PREMIERE PRO CS4 - Logiciel de montage vidéo ADOBE - Notice d'utilisation et mode d'emploi gratuit

Système d'exploitation	Windows / macOS
Processeur	Multi-cœurs, 64 bits recommandé
Mémoire RAM	4 Go minimum, 8 Go recommandé
Espace disque	Au moins 4 Go disponibles
Carte graphique	Compatible avec DirectX 9 ou supérieur
Résolution écran	1280 x 800 minimum
Connectivité	USB, Ethernet, Wi-Fi
Logiciel inclus	Adobe Premiere Pro CS4
Formats supportés	AVI, MPEG, WMV, MOV, etc.
Audio	Carte son compatible
Entrées vidéo	Non précisé
Sorties vidéo	Non précisé
Poids	Non précisé
Dimensions	Non précisé
Langues disponibles	Multilingue

FOIRE AUX QUESTIONS - PREMIERE PRO CS4 ADOBE

Comment installer Adobe Premiere Pro CS4 sur mon ordinateur ?

Pour installer Adobe Premiere Pro CS4, insérez le disque d'installation dans votre lecteur ou téléchargez le fichier d'installation. Exécutez le programme d'installation et suivez les instructions à l'écran. Assurez-vous que votre système répond aux exigences minimales.

Quels sont les systèmes d'exploitation compatibles avec Adobe Premiere Pro CS4 ?

Adobe Premiere Pro CS4 est compatible avec Windows XP et Vista ainsi que Mac OS X 10.4.11 ou version ultérieure.

Comment résoudre le problème de plantage lors du démarrage d'Adobe Premiere Pro CS4 ?

Essayez de réinitialiser les préférences en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac) enfoncée pendant le démarrage de l'application. Si le problème persiste, vérifiez les mises à jour ou réinstallez le logiciel.

Pourquoi mes vidéos ne s'importent-elles pas dans Adobe Premiere Pro CS4 ?

Vérifiez les formats de fichiers pris en charge par Premiere Pro CS4. Assurez-vous également que les codecs nécessaires sont installés sur votre système. Si le problème persiste, essayez de convertir vos vidéos dans un format compatible.

Comment améliorer les performances d'Adobe Premiere Pro CS4 ?

Pour améliorer les performances, assurez-vous d'avoir suffisamment de RAM, fermez les applications inutiles pendant l'utilisation, et utilisez des disques durs dédiés pour le stockage des médias. Optimisez également vos paramètres de rendu et de lecture.

Comment exporter mon projet dans Adobe Premiere Pro CS4 ?

Pour exporter votre projet, allez dans le menu 'Fichier', sélectionnez 'Exporter' puis 'Média'. Choisissez le format souhaité et les paramètres d'exportation, puis cliquez sur 'Exporter'.

Que faire si je rencontre un message d'erreur lors de l'exportation ?

Vérifiez si vous avez suffisamment d'espace disque disponible. Assurez-vous également que vous n'utilisez pas de formats ou de codecs non pris en charge. Si le problème continue, essayez de redémarrer le logiciel ou votre ordinateur.

Comment ajouter des transitions entre mes clips dans Adobe Premiere Pro CS4 ?

Pour ajouter des transitions, allez dans le panneau 'Transitions', sélectionnez la transition souhaitée, puis faites-la glisser entre les clips sur votre ligne de temps.

Comment utiliser les effets audio dans Adobe Premiere Pro CS4 ?

Pour utiliser des effets audio, sélectionnez le clip audio sur la ligne de temps, puis accédez au panneau 'Effets'. Choisissez l'effet désiré et faites-le glisser sur le clip audio.

Comment sauvegarder mon projet dans Adobe Premiere Pro CS4 ?

Pour sauvegarder votre projet, allez dans le menu 'Fichier' et sélectionnez 'Enregistrer' ou 'Enregistrer sous' pour créer une nouvelle version du projet.

Est-il possible de récupérer un projet non enregistré dans Adobe Premiere Pro CS4 ?

Si Premiere Pro a planté et que vous n'avez pas enregistré, vérifiez le dossier 'Auto-Recovery' situé dans le répertoire de votre projet. Vous pourriez y trouver une version de sauvegarde.

MODE D'EMPLOI PREMIERE PRO CS4 ADOBE

Utilisation d'Adobe Premiere Pro CS4 pour Windows et Mac OS

Chapitre 1: Ressources

Installation, activation et enregistrement 1

Aide et assistance 2

Services, telecharges et extras 3

Nouvelles fonctionnalités 5

Chapitre 2 : Interface utiliseur

Modification d'espaces de travail 7

Outils, détails d'élément et menus 13

Preférences 16

Chapitre 3: Flux de production et configuration du système

Flux de production de base 21

Flux de production 24p 27

Flux de production basés sur un fjichier 27

Flux de production DVD ou disque Blu-ray 28

Flux de production Pro Tools 29

Flux de production SWF 29

Flux de production multiplates-formes 30

Flux de production multi-application 31

Adobe Dynamic Link 39

Flux de production de métadonnées 44

Configuration de la commande 45

Chapitre 4: Configuration d'un projet

Creation et modification de projets 54

Formats 57

Chapitre 5: Acquisition, numérisation et importation

Acquisition et numérisation 63

Acquisition de video DV ou HDV 74

Acquisition de video analogue 75

Numérisation de contenu video analogue 75

Acquisition du contentu pour le DVD 77

Acquisition en série et réacquisition 77

Code temporel 86

Transfert et importation de fichiers 91

Importation d'éléments à partir de formats sans bande 99

Importation d'images fixes 102

Importation d'éléments audio numériques 106

Importation de séquences, de listes d'éléments, de bibliothèques et de compositions 108

Importation de fichiers de projet XML à partir de Final Cut Pro 110

Chapitre 6: Gestion des éléments

Personnalisation du panneau Projet 114

Organisation des éléments dans le panneau Projet 117

Gestion des métadonnées 124

Chapitre 7: Gestion des éléments

Moniteur de reference et Moniteur du programme 130

Lecture des éléments 135

Moniteurs de forme d'onde et vectorscope 138

Moniteur de reference 142

Chapitre 8: Montage de séquences et d'éléments

Creation et modification de séquences 144

Utilisation de séquences multiples 167

Creation d'elements 169

Modification des propriétés de l'objet à l'aide de la boîte de dialogue Métrage 172

Creation d'elements spéciaux (artifices) 173

Ajout d'éléments à des séquences 175

Dérushage des éléments 186

Utilisation d'éléments dans une série 197

Réorganisation d'éléments dans une série 201

Rendu et prévisualisation de séquences 206

Correction d'erreurs 211

Marques 213

Chapitre 9 : Montage audio

Utilisation de séquences audio 219

Utilisation des éléments, des canaux et des pistes 226

Montage audio dans le panneau Montage 232

Enregistrement de données audio 236

Réglage des niveaux de volume 240

Application d'effets aux séquences audio 247

Enregistrement des mixages audio 251

Panoramaque et balance 253

Mixage avancé 257

Montage audio dans Adobe Soundbooth 261

Montage audio dans Adobe Audition 262

Chapitre 10 : Titrage

Creation de titres 264

Creation de types de titres courants 269

Ajout de texte dans les titres 270

Ajout de formes et images 275

Utilisation du texte ou des objets dans les titres 280

Ajout de replissages, de contours et de tons foncés dans les titres 283

Utilisation des styles 288
Creation de titres à déroulement vertical ou horizontal 290

Chapitre 11: Effets et transitions

Utilisation des effets 292

Application, suppression et organisation des effets 295

Réglage des effets 299

Personnalisation des effets préconfigurés 302

Creation d'effets courants 305

Trajectoire 307

Modification de la durée, de la vitesse ou de l'entrelacement de l'élement 315

Correction colorimétrique 327

Ajustements spéciaux des couleurs et de la luminance 343

Vue d'ensemble des transitions 349

Application de transitions 352

Réglage précis des transitions 355

Personnalisation des transitions 360

A propos de la reférence des effets 360

Effects audio 362

Transitions audio en fondu croisé 371

Effets de réglage 372

Effets de flou et de nettete 375

Effets de couche 378

Effets de correction colorimétrique 381

Effects de déformation 395

Effects GPU (Windows uniqueness) 400

Effets de rendu 401

Effets de contrôle des images 409

Effets de masquage 410

Effets de bruit et de grain 415

Effects de perspective 418

Effets de rendu 420

Effets esthétiques 421

Effects temporels 425

Effects Transformation 428

Effects de transition 429

Effects Utilaires 431

Effets video 432

Transitions Fondu video 433

Chapitre 12 : Animation

Pour animer des effets 435

Ajout, navigation et definition d'images clés 440

Déplacement et copie d'images clés 445

Contrôle des modifications d'effet au moyen de l'interpolation des images clés 447

Chapitre 13 : Composition

Composition d'une video 452

Transparency (masques, couches alpha) 455

Creation de la transparence et de couleurs unies à l'aide de clés et de caches 457

Chapitre 14: Exportation

Notions de base de l'exportation 465

Adobe Media Encoder 472

Formats exportés directement à partir d'Adobe Premiere Pro 486

Exportation des fichiers audio ou video modifiables 486

Exportation de fichiers OMF pour Pro Tools 489

Exportation de séquences HD et HDV 492

Exportation d'images fixes et de séquences d'images fixes 492

Exportation de PDF pour les commentaires 494

Exportation vers DVD, disque Blu-ray ou CD 496

Exportation de projets pour d'autres applications ou pour archivage 498

Exportation sur bande video ou film 503

Exportation pour le Web 507

Exportation vers des lecteurs iPod, des téléphones cellulaires, des PSP et autres apparils mobiles 512

Exportation de métadonnées XMP 515

Chapitre 15: Raccourcis clavier

Recherche et personnelisation des raccourcis clavier 517

Raccourcis clavier par défaut 519

Index 527

Chapitre 1 : Ressources

Avant de commencer à travailler avec votre logiciel, prenez quelques instants pour lire une presentation de l'activation et des nombreuses ressources mises à votre disposition. Vous avez accès à des videos didactiques, des modules externes, des modèles, des communautés d'utilisateurs, des séminaires, des didactériels, des flux RSS, etc. Lisez ensuite la section Configuration de votre système afin de vérifier que toutes les connexions ont été correctement établies et tirer ainsi pleinement parti d'Adobe® Première® Pro CS4.

Installation, activation et enregistrement

Avant d'installer le logiciel Adobe® Premiere Pro®, vérifie l'intégrality de la configuration minimale requise et des recommendations dans le fichier Lisez-moi. Ce fichier est disponible sur le disque d'installation, ainsi que dans la section d'assistance consacre à Adobe Premiere Pro du site Web d'Adobe.

Installation du logiciel

1 Fermez toutes les applications en cours d'execution sur votre ordinateur.
2 Insérez le disque d'installation dans votre lecteur DVD et suivez les instructions à l'écran.

Remarque: la version d'évaluation gratuite du logiciel Adobe Premiere Pro n'inclut pas certaines fonctionnalités dépendant de logiciels tiers sous licence. Ainsi, certains codecs destinés au codage des formats MPEG ne sont-ils disponibles qu'avac la version complète du logiciel. Pour plus d'informations sur la version d'évaluation, voir Télécharger la version d'évaluation.

Aide à l'installation

Pour obtaining de l'aide pendant l'installation, consultez le Centre d'assistance à l'installation à l'adresse suivant: www.adobe.com/go/cs4install_fr.

Activation de la licence

Lors du processus d'installation, votre logiciel Adobe contacte Adobe afin d'achever le processus d'activation de la licence. Aucune donnée personnelle n'est transmise lors de cette opération. Pour plus de détails sur l'activation du produit, consultez le site Web d'Adobe à l'adresse http://www.adobe.com/go/activation_fr.

L'activation d'une licence monutilisateur prend en charge deux ordinateurs. Par exemple, vous pouvez installer le produit sur un ordinateur de bureau de votre lieu de travail et sur un ordinateur portable utilisé à votre domicile. Si vous souhaitezinstallerlelogicielsuruntroisiemeordinateur,vousdevezd'abordledésactiversurl'undesdeuxautres ordinateurs.Choisissezla commandeAide > Désactiver.

Enregistrement

Enregistrez votre produit afin de bénéficier Gratisement d'une aide à l'installation, de notifications de mises à jour, ainsi que d'autres services.

Pour proceder à l'enregistrement, suivez les instructions affichées dans la boite de dialogue d'enregistrement qui s'affiche après l'installation du logiciel.

Si vous reportez l'enregistrement, vous pourrez effectuer cette procédure ultérieurement en faisissant la commande Aide > Enregistrement.

Programme d'amélioration des produits Adobe

Après un certain nombre d'utilisations du logiciel Adobe, une boîte de dialogue peut évientuèlement apparaitre, vous invitant à participer au programme d'amélioration des produits Adobe.

Si vous acceptez d'y participer, des données relatives à votre utilisation du logiciel sont envoyées à Adobe. Aucune information personnelle n'est enregistrée ou transmise. Le programme d'amélioration des produits Adobe ne rassemble que les informations concernant les fonctionnalités et les outils que vous utilisez dans le logiciel, ainsi que la fréquence d'utilisation.

You pouvez rejoindre ou quitter le programme d'amélioration à tout moment :

Pour participer, choisissez la commande Aide > Programme d'amélioration des produits Adobe, puis cliquez sur le bouton Oui, participer.
- Pourmettre fin àvoitricipation,choisissez la commande Aide > Programme d'amelioration des produits Adobe,puiscliquez surleboutonNon,merci.

Lisez-moi

Ouvrez le fjichier pour consulter des informations importantes sur les rubriques de type :

• Configuration système
• Installation (dont la désinstallation du logiciel)
• Activation et enregistrement
  Installation des polices
• Résolution des problèmes
• Support technique
• Informations juridiques

Aide et assistance

Aide communautaire

Les utilisateurs y fournissent des commentaires et des évaluations qui peuvent vous orienter vers les réponses souhaitées.

L'aide communautaire s'appuie sur un certain nombre de ressources, notamment :

• Des videos, des didacticiels, des conseils et des techniques, des blogs, des articles et des exemples destinés aux concepteurs comme aux développpeurs.
• Toutes les autres ressources disponibles sur adobe.com, telles que les articles de la base de connaissances, les fichiers en téléchargement et les mises à jour, Developper Connection, etc.

Choisissez la commande Aide > Nom du produit dans l'aide de l'application pour acceder à la page d'aide et d'assistance technique, acceder à tout le contenu de l'aide communautaire votre produit. Vous pouze également utiliser le champ de recherche de l'aide dans certaines applications Creative Suite 4, ou appuyez sur la touche F1 (Windows) pour acceder à l'aide communautaire pour votre produit.

Les sites que le moteur de recherche de l'aide communautaire permet d'explorer sont spécifiquement choisis et leur qualite est vérifie par Adobe et les experts de la communauté Adobe.

Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'aide communautaire, voir http://help.adobe.com/en_US/CommunityHelp/.

Une video presentant l'aide communautaire est disponible à l'adresse www.adobe.com/go/lrvid4117_xp_fr.

Aide du produit

Si vous étés connecté à Internet, le menu Aide du produit ouvre la page d'aide et d'assistance technique du produit par défaut. Cette page est un acceder à tout le contenu de l'aide communautaire du produit.

Si vous n'etes pas connecté à Internet, le menu Aide du produit ouvre une aide locale, un sous-ensemble du contenu disponible en ligne l'aide du produit. Vous pouvez télécharger la version PDF de l'aide en ligne complète en deux endroits :

• La page d'aide et d'assistance du produit (dans le coin supérieur droit de la page)

Pour plus d'informations sur l'accès à l'aide du produit, http://help.adobe.com/en_US/CommunityHelp/.

Si vous travailliez dans Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator, Flash, Fireworks ou Dreamweaver, et vous souhaitez désactiver Aide communautaire pour que les l'aide s'ouvre par défaut, procédez comme suit :

1 Ouvrez le panneau Connexions (Fenetre > Extensions > Connexions).
2 Dans le menu du panneau Connexions , sélectionné l'option Options hors connexion.
3 Sélectionnéz l'option Rester hors connexion et cliquez sur OK.

Remarque : Lorsque vous désactiverez les services Web dans le panneau Connexions, tous les autres services Web (tel que Adobe Kuler et Adobe ConnectNow) sont également désactivée.

Ressources imprimées

Ressources d'assistance

Consultez le site Web d'assistance technique d'Adobe, à l'adresse www.adobe.com/fr/support, pour en savoir plus sur les options d'assistance technique gratuites et payantes.

Services, télécharges et extras

Vou puez optimiser votre produit en y intégrant divers services, modules externes et extensions. Vous pouvez également télécharger des exemple et autres éléments qui vous aidont dans votre travail.

Vous pourrez utiliser ces fonctionnalités pour vousmettre en contact et collaborer avec des membres de la communauté,tout en tirant le meilleur parti de vos outils Adobe.Ces services s'integrent de manière transparente aux applications bureautiques afin que you puissiez rapidement améliorer les flux de production existants. Certains services offrent des fonctionnalités complètes ou partielles même lorsque you estes hors ligne.

Consultez le site adobe.com pour en savoir plus sur les services disponibles. Certaines applications de la suite Creative Suite 4 intégrent les fonctions suivantes :

Panneau Kuler™ Adobe ConnectNow Travailliez en étroite collaboration avec des groupes de travail dispersés sur le Web et partagez voix, données et contenu multimédia.

Resource Central Accedez instantanément à des didacticiels, des fichiers d'exemple et des extensions pour les applications video numériques Adobe.

Pour plus de détails sur la gestion de vos services, consultez le site Web d'Adobe à l'adresse suivante: www.adobe.com/go/learn_creativeservices_fr.

Adobe Exchange

Visitez le site Adobe Exchange à l'adresse www.adobe.com/go/exchange_fr pour télécharger des exemples, ainsi que des milliers de modules externes et d'extensions fournis par Adobe et des développementiers tiers. Ces modules externes et extensions peuvent vous aider à automatiser des tâches, à personneliser des processus et à créé des effets professionnels spécifique, entre autres.

Téléchangements Adobe

Rendez-vous à l'adresse www.adobe.com/go/downloads_fr pour obtenir Gratisement des mises à jour, des versions d'essay et d'autres logiciels utiles.

Adobe Labs

Le site Adobe Labs à l'adresse www.adobe.com/go/labs_fr vous permet de découvert et d'évaluer les nouveaux produits et technologies développés par Adobe. Adobe Labs vous donne accès à tout un évientail de ressources :

• préversions de logiciels et technologies à partir;
• échantillons de code et méthodes conseillées pour accélérer votre apprenticessage ;
• préversions de la documentation technique et produit;
  forums, contenu Wiki et autres ressources de collaboration pour vous aider à interagir avec des développpeurs qui partagent vos opinions.

Adobe Labs favorise la mise en place d'un processus de développement de logiciels axé sur la collaboration. Dans cet environnement, les clients utilisant de nouveaux produits et technologies deviennent rapidement productifs. Adobe Labs comprend également un forum permettant de recueiller les premiers commentaires. L'équipe de développement Adobe s'appuie sur ces commentaires pour creer des logiciels répondant aux besoin et aux attentes de la communauté.

Adobe TV

Le canal Adobe TV disponible à l'adresse http://tv.adobe.com/fr propose des vidés permettant de parfaire ses connaissances ou de trouver une source d'inspiration.

Extras

Le disque d'installation contient divers extras qui vous permettront de profiter pleinement des fonctionnalités de votre logiciel Adobe. Certains extras sont installés sur votre ordinateur au cours du processus d'installation, tandis que autres sont disponibles sur le disque.

Pour afficher les extras installés avec le logiciel, accededz au dossier de l'application sur votre ordinateur.

• Windows®: [disque de démarrage] \Program Files\Adobe[application Adobe]
  Mac OS*: [disque de demarrage]/Applications/[application Adobe]

Pour afficher les extras disponibles sur le disque, acceded au dossier Goodies pour la langue de votre choix sur le disque. Exemple :

• /English/Goodies/

Nouvelles fonctionnalités

Adobe® Première® Pro CS4 interagit avec Adobe® OnLocation™ CS4 et Adobe® Encore® CS4 pour optimiser chaque étape du processus de production video. Les utilisateurs disposent ainsi d'un évventail d'outils adaptés à chaque étape, depuis l'acquisition sur site jusqu'à la distribution finale, en passant par la phase de post-production. Ces produits s'exécutent sous Windows ou Mac OS. Voici un bref aperçu des nouvelles fonctionnalités proposées.

Prise en charge des caméscopes sans bande Vous pouvez profiter de l'efficacité des caméscopes sans bande. Vous pouvez monter, en mode natif, des fichiers issus des nouveaux formats sans bande, dont AVCHD, P2 (y compris le codec AVC-I) et XDCAM EX, sans procéder à unquelconque transcodage ou « rewrapping ». L'Explorateur de médias intégré vous permet de parcourir vos disques durs à partir d'Adobe Première Pro. Vous pouvez ainsi rechercher du métrage, puis importer directement le contenu dans votre projet Adobe Première Pro.

Codage en série Vous pouvez gagner un temps précieux en automatisant le processus de création de plusieurs versions codées de votre contenu à l'aide du nouveau codeur en série. Utilisez n'importe qu'elle combinaison de séquences et d'éléments en tant que sources. Codez-les dans un grand nombre de formats video, dont FLV, F4V, Windows Media, MPEG-2, H.264, QuickTime, etc. Optimisez votre productivité en continuant à travailler pendant que le codage des fichiers s'opère en arrêtre-plan.

Intégration améliorée L'intégration entre les solutions Adobe Première Pro, Adobe OnLocation, Encore et Soundbooth™ atteint un niveau inégalé. Cela permet la mise en place de flux de production de bout en bout à la fois couples et efficaces. Adobe Dynamic Link vous permit de basculer, en toute simplicité, entre Adobe Première Pro, Soundbooth, After Effects et Encore sans effectuer de rendu. Vous pouvez ainsi travailler rapidement et rester concentré sur les tâches à effectuer. Vous pouvez accélérer la phase de rendu en important, en mode natif, des fichiers Photoshop® PSD avec des modes de fusion et video, en partageant plus d'effets avec After Effects® et en important des séquences video sans devoir les coder. Vous pouvez envoyer directement des listedes de plans complètes vers Adobe Premiere Pro à partir d'Adobe OnLocation, accompaniesées de toutes les métadonnées enregistrées lors de la prise de vues. Vous pouvez exporter des éléments DVD interactifs créés avec Encore sous la forme de fichiers SWF en vue de les visualiser en ligne.

Amélioration de l'efficacité du montage Travailliez plus vite grâce à des outils de montage puissants et flexibles. Adobe Première Pro s'accompagne d'une cinquantaine d'améliorations plèbiscitées par les utilisateurs, qui garantissent une efficacité optimale pour le flux de production de montage. Vous pouvez appliquer des effets à plusieurs sélections, obtenir en un éclair des informations sur le code temporel, travailler plus rapidement dans le panneau Montage grâce à de nouveaux raccourcis clavier, et bien plus encore.

Recherche vocale Mettez rapidement la main sur une zone spécifique d'un plan en recherchant des mots clés dans le contenu. La technologie de reconnaissance vocale d'Adobe Premiere Pro transcrit le contenu audio et le synchronise avec la video. Vous pouvez acceder directement à un point d'intérêt, voir couper la video sur la base du script.

Une nouvelle version d'Adobe OnLocation CS4 complètement remodelée Désormais disponible en version multi-plateforme, Adobe OnLocation™ CS4 est un puissant logiciel de contrôle et d'enregistrement direct sur disque qui vous garantit des résultats exceptionnels avec votre caméoscope. Adobe OnLocation CS4 propose une interface redessinée.

Son incroyable palette d'outils de production vous aide à effectuer des prises de vue dans de更好地 conditions, tout en économisant du temps et de l'argent. La nouvelle liste de plans vous permet de gérer facilement les prises et les plans. Adobe OnLocation cree automatique des metadonnées qui accelereont libre flux de travail à chaque etape de la production.

Flux de production de métadonnées de bout en bout Vous pouze aisément effectuer le suivi des métadonnées video d'un bout à l'autre de votre flux de production. Importez des métadonnées dans Adobe OnLocation lors de la prise de vues. Enregistrez directement des informations sur les éléments dans le panneau du projet à l'aide d'une interface unique de type feuille de calcul qui accélère le processus et vous évite de devoir saisir, à nouveau, les mêmes informations pour chaque élément dans Adobe Premiere Pro. Transmettez ensuite les données en vue de les publier sur le Web ou de les utiliser dans d'autres applications Adobe.

Sortie de fichier SWF plus rapide et personnalisable D'un seul cig, creez facilement des versions SWF de vos projets DVD et Blu-ray pour le Web, sans ouvrir une autre application. Modèle de souplesse, cette solution vous permet désormais de creator du contenu compatible avec Adobe Flash® Player, offrant ainsi une interactivité de type DVD, des menus, des liens URL et des modèles HTML. Exportez différents formats video pour une diffusion de fichiers FLV en continu ou un téléchargement progressif, personnelisez des habillages de lecteur SWF et réduisez la durée de codage des fichiers FLV en utilisant des régliages de codage optimisés dans Adobe Media Encoder. Générez de nouvelles sources de revenu sur la base de modèles de téléchargement protégés ou de diffusion sécurisée en continu.

Sortie sur disque Blu-ray haut de gamme Créez des disques Blu-ray haute définition contenant des menus contextuels avances et des sous-titres à l'aide du logiciel Adobe Encore CS4 fourni avec Adobe Premiere® Pro CS4.

Des milliers d'effets audio et video via Adobe Resource Central Créez ou personnelisez du contenu audio et video existant grâce aux nombreux effets disponibles par le biais d'Adobe Resource Central. Accédez directement à du nouveau contenu et à une foule de nouvelles. Consultez des didactériels pratiques et du matériel de formation sans quitter votre flux de production. (Connexion à Internet nécessaire.)

Option Qualité de rendu maximale
Vous pouvez améliorer le rendu du mouvement, le désentreplacement et la mise à l'échelle de contenu video. Sélectionnez l'option Qualité de rendu maximal dans les réglages de votre série ou Utiliser la qualité de rendu maximale dans vos réglages d'exportation.

Exporter vers OMF pour Pro Tools Exportez du contenu audio à partir de n'importe qu'elle sequence vers un fichier OMF en vue d'un mixage son final dans DigiDesign Pro Tools.

Modifier dans Adobe Audition Vous pouvez exporter, directement dans Adobe Audition, les pistes audio d'une série provenant d'Adobe Premiere Pro, en vue d'un montage audio complet et d'un mixage son final.

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4068_pr_fr

Chapitre 2 : Interface utiliseur

Les similariés dans l'interface utiliser des différents produits audio et video d'Adobe permet aux utilisateurs de transférer les projets dans l'application la plus adaptée à chaque tâche du flux de production.

Modification d'espaces de travail

A propos des espaces de travail

Les applications audio et video Adobe offrent un espace de travail cohérent et personnalisable. Bien que chaque application possède son propre ensemble de panneaux (Projet, Métadonnées et Montage par exemple), la façon de déplacer et de regrouper les panneaux est la même pour tous les produits.

La fenêtre principale d'un programme est appelée fenètre d'application. Les panneaux de cette fenêtre sont organisés dans ce que l'on appelle l'espace de travail. L'espace de travail par défaut comprend des groupes de panneaux de même que des panneaux isolés.

Personnaliser un espace de travail signifie-disposer les panneaux de la maniere la mêux adapte à votre style de travail. Lorsque vous réorganisez des panneaux,les autres panneaux sont automatiquement redimensionnés pour correspondre à la fenetre. Vous pouze creator et enregisterer plusieurs espaces de travail personalisés pour différentes tâches.Par exemple,un pour les modifications et un pour les aperçus.

Vouss pouvez utiliser des fenêtres flottantes pour creer un espace de travail proche de ceux des versions precedentes des applications Adobe ou pour placer des panneaux sur plusieurs moniteurs.

Exemple d'espace de travail A. Fenetre d'application B. Panneaux groupes C. Panneau individuel

Choisir un espace de travail

Chaque application video et audio Adobe inclut des espaces de travail prédéfinis qui optimisent la presentation de panneaux pour des tâches spécifiques. Lorsque vous choisissez l'un de ces espaces de travail ou tout espace de travail personnelisé que vous avez enregistré, l'espace de travail actuel est redéfini en conséquence.

Ouvrez le projet sur lequel vous souhaitez travailler,CHOISSEZ la commande Fenetre > Espace de travail, puis selectionnee I'espace de travail de votre choix.

Ancrage, regroupement ou déplacement de panneaux

Vouss pouvez ancre un panneau à d'autres pannaaux, ajouter un panneau à un groupe ou retirer un panneau d'un groupe et annuler l'ancrage d'un panneau pour pouvoir le déplacer librement dans la fenetre de l'application. Lorsque vous faites glisser un panneau, les zones de largage sur lesquelles vous pouze le déplacer sont mises en surbrillance. La zone de largage que vous choisissez déterminé l'endroit où le panneau sera inséré et s'il sera ancre ou regroupé avec d'autres pannaux.

Zones d'ancrage

Les zones d'ancrage se trouvent le long d'un panneau, d'un groupe ou d'une fenetre. Si vous ancrez un panneau, il devient adjacent au groupe existant et tous les groupes sont redimensionnés pour recevoir le nouveau panneau.

Déplacement d'un panneau (A) vers une zone d'ancrage (B) pour l'ancrer (C)

Zones de regroupement

Les zones de regroupement se trouvent au milieu d'un panneau ou d'un groupe et le long de l'onglet des pannaaux. Le regroupement d'un panneau permet de l'empiler avec d'autres.

Déplacement d'un panneau (A) vers une zone de regroupement (B) pour le regrouper avec les panneaux existants (C)

Ancrage ou regroupement de panneaux

1 Si le panneau que vous souhaitez ancrer ou regrouper avec d'autres n'est pas visible, selectionnez-le dans le menu Fenetre.

2 Utilisez l'une des méthodes suivantes :

• Pour déplacer un panneau individuel, faites glisser la zone de prise dans le coin supérieur gauche de l'onglet d'un panneau vers la zone de largage souhaitée.

Utilisation de la prise d'un panneau pour déplacer un panneau

• Pour déplacer tout un groupe, faites glisser la prise du groupe dans le coin supérieur gauche sur la zone de largage désirée.

Utilisation de la prise de groupe pour déplacer tout le groupe

L'application ancre ou regroupe le panneau selon le type de zone de largage.

Annulation de l'ancrage d'un panneau dans une fenêtre flottante

Lorsque vous annulez l'ancrage d'un panneau dans une fenêtre flottante, vous pouvez ajouter des panneaux à la fenêtre et la modifier en procédant comme pour la fenêtre d'application. Vous pouvez utiliser des fenêtes flottantes afin de vous servir d'un second moniteur ou de créé des espaces de travailsemblables à ce que proposaient les versions precedentes des applications Adobe.

Sélectionnez le panneau dont vous souhaitez annuler l'ancrage (s'il n'est pas visible,CHOISSEZ-le dans le menu Fenetre), puis effectuez l'une des opérations suivantes:

• Choisissez l'options Désancrer le panneau ou Désancrer l'image dans le menu du panneau. L'option Sortir cadre annule l'ancrage du groupe de panneaux.

• Cliquez sur le panneau ou le groupe en maintainant la touche Ctrl (Windows®) ou Commande (Mac OS®) enforcée et faites-le glisser à partir de son emplacement actuel. Lorsque vous relâchez le bouton de la souris, le panneau ou le groupe apparaît dans une nouvelle fenêtre flottante.

• Faites glisser le panneau ou le groupe hors de la fenêtre d'application. (Si la fenêtre d'application occupe toute la surface de l'écran, faites glisser le panneau vers la barre des tâches Windows.)

Redimensionnement des groupes de panneaux

Lorsque vous positionnez le pointeur sur des diviseurs entre des groupes de panneaux, des icônes de redimensionnement apparaisent. Lorsque vous faites glisser ces icônes, tous les groupes qui partagent le diviseur sont redimensionnés. Par exemple, votre espace de travail contient trois groupes de panneaux empilés verticalément. Si vous faites glisser la séparation entre les deux derniers groupes, ils sont redimensionnés mais le groupe le plus haut ne change pas.

Pour agrandir un panneau sous le pointeur, appuyez sur la touche tilde () . (N'appuyez pas sur la touche Maj.) Appuyez de nouveau sur la touche tilde pour ramener le panneau à sa taille d'origine.

1 Utilizez l'une des méthodes suivantes :
- Pour effectuer un redimensionnement horizontal ou vertical, positionné le pointeur entre deux groupes de panneaux. Le pointeur prend la forme d'une double flèche .
Pour commander simultanément un redimensionnement dans les deux directions, positionné le pointeur sur l'intersection entre trois groupes de panneaux ou plus. Le pointeur prend la forme d'une quadruple flèche .
2 Maintenez le bouton de la souris enforcé et faites glisser la quadruple flèche pour redimensionner les groupes de panneaux.

Déplacement de la séparation entre des groupes de panneaux pour un redimensionnement horizontal A. Groupe original avec icone de redimensionnement B. Groupes redimensionnés

Ouverture, fermetre et défilament des panneaux

Meme si un panneau est ouvert, il peut ne pas etre visible et se couver sous d'autres panneaux. Lorsque vous choisissez un panneau dans le menu Fenetre, ce panneau est affiche au premier plan. De meme, lorsqu'un groupe de panneaux est très étroit, une barre de défilament contenant tous les onglets de panneaux est visible au-dessus du groupe.

Lorsque vous fermez un groupe de panneaux dans la fenêtre d'application, les autres groupes sont redimensionnés afin d'utiliser le nouvel espace disponible. Lorsque vous fermez une fenêtre flottante, les panneaux qu'elle comprend se ferment également.

• Pour ouvrir ou fermer un panneau,CHOISSEZ-le dans le menu Fenetre.
  Pour fermer un panneau ou une fenetre, cliquez sur son bouton de fermeture x
  Pour afficher tous les onglets de panneaux inclus dans un groupe de panneaux etroit, faites glisser la barre de défilament.

Utilisation de la barre de défilament horizontal pour faire apparaitre tous les panneaux d'un groupe en mode réduit

Navigation dans les panneaux

Vou puevez utiliser des touches de raccourci pour activer les panneaux en rotation.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour activer les panneaux en effectuant une rotation vers la droite, appuyez sur Ctrl+Maj + (Windows) ou Contrôle+Maj + (Mac OS).

• Pour activer les panneaux en effectuant une rotation vers la gauche, appuyez sur Ctrl+Maj+< (Windows) ou Contrôle+Maj+< (Mac OS).

Afficher un panneau en mode plein écran

Vou puez agrandir n'importe quel panneau en mode plein écran et basculer à nouveau en mode normal.

1 Sélectionnez le panneau que vous voulez afficher en mode plein écran.
2 Appuyez sur la touche « ` » (accent grave) ou la touche qui occupe cette position sur votre clavier. En règle générale, cette touche se situe à gauche de la touche 1. Elle est parfois désignée sous le nom de touche apostrophe inverse ou tilde ( ).

Appuyez à nouveau sur cette touche pour rebasculer en mode normal.

Remarque: Si Adobe Premiere Pro est installé sur un ordinateur qui n'est pas équipéd'un clavier américain, la commande Agrandir ou restaurer le cadre est associée à une autre touche. La touche correspondant à la commande Agrandir ou restaurer le cadre est indiquée dans la boîte de dialogue Personnelisation du clavier. Pour la localiser, Sélectionnez le jeu Valeurs par défaut d'Adobe Premiere Pro. Sélectionnez ensuite Application dans le menu. Faites défilér jusqu'à Agrandir ou restaurer le cadre.

Voir aussi

« Rechercher des raccourcis clavier » à la page 517

Enregistrement, réinitialisation ou suppression d'un espace de travail

Enregistrement d'un espace de travail personnelisé

Lorsque vous personnalisez un espace de travail, l'application effectue un suivi de vos modifications et stocke la mise en page la plus récente. Pour stocker une presentation spécifique de manière permanente, vous devez enregistrer un espace de travail personnalisé. Les espaces de travail personalisés enregistrrés apparaissent dans le menu Espace de travail où vous pouvez les sélectionner et les réinitialiser.

Organisez les images et les panneaux comme vous le souhaitez, puis choisissez la commande Fenetre > Espace de travail > Nouvel espace de travail. Saisissez le nom de l'espace de travail, puis cliquez sur le bouton OK.

Remarque: si un projet enregistre avec un espace de travail personnalisé est ouvert sur un autre système, l'application recherche un espace de travail portant un nom correspondant. Si elle n'en trouve pas (ou si la configuration du monitér ne correspond pas), elle utilise l'espace de travail local actuel.

Réinitialisation d'un espace de travail

Réinitialiser l'espace de travail courant permet de revenir à la presentation de panneaux initiale qui a été enregistrée.

Choisissez la commande Fenetre > Espace de travail > Rinitialiser nom de l'espace de travail.

Suppression d'un espace de travail

1 Choisisse la commande Fenetre > Espace de travail > Supprimer l'espace de travail.
2 Sélectionnéz l'espace de travail à supprimer et cliquez sur le bouton OK.

Remarque : vous ne pouvez pas supprimer l'espace de travail actif.

Utilisation de plusieurs moniteurs

Vous pouvez utiliser plusieurs moniteurs afin d'augmenter la surface d'écran disponible. Lorsque vous utilisez plusieurs moniteurs, la fenêtre d'application s'affiche sur l'un de ces moniteurs et vous pouvez placer les fenêtres flottantes sur le second moniteur. Les configurations des moniteurs sont stockées dans l'espace de travail.

Voir aussi

« Ancrage, regroupement ou déplacement de panneaux » à la page 8

Importer un espace de travail avec un projet

Les sélections et personnalisations d'espaces de travail effectuees dans un projet sont enregistrées dans un fichier de projet. Par défaut, Adobe Premiere Pro ouvre un projet dans l'espace de travail en cours. Cependant, rien ne vous empêche d'ouvrir un projet dans le dernier espace de travail avec lequel il a ete utilise. Cette option se revele particulièrement utile si vous réorganisez fréquemment l'espace de travail pour chaque projet.

Avant d'ouvrir un projet, selectionnez Fenetre > Espace de travail > Importer l'espace de travail a partir des projets.

Eclaircir ou obscurcir l'interface

Vou puez diminuier la luminosite lorsque you travailliez dans un studio de postproduction sombre ou lorsque you apportez des corrections aux couleurs. La modification de la luminosite affecte les panneaux, les fenetes et les boites de dialogue mais n'afecte pas les barres de defilement, les barres de titre et les menus qui ne sont pas à l'intérieur des panneaux. La modification n'agit pas non plus sur l'arriere-plan de l'application sous Windows.

1 Choisissez Edition > Preférences > Apparance (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Apparance (Mac OS).
2 Faites glisser le curseur Luminosité de l'interface utilisateur vers la gauche ou la droite. Pour rétabrir le niveau de luminosité par défaut, cliquez sur Valeur par défaut.

Outils, détails d'objet et menus

Outils

Le panneau Outils contient de nombreux outils pour le montage de séquences dans le panneau Montage. Lorsque vous sélectionné un outil, le pointeur change de forme selon la sélection. Par exemple, lorsque vous sélectionné l'outil Cutter et que vous positionné le pointeur sur un élément dans le panneau Montage, l'icone se transforme en cutter Cependant, l'icone de l'outil Sélection peut changer pour illustrer la tâche en cours d'exécution. Dans certains cas, appuyer sur une touche de modification ( comme Maj) pendant que vous utilisez un outil peut changer sa fonction et donc son icône. Sélectionné les outils dans le panneau Outils ou utilisez un raccourci clavier. Vous pouvez redimensionner le panneau Outils et l'orienter verticalement ou horizontally.

Remarque : l'outil Sélection est l'outil par défaut. Il est utilisé pour tout ce qui n'est pas une fonction spécialisée. Si le programme ne répond pas comme prévu, assurez-vous que l'outil Sélection est sélectionné.

Boite a outils

A. Outil Sélection B. Outil Propagation C. Outil Allongement compensé D. Outil Déplacer dessous E. Outil Plume F. Outil Main G. Outil Sélection de piste H. Outil Modification compensée I. Outil Cutter J. Outil Déplacer dessus K. Outil Zoom

Selectionnez un outil en vue de l'utiliser dans le panneau Montage en cliquant dessus ou en utilisant son raccourci-clavier. Placez le curseur sur un outil pour afficher son nom et son raccourci-clavier.

Outil Sélection Outil standard qui permet de sélectionner des éléments, des éléments de menu et d'autres objets dans l'interface utiliser. Il est généralement conseillé de sélectionner l'outil Sélection des que vous avez terminé d'utiliser un des autres outils plus spécialisés. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Sélection, reportez-vous à la section « Sélectionner un ou plusieurs éléments » à la page 199.

Outil Sélection de piste Sélectionnez cet outil pour sélectionner tous les éléments situés à droite du curseur dans une série. Pour sélectionner un élément et tous les éléments qui se trouvent à sa droite dans sa piste, cliquez sur l'élément. Pour sélectionner un élément et tous les éléments qui se trouvent à sa droite dans toutes les pistes, cliquez sur l'élément tout en appuyant sur la touche Maj. Appuyer sur la touche Maj permet de passer de l'outil Sélection de piste à l'outil Sélection de pistes multiples. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Sélection de piste, reportez-vous aux sections « Sélectionner un ou plusieurs éléments » à la page 199 et « Supprimer tous les éléments d'une piste » à la page 205.

Outil Propagation Sélectionnez cet outil pour raccorder les points d'entrée ou de sortie d'un élément dans le panneau Montage. L'outil Propagation comble les vides occasionnés par le montage et agence les éléments en cascade vers la droite ou la gauche dans le panneau Montage afin de conserver tous les montages à gauche ou à droite de l'élement raccordé. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Propagation, reportez-vous à la section « Réaliser des montages par modification compensée et par propagation » à la page 192.

Outil Modification compensée Sélectionnez cet outil pour compenser le point de montage entre deux éléments dans le panneau Montage, en raccordant le point d'entrée de l'un et le point de sortie de l'autre tout en laissant la durée combinée des deux inchangée. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Modification compensée, reportez-vous à la section « Résilier des montages par modification compensée et par propagation » à la page 192.

Outil Allongement compensé Sélectionnez cet outil pour raccourcir un élément dans le panneau Montage en accélérant sa lecture ou pour l'allenger en le ralentissant. L'outil Allongement compensé modifie la vitesse et la durée sans toucher aux points d'entrée et de sortie. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Allongement compensé, reportez-vous à la section « Modifier la vitesse et la durée d'un élément avec l'outil Allongement compensé » à la page 319.

Outil Cutter Sélectionnez cet outil pour pratiquer une ou plusieurs incisions dans des éléments du panneau Montage. Cliquez sur un point d'un élément pour le scinder à un endroit précis. Pour scinder les éléments de toutes les pistes à cet endroit, cliquez à l'endroit en question dans l'un des éléments tout en Maintenant la touche Maj enforcée. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Cutter, reportez-vous à la section « Fractionner ou découvert un ou plusieurs éléments à l'aide de l'outil Cutter » à la page 203.

Outil Déplacer dessous Sélectionné cet outil afin de modifier simultanément les points d'entrée et de sortie d'un élément dans le panneau Montage tout en conservant la plage de temps constante. Par exemple, si un élément de 10 secondes a été ramné à 5 secondes dans une série, vous pouvez utiliser l'outil Déplacer dessous pour visualiser une partie antérieure de l'élement tout en conservant sa durée de 5 secondes et son emplacement dans le panneau

Montage. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Déplacer dessous, reportez-vous à la section « Résilier des montages par déplacement dessous et déplacement dessus » à la page 194.

Outil Déplacer dessus Sélectionnez cet outil pour déplacer un élément vers la gauche ou la droite dans le panneau Montage tout en y raccordant deux éléments. La durée combinée des trois éléments ainsi que l'emplacement du groupe dans le panneau Montage restentinchanges. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Déplacer dessus, reportez-vous à la section « Réaliser des montages par déplacement dessous et déplacement dessus » à la page 194.

Plume, outil Sélectionnéz cet outil pour définir ou sélectionner des images clés, ou pour ajuster des traits de connexion dans le panneau Montage. Cliquez et faites glisser un trait de connexion verticalément pour l'ajuster. Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée et cliquez sur un trait de connexion pour définir une image clé. Maintenez la touche Maj enforcée et cliquez sur des images clés non adjacentes pour les sélectionnner. Faites glisser une marque sur des images clés adjacentes pour les sélectionnner. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Plume, reportez-vous à la section « Sélectionnér des images clés » à la page 441.

Main, outil Sélectionnez cet outil pour déplacer la zone d'affichage du panneau Montage vers la droite ou vers la gauche. Cliquez et faites glisser vers la gauche ou la droite dans la zone d'affichage.

Outil Zoom Sélectionnez cet outil pour effectuer un zoom avant ou arrêté dans la zone d'affichage du panneau Montage. Cliquez dans la zone d'affichage pour effectuer un zoom avant d'un incrément. Maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) et cliquez pour effectuer un zoom arrêté d'un incrément. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'outil Zoom, voir « Naviguer dans une série » à la page 145.

Détails des éléments dans le panneauInfos

Le panneau Info affiche différentes informations sur un élément sélectionné, ainsi que les données de code temporel des éléments sous l'indicateur d'instant créé dans la fenêtre Montage.

Les informations relatives à la seLECTION en cours sont affichées dans la partie supérieure du panneau. Cela peut varier en fonction du type de média, du panneau actif, etc. Ainsi, le panneau Info affiche-t-il des informations concernant uniquement un espace vide dans un panneau Montage ou un élément dans le panneau Projet.

Vidéo Indique respectivement le nombre d'images par seconde, la taille d'image et le rapport L/H en pixels.

Audio Indique respectivement l'échantillonnage, la résolution et les couches.

Bande Indique le nom de la bande.

Entrée Indique le code temporel du point d'entrée de l'objet seLECTIONné.

Sortie Indique le code temporel du point de sortie de I'élément sélectionné.

Durée Indique la durée de l'objet selectionné.

La section située sous les données de la selection en cours contient les valeurs de code temporel relatives à la séquence active et aux éléments de chacune de ses pistes audio et video. Pour garantir une corrélation visuelle aisée, elles sont affichées dans l'ordre de superposition correspondant à celui du panneau Montage. Les codes temporels des pistes video sont affichés en commençant par le numéro de piste le plus élevé ; dans le cas des pistes audio, en revanche, le numéro de piste le plus élevé est affiché en bas. Cette section est vide uniquement lorsque toutes les séquences sont fermées.

Lors de l'ajout ou de la suppression d'une piste de la séquence actuelle, le panneauInfos est mis à jour afin d'afficher précisé le nombre de pistes de la séquence. Le nombre de pistes affichées est illimité. Ce panneau est également actualisé lorsque l'utilisateur bascule vers une autre séquence.

Le panneau Info affiche le code temporel de la section en cours et de tous les éléments de piste sous l'indicateur d'instant present. Lorsque la tete de lecture traverse une zone vierge du panneau Montage, aucune valeur de code temporel n'est affichee pour cette piste, mais le libellé de piste reste visible. Cela garantit une corrélation aisée entre la superposition verticale des codes temporels et la disposition physique des pistes de la séquence.

Le panneau Info
A. Nom de l'élément sélectionné. B. Date de l'élément sélectionné C. Nom de la bande D. Emplacement des codes temporels des points de début et de fin de la série E. Nom de la série active F. Emplacement du code temporel source de l'indicateur d'instant liént dans l'élément sélectionné G. Emplacement du code temporel source de l'indicateur d'instant liént dans les éléments des pistes video H. Emplacement du code temporel source de l'indicateur d'instant liént dans les éléments des pistes audio

Afficher les menus contextuels et des panneaux

Outre le choix proposé dans les menus situés en haut de l'écran, vous pouvez désirir dans les menus contextuels, qui affichent des commandes spécifique à l'outil actif ou à l'élement sélectionné. Les menus des panneaux affichent des commandes spécifique au panneau actif.

Pour afficher les menus du panneau, cliquez sur le bouton dans le coin supieur droit du panneau.
- Pour afficher les menus contextuels,-cliquez avec le bouton droit de la souris.

Preférences

Modifier vos préférences

Vous pouvez personnaliser l'aspect et le comportement d'Adobe Premiere Pro de nombreuses façon, depuis la Specification de la durée par défaut des transitions jusqu'à la définition de la luminosité de l'interface utilisateur. La plupart de ces préférences resteront actives jusqu'à ce que vous les changiez. Toutefois, les préférences que vous définissez pour les disques de travail sont enregistrées avec vos projets. Ainsi, lorsque vous ouvrez un projet, il propose par défaut les disques de travail que vous aviez sélectionnés lors de la configuration du projet.

Choisissez Edition > Preférences (Windows) ou Première Pro > Préférences (Mac OS) et sélectionnez la catégorie de préférences que vous poulez changer.

Preférences générales

Dans le volet Général de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez personnelier les réglages de nombreux éléments, depuis la durée de preroll jusqu'àu comportement des chutiers.

Voir aussi

« Lire une série avec des pauses de preroll et postroll » à la page 209
« Spector et appliquer des transitions par défaut » à la page 354
« Modifier la durée par défaut des images fixes » à la page 325
« Faire défiler une série au cours de la prévisualisation » à la page 210
« Définir l'affichage par défaut des images clés des pistes video » à la page 150
« Définir l'affichage par défaut des images clés des pistes audio » à la page 150
« Rendu simultané de l'audio et de la video » à la page 208
« Mettre à l'échelle des éléments » à la page 309
« Modifier les comportements des chutiers » à la page 119
« Optimiser le rendu pour la mémoire disponible » à la page 53
« Indiquer si le rendu audio doit être effectué lors du rendu video » à la page 50

Preférences d'apparce

Dans le volet Apparance de la boite de dialogue Preférences, vous pouvez définir la luminosité globale de l'interface utilisateur.

Voir aussi

« Eclaircir ou obscurcir l'interface » à la page 13

Preférences audio

Dans le volet Audio de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez personnelier les réglages de mixage audio, de correspondence des canaux, etc.

Voir aussi

« Régler l'unité de correspondance automatique du mode Au toucher » à la page 253
« Mixage descendant vers un nombre de canaux plus petit » à la page 260
« Spécifier l'activation de la lecture de l'audio lors du nettoyage » à la page 240
« Entrée silencieuse pendant l'enregistrement du montage » à la page 240
« Faire correspondre les canaux audio » à la page 226
« Spector la création automatisée d'images clés » à la page 253

Preférences du matériel audio

Dans le volet Matériel de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez définir le matériel audio de l'ordinateur et les réglages, tels que les réglages ASIO, utilisés par Adobe Première Pro pour enregistrer de l'audio.

Voir aussi

« Préparation du canal d'entrée audio en vue de l'enregistrement » à la page 239
« Indiquer le péripérisque audio par défaut » à la page 49
« Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement) » à la page 50

Preférences de correspondance de sortie audio

Dans le volet Correspondance de la sortie audio de la boite de dialogue Préférences, vous pouvez indiquer le haut-parleur cible du système audio de l'ordinateur pour chaque canal audio pris en charge, et ce, à des fins de prévisualisation.

Voir aussi

« Faire correspondre des canaux audio de séquence avec des canaux de matériel audio » à la page 228

Modifier les réglages de la fonction Enregistrement automatique

Par défaut, Adobe Première Pro enregistre automatiquement votre projet toutes les vingt minutes et conserve sur le disque dur les cinq dernières versions du fichier de projet. Vous pouvez revenir à une version précédente à tout moment. L'archivage de nombreuses versions d'un projet occupe peu d'espace disque dans la mesure où les fischiers de projet sont plus petits que les fischiers video sources. Il est conseilé d'enregistrer les fischiers des projets sur le même disque que votre application. Les fischiers archivés sont stockés dans le dossier Enregistrement automatique d'Adobe Première Pro.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Enregistrement automatique (Windows) ou Première Pro > Préférences > Enregistrement automatique (Mac OS).
2 Procedez de l'une des fonctions suivantes, puis cliquez sur OK :

• Sélectionnez Enregistrement automatique des projets et indiquez l'intervalle entre deux enregistements (en minutes).
• Dans Nombre maximal de versions, entrez le nombre de versions d'un fisier de projet que vous voulez enregistrer. Par exemple, si vous saississez 10, Adobe Premiere Pro enregistrre les dix versions les plus récentes.

3 Cliquez sur OK.

Preférences d'acquisition

Définissant la méthode employée pour transférer l'audio et la video directement depuis une console ou uneamera. (Aucune des autres options de réglages de projet n'a de conséquences sur l'acquisition.) Le contenu de ce panneau dépend du mode de montage. Si vous capturez un métrage DV, il est inutil de modifier les réglages d'acquisition. Lorsque le format d'acquisition DV/IEEE 1394 est sélectionné, les options sont automatiquement définies sur la norme IEEE 1394, et aucune option n'est par conséquent disponible. Des formats d'acquisition et options supplémentaires peuvent s'afficher si vous aveu installé un autre logiciel, tel qu'un logiciel accompagnant une carte d'acquisition certifiée compatible avec Adobe Premiere Pro.

Remarque : pour les projets P2 DVCPRO 50 et P2 DVCPRO HD, le paramètre Format d'acquisition n'est pas significatif, parce que les fichiers sont capturés et enregistrés directement vers la carte P2 en tant que fichiers numériques par le caméoscope.

Voir aussi

« Configurer un projet en vue du pilotage de matériel » à la page 67

Preférences de pilotage de matériel

Dans le volet Pilotage de matériel de la boite de dialogue Préférences, vous pouvez définir les régles utilisés par Adobe Première Pro pour piloter un apparéil d'enregistrement/lecture audio connecté à l'ordinateur, tel qu'un magnétoscope ou un caméoscope.

Voir aussi

« Configurer un matériel en vue du pilotage de matériel » à la page 68

Preférences de couleur des libellés

Dans le volet Couleurs des libellés de la boite de dialogue Préférences, vous pouvez modifier les couleurs et noms de couleurs par défaut utilisés pour attribuer un libillé aux éléments des panneaux Projet.

Voir aussi

« Libeller des éléments » à la page 119

Preférences des paramètres par défaut des libellés

Dans le volet Valeurs par défaut des libellés de la boîte de dialogue Préférences, vous pouvez modifier les couleurs par défaut attribuées aux chutiers, aux séquences, ainsi qu'aux différents types de medias.

Voir aussi

« Libeller des éléments » à la page 119

Preférences des medias

Dans le volet Média de la boite de dialogue Préférences, vous pouvez indiquer l'emplacement des fischiers du cache de média. Il s'agit de fischiers créé par la fonction Cache de média, ce qui inclut les fischiers audio conformés, les fischiers audio PEK et les fischiers d'index video (pour MPEG).

Voupez egalment modifier l'emplacement de la base de données des caches de media et en supprimer les données inutilisées.

Voupez indiquer si Adobe Premiere Pro doit afficher la source ou le code temporel de la sequence pour les éléments, mais aussi s'il doit indiquer le décalage de code temporel pour les points d'entrée et de sortie des éléments.

Voir aussi

« Déplacer ou nettoyer la base de données des caches de média » à la page 98
« Choix du format d'affichage du code temporel » à la page 87
« S'assurer que les applications video Adobe utilise les mêmes fischiers en mémoire cache » à la page 209
« A propos du panneau Métadonnées dans Adobe Premiere Pro » à la page 125

Preférences de configuration du lecteur

Vous pouvez selectionner le lecteur par defaut dans le volet Reglages du lecteur de la boite de dialogue Preferences. Adobe Premiere Pro utilise ce lecteur pour dire du contenu multimedia a partir d'elements et de séquences pour les composants suivants :

• Moniteur source
• Moniteur du programme
• Zone de prévisualisation dans la partie supérieure du panneau Projet
• Moniteur de raccord
• Moniteur de camera multiple
• Prévisualisation des transitions video dans le panneau Options d'effet

Voussoupiezchoisirelelecteurpardefautdevoireordinateurouunmoduleexternenedlecture tiers pour AdobePremierePro.Certainescarted'acquisitioninstalldeslecteurs tiers.

Preférences du module Titrage

Dans le volet Titrage de la boite de dialogue Preférences, vous pouvez modifier les lettres affichées par Adobe Première Pro dans le panneau Nuances de styles du module de titrage et dans l'explorateur de polices.

Voir aussi

« Spécifier les caractères dans le panneau Styles de titre » à la page 289
« Modifier les lettres qui apparaissent dans l'Explorateur de polices » à la page 272

Preférences de raccord

Dans le volet Raccord de la boite de dialogue Préférences, vous pouvez indiquer le nombre d'images correspondant au déplacement du point de raccord lorsque vous cliquez sur les boutons Pas maximal + et - dans le Moniteur de raccord.

Voir aussi

« RÉalisér un montage par modification compensée dans le Moniteur de raccord » à la page 192

Chapitre 3 : Flux de production et configuration du système

Le flux de production comprend les actions prises dans le cadre du montage de video, depuis l'importation ou l'acquisition jusqu'à la sortie finale. Le flux de production de base déscrit les étapes générales qui entrent dans le cadre de la plupart des projets. Des types de flux spécifique, tels que les flux de production P2 ou multiplates-formes, expliquent les réglages, variations ou problèmes propres à chaque type.

Le fait d'examiner l'ensemble du flux de production avant de creer un projet et la première sequence peut vous aider à optimiser Adobe Premiere Pro pour les besoin de cette production. Cela vous permet également de planifier les évventuels besoin spécifiques de votre programme à une étape donnée. Ainsi, en prévoyant le type de métrage qu'il conviendra d'acquerir au cours de la troisième étape d'un flux de production ou en déterminant s'il y a lieu d'exporter de la vente en vue d'une lecture sur des téléphones au cours de la dernière étape, vous aurez la possibilité de selectionner,ès le début,les réglages de séquence parfaitement adaptés à votre production.

Flux de production de base

Si vous utilisez Adobe Premiere Pro pour monter des videos pour la télédiffusion, les DVD ou le Web, vous suivrez probablement un processus similaire. Pour une video sur le flux de production de base, visitez www.adobe.com/go/vid0230_fr.

1. Filmer avec Adobe OnLocation

Réglez le signal video provenant de votre caméoscope avant de commencer à filmer, puis filmez directement sur votre disque dur avec Adobe® OnLocation™, l'application de contrôle du signal fournie avec Adobe Premiere Pro.

Adobe OnLocation

2. Lancer ou ouvrir un projet

Ouvrez un projet existant ou lancez-en un nouveau depuis l'écran Adobe Premiere Pro Quickstart. Lorsque vous commencez un nouveau projet, vous pouvez spécifique la norme de télévision, le format video et les autres paramètres de votre projet. (Voir « Création et modification de projets » à la page 54.)

Ecran Quickstart

3. Acquérir et importer de la vente et de l'audio

Le panneau Acquisition vous permet d'acquérir du métrage directement à partir d'un caméoscope ou d'un magnétoscope. Avec le matériel adapté, vous pouvez numéricher et accQuarterir d'autres formats, du VHS au HD. A l'aide de l'Explorateur de medias, vous pouvez importer des fjichiers dans les principaux formats existants. Chaque fjichier acquis ou importé devient automatiquement un élément dans le panneau Projet.

Panneau Projet et panneau Acquisition

Voupez egelement importer une sere d'imagines numériques, y compris de la video, de l'audio et des images fixes. Adobe Premiere Pro importe egelement les illustrations Adobe* Illustrator ou les fichiers à calques Photoshop, et convertit les projets After Effects pour un processus intégre ininterrompu. Vous pouze creer des medias de synthese, tels que des mires de barres standard, des couleurs de fond et un compte à rebours. (Voir « A propos de l'acquisition et de la numérisation » à la page 63.)

Vou puez également utilise Adobe® Bridge pour organiser et trouver vos fichiers média, puis utilise la commande Importer dans Adobe Bridge pour importer les fichiers directement dans Adobe Premiere Pro.

Dans le panneau Projet, vous pouvez intituler, classer et associier votre métrage dans des chutiers pour conserver l'organisation d'un projet complexe. Vous pouvez ouvrir plusieurs chutiers simultanément, chacun dans son propre panneau, ou vous pouvez imbriquer des chutiers, l'un dans l'autre. Dans le mode icône du panneau Projet, vous pouvez organiser des éléments sous forme d'un storyboard pour visualiser ou assemblerrapidement une séquence.

4. Assembler et améliorer une série

Dans le Moniteur source, vous pouvez visualiser des éléments, étabir des points de montage et marquer d'autres images importantes avant d'ajouter des éléments à une série. Par facilité, vous pouvez développer un élément principal en un nombre illimité de sous-éléments, possédant leurs propres points d'entrée et de sortie. Vous pouvez visualiser l'audio sous forme d'un signal détaillé et le modifier avec une précision basée sur des échantillons. (Voir « Vue d'ensemble du Moniteur de referencia et du Moniteur du programme » à la page 130.)

Moniteur source, Moniteur du programme et panneau Montage

Vous ajoutez des éléments à une série dans le panneau Montage en faisant glisser ou en utilisant les commandes dans le Moniteur source. Vous pouvez assembler automatiquement des éléments dans une série qui reflète leur ordre dans le panneau Projet. Vous pouvez visualiser la série modifiée dans le Moniteur du programme ou regarder la vente en plein écran et en haute qualité sur un moniteur de télévision connecté. (Voir « A propos des panneaux Montage » à la page 144 et « Ajout d' éléments à une série » à la page 175.)

Améliorez la série en manipulant des éléments dans le panneau Montage, avec des outils respectant le contexte ou des outils dans le panneau Outils. Utilisez le Moniteur de raccord spécialisé afin d'affiner les points de découvert entre les éléments. En imbriquant des séquences, en utilisant une série comme élément dans une autre série, vous pouvezisser des effets que vous ne pouvez pas):-oientrument.

5. Ajouter des titres

En utilisant le module de titrage complet d'Adobe Premiere Pro, créez des titres fixes élégants, des titres défilants verticaux ou horizontaux que vous pouvez facilement surimprimer sur video. Si vous préférez, vous pouvez modifier les modélles de titres fournis de votre choix parmi un large évventail. comme avec tous les éléments, vous pouvez modifier, faire des fondus, animer ou ajouter des effets aux titres dans un séquence. (Voir « A propos du module de titrage » à la page 264.)

Module de titrage

6. Ajouter des effets et des transitions

Le panneau Effets comprend une longue liste de transitions et d'effets que vous pouvez appliquer à des éléments dans une série. Vous pouze régler ces effets, de même que la trajectorytre, l'opacité et l'allongement compensé variable au moyen du panneau Options d'effet. Le panneau Options d'effet vous permet également d'animer les propriétés d'un élément au moyen de techniques d'images clés traditionnelle. Lorsque vous ajustez les transitions, le panneau Options d'effet affiche les commandes spécialement conçues pour cette tâche. Vous pouze également visualiser et ajuster les transitions et les images clés d'un élément dans le panneau Montage. (Voir « A propos des transitions » à la page 349 et « Application d'effets aux éléments » à la page 296.)

Panneau Effets en mode filtré, panneau Options d'effet et Moniteur du programme

7. Mixage audio

Pour les ajustements audio basés sur les pistes, le panneau Mixage audio émule fidèlement une carte de mixage audio complète, avec des curseurs, des émissions et des effets d'intensité et de panoramaque. Adobe Première Pro enregistrre vos ajustements en temps réel, à la volée. Avec une carte son prise en charge, vous pouvez enregistrer de l'audio grâce au mixage du son ou mixer de l'audio pour un son Surround 5.1. (Voir « Mixage de pistes et éléments audio » à la page 221.)

Mixage audio

8. Collaborer

A l'aide de la fonctionnalité Clip Notes, vous pouvez envoyer facilement des versions préliminaires de montages pour révision et réimporter les commentaires des réviseurs dans la bande de montage. Les commentaires apparaissent dans des marques de série situées aux images précises où les commentaires ont été insérés.

Exporter les paramètres définis pour l'exportation Clip Notes

9. Exporter

Produisez votre séquence dans le média de votre choix : bande, DVD, disque Blu-ray ou filchier de séquence. Au moyen d'Adobe Media Encoder, vous pouvez personnaliser les paramètres des formats MPEG2, MPEG4, FLV et autres codecs, pour les adapter aux besoin de votre public. (Voir « Types d'exportation » à la page 465.)

Boîtes de dialogue Réglages d'exportation et Nouveau projet Encore

Voir aussi

www.adobe.com/go/vid0230_fr

« Importation déléments à partir de OnLocation » à la page 108

Flux de production 24p

Vou puez monter un métrage 24p dans Adobe Premiere Pro en créé des séquences 24p.

Voir aussi

« séquences 24p » à la page 159

Flux de production basés sur un fichier

Vous pouvez profiter de l'efficacité des caméscopes sans bande et effectuer des prises de vue avec OnLocation. Vous pouvez monter, en mode natif, des fichiers issus des nouveaux formats sans bande, y compris AVCHD, P2 et XDCAM EX, sans procédé à unquelconque transcodage ou « rewrapping ». L'Explorateur de médias intégré vous permet de parcourir vos disques durs à partir d'Adobe Première Pro, de rechercher du métrage, puis d'importer directement le contenu dans votre projet Adobe Première Pro.

Voir aussi

« A propos du transfert de fichiers » à la page 91

A propos de l'importation de fichiers

« Importation d' éléments à partir de OnLocation » à la page 108

Utilisation d'Adobe Premiere Pro avec un contenu Panasonic P2

« Mettre en correspondance un élément audio P2 en vue de son exportation au format P2 » à la page 228

Flux de production Première Pro et After Effects à l'aide du module externe RED

Montage de fichiers camera RED natifs et CS4

Importation d'éléments sans bande dans le panneau Explorateur de medias

Utilisation d'Adobe Premiere Pro avec un contenu Sony XDCAM

Flux de production DVD ou disque Blu-ray

Grac à Adobe Encore et à Adobe Premiere Pro, vous pouvez graver une série unique sur un DVD ou un disque Blu-ray, tandis que chaque série de votre projet peut être gravée sur un DVD ou un disque Blu-ray distinct.

Commencez par ajouter dans une série tout le contenu à inclure sur un disque. ÀpRES avoir préparé la série, procedez ainsi :

Ajouter des marques de chapitre Encore.

Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez ajouter des marques de chapitre Encore qui seront envoyées vers Encore. Les marques de chapitre Encore diffèrent des marques de séquence (qui ne s'affichent pas dans Encore). Tout comme les marques de séquence, toute fois, les marques de chapitre Encore se créent dans un panneau Montage.

Si vous creez un DVD à lecture automatique, les marques de chapitre Encore deviennent des points de chapitre permettant d'utiliser une télécommande de lecteur DVD pour passer d'une scène à une autre. Si vous créez un DVD ou un disque Blu-ray avec des menus, vous pouvez lier les boutons de scène dans les menus aux marques de chapitre Encore dans le montage Encore.

Envoyez vers Encore ou vers un fichier MPEG-2.

La commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Envoyer à Encore importe votre série, ou toute partie que vous désignez avec la barre de la zone de travail, dans Encore. A partir d'Encore, vous pouvez la graver directement dans un DVD sans menus ou ajouter des menus et des boutons avant de proceder à la gravure. Vous pouvez graver le projet sur un disque, ou l'enregistrer dans un fjchier image DVD, un jeu de dossiers DVD ou des fjchiers principaux de DVD sur bande DLT.

Voupouez egalent utilise le format MPEG2-DVD pour exporter un fichier MPEG-2 compatible DVD a partir d'Adobe Premiere Pro. Ce fichier MPEG2-DVD peut etre utilise dans la plupart des applications de creation de DVD.

Choisissez un modele de menu.

Les modèles Encore sont des menus prédéfinis, assortis de styles variés. Les boutons des modèles créé automatiquement des liens avec les marques de chapitre insérées dans la séquence. Encore créée des sous-menus supplémentaires nécessaires en fonction de toutes les marques de chapitre d'une séquence.

Remarque : les DVD en lecture automatique n'ayant pas de menus, vous n'avez pas besoin deCHOISIR un modele pourceux-ci.

Personnalisez le modele de menu.

Modifiez les titres, changez les graphiques ou ajoutez une video en arrriere-plan dans Encore. Vous pouvez aussi utiliser une video dans les vignettes des boutons en spécifier une section d'element à executer dans le bouton.

Prévisualisez le disque.

Vérifiez la fonctionnalité et l'aspect de vos menus DVD ou de disque Blu-ray dans la fenêtre Aperçu du DVD.

Gravez le disque.

Avec un graveur installé ou connecté, vous pouvez graver votre contenu DVD sur disque. Vous pouvez enregistrer les fichiers compressés dans un dossier, pour les dire à partir d'un disque dur d'ordinateur. Vous pouvez également enregistrer une image ISO en vue de sa distribution ou de sa gravure sur un DVD.

Remarque: Encore cree des DVD compatibles avec le format video DVD. Il ne cree pas de DVD de donnees ou de DVD audio.

Voir aussi

« A propos du transfert de fichiers » à la page 91

« Acquisition du contentu pour le DVD » à la page 77

Exportation vers DVD, disque Blu-ray ou CD

Flux de production Pro Tools

Il est possible d'exporter toutes les pistes audio d'une série entière d'Adobe Premiere Pro vers un fichier OMF pour la monter dans DigiDesign Pro Tools.

Voir aussi

« Exportation de fichiers OMF pour Pro Tools » à la page 489

Flux de production SWF

D'un seulblick,criezfaclementdesversionssWFdevosprojetsDVDetBlu-ray pourleWeb,sansouvriruneautreapplication.Modeledesouplesse,cette solutionvouspermétdesormaisdecrerudencountenucompatibleavecAdobeFlash Player,offrantasiunieactivitéde typeDVD,desmenus,desliensURLetdesmodulesHTML.Exportezdifferentsformatsdvdoe pour unediffusiondefichiersFLVencontinouunéchéargementprogressif,personnalisezdeshabillagesdelecteurSWFetRéduisezladuréeedecodagedefichiersFLVenutilisantdesreglagesdecodage optimisés dans Adobe Media Encoder.Générezdenouvellessourcesde revenu sur la base de modèlesetéléchargementprotégésoude diffusion sécurisée encontin.

Voir aussi

Créer un DVD, un disque Blu-ray ou un fichier SWF

Partage de marques à l'aide d'Adobe After Effects, Encore et Flash

« Déplacement de contenu entre Adobe Premiere Pro et Adobe Flash » à la page 508

« Conseils pour la création de fichiers FLV » à la page 508
« Exportation vers Adobe Media Player » à la page 511

Flux de production multiplates-formes

Vous pouvez travailler sur un projet sur plusieurs plates-formes informatiques, par exemple, en le commencer sur un ordinateur Windows, puis en continuant sur un Macintosh®, ou inversement. Toutefois, quelques fonctions changeront lorsque le projet passé d'une plate-forme à une autre. Pour voir une video sur le montage dans un environnement multiplates-formes, visitez www.adobe.com/go/vid0236_fr

Réglages de séquence Si un projet est créé sur une plate-forme, puis transféré sur une autre, les réglages de séquence équivalents seront automatiquement définis pour la deuxième plate-forme si un équivalent est trouvez. Si, par exemple, un projet DV compteant des réglages d'acquisition DV et de pilote de matériel est créé sous Windows, lorsque le projet est ouvert sur un Macintosh, les réglages d'acquisition DV et de pilote de matériel Mac appropriés seront appliqués. L'enregistrement du projet permet d'enregistrer ces réglages Macintosh et une conversion vers les réglages Windows se produit si le projet est ouvert ultérieurement dans Windows.

Effets Tous les effets videoo disponibles sur le Mac sont disponibles sous Windows. Les effets Windows non disponibles sur le Mac apparaitront comme effets off-line si le projet est ouvert sur le Mac. Ces effets sont appelés « Windows uniquement » dans l'Aide d'Adobe Premiere Pro. Tous les effets audio sont disponibles sur les deux plates-formes. Les préconfigurations d'effets fonctionnent sur les deux plates-formes (sauf si la préconfiguration s'auplique à un effet qui n'est pas disponible sur une plate-forme donnée).

Preconfigurations Adobe Media Encoder Les préconfigurations créées sur une plate-forme ne sont pas disponibles sur une autre.

Fichiers de prévisualisation Les fichiers de prévisualisation créés sur une plate-forme ne sont pas disponibles sur une autre. Lorsqu'un projet est ouvert sur une plate-forme différente, Adobe Première Pro effectue un nouveau rendu des fichiers de prévisualisation. Lorsque ce projet est ensuite ouvert sur sa plate-forme originale, Adobe Première doit effectuer une nouvelle fois le rendu des fichiers de prévisualisation.

Fichiers à résolution élevé Les fichiers AVI Windows contenant de la video non compressée 4:2:2 10 bits (v210) ou 4:2:2 8 bits (UYVU) ne sont pas pris en charge sur le Mac.

Rendu de l'aperçu La qualité de lecture de fichiers non natifs non rendus (par exemple, AVI sur Mac OS et MOV sous Windows) ne sera pas aussi élevée que la qualité de lecture de ces fichiers sur leur plate-forme native. Des fichiers de prévisualisation doivent être rendus pour ceux-ci sur la plate-forme actuelle. Les fichiers de prévisualisation ne sont pas rendus dans un format natif. Une barre rouge dans la bande de montage indique les sections comportant des fichiers dont le rendu doit être effectué.

Voir aussi

Montage dans un environnement multiplate-forme

Flux de production multi-application

Vou puez utilise d'autres applications Adobe pour améliorer ou modifier les éléments utilisés dans un projet Adobe Premiere Pro.

• Importez des fichiers capturés avec OnLocation, ainsi que les métadonnées associées, dans des projets Adobe Premiere Pro. (Voir « Importation d'éléments à partir de OnLocation » à la page 108.)
• Lancez Adobe Bridge à partir d'Adobe Première Pro, Utilisez Adobe Bridge pour organiser, marquer et rechercher des éléments, puis pour importer ces derniers dans diverses applications, y compris Adobe Première Pro, en vue de leur modification. (Voir l'Aide d'Adobe Bridge.)
• Importez des fischiers Photoshop à calques, des fischiers Illustrator, des projets After Effects, des fischiers créés avec la version précédente du module de titrage et divers fischiers créés avec Adobe Première 6.0, tout cela dans Adobe Premiere Pro. (Voir « Importer des fischiers avec la commande Importer » à la page 97.)
  Utilise la commande Modifier l'original dans Adobe Premiere Pro pour modifier un élément dans l'application dans laquelle il a été généré. (Voir « Modifier un élément dans son application d'origine » à la page 32.)
• Utilisez la commande Modifier dans Adobe Soundbooth dans Adobe Premiere Pro pour modifier un fichier audio ou une piste audio dans Soundbooth. (Voir « A propos du montage audio dans Adobe Soundbooth » à la page 261.) Si Adobe Audition est installé, vous pouvez également modifier un fichier ou une piste audio à l'aide de la commande Modifier dans Adobe Audition. (Voir « Montage audio dans Adobe Audition » à la page 262).
  Utilisez Adobe Dynamic Link pour creer une nouvelle composition After Effects a partir d'un projet Adobe Premiere Pro. Toute modification apportee a cette composition dans After Effects apparait immediatement dans Adobe Premiere Pro sans qu'il soit nécessaire d'effectuer un rendu. (Voir « A propos de Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement) » à la page 39 et Utilisation d'Adobe Premiere Pro et d'After Effects).
• Exportez une série quelconque à partir d'Adobe Premiere Pro dans Adobe Encore en vue de sa modification, du matricage et de la gravure sur DVD ou disques Blu-ray. (Voir « A propos del'exportation vers DVD, disque Blu-ray ou CD » à la page 496.)
• Exportez une série quelconque au format FLV en vue de la diffuser sur le Web ou de la modifier dans Adobe Flash Professional or Adobe Dreamweaver. (Voir « A propos de l'exportation pour le Web » à la page 507.)

A propos d'Adobe Bridge

Adobe® Bridge CS4 est un outil multiplate-forme inclus dans Adobe® CreativeSuite® 4. Il vous aide à localiser, organiser et parcourir les éléments Adobe et non-Adobe dont vous avez besoin pour creer du contenu imprimé, Web, video et audio. Vous pouvez démarrer Adobe Bridge à partir de n'importe qu'elle application Adobe Creative Suite, à l'exception d'Acrobat® 8.

A partir d'Adobe Bridge, vous pouvez effectuer les actions suivantes :

• Gérer des images, des métrages et des fichiers audio : vous pouvez afficher, rechercher, trier etTRAITER des fischiers. Vous pouze également modifier des métadonnées pour des fischiers dans Adobe Bridge et importer des fischiers dans des documents, projets ou compositions.
  Utiliser des fichiers gérés Version Cue*.

• Effectuer des tâches automatisées, telles que les commandes en série.

• Gérer des photos : générez une galerie Web à partir d'un groupe d'images, importez et modifiez des photos à partir d'une carte d'appareil photo numérique, regroupez des photos apparentées en piles, et ouvrez ou importez des fichiers bruts d'appareils photo et modifierEZ leurs réglages sans démarrer Photoshop. Vous pouvez également rechercher des bibliothèques de stocks d'images et télécharger des images hors droit par le biais d'Adobe Stock Photos dans Adobe Bridge.

• Demarrer une conférence Web en temps réel pour/partager votre bureau et réviser des documents.
• Synchroniser les paramètres de couleur dans l'ensemble des composants Adobe Creative Suite avec gestion des couleurs.

Pour plus d'informations sur l'utilisation d'Adobe Bridge, reportez-vous à l'aide du logiciel.

Modifier un élément dans son application d'origine

La commande Modifier l'original ouvre les éléments dans les applications associées à leurs types de fichiers. Vous pouvez alors les modifier dans les applications associées et incorporer automatiquement les changements dans le projet en cours sans quitter Adobe Premiere Pro ni remplaçer les fichiers. Il est possible d'incorporer des séquences Adobe Premiere Pro exportées avec des informations qui permettent de les ouvrir à l'aide de la commande Modifier l'original disponible dans d'autres applications comme Adobe After Effects.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Projet ou le panneau Montage.
2 Choisissez Edition > Modifier l'original.

Pour exporter une série avec les informations nécessaires à la commande Modifier l'original, désisissez Projet dans le menu Options d'incorporation de la boîte de dialogue Réglages d'exportation de la série. (Voir « Exporter un fjichier video pour montage supplémentaire » à la page 486.)

Utilisation de Photoshop et d'Adobe Premiere Pro

Si vous utilisez Photoshop pour creer des images fixes, vous pouze utiliser Adobe Premiere Pro pour les animer et les modifier. Vous pouze animer une image complete ou n'imprime lequel de ses calques.

Vou puez modifier des images individuelles de fichiers video et de séquences d'images dans Photoshop. Outre l'utilisation des outils Photoshop pour monter et peindre des images video, vous pouze appliquer des filtres, des masques, des transformations, des styles de calques et des modes de fusion. Vous pouze peindre au moyen des outils Tampon de duplication, Tampon de motif, Correcteur ou Correcteur de ton. Vous pouze également monter des images video à l'aide de l'outil Pièce.

L'util Tampon de duplication de Photoshop vous permet d'échantillonner une image à partir d'un calque video et de peindre avec la source échantillonnée dans une autre image video. Lorsque vous vous déplacez vers des images cibles différentes, l'image source change en fonction de l'image à partir de laquelle vous avez effectué l'échantillonnage initial.

Après avoir effectué les montages, vous pouvez enregistrer la video en tant que fichier PSD ou en effectuer le rendu sous forme de séquence QuickTime ou de séquence d'images. Vous pouze importer n'importe laquelle de ces séquences dans Adobe Premiere Pro pour effectuer un montage avancé.

Si vous utilisez Adobe Premiere Pro pour creer des animations, vous pouze recourir a Photoshop pour affiner les blocs constitutifs de ces animations. Vous pouze supprimer les éléments visuels inutiles, dessiner sur des blocs individuels ou utiliser les outils avancés de selection et de masquage de Photoshop pour diviser un bloc en éléments pour l'animation ou la composition.

Avantages comparatifs de tâches spécifiques

Les points forts d'Adobe Premiere Pro resident dans la diversité de ses fonctions de montage video.

Adobe Premiere Pro permet de combiner des fischiers Photoshop à des éléments video, audio et autres en utilisant des fischiers Photoshop, par exemple, comme titres, graphiques et masques.

Par contre, Photoshop propose d'excellents outils pour la peinture, le dessin et la seLECTION de parties d'une image. Le dessin d'une forme complexe en vue de creer un masque est bien plus facile à réaliser à l'aide de l'outil de selection rapide ou du lasso magnétique de Photoshop qu'avac les outils de masquage d'Adobe Premiere Pro. Plutot que de dessiner manuellement un masque sur chaque bloc dans Adobe Premiere Pro, envisagez d'utiliser Photoshop pour réaliser cette tâche. De même, si vous nevez appliquer plusieurs traits de peinture à la main pour vous débarrasser de la poussière, envisagez également d'utiliser les outils de peinture proposés par Photoshop.

Les fonctions d'animation et de video de Photoshop Extended comprend l'animation simple basée sur des images clés. Toutefois, Adobe Premiere Pro assure un contrôle des images clés plus pousse sur diverses propriétés.

Echange d'images fixes

Adobe Premiere Pro permit d'importer et d'exporter des images fixes dans de nombreux formats. Toutefois, lorsque vous transférez des images individuelles ou des séquences d'images fixes depuis Photoshop vers Adobe Premiere Pro, il est préféable d'utiliser le format Photoshop PSD natif.

Lorsque you importez un fjichier PSD, Adobe Premiere Pro peut conserver des calques et des masques individuels. Lorsque you importez un fjichier PSD dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez désirir de l'importer en tant qu'une aplatie ou avec ses calques séparés et intacts.

Il est judicieux de préparer une image fixe dans Photoshop avant de l'importer dans Adobe Premiere Pro. Par préparation, on entend eventuèlement une correction de couleur, une mise à l'échelle ou un recadrage. Il est souvent préféable de modifier une image source une fois dans Photoshop只不过 que de contraindre Adobe Premiere Pro à effectuer la même opération plusieurs fois par seconde en effectuant le rendu de chaque bloc pour les prévisualisations ou le résultat final.

En créé votre document PSD dans la boîte de dialogue Nouveau fjichier de Photoshop avec un paramètre prédéfiènir Film & Video, vous pourrez commencer avec un document qui est correctement défini pour un type de sortie video spécifique. Si vous travailliez déjà dans Adobe Première Pro, vous pouvez creator un document PSD qui corresponde aux paramétres de leur composition et de leur série en scélectionnant Fichier > Nouveau > Fichier Photoshop.

Echange de videotos

Vou puez eaglement echanger des fisiers video, tels que des animations QuickTime, entre Photoshop et Adobe Premiere Pro. Lorsque you ouvre une animation dans Photoshop, un calque video relat au fisier de métrage source est créé. Les calques video you permectent de peindre sur les images de la séquence sans risque. Lorsque you enregistrez un fisier PSD avec un calque video, you enregistrez les modifications apportées au calque video, sans modifier le métrage source propre dit.

Vou puez e galement afficher le rendu d'une animation directement dans Photoshop. Vou pouze, par exemple, creer dans Photoshop une animation QuickTime qui sera ensuite importee dans Adobe Premiere Pro.

Couleur

Adobe Premiere Pro travaill, en interne, dans un espace colorimétrique RVB (rouge, vert, bleu). Si vous souhaitez monter les éléments video créés dans Photoshop dans Adobe Premiere Pro, vous doivent les créé en RVB.

Si cela revêt de l'importance pour le résultat final, il est préféroyable de s'assurer que la diffusion des couleurs est sécurisée dans Photoshop avant d'importer l'image dans Adobe Première Pro. Une bonne manière de s'en assurer consiste à attribuer l'espace colorimétrique de destination approprié (SDTV - Rec. 601, par exemple) au document dans Photoshop.

Voir aussi

Utilisation de Photoshop avec Adobe Premiere Pro

Importer des calques 3D à partir de Photoshop

Créer et monter des fichiers Photoshop

Vous pouvezisser un fisier Photoshop qui héritera automatiquement les réglages de rapport L/H en images et en pixels de votre projet Adobe Premiere Pro. Vous pouvez également monter un fisier image quelconque d'un projet Adobe Premiere Pro dans Photoshop.

Créer un fichier Photoshop dans un projet

Choisissez Fichier > Nouveau > Fichier Photoshop.

Photoshop s'ouvre avec une nouvelle image vierge. Les dimensions en pixels correspondent à la taille de l'image video du projet ; en outre, les guides d'image montrent les zones admissibles pour le titre et l'action du projet.

Modifier un fichier image dans Photoshop

A partir d'un projet, vous pouvez ouvrir un fisier image dans la plupart des formats pris en charge par Adobe Photoshop. Adobe Premiere Pro n'importe pas les fisiers dans les formats de couleurs CMJN ou LAB.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Projet ou le panneau Montage.
2 Choisissez Edition > Modifier dans Adobe Photoshop.
Le fichier s'ouvre dans Photoshop. Lorsque vous enregistrez le fichier, les modifications sont disponibles dans le projet.

Utilisation d'Adobe Premiere Pro et d'After Effects

Adobe® Première® Pro CS4 est unconçu pour l'acquisition, l'importation et le montage des films. After Effects est unconçu pour creator des illustrations animées, appliquer des effets visuels, assembler des éléments visuels, corriger les couleurs et réaliser d'autres tâches de post-production sur des films.

Vou puez facilement échanger des projets, des compositions, des séquences, des pistes et des calques entre After Effects et Adobe Premiere Pro :

• Vous pouvez importer un projet Adobe Premiere Pro dans After Effects. Vous pouvez également importer des projets Adobe Premiere® 6.0 et 6.5 dans After Effects (voir la rubrique sur l'importation d'un projet Adobe Premiere Pro dans l'aide d'After Effects).
• Vous pouvez exporter un projet After Effects en tant que projet Adobe Premiere Pro (voir la rubrique sur l'exportation d'un projet After Effects dans l'aide d'After Effects).
• Vous pouvez copier et coller des calques et des pistes entre After Effects et Adobe Premiere Pro. (voir la section « Copie entre After Effects et Adobe Premiere Pro » à la page 35).

Si vous possédez Adobe Creative Suite® 4 Production Premium ou Master Collection, vous pouvez également effectuer les opérations suivantes :

Lancer Adobe Premiere Pro depuis After Effects et capturer des métrages pour les utiliser dans After Effects (voir la rubrique sur l'utilisation d'Adobe Premiere Pro pour l'acquisition dans l'aide d'After Effects).
- Utiliser Adobe Dynamic Link pour travailler avec des compositions After Effects dans Adobe Premiere Pro sans effectuer de rendu. Une composition liée dynamiquement est affichée sous forme d'objet dans Adobe Premiere Pro.

Utiliser Adobe Dynamic Link pour travailler avec des séquences Adobe Première Pro dans After Effects sans effectuer de rendu. Une série liée dynamiquement s'affiche sous forme d'objet de métrage dans After Effects.
- Lancer After Effects à partir d'Adobe Première Pro et créé une composition en appliquant des paramètres correspondant à ceux de votre projet Adobe Première Pro.
- Sélectionner un ensemble d' éléments dans Adobe Premiere Pro et les convertir en une composition dans After Effects.

Pour plus d'informations sur l'utilisation de Dynamic Link avec After Effects et Adobe Première Pro, voir la rubrique sur Dynamic Link et After Effects dans l'aide d'After Effects, ainsi que la rubrique « A propos de Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement) » à la page 39 dans l'aide d'Adobe Première Pro.

Pour visionner des didacticiels video sur l'utilisation d'After Effects et d'Adobe Premiere Pro avec Dynamic Link, rendez-vous sur le site Web d'Adobe :

www.adobe.com/go/vid0250_fr
www.adobe.com/go/vid0256_fr
- www.adobe.com/go/lrvid4108_xp_fr

Voir aussi

« Créer une composition After Effects à partir d' éléments dans Adobe Première Pro (Production Premium uniquely) » à la page 43
« Importation de compositions After Effects » à la page 109

Copier-coller entre After Effects et Adobe Premiere Pro

Copie entre After Effects et Adobe Premiere Pro

• A partir du panneau Montage d'After Effects, vous pouvez copier des calques basés sur des éléments de métrage audio ou video (y compris des solides) et les coller dans le panneau Montage d'Adobe Première Pro.
• A partir du panneau Montage d'Adobe Première Pro, vous pouvez copier des éléments (n'importe quel éléments d'une piste) et les coller dans le panneau Montage d'Adobe After Effects.
• A partir d'After Effects ou d'Adobe Premiere Pro, vous pouvez copier et coller un métrage dans le panneau Projet de l'autre application.

Remarque: cependant, vous ne pouvez pas coller des éléments de métrage du panneau Projet d'After Effects dans le panneau Montage d'Adobe Première Pro.

Si vous souhaitez utiliser tous les éléments ou une seule série d'un projet Adobe Premiere Pro, utiliser plus la commande d'importation pour importer le projet dans After Effects.

Utilisez Adobe Dynamic Link pour creer des liens dynamiques, sans rendu, entre des compositions nouvelles ou existantes dans After Effects et Adobe Premiere Pro.

Pour une video illustrant quelques-unes des méthodes possibles pour échanger des éléments entre After Effects et Adobe Premiere Pro, rendez-vous sur le site www.adobe.com/go/vid0256_fr.

Copie d'Adobe After Effects vers Adobe Premiere Pro

Vou puez copier un calque basé sur un élément de métrage depuis une composition After Effects et le coller dans une série Adobe Premiere Pro. Adobe Premiere Pro convertit ces calques en éléments dans la séquence et copie l'élement de métrage source dans son panneau Projet. Si le calque comprend un effet également utilisé par Adobe Premiere Pro, Adobe Premiere Pro convertit l'effet et tous ses paramètres et images clés.

Vou puez eaglement copier des compositions imbriquées, des calques Photoshop, des calques de couleur unie et des calques audio. Adobe Premiere Pro convertit les compositions imbriquées en séquences imbriquées et les calques de couleur unie en caches de couleur. Vous ne pouvez pas copier des calques de forme, de lumière, d'appareil photo ou de texte dans Adobe Premiere Pro.

1 Démarrez Adobe Premiere Pro (vous devez demarrer Adobe Premiere Pro avant de copier le calque dans After Effects).
2 Sélectionnez un ou des calques dans le panneau Montage d'After Effects.

Remarque: si vous sélectionné plusieurs calques et si les calques ne se chevauchent pas dans After Effects, ils sont placés dans la même piste dans Adobe Premiere Pro. D'autre part, si les calques se chevauchent dans After Effects, l'ordre dans lequel vous les sélectionné déterminé l'ordre de leur placement de piste dans Adobe Premiere Pro. Chaque calque est placé sur une piste distincte, et le dernier calque sélectionné apparait sur la piste 1. Par exemple, si vous sélectionné des calques de haut en bas, ils apparaissent dans l'ordre inverse dans Adobe Premiere Pro, le calque du dessous se trouvant sur la piste 1.

3 Choisissez la commande Edition > Copier.
4 Dans Adobe Premiere Pro, ouvrez une sequence dans le panneau Montage.
5 Placez le repère d'instant courant à l'emplacement souhaité, puis choisissez la commande Edition > Coller ou Edition > Coller et insérer.

Résultats du collage dans Adobe Premiere Pro

Lorsque vous collez un calque dans une série Adobe Premiere Pro, les images clés, les effets et les autres propriétés du calque copié sont convertis comme suit :

Elément After Effects	Conversion dans Adobe Premiere Pro	Remarques
Propriété Volume audio	Filtre Volume de couche
Modes de fusion	Conversion des modes de fusion pris en charge par Adobe Premiere Pro
Propriétés et images clés de l'effet	Propriétés et images clés de l'effet, si l'effet existe aussi dans Adobe Premiere Pro	AdobePremiere Proliste les effets non pris en charge comme off-line dans le panneau Options de l'effet. Cérains effets d'After Effects portent des noms identiques dans Adobe Premiere Pro; néanmoins, comme ce sont des effets différents, ils ne sont pas convertis.
Expressions	Pas de conversion
Marqueurs de calque	Marques d'élement
Masques et caches	Pas de conversion
Effet Mixeur stéréo	Filtre Volume de couche
Remappyage temporel, propriété	Remappyage temporel, effet
Propriété Extension temporelle	Propriété Vitesse	La vitesse et l'extension temporelle ont une relation inverse. Par exemple, une extension de 200 % dans After Effects est convertie en une vitesse de 50 % dans Adobe Premiere Pro.
Valeurs et images clés de la propriété Transformation	Valeurs et images clés de trajectorie et d'opacité	Le type d'image clé (Bézier, Bézier auto, Bézier continue ou Par paliers) est conservé.

Copied d'Adobe Premiere Pro vers Adobe After Effects

Vou puez copier un élément video ou audio depuis une série Adobe Premiere Pro et le coller dans une composition After Effects. After Effects convertit les éléments en calques et copie les éléments de métrage source dans son panneau Projet. Si l'objet comprend un effet également utilisé par After Effects, ce dernier convertit l'effect et tous ses paramètres et images clés.

Vouse coupez au copier des caches de couleur, des vues fixes, des séquences imbriquées et des fichiers hors ligne. After Effects convertit les caches de couleur en calques de couleur unie et les séquences imbriquées en compositions imbriquées. Lorsque you copiez une image fixe Photoshop dans After Effects, les informations de calque Photoshop sont conservées. You ne pouvez pas coller des titres Adobe Premiere Pro dans After Effects, mais vous pouvez coller du texte avec des attributs depuis Adobe Premiere Titler dans After Effects.

1 Sélectionnez un élément du panneau Montage d'Adobe Première Pro.
2 Choisissez Edition > Copier.
3 Dans After Effects, ouvrez une composition dans le panneau Montage.
4 Tandis que le panneau Montage est actif, selectionnez Edition > Coller. L'element apparait comme le calque le plus haut dans le panneau Montage.

Remarque: pour coller l'objet au niveau du repère d'instant courant, positionnez ce dernier et appuyez sur les touches Ctrl+Alt+V (Windows) ou Commande+Option+V (Mac OS).

Résultats du collage dans After Effects

Lorsque vous collez un élément dans une composition Adobe After Effects, les images clés, les effets et les autres propriétés de l'élément copié sont convertis comme suit :

Elément Adobe Premiere Pro	Conversion dans After Effects	Remarques
Piste audio	Calques audio	Les pistes audio 5.1 Surround ou supérieures à 16 bits ne sont pas prises en charge. Les pistes audio mono et stéréo sont importées comme un ou deux calques.
Barres et tons	Pas de conversion
Modes de fusion	Conversion
Marque d'élement	Marqueur de calque
Caches de couleur	Calques de couleur unie
Filtre Recadrage	Masque de fusion
Élement Adobe Première Pro	Conversion dans After Effects	Remarques
Arrêt sur image	Remapsulation temporol, propriété
Valeurs et images clés detrajectoire et d'opacité	Valeurs et images clés de lapropriété Transformation	Le type d'image clé (Bézier, Bézier auto, Bézier continue ou Par paliers) est conservé.
Marque de série	Marques sur un nouveau calque decouleur unie	Pour copier des marques de série, vous doivent copier la série en soi ou importer l'ensemble du projet AdobePremiere Pro en tant que composition.
Propriété Vitesse	Propriété Extension-temporelle	La vitesse et l'extension temporelle ont une relation inverse. Par exemple, une vitesse de 50 % dans Adobe Première Pro est convertie en une extension de 200 % dans After Effects.
Remapping temporol, effet	Remapping temporol, propriété
Titres	Pas de conversion
Configurations de l'amorce SMPTE	Pas de conversion
Transitions audio et matériel	Images clés d'opacité (Fondu enchaine uniquement) ou calquesde couleur unie
Valeurs et images clés de l'effetvidéo	Propriétés et images clés de l'effet,si l'effet existe aussi dans AfterEffects	After Effects n'affiche pas les effets nonsupportés dans le panneau Optionsd'effet.
Filtres audio Volume et Volume decouche	Effet Mixeur stéréo	Les autres filtres audio ne sont pasconvertis.

Utilisation d'Adobe Premiere Pro et d'Adobe Flash

Adobe Premiere Pro est un outil professionnel de montage video. Si vous utilisez Adobe Flash Professional pour conceiveir des contenus interactifs pour des sites Web ou des périhériques mobiles, vous pouvez vous servir d'Adobe Premiere Pro pour monter les films de ces projets. Adobe Premiere Pro propose des outils professionnels pour le montage video à l'image près, notamment pour optimiser les fischiers video en vue de leur lecture sur des écans d'ordinateur et sur des périhériques mobiles.

Adobe Flash Professional is an outil permottant d'incorpore des métages video dans des presentations pour le Web et les périhériques mobiles. Adobe Flash offre des avantages technologiques et créats qui vous permettent de développer des videos avec des données, des graphiques, du son et un contrôle interactif. Le format FLV permet d'insérer facilement une video sur une page Web, dans un format lisible par praticquement tous les internautes.

Si vous utilisez Adobe Premiere Pro pour exporter des fischiers FLV, vous pouvez utiliser Adobe Flash pour intégrer ces fischiers à des sites Web interactifs ou à des applications pour périhériques mobiles. Adobe Flash peut importer les marqueurs de séquence que vous ajoutez dans une série Adobe Premiere Pro en tant que points de repère. Vous pouvez utiliser ces points de repère pour déclencher des événements dans des fischiers SWF enexecution.

Si vous exportez des fischiers video dans d'autres formats standard, Adobe Flash peut coder vos vidEOS dans des applications de media enrichi, grâce aux dernières technologies de compression, afin de produit la qualité possible dans de petits formats de fischiers.

Suivre desVIDEOS avec Adobe Bridge et Illustrator Live Trace

Vou puez suivre rapidement un sujet dans une video et replir ses contours avec de la couleur en utilisant la commande Live Trace d'Adobe Illustrator et la fonction de traitement en série d'Adobe Bridge.

1 Exportez la sequence à partir d'Adobe Premiere Pro sous la forme d'une série d'images fixes.
2 Sélectionnez une préconfiguration dans Adobe Illustrator.
3 Sélectionnéz la série dans Adobe Bridge, puis Outils > Illustrator > Live Trace.

Voir aussi

« Exporter des séquences d'images fixes » à la page 493

Suivre des videos avec Adobe Bridge et Illustrator Live Trace

Adobe Dynamic Link

A propos de Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Par le passé, pour partager des contenus multimédias entre des applications de post-production, vous deviez rendre votre travail dans une application avant de l'importer dans une autre, ce qui constitueit un flux de travail peu performant et nécessitant beaucoup de temps. Si vous souhaitiez apporter des modifications dans l'application d'origine, vous deviez de nouveau rendre le contenu. Le fait d'avoir plusieurs versions rendues d'un contenu consomme de l'espace disque et peut poser des problèmes de gestion de fichiers.

Adobe Dynamic Link, fonction d'Adobe Creative Suite® Production Premium et Master Collection, offre une alternative à ce flux de travaux : la possibilité de creator des liens dynamiques entre After Effects, Adobe Premiere Pro, Encore® et Soundbooth®. La création d'un lien dynamique est aussi simple que l'importation de tout autre type d'élement, et les éléments liés de façon dynamique représentent des couleurs de libellé et des icones uniques qui facilitent leur repération. Les liens dynamiques sont enregistrrés dans les fichiers de projet, composition et document générés par ces applications.

Les modifications que vous apportez dans After Effects à une composition liée de façon dynamique apparaisent immédiatement dans les éléments liés, dans Adobe Première Pro, Encore ou Soundbooth. Les modifications que vous apportez dans Adobe Première Pro à des séquences liées de façon dynamique apparaisent immédiatement dans After Effects, Encore et Soundbooth. Vous n'avez pas à prendre ou à enregistrer les modifications au préalable.

Un didactiel video consacre à Adobe Dynamic Link est disponible à l'adresse suivante: www.adobe.com/go/lrvid4108_xp_fr.

Liaison vers/à partir d'Adobe Premiere Pro

Voupez envoy des éléments sélectionnés à partir d'Adobe Premiere Pro vers After Effects en tant que composition ou composition imbriquée, en remplaçant les éléments dans Adobe Premiere Pro par une composition liée de façon dynamique. Les modifications apportées à la composition dans After Effects apparaisent immédiatement dans Adobe Premiere Pro.

Gréce à Adobe Dynamic Link, vous pouvez également envoyer des séquences à partir d'Adobe Première Pro vers Encore en vue d'une création sur DVD, disque Blu-ray ou fichiers SWF. Les modifications apportées dans Adobe Première Pro à des séquences liées de façon dynamique apparaissent immédiatement dans Encore.

Il existe d'autres fonctions de partager du contenu entre des applications Production Premium : par exemple, réaliser un copier-coller entre After Effects et Adobe Premiere Pro, exporter des projets After Effects vers Adobe Premiere Pro, utiliser la commande Acquisition dans Adobe Premiere Pro dans After Effects ou importer des projets Adobe Premiere Pro dans After Effects. Cependant, vous ne pouvez pas importer un projet Adobe Premiere Pro dans After Effects si le projet contient un lien dynamique vers une composition After Effects. Pour plus d'informations, reportez-vous aux sections applicables des documents d'aide de chaque application.

Liaison vers/à partir d'After Effects

Lorsque vous creez un lien dynamique vers une composition After Effects à partir d'Adobe Premiere Pro, Encore ou Soundbooth, elle apparait dans le panneau Projet de l'application hôte. Vous pouvez utiliser la composition liée de façon dynamique comme vous utilisieriez tout autre élément. Lorsque vous insérez une composition liée dans la bande de montage chronologique de l'application hôte, un élément lié (qui constitue tout simplement une ↔reference à la composition liée dans le panneau Projet) apparait dans le panneau Montage. After Effects réalisé le rendu de la composition liée image par image lors de la lecture dans l'application hôte.

Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez afficher l'aperçu d'une composition After Effects liée de façon dynamique dans le Moniteur source, définir des points d'entrée et de sortie, l'ajouter à une séquence et utiliser les outils Adobe Premiere Pro pour la modifier. Lorsque vous ajoutez à une séquence une composition liée qui comprend à la fois un contenu video et audio, Adobe Premiere Pro insère les éléments video et audio liés dans le montage. Vous pouvez rompre le lien entre la video et l'audio pour modifier les éléments séparément.

Dans Encore, vous pouvez utiliser une composition After Effects liée de façon dynamique pour creer un menu animé ou insérer la composition dans un montage et utiliser les outils Adobe Encore pour la modifier. Lorsque vous ajoutez une composition After Effects liée complenant à la fois un contenu audio et video à un montage Encore, ce logiciel insère des éléments audio et video distincts dans le montage.

En dehors d'Adobe Dynamic Link, vous pouvez creer des compositions After Effects a partir des menus Encore.

Liaison vers Soundbooth

Dans Soundbooth, vous pouvez creer un lien dynamique vers des compositions After Effects et des séquences AdobePremiere Pro. Les aperçus video obtenus fournissant des références visuelles utiles pour les montages audio. Les modifications apportées dans After Effects et Adobe Premiere Pro sont immédiatement visibles dans Soundbooth.

Voir aussi

« Copier-coller entre After Effects et Adobe Premiere Pro » à la page 35

www.adobe.com/go/lrvid4108_xp_fr

www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_dynlink_fr

Enregistrement et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Voude nevez enregistrer vos projet Adobe After Effects au moins une fois avant de pouvoir creer un lien dynamique à partir d'Adobe Premiere Pro ou d'Encore vers une composition qu'il comprend. Toutefois, par la suite, vous ne devez plus enregistrer les modifications apportees à un projet After Effects pour voir les modifications d'une composition liée dans Adobe Premiere Pro ou Encore.

Si vous utilisez la commande Enregister sous pour copier un projet After Effects comprenant des compositions reférencées par Dynamic Link, Adobe Première Pro ou Adobe Encore utilisent la composition originale, et non la nouvelle copie, comme source pour la composition liée. Vous pouvez à tout moment relier une composition à la nouvelle copie.

Gestion des performances et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Comme une composition liée peut referrer un composition source complexe, les actions que vous effectuez sur une composition liée peuvent nécessiter un temps de traitement supplémentaire étant donné qu'Adobe After Effects applique les actions et rend les données finales disponibles pour Adobe Premiere Pro ou Encore. Dans certains cas, le temps de traitement supplémentaire peut retarder l'aperçu ou la lecture.

Si vous travailliez avec des compositions sources complexes et que vous connaissiez des retards de lecture, vous pouvezmettre la composition off-line ou désactiver un élément lié afin d'interr compromise temporairement le reférencement à unecomposition liée de façon dynamique, sinon rendez la composition et remplacez la composition liée de façondynamique par le fichier rendu. Si vous travailliez d'ordinaire avec des compositions sources complexes, essayezd'ajouter de la mémoire RAM ou d'utiliser un processeur plus rapide.

Couleur et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Adobe After Effects utilise l'espace colorimétrique RVB (rouge, vert, bleu), tandis qu'Adobe Première Pro emploie l'espace colorimétrique YUV. Lorsque vous travailliez avec une composition liée de façon dynamique, Adobe Première Pro la convertit en YUV ou conserve l'espace colorimétrique RVB selon le format de sortie.

Les compositions liées de façon dynamique sont rendues conformément au codage des couleurs du projet After Effects (8, 16 ou 32 bpc, selon les paramètres du projet). Si vous travailliez avec des éléments HDR (High Dynamic Range), définitisse le codage des couleurs du projet After Effects sur 32 bpc.

Dans Adobe Premiere Pro,CHOISSEZ la commande Projet > Reglages du projet > Rendu video,puis selectionnez l'option Resolution maximale pour que le traitement effectue par Adobe Premiere Pro soit de la(Meilleure qualite) possible. Toutefois, cette option peut ralentir le traitement.

Lien vers une nouvelle composition avec Adobe Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Lorsque vous creez un lien vers une nouvelle composition à partir d'Adobe Premiere Pro ou Encore, After Effects create a new prototype and a new composition with the dimensions, le format des pixels, la fréquence des images et le taux d'échantillonnage audio de votre projet Adobe Premiere Pro ou Encore (si Adobe After Effects est déjà en cours d'exécution, la nouvelle composition est créé dans le projet en cours). Le nom de la nouvelle composition est basé sur le nom de projet Adobe Premiere Pro ou Encore, suivi de « Linked Comp [x] »

Remarque: After Effects ne cree pas de composition avec Dynamic Link si une composition est déjà ouverte. Avant de creer un lien dynamique vers une nouvelle composition a partir d'Adobe Premiere Pro, fermez toutes les compositions After Effects. Cependant, vous pouze laisser l'application After Effects ouverte.

1 Dans Adobe Premiere Pro ou Adobe Encore,CHOISSEZ la commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Nouvelle composition After Effects.
2 Si la boite de dialogue Enregistrer sous d'After Effects s'affiche, entrez un nom et un emplacement pour le projet After Effects, puis cliquez sur la commande Enregistrer.

Lorsque vous étabissez un lien avec une nouvelle composition After Effects, la durée de la composition est réglée sur 30 secondes. Pour modifier la durée, sélectionnez la composition dans After Effects, puis désissez la commande Composition > Paramètres de composition. Cliquez sur l'onglet Simple, puis spécifiez une nouvelle valeur pour la durée.

Lien vers une composition existante avec Adobe Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Pour obtenir des résultats optimaux, les paramétres de composition (teils que les dimensions, le format des pixels et la fréquence des images) doivent correspond à ceux utilisés dans le projet Adobe Premiere Pro ou Adobe Encore.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans Adobe Premiere Pro ou Encore,CHOISSEZ la commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Importer la composition After Effects. SeLECTIONnez un fichier de projet Adobe After Effects (.aep), puis choisissez une ou plusieurs compositions.
- Dans Adobe Premiere Pro, Sélectionnez la commande Fichier > Importer. Sélectionnez un fisquier de projet Adobe After Effects et cliquez sur Ouvrir. Choisissez ensuite une composition dans la boîte de dialogue Importer la composition, puis cliquez sur OK.
- Faites glisser une ou plusieurs compositions du panneau de projet Adobe After Effects vers le panneau de projet Adobe Premiere Pro ou Encore.
- Faites glisser un fisier de projet After Effects dans le panneau de projet Adobe Premiere Pro. Si le fisier de projet After Effects comprend plusieurs compositions, Adobe Premiere Pro affiche la boîte de dialogue Importer la composition.

Remarque : dans un projet Adobe Premiere Pro, vous pouvez étabrir un lien vers une composition Adobe After Effects plusieurs fois. Dans un projet Adobe Encore, en revanche, vous ne pouvez étabrir qu'un seul lien vers une composition Adobe After Effects.

Encore et After Effects : si vous créez un lien vers des compositions Adobe Dynamic Link créées à l'aide de l'option Créer une composition After Effects dans Encore, désactiver les calques de mise en surbrillance des sous-images dans After Effects afin de contrôler leur affichage dans Encore.

Compositions Adobe After Effects liées de façon dynamique

Suppression d'une composition ou d'un élément lié de façon dynamique (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Vous pouvez supprimer une composition liée dans un projet Encore si la composition n'est pas utilisé dans le projet.
Vous pouvez, à tout moment, supprimer d'un projet Adobe Premiere Pro une composition liée, même si elle est utilisé dans un projet.

Voupe supprime des elements liés (qui constituent tout simplement des références à la composition liée dans le panneau Projet) de la bande de montage d'une série Adobe Premiere Pro ou d'un menu ou montage Encore, et ce à tout moment.

Dans Adobe Premiere Pro ou Encore, selectionnez la composition ou l'élément lié, et appuyez sur la touche Suppr.

Modification d'une composition liée de façon dynamique dans After Effects (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Utilisez la commande Modifier l'original dans Adobe Premiere Pro ou Encore pour modifier une composition After Effects liée. Une fois qu'After Effects est ouvert, vous pouvez apporter des modifications sans devoir à nouveau utiliser la commande Modifier l'original.

1 Sélectionnez la composition After Effects dans le panneau de projet Première Pro ou Adobe Encore, ou bien selectionnez un élément lié dans le montage etCHOISSEZ la commande Modifier > Modifier l'original.
2 Apportez des modifications dans Adobe After Effects, puis revenez à Adobe Première Pro ou Encore pour visualiser vos modifications.

Les modifications apportées dans Adobe After Effects apparaîtront dans Adobe Première Pro, mais il est possible que les fichiers de prévisualisation Adobe Première Pro aient affché l'élement avant l'invalidation des modifications.

Remarque: après avoir créé à partir d'Adobe Première Pro un lien dynamique vers la composition, si vous modifiez le nom de cette dernière dans Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro ne met pas à jour le nom de la composition liée dans le panneau de projet mais conserve le lien dynamique.

Créer une composition After Effects à partir d'éléments dans Adobe Première Pro (Production Premium uniquement)

Vous pouvez remplacer un ensemble d' éléments d'une série dans Adobe Première Pro par une composition After Effects basée sur ces éléments. La composition hérite des réglages de la série d'Adobe Première Pro et conserve un lien dynamique vers After Effects. Vous pouvez modifier la composition dans Adobe Première Pro ou After Effects.

1 Sélectionné les éléments d'une série que vous souhaitez intégrer dans la composition.
2 Cliquez avec le bouton croit sur l'un des éléments selectionnés.
3 Sélectionnez Remplacer par une composition After Effects.

Voir aussi

Dynamic Link depuis Adobe Premiere Pro vers After Effects

Composition off-line et Adobe Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement)

Adobe Premiere Pro et Encore affichent les compositions liées de façon dynamique comme off-line dans les cas suivants :

• Vous avez renommé, déplace ou supprimé le projet Adobe After Effects contenant la composition.
• Vous avez intentionnellement mis la composition off-line.
• Vous avez ouvert le projet contenant la composition sur un système n'etre pas équipé de Production Premium ni de Master Collection.
• Vous travailliez avec un projet géré par le Gestionnaire de projets d'Adobe Première Pro. Le Gestionnaire de projets ne déplace pas les compositions sources Adobe After Effects dans le dossier du projet géré. Vous doivent le faire manuellement.

Les compositions off-line doivent une icône Off-line dans le panneau de projet d'Adobe Première Pro. Dans Encore, l'aperçu miniature affiche l'icône Off-line lorsqu'un élément off-line est sélectionné dans le panneau Projet. Si vous utilisez une composition off-line, vous pouvez la relier à la composition Adobe After Effects originale. Vous pouvez égalementCHOISIR de creer un lien entre une composition liée et une composition source différente.

Mise hors ligne (off-line) d'une composition liée de façon dynamique

Vouss pouvezmettre hors ligne une composition liée de façon dynamique si de faibles reissources système vous privent d'une bonne lecture ou d'un bon affichage d'aperçu ou si vous souhaitez partager votre projet sans devoir l'ouvrir sur un système équipé de Production Premium ou Master Collection. Lorsque vous mettez une composition off-line, vous coupez le lien dynamique avec Adobe After Effects et la composition liée est remplacée dans le panneau de projet par une composition off-line.

Vous pouvez supprimer temporairement un élément lié dans Adobe Première Pro. Pour ce faire, Sélectionnez l'élement et choisissez Élement > Activer. Pour relier l'élement, choisissez de nouveau Élement > Activer (une coche à côté de la commande indique que l'élement est activé). Pour plus d'informations sur la désactivation d'élements, consultez Adobe Première Pro Aide.

1 Dans Adobe Premiere Pro, selectionnez la composition dans le panneau Projet.
2 Sélectionnéz la commande Projet > Créer off-line.

Rétablissement du lien pour une composition liée de façon dynamique

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans Adobe Premiere Pro, Sélectionnez la composition et choisissez Projet > Lier le média. Dans la boîte de dialogue Importer la composition, Sélectionnez un projet Adobe After Effects, puis choisissez une composition.
- Dans Encore, cliquez avec le bouton droit sur la composition et selectionnez Localiser l'objet. Dans la boîte de dialogue Localiser l'élement, localisez la composition que vous souhaitezlier, puis cliquez sur le bouton Sélectionner (Windows®) ou Ouvrir (Mac OS®).

Flux de production de métadonnées

Utilisez des métadonnées pour travailler plus vite et pour produces une fonctionnalité de toute valeur qualité. La gestion des métadonnées est intégrée à Adobe Première Pro, ainsi qu'à tous les produits

d'Adobe Creative Suite Production Premium.

Voir aussi

Métadonnées XMP dans Creative Suite 4 Production Premium

«Gestion desmetadonnées» à la page 124
« Conversion de la parole en métadonnées de texte » à la page 197
« Rechercher un mot dans un élément » à la page 198
« Edition d'une transcription textuelle » à la page 199
« Recherche de métadonnées » à la page 127
« Exportation de métadonnées XMP » à la page 515

Configuration de votre système

A propos de la configuration de votre système

Pour pouvoir exploiter la gamme complète des fonctionnalités d'Adobe Première Pro, peut-être devrez-vous connecter des équipements supplémentaires à votre ordinateur. La plupart des flux de production de montage, par exemple, nécessitant des connexions avec un caméoscope ou un magnétoscope, un écran de télévision ou un contrôleur de matériel.

Voir aussi

Configuration système

Matériel pris en charge

Pour savoir si Adobe Premiere Pro prend en charge un caméoscope, un magnétoscope ou un périphérique particulier, reportez-vous à la rubrique Compatibility du matériel tiers.

Voir aussi

Compatibilité du matériel tiers

Configurer un système DV ou HDV

Configuration DV/HDV
A. Ordinateur et moniteur d'ordinateur B. Port et connecteur FireWire à 6 broches C. Port et connecteur FireWire à 4 broches D. Caméoscope DV/HDV E. Prises RCA et connecteurs pour audio G (blanc), audio D (rouge), video composite (jaune); prise et connecteur pour S-video (y/c) F. Port et connecteur HDMI G. Télériseur

Cette configuration vous permet d'acquerir des données audio et video à partir d'une source DV ou HDV, de surveiller le signal sur un téléviseur tout en effetuant des montages, puis de réexporter une série quelconque vers une bande video.

1 Branchez le caméoscope DV ou HDV ou le magnétoscope sur l'ordinateur au moyen d'un cable FireWire.
2 Branchez le caméoscope ou le magnétoscope sur le télévisuer au moyen d'un cable video S-video ou RCA et de cables audio RCA, ou au moyen d'un cable HDMI.
3 Mettez le caméscope ou le magnétoscope en mode VTR ou Lecture.

4 (Pour les caméscopes HDV ou magnétoscopes uniquement) Vérifiez que le périphérique est en mode de lecture DV pour les projets DV, ou en mode de lecture HDV pour les projets HDV. Pour plus d'informations, reportez-vous au manuel de l'utilisateur.
5 Dans Adobe Premiere Pro, selectionnez Fichier > Nouveau > Sequence.
6 Dans la section Préconfigurations disponibles de la boîte de dialogue Nouvelle série, Sélectionnez la préconfiguration DV ou HDV correspondant au format de votre métrage source.
7 Saisissez un nom dans la zone Nom de la série. Cliquez ensuite sur OK.

Voir aussi

« Création et modification de projets » à la page 54

Configurer un système SD-SDI, HD-SDI ou un système de composants

Configuration du composant/SDI avec boite de dérivation

A. Ordinateur et moniteur d'ordinateur B. (Facultatif) Boite de dérivation A/V C. Prises XLR et connecteurs pour l'audio G & D D. Port et

connecteur RS232/422 E. Prises BNC et connecteurs pour la video en composantes Y/Pb/Pr, prise BNC et connecteur pour la video SDI

F. Magnétoscope HD/SD G. Prises BNC et connecteurs pour la video en composantes Y/Pb/Pr, prise BNC et connecteur pour la video SDI

H. Prises RCA et connecteurs pour l'audio G (blanc) et D (rouge) I. Enceintes J. Téleviseur

Cette configuration vous permet d'acquerir des données audio et video à partir d'un apparéil video SD-SDI, HD-SDI ou d'un apparéil video en composantes (caméscope ou magnétoscope), de surveiller le signal sur un téléviseur tout en effectuant des montages, puis de réexporter une série quelconque vers le caméscope ou le magnétoscope.

Cette configuration nécessite soit l'installation d'une carte SDI ou PCI de composant sur l'ordinateur, soit la connexion d'un matériel de composant ou SDI externe à l'ordinateur via FireWire. Dans les deux cas, des ports (généralement avec des connecteurs BNC) capables de receivevoir des signaux video en composantes ou de cartes SDI, sont fournis.

Certaines cartes PCI de composant et SDI sont livrées avec des boîtiers de connexion qui fournissent des ports pour les signaux de composant ou SDI, et parfois même des ports pour le verrouilleur de synchronisation, dans un tableau facile d'accès. D'autres fournissant les sorties nécessaires directement sur la carte.

1 Branchez l'appareil SD-SDI, HD-SDI ou de video en composantes sur l'ordinateur ou la boite de dérivation au moyen de cables SDI ou video en composantes. Un cable unique avec des connecteurs BNC transporte de la video SDI, mais trois cables séparés avec des connecteurs BNC transportent des signaux video en composantes. Branchez des cables video entre les sorties video de l'ordinateur ou de la boite de dérivation et les entrées video de l'appareil. Branchez également des cables video entre les sorties video de l'appareil et les entrées video de l'ordinateur ou de la boite de dérivation.
2 Branchez l'appareil SD-SDI, HD-SDI ou de video en composantes sur l'ordinateur ou la boite de dérivation au moyen de cables audio XLR. Branchez des cables audio entre les sorties audio de l'ordinateur ou de la boite de dérivation et les entrées audio de l'appareil. Branchez également des cables entre les sorties audio de l'appareil et les entrées audio de l'ordinateur ou de la boite de dérivation.

3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Reliez le port du pilotage de matériel en série (RS-422 ou RS-232) du caméscope ou du VTR au port série (Windows) ou USB (Mac OS) de l'ordinateur. Utilisez le cable Pipeline Digital ProVTR pour les apparciels pilotables RS-232/422.
• Si votre système compte une boite de dérivation avec un port de pilotation de matériel en série (RS-422 ou RS-232), branche le port de pilotation de matériel en série sur le caméoscope ou le magnétoscope au moyen de ce port,只不过 qu'avac le port en série ou USB sur l'ordinateur. Vous devrez peut-être utiliser un cable série standard D-Sub à 9 broches au lieu du cable Pipeline Digital ProVTR. Consultez la documentation du fabricant de la boite de dérivation.

Remarque: le pilotage de matériel en série natif est disponible dans Windows uniquement.

4 Connectez la platine ou le caméscope au téléviseur avec des cables video en composantes et aux enceintes avec des cables audio RCA.
5 Mettez le caméscope ou la platine en mode VTR ou Lecture.
6 Dans Adobe Premiere Pro, selectionnez Fichier > Nouveau > Sequence.
7 Dans la section Préconfigurations disponibles de la boite de dialogue Nouvelle série, Sélectionnez la préconfiguration du composant ou du matériel SDI correspondant au format de votre métrage source. Adobe Première Pro ne prend pas en charge ces préconfigurations. Celles-ci sont fournies par les fabricants de cartes SDI et de cartes d'acquisition de composants et elles doivent être installées avec ces cartes et matériels.
8 Saisissez un nom dans la zone Nom de la série. Cliquez ensuite sur OK.

Voir aussi

« Crééur un projet » à la page 54

Configurer un système base sur des fichiers

Système base sur des fichiers

A. Lecteur de carte, disque ou camoscope pour supports P2, XDCAM HD, XDCAM EX ou AVCHD B. Ordinateur Windows ou Macintosh et moniteur C. Câbles audio raccordés à des haut-parleurs ou un amplificateur D. Enceintes E. Télèviseur F. Connecteurs BNC pour câbles video SDI ou composante vers un télévisuer (alternative à « G ») G. Connecteur HDMI pour cable audio/vidéo vers un télévisuer (alternative à « F »)

Cette configuration vous permet d'importer ou de transférer, à partir de lecteurs de cartes, de disques ou de caméscopes sans bande, des fichiers audio et video enregistrés dans des formats de fichiers video numériques, tels que Panasonic P2, XDCAM HD, XDCAM EX ou AVCHD. Vous pouze également prévisualiser de la video sur un téléviseur haute définition, à condition que votre ordinateur soit équipé d'une carte d'acquisition haute définition ou d'une carte graphique dotée de sorties composante, SDI ou HDMI.

1 Connectez le lecteur de carte, le disque ou le caméoscope à l'ordinateur, généralement au moyen d'un cable USB 2.0. Pour plus d'informations, reportez-vous au manuel de votre matériel.
2 Connectez la sortie de la carte son de l'ordinateur aux haut-parleurs de l'ordinateur ou a un amplificateur audio.
3 Connectez les sorties video de la carte d'acquisition, de la boite de derivation ou de la carte graphique au téléviseur au moyen de cables composante, SDI ou HDMI.

Configurer un système composite ou S-video

Configuration S-video/composite

A. Ordinateur et moniter d'ordinateur B. Ports et connecteurs pour FireWire, USB 2.0 C. Convertisseur A/N D. Prises et connecteurs pour la video composite RCA, S-video (y/c) E. Connecteur et port RS232/422 F. Prises et connecteurs RCA pour l'audio G (blanc) et D (rouge)
G. Caméscope analogue, magnétoscope analogue H. Prises et connecteurs RCA pour l'audio G (blanc), l'audio D (rouge) et la video composite (jaune); prise et connecteur pour S-video (y/c) I. Télésieur

Cette configuration permet d'acquérir des données audio et video à partir d'un caméoscope ou d'un magnétoscope analogique, de surveiller le signal video sur un téléviseur tout en effetuant des montages, puis de réexporter une série quelconque vers le caméoscope ou le magnétoscope.

Pour transformer le signal source analogique en signal numérique exploitable par l'ordinateur, cette configuration nécessite un convertisseur analogique/numérique (A/N) ou un numériqueur, soit installé sur l'ordinateur soit connecté à ce dernier, ou encore un caméscope numérique ou un magnétoscope capable de numériqueur un signal analogique entrant.

1 Branchez le magnétoscope ou le caméscope analogique sur l'ordinateur ou son interface, par exemple une boite de dérivation, un convertisseur A/N, un magnétoscope ou un caméscope numérique, au moyen de cables S-video ou RCA. Branchez des cables video entre les sorties video de l'ordinateur ou de son interface et les entrées video de l'appareil. Branchez également des cables video entre les sorties video de l'appareil et les entrées video de l'ordinateur ou de son interface.
2 Branchez le caméoscope ou le magnétoscope numérique sur l'ordinateur ou son interface, par exemple une boîte de déivation, un convertisseur A/N, un magnétoscope ou un caméoscope numérique, au moyen de câbles audio XLR ou RCA. Branchez des câbles audio entre les sorties audio de l'ordinateur ou de son interface et les entrées audio de l'appareil. Branchez également des câbles entre les sorties audio de l'appareil et les entrées audio de l'ordinateur ou de son interface.
3 (Facultatif) Sous Windows, si le caméoscope ou magnétoscope analogique est doté d'un port RS-422 ou RS-232, connectez le port de pilotation de matériel de série au caméoscope ou magnétoscope avec le port série (Windows) ou le port USB sur l'ordinateur au moyen du cable Pipeline Digital ProVTR.

Remarque: le pilotage de matériel en série natif est disponible dans Windows uniquement.

4 Branchez le camiscope ou magnétoscope analogique, ou la boite de dérivation, le convertisseur A/N, le camiscope ou magnétoscope numérique, sur le téléviseur avec un cable video S-video ou RCA et des cables audio RCA.
5 Mettez le caméscope ou la platine en mode VTR ou Lecture.
6 Dans Adobe Premiere Pro, selectionnez Fichier > Nouveau > Sequence.
7 Dans la section Préconfigurations disponibles de la boîte de dialogue Nouvelle série, sélectionnez la préconfiguration correspondant au format de votre convertisseur A/N, et non à celui du métrage source. Si, par exemple, vous utilisez un caméoscope DV ou un convertisseur A/N pour convertir le signal analogique, choisissez une préconfiguration DV.
8 Saisissez un nom dans la zone Nom de la série. Cliquez ensuite sur OK.

Indiquer le péripérisque audio par défaut

1 Choisissez Edition > Preférences > Matériel audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Matériel audio (Mac OS), et définissez les options suivantes :

• Sélectionnez un périhérique de sortie dans le menu Matériel par défaut.
• Sélectionnez une valeur dans le menu Taille de tampon.
  2 Cliquez sur OK.

Options du panneau Matériel audio

Activer les matériels Déterminé quel matériel audio connecté est routé vers Adobe Premiere Pro en entrée et en sortie. S'il s'agit d'un matériel ASIO, sélectionnez les pilotes ASIO appropriés. Si aucun pilote ASIO n'est fourni par le fabricant de votre carte son,CHOISSEZ Premiere Pro WDM Sound. Pour qu'un matériel soit disponible, un pilote à jour doit être installé correctement dans Windows. De plus, si vous souhaitez entraîr plus de deux canaux stéreo ou

contrôler l'audio 5.1 Surround, le pilote du matériel doit être conforme à la Specification ASIO (Audio Stream Input Output). S'il ne l'est pas, seules les entrées et les sorties stéreo seront disponibles, quel que soit le nombre d'entrées et de sorties matérielles connectées.

Taille de tampon Precise la taille du tampon, en kilo-octets, qu'Adobe Premiere Pro utilise pour l'enregistrement audio.

Configurer un microphone USB (Mac OS)

1 Sous Utilitaires, dans l'application Configuration audio et MIDI, Sélectionnez Audio > Ouvrir l'éditeur de périphérique/agréged.
2 Vérifiez les points suivants:

• Le microphone USB.
• Un périphérique d'entrée supplémentaire (Line In, par exemple).
• Un périphérique de sortie.
  3 Sélectionnez ce nouveau périphérique agrégedans le panneau Preférences > Matériel audio de Première Pro.

Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement)

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Matériel Audio.
2 Cliquez sur Reglages ASIO. Définissez les réglages ASIO pour le matériel sélectionné.

Remarque : les reglages indiqués dans cette boite de dialogue sont déterminés par le matériel et le pilote que vous utilisez, et non par Adobe Premiere Pro. Voir la documentation pour le périhérique et le pilote ASIO que vous utilisez.

3 Dans la boite de dialogue Reglages du matériel audio, selectionnez l'onglet Entrée.
4 Cochez les cases en regard des noms des périhériques que vous souhaitez activer.
5 Cochez la case Enregistrement matériel 32 bits si vous souhaitez enregistrer du contenu audio en 32 bits.
6 Faites coulisser le curseur Echantillons pour définir la taille du tampon.
7 Cliquez sur OK.

Indiquer si le rendu audio doit être effectué lors du rendu video

Vou puez indiquer si Adobe Premiere Pro doit, par defaut, effectuer le rendu des prévisualisations audio lorsque vous selectionnez Squence > Rendu des effets dans la zone de travail ou Squence > Rendu de toute la zone de travail. Le rendu des prévisualisations audio peut améliorer les performances de lecture, mais demander davantage de temps lorsque vous selectionnez l'une de ces commandes.

1 Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Activez ou désactive la case à cocher Rendu audio lors du rendu video.
3 Cliquez sur OK.

Spécifier les disques de travail pour améliorer les performances du système

Lorsque vous montez un projet, Adobe Premiere Pro utilise l'espace disque pour stocker les fichiers nécessaires au projet, tels que la video et l'audio capturés, les fichiers audio uniformisés et les fichiers de prévisualisation que vous créez manuellement ou qui sont créés automatiquement lors de l'exportation vers certains formats.

Adobe Premiere Pro utilise les fischiers audio uniformisés et les fischiers de prévisualisation pour optimiser les performances, et obtenir ainsi des montages en temps réel, une qualité de 32 bits en virgule flottante et une sortie optimale.

Toutes les préférences de disque de travail sont enregistrées avec chaque projet. Vous pouvez selectionner différents emplacements de disque de travail pour différents projets. Si vous rouvrez un projet antérieur après avoir monté un autre projet avec des emplacements de disque de travail différents, Adobe Premiere Pro recherche les fichiers apparentant au projet antérieur aux emplacements de disque de travail que vous aviez selectionnés pour le projet en question.

Si vous supprimez des fichiers de prévisualisation ou des fichiers audio uniformisés pour un projet, Adobe Première Pro les recreated automatiquement à la réouverture du projet.

Par défaut, les fichiers de disque de travail sont stockés à l'emplacement du projet. L'espace du disque de travail utilise augmente à mesure que les séquences s'allongent et deviennent complexes. Pour des performances optimales, il est recommandé de dédier un ou plusieurs disques durs (autres que celui sur lequel vous conservezvez libre fichier de projet, les fichiers du système d'exploitation ou les fichiers des applications) spécifique aux éléments medias. Vos disques Médias peuvent ainsi acceder aux fichiers Médias et les diress aussi rapidement que possible sans devoir acceder à d'autres fichiers. Si votre système comporte plusieurs disques, vous pouvez utiliser la commande Projet > Réglages du projet > Disques de travail pour indiquer les disques utilisés par Adobe Premiere Pro pour les fichiers Média. Il est préconisé d'effectuer cette opération avant de commencer un projet.

En termes de performances, il est conseilé d'utiliser un disque différent pour chaque type d'élément, mais vous pouvez également spécifique des dossiers sur le même disque. Vous pouvez spécifique des emplacements de disques de travail uniques pour chacun des types de fichiers suivants :

Védo capture Fichiers video créé à l'aide de la commande Fichier > Acquisition.

Si you transfrez les fichiers video vers un dossier du disque de travail avant de creer le projet correspondant, indiquez le dossier contenant les fichiers video pour Video capturée.

Audio capturé Fichiers audio créés à l'aide de la commande Fichier > Acquisition ou lors d'un enregistrement au moyen de la fenêtre Mixage audio, comme c'est le cas lors de l'enregistrement d'une voix hors champ.

Prévisualisations video Fichiers créés lors de l'utilisation de la commande Séquence > Rendu de la zone de travail, de l'exportation vers un fjchier de séquence ou de l'exportation vers un matériel. Si la zone de prévisualisation contient des effets, ces derniers sont rendus avec une qualité optimale dans le fjchier de prévisualisation.

Prévisualisations audio Fichiers créés lors de l'utilisation de la commande Séquence > Rendu de la zone de travail, de la commande Élement > Options audio > Rendu et remplacement, de l'exportation vers un fjchier de séquence ou de l'exportation vers un matériel DV. Si la zone de prévisualisation contient des effets, ces derniers sont rendus avec une qualité optime dans le fjchier de prévisualisation.

Spécifier les disques de travail

Le volet Disques de travail de la boite de dialogue Préférences vous permet de configurer les disques de travail. Avant de modifier les réglages des disques de travail, vous pouvez vérifier la quantité d'espace disque disponible sur le volume sélectionné en examinant la zone située à droite du chemin d'accès. Si le chemin d'accès est trop long pour être affché entièrement, placez le pointeur dessus pour le faire apparaitre entièrement dans une info-bulle.

1 Choisissez Projet > Réglages du projet > Disques de travail.

2 Identifiez un emplacement pour chaque type de fichier designe dans la boite de dialogue. Adobe Premiere Pro create un sous-dossier pour chaque type de fichier (par exemple, Video capturée) et y stocke les fichiers associés au dossier. Le menu contextual propose trois emplacements par defaut :

Mes documents (Windows) ou Documents (Mac OS) Enregistre les fichiers de travail dans le dossier Mes documents (Windows) ou Documents (Mac OS).

Identique au projet Enregistre les fichiers de travail dans le même dossier que le projet.

Personnalisé Permet de selectionner un emplacement de votrechioix. Sélectionnez l'option Personnalisé, puis cliquez sur Parcourir pour acceder à un dossier disponible.

Optimisation des performances des disques de travail

Pour optimiser les performances, observer les recommendations suivantes :

• Si vous ordinateur ne possède qu'un seul disque dur, conservez tous les réglages par défaut des options des disques de travail.
• Configurez des disques de travail sur un ou plusieurs disques durs distincts. Dans Adobe Premiere Pro, il est possible de configurer chaque type de disque de travail sur son disque respectif (vousdez par exemple utiliser un disque pour la video capturée et un autre pour l'audio capturé).
• Sous Windows, spécifie uniquement des partitions formatées pour un format de fisier NTFS comme des disques de travail. Sur Mac OS, utilisez des partitions formatées pour Mac OS étendu. Les partitions FAT32 ne sont pas recommandées pour la vente. Elles ne prennt pas en charge les grandes tailles de fisier.
• Sur Mac OS, pour des performances optimes, désactiver la journalisation.
• Affectez le disque le plus rapide à l'acquisition du métrage et au stockage des fichiers de travail. Pour les fichiers de prévisualisation audio et le fichier de projet, un disque plus lent suffira.
• Utilisez uniquement des disques connectés à votre ordinateur. Les disques réseau sont généralement trop lents. Evitez d'utiliser des supports amovibles, car Adobe Premiere Pro doit toujours acceder aux fichiers de disque de travail. Les fichiers de disque de travail sont conservés pour chaque projet, même si vous fermez un projet. Ils sont réutilisés lorsque vous rouvre le projet auquel ils sont associés. Si les fichiers de disque de travail sont stockés sur un support amovible et que ce dernier est retire de l'unité, le disque de travail ne sera plus disponible.
• Bien que vous puissiez diviser un disque en partitions et configurer ces partitions comme disques de travail, vous n'amélirez pas pour autant les performances car le mécanisme de disque unique entraîne la formation d'un goulot d'etranglement. Pour obtenir des résultats optimaux, configurez des volumes de disque de travail qui correspondent à des unités physiques distinctes.
• Vous pouvez capturer des données audio et video vers des lecteurs distincts, si cette fonction est prise en charge par le codec de format. (Cette fonction n'est pas prise en charge par l'acquisition DV et HDV native dans Adobe Premiere Pro.) Définissez les emplacements des nouveaux fichiers enCHOISANT la commande Edition > Preférences > Disques de travail (Windows) ou Premiere Pro > Préférences > Disques de travail (Mac OS). Si vous conservez les paramètres par défaut, tous les fichiers capturés ou créés par Adobe Premiere Pro sont stockés dans le dossier des fichiers du projet.

Optimiser le rendu pour la mémoire disponible

Par défaut, Adobe Première Pro restitue la video en utilisant le nombre maximal de proceseurs disponibles (jusqu'à 16). Toutefois, certaines séquences, telles que celles contenant de la video source haute résolution ou des images fixes, nécessitant une grande quantité de mémoire pour effectuer le rendu simultané de plusieurs images. Ces séquences peuvent obliger Adobe Première Pro à abandonner le rendu et à signaler une insuffisance de mémoire dans un message d'advertissement. Dans ces cas, vous pouvez augmenter la mémoire disponible en remplaçant la préférence d'optimisation du rendu Performance par Mémoire. Remplacez cette préférence par Performance lorsque le rendu ne nécessite plus l'optimisation de la mémoire.

1 Choisissez Edition > Préférences, puis choisissez Générales dans la boîte de dialogue Préférences.
2 Dans le menu déroulant en regard d'Optimiser le rendu pour, Sélectionnez Mémoire.
3 Cliquez sur OK, fermez Adobe Premiere Pro, puis rouvre le projet pour que la nouvelle préférence soit prise en compte.

Optimisation de votre système d'exploitation

Optimisez votre système d'exploitation afin qu'Adobe Premiere Pro fonctionne le peux possible.

Voir aussi

Optimiser Windows XP pour Adobe Premiere Pro

Optimiser Windows Vista pour Adobe Premiere Pro CS4

Optimiser Mac OS X pour Adobe Premiere Pro CS4

Chapitre 4 : Configuration d'un projet

Un fichier de projet stocke des informations sur des séquences et des éléments, tels que les réglages des acquisitions, des transitions et des mixages audio. De plus, le fichier de projet contient les données relatives aux décisions de montage, telles que les points d'entrée et de sortie des éléments ajustés et les paramètres des effets spéciaux. Au début de chaque projet, Adobe Premiere Pro create un dossier sur votre disque dur. Par défaut, il stocke dans ce dossier les fichiers capturés, les fichiers audio, les fichiers de prévisualisation, ainsi que le projet lui-même.

Creation et modification de projets

Pour chaque projet que vous créez, Adobe Première Pro create un fischi er de projet. Ce fischi er contient les reglages a selectionner pour chacune des séquences du projet, ainsi que les données cruciales sur les éléments, les décisions de montage et les effets utilisés dans le projet.

Adobe Premiere Pro ne conserve pas les fichiers video, audio ou d-images fixes dans le fjichier de projet. Il conserve uniquement une reférence à chacun de ces fichiers, un élément, basé sur le nom et l'emplacement du fjichier au moment de l'importation. Si vous déplacez, renommez ou supprimez un fjichier source ultérieurement, Adobe Premiere Pro ne pourra pas le retrouver automatiquement à la prochaine ouverture du projet. Dans ce cas, la boîte de dialogue « Où se trouve le fjichier » s'affiche.

Par défaut, chaque projet comprend un seul panneau Projet. Ce panneau est la zone de stockage de tous les éléments utilisés dans le projet. Vous pouvez organiser les medias et les séquences d'un projet en utilisant les chutiers du panneau Projet.

Un projet peut containir plusieurs séquences dont les réglages de chacune peuvent également différer. Au sein d'un seul projet, vous pouze monter des segments individuels en tant que séquences séparées, puis les assembler dans un programme final en les imbriquant dans une série plus longue. De la même façon, vous pouze enregistrer plusieurs variantes d'une série, sous la forme de séquences distinctes, dans le même projet.

Remarque: il n'est pas nécessaire d'enregistrer des copies d'un projet lorsque vous creez différents segments ou versions d'un même programme video. Il suffit de creer de nouvelles séquences ou des séquences en double au sein d'un seul fjichier de projet.

Voir aussi

« Préconfigurations et réglages de séquence » à la page 151

Les projets peuvent contenir plusieurs séquences avec des réglages différents. Chaque fois que vous créez un projet, Adobe Première Pro vous demande d'indiquer les réglages de la première série. Vous pouvez toute fois annuler cette étape afin de créé un projet ne contenant aucune série.

1 (Facultatif) Si vous prévoyez d'effectuer l'acquisition de video à partir d'un péripérisque, branche ce péripérisque sur l'ordinateur via la connexion IEEE 1394 ou SDI. Mettez le péripérisque sous tension, puis effectuez l'une des opérations suivantes :
- S'il s'agit d'une camera, mettez-la en mode lecture, qui peut etre signalé par la mention VTR ou VCR.

• S'il s'agit d'une platine, veillez à ce que sa sortie soit configurée correctement.

Remarque: ne mettez pas laamera en mode d'enregistrement, lequel peut etre induqué par la mention Camera ou Film.

2 Choisissez Nouveau projet sur l'écran de bienvenue qui apparaît au démarrage d'Adobe Première Pro ou, après l'ouverture de l'application, choisissez Fichier > Nouveau > Projet.
3 Accedez à l'emplacement où vous souhaitez enregister le fichier de projet, attribuez un nom au projet, puis cliquez sur OK.

Remarque : lorsque cela est possible, spécifiez un emplacement et un nom que vous ne devrez pas modifier ulterieurement. Par défaut, Adobe Première Pro enregistre le rendu des prévisualisations, les fichiers audio uniformisés et les acquisitions audio et video dans le dossier où vous stockez le projet. Le déplacement ultérieur d'un projet peut nécessiter celui des fichiers associés.

4 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Sélectionnez une préconfiguration pour la première série de projet ou personnelise ses réglages. Pour plus d'informations, voir « Créer une série » à la page 151. Cliquez ensuite sur OK.
• Pour creer un projet dépourvu de séquence, cliquez sur Annuler.
  5 (Facultatif) Si vous souhaitez changer l'emplacement ou Adobe Premiere Pro stocke les différents types de fichiers, spécifiez l'emplacement des disques de travail. Voir « Spécifier les disques de travail pour améliorer les performances du système » à la page 51.

Remarque : Adobe Premiere Pro prend en charge la video haute résolution (supérieure à 8 bits par canal) pour le montage de métrage standard et haute définition.

Voir aussi

« Crééure une série » à la page 151

Passer en revue les réglages du projet

Tous les réglages d'un projet s'appliquent à l'ensemble du projet et, pour la plupart, ne peuvent pas été modifiés une fois le projet créé.

Vou puez consulter les réglages d'un projet sur lequel vous avez commencé à travailler, mais seuls certains de ces réglages peuvent être modifiés. Ces réglages sont accessibles par le biais de la boîte de dialogue Réglages du projet.

1 Sélectionnez Projet > Réglages du projet > Général ou Projet > Réglages du projet > Disques de travail.
2 Affichez ou modifiez les réglages si nécessaire.
3 Cliquez sur OK.

Boîte de dialogue Paramètres du projet

Générales

Zone admissible du titre Définit la partie du bord de l'image qui doit être marquée comme zone admissible pour les titres afin que ces derniers ne soient pas coupés par la numérisation des téléviseurs. La zone admissible du titre est délimitée par un rectangle comportant des traits lorsque vous cliquez sur le bouton Marges admissibles dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme. Les titres nécessitent généralement une zone admissible plus large que les actions.

Zone admissible de l'action Définit la partie du bord de l'image qui doit être marquée comme zone admissible pour l'action afin que cette dernière ne soit pas coupée par la numérisation des téléviseurs. La zone admissible de l'action

est délimitée par un rectangle lorsque vous cliquez sur le bouton Marges admissibles dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme.

Format d'affichage (audio et video) Pour plus d'informations sur les formats d'affichage audio et video, consultez les entrées correspondantes sous Réglages généraux dans la section « Préconfigurations et réglages de série » à la page 151.

Format d'acquisition Pour plus d'informations sur la définition du format d'acquisition, voir « Définir le format d'acquisition, les préférences et les pistes » à la page 64.

Disques de travail

Pour plus d'informations sur la désignation des disques de travail, voir « Spécifier les disques de travail pour améliorer les performances du système » à la page 51.

Ouvrir un projet

Adobe Premiere Pro pour Windows peut ouvrir des fichiers de projet créés avec des versions antérieures d'Adobe Premiere Pro ou Adobe Premiere 6.x. Vous ne pouvez ouvrir qu'un seul projet à la fois. Pour transférer le contenu d'un projet dans un autre, utilisez la commande Importation.

Utilisez la commande Enregistrement automatique pour enregistrer automatiquement des copies de vos projets dans le dossier Enregistrement automatique d'Adobe Premiere Pro.

Vous risquez de rencontres des fischiers manquants lorsque vous travailliez sur un projet. Vous pouvez continuer à travailler en replâçant les fischiers off-line par des pseudo-éléments pour les fischiers manquants. Vous pouvez effectuer le montage avec les fischiers off-line, mais vous doivent remettre les originaux online avant de rendre votre film.

Pour remettre un fisier online une fois le projet ouvert, utilisez la commande Lier le media. Vous pouvez continuer à travailler sans avoir à fermer et à rouvrir le projet.

1 Choisissez Fichier > Ouvrir le projet.
2 Naviguez pour trouver le fichier du projet et selectionnez-le.
3 Sélectionnez Ouvrir.
4 Si la boite de dialogue Ou se trouve le fichier s'ouvre, localisez le fichier en utilisant le champ Rechercher dans ou choisissez l'une des options suivantes proposées :

Rechercher Lance la fonction de recherche de l'Explorateur Windows (Windows) ou du Finder (Mac OS).

Ignore REmplace un fichier manquant par un élément off-line temporaire pendant la durée de la session. Lorsque vous fermez votre projet et que vous le rouvre, une boite de dialogue vous demande de localiser le fichier ou vous permet de l'ignorer.

Tout ignorer Comme Ignorer, Tout ignorer remplace tous les fichiers manquants par des fichiers off-line temporaires.

Important: Ne selectionnez Ignorer ou Tout ignorer que si vous avez l'intention de retravailler toutes les occurrences du fichier manquant au sein du projet. Si vous ne retrouvrez pas un fichier à conserver dans le projet, utilisez plutôt Off-line.

Ignore les prévisualisations Empêche Adobe Première Pro de rechercher les fichiers de prévisualisation déjà rendus pour le projet. Le chargement du projet est alors plus rapide mais peut-être devrez-vous restituer des parties de ses séquences pour optimier les performances de lecture.

Off-line Remplace un fichier manquant par un élément off-line, un pseudo élément qui préserve toutes les références du fichier manquant dans tout le projet. A l'inverse de l'élement temporaire off-line créé par Ignorer, celui génééré par Off-line est conservé entre les sessions ; il n'est donc pas nécessaire de localiser les fichiers manquants à chaque ouverture du projet.

Tous off-line Comme Off-line, Tous off-line remplace tous les fichiers manquants par des fichiers off-line permanents.

Remarque : n'effacez pas les fichiers sources lorsque vous les utilisez en tant qu'éléments dans un projet Adobe Première Pro, à moins qu'ils aient été acquis avec le pilotage du matériel et que vous prévoyez de les accuérir à nouveau. ÀpRES la production du film final, vous pouvez effacer les fichiers sources.

Supprimer un fichier de projet

1 Dans l'Explorateur Windows (Windows) ou le Finder (Mac OS), accedez au fisquier de projet Adobe Premiere Pro et selectionnez-le. Les fischiers de projet portent l'extension .prproj.
2 Appuyez sur la touche Suppr.

Déplacement d'un projet vers un autre ordinateur

Pour déplacer un projet vers un autre ordinaire afin d'y poursuivre les opérations de montage, vous doivent déplacer les copies de tous les éléments relatifs au projet, ainsi que le fichier de projet. Les éléments doivent containir leurs noms de fichier et leurs emplacements de dossier, de telle sorte qu'Adobe Première Pro puisse les retrouver et les réassociier automatiquement à leurs éléments dans le projet.

Assurez-vous également que les codecs utilisés pour le projet sur le premier ordinateur sont également installés sur le second. Pour plus d'informations sur le déplacement d'un projet et de ses éléments vers un autre ordinateur, reportez-vous à la rubrique Conformer ou copier votre projet.

Voir aussi

« Flux de production multiplates-formes » à la page 30

Conformer ou copier votre projet

Formats

A propos du rapport L/H

Un rapport L/H désigne le rapport entre la largeur et la hauteur d'une image. Les images video et fixes ont un rapport L/H d'images et les pixels qui constituent l'image ont un rapport L/H en pixels. Le contenu video pour la télévision est enregistré au format d'image 4:3 ou 16:9. De plus, les rapports L/H en pixels varient en fonction des normes d'enregistrement video.

Le rapport L/H en pixels et le rapport L/H des images d'un projet Adobe Premiere Pro sont définis lors de la création du projet. Une fois ces rapportss L/H définis pour un projet,ils ne peuvent pas'être modifiés.Cependant,vous pouvez utiliser des éléments créés avec des rapportss L/H différents dans ce projet.

Adobe Première Pro tente automatiquement de compenser le rapport L/H en pixels des fischiers sources. Si un élément est toujours déformé, vous pouvez spécifier manuellement son rapport L/H en pixels. Corrigez les rapportss L/H en pixels avant de corriger les rapportss L/H des images, dans la mesure ou des rapportss L/H d'images incorrectly peuvent résultat d'un rapport L/H en pixels mal interprete.

Rapport L/H des images

Le rapport L/H d'image décrit le rapport entre la largeur et la hauteur dans les dimensions d'une image. Ainsi, le format DV NTSC présente un rapport L/H des images de 4:3 (une largeur de 4 pour une hauteur de 3). Une image grand écran standard présente un rapport L/H de 16:9. De nombreuses cameras équipées d'un mode grand écran peuvent enregistrer de la video avec un rapport de 16:9. Nombre de films ont été tournés avec des rapports L/H encore plus importants.

Un rapport L/H d'image de 4:3 (gauche) et un rapport L/H d'image plus large, à savoir 16:9 (droite)

Lorsque vous importez des éléments filmés dans un rapport L/H donné dans un projet qui en utilise un autre, il vous appartient de déterminer la méthode de correspondance des différentes valeurs. Par exemple, deux techniques standard sont utilisées pour le visionnage d'un film 16:9 sur un téléviseur standard 4:3. Vous pouvez ainsi afficher toute la largeur de l'image 16:9 dans un cadre de télévision au format 4:3. Cette technique, appelée letterboxing, fait apparaitre des bandes noires au-dessus et sous l'image. Une autre solution consiste à replir verticalement l'image 4:3 avec toute la hauteur de l'image 16:9. Déplacez ensuite la position horizontal de l'image 16:9 dans l'image 4:3, plus étroite, de sorte que l'action importante soit visible sur l'image 4:3. Cette technique est connue sous le nom de recadrage automatique. Adobe Premiere Pro vous permit d'appliquer ces deux techniques à l'aide des propriétés de l'effet Trajectoire, telles que Position et Echelle.

A

B

C

D

Ecrans NTSC

A. Métrage NTSC 16:9 B. Les écrams lecteurs de DVD utilisant un format de grand écran original sur un grand écran de téléviseur C. L'image 16:9 sur un écran de téléviseur 4:3 recadrée en utilisant le recadrage automatique D. L'image 16:9 sur un écran de téléviseur 4:3 en utilisant le letterboxing automatique pour réduire la taille globale d'image et afficher l'image entière

Rapport L/H en pixels

Le rapport L / H en pixels representation le rapport entre la largeur et la hauteur d'un pixel dans une image. Ce rapport varie dans la mesure ou chaque systeme videoe évalue différemment le nombre de pixels nécessaires pour replir une image. Ainsi, de nombreuses normes videoe informatiques définissent l'image 4:3 selon une résolution de 640 pixels par 480 pixels, ce qui produit des pixels carrés. Des normes videoe telles que DV NTSC définissent une image 4:3 selon une résolution de 720 x 480 pixels, ce qui se traduit par des pixels rectangularaires et plus étroits, dans la mesure où une même largeur d'image contient davantage de pixels. Dans cet exemple, le rapport L/H en pixels videoe est de 1:1 (carrés). Il est de 0,91 (non carrés) pour les pixels DV NTSC. Les pixels DV, dont la forme est always rectangle, sont verticaux dans les systèmes qui produit de la videoe NTSC et horizontally dans les systèmes PAL. Adobe Premiere Pro affiche le rapport L/H en pixels d'un élément à côté de la vignette de l'image, dans le panneau Projet.

Si vous affichez des pixels rectangularaires sur un monitre à pixels carrés sans modification des réglages, les images sont déformées (les cercles prènnant la forme d'ellipses, etc.). Les proportions sont toute fois correctes lorsqu'l'image s'affiche sur un monitre de diffusion, car celui-ci utilise des pixels rectangularaires. Adobe Première Pro peut afficher, sans déformation, des éléments d'entrée et de sortie dont les rapportss L/H sont différents. Il procède à leur mise en correspondence automatique avec le rapport L/H en pixels de votre projet.

Vous pouvez parfois rencontres un élément déformé si Adobe Premiere Pro interpréte le rapport L/H en pixels de façon erronée. Vous pouvez corriger la déformation d'un élément individuel en spécifique manuellement le rapport L/H en pixels de l'élement source dans la boite de dialogue Métrage. Vous pouvez corriger les interpretations erronées similaires pour des groupes de fichiers de même taille en modifiant le filchier Interpretation Rules.txt.

A

B

C

Rapports L / H en pixels et des images

A. Une image de 4:3 pixels carrés affichée sur un moniteur (d'ordinateur) de 4:3 pixels carrés B. Une image de 4:3 pixels carrés interpretée correctement pour un affichage sur un moniteur (d'ordinateur) de 4:3 pixels non carrés C. Une image de 4:3 pixels carrés interpretée de façon incorrecte pour un affichage sur un moniteur (d'ordinateur) de 4:3 pixels non carrés

Formats des pixels courants

	Format des pixels	Utilisations
Pixels carrés	1.0	La résolution d'image du métrage est de 640 x 480 ou 648 x 486, le métrage est au format 1 920 x 1 080 HD (pas HDV ou DVCPRO HD), au format 1 280 x 720 HD ou HDV ou a été exporté d'une application qui ne prend pas en charge les pixels non carrés. Ce paramètre peut également convenir pour un métrage transféré depuis un film ou pour des projets personalisés.
D1/DV NTSC	0.91	La résolution d'image du métrage est de 720 x 486 ou 720 x 480, et la sortie finale doit être au format d'image 4:3. Ce paramètre convient également aux éléments exportés depuis une application qui fonctionne avec des pixels non carrés, notamment une application d'animation 3D.
D1/DV NTSC Grand écran	1.21	La résolution d'image du métrage est de 720 x 486 ou 720 x 480, et la sortie finale doit être au format d'image 16:9.
D1/DV PAL	1.09	La résolution d'image du métrage est de 720 x 576, et la sortie finale doit être au format d'image 4:3.
D1/DV PAL Grand écran	1.46	La résolution d'image du métrage est de 720 x 576, et la sortie finale doit être au format d'image 16:9.
Anamorphique 2:1	2.0	Le métrage a été tourné avec un objectif anamorphoseur ou a été transféré par anamorphose à partir d'une image de film représentant un format 2:1.
HDV 1080/DVCPRO HD 720, Anamorphique HD 1080	1.33	La résolution d'image du métrage est de 1 440 x 1 080 ou 960 x 720, et la sortie finale doit être au format d'image 16:9.
DVCPRO HD 1080	1.5	La résolution d'image du métrage est de 1 280 x 1 080, et la sortie finale doit être au format d'image 16:9.

A propos du métrage à pixels carrés

Beaucoup de graphiques et de programmes d'animation générent des éléments en pixels carrés destinés à l'affichage sur des moniteurs d'ordinateurs en pixels carrés. Cependant, Adobe Première Pro produit généralement des fischiers avec des pixels non carrés pour un affichage sur une télévision. Adobe Première Pro adapte automatiquement les éléments en pixels carrés au rapport L/H en pixels du projet. Cependant, après l'adaptation de l'élement, il n'a plus son rapport L/H d'image original. Il est également peu probable que son rapport L/H en pixels corresponde à celui du projet, même si c'était le cas avant l'adaptation.

Vous générez par exemple un élément en pixels carrés de 720 x 540 et vous l'importez dans un projet DV Adobe Premiere Pro avec un rapport L/H de 720 x 540. Dans ce cas, l'élement est plus large que l'écran lorsqu'il est conformé. Vous pouvez utiliser la commande Echelle pour définir la taille de l'image de l'élement dans l'image du projet. Cependant, pour conserver le rapport L/H d'image de l'élement, Adobe Premiere Pro doit souvent recadrer l'élement ou le cadrer entre des barres noires.

Vou puez éviter ce type de recadrage en générant des éléments dans vos programmes graphiques ou d'animation en pixels carrés. Choisissez un rapport L/H d'image qui, une fois adapté, correspond exactement à la taille d'image du projet. Pour de更好地urs résultats,utilisez des programmes comme Adobe Photoshop et Adobe After Effects qui comprend des réglages de rapport L/H en pixels. Définissez des dimensions d'image et un rapport L/H en pixels conformément à ceux de votre projet. Si le réglage du rapport L/H en pixels n'est pas disponible dans votre programme, n'essayez pas de faire correspondre les dimensions de l'image (par exemple, 720 x 540). A l'inverse, assurez-vous que le rapport L/H d'image global correspond à celui de votre projet (par exemple, 4:3 ou 16:9). Adobe Premiere Pro ajuste automatiquement la video pour qu'elle ne soit pas déformée.

Si vous programme en pixels carrés nécessite des dimensions d'image, utilisez l'option qui correspond à la sortie de leur projet :

4:3 DV (NTSC) ou ATSC SD : cree et enregistre le fichier en pixels carrés en 720 x 534.
4:3 D1 (NTSC): cree et enregistr le fischier en pixels carrés en 720 × 534 .
4:3 DV ou D1 (PAL): cree et enregistre le fichier en 788 x 576.
16:9 DV (NTSC): cree et enregistre le fichier en 864 x 480.
16:9 D1 (NTSC): cree et enregistre le fichier en 872 x 486.
16:9 DV ou D1 (PAL): creée et enregistre le fichier en 1050 × 576 .
16:9 1080i HD : cree et enregistre le fichier en 1920× 1080
16:9 720p HD : cree et enregistre le fichier en 1280× 720

Utilisation d' éléments avec différents rapports L/H

Adobe Premiere Pro tente automatiquement de preserver le rapport L/H d'image des éléments importés, en modifiant parfois le rapport L/H en pixels, les dimensions de l'image ou les deux pour que l'élement n'apparaisse pas recadré ou déformé lorsqu'il est utilisé dans une série. Les éléments créés dans une application Adobe Creative Suite contiennent des métadonnées qui permettent à Adobe Premiere Pro de faire des calculs automatiques et précis. Pour les éléments manquants dans ces métadonnées, Adobe Premiere Pro applique un ensemble de règles pour interpréter le rapport L/H en pixels.

Lorsque you capturez ou importez un métrage NTSC avec une taille d'image ATSC de 704 x 480, une taille d'image D1 de 720 x 486 ou une taille d'image DV de 720 x 480, Adobe Premiere Pro définit automatiquement le rapport L/H en pixels de ce fichier sur D1/DV NTSC (0,91). Lorsque you capturez ou importez du métrage avec une taille d'image HD de 1440 x 1080, Adobe Premiere Pro définit automatiquement le rapport L/H en pixels de ce fichier sur Anamorphique HD 1080 (1,33). Lorsque you acquérez ou importez du métrage PAL dans une résolution D1 ou DV de 720 x 576, Adobe Premiere Pro attribue automatiquement la valeur D1/DV PAL (1.094) au rapport L/H en pixels de ce fichier.

Pour les autres tailles d'image, Adobe Premiere Pro part du principe que l'élement a été conçu avec des pixels carrés, et modifie le rapport L/H en pixels et les dimensions de l'image de façon à préserver le rapport L/H des images de l'élement. Si l'élement importé est déformé, vous pouvez modifier manuellement le rapport L/H en pixels.

Lorsque vous faites glisser un élément dans une série, Adobe Premiere Pro centre l'élement dans l'image du programme par défaut. Selon la taille de l'image, l'image réalisante peut être trop petite ou recadrée pour les besoin des projets. Dans ce cas, vous pouvez modifier l'échelle. Vous pouvez effectuer cette opération manuelle ou laisser à Adobe Premiere Pro le soit de l'exécuter automatiquement lorsque vous faites glisser un élément dans une série.

Il est conseilé de s'assurer que les fichiers sont interprétés correctement. Les dimensions de l'image de l'objet et le rapport L/H en pixels sont indiqués à côte de la vignette de prévisualisation, ainsi que dans la colonneInfos video du panneau Projet. Vous pouvez également trouver ces informations dans la boîte de dialogue Propriétés de l'objet, la boîte de dialogue Métrage et le panneauInfos.

Voir aussi

« Ajouter des images aux titres » à la page 280
« Détails des éléments dans le panneauInfos » à la page 15

Corriger la déformation du rapport L/H

La préconfiguration des régles de séquence可以选择 lors de la création de la série déterminée le rapport L/H en pixels et le rapport L/H des images de la série. Vous ne pouvez pas changer les rapportss L/H après avoir créé la série, mais vous pouvez modifier le rapport L/H en pixels qu'Adobe Premiere Pro applique, par défaut, pour les éléments individuels. Par exemple, si un élément a pixels carrés génééré par un programme graphique ou d'animation parait déformé dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez corriger son rapport L/H en pixels afin de lui rendre son aspect original. Vérifie que tous les fichiers sont interprétés correctement, de manière à pouvoir utiliser du métrage avec des rapportss différents au sein d'un même projet. Générez ensuite une sortie qui ne déforme pas les images résultats.

Voir aussi

« Importation d'images fixes » à la page 102

Corriger les interpretations erronées individuelles du rapport L/H

1 Sélectionnéz l'image fixe dans le panneau Projet.
2 Choisissez Fichier > Métrage.
3 Sélectionnez une option de la section Rapport L/H en pixels, puis cliquez sur OK.
4 Sélectionnéz l'une des options suivantes :

Utiliser le rapport L/H en pixels du fichier Utilise le rapport initial enregistré avec l'image fixe.

Conformer à Vous permet de faire votrechoix dans la liste des rapportes L/H standard.

Remarque : lors de l'utilisation de Photoshop pour générer des images destinées à être incluses dans des projets video, il est préféable d'utiliser la préconfiguration Photoshop correspondant au format video que vous allez utiliser. Cela vous permet de générer vos images avec le bon rapport L/H.

Corriger les interpretations erronées récurrentes du rapport L/H

Adobe Premiere Pro attribue automatique des rapportes L/H en pixels aux fischiers selon un fichier de条规定. Si un type d'image spécifique est systématique mal interprétré (déformé) lorsque vous l'importez, vous pouvez modifier la règle correspondante.

1 Ouvrez un éditeur de texte tel que le Bloc-notes (Windows) ou TextEdit (Mac OS).
2 A partir de l'éditeur de texte, accédez au dossier Modules externes d'Adobe Première Pro.
3 Ouvrez le fichier Interpretation Rules.txt.
4 Modifie la règle en question et choisissez Enregistrer.

Chapitre 5 : Acquisition, numérisation et importation

Une fois vousrial connecté, vous pouze importer des elements dans un projet en les capturant a partir de sources numériques, en les numérisant a partir de sources analogiques ou en les importan depuis divers emplacements sur voitre disque dur.

Acquisition et numérisation

A propos de l'acquisition et de la numérisation

Pour incorporer un métrage dans un projet Adobe Premiere Pro, vous pouvez l'acquérir ou le numérique, selon le type de source :

Acquisition Pour accuperir une videoe numérique, vous l'enregistrez de la source (camera ou bande) sur le disque dur. Bon nombre de caméscopes et platines enregistrrent la videoe sur une bande. Avant d'utiliser la videoe dans un projet, vous la transféré de la bande vers le disque dur. Adobe Premiere Pro acquiert la videoe par l'intermédiaire d'un port numérique, tel que le port FireWire ou SDI installé sur l'ordinateur. Adobe Premiere Pro enregistrre le métrage acquis sous forme de fichiers sur le disque, puis imports les fichiers sous forme d'éléments dans les projets. Vous pouvez utiliser Adobe After Effects pour démarrer Adobe Premiere Pro et lancer le processus d'acquisition. Vous pouvez également utiliser Adobe OnLocation pour accuperir des données videoe.

Numériser Vous numérique vis la video analogue à partir d'uneamera ou d'un péripérisque à bande analogue. La video analogue est convertie sous forme numérique afin de pouvoir être stockée sur un ordinateur, puis traitée. La commande d'acquisition numérique la video lorsque l'ordinateur est doté d'une carte ou d'un péripérisque de numération. Adobe Première Pro enregistrre le métrage numérique sous forme de fichiers sur le disque, puis imports les fichiers sous forme d'éléments dans les projets.

Pour visualiser un didacticiel video sur l'acquisition et l'importation d'éléments, consultez la page www.adobe.com/go/vid0231_fr.

Remarque : vous pouvez surveiller les niveaux de volume à l'aide du panneau Pistes audio principales lors de l'acquisition du métrage.

Voir aussi

« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 236

Importation de métrage dans Adobe Première Pro

Configuration système requise pour l'acquisition

Pour accuperir un métrage de video numérique, votre système de montage doit dispose des éléments suivants :

Pour un métrage DV ou HDV:

• Une carte d'acquisition ou un port IEEE 1394 (FireWire, i.Link) compatible OHCI.

• Une carte d'acquisition IEEE 1394 non compatible OHCI dotée de préconfigurations, de pilotes et de modules externes concus spécialement pour Adobe Premiere Pro.

• Pour du métrage HD ou SD lisible sur un périphérique équipé de sorties SDI ou composante, une carte d'acquisition HD ou SD prise en charge dotée d'entrees SDI ou composante.
  Pour du metrage HD ou SD stocké sur des supports de caméscopes basés sur des fichiers, un périhérique connecté à votre ordinateur capable de dire les supports correspondants.

• Pour l'enregistrement de séquences audio à partir de sources analogiques : une carte audio compatible dotée d'une entrée audio analogue.
• Un codec (compresseur/decompresseur) pour le type de métrage que vous souhaitez capturer. Adobe Première Pro possède ses propres codecs pour importer du métrage DV et HDV. Il existe des codecs logiciels externes pour les autres types de données. Certaines cartes d'acquisition sont dotées de codecs matériels intégrés.
• Un disque dur capable de maintainir le débit du type de métrage que vous pouze capturer.
• Suffisamment d'espace disque pour le métrage capturé.

Remarque : la durée d'un élément capture peut être limite par toute système d'exploitation ou toute disque dur.

• Un projet créé à l'aide d'une préconfiguration DV dans la boîte de dialogue Nouveau projet où tous les réglages correspondent au métrage que vous vous préparez à accuperir.

Remarque : certains caméscopes DV et HDV doivent être raccordés à l'adaptateur secteur pour activer le port IEEE 1394. D'autres caméscopes passent en mode veille ou en mode démo sils restent en modeamera sans enregistrer pendant un certain temps. Afin d'éviter ces problèmes, connectez le caméoscope à son adaptateur secteur lorsque vous le configuez pour capturer ou copier des données video. Si le caméoscope passe en mode démo alors qu'il est connecté à l'adaptateur secteur, désactive cette fonction à l'aide du système de menus du caméoscope.

Définir le format d'acquisition, les préférences et les pistes

Utilisez le panneau Acquisition (enCHOISANT Fichier > Acquisition) pour accuperir du contenu video ou audio, analogique ou numérique. Ce panneau presente un aperçu de la video en cours d'acquisition, ainsi que des commandes d'enregistrement avec ou sans pilotage de matériel. Le panneau Acquisition contient également un volet Paramètres pour la modification des paramètres d'acquisition, ainsi qu'un volet Enregistrement pour la consignation des éléments lors de l'acquisition en série. Pour des raisons pratiques, certaines options disponibles dans le panneau Acquisition le sont également dans son menu.

Certains matériels sources, tels que les caméscopes et autres platines, peuvent être contrôlés directement à partir du panneau Acquisition. Notre ordinateur doit être doté d'un contrôleur IEEE1394, RS-232 ou RS-422 compatible avec Adobe Première Pro. Si votre matériel source est dépourvu de ces interfaces, vous pouvez néanmoins utiliser le panneau Acquisition, mais le matériel devra être piloté (départ, arrêt, etc.) à l'aide de ses propres commandes.

Remarque : lorsque vous effectuez une opération autre que l'acquisition dans Adobe Premiere Pro, fermez le panneau Acquisition. Ce panneau devient prioritaire des qu'il s'ouvre. Aussi, le fait de le laisser ouvert pendant le montage ou la prévisualisation video déactive la sortie vers le matériel source et peut réduire les performances.

Panneau Acquisition

A. Zone de statut B. Prévisualisation C. Tabulations D. Menu du panneau E. Commandes de transport

Voir aussi

« Optimisation des performances des disques de travail » à la page 52

Spécifier les réglages d'acquisition (Windows)

1 Ouvrez un projet,CHOISSEZ Fichier > Acquisition,puis selectionnez I'onglet Reglages.
2 Cliquez sur Modifier dans le volet Reglages d'acquisition.
3 Dans la boite de dialogue Reglages d'acquisition, selectionnez une option dans le menu Format d'acquisition.
4 Cliquez sur OK.

Spécifier les réglages d'acquisition (Mac OS)

Cette procédure enregistre les paramètres d'acquisition QuickTime dans les paramètres de projet Adobe Première Pro et dans les Préférences. Suivez cette procédure le première fois que vous utilisez un périhérique dans un projet, lorsque vous changez de périhérique ou si vous voulez changer les paramètres d'acquisition du projet.

1 Dans un projet ouvert, choisissez Fichier > Acquisition.
2 Dans la fenêtre Acquisition, Sélectionnez l'onglet Paramétres.
3 Cliques sur Modifier dans le volet Reglages d'acquisition.
4 Dans la boite de dialogue Reglages d'acquisition, selectionnez une option dans le menu Format d'acquisition.
5 Cliquez sur Video.
6 Modifie les parametes comme vous le souhaitez, puis cliquez sur OK. Si vous ne souhaitez pas modifier les parametes, cliquez simplement sur OK.
7 Sélectionnez Audio, dans la fenêtre Réglages d'acquisition.

8 Si vous souhaitez entendre l'audio au cours de l'acquisition, selectionnez Activé dans la zone des paramètres Htp- parl. dans la fenêtre Son.
Si vous ouvrez à nouveau la fenêtre d'options Son après l'avoir fermée, l'options Ht-parl. est désactivée. Sélectionnez Activé chaque fois que vous ouvrez cette boite de dialogue pour pouvoir entendre l'audio au cours de l'acquisition.
9 Sélectionnez l'onglet Echantillon etCHOISEZ le taux qui correspond à l'audio dans la source.
10 Sélectionnez l'onglet Source dans la fenêtre Son.
11 Sélectionnez Audio DV et choisissez le source de l'audio pour votre périphérique DV. (Par défaut, la source est définie à Built-in Line Input > Line In.) Choisissez 2 premiers canaux.
12 (Facultatif) Vous pouvez capturer des canaux audio supplémentaires ou alternatifs. Si vous matériel source contient des canaux audio supplémentaires, selectionnez l'une des deux autres options.
13 Effectuez toutes les modifications souhaitées, puis cliquez sur OK.
14 Cliquez sur OK pour fermer la fenetre Reglages d'acquisition.
15 Si Enregistrer est always estompé, Sélectionnez l'onglet Réglages dans la fenêtre Acquisition. Sélectionnez ensuite Edition.
16 Cliquez sur Video, puis sur OK.
17 Cliquez sur Lecture.

Le bouton Enregistrer est alors disponible.

Définir les préférences d'acquisition

1 Choisissez Edition > Préférences > Acquisition (Windows) ou Première Pro > Préférences > Acquisition (Mac OS).
2 Spécifiez si vous souhaitez annuler l'acquisition en cas de perte d'images, signaler les pertes d'images ou générer un fichier journal.
3 Indiquez egalent si le code temporel de pilotage de materiel doit etre utilise. Lorsqu'un contrroleur de materiel estutilise, cette option permect a Adobe Premiere Pro d'enregister le code temporel fourni par le controleur plusot que de tenter d'enregister le code temporel enregistré sur la bande source.

Selectionner les pistes pour l'acquisition

1 Pour ouvrir le panneau Acquisition, selectionnez Fichier > Acquerir.
2 Dans le panneau Acquisition, cliquez sur le menu du panneau.
3 Sélectionnez Enregistrement video, Enregistrement audio ou Enregistrement audio et video, selon l'option souhaitée.

Acquier depuis des sources stéreo vers des pistes mono

Vous pouvez accuperir du contenu à partir de canaux stéreo ou audio 5.1, de sorte que chaque canal audio soit mis automatiquement en correspondence avec sa propre piste audio mono. La préférence Format de piste mono par défaut autorise ce type de comportement pour le métrage acquis à partir de sources multicanaux, ainsi que pour les fichiers multicanaux importés. Pour plus d'informations sur la correspondance de canaux audio, voir « Faire correspondre les canaux audio » à la page 226.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Dans le volet Correspondance des canaux source de la boite de dialogue Preférences,CHOISSEZ Mono dans le menu Format de piste mono par défaut.

3 Cliquez sur OK.

Limits de taille de fichier

Adobe Première Pro accepte toutes les tailles de fichier. En revanche, il est possible que votre carte d'acquisition, votre système d'exploitation ou votre disque dur ne puisse pastraits les fichiers trop volumineux. Pour plus d'informations sur la prise en charge des fichiers volumineux, consultez la documentation de votre carte d'acquisition et de votre disque dur.

La capacité de votre disque durà prendre en charge des fischiers volumieux dépend en grande partie de son format. Le format FAT32 limite la taille de chaque fischié à 4 Go, soit environ 18 minutes de métrage numérique. Le format NTFS n'impose aucune limite en ce qui concerne la taille des fischiers, mais d'autres composants de votre système de montage videoe peuvent limiter la taille de fischier prise en charge. C'est pourquoit il est préféable d'utiliser des disques formatsés NTFS comme disques de travail pour l'acquisition videoe et pour les disques durs cibles où vous exporterez vos fischiers videoe.

Configurer le pilotage de matériel

Vouss pouvez utiliser le pilotage de matériel pour gérer et automatiser la procEDURE d'acquisition video et l'exportation de séquences sur bande. Le pilotage de matériel permet de contrôler avec précision des apparciels tels que des platines et des caméscopes, par le biais des commandes Acquisition et Acquisition en série. Cette fonction permet d'utiliser le panneau Acquisition pour consigner chaque élément, puis la commande Acquisition en série pour enregistrer automatiquement tous les éléments consignés.

Adobe Premiere Pro contrôle les apparciels via la prise en charge intégrée de la norme IEEE 1394 (FireWire, i.Link) et la prise en charge, sous Windows uniquely, de contrôleurs RS-232 et RS-422. Quel que soit le type de matériel que vous utilisez, si votre appariel n'est pas reconnu automatiquement, il vous faut le configurer. Avant de configurer le pilotage de matériel, vérifie que vous disposez d'une plaine ou d'un camscope prenant en charge le pilotage de matériel externe et un cable reliant l' apparéil à votre contrôleur et/ou ordinateur.

Configurer un projet en vue du pilotage de matériel

Certains réglages du pilotage de matériel sont disponibles par la commande Edition > Préférences > Pilotage de matériel (Windows) ou Première Pro > Préférences > Pilotage de matériel (Mac OS), d'autres sont disponibles dans la section Pilotage de matériel, au bas du volet Réglages du panneau Acquisition. Les réglages du pilotage de matériel s'appliquent à l'ensemble du projet.

1 Choisissez Edition > Preférences > Acquisition (Windows) ou Première Pro > Preférences > Acquisition (Mac OS).
2 Sélectionnez une ou plusieurs options d'acquisition. Si vous utilisez un contrôleur de matériel qui génére son propre code temporel, selectionnez Utiliser le code temporel de pilotage de matériel. Ceci a pour effet de replacer le code temporel illisible de la bande par le code temporel du contrôleur. Cliquez sur OK.
3 Si vous souhaitez que les éléments capturés soient enregistrés dans un chutier spécifique d'un projet, assurez-vous que le projet est ouvert et que le chutier en question existe dans le panneau Projet.
4 Choisissez Fichier > Acquisition.
5 Dans le panneau Réglages, cliquez sur Modifier pour vérifier que le format d'acquisition definite dans la boite de dialogue Réglages d'acquisition convient à votre matériel, puis cliquez sur OK.

Remarque : les formats ne disposent pas tous d'options de réglages de l'acquisition. Le format HDV, par exemple, n'a pas d'options.

6 Dans la section Emplacements de l'acquisition du panneau Réglages, assurez-vous que les lecteurs spécifiés pour le stockage des données audio et video capturées disposant de suffisamment d'espace libre. Pour modifier les emplacements, cliquez sur le bouton Parcourir correspondant, définissez l'emplacement, puis cliquez sur OK.
7 Si le pilotage de matériel n'a pas ete configuré dans la section Pilotage de matériel, selectionnez un matériel dans le menu Matriel et cliquez sur Options pour le configurer. Les options disponibles varient en fonction du matériel. Reportez-vous a la documentation de votre pilote.
8 Testez le fonctionnement des boutons de pilotage de matériel du panneau Acquisition. Si le format seLECTIONné prend en charge l'aperçu video, assurez-vous que la vente s'affiche dans l'aperçu.
9 Cliquez sur Enregistrement. Sélectionnez Audio, Video ou Audio et video dans le menu Acquisition de la zone Configuration, en fonction des données que vous souhaitez acquérir. Au besoin, Sélectionnez un chutier dans la liste « Enregistrer les clips dans ». Par défaut, le panneau Projet est sélectionné dans le champ Enregistrer les clips dans.
10 Saisissez les informations nécessaires dans la section Données d'élement. Ces informations sont enregistrées dans les métadonnées de l'élement.

Remarque : pour éviter toute confusion, assurez-vous que le nom de la bande est unique. Selon le logiciel de pilotage de matériel utilisé, il vous faudra peut-être spécifique le nom de la bande à chaque insertion d'une nouvelle bande. Les autres options de la section Données d'élement ne sont pas obligatoires.

Configurer un matériel en vue du pilotage de matériel

Adobe Premiere Pro prend en charge le pilotage de matériels, tels que des caméscopes et des magnétoscopes. Il contrôle les péripériques DV et HDV à l'aide de connexions IEEE 1394 (FireWire, i.Link). Sous Windows uniquement, Adobe Premiere Pro contrôle les matériels contrôlés en série à l'aide des contrôleurs RS-232 ou RS-422 installés sur l'ordinateur, le cas échéant.

1 Pour ouvrir la boite de dialogue Preférences du pilotage de matériel, procédez comme suit :
- Choisissez Edition > Préférences > Pilotage de matériel (Windows) ou Première Pro > Préférences > Pilotage de matériel (Mac OS).
- Dans le panneau Acquisition, cliquez sur Réglages.
2 Sélectionnez le type de matériel que vous souhaitez contrôle dans le menu contextualer Matériel.
3 Cliquez sur Options, puis effectuez l'une des opérations suivantes :
- Si vous connectez un périphérique DV ou HDV, effectuez vos sélections dans les menus Norme video, Marque du matériel, Type de matériel et Code temporel. Si vous modèle ne figure pas dans le menu Type de matériel, désisissez un modèle de la même famille (si vous en connaissiez), laissez Standard ou cliquez sur Se connecter pour obtenir plus d'informations sur le matériel.
- Si vous connectez un périhérique en série, effectuez vos selections dans les menus Protocole, Port, Source temporelle et Base temporelle. Cochez l'une ou l'autre ou les deux cases à cocher disponibles pour le protocole choisi.
4 (Commande de péripérisque DV/HDV uniquement) Cliquez sur Vérifier l'etat. Adobe Premiere Pro affiche l'un des états suivants :

Off-line Adobe Premiere Pro ne détecte pas votre matériel. Vérifiez dans ce cas l'ensemble des régles et des connexions.

Déteé Adobe Première Pro détecte votre matériel, mais n'est pas en mesure de pilotier la bande (peut-à-tre parce qu'aucune bande n'a été insérée).

Online Adobe Premiere Pro détecte votre matériel et peut piloter la bande.

5 Cliquez sur OK.

6 Dans la section Pilotage de matériel du volet Reglages, spécifiez les options suivantes si nécessaire :

Temps de preroll Indique le nombre de secondes avant le point d'entrée ou Adobe Premiere Pro doit demarrer la lecture de la bande avant l'acquisition. La valeur appropriée dépend du matériel utilisé.

Décalage du code temporel Indique de combien d'images il est nécessaire d'ajuster le code temporel dans la vente acquise afin qu'il corresponde au nombre du code temporel de la même image dans la bande source.

Etalonner un matériel RS-422 ou RS-232 (Windows uniquement)

1 Sélectionnez Fichier > Exporter > Exporter sur bande.
2 Cliquez sur Options.
3 Saisissez le nombre d'images décalées, en fonction de votre matériel, dans les champs Différer le début de la série, Minutage manuel du montage et Preroll.

Contrôler un matériel RS-422 ou RS-232 (Windows uniquement)

1 Choisissez Edition > Preférences > Pilotage de matériel (Windows).
2 Dans le menu Matériel, Sélectionnez Pilotage de matériel en série.
3 Cliquez sur Options.
4 Dans la section Pilotage VTR et de port, selectionnez un protocole et un port pour votre matériel.
5 Dans la section Pilotage temporel, selectionnez une source temporelle et une base de temps pour votre matériel.

Commandes de pilotage de matériel du panneau Acquisition

Vous pouvez utiliser les commandes du panneau Acquisition pour piloter le matériel lors de l'enregistrement d' éléments. La mollette de recherche neu vous permet d'acceder rapidement aux images voisines, tandis que le variateur de vitesse neu permet de modifier la vitesse de lecture de la bande vers l'avant ou vers l'arrêté. Le bouton Enregistrement neu lance une acquisition manuelle.

Si vous cliquez sur le bouton Rembobinage alors que la bande est arrêtée, le matériel rembobine à la vitesse maximale. Si vous rembobinez alors que la bande est en cours de lecture ou que la lecture est suspendue, le matériel rembobine tout en affichant la video dans l'aperçu.

Si vous cliquez sur le bouton Avance rapide alors que la bande est arrêtée, le matériel fait avancer la bande à la vitesse maximale. Si vous effectuez une avance rapide alors que la bande est en cours de lecture ou que la lecture est suspendue, le matériel avance la bande tout en affichtant la video dans l'aperçu.

Si vous cliquez sur le bouton Scène précédente, la bande se remboline jusqu'au précédent point de départ et s'arrête. Si vous cliquez sur le bouton Scène suivante, la bande avance jusqu'au point de départ de la prochaine scène et s'arrête.

Remarque : les boutons Scène suivante et Scène precedente sont pris en charge pour DV sous Windows uniquement, mais ne le sont pas pour HDV sous Windows ou Mac OS.

Vous pouvez également utiliser les touches J, K, et L pour contrôler votre matériel. J permet de rembobiner la bande, L d'effectuer une avance rapide, et K de la dette en pause. La vitesse de lecture vers l'avant ou vers l'arrête augmente à chaque fois que vous appuyez sur la touche J ou L. Pour rembobiner ou avancer une image à la fois, maintenez la touche K enforcée et appuyez une fois sur J ou L. Pour ralentir la lecture vers l'avant ou vers l'arrête, maintenez les touches K+J ou K+L enforcées.

Pour utiliser les commandes du panneau Acquisition à l'aide du clavier, reportez-vous aux info-bulles du panneau Acquisition. Vous pouvez modifier les raccourcis à l'aide de la commande Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également acceder à un emplacement de la bande en spécifique son code temporel dans le champ de code temporel actuel du panneau Acquisition, situé en bas à gauche du moniteur, et en appuyant sur Entrée/Retour.

Acquérir sans pilotage de matériel

Si le matériel dont vous dispose ne peut pas etre piloté par Adobe Premiere Pro, vous pouvez proceder a une acquisition manuelle. Vous pouvez piloter les commandes du matériel de lecture et celles du panneau Acquisition dans AdobePremierePro.

Remarque : you devez prévisualiser le métrage HDV sur un écran de téléviseur externe ou, si la source est un caméscope, sur le viseur du caméoscope lors du rembobinage, de l'enregistrement et de l'acquisition sur Mac OS. Le message Prévisualisation sur laamera apparait dans le panneau de prévisualisation du panneau Acquisition.

1 Vérifiez que la platine ou le caméscope est bien connecté à l'ordinateur.
2 Choisissez Fichier > Acquisition.
3 (Mac OS) Si une boite de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre,CHOISSEZ les réglages video et audio appropriés pour votre projet.

Ces réglages seront conservés pour le projet, mais vous devrez peut-être les définir à nouveau pour chaque nouveau projet.

4 Dans la section Configuration du volet Enregistrement,CHOisissez voitre type de media a partir du menu contextual Acquisition.
5 Utilisez les commandes de la platine ou du caméoscope pour faire défiler la bande video jusqu'à un point situé quelques secondes avant l'image ou doit debuter l'acquisition.
6 Appuyez sur le bouton Lecture de la platine ou du caméscope, puis cliquez sur Enregistrement dans le panneau Acquisition.
7 Veiliez à enregistrer quelques secondes supplémentaires après la fin du métrage dont vous avez besoin afin de facilitier le montage. Appuyez sur la touche Echap pourmettre fin à l'enregistrement.

Dans la boite de dialogue Enregistrer le fjichier capture, saisissez les données d'enregistrement, puis cliquez sur OK. Le nouveau fjichier apparait dans le panneau Projet et est enregistré à l'emplacement indiqué dans le volet Réglages du panneau Acquisition.

Acquérir avec pilotage de matériel

Dès que le matériel et le projet sont correctement configurés, vous pouvez démarrer l'acquisition d'éléments à l'aide du pilotage de matériel. Vous pouvez capturer l'intégrality d'une bande ou marquer des points d'entrée et de sortie pour chaque élément, puis capturer les éléments. Vous pouvez définir des points d'entrée et de sortie pour un nombre illimité d'éléments et Adobe Premiere Pro peut accérir n'importe quel nombre d'éléments dans une série.

Adobe Premiere Pro prend en charge le pilotage de matériel FireWire sur les deux plates-formes, mais le pilotage de matériel en série sous Windows uniquement.

Remarque : sous Mac OS, vous doivent prévisualiser le métrage HDV sur un écran de télévisuer externe ou, si la source est un caméoscope, sur le viseur du caméoscope lors du remboinage, de l'enregistrement et de l'acquisition. Le message Prévisualisation sur laamera apparait dans le panneau de prévisualisation du panneau Acquisition.

Voir aussi

« Configurer le pilotage de matériel » à la page 67

Capturer toute la bande ou une portion de bande

1 Choisissez Fichier > Acquisition.
2 (Mac OS) Si une boite de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre,CHOisissez les réglages video et audio appropriés pour votre projet.

Ces réglages sont conservés pour le projet, mais vous devez les redéfinir pour chaque nouveau projet.

3 Assurez-vous que le matériel est connecté, tel qu'indiqué au-dessus de l'aperçu dans le panneau Acquisition.
4 Insérez une bande dans le matériel. Adobe Première Pro vous invite à spécifique un nom pour la bande. Veillez à donner à la bande un nom unique.

Ajouter un chiffre à ce nom vous évitera d'utiliser le même nom deux fois.

5 Dans la section Configuration du panneau Enregistrement,CHOISSEZ le type de media a partir du menu Acquisition.
6 Rembobinez la bande à son début ou au début de la portion à acquérir.
7 Pour creer un fichier distinct (Windows) ou un sous-lement (Mac OS) pour chaque nouvelle scene sur la bande, selectionnez Detection de scene dans la section Acquisition. Cette option n'est pas disponible pour le métrage HD ou HDV.
8 Voues pouvez capturer des images situées au-delà des points d'entrée et de sortie de chaque élément. Pour ce faire, saississez le nombre d'images dans le champ Marges de la zone Acquisition.
9 Cliquez sur Bande.
10 Pour arreter l'acquisition à la fin d'une portion, cliquez sur le bouton Arrerter. A défaut, l'acquisition s'arrête en fin de bande.

Selectionner et acquérir un élément

1 Choisissez Fichier > Acquisition.
2 (Mac OS) Si une boite de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre,CHOisissez les réglages video et audio appropriés pour votre projet.

Ces réglages seront conserved pour le projet, mais vous devrez peut-être les définir à nouveau pour chaque nouveau projet.

3 Assurez-vous que le matériel est connecté, tel qu'indiqué au-dessus de l'aperçu dans le panneau Acquisition.
4 Insérez une bande dans le matériel. Adobe Première Pro vous invite à spécifique un nom pour la bande. Veillez à donner à la bande un nom unique.
5 Dans la section Configuration du panneau Enregistrement,CHOISSEZ le type de media a partir du menu Acquisition.
6 A l'aide des commandes du panneau Acquisition, placez-vous sur la première image à acquérir, puis cliquez sur Point d'entrée. Ensuite, placez-vous sur la dernière image à acquérir, puis cliquez sur Point de sortie.

Remarque: si vous effectuez l'acquisition d'un métrage HDV sous Mac OS, vous doivent prévisualiser le métrage sur un écran de télévisuer externe ou sur le viseur du caméoscope pendant l'enregistrement. Le message Prévisualisation sur laamera apparait dans le panneau de prévisualisation du panneau Acquisition.

7 Si vous poulez capturer certaines images situées au-delà des points d'entrée et de sortie de chaque élément, saisissez le nombre d'images dans le champ Points de la section Acquisition.
8 Cliquez sur le bouton Entrée/Sortie de la zone Acquisition du volet Enregistrement pour accuperir I'elément.

Déterminer si votre matériel est en ligne

1 Sélectionnez Fichier > Acquisition.
2 (Mac OS) Si une boite de dialogue Réglages d'acquisition QuickTime s'ouvre, choisissez les réglages video et audio appropriés pour votre projet.

Ces réglages seront conserved pour le projet, mais vous devrez peut-être les définir à nouveau pour chaque nouveau projet.

3 Sélectionnéz l'onglet Réglages dans le panneau Acquisition.
4 Dans la zone Pilotage de matériel de l'onglet Reglages, cliquez sur Options.
5 Dans la boîte de dialogue Réglages de pilotage de matériel DV/HDV, cliquez sur Vérifier l'état.

Utiliser la détction automatique de scène

La fonction Detection de scène constitue une alternative à l'enregistrement manuel des points d'entrée et de sortie. Cette fonction analyse la video à la recherche de coupures de scène indiquées par le code temporel de la bande, lesquilles peuvent être provoquées par l'activation du bouton Pause de laamera en cours d'enregistrement. Si vous effectuez une acquisition alors que la fonction Detection de scène est active, Adobe Premiere Pro capture automatiquement un fjichier distinct (Windows) ou create un élément principal avec un sous-élément (Mac OS) à chaque coupure de scène détectée. Sous Mac OS, Adobe Premiere Pro CS3 place les sous-éléments dans un nouveau chutier. Vous pouvez utiliser la fonction Detection de scène lors de l'acquisition d'une bande dans son intégralité ou de points d'entrée et de sortie spécifique. Si vous activez la détction de scène et effectuez une acquisition à l'aide des points d'entrée et de sortie, il se peut que la fonction fractionne des éléments entre les points d'entrée et de sortie définis en cas de détction d'une coupure de scène.

La détction de scène enregistre les scènes pour l'acquisition en série sans affecter le déroulement de la bande. Enregistre également les scènes qui se produit lors des ruptures de code temporel.

Dans le panneau Acquisition, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Cliquez sur le bouton Détction de scene sous l'image.
- Sélectionnez Détection de scène dans la zone Acquisition du volet Enregistrement.

La fonction Détction de scène démarre un fjichier (Windows) ou un sous-élément (Mac OS) distinct à la première image de chaque scène

Remarque: cette fonction n'est pas disponible pour les éléments HDV ou HD.

Adobe Premiere Pro capture un fisier distinct pour chaque scène qu'il détecte (Windows) ou un fisier principal pendant la durée de l'acquisition, avec un sous-élément pour chaque scène, en plaçant tous les sous-éléments dans un nouveau chutier (Mac OS).

Problèmes d'acquisition courants

Si vous rencontres des problèmes lors de l'acquisition de métrage numérique, consultez l'Aide en ligne d'Adobe Première Pro ou la documentation de votreamera, platine ou carte d'acquisition. Pour plus d'informations, visitez le site Support technique d'Adobe. Vous trouvrez ci-après une liste des problèmes courants liés à l'acquisition de video numérique :

• Si le matériel (caméra ou platine) entre en mode veille, fermez et rouvre le panneau Acquisition. Vous pouvez également fermer le panneau Acquisition, éteindre et rallumer le matériel, puis rouvrir le panneau Acquisition. Sur de nombreuses caméras, vous pouvez quitter le mode veille en connectant une source d'alimentation secteur et en ejectant la bande.
• Si la vente apparait granuleuse dans le panneau Acquisition ou le panneau Moniteur, il est possible qu'Adobe Premiere Pro ait diminué la qualité d'affichage pour préserver la qualité d'acquisition. La vente est capturée et enregistrée en haute résolution et s'affiche toujours en haute qualité sur un moniteur NTSC ou PAL. Sur des systèmes plus lents, il est possible qu'Adobe Premiere Pro réduise la qualité de la prévisualisation d'acquisition afin que les ressources processeur disponibles soient suffisantes pour une acquisition en haute résolution.

• Si l'image video ne s'affiche pas dans le panneau Acquisition, vérifie les réglages définis pour le pilotage de matériel et l'acquisition. Ensuite, reliancez Adobe Premiere Pro sans éteindre le matériel.

• Si les données audio et video capturées ne sont pas synchronisées, assurez-vous qu'aucune section de la bande n'a été ignoreré (non enregistrée) entre les prises. Aucun code temporel ne figure dans les zones vierges d'une bande, ce qui peut entraîner des interruptions dans le mode temporel de laamera. Lors de l'acquisition de la zone vierge, laamera ne transmet pas des images correctes, mais la comptabilisation continue.

• Si aucune donnée audio n'est en cours d'enregistrement, essayez de jour une source en utilisant le port d'entrée du son et les enceintes de votre ordinateur, sans enregistrer. Si vous n'entendez rien, il est possible que la source audio ne soit pas correctement connectée ou que l'un des paramètres audio ne soit pas correctement définit. Vérifiez les connexions matérielles, Sons et matériels audio dans le panneau de configuration de Windows et les paramètres de mixage. Rêférez-vous également à la documentation de votre carte son. Dans Adobe Première Pro, Sélectionnez Edition > Préférences (Windows) ou Premiere Pro > Préférences (Mac OS), puis vérifie les régages des options Audio, Matériel audio et Correspondance de la sortie audio.
• Lors du rembobinage, de l'enregistrement et de l'acquisition du métrage HDV sur Mac OS, le volet de prévisualisation du panneau Acquisition reste vide. Vous devez prévisualiser ce métrage sur un écran de téléviseur externe ou, lorsque le matériel source est un caméoscope, sur son viseur.

Voir aussi

Dépannage de l'acquisition et de la lecture de video numérique

Acquisition de video DV ou HDV

Vou puez acqérir des données audio et video à partir d'un matériel DV ou HDV en raccordant le matériel à l'ordinateur à l'aide d'un cable FireWire. Adobe Premiere Pro enregistrre le signal audio et video sur le disque dur et pilote le matériel à l'aide du port FireWire.

Vous pouvez accuperir du métrage DV ou HDV à partir de matériel XDCAM ou P2, via des ports SDI, à condition que votre ordinateur dispose d'une carte ou d'un matériel d'acquisition tiers compatible. Les pilotes respectifs doivent, en outre, y'être installés.

Lorsque vous démarrez un nouveau projet à l'aide de l'une des préconfigurations de séquence DV ou HDV, les réglages d'acquisition sont définis respectivement pour l'acquisition DV ou l'acquisition HDV. Toutefois, vous pouvez changer les réglages d'acquisition en DV ou HDV dans le panneau Acquisition d'un projet défini.

Vous peuventCHOISIR de previsualiser la video DV dans la fenetre Acquisition au cours de la previsualisation et de l'acquisition. Vous pouvez eGEMENT previsualiser le metrage HDV dans la fenetre Acquisition, sous Windows uniquely. Toutefois, vous ne pouvez pas previsualiser un metrage HDV dans la fenetre Acquisition au cours de l'acquisition. A la place, le mot Acquisition s'affiche dans cette fenetre au cours de I'acquisition HDV

Important : Vous pouvez importer des éléments DVCPRO HD, XDCAM HD, XDCAM EX et AVCHD à partir de leurs supports sans effectuer d'acquisition. La procédure d'acquisition prend plus de temps que le transfert et ne conserve pas toutes les métadonnées. Pour plus d'informations, voir Importation d' éléments à partir de formats sans bande.

Voir aussi

« Configurer un système DV ou HDV » à la page 45
« Acquérir avec pilotage de matériel » à la page 70
« Exporter un fjichier video pour montage supplémentaire » à la page 486
« Exporter une série sur bande à l'aide du pilotage de matériel » à la page 504

Acquisition de video analogue

Voupe acer des dones audio et video a partir d'un materiel HD equiped'un port SDI. Vre ordateur doit ete dotdune cartdacquisition SDi compatible,aisie que des pilotes et logiciels correspondants.Da me me facon, you pouz acerir du metrage HD a partir de sources XDCAM SDI, a condition que l'ordinateur soit equiped d'une cartd'acquisition XDCAM compatible, en plus de son pilote respectif. Une installation correcte ajoute des preconfigurations HD au volet Preconfigurations disponibles de la boite de dialogue Nouvelle sequence. Cela ajoute eglement des formats HD au menu Format d'acquisition dans Ionglet General de la boite de dialogue Reglages du projet.

Habituèlement, vous raccordez le matériel HD à l'ordinateur en branchant ses ports SDI par un cable coaxial doté de connecteurs BNC. Pour fournir le pilotage de matériel (Windows uniquement), vous pouvez également raccarder le port série du matériel à un port RS422 ou RS-232 de l'ordinateur. Reportez-vous aux instructions d'installation fournies par le fabricant de la carte d'acquisition.

Important : Vous pouvez transférer et importer des éléments DVCPRO HD, XDCAM HD, XDCAM EX et AVCHD à partir de leurs supports sans effectuer d'acquisition. La procédure d'acquisition prend plus de temps que le transfert et ne conserve pas toutes les métadonnées. Pour plus d'informations, voir Importation d' éléments à partir de formats sans bande.

Voir aussi

« Configurer un système SD-SDI, HD-SDI ou un système de composants » à la page 46
« Configurer le pilotage de matériel » à la page 67
« Acquérir sans pilotage de matériel » à la page 70
« Exporter un fjichier video pour montage supplémentaire » à la page 486
« A propos de l'exportation sur bande video » à la page 503

Numérisation de contenu video analogue

Pour pouvoir procéder au montage d'une video analogue, vous doivent commencer par la numériser. Pour cela, vous pouvez utiliser un caméoscope numérique pouvant numériser à la volée ou un apparéil de numérisation installé sur votre ordinateur. Vous pouze également réenregister le métrage analogique dans un format numérique, puis acquérir la video à l'aide d'un apparéil numérique et d'une carte d'acquisition, de la même façon qu'avoc n'importe celle source numérique. Selon le matériel, il se peut que vous disposiez de plusieurs formats de transfert video et audio, y compris des signaux video composites, S-Video et composante video. Certains numériseurs prenent en charge la fonction de pilotage du matériel. Ils se connectent à leur matériel source via des ports RS-232 ou RS-422, vous permettant ainsi de piloter le matériel par le biais du panneau Acquisition d'Adobe Premiere Pro et d'effectuer des acquisitions en série. Reportez-vous aux instructions fournies avec votre caméoscope et carte d'acquisition. Pour des informations sur la résolution des problèmes d'acquisition de video analogue, visitez le site Support technique d'Adobe.

Voir aussi

« Configurer un système composite ou S-video » à la page 48
«Acquisition audio analogue» à la page 236

Dépannage de problèmes d'acquisition analogue dans Première Pro

A propos des réglages de la carte d'acquisition

Cerains des réglages d'acquisition repertoriés dans Adobe Premiere Pro peuvent provenir des modules externes fournis avec votre numérique/carte d'acquisition. Les options disponibles et les formats pris en charge peuvent varier en fonction de la marque de la carte d'acquisition. Cette relation entre les cartes d'acquisition video et Adobe Premiere Pro peut compliquer l'identification du composant système responsable d'une option ou d'un problème particulier. Adobe, comme la plupart des fabricants de cartes d'acquisition, propose des documents de dépannage en ligne qui peuvent vous aider à déterminer si une option ou un problème relève d'Adobe Premiere Pro ou de la carte et de son logiciel. Pour acceder aux ressources de dépannage, rendez-vous sur le site Web d'Adobe Premiere Pro et du fabricant de la carte d'acquisition.

La plupart des cartes d'acquisition prises en charge installent un fichier de réglages (préconfiguration) sélectionnable dans la boite de dialogue Nouveau projet d'Adobe Premiere Pro, dans le volet Charger la préconfiguration. Cette préconfiguration définit automatiquement tous les réglages d'acquisition et assure ainsi une gestion optimale de la carte d'acquisition. Pour optimiser les résultats, si une préconfiguration est fournie avec votre carte d'acquisition, mistrs vaut l'utiliser et ne pas changer les réglages d'acquisition du volet Réglages personalisés.

Numériser la video analogue

1 Quittez Adobe Premiere Pro.
2 Connectez les sorties video et audio de l'appareil analogique aux entrées analogiques de l'appareil numérique (numériqueur, caméoscope numérique ou platine numérique).
3 Si vous appeareil numérique est un numérisur, une platine ou un caméscope externe, connectez son port SDI ou FireWire à celui de l'ordinateur.
4 (Windows uniquely) Si l'appareil numérique est un numérique doté de la fonction de piloteage de matériel, connectez son port de piloteage de matériel (RS-232 ou RS-422) au port de même type de l'appareil analogique.
5 Activez la source analogique et l'appareil de numérisation.
6 Si l'appareil de numérisation est un caméscope, placez-le en mode VTR ou VCR (et non en mode Camera).
7 Définissez la commande de selection d'entrée de l'appareil de numérisation sur l'entrée analogue approupée.
8 Lancez Adobe Premiere Pro.
9 A l'ouverture de l'écran de démarrage, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour lancer un nouveau projet à l'aide d'une carte d'acquisition, cliquez sur Nouveau projet, Sélectionnez la préconfiguration de la carte d'acquisition (si disponible) dans le volet Charger la configuration, puis cliquez sur OK.
• Pour ouvrir un projet existant à l'aide d'une carte d'acquisition, Sélectionnez un projet ayant été configuré à l'aide de la préconfiguration de la carte d'acquisition.
• Pour lancer un nouveau projet à l'aide d'un matériel externe, tel un caméoscope ou une platine, et effectuer la numération, cliquez sur Nouveau projet, Sélectionnez une préconfiguration DV ou HDV correspondant au standard et au format de votre téléviseur cible, puis cliquez sur OK.
• Pour ouvrir un projet existant à l'aide d'un matériel externe, tel un caméoscope ou une platine, et effectuer la numérisation, Sélectionnéz un projet configuré à l'aide de la préconfiguration DV ou HDV correcte.

10 Choisissez Fichier > Acquisition.

11 Dans le panneau Acquisition, vérifie soigneusement les réglages du volet Réglages. Si une modification s'avère nécessaire, cliquez sur Modifier. (Si vous utilisez une carte d'acquisition, les réglages sont fournis par le module externe du fabricant de la carte, et non par Adobe Premiere Pro. Ces réglages peuvent varier selon la marque et le modele de la carte d'acquisition. Consultez la documentation du pilote fournie par le fabricant de la carte d'acquisition.)
12 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Si l'appareil numérique ne prend pas en charge le pilotage du matériel, positionnez votre source en utilisant les commandes de l'appareil analogique. Appuyez sur le bouton Lecture de l'appareil analogique et cliquez sur le bouton Enregistrement dans le panneau Acquisition.
• Si l'appareil numérique prend en charge le pilotage du matériel, acquérez ou enregistrez le métrage à l'aide des commandes du panneau Acquisition, de la même façon qu'avac une source numérique.

Pour mistrimer l'effet des réglages de compression sur le débit de la video capturée, utilisez la courbe de débit d'Adobe Première Pro. (Pour de plus amples détails, voir « Présentation de la compression video, de la taille des fichiers et du débit » à la page 467.)

Acquisition du content pour le DVD

Le contenu d'un DVD est compressé conformément aux specifications DVD, de façon à permettre sa lecture sur un large évventail de lecteurs. Lorsque vous préparez un contenu pour un projet DVD, accordez une attention particulière à la taille et au débit des images, de façon à ce que le contenu conserve sa qualité lors de la transition vers le DVD.

Pour des résultats optimaux, vérifie que vous réaliserez l'acquisition ou la gravure conformément aux specifications suivantes :

Taille d'image 720 x 480 (norme NTSC) ou 720 x 576 (norme PAL). Si votre projet utilise une autre taille d'image, Adobe Premiere Pro la remet à l'échelle automatiquement.

Fréquence d'images 29,97 i/s (NTSC) ou 25 i/s (PAL); à défaut, 23,976 (NTSC) pour 24p. L'intégrality du métrage d'un même projet doit avoir la même fréquence d'images.

Rapport largeur/hauteur 4:3 ou 16:9 (grand écran).

Taille en bits des données audio 16 bits.

Echantillonnage audio 48kHz

Acquisition en série et réacquisition

A propos de l'acquisition en série

Adobe Premiere Pro permet l'acquisition d'éléments en série ; il s'agit d'une technique d'acquisition entièrement automatisée de plusieurs éléments à partir d'un matériel pilotable. Vous pouvez définir une série en selectionnant un groupe d'éléments que vous avez enregistrés. Ces derniers apparaissent sous la forme d'éléments off-line (emplacements réservés) dans le panneau Projet ou dans un chutier. Vous pouvez capturer un nombre illimité d'éléments off-line enregistrés en les selectionnant, puis enCHOISANT Fichier > Acquisition en série. Lorsque vous démarrez l'acquisition, Adobe Premiere Pro procède automatiquement à un nouveau tri des entrées par nom de bande et par point d'entrée du code temporel de manière à optimiser leur acquisition.

La fonction Détction de scène vous permet de réduire le nombre d' éléments enregistrés manuellement et de gagner ainsi un temps précieux. Voir « Utiliser la détction automatique de scène » à la page 72.

Si vous souhaitez acquérir, en série, un ensemble d' éléments enregistrés off-line, il vous suffit de les sélectionner dans le panneau Projet et de désoir Fichier > Acquisition en série. Si vous avez organisé des éléments off-line dans des chutiers, vous pouvez acquérir en série tout le contenu d'un chutier en le sclectionnant.

Adobe Premiere Pro you permit de capturer de la video en arriere-plan, de sorte que vous puissiez effectuer d'autres tâches pendant l'acquisition. Lorsque vous démarrez une acquisition manuelle ou en série dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez réduire l'application Adobe Premiere Pro ou basculer vers une autre application sans interrompre l'acquisition. Une fois que vous rétabliesse la fenêtre d'Adobe Premiere Pro,clistez à n'imprime quel endroit à l'intérieur de celle-ci pour interrompree l'acquisition. Nous attirons toutfois votre attention sur le fait qu'une perte d'images est possible si vous exécutez une tâche gourmande en ressources pendant la procédure d'acquisition. Le risque de perte d'images est moins important sur un système performant, tel qu'un système doté de deux proceseurs.

Remarque: l'acquisition en série n'est pas recommandée pour les 30 premières et dernières secondes de la bande, en raison de problèmes de code temporel ou de recherche. Capturez plutôt ces sections manuellement.

Préparation de l'acquisition en série

A. Éléments sélectionnés pour l'acquisition B. Options Régles d'acquisition

Voir aussi

« Configurer le pilotage de matériel » à la page 67

Enregistrer des éléments pour l'acquisition en série

Pour spécifique les prises à accuperir sur les bandes sources, il convient de les enregistrer sous la forme d' éléments off-line en vue d'une acquisition ultérieure. Si vous avez configuré les options de pilotage de matériel dans la boite de dialogue Préférences pour télécommander laamera ou la platine, vous pouvez creator des éléments off-line en utilisant les commandes d'enregistrement d' éléments du panneau Acquisition, puis utiliser la commande Acquisition en série pour accuperir automatiquement les éléments enregistrrés.

Si vous disposez d'une liste de points d'entrée et de sortie, vous pouvez les enregistrer manuellement en procédant comme suit alors qu'aucun matériel n'est connecté : saisissez simplement les points d'entrée et de sortie de chaque prise, puis cliquez sur le bouton Enregistrer l'objet. Vous pouvez également enregistrer des numérios d'image à l'aide d'un tableau ou d'un programme d'enregistrement distinct, puis importer la feuille de calcul dans Adobe Premiere Pro sous la forme d'une liste d' éléments off-line.

Voussouvez aessi enregister des elements de formaon interactive : youssouvez definir les points d'entree et de sortie pendant la lecture de la bande source.

1 Assurez-vous que le matériel est connecté, tel qu'indiqué au-dessus de l'aperçu dans le panneau Acquisition.
2 Insérez une bande dans votre matériel. Adobe Première Pro vous invite à spécifique un nom pour la bande. Veillez à donner à la bande enregistrée un nom unique.
3 A l'aide des commandes du panneau Acquisition, placez-vous sur la première image de votre première prise, puis cliquez sur le bouton Point d'entrée. Ensuite, placez-vous sur la derniere image de la prise, puis cliquez sur le bouton Point de sortie.
4 Dans la section Configuration du volet Enregistrement,CHOisissez voitre type de media a partir du menu contextual Acquisition.
5 Si vous poulez accuperir certaines images situées avant ou après les points d'entrée et de sortie de chaque élément, saississez le nombre d'images de ces points dans le champ Points de la section Acquisition.
6 Cliquez sur le bouton Enregistrer l'objet de la zone Code temporel du volet Enregistrement pour capturer l'objet que vous avez identifié. Lorsque vous y ETES invite, nommez l'objet. Adobe Premiere Pro ajoute les éléments enregistrrés sous la forme d'un élément off-line dans le panneau Projet.
7 Repétez les étapes 2 à 6 pour enregistrer les prises à acquérir en série.

Panneau Acquisition avec volet Enregistrement actif

Enregistrer des éléments de manière interactive

1 Assurez-vous que votre matériel est connecté et qu'il se trouve en mode VTR ou VCR (et non en mode Caméra), puis choisissez Fichier > Acquisition.

2 Dans le volet Enregistrement, saisissez les réglages à utiliser par défaut pour les sections Configuration et Données d'objet.
3 Lancez la lecture de la bande. Vous pouvez, à tout moment, cliquer sur Point d'entrée ou Point de sortie, même si la lecture de la bande est en cours. Répéteze ces étapes autant de fois que nécessaire.
4 Lorsque la position des points d'entrée et de sortie vous convient, cliquez sur Enregisterl'elément, vérifie les données d'elément, puis cliquez sur OK.

Voupez effectuer de leges modifications du code temporel à l'aide du signe + (plus) ou du signe - (moins). Par exemple, pour ajouter cinq images à la fin du point de sortie, selectionnez l'intégrality du code temporel correspondant, saisissez +5, et appuyez sur la touche Entrée/Retour.

Conseils pour l'enregistrement interactif d'éléments

• Définissez les options du volet Enregistrement du panneau Acquisition. Adobe Première Pro utilise les données définies dans les sections Configuration et Données d'objet comme valeurs par défaut pour les éléments enregistrés ultérieurement. Si vous poulez enregistrer une série d' éléments dans le même chutier avec des données d'enregistrement similaires, enregistrrez votre travail en spécifique les données des éléments avant de commencer à enregistrer la série. Lorsque vous cliquez sur le bouton Enregistrer l'objet, une boite de dialogue s'ouvre pour vous permettre d'accepter ou de modifier les données d'objet.
• Dans la section Données d'élément, spécifie un nom de bande. Ce nom vous sera demandé chaque fois que vous commenceriez une acquisition en série.
• Le nom d'objet indiqué dans la section Données d'objet augmente automatiquement de manière incrémentielle. Si, par exemple, vous souhaitez numéroter une série d'objet portant le nom Poursuite, saisissez « Poursuite 01 », en vous assurant que le nom se termine par un nombre. Par défaut, les éléments enregistrrés par la suite se verront attribuer le numéro suivant, tel que « Poursuite 02 »
• Vous pouvez, à tout moment, modifier les réglages du panneau Acquisition. Ainsi, si l'action est modifiée en cours de lecture de la bande, vous pouze vous tener prét à capturer l'action suivante en seLECTIONnant un autre chutier pour l'enregistrement des éléments ou en entrant une description ou un nom de scene différent. Vous ne devez pas arrêté la bande lors de la modification des réglages.
• Vous pouvez utiliser le clavier pour piloter le matériel et enregistrer des éléments. Reportez-vous aux info-bulles relatives aux commandes du panneau Acquisition ou choisissez Edition > Personnelisation du clavier pour visualiser ou modifier les raccourcis.
• Vous doivent pouvoir acceder un élément off-line. La lecture de la bande est suspendue lors de la confirmation des données d'élement du nouvel élément off-line.

Choix des paramètres d'acquisition en série

Une liste d'acquisition en série d'éléments enregistrés se présente sous la forme d'une liste d'éléments off-line dans le panneau Projet. Si vous comptez capturer un grand nombre d'éléments, vous pouvez créé, au préalable, des chutiers dans le panneau Projet, de manière à pouvoir enregistrer directement chaque groupe d'éléments off-line dans son propre chutier. Lorsque vous effectuez une acquisition en série, les éléments off-line sont replacés par des éléments acquis, l'organisation des chutiers préalablement configurée étant conservée.

Par défaut, les paramètres utilisés par Adobe Première Pro pour l'acquisition en série d'éléments off-line correspondant aux paramètres d'acquisition du projet. Si vous capturez un élément off-line à l'aide

d'Adobe Première Pro, l'élement obtenu conserve ses réglages d'acquisition afin de facilititer une éventuelle acquisition ultérieure avec les mêmes réglages. Par exemple, si un élément off-line possède le format HDV et que le format spécifique dans les paramètres d'acquisition du projet est DV, Adobe Première Pro effectue l'acquisition de l'élement au format HDV, sauf si vous changez les paramètres d'acquisition de l'élement. Vous pouvez replacer les réglages d'acquisition d'un élément en sélectionnant l'options Remplacer les réglages d'acquisition dans la boîte de dialogue Acquisition en série.

Voir aussi

« Spécifier les réglages d'acquisition (Windows) » à la page 65

Déterminer si l'élement off-line dispose de paramètres d'acquisition

Vou puez savoir si un élément off-line dispose de ses propres paramètres d'acquisition.

Dans le panneau Projet, faites défilier l'affichage pour voir la colonne Paramètres d'acquisition. Si la colonne n'est pas visible, Sélectionnez Affichage des métadonnées dans le menu du panneau Projet. Cliquez ensuite sur le triangle en regard de l'option Métadonnées de projet Première pour afficher les noms de colonnes. Sélectionnez Réglages d'acquisition. Cliquez sur OK.

Si un élément off-line possède ses propres réglages d'acquisition, sa case est cochée dans cette colonne.

Modifier les paramètres d'acquisition d'un élément off-line

Voupvez modifier les parametes d'acquisition d'un élément off-line. Par exemple, vous pouze effectuer l'acquisition de l'élement dans une résolution supérieure à sa première acquisition ou son premier enregistrement.

1 Sélectionnéz l'élement dans le panneau Projet,
2 Choisissez Squence > Parametes d'acquisition > Definir les parametes d'acquisition.

La boîte de dialogue Paramètres d'acquisition s'affiche.
3 Voir « Spécifier les réglages d'acquisition (Windows) » à la page 65.

Voir aussi

« Configurer le pilotage de matériel » à la page 67

Supprimer les paramètres d'acquisition d'élement off-line.

1 Sélectionnéz l'élement dans le panneau Projet.
2 Choisissez Squence > Parametes d'acquisition > Effacer les parametes d'acquisition.

Par défaut, Adobe Premiere Pro acquiert cet élément avec les réglages d'acquisition du projet.

Acquier des éléments en série

1 Sélectionnéz les éléments off-line à accuperir etCHOISEZ Fichier >Acquisition en série.
2 Dans la boîte de dialogue Acquisition en série, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Sélectionnez Acquisition avec points, et spécifie le nombre d'images pour les points si vous voulez accürir des images au-delà des points d'entrée et de sortie identifiés pour chaque élément de la série.

Remarque: le nombre d'images indiqué ici est ajouté au nombre défini pour les poignées dans le panneau Acquisition.

• Sélectionnez l'options Remplacer les réglages d'acquisition si vous pouze remplaner les réglages d'acquisition d'éléments de la série par les réglages par défaut du projet.
  3 Vérifiez que la platine et la bande video source sont bien configurées pour l'acquisition, puis cliquez sur OK.
  4 Dans la boite de dialogue Insérer la bande, insérez la bande demandée, puis cliquez sur OK. Si votre acquisition se fait à partir de plusieurs bandes, tenez-vous pré à les insérer à l'invite.
  5 Pour arrêter l'acquisition en série, cliquez sur le bouton Arrêt dans le panneau Acquisition ou appuyez sur la touche Echap.

Résolution des problèmes d'acquisition en série

Pour que les opérations d'acquisition en série puissant se dérouler sans problème, plusieurs conditions doivent être réunies : le pilotage de matériel et les régles d'acquisition du projet doit être configurés correctement, et les éléments off-line enregistrés doivent être cohérents et dépourvus de toute catégorie discordante. En cas de problème avec la procédure d'acquisition en série, assurez-vous que tous les éléments à capturer sont configurés correctement :

• L'etat de chaque élément doit être off-line. Vérifiez leur état en mode Liste dans le panneau Projet. Si un élément n'est pas off-line, Sélectionnez-le dans le panneau Projet, puis désisissez Projet > Rompré le lien du média. Si vous Sélectionnez plusieurs éléments dont certains sont online, Adobe Première Pro capture uniquement les éléments off-line.
  Pour chaque fichier off-line, les champs Bande, Début du média et Fin du média doivent être renseignés dans la boîte de dialogue Modifier l'élement off-line. La commande Acquisition en série est disponible pour autant qu'un élément off-line sélectionné contienne ces réglages. Cependant, seuils les éléments qui possèdent les trois réglages obligatoires sont acquis. Pour déterminer les éléments qui repondent à ce critère, consultez le mode Liste du panneau Projet ou cliquez deux fois sur chaque élément off-line pour en modifier les réglages.
• Le matériel d'acquisition sélectionné doit prendre en charge l'enregistrement video et/ou audio. Concretement, cela signifie qu'aucun son ne sera capturé si le matériel en question ne permet pas l'acquisition audio. Si certains réglages ne peuvent pas être acquis, la procédure d'acquisition en série s'arrête et la boîte de dialogue d'erreur des réglages d'acquisition s'affiche.
• Le nom de filchier de chaque element ( comme indiqué dans la boite de dialogue Réglages d'acquisition ) doit être différent des noms existants. Le cas échéant, double-cliquez sur chaque element off-line pour vérifier que le nom n'est pas déjà utilisé. Si vous selectionnez un élément off-line, dont le nom est dupliqué, pour la procédure d'acquisition, Adobe Premiere Pro modifie légèrement le nom de cet élément lors de l'acquisition. Cela évite d'écraser le filchier portant le même nom.

Pour gérer les erreurs d'acquisition en cas d'apparition de la boîte de dialogue d'erreur des réglages d'acquisition :

Pour corriger les reglages d'acquisition pour tout element de la liste, selectionnez un ou plusieurs fichiers de la liste, puis cliquez sur Modifier les reglages.
- Pour IGorer les elements dont les reglages d'acquisition sont incorcrtes et poursuivre l'acquisition en série, cliquez sur Ignorer. Les éléments igorés sont supprimés de la liste et ne sont pas capturés.
- Pour arrêtier la procédure d'acquisition en série, cliquez sur Annuler. Aucun élément n'est alors acquis.

Importer et exporter des listedes d'acquisition en série

Vouss pouvez importer des listedes d'acquisition dans différents formats de fischiers : texte délimité par des tabulations (TXT), valeurs séparées par des virgules (CSV), TAB et PBL. Une fois l'importation terminée, chaque entrée de la liste s'affiche sous la forme d'un élément off-line dans le panneau Projet. Vous pouze également exporter des éléments off-line sous la forme d'une liste d'acquisition .CSV, de sorte qu'il soit possible de transférer une liste d'éléments enregistrrés entre différents projets et stations de travail. Pour visualiser le format d'une liste d'acquisition, exportez-la et ouvrez le fischier dans un éditeur de texte tel que Bloc-notes ou dans un tableau. Un fischier texte de liste d'acquisition en série peut provenir de sources telles qu'Adobe Première 6.5, des utilisaires d'enregistrement comme Pipeline Autolog ou un logiciel de production video personnelisé utilisant un programme de base de données ou un tableau pour générer une liste d'acquisition.

Lorsque vous importez une liste d'acquisition, l'ordre des champs doit s'étabrir comme suit : nom de bande, point d'entrée, point de sortie, nom d'élement et commentaire. Lorsque vous exportez des éléments off-line sous la forme d'une liste d'acquisition, Adobe Première Pro classe les champs comme suit : nom de bande, point d'entrée, point de sortie, remarque, description, scene et plan/prise. Les données sont exportées à partir des colonnes correspondantes du mode Liste du panneau Projet.

• Pour importer l'histoire des codes temporels d'une liste d'acquisition, ouvrez un projet et choisissez Projet > Importer une liste d'acquisition. Recherche et selectionnez le fichier, puis cliquez sur Ouvrir.
• Pour exporter l'histoire des codes temporels d'une liste d'acquisition, sélectionnez les fischiers à enregistrer. Choisissez ensuite Projet > Exporter une liste d'acquisition. Precisez un nom de fischier et un emplacement, puis cliquez sur Enregistrer.

Utiliser des éléments off-line

Un élément off-line est soit un élément qui n'est plus lié à son fjichier source, soit un fjichier enregistré qui n'a pas encore été acquis. Les éléments off-line contiennent des informations concernant les fjichiers sources qu'ils représentent et garantissant une certaine souplesse en cas d'absence des fjichiers réels. Si un élément off-line apparait dans un panneau Montage, « Média off-line » s'affiche dans le Moniteur du programme et dans la piste.

Lorsque vous enregistrez des éléments d'une bande, Adobe Premiere Pro create automatiquement des éléments off-line contenant les informations nécessaires à leur acquisition ultérieure. Vous pouvez également créé des éléments off-line manuellement. L'utilisation d' éléments off-line convient aux situations suivantes :

• Les éléments ont été enregistrés, mais pas encore capturés. Etant donné que les éléments off-line se comportent comme des éléments capturés, vous pouvez non seulement organiser les éléments off-line enregistrés dans le panneau Projet, mais aussi disposer des séquences dans un panneau Montage avant l'acquisition proprement dite des éléments off-line. Une fois les éléments off-line capturés (ou localisés s'ils ont déjà été capturés, mais sont manquants), ils replacent les éléments off-line correspondants.
• Vous souhaitez acquirir des éléments enregistrés par pilotage de matériel ou acquisition en série. Dans Adobe Premiere Pro, une liste d'acquisition en série est un ensemble d'éléments off-line. La sélection d'éléments off-line disponibles a pour effet de les configurer en vue d'une acquisition en série.
• Vous souhaitez effectuer une nouvelle acquisition des éléments utilisés dans le projet. Pour ce faire, vous doivent off-line les éléments online à l'aide de la commande Rompre le lien du média.
• Un fichier source est indisponible lorsqu'vous ouvrez un projet. Adobe Premiere Pro n'est donc pas en mesure de le localiser automatiquement, ce qui vous oblige à proceeder à une recherche manuelle. Le cas échéant, Adobe Premiere Pro vous propose les boutons Off-line et Tous off-line.

Remarque : les éléments online et off-line dans Adobe Premiere Pro ne se rapportent pas directement aux concepts de montage online et off-line.

Créer un élément off-line

Vou puez creer un element off-line, c'est-à-dire un element fictif, pour le métrage dont vous procéderez à l'acquisition ultérieurement.

1 Au bas du panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel element , puis choisissez Fichier off-line dans le menu contextualuel.
La boîte de dialogue Fichier off-line s'ouvre.
2 Dans la zone Contient, selectionnez Video, Audio ou Audio et video en fonction du contenu que vous souhaitez capturer dans le métrage source.
3 Dans la zone Format audio, selectionnez le format qui correspond au format audio de votre métrage source : Mono, Stereo ou 5.1.
4 Dans la zone Bande, indiquez le nom de la bande contenant la video source de l'element off-line.
5 Dans la zone Fichier, saisissez le nom du fichier tel qu'il doit apparaitre sur le disque lors d'une acquisition avec Adobe Premiere Pro. Si vous creez un élément off-line pour un fichier source Capture mais qui ne figure pas encore sur toute ordinateur, saisissez le nom de ce fichier.
6 Renseignez, au besoin, les champs Description, Scène, Plan/Prise et Remarque.
7 Saisissez le code temporel des points Début du média et Fin du média. Définissez ces points pour l'ensemble de l'élement non conformé, y compris les images de poignée supplémentaires dont vous pourriez avoir besoin pour le montage et les transitions.

Remarque : pour que l'acquisition soit possible, un élément off-line doit composer au moins un nom de bande, un nom de fichier, un début de media et une fin de media.

Modifier un élément off-line

Vous pouvez modifier un élément off-line, ce qui signifie lui affecter de nouveaux points de début et de fin, attribuer des noms de fichier et de bande, ou encore définir un format audio. Vous pouvez indiquer s'il contient des données audio ou video uniquement ou bien ces deux types de données. Lorsqu'un élément off-line modifié est placé dans des séquences, il conserve les réglages mis à jour. Ces réglages seront également utilisés pour l'acquisition en série ultérieure.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes dans un panneau Projet :
- Cliquez deux fois sur l'objet off-line.
- Sélectionnéz l'élement off-line. Choisissez ensuite Élement > Modifier un élément off-line.

Vou pouve afferet un raccourci clavier à la commande Élement > Modifier un élément off-line.

La boite de dialogue Modifier le fichier off-line s'ouvre.

2 Modifiez les réglages suivant vos besoin, puis cliquez sur OK.

Remplacer un élément off-line par un fichier source capturé

Vou puez lier un element off-line a un fisier source, meme s'il s'agit d'un fisier source different de celui a partir duquel l'element off-line a ete create. Le fisier source lie apparait partout ou I'lement off-line est utilise dans un projet. Il est par exemple possible d'introduire un element online dans une sequence, de rendre sa source offline, et de lien cet element offline a un autre fisier source. La nouvelle source apparait dans la sequence, partout ou se trouvait la source d'origine.

Vou puezier lien un element offline contenant des données audio a un fichier source qui en est depourvu. Cependant, Adobe Premiere Pro supprime la piste audio dans toutes les occurrences du fichier offline du projet.

Remarque : pour lien l'audio d'un nouveau fichier source, ce dernier doit containir le même type de piste audio que l'objet offline. Par exemple, si l'objet offline a une piste audio stéreo, vous ne pouvez pas le lien à un fichier source qui aurait une piste audio mono.

1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments off-line dans le panneau Projet.
2 Choisissez Projet > Lier le media.
3 Sélectionnéz le fichier source, puis cliquez sur Sélectionner.

Remarque: si vous avez selectionné plusieurs éléments off-line, la boîte de dialogue Lier le média à s'ouvre pour chacun d'eux. Le nom de chaque éléments off-line est indiqué dans la barre de titre de la boîte de dialogue. Rétablissez le lien du fichier source approprié avec chaque éléments off-line.

4 (Facultatif) Si vous avez selectionné un fjichier source ne contenant pas de données audio à lier à un élément offline qui en contient, la boite de dialogue Non-concordance de média apparait. Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour supprimer la piste audio de toutes les occurrences de l'objet offline du projet, cliquez sur OK.
Pour annuler la liaison du fichier source et conserver la piste audio dans toutes les occurrences de l'élement offline, cliquez sur Annuler.

Convertir un élément online en élément off-line

1 Sélectionnez un ou plusieurs fichiers online dans le panneau Projet.
2 Sélectionnez Projet > Créer off-line.
3 Sélectionnéz l'une des options suivantes :

Les fichiers media sont conservés sur disque Convertit les fichiers selectionnés en fichiers off-line dans le projet, mais ne supprime pas les fichiers source du disque.

Les fichiers media sont supprimés Convertit les fichiers selectionnés en fichiers off-line dans le projet et supprime les fichiers sources du disque.

Remarque: si vous acquéréz à nouveau un élément en reprenant le nom d'un fichier résident sur le disque, le fichier d'origine est remplaced. Pour conserver les éléments d'origine sans les renommer, déplacez-les vers un autre dossier ou disque ou attribuée un nom de fichier différent aux éléments acquis à nouveau.

A propos du montage online et off-line

En montage online, vous montez les éléments directement selon le niveau de qualite requis pour la version finale du programme video. Il s'agit de la methode par defaut utilise dans Adobe Premiere Pro. Cette methode s'avere particulièrement efficace lorsque les performances et les capacités de stockage de l'ordinateur hote sont conformes aux exigences des formats video utilisés. Par exemple, la plupart des ordinateurs récents peuvent prendre en charge le débit des données du format DV haute résolution. Ils peuvent, néanmoins, avoir des difficultés à prendre, par exemple, en charge des métrages HDV ou HD. C'est pourquoit de nombreux réalisateurs de videos effectuent un montage off-line.

Dans le montage off-line, après avoir procédé à l'acquisition d'éléments de grande qualité, vous pouze en effectuer des copies basse qualité à des fins de montage. Une fois le montage terminé, vous pouze rompre le lien entre les éléments dans Adobe Première Proet les medias basse qualité, ou encore les réassociier avec des originaux de grande qualité.

Vous pouvez finaliser, génére le rendu et exporter votre projet en haute qualité. Le montage d' éléments de faisible résolution permet de monter, sur des ordinateurs standard, des éléments extrémement volumineux, tels que du métrage HDV ou HD, sans risquer de dégrader les performances. Il permet également aux monteurs d'effectuer leur montage sur des ordinateurs portables. Cela peut s'avérer utile lorsqu'ils tournent, par exemple, en extérieur.

Vous ave la possibilité de monter votre projet entièrement online. D'autre part, vous pouze monter votre projet en deux temps : enPNant vos décisions créatives initiales off-line, puis en passant en mode online pour les étapes finale, telles que le peaufinage, l'etalonnage et la correction des couleurs.

Vous pouvez ainsi procéder à un montage off-line d'un projet HD, par exemple, avec Adobe Première Pro, puis exporter votre projet au format EDL en vue de le transférer vers un système de montage plus puissant. Il ne vous reste plus alors qu'à effectuer sur ce système le rendu et le montage online finals en haute résolution.

Acquérir à nouveau des éléments

Vou puez effectuer une nouvelle acquisition des éléments d'un projet existant à l'aide de la fonction d'acquisition en série. Il est possible de réacquerir uniquement les éléments qui ne sont plus liés à leurs fischiers sources et qui sont donc devenus des éléments off-line, dont les noms figurent dans les champs Nom de bande et dont le support source contient le code temporel.

1 Si vous souhaitez remplacer les réglages d'acquisition d'un élément que vous poulez recapturer, configrez les réglages d'acquisition de l'élement.
2 Dans le panneau Projet, selectionnez tous les éléments que vous pouze recapturer. Si vous selectionnez des éléments issus de chutiers différents, passez en mode Liste pour pouvoir visualiser plusieurs chutiers.
3 Sélectionnez Projet > Créer off-line. Les éléments sélectionnés sont dissociés de leurs fichiers sources.
4 Dans la boite de dialogue Creer off-line, indique si les fichiers media sources doivent rester sur le disque ou etre supprimés.
5 Les éléments off-line étant toujours sélectionnés,CHOISSEF Fichier > Acquisition en série. Ajustez les parametes nécessaires.
6 Vérifiez que la platine et la bande video source sont bien configurées pour l'acquisition, puis cliquez sur OK.
7 Une fois l'acquisition terminée, enregistrez le projet.

Code temporel

A propos du code temporel

La plupart des caméras et les platines video hout de gamme enregistrant un code temporel qui marque certaines images en utilisant des adresses uniques. Ce code temporel se révèle particulièrement important lorsque vous souhaitez capturer les mêmes images que celles identifiées ou capturées précédément, comme c'est le cas dans les tâches suivantes :

• Vous souhaitez enregistrer des éléments avant leur acquisition.
• Vous avez l'intention de capturer des éléments en série (acquisition automatisée).
• Vous souhaitez effectuer une nouvelle acquisition des éléments, car les fichiers originaux ont ete alteres ou supprimés.
• Vous comptez exporter des séquences vers un autre système en utilisant le format EDL.
• Vous utilisez un système sur lequel vous montez rapidement des acquisitions basse résolution, puis recapturez les éléments en pleine résolution et avec une qualite optimale pour la version finale.
• Vous avez l'intention de synchroniser de la video capturée avec des données audio enregistrées séparément.

Contrairement aux nombres des compteurs des magnétoscopes, le code temporel est enregistré sur la bande video en tant que partie intégrante du signal video. Si un métrage ne possède pas de code temporel, vous pouze l'ajouter en le copiant avec uneamera ou platine qui écrit le code temporel. Vous pouze alors enregistrer ou capturer la video à partir de ce matériel.

Afin d'obtenir de plusieurs résultats, le code temporel doit être exécuté tout le long de la bande ; il ne doit pas repartir de zéro en plein milieu de la bande. Supposons que vous enregistriez un point d'entrée d'acquisition, tel que 00:00:01:09, mais que ce point apparait à deux ou trois reprises sur la bande en raison de la remise à zéro du code temporel. Dans ce cas, Adobe Première Pro n'est pas en mesure d'identifier avec certitude le point d'entrée 00:00:01:09 qui doit correspondre au début de la capture. Le risque de capturer les mauvais éléments est élevé avec des bandes dont le code temporel est discontinu.

Pour garantir un code temporel continu, vous devez le filmer en continu ou vous en servir pour pister la bande avant de commencer la prise de vues.

De plus, veiliez à enregistrer au moins 5 secondes de video supplémentaires pour toutes les prises. Si vous visualisez un élément dans laamera, n'oubliez pas de rembobiner la bande avec une marge de 5 secondes avant de repreneindre l'enregistrement. Le camoscope lit le code temporel de l'image sur laquelle vous vous étes arrêté et démarre l'enregistrement du code temporel dans l'image suivante lorsque vous démarrez votre prochaine prise. Veiliez à ne pas laisser de blanc entre la dernière image de la précédente prise et la première image de la prise suivante pour éviter que le camoscope ne remette à zéro le code temporel.

Pour plus d'informations sur le code temporel, reportez-vous au didacticiel video, lynda.com - Principes de videoe numérique : Le code temporel.

Voir aussi

lynda.com - Principes de video numérique : Le code temporel

Choix du format d'affichage du code temporel

Par défaut, Adobe Première Pro affiche le code temporel pour tout élément initialement écrit sur le support source. Si une bande contient une image avec le code temporel 00:00:10:00, le code affché pour cette même image après acquisition est 00:00:10:00. Le code temporel source simplifie généralement l'enregistrement. Ce code temporel source est affché pour un élément, qu'elle que soit la base de temps des séquences dans lesquelles il est utilisé. Lorsque la base de temps de l'élement est différente de celle de la séquence, le code temporel source peut facilititer l'enregistrement de métrage. Par exemple, un élément capture en mode 24p présente une base de temps et un code temporel de 30 i/s. Adobe Première Pro affiche le code temporel d'origine de 30 i/s pour cet élément, même s'il est utilisé avec une base de temps de 23,976. Vous pouvez toute fois modifier cette valeur par défaut afin d'afficher plutôt le code temporel de chaque élément à partir de 00:00:00:00.

Vous pouvez, en outre, définir la manière dont Adobe Premiere Pro affiche le nombre d/images lorsqu'un affichage Images ou Pieds + images est choisi pour un panneau. Vous pouvez faire en sorte que le nombre d/images de chaque élément débute à 0 ou 1, ou qu'il soit converti à partir du code temporel source. Si une image située dans un élément à 30 i/s présente un code temporel source de 00:00:10:00, l'option Conversion de code temporel lui attribuera le numéro 300. Adobe Premiere Pro convertit 10 secondes à la fréquence d/images de 30 i/s en 300 images.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Média (Windows) ou Première Pro > Préférences > Média (Mac OS).
2 Choisissez l'une des options suivantes dans le menu Code temporel :

Utiliser la source media Affiche le code temporel enregistré dans la source.

Demarrer à 00:00:00:00 Démarre le code temporel affché pour chaque élément à 00:00:00:00.

3 Choisissez l'une des options suivantes dans le menu Nombre d'images :

Démarrer à 0 Les images sont numéroétées de manière séquentielle, en commençant par 0.

Demarrer à 1 Les images sont numéroétés de manière séquentielle, en commençant par 1.

Conversion de code temporel Génére des équivalences pour les numérods du code temporel source.

4 Cliquez sur OK.

Voir aussi

« Afficher le code temporel source 24p » à la page 161

Modifier le mode d'affichage du code temporel

Vouss pouvez modifier le format d'affichage du code temporel dans tout panneau ou ce code apparait sous la forme d'un texte reactif.

1 (Facultatif) Pour afficher le code temporel en unités audio (Echantillons audio ou Millisecond), cliquez sur le bouton de menu du panneau de votrechioix, puis selectionnez Afficher les unités de temps audio.
2 Tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur un affichage de code temporel en texte reactif pour basculer entre les différents formats disponibles. Les deux derniers formats sont disponibles uniquement si vous selectionné Afficher les unités de temps audio dans le menu du panneau.
Code temporeld'imagecompensée
Code temporel d'imag non compensée
Images
- Pieds + images 16 mm
- Pieds + images 35 mm
- Echantillons audio
Millisecondes

Le format d'affichage du code temporel utilise pour le Moniteur du programme (y compris l'instance dans le Moniteur de raccord) correspond toujours à celui du panneau Montage, et inversement. Toute modification affecte donc le format d'affichage des deux panneaux.

Pister une bande ou remplacer le code temporel

Pour garantir la continuité du code temporel, enregistrez celui-ci sur la bande avant de l'utiliser. Cette procédure est appelée le pistage de la bande. Il n'est pas nécessaire de recourir au pistage si vous suivez les pratiques de tournage recommandées, mais cela peut vous éviter d'interrompre le code temporel par inadvertance ou de mal synchroniser une bande dans votreamera.

Pister une bande avec code temporel

1 Insérez une bande vierge dans laamera. Elle ne doit pas composer de code temporel.
2 Si vous utilisez uneamera, attachez le protège-objectif et désactive l'entrée audio.
3 You'vedezyouassurerque tous lesreglagesde la camera(en particulier l'échantillonnage audio) sont parfaitementidentiquesàceuxutiliséslorsdela prise de vues.Usezdonclesmemeireglagesachoque prisdevues sur cette bande.

4 Commencez l'enregistrement. Laissez tourner le caméscope ou la platine jusqu'à ce que la totalité de la bande soit enregistrée.
5 Avant d'enregistrer de la video sur une bande pistée, veiliez à laisser un blanc de 30 secondes au début. Assurez-vous que le caméscope lit le code temporel ainsi pisté avant de commencer la prise de vues. Le blanc de 30 secondes du début s'avéré également utile lors de l'acquisition en série.

Vérifiez les réglages de votreamera à chaque changement de bande, et plus particulièrement lors de la réutilisation d'une bande. même si vous souhaitez utiliser différents réglages pour vos bandes, il est préféable de conserver les mêmes réglages du début à la fin de chaque bande. Ceux-ci doivent correspondre aux réglages utilisés lors du premier pistage de chaque bande.

Remplacer le code temporel DV

Si vous metrage source est au format DV et que son code temporel n'est pas continu, vous pouvez replacer son code temporel en créé une copie DV de la bande. Le matériel numérique qui effectue la copie enregistrre un nouveau code temporel continu, ce qui vous permet d'enregistrer et de capturer ensuite de la video (et le nouveau code temporel) à partir de la copie.

Remarque: cette technique ne fonctionne pas si vous enregistrez en format DVCAM ou si vous utilisez une platine Panasonic AG-DV2500.

1 Chargez la bande enregistrée dans le caméscope ou la platine, et rembobinez-la entièrement.
2 Chargez une nouvelle bande dans un second camoscope ou une seconde platine, qui servira à la copie.
3 Si le matériel d'enregistrement propose une option d'enregistrement video de la bande originale avec ses codes temporels, désactive cette option. Pour plus d'informations sur cette option, consultez les consignes d'utilisation du matériel.
4 S'il s'agit de deux apparciels numériques, connectez-les à l'aide d'une connexion numérique, telle qu'IEEE 1394 ou SDI. Vous obtiendrez ainsi une copie de qualité supérieur.
5 Connectez le matériel d'enregistrement à un téléviseur.
6 Mettez les deux apparèils en mode VTR.
7 Assurez-vous que le matériel d'enregistrement est configuré sur le port numérique.
8 Lancez l'enregistrement de la nouvelle bande, puis la lecture de la bande originale. Laissez tourner les caméscopes ou les platines jusqu'à ce que toute la bande originale soit copiee.

Remarque : la détction de scène reconnait les points de début et de fin de chaque prise en repérant les sauts dans les codes temporels. Dans la mesure où copier une bande de cette façon a pour effet de creer un seul élément avec un code temporel continu, vous ne pouvez donc pas utiliser la fonction Détction de scène lors de l'acquisition de la copie dans Adobe Premiere Pro.

Acquisition du code temporel

Lorsque vous utilisez le pilotage de matériel, les codes temporels sont capturés avec les éléments. Avec les apparciels analogiques pilotables, l'acquisition du code temporel dépend de la précision de la platine. Si cette dernière ne parvient pas à dire le code temporel correctement, prenez soin d'étonner le système ou saisissez le code temporel manuellement par comparaison des images.

Remarque: le compteur de bande n'affiche les codes temporels que sur les apparciels capables de les reconnaître, sauf s'ils ont ete incrustes, c'est-à-dire superposés aux images dans une copie de la bande. La plupart des magnétoscopes ne sont pas capables de dire ou d'ecrire les codes temporels.

Saisir manuellement le code temporel d'un élément

Voues pouvez rétabir le code temporel enregistré par Adobe Premiere Pro. Supposons, par exemple, que vous ayez acquis un métrage à partir d'une copie DV d'une bande Hi8 initialement enregistrée avec un code RCTC (Rewritable Consumer Time Code). La copie DV et les fichiers video obtenu à partir de cette copie porteront le code temporel DV et non le code RCTC original. Pour faciliter le referrerencement des journaux des prises de vue créés pour la bande Hi8 originale, vous pouze être améné à rétabir les codes RCTC originaux.

1 Sélectionnez l'élement dans le panneau Projet.
2 Choisissez Fichier > Code temporel, définissez les options nécessaires, puis cliquez sur OK.

Saisir le code temporel

Lors de l'acquisition et du montage de données video, la saisie des valeurs de code temporel est une opération fréquence. A titre d'exemple, vous doivent saisir ces valeurs lors de la définition des points d'entrée et de sortie des éléments, ou encore pour parcourir le panneau Montage. Adobe Première Pro vous permet d'entrer le code temporel de plusieurs façon.

Dans Adobe Premiere Pro, la durée entre les points d'entrée et de sortie comprend les images indiquées par le code temporel. Si vous saississez, par exemple, le même code temporel pour les points d'entrée et de sortie d'un élément, sa durée correspond à une image. Lors de la saisie du code temporel, vous pouvez replacer les deux points par des points ou entre les valeurs sans ponctuation. Adobe Premiere Pro interpréte les nombres saisis sous la forme d'heures, de minutes, de secondes et d'images.

• Pour définir un code temporel donné, Sélectionnez le code, saisissez-en un nouveau, puis appuyez sur Entrée/Retour.
• Pour ajuster le code temporel actif par glisser-deplacer, faites-le glisser horizontally. Ainsi, pour définir un code temporel vers le passé, faites glisser le pointeur vers la gauche.
• Pour ajuster le code temporel actif à l'aide d'une valeur relative, saisissez le signe + (plus) ou - (moins) suivi du nombre d'images à ajouter ou à retrancher. Ainsi, pour supprimer cinq images du code temporel actif, sélectionné le code dans son intégralité, saisissez -5, puis appuyez sur la touche Entrée/Retour.

Afficher le code temporel en tant que burn-in

Vous pouvez afficher le code temporel d'un élément dans la prévisualisation video de l'élement en lui appliquant l'effect Code temporel. Vous pouvez afficher le code temporel dans la prévisualisation video de n'importe qu'elle partie d'une séquence, en appliquant l'effect Code temporel à un élément video transparent, puis conformer cet élément pour la période d'affichage souhaitée. On désigne généralement le code temporel à l'écran sous le nom de code temporel incrusté (burn-in). Il est souvent utilisé dans les montages et les épréuves bruts afin de donner des points de référence précis des images aux monteurs et à leurs collaborateurs.

Voir aussi

« Effet Code temporel » à la page 432

Afficher le code temporel d'un élément en tant que burn-in

1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle en regard du chutier Effets video pour l'ouvrir. Cliquez ensuite sur le triangle en regard du chutier video pour l'ouvrir.
2 Faites glisser l'effet Code temporel et déposez-le dans un élément d'une série.
3 Cliquez sur le panneau Options d'effet pour l'activer.

4 Cliquez sur le triangle en regard du Code temporel pour exposer les options de cet effet.
5 Reglez les options comme il convient.

Afficher le code temporel d'une série en tant que burn-in

1 En bas du panneau Projet, cliquez sur I'icone Nouvel element . Sélectionnez Video transparente.
2 Faites glisser l'element video transparent vers une piste vide de la sequence qui soit plus elevée que toutes les autres pistes video.
3 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle en regard du chutier Effets video pour l'ouvrir. Cliquez ensuite sur le triangle en regard du chutier video pour l'ouvrir.
4 Faites glisser l'effet Code temporel et déposez-le dans l'élement video transparent.
5 Cliquez sur le panneau Options d'effet pour l'activer.
6 Cliquez sur le triangle en regard du Code temporel pour exposer les options de cet effet.
7 Reglez les options comme il convient.

Transfert et importation de fichiers

A propos du transfert de fichiers

Il est possible de modifier des éléments qui se trouvent sur des supports à base de fichiers, par exemple des cartes P2, des cartouches XDCAM, des cartes SxS ou des DVD. Cependant, Adobe Premiere Pro est plus performant si vous transférez d'abord le contenu sur un disque dur local. A l'aide de l'Explorateur Windows (Windows) ou du Finder (Mac), transférez les fichiers à partir du support d'acquisition à base de fichiers. Importez ensuite les fichiers qui se trouvent sur le disque dur dans des projets Adobe Premiere Pro.

Transferez le dossier contenant tous les fichiers associés et leurs sous-dossiers lors du transfert des fichiers sur le disque dur à partir d'un support à base de fichiers. Ne changez pas la structure du dossier. Par exemple, transferez le dossier BDMV et son contenu lors du transfert des fichiers à partir d'un support à base de fichiers AVCHD. Transferez le dossier CONTENTS et son contenu lors du transfert de fichiers à partir d'un support à DVCPRO HD. Transferez le dossier BPAV et son contenu lors du transfert de fichiers à partir d'un support à XDCAM EX. Lors du transfert des fichiers à partir d'un DVD, transferez le contenu du dossier VIDEO_TS, ainsi que le contenu du dossier AUDIO_TS (s'il existe).

Transfrez les fichiers video du support à base de fichiers dans le dossier spécifique pour la video acquise avec les régles du disque de travail du projet.

Structure du dossier pour les éléments AVCHD

Structure du dossier pour les éléments DVCPRO HD

Structure du dossier pour les éléments XDCAM EX

Structure du dossier pour les éléments video de DVD

Voir aussi

« Spector les disques de travail pour améliorer les performances du système » à la page 51
« Importer des fichiers avec l'Explorateur de medias » à la page 96

A propos de l'importation de fichiers

L'importation diffère de l'acquisition. La commande Importer permet d'incorporer dans votre projet des fischiers stockés sur votre disque dur ou un autre périphérique de stockage connecté. L'importation de fischiers les met simplement à la disposition d'un projet Adobe Premiere Pro. Adobe Premiere Pro vous permit d'importer différents types d'images fixes, de données video et de données audio. Enfin, vous pouvez exporter un projet Adobe Premiere Pro à partir d'After Effects et l'importer dans Adobe Premiere Pro.

Vou puez importer des fichiers video, audio et d'images fixes de divers formats dans un projet Adobe Premiere Pro. Libre à vous d'importer un seul fichier, plusieurs fichiers ou un dossier entier. La taille d'image maximale est de 16 megapixels.

Si le logiciel graphique ne permet pas de specifier les pixels comme unité de mesure, essayez de specifier les points.

Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez importer des fichiers en utilisant l'Explorateur de medias ou la commande Importer. Vous pouvez également placer des fichiers dans Adobe Premiere Pro à partir d'Adobe Bridge.

Adobe Premiere Pro indexe certains types de fischiers et en transcode d'autres après les avoir importés. Le montage complet de ces types de fischiers n'est possible qu'une fois ces processus terminés. Le nom de fisquier d'un élément est affchéé en italique dans le panneau Projet jusqu'à ce qu'il ait été complètement indexé ou transcodé.

Pour importer des fichiers qu'Adobe Premiere Pro ne prend pas en charge en mode natif, installez la carte d'acquisition ou le module tiers externe approprié. Pour de plus amples informations, consultez le manuel de la carte ou du module externe installé.

Voupez egalent importer des fichiers et des dossiers en les faisant glisser de l'Explateur Windows (Windows) ou du Finder (Mac OS) vers le panneau Projet.

Voir aussi

« Importer des fichiers avec l'Explorateur de medias » à la page 96

« Acquisition et numérisation » à la page 63

Prise en charge des canaux

Adobe Premiere Pro prend en charge les éléments à quatre canaux. Chaque pixel traité dans le pipeline de rendu utilise quatre canaux. Lorsqu'il traite un élément à trois canaux, tel qu'un métrage DV, HDV ou MPEG, Adobe Premiere Pro le convertit automatiquement en élément à quatre canaux. Adobe Premiere Pro convertit un élément à trois canaux lorsque vous y ajoutez un effet ou une transition.

Il prend également en charge un échantillonnage sur 10 bits, ce qui peut parfois se révêler utile pour le montage de métrage standard et haute définition.

Formats de fichier pris en charge pour l'importation

Adobe Premiere Pro permet d'importer de nombreux formats video et audio. La prise en charge des différents formats de fichier est assurée par des modules externes. La plupart de ces modules logiciels sont installés automatiquement avec Adobe Premiere Pro.

Certain extensions de noms de fichier, telles que MOV, AVI, MXF, FLV et F4V, correspondant à des formats de conteneur et non à des formats audio, video ou image spécifique. Les conteneurs peuvent comprendre des données codées à l'aide de divers schémas de compression et d'encodage. Adobe Première Pro est en mesure d'importer des fichiers de ce type. Toutefois, l'importation des données qu'ils contiennent n'est possible que si les codecs correspondants (en l'occurrence, les décodeurs) sont installés.

Pour élargir l'eventail de fichiers pouvant être importés à l'aide d'Adobe Première Pro, vous pouvez installer des codecs supplémentaires. De nombreux codecs doivent être installés sur le système d'exploitation (Windows ou Mac OS) et fonctionnent en tant que composants des formats QuickTime ou Video pour Windows. Contactez le fabricant de votre matériel informatique ou logiciel pour plus de détails sur les codecs compatibles avec les fichiers créé par vos péripériques ou applications.

Adobe Premiere Pro permit d'importer des fichiers dans les formats répertoriés, à condition que le codec utilisé pour les générer soit installé en local. Par exemple, pour生存 et modifier un fisier AVI code avec le codeur DivX, le codec DivX doit être installé.

Remarque: la version d'évaluation gratuite du logiciel Adobe Premiere Pro n'inclut pas certaines fonctionnalités dépendant de logiciels tiers sous licence. Ainsi, certains codecs destinés au codage des formats MPEG ne sont-ils disponibles qu'avac la version complète du logiciel.

Formats de fichier video et fichier d'animation pris en charge

3GP, 3G2 (sesquence QuickTime)
AVC-I,AVC-Intra,H.264 Intra (Advanced Video Coding Intra)
- ASF (Netshow, Windows uniqueness)

AVI (DV-AVI, Microsoft AVI Type 1 et Type 2)
- DLX (Importateur de fichiers au format Sony VDU, Windows uniquement)
- DV (flux DV, format QuickTime)
FLV/F4V
GIF (GIF animé)
- M1V (fichier video MPEG-1)
- M2T (Sony HDV)
- M2TS (flux de transport MPEG-2 BDAV Blu-ray, AVCHD)
- M4V (fichier video MPEG-4)
MOV (sequence QuickTime ; lecteur QuickTime nécessaire sous Windows)
- MP4 (sesquence QuickTime, XDCAM EX)
- MPEG, MPE, MPG (MPEG-1, MPEG-2), M2V (MPEG-2 compatible DVD)
MTS (AVCHD)
- MXF (Media eXchange Format; séquence P2: variante Panasonic Op-Atom du format MXF, avec données videoaux formats DV, DVCPRO, DVCPRO 50, DVCPRO HD et AVC-I ; séquence XDCAM HD, séquence Avid MXF)
- SWF (objet Shockwave Flash)
- VOB (Video Object, séquence MPEG)
WMV (Windows Media Video, Windows uniqueness)

Remarque : les éléments AVI Type 1 doivent être rendus avant de pouvoir être prévisualisés à l'aide du matériel DV. Pour effectuer le rendu d'un éléments AVI de Type 1, ajoutez-le à une série dans un projet DV et prévisualisez-le.

Formats de fichier audio pris en charge

AAC (fichier de codage audio avancé MPEG-2)
- AC3 (y compris 5.1 surround)
- AIFF, AIF (Audio Interchange File Format)
- ASND (Adobe Sound Document)
AVI (Audio Video Interleaved)
M4A
- MP3 (audio MP3)
- MPEG, MPG (sequence MPEG)
MOV (QuickTime ; lecteur QuickTime nécessaire sous Windows)
- MXF (Media eXchange Format; séquence P2: variante Panasonic Op-Atom du format MXF, avec données videoaux formats DV, DVCPRO, DVCPRO 50, DVCPRO HD et AVC-I ; séquence XDCAM HD, séquence Avid MXF)
WMA (Windows Media Audio, Windows uniqueness)
WAV (Audio WAVEform)

Formats de fichiers de série et d'image fixe pris en charge

Adobe Premiere Pro prend en charge les fichiers d'image fixe 8 bits par canal (4 octets par pixel) et 16 bits par canal (8 octets par pixel). Il convertit les images de résolution inférieure en 8 bits par canal et celles de résolution supérieure en 16 bits par canal lors de l'importation. Les fichiers à résolution élevé sont pris en charge à une seule virgule flottante en simple précision par canal (16 octets par pixel).

AI, EPS (Adobe Illustrator et série Illustrator)
BMP, DIB, RLE (Bitmap et séquence Bitmap)
EPS
GIF
- ICO (fichier d'icone) (Windows uniquement)
- JPEG et série JPEG (JPE, JPG, JFIF)
- PICT et PICT (PIC, PCT)
PNG (Portable Network Graphics)
- PSD (Adobe Photoshop et série PhotoShop)
PSQ (AdobePremiere6Storyboard)
- PTL, PRTL (titre Adobe Premiere)
TGA, ICB, VDA, VST (Targa et sequence Targa)
- TIF (TIFF et séquence TIFF)

Remarque : vous pouvez importer des fichiers Illustrator et Photoshop à calques sous forme de séquences.

Formats de fichier video pris en charge

• AAF (Advanced Authoring Format)
• AEP, AEPX (After Effects Project)
• CSV, PBL, TXT, TAB (listes d'acquisition)
  EDL (EDLCMX3600)
• PLB (chutier Adobe Premiere 6.x) (Windows uniqueness)
• PPJ (Adobe Premiere 6.x Project) (Windows uniqueness)
  PREL (Adobe Premiere Elements)
• PRPROJ (Adobe Premiere Pro)
• PSQ (Adobe Premiere 6.x Storyboard) (Windows uniqueness)
  XML (FCP XML)

Voir aussi

« Options Format dans les paramètres d'exportation » à la page 476

Prise en charge du matériel tiers

Adapter l'objet à la taille d'image de la série

Adobe Premiere Pro peut automatiquementmettre à l'échelle des élémentsajoutés à une séquence à la taille d'image définie pour cette séquence.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS)
2 Cochez la case Ajuster par défaut à l'image.
3 Cliquez sur OK.

Importer des fichiers avec l'Explateur de medias

L'Explorateur de medias vous permet de parcourir facilement des fichiers et de les rechercher en fonction de leur type. Contrairement à la boite de dialogue Importer, vous pouze laisser l'Explorateur de medias ouvert, et ancre, comme n'importe quel autre panneau. Il vous garantit un accès rapide à l'ensemble de vos éléments en cours de montage. Vous pouze également utiliser l'Explorateur de medias afin d'importer des éléments copés à partir de supports de stockage video, tels que des cartes P2 ou SxS, des disques XDCAM et des DVD. Lorsque vous importez un élément,

Adobe Premiere Pro le laisse à son emplacement actuel et créé un élément pointant vers cet emplacement dans le panneau Projet. Par défaut, Adobe Premiere Pro écrit des fischiers XMP dans le réseau où sont situés les fischiers média. Vous pouvez toutefois désactiver cette option dans la boîte de dialogue Preférences. Pour des performances optimes, transféréz d'abord les fischiers depuis le support basé sur des fischiers vers un disque dur local. Importez-les ensuite dans les projets Adobe Premiere Pro à partir du disque dur.

Panneau Explorateur de medias
A. Menu Répertoires récents B. Menu Type de fichiers C. Menu Afficher en tant que

1 Sélectionnéz Fenêtre > Explorateur de Médias.
2 Pour acceder aux fichiers de votrechioix, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour ouvrir un dossier utilisé récemment, cliquez sur le triangle situé dans le menu Répertoires récents et Sélectionné le dossier en question.
• Dans la liste des disques durs et dossiers de l'Explorateur de medias, cliquez sur les triangles en regard des noms pour les ouvrir.
  3 Pour n'afficher que les fichiers d'un certain type, cliquez sur le triangle dans le menu Type de fichiers, puis selectionnez le type de votrechioix. Pour selectionner un autre type, ouvrez a nouveau le menu et effectuez une autre selection. Repetez cette opération jusqu'à ce que tous les types voulus aient eté selectionnés.
  4 Sélectionnez un ou plusieurs fichiers dans la liste. Pour selectionner plusieurs fichiers non contigus, cliquez sur les fichiers tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée. Pour selectionner plusieurs fichiers contigus, cliquez sur leurs noms tout en maintainant la touche Maj enforcée.

5 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Sélectionnez Fichier > Importer à partir de l'Explorateur ou cliquez avec le bouton droit sur le fichier dans l'Explorateur de medias et sélectionnez Importer. Vous pouze également faire glisser le fichier à partir de l'Explorateur de medias dans le panneau Projet ou dans un panneau Montage.

L'Explorateur de medias imports the fichier dans le panneau Projets.

• Cliquez avec le bouton croit sur le fjichier dans l'Explorateur de medias et selectionnez Ouvrir dans le moniteur source. Une autre solution consiste à cliquer deux fois sur le fjichier dans l'Explorateur de medias afin de l'ouvrir dans le Moniteur source.

L'Explorateur de medias imports the fichier dans le panneau Projet et l'ouvre dans the Moniteur source.

Importer des fichiers avec la commande Importer

Voupez importer des éléments individuels, des éléments selectionnés ou des dossiers entiers d'elements à l'aide des commandes Fichier > Importer et Fichier > Importer un fichier recent.

Remarque : vous pouvez importer des éléments directement à partir de supports à base de fichiers connectés à l'ordinateur. Il est toute fois préféable de commencer par transférer les éléments de ces supports vers un disque dur, puis de les importer à partir du disque dur. Pour plus d'informations sur le transfert des fichiers, reportez-vous à la rubrique « A propos du transfert de fichiers » à la page 91.

• Pour importer des éléments,CHOISSEF Fichier > Importer. Recherche un fichier et selectionnez-le ou,tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée,selectionnez plusieurs fichiers.Clique ensuite sur Ouvrir.
• Pour importer un élément importé récemment, Sélectionnez Fichier > Importer un fichier récent > [nom du fichier] (le nom de fichier n'apparait pas en cas de réinitialisation des préférences d'Adobe Première Pro).
• Pour importer le contenu entier d'un dossier,CHOISSEF Fichier > Importer. Recherche et selectionnez le dossier, puis cliquez sur Importer dossier. Le dossier, avec son contenu, est ajouté à un nouveau chutier dans le panneau Projet.
• Pour importer une série d'images fixes numéroétés sous la forme d'un fisier video, désisissez Fichier > Importer. Sélectionnez le premier fisier de la série. Cochez la case Images fixes numéroétés dans la boîte de dialogue Importer, puis cliquez sur Importer.

Remarque: si, après importation, un élément présente une déformation verticale ou horizontalé (étirement), il se peut que le rapport L / H de ses pixels ne soit pas interprétré correctement. Si nécessaire, changez le rapport L / H en pixels du fichier. Adobe Premiere Pro pixellise les images EPS en continu, ce qui vous permet demettre ces fichiers à l'échelle sans effet d'escalier (ou pixellisation).

Voir aussi

« Importer des fichiers avec Adobe Bridge » à la page 97

Importer des fichiers avec Adobe Bridge

Vou puez importer des fichiers d'Adobe Bridge vers Adobe Premiere Pro.

Voir aussi

« A propos d'Adobe Bridge » à la page 31

Démarrer Adobe Bridge à partir d'Adobe Première Pro

Pour consulter une video sur l'utilisation d'Adobe Bridge, visitez www.adobe.com/go/vid0090_fr.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Choisissez Fichier >
- Sélectionnez un fichier dans le panneau Projet, puis choisissez Fichier > Faire apparaitre dans Bridge.

Importer des fichiers depuis Adobe Bridge

1 Démarrez Adobe Bridge à partir d'Adobe Première Pro.
2 Dans Adobe Bridge, double-cliquez sur I'elément.

Adobe Premiere Pro imports l'élement dans le panneau Projet.

Vous pouvez également faire glisser des éléments du panneau Contenu d'Adobe Bridge vers le panneau Projet d'Adobe Première Pro.

Déplacer ou nettoyer la base de données des caches de media

Lorsque Adobe Premiere Pro importe des séquences video et audio dans certains formats, l'application traite et met en cache des versions des séquences auxquelles elle peut acceder lors de la génération de prévisualisations. Le cache de media accélère considérablement les prévisualisations, car les éléments video et audio n'ont pas besoin d'être retraités avant chaque prévisualisation.

Remarque : lors de la première importation de fichier, le traitement et la mise en cache du support peuvent prendre un certain temps.

Une base de données des caches de media contient les liens vers chacun des fischiers audio uniformisés, des fischiers PEK et des fischiers d'index utilisés dans les projets Adobe Premiere Pro. Adobe Premiere Pro installé par défaut la base de données des caches de media dans le dossier d'installation de l'application. Vous pouvez cependant la déplacer vers l'emplacement de votrechioix. Vous pouvez également nettoyer la base de données afin d'éliminer les fischiers de prise en charge inutilisés.

Adobe Premiere Pro partage cette base de données avec les applications After Effects, Adobe Encore et Adobe Soundbooth. De cette façon, ces applications ont accès aux mêmes fischiers de support mis en cache lors des opérations de lecture/éditure. Si vous déplacez la base de données dans l'une de ces applications, l'emplacement de la base est mis à jour dans toutes les autres applications. Chaque application peut utiliser son propre dossier de mise en cache, mais le suivi est effectué par une seule et même base de données.

Déplacer la base de données des caches de média

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Média (Windows) ou Première Pro > Préférences > Média (Mac OS).
2 Cliquez sur Parcourir, accedez a un nouveau dossier de destination, puis cliquez sur OK.
3 Pour fermer la boîte de dialogue Préférences, cliquez une nouvelle fois sur OK.

Nettoyer la base de données des caches de media

Durant le nettoyage de la base de données des caches de media, seuils les fichiers associés aux éléments de métrage pour lesquels le fjchier source n'est plus disponible sont supprimés.

Important : Avant de nettoyer la base de données des caches de media, assurez-vous que les peripheriques de stockage contenant les supports sources actifs sont bien connectés à l'ordinateur. Si le métrage est manuant car l'appareil de stockage sur lequel il se trouve n'est pas connecté, les fichiers associés sur le cache de media seront supprimés. Cette suppression oblige à reconformer ou à reindexer le métrage lorsque vous essaierez de l'utiliser ultérieurement.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Média (Windows) ou Première Pro > Préférences > Média (Mac OS).
2 Cliquez sur Nettoyer.
3 Cliquez sur OK.
4 Pour fermer la boîte de dialogue Préférences, cliquez une nouvelle fois sur OK.

Remarque: les fichiers associés aux éléments ne sont pas supprimés lors du nettoyage de la base de données des caches de media à l'aide du bouton Nettoyer. Pour supprimer manuellement les fichiers uniformisés et indexés, parcourez le dossier des caches de media et supprimez les fichiers. L'emplacement du dossier des caches de media est indiqué dans la vue Média de la boite de dialogue Préférences. Pour afficher l'intégrality du chemin, passes le curseur de la souris au-dessus du chemin.

Adapter l'objet à la taille d'image de la série

Adobe Premiere Pro peut automatiquementmettre à l'échelle des élémentsajoutés à une séquence à la taille d'image définie pour cette séquence.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS)
2 Cochez la case Ajuster par défaut à l'image.
3 Cliquez sur OK.

Importation d'éléments à partir de formats sans bande

Les caméscopes qui utilisent des fischiers de différents fabricants enregistrrent la video et le son dans des fischiers de format spécifique organises en structures spécifiques. Il s'agit des caméscopes Panasonic P2, des caméscopes Sony XDCAM HD et XDCAM EX, des caméscopes Sony HDV à cartes CF et des caméscopes AVCHD.

Les modèles concernés enregistrant généralement les données sur disque dur, sur support optique ou sur carte mémoire, mais pas sur bande video. On parlera donc de caméscopes et de formats basés sur des fichiers ou sans bande只想 que « basés sur une bande »

La video et le son provenant de caméscopes qui utilisent des fidchiers sont déjà stockés dans des fidchiers numériques. Aucune procédure d'acquisition ou de numérisation n'est nécessaire pour les importer dans Adobe Premiere Pro. Le processus qui consiste à dire des données sur le support d'enregistrement, puis à les convertir dans un format usable dans un projet est appelé ingestion. Adobe Premiere Pro « ingère » les fidchiers dans n'importe lequel de ces formats, à partir de tout support source.

XDCAM et AVCHD formats

Les fichiers video en provenance de caméscopes XDCAM HD sont stockés dans le dossier CLIP, au format MXF. Les caméscopes XDCAM EX enregistrrent des fichiers MP4 dans un dossier nommé BPAV. Pour plus d'informations sur le format XDCAM, voir « XDCAM: Codec technology for XDCAM tapeless products and systems, par Hugo Gaggioni » à l'adresse pro.sony.com/bbsccms/ assets/files/micro/xdcam/solutions/XDCAM_WhitePaper_F.pdf.

Les fichiers video AVCHD sont stockés dans le dossier STREAM. Pour plus d'informations sur le format AVCHD, voir « AVCHD format specification overview » à l'adresse www.avchd-info.org/format/index.html.

Le format Panasonic P2

Une carte P2 est un dispositif de memoire à semi-conducteurs qui se branche dans l'emplacement PCMCIA d'un caméoscope Panasonic P2, tel que le AG-HVX200. Les données audio et video numérique provenant du caméoscope sont enregistrées sur la carte dans un format indépendant du codec et structure, connu sous le nom de MXF (Media eXchange Format). Adobe Premiere Pro prend plus particulièrement en charge la variante Panasonic Op-Atom du format MXF avec des données video aux formats DV, DVCPRO, DVCPRO 50, DVCPRO HD et AVC-I. Un élément est au format P2 si ses données audio et video figurent dans des fichiers Panasonic Op-Atom MXF. Ces fichiers sont situés dans une structure de fichier spécifique.

La racine de la structure de fichier P2 est un dossier CONTENTS. Chaque élément d'origine (video ou audio) se trouve dans un fichier enveloppant MXF distinct ; les fichiers video MXF se trouvent dans le sous-dossier VIDEO et les fichiers audio MXF dans le sous-dossier AUDIO. Les fichiers XML du sous-dossier CLIP contiennent les associations entre les fichiers d'origine et les métadonnées associées.

Remarque : Adobe Premiere Pro ne prend pas en charge les proxy enregistrés par certains caméscopes Panasonic P2 dans les dossiers PROXY des cartes P2.

Pour lire une carte P2 sur votre ordinateur, vous doivent disposer du pilote approprié (disponible en téléchargement sur le site Web de Panasonic). Panasonic propose également l'application P2 Viewer, qui vous permet d'explorer et de dire les medias stockés sur une carte P2.

Remarque : pour utiliser certaines fonctionnalités des fichiers P2, vous devez d'abord modifier les propriétés du fichier de lecture seule en lecture et écriture. Par exemple, pour modifier les métadonnées du code temporel d'un élément à l'aide de la boîte de dialogue Code temporel, définitsez d'abord les propriétés du fichier en lecture et écriture. Utilisez l'explorateur fourni avec le système d'exploitation pour modifier les propriétés du fichier.

Format d'acquisition Avid

Les systèmes de montage Avid capturent le métrage en fichiers MXF, généralement dans un dossier nommé Avid Media files. Le son estcaptué dans des fichiers distincts des fichiers video. Adobe Première Pro importe automatiquement les fichiers audio associés aux fichiers video Avid importés. Il est toute fois plus simple d'importer des fichiers de projet Avid au format AAF只想 que d'identifier et d'importer des fichiers video Avid MXF individuels.

Format DVD

Les caméscopes DVD etgraveurs deDVD capturent les éléments video et audio dans des fichiers VOB encodés MPEG. Les fichiers VOB sont inscrits dans un dossier VIDEO_TS;les fichiers audio accessoires peuvent etre enregistrés dans un dossier AUDIO_TS.

Remarque : Adobe Premiere Pro et Premiere Elements n'important pas les fichiers DVD chiffrés, ni ne les déchiffrent.

Voir aussi

Importation d'éléments sans bande dans l'Explorateur de medias

Importer des éléments à partir de sources basées sur des fichiers avec l'Explorateur de medias

Vou puez importer les elements dans Adobe Premiere Pro directement a partir d'un support sans bande. Il est toutfois plus efficace de transférer le contenu des supports sans bande vers un disque dur avant de proceder à l'importation. Par ailleurs, les performances de lecture sontilleses a partir d'une unité RAID ou d'un lecteur interne dédié que depuis uneamera ou un lecteur de cartes mémoire.

Utilisez l'Explorateur de medias, au lieu de l'options Fichier > Importer, pour importer des fischiers à partir de sources sans bande. L'Explorateur de medias assemble les fischiers pertinents au sein d'éléments cohérents et n'importe pas les fischiers non media non pertinents qui se trouvent parfois dans les dossiers d'un support sans bande.

1 (Facultatif) Transfrez le contenu d'un(e) ou de plusieurs cartes P2, cartes Compact Flash Sony, supports XDCAM, cartes XDCAM EX SxS, camescopes avec disque dur, DVD ou supports AVCHD sur un disque dur. Pour plus d'informations sur le transfert de ces supports, reportez-vous à la rubrique « A propos du transfert de fichiers » à la page 91.
Remarque : Dans le cas d'un support XDCAM EX, copiez l'ensemble du dossier BPAV et tout ce qu'il contient, et pas seulement un fichier MP4 à la fois.
2 Si l'Explorateur de medias n'est pas encore ouvert, selectionnez Fenetre > Explorateur de medias.

Remarque: Vous pouvez ancreer ou grouper l'Explorateur de medias comme vous le feriez pour tout autre panneau d'Adobe Premiere Pro.

3 Accedez au dossier où sont stockés les fichiers média.

L'Explorateur de medias presente une miniature ou une icône (selon le format), ainsi que le nom de chaque plan du dossier. Pour tous ces formats, il regroupe automatiquement, sous la forme d'éléments uniques, les éléments fractionnés et les métadonnées des plans des sous-dossiers. L'Explorateur de medias affiche différents jours de métadonnées en fonction des formats.

4 (Facultatif) Pour prévisualiser un plan avant de l'importer, double-cliquez sur celui-ci dans l'Explorateur de medias
Adobe Premiere Pro lit alors l'objet dans le Moniteur source sans l'importer dans le panneau Projet.
5 Voupe soit selectionner Fichier > Importer à partir de l'Explorateur de medias, puis faire glisser les éléments de l'Explorateur de medias vers le panneau Projet, soit faire glisser les éléments de l'Explorateur de medias vers un panneau Montage.

La ou les données sont importées dans le panneau Projet sous la forme d' éléments complets.

Voir aussi

« Demarrer une série HDV ou HD » à la page 157
« Faire correspondre les canaux audio » à la page 226
« Exporter au format Panasonic P2 » à la page 487

A propos des éléments fractionnés

En cas d'enregistrement d'un plan ou d'une prise dont la taille de fischier est supérieure à la limite d'un support, un caméoscope basé sur des fichiers ouvre un autre fischier et y poursuit l'enregistrement, sans interruption. On parle alors de fractionnement d'éléments car le plan est réparti dans plusieurs fischiers ou éléments. De même, un caméoscope de ce type fractionne parfois un plan en éléments sur des cartes ou disques différents, s'il est équipé de plusieurs cartes ou disques. Dans ce cas, il enregistre le plan jusqu'à ce que la place vienne à manquer sur le premier support, puis il créé un nouveau fischier sur le support suivant offrant suffisamment de place et y poursuit l'enregistrement du plan. Bien qu'un seul plan ou prise puisse être enregistré dans un groupe d'éléments fractionnés, il est unconçu pour être traité comme un élément unique.

Dans le cas des supports P2 et XDCAM EX, Adobe Premiere Pro imports l'ensemble des éléments fractionnés d'un seul plan ou prise sous la forme d'un élément unique. L'application importe tous les éléments qui compose un plan sur une carte lorsque vous selectionnez l'un d'eux, à condition qu'il ne manque aucun élément fractionné et que le code XML approprié soit present. Si un ou plusieurs des éléments fractionnés manquent dans un plan, Adobe Premiere Pro en importera un ou plusieurs selon l'endetroit du plan ou les éléments sont manquants.

Pour importer un groupe d' éléments fractionnés, il vous suffit d'en selectionner un. Si vous selectionnez plusieurs éléments fractionnés, l'ensemble du groupe sera importé deux fois, créé des doublons dans le panneau Projet.

Si le groupe d'éléments fractionnés est réparti sur deux cartes P2 ou XDCAM EX, copiez les arborescences complètes des deux supports dans des dossiers de même niveau sur le disque dur avant de procédé à l'importation. Dans le cas du support P2 uniquement, vous pouvez importer des éléments répartis sur deux cartes, à condition qu'elles soient toutes deux montées, au même moment, sur l'ordinateur.

Importation d/images fixes

Voup ouer des imges fixes, induullement ou regoupées, d'une tille maximale de 4096 x 4096 pixels. Les facteurs qui affectent les elements importés ont eaglement une incidence sur la taille et le rapport L/H des images fixes importees (utilisation ou non de pixels carrés, par exemple). Adobe Premie Pro prend en charge les elements à 4 canaux de 16 bits par canal, ainsi que les fichiers de 8 bits par canal.

Vous pouvez importer des images fixes individuelles dans Adobe Premiere Pro ou une sequence numerotée d'images fixes en tant que séquence. Vous pouvez importer des images fixes à partir d'applications Adobe, telles que Photoshop et Illustrator. Pour plus d'informations sur les formats d'images fixes importés par Adobe Premiere Pro, voir Formats de fichiers pris en charge pour l'importation.

Une image fixe importée utilise la durée indiquée dans ses préférences. Vous pouvez modifier la durée d'une image fixe dans une série.

Voir aussi

« Modifier la vitesse et la durée d'un ou de plusieurs éléments » à la page 318
« A propos du rapport L/H » à la page 57
« Creer et monter des fichiers Photoshop » à la page 34

Préparation d'images fixes avant l'importation

Avant d'importer une image fixe dans Adobe Premiere Pro, préparez-la le plus possible pour réduire le temps nécessaire au rendu. Il est généralement plus facile et plus rapide de préparer un fichier dans son application d'origine. Envisagez d'effectuer les opérations suivantes:

• Vérifiez que le format du fichier est compatible avec le système d'exploitation que vous comptez utiliser.
• Définissez les dimensions en pixels sur la résolution à utiliser dans Adobe Première Pro. Si vous envisagez d'effectuer une mise à l'échelle de l'image au fil du temps, définissez des dimensions qui permettent d'afficher suffisamment de détails, compte tenu de la taille maximale de l'image dans le projet.
• Pour obtenir des résultats optimaux, voirlez, lors de la création des fichiers, à ce que la taille d'image soit au moins aussi grande que celle du projet, ce qui vous évitera de redimensionner l'image dans Adobe Premiere Pro. Le redimensionnement d'une image peut entrainer une perte de nettoyé. Si vous envisagez de redimensionner une image, préparez-la à une taille d'image supérieur à celle du projet. Si vous comptez, par exemple, redimensionner une image à 200 % dans un projet, attribuez-lui le double de la taille d'image du projet avant de l'importer.
  Recadrez les parties de l'image que vous ne souhaitez pas voir apparaitre dans Adobe Premiere Pro.
• Si vous souhaitez désigner des zones transparentes, créez une couche alpha ou utilisez les outils de transparence des applications telles que Photoshop ou Illustrator.
• Si la vente finale est destinée à des téléviseurs standard, évitez d'utiliser les lignesizontales fines (des lignes de 1 pixel, par exemple), pour les images ou le texte. Celles-ci pouraient scintiller du fait de l'entrelacement. Si vous ne veçez utiliser des lignes fines, ajoutez un flou léger pour que les lignes apparaissent dans les deux champs video. Voir « Video entrelacée, video non entrelacée et balayage progressif » à la page 315.
• Enregistrez le fjichier en respectant les conventions de dénomination appropriées. Il est ensuite lu à l'endetroit à vitesse normale de la deuxieme image clé à la troisième.
• Lorsque vous préparez des images fixes dans des applications prenatal en charge la gestion des couleurs, comme Photoshop, la cohérence des couleurs peut êtreCOMMUE entre l'application et Adobe Premiere Pro si vous travailliez dans un espace colorimétrique axé sur la video, tel que sRVB ou NTSC RVB.

Préparation d'images 3D ou d'animations pour l'importation

Lorsque vous créez des images ou animations 3D à utiliser dans Adobe Premiere Pro, tenez compte, dans la mesure du possible, des indications suivantes :

• Utilisez le filtrage de couleurs compatible avec la diffusion.
  Utilisez le rapport L/H en pixels et la taille d'image specifiés dans les réglages de séquence d'Adobe Première Pro.
• Définissez des réglages de trames conformes au projet.
• Si vous générez la série dans After Effects, Sélectionnez Inclure, puis choisissez soit Lien du projet, soit Lien du projet et métadonnées XMP source, de sorte que vous puissiez ouvrir la série dans After Effects après l'avoir importée dans Adobe Premiere Pro.

Importation de fichiers Photoshop et Illustrator

Vous pouvez importer des fischiers à partir d'Adobe Photoshop 3.0 ou version ultérieure, ou d'Adobe Illustrator. Vous pouvez contrôler le mode d'importation des fischiers à calques. Les zones vides (transparentes) des fischiers non aplatis sont transparentes lorsque vous les importez dans Adobe Premiere Pro, car la transparence est stockée sous la forme d'une couche alpha. Vous pouvez ainsi importer des images et les afficher aisément en surimpression sur des éléments d'autres pistes.

Par ailleurs, vous pouvez importer un fisier Photoshop ou Illustrator à calques sous la forme d'une série, ce qui vous permet de configurer des graphiques dans ces applications, puis de les importer dans un projet Adobe Premiere Pro.

Vou puez également importer des fisiers Photoshop contenant de la video ou des animations, à condition qu'ils soient enregistrés en mode Animation de montage dans Photoshop. S'agissant de l'importation, plusieurs méthodes sont possibles : calques sélectionnés importés sous la forme d'éléments individuels dans un chutier, calques sélectionnés importés sous la forme d'éléments individuels dans un chutier et une séquence ou calques sélectionnés fusionnés dans un seul élément video.

Remarque : il se peut que les calques individuels déplacés d'une composition Photoshop dans un projet Adobe Première Pro se comportent de façon inattendue.

Importation d'un fichier à calques Photoshop

Lors de l'importation d'un fjichier à calques enregistré au format Photoshop, vous étés libre de désirir la méthode d'importation des calques dans la boîte de dialogue Importer le fjichier à calques.

Remarque : tous les attributs de calque Photoshop ne sont pas pris en charge. C'est le cas, notamment, des modes de fusion spéciaux et de l'option Masquage. Pour obtaining des résultats optimaux, utilisez les options de transparence et d'opacité élémentaires de Photoshop. Adobe Premiere Pro prend en charge la plupart des modes de fusion de Photoshop.

Adobe Première Pro importe les attributs appliqués dans le fichier d'origine, y compris la position, l'opacité, la visibilité, la transparence (couche alpha), les masques de fusion, les calques de réglage, les effets de calque commun, les masques de calques, les masques vectoriels et les groupes d'échéage. En cas d'exportation vers un format prénant en charge les couches alpha, Photoshop exporte un arrêté-plan blanc sous la forme d'un blanc opaque, tandis qu'il exporte un arrêté-plan en damier sous la forme d'une couche alpha transparente.

L'importation de fichiers Photoshop à calques facilité l'utilisation de graphiques créés dans Photoshop. Lorsque l'application Adobe Première Pro importe des fichiers Photoshop en tant que fichiers non fusionnés, chaque calque devient un élément du chutier. Le nom d'un élément est constitué du nom du calque, suivi du nom du filchier où il était stocké. Chaque calque est importé avec la durée par défaut que vous avez sélectionnée pour les images fixes dans la boîte de dialogue Préférences.

Vous pouvez importer des fischiers Photoshop contenant de la video ou des animations, comme n'importe quel autre filchier Photoshop. Etant donne que chaque calque est importé selon la durée d'image fixe par défaut, la lecture de la video ou de l'animation peut s'opérer à une vitesse différente de celle de sa source dans le filchier Photoshop. Pour que les vitesse correspondent, modifier la durée par défaut de l'image fixe avant d'importer le filchier Photoshop. Par exemple, si l'animation Photoshop a été créé à une fréquence de 30 i/s et que la fréquence de la séquence Adobe Premiere Pro est également de 30 i/s, définisse la durée par défaut de l'image fixe sur 30 images dans la boîte de dialogue Préférences d'Adobe Premiere Pro.

Les options sélectionnées dans la boîte de dialogue Importer le fichier à calques déterminent la manière dont les calques de la video ou de l'animation sont interprétés lors de leur importation dans Adobe Première Pro.

Dans la boîte de dialogue d'importation, lorsque vous SéLECTIONnez un fjichier Photoshop contenant des calques à importer, la boîte de dialogue d'importation de documents Photoshop s'affiche. Le menu Importer sous vous offre trois possibilités pour importer le fjichier :

Fusionner tous les calques Fusionne tous les calques en important le fichier dans Adobe Premiere Pro sous la forme d'un seul élément PSD aplati.

Calques fusionnés Fusionne uniquement les calques que vous avez selectionnés dans Adobe Premiere Pro sous la forme d'un seul élément PSD aplati.

Calques individuels Importe uniquement les calques selectionnés dans la liste dans un chutier contenant un élément pour chaque calque source.

Sequence Importe uniquement les calques selectionnés ; un élément pour chaque calque. Adobe Premiere Pro cree également une sequence dans laquelle chacun des éléments figure sur une piste distincte et les place tous dans leur propre chutier dans le panneau Projet. EnCHOIsissant Squence, vous avez la possibilité de selectionner l'une des options suivantes dans le menu contextual Dimensions du métrage :

• Taille du document Aligné la taille d'image des éléments sur la taille indiquée dans la boîte de dialogue Réglages de la série.
• Taille du calque Fait correspondre la taille d'image des éléments avec celle de leurs calques sources dans le fichier Photoshop.

Remarque : lorsque vous importez un calque sous la forme d'un élément unique, son nom (tel qu'il est affché dans le panneau Projet) est composé du nom du calque, suivu du nom de fichier d'origine.

Voupvez importer un fichier d'images fixes Adobe Illustrator directement dans un projet Adobe Premiere Pro.
Premiere Pro convertit les images vectorielles Adobe Illustrator dans un format en pixels utilise par

Adobe Premiere Pro (ce processus est appelé pixellisation). Adobe Premiere Pro lisse automatiquement le contour des images Illustrator. Il convertit également toutes les zones vides en une seule couche alpha, de sorte qu'elles deviennent transparentes.

Pour définiir les dimensions de l'image Illustratoror lorsqu'elle sera pixellisée, servez-vous du programme Illustratorer afin de placer des traits de coupe dans le fichier. Pour plus d'informations sur la définition des traits de coupe, consultez l'Aide d'Illustrator.

Pour plus d'informations sur l'importation de fichiers Illustrator, visionnez le didacticiel video intitulé Première Pro CS3 Essential Training : Importation de fichiers Illustrator sur le site Web lynda.com.

Voir aussi

lynda.com Premiere Pro CS3 Essential Training : Importation de fichiers Illustrator

Importation de séquences d'images fixes numériétées sous la forme d'un élément

Vous peuvent importer une animation stockée dans un fisier unique, tel qu'un fisier GIF animé. Vous pouze aussi importer une série de fisiers d'images fixes numéroétés, telle qu'une série TIFF, et les compiler automatiquement en un même élément video, chaque fisier numérotré représentant une image video. L'importation d'une série se révèle pratique pour l'exportation d'animations sous la forme d'une série d'images fixes numéroétés par des applications, telles qu'After Effects. Les images de la série ne peuvent pas contir de calques. Pour plus d'informations sur les calques et leur fusion, consultez la documentation de l'application.

1 Vérifiez que tous les fichiers d'images fixes contiennent un nombre constant de chiffres et portent l'extension correcte (par exemple, fich000.bmp, fich001.bmp, etc.)
2 Choisissez Fichier > Importer.
3 Recherchez et selectionnez le premier fjichier numeroté de la séquence, selectionnez Images fixes numerotées, puis cliquez sur Ouvrir. Lorsque l'option Images fixes numerotées est selectionnée, Adobe Premiere Pro considère tous les fjichiers numerotés comme une seule séquence de l'objet video.

Remarque: la modification de la durée par défaut des images fixes dans la boîte de dialogue Preférences n'agit pas sur la durée des images fixes numérétées importées dans un élément video. Chaque image fixe devient une simple image lors d'une importation de ce type.

Importation d'éléments audio numériques

Vou puez importer des éléments audio numériques enregistrres dans des fichiers video sous forme de fichiers ou pistes audio. Les éléments audio numériques sont pour la plupart enregistrres sur disque dur, sur CD audio ou sur DAT en tant que données binaires pouvant etre interprétées par les ordinateurs. Pour conserver une qualité optimale, transferez les fichiers audio numériques vers toute ordinateur en utilisant des connexions numériques. Evitez de numériser les sorties analogiques de vos sources audio via une carte son.

Remarque : pour accuperir un fichier exclusivement audio d'une source videoe numérique,CHOISSEZ Audio dans le menu Acquisition, dans le volet Enregistrement du panneau éponyme. Adobe Premiere Pro ne prend pas en charge l'acquisition de fichiers exclusivement audio pour certains formats, tels que HDV.

Utilisation de l'audio de CD audio

Vous pouvez utiliser des fischiers CD audio (CDA) dans un projet. Toutefois, avant de les importer dans Adobe Premiere Pro, il convient de les convertir dans un format reconnu, tel que WAV ou AIFF. Vous pouvez convertir des fischiers CDA à l'aide d'une application audio telle qu'Adobe Audition*.

Remarque: n'oubliez pas que vous doivent être propriétaires des droits d'auteur ou disposez d'une licence pour pouvoir utiliser des pistes audio.

Utilisation de formats audio compressés

Le stockage de données musicales aux formats MP3 et WMA fait appel à une méthode qui supprime une partie de la qualité audio originale. Pour lire des éléments audio compressés, Adobe Premiere Pro doit décompresser le fichier et, eventuellesment, procéder à un nouvel échantillonnage afin de respecter vos réglages de sortie. Bien qu'Adobe Premiere Pro utilise, à cette fin, un réechantillonneur haut de gamme, il est conseillé, dans la mesure du possible, d'utiliser une version audio CD ou non compressée de l'élement audio afin d'obtenir un résultat optimal.

Utilisation d'éléments audio d'Adobe Soundbooth

Vou puez utilise Adobe Soundbooth pour proce de un montage audio evolué. Si vous exportez des éléments audio d'Adobe Soundbooth vers un format de fichier compatible avec Adobe Premiere Pro, il sera possible de les importer dans des projets Adobe Premiere Pro.

Echantillonnages audio pris en charge

Adobe Premiere Pro prend en charge les échantillonnages audio ci-dessous en mode natif :

• 8000 Hz
  11025 Hz
  22050 Hz
  32000Hz
  44100 Hz

48000 Hz
96000Hz

Uniformisation de l'audio

Adobe Premiere Pro traite chaque canal audio, y compris les canaux audio des éléments video, comme des données à virgule flottante 32 bits à la fréquence d'échantillonnage de la série. Ce type de traitement garantit des performances de montage et une qualité audio optimes. Adobe Premiere Pro uniformise certains types d'audio pour se conformer au format 32 bits et à la fréquence d'échantillonnage de la série. Si l'uniformisation est requise, elle a lieu lors de l'importation initiale d'un fichier dans un projet. Cette opération prend du temps et de l'espace disque. Une barre de progression s'affiche dans le coin inférieur droit de la fenêtre Adobe Premiere Pro au début de l'uniformisation. Adobe Premiere Pro enregistre les données audio uniformisées dans des fichiers de prévisualisation audio CFA. Vous pouvez indiquer où enregistrer ces fichiers de prévisualisation audio en spécifiquement un emplacement de disque de travail pour les fichiers de prévisualisation dans la boîte de dialogue Réglages du projet.

Vou puez traier des fichiers audio, y compris leur appliquer des effets, avant leur uniformisation complète. Cependant, vous ne pouze prévisualiser que les parties des fichiers qui ont été uniformisées. Les sections non uniformisées ne sont pas audibles.

Les règles ci-dessous déterminent les types de données audio qui seront uniformisées :

Audio non compressé

• Adobe Premiere Pro n'uniformise pas le contenu audio d'éléments non compressés qui ont été enregistrés dans l'une des fréquences d'échantillonnage prises en charge en mode natif, si ces éléments sont utilisés dans des séquences avec des fréquences d'échantillonnage correspondantes.
• De même, le contenu audio d'éléments non compressés n'est pas uniformisé si vous les utilisez dans des séquences contenant des fréquences d'échantillonnage non conformes. Cependant, aucune uniformisation n'est effectué tant que vous n'avez pas exporté les séquences ou créé de fichiers de prévisualisation audio.
• Adobe Premiere Pro uniformise, en revanche, le contenu audio dans des formats non compressés qui n'ont pas eté enregistrres avec une fréquence d'échantillonnage prise en charge en mode natif. Dans la plupart des cas, il suréchantillonne les données audio sur la fréquence la plus proche ou vers une fréquence d'échantillonnage prise en charge qui est un multiple pair de la fréquence audio source. Par exemple, il suréchantillonne une source de 11024Hz en 11025Hz , étant donné qu'il s'agit de la fréquence prise en charge la plus proche et qu'aucune fréquence prise en charge n'est un multiple pair de 11024.

Audio compressé

• Adobe Premiere Pro uniformise toutes les données audio compressées, telles que peuvent en contirnir les fichiers MP3, WMA, MPEG, ou encore les fichiers MOV compressés. L'uniformisation s'effectue à la fréquence d'échantillonnage du fichier source. Par exemple, il uniformisera un fichier MP3 de 44100 Hz à 44100 Hz. Cependant, si le fichier uniformisé est utilisé dans une série avec un échantillonnage non conforme (c'est le cas, par exemple, lorsqu'un élément à 44100 Hz est utilisé dans une série à 44000 Hz), les données audio sont lues à la fréquence d'échantillonnage de la série, sans aucune autre uniformisation.

Adobe Premiere Pro n'uniformise pas un fjichier qui l'a déjà ete dans une sequence lorsque vous l'importez dans une autre sequence presentant la meme frquence d'echantillonnage, a condition que you ne l'ayez pas deplace ou renommé depuis son uniformisation. Adobe Premiere Pro conserve I'emplacement de tous les fjichiers qu'il a uniformisés dans la Base de données des caches de media.

Pour éviter l'uniformisation, utilisez un logiciel de montage audio, ou logiciel de transcodage, de manière à convertir vos fichiers dans des formats non compressés reconnus en mode natif aux féquences prises en charge.

Outre l'uniformisation de certains fichiers, Adobe Premiere Pro create un fichier PEK pour tout fichier contenant de l'audio lors de son importation initiale dans un projet. Il utilise ces fichiers pek pour tracer les formes d'onde audio dans des fenêtres de montage. Les fichiers pek sont stockés à l'emplacement indiqué pour les Fichiers média en mémoire cache dans le volet Média de la boîte de dialogue Préférences.

Importation de séquences, de listes d' éléments, de bibliothèques et de compositions

Importation d'éléments à partir de OnLocation

1 (Facultatif) Vous devez utiliser l'ordinateur sur lequel s'exécute Adobe Première Pro pourrialcer à l'acquisition des éléments à l'aide de OnLocation. Dans le cas contraire, vous devez y copier ces éléments.
2 Dans le panneau Explorateur de medias, accedez au dossier qui contient les éléments à partir de OnLocation.
3 Sélectionné les éléments que vous souhaitez importer.
4 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Sélectionnez Fichier > Importer à partir de l'Explorateur.
• Dans l'Explorateur de medias, cliquez avec le bouton droit sur n'importe quel element selectionné. Sélectionnez Importer.
• Faites glisser les éléments à partir de l'Explorateur de medias et déposez-les dans le panneau Projet.

Adobe Premiere Pro importe les éléments sélectionnés dans le panneau Projet.

Importation de projets Adobe Premiere Pro antérieurs

Vou puez ajouter le contenu d'un projet réalisé avec Adobe Premiere Pro CS3 sous Macintosh® ou Windows. Sous Windows uniquement, vous avez, en outre, la possibilité d'importer un projet créé avec des versions antérieures d'Adobe Premiere Pro, ou avec Premiere 6.0 ou 6.5. Les éléments et séquences du projet importé sont alors ajoutés au panneau Projet, dans un chutier portant le nom du projet importé. La hierarchie de chutier du projet importé est réservée dans le nouveau chutier. Les transitions et les effets supprimés ne sont pas conservés. Soyez prudent lorsque vous importez un projet dans un autre avec une base de temps ou une fréquence d'échantillonnage audio différente. Ces différences peuvent en effet avoir une incidence sur le positionnement du montage et la qualité audio.

L'importation d'un projet dans un autre constitue le seul mode de transfert d'informations exhaustives sur la séquence et l'élement.

Par ailleurs, vous pouvez ouvrir des projets réalisés avec Adobe Premiere Pro pour Windows, y compris tout contenu ayant pu être importé à partir de versions antérieures, dans Adobe Premiere Pro pour Mac OS.

Remarque : dans les versions antérieures d'Adobe Premiere, les storyboards étaient stockés dans des fichiers indépendants des fichiers de projet. Dans Adobe Premiere Pro, toutes les caractéristiques du storyboard figurent dans le panneau Projet. Vous pouvez toute fois (sous Windows uniquement) importer des fichiers de storyboard créés dans des versions antérieures en utilisant la commande Fichier > Importer.

Importer des séquences sélectionnées à partir de projets Adobe Premiere Pro

Vou puez importer une ou plusieurs séquences de votre besoin à partir d'un autre projet Adobe Premiere Pro.

1 Sélectionnez Fichier > Importer, recherche le fichier de projet contenant la ou les séquences voulues, puis selectionnez-les.
2 Cliquez ensuite sur Ouvrir.
3 Dans la boite de dialogue Importer le projet, indiquez si vous souhaitez importer l'ensemble du projet ou seulement les séquences sélectionnées, puis cliquez sur OK.
4 Dans la boite de dialogue Importer la série Premiere Pro, selectionnez chaque série à importer, puis cliquez sur OK.

Importer un projet Premiere Elements

1 Choisissez Fichier > Ouvrir un projet.
2 Accédez à un fichier de projet Adobe Première Elements, portant l'extension PREL.
3 Cliquez sur Ouvrir.

Adobe Premiere Pro convertit le fisier de projet Premiere Elements en fisier Adobe Premiere Pro équivalent.

Importation de bibliothèques (Windows uniquement)

Adobe Premiere 6.5 prend en charge des conteneurs, appelés bibliothèques, qui permettent de stocker des éléments issus d'un ou plusieurs projets. Une bibliothèque (PLB) est un fichier distinct de tout fichier de projet. Bien qu'Adobe Premiere Pro ne prenne pas en charge directement les bibliothèques, vous pouvez toute fois importer les fichiers de bibliothèques PLB (Windows uniquement). Lorsque vous importez une bibliothèque dans un projet Adobe Premiere Pro, elle est convertie en chutier. Pour conserver des éléments en vue des les réutiliser dans d'autres projets, il suffit d'enregistrer le projet qui les contient, puis de l'importer vers d'autres projets.

Vous pouvez importer des compositions After Effects comme n'importe quel type de filchier pris en charge à l'aide de la commande Fichier > Importer. Vous pouvez exporter un filchier de projet Adobe Premiere Pro à partir d'After Effects et l'ouvrir en vue du montage dans Adobe Premiere Pro. Vous pouze également copier et coller des calques et des éléments entre Adobe Premiere Pro et After Effects. Si Adobe Creative Suite Production Premium, ou Adobe Creative Suite Master Collection, est installé, vous pouze créé ou importer des compositions After Effects à l'aide d'Adobe Dynamic Link. Vous pouze également sélectionner des éléments dans une fenêtre de montage Adobe Premiere Pro et les remplaçer par une composition After Effects via Adobe Dynamic Link. Grâce à Adobe Dynamic Link, les modifications apportées à un filchier dans l'une des applications apparaisent dans les deux, sans qu'il soit nécessaire d'effectuer un rendu.

Voir aussi

« Copie entre After Effects et Adobe Premiere Pro » à la page 35
« A propos de Dynamic Link (Production Premium ou Master Collection uniquement) » à la page 39
« Crééer une composition After Effects à partir d' éléments dans Adobe Première Pro (Production Premium uniquely) » à la page 43

Importer des projets EDL CMX3600

Vous pouvez importer des fichiers de projet au format EDL.

1 Sélectionnez Fichier > Importer, recherche le fjct contenant le fjct edL de vaore choix, puis selectionnez-le.
2 Cliquez ensuite sur Ouvrir.

Importation de fichiers de projet XML à partir de Final Cut Pro

Vouss pouvez importer la totalité d'un projet, des éléments sélectionnés ou encore certaines séquences à partir de Final Cut Pro sous la forme de fichiers XML. Dans Adobe Première Pro, les chutiers et les éléments ont les mêmes noms et hierarchies que dans les projets sources Final Cut Pro. Adobe Première Pro conserve, en outre, les marqueurs de série, réglages de série, dispositions de piste, pistes verrouillées et points de début de code temporel de série des projets Final Cut Pro. Adobe Première Pro importe du texte dans ses propres titres à partir des générateurs de texte Final Cut Pro.

Remarque : vous ne pouvez pas importer de fichiers de projet Final Cut Pro en mode natif. Seuls les fichiers XML exportés à partir de Final Cut Pro peuvent l'être. L'importation de fichiers XML Final Cut Pro s'avéré également impossible à partir d'Adobe Première Pro.

Importer un fichier XML à partir de Final Cut Pro

1 Exportez un fichier XML à partir de Final Cut Pro. Pour plus d'informations, consultez l'Aide de Final Cut Pro.
2 Fermez le projet source dans Final Cut Pro.
3 Dans Adobe Premiere Pro, selectionnez Fichier > Importer.
4 Accedez au fichier XML, puis cliquez sur Ouvrir.

Données d'élement Final Cut Pro

Les données d'objet renseignées dans les champs Description, Scène, Plan/Prise et Remarque de Final Cut Pro portent les mêmes noms dans les champs de métadonnées d'objet dans Adobe Premiere Pro. Les données enregistrées dans le champ Bande de Final Cut Pro apparaissent dans le champ éponyme dans Adobe Premiere Pro.

Effets et transitions Final Cut Pro

Adobe Premiere Pro conserve les effets d'opacité et de trajectorie de base, ainsi que les images clés d'opacité et de trajectorie, des projets sources Final Cut Pro. Adobe Premiere Pro convertit, en outre, certains effets et transitions Final Cut Pro selon les tableaux suivants :

Conversion d'effets video Final Cut Pro

EffetFinal Cut Pro	Effet Adobe Premiere Pro
Recadrage	Recadrage
Cache de transparence à huit points	Cache de transparence à huit points
Cache de transparence à quatre points	Cache de transparence à quatre points
Flou gaussian (à condition que la sélection de canal dans Final Cut Pro soit Alpha+RGB).	Flou gaussian
Incrustation Luminance	Incrustation Luminance
Correcteur chromatique tridirectionnel	Correcteur chromatique tridirectionnel

Conversion de transitions video Final Cut Pro

Transition Final Cut Pro	Transition Adobe Premiere Pro
Fondu au blanc	Fondu au blanc
Fondu au [couleur]	Fondu au noir
Transition Balayage symétrique	Sens ; le sens de balayage est arrundi à la plus proche des huit valeurs prises en charge par Adobe Premiere Pro.
Autres transitions vidéo	Fondu enchainede

Conversion d'effets audio Final Cut Pro

Effet audio Final Cut Pro	Effet audio Adobe Premiere Pro
Valeurs de gain audio et images clés	Valeurs de volume d'élement audio et images clés
Valeurs de panoramicique audio et images clés	Valeurs de panoramicique de piste et images clés
Filtre passe-bas	Passe-bas
Filtre passer- haut	Passe-haut
Filtre passer- bande	Passe-bande

Conversion de transitions Final Cut Pro audio

Transition audioFinal Cut Pro	Transition audio Adobe Premiere Pro
Fondu enchâté (0 dB)	Gain constant
Fondu enchâté (+3 dB)	Puisance constante
Autres transitions	Puisance constante

Modes composites Final Cut Pro

Adobe Premiere Pro conserve les effets d'opacité et de trajectorie de base, ainsi que les images clés d'opacité et de trajectorie, des projets sources Final Cut Pro. Adobe Premiere Pro convertit les modes composites Final Cut Pro conformément au tableau suivant :

Mode Final Cut Pro	Mode Adobe Première Pro
Normal	Normal
Addition	Densité linéaire (Ajouter)
Soustraction	Non pris en charge
Ecart	Ecart
Produit	Produit
Ecran	Ecran
Recouvrir	Recouvrir
Lumière crue	Lumière crue
Lumière douce	Lumière douce
Obscurcir	Obscurcir
Eclaircir	Eclaircir
Cache - alpha	Non pris en charge
Cache - luma	Non pris en charge

Éléments multiples Final Cut Pro

Adobe Premiere Pro convertit les éléments multiples Final Cut Pro non réduits, avec un maximum de quatre entrées, en séquences à caméras multiples. Adobe Premiere Pro convertit les éléments multiples réduits en éléments individuels.

Remarque : Adobe Premiere Pro génére un message d'advertissement lorsque vous essayez d'importer un élément multiple compteant plus de quatre entres.

Chapitre 6: Gestion des éléments

Une fois les éléments importés dans un projet, vous pouvez utiliser Adobe Première Pro pour les organiser, afficher leurs informations et les rechercherrapidement.

Personnalisation du panneau Projet

A propos de la gestion des éléments dans le panneau Projet

Dans le panneau Projet, vous pouvez creator des chutiers pour les différents types d' éléments, imbriquer des chutiers les uns dans les autres et ouvrir plusieurs chutiers simultanément dans leurs propres pannaaux. Vous pouvez afficher ou masquerder différentes colonnes de données dans le panneau Projet, utiliser ces colonnes pour ajouter des informations importantes à vos éléments et trier les éléments par colonne. Vous pouvez passer du mode Liste au mode Icone dans le panneau Projet et utiliser ce dernier pour réorganiser les éléments d'un chutier. Vous pouvez rechercher rapidement n'importe quel élément en saississant une partie de son nom dans la zone Recherche. Enfin, vous pouvez rapidement afficher n'importe quel élément dans Adobe® Bridge, un logiciel qui vous offre la possibilité d'utiliser une plus grande palette d'outils de gestion des éléments et de partager vos éléments entre des applications.

Voir aussi

Utilisation du panneau Projet

Modifier les vues du panneau Projet

Une fois un élément obtenu, son nom apparait dans le panneau Projet. Le panneau Projet répertorie des informations détaillées sur chaque élément de votre projet. Vous pouvez afficher et trier les éléments en mode Liste ou en mode Icone. Le mode Liste affiche des informations supplémentaires pour chaque élément. Vous pouvez personnaliser les informations affichées afin de répondre aux besoin de votre projet.

Modes du panneau Projet
A.Mode Lieste B.Mode Icone

• Pour passer d'un mode à l'autre, cliquez sur le bouton Mode Listé é ou Mode Icone situé dans le bas du panneau ouCHOISEZ Affichage > Lieste ou Affichage > Icone dans le menu du panneau Projet.

• Pour organiser les éléments en mode Icone, faites glisser un élément vers n'importe quel carré. Lorsque vous faites glisser l'élement, une barre verticale indique sa direction. Si vous faites glisser un élément vers un chutier, l'élement est placé dans le chutier.

Vou puez conceiveur un storyboard en mode Icone, puis utiliser la fonction Automatiser à la séquence pour le déplacer dans une séquence.

• Pour trier les éléments en mode Liste, cliquez sur l'en-tête de la colonne selon laquelle vous souhaitez les trier. Si les chutiers sont développpés, les objets sont triés en partant du niveau supérieur dans la hierarchie du panneau Projet. Pour inverser l'ordre de tri, cliquez de nouveau sur l'en-tête de colonne.
• Pour masquer ou afficher la visionneuse de vignettes et les informations sur les éléments,CHOISSEZ Affichage > Zone de previsualisation dans le menu du panneau Projet.
  Pour masquer les vignettes ou en définir la taille, selectionnez Vignettes dans le menu du panneau Projet.
• Pour supprimer les espaces vides entre les éléments en mode Icone et les réorganiser sur la largeur du panneau Projet, sélectionnez Nettoyer dans le menu du panneau Projet.

Personnaliser les colonnes en mode Liste

Les colonnes de métadonnées du panneau Projet en mode Liste fournissant divers détails sur les éléments repertoriés. Le panneau Projet peut afficher des champs de métadonnées XMP de votrechioix, et pas seulement les champes de données de l'élément. Vous pouvez selectionner les colonnes de métadonnées affichées par Adobe Premiere Pro, ajouter des propriétés à un schéma et modifier l'ordre des colonnes. Adobe Premiere Pro enregistre votre sélection dans le fichier de projet. Cette selection apparaitra dans le panneau Projet chaque fois que vous ouvrirez le projet.

Modifier l'affichage des colonnes dans les panneaux Projet

1 Sélectionnez Affichage des métadonnées dans le menu du panneau Projet, puis effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour afficher toutes les colonnes d'un schema de métadonnées dans les panneaux Projet, cochez la case en regard du nom du schéma.
- Pour afficher les colonnes sélectionnées dans un ou plusieurs schémas, cliquez sur les triangles en regard de leur nom afin de les ouvrir. Cochez ensuite la case en regard du nom des colonnes que vous souhaitez afficher.

Remarque: si vous ne parvenez pas à localiser ou modifier une propriété dans la boîte de dialogue Affichage des métadonnées, cela signifie qu'Adobe Première Pro l'a verrouillée, de telle sorte que vous ne puissiez pas y apporter de modifications. Vous pouvez, par exemple, supprimer des propriétés que vous avez ajoutées, mais pas celles intégrées dans les métadonnées de projet Adobe Première Pro.

2 Cliquez sur OK.

Réorganiser les colonnes

En mode Liste du panneau Projet, faites glisser l'en-tee de colonne horizontally vers la position souhaitee.

Modifier la largeur d'une colonne

En mode List du panneau Projet, placez le pointeur de la souris sur une ligne de separation entre les en-têtes de colonne. Lorsque l'icone de redimensionnement de colonne apparait, faites glisser le pointeur horizontally.

Trier une colonne

En mode Liste du panneau Projet, cliquez sur un nom de colonne pourCHOIR entre tri croissant et decroissant d'apres le contenu de cette colonne.

Ajouter une colonne

1 Sélectionnez Affichage des métadonnées dans le menu du panneau Projet.
2 Cliquez sur Ajouter une propriété.
3 Tapez le nom de la colonne.
4 Choisissez un type :

Entier Les colonnes ne peuvent containir que des nombres entiers.

Distance réelle Les colonnes peuventContainir des nombres avec deux décimaires.

Texte Les colonnes peuventContainir un textequelconque.

Variable booléenne Les colonnes fournissent l'option relative aux termes booléens.

5 Cliquez sur OK à deux reprises.

Colonnes en mode Liste

Les noms de la plupart des colonnes du panneau Projet sont explicites. Pour les noms moins évidents, vous trouvez les définitions suivantes :

Nom Affiche, par défaut, le nom de fichier de l'élement. Vous pouvez toute fois modifier le nom attribué à l'élement au sein du projet. Vous ne pouvez pas supprimer le champ Nom du mode Liste.

Libellé Couleur qui permet d'identifier et d'associer des éléments.

Durée du média Longueur du fichier source, exprimée dans l'option d'Affichage spécifique.

Remarque : dans Adobe Premiere Pro, toutes les durées des panneaux complrennent les images spécifiées par les points d'entrée et de sortie. Par exemple, la définition des points d'entrée et de sortie sur la même image se traduit par la durée d'une seule image.

Durée video Durée du composant video d'un élément. Pour déterminer la durée video, Adobe Premiere Pro calculé la différence entre les points d'entrée et de sortie video, puis incorpore tout réglage approprié, comme les changements de vitesse de l'élement.

Durée audio Durée du composant audio d'un élément. Pour déterminer la durée audio, Adobe Première Pro calculé la différence entre les points d'entrée et de sortie audio, puis incorpore tout réglage approprié, comme les changements de vitesse de l'élement.

Infos video Taille d'image et rapport L/H de I'elément, et specifications d'une eventuelle couche Alpha.

Utilisation videoo Nombre d'occurrences du composant video d'un élément dans les séquences du projet.

Utilisation audio Nombre d'occurrences du composant audio d'un élément dans les séquences du projet.

Bande Nom de la bande source, tel qu'il a eté saisi lors de l'enregistrement ou de l'acquisition de l'élement.

Description Description facultative de l'elément, saisie lors de son enregistrement ou de son acquisition.

Commentaire Commentaire facultatif, saisi lors de l'enregistrement ou de l'acquisition de l'élement, destiné à l'identification et au tri.

Remarque de dérushage Champ réservé au texte facultatif saisi dans le panneau Acquisition ou la boîte de dialogue Modifier un fjichier off-line.

Chemin d'accès Emplacement du fichier sur le disque.

Réglages d'acquisition Dés顷ent si des réglages d'acquisition sont attribués à un fichier dans Adobe Premiere Pro.

Etat Indique si un élément est en ligne ou off-line. Si un élément est off-line, l'etat est également précisé.

Proprietés off-line Indiquent si la source d'un élément off-line contient des données video, audio ou les deux.

Scène Champ réservé au nom de la scène saisi dans le panneau Acquisition ou la boite de dialogue Modifier un fjichier off-line. Il peut être utile d'utiliser des noms de scène provenant d'un script afin de facilititer l'organisation de votre travail.

Plan/Prise Champ réservé au nom du plan ou de la prise, saisi dans le panneau Acquisition ou la boite de dialogue Modifier un fichier off-line.

Bonne prise Indique les éléments préféres.

Définir une autre vignette pour un élément

Par défaut, la première image d'un élément apparait dans la visionneuse de vignettes et dans d'autres endroits du projet où la vignette est affichée. Vous pouvez replacer la vignette par défaut en désignant n'importe que celle image d'un élément comme image postérisée.

1 Sélectionnez l'élement dans le panneau Projet.
2 Appuyez sur le bouton Lecture ou déplacez le curseur de la visionneuse de vignettes située dans le coin supérieur gauche du panneau Projet jusqu'à ce que l'image recherche s'affiche.
3 Cliquez sur le bouton Définir l'image postérisée

Vous pouze egalement definir l'imag posterisée en cliuant avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en cliuant tout en maintainant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS) sur la visionneuse de vignettes, puis en choisisant Definir l'imag posterisée.

Selectionner le format d'affichage du code temporel dans le panneau Projet

Par défaut, Adobe Première Pro affiche le code temporel des éléments du panneau Projet au format sélectionné dans les préférences. Vous pouvez toute fois Sélectionner un autre format d'affichage.

1 Sélectionnez Projet > Réglages du projet > Général.
2 Dans la section Video de la boite de dialogue Reglages du projet, selectionnez un format de code temporel dans le menu Format d'affichage.
3 Cliquez sur OK.

Organisation des éléments dans le panneau Projet

A propos des chutiers

le panneau Projet peut containir des chutiers, pratiques pour réorganiser le contenu d'un projet comme vous le firiez avec des dossiers dans l'Explorateur Windows ou dans Mac OS Finder. Les chutiers peuvent containir des fischiers sources, des séquences et d'autres chutiers. Vous pouvez utiliser de l'une des façon suivantes :

• Pour stocker des listedes de fichiers off-line pour des acquisitions en série.
• Pour stocker chaque série et ses fichiers sources séparément.
  Pour organise les fichiers en fonction de leur type, tels que fichiers video, images fixes et fichiers audio.

Panneau Projet
A. Chutier parent B. Chutier infant

Voir aussi

Gestion des medias

Utilisation de chutiers

Il s'agit des comportements par défaut des chutiers dans le panneau Projet. Vous pouvez modifier les comportements par défaut des trois derniers chutiers en modifiant les préférences des chutiers.

Pour en savoir plus sur l'utilisation de chutiers, visionnez le didactiel video intitulé « Chutiers améliorés dans Premiere Pro CS3 » sur le site Web de Creative COW.

• Pour ajouter un chutier, cliquez sur le bouton Nouveau chutier ® situé au bas du panneau Projet.
  Pour supprimer un ou plusieurs chutiers, selectionnez-les et cliquez sur le bouton Supprimer situé au bas du panneau Projet.

Si vous cliquez plusieurs fois de suite sur le bouton Chutier, chaque nouveau chutier est imbriqué à l'intérieur du chutier créé précédément.

• Pour placer un élément dans un chutier, faites-le glisser vers l'icone Chutier. Vous pouvez déplacer des chutiers vers d'autres chutiers pour les imbriquer. Le déplacement d'un élément vers un chutier n'ouvre pas automatiquement le chutier.
  Pour afficher le contenu d'un chutier, en mode Liste, cliquez sur le triangle en regard de Iicone Chutier pour developper le chutier ou cliquez deux fois sur le chutier.
• Cliquez sur le bouton Chutier parent du panneau Projet pour afficher le content d'un chutier parent lorsqu'elles you affichez uniquement le content d'un chutier imbrié. Vous pouvez continuer à clicker sur ce bouton jusqu'à ce que le content de premier niveau du panneau Projet apparaissé.
• Pour ouvrir un chutier dans son propre panneau flottant, cliquez deux fois sur le chutier. Ce panneau peut etre ancre ou groupe comme n'importe quel autre panneau.
  Pour ouvrir un chutier en place, cliquez deux fois sur le chutier tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée.
  Pour ouvrir un chutier dans un nouvel onglet, cliquez deux fois sur le chutier tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.

Cliquez deux fois pour ouvrir un chutier dans son propre panneau ancrable.

Voir aussi

Creative COW : Chutiers améliorés dans Premiere Pro CS3

« Rechercher et regrouper des effets » à la page 295

Modifier les comportements des chutiers

Vou puez modifier les comportements par defaut des chutiers du panneau Projet en modifiant les prevalences des chutiers.

1 Choisissez Edition > Preférences > Générales (Windows) ou Première Pro > Preférences > Générales (Mac OS).
2 Dans la zone Chutiers, selectionnez les options souhaitees dans les menus pour Double-click + Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) et + Alt (Windows) ou Option (Mac OS).
3 Cliquez sur OK.

Libeller des éléments

Les libellés sont des couleurs qui vous permettent d'identifier et d'associer des éléments. Vous pouvez les attribuer et les afficher dans le panneau Projet. Les couleurs des libellés marquent les éléments dans la colonne Libellé du panneau Projet et dans le panneau Montage.

• Pour affecter un libellé à un élément, Sélectionnez l'élement dans le panneau Projet, choisissez Edition > Libellé, puis Sélectionné une couleur.
• Pour sélectionner tous les éléments utilisant le même libellé, Sélectionnez-en un dote de ce libellé, puis désissez Edition > Libellé > Sélectionner un groupe de libellés.
• Pour modifier les noms ou les couleurs des libellés,CHOISSEZ Edition > Preférences > Couleurs des libellés (Windows) ou Première Pro > Préférences > Couleurs des libellés (Mac OS). Cliquez sur un nuancier pour changer une couleur.
• Pour définit les libellés par défaut d'un type de média, choisissez Edition > Préférences > Valeurs par défaut des libellés (Windows) ou Première Pro > Préférences > Valeurs par défaut des libellés (Mac OS).

Remarque: les valeurs par défaut des libellés sont appliquées aux éléments que vous ajoutez au panneau Projet suite à leur modification. Cette commande ne change pas la couleur des libellés des éléments qui se trouvaient déjà dans le panneau Projet. Pour modifier les couleurs des libellés des éléments figurant déjà dans le panneau Projet, utilisez la commande Edition > Préférences > Couleurs des libellés (Windows) ou Première Pro > Préférences > Couleurs des libellés (Mac OS).

Renommer les éléments

Tous les fischiers de votre projet sont stockés sur votre disque dur en tant que fischiers individuels. Une seule référence à chaque fisquier est affichée dans le panneau Projet dans Adobe Premiere Pro. Lorsque vous renommez un élément dans Adobe Premiere Pro, le fisquier original et le nom de fisquier résidant sur le disque restent intacts.

Renommer un élément

Voupe renomer un element. Adoe Premiere Pro stocke le nom de I'element avec les autres proprietes dans le fichier de projet. Le changement de nom d'un element ne modifie pas le nom de son fichier source.

Remarque: pour stocker automatiquement le nouveau nom dans le champ Titre du schéma de métadonnées Dublin Core, commencez par associier la propriété Nom de l'objet. Voir la rubrique « Associier des données d'objet à des métadonnées XMP » à la page 129.

1 Sélectionnéz l'élement dans le panneau Projet.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans le panneau Projet, Sélectionné > Renommer, tapez le nouveau nom et appuyez ensuite sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
• Dans le panneau Projet, cliquez sur le champ Nom, tapez le nouveau nom et appuyez ensuite sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
• Dans le panneau Métadonnées, cliquez sur le triangle en regard de l'option Élement afin d'afficher les champs de propriétés de l'élement. Tapez le nouveau nom dans le champ Nom et appuyez ensuite sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).

La commande Renommer est disponible lorsque vous cliquez sur un élément du panneau Projet ou d'un montage avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en maintainant la touche Contrôle enfoncé (Mac OS).

Renommer un fichier source original

Quittez Adobe Premiere Pro, puis renommez le fjichier sur le bureau Windows.

A la prochaine ouverture du projet, vous devrez rechercher le fichier.

Acceder à un élément dans le panneau Projet

1 Sélectionnéz le panneau Projet.
2 Saisissez la première lecture du nom de l'élement.

Rechner des éléments dans le panneau Projet

1 Sélectionnéz l'une des options suivantes dans le menu Entrée du panneau Projet :

Toutes La recherche porte sur toutes les métadonnées.

Visible La recherche porte uniquement sur les champs de métadonnées visibles dans le panneau Projet.

Transcription du texte La recherche porte uniquement sur le champ de métadonnées Speech To Text (Transcribe l'intervention en texte).

2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Placez le curseur dans la zone Rechercher du panneau Projet.
• Sélectionnéz le panneau Projet et appuyez ensuite sur Maj+F.
  3 Saisissez le terme recherché.

Le panneau Projet affiche uniquement les éléments qui repondent aux criteres de recherche.

4 Cliquez sur l'icone de Fermeture × pour terminer la recherche et afficher tous les éléments.

Rechner des éléments correspondant à des critères

Pour affiner les recherches, vous pouvez trouver tous les éléments d'un projet répondant aux critères spécifique. Vous pouvez ainsi rechercher un élément video contenant un mot particulier dans sa colonne Nom et une phrase dans sa colonne Commentaire.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez sur l'icone Rechercher situé au bas du panneau Projet.
• Sélectionnéz le panneau Projet et appuyez sur Ctrl+F (Windows) ou Commande+F (Mac OS).

2 Dans la boite de dialogue Rechercher, selectionnez le nom des colonnes à rechercher dans les menus situés sous Colonne.
3 Sélectionnez les opérateurs appropriés dans les menus situés sous Opérateur.
4 Saisissez les caractères à rechercher dans les colonnes indiquées dans les champs Rechercher respectifs.
5 Si vous effectuez une recherche portant simultanément sur deux critères, effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour rechercher les éléments correspondant aux deux critères, selectionnez Toutes les chaines dans le menu Correspondance.
Pour rechercher des éléments correspondant à l'un des deux critères, Sélectionnez Chaine quelconque dans le menu Correspondance.
6 Cliquez sur Rechercher.

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4070_pr_fr

Supprimer les éléments d'un projet

Voupez supprimer les éléments dont vous ne voulez plus dans le panneau Projet sans les supprimer de votre disque dur.

Voir aussi

« Conformer ou copier votre projet » à la page 501

Supprimer un élément du panneau Projet

Sélectionnéz l'objet, puis appuyez sur la touche Suppr.

Le fichier est conservé sur le disque dur

Remarque : lorsque vous utilisez la commande Projet > Crer un fichier off-line, une option vous permet de supprimer le fichier source ainsi que ses reférences dans le projet. (Voir « Utiliser des éléments off-line » à la page 83.)

Supprimer les éléments inutilisés du panneau Projet

Vou puez supprimer les éléments que vous n'vez pas utilisés dans le panneau Montage a partir du panneau Projet.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Triez l'affichage Ensemble du panneau Projet en fonction de la colonne Utilisation video ou Utilisation audio afin d'identifier les éléments non utilisés, puis Sélectionnez-les et supprimez-les.
- Sélectionnez Projet > Supprimer les éléments inutilisés.

Modifier des cellules dans le panneau Projet

Voupez modifier le contenu des cellules modifiables, que ce soit pour des propriétés d'objet ou des métadonnées XMP, pour tout élément du panneau Projet. Adobe Première Pro stocke les données écrites dans des cellules de métadonnées XMP dans les fichiers sources. Quant aux données écrites dans des cellules de propriétés d'objet, elles sont stockées dans le fichier de projet. Les données des propriétés d'objet ne sont pas transférées avec les fichiers sources. De plus, elles sont lisibles uniquement par Adobe Premiere Pro.

Par défaut, le panneau Projet affiche uniquement les propriétés d'élement. Pour écrire des données qu'Adobe Première Pro stocke dans les fichiers sources, commencez par ajouter des colonnes de métadonnées à l'affichage du panneau Projet. Voir « Personneliser les colonnes en mode Liste » à la page 115.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans le mode Liste du panneau Projet, cliquez sur une icone située à gauche d'un nom de fichier pour sélectionner un élément. Appuyez à plusieurs reprises sur la touche de tabulation, jusqu'à ce que la cellule modifiable voulue apparaisse en surbrillance et bascule en mode de montage.
- Cliquez dans une cellule modifiable.
2 Saisissez les données de votrechioix afin de remplacer le contenu de la cellule,le cas échéant.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour enregistrer les nouvelles données etmettre en surbrillance la cellule suivant dans le même element, appuyez sur la touche de tabulation.
Pour enregistrer les nouvelles données etmettre en surbrillance la cellule precedente dans le même element, appuyez sur Maj+Tab.
- Pour enregistrer les nouvelles données etmettre en surbrillance la meme cellule dans I'lement suivant, appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
- Pour enregistrer les nouvelles données etmettre en surbrillance la meme cellul dans I'ellement precedent, appuyez sur Maj+Entrée (Windows) ou Maj+Retour (Mac OS).

Remarque : dans le mode Icone du panneau Projet, appuyez sur la touche de tabulation pourmettre en surbrillance le nom de fichier de l'element suivant et le place en mode de montage.

A propos des propriétés des éléments

Adobe Première Pro propose des outils d'analyse des éléments très pratiques pour évaluer un fisier de format reconnu, qu'il soit enregistré dans un projet ou en dehors. Par exemple, après avoir produit une série video à diffuser par un serveur Web, vous pouvez utiliser ces outils d'analyse pour déterminer si le début d'un élément exporté convient à ce type de diffusion.

La fonction Propriétés affiche des informations détaillées sur n'importe quel élément. Pour un fjichier video, il est possible d'analyser les propriétés telles que la taille du fjicher, le nombre de pistes audio et video, la durée, la fréquence d'images moyenne, la fréquence d'échantillonnage audio, le début video et les réglages de compression. La fenêtre Propriétés ne présente pas toutes ces propriétés pour chaque élément. Les informations affichées dans la fenêtre Propriétés sont déterminées par le format du fjicher de l'élement en cours d'examen.

Voupez eajment utilise la fonction Proprietes pour detector la perte eventuelle d'images dans un element recemment captured. Servez-vous de cette courbe pour comparer le débit de sortie aux exigences du support de sortie. La courbe indique, pour chaque image d'un fichier video, le nombre d'images clés par seconde, la différence entre les images clés de compression et les images differenciées (places entre les images clés) et le débit de chaque image. Les courbes indiquent les informations suivantes:

Débit La ligne représentée le débit moyen.

Format d'échantillon Les barres rouges représentent le format d'échantillon de chaque image clé.

Format d'échantillon des images différenciées Les barres bleues représentent le format d'échantillon de chaque image différenciée située entre les images clés de compression.

Afficher les propriétés d'un élément

Effectuez l'une des opérations suivantes:

• Si l'objet figure dans le panneau Projet, Sélectionnez-le pour afficher un sous-ensemble de ses propriétés dans la zone de prévisualisation située dans la partie supérieure du panneau Projet.
• Si l'objet figure dans le panneau Moniteur source, le panneau Montage ou le panneau Projet, Sélectionnez-le etCHOISSEZ FICHIER > PROPRIÉTÉS > SéLECTION.
• Si l'objet ne figure pas dans le projet, choisissez Fichier > Propriétés > Fichier. Recherche l'objet à analyser, Sélectionnez-le, puis cliquez sur Ouvrir.

Vous pouvez également afficher les propriétés de l'objet dans le panneau Moniteur source, le panneau Montage ou le panneau Projet. Pour ce faire, cliquez sur un élément avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez sur cet élément enMAINANT LA TOUCHE Contrôle enfoncée (Mac OS), puis désisissez Propriétés.

Modifier la fréquence d/images d'un fichier

Vou puez utilise la commande Metrage pour modifier la frquence d'imagines utilisee par Adobe Premiere Pro pour un element, ce qui a pour effet de modifier la durée initiale de maniere proportionnelle. Si, par exemple, vous definissez un element de 24 i/s d'une durée de 10 secondes sur 48 i/s, sa durée est divisée par deux. Pour rappel, la frquence d'images d'un element coicide avec celle du projet. Si, par exemple, vous convertissez un element de 24 i/s en 48 i/s alors qu'il est utilise dans un projet 24 i/s, le projet pourra uniquement afficher une image sur deux.

Vous pouvez également modifier la durée et la vitesse d'un élément sélectionné dans le panneau Montage enCHOIsissant la commande Elément > Vitesse/Durée. Cependant, cette modification concerne uniquement cetteoccurrence d'elément dans le panneau Montage. La commande Métrage permet de modifier le mode d'interpretationd'un fjichier dans un projet.

1 Sélectionné un élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Fichier > Interpreter le métrage, et utilisez l'une des méthodes suivantes:
- Sélectionnéz Utilisez la fréquence d'image à partir du fichier;
- Sélectionnez Conformer à, et tapez le nombre d'images par seconde.
3 Cliquez sur OK.

Gestion des métadonnées

A propos du panneau Métadonnées et de XMP

Utilisez des métadonnées pour rationaliser votre flux de production et organiser vos fichiers. Les métadonnées correspondant à un ensemble d'informations descriptives relatives à un fichier. Les fichiers video et audio incluent automatiquement des propriétés de métadonnées de base, telles que la date, la durée et le type de fichier. Il est possible d'ajouter d'autres propriétés telles que l'emplacement, le réaliseur, les informations sur les copyrights, etc.

Le panneau Métadonnées permet d'utiliser ces informations sur les éléments dans les différentes applications audio et video Adobe. Contrairement aux propriétés de clip classiques, limitées au panneau Projet ou Fichiers d'une seule application, les propriétés de métadonnées sont incorporees dans les fichiers source ; elles sont donc automatiquement visibles dans les autres applications. Cette mise en commun des métadonnées vous permet d'assurer le suivi et la gestion des éléments video tout au long de votre flux de production.

Remarque : les propriétés générées dans le panneau Métadonnées s'affichent également dans Adobe Bridge : vous disposez ainsi d'informations complémentaires vous permettant de retrouver rapidement des éléments.

Une video consacrée au panneau Métadonnées est disponible à l'adresse suivante :

www.adobe.com/go/lrvid4104_xp_fr

Compréhension des schémas et des propriétés

Un schéma de métadonnées est un ensemble de propriétés adaptées à un flux de production particulier. Le schéma Dynamic Media, par exemple, comprend des propriétés comme la scène et l'emplacement du plan qui s'avertent particulièrement utiles dans le cadre de projets de video numérique. Les schémas EXIF comprehennent quant à eux des propriétés adapées à la photographie numérique, comme le temps d'exposition et la valeur d'ouverture. Enfin, le schéma Dublin Core propose des propriétés plus générales, comme la date et le titre. Pour afficher différentes propriétés, reportez-vous à la section « Affichage ou masquage des métadonnées » à la page 128.

Pour plus de détails sur un schéma ou une propriété spécifique, pointez dessus dans le panneau Métadonnées. Dans la plupart des cas, vous pouvez afficher une info-bulle pour obtenir des informations complémentaires sur l'objet.

A propos de la norme XMP

Les applications Adobe stocke les métadonnées à l'aide de XMP (eXtensible Metadata Platform). XMP repose sur le format XML, qui facilité l'échange des métadonnées entre un large évientail d'applications et de flux d'édition. La plupart des métadonnées enregistrées dans d'autres formats (tehs que EXIF, GPS et TIFF) sont automatiquement converties au format XMP pour vous permettre de les afficher et de les gérer plus facilement.

Dans la plupart des cas, les métadonnées XMP sont stockées directement dans des fichiers source. Cependant, si un format de fichier ne prend pas en charge la norme XMP, les métadonnées sont stockées dans un fichier annexe distinct.

Les éléments de projet sans fichiers correspondants ne prenent pas en charge XMP. Voici quelques exemples dans Adobe Premiere Pro : Barres et ton, Configuration de l'amorce SMPTE, Cache couleur, Titre, Video noir et Video transparente.

Pour personnelier la creation et l'échange de métadonnées, utilisez le kit de développement logiciel XMP. Pour plus d'informations, visitez le site Web d'Adobe.

A propos du panneau Métadonnées dans Adobe Première Pro

Le panneau Métadonnées affiche à la fois des métadonnées d'occurrence d'élement et des métadonnées de fichier XMP pour un élément sélectionné. Les champsi situés sous l'en-tête élément affichent les métadonnées d'occurrence d'élement ; il s'agit d'informations sur un élément sélectionné dans le panneau Projet ou dans une séquence. Les métadonnées d'occurrence d'élement sont stockées dans le fichier de projet Adobe Premiere Pro et non dans le fichier vers lequel pointe l'élement. Adobe Premiere Pro est la seule application à dire des métadonnées d'occurrence d'élement. Vous avez toutefois la possibilité, dans Adobe Premiere Pro, d'associer certains champes de métadonnées d'élement à des champes de métadonnées XMP. Cette option permet à des applications extérieures à Adobe Premiere Pro d'acceder à des métadonnées basees sur un élément par le biais des champes XMP.

Si vous n'utilise jamais de sous-éléments et n'importez jamais plusieurs occurrences d'éléments principaux, chaque élément de votre projet est unique. Vous pouvez utiliser des propriétés Fichier XMP de manière exclusive, de telle sorte que toutes vos métadonnées seront enregistrées dans le fichier source et seront visibles par d'autres applications. Une autre solution consiste à utiliser les traditionnelles propriétés d'élement, mais à activer la liaison pour l'ensemble de ces propriétés. Adobe Premiere Pro copie automatiquement les données d'élement dans les propriétés XMP correspondantes à partir de ce point.

Les champs situés sous les en-têtes Transcription de l'intervention et FILE affichent des métadonnées XMP. La fonction Recherche vocale vous permet de transcrire en texte les mots prononçés dans un élément, puis de rechercher dans le texte l'endroit où un mot particulier a été prononcé. Pour plus d'informations sur l'utilisation de la fonction Recherche vocale, voir « Conversion de la parole en métadonnées de texte » à la page 197.

Pour plus d'informations sur les métadonnées XMP, consultez la page Extensible Metadata Platform (XMP) à l'adresse www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_xmpwhat_fr, ainsi que le livre blanc Adobe XMP For Creative Professionals à l'adresse suivante www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_xmpcreative_fr

Voir aussi

Métadonnées XMP dans Creative Suite 4 Production Premium

A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet

Dans l'ensemble, les applications audio et video Adobe offrent une approche très homogène en ce qui concerne les métadonnées. Il existe néanmoins quelques petites différences, reflets des processus de production uniques qui relevant de chacune de ces applications. Lors de l'utilisation en tandem d'applications, il peut être utile de comprendre ces différences pour utiliser au moins les métadonnées.

Adobe OnLocation et Encore fournissant un jeu de propriétés de métadonnées pour tous les éléments. En revanche, dans Adobe Premiere Pro, After Effects et Soundbooth, le panneau Métadonnées est divisé en sections qui correspondant aux différents types d' éléments.

Adobe Premiere Pro divise les métadonnées de la façon suivante :

• Clip Affiche les propriétés des occurrences de clip sélectionnées dans le panneau Projet ou Montage. Ces métadonnées sont stockées dans les fichiers de projet ; par conséquent, elles sont visibles uniquement dans Adobe Première Pro.
• Fichier Affiche les propriétés des fischiers source sélectionnés dans le panneau Projet. Ces métadonnées sont stockées directement dans les fischiers source ; elles sont donc visibles dans d'autres applications, notamment Adobe Bridge.

After Effects divise les métadonnées de la façon suivante :

• Projet Affiche les propriétés du projet global. Si vous scélectionné l'option Inclure les métadonnées XMP source dans la boîte de dialogue Paramètres du module de sortie, ces informations sont incorporeés dans les fichiers générés via la file d'attente de rendu.
• Fichiers Affiche les propriétés des fichiers source Sélectionnés dans le panneau Projet (si vous Sélectionnez un proxy, les propriétés du fichier réel apparaisent).

Dans After Effects, les propriétés de projet et de fichier sont stockées directement dans les fichiers, de telle sorte que vous pouze y acceder dans Adobe Bridge.

Soundbooth divise les métadonnées de la façon suivante :

• Fichier Affiche les propriétés du fichier audio ou ASND affché. Les métadonnées de ce type sont stockées directement dans ces fichiers ; elles sont donc visibles dans d'autres applications (notez toute fois qu'Adobe Bridge n'affiche pas les métadonnées des fichiers ASND).
• Clip Affiche les propriétés des clips multipistes sélectionnés dans le panneau Editeur. Ces métadonnées sont stockées dans le fichier ASND; elles sont donc visibles dans Soundbooth uniquement.

On trouveegalement dansAdobePremiereProetSoundboothune section pourla transcriptionde la parole constitueede metadonnéesdisponiblesuniquementdanscesapplications.

Voir aussi

« Conversion de la parole en métadonnées de texte » à la page 197

Utilisation de métadonnées d'élement et de fichier

Les métadonnées de fichier XMP sont des informations sur un fichier source. Elles sont stockées dans le fichier source. Les métadonnées d'objet sont des informations sur un élément, stockées dans un fichier de projet

Adobe Premiere Pro. Dans Adobe Premiere Pro, un nombre illimité d' éléments peut pointer vers le même fjichier source. Par exemple, un groupe de sous-étlements, chacun disposant de points d'entrée et de sortie différents, pointe vers le même fjichier source. Si vous importez un fjichier à deux reprises, mais attribuez un nom différent à chaque élément importé, tous deux pointeront vers le même fjichier source.

Utilisez les fichiers de métadonnées XMP pour stocker des données applicables au filchier source et toutes les occurrences d'objet pointant vers celui-ci. Utilisez les fichiers de métadonnées d'objet pour stocker des données spécifiques à chaque objetifment. Associez des champs de métadonnées d'objet à des champes de métadonnées XMP si vous souhaitez que des métadonnées d'objet soient copiées dans le filchier source. Cependant, abstenez-vous d'associer un champ de métadonnées d'objet à un champ de métadonnées XMP pour plusieurs éléments pointant vers le même filchier source.

Voir aussi

« Eléments sources, occurrences d'élement, sous-étlements et éléments en double » à la page 170

Modification des métadonnées

Dans les applications video Adobe, les propriétés dotées de nomssemblables sont liées dans les panneaux Métadonnées et Projet. Le panneau Métadonnées contient toute fois des propriétés plus complètes que vous pouvez modifier simultanément pour plusieurs fichiers.

Remarque : plutôt qu'un panneau Projet, Adobe OnLocation utilise la liste des plans, et Soundbooth utilise le panneau Fichiers.

1 Sélectionnez les fichiers ou les clips souhaités dans l'espace de travail (pour appliquer des métadonnéessemblables à plusieurs fichiers liés, cliquez dessus en Maintenant la touche Maj ou Ctrl enfonnée).
2 Dans le panneau Métadonnées, modifiez le texte ou réglez les valeurs selon vos besoin.

Si vous avez selectionné plusieurs éléments, les propriétés s'affichent de la manière suivante dans le panneau :

• Si une propriété a la même valeur sur tous les éléments, cette valeur s'affiche.
• Si une propriété n'a pas la même valeur sur tous les éléments, la mention s'affiche. Pour appliquer la même valeur à tous les éléments, cliquez sur la zone de texte et tapez le texte souhaité.

Voir aussi

« A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet » à la page 125

« Exportation de métadonnées XMP » à la page 515

Recherche de métadonnées

1 Dans l'espace de travail, selectionnez les fichiers ou les clips à rechercher.
2 Entre le texte recherché dans la zone de recherche située dans la partie supérieure du panneau Métadonnées. La liste de métadonnées se réduit automatiquement, faisant apparaitre uniquement les propriétés contenant le texte recherché.
3 (Adobe Premiere Pro uniquement) Pour parcourir les résultats de la recherche, utilisez les boutons Précédent et Suivant situés à droite de la zone de recherche ou appuyez sur la touche Tabulation.
4 Pour désactiver le mode recherche et revenir à la liste complète de métadonnées, cliquez sur le bouton de fermeture × situé à droite de la zone de recherche.

A

B

Voir aussi

« A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet » à la page 125

Affichage ou masquage des métadonnées

Pour optimiser le panneau Metadonnées pour votre flux de production, affichez les schémas entiers ou les propriétés individuelles dont vous avez besoin et masquez les autres.

1 Dans le menu d'options du panneau Météadonnées, Sélectionnez l'option d'affichage des métadonnées.
2 Pour afficher ou masquer des schémas ou des propriétés, Sélectionnez-les ou déslectionnez-les dans la liste.

Enregistrement, selection ou suppression de produits de métadonnées

Si vous utilisez plusieurs flux de production faisant appel à des jours de métadonnées différents, vous pouvez enregistrer les yeux et basculer de l'un à l'autre au gré des besoin.

1 Dans le menu d'options du panneau Météadonnées, Sélectionnez l'option d'affichage des métadonnées.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour enregistrer un jeu personnalisé incluant les métadonnées affichées, cliquez sur l'option Enregistrer les paramètres. Indiquez un nom et cliquez sur l'option OK.
  Pour afficher un jeu de métadonnées enregistré précédemment, Sélectionnez-le dans le menu déroulant.
• Pour supprimer un jeu de métadonnées enregistré précédément, Sélectionnez-le dans le menu déroulant et cliquez sur l'option Supprimer les paramètres.

Création des schémas et de propriétés

Si vous utilisez un flux de production personnalise unique pour lequel les options de métadonnées par défaut ne convennent pas, créez vos propres schémas et propriétés.

1 Dans le menu d'options du panneau Météadonnées, Sélectionnez l'option d'affichage des métadonnées.
2 Cliquez sur l'option Nouveau schema et indiquez un nom. (Ignoriez cette etape si vous ajoutez des propriétés au schema standard, Premiere Project Metadata.)
3 Dans la liste, cliquez sur l'option Ajouter une propriété à droit du nom du schéma.
4 Indiquez un nom et selectionnez l'un des types suivants :

Entier Affiche des nombres entiers. Déplacez-les ou cliquez deux fois dessus pour effectuer des remplacements.

Distance réelle Affiche des nombres fractionnaires. Déplacez-les ou cliquez deux fois dessus pour effectuer des remplacements.

Texte Affiche une boîte de texte (pour des propriétés du type Emplacement).

Variable booléenne Affiche une case à cocher (pour les propriétés pouvant être activées ou désactivées).

Afficher des données d'élement dans le panneau Métadonnées

Vous pouvez afficher ou masquer des informations sur l'objet dans le panneau Métadonnées, comme n'importe que autre métadonnée. Adobe Première Pro enregistre des informations sur l'objet dans le schéma nommé Métadonnées de projet Première.

Pour plus d'informations sur l'affichage ou le masquage des schémas de métadonnées, voir « Affichage ou masquage des métadonnées » à la page 128.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes, le cas échéant :
- Si le panneau Métadonnées est fermé, Sélectionnez Windows > Métadonnées.
- Si le contenu du panneau Métadonnées est caché par un autre panneau, cliquez sur l'onglet Métadonnées pour afficher le panneau en avant-plan.
2 Cliquez sur le bouton de menu dans le panneau Metadonnées et seLECTIONnez Affichage des métadonnées.
3 Cliquez sur le triangle en regard du schema Metadonnées de projet Première pour afficher tous les champs d'information sur l'élement.
4 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cochez la case Métadonnées de projet Première pour afficher toutes les informations sur l'élement.
• Cochez uniquement la case en regard du nom des champs d'information que vous souhaitez afficher.
  5 Cliquez sur OK.

Associer des données d'élément à des métadonnées XMP

Dans le panneau Métadonnées, les champs de la valeur de propriété Élement sont internes. Ils résident dans le fichier de projet Adobe Première Pro et sont lisibles uniquement par Adobe Première Pro. Cependant, une case d'option de lien est affichée en regard de certains des champs de valeur de propriété de la section Élement. Dès que vous avez sélectionné l'option de liaison, Adobe Première Pro renseigne automatiquement les données que vous avez saisies dans le champ de la valeur Élement dans un champ XMP correspondant.

Lorsque vous sélectionné l'option de liaison, le panneau des métadonnées associe un champ de données d'élement à un champ de métadonnées XMP dans l'un des schémas. Le fait de selectionner cette option ne copie pas les données d'élement existantes dans des champs XMP. Adobe Première Pro ne copie aucune donnée d'élement ajoutée après l'établissement de la liaison dans les champs XMP liés. Dans la plupart des cas, le champ XMP porte le même nom que le champ de données d'élement auquel il est associé. Dans les deux cas suivants, les,champs XMP portent des noms différents des champs de données d'élement auxquels ils sont associés :

Nom du champ de données d'élement	Nom du champ XMP
Nom	Titre (dans le schéma Dublin Core)
Remarque de dérushage	Commentaire de dérushage (dans le schéma Média Dynamique)

1 Dans le panneau Métadonnées, déplacez la barre de défilament située sous l'en-tête Élement vers le bas, jusqu'à ce que les champs contenant des boutons de liaison vides apparaissent sur la droite.
2 Cliquez sur les boutons de liaison à proximate des champs que vous souhaitez associier à des métadonnées XMP.

Une icône représentant une chaine s'affiche dans le bouton de liaison pour tout champ lié.

Chapitre 7 : Gestion des éléments

Les moniteurs d'Adobe Première Pro vous permettent non seulement de visualiser la video composite de vos éléments et séquences, mais aussi de les analyser à l'aide d'un vectorscope et de moniteurs de forme d'onde. Le vectorscope et les moniteurs de forme d'onde vous permettent d'amener les niveaux video dans les tolérances de diffusion, d'ajuster avec précision la teinte et la saturation des couleurs, etc.

Moniteur de référence et Moniteur du programme

Vue d'ensemble du Moniteur de reférence et du Moniteur du programme

Le Moniteur source lit des éléments individuels. Il permet de préparer les éléments que vous souhaitez ajouter à une série en indiquant des points d'entrée et de sortie, ainsi que les pistes sources de l'objet (audio ou video). Vous pouvez également insérer des marques d'objet et ajouter des éléments à une série dans le panneau Montage.

Le Moniteur du programme lit la séquence d' éléments que vous assemblez. Il permet deprésenter la séquence active dans le panneau Montage. Vous pouvez définir des marques d' éléments et indiquer les points d'entrée et de sortie d'une série, qui déterminent àquel endroit des images seront ajoutées ou supprimées dans la série.

Chaque moniteur contient à la fois une échelle de temps et des options permettant de dire et de signaler l'image en cours dans un élément ou une séquence source.

Moniteur source (gauche) et Moniteur du programme (droite)

Voir aussi

Moniteurs

Définir la qualité d'affichage

Vous pouvez réduire la résolution du Moniteur source ou du Moniteur du programme pour moins solliciter vous ordinateur pendant le traitement. Une réduction de la qualité d'affichage du Moniteur du programme permet à votre système de produit des prévisualisations en temps réel de certaines parties de la série qui auraient autrement nécessité un rendu.

Dans le menu du panneau du Moniteur source ou du Moniteur du programme, choisissez un réglage de qualité :

Selectionnez l'une des options suivantes pour les séquences fondées sur des modes de montage autres que RED Cinema :

Qualité la plus élevé Affiche la video en haute résolution dans le moniteur.

Qualité ébauche Affiche la vente à la moitié de sa résolution standard dans le moniteur, au quart de sa résolution pour les ébauches d' éléments HD.

Qualité automatique Mesure les performances de lecture et ajusté dynamiquement la qualité.

Remarque : tous les réglages de qualité utilisent une méthode de rééchantillonnage bilinéaire des pixels pour redimensionner l'image video. Pour exporter une série, une méthode de rééchantillonnage cubique (de meilleure qualité que la méthode bilinéaire) est utilisé.

Sélectionnez l'une des options suivantes pour les séquences fondées sur le mode de montage RED Cinema :

Haute résolution
Moitié de résolution
Quart de résolution
Huitieme derésolution
Sezieme de resolution

Remarque : lorsque le module externe RED est installé, montez le métrage RED à l'aide des options de résolution fractionnelles.

Modifier l'agrandissement

Le Moniteur source et le Moniteur du programme mettent la video à l'échelle de façon à la faire tener dans la zone disponible. Vous pouvez modifier le réglage d'agrandissement de chaque affichage pour afficher la video en détail ou pour agrandir la zone de table de montage autour de l'image (notamment pour ajuster plus facilement les trajectoires).

1 Choisissez un réglage d'agrandissement dans le menu contextuel Afficher le facteur de zoom (à droite de l'affichage de l'instant liént) dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme.

Dans le Moniteur source, les valeurs en pourcentage font reférence à la taille du média source. Dans le Moniteur du programme, ces valeurs font reférence à la taille de l'image précisé dans les réglages de la série. Le réglage Adapter met la réserve à l'échelle de façon à la faire tener dans la zone d'affichage disponible du moniteur.

2 Pour modifier la zone visible de l'image video, utilisez les barres de défilement du moniteur. Les barres de défilament s'affichent lorsque la taille actuelle du moniteur ne permet pas deContaining l'image complète.

Ouvrir ou effacer un élément dans le Moniteur source

Pour afficher et manipuler les éléments sources prsentés dans le panneau Projet ou les occurrences d' éléments containues dans une série, ouvrez les éléments dans le Moniteur source. Le menu Source, accessible à partir de l'onglet Moniteur source, repertorie les éléments ouverts.

1 Pour ouvrir un élément, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez deux fois sur l'élement dans le panneau Projet ou Montage, ou bien faites glisser un élément du panneau Projet vers le Moniteur source. L'élement apparait dans le Moniteur source et son nom est ajouté au menu Source.

• Faites glisser plusieurs éléments ou un chutier entier du panneau Projet vers le Moniteur source, ou bien sélectionnez plusieurs éléments dans le panneau Projet, puis cliquez deux fois dessus. Les éléments sont ajoutés au menu Source dans l'ordre de selection, le dernier élément sélectionné apparaisant dans le Moniteur source.

• Choisissez le nom de l'objet à afficher dans le menu Source (cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de l'objet actif dans l'onglet Source pour faire apparaitre le menu).

Le menu Source répertorie les éléments principaux par leurs noms. Les éléments ouverts à partir d'une série sont répertoriés sous le nom de la série, le nom d'élement et l'heure de début dans la série.

Choix d'un élément à afficher dans le menu Source

2 Pour supprimer un élément du Moniteur source,CHOISSEFERM pour le supprimer ou Fermer tout pour supprimer tous les éléments.

Vou puez eaglement fermer tous les elements aisi que le Moniteur source lui-meme en cliquant sur le bouton Fermetre dans l'onglet Moniteur source.

Explorer des éléments dans le Moniteur source

Voupez definir des raccourcis clavier pour explorer les éléments dans le Moniteur source. Ces raccourcis permettent d'effectuer plus rapidement certaines opérations : basculer vers l'élement suivant ou precedent, passer directement au premier ou au dernier élément ou encore fermer un ou tous les éléments du Moniteur source.

1 Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier.
La boîte de dialogue Personnalisation du clavier s'ouvre.
2 Dans le second menu déroulant, Sélectionnez Panneaux, puis cliquez sur le triangle en regard de Panneau Moniteur source pour afficher les raccourcis clavier correspondants.
3 Vous pouvez définir des raccourcis clavier pour toute commande commencer par Element source.
4 Cliquez sur OK.

Commandes temporelles dans le Moniteur source et le Moniteur du programme

Le Moniteur source comporte plusieurs commandes permettant de se déplacer d'une image à l'autre au sein d'un élément. Le Moniteur du programme contient des commandessemblables pour se déplacer au sein d'une série.

Commandes temporelles dans le Moniteur source et le Moniteur du programme

A. Echelle de temps B. Indicateur d'instant present C. Barre de la zone d'affichage D. Affichage de l'instant present E. Affichage de la durée

Echelles de temps Affichent la durée d'un élément dans le Moniteur source et d'une série dans le Moniteur du programme. Les graduations indiquent la durée en fonction du format d'affichage video défini dans la boîte de dialogue Réglages du projet. Vous pouvez changer d'échelle de temps pour afficher le code temporel dans d'autres formats. Chaque échelle contient également des icones pour les marques (repères) du moniteur correspondant, ainsi que des points d'entrée et de sortie. Vous pouvez régler la valeur temporelle actuelle, les repères et les points d'entrée et de sortie en faisant glisser leurs icones respectives sur l'échelle de temps.

Indicateur d'instant present Affiche l'emplacement de I'image en cours dans I'echelle de temps de chaque moniteur. L'indicateur d'instant present est le triangle bleu clair figurant dans I'echelle.

Affichages de l'instant créé Affichent le code temporel de l'image en cours. Les affichages de l'instant créé figurent en bas à gauche de la video de chaque moniteur. Le Moniteur source affiche l'instant créé pour l'élement ouvert. Le Moniteur du programme affiche l'instant créé de la séquence. Pour passer à un autre instant, cliquez dans l'affichage et saisissez un autre instant, ou placez le pointeur sur l'affichage du temps puis faites glisser vers la gauche ou la droite. Vous pouvez afficher alternatively le code temporel complet et une image en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, tout en cliquant sur l'instant créé dans l'un des moniteurs ou dans un panneau Montage.

Affichage de la durée Affichent la durée de l'objet ouvert ou de la séquence ouverte. L'indicateur de durée de chaque moniteur est situé en regard de l'icone Durée sous l'affichage video. La durée mesure l'écart temporel entre le point d'entrée et le point de sortie définis de l'objet ou de la séquence. Lorsque aucun point d'entrée n'est défini, l'heure de début de l'objet ou de la séquence est indiquée. Lorsque aucun point de sortie n'est défini, le Moniteur source utilise l'heure de fin de l'objet pour calculer la durée, et le Moniteur du programme utilise l'heure de fin du dernier éléments de la séquence pour calculer la durée.

Barres de zone d'affichage Correspondent à la zone visible de l'échelle de temps dans chaque moniteur. Il s'agit des barres fines munies de poignées incurvées qui figurent au-dessus de chaque échelle de temps. Vous pouvez faire glisser les poignées pour modifier la largeur d'une barre et modifier ainsi l'échelle de temps qui se trouve en dessous. La barre indique la durée totale de l'échelle de temps lorsqu'elle est déployée sur toute sa largeur, tandis qu'elle présente un affichage plus détaillé de l'échelle, une fois contractée. En faisant glisser le centre de la barre, vous pouvez faire défiler la partie visible d'une échelle de temps sans avoir à en modifier l'échelle.

Remarque: bien que l'indicateur d'instant的前提 du Moniteur du programme corresponde à celui d'un panneau Montage, la modification de l'échelle de temps ou de la barre de la zone d'affichage du Moniteur du programme n' affecte ni l'échelle de temps ni la zone d'affichage d'un panneau Montage.

Afficher les zones admissibles dans les moniteurs

Objets de référence uniquement, ils n'apparaissent pas dans les aperçus et sont exclus de l'exportation.

Zones admissibles dans le Moniteur du programme

A. Zone admissible de l'action B. Zone admissible du titre

Cliquez sur le bouton Marges admissibles sous le Moniteur source ou le Moniteur du programme. Cliquez a nouveau sur le bouton pour masquer les repres des zones admissibles.

Les marges admissibles standard pour le titre et l'action sont respectivement de 10 et 20. Vous pouze toute fois modifier leurs dimensions dans la boîte de dialogue Réglages du projet. (Voir « Boîte de dialogue Paramètres du projet » à la page 55.)

Choisir un mode d'affichage

Yououpouvezafficherla videoo,la couchealpha dela videoou un ou plusieurs outils de mesure.

Dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme, cliquez sur le bouton Sortie 念 ou cliquez sur le menu du panneau et choisissez un mode d'affichage :

Vidéo composite Affiche la video normale.

Alpha Affiche la transparence en tant qu'image en niveaux de gris.

Tous les modes Affiche un moniteur de forme d'onde, un vectorscope, une parade YCbCr et une parade RVB.

Vectorscope Affiche un vectorscope qui mesure la chrominance de la video, notamment la teinte et la saturation.

Forme d'onde YC Affiche un moniteur de forme d'onde standard, qui mesure la luminance de la video, en IRE.

Parade YCbCr Affiche un moniteur de forme d'onde qui mesure séparément les composantes Y, Cb et Cr de la vente, en IRE.

Parade RVB Affiche un moniteur de forme d'onde qui mesure séparément les composantes R, V et B de la vente, en IRE.

Vectorscope/Formed'onde YC/Parade YCbCr Affiche un moniteur de forme d'onde, un vectorscope et une parade YCbCr.

Vectorscope/Formedonde YC/Parade RVB Affiche un moniteur de forme d'onde, un vectorscope et une parade RVB.

Moniteur du programme défini sur Vectorscope/Onde YC/Parade YCbCr
A. Moniteur de forme d'onde B. Parade YCbCr C. Vectorscope

Pour utiliser plus efficacement les affichages du moniteur de forme d'onde et du vectorscope, affichez-les dans un monitér de reférence qui est couplé avec le Moniteur du programme. Voir « Utiliser le Moniteur de reférence » à la page 142.

Voir aussi

« A propos des moniteurs de forme d'onde et du vectorscope » à la page 138

Lecture des éléments

Lire une video dans le Moniteur source et le Moniteur du programme

Le Moniteur source et le Moniteur du programme compteient des commandes qui ressemblent aux commandes de lecture d'une platine video. Utilisez les commandes du Moniteur source pour dire ou signaler un élément. Utilisez les commandes du Moniteur du programme pour dire ou afficher la séquence active.

La plupart des commandes de lecture s'executent par combinaison de touches. Lorsque vous pouze utiliser des raccourcis clavier pour contrôler la lecture, vérifie que le monateur souhaité est actif. Cliquez sur l'image video dans le monateur à activer. Lorsqu'un monateur est actif, il affiche des barres bleues au-dessus et en dessous de la zone d'affichage video.

Remarque : lors de l'utilisation de raccourcis clavier pour le déplacement dans une échelle de temps, assurez-vous que le panneau youlu est actif. (Claviers japonais uniquement) Pour utiliser ces raccourcis clavier sur un clavier japonais, vérifie que votre clavier est en mode de saisie directe plutôt qu'en mode de saisie en japonais.

Effectuez l'une des opérations suivantes:
- Pour lire, cliquez sur le bouton Lecture ou appuyez sur la touche L ou sur la barre d'espace. (Pour arrêter, cliquez sur le bouton Arrêt ou appuyez sur la touche K ou sur la barre d'espace. Le bouton et la barre d'espace permettent de lire et d'arrêté la séquence.)
Pour effectuer la lecture en sens inverse, appuyez sur J.
Pour executer la lecture du point d'entrée jusqu'au point de sortie, cliquez sur le bouton Lecture du debut a la fin { }
- Pour répéter la lecture de l'intégrality d'un élément ou d'une série, cliquez successivement sur le bouton Boucle et le bouton Lecture. Cliquez à nouveau sur le bouton Boucle pour le déslectionner et empêcher la lecture en boucle.

• Pour repeter la lecture du point d'entrée jusqu'àu point de sortie, cliquez successivement sur le bouton Boucle et le bouton Lecture du début à la fin . Cliquez à nouveau sur le bouton Boucle pour le déslectionner et empêcher la lecture en boucle.
  Pour accelerer la lecture vers l'avant, appuyez plusieurs fois sur la touche L. Pour la majorité des types de medias, la vitesse de l'objet augmente jusqu'à quatre fois.
  Pour accelerer la lecture vers l'arriere, appuyez plusieurs fois sur la touche J. Pour la majorité des types de medias, la vitesse de lecture de l'élement dans ce sens augmente jusqu'à quatre fois.
• Pour avancer d'une seule image, maintenez la touche K enforcée et appuyez sur L.
• Pour recycler d'une seule image, maintenez la touche K enforcée et appuyez sur J.
  Pour effectuer une lecture au ralenti vers l'avant, appuyez sur les touches Maj + L Pour la majorite des types de medias, la lecture de I'elément est d'une a deux fois plus lente.
  Pour effectuer une lecture au ralenti vers l'arriere, appuyez sur les touches Maj+J. Pour la majorité des types de medias, la lecture de l'élément vers l'arrière est d'une à deux fois plus lente.
• Pour executer la lecture autour de l'heure actuelle, deux secondes de part et d'autre de l'indicateur d'instant present, cliquez sur le bouton Lecture du début à la fin tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée. Si vous appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS), le bouton est remplaced par le bouton Lecture approximative .

Lecture à l'aide de la molette ou du variateur de vitesse

Effectuez l'une des opérations suivantes:
- Faites glisser le curseur du variateur de vitesse vers la gauche pour une lecture en arrêté, ou vers la droite pour une lecture en avant. La vitesse de lecture augmente au fur et à mesure que le curseur s'éloigne de sa position centrale. Si vous relâchez le curseur, celui-ci revient à sa position centrale, et la lecture s'interrompt.
- Déplacez la molette de recherche vers la gauche ou vers la droite, au-delà du bord du contrôleur si nécessaire. Si vous déplacez la molette de recherche jusqu'àu bord de l'écran sans atteindre la fin de l'élement ou de la séquence, vous pouvez reprendre de la même position temporelle en la déplaçant à nouveau.

Contrôles de la molette et du variateur de vitesse
A. Curseur B. Molette

Déplacer vers une autre image dans le Moniteur source et le Moniteur du programme

Effectuez l'une des opérations suivantes:
- Pour avancer d'une image, cliquez sur le bouton En avant , ou maintenez la touche K enfoncée et appuyez sur la touche L, ou appuyez sur la touche fléchée vers la droite.
- Pour avancer de cinq images, cliquez sur le bouton En avant , ou appuyez sur la touche fléchée vers la droite tout en maintainant la touche Maj enforcée.

• Pour recycler d'une image, cliquez sur le bouton En arrriere , ou maintenez la touche K enfoncée et appuyez sur la touche J, ou appuyez sur la touche fléchée vers la gauche.
• Pour recycler de cinq images, cliquez sur le bouton En arrriere tout en maintainant la touche Maj enforcée, ou appuyez sur la touche fléchée vers la gauche tout en maintainant la touche Maj enforcée.
• Pour atteindre la marque suivante, cliquez sur le bouton Atteindre la marque suivante dans le Moniteur source.
• Pour atteindre la marque précédente, cliquez sur le bouton Atteindre la marque précédent dans le Moniteur source.
  Pour atteindre le point d'entrée d'un élément, Sélectionnez le Moniteur source, puis cliquez sur le bouton Atteindre le point d'entrée +
  Pour atteindre le point de sortie d'un élément, Sélectionnéz le Moniteur source, puis cliquez sur le bouton Atteindre le point de sortie
• Cliquez sur l'affichage de l'instant prisent du moniteur à signaler, puis saisissez le nouvel instant. Vous n'avez pas besoin de saisir les deux-points ou les points-virgules. Les nombres inférieurs à 100 sont interprétés comme des images.
• Pour atteindre le point de montage précédent de la piste audio ou video cible d'une série, cliquez sur le bouton Atteindre le point de montage précédent dans le Moniteur du programme, ou appuyez sur la touche Page suivante après vous est assures que le panneau Montage ou Moniteur du programme est actif.
• Pour atteindre le point de montage suivant des pistes audio ou video ciblées d'une série, cliquez sur le bouton Atteindre le point de montage suivant dans le Moniteur du programme, ou appuyez sur la touche Page suivante après vous est assures qu'un panneau Montage ou le Moniteur du programme était actif.
• Pour atteindre le début de la séquence, Sélectionnez le Moniteur du programme ou le panneau Montage et appuyez sur Origine, ou cliquez sur le bouton Atteindre le point d'entrée dans le Moniteur du programme.
• Pour atteindre la fin de la série, Sélectionnez le Moniteur du programme ou le panneau Montage et appuyez sur Fin, ou cliquez sur le bouton Attéindre le point de sortie dans le Moniteur du programme.

Vous pouvez faire defiler rapidement et précisement les images dans une sequence en utilisant les touches J, K et L. La touche J déplace toujours l'indicateur d'instant present vers l'arrière, tandis que la touche L le déplace vers l'avant. La touche K est une touche de modification et d'arrêt de la lecture. Appuyez sur J pour revenir en arrrière à vitesse normale, appuyez sur J et K pour revenir en arrrière lentement ou maintainez la touche K enfoncée tout en appuyant sur la touche J pour revenir en arrrière image par image. Les touches K et L fonctionnement de la même maniere pour avancer.

Voir aussi

« A propos des panneaux Montage » à la page 144

Faire correspondre une image à sa source

Lorsque you effectuez un montage dans la fenetre Montage, vous pouze tracer l'image source de toute image dans un élément de séquence et l'afficher dans le moniteur source. En outre, vous pouze tracer l'image source de toute image dans une séquence imbriquée, l'afficher dans le moniteur source et passer à son emplacement dans la séquence source.

1 Cliquez sur l'en-tete de la piste où est situé l'objet de la séquence afin de cibler la piste en question.
Si plusieurs pistes sont ciblées, Adobe Premiere Pro établit une correspondance avec celle qui est la plus élevé.
2 Dans le Panneau montage, placez l'indicateur d'instant present sur l'image désirée dans un élément.

Remarque: si l'objet source de l'image dans l'objet de séquence est déjà ouvert dans le moniteur source ou répertorié dans le menu source, le moniteur source affichera la dernière image que vous avez affichée dans l'objet. Pour faire correspondre l'objet, fermez l'objet dans le moniteur source avant de saisir le raccourci clavier de la commande Correspondre à l'objet ou Afficher la séquence imbriquée.

3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour un élément dans une série standard, tape le raccourci clavier pour Correspandre à l'imagé, M par défaut.
Pour un élément dans une série imbriquee, tapez le raccourci clavier pour Afficher la série imbriquee, Maj-T par défaut

Moniteurs de forme d'onde et vectorscope

A propos des moniteurs de forme d'onde et du vectorscope

Adobe Premiere Pro dispose d'un Vectorscope et de Moniteurs de forme d'onde (Forme d'onde YC, Parade YCbCr et Parade RVB) pour vous permettre de générer un programme video conforme aux standards de télédiffusion et de facilititer également les réglages répondant à des considérations esthétiques, comme les corrections chromatiques.

Depuis des décennies, la régime de duplication et de production videoutilise des Moniteurs de forme d'onde et des Vectorscopes pour évaluer les niveaux video avec précision, notamment la couleur et la luminosité.

Un vectorscope mesure la chrominance (composantes de la couleur) d'un signal video, notamment la teinte et la saturation. Un vectorscope mappe une information chromatique d'une video dans un graphique circulaire.

Le moniteur de forme d'onde traditionnel est utile pour mesurer la luminosité, ou luminance, d'un signal video. Dans Adobe Premiere Pro, les moniteurs de forme d'onde peuvent également afficher des informations sur la chrominance. Il fonctionne un peu à la manière d'un graphique. L'axe horizontal du graphique correspond à l'image video de gauche à droite. Verticalement, le moniteur de forme d'onde présente les niveaux de luminance et, en option, les niveaux de chrominance.

Voir aussi

Vectorscope sur Adobe Premiere Pro Media

Afficher un mode

Vou puez afficher un vectorscope, une forme d'onde YC, une Parade YCbCr et un mode Parade RVB individuellement ou regroupes dans le Moniteur de reference, le Moniteur du programme ou le Moniteur source.

1 Si vous souhaitez afficher un mode pour un élément principal ou un élément de séquence, effectuez l'une des opérations suivantes:
- Double-cliquez sur l'élement dans le panneau Projet.
- Dans le panneau Montage, placez l'indicateur d'instant present sur la position souhaitee de la sequence.

2 (Facultatif) Choisissez Moniteur de referencia dans le menu Fenêtre si vous avez selectionné un élément dans le panneau Montage.
3 Choisissez l'un des éléments suivants dans le menu du Moniteur de referencia, du Moniteur du programme ou du Moniteur source :

Tous les modes Affiche le Vectorscope, la Forme d'onde YC, les modes Parade YCbCr et Parade RVB dans un moniteur.

Vectorscope Affiche un vectorscope pour visualiser la chrominance dans la video.

Forme d'onde YC Affiche un moniteur de forme d'onde pour visualiser les informations de luminance et de chrominance.

Parade YCbCr Affiche un mode avec les informations de luminance (Y) et de différence de couleur (Cb et Cr).

Parade RVB Affiche un mode représentant les composantes rouges, vertes et bleues dans la video.

Vectorscope/Formed'onde YC/Parade YCbCr Affiche le Vectorscope, la Forme d'onde YC et le mode Parade YCbCr dans un moniteur.

Vectorscope/Formed'onde YC/Parade RVB Affiche le Vectorscope, la Forme d'onde YC et le mode Parade RVB dans un moniteur.

Vectorscope

Le Vectorscope affiche un graphique circulaire, identique à une roue chromatique, indiquant les informations sur la chrominance de la video. La saturation est mesure depuis le centre du graphique vers l'extérieur. Les couleurs vives et saturaées produit un motif éloigné du centre du graphique, tandis qu'une image en noir et blanc produit uniquement un point au centre du graphique. La couleur particulière, ou teinte, de l'image déterminée la direction (angle du motif). De petites zones cibles [indiquent l'emplacement d'affichage de la couleur totalement saturée magenta, bleu, cyan, vert, jaune et rouge (présente dans la mire de barres de couleurs. En video NTSC, les niveaux de chrominance ne doivent pas dépasser ces zones cibles.

Vectorscope
A. Zones cibles B. Profil de l'image

Le Vectorscope dispose des commandes suivantes :

Intensité Modifie la luminosité de l'affichage du motif. Elle n' affecte pas le signal de sortie video.

75% Position par défaut. Utilisez-la pour vérifier l'entrée video dans laquelle sont utilisés les niveaux d'intensité standard de 75%, telis que ceux proposés dans Adobe Première Pro.

100% Affiche la plage complète de la chrominance des signaux video. Utilisez-la avec l'entrée video contenant les niveaux d'intensité de 100%.

Formed'onde YC

La Forme d'onde YC affiche un graphique représentant l'intensité du signal dans l'élement video. L'axe horizontal du graphique correspond à l'image video (de gauche à droite) et l'axe vertical représenté l'intensité du signal en unités appelées IRE (Institute of Radio Engineers).

La Forme d'onde YC affiche des informations de luminance comme une forme d'onde verte. Les objets brillants produit un motif de forme d'onde (zones vert vif) dans la partie supérieure du graphique ; les objets plus foncés produit une forme d'onde dans la partie inférieure. Pour la video NTSC aux Etats-Unis, les niveaux de luminance sont compris entre 7,5 et 100 IRE (souvent appelés norme légale de diffusion). Au Japon, la mise en œuvre des normes NTSC autorise une plage de luminance comprise entre 0 et 100 IRE. Généralement, les valeurs de luminance et de chrominance doivent être plus ou moins similaires et doivent être distribuées uniformément dans la gamme 7,5 à 100 IRE.

La Forme d'onde YC affiche également des informations de chrominance comme une forme d'onde bleue. Les informations de chrominance se superposent à la forme d'onde de la luminance.

Vouspouvez specifier si la Forme d'onde YC doit afficher les informations de luminance et de chrominance, ou simplement les informations de luminance. Pour une video sur la lecture du moniteur de forme d'onde, visitez www.adobe.com/go/vid0238_fr.

Forme d'onde YC avec le contrôle de chrominance activé
A. Unités IRE B. Forme d'onde de la luminance (verte) C. Forme d'onde de la chrominance (bleue) D. Plage des composantes du signal

La Forme d'onde YC dispose des commandes suivantes :

Intensité Modifie la luminosité de l'affichage de la forme d'onde. Elle n'affecte pas le signal de sortie video.

Configuration (7,5 IRE) Affiche une forme d'onde proche du signal final de sortie video analogue. Désélectionner cette option affiche les informations de la video numérique.

Chrominance Affiche à la fois les informations de chrominance et de luminance. Désélectionner cette option affiche uniquement la luminance.

Voir aussi

Lecture d'un moniteur de forme d'onde

Parade YCbCr

Le mode Parade YCbCr affiche des formes d'onde représentant les niveaux de la luminance et des couches de différence de couleur dans le signal video. Les formes d'onde s'affichent dans un graphique les une après les autres.

La commande Amplitude modifie la luminosité des formes d'onde. Elle n'effecte pas le signal de sortie video.

Remarque: CbCr sont les couches de différence de couleur dans un signal video numérique. Cb représenté la luminance minimale bleue et Cr représenté la luminance minimale rouge. Y représenté la luminance.

Mode Parade YCbCr
A. Valeurs B. Forme d'onde Y (luminance) C. Forme d'onde Cb D. Forme d'onde Cr E. Plage des composantes du signal

Parade RVB

Le mode Parade RVB affiche des formes d'onde représentant les niveaux des couches rouges, vertes et bleues dans un élément. Les formes d'ondes apparaissent dans un graphique l'une après l'autre, comme à la parade. Ce mode est utile pour visualiser la distribution des composantes de la couleur dans un élément. Les niveaux de chaque couche de couleur sont mesurés proportionnellement entre euxsgrace à une échelle de 0à100.

La commande Amplitude modifie la luminosité des formes d'onde. Elle n'attecte pas le signal de sortie video.

Mode de Parade RVB
A. Valeurs B. Forme d'onde R C. Forme d'onde V D. Forme d'onde B E. Plage des composantes du signal

Moniteur de referencia

Utiliser le Moniteur de referencia

Le Moniteur de reférence fait office de Moniteur du programme secondeaire. Vous pouvez utiliser un Moniteur de reférence pour comparer des images d'une série côte à côte ou pour afficher la même image d'une série dans des modes d'affichage distincts.

Vous pouvez signaler l'image d'une sequence affichée dans le Moniteur de référence, indépendamment du Moniteur du programme. De cette façon, vous pouvez signaler chaque affichage à une image différente à des fins comparatives, pour utiliser le filtré de correspondence des couleurs par exemple.

De même, vous pouvez grouper le Moniteur de referencia et le Moniteur du programme, de sorte qu'ils affichent tous deux la même image d'une série et fonctionnent en tandem. Le groupement est particulièrement utile pour la correction des couleurs. En reglant le mode d'affichage du Moniteur de referencia sur un moniteur de forme d'onde ou un vectorscope, vous pouvez régler plus efficacement le correcteur chromatique ou tout autre filtré video.

Utilisation d'un Moniteur de reférence pour facilititer le réglage des niveaux video

Voupouvez préciser le réglage de qualité, l'agrandissement et le mode d'affichage du Moniteur de reférence comme dans le Moniteur du programme. L'échelle de temps et la barre de la zone d'affichage du Moniteur de reférence fonctionnent de la même façon. Comme il sert de reférence et n'est pas destiné au montage, le Moniteur de reférence contient des commandes de repérage des images, mais ne peut être utilisé ni pour la lecture ni pour le montage. Lorsque vous groupez le Moniteur de reférence et le Moniteur du programme, vous pouvez utiliser les commandes de lecture du Moniteur du programme. Un seul Moniteur de reférence peut être ouvert à la fois.

Ouvrir un Moniteur de referencia

Dans le menu Fenêtre, choisissez Moniteur de référence. Le Moniteur de référence s'ouvre dans une fenêtre distincte. Si vous le souhaitez, vous pouvez faire glisser l'onglet du Moniteur de référence dans une zone de dépôt en regard du Moniteur source.

Grouper le Moniteur de reférence et le Moniteur du programme

Vouss pouze grouper le Moniteur de reference et le Moniteur du programme de telle sorte quils controlent always la meme image.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans le Moniteur de referencia, cliquez sur le bouton Grouper sur le Moniteur du programme
- Dans le menu du panneau Moniteur de referencia, choisissez Grouper sur le Moniteur du programme.
- Dans le menu du Moniteur du programme,CHOISSE GROUPEMENT sur le Moniteur de reference.

Les deux moniteurs doivent la même image. Le déplacement de l'indicateur d'instant créé dans le Moniteur de referencia, le Moniteur du programme ou le panneau Montage déplace les indicateurs d'instant créé des deux autres dans la même image.

Chapitre 8: Montage de séquences et d' éléments

Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez spécifier les réglages de chaque séquence, raccorder vos éléments et assembler des éléments dans des séquences.

Chaque projet Adobe Premiere Pro peut containir une ou plusieurs séquences. Il est en outre possible de spécifique des réglages propres à chacune des séquences d'un projet. Ainsi, un projet peut containir une série optimisée pour les éléments DV grand écran 30 i/s, une autre pour les éléments DV 24 i/s standard et une troisième pour le métrage HDV.

Creation et modification de séquences

A propos des panneaux Montage

Panneau Montage
A. Onglets de série B. Echelle de temps C. Pistes video D. Pistes audio

Un panneau Montage unique apparait dans une image, en bas au milieu de l'écran, la première fois que vous lancez Adobe Premiere Pro, ouvrez l'un de ses espaces de travail par défaut ou créez un projet. Vous pouvez supprimer toutes les séquences d'un panneau Montage, ou y ajouter plusieurs séquences, chacune d'elles s'affichant alors sous la forme d'un oglet à l'intérieur du panneau. Vous pouvez également ouvrir plusieurs panneaux Montage, chacun étant situé dans sa propre image et contenant un nombre illimité de séquences.

Voir aussi

« Pistes audio dans une série » à la page 219
« Lire une video dans le Moniteur source et le Moniteur du programme » à la page 135

A propos des séquences

Vous pouvez assembler et réorganiser des séquences dans un ou plusieurs panneaux Montage dans lesquels leurs éléments, transitions et effets sont représentés sous forme graphique. Vous pouvez soit ouvrir une série spécifique parmi d'autres dans un onglet d'un panneau Montage, soit la laisser seule dans son propre panneau Montage.

Une série peut se composer de plusieurs pistes video et audio executées en parallède dans un panneau Montage. Plusieurs pistes sont utilisées pour la superposition ou le mixage d' éléments. Une série doit containir au moins une piste video et une piste audio.

Les séquences possédant des pistes audio doivent égalementContainir une piste audio principale, à laquelle la sortie des pistes audio normales est envoyée pour mixage. Plusieurs pistes audio permettent le mixage audio. Vous pouvez préciser le type de couches audio pris en charge par chaque piste audio et désir la façon dont ces couches sont envoyées à une piste audio principale. Pour maîtriser encore mistrés le processus de mixage, libre à vous de créé des pistes de mixage secondaires.

Ouvrir une série dans un panneau Montage

Il est possible d'ouvrir une ou plusieurs séquences dans un panneau Montage.

Dans le panneau Projet, cliquez deux fois sur la sequence à ouvrir.

Naviguer dans une série

Un panneau Montage contient plusieurs commandes permettant de faire défilier les images d'une série.

Commandes de navigation temporelle d'un panneau Montage

A. Affichage de l'instant present B. Lecture de l'en-tete et de l'indicateur d'instant present C. Barre de la zone de travail D. Barre de la zone d'affichage E. Echelle de temps F. Indicateurs de pistes sources G. Zoom arrêté H. Curseur de zoom I. Zoom avant

Echelle de temps Mesure la durée de la séquence horizontally. Les graduations et les nombres indiquant la durée de la séquence, disposés le long de l'échelle graduée, variant selon le niveau de détaill d'affichage de la séquence. Par défaut, ces repères et numérores sont basés sur le style d'affichage du code temporel indiqué dans le champ Format d'affichage de la boîte de dialogue Nouvelle séquence (bien que vous puissiez BASCULER vers une méthode de comptage basée sur les échantillons audio). L'échelle de temps comporte également des icones pour les marques et les points d'entrée et de sortie de la séquence.

Indicateur d'instant present Indique l'image en cours affichee dans le Moniteur du programme. L'image en cours est affichee dans le Moniteur du programme. L'indicateur d'instant actuel est un triangle bleu clair figurant dans I'echelle. Une ligne verticale s'etend de I'indicateur d'instant present jusqu'au bas de I'echelle de temps. Vous pouvez modifier I'instant present en faisant glisser I'indicateur.

Affichage de l'instant presente Affiche le code temporel de l'image en cours dans un panneau Montage. Pour passer à un autre point, cliquez dans l'affichage temporel et saisissez un nouveau point, ou placez le pointeur sur l'affichage et faites glisser vers la gauche ou la droite. Vous pouvez afficher alternatively le code temporel et le nombre d'images en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée tout en cliquant sur l'instant presente dans un moniteur ou un panneau Montage.

Barre de la zone d'affichage Corresponda d la partie visible de la sequence dans un panneau Montage. Vous pouze en modifier la tille et la position afin d'afficher rapidement des parties differentes de la sequence. La barre de la zone d'affichage est située juste au-dessus de l'échelle de temps.

Barre de la zone de travail Indique la zone de la sequence que vous souhaitez prévisualiser ou exporter. La barre de la zone de travail est située dans la partie inférieure de l'échelle de temps.

Commandes de zoom Modifie l'échelle de temps pour augmenter ou diminuer le nombre d'images visibles dans la zone d'affichage en cours. Les commandes de zoom occupte le coin inférieur gauche d'un panneau Montage.

Indicateur de piste source Représente une piste audio ou video de l'élément dans le Moniteur source. Placez-le dans l'en-tête de la piste Montage, à l'endroit où vous souhaitez insérer ou incruster la piste de l'élément source.

Positionner l'indicateur d'instant present dans le panneau Montage

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans l'échelle de temps, faites glisser l'indicateur d'instant liént present ou cliquez à l'endetroit où vous souhaitez le placer.
- Faites glisser l'affichage d'instant present.
- Cliquez sur l'affichage d'instant present, saisissez une heures valide et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
- Utilisez les commandes de lecture dans le Moniteur du programme.
- Appuyez sur la touche de direction gauche ou droite pour déplacer l'indicateur d'instant liéven dans la direction souhaitée. Appuyez sur la touche Maj tout en appuyant sur les touches de direction pour vous déplacer de cinq images à la fois.

Déplacer l'indicateur d'instant lié à l'aide du code temporel

Cliquez sur la valeur du code temporel, saisissez un nouveau code et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS). N'utilise pas le pavé numérique sur Mac OS. Vous pouvez utiliser l'un des raccourcis suivants pour saisir le code temporel :

Négligez les zéros non significatifs Par exemple, 0;0;12;3 devient 00;00;12;03.

Négligez les points-virgules (NTSC) ou les virgules (PAL) Par exemple, 1213 devient 00;00;12;13 pour les projets NTSC et 00:00:12:13 pour les projets PAL.

Saisissez des valeurs supérieures aux valeurs normales Par exemple, avec un code temporel de 30 i/s, si l'indicateur d'instant present est à 00;00;12;23 et que vous souhaitez avancer de 10 images, vous pouvez modifier le nombre d'images sur 00;00;12;33. L'indicateur d'instant present se déplace vers 00;00;13;03.

Ajoutez un signe plus (+) ou moins (-) Un signe plus ou moins devant un chiffre permet d'avancer ou de reculer l'indicateur d'instant present d'un nombre d'images spécifique. Par exemple, +55 avance l'indicateur d'instant present de 55 images.

Ajoutez un point Un point devant un chiffre permet de spécifique un nombre d'image exact, au lieu de sa valeur de code temporel. Par exemple, .1213 place l'indicateur d'instant present à la position 00;00;40;13 dans un projet NTSC et à la position 00:00:48:13 dans un projet PAL.

Vou puez aussi positionner l'outil Sélection sur la valeur du code temporel et faire glisser vers la gauche ou la droite.

Plus vous éloignez le curseur, plus le code temporel change rapidement.

S'aligner sur les bords des éléments et sur les marques

Faites glisser l'indicateur d'instant present dans le panneau Montage en maintainant la touche Maj enfoncée.

Zoom avant ou arrêté d'une série dans un panneau Montage

Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour effectuer un zoom avant, sélectionnez l'outil Zoom , puis cliquez sur la partie de la série à afficher en détaill (ou tracez un rectangle de selection autour de cette zone avec la souris). Pour effectuer un zoom arrêté, sélectionnez l'outil Zoom , puis, tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfonnée, cliquez sur une zone du panneau Montage.
• Pour effectuer un zoom avant, faites glisser le curseur de zoom vers la droite ou cliquez sur le bouton Zoom avant . Pour effectuer un zoom arrêté, faites glisser le curseur de zoom vers la gauche ou cliquez sur le bouton Zoom arrêté .
• Pour effectuer un zoom avant, faites glisser les extrémités de la barre de la zone d'affichage pour les rapprocher. Pour effectuer un zoom arrêté, faites-les glisser pour les éloigner.
• (Claviers latins et russes uniquement) Pour effectuer un zoom arrêté et afficher ainsi la série entière dans le panneau Montage, appuyez sur la touche Barre oblique inverse (). Pour effectuer un zoom avant sur la vue que vous aviez avant d'appuyer sur la touche de barre oblique inverse, appuyez à nouveau sur cette touche.

Faire défilier l'écran pour atteindre une série dans un panneau Montage

Le panneau Montage étant actif, appuyez sur la touche fléchée vers le haut pour le faire défiler vers la gauche et sur la touche fléchée vers le bas pour le faire défiler vers la droite. La série défile vers la gauche ou vers la droite du nombre d'images apparaisant dans la zone d'affichage.

Utilisation des pistes

Les pistes audio et video du panneau Montage sont situées à l'endetroit où vous organisez les éléments, les montez et les enrichissez d'effets spéciaux. Vous pouvez ajouter ou supprimer des pistes à votre gré, les renOMmer et déterminer celles qui peuvent être affectées par une procedure.

Voir aussi

« A propos des effets fixes » à la page 292

Ajouter des pistes

Les nouvelles pistes video s'affichent au-dessus des pistes video existantes et les nouvelles pistes audio s'affichent au-dessous des pistes audio existantes. La suppression d'une piste élimine tous les éléments de la piste mais n'attecte pas les éléments sources enumerés dans le panneau Projet.

Remarque : vous pouvez ajouter un nombrequelconque de pistes, dans les limites des ressources du systeme.

1 Activez le panneau Montage etCHOisissez Sequence > Ajouter des pistes.
2 Dans la boîte de dialogue Ajouter des pistes, effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour ajouter des pistes, saisissez le nombre souhaite dans le champ Ajouter des pistes audio, video et de mixage secondaire audio, ou faites-y glisser le texte reactif.
Pour définit la disposition des pistes ajoutées,CHOISSEZ une option dans le menu Position pour chaque type de piste ajouté.
- Pour définir le type de piste audio ou de mixage secondaire à ajouter,CHOISSEZ une option dans le menu Type de piste pour les pistes audio et les pistes de mixage secondaire audio. (Pour plus de détails sur les types de couche audio, voir « Pistes audio dans une série » à la page 219.)

3 Cliquez sur OK.

Remarque: une piste audio ne peut accepter que des éléments audio utilisant le type de couche correspondant (mono, stéreo ou 5.1). Si vous ne connaissiez pas le type d'audio de vos éléments, Sélectionnez l'élement dans le panneau Projet, puis lisez les informations associées dans la zone de prévisualisation.

Voussoupiezajouter une piste pendant que you ajoutez un element à la sequence Voir « Ajouter une piste pendant l'ajout d'un element » à la page 180.

Supprimer des pistes

Vou puez supprimer une ou plusieurs pistes en meme temps, qu'elles soient de type audio ou video.

1 Activez le panneau Montage etCHOisissez Sequence > Supprimer des pistes.
2 Dans la boite de dialogue Supprimer des pistes, cochez la case correspondant à chaque type de piste à supprimer.
3 Pour chaque élément coché, Sélectionnéz les pistes à supprimer dans le menu déroulant correspondant.

Renommer une piste

1 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en Maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS) sur le nom de la piste et choisissez Renommer.
2 Saisissez le nouveau nom de la piste et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).

Preciser les pistes à modifier avec le verrouillage de synchronisation

Vous pouvez indiquer les pistes affectées par une opération Insertion, Supprimer et raccorder ou Montage par propagation en activant l'option Verrouiller la synchronisation sur ces pistes. Les pistes dont l'un des éléments fait partie de l'opération sont décalées,quel que soit l'état de leur option Verrouiller la synchronisation.Quant aux autres pistes, le contenu de leurs éléments est décalé uniquement si le verrouillage de la synchronisation est activé. Dans le cas d'une opération Montage par insertion, par exemple, si vous souhaitez que tous les éléments situés à droite du montage sur les pistes Video 1 et Audio 1 seront décalées vers la droite, sans déplacer les éléments de la piste Audio 2, activez l'option Verrouiller la synchronisation sur Video 1 et Audio 1.

Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour activer l'option Verrouiller la synchronisation sur les pistes sélectionnées, cliquez sur la case « Activer/Désactiver le verrouillage de synchronisation » au début de chaque piste audio et video qui sera affectée par le montage.
• Si vous souhaitez activer l'option Verrouiller la synchronisation pour toutes les pistes d'un type particulier, audio ou video, cliquez sur la case « Activer/Désactiver le verrouillage de synchronisation » au début de toute piste de ce type, tout en maintainant la touche Maj enforcée.

L'icône de verrouillage de synchronisation [3] apparait alors et cette fonction est activée pour les pistes concernées.

Remarque : Pour désactiver le verrouillage de synchronisation sur une ou plusieurs pistes, cliquez à nouveau sur la case « Activer/Désactiver le verrouillage de synchronisation » pour faire disparaître l'icone de verrouillage. Vous pouvez également cliquer sur toutes les pistes d'un certain type tout en maintainant la touche Maj enforcée.

Empêcher toute modification à l'aide du verrouillage des pistes

Le verrouillage d'une piste complète empêche toute modification des éléments situés sur cette piste pendant que vous travailliez sur d'autres parties de la série. Dans le panneau Montage, un motif hachué de barres obliques apparait sur une piste verrouillée. Non modifiables, les éléments d'une piste verrouillée sont néanmoins prênts lorsque vous prévisualisé ou exportez la série. Si vous souhaitez verrouiller une piste video et une piste contenant l'audio correspondant, verrouillez chacune d'elles séparément. Lorsque vous verrouillez une piste cible, celle-ci n'est plus la cible ; elle ne peut plus receivevoir d'éléments sources tant que vous ne l'avez pas déverrouillée et redéfinie en tant que cible.

Vou puez verrouiller une piste pour l'empêcher de se décaler lors de la réalisation de montages par insertion.

Cliquez sur la case « Activer/Désactiver le verrouillage des pistes » pour afficher l'icone représentant un verrou en regard du nom de la piste.

Piste déverrouillée (en haut) et piste verrouillée (en bas)

Exclure des pistes d'une série

Il est possible d'exclure les éléments video ou audio d'une piste des prévisualisations et exportations. Les éléments des pistes video exclues sont représentés par des videos noires dans le Moniteur du programme et dans les fichiers de sortie. Les éléments des pistes audio exclues ne sont pas produits dans le panneau Mixage audio, les enceintes ou les fichiers de sortie.

Cliquez sur l'icone Ciel (piste video) ou Haut-parleur (piste audio) sur le bord gauche de la piste pour la masquer. (Chaque icone est a bascule. Il suffit de cliquer a nouveau sur la case souhaitee pour afficher l'icone et inclure la piste.)

Remarque : pour exclure toutes les pistes video ou audio, maintenez la touche Maj enforcée et cliquez sur l'icone Ceil (piste video) ou Haut-parleur (piste audio) pour la masquer. Toutes les pistes de même type sont ainsi exclues. (Chaque icone est a bascule. Il suffit de cliquer a nouveau sur la case souhaitee en maintainant la touche Maj enforcée pour afficher toutes les icones et inclure les pistes.)

Définir l'affichage des pistes

Vous pouvez personnaliser les pistes dans le panneau Montage de diverses manieres : Vous pouvez développer une piste pour afficher les commandes correspondantes. En opérant un besoin parmi les différentes options d'affichage, vous pouze contrôler le mode d'affichage des éléments audio et video sur une piste. En outre, vous pouze modifier la taille de la zone des en-têtes ou déplacer la limite entre les pistes audio et video pour afficher davantage de pistes dans l'un ou l'autre type.

Développer et redimensionner une piste

Voupez developper une piste pour afficher les commandes correspondantes. Augmentez la hauteur d'une piste pour dernieux voir les icones et les images clés ou pour augmenter la taille de l'affichage des vignettes des pistes video et des formes d'ondes des pistes audio.

1 Pour développer ou réduire une piste, cliquez sur le triangle à gauche de son nom.
2 Pour redimensionner la piste, placez le pointeur de la souris dans la zone des en-têtes de pistes entre deux pistes de façon à faire apparaitre le curseur de réglage de la hauteur +一 ; tirez ensuite vers le haut ou vers le bas pour redimensionner la piste inférieure (video) ou supérieure (audio).

Les pistes réduites ont une hauteur constante et ne peuvent pas être redimensionnées.

Vous pouze développer une piste audio afin d'utiliser la ligne de fondu audio pour des éléments individuels de cette piste ou pour la piste audio complète.

Définir le style d'affichage de la piste video

1 Développez la piste en cliquant sur le triangle situé en regard du nom de la piste.
2 Cliquez sur le bouton Définir le style d'affichage dans le coin gauche au-dessous du nom de la piste, puis désisSEEZ une option dans le menu :

Afficher le début uniquement Affiche une vignette au début des éléments de la piste développemente.

Afficher les images Affiche des vignettes ainsi que la durée compte des éléments dans la piste développée. Le nombre de vignettes correspond aux unités de temps affichées sur l'échelle de temps.

Afficher le nom uniquement Affiche le nom affiche le nom des éléments de la piste développée, sans vignette.

Afficher le début et la fin Affiche une vignette au début et à la fin des éléments de la piste développée.

Définir l'affichage par défaut des images clés des pistes video

Lors de la creation de nouvelles pistes video, vous pouvez déterminer si, par défaut, l'ensemble des images clés s'affichent ou si elles sont masquées, ou encore si les pointeurs d'opacité s'affichent.

1 Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Dans le menu dérouulant Nouvelles pistes video de montage, Sélectionnez l'option de votre choix.
3 Cliquez sur OK.

Définir l'affichage par défaut des images clés des pistes audio

Lors de la création de nouvelles pistes audio, vous pouvez déterminer si, par défaut, l'ensemble des images clés sont masquées, les images clés des éléments sont affichées, de même que le volume des éléments, les images clés des pistes ou le volume des pistes.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Dans le menu dérouulant Nouvelles pistes audio de montage, Sélectionnez l'option de votre choix.
3 Cliquez sur OK.

Définir le style d'affichage de la piste audio

1 Développèz la piste en cliquant sur le triangle situé en regard du nom de la piste.
2 Cliques sur le bouton Définir le style d'affichage , puis désisissez une option dans le menu :

Afficher la forme d'onde Affiche les formes d'onde audio des éléments.

Afficher le nom uniquement Affiche le nom des éléments audio sans formes d'onde.

Remarque : pour plus d'informations sur l'affichage et le réglage des images clés dans des pistes audio et video, voir « Afficher les images clés et les graphiques » à la page 436.

Redimensionner la zone des en-têtes de pistes

Placez le pointeur de la souris sur le bord droit de l'en- tete de piste (à l'endroit où les noms des pistes sont répertoriés) pour faire apparaitre l'icone de redimensionnement , puis faites glisser le bord droit.

Les icones situées en haut de l'en-tête des pistes limitent sa largeur minimale. La largeur maximale est environ le double de la largeur minimale.

Ajuster la partie visible des pistes video et audio

1 Placez le pointeur de la souris entre les pistes Video 1 et Audio 1 dans la zone des en-têtes de pistes à gauche ou entre les barres de défilement à droite.
2 Lorsque l'icone de réglage de la hauteur 14 apparait, faites glisser vers le haut ou vers le bas.

Créer une série

Dans la plupart des cas, vous pouvez démarrer une série en utilisant l'une des préconfigurations fournies dans la boîte de dialogue Nouvelle série. Les préconfigurations disponibles dans Adobe Première Pro comprend des types de série courants. Préservez la qualité du montage en utilisant une préconfiguration qui reflète les specifications de vos éléments originaux. Par exemple, si votre série utilise le métrage pour la plus grande partie au format DV, utilisez une préconfiguration DV. Si vous doivent des paramètres de qualité inférieure pour la sortie (telle qu'un contenu video sur le Web), ne modifies pas les réglages de votre série, mais veillez plutôt à changer ultérieurement les réglages d'exportation.

Si vous ordinateur est équipé d'une carte d'acquisition compatible avec Adobe Premiere Pro, ses propres préconfigurations optimisées peuvent apparaître dans la liste des préconfigurations disponibles.

Lorsque vous creez la séquence, les réglages doivent être appropriés. Une fois la séquence créée, certains réglages sont verrouillés, telis que la base de temps. Ce verrouillage permet d'éviter des incohérances indésirables consécutives à une modification ultérieure des réglages de la séquence.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence.
- Dans le panneau Projet, cliquez sur Nouvel élément. Sélectionnez ensuite Séquence.
2 Dans l'onglet Préconfigurations de la série, sélectionnez une préconfiguration dans la liste Préconfigurations disponibles.
3 Saisissez le nom de la série, puis cliquez sur OK.

Preconfigurations et régles de séquence

Tous les réglages d'une série s'appliquent à l'ensemble de la série et, pour la plupart, ne peuvent pas été modifiés une fois la série créé.

Lorsque vous creez une sequence, vous pouze soit selectionner l'une des préconfigurations de sequence standard, soit personneliser un groupe de réglages et enregistrer le groupe personnelisé comme préconfiguration personalisée de réglages de sequence. Si vous voulez contröler la plupart des paramètres d'une sequence, vous doivent créé une nouvelle sequence et personneliser ses réglages.

Vous pouvez consulter les réglages d'une série sur laquelle vous avez commencé à travailler, mais seuls certains de ces réglages peuvent être modifiés. Sélectionnez Projet > Réglages de la série pour voir quels réglages peuvent être modifiés.

La création d'une série ouvre la boite de dialogue Nouvelle série. Cette boite de dialogue comprend trois onglets (Preconfigurations de la série, Général et Pistes), chacun contenant plusieurs réglages.

Voir aussi

« Prévisualisation sur un téléviseur via une carte video » à la page 210

Options des préconfigurations de séquence

Les Préconfigurations disponibles sont des groupes de réglages de séquence. Adobe Premiere Pro s'accompagne de plusieurs catégories de préconfigurations de séquence : AVCHD, AVC-I, DV-24p, DV-NTSC (standard nord-américain), DV-PAL (standard européen), DVCPRO50, DVCPROHD, HDV, Periphériques et mobiles, XDCAM EX et XDCAM HD. Ces préconfigurations contiennent des réglages de séquence adaptés aux types de séquence les plus courants. Les catégories de préconfigurations de séquence AVC-I, DVCPRO50 et DVCPROHD seront au montage de contenu AVC-I ou DVCPRO enregistré dans des fichiers MXF au moyen d'un caméoscope Panasonic P2. Pour les documents DV25 enregistrés au format Panasonic P2, utilisez une préconfiguration pour DV-NTSC ou DV-PAL, selon la norme de télévision du métrage.

Pour plus d'informations sur les normes de télévision internationales, visionnez le didacticiel video intitulé Principes de video numérique : Les normes video sur le site Web lynda.com.

Voir aussi

lynda.com - Principes de video numérique : Les normes video

Réglages généraux

Les réglages de l'onglet Général de la boîte de dialogue Nouvelle série déterminent les caractéristiques de base de la série.

Choisissez des réglages généraux en fonction des specifications du type de sortie que vous souhaitez pour votre projet. Par exemple, si vous sortie cible est DV NTSC, utilisez le mode de montage DV NTSC. La modification arbitraire de ces réglages peut entrainer une perte de qualité.

Mode demontage Deterine ce qui suit :

• le format videoutilisé pour les fichiers de prévisualisation et la lecture ;
• les bases de temps disponibles ;
• les méthodes de compression disponibles dans le panneau Réglages video;
• les formats d'affichage disponibles.

Choisissez le mode de montage qui correspond le mieux aux specifications de votre format cible, affichage de prévisualisation ou carte d'acquisition.

Ce mode ne détermine pas le format de votre série finale. Les réglages de sortie sont spécifique au moment de l'exportation.

Le mode de montage Bureau vous permet de personnaliser tous les autres réglages de séquence.

La video et l'audio DV utilisent des réglages normalisés définis automatiquement lorsque vous scélectionnez l'un ou l'autre mode de montage DV. Lorsque vous utilisez un mode de montage DV, évitez de modifier les réglages de base de temps, de taille d'image, de rapport L/H en pixels, de trames et d'échantillonnage.

Remarque: (Windows uniquely) Pour acceder au codec UYVY 422 non compré 8 bits ou YUV V210 10 bits, Sélectionnez le mode de montage Bureau.

Base de temps Déterminé les divisions temporelles utilisées pour calculer la position de chaque point de montage. En règle générale,CHOISSEZ 24 pour le montage cinématographique, 25 pour le montage video PAL (standard européen) et SECAM, 29,97 pour le montage video NTSC (standard nord-américain) et 30 pour tous les autres types. Ne confonde pas la base de temps avec le nombre d'images par seconde de la video lue ou exportée depuis les séquences, même si ces deux valeurs s'experiment souvent dans la même unité. Les options repertoriées pour la base de temps varient en fonction du mode de montage sélectionné.

Réglages de lecture Pour plus d'informations sur les réglages de lecture, voir « Prévisualiser sur un téléviseur par le biais d'un caméoscope ou d'un magnétoscope » à la page 210.

Taille de l'image Spécifie les dimensions, en pixels, des images pour la lecture des séquences. Dans la plupart des cas, faites correspondre la taille d'image définie pour votre projet avec celle de vos fichiers sources. Ne modifie pas la taille d'image pour compenser une lecture lente. Reglez plutôt la résolution de lecture enCHOISIGANT un REGLAGE DE QUALITE DIFFÉRÉNT dans le menu du panneau Projet ou la taille d'image de la sortie finale en modifiant les réglages d'exportation.

Rapport L/H en pixels Fixe le rapport largeur/hauteur des pixels. Pour la video analogue, les images numériées ou de synthèse,CHOISSEZ Pixels carrés.Dans les autres cas, SéLECTIONNZ le format utilisé par votre source.Si le rapport L/H en pixels diffère de celui de la video, une distorsion apparait généralement lors de la lecture et du rendu.

Trames Spécifie l'ordre des trames ou la trame dessinée en premier pour chaque image. Si vous travailliez sur une video balayée progressivement, Sélectionnez Aucune trame (Recherche progressive). De nombreuses cartes d'acquisition capturent des trames sans tener compte du fait que le métrage a été filmé avec un balayage progressif. (Voir « Video entrelacée, video non entrelacée et balayage progressif » à la page 315)

Format d'affichage (védéo) Adobe Première Pro peut afficher un grand nombre de formats de code temporel. Vous pouvez afficher le code temporel du projet au format film, par exemple, si vous modifie le métrage acquis à partir d'un film. Une autre possibilité consiste à afficher le code temporel sous la forme de numérios d'images simples si vos éléments ont été importés depuis un programme d'animation. Le fait de selectionner un autre format d'affichage n'a aucune incidence sur la fréquence d'images des éléments ou séquences, cela modifie uniquement la façon dont leurs codes temporels sont affichés. Ces options correspondent aux normes utilisées en montage video et en cinéma. Dans le cas d'un code temporel Images ou Pieds + images, vous pouvez modifier le numéro de la première image pour des raisons de compatibilité avec la méthode de comptage d'un autre système de montage utilisé.

Les options disponibles dans le champ Format d'affichage varient en fonction du mode de montage sélectionné. Vous pouvez désirer depuis les options de format d'affichage suivantes, selon le mode de montage sélectionné :

• Code temporel compensé 30 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les unités avec des points-virgules. Le code temporel compensé est de 30 images par seconde (i/s), mais il ignore, par défaut, certains chiffres. Pour s'adapter à la fréquence d'images réelle NTSC de 29,97 i/s, le code temporel compensé ignore ou supprime deux numérods d'images (pas les images ou la video réelles) chaque minute, sauf toutes les dix minutes. Utilisation pour sortie vers une videocassette NTSC.

Code temporel compensé de 30 i/s comme indiqué par des points-virgules

• Code temporel non compensé 30 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les unités avec des points. Il est de 30 images par seconde (i/s) et n'ignore pas les numérios d'images. Utilisation pour sortie vers des écrans d'ordinateurs par le biais du Web ou d'un CD-ROM.

Code temporel d'image non compensée à 30 i/s (avec virgules)

Code temporel de 24 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les unités avec des points. Utilisation pour metrage 24p et pour produire des formats 24 i/s pour la distribution de film et de DVD.

Code temporel de 24 i/s indiquant « 23 » comme nombre d'images maximum avant la seconde suivante

• Code temporel de 25 i/s Indique le temps en heures, minutes, secondes et images, en séparant les unités avec des points. Utilisation pour sortie vers une videocassette PAL.

Code temporel de 25 i/s indiquant « 24 » comme nombre d'images maximum avant la seconde suivante

• Pieds + images 16mm Indique le temps en pieds et images, avec une fréquence d'images de film 16mm : 40 images par pied. Utilisation pour la production de film 16 mm.

Code temporel pieds + images de 16 mm indiquant « 39 » comme nombre d'images maximum avant le pied suivant

• Pieds + images 35mm Indique le temps en pieds et images, avec une fréquence d'images de film 35mm : 16 images par pied. Utilisation pour la production de film 35mm.

Code temporel pieds + images de 35mm indiquant « 15 » comme nombre d'images maximum avant le pied suivant

• Images Indique le temps uniquement dans un décompte d'images en cours. N'attribue pas de mesures de durée temporelle ou spatiale. Utilisation pour produit des images fixes sequentially telles que celles générées pour un éditeur d'animation ou de film DPX.

Le code temporel des images numérote simplement chaque image dans un ordre séquentiel.

Remarque : lorsque vous travailliez avec des éléments video NTSC, utilisez un code temporel compensé de 30 i/s. Ce format est conforme à la base du code temporel inherente au métrage video NTSC et affiche sa durée correctement.

Echantillonnage (Audio) Une fréquence élevée assure une meilleure qualité de la lecture audio dans les séquences, mais requiert davantage d'espace disque et ralentit le traitement. Le rééchantillonnage (définition d'une fréquence différente de cette de la ressource audio originale), allonge la durée de traitement et alterée la qualité. Essayez d'enregistrer du son à une fréquence d'échantillonnage de haute qualité et de le capturer à la fréquence définie pour son enregistrement.

Format d'affichage (audio) Indique si l'affichage du temps audio est mesure en échantillons audio ou en millisecond. L'option Format d'affichage ne s'auplique que lorsque l'option Afficher unités audio est selectionnée dans le menu du Moniteur source ou du Moniteur du programme. (Par défaut, le temps est affché en images, mais il peut être affché en unités audio pour obtenir une précision à l'échantillon après lors du montage audio.)

Réglages des prévisualisations video Le régles des prévisualisations video déterminent le format de fichier, le mode de compression et l'échantillonnage utilisés par Adobe Premiere Pro pour les fischiers de prévisualisation et la lecture d' éléments et de séquences.

• Format du fjichier de prévisualisation Sélectionnez un format de fjichier permettant d'obtenir des prévisualisations de haute qualité avec un temps de rendu et une taille de fjichier raisonnables. Pour certains modes de montage, un seul format de fjichier est disponible.
• Codec Définit le codec utilisé pour creer des fichiers de prévisualisation pour la séquence.

(Windows uniquely) Les codecs UYVY 422 non compressé 8 bits et YUV V210 10 bits répondent, respectivement, aux specifications relatives à du contenu video SD-SDI et HD-SDI. Sélectionnez un de ces formats si vous souhaitez afficher ou exporter dans l'un de ces formats. Pour acceder à l'un de ces formats,CHOISSEZ d'abord le mode de montage Bureau.

Remarque: si vous utilisez un élément sans appliquer d'effets, ni modifier les caractéristiques visuelles ou temporelles, Adobe Premiere Pro utilise le codec original de l'élement pour la lecture. Si vous apportez des modifications qui nécessitent un nouveau calcul de chaque image, Adobe Premiere Pro utilise le codec spécifique à cet endroit.

• Résolution maximale Optimise la résolution de la couleur, jusqu'à 32 bits par canal, à inclure dans la video lue en séquences. Si le mode de compressionChoisi n'autorise qu'une seule résolution, ce réglage n'est généralement pas disponible. Si vous destinez la série en cours de préparation à une lecture en mode couleur 8 bits, en utilisant notamment le mode de montage Bureau pour le Web ou un logiciel de presentation, vous pouvez définir une palette 8 bits par canal (256 couleurs). Si votre projet contient des éléments haute résolution générés par des programmes tels qu'Adobe Photoshop, ou des caméscopes haute définition, sélectionnez Résolution maximale. Adobe Première Pro utilise alors toutes les informations de couleur dans ces éléments lors du traitement d'effets ou de la génération de fichiers de prévisualisation.
• Qualité de rendu maximale Préserve la netteté des détails lors d'une réduction de format ou du passage d'un format haute définition à un format de définition standard. L'option Qualité de rendu maximale optimise la qualité de mouvement dans les éléments et séquences dont le rendu a été effectué. Cette option garantit généralement un meilleur rendu des éléments en mouvement.

Au niveau de qualité maximum, le processus de rendu prend davantage de temps et utilise plus de mémoire vivo (RAM) que le niveau normal par défaut. Cette option doit donc être réservée aux systèmes qui disposent d'une mémoire suffisante. L'option Qualité de rendu maximal est déconseillée pour les systèmes sur lesquels la mémoire vivo disponible correspond au minimum requis.

Force est de constater que cette option a tendance à dégrader la qualité d'affichage des images à taux de compression élevé ou de celles qui contiennent des artéfacts de compression, en raison du phénomène d'amélioration de la netteté.

Remarque : pour obtenir des résultats optimaux avec l'option Qualité de rendu maximale, Sélectionnez Mémoire dans le menu Optimiser le rendu pour, dans les préférences. Pour plus d'informations, voir « Optimiser le rendu pour la mémoire disponible » à la page 53.

Enregistrer préconfiguration Ouvre la boîte de dialogue Enregistrer les paramètres dans laquelle vous pouvez attribuer un nom à vos réglages de séquence, les déscrire et les enregistrer.

Enregistrez vos réglages, puis nommez-les même si vous comptez les utiliser dans un seul projet. L'enregistrement a pour effet de creator une copie de sauvêgarde, particulièrement utile au cas où un utilisateur modifierait accidentellement les réglages de séquence définis.

Réglages des pistes

Définit le nombre de pistes video et le nombre et le type des pistes audio pour les nouvelles séquences que vous créez.

Principal Définit le type de canal par défaut pour la piste principale dans les nouvelles séquences sur Mono, Stereó ou 5.1 Surround.

Remarque: si vous doivent modifier des réglages de séquence qui ne sont pas disponibles, vous pouvez créé une série avec les réglages de votre choix. Déplacez-y ensuite le contenu de la série actuelle.

Créer une préconfiguration de séquence personalisée

Pour personneliser la plupart des réglages d'une série, vous doivent creer une nouvelle série, selectionner une préconfiguration existante et en modifier les réglages.

1 Sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence ou, dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel élément et sélectionnez ensuite Séquence.
2 Dans l'onglet Préconfigurations de la série de la boîte de dialogue Nouvelle série, Sélectionnez la préconfiguration la plus adaptée à votre métrage video ou aux besoin de votre carte d'acquisition.
3 Modifie les paramètres des onglets Général ou Pistes selon les besoin de votre projet.
4 Cliques sur Enregistrer préconfiguration.
5 Attribuez un nom à la préconfiguration et, le cas échéant, donnez-en une description. Ensemble, cliquez sur OK.

Modifier les réglages d'une série

Voupez modifier certains des reglages d'une sequence existante. Note que certains reglages ne peuvent pas etre modifiés en fonction du mode de montage selectionné.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Sélectionnéz Séquence >Réglages de la série.
- Dans le panneau Projet, cliquez sur une sequence avec le bouton droit de la souris, puis selectionnez Reglages de la sequence.
2 Sélectionnez les réglages de votre besoin dans l'onglet Général. Pour plus d'informations, voir « Préconfigurations et réglages de série » à la page 151.

Voir aussi

« Préconfigurations et réglages de séquence » à la page 151

Lancer une série grand écran

Vou puez monter des metrages grand écran filmés dans les formats DV, HDV ou HD. Pour afficher et dire correctement des éléments grand écran, vous devez définir vos réglages de séquence pour tener compte de ces éléments.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans l'écran de démarrage, cliquez sur Nouveau projet.
- Choisissez Fichier > Nouveau > Projet.
2 Dans la boîte de dialogue Nouveau projet, cliquez sur OK.
3 Dans la boîte de dialogue Nouvelle série, SéLECTIONNZonglet Préconfigurations de la série.

4 Sélectionnez une préconfiguration correspondant à votre métrage. Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour votre métrage DV, Sélectionnez une des préconfigurations DV-NTSC ou DV-PAL dont le nom comporte Grand écran (Widescreen). Ces préconfigurations utilisent des pixels horizontally (avec des rapports L/H de 1,2 pour le format NTSC et de 1,422 pour le PAL).
• Pour un projet HDV, Sélectionné une préconfiguration HDV à l'aide de l'option Anamorphique HD 1080 (rapport H/L en pixels 1,333) ou Pixels carrés (rapport H/L en pixels 1,0).
• Dans le cas d'un projet HD, Sélectionnez l'une des préconfigurations fournies avec votre carte d'acquisition HD.
  5 Entrez un nom dans la zone Nom de la série, puis cliquez sur OK.

Voir aussi

« Modifier les réglages d'une série » à la page 156

Démarrer une série HDV ou HD

Voupez modifier du métrage HDV au format 720p, 1080p ou 1080i, ou du métrage HD au format 720p ou 1080i. Lorsque vous creez une série pour ces formats, prenez soin deLECTIONner la préconfiguration correspondant le dernux aux specifications de votre métrage source.

Les préconfigurations DVCPROHD inclues avec Adobe Premiere Pro permettent de monter du matériel enregistré dans des fichiers MXF avec un caméscope Panasonic P2. Adobe Premiere Pro propose également des préconfigurations pour AVCHD, XDCAM HD et XDCAM EX. Les préconfigurations de séquence HD supplémentaires sont généralement installées dans Adobe Premiere Pro lors de l'installation d'une carte d'acquisition HD prise en charge Adobe Premiere Pro.

Pour optimiser les performances de lecture, il est parfois utile d'effectuer le rendu du métrage HD lorsque vous l'insérez dans une série pour la première fois.

1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
Pour monter un métrage DVCPROHD 720p capture à une fréquence de 25 i/s (par exemple, un métrage en mode natif 25 pN en provenance des versions PAL du caméoscope Panasonic HVX200),CHOISEZ LA PRECONFIGURATION DVCPROHD 720p 50p. Clique ensuite sur l'onglet Général, puis SéLECTIONNZ 25,00 images/s dans le menu dérounant Base de temps.
La boîte de dialogue Nouvelle série s'ouvre sur l'onglet Préconfigurations de la série.
2 Sélectionnez une préconfiguration correspondant à votre métrage.
3 (Facultatif) Pour définir le nombre de canaux de la piste audio principale, selectionnez l'onglet Pistes. Dans le menu Principale du volet Audio, selectionnee l'une des options suivantes:

Mono Génére un seul canal mono.

Stereo Génére deux canaux mono avec panoramicique stéreo.

5.1 Génére quatre canaux mono en respectant le panoramaque Avant gauche, Avant droite, Arrière gauche et Arrière droite.
4 Spécifiez un emplacement et un nom pour le fisier de projet et cliquez sur OK.

Remarque : sous Windows, vous pouvez creator une configuration de projet personalisée pour prévisualiser le métrage 8 bits ou 10 bits non compressés. Pour plus d'informations, voir « Créer une série avec la lecture video non compressée (Windows uniquement) » à la page 158 dans l'aide d'Adobe Première Pro.

Voir aussi

« Video haute définition » à la page 471
« Modifier les réglages d'une série » à la page 156
« Exportation de séquences HD et HDV » à la page 492
« Exporter au format Panasonic P2 » à la page 487

Créer une série avec la lecture video non compressée (Windows uniquely)

Pour des prévisualisations de qualité supérieure des séquences sur une carte SDI ou un périhérique connecté à un monitér exerme, utilisez l'un des formats non compressés pour les fichiers de prévisualisation. Le format 8 bits non compressés (4:2:2 YUV) est particulièrement approprié pour les projets destinés à une sortie SD, tandis que le format 10 bits non compressés (4:2:2 YUV) est plus approprié pour les projets destinés à une sortie HD. En outre, avec le format 10 bits non compressés (4:2:2 YUV) et le rendu haute résolution, Adobe Première Pro utilisera les informations de couleur dans des éléments 10 bits et augmentera la couleur des autres éléments dans une série pour générer des fichiers de prévisualisation 10 bits. Adobe Première Pro offre des performances de prévisualisation optimes lors de l'utilisation de ces formats de fichier de prévisualisation sur un système responsable une carte SD-SDI ou HD-SDI.

Ces deux formats non compressésaugmentent la résolution des fichiers video à 4:2:2 YUV, mais contrairement aux autres formats de fichiers disponibles pour les fichiers de prévisualisation, ils n'excutent pas ensuite les données video par le biais d'un mode de compression. Ces formats sont appelés non compressés parce qu'ils n'ajoutent pas cette deuxieme couche de compression, et que par conséquent ils ne conservent pas une résolution nettement plus élevé dans les prévisualisations que dans les formats compressés. De ce fait, les fichiers de prévisualisation non compressés peuvent être sensiblement plus lourds que leurs homonymes compressés.

1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Cliquez sur l'onglet Général dans la boîte de dialogue Nouvelle série.
3 Dans le menu déroulant Mode de montage, choisissez Bureau.
4 Dans le menu Base de temps, selectionnez le nombre d'images par seconde, tel que 24, 25 ou 29,97.
5 Dans la section Video,CHOISSEZ les parametes pour Taille d'image, Rapport L/H en pixels, Trames et Format d'affichage. Par exemple : 1920 x 1080, Pixels carrés (1,0), Aucune trame (Recherche progressive) et Code temporel compensé 30 i/s.
6 Dans la section Audio,CHOISSEZ les parametes pour Echantillonnage et Format d'affichage.
7 Dans la section Prévisualisations video, selectionnez l'un des produits de formats de fichier et de codecs ci-dessous, en fonction de la commande:
Pour Windows, selectionnez Format du fjichier de prévisualisation : Microsoft AVI et Codec : Aucun (vous pouvez également désirir UYVY 422 non comprése 8 bits).
Pour Mac OS, selectionnez Format du filchier de previsualisation : QuickTime et Codec : Aucun (vous pouze également besoin YUV 10 bits 4:2:2 non compressé ou YUV 8 bits 4:2:2 non compressé).

Différentes options de format de filchier et de codec peuvent être proposées en fonction de la carte de lecture/acquisition matérielle utilisé en option.

8 (Facultatif) Cochez la case Résolution maximale si vous système prend en charge les formats 10 bits ou supérieurs.
9 (Facultatif) Si vous avec l'intention de réutiliser la lecture non compressée, cliquez sur Enregister préconfiguration, attribuèz un nom et une description à la préconfiguration, puis cliquez sur OK.
10 Saisissez le nom de la série et cliquez sur OK.

Créer une série pour le métrage de laamera RED (avec le module externe RED uniquement)

1 Dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel element.
2 Sélectionnéz la série.
3 Cliques ensuite sur l'onglet Général.
4 Dans le menu Mode de montage, selectionnez RED Cinema.
5 Choisissez les options correspondant aux éléments de laamera RED dans le panneau Général.
6 Saisissez un nom dans le champ Nom de la série, puis cliquez sur OK.

séquences 24p

A propos des séquences et du métrage 24p

Le métragecapté à partir d'un caméoscope ou par transposition de film, à environ 24 i/s non entrelacé (progressif) est appelé métrage 24p. Ce métrage émule les films en terme de qualité d'image et de représentation des mouvements dans la mesure où la cadence 24p est très proche de celle d'un vrai film et où chaque image est créé à partir de lignes progressives (et non à partir de demi-trames d'images entrelacées). Les formats 24p ont connu un certain succès auprès des réalisateurs numériques à petit budget car ils confèrent un aspect film aux sujets.

Pour creer une sequence 24p dans Adobe Premiere Pro, selectionnez la preconfiguration de la sequence 24p qui correspond au format et au rapport L/H d'image de votre métrage. Vous pouvez importer des fichiers et capturer du métrage comme d'habitude.

Adobe Premiere Pro inclut deux modèles d'ajustements 24p : Image répétée et Image entrelacée. Ces deux options permettent toutes deux de convertir le métrage 24p pour une lecture en 29,97 i/s, mais les différences visuelles et en matière de performances sont peu notable. Vous pouvez sélectionner une de ces options dans les réglages Nouvelle série lors du démarrage d'une nouvelle série ou la modifier dans une série existante.

Vous pouvez monter du métrage 24p dans Adobe Première Pro. Si vous montez du métrage 24p dans un projet au moyen de l'une des préconfigurations Adobe Première Pro DV-NTSC standard, Adobe Première Pro utilise un modele d'ajustement DV 24p pour convertir le métrage en video entrelacée 23,976 i/s pour la lecture sur desperhétiques NTSC standard. Vous pouvez utiliser cette méthode, par exemple, pour exporter votre film au format NTSC standard en vue d'un matériège sur bande ou d'une télédiffusion.

Si vous montez un métrage 24p dans un projet sur base de l'une des préconfigurations DV-24p, Adobe Premiere Pro, par défaut, désactive le modèle d'ajustement 24p et active un modele de décalage pour la lecture sur des périphériques NTSC standard. Cela vous permet d'exporter le film dans un fisier au format 24p. Vous pouvez utiliser cette méthode, par exemple, pour exporter votre film sur un DVD en vue de sa lecture sur des lecteurs de DVD et des téléviseurs prénant en charge les formats 24p.

Une fois le montage terminé, vous pouze utiliser Adobe Media Encoder pour exporter le film 24p à partir d'Adobe Première Pro vers Adobe Encore. Vous pouze l'ouvrir dans Encore, créé votre DVD, puis créé la matrice et graver le projet sous forme de flux MPEG-2 24p. Le DVD résultat ne présente aucune artefact d'entrelacement sur les lecteurs DVD et des téléviseurs prénant en charge la norme 480p (balayage progressif). A défaut, vous pouze exporter le projet Adobe Premiere Pro 24p dans un format approprié pour la transposition en film, par exemple en séquences d'images fixes.

Remarque : Adobe Premiere Pro accepte les métrages 24p et 24Pa uniquement pour les cameras utiliser ces modèles.

A propos de la conversion 3:2 et 24pA

Le processus de conversion d'un film 24 i/s en video 29,97 i/s s'appelle la conversion 3:2. Elle consiste à répartir les images du film entre les trames video en suivant un modele 3:2 qui se repête. La première image du film est copieedans les trames 1 et 2 de la première image de la video, ainsi que dans la trame 1 de la deuxieme image de la video. La deuxieme image du film est ensuite répartie dans les deux trames suivantes de la video (trame 2 de la deuxieme image de la video et trame 1 de la troisieme image de la video). Ce modele 3:2 se repête jusqu'à ce que quatre images du film soient réparties sur cinq images de la video, et ainsi de suite.

La conversion 3:2 produit des images complètes (désignées par la vente W) et des images à trames séparées (désignées par la vente S). Les trois images video comptées contiennent deux trames issues de la même image du film. Les deux autres images à trames séparées contiennent une image video issue de deux images différentes du film. Les deux images à trames séparées sont toujours adjacentes.

La phase de conversion 3:2 est le point sur lequel les deux images à trames séparées se trouvent dans les cinq premières images du métrage. Elle est le résultat de deux conversions qui se produit au cours de la conversion 3:2 : le film 24 i/s est redistribué sous la forme d'une video 30 i/s de sorte que chaque groupe de quatre images du film 24 i/s se répartisse sur cinq images de 30 i/s (29,97 i/s) de la video. La cadence du film est d'abord réduite de 0,1% pour tener compte de la différence entre 29,97 i/s et 30 i/s. Chaque image du film est ensuite répétée selon un modele spécial et associée aux trames de la video.

Lorsque you effectuez la conversion 3:2 d'un metrage, une image du film (A) est scindee en deux ou trois trames video entrelacees (B), regroupées au sein d'images video compensant deux trames chacune.

Il est important de supprimer la conversion 3:2 d'un métrage video qui se trouvait initialement sur film pour que les effets ajoutés puissant se synchroniser parfaitement avec la cadence initiale du film. La suppression de la conversion 3:2 réduit la cadence d'1/5 : de 30 à 24 i/s ou de 29,97 à 23,976 i/s. La réduction de la cadence réduit également le nombre d'images que vous doivent modifier.

Adobe Premiere Pro prend également en charge la conversion deamera DV 24p, appelée 24p Advance (24Pa). Certaines caméras font appel à ce format pour capturer les images par balayage progressif à la cadence de 23,976 à l'aide de bandes DV standard.

Pour plus d'informations sur les schémas de conversion 24p, visionnez le didacticiel video intitulé Principes de video numérique : Conversion d'une video en 24 i/s sur le site Web lynda.com.

Voir aussi

lynda.com - Principes de video numérique : Conversion d'une video en 24 i/s

Créer une série 24p

1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.

2 Dans la liste Préconfigurations disponibles de l'onglet Préconfigurations de séquence, choisisse la préconfiguration 24p qui correspond au rapport L/H d'image et au taux d'échantillonnage audio général de votre métrage. Les préconfigurations 24p se trouvent dans les dossiers DV-24P, DVCPRO50 > 480i, DVCPROHD > 1080i et DVCPROHD > 720p.
3 Sélectionnez un emplacement, tapez un nom pour votre séquence et cliquez sur OK.

Remarque: si vous capturez votre métrage 24p, Adobe Première Pro reconnaît le métrage comme étant au format 24p et le traite en conséquence, quels que soient vos réglages de séquence.

Définir les options de lecture 24p

Les réglages de lecture sont définis lors de la création d'une série.

1 Sélectionnez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Cliquez sur l'onget Général dans la boîte de dialogue Nouvelle série.
3 Cliquez sur Reglages de lecture.
4 Dans le volet Méthode de conversion 24p, Sélectionnéz l'une des options suivantes :

Image répétée (ABBCD) Duplique des images là où c'est nécessaire afin de permettre la lecture en 29,97 i/s. Cette option est celle qui sollicite le moins le processeur.

Image entrelacée (2:3:3:2) Combine les images à la façon d'un télécinéma et conserve la vitesse de lecture de 29,97 i/s. Cette option produit une lecture fluide, mais sollicite davantage le processeur.

5 Cliquez sur OK dans la boite de dialogue Reglages de lecture, puis de nouveau sur OK dans la boite de dialogue Nouvelle sequence.

Déactivier les conversions 24p pour simuler le transfert de film-vidéo

Par défaut, Adobe Première Pro utilise un schéma de conversion 24p pour lire le métrage DV 24p à 29,97 dans un projet en fonction de l'une des préconfigurations NTSC. Vous pouvez désactiver le schéma de conversion pour donner à votre séquence l'aspect d'un film converti en video, ou diffusé, sans interpolation d'images.

1 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) sur un élément 24p ou cliquez tout en maintainant la touche Contrôle enfoncée sur un élément 24p (Mac OS) dans le panneau Projet.
2 Sélectionnez Métrage.
3 Dans Fréquence d'images, Sélectionnéz Supprimer la conversion DV 24p.
4 Cliquez sur OK.

En outre, vous pouvez appliquer l'effect cinematographique de votrechoix provenant de modules externes tiers à la sequence principale. Ces modules externes permettent souvent d'effectuer des conversions de style télécinéma ou d'ajouter une correction des grains ou des couleurs pour simuler divers types de pellicules. Faites attention à l'éclairage et pendant la prise de vues,utilisez des trépieds et effectuez des panoramiciques lents pour donner l'impression qu'uneamera lourde est utilisée. Si vous faites attention à tous ces détails, vous obtiendrez un projet avec un aspect cinematographique plus authenticate.

Afficher le code temporel source 24p

Lorsque you importez un métrage 24p, Adobe Premiere Pro le traite comme métrage progressif à 23,976 i/s. C'est pour cette raison que lorsque you utilisez un métrage 24p dans un projet 24p, le code temporel indique 24 i/s. Cependant, la camera enregistre le métrage 24p en code temporel non compensé 30 i/s. Lorsque you enregistrez un métrage 24p pour l'acquisition, les éléments sont enregistrrés en fonction du code temporel non compensé de 30 i/s de la camera.

Par exemple, un élément que vous consignez en vue de sa capture peut avoir la valeur de point d'entrée 00:01:00:28. Toutefois, en tant qu'élement off-line d'un projet 24p, le point d'entrée indique 00:01:00:23. En outre, le mélange de métrages non compensés et de métrages compensés peut entraîner de plus grandes différences au niveau de l'affichage du code temporel entre le projet et l'élement. De ce fait, les minutes, les secondes et les durées entières peuvent paraitre décalées. Gardez à l'esprit ces différences lorsque vous effectuez un montage.

Si vous utilisez un code temporel non compensé 30 i/s pour des projets contenant du métrage 24p,

Adobe Premiere Pro supprime chaque cinquième image dans le compte de code temporel du métrage 24p. Lorsque vous affichez les propriétés de votre élément 24p, le nombre d'images par seconde est de 23,976, mais la base de temps correspond à 29,97. Si vous préférez dire le code temporel original d'un élément, procédez comme suit :

1 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez sur l'élément tout en maintainant la touche Contrôle enforcée (Mac OS) dans le panneau Projet.
2 Sélectionnez Métrage > Utilisez la fréquence d'image à partir du fichier.

Lancer une série d'appareil mobile

Vou puez monter de la video destinée à des téléphones portables, des lecteurs multimédia portables et d'autres périhériques portables. La selection d'une préconfiguration de projet correspondant aux besoin du périhérique cible est la façon la plus facile de commencer. Une fois que vous avez terminé le montage de votre film, utilisez Adobe Media Encoder pour le coder avec les caractéristiques audio et video appropriées pour les périhériques cibles.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans l'écran de démarrage, cliquez sur Nouveau projet.
- Choisissez Fichier > Nouveau > Projet.
2 Dans la boite de dialogue Nouveau projet, cliquez sur OK.
3 Dans la boite de dialogue Nouvelle série, Sélectionnez l'onglet Préconfigurations de la série.
4 Sélectionné le dossier de préconfigurations Portables et appareils. Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour monter un film destiné exclusivement aux périhériques prénant en charge la video 3 GPP à des tailles d'images de 176x144 ou 88x72, Sélectionnez la préconfiguration CIF, QCIF, QQCIF.
- Pour monter un film destiné à être distribué sur le Web ou sur des apparciels mobiles pouvant afficher de la vente 4:3 à des tailles d'images de 320 × 240 ou 128 × 96 , Sélectionnéz la préconfiguration iPod, QVGA, Sub-QCIF.
5 Entrez un nom dans la zone Nom de la série, puis cliquez sur OK.

Voir aussi

« Modifier les réglages d'une série » à la page 156

« Exporter vers des lecteurs iPod, des téléphones cellulaires, des PSP et autres apparéils mobiles » à la page 512

Sequencesamera multiple

A propos du montageamera multiple

Vouss pouvez utiliser le Moniteur de camera multiple pour monter un métrage à partir de plusieurs caméras, simulant ainsi un passage en direct d'uneamera à une autre. Cette technique vous permet de monter des métages à partir de quatre camères maximum.

Pour synchroniser facilement les métrages de toutes les caméras, assurez-vous que chaqueamera enregistre un point de synchronisation, en utilisant un clap ou une autre technique. Laissez chaqueamera en mode enregistrement pourmaintenir la synchronisation. Avec avoir acquis le métrage dans Adobe Premiere Pro, respectez la procédure suivant pour effectuer son montage :

1. Ajoutez les éléments de caméras multiples à une séquence.

Regroupez les éléments de chaqueamera sur les pistes séparées de la série. (Voir « Ajouter des éléments dans un montageamera multiple » à la page 164.)

2. Synchronisez les éléments dans la séquence.

Signalez le point de synchronisation par des marques d'éléments numéroétés, ou réattribuez un point de synchronisation au code temporel spécifique de chaqueamera. (Voir « Synchroniser les éléments » à la page 164.)

3. Crééz la série cibleamera multiple.

Les montages finals sont réalisés dans une série cible. Vous réalisez la série cible en imbriquant la série des éléments synchronisés dans une nouvelle série. Puis vous activez l'objet dans la série cible pour un montageamera multiple. (Voir « Créer une série cibleamera multiple » à la page 165.)

4. Enregistrez les montages camera multiple.

Dans le Moniteur deamera multiple, vous pouvez visualiser simultanément les métrages des quatre camères et passer d'uneamera à l'autre pour désirir le métrage de la série finale. (Voir « Enregistrer des montagesamera multiple » à la page 165.)

5. Reglez et améliorez les montages.

Vou puez ré-enregistrer la série finale et remplacer des éléments avec le métrage de l'une des autres caméras. Vous avez également la possibilité de monter votre série de manière standard, en utilisant les outils et techniques de montage habituels, en ajoutant des effets, ou en composant avec des pistes multiples. (Voir « Rénregistrer des montagesamera multiple » à la page 166 et « Modifier des montagesamera multiple dans un panneau Montage » à la page 166.)

Pour consulter un didacticiel sur la synchronisation et la permutation de plusieurs caméras, visitez www.adobe.com/go/learn_dv_tutorialMULTICAM_fr. Pour une video sur le montage à l'aide de plusieurs caméras, visitez www.adobe.com/go/vid0234_fr.

Voir aussi

www.adobe.com/go/learn_dv_tutorialMULTICAM_fr

www.adobe.com/go/vid0234_fr

Video « Multi-camera Synchronize » (Synchronisation de plusieurs caméras) par Jon Barrie sur Creative COW

A propos du Moniteur deamera multiple

Le Moniteur deamera multiple lit le métrage de chaqueamera, ainsi que la prévisualisation de la séquence finale montée. Lorsque vous souhaitez enregistrer la série finale,clinquez sur la prévisualisation d'uneamera pour l'activer et enregistrez le montage de cetteamera. Laamera active est signalée par un contour jaune en mode lecture et un contour rouge en mode enregistrement.

Le Moniteuramera multiple presente des commandes de lecture, d'enregistrement, et des raccourcis clavier standard. Le bouton Lecture approximative lit de part et d'autre du point de montage, et notamment toute image preroll et postroll spécifiée dans les préférences générales.

Remarque: si le Moniteur deamera multiple affiche la même image en prévisualisations étendues sur les côts droit et gauche, cela signifie que l'objet selectionné n'est pas un éléments camera multiple, ou bien que l'objet camera multiple n'est pas activé.

Afficher le Moniteur deamera multiple

Sélectionnez la série cibleamera multiple dans le panneau Montage, puis choisissez Moniteur deamera multiple dans le menu Fenêtre.
Pour masquer la prévisualisation enregistrée de la série et afficher seulement les prévisualisations camera, déslectionnez Afficher le Moniteur d'aperçu dans le menu du panneau Moniteur deamera multiple.
- Pour redimensionner le Moniteur deamera multiple, faites glisser une extrémité ou un angle.

Ajouter des éléments dans un montageamera multiple

Vous pouvez utiliser n'importe quel type de-media dans une session de montageamera multiple, notamment des métrages de plusieurs caméras et d'images fixes. Vous pouvez assembler votre media dans une série composée de quatre vidés et quatre pistes audio maximum. Vous avez également la possibilité d'ajouter plusieurs éléments à une piste afin de permettre l'utilisation de plusieurs bandes dans uneamera.

Après l'assemblage des éléments, vous devez les synchroniser, puis créé et activer la série cible.

1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Placez les éléments de chaqueamera sur une piste séparée. Utilisez les quatre premières pistes video et audio. Vous pouvez effectuer tous les montages d' éléments nécessaires.

Remarque : les pistes video et audio, au-delà de la quatrième, ne seront pas disponibles pour le montageamera multiple.

Synchroniser les éléments

Assurez-vous d'avoir signalé les points de synchronisation pour chaque métrage deamera avant de procédé à toute synchronisation. Vous pouvez signaler vos points de synchronisation en définissant des marques numéroétées de la même façon pour chaque élément ou en leur réattribuant un nouveau code temporel. (Voir « Ajouter des marques » à la page 213 et « Saisir manuellement le code temporel d'un élément » à la page 90.)

Remarque : Adobe Premiere Pro utilise un montage par incrustation lorsqu'il synchronise des éléments. Veillez à ne pas écraser des éléments adjacents si vous avez plusieurs éléments sur la même piste.

1 Sélectionné les éléments que vous désirez synchroniser.
2 Ciblez une piste (en cliquant sur son en- tete ) afin d'y aligner tous les autres éléments.

Par exemple, si vous synchronisiez des éléments sur leur point de sortie, la fin de chaque élément s'aligne sur le point de sortie de la piste cible. Un élément sera raccordé si la synchronisation entraine le placement de son point d'entrée avant le point zéro de la séquence.

Remarque: si une piste, composée d'une paire audio/video combinée, n'est pas sélectionnée, elle sera mise hors synchronisation. Les indicateurs hors synchronisation apparaitront sur les éléments.

3 Choisissez Element > Synchroniser, puis choisissez l'une des options suivantes :

Début de l'élement Synchronise les éléments sur leurs points d'entrée.

Fin de l'élément Synchronise les éléments sur leurs points de sortie.

Code temporel Synchronise les éléments sur le code temporel spécifique. Si vous utilisez un code temporel source en heures pour désigner uneamera, selectionnez l'option Ignorer les heures afin d'utiliser uniquement les minutes, les secondes et les images pour la synchronisation des éléments.

Marque d'élément numéroter Synchronise les éléments sur la marque d'élément numérote spécifique. Choisissez le numéro de marque à appliquer dans le menu contextuel Marque.

Vou puez ealement utilise la commande Synchroniser pour synchroniser plusieurs elements video sur des pistes séparées ou sur des pistes audio et video dont le lien a ete rompu lorsque vous ne montez pas de sequence camera multiple.

Créer une série cibleamera multiple

1 Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence.
2 Faites glisser la série contenant les éléments camera multiple vers une piste video de la nouvelle série. (Voir « Imbriquer des séquences » à la page 168.)
3 Sélectionnez les pistes video et audio dans la série imbriquée, puis choisissez élément > Caméra multiple > Activer. Si vous ne scélectionné pas la piste video, la commande ne sera pas disponible.
4 Dans le Moniteur deamera multiple, cliquez sur le bouton Selectionner la piste video et choisissez la piste video contenant la sequence imbriquee aamera multiple. Cliquez ensuite sur le bouton Selectionner la piste audio et choisissez la piste audio contenant la sequence imbriquee aamera multiple.

Enregister des montages camera multiple

Voude nevez enregistrer vos montage camera multiple dans la sequence cible camera multiple que you venez d'assembler. (Voir « Ajouter des éléments dans un montage camera multiple » à la page 164.)

1 Sélectionnez la série cibleamera multiple dans le panneau Montage, puis choisissez Moniteur deamera multiple dans le menu Fenêtre.
2 Dans le Moniteur deamera multiple, cliquez sur le bouton Enregistrement

Remarque : vous avez également la possibilité de passer en mode enregistrement lors de la lecture en cliquant sur une prévisualisationamera dans le Moniteur deamera multiple.

3 Pour enregistrer l'audio de la camera selectionnée sur la piste audio, selectionnez Audio d'après la video dans le menu du panneau Moniteur de camera multiple. Deselectionnez cette option pour enregistrer l'audio à partir de la piste audio selectionnée dans la sequence source.
Remarque : pour conserver l'audio de plusieurs pistes simultanement, mixez toutes les pistes voulues sur une piste unique dans la sequence source, selectionnez la piste audio resultante et deselectionnee l'options Audio d'après la video.
4 Cliquez sur le bouton lecture du Moniteur de camera multiple pour lancer la lecture video de toutes les cameras.
Le métrage de laamera active est enregistré dans la série cibleamera multiple. Un contour rouge indique laamera active, et la prévisualisation étendue vous montre le contenu que vous étes en train d'enregistrer.
5 Pour passer à une autreamera et enregistrer son contenu, cliquez sur sa prévisualisation restreinte dans le Moniteur deamera multiple.
Voupez passer d'une camera a une autre en utilisant un raccourci clavier. Les touches 1, 2, 3 et 4 represente chaqueamera.

6 Lorsque vous avez terminé votre enregistrement, cliquez sur le bouton Arrêt ou sur le bouton Enregistrement pour sortir du mode enregistrement. Vous pouvez ensuite utiliser les commandes de lecture pour prévisualiser votre série sans l'écraser.

La séquence cible est mise à jour afin de signaler les points de montage à chaque changement deamera. Laamera 1 représentée la piste par défaut de la séquence cible. Aucun enregistrement n'est réalisé, et donc aucun point de montage n'est créé, tant que vous ne changez pas deamera. Chaque élément de la séquence cible est représenté par un numéro deamera (MC1, MC2).

Voir aussi

« A propos du montage camera multiple » à la page 162

« Enregistrement du son » à la page 239

Lire les éléments dans le Moniteur deamera multiple

1 Sélectionnez l'en-tête de la piste contenant les éléments dans la série cible àamera multiple, puis désissez Moniteur deamera multiple dans le menu Fenêtre.

2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Utilisez les commandes de lecture du Moniteur deamera multiple.
  Utilisez les raccourcis clavier de lecture (barre d'espace, J, K, L).

Le contour jaune de la prévisualisationamera indique laamera active. Si vous cliquez sur une prévisualisationamera, ce contour deviendra rouge et vous commencerez à enregistrer le métrage de cetteamera dans la série.

Remarque: le Moniteur deamera multiple prévisualise uniquement la video ciblée. Les effets appliqués à la séquence cible n'affichent pas le Moniteur deamera multiple, alors que les effets appliqués à la séquence source le font. Pour prévisualiser la séquenceamera multiple avec les effets séquence-cible appliqués, et toute piste video et audio supplémentaire, prévisualisez-la dans le Moniteur du programme.

Réenregister des montagesamera multiple

1 Positionnez l'indicateur d'instant present avant le montage que vous souhaitez modifier.
2 Lancez la lecture dans le Moniteur deamera multiple. Lorsque la lecture atteint le point que vous désirez modifier, passez enamera active en cliquant sur la prévisualisationamera dans le Moniteur deamera multiple.

Remarque :aucun enregistrement n'est réalisé tant que vous ne passez pas enamera active. Le contour de la prévisualisationamera n'est plus jaune mais rouge.
3 Une fois votre montage réalisé, cliquez sur le bouton Arrêt du Moniteur deamera multiple.

Modifier des montagesamera multiple dans un panneau Montage

Dans la série cibleamera multiple, effectuez l'une des opérations suivantes:
- Pour replacer un élément par le métrage d'une autreamera, Sélectionnez un élément dans le panneau Montage, puis désissez Élement > Caméra multiple > Caméra [1, 2, 3, 4].
Utilisez n'importe quel outil de montage standard pour effectuer vos modifications dans le panneau Montage.

Insérer ou incruster des éléments dans une sérieamera multiple

Vou puez realiser des montages sur une sequence camera multiple a partir des éléments originaux des quatre cameras. Par exemple, si une camera a enregistré unPRESENTateur et un autre un écran de diapositives de presentation, vous pouze intercaler des prises de diapositives de presentation. Cette technique est une autre possibilité pour ré-enregistrer des sections dans la série camera multiple.

1 Cliquez deux fois sur la sequence cibleamera multiple dans le panneau Montage pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
Tout comme le Moniteur deamera multiple, le Moniteur source affiche les prévisualisations des métagrams provenant des prises CAMERA originales.
2 Cliquez sur l'affichage du métrage que vous souhaitez intégrer à la séquence. L'affichage actif présente un contour jaune.
3 Choisissez la source que vous souhaitez modifier (video, audio, ou les deux) et faites glisser l'objet vers le panneau Montage, ou utilisez les boutons d'insertion et d'incrustation du Moniteur source.

Utilisation de séquences multiples

Un projet unique peut contenir plusieurs séquences. Différentes séquences au sein d'un même projet peuvent désenter des réglages différents. Les réglages de chaque série sont définis au moment de sa création. Vous pourrez toute fois modifier certains de ces réglages ultérieurement.

• Pour changer de séquence, dans le Moniteur du programme ou le panneau Montage, cliquez sur l'onglet de la séquence à utiliser. L'onglet de la séquence apparait au premier plan dans les deux panneaux.
• Pour afficher une série dans un panneau Montage séparé, faites glisser l'onglet Séquence vers une zone vide. Pour éviter l'ancrage du panneau, faites-le glisser en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée.
• Pour ouvrir une série dans le Moniteur source, maintenez la touche Ctrl/Commande enfoncée et cliquez deux fois sur la série dans le panneau Projet. Dans le panneau Montage, maintenez la touche Ctrl/Commande enfoncée et cliquez deux fois sur une série imbriquée.

Ouvrir des panneaux Montage supplémentaires

Si vous projet comporte plusieurs séquences, vous pouvez ouvrir plusieurs panneaux Montage.

1 Ouvrez plusieurs séquences. Pour plus d'informations sur l'ouverture de séquences, voir « Ouvrir une série » à la page 176.

Chaque séquence s'affiche dans son propre onglet dans le panneau Montage par défaut.

2 Faites glisser un onglet de sequence et déposez-le dans une autre zone d'ancrage.

L'onglet de série apparait dans un nouveau panneau Montage.

Imbriquer des séquences

Vous pouvez imbriquer des séquences dans d'autres séquences, qu'elle que soit leur résolution, pour étabir des regroupements et des hierarchies complexes. Vous pouvez imbriquer une série dans une autre dont les réglages de base temporelle, de taille d'image et de rapport L/H en pixels sont différents. Une série imbriquee apparait comme un élément audio/vidéo combiné unique, même si sa série source peutContainir plusieurs pistes audio et video.

Vou puez slectionner, deplacer, raccorder et applier des effets a des séquences imbriquées, comme vous le feriez avec tout autre élément. Les modifications apportées à la séquence source sont répercutées dans les occurrences imbriquées sous-jacentes.

Avec l'imbrication des séquences, vous pouvez employer bon nombre de techniques qui font gagner un temps précieux et créé des effets qui sinon seraient difficiles, voire impossibles à creator :

• Réutilisez des séquences. Lorsque vous souhaitez repeter une série, notamment une série complexe, vous pouvez la creator immédiatement, puis l'imbriquer dans une autre série aussi souvent que nécessaire.
• Applique des régles différents aux répliques d'une série. Si, par exemple, vous souhaitez exécuter une série de façon repétée mais avec un effet différent à chaque fois, il vous suffit d'appliquer un effet à chaque instance de la série imbriquée.
  Rationalisez l'espace de montage. Creez séparation des séquences multicouches complexes, ajoutez-les ensuite à votre séquence principale comme un élément unique. Cette opération non seulement vous évite d'avoir a gérer des pistes nombreuses dans la séquence principale, mais peut également diminuer le risque de déplacement inopiné d' éléments au cours du montage (et de perte de la synchronisation).
• Créez des regroupements complexes et des effets imbriqués. Par exemple, bien que vous puissiez appliquer uniquement une transition à un point de montage, vous pouvez imbriquer des séquences et appliquer une nouvelle transition à chaque élément imbriqué, créé ainsi des transitions dans les transitions. Vous pouvez aussi créé des effets d'incrustation d'images, dans lesquels chaque image est une série imbriquée, contenant ses propres séries d'éléments, de transitions et d'effets.

Lorsque vous imbriquez des séquences, gardez à l'esprit les considérations suivantes :

• Vous ne pouvez pas imbriquer une série dans elle-même.
• Vous ne pouvez pas imbriquer une série contenant une piste audio à 16 canaux.
• Dans la mesure où les séquences imbriquées peuvent contirnir des références à de nombreux éléments, les opérations qui font intervenir une série imbriquee peuvent augmenter le temps de traitement. Adobe Premiere Pro applique ces opérations à tous les éléments.
• Une série imbriquée représenté toutes l'état actuel de sa source. La modification du contenu de la série source est répercutée dans le contenu des occurrences imbriquées. La durée n'est pas affectée directement.
• La durée initiale de la séquence imbriquée d'un élément est déterminée par sa source. La durée inclut l'espace vide qui se trouve au début de la séquence source, mais pas l'espace vide qui se trouve à la fin.
• Vous pouvez définir les points d'entrée et de sortie d'une séquence imbriquée comme pour tout autre élément. L'ajustement d'une séquence imbriquée ne modifie pas la longueur de la séquence source. Par ailleurs, la modification ultérieure de la durée de la séquence source n' affecte pas la durée des occurrences imbriquées existantes. Pour allonger les occurrences imbriquées et afficher le matériel ajouté à la séquence source, utilisez les méthodes d'ajustement standard. A l'inverse, une séquence source raccourcie provoque la présence dans l'instance imbriquée d'un élément video noir et d'un élément audio silencieux (que vous pourriez être améné à retranscher de la séquence imbriquée).

Imbriquer une série dans une autre

Faites glisser une sequence du panneau Projet ou Moniteur source vers la piste ou les pistes appropriée(s) de la sequence active ou utilisez l'une des méthodes de montage décrites pour l'ajout d'un élément.

Remarque : vous n'aurez pas besoin d'interpréter l'audio avant de monter une séquence imbriquee.

Créer une série imbriquée à partir d'une sélection d'éléments

1 Dans une série, selectionnez un ou plusieurs éléments à envoyer vers une série imbriquee.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Sélectionnéz Élement > Imbriquer.
• Cliquez sur la sélection avec le bouton droit de la souris, puis sélectionnez Imbriquer.

Adobe Premiere Pro découpe les éléments sélectionnés dans la série, les envoie vers une nouvelle série et imbrique la nouvelle série dans celle d'origine, en commençant à l'emplacement du premier élément sélectionné.

Voir aussi

« Sélectionner un ou plusieurs éléments » à la page 199

Ouvrir la source d'une série imbriquée

Cliquez deux fois sur un élément de la série imbriquée. La source de la série imbriquée devient la série active.

Faire apparaitre une image source à partir d'une série imbriquée

Si vous souhaitez afficher un élément dans une série imbibiquée (par exemple, pour la modifier), vous pouvez ouvoir rapidement la série source au niveau de l'image spécifique que vous voulez afficher.

1 Dans le panneau Montage, ciblez la piste dans laquelle se trouve une sequence imbriquée en cliquant sur l'en-tête de cette piste. Si vous ciblez plusieurs pistes, la piste ciblée supérieure est utilisée pour selectionner la sequence imbriquée.
2 Positionnez l'indicateur d'instant present sur l'image de la sequence imbriquée que vous pouze faire apparaitre dans sa séquence d'origine.
3 Appuyez sur Maj + T pour ouvrir la sequence source dans le panneau Montage. L'indicateur d'instant presente est trouve au niveau de l'image que vous avez spécifiée dans la sequence imbriquée.
4 Double-cliquez sur l'elément comportant l'indicateur d'instant present pour ouvrir l'elément dans le Moniteur source.

Création d' éléments

Dans Adobe Premiere Pro, la création d' éléments s'effectue en important des fichiers, en copiant des éléments ou en créé des sous- éléments. Pour creer une occurrence d'objet, utilisez un élément d'une séquence.

Éléments sources, occurrences d'élément, sous-étlements et éléments en double

Dans Adobe Premiere Pro, un élément pointe vers un fichier source. Le fait d'ajuster un élément, ou de le modifier d'une quelconque manière, n'a aucune incidence sur le fichier source. Par exemple, si vous importez un fichier de 30 minutes dans Adobe Premiere Pro, vous creez un élément de 30 minutes qui pointe vers ce fichier source. Si vous ajustez l'élement à une durée de 5 minutes, le fichier source de 30 minutes reste sur votre disque dur, mais l'élement fait liérence uniquement à une section de 5 minutes. Adobe Premiere Pro stocke les informations concernant les éléments dans des champs de métadonnées d'élement, situés dans des fichiers de projet. En revanche, les informations relatives aux fichiers sources sont stockées dans des champes de métadonnées XMP.

Vous pouvez conformer des éléments sources, des occurrences d' éléments, des sous-éléments ou des éléments en double. Tous les types d' éléments d'une série peuvent être conformés pratiquement de la même manière. Les différents types d' éléments sont les suivants :

Elément source (principal) Elément initialement importé dans le panneau Projet. Il n'est répertorié qu'une seule fois par défaut dans le panneau Projet. Si vous supprimez un élément source du panneau Projet, toutes ses occurrences sont également supprimées.

Occurrence d'élément Référence dépendante à un élément source, utilisée dans une séquence. Chaque fois que vous ajoutez un élément à une série, vous creez une autre occurrence de l'élement. Une occurrence d'élement porte les mêmes nom et référence de fichier source que l'élement source dont elle dépend. Les occurrences d'éléments ne sont pas répertoriées dans le panneau Projet, mais elles sont différenciées dans le menu du panneau Moniteur source, si vous les ouvrez à cet endroit. Le menu du panneau Moniteur source repertorie les occurrences par nom, nom de série et point d'entrée.

Sous-élément Section d'un élément principal qui fait ↔ reference au fichier media de l' éléments principal. Utilisez des sous-éléments pour faire ↔ reference à des sections distinctes d' éléments principaux de longue durée. (Voir « Création de sous-éléments » à la page 171.)

Elément en double Copie independante d'un élément source que vous avez créé manuellement à l'aide de la commande Edition > Dupliquer. Vous pouvez également creator un élément en double en important le même fichier plusieurs fois. Contrairement à une occurrence d'élement, un élément en double conserve sa propre reférence au fichier source de l'élement original sur le disque et est present sous forme d'élement supplémentaire dans le panneau Projet. Adobe Première Pro ne supprime pas un élément en double lorsque vous supprimez l'élement original du panneau Projet. Les éléments principaux et en double peuvent être renommés séparément.

Voir aussi

« Utilisation de métadonnées d'élement et de fichier » à la page 126

Dupliquer un élément

1 Dans le panneau Projet, selectionnez un élément, puis choisissez Edition > Dupliquer.
2 Pour renommer l'élément en double, Sélectionnez-le, choisissez élément > Renommer, puis saisissez le nouveau nom de l'élément.

Voupez ealement creer un element en double en le copiant et en le collant dans le panneau Projet (ou ses dossiers), ou enore en faisant glisser un element dans le panneau Projet tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée.

Creation de sous-éléments

Un sous-élément est une section d'un élément principal (source) que vous souhaitez modifier et:gérer séparément dans voitre projet. Vous pouvez utiliser des sous-éléments pour organiser vos longs fichiers média.

Vous utilisez les sous-éléments d'un panneau Montage comme vous le feriez avec des éléments principaux. Les opérations de raccord et de montage d'un sous-élément sont limitées par ses points d'entrée et de sortie, mais vous pouvez l'ajuster afin d'inclure plus ou moins l'élément principal.

Les sous-élèments référencent le fjichier média de l'objet principal. Si vous supprimez un élément principal ou le prenez off-line en conservant son Média sur le disque, le sous-objet et son occurrence restent en ligne. Si vous supprimez le Média original du disque, le sous-objet et ses occurrences apparaissent off-line. Si vous liez à nouveau un élément principal, ses sous-éléments restent liés au Média original.

Si vous acquéréz ou liez à nouveau un sous-élément, il devient alors un élément principal, et tous les liens avec le média d'origine sont rompus. Le fichier média nouvellement acquis comporte uniquement la partie de référence du média du sous-élément. Toutes les occurrences du sous-élément sont à nouveau liées au média nouvellement acquis.

Les types d' éléments ci-dessous ne peuvent pas etre transformes en sous- éléments :

• Sélections de plusieurs éléments
• Titres, images fixes, éléments synthétiques
• Éléments de séquence
• Éléments regroupés
• Éléments avec lien symbolique

Pour utiliser un élément principal et ses sous-éléments dans un autre projet, importez le projet contenant ces éléments.

Voir aussi

« Éléments sources, occurrences d'élement, sous-étlements et éléments en double » à la page 170

Créer un sous-élément à partir du panneau Projet

Vou puez creer un sous-lement a partir d'elements sources ou a partir d'autres sous-lements constitués d'un seul fichier media.

1 Cliquez deux fois sur un élément dans le panneau Projet pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, définisse les points d'entrée et de sortie du sous-élément. Soit le point de sortie, soit le point d'entrée soit les deux, doit différer des points d'entrée et de sortie de l'élement source.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Choisissez Element > Créer un sous-élément, saisissez un nom pour le sous-élément et cliquez sur OK.
• Faites glisser l'objet dans le panneau Projet tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée. Saisissez le nom du sous-objet et cliquez ensuite sur OK.

Le sous-élément apparait dans le panneau Projet et est représenté par une icône [1, 2], [3], [4]. L'icône varie selon le type de média.

Vous pouvez également创建工作 un sous-élément en selectionnant l'élément source dans le panneau Projet ou le Moniteur source. Choisissez ensuite Élement > Modifier un sous-élément et définisse ses valeurs de début et de fin de media.

Créer un sous-élément à partir d'un panneau Montage

You pouvez creer des sous-éléments à partir d'un panneau Montage

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Faites glisser une occurrence d'objet depuis une série vers un chutier ouvert d'un panneau Projet tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée. Saisissez le nom du sous-objet et cliquez ensuite sur OK.
- Cliquez avec le bouton droit sur une occurrence d'objet dans une série, puis seLECTIONnez Créer un sous-objet. Saisissez le nom du sous-objet et cliquez ensuite sur OK.

Régler les heures de début et de fin du média d'un sous-élément

1 Sélectionné le sous-élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Element > Modifier un sous-lement.
3 Modifie les champs du code temporel de début et du code temporel de fin du sous-élément.

Remarque: si le sous-élément possède une occurrence, vous pouvez le réduire aux seuils points d'entrée et de sortie de cette-ci. Cette limite permet d'éviter la perte des images utilisées dans la séquence.

Convertir un sous-élément en élément principal

1 Sélectionnéz le sous-élément dans le panneau Projet.
2 Choisissez Element > Modifier un sous-objet.

L'element converti heritera les mêmes valeurs de début et de fin que celles de l'objet principal, répertoriees dans la boite de dialogue Modifier un sous-élément.
3 Sélectionnez Convertir en élément principal, puis cliquez sur OK.

Lire un élément dans le panneau Projet

Voussoupezutiliserlazonedeprévisualisationenhautd'unpanneauProjet pourprévisualiserleséléments individuels.

1 Sélectionnéz l'élement.
2 Appuyez sur le bouton Lecture de la visionneuse de vignettes. Le bouton Lecture se transforme en bouton Arrêt. Appuyez sur Arrêt pour arrêté la lecture. (La lecture de l'élement dans la visionneuse de vignettes n' affecte pas les affichages du panneau Moniteur source.)

Modification des propriétés de l'élement à l'aide de la boîte de dialogue Métrage

Vou puez modifier les propriétés d'un élément dans la boîte de dialogue Métrage.

Pour plus d'informations sur l'utilisation des options Cadence, reportez-vous à la rubrique « Modifier la fréquence d'images d'un fichier » à la page 123.
- Pour plus d'informations sur l'utilisation des options Format des pixels, reportez-vous à la rubrique « Formats » à la page 57.

Pour plus d'informations sur l'utilisation des options Ordre des champs, reportez-vous à la rubrique « Modifier l'ordre des trames d'un élément » à la page 317.
Pour plus d'informations sur l'utilisation des options Couche Alpha, reportez-vous à la rubrique « Définir la façon dont la couche alpha est interprétée » à la page 453.

Métrage

1 Dans le panneau Projet, cliquez avec le bouton croit (Windows) ou cliquez en appuyant sur la touche Ctrl (Mac OS) sur I'elément pour lequel vous souhaitez modifier une propriété.
2 Sélectionnez Métrage.
3 Sélectionnez des options, puis cliquez sur OK.

Creation d' éléments spéciaux (artifices)

Créer une amorce SMPTE (uniquement sous Windows)

Si vous comptez创建工作 une sortie sur film à partir d'une série, il peut se révêler judieux d'ajouter une amorce SMTPE. Cette amorce permet au projectionniste de vérifier que l'audio et la video fonctionnent correctement et sont synchronisés. Vous pouvez创建工作 personnaliser une amorce SMPTE à insérer au début d'un projet. La durée de l'amorce est de 11 secondes.

1 Cliquez sur le bouton Nouvel élément au bas du panneau Projet, puis choisissez Configuration de l'amorce SMPTE.
2 Dans la boîte de dialogue Configuration de l'amorce SMPTE, définissee les options Largeur, Hauteur, Base temporelle, Rapport L/H en pixels et Echantillonnage comme il convient pour la série dans laquelle vous utiliserez l'amorce SMPTE. Cliquez sur OK.
3 Dans la boite de dialogue Configuration de l'amorce SMPTE, spécifie les options suivantes comme il convient :

Couleur de balayage Indique la couleur de la zone de balayage circulaire d'une seconde.

Couleur d'arrière-plan Indique la couleur de la zone située derrière la couleur de balayage.

Couleur de ligne Indique la couleur des lignes horizontales et verticales.

Couleur cible Indique la couleur des doubles cercles autour du nombre.

Couleur numérique Indique la couleur du compte à rebours.

Signal visuel Affiche un petit cercle de repérage dans la dernière image de l'amorce.

Signal sonore Emet un bip à la marque des deux secondes.

Signal tous les deux démarrages Emet un bip au début de chaque seconde pendant l'amorce.

4 Cliquez sur OK.

Pour personneliser un élément d'amorce SMPTE, cliquez deux fois dessus dans le panneau Projet.

Créer une mire de barres et un ton 1 kHz

Vou puez creer un element d'une durée d'une seconde contenant à la fois une mire de barres et un ton 1 kHz en vue d'etalonner le matériel video et audio.

1 Cliquez sur le bouton Nouvel élément au bas du panneau Projet, puis choisissez Barres et ton.
2 Dans la boîte de dialogue Nouveau - Artificiel, définisse les options Largeur, Hauteur, Base temporelle, Rapport L/H en pixels et Echantillonnage comme il convient pour la série dans laquelle vous utiliserez les barres et le ton. Cliquez sur OK.

Remarque: certains flux de production audio doivent être étalonnés selon un niveau tonal bien précis. Le niveau par défaut du ton 1 kHz est de 012 dB par rapport à 0 dBfs. Vous pouvez adapter le niveau tonal à votre flux de production audio enChoosingant Élement > Options audio > Gain audio après avoir sélectionné un élément. Lorsque vous Sélectionnée l'objet Barres et ton dans le panneau Projet, vous définissez le niveau de gain par défaut pour les nouvelles occurrences d'éléments. Lorsque vous Sélectionnée un élément dans le panneau Montage, vous modifiez uniquement le niveau de cette occurrence.

Créer une réserve noire

Les zones vides d'une piste apparaisent en noir si aucune autre zone d'objet visible n'est presente sur les pistes videoe sous-jacentes. Le cas échéant, vous pouze également créé des éléments videoe noirs opaques à utiliser dans une série. Un élément videoe noir se comporte comme une image fixe. Pour creator un élément de couleur différente, utilisez un cache couleur (voir la section « Créer un cache de couleur unie » à la page 463).

1 Cliquez sur le bouton Nouvel element au bas du panneau Projet, puis choisissez Video noir.
2 Au besoin, dans la boîte de dialogue Nouvelle video noire, définissez les options Largeur, Hauteur, Base de temps et Rapport L/H en pixels comme il convient pour la série dans laquelle vous utiliserez l'objet video noir. Par défaut, la durée du nouvel élément est définie sur cinq secondes. Cliquez sur OK.

Voupe modifier la durée par défaut des éléments video noirs et d'autres éléments d/images fixes dans le volet Général de la boite de dialogue Préférences. Pour plus d'informations, voir « Modifier la durée par défaut des images fixes » à la page 325.

Créer un cache de couleur

1 Cliquez sur le bouton Nouvel element au bas du panneau Projet, puis choisissez Cache couleur.
2 Dans la boite de dialogue Nouvel artifice, définissez les options Largeur, Hauteur, Base temporelle et Rapport L/H en pixels comme il convient pour la séquence dans laquelle vous utiliserez le cache couleur. Cliquez sur OK.
3 Sous Selecteur de couleurs,CHOISSEZ une couleur pour le cache couleur,puis cliquez sur OK.

Voir aussi

« Sélectionner une couleur avec le sélection de couleur Adobe » à la page 338

Créer un élément video transparent

La Video transparente est un élément de synthèse comme Video noire, Barre et ton et Cache couleur. Cet effet est pratique lorsque vous VOULEZ appliquer un effet qui produit sa propre image et conserve la transparence, tel que l'effet Code temporel ou Eclair. Considerez l'effet Video transparente comme un « Cache transparent »

Vous ne pouvez pas appliquer tous les effets à la Video transparente, uniquement ceux qui manipulent la couche alpha. Par exemple, voici quelques-uns des effets que vous pouvez utiliser avec un élément video transparent :

Code temporel
Damier
Cercle
Ellipse
Grille
Lumière parasite
Eclairs
- Pot de peinture
- Tracé dynamique

1 Cliquez sur le bouton Nouvel element au bas du panneau Projet, puis choisissez Video transparente.
2 Dans la boite de dialogue Nouvel artifice, définissee les options Largeur, Hauteur, Base temporelle et Rapport L/H en pixels comme il convient pour la sequence dans laquelle vous utiliserez la video transparente. Cliquez sur OK.
3 Dans le panneau Projet, faites glisser l'objet vidéo transparente vers la piste la plus élevé de la série,étirez-la à votre gré et appliquez-lui un effet.

Voir aussi

« Effets de masquage » à la page 410

Ajout déléments à des séquences

Ajout déléments à une séquence

Yououpouzeajouterdeselementsaune sequence enprocedantde l'une desfaconssuivantes：

• Faites glisser l'objet à partir du panneau Projet ou du Moniteur source vers le panneau Montage ou le Moniteur du programme.
• Utilisez les boutons Insérer et Incruster du Moniteur source pour ajouter des éléments dans le panneau Montage.
  Vous peuvent également utiliser les raccourcis-clavier associés à ces boutons.
• Assembler automatiquement une série à partir du panneau Projet.

Un montage par incrustation ajoute un élément en remplaçant les images déjà prsentes dans une séquence à partir du point de montage et sur toute la longueur de l'élement. L'incrustation est la méthode par défaut lorsque vous faites glisser un élément vers une séquence ou que vous réorganisez les éléments d'une séquence.

Ajout d'un élément par incrustation d'éléments existants

Dans un montage par insertion, l'ajout d'un élément à la série force le déplacement en avant des éléments à des fins d'adaptation au nouvel élément. Lorsque vous déplacez un élément, appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) pour basculer en mode insertion.

Ajout d'un élément par insertion entre d'autres éléments

Si une ou plusieurs pistes sont verrouillées, une opération de montage par insertion décale les éléments situés dans toutes les pistes non verrouillées. Pour éviter qu'un montage par insertion ne décale les éléments d'une piste, verrouillez la piste. Une autre solution consiste à cliquer sur le bouton de verrouillage de la synchronisation dans l'en-tête de chaque piste à décaler.

Voir aussi

« Définition de pistes cibles » à la page 176

Ouvrir une série

Dans le panneau Projet, double-cliquez sur une sequence.

La série s'ouvre dans le panneau Montage.

Définition de pistes cibles

Une série peut containir plusieurs pistes video et audio. Lorsque vous ajoutez un élément à une séquence, vous ne devez préciser la ou les pistes qu'il doit occuper. Vous pouvez cibler une ou plusieurs pistes, de type audio ou video. Le mode de définition des pistes cibles dépend de la méthode de montage utilisé.

• Lorsque vous faites glisser un élément pour l'ajouter à une série, vous ciblez la piste en plaçant l'élement dedans. Si vous insérez l'élement, en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée tout en faisant glisser le curseur, des triangles indiquent les pistes dont le contenu est modifié.

Définition d'une piste cible en faisant glisser un élément sur une série

• Lorsque vous ajoutez des éléments à une série à l'aide des commandes du Moniteur source (ou des raccourcis clavier), vous doivent préciser les pistes cibles à l'avance. Vous pouvez cibler plusieurs pistes audio ou video à la fois. Vous pouvez également désirier de cibler une piste video uniquement ou une piste audio uniquement. Cliquez sur la (les) piste(s) à cibler dans la zone des en-têtes de pistes d'un panneau Montage. Cette zone apparait en surbrillance pour une piste ciblée.

Vou puevez également affecter des raccourcis clavier à certaines commandes de ciblage.

En-tête en surbrillance de pistes audio et video ciblées

• Vous pouvez faire correspondre les pistes d'un élément du Moniteur source avec une ou plusieurs pistes d'une séquence. Pour ce faire, faites glisser l'indicateur de piste source représentant chacune des pistes de l'élement source dans une ou plusieurs pistes sélectionnées de la séquence. Les indicateurs de piste audio source peuvent uniquement être placés dans les pistes audio correspondant à la configuration des canaux de l'élement source. Par exemple, l'indicateur de piste audio d'un élément stéreo ne peut être place que dans une piste stéreo à l'intérieur d'une séquence.

Indicateurs de pistes audio et video sources mis en surbrillance

Si vous incrustez un élément, seules les pistes ciblées sont concernées, et ce, que vous fassiez glisser l'élement ou que vous utilisiez le bouton Incruster d'un Moniteur source.

Si vous insérez un élément, ce dernier est placé dans les pistes ciblées et les éléments contenus dans les pistes non verrouillées où arrive l'élement source sont décalés pour permettre cette insertion. Vous pouvez indiquer d'autres pistes à décaler en leur appliquant la fonction de verrouillage de synchronisation.

Pour insérer un élément et ne pas déplacer les éléments des autres pistes, maintenez les touches Ctrl-Alt (Windows) ou Commande-Option (Mac OS) enforcées tout en faisant glisser l'élement vers la piste.

Vous pouvez déplacer des éléments video vers n'importe qu'elle piste video; en revanche, vous ne pouvez déplacer des éléments audio que vers une piste audio compatible. Les éléments audio ne peuvent être ajoutés ni à la piste audio principale ni aux pistes de mixage secondaires ; par ailleurs, ils ne peuvent être placés que sur les pistes audio du type de couche correspondant : mono, stéreo, ou 5.1 (voir « Pistes audio dans une série » à la page 219).

Les éléments aux composantes video et audio liées peuvent être déplacés vers une piste audio ou video, mais les composantes audio et video de l'objet apparaissent séparément dans les pistes correspondantes appropriées.

Remarque : vous pouvez déplacer un élément vers une piste compatible déverrouillée d'une série, quelles que soient les pistes ciblées. Il est impossible de cibler une piste verrouillée. Le verrouillage d'une piste cible déslectionne cette piste en tant que cible.

Faire glisser du content audio et video dans une série

Par défaut, lorsqu'elles sont déposées dans une série, les composantes audio et video des éléments liés apparaissent dans les pistes correspondantes (Video 1 et Audio 1, par exemple), sauf si le type de couche audio de l'élement est incompatible avec la piste cible. Le cas échéant, la composante audio de l'élement lié apparait dans la piste compatible suivante, ou une piste compatible est créé automatiquement.

Remarque: un élément audio déplace vers une piste incompatible est automatiquement décalé vers la piste compatible suivante, même si la piste est occupée par un autre élément audio. Par conséquent, voirlez à ne pas toucher aux éléments déjà prênts dans la séquence.

Voues pouvez toutefois modifier ce comportement en maintainant enforcée la touche Maj pendant l'opération de déplacement.

Remarque : pour plus d'informations sur la creation des pistes compatibles avec vos éléments, reportez-vous aux rubriques Utilisation des pistes et Crerer une préconfiguration de sequence personnalisée.

Le Moniteur du programme peut vous aider à déterminer àquel endroit positionner un élément que vous ajoutez à une séquence. Dans un montage par incrustation, il présente les images de la séquence qui sontAdjacentes au début et à la fin du nouvel élément. Dans un montage par insertion, il présente les imagesAdjacentes au point d'insertion.

1 (Facultatif) Ouvrez un élément dans le Moniteur source, puis marquez ses points d'entrée et de sortie. (Voir « Utilisation des points d'entrée et de sortie » à la page 186.)

Si vous ne pouze pas définir des points d'entrée et de sortie, vous pouze faire glisser l'élement directement à partir d'un chutier ou de la vignette de prévisualisation dans le panneau Projet.

2 Pour que les bords de l'élément restent alignés pendant le glisser-deplacer, vérifie que le bouton Magnétisme est activé dans un panneau Montage.

3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour déplacer les parties audio et video d'un élément vers des pistes spécifiques, faites glisser l'élément vers un panneau Montage à partir du panneau Projet ou Moniteur source. Dès que la partie video de l'élement recouvre la piste video de votrechoix, appuyez sur la touche Maj et maintenez-la enfonnée. Sans relâcher la touche Maj, faites glisser le curseur vers le bas, au-delà de la barre de séparation entre les pistes audio et video. Dès que la partie audio de l'élement recouvre la piste audio de votrechoix, relâchez le bouton de la souris et la touche Maj.
- Pour faire glisser la partie video d'un élément vers la piste Video 1 et la partie audio vers n'importe qu'elle piste audio, faites glisser l'élement à partir du panneau Projet ou Moniteur source au-delà de la ligne de séparation entre les pistes audio et video. Déposez l'élement au-dessus de la piste audio dans laquelle vous souhaitez placer la partie audio. La partie video de l'élement reste dans la piste Video 1, tandis que la partie audio est placée dans la piste audio de votrechoix.
- Pour réaliser un montage par incrustation, faites glisser l'objet du panneau Projet ou Moniteur source vers une piste appropriée dans le panneau Montage, au point de début souhaité de l'objet. La zone de destination s'affiche en surbrillance et le pointeur se transforme en icône d'incrustation
Pour réaliser un montage par insertion, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée tout en faisant glisser l'objet du panneau Projet ou Moniteur source vers une piste appropriée dans le panneau Montage, au point de début souhaïde de l'objet. La zone de destination s'affiche en surbrillance, et le pointeur prend la forme de l'icone d'insertion 山_山 . Des flèches apparaissent au point d'insertion de toutes les pistes.
- Pour réaliser un montage par insertion en ne décalant que les pistes cibles, maintenez les touches Ctrl et Alt (Windows) ou Commande et Option (Mac OS) enforcées, tout en faisant glisser l'objet du panneau Projet ou Moniteur source vers une piste appropriée dans un panneau Montage, au point de début souhaité de l'objet. La zone de destination s'affiche en surbrillance, et le pointeur prend la forme de l'icone d'insertion. Des flèches apparaissent au point d'insertion des pistes auxquelles l'objet est ajouté.
- (Claviers latins uniquement) Pour effectuer un zoom avant ou arrêté sur un élément pendant que vous le déposez dans un panneau Montage, appuyez sur la touche = (égal) pour augmenter le facteur de zoom ou sur la touche - (moins) pour le diminuier tout en faisant glisser. N'utilise pas les touches du pavé numérique.

L'élement est alors placé dans un panneau Montage et ce dernier s'active, facilitant ainsi la lecture de l'élement récemment ajusté à la séquence.

Remarque : vous pouvez aussi faire glisser, ou maintainir la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée et faire glisser un élément dans le Moniteur du programme pour l'incruster ou l'insérer. Assurez-vous que la piste voulue est ciblée dans un panneau Montage et que l'indicateur d'instant présente est à l'emplacement auquel vous souhaitez ajouter l'élément dans la séquence. Pour éviter qu'un montage par insertion ne décale des éléments dans une piste, désactivez l'options de verrouillage de synchronisation de cette piste ou verrouillez-la.

Voir aussi

« Définition de pistes cibles » à la page 176

« Ajout d' éléments à une série » à la page 175
« Utilisation des pistes » à la page 147
« Créer une préconfiguration de séquence personnalisée » à la page 156

Faire glisser la piste audio ou video uniquement vers une séquence

Vous pouvez ajouter la piste video, la piste audio ou les deux pistes d'un élément à une série. Lorsque vous déplacez un élément depuis le panneau Projet ou la zone d'affichage principale du Moniteur source, les deux pistes sont ajoutées automatiquement. Si vous souhaitez n'ajouter qu'une seule piste, faites-le à partir du Moniteur source.

1 Cliquez deux fois sur un élément dans un panneau Projet ou Montage pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour déplacer les composantes audio et video de l'objet, effectuez l'opération de glisser-déplacer depuis n'importe quel point de la zone d'affichage principale.
• Pour ne déplacer que la composante video, effectuez l'opération de glisser-deplacer à partir de l'icone Faire glisser la video uniquement.
• Pour ne déplacer que la composante audio, effectuez l'opération de glisser-deplacer à partir de l'icône Faire glisser l'audio uniquement

Remarque: Faire glisser la video uniquely et Faire glisser l'audio uniquely ne sont pas des boutons. Il s'agit simplement d'icones sur lesquelles vous pouvez cliquer pour lancer les opérations de déplacement respectives.

Ajouter une piste pendant l'ajout d'un élément

Faites glisser un élément du panneau Projet ou du Moniteur source vers l'espace vierge qui se trouve au-dessus de la piste video la plus haute (pour un élément video ou lié) ou en dessous de la piste audio la plus BASSE (pour un élément audio ou lié). En fonction du contenu de l'élement source, Adobe Premiere Pro ajoute une piste audio et/ou une piste video.

Remarque: si la sequence ne contient pas de piste non verrouillée du type de média correct (par exemple, une piste audio stéreo pour un élément source stéreo), une nouvelle piste est créé automatiquement pour accueillir l'élement.

Voir aussi

« Utilisation des pistes » à la page 147

Insérer un élément dans une série

1 Cliquez deux fois sur un élément dans le panneau Projet pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Positionnez l'indicateur d'instant present à l'endetroit où vous souhaitez insérer l'objet dans la série.
3 Dans le panneau Montage, cliquez sur les en-tetes des pistes aux endroits ou vous souhaitez inserer les composants de l'element source afin de les cibler.
4 Faites glisser les indicateurs de piste de l'element source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles vous pouze insérer les composants.
5 Cliquez sur la case de verrouillage de synchronisation dans l'en- 電 de n'importe qu'elle piste que vous souhaitez decaler consecutivement à l'insertion.

Remarque : toute piste ciblée ou dont l'option de verrouillage de synchronisation est activée sera affectee par l'opération d'insertion ; seules les pistes non ciblées dont l'option de verrouillage de synchronisation est désactivée ne sont pas concernées. Si une piste est depourvue d'indicateur de piste source ou si elle n'est pas ciblée, mais fait l'objet d'une opération étant donné que son verrouillage de synchronisation est activé, un arrêtre-plan de piste vide y est inséré au niveau de l'indicateur d'instant present pour la durée de l'élément source.

6 Cliquez sur le bouton Inserer dans le Moniteur source.

Les composantes audio et video de l'objet sont très insérées dans les pistes selectionnées au niveau de l'indicateur d'instant créé. Les éléments situés à droite de l'indicateur sur sa propre piste et les pistes dont la fonction Verrouillage de synchronisation est activée sont très décalées vers la droite sur une distance correspondant à la longueur de l'objet inséré.

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4072_pr_fr

Ciblage de pistes amélioré

Incruster un élément dans une série

1 Cliquez deux fois sur un élément dans le panneau Projet pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Positionnez l'indicateur d'instant present à l'endetroit où vous souhaitez incruster l'élément dans la séquence.
3 Cliquez sur les en-étés des pistes ou vous souhaitez incruster les composants de l'élément source afin de les cibler.
4 Faites glisser les indicateurs de piste de l'element source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles vous pouze incruster les composants.

Remarque: au cours d'une opération Montage par incrustation, si une piste ciblée est depourvue d'indicateur de piste source, un arrêté-plan de piste vide y est inséré pour la durée de l'élement source, supprimant par là même tout contenu existant à cet emplacement.

5 Cliques sur le bouton Incruster dans le Moniteur source.

Les composantes audio et video de l'objet sont incrustées dans les pistes selectionnées au niveau de l'indicateur d'instant créé.

Réaliser des montages à trois et quatre points

Le Moniteur source et le Moniteur du programme fournissant des commandes pour réaliser des montages à trois et quatre points, deux techniques standard en matière de montage video classique.

Dans un montage à trois points, vous marquez soit deux points d'entrée et un point de sortie, soit deux points de sortie et un point d'entrée. Il n'est pas nécessaire de définir activement le quatrième point, car il est induit par les trois autres. Par exemple, dans un montage classique à trois points, définissez les images de début et de fin de l'élement source (points d'entrée et de sortie de la source) et l'hour de départ de l'élement dans la séquence (point d'entrée de la série). L'emplacement de fin de l'élement dans la série (le point de sortie de la série non spécifique) est déterminé automatiquement par les trois points définis. Toutefois, toute combinaison des trois points aboutit à un montage. Il peut arriver, par exemple, que le point de fin d'un élément dans une série soit plus critique que son point de début. Dans ce cas, les trois points incluent des points d'entrée et de sortie de la source ainsi qu'un point de sortie de la série. Par ailleurs, si vous souhaitez que l'élement commence et se termine au niveau de points particuliers de la série (que la ligne vocale coïncide parfaitement avec la narration, par exemple), vous pouvez définir deux points dans la série et un seul point dans la source.

Dans un montage à quatre points, vous marquez les points d'entrée et de sortie de la source ainsi que les points d'entrée et de sortie de la séquence. Un montage en quatre points est utile lorsque les images de départ et de fin ont une importance critique, dans l'élement source comme dans la séquence. Si les durées marquées dans la source et dans la séquence sont différentes, Adobe Premiere Pro vous signale cette incohérence et propose des solutions.

Voir aussi

« Utilisation des points d'entrée et de sortie » à la page 186
« Définition de pistes cibles » à la page 176

Réaliser un montage à trois points

1 Dans le panneau Projet, cliquez deux fois sur un élément pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Cliquez sur les en-éttes des pistes dans un panneau Montage dans lequel vous souhaitez ajouter l'objet pour les cibler.
3 Dans la fenetre de montage, faites glisser les indicateurs de piste source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles vous souhaitez faire figurer les composants de l'élement.
4 Dans le Moniteur source et le Moniteur du programme, indiquez une combinaison possible de trois points d'entrée et de sortie.
5 Dans le Moniteur source, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour réaliser un montage par insertion, cliquez sur le bouton Insérer.
• Pour réaliser un montage par incrustation, cliquez sur le bouton Incruster.

Réaliser un montage à quatre points

1 Dans le panneau Projet, cliquez deux fois sur un élément pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Cliquez sur les en-éttes des pistes dans un panneau Montage dans lequel vous souhaitez ajouter l'objet pour les cibler.
3 Dans la fenetre de montage, faites glisser les indicateurs de piste source vers les en-têtes des pistes dans lesquelles vous souhaitez faire figurer les composants de l'élement.
4 A l'aide du Moniteur source, marquez le point d'entrée et le point de sortie de l'objet source.
5 Dans le Moniteur du programme, marquez le point d'entrée et le point de sortie de la série.
6 Dans le Moniteur source, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour réaliser un montage par insertion, cliquez sur le bouton Insérer.
• Pour réaliser un montage par insertion et décaler les éléments dans les pistes cibles uniquement, cliquez sur le bouton Insérer tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée.
• Pour réaliser un montage par incrustation, cliquez sur le bouton Incruster.
  7 Si les marques définies dans la source et dans le programme correspondant à des durées différentes, sélectionnez une option lorsque vous y étés invite :

Modifier la vitesse de l'élement (coller pour replir) Conserve les points d'entrée et de sortie de l'élement source mais modifie la vitesse de l'élement, de sorte que sa durée corresponde à cette déterminée par les points d'entrée et de sortie de la série.

Raccorder l'élément de début (gauche) Modifie automatiquement le point d'entrée de l'élément source, de sorte que sa durée corresponde à cette déterminée par les points d'entrée et de sortie de la séquence.

Raccorder l'élément de fin (droite) Modifie automatiquement le point de sortie de l'élément source, de sorte que sa durée corresponde à celle déterminée par les points d'entrée et de sortie de la séquence.

Ignore le point d'entrée de la série Ignore le point d'entrée de la série que vous avez défini et réalise un montage à trois points.

Ignore le point de sortie de la série Ignore le point de sortie de la série que vous avez défini et réalise un montage à trois points.

Ajouter automatiquement des éléments à une séquence

Vouss pouvez rapidement assembler un premier montage ou ajouter des éléments à une série existante. Les éléments ajoutés peuvent inclure les transitions video et audio par défaut.

1 Définisse des points d'entrée et de sortie pour définir les points de départ et d'arrivée de chaque élément.
2 Organisez les éléments dans le panneau Projet. Vous pouvez ajouter les éléments à la séquence soit dans l'ordre dans lequel vous les scélectionnez, soit dans l'ordre dans lequel ils sont disposés dans un chutier en mode icône. Vous pouvez également ajouter des séquences ou des éléments dans des chutiers imbriqués.

Voupez organiser les elements dans un chutier sous la forme d'un storyboard en mettant la fenetre Projet en mode Icone. (Voir « Modifier les vues du panneau Projet » à la page 114.)

3 Sélectionnez les éléments dans le panneau Projet. Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée tout en cliquant sur les éléments dans l'ordre souhaité ou en les faisant glisser vers un rectangle de sélection.
4 Dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Automatiser à la série.
5 Définisse les options suivantes dans la boîte de dialogue Automatiser à la série, puis cliquez sur OK :

Tri Sécífie la méthode utilisée pour déterminer l'ordre dans lequel les éléments sont ajustés à la séquence. Si vous choisissez Ordre de tri, les éléments sont ajustés dans leur ordre d'énumération dans le panneau Projet : de haut en bas en mode Liste ou de gauche à droite et de haut en bas en mode Icone. Si vous choisissez Ordre de seLECTION, les éléments sont ajustés dans leur ordre de seLECTION dans le panneau Projet.

Position Spécifie la disposition des éléments dans la séquence. Si vous choisissez Séquentière, les éléments sont disposés les uns à la suite des autres. Si vous choisissez Aux marques non numéroétées, les éléments sont positionnés aux marques de séquence non numéroétées. Les options de transition ne sont alors plus disponibles.

Méthode Spécificie le type de montage. Choisissez Montage par insertion pour ajouter des éléments à la séquence en commençant à l'instant liént de la séquence. Utilisez pour cela des montages par insertion qui décalent les éléments existants dans le temps pour s'adapter au nouveau matériel. Choisissez Montage par incrustation pour utiliser des montages par incrustation, qui permettent au nouveau matériel de replacer les éléments déjà prênts dans la séquence.

Remarque: la commande Automatiser à la série ne tient pas compte des pistes cibles et utilise toujours les pistes video et audio les plus basses. Par exemple, si les pistes Video1 et Audio1 sont verrouillées, la commande automatisation à Video2 et Audio2 ou à la piste audio la plus BASSE disposant du type de canal correct.

Superposition d' éléments Indique la durée de la transition et le réglage des points d'entrée et de sortie des éléments en compensation, lorsque la commande Appliquer la transition audio par défaut ou Appliquer la transition video par défaut est sélectionnée. Par exemple, une valeur de 30 images ajuste les points d'entrée et de sortie des éléments de 15 images à chaque montage lorsqu'une transition de 30 images est ajoutée. La valeur par défaut de cette option est de 15 images. Un menu dérounant vous permet de définir les unités en images ou en secondes.

Applique la transition audio par défaut Crée à chaque montage audio un fondu audio enchâné à l'aide de la transition audio par défaut (définie dans le panneau Effets). Cette option est disponible uniquement lorsque des pistes audio sont presents dans les éléments sélectionnés et que l'option Position est définié sur Séquentielle. Elle n'a aucun effet lorsque l'option Superposition d'éléments est de valeur nulle.

Appliquer la transition video par défaut Place la transition par défaut (définie dans le panneau Effets) à chaque montage. Cette option n'est disponible que lorsque l'option Position est régée sur Séquentielle, et elle n'a aucun effet lorsque l'option Superposition d'éléments est de valeur nulle.

Ignore l'audio Ignore la partie audio des éléments sélectionnés pour ajust automatique à la série.

Ignore la video. Ignore la partie video des éléments sélectionnés pour ajust automatique à la série.

Voir aussi

« Spécifier et appliquer des transitions par défaut » à la page 354

Mélange de types d'éléments dans une séquence

Vou puez mixer, dans une meme sequence, des elements presentant frques cquences d'imagines (i/s), tailles d'image et rapport L/H differents. Par exemple, si vous deposez un element HD dans une sequence d'un projet SD, il est automatique mis au format « Letterbox » et dimensionne à la tille d'image SD. De la meme maniere, si vous deposez un element SD dans une sequence d'un projet HD, il est automatique mis au format « Pillar Box »

Une barre de rendu s'affiche au-dessus de tout élément d'un panneau Montage dont les attributs ne correspondent pas aux réglages de la série. Cette barre indique la nécessité d'effectuer le rendu de ces éléments avant la sortie finale. Toutefois, cela ne signifie pas nécessairement que les éléments ne peuvent pas être prévisualisés en temps réel. Si une barre de rendu jaune est affichée au-dessus de l'élement, il est probable que l'application Adobe Premiere Pro puisse la litre en temps réel sans procéder à un rendu. Toutefois, si la barre de rendu est rouge, il est probable qu'Adobe Premiere Pro ne puisse pas la litre en temps réel sans procéder à un rendu.

Dans le cas d'un élément dont le nombre d'images par seconde est différent de celui de la séquence, la lecture sera effectue à la fréquence d'images de la séquence.

Remplacer un élément par un autre dans un panneau Montage

Voupez rempacer un élément d'un panneau Montage par un autre provenant du Moniteur source ou d'un chutier, en conservant les effets qui ont eté appliqués à l'élement d'origine dans une fenêtre Montage.

A l'aide de l'un des modifieurs de clavier suivants, faites glisser un élément d'un panneau Projet ou du Moniteur source vers un élément du panneau Montage :

Pour utiliser le point d'entrée du nouvel élément, faites-le glisser tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée. Vous pouvez, par exemple, utiliser ce point d'entrée si vous l'avez déjà conformé de cette sorte qu'il démarre au niveau du point de l'action voulu.
- Pour appliquer le point d'entrée de l'objet initial au nouvel éléments, faites-le glisser tout en Maintenant les touches Maj+Alt (Windows) ou Maj+Option (Mac OS) enfoncées. Vous pouvez appliquer le point d'entrée de l'objet initial au nouvel éléments si ce dernier a, par exemple, été capturé de manière synchrone avec l'objet initial à l'aide d'une autre camera. Dans ce cas, l'application du point d'entrée de l'objet initial fera démarrer le nouvel éléments à partir du même point.

Dans une fenêtre Montage, la position de l'objet et les effets sont conservés, et tous les effets qui étaient appliqués à l'objet original sont également appliqués à l'objet de remplacement.

Voupez egalent rempacer un element dans une fenetre Montage en le selectionnant, en choisisant un element de remplacement dans un chutier ou le Moniteur source, puis en cliquant sur Element > Remplacer par l'element > [type de remplacement].

Remplacer le métrage source par un élément

Vous pouvez remplacer le métrage source par n'importe quel élément du panneau Projet. Cela a pour effet de le lier à un nouveau fichier source. Toutes les occurrences de l'élement et de ses sous-éléments sont conservées dans le panneau Projet et dans une fenêtre Montage, avec leurs points d'entrée et de sortie, de même que les événuels effets appliqués. Cependant, l'élement est lié au métrage deReplacementment plusotqu'atelui d'origine. Vou puez, par exemple, replacier aisément un métrage fictif par le métrage final, ou un métrage contenant une piste sonore dans une langue par un métrage identique avec une piste sonore dans une autre langue, et conserver tous les montages qui ont eté réalisés avec le métrage initial.

1 Dans le panneau Projet, selectionné l'élement pour lequel vous souhaitez un nouveau métrage source.
2 Sélectionnez Élement > Remplacer le métrage.
3 Dans la boite de dialogue Remplacer le métrage par, accededz au fichier qui contient le métrage de remplacement.
4 Si vous souhaitez utiliser le nom de fichier du métrage de remplacement pour renommer l'objet, cochez la case Rename Clip To Filename (Renommer l'objet sur le nom de fichier).
5 Cliquez sur Sélectionner.

Remarque : vous ne pouvez pas utiliser la commande Edition > Annuler pour annuler un remplacement de métrage. Vous pouvez cependant réutiliser la commande Élement > Remplacer le métrage pour rétabrir le lien entre un élément et son fichier source d'origine.

Définir ou supprimer des points d'entrée et de sortie de la séquence

Vou puez utilise les points d'entree et de sortie d'une sequence pour placer et reorganiser les elements.

Remarque : les points d'entree et de sortie de sequence sont automatiquement suprimes lorsque vous efectue un montage par prelevement ou extraction a partir du Moniteur du programme.

Définir des points d'entrée et de sortie de série

1 Naviguez jusqu'au point d'entrée dans le panneau Montage et cliquez sur le bouton Definir le point d'entrée dans le Moniteur du programme.
2 Naviguez jusqu'au point de sortie dans le panneau Montage et cliquez sur le bouton Definir le point de sortie.

Vous pouvez déplacer les points d'entrée et de sortie ensemble sans modifier la durée en faisant glisser la poignée d'entrée/sortie (zone texturée au centre de la période ombree entre les points d'entrée et de sortie) dans le Moniteur du programme ou le panneau Montage.

Définir des points d'entrée et de sortie de série autour d'une sélection

1 Dans le panneau Montage, selectionnez un ou plusieurs éléments, ou un écart, dans la séquence.
2 Choisissez Marque > Définir une marque de séquence > Entrée et sortie autour de la sélection. Des points d'entrée et de sortie de la séquence correspondant aux points d'entrée et de sortie de la sélection sont définis.

Cette commande est particulièrement utile lors du remplacement ou de la suppression d' éléments dans la séquence par montage à trois et quatre points. (Voir « Réalisier des montages à trois et quatre points » à la page 181.)

Supprimer les points d'entrée et de sortie de séquence

1 Assurez-vous que la série est ouverte dans le Moniteur du programme.
2 Choisissez Marque > Effacer une marque de séquence, puis choisissez une option pour effacer le point d'entrée, le point de sortie ou les deux.

Vous pouvez également effacer un point d'entrée ou de sortie enclistant sur le bouton Definir le point d'entreeou Definir le point de sortie tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.

Définir l'heure de début d'une série

Par défaut, la règle de temps de chaque séquence démarre à zéro et mesure le temps en fonction du code temporel spécifique dans le champ Format d'affichage de l'onglet Général de la boîte de dialogue Nouvelle séquence. Vous pouvez toute fois modifier l'heure de début dans l'échelle de temps de la série. Vous pouvez, par exemple, définir l'heure de début en phase avec une bande principale qui démarre en principe à 00;58;00;00 et vous accorder ainsi une amorce de deux minutes avant l'heure de début standard du programme à 01;00;00;00.

Dans le menu du panneau Montage, choisissez Afficher le point zéro, saisissez un code temporel de début, puis cliquez sur OK. (L'heure de début doit être un nombre positif.)

Dérushage des éléments

Utilisation des points d'entrée et de sortie

La définition des points d'entrée et de sortie d'un élément est un processus appelé ajustement. Vous définisse la première image que vous souhaitez inclure dans une série en marquant cette image comme point d'entrée de l'objet. Puis vous définisse la dernière image à inclure en la marquant comme point de sortie.

Vouss pouvez définir les points d'entrée et de sortie d'un élément dans le Moniteur source. Une fois qu'un élément est inséré dans une série, vous pouvez ajuster son point d'entrée ou de sortie en faisant glisser son extrémité. Plusieurs outils et techniques spécialisés permettent d'ajuster plusieurs bords simultanément, ce qui réduit le nombre d'étapes impliquées et conserve l'intégrité de la série.

Vou puez applier des taches d'ajustement a une plaque d'eléments selectionnés ou a des éléments associés, comme vous le fieriez avec un élément unique. La plage ou le groupe agit comme un élément unique ; vous pouvez ajuster ses extrémites extérieures (le point d'entrée du premier élément et le point de sortie du dernier élément), mais pas ses extrémites interieures (les points d'entrée et de sortie de chaque élément de la plage ou du groupe selectionné).

Pour affiner ou raccorder des montages dans une série, vous pouze ouvrir le Moniteur de raccord. La disposition du Moniteur de raccord est similaire à celle du Moniteur source et du Moniteur du programme, à ceci après que les commandes du Moniteur de raccord sont optimisées pour un réglage précis du point de découvert entre les éléments d'une série.

De la même façon, vous pouvez définir des points d'entrée et de sortie de sequence dans le Moniteur du programme pour ajouter des éléments dans une série. Tout en ayant des finalités différentes, les commandes de définition et de repréage des points d'entrée et de sortie fonctionnent de la même façon dans les deux moniteurs. (Voir « Définir ou supprimer des points d'entrée et de sortie de la série » à la page 185.)

Voir aussi

Raccord

Raccorder dans le Moniteur source

Le panneau Monateur source contient des outils polyvalents permettant de raccarder des éléments. Utilisez-les pour définir, déplacer ou supprimer des points d'entrée et de sortie, signaler l'indicateur d'instant liéven sur n'importe lequel de ces points, ou bien prévisualiser les images à leurs emplacements.

Ouvrir un élément dans le Moniteur source

Pour ouvrir un élément dans le Moniteur source, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Double-cliquez sur l'élement dans le panneau Projet.
- Double-cliquez sur l'élement dans le panneau Montage.

Selectionner un élément à visualiser dans le Moniteur source

Vou puez ouvr plusieurs elements en meme temps dans le Moniteur source, mais n'en visualiser qu'un seul a la fois.

1 Dans l'onglet Moniteur source, cliquez sur le triangle pointant vers le bas afin d'ouvrir le menu de l'onglet.
2 Sélectionnéz le nom de l'objet que vous souhaïez visualiser.

Remarque : vous pouvez affecter des raccourcis clavier pour la selection et la fermeture d' éléments dans le Moniteur source. Pour plus d'informations sur l'affection de raccourcis clavier, voir « Personalisation des raccourcis clavier » à la page 517.

Définir des points d'entrée et de sortie dans le Moniteur source

Pour définiir un point d'entrée ou de sortie dans le Moniteur source, effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour marquer un point d'entree, faites glisser la tete de lecture sur l'imag de vaive choix. Cliquez ensuite sur le bouton Definir le point d'entree
Pour marquer un point de sortie, faites glisser la tete de lecture sur l'image de votrechioix. Cliquez ensuite sur le bouton Définir le point de sortie

Déplacement groupé d'un point d'entrée et d'un point de sortie

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans le cas d'un élément audio ou video, faites glisser la poignée d'entrée/sortie (zone texturée au centre de la période ombree entre les points d'entrée et de sortie) dans l'échelle de temps du Moniteur source. Veillez bien à déplacer la zone texturée; sinon, vous signalez simplement l'indicateur d'instant liéven.

Déplacement de la poignée d'entrée/sorting pour une piste ou un élément video

• Dans le cas d'un élément audio, faites glisser la zone grise située entre les points d'entrée et de sortie au-dessus de la forme d'onde vers la gauche ou la droite.

Déplacement de la poignée d'entrée/sortie pour une piste ou un élément audio

Les points d'entrée et de sortie se déplacent ensemble, de sorte que l'intervalle qui les sépare reste constant.

Cette opération fonctionne également avec les points d'entrée et de sortie de série dans le Moniteur du programme ou un panneau Montage.

Afficher les images d'entrée et de sortie dans le Moniteur source

Après avoir défini les points d'entrée et de sortie dans le Moniteur source, vous pouvez faire glisser la zone située entre les points pour afficher ensemble les images de point d'entrée et de sortie dans le Moniteur source. Cette façon d'afficher les images est importante lorsque vous définisse des points d'entrée et de sortie d'une durée spécifique et que vous foulez localiser la section d'un élément s'insérer le mieux dans cette durée. Elle est également utile pour apporter des modifications rapides aux points d'entrée et de sortie.

Remarque: ce mode d'affichage des images d'entrée et de sortie fonctionne uniquement avec les éléments ouverts à partir d'une série dans le Moniteur source.

1 Définissez les points d'entrée et de sortie.
2 Faites glisser la poignee d'entree/sortie (zone texturée au centre de la période ombree entre les points d'entree et de sortie).

Signaler une image à un point d'entrée ou de sortie

VoussutilisezleMoniteur source pour signaler une image pour un element et le Moniteur du programme pour signaler l'imagencours pour une sequence.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour signaler l'instant present a un point d'entree, cliquez sur le bouton Atteindre le point d'entree
- Pour signaler l'instant present à un point de sortie, cliquez sur le bouton Atteindre le point de sortie .

Remarque : pour acceder au point de montage suivant ou precedent dans n'importe quelle piste ciblée, cliquez respectivement sur le bouton Atteindre le point de montage suivant ou Atteindre le point de montage precedent .

Supprimer un point d'entrée ou de sortie de l'élement source

1 Cliquez deux fois sur l'objet source dans un panneau Projet pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Choisissez Marque > Effacer une marque d'élement, puis choisissez une option pour effacer le point d'entrée, le point de sortie ou les deux.

Vous pouvez également effacer un point d'entrée ou de sortie en cliquant respectivement sur le bouton Définir le point d'entrée ou Définir le point de sortie , tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée, dans le Moniteur source.

Faire défilier la forme d'onde dans le Moniteur source

Dans le Moniteur source, cliquez à un endroit de la forme d'onde et faites glisser vers la gauche ou la droite.

L'indicateur d'instant present apparait à l'endetroit où vous cliquez et l'élement audio est lu, vers l'avant ou l'arrête, à la vitesse à laquelle vous glissez dans, ou nettoyez, l'élement.

Zoom avant ou arrêté sur une forme d'onde dans le Moniteur source

Voupue effectuer un zoom avant sur une forme d'onde audio dans le Moniteur source afin de mistrs identier l'emplacement des repres, des points d'entree ou des points de sortie.

1 Cliquez deux fois sur un élément audio dans le panneau Projet pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Pour zoomer horizontally, cliquez sur l'une des extrémités de la barre de zoom horizontal située au-dessus de la barre de durée du Moniteur source et faites-la glisser.

La forme d'onde de tous les canaux, ainsi que la barre de durée, s'allge ou raccourcit horizontally.

3 Pour zoomer verticalement, effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour effectuer un zoom avant sur un seul canal, faites glisser l'une des extrémites de la barre de zoom vertical située le long de l'échelle des décibels, sur le côte droit du Moniteur source.
- Pour effectuer un zoom avant sur tous les canaux en même temps, faites glisser l'une des extrémités de la barre de zoom vertical située le long de l'échelle des décibels, sur le côte droit du Moniteur source, tout en maintainant la touche Maj enforcée.

La forme d'onde d'un seul ou de l'ensemble des canaux s'allge ou raccourcit verticalement, de meme que I'echelle des decibels.

Revenir au niveau de zoom vertical par défaut

Cliquez deux fois sur la barre de zoom vertical.

Revenir au niveau de zoom vertical précédent

Avec avoir rétabli le niveau de zoom par défaut, cliquez deux fois sur la barre de zoom vertical.

Raccorder à l'aide des outils de raccord de point d'entrée et de point de sortie

Vous pouvez modifier le point d'entrée ou de sortie d'un élément en faisant simplement glisser son extrémité dans le panneau Montage. Lors du déplacement, le point d'entrée ou de sortie courant apparait dans le Moniteur du programme. Une info-bulle affiche le nombre d'images en cours d'ajustement : une valeur négative si vous faites glisser le bord vers le début de la séquence et positive si vous le faites glisser vers la fin de la séquence. Vous ne pouvez pas effectuer d'ajustement au-delà des points d'entrée et de sortie du métrage source.

Cliquez sur l'outil Selection , puis effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour éditer le point d'entrée, faites glisser le bord gauche de l'élement une fois que l'icone de raccord du point d'entrée apparait.
- Pour éoperator le point de sortie, faites glisser le bord droit de l'élement une fois que l'icone d'ajustement du point de sortie apparait.

Remarque : pour raccarder uniquement une piste à un élément combiné, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée lorsque vous cliquez avec un outil Raccord. Vous n'avez pas besoin deMAINTER la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée lorsque vous commencez le raccord. Pour effectuer un racord d'un élément par propagation, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée tout en faisant glisser le curseur.

Ajustement d'un élément

L'ajustement ainsi réalisé porte seulement sur une extrémité de l'élement unique et non sur les éléments adjacent. Pour ajuster plusieurs extrémites en même temps ou décaler des éléments adjacent, voir les sections « Réaliser des montages par modification compensée et par propagation » à la page 192 et « Réaliser des montages par déplacement dessous et déplacement dessus » à la page 194.

Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée tout en faisant glisser à l'aide de l'outil Sélection, pour activer l'outil Propagation.

Raccorder avec l'indicateur d'instant present

Vou puez definir le point d'entree ou le point de sortie d'un element dans une sequence sur l'emplacement de I'indicateur d'instant present, parfois appelé montage etendu si vous mapez d'abord deux raccourcis clavier.

Définir des raccourcis clavier pour raccorder l'indicateur d'instant liéven

1 Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier.
2 Sélectionnez [Personnalisé] dans le menu dérouulant Définir.
3 Sélectionnez Application dans le menu dérouulant des types de raccourcis clavier.
4 Faites defiler la liste jusqu'à Raccorder le point d'entrée au repère d'instant courant, puis selectionnez cette option.
5 Cliquez sur la zone Raccourci à droite du nom de la commande et tapez un raccourci clavier dans l'espace blanc qui apparait.
6 Faites defiler la liste jusqu'à Raccorder le point de sortie au repère d'instant courant, puis seLECTIONnez cette option.
7 Cliquez sur la zone Raccourci à droite du nom de la commande et tapez un raccourci clavier dans l'espace blanc qui apparait.
8 Cliquez sur OK.

Définir les points d'entrée et de sortie avec l'indicateur d'instant créé

1 Cliquez sur l'en-tete d'une ou de plusieurs pistes (dans la zone a cote du titre de piste) contenant le ou les éléments que vous souhaitez raccorder. Cela a pour effet de cibler la ou les pistes en question. Vous pouvez cibler des pistes video, des pistes audio ou les deux.
2 Faites glisser l'indicateur d'instant present jusqu'à l'endetroit où vous pouze définir le point d'entrée ou le point de sortie du ou des éléments.
3 Appuyez sur le raccourci clavier que vous avez affecté à Raccorder le point d'entrée au repère d'instant courant ou Raccorder le point de sortie au repère d'instant courant.

A propos des montages par propagation et par modification compensée

Pour ajuster la découpe (ou le point de montage) entre deux éléments, utilisez des variations de l'ajustement simple. C'est ce que l'on appelle le montage modification compensée et le montage par propagation. Grac à ces outils spécialisés, vous pouvez faire des ajustements en une seule opération qui, sinon, auraient nécessité plusieurs étapes. Lorsque vous effectuez des montages par propagation et par modification compensée, les images affectées sont juxtaposées dans le Moniteur du programme.

Moniteur du programme et Montage pendant un montage par modification compensée

Modification compensée

Un montage par modification compensée ajusté un point d'entrée et de sortie adjacent simultanément, avec le même nombre d'images. Le point de montage est déplaced entre les éléments tandis que les positions des autres éléments dans le temps et la durée totale de la série demeurentinchangées. Lorsque vous appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) au début du montage par modification compensée, le lien entre la video et l'audio est ignorer (procédé connu sous le nom de coupe L ou coupe J).

Dans cet exemple de montage par modification compensée, le point de montage est déplaced en arrêt dans le temps : l'élement précédent est raccourci, l'élement suivant rallongé, et la durée du programme demeure inchangée.

Propagation

Un montage par propagation ajuste un élément et décale les éléments suivants de la piste en conséquence. Le raccourcissement d'un élément par propagation décale tous les éléments situés après la découvert, dans le passé ; à l'inverse, le rallongement d'un élément décale les éléments qui suivant la découvert dans le futuro. Lorsque vous effectuez un montage par propagation, un espace vide situé d'un côté de la découvert est traité comme un élément et se décale dans le temps comme un élément. Lorsque vous appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) au début du montage par propagation, le lien entre la video et l'audio est ignéré.

Dans cet exemple de montage par propagation, le point de montage est déplaced en arrêt dans le temps : l'objet precedent est raccourci, ainsi que la durée totale du programme.

Réaliser des montages par modification compensée et par propagation

Voupez effectuer un montage par modification compensée ou par propagation directement sur les pistes du panneau Montage ou dans le Moniteur de raccord.

Voir aussi

« Utiliser le Moniteur de raccord » à la page 196

Réaliser un montage par modification compensée à l'aide de l'outil Modification compensée

1 Sélectionnez l'outil Modification compensée
2 Dans le panneau Montage, faites glisser vers la gauche ou vers la droite à partir de l'extrémité de l'élement à modifier. Si vous ajoutez des images, un nombre égal d'images est supprimé de l'élement voisin. Maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée tout en faisant glisser pour affecter uniquement la partie audio ou video d'un élément lié.

Panneau Montage pendant (en haut) et après (en bas) une modification compensée

Réaliser un montage par modification compensée dans le Moniteur de raccord

1 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Selectionner une piste audio ou video, puis selectionnez la piste que vous souhaitez modifier.
2 Cliquez sur la case Verrouiller la synchronisation dans l'en- tê de la piste que vous souhaitez décaler lors de l'exécution de la modification compensée.
3 Placez l'indicateur d'instant present au niveau du point de montage dans la fenetre de montage. Le point de montage apparait alors dans le Moniteur de raccord.
4 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Placez le pointeur de la souris entre les images video de telle sorte qu'il se transforme en outil Modification compensée , puis faites glisser vers la gauche ou vers la droite.
• Déplacez l'affichage du code temporel centré vers la gauche ou vers la droite.
• Faites glisser la molette centrale vers la gauche ou vers la droite.
• Cliquez sur l'affichage du code temporel entre les affichages, saisissez un numero de code temporel valide pour ajuster les extrémites des deux éléments à cette image, puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).

• Sélectionnez le numéro dans la zone au-dessus de la molette centrale, saisissez un nombre négatif pour ajuster les deux éléments vers la gauche ou un nombre positif pour les ajuster vers la droite, puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).

• Cliquez sur le bouton correspondant au nombre d'images nécessaires au montage. Les boutons compris entre -1 et -5 ajustent les éléments vers la gauche ; les boutons compris entre +1 et +5 ajustent les deux éléments vers la droite.

Remarque : la valeur de pas maximal est de 5 images par défaut, mais vous pouvez définir le numéro de votre choix dans les préférences de raccord. Choisissez Edition > Préférences > Raccord (Windows) ou Première Pro > Préférences > Raccord (Mac OS).

Réaliser un montage par propagation à l'aide de l'outil Propagation

1 Sélectionnéz l'outil Propagation
2 Dans le panneau Montage, placez le pointeur de la souris sur le point d'entree ou de sortie de I'ellement a modifier pour faire apparaitre I'icone de debut ou de fin de propagation , puis faites glisser vers la gauche ou la droite. Les elements suivants de la piste se decalent dans le temps pour compenser la modification en consequence, mais leur durée demeure inchangée. Maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser pour afferter uniquement la partie audio ou video d'un element lie.

Panneau Montage pendant (en haut) et après (en bas) une propagation

Lors de l'utilisation de l'outil Sélection, vous pouvez basculer entre l'icone d'ajustement du point d'entrée ou du point de sortie et une icône de montage par propagation en appuyant sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS). Relâchez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) pour rétabrir l'outil Sélection.

Réaliser un montage par propagation dans le Moniteur de raccord

1 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Selectionner une piste audio ou video, puis selectionnez la piste que vous souhaitez modifier.
2 Cliques sur la case Verrouiller la synchronisation dans l'en-tête de la piste que vous souhaitez décaler lors de l'exécution de la propagation.
3 Placez l'indicateur d'instant present au niveau du point de montage dans la fenetre de montage. Le point de montage apparait alors dans le Moniteur de raccord.
4 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Placez le pointeur de la souris sur l'image de gauche ou de droite de telle sorte qu'il se transforme respectivement en icône d'ajustement du point de sortie + ou du point d'entrée +, puis faites glisser vers la gauche ou vers la droite pour réaliser un montage par propagation de l'élement correspondant.
• Faites glisser l'affichage du code temporel sous l'image de gauche ou de droite pour ajuster l'élement correspondant.

• Faites glisser la molette de gauche ou de droite pour ajuster l'élément correspondant.

• Faites glisser l'icone Point de sortie sortant sur l'échelle de temps de l'affichage de gauche ou l'écone Point d'entrée entrant sur l'échelle de temps de l'affichage de droite.

• Faites glisser le numero du code temporel D'écalage en sortie ou D'écalage en entrée vers la gauche ou vers la droite pour réaliser un montage par propagation de l'élement correspondant.
• Cliquez sur l'affichage du code temporel de l'objet de gauche (pour le point de sortie de l'objet de gauche) ou sur l'affichage du code temporel de l'objet de croite (pour le point d'entrée de l'objet de croite), saississez un numéro de code temporel valide pour raccorder l'objet correspondant à cette image, puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
• Cliquez sur l'affichage Décalage en sortie (pour le point de sortie de l'objet de gauche) ou sur l'affichage Décalage en entrée (pour le point d'entrée de l'objet de croite), saississez un numéro négatif (pour ajuster vers la gauche) ou un nombre positif (pour ajuster vers la croite), puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).

Réaliser des montages par déplacement dessous et déplacement dessus

Au même titre que les outils de montage par propagation et par modification compensée vous permettent d'ajuster une découvert entre deux éléments, les montages par déplacement dessous et déplacement dessus sont pratiques pour ajuster deux découvertes dans une série de trois éléments. Lorsque vous utilisez l'outil Déplacer dessous ou Déplacer dessus, le Moniteur du programme affiche les quatre images concernées par le montage juxtaposé, sauf s'il s'agit d'un montage audio uniquement.

Moniteur du programme pendant un montage par déplacement dessus

Bien que les outils Déplacer dessous et Déplacer dessus soient en général employés au centre des trois éléments adjacents, chaque outil fonctionne normalement même si l'élement se situe entre un élément d'un côté et un espace de l'autre.

Réaliser un montage par déplacement dessous

Un montage par déplacement dessous décale les points d'entrée et de sortie d'un élément vers l'avant ou vers l'arrière du même nombre d'images, en une fois. En faisant glisser à l'aide de l'outil Déplacer dessous, vous pouvez modifier les images de début et de fin d'un élément sans en changer la durée ni modifier les éléments adjacent.

Dans cet exemple de montage par déplacement dessous, un élément est déplaced vers la gauche, ce qui décale ses points d'entrée et de sortie source en avant dans la chronologie.

1 Sélectionnéz l'outil Déplacer dessous | - |.
2 Placez le pointeur de la souris sur l'element que vous souhaitez ajuster et faites glisser vers la gauche pour déplacer les points d'entrée et de sortie vers la fin de l'element ou faites glisser vers la droite pour les déplacer vers le début de l'element.

Adobe Premiere Pro met à jour les points d'entrée et de sortie source de l'élement, affiche le résultat dans le Moniteur du programme et conserve la durée des éléments et de la séquence.

Réaliser un montage par déplacement dessus

Un montage par déplacement dessus décale un élément dans le temps tout en ajustant les éléments adjacent pour compenser le déplacement. Lorsque vous déplacez un élément vers la gauche ou vers la droite à l'aide de l'outil Déplacer dessus, le point de sortie de l'élement précédent et le point d'entrée de l'élement suivant sont ajustés du même nombre d'images. Les points d'entrée et de sortie de l'élement (et par conséquent sa durée) demeurentinchangés.

Dans cet exemple de montage par déplacement dessus, un élément est déplaced vers la gauche : il commence plus tout dans la séquence, ce qui a pour effet de raccourcir l'élement précédent et de rallonger l'élement suivant.

1 Sélectionnez l'outil Déplacer dessus
2 Placez le pointeur de la souris sur l'element que vous souhaitez ajuster et faites glisser vers la gauche pour déplacer le point de sortie de l'element precedent et le point d'entrée de l'element suivant vers le début, ou faites glisser vers la droite pour déplacer le point de sortie de l'element precedent et le point d'entrée de l'element suivant vers la fin.

Lorsque vous relâchez le bouton de la souris, Adobe Première Pro met à jour les points d'entrée et de sortie des éléments adjacents, affiche le résultat dans le Moniteur du programme et conserve la durée des éléments et de la séquence. Seule la position de l'objet déplace dans la séquence a changé.

Exécution de chevauchements

Vous pouvez创建工作 un chevauchement en rompant momentanément le lien entre la video et l'audio d'éléments adjacents, en raccordant leur audio séparément de leur video et en les plaçant dans une série de telle sorte que la video de l'une chevauche l'audio de l'autre.

Voir aussi

« Créer des montages éclatés » à la page 235

Utiliser le Moniteur de raccord

Le Moniteur de raccord affiche les points d'entrée et de sortie d'un élément au niveau d'une découvert pour vous permettre de voir précisément les images que vous coupez. Le moniteur de gauche affiche l'élement situé à gauche du point de montage et le moniteur de droite, l'élement situé à sa droite.

Ouvrir ou fermer le Moniteur de raccord

• Pour ouvrir le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Raccord au bas du Moniteur du programme ou Sélectionnéz Fenêtre > Moniteur de raccord.
• Pour fermer le Moniteur de raccord, cliquez sur la case de fermetre du Moniteur de raccord.

Afficher le point de montage à ajuster

1 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Selectionner une piste audio ou video, puis selectionnez la piste que vous souhaitez modifier.
2 Dans le Moniteur de raccord, cliquez sur le bouton Atteindre le point de montage precedent ou Atteindre le point de montage suivant jusqu'à ce que le Moniteur de racord affiche les images d'un cote ou de l'autre du point de montage que vous souhaitez modifier.

Prévisualiser le montage dans le Moniteur de raccord

• Pour prévisualiser le montage une fois, cliquez sur le bouton Lecture du montage.
• Pour prévisualiser le montage plusieurs fois, cliquez sur le bouton Boucle.

Annuler un montage

Appuyez sur les touches Ctrl+Z (Windows) ou Commande+Z (Mac OS), ou utilisez la palette Historique.

Définir les préférences de raccord

Vou puez definir le nombre d'images à raccorder lorsque vous utilisez le bouton d'ajustement du point d'entree d'images multiples -5 ou le bouton d'ajustement du point de sortie d'images multiples +5.

Choisissez Edition > Préférences > Raccord (Windows) ou Première Pro > Préférences > Raccord (Mac OS).

Afficher le code temporel source dans le Moniteur du programme

Vou puez afficher le code temporel source pour les éléments d'une sequence dans le panneau d'aperçu du Moniteur du programme pendant le montage :

• Si vous raccordez un élément, le code temporel source de l'élement s'affiche.
• Si vous effectuez un montage par déplacement dessus, les nouveaux points d'entrée et de sortie du média source pour les éléments adjacents s'affichent.
• Si vous effectue un montage par déplacement dessous, les nouveaux points d'entrée et de sortie du média source de l'élement s'affichent.
  Choisissez Incrustation du code temporel au montage dans le menu du panneau Monateur du programme. Une coche indique que la commande est selectionnee.

Utilisation d' éléments dans une séquence

Rechner un élément dans une série

Les informations d'objet qui s'affichent à coté du visualiser de vignettes dans le panneau Projet vous indiquent combien de fois un élément est utilisé, ainsi que les emplacements où il est utilisé dans chacune des séquences du projet.

1 Sélectionnéz un élément dans le panneau Projet.
2 En haut du panneau Projet, a cote de la vignette de l'element, cliquez sur le triangle Utilisation de I'element dans la ligne Film en regard du rapport L/H en pixels.

Un menu contextual affiche l'emplacement du code temporel de I'element pour la sequence dans laquelle il est utilise.

Emplacements d'un élément dans le menu Utilisation de l'élement du panneau Projet

3 Cliques sur l'emplacement de votrechoix.

Le panneau Squence souhaite avance et l'indicateur d'instant present se positionne à l'emplacement de l'élement.

Afficher la source d'un élément d'une série dans le panneau Projet

Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintainant la touche Ctrl enfoncée (Mac OS) sur un élément d'une série, puis désissez Faire apparaitre dans le projet.

Conversion de la parole en métadonnées de texte

Adobe Premiere Pro et Soundbooth permettent de transcrire la parole sous forme de texte, que vous pouvez modifier ou rechercher comme toute autre propriété de métadonnées. Cette technologie puissant vous permet d'acceder aux emplacements au niveau desquels des paroles particulières sont prononcées, facilitant ainsi l'alignement des modifications, des announces et des sous-titres.

Remarque: une bonne qualité audio est nécessaire à une transcription précise de la parole. Les bruits de fond ont une incidence significative sur la précision. Pour éliminer ces bruits, utiliser les outils et procédures disponibles dans Soundbooth.

Transcription de la parole

1 Dans l'espace de travail, selectionnez un fichier ou un clip.
2 Au bas du panneau Métadonnées, cliquez sur l'option Transcire.
3 Définissez les options de langue et de qualité; Sélectionnez l'option Identifier les haut-parleurs si vous souhaitez créé des transcriptions séparées pour chaque personne.
4 Cliquez sur OK.

Les paroles s'affichent dans la section Transcription de la parole. La durée du traitement est à peu près égale à la longueur du clip. Par exemple, pour un clip d'une minute, comptez une minute environ avant l'affichage de la transcription.

Si vous importez des fichiers avec une transcription dans After Effects, chacune des paroles s'affiche sous la forme d'un marqueur de calque dans les compositions.

Accès à un mot particulier dans une transcription

1 Sélectionnéz le mot voulu dans la section Transcription de la parole.

Les options Code temporel dans et Durée indiquent l'emplacement et la durée de la seLECTION.

2 Pour écouter la sélection, cliquez sur l'option Lecture ou Lecture en boucle (cette derniere permet de dire le mot selectionné de façon répetée, avec preroll et postroll).

Edition d'une transcription

Dans la section Transcription de la parole, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour corriger un mot, cliquez dessus et entrez les corrections.
  Pour inserer, supprimer, fusionner, couper ou copier des mots, cliquez sur un mot existant avec le bouton droit de la souris et selectionnee une commande dans le menu contextual.

Copie de l'intégrality d'une transcription dans le Presse-papiers

Voupe copier l'integralite d'une transcription dans le Presse-papiers pour pouvoir l'utiliser dans un éditeur de texte.

Cliquez sur la transcription avec le bouton droit de la souris et selectionnee l'option Copier tout.

Remarque : dans la mesure ou les transcriptions sont associées à des codes temporels spécifiques, il est impossible de coller une transcription modifiée issue d'une application externe dans le panneau Métadonnées.

Voir aussi

« A propos des métadonnées de fichier, de clip et de projet » à la page 125

Rechner un mot dans un élément

Lors de l'acquisition d'un métrage ou l'importation de fichiers, vous pouvez demander à Adobe Première Pro de transcrire le contenu oral des bandes sonores en texte écrit dans le champ de métadonnées Transcription de l'intervention. Ce champ et son contenu sont visibles dans le panneau Métadonnées. Le filtré de libellé de champ du panneau Métadonnées vous permet de rechercher tout mot ou expression au sein d'un élément.

1 Le cas échéant, Sélectionnez Fenêtre > Métadonnées pour ouvrir le panneau Métadonnées. S'il est masqué par un autre panneau, cliquez sur son onglet pour le placer à l'avant-plan.
2 Sélectionné un élément dans une série.
3 Si l'element n'a pas encore ete transcript en texte, cliquez sur le bouton Transcribe du panneau Metadonnées.
4 Pour afficher la transcription de l'élément dans le panneau Métadonnées, cliquez sur le triangle en regard du champ Transcription de l'intervention.
5 Dans la zone de filtrage du libellé de champ, saisissez le mot ou groupe de mots à rechercher dans la piste sonore. Si l'élement recherché est present dans la piste sonore, il est mis en surbrillance dans le champ Transcription de l'intervention et son code temporel est indiqué dans le champ « Code temporel en »
6 Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour lire la partie de I'elément commençant par le mot ou groupe de mots trouve, cliquez sur Lecture.

Pour lire en boucle la partie de I'elément comprise entre le mot ou groupe de mots trouve et la fin de I'elément, cliquez sur Lecture en boucle.

Edition d'une transcription textuelle

Sélection de Fusionner avec le mot précédent dans le menu contextual Transcription de l'intervention.

1 Dans la section Transcription de l'intervention du panneau Métadonnées, cliquez avec le bouton droit (Windows) ou cliquez tout en maintainant la touche Ctrl enforcée (Mac OS) sur un mot incorrectement transcript.
2 Choisissez l'une des options du menu.
3 Saisissez la correction appropriée pour l'option selectionnée.

Sélectionner un ou plusieurs éléments

Lorsque vous poulez effectuer une opération qui affecte la totalité d'un élément (application d'un effet, suppression ou déplacement dans le temps d'un élément), commencez par selectionner cet élément dans le panneau Montage. Le panneau Outils contient des outils de selection très pratiques.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour sélectionner un élément unique, utilisez l'outil Sélection , puis cliquez sur un élément dans le panneau Montage.
- Pour sélectionner uniquement la partie audio ou video d'un élément, utilisez l'outil Sélection , puis cliquez sur la partie concernée tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfonnée.
- Pour sélectionner plusieurs éléments par simple cliç, utilisez l'outil Sélection , puis cliquez sur chaque éléments souhaité tout en maintainant la touche Maj enfonnée. (Pour désélectionner un élément, cliquez dessus tout en maintainant la touche Maj enfonnée.)
- Pour sélectionner une plage d'éléments, cliquez sur une zone vide de la série sous l'échelle de temps, puis tracez un rectangle de sélection englobant toutes les parties des éléments à sélectionner.
- Pour ajouter ou retrancher une plage d' éléments de la sélection en cours, tracez un rectangle de sélection autour des éléments tout en Maintenant la touche Maj enforcée. Si vous délimitez un rectangle de sélection englobant des éléments non sélectionnés à l'aide de la souris et appuyez simultanément sur la touche Maj, ces éléments viennent s'ajouter à la sélection en cours. Si vous délimitez un rectangle de sélection englobant des éléments sélectionnés à l'aide de la souris et appuyez simultanément sur la touche Maj, ces éléments sont déslectionnés.

Sélection d'une plage d'éléments par délimitation d'un rectangle de sélection à l'aide de la souris

• Pour sélectionner tous les éléments qui existent à compter d'un moment donné sur une piste, Sélectionnez l'outil Sélection de piste , puis cliquez sur l'élement au début de la période que vous souhaitez Sélectionner. Cliquez avec l'outil Sélection tout en maintainant la touche Maj enforcée pour sélectionner les éléments sur toutes les pistes.

Selection d' éléments à l'aide de l'outil Sélection de piste

• Pour selectionner les éléments d'une piste independamment de ses parties audio ou video liées, cliquez sur l'outil Sélection de piste tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée

Activer ou désactiver un élément

Vouss pouvez désactiver un élément pour tester une nouvelle idée de montage ou pour réduire le temps de traitement lorsque vous travailliez sur un projet complexe. Les éléments désactivés n'apparaissent pas dans le Moniteur du programme et ne sont contenus ni dans un fjichier de prévisualisation ni dans un fjichier video pour exportation. Tant que vous n'avez pas verrouillé la piste contenant un élément désactivié, vous restez en mesure de le modifier. Si vous foulez désactiver tous les éléments d'une même piste, il est préférible d'exclure la piste complète. Voir « Définition de pistes cibles » à la page 176.

Sélectionnez un ou plusieurs éléments dans le panneau Montage, puis choisissez élément > Activer. Une coche apparait en regard de la commande pour indiquer que les éléments sélectionnés sont actifs. Les éléments désactivés sont estompés dans le panneau Montage.

Associer des éléments

Vou puez associer plusieurs elements de maniere à les déplacer, les désactiver, les copier ou les supprimer ensemble. Les pistes audio et video d'un element lié sont inclues lorsque vous l'associez à autres éléments.

Il est impossible d'appliquer des commandes portant sur des éléments, comme la commande Vitesse, ni des effets, au groupe, même si vous pouvez selectionner des éléments individuels dans le groupe pour leur appliquer des effets.

Voupez ajuster les bords exterieurs du groupe (le début du premier élément d'un groupe ou la fin du dernier élément), mais pas les points d'entrée et de sortie interieurs.

• Pour associier des éléments, sélectionnez-les et choisissez élément > Associer.
• Pour dissocier des éléments, Sélectionnez un groupe d'éléments et choisisse Élement > Dissocier.
• Pour sélectionner un ou plusieurs éléments dans un groupe, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) tout en cliquant sur un seul élément. Tout en maintainant les touches Maj+Alt (Windows) ou Maj+Option (Mac OS) enforcées, cliquez pour sélectionner des éléments supplémentaires dans un groupe.

Aligner des éléments

Pour facilitier l'alignement des éléments entre eux ou avec des points temporels particuliers, vous pouvez activer la fonction Magnétisme. Lorsque vous déplacez un élément tandis que l'option Magnétisme est activée, celui-ci est automatiquement aligné sur le bord d'un autre élément, une marque, le début ou la fin de l'échelle de temps, ou l'indicateur d'instant créé. Lorsque vous déplacez une partie d'un élément verticalément vers une autre piste, elle est alignée sur sa position temporelle initiale dans la nouvelle piste. Le magnétisme permet également de s'assurer qu'un montage par insertion ou incrustation n'a pas eté effectué par inadvertance lors du déplacement à l'aide de la souris. A mesure que vous déplacez des éléments, une ligne verticale dotée de flèches apparait et signale à quel moment les éléments sont alignés.

Activer et désactiver la fonctionnalité Magnétisme

Dans la partie supérieure gauche d'un panneau Montage, sous l'onglet Ssqence, cliquez sur le bouton Magnetisme pour le selectionner. Cliquez a nouveau sur le bouton pour le deselectionner.

Aligner un élément sur le bord d'un autre élément, sur une marque ou sur un indicateur d'instant créé

1 Assurez-vous que le bouton Magnétisme est sélectionné dans un panneau Montage.
2 Faites glisser le bord d'un élément tout pres du bord d'un autre élément, d'une marque ou du repère d'instant present. Une ligne verticale apparait lorsque l'alignement a lieu.

Voupez activer et desactiver la fonction de magnetisme à l'aide d'un raccourci clavier (S), meme pendant une opération de montage telle que le displacement ou l'ajustement d'un élément.

Alignment d' éléments avec la fonction de magnétisme activée

Réorganisation d' éléments dans une séquence

Déplacer des éléments

Voupez placer des éléments dans l'ordre de lecture afin de creer une sequence dans un panneau Montage. Il est également possible de modifier l'ordre des éléments en place, de les remplacer, de les supprimer ou d'en insérer d'autres.

Déplacer des éléments dans un panneau Montage

Vouss pouvez faire glisser un élément à un emplacement vide ou l'aligner sur un autre élément. Vous pouze également insérer et incruster les éléments déplacés. Surveillez le rectangle translucide qui représenté la durée de l'élément tout en faisant glisser ce dernier. Pour déplacer plusieurs éléments, Sélectionnez une plage d'éléments ou déplacez un groupe d'éléments. Une info-bulle affiche la quantité de temps déplacee lorsque vous faites glisser le pointeur de la souris. La fenêtre affiche un nombre négatif si vous faites glisser l'élément vers le début de la séquence et un nombre positif si vous le faites glisser vers la fin.

Incruster est le mode par défaut, indiqué par l'icone Incruster 山 lors du déplacement d'éléments. Si vous appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) pendant que vous faites glisser un élément, ce dernier est monté par insertion. L'icone Insérer 山 apparait lorsque vous faites glisser des éléments tout en appuyant sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS).

Par défaut, vous pouvez modifier l'emplacement de piste de la partie audio ou video d'un élément en la faisant glisser. L'autre partie reste dans sa piste d'origine. Vous pouvez toute fois modifier ce comportement en maintainant la touche Maj enforcée lors de l'opération de déplacement ou en effectuant un mouvement vertical pour franchir la barre de séparation entre les pistes audio et video. Lorsque vous déplacez verticalément une partie d'un élément dans une nouvelle piste, elle y est alignée sur sa position temporelle initiale, à condition que l'option Magnétisme soit activée.

Effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour déplacer la partie audio d'un élément vers une autre piste, faites-la glisser verticalement vers la piste audio de destination.

Pour deplacer la partie video d'un element vers une autre piste, faites-la glisser verticalement vers la piste video de destination.

• Pour déplacer la partie video d'un élément vers Video 1 et la partie audio vers une piste audio différente, faites glisser la partie video vers le bas, au-delà de la barre de séparation entre les pistes audio et video. La partie video reste dans la piste Video 1, tandis que la partie audio « atterrit » dans la piste audio où vous l'avez déposée.

• Pour déplacer la partie audio d'un élément vers Audio 1 et la partie videoe vers une piste videoe différente, faites glisser la partie audio vers le haut, au-delà de la barre de séparation entre les pistes audio et videoe. La partie audio reste dans la piste Audio 1, tandis que la partie videoe « atterrit » dans la piste videoe où vous l'avez déposée.

• Pour placer les parties audio et video d'un élément dans des pistes spécifiques, faites glisser la partie video vers la piste video de destination. Appuyez sur la touche Maj et maintenez-la enforcée. Cela a pour effet d'accrocher la partie video à la piste video spécifique. Sans relâcher la touche Maj, faites glisser le curseur vers le bas, au-delà de la barre de séparation entre les pistes audio et video. Relâchez le bouton de la souris et la touche Maj lorsque la partie audio de l'élement recouvre la piste audio de destination.

Pour incruster d'autres éléments, faites-en glisser un ou plusieurs sur la piste où sont situés les autres éléments.

Pour déplacer une seule piste d'un élément lié, appuyez sur Alt (Windows) ou Option (Mac OS) et faites glisser la partie de l'élément, audio ou video, à déplacer. Vous n'avez pas besoin de dévelopir la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée lorsque vous commencez le raccord. Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintainant la touche Contrôle enforcée (Mac OS) sur l'espace vide, puis désissez Propagation.

• Pour effectuer une insertion, faites glisser un ou plusieurs éléments, appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) lorsque vous relâchez le bouton de la souris, puis déposez le ou les éléments à leur nouvel emplacement. Les éléments situés dans toutes les pistes à droite du point de dépôt se décalent vers la droite des éléments insérés. Un écart demeure dans la piste à partir de laquelle vous déplacez les éléments insérés.

Déplacer des éléments à l'aide du pavé numérique

Voussoupiezchangerga positiond'unellement dans une sequence en saisissant le nombre d'imagesqueyoussouhaitez déplacer.

1 Sélectionnéz l'élement dans la séquence.
2 Àpès avoir activé la touche Verr num de votre pavé numérique, saisissez + (plus) et le nombre d'images correspondant à l'amplitude de décalage de l'élement vers la droite ou saisissez - (moins) et le nombre d'images correspondant à l'amplitude de décalage de l'élement vers la gauche. Ensuite, appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).

S'il existe des espaces entre les éléments, ils sont combés en premier. Ensuite, l'objet sélectionné se superpose sur les éléments adjacents selon le nombre restant d'images.

Déplacer des éléments vers une autre piste

Faites glisser la partie audio ou video d'un élément vers le haut ou vers le bas dans la piste souhaitation. Seule la partie de l'élement que vous faites glisser se déplace vers une nouvelle piste.

Remarque : lorsque vous faites glisser un fichier audio, vous pouvez le déposer sur la piste compatible suivante ou, s'il n'existe aucune piste (par exemple, si vous faites glisser un fichier audio stéreo et si seule une piste mono existe), une nouvelle piste est créé.

Réorganiser les éléments dans un panneau Montage

Le montage par réorganisation est une variante pratique des montages par insertion et par incrustation dans un panneau Montage. Un montage par réorganisation extrait un élément pour l'insérer à son nouvel emplacement. Toutefois, seuls les éléments de la piste de destination sont décalés ; les éléments des autres pistes restentinchangés. Cette technique vous permet de modifierrapidement l'ordre des éléments d'une série, tâche qui sinonaurait nécessité des étapes supplémentaires. Lorsque vous effectuez un montage par réorganisation, l'icône Réorganiser apparait.

Cliquez et faites glisser un élément; appuyez ensuite sur les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Commande+Option (Mac OS) lors du déplacement de l'élement vers un nouvel emplacement.

Lorsque you appuyez sur les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Commande+Option (Mac OS), l'icone

Réorganisation apparait. Relâchez le bouton de la souris sur l'objet pour réaliser un montage par insertion qui décale les éléments des pistes de destination uniquement.

Fractionner ou découvert un ou plusieurs éléments à l'aide de l'outil Cutter

Vous pouvez utiliser l'outil Cutter pour couper un élément en deux ou pour couper les éléments de plusieurs pistes à la fois. Vous creez ainsi une nouvelle occurrence de l'élément original, ainsi que des éléments liés. Les éléments résultats sont des versions intégrales de l'élément original, mais avec des points d'entrée et de sortie différents.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour scinder un seul élément ou un élément lié, Sélectionnez l'outil Cutter , puis cliquez sur le point de la séquence où vous souhaitez opérer la scission.
- Pour ne scinder que la partie audio ou video des éléments liés, cliquez avec l'outil Cutter tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
- Pour scinder des éléments sur des pistes ciblées, cliquez sur les en-têtes des pistes de votrechioix afin de les cibler. Placez l'indicateur d'instant liént present à l'endetroit où vous souhaitez scinder le ou les éléments, puis désisissez Squence > Couper à l'indicateur de temps en cours.
- Pour scinder des éléments sur toutes les pistes, à l'exception de celles qui sont verrouillées, verrouillez toute piste contenant un élément que vous ne souhaitez pas scinder. Cliquez avec l'outil Cutter tout en Maintenant la touche Maj enforcée pour scinder toutes les pistes au même point du panneau Montage.

Si vous pouze modifier les réglages d'effets dans le temps, il n'est pas nécessaire de scinner l'élement; vous pouvez appliquer des images clés à un même élément.

Supprimer des éléments d'une série

Pour retrancher des éléments complets, selectionnez-les dans la séquence et appuyez sur la touche Suppr.

Prelever et coller des images

Vous pouvez supprimer ou prélever des images d'une zone complenant une ou plusieurs pistes dans une séquence et laisser un espace vide à cet emplacement. La zone en question est définie à l'aide des points d'entrée et de sortie de la série. Si seulement une partie d'un élément figure entre les points d'entrée et de sortie de la série, celle-ci est prélevée, tandis que le reste de l'élement reste en place. Vous pouvez alors coller les images prélevées n'importe où dans une série.

1 Utilisez les contrôles du Moniteur du programme pour spécifique des points d'entrée et de sortie de la série.
2 Dans la fenetre Montage, cliquez sur les en-tetes des pistes dans lesquelles vous souhaitez prélever des images afin de les cibler.
3 Cliquez sur le bouton Prélever dans le moniteur du programme.

Les images prélevées sont placées dans le presse-papiers du système.

4 Cliquez sur l'en-tete de la piste dans laquelle vous souhaitez coller les images prelevées afin de la cibler.
5 Déplacez l'indicateur d'instant lié à l'endetroit où vous souhaitez coller les images prélevées.
6 Choisissez Edition > Coller.

Voir aussi

« Définir ou supprimer des points d'entrée et de sortie de la série » à la page 185

Extraire et coller des images

Vous pouvez extraire des images d'une zone complRentant une ou plusieurs pistes dans une sequence sans laisser d'espace vide a cet emplacement. La zone en question est definié à l'aide des points d'entree et de sortie de la sequence. Si un élément apparait partiellement entre les points d'entree et de sortie de la sequence, Adobe Premiere Pro extrait uniquement cette partie de I'elément. Une fois extraites, les images peuvent etre collées n-importe ou dans une sequence.

1 Utilisez les contrôles du Moniteur du programme pour spécifique des points d'entrée et de sortie de la série.
2 Dans la fenêtre Montage, cliquez sur les en-têtes des pistes dans lesquelles vous souhaitez extraire des images afin de les cibler.
3 Une fois l'écart comble, cliquez sur les cases Verrouiller la synchronisation dans les en-têtes de toutes les pistes que vous souhaitez décaler. Les éléments situés dans les pistes dont l'option Verrouiller la synchronisation est désactivée ne sont pas décalés.
4 Cliquez sur le bouton Extraire dans le moniteur du programme.

Les images extraites sont placées dans le presse-papiers du système.

5 Cliquez sur l'en- te de la piste dans laquelle vous souhaitez coller les images extraites afin de la cibler.
6 Déplacez l'indicateur d'instant lié à l'endetroit où vous souhaitez coller les images extraites.
7 Choisissez Edition > Coller.

Voir aussi

« Définir ou supprimer des points d'entrée et de sortie de la série » à la page 185

« Supprimer les éléments et combler les blancs. » à la page 205

Supprimer les éléments et combler les blancs.

1 Dans la série, sélectionnez le ou les éléments à supprimer. Pour sélectionner plusieurs éléments, appuyez sur la touche Maj et cliquez sur chacun d'eux ou utilisez un rectangle de selection.
2 Sélectionnez Modifier >Supprimer et raccorder

Supprimer l'espace entre des éléments

Lorsque vous supprimez l'espace entre des éléments d'un panneau Montage, tous les éléments de toutes les pistes non verrouillées se décalent en fonction de la durée de l'espace. Pour éviter qu'une piste ne se décale pendant une suppression (ou d'un montage par insertion ou extraction), verrouillez-la. Une autre solution consiste à désactiver l'options Verrouiller la synchronisation sur les pistes que vous ne souhaitez pas décaler.

Dans un panneau Montage, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintainant la touche Ctrl enfoncée (Mac OS) sur l'ecart entre deux éléments, puis choisissez Supprimer et raccarder.
- Cliquez sur l'écart entre deux éléments, puis sélectionné Edition > Supprimer et raccorder.

Effectuer un copier-coller au niveau de l'indicateur d'instant present

Vous pouvez copier et coller un ou plusieurs éléments à la fois. L'espacement relatif (l'espacement horizontal dans le temps et l'espacement vertical dans les pistes) des éléments est conservé. Vous ne pouvez coller des copies par insertion d' éléments que dans les pistes dont elles sont issues, et ce, quelles que soient les pistes qui ont été ciblées. Cependant, le collage doit être effectué à un nouvel emplacement de l'indicateur d'instant créé.

1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments dans la série et choisissez Edition > Copier.
2 Dans un panneau Montage, positionnez l'indicateur d'instant present à l'endroit de la série où vous souhaitez copier le ou les éléments.

3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour incruster le ou les éléments collés,CHOISSEZ Edition > Coller.
• Pour insérer le ou les éléments collés,CHOISSEZ Edition > Coller et insérer.

Le ou les éléments sont collés dans la série et l'indicateur d'instant prisent se positionné à la fin de ces éléments.

Voir aussi

« Copier et coller des effets d'élement » à la page 297

Supprimer tous les éléments d'une piste

1 Sélectionnéz l'outil Sélection de piste
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour supprimer la partie audio et video d' éléments liés, cliquez sur le premier élément de la piste.
- Pour supprimer uniquement les éléments d'une piste et non les contrparties combinées, cliquez sur les éléments de la piste tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfonnée.

3 Appuyez sur la touche Suppr.

Remarque : vous pouvez également supprimer une piste et tout ce qu'elle contient. Voir « Utilisation des pistes » à la page 147.

Rendu et prévisualisation de séquences

Adobe Premiere Pro tente de dire toute sequence en temps reel et à la fréquence d'images (i/s) maximale. Cette opération est généralement possible pour toutes les sections qui ne nécessitent aucun rendu ou pour lesquelles Adobe Premiere Pro dispose déjà de fichiers de prévisualisation rendus. Cependant, ce type de lecture se révèle parfois impossible pour des sections complexes en l'absence de fichiers de prévisualisation : sections dont le rendu n'a pas été généré.

Lorsque vous définissez le réglage de qualité du Moniteur du programme sur Qualité automatique,

Adobe Premiere Pro ajuste dynamiquement la qualité video et la fréquence d'images de façon à pouvoir prévisualiser la série en temps réel. Dans des sections non rendues particulièrement complexes de la série ou en cas d'utilisation d'un système disposant de ressources inadaptées, la qualité de lecture se dégrade de façon peu notable.

Pour dire des sections complexes en temps réel et à la fréquence d'images (i/s) maximale, le rendu préalable des fisiers de prévisualisation de ces sections peut s'avérer nécessaire. Adobe Première Pro marque les sections non rendues d'une série à l'aide de barres de rendu colorées. Une barre de rendu de couleur rouge affichée dans l'échelle de temps d'une série indique une section non rendue dont vous devrez probablement effectuer le rendu pour qu'il soit possible de la litre en temps réel et à la fréquence d'images (i/s) maximale. Une barre de couleur jaune indique une section non rendue dont la lecture en temps réel et à la fréquence d'images (i/s) maximale ne nécessitera probablement aucun rendu. Quelle que soit leur qualité de prévisualisation, les sections situées sous une barre de rendu jaune ou rouge doivent être rendues avant d'être exportées sur bande. Une barre de rendu verte indique une section à laquelle sont déjà associés des fisiers de prévisualisation rendus.

Les séquences font réference aux fichiers de prévisualisation, un peu comme les medias sources. Si vous déplacez ou supprimez les fichiers de prévisualisation dans l'Explorateur de fichiers Windows ou Mac au lieu du panneau Projet, vous serez invite à rechercher ou ignorecer ces fichiers à la prochaine ouverture du projet.

Vous pouvez personnaliser une preconfiguration de sequence pour prévisualiser le métrage 8 bits ou 10 bits non compré. Pour plus d'informations, voir « Créer une série avec la lecture video non compressée (Windows uniquement) » à la page 158.

Voir aussi

« Modifier les réglages d'une série » à la page 156

« Vue d'ensemble du Moniteur de referencia et du Moniteur du programme » à la page 130

Définir la zone de travail pour le rendu

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Faites glisser la barre de la zone de travail au-dessus du segment que vous souhaitez prévisualiser. Vérifiez que vous faites bien glisser la barre de la zone de travail à partir de son centre texturé; sinon, vous signalez simplement l'indicateur d'instant présente.

Sélection de la barre de la zone de travail (en haut) et déplacement sur le segment à prévisualiser (en bas)

• Faites glisser les marques (à l'une des extrémites de la barre de la zone de travail) pour délimiter le début et la fin de la zone de travail.

Déplacement des marques de la zone de travail pour établir ce qui est le casque du travail.

• Positionnez l'indicateur d'instant present, puis appuyez sur les touches Alt+ [ (Windows) ou Option+ [ (Mac OS) pour définir le début de la zone de travail.
• Positionnez l'indicateur d'instant present, puis appuyez sur les touches Alt+] (Windows) ou Option+] (Mac OS) pour définir la fin de la zone de travail.
• Cliquez deux fois sur la barre de la zone de travail pour la redimensionner soit à la largeur de l'échelle de temps, soit à la longueur de la séquence complète, en fonction de celle qui est la plus courte. Pour définir toute la séquence comme zone de travail, celle-ci doit être visible, dans son intégralité, dans le panneau Montage.

Remarque: placez le pointeur de la souris sur la barre de la zone de travail pour afficher une info-bulle indiquant le code temporel de début, le code temporel de fin et la durée de la barre de la zone de travail.

Rendre un fichier de prévisualisation

1 Placez la barre de la zone de travail au-dessus de la zone que vous souhaitez prévisualiser.
2 Cliquez sur Sequence, puis selectionné l'une des options suivantes :

Rendu des effets dans la zone de travail Effectue le rendu des sections des pistes video situées à l'intérieur de la zone de travail contenant une barre de rendu rouge.

Rendu de toute la zone de travail Effectue le rendu des sections des pistes video situées à l'intérieur de la zone de travail contenant une barre de rendu rouge ou jaune.

Rendu audio Effectue le rendu d'un fichier de prévisualisation pour les sections des pistes audio situées à l'intérieur de la zone de travail.

Remarque : vous pouvez configurer Adobe Premiere Pro de sorte qu'il effectue simultanement le rendu des pistes audio et videoo. Pour plus d'informations, voir « Rendu simultané de l'audio et de la videoo » à la page 208.

La durée de rendu dépend des ressources de votre système et de la complexité du segment.

Pour optimiser la qualité du mouvement dans des fichiers de prévisualisation rendus, cochez l'options Qualité de rendu maximale dans les réglages de la séquence. Pour plus d'informations, voir « Réglages généraux » à la page 152.

Rendu simultané de l'audio et de la video

Par défaut, Adobe Première Pro n'effectue pas le rendu des pistes audio lorsque vous Sélectionnez soit Séquence > Rendu des effets dans la zone de travail, soit Séquence > Rendu de toute la zone de travail. Vous pouvez modifier ce comportement par défaut, de telle sorte que l'application effectue le rendu automatique des pistes audio lors du rendu des pistes video.

1 Choisissez Edition > Preférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Activez ou désactivez la case à cocher Rendu audio lors du rendu video.
3 Cliquez sur OK.

Utiliser des fichiers de prévisualisation

Lorsque vous interprétez des prévisualisations, Adobe Première Pro create des fischiers sur votre disque dur. Ces fischiers de prévisualisation contiennent les résultats de tous les effets traités par Adobe Première Pro au cours d'une prévisualisation. Si vous prévisualsez la même zone de travail plusieurs fois sans apporter de modification, Adobe Premiere Pro lit immédiatement les fischiers de prévisualisation au lieu de Traitser à nouveau la séquence. Adobe Premiere Pro stocke les fischiers de prévisualisation dans un dossier que vous pouvez spécifique. De la même façon, les fischiers de prévisualisation peuvent vous faire gagner du temps lorsque vous exportez le programme video définitif en utilisant les effets traités déjà stockés sur le disque.

Remarque : Adobe Media Encoder n'utilise pas automatiquement les fischiers de prévisualisation Adobe Premiere Pro pour le codage. Pour utiliser les fischiers de prévisualisation Adobe Premiere Pro, vous doivent seLECTIONner cette option dans Adobe Media Encoder pour chaque procedure de codage. Adobe Media Encoder utilise les fischiers de prévisualisation Adobe Premiere Pro durant l'exportation uniquement si les réglages d'exportation correspondent exactement aux réglages des fischiers de prévisualisation. En cas de discordance, Adobe Media Encoder utilise les fischiers sources d'origine.

Pour gagner encore plus de temps, Adobe Premiere Pro gère les fichiers de prévisualisation existants lorsque c'est possible. Les fichiers de prévisualisation suivent les segments associés d'une série à mesure que vous montez votre projet. Lorsqu'un segment d'une série est modifié, Adobe Premiere Pro conforme automatiquement le fichier de prévisualisation correspondant et enregistre le segmentinchangé restant.

Une fois un projet terminé, supprimez les fichiers de prévisualisation pour économique de l'espace disque.

Spécifier l'emplacement des fichiers de prévisualisation sur le disque

1 Choisissez Projet >Réglages du projet >Disques de travail.
2 Dans les menus Prévisualisation video et Prévisualisation audio,CHOISSEZ les emplacements des fichiers de prévisualisation video et audio.

Le disque que vous choisissez doit partager une capacité et une rapidité suffisantes pour prendre en charge la lecture video;choisissez un disque dur connecté à votre ordinateur et non une unité sur réseau. Evitez également de spécifique des supports amovibles dans la mesure ou Adobe Premiere Pro doit pouvoir repérer les fichiers de prévisualisation lorsque vous ouvre un projet.

Supprimer les fichiers de prévisualisation

1 Effectuez l'une des opérations suivantes dans un panneau Montage actif :

• Pour ne supprimer que les fichiers de rendu d'une plage d' éléments, ajustez la barre Zone de travail de telle sorte qu'elle recouvre la plage souhaitation. Choisissez ensuite Squence > Supprimer les fichiers de rendu de la zone de travail. Les fichiers de prévisualisation dont une partie de l'élément associé se trouve dans la zone de travail seront supprimés.
• Pour supprimer tous les fichiers de rendu d'une série,CHOISSE>Supprimer les fichiers de rendu.

Voupez definir un raccourci clavier pour les options Supprimer les fichiers de rendu et Supprimer les fichiers de rendu de la zone de travail.

2 Lorsque vous yêtes invite, cliquez sur OK.

S'assurer que les applications video Adobe utilise les mêmes fichiers en mémoire cache

Les applications video Adobe peuvent être configurées pour insérer automatiquement un identifient de document distinctif dans chaque fisier importé. Ces identifiants garantissent que chacune des applications accède aux mêmes fisiers de prévisualisation en mémoire et aux mêmes fisiers audio mis en conformité, empêchant ainsi la réitialiation des opérations de rendu et de mise en conformité.

Dans la section Media de la boite de dialogue Preférences (ou la section Metadonnées de Soundbooth), sélectionnez l'option Inscrire des identifiants XMP sur les fichiers à importer.

Ce réglage est global : toute modification effectuée dans une application video Adobe s'applique dans toutes les autres applications. Si l'on utilise ce réglage, de nouvelles dates de modification sont appliquées aux fichiers lorsque les identifiants sont insérés.

Pour economiser le temps de rendu en cas de transfert d'un projet vers un autre ordinateur, déplacez à la fois les fichiers mis en cache et les fichiers originaux.

Lire une série du début à la fin

Dans le Moniteur de programme, clique sur le bouton Lecture du début à la fin .

Lire une série avec des pauses de preroll et postroll

Voupez previsualiser une sequence avec des pauses de preroll et postroll de longueurs variables et des réglages définis dans les préférences générées.

1 (Facultatif) Pour modifier la longueur par défaut des pauses de preroll et postroll, Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences (Mac OS).
2 Cliques sur l'onglet Squence pour activer une sequence.
3 Appuyez sur Maj+espace.

Définir la durée des pauses de preroll et postroll d'une série

Le panneau Général de la boite de dialogue Préférences vous permet de définir la longueur de preroll et de postroll des prévisualisations de séquences. A ne pas confondre avec le réglage Preroll du panneau Pilotage de matériel de la boite de dialogue Préférences qui affecte le contrôle de péripériques externes tels que des magnétoscopes et des caméscopes.

1 Choisissez Edition > Preferences > Générales (Windows) ou Première Pro > Preférences > Générales (Mac OS).
2 Dans les champs Preroll et Postroll, tapez le nombre de secondes pour chacune des deux options.
3 Cliquez sur OK.

Faire défilier une série au cours de la prévisualisation

Vou puez definir une option qui fait defiler automatiquement une sequence lorsqu'elle dépasse la zone visible dans le panneau Montage.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS). Saisissez les longueurs voulues dans les champs Preroll et Postroll.
2 Choisissez une option dans le menu Défilament automatique de lecture du montage :

Sansdéfilament La séquence ne défile pas.

Défilment des pages La série défile page par page dans la zone visible du panneau Montage. Il s'agit de l'option définie par défaut.

Défilament régulier L'indicateur d'instant liént reste au centre de la zone visible pendant que la sequence defile en dessous.

Prévisualisation sur un téléviseur

Voupez afficher la sequence sur n'importe quel moniteur connecte à votre ordinateur. Pour effectuer la previsualisation sur un écran de téléviseur, il faut un matériel video dote d'un port video approprié pour le moniteur.

Prévisualisation sur un téléviseur via une carte video

Certaines cartes video et certains produits logiciels du système d'exploitation prenrent en charge un écran de téléviseur, indépendamment du bureau sur l'ordinateur. D'autres prenrent en charge un second écran d'ordinateur, contigu au bureau sur l'ordinateur, afin qu'il serve d'espace supplémentaire pour l'application. Consultez la documentation qui accompagne votre carte video et votre système d'exploitation.

Voir aussi

« Configurer un système DV ou HDV » à la page 45

Prévisualiser sur un téléviseur par le biais d'un caméscope ou d'un magnétoscope

Si vous montez un projet DV, vous pouvez prévisualiser la série sur un écran de télévision par le biais de votre connexion IEEE 1394, un caméoscope DV ou un magnétoscope.

Remarque : il peut s'avérer impossible d'effectuer une prévisualisation sur un écran de télévision par le biais de caméscopes ou de platines en mode HDV. Définissez-les plûtot en mode DV ou Auto.

1 Vérifiez que le moniteur est connecté au caméoscope ou à la platine et que ce matériel est connecté à votre ordinateur.

2 (Pour l'installation du caméoscope uniquement) Connectez le caméoscope à la sortie du moniteur. Certains matériels détectent cette option directement, tandis que d'autres nécessités que vous choisissez une commande de menu.
3 Dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme, cliquez sur le bouton de menu du panneau situé dans le coin supérieur droit, Sélectionnéz Réglages de lecture, puis faites votre choix parmi les options suivantes :

Affichage de la Video sur le bureau en cours de lecture Indique si la lecture a lieu ou non sur le Moniteur du programme. Deselectionnez cette option pour effectuer une lecture uniquement sur le moniteur spécifique à l'aide de l'option Matériel externe. Si cette dernière est paramétrée sur Aucun, l'option Video sur le bureau est selectionnée pour permettre la lecture sur le Moniteur du programme.

Matériel externe Définit un matériel externe sur lequel dire une video.

Conversion du rapport L/H Déterminé le mode de conversion du rapport L/H pour les projets DV.

Son du Bureau Définit la lecture audio sur l'ordinateur.

Son du matériel externe Définit la lecture audio sur un matériel audio externe connecté.

Exportation: Matériel externe Active l'exportation sur bande pour le matériel spécifique. Cette option n'influence pas la lecture sur un matériel externe pendant l'exportation.

Désactiver la sortie video pendant l'exécution en arrêté-plan de Première Pro Désactive la video sur le moniteur externe si Adobe Première Pro n'est pas l'application active sur votre bureau.

Méthode de conversion 24p Définit la méthode de conversion pour le métrage 24p. Voir la section « Définir les options de lecture 24p » à la page 161.

Il peut y avoir un léger retard entre la lecture sur le bureau et la lecture sur un écran de télévision par le biais d'un caméoscope ou d'un magnétoscope. Si la vente et l'audio ne semble pas synchronisés, essayez de prévisualiser la vente et l'audio par le biais du même matériel.

Correction d'erreurs

Corriger les erreurs

Si vous changez d'avis ou faites une erreur, vous pouvez annuler vos opérations de diverses manières. L'annulationporte uniquement sur les actions modifiant le programme video. Vous ne pouvez donc pas annuler l'ouverture d'unefenetre.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour annuler les modifications les plus récentes,CHOISSEZ Edition > Annuler. (Vous pouvez annuler jusqu'à 32 modifications récentes apportées au projet dans n'importe quel panneau Adobe Premiere Pro.)
Pour revenir a un etat specifique du projet depuis son ouverture, selectionnez une entree du panneau Historique.
Pour annuler toutes les modifications effectuees depuis le dernier enregistrement, choisissez Fichier > Version precedente.
- Pour annuler les modifications apportées avant le dernier enregistrement, essayez d'ouvir l'une des versions antérieures du projet dans le dossier Premiere Auto-Save, puis choisissez Fichier > Enregistrer sous pour enregistrer le projet dans un autre dossier. Le nombre de versions antérieures dépend des réglages de la préférence Enregistrement automatique.
Pour interrompre une modification en cours (en général, une barre de progression s'affiche), appuyez sur la touche Echap.

• Pour fermer une boite de dialogue sans appliquer de modification, cliquez sur Annuler.
  Pour rétablit toutes les valeurs par défaut dans un effet appliqué, cliquez sur le bouton Réinitialiser dans le panneau Options d'effet.

Voir aussi

« Modifier les réglages d'une série » à la page 156
« Ouvrir un projet » à la page 56

Panneau Historique

Le panneau Historique permet d'acceder à un état précis du projet créé pendant la session de travail en cours. Chaque fois que vous apportez une modification au projet, un nouvel état est ajouté au panneau. Vous pouvez modifier le projet à partir de l'état sélectionné. Les états d'historique ne sont pas disponibles pour les opérations réalisées dans le panneau Acquisition.

Les recommendations suivantes vous aideront à utiliser correctement le panneau Historique :

• Les modifications globales, telles que les changements apportés aux panneaux, fenêtres et préférences, ne sont pas considérées comme des modifications du projet et ne figurent donc pas dans le panneau.
• Une fois le projet fermé et rouvert, les états antérieurs disparaissent du panneau Historique.
• L'etat le plus ancien figure en tete de liste, le plus recent en fin de liste.
• Chaque état s'accompagne du nom de l'outil ou de la commande utilisé pour modifier le projet, ainsi que d'une icône représentant cet outil ou commande. Certaines opérations générent un état pour chaque panneau qu'elle affectent, telle que le Titrage. Les opérations que vous réalisés dans un tel panneau sont traitées en tant qu'était unique dans le panneau Historique.
  Lorsque you selectionnez un etat, les etats en dessous s'estompent pour signaler quels qui seront suprimés si vous remaniez le projet a partir de la.
• Lorsque vous selectionné un état puis modifiez le projet, tous les états suivants sont supprimés.

Utiliser le panneau Historique

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour sélectionner un état, cliquez sur le nom de l'état dans le panneau Historique.
Pour naviguer dans le panneau Historique, faites glisser le curseur ou la barre de défilement du panneau ; ouCHOISSEZ En avant ou En arrriere dans le menu du panneau.
- Pour supprimer un état de projet, Sélectionnez l'état. Sélectionnez ensuite Supprimer dans le menu du panneau ou cliquez sur l'icone Supprimer, puis sur OK.
Pour effacer tous les etats du panneau Historique, choisissez Effacer l'historique dans le menu du panneau.

Supprimer des alertes à l'aide du panneau Evénements

Evénements dans Adobe Première Pro répertorie les avertissements, les messages d'erreur et autres informations que vous pouvez utiliser pour identifier et dépanner les problèmes, notamment ceux associés à des modules externes et autres composants venant de développementiers tiers. Une icône d'alerte 山 , 山 , 山 dans la barre d'etat vous informé d'une erreur. Double-cliquer sur l'icône ouvre le panneau Evénements et effacer l'élement associé du panneau Evénements retire l'icône de la barre d'etat.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Double-cliquez sur l'icone d'alerte dans la barre d'etat.
- Sélectionnez Fenêtre > Evénements.

2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour plus de détails sur un élément de la liste, Sélectionnez-le et cliquez sur Détails.
• Pour effacer la liste d'événements, cliquez sur Tout effacer.

Marques

Ajouter des marques

Les marques indiquent des points importants dans le temps et facilitent le positionnement et l'organisation des éléments. Vous pouvez utiliser une marque pour identifier une opération ou un son important dans une série ou un élément. Les marques seront uniquement de référence et ne modifiient en rien la vente.

Vou puez e aement utiliser des marques de squence pour definir des points de repere pour des fichiers FLV ou pour indiquer une URL renvoyant l'utiliseur à une page Web. Adobe Premiere Pro fournit ealment des marques de chapitre Adobe Encore que you pouze ajouter a une squence pour designer des scenes ou a une structure de menu pour les séquences exportees vers Encore. (Voir « Ajouter des marques de chapitre Encore » à la page 218.)

Vou puez ajouter des marques à une sequence, à un élément source ou à une occurrencie d'un élément dans une sequence. Lorsque vous marquez des points de montage, l'ajout ou non de marques à un élément ou une sequence dépend de votre flux de production.

Chaque séquence et chaque élément peuvent compter individuellement jusqu'à 100 marques numéroétées (de 0 à 99) et autant de marques non numéroétées que vous le souhaitez.

Les marques apparaissent sous forme de petites icones dans l'échelle de temps du Moniteur source et du Moniteur du programme. Les marques d'objet se transforment également en icones dans l'élement lorsque celui-ci apparait dans un panneau Montage, tandis que les marques de séquence apparaissent sur l'échelle de temps de la séquence.

Icones de marques dans un panneau Montage

A. Marque de séquence B. Marque d'élément C. Marque de chapitre Encore

Lors de la définition de marques ( comme pour les points d'entrée et de sortie), assurez-vous que vous travailliez avec la version appropriée de l'élement. Les marques ajoutées à un élément source (ouvert dans le panneau Projet) sont également visibles dans l'élement lorsque vous l'ajoutez à la séquence. La modification des marques d'un élément source n'affecte pas les occurrences individuelles de l'élement déjà present dans une séquence, ou inversement. Pour une vente sur l'utilisation des marques, visitez www.adobe.com/go/vid0255_fr.

Voir aussi

Métadonnées et repères

« Ajouter des commentaires, des chapitres et des liens à des marques de séquence » à la page 216

Utilisation des marques et des points de repère

Ajouter une marque d'élement non numérotable

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour ajouter une marque à un élément source, cliquez deux fois sur l'élement dans le panneau Projet pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
- Pour ajouter une marque à un élément d'une série, cliquez deux fois sur l'élement pour l'ouvrir dans le Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, placez l'indicateur d'instant present à l'emplacement où vous souhaitez définir la marque.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez sur le bouton Définir une marque non numérorotée.
• Sélectionnez Marque > Définir une marque d'objet > Non numérotable.

Ajouter une marque de séquence non numérotable

1 Dans un panneau Montage, amenez l'indicateur d'instant present à l'emplacement où vous souhaitez définir la marque.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez sur le bouton Définir une marque non numérotable dans le Moniteur du programme ou un panneau Montage. (Double-cliquez sur le bouton Définir une marque non numérotable pour ouvrir la boîte de dialogue Marque.)
• Sélectionnez Marque > Définir une marque de série > Non numéroétée.

Pour ajouter des marques non numérotiées pendant l'exécution d'un élément ou d'une série, appuyez sur la touche * (astérisque) du pavé numérique au moment où vous pouvez insérer une marque.

Ajouter une marque numérotée

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour définiir une marque d'objet, ouvre un élément dans le Moniteur source ou selectionnez-le dans un panneau Montage.
- Pour définiir une marque de séquence, Sélectionnéz le Moniteur du programme ou le panneau Montage.
2 Amenez l'indicateur d'instant present à l'emplacement où vous voulez définir la marque.

3 Choisissez Marque > Définir une marque d'élement ou Définir une marque de séquence, puis choisissez une option dans le sous-menu :

Marque numérôtée disponible suivante Définit une marque numérotée à l'aide du numéro le plus bas inutilisé.

Autre marque numerotée Ouvre une boite de dialogue dans laquelle vous pouvez préciser un nombre quelconque non attribué compris entre 0 et 99.

Rechner, déplacer et supprimer des marques

Vous pouvez rechercher des marques à l'aide des outils de navigation dans les marques. Vous pouvez les déplacer de leurs emplacements originaux en les faisant glisser ou bien les supprimer toutes ensemble.

Atteindre une marque d'élement dans le Moniteur source

1 Ouvrez un élément dans le Moniteur source.
2 Dans le Moniteur source, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Cliquesur le bouton Atteindre la marque precedente
- Cliquez sur le bouton Atteindre la marque suivante .

Atteindre une marque d'élement ou de séquence dans un panneau Montage

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour signaler l'indicateur d'instant liént a une marque d'elément, selectionnez l'elément dans la sequence etCHOisissez Marque > Atteindre la marque d'elément > [marque].
- Pour signaler l'indicateur d'instant present à une marque de séquence, Sélectionnéz le Moniteur du programme ou le panneau Montage, puis désissez Marque > Atteindre la marque de séquence > [marque].

Déplacer une marque

Effectuez l'une des opérations suivantes:
- Pour déplacer une marque d'élement dans un élément figurant dans une série, ouvrez cet élément dans le Moniteur source, puis faites glisser l'icone Marque dans l'échelle de temps du Moniteur source. (Vous ne pouvez pas manipuler directement des marques d'élement dans un panneau Montage.)
- Pour déplacer une marque de séquence, faites-la glisser dans un panneau Montage ou l'échelle de temps du Moniteur du programme.

Le déplacement d'une marque dans l'échelle de temps du Moniteur source ou du Moniteur du programme déplace l'icone de marque correspondante dans un panneau Montage.

Remarque : les marques de sequence containues dans une sequence imbriquee apparaisent sous la forme de marques d'elément (avec une couleur légèrement différente) dans la sequence parent et le Moniteur source. Pour régler une marque imbriquée, ouvrez la sequence imbriquée dans un panneau Montage, puis faites glisser la marque.

Supprimer une marque

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour supprimer une marque d'élement, Sélectionnez l'élement dans la séquence, puis signalez l'indicateur d'instant lié à la marque de l'élement.
- Pour supprimer une marque de séquence, vérifie qu'aucun élément n'est sélectionné dans la séquence, puis signalez l'indicateur d'instant lié à la marque de séquence.

2 Choisissez Marque > Effacer une marque d'élément ou Effacer une marque de séquence, puis choisissez une option dans le sous-menu :

Marque actuelle Supprime la marque à l'instant créé.

Toutes les marques Supprime toutes les marques de l'élement ou de la séquence ( selon l'affichage utilisé).

Numérotée Supprime une marque numérotée de la liste de toutes les marques numérotées.

Remarque : vous ne pouvez pas supprimer une marque de séquence en l'éloignant de l'échelle de temps à l'aide de la souris.

Ajouter des commentaires, des chapitres et des liens à des marques de séquence

Vouss pouvez utiliser la boite de dialogue Marque pour parcourir des marques de séquence et des marques de chapitre Encore, ou bien pour dire des informations ou en ajouter. La révision d'informations de marque à l'aide de la boite de dialogue Marque est, entre autres, un moyen facile de revoir des commentaires Clip Notes.

1 Dans un panneau Montage, double-cliquez sur une marque de sequence, ou une marque de chapitre Encore, pour ouvrir la boite de dialogue Marque.

Voupez ouvrte cette boite de dialogue lorsque vous definisse la marque en double-cliquant sur le bouton Définir une marque de chapitre Encore ou Définir une marque non numérotée dans un panneau Montage.

2 Définissez l'une des options suivantes :

Nom Saisissez un nom pour la marque.

Durée Faites glisser la valeur de durée ou cliquez dessus pour lamettre en surbrillance, saisissez une nouvelle valeur et appuyez sur la touche Entrée/Retour. Lorsque vous utilisez des marques pour les liens URL et les marques de chapitre, vous pouvez définir des marques de sequence d'une durée supérieure à une seule image. Vous pouvez proceder de la sorte, par exemple, pour définir, dans Adobe Premiere Pro, des marques qui seront converties en points de signalement dans des fichiers FLV. Dans un panneau Montage, une fine barre blanche s'etend à partir du côté droit de l'icone d'une marque de sequence pour en indiquer la durée.

Commentaires Saisissez un commentaire que vous souhaitez associé à la marque. Les évventuels commentaires Clip Notes apparaissent également dans ce champ.

Marque de chapitre Encore Cochez cette case si vous souhaitez convertir la marque en marque de chapitre Encore.

Lien Web Cochez cette case si vous souhaitez convertir la marque en hyperlien.

URL Ce champ s'active uniquement lorsque la case Lien Web est cochée. Saisissez l'adresse de la page Web que vous souhaitez ouvrir.

Remarque: une marque de séquence peut conténir une adresse Web (URL). Lorsque la séquence est insérée dans une page Web, la page Web s'ouvre automatiquement d'es que la marque est atteinte. Les liens Web fonctionnent uniquement avec les formats pris en charge, notamment QuickTime.

Image cible Ce champ s'active uniquement lorsque la case Lien Web est cochée. Saisissez l'image cible d'une page Web si vous utilisez un cadre HTML.

Point de signalement Flash Cochez cette case pour convertir la marque en point de signalement dans Adobe Flash.

Type Ce champ s'active uniquement lorsque la case Point de signalement Flash est cochée. Cochez la case Evénement pour creer une marque Point de signalement Flash qui déclenchera un événement. Cochez la case Navigation pour creer une marque Point de signalement Flash qui sera utilisée uniquement pour la navigation.

Boutons Plus (+) et Moins (-) Cliquez sur le signe + (Plus) pour ajouter un point de signalement Flash et lui attribuer un nom et une valeur. Cliquez sur le signe - (Moins) pour supprimer un point de signalement Flash.

Nom Ce champ s'active uniquement lorsque la case Point de signalement Flash est cochée. Attribuez un nom à votre point de signalement Flash.

Valeur Ce champ s'active uniquement lorsque la case Point de signalement Flash est cochée. Attribuez une valeur à votre point de signalement Flash.

3 Pour saisir des commentaires ou spécifier des options relatives à d'autres marques de séquence, cliquez sur Prec. ou sur Suiv.

Remarque : les systèmes auteur de DVD tels qu'Encore respectent les consignes des DVD qui limitent la proximite des liens de chapitre. Lorsque vous definiresse des marques qui seront utilisées en tant que liens de chapitre, vérifie qu'elles sont espacées d'au moins 15 images les une des autres ou de la quantité d'images prescrite par votre système auteur. Sinon, votre programme auteur pourrait déplacer les liens de chapitre automatiquement.

Partage de marques à l'aide d'Adobe After Effects, Encore et Flash

Vou puez partager des marques entre Adobe Premiere Pro, Adobe Encore et Adobe Flash de l'une des facons suivantes.

Lorsque you importez un projet Adobe Premiere Pro dans After Effects, After Effects convertit les marques de sequence en marques de composition.
- Lorsque vous copiez une série à partir d'un panneau Projet d'Adobe Première Pro et le collez dans After Effects, la composition qui en résultat conserve les marques de série comme telles et les marques d'élement comme marques de calque. L'opération de copier-coller préserve donc les marques conformément à vos souhaits.
- Lorsque vous exportez une série à partir d'Adobe Première Pro par le biais d'Adobe Media Encoder dans un format contèur, tel que AVI, les marques de série sont enregistrées dans le fichier sous la forme de métadonnées temporelles XMP. En cas d'utilisation du fichier video en tant que source pour un calque, After Effects convertit ces marques de série en marques de calque.
- Lorsque vous creez une composition After Effects au moyen de Dynamic Link dans Adobe Premiere Pro, After Effects ne conserve ni les marques de séquence, ni les marques d'élement.
- Les marques de chapitre Encore ajoutées à une série dans Adobe Première Pro apparaisent sous la forme de marques de chapitre dans Encore lorsque l'objet est exporté d'Adobe Première Pro à l'aide de la commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Envoyer à Encore.
- Les marques de séquence dans les éléments exportés à partir d'Adobe Première Pro apparaissent sous la forme de points de signalement dans des projets Adobe Flash s'ils contiennent du texte dans leurs champs Chapitre. Les données de point de signalement dans le champ Chapitre d'une marque de séquence dans Adobe Première Pro seront codées au format XML. Concernant le protocole XML requis, voir l'Aide de Flash.

Remarque : vous doivent ajouter du texte à une marque de chapitre dans Adobe Première Pro pour que cette marque de chapitre apparaisse sous la forme d'un point de signalement dans des projets Adobe Flash.

Voir aussi

Utilisation des marques et des points de repère

Ajouter des marques de chapitre Encore

Vou puez ajouter des marques de chapitre Encore à n'importe quelle sequence dans Adobe Premiere Pro ; ces marques seront lues en tant que points de chapitre lors de l'exportation de la sequence vers Encore. Dans Encore, vous ave la possibilité d'associer des points de chapitre à des boutons dans les menus. De plus, les spectateurs peuvent utiliser les boutons d'avance de chapitre de leur télécommande de lecteur de DVD pour parcourir les points de chapitre.

Vou puez nommer les marques Encore pendant que you les inserez. Le nom que you saisissez dans Adobe Premiere Pro devient le libellé d'un bouton dans le menu principal ou le menu Scenes d'Adobe Encore.

Remarque: Encore n'importe plus les marques de séquence Adobe Premiere Pro sous forme de points de chapitre. S'agissant des projets créé à l'aide d'anciennes versions d'Adobe Premiere Pro, vous doivent remplaner les marques de séquence par des marques Encore afin de pouvoir conserver ces points de chapitre dans les disques créés à partir du projet.

1 Dans un panneau Montage, placez l'indicateur d'instant present à l'endroit où vous souhaitez définir la marque.
Remarque: le bouton Lecture d'Encore dans chaque modèle de menu principal est lié automatiquement au point de départ de l'échelle de temps. Vous n'avez donc pas besoin d'y placer une marque, sauf si vous souhaitez qu'elle soit repertoriée dans le menu Scènes.
2 Cliquez sur le bouton Définir une marque de chapitre Encore
Pour placer une marque rapidement, cliquez avec le bouton croit de la souris (Windows) ou cliquez tout en Maintenant la touche Ctrl enfoncée (Mac OS) dans l'échelle de temps, puis désisesz le type de marque que vous souhaitez définir au niveau de l'indicateur d'instant present.
3 Sur l'échelle de temps, double-cliquez sur la marque de chapitre Encore que vous avez créé.
La boite de dialogue Marque s'ouvre.
4 Saisissez un nom pour la marque. Utilisez un nom court qui s'adapte à la taille du menu et ne recouvre pas un autre bouton. (Vous pourrez modifier le nom ultérieurement, dans Encore).
5 Cliquez sur OK.

Chapitre 9: Montage audio

Dans Adobe® Premiere® Pro CS4, vous pouvez effectuer un montage audio, ajouter des effets et mixer autant de pistes dans une série que vous ordinateur vous le permet. Les pistes peuvent contirnir des canaux mono, stéreo ou 5.1 Surround.

Utilisation de séquences audio

A propos de l'audio

Pour utiliser de l'audio, vous doivent tout d'abord l'importer dans un projet ou l'enregistrer directement sur une piste.
Vous pouvez importer des éléments audio ou des éléments video contenant de l'audio.

Une fois que vous avez intégré les éléments audio dans un projet, vous pouze les ajouter à une séquence et les monter tout comme des éléments video. Vous pouze également afficher les signaux des éléments audio et les ajuster (commande Raccord) dans le Moniteur source avant d'ajouter un élément audio à une séquence. Vous pouze régler le volume et les paramètres de balance audio directement dans le panneau Montage ou Options d'effet, ou bien modifier le mixage en temps réel dans le panneau Mixage audio. Vous pouze également ajouter des effets aux éléments audio d'une séquence. Si vous préparez un mixage complexe contenant de nombreuses pistes, pensez à les organiser en mixages secondaires et en séquences imbriquées.

Si vous disposez d'Adobe Soundbooth, vous pouvez utiliser la commande Modifier dans Adobe Soundbooth pour envoyer un fjichier audio dans Adobe Soundbooth en vue de modifications avances.

Voir aussi

« Indiquer le périphérique audio par défaut » à la page 49

« Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement) » à la page 50

Notions de base des séquences audio

Utilisation de séquences audio

« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 236
«Réglage du gain et du volume » à la page 241
« A propos des canaux des éléments audio » à la page 220
« Définir des points d'entrée et de sortie audio basés sur des échantillons » à la page 232
« A propos du montage audio dans Adobe Soundbooth » à la page 261

Pistes audio dans une série

Une série peut containir une combinaison quelconque des pistes audio suivantes :

Mono (monophonique) Contient un canal audio.

Stereo Contient deux canaux audio (gauche et droite).

5.1 Contient trois canaux audio avant (gauche, centre et droite), deux canaux Surround ou arrêté (gauche et droite), ainsi qu'un canal d'effets basse fréquence (LFE) routé à un caisson de basse.

Voussouvez à tout moment ajouter ou supprimer des pistes. Une fois que vous avez créé une piste, vous ne pouze pas changer le nombre de canaux qu'elle utilise. Une série contient toujours une piste principale qui contrôle la sortie combinée de toutes les pistes de la série. Le format de la piste principale, le nombre de pistes audio dans une série et le nombre de canaux dans les pistes audio sont indiqués dans le panneau Pistes de la boîte de dialogue Nouvelle série.

Une série peut contenir deux types de pistes audio. Les pistes audio normales contiennent de l'audio réel. Les pistes de mixage secondaire sortent les signaux combinés des pistes ou des émissions qui leur sont envoyées. Les pistes de mixage secondaire sont utiles pour gérer les mixages et les effets.

Bien que chaque série soit créée avec le nombre désigné de pistes audio dans le panneau Montage,

Adobe Premiere Pro create automatiquement de nouvelles pistes lorsque vous déposez un élément audio en dessous de la dernière piste audio dans le panneau Montage. Cette caractéristique est utile si le nombre d'éléments audio que vous insérez dépasse le nombre de pistes disponibles dans une série ou si le nombre de canaux dans un élément audio ne correspond pas au nombre de canaux dans les pistes audio par défaut. Vous pouze également ajouter des pistes en cliquant avec le bouton droit sur un en-†ete de piste et en choisisant Ajouter des pistes, ou en choisisant Séquence > Ajouter des pistes.

Adobe Premiere Pro create une nouvelle piste audio pour respecter le format de canal d'un élément déplace dans le panneau Montage.

Voir aussi

« Passer en revue les réglages du projet » à la page 55
« Utiliser des mixages secondaires » à la page 257
« Utilisation des pistes » à la page 147

A propos des canaux des éléments audio

Les éléments peuvent contenir un canal (mono), deux canaux, gauche et croite (stéreo) ou cinq canaux surround avec un canal d'effets BASSE FRÉquence (5.1 Surround). Bien qu'une série puisse contenir n'importe qu'elle combinaison d'éléments, l'audio est mixé en respectant le format (mono, stéreo ou 5.1 Surround) de la piste principale.

Adobe Premiere Pro permit de modifier le format de la piste (le regroupement des canaux audio) dans un élément audio. Vous pouvez, par exemple, avoir besoin d'appliquer des effets audio différents à chaque canal d'un élément stéreo ou 5.1 Surround. Vous pouvez alors changer le format de la piste dans les éléments stéreo ou 5.1 Surround pour que l'audio soit place sur des pistes mono distinctes lorsque les éléments sont ajustés à une séquence.

Remarque : vous doivent changer le format de piste de l'objet principal avant d'ajouter une instance de l'objet à une série.

Adobe Première Pro vous permet également de redéfinir les correspondances des canaux ou des pistes de sortie des canaux audio d'un élément. Vous pouvez, par exemple, redéfinir la correspondance de l'audio du canal de gauche d'un élément stéreo de manière à ce qu'il soit diffusé sur le canal de droite.

Voir aussi

« Afficher les données audio » à la page 224

« Eclater une piste stéreo en pistes mono » à la page 230

« Faire correspondre les canaux audio » à la page 226

Mixage de pistes et éléments audio

Le mixage correspond au mélange et au réglage des pistes audio dans une séquence. Les pistes audio d'une séquence peuvent contir un grand nombre d'éléments audio, ainsi que les pistes audio d'éléments video. Les actions effectuees lors du mixage audio s'appliquent à des niveaux différents dans une séquence. Ainsi, vous pouvez appliquer une valeur de niveau audio à un élément et une autre valeur à la piste contenant l'élement. En outre, il peut arriver qu'une piste contenant les données audio d'une séquence imbriquee contienne déjà des variations de volume et des effets appliqués aux pistes de la séquence source. Les valeurs appliquées à tous ces niveaux sont regroupées pour le mixage final.

Voupez modifier un élément audio en appliquant un effet à celui-ci ou à la piste qui le contient. Pensez à appliquer des effets de façon systématique et planifiée afin d'éviter des conflits ou des redondances de réglages dans le même élément.

Voir aussi

« Enregistrer une source analogue » à la page 238

« Application d'effets audio aux éléments » à la page 247

Ordre de traitement de l'audio

Lorsque you montez des séquences, Adobe Premiere Pro traite l'audio dans l'ordre suivant, du premier au dernier :

• Ajustements de gain appliqués avec la commande Élement > Options audio > Gain audio.
• Effets appliqués aux éléments.
• Les régles des pistes sont traités dans l'ordre suivant : Effets pré-équilibreur, émissions pré-équilibreur, silence, équilibreur, métrage, effets post-équilibreur, émissions post-équilibreur, puis position de panoramaique/balance.
  Volume de sortie des pistes de gauche à droite dans le panneau Mixage audio, des pistes audio aux pistes de mixage secondaire, se terminant à la piste principale.

Remarque: il est possible de modifier le chemin d'accès du signal par défaut par des émissions ou en modifiant le réglage de sortie d'une piste.

Voir aussi

« Routers des pistes avec des émissions » à la page 258

Mixage audio, vue d'ensemble

Mixage audio
A. Zone d'effet et d'émission B. Zone de contrôle C. Commandes de lecture

Dans le panneau Mixage audio, vous pouvez ajuster les réglages tout en écouteant des pistes audio et en visualisant des pistes video. Chaque piste du panneau Mixage audio correspond à une piste dans la bande de montage de la série active et affiche les pistes audio de cette bande sous la forme d'une console audio. Chaque piste porte un nom visible en haut du panneau Mixage audio. Cliquez deux fois sur le nom d'une piste pour la renommer. Vous pouvez également utiliser le panneau Mixage audio pour enregistrer directement de l'audio dans les pistes d'une série.

Mixage audio
A. Contrôle de balance B. Canal d'entree de piste C. Boutons Piste muette/Piste solo/Activer la piste pour l'enregistrement D. Vumêtres et attenuateurs E. Affoctation de sortie de piste F. Indicateur d'échéage G. Vumêtre et attenuateur principal

Par défaut, le panneau Mixage audio affiche toutes les pistes audio et l'atténuation du volume principal, ainsi que les niveaux des signaux de sortie de contrôle du vumètre. Elle représenté les pistes de la série active uniquement et non toutes les pistes du projet. Pour creer un mixage de projet principal à partir de plusieurs séquences, configrez une série principale et imbriquez-y les autres séquences.

Commandes de lecture de mixage audio

A. Atteindre le point d'entrée B. Atteindre le point de sortie C. Lecture/Arrêt D. Lecture du début à la fin E. Boucle F. Enregistrer

Le panneau Pistes audio principales reproduit l'affichage audio des pistes principales dans le panneau Mixage audio. Il est possible d'ouvrir un panneau Pistes audio principales individuel et de l'ancrer à l'endetroit de votre choix dans l'espace de travail. Utilisez ce panneau pour surveiller l'audio même lorsque le panneau Mixage audio complet n'est pas visible ou lorsque la section d'atténuation du volume principal n'est pas déployée.

Mixage audio
A. Code temporel B. Mode d'automatisation C. Effets D. Emissions E. Option d'effet ou d'émission F. Menu Fenetre G. Entree/Sortie durée du programme H. Nom du suivi

Voir aussi

« Enregistrer une source analogue » à la page 238

« Utilisation des effets VST » à la page 249

Modifier le mixage audio

Choisissez une des options suivantes dans le menu du panneau Mixage audio :

• Pour afficher ou masquer des pistes spécifiques,CHOISSEZ Afficher/Masquer les pistes,utilisez les options pour identifer les pistes à afficher, puis cliquez sur OK.
• Pour afficher les niveaux d'entrée des vumêtres (et non les niveaux des pistes dans Adobe Premiere Pro),CHOISSEZ Niveau ou niveaux d'entrée seul(s). Si cette option est selectionnée, vous pouvez toujours surveiller l'audio dans Adobe Premiere Pro pour toutes les pistes qui ne sont pas en cours d'enregistrement.
  Pour afficher la durée en unités audio et non en images video,CHOISSEZ Afficher unités audio. Vous pouze specifier le type de mesure (echantillons ou milliseconds) en modifiant l'option Format d'affichage dans l'onglet Général de la boîte de dialogue Réglages du projet. L'option Afficher unités audio affecte les affichages temporels dans les panneaux Mixage audio, Moniteur source, Moniteur du programme et Montage.
• Pour afficher le panneau des effets et des émissions, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les émissions sur le côté gauche du panneau Mixage audio.

Remarque: redimensionnez le panneau Mixage audio ou faites-le defiler horizontally si certaines pistes ne sont pas visibles.

• Pour ajouter un effet ou une émission, cliquez sur le triangle Sélection de l'effet ou Envoyer la sélection d'aftection dans le panneau des effets et des émissions. Choisissez ensuite un effet ou une émission dans le menu contextual.

Contrôler des pistes spécifique dans le panneau Mixage audio

Cliquez sur le bouton Piste solo pour les pistes correspondantes.

Seules les pistes pour lesquelles le bouton Piste solo est activé sont contrôleés au cours de la lecture.

Remarque : vous pouvez exclure une piste à l'aide du bouton Piste muette.

Ouvrir le panneau Pistes audio principales

Choisissez Fenetre > Pistes audio principales.

Personnaliser un effet VST dans une fenetre d'options

1 Appliquez un effet de module externe VST à une piste dans le panneau Mixage audio.
2 Cliquez deux fois sur l'effet dans le panneau des effets et des émissions.

Adobe Premiere Pro ouvre une fenetre de montage VST distincte.

3 Personnelisez l'effect à l'aide des commandes d'options.

Afficher les données audio

Pour vous aider à visualiser et à modifier les réglages audio des éléments ou des pistes, Adobe Première Pro compte plusieurs affichages de données audio identiques. Vous pouvez afficher et modifier les valeurs d'effet ou de volume des pistes ou des éléments dans le panneau Mixage audio ou Montage. Vérifiez que l'affichage des pistes est régle sur Afficher les images clés des pistes ou Afficher le volume des pistes.

De plus, les pistes dans le panneau Montage contiennent des signaux qui sont des représentations visuelles de l'audio d'un élément. La hauteur de chaque signal indique l'amplitude (le niveau plus ou moins élevé du volume) de l'audio; plus la taille du signal est grande, plus le volume de l'audio est élevé. L'affichage des signaux d'une piste audio permet de localiser une série audio spécifique dans un élément.

Pour afficher un signal, développer la piste en cliquant sur le triangle en regard du nom de celle-ci.

Cliquez sur le triangle pour agrandir la piste audio et afficher le signal audio.

Voir aussi

« Mixage audio, vue d'ensemble » à la page 222

« A propos des panneaux Montage » à la page 144

Visualiser des éléments audio

Vouss pouvez afficher les graphiques temporels Volume, Silence ou Panoramaique d'un élément audio, ainsi que son signal dans le panneau Montage. Vouss pouvez également afficher un élément audio dans le panneau Moniteur source qui sert à définir des points d'entrée et de sortie précis. Enfin, vous pouvez afficher la durée de la séquence en unités audio et non en images. Ce réglage est pratique pour modifier l'audio en incréments plus petits que les images.

Procedez de l'une des façons suivantes:
- Pour visualiser le signal audio d'un élément dans le panneau Montage, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de la piste audio, puis sur l'icone Définir le style d'affichage sous l'icone Activer/Désactiver la sortie des pistes. Ensuite,CHOISSEZ AFFICHER LA FORME D'ONDE.
Pour afficher un élément audio dans le panneau Moniteur source lorsque l'élement se trouve dans le panneau Montage, cliquez deux fois sur cet élément.
- Pour afficher un élément audio dans le Moniteur source lorsque l'élement se trouve dans le panneau Projet, double-cliquez sur l'élement en question ou faites-le glisser sur le panneau Moniteur source. Si un élément contient une partie video et audio, vous pouvez afficher la partie audio dans le Moniteur source en cliquant sur le bouton Sortie et en selectionnant Forme d'onde audio.

Visualiser la durée en unités audio

Dans le panneau Mixage audio, Moniteur du programme, Moniteur source ou Montage,CHOISSEz Afficher unites audio dans le menu.

Pour afficher des informations détaillées sur le volume lors de l'affichage d'un signal audio dans le panneau Montage, augmentez la hauteur de la piste. Pour afficher des informations détaillées sur la durée, affichez la durée en unités audio.

Réglages audio rapides

Adobe Premiere Pro comporte un module de mixage audio complet meme si vous n'aurez pasforcement besoin de toutes les options proposées. Par exemple, vous pouvez creer un premier montage a partir de l'audio et de la video acquises ensemble à partir d'un métrage DV et le sortir sur des pistes stéreo. Dans ce cas, procédez comme suit :

• Démarrez avec les pistes principales et une atténuation de volume dans le panneau Mixage audio. Si le volume est en début de 0 décibel ou trop élevé (l'indicateur d'échéage rouge s'allume), ajustez le niveau des éléments ou des pistes comme il convient.
• Pour exclure temporairement une piste, utilisez le bouton Piste muette dans le panneau Mixage audio ou l'icone Activer/Désactiver la sortie des pistes dans le panneau Montage. Pour exclure temporairement toutes les autres pistes, utilisez le bouton Solo dans le panneau Mixage audio.
  Lorsque you procedez a un reglage audio, determinnez si celui-ci doit s'appliquer à la piste complete ou à certains éléments. Les pistes et les éléments audio sont modifiés de différentes façon.
• Utilisez la commande Afficher/Masquer les pistes dans le menu du panneau Mixage audio pour n'afficher que les informations nécessaires et optimiser l'espace à l'écran. Si vous n'utilise pas d'effets ni d'émissions, masquez-les en cliquant sur le triangle situé sur le côte gauche du panneau Mixage audio.

Voir aussi

«Réglage du gain et du volume » à la page 241

« Mixer des pistes dans le panneau Mixage audio » à la page 244

Utilisation des éléments, des canaux et des pistes

Faire correspondre les canaux audio

La mise en correspondance des canaux audio déterminé le type et le nombre des pistes audio dans lesquelles ils apparaissent dans une série. La mise en correspondance des canaux déterminé également les canaux de destination dans la piste principale et,ès lors,dans le fichier de sortie final. Ainsi, si vous créez une correspondance entre les canaux 1 et 2 d'un élément stéreo et les canaux Avant-gauche et Avant-droit d'une piste principale 5.1 canaux, les deux canaux sources apparaissent sous la forme d'une seule piste 5.1 canaux lorsqu'ils se trouvent dans une série. Ils alimentent les canaux Avant-gauche et Avant-droit de la piste principale. Lors de la lecture de la sortie finale avec un système audio surround 5.1 canaux,les deux canaux d'origine sont diffusés par les haut-parleurs Avant-gauche et Avant-droit, respectivement.

Pour en savoir plus sur la mise en correspondance de canaux audio, visionnez le didacticiel video intitulé « Mise en correspondance de canaux audio dans Premiere Pro CS3 » sur le site Web de Creative COW .

Par défaut, les canaux audio d'un élément sont mis en correspondence avec la piste principale lors de leur acquisition ou de leur importation dans un projet. Vous pouvez déterminer la manière dont Adobe Premiere Pro établit la correspondance en selectionnant Format de piste par défaut dans la boîte de dialogue Preférances audio. Vous pouvez également définir la manière dont les canaux audio d'un élément sont mis en correspondance après les avoir importés dans un projet. Sélectionnez Élement > Options audio > Correspondances des canaux sources. Cette commande peut être appliquée simultanément à plusieurs éléments dans le panneau Projet. Lorsque la commande est appliquée, les options suivantes sont disponibles dans la boîte de dialogue Correspondances des canaux sources :

Format de la piste Définit le type de la piste dans laquelle les canaux audio de l'objet sontprésentés lorsqu'un élément est ajouté à une série : Mono, Stereo, Mono en mode stéreo ou 5.1.

• Mono Crée une correspondance avec les canaux audio sources de manière à ce qu'ils soient placés sur des pistes audio mono distinctes. Par exemple, lorsque vous sélectionnez Mono dans le menu Format de piste par défaut, Adobe Première Pro fait correspondre chaque canal source à une piste mono distincte lors de l'acquisition ou de l'importation. Si vous effectuez une acquisition à partir d'une source stéreo avec ce réglage, Adobe Première Pro fait correspondre chacun des canaux sources à une piste mono distincte. Vous pouvez appliquer le format de piste Mono à des éléments contenant n'importe quel nombre de canaux audio. L'importation d'un fjichier 5.1 canaux établit une correspondance avec six pistes audio. Lorsque vous ajoutez l'élement à la séquence, les éléments se trouvant sur les différentes pistes mono restent reliés.
• Stéreó Crée une correspondance avec les canaux audio sources, de manière à ce que les canaux coupés soient placés sur des pistes audio stéreó. Vous pouvez appliquer le format de piste Stéreó à des éléments contenant n'importe quel nombre de canaux audio. Si l'élement ne contient pas un nombre pair de canaux, un canal contenant du silence est créé et couplé au canal non couplé lorsque l'élement est ajusté à une série.
• Mono en mode StéRéo Crée une correspondence avec les canaux audio sources, de manière à ce que chacun d'eux soit placé sur une piste audio stéRéo. Adobe Première Pro duplique l'audio de chaque canal source mono et le place dans les canaux de gauche et de droite d'une piste stéRéo. Vous pouvez appliquer le format de piste Mono en mode StéRéo à des éléments contenant n'importe quel nombre de canaux audio.
• 5.1 Crée une correspondence avec les canaux audio sources, de manière à placer un ou plusieurs groupes de six canaux dans des canaux audio 5.1 Surround distincts. Si le nombre de canaux sources n'est pas un multiple de six, Adobe Premiere Pro crée une piste audio 5.1 Surround contenant du silence sur un ou plusieurs canaux.

Activer Active ou déactive un canal audio source. Lorsque vous ajoutez un élément à une série, seuls les canaux actifs sont ajoutés au panneau Montage. En désactivant un canal source, vous évitez de replacer son canal de sortie par un autre canal source.

Canal source Répertorie les canaux d'origine de l'audio de l'élement.

Piste Affiche l'ordre dans lequel apparait chaque canal dans la piste audio de la sequence.

Remarque : sous Piste, les nombres ne correspondent pas aux numérores réels des pistes audio.

Canal Affiche le type de canal et l'emplacement du haut-parleur avec lequel le canal source est mis en correspondance.

Bouton et curseur de lecture Permet de prévisualiser l'audio du canal source seLECTIONné. Vous pouvez prévisualiser un canal source même s'il est désactivé. Le bouton et le curseur de lecture ne sont pas disponibles si vous appliquez la commande Correspondances des canaux sources à plusieurs éléments principaux.

Etablissez les correspondances des canaux audio sources avant d'ajouter un élément à une série. Si vous établiesz une correspondance avec un élément après l'avoir ajouté à une série, vous pourrez seulement échanger les pistes et les canaux de sortie entre les canaux sources. Les options Format de la piste et Activer ne sont pas disponibles. La configuration de l'élement principal ne peut pas entrer en conflit avec les occurrences de l'élement principal qui figurent déjà dans une série.

Voir aussi

Creative COW : Mise en correspondance de canaux audio dans Premiere Pro CS3

Icones Canal audio

Ces icones apparaissent dans la boite de dialogue Correspondances des canaux sources et dans la boite de dialogue Correspondance de la sortie audio.

Les icônes suivantes indiquent la mise en correspondance des canaux pour les mixages stéériés :

Canal stéreo gauche

Canal stereo droit

Les iconées suivantes indiquent la mise en correspondance des canaux pour les mixages de type surround 5.1 :

Canal avant gauche

Canal avant droit

Canal Surround de gauche

Canal Surround de droite

Canal avant centre

Canal d'effets bassé fréquence

Faire correspondre les canaux audio dans un élément

1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments contenant de l'audio dans le panneau Projet etCHOisissez Éléments > Options audio > Correspondances des canaux sources.

Remarque: si vous scélectionné plusieurs éléments audio, veillez à ce que le format de la piste soit le même dans tous les éléments scélectionnés.

2 Dans la boite de dialogue Correspondances des canaux sources, effectuez l'une des actions suivantes :

• Pour faire correspondre l'audio à un autre format de piste, cliquez sur le format voulu (Mono, Stéreo, Mono en mode Stéreo ou 5.1).
  Pour activer ou désactiver un canal audio, seLECTIONnez ou déslectionnéz l'option Activer pour le canal source youlu. Lorsque vous ajoutez un élément à une série, theirs les canaux actifs sont ajoutés au panneau Montage.

• Pour faire correspondre un canal source à un autre canal ou piste de sortie, faites glisser l'icone du canal ou de la piste voulue vers une autre ligne de canal source. Cette étape permet de.permuter les canaux ou les pistes de sortie des deux canaux sources.

Remarque : lorsque vous visualisez un élément dont les canaux source ont de nouvelles correspondances dans un panneau Montage, les pistes apparaisent par ordre croissant. Cependant, la correspondence déterminé les canaux sources qui leur sont associés.

• Pour faire correspondre moins de six canaux sources aux canaux de sortie dans une série audio 5.1 Surround, faites glisser l'icone du canal vers une autre ligne de canal source. Une autre solution consiste à cliquer sur l'icone du canal 5.1 jusqu'à ce que le canal source corresponde au canal de sortie voulu.
  3 Pour prévisualiser l'audio d'un canal, Sélectionnez le canal source et cliquez sur le bouton Lecture ou utilisez le curseur.
  4 Cliquez sur OK.

Mettre en correspondance un élément audio P2 en vue de son exportation au format P2

Vous pouvez répacketer les données audio de séquences P2 dans leurs quatre canaux d'origine si vous mettez en correspondence les canaux audio d'un élément avec les canaux 5.1 appropriés. Vous pouvez procéder de la sorte, par exemple, pour retransférer votre fichier de sortie final sur un support P2. Mettez en correspondance les canaux de vos éléments P2 avant de les placer dans une série et d'utiliser la commande Fichier > Exporter vers Panasonic P2.

Remarque: si vous conservez les éléments P2 avec leur correspondance de canaux mono par défaut, les utilisez dans une série avec une piste principale 5.1 et exportez cette série au format P2, le fichier exporté contient uniquement de l'audio dans les troisisième et quatreème canaux.

1 Importez les éléments dans un projet P2 contenant une série avec une piste principale 5.1.
2 Dans le panneau Projet, selectionné le ou les éléments pour lesquels vous souhaitez créé une correspondance.
3 Sélectionnez Élement > Options audio > Correspondances des canaux sources.
4 Sous Format de la piste, cliquez sur 5.1.
5 Si nécessaire, cliquez sur les iconônes de canaux 5.1 jusqu'à étabrir une correspondance avec les quatre canaux sources comme suit :

• Canal 1 vers canal Avant-gauche.
• Canal 2 vers canal Avant-droit.
• Canal 3 vers canal Arrière-gauche.
• Canal 4 vers canal Arrière droit.

6 Cliquez sur OK.

Faire correspondre des canaux audio de sequence avec des canaux de matériel audio

Vous pouvez spécifier le canal dans un matériel audio cible pour chaque canal d'une piste principale de séquence. Vous pouvez faire correspondre des canaux dans le panneau Correspondance de la sortie audio de la boite de dialogue Préférences. Adobe Première Pro lit chaque canal de séquence sur le canal matériel que vous spécifie. Il se peut, par exemple, que votre projet compte une séquence 5.1 canaux, mais que votre matériel système n'en prenne en charge que deux. Dans ce cas, vous pouvez indiquer le canal matériel qui vehicule chacun des six canaux de la séquence.

Cependant, dans le cas des séquences à 16 canaux, la correspondance est toujours établie sur 16 canaux de sortie si le matériel seLECTIONné compte moins de 16 canaux. Il est, par exemple, possible que le matériel seLECTIONné ne compte que deux canaux. Vous pouvez ensuite ne mapper que les deux premiers canaux d'une série qui en compte 16 sur les deux canaux matériels.

Remarque : dans le panneau Correspondance de la sortie audio, vous pouvez associier des canaux de sequence à tout matériel pris en charge installé sur votre ordinateur, et pas seulement à celui qui est actuellement activé. Cependant, la correspondence des canaux spécifiée pour un matériel n'est visible et audible qu'une fois ce matériel activé. Le mappage des canaux audio de sequence sur le matériel n'active pas ce dernier. Pour activer un matériel audio, selectionnez-le dans les préférences du matériel audio. Pour plus d'informations, consultez la section « Préférences du matériel audio » à la page 17.

Pour faire correspondre des canaux de sequence pour un matériel, commencez par selectionner le matériel en question dans le menu Mapper la sortie pour. La liste qui s'affiche sous le menu Mapper la sortie pour呈現er les canaux materiaiels pris en charge par le matériel choisi. Mappez ensuite les canaux de sequence sur chaque canal matériel à l'aide de carreaux de canal.

Par exemple, si vous choisissez un matériel audio 16 canaux d'un autre fabricant, la liste contient 16 canaux matérielis. Si vous optez pour un matériel stéreo, elle n'en affiche que deux. Les carreaux situés à droite de chaque nom de canal dans la liste représentent les trois types de canaux de série que vous pouvez mapper sur ce canal matériel, à savoir : stéreo, 5.1 et 16 canaux.

Par défaut, Adobe Première Pro Sélectionne Première Pro WDM Sound (Windows) ou Intégré (Mac OS) comme matériel. Cependant, si un matériel audio tiers pris en charge est installé sur votre ordinateur, il apparait dans le menu Mapper la sortie pour. Sélectionnez le matériel tiers pour que les canaux pris en charge apparaisent dans la liste.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Correspondance de la sortie audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Correspondance de la sortie audio (Mac OS).
2 Dans le menu « Mapper la sortie pour » de la boîte de dialogue Préférences, Sélectionnez le pilote du matériel choisi. Par défaut, Adobe Première Pro sélectionne Première Pro WDM Sound (Windows) ou Intégré (Mac OS).
3 Faites glisser le carreau de canal de sequence de votrechioir pour l'aligner avec le canal matériel voulu dans la liste.
4 Cliquez sur OK.

Extraire l'audio des éléments

Vous pouvez extraire l'audio des éléments et générer de nouveaux éléments audio principaux dans un projet. Les éléments principaux originaux sont réservés. Tous les réglages de correspondance des canaux sources, de gain, de vitesse, de durée et de métrage dans les éléments principaux sont appliqués aux nouveaux éléments audio extraits.

1 Dans le panneau Projet, selectionnez un ou plusieurs éléments contenant de l'audio.
2 Choisissez Element > Options audio > Extraire l'audio.

Adobe Premiere Pro create de nouveaux fichiers audio contenant l'audio extrait et ajoute le mot « Extrait » à la fin des noms de fichiers.

Rendu et remplacement de l'audio

Vou puez selectionner un element audio dans une sequence et creer un nouvel element qui remplacera celui que vous aze selectionné. Le nouvel element audio contient le montage et les effets que vous aze appliqués à l'element original de la sequence. Si vous aze ajusté l'element original de la sequence, le nouvel element ne contient que l'audio ajusté au lieu de l'audio complet de l'element principal original.

1 Sélectionnez un élément audio dans une série.
2 Choisissez Element > Options audio > Rendu et remplacement.

Un nouvel élément audio est créé en remplacement de l'élement audio sélectionné. L'élement principal (audio ou video contenant de l'audio) dans le panneau Projet reste inchangé.

Eclater une piste stéréo en pistes mono

La commande Eclater en éléments mono cree des éléments audio mono principaux a partir d'une sequence audio stereo ou 5.1 Surround d'un element. L'elatement d'un element stereo cree deux elements audio mono, un pour chaque canal. De meme, l'elatement d'un element 5.1 Surround cree six elements audio mono, soit cinq canaux plus le canal LFE. L'element principal source est always conserved.

1 Dans le panneau Projet, selectionnez un element contenant de l'audio stereo ou 5.1 Surroundd.
2 Choisissez Element > Options audio > Eclater en éléments mono.

Le nom des éléments obtenus reflète le nom de l'objet original suivi du nom des canaux. Ainsi, un élément audio stéreo nommé Zoom est éclaté en deux fichiers nommés Zoom vers la gauche et Zoom vers la droite. La commande Eclater en éléments mono ne creée pas de nouveaux fichiers, seulement de nouveaux éléments principaux avec la correspondence des canaux sources appropriée.

La commande Eclater en éléments mono ne cree pas d'elements liés. Pour creer des éléments mono qui soient liés, utilisez la commande Correspondances des canaux sources.

Voir aussi

« Liaison de plusieurs éléments audio » à la page 230

Eclater toutes les pistes stéréo en pistes mono

Adobe Premiere Pro permet d'éclater automatiquement les canaux stéreo et Surround individuels en éléments monauraux lors de l'acquisition ou de l'importation de chaque élément.

1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Dans la zone Mappage des canaux sources, choisissez Mono dans le menu Format de piste par défaut.
3 Cliquez sur OK.

Utiliser un élément mono en tant que stéreo

Il est parfois utile d'utiliser un élément audio mono en tant qu'élement stéreo. La fonctionnalité Correspondances des canaux sources vous permet d'appliquer un élément mono à une paire de canaux stéreo de gauche et de droite.

1 Sélectionnéz un élément mono dans le panneau Projet.
2 Choisissez Element > Options audio > Correspondances des canaux sources.
3 Dans la boite de dialogue Correspondances des canaux sources, selectionnez Mono en mode Stéreó.

Important: Vous ne pouvez appliquer la commande Correspondances des canaux sources à un élément mono que si celui-ci se trouve dans le panneau Projet et avant qu'il n'apparaisse dans le panneau Montage. Vous ne pouvez pas convertir une occurrence d'élement en stéreo lorsqu'elle est utilisé dans une piste audio mono.

Liaison de plusieurs éléments audio

Vou puezier un element video a plusieurs elements audio ou lier plusieurs elements audio entre eux. Lorsque you liez des elements audio dans une sequence, seules les occurrences des elements principaux sont liees. Les elements audio principaux sources dans le panneau Projet sont preservés.

Les éléments liés restent synchronisés lorsque vous les déplacez et les ajustez dans le panneau Montage. Vous pouvez appliquer des effets audio, notamment des effets panoramiciques et de volume, à tous les canaux des éléments liés. Si, lors d'un montage, vous déplacez l'un des éléments liés sans déplacer les autres, des indicateurs vous signalent que les éléments ne sont plus synchronisés.

Des indicateurs apparaissant lorsque des éléments liés ne sont plus synchronisés.

Le panneau Moniteur source vous permet d'afficher et d'ajuster une liaison de plusieurs éléments. Pour afficher une piste dans une liaison,CHOISSEZ-la dans le menu contextuel Piste. Vous ne pouvez afficher et dire qu'un seul canal à la fois dans le panneau Moniteur source. Si les éléments liés comportent des marques, la bande de montage du panneau Moniteur source affiche uniquement les marques de la piste affichée. Si le panneau Moniteur source affiche une liaison à partir du panneau Projet, utilisez le bouton Incruster ou Insérer pour ajouter les éléments liés à des pistes distinctes dans le panneau Montage.

Selection d'une piste pour une liaison de plusieurs éléments dans le Moniteur source

Le panneau Options d'effet affiche toutes les pistes audio et video dans une liaison de plusieurs éléments avec les effets qui leur sont appliqués. Vous pouvez appliquer les effets du panneau Effets à un groupe dans le panneau Options d'effet.

Panneau Options d'effet avec les effets appliqués aux pistes audio dans une liaison de plusieurs éléments

Voir aussi

« Lier des éléments audio » à la page 232

« Modifier une liaison de plusieurs éléments dans le panneau Moniteur source » à la page 232

Lier des éléments audio

Les éléments audio doivent avoir le même type de canal et chaque élément doit être sur une piste différente. Si les éléments sont déjà liés, par exemple un élément audio lie à un élément video, ils doivent être séparés avant que vous puissiez créé une liaison de plusieurs éléments.

1 Si nécessaire, sélectionnez les éléments video et audio liés puis choisissez Element > Rompre le lien.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• A l'aide de la touche Maj, selectionnez un élément video et plusieurs éléments audio sur des pistes séparées dans le panneau Montage.
• A l'aide de la touche Maj, sélectionnez plusieurs éléments audio sur des pistes séparées dans le panneau Montage. Tous les éléments audio doivent avoir le même format de piste (mono, stéreo ou 5.1 Surround).

3 Choisissez Element > Lier.

Voir aussi

« Associier des éléments » à la page 200

Modifier une liaison de plusieurs éléments dans le panneau Moniteur source

1 Dans le panneau Montage, cliquez deux fois sur un élément lie.
2 Choisissez une piste dans le menu Piste pour afficher un canal particulier.
3 (Facultatif) Sécífiez les points d'entrée et de sortie d'une piste.

L'ajustement des points d'entrée et de sortie spécifiés pour une piste particulière est répercuté aux points d'entrée et de sortie de toutes les autres pistes liées. Les points d'entrée et de sortie des pistes liées n'avant pas la même durée seront différents. Les points d'entrée et de sortie des éléments liés sont identiques si les éléments ont la même durée.

Voir aussi

« Liaison de plusieurs éléments audio » à la page 230

Montage audio dans le panneau Montage

Définir des points d'entrée et de sortie audio basés sur des échantillons

Les points d'entrée et de sortie sont définis sur des divisions de base de temps, c'est-à-dire entre des images video. Bien que les montages basés sur des images convennent également à l'audio, certains montages audio demandant une précision accrue. Imaginons par exemple que vous souhaiitziez placer un point d'entrée entre deux mots d'une phrase, mais que la division entre les mots ne tombe pas correctement entre les images. Heureusement, l'audio numérique n'est pas divisé en images mais en échantillons audio qui se produit beaucoup plus fraisment. Vous pouvez définir des points d'entrée et de sortie audio plus précis en activant l'affichage des échantillons audio dans l'échelle de temps de la série ou du Moniteur source.

Moniteur source configuré pour afficher des unités audio en vue d'un montage plus précis d'un élément audio

Voir aussi

« Raccorder à l'aide des outils de racord de point d'entrée et de point de sortie » à la page 189

Permuter une échelle de temps en unités audio dans le Moniteur source ou le Moniteur du programme

Dans le menu du Moniteur source ou du Moniteur du programme, choisissez Afficher unités audio.

Parcourir un fichier audio en mode échantillon

1 Passez de l'échelle de temps dans le panneau Moniteur source ou Montage aux unités audio.
2 Pour naviguer, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Faites glisser l'indicateur d'instant present sur l'échelle de temps pour vous déplacer régulièrement dans l'élement.
• Cliquez sur le bouton En arrêté ou En avant pour déplacer l'indicateur d'instant liént present d'un échantillon audio à la fois.
  3 Pour effectuer un zoom avant ou un zoom arrriere, faites glisser l'une des extrémités de la barre de la zone d'affichage sur l'échelle de temps du panneau Moniteur source ou Montage.

Raccorder un fichier audio en mode échantillon dans le panneau Montage

1 Dans le menu du panneau Montage,CHOISSEZ Afficher unites audio. Les échelles de temps du panneau Montage et du Moniteur du programme passent à une échelle basée sur des échantillons.
2 S'il y a lieu, develops poe la piste audio contenant l'elément a monter, cliquez sur le bouton Definir le style d'affichage, puis choisissez Afficher la forme d'onde.
3 Affichez le point d'entrée ou de sortie audio de l'objet à modifier en détaill en faisant glisser le curseur de zoom vers la droite.
4 Pour ajuster l'élement, effectuez l'une des opérations suivantes:

Pour regler le point d'entree, placez le pointeur de la souris sur le bord gauche de l'audio del element pour faire apparaitre l'outil de raccord de I'ellement de debut 十 , puis faites glisser vers la gauche ou vers la droite.
Pour regler le point de sortie, placez le pointeur de la souris sur le bordroit de l'audio de I'élement pour faire apparaitre l'icone de raccord de I'élement de fin , puis faites glisser vers la gauche ou vers la droite.

5 Utilisez l'affichage de la forme d'onde ou lisez l'élement audio afin de vérifier que vous avez régle les points d'entrée et de sortie correctement.

Lier des éléments video et audio ou rompre un lien

Dans le panneau Projet, un élément contenant une partie video et audio apparait comme élément unique représenté par le symbole. Lors de l'ajout de l'élement dans la série, toute fois, les parties video et audio apparaissent comme deux objets distincts sur leur piste respective (sous réserve que vous ayez définis les sources video et audio lors de l'ajout de l'élement).

Les parties video et audio de l'objet sont liées, de sorte que si vous déplacez la partie video dans le panneau Montage, la partie audio liée se déplace, et inversement. C'est pour cette raison que la paire audio/vidéo s'appele un élément lié. Dans le panneau Montage, chaque partie de l'objet lié porte le même nom d'objet, qui est souligné. La partie video est identifiée par [V] et la partie audio par [A].

De manière générale, toutes les fonctions de montage agissant sur les deux parties d'un élément lié. Lorsque vous souhaitez travailler avec la partie audio ou video seulement, vous pouvez rompré leur lien. Cette méthode permet d'utiliser les parties video et audio comme si elles n'était pas liées ; même les noms d'élement ne sont plus soulignés ou ne s'intitulent plus [V] et [A]. Adobe Première Pro conserve toute fois la trace du lien. Si vous liez à nouveau les éléments, vous savez s'ils ont été déplacés hors synchronisation et dans qu'elle mesure ils l'on est. Adobe Première Pro peut resynchroniser les éléments automatiquement.

Voupez eaglement creer un lien entre des elements dont les liens ont ete precedemment rompus. Cetton est particulierement utile si youvez synchroniser des elements audio et video qu ont ete enregistrres separement.

Remarque : you pouze lier de la video a de l'audio seulement ; il n'est pas possible de lier deux éléments video entre eux. Un element video peut etre lie a plusieurs éléments audio et plusieurs éléments audio peuvent etre liés entre eux.

Voir aussi

« Liaison de plusieurs éléments audio » à la page 230

Lier ou rompre le lien entre video et audio

Effectuez l'une des opérations suivantes:
Pour lier des elements video et audio, selectionnez-les en cliquant sur chacun d'eux tout en appuyant sur la touche Maj, puis choisissez Element > Creer un lien.
- Pour rompre le lien entre audio et video, selectionnez l'objet lié et choisissez élément > Rompré le lien.

Bien que les liens audio et video soient rompus, les éléments audio et video restent selectionnés. Sélectionnez à nouveau l'un ou l'autre éléments pour les utiliser séparément.

Modifier individuellement des pistes d'éléments liés

Cliquez sur une partiequelconque d'un élément lie tout en appuyant sur la touche Alt ou Option, puis utilisez un outil de montage. Une fois le montage de I'elément terminé, vous pouvez selectionner a nouveau I'elément (par un clic) pour le modifier a nouveau en tant qu'elément lie.

Synchroniser automatiquement des éléments après les avoir déplacés hors synchronisation

1 Cliquez avec le bouton droit de la souris ou cliquez tout en appuyant sur la touche Contrôle sur le numero qui apparait au niveau du point d'entrée de l'objet audio ou video désynchronisé dans le panneau Montage. (Le numéro indique le temps de décalage entre cet élément et l'objet video ou audio qui l'accompagne.)

2 Choisissez l'une des options suivantes :

Synchronisation par déplacement Decale la partie video ou audio sélectionnée de l'élement dans le temps pour restaurer la synchronisation. L'option Synchronisation par déplacement décale l'élement sans tener compte des éléments adjacents qui peuvent alors être écrasés.

Synchronisation sans déplacement Effectue un montage par déplacement dessous pour restaurer la synchronisation sans déplacer la position de l'objet dans le temps.

Pour synchroniser plusieurs éléments, au lieu de restaurer la synchronisation audio et video, utilisez la commande Element > Synchroniser. (Voir « Synchroniser les éléments » à la page 164.)

Créer des montages éclatés

En principe, vous définissez un point d'entrée et un point de sortie pour un élément source. Meme s'il s'agit d'un élément lié (élément contenant à la fois des pistes audio et video), les points d'entrée et de sortie s'appliquent aux deux pistes de l'élement. Lorsqu'ils sont définis dans une série, l'audio et la video de l'élement standard apparaisent en même temps. Il peut être judicieux de définir des points d'entrée et de sortie audio et video de façon indépendante pour réaliser un montage éclaté (procédé également connu sous le nom de coupe L et coupe J). Lorsqu'il est placé dans une série, un élément raccordé pour un montage éclaté verra son audio apparaitre avant sa video, ou sa video avant son audio.

S'il est plus fréquent d'éclater des éléments après leur assemblage dans un premier montage, il est toutfois possible de raccorder des éléments pour des montages éclatés dans le Moniteur source avant de les ajouter à la séquence.

A. Élement découpé pour coupe J B. Élement découpé pour coupe L

Créer un montage éclaté

1 Si nécessaire, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de chaque piste dans le panneau Montage pour développer les pistes que vous poulez ajuster.
2 Sélectionnez l'un des éléments impliqué dans le montage éclaté, puis choisissez élément > Rompre. Répétez cette opération pour l'autre élément.
3 Sélectionnez l'outil Modification compensée dans le panneau Outils.
4 En partirant du point de montage audio entre les deux éléments, faites glisser vers la gauche ou vers la droite.

Remarque: si rien ne se passe, vérifie qu'avant de commencer le déplacement, vous avez place le pointeur sur le point de montage audio visible et non sur une transition audio appliquée.

Définir des points d'entrée et de sortie pour un montage éclaté

1 Ouvrez un élément dans le Moniteur source, puis affectez l'instant créé à l'image qu'il convient de définir comme point d'entrée ou de sortie audio ou video.
2 Dans le Moniteur source, cliquez sur Marque > Definir une marque d'elément, puis selectionnez Entre video, Sortie video, Entre audio ou Sortie audio.
3 Définissez les points d'entrée et de sortie video et audio restants. (Lorsque vous ajoutez l'élement à une série, la partie video commence et se termine à des moments différents de ceux de l'audio.)

Enregistrement de données audio

A propos de l'enregistrement de séquences audio

Vouse pouze enregistrer sur une piste audio dans une nouvelle sequence ou sur une nouvelle piste audio d'une sequence existante. L'enregistrement est enregistré en tant qu'elément audio ajoute à votre projet.

Avant d'enregistrer des séquences audio, assurez-vous que votre ordinateur comporte des entrées sonores.

Adobe Premiere Pro prend en charge les périhériques ASIO (Audio Stream Input Output) (Windows) et Core Audio (Mac OS). La plupart des matériels sont dotés de prises permettant de brancher des haut-parleurs, des cables de microphone et des boitiers de connexion externe.

Si vous ordinateur dispose d'un matériel ASIO ou Core Audio pour la connexion de péripériques d'entrée audio, assurez-vous que les réglages du péripérisque audio et les options de niveau de volume d'entrée sont correctement configurés. Pour plus d'informations, reportez-vous à l'aide de votre système d'exploitation.

Dans Adobe Premiere Pro, configurez les options par défaut dans les préférences du matériel audio afin de spécifier le canal d'entrée à utiliser pour l'enregistrement.

Une fois que vous avez connecté les matériels d'entrée et effectué tous les réglages préliminaires, vous pouze utiliser le panneau Mixage audio dans Adobe Premiere Pro pour enregistrer la série audio. Utilisez les commandes du panneau Mixage audio pour régler les niveaux de contrôle. Un élément audio est créé à partir de l'enregistrement et est ajusté aux panneaux Montage et Projet.

Voir aussi

« Enregistrer une source analogue » à la page 238

« Préférences du matériel audio » à la page 17

Pour utiliser des données audio au format analogue (une cassette analogique ou une voix hors champ en direct, par exemple), vous devez les numériser à l'aide d'une carte d'acquisition/un numériser d'audio/de video.

La qualité des données audio numériées et la taille du fisier audio dépendant de l'échantillonnage (Nombre d'échantillons par seconde) et de la résolution (Nombre de bits par échantillon) des données audio numériées. La numération de données audio stéreo nécessite deux fois plus d'espace disque que les données audio mono. Ces paramètres figurent dans la section Acquisition de la boîte de dialogue Réglages du projet. Ils déterminent la précision à laquelle le signal audio analogique est représenté sous forme numérique. Un échantillonnage et une résolution plus elevés produit un son de toute valeur qualité, mais le fisier sera d'autant plus volumineux. Il est conseilé de capturer les données audio en utilisant les paramètres de qualité les plus elevés que vous ordinateur peut traiter, même si ces paramètres sont supérieurs à ceux que vous comptez spécifique pour la lecture ou l'exportation finale. Vous disposerez ainsi d'une marge (ou de données supplémentaires), ce qui contribuera à la qualité si vous modifiez le gain audio ou si vous appliquez des effets audio, tels qu'une égalisation ou une compression/expansion de gamme dynamique). Bien que le format DV permette enregistrer deux paires audio stéreo indépendantes, vous ne pourrez capturer qu'une seule paire stéreo. Vous avez la possibilité de selectionner la paire stéreo 1, la paire stéreo 2 ou une combinaison des deux paires selon le matériel DV que vous utilisez. Pour de plus amples informations, consultez la documentation du matériel DV.

Définir l'emplacement des données audio acquises

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Disques de travail (Windows) ou Première Pro > Préférences > Disques de travail (Mac OS).
2 Sélectionnéz l'emplacement des éléments audio capturés, puis cliquez sur OK.

Enregistrrer une voix hors champ

1 Connectez le microphone à la prise d'entrée du son de l'ordinateur ou de la carte son. Si nécessaire,CHOISSEZ Edition > Prefrences > Matriel audio (Windows) ou Premiere Pro > Prefrences > Matriel audio (Mac OS) pour configurer le péripérisque d'entrée.
Consultez la documentation de votre ordinateur ou carte son afin de déterminer si la prise micro est destinée à un microphone mono ou stéreo. Vous doivent alors utiliser le microphone approprié au type de prise. Le branchement d'un microphone mono sur une prise stéreo, ou inversement, peut provoquer du bruit, la perte d'un canal, du son intermittent, voir l'absence totale de son.
2 Si vous poulez avoir un aperçu du panneau Montage lors de l'enregistrement, positionnez l'indicateur d'instant present quelques secondes avant l'endetroit où le doublage doit commencer.
3 Pour empêcher l' apparition d'un effet de rétroaction et d'un écho, désactive les haut-parleurs de leur ordinateur.
4 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Activer la piste pour l'enregistrement pour toutes les pistes sur lesquelles vous voulez enregistrer de l'audio. Si un microphone mono est branché sur une prise mono de votre ordinateur ou carte son, il est généralement préféable d'enregistrer sur une piste audio mono.

Commandes d'enregistrement du panneau Mixage audio

A. Bouton Activer la piste pour l'enregistrement B. Bouton Enregistrer

5 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Enregistrer de la sequence. Adobe Premiere Pro prépare la sequence en vue de l'enregistrement, mais déplace uniquement la tete de lecture lorsque vous appuyez sur le bouton Lecture.
6 Sélectionnez Niveauurs d'entrée seuls dans le menu du panneau Mixage audio pour tester uniquement les entrées de la carte son.

7 Testez les niveaux d'entrée en parlant dans le microphone.
8 Une fois le test terminé, déslectionnez Niveauurs d'entree seuls pour tester egalement les pistes audio du projet.
9 Parlez à nouveau dans le microphone. Observe les indicateurs de niveau du panneau Mixage audio pour vous assurer que les niveaux d'entrée des pistes activées pour l'enregistrement sont suffisamment élevés sans découpage.
10 Cliquez sur le bouton Lecture dans le panneau Mixage audio, puis commencez à parler.

Le bouton Lecture se transforme en Arret.

11 Dès que vous avez fini de parler, appuyez sur Arrét.

Adobe Première Pro enregistre la voix hors-champ dans un fjichier WAV situé sur le disque de travail indiqué par le paramètre Audio capturé dans la boîte de dialogue Préférences.

Voir aussi

« A propos de l'audio » à la page 219

« Préférences du matériel audio » à la page 17

Adobe Premiere Pro Wikia : Configuration d'un microphone USB à utiliser avec Adobe Premiere Pro sous Windows XP

« Spécifier les disques de travail pour améliorer les performances du système » à la page 51

Enregister une source analogue

Voupez enregistrer de l'audio a partir d'un apparéil analogique source, tel qu'une platine à cassettes ou un tournedisque.

1 Connectez la source analogue à la prise d'entrée du son de l'ordinateur ou de la carte son. Si nécessaire,CHOISSEZ Edition > Prefrences > Matriel audio (Windows) ou Premiere Pro > Prefrences > Matriel audio (Mac OS) pour configurer le péripérisque d'entrée.
2 Si vous poulez avoir un aperçu du panneau Montage lors de l'enregistrement, positionnez l'indicateur d'instant present quelques secondes avant l'endroit où l'enregistrement doit commencer.
3 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Activer la piste pour l'enregistrement pour toutes les pistes sur lesquelles vous pouze enregistrer de l'audio.
4 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Enregistrer de la sequence. Adobe Premiere Pro prépare la sequence en vue de l'enregistrement, mais déplace uniquement la tete de lecture lorsque vous appuyez sur le bouton Lecture.
5 Sélectionnez Niveauurs d'entrée seuls dans le menu du panneau Mixage audio pour tester uniquement les entrées de la carte son.
6 Testez les niveaux d'entrée en langant la lecture d'une selection à partir de la source analogue.
7 Une fois le test terminé, désélectionné Niveau d'entrée seuls dans le menu du panneau Mixage audio pour tester également les pistes audio du projet.
8 Lancez une nouvelle fois la lecture d'une selection à partir de la source analogue. Observe les indicateurs de niveau du mixage audio pour vous assurer que les niveaux d'entrée des pistes activées pour l'enregistrement sont suffisamment élevés sans découpage.
9 Cliquez sur le bouton Lecture dans le panneau Mixage audio, puis appuyez sur le bouton Lecture de la source analogue.

Voir aussi

« A propos de l'audio » à la page 219

Préparation du canal d'entrée audio en vue de l'enregistrement

Lorsque vous activez l'enregistrement sur une piste, celle-ci peut enregistrer l'audio du canal du matériel par défaut indiqué dans la section Matériel audio de la boite de dialogue Préférences. Cette boite de dialogue contient le bouton Réglages ASIO (Windows uniquement) qui vous permet d'activer des entrées audio connectées à votre ordinateur. Les pistes principales et de mixage secondaire receivevant toujours de l'audio à partir des pistes de la série, les options d'entrée des pistes et d'enregistrement ne sont pas disponibles.

Voir aussi

« Indiquer le péripérisque audio par défaut » à la page 49

« Définir les réglages de matériel ASIO (Windows uniquement) » à la page 50

Enregistrement du son

Après avoir configuré le matériel audio sur votre ordinateur et spécifique le matériel audio en entrée dans les préférences matérielles audio de Première Pro, vous étés prét à enregistrer.

1 Assurez-vous que le matériel d'entrée (un micro ou un autre matériel d'entrée) est correctement connecté à votre ordinateur.
2 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur l'icone Activer la piste pour l'enregistrement pour la piste sur laquelle vous pouze enregistrer l'audio.
3 (Facultatif) Si nécessaire, ajoutez une piste audio appropriée pour le nombre de canaux que vous allez enregistrer. Par exemple, si vous enregistrrez une voix avec un seul micro monaural, faites-le sur une piste mono. Voir « Utilisation des pistes » à la page 147.
4 Choisissez le canal d'entrée de l'enregistrement dans le menu contextualuel Canal d'entrée de piste.

Remarque: ce menu contextual apparait lorsque vous cliquez sur l'icone Activer la piste pour l'enregistrement.

5 Repetez les etapes 3 et 4 autant de fois qu'il est nécessaire pour enregistrer sur plusieurs pistes.
6 (Facultatif) Créez une nouvelle série.

Remarque : il est également possible d'enregistrer sur une sequence existante. Proceder ainsi est utile pour l'enregistrement de voix hors champ. Vous pouvez enregistrer votre voix tout en suivant à l'écran la lecture de la série. Lorsque vous enregistrrez des voix hors champ sur une série existante, il est préféable de cliquer sur l'icone Piste solo dans le panneau Mixage audio pour la piste receivevant l'enregistrement. Cliquez sur l'icone pour rendre les autres pistes audio silencieuses.

7 (Facultatif) Sélectionnéz la piste audio sur laquelle vous poulez enregistrer.
8 (Facultatif) Reglez les niveaux sur les périhériques d'entrée pour atteindre le bon niveau d'enregistrement.
9 Cliquez sur l'icone Enregistrer au bas du panneau Mixage audio pour passer en mode Enregistrer.

10 Cliquez sur le bouton Lecture pour lancer l'enregistrement.

11 Si nécessaire, poussez le curseur du volume de la piste vers le haut (plus fort) ou vers le bas (moins fort) pendant l'enregistrement pour obtenir le niveau sonore youlu.

Les indicateurs rouges en haut des vumètres s'allument si l'audio est tronqué. Assurez-vous que le niveau audio n'est pasASFZ fort pour provoquer un ecretage.En general, l'audio dont le volume sonore est elevated est enregistré a une valeur proche de 0 dB et a environ -18 dB si son volume est faible.

12 Cliquez sur l'icone Arreter pour arreter l'enregistrement.

L'audio enregistré apparait sous la forme d'un élément sur la piste audio et d'un élément principal dans le panneau Projet. Vous pouze à tout moment selectionner l'élement dans le panneau Projet pour le renommer ou le supprimer.

Entrée silencieuse pendant l'enregistrement du montage

Voue eviterez alsiotout effet de retroaction ou d'echo lorsquel ordinateur est relié à des haut-parleurs.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Sélectionnez l'entrée silencieuse pendant l'enregistrement du montage.

Réglage des niveaux de volume

Contrôler le niveau de volume dans le panneau Montage ou dans le Moniteur du programme

Vou puez surveiller les niveaux de volume des éléments dans un panneau Montage.

1 Si le panneau Pistes audio principales n'est pas ouvert, selectionnez Fenetre > Pistes audio principales.
2 Sélectionnez le Moniteur source ou un panneau Montage.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Sélectionnez un panneau Montage ou appuyez sur Espace.
- Dans le Moniteur du programme, clique sur le bouton Lecture/Arrêt(Espace)

Le niveau de volume du montage s'affiche dans le panneau Pistes audio principales.

Spécifier l'activation de la lecture de l'audio lors du nettoyage

Par défaut, Adobe Première Pro lit les données audio lors du nettoyage d'un élément ou d'une série quelconque en contenant dans le panneau Moniteur source, Moniteur du programme ou Montage. Vous pouvez modifier cette option si vous préférez un nettoyage silencieux.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Cochez ou déslectionné z'option Lecture de l'audio lors du nettoyage suivant l'option souhaïée.
3 Cliquez sur OK.

Réglage du gain et du volume

Le gain fait en général reférence au niveau ou au volume d'entrée dans les éléments. Le volume fait en général reférence au niveau ou au volume de sortie dans les éléments ou les pistes des séquences. Vous pouvez équilibrer les niveaux de gain ou de volume de plusieurs pistes ou éléments, ou encore régler le volume d'une piste ou d'un élément. Sachez toute fois que si le niveau d'un élément audio a été régle trop bas lors de sa numérisation, vous risquez en augmentant le gain ou le volume d'amplifier le bruit. Pour des résultats optimaux, respectez la règle standard qui consiste à enregistrer ou à numériser l'audio source au niveau optimal. Vous pourrez ainsi vous concentrer sur l'ajustement des niveaux des pistes.

Utilisez la commande Gain audio pour régler le niveau de gain d'un élément sélectionné. La commande Gain audio est indépendante du réglage des niveaux de sortie dans les panneaux Mixage audio et Montage, mais sa valeur est combinée avec les niveaux des pistes pour le mixage final.

Vous pouvez régler le volume d'un élément d'une série dans les panneaux Options d'effet ou Montage. Dans le panneau Options d'effet, procédez de la même manière pour régler le volume que pour configurer les autres options d'effet. Il est généralement plus facile de régler l'effet Volume dans un panneau Montage.

Il est possible de contröler les niveaux des pistes dans le panneau Mixage audio ou dans un panneau Montage. Bien que le contrôle du niveau des pistes s'effectue principalement dans le panneau Mixage audio, vous pouze également vous servir des images clés des pistes audio dans un panneau Montage. comme les images clés des pistes représentent des réglages d'automatisation du mixage, elles affectent uniquement la sortie si l'automatisation est régée sur Lecture, Au toucher ou Verrou.

Vou puez regler le gain d'une sequence complete à l'aide de la commande Normaliser la piste principale.

Voir aussi

« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 251

Normaliser un ou plusieurs éléments

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Vous pouvez régler le gain d'un élément principal, de sorte que toutes les instances de l'élement ajoutées à un panneau Montage aient le même niveau de gain. Sélectionné l'élement principal dans le panneau Projet.
Pour régler le gain d'une seule instance d'un élément principal déjà lié séné dans une série, sélectionné l'élement dans un panneau Montage.
- Pour régler le gain de plusieurs éléments principaux ou occurrences d'élément, sélectionnez les éléments dans un panneau Projet ou une série. Dans une série, cliquez sur les éléments en maintainant la touche Maj enforcée pour les sélectionner. Dans un panneau Projet, cliquez sur des éléments adjacents en maintainant la touche Maj enforcée. Pour sélectionner des éléments non adjacents, cliquez tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée.
2 Choisissez Element > Options audio > Gain audio.

La boîte de dialogue Gain audio s'ouvre et Adobe Première Pro commence automatiquement à calculer l'amplitude de crête des éléments sélectionnés ; la valeur calculée est reportée dans le champ Amplitude de crête. Une fois calculée, cette valeur est stockée pour la sélection. Vous pouvez vous baser sur cette valeur pour déterminer l'amplitude de réglage du gain.

3 Sélectionnéz l'une des options ci-dessous, définisse sa valeur, puis cliquez sur OK.

Définir le gain sur La valeur par défaut est 0,0 dB. Cette option permet à l'utilisateur de définir le gain sur une valeur spécifique. Cette valeur est always mise à jour en fonction du gain actuel, même lorsque l'option n'est pas

sLECTIONNée et que la valeur est estompee. Par exemple, lorsque la seconde option, à savoir « Régler le gain de », est utilisée pour régler le gain de -1 dB, la valeur « Définir le gain sur » est également mise à jour afin d'afficher le niveau de gain qui en résultat. Lorsque la boîte de dialogue Gain audio est ouverte pour des éléments sélectionnés dont le gain a déjà été réglé, la valeur de gain actuelle est affichée dans ce champ.

Régler le gain de La valeur par défaut est 0,0 dB. Cette option permet à l'utilisateur de régler le gain de + ou - n dB. La saisie d'une valeur autre que zéro dans ce champ met automatiquement à jour la valeur « Définir le gain sur » afin de refléter la valeur de gain réelle appliquée à l'élement.

Normaliser la créée maximale sur La valeur par défaut est 0,0 dB. Les utilisateurs peuvent désirer toute valeur inférieure à 0,0 dB. Ils peuvent ainsi prévoir une marge suffisante et définir cette valeur sur -3 dB. Cette option de normalisation règle l'amplitude de créée maximale des éléments sélectionnés sur la valeur définie par l'utiliser. A titre d'exemple, dans le cas d'un élément dont l'amplitude de créée est de -6 dB, le gain sera régé de +6 dB si l'options « Normaliser la créée maximale sur » est définie sur 0,0 dB. S'agissant d'une sélection de plusieurs éléments, celui qui présente la créée maximale sera régé sur la valeur définie par l'utiliser, tandis que les autres éléments seront régés selon la même amplitude, conservant ainsi leurs différences de gain relatives. Supposons, par exemple, que l'élement 1 présente une créée de -6 dB et l'élement 2, une créée de -3 dB. Dans la mesure où l'élement 2 présente la valeur de créée la plus élevé, il sera ajusté de +3 dB afin de l'amplifier sur le gain de 0,0 dB définir par l'utiliser. Quant à l'élement 1, il sera également ajusté de +3 dB, ce qui aura pour effet de l'amplifier sur -3 dB et de préserver la décalage de gain entre les deux éléments de la Sélection.

Normaliser toutes les créés sur La valeur par défaut est 0,0 dB. Les utilisateurs peuvent désirer toute valeur inférieure à 0,0 dB. Ils peuvent ainsi prévoir une marge suffisante et définir cette valeur sur -3 dB. Cette option de normalisation règle l'amplitude de créée des éléments sélectionnés sur la valeur définie par l'utilitaire. Ainsi, dans le cas d'un seul élément dont l'amplitude de créée est de -6 dB, le gain sera régle de +6 dB si l'options « Normaliser toutes les créées sur » est définie sur 0,0 dB. S'agissant d'une sélection de plusieurs éléments, le gain de chaque élément sera régle selon la valeur nécessaire pour l'amplifier sur 0,0 dB.

Normaliser la piste principale

Vous pouvez régler le niveau de volume maximum pour la piste principale d'une série. Adobe Première Pro augmente ou diminue automatiquement le fondu pour toute la piste principale. Le son le plus fort de la piste atteint la valeur spécifique. Adobe Première Pro convertit toute image clé de la piste principale (vers le haut ou vers le bas), proportionnellement au réglage effectué au niveau du volume global.

Remarque : Adobe Premiere Pro n'autorise pas un reglage de volume qui éleverait le niveau de créé au-delà de 0 dB.

1 Sélectionnéz la série à normaliser.
2 Sélectionnez Séquence > Normaliser la piste principale.
3 Dans la boite de dialogue Normaliser la piste, indiquez une valeur d'amplitude dans le champ dB.
4 Cliquez sur OK.

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4073_pr_fr

Régler le volume des pistes avec des images clés

Vou puez ajuster le volume d'une piste ou d'un élément complet, ou faire en sorte que le volume change progressivement au moyen de la bande d'étirement de piste audio d'un panneau Montage.

1 Développez la vue de la piste en cliquant sur le triangle situé en regard du nom de la piste audio.

2 Dans l'en-tete de la piste audio, cliquez sur le bouton Afficher les images clés etCHOISEZ L'une des options suivantes dans le menu contextuel :

Afficher les images clés des éléments Vous permet d'animer des effets audio pour un élément, y compris le niveau de volume.

Afficher le volume des éléments Vous permet de modifier uniquement le niveau de volume d'un élément.

Afficher les images clés des pistes Vous permet d'animer de nombreux effets de pistes audio, y compris Volume, Silence et Balance.

Afficher le volume des pistes Vous permet de modifier uniquement le niveau de volume d'une piste.

3 Si l'un des paramètres d'image clé est seLECTIONné, Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Si Afficher les images clés des éléments est selectionné,CHOISEZ Volume > Niveau dans le menu déroulant en haut de l'élément dans la piste audio.
• Si Afficher les images clés des pistes est sélectionné,CHOISSEZ Piste > Volume dans le menu déroulant en haut de l'élément dans la piste audio.

Remarque: le réglage du volume est normalement activé par défaut.

4 A l'aide de l'outil Sélection ou de l'outil Plume, déplacez la bande d'étirement du volume vers le haut pour l'augmenter ou vers le bas pour le baisser.

Remarque: si vous poulez que l'effect Volume change sur la durée, placez l'indicateur d'instant present à l'emplacement de chaque modification, cliquez sur le bouton Ajouter/Supprimer une image clé dans l'en-tête de piste audio, puis déplacez l'image clé vers le haut (plus fort) ou vers le bas (moins fort).

Voir aussi

« Utilisation des images clés » à la page 435

«Réglage du gain et du volume » à la page 241

« Sélectionner des images clés » à la page 441

Appliquer un niveau de volume à plusieurs éléments

1 Dans le panneau Montage, ajustez le volume d'un élément unique pour atteindre le niveau souhaité.
2 Choisissez Edition > Copier.
3 Faites glisser un rectangle de selection sur les éléments que vous pouze modifier.
4 Choisissez Edition > Coller les attributs.

Remarque: cette procédure colls tous les effets et attributs du premier élément sélectionné, et pas seulement ses paramétres de volume.

Régler le volume dans le panneau Options d'effet

1 Sélectionnez un élément audio dans une série.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle en regard de l'effet Volume pour le développement.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Indiquez une valeur de niveau. Une valeur négative bises le niveau du volume, tandis qu'une valeur positive l'augmente. La valeur 0,0 representation le niveau du volume de l'élement original sans réglage.

• Cliquez sur le triangle en regard de Niveau pour développer les options d'effet, puis reglez le niveau du volume à l'aide du curseur.
  Une image clé est automatiquement créé au début de la bande de montage de l'objet dans le panneau Options d'effet.
  4 (Facultatif) Pour modifier graduèlement l'effet Volume, déplacez l'indicateur d'instant lié et réglez le graphique du volume en conséquence dans le panneau Options d'effet.

A chaque fois que vous déplacez l'indicateur d'instant present et procédez à un réglage, une image clé est créé. Vous pouvez également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l'image clé. Répétez cette opération autant de fois qu'il est nécessaire.

Voir aussi

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Définir le volume d'une piste dans le panneau Mixage audio

Dans le panneau Mixage audio, ajustez le réglage du volume de la piste.

Remarque : vous pouvez utiliser cette procEDURE lorsqué l'automatisation n'est pas appliquée à une piste. Si des niveaux varient graduallement du fait de l'application d'images clés d'automatisation des pistes, vous avez la possibilité d'ajuster uniformément le niveau des pistes en l'envoyant à un mixage secondaire puis en réglant le niveau de celui-ci.

Exclure une piste dans le panneau Mixage audio

Cliquez sur l'icone Haut-parleur de la piste dans le panneau Mixage audio.

Remarque: l'exclusion ne concerne pas les éléments avant atténuation tels que les effets et les émissions. De plus, l'état du bouton Piste muette dépend des réglages d'automatisation effectifs. Si vous souhaitez rendre une sortie de piste totalement silencieuse, cliquez sur l'icone Haut-parleur de la piste dans le panneau Montage.

Voir aussi

« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 251

Mixer des pistes dans le panneau Mixage audio

Vous pouvez définir des niveaux de volume de pistes audio ou plus, l'un par rapport à l'autre, au moyen du panneau Mixage audio. Par exemple, vous pouvez augmenter le volume d'un narrateur sur une piste audio tout en réduisant simultanément le volume de la musique en arrêté-plan sur une autre piste. Par ailleurs, vous pouvez augmenter ou réduire le niveau de volume global du mixage complet, qui contient l'audio de tous les pistes sélectionnées. Le panneau Mixage audio vous permet d'effectuer des réglages en temps réel pendant l'écoute pour effectuer une lecture des pistes souhaitées. Par défaut, les réglages de volume du panneau Mixage audio effectués pour chaque piste audio sont enregistrrés dans les images clés du volume des pistes visibles sur cette piste dans le panneau Montage. Les réglages de volume effectuels pour l'ensemble du mixage sont enregistrrés dans les images clés du volume des pistes visibles dans la piste audio principale dans le panneau Montage.

1 Sélectionnez une série qui contient de l'audio dans une ou plusieurs pistes audio.
2 Choisissez Fenetre > Espace de travail > Audio.

Le panneau Mixage audio apparait dans la zone de dépôt centrale, chaque piste audio du panneau Montage disposant de son propre bus dans le mixage.

3 Dans le panneau Montage, pour chaque piste audio, cliquez sur le bouton Afficher les images clés. Ensuite, choisissez Afficher le volume des pistes dans le menu déroulant.
4 Dans la partie inférieure du panneau Mixage audio, cliquez sur le bouton Lecture pour dire la sequence et contrcler son audio.
5 Déplacez le curseur de volume d'une piste audio vers le haut ou le bas pour augmenter ou réduire son volume pendant que vous contrôle le son.
6 Déplacez le curseur de volume de la piste principale vers le haut ou le bas pour augmenter ou réduire le volume du mixage completpendant que vous contrôlelez le son.

Des images clés de volume des pistes apparaissent dans chacune des pistes dont vous avez regle le volume, y compris la piste principale.

Voir aussi

« Sélectionner des images clés » à la page 441

« Supprimer des images clés » à la page 442

Transitions audio

Utiliser des transitions audio

Vous pouvez appliquer des fondus enchainés pour les transitions audio entre les éléments. Un fondu audio est analogue à une transition video. Dans le cas d'un fondu enchainé, vous ajoutez une transition audio entre deux éléments audio adjacents d'une même piste. Pour réaliser un fondu en entrée ou en sortie, ajoutez une transition en fondu croisé à la fin d'un élément. Adobe Première Pro comprend trois types de fondu croisé : Gain constant, Puissance constante et Fondu exponentiel.

Voir aussi

« Transitions audio en fondu croisé » à la page 371
« Appliquer un fondu en entrée ou en sortie à un élément audio » à la page 246
« Poignées d'éléments et transitions » à la page 350
« Création d'une transition » à la page 350

Indiquer la transition audio par défaut

1 A l'aide du bouton droit de la souris (Windows) ou de la touche Contrôle (Mac OS), cliquez sur Gain constant ou Puissance constante dans le panneau Effets.
2 Choisissez Définir la sélection comme transition par défaut dans le menu contextual.

Définir la durée par défaut des transitions audio

1 Choisissez Edition > Préférences > Générales (Windows) ou Première Pro > Préférences > Générales (Mac OS).
2 Dans la boite de dialogue Preférences, indiquez une valeur dans Durée par défaut de la transition audio.

Appliqueur un fondu enchaine entre deux éléments audio

1 Si nécessaire, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de chaque piste dans le panneau Montage pour développer les pistes auxquelles vous poulez appliquer un fondu enchainé.
2 Vérifiez que les deux éléments audio sont adjacents et conformés.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour ajouter la transition audio par défaut, déplacez l'indicateur d'instant liént au point de montage entre les éléments, puis choisissez Séquence > Appliquer la transition audio.
- Pour ajouter une transition audio autre que la transition par défaut, développez le chutier Transitions audio dans le panneau Effets, puis faites glisser la transition audio dans le panneau Montage sur le point de montage entre les deux éléments auxquels vous pouze appliquer le fondu enchaine.

Voir aussi

« Poignées d'éléments et transitions » à la page 350

Appliquer un fondu en entrée ou en sortie à un élément audio

1 Assurez-vous que la piste audio est développée dans le panneau Montage. Si nécessaire, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom pour agrandir les pistes à ajuster.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour appliquer une atténuation en entrée à l'audio d'un élément, faites glisser une transition audio du panneau Effets vers le panneau Montage pour qu'elle s'insère au point d'entrée de l'élement audio. Vous pouvez également double-cliquer sur la transition appliquée dans le panneau Options d'effet et désirir Début de découvert dans le menu contextual Alignment.
• Pour appliquer une atténuation en sortie à l'audio d'un élément, faites glisser une transition audio du panneau Effets vers le panneau Montage pour qu'elle s'insère au point de sortie de l'élement audio. Vous pouvez également cliquer deux fois sur la transition appliquée dans le panneau Options d'effet et désirir Fin de découpe dans le menu contextualuel Alignment.

Pour réaliser un fondu en entrée ou en sortie, appliquez l'un des trois types de transition audio en fondu croisé. Pour plus d'informations sur chacun des types de transition audio en fondu croisé, reportez-vous à la rubrique « Transitions audio en fondu croisé » à la page 371.

Ajuster ou personneliser une transition audio

Effectuez l'une des opérations suivantes:

Pour modifier une transition audio, cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage et ajustez-la dans le panneau Options d'effet.
Pour personnelier le rythme d'une attenuation audio ou d'un fondu enchainé, reglez le graphique de l'image clé du volume audio de l'élement au lieu d'appliquer une transition.

Voir aussi

« Réglage du gain et du volume » à la page 241

Application d'effets aux séquences audio

Application d'effets audio aux éléments

Le panneau Effets contient des effets audio que vous trouvrez dans le chutier Effets audio. Les effets que vous appliquez (5.1, Stereo ou Mono) dépendent du nombre de canaux dans la piste audio.

L'application d'effets à des éléments audio et leur modification sont largement similaires à l'application d'effets à des éléments video : faites glisser un effet audio sur l'élement dans le panneau Montage ou dans le panneau Options d'effet. Reglez ensuite les options d'effet dans le panneau Options d'effet. Pour cela, saisissez des valeurs, faites glisser les curseurs, faites défilier le texte souligné ou modifiez le graphique de la bande de montage Options d'effet.

Voupez regler les effets audio fixes Piste ou Panoramaque en manipulant la bande d'images clés de la piste ou en utilisant les commandes du Mixeur audio.

Voir aussi

« A propos des effets audio dans Adobe Premiere Pro » à la page 362

Application des effets audio dans le panneau Mixage audio

Voupez regler les options d'effet dans le panneau Mixage audio après avoir selectionné un effet dans le volet des effets et des émissions. Si ce volet n'est pas visible, affichez-le en cliquant sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les émissions sur le côte gauche du panneau Mixage audio. Le volet des effets et des émissions contient des menus contextuels Sélection effet permettant d'appliquer jusqu'à cinq effets. Adobe Première ProTRAITE les effets en fonction de leur ordre d'affichage et réprecute le résultat d'un effet sur l'effect suivant de la liste ; la modification de l'ordre d'affichage a donc une incidence sur les résultats. La liste d'effets offre également un contrôle total sur les modules externes VST que vous avez ajoutés. Dans le panneau Montage, vous pouvez visualiser et modifier les effets appliqués au panneau Mixage audio.

Un effet peut être appliqué avant ou après l'atténuation. Ceci déterminée si l'effet est appliqué avant ou après l'application de l'atténuation de la piste. Les effets sont par défaut appliqués après l'atténuation.

Les options d'automatisation du panneau Mixage audio vous permettent d'enregistrer les options d'effet qui changent graduelflement, mais vous pouvez également les spécifique à l'aide d'images clés dans le panneau Montage.

Effets audio
A. Nom de l'effect appliqué et menu contextual d'effets B. Icone Ignorer les effets C. Bouton de commande de la propriété de l'effect sélectionné
D. Menu contextual des propriétés d'effets

Si vous envisagez d'utiliser plusieurs fois le même effet, pensez à conserver des ressources système en partageant des effets par le biais d'un mixage secondaire. Créez un mixage secondaire, appliqué-lui l'effect et utilisez les émissions pour router les pistes vers le mixage secondaire en vue du traitement des effets.

Voir aussi

« Utilisation des effets VST » à la page 249

« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 251
« Routers des pistes avec des émissions » à la page 258
« Utiliser des mixages secondaires » à la page 257

Appliqueur un effet de piste dans le panneau Mixage audio

1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les émissions sur la gauche du panneau.
2 Dans la piste à laquelle vous poulez appliquer un effet, cliquez sur le triangle Sélection effet et choisissez un effet dans le menu contextualuel.

Pensez à planifier l'ordre des effets de piste avant de les appliquer, car il n'est pas possible de les déplacer dans le volet des effets et des émissions.

3 Si besoin est, choisissez le paramètre de l'effet à modifier dans le menu contextualuel situé au bas du volet des effets et des émissions.
4 Configurez les options de l'effet à l'aide des commandes situées au-dessus du menu contextual du paramètres.

Remarque : vous pouvez configurer les options de certains effets de modules externes VST dans un panneau séparé contenant des commandes prévues à cet effet. Cliquez deux fois sur le nom de l'effect de piste pour ouvrir un panneau de l'éditeur VST.

Régler les effets d'une piste audio dans le panneau Montage

1 Dans le panneau Montage, develops the vue d'une piste audio contenant un élément, le cas échéant, enclinquent sur le triangle en regard du nom de la piste.
2 Cliquez sur le bouton Afficher les images clés , puis choisissez Afficher les images clés des pistes dans le menu.
3 Cliquez sur le menu contextuel situé dans le coin supérieur gauche de l'objet dans la piste audio (il apparait avec la sélection par défaut « Piste:Volume »);CHOISSEZ ensuite le nom et la propriété de l'effect dans le menucontextuel. Les effets d'avant atténuation apparaissent en haut du menu; les effets d'après atténuation apparaissant en bas du menu. Les numeros figurant dans les noms d'effect font reference à leur position dans la liste des effets de piste, leur ordre de rendu.
4 Utilisez l'outil Plume pour ajuster le niveau d'uniformité (si des images clés n'ont pas été ajoutées) ou pour ajouter ou modifier les images clés.

Voir aussi

« Utilisation des images clés » à la page 435

Copier et coller des effets de piste

Voupe copier des effets a partir d'une section de piste et les coller dans une autre. Une fois le collage effectue, les images clés de l'effet de piste apparaissent dans la piste dont elles sont issues, au niveau de l'indicateur d'instant present. Le ciblage des pistes n'afte ce pas la position des images clés collées.

1 Dans une fenêtre Montage, Sélectionnez une ou plusieurs images clés de piste à copier. Pour sélectionner plusieurs images clés, cliquez enmaintenant la touche Maj enforcée.
2 Placez l'indicateur d'instant present à l'endroit où vous souhaitez coller les images clés.
3 Sélectionnez Edition > Coller.

Désigner un effet de piste comme pré-atténuateur ou post-atténuateur

Dans le panneau Effets et émissions du panneau Mixage audio, cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou, tout en maintainant la touche Contrôle enfoncée, cliquez (Mac OS) sur un effet et choisissez Pré-attenuateur ou Post-attenuateur.

Supprimer ou ignorer un effet de piste dans le panneau Mixage audio

Dans la liste des effets du panneau Mixage audio, effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour supprimer un effet de piste, cliquez sur le triangle a droite de l'effet que vous pouze supprimer, et choisissez Aucun.
Pour ignorer un effet de piste, cliquez sur le bouton Ignorer les effets au bas de la liste d'effets jusqu'à ce qu'il apparaisse avec une barre oblique.

Utilisation des effets VST

Adobe Premiere Pro prend en charge le format de module externe audio Steinberg VST (Virtual Studio Technology) pour vous permettre d'ajouter des effets audio VST provenant de fournisseurs tiers. Adobe Premiere Pro comporte des effets de module externe VST disponibles dans le panneau Mixage audio et le volet des effets et des émissions. Les modules externes VST basés sur les pistes fournissant des options supplémentaires. Vous appliquez les effets VST de la même façon que vous appliquez les autres effets aux pistes ou aux éléments.

Dans les volets des effets et des émissions du panneau Mixage audio, les effets VST apparaissent dans les menus contextuels Sélection effet. Dans le panneau Effets, ils apparaissent dans le chutier Effets audio pour que vous les appliquiez aux éléments. Le plus souvent, ils apparaissent dans le chutier Effets audio et dans le type de piste correspondant au nombre de canaux pris en charge par l'effet. Ainsi, les effets VST stéreo apparaissent dans les menus contextuels des effets de pistes du panneau Mixage audio pour les pistes stéreo uniquement, et dans le chutier Stéreo du chutier Effets audio du panneau Effets. Dès que vous avez appliqué un effet VST, vous pouvez ouvrir une fenêtre dotée de toutes les commandes afferentes. Vous pouvez laisser ouvertes plusieurs fenêtes de l'éditeur VST aussi longtemps que vous le souhaitez, comme avec l'automatisation des effets, mais Adobe Première Pro les ferme à la fermetre du projet.

Si vous avez déjà installé une application compatible VST autre qu'Adobe Premiere Pro, Adobe Premiere Pro recherche les effets VST dans le dossier VST existant. Il existe également un sous-dossier VSTPlugins dans le dossier Plug-ins d'Adobe Premiere Pro, mais les modules externes qui y sont stockés sont utilisés uniquement par Adobe Premiere Pro.

Remarque : lorsque vous utilisez un effet VST non fourni par Adobe, la disposition des commandes et les résultats du module externe relevant de la responsabilité du fabricant de ce module. Adobe Premiere Pro affiche les commandes et traite les résultats uniquement.

Voir aussi

« Application des effets audio dans le panneau Mixage audio » à la page 247

Ajuster un effet VST dans un panneau de I'éditeur VST

Le panneau Mixage audio vous permet d'ouvrir un panneau de l'éditeur VST (pour certains effets VST) pour configurer les options d'effet.

Remarque: il n'est pas possible d'ouvoir une fenetre de l'éditeur VST à partir du panneau Options d'effet.

1 S'il y a lieu, pour afficher le panneau Effets et émissions, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les émissions sur le cote gauche du panneau Mixage audio.
2 Dans le panneau Effets et émissions, cliquez sur l'un des triangles pointant vers le bas dans la section Sélection effet, puis sélectionné le nom d'un effet.
3 Cliquez deux fois sur le nom de l'effet.

Le panneau de l'éditeur VST s'ouvre. Ce panneau peut etre ancre ou groupe comme n-importe quel autre panneau.

4 Dans le panneau de l'éditeur VST, indiquez les options souhaitées.

Remarque : les commandes d'option pour les effets de module externe VST sont également disponibles au bas du panneau des effets et des émissions.

Panneau de l'éditeur VST pour l'effecté Résduction du bruit

Sélectionner une préconfiguration pour un effet VST

Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou, tout en maintainant la touche Contrôle enfoncée, cliquez (Mac OS) sur le nom de l'effet dans le panneau Effets et émissions du panneau Mixage audio etCHOisissez une preconfiguration dans le menu contextual.

Remarque: si un effet n'accepte pas les valeurs prédéfinitiones, l'options Par défaut est le seul choix possible. L'options Par défaut redéfinit les valeurs des options pour l'effet.

Enregistrement des mixages audio

A propos de l'enregistrement de séquences audio

En utilisant le panneau Mixage audio, vous pouvez appliquer des modifications à des pistes audio pendant la lecture d'une série. Vous pouvez entendre instantanément le résultat des modifications que vous effectuez. Vous pouvez contrôler les réglages de volume, de panoramicique et de silence d'une piste ou de ses émissions. Vous pouvez contrôler toutes les options d'effet pour les effets de piste, y compris le paramètre d'activation/désactivation.

Le panneau Mixage audio enregistre les modifications comme images clés de piste dans les pistes audio. Il n'apporte pas de modifications aux éléments sources.

Il est préférible d'apporter des modifications à des séquences multipistes en procédant piste par piste. Reglez les contrôles d'une piste pendant la lecture d'une série. Ensuite, exécutez-la à nouveau du début tout en réglant les contrôles d'une autre piste. Les modifications que vous apportez à la première piste sont conservées si vous définisse le paramètre d'automatisation sur Désactivé ou Lecture.

Voir aussi

« Utilisation des images clés » à la page 435

Enregister les modifications apportées aux pistes audio

Chaque canal du panneau Mixage audio correspond à une piste audio dans le panneau Montage. Vous pouvez utiliser les contrôleles de chaque canal du panneau Mixage audio pour enregistrer les modifications de sa piste audio correspondante. Par exemple, pour ajuster le niveau de volume d' éléments dans la piste Audio 1, utilisez le curseur Volume dans le canal Audio 1 du panneau Mixage audio.

1 Dans le panneau Mixage audio ou Montage, définisseez l'instant present au point de démarriage de l'enregistrement des modifications d'automatisation.

Remarque : dans le panneau Mixage audio, vous pouvez définir l'instant present dans le coin supérieur gauche du panneau.

2 Dans le panneau Mixage audio,CHOisissez un mode d'automatisation dans le menu Mode d'automatisation figurant en haut de chaque piste a modifier. Pour enregistrer les modifications,choisissez un autre mode que Désactivé ou Lecture. (Voir « Modes d'automatisation du panneau Mixage audio » à la page 252.)
3 (Facultatif) Pour protéger les réglages d'une propriété lorsque le mode d'automatisation Ecriture est activé, cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou à l'aide de la touche Contrôle (Mac OS) sur un effet ou une émission, puis choisissez Sécurisé pendant l'écriture dans le menu contextuel.
4 Dans le panneau Mixage audio, effectuez l'une des opérations suivantes:

• Pour lancer l'automatisation, cliquez sur le bouton Lecture du panneau Mixage audio.
• Pour lire la série en boucle, cliquez sur le bouton Boucle.
  Pour executer la lecture du point d'entrée jusqu'au point de sortie, cliquez sur le bouton Lecture du début a la fin

5 Pendant la lecture de l'audio, ajustez les options de la propriété d'automatisation de votre choix.
6 Pour arrêté l'automatisation, cliquez sur le bouton Arrêt.
7 Pour prévisualiser les modifications, réinitialisez l'instant liént au début de vos modifications, puis cliquez sur le bouton Lecture.

8 Pour afficher les images clés que vous avez créées, précédez comme suit :
a Cliquez sur le bouton Afficher les images clés au début de la piste audio que vous avez modifiee et selectionnee. Afficher les images clés des pistes.
b Cliquez sur l'en-tête de l'element dans la partie supérieure gauche d'un élément audio que vous avez modifie et choisissez dans le menu déroulant le type de modification que vous avez enregistrree. Si, par exemple, vous avez modifie le volume, choisissez Piste > Volume.

Cette etape affiche sur la ligne de modification jaune les images clés que vous avez enregistrées dans le panneau Mixage audio. Vous pouvez modifier ces images clés comme toute autre image clé dans le panneau Montage.

Conserver une propriété de suivi lors de l'enregistrement d'un mixage audio

Voupez conserver les reglages d'une propriete lors de l'enregistrement d'un mixage audio, ce qui empêche la modification d'une propriété selectionnee. Cette propriete est également protégée sur toutes les pistes d'une séquence.

Dans le panneau Effets et émissions d'une piste, cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou, tout en Maintenant la touche Contrôle enfoncée, cliquez (Mac OS) sur un effet ou une émission et choisissez Sécurisé pendant l'écriture dans le menu contextuel.

Remarque : utilisez le panneau Mixage audio pour automatiser uniquement les propriétés des pistes et non les propriétés des éléments. Vous pouvez modifier les images clés d'un élément en selectionnant cet élément, puis en utilisant le panneau Options d'effet ou la piste dans le panneau Montage.

Modes d'automatisation du panneau Mixage audio

Les modes d'automatisation sont définis dans le menu contextuel en haut de chaque piste. Par exemple, faites glisser le contrôle de fondu du volume et de panoramicique pendant la lecture. Lorsque vous lisez à nouveau de l'audio avec un menu contextuel régle sur Lecture, Au toucher ou Verrou, Adobe Premiere Pro lit la piste avec les réglages automatisés. Lorsque vous apportez des modifications aux canaux dans le panneau Mixage audio, Adobe Premiere Pro applique les modifications dans les pistes respectives en créé des images clés de pistes dans le panneau Montage. Inversement, les images clés des pistes audio que vous ajoutez ou modifiez dans le panneau Montage définitissant des valeurs (telles que les positions de fondu) dans le panneau Mixage audio.

Pour chaque piste audio, la sélection dans le menu des options d'automatisation détermine le statut d'automatisation lors du mixage :

Désactivé Ignore les réglages stockés de la piste pendant la lecture. L'option Désactivé permet d'utiliser les commandes du panneau Mixage audio en temps réel, sans qu'elles interférènt avec les images clés existantes. Toutefois, les modifications apportées à la piste audio ne sont pas enregistrées en mode Désactivé.

Lecture Lit les images clés de la piste et s'en sert pour contröler la piste pendant la lecture. Si une piste ne compte pas d'images clés, l'ajustement d'une option de piste (telle que le volume) affecte uniformément la piste complète. Si vous ajustez une option pour une piste dont l'options d'automatisation est Lecture, l'options reprend son ancienne valeur (avant l'enregistrement des modifications automatiseses actuelles) si vous interrompez l'ajustement. La fréquence du retard est déterminée par la préférence Unité de correspondance automatique.

Ecriture Enregistre les ajustements apportés aux réglages automatisables des pistes non définis sur Sécurisé pendant l'écriture et créé les images clés des pistes correspondantes dans le panneau Montage. Le mode Ecriture écrit l'automatisation dés le démarrage de la lecture, sans attendre la modification d'un réglage. Vous pouvez modifier ce comportement enCHOISIGANT LA COMMANDE BASCULER DU MODE ECRITURE AU MODE Au toucher dans le menu du panneau Mixage audio. A l'arrêt de la lecture ou à la fin du cycle de bouclage d'une lecture, la commande Basculer du mode Ecriture au mode Au toucher fait basculer toutes les pistes réglées au mode Ecriture au mode Au toucher.

Verrou Identique à l'option Ecriture, sauf que l'automatisation ne démarre pas tant que vous n'avez pas commencé à régler une propriété. Les paramètres de la propriété sont ceux définis lors du réglage précédent.

Au toucher Identique à l'option Ecriture, sauf que l'automatisation ne démarre pas tant que vous n'avoz pas commencé à régler une propriété. Lorsque vous cesse de régler une propriété, sa configuration avant l'enregistrement des modifications automatisées actuelles est rétable. La fréquence du retour est déterminée par la préférence audio Unité de correspondence automatique.

Régler l'unité de correspondance automatique du mode Au toucher

Lorsque vous arrêtez d'ajuster la propriété d'un effet au mode Au toucher, la valeur initiale de la propriété est rétablie. La préférence d'une de correspondance automatique indique l'instant auquel la valeur initiale de la propriété d'un effet doit être rétablie.

1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Saisissez la valeur de l'unité de correspondance automatique et cliquez sur OK.

Spécifier la création automatisée d'images clés

L'automatisation des modifications audio dans le panneau Mixage audio peut creer plus d'images clés que nécessaire sur la piste audio et entrainer ainsi une dégradation des performances. Pour éviter de creer des images clés inutiles, et assurer ainsi une interprétation de qualité et une dégradation minimale des performances, définièse la préférence Optimisation des images clés d'automatisation. Cette préférence présente également l'avantage de facilititer la modification des images clés, car leur disposition est moins dense sur le graphique.

1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Dans la zone Optimisation des images clés d'automatisation, Sélectionnez une ou plusieurs des options suivantes, puis cliquez sur OK.

Amincissement linéaire des images clés Créez des images clés uniquement aux points qui ne comportent pas de relation linéaire avec les images clés de début et de fin. Par exemple, supposons que vous automatisiez une atténuation de 0 dB à -12 dB. Lorsque cette option est sélectionnée, Adobe Premiere Pro créé uniquement des images clés aux points qui représentent une augmentation de valeur à partir des images clés de début (0 dB) et de fin (-12 dB). Si vous ne sélectionnez pas cette option, Adobe Premiere Pro peut creator plusieurs images clés incrémentedielles de valeurs identiques entre ces deux points, selon la vitesse à laquelle vous changez la valeur. Cette option est sélectionnée par défaut.

Réduction de l'intervalle de temps minimum Crée des images clés uniquement à des intervalles supérieurs à la valeur que vous spécifie. Saisissez une valeur comprise entre 1 et 2000 milliseconds.

Panoramaque et balance

Panoramaque et balance

Par défaut, toutes les pistes audio sortent sur la piste audio principale de la série. comme les pistes contiennent un nombre de canaux différent de celui de la piste principale (selon qu'il s'agit de pistes mono, stéréo ou 5.1 Surround), il est nécessaire de contrôler ce qui se produit lorsque une piste sort sur une autre piste contenant un nombre différent de canaux.

Le panoramaque est le passage de l'audio d'un canal à un autre. Vous pouvez avoir recours au panoramaque pour placer un canal audio dans une piste à plusieurs canaux. Par exemple, si une voiture apparait sur le côté droit d'une image videoo, vous pouvez faire un panoramaque du canal comportant l'audio de la voiture, de façon à l'entendre du côté droit du champ audio à plusieurs canaux.

La balance redistribue les canaux des pistes audio à plusieurs canaux parmi les canaux d'une autre piste à plusieurs canaux. La balance est distincte du panoramaque en ce sens que les informations spatiales sont déjà codées dans plusieurs canaux. La balance modifie simplement leurs proportions relatives.

Remarque: s'il y a lieu, vous pouvez équilibrer un élément en appliquant l'effect du audio Balance. Effectuez cette opération uniquement après avoir déterminé que la balance des pistes est insuffisante.

La relation entre le nombre de canaux dans une piste audio et le nombre de canaux dans la piste de sortie (en général la piste principale) déterminé l'option disponible pour la piste audio (panoramaque ou balance). Dans la fenêtre Mixage audio, le nombre de niveaux d'une piste indique le nombre de canaux pour cette piste. Le nom de la piste de sortie est affché dans le menu contextual Affectation de sortie de piste au bas de chaque piste. Les règes suivantes déterminent si un panoramaque ou une balance peut être appliqué à la piste de sortie de l'audio d'une piste :

Lorsque you sortez une piste mono sur une piste stereo ou 5.1 Surround, vous pouvez lui appliquer un effet de panoramaique.
Lorsque you sortez une piste stereo sur une piste stereo ou 5.1 Surround, vous pouvez lui appliquer un effet de balance.
Lorsque la piste de sortie contient moins de canaux que les autres pistes audio, Adobe Premiere Pro fait un mixage descendant de l'audio pour qu'il soit compatible avec le nombre de canaux dans la piste de sortie.
- Lorsqu'une piste audio et la piste de sortie sont au format mono ou 5.1 Surround, le panoramicque et la balance ne sont pas disponibles. Les canaux des deux pistes correspondent directement.

Lorsque la piste audio principale est la piste de sortie par défaut, une série peut également comporter des pistes de mixage secondaire. Les pistes de mixage secondaire peuvent être à la fois une destination de sortie des autres pistes audio et une source audio de la piste principale (ou des autres pistes de mixage secondaire). Par conséquent, le nombre de canaux d'une piste de mixage secondaire déterminée si les commandes de panoramicique ou de balance seront disponibles sur les pistes qui sortent sur celle-ci, et le nombre de canaux de la piste de sortie du mixage secondaire déterminée si les commandes de panoramicique ou de balance seront disponibles pour cette piste de mixage secondaire.

Voir aussi

« Mixage descendant vers un nombre de canaux plus petit » à la page 260

« Utiliser des mixages secondaires » à la page 257

Panorama et balance dans le panneau Mixage audio

Le panneau Mixage audio fournit des commandes pour le panoramicique et la balance. Un bouton rond apparait lorsqu'une piste mono ou stéreo sort sur une piste stéreo. Tournez le bouton pour régler le panoramicique ou la balance audio entre les canaux des pistes de sortie gauche et droite. Un plateau carré apparait lorsqu'une piste mono ou stéreo sort sur une piste 5.1 Surround. Le plateau déscrit le champ audio bidimensionnel créé par l'audio 5.1 Surround. Faites glisser le curseur à réticule dans le plateau pour régler la balance ou le panoramicique audio entre les cinq haut-parleurs, représentés par des poches autour du bord du plateau. Le plateau contient également des commandes permettant d'ajuster le pourcentage du canal central d'une piste audio 5.1 Surround ainsi que le volume du caisson de basse. Aucune commande de panoramicique n'apparait si une piste sort sur une piste de mixage secondaire ou une piste

principal contenant un nombre de canaux identique ou inférieur ; par conséquent, une commande de panoramicique ou de balance n'est jamais disponible pour une piste 5.1 Surround. Une piste principale ne contient pas de commande de panoramicique ou de balance car elle n'est jamais routée vers une autre piste. Toutefois, appliquer un effet de panoramicique ou de balance à une série complète est possible en cas d'utilisation de la série en tant que piste d'une autre série.

Voupez faire varier graduallement le réglage du panoramaque dans le panneau Mixage audio ou Montage en appliquant des images clés aux options de Panoramaque d'une piste.

Commandes de panoramaque et de balance
A. Bouton de balance/panoramaque stéreo B. Plateau de balance/panoramaque 5.1 Surround C. Pourcentage central

Pour des résultats optimaux de réglage du panoramaque et de la balance, veillez à ce que les sorties de l'ordinateur ou de votre carte son soient bien connectées au bon haut-parleur, et vérifie que les cables positifs et négatifs sont connectés correctement sur tous les haut-parleurs.

Voir aussi

« Utilisation des images clés » à la page 435

Panoramaique ou balance d'une piste stéréo

Dans le panneau Mixage audio, effectuez l'une des opérations suivantes:
- Tournez le bouton de commande du panoramaque ou faites glisser le curseur de la valeur sous le bouton.
- Cliquez sur la valeur située sous le bouton de commande du panoramaque, saisissez une nouvelle valeur et appuyez sur Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).

Panoramaque ou balance d'une piste Surround 5.1

1 Dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le curseur a reticule et faites-le glisser n'importe ou dans le plateau. Pour aligner le curseur a reticule sur un canal de gauche, de droite ou central, faites-le glisser vers une poche des bords du plateau.
2 Ajustez le pourcentage du canal central en tournant le bouton de pourcentage central.
3 Si nécessaire, ajustez le niveau du canal LFE (caisson de basse) en tournant le bouton au-dessus de l'icone Clé de Fa y.

Voir aussi

Mixage de son Surround 5.1

Panoramaique ou balance d'une piste à 16 canaux

Lorsque vous sélectionné une série contenant une piste audio principale à 16 canaux, des boutons Affection de sortie directe apparaissent au-dessus des curseurs pour chaque piste de la fenêtre Mixage audio. Cliquez sur chacun de ces boutons pour affecter chaque canal de piste à un canal de destination dans la piste principale.

Remarque: un bouton Affection de sortie directe apparait dans chaque piste pour tous les canaux qu'elle contient. Par exemple, un canal monophonique comprend un seul bouton Affection de sortie directe, tandis qu'une piste 5.1 en comporte six.

Sélection du canal 12 comme sortie à partir du canal avant gauche d'une piste audio 5.1

A. Boutons Affectation de sortie directe pour une piste stéreo B. Boutons Affectation de sortie directe pour une piste monophonique C. Boutons Affectation de sortie directe pour une piste 5.1 surround

1 Si la fenêtre Mixage audio n'est pas ouverte, Sélectionnez Fenêtre > Mixage audio, puis désissez la série à 16 canaux voulue.
Les boutons Affection de sortie directe indiquent le canal de piste principale auquel Adobe Premiere Pro a automatiquement affecté les canaux des pistes initiales. A mesure que vous créez des pistes supplémentaires,
Adobe Premiere Pro afferect automatique les canaux aux canaux 1, 1-2 ou 1-6 de la piste principale à 16 canaux, en fonction du nombre de canaux que compte la nouvelle piste.
2 Dans la fenêtre Mixage audio, cliquez sur le bouton Affectation de sortie directe pour chaque canal d'une piste, puis selectionné z l'un des 16 canaux de la piste principale comme destination.
Remarque : vous ne pouvez pas creer d'émissions vers la piste principale dans une série à 16 canaux.

Régler le panoramicque ou la balance d'une piste dans le panneau Montage

1 Dans le panneau Montage, develops s'il y a lieu l'affichage d'une piste en cliquant sur le triangle situé en regard du nom de la piste.
2 Cliquez sur le bouton Afficher les images clés , puis choisissez Afficher les images clés des pistes dans le menu contextualuel.

3 Cliquez sur Piste:Volume en haut à gauche de la piste, puis choisissez Panoramaque > Balance ou Panoramaque > Panoramaque dans le menu contextuel. (Pour de l'audio 5.1 Surround, choisissez la dimension à modifier dans le menu Panoramaque.)
4 (Facultatif) Si vous voulez régler graduèlement l'effet de panoramaïque ou de balance, déplacez l'indicateur d'instant liéven et cliquez sur l'icone Ajouter/Supprimer une image clé .
5 Reglez le niveau à l'aide de l'outil Sélection ou de l'outil Plume.
6 (Facultatif) Si vous reglez graduement l'effet de panoramaque ou de balance, repeteze les etapes 4 et 5.

Voir aussi

« Utilisation des images clés » à la page 435

Mixage avancé

Utiliser des mixages secondaires

Un mixage secondaire est une piste qui combine les signaux audio qui lui parviennent à partir de pistes audio spécifiques ou d'émissions de pistes de la même série. Un mixage secondaire est une étape intermédiaire entre les pistes audio et la piste principale. Les mixages secondaires sont utiles pour travailler avec plusieurs pistes audio de façon identique. Vous pouvez ainsi utiliser un mixage secondaire pour appliquer des réglages audio et des réglages d'effets identiques à trois pistes d'une série qui en compte cinq. Les mixages secondaires permettent d'optimiser la puissance de traitement de l'ordinateur en vous donnant la possibilité d'appliquer une instance d'un effet au lieu de plusieurs instances.

A l'instar des pistes audio contenant des éléments, les mixages secondaires peuvent être mono, stéreo ou 5.1 Surround. Ils apparaissent comme des pistes totally fonctionnelles dans les panneaux Mixage audio et Montage. Vous pouvez modifier les propriétés des pistes de mixage secondaire comme n'importe qu'elle piste contenant des éléments audio. Cependant, les mixages secondaires se distinguent des pistes audio à plusieurs écags :

• Les pistes de mixage secondaire ne pouvant pas contenir d' éléments, vous ne pouvez pas y faire d'enregistrements. Elles ne contiennent donc pas d'options d'entrée de matériel ou d'enregistrement, ni de propriétés de montage d' éléments.
• Dans le panneau Mixage audio, les mixages secondaires ont un fond plus souvent que les autres pistes.
• Dans le panneau Montage, les mixages secondaires n'ont pas d'icône Activer/Désactiver la sortie des pistes , ni d'icône Style d'affichage .

Créer un mixage secondaire dans le panneau Montage

1 Choisissez Squence > Ajouter des pistes.
2 Spécifiez les options dans la section Pistes de mixage secondaire audio, puis cliquez sur OK.

Créer simultanément un mixage secondaire et lui affecter une émission

1 S'il a lieu, affichez le volet effets/emissions du panneau Mixage audio en cliquant sur le triangle situé à gauche du menu contextual d'une option d'automatisation.
2 Choisissez Créer une piste de mixage secondaire Mono, Créer une piste de mixage secondaire Stéréo ou Créer une piste de mixage secondaire 5.1 dans l'un des cinq menus contextuels de listes d'émissions du panneau Mixage audio.

Choix d'un type de mixage secondaire dans le panneau Mixage audio

Router la sortie d'une piste vers un mixage secondaire

Dans le panneau Mixage audio, selectionnez le nom du mixage secondaire dans le menu de sortie de la piste, au bas de cette-ci.

Router des pistes avec des émissions

Chaque piste contient cinq émissions situées dans le volet des effets et des émissions du panneau Mixage audio. Les émissions servent souvent à router le signal d'une piste vers une piste de mixage secondaire à des fins de traitement des effets. Le mixage secondaire peut renvoyer le signal traité au mixage en le routant vers la piste principale, ou router le signal vers un autre mixage secondaire. Une émission contient un bouton de niveau qui contrôle le rapport entre le volume de piste de l'émission et le volume du mixage secondaire. Cette valeur s'appele le rapport sec/humide, « humide » désignant le signal du mixage secondaire traitant les effets et « sec » le signal provenant de la piste d'émission. Un rapport sec/humide de 100% indique que la sortie du signal humide est à sa puissance maximale. Le volume du mixage secondaire influe sur la sortie du signal humide, tandis que le volume de la piste d'émission influe sur la sortie du signal sec.

Une émission peut s'appliquer avant ou après l'atténuation; l'audio de la piste est ainsi envoyé avant ou après l'atténuation du volume de la piste. Avec une émission après atténuation, l'ajustement de l'atténuation de la piste n'influe pas sur le niveau de sortie de l'émission. Une émission après atténuation conserve le rapport sec/humide, en attenuant simultanément les signaux secs et humides lors de l'ajustement du volume de la piste d'émission.

Remarque : vous ne pouvez pas creer d'émissions vers la piste principale dans une série à 16 canaux.

Voir aussi

«Routage de la sortie des pistes » à la page 260

Envoyer une piste à un mixage secondaire

1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les émissions sur le cote gauche du panneau.
2 Dans le volet des effets et des émissions, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour envoyer une piste à un mixage secondaire existant, cliquez sur un triangle Envoyer selection affection etCHOISSEZ le nom d'un mixage secondaire dans le menu contextuel.

• Pour creer un mixage secondaire et l'envoyer, cliquez sur un triangle Envoyer selection affection et choisissez l'une des options suivantes : Creer une piste de mixage secondaire Mono, Creer une piste de mixage secondaire Stereo ou Creer une piste de mixage secondaire 5.1.

Emissions

A. Nom du mixage secondaire affecte a l'émission et menu contextual d'afctation des émissions B. Envoyer silence C. Bouton de commande de la propriété de l'émission selectionnee D. Menu contextual des propriétés des émissions

Modifier les paramètres d'émission

1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les émissions sur la gauche du panneau.
2 Dans le volet des effets et des émissions, cliquez sur le triangle Envoyer selection affection et choisissez une émission dans le menu contextuel.
3 (Facultatif) Si besoin est, selectionnez la propriété à modifier dans le menu Paramètre sélectionné situé sous la commande de la propriété de l'émission sélectionnée.

Choix d'un élément dans le menu Paramètre selectionné

4 Modifiez la valeur de la propriété à l'aide du bouton de commande situé au-dessus du menu des propriétés d'aftection des émissions, en bas de la liste des émissions.

Utiliser les émissions

1 (Facultatif) Pour afficher le volet des effets et des émissions dans le panneau Mixage audio, cliquez sur le triangle Afficher/Masquer les effets et les émissions sur le cote gauche du panneau.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour désigner une émission comme émission avant atténuation ou après atténuation, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en maintainant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS), puis choisissez Avant fondu ou Àpès fondu dans le menu contextualuel.
- Pour exclure une émission, cliquez sur le bouton Silence © situé en regard du bouton de commande de la propriété d'émission sélectionnée.
- Pour supprimer une émission,CHOISEZ Aucune dans le menu contextual Envoyer selection affectation.

Mixage descendant vers un nombre de canaux plus petit

Chaque fois que vous routrez une sortie de piste vers une piste ou un matériel contenant moins de canaux, Adobe Premiere Pro doit procéder à un mixage descendant de l'audio pour qu'il soit conforme au nombre de canaux de la piste de destination. Le mixage descendant est souvent pratique ou indispensable, car l'audio d'une série peut être lu sur un support audio prénant en charge moins de canaux audio que le mixage original. A titre d'exemple, on peut imaginer que vous créez un DVD contenant de l'audio 5.1 Surround, mais que certains clients utilisent des systèmes de haut-parleurs ou des télévisions acceptant uniquement le type stéreo (deux canaux) ou mono (un canal). Le mixage descendant peut également s'avérer nécessaire dans un projet lors de l'affection d'une sortie de piste à une piste contenant moins de de canaux. Adobe Premiere Pro comporte l'options Type de mixage final 5.1 qui permet deCHOISIR LA MOILLE RMANIÈRE DE traduire de l'audio 5.1 Surround en stéreo ou en audio mono. Vous pouvez combiner les canaux, avant, arrêté et le canal LFE (ou caisson de basse) comme vous voulez.

Convert l'audio 5.1 en stéreo ou mono

1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Choisissez Type de mixage final 5.1 dans le menu contextuel, puis cliquez sur OK.

Remarque : pour conserve r'integrité des affectations des canaux droite/gauche, évitez d'utiliser des options de mixage descendant qui incluent le canal LFE.

Routage de la sortie des pistes

Par défaut, la sortie de la piste est routée vers la piste principale. Vous pouvez également router le signal de piste complet vers une piste de mixage secondaire ou une piste principale à l'aide du menu contextuel Affection de sortie de piste figurant au bas de chaque piste dans le panneau Mixage audio. Le signal de sortie contient toutes les propriétés spécifiées pour cette piste, y compris l'automatisation, les effets, les réglages Panoramaique/Balance, Solo/Silence et les réglages de l'atténuation. Dans le panneau Mixage audio, tous les mixages secondaires sont regroupés à droite de toutes les pistes audio. Vous pouvez sorting une piste vers un mixage secondaire quelconque, mais pour éviter les boucles de retard, Adobe Premiere Pro ne permet le routage des mixages secondaires que vers un mixage secondaire à droite de la piste, ou vers la piste principale. Le menu contextual du sortie énuméré uniquement les pistes qui suivent ces règles.

Remarque : il est possible de creer une disposition envoi/retour avec un mixage secondaire d'effets.

Voir aussi

« Routers des pistes avec des émissions » à la page 258

Router ou désactiver une sortie de piste

Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour router une sortie de piste vers une autre piste, selectionnez un mixage secondaire ou une piste principale dans le menu contextual F Affetation de sortie de piste au bas de chaque piste dans le panneau Mixage audio.
- Pour désactiver complètement une sortie de piste, cliquez sur l'icone Activer/Désactiver la sortie des pistes afin de masquer l'icone du haut-parleur d'une piste dans le panneau Montage. Ainsi, la piste ne sort plus aucun signal mais le routage du signal ne change pas.

Montage audio dans Adobe Soundbooth

A propos du montage audio dans Adobe Soundbooth

Adobe Soundbooth you permit d'utiliser des techniques avancées pour monter de l'audio. Si vous ave installé Adobe Soundbooth, vous pouvez appliquer la commande Modifier dans Adobe Soundbooth à un élément audio.

Selectionnez un élément principal, un sous-élément ou une occurrence d'élement的重要 unquivalent de l'audio dans une bande de montage, puis choisissez Modifier dans Soundbooth > Modifier le fjichier source pour ouvrir le fjichier source dans Soundbooth. Si une plage d'entrée-sortie a été marquee dans Adobe Premiere Pro, ces marques apparaissent dans Soundbooth. Lorsque le fjichier est enregistré dans Soundbooth, le fjichier original sur le disque est écrasé et toutes les occurrences de l'élement principal, ses sous-éléments et ses éléments de pistes sous mis à jour automatiquement pour reflérer les modifications. Les modifications ne peuvent pas être annulées.

Selectionnez un élément principal, un élément secondaire ou une occurrence d'élement A/V ou audio seul dans une bande de montage, puis choisissez Modifier dans Soundbooth > Extraction audio pour extraire l'audio et générer un nouvel élément de projet. Les modifications sont apportées à cette copie dans Soundbooth. L'élement principal original est conservé dans le projet et sur le disque.

Remarque : la commande Modifier dans Adobe Soundbooth n'est pas disponible pour les éléments Adobe Dynamic Link.

Modifier de l'audio dans Adobe Soundbooth

1 Dans le panneau Projet ou Montage, Sélectionné un élément contenant de l'audio.
2 Sélectionnez Edition > Modifier dans Adobe Soundbooth, puis choisissez l'une des options suivantes :

Modifier le fjichier source Permet à Soundbooth d'enregistrer les modifications du fjichier source sur lequel l'objet principal est basé, ainsi que de tous les sous-éléments et occurrences d'éléments basés sur cet élément principal. Modifier le fjichier source fonctionne sur les éléments comportant uniquement de l'audio, mais pas sur ceux contenant de la vente.

Rendu et remplacement Effectue le rendu d'un nouvel élément audio que vous modifie dans Adobe Soundbooth. L'élément modifie remplace l'élement original dans le panneau Montage; l'élement principal original dans le panneau Projet est conservé. Les effets ou les marques appliqués dans l'élement original de la séquence sont hérités de l'élement modifié. Le nouveau fichier apparait dans le panneau Projet dans Adobe Première Pro.

Extraction audio Copie l'audio de l'élement source dans un nouveau fjichier que vous pouvez modifier dans Soundbooth. Le nouveau fjichier apparait dans le panneau Projet dans Adobe Premiere Pro et s'ouvre dans Adobe Soundbooth.

Remarque : Extraction audio ne remplace pas l'audio originale dans un élément principal video. Si vous ajoutez l'élement principal video dans une série et que vous voulez que l'audio modifiée soit associée à la video, vous doivent rompre le lien et supprimer l'audio dans l'élement principal, puislier la video restante avec l'audio modifiée.

3 Modifiez et enregistrez l'objet dans Soundbooth.
4 Retournez dans Adobe Premiere Pro. Le fichier audio reste ouvert dans Soundbooth jusqu'à ce que vous le fermiez.

Annulation des modifications effectuées dans Adobe Soundbooth

Dans le panneau Projet, la commande Annuler supprime un élément audio extrait qui a été modifié dans Soundbooth. Dans le cas d'un élément dans une séquence, la commande Annuler annule les actions de rendu et de remplacement en rétablissant l'élement audio original dans la séquence. Dans ce cas, le fichier audio créé n'est pas supprimé du panneau Projet.

Montage audio dans Adobe Audition

Adobe Audition you permit d'utiliser des techniques de post-production sophistiquées pour creer et monter de l'audio. Si vous ave installé Adobe Audition, vous pouvez appliquer la commande Modifier dans Adobe Audition à un élément audio.

Voir aussi

« Montage audio dans Adobe Soundbooth » à la page 261

A propos du montage audio dans Adobe Audition

Adobe Audition you permit d'utiliser des techniques avancées pour monter du contenu audio. Si vous ave installé Adobe Audition, vous pouze appliquer la commande Modifier dans Adobe Audition à un élément contenant de l'audio.

Lorsque you appliquez la commande Modifier dans Adobe Audition à un élément audio, le contenu audio est extrait et les modifications sont apportées au nouvel élément contenant l'audio extrait. Le contenu audio de l'élement video principal d'origine est conservé.

Lorsque you appliquez la commande Modifier dans Adobe Audition aux éléments d'une série,

Adobe Premiere Pro effectue le rendu de l'audio dans un nouvel élément audio importé dans Adobe Audition. Si une plage d'entrée/sorting a été marquee dans Adobe Premiere Pro, ces marques apparaissent dans Audition. Une fois enregistré, l'élement est sauvégardié dans Audition et l'élement modifié remplace celui d'origine dans le panneau Montage d'Adobe Premiere Pro. L'élement principal source dans le panneau Projet est réservé. Les effets ou les marques appliqués à l'élement original de la séquence sont conservés dans l'élement modifié.

Vou puez modifier l'audio à plusieurs reprises dans Adobe Audition. Pour chaque nouvelle modification dans Adobe Audition, Adobe Premiere Pro envoie l'element audio créé pour la session de montage initiale.

La commande Annuler du panneau Projet supprime l'objet audio extrait qui a été modifié dans Adobe Audition. Dans le cas d'un élément dans une séquence, la commande Annuler annule les actions de rendu et de remplacement en rétablissant l'objet audio original dans la séquence. Dans ce cas, le fjichier audio créé n'est pas supprimé du panneau Projet.

Remarque : la commande Modifier dans Adobe Audition n'est pas disponible pour les éléments Adobe Dynamic Link.

Modifier de l'audio dans Adobe Audition

1 Dans un panneau Projet ou Montage, Sélectionné un élément contenant de l'audio.
2 Sélectionnez Edition > Modifier dans Adobe Audition.
3 Modifiez et enregistrez l'objet dans Audition.
4 Retournez dans Adobe Premiere Pro. Le fichier audio reste ouvert dans Audition jusqu'à ce que vous le fermiez.

Chapitre 10 : Titrage

Le module de titrage est un outil polyvalent qui vous permet de creer des titres et des crédits mais aussi des composites animés.

Creation de titres

A propos du module de titrage

Vous pouvez vous représentier le module de titrage comme un ensemble de panneaux associés. Vous pouvez fermer les autres panneaux sans fermer le module Titrage, ou vous pouvez ancrer les panneaux les uns aux autres ou à d'autres éléments de l'interface. Lorsque les fenêtres ne sont pas ancreés à l'interface principale de montage, elles apparaissent toujours au-dessus des autres panneaux (elles flottent).

Voussoupiezchargeplusieurstitres dansle moduleTitrageetchosireluiqueyoussoushaitezafficherrenselectionnantsonnomdanselenudd'affichage du panneau.

Rouvrez un titre lorsqu'vous souhaitez le modifier ou le dupliquer et baser une nouvelle version dessus. Si vous pouze utiliser un titre dans un autre projet, vous doivent ouvrir le projet auquel le titreappeint et exporter le titre à l'aide de la commande Fichier > Exporter > Titre. Vous pouvez ensuite l'importer dans un autre projet, comme vous le feriez pour n'importe quel fichier source.

Pour en savoir plus sur la création de titres sur la base de titres existants et sur la création de modèles, visionnez le didactiel video intitulé Utilisation de titres personnalisés de Jon Barrie sur le site Web de Creative COW.

Remarque : avant la version 2.0, Adobe Premiere Pro enregistrait tous les titres sous forme de fichiers indépendants, séparés du filchier de projet. Vous pouvez importer les titres créés dans les versions antérieures d'Adobe Premiere Pro comme vous importez n'importe quel métrage. Lorsque vous enregistrrez le projet, les titres importés sont enregistrés avec le projet.

Module de titrage d'Adobe Premiere Pro

A. Outils de titrage B. Panneau de titre principal C. Propriétés de titre D. Actions de titrage E. Styles de titre

Voir aussi

Module de titrage Adobe

Creation d'un titre dans Premiere Pro

Créer de nouveaux titres

Creez un nouveau titre intégralement ou utilisez une copie d'un titre existant comme point de départ.

Créer un nouveau titre

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Choisissez Fichier > Nouveau > Titre.
- Choisissez Titre > Nouveau titre, puis choisissez un type de titre.
- Dans le panneau Projet, cliquez sur le bouton Nouvel élément , puis choisissez Titre.
2 Precisez le nom du titre, puis cliquez sur OK.
3 Utilisez les outils Texte et Forme pour creer un nouveau fichier ou pour personaliser un modele.
4 Fermez le module de titrage ou enregistrez le projet pour enregistrer le titre.

Remarque : les titres sont ajoutés automatiquement au panneau Projet et ils sont enregistrés comme faisant partie du fichier du projet.

Créer un titre d'après le titre actuel

1 Dans le module de titrage, ouvre ou selectionnez le titre sur lequel vous souhaitez baser un nouveau titre.
2 Dans le panneau Propriétés rapides du module de titrage, cliquez sur Nouveau titre d'après le titre actuel
3 Dans la boite de dialogue Nouveau titre, saisisse le nom du nouveau titre, puis cliquez sur OK.
4 Modifiez le nouveau titre à votre convenance.
5 Fermez le module de titrage ou enregistrez le projet pour enregistrer le titre.

Copier des objets texte vers d'autres applications

Vous pouvez copier et coller des objets de texte mis en forme entre le module de titrage d'Adobe Première Pro et d'autres applications, telles que Photoshop, After Effects, Encore et Illustrator. Les attributs ci-dessous sont transférés entre les applications :

• Contenu du texte
  Police
• Gras, Italique (sauf Faux Gras/Italique).
• Taille du texte
• Interlignage
  Crenage
• Décalage de la ligne de base
• Petites majuscules
• Souligné
• Remplissages de couleur unie
• Une seule passage de couleur unie
  1 Sélectionnez un objet texte dans le module de titrage d'Adobe Première.
  2 Choisissez Edition > Copier.
  3 Démarrez l'application de destination.
  4 Utilisez la commande Coller de l'application de destination pour y coller l'objet texte.

Remarque : de la même manière, vous pouvez copier du texte d'une autre application dans Adobe Premiere Pro. Pour plus de détails, voir « Saisir du texte dans les titres » à la page 270

Ouvrir un titre dans le projet actif

Cliquez deux fois sur le titre dans le panneau Projet ou Montage.

Remarque : les titres s'ouvrent dans le module de titrage et non dans le Moniteur source.

Afficher une video en arrêté-plan du titre

Si vous creez un titre pour un segment spécifique de votre film, par exemple pour nommer une scene ou identifier une personne, vous pouvez afficher une image de ce métrage dans la zone de dessin pendant que vous crééz le titre.

L'affichage de l'image vous permet de positionner des éléments dans votre titre. L'image video est disponible uniquement pour reference ; elle n'est pas enregistrée dans le titre.

Utilisez les commandes de code temporel dans le module de titrage pour préciser l'image que vous souhaitez afficher. L'affichage temporel correspond à l'instant present dans la série active. Lorsque vous définissez l'image dans le module de titrage, vous définissez donc également l'image en cours dans le Moniteur du programme et dans le panneau Montage, et inversement.

Pour surimprimer le titre sur un autre élément, placez-le directement sur cet élément. L'arrière-plan du titre devient transparent, dévoilant ainsi l'image des éléments des pistes inférieures.

Dans le panneau Titrage, selectionnez Afficher la video.
Pour modifier l'image de façon interactive, faites glisser la valeur de temps en regard de Afficher la video jusqu'à ce que l'image soit visible dans la zone de dessin.
Pour afficher l'image en indiquant son code temporel, cliquez sur la valeur de temps en regard de Afficher la video, puis saississez le code temporel de l'imag dans la sequence active.

Remarque: la valeur Afficher la videoo utilise le même format d'affichage du code temporel que celui précisé dans les réglages du projet. Par exemple, si l'option Code temporel compensé 30 i/s est indiquée dans la boîte de dialogue Réglages du projet, ce même code temporel s'affiche sous Afficher la videoo.

Importer un fichier de titre

Si le titre que vous souhaitez utiliser se trouve sur votre disque dur, mais ne fait pas encore partie du projet en cours, vous pouvez l'importer comme tout autre fichier source.

1 Choisissez Fichier > Importer.
2 Sélectionnez un titre, puis cliquez sur Ouvrir.

Remarque: outre les titres Adobe Premiere Pro et Adobe®Premiere®Elements munis de l'extension .prtl, vous pouvez importer des titres munis de l'extension .ptl, créés dans les versions antérieures d'Adobe Premiere. Les titres importés font ensuite partie du fichier du projet en cours.

Exporter un titre sous forme de fichier indépendant

Voupez exporter des titres sous la forme de fichiers independants, dotés de l'extension .prtl.

1 Dans le panneau Projet, selectionnez le titre que vous souhaitez enregister sous forme de fichier independant.
2 Choisissez Fichier > Exporter > Titre.
3 Precisez le nom et l'emplacement du titre, puis cliquez sur Enregister.

A propos des marges admissibles

Les marges admissibles pour le titre et pour l'action de la zone de dessin du module de titrage désignent les zones admissibles. Ces marges sont activées par défaut.

Les zones admissibles sont utiles en cas de montage pour télédiffusion ou videocassettes. La plupart des télévisions utilisent un processus appelé surbalayage, par lequel les bords de l'image sont tronqués et le centre de l'image agrandi. La taille de la partie tronquée varie d'un téléviseur à un autre. Pour vous assurer que tout figure dans la zone affichée par la plupart des téléviseurs, conservez le texte à l'intérieur des marges admissibles pour le titre et tous les autres éléments importants à l'intérieur des marges admissibles pour l'action.

Remarque: si vous creez du contenu pour le Web ou pour un CD, les marges admissibles pour le titre et l'action ne s'appliquent pas à votre projet parce que l'intégralité de l'image est affichée sur ces supports.

Désancrer le panneau

Désancrer le cadre

Fermer le panneau

Fermer le cadre

Agrandir le cadre

Outils

Styles

Actions

Propriétés

Marge admissible pour le titre

Marge admissible pre

Lignt

Taquets d'alignement

Afficher la video

Dans le menu du panneau Titrage,CHOISSEZ Marge admissible pour le titre ou Marge admissible pour l'action.

A. Zone admissible pour le titre B. Zone admissible pour l'action

Choisir ou creator des modèles de titre

Les modèles de titre fournis dans Adobe Première Pro comprend de nombreux thèmes et mises en forme prédéfinis qui simplifiént et accélèrent la création de titres. Certains d'entre eux contiennent des graphiques qui peuvent correspondre au thème de votre film, comme les vacances ou les naissances. D'autres contiennent du texte à replacer dans espace réservé pour creer des générétiques de film. Certains modèles possèdent des arrêtre-plans transparents, représentés par des carrés gris clair et gris foncé, de façon à ce que votre video soit visible sous le titre, tandis que d'autres sont totalement opaques.

Vous pouvez aisément modifier un élément du modele en le selectionnant, puis en le supprimant ou en l'écrasant.
Vous pouvez également ajouter des éléments au modele. Une fois le modele modifié, vous pouze l'enregistrer en tant que fichier de titre afin de pouvoir l'utiliser dans les projets en cours et les projets suivants. Vous pouze aussi enregistrer n'importe quel titre créé en tant que modele.

Voupez ealement importer des fichiers de titres provenant d'un autre projet Adobe Premiere Pro sous forme de modles. Si you partagez des modles entre des ordinateurs, verifie que chaque syste inclut tous les logos, polices, textures et images utilisés dans le modele.

Remarque: si vous appliquez un nouveau modele, son contenu replacera celui du module de titrage.

Voir aussi

« Ajouter des images aux titres » à la page 280

« Ajouter une texture pour un texte ou un objet » à la page 285

Charger un modele pour un nouveau titre

1 Choisissez Titre > Nouveau titre > D'après le modele.
2 Cliquez sur le triangle en regard d'un nom de catégorie pour développer celle-ci.
3 Sélectionnéz le modele, puis cliquez sur OK.

Importer un fichier de titre enregistré sous forme de modèle

1Avec un titre ouvert,choisirTitre > Modetes.
2 Dans le menu du panneau Modèles,CHOISSEZ Importer le fichier en tant que modèle.
3 Sélectionnez un fichier, puis cliquez sur Ouvrir (Windows) ou Choisir (Mac OS). Vous pouvez importer uniquement des fichiers de titre Adobe Premiere Pro (.prtl) comme modèles.
4 Donnez un nom au modele, puis cliquez sur OK.

Définir ou rétablit un modele par défaut

1 Avec un titre ouvert, cliquez sur le bouton Modèle et selectionnez un modele.
Pour definir le modele selectionné comme modele par défaut,choisissez Définir le modele comme fixe par défaut dans le menu du panneau modèles. Le modele par défaut se charge à chaque ouverture du module de titrage.
- Pour rétablit l'ensemble des modèles par défaut,CHOISSEZ Rétablir les modèles par défaut dans le menu du panneau Modèles.
2 Cliquez sur OK.

Renommer ou supprimer un modele

Avec un titre ouvert, cliquez sur le bouton Modèle et selectionnez un modele.
- Pour denommer le modele selectionne,choisissez Renommer le modele dans le menu du panneau Modèle. Saisissez un nom dans la zone de texte Nom, puis cliquez sur OK.
- Pour supprimer un modele,choisissez Supprimer le modele dans le menu Modetes,puis cliquez sur OK.

Remarque: si vous supprimez un modele au moyen de cette procedure, il est efface du disque dur.

Créer un modele à partir d'un titre ouvert

1Avec un titre ouvert,cliquez sur le bouton Modèle
2 Cliquez sur le bouton du menu Modèle . Choisissez Importer le titre actuel en tant que modele.
3 Saisissez le nom du modele de titre, puis cliquez sur OK.

Réception de types de titres courants

Placer une barre derrière le texte dans un titre

Vous pouvez placer une barre de n'importe qu'elle couleur derrière le texte dans un titre. Il est ainsi plus facile de séparer le texte d'un arrêté-plan video afin de le rendre plus lisible. Créez la zone et la forme du texte. Placez ensuite le texte sur la forme en définissant l'ordre d'emplement approprié.

Voir aussi

« Saisir du texte dans les titres » à la page 270
« Creer des formes » à la page 275
« Modifier l'ordre de superposition des objets dans les titres » à la page 280

Ajout de texte dans les titres

Saisir du texte dans les titres

Lorsque vous ajoutez du texte à un titre, vous pouvez utiliser les polices installées sur votre système, notamment les polices Type 1 (PostScript®), OpenType® et TrueType. L'installation de Première Pro (et d'autres applications Adobe) ajoute des polices aux ressources Adobe partagées.

Vous pouvez insérer des caractères spéciaux, comme le symbole ©, dans le texte d'un point ou d'un paragraphe en copiant les caractères depuis un programme de traitement de texte ou depuis l'util Table des caractères (Windows uniquement) et en les collant à l'emplacement souhaïte dans le module Titrage.

Selon l'outil que vous choisissez dans le module de titrage, vous pouvez creer du texte de point ou du texte de paragraphe. Lorsque vous creez du texte de point, vous definiresse un point d'insertion où vous souhaitez saisir le texte. Le texte est saisi sur une seule ligne à moins que vous n'activiez la fonction de retard à la ligne qui fait continuer le texte sur la ligne suivante lorsqu'il atteint le bord de la zone admissible de titre. Lorsque vous creez un texte de paragraphe, vous definiresse une zone de texte dans laquelle le texte doit tener. Le texte d'une telle zone est renvoyé à la ligne automatiquement, dans les dimensions de la zone.

Le déplacement de la poignée d'angle d'un texte ponctuel a pour effet de le redimensionner, tandis que le déplacement de l'angle d'une zone de texte a pour effet de réorganiser le texte qu'elle contient. Si une zone de texte est trop petite pour contir tout les caractères que vous saississez, vous pouvez la redimensionner pour que le texte caché devienne visible. Les zones de texte contenant des caractères masqués sont accompaniesnes d'un signe plus (+) affché à droite.

Vou puez egelement creer du texe sur tracé. Au lieu de suivre une ligne de base droite, le texe sur trace suit une courbe que you avez cree.

Tous les types de texte peuvent etre orientes horizontally ou verticalement, en suivant leur ligne de base ou leur trace.

Voir aussi

« Utilisation du texte de paragraphe » à la page 274
« Creer des formes » à la page 275
« Transformer les objets dans les titres » à la page 282
« Mettre en forme un texte dans des titres » à la page 272

Saisir du texte sans limites

1 Ouvrez le panneau Outils de titrage.
Pour saisir du texte horizontal, cliquez sur l'outil Texte T.
Pour saisir du texte vertical, cliquez sur l'outil Texte vertical ^T
2 Dans la zone de dessin, cliquez à l'endetroit où vous voulez commencer, puis saisissez le texte.

Remarque: par défaut, le texte n'est pas renvoyé à la ligne. Pour renvoyer le texte à la ligne lorsque la marge admissible pour le titre est atteinte, choisissez Titre > Retour à ligne. Lorsque le retour à la ligne est déslectionné, appuyez sur Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS) pour commencer une nouvelle ligne.

3 Une fois que vous avez fini de saisir votre texte,CHOisissez l'outil Selection et cliquez en dehors de la zone de texte.

Taper du texte horizontal ou vertical dans une zone de texte

1 Ouvrez le panneau Outils de titrage.
- Pour saisir du texte horizontal, cliquez sur l'outil Texte captif horizontal.
- Pour saisir du texte vertical, cliquez sur l'outil Texte captif vertical.
2 Dans la zone de dessin, faites glisser l'outil pour creer une zone de texte.
3 Saisissez le texte. Le texte est renvoyé à la ligne lorsqu'il atteint l'extrémité de la zone de texte.
4 Une fois que vous avez entrez或者其他 texte, choisissez l'outil Sélection et cliqueze en dehors de la zone de texte.

Remarque: redimensionner la zone de texte createe au moyen de l'outil Texte captif ou de l'outil Texte captif vertical a pour seul effet de redimensionner la zone visible ; la taille du texte reste identique.

Copier du texte provenant d'autres applications

Vous pouvez copier du texte provenant d'autres applications et le coller dans le module de titrage d'Adobe Premiere Pro.

1 Sélectionnéz le texte dans l'autre application et utilisez la commande Copier pour le copier.
2 Dans Adobe Premiere Pro, ouvre le module de titrage, puis selectionnez Edition > Coller pour coller le texte dans un titre.

Si le texte copié provient d'une autre application Adobe, de nombreux attributs seront également transférés dans le module de titrage. Pour plus d'informations, voir « Copier des objets texte vers d'autres applications » à la page 266.

Saisir du texte le long d'un tracé

1 Dans le module de titrage, cliquez sur l'outil Texte curviligne ou Texte curviligne vertical L'outil Texte curviligne s'utilise de la meme facon que I'outil Plume.
2 Dans la zone de dessin, cliquez à l'endetroit où vous poulez que commence le texte.
3 Cliquez ou faites glisser pour creer un deuxième point.
4 Continuez à cliquer jusqu'à creer la forme de trace souhaitatione.
5 Saisissez le texte. Lorsque vous saisissez le texte, il commence le long du bord supérieur ou droit du tracé. Si nécessaire, modifiez le tracé en faisant glisser les points d'ancrage de l'objet.

Remarque: redimensionner la zone de texte create dans ce mode a pour seul effet de redimensionner la zone visible ; la taille du texte reste identique.

6 Une fois que vous avez terminé,CHOisissez l'outil Selection et cliquez en dehors de la zone de texte.

Modifier et sélectionner du texte

A l'aide de l'outil Sélection, cliquez deux fois sur le texte au point où vous souhaitez modifier ouCOMMencer une sélection. L'outil se transforme en outil Texte et un cursesir indique le point d'insertion.
Pour déplacer le point d'insertion, cliquez entre les caractères ou utilisez les touches de direction gauche et droite.
- Pour selectionner un caractère unique ou un groupe de caractères contigus, faites glisser le curseur à partir du point d'insertion, afin demettre les caractères en surbrillance.

Vous pouvezmetre en forme le texte selectionné en utilisant les commandes du panneau principal du module de titrage, du panneau Propriétés de titre ou les commandes de menu. Pourmettre en forme untexte ou un objet graphique dans son intégralité, cliquez sur l'objet pour le selectionner, puis modifiez ses propriétés.

Mettre en forme un texte dans des titres

Alors que certaines propriétés d'objets ( comme la couleur de replissage et l'objet) sont commun à tous les objets que vous créez dans le Titrage, d'autres propriétés s'appliquent uniquement aux objets texte. Des commandes telles que Police, Style de la police et Alignment du texte se trouvent dans le panneau Titrage, au-dessus de la zone de dessin. D'autres options sont disponibles dans le panneau Propriétés de titre et dans le menu Titre de la barre de menus principale.

Vous pouvez à tout moment modifier les polices utilisées dans les titres. Cet explorateur présente en effet toutes les polices installées dans un jeu de caractères par défaut personnelisable.

Lorsque you choisissez une police dans l'Explorateur de polices, celle-ci est immédiatement appliquée au titre.
Comme l'Explorateur de polices reste ouvert, vous pouvez prévisualiser une autre police.

Remarque: si vous partagez des fichiers de titre avec d'autres utilisateurs, vérifie que leurs ordinateurs disposent des polices que vous avez utilisées pourisser le titre partagé.

Spécifier une police

Sélectionnez le texte, puis effectuez l'une des opérations suivantes :
- Choisissez Titre > Police et choisissez une police dans le menu.
- Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle Famille de police pour ouvrir le menu déroulant, puis sélectionnez une police.

Modifier les lettres qui apparaissent dans l'Explorateur de polices

Lorsque vous ouvrez les menus déroulants Familie de polices et Style de police, l'Explorateur de polices s'ouvre affichtant un ensemble de caractères disponibles dans différentes polices. Vous pouvez déterminer quels caractères sont utilisés dans l'Explorateur de polices.

1 Choisissez Edition > Préférences > Titrage (Windows) ou Première Pro > Préférences > Titrage (Mac OS).
2 Tapez les caractères à afficher pour Nuances de style (2 maximum) et l'Explorateur de polices (6 maximum) dans leurs champs respectifs.
3 Cliquez sur OK.

Modifier la taille de la police

Sélectionnez le texte, puis effectuez l'une des opérations suivantes :
- Choisissez Titre > Taille, puis choisissez une taille de police.
- Changez la valeur Corps de police dans le panneau Propriétés de titre.

Modifier l'orientation du texte

1 Sélectionnéz un objet de texte.
2 Choisissez Titre > Orientation et selectionnez Horizontale ou Verticale.

Spector des propriétés de texte

Lorsque you selectionnez un objet dans un titre, ses propriétés sont répertoriées dans le panneau Propriétés de titre. Si vous modifiez les valeurs containues dans ce panneau, l'objet selectionné est affecté. Les objets texte possèdent des propriétés-Uniques, telles que l'interlignage et le crénage.

Remarque: certaines propriétés du texte ne sont pas répertoriées dans le panneau Propriétés de titre. Par exemple, vous pouvez définir la police, le style de police et l'alignement du texte dans le panneau Titrage ou dans le menu Titre. Le menu Titre comprend également des options pour l'orientation, le retour à la ligne, les tabulations et l'insertion d'un logo dans une zone de texte.

1 Sélectionnéz l'objet texte ou la gamme de texte que vous pouze changer.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur la flèche située en regard de Propriétés, puis définissez les valeurs. Parmi les options, citons :

Police Spécifie la police appliquée à l'objet de texte seLECTIONné. Pour afficher un aperçu d'une police, utilisez l'Explorateur de polices.

Corps de police Spécificie laaille de la police, en lignes de balayage.

Aspect Sécífie l'échelle horizontal de la police sélectionnée. Cette valeur est un pourcentage du rapport H/L naturel de la police. Les valeurs inférieures à 100% réduisent l'espacement entre les lettres du texte. Les valeurs supérieures à 100% agrandissent l'espacement entre les lettres du texte.

Interlignage Spécificie la quantité d'espace entre les lignes de type. Pour le type Roman, l'interlignage se mesure à partir de la ligne de base d'une ligne de type jusqu'à la ligne de base de la ligne suivante. Pour le texte vertical, l'interlignage se mesure à partir du centre d'une ligne de type jusqu'au centre de la ligne suivante. Dans le module Titrage, la ligne de base correspond à la ligne située sous le texte. Vous pouze appliquer différentes valeurs d'interlignage au sein d'un même paragraphe ; toute fois, la valeur d'interlignage la plus grande dans une ligne de type détermine la valeur principale de cette ligne.

Remarque : pour activer/désactiver les lignes de base du texte,CHOISSEZ Titre > Affichage > Lignes de base du texte. Les lignes de base du texte apparaissent uniquement lorsque vous selectionnez l'objet de texte.

Crénage Spécifie la quantité d'espacement que vous ajoutez ou soustrayez entre des paires de caractères spécifique. La valeur indique le pourcentage de la largeur de caractère entre des paires de caractères. Placez le curseur à l'endroit où vous poulez modifier le crénage.

Interlettrage Spécifie la quantité d'espace entre une série de lettres. Cette valeur indique le pourcentage de la largeur de caractère entre la plage spécifiée de caractères. La direction de l'interlettrage du texte se base sur l'alignement du texte. Par exemple, l'interlettrage pour le texte centré a lieu à partir du centre. Vous trouveztz intéressant de paramétrer l'interlettrage lorsque des lettres contiguësprésentent des traits si épais qu'elles se chevauchent et sont difficiles à litre. Pour régler l'interlettrage de l'intégralité du texte dans une zone de texte, Sélectionnez la zone de texte et modifiez la valeur Interlettrage. Pour modifier l'interlettrage entre des caractères contigus spécifique, sélectionnez uniquement ces caractères et modifiez la valeur Interlettrage.

Décalage de la ligne de base Spécifie la distance des caractères à partir de la ligne de base. Augmentez ou diminuèz cette valeur pour creer des exposants ou des indices. Ce paramétrage affecte tous les caractères. Pour régler le décalage de la ligne de base pour l'intégrality du texte dans une zone de texte, Sélectionnéz la zone de texte et modifiez le paramètre. Pour modifier le décalage de la ligne de base entre des caractères contigus spécifique, Sélectionnéz uniquement ces caractères et modifiez le paramètre.

Inclinaison Specified l'inclinaison d'un objet, en degrés.

Petites majuscules Activez cette option pour afficher tous les objets seLECTIONnés en majuscules.

Taille petites majuscules Spécifie la taille des petites majuscules comme pourcentage de la hauteur normale. Ce paramètre définit la taille de tous les caractères de l'objet texte à l'exception du caractère de début. Choisissez la valeur 100% pourmettre tout le texte enlettres majuscules.

Souligné Activez cette option pour souligner le texte seLECTIONné. Cette option n'est pas disponible pour le texte d'un tracé.

Utilisation du texte de paragraphe

Les outils du module de titrage permettent de redimensionner et d'aligner rapidement du texte de paragraphe.

Pour plus d'informations sur l'utilisation de renois à la ligne dans les titres, reportez-vous à la rubrique « Saisir du texte dans les titres » à la page 270.

Voir aussi

« Saisir du texte dans les titres » à la page 270

Modifier l'alignement du paragraph

Sélectionnez un objet texte de paragraphe et, en haut du panneau Titrage :
- Pour aligner le texte sur la gauche de sa zone de texte, cliquez sur Gauche.
- Pour centrer le texte dans sa zone de texte, cliquez sur Centrer.
- Pour aligner le texte sur la droite de sa zone de texte,-cliquez sur Droite

Redistribuern un texte de paragraphe

Sélectionnéz un objet texte de paragraphe.
- Faites glisser l'une des poignées du cadre de contour du texte de paragraphe pour redimensionner ce cadre.

Créer des tabulations dans les titres

Lorsque vous creez du texte au moyen de l'outil Texte captif ou de l'outil Texte captif vertical, vous pouvez appliquer des tabulations comme dans un traitement de texte. Les tabulations sont particulièrement utiles pour creer des génériques déroulants d'aspect professionnel. Vous pouvez définir plusieurs tabulations dans une zone de texte, et il suffit d'appuyer sur la touche Tab pour placer le curseur à la tabulation disponible suivante. A chaque tabulation, vous pouvez spécifique une option de justification différente.

Remarque : les tabulations seront exclusivement a aligner les caractères dans des objets de texte. Pour aligner des objets de texte ou des objets graphiques entiers, utilisez la commande Aligner.

Boite de dialogue Tabulations

Voir aussi

« Creer des titres à déroulement vertical ou horizontal » à la page 290
« Aligner et distribuer des objets dans les titres » à la page 281

Définir et régler une tabulation

1 Sélectionnéz une zone de texte.
2 Choisissez Titre > Tabulations.
3 Alignez la ligne « 0 » de la règle Tabulations sur le côté gauche de la zone de texte seLECTIONnée.
4 Cliquez sur la règle au-dessus des nombres pour creer une tabulation. Faites glisser la tabulation pour régler sa position. Lorsque vous faites glisser la tabulation, une ligne jaune verticalie, ou taquet d'alignement, indique la position de la tabulation dans la zone de texte sélectionnée.

Pour creer une tabulation justifiée a gauche, cliquez sur le Taquet de justification a gauche
- Pour creer une tabulation centree, cliquez sur le Taquet d'alignement au centre
Pour creer une tabulation justifiée a droite, cliquez sur le Taquet de justification a droite].
5 Cliquez sur OK pour fermer la boite de dialogue Tabulations. La zone de texte selectionnée contient les tabulations que vous avez définies.

Remarque : pour que les tabulations soient toujours visibles (et non pas seulement lorsque la boîte de dialogue Tabulations est ouverte), cliquez sur Titre > Affichage > Tabulations.

Supprimerune tabulation

Dans la boite de dialogue Tabulations, déplacez la tabulation vers la gauche ou vers la droite, ou faites-la glisser en dehors de la règle.

Ajout de formes et images

Créer des formes

Vou puez e aement utilise les outils de dessin du module de titrage pour creer differentes formes, telles que des rectangles, des ellipses et des lignes. Le module de titrage comprend des outils Plume standardsemblables a ceux utilisés dans Adobe Illustrator et Adobe Photoshop.

Panneau Outils de titrage
A. Plume Outil B. Rectangle C. Rectangle à coins tronqués D. Dent E. Ellipse F. Rectangle à coins arrondis G. Rectangle arrondi H. Arc I. Trait

Sélectionnez un outil Forme.

Pour conserver les proportions de la forme, faites glisser le curseur tout en maintainant la touche Maj enfoncée.
- Tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée, faites glisser le curseur pour dessiner à partir du centre de la forme.
- Tout en maintainant les touches Maj+Alt (Windows) ou Maj+Option (Mac OS) enfoncées, faites glisser le curseur pour conserver les proportions et dessiner à partir du centre.
- Pendant que vous tracez la forme, faites glisser le curseur en diagonale dans la direction opposée pour inverser la forme.
- Faites glisser le curseur en travers, vers le haut ou vers le bas pour inverser la forme horizontally ou verticalement pendant que vous la dessinez.

Pour inverser la forme une fois qu'elle a ete dessinee, utilisez l'outil Selection pour faire glisser un des points d'angle dans la direction souhaitation.

Voir aussi

« Tracer des segments droits avec l'outil Plume » à la page 277

«Tracer des courbes avec l'outil Plume » à la page 277

Modifier la forme d'un objet graphique ou d'un logo

1 Sélectionnez au moins un objet ou un logo dans un titre.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Propriétés afin de développer sa liste, puis désisissez une option dans le menu Type d'image.

Remarque : lorsque vous modifiez une forme, il peut arriver que les points d'ancrage de l'objet d'origine disparaisent.

Pour les faire apparaitre avant ou après avoir modifie la forme, selectionnez l'objet avec l'outil Sélection.

Tracer des segments droits avec l'outil Plume

Pour tracer des lignes droites, cliquez sur l'outil Plume dans la zone de dessin. Des points d'ancrage d'objet sont créés et reliés par des segments droits.

1 Sélectionnez l'outil Plume.
2 Placez la pointe de la plume à l'endetroit où vous voulez que le segment droit commence, puis cliquez pour définir le premier point d'ancrage de l'objet. Le point d'ancrage reste selectionné (plein) jusqu'à ce que vous ajoutiez le point suivant.

Remarque: le premier segment que vous tracez n'apparait que lorsque vous cliquez pourisser le deuxième point d'ancrage de l'objet. Si, par inadvertance, vous avez fait glisser l'outil Plume et que des traits dépassent des points,CHOISSEZ Edition > Annuler, puis cliquez a nouveau.

3 Cliquez à nouveau à l'endetroit où vous pouze que se termine le segment. (Cliquez, tout en maintainant la touche Maj enforcée, pour que l'angle du segment corresponde à un multiple de 45 degrés.) Un autre point d'ancrage d'objet est alors créé.
4 Continuez à cliquer sur l'outil Plume pour creer des segments droits supplémentaires. Le dernier point d'ancrage de l'objet ajouté apparait sous la forme d'un grand carré, ce qui indique qu'il est seLECTIONné.
5 Pour compléter le trace, effectuez l'une des opérations suivantes:

• Pour fermer un trace, cliquez sur le point d'ancrage de l'objet initial. Un cercle apparait en dessous du curseur lorsque ce dernier est situé directement au-dessus du point d'ancrage initial.
• Pour laisser le trace ouvert, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée et cliquez à un endroit quelconque où il n'y a aucun object, ou selectionnez un outil différent dans le panneau Outils.

Tracer des courbes avec l'outil Plume

Pour tracer des segments courbes, faites glisser les points d'ancrage de l'objet à l'aide de l'outil Plume. Lorsque vous utilisez l'outil Selection pour selectionner un point d'ancrage d'objet reliant des segments courbes, les segments presentet des lignes directrices qui se terminent par des points directeurs. L'angle et la taille des lignes directrices déterminent la forme et la taille des segments courbes. Déplacez les lignes directrices pour modifier la forme des courbes. Un point lissé presente toutes deux lignes directrices solidaires. Lorsque vous déplacez le point directeur d'une ligne directrice sur un point lissé, les deux lignes directrices bougent simultanément et conservent une courbe continue au niveau du point d'ancrage de l'objet. A titre de comparaison, un point d'angle peut présenter deux, une ou aucune lignes directrices, selon qu'il rejoint respectivement deux, un ou aucun segment courbe.

Les lignes directrices d'un point d'angle maintainnent l'angle en operant independamment les unes des autres. Lorsque vous faites glisser un point directeur sur la ligne directrice d'un point d'angle, l'autre ligne directrice, le cas échéant, ne rouge pas. Les lignes directrices sont toujours tangentes à (perpendicularaires au rayon de) la courbe au niveau des points d'ancrage de l'objet. L'angle de chaque ligne directrice détermine l'inclinaison de la courbe et la longueur de chaque ligne directrice détermine la hauteur, ou profondeur, de la courbe.

1 Sélectionnéz l'outil Plume.
2 Placez le curseur à l'endetroit où vous foulez que commence la courbe. Maintenez le bouton de la souris enforcé.
3 Faites glisser pour creer des lignes directrices qui déterminent l'inclinaison du segment courbe que vous créez. D'une façon générale, prolongez la ligne directrice d'environ un tiers de la distance à laquelle vous allez placer le point d'ancrage suivant de l'objet. Pendant que vous faites glisser, maintenez la touche Maj enforcée pour que la ligne directrice corresponde à un multiple de 45 degrés.
4 Reláchéz le bouton de la souris.

Remarque: le premier segment n'apparait que lorsque vous creez le deuxieme point d'ancrage de l'objet.

5 Insérez l'outil Plume à l'endroit où vous souhaitez que se termine le segment curviligne.
- Pour creer une courbe en forme de C, faites glisser dans une direction opposée à cette utilisée pour tracer le point d'ancrage precedent de l'objet.

Traçage d'un deuxième point dans des courbes

A. Debut du tracage du deuxieme point. B. Traçage à l'opposé de la ligne directrice précédente, créé ainsi une courbe en forme de C.

C. Résultat après relâchement du bouton de la souris

Pour creer une courbe en forme de S, faites glisser dans la meme direction que celie utilisée pour tracer le point d'ancrage precedent de I'objet.

Traçage de courbes en S

A. D'ebut du tracage du nouveau point. B. Traçage dans la même direction que la ligne directrice précédente, créé ainsi une courbe en S

C. Résultat après relâchement du bouton de la souris

6 Continuez a faire glisser l'outil Plume a partir d'endroits differents, afin de creer des points supplémentaires.

Pour fermer le trace, positionnez l'outil Plume sur le point d'ancrage initial de I'objet. Cliquez ou faites glisser pour fermer le trace.
- Pour conserver le trace ouvert, cliquez à un endroit quelconque où il n'y a aucun objet, tout en maintainant la touche Ctrl enfoncée, ouCHOISSEZ l'outil Selection.

Ajuster des courbes et des points d'ancrage d'objet

Le module de titrage comprend plusieurs outils pour modifier les tracés existants. Vous pouvez ajouter ou supprimer des points d'ancrage sur un tracé. Vous pouvez également déplacer des points d'ancrage et manipuler leurs lignes directrices afin de modifier la courbe des segments de croite adjacents. Vous pouvez aussi préciser l'épaisseur du tracé, ainsi que la forme de ses extrémites et de ses angles, appelés aussi jointures.

Ajouter un point d'ancrage d'objet à un tracé

1 Sélectionnéz le trace.
2 Cliques sur l'outil Ajout de point d'ancrage

• Pour ajouter un point d'ancrage d'objet sans creer ou modifier manuellement une courbe, cliquez à l'endroit où vous poulez ajouter un point d'ancrage.
  Pour ajouter simultanement un point d'ancrage d'objet et déplacer le nouveau point, placez le curseur à l'endroit du tracé où vous poulez ajouter un point d'ancrage, puis faites glisser.

Supprimer un point d'ancrage d'objet

1 Sélectionnéz le tracé contenant le point d'ancrage de l'objet.
2 Cliquez sur l'outil Suppression de point d'ancrage ^-
3 Cliquez sur le point que vous souhaitez supprimer.

Ajuster un point d'ancrage d'objet

1 Sélectionnéz le trace contenant le point d'ancrage de l'objet.
2 Sélectionnez l'util Plume
3 Placez le curseur sur le point et, lorsque le curseur se transforme en flèche accompagnée d'un carré, faites glisser le point d'ancrage de l'objet pour le modifier.

Convertir des points d'ancrage d'objet d'un type à un autre

Pendant le tracage, vous souhaitez peut-etre modifier le type de point d'ancrage de l'objet que vous avez créé pour un segment.

1 Sélectionné le trace que vous poulez modifier.
2 Sélectionnez l'outil Conversion de point directeur et placez le curseur sur le point d'ancrage d'objet que vous souhaitez convertir.

Pour convertir un point d'angle en point lissé, faites glisser un point directeur en dehors du point d'angle.
Pour convertir un point lissé en point d'angle sans lignes directrices, cliquez sur le point lissé.
- Pour convertir un point d'angle sans lignes directrices en point d'angle avec lignes directrices indépendantes, faites d'abord glisser un point directeur hors du point d'angle (de sorte qu'il devient un point lissé sans lignes directrices). Relâchez le bouton de la souris, puis faites glisser l'un des points directeurs.
Pour convertir un point lissé en point d'angle avec lignes directrices, faites glisser l'un des points directeurs.

Remarque : lorsque vous placez l'outil Plume sur un point d'ancrage de l'objet, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) pour changer temporairement l'outil Plume en outil Conversion de point directeur.

Modifier la courbure d'un segment

1 Sélectionné le trace que vous pouze modifier.
2 Sélectionnéz l'outil Plume et faites glisser un segment pour modifier sa courbe.

Remarque : en faisant glisser un segment, vous changez sa courbe car les lignes directrices à chaque extrémité du segment sont modifiées de la même façon. Cette technique permet de changer un segment droit en un segment courbé.

Définir les options des formes Bézier ouvertes et fermées

Sélectionnez un trait ou une forme Bézier ouverte ou fermée, puis, dans le panneau Propriétés de titre, définissee les options suivantes :

Largeur du trait Spécifie la largeur du trace, en pixels.

Type d'extrémité Spécífie le type des extrémites d'une ligne. Avec l'options Butée, la ligne comporte des extrémités carrées. Avec l'options Rond, la ligne comporte des extrémites semi-circulaires. Avec l'options Carré, la ligne comporte des extrémités carrées qui s'étendent d'une demi-longueur de ligne. Cette option augmente la taille de la ligne de manière uniforme de part et d'autres de ses extrémités.

Type de jointure Spécifie la façon dont les extrémités de segments de trace adjacent se rejoignent. L'option Pointe relié les segments de trace au moyen d'angles pointus. L'option Rond relié les segments de trace au moyen d'angles ronds. L'option Biseau relié les segments de trace au moyen d'angles carrés.

Limits de pointe Spécifie le point où le type de jointure passé de la valeur pointe à la valeur biseau. Par défaut, la limite de pointe correspond à 4, si bien que le type de jointure pointe passé à biseau lorsque la longueur du point correspond à quatre fois la valeur d'épaissur du trait. Une limite de pointe de valeur 1 donne lieu à une jointure de type biseau.

Remarque : vous pouvez appliquer les options décrites ci-dessus aux formes que vous creez avec l'outil Plume ou l'outil Trait. Vous pouvez appliquer un contour interieur ou extérieur à tout texte ou tout object graphique.

Ajouter des images aux titres

Utilisez le module de titrage pour insérer des images dans un titre, notamment pour ajouter un logo dans un titre qui servira de modèle. Vous pouvez soit ajouter l'image en tant qu'élement graphique, soit la placer dans une zone de texte pour l'y incorporer. Le module de titrage accepte à la fois des images bitmap et des illustrations vectorielles (creées, par exemple, avec Adobe Illustrator). Toutfois, Première Pro pixellise ces illustrations vectorielles en les convertissant en une version bitmap dans le module de titrage. Par défaut, une image insérée apparait à sa taille originale.

Voir aussi

« Utiliser des styles » à la page 288
« Transformer les objets dans les titres » à la page 282
« Ajouter une texture pour un texte ou un objet » à la page 285

Insérer un logo dans un titre

1 Choisissez Titre > Logo > Insérer logo.
2 Faites glisser le logo à l'endetroit souhaité. Si nécessaire, modifiez la taille, l'opacité, la rotation et l'échelle du logo.

Remarque : inserez un logo si vous souhaitez que l'imagne fasse partie du fichier titre. Si vous souhaitez utiliser une image ou une video à l'arrière-plan uniquement, surimprimez le titre sur un élément de cette image ou de cette vente.

Insérer un logo dans une zone de texte

1 A l'aide d'un outil de texte, cliquez à l'endetroit où vous poulez insérer le logo.
2 Choisissez Titre > Logo > Insérer le logo dans le texte

Rétablir la taille ou les proportions originales d'un logo

Sélectionnez le logo etCHOisissez Titre > Logo > Rétablir la taille du logo ou Titre > Logo > Rétablir le rapport L/H du logo.

Utilisation du texte ou des objets dans les titres

Modifier l'ordre de superposition des objets dans les titres

Un objet désigne toute forme ou zone de texte créé dans le module de titrage. Lorsque vous créez des objets qui se chevauchent, vous pouvez spécifier leur ordre d'emplement dans le module de titrage.

1 Sélectionnéz le texte à déplacer.

2 Choisissez Titre > Disposition, puis choisissez l'une des options suivantes:

Premier plan Place l'objet sélectionné en première position.

En avant Remplace l'objet selectionné par l'objet qui le precede directement.

Arrière-plan Place l'objet sélectionné en derniere position.

En arrêté Remplace l'objet sélectionné par l'objet qui luisuccède directement.

Remarque: si la densité de ces éléments est forte, leur sélection dans la pile peut s'avérer difficile. Vous pouvez alors utiliser la commande Titre > SéLECTIONNER pour vous déplacer aisément dans les éléments empilés afin d'atteindre l'objet cible.

Aligner et distribuer des objets dans les titres

Le panneau Actions de titrage comprend des boutons qui permettent d'agencer des objets dans la zone de dessin. Vous pouvez aligner, centerer ou distribuer des objets selon des axes horizontally ou verticaux.

Panneau Actions de titrage
A. Boutons d'alignement horizontal B. Boutons de centrage vertical C. Boutons de distribution horizontale D. Boutons d'alignement vertical E. Bouton de centrage horizontal F. Boutons de distribution verticale

Centrer des objets dans les titres

1 Dans le module de titrage, selectionnez un ou plusieurs objets.
2 Dans le panneau Actions de titrage, cliquez sur le bouton correspondant au type de centrage souhaite.

Remarque : vous pouvez centrer des objets à l'aide de la commande Titre > Position et seLECTIONner l'option souhaitation. En outre, vous pouvez désir Titre > Position > Tiers inférieur pour placer l'objet sélectionné sur le bord inférieur de la marge admissible du titre. Pour centrer un objet à la fois horizontally et verticalement dans la zone de dessin, vous doivent pouvoir sur les deux boutons de centrage.

Aligner des objets dans les titres

Une option d'alignement aligne les objets selectionnés sur l'objet qui representation le plus le nouvel alignment. Par exemple, pour les alignements à droite, tous les objets selectionnés s'alignent sur l'objet selectionné situé le plus à droite.

1 Dans le module de titrage, selectionnez au moins deux objets.
2 Dans le panneau Actions de titrage, cliquez sur le bouton correspondant au type d'alignement souhaite.

Distribuer des objets dans les titres

Une option de distribution espace uniformément les objets selectionnés entre les deux objets les plus éloignés. Par exemple, dans le cas d'une option de distribution verticale, les objets selectionnés sont distribués entre les objets les plus en haut et ceux les plus en bas.

Lorsque vous distribuez des objets de tailles différentes, il se peut que l'espace entre des objets ne soit pas uniforme. Par exemple, la distribution d'objets par leur centre creée un espacement égal entre les centres, mais dans le cas d'objets de tailles différentes l'espace entre les objets eux-mêmes n'est pas homogène. Pour créé un espacement uniforme entre les objets sélectionnés, utilisez les options Espacement horizontal uniforme ou Espacement vertical uniforme.

1 Dans le module de titrage, selectionnez au moins trois objets.
2 Dans le panneau Actions de titrage, cliquez sur le bouton correspondant au type de distribution souhaite.

Transformer les objets dans les titres

Vou puez regler la position, la rotation, l'échelle et l'opacité d'un objet, attributs globalement appelés propriétés de transformation. Pour transformer un objet, faites-le glisser dans la zone de dessin,CHOISSEZ une commande dans le menu Titre ou utilisez les commandes du panneau Propriétés de titre.

Régler l'opacité d'un objet

1 Sélectionnéz un objet ou un groupe d'objets.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans la section Transformation du panneau Propriétés de titre, réglez la valeur Opacité.
• Choisissez Titre > Transformation > Opacité, saisissez une nouvelle valeur, puis cliquez sur OK.

Remarque: le réglage de la propriété d'opacité permet de régler l'opacité des objets dans un titre. Vous pouvez régler l'opacité globale d'un titre complet dans la série, comme pour un élément video, au moyen d'effets. Voir « Ajuster l'opacité d'éléments » à la page 453.

Régler la position des objets

1 Sélectionnez un objet, ou à l'aide de la touche Maj, Sélectionnez plusieurs objets.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans la zone de dessin, faites glisser l'un des objets sélectionnés vers la nouvelle position.
• Choisissez Titre > Transformation > Position, saisissez une nouvelle valeur pour les X ou les Y, puis cliquez sur OK.
• Dans la section Transformation du panneau Propriétés de titre, saisissez les valeurs Position X et Position Y.
• Utilisez les touches fléchées pour décaler l'objet par incréements de 1 pixel, ou appuyez sur Maj+touché fléchée pour décaler l'objet par incréements de 5 pixels.
• Choisissez Titre > Position, puis choisissez une option pour centrer l'objet sélectionné ou pour aligner son bord inférieur sur le bord inférieur de la marge admissible du titre.

Redimensionner des objets

Sélectionnez un objet, ou à l'aide de la touche Maj, Sélectionnez plusieurs objets.
Pour redimensionner la largeur, faites glisser la poignee droite ou gauche d'un objet dans la zone de dessin.
Pour redimensionner la hauteur, faites glisser la poignee haute ou basse d'un objet dans la zone de dessin.
Pour conserver les proportions de l'objet, faites glisser les poignées d'angle ou laterales tout en Maintenant la touche Maj enforcée.

Pour redimensionner tout en conservant les proportions de l'objet, faites glisser les poignées d'angle de l'objet tout en Maintenant la touche Maj enforcée.
Pour redimensionner a partir du centre, faites glisser les poignes d'angle de l'objet tout en Maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée.
- Pour définit des valeurs de redimensionnement en pourcentage, choisissez Titre > Transformation > Echelle, indique les valeurs souhaitées, puis cliquez sur OK.
Pour définiR des valeurs de redimensionnement en pixels, indique les valeurs Largeur et Hauteur dans le panneau Propriétés de titre.

Remarque: si vous faites glisser les poignées d'un objet texte créé au moyen des outils Texte horizontal ou Texte vertical, vous changez sa taille de police. Si le redimensionnement n'est pas régulier, la valeur Aspect du texte se modifie également.

Changer l'angle de rotation d'objets

1 Sélectionné un objet, ou à l'aide de la touche Maj, sélectionné plusieurs objets.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans la zone de dessin, placez le curseur juste à l'extérieur de l'un des points d'angle d'un objet. Lorsque le curseur prend la forme de l'icone suivant , faites glisser dans la direction dans laquelle vous pouze régler l'angle Pour opérer la rotation par incréments de 45 degrés, maintainez la touche Maj enforcée pendant que vous faites glisser.
- Sélectionnéz l'outil Rotation et faites glisser un objet dans la direction souhaïée.
- Choisissez Titre > Transformation > Rotation, saisissez une nouvelle valeur, puis cliquez sur OK.
- Dans le panneau Propriétés de titre, indiquez la valeur Rotation souhaïée, ou développement l'intitulé de la catégorie Rotation et faites glisser l'option d'Angle.

Déformer un objet ou plusieurs objets

1 Sélectionnéz l'objet, ou à l'aide de la touche Maj, Sélectionnéz plusieurs objets.
2 Dans la section Propriétés du panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Déformer pour afficher ses options X et Y. Ajustez la valeur X pour déformer le texte le long de l'axe des X. Ajustez la valeur Y pour déformer l'image le long de l'axe des Y.

Remarque: la déformation affecte l'aspect horizontal (X) ou vertical (Y) compte d'un objet graphique. En revanche, dans un objet texte, chaque caractère est affecté individuellement.

Ajout de replissages, de contours et de tons fonçés dans les titres

A propos des propriétés d'objets

Voupez applique des propriétés personalisées à chaque objet ou groupe d'objets créé, et enregistrer une combinaison de propriétés sous un style. Les styles s'affichent sous forme de boutons dans le panneau Styles de titre. Utilisez des styles pour maintainir la cohérence entre plusieurs titres d'un projet.

Module de titrage avec le panneau Propriétés du titre actif

Voir aussi

« Utiliser des styles » à la page 288

Définir un replissage pour du texte et des objets

La propriété de remplissage d'un objet définit la zone déliminée par les contours de l'objet : l'espace à l'intérieur d'un objet graphique, ou à l'intérieur du contour de chaque caractère d'un objet texte. Vous pouvez replir un objet entier ou des lettres individuelles de type.

Remarque: si vous ajoutez un contour à un objet, ce contour comprend également un replissage (voir « Ajouter un contour à un texte ou un objet » à la page 287).

1 Sélectionnéz l'objet à replir.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de la catégorie Remplissage, puis selectionnez la case en regard de cette catégorie pour définir une option. Certaines options sont notamment les suivantes :

Type de fond Spécifique si une couleur est appliquée à l'intérieur du contour d'un objet texte ou graphique, et comment elle est appliquée.

Couleur Indique la couleur du replissage. Cliquez sur le nuancier pour ouvrir un selecteur de couleur ou cliquez sur l'outil Pipette pour échantillonner une couleur à un point qualconque de l'écran. Les options de couleur varient en fonction du Type de fond spécifique.

Opacité Définit l'opacité du replissage, de 0% (complètement transparent) à 100% (complètement opaque). Définissez l'opacité de la couleur de replissage d'un objet afin de définir l'opacité des objets individuels dans un titre. Pour définir l'opacité globale d'un titre, ajoutez-le à une piste dans le panneau Montage sur un autre élément, puis réglez son opacité comme pour tout autre élément.

Options de types de fond

Plein Crée un replissage de couleur uniforme. Définissez les options appropriées.

Dégré linéaire ou Dégré radial D'égré linéaire create un replissage dégré bicolore et linéaire. Dégré radial create un replissage dégré bicolore et circulaire.

L'option Couleur spécifique la couleur de début et de fin des dégradés, qui apparaissent, respectivement, dans les zones de gauche et de croite, les taquets de couleur. Cliquez deux fois sur un taquet de couleur pour selectionner une couleur. Faites glisser les taquets de couleur pour régler le lissé des transitions entre les couleurs.

L'option Couleur du taquet de couleur et l'option Opacité du taquet de couleur spécifique la couleur et l'opacité du taquet de couleur sélectionné. Sélectionnez le triangle situé au-dessus du taquet de couleur à définir et apportez les

modifications nécessaires. L'option Angle (disponible uniquement pour l'option Dégradé linéaire) spécifie l'angle du dégradé. L'option Repétition spécifique le nombre de fois que le modele de dégradé doit être repété.

Dégrade en quadrichromie Crée un dégrade composé de quatre couleurs, chacune des couleurs provenant de chacun des angles de l'objet.

L'option Couleur spécifie la couleur provenant de chaque angle de l'objet. Double-cliquez sur une zone dans un des coins pourCHOISIR LA COULEUR DE CE COIN.

L'option Couleur du taquet de couleur et l'options Opacité du taquet de couleur spécifique la couleur et l'opacité du coin inférieur droit. Pour sélectionner une couleur, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez sur la palette Couleur d'arrêt couleur pour ouvrir le Sélecteur de couleurs. Ensuite, Sélectionnez une couleur.
• Cliquez sur la pipette Couleur d'arrêt couleur, puis cliquez sur une des couleurs à l'écran.

Biseau Ajoute un bord biseauté à l'arrière-plan. L'options Balance spécifique le pourcentage du biseau occupé par l'ombré.

Eliminer Supprime tout replissage ou effet d'ombré.

Fantôme Spécifie l'affichage de l'effet d'ombré, mais pas du replissage.

Les options Eliminer et Fantôme fonctionnent mistrs avec des objets presentant des ombrés et des traits.

Ajouter un reflet

Ajouter un reflet au replissage ou au contour d'un objet. Un reflet ressemble à une bande de lumière colorée sur la surface d'un objet. Vous pouvez définir la couleur, la taille, l'angle, l'opacité et la position d'un reflet.

1 Sélectionnéz l'objet.
2 Sélectionnez Reflet dans le panneau Propriétés de titre.
3 Cliquez sur le triangle en regard de Reflet et définiSEEZ ses options.

Remarque: si la texture de l'objet asombrit le reflet, déslectionné z'option Texture dans le panneau Propriétés de titre.

Ajouter une texture pour un texte ou un objet

Vous pouvez associer une texture au replissage ou au contour d'un objet. Pour ajouter une texture, spécifie un filchier vectoriel ou bitmap (par exemple, un filchier Adobe Photoshop) ou utilisez l'une des textures fournies avec Adobe Premiere Pro.

1 Sélectionnéz l'objet.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Remplissage ou de Contours, puis cliquez sur le triangle en regard de Texture pour afficher les options.
3 Cliques sur l'icone Texture.
4 Cliquez sur le nuancier de textures, puis selectionnez un fisier d'image sur le disque dur ou accedez à Program Files/Adobe/Premiere Pro [version]/Presents/Textures (Windows) ou Applications/Adobe/Premiere Pro [version]/Presents/Textures (Mac OS) et selectionnez une texture. Cliquez ensuite sur Ouvrir (Windows) ou Choiser (Mac OS).

5 Pour spécifique l'échelle, l'alignement et la fusion de la texture avec son objet associé, définièsez l'une des options restantes :

Symétrie avec l'objet Retourne la texture horizontally et verticalement en même temps que l'objet (pour faire basculer un objet, renversez les points d'ancrage de l'objet).

Rotation avec l'objet Fait pivoter la texture en même temps que l'objet.

Echelle - Obj X/Objet Y Spécifie la façon dont la texture doit s'étendre sur l'axe X ou Y lorsqu'elle est appliquée à l'objet. L'option Texture n'étend pas la texture mais l'applique à la surface de l'objet du coin supérieur gauche vers le coin supérieur droit. L'option Face tronquée étend la texture de manière à ce qu'elle couvre la surface entière, moins la zone couverte par les contours interieurs. L'option Face étend la texture de manière à ce qu'elle couvre exactement la surface. L'option Caractère étendu prend en considération les contours pour le calcul de la zone sur laquelle la texture est étendue. Si, par exemple, vous disposez d'un large bord externe de 20 pixels, la texture s'étendra au-delà des limites de la surface. Cependant, la texture sera tronquée sur la surface et seule les limites seront ajustées.

Echelle Horizontale, Echelle Verticale Etend la texture selon le pourcentage spécifique. Une valeur unique peut donner des résultats différents en fonction des可以选择 d'échelle effectuels. La valeur peut être comprise entre 1 % et 500 %. Par défaut, elle correspond à 100 %.

Echelle - Mosaïque X/Mosaïque Y Juxtapose la texture. Si aucune direction de mosaïque n'est spécifiée, la valeur vide (alpha=0) est utilisé.

Alignment - Obj X/Objet Y Spécifie la partie de l'objet sur laquelle la texture doit s'aligner. L'option Ecran aligne la texture sur le titre et non pas sur l'objet, ce qui vous permet de déplacer l'objet sans déplacer la texture. L'option Face tronquée aligne la texture sur la zone tronquée (la face moins les traits interieurs). L'option Face aligne la texture sur la face normale et les traits ne sont pas pris en considération pour le calcul de l'extension. L'option Caractère étendu aligne la texture sur la face étendue (la face plus les traits extérieurs).

Alignement - Règle X/Règle Y Aligne la texture sur les parties supérieure gauche, centre ou inférieure droite de l'objet spécifique par Objet X et Objet Y.

Décalage d'alignement X, Décalage d'alignement Y Spécifie le décalage horizontal et vertical (en pixels) pour la texture à partir du point d'application calculé. Le calcul de ce point d'application est fonction des valeurs des paramètres Objet X/Y et Règle X/Y. Cette valeur peut être comprise entre -1000 et 1000, et par défaut correspond à 0.

Mélange - Mixage Spécifie le pourcentage de rendu de la texture par rapport à un replissage normal. Prenons, par exemple, un rectangle auquel un simple dégradé rouge à bleu est attribué. Lorsqu'une texture est appliquée, la valeur de mixage déterminé la proportion de chaque couleur utilisée pour l'objet. Les valeurs possibles sont comprises entre -100 et 100. La valeur -100 indique qu'aucune texture n'est utilisée et que le dégradé domine. La valeur 100 utilise uniquement la texture. La valeur 0 utilise les deux aspects de l'objet de façon uniforme. Le mixage joue également un role dans la manière dont la clé de l'accélération (définie avec l'options Incrustation de fond) et de la texture (définie avec l'options Incrustation de texture) sont utilisées.

Echelle alpha Réajuste la valeur alpha pour la texture dans sa globalité. Cette option vous permet de rendre l'objet transparent. Si la couche alpha est dans la plage de valeur appropriée, cette option fait office de curseur de transparence.

Règle composite Spécifie la couche d'une texture entrante utilisée pour déterminer la transparence. Dans pratiquement tous les cas, la couche alpha est utilisée. Toutefois, si par exemple vous disposez d'une texture rouge et noir, vous pouvez quand même forcer la transparence en selectionnant la couche rouge comme couche alpha.

Inverser composite Inverse les valeurs alpha entrantes. Pour certaines textures, la gamme alpha peut etre inversee. Utilisez cette option si la zone censée etre replie est vide.

Remarque : pour supprimer la texture selectionnee d'un objet, deselectionez Texture dans le panneau Propriétés de titre.

Ajouter un contour à un texte ou un objet

Vous pouvez ajouter un contour à vos objets. Vous pouvez ajouter à la fois des contours interieurs et des contours extérieurs. Les contours interieurs correspondant au contour du bord interieur de vos objets, et les contours extérieurs correspondant au contour du bord extérieur. Vous pouze ajouter jusqu'à 12 contours à chaque objet Àpres avoir ajouté le contour, vous pouze régler la couleur, le type de fond, l'opacité, le reflet et la texture. Par défaut, les contours sont énumérés et affichés dans leur ordre de création ; toutefois, vous pouze facilement changer cet ordre.

1 Sélectionnéz l'objet.
2 Dans la section Propriétés du panneau Propriétés de titre, développement la catégorie Contours.
3 Cliques sur Ajouter a cote de Contours interieurs ou Contours extérieurs.
4 Définissez l'une des options suivantes :

Type Spécifie le type de contour que vous appliquez. L'option Profondeur cree un contour qui fait apparaitre l'objet en relief. L'option Bord create un contour qui fait le pourtour du bord interieur ou extérieur de I'objet. L'option Face compensée create une copie de I'objet, à laquelle vous pouvez ultérieurement appliquer des valeurs ou un décalage.

Taille Sécífie la taille du contour, en lignes de balayage. Cette option n'est pas disponible pour le type de contour Face compensée.

Angle Spécifie l'angle de décalage du contour, en degrés. Cette option n'est pas disponible pour le type de contour Bord.

Amplitude Sécifié la hauteur du contour. Cette option est uniquement disponible pour le type de contour Face compensée.

Type de fond Spécifie le type de replissage pour le contour. Tous les types de fond, y compris Reflet et Texture, fonctionnent exactement comme les options de replissage.

Selectionnez et désélectionnez les options de contour pour faire des essais avec différentes combinaisons.

Voir aussi

« Définir un replissage pour du texte et des objets » à la page 284

Changer l'ordre d' apparition des contours

1 Sélectionnez un objet contenant plusieurs contours.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, Sélectionnez le contour à déplacer.
3 Choisissez Monter pour faire monter le contour selectionné d'un cran dans la liste, ouCHOisissez Descendre pour descendre le contour d'un cran dans la liste.

Supprimer les contours d'un objet ou d'un texte

1 Sélectionnez un objet contenant au moins un contour.
2 Dans le module de titrage, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour supprimer les contours d'un objet, Sélectionnéz l'objet en question.
  Pour supprimer les contours du texte, cliquez sur l'outil Type T, puis faites glisser le pointeur pour selectionner le;.
  pseudo.
  3 Dans le panneau Propriétés de titre, cliquez sur le triangle en regard de Contours pour développer la catégorie.
  4 Développez Contours intéérieurs, Contours extérieurs, ou les deux.

5 Sélectionnez Contour interieur ou Contour extérieur.
6 Cliquez sur Supprimer.

Cliqueur Supprimer dans le panneau Propriétés de titre.

Créer une ombre portée

Ajoutez des ombres portées aux objets que vous creez dans le module de titrage. Les différentes options d'ombré vous donnent un contrôle total sur la couleur, l'opacité, l'angle, la distance, la taille et la largeur.

1 Sélectionnéz un objet.
2 Dans le panneau Propriétés de titre, Sélectionnez Ombre.
3 Cliquez sur la flèche en regard de l'option Ombre pour définir l'une des valeurs suivantes :

Distance Spécifie, en pixels, le décalage de l'objet par rapport à l'objet.

Taille Spécífie la taille de l'objet.

Diffusion Spécificie jusqu'à quel point les limites de couche alpha d'un object peuvent être étendues avant devenir flues. Cette fonctionnalité est particulièrement intéressante pour les petits éléments peu visibles, comme les hampes inférieures ou supérieures des lettres qui ont tendance à disparaitre si vous appliquez un flou important.

Utilisation des styles

Utiliser des styles

Une fois que vous avez appliqué une combinaison de propriétés de couleur et de caractéristiques de style à un texte ou une forme dans votre titre, vous pouze enregistrer cette combinaison, ou style, pour une utilisation ultérieure. Vous pouze enregistrer un nombre de styles illimité. Les vignettes de tous les styles enregistrés apparaissent dans le panneau Styles de titre, ce qui vous permet d'appliquer rapidement vos styles personnalisés dans les projets.

Adobe Premiere Pro contient également un jeu de styles par défaut.

Par défaut, Adobe Première Pro stocke tous les styles enregistrés sous la forme de fichiers de bibliothèque de styles, dotés de l'extension .prsl. Lorsque vous enregistrez une bibliothèque de styles, vous enregistrez le jeu complet de styles apparaissant dans le module de titrage. La bibliothèque de styles prédéfinis se trouve dans Program

Files/Adobe/Adobe Premiere Pro [version]/Presents/Styles (Windows) ou Applications/Adobe Premiere Pro [version]/Presents/Styles (Mac OS). Les styles personnalisés se trouvent dans Mes documents/Adobe/Premiere Pro/[version]/Styles (Windows) ou Documents/Adobe/Premiere Pro/[version]/styles (Mac OS).

Dans la mesure où Adobe Première Pro enregistre chaque style ou ensemble de styles sous forme de fichier séparé, vous pouvez partager les styles avec d'autres utilisateurs. Si vous partagez des styles, vérifie que les fischiers des polices, des textures et arrêtées-plans sont disponibles sur tous les systèmes.

La vignette Style en cours présente toujours les propriétés que vous avez appliquées à l'objet actuellement sélectionné.

Modifier l'affichage des échantillons de styles

Le panneau Styles de titre affiche la bibliothèque de styles par défaut ainsi que les nuanciers de styles que vous créez ou chargez. Par défaut, cette section affiche de grands échantillons de texte ; toute fois, vous avez la possibilité d'afficher des nuanciers de styles de petite taille ou uniquement les noms des styles.

Dans le menu du panneau Styles de titre,CHOisissez l'une des options suivantes:

Texte seul Affiche uniquement le nom du style.

Petites vignettes Affiche uniquement des échantillons de styles de texte de petite taille.

Grandes vignettes Affiche uniquement des échantillons de styles de texte de grande taille.

Modifier les caractères par défaut dans les nuanciers

Vou puez modifier les caractères par défaut qui apparaissent dans les nuanciers.

1 Choisissez Edition > Préférences > Titrage (Windows) ou Première Pro > Préférences > Titrage (Mac OS).
2 Dans la zone Nuances de styles, saisissez deux caractères devant apparaitre dans les nuanciers de styles.
3 Cliquez sur OK.

Créer un style

1 Sélectionnez un objet possédant les propriétés que vous souhaitez enregistrer sous forme de style.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans le menu du panneau Styles de titre,CHOISSEZ Nouveau style.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou maintenez la touche Contrôle enfoncée et cliquez (Mac OS) dans le panneau Style de titre, puis choisissez Nouveau style.
  3 Saisissez le nom du style, puis cliquez sur OK. En fonction de l'option d'affichage que vous selectionnez, un échantillon affiche le nouveau style ou son nom apparait dans le panneau Styles de titre.

Applique un style à un objet

1 Sélectionnéz l'objet auquel vous souhaitez appliquer le style.
2 Dans le panneau Styles de titre, cliquez sur le nuancier de styles que vous souhaitez appliquer.

Pour empêcher le type de police d'être appliqué à la police dans votre titre, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée et cliquez sur le nuancier de styles.

Spécifier les caractères dans le panneau Styles de titre

VouspouvezspecifierlescaracteresaffichésdanslepanneauStylesde titre.

1 Choisissez Edition > Préférences > Titrage (Windows) ou Première Pro > Préférences > Titrage (Mac OS).

2 Dans le champ Nuances de styles, tapez les caractères (2 maximum) qui doivent s'afficher dans le panneau Styles de titre.
3 Cliquez sur OK.

Supprimer, dupliquer ou renommer un style

Dans le panneau Styles de titre, effectuez l'une des opérations suivantes:
Pour supprimer un style, selectionnez-le, puis choisissez Supprimer le style dans le menu du panneau Styles de titre.

Remarque: cette procédure supprime uniquement le nuancier ou son nom de la zone d'affichage. Le style reste dans la bibliothèque. Utilisez les commandes Ajouter la bibliothèque des styles, Réinitialiser la bibliothèque des styles ou Remplacer la bibliothèque des styles pour afficher la bibliothèque des styles à nouveau.

• Pour dupliquer un style, Sélectionnez-le, puis désissez Dupliquer le style dans le menu du panneau Styles de titre. Le style sélectionné apparait en double dans le panneau Styles de titre.
• Pour denommer un style, Sélectionnez-le, puis choisissez Renommer le style dans le menu Styles de titre. Saisissez un nouveau nom (32 caractères maximum) dans la boîte de dialogue Renommer le style, puis cliquez sur OK.

Gérer des bibliothèques de styles

Une fois que vous avez créé un style, vous souhaierez probablement l'enregistrer dans un groupe, ou bibliothèque de styles, avec d'autres styles. Par défaut, les styles que vous créez apparaissent dans la bibliothèque de styles active, mais vous pouvez创建工作 de nouvelles bibliothèques pour y enregistrer des styles. Par exemple, vous pouvez supprimer l'affichage de la bibliothèque de styles en cours,创建工作 de nouveaux styles pendant que vous travailliez, puis enregistrer ces styles dans votre propre bibliothèque.

Dans le panneau Styles de titre, effectuez l'une des opérations suivantes:
- Pour rétablir les bibliothèques de styles par défaut,CHOISSEZ RÉinitialiser la bibliothèque des styles dans le menu Styles.
- Pour enregistrer une bibliothèque de styles,CHOISEZ ENREGRER LA BIBLIOHÉQUE DES STYLES dans le menu Styles. Tous les styles visibles dans la section Styles sont enregistrées. Sécífiez un nom et un emplacement pour le fjichier de la bibliothèque de styles, puis cliquez sur EnregistrER. Adobe Première Pro enregistrre les fjichiers de bibliothèques de styles dotés de l'extension .prsl.
- Pour charger une bibliothèque de styles enregistrée, Sélectionnez Ajouter la bibliothèque des styles dans le menu du panneau Style de titre. Parcourez ensuite la bibliothèque, Sélectionnez-la, puis cliquez sur Ouvrir (Windows) ou Choiser (Mac).
- Pour remplaacer une bibliothèque de styles,CHOISSEZ Remplacer la bibliothèque de styles dans le menu du panneau Styles de titre. Localisez la bibliothèque de styles que vous pouze utiliser comme bibliothèque de remplacement, puis cliquez sur Ouvrir (Windows) ou Choisir (Mac OS).

Creation de titres à déroulement vertical ou horizontal

Créer des titres à déroulement vertical ou horizontal

Bien que les titres, les images et les logos statiques poussent suffire pour certains projets, d'autres projets nécessiteront des titres qui défilent dans le montage. Les titres qui défilent verticalément dans le métrage sont des titres à déroulement vertical. Les titres qui défilent horizontallyment sont des titres à déroulement horizontal.

Remarque : la longueur du titre dans le panneau Montage déterminé la vitesse du déroulement vertical ou horizontal. Plus la séquence du titre est longue, plus le défilament est lent.

Voir aussi

« Saisir du texte dans les titres » à la page 270

« Crééres tabulations dans les titres » à la page 274

Créer un titre à déroulement vertical ou horizontal

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour creer un titre a déroulement vertical, choisissez Titre > Nouveau titre > Déroulement à la verticale par défaut.
- Pour creer un titre à déroulement horizontal,CHOISSEZ Titre > Nouveau titre > DEROULEMENT à l'horizontal par défaut.
2 Créez les objets texte et graphique pour un titre à déroulement vertical ou horizontal. Utilisez la barre de défilament du panneau Titrage pour affichez les zones du titre qui n'apparaissent pas à l'écran. Lorsque le titre est ajusté à la série, les zones du titre qui n'apparaissent pas à l'écran défilent verticalement ou horizontallyment pour arriver dans l'écran.

Pour des génériques déroulants à la verticale, creez une longue zone de texte au moyen de l'outil Texte captif, puis utilisez l'alignement, les tabulations et l'interlignage pour affiner la mise en forme.

3 Dans le panneau Titrage, cliquez sur le bouton Options de déroulement à la verticale/horizontale .
4 Spécifiez les options Direction et Minutage appropriées, puis cliquez sur OK.

Remarque : vous pouze indiquer une direction uniquement pour les titres à déroulement horizontal.

Options de minutage pour le déroulement à la verticale/horizontal

Début hors écran Spécifique que le déroulement vertical commence hors du champ de vision pour arriver dans l'écran.

Fin hors ecran Spécifie que le déroulement vertical se poursuit jusqu'à ce que les objets soient hors du champ de vision.

P reroll Spécifie le nombre d images apparaissant avant le début du déroulement vertical.

Progressif Spécifie le nombre d'images du titre défilant à une vitesse croissante jusqu'à atteindre la vitesse de lecture normale.

Dégressif Spécifie le nombre d'images du titre défilant à une vitesse décroissante jusqu'à la fin du déroulement vertical.

Postroll Spécifie le nombre d'images apparaissant après la fin du déroulement vertical.

Déroulement vers la gauche, déroulement vers la droite Spécifie le sens du défilament.

Convertir un titre en un autre type

1 Dans le panneau Module de titrage, selectionnez la case a cocher que vous pouze convertir, et cliquez sur le bouton Options de déroulement à la verticale/l'horizontal.
2 Pour le Type de titre, spécifiez le type de titre youlu et, si nécessaire, spécifiez les options Minutage.
3 Cliquez sur OK.

Chapitre 11 : Effets et transitions

Vou puez corriger, amelierer et même modifier des éléments grâce aux très nombreux effets disponibles dans Adobe Premiere Pro.

Utilisation des effets

Adobe Premiere Pro offre une grande variete d'effets audio et videoe aplicables aux elements de votre programme video. Un effet permit d'ajouter une caractéristique - visuelle ou sonore - ou un attribut inhabituel. Un effet peut, par exemple, afferer l'exposition ou la couleur du film, modifier les sons, déformer les images ou ajouter une touche artistique. Vous pouvez également utiliser des effets pour faire pivoter ou animer un element, ou pour modifier sa taille et sa position dans l'image. Vous pouvez controler l'intensité d'un effet au moyen des valeurs définies. Vous pouvez également animer les contrôleles pour la plupart des effets à l'aide d'images clés dans le panneau Options d'effet ou dans un panneau Montage.

Adobe Premiere Pro comporte des effets fixes et des effets standard. Les effets standard affectent généralement la qualité et l'aspect d'une image, alors que les effets fixes en modifiient la position, l'échelle, le mouvement, l'opacité, la vitesse et le volume audio. Par défaut, les effets fixes sont automatiquement appliqués à tous les éléments d'une série, mais ils ne modifiient pas l'élement tant qu'ils ne sont pas manipulés.

Vous pouvez creator et appliquer des preconfigurations à tous les effets. Vous pouvez animer les effets en utilisant des images clés et afficher des informations sur des images clés individuelles directement dans le panneau Montage.

Remarque : Adobe Premiere Pro peut Traitser tous les effets avec une resolution de 8 bits par canal dans l'espace colorimétrique RVB. Certains effets peuvent être traités avec une résolution de 16 ou 32 bits par canal (virgule flottante), d'autres dans l'espace colorimétrique YUV. Choisissez Fichier > Nouveau > Séquence. Sélectionnez l'onglet Rendu video, puis sélectionnez l'options Résolution maximaie pour qu'Adobe Premiere Pro traite un effet avec une qualité optimale. Gardez à l'esprit que cette option utilise beaucoup de puissance de traitement.

Voir aussi

« Application d'effets audio aux éléments » à la page 247
« Application des effets audio dans le panneau Mixage audio » à la page 247
« Préconfigurations d'effets » à la page 302
« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

A propos des effets fixes

Chaque élément ajouté dans le panneau Montage compte des effets fixes pré-appliqués ou intégrés. Les effets fixes contrôlent les propriétés inherentes à un élément et s'affichent dans le panneau Options d'effet lorsque vous sclectionnez l'élement. Vous pouze régler tous les effets fixes dans le panneau Options d'effet. Cependant, le Moniteur du programme, le panneau Montage et le panneau Mixage audio proposent également des commandes dont l'utilisation se revèle souvent plus facile. Les effets fixes sont notamment les suivants :

Trajectoire Intègre des propriétés qui permettent d'animer, de faire pivoter et demettre à l'échelle des éléments, d'ajuster leur propriété d'anti-scintillagement ou de les combiner à d'autres éléments. (Pour modifier l'effet Trajectoire

Dans le Moniteur du programme, voir « Régler la position, l'échelle et la rotation » à la page 307 et « Animer la trajectoire dans le Moniteur du programme » à la page 309.

Opacité Permet de réduire l'opacité d'un élément en vue de son'utilisation dans des effets comme les superpositiones et les fondus. (Pour modifier l'effet Opacité dans le panneau Montage, voir « Ajuster l'opacité d'éléments » à la page 453.)

Remappe temporel Voues permet de ralentir, accelerer ou inverser la lecture, ou geler une image, pour toute partie d'un element. Offre un contrôle précis pour l'acceleration ou le ralentissement de ces modifications.

Volume Contrôle le volume d'un élément qui contient de l'audio. (Pour plus d'informations sur le réglage de l'effect Volume, voir « Régler le volume des pistes avec des images clés » à la page 242, « Régler le volume dans le panneau Options d'effet » à la page 243 et « Définir le volume d'une piste dans le panneau Mixage audio » à la page 244.)

Des effets fixes étant déjà intégrés à chaque éléments, il vous suffit de modifier leurs propriétés pour les activer.

Adobe Première Pro restitue les effets fixes après chaque effet standard appliqué à un élément. Les effets standard sont restitués dans l'ordre dans lequel ils apparaissent (de haut en bas). Vous pouvez modifier l'ordre des effets standard en les faisant glisser vers une nouvelle position dans le panneau Options d'effet, mais vous ne pouvez pas changer l'ordre des effets fixes.

Si you souhaitez modifier l'ordre de rendu des effets fixes, utilisez plutôt l'options Effets standard. Utilisez l'effet Transformation en lieu et place de l'effet Trajectoire. Utilisez l'effet Réglage alpha au lieu de l'effet Opacité et l'effet Volume au lieu de l'effet Volume fixe. Ces effets sont différents des effets fixes, mais leurs propriétés sont identiques.

A propos des effets standard

Les effets standard sont des effets supplémentaires que vous doivent appliquer préalablement à un élément pour créé l'effet souhaité. Vous pouvez appliquer plusieurs effets standard ou combinaisons de ces effets à un élément d'une série. Ces effets permettent d'ajouter des caractéristiques spécifiques ou de modifier votre video, notamment modifier la tonalité ou rogner les pixels. Adobe Premiere Pro intégre de nombreux effets video et audio dans le panneau Effets. Les effets standard doivent être appliqués à un élément, puis modifiés dans le panneau Options d'effect. Certains effets video permettent la manipulation directe grâce aux poignées du Moniteur du programme. Toutes les propriétés des effets standard peuvent être animées par le biais des images clés et de la modification de la forme des graphiques dans le panneau Options d'effect. Le lissé et la vitesse de l'animation d'un effet peuvent être affinés en modifier la forme des courbes Bézier dans le panneau Options d'effect.

Remarque : les effets disponibles dans le panneau Effets varient en fonction des fichiers d'effets contenus dans le sous-dossier des langues du dossier Modules externes d'Adobe Premiere Pro. Vous pouvez etendre le repertoire d'effets en ajoutant les fichiers de module Adobe compatibles ou les packages de module disponibles auprès de développementiers tiers.

Voir aussi

« Application d'effets aux éléments » à la page 296

A propos des effets basés sur des éléments et sur des pistes

Tous les effets video, fixes et standard, sont basés sur des éléments. Ils modifiert les éléments individuels. Vous pouvez appliquer un effet basé sur des éléments à plusieurs éléments en créé une série imbriquée.

Les effets audio peuvent etre appliqués aux éléments ou aux pistes. Pour appliquer des effets basés sur les pistes,utilisez le Mixage audio. Si vous ajoutez des images clés à un effet, vous pouvez ensuite le modifier dans le panneau Mixage audio ou Montage.

Voir aussi

« A propos des panneaux Montage » à la page 144

Utilisation des effets empruntés à d'autres produits

Outre les dizaines d'effets inclus avec Adobe Premiere Pro, beaucoup d'autres sont disponibles sous la forme de modules externes. Vous pouvez vousrialr les modules externes aupres d'Adobe ou de fournisseurs tiers, ou enore les obtenir aupres d'applications compatibles. De nombreux modules externes Adobe After Effects et VST sont asini utilisables dans Adobe Premiere Pro. Toutefois, Adobe prend uniquement en charge les modules externes installés avec l'application.

Tout effet est disponible dans Adobe Premiere Pro lorsque son filchier de module externe est present dans le dossier Plug-ins commun. Sous Windows, installez les modules externes dans Program

Files\Adobe\Common\\MediaCore. Sous Mac OS, installez les modules externes dans

/Library/Application Support/Adobe/Common/Plug-ins//MediaCore ou dans

/Library/Application Support/Adobe/Common/Plug-ins>/version>/MediaCore. L'utilisation du programme d'installation d'un module externe est le meilleur moyen de s'assurer que le module et ses fichiers sont installés au bon endroit. Vos modules externes disposent d'effets différents de ceux décrits dans l'aide d'Adobe Première Pro si vous avez effectué une des opérations suivantes:

• installed des effets supplémentaires ;
• suprimé des fichiers du dossier Plug-Ins;
  acheté Adobe Premiere Pro dans un package de logiciels.

Pour consulter la liste récente des modules externes tiers, rendez-vous sur www.adobe.com/go/learn_dvPlugins_fr.

Lorsque vous ouvrez un projet contenant des références à des effets manquants, Adobe Premiere Pro effectue les opérations suivantes :

• vous indique les effets manquants;
• marque les effets comme off-line;
• effectue le rendu sans les effets.

Remarque : pour modifier un projet qui contient des modules externes sur plusieurs ordinateurs, installez les modules externes sur tous les ordinateurs.

Voir aussi

Modules externes tiers pour Adobe Premiere Pro

A propos des effets accélérés par GPU

Page courbee, Refraction and Ondulation (circulaire) se trouvent dans le chutier Effets GPU du panneau Effets. Ils tirent profit des capacités de traitement video et d'ombrage 3D des cartes graphiques. Ils ne fonctionnent que sur les systèmes Windows avec carte graphique avec processeur et qui prennet en charge Direct3D, Pixel Shader 1.3+ et Vertex Shader 1.1+ .

Remarque: certaines options d'effect peuvent ne pas etre disponibles si vous carte video n'est pas equipee de Pixel Shader 2.0 et de Vertex Shader 2.0.

Voir aussi

« Effet Page roulée (Windows uniquement) » à la page 400
« Effet Réfraction (Windows uniquement) » à la page 400
« Effet Ondulation (circulaire) (Windows uniquement) » à la page 401

A propos des effets à haute résolution

Adobe Premiere Pro s'accompagne d'effets video et de transitions prénant en charge le traitement haute résolution. Lorsquils sont appliqués à des éléments haute résolution, tels que des fischiers Photoshop 16 bits par canal et des fischiers video au format v210, ces effets peuvent être rendus avec des pixels de 32 bits par canal. Cela se traduit par une meilleure résolution des couleurs et une meilleure fluidité des dégradés qu'avac la norme précédente de 8 bits par canal. Les effets prénant en charge le traitement haute résolution sont caractérisés dans l'Aide d'Adobe Premiere Pro par la mention « 32 bits »

Pour activer le rendu haute résolution pour ces effets, Sélectionnez l'option de rendu video Résolution maximale dans la boîte de dialogue Nouvelle série.

Creez un chutier personnalisé dans le panneau Effets pour tous les effets à haute résolution.

Voir aussi

« Prévisualiser sur un téléviseur par le biais d'un caméoscope ou d'un magnétoscope » à la page 210
« Préconfigurations et réglages de séquence » à la page 151
« Rechercher et regrouper des effets » à la page 295

Utilisation des effets supprimés

Les projets créés dans des versions antérieures d'Adobe Première Pro ou Adobe Première peuvent containir des effets qui ne sont plus pris en charge. Lorsque vous ouvrez ces projets dans la version actuelle, les effets ne fonctionnent pas. Les nouveaux effets remplacent la plupart des effets précédents et intégrant des fonctionnalités comparables si elles n' ont été améliorées. Remplacez les effets supprimés par de nouveaux effets. Adobe Première Pro ne conserve pas les effets supprimés ; ils ne sont pas répertoriés dans le panneau Effets.

Application, suppression et organisation des effets

Rechner et regrouper des effets

Les effets standard figurent dans le panneau Effets et sont organises en deux chutiers principaux, Effets video et Effets audio. Adobe Premiere Pro répertorie les effets par type dans des chutiers imbriqués. Par exemple, le chutier Nettété contient des effets pour rendre une image floue, notamment le Flou gaussian et le Flou directionnel. Les effets audio sont regroupés par type d'éléments audio pris en charge : mono, stéreo ou 5.1. Vous pouvez également rechercher un effet en entrant son nom dans la zone de texte Contenu. Vous pouvez ajouter des chutiers pour contirnir vos effets préféres ou autres que vous utilisez le plus souvent.

Pour ouvrir le panneau Effets,CHOISISEZ Fenetre > Effets ou cliquez sur l'onglet Effets.

Panneau Effets
A. Chutiers d'effets B. Chutier personnelé C. Effet audio D. Transition audio E. Effet video F. Transition video G. Menu du panneau Effets
H. Zone Contient I. Chutiers de transitions J. Nouveau chutier personnalisé K. Supprimer l'élément personnelisé

Rechner un effet

Cliquez dans le champ Contient du panneau Effets, puis saisissez le nom de l'effet.

Pendant que vous saississez, le panneau Effets masque tous les effets qui ne contiennent pas les caractèrestapés.

Remarque: pour afficher à nouveau la liste complète des effets, supprimez tous les caractères en cliquant sur X à droite du champ Contient.

Créer des chutiers d'effets favoris

1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le bouton Nouveau chutier personnelise ou choisissez Nouveau chutier personnelisé dans le menu du panneau Effets. Un nouveau chutier personnelisé apparait dans le panneau Effets. Vous pouvez le denommer.
2 Faites glisser des effets vers le chutier personnalisé. Une copie des effets figure dans le chutier personnalisé. Vous pouvez creer des chutiers personalisés supplémentaires qui seront numérotés.
3 Pour denommer le chutier existant, cliquez sur le nom existant pour selectionner le dossier. Cliquez a nouveau pour selectionner le champ du nom, puis saisissez le nouveau nom.

Supprimer un chutier personalisé

1 Dans le panneau Effets, selectionnez un chutier personnalisé et effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez sur le bouton Supprimer les éléments personnalisés.
• Choisissez Supprimer les éléments personnalisés dans le menu du panneau Effets.
• Appuyez sur Suppr ou sur Ret. arr.

Remarque: seul le panneau Effets permet de supprimer les chutiers personalisés.

2 Cliquez sur OK.

Application d'effets aux éléments

Vous pouvez appliquer un ou plusieurs effets standard à un élément en faisant glisser les icones correspondantes depuis le panneau Effets vers l'élement en question dans un panneau Montage. Une autre solution consiste à selectionner l'élement et à faire glisser l'icone de l'effet vers le panneau Options d'effet. Vous pouvez appliquer le même effet à plusieurs reprises en utilisant, à chaque fois, des réglages différents.

Vouss pouvez appliquer des effets standard à plusieurs éléments en même temps en selectionnant d'abord tous les éléments à affecter.

Voupez egalent desactiver temporairement des effets, ce qui annule l'effet sans le supprimer, ou supprimer l'effet completement.

Pour visualiser et régler les effets d'un élément sélectionné, utilisez le volet Options d'effet. Vous pouvez également afficher et modifier les effets d'un élément dans le panneau Montage en développement des pistes et en sélectionnant les options d'affichage appropriées.

Par défaut, lorsque vous appliquez un effet à un élément, cet effet reste actif pendant la durée de l'élement. Vous pouvez cependant lancer et finir l'effet à des moments précis ou en varier l'intensité avec le temps à l'aide des images clés.

1 Dans le panneau Effets, effectuez l'une des opérations suivantes pour localiser un effet :
- Développee le chutier Effets video pour rechercher l'effet video souhaite.
- Développez le chutier Effets audio pour rechercher l'effet audio souhaité.
- Saisissez le nom de l'effet voulu dans la zone Contient.
2 (Facultatif) Pour selectionner plusieurs effets, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée et cliquez sur chacun des effets que vous souhaitez appliquer.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour appliquer un ou plusieurs effets à un seul élément, Sélectionné les effets souhaités et faites-les glisser vers l'élement dans la fenêtre Montage.
Pour appliquer un ou plusieurs effets à plusieurs éléments, sélectionnez d'abord les éléments. Cliquez sur les éléments de votrechioix dans la fenetre Montage en Maintenant le bouton Maj enforcé. Faites ensuite glisser un seul effet ou un groupe d'effets vers n'importe quel élément sélectionné.

Pour appliquer un effet audio, faites-le glisser vers un élément audio ou une partie audio d'un élément video. Vous ne pouvez pas appliquer d'effets audio à un élément si l'options Afficher le volume des pistes ou l'options Afficher les images clés est activée pour la piste audio.

Si l'objet est sélectionné dans un panneau Montage, vous pouvez faire glisser directement l'effect vers le panneau Options d'effet.

4 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour afficher les options d'un effet, puis spécifie les valeurs de l'option.

Voir aussi

« A propos du panneau Options d'effet » à la page 299

www.adobe.com/go/lrvid4074_pr_fr

« Application d'effets audio aux éléments » à la page 247

Copier et coller des effets d'élement

Copier les effets d'un élément et les coller dans un ou plusieurs autres éléments est une opération relativement simple. Vous pouvez, par exemple, appliquer une même correction colorimétrique à une série d' éléments saisis dans des conditions d'éclairagesemblables. Vous pouvez copier des effets d'un élément dans une seule piste d'une séquence et les coller dans des éléments d'une autre piste. Vous ne devez pas cibler la piste de destination.

Vous pouvez copier et coller des effets individuels dans le panneau Options d'effet. Vous pouvez aussi copier toutes les valeurs d'effets (y compris les images clés pour les effets Fixes et standard) d'un élément vers une séquence. Vous pouvez coller ces valeurs dans un autre élément d'une série à l'aide de la commande Coller les attributs. Avec Coller les attributs, les effets propres à l'élement source (Trajectoire, Opacité, Remappage temporel et Volume) replacent les effets dans l'élement de destination. Tous les autres effets (notamment les images clés) sont ajoutés à la liste des effets déjà appliqués aux éléments de destination.

Si l'effet comporte des images clés, celles-ci apparaissent à des positions comparables dans l'élement cible, et commence au début de l'élement. Si l'élement cible est plus court que l'élement source, les images clés sont collées au-delà du point de sortie de l'élement. Pour afficher ces images clés, déplacez le point de sortie de l'élement vers une position ultérieure à celle des images clés, ou déslectionnez l'options Accrocher à l'élement.

Remarque : you coupez également copier et coller des images clés d'un réglage d'effet dans un autre réglage compatible. Voir « Copier et coller des images clés » à la page 446.

1 Dans un panneau Montage, selectionnez l'element qui contient le ou les effets à copier.
2 (Facultatif) Pour sélectionner un ou plusieurs effets à copier, sélectionnez ceux de votrechioix dans le panneau Options d'effet. Cliquez sur les différents effets en maintainant la touche Maj enforcée. Pour sélectionner tous les effets, ignorez cette étape.
3 Choisissez Edition > Copier.
4 Dans le panneau Montage, selectionnez l'objet dans lequel vous voulez coller l'effect, puis désissez l'une des opérations suivantes:
- Pour coller un ou plusieurs effets, choisissez Edition > Coller.
- Pour coller tous les effets,CHOISSEZ Edition > Coller les attributs.

Voir aussi

« A propos du panneau Options d'effet » à la page 299

« Copier et coller des effets de piste » à la page 249

Supprimer les effets sélectionnés d'un élément

1 Sélectionnez l'élement dans un panneau Montage. Pour être sur qu'un seul élément est sélectionné, cliquez sur l'espace vide dans le panneau Montage, puis cliquez sur l'élement. Cliquez sur un point de l'échelle de temps audressus de l'élement sélectionné pour déplacer l'indicateur d'instant créé vers cet emplacement.
2 Dans le panneau Options d'effet, Sélectionnez un ou plusieurs effets à supprimer. Pour en Sélectionner plusieurs, cliquez tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée.

Remarque : vous ne pouvez pas supprimer des effets fixes : Trajectoire, Opacité, Remappage temporel et Volume.

3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Appuyez sur Suppr ou sur Ret. arr.
• Choisissez Supprimer l'effet sélectionné dans le menu du panneau Options d'effet.

Supprimer tous les effets selectionnés d'un élément

1 Sélectionnez l'élement dans un panneau Montage. Pour être sur qu'un seul élément est sélectionné, cliquez sur l'espace vide dans le panneau Montage, puis cliquez sur l'élement. Cliquez sur un point de l'échelle de temps audressus de l'élement sélectionné pour déplacer l'indicateur d'instant créé vers cet emplacement.

2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Sélectionnez Supprimer les effets dans le menu du panneau Options d'effet.
• Sélectionnéz Élement > Supprimer les effets.
• Cliquez avec le bouton droit de la souris sur un élément dans un panneau Montage, puis Sélectionnez Supprimer les effets.
  3 Dans la boite de dialogue Supprimer les effets, selectionnez les types d'effets à supprimer, puis cliquez sur OK.

Tous les types d'effets appliqués qui ont été sélectionnés sont supprimés de l'élement, tandis que les paramètres par défaut de tous les effets intrinsèques sélectionnés sont rétablis.

Réglage des effets

A propos du panneau Options d'effet

Le panneau Options d'effet affiche les effets appliqués à l'élement sélectionné. Chaque élément comporte des effets fixes : les effets Trajectoire, Opacité et Rempage temporel sont répertoriés dans la section Effets video et l'effet Volume est répertorié dans la section Effets audio. L'effet Volume apparait uniquement pour les éléments audio ou video avec des données audio.

Voupez rapidement optimiser l'interface pour la modification des effets en selectionnant l'espace de travail Effets.

Choisissez Fenetre > Espace de travail > Effets.

Panneau Options d'effet
A. Nom de la séquence B. Nom de l'élément C. Bouton Afficher/Masquer l'échelle de temps D. Mode Montage E. Menu du panneau Options d'effet F. Indicateur d'instant liént

Le panneau Options d'effet comprend une bande de montage, un indicateur d'instant present, des options de zoom et une zone de navigation identiques aux éléments du Moniteur du programme et du panneau Montage. Le mode Montage est masqué par défaut, mais vous pouvez l'afficher en cliquant sur le bouton Afficher/masquer la fenêtre Montage . Si nécessaire, agrandissez le panneau Options d'effets pour activer ce bouton.

Vouss pouvez cliquer sur le triangle pour développer une propriété d'effet et afficher les graphiques Valeur et Vitesse. Utilisez ces graphiques pour effectuer des réglages plus fins sur les propriétés des images clés et sur la vitesse de la modification des propriétés. Vous pouze régler avec précision la vitesse et la fluidité d'une animation en manipulant les poignées Bézier d'une image clé, ce qui a pour effet de modifier la forme du graphique.

Lorsqu'un élément est sélectionné dans un panneau Montage, le panneau Options d'effet ajusté automatiquement le niveau de zoom du Mode Montage. Il centre les icones de point d'entrée et de sortie du l'élement. Vous pouvez afficher l'échelle de temps au-delà des points d'entrée et de sortie d'un élément en sélectionnant Accrocher à l'élement dans le menu du panneau Options d'effet. Ce panneau comporte également des options pour dire et passer en boucle des éléments audio. La zone des images clés est recouverte par l'échelle de temps. La zone d'image clé est l'endroit dans lequel vous définissez les images clés d'une valeur pour chaque propriété d'effet au niveau d'une image spécifique.

Panneau Options d'effect
A. Instant present B. Commandes de zoom C. Lire uniquement l'audio pour cet élément D. Activer/Désactiver la lecture en boucle de l'audio
E. Valeurs des effets

Voir aussi

« Application d'effets audio aux éléments » à la page 247
« Application des effets audio dans le panneau Mixage audio » à la page 247
« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442
« Application d'effets aux éléments » à la page 296
« Personnelisation des raccourcis clavier » à la page 517
« Ajouter des marques » à la page 213

Afficher les effets dans le panneau Options d'effet

Dans le panneau Options d'effet, effectuez l'une des opérations suivantes:
Pour afficher tous les effets appliqués à un élément, Sélectionnez cet élément dans un panneau Montage.

Remarque : il n'est pas nécessaire de positionner l'indicateur d'instant present sur un élément pour activer le panneau Options d'effet.

• Pour développer ou réduire les rubriques des effets video ou audio, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer dans la rubrique. Lorsque les flèches pointent vers le haut © , la rubrique est développée pour afficher les effets de cette section ; lorsque les flèches pointent vers le bas © , la rubrique est réduite.

• Pour développer ou réduire un effet ou ses propriétés, cliquez sur le triangle en regard de son intitulé, du nom de son groupe ou de son nom. Le fait de développer le titre d'un effet révèle les groupes de propriétés et les propriétés associés à cet effet. Par exemple, Correcteur chromatique tridirectionnel est un titre d'effet. Définition de la gamme de tons est un groupe de propriétés. Seuil des tons fonçés est une propriété. Développier une propriété individuelle permet d'afficher un contrôle graphique tel qu'un curseur ou une molette.

• Pour réorganiser les effets, faites glisser le nom d'un effet vers une nouvelle position dans la liste. Lors du déplacement, une ligne noire s'affiche lorsque l'effet est au-dessus ou en dessous d'un autre effet. Lorsque vous relâchez le bouton de la souris, l'effet apparait au nouvel emplacement.

Remarque : vous ne pouvez pas reorganiser les effets fixes (Trajectoire, Opacité, Remappage temporel et Volume).

Pour afficher la bande de montage au-delà des points d'entrée et de sortie d'un élément, déslectionnez Accrocher à l'élement dans le menu du panneau Options d'effet. Les zones de l'échelle de temps qui s'étendent au-delà des points d'entrée et de sortie de l'élement sélectionné apparaissent en gris. Lorsque Accrocher à l'élement est sélectionné, seule la bande de montage entre les points d'entrée et de sortie de l'élement apparait.
- Pour dire les données audio de l'element selectionné, cliquez sur le bouton Lecture audio. Cette commande est disponible uniquement si l'element selectionné contient des données audio.

Afficher les images clés pour une propriété d'effet dans le panneau Montage

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Cliquez sur le bouton Afficher les images clés dans l'en-tête d'une piste video ou audio, etCHOisissez une des options d'image clé dans le menu Afficher les images clés.
- Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintainant la touche Contrôle enforcée (Mac OS) sur l'objet contenant les propriétés des images clés que vous souhaitez afficher. Choisissez Afficher les images clés des éléments, puis désisissez l'effect contenant les images clés que vous pouze afficher.

Modifier ou redéfinir des commandes dans le panneau Options d'effet

Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour modifier la valeur d'une propriété, placez le pointeur sur la valeur soulignée et faites-la glisser vers la gauche ou vers la droite.
- Cliquez sur la valeur de propriété, saisissez une nouvelle valeur et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
- Développèz la propriété en cliquant sur le triangleitué en regard de son nom (s'il est disponible), puis faites glisser le curseur ou l'option Angle (en fonction de la propriété).
- Pour définiir un angle, faites glisser le curseur dans la zone d'options Angle, parcourez le texte souligné ou seLECTIONné le texte souligné et saississez une valeur.

Une fois l'option Angle sélectionnée, vous pouvez déplacer le curseur en dehors de cette-ci pour modifier rapidement les valeurs.

• Pour définir une valeur de couleur en utilisant un outil Pipette, cliquez sur la couleur souhaïée n'importe où dans l'écran. Par défaut, l'outil Pipette seLECTIONne une zone d'un pixel. Tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur un outil Pipette pour échantillonner une zone de 5 x 5 pixels.
• Pour définitir une valeur de couleur en utilisant le Sélecteur de couleur Adobe, cliquez sur le nuancier, sélectionnez une couleur dans la boîte de dialogue du Sélecteur de couleur Adobe et cliquez sur OK.
• Pour rétablir les régliages par défaut des propriétés d'un effet, cliquez sur le bouton Réinitialiser en regard de l'effet. Les valeurs par défaut des propriétés qui ne contiennent pas d'images clés sont rétables. Si une propriété contient des images clés, la valeur par défaut de cette dernière est rétable à l'instant liéquement. Les valeurs par défaut des images clés qui se produit à l'instant的前提 sont rétablees. Si aucune image clé ne se produit à l'instant的前提, les nouvelles images sont créées en utilisant les valeurs par défaut.

Si vous cliquez accidentellement sur le bouton Rinitialiser, cliquez sur Edition > Annuler pour restaurer votre travail.

Voir aussi

« A propos des effets d'animation » à la page 435

Déactivé ou activer des effets d'un élément

Sélectionnez un ou plusieurs effets dans le panneau Options d'effet, puis effectuez l'une des opérations suivantes :
- Cliquez sur le bouton Effets pour désactiver les effets.
- Cliquez sur une zone vide du bouton Effets pour activer les effets.
- Désélectionnez ou selectionnez la commande Effet activé dans le menu du panneau Options d'effet.

Voupez creer un raccourci-clavier personalise pour la commande Effet activé. Ceci permet d'activer et de désactiver un effet. Voir « Personalisation des raccourcis clavier » à la page 517

Créer des marques dans le panneau Options d'effet

Dans le panneau Options d'effet, vous pouvez afficher toutes les marques de séquence que vous avez créé dans le panneau Montage. Vous pouvez également ajouter des marques dans votre séquence pour indiquer où vous voulez placer des effets et afficher les marques pendant que vous travailliez dans le panneau Options d'effet. En outre, vous pouvez creator et manipuler des marques de séquence directement dans le panneau Options d'effet.

1 Faites glisser l'indicateur d'instant present à l'endetroit où vous foulez créé une marque.
2 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez sur la règle du panneau Montage en Maintenant la touche Contrôle (Mac OS) enfoncée,CHOISSEZ Définir une marque de séquence, puis choisissez le type de marque que vous poulez définir.

Personnalisation des effets préconfigurés

Preconfigurations d'effets

Le chutier Préconfigurations, disponible dans le panneau Effets, contient des préconfigurations pour les effets les plus courants. Au lieu de configurer un effet vous-même, vous pouze utiliser une préconfiguration spécifique conçue à cette fin, ce qui vous permettra de gagner un temps précieux. Par exemple, si vous souhaitez un flou accéléré sur un élément, appliquez l'effect Flou accéléré et définissez manuellement des images clés. Vous pourrez toute fois gagner du temps en appliquant la préconfiguration Flou accéléré en entrée.

Vouss pouvez personnaliser des réglages d'effet individuels et les enregistrer comme préconfigurations. Vous pouze ensuite appliquer les préconfigurations à d'autres éléments d'un projet. Lorsque vous enregistrrez un effet comme préconfiguration, vous enregistrrez également les images clés que vous avez créées pour l'effet. Vous créez des préconfigurations d'effets dans le panneau Options d'effet et Adobe Premiere Pro les stocke dans le chutier racine Préconfigurations. Vous pouze les organiser au sein du chutier Préconfigurations en utilisant les chutiers de préconfigurations imbriqués. Adobe Premiere Pro est également fourni avec diverses préconfigurations d'effets, qui se trouvent dans le dossier Préconfigurations de l'application.

Pour afficher les propriétés d'une préconfiguration d'effets, Sélectionnez la préconfiguration dans le panneau Effets et désissez Propriétés de préconfiguration dans le menu du panneau Effets.

Si vous appliquez une préconfiguration à un élément et que l'élement contient des réglages pour un effet qui est déjà appliqué à l'élement, Adobe Première Pro modifie l'élement au moyen des règles suivantes :

• Si la préconfiguration d'effets contient un effet fixe (trajectoire, opacité, remappage temporel ou volume), l'action remplace les réglages d'effectifs existants.
• Si la préconfiguration d'effets contient un effet standard, l'effect est ajusté au bas de la liste actuelle d'effets. Si, toute fois, vous faites glisser l'effect vers le panneau Options d'effet, vous pouvez placer l'effect à tout endroit de la hierarchie.

Voir aussi

« Rechercher et regrouper des effets » à la page 295

Créer et enregistrer une préconfiguration d'effets

1 Dans une fenêtre Montage, Sélectionnez l'élement qui utilise un ou plusieurs effets avec les paramétres que vous souhaitez enregistrer en tant que préconfiguration.
2 Dans le panneau Options d'effet, Sélectionné un ou plusieurs effets à enregistrer. Pour Sélectionner plusieurs effets, cliquez en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée.
3 Cliquez sur l'icone de menu du panneau dans le coin supérieur droit du panneau Options d'effet pour ouvrir le menu correspondant.
4 Sélectionnez Enregistrer préconfiguration.
5 Dans la boîte de dialogue Enregistrer la préconfiguration, spécifie un nom pour votre préconfiguration. Si vous le souhaitez, saisissez une description.
6 Sélectionnez l'un des types de préconfiguration ci-dessous. Ces types déterminent la manière dont Adobe Premiere Pro doit Traits les images clés lorsque vous appliquez la préconfiguration à un élément cible.

Echelle Dimensionne les images clés sources à l'échelle de la longueur de l'élement cible. Cette action supprime toute image clé existante dans l'élement cible.

Ancrage au point d'entrée Conserve la distance d'origine entre le point d'entrée de l'objet et la première image clé de l'effect. Si la première image clé est à 1 seconde, du point d'entrée de l'objet source, cette option ajoute l'image clé à 1 seconde du point d'entrée de l'objet cible. Cette option ajoute également toutes les images clés par rapport à cette position, sans mise à l'échelle.

Ancrage au point de sortie Conserve la distance d'origine entre le point de sortie de l'objet et la dernière image clé de l'effect. Si la première image clé est à 1 seconde. du point de sortie de l'objet source, cette option ajoute l'image clé à 1 seconde du point de sortie de l'objet cible. Cette option ajoute également toutes les images clés par rapport à cette position, sans mise à l'échelle.

7 Cliquez sur OK.

Adobe Premiere Pro enregistr les effets selectionnés, y compris leurs images clés, dans la nouvelle préconfiguration.

Appliquer une préconfiguration d'effets

Vou puez applier une preconfiguration d'effets contenant des parametes pour un ou plusieurs effets à n'importe quel élément d'une série.

Dans le panneau Effets, développement de chutier Préconfigurations et effectuez l'une des opérations suivantes :
- Faites glisser la préconfiguration d'effets sur l'élement dans un panneau Montage.

• Sélectionné l'élement dans un panneau Montage, puis faites glisser la préconfiguration d'effets vers le panneau Options d'effet.

Si vous avez fait glisser la préconfiguration sur l'objet dans un panneau Montage, la destination de l'opération de glisser-deplacer est déterminée comme suit :

• Si aucun élément n'est sélectionné dans la fenêtre Montage, la préconfiguration est appliquée à l'élement cible par l'opération de glisser-del placer.
• Si des éléments sont sélectionnés dans la fenêtre Montage, mais que l'objet ciblé par l'opération de glisser-deplacer ne fait pas partie de la sélection, les éléments sélectionnés sont alors déslectionnés. L'objet ciblé et tous les éléments de pistes liés sont alors sélectionnés. La préconfiguration est appliquée à l'objet ciblé et aux éléments de pistes liés.
• Si des éléments sont sélectionnés dans la fenêtre Montage et que l'objet ciblé par l'opération de glisser-déplacer fait partie de la sélection, la préconfiguration est appliquée à tous les éléments. La préconfiguration n'affecte pas les éléments liés qui ne sont pas sélectionnés.

Si vous avez fait glisser la préconfiguration dans le panneau Options d'effet, la destination de l'opération de glisser-deplacer est déterminée comme suit :

Type dedestination	Résultat
Élement de piste videoouniquement	Les effets audio de la préconfiguration sontignorés.
Élement de piste audiouniquement	Les effets video de la préconfiguration sontignorés.
Élements dipeistes audio et videoo	Si vous insérez la préconfiguration dansl'une des pistes audio, les effets audio sontinsérés à l'emplacement ciblé.Adobe Première Pro ajoute les effets videoà la fin de la liste des effets pour l'élementde piste videoo.
Élements dipeistes audio et videoo	Si vous insérez la préconfiguration dans la piste videoo, les effets video sont insérés àl'emplacement ciblé. Adobe Premiere Proajoute les effets audio à la fin de la liste deseffets pour chaque élément de piste audiolié.

Utilisation d'un chutier personnelisé ou d'un chutier des préconfigurations

Utilisez des chutiers personnalisés pour stocker vos effets, transitions et préconfigurations préféres à un endroit. Vous pouvez creer autant de chutiers personnalisés et de chutiers des préconfigurations que vous le souhaitez. Par conséquent, vous pouvez également utiliser les chutiers pour réorganiser les effets, les transitions et les préconfigurations en catégories qui vous convennent moins ou qui sont plus appropriées pour le workflow de votre projet.

Vous creez et stockez des chutiers des preconfigurations et des chutiers personalisés dans le panneau Effets. Les nouveaux chutiers des préconfigurations se trouvent dans le chutier racine Préconfigurations. Bien que vous ne puissiez pas les faire glisser à partir du chutier Préconfigurations, vous pouze les creator et les réorganiser au sein de ce chutier dans l'ordre hierarchique que vous souhaitez. Vous pouze placer des chutiers personalisés en haut de la hierarchie du panneau Effets, ou vous pouze les imbriquer dans d'autres chutiers personalisés.

Remarque: si vous avez place un même objet dans différents chutiers personalisés et que vous supprimez cet objet dans l'un d'eux, Adobe Premiere Pro supprime chaque occurrence de l'objet dans les chutiers personalisés et les chutiers des préconfigurations, et supprime chaque objet dans tous les éléments concernés.

1 Dans le panneau Effets, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour creer un chutier personnalise, cliquez sur le bouton Nouveau chutier personnalise ou choisissez Nouveau chutier personnalise dans le menu du panneau Effets.
- Pour creer un chutier des preconfigurations, choisissez Nouveau chutier de preconfigurations dans le menu du panneau Effets. Adobe Premiere Pro imbrique chaque nouveau chutier des preconfigurations dans le chutier racine Préconfigurations.
Pour creer un chutier personalise ou un chutier des preconfigurations, selectionnez au prealable le chutier dans lequel vous voulez placer le nouveau chutier.
- Pour denommer un chutier, Sélectionné le chutier, saississez un nouveau nom et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS). Ignoréz les étapes 2 et 3.
- Pour supprimer un chutier ou un élément dans un chutier, Sélectionné le chutier ou l'élement du chutier, puis cliquez sur le bouton Supprimer les éléments personnalisés situé en bas du panneau Effets. Ignorez les étapes 2 et 3.
2 Localisez l'effet, la transition ou la préconfiguration que vous pouze stocker dans le chutier. Si nécessaire, redimensionné le panneau afin de voir à la fois l'élement et le chutier.
3 Faites glisser l'élement vers le chutier. Adobe Premiere Pro create un raccourci pour l'élement.

Création d'effets courants

A propos des effets courants

Cette rubrique explique comment réaliser quelques-uns des effets video les plus courants à l'aide d'Adobe Premiere Pro. Pour découvertir comment obtenir d'autres effets avec Adobe Premiere Pro, recherchez l'aide de la Communauté.

Fondu video en entrée

1 Pour réaliser un élément video avec fondu en entrée ou pour obtenir un fondu gradual à partir du noir, Sélectionnez un élément dans un panneau Montage.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Appliquez une transition en fondu au début de l'objet.
• RÉalissez une image-clé d'opacité de l'élement afin de commencer à zéro et d'augmenter jusqu'à 100 %.

Voir aussi

« Appliquer une transition entre deux éléments » à la page 353

« Définir une opacité d'élement dans le panneau Montage » à la page 454

Effets Image dans l'image et Fractionner l'écran

Vou puez utilise les commandes Position et Echelle de l'effet Mouvement pour creer une incrustation d'image. Visionnez le didactiel video intitule Picture-in-Picture and Split-Screen Effects in Premiere Pro CS3 (Effets d'incrustation d'image et de partage d'écran dans Premiere Pro CS3) sur le site Web de Digital Media Net.

Masquer un visage à l'aide de l'effet « police »

Voupeu l'effet Incrustation Cache de piste pour applier un flou a des visages, a des plaques d'immatieuration ou a d'autres elements d'identification. Cette technique est utilisee frquemment dans les programmes de television afin de proteger l'idente des personnes. Visionnez le didactiel video de Jeff Schell intitule Advanced Effects with the Track Matte Key (Effets avances avec l'incrustation Cache de piste).

Accentuer le lissé de la peau

Visionnez le didacticiel video de Curt Wrigley intitulé Smooth an Extreme Closeup (Lissage d'un extrème gros plan).

Zoom et panoramicque sur une image fixe

Les effets de zoom et de panoramicique sur des images fixes sont également désignés sous le nom d'effets « Ken Burns», du nom du documentariste qui faisait un usage intensif de cette technique. Pour consulter un didacticieltraitant de l'exécution de zooms et de panoramiciques sur des images fixes, lisez l'article The Ken Burns Effect (L'effect Ken Burns) sur le blog de Digital Video Editing.

Effet Eclairs sur une partie d'un élément

Yououpouvezfaire en sort que l'effet Eclairs apparaissseququement sur une partie d'un element original.

1 Placez un élément video transparent dans une piste video par-dessus l'élement original.
2 Appliquez l'effect Eclairs à l'element video transparent.
3 Raccordez l'element video transparent à la durée nécessaire pour l' apparition de l'effect Eclairs.

Voir aussi

« Créer un élément video transparent » à la page 174

« Effet Eclairs » à la page 405

Créer une échelle de Jacob

Vou puez creer un effet de type Echelle de Jacob. L'clair est ramené à un emplacement sur la ligne de départ après avoir eté étié dans une direction donnée.

1 Appliquez l'effet Eclairs a un élément.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle situé en regard de Eclairage afin d'afficher les options d'éclairage.
3 Essayez différentes combinaisons de réglages pour ces trois commandes.

Stabilite,
- Force centrifuge,
- Direction de la force.

Une valeur Stabilité trop BASSE ne permet pas à l'éclair d'être étièrés sous forme d'arc avant de revenir à sa place ; une valeur trop élevée fait rebondir l'éclair dans tous les sens.

Voir aussi

« Effet Eclairs » à la page 405

Trajectoire

Régler la position, l'échelle et la rotation

L'effet Trajectoire permet de positionner, demettre a l'échelle ou de faire pivoter un élément dans une image video. Pour animer des éléments, vous doivent définir des images clés pour les propriétés Trajectoire.

Par défaut, l'effet Trajectoire s'applique à chaque élément que vous ajoutez au panneau Montage en tant qu'effet fixe. Vous pouvez afficher et régler les propriétés d'effet Trajectoire dans le panneau Options d'effet en cliquant sur le triangle en regard du nom Trajectoire. Les propriétés Trajectoire peuvent être manipulées directement dans le Moniteur du programme ou au moyen des commandes dans le panneau Options d'effet. Les propriétés Trajectoire peuvent être générées au moyen des poignées Bézier.

Par défaut, un élément s'affiche à 100% de sa taille originale au centre du Moniteur du programme. Les valeurs de position, d'échelle et de rotation sont calculées à partir du point d'ancrage de l'élement qui se trouve par défaut au centre de celui-ci.

Les propriétés Position, Echelle et Rotation étant des propriétés spatiales, le Moniteur du programme convient bien pour les modifier car il est plus simple. Lorsque vous cliquez sur l'icone Transformation en regard de l'effet Trajectoire dans le panneau Options d'effet, des poignées apparaissent sur l'élement dans le Moniteur du programme qui vous permettent de manipuler directement l'élement et de régler les propriétés de l'effet Trajectoire. Le point d'ancrage de l'élement s'affiche également dans le Moniteur du programme, mais vous pouvez uniquement le modifier dans le panneau Options d'effet. Toutefois, le Moniteur du programme met à jour les modifications que vous apportez au point d'ancrage de l'élement au fur et à mesure.

Moniteur du programme
A. Image clé du tracé de la trajectory B. Poignée

Parmi les effets standard qui permettent de manipuler directement les éléments dans le Moniteur du programme, citons: Quatre coins, Recadrage, Cache de transparence, Effets d'éclairage, Dedoublement, Transformation et Tourbillon. Cette possibilité est indiquée par l'icone Transformation en regard du nom de l'effet dans le panneau Options d'effet.

Vous pouvez régler la position, l'échelle et la rotation d'un élément, ainsi que les lumières des effets d'éclairage, en manipulant directement les poignées dans le Moniteur du programme. Vous pouvez également régler les propriétés au moyen des commandes du panneau Options d'effet.

Remarque : il est également possible de manipuler directement les effets suivants : Quatre coins, Recadrage, Cache de transparence, Dedoublement, Transformation et Tourbillon.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage, puis déplacez l'indicateur d'instant liéven vers un emplacement d'une image au sein de l'élement.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- (Effets d'éclairage uniquement) Appliquez les effets d'éclairage à l'objet, puis cliquez sur l'icone Transformation en regard d'Effets d'éclairage dans le panneau Options d'effet.
- (Effet Trajectoire uniquement) Cliquez sur l'élement dans le Moniteur du programme ou cliquez sur l'icone Transformation en regard de Trajectoire dans le panneau Options d'effet.

Les poignées et le point d'ancrage de l'élement apparaissent dans le Moniteur du programme.

3 Dans le Moniteur du programme, effectuez l'une des opérations suivantes:

• Pour positionner un élément ou un effet d'éclairage, cliquez sur l'élement ou sur le contour d'effet et faites-le glisser pour le repositionner. Ne faites pas glisser une poignée pour repositionner l'élement ou l'effet d'éclairage.
• Pourmettre à l'échelle librement,faites glisser une poignée d'angle.
• Pourmettreàl'échelle une seule dimension,faites glisser une poignée latérale (pas un angle).
  Pourmett a l'echelle proportionnellement,appuyez sur Maj,puis faites glisser n'importe quelle poignee.

Remarque : lorsque vous utilisez l'effect Trajectoire pour redimensionner des images à plus de 100% , celles-ci risquent de donner l'impression d'être en blocs ou pixélisées.

• Pour faire pivoter un élément ou un effet, positionné le pointeur légerement à l'extérieur des poignées, afin que le pointeur se transforme en icône Rotation puis faites-le glisser. Pour faire pivoter par incréements de 45 degrés, maintenez la touche Maj enforcée pendant que vous faites glisser. Pour l'effect Trajectoire, vous pouvez également faire glisser par un mouvement circulaire jusqu'à ce que l'élement pivote du nombre de fois souhaitées pour créé des rotations multiples.
• Pourmettrea jour uniquely l'apercu filaire de I'image,faites glisser une poignee qualconque en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Cela peut donner des résultats plus rapides pour les éléments de grande taille ou les systèmes lents.

Pour animer la trajectory, le redimensionnement ou la rotation au cours du temps, définissez des images clés alors que vous manipulez l'élement ou l'effet dans le Moniteur du programme.

Voir aussi

« Animer la trajectorie dans le Moniteur du programme » à la page 309

Mettre à l'échelle des éléments

Lorsque you faites glisser un élément dans une série, Adobe Première Pro conserve la taille de l'image et centre l'élement dans l'image du programme par défaut. Vous pouvez égalementmettre à l'échelle automatiquement des éléments importés à la taille d'image par défaut du projet. Vous pouvez remettre à l'échelle l'élement sans déformation si son rapport L/H en pixels a été interprétré correctement.

Mettre à l'échelle des éléments manuellement

1 Faites glisser l'objet dans une série et sélectionnez l'objet.
2 Ouvrez le panneau Options d'effet.
3 Cliquez sur la flèche en regard de l'effet Trajectoire pour afficher les trajectoires.
4 Cliquez sur la flèche à côté de la commande Echelle sans l'effet Trajectoire pour afficher le curseur Echelle.
5 Déplacer le curseur Echelle à gauche ou à droite pour diminuer ou augmenter la taille de l'image.

Mettre à l'échelle des éléments automatiquement

1 Choisissez Edition > Preférences > Générales (Windows) ou Première Pro > Preférences > Générales (Mac OS).
2 Sélectionnéz Ajuster par défaut à l'image.
3 Cliquez sur OK.

Animer la trajectorie dans le Moniteur du programme

Voupez creer des animations, des recouvrements par le coin et partager un ecran en manipulant directement un element dans le Moniteur du programme, et en definiissant des images clés pour l'effect Trajectoire. Modifie la position et l'échelle d'un élément dans le Moniteur du programme pour afficher les éléments dans les pistes en dessous et creer des compositions intéressantes.

Lorsque vous animez la position d'un élément, la trajectory de cet élément est représentée par une trajectory dans le Moniteur du programme. Les X blancs représentent les positions des images clés, les lignes en pointillés représentant les positions des images interpolées et le symbole de point d'ancrage circulaire de l'élement représenté un endroit de l'élement, par défaut son centre, dans l'image en cours. L'espacement entre les points représentée la vitesse entre les images clés : un espacement large indique une trajectory rapide et des pointillés serrerés indiquent une trajectory plus lente.

Elément dans le Moniteur du programme illustrant une trajectorie rapide (à gauche) et une trajectorie lente (à droite)

Pour appliquer rapidement des changements d'effet Trajectoire à un élément de séquence, cliquez sur l'image dans le Moniteur du programme et effectuez vos modifications (sans cliquer au préalable sur l'icone Transformation en regard de l'effet Trajectoire dans le panneau Options d'effet). Si vous modifie la position de l'image, vous pouvez affiner davantage sa trajectoire au moyen d'images clés Bézier.

Voir aussi

« Régler la position, l'échelle et la rotation » à la page 307
« A propos de l'interpolation » à la page 447
« Contrôle des modifications au moyen de l'interpolation des images clés Bézier » à la page 449
« A propos des images clés » à la page 435

Trucs et astuces de Videomaker : Création d'un [photo] montage dans Première Pro

Animer un élément dans le Moniteur du programme

Lorsque l'effet Trajectoire est selectionné dans le panneau Options d'effet, vous pouvez manipuler un élément dans le Moniteur du programme. Pour creer une animation, définissez des images clés pour une ou plusieurs propriétés de l'effet Trajectoire (par exemple, Position).

Animation de la position d'un élément dans le Moniteur du programme

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Sélectionnéz l'effet Trajectoire dans le panneau Options d'effet.
- Cliques sur l'imagé dans le Moniteur du programme.
- Cliquez sur l'icone Transformation en regard de Trajectoire dans le panneau Options d'effet.

Des poignées apparaissent aux contours de l'élement dans le Moniteur du programme.

Remarque: si les poignées de l'objet n'apparaissent pas, sélectionnez un facteur de zoom inférieur dans le Monieur du programme pour afficher la zone de travail grise autour de l'image video.

3 Déplacez l'indicateur d'instant lié à l'image où vous poulez commencer l'animation (n'importe qu'elle image située entre les points d'entrée et de sortie de l'élement en cours).
4 Dans le panneau Options d'effet, développez l'effet Trajectoire et cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l'animation en regard de chacune des propriétés à définir en ce point. Une icone d'image clé s'affiche à l'emplacement de l'indicateur temporel pour cette propriété.
5 Dans le Moniteur du programme, modifie la valeur de l'image clé en positionnant le pointeur près de l'une des huit poignées pour utiliser l'un des outils suivants :

• Le pointeur Sélection pour définir la valeur de la position.
• Le pointeur Rotation ↓ pour définir la valeur de rotation.
• Le pointeur Echelle pour définir la valeur de l'échelle.

Remarque: si les poignées de l'objet disposant, reseLECTIONnez l'effect Trajectoire dans le panneau Options d'effet.

6 Déplacez l'indicateur d'instant créé, dans le panneau Montage ou Options d'effet, vers le point auquel vous pouze définir la nouvelle valeur pour la propriété (et par conséquent une nouvelle image clé).
7 Manipuez l'element dans le Moniteur du programme afin de définir une nouvelle valeur pour chaque propriété pour laquelle vous avez défini des images clés à l'étape 3. Une nouvelle icône Image clé apparait dans le panneau Options d'effet au niveau de l'indicateur d'instant spécifique.
8 Repétez les étapes 5 et 6 si nécessaire.

Lorsque you animez un élément, il peut être utile de réduire le niveau de zoom du Moniteur du programme. De cette façon, la zone de collage visible est plus grande hors de l'écran et vous pouvez l'utiliser pour positionner l'élement hors de l'écran.
9 Dans le panneau Options d'effet, faites glisser la poignée Bezier pour une image clé Propriété du filtré d'antis-cintillement afin de contrôler l'accelération de la modification pour cette propriété.

Faire glisser une poignée Bézier de position dans les Options d'effet pour creer une trajectory incurvee

Modifier les images clés Position dans une trajectory

Vou puez modifier la valeur d'une image clé Position et, ce faisant, la trajectorie, en faisant glisser l'image clé Position (reprsentée par un X blanc) dans le Moniteur du programme.

1 Sélectionnez un élément intégrant des images clés avec un effet Trajectoire.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur l'icone Transformation en regard de Trajectoire. La trajectoire de l'element apparait dans le Moniteur du programme.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour déplacer une image clé existante, faites glisser la poignée de cette dernière dans le Moniteur du programme.
- Pour creer une nouvelle image clé Position, placez l'indicateur d'instant present entre des images clés existantes et faites glisser l'element du Moniteur du programme vers l'emplacement souhaite. Une nouvelle image clé apparait dans la bande de montage, le panneau Options d'effet et le panneau Montage.

Remarque: cette procEDURE modifie la valeur de la position à l'emplacement de l'image clé. Pour modifier le minutage des images clés, déplacez les icones d'image clé dans le panneau Options d'effet.

Déplacer un élément le long d'une courbe

Voussoupiez deplacer un element le long d'une courbe en utilisant les poignees Bézier dans le Moniteur du programme.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Déplacez l'indicateur d'instant créé dans le panneau Montage ou Options d'effet au point où vous voulez commencer l'animation (n'importe qu'elle image située entre les points d'entrée et de sortie de l'élement en cours).
3 Cliquez sur le triangle en regard de la commande Trajectoire dans le panneau Options d'effet.

4 Cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l'animation en regard de la commande Position pour définir la première image clé.
5 Faites glisser l'indicateur d'instant present du panneau Montage ou Options d'effet vers l'image où vous souhaitez terminer l'animation.
6 Dans le Moniteur du programme, faites glisser l'objet vers l'emplacement où vous souhaitez qu'il termine sa trajectoryre.

Une trajectorie reliant les points d'entrée et de sortie de l'objet apparait dans le Moniteur du programme. De petites poignées Bézier apparaissent à une extrémité de cette trajectorie.

7 Faites glisser une poignée Bérier ou les deux dans une direction quelconque afin de creer des courbes dans la trajectoryire.
8 Dans le panneau Options d'effet, cliquez avec le bouton droit (Windows) ou cliquez avec Contrôle (Mac OS) sur une image clé Position.
9 Sélectionnez un type d'accelération dans le menu Interpolation temporelle ou Interpolation spatiale.
10 Faites glisser l'indicateur d'instant present vers la première image clé, puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS) pour prévisualiser la trajectory de l'élement.

Sélection d'une interpolation temporelle Bézier pour une image clé Position

Régler ou animer les points d'ancrage de l'élement

Par défaut, un point d'ancrage d'élement est défini très exactement au centre de celui-ci. Toutefois, vous pouvez modifier la position d'un élément par rapport à son image ou à sa trajectory en déplaçant son point d'ancrage. Vous pouvez même modifier l'emplacement du point d'ancrage de l'élement à votre convenance afin qu'il puisse bouger par rapport à son image ou à satrajectoryire. Vous pouvez animer le point d'ancrage de l'élement, par exemple, pour créé un effet panoramicique de l'image.

1 Dans le panneau Montage, placez l'indicateur de temps present au début d'un élément.
2 Cliques sur l'élément dans le Moniteur du programme.

Le point d'ancrage apparait au centre de l'élement.

Point d'ancrage de l'élement dans le Moniteur du programme

3 Sélectionnez l'onglet Options d'effet et, s'il y a lieu, cliquez sur le triangle en regard du titre Trajectoire pour ouvrir les commandes Trajectoire.
4 Faites glisser la commande horizontale du point d'ancrage vers la gauche (la valeur diminue) pour decaler le point d'ancrage vers la gauche de l'element, ou faites-la glisser vers la droite (la valeur augmente) pour la decaler vers la droite.
5 Faites glisser la commande verticale du point d'ancrage vers la gauche (la valeur diminue) pour remonter le point d'ancrage dans l'objet, ou faites-la glisser vers la droite (la valeur augmente) pour la faire descendre.
6 Cliques sur le bouton Ajouter/Supprimer une image clé pour définir l'image clé.
7 (Facultatif) Pour modifier l'emplacement du point d'ancrage de l'élement dans le temps, amenez l'indicateur d'instant liént dans le panneau Options d'effet ou Montage à un autre emplacement temporel. Affectez de nouvelles valeurs aux commandes d'ancrage horizontal et verticale.

Une autre image clé marque l'emplacement du point d'ancrage de l'élement à l'image sélectionnée.

8 (Facultatif) Pour définir la fréquence des modifications à l'emplacement du point d'ancrage, faites glisser les poignées du graphique Vitesse du point d'ancrage.

Faites glisser une poignée Vitesse pour faciliter le changement d'emplacement du point d'ancrage d'un élément

Supprimer le scintillage

Il arrive parfois que les lignes fines et les frontieres nettes scintillent dans des affichages entrelacés, notamment de nombreux écrans de téléviseur. La commande Filtre anti-scintillement de l'effet Trajectoire peut réduire ou supprimer ce désagrement. Plus vous augmentez l'intensité du filtré, plus le scintillage s'attenue. En contrepartie, l'image devient plus floue. Les valeurs du filtré doivent être relativement hauteures lorsque les images comportent beaucoup de frontières nettes et ont un niveau de contraste élevé.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage, puis cliquez sur l'onglet Options d'effet.
2 Cliquez sur le triangle en regard du titre Trajectoire pour ouvrir les commandes Trajectoire.
3 Cliques sur le triangle en regard du titre du Filtre anti-scintillage.
4 Faites glisser le curseur du Filtre anti-scintillagement vers la droite pour augmenter l'intensité du filtré.
5 Appuyez sur la barre d'espace pour prévisualiser l'objet. Augmente l'intensité du filtré si le scintillage existe toujours ou la diminuée si l'image est trop floue.

Voupez modifier l'intensite du Filtre anti-scintillagement pendant la durée d'un élément en affectant des valeurs differentes aux images clés.

Modification de la durée, de la vitesse ou de l'entrelacement de l'élement

Afficher les propriétés d'un élément dans une info-bulle

Placez votre CURSEUR sur I'elément cible dans le panneau Montage.

Une info-bulle indique le nom de l'élément, ses points d'entrée et de sortie par rapport à la séquence et sa durée dans la séquence. L'info-bulle affiche également les modifications que vous avez apportées à la vitesse (en pourcentage) et au gain audio (en décibels). Si vous avez appliqué la commande Arrêt sur image à un élément, l'info-bulle affiche également le type d'arrêt sur image que vous avez appliqué.

Vidente entrelacée, video non entrelacée et balayage progressif

L'entrelacement est une technique développée pour transmettre les signaux de télévision en utilisant des bandes passantes limitées. Dans un système entrelacé, la moitié des lignesizontales de chaque image video est transmise en une seule fois. En raison de la vitesse de transmission, de la rémanence de l'affichage et de la persistance visuelle, le spectateur perçoit chaque image avec une résolution complète. Toutes les normes de télévision analogique utilisent l'entrelacement. Les normes de télévision numérique reposent sur les systèmes entrelacs et non entrelacs. En règle générale, les signaux entrelacs sont générés à partir d'un balayage entrelacé tandis que les signaux non entrelacs sont générés à partir d'un balayage progressif.

Chaque image video entrelacée se compose de deux champs. Chaque champ contient la moitié des lignes horizontales de l'image. Le champ supérieur (ou Champ 1) comprend toutes les lignes impaires et le champ inférieur (ou Champ 2) comprend toutes les lignes paires. Un moniteur video entrelacé affiche chaque image en représentant tout d'abord toutes les lignes d'un champ, puis toutes les lignes de l'autre champ. L'ordre des champs indique quel champ est représenté en premier. Dans une video NTSC, de nouveaux champs sont représentés à l'écran 60 fois par seconde environ, ce qui correspond à une cadence d'environ 30 images par seconde.

Comparaison entre le balayage de champs video entrelacés et le balayage progressif d'une image video non entrelacée.

A. Pour la video entrelacée, l'ensemble du champ supérieur (lignes impaires) est tout d'abord représenté à l'écran, de haut en bas, d'une seule traite. B. Ensuite, l'ensemble du champ inférieur (lignes paires) est représenté à l'écran, de haut en bas, d'une seule traite. C. Pour la video non entrelacée, l'ensemble de l'image (toutes les lignes dans l'ordre) est représenté à l'écran, de haut en bas, d'une seule traite.

Les images video non entrelacées ne sont pas séparées en champs. Un monitre à balayage progressif affiche une image video non entrelacée en représentant toutes les lignes horizontales, de haut en bas, d'une seuleTraits. Pratiquement tous les moniteurs sont des moniteurs à balayage progressif et la majorité des videos lues sur ordinateur ne sont pas entrelacées.

Les termes progressif et non entrelacé sont donc étroitement liés et sont souvent utilisés l'un pour l'autre. Cependant, le terme progressif fait ↔ reference à l'enregistrement ou à la représentation des lignes de balayage par uneamera ou un écran tandis que le terme non entrelacé fait ↔ reference au fait que les données video en soi ne sont pas séparées en champs.

A propos de la dominance et de l'inversion de trame

Les trames d'un élément peuvent être inversées par rapport à leur état d'acquisition initiale, et ce, pour différentes raisons :

• La trame dominante de la carte d'acquisition video utilisée pour l'acquisition du métrage était l'inverse de cette du matériel source.
• La trame dominante du matériel source était l'inverse de cette du logiciel de montage video ou d'animation utilisé en dernier lieu pour le rendu de l'objet.
  L'elément était défini pour une lecture en marche arrière.

Créer des éléments entrelacs ou non entrelacs

En général, l'entrelacement n'est pas visible par le spectateur. Cependant, la lecture d'un élément au ralenti, un arrêt sur image ou l'exportation d'une trame en tant qu'une image fixe permet de faire apparaître une seule trame distinctement. Aussi, il est généralement préférible de désentreliner l'image, c'est-à-dire de replacer des paires de trames entrelacées consécutives par des images non entrelacées uniquees. Adobe Première Pro peut générer ces images non entrelacées à partir des trames dans une ou deux images source.

Un autre effet indésirable peut naître de la discordance entre l'ordre des champs d'un élément et celui d'une séquence. Le paramètre Ordre des champs indique si la trame des lignes impaires (trame supérieure) ou paires (trame inférieure) doit être dessinée en premier. Ainsi, le fait de placer, dans une séquence, un élément avec un ordre de trames supérieures en utilisant l'ordre de trames inférieures peut se traduire par une lecture saccadée. Vous pouvez.Remédier à ce problème en inversant l'ordre des trames de l'élement, de telle sorte qu'il corresponde à celui du projet. Pour inverser l'ordre des trames, utilisez l'options Inverser la trame dominante.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage, puis choisissez élément > Options video > Options de trame.
2 Sélectionnez Inverser la trame dominante pour modifier l'ordre de lecture des trames de l'élement.
3 Sélectionnéz l'une des options Corrections suivantes :

Aucune N'applique aucune des options de traitement. La selection de cette option ne désactive pas l'options Inverser la trame dominante.

Entrelacer les images consécutives Transforme chaque paire d'images balayées par lignes contiguës (non entrelacées) en deux trames entrelacées composées d'une seule image. De plus, l'élement s'exécute au double de sa fréquence d'images d'origine. Cette option est pratique pour entrelacer des éléments créés par des applications d'animation incapables de générer des images entrelacées. Idéalement, vous pouvez l'utiliser pour convertir des animations balayées par lignes contiguës à 60 i/s en video entrelacée à 30 i/s.

Désentrelacer systématiquement Convertit les trames entrelacées en images non entrelacées balayées par lignes contiguës. Cette option est pratique pour les éléments que vous souhaitez dire au ralenti ou en mode d'arrêt sur image. Elle supprime une seule trame (en conservant la trame dominante spécifiée pour le projet dans l'options Trames, dans l'onglet Général de la boîte de dialogue Nouvelle série). Elle interpôle ensuite les lignes manquantes sur la base des lignes de la trame dominante.

Remarque : dans le cas d'une série ou l'option Aucune trame (Recherche progressive) est sélectionnée dans le menu Trames, l'option Désentrelacer systématiquement conserve la trame supérieure. Cependant, si vous sélectionnez également Inverser la trame dominante dans ce type de série, l'option Désentrelacer systématiquement conserve la trame inférieure.

Supprimer le scintillagement Empeche le scintillagement des détails horizontally minces d'une image en rendant légèrement flues les deux trames. Un objet aussi mince qu'une ligne de balayage scintille, car il peut apparaitre dans une seule des deux trames. Cette option applique un flou de 50% aux lignes consécutives ; elle ne désentrelace pas l'élement. Elle se révèle particulièrement utile pour les graphiques qui contiennent de fines lignes horizontales.

4 Cliquez sur OK.

Pour améliorer l'aspect de la video lorsque la vitesse de l'objet est différente de 100% , activez la fusion d'images. Choisissez Élement > Options video > Fusion d'images.

Voir aussi

« Fusionner des images pour lissage » à la page 320

« Modifier les réglages d'une série » à la page 156

Modifier l'ordre des trames d'un élément

Dans le panneau Projet, vous pouvez modifier l'ordre de trames de toutes les occurrences d'un élément dans l'ensemble des séquences d'un projet.

1 Dans le panneau Projet, cliquez avec le bouton croit de la souris sur l'elément dont vous souhaitez modifier l'ordre des trames.
2 Sélectionnez Métrage.

3 Sélectionnéz l'options Ordre des champs de votre choix.
4 Cliquez sur OK.

Afficher la durée totale des éléments sélectionnés

1 Vérifiez que le panneauInfos est visible. Si ce n'est pas le cas,choisissez Fenetre > Infos.
2 Dans le panneau Projet ou Montage, selectionnez les éléments dont vous souhaitez connaître la durée totale. Le panneau Infox affiche le nombre d'elements selectionnés et la durée totale de ces éléments. Ces informations sont interessantes si vous souhaitez coller des éléments dans une zone spécifique et connaître la durée exacte de la zone cible ou des éléments sources.

Remarque: si vous sélectionnez des éléments contigus dans le panneau Projet, le panneauInfos affiche la durée totale de tous les éléments sélectionnés. Toutefois, si vous sélectionnez des éléments non contigus dans une séquence, le panneauInfos affiche la durée sous forme de plage, depuis le point d'entrée du premier élément sélectionné jusqu'àu point de sortie du dernier élément sélectionné. Dans le cas d'opérations de copier-coller, la durée d'une plage particulière est plus importante que la somme des durées de tous les éléments. Si vous copiez et collez un groupe non contigu d'éléments de série, les éléments collés occuperont la plage indiquée dans le panneauInfos et les zones que vous n'vez pas sélectionnées seront vides.

Modifier la vitesse et la durée d'un ou de plusieurs éléments

La vitesse d'un élément est sa vitesse de lecture par rapport à sa vitesse d'enregistrement. Au départ, un élément s'exécuté à la vitesse normale de 100% . (Meme si la fréquence d'image du métrage source ne correspond pas à celle de la série, la série compensé la fréquence. Elle lit l'élement à la vitesse appropriée.)

Dans un panneau Montage, les éléments significants des modifications de vitesse sont indiqués par un pourcentage de la vitesse d'origine.

Le fait de modifier la vitesse fait que certaines images sont ajoutées ou répétées au cours de la lecture, ce qui accélère ou ralentit l'objet. La modification de la vitesse de l'objet provoque une modification de la durée, sauf si l'objet a été raccourci précédément. Vous pouvez par exemple découper la vitesse de la durée dans la boîte de dialogue Vitesse/Durée. Ensuite, lorsque vous augmentez la vitesse, Adobe Première Pro ajoute des parties de l'objet pour compenser la durée entre le point d'entrée et le point de sortie. Lorsque vous réduisez les vitesse, Adobe Première Pro utilise moins de parties de l'objet pour compenser la durée.

Vou puez decoupler la vitesse de la durée lorsque plusieurs éléments sont selectionnés. Vous pouze ensuite modifier la durée des éléments. Par exemple, vous pouze modifier la vitesse uniquement dans le but d'avoir des éléments de même durée.

Lorsque vous modifiez la vitesse d'un élément contenant des champs entrelacs, vous pouze ajuster la manière dont Adobe Premiere ProTRAITE ces chants. Envisagez cet ajustement en particulier lorsque la vitesse passe en-dessous de 100% de la vitesse d'origine. (Voir « Creer des éléments entrelacs ou non entrelacs » à la page 316.)

La durée d'un élément est la période nécessaire à sa lecture, mesure entre le point d'entrée et le point de sortie. Vous pouvez définir une durée pour les éléments audio et video, en leur laissant le soin d'accélérer ou de ralentir la lecture pour replir cette période. Cela est également faisable pour les éléments d'images fixes, sans qu'il soit possible toute fois de modifier la vitesse.

Voussoupiezmodifierla vitesseet la duréeedeplusieuels elementsa la fois.

Vous pouze également définir la vitesse d'un élément pour replir une durée en réalisant un montage à quatre points.

1 Sélectionnez un ou plusieurs éléments dans un panneau Montage ou Projet. Pour sélectionner des éléments dans un panneau Montage ou un groupe d' éléments adjacents dans un panneau Projet, cliquez dessus en maintainant la touche Maj enforcée. Pour sélectionner des éléments non adjacents dans un panneau Projet, cliquez sur ceux-ci en Maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée. Pour modifier la vitesse ou la durée de tous les éléments d'un chutier dans le panneau Projet, ainsi que des chutiers imbriqués, selectionnez le chutier. La modification n'affecte pas les éléments non-media, par exemple les séquences et les éléments off-line, dans le chutier.
2 Choisissez Element > Vitesse/Durée.
3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour modifier la durée sans changer la vitesse des éléments sélectionnés, cliquez sur le bouton Grouper de sorte qu'il affiche un lien interrompu @ 20. Le dégroupage vous permet aussi de modifier la vitesse sans modifier la durée.

La vitesse reste sur le pourcentage défini lorsque vous effectuez des raccords. La durée reste également sur le pourcentage défini lorsque vous modifie la durée des éléments.

• Pour dire les éléments en marche arrière, cliquez sur Inverser la vitesse.
  Pour conserver la hauteur actuelle du son lors de la modification de la vitesse ou de la durée, cochez la case Conserver la hauteur du son.
  Pour que les éléments continuent de suivre les éléments modifiés qui les entourent, cliquez sur Propagation, décalage des éléments de fin. (Cette option est disponible uniquement en cas de modification de la vitesse ou de la durée des éléments d'un panneau Montage.)
  4 Cliquez sur OK.

Modifier la vitesse et la durée d'un élément avec l'outil Allongement compensé

You pouvez modifier la vitesse d'un élément pour l'adapter à une durée.

Sélectionnez l'outil Allongement compensé 串 _ ^ 串 , puis faites glisser l'une ou l'autre des extrémités d'un élément dans le panneau Montage.

Modification de la vitesse de l'objet avec l'outil Allongement compensé

Modification de la vitesse et de la durée d'un élément avec l'effet Remappage temporel

You pouvez modifier la vitesse de la portion video d'un élément complet.

1 Dans le panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d'element, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le menu Effet d'element apparait en regard du nom de fichier de chaque element dans une piste video. Peut-etre devrez-vous effectuer un zoom avant pour faire suffisamment de place dans l'element afin de l'afficher.)

Un étirement horizontal contrôlant la vitesse de l'élement traverse l'élement par son centre.

2 Faites glisser l'etirement vers le haut ou vers le bas pour augmenter ou réduire la vitesse del'élement. Une info-bulle apparait, montrant le changement de vitesse sous forme de pourcentage de la vitesse initiale.

La vitesse de lecture de la portion video de l'objet change et sa durée augmente ou diminuè en fonction de la vitesse. La portion audio de l'objet resteinchangée par l'effect Remappage temporel, même si elle reste liée à la portion video.

Remarque : lorsque vous augmentez la durée d'un élément dans une série en ralentissant sa vitesse, cet élément n'écrase pas les éléments qui l'entourent. L'élement s'étend jusqu'à atteindre le bord de l'élement adjacent.

Adobe Premiere Pro pousse ensuite les images restantes à la fin de l'objet étièré. Pour récapérer ces images, créez un blanc après l'objet et raccordez son bord droit pour les faire apparaitre.

Fusionner des images pour lissage

L'animation peut sembler saccadée lorsque vous modifie la vitesse ou la fréquence d'images d'un élément. Veillez à activer la fusion des images pour creer de nouvelles images interpolées rendant l'animation plus régulière. La fusion des images est activée par défaut.

Choisissez Element > Options video > Fusion d'images.

Changer la vitesse ou la direction d'un élément avec l'effet Remappage temporel

Vous pouvez accélérer, ralentir, dire vers l'arrière ou faire un arrêt sur image des portions video d'un élément à l'aide de l'effet Remappage temporel. Gréace aux images clés de vitesse, vous pouvez modifier plusieurs fois la vitesse au sein d'un même élément. Par exemple, dans le cas d'un élément sur un homme en train de marcher. Vous pouvez le faire avancer rapidement, ralentir soudainement, stopper à mi-chemin, marcher à reculons, avant de lui faire reprendre son déplacement en avant. Contrairement à l'effet Vitesse/Durée de l'élement qui applique une vitesse constante à l'ensemble de l'élement, l'effet Remappage temporel permet de modifier la vitesse dans l'élement complet. Cet effet permet et de rendre les changements de vitesse progressifs ou dégressifs.

Vou ne pouvez appliquer le remappage temporel qu'aux occurrences d'éléments dans un panneau Montage, et non a des éléments principaux.

Lorsque vous modifiez la vitesse d'un élément avec des données audio et video liées, les données audio restent liées à la video mais conservent une vitesse de 100% . La synchronisation de l'audio n'est pas maintainue.

Vous pouvez creer des changements de vitesse variables en appliquant des images clés de vitesse. Vous pouze appliquer des images clés de vitesse dans le panneau Options d'effet ou dans un élément dans le panneau Montage. L'application d'images clés de vitesse dans l'un ou l'autre emplacement est similaire à l'effect Trajectoire, Opacité ou à tout autre effet d'image clé, avec une différence notable toute fois : une image clé de vitesse peut être scindée pour créé une transition entre deux vitesse de lecture différentes. Lorsqu'il est appliqué à un élément de piste pour la première fois, tout changement dans la vitesse de lecture de part et d'autre d'une image clé de vitesse est instantané au niveau de cette image. Lorsque l'image clé de vitesse est sortie d'une image ou étendue au-delà de celle-ci, les moitiés forment une transition de changement de vitesse. A ce stade, vous pouze appliquer des courbes lisses ou linéaires pour rendre dégressif ou progressif le changement entre les vesses de lecture. Consultez le didacticiel video intitulé Changements de vitesse variables à l'adresse www.adobe.com/go/vid0235_fr ou Remappage temporel dans Premiere Pro CS3 sur le site Web de Creative COW.

Le métrage est généralement lu à une vitesse constante et dans un seul sens.

L'effect Remappage temporel déforme le temps pour une plage d'image contenues dans un élément.

Remarque: il est préférible d'appliquer les options de remappage temporel à un élément dans sa propre piste video ou, tout au moins, à un élément qui n'est pas suivi immédiatement par d'autres. Ralentir une quelconque partie d'un élément a pour effet d'en accroître la durée. Si un second élément suit immédiatement l'élement rallongé dans la piste video, ce dernier est automatiquement conformé au début du second élément. Pour récapérer les images de l'élement étière, cliquez sur l'outil Sélection de piste, puis faites glisser les deuxième élément vers la droite pour faire de la place. Tousels éléments se trouvant à droite sont décaler vers la droite. Cliquez sur l'outil Sélection, puis faites glisser le bord droit de l'élement rallongé vers la droite, révélant ainsi ses images conformées.

Voir aussi

Déplacement lent et remappage temporel

« Ajouter des marques » à la page 213

Creative COW : Remappable temporel dans Premiere Pro CS3

Changer la vitesse de l'élement

1 Dans un panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d'element, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le menu Effet d'element apparait en regard du nom de filchier de chaque element dans une piste video. Si nécessaire, effectuez un zoom avant pour creer assez d'espace dans l'element pour afficher le menu.)

Un étreiment horizontal contrôlant la vitesse de l'objet traverse l'objet par son centre. L'objet est ombré, par opposition aux couleurs situées au-dessus et au-dessous de la démarcation de la vitesse de 100% . Une piste de contrôle de vitesse blanche apparait dans la portion supérieure de l'objet, sous la barre de titre de l'objet.

Sélection de l'effect Remappage temporel > Vitesse à partir d'une option d'effect video

2 Tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande enfoncée, cliquez sur au moins un point de l'etirement pour définir une image clé. Les images clés de vitesse apparaissent en haut de l'élement, au-dessus de l'étirement dans la piste de contrôle de vitesse blanche. Les images clés de vitesse peuvent être scindées en deux, agissant ainsi comme deux images clés pour marquer le début et la fin d'un changement dans la transition de vitesse. Des poignées d'ajustement apparaissent également dans l'étirement, au milieu du changement dans la transition de vitesse.

Déplacement d'une image clé de vitesse vers le haut ou vers le bas. Notez ses moitiés séparées.

A. Image clé de vitesse B. Ettrement

3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Faites glisser l'étirement à un côtéquelconque de l'imagclé de vitesse vers le haut ou vers le bas pour augmenter ou diminuer la vitesse de lecture de cette portion. (Facultatif) Appuyez sur la touche Maj tout en faisant glisser pour limiter les valeurs de changement de vitesse à des incréments de 5% .
• Tout en maintainant la touche Maj enforcée, faites glisser l'image clé de vitesse vers la gauche ou vers la droite pour changer la vitesse de la portion à gauche de l'image clé de vitesse.

La vitesse et la durée du segment changent. L'accelération d'un segment d'un élément raccourcit le segment tandis que son ralentissement le rallonge.

4 (Facultatif) Pour creer une transition de vitesse, faites glisser la moitié droite de l'imag clé de vitesse vers la droite ou la moitié gauche vers la gauche.

Une zone grise apparait entre les deux moitiés de l'image clé de vitesse, indiquant la longueur de la transition de vitesse. L'étirement forme un dégradé entre les deux moitiés, signalant un changement gradual de la vitesse entre elles. Une commande de courbe bleue apparait dans la zone grise.

Commande de courbe bleue apparaisant dans la zone grise entre les deux moitiés d'une image clé de vitesse

5 (Facultatif) Pour modifier l'accelération ou la décelération du changement de la vitesse, faites glisser l'une des poignées de la commande de courbe.

Le changement de la vitesse est progressif ou dégressif selon la courbe du dégradé de vitesse.

Glissement d'une poignée de la commande de courbe pour rendre un changement de vitesse progressif

6 (Facultatif) Pour inverser un changement de vitesse de transition, selectionnez la moitié non souhaitation de l'image clé de vitesse, puis appuyez sur Supprimer.

Remarque: les valeurs de vitesse et de rapidité de l'effet Remappage temporel sont affichées dans le panneau Options d'effet à titre de référence uniquement. Vous ne pouvez pas modifier ces valeurs directement.

Déplacer une image clé de vitesse non scindée

Dans un panneau Montage, tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée, clique sur l'image clé de vitesse non scindée, puis faites-la glisser vers son nouvel emplacement.

Déplacer une image clé de vitesse scindée

Dans la zone de piste de contrôle blanche de l'élement, faites glisser la zone grisée de la transition de vitesse vers sa nouvelle position.

Lire un élément vers l'arrière, puis vers l'avant

1 Dans le panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d'element, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le menu Effet d'element apparait en regard du nom de filchier de chaque element dans une piste video. Si nécessaire, effectuez un zoom avant pour creer assez d'espace dans l'element pour afficher le menu.)

Un étreiment horizontal contrôlant la vitesse de l'élement traverse l'élement par son centre. L'élement est ombré, par opposition aux couleurs situées au-dessus et au-dessous de la démarcation de la vitesse de 100% . Une piste de contrôle de vitesse blanche apparait dans la portion supérieure de l'élement, sous la barre de titre de l'élement.

2 Tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande enforcée, cliquez sur l'étirement pour creer une image clé de vitesse .
3 Tout en maintainant les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Option+Commande (Mac OS) enforcées, faites glisser une image clé de vitesse (les deux moitiés) vers l'emplacement où vous poulez que se termine la trajectory lors l'arrête. Une info-bulle montre la vitesse en tant que pourcentage négatif de la vitesse initiale. Le Moniteur du programme présente deux panneaux, l'un montrant l'image statique dans laquelle vous avez lancé le glissement, l'autre une image mise à jour dynamiquement à laquelle la lecture inverse reviendra avant de passer en marche avant. Lorsque vous relâchez le bouton de la souris à la fin du déplacement, un segment est ajusté pour la portion de lecture. Le nouveau segment présente la même durée que celui que vous avez créé. Un image clé de vitesse supplémentaire est placée à la fin du second segment. Des crochets pointant vers la gauche << apparaisent dans la piste de contrôle de la vitesse, indiquant la section de l'élement qui lit en marche arrêté.

Le segment est lu à l'envers à vitesse normale de la première image clé à la deuxième. Il est ensuite lu à l'endetroit à vitesse normale de la第二种 image clé à la troisième. Enfin, il revient à l'image à laquelle la lecture vers l'avant a début.

Cet effet est un palindrome inverse.

Vou puez creer un segment qui est lu a l'envers et ne revient pas en lecture a l'endetroit. Utilizez l'otil Cutter ou l'otil Raccord pour supprimer le segment de I'élement qui contient la section de lecture a l'endetroit.

Images clés, crochets pointant vers la gauche et étirement dans un palindrome inversé

4 (Facultatif) Vous pouvez creer une transition de vitesse pour toute partie du changement de direction. Faites glisser la moitié droite de l'image clé de vitesse vers la droite, ou la moitié gauche vers la gauche.

Une zone grise apparait entre les deux moitiés de l'image clé de vitesse, indiquant la longueur de la transition de vitesse. L'étirement forme un dégradé entre les deux moitiés, signalant un changement gradual de la vitesse entre elles. Une commande de courbe bleue apparait dans la zone grise.

Commande de courbe bleue apparaisant dans la zone grise entre les deux moitiés d'une image clé de vitesse

5 (Facultatif) Pour modifier l'accelération ou la décelération d'une partie quelconque du changement de la vitesse, faites glisser l'une des poignées de la commande de courbe.

Le changement de la vitesse est progressif ou dégressif selon la courbe du dégradé de vitesse.

Glissement d'une poignée de la commande de courbe pour rendre un changement de vitesse progressif

Supprimer l'effet Remappage temporel

Vous ne pouvez pas activer ou désactiver l'effet Remappage temporel comme les autres effets. L'activation ou la désactivation du Remappage temporel affecte la durée de l'instance de l'élement dans le montage. En réalité, le Remappage temporel effectue une modification. Vous pouvez cependant utiliser l'options Activer/Désactiver l'animation dans le panneau Options d'effet.

1 Cliquez sur l'onglet Options d'effet pour activer ce panneau.
2 Cliquez sur le triangle en regard de l'effet Remappage temporel pour l'ouvrir.
3 Cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l'animation en regard du mot Vitesse pour la désactiver.

Cette action supprime des images clés de vitesse existantes et désactive l'effet Remappage temporel pour l'élement sélectionné.

Remarque : pour reactiver l'effect Remappage temporel, cliquez sur le bouton Activer/Desactiver l'animation. Vous ne pouvez pas utiliser l'effect Remappage temporel avec ce bouton en position d'arrêt.

Modifier la durée par défaut des images fixes

1 Choisissez Edition > Prefrences > Generales (Windows) ou Premiere Pro > Prefrences > Generales (Mac OS).
2 Spécifiez la durée par défaut d'une image fixe (en nombre d'images).

Remarque: la modification de la durée par défaut des images fixes n'agit pas sur la durée des images fixes appartenant déjà à une série.

Effectuer un arrêt sur image

Vous pouvez figer une image d'un élément pour une durée déterminée ou pour la durée complète de l'élément ( comme si vous importiez l'image en tant qu'image fixe). Si vous effectuez un arrêt sur image pour une portion d'élement seulement, vous pouvez également创建工作 une transition de vitesse vers l'image figée ou à partir de cette-ci.

Effectuer un arrêt sur image pour une portion d'élement

1 Dans le panneau Montage, cliquez sur le menu Effet d'elément, puis choisissez Remappage temporel > Vitesse. (Le menu Effet d'elément apparait en regard du nom de fichier de chaque élément dans une piste video. Peut-être devrez-vous effectuer un zoom avant pour faire suffisamment de place dans l'élément afin de l'afficher.)

Sélection de l'effect Remappage temporel > Vitesse à partir d'une option d'effect video

Un étreiment horizontal contrôlant la vitesse de l'élement traverse l'élement par son centre. L'élement est ombré, par opposition aux couleurs situées au-dessus et au-dessous de la démarcation de la vitesse de 100% . Une piste de contrôle de vitesse blanche apparait dans la portion supérieure de l'élement, sous la barre de titre de l'élement.

2 Tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande enforcée, cliquez sur l'étirement pour creer une image clé de vitesse
3 Tout en maintainant les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Option+Commande (Mac OS) enforcées, faites glisser l'image clé de vitesse vers l'emplacement où vous poulez que se termine l'image figée.

Une seconde image clé est créé à l'emplacement de dépôt de l'image clé. Les moitiés internes des images clés, les images clés figées prennt une appearance carrée par rapport aux images clés de vitesse classiques. Vous ne pouvez pas faire glisser une image clé figée si vous n'avez pas créé une transition de vitesse pour elle. Des repères verticaux apparaissent dans la piste de contrôle de la vitesse pour indiquer le segment de l'élement qui lit des images figées.

Images clés de vitesse carreées et repères verticaux indiquant la section d'image figée d'un élément

4 (Facultatif) Pour creer une transition de vitesse vers ou depuis l'image figee, faites glisser la partie gauche de l'imag clé de vitesse située à gauche vers la gauche, ou bien la partie droite de l'imag clé de vitesse située à droite vers la droite.

Une zone grise apparait entre les deux moitiés de l'image clé de vitesse, indiquant la longueur de la transition de vitesse. L'etirement forme un dégradé entre les deux moitiés, signalant un changement gradual de la vitesse entre elles.

Après avoir créé une transition de vitesse, vous pouvez déplacer une image clé figée. Déplacer la première image clé figée fait glisser celle-ci vers une nouvelle image media sur laquelle la fizer. Déplacer la seconde modifie uniquement la durée de l'image figée.

5 (Facultatif) Pour faire apparaitre la commande de courbe bleue, cliquez sur la zone grise figurant dans la piste de contrôle de la vitesse entre les deux moitiés de l'image clé.

Commande de courbe bleue située dans une zone grise entre les deux moitiés d'une image clé de vitesse

6 (Facultatif) Pour modifier l'accelération ou la décelération du changement de la vitesse, faites glisser l'une des poignées de la commande de courbe.

Le changement de la vitesse est progressif ou dégressif selon la courbe du dégradé de vitesse.

Glissement d'une poignée de la commande de courbe pour rendre un changement de vitesse progressif

Effectuer un arrêt sur image pour la durée d'un élément

L'arrêt sur image peut intervenir au niveau du point d'entrée, du point de sortie ou, si elle existe, de la marque 0 (zéro) de l'élement.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Pour figer une image autre que le point d'entrée ou de sortie, ouvrez l'objet dans le Moniteur source et affectez la marque 0 (zéro) à l'objet que vous pouze figer.
3 Choisissez Element > Options video > Arrêt sur image.
4 Sélectionnez Arrêt sur, puis seLECTIONnez l'image de votre choix dans le menu.
5 Spécifiez les options suivantes, si nécessaire, puis cliquez sur OK :

Figer les filtres Empeche l'animation des réglages d'effets des images clés (s'ils existent) pendant la durée de l'élement. Les réglages d'effets utilisent les valeurs de l'image figée.

Désentrelacer Supprime une trame d'un élément video entrelacé et double le champ restant pour que les artefacts d'entrelacement (tels que le veinage) ne soient pas apparents dans l'arrêt sur image.

Remarque: si vous définissez l'arrêt sur image sur un point d'entrée ou de sortie, la modification du point de montage ne modifie pas l'arrêt sur image. Si l'arrêt sur image est défini sur une marque 0, le déplacement de la marque entraine le changement de l'image affichée.

Correction colorimétrique

Modification des couleurs et de la luminance

En video, la correction des couleurs englobe le réglage de la teinte (couleurs ou chrominance) et de la luminance (luminosité et contraste) dans une image. La modification des couleurs et de la luminance dans les éléments video permet de creer une ambiance, d'éliminer une dominante couleur dans un élément, de corriger une video trop nombre ou trop claire, de définir les niveaux pour satisfaire aux exigences de la télédiffusion ou d'utiliser une couleur existante d'une scène à l'autre. Les effets peuvent également modifier les couleurs et la luminance pourmettre en valeur ou atténuer un détaill dans un élément.

Les effets de réglage des couleurs et de la luminance se trouvent dans le chutier Correction des couleurs contenu dans le chutier Effets video. Bien que d'autres effets permettent de régler la couleur et la luminance, les effets Correction colorimétrique ont été créés pour corriger très précisément ces paramètres.

Vous appliquez les effets de Correction des couleurs comme tous les effets standard. Les propriétés d'effets sont modifiées dans le panneau Options d'effect. Les effets de Correction des couleurs et d'autres effets de couleurs sont basés sur les éléments. Toutefois, vous pouvez les appliquer à plusieurs éléments en imbriquant les séquences. Pour plus d'informations sur les séquences imbriquées, voir « Imbriquer des séquences » à la page 168.

Remarque: pour plus d'informations, voir « Effet Couleurs TV » à la page 382.

Vous pouvez utiliser l'effect Couleurs TV pour ajuster les couleurs d'un élément aux normes TV.

Pour corriger les couleurs, il est utile d'avoir recours au Vectorscope ou aux modes de forme d'onde Adobe Premiere Pro (forme d'onde YC, parade RVB et parade YCbCr) pour vous permettre d'analyser la chrominance et la luminance dans un élément. Vous pouvez afficher un mode dans un Moniteur de reférence distinct, regroupé avec le Moniteur du programme, de façon à vérifier vos niveaux video au fur et à mesure de vos modifications. Pour plus d'informations sur les modes, voir « A propos des moniteurs de forme d'onde et du vectorscope » à la page 138. Pour un didacticiel video et imprimé sur la correction des couleurs, visitez www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_fastcolor_fr.

Correction de l'exposition : image surexpaise avec la forme d'onde dans les limites supérieures de l'échelle IRE (gauche) et l'image corrigée avec la forme d'onde comprise entre 7,5 et 100 IRE (droite)

Voir aussi

« Effet Correcteur chromatique rapide » à la page 385

Corriguez facilement la couleur video

« Effet Correcteur de luminance » à la page 387
« Effet Courbe de luminance » à la page 388
« Effet Correcteur chromatique RVB » à la page 389
« Effet Courbes RVB » à la page 391
« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 392
« Effet Limitecteur video » à la page 395

Configurer un espace de travail pour la Correction des couleurs

Voici un exemple de procédure pour configurer votre espace de correction de couleurs. Cela constitue un point de départ pour que vous puissiez configurer l'espace de travail de façon à ce qu'il convienne à votre méthode de travail.

1 (Facultatif) Connectez un monieur NTSC ou PAL à votre ordinateur. Si vous creez une video pour la télédiffusion, visionner la video sur un monieur NTSC ou PAL est essentiel pour une prévisualisation plus précise.
2 Choisissez Fenêtre > Espace de travail > Correction colorimétrique.

Pour visualiser l'objet principal avant et après correction, vous pouvez soit l'afficher dans le Moniteur source pour le comparer au Moniteur du programme, soit selectionner l'option Prévisualisation du partage de l'écran dans les effets Correcteur chromatique.

3 Assurez-vous que la qualité Ebauche n'est pas scélectionné dans le menu du Moniteur du programme. Si possible, scélectionné Qualité élevée. Si les performances de votre ordinateur en pâtissent, scélectionné Qualité automatique.

4 (Facultatif) Choisissez Moniteur de referencia dans le menu Fenêtre. Déplacez le Moniteur de referencia pour pouvoir le voir facilement avec le Moniteur du programme.

Remarque: par défaut, l'option Groupement sur le Moniteur du programme est activée dans le menu du Moniteur de reférence.

5 Choisissez un des modes suivants dans le menu du Moniteur de reférence :

Remarque : vous pouvez également afficher un mode dans le Moniteur du programme plutôt que le Moniteur de reférence.

Vectorscope Affiche un graphique circulaire, identique à une roue chromatique, indiquant les informations sur la chrominance de la video. Le Vectorscope est très utile lorsque vous effectuez des réglages de couleur.

Forme d'onde YC Affiche la luminance (reprsentee en vert dans la forme d'onde) et la chrominance (reprsentee en bleu) dans votre élément.

Parade YCbCr Affiche des formes d'onde représentant les niveaux de la luminance et des couches de différence de couleur dans le signal video. Les utilisateurs à l'aise avec la visualisation de formes d'ondes YUC peuvent utiliser ce mode pour les réglages de la couleur et de la luminance.

Parade RVB Affiche des formes d'onde representant les niveaux des couches rouges, vertes et bleues dans un élément. Ce graphique est le meilleur pour comparer la relation entre les trois couches.

Tous les modes Affiche tous les modes dans un monitreur.

Vectorscope/Formed'onde YC/Parade YCbCr Affiche le Vectorscope, la Forme d'onde YC et Parade YCbCr dans un moniteur.

Vectorscope/Formed'onde YC/Parade RVB Affiche le Vectorscope, la Forme d'onde YC et Parade RVB dans un moniteur.

Voir aussi

« A propos des moniteurs de forme d'onde et du vectorscope » à la page 138

Applique les effets de Correction des couleurs

La procédure suivante est une presentation générale de l'application des effets de Correction des couleurs. Consultez les sections suivantes de ce chapitre pour effectuer les modifications avec les commandes spécifique.

1 Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs. Si possible, assurez-vous qu'un moniteur NTSC ou PAL est connecté à votre ordinateur.
2 Appliquez l'un des effets de Correction des couleurs à l'elément dans le panneau Montage.

Remarque: si l'élément est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l'effect vers la zone Effets video du panneau Options d'effet.

3 Dans le panneau Options d'effet, développement l'effet Correction des couleurs.
4 Déplacez l'indicateur temporel vers une image offrant le meilleur exemple de couleurs à modifier.
5 (Facultatif) Pour définir les options de prévisualisation lors de la correction des couleurs, effectuez l'une des opérations suivantes:
- Pour n'afficher que les valeurs de luminance dans un élément,CHOisissez Luminance dans le menu Sortie. Cette option afferce uniquement la previsualisation dans le Moniteur du programme, elle ne supprime pas les couleurs de la video.

• Pour afficher une scène avant et après l'élement sur un moniteur, Sélectionnez l'options Afficher l'écartement. Vous pouvez indiquer si l'écartement est horizontal ou vertical en faisant votrechioix dans le menu dérounant Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion relative des vues avant et après.
  6 (Facultatif) Utilisez la commande Définition de la plage tonale pour définir les zones des tons fonçés, moyens et clairs dans l'élément. Vous pouvez désirir Plage tonale dans le menu Sortie pour visualiser les plages tonales définies. ÀpRES définition, faites votrechioix dans le menu Plage tonale pour restreindre les corrections de couleurs à une plage tonale spécifique. Voir aussi « Définir les plages tonales dans un élément » à la page 340.

Remarque : seuI les effets Correcteur de luminance, Correcteur RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel vous permettent d'appliquer des modifications a une plage tonale spécifique.

7 (Facultatif) Cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire si vous souhaitez corriger l'exposition d'une couleur ou d'une plage chromatique spécifique. Utilisez l'outil Pipette ou les autres commandes de Correction colorimétrique secondaire pour indiquer les couleurs à corriger. Voir aussi « Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341.

Remarque : tous les effets de Correction des couleurs disposent de commandes de Correction colorimétrique secondaire, sauf les effets Correcteur chromatique rapide et Limiteur video.

8 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour modifier la balance et la saturation des couleurs grâce aux roues chromatiques, réglez les roues Balance et angle de la teinte ou les commandes numériques dans l'effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel. Voir aussi « Commandes de balance des couleurs, d'angle et de saturation. » à la page 332.
• Pour modifier la luminance ou les couleurs grâce à une commande de courbe, utilisez les modifications de courbe dans l'effet Courbe de luminance ou Courbes RVB. Voir aussi « Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335.
• Pour modifier la luminance en définissant les niveaux de noir, de gris et de blanc, utilisez les commandes des niveaux dans l'effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel. Voir aussi « Modifier la luminance grâce aux niveaux » à la page 336.
• Voir « Effet Correcteur de luminance » à la page 387 et « Effet Correcteur chromatique RVB » à la page 389.

Pour modifier la luminance ou les couleurs grâce aux commandes numériques, utilisez les commandes dans l'effect Courbe de luminance ou Correcteur chromatique RVB.

Utilizez des images clés pour animer votre modification de correction des couleurs. Cela est particulièrement utilis.
lorsque l'éclairage change dans l'objet.Voir aussi « A propos des images clés » à la page 435.

9 (Facultatif) Appliquez l'effect Limiteur videoe après avoir effectue vos corrections des couleurs pour que le signal videoe soit conforme aux standards de telediffusion, tout en preservant autant que possible la qualite de l'image. Il est recommendé d'utiliser le mode Forme d'onde YC pour vous assurer que le niveau du signal videoe est compris entre 7,5 et 100 IRE.

Voir « Effet Limiteur video » à la page 395.

Voir aussi

« A propos des moniteurs de forme d'onde et du vectorscope » à la page 138

Supprimer rapidement une dominante couleur

Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel disposent de commandes pour balancer rapidement des couleurs afin que le blanc, les gris et le noir soient neutres. La modification neutralisant la dominante couleur dans une zone échantillonnée est appliquée à l'image entière. Elle peut supprimer la dominante couleur dans toutes les couleurs. Par exemple, si une image affiche une dominante bleue indésirable, lorsque vous échantillonnez une zone qui devrait être blanche, la commande Balance des blancs ajoute du jaune pour neutraliser la dominante bleue. Le jaune est ajouté à toutes les couleurs de la scène, ce qui devrait supprimer la dominante couleur dans toute la scène.

1 Sélectionnez l'élement dans le panneau Montage et appliqué l'effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel. Voir aussi « Modifier la luminance grâce aux niveaux » à la page 336.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 (Facultatif) Sélectionnez l'option Afficher l'écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouze indiquer si l'écartement est horizontal ou vertical en faisant votrechioix dans le menu déroulant Disposition. Vous pouze également modifier la proportion relative des vues avant et après.
4 Sélectionnez la pipette Balance des blancs et cliquez pour échantillonner une zone dans le Moniteur du programme. Il est recommendé d'échantillonner une zone censée être blanche.

Si vous souhaitez n'affector qu'une couleur ou qu'une plage chromatique spécifique dans l'objet, utilisez les commandes de Correction colorimétrique secondaire dans le Correcteur chromatique tridimensionnel.

5 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour balancer les couleurs en neutralisant une zone gris moyen de l'image, Sélectionnez la pipette Balance des gris et cliquez sur une zone censée être gris moyen.
  Pour balancer les couleurs en neutralisant une zone noire de l'image, selectionnez la pipette Balance des noirs et cliquez sur une zone censée etre noire.

La commande Balance des gris modifie la zone échantillonnée en gris neutre et la commande Balance des noirs modifie la zone échantillonnée en noir neutre. Comme pour la commande Balance des blancs, ces modifications affectent toutes les couleurs dans l'élement.

Remarque : vous pouvez également cliquer sur le nuancier à côté des pipettes et utiliser le Sélecteur de couleur Adobe pour selectionner un exemple de couleur.

Voir aussi

« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341

« Effet Correcteur chromatique rapide » à la page 385

« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 392

Effectuer des corrections rapides de luminance

Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnelprésentent des contrôleles automatiques pour effectuer des réglages rapides de la luminance d'un élément. Pour une vente sur la correction des couleurs et de la luminance avec le Correcteur chromatique rapide, visitez www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_fastcolor_fr.

1 Sélectionnez l'objet dans le panneau Montage et appliquez l'effect Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel. Voir aussi « « Application d'effets aux éléments » à la page 296 »

2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour developper les commandes du Correcteur chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 (Facultatif) Sélectionnez l'option Afficher l'écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouze indiquer si l'écartement est horizontal ou vertical en faisant votrechioix dans le menu déroulant Disposition. Vous pouze également modifier la proportion relative des vues avant et après.
4 Cliquez sur l'un des boutons suivants pour modifier rapidement la luminance en fonction des standards de télédiffusion :

Niveau de noir auto Augmente les niveaux de noir dans un élément pour que les niveaux les plussons soient audressus de 7,5 IRE. Une partie des tons foncés est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées proportionnellement. Par conséquent, l'utilisation du Niveau de noir auto éclaircit les tons fonçés dans une image.

Contraste automatique Applique simultanément le Niveau de noir auto et le Niveau de blanc auto. Ainsi, les tons clairssemblent plus foncés et les tons foncés, plus clairs.

Niveau de blanc auto Réduit les niveaux de blanc dans un élément pour que les niveaux les plus clairs ne dépassent pas 100 IRE. Une partie des tons clairs est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées proportionnellement. Par conséquent, l'utilisation du Niveau de blanc auto asombrit les tons clairs dans une image.

Voir aussi

Corriguez la couleur video, facilement

Commandes de balance des couleurs, d'angle et de saturation.

Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel proposent des roues de balance et d'angle de la teinte et une commande Saturation pour faire la balance des couleurs dans votre video. La balance des couleurs porte bien son nom, puisqu'elle sert à balancer les composants rouges, verts et bleus afin de produit la couleur désirée de blanc et de gris neutres dans l'image. Selon l'effect déséré, il se peut que vous ne souhaitiez pas une balance de couleurs complètement neutr dans un élément. Vous pourriez pouvoir une scène de famille intime avec une dominante de couleurs chaudes (rougeâtre) ou peut-être que la scène de votre documentaire sur le crime appelle une dominante de couleurs froides (bleuâtre.

Lorsque you efectuez des reglages avec la roue chromatique et la commande Saturation, il est utile d'ouvrir un Moniteur de reference afin de visualiser le Vectorscope grouped a la video composite dans le Moniteur du programme.

Les réglages de la roue chromatique proposent les réglages suivants :

Angle de la teinte Fait pivoter la couleur vers une couleur cible. Déplacer le cercle extérieur vers la gauche fait pivoter les couleurs vers le vert. Déplacer le cercle extérieur vers la droite fait pivoter les couleurs vers le rouge.

Amplitude de la balance Contrôle l'intensité de la couleur introduite dans la video. Eloigner le cercle du centre augmente l'amplitude (intensité). L'intensité peut être peaufinée en déplaçant la poignée de gain de la balance.

Gain de la balance Affecte le caractere plus ou moins grossier ou fin des réglages de l'amplitude de la balance et l'angle de la balance. Maintenir la poignée de cette commande perpendicular au centre de la roue rend le réglage très subtil (fin). Déplacer la poignée vers le cercle extérieur rend le réglage très évident (grossier).

Angle de la balance Décale la couleur de la videoe vers une couleur cible. Déplacer le cercle de l'amplitude de la balance vers une teinte spécifique modifie la couleur en conséquence. L'intensité du changement est contrôle par le réglage combiné de l'amplitude de la balance et du gain de la balance.

A

B

C

D

Réglages de la correction de la couleur avec la roue chromatique

A. Angle de la teinte B. Amplitude de la balance C. Gain de la balance D. Angle de la balance

Le curseur Saturation contrôle la saturation de la couleur dans la video. Déplacer le curseur vers 0 réduit la saturation de l'image afin d'afficher uniquement les valeurs de luminance (une image constituée de blanc, de gris et de noir).

Déplacer le curseur vers la droite augmente la saturation.

Saturation de l'image réduite (gauche); Image saturaée (droite)

Voir aussi

« Vectorscope » à la page 139

Modifier la balance des couleurs et la saturation

Bien que la procédure suivantles réglages de la roue chromatique, les mêmes réglages peuvent être effectués en entrant des valeurs numériques ou en utilisant les curseurs dans les effets du Correcteur chromatique rapide et du Correcteur chromatique tridimensionnel.

1 Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs.
2 Sélectionnez l'élement dans le panneau Montage et appliquez l'effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel. Voir aussi « « Application d'effets aux éléments » à la page 296 »
3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
4 (Facultatif) Sélectionnez l'option Afficher l'écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouvez indiquer si l'écartement est horizontal ou vertical en faisant votrechioix dans le menu déroulant Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion relative des vues avant et après.

5 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour restreindre votre correction chromatique à une plage tonale spécifique,CHOISSEZ Tons foncés, Tons moyens ou Tons clairs dans le menu Plage tonale. Choisir Principal applique la correction chromatique à l'intégrality de la plage tonale de l'image. Si nécessaire, utilisez les commandes de Définition de la plage tonale pour définir les différentes plages tonales. Vous pouvez avoir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher une prévisualisation en trois tons des plages tonales dans le Moniteur du programme.
- Pour restreindre vos modifications à une couleur ou à une plage chromatique, cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire. Définisse la couleur ou la plage chromatique grâce à l'outil Pipette, aux curseurs ou en entrant des valeurs numériques. Voir aussi « Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341.
6 Pour régler la balance chromatique, effectuez l'une des opérations suivantes en utilisant la roue chromatique :
- Pour modifier toutes les couleurs sans incidence sur le gain ou l'amplitude, faites pivoter le cercle extérieur. Faire pivoter le cercle vers la gauche fait pivoter toutes les couleurs vers le vert. Faire pivoter le cercle vers la droite fait pivoter toutes les couleurs vers le rouge.

Faire pivoter le cercle extérieur de la roue chromatique (gauche) modifie l'angle de la teinte (droite).

• Pour décaler les couleurs vers une couleur cible avec un réglage de gain et d'amplitude, faites glisser le cercle d'amplitude de la balance du centre vers la couleur que vous voulez introduire dans l'image. Plus vous éloignez l'amplitude de la balance du centre, plus la couleur introduite est intense. Faites glisser la poignée du gain de la balance pour peaufiner l'intensité du réglage de l'amplitude de la balance. Vous pouvez rendre le réglage très subtil.

Réglage du gain de la balance pour peaufiner le paramètre de l'amplitude de la balance.

Remarque : l'effect Correcteur chromatique tridimensionnel vous permet d'effectuer des réglages séparés pour les trois plages tonales en utilisant les roues individuelles pour les tons fonçés, moyens et clairs.

7 Utilisez la commande Saturation pour regler la saturation de la couleur dans l'image. Déplacer le curseur vers la gauche (valeur plus BASSE) réduit la saturation de l'image. Déplacer le curseur vers la droite (valeurs plus haute) augmente la saturation de la couleur.

Voir aussi

Edition et correction de couleurs de video

Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes

La modification des courbes des effets Courbe de luminance et Courbes RVB, comme les curseurs Niveau dans les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel, vous permet de modifier l'intégrality de la plage tonale ou juste une plage chromatique sélectionnée dans un élément video. Mais à la différence des Niveau, uniquement dotés de trois réglages (niveau de noir, niveau de gris et niveau de blanc), la Courbe de luminance et les Courbes RVB vous permettent de modifier jusqu'à 16 points différents dans l'ensemble de la plage tonale d'une image (des tons fonçés aux tons clairs).

Ouvrir un mode dans un Moniteur de referrer regroupé avec le Moniteur du programme vous permet d'afficher les valeurs de la luminance, de la chrominance ou des deux lorsque vous effectuez des modifications des courbes. Si vous utilisez le Vectorscope, les zones en dehors du centre de ce dernier devraient compter un minimum de vert. Les zones a l'extérieur du centre définitent le niveau de saturation des couleurs.

1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour devellopper le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle pour devellopper le chutier Correction des couleurs.
2 Faites glisser l'un des effets suivants vers l'élement dans le panneau Montage :

Courbe de luminance Modifie essentiellement la luminance. Gardez à l'esprit que la modification de la luminance affecte la saturation perché des couleurs.

Courbes RVB Modifie les couleurs et la luminance.

Remarque: si un élément est sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l'effect vers la section Effets video du panneau Options d'effet.

3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour developper les commandes Courbe de luminance ou Courbes RVB.
4 (Facultatif) Pour définir les options de prévisualisation, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour n'afficher que les valeurs de luminance dans un élément,CHOISSEZ Luminance dans le menu Sortie. Cette option afferce uniquement la previsualisation dans le Moniteur du programme, elle ne supprime pas les couleurs de la video.

• Pour afficher une scène avant et après l'élement sur un moniteur, Sélectionnez l'options Afficher l'écartement. Vous pouvez indiquer si l'écartement est horizontal ou vertical en faisant votrechioix dans le menu Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion relative des vues avant et après.
  5 (Facultatif) Cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire si vous souhaitez corriger l'exposition d'une couleur ou d'une plage chromatique spécifique. Utilisez l'outil Pipette ou les autres commandes de Correction colorimétrique secondaire pour indiquer les couleurs à corriger.
  6 Pour modifier la courbe, effectuez l'une des opérations suivantes:

• Pour modifier la luminance, cliquez pour ajouter un point sur le graphique Luminance ou Principal, puis faites glisser pour changer la forme de la courbe. Infléchir la courbe vers le haut éclaircit l'élément et infléchir la courbe vers le bas asombrit l'élement. Les sections les plus inféchies de la courbe représentent les parties de l'image affichant un contraste très important.
  Pour modifier les couleurs et la luminance grâce a l'effet Courbes RVB, cliquez et ajoutez un point sur le graphique approprié pour modifier toutes les couches de couleurs (Principal), la couche rouge, la couche verte ou la couche bleue. Faites glisser pour modifier la forme de la courbe. Infléchir la courbe vers le haut éclaircit les valeurs des pixels et infléchir la courbe vers le bas assimbrot les valeurs des pixels. Les sections les plus inféchies de la courbe représentent les parties de l'image affichant un contraste très important.

Vou puevez ajouter 16 points au maximum. Pour supprimer un point, faites-le glisser hors du graphique.

Pendant que vous effectue les modifications, gardez un œil attentif sur les effets de bande, le bruit ou la polarisation dans l'image. Si vous observez l'un de ces effets, réduisez la valeur que vous étés en train de régler.

Image originale (à gauche), luminance modifiée (au centre), couleurs modifiées (à droite)

Voir aussi

« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341

« Effet Courbe de luminance » à la page 388
« Effet Courbes RVB » à la page 391
« Configurer un espace de travail pour la Correction des couleurs » à la page 328

Modifier la luminance grâce aux niveaux

Les effets Correcteur chromatique rapide et Correcteur chromatique tridimensionnel disposent de commandes Niveau d'entrée et Niveau de sortie pour modifier la luminance dans un élément. Les commandes sont identiques à celles de la boite de dialogue Niveau de Photoshop. Dans l'effect Correcteur chromatique rapide, les réglages du pilotage sont appliqués aux trois couches de couleurs dans un élément. L'effect Correcteur chromatique tridimensionnel vous permet d'appliquer les modifications des niveaux à l'intégrality de la plage tonale dans l'élement, à une plage tonale spécifique ou à une plage chromatique spécifique.

1 (Facultatif) Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs. Lors de la modification de la luminance, mieux vaut peut-être visualiser la Forme d'onde YC dans un Moniteur de referencia regroupé avec le Moniteur du programme.
2 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour devellopper le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle pour devellopper le chutier Correction des couleurs.
3 Faites glisser l'effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel vers l'élement dans le panneau Montage.

Si l'objet est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l'effect vers la zone Effets video du panneau Options d'effet.

4 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
5 (Facultatif) Pour définir les options de prévisualisation, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour n'afficher que les valeurs de luminance dans un élément,CHOISSEZ Luminance dans le menu Sortie. Cette option afferce uniquement la previsualisation dans le Moniteur du programme, elle ne supprime pas les couleurs de la video.
• Pour afficher une scène avant et après l'élement sur un moniteur, Sélectionnez l'options Afficher l'écartement. Vous pouvez indiquer si l'écartement est horizontal ou vertical en faisant votrechioix dans le menu dérounant Disposition. Vous pouvez également modifier la proportion relative des vues avant et après.

6 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour restreindre votre correction à une plage tonale spécifique,CHOISSEZ Tons foncés,Tons moyens ou Tons clairs dans le menu Plage tonale. Choiser Principal applique la correction à l'intégrality de la plage tonale de l'image. Si nécessaire,utilisez les commandes de Definition de la plage tonale pour définir les différentes plages tonales.Vous pouvez avoir chosen Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher une prévisualisation en trois tons des plages tonales dans le Moniteur du programme.
• Pour restreindre vos modifications à une couleur ou à une plage chromatique, cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire. Définissez la couleur ou la plage chromatique grâce à l'outil Pipette, aux curseurs ou en entrant des valeurs numériques. Voir aussi « Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341.
  7 Utilisez les curseurs des Niveau des sortie pour définir les niveaux maximum de noir et de blanc :

Curseur Sortie noir Définit la sortie des tons fonçés obtenue. La valeur par défaut est 0 lorsque les pixels sont complètement noirs. Déplacer le curseur vers la droite spécifique une valeur plus claire pour le ton foncé le plus souvent.

Curseur Sortie blanc Définit la sortie des tons clairs obtenue. La valeur par défaut est 255 lorsque les pixels sont complètement blancs. Déplacer le curseur vers la droite spécifique une valeur plus nombre pour le ton clair le plus clair.

Si la Forme d'onde YC est affichée dans un Moniteur de referencia, reglez les curseurs Sortie noir et Sortie blanc pour que les niveaux maxima de noir et de blanc soient compris entre 7,5 et 100 IRE. Cela garantit que les niveaux sont conformes aux standards de télédiffusion.

Image originale (gauche); noirs et blancs corrigés pour répondre aux limites de la télédiffusion (droite)

8 Utilisez les commandes suivantes pour définir les niveaux d'entrée de noir, de gris et de blanc :

Pipette Niveau de noir Mappe le ton échantillonné à la définition du curseur Sortie noir. Dans le Moniteur du programme, cliquez sur une zone dont vous souhaitez qu'elle soit la valeur la plus souvent dans l'image. Vous pouze également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et selectionner une couleur pour définir le ton foncé le plus souvent dans l'image.

Pipette Niveau de gris Mappe le ton échantillonné au gris moyen (niveau 128). Cela modifie les valeurs d'intensité de la plage moyenne des tons de gris sans modifier de façon radicale les tons clairs et fonçés. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et selectionner une couleur pour définir le gris moyen dans l'image.

Pipette Niveau de blanc Mappe le ton échantillonné à la définition du curseur Sortie blanc. Dans le Moniteur du programme, cliquez sur une zone dont vous souhaitez qu'elle soit la valeur la plus claire dans l'image. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et selectionner une couleur pour définir le ton clair le plus clair dans l'image.

Curseur du Niveau d'entrée noir Mappe le niveau d'entrée noir à la définition du curseur Sortie noir. Par défaut, le curseur Sortie noir est défini sur 0 lorsque les pixels sont complètement noirs. Si vous avez modifié la Sortie noir à 7,5 IRE ou plus, le ton foncé le plus souvent sera mapped à ce niveau.

Curseur du Niveau d'entree gris Definit les tons moyens et modifie les valeurs d'intensite de la plaque moyenne des tons de gris sans modifier de facon radicale les tons clairs et foncés.

Curseur du Niveau d'entrée blanc Fait correspondre le niveau d'entrée blanc à la définition du curseur Sortie blanc. Par défaut, le curseur Sortie blanc est définis sur 255 lorsque les pixels sont complètement blancs. Si vous avez modifé la Sortie blanc à 100 IRE ou moins, le ton clair le plus clair sera mappede à ce niveau.

Remarque : vous pouvez également modifier les niveaux d'entrée et de sortie en faisant defiler le texte souligné ou en tapant une valeur pour le Niveau d'entrée noir, le Niveau d'entrée gris, le Niveau d'entrée blanc, le Niveau de sortie noir et le Niveau de sortie blanc.

Voir aussi

« Effet Correcteur chromatique rapide » à la page 385
« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 392
« Définir les plages tonales dans un élément » à la page 340
« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341

Sélectionner une couleur avec le sélecteur de couleur Adobe

VoupouezutilerSelecteurdecouleurAdobe pourdefinirdescouleurs ciblesdanscertainemodifications chromatiquesetonaies.Cliquersurunnuancier danslescommandedes'uneffectoivreleSelecteurdecouleurAdobe.

Lorsque you selectionnez une couleur dans le Selecteur de couleur Adobe, il affiche simultanement les valeurs numériques pour TSI, RVB, TSL, YUV et les nombres hexadécimaux. Cela est utile pour voir comment les différents modes colorimétriques décrivent une couleur.

Dans le Sélecteur de couleur Adobe, vous pouvez selectionner des couleurs basées sur les modèles chromatiques TSI (teinte, saturation, intensité lumineuse), RVB (rouge, vert, bleu), TSL (teinte, saturation, luminance) ou YUV (couches de différences des couleurs et de la luminance), ou encore spécifique une couleur basée sur ses valeurs hexadécimales. Sélectionner l'option Couleurs Web uniquement configure le Sélecteur de couleur Adobe pour que vous ne puissiez désirir que des couleurs Web sécurisées. Le champ de couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe peut afficher des composantes de couleur en mode colorimétrique TSI, RVB, TSL ou YUV.

Sélecteur de couleur Adobe
A. Couleur sélectionnée B. Champ de couleur C. Curseur de couleur D. Couleur ajustée E. Couleur originale F. Valeurs de couleur

1 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur la propriete Nuancier pour qu'un effet affiche le selector de couleur.
2 Sélectionnéz la composante à utiliser pour afficher le spectre de couleurs :
H Affiche toutes les teintes dans le curseur de couleur. La selection d'une teinte dans cette bande affiche la plage de saturation et de luminosité de la teinte sélectionnée dans le spectre de couleurs, la saturation augmentant de gauche à droite et la luminosité de bas en haut.
S Affiche toutes les teintes dans le spectre de couleurs avec leur luminosité maximale en haut et leur luminosité minimale en bas. La bande chromatique affiche la couleur sélectionnée dans le spectre de couleurs avec sa saturation maximale en haut et sa saturation minimale en bas.

L (dans la section TSL) Affiche toutes les teintes dans le spectre de couleurs avec leur saturation maximale en haut et leur saturation minimale en bas. La bande chromatique affiche la couleur selectionnée dans le spectre de couleurs avec sa luminosité maximale en haut et sa luminosité minimale en bas.

R Affiche la composante de couleur rouge dans la bande chromatique, avec sa luminosité maximale en haut et sa luminosité minimale en bas. Lorsque la bande chromatique est réglée sur la luminosité minimale, le spectre de couleurs affiche les couleurs produit par les composantes de couleur verte et bleue. L'utilisation de la bande chromatique pour augmenter la luminosité du rouge a pour effet de mélanger davantage de rouge aux couleurs affichées dans le spectre de couleurs.

G Affiche la composante de couleur verte dans la bande chromatique, avec sa luminosité maximale en haut et sa luminosité minimale en bas. Lorsque la bande chromatique est réglée sur la luminosité minimale, le spectre de couleurs affiche les couleurs produit par les composantes de couleur rouge et bleue. L'utilisation de la bande chromatique pour augmenter la luminosité du vert a pour effet de mélanger davantage de vert aux couleurs affichées dans le spectre de couleurs.

B (dans la section RVB) Affiche la composante de couleur bleue dans la bande chromatique, avec sa luminosité maximale en haut et sa luminosité minimale en bas. Lorsque la bande chromatique est réglee sur la luminosité minimale, le spectre de couleurs affiche les couleurs produit par les composantes de couleur verte et rouge. L'utilisation de la bande chromatique pour augmenter la luminosité du bleu a pour effet de mélanger davantage de bleu aux couleurs affichées dans le spectre de couleurs.

3 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Faites glisser les triangles le long de la bande chromatique ou cliquez à l'intérieur de la bande pour ajuster les couleurs affichées dans le spectre de couleurs.
• Clique ou faites glisser le curseur à l'intérieur du grand carré de spectre de couleurs pour sélectionner une couleur. Une marque circulaire indique l'emplacement de la couleur dans le spectre de couleurs.

Remarque : pendant l'ajustement de la couleur à l'aide de la bande et du spectre des couleurs, les valeurs numériques changent pour indiquer la nouvelle couleur. Le rectangle supérieur, à droite de la bande chromatique, affiche la nouvelle couleur ; le rectangle inférieur, la couleur originale.

• Pour TSI, spécifie la teinte (T) à un angle de 0^ à 360^ correspondant à une position sur la roue chromatique. Définissez la saturation (S) et la luminosité (L) en tant que pourcentages (de 0 à 100).
• Pour RVB, définisse les valeurs des composantes.
• Pour#, saisissez une valeur chromatique au format hexadecimal.

Définir les plages tonales dans un élément

Les effets Correcteur de luminance, Correcteur chromatique RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel vous permettent de définir les plages tonales pour les tons fonçés, moyens et clairs, afin de pouvoir appliquer une correction des couleurs à une plage tonale spécifique dans une image. Associée aux commandes de Correction colorimétrique secondaire, la définition d'une plage tonale peut vous permettre d'appliquer des modifications à des éléments très spécifiques dans l'image.

1 Sélectionnéz l'élement que vous souhaitez corriger dans le panneau Montage et appliquez l'effet Correcteur de luminance, Correcteur chromatique RVB ou Correcteur chromatique tridimensionnel.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer l'effet Correcteur de luminance, Correcteur chromatique RVB ou Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 (Facultatif) Vous pouvez désir Pierge tonale dans le menu Sortie pour afficher une image en trois tons des tons fonçés, tons moyens et tous clairs dans l'image.

L'aperçu Plage tonale se met à jour lorsque vous modifiez les commandes de Définition tonale.

4 Cliquez sur le triangle pour développer la commande de Definition de la plage tonale.

Commande de Definition de la plage tonale

A. Seuil des tons fonçés B. Adoucissement des tons fonçés C. Adoucissement des tons clairs D. Seuil des tons clairs

5 Faites glisser les curseurs Seuil des tons foncés et Seuil des tons clairs pour définir les plages tonales foncede et claire.
Mieux vaut effectuer les modifications lorsque vous visualisez l'affichage en trois tons de la Plage tonale de l'image.
6 Faites glisser les curseurs Adoucissement des tons fonces et Adoucissement des tons clairs pour lisser (adoucir) les limites entre les plages tonales.

La variation decroissante depend de l'image et du mode d'application de la correction des couleurs souhaite.

Remarque : vous pouvez également définir les plages tonales en changeant les valeurs numériques ou en déplaçant les curseurs Seuil des tons fonçés, Adoucissement des tons fonçés, Seuil des tons clairs et Adoucissement des tons clairs.

Une fois que vous avez défini la plage tonale dans l'élement, vous pouvez utiliser le menu Plage Tonale pour appliquer la correction des couleurs aux tons fonçés, aux tons moyens, aux tons clairs ou à l'intégrality de la plage tonale (Principal).

Choisir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher les zones de tons foncés, moyens et clairs dans une image.

Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier

La propriété Correction colorimétrique secondaire spécifique la plage chromatique devant être corrigée par un effet. Vous pouvez définir la couleur par la teinte, la saturation et la luminance. La propriété Correction colorimétrique secondaire est disponible pour les effets suivants : Correcteur de luminance, Courbe de luminance, Correcteur chromatique RVB, Courbes RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel.

En spécifique une couleur ou une plage chromatique grâce à la Correction colorimétrique secondaire, vous isolez un effet de correction des couleurs pour des zones spécifiques d'une image. Cela équivaut à effectuer une sélection ou à masquer une image dans Photoshop. Par exemple, vous définisse une plage chromatique ne selectionnant qu'une chemise bleue dans une image. Vous pouvez ensuite modifier la couleur de la chemise sans affecter d'autres zones de l'image.

1 Sélectionnez l'élement que vous souhaitez corriger dans le panneau Montage et appliquez l'effet Correcteur de luminance, Courbe de luminance, Correcteur chromatique RVB, Courbes RVB ou Correcteur chromatique tridimensionnel.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour devellopper l'effet Correcteur de luminance, Courbe de luminance, Correcteur chromatique RVB, Courbes RVB ou Correcteur chromatique tridimensionnel.
3 Cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire.
4 Sélectionnez l'outil Pipette et cliquez sur la couleur que vous souhaitez selectionner dans le Moniteur du programme. Pour selectionner une couleur, vous pouze également cliquer n'importe ou dans l'espace de travail ou cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Selecteur de couleur Adobe.
5 Pour augmenter ou réduire la plage chromatique à corriger, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Utilisez l'outil Pipette + pour étendre la plage chromatique et l'outil Pipette - pour la réduire.
• Cliquez sur le triangle pour développer la commande Teinte, puis faites glisser les curses Seuil de début et Seuil de fin pour définir la plage chromatique où la correction est appliquée à 100% . Faites glisser les curses Lissage de début et lissage de fin pour contrôle le lissage, qui déterminé si les limites d'une plage chromatique sont marquées ou douces. Vous pouvez également entraîre des valeurs numériques pour les propriétés Début et Fin grâce aux commandes sous la commande Teinte.

Remarque: la teinte définie par les curseurs peut également être modifiée en faisant glisser les bandes de teintes supérieures ou inférieures.

Commande Teinte

A. Lissage de début B. Seuil de début C. Seuil de fin D. Lissage de fin

• Utilisez les commandes Saturation et Luminance pour spécifier les propriétés de saturation et de luminance pour la plage chromatique dont la couleur doit être corrigée. Ces commandes affinent la Specification de la plage chromatique.
  6 (Facultatif) Choisissez Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones selectionnées pour modification. Les zones permettant une correction des couleurs à 100% sont représentées en blanc; les zones protégées (masquées) de la correction des couleurs sont représentées en noir. Les zones grises permettent une application partielle de la correction des couleurs. Cette vue Masque se met à jour lorsque vous effectuez de nouvelles modifications aux commandes de Correction colorimétrique secondaire.

Choisir Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones selectionnées (blanches) et protégées (noires).

7 Utilisez les commandes suivantes pour préciser l'application de la correction des couleurs à une couleur ou à une plage chromatique :

Adoucir Applique un Flou gaussian sur la zone selectionnée généree par les commandes de Correction colorimétrique secondaire. La valeur peut etre comprise entre 0 et 100 ; la valeur par défaut est 50. Cette commande est utile pour adoucir l'application de la correction des couleurs aux zones selectionnées, afin de fusionner avec le reste de l'image.

Amincissement des bords Affine ou épaissit le bord de la zone sélectionnée généree par les commandes de Correction colorimétrique secondaire. La valeur peut etre comprise entre - 100 (contours fins, très précis) et +100 (contours diffus, epais). La valeur par defaut est 0.

8 Sélectionnez l'options Inverser la couleur limite pour modifier toutes les couleurs horsis la plage spécifiée grâce aux commandes de Correction colorimétrique secondaire.

Voir aussi

« Effet Correcteur de luminance » à la page 387

« Effet Courbe de luminance » à la page 388

« Effet Correcteur chromatique RVB » à la page 389

« Effet Courbes RVB » à la page 391
« Effet Correcteur chromatique tridirectionnel » à la page 392

Ajustements spéciaux des couleurs et de la luminance

Faire correspondre la couleur entre deux scènes

L'Effet Couleur existante (Windows uniquement)permé de transférer les informations de couleur d'une image ou d'un élément vers une autre image ou un autre élément. Par exemple, utilisez Couleur existante si vous voulez utiliser les informations de couleur résultat d'une correction des couleurs d'un élément comme base pour la correction des couleurs d'un autre élément. Ou, si vous disposez d'une image qui contient une zone que vous considérrez comme étant idéale et que vous voulez en transférer les informations de couleurs vers une autre image. Cet effet donne le meilleur résultat lorsque vous opéréz entre deux images représentant des niveaux d'exposition légèrement différents, par exemple des images filmées dans des endroits identiques, mais à des dates différentes ou dans des conditions d'éclairage légèrement différentes.

Pour obtenir un contrôle plus important que celui offert par l'effet Couleur existante, utilisez les commandes de Correction colorimétrique secondaire dans Correcteur RVB, Courbes RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel. Ces commandes vous permettent de modifier une seule couleur ou une plage chromatique.

1 Dans le panneau Montage, selectionnez l'element que vous poulez ajuster pour le faire apparaitre dans le Moniteur de programme.
2 Si vous souhaitez faire correspondre les informations de l'objet affiché avec un autre élément de votre projet, ouvrez cet autre élément dans le Moniteur source.
3 Appliquez l'effet Couleur existante à l'élement que vous poulez modifier.
4 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour develloper l'effet Couleur existante.
5 Choisissez une méthode pour faire correspondre les éléments dans le menu Méthode :

TSL Correspondance en utilisant les valeurs de teinte, de saturation et de luminance dans les éléments. Vous pouze désirir d'appliquer l'effect à une composante simple ou à une combinaison de composantes de teinte, de saturation ou de luminance.

RVB Correspondance en utilisant les valeurs des couches rouges, vertes et bleues dans les éléments. Vous pouvez désir de faire correspondre une seule couche ou une combinaison de couches.

Courbes Correspondances en utilisant les valeurs des courbes (luminosité et contraste) dans les éléments. Vous pouvez également désirer de faire correspondre une seule couche ou une combinaison de couches.

6 Sélectionnez une pipette Echantillon et cliquez sur une zone du Moniteur source ou du Moniteur du programme représentant la propriété que vous souhaitez faire correspondre. Vous pouvez utiliser des pipettes pour les tons fonçés, les tons moyens, les tons clairs ou pour toutes les plages tonales (Principal).

Remarque : vous pouvez également cliquer sur le nuancier à côté d'un outil pipette et utiliser le Sélecteur de couleur Adobe pour sélectionner une couleur.

7 Sélectionnez la pipette Cible avec la même propriété que la pipette Echantillon. Cliquez sur une zone dans le Moniteur du programme représentant la propriété que vous souhaitez corriger. Par exemple, si vous avez selectionné une zone échantillon ton moyen, cliquez sur la pipette Ton moyen cible dans la zone de l'élement cible que vous pouze modifier.

8 Développèz la catégorie Correspondance dans l'effet Couleur existante et cliquez sur le bouton Correspondance. Dans le Moniteur du programme, la zone cible change pour refléter la zone source.
9 Repetez les étapes 6 à 8 pour effectuer d'autres modifications.

Remplacer une couleur

Pour oblir un controle plus important que celui offert par l'effet Remplacement de couleur, utilisez les commandes de Correction colorimétrique secondaire dans Correcteur RVB, Courbes RVB et Correcteur chromatique tridimensionnel. Ces commandes you permectent d'appliquer des modifications à une seule couleur ou à une plage chromatique.

1 Dans le panneau Montage, selectionnez l'element que vous pouze ajuster pour le faire apparaitre dans le Moniteur de programme.
2 Si vous souhaitez remplacer une couleur de l'objet affché par une couleur d'un autre élément de votre projet, ouvrez cet autre élément dans le Moniteur source.
3 Appliquez l'effet Remplacement de couleur à l'élement que vous pouez modifier.
4 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur l'icone Configuration pour l'effet Remplacement de couleur.
5 Dans la boîte de dialogue Réglages du remplacement de couleur, déplacez le pointeur sur l'image Original pour qu'il se transforme en pipette, puis cliquez pour désir la couleur à replacer. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier Couleur cible et selectionner une couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe.
6 Choisissez la couleur de remplacement en cliquant sur le nuancier Couleur de remplacement et en selectionnant la couleur dans le Suggesteur de couleur Adobe.
7 A l'aide du curseur Tolerance, élargissez ou réduisez la plage de couleurs à replacer.
8 Selectionnez l'option Couleur opaque pour effectuer le remplacement sans conserver les niveaux de gris.

Voir aussi

« Effet Remplacement de couleur (Windows uniquement) » à la page 409

Supprimer une couleur dans un élément

Pour supprimer rapidement une couleur dans un élément, appliquez l'effect Noir et blanc depuis le chutier Image dans le chutier Effets video.

1 Configurez votre espace de travail pour la correction des couleurs.
2 Sélectionnez l'élement dans le panneau Montage et appliquez l'effet Correcteur chromatique rapide ou Correcteur chromatique tridimensionnel. Voir aussi « « Application d'effets aux éléments » à la page 296 »
3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Correcteur chromatique rapide ou du Correcteur chromatique tridimensionnel.
4 (Facultatif) Sélectionnez l'option Afficher l'écartement si vous souhaitez visualiser une comparaison avant et après votre modification dans le Moniteur du programme. Vous pouze indiquer si l'écartement est horizontal ou vertical en faisant votre choix dans le menu dérouulant Disposition. Vous pouze également modifier la proportion relative des vues avant et après.

5 (Facultatif pour le Correcteur chromatique tridimensionnel uniquement) Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour restreindre vos modifications à une plage tonale spécifique,CHOISSEZ Tons foncés,Tons moyens ou Tons clairs dans le menu Plage tonale. Choisir Principal applique les modifications à l'intégrality de la plage tonale de l'image. Si nécessaire, utilisez les commandes de Definition de la plage tonale pour définir les différentes plages tonales. Vous pouvez avoir Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher une prévisualisation en trois tons des plages tonales dans le Moniteur du programme.
- Pour restreindre vos modifications à une couleur ou à une plage chromatique, cliquez sur le triangle pour développer les commandes de Correction colorimétrique secondaire. Définisse la couleur ou la plage chromatique grâce à l'outil Pipette, aux curseurs ou en entrant des valeurs numériques. Voir aussi « Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341.
6 Faites défilier le texte souligné ou saisissez une valeur inférieure à 100 pour la commande Saturation. Vous pouvez également cliquer sur le triangle pour développer la commande afin de faire glisser le curseur.

Mixer des couches de couleurs dans un élément

1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour développer le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle pour développer le chutier Modifications.
2 Faites glisser le Mixeur de couches vers l'élement dans le panneau Montage.

Remarque: si l'objet est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser le Mixeur de couches vers la section Effets video du panneau Options d'effet.

3 Réduisez ou augmentez la contribution d'une couche à la couche de sortie en procédant de l'une des façon suivantes pour la couche de couleur source :
- Faites défiler une valeur soulignée vers la gauche ou vers la droite.
- Cliquez sur une valeur soulignée, saisissez une valeur comprise entre - 200 % et + 200%, puis appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
- Cliquez sur le triangle pour développer les commandes du Mixeur de couches et faites glisser le curseur vers la gauche ou vers la droite.
4 (Facultatif) Faites glisser le curseur, faites defiler le texte souligné ou saisissez une valeur pour la constante de la couche (Constante rouge, Constante verte ou Constante bleue). Cette valeur correspond à la quantité de base d'une couche qui s'ajoutera à la couche de sortie.
5 (Facultatif) Sélectionnez l'options Monochrome pour creer une image ne contenant que des niveaux de gris. Cette option atteint ce résultat en appliquant les mêmes réglages à toutes les couches de sortie.

Voir aussi

« Effet Mélangeur de couches » à la page 384

Isoler une seule couleur grâce au contrôle chromatique

L'effet Filtre chromatique vous permet d'isoler une seule couleur ou une plage chromatique. Les modifications sont effectuees dans une boite de dialogue affichant l'Original et l'Echantillon de sortie. Vous pouze également modifier les propriétés de l'effet Filtre chromatique dans le panneau Options d'effet.

Si vous souhaitez corriger une seule couleur ou une plage chromatique dans un élément, utilisez les commandes de Correction colorimétrique secondaire dans les effets de Correction des couleurs.

1 Faites glisser l'effet Filtre chromatique vers un élément.

2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur l'icone Configuration pour l'effet Filtre chromatique.
3 Dans la boite de dialogue Reglages du Filtre chromatique, effectuez l'une des opérations suivantes pour selectionner la couleur à préserver :

• Déplacez le pointeur sur Original (le pointeur se transforme en pipette) et cliquez pour sélectionner une couleur.
• Cliquez sur le nuancier, selectionnez une couleur dans le Selecteur de couleur Adobe et cliquez sur OK pour fermer le Selecteur de couleur Adobe.

La couleur sélectionnée apparait dans l'Echantillon de sortie.

4 Pour l'option Tolerance, faites glisser le curseur ou saisissez une valeur pour augmenter ou réduire la plage chromatique à conserver.
5 Pour inverser l'effet, c'est-à-dire préserver toutes les couleurs à l'exception de cette spécifiée, sélectionnez l'options Inverser.

Pour animer cet effet, utilisez les fonctions d'images clés dans le panneau Options d'effect.

Voir aussi

« Effet Filtre chromatique (Windows uniquement) » à la page 409

« Spécifier une couleur ou une plage chromatique à modifier » à la page 341

Ajuster les bords, les flous et la luminosité au moyen des préconfigurations de convolution

Entre autres, vous pouvez contröler les détails des effets de flou, relief et nettété en appliquant l'effet Convolution ou l'une des préconfigurations de convolution basées sur celui-ci. L'option Convolution, et les préconfigurations basées sur cet effet, incruste une matrice de nombres sur une matrice de pixels. Vous pouvez définir les valeurs de chaque cellule de la matrice au moyen des curseurs du panneau Options d'effet, et vous pouvez utiliser les images clés pour changer ces valeurs dans le temps. Pour obtenir un effet déséré, il est souvent plus facile d'appliquer l'une des préconfigurations de convolution et de la modifier, que d'appliquer et modifier l'effet Convolution lui-même.

1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle pour develloper le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle pour develloper le chutier Modifications.
2 Faites glisser l'effet Convolution vers l'élement dans le panneau Montage.

Si l'objet est déjà seLECTIONné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser l'effect Convolution vers la section Effets video du panneau Options d'effect.

3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle en regard de l'effect Convolution pour le developer.

Chacun des paramètres commençant par la lecture « M » représentée une cellule dans une matrice 3X3. Par exemple, « M11 » représentée la cellule de la ligne 1 et colonne 1. « M22 » représentée la cellule dans le centre de la matrice.

4 Cliques sur un numero a cote de parametes de cellulequelconques.
5 Saisissez une valeur (entre -999 et +999) par laquelle vous poulez multiplier la valeur de luminosité de ce pixel.
6 Repetez la derniere etape pour chaque pixel a inclure dans l'opération. Il n'est pas nécessaire d'enter des valeurs dans tous les parametes de cellule.
7 Cliquez sur le nombre en regard de Echelle et saisissez la valeur par laquelle il convient de diviser la somme des valeurs de luminosité de tous les pixels du calcul.
8 Cliquez sur le numero a cote de Decalage, puis saisissez la valeur a ajouter au résultat du calcul d'echelle.

9 Cliquez sur OK.

L'effect est appliqué à chaque pixel de l'objet, un à un.

Voir aussi

« Effet Convolution » à la page 373

Ajouter des effets d'éclairage

Vou puez utilise cinq lumières au maximum pour introduire des effets d'éclairage créatis. Vou pouze contrôler les propriétés d'éclairage comme le type, la direction, l'intensité, la couleur, le centre et la largeur de l'éclairage. Il existe également une commande Calque en relief permettant d'utiliser des textures ou des motifs provenant d'autres métagrams afin de produit des effets spéciaux, comme un effet de surface en 3D. Pour visionner un didacticiel video traitant des effets Eclairs et de l'effect 3D Simple, consultez l'article Creating A Title On A Reflective Surface (Création d'un titre sur une surface réfléchissante) de Jeff Schell sur son blog Digital Media Net.

Remarque : toutes les propriétés des Effets d'éclairage (hormis le Calque en relief) peuvent être animées grâce à des images clés.

Vous pouvez manipuler directement les propriétés des Effets d'éclairage dans le Moniteur du Programme. Cliquez sur l'icone Transformation située à côté des Effets d'éclairage dans le panneau Options d'effet pour afficher les poignées de réglage et le cercle Centre.

Effets d'éclairage: Image originale (gauche), Projecteur appliqué à l'image (centre) et lumière Omni appliquée à l'image (droite)

1 Dans le panneau Effets, développpez le chutier Effets video, puis le chutier Modifications, et faites glisser les Effets d'éclairage sur un élément dans le panneau Montage.

Si un élément est déjà sélectionné dans le panneau Montage, vous pouvez faire glisser les Effets d'éclairage directement vers la section Effets video du panneau Options d'effet.

2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer les Effets d'éclairage.
3 Cliquez sur le triangle pour développer Lumière 1.
4 Choisissez un type de lumière dans le menu déroulant pour spécifique la source de lumière :

Aucune Désactive une lumière.

Directionnelle Diffuse de la luziere de tres loin pour que I'angle de la luziere ne change pas, comme le soleil.

Omni Diffuse de la lumière dans toutes les directions directement au-dessus de l'image, comme une ampoule sur une feuille de papier.

Projecteur Jette un faisceau elliptique de lumière.

5 Pour specifier une couleur pour la lumière, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez sur le nuancier, selectionnez une couleur grâce au Selecteur de couleur Adobe, puis cliquez sur OK.
• Cliquez sur l'icone Pipette, puis cliquez n'importe où sur le bureau de l'ordinateur pour selectionner une couleur.

6 (Facultatif) Cliquez sur l'icone Transformation pour afficher les poignées de la lumière et le cercle Centre dans le Moniteur du programme. Vous pouvez directement manipuler la position, l'échelle et la rotation d'une lumière en faisant glisser ses poignées et son cercle Centre .
Remarque: si vous avez plus d'une luziere, les cercles Centre de chaque luziere apparaisent dans le moniteur du programme. Cliquer sur un cercle Centre affiche les poignees pour une luziere spécifique.
7 Dans le panneau Options d'effet, utilisez les commandes suivantes pour définir les propriétés d'une lumière source individuelle :

Centre Déplace la lumière grâce aux valeurs d'abscisse et d'ordonnée pour le centre de la luzière. Vous pouvez également positionner une luzière en faisant glisser son cercle Centre dans le Moniteur du programme.

Grand rayon Modifie la longueur d'une lumière Omni ou d'un Projecteur. Vous pouvez également faire glisser l'une des poignées dans le Moniteur du programme.

Rayon projeté Modifie la proximite d'une source de lumière Directionnelle pour le cercle Centre . La valeur 0 positionne la luzière dans le cercle Centre et inonde l'image deelight. La valeur 100 éloigne la source de luzière du cercle Centre, réduisant ainsi la luzière diffusée sur l'image. Dans le Moniteur du programme, vous pouvez également faire glisser le point source de luzière pour modifier sa distance par rapport au cercle Centre.

Petit rayon Modifie la largeur d'un Projecteur. Lorsque la lumière devient un cercle, augmenter le Petit rayon augmente également le Grand rayon. Vous pouvez également faire glisser l'une des poignées dans le Moniteur du programme pour modifier cette propriété.

Angle Change la direction d'une lumière Directionnelle ou d'un Projecteur. Modifiez cette commande en spécifiant une valeur en degrés. Vous pouvez également déplacer le pointeur en dehors d'une poignée dans le Moniteur du programme jusqu'à ce qu'il se transforme en flèche courbe à deux pointes +, puis le faire glisser pour faire pivoter la luzière.

Intensité Contrôle si une lumière est brillante ou moins intense.

Mise au point Modifie la taille de la zone la plus brillante du Projecteur.

Important: Le Type de lumière déterminé la disponibilité des propriétés des Effets d'éclairage. Assurez-vous que vous cliquez sur l'icone Transformation pour afficher les poignées d'une lumière et le cercle Centre dans le Moniteur du programme.

8 Utilisez les commandes suivantes pour définir les propriétés des Effets d'éclairage :

Couleur de la lumière ambiente Change la couleur de la luziere ambiente.

Intensité d'ambiance Diffuse la lumière comme si elle était associée avec une autre lumière dans une piece, comme la lumière du soleil ou une lampe fluorescente. Choisissez une valeur de 100 pour utiliser uniquement la source de lumière ou une valeur de - 100 pour supprimer la source de lumière. Pour changer la couleur de la lumière ambiente, cliquez sur la zone de couleur et utilisez le sélecteur de couleur qui s'affiche.

Brilliance en surface Determine le niveau de reflet de la lumière par la surface ( comme celle d'une feuille de papier photo), de - 100 (peu de reflets) à 100 (beaucoup de reflets).

Matiere de surface Determine l'element le plus reflechissant : la luzere ou l'objet sur lequel la luzere est diffusee. La valeur - 100 reflete la couleur de la luzere et la valeur 100 reflete la couleur de I'objet.

Exposition Augmente (valeurs positives) ou réduit (valeurs négatives) la luminosité de la lumière. 0 est la valeur par défaut de la luminosité de la lumière.

9 (Facultatif) Repetez les étapes 3 à 7 pour ajouter d'autres lumières (Lumière 2 à Lumière 5).

10 (Facultatif) Si vous avez ajoute un élément à utiliser comme calque en relief (texture des Effets d'éclairage),CHOISSEZ LA Piste contenant I'elément de calque en relief dans le menu déroulant Calque en relief. Utilisez les commandes pour modifier les propriétés d'un calque en relief.

Voir aussi

« Appliquer des textures des Effets d'éclairage » à la page 349

« Régler la position, l'échelle et la rotation » à la page 307

Creation d'un titre sur une surface refléchissante

Applique des textures des Effets d'éclairage

Un calque en relief dans les Effets d'éclairage vous permet d'utiliser le motif ou la texture d'un élément afin de contrôler comment une image reflèchit la lumière. Utiliser un élément avec des textures comme le papier ou l'eau peut créé un effet d'éclairage en 3D.

1 Ajoutez l'élément à utiliser comme calque en relief (texture) pour une piste distincte de votre séquence.
2 Cliquez sur l'icone Activer/Desactiver la sortie des pistes pour masquer la piste contenant I'elément de calque en relief.
3 Ajoutez les Effets d'éclairage à un élément dans la même série.
4 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer les Effets d'éclairage.
5 (Facultatif) Cliquez sur le triangle situé a côté de Lumière 1 pour modifier les propriétés de la lumière.
6 Choisissez la piste video contenant le calque en relief dans le menu Calque en relief.
7 Dans le menu Calque en relief, spécifiez l'utilisation de la couche rouge, verte, bleue ou alpha de I'element de calque en relief afin de creer la texture des effets d'éclairage.
8 Sélectionnez l'option Blanc élevé pour augmenter les parties blanches d'une couche de la surface. Désélectionnez cette option pour augmenter les parties noires.
9 Faites defiler le texte souligné pour spécifier la valeur de la Profondeur de relief, de plate (0) à irregularité (100).

Vue d'ensemble des transitions

A propos des transitions

Une transition permet de passer d'un plan à l'autre dans une-scène. Une découpe simple est généralement utilisée pour passer d'un plan à l'autre, mais dans certains cas il peut etre souhaitable d'utiliser une transition entre deux plans de façon a passer progressivement de I'un a I'autre. Adobe Premiere Pro propose de nombreuses transitions applicables à une sequence. Une transition peut etre subtile, comme un fondu simple ou enchainé, ou alotot esthetique, comme une page tournée ou une roue tournante. Généralement, une transition est placée sur une découpe, de façon a inclure les deux éléments. Cependant, vous pouvez également appliquer une transition uniquely au début ou à la fin d'un élément.

Par défaut, la juxtaposition de deux éléments dans le panneau Montage provoque une coupure, dans laquelle la dernière image d'un élément est simplement suivie de la première image de l'élement suivant. Lorsque vous souhaitez mettre en évidence ou ajouter un effet spécial à un changement de scene, vous pouvez ajouter diverses transitions telles que des balayages, des zooms et des fondus. Les transitions s'appliquent au montage dans le panneau Effets et se retouchent dans les panneaux Montage et Options d'effet.

Le plus souvent, vous ne souhaitez pas que des transitions survennent pendant l'action principale d'une scene. Par conséquent, les transitions fonctionnent比较好 avec des poignées ou des images supplémentaires, situées au-delà des points d'entrée et de sortie définis pour l'élement.

Les transitions sont disponibles dans le dossier Transitions video ou Transitions audio dans le panneau Effets. Adobe Premiere Pro propose un grand nombre de transitions, telles que des fondus, des balayages, des glissements et des zooms. Ces transitions sont classées par type dans des chutiers . Pour une video et un didacticiel à imprimer sur la création de transitions, visitez www.adobe.com/go/learn_dv_tutorial_transitions_fr.

Voupez creer des chutiers personalisés afin de classer les transitions selon votre convenance. (Voir « Utilisation de chutiers » à la page 118.)

Voir aussi

« Utiliser des transitions audio » à la page 245
« A propos des effets à haute résolution » à la page 295
« Utilisation des effets empruntés à d'autres produits » à la page 294

Créer une transition fluide dans Adobe Premiere Pro

Creation d'une transition

La procédure type à suivre pour creer une transition comprend les étapes suivantes :

1. Ajout de la transition.

Voupez ajouter une transition en faisant glisser son icone du panneau Effets dans le panneau Montage ou en appliquant la transition par defaut à l'aide d'une commande de menu ou d'un raccourci.

Voupez ajouter simultanement plusieurs éléments dans une sequence et automatiqueajouter un transition par defaut entre ces éléments. (Voir « Ajouter automatiquement des éléments à une sequence » à la page 183.)

2. Modification des options de la transition.

Cliquez sur la transition dans le panneau Montage pour afficher ses propriétés dans le panneau Options d'effet. Vous pouvez changer sa durée, son alignement ainsi que d'autres propriétés.

3. Prévisualisation de la transition.

Jouez la séquence ou faites glisser l'indicateur d'instant prisent sur la transition pour voir l'effect. Si la lecture n'est pas régulière, appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS) pour interpréter la séquence.

Poignées d'éléments et transitions

Le plus souvent, vous ne souhaitez pas que des transitions surviennent pendant l'action principale d'une scene. Par conséquent, les transitions fonctionnent moins avec des poignées ou des images supplémentaires, situées au-delà des points d'entrée et de sortie définis pour l'élement.

La poignée située entre le point d'entrée et l'heure de début du média d'un élément est parfois appelée matériel de tete. Celle qui est située entre le point de sortie et l'heure de fin du média est parfois appelée matériel de fin.

Elément avec des poignées

A. Début du média B. Poignée C. Point d'entrée D. Point de sortie E. Poignée F. Fin du média

Dans certains cas, il peut arriver que le média source ne contienne pas suffisamment d'images pour les poignées des éléments. Si vous appliquez une transition et que la durée de la poignée est inférieure à la durée de la transition, une alerte vous signale que les images seront répetées pour couvir la durée. Si vous decide de poursuivre, la transition apparait dans le panneau Montage avec des barres d'advertisement diagonales.

Transition utilisant des images dupliquées

Pour optimiser les résultats, faites une prise de vue des medias source, puis procédez à leur acquisition avec suffisamment de poignées au-delà des points d'entrée et de sortie de la durée réelle de l'élement à utiliser.

Voir aussi

« A propos de l'application de transitions » à la page 352

Transitions à un et plusieurs côtés

Les transitions sont généralement à deux côts, c'est-à-dire qu'elles combinent le dernier contenu video ou audio de l'objet situé avant la découpe au premier contenu video ou audio de l'objet situé après la découpe. Cependant, vous pouvez placer une transition de façon à ce qu'elle affecte uniquement le début ou la fin d'un seul éléments. Une transition appliquée à un seul éléments est appelée transition à un côté. Un éléments peut être immédiatement adjacent à un autre éléments ou figurer seul sur une piste. Pour appliquer des transitions à deux côts, l'objet avant la découpe doit avoir une poignée à la fin et l'objet après la découpe doit avoir une poignée au début. Pour plus d'informations, reportez-vous à la rubrique « A propos de l'application de transitions » à la page 352.

Les transitions à un seul côté vous permettent de很好地 contrôler l'enchaînement des éléments. Par exemple, vous pouvez appliquer à un élément un effet de fermeture en fondu au moyen de la transition Cube pivotant et à l'élement adjacent un effet d'ouverture en fondu au moyen de la transition Fondu par points.

Les transitions video à un côté effectuent des ouvertures et de fermetures en fondu à partir d'un état transparent, et non à partir du noir. Le contenu en dessous de la transition dans le panneau Montage s'affiche dans la partie transparente de la transition (partie de l'effet qui affiche normalement les images de l'objet adjacent dans une transition à deux côts). Si l'objet se trouve sur la piste video 1 ou ne comporte aucun élément en dessous, les parties transparentes s'affichent en noir. Si l'objet se trouve sur une piste au-dessus d'un autre élément, cet élément apparait dans la transition, ce qui lui donne l'apparace d'une transition à deux côts.

Transition à un côté avec un élément en dessous (gauche), transition à un côté sans élément en dessous (droite)

Si you voulez utiliser des fondus basés sur la couleur noir, selectionnez l'effect Fondu au noir. L'option Fondu au noir ne révèle pas les éléments sous-jacents, car le fondu s'effectue vers le noir.

Dans le panneau Montage ou Options d'effet, une transition à deux côtes comporte une barre noire diagonale tandis qu'une transition à un côté est divisée dans sa diagonale par une zoneASF et une zone claire.

Types de transition

A. Transition à deux côts utilisant des images dupliquées B. Transition à deux côts C. Transition à un côté

Remarque: si une transition à deux cots doit repeter les images (plutôt qu'utiliser des images conformées), l'icone de transition contient des diagonales supplémentaires. Les lignes couvrent la zone où elle a utilisé les images repétées. (Voir « Poignées d'éléments et transitions » à la page 350.)

Application de transitions

A propos de l'application de transitions

Pour ajouter une transition entre deux éléments (centre sur la ligne de découpe), les éléments doivent se couver sur la même piste, sans espace entre eux. Vous pouvez ajuster l'alignement de maniere interactive lorsque vous déplacez la transition dans le panneau Montage. La façon dont la transition peut'être alignée entre les éléments varie selon que les éléments contiennent des images conformées ou non. Le pointeur se transforme pour indiquer les options d'alignement lorsque vous le déplacez sur la découpe :

• Si les deux éléments contiennent des images conformées au point de découpe, vous pouvez centrer la transition par rapport à la découpe ou l'aligner sur l'un des cots de la découpe de façon à ce qu'elle commence ou se termine à la découpe.

• Si aucun des deux éléments n'a été ajusté, la transition est automatiquement centré par rapport à la découvert, et les images du premier ou du second éléments, ou des deux, sont répetées pour replir la durée de la transition. Des barres diagonales apparaissent sur les transitions qui utilisent des images répetées.

• Si seul le premier élément a été ajusté, la transition s'aligne automatiquement sur le point d'entrée de l'élement suivant. Dans ce cas, la transition utilise les images du premier élément ajusté et ne repête pas les images dans le second élément.
• Si seul le deuxième élément a été ajusté, la transition s'aligne automatiquement sur le point de sortie du premier élément. Dans ce cas, la transition utilise les images du second élément ajusté et ne repète pas les images du premier élément.

La durée par défaut d'une transition audio ou video est d'une seconde. Si une transition contient des images conformées, mais pas suffisamment pour toute la durée, Adobe Premiere Pro règla la durée en fonction des images générées. Vous pouvez modifier la durée et l'alignement d'une transition après l'avoir ajoutée.

Appliquer une transition entre deux éléments

1 Dans le panneau Effets, recherche la transition que vous désirez utiliser. Pour cela, développez le chutier Transitions video, puis développpez le dossier contenant la transition à utiliser.
2 Pour placer une transition entre deux éléments, faites-la glisser sur la découvert située entre ces deux éléments, puis relâchez le bouton de la souris lorsquè l'icone Centre de découvert 念 apparait.

Remarque : lorsque vous déplacez la transition sur des débuts ou des fins d' éléments dans un panneau Montage, la zone couverte par la transition est mise en évidence.
3 Si une boite de dialogue contenant des réglages de transition apparaît, définièsez les options, puis cliquez sur OK.

Pour prévisualiser la transition, jouez la série ou faites glisser l'indicateur d'instant liéven sur la transition.

Appliquer une transition à un côté

1 Dans le panneau Effets, recherche la transition que vous désirez utiliser. Pour cela, développez le chutier Transitions video, puis développez le dossier contenant la transition à utiliser.
2 Pour placer une transition sur une découpe unique, faites glisser la transition vers le panneau Montage tout en Maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée. Relâchez le bouton de la souris lorsque l'icone Fin de découpe ou Début de découpe apparait.

Icône Fin de découpe 品 Aligne la fin de la transition sur la fin du premier élément.

Icône Début de découpe 日 Aligné le début de la transition sur le début du second élément.

Remarque : lorsque vous déplacez la transition sur des débuts ou des fins d' éléments dans un panneau Montage, la zone couverte par la transition est mise en évidence.

Pour placer une transition à la fin d'un élément qui n'est pas adjacent à un autre, faites-la glisser. N'effectuez pas l'opération de déplacement en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée. La transition se transforme automatiquement en transition à un côté.

Pour prévisualiser la transition, jouez la série ou faites glisser l'indicateur d'instant liéven sur la transition.

Spécifier et appliquer des transitions par défaut

Vou puez definir une transition video et une transition audio comme transitions par défaut et rapidement les appliquer entre les éléments dans une séquence. Les icones de transition par défaut sont indiquées par un contour rouge dans le panneau Effets. Les fondus enchânés et les fondus croisés à puissance constante sont préconfigurés comme transitions video et audio par défaut.

Si vous employez souvent une autre transition, vous pouvez la définir comme transition par défaut. Lorsque vous modifiez le réglage de la transition par défaut, vous modifieriez le réglage par défaut pour tous les projets. La modification de la transition par défaut n'a aucune incidence sur les transitions déjà appliquées aux séquences.

Si vous souhaitez appliquer la transition par défaut à la plupart ou à l'ensemble des éléments d'une séquence, pensez à utiliser la commande Automatiser à la séquence. Automatiser à la séquence place la video par défaut et la transition audio entre tous les éléments ajoutés. Voir « Ajouter automatiquement des éléments à une séquence » à la page 183.

Spécifier une transition par défaut

1 Choisissez Fenêtre > Effets et développement le dossier Transitions video ou Transitions audio.
2 Sélectionnez la transition que vous souhaitez définir par défaut.
3 Cliques sur le bouton de menu du panneau Effets.
4 Dans le menu du panneau Effets, choisissez Définir la seLECTION comme transition par défaut.

Définir la durée de la transition par défaut

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS).
- Cliquez sur le bouton de menu du panneau Effets. Sélectionnéz Durée de la transition par défaut.
2 Modifiez la valeur de l'option Durée par défaut de la transition video ou Durée par défaut de la transition audio, puis cliquez sur OK.

Ajouter la transition par défaut entre deux éléments

Vou puez appliquer la transition par defaut a des paires d'eléments adjacentes sur une ou plusieurs pistes.

1 Cliquez sur un ou plusieurs en-étés de piste pour cibler la ou les pistes auxquelles vous souhaitez ajouter la transition.
2 Placez l'indicateur d'instant present au point de montage, a l'endroit où la ou les paires d'éléments se touchent. Pour atteindre un point de montage, cliquez sur les boutons Montage suivant et Montage précédent du Moniteur du programme.
3 Choisissez Squence > Appliquer la transition video ou Squence > Appliquer la transition audio, selon les pistes cibles.

Remarque: vous pouvez ajouter la transition video par défaut entre des éléments d'une piste video en appuyant sur les touches Ctrl+D (Windows) ou Commande+D (Mac OS). Vous pouvez ajouter la transition audio par défaut entre deux éléments d'une piste audio en appuyant sur les touches Ctrl+Maj+D (Windows) ou Commande+Maj+D (Mac OS).

Application de transitions par défaut entre des éléments sélectionnés

Vous pouvez appliquer les transitions audio et video par défaut à toute sélection d'au moins deux éléments. Les transitions par défaut sont appliquées à tout point de montage au niveau duquel deux éléments sélectionnés se touchent. L'emplacement ne dépend ni de la position de l'indicateur d'instant liént, ni du fait que ces éléments se trouvent ou non sur des pistes ciblées. Les transitions ne sont pas appliquées à l'endroit où un élément sélectionné touche soit un élément non sélectionné, soit ne touche aucun élément.

1 Dans le panneau Montage, selectionnez au moins deux éléments. Pour les selectionner, utilisez la touche Maj ou faites glisser un rectangle de selection sur les éléments.
2 Sélectionnéz Séquence > Appliquer des transitions par défaut à la sélection.

Copier et coller une transition

Vou puez copier toute transition d'une sequence et la coller sur n'importe quelle ligne de decoupe d'une piste du même type : transitions video sur des pistes video et transitions audio sur des pistes audio.

1 Sélectionnez une transition dans une série.
2 Sélectionnez Edition > Copier.
3 Déplacez l'indicateur d'instant créé sur la ligne de découpe où vous souhaitez coller la transition.
4 Sélectionnez Edition > Coller.

Lorsque you collez une transition a deux cots dans un emplacement du meme type, la transition reste inchangée.
Lorsque you collez une transition a deux cots dans un emplacement a un seul cote, elle est convertie en transition a un seul cote.
Lorsque you collez une transition a un seul cote dans un emplacement a deux cotés, elle est convertie en transition a deux cotés.

Remplacer une transition

Faites glisser la nouvelle transition audio ou video du panneau Effets vers la transition existante dans la série. Lors du remplacement d'une transition, l'alignement et la durée sont conservés. Cependant, les réglages de l'ancienne transition sont replacés par les réglages par défaut de la nouvelle transition.

Voir aussi

« Modifier les paramètres de transition » à la page 359

Réglage précis des transitions

Afficher une transition dans le panneau Options d'effet

Le panneau Options d'effet permet de modifier les régages d'une transition qui a été placée dans une séquence. Les régages variant d'une transition à une autre. Dans le panneau Options d'effet, les éléments adjacents et la transition s'affichent au format D'éroulement A/D'éroulement B.

Transition dans le panneau Options d'effet
A. Bouton de lecture d'une transition B. Prévisualisation des transitions C. Sélecteur d'extrémité D. Prévailisation des éléments E. Curseurs
Début et Fin F. Élement A (premier élément) G. Transitions H. Élement B (second élément) I. Indicateur d'instant liéven

• Pour ouvrir la transition dans le panneau Options d'effet, cliquez dessus dans le panneau Montage.
  Pour afficher l'échelle de temps dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer le panneau Montage 電 . S'il y a lieu, élargisseze le panneau pour afficher ce bouton et l'activer.
  Pour lire la transition dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le bouton Lire la transition. Le Moniteur du programme n'est pas affecté.
  Pour afficher les images des éléments actuels dans le panneau Options d'effet, selectionnez Afficher les images.
• Pour prévisualiser une image spécifique de la transition, cliquez sur le bouton Lire la transition. Faites ensuite glisser l'indicateur d'instant present sur l'image souhaitee dans I'echelle de temps du panneau Options d'effet.

Remarque : les images clés ne peuvent pas etre utiliseres avec les transitions. Pour les transitions, le mode Montage du panneau Options d'effet sert a regler l'alignement et la durée des transitions.

Voir aussi

« Modifier les paramètres de transition » à la page 359

Ajuster l'alignment des transitions

Vous pouvez modifier l'alignement d'une transition ajoutée entre deux éléments dans le panneau Montage ou Options d'effet. Une transition ne doit pas obligatoirement être centrée ou strictement alignée par rapport à la découpe. Vous pouvez faire glisser la transition pour la repositionner par rapport à la découpe.

Remarque : vous ne pouvez pas transformer une transition à deux côts en une transition à un seul côté. Si vous réalisnez une transition à deux côts sur le début ou la fin d'un élément, elle utilisera alors les poignées de l'élement adjacent.

Aligner une transition dans le panneau Montage

1 Effectuez un zoom avant dans le panneau Montage afin de voir clairrement la transition.
2 Faites ensuite glisser la transition sur la découpe afin de la repositionner.

Déplacement de la transition dans le panneau Montage afin de la repositionner

Aligner une transition à l'aide du panneau Options d'effet

1 Cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d'effet.
2 Si l'échelle de temps du panneau Options d'effet n'est pas visible, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer la fenêtre Montage dans le panneau Options d'effet. S'il y a lieu,élargissez le panneau pour afficher ce bouton et I'activer.
3 Dans l'échelle de temps du panneau Options d'effet, placez le pointeur sur le centre de la transition pour faire apparaitre l'icone Transition par glissement , puis faites glisser la transition à votre convenance. Pour un contrôle plus précis, agrandissez l'échelle de temps.
Pour centrer la transition sur la ligne de decoupe, cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Options d'effet, puis selectionnee Centre de decoupe.
- Pour placer la transition entière dans l'élement précédant le point de montage, faites glisser la transition vers la gauche pour en aligner la fin sur le point de montage. Vous pouvez également cliquer deux fois sur la transition dans le panneau Options d'effet, puis selectionner Fin de découpe.
- Pour placer la transition entière dans l'objet suivant le point de montage, faites glisser la transition vers la droite pour en aligner le début sur le point de montage. Vous pouze également cliquer deux fois sur la transition dans le panneau Options d'effet, puis selectionner Début de découpe.
- Pour répartir des parties inégales de la transition dans chaque élément, faites glisser la transition légerement vers la gauche ou vers la droite. Pour un contrôle plus précis, agrandissez l'échelle de temps.

Glissement de la transition dans l'échelle de temps du panneau Options d'effet

Voupez ealement choir une option dans le menu contextuel Alignment du panneau Options d'effet. L'option Demarrage personalise s'affiche uniquement lorsque you faites glisser la transition vers un emplacement personnelise sur la decoupe.

Déplacer simultanément une découpe et une transition

Le panneau Options d'effet permet de modifier l'emplacement de la découverte. Déplacez la découverte pour modifier les points d'entrée et de sortie des éléments sans affecter la longueur de la séquence. Au fur et à mesure que vous déplacez la découverte, la transition est modifiée.

Remarque : vous ne pouvez pas déplacer la découvert au-delà de la fin d'un élément. Si les deux éléments ne comportent aucune image conformée au-delà de la découvert, vous ne pouvez pas repositionner la découvert.

1 Cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d'effet.
2 Si l'échelle de temps du panneau Options d'effet n'est pas visible, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer la fenêtre Montage dans le panneau Options d'effet. S'il y a lieu, élargissez le panneau pour afficher ce bouton et l'activer.
3 Dans l'échelle de temps du panneau Options d'effet, placez le pointeur sur la transition, sur la ligne verticale mince indiquant la découpe. L'icône Transition par glissement se transforme en icône Montage par propagation
4 Faites glisser la découverte comme vous le souhaitez. (Vous ne pouvez pas déplacer la découverte au-delà de la fin d'un élément.)

Modifier la durée de transition

Vou puez modifier la durée d'une transition dans le panneau Montage ou Options d'effet. La durée par défaut des transitions est généralement d'une seconde.

l'allongement de la durée d'une transition nécessite que l'un des éléments ou les deux disposent de suffisamment d'images conformées pour pouvoir accepter une transition plus longue. (Voir « Poignées d'éléments et transitions » à la page 350.)

Modifier la durée d'une transition dans le panneau Montage

Dans le panneau Montage, placez le pointeur de la souris sur la fin de la transition pour faire apparaitre l'icone d'ajustement du point d'entrée ou du point de sortie, puis faites-la glisser.

Modifier la durée d'une transition dans le panneau Options d'effet

1 Cliquez deux fois sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d'effet.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans l'échelle de temps du panneau Options d'effet, placez le pointeur de la souris sur la transition pour faire apparaitre l'icone d'ajustement du point d'entrée ou du point de sortie , puis faites-la glisser. (Si l'échelle de temps du panneau Options d'effet n'est pas visible, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer la fenêtre Montage dans le panneau Options d'effet. S'il y a lieu, élargissez le panneau pour afficher ce bouton et l'activer.)
• Faites glisser la valeur Durée ou sélectionnez-la et Saisissez une nouvelle valeur. La longueur de la transition change en fonction de l'option d'alignement sélectionnée :

Centre de découpe ou Démarrage personnelisé Les points de départ et de fin de la transition se déplacent de façon uniforme dans des directions opposées.

Début de découpe Seule la fin de la transition se déplace.

Fin de découpe Seul le début de la transition se déplace.

Définir la durée par défaut des transitions

Si vous modifie la durée par défaut, la nouvelle valeur n'a aucun effet sur les transitions déjà créées.

1 Choisissez Edition > Preférences > Général.

2 Modifyez la valeur de la commande Durée par défaut de la transition video ou Durée par défaut de la transition audio ; cliquez ensuite sur OK.

Repositionner le centre d'une transition

Certaines transitions, telles que Diaphragme rond, sont placées autour d'un centre. Dès lors qu'une transition possède un centre repositionnable, vous pouvez faire glisser un petit cercle dans la zone de prévisualisation A du panneau Options d'effet.

1 Cliquez sur la transition dans le panneau Montage pour ouvrir le panneau Options d'effet.
2 Dans la zone de prévisualisation A du panneau Options d'effet, faites glisser le petit cercle pour repositionner le centre de la transition. (Certaines transitions ne disposent pas de point central régliable.)

Centre par défaut (gauche) et centre repositionné (droite)

Modifier les paramètres de transition

1 Sélectionnez une transition enclinquant dessus dans le panneau Montage.
2 Dans le panneau Options d'effet, définissee les réglages suivants:

Sélecteurs d'extrémité Modifie l'orientation ou le sens de la transition. Cliquez sur la flèche du sélecteur d'extrémité dans la vignette de la transition. Par exemple, la transition Portes coulissantes peut être orientée verticalément ou horizontally. Une transition ne contient pas de sélecteur d'extrémité si son orientation est unique ou si l'orientation ne s'aquise pas.

Curseurs Début et Fin Définit le pourcentage de transition terminée au début et à la fin de la transition. Maintenez la touche Maj enforcée pour déplacer simultanément les curseurs Début et Fin.

Afficher les images Affiche les images de départ et de fin des éléments.

Epaisseur du contour Ajuste l'épaisseur du contour de la transition (facultatif). Par défaut, aucun contour n'est visible.
Certaines transitions en sont depourvues.

Couleur du contour Définit la couleur du contour de la transition. Cliquez deux fois sur l'échantillon de couleur ou utilisez la pipette pourCHOISIR LA COULEUR.

Inverser Lit la transition en sens inverse. Par exemple, la transition Balayage radio s'exécut dans le sens antihoraire.

Qualité du lissage Ajuste le lissage des contours de la transition.

Personnalisée Modifie les régles propres à la transition. La plupart des transitions ne disposent pas de régles personalisés.

Personnalisation des transitions

Personnaliser une transition Dégradé

Vouss pouvez utiliser une image en niveaux de gris pour creer un dégradé. Dans ce type de transition, l'image B remplit la zone noire de l'image en niveaux de gris, puis transparait progressivement dans les niveaux de gris jusqu'à ce que la zone blanche devienne transparente.

Image source dégradée (extrémité gauche) et transition résultat

1 Dans le panneau Effets, develops the chutier Transitions video et le chutier Balayage qu'il contient.
2 Faites glisser la transition Dégradé depuis le chutier Balayage vers un point de montage entre des éléments dans le panneau Montage.
3 Cliquez sur Sélectionner, puis cliquez deux fois sur le fichier à utiliser pour la transition. L'image apparait dans la boîte de dialogue Dégradé.
4 Pour adoucir les contours de la transition, faites glisser le curseur Adoucissement. Plus vous le déplacez vers la droite, plus l'image A transparait dans l'imag B. Cliquez sur OK.

Remarque : pour utiliser une autre image pour le masque, cliquez sur Personnelis dans le panneau Options d'effect.

Pour prévisueler la transition, faites glisser l'indicateur d'instant present sur la transition dans le panneau Montage.

Voir aussi

« Effet Volet graduel » à la page 430

Personnaliser la transition Arraché (Windows uniquement)

1 Dans le panneau Effets, develops the chutier Transitions video et le chutier Transitions GPU qu'il contient.
2 Faites glisser la transition Arraché depuis le chutier Transitions GPU vers un point de montage entre deux éléments dans le panneau Montage.
3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur Personaliser et definissez les options de la transition :

Rangées et colonnes Sécífiez le nombre de rangées et de colonnes à utiliser pour diviser l'écran en rectangles pour la rotation.

Ordre de basculement Indique comment les rectangles doivent pivoter. Par exemple, selon un motif en damier ou en spirale.

Axe Indique si les rectangles doivent pivoter verticalement ou horizontalement.

A propos de la référence des effets

Ce document de référence contient les descriptions des effets audio et video intégrés à Adobe Première Pro. Il définit uniquement les propriétés d'effets et les outils non explicités. L'organisation de la référence des effets reproduit celle du panneau Effets. Par exemple, la description de l'effet Halo s'affiche sous l'en-tête Effets de rendu dans l'aide d'Adobe Première Pro puisque l'effet Halo est répertorié dans le dossier Rendu.

La referrer des effets ne comprend aucune description des effets installés à l'aide de cartes d'acquisition ou de modules externes tiers. Pour en savoir plus, consultez la documentation du fournisseur tiers.

Description des effets

Quelques-uns des effets disponibles prenrent en charge le traitement video haute résolution. Leur description contient la mention « 32 bits ». (Voir « A propos des effets à haute résolution » à la page 295) Les effets 32 bits prennten également en charge le traitement en 8 bits et en 16 bits. En l'absence de la mention « 32 bits », les effets sont en 8 bits.

Quelques-uns des effets disponibles sont pris en charge sous Windows uniquement. Leur description contient la mention « Windows uniquement »

Tous les effets audio fournis reposent sur le module externe Steinberg VST (Virtual Studio Technology). Dans Adobe Premiere Pro, vous avez également la possibilité d'utiliser des effets audio tiers basés sur VST. (Voir « Utilisation des effets VST » à la page 249.)

Galerie d'effets

Les exemples illustrent quelques-uns des effets video disponibles dans Adobe Premiere Pro. Pour voir un effet qui ne figure pas dans la galerie, appliquez-le et prévisualisez-le dans le Moniteur du programme.

Image originale

Biseau alpha

Contours biseautés

Luminosité et contraste

Balance des couleurs

Convolution

Nettetedescontours

Convolution

Recadrage

Net gaussian

Flouddirectionnel

Lissage

Estampage

Masquage par extraction

Detection des contours

Flou gaussian

Image originale
Miroir horizontal

Inverser

Lumière parasite

Eclairs
Dédoublement

Mosaïque

Bruit

Pot de peinture
Postérisation

Multiplication

Solarisation

Spherisation
Placage de texture

Image originale

Teinte

A propos des effets audio dans Adobe Premiere Pro

Adobe Premiere Pro inclut des modules externes audio VST (Virtual Studio Technology) concus pour modifier ou améliorer les propriétés d' éléments audio. La plupart de ces effets sont disponibles pour les éléments mono, stéreo et 5.1 et peuvent être appliqués à des éléments ou à des pistes, sauf indication contraire. Si Adobe Soundbooth est installé, Adobe Premiere Pro recherche, reconnaît et utilise automatiquement les effets VST de ce programme également.

Remarque : chaque effet audio intègre une option permettant d'activer ou de désactiver l'effect en fonction des images clés définies.

Effet balance

Cet effet permet de contrôler les volumes relatifs des canaux gauche et droit. Les valeurs positives augmentent la proportion du canal droit et les valeurs négatives diminuents celle du canal gauche. S'applique uniquement aux éléments stéreo. Cet effet n'est disponible que pour les éléments stéreo.

Effet Largeur de bande

Cet effet supprime les fréquences qui se produit hors de la plage spécifiée ou bande de fréquences. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Centre Indique la fréquence au centre de la plage spécifique.

Q Indique la largeur de bande a conserver. Des reglages faibles creent une plaque de fréquences étendue et des réglages élevés créent une bande de fréquences étroite.

Effet Grave

Cet effet permet d'augmenter ou de diminuer les basses fréquences (200 Hz et inférieure). Le paramètre Amplifier indique le nombre de décibels dont il faut augmenter les basses fréquences. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéro ou mono.

Effet Volume de canal

Cet effet permet de contrôle indépendamment le volume de chacun des canaux dans un élément ou une piste stéreo ou 5.1. Le volume est mesuré en décibels.

Effet Choeur

Cet effet simule plusieurs voix ou instruments jouant au même instant en ajoutant plusieurs périés déallis courts à une faisible réinjection. Il en résultat un son riche. Utilisez l'effet Chorus pour améliorer une piste vocale ou ajouter de l'espace stéréo à un son mono. Vous pouvez également l'utiliser pour créé des effets spéciaux-Uniques.

Adobe Premiere Pro utilise une méthode de simulation directe pour obtenir l'effet Choeur ; en d'autres termes, chaque voix (ou couche)onne différemment de l'original en modifiant légèrement le minutage, l'intonation et le vibrato. Le réglage Rétroaction ajoute des détails supplémentaires au résultat.

Pour obtenir des résultats optimaux avec des fichiers mono, convertissez-les en stéreo avant d'appliquer l'effect Chorus.

Ignorer Option d'image clé indiquant si l'effect Chorus doit être appliqué ou ignore.

Configuration personnalisée Ouvre un panneau de commande de style mixage qui contrôle les propriétés à l'aide de boutons.

Paramètres individuels Oùvret un ensemble de contrôlés de paramètres pour l'effet Chéeur.

• LfoType Indique le type d'onde de l'oscillateur BASSE frquence : Sin(usuoidale), Rect(angle) ou Tri(angle).

• Fréquence Détermine la fréquence maximale à laquelle a lieu le changement d'amplitude. Si vous désisssez une valeur très faible, la voix qui en résultat devient graduèment plus fort et plus BASSE, tel un chanteur qui ne parvient pas à stabiliser sa respiration. Si vous optez pour une valeur élevée, le résultat peut être qu'elle peu sautillant et artificiel.

Un paramétrage très élevé peut produit des effets spéciaux intéressants ( comme dans la préconfiguration Une autre dimension).

• Profondeur Determine la variation d'amplitude maximale susceptible de survenir. Par exemple, vous pouvez alterer l'amplitude d'une voix en chorus afin qu'elle soit 5 dB plus forte ou plus faible que l'original. À des valeurs extrémement basses (moins de 1 dB), la profondeur peut passer inaperçue, sauf si la vitesse de modulation est très élevé. À des valeurs extrémement haute, le son peut toutefois s'intercouper, créé un gazouillagement désagréable. Des vibratos naturels se produit entre 2 dB et 5 dB. Notez que cette caractéristique correspond au maximum ; il est

possible que le volume du vibrato n'atteigne pas toujours la valeur indiquée. Cette restriction est intentionnelle car elle create un son plus naturel.

• Mixage Déterminé le rapport du signal Sec et Effets. Un réglage de 100% correspond à un réglage de 1/1 tandis qu'un réglage de 0 rejette le signal d'effet.
• Ré-injection Ajoute un pourcentage de voix traitées en return dans l'entrée de l'effect. La réinjection donne à la forme d'onde un effet supplémentaire d'écho ou de réverbération. Une faible réinjection (moins de 10% ) peut ajouter une richesse, en fonction des paramètres de retard et de vibrato. Une valeur plus élevée produit une réinjection plus traditionnelle, à savoir une sonnerie assez forte que pour écrire le signal. Cet écretage est parfois un effet souhaité, comme dans la préconfiguration Soucoupes volantes, qui génére dessons gazouillés d'ovnis sifflant autour de votre tête.
• Retard Indique la durée maximale de déliai autorisé. Un élément important du chorus est l'introduction de brefs retards (souvent compris entre 15 et 35 milliseconds), dont la durée varie au cours du temps. Si vous paramétrage est trop petit, toutes les voix ont tendance à fusionner dans l'original et vous risquez d'obtenir un effet Flanger artificiel. Si la valeur est trop grande, un effet de gazouillagement peut survenir, comme si une bande était avalée par un magnétophone.

DeClicker Lunettes 3D

L'effect DeClicker permet de supprimer tous les claquements indésirables dans le signal audio. Les claquements sont souvent introduits par de mauvaises collures au montage d'un film, ou de mauvaises modifications numériques sur le métrage audio. Le DeClicker est souvent très utile pour les petits bruits provoqués par un choc sur le microphone.

Dans le volet Contrôle des effets, la zone Installation personnelisée de cet effet affiche les moniteurs d'entrée et de sortie. Le premier montre le signal d'entrée avec tous les claquements détectés. Le second montre le signal de sortie avec les claquements supprimés.

Seuil Déterminé le seuil de détction, et donc qu'elle proportion du signal sera affectée. Ce contrôle peut se régler entre 0% et 100% .

DePlop Determine l'etendue de la réduction des claquements basse fréquence. Ces claquements ressemblant parfais plus à un « plop » qu'à un claquement. Ce contrôle peut se régler entre 0 % et 100 %.

L'effet DeCrackler supprime les grésillements provenant de sources telles que des pistes sonores de films 16 ou 35mm et d'enregistrements sur disques engomme-laque ou vinyles. L'effet DeCrackler peut également atténuer les grésillements provoqués par la pluie sur une fenêtre, de mauvais cables audio, des appeareils électriques situés à proximate des cables des microphones ou le frêttement d'un tissu sur un micro-cravate.

Dans le volet Options d'effet, la zone Configuration personalisée de cet effet affiche les moniteurs de sortie et de grésillements détectés. Le premier montre le signal d'entrée avec tous les grésillements détectés. Le deuxième montre le signal de sortie avec tous les grésillements supprimés.

Seuil Déterminé le niveau de détction des grésillements. Ce contrôle peut se régler entre 0% et 100% .

Réduction Déterminé l'étendue de la réduction des grésillements. Ce contrôle peut se régler entre 0 % et 100 %.

Compteur d'efficacité Ce compteur mesure l'efficacité du DeCrackler. Le cadran Seuil doit être tourné de façon à obtenir la valeur maximale. Sachez que le maximum est également atteint lorsque le seuil est très bas, mais dans ce cas le signal audio fondamental sera déterioré.

Audition Lorsqu'il est selectionné, ce contrôle vous permet de n'entendre que lessons qui vont être supprimés. Si, en mode audition, vous pouvez entendre le contenu audio réel, il est très probable que le seuil est défini trop bas. Si le seuil n'est pas ajusté, le signal audio sera déterioré.

Effet DeEsser

Cet effet permet de supprimer les sifflements et autres sons de type « SSS » à haute fréquence, qui se produit souvent lorsqu'un narrateur ou un chanteur prononce les lettres « s » et « t ». Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéroidou mono.

Gain Spécifie la quantité de réduction appliquée au son « SSS ». Le compteur affiche la valeur de réduction, en décibels.

Male (Homme) et Female (Femme) Spécifie le sexe du narrateur ou du chanteur. Cette option permet à l'effet de s'adapter à la différence de ton entre les sexes.

Effet DeHummer

Cet effet permet de supprimer les bruits à 50Hz / 60Hz dans l'audio. Il est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Réduction Spécifie la quantité de réduction à appliquer au bruit. Des valeurs élevées risquent également de supprimer des informations audio nécessaires dans les basses fréquences.

Fréquence Spécifie la fréquence centrale du bruit. Généralement, cette fréquence correspond à 50 Hz en Europe et au Japon, et à 60 Hz aux État-Unis et au Canada. Souvent, la fréquence du bruit n'est pas statique, mais peut varier de +/- 5 Hz. Cliquez sur les boutons 50 Hz ou 60 Hz pour définir la fréquence appropriée.

Filtre Spécificie le nombre de filtres à utiliser pour supprimer le bruit. Le bruit comprend non seulement les fréquences fondamentales de 50 ou 60Hz , mais il contient également des harmoniques avec des fréquences qui sont des multiples du fondamental (100/110 Hz, 150/160 Hz, etc.) Des valeurs élevées sollicitent davantage l'UC. Réglez cette valeur pour déterminer le nombre de fréquences harmoniques à filtrer. Par exemple, si vous choisissez 60Hz comme valeur de fréquence et choisissez 4# comme valeur de filtré, l'effet DeHummer filtré la fréquence 60Hz de paire avec trois fréquences harmoniques (120 Hz, 240 Hz et 480Hz ), c'est-à-dire quatre fréquences filtrées au total, d'ou la valeur 4# . Des valeurs plus élevées requirement davantage de puissance de traitement.

Effet Retard

Cet effet ajoute un écho au son de l'élément audio après un laps de temps donné. Il est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Retard Indique le laps de temps avant que l'echo se produit. La valeur maximale est de 2 secondes.

Ré-injection Indique le pourcentage du signal retardé à ajouter au retard pour créé des échos de descente.

Mixage Contrôle le nombre d'échos.

Effet Réduction du bruit

Cet effet détecte automatiquement le bruit et le supprime. Utilisez-le pour supprimer le bruit des enregistrents analogiques, par exemple des enregistrents de bandes magnétiques. Il est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Niveau de bruit Indique le niveau (en décibels) de bruit lors de la lecture de l'élément.

Arrêt sur image Arrête l'estimation du niveau de bruit sur la valeur en cours. Utilisez cette option pour localiser le bruit dans et hors d'un élément.

Réduction Indique le niveau de bruit à supprimer dans une plage de -20 à 0 dB.

Décalage Définit une valeur de décalage entre le niveau de bruit détecté automatiquement et la valeur définie par l'utilisateur. Cette valeur doit être comprise entre -10 et +10 dB. Le décalage permet un contrôle supplémentaire lorsque la réduction de bruit automatique n'est pas suffisante.

Effet Plage dynamique

Cet effet intègre un jeu d'options qui peuvent être combinées ou utilisées indépendamment pour régler le son. Utilisez les contrôle graphiques de la vue Configuration personnalisée ou modifiez les valeurs dans la vue Paramètres individuels. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Pour en savoir plus sur l'utilisation de la compression dans l'effet Plage dynamique, visionnez le didactiel video de Curt Wrigley intitulé Compression Plage dynamique.

AutoGate Coupe un signal lorsque le niveau tombe au-dessous du seuil spécifique. Utilisez cette option pour supprimer les signaux de fond non voulus dans les enregistements, par exemple un signal de fond dans une voix hors champ. Définissez la fermeture de la porte lorsque la personne ne parle pas, ce qui supprime tous les autres sons. Les couleurs duvoyant indiquent le mode de portepo:ouvert (vert),attaque ou libération (jaune) et fermé (rouge).Utilisez les options suivantes pour la portep:

Seuil Indique le niveau (entre -60 et 0 dB) devant etre depasse par le signal entrant pour ouvrir la porte. Si le signal est inférieur a ce niveau, la porte se ferme et le signal entrant est muet.
- Attaque Indique le temps requis pour ouvrir la porte lorsque le niveau du signal dépasse le seuil.
- Temps de libération Indique le temps (entre 50 et 500 ms) requis pour fermer la porte lorsque le signal retombe sous le seuil.
- Par paliers Indique la durée (entre 0,1 et 1000 ms) pendant laquelle la porte reste ouverte après que le signal soit retombé sous le seuil.

Compression Equilibre la plage dynamique pour creer un niveau cohérent tout au long de la durée de l'élement en augmentant le niveau dessons faibles et en réduisant le niveau dessons forts. Utilisez les options suivantes pour le compréseur:

• Seuil Définit le niveau (compris entre -60 et 0 dB) devant être dépasse par le signal pour nécessiter la compression. Les niveaux inférieurs au seuil ne sont pas concernés.
• Rapport Définit le taux d'application de la compression, jusqu'à 8:1. Par exemple, si le rapport est de 5:1 et que le niveau d'entrée augmente de 5 dB, la sortie n'augmente que de 1 dB.
• Attaque Indique le temps (compris entre 0,1 et 100ms ) requis pour répondre au signal qui dépasse le seuil.
• Temps de libération Indique le temps (compris entre 10 et 500 ms) nécessaire pour que le gain revienne au niveau original, lorsque le signal est au-dessous du seuil.
• Auto Calcule le temps de libération en fonction du signal entrant.
  Compensation Regle le niveau de sortie (compris entre -6 et 0 dB) afin de compenser la perte de gain generee par la compression.

Expanseur Reduit tous les signaux en dessous du seuil spécifique au rapport défini. Le résultat est similaire à celui de l'option porte mais plus subtil. Utilisez les options suivantes avec l'expanseur :

• Seuil Indique le niveau devant être atteint par le signal pour activer l'expanseur. Les niveaux supérieurs au seuil ne sont pas concernés.
• Rapport Définit le taux d'expansion des signaux, jusqu'à 5:1. Par exemple, si le rapport est de 5:1, une diminution du niveau de 1 dB est multipliee par 5 dB, entrainant ainsi une diminution beaucoup plus rapide du signal.

Liminateur Réduit l'écritage des éléments audio qui contiennent des variations de signal. Par exemple, en harmonisant les variations qui dépassent 0 dB dans un fichier audio, le niveau global du son ne doit pas être réduit sous 0 dB pour éviter l'écritage. Utilisez les options suivantes avec leiminateur :

• Seuil Indique le niveau maximal du signal, compris entre -12 et 0 dB. Tous les signaux qui dépassent le seuil sont réduits au même niveau que le seuil.
• Temps de libération Indique le décai (compris entre 10 et 500 ms) requis pour que le gain revienne au niveau normal après un élément.

Ecrétage doux Réduit l'échétaire de la même façon que le limiteur sans limitations strictes. Cette option ajoute un bord à certains signaux pour permettre de很好地 les définir dans un mixage global.

Voir aussi

Compression Plage dynamique

Effet EQ

Cet effet agit en tant qu'égaliser de paramètres, ce qui signifie qu'il contrôle la fréquence, la largeur de bande et le niveau en utilisant plusieurs bandes. Cet effet intègre trois bandes moyennes, une bande haute et une bande basse entièrement paramétrables. Les bandes haute et basse sont des filtres d'atténuation par défaut. Le gain est constant. L'option Couper permet de BASCER la bande BASSE et la bande haute entre les filtres d'atténuation et les filtres de coupure. Le gain est de -12 dB par octave et est désactivé en mode de coupure.

Utilisez les contrôle graphiques de la vue Configuration personnalisée, ou modifier les valeurs dans la vue Paramètres individuels. La vue Configuration personnalisée permet de contrôler les propriétés des bandes de filtres dans la fenêtre Fréquence en faisant glisser les poignées des bandes. Chaque bande intègre un contrôle pour la fréquence et le gain. Les bandes moyennes intégrant deux options supplémentaires pour régler le facteur d'égalisation. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Frquence Indique la valeur dont il faut augmenter ou diminuier la bande (comprise entre 20 et 20 000 kHz).

Gain Indique la valeur dont il faut augmenter ou diminuier la bande (comprise entre -20 et 20 dB).

Couper Modifie la fonctionnalité du filtré d'atténuation.

Q Indique la largeur de chaque bande de filtré (comprise entre 0,05 et 5 octaves).

Sortie Indique la valeur de gain à compenser pour augmenter ou réduire les bandes de fréquences sur le gain de sortie de l'égaliseur (EQ).

Effets Voie gauche et Voie droite

L'effet Voie gauche duplique les informations du canal gauche de l'objet audio et les place dans le canal droit sans tenir compte des informations originales du canal droit de l'objet. L'effect Voie droite duplique les informations du canal droit et les place dans le canal gauche sans tenir compte des informations originales dans le canal gauche. S'applique uniquement aux éléments audio stéreo.

Effet Modulation

L'effet Flanger est un effet audio obtenu par le mixage d'un décai court et variable dans des proportions globalement égales au signal original. Auparavant, il était obtenu en envoyant un signal audio identique à deux magnétophones à bobines et en appuyant sur le patin d'une bobine pour la ralentir. La combinaison des deux enregistements produitait alors un effet de déphasage et de retard dans le temps, très caractéristique de la musique psychédérique des années 1960 et 1970. L'effet Flanger permet d'obtenir un résultat similaire en retardant et en déphasant légarement un signal à des intervalles spécifiques ou aléatoires.

Type LFO Indique le type d'onde de l'oscillateur basse fréquence : Sin(usuïdale), Rect(angle), ou Tri(angle).

Fréquence Indique la vitesse de l'oscillateur basse fréquence.

Profondeur Determine le niveau de gain de la forme d'onde de modulation, permettant ainsi de contrcler la profondeur de I'effet.

Mixage Détermine le mixage entre le signal original (pur) et le signal Flanger (avec effets). Vous avez besoin d'une partie des deux signaux pour obtenir l'annulation et le renforcement de la caractéristique qui se produitpendant l'effet Flanger. Si vous paramétrez l'options Original à 100% ,aucun effet Flanger n' apparait. Si vous paramétrez l'options Etendu sur 100% ,vous obtenez un son vacillant, comme celui qui provient d'un mauvais magnétophone.

Ré-injection Déterminé le pourcentage du signal ayant subi l'effet Flanger qui est réinjecté dans le résultat de l'effet Flanger. En l'absence d'une réinjection, l'effet utilise uniquement le signal original. Si vous ajoutez une réinjection, l'effet utilise un pourcentage du signal affecté avant le point actuel de lecture.

Retard Définit le point en milliseconds à partir duquel l'effet Flanger doit commencer par rapport au signal original. L'effet Flanger se concrétise par un cycle dans le temps allant du paramètre de retard initial au second paramètre de retard (final).

Effets Passe-haut et Passe-bas

L'effet Passe-haut supprime les fréquences inférieures à la fréquence de coupure spécifiée. L'effet Passe-bas supprime les fréquences supérieures à la fréquence de coupure spécifiée. Ces effets sont disponibles pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Effet Inverser (audio)

Cet effet inverse la phase de tous les canaux. Il est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Effet Compression multibande

Cet effet est un effet de compression à trois bandes qui contrôle chacune des bandes. Utilisez-le à la place de la compression dans Dynamics si vous souhaitez une compression plus faible.

Utilisez les contrôle graphiques de la vue Configuration personalisée, ou modifier les valeurs dans la vue Paramétres individuels. La vue Configuration personalisée affiche les trois bandes (basse, moyenne, haute) dans la fenêtre Fréquence. Vous pouvez contrôler le gain de chacune des bandes en modifient les poignées pour compenser le gain et la plage de fréquences. Les poignées de la bande moyenne indiquent la fréquence de transition des bandes. Faites glisser les poignées pour régler la fréquence correspondante. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéro ou mono.

Solo Lit la bande active uniquement.

Compensation Modifie les niveaux en décibels.

Sélection de bande Sélectionne une bande. Dans le contrôle graphique, cliquez sur une bande pour la sélectionner.

Fréquence de transition Augmente la plage de fréquences pour la bande sélectionnée.

Sortie Indique la modification du gain en sortie pour compenser la réduction ou l'augmentation du gain généree par la compression. Cela permet de conserver les différents réglages de gain individuels.

Utilisez les contrôles suivants pour chacune des bandes :

Seuil 1-3 Définit le niveau (compris entre -60 et 0 dB) devant être dépasse par le signal pour nécessiter la compression.

Rapport 1-3 Indique le taux de compression à hauteur de 8:1.

Attaque 1-3 Definit le temps (compris entre 0,1 et 10ms ) nécessaire pour repondre au signal qui depasse le seuil.

Temps de libération 1-3 Indique le début requis pour que le gain revienne au niveau original lorsque le signal est inférieur au seuil.

Effet Retard de référence sonore multiple

Cet effet ajoute jusqu'à quatre échos du son original à l'élement. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéroidou mono.

Retard 1-4 Indique le laps de temps qui separe le son original et son écho. La valeur maximale est de 2 secondes.

Retroaction 1-4 Indique le pourcentage du signal de retard à ajouter au retard pour creer plusieurs échos de descente.

Niveau 1-4 Contrôle le volume de chacun des échos.

Mixage Contrôle le nombre d'échos en retard ou non.

Effet Préèvement

Cet effet supprime les fréquences qui se trouvent pres du point spécifique. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Centre Spécification de la fréquence à supprimer. Pour filtrer le bourdonnement de fond électrique, saisissez la valeur correspondant à la fréquence des lignes électriques utilisées à ou l'élement à être enregistré. Par exemple, saisissez 60Hz pour l'Amérique du Nord ou le Japon, 50Hz pour la plupart des autres pays.

Q Indique la plage de fréquences à affecter. Un réglage bas crée une bande étroite, un réglage haut crée une bande étendue.

Effet Egalisation paramétrique

Cet effet augmente ou diminue les fréquences proches de la fréquence Centre spécifiée. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Centre Indique la fréquence au centre de la plage spécifiée.

Q Indique la plage de fréquences à affecter. Un réglage bas cree une bande étroite, un réglage haut crée une bande étendue. La valeur de modification des fréquences est définie en décibels par la propriété Amplifier. Ce paramètre indique la valeur dont il faut modifier la largeur spécifique en décibels.

Amplifier Indique la valeur dont il faut augmenter ou diminuier la plaque de fréquences (comprise entre -24 et +24 dB).

Effet Phaser

L'effect Phaser prend une partie du signal entrant, décale la phase à un certain degré et la remixe dans le signal d'origine. Il en résultat une élimination partielle du spectre des fréquences, ce qui donne au phaser sa sonorité distinctive, bien connue comme la signature des guitares funky Motown.

Type de LFO (Oscillateur basse fréquence) La sélection de Sine, Rect ou Tri déterminé la forme d'onde de l'oscillateur basse fréquence utilisé pour moduler le décalage de phase.

Fréquence Déterminée la vitesse de l'oscillateur BASSE fréquence. Réglage entre 0 % et 100 %.

Profondeur Determine le niveau de gain de la forme d'onde de modulation, ce qui permet de controller la profondeur de l'effet. Reglage entre 0% et 100% .

Retard Pour obtenir toutes sortes d'effets possibles, le signal à phase décalée sera retardé par rapport au signal d'origine. La propriété Retard définit la valeur du décalage. Réglage entre 0,1 et 4,0 ms.

Ré-injection Déterminé la quantité du signal à phase décalée qui sera remixé dans le signal d'entrée. L'utilisation de valeurs négatives réinverse la phase de 180 degrès. Réglage entre -50 et 50.

Mixage Déterminé le rapport du signal Sec et Effets. Un réglage de 100% correspond à un réglage de 1/1 tandis qu'un réglage de 0 rejette le signal d'effet. Réglage entre 0% et 100% .

Effet PitchShifter

Cet effet modifie la hauteur du signal entrant. Utilisez cet effet pour approfondir les voix hautes ou vice-versa. Vous pouvez modifier chacune des propriétés en utilisant les contrôles graphiques de la vue Configuration personnalisée ou en modifiant les valeurs dans la vue Paramètres individuels. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Hauteur Indique la modification de la hauteur en demi-tons. La plage régable est comprise entre -12 et +12 demi-tons.

Réglage Indique le réglage entre la grille des demi-tons de la propriété Hauteur.

Formant Evite que les formants des éléments audio soient affectés. Par exemple, utilisez ce contrôle pour augmenter la hauteur d'une voix haute pour empêcher qu'elle ressemble à celle d'un dessin animé.

Effet Reverb

Cet effet ajoute ambiance et chaleur à un élément audio en simulant le son émis dans une piece. Utilisez les contrôleles graphiques de la vue Configuration personnalisée, ou modifiez les valeurs dans la vue Paramétres individuels. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Pré-délai Indique le laps de temps entre le signal et la réverbération. Ce réglage est lié à la distance parcourue par un son entre les murs de réflexion et la personne qui écoute dans un réglage live.

Absorption Indique le pourcentage d'absorption du son.

Taille Indique la taille de la piece en pourcentage.

Densité Indique la densité de la queue de réverbération. La valeur taille indique la plage dans laquelle vous pouvez définir la densité.

Attenuation basse Indique la valeur d'attenuation pour les basses fréquences (en décibels). Atténuer les basses fréquences permet d'empêcher l'effet Reverb d'émettre des bruits confus.

Attenuation haute Indique la valeur d'attenuation pour les haute fréquences (en décibels). Les réglages bas rendent le son de l'effet Reverb plus doux.

Mixage Contrôle l'effet Reverb.

Effet Réduction du bruit spectrale

L'algorithm de cet effet fait appel à trois banques de filtres de prélevement pour supprimer les perturbations tonales des signaux audio. Les bruits, tels que les bourdonnements et les sifflements, sont ainsi dernins du métrage original.

Frequ (1-3) Determine la fréquence centrale de chacun des filtres de prélevement.

Réduction (1-3) Définit le niveau d'entrée (gain) dans lequel la couleur rouge apparait pour une piste donnée.

Filtre (1-3) Active la banque de filtres correspondante.

Niveau maximum Déterminé la réduction du gain de chaque filtre de prélevement, ce qui permet de contrôler la quantité de bruit supprimée du signal.

Mode scourer Active le réglage de la fréquence du filtré par le scourer.

Effet Permuter les canaux

Cet effet modifie le positionnement des informations du canal gauche et du canal droit. S'applique uniquement aux éléments stéreo.

Effet Aigu

Cet effet permet d'augmenter ou de diminuer les haute fréquences (400 Hz et supérieure). Le contrôle Amplifier indique la valeur en décibels à augmenter ou diminuer. Cet effet est disponible pour les éléments 5.1, stéreo ou mono.

Effet Volume

Utilisez l'effet Volume en lieu et place de l'effet Volume fixe si vous souhaitez rendre l'effet Volume avant les autres effets standard. L'effet Volume create une enveloppe pour un élément afin de vous permettre d'augmenter le niveau audio sans écrêtage. L'écrêtage se produit lorsque le signal dépasse la plage dynamique acceptable pour le matériel et déforme souvent le son. Des valeurs positives indiquent une augmentation du volume et des valeurs négatives une diminution du volume. Cet effet n'est disponible que pour les éléments de pistes 5.1, stéreo ou mono.

Transitions audio en fondu croisé

Utilisez les transitions audio en fondu croisé pour réaliser un fondu audio en entrée ou en sortie, ou un fondu croisé entre les éléments. Pour plus d'informations sur l'utilisation des transitions audio, reportez-vous à la rubrique « Utiliser des transitions audio » à la page 245.

Le fondu enchaîné Gain constant change le volume de l'audio à un rythme constant en entrée et en sortie lors des transitions entre les éléments. Ce fondu enchaîné peut parfois sembler brutal.

Transition Puissance constante

Le fondu enchaîné Puissance constante creé une transition fluide et graduelle, analogue à une transition de fondu entre des éléments video. Avec ce fondu, le volume de l'audio du premier élément diminue lentement au début, puis décroit rapidement à la fin de la transition. Il augmente ensuite rapidement pour le second élément, puis plus lentement à la fin de la transition.

Transition Fondu exponentiel

La transition Fondu exponentiel ferme le premier élément en fondu sur une courbe logarithmique douce, tout en ouvrant le second élément, également sur une courbe de ce type. La sélection d'une option du menu Alignment vous permet d'indiquer le positionnement de la transition.

Voir aussi

« Utiliser des transitions audio » à la page 245

« Appliquer un fondu en entrée ou en sortie à un élément audio » à la page 246

Effets de réglage

Effets Couleur automatique, Contraste automatique et Niveau automatiques

Les effets Couleur automatique, Contraste automatique et Niveau automatiques permettent d'effectuer de rapides régles globaux dans un élément. Couleur automatique règle le contraste et la couleur en neutralisant les tons moyens et en écrêtant les pixels blancs et noirs. Contraste automatique règle le contraste et le mélange global des couleurs, sans introduire ou supprimer de dominantes de couleur. Niveau automatiques corrige automatiquement les tons clairs et les ombres. Dans la mesure où Niveau automatiques règle chaque couche de couleur individuellement, des dominantes de couleur peuvent être supprimées ou introduites.

Chaque effet comporte un ou plusieurs des paramètres suivants :

Lissage temporel Spécifie la plage d'images adjacentes analysées (en secondes) pour déterminer le niveau de correction requis pour chaque image sur base des images environnantes. Si cette option est définie sur 0, chaque image est analysée indépendamment des images environnantes. L'option Lissage temporel permet d'effectuer des corrections avec un aspect plus lissé.

Detection de scène Si cette option est selectionnée, les images au-delà d'un changement de scène sont ignorées lorsque l'effect analyse les images environnantes pour le lissage temporel.

Magnetisme des tons moyens neutes (Couleur automatique uniquement) Identifie une couleur moyenne presque neutre dans l'image, puis ajuste les valeurs gamma pour rendre la couleur neutre.

Ecrêtage noir, Ecrêtage blanc Facteur de tons fonçés ou de tons clairs écrêts aux nouvelles couleurs extrêmes de tons fonçés et de tons clairs dans l'image. Veillez à ne pas définir de valeurs d'écrêtage trop grandes car les tons clairs et les tons fonçés contiendraient alors moins de détails. Une valeur comprise entre 0,0 % et 1 % est recommmandée. Par défaut, les pixels de tons fonçés et clairs sont écrêts de 0,1 %, ce qui signifie que le premier 0,1 % de chaque extrête est ignorer lors de l'identification des pixels les plus clairs et les plus fonçés de l'image. Ceux-ci sont ensuite mappés au noir en sortie ou au blanc en sortie. Les valeurs de blanc en entrée et de noir en entrée sont basées sur des valeurs de pixels représentatives只不过 qu'extrêmes.

Part de l'original Determine la transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevé, moins la séquence est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définissez sur 0% , l'image originale n'appeaît pas.

Effet Convolution

Cet effet modifie les valeurs de luminosité de chaque pixel de l'élement selon une opération mathématique appelée convolution. Une convolution incruste une matrice de nombres dans une matrice de pixels, multiplie la valeur de chaque pixel sous-jacent par le numéro qui le recouvre et remplace la valeur du pixel central par la somme de toutes ces multiplications. Cette opération est effectué pour chaque pixel de l'image.

La boîte de dialogue Réglages de la convolution comprend un ensemble de commandes représentant des cellules dans un grille de multiplicitateurs de luminosité du pixel de 3x3. Les libellés commencer par la lecture « M», indiquent la position des commandes dans la matrice. La commande M11, par exemple, affecte la cellule de la première ligne et de la première colonne de la grille, tandis que la commande M32 affecte la cellule de la troisième ligne et de la seconde colonne. Le pixel en cours d'évaluation se trouve au centre de la grille, à l'emplacement M22. Utilisez cet effet pour affiner les propriétés des divers effets d'estampage, de flou et de netteté. Pour un effet donné, il est plus simple d'appliquer l'une des préconfigurations de convolution et de la modifier, puis de créé intégralement l'effet à l'aide de l'effet Convolution.

Grille de pixels de l'effect Convolution, montrant la position de chaque commande dans la matrice

Voir aussi

« Ajuster les bords, les flous et la luminosité au moyen des préconfigurations de convolution » à la page 346

Effet Extraction

Cet effet extrait les couleurs d'un élément video pour produit une image en niveaux de gris. Les pixels dont les valeurs de luminance sont inférieures au niveau d'entrée noir ou supérieures au niveau d'entrée blanche deviennent noirs. Tout ce qui se trouve entre ces points apparaît en gris ou en blanc.

Remarque : les options de cet effet sont similaires à celles de l'effect Extraction dans Adobe After Effects, mais le but et les résultats de l'effect sont différents.

Voir aussi

« Supprimer une couleur dans un élément » à la page 344

Effet Niveaux

Cet effet modifie la luminosité et le contraste de l'élement. Il combine les fonctions des effets Balance des couleurs, Correction gamma, Inversion et Luminosité et contraste. Cet effet a la même fonction que l'effet Niveau dans After Effects.

La boite de dialogue Niveauurs affiche un historiagramme de l'image en cours (Windows uniquement).

Voir aussi

« Modifier la luminance grâce aux niveaux » à la page 336

Effets d'éclairage

Les Effets d'éclairage appliquent des effets d'éclairage à un élément grâce à cinq lumières au maximum, pour introduire des éclairages créatifs. Ils vous permettent de contröler les propriétés d'éclairage comme le type, la direction, l'intensité, la couleur, le centre et la largeur de l'éclairage. Il existe également une commande Calque en relief permettant d'utiliser des textures ou des motifs provenant d'autres métrages afin de produit des effets d'éclairage spéciaux, comme un effet de surface en 3D.

Voir aussi

« Ajouter des effets d'éclairage » à la page 347

Effet Amplification

(32 bits) Cet effet émule l'amplificateur de l'equipement video standard. Il ajuste la luminosité, le contraste, la teinte, la saturation et le pourcentage de fractionnement de l'élement.

Effet Ombre/Ton clair

Cet effet permet d'éclaircir des sujets ombrés et de réduire les tons clairs dans une image. Il n'a pas pour but d'assombrir ou d'éclaircir une image entière. Il ajuste les tons fonçés et les tons clairs indépendamment, en se basant sur les pixels environnants. Vous pouvez également régler le contraste global d'une image. Les paramètres par défaut servent à corriger les images comportant des problèmes de contre-jour.

Valeurs automatiques Si cette option est selectionnée, les valeurs Intensité du ton foncé et Intensité du ton clair sont ignores. Les valeurs utilisées sont automatiquement déterminées pour s'adapter aux détails d'éclairissement et de restauration des ombres. La selection de cette option active également l'options Lissage temporel.

Valeur des ombrés Valeur pour éclairir les tons foncés dans l'image. Ce contrôle est uniquement actif si vous déslectionné Z Valeurs automatiques.

Valeurs des tons clairs Valeur pour assombrir les tons clairs dans l'image. Ce contrôle est uniquement actif si vous déslectionné Valeurs automatiques.

Lissage temporel Spécifie la plage d'images adjacentes analysées (en secondes) pour déterminer le niveau de correction requis pour chaque image sur base des images environnantes. Si cette option est définie sur 0, chaque image est analysée indépendamment des images environnantes. L'option Lissage temporel permet d'effectuer des corrections avec un aspect plus lissé.

Detection de scène Si cette option est selectionnée, les images au-delà d'un changement de scène sont ignorées lorsque les images environnantes sont analysées pour le lissage temporel.

Part de l'original La transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevé, moins la série est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définiqueez sur 0% , l'image originale n'apparait pas.

Développèz la catégorie Autres options pour afficher les options suivantes :

Largeur tonale des ombres et Largeur tonale des tons clairs Plage des tons reglables dans les tons foncés et les tons clairs. Définissez des valeurs basses pour restreindre la plage réglage uniquement aux zones plus sombres et plus claires, respectivement. Spécifiez des valeurs élevées pour développer la plage régliable. Ces options permettent d'isoler les zones devant être ajustées. Par exemple, pour éclaircir une zoneASF sans affecter les tons moyens, définitsez une valeur BASSE pour la largeur tonale des ombres, de sorte que lorsque vous reglez l'options Valeur des ombrés, vous éclairez uniquement les zones les plus sombres d'une image. Ainsi, si vous définitsez une valeur trop elevée pour une image donnée, des halos risquent d'apparaître autour des bordures séparant des zones très sombres de zones très

claires. Les paramètres par défaut tendent à réduire ces défauts. Vous pourrez réduire les défauts ultérieurement en diminuant ces valeurs.

Rayon des ombres et Rayon des tons clairs Taille (en pixels) de la zone autour d'un pixel qui est utilisée par l'effet pour déterminer si le pixel se trouve dans un ton foncé ou un ton clair. Généralement, cette valeur doit correspondre environ à la taille du sujeit d'intérêt dans votre image.

Correction colorimétrique Degré de correction des couleurs que l'effet applique aux tons fonçés et tons clairs ajustés. Si, par exemple, vous augmentez la valeur Intensité du ton foncé, vous faites ressortir des couleurs qui étaient fonçées dans l'image originale. Ainsi, vous pouvez accroître la vivacité des couleurs. Plus la valeur Correction colorimétrique est élevée, plus les couleurs sont saturees. Plus la correction que vous apportez aux ombres et tons clairs est importante, plus les possibités de correction colorimétrique seront étendues.

Remarque: si vous souhaitez changer les couleurs dans toute l'image, utilisez l'effect Teinte/Saturation après avoir appliqué l'effet Ombre/Ton clair.

Contraste des tons moyens Niveau de contraste que l'effet applique aux tons moyens. Sécífiez des valeurs élevées pour augmenter le contraste uniquement dans les tons moyens, tout en assombrissant les ombres et en éclaircissant les tons clairs. Une valeur négative réduit le contraste.

Ecrêtage noir, Ecrêtage blanc Facteur de tons fonçés ou de tons clairs écrétés aux nouvelles couleurs extrêmes de tons fonçés et de tons clairs dans l'image. Veillez à ne pas définir de valeurs d'écrêtage trop grandes car les tons clairs et les tons fonçés contiendaient alors moins de détails. Une valeur comprise entre 0,0 % et 1 % est recommandée. Par défaut, les pixels de tons fonçés et clairs sont écrétés de 0,1 %, ce qui signifie que le premier 0,1 % de chaque extrête est ignorer lors de l'identification des pixels les plus clairs et les plus fonçés de l'image. Ceux-ci sont ensuite mappés au noir en sortie ou au blanc en sortie, garantissant que les valeurs de blanc en entrée et de noir en entrée sont basées sur des valeurs de pixels représentatives只不过 qu'extrêmes.

Effets de flou et de nettété

Effet Lissage (Windows uniquement)

Cet effet mélange les pixels situés à la frontière des zones de couleurs très contrastées. Ainsi mélangées, les couleurs générent des nuances intermédiaires qui assurent une transition plus graduelle entre les zones sombres et claires.

Effet Défaut de mise au point (Windows uniquement)

Cet effet applique un flou à l'élement pour simuler une image sortant de la plage fiscale de laamera. Par exemple, un réglage d'images clés pour le flou permet de simuler un sujet qui devient net ou flou, ou qui se heurte accidentellement à laamera. Déplacez le curseur pour fixer une intensité de flou pour l'image clé sélectionnée ; plus la valeur est élevée, plus le flou est important.

Effet Flou par couches

Cet effet rend floues les couches rouge, verte, bleue ou alpha d'un élément. Vous pouvez définir un flou horizontal, vertical ou les deux.

Selectionnez l'option Repeter les pixels sur le bord pour forcer l'algorithmde flou a fonctionner comme si les valeurs de pixel au-delà des contours de I'élement étaient les mêmes que celles des pixels du contour. Cette option conserve les contours nets, de manière à les empêcher de s'assombrir ou devenir plus transparents (résultat classique d'une moyenne avec beaucoup de zéros. Désélectionnez cette option pour forcer l'algorithmde flou a fonctionner comme si les valeurs de pixel au-delà des contours de I'élement étaient égales à zéro.

Effet Flou composite

Cet effet applique un flou aux pixels de l'objet selectionné, en fonction des valeurs de luminance d'un élément de paramétres, appelé calque de flou. Par défaut, des valeurs lumineuses dans le calque de flou augmentent le flou dans l'objet selectionné, tandis que des valeurs sombres le réduisent. Sélectionnéz l'options Inverser le flou pour que les valeurs lumineuses correspondant à une réduction de flou.

Cet effet est particulièrement adapté pour la simulation de tâches ou d'empreintes de doigts. Il permet aussi de simuler des scénarios de visibilité différents en fonction des conditions atmosphériques (par exemple, de la fumée ou de la chaleur), notamment lors de l'utilisation de calques de flou animés.

Image originale (gauche), calque de flou (centre), résultat (droite)

Maximum Le nombre maximum de pixels peut etre affecte par I'effet de flou dans n-importe quelle zone de I'element selectionné.

Adapter laaille Adapte l'element de parametes aux dimensions de l'element auquel il est appliqué. Lorsque cette option est déslectionnée, l'element de parametes est centré sur l'element concerné.

Effet Flou directionnel

Cet effet permet de donner une impression de mouvement.

Image originale (gauche) et après application de l'effect (droite)

Direction Direction du flou. Le flou étant appliqué uniformément autour du centre d'un pixel, des valeurs de 180 degrés et de 0 degré produit le même résultat.

Effet Flou acceléré (Windows uniquement)

Cet effet ressemble beaucoup à l'effet Flou gaussian, à ceci après qu'il rend plus facilement floues de grandes zones.

Image originale (gauche) et après application de l'effect (droite)

Effet Flou gaussian

(32 bits) L'effet Flou gaussian applique un flou à l'image, l'attenue et en élimine le bruit. Vous pouvez définir un flou horizontal, vertical ou les deux.

Effet Fantôme (Windows uniquement)

Cet effet superpose à l'image en cours les zones transparentes des images qui la précèdent immédiatement. Cela permet, par exemple, de faire apparaitre la trajectory d'un objet mobile, comme les rebonds d'une balle. Cet effet ne permet pas l'utilisation d'images clés.

Effet Net

Cet effet augmente le contraste l'ou il existe des variations de couleurs.

Effet Accentuation

Cet effet permet d'augmenter le contraste entre les couleurs qui définissent un contour.

Image originale (gauche) et après application de l'effet (droite)

Rayon Distance avec le contour à laquelle les pixels sont ajustés pour le contraste. A l'inverse, lorsque la valeur est faible, la modification affecte uniquement les pixels qui se trouvent à proximé du contour.

Seuil La plus grande différence entre les pixels adjacents dont le contraste n'est pas ajusté. Une valeur plus faible produit davantage de résultats. Une valeur trop faible modifie le contraste de toute l'image et peut générer du bruit et provoquer des résultats inattendus.

Effets de couche

Effet Opérations

Cet effet permet d'effectuer diverses opérations mathématiques simples dans les couches rouge, verte et bleue d'une image.

Opérateur L'opération à effectuer entre la valeur que vous spécifie pour chaque couche et la valeur existante de cette couche pour chaque pixel de l'image :

• Et, Ou et Ou exclusif Appliquent les opérations logiques par bits.
• Addition, Soustraction, Produit et Différence Appliquent des fonctions mathématiques de base.
  Max. Definit la valeur de couche du pixel sur la valeur la plus grande de la valeur spécifiée et de la valeur originale du pixel.
• Minimum Définit la valeur de couche du pixel sur la valeur la plus petite de la valeur spécifique et de la valeur originale du pixel.
• Masque supérieur Définit la valeur de couche du pixel sur 0 si la valeur originale du pixel est supérieur à la valeur spécifique ; à défaut, laissez la valeur originale.
• Masque inférieur Définit la valeur de couche du pixel sur 0 si la valeur originale du pixel est inférieure à la valeur spécifique ; à défaut, laissez la valeur originale.
• Découpage Définit la valeur de couche du pixel sur 1,0 si la valeur originale du pixel est supérieure à la valeur spécifiée ; à défaut, définissee la valeur sur 0. Dans les deux cas, les valeurs des autres couches couleur sont définies sur 1,0.
• Ecran Applique un écran.

Ecrêter le résultat Empêche l'ensemble des fonctions de creator des valeurs de couleur en dehors de la plage autorisée. Lorsque cette option n'est pas sélectionnée, certaines valeurs colorimétriques activées peuvent être désactivées, et inversement.

Effet Fondu

Cet effet fusionne deux éléments en utilisant l'un de cinq modes. Àpres avoir fusionné des éléments à l'aide de cet effet, désactiver l'objet que vous avez sélectionné dans le menu Avec le calque en selectionnant l'objet et en faisissant Elément > Activer.

Avecle calque L'elément a fusionner (calque secondaire ou de parametes).

Mode Mode de fusion :

• Le mode Couleur seule colore chaque pixel de l'image originale en fonction de la couleur du pixel correspondant dans l'autre image.
• Le mode Teinte seule, similaire au mode Couleur seule, colore uniquely les pixels de l'image originale qui sont déjà colorés.
• Le mode Obscurcir assombrit chaque pixel de l'image originale qui est plus clair que le pixel correspondant dans l'autre image.
• Le mode Eclaircir éclaircit chaque pixel de l'image originale qui est plus souvent que le pixel correspondant dans l'autre image.
• En mode Fondu enchained, l'image originale s'estompe à mesure que la nouvelle image apparait.

Part de l'original La transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevée, moins la séquence est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définisse cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définissez sur 0% , l'image originale n'apparait pas.

Si les tailles de couche different Indique comment positionner le calque de parametes.

Effet Calculus

Cet effet permet de combiner les couches de deux éléments.

Images originales (gauche et centre) et application de l'effet (droite)

Couche d'entrée La couche à extraire et à utiliser comme entrée pour la fusion. Le paramètre RGVA affiche toutes les couches normalement. Le paramètre Gris affecte à toutes les valeurs de couche de couleur pour un pixel la valeur de luminance du pixel original. Les paramètres Rouge, Vert et Bleu affectent à toutes les valeurs chromatiques pour un pixel la valeur chromatique selectionnée pour le pixel original. Alpha affecte à toutes les couches la valeur de la couche alpha du pixel original. Pour visionner un didacticiel video traitant de l'utilisation des effets Calculs et Dégradé, consultez l'article Coloring A Washed-out Sky With A Gradient In Premiere Pro CS de Jeff Schell sur son blog Digital Media Net.

Inverser l'entrée Inverse l'objet avant que l'effet procèle à l'extraction des informations se rapportant à la couche spécifique.

Second calque La piste video avec laquelle l'effet Calculs fusionne l'element original.

Couche second calque La couche à fusionner avec les couches d'entrée.

Opacité du second calque L'opacité de la seconde piste video. Affectez la valeur 0% à la seconde piste video pour qu'il n'y ait pas d'incidence sur la sortie.

Inverser second calque Inverse la seconde piste video avant que l'effet procèle à l'extraction des informations se rapportant à la couche spécifique.

Adapter second calque Fait coicider la seonde piste video avec les dimensions de I'elément original avant la fusion. Deselectionnez cette option pour centrer la seonde piste video sur I'elément original.

Préserver la transparence Empêche toute modification de la couche alpha du calque original.

Effet Opérations complexes

Cet effet permet de combiner mathématique l'objet auquel il est appliqué avec un calque de paramètres. Il est fourni uniquement par souci de compatibilité avec des projets créés à l'aide d'anciennes versions d"After Effects qui utilisent l'effect Opérations complexes.

Second calque source Indique la piste video à utiliser avec l'élement en cours pour l'opération donnée.

Opérateur Indique l'opération à effectuer entre les deux éléments.

Couches Indique les couches auxquelles appliquer l'effet.

S dépassement Indique commentTRAiter les valeurs de pixels qui dépassent la plage autorisée :

• Découper Indique que les valeurs sont limitées à la plage autorisée.
• Reboucler Indique que les valeurs qui dépassent la plage autorisée sont complètement activées ou désactivées.
• Echelle Indique que les valeurs maximum et minimum sont calculées et que les résultats sont ensuite adaptés de manière à ramener la plage complète à la plage des valeurs autorisées.

Adapter le second calque Adapte le second élément à la taille (largeur et hauteur) de l'élement actif. Si vous ne selectionnze pas cette option, le second élément adopts la taille du source et est aligné sur l'angle supérieur gauche de ce dernier.

Part de l'original La transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevée, moins la séquence est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définissez sur 0% , l'image originale n'apparait pas.

Effet Inverser (video)

Cet effet inverse les informations de couleur de l'image.

Couche La ou les couches à inverser. Chaque groupe d'options interveni dans un espace chromatique spécifique en inversant l'ensemble de l'image dans cet espace ou une seule couche.

• RVB/Rouge/Vert/Bleu Le paramètre RVB inverse les trois couches de couleur supplémentaires. Les paramètres Rouge, Vert et Bleu inversent individuellement chaque couche de couleur.
• TLS/Teinte/Luminosité/Saturation Le paramètre TLS inverse les trois couches de couleur calculées. Les paramètres Teinte, Luminosité et Saturation inversent individuellement chaque couche de couleur.
• YIQ/Luminance/Chrominance phase/Chrominance quadrature Le paramètre YIQ inverse les trois couches de luminance et de chrominance NTSC. Les paramètres Y (luminance), I (chrominance phase) et Q (chrominance quadrature) inversent individuellement chaque couche.
• Alpha Inverse la couche alpha de l'image. La couche alpha n'est pas une couche de couleur. Elle indique le degré de transparence.

Part de l'original La transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevé, moins la série est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définissez sur 0% , l'image originale n'apparaît pas.

Effet Appliquer un cache

Cet effet remplace la couche alpha (cache) d'un élément par une couche provenant d'un élément d'une autre piste video. Cela permet de creer des résultats de cache mobile.

Remarque : l'effect Appliquer un cache a ete devellope au depart pour After Effects. Il est fourni dans Adobe Premiere Pro uniquely à des fins de compatibilité avec les projets créés dans des versions antérieures d'After Effects utilisant cet effet.

Images originales (gauche et centre) et application de l'effet (droite)

Pour creer un cache mobile à l'aide de l'effet Applquier un cache, configurez une sequence compontant deux éléments se chevauchant sur des pistes video differentes. Appliquez cet effet à l'un des éléments en indiquant quel element fournit le cache de remplacement. Vous pouze utiliser cet effet pour creer un cache mobile, mais cette opération est plus simple et plus rapide si vous utilisez l'effect Incrustation Cache de piste.

A partir du calque Piste video à utiliser comme cache de remplacement Vous pouvez désigner n'importe qu'elle piste video de la série.

Utiliser comme cache Couche à utiliser pour le cache

Inverser le cache Inverse les valeurs de transparence du cache.

Adapter la taille du cache Redimensionne l'objet selectionné en fonction de la taille de l'objet actif. Lorsque cette option est déslectionnée, l'objet désigné comme cache est centré sur le premier éléments.

Combiner cache et original Associe le nouveau cache à l'objet actif, au lieu de le replacer. Le cache obtenu permet à l'image de transparaitre uniquement à travers les zones où l'opacité du cache actif et du nouveau cache sontidentiques.

Prémultiplier le calque cache Prémultiplier le nouveau cache avec l'objet actif.

Effet Composite uni (Windows uniquement)

Cet effet permet de creer rapidement un compositde couleur unie place derriere l'element source original. Les options de cet effet vous permectent de contrcler l'opacite de I'element source et de la couleur unie et d'appliquer des modes de fusion.

Opacité de la source Opacité de l'élément source.

Couleur Couleur du solide.

Opacité Opacité du solide.

Mode de fusion Mode de fusion utilisé pour combiner l'élement et la couleur unie.

Effets de correction colorimétrique

Effet Luminosité et contraste

Cet effet ajusté la luminosité et le contraste de tout l'élement. La valeur par défaut 0,0 signifie qu'aucune modification ne sera appliquée. L'effect Luminosité et contraste constitue le moyen le plus simple d'ajuster les tons d'une image. Il ajuste simultanément toutes les valeurs de pixels de l'image, c'est-à-dire les tons clairs, fonçés et moyens.

Image originale (gauche) et après application de l'effect Luminosité et contraste (droite)

Effet Couleurs TV

Cet effet modifie les valeurs chromatiques des pixels pour conserver les amplitudes de signal dans la plage autorisée pour la télévision.

Utilisez les options Masquage des pixels non surs et Masquage des pixels surs comme Methode d'ajustement pour mesurer facilement la portée de l'effet Couleurs TV sur le calque avec les réglages actuels.

Standard Standard de diffusion pour le support de sortie. NTSC (National Television Standards Committee): standard nord-américain, également utilisé au Japon. PAL (Phase Alternating Line — Ligne à alternance de phases) est le standard utilisé dans la plus grande partie de l'Europe occidentale et de l'Amérique du Sud; en France et dans certains pays, il est associé au système SECAM (Sequentiel à mémoire).

Méthode d'ajustement Mode de réduction de l'amplitude du signal :

• Réduction de luminance réduit la luminosité d'un pixel en la rapprochant du noir. Il s'agit de l'options par défaut.
• Réduction de saturation Rapproche la couleur du pixel vers un gris d'une luminosité similaire, le rendant moins coloré. Pour le même niveau d'unités IRE, réduire la saturation modifie l'image de façon plus marquée que réduire la luminance.

Amplitude maximale (IRE) Amplitude maximale du signal en unités IRE. Un pixel dont la magnitude est supérieure à cette valeur est affecté. La valeur par défaut est de 110. Des valeurs plus faibles affectent l'image de façon plus marquee; des valeurs plus élevées entrainent plus de risques.

Effet Correction colorimétrique

Cet effet permet de régler la teinte, la saturation et la luminosité d'une gamme de couleurs.

Affichage Le paramètre Calque corrigé affiche les résultats de l'effet Correction colorimétrique, tandis que le paramètre Masque de correction affiche les zones du calque qui seront modifiées. Les zones blanches du masque de correction sont celles qui subiront le plus de modifications, à l'inverse des zones sombres.

Correction de teinte Taux d'ajustement (en degrés) de la teinte.

Correction de luminosite Des valeurs positives éclaircissent les pixels masqués, tandis que des valeurs négatives les ascombrissant.

Correction de saturation Des valeurs positives augmentent la saturation des pixels masqués (rapprochement de la couleur pure), tandis que des valeurs négatives ont l'effet inverse (rapprochement du gris).

Couleur à corriger Couleur centrale dans la plage à modifier.

Tolérance Degré de différence des couleurs par rapport à la couleur à corriger tout en conservant leur correspondance.

Lissage Degre d'influence de I'effet sur les pixels non concordants, en proportion de leur similarite a la couleur a corriger.

Comparaison sur Déterminé l'espace colorimétrique dans lequel comparer les couleurs pour déterminer la Similarité. Le paramètre RVB compare les couleurs dans un espace colorimétrique RVB. Le paramètre Teinte compare les teintes de couleurs, en ignorantant la saturation et la luminosité, par exemple pour que le rouge vif et le rose clair correspondent.

Le paramètre Chrominance utilise deux composantes chromatiques pour déterminer la Similarité, en ignorantant la luminosité.

Inverser le masque Inverse le masque qui définit les couleurs à modifier.

Effet Métamorphose de couleurs

Cet effet permet de remplacer une couleur selectionnée dans une image par une autre couleur, à l'aide des valeurs de teinte, luminosité et saturation (TLS), sans affecter les autres couleurs.

Il offre une flexibilité et des options qui ne sont pas disponibles dans l'effet Correction colorimétrique. Il s'agit notamment des curseurs de réglage de teinte, luminosité et saturation qui permettent de faire correspondre avec précision les couleurs, et de la possibilité de selectionner les valeurs RVB exactes de la couleur cible utilisée comme couleur de remplacement.

Image originale (gauche), suppression de la saturation dans la planete (centre) et remplacement du vert clair par du jaune dans la planete (droite)

Source Centre de la plage de couleurs à modifier.

Cible Couleur vers laquelle modifier les pixels masqués.

Pour animer une modification de couleur, définièsez des images clés pour la couleur cible.

Modifier Les couches affectées.

Mode de modification Mode de modification des couleurs. Le paramètre Par remplacement applique directement la couleur cible aux pixels affectés. Le paramètre Par transformation transforme les valeurs des pixels affectés de manière à leur affecter la couleur cible, au moyen d'une interpolation TLS. L'étendue de la transformation de chaque pixel varie en fonction de la proximé des couleurs de pixels sélectionnées pour le paramètre Source.

Tolerance Degré de différence des couleurs par rapport à la couleur source tout en conservant leur correspondance. Développèz cette option pour afficher des curses individuels permettant de modifier la teinte, la luminosité et la saturation.

Remarque : l'option Afficher le masque de correction facilite l'identification des pixels correspondants et affectés.

Lissage Epaisseur autiliser pour les contours du masque de correction. Des valeurs elevees creent des transitions plus regulières entre les zones affectées par la métamorphose de couleurs et celles sur lesquelles l'effect n'a pas d'impact.

Afficher le masque de correction Affiche un cache en niveaux de gris qui indique àquel point l'effect affecte chaque pixel. Les zones blanches sont les plus affectees, les zones sombres moins.

Effet Mélangeur de couches

Cet effet permet de modifier une couche de couleur à l'aide d'un mélange des couches de couleur actuelles. Avec cet effet, vous pouvez creer des réglages de couleur créatifs difficiles à effectuer avec les autres outils de couleur, créé des images en niveaux de gris de haute qualité enCHOISANT le pourcentage de contribution de chaque couche de couleur, créé des tons sépia et autres images teintées ou permuter et dupliquer les couches.

[couche de sortie]-[couche d'entrée] Pourcentage de la valeur de la couche d'entrée à ajouter à la valeur de la couche de sortie. Par exemple, un paramètre Rouge-Vert de 10 augmente la valeur de la couche rouge pour chaque pixel de 10% de la valeur de la couche verte pour ce pixel. Un paramètre Bleu-Vert de 100 et un paramètre Bleu-Bleu de 0 replacent les valeurs de couche bleue par les valeurs de couche verte.

[couche de sortie]-Const Valeur de constante (en pourcentage) à ajouter à la valeur de couche de sortie. Par exemple, un paramètre Rouge-Const de 100 sature la couche rouge pour chaque pixel en ajoutant 100% de rouge.

Monochrome Utilise la valeur de la couche de sortie rouge pour les couches de sortie rouge, verte et bleue, en créant une image en niveaux de gris.

Suppression de la totalité de l'entrée Rouge de la couche rouge, et ajusté de 50 % de la couche verte et de 50 % de la couche bleue à la couche rouge

Voir aussi

« Mixer des couches de couleurs dans un élément » à la page 345

Effet Balance des couleurs

L'effet Balance des couleurs modifie la quantité de rouge, de vert et de bleu dans les tons fonçés, les tons moyens et les tons clairs d'une image.

Préserver luminosité Permet de conserver la luminosité moyenne d'une image lorsque vous modifiez les couleurs. Elle préserve la balance des tons dans l'image.

Effet Balance des couleurs (TLS)

Cet effet intervient sur les niveaux de teinte, de luminance et de saturation.

Teinte Définit les coloris de l'image.

Luminosite Definit la luminosite de l'image.

Saturation Corrige la saturation des couleurs de l'image. La valeur par défaut est 0 et n'affecte pas les couleurs. Les valeurs négatives diminuents la saturation, la valeur -100 convertissant l'élément en niveaux de gris. Les valeurs supérieures à 0 produit des couleurs plus saturées.

Effet Egalisation

Cet effet permet de modifier les valeurs des pixels d'une image de manière à Obtir une luminosité ou une répartition des composantes chromatiques plus homogène. Il a la même fonction que la commande Egaliser d'Adobe Photoshop. Les pixels dotés d'une valeur alpha 0 (totalement transparencs) sont ignorés.

Méthode La méthode RVB utilise les composants rouge, vert et bleu. La méthode Luminosité égalise l'image en fonction de la luminosité de chaque pixel. paramètre Photoshop effectue l'égalisation en redistribuant les valeurs de luminosité des pixels d'une image, de sorte qu'ils représentent plus régulièrement la plage entière des niveaux de luminosité.

Facteur Valeur de redistribution de la luminosité. Une valeur de 100% répartit les valeurs de pixels le plus uniformément possible ; un pourcentage plus bas redistribue moins de valeurs de pixels.

Effet Correcteur chromatique rapide

(32 bits) Cet effet corrige la couleur d'un élément à l'aide des options de teinte et de saturation. Il comporte également des options de niveaux permettant de corriger les niveaux d'intensité des ombres, tons moyens et tons clairs d'une image. Cet effet est recommandé pour apporter de petites corrections de couleur qui s'affichent rapidement dans la fenêtre Moniteur du programme.

Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'effect Correcteur chromatique rapide, visionnez le didactiel videoituté Première Pro CS3 Essential Training : Correction des couleurs à l'aide d'effets sur le site Web lynda.com.

Sortie Permet d'afficher les corrections dans la fenetre Moniteur du programme sous forme de résultats finals (Composite), de modifications de la valeur tonale (Luminance) ou d'affichage du cache alpha (Masque).

Afficher l'écartement Affiche la partie gauche ou supérieure de l'image en tant que vue corrigée et la partie droite ou inférieure en tant que vue d'origine.

Disposition Deteine si les images partagées sont cote a cote (Horizontal) ou l'une au-dessus de I'autre (Vertical).

% d'écartement Modifie la taille de la vue corrigée. La valeur par défaut est 50% .

Balance des blancs Attribute une balance des blancs à une image grâce à l'outil Pipette pour essayer une couleur cible dans l'image ou à tout endroit sur le bureau de votre moniteur. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et selectionner une couleur pour définit la balance des blancs.

Balance et angle de la teinte Contrôle la balance et l'angle de teinte à l'aide d'une roue chromatique. Le petit cercle se déplace au centre de la roue pour contrôler la translation de la teinte (UV). Cela a pour effet de modifier l'amplitude et l'angle de la balance. La petite ligne perpendicular à définit la grosseur/finesse relative de la commande, laquelle contrôle le gain de balance.

Les modifications apportées à la balance et à l'angle de la teinte peuvent être visualisées dans le vectorscope.

Angle de la teinte Contrôle la rotation de la teinte. La valeur par défaut est 0. Les valeurs négatives entraînent une rotation de la roue chromatique vers la gauche, tandis que les valeurs positives la font tournier vers la droite.

Amplitude de la balance Contrôle le de correction de la balance des couleurs déterminé par l'angle de la balance.

Gain de la balance Modifie la luminosité par multiplication de façon à ce que les pixels clairs soient plus touchés que les pixels fonçés.

Angle de la balance Contrôle la seLECTION de la valeur de teinte souhaitée.

Saturation Corrige la saturation des couleurs de l'image. La valeur par défaut est 100, et n'attecte pas les couleurs. Les valeurs inférieures à 100 diminuents la saturation, la valeur 0 supprimant complètement toute couleur. Les valeurs supérieures à 100 produits des couleurs plus satures.

Niveau de noir auto Augmente les niveaux de noir dans un élément pour que les niveaux les plussons soient audressus de 7,5 (NTSC) ou 0,3v (PAL). Une partie des tons foncés est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées proportionnellement. Par conséquent, l'utilisation du Niveau de noir auto éclaircit les tons fonçés dans une image.

Contraste automatique Applique simultanément le Niveau de noir auto et le Niveau de blanc auto. Ainsi, les tons clairssemblent plus foncés et les tons foncés, plus clairs.

Niveau de blanc auto Réduit les niveaux de blanc dans un élément pour que les niveaux les plus clairs ne dépassent pas 100 IRE (NTSC) ou 1,0v (PAL). Une partie des tons clairs est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées proportionnellement. Par conséquent, l'utilisation du Niveau de blanc auto asombrit les tons clairs dans une image.

Niveau de noir, niveau de gris, niveau de blanc Définit les niveaux de ton foncé le plus nombre, gris moyen et le ton clair le plus clair grâce à l'outil Pipette pour essayer une couleur cible dans l'image ou à tout endroit sur le bureau de votre moniteur. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et selectionner une couleur pour définir le noir, le gris moyen et le blanc.

Niveau d'entrée Les deux curseurs Niveaux d'entrée extérieurs établient une correspondance entre les points noir et blanc et les paramètres des curseurs Sortie. Le curseur Entrée du milieu règle le paramètre gamma de l'image. Il déplace les tons moyens et modifie les valeurs d'intensité de la plage centrale de tons gris, sans que cela influe enormément sur les tons clairs et fonçés.

Niveau des sortie Font correspondre les curseurs de niveau d'entrée des points noir et blanc aux valeurs définies. Par défaut, les curseurs Sortie sont au niveau 0, où les tons fonçés sont complètement noirs, et au niveau 255, où les tons clairs sont complètement blancs. Par conséquent, dans la position par défaut des curseurs Sortie, le déplacement du curseur d'entrée noir fait correspondre la valeur de ton foncé au niveau 0, tandis que le déplacement du curseur de point blanc fait correspondre la valeur de ton clair au niveau 255. Les niveaux restants sont répartis entre les niveaux 0 et 255. Cette redistribution réduit la plage tonale de l'image, diminuant ainsi son contraste global.

Niveau d'entrée noir, Niveau d'entrée gris, Niveau d'entrée blanche Réglez les niveaux d'entrée des points noirs, des tons moyens et des points blancs pour les tons fonçés, les tons moyens ou les tons clairs.

Niveau de sortie noir, Niveau de sortie blanc Réglez les niveaux de sortie correspondants pour les niveaux d'entrées de noir et de blanc pour les tons fonçés, les tons moyens, les tons clairs.

Voir aussi

« Appliquer les effets de Correction des couleurs » à la page 329

« Commandes de balance des couleurs, d'angle et de saturation. » à la page 332

« Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335

lynda.com Premiere Pro CS3 Essential Training : Utilisation d'effets pour la correction colorimétrique

Effet Filtre chromatique

Cet effet supprime toutes les couleurs d'un élément, sauf celles qui s'apparentent à la couleur à conserver. Vous pouvez, par exemple, décorer une prise d'un match de basket, abstraction faite de la couleur orange de la balle.

Image originale (gauche) et après application de l'effet (droite)

Décoloration Pourcentage de décoloration. La valeur 100% remplace par des nuances de gris les zones de l'image dont les couleurs sont différentes de cette seLECTIONnée.

Couleur à conserver Utilisez la pipette ou le sélecteur de couleurs pour déterminer la couleur à conserver.

Tolérance Flexibilité de l'opération de correspondance de couleurs. La valeur 0 % décolore tous les pixels, à l'exception des pixels en correspondance parfaite avec la couleur à conserver. La valeur 100 % ne produit aucune variation chromatique.

Lissage Lissage du contour des couleurs. Une valeur élevée permet un passage progressif de la couleur vers le gris.

Comparaison sur Déterminé si les valeurs de teinte ou les valeurs RVB des couleurs sont comparées. Choisissez l'option RVB pour effectuer une correspondance plus stricte qui provoque généralement une décoloration plus importante de l'image. Par exemple, pour conserver le bleu foncé, le bleu clair et le bleu moyen,Choisissez l'option Teinte, ainsi qu'une nuance de bleu comme couleur à conserver.

Effet Correcteur de luminance

(32 bits) Cet effet permet de régler la luminosité et le contraste dans les tons clairs, les tons moyens et les tons fonçés d'un élément. Vous pouvez également indiquer la gamme de couleurs à corriger à l'aide des options de correction colorimétrique secondaire.

Sortie Permet d'afficher les modifications dans le moniteur du programme sous la forme de résultats finals (Composite), de corrections de la valeur tonale (Luminance), d'affichage du cache alpha (Masque) ou d'une représentation en trois tons de la position des tons fonçés, moyens et clairs (Gamage de tons).

Afficher l'écartement Affiche la partie gauche ou supérieure de l'image en tant que vue corrigée et la partie droite ou inférieure en tant que vue d'origine.

Disposition Deteine si les images partagées sont cote a cote (Horizontal) ou l'une au-dessus de I'autre (Vertical).

% d'écartement Modifie la taille de la vue corrigée. La valeur par défaut est 50% .

Définition de la gamme de tons Définit la gamme des tons fonçés et des tons clairs à l'aide des options de seuil et de seuil avec variation décroissant (adoucissement). Cliquez sur le triangle pour afficher les options de définition de la gamme de tons. Faites glisser un curseur carré pour régler les valeurs de seuil. Faites glisser un curseur triangulaire pour régler la valeur d'adoucissement (lissage).

Remarque: selectionnez Plage tonale dans le menu Sortie pour afficher les différentes plages tonales lorsque vous reglez les curseurs de definition de la gamme de tons.

Gamage de tons Indique si les réglages de luminance s'appliquent à l'image entière (Tons globaux), ou uniquement aux tons clairs, aux tons moyens ou aux tons fonçés.

Luminosite Règle le niveau de noir dans un élément. Utilisez cette option de sorte que le contenu noir de l'image apparaissent comme noir.

Contraste Modifie le contraste de l'image en reglant le gain a partir de la valeur de contraste originale de I'element.

Niveau de contraste Définit la valeur de contraste originale de l'élement.

Gamma Modifie les valeurs de tons moyens de l'image sans toucher les niveaux de noir et de blanc. Cet effet modifie le contraste plus que la forme de la courbe dans l'effet Courbe de luminance. Cette option permet de modifier les images qui sont trop foncées ou trop claires, sans déformer les tons fonçés ou clairs.

Piedestal Modifie une image en ajoutant un décalage fixe aux valeurs des pixels. Utilisez cette option avec l'option Gain pour augmenter la luminosité d'une image.

Gain Modifie le taux de contraste global d'une image en reglant les valeurs de luminosité par multiplication. Les pixels les plus clairs sont plus touchés que les pixels les plussons.

Correction colorimétrique secondaire Indique la gamme de couleurs à corriger par l'effect. Vous pouvez définir la couleur par la teinte, la saturation et la luminance. Cliquez sur le triangle pour acceder aux options.

Remarque:CHOIssez Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones de l'imagse selectionnées lorsque vous avez defini la gamme de couleurs.

Centre Définit la couleur centrale dans la gamme que vous spécifiez. Sélectionnez l'outil Pipette et cliquez n'importe où sur l'écran pour désigner une couleur, qui est alors affichée dans l'échantillon de couleur. Utilisez l'outil Pipette + pour étendre la plage chromatique et l'outil Pipette - pour la réduire. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur centrale.

Teinte, Saturation et Luminance Indiquent la gamme de couleurs à corriger par la teinte, la saturation ou la luminance. Cliquez sur le triangle en regard du nom de l'option pour acceder aux options de seuils et d'adoucissement (lissage), afin de définir la gamme de teinte, de saturation ou de luminance.

Adoucir Rend les limites de la zone specifiée plus diffuses, en fusionnant davantage la correction avec l'image originale. Une valeur plus élevée améliore le lissage.

Amincissement des bords Définit la zone spécifique plus précisé. Les corrections sont plus prononcées. Une valeur plus élevé améliore la définition de la zone spécifique.

Inverser la couleur limite Corrige toutes les couleurs à l'exception de la gamme que vous avez définie avec les paramétres de correction colorimétrique secondaire.

Voir aussi

« Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335

Effet Courbe de luminance

(32 bits) Cet effet regle la luminosité et le contraste d'un élément par le biais d'une modification de courbe. Vous pouze également indiquer la gamme de couleurs à corriger à l'aide des options de correction colorimétrique secondaire.

Sortie Permet d'afficher les corrections dans la fenetre Moniteur du programme sous forme de résultats finals (Composite), de modifications de la valeur tonale (Luminance) ou d'affichage du cache alpha (Masque).

Afficher l'écartement Affiche la partie gauche ou supérieure de l'image en tant que vue corrigée et la partie droite ou inférieure en tant que vue d'origine.

Disposition Deteine si les images partagées sont cote a cote (Horizontal) ou l'une au-dessus de I'autre (Vertical).

% d'écartement Modifie la taille de la vue corrigée. La valeur par défaut est 50 %.

Luminance Forme d'onde Modifie la luminosité et le contraste de l'élement lorsque vous modifie la forme de la courbe. Infléchir la courbe vers le haut éclaircit l'élement et infléchir la courbe vers le bas assombrit l'élement. Les sections les plus inféchies de la courbe représentent les parties de l'image affichtant un contraste très important.

Cliquez pour ajouter un point à la courbe puis faites glisser pour modifier sa forme. Vous pouvez modifier jusqu'à 16 points sur la courbe. Pour supprimer un point, faites-le glisser hors du graphique.

Correction colorimétrique secondaire Indique la gamme de couleurs à corriger par l'effet. Vous pouvez définir la couleur par la teinte, la saturation et la luminance. Cliquez sur le triangle pour acceder aux options.

Remarque : choisissez Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones de l'image selectionnées lorsque vous avez définir la gamme de couleurs.

Centre Définit la couleur centrale dans la gamme que vous spécifiez. Sélectionnez l'outil Pipette et cliquez n'importe où sur l'écran pour désigner une couleur, qui est alors affichée dans l'échantillon de couleur. Utilisez l'outil Pipette + pour étendre la plage chromatique et l'outil Pipette - pour la réduire. Vous pouze également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur centrale.

Teinte, Saturation et Luminance Indiquent la gamme de couleurs à corriger par la teinte, la saturation ou la luminance. Cliquez sur le triangle en regard du nom de l'option pour acceder aux options de seuils et d'adouissement (lissage), afin de définir la gamme de teinte, de saturation ou de luminance.

Adoucir Rend les limites de la zone specifiée plus diffuses, en fusionnant davantage la correction avec l'image originale. Une valeur plus élevé améliore le lissage.

Amincissement des bords Définit la zone spécifiée plus précisé. Les corrections sont plus prononcées. Une valeur plus élevé améliore la définition de la zone spécifiée.

Inverser la couleur limite Corrige toutes les couleurs à l'exception de la gamme que vous avez définie avec les paramétres de correction colorimétrique secondaire.

Voir aussi

« Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335

Effet Correcteur chromatique RVB

Cet effet regle la couleur dans un élément en appliquant des modifications aux games de tons que vous définisse pour les tons clairs, moyens et fonçés. Il vous permet d'apporter des modifications de tons individuellement à chaque couche de couleur. Vous pouvez également indiquer la gamme de couleurs à corriger à l'aide des options de correction colorimétrique secondaire.

Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'effect Correcteur chromatique RVB, visionnez le didacticiel video intitulé « Tips & Tricks: Color Correction » (Trucs et astuces : Correction des couleurs), sur le site Web de Videomaker Magazine.

Sortie Permet d'afficher les réglages dans le Moniteur du programme sous la forme de résultats finaux (Composite), de corrections de la valeur tonale (Luminance), d'affichage du cache alpha (Masque) ou d'une représentation en trois tons de la position des tons fonçés, moyens et clairs (Plage tonale).

Afficher l'écartement Affiche la partie gauche ou supérieure de l'image en tant que vue corrigée et la partie droite ou inférieure en tant que vue d'origine.

Disposition Deteine si les images partagées sont cote a cote (Horizontal) ou l'une au-dessus de I'autre (Vertical).

% d'écartement Modifie la taille de la vue corrigée. La valeur par défaut est 50% .

Définition de la gamme de tons Définit la gamme des tons fonçés et des tons clairs à l'aide des options de seuil et de seuil avec variation décroissante:

Seuil des tons foncés Determine la gamme des tons foncés.
- Adoucissement des tons fonçés Dérômenine la gamme des tons fonçés avec adoucissement.

Seuil des tons clairs Determine la gamme des tons clairs.
- Adoucissement des tons clairs Determine la gamme des tons clairs avec adoucissement.

Sélectionnez Plage tonale dans le menu contextuel de Sortie pour afficher les tons clairs, moyens et fonçés lorsque vous reglez les curseurs de définition de la gamme de tons.

Gamage de tons Indique si la correction colorimétrique s'applique à l'image entière (Tons globaux), ou uniquement aux tons clairs, aux tons moyens ou aux tons fonçés.

Gamma Modifie les valeurs de tons moyens de l'image sans toucher les niveaux de noir et de blanc. Cette option permet de modifier les images qui sont trop foncées ou trop claires, sans déformer les tons foncés ou clairs.

Piedestal Modifie une image en ajoutant un décalage fixe aux valeurs des pixels. Utilisez cette option avec l'option Gain pour augmenter la luminosité d'une image.

Gain Modifie le taux de contraste global d'une image en reglant les valeurs de luminosité par multiplication. Les pixels les plus clairs sont plus touchés que les pixels les plus sombres.

RVB Permet de régler individuellement les valeurs de tons moyens, le contraste et la luminosité de chaque couche de couleur. Cliquez sur le triangle pour développer les options permettant de définir les valeurs gamma, de piedestal et de gain de chaque couche.

• Gamma rouge, Gamma vert et Gamma bleu Modifie les valeurs de tons moyens de la couche rouge, verte ou bleue sans toucher les niveaux de noir et de blanc.
• Piedestal rouge, Piedestal vert et Piedestal bleu Modifie les valeurs tonales de la couche rouge, verte ou bleue en ajoutant un décalage fixe aux valeurs de pixels de la couche. Utilisez cette option avec l'option Gain pour augmenter la luminosité globale de la couche.
• Gain rouge, Gain vert et Gain bleu Modifie la luminosité de la couche rouge, verte ou bleue par multiplication de façon à ce que les pixels clairs soient plus touchés que les pixels fonçés.

Correction colorimétrique secondaire Indique la gamme de couleurs à corriger par l'effect. Vous pouvez définir la couleur par la teinte, la saturation et la luminance. Cliquez sur le triangle pour acceder aux options.

Remarque:CHOIssez Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones de l'imagse selectionnées lorsque vous avez defini la gamme de couleurs.

Centre Définit la couleur centrale dans la gamme que vous spécifiez. Sélectionnez l'outil Pipette et cliquez n'importe où sur l'écran pour désigner une couleur, qui est alors affichée dans l'échantillon de couleur. Utilisez l'outil Pipette + pour étendre la plage chromatique et l'outil Pipette - pour la réduire. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur centrale.

Teinte, Saturation et Luminance Indiquent la gamme de couleurs à corriger par la teinte, la saturation ou la luminance. Cliquez sur le triangle en regard du nom de l'option pour acceder aux options de seuils et d'adoucissement (lissage), afin de définir la gamme de teinte, de saturation ou de luminance.

Adoucir Rend les limites de la zone specifiée plus diffuses, en fusionnant davantage la correction avec l'image originale. Une valeur plus élevée améliore le lissage.

Amincissement des bords Définit la zone spécifique plus précisé. Les corrections sont plus prononcées. Une valeur plus élevé améliore la définition de la zone spécifique.

Inverser la couleur limite Corrige toutes les couleurs à l'exception de la gamme que vous avez définie avec les paramètres de correction colorimétrique secondaire.

Voir aussi

« Appliquer les effets de Correction des couleurs » à la page 329

« Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335

Effet Courbes RVB

(32 bits) Cet effet corrige la couleur d'un élément en utilisant des réglages de courbe pour chaque couche de couleur. Chaque courbe permet de régler jusqu'à 16 points différents dans la gamme de tons d'une image. Vous pouvez également indiquer la gamme de couleurs à corriger à l'aide des options de correction colorimétrique secondaire.

Sortie Permet d'afficher les corrections dans la fenetre Moniteur du programme sous forme de résultats finals (Composite), de modifications de la valeur tonale (Luminance) ou d'affichage du cache alpha (Masque).

Afficher l'ecartement Affiche une partie de l'image en tant que vue corrigee et l'autre partie en tant que vue originale.

Disposition Deteine si les images partagées sont cote a cote (Horizontal) ou l'une au-dessus de I'autre (Vertical).

% d'écartement Modifie la taille de la vue corrigée. La valeur par défaut est 50% .

Principal Modifie la luminosité et le contraste de toutes les couches lorsque vous modifie la forme de la courbe. Infléchir la courbe vers le haut éclaircit l'élement et infléchir la courbe vers le bas ascombrit l'élement. Les sections les plus inféchies de la courbe représentent les parties de l'image affichant un contraste très important. Cliquez pour ajouter un point à la courbe puis faites glisser pour modifier sa forme. Vous pouvez ajouter 16 points au maximum. Pour supprimer un point, faites-le glisser hors du graphique.

Rouge, Vert et Bleu Modifie la luminosité et le contraste de la couche rouge, verte ou bleue lorsque vous modifiez la forme de la courbe. Une inclinaison de la courbe vers le haut éclaircit la couche, tandis qu'une inclinaison vers le bas assombrit la couche. Les segments les plus raides de la courbe représentent les parties les plus contrastées de la couche. Cliquez pour ajouter un point à la courbe puis faites glisser pour modifier sa forme. Vous pouvez modifier jusqu'à 16 points sur la courbe. Pour supprimer un point, faites-le glisser hors du graphique.

Correction colorimétrique secondaire Indique la gamme de couleurs à corriger par l'effet. Vous pouvez définir la couleur par la teinte, la saturation et la luminance. Cliquez sur le triangle pour acceder aux options.

Remarque : choisissez Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones de l'image selectionnées lorsque vous avez définir la gamme de couleurs.

Centre Définit la couleur centrale dans la gamme que vous spécifiez. Sélectionnez l'outil Pipette et cliquez n'importe où sur l'écran pour désigner une couleur, qui est alors affichée dans l'échantillon de couleur. Utilisez l'outil Pipette + pour étendre la plage chromatique et l'outil Pipette - pour la réduire. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur centrale.

Teinte, Saturation et Luminance Indiquent la gamme de couleurs à corriger par la teinte, la saturation ou la luminance. Cliquez sur le triangle en regard du nom de l'option pour acceder aux options de seuils et d'adouissement (lissage), afin de définir la gamme de teinte, de saturation ou de luminance.

Lissage de fin Rend les limites de la zone specifiée plus diffuses, en fusionnant davantage la correction avec l'image originale. Une valeur plus élevée améliore le lissage.

Amincissement des bords Définit la zone spécifiée plus précisé. Les corrections sont plus prononcées. Une valeur plus élevé améliore la définition de la zone spécifiée.

Inverser la couleur limite Corrige toutes les couleurs à l'exception de la gamme que vous avez définie avec les paramétres de correction colorimétrique secondaire.

Voir aussi

« Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335

« Modifier la luminance grâce aux niveaux » à la page 336

Effet Correcteur chromatique tridirectionnel

(32 bits) Cet effet permet d'effectuer des corrections subtiles en réglient la teinte, la saturation et la luminosité des tons fonçés, moyens et clairs d'un élément. Cet effet comprend un historiamme qui affiche la luminance de l'image. Vous pouvez affiner encore les réglages en indiquant la gamme de couleurs à corriger à l'aide des options de correction colorimétrique secondaire.

Sortie Permet d'afficher les réglages dans le Moniteur du programme sous la forme de résultats finaux (Composite), de corrections de la valeur tonale (Luminance), d'affichage du cache alpha (Masque) ou d'une représentation en trois tons des tons fonçés, moyens et clairs (Plage tonale).

Afficher l'ecartement Affiche une partie de l'image en tant que vue corrigee et l'autre partie en tant que vue originale.

Disposition Deteine si les images partagées sont cote a cote (Horizontal) ou l'une au-dessus de I'autre (Vertical).

% d'écartement Modifie la taille de la vue corrigée. La valeur par défaut est 50% .

Balance des noirs, des gris et des blancs Attribute une balance des noirs, des gris moyens ou des blancs à un élément. Utilisez l'outil Pipette pour essayer une couleur cible dans l'image, ou désissez une couleur dans le Sélecteur de couleur Adobe.

Définition de la gamme de tons Définit la gamme des tons fonçés, moyens et clairs dans un élément. Faites glisser les curseurs carrés pour régler les valeurs de seuil. Faites glisser les curseurs triangulaires pour régler le degré d'adoucissement (lissage).

Selectionnez Plage tonale dans le menu contextuel de Sortie pour afficher les tons clairs, moyens et foncés lorsque vous reglez les curseurs de définition de la gamme de tons.

Seuil des tons fonçés, Adoucissement des tons fonçés, Seuil des tons clairs, Adoucissement des tons clairs

Déterminent le seuil et l'adoucissement des tons fonçés, moyens et clairs dans un élément. Saisissez des valeurs ou cliquez sur le triangle en regard du nom de l'options et faites glisser le curseur.

Gammeteons SLECTIONNE la plage tonale reglee par les contrôles Angle de la teinte, Amplitude de la balance, Gain de la balance, Saturation et Niveauux. Les tons clairs sont la gamme par defaut. Les autres options du menu contextual sont Tons globaux, Tons foncés et Tons moyens.

Remarque : vous pouvez toujours régler les trois plages tonales en utilisant les trois roues chromatiques même après avoir fait votrechioix dans le menu contextuel de plage tonale.

Balance et angle de la teinte tridirectionnelle Contrôle les réglages de teinte et de saturation par le biais de trois roues chromatiques pour les tons fonçés (roue de gauche), les tons moyens (roue centrale) et les tons clairs (roue de droite). Une seule roue de tons globaux apparait lorsque vous choisissez Tons globaux dans le menu contextual Gamme de tons. Un curseur rond se déplace au centre de la roue pour contrôler la translation de la teinte (UV). Une poignée perpendicular sur ce curseur contrôle l'amplitude de la balance, qui influe sur le caractère plus ou moins grossier ou fin de l'options. Le cercle extérieur de la roue contrôle la rotation de la teinte.

Roues chromatiques Balance et angle de la teinte trimendonnelles

Angle de la teinte des tons clairs/moyens/foncés Contrôle la rotation de la teinte dans les tons clairs, moyens ou foncés. La valeur par défaut est 0. Les valeurs négatives entraînent une rotation de la roue chromatique vers la gauche, tandis que les valeurs positives la font tourner vers la droite.

Amplitude de la balance des tons clairs/moyens/foncés Contrôle le degré de correction de la balance des couleurs déterminé par l'angle de la balance. Le réglage peut être appliqué aux tons clairs, moyens et fonçés.

Gain de la balance des tons clairs/moyens/foncés Modifie la luminosité par multiplication de façon à ce que les pixels clairs soient plus touchés que les pixels fonçés. Le réglage peut être appliqué aux tons clairs, moyens et fonçés.

Angle de la balance des tons clairs/moyens/foncés Contrôle la translation de la teinte dans les tons clairs, moyens ou foncés.

Saturation des tons clairs/moyens/foncés Règle la saturation de la couleur dans les tons clairs, moyens ou foncés. La valeur par défaut est 100, et n' affecte pas les couleurs. Les valeurs inférieures à 100 diminuents la saturation, la valeur 0 supprimant complètement toute couleur. Les valeurs supérieures à 100 produit des couleurs plus saturaées.

Niveau de noir auto Augmente les niveaux de noir dans un élément pour que les niveaux les plussons soient audressus de 7,5 IRE. Une partie des tons foncés est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées proportionnellement. Par conséquent, l'utilisation du Niveau de noir auto éclaircit les tons fonçés dans une image.

Contraste automatique Applique simultanément le Niveau de noir auto et le Niveau de blanc auto. Ainsi, les tons clairssemblent plus foncés et les tons foncés, plus clairs.

Niveau de blanc auto Réduit les niveaux de blanc dans un élément pour que les niveaux les plus clairs ne dépassent pas 100 IRE. Une partie des tons clairs est tronquée et les valeurs des pixels intermédiaires sont redistribuées proportionnellement. Par conséquent, l'utilisation du Niveau de blanc auto asombrit les tons clairs dans une image.

Niveau de noir, niveau de gris, niveau de blanc Définit les niveaux de ton foncé le plus nombre, gris moyen et le ton clair le plus clair grâce à l'outil Pipette pour essayer une couleur cible dans l'image ou à tout endroit sur le bureau de votre moniteur. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et selectionner une couleur pour définir le noir, le gris moyen et le blanc.

Niveau d'entrée Les deux curses Niveau d'entrée extérieurs établient une correspondance entre les points noir et blanc et les paramètres des curses Sortie. Le curseur Entrée du milieu règle le paramètre gamma de l'image. Il déplace les tons moyens et modifie les valeurs d'intensité de la plage centrale de tons gris, sans que cela influe enormément sur les tons clairs et fonçés.

Curseur des Niveau d'entree

Niveau des sortie Font correspondre les curseurs de niveau d'entrée des points noir et blanc aux valeurs définies. Par défaut, les curseurs Sortie sont au niveau 0, où les tons fonçés sont complètement noirs, et au niveau 255, où les tons clairs sont complètement blancs. Par conséquent, dans la position par défaut des curseurs Sortie, le déplacement du

curseur d'entrée noir fait correspondre la valeur de ton foncé au niveau 0, tandis que le déplacement du curseur de point blanc fait correspondre la valeur de ton clair au niveau 255. Les niveaux restants sont répartis entre les niveaux 0 et 255. Cette redistribution augmente la gamme de tons de l'image, augmentant ainsi son contraste global.

Curseur des Niveau de sortie

Niveau d'entrée noir, Niveau d'entrée gris, Niveau d'entrée blanc Réglez les niveaux d'entrée des points noirs, des tons moyens et des points blancs pour les tons foncés, les tons moyens ou les tons clairs.

Niveau de sortie noir, Niveau de sortie blanc Réglez les niveaux de sortie correspondants pour les niveaux d'entrées de noir et de blanc pour les tons fonçés, les tons moyens, les tons clairs.

Correction colorimétrique secondaire Indique la gamme de couleurs à corriger par l'effect. Vous pouvez définir la couleur par la teinte, la saturation et la luminance. Cliquez sur le triangle pour acceder aux options.

Remarque:CHOIssez Masque dans le menu Sortie pour afficher les zones de l'imagse selectionnées lorsque vous avez defini la gamme de couleurs.

Centre Définit la couleur centrale dans la gamme que vous spécifiez. Sélectionnez l'outil Pipette et cliquez n'impropètre où sur l'écran pour désigner une couleur, qui est alors affichée dans l'échantillon de couleur. Utilisez l'outil Pipette + pour étendre la plage chromatique et l'outil Pipette - pour la réduire. Vous pouvez également cliquer sur le nuancier pour ouvrir le Sélecteur de couleur Adobe et sélectionner une couleur centrale.

Teinte, Saturation et Luminance Indiquent la gamme de couleurs à corriger par la teinte, la saturation ou la luminance. Cliquez sur le triangle en regard du nom de l'option pour acceder aux options de seuils et d'adouissement (lissage), afin de définir la gamme de teinte, de saturation ou de luminance.

Adoucir Rend les limites de la zone specifiée plus diffuses, en fusionnant davantage la correction avec l'image originale. Une valeur plus élevé améliore le lissage.

Amincissement des bords Définit la zone spécifiée plus précisé. Les corrections sont plus prononcées. Une valeur plus élevé améliore la définition de la zone spécifiée.

Inverser la couleur limite Corrige toutes les couleurs à l'exception de la gamme que vous avez définie avec les paramétres de correction colorimétrique secondaire.

Voir aussi

Utilisation de l'effet Correcteur chromatique tridimensionnel d'Adobe Premiere Pro

« Appliquer les effets de Correction des couleurs » à la page 329
« Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335

Effet Teinte

Cet effet modifie les informations de couleur de l'image. Pour chaque pixel, la valeur de luminance définit un mélange de deux couleurs. Les options Foncée et Claire vers indiquent à quelles couleurs les pixels clairs et fonçés seront associés. Les pixels intermédiaires reçoivent des valeurs intermédiaires. L'option Facteur déterminé l'intensité de l'effet.

Effet Limiteur video

L'effet Limiteur video per met de limiter la luminance et la couleur dans un élément de sorte qu'elles tombent dans les limites que vous définissez. Ces paramètres sont utiles pour préserver le plus possible la video alors que son signal est réglé à la baisse afin qu'il intègre les limites de diffusion.

Afficher l'écartement Affiche une partie de l'image en tant que vue corrigée et l'autre partie en tant que vue originale.

Disposition Deteine si les images partagées sont cote a cote (Horizontal) ou l'une au-dessus de I'autre (Vertical).

% d'écartement Modifie la taille de la vue corrigée. La valeur par défaut est 50% .

Axe de réduction Permet de définir les limites de la gamme de luminance (Réduction de la luminance), de couleur (Réduction de la chrominance), de couleur et de luminance (Chrominance et Luminance), ou le signal video global (Limite intelligente). Les contrôles Min et Max disponibles dépendant de l'option Axe de réduction可以选择.

Luminance min. Définit le niveau le plus souvent dans une image.

Luminance max. Définit le niveau le plus clair dans une image.

Chrominance min. Définit la saturation la plus bajo pour les couleurs d'une image.

Chrominance max. Définit la saturation maximale pour les couleurs d'une image.

Signal min Définit le signal video minimal complenant à la fois la luminosité et la saturation.

Signal max Définit le signal video maximal complenant à la fois la luminosité et la saturation.

Méthode de réduction Permet de comprimer certaines games de tons afin de conserver les détails dans les games importantes (Compression des tons clairs, Compression des tons moyens, Compression des tons fonçés ou Compression des tons clairs et fonçés) ou de comprimer toutes les games de tons (Compression globale).

Compression globale est l'option par défaut.

Définition de la gamme de tons Définit la gamme des tons fonçés, moyens et clairs dans un élément. Faites glisser les curseurs carrés pour régler les valeurs de seuil. Faites glisser les curseurs triangulaires pour régler le degré d'adoucissement (lissage).

Seuil des tons foncés, Adoucissement des tons fonçés, Seuil des tons clairs, Adoucissement des tons clairs

Déterminent le seuil et l'adoucissement des tons fonçés, moyens et clairs dans un élément. Saisissez des valeurs ou cliquez sur le triangle en regard du nom de l'options et faites glisser le curseur.

Voir aussi

« Modifier les couleurs et la luminance grâce aux courbes » à la page 335

Effects de déformation

Effet Courbure (Windows uniquement)

Cet effet déforme l'objet en donnant l'impression qu'uneonde le traverse verticalément et horizontally. Vous pouvez obtenir de nombreuses formes de courbures, de tailles et de fréquences diverses.

Direction Indique la direction de l'onde :

Gauge Force l'onde a se déplacer vers la gauche.
- Droite Force l'onde à se déplacer vers la droite.
- Haut Force l'onde à se déplacer vers le haut.

• Bas Force l'onde à se déplacer vers le bas.
• Entrée Force l'onde à se déplacer vers le centre de l'élement.
  Sortie Force l'onde à se déplacer du centre de l'élement vers l'extérieur.

Onde Indique la forme de l'onde. Vous avez le choix entre sinusoide, cercle, triangle ou carré.

Intensité Indique la hauteur de l'onde.

Fréquence Indique la fréquence de l'onde. Pour obtenir une onde verticale ou horizontale uniquement, déplacez le curseur Fréquence complètement à gauche pour la direction à ignorer.

Largeur Indique la largeur de l'onde.

Effet Quatre coins

Cet effet déforme une image en modifiant la position de ses quatre coins. Utilisez-le pour étirer, réduire, incliner ou tordre une image, ou pour simuler une perspective ou un mouvement de rotation à partir du bord d'un élément, notamment l'ouverture d'une porte.

Remarque : you coupez manipuler directement les propriétés de l'effect Quatre coins dans le moniteur du programme en cliquant sur l'icone Transformation à côté de Quatre coins dans le panneau Options d'effet. Faites glisser l'une des quatre poignées d'angle pour régler les propriétés.

Image originale (gauche), coin déplace (centre) et image finale (droite)

Effet Déformation de la lentille (Windows uniquement)

Cet effet simule un objectif déformé par lequel l'objet serait vu.

Courbure Modifie la courbure de la lentille. Indiquez une valeur négative pour rendre l'image concave, une valeur positive pour la rendre convexe.

Décentrement vertical et horizontal Déplace le point focal de la lentille; l'image se courbe et se brouille. Lorsque des valeurs sont excessives, l'image se recourse sur elle-même.

Effet de prisme vertical et horizontal Crée un effet analogue au-dessentrement vertical ou horizontal, à ceci après que l'image ne boucle pas sur elle-même à des valeurs extrémes.

Fond Indique la couleur d'arrière-plan.

Fond alpha Rend le fond transparent afin que les pistes sous-jacentes soient visibles. Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur Configurer pour acceder à cette option.

Effet Loupe

Cet effet agrandit l'image entiere ou une partie de l'image. Il agit comme une loupe sur une zone de l'image. Vous pouvez aussi l'utiliser pourmettre à l'échelle l'image entiere selon un facteur supérieur à 100% tout en conservant la même résolution.

Image originale (gauche) et application de l'effect avec differentes valeurs (centre et droite)

Forme Forme de la zone agrandie.

Centre Centre de la zone agrandie.

Zoom Pourcentage de mise à l'échelle de la zone agrandie.

Interdépandance Degre d'effet du paramètre Zoom sur la taille et le contour progressif de la zone agrandie. Si l'option Interdépandance n'est pas réglee sur Aucune, l'option Redimensionner le calque est désactivée.

• Aucune La taille et le contour progressif de la zone agrandie ne dépendent pas du paramètre Zoom.
• Taille-zoom Le rayon de la zone agrandie est égal à la valeur Zoom (un pourcentage) multipliee par la valeur Taille.
• Taille/contour progressif-zoom Le rayon de la zone agrandie est égal à la valeur Zoom (un pourcentage) multipliée par la valeur Taille. L'épaissur de lissage du contour est égale à la valeur Zoom multipliée par la valeur Contour progressif.

Taille Taille en pixels de la zone agrandie.

Contour progressif Valeur du contour progressif, en pixels.

Opacité Opacité de la zone agrandie, en pourcentage de l'opacité de l'élement original.

Echelle Type de mise à l'échelle utilisé pour agrandir l'image :

• Standard Cette méthode conserve la nettedé de l'image, mais produit des contours pixellés avec les valeurs élevées.
• Lissage Utilise des algorithmes de courbes splines. Si vous agrandissez l'image au-delà de 100% , cette option réduit la pixélisation des contours et conserve la qualité de l'image. Cette option donne de bons résultats avec des valeurs de zoom élevées.
• Dispersion Dispersion create un flou ou insere du bruit dans l'image lors de son agrandissement.

Mode de fusion Mode de transfert utilisé pour combiner la zone agrandie et l'élément original. Le paramètre Aucun affiche des pixels transparents autour de la zone agrandie.

Redimensionner le calque Si l'option Redimensionner le calque est selectionnee, la zone agrandie peut s'etendre audela des limites de I'elément original.

Effet Miroir

Cet effet scinde l'image suivant un axe donné et reflète un côté sur l'autre.

Centre Position de la ligne sur laquelle se produit la réflexion.

Angle Angle de la ligne sur laquelle se produit la réflexion. Un angle de 0^ reflète le côté gauche sur le côté droit. Un angle de 90^ reflète la partie supérieure sur la partie inférieure.

Remarque : vous pouvez manipuler directement l'effect Miroir dans le Moniteur du programme. Cliquez sur l'icone Transformation 📁 🍻 puis faites glisser la poignée de réglage.

Effet Decalage

Cet effet permet de déplacer une image dans un élément. Les données visuelles supprimées d'un côté de l'image réapparaissent de l'autre côté.

Décalér vers Nouvelle position du centre de l'image originale.

Part de l'original La transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevé, moins la série est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définissez cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définiqueez sur 0% , l'image originale n'apparait pas.

Effet Sphérisation

Cet effet permet de déformer un calque en donnant une forme sphérique à une portion de l'image.

Effet Géométrie

Cet effet applique à l'objet des transformations géomériques bidimensionnelles. Appliquez l'effect Géométrie jusqu'à que des effets fixes pour effectuer le rendu du point d'ancrage d'objet, de la position, de l'échelle ou de l'opacité avant d'autres effets standard. Les propriétés Point d'ancrage, Position, Rotation, Echelle et Opacité fonctionnent un peu comme les effets fixes. Pour plus d'informations sur l'effect Géométrie, consultez la rubrique « How to use other motion effects: Basic 3D, Camera View, and Transform » (Utilisation d'autres effets de mouvement : 3D simple, Vue de l'objet et Transformation) dans le didacticiel Project 7 Student Guides. Pour en savoir plus sur l'utilisation de l'effect Géométrie pour creer une image dans l'image, visionnez le didactiel Quad Picture In Picture (PIP) de Curt Wrigley.

Oblique Inclinaison.

Axe oblique Axe selon lequel l'inclinaison se produit.

Remarque : dans Adobe After Effects, l'effect Transformation inclut la commande Angle obturator et l'options Utiliser l'angle obturator de la composition. Ces deux commandes s'appliquent uniquement à After Effects.

Effet Turbulences

Cet effet insère des turbulences sur une image d'après le bruit fractal. Vous pouvez notamment l'utiliser pour réproduire l'aspect de l'eau qui coule, de miroirs dans une salle de yeux et de drapeaux flottants.

Image originale (gauche) et application de l'effect avec différents valeurs (centre et croite)

Balayage Type de turbulence utilisé. Les paramètres Turbulent +lisse, Renflement +lisse et Torsion +lisse ont les mêmes fonctions que les paramètres Turbulent, Renflement et Torsion, à cette exception après que les options +lisse produit des déformations plus lisses et que leur temps de rendu est plus long. Le paramètre Balayage vertical déforme l'image verticalément, tandis que le paramètre Balayage horizontal déforme l'image horizontally. Enfin, le paramètre Balayage croisé déforme l'image verticalément et horizontally.

Quantité Les valeurs élevées accentuent la déformation.

Taille Les valeurs élevées étendent les zones de déformation.

Décalage (Turbulence) Définit la partie de la forme fractale utilisée pour creer la déformation.

Complexité Définit le niveau de détaill dans la turbulence. Les valeurs faibles produits des distorsions plus lisses.

Evolution L'activation de cette option modifie progressivement la turbulence dans le temps.

Remarque: bien que la valeur Evolution soit définie en nombre d'unités appelées révolutions, il faut bien comprendre que ces révolutions sont progressives. L'état de l'évolution poursuit sa progression indéfiniment avec chaque nouvelle valeur. Utilisez l'options Evolution du cycle pour rétabrir l'état original du paramètre Evolution à chaque révolution.

Options d'évolution Ces options permettent de creer un rendu de l'effet sur un cycle court, puis de le boucler sur la durée de la série. Utilisez-les pour obtenir un pré-rendu de vos éléments de turbulence en boucle, et ainsi accélérer le temps de rendu.

• Evolution du cycle Crée une boucle qui ramène l'etat de l'évolution à son point de départ.

• Cycle (nbre revolutions) Nombre de révolutions du paramètre Evolution que le bruit fractal parcourt avant de se repeter. Le temps des cycles d'évolution est déterminé par l'intervalle autorisé entre des images clés d'évolution.

Remarque : l'option Cycle affecte uniquement I'etat de la fractale, et non la geometrie ou d'autres parametes, afin que vous puissiez obtenir des résultats différents avec des valeurs Taille ou Decalage différentes.

• Générateur aléatoire Spécifie une valeur à partir de laquelle le bruit fractal sera généré. L'activation de cette option permet de passer en un clin d'oeil d'un ensemble de formes fractales à un autre dans le même type de fractale. Pour une transition progressive de l'irregularité, utilisez l'options Evolution.

Remarque : vous pouvez creator de nouvelles animations de turbulence en réutilisant les cycles d'évolution créés précédemment et en changeant seulement la valeur Générateur aléatoire. En utilisant une nouvelle valeur de générateur aléatoire, vous modifiez le motif bruit sans perturber l'animation de l'évolution.

Exclure Spécifie quels contours stabiliser pour que les pixels le long de ces contours ne soient pas déplacés.

Lissage pour une qualité optimale Sélectionnez Haute ou Réduite pour spécifique la valeur de lissage.

Effet Tourbillon

Cet effet permet de déformer une image en effectuant une rotation de l'objet autour de son centre. L'objet est déformée de manière plus nette au centre que sur les contours, en créé un effet tourbillonnant lorsque les paramètres sont définis sur des valeurs très élevées ou très faibles.

Angle Amplitude du tourbillon de l'image. Une valeur positive pour l'angle fait tournoyer l'image dans le sens des aiguilles d'une montre; une valeur négative résultat en un tourbillon dans l'autre sens. Pour un résultat de tourbillon, animez l'angle.

Rayon du tourbillon Définit l'extension du tourbillon par rapport au centre. Cette valeur est un pourcentage de la largeur ou de la hauteur de l'élement (la plus élevé des deux). La valeur 50, par exemple, produit un tourbillon qui s'étend jusqu'àux bords de l'élement.

Centre Définit le centre du tourbillon.

Effet Onde

Cet effet permet de simuler une vague traversant une image. Vous pouvez创建工作 une grande variété d'ondes, notamment des ondes carrees, circulaires ou sinusoidales. Cet effet est automatiquement animé à vitesse constante pendant la durée spécifiée (sans images clés). Pour modifier les vitesses, définissez des images clés.

Amplitude Distance, en pixels, entre les sommets de l'onde.

Période Taille de l'onde en pixels.

Direction Le sens de balayage des ondes sur l'image. Par exemple, une valeur de 255 degrés les déplace en diagonale, de la partie supérieure droite vers la partie inférieure gauche.

Vitesse Vitesse (en cycles par seconde) de déplacement des ondes. Une valeur négative inverse le sens des ondulations et une valeur égale à 0 ne produit aucun mouvement. Pour faire varier la vitesse dans le temps, réglez cette option sur 0, puis créez des images clés pour la propriété Phase.

Exclure Spccifie quels contours stabiliser pour que les pixels le long de ces contours ne soient pas deplacés.

Phase Point de l'onde marquant le début d'un cycle d'ondulation. Par exemple, 0^ fait commencer l'onde au milieu de sa pente et 90^ la fait commencer au point le plus bas de son creux.

Lissage (qualité optimale) Définit le degré de lissage ou d'atténuation des contours à appliquer à l'image. Dans de nombreux cas, des valeurs faibles de lissage suffisent à produit des résultats satisfaisants, les valeurs élevées ayant pour effet d'augmenter considérablement le temps de rendu.

Effects GPU (Windows quintuple)

Effet Page roulée (Windows uniquement)

Utilisez cet effet pour simuler une page qui se tourne lentement. Pendant que la « page » se tourne, le verso de l'image est projeté sur le côté opposé à celui qui s'enroule. L'arrière de l'image est en fait une image miroir de l'avant. Cet effet est particulièrement intéressant dans une transition dans laquelle vous pouze faire apparaître une image sous-jacente par le biais d'un effet texturé et de haute qualité de page tournée. L'effect Page courbée inclut des options dont le fonctionnement est identique aux options de l'effet Ondulation (circulaire).

Page courbee ajoute les options suivantes qui ne se trouvent pas dans l'effet Ondulation (circulaire) :

Angle de la courbure Spécifie l'endetroit sur le bord de l'image où la courbure doit commencer.

Valeur de la courbure Spécifie l'étendue de la courbure dans l'image.

Voir aussi

« Effet Ondulation (circulaire) (Windows uniquement) » à la page 401

Effet Réfraction (Windows uniquement)

Utilisez cet effet pour creer une ondulation et ajouter un aspect de refraction à la surface de votre image. Cet effet permet de simuler la distorsion d'un objet situé juste en dessous de la surface d'une eau qui rouge ou derrière un objet réfractif tel que du verre glacé.

Valeur d'ondulation Sécífie la taille des ondulations. L'animation de cette propriété creée l'effet d'eau qui rouge.

Indice de refraction Spécifie le ratio de la vitesse de la lumière lorsqu'elle passe d'un milieu moins dense à un milieu plus dense.

Relief Spécífie la quantité de grains sur la surface.

Profondeur Spécifie la profondeur de la surface à travers laquelle apparait l'image. Par exemple, dans le cas de la simulation d'un objet sous l'eau, le réglage de cette valeur permet de déterminer à qu'elle profondeur l'objet doit paraitre dans l'eau.

Effet Ondulation (circulaire) (Windows uniquement)

Cet effet permet de creer un effet similaire aux ondulations concentriques à la surface de l'eau.

Angle de surface X et Y Spécífie le degré de rotation sur l'axe cartésien désigné.

Centre de l'ondulation Sécífie les coordonnées X et Y du centre de l'ondulation. Vous pouvez également changer cette propriété directement dans la vue Moniteur.

Valeur d'ondulation Spécifie la taille des ondulations.

Angle de lumière de base A et B Sécífie l'emplacement angulaire de la source de lumière dans des coordonnées polaires. L'angle A se trouve sur l'axe des Z et l'angle B est formé sur le plan XY.

Distance de la luzière Spécifie la distance entre la source de luzière et le centre de la surface d'ondulation.

Relief Spécifie la quantité de perturbations sur la surface d'ondulation. Cette option donne un aspect veiné ou nouveaux à la surface, selon la valeur que vous choisissez.

Brilliance Spécifie la brillance de la surface.

Bruit Spécífie la quantité de grains ou d'imperfections à la surface.

Effets de rendu

Effet Dégradé 4 couleurs

Cet effet produit un dégradé de quatre couleurs. Le dégradé est défini par quatre points d'effet, dont les positions et les couleurs peuvent être animées à l'aide des options Positions et Couleurs. Le dégradé se compose en fait de quatre cercles qui se fondent les uns avec les autres, chaque cercle ayant un point d'effet pour centre.

Dégrade Des valeurs élevées créent des transitions plus régulières entre les couleurs.

Bouge Valeur du bouge (bruit) du degradé. Le bouge, qui réduit l'effet de bande, affecte uniquement les zones susceptibles d'être touchées par un effet de bandes.

Opacité Opacité du dégradé, soit une fraction de la valeur d'opacité de l'élement.

Mode de fusion Mode de fusion à utiliser en combinant le dégradé et l'élement.

Effet Motif cellule

Cet effet produit des motifs cellulaires d'après le bruit cellulaire. Il vous permet de creator des textures de fond et des motifs statiques ou animées. Ces motifs peuvent ensuite être utilisés comme caches texturés, matrices de transition ou bien comme source de dispersion.

Image originale (gauche), balayage créé par l'effet Motif cellule (centre), et utilisé avec l'effet Dispersion (droite).

Motif cellule Motif cellule à utiliser. Les lettres HQ indiquent des motifs de haute qualité ayant une définition de rendu plus élevé. L'option Cristaux mixtes n'existe qu'en version haute qualité (HQ).

Remarque: l'option Plaques statiques est apparentment identique à l'option Plaques. Cependant, lorsqu'elles évoluant, les plaques statiques conservent une valeur de luminosité uniforme, tandis que les plaques modifiert la luminosité du motif cellule.

Inversion Inverse le motif de cellule : Les zones noires deviennent blanches et les zones blanches deviennent noires.

Contraste/Nettete Contraste de motif cellul lorsque vous utilisez les motifs cellule Bulles, Cristaux, Coussin, Cristaux mixtes ou Tube metallique. Cette option definit la netteté des options Plaques ou Cristaux.

Remarque: le contraste est affecté par l'option sélectionnée dans le menu Débordement.

Dépassement Méthode utilisée pour remapper les valeurs en dehors de l'intervalle de l'échelle de gris (de 0 à 255). Ce menu est désactivé si vous sélectionné des motifs cellule basés sur la netteté.

• Découper Les valeurs supérieures à 255 sont associées à la valeur 255. Les valeurs inférieures à 0 sont associées à la valeur 0. Le contraste définit la proportion de l'image en dehors de l'intervalle 0-255 : les contrastes élevés produit une image principalement noire ou blanche, avec moins de gris. Par conséquent, le détaill cellulaire affché est moins subtil lorsque la valeur de contraste est élevé.
• Verroudoux Remappe les valeurs de niveaux de gris pour qu'elles s'inscrivent dans l'intervalle 0-255. Le contraste semble réduit : les cellules sont principalement grises, avec très peu de zones en noir ou blanc pur.
• Boucle arrêté Les valeurs supérieures à 255 ou inférieures à 0 sont ramenées dans la plage de 0 à 255. Par exemple, une valeur de 258 (255+3) est ramenée à 252 (255-3) et une valeur de -3 est ramenée à 3. Avec ce paramètre, les valeurs Contraste supérieures à 100 augmentent la complexité et le détail.

Dispersion Definit la façon aléatoire dont le motif est dessiné. Les valeurs faibles donnent des motifs cellule plus uniformes ou ressemblant à des grilles.

Taille Taille des cellules. La taille par défaut est 60.

Décalage Définit la partie du motif cellule utilisé.

Options de mosaïque Choisissez l'option Activer la mosaïque pour creer un motif de carreaux de mosaïque qui se repétent. Les paramètres Cellules horizontales et Cellules verticales déterminent le nombre de cellules en largeur et en hauteur dont est composé chaque carreau de mosaïque.

Evolution L'activation de cette option modifie progressivement le motif dans le temps.

Remarque: bien que la valeur Evolution soit définie en nombre d'unités appelées révolutions, il faut bien comprendre que ces révolutions sont progressives. L'état de l'évolution poursuit sa progression indéfiniment avec chaque nouvelle valeur. Utilisez l'options Evolution du cycle pour rétabir l'état original du paramètre Evolution à chaque évolution.

Options d'évolution Ces options permettent de creer un rendu de l'effet sur un cycle court, puis de le boucler sur la durée de la série. Utilisez-les pour obtenir un pré-rendu de vos éléments de motifs cellule, et ainsi accélérer les temps de rendu.

• Evolution du cycle Crée une boucle qui ramène l'etat de l'évolution à son point de départ.
• Cycle Le nombre de révolutions du paramètre Evolution que le motif cellule parcourt avant de se repétier. Le temps des cycles d'évolution est déterminé par l'intervalle autorisé entre des images clés d'évolution.
  Remarque : l'option Cycle affecte uniquement 1'etat du motif cellule, et non la geometrie ou d'autres parametes, afin que vous puissiez obtenir des résultats différents avec des valeurs Taille ou Decalage différentes.
• Générateur aléatoire Spécifie une valeur à partir de laquelle le motif cellule sera généré. L'activation de cette option permet de passer en un clin d'œil d'un motif cellule à un autre dans le même type de motif cellule. Pour une transition progressive du motif de cellule, utilisez l'options Evolution.

Remarque : vous pouvez creer de nouvelles animations de motif de cellule en réutilisant les cycles d'évolution créés précédemment et en changeant seulement la valeur Générateur aléatoire. En utilisant une nouvelle valeur Générateur aléatoire, vous modifiez le motif cellule sans perturber l'animation de l'évolution.

Effet Damier (Windows uniqueness)

(32 bits) Cet effet cree un motif en damier de rectangles, dont la moitié sont transparents.

L'utilisation d'une couleur proche permet de creer un résultat subtil (centre) ; l'utilisation de la couleur rouge avec une largeur elevée et une hauteur reduite (droite) create un effet de bandes.

Ancrage Point d'origine du motif de damier. Tout déplacement de ce point décale le motif.

Taille de la grille Les dimensions des rectangles sont déterminées de façon suivante :

• Coin Les dimensions de chaque rectangle sont celles du rectangle dont les coins opposés sont définis par le coin et le point d'ancrage.
• Curseur de largeur La hauteur et la largeur d'un rectangle sont égales à la valeur Largeur, ce qui signifie que les rectangles sont des carrés.
• Curseurs de largeur & hauteur La hauteur d'un rectangle est egale à la valeur Hauteur. La largeur d'un rectangle est égale à la valeur Largeur.

Contour progressif Epaisseur de lissage du contour dans le motif en damier.

Couleur Couleur des rectangles non transparents.

Opacité Opacité des rectangles colorés.

Mode de fusion Le mode de fusion à utiliser pour intégrer le motif de damier au-dessus de l'élement original. Le mode Aucun par défaut rend uniquement le motif en damier.

Effet Cercle

Cet effet permet de creer un cercle solide ou un anneau.

Contour Le paramètre Aucun cree un disque plein. Toutes les autres options creent des anneaux. Chaque option correspond a un groupe de proprietes different déterminant la forme et le traitement de contour de l'anneau :

• Rayon du contour La différence entre les propriétés Rayon contour et Rayon est l'épaissur de l'anneau.
• Epaissur La propriété Epaissur définit l'épaissur de l'anneau.
• Epaissieur * Rayon Le produit des propriétés Epaissieur et Rayon est l'épaissur de l'anneau.
• Epaisseur - contour progressif selon rayon Le produit des propriétés Epaisseur et Rayon est l'épaisseur de l'anneau. Le produit des propriétés Contour et Rayon est le contour de l'anneau.

Contour progressif Epaisseur du contour.

Inverser le cercle Inverse le cache.

Mode de fusion Mode de fusion utilisé pour combiner la forme et l'objet original. L'option par défaut Aucun affiche uniquement le cercle, sans l'objet original.

Effet Remplissage pipette

Cet effet applique une couleur échantillonnée à l'élement source. Il permet de selectionner rapidement une couleur unie sur un point d'échantillon de l'élement original ou de selectionner une valeur chromatique sur un élément et d'utiliser des modes de transfert pour appliquer cette couleur à un second élément.

Image originale (gauche) et application de différents échantillons de couleur (centre et droite)

Point échantillon Centre de la zone échantillonnée.

Rayon de l'échantillon Rayon de la zone échantillonnée.

Couleurs moyennes (pixels) Valeurs chromatiques échantillonnées :

• Ignorer vides Echantillonne les valeurs chromatiques RVB moyennes, à l'exception des valeurs des pixels transparents.
• Toutes Echantillonne la moyenne de toutes les valeurs chromatiques RVB, y compris les valeurs des pixels transparents.
• Toutes (prémultiées) Echantillonne la moyenne de toutes les valeurs chromatiques RVB, prémultiées avec la couche alpha.
• Y compris Alpha Echantillonne la moyenne de toutes les valeurs chromatiques RVB et de couche alpha. On obtient ainsi la couleur échantillonnée contenant également la transparence moyenne des pixels prélevés.

Conserver alpha originale Lorsque cette option est selectionnee, l'effet conserve la couche alpha de I'elément original. Si vous selectionnez le parametre Y compris Alpha dans le menu Couleurs moyennes (pixels), la couche alpha originale est transferee sur la couleur échantillonnée.

Part de l'original La transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevée, moins la séquence est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définisse cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définiquee sur 0% , l'image originale n'apparait pas.

EffetGrille

Cet effet permet de creer une grille personalisable. Vous pouvez ainsi obtenir un rendu de cette grille dans un cache de couleur ou sous forme de masque dans la couche alpha de l'element source. Il est utile pour générer des éléments de conception et des caches auxquels d'autres effets peuvent etre appliqués.

Image originale (gauche) et application de l'effect avec differentes valeurs (centre et droite)

Ancrage Point d'origine du motif de grille. Tout déplacement de ce point décale le motif.

Taille de la grille Les dimensions des rectangles sont déterminées de façon suivante :

• Coin Les dimensions de chaque rectangle sont celles du rectangle dont les coins opposés sont définis par le coin et le point d'ancrage.
• Curseur de largeur La hauteur et la largeur d'un rectangle sont égales à la valeur Largeur, ce qui signifie que les rectangles sont des carrés.
• Curseurs de largeur & hauteur La hauteur d'un rectangle est egale à la valeur Hauteur. La largeur d'un rectangle est égale à la valeur Largeur.

Bordure Epaisseur des lignes de la grille. Une valeur égale à 0 fait disparaître la grille.

Remarque: le lissage des cordures de la grille fait parfois varier l'épaisseur visible.

Contour progressif Lissage de la grille.

Inverser la grille Inverse les zones transparentes et opaques de la grille.

Couleur Couleur de la grille.

Opacité Opacité de la grille.

Mode de fusion Le mode de fusion a utiliser pour intégrer la grille au-dessus de l'objet original. Le mode Aucun par défaut rend uniquement la grille.

Effet Lumière parasite

Cet effet simule la réfraction d'une source lumineuse vivie sur l'objet de laamera.

Centre de la source Indique l'emplacement du centre de la source lumineuse.

Luminosité de la source Indique le pourcentage de luminosité. Les valeurs autorisées sont de 0 à 300 %.

Type d'objet Permet de selectionner le type d'objet à simuler.

Part de l'original Spécifie le niveau de fusion de l'effet avec l'élement source.

Effet Eclairs

Cet effet cree des eclairs, Echelles de Jacob, ains qu dautres effets visuels electriques entre deux points specifiques d'un element. Cet effet s'excute automatiquement sans images clés sur l'intervalle de temps.

Point de départ, point d'impact Point de début et de fin de l'éclair.

Segments Nombre de segments formant le principal coup de foudre. Une valeur élevée générale plus de détails, mais résultat en une animation plus saccadée.

Amplitude Taille des onduations dans l'eclair sous forme de pourcentage de la largeur dellement.

Niveau de détails, Intensité des détails Quantité de détails ajoutée à la foudre et aux ramifications. Pour Niveau de détails, les valeurs habituelles sont comprises entre 2 et 3 Pour l'option Intensité des détails, la valeur type est 0,3. Des valeurs élevées convennent particulièrement bien aux images fixes, bien qu'elles tendent à obscurir l'animation.

Ramifications Nombre de ramifications provenant des extrémités des segments. La valeur 0 correspond àaucun branchement, la valeur 1 résultat en des branches à chaque segment.

Sous-ramifications Niveau de ramification à partir des branches. Des valeurs élevées produit des éclairs ressemblant à des arbres.

Angle des branches Angle entre une branche et l'éclair principal.

Longueur des segments Longueur de chaque segment de branche sous la forme d'une fraction de la longueur moyenne des segments du coup de foudre.

Segments/branche Nombre maximal de segments de chaque branche. Pour obtenir des branches longues, saisissez des valeurs élevées pour la longueur de segment de branche et pour les segments de branche.

Epaissur des branches Largeur moyenne de chaque branche en tant que fraction de la largeur de l'éclair.

Vitesse Vitesse d'ondulation de l'éclair.

Stabilité Proximate de la foudre sur la ligne définie par les points de départ et d'impact. Des valeurs basses rapprochent l'éclair de la ligne; des valeurs élevées seront des rebonds importants.

Impact fixe Determine si le point d'impact de I'éclair reste fixe. Si cette option n'est pas selectionnée, l'extrémité de I'éclair ondule autour du point d'impact.

Epaissur, Variation d'épaissur Epaissur du coup de foudre principal et marge de variation d'épaissur des différents segments du coup de foudre. Les variations d'épaissur s'effectuent de façon aléatoire. La valeur 0 correspond à aucune modification de l'épaissur; la valeur 1 résultat en des changements d'épaissur maximum.

Epaissur interieure Largeur de la lueur interne, comme specifiée par la valeur Couleur interne. L'épaissur interieure est liée à la largeur totale de l'éclair.

Couleur externe, Couleur intérieure Couleurs utilisées pour les lueurs externes et internes de l'éclair. Dans la mesure où l'effet d'éclair ajoute ces couleurs par-dessus les couleurs existantes de la composition, les couleurs primaires produit généralement les meilleurs résultats. Souvent, les couleurs lumineuses s'éclaircissant, devenant parfois blanches, en fonction de la luminosité des couleurs sous-jacentes.

Force centrifuge, Direction de la force Degré et direction de la force qui attire le coup de foudre. Utilisez la valeur Force centrifuge avec la valeur Stabilité pour creer un effet « échelle de Jacob »

Générateur aléatoire Valeur d'entrée du générateur de bruit aléatoire qui est la base de l'effet Eclairs.

Remarque: le mouvement aléatoire de l'éclair peut interférer avec une autre image de l'objet. Il est donc conseillé d'essayer différentes valeurs pour le paramètre Générateur aléatoire jusqu'à ce que vous en trouviez une qui fonctionne pour l'objet.

Mode de fusion Le mode de fusion à utiliser pour intégrer l'éclair au-dessus de l'élement original.

Retour à chaque image L'éclair est général de nouveau à chaque image. Pour que l'éclair se comporte de la même façon dans chaque image à chaqueexecution,ne selectionnez pas cette option.La selection de cette option peut ralentir le rendu.

Effet Pot de peinture

Cet effet est un effet de peinture non destructif qui permet de replir une zone avec une couleur unie. Il fonctionne a peu pres comme l'outil Pot de peinture d'Adobe Photoshop. Utilisez le pot de peinture pour colorer des illustrations ou replacer des zones de couleur dans une image.

Spirales colorées sur des pistes séparées (gauche et centre); effet appliqué en mode de transfert Couleur (droite)

Point de replissage L'effet remplit une zone contenant le point de replissage. La zone est déterminée en analysant les pixels qui entourent le point de replissage et en étendant la zone de replissage par l'ajout de pixels correspondants. L'etendue de la couleur de replissage dépend du paramètre de tolérance, ainsi que de l'options seLECTIONnée dans le menu Sélecteur de replissage.

Sélecteur de replissage Déterminé les valeurs sur lesquelles opérer :

• Couleur & Alpha Indique que l'effet doit replir les couches alpha et RVB du point de replissage avec la nouvelle couleur.
• Couleur directe Indique que l'effect doit replir uniquement la couche RVB du point de replissage avec la nouvelle couleur.
• Transparency Indique que l'effet doit replir uniquement les zones transparentes proches du point de replissage. Pour utiliser ce paramètre, vous doivent définir un point de replissage dans une zone transparente.
• Opacité Indique que l'effect doit replir uniquement les zones opaques proches du point de replissage. Pour utiliser ce paramètre, vous doivent définir un point de replissage dans une zone opaque.
• Couche alpha Indique que l'effet doit replir soit les zones opaques, soit les zones transparentes de l'ensemble de l'image, selon la valeur de couche alpha à l'endetroit du point de replissage.

Tolerance Etendue des valeurs chromatiques d'un pixel qui se basent sur les valeurs chromatiques Point de replissage et correspondent toujours. Des valeurs de toleration élevées augmentent la plage de pixels que l'effect remplit.

Afficher le seul Affiche les pixels qui correspondent, c'est-à-dire quels pixels se trouvent dans la plage des valeurs de Tolerance des valeurs chromatiques du pixel Point de replissage. Cette option est particulièrement utile lors de la recherche de fuites. En cas de léger écart, la couleur est susceptible de déborder et de replir des zones ne devant pas l'être.

Trace Mode de traitement des contours de la zone remplie :

• Lissage Lisse les contours de la zone remplie.
• Contour progressif Applique un contour progressif à la zone remplie. L'option Lissage du contour créé un contour qui s'attenue de manière plus progressive.
• Diffusion Agrandit la zone de la couleur de replissage. La valeur Rayon de diffusion indique le nombre de pixels replis par la couleur de replissage au-delà du contour de la zone de replissage.
• Erodé Réduit la zone de la couleur de replissage. La valeur Rayon de diffusion indique le nombre de pixels non replis par la couleur de replissage à partir du contour de la zone de replissage.
• Trace Limite le replissage à la cordure de la zone sélectionnée. La valeur Largeur du tracé indique la largeur du tracé en pixels.

Couleur Couleur de replissage.

Opacité Opacité de la zone remplie.

Mode de fusion Mode de fusion à utiliser pour intégrer le résultat de l'effet au-dessus de l'élement original. Utilisez le mode Remplissage seul pour ne faire apparaitre que le remplissage.

Remarque: si vous appliquez plusieurs fois l'effet Pot de peinture sur un élément, veilsz à n'utiliser le mode de fusion Remplissage seul qu'avac une seule occurrence. Si vous selectionnez plusieurs occurrences avec ce mode de fusion, seule la première application de l'effet s'affiche.

Effet Dégradé

Cet effet permet de creer un degradé de couleur. Vous pouvez creer un degradé linéaire ou radial, puis modifier la position et les couleurs du degradé pendant la durée. Définissez les propriétés de départ et d'arrivée au moyen des options Point de départ et Point d'arrivée. Utilisez le contrôle Dispersion pour disperser les couleurs du degradé et éliminer les effets de bande. Pour visionner un didacticiel video sur l'utilisation des effets D'égradé et Calculs, consultez l'article Coloring A Washed-out Sky With A Gradient In Première Pro CS de Jeff Schell sur son blog Digital Media Net.

Remarque: généralement, les dégradés ne passent pas bien à la télévision. D'importants effets de bande surviennent parce que le signal de chrominance de diffusion ne contient pas une résolution suffisante pour réproduire le dégradé de façon fluide. Le contrôle Dispersion disperse les couleurs de l'accelération, supprimant ainsi les effets de bande visibles à l'œil.

Effet Tracé dynamique

Cet effet animé les tracés sur un élément. Par exemple, vous pouvez simuler l'action d'une écriture cursive ou de signatures tracées à la main. Pour obtenir des instructions sur l'utilisation de l'effect Tracé dynamique, visionnez les didactériels video Using the Write-On Effect to Create Handwritten Text in Premiere Pro CS3 (Utilisation de l'effect Tracé dynamique pour creer du texte manuscrit dans Premiere Pro CS3) et The Write-on Video Effect In Premiere Pro CS3 (L'effect video Tracé dynamique dans Premiere Pro CS3) sur le site Web de Digital Media Net.

Effet Trace dynamique : Animation des contours

Position Position du pinceau. Animez cette propriété pour creer un trace.

Longueur (seconds) Durée, en secondes, de chaque empreinte de pinceau. Si cette valeur est à 0, l'empreinte de pinceau a une durée illimitée. Utilisez une valeur unique, constante et différente de zéro pour créé un tracé qui imite la reptation d'un serpent. Animez cette valeur pour allonger ou raccourcir le tracé.

Espacement (seconds) Intervalle de temps, exprime en secondes, entre les empreintes du pinceau. En entrant une valeur plus faible, vous obtenez des tracés animés plus lisses, mais le rendu est plus long.

Peinture dans le temps et Trace dans le temps Indiquent si les propriétés de peinture et de pinceau sont appliquées à chaque empreinte de pinceau ou à l'ensemble du trace. Choisissez l'options Uniforme pour appliquer des valeurs à chaque fois à toutes les empreintes du pinceau dans le trace. Choisissez un nom de propriété pour chaque empreinte de pinceau pour conserver la valeur de cette propriété au moment où l'empreinte a été dessinée. Par exemple, si vous choisissez l'options Couleur, chaque empreinte de pinceau conserve la couleur spécifiée par la valeur Couleur au moment où l'empreinte a été dessinée.

Style de peinture Facon dont le trace de peinture interagit avec l'image originale :

• Originale Le trace de peinture apparait sur l'image originale.

• Transparent Le trace de peinture apparait par transparence ; l'image originale n'apparait pas.

• Afficher originale L'image originale est révélée par le tracé de peinture.

Voir aussi

« A propos des images clés » à la page 435

Effets de contrôle des images

Effet Noir et blanc

Cet effet convertit les images couleur en niveaux de gris, c'est-à-dire que les couleurs deviennent des nuances de gris. Vous ne pouvez pas animer cet effet avec des images clés.

Effet Balance des couleurs (RVB)

Cet effet permet de modifier la quantité de rouge, de vert et de bleu dans un élément.

Effet Couleur existante (Windows uniquement)

Cet effet permet d'utiliser les couleurs existantes d'un élément source dans un autre élément, en modifiant la teinte, la saturation et la luminance. Les pipettes de l'original permettent d'échantillonner les tons fonçés, moyens et clairs de l'original ou de la couleur existante à reproduce. Les pipettes cibles permettent d'échantillonner les tons fonçés, moyens et clairs de l'élément à modifier.

Méthode Indique la méthode utilisé pour modifier les couleurs, par exemple, TSL, RVB ou Courbes.

Voir aussi

« Faire correspondre la couleur entre deux scènes » à la page 343

Effet Filtre chromatique (Windows uniquement)

Cet effet convertit un élément en niveaux de gris, à l'exception de la couleur que vous indiquez. Utilisez cet effet pourmettre l'accet sur une zone définie de l'élement. Par exemple, dans un match de basket, vous pourriez isoler le ballon en préservernt ses couleurs et afficher le reste de l'image en niveaux de gris. Notez cependant que le Filtre chromatique ne permet d'isoler que des couleurs, non des objets.

Voir aussi

« Isoler une seule couleur grâce au filtré chromatique » à la page 345

Effet Remplacement de couleur (Windows uniquement)

Cet effet remplace les occurrences de la couleur selectionnée par une nouvelle couleur, tout en réservant les éventuels niveaux de gris. Vous pouze ainsi modifier la couleur d'un object dans une image en le selectionnant, puis en réglant les contrôleles pour creer une autre couleur.

Voir aussi

« Remplacer une couleur » à la page 344

Effet Correction gamma

Cet effet éclaircit ou asombrit un élément sans trop alterer les tons foncés et les tons clairs. Pour ce faire, la Correction gamma modifie la luminosité des tons moyens (milieu de gamme des niveaux de gris) sans toucher aux zones sombres ou claires. La valeur gamma par défaut est 10. Dans la boîte de dialogue Réglages de l'effet, vous pouvez modifier cette valeur de 1 à 28.

Effets de masquage

Effet Réglage alpha

Utilisez l'effet Réglage alpha à la place de l'effet Opacité pour modifier l'ordre de rendu par défaut des effets fixes. Modifie le pourcentage d'opacité pour creer des niveaux de transparence.

Les paramètres suivants de l'effet Réglage alpha permettent d'interpréter la couche alpha dans l'élement :

Ignore alpha Ignore la couche alpha de l'objet.

Inverser alpha Inverse les zones transparentes et opaques de I'elément.

Masque seul Applique uniquement l'effet à la zone masquée.

Incrustation Filtre bleu (Windows uniquement)

L'effet d'incrustation Filtr bleu cree de la transparence a partir du bleu chromatique vrai. Utilize- le pour faire ressortir les ecrans bleus eclaires lors de la creation de composites.

Les réglages suivants de l'effet d'incrustation Filtre bleu sont définis dans le panneau Options d'effet :

Seuil Définit le niveau de bleu qui détermine quelles zones sont transparentes dans un élément. Faites glisser le curseur vers la gauche pour augmenter le montant de transparence. Utilisez l'option Masque seul pour afficher des zones sombres (transparentes) à mesure que vous déplacez le curseur Seuil.

Découpe Définit l'opacité des zones non transparentes désignées par l'options Seuil. Pour augmenter l'opacité, faites glisser le curseur Découpe vers la droite. Utilisez l'options Masque seul pour afficher des zones claires (opaques) à mesure que vous déplacez le curseur Découpe.

Lissage Indique le degré de lissage appliqué aux frontières séparant les zones transparentes des zones opaques. Choisissez Aucun pour obtenir des frontières nettes, sans lissage. Cela permet de préserver les lignes franches, comme dans les titres. Choisissez Faible ou fort selon l'importance du lissage souhaitée.

Masque seul Affiche uniquement la couche alpha de l'élément. Le noir représenté les zones transparentes, le blanc les zones opaques et le gris les zones partiellement transparentes.

Le sujet est photographié sur un arrêtre-plan bleu (à gauche). L'effect d'incrustation Filtre bleu est appliqué (à droite) pour superposer le sujet sur la piste sous-jacente.

Pour plus d'informations sur l'utilisation des effets Filtre bleu et Filtre vert, voir le didacticiel video, Behind The Scenes In Metacafe News, sur le site Web Metacafe.

Voir aussi

Behind The Scenes In Metacafe News

Cet effet masque les pixels similaires à une couleur spécifique. Lorsque vous masquez une couleur dans un élément, cette couleur ou plage de couleurs devient transparente dans l'intégrality de l'élement. Pour contrôler la plage de couleurs transparentes, modifier le niveau de tolérance. Vous pouvez égalementisser les bords de la zone transparente pour créé une transition liée entre les zones transparentes et opaques.

A

B

C

D

Effet d'incrustation Chrominance

A. Image originale B. Masquage de la couleur bleue C. Image sur une seconde piste D. Image composite finale

Les réglages suivants de l'effet d'incrustation Chrominance sont définis dans le panneau Options d'effect :

Tolérance Elargit ou réduit la plage de la couleur cible qui devendra transparente. Plus la valeur est élevée, plus la plage est large.

Dégrade Mélange l'objet en cours d'incrustation avec l'objet sous-jacent. Plus la valeur est élevée, plus les éléments se confendent.

Seuil Définit la quantité des tons fonçés dans la plage de la couleur seLECTIONnée. Plus la valeur est élevée, plus les tons fonçés sont importants.

Découpe Obscurcit ou éclaircit les tons fonçés. Faites glisser le curseur vers la croite pour obscurcir les tons fonçés, en veillant à ne pas dépasser le curseur Seuil ; les pixels gris et les pixels transparents seraient inversés.

Lissage Indique le degré de lissage appliqué aux frontières séparant les zones transparentes des zones opaques. Le lissage consiste à mélanger les pixels pour estomper les limites. Choisissez Aucun pour obtenir des frontières nettes, sans lissage. Cela permet de préserver les lignes franches, comme dans les titres. Choisissez Faible ou fort selon l'importance du lissage souhaitée.

Masque seul Affiche uniquement la couche alpha de l'élément. Le noir représenté les zones transparentes, le blanc les zones opaques et le gris les zones partiellement transparentes.

Effet Masquage par couleur

Cet effet masque tous les pixels de l'imagesemblables à une couleur de découpe spécifique. Il modifie uniquement la couche alpha d'un élément.

Fond bleu non standard (gauche) et arrêtre-plan (centre) associés à l'aide de l'effect Masquage par couleur (droite).

Lorsque vous masquez une couleur dans un élément, cette couleur ou plage de couleurs devient transparente dans l'intégralité de l'élement. Pour contröler la plage de couleurs transparentes, modifier le niveau de tolérance. Vous pouze également lisser les bords de la zone transparente pour créé une transition lissée entre les zones transparentes et opaques.

Voir aussi

« Rendre une couleur transparente à l'aide de Masquage par couleur » à la page 458

Effet d'incrustation Cache différentiel

Cet effet cree une transparence en comparant un element source a un element differentiel, puis masque les pixels dans l'image source qui correspondent a la position et a la couleur dans l'imag diferentielle. Il est en general utilise pour masquer un arriere-plan statique derriere un objet animé, place ensuite sur un arriere-plan différent. L'element diffrentiel estsoonune simple image de metrage d'arriere-plan (avant que I'objet animé n'apparaisse). Pour cette raison, I'effet Masquage par differencest sur tout employé dans les scenes filmées avec une camera fixe et un arriereplan statique. Pour plus d'informations sur I'utilisation del'effect Masquage par differenc, visionnez la video de formation en ligne disponible sur le site Web de Total Training.

A

B

C

D

Effet Masquage par différence

A. Image originale B. Image de fond C. Image sur une seconde piste D. Image composite finale

Voir aussi

« Remplacer un arrêté-plan statique par le Cache différentiel » à la page 460

Vidente de formation en ligne de l'effet Masquage par différence

Effets Cache de transparence à huit, quatre et seized points

(32 bits) Les trois effets Cache de transparence permettent de découvert des parties sans rapport d'un plan, de manière à appliquer et modifier un effet d'incrustation plus efficacement. Les caches sont appliqués avec quatre, huit ou seized points de réglage pour des incrustations plus détaillées. Une fois que vous avez appliqué l'effect, cliquez sur l'icone Transformation à côté du nom de l'effect dans le panneau Options d'effect. Cela affiche les poignées du cache de transparence dans le Moniteur du programme. Pour régler le cache, faites glisser les poignées dans le Moniteur du programme ou faites glisser les commandes dans le panneau Options d'effect.

Voir aussi

« Masquer des objets à l'aide de caches de transparence » à la page 462

Effet d'incrustation Image cache

Cet effet masque des zones d'une image d'un élément en fonction des valeurs de luminance d'une image fixe qui sert de cache. Les zones transparentes affichent l'image généree par des éléments dans des pistes inférieures. Vous pouvez indiquer un élément d'image fixe dans le projet, et ce dernier servira de cache. Il n'est pas nécessaire qu'il fasse partie d'une série. Pour utiliser une image en mouvement en tant que cache, utilisez plutôt l'effect d'incrustation Cache de piste.

Voir aussi

« Définir des zones transparentes à l'aide de l'effet d'incrustation Image cache » à la page 459

« Appliquer une incrustation à un élément » à la page 457

Effet d'incrustation Luminance

(32 bits) Cet effet masque toutes les zones d'un calque correspondant à la luminance ou à la luminosité spécifique.

Utilisez cet effet lorsque la luminance de l'objet auquel vous souhaitez appliquer un cache est très différente de celle de son arrêté-plan. Si, par exemple, vous voulez créé un masque pour des notes de musique sur un fond blanc, vous pouvez masquer les valeurs plus claires. Les notes de musique fonçées forment alors les seules zones opaques.

L'arrière-plan blanc de l'imagc originale (gauche et haut) est supprimé à l'aide de l'effet d'incrustation Luminance et combiné sur un calque sous-jacent (droite).

Si nécessaire, reglez les options suivantes :

Seuil Indique la plage des valeurs sombres qui sont transparentes. Plus les valeurs sont élevées, plus la plage de transparence s'élargit.

Découpe Définit l'opacité des zones non transparentes désignées par l'options Seuil. Plus les valeurs sont élevées, plus la transparence est grande.

Voupez egalent utilise l'effet d'incrustation Luminance pour rendre des zones claires transparentes en attribuant une valeur faible à l'options Seuil et une valeur élevée à l'options Découpe.

Effet Incrustation Non rouge

L'effet d'incrustation Non rouge cree la transparence d'apres les fonds bleus ou verts. Semblable aux effets d'incrustation Filtre bleu et Filtre vert, il permit cependant de melanger deux elements. En outre, il contribue a reduire l'effet de franges des contours des objets non transparents. Utilisez l'effet d'incrustation Non rouge pour rendre transparents les filtres verts lorsque vous devez controler le mélange ou lorsque les résultats d'un effet d'incrustation Filtre bleu ne sont pas satisfaisants.

Les réglages suivants de l'effet d'incrustation Non rouge sont définis dans le panneau Options d'effect :

Seuil Définit les niveaux de bleu ou de vert qui déterminent quelles zones sont transparentes dans l'élement. Faites glisser le curseur Seuil vers la gauche pour augmenter le montant de transparence. Utilisez l'option Masque seul pour afficher les zones sombres (transparentes) à mesure que vous déplacez le curseur Seuil.

Découpe Définit l'opacité des zones non transparentes désignées par l'options Seuil. Plus les valeurs sont élevées, plus la transparence est grande. Faites glisser vers la croite jusqu'à ce que le niveau de la zone opaque soit satisfaisant.

Suppression de la fringe Supprime la couleur résiduelle du filtrte vert ou bleu le long des bords des zones opaques d'un élément. Choisissez Aucune pour désactiver la suppression de la fringe. Choisissez Verte ou Bleue pour supprimer un bord résiduel du métrage de filtrte vert ou bleu, respectivement.

Lissage Indique le degré de lissage appliqué aux frontières séparant les zones transparentes des zones opaques. Choisissez Aucun pour obtenir des frontières nettes, sans lissage. Cela permet de préserver les lignes franches, comme dans les titres. Choisissez Faible ou fort selon l'importance du lissage souhaitée.

Masque seul Affiche uniquement la couche alpha de l'élément. Le noir représenté les zones transparentes, le blanc les zones opaques et le gris les zones partiellement transparentes.

Effet d'incrustation Différence RVB (Windows uniquement)

L'effect d'incrustation Différence RVB est une version simplifiée de l'effet d'incrustation Chrominance. Il permet de seLECTIONner une plage de couleurs, mais pas de fusionner l'image ni d'ajuster la transparence des gris. L'effect d'incrustation Différence RVB convient parfaitement aux scènes fortement éclairées sans tons fonçés ou aux premiers montages qui ne nécessitent aucun peaufinage.

Pour plus d'informations, voir la section « Effet d'incrustation Cache différentiel » à la page 412.

Remarque : l'effet Incrustation Cache différentiel utilise un cache pour définir la couche alpha de la même façon que l'effet Incrustation Différence RVB utilise une couleur.

Les réglages suivants de l'effet d'incrustation Différence RVB sont définis dans le panneau Options d'effect :

Couleur Indique qu'elle couleur dans la video sera rendue transparente par le masque.

Tolerance Elargit ou réduit la plage de la couleur cible qui devendra transparente. Plus la valeur est élevée, plus la plage est large.

Lissage Indique le degré de lissage appliqué aux frontières séparant les zones transparentes des zones opaques. Choisissez Aucun pour obtenir des frontières nettes, sans lissage. Cela permet de préserver les lignes franches, comme dans les titres. Choisissez Faible ou fort selon l'importance du lissage souhaitée.

Masque seul Affiche uniquement la couche alpha de l'élement. Le noir représenté les zones transparentes, le blanc les zones opaques et le gris les zones partiellement transparentes.

Ombre portée Applique un décalage de ton foncé à moitié gris et à moitié opaque par rapport aux zones opaques de l'image de l'élement original de quatre pixels vers le bas ou la droite. Cette option donne un meilleur résultat avec des objets graphiques simples tels que des titres.

Effet Cache de suppression

Cet effet supprime les franges des éléments qui sont prémultipliées avec une couleur. Il est utile pour combiner des couches alpha avec des textures de replissage de fichiers distincts. Si vous importez un métrage responsable une couche alpha prémultiplée, ou si vous créEZ des couches alpha avec After Effects, vous devrez peut-être supprimer les halos des images. Les halos sont généres par un contraste élevé entre la couleur de l'image et la couleur de fond ou du cache. La suppression ou la modification de la couleur du cache permet de supprimer les halos.

Utilize l'option Couleur de fond pour indiquer la couleur de fond lorsque vous voulez modifier la couleur d'un cache.

Effet d'incrustation Cache de piste

(32 bits) Cet effet cree des zones transparentes dans un element qui correspondent aux niveaux de luminance d'un autre element. Les zones transparentes affichent l'imagenerée par des elements dans des pistes inférieures. Pour exclure I'ellement du cache de la sortie, selectionnez I'ellement, puis choisissez Element > Activer. Pour visionner un didacticiel video sur l'effet d'incrustation Cache de piste, consultez l'article Creating ESPN Style Video Effects (part 3) (Création d'effets video de style ESPN - Partie 3) de Jeff Schell sur le site Web de Digital Producer Magazine.

Voir aussi

« Déplacer ou modifier la zone transparente à l'aide de l'effet d'incrustation Cache de piste » à la page 461

« Composition d'éléments » à la page 452

Creating ESPN Style Video Effects (part 3) (Création d'effets video de style ESPN - Partie 3)

Effets de bruit et de grain

Effet Poussière & rayures

Cet effet réduit le bruit et les défauts en modifier les pixels dissemblables dans un rayon spécifique, pour ressembler davantage aux pixels adjacents. Pour parvenir à un équilibre entre la netteté d'une image et le maquillage des défauts, essayez diverses combinaisons de paramétrage du rayon et du seuil.

Image originale avec des rayures (gauche), agrandissement des rayures (centre) et suppression des rayures avec diminution de la clarté (droite)

Rayon Périmètre à l'intérieur duquel l'effet recherche des différences entre les pixels. Plus la valeur est élevée, plus l'image sera floue. Par conséquent, utilisez la plus petite valeur qui permette d'éliminer les défauts.

Seuil Degre de différence des pixels par rapport aux pixels adjacents, sans etre modifiés par l'effect. Par consequent, utilisez la valeur la plus elevée qui permette d'éliminer les defaults.

Effet Médiane

Cet effet remplace chaque pixel par un pixel dont la valeur de couleur mediane est celle des pixels adjacents dans un rayon donné. Il est très utile pour réduire certains types de bruit lorsque les valeurs de rayon définies sont faibles. Lorsque les valeurs de rayon sont élevées, cet effet donne à l'image un aspect de peinture.

Image originale (gauche) et après application de l'effet (droite)

Effet Bruit

Cet effet aleré de façon aléatoire la valeur des pixels sur l'ensemble de l'image.

Quantité Quantité de bruit à ajouter.

Type Modifie de manière aléatoire et individuelle les valeurs de rouge, de vert et de bleu des pixels de l'image lorsque le paramètre Par valeur est sélectionné. Dans le cas contraire, la même valeur est ajustée à toutes les couches de chaque pixel.

Ecrétage Ecrête les valeurs de couche de couleur. Si vous déslectionné cette option, plus de bruit apparait.

Effet Bruit alpha

Cet effet ajoute du bruit à la couche alpha.

Bruit Type de bruit. Le paramètre Uniforme Aléatoire creée la même quantité de bruit noir et de bruit blanc. Le paramètre Dispersé Aléatoire creée un bruit très contrasté. Le paramètre Animation Uniforme creée un bruit animé, tandis que le paramètre Dispersé Animé creée un bruit animé très contrasté.

Quantité Magnitude du bruit.

Alpha originale Mode d'application du bruit à la couche alpha :

• Ajout Produit la même quantité de bruit dans les zones transparentes et opaques de l'objet.
• Verrouiller Produit un bruit dans les zones opaques uniquement.
• Echelle Augmente la quantité de bruit proportionnellement au niveau d'opacité et ne produit aucun bruit dans les zones transparentes à 100%.
• Contours Produit un bruit uniquement dans les zones partiellement transparentes, comme le contour de la couche alpha.

Dépassement Définit la méthode utilisée pour remapper les valeurs en dehors de la plage de l'échelle de gris (de 0 à 255).

• Découper Les valeurs supérieures à 255 sont associées à la valeur 255. Les valeurs inférieures à 0 sont associées à la valeur 0.
• Boucle arrière Les valeurs supérieures à 255 ou inférieures à 0 sont ramenées dans la plage de 0 à 255. Par exemple, une valeur de 258 (255+3) est ramenée à 252 (255-3) et une valeur de -3 est ramenée à 3.
• Reboucler Les valeurs supérieures à 255 ou inférieures à 0 sont ramenées dans la plage de 0 à 255. Par exemple, une valeur de 258 est rebouclée à 2, une valeur de 256 est rebouclée à 0, et une valeur de -3 est rebouclée à 253.

Générateur aléatoire Valeur d'entrée du générateur de nombres aléatoires pour le bruit. Cette option est active uniquement lorsque le paramètre Uniforme Aléatoire ou Dispersé Aléatoire est sélectionné.

Pour produit un bruit clignant, animez cette option. Pour creer un bruit légèrement animé, animez la valeur Phase de bruit.

Phase de bruit Définit la position du bruit. Cette option est active uniquement lorsque le paramètre Animation Uniforme ou Dispersé Animé est sélectionné.

Options de bruit (animation) Méthode d'animation du bruit.

• Bruit cyclique Produit un cycle de bruit qui se déroule une fois dans le laps de temps définir.
• Cycle (nbre révolutions) Indique le nombre de révolutions de la phase de bruit que le bruit parcourt avant de se repeter (disponible uniquement si le paramètre Bruit cyclique est sélectionné).

Modifiez la synchronisation des images clés de la phase de bruit pour régler la vitesse des cycles de cette phase.

Voir aussi

« A propos des images clés » à la page 435

Effets Bruit TLS et Bruit TLS Auto

L'effet Bruit TLS create un bruit statique dans les éléments qui utilisent un métrage source fixe ou animé. L'effect Bruit TLS Auto create automatiquement un bruit animé. Ces deux effets offrent différents types de bruits pouvant être combinés à la teinte, à la saturation ou à la luminosité d'un élément. Leurs options sont identiques, à l'exception de la commande finale qui définit l'animation du bruit.

Image originale (gauche) et après application de l'effect (droite)

Bruit Type de bruit. Le paramètre Uniforme Aléatoire creée la même quantité de bruit noir et de bruit blanc. Le paramètre Dispersé Aléatoire create un bruit très contrasté. Le paramètre Animation Uniforme create un bruit animé, tandis que le paramètre Dispersé Animé create un bruit animé très contrasté. Le paramètre Grain produit un bruit imitant le grain de film.

Teinte Quantité de bruit ajoutée aux valeurs de teinte.

Luminosite Quantité de bruit ajoutée aux valeurs de luminosité.

Saturation Quantité de bruit ajoutée aux valeurs de saturation.

Taille du grain Cette option est active uniquement pour le type de bruit Grain.

Phase de bruit (Bruit TLS uniquement) Valeur d'entrée du générateur de nombres aléatoires pour le bruit. Lorsque vous définissez des images clés pour l'effet Phase de bruit, cet effet parcourt les phases pour creer un bruit animé. Des écarts importants entre les images clés augmentent la vitesse d'animation du bruit.

Vitesse d'animation du bruit (Bruit TLS Auto uniquement) Vitesse d'animation du bruit. Pour augmenter ou réduire la vitesse d'animation du bruit, activez cette option.

Voir aussi

« A propos des images clés » à la page 435

Effects de perspective

Effet 3D simple

Cet effet permet de modifier un élément dans un espace 3D. Vous pouvez faire pivoter une image autour d'un axe horizontal ou vertical et la déplacer vers l'avant ou vers l'arrière. Avec l'effet 3D simple, vous pouvez également créé des reflets spéculaires et simuler la réflexion de la lumière sur une surface en rotation. La source lumineuse se situe toujours au-dessus, derrière et à gauche du spectateur. Du fait que la lumière vient d'en haut, l'image doit être penchéée vers l'arrière pour capter le reflet. Cette technique permet de donner plus de réalisme à un effet 3D. Pour visionner un didactiel video traitant de l'utilisation de l'effet 3D simple et des effets d'éclairage, consultez l'article Creating A Title On A Reflective Surface (Création d'un titre sur une surface réfléchissante) de Jeff Schell sur son blog Digital Media Net.

Effet 3D simple : Rotation horizontale (gauche), Rotation horizontale et verticale (centre) et Rotation horizontale, verticale et Distance (droite).

Rotation horizontalé Determine le sens de la rotation (autour d'un axe vertical). Vous pouvez appliquer une rotation de 90 degrés pour afficher le « dos » de l'image, c'est-à-dire l'image inversée comme dans un miroir.

Rotation verticalé Déterminé le sens de la rotation (autour d'un axe horizontal)

Distance d'observation Indique la distance de l'image par rapport au spectateur. Plus la valeur est élevée, plus l'image s'éloigne.

Reflet spéculaire Ajoute un jet de lumière qui se reflète sur la surface de l'image en rotation, comme si une source lumineuse éclairait d'en haut. Si le mode prévisualisation de l'image filaire est sélectionné, un signe plus (+) rouge indique le reflet s'il n'est pas visible sur l'objet (c'est-à-dire si le centre du reflet ne fait pas intersection avec l'objet); autrement, le signe plus est vert. Vous doivent effectuer un rendu de prévisualisation pour que le reflet devienne visible dans le Moniteur du programme.

Prévisualisation Affiche une silhouette filaire de l'image 3D. Le rendu de la silhouette filaire est rapide. Pour afficher le résultat final, déslectionnez l'option Prévisualisation de l'image filaire après avoir manipulé l'image filaire.

Voir aussi

Creation d'un titre sur une surface refléchissante

Effet Biseau alpha

Cet effet ajoute un bord biseauté et éclairci aux bords alpha de l'image, ce qui produit généralement aux éléments 2D un aspect 3D. Si l'élement n'a pas de couche alpha ou s'il est entièrement opaque, l'effect s'applique aux bords de l'élement. Le contour créé par cet effet est un peu plus doux que celui produit par l'effect Contours biseautés. Il convient particulièrement aux objets texte contenant une couche alpha.

Effet Contours biseautés

Cet effet donne un aspect 3D ciselé et éclairé aux contours d'une image. La position des bords est déterminée par la couche alpha de l'image source. Contrairement à l'effet Biseau alpha, les contours créés avec cet effet sont toujours rectangulaires. Par conséquent, les images dotées de couches alpha non rectangulaires ne permettent pas d'obtenir un résultat approprié. Tous les bords ont la même épaissur.

Effet Ombre portée

Cet effet jette une ombre portée derriere l'objet. La forme de l'objet est déterminée par la couche alpha de l'objet.

Lorsque you ajoutez une ombre portee a un element, un contour irregulier de la couche alpha de I'element apparait a l'arriere-plan, comme si une ombre etait projetee sur I'arriere-plan ou sur les objets sous-jacents.

Contrairement à beaucoup d'autres effets, l'ombre portée peutmaker une ombre à l'extérieur des limites de l'élement (les dimensions de l'élement source).

Image originale (gauche) et après application de l'effet (droite)

Pour effectuer le rendu de l'ombre sans l'image, Sélectionnéz l'options Ombre seulement.

Remarque : l'effect Ombre portée donne de plusieurs résultats lorsqu'il est le dernier filtrre rendu ; appliquez-le après tous les autres filtrres. Vous pouvez creer une ombre plus réaliste dans des éléments animés en appliquant et en animant l'effect Trajectoire ou 3D simple avant d'appliquer l'effect Ombre portée au lieu d'animer l'effect Trajectoire fixe car les effets fixes sont rendus après les effets standard.

Effet Ombre radiale

Cet effet projette une ombre sur l'élement auquel il est appliqué à partir d'une source de lumière fixe et non à partir d'une source de lumière infinie ( comme l'effet Ombre portée). L'ombre est projetée à partir de la couche alpha de l'élement source, permettant à la couleur de l'ombre de varier en fonction de la couleur de cet élément lorsque de la luzière traverse des zones semi-transparentes.

Image originale (gauche) et après application de l'effet (droite)

Couleur del'objet Couleur del'objet.

Remarque : les couleurs de l'element prévalent sur la Couleur de l'ombre lorsque le paramètre Verre est selectionné dans le menu Rendu. Reportez-vous à la description des options Rendu et Influence couleurs pour plus d'informations.

Opacité L'opacité de l'ombre.

Source de lumière Emplacement de la source de lumière fixe.

Copiez puis collez les points clés de position d'un autre effet (Lumière parasite, par exemple) pour créé rapidement une ombre correspondant à la source de lumière de l'autre effet.

Distance de projection La distance entre l'objet et la surface sur laquelle l'objet est projetée. Plus cette valeur est élevée, plus l'objet est grande.

Lissage Degre de lissage des contours de I'ombre.

Rendu Type d'ombre :

• Normal Crée une ombre d'après les valeurs Couleur de l'ombre et Opacité, independamment des pixels semitransparentes de l'élement. (Si le paramètre Normal est choisi, l'option Influence couleurs est désactivée.)
• Verre Crée une ombre colorée en fonction de la couleur et de l'opacité de l'élement. Si l'élement contient des pixels semi-transparents, l'ombre combinée la couleur et la transparence de l'élement original. Vous obtenez ainsi un résultat qui rappelle l'aspect des rayons de soleil à travers des vitraux.

Plus les pixels de l'objet sont transparencs, plus la couleur de l'ombre est proche de la couleur de l'objet. Si l'objet ne contient aucun pixel semi-transparent, l'option Verre a peu d'effet sur l'objet.

Remarque: si vous sélectionnez l'option Verre, les contours lissés colorent le contour de l'objet, même si l'objet est complètement opaque. Les couleurs originales de l'objet traversent ces contours lissés et la valeur Couleur de l'objet remplit le centre de l'objet.

Influence couleurs La proportion des valeurs chromatiques de l'objet apparaissant dans l'objet. Avec une valeur de 100% , l'objet adopte la valeur des pixels semi-transparents de l'objet. Si l'objet ne contient aucune pixel semi-transparent, cette option a peu, voireaucun effet. C'est la valeur Couleur de I'objet qui détermine la valeur de I'objet. Si vous réduisez la valeur Influence couleurs, les couleurs de I'objet sont fusionnées avec la valeur sélectionnée pour l'options Couleur de I'objet. Si vous augmentez la valeur Influence couleurs, l'effect de la valeur Couleur de I'objet est moindre.

Ombre seulement Sélectionné cette option pour effectuer le rendu de l'ombre uniquement.

Redimensionner le calque Sélectionnez cette option pour permettre à l'ombre de s'étendre au-delà des contours de l'élement original.

Effets de rendu

Effet Ellipse (Windows uniqueness)

Cet effet permet de dessiner une ellipse.

Image originale (gauche), avec l'effet appliqué à l'arrête-plan une fois (centre) puis appliqué plusieurs fois (droite)

Effets esthétiques

Effet Luminescence alpha

Cet effet ajoute des couleurs autour des contours d'une couche alpha masquée. Une même couleur peut s'effacer progressivement ou glisser vers une autre nuance à mesure qu'elle s'éloigne du contour.

Luminescence Determine la distance sur laquelle la couleur s'éloigne du contour de la couche alpha. Plus la valeur est élevée, plus la luminescence est forte (et plus le traitement avant lecture ou exportation est lent).

Luminosite Determine l'opacite initiale de la luminescence.

Couleur de départ Indique la couleur de luminescence actuelle. Cliquez sur l'échantillon de couleur pour désir une autre couleur.

Utiliser la couleur d'arrivee Permet d'appliquer une autre couleur a la frange exterieure de la luminescence.

Fondu Indique si la couleur est fondue ou pleine.

Effet Animer peinture

Cet effet donne grossièrement l'impression qu'une image a été peinte. Il permet également d'obtenir un aspect pointilliste en associant la valeur zéro à la longueur des coups de pinceau (tracés) et en augmentant la densité du trait. Meme si vous définissez la direction des tracés, ces derniers sont quelques peu éparpillés de manière aléatoire pour obtenir un résultat plus naturel. Cet effet modifie la couche alpha et les couches de couleur. Si vous avez préalablement masqué une partie de l'image, les tracés font apparaitre de la peinture sur les contours du masque.

Image originale (gauche), après application de l'effect (centre) et après réglage de l'épaissure et de la longueur du pinceau (droite)

Angle Direction des tracés. L'imagé est orientée dans ce sens, d'ou un risque d'échéage sur les limites de l'élement.

Epaisseur Epaisseur du pinceau en pixels.

Longueur Longueur maximale en pixels de chaque trace.

Densité Augmentez les valeurs de densité pour obtenir des tracés superposés.

Aléatoire Crée des tracés non uniformes. Plus cette valeur est élevée, plus les tracés s'éloignent des paramètres de pineau et de trace que vous spécifie.

Peindre sur Indique les endroits à peindre :

• Originale Place les tracés par-dessus l'objet non modifié. Il s'agit de l'option par défaut.
• Transparent Choisissez cette option pour que seuls les traces apparaissent, en laissant l'objet transparent entre les traces.
  Fond blanc/Fond noir Applique des tracés sur un arrêtre-plan blanc ou noir.

Part de l'original La transparence de I'effet. Le résultat de I'effet est fusionne avec I'image originale, avec le résultat de I'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est elevated, moins la sequence est affectee par I'effet. Par exemple, si vous

définissez cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définissez sur 0% , l'image originale n'appeaît pas.

Effet Estampage couleur

Cet effet est presque identique à l'effet Estampaige ; à la différence de ce dernier, il préserve les couleurs originales de l'image.

Effet Estampage

Cet effet accentue le contour des objets de l'image et supprime les couleurs. Il permet également d'accentuer les contours selon un angle donné.

Direction Direction de la source d'éclaircissement.

Relief Profondeur du relief apparent, en pixels. En réalité, l'option Relief détermine l'épaissur maximale des contours accentués.

Contraste Determine la netteté de l'image.

Part de l'original La transparence de I'effet. Le résultat de I'effet est fusionne avec l'image originale, avec le résultat de I'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est elevée, moins la sequence est affectee par I'effet. Par exemple, si vous définitisse cette valeur sur 100% ,I'effet n'a aucun résultat visible sur I'elément ; si vous la definisseez sur 0% ,l'image originale n'apparait pas.

Effet Détection des contours

Cet effet identifie les zones de l'image qui present des transitions significatives, puis accentue les contours. Les contours peuvent apparaitre sous forme de lignes sombres sur fond blanc ou de lignes colorées sur fond noir. Si l'effet Détction des contours est appliqué, les images ressemblant souvent à des croquis ou à des négatifs photographiques de l'original.

Inversion Inverse l'image, une fois les contours déetectés. Si vous ne sélectionnez pas cette option, les contours seront des lignes sombres sur fond blanc. Lorsque l'options Inverser est sélectionnée, les contours seront des lignes colorées sur fond noir.

Effet Mosaïque

L'effect Mosaiquè remplit un élément de rectangles de couleur unie, pixellisant ainsi l'image originale. Il est utile lorsque vous souhaitez simuler des affichages à faible résolution et assombrir des surfaces. Vous pouvez également l'animer pourisser une transition.

Colonnes/Rangées Nombre de carreaux dans chaque ligne et colonne.

Couleurs nettes Donne à chaque mosaièque la couleur du pixel au centre de la région correspondante dans l'image originale. A défaut, la couleur moyenne de la région correspondante dans l'image originale est attribuée à chaque mosaièque.

Effet Postérisation

Cet effet permet de specifier le nombre de niveaux de tons (ou valeurs de luminosité) pour chaque couche d'une image. Les pixels sont ensuite associés avec le niveau de correspondance le plus proche. Si, par exemple, vous désissez deux niveaux de tons dans une image RVB, vous obtenez six tons : deux pour le rouge, deux pour le vert et deux pour le bleu. Les valeurs sont comprises entre 2 et 255.

Niveau Nombre de niveaux de ton pour chaque couche.

Effet Multiplication

Cet effet divise l'écran en carreaux et affiche l'image entière dans chacun d'eux. Déplacez le curseur pour indiquer le nombre de carreaux par colonne et par rangée.

Effet Contours bruts

Cet effet altere les contours de la couche alpha d'un élément par le biais de calculs. Il donne aux textes ou aux graphiques pixellisés un aspect brut et naturel, comme celui du métal érodé ou d'un texte tape à la machine.

Image originale (gauche) avec Type de contour régle sur Brut (centre) et Couleurs vieillies (droite)

Type de contour Type de contours bruts à utiliser.

Couleur du contour Couleur à appliquer au contour pour le paramètre Couleur brun roux ou Couleur brute ou au replissage pour le paramètre Couleur Photocopy.

Bordure Etendue, en pixels, de l'effet vers l'intérieur à partir du contour de la couche alpha.

Nettete du contour Des valeurs faibles creent des contours plus flous. Des valeurs elevees creent des contours plus nets.

Influence fractale Valeur d'irregularité.

Echelle Echelle de la fractale utilise pour calculer l'irregularité.

Augmenter largeur ou hauteur Largeur ou la hauteur de la fractale utilisée pour calculer l'irregularité.

Décalage (Turbulence) Définit la partie de la forme fractale utilisée pour créé la déformation.

Complexité Déterminé le niveau de détaill dans l'irregularité.

Remarque: si vous augmentez la complexité, les temps de rendu sont plus longs. Pour obtenir le même résultat, réduisez la valeur Echelle plutôt que d'augmenter la valeur Compléxié.

Evolution L'activation de cette option modifie l'irregularité dans le temps.

Remarque: bien que la valeur Evolution soit définie en nombre d'unités appelées révolutions, il faut bien comprendre que ces révolutions sont progressives. L'état de l'évolution poursuit sa progression indéfiniment avec chaque nouvelle valeur. Utilisez l'options Evolution du cycle pour rétabrir l'état original du paramètre Evolution à chaque révolution.

Options d'évolution Ces options permettent de creator un rendu de l'effet sur un cycle court, puis de le boucler sur la durée de la série. Utilisez-les pour obtaining un pré-rendu des éléments bruts en boucle, et ainsi accélérer les temps de rendu.

• Evolution du cycle Crée une boucle qui ramène l'etat de l'évolution à son point de départ.
• Cycle (nbre revolutions) Nombre de révolutions du paramètre Evolution que le bruit fractal parcourt avant de se repeter. Le temps des cycles d'évolution est déterminé par l'intervalle autorisé entre des images clés d'évolution.

Remarque : l'option Cycle affecte uniquement I'etat de la fractale, et non la géométrie ou d'autres paramètres, afin que vous puissiez Obtir des résultats différents avec des valeurs Taille ou Décalage différentes.
- Générateur aléatoire Spécifie une valeur à partir de laquelle le bruit fractal sera généré. L'activation de cette option permet de passer en un clin d'œil d'un ensemble de formes fractales à un autre dans le même type de fractale. Pour une transition progressive du bruit fractal, utilisez l'options Evolution.

Remarque : vous pouvez creator de nouvelles animations d'irregularité en réutilisant les cycles d'évolution créés précédemment et en changeant seulement la valeur Générateur aléatoire. En utilisant une nouvelle valeur de générateur aléatoire, vous modifiez le motif bruit sans perturber l'animation de l'évolution.

Effet Solarisation

Cet effet cree un melange entre une image negative et une image positive, ce qui generne un effet de halo. L'effect est analogue a celui obtenu en expositant brievement une epreuve a la luziere durant le développement.

Effet Stroboscope

Cet effet se traduit par une opération arithmetique sur un élément ou rend l'élement transparent à intervalles réguliers ou irréguliers. Par exemple, l'élement peut devenir complètement transparent pendant un dixieme de seconde toutes les 5 secondes, ou bien les couleurs d'un élément peuvent s'inverser à des intervalles définis de manière aléatoire.

Couleur Couleur de la lumière.

Part de l'original La transparence de l'effet. Le résultat de l'effet est fusionné avec l'image originale, avec le résultat de l'effet composite au-dessus. Plus cette valeur est élevé, moins la série est affectée par l'effet. Par exemple, si vous définisse cette valeur sur 100% , l'effet n'a aucun résultat visible sur l'élement; si vous la définissez sur 0% , l'image originale n'apparaît pas.

Durée (seconds) Durée, en secondes, d'un effet stroboscopique.

Période (secondes) Durée, en secondes, qui s'écoule entre chaque application de l'effet.

Probabilité aléatoire Probabilité selon laquelle l'effet stroboscopique s'applique à une image donnée.

Mode Choisissez le mode Transparent pour chaque effet stroboscopique pour rendre l'objet transparent. Choisissez le mode Couleurs pour utiliser l'opération spécifiée par l'option Opérateur.

Opérateur Opération à utiliser pour chaque effet stroboscopique.

Pseudo-ligne aléatoire Probabilité selon laquelle l'effet stroboscopique s'applique à une image donnée.

Effet Placage de texture (Windows uniquement)

Cet effet applique à un élément la texture d'un autre. Vous pouvez, par exemple, plaquer sur un arbre la texture d'un mur de briques, et contrôler la profondeur de la texture et la source lumineuse apparente.

Calque de texture Source de la texture.

Sens de la lumière Angle auquel la luzière atteint la texture.

Contraste Magnitude du résultat.

Disposition Mode d'application du calque de texture à l'élement :

• Juxtaposer Applique la texture plusieurs fois.
• Centrer Place la texture au centre.
• Adapter Etire la texture pour l'adapter aux dimensions de l'élement.

Effet Seuil

Cet effet convertit les images en niveaux de gris ou en couleurs en images noir et blanc fortement contrastées. Indiquez un niveau de luminance comme seuil ; tous les pixels aussi clairs ou plus clairs que le seuil indiqué sont convertis en blanc, tandis que tous les pixels plus fonçés sont convertis en noir.

Effet appliqué avec les paramètres de seuil de 44 (gauche), 70 (centre) et 200 (droite)

Effets temporels

Effet Echo

Cet effet combiné des images issues de minutages différents dans l'élement. Vous pouvez en faire une utilisation variee, qu'il s'agisse d'un simple écho visuel ou d'un maculage. Les résultats de cet effet ne sont visibles que si I'élement contient du mouvement. Par défaut, lorsque vous appliquez cet effet, tout autre effet appliqué precedemment est ignore.

Image originale (gauche) avec des valeurs d'écho faibles (centre) et un nombre accru d'échos (droite)

Intervalle (seconds) Intervalle, en secondes, entre les échos. Avec des valeurs négatives, l'écho se base sur les images précédentes; avec des valeurs positives, il se base sur les images suivantes.

Nombre d'échos Nombre d'échos. Par exemple, si la valeur est 2, le résultat est une combinaison de trois images : l'instant courant, l'instant courant + l'intervalle et l'instant courant + (2 x l'intervalle).

Intensité initiale Opacité de la première image de la série des échos.

Atténuation Rapport entre l'opacité d'un écho et l'opacité de l'écho le précédant dans la série des échos. Par exemple, si l'atténuation est définie sur 0,5, l'opacité du premier écho est équivalente à la moitié de l'intensité initiale; celle du second écho correspond à la moitié de celle du premier écho ou au quart de l'intensité initiale.

Opérateur Opération de fusion utilisée pour combiner les échos.

• Addition Combine les échos en ajoutant la valeur de leurs pixels. Si l'intensité de départ est trop élevé, ce mode peutrapidementsubirune surcharge et générer des zébrures blanches.
  Maximum Combine les échos en prénant le nombre de pixels maximum parmi tous les échos.
• Minimum Combine les échos en prénant le nombre de pixels minimum parmi tous les échos.
  Superposition Realise une simulation en combinant les échos, c'est-à-dire en les emplant optiquement. Ce réglage est proche de l'opérateur Addition, mais ne dépasse pas la charge aussi rapidement.
  Combinaison en arrête Utilise les couches alpha des échos pour les associer en partant de l'arrête vers l'avant.
  Combinaison en avant Utilise les couches alpha des échos pour les associer en partant de l'avant vers l'arriere.
• Dégradé Combine uniformément tous les échos.

Effet Postérisation temporelle

Cet effet bloque l'objet à un certain nombre d'images/seconds. Si la Postérisation temporelle est utile telle qu'elle, elle offre néanmoins des possibilités plus subtiles. Vous pouvez ainsi verrouiller sur 24 images/seconds une bande video à 60 trames/seconds (puis réaliser le rendu à 60 trames/seconds) pour obtenir un effet cinematographique. Cet effet est parfois appelé stroboscope sur les dispositifs matériels.

Le fait d'animer la valeur du curseur Nombre d'images/sec pourrait donner des résultats inattendus. Pour cette raison, la seule méthode d'interpolation autorisée pour la cadence d'images est Maintenir.

Effet Déformation temporelle

Effect Deformation temporelle

Cet effet permet un contrôle précis sur une vaste gamme de propriétés pendant la modification de la vitesse de lecture d'un calque, y compris sur les méthodes d'interpolation, le flou directionnel et le recadrage de la source pour l'élimination d'artefacts indésirables. comme l'effet Déformation temporelle affecte la video uniquement, mistrs vaut rompre le lien entre l'audio et la video avant d'appliquer l'effet à un élément. La réduction de la vitesse d'un élément dans l'effet Déformation temporelle n'est pas la durée de l'élement, mais marque plutôt sa fin sur une image antérieure. Vous pouvez néanmoins raccorder l'élement pendant toute sa durée en conservant l'effect. Toutefois, pendant le raccord, les moniteursprésenteront les points d'entrée et de sortie de l'élement hote non affectés par l'effet Déformation temporelle. Par exemple, le point de sortie que vous pouvez voir dans le Moniteur du programme

pendant le raccord ne sera pas celui de l'objet lorsque vous le prévisualiserez avec l'effect appliqué. De plus, des barres d'avertissement n'apparaitron pas sur l'objet dans le panneau Montage lorsque vous raccorderez celui-ci à laforthème image du média disponible. Le raccord précis d'un élément dans l'effect Déformation temporelle peut s'avérer délicat. Pour plus d'informations sur l'utilisation de l'effect Déformation temporelle, visionnez la video de formation en ligne disponible sur le site Web de Total Training.

Options Methode

Ces options déterminant comment les images interpolées sont généraies :

Images complètes Duplique la dernière image affichée.

Fusion d'images Crée une nouvelle image par fusion d'images existantes.

Déplacement des pixels Crée une nouvelle image par analyse du déplacement des pixels dans les images proches et la creation de vecteurs de mouvement.

Options Réglage de la durée

Choisissez le paramètre Vitesse pour spécifique un réglage temporel en pourcentage. Choisissez le paramètre Image source pour spécifique un réglage temporel en identifient chaque image source doit être lue à quel moment. Si vous choisissez le paramètre Image source dans l'option Réglage de la durée, vous doivent ensuite activer le paramètre Image source pour éviter de figer l'image.

Paramètres Ajustement pour l'interpolation Déplacement de pixels

Détail des vecteurs Déterminé combien de vecteurs de mouvement doivent être utilisés pendant l'interpolation. Plus vous utilisez de vecteurs, plus la durée du rendu augmente. La valeur 100 générale un vecteur par pixel. Si un calque présente des mouvements rapides, une faible valeur Détail des vecteurs en améliorerera peut-être l'aspect.

Lissage Ces options affectent la netteté de l'image :

• Créer à partir d'une image Génére la sortie finale à partir de l'image la plus proche, et non pas des deux images les plus proches. Cette option améliore la nettedé de l'image, mais les mouvements peuvent s'en trouver saccadés.
• Corriger les modifications de luminance Permet d'égaliser la luminance entre les images avant le calcul du mouvement.
• Filtrage Qualité du filtrage utilisé pour la construction de l'image interpolée. Le mode de filtrage Extré augmente significativement la durée du rendu. L'option Filtrage affecte uniquement la netteté de l'image finale. Utilisez le mode Normal dans un premier temps, jusqu'àr rendu final.

Seuil d'erreur Determine la précision de la correspondance des pixels d'une image à l'autre. Plus cette valeur est élevé, moins les vecteurs de mouvement sont nombreux et plus l'interpolation est élevé.

Remarque: si vous constatiez des déchirures au niveau du contour d'une image, essayez d'augmenter le seuil d'erreur pour augmenter l'interpolation. Si l'image est très granuleuse, baissez le seuil d'erreur de façon à ce que les mouvements de bas niveau des grains soient ignorés.

Taille du bloc Ajuste laaille des blocs utilisés pour le calcul des vecteurs.

Pondération Contrôle la pondération des couches rouge, verte et bleue dans des calculs utilisés pour analyser l'image. Par exemple, si vous reglez la pondération du rouge et du vert sur zéro, seule la couche bleue est analysée pour le mouvement.

Options Flou directionnel

Angle d'obturator Determine l'intensité du flou directionnel. L'angle d'obturator (mesure en degrés) simule l'exposition causée par un obturator en rotation. Le temps d'exposition simulé est déterminé en divisant l'angle

d'obturator par la cadence multipliee par 360^ . Par exemple, un angle d'obturator de 90^ provoque une exposition de 1/96 de seconde par image : 90^ / (360^24 ips).

Echantillons obturator Contrôle la qualité du flou directionnel. Plus cette valeur est élevée, plus le flou directionnel est fluide.

Options de cache, de déformation et de recadrage

Calque de cache Calque à utiliser comme cache pour la définition des zones de premier et d'arrière-plan d'une image. Les zones blanches du cache représentent le premier plan, les zones noires représentent l'arrière-plan, et les zones grisent sont attenuées entre le premier et l'arrière-plan.

Couche de cache Couche à utiliser comme cache.

Calque de déformation Vous permet de déformer le calque auquel l'effet est appliqué en appliquant des vecteurs de mouvement du calque que vous avez choisi.

Affichage Definit la portion du calque à remapper.

Recadrages source Si les contours de votre image contiennent des pixels ou artefacts indésirables, utilisez les options Recadrages source pour redéfinir les limites de l'image. Les pixels des limites sont répétés pour replir la zone au-delà des limites des bords du calque.

Remarque : l'effet Déformation temporelle d'After Effects est trèssemblable à l'effect Déformation temporelle d'Adobe Première Pro.

Voir aussi

Védo de formation en ligne de l'effet Déformation temporelle

Effects Transformation

Effet Vue de laamera (Windows uniquement)

Cet effet déforme un élément en simulant sa prise de vue sous différents angles. L'élement est modifié en fonction de l'emplacement de cetteamera virtuelle.

Latitude Déplace laamera verticalément. L'élement semble basculer à la verticale.

Longitude Déplace laamera horizontally. L'élement semble basculer à l'horizontal.

Dereulement at a verticale La camera tourne autour de l'image, donnant asi a element un mouvement de rotation.

Distance facale Modifie la distance facale de l'objectif. Plus la distance est courte, plus le cadrage est large; plus la distance est grande, plus le cadrage est etroit et rapproché.

Distance Définit la distance entre laamera et le centre de l'élement.

Loupe Agrandit ou réduit la vue de l'élement.

Fond Indique la couleur d'arrière-plan.

Fond alpha Rend le fond transparent (utile si l'objet doit être surimprimé). Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur Configurer pour acceder à cette option.

Effet Recadrage

Cet effet rogne une ligne de pixels de chaque côté de l'objet, puis rétablit automatiquement les dimensions initiales. Utilisez les curseurs pour recadrer chaque bord séparément. Vous pouvez définir la taille de recadrage en pixels ou en pourcentage d'image.

Remarque: vous pouvez manipuler directement le recadrage dans le Moniteur du programme. Cliquez sur l'icone Transformation en regard de Recadrage dans le panneau Options d'effet. Faites glisser une des poignées d'angles.

Voir aussi

« Régler la position, l'échelle et la rotation » à la page 307

Effet Lissage

Cet effet permet de creer une vignette de la video dans un element en creant un contour noir estompé sur les quatre côtes. La largeur du contour est déterminée par la saisie d'une valeur Gain.

Effet Miroir horizontal

(32 bits) L'effet Miroir horizontal inverse chaque image de l'élement de gauche à droite; l'élement défile cependant toujours vers l'avant.

Effet Stabilité horizontal (Windows uniquement)

Cet effet incline les images vers la droite ou vers la gauche ; un réglage similaire existe sur les téléviseurs. Déplacez le curseur pour définir l'inclinaison de l'élement.

Effet Enroulement (Windows uniqueness)

Cet effet fait rouler l'image de gauche à droite, de haut en bas ou vice versa, comme si l'image se trouvait sur un cylindre en rotation.

Effet Miroir vertical

Cet effet inverse l'objet de haut en bas. Il ne permet pas l'utilisation d'images clés.

Effet Stabilité vertical (Windows uniquement)

Cet effet fait remonter l'objet vers le haut; un réglage similaire existe sur les téléviseurs. Cet effet ne permet pas l'utilisation d'images clés.

Effects de transition

Effet Fondu par carreaux.

Cet effet fait disparaitre un élément de façon aléatoire, carreau par carreau. La largeur et la hauteur des carreaux (en pixels) peuvent être régées indépendamment.

Image originale (gauche) et après application de l'effet (centre et droite)

Effet Volet graduel

(Haute résolution) L'effect Volet graduel rend les pixels de l'élement transparens en fonction des valeurs de luminance des pixels équivalents d'une autre piste video, appelée calque extraduel. Les pixels fonçés du calque extraduel rendent les pixels équivalents transparens lorsque le paramètre Pourcentage est faible. Par exemple, un simple dégradé en niveaux de gris, allant du noir à gauche au blanc à droite, fait apparaitre l'élement sous-jacent de gauche à droite à mesure que le paramètre Pourcentage augmente.

Image originale (gauche) et après application de l'effet (centre et droit)

Le calque graduel peut être une image fixe ou animée. Le calque graduel (également appelé calque de référence) doitfigurer dans la même série que l'objet auquel l'effect Volet graduel est appliqué.

Vou puez creer des calques graduals de plusieurs fon, en utilisant l'effet Degrade ou en les creant dans Photoshop ou Illustrator.

Lissage Degre de progression de la transition pour chaque pixel. Si cette valeur est eteale a 0% ,les pixels de l'element auquel l'effet est applique sont soit compltelement opaques soit compltelement transparents. Si cette valeur est supérieure a 0% ,les pixels sont semi-transparents aux stades intermediaires de la transition.

Disposition Mode de mappage des pixels du calque gradual aux pixels de l'objet auquel l'effect est appliqué :

• Juxtaposer Utilise plusieurs copies juxtaposes du calque graduel.
• Centrer Utilise une seule occurrence du calque gradual au centre de l'élement.
• Adapter Redimensionne le calque gradual horizontalement et verticalement pour ladapter a toute la surface de I'elément.

Inverser la gradation Inverse l'influence de gradation du calque : dans le calque gradual, des pixels plus clairs créé plus de transparence avec une valeur Pourcentage plus faible que des pixels plus foncés.

Effet Volet linéaire

Cet effet opère une transition linéaire simple pour un élément, dans une direction donnée.

Angle du volet Direction prise par la transition. Par exemple, selon un angle de 90^ , la transition s'opere de gauche à droite.

Image originale (gauche) et après application de l'effet (centre et droite)

Effet Volet radial (Windows uniqueness)

(32 bits) L'effet Volet radial révèle un élément sous-jacent à l'aide d'une transition encerclant un point donné.

Angle initial Angle de départ de la transition. Avec un angle de 0^ , la transition commence en haut.

Sens Indique le sens de rotation de la transition (sens horaire, antihoraire ou les deux).

Image originale (gauche) et après application de l'effect (centre et droite)

Effet Store vénitien (Windows uniquement)

(32 bits) L'effet Store vénitien révèle un élément sous-jacent en utilisant des bandes de direction et de largeur données.

Image originale (gauche) et après application de l'effect (centre et droite)

Effets Utilaires

Effet Convertisseur Cineon

Cet effet permet de contrôle de manière optimale les conversions de couleurs des images Cineon. Pour utiliser l'effect Convertisseur Cineon, importez un fisier Cineon et ajoutez l'objet à une série. Vous pouvez ensuite appliquer l'effect Convertisseur Cineon à l'objet et ajuster les couleurs avec précision, tout en affichtant de manière interactive les résultats dans la fenêtre Moniteur du programme. Configurez les images clés de manière à prendre en compte les modifications de tons dans le temps. A l'aide de l'interpolation d'images clés et des poignées, faites-les correspondre exactement aux modifications d'éclairage les plus irrégulières, ou conservez les valeurs par défaut du fisier et utilisez le convertisseur.

Les 10 bits de données disponibles dans chaque couche Cineon pour chaque pixel permettent d'améliorer une large gamme de tons tout en conservant l'ensemble de la balance des tons. En définissant la plage avec soin, vous serez à même de créé une version de l'image qui reproduit fidèlement l'original.

Type de conversion Méthode utilisée pour convertir le fichier Cineon :

• Log à linéaire Convertit un élément non-Cineon logarithmique 8 bpc lorsque vous essayez d'en effectuer le rendu sous la forme d'un élément Cineon.
• Lineaire à log Convertit un élément contenant une doublure linéaire 8 bits par canal d'un fichier Cineon en un élément logarithmique 8 bits par canal, de manière à ce que ses caractéristiques d'affichage correspondant à celles du fichier Cineon original.
• Log à log Déetecte un fichier Cineon logarithmique 8 ou 10 bits par canal lorsque vous essayez d'en effectuer le rendu sous la forme d'une doublure logarithmique 8 bits par canal.

Point noir 10 bits Point noir (densité minimale) pour la conversion d'un élément logarithmique Cineon 10 bits par canal.

Point noir interne Point noir utilisé pour l'objet dans Adobe Premiere Pro.

Point blanc 10 bits Point blanc (densité maximale) pour la conversion d'un élément logarithmique Cineon 10 bits par canal.

Point blanc interne Point blanc utilisé pour l'élément dans Adobe Premiere Pro.

Gamma Augmentez ou diminuiez la valeur Gamma pour eclairir ou ascombrir respectivement les tons moyens.

Ecrêtage des hauteurs lumières Valeur d'écrêtage utilisée pour la correction des lumières intenses. Si le réglage des zones plus claires assombrit trop le reste de l'image, utilisez l'option Ecrêtage des hauteurs lumières pour ajuster ces lumières intenses. Si les tons clairs ont l'apparce de taches blanches, augmentez la valeur Ecrêtage des hauteurs lumières jusqu'à ce que les détails soient visibles. Une valeur d'écrêtage élevée peut s'avérer nécessaire pour une image dont le contraste est élevé.

Effets video

Effet Code temporel

Cet effet superpose un code temporel à l'affichage de votre video afin de creer des scènes identifiables et de collaborer plus facilement avec les membres de l'équipe et les clients. L'affichage du code temporel indique si l'objet est progressif ou entrelacé. Si l'objet est une video entrelacée, le symbole indique si la trame est le champ supérieur ou inférieur. Les réglages dans l'effect Code temporel vous permettent de contrôler la position, la taille et l'opacité de l'affichage, ainsi que les options de format et de source.

Position Règle la position horizontale et verticale du code temporel.

Taille Indique le corps des caractères.

Opacité Définit l'opacité de la case noire à l'arrière-plan du code temporel.

Symbole de champ Active ou déactive l'affichage du symbole de champ entrelacé à droit du code temporel.

Format Spécifie si le code temporel est affiché au format SMPTE, en nombre d'images, ou en pieds et en images de film 35mm ou 16mm .

Source du code temporel Choisit la source du code temporel :

• Découper Affiche le code temporel à partir de 0 lors le début de l'élement.
• Média Affiche le code temporel du fichier média.
• Générate démarre le code temporel en fonction du code temporel de départ défini dans la section Décalage et effectue le décompte en fonction de l'option Affichage du temps.

Affichage du temps Définit la base de temps utilisé par l'effect Code temporel. Par défaut, cette option correspond à la base de temps du projet lorsque l'options Source du code temporel indique Élement.

Décalage Ajoute ou retranche des images du code temporel affché. Le curses de décalage présente une limite de plus ou moins 50 images. Pour des valeurs plus élevées, cliquez sur le texte réactif Décalage et entrez le nombre d'images.

Texte de libellé Affiche un libellé à trois caractères à gauche du code temporel. Vous avez le besoin entre Aucun, Automatique et Objectif 1 à 9.

Transitions Fondu video

Transition Fondu additif

La transition Fondu additif ajoute les informations de couleur de l'objet B à l'objet A, puis sousstrait les informations de couleur de l'objet A depuis l'objet B.

Transition Fondu enchâné

La transition Fondu enchaîné fait disparaitre progressivement l'élement A pour faire place à l'élement B.

Transition Fondu au noir

La transition Fondu au noir effectue un fondu de l'objet A vers le noir, puis applique un fondu au blanc à l'objet B.

Transition Fondu au blanc

Pour plus d'informations sur l'utilisation de la transition Fondu au blanc, visionnez la video de formation en ligne disponible sur le site Web de Total Training.

Transition Fondu par points

La transition Fondu par points effectue un fondu de l'élement A vers l'élement B à l'aide d'un algorithme d'interpolation. Vous pouvez specifier l'une des options suivantes :

Epaissur du contour Augmente la taille de l'interpolation. La valeur par défaut est 0.

Couleur du contour Determine la couleur utilisé pour l'interpolation. La couleur par défaut est le noir.

Qualité du lissage Par défaut, cette fonction est désactivée.

La transition Fondu non additif fait correspondre la luminance de l'objet A à celle de l'objet B.

Transition Inversion aléatoire

La transition Inversion aléatoire génére des zones aléatoires en inversant la couleur de l'objet A, puis les zones disparaisent, laissant apparaitre l'objet B.

Chapitre 12 : Animation

Grçá aux images clés, vous pouvez modifier ou animer les propriétés de presque tous les effets.

Pour animer des effets

A propos des effets d'animation

Le terme animer signifie communément « déplacer une silhouette dans l'écran ». Cependant, nous l'utilisons ici dans le sens de « Modifier graduelflement un attribut ». Ainsi, le déplacement d'un élément d'un côté de l'écran à un autre pendant quelques secondes animé sa position. Son passage de net à floupendant quelques secondes animé sa nettable. Enfin, un changement de couleur (de rose à bleu, par exemple) pendant quelques secondes animé sa couleur. Dans notre contexte, animation signifie « modifier graduelflement » et non « déplacer un objet »

Il est possible d'animer la plupart des effets proposés dans Adobe Premiere Pro. Dès qu'un effet a été appliqué à un élément, vous pouvez spécifique une ou plusieurs de ses images comme images clés, puis définir les valeurs de l'effet pour chacune d'elles.

Voir aussi

« Modifier ou redéfinir des commandes dans le panneau Options d'effet » à la page 301
« Animer la trajectorie dans le Moniteur du programme » à la page 309

A propos des images clés

Les images clés définissent les propriétés relatives à la trajectory, aux effets, à l'audio et à bien d'autres propriétés en vue de leur modification sur une période. Une image clé marque le moment où vous spécifie une valeur, telle qu'une position spatiale, l'opacité ou le volume audio. Les valeurs entre les images clés sont interpolées. Lorsque vous employez des images clés pour creer une modification sur une période, vous utilisez généralement au moins deux images clés : une pour l'état au début de la modification et une pour le nouvel état à la fin de la modification.

Utilisation des images clés

Lorsque vous utilisez des images clés pour animer l'effet Opacité, vous pouvez les afficher et les monter dans le panneau Options d'effet ou dans le panneau Montage. Le panneau Montage est un besoin plus judicieux pour afficher et régler rapidement des images clés. Les recommendations suivantes peuvent vous aider à désirir le panneau approprié pour la tâche à accomplir :

• Le panneau Montage estieux adapté au montage d'images clés dont les effets ont une valeur unique, à une seule dimension, tels que l'opacité ou le volume audio. En revanche, le panneau Options d'effet est recommendé pour le montage d'images clés dont les propriétés prsentent des valeurs multiples, angulaires ou bidimensionnelles, comme Niveaux, Rotation ou Echelle, respectivement.

• Dans le panneau Montage, les variations des valeurs d'image clè sont représentées sous forme graphique, vous permettant ainsi de voir rapidement l'évolution des images clés dans le temps. Par défaut, les valeurs entre images clés varient de manière linéaire, mais vous pouvez appliquer des options précisant le taux de variation entre les images clés. Par exemple, vous pouvez progressivement amener un mouvement à l'arrêt. Vous pouvez également modifier la méthode d'interpolation et utiliser les commandes Bézier pour affiner la vitesse et le lissé de l'animation d'un effet.

• Le panneau Options d'effet peut afficher les images clés de plusieurs propriétés à la fois, mais exclusivement pour l'élement sélectionné dans le panneau Montage. Le panneau Montage peut afficher les images clés de plusieurs pistes ou éléments à la fois, mais ne peut afficher les images clés que d'une seule propriété par piste ou élément.
• Comme le panneau Montage, le panneau Options d'effet affiche les images clés sous forme graphique. Une fois les images clés activées pour une propriété d'effet, vous pouvez afficher les graphiques Valeur et Vitesse. Le graphique Valeur affiche les images clés avec des changements dans les valeurs d'une propriété d'effet. Le graphique Vitesse affiche les images clés avec des poignées permettant d'ajuster la vitesse et le lissé des changements de valeur d'une image clé à l'autre.
• Le montage des images clés des effets de piste audio s'effectue exclusivement dans le panneau Montage ou Mixage audio. Les images clés des effets d'élement audio se comportent de la même manière que celles des effets d'élement video; le montage peut s'effectuer dans le panneau Montage ou dans le panneau Options d'effet.

Vous pouvez modifier la disposition des panneaux et désir Fenêtre > Espace de travail > Nouvel espace de travail pour enregistrer la nouvelle configuration et créé ainsi votre propre espace de travail. Veillez a nommer votre espace de travail dans la boite de dialogue Nouvel espace de travail avant de cliquer sur OK.

Voir aussi

« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 251

Afficher les images clés et les graphiques

Les panneaux Options d'effet et Montage vous permettent de régler le minutage et les valeurs des images clés, mais leur fonctionnement est différent. Le panneau Options d'effet affiche toutes les propriétés d'effet, les images clés et les méthodes d'interpolation simultanément, alors que les éléments du panneau Montage affichent une seule propriété d'effet à la fois. Dans le panneau Options d'effet, vous disposez d'un contrôle total sur les valeurs des images clés. Dans un panneau Montage, vous disposez d'un contrôle limité. Ainsi, vous ne pouvez pas y modifier les valeurs qui utilisent les coordonnées x et y, telles que Position. Cependant, vous pouvez effectuer des réglages au niveau des images clés sans passer par le panneau Options d'effet.

Les graphiques des panneaux Montage et Options d'effet affichent les valeurs de chaque image clé et les valeurs interpolées entre celles-ci. Lorsque le graphique d'une propriété d'effet est régulier, la valeur de la propriété reste stable entre les images clés. Lorsque le graphique est irrégulier, la valeur d'une propriété augmente ou diminuè entre les images clés. Vous pouvez affecter la vitesse et le lissé des changements de propriété d'une image clé à l'autre. Il vous suffit de modifier la méthode d'interpolation et de régler les courbes de Bézier.

Voir aussi

« Utilisation des images clés » à la page 435

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Afficher des images clés dans le panneau Options d'effet

Si vous avez ajouté des images clés à un élément de séquence, vous pouze les afficher dans le panneau Options d'effet. Tout effet contenant des propriétés d'images clés possède des icones de synthèse des images clés Ⓞ lorsque l'effet est réduit. L'icone de synthèse des images clés apparaït dans le titre de l'effet et correspond à toutes les images clés des propriétés individuelles générées dans l'effet. La synthèse des images clés ne peut pas être manipulée ; elle est disponible uniquement pour référence.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Si nécessaire, cliquez sur le bouton Afficher/Masquer la fenetre Montage dans le panneau Options d'effet pour afficher le montage des effets. Le cas échéant, vous pouvez élargir le panneau Options d'effet pour rendre visible le bouton Afficher/Masquer la fenetre Montage.
3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle situé à gauche du nom de l'effet pour agrandir l'effet à afficher. Les images clés apparaissent dans la bande de montage des Options d'effet.
4 (Facultatif) Pour afficher les graphiques Valeur et Vitesse d'une propriété d'effet, cliquez sur le triangle en regard de l'icone Activer/Désactiver l'animation.

Options d'effet

A. Graphique Valeur B. Graphique Vitesse

Afficher des images clés et des propriétés dans le panneau Montage

Si vous avez ajouté des images clés pour animer un effet, vous pouvez les afficher, ainsi que leurs propriétés, dans le panneau Montage. Pour les effets audio et video, vous pouvez afficher les images clés spécifiques à chaque élément dans le panneau Montage. Pour les effets audio, le panneau Montage vous permet également d'afficher les images clés d'une piste complète. Chaque élément ou piste peut afficher une propriété différente. Cependant, dans une piste ou un élément individuel, vous ne pouvez afficher les images clés que d'une seule propriété à la fois.

Commandes d'image clé de piste dans le panneau Montage

A. Triangle RÉduire/developper une piste B. Afficher les images clés (video) C. Bouton Atteindre l'image clé précédente D. Bouton

Ajouter/Supprimer l'image clé E. Bouton Atteindre l'image clé suivante

Les segments qui relient les images clés forment un graphique représentant les modifications des valeurs des images clés ainsi que la durée de l'élement ou de la piste. Le réglage des images clés et des segments fait varier la forme du graphique.

Commandes d'image clé de piste dans le panneau Montage

A. Proprietés d'effet de la piste B. Representatiorisation graphique de l'imagce clé C. Images clés de piste audio D. Images clés d'element video

E. Propriétés d'effect des éléments

Info-bulle Image clé

A. Code temporel B. Valeur de la propriété

1 (Facultatif) Si la piste est réduite, cliquez sur le triangle à gauche de son nom pour la développement.
2 Pour une piste video, cliquez sur l'icone Afficher les images clés etCHOISEZ L'un des elements suivants du menu:

Afficher les images clés Affiche le graphique et les images clés de tout effet video appliqué aux éléments de la piste. Un menu d'effets apparaît en regard du nom de l'élement, vous permettant de désirir l'effect que vous souhaitez afficher.

Afficher les poignées d'opacité Affiche le graphique et les images clés de l'effet Opacité de chaque élément de la piste.

Masquer les images clés Masque les graphiques et les images clés de tous les éléments de la piste.

3 Pour une piste audio, cliquez sur le bouton Afficher les images clés et choisissez l'un des éléments suivants du menu :

Afficher les images clés des éléments Affiche le graphique et les images clés de tout effet audio appliqué aux éléments de la piste. Un menu d'effets apparait en regard du nom de l'élement, vous permettant de désirir l'effect que vous souhaitez afficher.

Afficher le volume des éléments Affiche le graphique et les images clés de l'effect Volume de chaque élément de la piste.

Afficher les images clés des pistes Affiche le graphique et les images clés de tout effet audio appliqué à la piste complète. Un menu d'effets apparaît au début de la piste, vous permettant de désirir l'effet que vous souhaitez afficher.

Afficher le volume des pistes Affiche le graphique et les images clés de l'effet Volume appliqué à la piste complète.

Masquer les images clés Masque les graphiques et les images clés de tous les éléments de la piste.

4 (Facultatif) Utilisez la commande Zoom avant pour agrandir l'objet afin que le menu contextuel d'effets apparaisse en haut de la piste. Vous pouze également faire glisser les extrémités au-dessus et en dessous du nom de la piste pour augmenter la hauteur de cette-ci.

Faire glisser pour augmenter la hauteur d'une piste

5 (Facultatif) Faites glisser les extrémités d'un en-été de piste pour modifier la hauteur d'une piste. Pour une piste video, faites glisser le haut de la piste. Pour une piste audio, faites glisser le bas de la piste. Pour redimensionner toutes les pistes développées, maintenez la touche Maj enforcée pendant le déplacement.
6 (Facultatif) Si vous avez choisi Afficher les images clés, Afficher les images clés des éléments ou Afficher les images clés des pistes aux étapes 2 et 3, cliquez sur le menu d'effets. Choisissez ensuite l'effect qui contient des images clés.

Choisir un élément du menu contextual d'effets

7 Placez le pointeur directement sur une image clé pour que sa propriété s'affiche dans une info-bulle.

L'info-bulle contient l'emplacement de l'image clé, ainsi que la propriété et les options associées que vous avez définies dans le panneau Options d'effet. Ces informations vous permettent de positionner avec précision les images clés. Vous pouvez noter rapidement la valeur que vous avez définié pour une image clé, ainsi que comparer l'emplacement et les changements de valeurs de deux images clés ou plus.

Définir l'affichage des images clés du panneau Montage

Vouspouvez specifie les types d'imagines clés affichées dans les pistes du panneau Montage. You avez également la possiblité de déterminer si les images clés doivent être affichées ou non par défaut. Ainsi, you pouze désirir de masquer les images clés par défaut afin d'éviter de les activer ou de les modifier par inadvertance lors du montage d'un élément.

1 Sélectionnez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Première Pro > Préférences > Général (Mac OS).
2 Cliquez sur le triangle du champ Nouvelles pistes audio de montage pour ouvrir le menu, puis selectionnez l'une des options.

3 Cliquez sur le triangle du champ Nouvelles pistes video de montage pour ouvrir le menu, puis selectionnez l'une des options.

Ajout, navigation et définition d'images clés

Ajouter des images clés

Vou puez ajouter des images clés dans le panneau Montage ou Options d'effet à l'instant present. Utilisez le bouton Activer/Désactiver l'animation dans le panneau Options d'effet pour activer le processus des images clés. Vous nevez activer l'affichage des images clés pour une piste ou un élément avant de pouvoir afficher ou ajouter des images clés dans le panneau Montage.

1 Dans le panneau Montage, selectionnez l'element qui contient l'effect à animer.
2 Si vous souhaitez ajouter et modifier des images clés dans le panneau Montage, les images clés de la piste audio ou video doivent être visibles.

Remarque: si vous ajoutez des images clés à un effet fixe (Trajectoire, Opacité ou Volume) dans le panneau Montage, vous pouvez ignorer l'objet 3.

3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour développer l'effet que vous souhaitez ajouter aux images clés, puis cliquez sur l'icone Activer/Désactiver l'animation @in d'activer les images clés pour une propriété d'effet.

Un clc sur le bouton Activer/Desactiver l'animation permit d'activer les images clés pour une propriete d'effet a l'instant present.

4 Effectuez l'une des opérations suivantes pour afficher le graphique de la propriété d'effect :
- (Panneau Options d'effet) Cliquez sur le triangle pour développer la propriété d'effet et afficher ses graphiques Valeur et Vitesse.
- (Panneau Montage) Choisissez la propriété d'effet dans le menu contextual d'effets en regard du nom de la piste ou de l'élement.
5 Déplacez l'indicateur d'instant créé vers le point auquel vous souhaitez ajouter une image clé.
6 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Cliquez sur le bouton Ajouter/Supprimer une image clé dans le panneau Options d'effet, puis réglez la valeur de la propriété de l'effet.
- Tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur un graphique d'image clé avec l'outil Sélection ou l'outil Plume, puis règlez la valeur de la propriété d'effet. Vous pouvez ajouter une image clé n'importe où dans un graphique au moyen de l'outil Sélection ou Plume. Il n'est pas nécessaire de positionner l'indicateur d'instant créé.

• (Panneau Options d'effet uniquement) Reglez les commandes pour une propriété d'effect. Cela creé automatiquement une image clé au niveau de l'indicateur d'instant présente.
  7 Repetez les etapes 5 et 6 si nécessaire pour ajouter des images clés et régler les propriétés d'effet.

Utilisez le bouton de navigation dans le panneau Options d'effect pour acceder à une image clé existante si vous souhaitez effectuer des réglages supplémentaires.

Voir aussi

« Afficher les images clés et les graphiques » à la page 436
« Modifier ou redéfinir des commandes dans le panneau Options d'effet » à la page 301
« Application d'effets aux éléments » à la page 296

Déplacer l'indicateur d'instant créé sur une image clé

Les panneaux Options d'effet et Montage contiennent des boutons de navigation, munis de flèches droite et gauche, pour déplacer l'indicateur de temps present d'une image clé à l'autre. Dans le panneau Montage, le bouton de navigation est activé une fois que vous avez activé les images clés pour une propriété d'effet.

Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans le panneau Montage ou Options d'effet, cliquez sur un bouton de navigation. La flèche gauche positionné l'indicateur de temps présente dans l'image clé précédente. La flèche droite positionné l'indicateur de temps présente dans l'image clé suivante.
• (Panneau Options d'effet uniquement) Tout en le maintainant, faites glisser l'indicateur de temps liéven pour l'aligner sur une image clé.

Boutons de navigation

A. Boutons de navigation dans le panneau Options d'effect B. Indicateur d'instant present C. Boutons de navigation dans le panneau Montage

Selectionner des images clés

Pour modifier ou copier une image clé, vous devez tout d'abord la seLECTIONner. Les images clés déslectionnées paraisent creuses, tandis que les images clés seLECTIONnées paraisent pleines. En revanche, vous pouvez faire glisser les segments entre les images clés directement, sans les selectionner. Les segments s'ajustent automatiquement lorsque vous modifiez les images clés qui définit essants leurs extrémites.

Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour sélectionner une image clé, utilisez l'outil Sélection ou Plume et cliquez sur l'icone Image clé.
- Pour sélectionner plusieurs images clés, cliquez avec l'outil Sélection ou l'outil Plume tout en maintainant la touche Maj enforcée, afin de sélectionner plusieurs images clés contiguës ou non.

Remarque : lorsque vous positionnez l'outil Sélection ou Plume sur une image clé, le pointeur s'affiche avec une icône d'image clé .

• Pour sélectionner plusieurs images clés en faisant glisser une série, utilisez l'outil Plume afin de faire glisser un rectangle autour des images clés et de sélectionner des images clés contiguës. Pour ajouter d'autres images clés à la série existante, faites glisser la souris tout en maintainant la touche Maj enforcée.

Voupez egalent utilise l'outil Selection pour faire glisser et selectionner plusieurs images clés, mais uniquement dans le panneau Options d'effet.

• Pour sélectionner toutes les images clés d'une propriété donnée dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le nom de la propriété de calque. Par exemple, cliquez sur Position pour sélectionner toutes les images clés de la propriété Position pour une couche.

Supprimer des images clés

Si vous n'avoz plus besoin d'une image clé, vous pouvez la supprimer facilement dans une propriété d'effet, soit dans le panneau Options d'effet, soit dans le panneau Montage. Vous pouvez supprimer toutes les images clés à la fois ou désactiver les images clés pour la propriété de l'effet. Dans les Options d'effet, lorsque vous désactivez les images clés à l'aide du bouton Activer/Désactiver l'animation, les images clés existantes sont supprimées et vous ne pouvez pas créé d'images clés tant que ces dernières ne sont pas reactivées.

Assurez-vous que les graphiques de la propriété d'effet sont visibles dans le panneau Options d'effet ou Montage.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Sélectionnez une ou plusieurs images clés, puis choisissez Edition > Effacer. Vous pouvez également appuyer sur Suppr.
- Parcourez l'indicateur d'instant的前提 jusqu'à l'image clé, puis cliquez sur le bouton Ajouter/Supprimer une image clé.
- (Panneau Options d'effet uniquement) Pour supprimer toutes les images clés d'une propriété d'effet, cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l'animation, à gauche du nom de l'effet ou de la propriété. Lorsque le message de confirmation s'affiche, cliquez sur OK.

Remarque : lorsque vous désactivez le bouton Activer/Désactiver l'animation, les images clés pour cette propriété sont supprimées définitivement et la valeur de cette propriété devient la valeur à l'instant présente. Vous ne pouvez pas restaurer les images clés supprimées en reactivant ce bouton. En cas de suppression accidentelle des images clés,CHOISSEEDition > Annuler.

Voir aussi

« Afficher les images clés et les graphiques » à la page 436

Modifier les graphiques des images clés

Dans le panneau Options d'effet, vous pouvez effectuer des réglages dans les images clés pour tous les effets enéditant leurs graphiques. Vous avez également la possibilité d'effectuer des réglages dans les images clés d'effet tout en supervisant ces modifications dans les graphiques Vitesse et Valeur dans le panneau Options d'effet.

Voir aussi

« Ajouter des images clés » à la page 440
« Application d'effets aux éléments » à la page 296
« A propos des panneaux Montage » à la page 144

Modification des graphiques d'images clés dans le panneau Options d'effet

Une fois les images clés activées pour une propriété d'effet, vous pouvez afficher les graphiques Valeur et Vitesse des effets. Les graphiques de valeurs fournissent des informations sur la valeur des images clés non spatiales (telles que la propriété Echelle de l'effet Trajectoire) à tout moment. De même, ils affichent l'interpolation entre les images clés et vous permettent de la régler. Vous pouvez utiliser le graphique Vitesse pour régler avec précision la vitesse de déplacement entre les images clés.

Graphiques Valeur et Vitesse de la propriété d'effet

A. Repère d'image clé B. Graphique indiquant une valeur constante C. Graphique ascendant indiquant une valeur croissanté D. Graphique descendant indiquant une valeur décroissanté E. Image clé F. Graphique Valeur G. Graphique Vitesse

1 Dans le panneau Montage, selectionnez un élément contenant un effet avec les images que vous pouze régler.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour develloper les commandes pour l'effect.
3 Cliquez sur le triangle a coté du nom d'une propriété pour afficher ses graphiques Valeur et Vitesse.

Remarque: si aucune image clé n'a été ajoutée, les graphiques apparaisent sous forme de lignes plates.

4 (Facultatif) Pour mistrux visualiser un graphique, placez le curseur de l'outil Sélection ou de l'outil Plume sur la ligne située sous le graphique jusqu'à ce que le pointeur prenne la forme d'un pointeur de segment 12 , puis faites-le glisser pour augmenter la hauteur de la zone de graphique.
5 Utilisez l'outil Sélection ou l'outil Plume pour faire glisser une image vers le haut ou vers le bas sur le graphique Valeur, en modifiant la valeur de la propriété de l'effet.

Remarque: sur un graphique Valeur ou Vitesse, vous ne pouvez pas déplacer une image clé vers la gauche ou la droite pour modifier son instant liént. Faites只想 glisser une marque d'image clé sur le graphique en utilisant l'outil Sélection ou l'outil Plume.

Modification des graphiques d'images clés dans le panneau Montage

1 Assurez-vous que le panneau Montage comprend au moins un élément contenant au moins un effet avec des images clés. Sélectionné cet élément et sélectionné le panneau Options d'effet.
2 Vérifiez que les images clés de l'élement ou de la piste sont visibles dans le panneau Montage.
3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle a cote du contrôle que vous voulez regler pour afficher ses graphiques Valeur et Vitesse.
4 Dans le menu d'effets qui s'affiche après le nom de l'élement ou de la piste, sélectionné la propriété à régler. Si le menu d'effets ne s'affiche pas, agrandissez le panneau Montage.

5 Utilisez l'outil Sélection ou Plume et effectuez l'une des opérations suivantes :
- Pour monter plusieurs images clés ou des images clés non adjacentes, Sélectionnez-les.
- Positionnez l'outil Sélection ou Plume sur une image clé ou un segment d'image clé. L'outil Sélection ou Plume prend la forme d'un pointeur d'image clé à ① ou d'un pointeur de segment d'image clé à ②.
6 Effectuez une ou plusieurs des opérations suivantes :
- Faites glisser une image clé ou un segment vers le haut ou vers le bas pour modifier la valeur. Lors du déplacement, une info-bulle vous indique la valeur actuelle. En l'absence d'images clés, le déplacement ajuste la valeur de toute la piste ou de l'élement entier.
- Faites glisser une image clé vers la gauche ou la droite pour modifier sa position dans le temps. Lors du déplacement, une info-bulle vous indique l'instant spécifique. Si vous amenez une image clé sur une autre image clé, la nouvelle image clé remplace la précédente.

Les graphiques Valeur et Vitesse dans le panneau Options d'effet present les modifications apportées aux images clés dans le panneau Montage.

Modification des valeurs d'images clés dans le panneau Montage

Voupe ou diminuer les valeurs, faites glisser les images clés verticalement. Lorsque vous travailliez avec des images clés sous forme graphique dans le panneau Montage, vous doivent savoir comment les valeurs et les unités des propriétés spécifiques sont représentées sur l'axe vertical de la chronologie, comme dans les exemples suivants:

• L'opacité a une valeur de 0% au bas de l'échelle et de 100% en haut; le centre de l'échelle représentant une valeur de 50% .
• La rotation se mesure en rotations et degrés, le centre du graphique représentant une rotation nulle (0^) . Les valeurs de rotation horsaire se situent au-dessus du centre, tandis que les valeurs de rotation antihoraire se situent au-dessous du centre.
• La balance audio se mesure sur une échelle de -100 à 100, 0 représentant le centre (balance neutre). En déplaçant le curseur au-dessus du centre, vous déplacez la balance vers le canal gauche et obtenez une valeur négative, tandis qu'en déplaçant le curseur sous le centre, vous déplacez la balance vers le canal droit et obtenez ainsi une valeur positive.

Optimiser l'automatisation des images clés

L'automatisation des modifications audio dans le Mixage audio peut creer plus d'images clés que nécessaire sur la piste audio et entrainer ainsi une dégradation des performances. Pour éviter de creer des images clés inutiles, et assurer ainsi une interprétation de qualité et une dégradation minimale des performances, définiSEE la préférence Optimisation des images clés d'automatisation. Outre les autres avantages, vous pouvez modifier des images clés individuelles bien plus facilement si elles sont assemblées avec une densité moindre sur la piste.

1 Choisissez Edition > Préférences > Audio (Windows) ou Première Pro > Préférences > Audio (Mac OS).
2 Dans la zone Optimisation des images clés d'automatisation, Sélectionnez une ou plusieurs des options suivantes, puis cliquez sur OK.

Amincissement linéaire des images clés Créez des images clés uniquement aux points qui ne comportent pas de relation linéaire avec les images clés de début et de fin. Par exemple, supposons que vous automatisiez une atténuation de 0 dB à -12 dB. Lorsque cette option est sélectionnée, Adobe Premiere Pro créé uniquement des images clés aux points qui représentent une augmentation de valeur à partir des images clés de début (0 dB) et de fin (-12 dB). Si vous ne sélectionnez pas cette option, Adobe Premiere Pro peut creator plusieurs images clés incrémentedielles de valeurs

identiques entre ces deux points, selon la vitesse à laquelle vous changez la valeur. Cette option est sélectionnée par défaut.

Réduction de l'intervalle de temps minimum Crée des images clés uniquement à des intervalles supérieurs à la valeur que vous spécifie. Saisissez une valeur comprise entre 1 et 2000 milliseconds.

Voir aussi

« A propos de l'enregistrement de séquences audio » à la page 251

Déplacement et copie d'images clés

Déplacer des images clés

Vou puez deplacer les images clés vers un point different dans le temps. Lorsque you deplacez des images clés, you deplacez les valeurs et les parametes qu'elles contiennent. Déplacer des images clés permet de modifier plus facilement la vitesse des animations.

Remarque : lorsque vous déplacez plusieurs images clés à la fois, les images clés sélectionnées conservent leur distance relative.

Vou puez deplacer les images clés selectionnées au-dessus et autour des images clés voisines. En outre, vous pouze les faire glisser au-delà des points d'entrée et de sortie de l'element, mais elles sont limitées à la taille du support source.

Remarque: la première image clé utilise toujours l'icone d'image clé de début et la dernière, l'icone d'image clé de fin.

Utilisez l'outil Sélection ou Plume pour effectuer l'une des opérations suivantes :

• Dans un panneau Montage, Sélectionnez une ou plusieurs images clés et faites-les glisser vers le temps voulu.
• Dans le panneau Options d'effet, Sélectionnez une ou plusieurs marques d'images clés et faites-les glisser vers le temps voulu.

Remarque : dans le panneau Options d'effet, une ligne noire verticale s'etend au-dessus et sous une image clé sélectionnée. Vous pouvez l'utiliser pour aligner l'image clé sur des points de l'échelle de temps ou sur d'autres objets. Si l'alignement d'images clés est activé, cette ligne devient blanche lorsqu'el'image clé est alignée sur certains types d'objets ; types que vous pouvez définir à l'aide de la commande Aligner sur.

Déterminer l'alignement des images clés

Dans le panneau Options d'effet, la fonction d'alignement d/images clés aligne une image clé sur un autre object lorsque vous la faites glisser à proximé de cet object. Vous pouvez définir si l'alignement des images clés est activé ou non dans le panneau Options d'effet, ainsi que les types d'objets sur lesquels ces images s'alignent.

1 Cliquez sur le bouton de menu dans le coin supérieur droit du panneau Options d'effet pour ouvrir le menu correspondant.
2 Sélectionnez Aligner sur. Cochez les objets, tels que des images clés video, sur lesquels l'alignement doit être effectué. Désélectionnez ceux pour lesquels vous ne souhaitez pas effectuer d'alignement. Vous devrez acceder à nouveau à ce sous-menu pour effectuer chaque seLECTION.

Copier et coller des images clés

Voupe copier des images clés et les coller à un nouveau point dans la propriété de l'objet ou dans la même propriété de l'effect dans un élément différent, au moyen du panneau Options d'effet. Pour appliquer rapidement les mêmes valeurs d'image clé à un autre point dans le temps ou à un autre élément ou piste, copiez et collez les images clés dans le panneau Montage.

Voir aussi

« Sélectionner des images clés » à la page 441

« Afficher les images clés et les graphiques » à la page 436

Copier et coller des images clés dans le panneau Options d'effet

Lorsque you copiez des images clés dans un autre élément, elles apparaissent dans la propriété correspondante dans l'effet de l'élement cible dans le panneau Options d'effet. La première image clé apparaît au niveau du code temporel actuel et les autres à la suite dans l'ordre relatif. Si l'élement cible est plus court que l'élement source, les images clés qui s'étendent au-delà du point de sortie de l'élement cible sont collées dans l'élement, mais n'apparaissent pas si vous ne désactivez pas l'options Accrocher à l'élement. Les images clés restent sélectionnées après avoir été collées. Par conséquent, vous pouvez les déplacer immédiatement dans l'élement cible.

1 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour develloper l'effet et faire apparaitre ses contrôles et ses images clés.
2 Sélectionnéz une ou plusieurs images clés.
3 Choisissez Edition > Copier.
4 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Déplacez l'indicateur d'instant liént sur la position à laquelle vous pouze afficher la première image clé, puis choisissez Edition > Coller.
• Sélectionnez un autre élément, développpez la propriété appropriée dans le panneau Options d'effet, déplacez l'indicateur temporel vers la position de la première image clé, puis choisissez Edition > Coller.

Vou puez ealement copier une image cle en la deplacant. Dans le panneau Montage du panneau Options d'effet, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser une image clés vers un nouvel emplacement.

Copier et coller des images clés dans le panneau Montage

Lorsque vous collez des images clés dans le panneau Montage, l'image clé la plus ancienne apparait au point de l'instant present, et les autres images clés suivant dans l'ordre relatif. Les images clés restent sélectionnées après le collage, vous permettant ainsi de régler leur emplacement.

Pour pouvoir coller des images clés, l'élement ou la piste de destination doit partager la même propriété que les images copiees. Par ailleurs, Adobe Premiere Pro ne vous permet de coller des images clés au niveau d'un indicateur d'instant liént que dans un seul élement ou dans une seule piste à la fois. Etant donné que l'indicateur d'instant créé peut couvir plusieurs pistes video et audio, Adobe Premiere Pro utilise des critères dans l'ordre suivant pour déterminer la position des images clés collées :

• Si l'indicateur d'instant presente dans un élément sélectionné, les images clés sont collées dans cet élément.

• Si des images clés audio sont coupées ou copies, Adobe Première Pro les colle dans la première piste représentant une propriété d'effet correspondante, en vérifiant au préalable les pistes audio d'une série, puis ses pistes de mixage secondaire et enfin la piste principale.

• Si aucune des conditions précités ne permet de tracer une piste video ou audio correspondant à la fois à la propriété des effets et à l'étendue ( éléments ou piste) des images clés coupées ou copies, la commande Coller n'est pas disponible. Si, par exemple, vous copiez des images clés de piste audio mais que la piste audio cible affiche des images clés d'élément, vous ne pouvez pas coller les images clés.
  1 Dans le panneau Montage, utilisez un menu d'effets de piste ou d'element pour afficher la propriete qui contient les images clés que vous souhaitez copier.
  2 Sélectionnéz une ou plusieurs images clés.
  3 Choisissez Edition > Copier.
  4 Dans la bande de montage de la série contenant l'élément ou la piste de destination, effectuez l'une des opérations suivantes:

• Sélectionnéz l'objet dans lequel vous pouze coller les images clés.
• Ciblez la piste video ou audio dans laquelle les images clés copieées doivent apparaitre.
  5 Vérifiez que l'objet ou la piste présente la même propriété que les images clés que vous avez copiées, sans quoi la commande Coller n'est pas disponible. Si la propriété n'est pas disponible dans le menu contextuel des propriétés d'effect de l'objet ou de la piste, vous nevez appliquer le même effet que celui appliqué à l'objet ou à la piste dont les images clés ont été copies.
  6 Déplacez l'indicateur d'instant liént sur le point dans le temps ou les images clés doivent apparaitre.
  7 Choisissez Edition > Coller.

Contrôle des modifications d'effet au moyen de l'interpolation des images clés

A propos de l'interpolation

L'interpolation est le processus de replissage des données inconnues entre deux valeurs connues. Au niveau des films et videos numériques, cela signifie généralement la génération de nouvelles valeurs entre deux images clés. Par exemple, si vous souhaitez qu'un élément graphique (tel qu'un titre) soit déplaced de 50 pixels vers la gauche de l'écran et que vous souhaitez que ce soit le cas dans 15 images, vous définissez la position de l'élement graphique dans la première et la quinzième images et vous les marquez toutes deux en tant qu'images clés. Le logiciel interpôle alors les images intermédiaires afin que le mouvement soit régulier. Comme l'interpolation générale toutes les images entre les deux images clés, on parle parfois de création de trajectorie. L'interpolation entre images clés peut être utilisée pour animer un mouvement, des effets, des niveaux sonores, des ajustements d'image, la transparence, des modifications de couleur et de nombreux autres éléments visuels et auditifs.

Interpolation temporelle Applique la méthode d'interpolation sélectionnée aux changements de mouvement. Vous pouvez utiliser l'interpolation temporelle pour déterminer, par exemple, si le déplacement d'un object est uniforme ou s'il accelère le long d'une trajectory. L'interpolation temporelle des images clés ne peut être appliquée qu'à un petit nombre d'effets dans Adobe Premiere Pro.

Interpolation spatiale Applique la méthode d'interpolation sélectionnée aux changements de forme. Vous pouvez utiliser l'interpolation spatiale pour déterminer, par exemple, si les coins doivent être arrondis ou non. L'interpolation spatiale peut être appliquée aux images clés de nombreux effets dans Adobe Première Pro.

Pour visionner un didacticiel video illustrant les différentes utilisations des méthodes d'interpolation spatiale et temporelle, consultez l'article The Write-on Video Effect In Premiere Pro CS3 (L'effect video Tracé dynamique dans Premiere Pro CS3) de Jeff Schell sur le site Web de Digital Media Net.

Les deux types d'interpolation les plus courants sont l'interpolation linéaire et l'interpolation Bézier. Vous pouvez appliquer l'un ou l'autre de ces types. d'interpolation en fonction du type de modification voulu.

Interpolation linéaire Crée une modification à rythme régulier d'une image clé à une autre, chaque image intermédiaire représentant une part égale de la valeur modifiée. Les modifications créées à l'aide de l'interpolation linéaire commencent et se terminent brusquement et se développement à un rythme constant entre chaque paire d'images clés.

Interpolation Bézier Elle permet au taux de variation d'accélérer ou de décelérer selon la forme d'une courbe de Bézier pour accéléer doucement à la première image, puis décelérer lentement pour la seconde.

Modifier la méthode d'interpolation d'une image clé

En modifiant et en reglant l'interpolation des images clés, vous obtenez un contrôle précis sur le taux de changement de vos animations. Vous pouvez désirir un type d'interpolation à partir d'un menu contextual ou vous pouvez directement remplaçer un type d'image clé par un autre en modifiant manuellement l'images clé ou les poignées.

Remarque : vous pouvez également utiliser les commandes Progressif et Dégressif pour régler rapidement l'interpolation des images clés.

A

B

C

Modification de l'interpolation des images clés pour la propriété Position de l'effet Trajectoire A Image clé spatiale linéaire B. Interpolation Bezier auto C. Interpolation Bezier continue

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans le panneau Options d'effet, cliquez avec le bouton croit de la souris sur une marque d'image clé.
• Dans le panneau Montage, cliquez avec le bouton droit de la souris sur une image clé.

2 Choisissez une méthode d'interpolation dans le menu contextual :

Lineaire Permet d'assurer la fluidité du taux de changement entre les images clés.

Bézier Permet d'ajuster manuellement la forme du graphique, ainsi que le taux de changement, des deux côts d'une image clé. Vous pouvez creator des changements très lisses au moyen de cette méthode.

Bézier auto Permet d'assurer la fluidité du taux de changement dans une image clé. Lorsque vous changez une valeur d'image clé, les poignées de direction Bézier auto changent afin de conserver la fluidité de la transition entre les images clés.

Bézier continue Permet d'assurer la fluidité du taux de changement dans une image clé. Cependant, contrairement à la méthode d'interpolation Bézier auto, Bézier continue vous permet de régler les poignées de direction manuellement. Lorsque vous changez la forme d'un graphique d'un côté d'une image clé, la forme change également de l'autre côté de l'image clé, afin de conserver une transition régulière.

Maintien Modifie la valeur d'une propriété sans transition progressive (changements d'effet soudains). Le graphique qui suit une image clé utilisant cette méthode d'interpolation apparait sous forme de ligne droite horizontale.

Progressif Ralentit les changements de valeur en s'approchant d'une image clé.

Dégressif Accélère progressivement les changements de valeur en s'éloignant d'une image clé.

Remarque: même si les méthodes d'interpolation peuvent modifier le début de changement d'une propriété entre les images clés, elles ne peuvent pas modifier la durée entre chaque image clé. La durée est déterminée par le temps (ou la distance sur l'échelle de temps) entre les images clés.

A

B

C

D

Méthodes d'interpolation entre les images clés

A. Normal en entrée/en sortie B. Bezier/Bezier continue/Progressif/Dégressif C. Bezier auto D. Maintien

Contrôle des modifications au moyen de l'interpolation des images clés Bézier

Les poignées Bézier sont des contrôleles bidirectionnels qui modifient la courbe du segment de droit entre la poignée et le point suivant de part et d'autre. Plus vous éloignez une poignée de son image clé (point central), plus la ligne plie ou s'incurve. La courbe que vous creez en faisant glisser la poignée Bézier déterminé la fluidité du changement d'effet lorsque la propriété d'animation entre et sort d'une image clé. Ces poignées vous offrent davantage de contrôle sur les changements dans les animations que le simple choix d'une méthode d'interpolation des images clés. Vous pouvez manipuler les poignées Bézier dans le panneau Montage, le panneau Options d'effet ou le Moniteur du programme.

Voir aussi

« Afficher les images clés et les graphiques » à la page 436

Créer des images clés Bézier

1 Dans le panneau Montage, selectionnez l'element qui contient les images clés à ajuster et effectuez l'une des actions suivantes :
- (Panneau Montage) Choisissez la propriété que vous souhaitez régler dans le menu contextuel d'effets en regard du nom de la piste ou de l'élement. Vous reglez l'interpolation temporelle d'une propriété dans le panneau Montage. Sélectionnez l'élement dans le Moniteur du programme, si vous souhaitez changer l'interpolation spatiale à partir de cet endroit.
- (Panneau Options d'effet) Sélectionnéz les marques d'image clé d'une propriété d'effet pour les images clés que vous souhaïez modifier.
2 PourCHOISIR une methode d'interpolation d'imagelé, effectuez l'une des opérations suivantes :
- (Panneau Montage) Cliquez avec le bouton droit de la souris sur l'image clé que vous souhaitez régler etCHOISEZ une méthode d'interpolation dans le menu.
- (Panneau Options d'effet) Cliquez avec le bouton droit de la souris sur la marque de l'image clé que vous souhaitez régler, puis désisissez une méthode d'interpolation dans le menu.
3 Pour replacer manuellement un type d'image clé par un autre, effectuez l'une des opérations suivantes :
- Si l'image clé utilise l'interpolation linéaire, tout en Maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur l'image clé dans le panneau Montage ou, tout en Maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur la marque de l'image clé dans le panneau Options d'effet pour la convertir en Bézier. Si vous faites glisser les poignées, la méthode d'interpolation de l'image clé devient Bézier continue.
- Si l'image clé utilise l'interpolation Bézier auto, tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur l'image clé et faites glisser une poignée de direction pour la convertir en Bézier. L'interpolation Bézier vous permet de contrôler chaque poignée de direction de façon indépendante. Pour convertir une image clé en Bézier continue, il suffit de faire glisser une poignée.

• Si l'image clé utilise l'interpolation Bézier, Bézier continue ou Bézier auto, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée et cliquez sur l'image clé pour la faire passer en Linéaire. Les poignées Bézier disparaisent.

Ajuster les poignées Bézier

1 Affichez l'image clé Bezier que vous poulez modifier.
2 Cliquez sur l'outil Selection ou l'outil Plume, puis effectuez l'une des operations suivantes:

Pour definir l'inclinaison de la courbe, faites glisser la poignee Bezier vers le haut ou vers le bas. Deplacer la poignee vers le haut accelere les changements alors que la deplacer vers le bas les ralentit.
- Pour définit r'étendue de la courbe, faites glisser la poignée Bézier vers la gauche ou la droite.

Affiner la vitesse d'un effet

Dans le panneau Options d'effet, vous pouvez utiliser le graphique Vitesse pour modifier la trajectorie ou le taux de changement d'une valeur juste avant et juste après une image clé. De tels réglages peuvent simuler un mouvement réel. Par exemple, vous pouvez modifier la trajectorie d'un élément afin qu'il ralentisse juste avant une image clé, puis accélère juste après. Vous pouvez contrôler les valeurs approchant et s'éloignant d'une image clé en même temps, ou les définir séparément.

Graphique Vitesse

A. Commandes de vitesse B. Poignées de direction entrantes C. Poignées de direction sortantes

1 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle pour developper la propriete d'effet avec les images clés que vous souhaitez régler.
Remarque: si aucune image clé n'a été ajoutée, les graphiques apparaisent sous forme de lignes plates.
2 Dans le graphique Valeur, utilisez l'outil Sélection ou Plume pour cliquer sur la marque de l'image clé que vous souhaitez modifier. Cela affiche les poignées de direction et les commandes de vitesse pour l'image clé dans le graphique Vitesse.
3 Dans le graphique Vitesse, utilisez l'outil Sélection ou Plume et effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour accélérer l'entrée et la sortie d'une image clé, faites glisser une poignée de direction vers le haut. Les poignées entrantes et sortantes se déplacent ensemble.
• Pour ralentir l'entrée et la sortie d'une image clé, faites glisser une poignée de direction vers le bas. Les poignées entrantes et sortantes se déplacent ensemble.

• Pour accélérer ou ralentir uniquement l'entrée d'une image clé, tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur la poignée de direction entrante et faites glisser cette poignée vers le haut ou vers le bas.

• Pour accélérer ou ralentir uniquement la sortie d'une image clé, tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée, cliquez sur la poignée de direction sortante et faites glisser cette poignée vers le haut ou vers le bas.

Remarque : pour relier les poignées entrantes et sortantes, cliquez dessus à nouveau tout en maintainant la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée.

Pour augmenter ou réduire l'influence d'une valeur d'image clé sur l'imagcle precedente, faites glisser la poignée de direction entrante vers la gauche ou vers la droite.
Pour augmenter ou réduire l'influence d'une valeur d'image clé sur l'imagcle suivante, faites glisser la poignée de direction sortante vers la gauche ou vers la droite.

Remarque : l'influence déterminé la rapidité avec laquelle le graphique Vitesse atteint la valeur que vous avez définie au niveau de l'image clé, ce qui vous permet de contrôle avec encore plus de précision la forme du graphique.

Les valeurs situées à gauche du graphique Vitesse changent à mesure que vous modifie celui-ci. Ces nombres représentent les valeurs inférieure et supérieure du graphique Vitesse. Vous pouvez également régler la vitesse en changeant ces valeurs numériques.

Voir aussi

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Chapitre 13 : Composition

La composition est le processus qui consiste à creer une image composite par surimpression de plusieurs éléments. De nombreux outils de composition sont intégrés à Adobe Premiere Pro.

Composition d'une video

Composition

Vous pouvez composer des images de différentes manières : en appliquant des incrustations, en utilisant des couches alpha (dans les éléments qui comportent ce type de couche), en utilisant l'effet d'opacité ou tout simplement en redimensionnant une image afin de révérer les images sous-jacentes. Toutes ces méthodes, à l'exception du redimensionnement, exigent qu'une partie de l'élement soit transparente.

Adobe After Effects, autre programme d'Adobe Creative Suite Production Premium, fournit une large palette d'outils de composition. Vous pouvez facilement importer dans Adobe Premiere Pro des composites créés avec After Effects.

Lorsqu'une partie d'un élément est transparente, les informations de transparence sont stockées dans sa couche alpha. Vous pouvez utiliser toute combinaison d'opacité, de masques, de caches et d'incrustations pour modifier la couche alpha. Cette opération a pour effet de masquer partiellement ou totalement des zones de l'élement.

Couches de couleur séparées (gauche), couche alpha (milieu) et toutes les couches de couleur ensemble (droite)

Voir aussi

Composition

Composition d'éléments

Chaque piste video du panneau Montage contient une couche alpha dans laquelle sont stockées les informations de transparence. Toutes les images de piste video sont entiement transparentes, excepté si vous avez ajouté du contenu opaque tel qu'une série video, des images fixes ou des titres. Vous pouvez rendre les zones de contenu opaque partiellement ou entiement transparentes en ajustant la couche alpha d'un élément ou en appliquant un cache ou une incrustation à un élément. Les éléments des pistes supérieures couvrent les éléments des pistes inférieures à moins que les couches alpha indiquent une transparence. Adobe Premiere Pro create des composites des éléments de la piste de plus bas niveau à la piste de plus haut niveau. Résultat : l'image video finale est un composite des éléments de toutes les pistes visibles. Les zones dans lesquelles toutes les pistes sont vides ou transparentes apparaissent en noir. Si nécessaire, vous pouvez utiliser la commande Fichier > Métrage pour modifier la manière dont Adobe Premiere Pro interprete la couche alpha d'un élément dans un projet.

Gardez les recommandations suivantes à l'esprit lorsque vous créez un composité d' éléments et de pistes :

• Si vous poulez appliquer la même valeur de transparence à l'intégrality d'un élément, réglez simplement l'opacité de l'élement dans le panneau Options d'effet.
• Il est souvent préférible d'importer un fjichier source qui contienne déjà une couche alpha définitissant les zones devant être transparentes. Les informations de transparence étant stockées dans le fjichier, Adobe Première Pro conserve et affiche par défaut l'élement avec la transparence dans toutes les séquences où le fjichier est utilisé comme élément.
• Si le fjichier source d'un élément ne compte pas de couche alpha, vous doivent alors appliquer la transparence manuellement aux différentes instances de l'élément. Vous pouvez appliquer de la transparence à un élément video d'une série en réglant l'opacité de l'élément ou en appliquant des effets.
• Des applications telles qu'Adobe After Effects, Adobe Photoshop et Adobe Illustrator peuvent enregistrer des éléments avec leurs couches alpha initiales ou ajouter des couches alpha, lorsque le fjichier est enregistré dans un format prénant ces couches en charge. Dans ces applications, vous pouvez afficher un motif à damier indiquant la transparence pour vous permettre de désigner les zones transparentes des zones blanches opaques.

Définir la façon dont la couche alpha est interprétable

1 Sélectionné un élément dans le panneau Projet.
2 Sélectionnez Fichier > Métrage, ou bien cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en Maintenant la touche Contrôle enforcée (Mac OS), puis choisissez Métrage dans le menu contextual.
3 Dans la boite de dialogue Métrage, Sélectionné z'une des options de couche alpha suivantes, puis cliquez sur OK :

Ignore Ignore la couche alpha dans l'objet.

Inverser Inverse les zones claires et sombres de la couche alpha, ce qui a pour effet d'inverser les zones transparentes et opaques.

Si youaves des dificultés à identifier les parties transparentes d'un élément,choisissez Alpha dans le menu de la vue Programme dans le Moniteur du programme. Un autre moyen de distinguuer les zones de transparence consiste a ajouter un cache de couleur unie vivo sur une piste, sous l'imagou ou vous effectuez l'incrustation.

Ajuster I'opacité d'éléments

Par défaut, les éléments des pistes apparaissent en opacité maximale (100 %), excepté les zones marquées par le masque, le cache ou la couche alpha d'un élément. Vous pouvez rendre un élément entier plus transparent en définissant une valeur d'opacité inférieure à 100 %. Lorsque la valeur d'opacité d'un élément est inférieure à 100 %, les éléments des pistes inférieures deviennent visibles ; à 0 % d'opacité, l'élement est complètement transparent. S'il n'y a aucun élément sous un élément partiellement transparent, le fond noir de la série devient alors visible. Vous pouvez définir l'opacité d'un élément donné dans le panneau Options d'effet ou dans le panneau Montage, mais aussi augmenter ou réduire l'intensité d'un élément dans le temps en animant l'opacité.

L'ordre de rendu affecte l'interaction entre l'opacité et les effets visuels. La liste Effets video est rendue en premier, suivie des effets géométriques tels que Trajectoire, et enfin les régliages de couche alpha sont appliqués. Pour chaque groupe d'affets, ceux-ci sont rendus du haut vers le bas de la liste. L'option Opacité faisant partie de la liste Effets fixes, elle est rendue après la liste Effets video. Si vous foulez que l'opacité soit rendue avant ou après certains effets, ou si vous foulez contrôler des options d'opacité supplémentaires, appliquez l'effectif video de réglage alpha.

Si you voulez simplement creer un fondu vers le noir, appliquez a l'elément une transition telle que Fondu enchainé pour éviter d'animer les images clés d'opacité manuellement.

Voir aussi

« Effet Réglage alpha » à la page 410
« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442
« A propos des images clés » à la page 435

Définir une opacité d'élement dans le panneau Options d'effet

Vou puez definir l'opacité d'un élément dans le panneau Options d'effet en utilisant la même méthode que pour d'autres propriétés d'effet. Il est, cependant, plus facile de modifier ces effets dans le panneau Montage.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle en regard de I'effet Opacite afin de le développement.
3 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'opacité, cliquez sur l'icone Activer/Désactiver l'animation et assurez-vous que l'indicateur d'instant présente indique la valeur désirée dans la bande de montage du panneau Options d'effet.
4 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Saisissez une nouvelle valeur d'opacité.
• Cliquez sur le triangle en regard de l'icone Activer/Désactiver l'animation pour afficher les réglages et faites glisser le curseur Opacité.

Si vous cliquez sur l'icone Activer/Désactiver l'animation à l'étape 3, une image clé est créé dans la bande de montage du panneau Options d'effet, à l'endroit où l'indicateur d'instant créé est positionné.

5 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'opacité, déplacez l'indicateur d'instant liént et effectuez l'une des opérations suivantes afin de proceeder à un ajustement :

• Saisissez une valeur pour le réglage.
• Faites glisser le curseur Opacité pour indiquer une valeur.

Ces opérations ont pour effet de creer une nouvelle image clé et un graphique représentant l'ajustement dans la bande de montage du panneau Options d'effet. Vous pouvez proceder à d'autres ajustements en raisissant une valeur, en faisant glisser le curseur Opacité ou en déplaçant le pointeur d'opacité sur le graphique. Vous pouze également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l'image clé. Repétez l'étape 5 autant de fois que nécessaire.

Définir une opacité d'élement dans le panneau Montage

1 Voues pouvez développer l'affichage d'une piste en cliquant sur le triangle en regard de son nom afin de développer ses options.
2 Si nécessaire, cliquez sur le bouton Afficher les images clés ou Masquer les images clés, puis choisissez Afficher les pointeurs d'opacité dans le menu contextual. Un étreiment horizontal de contrôle de l'opacité apparait dans tous les éléments de la piste.

Remarque: si la piste ne contient aucune image clé, l'étirement s'affiche sous la forme d'une ligne horizontally qui traverse la piste.

3 Dans le panneau Montage, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Cliquez sur l'outil Sélection, puis déplacez l'étirement de contrôle de l'opacité vers le haut ou vers le bas.
• Sélectionnéz l'outil Plume, puis déplacez l'étirement de contrôle de l'opacité vers le haut ou vers le bas.

La valeur d'opacité et l'instant liént apparaissent sous la forme d'une info-bulle lorsque vous faites glisser.

4 (Facultatif) Pour animer l'effet d'opacité, définisseez d'abord des images clés. Sélectionnez l'outil Plume. Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enforcée et cliquez avec l'outil Plume sur la bande d'étirement de la commande d'opacité, à l'endroit précis où vous souhaitez placer une image clé. Faites ensuite glisser chaque image clé vers le haut ou le bas pour en définir la valeur. Par exemple, pour appliquer un fondu en entrée à un élément, créez une image clé au début de l'élement et une autre quelques secondes plus tard. Faites glisser la première vers le bas de l'élement à une opacité de 0. Faites ensuite glisser la deuxieme vers le haut à 100% .

Voupez utilise l'util Selection ou Plume pour deplacer des images clés ou des poignées d'opacité. Pour régler la fluidité de l'animation, changez l'interpolation linéaire de l'image clé en interpolation Bézier.

Transparency (masques, couches alpha)

A propos de la transparence

Pour creer un composité à partir de plusieurs images, vous devez rendre transparentes des parties d'une ou plusieurs de vos images. Vous pouze utiliser des couches alpha, des masques, des caches ou le masquage pour définir les parties d'images transparentes et les parties servant à cacher des parties d'une autre image. En manipulant la transparence et en choisisant des modes de fusion, vous pouze creer toute une série d'effets visuels.

A propos des couches alpha et des caches

Les informations de couleur sont comprises dans trois couches : rouge, vert et bleu. En outre, une image peut comprendre une quatrième couche invisible, appelée couche alpha, qui comprend des informations de transparence.

A

B

C
Présentation des couches

A. Couches de couleurs séparées B. Couche alpha C. Affichage global de toutes les couches

Une couche alpha permet de stocker les images et leurs informations de transparence dans un seul fjichier sans perturber les couches de couleur.

Lorsque vous Voyez une couche alpha dans le panneau de composition d'After Effects ou le panneau Moniteur d'Adobe Premiere Pro, le blanc indique une opacité complète, le noir indique une transparence complète et les nuances de gris indiquent une transparence partielle.

Un cache est un calque (ou l'une de ses couches) qui définit les zones transparentes de ce calque ou d'un autre calque. Le blanc définit les zones opaques et le noir définit les zones transparentes. Une couche alpha est souvent utilisée comme cache. Cependant, vous pouvez utiliser un cache autre que la couche alpha lorsqu'une couche ou un calque définit la zone de transparence souhaitée derniers que la couche alpha ou lorsqu'el'image source ne comprend pas de couche alpha.

De nombreux formats de fjichier peuvent inclure une couche alpha, notamment Adobe Photoshop, ElectricImage, FLV, TGA, TIFF, EPS, PDF et Adobe Illustrator. AVI et QuickTime (enregistrres avec une résolution Millions de couleurs+), peuvent également comporter des couches alpha, suivant les codecs utilisés pour générer ces types de fjichiers.

A propos des couches directes et prémultiées

Les couches alpha stockent les informations de transparence dans les fichiers de maniere directe ou premultiée. Bien que les couches alpha soient identiques, les couches de couleur different.

Avec des couches directes (ou sans cache), les informations de transparence sont uniquement stockées dans la couche alpha et non dans l'une des couches de couleur visibles. Avec des couches directes, les effets de transparence n'apparaissent que lorsque l'image s'affiche dans une application compatible avec les couches directes.

Avec des couches prémultiées (ou avec cache), les informations de transparence sont stockées dans la couche alpha de même que dans les couches RVB visibles, qui sont multipliées avec une couleur d'arrière-plan. Les couleurs des zones semi-transparentes, telles que les contours progressifs, s'orientent vers la couleur d'arrière-plan en fonction de leur degré de transparence.

Certains logiciels permettent d'indiquer la couleur d'arriere-plan avec laquelle les couches sont premultipliees. Si ce n'est pas le cas, la couleur d'arriere-plan est généralement le noir ou le blanc.

Les couches directes conservent des informations de couleur plus précises que les couches prémultiées. Les couches prémultiées sont compatibles avec un plus grand nombre de programmes, tels qu'Apple QuickTime Player. Souvent, le choix de l'utilisation des images avec couches directes ou prémultiées a été fait avant que vous ne recouviez les éléments à modifier et à composer. Adobe Première Pro et Adobe After Effects reconnaissent les couches directes et les couches prémultiées, mais lorsqu'un fichier contient plusieurs couches alpha, seule la première couche alpha est reconnaue. Adobe Flash ne reconnait que les couches alpha prémultiées.

A propos du masquage

Le masquage consiste à définir la transparence par une valeur donnée de couleur (à l'aide d'un masquage couleur) ou de luminance (à l'aide d'un masquage luminance) dans une image. Lorsque vous masquez une valeur, tous les pixels ayant la même valeur colorimétrique ou la même valeur de luminance deviennent transparents.

Le masquage facilité le remplacement d'un arrêté-plan de couleur ou de luminance homogène par une autre image, technique particulièrement utile lorsque vous utilise des objets trop complexes pour les masquer aisément. La technique d'isoation d'un arrêté-plan de couleur homogène est souvent appelée filtrage bleu ou filtrage vert, bien que vous ne deviez utiliser ni le bleu ni le vert. Vous pouvez utiliser n'importe qu'elle couleur unie d'arrêté-plan.

Le masquage par différence de couleur définit la transparence par rapport à une image d'arrière-plan de ligne de base donnée. Au lieu de masquer un écran avec une couleur unique, vous pouvez masquer un arrêté-plan définir.

Création de la transparence et de couleurs unies à l'aide de clés et de caches

Appliquer une incrustation à un élément

Un effet d'incrustation définit les zones transparentes d'un élément en fonction de valeurs telles que la couleur ou la luminosité. Utilisez les incrustations basées sur la couleur pour masquer un fond ou sur la luminosité pour ajouter des textures ou des effets spéciaux, les incrustations par couche alpha pour modifier la couche alpha d'un élément et les incrustations par cache pour ajouter des caches mobiles ou appliquer d'autres éléments comme caches.

1 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle permettant de devellopper le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle permettant de devellopper le chutier Incrustations.
2 Faites glisser une incrustation vers un élément dans le panneau Montage.

Glissement d'une incrustation du panneau Effets vers un élément du panneau Montage

3 Dans la section Effets video du panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle en regard du nom de l'effect d'incrustation pour le développement et afficher ses options.
4 (Facultatif) Si vous appliquez l'effect d'incrustation Chrominance ou Différence RVB, assurez-vous que l'option Couleur est disponible et effectuez l'une des opérations suivantes pour selectionner la couleur qui définière la transparence dans l'élement :

• Cliquez sur le nuancier et utilisez le selecteur de couleur Adobe pourCHOISIR une couleur, puis cliquez sur OK pour fermer le selecteur de couleur.
• Sélectionnéz l'outil Pipette et cliquez n'importe où sur le bureau de votre ordinateur pour sélectionner une couleur.

La couleur selectionnée pour l'effet d'incrustation Chrominance ou Différence RVB apparait dans le nuancier en regard de l'icone Pipette.

5 Ajustez les réglages de l'incrustation. Si vous ne pouze pas animer l'effet d'incrustation, vous pouvez ignorer les étapes 6 et 7.

Remarque : pour de plus amples informations sur les réglages des incrustations, reportez-vous à la section consacrée à l'incrustation qui vous interesse.

6 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation, assurez-vous que l'indicateur d'instant présente est à la position souhaitée, puis cliquez sur l'icone Activer/Désactiver l'animation du réglage que vous désirez modifier dans le temps. Une image clé apparait dans la bande de montage du panneau Options d'effet.
7 (Facultatif) Déplacez de nouveau l'indicateur d'instant prisent et effectuez l'une des actions suivantes pour procéder à un ajustement :
- Saisissez une valeur pour le réglage.
- Cliquez sur le triangle en regard du nom du réglage afin de le développement et utilisez le curseur pour indiquer une valeur. Vous pouvez également déplacer un point dans le graphique du panneau Options d'effet.

Une nouvelle image clé apparait dans le panneau Options d'effet lorsque vous modifiez le réglage. Vous pouvez également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifier le graphique de l'image clé dans le panneau Options d'effet. Répétez l'étépe 7 autant de fois que nécessaire.

Pour évaluer de façon plus efficace les réglages d'un effet d'incrustation, affichez simultanément la vue composite et la couche alpha de l'élement. Sélectionnez Nouvelle vue dans le menu du Moniteur de référence, puis Alpha dans le menu du Moniteur du programme.

Voir aussi

« Rendre une couleur transparente à l'aide de Masquage par couleur » à la page 458

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Rendre une couleur transparente à l'aide de Masquage par couleur

L'effect Masquage par couleur masque tous les pixels de l'imagesemblables à une couleur de découpe spécifique. Il modifie uniquement la couche alpha d'un calque.

Lorsque vous masquez une couleur dans un élément, cette couleur ou plage de couleurs devient transparente dans l'intégralité de l'élement. Pour contröler la plage de couleurs transparentes, modifier le niveau de tolérance. Vous pouze également lisser les bords de la zone transparente pour créé une transition liée entre les zones transparentes et opaques.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Montage.
2 Appliquez l'effet Masquage par couleur à l'objet.
3 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle en regard de l'effet Masquage par couleur afin de le développement.
4 Effectuez l'une des opérations suivantes pour définir la couleur de l'incrustation :

• Cliquez sur le nuancier de l'incrustation pour ouvrir le selectiveur de couleur Adobe, selectionnez une couleur, puis cliquez sur OK.
• Cliquez sur l'outil Pipette, puis sur une couleur du bureau de votre ordinateur.
  5 Faites glisser le curseur de la barre de réglage Tolerance pour indiquer la gamme des couleurs à masquer. Les valeurs faibles masquent une plus petite gamme des couleurs, à l'inverse des valeurs élevées.
  6 Faites glisser le curseur Contour pour regler l'épaisseur de la cordure de la zone masquée. Les valeurs positives élargissant le masque ainsi que la zone transparente, à l'inverse des valeurs négatives.
  7 Faites glisser le curseur de la barre de réglage Lissage pour définir la souplesse du contour. Les valeurs élevées assouplissant le contour, mais elles ralentissent le rendu.

Voir aussi

« Effet Masquage par couleur » à la page 411

A propos des caches

Un cache est un élément (ou l'une de ses couches) qui définit les zones transparentes de cet élément ou d'un autre élément. Le blanc définit les zones opaques et le noir définit les zones transparentes. Les caches sont souvent des couches alpha mais ils peuvent également prendre d'autres formes. Pour de plus amples informations sur l'utilisation des caches, reportez-vous à la section consacrée à l'incrustation par cache qui vous interesse.

Définir des zones transparentes à l'aide de l'effet d'incrustation Image cache

L'effect d'incrustation Image cache définit les zones transparentes en fonction de la couche alpha ou des valeurs de luminosité d'une image de cache. Pour obtenir les résultats attendus, utilisez comme cache une image en niveaux de gris, sauf si vous foulez changer les couleurs de l'élement. Chaque couleur de l'image cache supprime le même niveau de couleur de l'élement. Par exemple, les zones blanches de l'élement correspondant aux zones rouges de l'image cache apparaissent en bleu-vert (rappelez-vous que le blanc d'une image RVB comprend 100 % de rouge, 100 % de vert et 100 % de bleu); comme le rouge devient lui aussi transparent dans l'élement, seules les couleurs bleues et vertes conservent leurs valeurs initiales.

Remarque : vous pouvez utiliser le module de titrage pour creer des formes et du texte à utiliser comme cache.

Image fixe utilise comme cache (gauche) définissant les zones transparentes dans l'objet supérieur (centre) et révélant l'objet d'arrière-plan (droite).

1 Ajoutez l'élément (utilisé comme fond) à une piste video dans le panneau Montage.
2 Ajoutez l'element à surimprimer à une piste supérieure à celle contenant l'element de fond. Il s'agit de l'element révélé par la piste cache.

Assurez-vous que l'objet surimprimé chevauche l'objet de fond dans le panneau Montage.

3 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle permettant de devellopper le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle permettant de devellopper le chutier Incrustations.
4 Faites glisser l'effet d'incrustation Image cache vers l'élément surimprimé dans le panneau Montage.
5 Sélectionnéz l'élement surimprimé dans le panneau Montage.
6 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle permettant d'afficher les réglages de l'effet d'incrustation Image cache.
7 Cliquez sur le bouton Configuration accedez à l'image utilisé comme cache, puis cliquez sur Ouvrir pour selectionner l'image.
8 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Image cache, assurez-vous que l'indicateur d'instant présente est à la position souhaitee. Cliquez sur le bouton Activer/Desactiver I'animation des reglages que vous ajustez.
9 Dans le menu Composite d'après,CHOISSEZ une des options suivantes :

Cache Alpha Combine les éléments en utilisant les valeurs de couche alpha du cache sélectionné à l' étape 7.

Cache par lumi Combine les éléments en utilisant les valeurs de luminance du cache seLECTIONné à l'etape 7.

10 (Facultatif) Sélectionné Inverser pour inverser les zones opaques et transparentes.

11 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Image cache, déplacez l'indicateur d'instant lié dans le panneau Options d'effet ou Montage et modifiez les réglages de l'effet d'incrustation Image cache.

Une nouvelle image clé apparait dans le panneau Options d'effet lorsque vous modifie les régliages. Répétez cette étape autant de fois que nécessaire. Vous pouvez également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l'image clé.

Voir aussi

« A propos des images clés » à la page 435

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Remplacer un arrêté-plan statique par le Cache différentiel

Le Cache différentiel cree la transparence en comparant une image fixe designee a un element donne, puis en eliminating les zones identiques entre I'ellement et I'image. Cet effet peut etre utilise pour creer des effets speciaux.Selon I'ellement, il est possible dutiliser le Cache differentiel pour supprimer un fond statique et le replacer par une autre image fixe ou une image animée.

Voupez creer le cache en enregistrant une image provenant d'un élément contenant le fond statique avant que l'objet animé entre dans la scene. Pour optimiser les résultats, veillez à ce que laamera ou quoi que ce soit dans l'arriere-plan ne rouge.

Les réglages suivants du Cache différentiel sont définis dans le panneau Options d'effect :

Affiche Indique si le Moniteur du programme presente la sortie finale, la source uniquement ou le cache uniquement.

Calque différentiel Indique la piste a utiliser comme cache.

Si les tailles de couche different Indique s'il convient de centerer l'image au premier plan ou détirer celle-ci pour l'adapter.

Toleration Indique le degré de correspondance du cache par rapport au premier plan afin de pouvoir être incrusté.

Lissage Indique le niveau du lissage aux extrémités du cache.

Remarque : l'incrustation Différence RVB utilise une couleur pour définir la transparence de la même façon que le Cache différentiel utilise une image fixe.

Flou avant différence Indique le degré de flou ajoute au cache.

1 Isolez une image de l'elément au premier plan ou n'apparait que le fond statique. Vous utilisez cette image comme cache. Enregistrez cette image dans un fisier image Celle-ci apparaitra dans le panneau Projet.
2 Faites glisser l'image cache du panneau Projet vers un piste video du panneau Montage.
3 Faites glisser l'élément que vous souhaitez utiliser comme arrêté-plan vers une piste du panneau Montage audressus de l'image cache.
4 Placez l'element video que vous souhaitez utiliser au premier plan sur une piste du panneau Montage au-dessus de l'objet d'arrière-plan.
5 (Facultatif) Si vous animez le Cache différentiel, assurez-vous que l'indicateur d'instant présente est à la position souhaitation. Cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l'animation des régles que vous ajustez.

6 Dans le panneau Effets, développpez le chutier Effets video, puis le chutier Incrustations.
7 Faites glisser l'effet Cache différentiel vers l'objet video au premier plan.
8 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle situé en regard du Cache différentiel pour exposer ses options.
9 Dans le menu déroulant Calque différentiel, Sélectionnez la piste contenant l'image cache.

10 S'il y a lieu, ajustez les autres réglages pour obtenir l'effet escompté.

11 (Facultatif) Si vous animez le Cache différentiel, déplacez l'indicateur d'instant present dans le panneau Options d'effet ou Montage et modifiez les réglages de l'image cache.

Une nouvelle image clé apparait dans le panneau Options d'effet lorsque vous modifie les réglages. Vous pouze également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l'image clé. Repétez cette étape autant de fois que nécessaire.

Voir aussi

« Exporter une image fixe » à la page 492

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Déplacer ou modifier la zone transparente à l'aide de l'effet d'incrustation Cache de piste

Utilisez l'effect d'incrustation Cache de piste pour afficher un élément (élément de fond) au travers d'un autre (élément surimprimé) en utilisant un troisième fichier comme cache pour creer des zones transparentes dans l'élement en surimpression. Cet effet nécessite deux éléments et un cache, chacun étant place sur sa piste respective. Les zones blanches du cache sont opaques dans l'élement en surimpression,empêchant ainsi les éléments sous-jacents de transparaitre. Les zones noires du cache sont transparentes, et les zones grises partiellement transparentes.

Un cache contenant une animation est appelé un cache mobile. Ce cache est constitué d'un métrage animé, tel qu'une silhouette sur filtre vert ou un cache d'image fixe animé. Vous pouvez animer une image fixe en appliquant l'effet Trajectoire au cache. Si vous animez une image fixe, voirlez à définir une image cache dont les dimensions sont supérieures à celles du projet afin d'éviter que le contour du cache n'apparaisse lorsque vous animez le cache.

Dans la mesure ou l'effet d'incrustation Cache de piste peut etre applique a un element video, le cache peut varier dans le temps.

Il existe plusieurs moyens de creer des caches :

• Dans le panneau Titre, creez des objets texte ou des formes (en niveaux de gris uniquement), enregistrez le titre, puis importez-le comme cache.
• Appliquez l'effect d'incrustation Chrominance, Différence RVB, Cache différentiel, Filtre bleu ou Non rouge à n'importe quel élément, puis Sélectionnéz l'options Masque seul.
• Créée une image en niveaux de gris dans Adobe Illustrator ou Adobe Photoshop, puis importez-la dans Adobe Première Pro.
  1 Ajoutez un élément de fond à une piste dans le panneau Montage.

2 Ajoutez l'element à surimprimer à une piste supérieure à celle contenant l'element de fond. Il s'agit de l'element révélé par la piste cache.

(Facultatif) Si l'objet surimprimé est une image fixe, procédez de l'une des manières suivantes :

• Ajoutez une image clé d'opacité à l'image surimprimée.
• Insérez l'image fixe à une autre séquence, puis surimprimez la séquence contenant l'image fixe par-dessus la piste contenant l'élement d'arrière-plan.
  3 Ajoutez l'element du cache de piste à une troisième piste située au-dessus des pistes du clip de fond et du clip surimprimé.

Si you nevez ajouter une nouvelle piste a la sequence, faites glisser l'element du cache de piste vers une zone vide dans le panneau Montage, au-dessus de la piste video la plus elevée. Une piste est automatquement creeee.

4 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle permettant de développer le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle permettant de développer le chutier Incrustations.
5 Faites glisser l'effet d'incrustation Cache de piste vers l'élément surimprimé.
6 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle en regard du nom de l'effect d'incrustation Cache de piste pour la développement.
7 Cliquez sur la flèche du menu dérouulant du réglage Cache et Sélectionnez la piste video contenant l'élement du cache de piste.
8 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Cache de piste, assurez-vous que l'indicateur d'instant prisent est à la position souhaitee. Cliquez sur le bouton Activer/Desactiver l'animation des réglages que vous pouze ajuster.
9 Dans le menu Composite d'après,CHOISSEZ une des options suivantes :

Cache Alpha Composite utilisant les valeurs de couche alpha de l'élément du cache de piste.

Cache par lumi Composite utilisant les valeurs de luminance de I'elément du cache de piste.

10 (Facultatif) Sélectionnez l'options Inverser pour inverser les valeurs de l'élement du cache de piste.
Pour conserver les couleurs originales de l'elément en surimpression, utilisez comme cache une image en niveaux de gris. Chaque couleur du cache supprime le même niveau de couleur de cet élément.
11 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Cache de piste, déplacez l'indicateur d'instant lié dans le panneau Options d'effet ou Montage et modifiez les réglages de l'effet d'incrustation Cache de piste.

Une nouvelle image clé apparait dans le panneau Options d'effet lorsque vous modifie les réglages. Vous pouze également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l'image clé. Répétez cette étape autant de fois que nécessaire.

Voir aussi

« A propos des images clés » à la page 435

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Masquer des objets à l'aide de caches de transparence

Il arrive qu'un sujet soit correctement incrusté, à l'exception de quelques objets indésirables. Le cache de transparence permet de les masquer. En fonction de la forme du masque, vous pouvez utiliser le cache rapide quatre points, le cache rapide huit points ou le cache rapide seized points. L'utilisation d'un plus grand nombre de points vous permet de définir des formes de masques plus complexes.

L'effect d'incrustation Cache de transparence propose quatre options représentant les coordonnées en pixels X et Y de chaque coin du cache de transparence, mesurées à partir du coin supérieur gauche de l'image. Vous pouvez examiner les modifications en mode Prévisualisation dans le Moniteur du programme.

Il est possible de masquer le microphone (gauche) en repositionnant les poignées d'image en mode Prévisualisation dans le Moniteur du programme (centre), créé ainsi un cache de transparence qui est ensuite incrusté puis affché en surimpression sur un fond (droite).

1 Dans le panneau Montage, placez l'objet que vous souhaitez surimprimer dans une piste située au-dessus de cette contenant l'objet de fond.
2 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle permettant de développer le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle permettant de développer le chutier Incrustations.
3 Faites glisser l'effet Cache rapide quatre points, Cache rapide huit points ou Cache rapide seized points vers l'élement surimprimé.

Choisissez le cache de transparence à utiliser en fonction du nombre de points requis pour la forme du masque.

4 Dans le panneau Options d'effet, cliquez sur le triangle en regard du nom du cache de transparence pour le développement.
5 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Cache de transparence, assurez-vous que l'indicateur d'instant present est à la position souhaitée. Cliquez sur le bouton Activer/Désactiver l'animation des réglages de position que vous pouze ajuster.
6 Pour ajuster la forme du masque, effectuez l'une des opérations suivantes:

• L'effect Cache de transparence étant selectionné dans le panneau Options d'effet, faites glisser les pointeurs du cache de transparence dans le Moniteur du programme.
• Ajustez les réglages du cache de transparence dans le panneau Options d'effet afin de définir sa taillie et sa position.
  7 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Cache de transparence, déplacez l'indicateur d'instant lié dans le panneau Options d'effet ou Montage, puis changez la position des pointeurs du cache de transparence dans le Moniteur du programme ou modifiez les réglages dans le panneau Options d'effet.

Une nouvelle image clé apparait dans la bande de montage du panneau Options d'effet lorsque vous déplacez les pointeurs dans le Moniteur du programme ou que vous changez les réglages dans le panneau Options d'effet. Vous pouvez également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l'image clé. Repétez cette étape autant de fois que nécessaire.

Voir aussi

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Créer un cache de couleur unie

Voupez creer un cache coloré uni recouvrant toute l'image et utilise en tant qu'élement. Les caches de fond de couleur une peuvent être utilisés pour les titres.

1 Sélectionnéz le panneau Projet.

2 Choisissez Fichier > Nouveau > Cache couleur.
3 Choisissez une couleur dans le sélecteur de couleur, puis cliquez sur OK.
4 Dans la boite de dialogue Choisir un nom, saisissez un nom pour le nouveau cache, puis cliquez sur OK.

Le fichier apparait en tant qu'image fixe dans le panneau Projet.

Un cache de couleur vivé employé comme fond temporaire vous aidera à mistrés disteringuer les zones transparentes lorsque vous ajustez un effet d'incrustation.

Supprimer un cache noir ou blanc

Si vous avez importé un élément contenant un cache noir ou blanc uni pré multiplié (fusionné avec les couches RVB et non pas stocké dans la couche alpha), vous pouvez supprimer le fond noir ou blanc.

1 Dans le panneau Montage, selectionné l'élement contenant le cache à supprimer.
2 Dans le panneau Effets, cliquez sur le triangle permettant de develloper le chutier Effets video, puis cliquez sur le triangle permettant de develloper le chutier Incrustations.
3 Faites glisser l'effet Supprimer le cache vers l'élement contenant le cache.
4 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Supprimer le cache, assurez-vous que l'indicateur d'instant presente est à la position souhaitee. Cliquez sur le bouton Activer/Desactiver I'animation situé en regard du réglage Type de cache.
5 Sélectionnéz le type de cache Blanc ou Noir.
6 (Facultatif) Si vous animez l'effet d'incrustation Supprimer le cache, déplacez l'indicateur d'instant lié dans le panneau Options d'effet ou Montage et modifiez le réglage Type de cache dans le panneau Options d'effet.

Une nouvelle image clé apparait dans la bande de montage du panneau Options d'effet lorsque vous déplacez les pointeurs dans le Moniteur du programme ou que vous changez les réglages dans le panneau Options d'effet. Vous pouvez également ajuster l'interpolation entre les images clés en modifiant le graphique de l'image clé. Répétez cette étape autant de fois que nécessaire.

Voir aussi

« Modifier les graphiques des images clés » à la page 442

Chapitre 14: Exportation

Qu'il s'agisse de la création d'épreuves destinées à vos collaborateurs pour révision ou de la production de séquences pour le Web, les lecteurs iPod d'Apple, les DVD, les disques Blu-ray ou une bande video, Adobe Première Pro propose des options d'exportation fiables, très simples d'utilisation.

Notions de base de l'exportation

Types d'exportation

Vous pouvez exporter la video à partir d'une série dans le format le plus adapté à un montage supplémentaire ou à une projection à un public. Adobe Première Pro prend en charge l'exportation dans des formats convenant à un large éventail d'utilisations et de matériels cibles.

Exportation des fichiers pour montage supplémentaire

Au cours du montage, vous pouvez exporter des fischiers video ou des fischiers audio de façon à pouvoir prévisualiser votre travail avec des effets et des transitions entièrement interpréts, ou bien continuer le montage dans des applications autres qu'Adobe Première Pro. De la même façon, vous pouvez exporter une série d'images fixes à monter dans un programme de photographie ou de peinture. En outre, vous pouvez exporter une image fixe à partir d'une image video unique utilisable dans un titre ou un graphique.

Après avoir monté des éléments enregistrés dans des fichiers MXF sur une carte P2, vous pouvez exporter la série montée au format P2 en vue de son transfert vers un autre système de montage pouvant utiliser les medias MXF.

Exportation sur bande

Vouse pouvez exporter une sequence ou un élément sur une bande video d'un caméoscope ou un magnétoscope pris en charge. Dans certains cas, cette solution peut se révêler utile pour archiver une bande mère ou pour distribuer des maquettes de montage en vue de les visionner sur des magnétoscopes.

Exporter des PDF pour la collaboration

Les monteurs ont souvent besoin deprésenter des montages préliminaires à leurs clients et collaborateurs afin d'obtenir d'eux des commentaires susceptibles d'apporter des améliorations. Dans Adobe Première Pro, vous pouvez utiliser Clip Notes pour générer des fichiers PDF contenant des éléments de ces montages. Il vous suffit d'envoyer ces notes à vos collaborateurs pour recueillir leurs commentaires dans des marques de séquence que vous pourrez consulter à des images spécifique du montage.

Envoyer vers Encore pour la création de DVD, disques Blu-ray ou SWF

Vouss pouvez envoyer des données video à partir de n'importe qu'elle sequence dans Adobe Encore pour une sortie sur DVD, disque Blu-ray (Windows uniquement) ou SWF. Les modifications effectuees dans les panneaux Montage d'Adobe Premiere Pro ou Encore sont répercutées dans l'autre, par le biais d'Adobe Dynamic Link. Vous pouvez envoyer du contenu d'Adobe Premiere Pro vers Adobe Encore pour creator un disque en lecture automatique sans menus ou pour creator rapidement des disques pilotés par menus en utilisant les modèle professionnels d'Adobe Encore. Autre possibilité, vous pouvez recourir aux outils de creation avances d'Adobe Encore, d'Adobe Photoshop et autres applications pour creator des disques de qualité professionnelle. Enfin, vous pouvez exporter dans des formats adaptés à la distribution de CD-ROM (Windows uniquement) ou de CD video.

Exporter des fichiers de projets pour d'autres systèmes

Voues pouvez exporter des éléments, mais aussi des fichiers de projet, sous la forme de fichiers EDL standard. Vous pouvez importer des fichiers EDL dans un large évientail de systèmes de montage tiers pour finalisation. Une fois cette opération effectuee, vous pouze relier des projets Adobe Premiere Pro a leurs fondamentaux et les preparer, avec ou sans leur media source, pour l'archivage.

Exporter des formats pour différents matériels et sites Web

Enfin, grâce à Adobe Media Encoder, vous pouvez exporter une video dans des formats compatibles avec des matériels aussi divers que des platines professionnelles, des lecteurs de DVD, des sites Web de partage de videos, des téléphones portables, des lecteurs de médias portables et des téléviseurs haute définition et définition standard.

Procedure d'exportation des fichiers

Procedez comme suit lorsque vous exportez une video, une image fixe ou un fjichier audio :

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
- Dans un panneau Montage, sélectionnez la série à partir de laquelle vous souhaitez exporter du contenu.
- Dans un panneau Projet ou un chutier, Sélectionné z'élement à partir duquel vous souhaitez exporter du contenu.
2 Sélectionnez Fichier > Exporter > Média.
3 (Facultatif) Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, indiquez la partie de la série ou de l'élement à exporter. Faites glisser les poignées sur la barre de la zone de travail. Cliquez ensuite sur les boutons Définir le point d'entrée et Définir le point de sortie .
4 Pour recadrer l'image, spécifie les options de recadrage dans le panneau Source.
5 Sélectionnéz le format du fichier exporté.
6 (Facultatif) Sélectionnez la préconfiguration la最好的 adaptations aux moyens de lecture et de distribution, ainsi qu'au public visé.
7 Pour personneliser les options prédéfinies,-cliquez sur un onglet disponible (Vidéo, Audio, etc.) et spécifie les options appropriées.
8 Pour inclure des données XMP, selectionnez Include Source XMP Metadata (Inclure les métadonnées XMP sources) dans le menu du panneau.
9 Cliquez sur OK. Adobe Media Encoder s'ouvre avec la tache de codage ouverte dans sa file d'attente.

Par défaut, Adobe Media Encoder enregistre le fjichier exporté dans le dossier où est situé le fjichier source, en ajoutant l'extension du format spécifique à la fin du nom de fjichier. Il est également possible de spécifier des dossiers de contrôle pour divers types de fjichiers exportés.

Voir aussi

« A propos de la boîte de dialogue Réglages d'exportation » à la page 473

Gestion du codage des fichiers

A propos de la compression de fichiers video

La compression est indispensable pour réduire la taille des videos et ainsi pouvoir les stocker, les transmettre et les dire de manière efficace. Lorsque vous exportez ou que vous fournissez un filier pour qu'il soit lu sur un type d'appareil spécifique avec une certaine bande passante, vousCHOISISSEZ un compresseur/decompresseur (egalement connu sous le nom d'encodeur/décodeur ou codec), pour compressor les informations et générer un filier qui peut être lu par ce type d'appareil avec cette bande passante.

Une grande variété de codecs est proposée,aucun n'étant adapté à toutes les situations. Le codec le plus performant dans la compression d'un dessin animé, par exemple, sera peu efficace pour la compression des prises de vues réelles. Lors de la compression d'un film, vous pouze effectuer des réglages précis pour obtaining la plus grande qualité de lecture possible sur un ordinateur, un périphérique mobile, le Web ou un lecteur de DVD. Suivant l'encodeur utilisé, vous pouze réduire la taille des fichiers compressés en supprimant des artefacts interférant avec la compression tels que des mouvements deamera aléatoires et un grain de film excessif.

Le codec utilisé doit être accessible à tout votre public. Par exemple, si vous utilisez un codec matériel sur une carte d'acquisition, votre public doit disposer de ce même codec matériel ou d'un codec logiciel qui l'émule.

Présentation de la compression video, de la taille des fichiers et du débit

L'enregistrement de données video et audio vers un format numérique implique une qualité de balance avec une taillie de fichier et un débit de données. La plupart des formats recourent à la compression pour réduire la taillie des fichiers et le débit des données en diminuant la qualité de manière sélective. Sans compression, une seule image de video à définition standard occupe pres de 1 Mo (mégaocctet) d'espace de stockage. A la fréquence d'images NTSC d'environ 30 images par seconde, la video non compressée lit à près de 30 Mo par seconde. 45 secondes de métrage occupent environ 1 Go d'espace de stockage. A titre de comparaison, 5 minutes de métrage dans un fichier NTSC comprés au format DV occupant 1 Go d'espace de stockage à un débit d'environ 3,6 Mo par seconde. Pour compréser de la video en qualité optimale, tenez compte des contraintes de vos supports de distribution et périhériques de lecture cibles. Sélectionnez le taux de compression le plus bas qui génére des fichiers respectant les limites en termes de la taillie de fichier et de débit de données.

A propos des images clés de compression

Les images clés de compression sont différentes des images clés utilisées pour contröler les propriétés des pistes ou des éléments, notamment volume ou rotation des éléments. Des images clés de compression sont automatiquement placées dans la série à intervalles réguliers pendant l'exportation, puis sont stockées sous forme d'images complètes au cours de la compression. Adobe Première compare les images intercalées entre les images clés, ou images intermédiaires, à l'image précédente, et seules les données modifiées sont stockées. Ce processus peut réduire considérablement la taille du fjichier, selon l'espacement des images clés.

EnCHOisSANTnreglage de compression optimal, tenez compte du type de document video, du format de livraison cible et du public visé. La diminution du nombre d'images clés et l'augmentation du nombre d'images intermediaires permet de réduire la taille des fichiers, mais réduit la qualité des images et de la trajectorie. L'augmentation du nombre d'images clés et la diminution du nombre d'images intermediaires entraînant une augmentation de la taille des fichiers, mais cela améliore la qualité d'image et de trajectorie. Il n'est pas rare d'obtenir les réglages optimaux à la suite de nombreuses tentatives.

Conseils relatifs à la compression

Ayez à l'esprit les recommendations suivantes quand vous faites de la compression de video :

• Création de videos les plus courtes possible. Réduisez le début et la fin de votre video et montez-la pour la débarrasser de contenus inutiles.
• Réduction des effets et des mouvements rapides. Réduisez les mouvements si la taille du fichier vous cause du souci. Tout mouvement, sur tout s'il est accompagné de nombreuses couleurs, augmente la taille du fichier. Un tremblement de laamera et l'exécution de zooms se traduisent, notamment, par une augmentation sensible de la taille. Certains effets augmentent la taille du fichier du fait de l'avout de données dans la video. En revanche, autres effets ( comme les flous) diminuennent le nombre de bits d'un fichier comprés.
• Renseignez-vous sur les configurations matérielles et logicielles de votre public cible et déterminez les limites de la configuration la moins performante. De cette manière, vous pouvez définir une cadence suffisamment basse pour garantir la lecture, tout en conservant la qualité qualité possible.
• Une video ne doit pas'être recompressée. La recompression d'une video conduit à une dégradation de la qualité, telle que la production d'artefacts. Il faut utiliser du métrage brut ou tout au moins du métrage à votre disposition le moins compré.
• Choix de dimensions d'image adaptées. Si vous public dispose d'une connexion lente à Internet (par exemple, un modem pour téléphone), réduisez la taille de votre video jusqu'à 160 x 120 pixels, par exemple. Si, par contre, votre public dispose d'une connexion rapide, vous pouvez utiliser des dimensions plus importantes (par exemple, 320 x 240 pixels). En principe, il est préférible de spécifique un multiple de la taille du plein écran en tenant compte du rapport L/H en pixels. Par exemple, si la taille du plein écran est égale à 640 x 480 (pixels carrés), essayez 320 x 240.
• Choix d'une fréquence d'images adaptée. Si vous public dispose deieux ordinateurs, optez pour un taux d'images par seconde assez bas (7 ou 15 i/s, par exemple). Si vous public dispose d'ordinateurs plus récents, vous pouvez utiliser une fréquence d'images plus élevé (15 ou 30 i/s, par exemple). Il faut toujours désirir une fréquence d'images qui soit un multiple de votre fréquence d'origine. Par exemple, si vous fréquence d'images initiale était de 30 i/s, compresssez à 15 ou 7,5 i/s.
• Si le codec vous en laisse la possibilité, ajustez les réglages de début des données et de qualité à votre objectif. Par exemple, des codecs comme Cinepak et Sorenson vous permettent de régler le taux de compression en spécifique une valeur de qualité ou de début cible.
• Optez pour une résolution plus BASSE si la video source ne contient pas la gamme complète de couleurs (à savoir : couleur 24 bits, millions de couleurs ou vraie couleur) ou si la video doit être lue sur un écran ou avec un logiciel affichtant une palette limite de couleurs.
• Choix d'un nombre ajustat d'images clés. Les images clés video sont différentes des images clés des projets Adobe Flash Professional. Chaque image clé video est une image complète qui est dessinée lorsque la video est compressée. Plus vos images clés sont fréquentes,straße est la qualité du métrage. Davantage d'images clés conduitent également à un fjichier plus important. Si vous choisissez 30, une image clé video est dessinée toutes les 30 images. Si vous optez pour 15, la qualité est supérieure, étant donné qu'une image clé est dessinée toutes les 15 images.
• Réduction de bruit. Le bruit (pixels dispersés dans votre métrage) augmente la taille du fjichier. Le monteur de videoper met de réduire le bruit et donc de réduire la taille du fjichier video. L'utilisation de plus de couleurs unies dansla video réduit encore la taille du fjichier. Vous pouvez utiliser le filtre de réduction de bruit dansAdobe Media Encoder, ou un flou léger dans After Effects pour réduire le bruit.

• Choisissez un type de fjichier et un codec adaptés au public cible. Vous pouvez, par exemple, sclectionner le format Windows Media dans la boite de dialogue Réglages d'exportation pour un public constitué principalement d'utilisateurs Windows. Tous disposent en effet du Lecteur Windows Media permettant de dire ce format.

• Testez le fjichier en le passant sur un système comparable au système le moins performant de votre public cible, puis procededez aux ajustements nécessaires.

Remarque: le fait d'appliquer un filtr de réduction de bruit peut améliorer l'apparce d'une video compressée avec certains codecs comme Cinepak.

A propos de MPEG

MPEG est le nom d'une famille de normes audio et video numériques établies par le groupe MPEG (Moving Picture Experts Group) ISO/CEI. Les normes MPEG définissant plusieurs méthodes de compression reposant sur des images clés. La génération de fichiers MPEG à partir d'autres formats video nécessite du temps et une puissance de traitement importante.

MPEG-1 Format utilise pour Internet et les CD-ROM, offrant une qualité d'image comparable au VHS pour le format d'image quart d'écran.

MPEG-2 Offre une video de qualite supérieure au MPEG-1. Une forme specifie de MPEG-2 a ete choise comme norme pour la compression de la video pour des DVD video. Il s'agit du format MPEG-2 compatible DVD. La compression MPEG-2 est aussi utilise en HDV et prise en charge par les formats HD-DVD et Blu-ray.

MPEG-4 Présente de nombreuses caractéristiques des formats MPEG-1 et MPEG-2 ainsi qu'un support pour l'interaktivité. Il offre une meilleure compression et réduit la taille de filchier tout en conservant le même niveau de qualité sensorielle que le format MPEG-2. MPEG-4 part 10 (H.264, AVC) est le format pris en charge par les formats Blu-ray et HD-DVD. Pour plus d'informations sur le format MPEG-4, reportez-vous au document « Overview of the MPEG-4 standard » (Présentation de la norme MPEG-4) à l'adresse www.chiariglione.org/mpeg/standards/mpeg-4/mpeg-4.htm (en anglais).

Adobe Media Encoder propose plusieurs paramètres prédéfinis MPEG permettant d'optimiser la qualité de sortie pour différents types de projets. Si vous avez de l'expérience en matière d'encodage MPEG, vous pouvez ajuster davantage des projets pour des situations de lecture spécifique en personnelisant les préconfigurations dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation.

Dans Adobe After Effects, vous pouvez creer des videos MPEG-2 et MPEG-2 DVD. Dans Adobe Premiere Pro, vous pouze creer differents types de videos MPEG grâce à la commande Fichier > Exporter > Media. Dans ce même logiciel, la commande Fichier > Adobe Dynamic Link > Envoyer vers Encore permet également d'exporter directement un contenu dans une video compatible DVD. Toute video que vous envoyez vers Encore est automatiquement transcodée en MPEG-2 si elle ne présente pas déjà ce format.

After Effects and Adobe Premiere Pro ajoutent des métadonnées aux fichiers MPEG-2 lisibles par Encore pour faciliter la création et la production de DVD. Ces métadonnées permettent à Encore de multiplexer les éléments audio et video, de générer automatiquement des points de chapitre de DVD et d'ouvrir les éléments dans les applications à partir desquelles ils ont été rendus. Pour plus de détails, reportez-vous à l'Aide d'Encore.

Voir aussi

A propos du débit de données

Certain codecs video et audio permettent de spécifier le débit de données, également appelé le débit, qui détermine la quantité d'informations à Traitser par seconde pendant la lecture. En fait, lorsque vous spécifie un débit, vous définisse le débit maximal ; le débit réel varie selon le contenu visuel de chaque image.

Pour optimiser la qualite de la video codée, definissee le débit sur la valeur maximale prise en charge par le support cible, tout en conservant une taille de filchier gérable. Si vous prévoyez de transmettre la video en continu à un public utilisant un accès commuté à Internet, le débit peut être de seulement 20 kilobits par seconde. En revanche, si vous prévoyez de distribuer la video sur DVD, il peut s'élever à 9,8 megabits par seconde. Voici les directives en matière de débit pour différents supports :

Production sur DVD Le début maximal pour la vente et l'audio lus au format MPEG-2 compatible DVD est de 9,8 Mb/s.

Production sur disque Blu-ray Le débit maximal pour la vente et l'audio lus au format de disque Blu-ray est de 48Mb / s

Lecture sur disque dur Si la video finale est destinée à être lue depuis un disque dur, déterminez la cadence de transfert des données utilisée normalement par les disques durs de votre public, et définièsez le début en conséquence. Si vous comptez utiliser la video exportée avec un autre système de montage ou l'importer dans une application de composition, il convient de désirir une qualité maximal pour l'exportation. Utilisez un codec sans perte de données ou le codec pris en charge par votre carte d'acquisition video, et spécifie le début permitted par le système de montage pour la capture et le montage video.

Lecture sur CD-ROM Le débit propre à la lecture d'une video à partir d'un CD-ROM dépend de la vitesse du lecteur. Si, par exemple, vous préparez un fichier video final pour un lecteur de CD-ROM 20x (24 Mb/s), spécifie une valeur approximative de 9 Mb/s afin de prendre en compte à la fois la vitesse du lecteur et le temps système nécessaire au déplacement des données.

Lecture sur un intranet Le débit peut être de 1 Mb/s ou plus, selon la vitesse de l'intranet.

Vidéo en continu sur le Web Le débit doit tener compte des performances réelles de la cible en termes de débit. A titre d'exemple, le débit d'une video en continu conçue pour une connexion 56Kb / s est souvent régé sur 40Kb / s . Des facteurs tels que le volume de données et la qualité de la ligne empêchent en général les connexions Internet d'atteindre le débit déclaré par le biais d'une ligne commutée. Pour des connexions à large bande, définissee un débit de 128Kb / s pour la video en continu.

Téléchargement d'un fisier video sur le Web Le débit est moins important que la taille du fisier video sur le disque, le principal problème restant le temps de téléchargement. Cependant, la réduction du débit de la video téléchargee permet de diminuer la taille du fisier video et d'en accélérer ainsi le téléchargement.

Dans Adobe Premiere Pro, utilisez la commande Fichier > Propriétés pour analyser le début des fichiers que vous exportez.

Choix de format à utiliser dans d'autres applications

Adobe Premiere Pro permet d'exporter des éléments en divers formats lisibles par d'autres applications. Avant d'exporter un fjichier video vers d'autres logiciels d'effets spéciaux ou de montage video, vérifie les points suivants pour déterminer les formats qui répondent à vos besoin :

• Quels formats de fichier et méthodes de compression l'autre logiciel importe-t-il? Exportez des fichiers dans les formats requis à l'aide des codecs appropriés.
• Procedez-vous à des transferts entre plates-formes? Choisissez des formats de fichier et des méthodes de compression pris en charge par les deux plates-formes. Veillez à utiliser des codecs haute qualité et multiplates-formes tels que QuickTime Motion JPEG A ou B, ou le codec Animation.

• Surimprimez-vous les éléments sur d'autres éléments? Préservez la transparence des couches Alpha lors de l'exportation en appliquant les codecs suivants : codec On2 VP6 pour les éléments FLV, codec Apple Animation ou Apple None avec une résolution de 32 bits pour les éléments MOV ou codec : Aucun avec une résolution de 32 bits pour les éléments AVI.

• Ajoutez-vous des effets spéciaux ou traitez-vous les éléments video et audio d'une autre manière? Comme le traitement a généralement tendance à ALTERER la qualité des images et du son, il faut que le matériel source présente la meilleure qualité possible. Le maintainien de la qualité prévaut parfois sur d'autres considérations, telles que la limitation de la taille des fichiers et du début des données. Si tel est le cas, optez pour un codec de haute qualité ou n'utilisant aucune compression.

• Voulez-vous peindre sur les images? Si tel est le cas, vous pouvez exporter des images comme série numérotée de fichiers d'images fixes et les retoucher séparation dans Photoshop.
• Souhaitez-vous utiliser une seule image comme image fixe ? Si oui, voir « Exporter une image fixe » à la page 492.

Védo haute définition

La video haute définition (HD) fait réference à tout format video représentant des dimensions de pixel supérieures à celles des formats video à définition standard (SD). Généralement, la définition standard se refère aux formats numériques représentant des dimensions de pixel proches de celles des normes de télévision analogue, telles que NTSC et PAL (autour de 480 ou 576 lignes verticales, respectivement). Les formats HD les plus courants ont des dimensions de pixel de 1280 x 720 ou 1920 x 1080, avec un format grand écran 16:9.

Les formats video HD complèment des variétés entrelacées et non entrelacées. En général, les formats de la plus haute résolution sont entrelacés aux cadences supérieures, car la video non entrelacée à ces dimensions de pixel nécessiterait un débit excessivement élevé.

Le tournée et le montage dans des formats haute définition peuvent partager des avantages, même si vous générez une sortie en définition standard. Par exemple, la qualité des éléments haute définition reste élevée lorsque vous procédez à un zoom avant ou à un panoramicique dans le cadre de projets à définition standard.

Les formats video HD sont désignés par leur dimension de pixel verticale, mode de balayage et fréquence d'image ou de trame (selon le mode de balayage). Par exemple, 1080i60 représentée un balayage entrelacé de 60 trames entrelacées de 1920 × 1080 par seconde, tandis que 720p30 désigne un balayage progressif de 30 images non entrelacées de 1280 × 720 par seconde. Dans les deux cas, la cadence est d'environ 30 images par seconde.

Sur son blog omino pixel, David Van Brink illustré parfaitement l'utilité de tourner en haute définition, même dans le cas d'une livraison en définition standard, dans la mesure où les pixels supplémentaires vous donnent toute latitude de travailler enamera virtuelle (c'est-à-dire en simulation), notamment pour la réalisation de zooms et de panoramicques en post-production.

Les applications de video numérique Adobe incluent des paramètres prédéfinis compatibles avec différents formats haute définition. Parmi les formats video haute définition les plus courants, citons :

Formats d'enregistrement video haute définition

AVCHD (Advanced Video Codec High Definition) Format haute définition basé sur un codec video AVC MPEG-4 pour les caméras basees sur fichier (sans bande). Le format AVCHD a été introduit par Sony et Panasonic. Pour plus d'informations sur le format AVCHD, reportez-vous à l'article AVCHD sur le site Web Wikipédia.

DVCPRO HD ou DVCPRO100 Variante haute définition de Panasonic de son format DVCPRO, complenant égallement DVCPRO25 et DVCPRO50. Alors que DVCPRO25 et DVCPRO50 prennet en charge des débits de 25 Mbit/s (mégabits par seconde) et 50 Mbit/s respectivement, le format DVCPRO HD prend en charge un débit de 100 Mbit/s, d'ou son autre nom : DVCPRO100. Le métrage DVCPRO HD peut êtrecapturé sur un support Panasonic P2. Pour plus d'informations sur le format DVCPRO HD, reportez-vous à la section DVCPRO de l'article Digital Video sur le site Web Wikipédia.

HDCAM La version haute définition de Sony de son format Digital Betacam. Une variante intitulée HDCAM SR utilise une bande avec une densité particulière plus élevé pour enregistrer des videos avec un plus grand échantillonnage de couleurs et des débits binaires plus élevés. Toutefois, HDCAM SR est uniquement reconnu par des enregistrateurs et

non par des caméscopes. Pour plus d'informations sur les formats HDCAM et HDCAM SR, reportez-vous à l'article HDCam sur le site Web Wikipédia.

XDCAM HD et XDCAM EX Formats haute définition développement par Sony pour les camères basées sur filchier (sans bande). Pour plus d'informations sur les formats XDCAM HD et XDCAM EX, reportez-vous à l'article XDCAM sur le site Web Wikipédia.

HDV Développé conjointement par plusieurs sociétés, le format HDV utilise une forme de compression MPEG-2 pour permettre le codage de videos en haute définition sur des cassettes mini-DV standard. Pour plus d'informations sur le format HDV, reportez-vous à l'article High Definition Video sur le site Web Wikipédia.

Codecshaute definition

H.264 Codec basé sur MPEG-4 qui prend en charge le codage haute définition pour les disques Blu-ray et les formats FLV |F4V. Pour plus d'informations sur le codec H.264, reportez-vous à l'article H.264 sur le site Web Wikipédia.

v210 Codec non compressé qui prend en charge le codage en haute définition à 4:2:2 10 bits dans la composante YCbCr. Pris en charge par le format AVI Microsoft non compressé.

UYVY Codec qui prend en charge le codage en haute définition, en 4:2:2 YUV. Pris en charge par le format AVI Microsoft non compressé.

MPEG2 Codec qui prend en charge le codage en haute définition pour les disques Blu-ray. Extensions de nom de fichier : .m2v, .wav (audio uniquement).

VC-1 Codec qui prend en charge le codage en haute définition pour Windows Media Video. Pour plus d'informations sur le codec VC-1, reportez-vous à l'article Video Codec 1 sur le site Web Wikipédia.

Windows Media Video 9 Codec qui prend en charge le codage en haute définition pour Windows Media Video. Pour plus d'informations sur le codec Windows Media 9, reportez-vous à l'article Windows Media Video sur le site Web Wikipédia.

Voir aussi

« HDV Vs HD: A Primer » (HDV contre HD : ce qu'il faut savoir)

« Uncompressed Vs. Compressed by Bob Turner » (Compression ou non ?, par Bob Turner)

Définition des codecs video et du format des pixels

Adobe Media Encoder

Adobe Media Encoder est une application de codage autonome, utilisé par des programmes tels qu'Adobe Première Pro, After Effects, Soundbooth et Encore. Lorsque vous définisse des régles d'exportation dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, puis cliquez sur OK, Adobe Première Pro envoie la demande d'exportation à Adobe Media Encoder. Lorsque vous Sélectionnez Fichier > Exporter > Média, la boîte de dialogue Réglages d'exportation s'ouvre à l'avant-plan de l'interface utilisateur d'Adobe Première Pro.

Voupez ealement importer manuelleune ou plusieurs séquences Adobe Premie Pro dans la file d'attente d'Adobe Media Encoder afin de les coder dans un ou plusieurs formats ou encore de tirer parti d'autres fonctionnalités.

Vous pouvez continuer à travailler dans Adobe Premiere Propendant que l'application Adobe Media Encoder autonome effectue le rendu et l'exportation d'une composition en arrêté-plan. Lorsqu'une série a été ajoutée à la file d'attente d'Adobe Media Encoder, la dernière version enregistrée de cette série est celle dont Adobe Media Encoder a effectué le rendu. Pour plus d'informations sur le rendu d'Adobe Media Encoder, consultez l'aide de l'application.

A propos de la boîte de dialogue Réglages d'exportation

Dans la boite de dialogue Réglages d'exportation,CHOISSEZ les parametres utilisés par Adobe Media Encoder pour coder le fichier, la séquence ou le projet sélectionné.

Pour chaque format, la boîte de dialogue Réglages d'exportation comprend plusieurs paramètres prédéfinis adaptés à des supports de diffusion disponibles. Vous pouze également enregistrer des préconfigurations personalisées que vous pouze partager avec d'autres ou recharger lorsque vous en ave besoin.

La boîte de dialogue présente un aspect légément différent dans chaque logiciel, et l'accès n'y est pas le même. Toutefois, sa forme et ses fonctions sont généralement similaires. Elle contient toujours une section associée aux paramétres d'exportation généraux (par exemple, Format et Préconfiguration) et une ou plusieurs sections à ontlets. Les sections à ontlets disponibles varient selon le format et le paramètre prédéfini que vous spécifie. Le menu relatif aux ontlets comprend également des commandes propres au format sélectionné.

Lorsque vous exportez un fjichier video vers de nombreux formats, vous pouvez recadrer l'image ou appliquer certains filtres. En appliquant les paramètres de filtrer avant le codage, Adobe Media Encoder garantit une sortie de la plus haute qualité. Vous pouvez également spécifique des tâches de postcodage, telles que la génération d'un fjichier journal ou le téléchargement automatique du fjichier exporté vers un serveur spécifique.

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4075_pr_fr

Zone d'affichage dans les paramètres d'exportation

La boîte de dialogue Réglages d'exportation comprend une grande zone d'affichage où vous pouvez basculer entre les onglets Source et Sortie. L'onglet Source inclut une zone d'image et une fonction de recadrage interactive. L'onglet Sortie inclut une zone d'image qui offre un aperçu de la taille de l'image et du format des pixels en sortie. Un affichage temporel et une bande de montage chronologique sont situés sous la zone d'image, à la fois dans le panneau Source et le panneau Sortie. La bande de montage chronologique inclut une tête de lecture, une barre de zone d'affichage et des boutons pour définir les points de début et de fin. D'autres onglets contiennent différents réglages de codage qui dépendent du format sélectionné.

Boîte de dialogue Réglages d'exportation

A. Onglet Source B. Onglet Sortie C. D. Zone de l'image E. Tête de lecture F. Paramétres d'exportation G. Onglets d'options

Options de la zone d'affichage

Les options ci-dessous sont disponibles dans le menu du panneau de la zone d'affichage Reglages d'exportation.

Prévisualisation corrige du rapport L/H Affiche l'image en compensant les différences entre le rapport L/H en pixels natif du fichier source et l'écran de votre ordinateur.

Prévisualisation des pixels 1:1 Affiche l'image en utilisant un rapport L/H en pixels carrés. Si le rapport L/H natif du fichier source utilise des pixels non carrés, une distorsion de l'image est visible à l'écran.

Commandes de la zone d'affichage

• Pour redimensionner l'image video,CHOISSEZ une valeur d'échelle dans le menu Afficher le facteur de zoom. Dimensionne l'imag pour que celle-ci tienne dans la zone d'imag disponible. Le niveau de zoom affecte uniquement l'imag dans la boite de dialogue ; il n'a pas d'incidence sur le fichier source ou le fichier exporté. Vous pouvez effectuer un zoom arriré en appuyant sur les touches Ctrl+tiret (Windows) ou Commande+tiret (Mac OS). Vous pouvez effectuer un zoom avant en appuyant sur les touches Ctrl+signe égal (Windows) ou Commande+signe égal (Mac OS). N'utilisez pas le pavé numérique.
  Pour signaler la videoe numérique, faites glisser l'affichage du code temporel ou cliquez sur celui-ci et saisissez un numero correct.
  Pour signaler la video à l'aide des commandes de la bande de montage chronologique, cliquez ou procededz à un glissement dans ce dernier, sous l'image, pour définir la tete de lecture.

Paramètres prédéfinis pour les paramètres d'exportation

Lors de l'exportation au moyen d'Adobe Media Encoder, le choix d'un format met automatiquement à disposition une liste de préconfigurations associées correspondant à des scénarios de diffusion spécifique. La sélection d'un paramètre prédéfini active à son tour les options appropriées dans les différents ontlets de paramètres (Védo, Audio, etc.). Dans la plupart des cas, l'un des paramètres prédéfinis proposés répond à vos objectifs de sortie. Cependant, vous pouvez également ajuster un paramètre prédéfini existant et l'enregistrer sous forme de paramètre prédéfini personnelisé. Vous pouvez partager des paramètres prédéfinis personnalisés avec d'autres utilisateurs et les recharger selon vos besoins.

Remarque : seuls les paramètres prédéfinis Adobe Media Encoder fournis avec les applications Adobe sont pris en charge par le support technique Adobe.

Création et enregistrement d'un paramètre prédéfini personnelisé

Lorsque vous modifiez l'une des options relatives à un paramètre prédéfini, vous pouvez enregistrer le paramètre modifié en tant que paramètre prédéfini personnelisé.

1 Dans le menu Format, selectionnez un format.
2 Dans le menu Préconfiguration, Sélectionnez le paramètre prédéfini qui correspond le最好的 ou la seLECTIONné l'option Personnalisé.
3 Pour exclure la video ou l'audio du fichier exporté, déslectionné z'option appropriée dans la section Réglages d'exportation.
4 Sélectionné z'un des onglets d'options disponibles, puis Sélectionné les options à votre convenance.
5 Pour inclure des métadonnées, cliquez sur le bouton de menu du panneau, dans la zone des onglets, puis selectionnez l'option Inclore les métadonnées XMP source(s) (voir la section « Exportation de métadonnées XMP » à la page 515).
6 Pour ajouter ou supprimer des publics, cliquez sur le bouton de menu du panneau, dans la zone des onglets, puis selectionnee l'option Ajouter/Supprimer des publics.
7 Pour recadrer la video source, cliquez sur le bouton Recadrage dans l'onglet Source. Ensuite, recadrez l'image (voir la section « Tâches de précodage » à la page 478).

Remarque : lorsque vous modifiez les réglages d'une préconfiguration, elle est intitulée « personnalisée » jusqu'à ce que vous enregistriez les réglages dans une nouvelle préconfiguration.

8 Une fois la personnalisation du paramètre prédéfini terminée, cliquez sur le bouton Enregistrer la préconfiguration.
9 Attribuez un nom à la préconfiguration.

10 Utilisez l'une des méthodes suivantes, puis cliquez sur OK :

• Pour inclure les paramètres de filtré spécifiés dans l'onglet Filtres du paramètre prédéfini, Sélectionnez l'options Enregistrer les réglages de filtré.
• Pour inclure les options spécifiées dans l'onglet Autres (par exemple, les paramètres FTP), Sélectionnez l'options Enregistrer d'autres tâches.

Les paramètres prédéfinis sont stockés à l'emplacement suivant :

• Windows XP : C:\Documents and Settings\utilisateur\Application Data\Adobe\Adobe Media Encoder\4.0\Presents
• Windows Vista : C:\Users\utilisateur\AppData\Roaming\Adobe\Adobe Media Encoder\4.0\Presetts
• Macintosh: Macintosh HD/Users/utilisateur/Bibliothèque/Application Support/Adobe/Adobe Media Encoder/4.0/Presents

Importation d'un paramètre prédéfini

Dans la boite de dialogue Réglages d'exportation, vous pouze ajouter des paramètres prédéfinis en important des fichiers de paramètres prédéfinis.

1 Cliques sur le bouton Importer la préconfiguration
2 Localisez la préconfiguration, Sélectionnez-la et cliquez sur Ouvrir.
3 Attribuez un nom au paramètre prédéfini importé, spécifique d'autres options, puis cliquez sur le bouton OK.

Exportation d'une préconfiguration

1 Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation,CHOISES LA PRECONFIGURATION à exporter.
2 Tout en maintainant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enforcée, cliquez sur le bouton Enregistrer préconfiguration.
3 Choisissez l'emplacement où la préconfiguration doit être enregistrée, donnez-lui un nom et cliquez sur Enregistrer.

Le paramètre prédéfini est enregistré au format de fichier EPR.

Suppression des paramètres prédéfinis personalisés

1 Dans la boite de dialogue Reglages d'exportation, choisissez le parametre predefini personnelise à supprimer.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour supprimer une seule preconfiguration, cliquez sur le bouton Supprimer la preconfiguration
- Pour supprimer l'ensemble des préconfigurations personnalisées, maintenez les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Commande+Option (Mac OS) enforcées tout en cliquant sur le bouton Supprimer la préconfiguration.
3 Cliques sur le bouton Oui pour confirmer la suppression.

Commentaires et sortie pour les paramètres d'exportation

Commentaires Saisissez un bref commentaire sur l'actif en cours de codage.

Nom de la sortie Saisissez le chemin et le nom de fichier ou choisissez un nouvel emplacement.

Exporter video Sélectionnez cette option pour exporter les pistes video ou déslectionnéz-la pour empêcher l'exportation des pistes video.

Exporter audio Sélectionné cette option pour exporter les pistes audio ou désélectionné la pour empêcher l'exportation des pistes audio.

Options Format dans les paramètres d'exportation

Lorsque vous exportez à l'aide d'Adobe Media Encoder, vous sélectionnez un format dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation pour la sortie. Le format sélectionné détermine celles sont les options de préconfiguration disponibles. Sélectionné le format le plus ajusté à votre cible. En fonction du produit, faites vousCHOix parmi les options suivantes :

Microsoft AVI (Windows uniquely) Format de fichier video développé pour Windows. Extension de nom de fichier .avi.

Windows Bitmap (Windows uniquely) Format d'image fixe développé pour Windows. Extension de nom de fichier : .bmp.

Remarque : vous pouvez exporter un élément, un projet ou une série sous forme de série d'images au format Windows Bitmap. Le format Windows Bitmap étant sélection,CHOISSEZ l'options Exporter dans l'ordre sur l'onget Video.

GIF animé (Windows uniquement) Format d'animation développé pour la diffusion sur le Web. Extension de nom de fichier: .gif.

GIF (Windows uniquely) Format d'image fixe développé pour la diffusion sur le Web. Extension de nom de fichier .gif.

Audio Interchange File Format (Mac OS unquivalent) Format AIFF-C develloppe pour le mappage de canaux audio 5.1. Extension de nom de fichier : .aif.

Fichier audio WAV (Mac OS) ou Windows WAV (Windows) Format de fichier audio développé pour Windows mais pris en charge sous Mac OS. Extension de nom de fichier : .wav.

Film P2 Material eXchange Format, variété Op-Atom utilisé par les caméscopes Panasonic DVCPRO50 et DVCPRO HD. Extension de nom de fichier : .mxf.

QuickTime (disponible pour Windows uniquement si QuickTime est installé) Architecture multimédia Apple Computer qui inclut des codecs. La boîte de dialogue Réglages d'exportation d'Adobe Media Encoder est pratique pour définir les options associées aux codecs QuickTime. Extension de nom de fichier : .mov.

Targa Extension de nom de fichier: .tga.

Remarque : vous pouvez exporter un élément, un projet ou une série sous forme de série d'images au format Targa. Le format Targa étant sélectionné,CHOISSEZ L'option Exporter dans l'ordre sur l'onglet Video.

TIFF Extension de nom de fichier :.tif.

Remarque : vous pouvez exporter un élément, un projet ou une séquence sous forme de série d'images au format TIFF. Le format TIFF étant sélectionné,CHOISSEZ l'options Exporter dans l'ordre sur l'onglet Video.

AVI Microsoft non compressé (Windows uniquement) Format de fichier video développé pour Windows, utile pour les sorties haute définition. Extension de nom de fichier : .avi.

MP3 Format de fichier audio sans fonction de gestion des droits numériques, développé pour la diffusion sur le Web. Extension de nom de fichier : .mp3.

Audio Extension de nom de fichier:.aac.

FLV | F4V Format Adobe pour la diffusion de video et d'audio sur le Web et d'autres réseaux. Extensions de nom de fichier : .flv, .f4v.

H.264 Norme basée sur MPEG-4 et établie pour le codage de nombreux périhériques, notamment pour les écrans haute définition, les téléphones mobiles 3GPP (Windows uniquement), les apparciels iPod video et les PSP (PlayStation Portable). Extensions de nom de fichier : .aac (audio uniquement), .3gp (Windows uniquement), .mp4, .m4v.

H.264 Blu-ray Sous-ensemble de la norme basée sur MPEG-4 qui prend en charge le codage haute définition sur des disques Blu-ray. Extension de nom de filchier : .m4v.

MPEG-1 (Windows unique) Ensemble de normes définies par le groupe MPEG (Moving Picture Experts Group), étudié pour produit des contenus video et audio à des débits avoirinant 1,5 Mb/s. En général, les films MPEG-1 conviennent à la diffusion sur des supports de type CD-ROM et sous forme de fichiers à téléchargement progressif sur le Web. Extension de nom de fichier : .mpa (audio unique), .mpg.

MPEG-2 Un des ensembles de normes définis par le groupe MPEG (Moving Picture Experts Group). MPEG-2 prend en charge le codage de contenus video et audio à des débits allant jusqu'à 10,08 Mb/s environ. MPEG-2 permet d'obtenir des animations video intégrales plein écran de très grande qualité.

Sous-ensemble de la norme MPEG-2 concu pour le codage de contenus video à définition standard sur DVD. Le DVD est un support très repandu lisible indifféremment sur les lecteurs de DVD des ordinateurs ou des lecteurs de DVD externes. Extension de nom de fichier : .m2v.

Pour générer un DVD à lecture automatique, vous pouvez graver un fichier MPEG2-DVD directement sur un DVD vierge. Vous pouvez également utiliser un fichier MPEG2-DVD dans un système auteur (par exemple, Encore) pour créé un DVD avec des menus de navigation et d'autres fonctions.

MPEG-2 Blu-ray Extensions de nom de fichier : .m2v, .wav (audio uniquement).

MPEG-4 Windows Media (Windows uniquely) Architecture multimedia Microsoft qui inclut différents codecs, y compris des codecs pour la diffusion sur le Web. Extensions de nom de fichier : .wma (audio uniquement), .wmv.

Tâches de précodage

En général, il est préférible d'appliquer certaines options de traitement, telles que le désentrelacement et le recadrage, à un fichier exporté avant de le coder dans un format particulier. De cette manière, vous évitez les artefacts visuels associés à l'exécution des mêmes tâches après le codage. Il s'agit de tâches de précodage. Les options de recadrage, de désentrelacement et de filtré que vous spécifie dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation sont appliquées avant le codage.

Remarque : you pouze acceder à l'option de filtre Flou gaussian (tache de precedage) en selectionnant l'onglet Filtres.

Désentrelacement automatique

Adobe Media Encoder proce à un désentrelacement de la video avant le codage à chaque fois que vous choisissez de coder une source entrelacée en une sortie non entrelacée.

Recadrage de la source avant le codage

1 Dans la boite de dialogue Reglages d'exportation, cliquez sur l'onglet Source.
2 Cliques sur le bouton Recadrage, puis procedede l'une des facons suivantes :

• Pour recadrer l'image de manière interactive, faites glisser les poignées laterales ou d'angle du cadre autour de l'image source.
  Pour effectuer un recadrage de manière numérique, saississez les valeurs en pixels dans les zones Gauche, Haut, Droite, Bas.
• Pour conserver les proportions de l'image recadrée,CHOISSEZ une option dans le menu Proportions de recadrage.

3 Cliquez sur l'onglet Sortie pour afficher un aperçu de l'image recadrée.
4 Dans le menu Reglage du recadrage,CHOisissez l'une des options suivantes:

Ajuster Bordures noires Modifier la taille de la sortie Pour définir automatiquement la hauteur et la largeur de l'image de sortie sur la hauteur et la largeur de l'image recadrée. Choisissez ce paramètre si vous poulez exporter du contenu afin de l'utiliser dans Flash Player ou dans d'autres applications Web sans cordures noires, comme celles utilisées avec les bandes noires horizontales et verticales.

Remarque: la taille minimale de recadrage d'une image est de 40 pixels sur 40.

Effectuez l'une des opérations suivantes :

Paramètres d'exportation Publics

Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, l'onglet Publics s'affiche lorsqu l'utilisateur seLECTIONne le format Windows Media (Windows uniquement). Les options de l'onglet Publics vous permettent de générer plusieurs versions d'un film adaptations à différentes vitesses de réseau. Le logiciel du lecteur associé au format detecte et seLECTIONne la version qui convient le mieux pour une lecture régulière. Windows Media générale un seul film qui contient les variantes relatives à différentes vitesses de connexion.

Remarque : certains paramètres propres à des codecs ne sont pas mentionnés ici. Pour de plus amples informations sur un codec spécifique, consultez la documentation fournie par son développement.

Compressé Spécifie que le codec sélectionné dans l'onglet Video s'applique. Il s'agit du paramètre par défaut, qui convient à la plupart des utilisateurs.

Non compressé Spécifie qu'aucune compression ne s'applique. Comme ce paramètre produit des fichiers volumineux, il n'est pas adapté à la plupart des utilisateurs.

Menu relatif aux onglets

Le menu relat aux onglets de la boîte de dialogue Réglages d'exportation contient des options destinées aux fichiers exportés depuis Adobe Media Encoder. Cliquez sur l'icone du menu du panneau située à droite des onglets pour ouvrir le menu relat aux onglets.

Menu relatif aux onglets

Utiliser les fichiers de prévisualisation Option réservée aux séquences Première Pro. Si vous sélectionnez cette option, Adobe Media Encoder utilise des fichiers de prévisualisation existants pour les sections des séquences pour lesquelles ils sont disponibles.

L'utilisation de fichiers de prévisualisation existants peut accélérer l'encodage étant donné que Première Pro ne recalcule pas les transitions d'effets. Cette action présente toute fois un inconvenient : la génération du fichier de prévisualisation n'occasionne qu'un seul cycle de compression, ce qui peut affercer la qualité de la vente.

Utiliser la qualité de rendu maximale Lorsque cette option est sélectionnée, Adobe Media Encoder optimise la qualité de mouvement de la série. Cette option ralentit considérablement le rendu et nécessite davantage de mémoire vivo (RAM) disponible. Cette option n'est pas recommendée pour les systèmes disposant de la capacité minimale de mémoire vivo requise.

Inclure les métadonnées XMP sources Lorsque cette option est selectionnée, Adobe Media Encoder intègre toutes les métadonnées XMP trouvées dans la séquence source dans le fichier de rendu.

Haut débit Si vous utilisez le format Windows Media (.WMV), cette option vous permet de définir le public cible défini dans les réglages d'exportation du public.

Ajouter/Supprimer des publics Permet d'ajouter ou de supprimer des publics afin de creer un fjichier video Windows Media (.WMV) destiné à plusieurs publics.

Informations sur le fichier Répertorie les informations relatives aux paramètres utilisés pour l'encodage d'un fichier exporté.

Paramètres d'exportation Audio

Dans la boite de dialogue Réglages d'exportation, les options disponibles dans l'onglet Audio varient selon le format que vous avez spécifique. Une ou plusieurs des options suivantes apparaissent sur l'onglet Audio :

Codec audio ou Codec Indique le codec utilisé pour coder les données audio. Les options suivantes, disponibles dans Adobe Media Encoder, compte parmi les codecs les plus couramment utilisés :

• AAC (Advanced Audio Coding) Format de codage de haute qualité pris en charge par de très différents péripériques. Ce codec est la valeur par défaut pour le format H.264.
• AAC+ Version 1 Utilise la technologie SBR (Spectral Band Replication) pour optimiser l'efficacité de la compression dans le domaine de la fréquence.

La technologie SBR permet d'améliorer les codecs audio, plus particulièrement à un début faible, et est basée sur la redondance harmonique dans le domaine de la fréquence. Le codec audio lui-même transmet les fréquences basses et moyennes du spectre, tandis que la technologie SBR reprend le contenu de la fréquence haute en transposant les harmoniques à partir des fréquences basses et moyennes au niveau du décodeur.

• AAC+ Version 2 Cette version du codec AAC associe les technologies SBR et Parametric Stereo (PS) afin d'optimiser l'efficacité de la compression des signaux stéreo.

Le débit AAC+ Version 2 est obtenu par le mixage descendant du signal audio stéreo en mono avec des informations Parametric Stereo servant à déscrie la génération stéreo de l'intensité spatiale et la régénération de l'ambiance au niveau du décodeur. Lorsque les informations Parametric Stereo sont associées au flux audio mono, le décodeur peut recréer une approximation spatiale fidèle du panorama stéreo d'origine en utilisant des débits très faibles.

Audio MPEG MainConcept Format de codage de haute qualite developsp par MainConcept et fourni avec Adobe Premiere Pro, After Effects et Soundbooth.
Audio PCM (pulse-code modulation) Format de codage non compressé. Les fichiers de ce format tendent à être plus volumieux que les fichiers d'autres formats.

Format audio Format de fichier utilisé pour le stockage des données audio codées. Certains formats audio ne prennant en charge que le son non compressé, qui offre la meilleure qualité mais occupe plus d'espace disque. Certains formats autorisent un seul codec. D'autres vous permettent de faire votrechoix dans une liste de codecs pris en charge.

Echantillonnage ou Fréquence Choisissez une valeur plus élevé pour augmenter la fréquence à laquelle l'élement audio est converti en valeurs numériques discrètes ou échantillonné. Un échantillonnage plus ou moins élevé augmente ou diminue respectivement la qualité audio et la taille des fichiers. Toutefois, le paramétrage, dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, d'un taux d'échantillonnage supérieur au taux de la source audio n'augmente pas la qualité. Le paramétrage d'un taux d'échantillonnage différent de celui du fjichier source nécessite un rééchantillonnage et un temps de traitement supplémentaire. Pour éviter un rééchantillonnage, acquérez l'audio à la même fréquence que celle de l'exportation.

Couches ou Couches de sortie Indiquez le nombre de couches audio existant dans le filchier exporte. Si vous choisissez un nombre de couches inférieur à celui de la piste maître d'une sequence ou d'un projet, Adobe Media Encoder procèle à un mixage descendant des données audio.

Type Choisissez une résolution supérieure afin d'accroître la précision des échantillons audio. Une résolution supérieure peut améliorer la gamme dynamique et réduire la distorsion, notamment si vous ajoutez un traitement supplémentaire, tel qu'un filtrage ou un rééchantillonnage. Par ailleurs, une résolution supérieure accroît le temps de traitement et la taille des fichiers, tandis qu'un début inférieur les réduit. Toutefois, le paramétrage, dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, d'une résolution supérieure à la résolution de l'audio source n'augmente pas la qualité.

Entrelacement audio Indique la frquence à laquelle les blocs audio seront insérés dans les blocs video du fjichier exporté. La documentation de la carte d'acquisition vous indiquera le réglage recommendé. Si vous désissez une

valeur égale à une image, le son correspondant à la durée de l'image lui est chargé en mémoire viv (RAM) de façon à pouvoir être lu jusqu'à l' apparition de l'image suivante. En cas de bris de son pendant la lecture, ajustez la valeur d'entrelacement. L'augmentation de la valeur permet à l'ordinateur de stocker des segments audio plus longs et de lestraits moins souvent. Toutefois, des valeurs d'entrelacement plus élevées nécessitant davantage de mémoire viv. La diminution de la valeur peut donc relate la lecture plus régulière. La plupart des disques durs fonctionnent de manière optimale avec des valeurs d'entrelacement comprises entre 0,5 et 1 seconde.

La valeur 0 désactive l'entrelacement audio et accélère le temps de rendu. Envisagez de désactiver l'entrelacement audio pour les projets contenant des éléments avec de grandes tailles de pixel.

Débit [Kbits/s] Spécifique le débit de sortie de l'audio. Généralement, des débits plus élevés augmentent à la fois la qualité et la taille de fichier. Cette option est disponible pour les formats AAC, MP3 et FLV.

Remarque : les options qui ne sont pas décrites ici sont spécifiques au format sélectionné. Pour plus d'informations, reportez-vous aux specifications pour le format sélectionné.

Paramètres d'exportation de Clip Notes

Paramètres PDF

Options video Choisissez l'une des options suivantes :

• Video incorporee Incorpore la série rendue dans le fichier PDF, généralement pour la distribution aux réviseurs par courrier électronique.
• Video en continu Place la série rendue sur un serveur FTP (File Transfer Protocol) et inclut un lien vers cette animation dans le fichier PDF. La taille du fichier PDF est plus petite que si vous incorporez la série. Cependant, vos réviseurs et vous-même doivent avoir accès à un serveur FTP qui soit également un serveur Web. La sélection de cette option active l'option Réglages en continu.

Remarque : l'intégration de la video produit un fjchier PDF de plus grandeaille que la diffusion en continu, mais garantit que les reviseurs seront en mesure d'afficher le fjchier quel que soit leur acces à un serveur. Une video en continu produit un fjchier PDF plus petit, mais exige que le reviseur ait acces au serveur utilise pour stocker la video.

Mot de passer et Confirmer le mot de passer Pour empêcher toute personne non autorisée d'ouvrir le PDF Clip Notes, saisissez le même mot de passer dans ces deux champs.

Instructions Ajoutez vos instructions spécifiques pour le révisuer aux instructions génériques fournies dans ce champ. Ces instructions apparaissent dans une boîte de dialogue lorsqu'un réviseur ouvre le fjichier PDF Clip Notes. Aucune instruction n'apparait si ce champ est vide.

Envoyer des commentaires à Adresse électronique à laquelle les commentaires des réviseurs sont envoyés lors de l'exportation à partir du fichier PDF. (Voir « Ajout de commentaires Clip Notes » à la page 495.)

Réglages en continu

URL Indique l'URL à laquelle le fichier video (QuickTime ou Windows Media) est stocké. Cette option est disponible uniquement si l'option de diffusion video en continu est selectionnée.

Paramètres d'exportation Filtres

Flou gaussian

L'effet Flou gaussian attenue l'image et en élimine le bruit. Adobe Media Encoder applique l'effet Flou gaussian comme une tâche de précodage. Cette étape réduit le bruit que l'encodeur devrait normalement coder. Avec pour résultat un codage plus rapide, des tailles de filchier de sortie réduites, une qualité d'image supérieure et parfois une amélioration de l'affichage du mouvement. Vous pouvez indiquer la direction du flou. Sélectionnez l'onglet Sortie pour obtenir un aperçu des résultats de cet effet.

Intensité Contrôle l'intensité du flou. Une valeur élevée produit un flou plus intense. Faites glisser le curseur ou entrez une valeur pour indiquer l'intensité.

Dimension de flou Contrôle la direction du flou. Sélectionnez l'options Horizontal et vertical, Horizontal ou Vertical dans le menu.

Remarque : vous pouvez supprimer le bruit et le grain d'un projet pour des raisons autres que l'amélioration du codage et la réduction de la taille de fichier compré. Vous pouvez utiliser les effets Bruit et grain ou les effets de flou dans Adobe Première Pro et After Effects.

Paramètres d'exportation Video

Dans la boite de dialogue Réglages d'exportation, les options disponibles sous l'onglet Video variant selon le format que vous avez spécifique. Les paramètres video incluent une ou plusieurs options décrites ci-dessous. Les paramètres video sont répertoriés sous des intitulés tels que Codec video, Réglages video de base, Réglages avances, Réglages du débit, Réglages de sous-piste video et Réglages de groupe d'images.

Remarque: certaines applications logicielles de carte d'acquisition et de modules externes utilisent leurs propres boites de dialogue et options spécifiques. Si les options affichées sont différentes de celles décrites ici, reportez-vous à la documentation de votre carte d'acquisition ou de votre module externe.

Pour économiser le temps de rendu final :

Utilisez le même codec pour l'acquisition et l'exportation.
- Générez des aperçus de vos séquences lorsque vous apportez des modifications.
- Définissez à l'identique le paramètre de qualité d'exportation et le paramètre de qualité d'acquisition.

Codec video ou Codec Indique le codec utilisé pour coder la video. Les codecs disponibles dépendent du format choisi.

Remarque: si vous ne trouvez pas les options associées à votre codec matériel, reportez-vous à la documentation fournie par le fabricant. Certains codecs accompagnant un matériel d'acquisition video nécessitant la définition d'options de compression dans leurs boîtes de dialogue spécifique.

Qualité Spécifie la qualité video. Généralement, les valeurs plus élevées augmentent le temps de rendu et la taille du fichier. Déplacez le curseur ou entrez une valeur pour modifier la qualité de l'image exportée (si cette option est disponible). Une qualité d'exportation supérieure à celle de capture de l'original n'améliore pas la qualité mais risque de ralentir le rendu.

Largeur ou Largeur d'image Indique la largeur de l'image du filchier de sortie, en pixels.

Hauteur ou Hauteur d'image Indique la hauteur de l'image du fichier de sortie, en pixels.

Images par seconde Indique la fréquence des images du filchier de sortie, en images par seconde. Certains codecs prènnet en charge un ensemble spécifique de fréquences d'images. Une fréquence d'images supérieure peut uniformisser l'animation (en fonction de la fréquence d'images de l'élement, du projet ou de la séquence source) mais nécessite davantage d'espace disque.

Profondeur Indique le codage des couleurs en bits par couche (bpc ou b/c), à savoir le nombre de bits alloués par couche de couleur. Les options sont 8 bits, 16 bits, 24 bits et 32 bits.

Coder la couche Alpha Standard TV Définit la conformité de la sortie au standard NTSC ou PAL.

Indique si le fjichier de sortie presente des images progressives ou des trames entrelacées, et, dans le second cas, la trame qui est écrite en premier. Le paramètre « progressif » est ajusté aux écrans d'ordinateur et aux films cinématographiques. Choisissez l'options Supérieur en premier ou Trame du bas en premier pour exporter une réserve destinée à un affichage entrelacé de type NTSC ou PAL.

Format (des pixels) ou Rapport L/H en pixels Indique le format des pixels. Sélectionnez un format approprié au type de sortie. Lorsque le format des pixels (affiché entre parentheses) est de 1.0, la sortie présente des pixels carrés ; tous les autres formats impliquent des pixels rectangulaires. Du fait que les ordinateurs affichent généralement des pixels carrés, le contenu utilisant un format en pixels non carrés apparaît étiré à l'écran, mais avec des proportions correctes sur un moniteur video.

Rendre à la profondeur maximum Precise si Adobe Media Encoder génére des séquences contenant des éléments haute résolution avec une résolution maximale.

Mode de débit ou Encodage du débit Indique si le codec réalise un débit constant (CBR) ou variable (VBR) dans le fichier exporté :

• Constant Compresses chaque image dans la video source jusqu'à la limite fixée que vous spécifie, ce qui donne un fjichier avec un débit fixe. Ainsi, les images contenant des données plus complexes sont davantage compressées, et inversement les images moins complexes sont moins compressées.
• Variable limite Permet au débit du fjchier exporté de varier dans une fourchette que vous spécifie. Etant donné qu'un certain degré de compression alte davantage la qualité d'une image complexe que celle d'une image simple, l'encodage VBR compressse moins les images complexes et compressse plus les images simples.
• Variable illimitée Permet au début du fichier exporté de varier sans limite.
  CBR Débit constant.
  VBR, 1 passage Débit variable, l'encodeur effectuant une passée unique sur le fichier, du début à la fin. Le codage à une seule passage est moins long que le codage à double passage, mais il ne permet pas d'obtenir la même qualité de sortie.
  VBR, 2 passes Débit variable, l'encodeur effectuant deux passes sur le fichier, du début à la fin, puis de la fin au début. La seconde passée prolonge le processus mais garantit une efficacité de codage supérieure et, souvent, une sortie de toute valeur qualité.

Remarque : lorsque vous comparez des fichiers CBR et VBR dont le contenu et la taille de fichier sont identiques, vous pouvez tirer les generalisations suivantes : un fichier CBR peut etre lu avec fiabilité sur un éventail plus large de systèmes, car un débit fixe est moins exigeant sur un diffuseur de medias et un proceseur informatique. Néanmoins, un fichier VBR produit généralement une meilleure qualité d'image, car le fichier VBR adapte le montant de compression au contenu de l'image.

Vitesse de transfert Indique le nombre de megabits par seconde de lecture pour le fichier codé. Cette option est uniquement disponible si vous selectionnez CBR comme option d'encodage du début.

Les options suivantes apparaisent uniquement si vous selectionnez VBR comme option de codage du début :

Passes de codage Spécifie le nombre de fois que l'encodeur analysera le clip avant le codage. Le codage en plusieurs passes augmente le temps requis pour coder le fichier, mais produit généralement une compression plus efficace et une meilleure qualité d'image (Adobe After Effects ne prend pas en charge les passes d'encodage multiples).

Définir le débit Disponible uniquement pour le format QuickTime. Sélectionnez cette option pourmaintenir constantle débitdu fichierdesorting.

Débit [Kbits/s] Disponible uniquement pour le format QuickTime. Sélectionnez cette option si vous souhaitez déterminer le débit. Ensuite, faites glisser le curseur jusqu'à ce que la valeur souhaitée apparaisse.

Débit maximum [Kbits/s] Indique le début maximal autorisé par l'encodeur.

Débit video moyen [Kbits/s] Indique le début video moyen autorisé par l'encodeur.

Débit cible [Mbits/s] Indique le débit video moyen autorisé par l'encodeur pour un encodage video à l'aide du codec video H.264.

Débit video maximal [Kbits/s] Indique le début video de crête autorisé par l'encodeur.

Débit minimum Indique le nombre minimal de Mbit/s de lecture autorisé. Le débit minimum varie selon le format. Pour MPEG-2-DVD, le débit minimum doit au moins être de 1,5 Mbit/s.

Autoriser le traitement entrelacé Sélectionnez cette option si le contenu video de la séquence est entrelacé et que vous exportez sur un matériel non entrelacé, par exemple des images animées pour un film ou une video numérique progressive. Cette option facilité également l'application d'effets haute qualité dans un autre programme, notamment After Effects. Si le contenu de la séquence ne compte pas de trames, ne selectionnez pas cette option ; utilisez plutôt Aucune trame sous l'options Trames.

M images Spécifie le nombre d'images B (images bidirectionnelles) entre des images I (images intra) et P (images prédites) consécutives.

N images Indique le nombre d'images entre des images I (images intra). Cette valeur doit etre un multiple de la valeur M images.

Optimiser les images fixes ou Développper les images fixes Sélectionnez cette option pour utiliser efficacement les images fixes dans les fichiers video exportés. Si, par exemple, une image fixe dure 2 secondes dans un projet dont la fréquence image est réglée sur 30 images seconde, Première Pro create une seule image de 2 secondes, plutôt que 60 images d'un treantième de seconde. La selection de cette option peut permettre d'économiser de l'espace disque pour les séquences et les éléments contenant des images fixes. Ne déslectionné cette option que si le fjchier video exporté pose des problèmes de lecture lors de l'affichage des images fixes.

Intervalle entre les images clés [secondes] ou Distance entre les images clés [images] Sélectionnez et saisissez le nombre d'images après lesquelles le coderc créera une image clé lors de l'exportation d'une dette.

Profil simple Uniquement disponible lors de l'exportation au format video FLV à l'aide du codec On2VP6. En选取nant l'option Profil simple, vous pouvez optimiser le contenu video haute résolution lisible sur d'anciens ordinateurs ou sur d'autres péripériques disposant d'une mémoire et de ressources de traitement limitées.

Visée trop BASSE [% de cible] Uniquement disponible lors de l'exportation au format video FLV à l'aide du codec On2VP6, cette option vous permet de définir le pourcentage du début des données cibles à capturer de sorte que les données supplémentaires soient disponibles dans le tampon afin d'améliorer les sections posant problème.

Qualité Uniquement disponible lors de l'exportation au format FLV, cette option vous permet de définir un compromis entre la qualité d'encodage et le temps nécessaire à Adobe Premiere Pro pour encoder la video.

• Normale Définit un compromis entre la qualité de l'image et le temps nécessaire à l'encodage de la vente. Il s'agit de la valeur par défaut.
• Supérieure Crée la(Meilleure qualite d'image possible, mais demande beaucoup plus de temps pour encoder la video.
• Vitesse Indique que la video va etre encodée aussi vite que possible, mais l'imag sera de moins belle qualite. Il est recommended d'appliquer ce parametre à tout contenu video utilise au cours de la phase de test.

Groupe d'images fermé tous les Définit la fréquence de chaque groupe d'images fermé, qui ne peut référencer des images en dehors du groupe d'images fermé. Un groupe d'images (GOP) est constitué d'une série d'images I, B et P (cette option est disponible lorsque vous désisissez le format MPEG-1 ou MPEG-2).

PlACEMENT automatique d'un groupe d'images Lorsque cette option est selectionnée, le placement des groupes d'images est défini automatiquement (cette option est disponible lorsque vousCHOISSEZ le format MPEG-1).

Remarque: les formats MPEG-1 et MPEG-2 incluent un grand nombre d'options avances qui ne sont pas repertoriées ici. Dans la plupart des cas, si vous sélectionnez un format ou une préconfiguration concu pour votre sortie cible, les options appropriées seront automatiquement définies. Pour plus d'informations sur les options non reprises, reportez-vous aux specifications des formats MPEG-1 (ISO/IEC 11172) et MPEG-2 (ISO/IEC 13818).

Paramètres d'exportation de multiplexage

Les options de multiplexage prédéfinies déterminant la manière dont After Effects et Adobe Première Pro fusionnent les données audio et video MPEG en un seul flux de données. La liste exacte des options disponibles dépend du format MPEGCHOsi.

Si vous choisissez le format MPEG-2, toutes les options de multiplexage fournies par la norme MPEG sont définissables manuellement. Dans la plupart des cas, il est préférible de Sélectionner un format MPEG ciblé pour le support de sortie (par exemple, MPEG-2 DVD).

Format MPEG	Norme ISO/IEC
MPEG-4	ISO/IEC 14496
MPEG-2	ISO/IEC 13818
MPEG-1	ISO/IEC 11172

Pour plus d'informations sur les options disponibles, consultez le site Web officiel de l'organisation MPEG à l'adresse www.chiariglione.org/mpeg/.

Autres paramètres d'exportation

L'onglet Autres de la boite de dialogue Reglages d'exportation vous permet de télécharger le fjichier exporté vers un serveur FTP (File Transfer Protocol) disposant d'un espace de stockage dédié au partage de fjichiers. Le protocole FTP est une méthode courament utilisée pour le transfert de fjichiers sur un réseau ; il est particulièrement utile pour le partage de fjichiers relativement grands à l'aide d'une connexion Internet. L'administrateur du serveur peut vous fournir les détails de connexion.

L'onglet Autres comprend les options suivantes :

Nom du serveur Entrez l'adresse IP ou le DNS du serveur sur lequel le site FTP est situé.

Port Specified le numero attribué au port de commande du serveur FTP. Par défaut, il s'agit de 21.

Répertre distant Entrez l'emplacement sur le serveur FTP auquel il faut acceder sous forme de chemin de fichier.

Ouverture de session utilisateur Entrez l'identé de l'utilisateur telle qu'indiquée par l administrateur du serveur.

Mot de passer Entrez le mot de passer pour un serveur protégé par mot de passer.

Tentatives Spécifiez le nombre de tentatives de contact avec le serveur si la connexion n'est pas établie.

Supprime la copie locale du fichier exporté une fois qu'il a été téléchargeçé vers le serveur FTP.

Tester Vérifie la connexion avec le serveur FTP.

Formats exportés directement à partir d'Adobe Première Pro

Outre les formats de fichier exportés par Adobe Media Encoder, Adobe Premiere Pro exporte directement plusieurs formats de fichier.

-AAF(AdvancedAuthoringFormat)
- EDL (Edit Decision List)
- OMF (Open Media Format)

Exportation des fichiers audio ou video modifiables

A propos de l'exportation des fichiers audio et video

Une série montée se compose d' éléments qui font référence aux fischiers media correspondants sur un disque dur. Alors qu'après l'exportation sur bande ou sur DVD, la série continue à ↔ référencer ces fischiers sources, l'exportation d'un fisquier de série, d'images fixes ou audio créé un nouveau fisquier. Vous pouvez exporter des fischiers, par exemple, pour saisir une image unique à partir d'un éléments et l'utiliser comme image fixe, pour mixer toutes vos pistes sonores dans un fisquier audio unique, pour effectuer le rendu de votre série dans un fisquier pouvant être modifié dans une autre application ou encore pour les diffuser sur le Web.

Vous pouvez exporter un fjichier video dont le type est répertorié dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, y compris des types parfaitement adaptés au montage, tels que Microsoft DV AVI (Windows uniquement) et QuickTime, et d'autres destinés principalement à la diffusion sur le Web, tels que FLV. Vous pouvez exporter un fjichier video au format haute définition, tel que AVI Microsoft non compressé, Film P2 ou H.264 Blu-ray, mais pas un fjichier expressément au format HDV. Vous pouvez également n'exporter que la partie audio d'une série dans un format adaptable au montage audio.

Exporter un fichier video pour montage supplémentaire

Vous pouvez exporter un fjichier video, sans l'encoder, à partir d'une série quelconque. Àpres avoir monté les fjichiers, vous avez la possibilité de les rajouter à votre projet. comme ces fjichiers sont généralement interpretés sans compression à la résolution maximale du projet, vous les montez comme n'importe quel élément, sans perte de qualité ou de performance. Vous pouvez exporter un fjichier video pour aplatir le contenu d'une série multipiste dans une piste video ou audio unique. Vous pouvez aussi selectionner un type de fjichier AVI ou QuickTime pour exporter un fjichier video vers une autre application en vue d'un montage supplémentaire.

Remarque: vous ne pouvez pas exporter un fichier video dans un fichier au format HDV. Vous pouvez toute fois exporter un fichier video dans un format MPEG-2 haute définition. Enfin, vous pouvez exporter une série HDV directement sur la bande d'un matériel HDV (Windows uniquement).

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :

Pour exporter une sequence, selectionnez-la dans le panneau Montage ou dans le Moniteur du programme.
Pour exporter un élément, Sélectionnéz-le dans le Moniteur source ou dans le panneau Projet.

2 Pour spécifique une plage d'images à exporter, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans une série, définissez la zone de travail.
• Dans un élément, définissez un point d'entrée et un point de sortie.

3 Choisissez Fichier > Exporter > Media.
4 Dans le menu Format de la boite de dialogue Réglages d'exportation,CHOISEZ LE TYPE DE FICHIER ADAPTÉ à VOIRE application cible.

Utilisez le format AVI Microsoft non compressé (Windows uniquement), Film P2 ou H.264 Blu-ray pour exporter un fichier video haute définition.

5 (Facultatif) Pour personnelier les réglages, cliquez sur le bouton Mode avancé dans le volet Réglages d'exportation.
Vou aurez ainsi accès à plusieurs panneaux permettant de modifier divers réglages.
6 Cliquez sur OK pour fermer la boite de dialogue Réglages.
7 Spécifiez un emplacement et un nom de fichier, puis cliquez sur OK.

Pour annuler l'exportation, appuyez sur Echap. L'annulation de l'opération peut prender quelques secondes.

Utilisez les boutons Enregistrer préconfiguration et Importer préconfiguration de la boite de dialogue Régles d'exportation pour enregistrer, puis importer rapidement les régles liéquement employés. L'importation des régles enregistrés est utile pour creer plusieurs types de fichiers (par exemple, NTSC et video Web) depuis le même projet.

Voir aussi

« A propos de la boite de dialogue Réglages d'exportation » à la page 473

« Options Format dans les paramètres d'exportation » à la page 476

Exporter au format Panasonic P2

Lorsque vous avez terminé de monter une série au moyen d'éléments provenant d'une carte Panasonic P2, vous pouvez exporter la série montée sur un disque dur ou la réexporter vers une carte P2. Vous pouvez également exporter des éléments individuels au format P2.

La taille maximale de fichier pour un élément stocké au format P2 est de 4 Go. Lorsqu'Adobe Première Pro exporte des éléments ou des séquences d'une taille supérieure à 4 Go vers le format P2, il les exporte sous forme de groupes d'éléments fractionnés de 4 Go. Pour plus d'informations sur le fractionnement d'éléments, voir A propos des éléments fractionnés.

Lors de l'exportation, au format P2, d'une série contenant une piste principale 5.1 canaux, Adobe Première Pro peut l'exporter dans des fichiers complenant chacun quatre canaux monophoniques. Cela correspond au schéma des canaux généralement enregistré par des camères P2 sur des supports P2, ce qui simplifie la procédure d'importation depuis une carte P2 à des fins de montage et la réexportation du contenu vers ce même support. Afin de permettre cette procédure pour une série, importez les éléments P2 dans un projet contenant une série 5.1 canaux et faites correspondre les canaux sources avec leurs pistes spécifique avant de placer les éléments dans la série ou de les exporter au format P2. Pour plus d'informations, voir « Faire correspondre les canaux audio » à la page 226.

Remarque: l'exportation du contenu vers un support P2 à partir de séquences stéreo, ce qui constitue le type par défaut dans les différentes préconfigurations P2, génére des fichiers contenant deux pistes mono, tout en réservant le panoramicque stéreo de la sequence.

Lorsque vous exportez des éléments ou des séquences vers un support P2, Adobe Première Pro convertit les métadonnées XMP et de l'élement en champs au format P2, lisibles par des visionneuses, des caméras, des serveurs et des « platines » P2.

1 Sélectionnéz la série ou l'élement dans un panneau Montage ou Projet.

2 (Facultatif) En cas d'exportation à partir de la fenêtre Montage, placez une marque de montage, portant le numéro « 0 », sur l'image à utiliser comme icône P2 pour le contenu exporté.

Si vous ne définisse pas cette marque, la première image de la série apparait, par défaut, comme icône P2.

3 Choisissez Fichier > Exporter > Media.
4 Sélectionnez Film P2 dans le menu dérouulant Format.
5 (Facultatif) Cliquez sur le texte reactif dans le champ Nom de la sortie et saisissez un nouveau nom de fichier.

Ce nom est utilisé comme valeur pour l'objet UserClipName dans le fisquier XML des métadonnées de l'objet. La valeur UserClipName apparait dans la colonne Nom du panneau Projet lorsque l'objet est réimporté dans Adobe Première Pro. Si vous ne spécifiez aucun nom, le nom de fisquier apparait dans la colonne Nom. Le nom du fisquier est automatiquement géné ren conformité avec le format MXF Panasonic P2

6 Accedez à l'emplacement où vous souhaitez enregister le fichier. Vous pouvez naviguer jusqu'à la racine de la carte P2 montée ou jusqu'au dossier de destination de votrechioix, puis cliquer sur Enregister.

Si une structure de filchier compatible P2 est presente à l'emplacement de destination, les éléments exportés seront ajoutés aux dossiers existants. Si aucune structure de filchier compatible P2 n'est presente, Adobe Premiere Pro en create une pour vous à l'emplacement de destination.

7 Définissez la section de l'élement ou de la série à exporter. Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, faites glisser l'indicateur d'instant liént de forme triangulaire vers le point d'entrée de votre choix, puis cliquez sur le bouton Définir le point d'entrée. Faites glisser l'indicateur vers le point de sortie de votrechoix, puis cliquez sur le bouton Définir le point de sortie
8 Cliquez sur OK.

La série ou l'objet est ajouté au dossier CONTENTS du disque ou de la carte P2, avec le fisquier video MXF ajouté dans le dossier VIDEO, le fisquier audio MXF ajouté dans le dossier AUDIO, le fisquier d'icone ajouté dans le dossier ICON et le fisquier de métadonnées XML ajouté dans le dossier CLIP.

Voir aussi

« Faire correspondre les canaux audio » à la page 226

Exporter un fichier audio pour montage supplémentaire

Voupez exporter la partie audio d'une sequence, sans la video, dans un fjichier audio. Lorsque vous exportez des éléments audio, l'option video est automatiquement désactivée et n'est plus disponible.

1 Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour exporter une sequence, selectionnez-la dans le panneau Montage ou dans le Moniteur du programme.
Pour exporter un élément, Sélectionnez-le dans le Moniteur source ou dans le panneau Projet.

2 Pour spécifique une plage d'images à exporter, effectuez l'une des opérations suivantes :

• Dans une série, définitisse la zone de travail.
• Dans un élément, définissez un point d'entrée et un point de sortie.

3 Choisissez Fichier > Exporter > Media.
4 Sélectionnez un format audio seul dans le menu Format ; ou selectionnez un format audio/video et désélectionnez l'option Exporter la video.
5 (Facultatif) Cliquez sur le bouton Mode avancé et personnalisez les reglages d'exportation suivant vos besoin.

6 (Facultatif) Cliquez sur le texte reactif dans le champ Nom de la sortie. Indiquez un emplacement et un nom de fichier.
7 Cliquez sur OK.

Pour annuler l'exportation, appuyez sur Echap. L'annulation de l'opération prend généralement quelques secondes.

Voir aussi

« Options Format dans les paramètres d'exportation » à la page 476

Exportation de fichiers OMF pour Pro Tools

Vous pouvez exporter, dans un fisier au format OMF (Open Media Format), toutes les pistes actives d'une série complète d'Adobe Première Pro. DigiDesign Pro Tools importe des fisiers OMF lorsque la fonction DigiTranslator est utilisée sous licence. Utilisé dans Pro Tools, DigiTranslator permet d'améliorer des pistes audio d'Adobe Premiere Pro.

Remarque: les fichiers OMF exportés par Adobe Première Pro n' ont pas été testés et ne sont pas officièment pris en charge sous Avid, Steinberg Nuendo, Fairlight, Automatic Duck, Final Cut Pro, Sonar, Logic, ainsi que d'autres plate-formes. Adobe Première Pro n' imports pas les fichiers OMF.

Fonctions prises en charge dans les fichiers OMF

Lors d'une exportation au format OMF, Adobe Premiere Pro exporte des fichiers représentant les attributs et métadonnées suivants :

Remarque : Adobe Premiere Pro applique uniquement les effets indiqués lors d'une exportation au format OMF. En outre, les valeurs étant basées sur les éléments, Adobe Premiere Pro n'exporte pas au format OMF la plupart des valeurs basées sur les pistes.

Exemples d'exportations précises Adobe Premiere Pro place l'ensemble des points d'images clés et des transitions sur des limites d'échantillons audio. Ces emplacements ne sont pas limités par les limites d'images video.

Taux d'échantillonnage 48k et 96k Adobe Premiere Pro convertit les éléments audio au même taux d'échantillonnage constant, suivant en cela les exigences de Pro Tools. Vous pouvez selectionner le taux d'échantillonnage au moment de l'exportation.

Résolution 16 bits et 24 bits Vous peuventCHOISIR la résolution au moment de l'exportation.

Options Encapsulator et Séparer l'audio L'option Encapsulator vous permet d'exporter un seul fjichier OMF de grande taillie contenant à la fois des données audio et OMF. Avec l'option Séparer l'audio, vous avez la possibilité d'exporter un fjichier OMF plus petit et un ensemble de fjichiers audio externes liés. L'option Séparer l'audio se révèle particulièrement utile pour les projets volumineux, dans la mesure où la taillie d'un fjichier OMF est limitée à 2 Go.

Noms des pistes OMF et Pro Tools fonctionnent uniquement avec des pistes mono. Adobe Premiere Pro exporte chaque canal d'une piste stéreo, 5.1 canaux ou 16 canaux dans sa propre piste mono, en ajoutant son ID de piste source au nom de piste. Adobe Premiere Pro exporte les canaux stéreo gauche et droit avec les mentions G et D dans les noms de piste correspondants.

Noms des éléments Àprouv avoir importé un fichier OMF dans Pro Tools, les noms des éléments de la séquence Adobe Première Pro apparaisent dans la fenêtre de montage de Pro Tools.

Volume de l'élément et de l'image clé de l'élément Par défaut, Adobe Première Pro exporte les niveaux sonores de l'élément et de son image clé dans l'effet Clip Gain (Gain d'élément) du fichier OMF. Vous pouvez configurer DigiTranslator de manière à accepter ou ignorer les réglages de volume de l'image clé.

Transitions audio Adobe Premiere Pro exporte des transitions audio entre deux éléments adjacents, centres ou non centrés, selon ce que vous avez spécifique.

Réglages de balance audio horizontale du mixage audio Un réglage de balance audio horizontale est exporté pour chaque élément sans images clés. Adobe Premiere Pro extrait le réglage de balance audio horizontale de la piste et l'applique aux données d'exportation de l'élément.

Pistes stéreO Par défaut, Adobe Premiere Pro règle le canal gauche à gauche et le canal droit à droit lors d'une exportation au format OMF.

Balance stéreo Adobe Premiere Pro applique la balance de l'objet à l'effect Clip Gain (Gain d'objet) de l'objet concerné. Adobe Premiere Pro n'a applique pas l'objet de balance Mixage audio car il est basé sur la piste et non sur l'objet.

Effets Gain de canal pour les pistes 5.1 canaux et 16 canaux Adobe Premiere Pro applique la première valeur de gain de canal par canal d'objet. En revanche, il n'applique pas les images clés de gain de canal d'objet.

Effets Voie gauche, Voie droite et Permuter les canaux Adobe Premiere Pro applique la première valeur des effets Voie gauche, Voie droite et Permuter les canaux à chaque élément. En revanche, il n'applique pas les images clés Voie gauche, Voie droite et Permuter les canaux.

Activer/Désactiver la sortie des pistes Adobe Premiere Pro exporte uniquement les pistes audio dont le paramètre Activer/Désactiver la sortie des pistes est activé. Si une piste est désactivée, elle n'apparait pas dans le fichier OMF exporté. Adobe Premiere Pro n'a applique pas le réglage Mettre la piste en silence de la fenêtre Mixage audio, ni les paramétres du bouton Piste solo.

Sequences imbriques Adobe Premiere Pro exporte de l'audio pour chaque sequence imbriquee, de la meme maniere qu'il proce de pour chaque element simple.

Exporter un fichier OMF pour Pro Tools

1 Sélectionnez une série dans un panneau Montage.
2 Sélectionnez Fichier > Exporter > Exporter vers OMF.
3 Dans la boite de dialogue Reglages d'exportation OMF, entrez un titre pour le fichier OMF dans le champ Titre OMF.
4 Dans les menus Echantillonnage et Bits par échantillon, Sélectionnez les réglages nécessaires pour votre séquence.
5 Sélectionnéz l'une des options suivantes dans le menu Fichiers :

Encapsulator Lorsque vous choisissez ce réglage, Adobe Première Pro exporte un fichier OMF contenant les métadonnées de projet et tout le contenu audio pour la série sélectionnée. En règle générale, les fichiers OMF encapsulés sont plus volumineux.

Séparer l'audio Lorsque vous choisissez ce réglage, Adobe Première Pro exporte des fichiers AIF mono individuels dans un dossier _omfiMediaFiles. Le nom du dossier contient le nom du fichier OMF. L'utilisation de fichiers AIF garantit une compatibilité optimale avec les anciens systèmes audio.

Sélection de l'option Séparer l'audio dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation OMF

6 Dans le menu Rendu,CHOisissez l'une des options suivantes:

Copier des fichiers audio complets Lorsque vousCHOISSEZ ce réglage, Adobe Premiere Pro exporte de l'audio pour l'intégrality de chaque élément utilisé dans la séquence, et ce,quel que soit le nombre de fois ou l'élement est utilisé ou le nombre de parties de l'élement utilisées.

Raccorder les fischers audio Lorsque vous choisissez ce réglage, Adobe Premiere Pro exporte uniquement les parties de chaque élément utilisées dans la série, appelées occurrences d'élément. Vous pouvez également exporter chaque occurrence d'élement avec une longueur supplémentaire (ce que l'on désigne sous le nom de marges), ajoutée au début et à la fin du fjchier.

7 Indiquez la longueur des marges, exprimée en images video, dans le champ Images de poignees. Cette durée supplémentaire est ajoutee au debut et a la fin des fichiers exportes lorsque vous selectionnez l'option Consolder le media. Le réglage par défaut est d'une seconde, en images, à la fréquence d'images de la série. Si la longueur des marges spécifiée dépasse celle de l'occurrence d'élement, Adobe Premiere Pro exporte l'intégrality de l'occurrence.
8 Lancez Pro Tools et importez ensuite le fjichier OMF. Pour plus d'informations sur l'importation de fjichiers dans Pro Tools, consultez l'Aide de cette application.

Conseils d'importation de fichiers OMF dans Pro Tools

Dans la boîte de dialogue DigiTranslator :

• Désélectionnez Pan Odd Tracks Left/Even Tracks Right (Ajuster les pistes impaires à gauches/les pistes paires à droite).
• Pour le contrôle automatique du gain, Sélectionnez Convert Clip Based Gain To Automation (Convertir le gain basé sur l'élement en automatisation).
• Laissez l'options Sample Rate Conversion (Conversion du taux d'échantillonnage) désélectionnée si ce type de conversion n'est pas nécessaire.

Dans la boîte de dialogue Missing Files (Fichiers manquants):

• Définissez le réglage par défaut sur Manually Find And Relink et appuyez ensuite sur OK.
• Désélectionnéz toutes les options.
• Naviguez jusqu'au dossier ExternalMediaFiles et sélectionnez-le.

Exportation de séquences HD et HDV

Vous pouvez exporter des fichiers Blu-ray H.264 ou MPEG-2, deux formats haute definition destinés à la création de disques Blu-ray, ou d'autres variantes haute définition de fichiers H.264, AVI ou Windows Media. Vous pouvez utiliser ces formats de fichier pour la lecture haute définition (HD) à partir de disques durs ou de lecteurs optiques d'ordinateur. Si vous disposez d'une carte d'acquisition haute définition prise en charge, vous pouvez également exporter des séquences haute définition vers un format de fichier HD sur une bande d'un matériel HD.

Adobe Premiere Pro peut exporter des séquences HDV au format HDV uniquement sur bande dans un matériel HDV connecté (Windows uniquement). Toutefois, vous pouze exporter des séquences HDV dans des fichiers sur le disque dur dans des formats de définition standard ou élevés non HDV.

Les séquences DVCPRO HD peuvent être exportées au format DVCPRO HD, sur un disque dur ou sur une carte P2.

Voir aussi

« Exporter au format Panasonic P2 » à la page 487

Exportation d/images fixes et de séquences d/images fixes

Exporterune image fixe

Vou pouvez exporter n'imore que'elle image dans un fichier d'image fixe.

Voupez empêcher le phénomène de distorsion lors de l'exportation d'images fixes à partir de formats en pixels non carrés à utiliser dans des graphiques ou des videos à pixels carrés. Sur l'onglet Video, dans le menu Aspect, selectionnez Pixels carrés (1,0). Définissez la largeur et la hauteur en fonction du format.

1 Sélectionnez un élément dans le panneau Projet ou dans un panneau Montage.
2 Sélectionnez Fichier > Exporter > Média.
3 Sélectionnez un format d'image fixe dans le menu Format de la boite de dialogue Réglages d'exportation. Voir « Options Format dans les paramètres d'exportation » à la page 476
4 Si les onglets ne sont pas visibles dans le volet Résumé, cliquez sur le bouton Mode avancé .
5 Sur l'onget Video, désélectionné l'options Exporter en tant que série (si elle est sélectionnée).
6 (Facultatif) Sélectionné Progressive dans le menu Type de trame pour désentrelacer l'image.
7 (Facultatif) Sélectionnéz Pixels carrés dans le menu Aspect pour corriger le format des pixels pour un affichage sur écran d'ordinateur.
8 Cliques sur le texte reactif Nom de la sortie.
9 Accedez à l'emplacement où vous souhaitez enregistrer le fichier d'image fixe, attribuez-lui un nom, puis cliquez sur Enregistrer.
10 Dans la zone d'affichage Réglages d'exportation, faites glisser la tete de lecture vers la trame à exporter comme image fixe.
11 Cliquez sur OK.

Exporter un format GIF d'image fixe ou un format GIF animé (Windows uniquement)

Le format GIF animé est adapté aux animations graphiques de couleur unie et de petite taille, par exemple un logo d'entreprise animé. Il convient mieux aux images de synthèse qu'à la video classique. Il est pratique car reconnu par la plupart des navigateurs Web sans module externe ; vous ne pouvez toutefois pas inclure de son dans un fjichier GIF animé. La procédure d'exportation au format GIF animé est la même qu'avac les autres fjichiers. Prenez soit de selectionner GIF animé comme type de fjichier.

Remarque : pour des résultats optimaux, testez les GIF animés dans un navigateur Web avant de les distribuer.

1 Choisissez Fichier > Exporter > Media.
2 Sélectionnez GIF ou GIF animé dans le menu Format de la boîte de dialogue Réglages d'exportation.
3 Cliquez sur OK.

Exporter des séquences d'images fixes

Bien que les films constituent le type de rendu qui se préte le mieux à la prévisualisation, Les séquences d'images fixes issues d'une composition peuvent être exploitées pour creer des films ou des presentations bureautiques. par exemple pour :

• Transférer les images sur film à l'aide d'un système d'enregistrement.
• Créer des images fixes pour des systèmes video haut de gamme.
• Intégrer des images fixes à une presentation.
• Sélectionner des images destinées à la publication ou à la création d'un story-board.
• Exporter des images source dans un programme de traitement graphique pour les retoucher et les réimporter dans Premiere Pro en tant qu'éléments de métrage.

Exporter une série d'images fixes

Vous pouvez exporter un élément ou une séquence sous la forme d'une série d'images fixes, chaque image occupant un fisier distinct. Exportez une série d'images fixes pour des applications d'animation et 3D incapables d'importer des fisiers video. Vous pouvez ainsi exporter une série d'images fixes depuis Adobe Première Pro, importer celles-ci dans Adobe Illustrator afin d'utiliser la fonctionnalité LiveTrace, puis rapatrier la série modifiée dans Adobe Première Pro en vue d'un montage supplémentaire. Lors de l'exportation d'une série d'images fixes, Adobe Media Encoder numérote automatiquement les fisiers d'images fixes.

1 Choisissez Fichier > Exporter > Media.
2 Dans le menu Format de la boite de dialogue Reglages d'exportation,CHOISEZ un format de sequence d'images fixes (Windows Bitmap, GIF, Targa ou TIFF).

Si vous choisissez un format de film ou GIF animé, toutes les images sont exportées dans un seul fjchier.

3 Sélectionnez la plage à exporter à partir du montage situé sous la zone d'affichage.
4 Cliquez sur Video, puis spécifie les options appropriées.
5 Cliquez sur OK.

Adobe Media Encoder s'ouvre avec la tache affichee dans la file d'attente.

6 Voues pouvez specifier l'emplacement d'exportation de tous les fichiers d'images fixes. Cliquez sur le texte reactif dans la colonne Fichier de sortie et saississez un nouvel emplacement.

Il est préférible de désigner un dossier vide, de manière à isoler les fichiers d'images fixes.

7 Cliquez sur Demarrer la file d'attente.

Exportation de PDF pour les commentaires

A propos des commentaires Clip Notes

Clip Notes you permit de soumettre un film ou une video pour observation à des réviseurs. Lorsque vous procédez au rendu et à l'exportation d'un film pour commentaires Clip Notes, une copie de ce film ou un lien vers celui-ci est inclus dans un fjchier Adobe PDF. Le film peut se partager dans le format de conteneur Windows Media (Windows uniquely) ou QuickTime.

Les repères de composition (After Effects) et marqueurs de série (Adobe Première Pro) sont intégrés au film sous forme de commentaires, ce qui vous permet de poser des questions aux réviseurs ou de demander des observations sur des parties spécifiques du film.

Remarque : lorsque vous creez un film en vue d'une validation Clip Notes, vous pouze définir les parametes FTP dans l'onglet Autres de la boite de dialogue des parametes d'exportation pour que le fjichier PDF soit place automatiquement sur un serveur FTP, ce qui facilitera l'échange des fjichiers et des commentaires.

Lorsque les réviseurs ouvrent le fichier PDF, ils peuvent visionner le film et saisir des commentaires. Chaque commentary est associé à un moment spécifique du film.

Le réviseur exporte ensuite ses commentaires dans un filchier et vous le renvoie. Lorsque vous importez les commentaires, ils s'affichent dans le champ de commentaire des marqueurs ou repères placés dans le panneau Montage.

Pour visualiser le document PDF, le réviseur doit dispose du logiciel Adobe Acrobat Standard, Acrobat Professional ou Adobe Reader (version 7.0.5 ou ultérieure). Adobe Reader peut être télécharge gratuite depuis le site Web d'Adobe.

Remarque : pour empêcher que les commentaires ne soient associés à la mauvaise portion d'un film, évitez de changer de série ou de composition tant que vous n'avoz pas importé tous les commentaires Clip Notes qui y sont associés.

Voir aussi

Téléchargement d'Adobe Reader

Exporter un PDF Clip Notes

Vou puez exporer va sequence dans un fiier pdf pour recueillir des commentaires de vos collaborateurs, en utilisant Clip Notes. Pour consulter une video sur utilisation de Clip Notes, visitez www.adobe.com/go/vid0254_fr.

Pour plus d'informations sur les paramètres d'exportation de Clip Notes, voir « Paramètres d'exportation de Clip Notes » à la page 481.

1 Sélectionnez une série dans le panneau Montage et sélectionnez Fichier > Exporter > Adobe Clip Notes.
2 Dans la boîte de dialogue Régliages d'exportation, spécifiez les options suivantes :

Format Sélectionnez Clip Notes QuickTime ou Clip Notes Windows Media (Windows uniquement).

Remarque: le format QuickTime permet de faire apparaitre tous les commentaires de marque formulés dans Adobe Premiere Pro dans leurs images respectives sur le lecteur incorpore du PDF Clip Notes.

Preconfiguration Sélectionnez une prédéfinition reposant sur la norme, le débit de données, le format et la qualité pour la diffusion souhaitation.

Voir aussi

« Paramètres d'exportation de Clip Notes » à la page 481

www.adobe.com/go/vid0254_fr

Ajout de commentaires Clip Notes

1 Ouvrez le fichier PDF Clip Notes dans Adobe Acrobat Standard, Acrobat Professional ou Adobe Reader (version 7.0.5 ou ultérieure).
2 Si un message vous y invite, spécifiez votre préférence dans la boîte de dialogue Gérer la fiabilité des contenus multimédias. Si un message vous demande un mot de passer, saisissez-le, puis cliquez sur OK. Si une boîte de dialogue Instructions s'affiche, lisez les instructions, puis cliquez sur OK.

Remarque : yououpvez consulter les instructions à tout moment en cliquant sur le bouton Afficher les instructions

3 Entrez votre nom dans le champ Nom du révisueur. Ce nom apparaitra dans vos commentaires.
4 Accedez aux images, puis ajoutez-y des commentaires :

Pour naviguer vers une image specifique, vousdezutiliser les commandes de lecture devoitr lecteur multimédia.
- Pour acceder à un autre commentaire, Sélectionné-le dans le menu Atteindre ou cliquez sur le bouton Atteindre le commentaire précédent ou Atteindre le commentaire suivant.
- Pour ajouter un commentaire, cliquez sur le bouton Ajouter un commentaire , puis saisissez votre commentaire.
- Pour enregistrer vos commentaires, cliquez sur le bouton Enregistrer le commentaire
- Pour supprimer un commentaire, accedez au commentaire, puis cliquez sur le bouton Supprimer le commentaire.

Clip Notes ajoute automatiquement à votre commentaire un préfixe constitué du nom du réviseur actuel et du code temporel. Vous pouvez ajouter votre propre commentaire sur la même image que les autres réviseurs, ce qui est très pratique pour répondre à des questions saisies dans le champ de commentaire d'un repère/marqueur.

5 Une fois l'ajout de commentaires terminé, cliquez sur le bouton Exporter. Le fichier de commentaires est au format XFDF. (Si ce fichier est importé dans After Effects ou Première Pro par la personne qui a demandé la validation, les commentaires apparaissent sous la forme de repères/marqueurs.)
6 Si un message de votre logiciel client de messagerie (par exemple, Microsoft Outlook) vous y invite, modifiez et envoyez le message électronique auquel est joint le fisier de commentaires Clip Notes.

Remarque: un message de votre logiciel client de messagerie vous demande si une adresselectronique a ete indiquee dans le champ « Envoyer des commentaires à » lors de la creation du fisier PDF Clip Notes.

Importer des commentaires Clip Notes

Les commentaires Clip Notes importés apparaissent sous forme de marques de séquence. Si vous importez plus d'un fichier PDF Clip Notes, les commentaires situés dans la même image apparaissent dans une seule marque, chaque commentaire démarrant sur une nouvelle ligne dans la boîte de dialogue Marque.

1 Sélectionnez une série dans le panneau Montage et choisisse Fichier > Importer les commentaires Clip Notes.

2 Sélectionnez le fjichier XFDF contenant les commentaires à importer, puis cliquez sur Ouvrir. Les fjichiers de commentaires Clip Notes utilisent l'extension .xfpdf.

Chaque commentaire devient une marque dans l'échelle de temps de la série correspondante. Cliquez deux fois sur une marque de série pour afficher ses commentaires. (Voir « Ajouter des commentaires, des chapitres et des liens à des marques de série » à la page 216.)

Evitez de modifier la séquence qui est en révision jusqu'à ce que vous ayez importé tous les commentaires Clip Notes correspondants. Si vous modifie la séquence après avoir exporté un fisier PDF Clip Notes, mais avant d'avoir importé les commentaires terminés, ceux-ci n'apparaitront pas aux points pertinents dans la séquence. De même, dans la mesure où les marques de la séquence Clip Notes ne se déplacent pas avec les propagations, il est préféable que les montages commencent à la première marque de la séquence Clip Notes du panneau Montage et progressent sur les marques de séquence commentedées en remontant vers le début du panneau Montage.

Exportation vers DVD, disque Blu-ray ou CD

A propos de l'exportation vers DVD, disque Blu-ray ou CD

Vou puez exporer des séquences entieres ou partielles dans des fichiers formates pour la creation et la gravure de CD, CD video, DVD et disques Blu-ray. Vous pouze aussi exporter dans Encore pour creer des DVD avec menus ou pour graver directement sur disque sans menus. Pour consulter une video sur l'exportation dans Adobe Encore, visitez www.adobe.com/go/vid0257_fr. Pour plus d'informations sur le format DVD, visitez

www.adobe.com/go/learn_dv_primer_dvd_fr.

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4076_pr_fr

Création de DVD à l'aide d'Adobe Première Pro et Adobe Encore

www.adobe.com/go/learn_dv_primer_dvd_fr

Choix de formats de fichiers pour les différents disques

Lorsque vous exportez un fjichier depuis la boîte de dialogue Réglages d'exportation afin de l'utiliser dans la création de DVD ou de disques Blu-ray, Sélectionnez le format approprié pour le média cible. Pour un DVD à calque simple ou à calque double, Sélectionnez MPEG2-DVD. Pour un Blu-ray Disc à calque simple ou à calque double, Sélectionnez MPEG2 Blu-ray ou H.264 Blu-ray.

Selectionnez la préconfiguration pour un format donné en fonction de l'espace disponible sur le média cible et des besoin du public cible.

Créer un DVD, un disque Blu-ray ou un fichier SWF

Pour creer des DVD ou des disques Blu-ray, envoyez des séquences à partir d'Adobe Premiere Pro dans Encore via Adobe Dynamic Link.

Remarque: avant de commencer, vérifie qu'Encore est installé sur le même ordinateur qu'Adobe Première Pro.

1 Dans un panneau Montage d'Adobe Premiere Pro, selectionnez la sequence a envoyer vers Encore.
2 (Facultatif) Si nécessaire, ajoutez des marques de chapitre Encore. Voir « Ajouter des marques de chapitre Encore » à la page 218.

3 (Facultatif) Si vous réalisiez une série pour sortie SD incluant des éléments à haute résolution (HD, 4K ou 2K, par exemple), sélectionné Qualité de rendu maximale avant d'envoyer la série à l'aide de Dynamic Link vers Encore pour la création d'un DVD. Ceci ne s'applique pas aux séquences HD utilisant Dynamic Link pour la création de disques Blu-ray. Voir la section Qualité de rendu maximale dans la rubrique d'aide « Réglages généraux » à la page 152.
4 Sélectionnez Fichier > Adobe Dynamic Link > Envoyer à Encore.
5 Dans l'onglet Base de la boite de dialogue Nouveau projet, saisissez un nom pour le disque dans le champ Nom.
6 (Facultatif) Cliquez sur Parcourir et définisseez l'emplacement du projet Encore (autre que l'emplacement par défaut).
7 Dans le volet Reglages du projet, selectionnez le nom du mode de creation de votre choix.

Les ensembles d'options disponibles dans la section Réglages de l'onglet Avancés varient selon que le mode de création Blu-ray ou DVD est sélectionné.

Remarque : vous pouvez changer de mode de creation à tout moment dans la boite de dialogue Réglages du projet d'Adobe Encore.

8 (Facultatif) Cliquez sur Avancés et seLECTIONnez les réglages de transcodage de votre choix.
9 Cliquez sur OK.

Une barre de progression indique l'avancement de la génération des régles de transcodage. Adobe Premiere Pro lance Encore. Le panneau de projet Encore contient le projet et le montage Adobe Premiere Pro liés dynamiquement.

10 Terminate la procEDURE de création et d'exportation dans Encore. Pour en savoir plus sur l'utilisation d'Adobe Encore en vue de creator des DVD, des disques Blu-ray et des fichiers SWF, consultez l'aide de l'application.

Exportation de fichiers pour la lecture depuis un CD-ROM

Si vous souhaitez dire vos fichiers audio et video sur un lecteur de CD-ROM (plutôt que sur un lecteur de DVD ou de disques Blu-ray), codez le fichier dans un format lisible sur des ordinateurs. Créez le fichier code sur votre disque dur, puis gravez-le sur un support CD inscrittable (CD+/-R/RW). Utilisez à cette fin un logiciel de gravure sur CD et un graveur de CD tiers.

Codex vos fichiers de maniere à ce qu'ils ne dépasse pas la capacité de stockage du CD cible : 650 Mo ou 700 Mo. Cependant, pour garantir la lecture correcte de vos fichiers, veuilles également tenir compte, lors de leur codage, du matériel et des logiciels dont dispose votre public. Optez pour un début de données suffisamment faible pour limiter la taille du fjichier à la capacité du CD, mais aussi pour garantir une lecture fluide sur un large évientail de systèmes. Définissez également le début de données sur une valeur suffisamment faible pour tenir compte des utilisateurs disposant de lecteurs de CD-ROM plus anciens ou d'ordinateurs avec un proceseur d'ancienne génération.

Exportation de fichiers pour la lecture depuis un CD video (Windows uniquement)

CD video (VCD) is an un format qui permet de dire une video sur des ordinateurs ou lecteurs prénant en charge le standard CD video. L'avantage d'un CD video reste dans le fait qu'il peut être créé en utilisant le logiciel approprié et ungraveur de CD;aucungraveur de DVD n'est requis.En revanche,la qualite VCD est comparable à la qualite VHS, c'est-à-dire bien inférieure à la qualite DVD. Vous pouvez creer des fichiers CD video à l'aide des préconfigurations MPEG1-VCD disponibles dans Adobe Media Encoder. Vous pourrez ensuite graver les fichiers MPEG1 sur un CD inscriptible à l'aide d'un programme capable de creer des VCD.Toutefois,du fait que les lecteurs,graveurs et supports DVD sont très repandus et commercialisés à des prix abordables,la demande en matière de format VCD n'est pas aussi importante qu'au départ.

Exporter des fichiers pour des disques DVD, Blu-ray, VCD (Windows uniquement), SVCD ou CD-ROM

1 Sélectionnez la série contenant le matériel que vous pouze exporter.
2 Choisissez Fichier > Exporter > Média.
3 Dans la boite de dialogue Reglages d'exportation,CHOISSEZ L'une des options ci-apres dans le menu Format :

MPEG2-DVD Exportation en vue de l'utilisation dans un programme de gravure ou de création de DVD.

Blu-ray MPEG2 Exportation en vue de l'utilisation dans un programme de gravure ou de création de disques Blu-ray.

MPEG1 (Windows uniquement) Exportation en vue de l'utilisation dans un programme de gravure ou de création de CD video, en selectionnant VCD ou SVCD dans le menu Multiplexage.

MPEG2 (Windows uniquement) Exportation en vue de l'utilisation dans un programme de gravure ou de création de disques SVCD, en selectionnant SVCD dans le menu Multiplexage.

La préconfiguration par défaut du format apparaït dans le menu Préconfiguration.

4 Définissez la plage à exporter à l'aide des curseurs situés sous la zone d'affichage.
5 (Facultatif) Si vous le souhaitez, révisez les réglages de préconfiguration enChoosing des options dans les panneaux Filtres, Video, Audio, Multiplexer et Autres.
6 (Facultatif) Si vous souhaitez enregistrer une préconfiguration révisée en vue d'une'utilisation ultérieure, cliquez sur le bouton Enregistrer préconfiguration. Saisissez le nom de la préconfiguration, puis selectionnez Enregistrer les réglages de filtré, Enregistrer d'autres tâches ou ces deux options. Cliquez sur OK.
7 Pour modifier le nom de fichier et l'emplacement par defaut, cliquez sur le texte reactif Nom de la sortie, recherche un emplacement, puis tapez un nom de fichier. Cliquez ensuite sur Enregisterr.
8 Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, cliquez sur OK.

La boite de dialogue Exportation de données qui s'ouvre alors contient une barre de progression. Adobe Media Encoder s'ouvre alors avec la tâche affichée dans la file d'attente de codage.

9 Cliquez sur Demarrer la file d'attente.

Voir aussi

« Créer un DVD, un disque Blu-ray ou un fichier SWF » à la page 496

Exportation de projets pour d'autres applications ou pour archivage

A propos de l'exportation de projets pour d'autres applications ou pour l'archivage

Vou puez exporter un fichier de données qui decrit le projet et vous permit de le recrER en fonction du media associé ou à l'aide d'un autre système de montage. Adobe Premiere Pro exporte les données de projet au format EDL (Edit Decision List).

Exporter un projet en tant que fichier EDL

Dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez exporter vos projets sous forme de liste de montage (EDL) au format CMX3600. Ce format est le plus couramment accepté et le plus fiable des formats EDL.

Lorsque vous configurer un projet Adobe Premiere Pro à partir duquel vous exportez une liste de montage, vous doivent satisfaire aux critères suivants :

• Les listedes de montage fonctionnent le mieux avec des projets qui ne contiennent pas plus d'une piste video, deux pistes audio stéreo et aucune série imbriquée. La plupart des transitions standard, arrêts sur images et changements de vitesse des éléments fonctionnent également bien dans les listedes de montage.
• Acquérez et enregistrez tous les matériels sources avec le code temporel correct.
• Le périhérique d'acquisition (par exemple, la carte d'acquisition ou le port FireWire) doit inclure un pilote de matériel qui utilise les codes temporels.
• Les bandes video doivent composer chacune un numero de bande unique et estre formatees avec le code temporel avant le début du tournage.

1 Ouvrez ou enregistrez le projet que vous voulez exporter comme liste de montage.
2 Vérifiez que le panneau Montage est actif, puis choisissez Fichier > Exporter > Exporter sur EDL.
3 Dans la boite de dialogue Exporter la liste EDB, spécifie les pistes video et video que vous poulez exporter.

Vou puez exporter une piste video et jusqu'à quatre couches audio, ou deux pistes stéreo.

4 Spécifiez l'emplacement et le nom du fichier EDL, puis cliquez sur Enregister.
5 Cliquez sur OK.

Exportation de fichiers AAF

Le format AAF (Advanced Authoring Format) est un format de fichier multimédia qui vous permet d'échanger des métadonnées et des médias numériques entre des plates-formes, des systèmes et des applications. Les applications de création qui prennten en charge le format AAF, tels les produits de montage de la gamme Avid Xpress (généralement appelée « Avid Media Composer »), accédent en lecture et en écriture aux fichiers AAF, pour autant que le format soit pris en charge. AAF est une norme reconnaue d'échange de fichiers pour le montage video.

Adobe Premiere Pro inclut une commande d'exportation au format AAF qui vous permet d'exporter des fischiers de projet AAF contenant des éléments, des séquences et des informations de montage.

Assurez-vous que le projet que vous souhaitez exporter est conforme aux specifications AAF generales et compatible avec un produit Avid Media Composer. Prenez en considération les points suivants :

• Les fichiers AAF exportés par Adobe Premiere Pro sont compatibles avec les produits de montage de la gamme Avid Media Composer. Ces fichiers AAF n' ont pas été testés avec d'autres importateurs AAF.
• Les transitions doivent apparaître uniquement entre deux éléments, et non au début ou à la fin d'un élément. Chaque élément doit avoir la même longueur que la transition.
  Si un élément comporte une transition à la fois au niveau de ses points d'entrée et de sortie, il doit être de la même longueur que les deux transitions combinées.

• Lorsque vous nommez un élément ou une série dans Adobe Premiere Pro, évitez les caractères spéciaux, les caractères accentués ou les caractères qui risquent d'affector l'analyse d'un fjichier XML. Voici quelques-uns des caractères à éviter : /, >, <, * et ù.

• Les fichiers AAF exportés à partir d'Adobe Première Pro et importés dans Avid MediaComposer ne sont pas automatiquement liés à nouveau au métrage source. Pourlier à nouveau le métrage,utilisez l'option d'importation en série disponible dans Avid MediaComposer.

Exporter un projet sous forme de fichier AAF (Windows uniquement)

1 Choisissez Projet > Exporter projet sous AAF.
2 Si un message vous invite à enregistrer votre projet, cliquez sur Continuer, puis proceded à l'exportation.
3 Spécifiez un nom et un emplacement pour le fichier, puis cliquez sur Enregister.
4 Dans la boite de dialogue Reglages d'exportation AAF, selectionnez les options souhaitees, puis cliquez sur OK.

A propos du module externe AAF

Le module externe d'exportationAAF convertit les projets Adobe Premiere Pro comme suit :

Vidéo et audio mono/stéros sans transition Le module exter prend en charge intégralement ces éléments d'un projet. Il ne convertit toutefois pas les panoramiciques audio, les gains, les changements de niveaux et l'audio 5.1. Les canaux audio stéros sont séparés en deux pistes dans la série Avid Media Composer.

Vitesse d'objet Le module externe convertit les changements de vitesse de l'objet video (lecture lente, rapide ou en arrêté) en effet Trajectoire d'Avid Media Composer, qui est le seul effet pris en charge. La vitesse de l'objet appliquée aux séquences imbriquées est également convertie. Avid Media Composer ne compte pas d'effect équivalent à l'effect Trajectoire pour l'audio. Si le changement de vitesse rend l'objet audio plus long que le média source, le module externe l'agrandit pour qu'il ait la même longueur que le reste du média source. Pour ce faire, il commence au niveau de l'heure de début et il comble les intervalles. Vous pouvez corriger manuellement ces parties de la série dans le système de montage Avid.

Fichiers acquis en série ou renumerisés Le module externe conserve le nom de bande spécifique dans le fichier AAF. Utilisez la fonctionnalité d'enregistrement en série d'Avid Media Composer pour accuperir a nouveau le media a partir d'une bande.

Métrage de diverses dimensions Le module externe exporte le projet à la résolution maximale. Toutefois, l'importation met à l'échelle tout le métrage en fonction de la résolution spécifique dans le projet Avid.

Sequences imbriques Le module externe create recursivement la composition principale à partir des séquences imbriques (étant donné qu'Avid Media Composer ne prend pas en charge la liaison aux séquences imbriques). Par conséquent, le fichier AAF ne compte aucune liaison entre la composition principale et les séquences imbriques.

Titres Le module externe convertit les titres en media off-line dans Avid Media Composer.

Hiéarchie des chutiers Avid Media Composer place tous les objets dans un chutier unique. Les projets contenant plusieurs chutiers sont convertis en projets comptant un chutier unique.

Fichiers graphiques Le module exter enregistrure une reférence à tous les fichiers originaux, mais la compatibilité dans Avid MediaComposer est limitée aux formats qu'il prend en charge. (Consultez la documentation d'Avid MediaComposer pour obtenir des informations sur les formats de fichiers graphiques pris en charge.)

Eléments de projet Le module externe convertit des éléments de synthèse, tels que Mire et 1kHz, Video noir, Cache couleur et Décompte en matière off-line dans XDV.

Marques de séquence et d'élement Le module externe convertit toutes les marques de séquence, à l'exception des marques d'entrée et de sortie, en repères sur la piste de code temporel (TC1) dans Avid MediaComposer. Les champs Chapitre, URL et Image cible ne sont pas convertis parce qu'il n'existe pas d'équivalents dans Avid MediaComposer. Le module externe convertit les marques d'élement en marques de segment dans Avid MediaComposer.

Remarque: le module externe d'exportationAAF ignore les marques situées au-delà de la fin de la séquence.

Position de l'indicateur d'instant present Dans le fichier exporté, l'indicateur d'instant present conserve sa position initiale pour autant qu'elle ne se situe pas au-delà de la durée de la séquence. Dans le cas contraire, le module externe place cet indicateur à la fin de la séquence Avid MediaComposer.

Eléments regroupés Lors de l'importation, tous les éléments regroupés sont dissociés et traités séparément.

Transitions et effets Les transitions et effets exportés à partir d'Adobe Première Pro au format AAF sont identifiés de façon unique dans Avid Media Composer. Pour un tableau des transitions et effets pris en charge, visitez le site Web d'Adobe.

Archivage

Le Gestionnaire de projets d'Adobe Premiere Pro permet de faciliter un flux de production efficace en accomplissant deux fonctions : la réduction de l'espace de stockage d'un projet et la réunion des fichiers associés à un projet.

A l'aide du Gestionnaire de projets, vous pouze creator un projet conformé, c'est-à-dire une version du projet regroupant exclusivement les éléments utilisés dans vos séquences. Vous pouze également indiquer les séquences à inclure dans le projet conformé. Il n'est pas nécessaire de les y inclure toutes. Les projets conformés sont enregistrés sous un nom unique au format de projet standard d'Adobe Première Pro (.prproj).

Dans le projet conformé, les références du fichier sont modifiées de sorte que le projet ne fasse ↔reference qu'aux parties des éléments de métrage que vous avez utilisés dans les séquences, y compris les éléments off-line. Vous pouvez demander au Gestionnaire de projets de copier les parties pertinentes des fichiers/media sources pour servir de fichiers sources du projet conformé. Une autre solution consiste à faire enASF que le projet conformé repertorie les éléments de métrage en tant qu'éléments off-line, pour pouvoir les capturer à partir d'une bande video. (Cette dernière méthode est utile lors de l'utilisation d'un flux de montage off-line/online, dans lequel vous remplacez le métrage de qualité inférieure utilisé pour le montage par un métrage de qualité supérieure utilisé pour l'exportation.) A l'aide de l'une des deux méthodes, vous réduisez les besoin des stockage en utilisant seulement le media dont vous avez besoin pour créé et exporter les séquences dans le projet; vous pouvez archiver ou supprimer le/media source original.

Le Gestionnaire de projets peut également vous aider à réunir ou à rassembler un projet. Le rassemblement de fichiers copie le projet en cours et tous les fichiers média qui lui sont associés vers un seul emplacement. Vous pouvez utiliser cette fonction pour rassembler les fichiers Média source d'un projet lorsqu'ils sont stockés dans divers emplacements, et pour préparer un projet pour le partage ou l'archivage.

Lorsque vous creez un projet conformé et des fisiers sources, n'oubliez pas les détails suivants. Le Gestionnaire de projets ne copie que des parties du métrage source utilisé dans les séquences. Toutefois, vous pouvez spécifier le nombre d'images supplémentaires, ou poignées, du nouveau métrage, de manière à vous permettre d'apporter de légères modifications au projet conformé. Le nouveau métrage conserve le code temporel et le numéro de bande du métrage acquis original. Si un ou plusieurs sous-éléments partagent des images avec un autre sous-élément, le Gestionnaire de projets create un filchier de métrage qui contient uniquement ces images partagées. Le Gestionnaire de projets copie également les séquences d'images fixes utilisées dans le projet original. Les images fixes, les titres et le métrage génééré, comme les mires et les amorces, sont également conservés, mais pas conformés. Les éléments off-line sont, eux, conformés.

Lors de la conformation ou du rassemblement d'un projet, vous pouvez préciser si le nouveau projet doit conserver l'un des éléments inutilisés du projet original.

Remarque: le Gestionnaire de projets conserve toutes les images clés d'effect et marques d' éléments qui se trouvent au-delà des points d'entrée et de sortie d'un élément conformé.

Conformer ou copier votre projet

1 Sélectionnez Projet > Gestionnaire de projets.

2 Dans le volet Source de la fenêtre Gestionnaire de projets, cochez la case en regard de chaque séquence à inclure dans votre projet conformé. Pour cocher toutes les cases, cliquez sur l'une d'elles en Maintenant la touche Maj enforcée.
3 Sélectionnéz l'une des options suivantes :

Créer un nouveau projet conformé pour creer une nouvelle version du projet en cours qui ne fait ↔reference qu'au métrage que vous avez utilisé dans les séquences ↑selectionnées.

Rassemblier les fichiers et les copier au nouvel emplacement pour copier et réunir le métrage utilisé dans les séquences sélectionnées.

Remarque: le Gestionnaire de projets ne copie ni ne rassemblé de compositions After Effects liées dynamiquement à un projet Adobe Première Pro. En revanche, il enregistre l'élement Dynamic Link dans le projet conformé sous la forme d'un élément off-line.

4 Sélectionnéz l'une des options suivantes, en fonction de leur disponibilité :

Remarque : les options disponibles dépendent de l'option sélectionnée au cours de l'étape précédente.

Exclure les éléments inutilisés Spécifie que le Gestionnaire de projets ne doit pas inclure, ou copier des éléments multimédias que vous n'avoce pas utilisés dans le projet initial.

Créer off-line Spécifie que le Gestionnaire de projets doit marquer comme « off-line » tout métrage que vous pouvez accérir à nouveau ultérieurement. Lorsque vous Sélectionnez cette option, le Gestionnaire de projets conserve les informations de nom de bande et de code temporel pour faciliter l'acquisition en série. Cette option est particulièrement intéressante si vous avez utilisé un métrage de faible résolution dans votre projet original ou si vous archivez un projet. Cette option est uniquement disponible si Créer un nouveau projet conformé est sélectionné. La sélection de cette option n'a aucun effet sur les fichiers MXF, car leur Nom de bobine reste vide et ce support ne peut pas été recaptured par une nouvelle acquisition en série.

Remarque : lorsque vous effectuez une nouvelle acquisition au moyen d' éléments off-line à partir d'un projet conforme, les éléments sources qui ne correspondent pas aux régles de la série actuelle sont acquis une nouvelle fois avec leurs régles d'origine, et non avec les régles de la série actuelle. Pour empêcher que cela ne se produit, cliquez sur Remplacer les régles d'élément dans la boîte de dialogue Acquisition en série et spécifique les régles souhaïtés pour tous les éléments acquis. Toutefois, cette option est rarement nécessaire pour l'acquisition de métrage DV.

Inclure points Spécifie le nombre d'images à conserver avant le point d'entrée et après le point de sortie de chaque élément conformé. Par exemple, la valeur 30 indique que 30 images sont conservées avant le point d'entrée et que 30 images sont conservées après le point de sortie. Les points fonctionnent comme des images supplémentaires qui permettent de légères modifications supplémentaires au montage dans le nouveau projet.

Inclure les fichiers de prévisualisation Spécifie que les effets interprétés dans le projet original ne doivent plus être interprétsés dans le nouveau projet. Lorsque cette option n'est pas sélectionné, le nouveau projet occupe moins d'espace sur le disque, mais les effets ne sont pas interprétsés. Cette option est uniquement disponible si vous Sélectionnez Rassemblier les fichiers et les copier à un nouvel emplacement.

Inclure les fichiers de conformation audio Permet de s'assurer que l'audio que vous avez conformée dans le projet original reste conformée dans le nouveau projet. Lorsque cette option n'est pas selectionnée, le nouveau projet occupe moins d'espace disque, mais Adobe Premiere Pro conforme à nouveau l'audio lorsque vous ouvre le projet. Cette option est uniquement disponible si vous selectionné Rassembler les fichiers et les copier à un nouvel emplacement.

Renommer les fichiers media pour les faire correspondre aux noms des éléments Renomme les fichiers de métrage copés en utilisant les mêmes noms que vos éléments acquis. Sélectionnez cette option si vous renommez vos éléments acquis à partir de la fenêtre Projet et souhaitez que les fichiers de métrage copés portent le même nom. (Dans la mesure où les fichiers acquis que vous importez, en particulier ceux acquis au moyen de la détction de scène, peuvent ne pas avoir des noms très descriptifs, vous souhaïterez peut-être les renOMmer à partir de la fenetre Projet.) Cette option

permét de s'assurer que le nom de fichier du métrage actuellément acquis est mis à jour pour reflérer le nouveau nom dans la fenêtre Projet, ce qui simplifie considérablement l'organisation de vos fichiers de métrage. La sélection de cette option pour un fichier MXF ne changera pas le Nom de clip utilisateur dans le XML du fichier ; cependant, cela changera le nom de fichier de l'élement copiedé pour que le projet coupé corresponde au nom du fichier affché dans le volet de projet.

Remarque: si vous renommez des éléments acquis et Sélectionnez ensuite l'option Créer off-line, le projet copié suivant conserve et affiche le nom de fichier original, et non le nouveau nom.

Destination du projet Désigné l'emplacement où le Gestionnaire de projets enregistrres les fichiers que vous avez spécifiés. Cliquez sur Parcourir pour acceder à un autre emplacement que le dossier par défaut. Lors de la création d'un projet conformé, le Gestionnaire de projets create un dossier nommé « Conformé_[Nom du projet] » et enregistrre le projet conformé et les autres fichiers que vous avez spécifiés, tels que les fichiers de métrage conformés dans le dossier. Lors de la copie d'un projet conformé, le Gestionnaire de projets create un dossier nommé « Copié_[Nom du projet] » et copie le projet, les fichiers de métrage et les autres fichiers que vous avez spécifiés dans le dossier.

Remarque: si un dossier de ce nom existe déjà, le Gestionnaire de projets ajoute un numéro au nom. Par exemple, des projets successifs de noms identiques peuvent voir ajouter les suffixes suivants: « _001, _002, _003, _004,... »

Espace disque Affiche une comparaison entre la taille des fichiers du projet actuel et la taille estimée des fichiers conformés ou copés. Cliquez sur Calculer pourmettre à jour l'estimation.

5 Cliquez sur OK.

Lorsqu'il coupe un projet ou qu'il copie et collecte des fichiers, le Gestionnaire de projet ne produit pas de structure de fichier MXF compatible P2 pour les fichiers de media provenant d'une source P2.

Exportation sur bande video ou film

A propos de l'exportation sur bande video

Vou puez enregistrer vos sequence montee sur bande video directement a partir de voire ordinateur, par exemple pour creer une bande principale. Lorsque you demarrez un nouvelle sequence, you specifiez le format et la qualite de la bande video dans la zone Mode de montage de la boite de dialogue Nouvelle sequence.

Voupez enregistrer directement une sequence sur bande video sur les apparciels suivants (platines ou camescopes) de la façon suivante :

Matériels DV Sous Windows ou Mac OS avec une connexion FireWire entre le matériel et l'ordinateur.

Matériels HDV Sous Windows uniquement avec une connexion FireWire entre le matériel et l'ordinateur.

Matériels HD Sous Windows ou Mac OS, sous réserve que l'ordinateur dispose d'une carte d'acquisition HD compatible dotée de connexions de composants SDI ou HD. L'acquisition et l'exportation de video HD nécessitent également le pilotage de matériel série (pour plus d'informations, consultez le manuel du fournisseur de solutions tierces).

Appareils analogiques Sous Windows ou Mac OS, sous réserve que l'ordinateur dispose d'une carte d'acquisition, d'un convertisseur, d'un caméoscope ou d'une platine capable de transformer la série en format analogue enregistrable par l'appareil. La plupart des apparciels photo DV, HDV et HD ; tous les enregistreurs de bandes video HD ainsi que quelques cartes d'acquisition et convertisseurs capables d'effectuer cette conversion. Certains caméscopes numériques nécessitant d'abord l'enregistrement de la série sur la bande numérique avant la lecture de la bande pour pouvoir effectuer la copie vers l'enregistreur video analogue.

Un contrôleur de matériel doit être également installé pour le pilotage de matériel lors de l'exportation vers des apparêls analogiques.

De nombreuses cartes d'acquisition video sont livrées avec des modules externes compatibles et dotés d'une commande de menu pour lancer un enregistrement sur bande video. Si les options visibles diffèrent de celles décrites ici, reportez-vous à la documentation de la carte d'acquisition ou du module externe pour l'exportation sur bande.

Remarque: avant d'exporter une série, vérifie que tous les éléments qu'elle contient sont en ligne.

Voir aussi

« A propos de la configuration de votre système » à la page 45

« Configurer le pilotage de matériel » à la page 67

Préparer à l'exportation sur bande video DV

Avant de commencer, vérifie que l'appareil d'enregistrement (caméscope ou magnétoscope) est branché sur l'ordinaire au moyen d'une connexion FireWire.

Pour laisser à la platine quelques secondes au début et à la fin de la video, ajoutez un cache noir avant et après la séquence dans le panneau Montage. En outre, si vous prévoyez de confier à un studio de postproduction la duplication des bandes, ajoutez au minimum 30 secondes de barres et ton couleur au début du programme pour simplifier l'étalonnage video et audio. (Voir « Créer une mire de barres et un ton 1 kHz » à la page 174.)

1 Connectez le matériel à l'ordinateur, mettez-le sous tension, puis definissee-ile en mode VTR, VCR ou Lecture.
2 Lancez Adobe Premiere Pro et ouvre le projet.
3 Sélectionnéz Séquence > Réglages de la série, puis cliquez sur Réglages de lecture.
4 Dans la zone Exportation de la boite de dialogue Reglages de lecture, indiquez le format approprié dans le menu Matériel externe. Choisissez l'un des régles suivants, puis cliquez sur OK pour fermer la boite de dialogue Preférences.

DV 29,97i (720 x 480) Spécífie NTSC DV, qui utilise une base de temps de 9,97 i/s et des trames entrelacées.

DV 25i (720 x 576) Spécifique PAL DV, qui utilise une base de temps de 25 i/s et des trames entrelacées.

DV 23,976i Spécificie DV 24P (24 progressif) ou 24PA (24 progressif avancé), qui utilise une base de temps de 23,976 et des trames entrelacées (qui sont converties en trames à balayage progressif par ajustement).

5 Sélectionnez une méthode de conversion 24p.
6 Fermez les autres programmes qui pouraient s'executer sur votre ordinateur.

Votre ordinateur est maintainant prét à exporter votre séquence directement sur bande.

Exporter une série sur bande à l'aide du pilotage de matériel

Avant d'exporter une bande en utilisant le pilotage de matériel, vérifie que l'ordinateur et laamera ou la platine sont configurés correctement, comme vous le fériez lors de l'acquisition video avec pilotage de matériel (voir « Configurer le pilotage de matériel » à la page 67).

Si vous utilisez du matériel fourni avec un module externe compatible Adobe Premiere Pro, les options de pilotage de matériel et leur emplacement peuvent différer de ceux décrits ici. (Pour plus d'informations, consultez la documentation de l'appareil.)

Avant d'exporter une série sur un matériel HDV, vous nevez d'abord la transcoder au format HDV.

Adobe Première Pro effectue ce transcodage automatiquement juste avant l'exportation de la séquence vers un matériel HDV.

Remarque : vous pouvez exporter sur bande sur un matériel HDV (Windows uniquement) et uniquement avec le pilotage de matériel.

1 Vérifiez que le périphérique d'enregistrement video est sous tension et que la bande est en place. Localisez et notez le code temporel de l'emplacement ou l'enregistrement doit débuter. (Une bande avec piste d'échelle de temps est requisite. Voir « Pister une bande ou remplacer le code temporel » à la page 88.)
2 Activez la sequence a exporter et positionnez ensuite la barre de la zone de travail au-dessus de la section a exporter.

Pour placer la barre sur toute la section de la série visible dans le panneau Montage, cliquez deux fois dans l'espace situé sous l'échelle de temps. Pour afficher d'abord la série completé, appuyez sur la touche « \» (barre oblique inverse).

3 Choisissez Fichier > Exporter > Exporter sur bande.
4 Pour laisser Adobe Premiere Pro commander la platine, selectionnez Activer le matériel d'enregistrement et effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour spécifique la trame particulière où commencer l'enregistrement, Sélectionnez Regrouper au code temporel et saisissez le point d'entrée. A défaut de cette option, l'enregistrement commence à l'emplacement actuel sur la bande.
• Pour synchroniser le code temporel du matériel avec l'heure de début d'enregistrement, sélectionnez Différer le début de la série et indiquez de combien d'images vous souhaitez retarder le film. Certains péripériques exigent une pause entre la réception de la commande d'enregistrement et le début de la lecture de la série sur l'ordinateur.
• Pour qu'Adobe Première Pro déroule la bande avant l'heure de début spécifique de manière à ce que la platine attigne une vitesse constante, Sélectionnez Preroll et saisissez le nombre d'images à faire défiler avant que l'enregistrement ne commence. Pour de nombreuses platines, 150 images suffisent.

5 Dans la zone Options, selectionnez l'une des options suivantes :

Abandon si perte d'images Met fin automatiquement à l'exportation si un nombre spécifique de trames n'est pas exporté correctement. Indiqueze ce nombre dans la zone.

Signaler les pertes d'images Génére un message vous signalant la perte d'images.

Rendu audio avant l'exportation Empéche les séquences contenant des effets audio complexes de provoquer la perte d'images pendant l'exportation.

6 Cliquez sur Enregistrer ou, pour des matériels HDV, cliquez sur Rendu et enregistrement.

Lorsque vous exportez sur un matériel HDV, une boite de dialogue de rendu s'ouvre avec une barre de progression illustrant l'avancement du transcodage vers HDV. En principe, l'exportation sur bande commence lorsque le transcodage est effectué à 50% .

7 Si vous avez terminé les enregistrements lorsque le message Enregistrement réussi s'affiche dans l'option Etat, cliquez sur Annuler pour fermer la boite de dialogue Exportation sur bande.

Remarque: si vous voulez utiliser le pilotage de matériel et qu'il n'est pas disponible, cliquez sur Annuler. Choisissez Edition > Préférences, cliquez sur Pilotage de matériel, vérifie que le matériel est configuré correctement dans les options de Pilotage de matériel, puis cliquez sur OK. Réessayez d'enregistrer la bande.

Exporter une série sur bande sans utiliser le pilotage de matériel

Voues pouvez exporter sur une bande video sans utiliser le pilotage de matériel en reglant les commandes de lecture dans Premiere Pro et celles d'enregistrement sur le matériel.

Remarque : vous pouvez exporter sur bande sur un matériel HDV (Windows uniquement) et uniquement avec le pilotage de matériel.

1 Activez la série à exporter.
2 Vérifiez que la série est lue sur la platine ouamera. Si elle ne l'est pas, lisez la procédure de préparation à l'exportation sur bande video (voir « Préparer à l'exportation sur bande video DV » à la page 504) ou consultez la documentation de votre apparéil analogique.
3 Vérifiez que l'appareil d'enregistrement video est en mode Enregistrement-Pause et que la bande est marquee au point où l'enregistrement doit débuter.
4 Positionnez l'indicateur d'instant present au début de la sequence (ou de la zone de travail, le cas échéant).
5 Selon les besoin, appuyez sur le bouton Enregistrement ou Pause de l'appareil pourmettre celui-ci en mode Enregistrement.
6 Cliquez sur le bouton Lecture dans le Moniteur du programme.
7 Lorsque le programme se termine, appuyez sur le bouton Arreter dans le Moniteur du programme, puis appuyez sur Arreter sur l'appareil.

Creation de films kinématographiques

Si vous avez l'intention deprésenter vos projet fini sur un film cinématographique, planifiez vos flux de travaux soigneusement. Vous pouvez utiliser une procédure matchback consistant à tourner sur film, à transférer le film sur video et à mettre ensuite le négatif du film en conformité avec vos montages video. D'autre part, vous pouze tourner et monter une video, puis transférer le projet fini sur film. Idealement, vous tournez dans un format haute définition, et évientuellesment à 24 images par seconde, pour être en accord avec la cadence des films commerciaux. Dans l'un ou l'autre cas, tenez compte des écarts importants entre le format film et le format video (notamment en termes de résolution d'image, de format de l'image et de la fréquence des images). Elaborez un plan en vue de concilier ces différences.

Choisissez soigneusement le format d'acquisition qui répond le mieux à vos besoin, à la fois pour la production et la postproduction. Les outils de postproduction exigent parfois l'acquisition du métrage dans des formats spécifiques ou la conversion du métrage dans ces formats spécifiques. Lors d'une exportation à partir d'un logiciel de postproduction, vous pouvez déterminer les paramètres appropriés à la pellicule que vous allez utiliser. Vous pouvez également décidier de la meilleure façon de transposer vos décisions de montage sur film. Si vous choisissez de transférer une video sur un film, vous pouvez utiliser un équipement à même de procéder au transfert. L'équipment peut employer un système de phototracage, c'est-à-dire un dispositif qui imprime les images video sur les images du film kinématographique.

Pour déterminer la meilleure solution, consultez les services de production et de postproduction avant de commencer.

Exportation pour le Web

A propos de l'exportation pour le Web

Au contraire des medias de diffusion ou des supports liés à un stockage comme les DVD ou les bandes video, le Web accepte un vaste éventail de normes et dispositifs audio et video. Si de plus en plus d'utilisateurs possèdent une connexion Internet haut débit capable de prendre en charge des contenus de qualité relativement élevée, certains ne disposent que d'équipements qui n'accrypte que de faibles débits de données et, par conséquent, des contenus de moindre qualité. C'est pourquoi il est souvent nécessaire d'exporter votre projet dans différents formats respectivement adaptés aux diverses capacités d'affichage des spectateurs. La procédure d'exportation est la même que pour les types de medias physiques, tels que VHS ou DVD, à la différence que le choix est plus large.

Les paramètres d'exportation d'Adobe Première Pro et d'Adobe After Effects intégrent des préconfigurations adaptées à plusieurs scénarios de bande passante, afin de vous permettre d'adapter plus facilement vos fichiers de sortie aux capacités d'affichage de votre public.

Types de remise sur le Web

A la différence des autres supports de diffusion, les normes Web de production de contenu video et audio sont diversifiées et hétérogenes. Les utilisateurs affichent du contenu sur le Web à l'aide de différentes configurations logicielles et matérielles qui prennten en charge un vaste évventail de bandes passantes. C'est pourquoit de nombreux codecs ont été concus pour que les videos soient compatibles avec le Web. Grâce à ses réglages d'exportation, Adobe Première Pro compte plusieurs préconfigurations qui aident à formater un film pour des publics particuliers en fonction de la capacité de leur système. De nombreux formats emploient les technologies suivantes :

Video à téléchargement progressif Une série à téléchargement progressif peut être lue avant d'être entierement téléchargeée. Le logiciel utilise pour dire le film (par exemple QuickTime Player, Windows Media Player ou Real Player) calcule la durée de téléchargement du film, puis commence la lecture d'es qu'une partie suffisante a été téléchargeé pour que le film soit lu sans interruption.

Vidéo en continu Un média en continu permet de diffuser une video sur le Web ou tout autre réseau sans télécharger de fjichier sur un disque dur, à l'instar de la diffusion traditionnelle. Le débit (et donc la qualité) de la video en continu est limité par la bande passante du réseau ou du modem. Optez pour un débit plus élevé si vous public dispose d'un accès à Internet à large bande passante, par exemple DSL ou modem cable. Pour produit des versions adaptées aux limites de débit des différents scenarios d'affichage, vous pouvez utiliser la fonctionnalité Variantes ou Bandes passantes de l'encodeur. La video en continu est très intéressante pour les intranets d'entreprise, où les bandes passantes haut débit sont plus gratuites et homogènes. Les fjichiers de type FLV, QuickTime, Windows Media et RealMedia contiennent des formats de média en continu.

Exporter un fichier pour la diffusion sur le Web

Voupe xerout ou partie d'une squence dans un fichier en recourant a l'un des principaux formats utilisés pour la transmission video sur le Web.

Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, spécifiez les options suivantes :

Pour plus d'informations sur l'exportation de fichiers, voir « Procedure d'exportation des fichiers » à la page 466.

Format Indiquez le format du filchier media pris en charge par voitre hote Web. Les formats englobent H.264, FLV, QuickTime et Windows Media (Windows uniquement). Pour exporter du contenu pour Google Video, MySpace, Yahoo! Video ou YouTube, selectionnez H.264.

Pour plus d'informations sur l'exportation au format FLV, visionnez le didacticiel video intitule Premiere Pro CS3 Essential Training : Exportation au format FLV sur le site Web lynda.com.

Preconfiguration Choisissez l'option conforme aux specifications de votre hôte Web. Vous pouvez personnelier les réglages afin d'obtenir une correspondance parfaite et les enregistrer comme préconfigurations. Google Video, MySpace, Yahoo! Video et YouTube apparaissent dans ce menu si H.264 est sélectionné dans le menu Format.

Pour plus d'informations sur l'exportation de contenu video pour les sites de réseaux sociaux, visionnez le didactiel video intitulé Première Pro CS3 Essential Training : Exportation vers des sites Web de réseaux sociaux sur le site Web lynda.com.

Voir aussi

« Procedure d'exportation des fichiers » à la page 466

Création de fichiers FLV

Exportation vers FLV

lynda.com - Exportation vers des sites Web de réseaux sociaux

Déplacement de contenu entre Adobe Premiere Pro et Adobe Flash

Après avoir lancé et modifié une video dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez ajouter des marqueurs de séquence au montage. Si vous scéléctionnez l'options de point de repère Flash pour ces marqueurs, ils peuvent faire office de points de repère dans une application de media enrichi. Il existe deux types de marqueurs de points de repère : le marqueur de point de repère d'évenement et le marqueur de point de repère de navigation. Vous pouvez utiliser les marqueurs de points de repère de navigation pour atteindre différentes sections des fischiers FLV et pour déclencher l'affichage des textiles à l'écran. Vous pouvez utiliser les marqueurs de points de repère d'évenement pour déclencher des scripts d'action à des moments définis dans les fischiers FLV.

Voussouvezexporterunfilma partird'AdobePremiereProdirectementau formatFLV.Vous disposezde nombreux parametes d'exportation predefinis pour trouver un bon compromis entre la taille du fichier et la qualite audio et videoo，etaisoiniterledebitadaptedoutautpublocuperiphériquecible.Siyousexportezle filmavecune couche alpha，you pouze l'utiliser facilement en tant que calque dans un projetFlash.

Vou puez ensuite importer ce film dans Adobe Flash afin de l'utiliser dans un site Web interactif ou une application portable. Flash interprétera les marqueurs de séquence comme des points de repère de navigation ou d'événement. Dans Flash, vous pouze aussi personnelier l'interface autour de votre video.

Flash pouvant être utilisé pour creer des animations, vous pouvez aussi lancer un film en tant que projet Flash, l'exporter sous la forme d'un filchier FLV, puis importer ce filchier FLV dans Adobe Premiere Pro pour son montage. Par exemple, dans Adobe Premiere Pro, vous pouvez ajouter des titres ou combiner votre animation avec d'autres sources video.

Conseils pour la création de fichiers FLV

Suivez ces conseils pour obtenir les membres fichiers FLV possibles :

Utilisation d'une video dans le format d'origine de votre projet jusqu'àrésultat final

Si vous convertissez un format videoe numérique précompressé en un autre format, comme le format FLV, l'encodeur précédent peut entraîner un bruit video. Le signal video d'origine applique déjà un algorithme de codage, occasionnant une perte de qualité, de taille d'image et de fréquence d'images. Cette compression peut aussi avoir entrainé des parasites ou des bruits numériques. Ce bruit supplémentaire affecte alors le processus d'encodage final et peut nécessiter un débit plus élevé pour coder un fisier de bonne qualité.

Objectif : la simplicité

Evitez les transitions trop compliquées, qui ne peuvent pas etre correctement compressées, ni correctement affichées dans votre animation. Les coupures nettes (par opposition aux fondus) sont souvent préférables. Les séquences video contenant par exemple un zoom arriere depuis la première piste, avec un effet de page qui se tourne ou de balle s'envolant hors de I'ecran, sont peut etre du plus bel effet mais ne sont pas aussi bien compressées et doivent etre utilisées avec moderation.

Connaître le début de données de votre public

Lorsque vous diffusze une video sur Internet, vous nevez produit des fischi à des débits de données plus bas. Les utilisateurs équipés de connexions Internet rapides peuvent voir les fischi instantanément ou après très peu d'atte pour le chargement, alors que ceux qui sont équipés d'un accès par modem RTC doivent attendre longuement la fin du chargement des fischiers. Réduisez la longueur des videos pour faire que les temps de téléchargement restent dans des limites acceptables pour les utilisateurs équipés d'un accès par ligne commutée.

Sélection de la cadence d'images appropriée

La cadence d'images indique le nombre d'images par secondes (ips). Si vous avez un clip à début de données élevé, la réduction de la cadence d'images peut permettre d'améliorer la lecture sur les bandes passantes limitées. Par exemple, si vous compressez un clip video avec peu de mouvements, la division de la cadence d'images par deux permettra probablement de réduire de 20% le début de données. Cependant, si vous compressez une video contenant de nombreux mouvements, la réduction de la cadence d'images a beaucoup plus d'impact sur le début de données.

La qualité des images video étant nettement meilleure à leur cadence d'images d'origine, gardez une cadence d'images elevée si les canaux de transmission et les plates-formes de lecture le permettent. Pour la diffusion sur le Web, vous pouvez obtaining ces informations auprès de votre service d'hébergement. Pour les périphériques mobiles, utilisez les paramétres prédéfinis d'encodage spécifique au périphérique, ainsi que l'émulateur du périphérique disponible par l'intémédiaire d'Adobe Media Encoder dans Adobe Premiere Pro. Si vous nevez réduire la cadence d'images, vous obtiennent de更好地 résultats en la divisant par des nombres entiers.

Remarque : lorsque vous incorporez des videos à un fisier SWF, la cadence d'images de la video doit être la même que celle du fisier SWF. Pour coder une video en utilisant la cadence d'images d'un fisier FLA, utilisez les paramétres de codage video avancé dans l'assistant d'importation FLV.

Selection d'une taille d'image qui corresponde au rapport entre le débit de données et l'aspect des images

Pour tout débit de données (vitesse de connexion), l'augmentation de la taille des images fait diminuer la qualité video. Lorsque vous scélectionnez la taille des images pour les paramètres de codage, vous doivent également considérer la cadence d'images, le matériel d'origine et vos préférences personnelles. Afin d'éviter les barres noires de chaque côté de l'image, il est important de désirir la taille des images suivant le même rapport d'aspect que celui des métrages d'origine. Par exemple, l'encodage d'un métrage NTSC en taille d'image PAL entraine des barres noires de chaque côté de l'image.

Dans Adobe Premiere Pro, la boîte de dialogue de réglages d'exportation contient plusieurs paramètres FLV prédéfinis. Ces paramètres comprennent les tailles et les cadences d'images prédéfinies pour les différents standards de télévision à différents débits de données. Utilisez la liste ci-dessous de tailles d'image communes (en pixels) ou testez les différents paramètres prédéfinis Adobe Media Encoder afin de trouver ceux qui correspondent le mieux à votre projet.

Modem NTSC 4x3 162 x 120

Modem PAL 4 x 3 160 x 120

T1/DSL/cable NTSC 4 x 3 648 x 480

T1/DSL/câble PAL 4 x 3 768 x 576

Flux pour deaillesures performances

Pour réduire les temps de téléchargement, proposer une réelle interactivité et des possibilités de navigation ou contrôle la qualité du service, diffusez les fichiers FLV en flux continu avec Flash Media Server ou utilisez le service hébergé de l'un des partenaires FLV Streaming Service d'Adobe, disponible par l'intérimédiaire du site Web d'Adobe. Pour plus de détails sur la différence entre le téléchargement progressif et le flux continu avec Flash Media Server, reportez-vous à « Diffusion de contenus videoe Flash : Mieux comprendre les différences entre le téléchargement progressif et la videoe en flux continu » sur le site Web du Centre des développpeurs Flash.

Prise en compte de la durée du téléchargement

Voude nevez connaitre le temps du tellechargement de voitre video a fin qu'elle soit lue jusqu'à la fin sans avoir a s'arreter pour terminer le tellechargement. Pendant le tellechargement de la première partie de la video, vous pouze pouvoir afficher un autre contenu afin de masquer le tellechargement. Pour les videos courtes, utilisez la formule suivante : Pause = durée de tellechargement - durée de lecture + 10 % de la durée de lecture. Par exemple, si votre clip dure 30 secondes et que son tellechargement dure une minute, utilisez un tampon de 33 secondes (60 secondes - 30 secondes + 3 secondes = 33 secondes).

Suppression des bruits et de l'entrelacement

Pour obtenir le meilleur codage possible, vous pouze avoir besoin de supprimer les bruits et les entrelacements.

La qualité de l'animation finale est proportionnelle à la qualité de la video d'origine. Bien que la cadence et la taille des images de video sur Internet seront en général inférieures à celles utilisées pour la télévision, les écans d'ordinateur ont des caractéristiques de fidélité des couleurs, de saturation, de définition et de résolution nettement supérieures à celles des écans de télévision conventionnels. Meme avec une petite fenêtre, la qualité des images est en général plus importante pour les videos numériques que pour la télévision analogique standard. Les anomalies et le bruit, qui passent presque inaperçus sur l'écran d'un téléviseur, peuventvenir évidents sur celui d'un ordinateur.

Les fichiers FLV et SWF sont concus pour un affichage progressif sur les écans d'ordinateur et autres péripériques,只不过 que pour un affichage par entrelacement, comme sur les télévisions. Le métrage entrelacé affché progressivement peut montré des lignes verticales dans les zones contenant de nombreux mouvements. L'entrelacement est donc désactivé par défaut pour tous les paramètres FLV prédéfinis dans Media Encoder.

Mêmes conseils pour les fichiers audio

Les mêmes considérations s'appliquent à la production audio comme à la production video. Pour pouvoir obtenir une bonne compression audio, utilisez un support audio de qualité. Si vous codez le contenu d'un CD, essayez d'enregistrer le fisier par un transfert numérique direct en évitant de passer par une entrée analogue de votre carte son. La carte son introduit une conversion numérique à analogique et analogique à numérique superflue qui risque d'ajouter des bruits à vos matériaux source audio. Des outils de transfert numérique direct sont disponibles pour les plates-formes Windows et Macintosh*. Pour enregistrer à partir d'une source analogue, utilisez la carte son de la meilleure qualité possible.

Exportation vers Adobe Media Player

Adobe Media Player est le lecteur consacre pour les fichiers FLV, qu'ils soient diffusés en continu à partir d'un serveur ou lus à partir d'un disque dur local. Vous pouvez exporter des fichiers FLV pour leur lecture dans

Adobe Media Player. Sélectionnez l'options FLV | F4V dans le menu Format de la boîte de dialogue Réglages d'exportation. Ensuite, Sélectionnez des paramètres spécifique qui répondent aux exigences de l'hôte FLV ou de votre public cible.

Pour plus d'informations sur la selection d'un codec FLV dans la boite de dialogue Réglages d'exportation, reportez-vous à la rubrique « Présentation des codecs video On2 VP6 et Sorenson Spark » de la page Acquisition et codage video, sur le Pôle de développement du site Web d'Adobe.

Pour plus d'informations sur le choix des mêleurs paramètres (video, audio, codage et débit), reportez-vous à la page Flash video (FLV) bitrate calculator (en englais), sur le Pôle de développement du site Web d'Adobe.

Pour plus d'informations sur l'exportation d'une video pour Adobe Media Player, rendez-vous sur www.adobe.com/go/lrvid4116_xp (en angeais).

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4116_xp_fr

www.adobe.com/go/lrvid4093_xp_fr

www.adobe.com/go/lrvid4097_xp_fr

Exporter vers QuickTime

Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, spécifie le format QuickTime, puis désisissez une option dans le menu Préconfiguration.

Pour exporter du contenu lisible sur des iPod, Sélectionné H.264, et non QuickTime, dans le menu Format de la boite de dialogue Réglages d'exportation. Sélectionné ensuite l'une des options Apple iPod dans le menu Préconfiguration.

Exportation des fichiers video avec les couches alpha

Exporter un fichier AVI avec une couche alpha

Exporter un fichier MOV avec une couche alpha

Exporter un fichier FLV avec une couche alpha

Exportation vers des lecteurs iPod, des téléphones cellulaires, des PSP et autres appareils mobiles

Exporter vers des lecteurs iPod, des téléphones cellulaires, des PSP et autres appareils mobiles

Vousepuvezexporter tout ou une partie d'une sequence dans un fichier formaté pour l'utilisation sur des lecteurs iPod d'Apple,des telephones cellulaires 3GPP,des PSP Sony ou d'autres apparecs mobiles.Dans Reglages d'exportation, selectionneeune preconfiguration de format H.264 create pour le matériel cible.Pour visionner une video sur l'exportation de video pour differents medias et apparecs,visitez www.adobe.com/go/vid0264_fr

Dans la boîte de dialogue Réglages d'exportation, spécifiez les options suivantes :

Format Sélectionnez H.264.

Preconfiguration Sélectionnez la préconfiguration nommée pour le matériel cible dans le menu.

Exporter video Selectionnez/deselectionnez cette option pour inclure/exclure la video dans le fichier exporté.

Exporter audio Sélectionnez/désélectionnez cette option pour inclure/exclure les éléments audio dans le fjichier exporté.

Pour plus d'informations sur l'exportation de fichiers, voir « Procedure d'exportation des fichiers » à la page 466.

Pour plus d'informations sur l'utilisation du Gestionnaire de péripériques, visionnez le didactiel video intitulé Nouvelles fonctionnalités de Première Pro CS3 : Exportation via le Gestionnaire de péripériques sur le site Web lynda.com.

Voir aussi

Exportation de fichiers video et FLV à partir d'Adobe Premiere Pro

lynda.com - Nouvelles fonctionnalités de Premiere Pro CS3 : Exportation via le Gestionnaire de périphériques

Utilisation d'Adobe Device Central avec Adobe Premiere Pro

Device Central permit aux utilisateurs d'Adobe Premiere Pro de prévisualiser l'affichage et le fonctionnement des fichiers video sur différents péripériques mobiles.

Par exemple, un producteur video peut avoir besoin de creer une video pouvant etree utilisée en plusieurs formats. Une version de la video doit etre optimise pour etre utilise sur des periphériques mobiles. Device Central peut etre utilisé pour previsualiser la version periphérique mobile sur differents periphériques afin de vérifier la précision de l'affichage.

Voir aussi

www.adobe.com/go/lrvid4062_dc_fr

Prévisualisation d'une série sur un périphérique mobile virtuel à l'aide d'Adobe Premiere Pro

A l'aide d'Adobe Device Central, vous pouvez prévisualiser des séquences formatées pour des péripériques mobiles sur les péripériques virtuels correspondants. Cette option est disponible pour la plupart des formats H.264 listed dans Adobe Media Encoder.

1 Sur les ordinateurs Windows, assurez-vous que QuickTime est installé.
2 Lancez Adobe Premiere Pro.
3 Ouvrez le fichier à prévisualiser.
4 Sélectionnéz le fichier dans la zone du projet ou le montage.
5 Choisissez Fichier > Exporter > Media.
6 Dans la zone Reglages d'exportation de la boite de dialogue Reglages d'exportation, selectionnez H.264 dans le menu déroulant Format.
7 Sélectionnez un paramètre prédéfini de mobile (par exemple, 3GPP).

La case Ouvrir dans Device Central doit être cochée par défaut.

Le rendu du fichier est effectue.

Pour modifier le nom de fichier et l'emplacement par defaut, cliquez sur le texte reactif Nom de la sortie, recherche l'emplacement souhaite, puis tapez un nom de fichier.
9 Cliqueur OK.

Un fichier-temporaire est affché dans l'onglet Emulateur de Device Central.

10 Pour poursuivre le test, cliquez deux fois sur le nom d'un autre périhérique dans les listes Ensembles de périhériques ou Périhériques disponibles.

Meilleures pratiques relatives au contenu sur apparéils mobiles

Adobe Device Central est une application qui permet d'optimiser les fischiers video en vue de leur lecture sur bon nombre d'appareils mobiles. Cette application permet de tester du contenu créé dans les produits Adobe suivants : Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Dreamweaver, Adobe Premiere Pro et Adobe After Effects. Utilisez les conseils ci-après afin de creator du contenu video optimisé pour l'affichage sur des appareils mobiles.

Conseils pour créé de la video pour les péripériques mobiles

Suivez ces consels lorsque vous fismez un contenu pour des périphériques mobiles :

• Les gros plans sont préférables. Dans la mesure du possible, séparez le sujet de l'arrière-plan ; les couleurs et les valeurs ne doivent pas été trop similaires entre l'arrière-plan et le sujet.
• Faites attention à l'éclairage. Sur les périhériques mobiles, un éclairage faible peut poser problème et peut réduire la visibilité sur les petits écrons. Filmez et effectuez vos réglages en ayant ces limites en tête.
• Evitez toute prise panoramaque ou tout défilament excessif.

Suivez les conseils ci-dessous lorsque vous modifiez une video dans Adobe Premiere Pro et After Effects :

• Définissez la cadence d'images de la vente en sortie suivant le périhérique de sortie ou le type de sortie. Par exemple, un film publicitaire dans After Effects peut être affiché à une cadence de 15 images par seconde (ips) pour les périhériques mobiles et à une cadence de 29,97 ips pour une émission de télévision aux Etats-Unis. En règle générale, utilisez une cadence d'images peu élevée. Une cadence d'images de 22 ips est un bon compromis pour réduire la taille du fichier sans perdre de qualité.
• Faites que la video soit la plus petite possible et supprimez tout contenu parasite, sur tout les images vides. De très nombreuses actions peuvent être faites lors du pré-encodage pour limiter la taille du filchier. Certaines de ces actions s'appliquent aux techniques de film, d'autres (par exemple, l'utilisation d'outils de stabilisation de mouvements dans After Effects ou l'application de réduction de bruits ou d'effets d'atténuation) sont des tâches de post-production qui facilitent la partie compression de l'encodeur.

Remarque : pour obtenir des conseils pour réduire la taille des vidés, reportez-vous à l'aide en ligne d'Adobe After Effects et d'Adobe Première Pro.

• Faites correspondre le panneau de couleurs aux péripériques mobiles appropriés. En règle générale, les péripériques mobiles ont une fourchette de couleurs limitée. Pour vous aider à déterminer si les couleurs utilisées sont optimes pour un ou plusieurs péripériques, vous pouvez utiliser la fonction de prévisualisation de Device Central.
• Reglez les clips. La vue des niveaux de gris est très utile pour comparer les valeurs.
• Utilisez les paramètres prédéfinis disponibles dans Adobe Media Encoder. Plusieurs paramètres prédéfinis sont conçus pour l'exportation vers des péripériques mobiles 3GPP dans Adobe Media Encoder. Les paramètres prédéfinis 3GPP sont disponibles aux formats standard : 176 x 144 (QCIF), 320 x 240 et 352 x 288.

Recadrez de façon mesuree. Une praticque courante est de travailler avec des parametes et une sortie de projet DV standard pour une combinaison des formats DV, DVD, Flash, WMV et 3GPP (mobile). Utilisez les parametes prédéfinis usuals, mais, au moment de l'encodage, gérez la différence entre la video 4:3 ou 16:9 et le format 11:9 du format 3GPP (mobile). Comme l'outil de recadrage de Photoshop, l'outil de recadrage AME permet des contraintes à des proportions arbitraires et propose en plus un paramètre prédéfini de contrainte 11:9 aux formats 4:3 et 16:9 existants.
- Travailliez avec un format cohérent avec la sortie. Ce travail peut être simplifié par les paramètres prédéfinis de nouveau projet (disponibles uniquement sous Windows). Les dimensions de l'image sont plus grandes que le format de la sortie finale (travailler en format 176 x 144 peut être difficile, par exemple, pour le titrage), mais ces dimensions correspondent au format de l'image en sortie pour faciliter l'encodage. Chaque paramètre prédéfini de projet Windows s'affiche pour les videos non compressées, mais la plupart des ordinateurs peuvent:gérer le débit avec ces formats d'image réduits et ces cadences d'images divisées (ce processus s'applique aux projets ne concernant que les périhériques mobiles). Deux formats d'image représentant la majorité des supports sur périhériques mobiles : 4:3 (QVGA, VGA etc.) et 11:9 (CIF, QCIF, Sub-QCIF). Ces deux paramètres de projet très courants se trouvent dans le dossier « Mobile & Presets » d'Adobe Media Encoder.

Remarque : n'utilisez pas les données sur le périhérique dans Device Central pour déterminer comment configurer un paramètre prédéfini personnelisé. Device Central ne contient aucune information sur le support video ou audio (tailles d'image, CODES, débits, etc.). Dans Device Central, les données sur les tailles d'images font référence au format d'écran et aux formats de papier peint et d'économiseur d'écran, qui sont différents des formats de video.

Pour d'autres conseils et plus d'informations sur les techniques de creation de contenu pour des téléphones et des péripériques mobiles, visitez le site www.adobe.com/go/learn_csmobilewiki_fr.

Exportation de métadonnées XMP

Exportation de métadonnées XMP avec un élément

Si un élément contient des métadonnées, vous pouvez exporter ces dernières au moment du codage de l'élement.

Remarque : L'option Inclure les métadonnées XMP source est disponible lors de l'exportation de fichiers aux formats MPEG-1 (Windows seulement), Windows Media (Windows seulement), MPEG-2, MPEG-2 Blu-ray, FLV | F4V, H.264 ou QuickTime.

1 Dans la boite de dialogue Reglages d'exportation, cliquez sur le bouton Mode avancé , si nécessaire, pour afficher les panneaux d'options.
2 Cliquez sur le bouton de menu de panneau situé à droite des panneaux d'options pour ouvrir le menu du panneau.
3 Sélectionnez la commande Inclore les métadonnées XMP sources.

Modification de métadonnées XMP dans un fjichier avant l'exportation

Vou puez ajouter, a une sequence ou a une composition, des metadonnées susceptibles d'être exportees au moment du codage de la sequence ou de la composition.

1 Dans la boite de dialogue Reglages d'exportation, cliquez sur le bouton Mode avancé , si les panneaux d'options ne sont pas déjà affichés.
2 Cliques sur le bouton de menu de panneau = Situé à droite des panneaux d'options pour ouvrir le menu du panneau.
3 Sélectionnez la commande Informations sur le fichier.

4 Dans la boîte de dialogue qui apparait, entrez des informations dans les champs de métadonnées appropriés, puis cliquez sur le bouton OK.

Ajout de métadonnées XMP à un fichier avant l'exportation

1 Dans la boite de dialogue Réglages d'exportation, cliquez sur le bouton Mode avancé , si les panneaux d'options ne sont pas déjà affichés.
2 Cliquez sur le bouton de menu de panneau --- situé à droite des panneaux d'options pour ouvrir le menu du panneau.
3 Sélectionnez la commande Informations sur le fichier.
4 Dans la fenêtre correspondante, Sélectionnez l'onglet correspondant au type de métadonnées à importer.
5 (Facultatif) Certains onglets, comme l'onglet Description, contiennent un menu offrant un besoin de métadonnées de modèle, notamment différents types de données de copyright. Sélectionnez le type de votre besoin.
6 Sélectionnez la commande Importer dans le menu situé à côté du bouton OK, sélectionnez l'options souhaïée dans le menu contextual des options d'importation, puis cliquez sur le bouton OK.
7 Atteignez le fichier XMP souhaité, sélectionnez-le, puis cliquez sur le bouton Ouvrir.
8 Cliquez sur OK.

Voir aussi

« Menu relatifs aux onglets » à la page 479

Chapitre 15 : Raccourcis clavier

Bon nombre de commandes et de boutons possèdent des équivalents de raccourcis clavier qui vous permettent d'effectuer des tâches sans recourir systématiquement à la souris. Vous pouvez également créé des raccourcis clavier ou les modifier. Le jeu de raccourcis par défaut se nomme Paramètres du fabricant d'Adobe Première Pro.

Recherche et personnelisation des raccourcis clavier

Rechner des raccourcis clavier

Trouvez le raccourci clavier d'un outil, d'un bouton ou d'une commande de menu en procédant de l'une des manières suivantes:
- Placez le pointeur de la souris sur un outil ou un bouton jusqu'à ce que l'info-bulle correspondante s'affiche. S'il existe, le raccourci clavier est indiqued dans l'info-bulle après la description de l'outil.
- Recherche le raccourci clavier à droite de la commande de menu.
- Pour obtenir les raccourcis clavier les plus fraisment utilisés qui ne sont pas affichés dans les info-bulles ou les menus, voir les tableaux de raccourcis dans ce chapitre. Pour obtenir une liste complète des raccourcis par défaut,CHOISSEZ Edition > Personnelisation du clvier. La boite de dialogue Personnelisation du clvier vous permet egalement de déterminer si des raccourcis clvier ont ete modifiés (personnalisés) par un utiliseur.

Personnalisation des raccourcis clavier

Outre le jeu de raccourcis clavier standard, vous pouvez attribuer vos propres raccourcis personnalisés à presque toutes les commandes de menu, boutons ou outils. Grâce à la personnalisation des raccourcis, vous pouvez attribuer des raccourcis aux commandes qui n'en possèdent pas, réattribuer les raccourcis des commandes que vous utilisez rarement à celles que vous utilisez frequentlyment ou définiir des raccourcis qui correspondent à ceux des autres logiciels que vous employez. Si d'autres produits sont disponibles, vous pouvez les scélectionner dans le menu dérouulant Jeu de la boîte de dialogue Personnalisation du clvier. Vous pouvez enregistrer différents produits de raccourcis et restaurer les réglages par défaut.

1 Choisissez Edition > Personnelisation du clavier.
2 (Facultatif) A partir du menu contextuel Jeu dans la boite de dialogue Personnalisation du clavier, choisissez le jeu de raccourcis clavier que vous souhaitez utiliser dans Adobe Premiere Pro :

Paramétres d'usine Adobe Première Pro Charge les raccourcis clavier utilisés dans Adobe Premiere Pro. Il s'agit du jeu par défaut.

Raccourcis clavier pour Avid Xpress DV 3.5 Charge les raccourcis clavier utilisés dans Avid Xpress DV 3.5. Cela se presente un aspect pratique pour les utilisateurs qui passent d'Avid à Adobe Première Pro.

Raccourcis clavier pour Final Cut Pro 4.0 Charge les raccourcis clavier utilisés dans Final Cut Pro 4.0. Cela présente un aspect pratique pour les utilisateurs qui passent de Final Cut Pro à Adobe Première Pro.

3 Choisissez une option dans le menu contextuel de la boîte de dialogue Personnalisation du clavier :

Application Répertorie par catégorie les commandes accessibles dans la barre de menus.

Panneaux Répertorie les commandes associées aux boutons et menus contextuels des panneaux.

Outils Répertorie les icones et les intitulés des outils.

4 Dans la colonne Commande, affichez la commande pour laquelle vous souhaitez creer ou changer un raccourci. Si nécessaire, cliquez sur le triangle en regard du nom de la catégorie pour afficher les commandes correspondantes.
5 Cliquez dans le champ de raccourci de I'elément pour le selectionner.
6 Saisissez le raccourci à utiliser pour cet élément. Si le raccourci est déjà utilisé, vous étés informé que, si vous conservez cette modification, la commande à laquelle ce raccourci était précédemment affecté en sera dépourvu.
7 Effectuez l'une des opérations suivantes :

• Pour effacer un raccourci et le réaffecter à sa commande originale, cliquez sur Annuler.
• Pour passer à la commande à laquelle le raccourci était précédemment affecté, cliquez sur Atteindre.
• Pour supprimer le raccourci saisi, cliquez sur Effacer.
• Pour saisir de nouveau le raccourci tape précédemment, cliquez sur Retablir.
  8 Répétez cette procédure pour saisir autant de raccourcis clavier que nécessaire. Lorsque vous avez terminé, cliquez sur Enregistrer sous, saisissez le nom de votre jeu de touches de raccourci, puis cliquez sur Enregistrer.

Selection d'un raccourci clavier

Remarque: certaines commandes sont réservées au système d'exploitation et ne peuvent pas être réattribuées à Adobe Première Pro. En outre, vous ne pouvez pas attribuer les touches plus (+) et moins (-) du pavé numérique, car elles sont destinées à la saisie de valeurs de code temporel relatives. Vous pouvez toute fois utiliser la touche moins (-) du clavier.

Supprimer des raccourcis

1 Choisissez Edition > Personnelisation du clavier.
2 Effectuez l'une des opérations suivantes :
Pour supprimer un raccourci clavier, selectionnez le raccourci besoini, puis cliquez sur Effacer.

• Pour supprimer un jeu de raccourcis clavier,CHOISSEZ-le dans le menu contextuel Jeu, puis cliquez sur Supprimer. Confirmez voirechoix en cliquant sur Supprimer dans le message d'advertisement.

Passer à un autre jeu de raccourcis

1 Choisissez Edition > Personnalisation du clavier.
2 Choisissez le jeu de raccourcis désiré dans le menu contextual Jeu.

Imprimer les raccourcis clavier

Vou puez coller les listes de raccourcis clvier de la boite de dialogue Personalisation du clvier dans un document
texte, d'ou vous ave la possiblité de les imprimer.

1 Choisissez Edition.
2 Pour ce faire, procédez comme suit: Ctrl + Maj + cliç sur Personnalisation du clavier (Windows) ou Cmde + Maj + cliç sur Personnalisation du clavier (Mac OS).
3 Sélectionnez un jeu de raccourcis clavier dans le menu déroulant Jeu.
4 Cliquez sur le bouton >> Presse-papiers.
5 Démarrez un nouveau document dans un éditeur de texte.
6 Collez le contenu du Presse-papiers dans le document (souvent Fichier > Coller).

Raccourcis clavier par défaut

Le jeu de raccourcis par défaut se nomme Paramètres du fabricant d'Adobe Première Pro.

Touches pour la sélection d'outils

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également trouver la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci (Windows et Mac OS)
Outil Sélection	V
Outil Sélection de piste	A
Outil Propagation	B
Outil Modification compensée	N
Outil Allongement compensé	X
Outil Cutter	C
Outil Déplacer dessous	V
Outil Déplacer dessus	U
Outil Plume	P
Outil Main	H
Outil Zoom	Z

Touches d'affichage des panneaux

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également partager la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci (Windows et Mac OS)
Active les panneaux en rotation vers la gauche	Ctrl + Maj+<
Active les panneaux en rotation vers la croite	Ctrl + Maj+>
Panneau Mixage audio	Maj + -
Panneau Options d'effet	Maj + (
Effets, panneau	Maj + è
Panneau Moniteur source	Maj + é
Panneau Moniteur du programme	Maj + '
Panneau Projet	Maj + &
Panneau Montage	Maj + "
Ferme le panneau actif	Ctrl+W (Windows), Commande+W (Mac OS)
Afficher le panneau sélectionné en mode plein écran	' [accent grave ou tilde] (claviers américain) ou touche située à gauche de la touche numérique « 1 » (autres claviers)ou la touche « @ » sur les claviers japonais

Touches pour le panneau Acquisition

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également partager la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci (Windows et Mac OS)
Parcourt les images modifiables	Tab
Annule l'acquisition	Echap
Ejection	E
Avance rapide	F
Atteint le point d'entrée	Q
Atteint le point de sortie	U
Enregistre	G
Rembobine	R
En arrière	Touche Gauche
En avant	Touche Droite
Arrêt	S

Touches pour le Moniteur deamera multiple

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également partager la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci (Windows et Mac OS)
Atteint le point de montage suivant	Page suivante
Atteint le point de montage précédent	Page précédente
Lecture / Arrêt	Espace
Enregistrement activé / désactivé	à
Sélectionne laamera 1	&
Sélectionne laamera 2	é
Sélectionne laamera 3	"
Sélectionne laamera 4	'
En arrêtire	Touchche Gauche
En avant	Touchche Droite

Touches pour le panneau Projet

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également trouver la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci Windows	Raccourci Mac OS
Supprime la sélection avec ses options	Ctrl + Ret. arr	Commande + Supprimer en avant
Etend la sélection vers le bas	Maj + touche Bas	Maj + touche Bas
Etend la sélection vers la gauche	Maj + touche Gauche	Maj + touche Gauche
Etend la sélection vers la droite	Maj + touche Droite	Maj + touche Droite
Etend la sélection vers le haut	Maj + touche Haut	Maj + touche Haut
Déplace la sélection en bas	Touche Bas	Touche Bas
Déplace la sélection à la fin	Fin	Fin
Déplace la sélection au début	Début	Début
Déplace la sélection sur la gauche	Touche Gauche	Touche Gauche
Déplace la sélection sur la page suivante	Page suivante	Page suivante
Déplace la sélection sur la page précédente	Page précédent	Page précédent
Déplace la sélection sur la droite	Touche Droite	Touche Droite
Déplace la sélection en haut	Touche Haut	Touche Haut
Taille de la vignette suivante	Maj +	Maj +
Taille de la vignette précédent	Maj + ^	Maj + ^

Touches pour le panneau Montage

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également partager la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci Windows	Raccourci Mac OS
Définit la zone de travail sur une série	Double-cliquez sur la barre de la zone de travail.	Double-cliquez sur la barre de la zone de travail.
Définit le point d'entrée de la zone de travail	Alt + ^	Option + ^
Définit le point de sortie de la zone de travail	Alt +	Option+
Efface les points d'entrée et de sortie	G	G
Efface le point d'entrée	D	D
Efface la sélection	Ret. arr	Supprimer
Effacer le point de sortie	F	F
Modifie les points d'entrée ou de sortie audio ou videoo indépendamment	Faire glisser, enMAINANT la touche Alt enfoncée, le point d'entrée ou de sortie	Faire glisser, enMAINANT la touche Option enfoncée, le point d'entrée ou de sortie
Atteint le point d'entrée	Q	Q
Atteint le point de sortie	U	U
Atteint le point de montage suivant	Page suivante	Page suivante
Atteint le point de montage précédent	Page précédente	Page précédente
Atteint la fin de l'objet sélectionné	Maj + Fin	Maj + Fin
Atteint le début de l'objet sélectionné	Maj + Origine	Maj + Origine
Atteint la fin de la série (lorsqu'un panneau Montage est actif)	Fin	Fin
Atteint le début de la série (lorsqu'un panneau Montage est actif)	Début	Début
Atteint la marque de série numérorotée	Ctrl + &	Commande + &
Concordance des images	M	M
Avance l'élement選tionné d'un nombre spécifique d'images	Saisir +, suivi du nombre d'images, puis appuyer sur Entrée	Saisir +, suivi du nombre d'images, puis appuyer sur Retour
Recule l'élement選tionné d'un nombre spécifique d'images	Saisir -, suivi du nombre d'images, puis appuyer sur Entrée	Saisir -, suivi du nombre d'images, puis appuyer sur Retour
Décale l'élement選tionné de 5 images vers la gauche	Alt + Maj +,	Option + Maj +,
Décale l'élement選tionné d'une image vers la gauche	Alt +,	Option +,
Décale l'élement選tionné de 5 images vers la droite	Alt + Maj +;	Option + Maj +;
Décale l'élement選tionné d'une image vers la droite	Alt +;	Option +;
Lit de l'indicateur d'instant liéveni jusqu'àu point de sortie	Ctrl + Barre d'espacement	Ctrl + Barre d'espacement (claviers anglais uniquement)
Lit du début à la fin avec les preroll/postroll	Maj + barre d'espace	Maj + barre d'espace
Lecture/Arrêt	Espace	Espace
Lit en avant à vitesse rapide	Maintenez la touche Maj enforcée tout en appuyant plusieurs fois sur L jusqu'àobtenir la vitesse souhaitée. Relâchéz la touche Maj.	Maintenez la touche Maj enforcée tout en appuyant plusieurs fois sur L jusqu'àobtenir la vitesse souhaitée. Relâchéz la touche Maj.
Lit en avant à vitesse normale	L	L
Lit en avant une image à la fois	Maintenir la touche K enforcée tout en appuyant sur la touche L	Maintenir la touche K enforcée tout en appuyant sur la touche L
Lit en avant lentement (8 i/s)	Maintenir les touches K + L enforcées	Maintenir les touches K + L enforcées
Lit en arrêté à vitesse rapide	Maintenez la touche Maj enforcée tout en appuyant plusieurs fois sur J jusqu'àobtenir la vitesse souhaitée. Relâchéz la touche Maj.	Maintenez la touche Maj enforcée tout en appuyant plusieurs fois sur J jusqu'àobtenir la vitesse souhaitée. Relâchéz la touche Maj.
Lit en arrêté à vitesse normale	J	J
Lit en arrêté une image à la fois	Maintenir la touche K enforcée tout en appuyant sur la touche J	Maintenir la touche K enforcée tout en appuyant sur la touche J
Lit en sens inverse lentement (8 i/s)	Maintenir les touches K + J enforcées	Maintenir les touches K + J enforcées
Fait apparaitre la série imbibiquee	Maj + T	Maj + T
Supprime et raccorde	Alt + Ret. arr	Option + Supprimer
Définit le point d'entrée	I	I
Définit la prochaine marque de montage numérorotée disponible	Maj + * (utiliser le pavé numérique)	Maj + * (utiliser le pavé numérique)
Définit le point de sortie	O	O
Définit une marque non numérotable	* (utiliser le pavé numérique)	* (utiliser le pavé numérique)
Affiche l'écran suivant	Touchche Bas	Touchche Bas
Affiche l'écran précédent	Touchche Haut	Touchche Haut
Variateur de vitesse lent gauche	Maj + J	Maj + J
Variateur de vitesse lent droit	Maj + L	Maj + L
Arrêt du variateur de vitesse	K	K
Fait glisser l' éléments sélectionné de 5 images vers la gauche	Alt + Maj + touche Gauche	Option + Maj + touche Gauche
Fait glisser l' éléments sélectionné d'une image vers la gauche	Alt + touche Gauche	Option + touche Gauche
Fait glisser l' éléments sélectionné de 5 images vers la droite	Alt + Maj + touche Droite	Option + Maj + touche Droite
Fait glisser l' éléments sélectionné d'une image vers la droite	Alt + touche Droite	Option + touche Droite
Déplace les éléments audio ou videoo indépendamment	Maintenir la touche Alt enforcée, puis faire glisser la partie audio ou videoo de l'objet avec l'outil Sélection	Maintenir la touche Option enforcée, puis faire glisser la partie audio ou videoo de l'objet avec l'outil Sélection
En arrêtè	Touchche Gauche	Touchche Gauche
Recule de 5 images/unités	Maj + touche Gauche	Maj + touche Gauche
En avant	Touchche Droite	Touchche Droite
Avance de 5 images/unités	Maj + touche Droite	Maj + touche Droite
Bascule entre les formats d'affichage de code temporel disponibles	Ctrl-clc sur le texte réactif du code temporel	Commande-clc sur le texte réactif du code temporel
Pochoir	T	T
Zoom avant/arrêtè sur une vue de sériequence complète	\	\ (claviers anglais uniquement)

Touches pour le Module de titrage

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Résultat	Raccourci Windows	Raccourci Mac OS
Outil Arc	A	A
Diminue le crénage de cinq unités	Alt + Maj + touche Gauche	Option + Maj + touche Gauche
Diminue le crénage d'une seule unité	Alt + touche Gauche	Option + touche Gauche
Diminue l'interlignage de cinq unités	Alt + Maj + touche Bas	Option + Maj + touche Bas
Diminue l'interlignage d'une seule unité	Alt + touche Bas	Option + touche Bas
Diminue le corps du texte de cinq points	Ctrl + Alt + Maj + touche Gauche	Commande + Option + Maj + touche Gauche
Diminue le corps du texte d'un point	Ctrl + Alt + touche Gauche	Commande + Option + touche Gauche
Outil Ellipse	E	E
Augmente le crénage de cinq unités	Alt + Maj + touche Droite	Option + Maj + touche Droite
Augmente le crénage d'une seule unité	Alt + touche Droite	Option + touche Droite
Augmente l'interlignage de cinq unités	Alt + Maj + touche Haut	Option + Maj + touche Haut
Augmente l'interlignage d'une seule unité	Alt + touche Haut	Option + touche Haut
Augmente le corps du texte de cinq points	Ctrl + Alt + Maj + touche Droite	Commande + Option + Maj + touche Droite
Augmente le corps du texte d'un point	Ctrl + Alt + touche Droite	Commande + Option + touche Droite
Insère le symbole de copyright	Ctrl + Alt + Maj + C	Commande + Option + Maj + C
Insère le symbole de marque déposée	Ctrl + Alt + Maj + R	Commande + Option + Maj + R
OutilTrait	L	L
Nouveau titre	Ctrl + T	Commande + T
Décale l'objet sélectionné de 5 pixels vers le bas	Maj + touche Bas	Maj + touche Bas
Décale l'objet sélectionné de 1 pixel vers le bas	Touches Bas	Touches Bas
Décale l'objet sélectionné de 5 pixels vers la gauche	Maj + touche Gauche	Maj + touche Gauche
Décale l'objet sélectionné de 1 pixel vers la gauche	Touches Gauche	Touches Gauche
Décale l'objet sélectionné de 5 pixels vers la droite	Maj + touche Droite	Maj + touche Droite
Décale l'objet sélectionné de 1 pixel vers la droite	Touches Droite	Touches Droite
Décale l'objet sélectionné de 5 pixels vers le haut	Maj + touche Haut	Maj + touche Haut
Décale l'objet sélectionné de 1 pixel vers le haut	Touches Haut	Touches Haut
Outil Plume	P	P
Positionne l'objet au bas de la marge admissible pour le titre	Ctrl + Maj + D	Commande + Maj + D
Positionne l'objet à gauche de la marge admissible pour le titre	Ctrl + Maj + F	Commande + Maj + F
Positionne l'objet en haut de la marge admissible pour le titre	Ctrl + Maj + O	Commande + Maj + O
Outil Rectangle	R	R
Outil Rotation	O	O
Outil Sélection	V	V
Outil Texte	T	T
Outil Texte vertical	C	C
Outil Dent	U	U

Touches pour le panneau Raccord

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également trouver la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci Windows	Raccourci Mac OS
Mise au point des côtés entrant et sortant	Alt + &	Option + &
Mise au point du côté entrant	Alt + "	Option + "
Mise au point du côté-sortant	Alt + é	Option + é
Raccorde en sens inverse avec la valeur de pas maximal	Alt + Maj + touche Gauche	Option + Maj + touche Gauche
Raccorde en sens inverse d'une image	Alt + touche Gauche	Option + touche Gauche
Raccorde en avant avec la valeur de pas maximal	Alt + Maj + touche Droite	Option + Maj + touche Droite
Raccorde en avant d'une image	Alt + touche Droite	Option + touche Droite

Touches du panneau Options d'effet

Pour consulter la liste complète des raccourcis clavier, Sélectionnez Edition > Personnelisation du clavier. Vous pouvez également partager la plupart des raccourcis clavier dans les commandes de menu et les info-bulles. Le tableau ci-dessous répertorie les raccourcis courament utilisés.

Résultat	Raccourci Windows	Raccourci Mac OS
Atteint le début de l'élementérationné (lorsque le panneau Options d'effet est actif)	Début	Début
Atteint la fin de l'élementérationné (lorsque le panneau Options d'effet est actif)	Fin	Fin

Index

Nombres

1080i 159

1080p 159

3D simple, effet 418

3GP

importation 93

720p 159

A

à propos de 21

A propos des titres 24

AAC

importation 94

AAF486

importation 95

avec pilotage de matériel 70

acquisition

a propos de 63

configuration système 63

conseils 78

préparation 54

problèmes 73

sans pilotage de matériel 70

acquisition en série

a propos de 77

au moyen du Gestionnaire de projets 501

configuration 81

éléments 81

nouvelle acquisition 86

recapture 86

résolution des problèmes 82

Voir aussi acquisition en série

activation du logiciel 1

Activer/Desactiver le magnétisme, bouton 201

Adobe After Effects

conversion de calques dans AdobePremiere Pro 36

optimisation de contenu After Effects pour périphériques mobiles 514

utilisation avec Adobe Premiere Pro 31

Adobe Audition

modification dans 262

Adobe Bridge 23, 31

à propos de 31

utilisation avec Adobe Premiere Pro 31

Adobe Device Central 513

Adobe Dynamic Link 31

à propos 39

commande Enregister sous, fonctionnement 41

commande Nouvelle composition After Effects 41

enregistrement de projets 40

relier des compositions 44

suppression d' éléments liés dans Adobe Premiere Pro 44

Adobe Encore 28

définition des marques de chapitre utilisables dans 217

utilisation avec Adobe Premiere Pro 31

Adobe Exchange 4

Adobe Flash

intégration avec Adobe Premiere Pro 38

intégration avec Adobe Première Pro 507

utilisation avec Adobe Premiere Pro 31

Adobe Illustrator

importation de fichiers AI sous la forme d'images fixes 103

pixelisation de fichiers AI 103

Adobe Media Encoder

à propos 473

commande 469

formats de fichiers 476

options audio 480

options de filtres 482

options video 482

Adobe OnLocation 21

Adobe Photoshop

creation et montage d'elements dans 34

importation de fichiers PSD 103

utilisation avec Adobe Premiere Pro 31

AdobePremiere6.0et6.534

AdobePremierePro

conversion d'elements dans Adobe After Effects 37

intégration avec Flash 38

optimisation de contenu Premiere Pro pour périhériques mobiles 514 utilisation d'After Effects 34

Adobe Soundbooth

montageaudio dans261,262

utilisation avec Adobe Premiere Pro 31

utilisation de fichiers à partir de 106

Adobe Media Encoder 472

AdobePremiereProCS4

nouvelles fonctionnalités 5

AdobePremiereProCS4

prisenmain1

Affichage du code temporel

slection de la fréquence d'images 117

Afficher le point zéro, commande 186

Afficher/Masquer les pistes, commande 223

aide communautaire 2

Aigu, effet 371

ajout d'elements à des séquences 178

Ajouter des pistes, commande 147

Ajuster à l'image 16

Ajuster à l'image

Par défaut 208

Ajuster par défaut à l'image 16, 208

Ajuster, option 478

alignment

avec l'indicateur d'instant present 145

avec les extrémites 201

éléments 201

objects 281

Allongement compensate, outil 318

amorce SMPTE 173

ancrage de panneaux 8

animation

avec des images clés 440

éléments 307

Animer peinture, effet 421

annulation

à propos de 211

annulation d'un montage dans le Moniteur de raccord 196

commande Annuler 211

appareil mobile 162

appareils PSP (PlayStation Portable) 477

Applique la transition audio, commande 246

Applique la transition video, commande 354

Appliquer un cache, effet 380

Arraché, transition 360

arrêt sur image 327

Arrêt sur image, commande 327

Arrêt sur image, conversion dans Adobe After Effects 38

ASF

importation 93

ASIO 50,236

Associer, commande 200

Atteindre la marque précédente, bouton 215

Atteindre la marque suivante, bouton 215

Atteindre le point d'entrée, bouton 188

audio

balance 253, 444

CD 106

correspondance 226

echantillons 232, 236

écrétage 222

exportation 488

Exporter audio 488

extraction 229

fichiers CFA 107

fichiers PEK 108

fondu enchaine 246

formes d'onde 225

gain 241

mixage descendant 260

mixages secondaires 257, 260

modification dans Adobe Soundbooth 261, 262

montage dans Adobe Audition 262

MP3 106

numérisation 236, 238

ordre de traitement de 221

panoramaque 253,254

paramétrer le chemin d'accès du signal 221

pistes 219

platine à cassettes 238

reduction d/images clés dans 444

reglages d'acquisition 236

réglages d'exportation 488

rendu 50

résolution 480

retroaction 240

routage de la sortie 257, 258, 260

selection pour lecture 223

transitions 245

uniformisation 107

unites 223, 224, 232

voix hors-champ 237

volume 438

Audio à changement de phase 370

audio compressé 106

Audio Mixage

à propos 222

audio stéreo

a propos de 219

éclatement en éléments mono 230

panoramaque et balance 255

audio surround

réglages de panoramicique et de balance 254

Audition 31

Audition. Voir Adobe Audition

Automatiser à la série, commande 183

AVCHD5

AVC-I 93

AVI

exportation 486

importation 93, 94

B

balanceaudio254,444

effet Balance (audio) 362

Balance des couleurs (RVB), effet 384, 409

Balance des couleurs (TLS), effet 384

Balance des couleurs, effet 361

balayage progressif 315

bande video

enregistrement sans utiliser le pilotage de matériel 506

enregistrement sur 503, 504, 505, 506

pilotage de matériel 504

bande. Voir bande video

bandes audio 238

barre de la zone d'affichage

Dans le Moniteur source et le Moniteur du programme 133

Dans le panneau Montage 146

Basculer du mode Ecriture au mode Au toucher, commande 252

base de temps 152

modification 151

réglage 152

base de temps du film 152

Biseau alpha, effet 418

blocs audio. Voir entrelacement audio

BMP

importation 95

Boite de dialogue Ouvrir 56

bouclage

Dans le Moniteur de raccord 196

Bouton D'finir une marque, panneau Montage 213

Bridge 23, 31

Bruit et grain, effets

Bruit 416

Bruit alpha 416

Mediane 416

C

cache de support 209

Cache de suppression, effet 415

Cache de transparence à huit points, effet 412

Cache de transparence à quatre points, effet 412

Cache de transparence à seized points, effet 412

cache mobile 461

caches

a propos de 456, 459

couleur unie 463

déplacement 461

mobiles 461

par approche 461

suppression 464

caches de transparence 412, 462

caches, conversion dans Adobe Premiere Pro 36

Caisson de grave 254

Calculs, effet 379

calques

creation à partir d'Adobe Première Pro 35

calques en relief 349

camera RED

modes d'affichage 131

canaux

5.1 Surround 220

correspondance des canaux audio 226

mono 219

stereo 219

canaux audio 49

a propos de 219, 220

correspondance 226

cartes d'acquisition 76, 151

cartes d'acquisition video 76

cartes fractionnées 102

CD video. Voir format VCD

CD-ROM

capacité 497

exportation de VCD sur 497

exportation vers 497

Cercle, effet. 403

champs

images entrelaces 315

Choeur, effet 363

chrominance

a propos de 138

limits NTSC 138

chutiers

affichage du contenu 118

ajoutetsuppression118

creation 304

effets 295

favoris 295

personnalises 304

chutiers personalisés 304

claquements, suppression des bruits de 364

clés JKL 137

Clip Notes 26

Exportation 494

réglages d'exportation 481

Codage CBR (Débit constant) 483

codage en série 5

code temporel

a propos de 86

affichage des formats 153

définition du décalage 69

définition manuelle 90

saisie 90, 145

utilisation dans le Moniteur deraccord 192

Code temporel, effet 432

codecs

à propos 467

Coller et inserer, commande 205

commande Coller

et indicateur d'instant present 205

et images clés 446

commande Nouveau moniteur de
réference 142

Commande Nouveau projet 151

commandes temporelles 133

commentaires

dans les marques 216

comparaison des images

a partir de la série imbriquée 168

Composite uni, effet 381

composition

a propos de 452, 455

compositions

off-line, avec Adobe Dynamic Link 44

compresseur/décompresseur. Voir codecs

compression

à propos 467

Compression multibande, effet 368

configuration d'un système base sur des fichiers 48

configuration du système

base sur les fichiers 48

DV ou HDV 45

SD-SDI, HD-SDI ou composite 46

S-Video ou composite 49

video analogue 49

contenu mobile, test 513

contours

a propos de 287

ajout aux titres 287

changement de l'ordre 287

suppression 287

Contours biseautés, effet 419

Contours bruts, effet 423

Contraste automatique 332, 361, 372

contraste, réglage 361, 381

conversion 160

suppression 160

Conversion 3

2160

Converteur Cineon, effet 431

Convolution, effet 361

a propos de 373

copier et coller

effets 298

elements 205

valeurs 446

copier-coller

entre Adobe After Effects et

AdobePremierePro35

objects texte entre des applications 266

Correcteur chromatique rapide, effet

a propos de 385

Correcteur chromatique rapide, effet. Voir aussi l'Aide d'Adobe Première Pro

Correcteur chromatique RVB, effet

a propos de 389

Correcteur chromatique tridirectionnel, effet

a propos de 392

Correcteur deluminance, effet 387

correction colorimétrique

indique la gamme de couleur 341

Correction colorimétrique secondaire commandes 390

correction colorimétrique secondaire

indique la gamme de couleur 341

Correction colorimétrique, effet 382

correction des couleurs 372

a propos de 327

application des effets pour 329

correspondance des couleurs 343

définition des plages tonales 340

espace de travail 328

suppression d'une couleur 344

utilisation d'un Moniteur de
réference 142

utilisation des courbes 335

Correction gamma, effet 410

corrections 212

correspondance des canaux audio 226

couches

Voir aussi couches alpha

audio exporté 480

couches alpha 455

à partir d'autres applications Adobe 453

a propos de 455

affichage 134

avec cache et sans cache 456

Dans les éléments 452

exportation 470

options 453

prémultiplées et directes 456

couches alpha avec cache 456

couches directes 456

couches premultiplies 456

couches sans cache 456

Couleur automatique, effet 361, 372

Couleur existante, effet 343

Couleur existante, effet. 409

couleurs

isolation 409

réglage 384, 394, 409

replacement 409

résolution 483

suppression 373, 409

Voir aussi l'Aide d'Adobe Première Pro

Couper à l'indicateur de temps en cours, commande 203

Courbe deluminance, effet à propos de 388

courbes

lignes directrices 277

pour la luminance et la correction des couleurs 335

traçage avec l'util Plume 277

Courbes RVB, effet

a propos de 391

Courbure, effet 395

Creer off-line, commande 85

Créer une palette d'après la série, option 483

crénage 273

D

débit 469, 483

débit constant. Voir Codage CBR

débit de données 469

décalage de la ligne de base 273

Décalage, effet 398

decoupage d'elements 203

DeEsser, effet 365

Défaut demiseau point,effet 375

défilament

panneau Montage 206

Défilament automatique Montage 16

Déformation de la lentille, effet 396

Déformation temporelle, effet 426

Dégrade 4 couleurs, effet 401

Dégradé quatre couleurs, effet 401

Dégrade, effet 408

Dégrade, transition 360

dégradés

creation avec l'effet d'accelération 408

DeHummer, effet 365

déplacement dessous 194, 195

déplacement dessus 194, 195

Déplacer dessous, outil 195

Déplacer dessus, outil 195

déroulement horizontal de titre Voir titres à déroulement horizontal

déroulement vertical de titre Voirtitres à déroulement vertical

déroulement vertical. Voir titres à déroulement vertical

désentrelacement

a l'exportation 484

arrêt sur image 327

désentrelacement lors de l'exportation 478

dessin

formes dans les titres 276

detection automatique de scene 72

Detection de scene 72

Detection des contours, effet 422

développement et réduction de pistes 147, 149

Device Central 513

disque Blu-ray

H.264 472, 477

MPEG2 472, 478

disques Blu-ray

creation 28

disques de travail 51

à propos de 51

amélioration des performances 52

audio 51

definlion 51

fichiers de prévisualisation 51

preférences 237

video 51

Dissocier, commande 200

distribution d'objects 281

DLX 94

dominance de trame 317

dominantes couleurs

correction rapide 331

données d'objet

affichage 128

association à des métadonnées 129

dossiers

importation 92, 97

durée

a propos de 318

affichage dans le Moniteur source et le Moniteur du programme 133

transition 358

durée d'un élément 318

DV

acquisition 74

exportation 486

importation 94

DVCPRO 5

format de pixels 60

HD471

DVD

creation 28

creation en lecture automatique 496

exportation 496

préparation du contentu pour 77

DVD en lecture automatique creation 496

Dynamic Link 31

Dynamic Link. Voir Adobe Dynamic Link

E

échantillonnage

audio 236,480

echelle de temps

déplacement séquentiel 137

Moniteur source et Moniteur du programme 133

utilisation dans un Moniteur de
réference 142

Echelle, propriété 307

Echo, effet 425

Eclater en éléments mono, commande 230

écran bleu. Voir masquage

à propos de

édition

Dans le Moniteur de raccord 189

EDL 486

importation 95

EDL. Voir liste de montage

effet Cache de suppression 415

effet Convolution

modification de la luminosite 346

effet Correcteur chromatique rapide

corrections rapides deluminance 331

suppression des dominantes couleurs 331

utilisation des niveaux 336

effet Correcteur chromatique RVB

définition des plages tonales 340

effet Correcteur chromatique tridimensionnel

corrections rapides de luminance 331

définition des plages tonales 340

suppression des dominantes couleurs 331

utilisation des niveaux 336

Effet Correcteur de luminance 340

Effet Couches

Opérations 378

effet Courbe de luminance

application 335

effet Courbes RVB

application 335

effet d'incrustation Filtre vert 414

Effet Damier 403

Effet DeClicker 364

Effet DeCrackler 364

Effet Fractionner l'écran 306

Effet Image dans l'image 306

effet Miroir 397

Effet Phaser 370

effet Solarisation 424

Effet Volume 292

effets

Voir aussi noms d'effets individuels

acceleration et ralentissement 450

activation 302

affichage d'images clés dans le panneau Montage 437

affichage dans Options d'effet 300

application 296

audio 257

basés sur des pistes et sur des éléments 293

copier et coller 298

liste dans le panneau Mixage audio 223

modification et redéfinition 301

modules externes 294

preconfigurations 302

suppression 298

Effets Bruit et grain

Bruit TLS 417

Bruit TLS Auto 417

Effets d'éclairage

a propos de 374

application de textures 349

réglage de la position, de l'échelle et de la rotation 308

Effets fixes 292

Effets Flou et Nettete

effet Flou composite 376

Effets Génération

Dégrade 408

Effets GPU 294

Effets standard 293

Effets, panneau 24, 295

Egalisation paramétrique, effet 369

Egalisation, effet 385

éléments

activer et désactiver 200

ajoutsimultanedans lespistes180

animation 307, 309

association 200

audio, visualisation 224

copier-coller 205

découpage 203

déplacement dans le Moniteur du programme 179

déplacement dans le panneau Montage 178,201

désactivation 200

fusion 414

importation 92

lecture en sens inverse 318

liaison et rupture du lien video et audio 234

masquage 462

montage dans l'application d'origine 32

organisation dans un projet 117

ouverture dans le Moniteur source 131

poignées 350

raccord 189

redéfinition du lien 234

replacement 184

renversement 428

réorganisation 201

rupture du lien 234

scinder 203

selection 199

source de 197

suppression d'une couleur 344

suppression de l'espace entre 205

suppression de tous les éléments d'une piste 205

transparents 174

éléments en double 170

elements fractionnés 102

éléments liés

a propos de 234

creation du lien 234

replacement 234

resynchronisation 234

rupture du lien 234

lists d'émissions 223, 258

encodeurs 467

Encore 28

Envoyer à Encore 28

modles 28

Enregistrement automatique, commande 152

enregistrement de données audio exclusion 240

préparation du canal d'entrée 239

enregistrement de séquences camera multiple 165

enregistrement des éléments 78, 79

enregistrement du logiciel 1

Enregister automatiquement des fichiers de projets 56

Enroulement, effet 429

entrelacement audio 480

Envoyer à Encore 28

EQ, effet 367

erreurs, correction 211, 212

Espace de travail

à propos 146

espace de travail

ancrage et regroupement 8

fenêtres flottantes 8

personnalisation et enregistrement 12

plusieurs moniteurs 13

redimensionnement de groupes de panneaux 10

réinitialisation 12

suppression 12

zone de largage 8

espaces de travail 13, 21

à propos 7

importation 13

selection 8

Estampage couleur, effet 422

Estampage, effet 422

étalonnage et pilotage de RS-232 et RS422 67

Exchange 4

exclusion de pistes 147

Explorateur de medias 96

Explorateur de polices 272

au format video en continu 507

audio 480, 488

Clip Notes 494

fichiersOMF489

fichiers video 486, 487, 488

format CD video 497

format de fichier GIF 493

images clés 467

images fixes 492, 493

listes de montage (EDL) 499

methodes 486

MXF 487

pour le Web 507

pour péripériques mobiles 512

sur bande en utilisant le pilotage de matériel 504

sur bande sans utiliser le pilotage de matériel 506

sur bande video 503

types de medias 465

vers un CD-ROM 497

vers un film 506

vers une bande video 503

Exportation sur bande 503, 505

Exporter Audio, commande 488

Exporter vers DVD, commande 469

Extension temporelle, propriété conversion dans Adobe Premiere Pro 37

extraction d'audio 229

extraction d'image 492

Faire apparaitre dans le projet, commande 197

faire correspondre des images dans le panneau Montage et le Moniteur source 137

Fantôme, effet 377

FCP

Voir Final Cut Pro 110

fenêtre

ouverture et fermetre 11

fenetre flottante 8

fichier de projet 54

fichiers

changement de nom 54

ignorer 56

localisation 54

manquants 54

fichiers Adobe Illustrator

importation de fichiers AI sous la forme d'une série 103

fichiers annexes 124

fichiers CFA 107

fichiers de prévisualisation 208

fichiers de rendu. Voir fichiers de prévisualisation

fichiers manquants 83

Fichiers MXF, importation 99

fichiers off-line 80, 83

fichiers OMF

exportation 29

fichiersOMF,exportation489

fichiers PDF

format d'exportation des commentaires
Clip Notes 494

fichiers PEK 108

fichiers RealMedia, exportation 507

fichiers SWF

exportation 29

fichiers temporaires 51

fichiers video

exportation 486

pourperiphériquesmobiles514

fichiers

importation 92

film animé 506

Filtre audio Volume, conversion dans Adobe After Effects 38

Filtre chromatique, effet 345, 409

Final Cut Pro 517

à propos de l'importation d'objets 110

données d'élément 110

effets et transitions 110

importation de projets 110

modes composites 112

Final Cut Pro

Éléments multiples 113

Flash Voir Adobe Flash

Flou acceleré, effet 376

Flou composite, effet 376

Flou directionnel, effet 376

Flou gaussien, effet 377

Flou par couches, effet 375

flux de production 21

aperçu 21

bases 21

flux de production à base de fichiers 27

flux de production basé sur des fichiers 5

flux de production multi-application 31

flux de production multi-plateforme 30

flux de production multiplates-formes 30

flux de production sans bande 5, 27

FLV

exportation 507

importation 94

fondu enchaine audio 246

Fondu, effet 378

fondu, video 453

format

des pixels 60

formatAAF

exportation vers 493

format CMX3600

exportation 499

Format d'affichage, réglage 154

format d'image 61

Format de fichier Tagged Image (TIF, TIFF)
Voir format TIFF

format des pixels 60

format des pixels D1/DV 60

format FAT32

exportation vers 67

format GIF

Voir également format GIF animé

format GIF animé

exportation 493

format MP3

a propos de 106

format NTFS

exportation vers 67

formatQuickTime (MOV)

exportation 507

format Targa

exportation vers 493

formatTIFF

importation sous la forme d'une image fixe 102

importation sous la forme d'une sequence 103

format VCD

à propos de 497

exportation sur 497

format Windows Media

specificationdescodecs479

format Windows Media Audio (WMA)

decompression 106

formats de fichier

exportés à partir d'Adobe Première Pro 486

options d'Adobe Media Encoder 476

formats de fichier pris en charge à propos de 92

pour l'exportation,OMF 489

pour l'importation 93

pour l'importation, audio 94

pour l'importation, images fixes 95

pour l'importation, video 93

Formats MPEG

options de multiplexage prédéfinies 485

formatsmPEG

à propos 469

préreglages 469

forme d'onde

audio 225

zoomaudio188

formes Bézier, définition des options pour 278

fréquence d'images

pour l'exportation 482

Fréquence, réglage 154

G

Géométrie, effet 398

gestion de la mémoire 53

Gestionnaire de projets

à propos de 501

montage en ligne avec 501

utilisation 501

GIF 94

GIF, format

importation 102

Google Video 507

Google Video, MySpace Video, Yahoo! Video 508

grand écran, projets 156

graphiques

affichage dans le panneau Options d'effet 437

réglagedanslepanneauMontage443

réglage dans le panneau Options d'effet 443

graphiques Valeur 443

Graphiques Valeur et Vitesse, réglage 443

graphiques Vitesse 443

Grave, effet 363

grésillement, suppression des bruits de 364

Grille, effet 404

groupement de moniteurs 142

H

H.264 471, 477

halos

creation 424

suppression 415

hauteur du son

conservation pendant la modification de la vitesse 318

HD

acquisition 75

exportation 486

format des pixels 60

projets 157

HDV 471

acquisition 74

exportation 486

format des pixels 60

projets 157

1

Icione deracord du point d'entree 189,193

Icône de raccord du point de sortie 189, 193

Icône de verrouillage 149

IEEE 139463

Ignorer et Tout ignorer, options 56

Illustrator. Voir Adobe Illustrator

faire correspondre 137

fusion 320

premier numero 154

se déplacer dans 137

video entrelacée 315

images à trames séparées 160

images clés

a propos de 435

Voir aussi images clés Bezier, images clés de compression

affichage dans le panneau Montage 437

affichage dans le panneau Options d'effet 437

affichage des propriétés 438

ajout 440

audio 436

copier et coller dans le panneau Montage 446

copier et coller dans le panneau Options d'effet 446

définition des valeurs 444

évaluation du début pour la compression 123

modification des méthodes d'interpolation 448

navigation 441

réduction lors de l'automatisation 444

réglage 436

selection 441

suppression 442

images clés Bezier

creation 449

réglagedo poignées448

images clés de compression 123, 467, 484

images clés, synthèse 436

images differencées 123

images fixes

Adobe Illustrator 103

durée par défaut 16

exportation 492, 493

importation 102

optimisation pour l'exportation 484

rapport L/H en pixels 492

sequence numerotée 105

zoom et panoramicque 306

Images fixes numerotees, option 105

images fixes numérotées. Voir images fixes.

images fixes, réglage 484

Images postérisées 117, 172

Images postérisées d'objet 172

importation

AVCHD 101

Dans le panneau Montage 495

données audio à partir de CD 106

fichiers audio 106

images fixes 102

MXF 100

P2 DVCPRO 101

sèquences 109, 110

XDCAM EX 101

XDCAM HD 101

Importer, commande 92

impression sur bande 503

inclinaison 273

inclinaisondesimages396

Incrustation Cache de piste, effet 415, 461

Incrustation Cache différentiel, effet 412, 460

Incrustation Différence RVB, effet 414

Incrustation Filtre bleu, effet 410

Cache différentiel 460

Couleur 458

Difference RVB 414

Filtre bleu 410

Image cache 459

Non rouge 414

Incruster, bouton 182

indexation de fichiers 92

indicateur d'instant present

a propos de 133

déplacement dans le panneau Montage 145

navigation jusqu'aux images clés 441

info-bulles

a propos de 517

pour la barre de la zone de travail 207

pour les images clés 438

installation des polices 2

interface utilisateur

espaces de travail 21

luminosite 13, 17

interlettrage, texte 273

interlignage 273

Internet. Voir Web.

interpolation 447

intervalle. Voir images clés

interval.Voir images clés

inversion de la direction 318

Inversion, effet 368, 380

J

JPG

importation 95

K

Ken Burns, effet 313

L

Lame, outil 203

Largeur de bande, effet 363

lecture

commandes du Moniteur 136

commandes du Moniteur de
réference 142

molette et variateur de vitesse 136

panneau Montage 145

prévisualisation des séquences 206

Lecture de la zone de travail 16

lecture video non compressée 158

letterboxing 58

libellés, utilisation 119

Lier le media, commande 83

lignes de balayage 315

lignes de balayage horizontally 315

lignes directrices 277

Limineur video, effet 395

Lisez-moi, fichier 2

Lissage, effet 375

listes d'acquisition en série

configuration 80

importation et exportation 83

listes de montage (EDL) 499

logiciel

activation 1

enregistrement 1

telecharges 4

logos 280

ajout dans les titres 280

Loupe, effet 396

Lumière parasite, effet 405

luminance

corrections rapides 331

mesure 138

modification grace aux courbes 335

modification grace aux niveaux 336

Luminescence alpha, effet 421

luminosite

changement dans l'interface utilisateur 13

modification avec l'effet Convolution 346

réglage 361, 381

Luminosite et contraste, effet 361, 381

M

M1V 94

M2T

importation 94

M2TS 94

M4V 94

Main, outil 13, 15

marge 236

Marges admissibles, bouton 134

marques

a propos de 213

Voir aussi marques de chapitre Encore

ajout 213

Dans le panneau Options d'effect 302

durée 216

insertion de commentaires dans 216

numerotées 213

recherche, déplacement, suppression 215

marques d'element, conversion dans Adobe After Effects 38

marques de chapitre Encore

ajout manuel 218

espacement 217

marques de séquence, conversion dans

Adobe After Effects 38

masquage

a propos de 456

Masquage par couleur, effet 411, 458

masques 455

masques, conversion dans Adobe Premiere Pro 36

matériel d'etalonnage 67

matricage, audio 223

média analogue

à propos de 63

acquisition d'audio 236

Mélangeur de couches, effet 384

menus

affichage 16

contextuels 16

menus des panneaux 16

menuscontextuels 16

menus des panneaux 16

metadonnées 125, 129

à propos 124

affichage et masquage 128

conversion de la parole en texte 197

creation 128

dans les fichiers MPEG-2 469

fichier,clipetprojet125

modification 126

recherche 127

metadonnées, flux de production 44

Métamorphose de couleurs, effet 383

Métrage 62

modification 62

métrage

replacement 185

métrage 24p

code temporel 161, 162

projets 159

Métrage, commande 123, 453

mires de barres 174

Miroir horizontal, effet 429

Miroir vertical, effet 429

Miroir, effet 397

mise à l'échelle

titres 282

mises à jour 4

Mixage audio 244

automatiser les modifications avec 251

liste d'effets 223

panoramaque et balance dans 254

pistes muettes dans 244

regler les unités audio dans 224

mixageaudio221,244

mixage descendant 260, 480

Mixeur chromatique, effet 345

Mixeur de couches, effet 361

Mixeur stereo, effet

conversion dans Adobe Premiere Pro 36

mode d'affichage 134

mode d'affichage sur un Moniteur de

réference 142

Mode de montage, réglage 152

mode veille 73

modèles de titres 268

modes de fusion

effet Pot de peinture et 408

modes de transfert, conversion dans Adobe Premiere Pro 36

modes,affichage138

modificationcompensée190,191,192,235

modification du nom

pistes 147

modification hors ligne 85

Modifier dans Audition 31

Modifier l'original 32

Modifier l'original 31

Actions de titrage 264, 281

Outils de titrage 264, 276

panneau Titrage principal 264

Propriétés de titrage 264

Styles de titrage 264, 283, 288

modules externes

Adobe Store 4

modules externes VST 247, 249

Modules externes VST Steinberg. Voir modules externes VST

modules externes, effets 294

molette 192

Moniteur de camera multiple 20

Moniteur de forme d'onde 138, 140

moniteur de forme d'onde

a propos de 138

affichage 138

affichage dans le Moniteur source et le Moniteur du programme 134

dans un Moniteur de reference 142

parade RVB 134

parade YCbCr 134

moniteur de forme d'onde YC 140

moniteur de Parade RVB 141

Moniteur de raccord 20

bouclage du montage 196

définition des préférences 196

définition du pas d'images maximal 196

montage par modification compensée 192

montage par propagation 193

prévisualisation du montage 196

utilisation 196

Moniteur de referencia

a propos de 142

groupement avec un Moniteur de programme 142

Moniteur du programme 20

a propos de 130

animation de trajectorye 309

commandes temporelles 132

échantillons audio 232

groupement avec un Moniteur de
réference 142

lecture 135

mode d'affichage de 134

regler les unités audio dans 224

Moniteur source 20

a propos de 23, 130

commandes temporelles 132

échantillons audio 232

lecture 135

mode d'affichage 134

ouverture d'un élément 131, 187

points d'entrée et de sortie 186

suppression d'un élément 132

synchronisation avec le panneau Montage 137

Monitour source

affichage d'images d'entrée et de sortie 188

définition de points d'entrée et de sortie 187

déplacement groupe des points d'entrée et de sortie 187

selection d'un élément 187

signalement d'une image à un point d'entrée ou de sortie 188

suppression d'un point d'entrée ou de sortie 188

montage

annulation dans le Moniteur de raccord 196

coupe L 191

decoupage d'elements 203

éclated 235

éléments dans l'application d'origine 32

eléments liés 234

modificationcompensée190,192

montage par déplacement dessous 194

montage par déplacement dessus 195

montage par incrustation 175

montage par réorganisation 201

off-line 85

online 85

par déplacement dessous 195

par déplacement dessus 194, 195

par incrustation 175

prévisualisation dans le Moniteur de raccord 196

propagation 190, 192, 193

suppression de l'espace entre éléments 205

utilisation de la commande Automatiser à la série 183

montage à quatre points

a propos de 181

options d-adaptation de I'element 182

assemblage des éléments 164

dans le panneau Montage 166

enregistrement 165

insertion et incrustation des éléments 167

lecture des éléments 166

ré-enregistrement 166

synchronisation des éléments 164

Montage dans Adobe Soundbooth 31

montage éclaté 191, 235

montage en ligne 501

montage etendu 190

montage off-line 85

montage online 85

montage par déplacement dessous 194

montage par déplacement dessus 195

montage par extraction 204

montage par incrustation 175, 179

montage par incrustation, commande 205

montage par réorganisation 201

montagepar insertion 179, 182

Mosaïque, effet 422

moteur de recherche communautaire 2

Motif cellule, effet 401

MOV

exportation 486

importation 94

MP3

importation 94

MP4

importation 94

MPEG

importation 94

MPEG1

format Layer 3 106

variante VCD de 497

MPEG2-DVD 28

MPEG4

H.264 477

MTS

importation 94

multiplexage 485

Niveau de blanc auto 332

Niveau de noir auto 332

Niveaux automatiques, effet 361, 372

Niveau d'entrée seuls, commande 223

niveau de gris 361

creation à partir d' éléments en

couleur 373, 384, 409

niveau de sécurisation des couleurs. Voir vectorscope

niveau video, mesure 138

Niveaux, effet 373

Noir et blanc, effet 409

normalisation

éléments 241

normaliser

piste principale 242

norme SECAM 152

Nouveau montage 150

Pistes audio 16, 150

pistes video 16

nouvelles fonctionnalités

d'Adobe Premiere Pro CS4 5

NTSC

base de temps 152

niveau video 138

numérisation

audio 236, 238

avec des cartes d'acquisition 76

video 63, 64, 75

numéro du code temporel Décalage en entree 194

numéro du code temporel Décalage en sortie 194

0

objettexte,copieversd'autres applications266

objects

alignment 281

changement d'opacité 282

changement de replissage 284

creation d'ombres portées 288

distribution 281

mise à l'échelle 282

positionnement 282

propriétés 283

rotation 282

transformation 282

objects de titre

a propos des propriétés 283

alignment 281

changement de l'ordre de superposition 280

définition du replissage dans 284

distribution 281

transformation 282

occurrencesd'elément170

Off-line, option pour les fichiers 56

Ombrediale,effet419

Ombre/Ton clair, effet 374

ombres portées 419

ajoutadesobjects288

creations 288

dans les titres 288

ombres. Voir ombres portées

OMF 486

Onde, effet 399

Ondulation (circulaire), effet 401

OnLocation 21

opacité

des titres 282

modification dans le panneau Montage 444

réglage 453

Opacité, effet 292

Opérations, effet 378

optimisation du rendu 53

Option Coller pour replir. Voir montage à quatre points 182

option d'activation/désactivation, pour les effets audio 362

Option Lecture de l'audio lors du nettoyage 240

Options de trame, commande 317

Outil Allongement compensate 13, 14

Outil Conversion de point d'ancrage 279

OutilCutter13,14

Outil Déplacer dessous 13, 14

Outil Deplacer dessus 13, 15

Outil Modification compensée 13, 14

Outil Plume dans le module de titrage 275, 276

util Plume dans le module de titrage

traçace de courbes 277

traçage de lignes droites 277

Outil Plume dans le panneau Outils 13, 15

outil Plume dans le panneau Outils selection d'images clés 442

Outil Selection de piste 13, 14, 200, 205

Outil Zoom 13, 15

Outils

panneau 13

raccourcis clavier 14

ouvrir avec les derniers utilisés 13

P

P25

audio 228

caméras, acquisition de DV ou de HDV à partir de 74

média, exportation 487

préconfigurations de projet 157

raccord 503

Palettes de couleurs 483

Panasonic P2

importation 93

Panneau Acquisition

a propos de 22,64

panneau Acquisition

commandes 67

Panneau Historique 212

PanneauInfos 15

données de la seLECTION en cours 15

Panneau Metadonnées 125, 129

Panneau Montage

a propos de 24, 144

déplacement d' éléments 201

panneau Montage

barres d'avertissement diagonales 351

défilament 206

défilement au cours de la prévisualisation 210

défilament automatique 16

défilament écran par écran 145

définition des valeurs d'images clés 444

images clés 440

modification de graphiques d'images clés 443

montage d-images clés 435

niveau audio 242

regler les unités audio 224

synchronisation avec le Moniteur source 137

Panneau Options d'effet

réglage des graphiques Valeur et vitesse 443

réglage des niveaux sonores de 243

panneau Options d'effet

a propos de 299

acceleration et ralentissement des effets 450

affichage d/images clés et de graphiques 436

affichage des options d'effet 300

affichage des transitions dans 355

Panneau Projet 23

chutiers 117

personnalisation 114

personnalisation des colonnes 115

panneau Projet

a propos de 23

modification de cellules 122

panneaux

activation 11

ancrage et regroupement 8

ouverture et fermeture 11

redimensionnement 10

Voir les noms de panneaux individuels 16

panoramaque, audio 253

Parade YCbCr 134

moniteur 141

partitions 52

Passe-bas, effet 368

Passe-haut, effet 368

PDF (Portable Document Format). Voir fichiers PDF

periphériques mobiles

optimisation de contenu After Effects pour 514

optimisation de contenu Premiere Pro pour 514

Permuter les canaux, effet 371

pertedimages64,123,505

identification des éléments 123

petites majuscules 273

photos 32

Photoshop 32

préconfigurations 62

pilotage de matériel 504

acquisition 67

acquisition sans 70

dépannage 505

modules externes 68

réglages du matériel 68

pipettes, pour définir les niveaux d'entrée 337

pistage de bandes 88

pistes

affichage et masquage audio 223

déplacement d' éléments 201

montageaudio221

sortieduroutage260

suppression d'elements 205

utilisation 147

verrouillage et déverrouillage 149

volume audio 438

pistes audio

à propos 219

conversion dans After Effects 37

Dans le panneau Mixage audio 222

mixage 244

pistes audio mono 219

Pistes audio principales, panneau 223

pistes cibles

specification 176

pistes cibles, Specification 177

pistes de mixage secondaire (audio)

a propos de 219, 257

sortie 260

pistes sources 180

PitchShifter, effet 370

pixelisation

fichiers Adobe Illustrator 103

objets logo dans les titres 280

pixels

découpage avec l'effet Recadrage 429

pixels carrés 59, 60

Voir aussi rapport L/H en pixels

métrage avec 60

pixels rectangularaires 59

Voir aussi rapport L/H en pixels

Placage de texture, effet 424

Plage dynamique, effet 366

platines à cassettes 238

plusieurs moniteurs 13

poignées, pour des éléments 350

point d'ancrage 313

Point d'entrée, bouton 185, 187

Point de montage precedent, bouton 196

Point de sortie, bouton 185, 187

points d'ancrage

d'elements 307

dans le module de titrage 278

points d'angle

conversion en points lissés 278

points d'entrée et de sortie 189

définition pour le montage éclaté 235

edition 189

suppression 185

utilisation 186

points d'entrée et de sortie audio

basésurdeséchantillons232

points d'entrée et de sortie d'une sequence définition 185

définitioneurd'une sélection185

points de contrôle 277

Points de sortie

Voir Points d'entrée et de sortie

points lissés

conversion en points d'angle 278

polices

définition dans le panneau Propriétés de titre 273

modification dans les titres 272, 273, 282

soulignement 273

utilisation des petites majuscules 273

Position, propriété

réglage 307

Postérisation temporelle, effet 426

Postérisation, effet 423

Postroll, préférences 16

Pot de peinture, effet 406

Poussiere &rayures,effet àpropos de415

PPJ

importation 95

préconfigurations

chutiers pour 304

creation et enregistrement 303

pour effets 302

pour exportation 475

Preconfigurationsdisponibles151,152

préférences 16

Audio 17

Base de données des caches de media 19

code temporel 19

Couleurs des libellés 19

Enregistrement automatique 18

Matériel audio 17

matériel audio 49

Média 19

modification 16

Module de titrage 20

paramètres du lecteur 20

Pilotage de matériel 19

Raccord 20

Valeurs par défaut des libellés 19

Prelèvement (audio), effet 369

prélever et modifier 203

Premiere Elements, importation de projets 109

Premiere Pro. Voir Adobe Premiere Pro

preroll 505

définition du temps 69

preférences 16

prévisualisation

a la fréquence d'images maximale 206

sèquences 206

Programme d'amélioration des produits Adobe 2

projet conformé, création à l'aide du Gestionnaire de projets 501

projets

à propos de 54

antérieur, importation 108

creation 151

déplacement vers un autre ordinaire 57 ouverture 56

propagation 190, 191, 192, 193

propriété de remplissage,des objets dans les titres 284

Propriété Position

utilisation pour animer des éléments 309

propriétés de l'effet, conversion dans Adobe Premiere Pro 36

propriétés del'élement 123

propriétés des éléments

affichage dans le panneau Montage 315

Propriétés, commande 470

propriétés, élément 123

PRPROJ

importation 95

PSP (PlayStation Portable), projets 162

Puisance constante, transition audio 371

Q

Quatre coins, effet 396

QuickTime 93

exportation des préconfigurations 479

R

raccord

a propos de 186

Dans le Moniteur source 186

Dans le panneau Montage 189

Raccourcis clavier

par défaut 519

raccourcis clavier

a propos de 517

affichage de panneaux en mode plein écran 12

changement de jeu 519

impression 519

panneaux de navigation 11

parametes du fabricant 517

personalisation 517

recherche 517

suppression 518

rapport L/H 57

rapport L/H en pixels

pour l'exportation d'images fixes 492

rapport L/H

à propos de 57

en pixels 59, 153

image 58

rapport L/H d'image 58

Voir aussi rapport L/H en pixels,aille de l'image

rapport L/H en pixels

a propos de 59

Voir aussi rapport L/H des images

modification 62

réglage 153

réglages généraux 153

recadrage de videos avant l'exportation 478

Recadrage, effet 429

conversion dans After Effects 37

recherche vocale 44

rechercheer

element correspondant aux criteres 121

element par recherche 120

elementpar sauts 120

rectangle, selection d'elements 199

redéfinition du lien des éléments 234

redimensionnement

fichiers EPS 92

redimensionnement de pistes 149

redimensionnement de texte de point 282

redimensionnement, icone 149

réduction de pistes 149

Réduction du bruit, effet 365

reflet,ajout dans les titres 285

reflets 397

Réfraction, effet 400

Réglage alpha, effet 410

réglage de codage des publics 479

réglage de la parade RVB 134

réglage de la résolution maximale 152

réglages d'acquisition

analogique 76

audio 236

emplacements des fichiers 52

liste d'acquisition en série 81

réglages d'agrandissement, Moniteur source et Moniteur du programme 130

Réglages d'exportation, boîte de dialogue

Voir aussi Adobe Media Encoder

réglages d'exportation

options de format 476

réglages d'exportation audio 480

réglages de compilation

pour l'exportation GIF 493

réglages du projet

a propos de 153

personalisation 152

Réglages du rendu video 152

règles de rapport L/H en pixels

modification 62

remappabletemporel

a propos de 320

effet fixe 292

replacement d'elements 184

Remplacement de couleur, effet 344, 409

Remplacer par Element 184

Remplacer par une composition After Effects 43

Remplissage pipette, effet 404

rendu 39

a propos de 206

Voir aussi prévisualisation

audio 50

ordre de traitement 453

ordre des effets 292

Rendu de la prévisualisation, commande 206

Rendu de prévisualisations 16

repères temporels de calque, conversion dans Adobe Première Pro 36

résolution

audio 236, 480

couleur 470, 483

exportation 483

video 152

respect de l'audio 209

ressources en ligne 4

Rétablir l'image 12

Retard de reférence sonore multiple, effet 369

Retard, effet 365

Reverb, effet 370

rotation 282, 307

réglage dans le panneau Montage 444

réglage dans le panneau Options d'effet 307

roue chromatique

pour la correction des couleurs 332

roudebalance delangle332

Roude balancer de la teinte 332

rupture du lien, audio et video 234

s

Sécurisépendant l'écriture,commande 252

Selecteur de couleur Adobe 338

Sélecteur de couleurs 339

selection

éléments 199

sequence cible dans un montage camera multiple 165

affichage d'une plus grande partie 186

affichage dans un panneau Montage séparé 167

affichagedetaille145

ajout d'elements 175

changement 167

définition des points d'entrée et de sortie 185

enregistrement sur bande video 504

imbrication 168

multiples 167

prévisualisation 206

réglage de l'heure de début 186

réglages par défaut 167

sèquences imbriques 168

Seuil, effet 425

sibilance, suppression 365

SMPTE, amorce 173

Solarisation, effet 424

Solo,bouton 223

son

hauteur 318

son Surround 5.1

a propos de 220

éclatement en éléments mono 230

mixage descendant vers un nombre de canaux plus petit 260

panoramaque et balance 255

Soundbooth 31

Soundbooth. Voir Adobe Soundbooth

sous-élements

a propos de 170, 171

conversion en éléments principaux 172

creation 171

réglage du début et de la fin 172

Spherisation, effet 398

Stabilité horizontal, effet 429

Stabilité verticale, effet 429

Store vénitien, effet 431

Stroboscope, effet 424

styles

a propos de 288

application dans les titres 289

bibliothèques 290

changement de nom 290

creation pour les titres 283, 288

définition par défaut 290

modification des nuanciers de style 288

suppression 290

utilisation 283

super-ralenti 426

suppression de pistes 147

suppression suivé d'un ajustement 205

Supprimer et raccorder 205

Supprimer et raccorder, commande 205

Supprimer le scintillagement, option 317

Supprimer les fichiers de rendu, commande 208

surbalayage 267

Surround

Voir aussi 5.1 Surround

SWF

importation 94

synchronisation 74

audio et video 234

Moniteur source et panneau Montage 137

synthétique

mires de barres 174

ton 174

video noire 174

T

tabulations

a propos de 274

taquets de tabulation 274

taildeimage16,61,153

taille de l'image

Voir aussi rapport L/H des images

Teinte, effet 394

telecharges

mises à jour, modules externes et versions d'essay 4

telephones mobiles 3GPP 477

televiseurs, creation et prévisualisation de titres 267

textarea

ajout dans les titres 270

crénage 273

décalage de la ligne de base 273

inclinaison 273

interlettrage 273

interlignage 273

mise en forme 272

orientation 272

outils 270

soulignement 273

Texte curviligne, outil 270

texte de paragraphe

a propos de 270

comparé à du texte de point 270

redistribution 274

textarea de point

comparé à du texte de paragraphe 270

Dans les titres 270

texte de titre

ajout 270

creation de traces dans 270

horizontal 270

modification de l'orientation de 272

modification des polices dans 272

paragraphe 270

selection 270

vertical 270

texte horizontal 270

texte sur trace

a propos de 270

creation dans les titres 270

texte vertical

dans les titres 270

texture

ajout à des objets dans les titres 285

ajout dans les titres 285

options 285

simulation dans les éléments 424

TGA. Voir format Targa

TIF

importation 95

titres

Voir aussi titres à déroulement horizontal, titres à déroulement vertical, objets de titre, modèles de titre, texte de titre affichage 264

affichage d'une video à l'arrière-plan 266

ajout d'images dans 280

application de styles à 289

basés sur des modèles 268

conversion 291

creation de formes 276

crees dans des versions antérieures 267

enregistrement 288

importation 267

logos dans 280

modificationdeslogos276

modificationdesstyles288

ouverture 264, 266

redimensionnement de la zone de textedans 270

utilisation des tabulations 274

titres à déroulement horizontal, à propos de 290

titres déroulants (déroulements) 290

ton, 1 kHz 174

touche apostrophe inverse 12

touche tilde 12

Tourbillon, effet 399

tourne-disques 238

Tous off-line, option pour les fichiers 57

tracage

courbes avec l'outil Plume 277

segments droits avec l'util Plume 277

Trace dynamique, effet 408

Traiter en tant que stéreo, commande 230

Trajectoire, effet 292, 307

trajectoires

modification 309

Trame dominante 317

trames

ordre 153, 317, 483

trames impaires. Voir désentrelacement

trames paires. Voir video entrelacée

transcodage de fichiers 92

transcription 44, 197

transcription de la parole 197

transfert de fichiers 91, 96

Transformation, propriété

conversion dans Adobe Premiere Pro 37

transitions

a propos de 349

a un et a deux cotes 351

ajout entre des éléments 352, 353

alignment 353, 356

centrage 359

contour 359

Dégrade 360

déplacement 358

durée 358

flux de production 350

images de début et de fin 359

images repétées 351

inversion du sens 359

lissage des contours 359

orientation 359

par défaut 354

prévisualisation 353, 356

réglages 359

replacement 355

transitions audio

conversion dans After Effects 38

transitions par défaut 354

transitions video, conversion dans Adobe After Effects 38

transparency

Voir aussi opacité

ajout de zones 453

caches 462

couches alpha 455

masquage 455

trois points 181

Turbulences, effet 398

U

Uniformisation de l'audio 107

Unité de correspondance automatique, préférence 253

unités audio 223, 224

Dans les panneaux Moniteur et Montage 232

utiliser une couleur existante 409

V

Valeurs d'opacité, conversion dans Adobe After Effects 38

Valeurs de trajectorie, conversion dans Adobe After Effects 38

Valeurs du filtré video, conversion dans Adobe After Effects 38

vectorscope 138

a propos de 138, 139

affichage 138

affichage dans le Moniteur source et le Moniteur du programme 134

dans un Moniteur de reférence 142

veinage. Voir désentrelacement

Verrou, option d'automatisation 253

verrouillage et déverrouillage de pistes 147

Version Cue 31

Version precedente, commande 211

versions d'essai 4

video

balayage progressif 315

champs et images 315

conseils pour la création 508

désentrelacement 316

dominance de trame 317

entrelacement 315, 316

fondus 453

haute definition 471

importation à partir de Premiere Pro 35

suppression de la conversion 160

suppression du scintillagement 317

video en continu

exportation vers 507

video entrelacée 315, 327

video granuleuse 73

video haute définition 471

H.264 477

video haute définition non compressée 471

video iPod 162, 477

video noire 174

video non entrelacée 315

video transparente 174

Video YouTube 507

Vidéo/Audio, bouton 180

Virtual Studio Technology. Voir modules externes VST

vitesse

vitesse d'un élément 318

Vitesse, propriété

conversion dans Adobe Effects 38

VOB

importation 94

Voie gauche et Voie droite, effets 367

voix hors-champ 236, 237

Voletgraduel,effet430

Volet lineaire, effet 430

Volet radial, effet 431

volume audio

conversion dans Adobe Premiere Pro 36

Volume de canal, effet 363

Volume de couche, effet

conversion dans After Effects 38

Volume, effet 241, 371, 438

Vue de laamera, effet 428

W

WAV

importation 94

Web

exportation de fichiers pour 507

liens 216

Windows Media, format

exportation 507

WM9HDTV471

WMV 94

X

XDCAM

acquisition HD à partir de 75

cameras, acquisition de DV ou de HDV à

partir de 74

XDCAM EX 5

XML 486

importation 95

XMP (eXtensible Metadata Platform) 124

à propos 124

Zone admissible de I'action, réglage 55

Zone admissible du titre, réglage 55

zone admissible pour le titre 133

zone de texte

définition de tabulations dans 274

redimensionnement 270, 274

retour à la ligne 270

zone de travail

barre, definition et displacement 206

info-bulle 207

lecture automatique des

prévisualisations 208

marques 207

redimensionnement 207

zones admissibles

a propos de 267

affichage dans le Moniteur source et le

Moniteur du programme 133

dans le module de titrage 267

titre 267

zone admissible pour l'action 133

zone admissible pour le titre 133

zones d'action admissibles. Voirzones admissibles

Zoom avant, bouton 147

zoom, forme d'onde 188

Zoom, outil 147