KORG MS20 V - Logiciel audio Arturia - Notice d'utilisation et mode d'emploi gratuit

Caractéristiques techniques	Émulation du synthétiseur KORG MS-20 avec deux oscillateurs, filtres passe-bas et passe-haut, et modulation de fréquence.
Formats supportés	VST, AU, AAX.
Compatibilité	Compatible avec Windows et macOS.
Utilisation	Utilisé pour la création musicale, le design sonore et la production audio.
Maintenance	Pas de maintenance physique requise, mises à jour logicielles disponibles.
Sécurité	Assurez-vous de télécharger le logiciel depuis le site officiel pour éviter les malwares.
Informations générales	Comprend des presets et des outils de modulation avancés pour une flexibilité sonore.

FOIRE AUX QUESTIONS - KORG MS20 V Arturia

Comment installer Arturia KORG MS20 V sur mon ordinateur ?

Pour installer Arturia KORG MS20 V, téléchargez le fichier d'installation depuis le site officiel d'Arturia. Une fois le téléchargement terminé, ouvrez le fichier et suivez les instructions à l'écran pour compléter l'installation.

Mon logiciel ne s'ouvre pas, que faire ?

Assurez-vous que votre système d'exploitation est à jour et que vous avez la dernière version d'Arturia KORG MS20 V. Essayez de redémarrer votre ordinateur et de relancer le logiciel. Si le problème persiste, réinstallez le logiciel.

Pourquoi je n'entends pas de son lorsque j'utilise le KORG MS20 V ?

Vérifiez que le volume de votre interface audio est suffisamment élevé et que le KORG MS20 V est correctement configuré dans votre logiciel de production audio. Assurez-vous également que les sorties audio sont bien réglées.

Comment activer ma licence pour Arturia KORG MS20 V ?

Ouvrez l'Application Arturia Software Center, connectez-vous avec votre compte Arturia, puis sélectionnez KORG MS20 V. Suivez les instructions pour activer votre licence.

Puis-je utiliser Arturia KORG MS20 V avec d'autres DAW ?

Oui, Arturia KORG MS20 V est compatible avec la plupart des DAW comme Ableton Live, Logic Pro, FL Studio, et autres. Assurez-vous qu'il est bien installé en tant que plugin VST, AU ou AAX selon votre DAW.

Comment résoudre les problèmes de latence dans Arturia KORG MS20 V ?

Pour réduire la latence, ajustez les paramètres de votre interface audio en diminuant la taille du tampon dans les réglages audio de votre DAW. Utilisez également des pilotes ASIO si vous êtes sur Windows.

Où puis-je trouver des presets pour Arturia KORG MS20 V ?

Des presets sont disponibles sur le site d'Arturia, ainsi que dans diverses communautés en ligne et forums. Vous pouvez également créer vos propres presets en sauvegardant vos réglages dans le logiciel.

Comment mettre à jour Arturia KORG MS20 V ?

Pour mettre à jour Arturia KORG MS20 V, ouvrez l'Application Arturia Software Center, connectez-vous, et vérifiez les mises à jour disponibles. Suivez les instructions pour installer la dernière version.

MODE D'EMPLOI KORG MS20 V Arturia

Produit agréé par KORG Inc.

© ARTURIA SA - 2022 - Tous droits réservés.

26 avenue Jean Kuntzmann

38330 Montbonnot-Saint-Martin

FRANCE

www.arturia.com

Les informations contenues dans ce manuel sont susceptibles d’être modifiées sans préavis et n’engageant aucunement la responsabilité d’Arturia. Le logiciel décrit dans ce manuel est fourni selon les termes d’un contrat de licence ou d’un accord de non-divulgation. Le contrat de licence spécifie les termes et conditions de son utilisation licite. Ce manuel ne peut être produit ou transmis sous n’importe quelle forme ou dans un but autre que l’utilisation personnelle de l’utilisateur, sans la permission écrite de la société ARTURIA S. A.

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Product version: 1.0.0

Ce manuel couvre les fonctionnalités et le fonctionnement du KORG MS-20 V d'Arturia, l'un de nos nombreux instruments virtuels.

Assurez-vous d'enregistrer votre logiciel le plus rapidement possible! Lors de l'achat du KORG MS-20 V, un numéro de série et un code d'activation vous ont été envoyés par email. Ces derniers sont requis pour procéder à l'activation en ligne du logiciel.

Messages importants

Spécifications susceptibles d'être modifiées :

Les informations contenues dans ce manuel sont correctes au moment de son impression. Cependant, Arturia se réserve le droit de changer ou de modifier les spécifications ou fonctionnalités sans préavis ni obligation de mettre à jour le matériel ayant été acheté.

Important :

Le produit et son logiciel, lorsqu'utilisés avec un amplificateur, un casque ou des haut-parleurs, peuvent produire des niveaux sonores susceptibles de provoquer une perte d'audition permanente. NE PAS faire fonctionner de manière prolongée à un niveau sonore trop élevé ou inconfortable.

En cas de perte d'audition ou d'acouphènes, veuillez consulter un ORL.

Félicitations pour notre achat du KORG MS-20 V d'arturia!

Merci d'avoir acheté le KORG MS-20 V, la réinvention du KORG MS-20 en un instrument virtuel : un synthétiseur semi-modulaire monophonique intuitif et puissant, au son unique, lié snt sur des milliers de hits de tous genres pendant depuis presque 50 ans.

Nous avons minutieusement étudié et modélisé toutes les nuances du KORG MS-20 original afin de recréer pleinement le son puissant et la flexibilité de ce synthétiseur iconique. Et nous sommes allés encore plus loin, en ajoutant des fonctionnalités étendues pour le studio moderne, ainsi que des options de programmation sonore inédites offrant de nouvelles possibilités au KORG MS-20.

Comme avec tous nos produits, nous voulons vous offrir l'accès au meilleur des deux mondes en un package unique et vous permettre de choisir comment l'utiliser. Vous pouvez vous concentrer sur le panneau Hardware pour une expérience du KORG MS-20 vintage, ou explorer les panneaux Sequencer et Effects pour découvrir des possibilités sonores allant bien au-delà des capacités du synthétiseur original.

Voici un magnifique mélange d'ancien et de moderne - et toute la belle musique que vous ferez avec!

Paix, amour, et musique,

L'équipe arturia

Rendez-vous sur le site www.arturia.com pour plus d'informations à propos de tous nos autres instruments hardware et logiciels. Ils sont devenus des outils indispensables et inspirants pour les musiciens à travers le monde.

Table des matières

1.1. Le génie discret de Fumio Mieda 3 1.2. Le MS-20 et sa famille 4 1.3. Pourquoi un MS-20 virtuel ? 4

1.4. Lingreient secret d'Arturia: TAE 5

1.4.1. Allasing-free oscillators (Oscillateurs sans aliasing) 5 1.4.2. Une meilleure reproduction des formes d'ondes de synthétiseurs analogiques 6 1.4.3. Direct Filter Circuit Modeling (Modélisation directe de circuit de filtre) 7

1. Activation et premier démarrage 9

2.1. Enregistrer, activer et installer le KORG MS-20 V 9 2.2. Configuration initiale pour utilisation en mode standalone 10

2.2.1. Paramètres Audio et MIDI : Windows 10 2.2.2. Paramètres Audio et MIDI : macOS 13 2.2.3. Utiliser le KORG MS-20 V comme plug-in 14

2.3. Jouer du KORG MS-20 V pour la première fois 15

1. Interface utilisateur 16

3.1. Vue d'ensemble 16 3.2. La barre d'outils supérieure 17

3.2.1. Le menu KORG MS-20 V 17 3.2.2. Le navigateur de presets 22 3.2.3. Accès aux panneaux Hardware / Sequencer/Effects/Lateral 23 3.2.4. Paramètres du panneau latéral 24

3.3. La barre d'outils inférieure 25 3.4. Le panneau l'étal 26

3.4.1. Onglet Settings 26 3.4.2. Onglet MIDI 30 3.4.3. Macro Tab. 34 3.4.4. Onglet Tutorial 36

1. Le navigateur de préréglages 37

4.1. Recherche et résultats 38 4.2. Filtrer en utilisant des tags 39

4.2.1. Types 39 4.2.2. Styles 40 4.2.3. Banques 40

4.3. Fenêtre Search Results (résultats de recherche) 41

4.3.1. Trier l'ordre des préréls 41 4.3.2. Effacer des tags 41 4.3.3. Liker des préréts 42

4.4. Barre latérale 43

4.4.1. My Sound Banks (Mes banques de sons) 44 4.4.2. My Favorites (Mes favoris) 44 4.4.3. My Playlists 45

4.5. Partie Preset Info 46 4.5.1. Modifier une information pour plusieurs presets 48

4.6. Sélection de preset : autres méthodes 49 4.7. Potentiomètres Macro 49

4.8. Playlists 50

4.8.1. Créer notre première playlist 50 4.8.2. Ajouter une playlist 51 4.8.3. Ajouter un preset 52 4.8.4. Réorganiser les presets 53 4.8.5. Retirer un preset 53 4.8.6. Gestion d'une nouvelle chanson et d'une playlist 54

1. Le panneau Hardware 55

5.1. Conventions générales d'affichage et fonctionnalités 55 5.2. La section Oscillator 56

5.2.1. Les Oscillateurs : VCO 1 et VCO 2 56 5.2.2. Le mixeur VCO 59 5.2.3. Pitch Modulation (Modulation de hauteur) 60 5.2.4. Modulation Pulse Width 60

5.3. La section Filter 61 5.3.1. Modulation de la fréquence de cutoff 62

5.4. La section Modulation 63

5.4.1. Le générateur de modulation 64 5.4.2. Les générateurs d'enveloppe 66 5.4.3. Sidechain de modulation du cutoff et modulation de l'amplificateur 68

5.5. Le panneau Patch 68

5.5.1. Travailler avec des câbles de patch virtuels 69 5.5.2. La chaîne du signal et ses entrées de modulation 71 5.5.3. Routages du générateur de modulation (MG) et des générateurs d'enveloppes (EG) 72 5.5.4. Points de patch CV Keyboard (Clavier) et Modulation 73 5.5.5. Sample & Hold, VCA, et générateur de bruit 74

5.6. Processeur de signal externe 75 5.7. Contrôles de dispersion 76

6.1. Vue d'ensemble 77

6.1.1. Contrôles globaux 78 6.1.2. Contrôles des canaux 79 6.1.3. Sorties CV 80

1. Le panneau Effets 81

7.1. Routage d'effets 81 7.2. Présets 83

7.3. FX Sync (Synchronisation des effets) 84 7.4. Les types d'effets 84

7.4.1. Delay 85 7.4.2. Tape Echo (Echo à bande) 86

7.4.3. Pitch Shift Delay (Delay à variation de hauteur) 88 7.4.4. Reverb 89

7.4.5. Distorsion 91 7.4.6. Bitcrusher 93

7.4.7. Compresseur 94 7.4.8. Multibande 96

7.4.9. Chorus 97 7.4.10. Chorus JUN-6 99

7.4.11. Panoramique Stereo 100 7.4.12. Phaser 101

7.4.13. Flanger 102 7.4.14. Flanger BL-20 104 7.4.15. Filtre Multi 105 7.4.16. Égaliseur paramétrique 106

7.5. C'est tout (pour le moment) 107

1. Les bases de la synthèse soustractive 108

8.1. Le Signal Path (chemin du signal) et ses éléments : VCO, VCF, VCA............ 108

8.1.1. Le Voltage Controlled Oscillator (VCO - Oscillateur contrôlé en tension) 108 8.1.2. Le Voltage Controlled Filter (Filtre contrôlé en tension - VCF) 113 8.1.3. The Voltage Controlled Amplifier (VCA) et le chemin complet du signal 115

8.2. La modulation : faire changer le son 115

8.2.1. Le Envelope Generator (générateur d'enveloppe - EG) 115 8.2.2. Le clavier 117 8.2.3. Le Low Frequency Oscillator (oscillateur basse fréquence - LFO) 118

8.3. Voir la chose dans son ensemble 119

1. Contrat de licence logiciel 121

1. Introduction

Arturia vous remercie d'avoir acheté notre synthétiseur à modélisation, le KORG MS-20 V. Nous sommes certains qu'il deviendra un élément important de votre studio de production musicale.

Si vous avez déjà acheté nos produits auparavant, vous savez que nous sommes fiers de recréer le son et le feeling des instruments originaux - puis d'y ajouter des fonctionnalités modernes que ces appareils auraient pu partager si la technologie adéquate avait été disponible à l'époque. Et si c'est la première fois que vous faites l'acquisition d'un de nos produits, vous ne serez pas déçu!

Le KORG MS-20 original, le synthétiseur sur lequel se base cette reproduction, est une véritable icône de la synthèse analogique. Il est considéré comme un outil musical vital par des milliers de musiciens depuis plus d'un demi-siècle, de par sa combinaison fantastique de facilité d'utilisation et de flexibilité. Ah oui, et le son est fantastique.

Avant de plonger dans les merveilles du KORG MS-2O V, prenons un moment pour en apprendre un peu plus sur son histoire. Aujourd'hui, le nom de KORG est reconnu mondialement comme une icone dans le monde des instruments musicaux electroniques. Mais peu degens savent d'ou le nom tire son origine...

Le Keio Electronic Laboratory Corporation a été fondé en 1963 par l'entrepreneur Tsutomo Katoh, originaire de Tokyo, et le musicien et ingénieur Tadashi Osanai. Osanai, un accordéoniste célèbre de la scène nocturne de Tokyo, était frustré par les problèmes de la machine rythmique Wurlitzer Sideman qui l'accompagnait dans ses performances de soliste. Il était convaincu de pouvoir construire quelque chose de plus fiable, qui sonnait mieux et au tarif bien plus abordable pour les musiciens japonais que le Wurlitzer onéreux - ce qui était important pour l'économie japonaise, encore en reconstruction au début des années 1960.

Il a convaincu Katoh, qui était propriétaire d'un club où Osanai se produisait, d'investir dans son idée et d'ouvrir une usine avec une petite équipe d'ingénieurs talentueux. Elle a été nommée d'après la ligne de chemin de fer Keio qui desservait l'usine, et son premier produit, le combo boîte à rythme/amplificateur/haut-parleur du nom de DoncaMatic DA2O fut un énorme succès.

Quelques années après le lancement de Keio, Katoh fut approché par un jeune ingénieur nommé Fumio Miedo. Il travaillait sur un design pour un nouveau type d'orgue, dont le son serait, d'après lui, bien plus intéressant que celui des appareils déjà sur le marché. L'idée de Mieda était d'offrir le contrôle sur les nuances d'une voix d'orgue unique pour créer un instrument soliste très expressif. Katoh accepta de financer le projet, et le premier prototype présenté en 1970 fit l'objet d'un intérêt considérable. Peu après, Keio sortait son premier orgue, le Keio Organ (ou si vous préférez, le Katoh Osanai Organ) - Le KORG.

Le nom fut alors apposé sur les instruments suivants, qui n’étaient pas, pour la majorité d’entre-eux, des orgues. En 1973, Mieda raffina son design en un petit instrument soliste qui pouvait être placé sur un orgue électrique et fournir une voix solo. C’était le miniKORG 7OO, un des deux premiers synthétiseurs japonais. L’autre était le Roland SH-1OOO, dont la sortie a eu lieu quasiment en même temps. Contrairement au Roland, qui était un synthétiseur monophonique conventionnel, le miniKKORG 7OO et ses successeurs ont transformé l’idée de Mieda de pouvoir modéliser le son en temps réel - comme le fameux double filtre Traveller - en instruments portables et pratiques qui ne sonnaient comme rien d’autre à cette époque.

Ce caractère unique n'était pas surprenant : tous les composants de ces instruments étaient conçus par Mieda lui-même, à partir de rien.

1.2. Le ms-20 et sa famille

En 1977, les synthétiseurs voitant leur popularite grandir dans la musiquelectronique japonaise, Keio fit face a un challenge avec l' apparition du Yamaha C-10 - un synthetiseur monophonique simple qui etait bien moins onereux que ses concurrents. Mieda se lanca le defei de creer un synthetiseur monophonique au prix suffisamment accessible pour qu'un étudiant puisse en faire I'acquisition, mais assez puissant pour permettre du sound design sérieux - de préference avec davantage d'options que les autres. En moins de six mois, I'equipe de Keio, qui travaillait souvent tard dans la nuit et dormait à l'usine, créé quatre nouveau produits qui furent devoilés en avril 1978 : les synthetiseurs MS-1O et MS-2O, le clavier vocoder VC-1O, et le séquenceur analogique SQ-1O.

Avec son design semi-modulaire - permettant aux étudiants de patcher de façon créative tout en pouvant l'utiliser sans patches - le MS-20 fut un succès instantané. Mieda offrit aux étudiants et musiciens beaucoup de fonctions supplémentaires amusantes, des Wheel (molette) et Momentary Switch (Interrupteur momentané) intégralement patchables, à l'External Signal Processor (Processeur de signal externe), et conçut le panneau de patchs afin que les câbles n'obstruent pas les boutons - un problème pour quasiment tous les autres synthétiseurs modulaires et semi-modulaires sur le marché.

Dans le même temps, Mieda utilise des raccourcis et des techniques de modernisation pour permettre à l'appareil d’être abordable et attractif - par exemple, il a réalisé une immense économie en réutilisant le bruit électrique dans le circuit du clavier pour qu’il agisse comme un signal de déclenchement! Mais la plus grande mesure économique qui marqua l’histoire fut le filtre KORG 35, un design fabuleusement simple qui pouvait être configuré comme un filtre passe-haut ou passe-bas (le MS-20 en a un de chaque, comme un hommage au design du Traveller) tout en utilisant très peu de composants. Le son était absolument unique et a rassemblé des milliers et des milliers de fans au cours du temps, et c’est un facteur majeur de la grande popularité du MS-20.

35 ans plus tard, M. Mieda conseilla une equipe de jeunes ingénieurs chez Keio (aujourd'hui KORG Inc.) et les aida à concevoir les nouveaux synthétiseurs MS-2O mini et MS-2O FS, devenus tout aussi populaires que les originaux. Néanmoins, mis à part quelques nouvelles fonctionnalités comme le MIDI et l'USB, le synthétiseur lui-même n'a pas changé - ce qui est génial si vous recherchez l'authenticité par-dessus tout, mais pas tant si vous poulez étendre votre horizons musicales.

C'est là que intervient Arturia.

1.3. Pourquoi un ms-20 virtuel ?

Contrairement à certains autres modèles que nous avons créés, le KORG MS-20 V n'est pas pensé pour compenser le manque d'un synthétiseur rare ou onéreux. Le MS-20 a toujours été accessible aux musiciens qui en voulaient un. Il est bien connu et apprécié par des générations de musiciens électroniques, et il est toujours largement disponible sous forme hardware, avec un modèle taille réelle et une version 'mini' vendus actuellement par KORG.

Alors pourquoi vouloir créer un MS-20 logiciel ? Simplement parce que nos ingénieurs ne peuvent pas simplement recréer le son des synthés vintage - ils ont toujours ce besoin incontrôlable de les expertiser dans tous les sens et de voir ce qu'ils peuvent y ajouter !

Bien que le MS-20 original était puissant, les studios et les scènes de live du 21e siècle ont des besoins différents que ceux des années 1970. Il est tout à fait possible - et même certain - que faire fonctionner un MS-20 sans problèmes avec une configuration centrée autour d'un ordinateur sera coûteux, complexe, et manquera de certaines fonctions basiques que les musiciens modernes attendent de leur matériel.

Avec tout cela en tête, Arturia est resté fidèle au son et aux fonctionnalités du KORG MS-20 original, mais a permis d'ouvrir des possibilités bien au-delà de tout ce que ses créateurs auraient pu imaginer, pour lui redonner vie dans le monde des plug-ins et des DAWs.

Bien sûr, toutes ces fonctions supplémentaires n'ont pas d'intérêt si le synthétiseur lui-même n'est pas génial et authentique. Heureusement, Arturia a pris les choses en main...

1.4. L'ingrédient secret d'arturia : TAE®

Le TAE® (True Analog Emulation - Véritable Emulation Analogique) est la technologie d'Arturia dédiée à la reproduction numérique des circuits analogiques utilisés dans les synthétiseurs vintages.

Les algorithmes logiciels de TAE® résultent en des émulations instantanées du hardware analogique. C'est pourquoi le MS-20 V offre une qualité de son incomparable, ainsi que tous les autres synthétiseurs Arturia.

Le TAE® combine trois avancées majeures dans le domaine de la synthèse :

Aliasing-free oscillators [oscillateurs sans aliasing]

Les synthétiseurs numériques standard produisent de l'aliasing dans les hautes fréquences, particulièrement lors de l'utilisation de modulation Pulse Width (PWM) ou de la modulation de fréquence (FM).

Le TAE® présente une nouvelle génération d'oscillateurs qui ne présente aucun aliasing, quel que soit le contexte (PWM, FM...), et sans surcharge du CPU.

Spectre de fréquences linéaires d'un synthétiseur actuel connu.

Spectre de fréquences linéaire d'un oscillateur modélisé avec le TAE®.

1.4.2. Une idée de reproduction des formes d'ondes des synthétiseurs analogiques

Les formes d'ondes produites par les oscillateurs dans les synthétiseurs analogiques sont affectées par la présence d'un condensateur dans les circuits. La décharge d'un condensateur résulte en un léger "creux" dans la forme d'onde originale (principalement pour les ondes en dent de scie, triangle et carré). Le TAE® reproduit le résultat de cette décharge du condensateur sous forme logicielle.

Ci-dessous, l'analyse d'une forme d'onde de l'un des cinq instruments originaux que le logiciel d'Arturia émule, suivi par celle d'une forme d'une créée par le TAE. Elles sont toutes deux déformées de façon égale par le filtrage passe-bas et passe-haut.

Représentation temporelle d'une forme d'onde en dent de scie légèrement distordue sur un synthétiseur hardware

Représentation temporelle de la même forme d'onde du même synthétiseur reproduite par le TAE®.

De plus, les oscillateurs hardware analogue et sont toujours instables. En fait, leurs formes d'ondes varient légèrement d'une période à l'autre. Si on ajoute à cela le fait que le point de départ de chaque période (en mode Trigger) peut varier en fonction de la température et d'autres conditions contextuelles, on doit bien comprendre en quoi les synthétiseurs vintage ont un caractère aussi unique.

Le TAE® reproduit l'instabilité des oscillateurs, resulting en un son plus écais, plus riche, et globalement plus "gros".

Grâce aux avances dans le domaine du traitement informatique, le TAE ® peut à présent employer des techniques de modélisation directe du filtre pour atteindre une précision sans précédent dans l'émulation du filtrage d'un synthétiseur hardware. En modélisant les opérations des composants individuels du circuit du filtre, nous avons conservé les nuances chaudes caractéristiques des sons analogiques.

Le graphique suivant montre un exemple d'une modélisation directe du circuit en action. Les pics représentent la génération d'harmoniques à des multiples de la fréquence de résonance quand un filtre particulier est en mode auto-oscillation. Ces harmoniques sont caractéristiques des filtres de synthétiseurs analogiques ; elles proviennent du comportement non-linéaire inhérent à leurs circuits électroniques. Des anomalies comme celles-ci ajoutent de la richesse et de la chaleur au son produit par le filtre.

Notez qu'il y a deux lignes sur le graphique. Ce sont les domaines de fréquences superposées pour un filtré d'un instrument virtuel Arturia, et ceux du filtré hardware qu'il émule. Ils sont pratiquement identiques, à la fois sur le graphique et à l'oreille humaine. La reconstitution directe de ces circuits reproduit les mêmes caractéristiques sonores que sur un synthétiseur hardware, lui offrant ce véritable caractère analogue.

En conclusion : quand vous rassemblez une équipe d'amoureux de musique, qui ont une connaissance approfondie des caractéristiques des circuits électroniques, vous obtenez Arturia. Et quand Arturia décide de plonger au cœur de l'un des synthétiseurs analogiques les plus connus et appréciés de l'histoire - avec la ferme intention de l'emmener dans le nouveau millénaire - vous obtenez le KORG MS-20 V.

Nous sommes convaincus que ce synthétiseur génial vous aidera à explorer des territoires musicaux jusqu'alors inconnus, et nous sommes impatients d'entendre ce que vous ferez avec!

2.1. Enregistrer, activer et installer le KORG ms-20 v

Le KORG MS-20 V fonctionne avec les ordinateurs équipés au minimum de Windows 8.1 ou macOS 10.13. Vous pouvez utiliser la version standalone ou bien la version plug-in au sein de votre DAW avec les formats Audio Units, AAX, VST2 ou VST3.

Avant de pouvoir enregistrer ou installer le logiciel, vous aurez besoin de créer un compte My Arturia ici, en utilisant une adresse email et un mot de passe de votre choix. https://www.arturia.com/createanaccount/

Bien qu'il soit possible de procéder à l'enregistrement, l'activation, et d'autres tâches manuellement en ligne, il est beaucoup plus simple de télécharger l'Arturia Software Center, que vous pouvez ici : https://www.arturia.com/support/downloads&manuals

Entrez votre adresse email et votre mot de passe pour configurer l'Arturia Software Center, qui sera le centre où vous pourrez gérer les enregistrements et les activations de tous vos logiciels Arturia. Il vous permettra également de partager l'installation et les mises à jour de vos logiciels en vous informant des nouvelles versions.

Statut : En ligne 2.4.2.1926 Arturia Software Center

Vous pouvez enregistrer, activer et installer votre produit au sein de l'Arturia Software Center en cliquant sur le bouton Register a new product (Enregistrer un nouveau produit) et en cochant les cases pour Activer puis Installer votre logiciel. Le processus d'enregistrement vous demandera d'entrer le numéro de série et le code d'activation que vous avez reçu lors de l'achat de votre logiciel.

Vous pouvez également faire cela en vous connectant à votre Compte et en suivant les instructions ici: http://www.artia.com/register

Une fois que vous avez enregistré, activé et installé le KORG MS-20 V, il est temps de le configurer pour qu'il communique avec votre ordinateur.

2.2. Configuration initiale pour utilisation en mode standalone

Si vous souhaitez utiliser le KORG MS-20 V en mode standalone, vous devrez configurer votre instrument et vous assurer que les signaux audio et MIDI circulent librement à travers le logiciel. Généralement, il n'est nécessaire d'effectuer ces paramétrages qu'une seule fois, à moins que vous ne changiez de contrôleur MIDI et/ou d'interface audio. Le processus de configuration est le même sur Windows et sur macOS.

Cette section ne s'applique qu'aux lecteurs qui prévoient d'utiliser le KORG MS-20 V en mode standalone. Si vous ne comptez utiliser le KORG MS-20V qu'en tant que plug-in dans un DAW, vous pouvez ignorer cette section - c'est votre DAW qui gère ces paramètres.

2.2.1. Paramètres audio et MIDI : windows

En haut à gauche du KORG MS-20 V se trouve un menu déroulant. Il contient diverses options de configuration :

Menu principal du KORG MS-20 V.

Sélectionnez Audio MIDI Settings pour faire apparaître la fenêtre suivante. Ceci fonctionne de la même façon sur Windows et sur macOS, bien que le nom des appareils disponibles dépende des appareils que vous utilisez. Souvenez-vous que ce menu n'est disponible (et utile) que lorsque vous utilisez le KORG MS-20 V en mode standalone.

Paramètres Audio et MIDI pour Windows

En commençant par le haut, voici les options disponibles :

• Device you permit de choisir le pilote audio que vous souhaitez utiliser pour le routage des sons à partir de l'instrument. Il peut s'agir du pilote de votre ordinateur comme Windows Audio, ou d'un pilote ASIO. Le nom de votre interface matérielle peut apparaître dans ce champ selon votre sélection.
• Output Channels (Canaux de sortie) vous permet de sélectionner les sorties disponibles qui seront utilisées pour acheminer l'audio. Si vous n'avez qu'une sortie, seule une option apparait. Si vous en avez plus de deux, vous pouvez désirer la paire de sorties que vous souhaitez.
• Input Channels (Canaux d'entrée) vous permet de sélectionner les canaux disponibles lorsque vous voulez router un signal audio externe dans le MS-2O V. Le point de patch Ext Out peut alors être utilisé pour router l'audio externe dans le plugin (par exemple, un processeur de signal externe). Vous ne pouvez sélectionner qu'une seule entrée ou paire d'entrées.
• Le menu Buffer Size (Taille du buffer) vous permet de sélectionner la taille du tampon que votre ordinateur utilise pour traiter le son. La latence est affichée en millisecondes après le réglage de la taille du buffer.

Un grand buffer implique une charge CPU moindre, car l'ordinateur dispose de davantage de temps pour traiter les informations, mais cela peut résulter en une latence notable entre le moment où vous appuyez sur une touche et le moment où vous entendez la note (ce qui est un problème lorsqu'on joue d'un instrument). Un buffer plus petit implique une latence réduite entre l'appui sur la touche et l'écoute de la note, mais aussi davantage de charge sur le CPU. Un ordinateur moderne et rapide devrait pouvoir opérer sans problème à des tailles de buffer réduites (256 ou 128 samples) sans engendrer de parasites ni de clicks dans le son. Si vous entendez des clics, des pops, ou des bugs dans le son, essayez d'augmenter la mémoire tampon jusqu'à ce qu'ils disparaissent.

• Le menu Sample Rate (Fréquence d’échantillonnage) vous permet de définir la fréquence d’échantillonnage à laquelle l’audio va sortir de l’instrument.

Les options listées ici dépendront de la capacité de votre matériel audio ; presque tous les appareils audio peuvent opérer à 44,1 ou 48 kHz, ce qui est très bien dans la plupart des cas. Si vous avez une raison particulière d'utiliser une fréquence d'échantillonnage plus élevée, le KORG MS-20 V prendra cela en charge jusqu'à 96 kHz.

• Le bouton Show Control Panel (Afficher panneau de contrôle) permet d'accéder au panneau de configuration du système pour tout périphérique audio sélectionné.

Notez que ce bouton n'est disponible que dans la version Windows.

• Test Tone (Son test) joue un court son test lorsque vous cliquez sur le bouton Play, pour vous aider à résoudre des éventuels problèmes audio. Vous pouvez utiliser ceci pour confirmer que l'instrument est routé correctement dans votre interface audio et que l'audio sort bien de là où vous l'attendez (casque, haut-parleurs, par exemple).
• Vos périphériques MIDI connectés apparaissent dans la section MIDI Devices. Notez que ceci n'apparaît que si des ériphérique que vous pouvez utiliser pour déclencher l'instrument. Notez que vous pouvez utiliser plus d'un périphérique MIDI si vous souhaitez utiliser le KORG MS-20 V depuis plusieurs contrôleurs.

En mode standalone, le KORG MS-20 V reçoit des informations depuis tous les canaux MIDI, il n'est donc pas nécessaire de spécifier un canal particulier.

• Tempo définit un tempo de base pour les fonctions telles que le LFO et la synchronisation des effets. Lorsque vous utilisez le KORG MS-20 V en tant que plug-in, l'instrument reçoit les informations de tempo depuis votre DAW.

2.2.2. Paramètres audio et MIDI : macos

Paramètres Audio et MIDI pour macOS

Le menu de configuration des appareils audio et MIDI pour macOS est accessible de la même façon que sur Windows, et le processus de configuration est quasiment identique. Toutes les options fonctionnent de la même façon décrite ci-dessus dans la section Windows. La seule différence est que tous les appareils macOS, incluant les interfaces audio externes, utilisent le pilote CoreAudio intégré pour gérer le routage du signal. Dans le second menu déroulant sous Device, choisissez l'appareil audio que vous souhaitez utiliser.

2.2.3. Utiliser le KORG ms-20 v comme plug-in

L'interface du KORG MS-20 V est la même en mode standalone qu'en mode plug-in.

Le KORG MS-20 V est disponible aux formats de plug-in VST2, VST3, Audio Unit (AU), et AAX, pour être utilisé dans tous les logiciels musicaux (DAW) majeurs comme Ableton Live, Cubase, Logic, Pro Tools, Studio One, et d'autres.

Lors de l'utilisation du KORG MS-20 V en tant que plug-in, tous les paramètres audio et MIDI sont gérés par le logiciel hôte. Si vous avez des questions concernant le chargement ou l'utilisation de plug-ins, merci de vous référer à la documentation de votre logiciel musical.

Notez que lorsque vous chargez le KORG MS-20 V en tant qu'instrument plug-in dans votre logiciel, son interface et ses paramètres fonctionnent de la même manière qu'en mode standalone, avec quelques différences minimes :

• KORG MS-20 V se synchronisera au tempo de votre DAW, lorsque la synchronisation est requise.
• Vous pouvez automatiser de nombreux paramètres en utilisant le système d'automation de votre DAW.
• Vous pouvez utiliser plusieurs instances du KORG MS-20 V dans un projet DAW (en mode standalone, vous ne pouvez lancer qu'une seule instance d'Augmented STRINGS).
• Vous pouvez appliquer des effets additionnels disponibles dans votre DAW à la sortie du KORG MS-20 V, comme un delay, chorus, contrôle, etc.
• Vous pouvez router la sortie d'Augmented STRINGS de manière plus créative au sein de votre logiciel musical en utilisant le système de routage propre à votre DAW.

2.3. Jouer du KORG ms-20 v pour la première fois

Maintenant que vous KORG MS-20 V est prêt à l'emploi, prenons-le pour une rapide sortie test!

Si vous ne l'avez pas encore fait, lancez le KORG MS-2O V en tant que plug-in ou en instrument standalone. Si vous avez un contrôleur MIDI connecté à votre ordinateur, utilisez-le pour jour quelques notes sur le KORG MS-2O V. Vous aurez peut-être besoin d'activer vos contrôleurs MIDI au préalable (voir ci-dessus). Vous pouvez également utiliser votre souris pour jour sur le clavier affiché à l'écran, ou utiliser les touches de votre clavier d'ordinateur.

Les flèches gauche et droite en haut de l'instrument vous permettent de naviguer à travers tous les preset disponibles pour le KORG MS-20 V. Essayez-en quelques-uns et lorsque vous en trouvez un qui vous plait, ajustez certains des paramètres disponibles à l'écran pour voir comment cela affecte le son.

Jouez librement avec les contrôles et pas d'inquiétude - rien n'est enregistré à moins que vous ne décidiez d'enregistrer un preset spécifique (décrit plus loin dans ce manuel utilisateur), donc il n'y a aucune chance que vous perdiez les presets d'usine du KORG MS-20 V.

Nous espérons que ce chapitre vous aura permis de prendre un bon départ. Maintenant que vous êtes lancé, le reste de ce guide vous aidera à naviguer à travers toutes les fonctionnalités du KORG MS-20 V, section par section. D'ici à la fin du manuel, nous espérons que vous maîtriserez toutes les fonctionnalités du KORG MS-20 V - et que vous utiliserez ce fantastique instrument pour créer de la musique toute aussi fantastique!

3. Interface utilisateur

Dans ce chapitre, nous vous guiderons à travers les fonctionnalités du KORG MS-20 V, comment les trouver et comment les utiliser. Comme avec chaque produit Arturia, nous avons déployé beaucoup d'efforts afin de nous assurer que l'utilisation de cet instrument logiciel soit aussi simple et amusante que possible, tout en faisant en sorte que vous n'arriviez jamais à court de nouvelles choses à faire, à mesure que vos connaissances s'étoffent. Après avoir lu ce chapitre, vous devriez être prêts à plonger dans le KORG MS-20 V aussi loin que vous le voulez.

Avant toute chose, prenons le temps d'observer une vue d'ensemble de l'interface du KORG MS-20 V.

3.1. Vue d'ensemble

L'interface du KORG MS-20 V. Ne vous inquiétez pas, nous vous apprendrons ce que font tous les potentiomètres et les câbles.

L'interface du KORG MS-20 V est dominée par l'instrument virtuel lui-même, mais nous devons également nous attarder sur les fonctions qui l'entourent :

1. La barre d'outils supérieure [p.17] C'est ici que vous accédez aux paramètres généraux, aux preset, aux panneaux Sequencer et Effects, et au panneau l'étal (voir plus bas).
2. Le panneau Hardware [p.55]: C'est sans doute ici que vous passerez le plus clair de votre temps à jouer avec le KORG MS-20 V. Il contient une reproduction détaillée du panneau principal du KORG MS-20 V original, avec tous ses contrôles (et quelques extras). Nous couvrirons cela dans le chapitre dédié au panneau Hardware [p.55] de ce guide.

Le clavier virtuel dans le panneau Hardware vous permet de jouer un son sans contrôleur MIDI externe. Cliquez simplement sur une touche virtuelle pour entendre la note correspondante, ou glissez votre curseur le long du clavier pour entendre un glissando.

Le clavier virtuel affiche également les notes jouées sur un contrôleur externe, comme les deux accords de Do mineur illustrés ici.

Votre clavier d'ordinateur peut également servir à jouer du KORG MS-20 V. La rangée de lettres supérieure joue les touches noires, et la rangée intermédiaire joue les touches blanches du clavier. Les deux premières lettres de la rangée inférieure permettent de descendre ou monter d'une octave. En fonction de votre clavier, les lettres peuvent changer - par exemple, sur un clavier anglais QWERTY, la touche pour descendre d'une octave est le Z, mais sur un clavier français AZERTY, c'est le W.

1. La barre d'outils inférieure [p.25] : Cette section offre un accès rapide à diverses fonctions et affichages d'informations, incluant les réglages de polyphonie, l'historique de modifications, l'utilisation du CPU (avec un bouton Panic caché), et les contrôles Macro.
2. Le panneau étalal [p.26] est normalement caché, et s'ouvre sur la droite de la fenêtre principale lorsque vous cliquez sur l'icône en forme de roue crantée dans la barre d'outils supérieure. Il contient quatre onglets permettant d'accéder aux réglages, aux contrôles d'assignation MIDI, les quatre contrôleurs Macro et un kit de tutoriels.

3.2. La barre d'outils supérieure

La barre d'outils supérieure

3.2.1. Le menu KORG ms-20 v

Dans le coin supérieur gauche de la fenêtre, l'icône avec les trois lignes horizontales intitulée KORG MS-20 V ouvre un menu déroulant permettant d'importantes opérations générales.

Le menu KORG MS-20 V et ses différentes fonctions (voir plus bas)

La première option permet de régler le KORG MS-20 V sur un preset basique par défaut, une "page blanche" à partir de laquelle vous pouvezisser libre le propre son. Notez que si vous n'avez pas enregistré le preset précédent auparavant, les changements que vous y aurez apporté seront perdus.

Si vous souhaitez retourner au son que vous aviez avant de cliquer sur le bouton New Preset, essayez ceci : - Utilisez le bouton Undo (Annuler) dans le coin inférieur droit (une flèche orientée vers le haut à gauche). - Utilisez la fonction d'annulation de votre ordinateur (Ctrl+Z ou Cmd+Z).

L'option suivante vous permet d'enregistrer un preset. Si vous sélectionnez cette option, une fenêtre s'ouvre, dans laquelle vous pouvez entrer des informations à propos du preset. En plus de le nommer, vous pouvez entrer le nom de son auteur, sélectionner une banque où l'enregistrer, lui donner un type de preset général et sélectionner des tags qui décrivent le son.

Notez que les tags sont lus et filtrés par le navigateur de preset, donc une sélection élargie de tags est vitale pour des recherches efficaces plus tard. Vous pouvez désirer autant de tags que vous voulez, et si vous avez un doute, choisissez-en trop que pas assez. Si vous sautez cette étape, votre patch peut ne jamais apparaître dans vos recherches!

Vous pouvez également entrer vos propres notes dans le champ de commentaires, ce qui est utile pour des descriptions plus détaillées ou des notes pour vos performances.

3.2.1.3. Save preset as... [enregistrer preset sous...]

Cette option fonctionne de la même façon que la commande Save, mais elle vous permet d'enregistrer une copie du preset au lieu d'écraser l'original. Ceci est pratique pour créer des variations d'un patch, en gardant des copies individuelles de chacune d'entre elles.

La fenêtre pop-up Enregistrer Preset Sous... Souvenez-vous, plus il y a de tags, plus c'est!

Une autre fonction importante de ce menu pop-up est le menu de sélection de banque. Vous pouvez ajouter votre preset à une banque utilisée (User Bank) existante, mais si vous entrez un nom de banque, celle-ci sera créée en même temps que le nouveau preset. Voici comment créer de nouvelles banques utilisées!

3.2.1.4. Importer

Cette commande vous permet d'importer un fichier de preset, qui peut être un preset individuel ou une banque entière de preset. Les deux types sont enregistrés au format ".msx".

Après avoir sélectionné cette option, l'emplacement par défaut de ces fichiers apparaît dans la fenêtre, mais vous pouvez naviguer vers un autre dossier si nécessaire.

3.2.1.5. Exporter

Vous pouvez ici exporter vos préréts de deux façons : par préré individuel ou sous forme de banque.

Le menu pop-up Export

• Export Preset: Exporter un preset individuel est pratique lorsque vous souhaitez partager un son avec un autre utilisateur. L'emplacement de sauvegarde par défaut de ces fichiers apparaîtra dans la fenêtre d'enregistrement, mais vous pouvez créer un dossier à un autre emplacement si vous le souhaitez. Le preset sauvegardé peut être réutilisé en utilisant l'option Import Preset du menu.
• Export Bank: Cette option peut être utilisée pour exporter une banque complète de sons depuis l'instrument, ce qui est utile pour faire une sauvegarde ou pour partager des preset. Les banques sauvegardées peuvent être réutilisées en utilisant l'option Import Preset du menu.

La taille de la fenêtre du KORG MS-20 V est régulable entre 50 % et 200 % de sa taille originale sans artefact particulier. Sur un écran plus petit comme celui d'un ordinateur portable, il peut être judicieux de réduire la taille de l'interface pour qu'elle ne domine pas l'affichage. Sur un écran plus grand ou sur un deuxième moniteur, vous pouvez l'agrandir pour améliorer la visibilité des commandes et des graphiques. Les commandes fonctionnent de la même façon que soit le niveau de zoom, mais les petits caractères peuvent être plus difficiles à lire si les valeurs sont faibles.

Avec les raccourcis claviers, vous pouvez redimensionner la taille de la fenêtre pour diverses tâches.

Lorsque vous travailliez avec le KORG MS-20 V, vous pouvez toujours utiliser les raccourcis clavier I +/- (Windows) ou Cmd +/- (macOS) pour ajuster rapidement la taille de la fenêtre. Notez que dans certains DAWs, la même commande peut être attribuée au zoom. Dans ce cas, le DAW prend la priorité sur la commande.

C'est ici que vous gérez la façon dont l'instrument transmet le son et recoit les informations MIDI. Ce menu est uniquement disponible en mode standalone; lorsque vous utilisez le KORG MS-2O V en tant que plugin, votre logiciel hôte prend la main sur tous les paramétres de ce menu. Tous les détails concernant ces paramétres sur Windows et macOS sont disponibles ici [p.10].

3.2.1.8. Tutorials / aide / à propos

Le contrôle Tutoriels ouvre le panneau Settings (Paramètres - voir section 3. x) et affiche une liste de tutoriels pour vous aider à appréhender l'utilisation du KORG MS-20 V. Le bouton Help (Aide) vous permet d'accéder au manuel utilisateur ou aux FAQ en ligne sur le site d'Arturia. Et si vous voulez savoir qui a fait ce merveilleux instrument, cliquez sur le bouton À propos. (Vous verrez aussi la version du logiciel actuellement installé.)

3.2.2. Le navigateur de préréglage

Le KORG MS-20 V est fourni avec de nombreux presets d'usine, et bien sûr, vous pourrez en créer plein d'autres vous-même. Pour vous y retrouver dans cette vaste bibliothèque de presets, le navigateur de presets [p.22] vous permet de cataloguer, filtrer et rechercher le preset parfait en quelques clics. Un chapitre de ce manuel est entièrement dédié à ce sujet, donc nous nous concentrerons pour l'instant sur les fonctions disponibles directement depuis la barre d'outils supérieure.

Contrôles basiques du navigateur de presets affichés sur la barre d'outils supérieure

Cette partie de la barre d'outils supérieure (illustrée ci-dessus) inclut :

1. Le Bouton Preset Browser (Navigateur de Presets) (icone à quatre lignes qui ressemble à une bibliothèque) ouvre et ferme le navigateur de presets. Ceci est couvert en début dans le chapitre suivant sur le navigateur de presets [p.22].
2. Le bouton Like est une icône cœur. Cliquez dessus pour ajouter instantanément le preset actuel à la liste de vos presetiers préférés pour les retrouver facilement plus tard.
3. Le nom du Preset est affiché à côté de la barre d'outils. En cliq éditée si vous l'aimez, ce qui écrasera le preset initial (option Save) ou bien sous un nouveau nom (option Save As...).
4. lant de Types variés (Keys, Lead, Pad, etc...). Maintenez votre souris sur un Type pour faire apparaître une liste alphabétique de preset (Brass and Winds (Cuivres et Vents) est affiché ici). Cliquez sur celui que vous pouvez ou bougez votre souris pour fermer le pop-up.

Sélectionner un preset le chargera dans l'instrument, et réglera le filtre à preset sur des sons du même Type. Vous pouvez alors utiliser les icônes Flèche pour naviguer dans les options filtrées. Pour réinitialiser le filtre et afficher tous les patches disponibles, ouvrez le menu et sélectionnez un preset depuis la liste pop-up All Presets (Tous les preset).

5.4. Les icônes Flèche sélectionnent le preset suivant ou précédent de la liste issue des filtrés. C'est la même chose que de cliquer sur le nom de preset, puis de désigner l'option suivante de la liste, mais en un seul clic.

Les icônes Flèches peuvent être assignées en MIDI. Cela signifie que vous pouvez utiliser les boutons sur votre contrôleur MIDI pour aisément naviguer à travers les preset disponibles, sans avoir à utiliser cette souris du tout.

3.2.3. Accès aux panneaux hardware / sequencer / effects / lateral

Hardware

Sequencer

Effects

Le KORG MS-20 V ira bien au-delà des capacités de l'instrument original - il possède son propre séquenceur et une puissante chaîne d'effets. Comme le panneau principal du KORG MS-20 original n'a pas la place pour tous ces contrôles supplémentaires, ils ont été déplacés dans des panneaux séparés que vous pouvez masquer lorsque vous n'en avez pas besoin.

Cliquez simplement sur les boutons Sequencer (Sequencer) ou Effects (Effects) dans la barre d'outils supérieure pour accéder à ces fonctions, qui sont couvertes en détail plus loin dans ce manuel, dans les chapitres sur le panneau Sequencer [p.77] et le panneau Effects [p.81].

Le panneau Sequencer, couvert dans le Chapitre 6.

Le panneau Effects, couvert dans le Chapitre 7.

Les dernières fonctions sur le panneau supérieur sont :

• Les boutons Sequencer Bypass (Bypass du séquenceur) et Effects Bypass (Bypass des effets)
• Un potentiomètre Global Volume (Volume global)
• Le Bouton Side Panel (panneau latéral), une icône en forme de roue crantée qui ouvre et ferme le panneau latéral.

3.2.4. Paramètres du panneau latéral

Le panneau latéral apparait à droite de la fenêtre principale, offrant une sélection de fonctions globales moins utilisées, couvertes dans la section dédiée au panneau latéral [p.26] plus loin dans ce chapitre.

3.3. La barre d'outils inférieure

La barre d'outils inférieure se trouve le long du bas de l'interface utilisateur du KORG MS-20 V et offre un accès rapide à plusieurs informations et paramètres importants.

La barre d'outils inférieure, affichant une bulle-info d'un paramètre en dessous du curseur.

1. Affiche le nom du paramètre lorsque vous ajustez ou survolez un contrôle. La valeur actuelle du paramètre est affichée dans une bulle-info à côté du contrôle.
2. Poly: Détermine la polyphonie. Le KORG MS-2O original était monophonique. Ici, vous pouvez demander au logiciel d'autoriser plus de notes. Les options disponibles sont Mono Retrig et Mono Legato. La première re-déclenche les enveloppes à chaque appui sur une touche, et la deuxième re-déclenche les enveloppes uniquement si toutes les touches sont relâchées entre les notes. Sinon, joue legato permet à l'enveloppe de la première note de continuer à être jouée.

Le logiciel peut jouer jusqu'à 6 notes à la fois. Toutefois, un réglage de polyphonie moins élevé minimise le risque de surcharge du CPU pouvant mener à des perturbations du son, rundout lors de l'utilisation du filtre MK1. Vous pouvez expérimenter pour trouver le réglage qui fonctionne le mieux pour vous. Si vous avez un ordinateur relativement récent, ne soyez pas surpris que le KORG MS-20 V puisse gérer une polyphonie à 6 notes sans problèmes!

• Undo/Redo (Annuler/Rétablir) : Garde la trace de vos modifications et changements.
• Undo (flèche gauche) : Annule le dernier changement. Redo (flèche droite) : Rétablit le dernier changement.
• Historique de modifications (icône menu centrale): Affiche une liste de modifications récentes. Cliquez sur un élément de la liste pour restaurer le patch à cet endroit. Ceci peut être utile dans le cas où vous seriez allé trop loin dans votre sound design et souhaiteriez revenir à une version antérieure du patch.

Le pop-up Undo History, avec le réglage Poly et le CPU-mètre de chaque côté.

• CPU-metre et bouton PANIC : Affiche l'utilisation actuelle du CPU par l'instrument. Cliquer sur le CPU enverra un message MIDI PANIC, rendant silencieuses toutes les notes et réinitialisant tous les signaux MIDI en cas de notes bloquées ou d'autres problèmes.
• Potentiomètres Macro : Ces quatre potentiomètres contrôlent des paramètres multiples d'un seul coup. L'assignation des paramètres aux Macros s'effectue depuis l'onglet Macros du panneau latéral.

3.4. Le panneau latéral

L'icône en forme de roue crantée en haut à droite de la barre d'outils supérieure ouvre le panneau latéral qui contient quatre onglets couvrant d'importantes fonctions auxquelles vous n'avez pas accès en jouant ou en éditant rapidement dessus sur le KORG MS-20 V :

• Settings (Paramètres): Paramètres généraux tels que les canaux de réception MIDI, le split (séparation du clavier), le changement d'octave et le mode Poly.
• MIDI : Fonctions d'assignation MIDI (MIDI Learn) pour l'utilisation avec des contrôleurs externes.
• Macro : Assignations pour les quatre Macros pouvant contrôler de multiples paramètres d'un seul gestion.
• Tutoriels : Tutoriels interactifs intégrés, également accessibles depuis le menu principal.

Regardons-les de plus près, de gauche à droite.

Cet onglet couvre les paramètres afin de contrôler comment un preset répond au MIDI entrant.

L'onglet Settings du panneau étal

• MIDI Channels (Canaux MIDI) : Définit les canaux MIDI sur lesquels le KORG MS-20 V reçoit des informations MIDI. Vous pouvez sélectionner ALL (omni) ou bien un canal particulier. Note Priority (Priorité de note) détermine quelle note est entendue lorsque Poly est réglé sur Mono Retrig ou Mono Legato, et que vous maintenez plus d'une note sur le clavier. La priorité est donnée à la note la plus BASSE, la plus haute, ou la dernière note jouée. Tous ces modes de priorité ont été mis en œuvre sur les synthés mono à travers l'histoire, et certains synthés permettaient de choisir entre elles. Sur l'instrument original, la polyphonie est réglée sur Mono Legato avec la priorité sur la note la plus haute.
• Voice Allocation (Allocation des voix) détermine comment les voix sont jouées en mode Poly. Les deux modes, Reassign, où jouer une note répétée utilise la même voix, et Cycle, où chaque note jouée déclenche une nouvelle voix.
• MPE Slide 1 et MPE Slide 2 (Faders MPE 1 et MPE 2) : En utilisant le menu pop-up, vous pouvez sélectionner celle(s) destination(s) de modulation recevront les messages en provenance des Faders MPE, puis régler leur position sur des valeurs positives ou négatives avec la touche associée.

L'onglet Settings du panneau étal.

• MPE Settings (Paramètres MPE) active ou désactive le MPE. Lorsqu'il est activé, un menu déroulant apparaît, avec des fonctions MPE basiques. Pour beaucoup d'entre nous, ici mène à la question : c'est quoi exactement, le MPE ?

3.4.1.1. MPE : MIDI polyphonic expression [expression polyphonique MIDI]

Le MPE (Expression Polyphonique MIDI) est une addition relativement nouvelle au MIDI, qui adapte les données de contrôle pour les contrôleurs modernes qui délivrent des données d'expression multi-dimensionnelles pour chaque doigt. Voici les basiques :

Un certain nombre de contrôleurs offrent cinq "dimensions" de sensibilité du toucher. En plus de la vélocité et de la vélocité du release pour chaque touche, il y a aussi X (mouvement d'un côté à l'autre, parfois appelé Glide), Y (mouvement d'avant en arrière, parfois appelé Slide), et Z (pression, aussi appelée aftertouch).

Les cinq dimensions du MPE, illustrées sur un clavier de piano conventionnel.

Sur un contrôleur 100% MPE-compatible, vous pouvez :

• Frapper et relâcher une touche à des vélocités différentes
• Bouger un doigt d'un côté à l'autre pour créer du pitchbend ou du vibrato Glisser un doigt sur une touche en avant ou en arrière (la touche agit comme un fader glissant) Appuyer plus ou moins fort sur la touche

Vous pouvez faire tout cela en même temps, avec chaque touche qui envoie des informations indépendantes!

Pour vous faire une idée, imaginez un clavier entier où chaque touche est un joystick sensible à la pression.

Vous n’êtes pas obligé d’utiliser tous ces paramètres à la fois, bien sûr, mais la possibilité d’altérer une note de différentes façons au sein d’un accord peut apporter une expressivité incroyable à votre jeu. Le KORG MS-20 était monophonique, bien sûr, mais quitte à le rendre polyphonique, pourquoi ne pas lui donner l’expressivité du XXIe siècle?

Si vous avez un contrôleur MPE, vous aurez besoin de savoir précisément comment il envoie ces différents types d'informations. Dans ce manuel, nous couvrirons uniquement ce que font les paramètres particuliers du KORG MS-20 V.

• Vous pouvez décider combien de canaux MIDI seront alloués au MPE (le système utilise un canal principal pour les messages MIDI globaux, et assigne d'autres canaux à chaque voix lorsqu'elle est jouée).
• Vous pouvez définir l'amplitude du pitchbend pour chaque doigt (48 demi-tons est le réglage par défaut pour de nombreux contrôleurs).
• Vous pouvez ajuster quel numéro de MIDI CC est envoyé pour le Slide (CC 74 par défaut, fréquence de cutoff du contrôle). Notez que vous pouvez sélectionner deux destinations différentes pour le Slide MPE et échelonner chacune d'entre elles positivement ou négativement.

Si vous avez un contrôleur qui ne prend pas le MPE en charge, pas d'inquiétude ! Vous pouvez toujours obtenir toutes les nuances du KORG MS-20 original quand vous jouez - car le clavier original n'était pas du tout sensible aux nuances !

3.4.2. Onglet MIDI

C'est ici que vous pouvez activer le mode MIDI Learn du KORG MS-20 V. Dans ce mode, tous les paramètres assignables en MIDI sont mis en surbrillance et vous pouvez les lier à un contrôle physique sur votre contrôleur MIDI. Un exemple typique peut être d'assigner une vraie pédale d'expression au contrôle de volume master, ou un potentiomètre physique sur le contrôleur MIDI pour contrôler un potentiomètre de fréquence de la section Filter.

L'onglet MIDI du panneau étal.

3.4.2.1. Menu MIDI controller [contrôleur MIDI]

Le menu MIDI Controller.

En haut à droite de l'onglet MIDI se trouve le menu déroulant MIDI Controller, où vous pouvez sélectionner des modèles pour de nombreux contrôleurs MIDI Arturia. Ceux-ci assignent les contrôles physiques de votre appareil aux paramètres les plus utiles du KORG MS-20 V pour une expérience plug-and-play. Un modèle générique est également disponible pour les contrôleurs MIDI d'autres marques.

3.4.2.2. Menu MIDI config [configuration MIDI]

Le menu MIDI Config.

Le menu dérounant MIDI Config vous permet de: gérer différents sets d'assignations MIDI pour contrcler le KORG MS-2O V depuis des appareils MIDI. Vous pouvez enregistrer/ enregistrer sous voire configuration d'assignations MIDI actuelle, le supprimer, importer un fichier de configuration, ou exporter celui en cours d'utilisation.

Ceci est un moyen rapide de configurer différents appareils et claviers MIDI avec le KORG MS-20 V sans avoir à refaire les assignations du début à chaque fois que vous changez de contrôleur MIDI.

Par exemple, si vous avez plusieurs contrôleurs hardware (petit clavier pour le live, grand clavier de studio, contrôleur pad, etc.), vous pouvez créer un profil pour chacun d'entre eux une fois, puis le charger rapidement lorsque vous en avez besoin.

Deux options de ce menu sont particulièrement importantes :

• Default (Défaut) : Vous offre un point de départ avec des assignations de contrôles prédéterminées.
• Empty (Vide) : Supprime toutes les assignations de contrôle.

3.4.2.3. Assigner et dissocier des contrôles

Cliquez sur le bouton Learn dans l'onglet MIDI pour activer le mode Learn (Apprentissage) du KORG MS-20 V. Les contrôles disponibles à l'assignation sont illuminés en violet. Les contrôles déjà assignés sont illuminés en rouge (vous pouvez quand même les réassigner).

Lorsque l'apprentissage MIDI est activé, les paramètres assignables sont violets et ceux déjà assignés sont rouges.

Cliquez sur n'importe quel contrôle violet et son nom apparaîtra dans la liste. À présent, cliquez sur un contrôle ou touchez un potentiomètre de votre contrôleur MIDI. Le contrôle correspondant s'illuminera en rouge et son numéro MIDI CC apparaîtra dans la liste à gauche du nom du paramètre.

Pour dissocier un contrôle, faites un ctrl+click ou un clic droit dessus. Des méthodes d'assignation alternatives sont disponibles dans le menu des paramètres MIDI [p.33] ci-dessous.

3.4.2.6. Numéros MIDI CC réservés

Certains numéros de Contrôles Continus MIDI (MIDI CC) sont réservés et ne peuvent pas être assignés à d'autres contrôles. Il s'agit de:

• Pitch Bend
• Aftertouch (Pression du canal)
• All Notes Off (Couper toutes les notes) (CC #123)

Tous les autres numéros de MIDI CC peuvent être librement assignés pour contrôler n'importe quel paramètre du KORG MS-20 V.

3.4.3. Macro tab

Cet onglet gère les assignations des quatre potentiomètres Macro sur le côté droit de la barre d'outils inférieure. Vous pouvez assigner des paramètres multiples à chacun d'entre eux, puis assigner le macro lui-même à un contrôle MIDI sur votre contrôleur physique si vous le souhaitez en utilisant l'apprentissage MIDI [p.30].

L'onglet Macro du panneau étal.

Les macros sont enregistrées comme des préréglages.

3.4.3.1. Emplacements macro

Cliquez sur l’un des potentiomètres macro pour sélectionner celui avec lequel vous souhaitez travailler. Les noms par défaut sont Brightness (Clarté), Timbre, Time (Temps) et Movement (Mouvement), mais vous pouvez les renommer en double-cliquant sur le champ de nom. Le potentiomètre au-dessus correspond à celui de même nom dans la barre d’outils inférieure.

3.4.3.2. Faire des macros

Cliquez sur le bouton Learn dans l'onglet Macro et vous verrez que le processus fonctionne de manière similaire aux assignations MIDI - les destinations disponibles s'affichent en violet et celles déjà assignées en rouge. Cliquez sur un contrôle violet à l'écran et son nom apparaîtra dans la liste.

Pour référer un paramètre du Macro, faites un ctrl-clic ou un clic droit sur son nom dans la liste et sélectionnez Delete (Supprimer). Les paramètres des contrôleurs Macros ont des valeurs Min et Max que vous pouvez modifier en cliquant-glissant directement sur la valeur, comme pour les assignations MIDI. Pour inverser la polarité d'un paramètre (pour le diminuer en montant votre fader ou potentiomètre et vice-versa), définissez la valeur Min plus haut que la valeur Max.

Il n'y a pas de règles concernant quels paramètres lier à tel ou tel Macro. En théorie, vous pouvez nommer un Macro d'après votre animal favori et y insérer plein de paramètres n'ayant rien à voir les uns avec les autres. Il est peut-être plus pertinent de garder les choses plus cadrées en pratique!

3.4.3.3. Courbes macro

Au-delà d'un simple échelonnement, vous pouvez personnaliser une courbe qui détermine comment chaque paramètre sous le contrôle du Macro réagit de sa valeur Min à sa valeur Max lorsque vous tournez le potentiomètre. Cliquez sur l'icône > à côté du nom du paramètre pour ouvrir la fenêtre de courbe.

Quelques exemples de courbes Macro.

Cliquez sur la courbe pour ajouter un point de rupture, représenté par un petit cercle. Vous pouvez ensuite glisser le point et les segments de courbe entre celui-ci et ses plus proches voisins changeront en fonction. Faites un clic droit ou un ctrl-clic pour supprimer un point. Les premier et dernier points ne peuvent pas être supprimés.

• Une simple ligne diagonale produit une courbe linéaire, mais le fun potentiel ici est de rendre les choses non linéaires.

3.4.4. Onglet tutoriels

L'onglet Tutorials du panneau l'étal.

Dans cet onglet, qui peut également être ouvert en sélectionnant Tutorials depuis le menu principal, vous pouvez cliquer sur les titres des chapitres individuels, qui vous feront voyager à travers les différentes zones de Piano V3 pas-à-pas. Les parties du panneau étant utilisées seront mises en surbrillance au fur et à mesure que vous avancez.

Si vous êtes en train d'éditer un preset, assurez-vous de l'enregistrer avant d'ouvrir un tutoriel, car charger un nouveau preset effacera les changements que vous auriez pu faire au préalable. Tutorials occupent également l'espace du panneau principal lorsque vous les consultez.

L'onglet Tutorials du panneau latéral.

4. Le navigateur de presets

Le navigateur de presets vous permet de rechercher, de charger et de gérer les lessons dans le Korg MS-20 V. Il y a différentes vues, mais elles mènent toutes aux mêmes banques de presets.

Pour accéder à la fonction de recherche, cliquer sur le bouton du navigateur (l'icône ressemble un peu à un livre sur une étagère de bibliothèque). Pour fermer le navigateur, cliquez sur le X qui apparait à sa place.

Le navigateur possède 4 zones principales :

La fenêtre complète du navigateur de préréglage

Numéro Zone Description
1.	Recherche et résultats [p.38]	Recherche de preset à l'aide de chaînes de texte et de tags pour le Type et le Style.
2.	Barre latérale [p.43]	Gérez les banques et les playlists.
3.	Infos sur le preset [p.46]	Résumé des informations sur la banque et les tags, le nom du concepteur et la description du preset actuel.
4.	Potentiomètres Macro [p.49]	Réplique grande toillie des potentiomètres Macros de la barre d'outils inférieure.

4.1. Recherche et résultats

Cliquez sur le champ de recherche qui se trouve en haut de la partie et saisissez un ou des termes de recherche. Le navigateur va filtrer votre recherche de deux façons : en faisant correspondre les lettres dans le nom du preset. Si votre terme de recherche est proche de celui d'un Type ou Style [p.39], il inclura aussi les résultats correspondant à ces tags.

La liste de résultats juste en dessous affiche tous les preset qui correspondent à votre recherche. Cliquez sur l'icône X à droite pour effacer vos termes de recherche.

Filtrer en tapant du texte dans le champ de recherche

4.2. Filtrer en utilisant des tags

Il est possible de restreindre (et parfois d’étendre) votre recherche à l’aide de tags différents. Il existe deux types de tags : Types et Styles. Vous pouvez filtrer par l’un, l’autre ou les deux.

4.2.1. Types

Les types correspondant à des catégories d'instruments et de rôles musicaux : basses, leads, cordes, pads, orgues, et plus encore. Lorsque la barre de recherche est vide, cliquez sur le bouton Types pour afficher une liste de types. Vous remarquerez que chaque type est aussi doté de plusieurs sous-types :

Cliquez sur l’un d’entre eux et les résultats n’afficheront que les preset qui correspondent à ce tag. Vous pouvez aussi vous servir de cmd-clic (macOS) ou de ctrl-clic (Windows) pour sélectionner plusieurs Types. Par exemple, si vous n’êtes pas sûr que le preset que vous recherchez a été taggué avec Keys ou Pad, sélectionnez les deux pour élargir la recherche.

La colonne Results peut être inversée en cliquant sur les boutons fléchés à droite des titres de colonnes (Name, Type, Designer).

4.2.2. Styles

Les styles affinent leur recherche avec des attributs musicaux plus avancés. Cette zone, accessible par le bouton Styles, présente trois subdivisions supplémentaires.

• Styles : « Ambiance » générale telle que Dirty, Atmospheric, Clean, Complex, Mellow, etc. Genres : Genres musicaux identifiables tels que Trance, Techno, Synthwave, disco, etc.
• Caractéristiques : Attributs acoustiques tels que Analog, Evolving, Distorted, Dry, Rise, etc.

Cliquez sur un tag pour le sélectionner. Cliquez à nouveau (ou clic-droit) sur un tag pour le désélectionner. Lorsque vous sélectionnez un tag, en général, vous remarquerez que plusieurs autres tags disparaissent. Ceci est du fait que le navigateur réduit votre recherche par le biais d'un processus d'élimination. Désélectionnez les tags de votre choix pour refirer ce(s) critère(s) et ainsi élargir la recherche sans avoir à tout recommencer.

4.2.3. Banques

Le bouton Banks se trouve à côté des boutons Types et Styles. Il vous permet d'effectuer votre recherche (en ayant recours à toutes les méthodes précédentes) dans les banques d'usine et utiliser.

4.3. Fenêtre search results [résultats de recherche]

Cliquez sur le bouton Show Results (afficher résultats) si vous ne voyez pas encore votre liste de résultats. Cliquez sur la flèche de tri pour inverser l'ordre alphabétique d'une colonne.

4.3.1. Trier l'ordre des presets

Cliquez sur l'en-tête NAME dans la première colonne de la liste de résultats pour trier les presets en ordre alphabétique croissant ou décroissant.

Cliquez sur l'en-tête TYPE dans la deuxième colonne pour faire de même avec Type.

Cliquez sur le logo Arturia à gauche de TYPE pour faire apparaître les preset d'usine en haut de la liste. Ils seront placés juste en dessous des preset que vous avez likés [p.42].

L'en-tête de la troisième colonne est doté de deux options : DESIGNER et BANK. Cliquez sur l'icône représentant trois lignes pour sélectionner l'un des deux. Puis, cliquez sur le nom de l'un des en-têtes, comme pour les deux autres colonnes, pour inverser l'ordre alphabétique.

4.3.2. Effacer des tags

Des intitulés pour tous les tags actifs dans une recherche se trouvent juste en dessous des boutons Types, Styles et Banks. Cliquez sur la X à côté de chacun d'entre eux pour les supprimer (et ainsi élargir les résultats). Cliquez sur Clear All (Effacer tout) pour retarder tous les tags.

Search Presets CLEAR ALL

Au fur et à mesure que vous explorez et créez des presets, il est possible de les « Liker » en cliquant sur le cœur à côté de leurs noms. Ensuite, cliquez sur l'icône cœur pour remonter tous vos favoris en haut de la liste de résultats.

Utilisez autant de fonctionnalités de tri et de filtrage que vous le souhaitez et vous trouverez toujours le son que vous recherchez.

4.4. Barre latérale

La section la plus à gauche du navigateur de préréglages détermine les éléments affichés dans la section Recherche et Résultats [p.38].

L'option située le plus en haut est :

La section Explore est le réglage par défaut, qui vous permet de rechercher la banque actuelle de préréglages chargés dans Piano V3 comme nous l'avons fait dans la section précédente.

4.4.1. My sound banks [mes banques de sons]

Ceci vous permet de choisir parmi les banques Factory et User actuellement disponibles, en commençant par les banques Factory. Les banques User apparaissent à côté et peuvent être supprimées, renommées ou exportées avec un clic-droit.

La partie centrale de la barre latérale présente un menu appelé My Favorites qui vous permet de donner un code couleur à certains groupes de preset pour les retrouver plus facilement. Il inclut également un Liked groupe (groupeLIKE) afin que vous puissiez rapidement retrouver les preset que vous avez marqués avec un icône cœur. Pour décider quelles couleurs afficher, passez votre souris au-dessus de My Favorites et cliquez sur Edit. Puis, utilisez les boutons pour sélectionner les couleurs que vous souhaitez voir ou cacher, puis cliquez sur Done.

Pour ajouter des presets à un groupe de favors particulier, cliquez-glissez simplement le preset en question vers la couleur appropriée. Puis, cliquez sur la couleur elle-même pour en afficher les presets.

La partie basse de la barre latérale affiche les playlists que vous avez créées ou importées. Les playlists sont un outil de management très puissant pour des setlists de concert. Rendez-vous à la section Playlists [p.50] ci-dessous pour en savoir plus.

Les informations spécifiques relatives à chaque preset s'affichent à droite dans la fenêtre du navigateur. Les informations sur le preset User (mais pas Factory) peuvent y être modifiées : Nom, Type, Favori, etc.

Pour apporter les modifications souhaitées, vous pouvez taper dans les champs de texte, utiliser l'un des menus déroulants pour modifier la Banque ou le Type, et cliquer sur le signe + pour ajouter ou supprimer des Styles.

Les changements de Types et de Styles que vous effectuez ici sont reflétés dans les recherches. Par exemple, si vous supprimez le tag de style « Funky » et que vous enregistrez ce preset, elle n'apparaîtra plus dans les futures recherches de sons « Funky ».

L'icône avec les trois points en haut à droite ouvre un menu avec des options d'organisation pour le preset.

Les options incluent Save Preset (Enregistrer), Save Preset As (Enregistrer Sous), Delete Preset (Supprimer) et Add to Playlist (Ajouter à la playlist), complété par une option pour créer une nouvelle playlist. Les lignes avec les icônes colorées vous permettent d'ajouter le preset à un groupe de favoris particulier, comme décrit plus haut.

4.5.1. Modifier une information pour plusieurs unités présélectionnées

Lorsque vous préparez un spectacle, si vous voulez déplacer plusieurs preset sur une autre banque, ou entrer un seul commentaire pour plusieurs preset en même temps, c'est très simple. Il vous suffit de maintenir command (macOS) ou ctrl (Windows) et de cliquer sur les noms des preset que vous voulez modifier dans la liste Results. Puis saisissez des commentaires, changez de Banque ou de Type, etc. et enregistrez le preset.

Si vous souhaitez modifier les informations relatives à un preset d'usine, vous devez d'abord utiliser la commande Save As pour en sauvegarder une copie dans la catégorie User. Les boutons Edit et Delete apparaitront alors dans la section info, en bas de la fenêtre.

4.6. Sélection de presets : autres méthodes

Cliquez sur le nom du preset au centre de la barre d’outils supérieure pour afficher un menu déroulant. La première option de ce menu s’appelle All Presets. Elle ouvre un sous-menu de littéralement chaque preset dans la banque actuelle.

En dessous se trouvent des options correspondant aux tags de Type. Chacun d'entre eux ouvre un sous-menu de tous les presets de ce Type.

Si vous avez une recherche active par Type et/ou Style, les flèches haut/bas à droite du nom du preset ne navigueront qu'à travers les résultats qui correspondent à ces tags.

L'option « All Presets » dans le menu déroulant ignore tous les critères de recherche. Comme pour les de Type en dessous de la ligne, ils incluent toujours tous les preset de ce Type.

4.7. Potentiomètres macro

Ceux-ci sont simplement des répliques grande taille des potentiomètres Macro de la barre d'outils inférieure. Bougez-en un et son partenaire bougera aussi.

L'assignation de paramètres aux Macros est couverte dans la section sur l'onglet Macro [p.34] du Chapitre 3.

4.8. Playlists

Les playlists sont une manière de rassembler les preset en différents groupes pour différentes utilisations, comme par exemple une setlist pour une performance ou un projet studio particulier. Au sein d'une playlist, vous pouvez réorganiser et regrouper les preset sous forme de chansons (Songs), une addition utile pour une setlist.

L'en-tête My Playlists apparaît sous My Favorites dans la barre latérale. Néanmoins, lorsque vous commencez à utiliser le Korg MS-2O V, vous n'aurez pas encore de Playlist à votre disposition, et l'en-tête My Playlists ne sera pas directement affiché. Pour le faire apparaître, vous devrez créer toute première playlist.

4.8.1. Créer votre première playlist

Pour commencer, cliquez-déplacez n'importe quel preset vers la barre latérale. L'en-tête My Playlists apparaîtra, ainsi qu'une icône + New. Déposez le preset sur l'icône + New et cela ouvrira une fenêtre pop-up vous permettant de nommer votre première playlist. Une fois que vous avez créé une playlist, l'en-tête My Playlists sera présent de manière permanente dans la barre latérale.

4.8.2. Ajouter une playlist

Pour créer une playlist, cliquez sur le bouton New Playlist (Nouvelle playlist) à la fin de la liste.

Donnez-lui un nom et elle apparaîtra dans le menu Playlists de la barre latérale.

Une fois que vous avez créé des playlists, vous aurez accès à des options d’édition en faisant un clic droit sur le nom d’une playlist. Vous pourrez Renommer, Supprimer ou Exporter une playlist vers tout ordinateur, en tant que fichier avec l’extension ".aplst".

4.8.3. Ajouter un preset

Vous pouvez utiliser toutes les options de la fenêtre d'exploration pour localiser les preset pour votre playlist. Lorsque vous avez trouvé le preset désiré, cliquez-glissez celui-ci jusqu'à sur le nom de la playlist.

Cliquez-glissez depuis la liste des résultats jusqu'à dans votre playlist

Pour voir le contenu d'une playlist, cliquez sur le nom de celle-ci.

4.8.4. Réorganiser les prêts

Les preset peuvent être réorganisés au sein d'une playlist. Par exemple, pour déplacer un preset de l'emplacement 1 à 3, cliquez-glissez celui-ci jusqu'à l'endroit voulu.

Les lignes jaunes indiquent la destination finale du preset que vous déplacez

Ceci déplacera les autres prêset vers le haut de la liste. Une ligne jaune apparaîtra brièvement au point d'insertion.

4.8.5. Retirer un preset

Pour référer un preset d'une playlist, faites un clic droit sur son nom pour ouvrir un menu pop-up.

Ce menu inclut également les options Renommer, Copier, Coller et Dupliquer. Plus d'options de gestion sont décrites plus bas.

4.8.6. Gestion d'une nouvelle chanson et d'une playlist

Le bouton New Song (Nouvelle chanson) crée une nouvelle chanson au bas de la playlist. Vous pouvez la nommer, puis la cliquez-glisser pour la positionner dans YOUR playlist et y ajouter des preset dans Iordre que you souhaitez.

Pour accéder aux options de gestion de playlist, cliquez sur l'icône avec les trois points à côté du bouton New Song. Ceci ouvre un menu déroulant :

• Rename Playlist (Renommer playlist) : Renomme la playlist actuelle sans la dupliquer.
• Sauvegarder Playlist Sous (Enregistrer playlist sous) : Crée une copie de la playlist avec "Copy" attenant au nom. Vous pouvez changer le nom avant d'enregistrer.
• Export Playlist (Exporter playlist) : Exporte la playlist vers un emplacement de votre ordinateur, avec l'extension de fichier ".aplst".
• Delete Playlist (Supprimer playlist) : Supprime la playlist actuelle mais ne supprime pas les preset qu'elle contient.

5. Le panneau hardware

Le panneau Hardware, avec le modèle de preset par défaut.

Maintenant que nous avons passé en revue les contrôleurs autour de la fenêtre, vous pouvez sans doute en venir au plat principal - les contrôleurs que nous utilisons pour la création du son sur le KORG MS-20 V. Ceux-ci se trouvent sur le panneau Hardware, comme illustré ci-dessus.

Au fur et à mesure de notre tour de l'instrument, nous utilisons beaucoup de terminologie relative au synthétiseur que vous pouvez ne pas maîtriser complètement si vous êtes novice en la matière. Pour mettre vos connaissances à jour, rendez-vous au chapitre sur les bases de la synthèse soustractive [p.108] plus loin dans ce manuel.

Le panneau Hardware présente tous les contrôleurs originaux du MS-20 à leur place habituelle. En plus de ceux-ci, il possède des paramètres extra avec leurs propres contrôleurs, intégrés dans le design de l'instrument original. Nous apprendrons ce que chacun d'entre eux fait en faisant le tour du panneau Hardware de gauche à droite.

Le panneau Patch, où les nouveaux signaux peuvent être routés avec des câbles patches virtuels, se trouve à droite du panneau Hardware, et nous couvrirons cela en début après la présentation des contrôleurs primaires.

5.1. Conventions générales d'affichage et fonctionnalités

Le panneau Hardware a quelques fonctionnalités supplémentaires pratiques et conventions d'affichage :

Notez que tourner un potentiomètre entraîne le changement de couleur des numéros. C'est une référence visuelle pratique que certains utilisateurs trouvent plus facile à reconnaître rapidement que le marquage d'un potentiomètre. Tous les réglages actifs actuellement sont affichés en couleur.

Certains potentiomètres ont un réglage commun "par défaut". En double-cliquant sur un potentiomètre, vous le réinitialisez à cette valeur par défaut. Par exemple, en double-cliquant sur VCO 2 Pitch, sa valeur retourne à zéro.

Lorsque vous survolez un contrôle qui a une influence sur d'autres contrôles, des LEDs jaunes peuvent s'allumer à côté d'eux, afin que vous puissiez voir ce que votre connexion affecte. Par exemple, survolez le PWN IN avec votre souris sur le panneau Patch, et regardez le point jaune apparaître à côté contrôle de la Modulation PW MG/EXT.

5.2. La section oscillator

Les deux contrôles de VCOs et le contrôle de modulation de la hauteur.

Le chemin parcouru par le signal du KORG MS-20 V débute avec une paire d'oscillateurs contrôlés en tension (voltage-controlled oscillators) (VCOs), qui fournissent le 'matériau brut' pour notre son. Dans cette première section du panneau Hardware, nous n'avons pas seulement tous les contrôles des VCOs eux-mêmes, mais également diverses façons de moduler la hauteur de notre son.

5.2.1. Les oscillateurs : VCO 1 et VCO 2

Le chemin parcouru par le signal du KORG MS-20 V débute avec une paire d'oscillateurs contrôlés en tension (voltage-controlled oscillators) (VCOs), qui fournissent le 'matériau brut' pour notre son. Les deux VCOs ont des fonctions légèrement différentes.

Oscillator 2 possède les contrôles suivants :

• Waveform (Forme d'onde) Sélectionne la forme d'onde de sortie. Les formes disponibles sont triangle, sawtooth (dont de scie), pulsation largeur d'impulsion variable, et bruit blanc.
• PW (Pulse Width - largeur d'impulsion) fait varier la largeur d'impulsion de la forme d'onde, de 50% (carré) à 0.00% (silence). Contrairement à l'instrument original, le KORG MS-20 V offre une modulation de largeur d'impulsion (Pulse Width Modulation - PWM).

PW et PWM affectent également la forme d'onde triangle de façon subtile, fournissant un petit changement timbral bien plus subtil que ce que vous pouvez entendre avec la forme d'onde pulse. Essayez!

Scale (Gamme) définit l'octave de base pour le VCO (32', 16', 8', 4')

Pourquoi ces chiffres sont-ils donnés en pieds? Les réglages d'octave sont mesurés en pieds car ils trouvent leur origine dans les tuyaux des orgues, dont la hauteur est réduite de moitié si la longueur du tuyau était doublée. De nombreux synthétiseurs actuels utilisent les pieds pour désigner leurs octaves -64', 32', 16', 8', 4' et 2'- bien que ce paramètre puisse aussi s'appeler Scale, Octave, Range, etc.

Oscillator 2 possède les contrôles suivants :

Waveform (Forme d'onde) sélectionne la forme d'onde de sortie. Lesables sont sawtooth (dente de scie), square (carré), narrow pulse (pulsation restreinte), et ring modulation.

La Ring modulation est une forme commune de génération du son, où les deux oscillateurs sont les entrées d'un circuit qui inclut quatre diodes dans un anneau (d'où le nom). Les fréquences de sortie sont la somme et la différence des fréquences d'entrées, qui ne seront pas la hauteur et la structure harmonique des entrées. Alors que le panneau Patch pourra vous servir à créer de larges variations de sons métalliques, faire varier le Pitch (Hauteur) du VCO 2 produit des sons pulsés dramatiques qui restent accordés.

• Pitch (Hauteur) définit la différence d'intervalle entre le pitch du VCO 2 par rapport à celui du VCO 1. (de -13,0 à +13,0 demi-tons). Notez que le potentiamètre a un contrôle beaucoup plus fin lorsque le Pitch est proche de O, donc un léger désaccord peut être ajusté précisé. Le potentiamètre sera réinitialisé à O, OO demi-tons si vous double-cliquez dessus.
• Scale (Gamme) définit l'octave de base pour le VCO (16', 8', 4', 2'). C'est la même chose que dans VCO 1, mais une octave plus haut.

Il y a deux interrupteurs qui ajoutent de nouvelles fonctionnalités aux VCOs :

VCO 1 > VCO 2 Sync force le VCO 1 à redémarrer son cycle de forme d'onde à chaque fois que le VCO 2 le fait. Ceci crée des formes d'ondes inhabituelles avec des combinaisons d'harmoniques uniques. Une légère modulation de la fréquence du VCO 2 peut causer des changements timbraux dramatiques.

Unison (Unisson) active et désactive la fonction Unison, qui déclenche des voix multiples à chaque fois qu'une touche est enfoncée en mode Mono Legato ou Mono Retrig.

Avec Unison réglé sur On, un menu spécial apparaît dans la barre d'outils inférieure, avec le nombre de voix Unisson pouvant être sélectionnées. La quantité de désaccord entre les voix peut être régée entre 0,100% (accordage quasi-parfait) et 100% (désaccordé d'un demi-ton).

L'utilisation du CPU est plus élevée en mode Unisson et directement liée au nombre de voix utilisées.

Utiliser l'Unisson avec un filtre MK1 nécessite beaucoup de puissance du CPU. Pour des figurations qui ne peuvent pas le supporter, il est préférable d'utiliser le filtre MK2.

5.2.2. Le mixeur VCO

Le mixeur VCO a des potentiomètres individuels pour les niveaux de VCO 1 et VCO 2 avant qu'ils ne soient envoyés à la section Filter.

5.2.3. Pitch modulation [modulation de hauteur]

Ces contrôles permettent de définir comment les hauteurs des VCO du KORG MS-20 V peuvent être modulées de manière externe. Lorsque vous double-cliquez dessus, ils retournent à leur valeur d'origine par défaut (minimum).

En regardant ces contrôles, vous noterez que leurs intitulés sont MG/EXT, MG/T. EXT, EG1/EXT ou EG2/EXT.

Ces contrôles définissent la quantité de contrôle de modulation provenant d'une source par défaut - soit le Modulation Generator (Générateur de modulation ou MG, le nom donné par KORG aux LFOs (Low Frequency Oscillator - Oscillateur BASSE fréquence)) ou bien l'une des deux enveloppés (EG1 ou EG2) - ou une source externe définie dans le panneau Patch (voir plus bas). EXT fait référence aux signaux patchés dans l'entrée appropriée, comme FREQ ou PWM IN; T. MAX signifie spécifiquement l'entrée TOTALE, qui peut TRAITER simultanément les fréquences des deux VCOs et les fréquences de cutoff des deux VCF dans des quantités variables.

Portamento définit un temps de glide d'une hauteur à la suivante lorsque des notes sont jouées (4 ms à 2,570 secondes).

Pitch Modulation (Modulation de hauteur) a deux différents potentiomètres de quantité : l'un pour le MG ou l'entrée de modulation TOTALE, et l'autre pour EG1 ou l'entrée FREQ. Le second contrôle peut être appliqué à VCO 1, VCO 2 ou les deux en même temps - une nouvelle fonctionnalité du KORG MS-20 V.

L'interrupteur d'assignation de modulation FM vous permet d'effectuer de la modulation de fréquence sur un oscillateur unique. Exemple : utiliser la sortie de VCO 1 pour modifier uniquement le VCO 2.

PW Modulation (une fonctionnalité ajoutée par Arturia) contrôle la quantité de modulation Pulse Width appliquée par le MG ou le signal externe patché dans PWM IN.

5.3. La section filter

Les deux contrôles de modulation de VCFs et de fréquence de cutoff

Le KORG MS-20 V possède deux filtres contrôlés en tension (VCFs) en série : un filtre passe-haut (HPF), suivi par un filtre passe-bas (LPF).

Chaque filtre possède des contrôles pour la fréquence de cutoff et le peak (résonance).

En plus, il y a deux interrupteurs importants:

LINK (Lien) définit si les potentiomètres de cutoff des deux filtres sont contrôlés ensemble si vous bougez l'un d'entre eux. (Même direction, direction opposée ou O pour pas de lien).

MK1/MK2 permet de sélectionner le type de modèle de circuit du filtre utilisé dans le preset.

Au cours de sa vie, le MS-20 a été construit avec deux designs de filtre différents. Le premier était le KORG 35, un circuit faussement simple développé par le designer Fumio Mieda pour offrir un caractère cru et agressif en utilisant le moins de composants possible, pour des résultats les plus efficaces. Le deuxième était un circuit OTA (Operational Transconductance Amplifier - Amplificateur à transconductance opérationnelle) avec un son bien plus lisse et plus 'civilisé' surfait à des réglages de résonance (Peak) élevés.

Le modèle de filtre KORG 35 se rapproche de très près du vrai hardware, car il est informatiquement intensif - tellement que si vous régalez le switch sur MK1 en utilisant les modes Poly ou Unison, vous verrez apparaître un pop-up d'advertisement vous prévenir que vous risquez d'emmener votre ordinateur dans les contrées dangereuses :

La puce du filtre MK1 KORG 35 possède une personnalité unique avec moins de subs, plus de bruit ; elle est plus crue et plus granuleuse lorsqu'elle applique de la distorsion mais aussi moins criarde. La puce MK2 OTA produit plus de subs ainsi qu’une résonance plus propre et criarde.

Notez que le filtre MK1 nécessite plus d'utilisation CPU que le filtre MK2.

5.3.1. Modulation de la fréquence de cutoff

Il y a deux sets de contrôle pour la modulation du cutoff sur les deux filtres. Comme la modulation de Pitch et de PW des VCOs, ceux-ci peuvent être contrôlés depuis une combinaison de MG, EG2, l'entrée CV TOTALE ou l'un des deux entrées CV Cutoff Freq.

5.4. La section modulation

Contrôles pour le générateur de modulation, les générateurs d'enveloppe, et d'autres modulateurs.

Cette section contrôle les sources de modulation préconfigurées variees du KORG MS-2O V - le generateur de modulation, les deux generateurs d'enveloppe, et une paire de routages de modulations supplémentaires qui n'etaient pas prsents sur le MS-2O original. Ceux-ci peuvent etre manuellement routés ou ignorés avec les connexions adequates sur le panneau Patch.

5.4.1. Le générateur de modulation

Le Modulation Generator (générateur de modulation) (MG) est le nom donné par KORG au LFO (Low Frequency Oscillator - Oscillateur basse fréquence), un oscillateur qui fonctionne à une fréquence bien en dessous des fréquences audibles par l'oreille humaine. Même si nous ne pouvons pas l'entendre directement, elle peut être utilisée comme forme de modulation cyclique. Par exemple, si nous routons le MG à Pitch Modulation (Modulation de hauteur), cela créera du vibrato.

Les contrôles incluent :

• Free/Reset (Libre/Réinitialiser) : Cet interrupteur contrôle le comportement de redéclenchement du MG lorsque le KORG MS-20 V est utilisé. Lorsqu'il est réglé sur Free (le réglage présent sur le MS-20 original), le MG ne se redéclenche pas (c'est-à-dire ne se réinitialise pas lui-même au début de sa forme d'onde) lorsque des touches sont jouées, mais "court librement" par lui-même. Lorsqu'il est réglé sur Reset, le MG recommence au début de sa forme d'onde dès qu'une touche est enfoncée. Cette différence de comportement est audible tout lorsque vous jouez de manière polyphonique.

Waveform (Forme d'onde) : La forme d'onde du MG n'offre pas un besoin de formes fixes : au lieu de cela, elle est continuèlement variable. Il produit deux formes d'ondes - au milieu de son parcours, celles-ci sont une forme triangle et une carrée. La triangle est connectée en interne et ne nécessite pas de câbles de patch, mais la carrée est disponible depuis le panneau Patch. En tournant ce potentiamètre graduèlement, vous changez la forme d'onde de sortie - de sawtooth (dont de scie), à triangle, à ramp (dont de scie ascendante), et de narrow pulse width (principalément "up"), à carrée, à narrow pulse width (principalément "down"). - Frequency (Fréquence) définit la fréquence du cycle du MG. À côté se trouve un bouton avec une note musicale - ceci définit le type de synchronisation sur une source d'horloge MIDI externe. Un pop-up vous permet de désirir le type de synchronisation désiré : Hertz (O, O93 à 17,8 Hz) ou trois types de synchronisation pour des valeurs de notes binaires, pointées ou triolets (8 mesures jusqu'à 1 triple croche). Lorsque qu'une option Sync est activée, la LED rouge à côté du bouton s'allume.

• EG1/EXT contrôle la fréquence du MG depuis soit le générateur d'enveloppe 1 (EG1) ou une source CV externe.

5.4.2. Les générateurs d'enveloppe

Un générateur d'enveloppe est une tension de contrôle qui commence, change, puis s'arrête en accord avec les paramètres des différentes étapes par lesquelles elle passe. Les deux générateurs d'enveloppe du KORG MS-20 V sont des variations du type traditionnel ADSR (Attack, Decay, Sustain, Release). Double-cliquez sur un contrôle le réinitialise à une valeur par défaut - généralement la valeur temporelle la plus courte possible pour une étape donnée, et un sustain maximum.

Envelope Generator 1 (EG1) est routé par défaut vers Pitch Modulation (modulation de hauteur), MG Frequency (Fréquence du générateur de modulation), et VCA seconde (disponible dans le patchbay). Il comporte trois étapes:

• Delay Time (Temps de delay) : Le temps de delay est le lié à temporel entre l'appui sur une touche et le début de l'attaque (de 0 ms à 13,300 secondes). Attack Time (Temps d'attaque) : C'est le temps que prendra le son pour atteindre son volume maximal après le départ de l'enveloppe (de 3 ms à 60,800 secondes).
• Release Time (Temps de release) : C'est le temps que prendra le son pour revenir au silence une fois que l'enveloppe s'est arrêtée (de 51 ms à 70,400 secondes).

Entre la fin de l'Attack et le début du Release, l'EG1 produit un sustain à sa valeur maximale.

Vous disposez également d'un interrupteur Trig/Gate/Loop pour définir le comportement de déclenchement de l'EG1:

• Trig signifie que l'enveloppe terminera son cycle complet une fois qu'une touche est enfoncée, même si elle est maintenue enfoncée.
• Gate signifie que le Delay et l'Attack procéderont normalement, mais la note restera en sustain jusqu'à ce que la touche soit relâchée, avant de traverser le Release. C'est le comportement original du MS-20.
• Loop signifie que EG1 traversera son cycle complet sans sustain, et à la fin de l'étape Release, l'enveloppe sera redéclenchée à partir de l'étape Decay. Ceci permet à l'EG1 de se comporter comme un deuxième MG avec une forme d'onde définie par les étapes d'enveloppe.

L'EG2 comporte 5 étapes :

• Hold Time (Temps de maintien) paraît être placé de manière un peu étrange sur le panneau principal - l'étape Hold a lieu entre le Sustain et le Release, et est un temps ajouté pendant lequel l'enveloppe reste au niveau de sustain entre le moment où la touche est relâchée et le début de l'étape Release. Ceci peut transformer l'enveloppe en une signal gate supplémentaire (Classic de 0 ms à 29,800 secondes). Attack Time (Temps d'attaque) est le temps que prendra le son pour atteindre son volume maximal après le départ de l'enveloppe (Classic de 24 ms à 14,000 sec; Modern 1 ms à 20,000 sec).
• Decay Time (Temps de decay) est le temps que prendra le son pour passer de son volume maximum au niveau de Sustain (Classic 32 ms à 16,000 sec; Modern 1 ms à 20,000 sec)
• Sustain Level (Niveau de sustain) est le niveau de volume que le son atteindra lorsqu'une touche reste enfoncée assez longtemps pour passer les étapes d'Attack et de Sustain.
• Release Time (Temps de release) est le temps que prendra le son pour revenir au silence une fois que l'enveloppe s'est arrêtée (Classic 30 ms à 25,000 sec; Modern 1 ms à 20,000 sec).

L'EG2 est routé par défaut au VCA principal (volume) ainsi qu'aux deux modulations du cutoff du contrôle.

Notez que les temps d'Attack, Decay et Release ont deux options : Classic, comme sur le MS-2O original, et Modern, avec une amplitude plus grande. Ceux-ci peuvent être sélectionnés avec l'interrupteur Classic/Modern. Notez également qu'en mode Modern, Hold Time (Temps de maintien) est remplacé par Decay Curve (Courbe de decay), qui ajuste la forme de la courbe de l'étape Decay.

L'amplitude de contrôle se situe entre -20, O et 20, O avec un réglage par défaut à -4, OO. À des valeurs négatives, le Decay est percussif, entendu plus facilement lorsque le Sustain est très bas. À des valeurs positives, le Decay est plus doux - en fait, à des valeurs très élevées, il est essentiellement plat, créé un effet à "deux étapes" où un niveau fixe à un temps de Decay donné revient au niveau de Sustain.

5.4.3. Sidechain de modulation du cutoff et modulation de l'amplificateur

Le MS-20 original utilisait l'EG2 pour son enveloppe de volume, et n'avait pas d'options de modulation. En fait, il n'avait pas de contrôles du tout pour ses amplificateurs contrôlés en tension (VCA) - simplement un panneau graphique affichant où le signal se trouve dans la chaîne. Naturellement, nous n'aimons pas gaspiller l'espace du panneau principal de nos instruments virtuels, donc nous avons ajouté quelques nouvelles fonctionnalités au KORG MS-20 V!

Sidechain de modulation du cutoff permet un contrôle dynamique de la fréquence de cutoff des deux filtres via les données de vélocité MIDI, les notes deviennent donc plus claires si vous jouez plus fort.

Modulation de l'amplificateur permet au niveau global d'être contrôlé par le MG ou n'importe quel CV envoyé à l'entrée du Sidechain de l'EG2 du panneau Patch.

5.5. Le panneau patch

Comme sur le MS-20 original, le KORG MS-20 V présente un panneau de patch où vous pouvez ALTERER ou ajouter des possibilités au chemin du signal, avec des routages plus élaborés et quelques fonctions supplémentaires. Parcourons les sous-sections du panneau Patch de haut en bas.

5.5.1. Travailler avec des câbles de patch virtuels

Tout d'abord, nous devons nous poser une question très importante : comment brancher un câble dans un panneau de patch virtuel sur votre écran d'ordinateur ?

Théoriquement, vous pourriez essayer d'encastrer des câbles dans votre écran. Ne faites pas ; nous vous garantissons que cela ne fonctionnera pas, et vous perdrez probablement la garantie de votre écran. Essayez plutôt les câbles virtuels ! Voici comment ils fonctionnent :

5.5.1.1. Créer une connexion avec un câble

Faire une connexion avec un câble est aussi simple qu'un tic et un glisser-déposer!

Dans cet exemple, nous créons une connexion depuis la sortie OUT de l'EG2 jusqu'à l'entrée FREQ du VCO :

Créer, déplacer et insérer un câble.

Pour créer un cable, cliquez et maintenez sur le point de patch d'entrée ou de sortie auquel vous voulez brancher votre cable, puis glissez votre souris à partir de ce point. Un cable virtuel apparaît alors et tous les emplacements pouvant l'accueillir seront mis en surbrillance en jaune.

Pour connecter l'autre extrémité du cable, survolez la destination avec l'embout du cable, qui sera alors affiché dans un jaune plus intense. Déposez-le, et la connexion sera établie.

5.5.1.2. Déplacer et supprimer des câbles

Pour déplacer ou supprimer un cable, cliquez et glissez pour débrancher sa destination (pas sa source - voir plus bas!). Ensuite, vous pouvez soit le déplacer vers un nouveau point de patch, ou le supprimer en le déposant à l'écart des points de patch. Vous pouvez également supprimer un cable en faisant un clic droit sur un point de patch.

5.5.1.3. Créer des multiples

Un multiple (ou mult) est un utilitaire très utile pour les synthétiseurs modulaires ou semi-modulaires. Il s'agit simplement d'un séparateur pour CV ou pour signaux audio - une entrée, plusieurs sorties.

Le MS-20 original n'avait pas de mults sur son panneau principal, mais le KORG MS-20 V peut en avoir autant que vous voulez ! Voici comment créer un mult :

Cliquez et glissez depuis la source de la connexion que vous souhaitez établir : un deuxième câble apparaît, assez proche du premier. (C'est pourquoi vous ne pouvez pas supprimer ou déplacer un câble depuis sa source - vous créerez un mult à la place !) Puis glissez-le vers la destination que vous souhaitez et déposez-le pour le brancher. Le signal ira à présent jusqu'aux deux destinations.

Notez qu'un mult peut diviser et dupliquer des signaux, mais il ne peut pas les mélanger, donc vous ne pouvez pas envoyer des sources multiples vers une destination unique.

Connecter des mults peut devenir complexe...

Comme vous pouvez le voir, vous pouvez connecter une sortie à tous les entrées éligibles du panneau principal (15 d'entre elles !).

Notez que parce que les mults sont empilés les uns sur les autres, les graphiques sur la source viennent devenir un peu moins bons après environ 4 connexions, mais elles fonctionneront toutes correctement.

Maintenant que nous savons comment fonctionnent ces câbles virtuels, voyons comment les liens ensemble.

5.5.2. La chaîne du signal et ses entrées de modulation

En commençant par le haut, nous voyons une représentation graphique du chemin du signal audio d'une voix du KORG MS-20 V, du VCO jusqu'à la sortie. Sur ce chemin, il y a divers points de patches où des contrôles en tension peuvent être insérés pour prendre le contrôle de modules variés.

Notez que les points de patches divers ont souvent des amplitudes de tension en dessous. Celles-ci correspondant aux repres originaux du MS-2O. Notre synthe virtuel ne fonctionne pas en tension litterale; ces repres indiquent si le point de patch recherche un signal unipolaire (toutes les valeurs de tension au-dessus de O) ou bipolaire (les tensions peuvent etre positives ou négatives).

Dans l'ordre, les points de patch CV sont :

• TOTAL affecte les deux VCOs et les deux VCFs en même temps. Les potentiomètres intitulés MG/T. MAX peuvent être utilisés pour contrôler la quantité de modulation appliquée à chacune de ces destinations : VCO1+2 Pitch, HPF Cutoff, et LPF Cutoff.
• PWM IN contrôle largeur d'impulsion de l'Osc1. Le potentiomètre MG/EXT (dans la section PW Modulation) peut affecter la quantité de modulation appliquée. FREQ contrôle la fréquence des deux VCOs.
• EXTERNAL IN est une entrée de signal audio externe (généralement rendue accessible via votre DAW) qui peut être mixée avec les VCOs avant d'entrer dans les filtres. Ce jack peut également être utilisé pour des feedbacks audio au sein du synthé (par exemple, Signal Out -> External In).
• Le CUTOFF FREQ des filtres passe-haut et passe-bas ont des points de patch de modulation CV séparés.
• EG2 SIDECHAIN permet aux niveaux de l'EG2 d'être modulés par un autre CV. (C'est ce qu'est un sidechain.)

Il y a également trois endroits où les signaux audio peuvent être extraits de la chaîne de signal pour être utilisés ailleurs : les sorties des deux VCOs (fonctionnalités ajoutées par Arturia) et le SIGNAL OUT final. Il y a également un MASTER IN, un point de patch non disponible sur le MS-20 original (ce qui n'était pas le cas non plus pour SIGNAL OUT).

Enfin, cette section du panneau Patch contient les contrôles Master Tune (Accordage principal) et Volume pour le synthétiseur entier.

5.5.3. Routages du générateur de modulation [MG] et des générateurs d'enveloppes [EG]

En plus de leurs connexions internes curieuses, le MG et les deux EGs peuvent être utilisés de nombreuses façons, en fonction des points de patch disponibles ici.

Le générateur de modulation original du KORG MS-20 - et le MG du KORG

MS-20 V - ont deux sorties disponibles sur le panneau Patch, chacune ayant des formes d'ondes pouvant être changées en symétrie en utilisant le potentiomètre Waveform (Forme d'onde). Une sortie peut modifier la forme d'onde depuis une forme sawtooth (dente de scie - descendante), à une forme triangle, à une forme ramp (dente de scie ascendante), et l'autre depuis une forme d'onde à impulsion dont la largeur peut être modifiée de quasiment 0% à quasiment 100%, avec une position centrale à 50% (forme d'onde carrée).

Notez que la sortie triangle est bipolaire, mais la sortie pulse est unipolaire - c'est une distinction utile pour différents sound designs. Nous avons également ajouté une entrée CV Freq pour contrôler la fréquence du MG.

• L'EG1 est routé par défaut directement à l'entrée CV FREQ du VCO, à l'entrée CONTROL INPUT du VCA du panneau Patch et à deux sorties patchables - une sortie OUT standard et une sortie inversée REV OUT.

Notez que chacune de ces enveloppes sont unipolaires positives : le signal REV OUT est à une tension positive et sombre à 0V lorsqu'il est déclenché.

L'EG2 est routé par défaut aux deux Cutoff Frequency en addition à son contrôle du VCA. Il dispose aussi d'un OUT (une autre nouvelle Arturia) et d'un REV OUT, mais dans ce cas, la sortie inversée est unipolaire négative.

5.5.4. Points de patch CV keyboard [clavier] et modulation

Ce set de points de patch étend considérablement les capacités du MS-20 original, ajoutant des CVs dérivés des messages MIDI aux sources "analogiques" internes.

La section KBD presente une sortie KBD CV OUT pour la hauteur et une sortie TRIG OUT pour déclencher les signaux à chaque appui sur une touche. Les routages cables aux VCOs et EGs ont des prises d'entrée pour VCO 1+2 CV IN pour les données de velocité et une entree externe TRIG IN et une entree dediee EG1 TRING IN.

En plus, il y a des sorties de contrôle basées sur le MIDI : VEL CV OUT pour les données de vitesse et AFTER CV OUT pour l'aftertouch.

En bas se trouvent les sorties CV pour Wheel (Molette) et Momentary Switch (Interrupteur momentané) ainsi qu'une sortie EXT OUT. Notez que le CV Wheel, lorsqu'il n'est pas patché ailleurs, fournit un vibrato (+/- 1 demi-ton).

Les données de molette de modulation MIDI (Modulation Wheel - CC 1) sont transmises pour le vibrato du VCO.

5.5.5. Sample & hold, VCA, et générateur de bruit

Le KORG MS-20 V dispose de trois modules sur le panneau Patch qui ne sont pas câblés. Ils peuvent être patchés dans des presets ou ils seront utiles.

• Sample & Hold est un circuit qui reçoit une variation régulière de tension au point de patch IN et en fait un échantillon (sample - memorise la valeur de tension) lorsqu'il reçoit une impulsion à l'entrée CLOCK. Cette tension est envoyée au OUT, et reste à ce niveau jusqu'à ce que la prochaine impulsion de l'horloge déclenche un nouvel échantillonnage de l'entrée. Communément, Sample & Hold est alimenté par une source de bruit, afin qu'il puisse fournir une sortie qui change de tension à chaque fois qu'il reçoit une impulsion de l'horloge.

Le circuit original du MS-20, présenté en tant que Sample & Hold, est en réalité un circuit Track and Hold. Il utilise une variation de tension au point de patch IN. Cette tension est suivie si la tension à l'entrée CLOCK est au-delà d'une certaine valeur, et maintenue aussitôt que la tension CLOCK redescend en-deçà de cette valeur. Le signal suivi ou maintenu est envoyé au point de patch OUT.

Un exemple pourrait être de patcher la sortie REV OUT de l'EG1 à CLOCK et MG OUT à SAMPLE & HOLD IN. Lorsque l'enveloppe est déclenchée, la tension au point CLOCK est élevée, donc l'enveloppe sera suivie, signifiant que la sortie SAMPLE & HOLD OUT fera varier la tension de MG OUT. À un certain point, en fonction du TEMPS D'ATTACK de l'EG1, la tension au point CLOCK sera faible, et la tension IN à cet instant sera maintenue.

• Le module VCA n'est pas uniquement utile en tant que contrôle de volume - il peut également changer le niveau d'un contrôle de tension de façon automatisée. Dans un cas ou dans l'autre, le signal au point IN est modulé par l'entrée CONTROL INPUT avant d'être envoyé à la sortie OUT.
• Le Noise Generator (générateur de bruit) fournit soit du bruit rose ou blanc en tant que source audio ou contrôle de tension. Le bruit blanc transmet une quantité égale de toutes les fréquences, tandis que le bruit rose est pondéré vers le bas pour s'aligner avec le domaine audible par l'oreille humaine.

5.6. Processeur de signal externe

Le Proceseur de signal externe (External Signal Processor - ESP) est une chaîne de traitement pour les signaux audio externes. Fumio Mieda, développement du MS-2O original, pensait qu'il pouvait être amusant pour des guitaristes ou d'autres instruments de faire passer des signaux à travers l'architecture du MS-2O, ainsi que de pouvoir jouer du MS-2O depuis leur propre instrument.

Pour ce faire, le signal de l'instrument est envoyé à l'entrée de l'ESP (SIGNAL IN), traverse un amplificateur pour avoir un volume correctement permettant le traitement à partir (SIGNAL LEVEL), puis routed à travers un filtre passe-bande pour retirer les fréquences hautes et basses extrêmes (Low Cut Freq et High Cut Freq) qui pourrait affecter négativement les éléments suivants dans la chaîne. Notez que le signal audio peut être extrait après l'amplificateur ou le filtre passe-bande avec les points de patch OUT adéquats.

Le prochain module est un convertisseur fréquence-tension (Frequency-to-Voltage (F-V) Converter). Il analyse la fréquence du signal entrant et crée un contrôle de tension à partir de celui-ci, qui permet de suivre la hauteur de l'instrument. La sortie est disponible au point de patch F-V CV OUT. La tension réellement transmise à partir de ce point de patch peut être ajustée avec le potentiomètre CV Adjust. Ceci fournit au synthétiseur les informations de hauteur dont il a besoin.

Pour contrôler la hauteur du synthétiseur, vous pouvez brancher un câble de F-V CV OUT à VCO 1+2 CV IN.

Pour commencer et arrêter des notes (et obtenir un ensemble de nuances et de forme d'enveloppe), le signal original de l'amplificateur est divisé et routé à un sulever d'enveloppe, qui crée une tension basée sur le volume qu'il reçoit à son entrée (ENV OUT). En plus, lorsque le signal entrant atteint un niveau déterminé par le potentiomètre Threshold Level (niveau du seuil), il envoie un TRIG OUT pour déclencher la note.

En pratique, l'ESP requiert un mélange de jeu attentif et de stabilité de hauteur, mais il peut produire des résultats vraiment amusants - et vous n'avez même pas besoin d'un instrument externe pour l'utiliser ! Il peut très bien prendre le signal venant d'ailleurs dans le synthe et les traiter. Expérimentez!

5.7. Contrôles de dispersion

Juste quand nous pensions en avoir terminé avec le panneau Hardware, nous trouvons quelque chose de caché dans le coin ! Quand vous survolez le logo KORG avec votre souris, nous voyons un petit bout de circuit imprimé avec six potentiomètres qui s'affichent quand vous cliquez dessus.

Ceci est une fonctionnalité concise pour emmener le caractère analogique authentique du KORG MS-20 V dans une nouvelle direction : Voice Dispersion (Dispersion des voix).

Comme tous les synthétiseurs analogiques, le MS-20 n'était pas parfaitement stable, sauf sous des conditions drastiquement contrôlées. Son accordage et les caractéristiques de ses circuits électroniques changeaient avec la température, le temps, et d'autres facteurs. Normalement, ces effets ne pouvaient être remarqués lorsqu'ils avaient un impact direct sur la performance, par exemple sur l'accordage relatif de VCO 1 et VCO 2.

Parce que le MS-20 était monophonique, il n'y avait aucun moyen pour que ses voix soient comparées entre elles en termes d'accordage et de stabilité - mais qu'est-ce qui se passe lorsque vous modélisez un synthétiseur monophonique en lui offrant des options de polyphonie ? Si vous êtes Arturia, vous offrez aux utilisateurs la possibilité d'avoir le contrôle sur la façon dont une version polyphonique du synthétiseur aurait sonné si ses composants avaient tendance à voir- en d'autres termes, la dispersion de voix.

Le panneau caché de contrôle de dispersion presente un set de six potentiamétres, qui représentant la dispersion de voix pour six types de circuits: Stabilité de hauteur du VCO, uniformité de la largeur d'impulsion, paramétres d'enveloppe, cutoff du filtre d'une voix à l'autre, alignement de la résonance du filtre, et stabilité globale des routages de modulation. Chacun de ces potentiamétres a une amplitude de O, OO (comportement parfait du synthétiseur neuf) à 1, OO (comportement alteré d'un synthétiseur âge), afin que vous puissiez définir vous-même le niveau d'alteration du son que vous souhaitez.

Plutôt cool, non?

6. Le panneau sequencer [sequenceur]

Comme si sa large gamme de fonctionnalités et d'options patchables n'était pas suffisante, le KORG MS-20 V présente également un séquenceur intégré avec une variété de fonctions utiles. En cliquant sur le bouton Sequencer dans la barre d'outils supérieure, vous ouvrez le panneau Sequencer, repoussant le panneau Hardware vers le bas pour lui faire de la place. Vous pouvez scroller vers le bas et modifier votre preset pendant que le Séquenceur tourne.

6.1. Vue d'ensemble

Regardons le panneau Sequencer de plus près:

C'est un séquenceur de style analogue à 12 pas avec trois canaux : A, B et C. Chaque canal possède son propre set de paramètres ajustables, à la fois globalement, et par pas. En plus, le côté gauche du panneau Sequencer offre un set de contrôles globaux qui affectent les trois canaux ensemble; commençons par ceux-ci.

6.1.1. Contrôles globaux

Les contrôles globaux suivants couvrent les paramètres d'ensemble du panneau Séquenceur :

• Voltage Controlled Clock Generator (Générateur d'horloge contrôle en tension) : Définit la vitesse de la série. Le bouton avec la note musicale ouvre un menu pop-up pour déterminer si la série sera synchronisée au tempo de votre DAW.

Les : Hz (pas de synchronisation au tempo) ou Sync (Synchro) / Sync Triplets (Triolets) / Sync Dotted (Pointé) pour différentes valeurs de notes. L'amplitude du contrôle varie de 0,100 Hz à 100 Hz en mode Hz, et de 8 mesures à 1 triple croche (1/32) en mode Sync.

En dessous de ce contrôle et du bouton Power (qui éteint le sequencer, comme le bouton Sequencer de la barre d'outils supérieure), un contrôle associé à la Modulation de vitesse de l'horloge (Clock Speed Modulation) permet un contrôle de la vitesse du sequencer par un CV externe.

• Sequence Mode (Mode de séquence) : Définit la façon dont la série lira les pas. En cliquant sur l'affichage, vous ouvre ce menu:

Il y a six types de patterns disponibles. Les trois premiers sont intitulés A + B + C, ce qui signifie que les trois canaux tournent en parallèle, chacun envoyant ses propres CV par pas. Les trois derniers sont intitulés AB + C, ce qui signifie que les canaux A et B sont à présent chaînés ensemble pour produire une série avec le double de pas, tandis que le canal C continue à tourner seul.

Choc pattern peut tourner en mode Loop, ce qui signifie que la sequence suit des cycles ininterrompus, peu importe quelles touches sont enforcées; en mode Loop Retrigla sequence redémarre du début à chaque fois qu'une nouvelle touche est enforcée; et en mode Single, ce qui signifie qu'un appui sur une touche entraine la sequence à être jouée une fois puis s'arrête.

• Sequence Length (Longueur de la série) : définit le nombre de pas, de 1 à 12. Un double-click sur ce bouton règle la longueur sur 8 pas.
• Swing : définit la quantité de swing dans le timing de la série, de 50% (pas de swing) à 75% (swing lourd). Un double-clic sur ce bouton règle le swing sur 50%.

autour de 67%. C'est une valeur de swing commune qui sera reconnaissable et entraînante.

• Gate : définit la longueur du Gate pour chaque pas. Pensez à la longueur du Gate comme à une "largeur d'impulsion" - si chaque pas est un cycle d'onde à impulsion, alors la longueur de Gate définit la longueur de la note sur ce pas. Un Gate court produira des notes très courtes et coupées, tandis qu'un Gate long produit des notes aussi longues que le pas lui-même. La longueur de Gate est exprimée en pourcentage de la longueur du pas. Le potentiomètre a une amplitude de 5,00% à 95,0%, et un double-clic dessus réglera la valeur sur 50,0%.
• Le Portamento peut être définisé parrapérimèment pour les Canaux A/B et le Canal C. Gracé à la force influencé des séquenceurs comme celui du célibre Roland TB-303, les musiciens appréciennent la possibilité de pouvoir glisser entre deux hauteurs de pas d'sauter d'une hauteur à l'autre. Ceci permet à la séquence d'être plus expressive et moins robotique, et c'est quelles chose de commun à de nombreux genres de musique dance électronique. Le temps de Portamento peut être régle de O, O1O secondes à 2,82 secondes. Le Portamento est uniquement ajouté aux pas où l'interrupteur Portamento a été enclenché.

6.1.2. Contrôles des canaux

Le séquenceur est conçu pour fonctionner comme un séquenceur analogique conventionnel des synthétiseurs modulaires. Chaque pas possède un potentiamètre CV Mapping pour définir le CV sortant, en termes d'un décalage avec la tension de base (généralement déterminée par l'appui sur la touche).

Alors que les potentiomètres de CV Mapping sont marqués de -5 à +5, 0 étant la valeur par défaut (à laquelle vous pouvez revenir avec un double-clic), la valeur actuelle sortante dépend des interrupteurs Channel Range (amplitude de canal) pour chaque canal, permettant un contrôle CV plus grossier ou plus précis selon vos besoins.

Pour les canaux A et B, les deux amplitudes sont de ±1V et ±5V. Le canal C offre le choix de ±5V ou Pitch (Hauteur), un paramètre qui facilite les mélopies avec une amplitude de ±12 demi-tons (une octave) quantifiée pour préciser les hauteurs des pas.

Un set de boutons Portamento Channel C contrôlent si le Portamento est activé ou non pour chaque pas du canal C.

Un set de boutons Trigger contrôle si les pas envoient leur tension ou non, permettant des patterns clairsemés et syncopés.

6.1.3. Sorties CV

Tout à droite, ce sont les sorties CV pour chaque canal, permettant de patcher des décalages de tension variés avec n'importe quel paramètre approprié.

L'étiquette KBD CV sur le CHANNEL C OUT indique que lorsque rien n'est branché dans le point de patch, le comportement du canal C est de contrôler la hauteur de la séquence, chaque pas ayant un décalage au-dessus ou en dessous de la touche étant enforcée. Ceci vous permet de transposer une séquence sur la base des notes que vous jouez.

Il y a également une sortie étiquetée TRIG OUT EG1+2. Ceci route les signaux Trigger actifs où vous le souhaitez. Lorsque rien n'est branché, les signaux Trigger sont routés vers les générateurs d'enveloppe pour jouer des notes.

Le panneau Sequencer peut sembler simple, mais cette simplicité vous permet de commencer à l'utiliser rapidement, et vous découvrez bientôt par vous-même tous les façons intéressantes avec lesquelles un CV séquentiel peut être utilisé pour ajouter du mouvement et de la complexité à chaque preset.

7. Le panneau effects

Le panneau Effects (Effects) s'ouvre au-dessus du panneau Hardware en cliquant sur le bouton Effects de la barre d'outils supérieure. Comme pour le panneau Sequencer, vous pouvez scroller vers le bas pour modifier votre sur le panneau Hardware pendant que le panneau Effects est ouvert, même si le clavier et la molette ne sont pas disponibles à l'écran.

Le panneau Effects.

Le panneau Effects vous permet d'ajouter jusqu'à 4 effets (FX) différents à un preset. Ils peuvent être choisis parmi un set de 16 types d'effets différents, et routés de différentes façons dans le patch.

Quelques fonctionnalités générales importantes s'appliquent à cet onglet et ses différents effets. Nous couvrirons celles-ci avant d'avancer aux effets en eux-mêmes.

7.1. Routage d'effets

Les guitaristes sont habitués à avoir de longues chaînes de pédales d'effets, tandis que les ingénieurs du son ont l'habitude d'utiliser les effets sur des bus auxiliaires afin que chaque canal d'entrée y soit routé avec des quantités différentes. Les deux approches ont leurs avantages, et l'onglet Effects vous permet de choisir celle que vous souhaitez pour chaque preset.

Routage effets.

Les deux routages disponibles sont Series (en série) et Parallel (en parallèle), que vous pouvez sélectionner en cliquant sur les boutons au-dessus du graphique.

• Le fonctionnement en mode Series est similaire à celui d'une chaîne de pédales d'effets pour guitare : le signal entrant est envoyé vers FX 1, puis FX 2, puis FX 3, puis vers la sortie. Ceci est important car dans un routage en série, le FX 2 traite à la fois le son wet et dry de FX 1, puis FX 3 traite les sons wet et dry combinés de FX 1 et FX 2. Tout guitariste peut vous confirmer que l'ordre des effets est critique - par exemple, une distorsion qui passe dans une reverb ne sonne pas du tout comme une reverb qui passe dans une distorsion! Ceci vous offre un niveau différent de créativité pour définir votre son.
• Le fonctionnement en mode Parallel ressemble à celui d'une console de mixage : le signal entrant est routé vers deux bus audio séparés, l'un avec FX 1 et FX 3, et l'autre avec FX 2 et FX 4. Chacun de ces bus possède son propre niveau de contrôle, et ils sont ensuite re-mélangés ensemble et envoyés vers la sortie. Comme chacun des effets possède son réglage DRY/WET, les quantités relatives de son traité (wet) et non-traité (dry) peuvent être ajustées à votre goût pour chaque effet. En mode de routage en parallèle, l'ordre des effets est toujours important mais un peu plus simple à gérer ; l'ordre de FX 1 et FX 3 est important, ainsi que l'ordre de FX 2 et FX 4, mais les deux paires d'effets ne s'affectent pas entre elles.

Certains effets sont généralement utilisés en série, comme vous voudrez obtenir un son entièrement traité par ce qui est placé avant dans la chaîne. Un bon exemple est la distorsion, qui se place non seulement avant la plupart des autres effets de la chaîne, mais s'utilise aussi à 100% wet. D'autres effets, comme la reverb, sont généralement placés en parallèle afin que chaque instrument puisse être affecté de manière indépendante. Mais il n'y a pas de règles - expérimentez!

Chacun des effets disponibles dispose de son propre menu de Presets qui s'ouvre en cliquant dessus:

Comme c'est le cas ailleurs dans le KORG MS-20 V, vous pouvez Enregistrer (Save) un preset sous le même nom, ou l'Enregistrer sous (Save As) un nom différent.

7.3. FX sync [synchronisation des effets]

Comme d'autres opérations temporelles dans le KORG MS-20 V, certains effets offrent une variété d'options de synchronisation. Lorsque celles-ci sont disponibles, vous pouvez cliquer sur la flèche vers le bas à côté du paramètre, qui affiche le choix actuel, et le modifier depuis ce petit pop-up :

Les options sont :

• Hertz : Pas de synchronisation - le temps est défini en Hertz (Hz), cycles par seconde.
• Sync : Synchronisation à des valeurs de notes ou de mesure.
• Sync Triplets : Synchronisation à des valeurs de notes ou de mesure en triolets. Sync Dotted : Synchronisation à des valeurs de notes ou de mesure pointées.

peur d'expérimenter!

7.4. Les types d'effets

Chacun des quatre effets peut être bypassé (coupé) avec le bouton on/off dans le coin supérieur gauche de sa fenêtre. À côté se trouve le nom du type d'effet. Cliquez dessus pour ouvrir un menu pop-up de tous les effets disponibles.

Notez l'icône Copy FX (Copier FX) dans le coin supérieur droit du pop-up. Si vous avez réglé l'un de vos effets juste comme vous le souhaitez mais vous souhaitez le placer ailleurs dans votre routage de signal, cliquez sur l'icône Copy FX pour ouvrir un petit menu déroulant des autres effets de la chaîne. Cliquez sur l'emplacement où vous souhaitez copier votre effet et son réglage actuel.

Si vous êtes sûr que vous n'avez pas besoin d'un emplacement particulier, vous pouvez sélectionner None (Aucun) dans le coin supérieur gauche. Bien que None soit peut-être le bon choix pour certains projets, ce n'est pas très amusant. Donc apprenons-en davantage sur les 16 autres options : les types d'effets.

Le DELAY définit le terme générique pour tout effet qui fait une copie d'un signal et le repète après un court laps de temps. Il y a différents effets de delay dans le KORG MS-20 V, et le premier est un delay numérique pour tous types d'applications.

• TIME définit le temps entre les échos. Il peut être défini librement ou synchronisé en différents modes, comme expliqué dans la section FX Sync [p.83]. (2 ms à 2 secondes, ou 1 triple-croche (1/32) à 8 mesures)

FINE permet un réglage précis du Temps de base. Parfois, avoir un timing légarement décalé par rapport à d'autres effets synchronisés peut étoffer le son général. (-50 à +50 ms) - FEEDBACK correspond à la quantité de son retardé reinjecté dans l'entrée. Ceci produit des échos repétés qui s'affacent petit à petit, qu'une simple copie retardée du son entrant (appelee slapback, utilise dans un certains cas). Des réglages de feedback élevés produit des échos plus longs. (O. OO à 1.00) - STEREO SPREAD contrôle comment les échos sont répartis dans l'image stéreo, de mono à panoramicque très large. (O. OO à 1.00) HP FREQ et LP FREQ contrôlent deux filtres qui impactent le son retardé. Des échos plus sombres s'effacent avec moins de 'désordre' dans l'audio, et des échos plus clairs ont une présence plus importante. (HP Freq 20 Hz à 10000 Hz, LP Freq) - PING PONG est un effet où les échos alternent entre les cotés gauche et droit du champ stéreo. Cet effet est facile à sur-utiliser, et peut cause de la fatigue d'excoute, mais lorsqu'il est combiné avec des échos très subtilles, il peut donner l'impression d'élargir l'espace sonore.

7.4.2. Tape echo [écho à bande]

Le Tape Echo est un type de delay caractéristique des premières machines à delay à bande, comme le Maestro Echoplex et Roland Space Echo. Les entrants sont enregistrés sur une boucle de bande avec une ou plusieurs têtes de lecture pour créer les échos. Parce que les boucles de bande sont instables et produisent des variations de hauteur et de timbre, elles produisent un effet plus chaud et moins "précis" qu'un delay numérique conventionnel.

• TIME définit le temps qui sépare chaque écho, qui a une amplitude plus réduite que l'effet Delay à cause des limites de la bande. Il peut être défini librement ou synchronisé en différents modes, comme expliqué dans la section FX Sync [p.83]. (10 ms à 1 seconde, ou 1 triple-croche (1/32) à 8 mesures) FINE définit un réglage précis du Temps de base. Parfois, avoir un timing légèrement décalé par rapport à d'autres effets synchronisés peut étoffer le son général. (-50 à +50 ms)
• INPUT VOL permet d'ajuster le gain d'entrée, pas seulement pour augmenter ou baisser le volume, mais aussi pour saturer gentiment la bande et produire un caractère plus chaud à des réglages plus élevés. (-12 dB à +12 dB)
• INTENSITY est un autre mot pour "feedback" - l'intensité et la persistance des échos. Le paramètre peut être régle de O. OO (slapback) à 1.20. Des réglages au-delà de 1.00 peuvent rendre l'écho plus fort que l'entrée. Ce phénomène est appelé runaway et mène à un niveau de volume qui augmente indéfiniment, et qui sera alors surcharge, distordu, et provoquera des clips... et continuaera d'augmenter jusqu'à ce qu'il détruite votre casque, votre haut-parleurs et vos oreilles. Utilisez ce réglage de manière responsable et restez pré à le diminuier.
• STEREO SPREAD permet d'obtenir une impression d'espace en ayant un temps de delay légarement différent d'un côté et de l'autre. (O. OO à O.20)
• PING PONG est un effet où les échos alternent entre les côtés gauche et droit du champ stéréo.

7.4.3. Pitch shift delay [delay à variation de hauteur]

Le Pitch Shift Delay est un effet classique datant du début du traitement numérique de l'audio, popularisé par l'Harmonizer d'Eventide. Il fonctionne comme un delay conventionnel, mais les signaux retardés sont reinjectés pour créer des échos avec une variation de hauteur, vers le haut ou le bas.

• TIME définit le temps qui sépare chaque écho, qui a une amplitude plus réduite que l'effet Delay à cause des limites de la bande. Il peut être défini librement ou synchronisé en différents modes, comme expliqué dans la section FX Sync [p.83]. (10 ms à 1 seconde, ou 1 triple-croche (1/32) à 8 mesures)
• STEREO OFFSET est une différence temporelle positive ou négative entre les réglages de Time gauche et droit. Ceci produit un élargissement réaliste du son d'à un phénomène psychoacoustique appelé l'Effet Haas. (-50 à +50 ms) FEEDBACK definit la quantite de son retardre reinjecte dans l'entree. Le reglage s'etend de O. OO (slapback) a 1. O0 (repétitions infinies sans arrêt).
• STEREO DETUNE contrôle les hauteurs des canaux des canaux gauche et droit. (-100 à +100 centre, avec 100 cents égal à un demi-ton).
• sant une spirale infinie ascendante ou descendante dans la hauteur. De très légers réglages peuvent produire un sentiment d'anticipation (up) ou de relaxation (down); des réglages plus élevés peuvent produire des résultats étranges et inharmoniques, ou bien des effets de "boom" ou de scintilllement plus musicaux (essayez de le régler sur une octave). Le pitch shift peut être réglé jusqu'à 24 demi-tons (2 octaves) vers le haut ou le bas.
• SPRAY définit un effet de diffusion à travers le son pour chaque écho successif, avec des temps de répétitions légèrement aléatoires. Il est notable à des valeurs élevées de pitch shift. (O. OO à 500 ms) HP FREQ et LP FREQ contrôlent deux filtres qui impactent le son retardé. Des échos plus sombres s'effacent avec moins de 'désordre' dans l'audio, et des échos plus clairs ont une présence plus importante. (HP Freq 20 Hz à 10000 Hz, LP Freq)

7.4.4. Reverb

La Reverb (ou réverbération) est le son d'un espace - un studio d'enregistrement, un couloir, une salle de bain, un hangar vide, ou d'autres. La reverb est souvent considérée comme l'effet le plus important pour le KORG MS-20 V, et il y en a donc une facile d'utilisation en premier choix.

• SIZE définit la taille globale de l'espace, un sens général de son "ouverture" (O.100 à 1.50)
• PREDELAY définit le temps qu'il faut au premier son réfléchi pour revenir à nos oreilles. Des predelays plus longs impliquent un espace plus grand (O. OO à O.20 secondes)
• DECAY définit le temps qu'il faut à la reverb pour disparaître. Il interagit avec Size pour définir la forme de l'ambiance. (O. OO à O.925)
• DAMPING définit la vitesse à laquelle les fréquences hautes s'effacent avant les fréquences basses dans l'espace. Plus de damping implique un espace rempli d'objets absorbants rapidement les fréquences hautes en premier : tapis, meubles, et même des gens. Moins de damping produit le son plus "vide" d'un espace en béton ou en tôle.
• STEREO WIDTH est l'amplitude stéreo de la reverb. Il peut sembler étrange de pouvoir autre chose qu'une stéreo compte, mais souvent-vous que les vieilles reverbés à ressorts et à plateaux étaient toutes mono, comme c'était le cas des premières "chambres d'écho" de studio. Parfois, moins d'amplitude entraîne une réduction de la profondeur. (O. OO à O.500)
• INPUT HP retire les fréquences basses de l'entrée avant qu'elle ne soit traitée par la reverb. Ceci enlève la "boue" produite par les fréquences basses et offre à la reverb un son plus clair. Comme tout filtre passe-haut, celui-ci possède une fréquence de cutoff : de 30 Hz à 10000 Hz.
• INPUT LP retire les fréquences hautes de l'entrée avant qu'elle ne soit traitée par la reverb. Ceci adoucit le son global et retire les effets d'aigus superflus. Sa fréquence de cutoff varie de 100 Hz à 20000 Hz.

7.4.5. Distorsion

La Distorsion offre le plus d'options parmi les types effets du KORG MS-20 V. Il peut sembler étrange que tous ces efforts en soient réduits à être mis dans une "boîte à fuzz", mais les musiciens électroniques savent qu'il existe différents types de distorsion de signal, chacune ayant sa signature sonore - et elles peuvent transformer le son de manière subtile et chaleureuse ou jusqu'à devenir une tempête auditive! Cet effet peut être complété par un filtre multi-mode qui peut être appliqué avant ou après la distorsion.

Presque tous les paramètres de l'effet sont communs aux 16 types de distorsion :

• DRIVE contrôle la quantité d'overdrive qui pousse le signal entrant dans le processeur. Il a une amplitude très large, de la saturation légère au boost massif. (O. OO à 48. O dB) TONE: Ce contrôle n'est present que dans le type Overdrive et ajuste la réponse en fréquence de l'overdrive, de feu tré à clair. (O. OO à 1.00)
• Le bouton AUTO enclenche une compensation automatique de gain pour prévenir des pics de surcharge imprévus. (Oui, ils peuvent arriver même en utilisant la distorsion.)
• OUT GAIN définit le gain de sortie du son distordu, soit plus bas (pour prévenir le clipping) ou plus haut (pour ajouter de la puissance) que le niveau d'entrée. (-24.0 à +3.00 dB)

Les contrôles du filtré sont les suivants :

CUTOFF definit la frquence de cutoff du filtr. (20. O a 20000 Hz) - RESONANCE contrôle le pic de résonance du filtré. (O.500 à 15. O) - Le pop-up FILTER TYPE permet de régler le filtrer en mode passage-bas, passer-haut, ou passage-bande. - Le pop-up PRE/POST contrôle si le filtré est positionné avant ou après la distorsion. - DARK assombrit le contenu extréme aigu que certains types de distorsion peuvent produit.

Un menu pop-up vous permet de sélectionner parmi 16 types de distorsion différents.

Certains de ces algorithmes sont issus de types de distorsion analogiques familiers - les exemples incluent des quantités de gain (Overdrive, Exponential, Soft Clip, Distortion, Hard Clip), de saturation Tape, et de timbre de préampli à transistor Germanium qui augmentent graduellement.

D'autres distorsions ont un caractère plus original - en addition au Wavefolder et au Dual Fold, qui "relie" les pics des formes d'onde pour créer davantage d'harmoniques, ceux-ci sont des types inhabituels comme Asymmetrical, Wiggle, Stairs, Howl, Core, Push, et Climb.

Vous voulez savoir comment toutes ces formes originales sonnent? Essayez-les!

7.4.6. Bitcrusher

Un bitcrusher fait ce que son nom indique : il écrase des bits ! Cet effet simule l'audio "sale" desieux convertisseurs numériques, dont la résolution et la fréquence déchantillonnage étaient très limitées par la puissance des processeurs à l'époque. Il vous offre ce que vous voudrez d'un léger caractère lo-fi à une destruction totale de votre précieux son.

• BIT DEPTH : Définit la résolution de la sortie de 16 bits (qualité CD) jusqu'à 1.5 bits (audio à peine reconnaissable). DOWNSAMPLE: Définit le ratio par lequel est divisé la fréquence d'échantillonnage interne de l'instrument, de 1.00 x (qualité la plus haute) à 80.0 x (détruit). Plus le downsampling est important, plus le son sera affecté par l'aliasing, avec des fréquences inharmoniques qui se plient à la fréquence maximale pouvant être délivrée par le bitcrusher.

7.4.7. Compressor

Le Compresseur est utilisé pour contrôler l'amplitude dynamique du son : il réduit la différence entre le niveau le plus bas et le plus élevé que le son peut avoir.

L'audio qui atteint un certain Threshold (Seuil) est automatiquement réduit. La quantité de réduction est le Ratio. Mais le ratio de quoi ? Si un son dépasse le seuil de 6 dB mais que le compresseur ne lui permet un dépassement de 2 dB uniquement, c'est un ratio de 3:1. Si le son dépasse le seuil de 20 dB mais que celui de 1 dB lui est autorisé, c'est un ratio de 20:1.

Ceci réduit l'amplitude dynamique du son, mais réduit également le niveau général du signal. Le compresseur ajoute alors un makeup gain (gain de compensation) pour remonter le niveau moyen du signal à son niveau avant le traitement. Les niveaux les plus élevés restent à peu près où ils étaient, et les niveaux les plus faibles sont rehaussés.

Parfois, il est pratique ou utile musicalement de ne pas enclencher la compression dès que le signal dépasse le seuil. Par exemple, il peut être intéressant de conserver l'attaque percutante d'une batterie avant que le compresseur ne traite le reste du son, ou que le compresseur démarre et s'arrête plus lentement lorsque vous jouez de nouvelles notes. Dans ces cas, vous pouvez utiliser les contrôles d'Attack et de Release pour retarder le début et la fin de la compression.

Il est parfois utile de mélanger le son dry avec le son compressé, faisant de la compression un effet ajouté plutôt qu'un contrôle complet des nuances. Vous pouvez faire ceci en utilisant le fader DRY/WET.

• ATTACK contrôle le démarrage de la compression. (O. O10 à 1000 ms)
• RELEASE contrôle la vitesse à laquelle la compression "relâche" l'audio. (1.00 à 2000 ms)
• THRESHOLD contrôle le niveau (seuil) auquel démarre la compression. (-60 à +20 dB)
• OUTPUT GAIN contrôle la quantité de gain ajoutée ou retirée de la sortie. (-36 à +36 dB)
• RATIO contrôle le ratio des changements de niveaux lors de la compression. (1.00 à 100)

1 à un ratio de 1, il n'y a aucune compression. La plus grande partie de l'utilisation du potentiomètre se situe entre 1.00 et 20.0 ; cela couvre tout, des compressions très légères et musicales, à de la compression plus puissante. Au-delà de 20.0, la compression devient limitante, l'idée étant d'empêcher un signal de dépasser un certain niveau. Une limitation dure (hard limiting) peut avoir un effet important sur le son, qui peut être utile ou pas. Le haut de la tranche est de 100 à 1, ce qui permet une limitation stricte (brickwall limiting), où aucun signal ne peut dépasser un certain niveau. Ceci est souvent utilisé lors du mastering numérique pour prévenir le clipping.

• MAKEUP est un contrôle de compensation automatique de gain, que vous pouvez couvrir excellente pour votre utilisation.

7.4.8. Multibande

Un compresseur multibande fonctionne comme une série de compresseurs normaux, mais chacun d'entre eux travaille sur une bande de fréquences différente. D'abord utilisé sous forme hardware pour permettre aux ingénieurs de compresser le niveau maximum absolu des enregistrements, ces compresseurs sont aujourd'hui utilisés pour sculpter subtilement le son, faire du sound design, des effets spéciaux et bien plus encore.

Comme vous pouvez le voir sur l'illustration ci-dessus, l'affiche montre les contrôles pour trois bandes de fréquences différentes de gauche à droite. Les fréquences frontalières entre les bandes basse et medium (30-3000 Hz) et entre les bandes medium et haute (300-15000 Hz) apparaissent en dessous de l'affichage. Si les bandes haute et/ou basse sont éteintes, le compresseur couvrira deux bandes, ou la gamme compte des fréquences.

Chaque bande du compresseur peut travailler pour compresser les signaux au-dessus du seuil et/ou étendre les signaux en dessous d'un autre seuil. Les barres du graphique contrôlent le seuil et le ratio pour chaque bande/compresseur/expandeur.

Définissez le seuil en cliquant-glissant l'extrémité haute ou basse d'une barre - une bulle d'info affichera la valeur actuelle. Définissez le ratio en cliquant-glissant vers haut ou le bas sur une barre ; la densité des lignes horizontales s'agrandira jusqu'à venir plein à mesure que le ratio augmente. Pour les ratios en-dessus de 1:1 (expansion), les lignes seront plus éloignées que les lignes de référence 1:1 affichées en dehors des barres.

• AMOUNT: Au lieu d'un mix wet/dry, ce type d'effet a un contrôle de quantité. OUT LOW, OUT MID, et OUT HIGH contrôlent le gain de compensation pour chacune des trois bandes.
• INPUT et OUTPUT contrôlent le gain général d'entrée et de sortie. ATTACK et RELEASE ajustent le demarrage et l'arrêt de la compression. (-1. O to 1. O)

Un menu déroulant vous permet de choisir entre compression et expansion combinées (ABOVE & BELOW) et compression seule (BELOW ONLY).

7.4.9. Chorus

Le Chorus est un effet ayant été développé au milieu des années 1970 par Roland pour l'amplificateur Jazz Chorus et la pédale CE-1. Dans un chorus, le signal dry (non-traité) est mixé avec une ou plusieurs copies légèrement retardées de lui-même (appelées voices (voix)), dont le retard est varié gentiment par un LFO pour créer un sentiment d'épaississement.

• RATE contrôle la vitesse du LFO, qui est le paramètre le plus important lorsqu'elles youa ajustez le son du chorus. De nombreuses pédales de chorus célibres n'ont rien d'autre qu'un contrôle de fréquence ! (O.1 à 5.0 Hz)
• DEPTH contrrole l'espacement relatif des voix retardees, avec des delays plus longs menant a dessons plus etoffes et plus desaccordés. (O. OO à 10. O ms)
• DELAY est la durée du delay de base, qui est modulée par le LFO et répartie dans l'espace par le potentiomètre Depth. Il change le caractère du son, et c'est une addition relativement récente aux pédales de chorus. (0.600 à 20.0 ms)
• FEEDBACK réinjecte le signal retardé dans l'effet pour qu'il soit retardé à nouveau. Ceci créer un son reconnaissable "metallique" qui fait sonner le chorus presque comme un flanger. (O. OO à O.900)
• LFO Wave Shape vous permet de choisir la forme d'onde entre une sinusoïde et un triangle pour le LFO, qui offrent différentes impressions de mouvement au son.
• MONO/STEREO permet de choisir si les voix du delay sont réparties à gauche et à droite du champ stéréo ou non.
• VOICES permet de choisir si le signal dry est suivi d'une, deux ou trois copies retardées. C'est un réglage important, car la puissance globale du chorus doit être ajustée pour correspondre au preset et à la chanson. Parfois, vous n'aurez besoin que d'une seule voix pour épaissir un petit peu le son ou avoir un petit vibrato, mais trois voix peut être exagéré. (Bien sûr, exagérer peut aussi être amusant!)

Un des effets de chorus les plus célèbres est celui intégré dans le synthétiseur JUNO-6 de Roland et ses successeurs. Conçu pour épaissir le son d'un VCO unique, les contrôles de ce chorus stéréo à 2 voix ont été réduits au plus simple : trois boutons pour trois préréglages, I, II et I+II. Cette version offre un peu plus de contrôle tout en conservant le timbre riche de l'original.

• RATE est la vitesse du LFO qui varie le temps de delay. Elle peut etre defini librement ou synchronisée en differents modes, comme expliqué dans la section FX Sync [p.83]. (O. O5 à 15 Hz, ou 1 triple-croche (1/32) à 4 mesures)
• DEPTH est la quantite de variation dans le temps de delay (O. OO à 10. O ms) PHASE permét à la phase d'une voix d'être décalée par l'autre jusqu'à. Les deux voix sont envoyées aux côtes gauche et droit du champ stéreo pour un effet plus large.

Notez que si un patch stéréo ou la phase est réglée au maximum est mélangé au mono, les deux côtés s'annuleront mutuellement et le chorus disparaîtra - une découverte courante et frustrante pour les guitaristes dont les idéaux de chorus stéréo ont tous fonctionné de cette façon!

7.4.11. Panoramaque stereo

Le Panoramaque Stéréo vous permet de contrôler et bouger automatiquement la position de chaque voix dans le champ stéréo pour apporter plus de mouvement et d'ampleur au son.

• AMOUNT: Au lieu d'un mix wet/dry, ce type d'effet a un contrôle de quantité pour ajuster l'amplitude de l'effet de panoramaque. (0.00% à 100%)
• RATE contrôle les mouvements du son dans le champ stéreo. Il peut être défini librement ou synchronisé en différents modes, comme expliqué dans la section FX Sync [p.83]. (O.100 à 20. O Hz, ou 1 triple-croche (1/32) à 8 mesures)
• MONO BASS et CUTOFF: Parfois, le panoramaique automatique des sons très bas peut donner un côté instable et déséquilibré à un mix. En cliquant sur Mono Bass, vous gardez un équilibre dans les fréquences basses, et Cutoff contrôle la fréquence mono la plus haute. (50. O à 200 Hz)
• Pan Mode (LINEAR/NATURAL) vous permet de choisir entre deux types de mouvement panoramaique, chacun d'eux étant peut-être plus adapté à un preset ou à l'autre. Utilisez vos oreilles!
• INVERT inverse la sortie du LFO. Le son est le même, mais si un autre panoramique stéréo est configuré en routage parallèle, inverser un des LFO et synchroniser les deux panoramiques produit des effets centrés qui élargissent et réduisent le champ stéréo, l'un des panoramiques bougeant le son vers la gauche pendant que l'autre le pousse vers la droite.

7.4.12. Phaser

Le Phaser ou phase shifter (variateur de phase) n'est pas un effet de delay temporel, même s'il peut sonner tout comme. Le signal dry est mixé avec des copies de lui-même ayant été à travers un set de filtres passe-bande. Pourquoi aurait-on besoin d'un filtrage qui ne filtre rien ? Parce qu'une autre propriété du filtrage, indépendante des fréquences que vous retirez ou non, est d'introduire une variation de phase respective à l'entrée originale. Chaque paire de ces filtres (appelés poles ou stages) créera un creux dans le spectre de fréquences, dont le mouvement relatif aux autres creux peut être varié avec un LFO. L'effet qui en résulte a bien moins de creux que le flanging, et un caractère sonore très différent.

• RATE est la vitesse du LFO qui varie le temps de delay. Elle peut etre defini librement ou synchronisée en differents modes, comme expliqué dans la section FX Sync [p.83]. (O.100 à 10 Hz, ou 1 triple-croche (1/32) à 4 mesures) FREQUENCY varie la position globale du cluster de creux du filtrre. Mieux percu avec une stereo reduite, Frequency permet d'ajuster la tonalite globale du phasing de nombre a clair. (30 à 15000 Hz) FEEDBACK contrôle combien de l'audio traité par le phaser est réinjecté dans l'effet pour être traité à nouveau, ce qui intensifie l'effet et lui apporte de la résonance. (O. OO to O.990)

LFO AMOUNT definit la profondeur de la modulation du LFO. Baissez-le pour un mouvement subtil et augmentez-le pour des effets plus dramatiques. (O. OO to 1.00) - N POLES définit combien de pôles le circuit contiendra. Chaque paire de pôles ajoutent un creux supplémentaire dans la réponse en fréquence, vous permettant dessons simples ou plus complexes. (2 à 12, pour 1 à 6 creux) - STEREO répartit l'effet avec un léger retard temporel entre les côtes gauche et droit. Il peut varier de très léger à un effet ping-pong. (O. OO to 180) LFO Wave est selectionné depuis le bouton forme d'onde sur l'affichage. Il ouvre un menu dérouulant avec six formes d'ondes différentes, chacune produitant un phasing significativement différent.

7.4.13. Flanger

Le Flanger est l'effet de temps/modulation le plus intense. Il est tiré du fait que les ingénieurs du son appuyaient gentiment sur le "flange" (le bord) d'une roue à bande en mouvement pour ralentir légèrement la vitesse de lecture. Lorsqu'il est combiné avec le son original, cet effet produit du comb filtering (filtrage en peigne), un set de creux espacés de façon régulière dans la réponse en fréquence qui ressemblent aux dents d'un peigne. En variant la pression sur le "flange", les creux se déplacent, produisant l'effet de flanging que nous entendons. Plus tard, des delays analogiques contrôlés par un LFO ont été utilisés pour créer le même genre d'effet.

• RATE est la vitesse du LFO qui varie le temps de delay. Elle peut etre defini librement ou synchronisee en differents modes, comme expliquedans la section FX Sync [p.83]. (O. O10 a 10 Hz, ou 1 triple-croche (1/32) a 8 mesures)
• DELAY définit le delay de base, qui est modulé par le LFO et réparti dans l'espace par le potentiamètre Depth. Les delays des flangers sont les plus courts de toutes les pédales de modulation - des delays plus longs deviennent des chorus, puis de l'echo. Appelé Manual sur les premiers flangers, ce paramètre définit la tonalité globale de l'effet, de clair à sombre. (O. O01 à 10. O ms)
• DEPTH definit la quantite de variation du temps de delay. (O. OO to 10. O ms)
• FEEDBACK définit la quantité de son retardé réinjecté dans l'effet pour être retardé à nouveau. Contrairement au chorus, où le feedback est un contrôle inhabituel ajoute qu'il vaut moins utiliser avec parcimonie, le feedback sur un flanger est un élément essentiel pour son timbre résonant distinctif. (O. OO à O.990) HP FREQ et LP FREQ contrôlement deux filtres qui permettent de modeler le timbre du son retardé. Ce contrôle, inhabituel sur un flanger, permet à l'effet de se focaliser sur une amplitude tonale particulière ou d'ignorer les graves et les aigus extrêmes. (HP Freq 30 Hz à 800 Hz, LP Freq 1000 Hz à 20000 Hz)
• MONO/STEREO permet de choisir si les voix retardées sont réparties entre les côtés gauche et droit du champ stéréo ou non.
• LFO Waveform et Feedback polarity: Ces deux boutons apparaissent sur l'affichage du flanger. L'un change la forme d'onde du LFO d'une sinusoïde à un triangle, produisant un flange totalement différent ; l'autre inverse la polarité du feedback, produisant un spectre tonal complètement nouveau.

Le Flanger BL-20 est basé sur le son du plug-in Flanger BL-2O d'Arturia, qui est lui-même basé sur le son d'un flanger hardware au son magnifique mais très rare des années 1970. Il ne fournit pas toutes les possibilités du BL-2O, mais il reste génial!

• RATE est la vitesse du LFO qui varie le temps de delay. Elle peut etre defini librement ou synchronise en differents modes, comme explique dans la section FX Sync [p.83]. (O. O17 à 5.00 Hz, ou 1 triple-croche (1/32) à 8 mesures)
• DEPTH definit combien le LFO interne module le temps de delay. (O. OO à 1.00)
• DELAY définit le delay de base, qui est modulé par le LFO et réparti dans l'espace par le potentiamètre Depth. (O. OO to 1.00)
• FEEDBACK définit la quantité de son retardé réinjecté dans l'effet pour être retardé à nouveau. Contrairement au chorus, où le feedback est un contrôle inhabituel et qu'il vaut mieux utiliser avec parcimonie, le feedback sur un flanger est un élément essentiel pour son timbre résonant distinctif. (O. OO à O.990)
• WIDE: ce bouton inverse la modulation dans le canal droit, rendant le son du flanger plus ample et plus tri-dimensionnel... Mais attention, si vous rassemblez les deux canaux en mono, le flanger s'annulera lui-même!
• MONO INPUT: Cet interrupteur permet de choisir si l'entrée du circuit est mono ou stéréo.

7.4.15. Filtre multi

Parfois, il est utile d'avoir un filtre supplémentaire pour jouer avec votre son avant de l'envoyer à la sortie. L'effet Multi Filter vous offre cinq filtres parmi lesquels besoinir.

• Le Filter Type (Type de filtré) est sélectionné depuis le menu déroulant en cliquant la flèche à côté du nom du type. Les types incluent : passe-bas (LP), passe-haut (HP), passe-bande (BP), filtré feedback comb (CombFB) et filtré feed forward (CombFF). Les filtrés comb (en peigne) simulent le comportement d’un flanger avec deux différentes qualités tonales - CombFB produit une série de pics espacés régulièrement, et CombFF produit une série de creux.

Espaces régulièrement? Vous pouvez voir sur l'affichage que ce n'est pas le cas. Mais, en fait ils ont - par fréquence, pas par octave. L'affichage est échelonné en octave et chaque octave est leuble de la fréquence de la précédente. L'affiche affiche donc une série de pics qui se rapprochent doucement.

• CUTOFF : définit la fréquence de cutoff de 20. O Hz à 20000 Hz (LP, HP, BP) ou 2000 (CombFB, CombFF)
• RESONANCE : définit la résonance du filtré (O.500 à 15. O)

7.4.16. Égaliseur paramétrique

Un égaliseur paramétrique vous permet de sculpter le son de manière très précise, contrairement aux ajustements grossiers obtenus avec un égaliseur graphique ou les contrôles tonals d'un amplificateur de guitare.

Chacune des cinq bandes possède ses propres contrôles pour la fréquence centrale, la quantité de boost ou de cut, et l'amplitude de bande (Q). Ceux-ci peuvent être modifiés avec les potentiomètres de la bande. La fréquence et le gain pour chaque bande peut également être réglés en cliquant-glissant la souris.

SCALE: Au lieu d'un contrôle de mix dry/wet, ce type d'effet possède un contrôle Scale (Gamme). - Band Select: Permet de sélectionner la bande à ajuster. L'EQ paramétrique possède cinq bandes: LS (un low shelf, où toutes les fréquences en dessous du réglage sont augmentées ou diminuées), trois bandes peaking avec un contrôle complet de tous les paramètres, et HS (un high shelf, qui fonctionne de la même façon que le low shelf). FREQUENCY définit la fréquence centrale de chaque bande : 50.0 - 500 Hz pour LS, 40.0 - 20000 Hz pour les trois bandes peaking, et 1000-10000 Hz pour HS.

8. Les BASES de la synthèse soustractive

Il y a de nombreuses formes de synthèse disponibles aujourd'hui. La plus commune, la synthèse soustractive, a été introduite sur les premiers synthétiseurs grand public dans les années 1960 et est devenue une ligne directrice pour les designers de nombreux synthétiseurs étant apparus plus tard. Si vous apprenez les bases de la synthèse soustractive, vous serez capable de manier et de comprendre la grande majorité des synthétiseurs - même les plus récentes bases sur des traitements numériques comme le sampling, le playback ROM, le wavetable scanning et la synthèse vectorielle.

Bien que le KORG MS-2O original (et du coup, le KORG MS-2O V aussi) possède quelques éléments unique dans son architecture, il constitue une excellente plateforme pour apprendre les bases du fonctionnement des synthétiseurs.

8.1. Le signal path [chemin du signal] et ses éléments : VCO, VCF, VCA

Lorsqu'on parle du signal path (chemin du signal) d'un synthétiseur, nous faisons référence au chemin que le son emprunte de sa création à sa sortie vers les haut-parleurs. Des variations infinies existent, mais le chemin du signal basique ressemble à ceci :

D’abord, il faut créer la forme d’onde de base du son, avec une certaine structure harmonique. Cela se fait grâce à un oscillateur. - Ensuite, nous pouvons modéliser le son de cette forme d’onde en altérant son contenu harmonique dans le temps. Cela se fait grâce à un filtre. Enfin, nous modélisons l’amplitude (le volume) de la forme d’onde pour créer des notes individuelles. Cela se fait grâce à un amplificateur.

Dans les synthétiseurs analogiques comme le KORG MS-20, ces trois éléments peuvent voir leurs propriétés modifiées en temps réel par des signaux électriques appelés control voltages (tensions de contrôle). Passons-les en revue, l'un après l'autre.

8.1.1. Le voltage controlled oscillator [VCO - oscillateur contrôle en tension]

C'est dans le VCO que la forme d'onde initiale est créée, que nous pouvons ensuite sculpter pour former le son de notre synthétiseur.

Les propriétés principales d'un VCO sont :

• La fréquence, qui détermine la hauteur entendue. Vous pouvez régler la fréquence de l'oscillateur avec deux contrôleurs : D'abord, on règle l'octave de l'oscillateur. Sur divers synthétiseurs, cela peut s'appeler Frequency, Coarse Frequency, Octave, ou Scale (comme sur le MS-2O). Sur le MS-2O, comme sur de nombreux synthétiseurs d'époque, les octaves sont notées en pieds.

Pourquoi les octaves sont-elles celles notées en pieds ? Car lors du développement des premiers synthétiseurs, de nombreux fabricants indiquaient les octaves de la même façon que sur les orgues électriques, qui eux-mêmes tirent leurs paramètres des orgues à tuyaux : la longueur des tuyaux. Doubler la longueur d'un tuyau permet de diminuer sa hauteur d'une octave : 2', 4', 8', 16', etc.

• Ensuite, le paramètre Detune (Pitch sur le MS-2O) vous permet d'accorder l'oscillateur plus précisé, de toutes petites valeurs à des intervalles comme une quarte ou une quinte.
• La forme d'onde, qui détermine la richesse harmonique du signal audio. Sur le KORG MS-20 V, quatre formes d'ondes sont disponibles :
• L'onde sawtooth (en dent de scie) présente le signal audio le plus riche parmi les quatre formes d'ondes (elle contient toutes les harmoniques, même à des niveaux de volume plus faibles dans les fréquences hautes). Le son est idéal pour des sons de cuivres, cuivres percussifs, ou accompagnements étoffés. Dans le cas du KORG MS-20 V, une onde en dent de scie est disponible sur les deux VCOs et le MG.

Forme et contenu harmonique d'une onde en dent de scie.

• L'onde pulse possède un son plus creux que l'onde sawtooth (il ne contient que des harmoniques impaires). Toutefois, le son riche (notamment dans les fréquences basses) peut être utilisé pour des sons de basse qui ressortiront bien dans un mix (l'oscillateur pulse est souvent réglé une octave en dessous de la sawtooth), des sons "boisés" (comme une clarinette, si le signal carré est filtré), etc.

Une onde Square (carrée) est une onde pulse particulière, où la tension est "haute" la moitié du temps et "basse" l'autre moitié.

Forme et contenu harmonique d'une onde carrée (une onde pulse avec un pulse width de 50%)

• Pulse Width (largeur d'impulsion) (PW), aussi appelée duty cycle, définit sur quelles parties du cycle l'onde pulse est "haut" et "bas". Une onde carrée a une largeur d'impulsion de 50%. Changer la largeur d'impulsion entraîne une modification du contenu harmonique et rend le son plus "fin".

Pulse Width Modulation (modulation de largeur d'impulsion) (PWM) change la largeur d'impulsion dans le temps, causant un glissement du contenu harmonique. Le changement peut être contrôlé par une enveloppe pour qu'il se produise une fois par note, ou un LFO pour qu'il se produise en un cycle répété. Sur le KORG MS-20 V, une onde pulse est disponible sur les deux VCOs et le MG, mais VCO 1 ne dispose que deux valeurs fixes de largeur d'impulsion, tandis que la largeur d'impulsion du MG est variable et que celle du VCO2 peut être modulée (PWM).

Ondes pulse avec différentes largeurs d'impulsion.

• L'onde triangle est une onde avec peu d'harmoniques (et uniquement impaires). C'est un son très doux qui est utile pour créer des sub-basses, des sons de flute, etc. Dans le cas du KORG MS-20 V, VCO 1 a une option d'onde triangle et le MG peut être réglé sur une onde triangle.

Contrairement à de nombreux synthétiseurs analogiques classiques, le KORG MS-20 V vous permet de changer la symétrie ("pulse width") de l'onde triangle ainsi que sur l'onde pulse à la fois dans le MG et le VCO 1. Ceci ajoute des possibilités timbrales intéressantes, une onde triangle complètement asymétrique devenant alors une onde en dent de scie - et vous pouvez obtenir n'importe quelle forme entre les deux.

Forme et contenu harmonique d'une onde triangle.

L'onde sinusoïde est la forme d'onde la plus pure : elle n'a qu'une seule harmonique, la fondamentale, et rien au-dessus. Cette forme d'onde n'était pas disponible sur le MS-20 original et ne l'est pas non plus sur le KORG MS-20 V, mais nous la mentionnons afin d'être complet, car c'est une option souvent disponible sur un LFO.

Forme et contenu harmonique d'une onde sinusoïdale.

• Si un VCO a un contrôle Sync (synchronisation), l'activer entraînera la synchronisation d'un VCO avec un autre. On fait cela car si VCO 1 est synchronisé à VCO 2, alors à chaque fois que VCO 2 débutera un nouveau cycle, il forcera VCO 1 à redémarrer aussi... et ce redémarrage force permet à VCO 1 de générer une forme d'onde impossible à atteindre d'une autre façon, avec des harmoniques riches et complexes. Changer la fréquence de VCO 2 entraîne le changement de la forme de VCO 1, ce qui produit de puissants timbres glissant avec une qualité plus ou moins fine.

Le KORG MS-20 V s'est vu ajouter la fonction de synchronisation des oscillateurs ; elle n'était pas présente sur le MS-20 original.

Notez que ceci n'est pas le même type de synchronisation que la synchronisation au tempo, ou des paramètres comme la vitesse du sub-oscillateur ou le temps de delay peuvent être synchronisés au tempo de votre projet.

• Un ring modulator (modulateur en anneau) peut être créé lorsqu'un oscillateur module un autre oscillateur. Sur le KORG MS-20 V, Ring est l'un des réglages disponibles sur le VCO 2. Le ring modulator combine les sons des VCOs et transmet la somme et la différence de leurs fréquences vers la sortie. Si la fréquence de l'un des VCO est réglée très bas, cela produit du tremolo ; si elle est augmentée, cela crée de puissantes harmoniques supplémentaires qui sont parfaites pour des cloches et d'autres sons métalliques. Dans le cas du KORG MS-20 V, la modulation en anneau peut être sélectionnée en tant que "forme d'onde" de VCO 2, et peut être mélangée avec VCO 1 dans le mixeur VCO.

Modulation en anneau : les fréquences de deux ondes sinusoïdales entrantes et les ondes de sortie qui en résultent.

• Il y a une dernière source sonore disponible sur le KORG MS-20 V: Noise (bruit). Le bruit est une combinaison de toutes les fréquences en même temps. Lorsque la distribution des fréquences est égale, on appelle cela du bruit blanc. Changer la distribution des fréquences modifie la couleur du bruit. Une alternative courante au bruit blanc est le bruit rose, qui possède beaucoup moins de fréquences basses que de fréquences aiguës et sonne plus "naturel" à l'oreille. Le bruit peut également servir de signal de tension de contrôle pour ALTERER le comportement d'autres modules.

Sur les synthétiseurs modulaires, une source de bruit constitue généralement un module séparé. Sur des synthétiseurs câblés en interne, le bruit peut être un besoin pour la forme d'onde d'un VCO, une partie mélangeable séparément de la sortie d'un VCO, ou une source séparée mixée au reste plus tard. Sur le KORG MS-20 V, le VCO 1 propose le bruit blanc comme forme d'onde, et vous trouvez sur le panneau Patch un générateur de bruit séparé pouvant fournir du bruit blanc ou rose.

8.1.2. Le voltage controlled filter [filtre contrôle tension - VCF]

La forme d'onde d'un VCO peut être modifiée dans le temps de certaines façons (par exemple la synchronisation ou le PWM), mais c'est lorsque sa sortie est envoyée vers un VCF que son contenu tonal peut être pleinement modulé. Le contrôle permet de changer le contenu harmonique de la forme d'onde de façon prévisible qui modifie sa tonalité globale. Dans les synthétiseurs analogiques, le VCF est souvent considéré comme l'élément sonore le plus important, car son caractère apporte une couleur à tous les sons que le synthétiseur produit.

En fonction de ses réglages, un filtre retire (soustrait) certaines fréquences du son. C'est de là que vient le terme de synthèse soustractive!

Les paramètres principaux d'un VCF sont :

• La Cutoff Frequency (fréquence de cutoff), parfois appelée Cutoff ou juste Frequency, est la fréquence à laquelle le contrôle commence à filtrer l'audio. C'est le contrôle primaire pour tous les types de contrôle.

Le cutoff est considéré par beaucoup comme le contrôle le plus important de tout le synthétiseur - sur certains synthétiseurs, son potentiomètre est même délibérément plus grand que les autres pour y avoir un accès rapide. Les potentiomètres de cutoff du MS-20 sont plus larges que la plupart des autres contrôles, la même faille que ceux pour le VCO Waveform, le VCO Scale et le Volume.

• Le Filter Type (type de filtré) contrôle si les fréquences sont retirées au-dessus, en dessous, ou autour de la fréquence de cutoff.

Sur le KORG MS-20 V, vous avez accès à trois types de filtrage :

• Le Lowpass Filter (filtre passeur-bas) (LPF) retire les fréquences supérieures à la fréquence de cutoff. Baisser le cutoff rendra le son plus "chaud" ou plus "terne" car les fréquences hautes sont réduites graduellement. Le LPF est de loin le type de filtre le plus courant, et de nombreux synthétiseurs ne présentent qu'un filtre passeur-bas.

Le filtre passe-bas.

• Le Highpass Filter (filtre passe-haut) (HPF) retire les fréquences inférieures à la fréquence de cutoff. Augmenter le cutoff rendra le son plus "clair" ou plus "fin". Ceci est utile pour enlever les fréquences basses de sons qui seraient alors trop "lourds" en graves. Il est plutôt courant qu'un synthétiseur présente un HPF avant le LPF, et c'est le cas du MS-20. (Vous ne trouverez pas de synthétiseur avec seulement un HPF; ils ne sont pas utiles pour créer des sons conventionnels en les utilisant theirs.)

Le filtre passe-haut.

• Le Bandpass Filter (filtre passe-bande) (BPF) n'est pas techniquement un filtre sur le MS-20 et le KORG MS-20 V. C'est ce que vous obtenez lorsque vous mettez les deux filtres HPF et LPF en série et que vous ajustez leurs cutoffs afin que seule une bande de fréquence autour du cutoff (ici appelée center frequency (fréquence centrale)) ne passe à travers le filtre.

Le filtre passe-bande.

• Le Slope (inclinaison) détermine à quelle vitesse le son est atténué à mesure que vous vous éloignez de la fréquence de cutoff. Une inclinaison légère retire les fréquences moins strictement qu'une pente raide. L'inclinaison est mesurée en décibels atténués par octave au-delà de la fréquence de cutoff. Les inclinaisons de filtrage les plus courantes sont 12 dB/octave (relativement doux) et 24 dB/octave (plus agressif, comme sur le MS-20). La Resonance (résonance), parfois appelée Emphasis, Peak ou simplement Q, détermine comment le filtré ajoute du contenu harmonique sur la fréquence de cutoff.

La résonance est une propriété naturelle des circuits de filtres. Lorsque vous l'augmentez, la fréquence de cutoff est elle-même fortement accentuée par-dessus les fréquences qui l'entourent, ce qui procure un timbre précis au son des VCOs. Si vous augmentez la résonance assez haut, le filtré commencera à auto-osciller, créant une onde sinusoïde à la fréquence de cutoff, et le son du VCO aura alors quasiment ou complètement disparu. Si vous configurez le cutoff du filtré pour qu'il suive la hauteur du clavier, vous pouvez "jouer" avec le filtré comme source sonore.

La resonance.

8.1.3. The voltage controlled amplifier [VCA] et le chemin complet du signal

Le VCA reçoit le signal audio en provenance du VCF (ou directement des oscillateurs, si le VCF est bypassé (éteint)) et permet d'ajuster le volume du signal.

De nombreux synthétiseurs n'ont qu'un contrôle de volume du VCA global, ou même pas de contrôles direct du tout. Ils reposent sur l'enveloppe du VCA pour faire démarche et stopper des notes et contrôle leur volume dans le temps. Le VCA du KORG MS-20 n'avait pas de contrôles du tout, juste une image sur le panneau avant, mais un contrôle Amplifier Modulation (modulation d'amplificateur) a été ajustée sur le KORG MS-20 V.

Lorsqu'on rassemble tout depuis le début, notre chemin de signal ressemble à ceci :

Le chemin du signal du KORG MS-20 V.

8.2. La modulation : faire changer le son

Nous avons à présent un son que nous pouvons modifier de différentes façons - on peut altérer sa hauteur, sa forme d'onde et ses harmoniques, son spectre de fréquences global, et son volume. Tout ce que nous avons à faire est de tourner tous les potentiomètres ensemble de la bonne façon pour créer chaque note que nous voulons jouer, non?

Heureusement, il y a des éléments intégrés dans le synthétiseur que nous pouvons configurer afin qu'ils fassent tout cela pour nous automatiquement, en envoyant des contrôle voltages (tension de contrôle) à chaque élément sur le chemin du signal. Ces changements sont appelés modulations et il y a quelques modulateurs simples qui font la grande partie du travail.

8.2.1. Le envelope generator [générateur d'enveloppe - EG]

Le générateur d'enveloppe est une tension de contrôle qui démarre, change, puis s'arrête, en fonction de réglages pour les différentes étapes qu'elle traverse.

Le type d'enveloppe le plus courant est l'ADSR :

• L'Attack (attaque) est le temps qu'il faut au son pour qu'il atteigne son volume maximum après le démarrage de l'enveloppe.
• Le Decay est le temps qu'il faut au son pour qu'il se stabilise de son volume maximal à son volume de sustain (maintien).
• Le Sustain (maintien) est le niveau de volume que le son atteint lorsqu'une touche reste enfoncée suffisamment longtemps pour passer les deux étapes précédentes.
• Le Release (relâchement) est le temps qu'il faut au son pour revenir au silence une fois que l'enveloppe s'est arrêtée.

L'enveloppe ADSR

Il est intéressant de noter que le MS-20 possède deux générateurs d'enveloppe (EG), mais aucun d'entre eux n'est un ADSR traditionnel!

L'EG 1 comporte trois étapes : Delay, Attack et Release. Le temps de delay est ce que son nom indique : un délai temporel entre l'appui sur une touche et le début de l'Attack.

L'EG 2 du MS-20 : Attack, Decay, Sustain, Hold, Release

L'EG 2 comporte cinq étapes : Hold, Attack, Decay, Sustain, et Release. Le temps de Hold est un temps ajouté pendant lequel l'enveloppe reste au niveau de sustain, entre le relâchement d'une touche et le début de l'étape Release.

8.2.2. Le clavier

La façon courante de démarrer et d’arrêter une note est de jouer les touches du clavier. Sur un synthétiseur analogique, le clavier était sensible à au moins deux signaux : une tension de contrôle pour définir la fréquence des VCOs (afin qu’ils jouent la bonne note), et un signal de gate qui s’ouvre lorsque la touche est enfoncée et se referme quand elle est relâchée. Lorsqu’on joue une note, les étapes d’Attack et de Decay ont lieu, suivies du Sustain. Lorsqu’on relâche une touche, l’étape de Release intervient. Ces signaux forment le volume de la note (la démarrer et l’arrêter) et son timbre dans le temps (pour simuler le comportement des instruments acoustiques, etc.). Bien sûr, sur le KORG MS-20 V, ces signaux proviennent d’un contrôleur MIDI.

8.2.3. Le low frequency oscillator [oscillateur basse fréquence - LFO]

Le LFO est simplement un autre VCO avec les mêmes paramètres. La différence principale est qu'il opère dans la bande de fréquence en dessous de 20 Hz, la limite de l'audible chez l'Homme. Lorsqu'une forme d'onde est aussi BASSE, vous ne pouvez plus l'entendre, mais vous pouvez l'utiliser pour contrôler (moduler) le comportement d'autres paramètres du synthétiseur de manière cyclique et prévisible.

Le KORG MS-20 compte un LFO, qui est nommé Modulation Generator (générateur de modulation) (MG) dans le langage KORG.

Les exemples les plus simples sont d'appliquer le LFO directement à chacun de nos modules sur le chemin du signal.

• Si on applique le LFO à la fréquence du VCO, la hauteur que nous entendrons montera et descendra, ce qui crée un vibrato.
• Si on applique le LFO au cutoff du VCF, sa fréquence montera et descendra, créant un effet similaire à une pédale wah-wah.
• Si on applique le LFO au niveau du VCA, le volume montera et descendra, créant un effet de tremolo.

Le MG du KORG MS-20 original - et celui du KORG MS-20 V - ont deux sorties disponibles sur le panneau Patch, chacune d'entre elles ayant des formes d'onde qui peuvent être modifiées symétriquement en utilisant le potentiomètre Waveform. Une sortie peut se transformer d'une onde ramp, à une onde triangle, à une onde carrée, et l'autre est une onde pulse dont la largeur d'impulsion (PW) peut être modifiée de 0%, à 50%, à 100%. 50% étant une onde carrée. Il est intéressant de noter que la sortie triangle est bipolaire, et que la sortie pulse est unipolaire - une distinction utile dans bien des cas.

8.3. Voir la chose dans son ensemble...

Voici un diagramme de la synthèse complète d'une voix sur le KORG MS-20 V :

La synthèse compte d'une voix du KORG MS-20 V, avec le chemin du signal et tous les modulateurs.

• 2 oscillateurs (VCO) avec onde sélectionnable (triangle, dent de scie, carrée (avec et sans PWM), narrow pulse, noise, et/ou ring modulation), et avec le générateur de modulation (MG) ou le générateur d'enveloppe 1 (EG 1) qui contrôle la hauteur et/ou la modulation de largeur d'impulsion (PWM).
• 1 mixeur VCO (mélange de VCO 2 et du module de bruit avant les filtres passe-bas et passe-haut).
• 2 filtrés (VCF), un filtré passe-haut (HPF) suivi d'un passe-bas (LPF), avec le générateur de modulation (MG), le générateur d'enveloppe 2 (EG2), ou un signal externe qui contrôle le cutoff ou le cutoff. 1 amplificateur (VCA) avec la modulation depuis le MG (en version logicielle) ainsi que le contrôle d'EG2 sur le volume. 1 générateur de modulation (LFO) avec une forme d'onde variable et continue et deux formes d'ondes de sortie différentes.

Le panneau Patch ajoute beaucoup de possibilités supplémentaires de modulations et de routages du signal audio, ainsi que trois modules autonomes.

• 1 générateur de bruit (Noise Generator) capable de produire du bruit blanc et rose.
• 1 Sample & Hold (un processeur utile pour créer des tensions étagées depuis des tensions variables - utilisé couramment pour transformer du bruit en tensions aléatoires).
• 1 processeur de signal externe (External Signal Processor - ESP).

Rassemblez le tout, et vous obtenez un synthétiseur iconique, qui a permis l'exploration sonore et l'inspiration pendant des décennies.

9. Contrat de licence logiciel

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