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Téléchargez la notice de votre Logiciel de retouche d'image au format PDF gratuitement ! Retrouvez votre notice PHOTOSHOP CS4 - ADOBE et reprennez votre appareil électronique en main. Sur cette page sont publiés tous les documents nécessaires à l'utilisation de votre appareil PHOTOSHOP CS4 de la marque ADOBE.
Toute référence à des noms de sociétés dans les modèles types n’est utilisée qu’à titre d’exemple et ne fait référence à aucune société réelle. Adobe, the Adobe logo, Adobe Garamond, Adobe Premiere, AdobePS, Acrobat, Acrobat Capture, After Effects, Caflisch Script, Creative Suite, Distiller, Dreamweaver, Fireworks, Flash, FrameMaker, GoLive, Illustrator, ImageReady, InCopy, InDesign, Lightroom, PageMaker, Photomerge, Photoshop, PostScript, Streamline, and Version Cue are either registered trademarks or trademarks of Adobe Systems Incorporated in the United States and/or other countries. Gestion des couleurs de documents pour l’impression Utilisation des profils colorimétriques Paramètres de couleur
Création d’effets de texte Texte asiatique
Impression à partir de Photoshop
Options de sortie des tranches Optimisation des images
Pour obtenir de l’aide pendant l’installation, consultez le Centre d’assistance à l’installation à l’adresse suivante : www.adobe.com/go/cs4install_fr.
Lors du processus d’installation, votre logiciel Adobe contacte Adobe afin d’achever le processus d’activation de la licence. Aucune donnée personnelle n’est transmise lors de cette opération. Pour plus de détails sur l’activation du produit, consultez le site Web d’Adobe à l’adresse http://www.adobe.com/go/activation_fr. L’activation d’une licence monoutilisateur prend en charge deux ordinateurs. Par exemple, vous pouvez installer le produit sur un ordinateur de bureau de votre lieu de travail et sur un ordinateur portable utilisé à votre domicile. Si vous souhaitez installer le logiciel sur un troisième ordinateur, vous devez d’abord le désactiver sur l’un des deux autres ordinateurs. Choisissez la commande Aide > Désactiver.
Enregistrez votre produit afin de bénéficier gratuitement d’une aide à l’installation, de notifications de mises à jour, ainsi que d’autres services. ❖ Pour procéder à l’enregistrement, suivez les instructions affichées dans la boîte de dialogue d’enregistrement qui
Si vous reportez l’enregistrement, vous pourrez effectuer cette procédure ultérieurement en choisissant la commande Aide > Enregistrement.
Après un certain nombre d’utilisations du logiciel Adobe, une boîte de dialogue peut éventuellement apparaître, vous invitant à participer au programme d’amélioration des produits Adobe. Si vous acceptez d’y participer, des données relatives à votre utilisation du logiciel sont envoyées à Adobe. Aucune information personnelle n’est enregistrée ou transmise. Le programme d’amélioration des produits Adobe ne rassemble que les informations concernant les fonctionnalités et les outils que vous utilisez dans le logiciel, ainsi que la fréquence d’utilisation. Vous pouvez rejoindre ou quitter le programme d’amélioration à tout moment :
• Résolution des problèmes • Support technique • Informations juridiques
La fonction de recherche dans l’aide communautaire vous permet de retrouver les meilleures ressources du Web consacrées aux produits et aux technologies Adobe. Sont notamment disponibles :
Si vous êtes connecté à Internet lorsque vous accédez à l’aide, vous êtes directement dirigé vers l’aide complète disponible sur le Web, et non vers la version abrégée fournie avec votre produit.
Utilisez le champ de recherche de l’aide dans l’interface utilisateur de votre produit pour accéder à l’aide communautaire. Une vidéo consacrée à l’aide communautaire est disponible à l’adresse suivante : www.adobe.com/go/lrvid4117_xp_fr.
Vous pouvez commander une version imprimée de l’aide en ligne à l’adresse suivante : www.adobe.com/go/store_fr (les frais de livraison et de manutention vous seront facturés). L’aide en ligne fournit également un lien vers l’aide au format PDF, celle-ci étant complète et actualisée en permanence. Consultez le site Web d’assistance technique d’Adobe, à l’adresse www.adobe.com/fr/support, pour en savoir plus sur les options d’assistance technique gratuites et payantes.
Adobe® Creative Suite® 4 s’enrichit de nouvelles fonctionnalités en ligne qui vous permettent d’exploiter toute la puissance du Web à partir de votre Bureau. Vous pourrez utiliser ces fonctionnalités pour vous mettre en contact et collaborer avec des membres de la communauté, tout en tirant le meilleur parti de vos outils Adobe. Extrêmement puissants, les services créatifs en ligne vous permettent de réaliser un vaste éventail de tâches, de la mise en correspondance de couleurs à l’échange de données en direct. Ces services s’intègrent de manière transparente aux applications bureautiques afin que vous puissiez rapidement améliorer les flux de production existants. Certains services offrent des fonctionnalités complètes ou partielles même lorsque vous êtes hors ligne. Consultez le site adobe.com pour en savoir plus sur les services disponibles. Certaines applications de la suite Creative Suite 4 intègrent les fonctions suivantes : Panneau Kuler™ Créez, partagez et découvrez des thèmes de couleurs en ligne. Adobe® ConnectNow Travaillez en étroite collaboration avec des groupes de travail dispersés sur le Web, et partagez
Resource Central Accédez instantanément à des didacticiels, des fichiers d’exemple et des extensions pour les
Pour plus de détails sur la gestion de vos services, consultez le site Web d’Adobe à l’adresse suivante : www.adobe.com/go/learn_creativeservices_fr.
• forums, contenu Wiki et autres ressources de collaboration pour vous aider à interagir avec des développeurs qui partagent vos opinions.
Le disque d’installation contient divers extras qui vous permettront de profiter pleinement des fonctionnalités de votre logiciel Adobe. Certains extras sont installés sur votre ordinateur au cours du processus d’installation, tandis que d’autres sont disponibles sur le disque. Pour afficher les extras installés avec le logiciel, accédez au dossier de l’application sur votre ordinateur.
• Mac OS® : [disque de démarrage]/Applications/[application Adobe] Pour afficher les extras disponibles sur le disque, accédez au dossier Goodies pour la langue de votre choix sur le disque. Exemple :
Composition élaborée Créez des compositions plus précises à l’aide de la commande enrichie Alignement automatique des calques, et composez des panoramas à 360 degrés au moyen de la fonction d’alignement sphérique. La commande évoluée Fusion automatique des calques vous permet de fusionner harmonieusement les couleurs et les teintes et d’étendre la profondeur de champ en corrigeant la distorsion de l’objectif et le vignettage (voir la section « Retouche et transformation » à la page 219).
Faites pivoter progressivement la zone de travail pour un affichage non destructif quel que soit l’angle de visualisation (voir la section « Réglage du recadrage, de la rotation et de la zone de travail » à la page 219). Panoramique et zoom plus fluides Naviguez avec aisance vers n’importe quelle zone d’une image grâce à des fonctions de panoramique et de zoom bien rôdées. Vous bénéficiez d’une netteté constante au fur et à mesure que vous effectuez un zoom avant sur des pixels individuels, et vous disposez d’une nouvelle grille de pixels facilitant les opérations de modification lors de l’application du facteur de zoom le plus élevé (voir la section « Affichage des images » à la page 28). Traitement brut amélioré dans Camera Raw Appliquez des corrections à des zones particulières d’une image à l’aide du module externe Camera Raw 5.0, bénéficiez d’une meilleure qualité de conversion et appliquez des vignettes recadrées aux images (voir la section « Camera Raw » à la page 86). Flux de production Lightroom amélioré L’intégration de Photoshop CS4 et Photoshop® Lightroom® 2 a été améliorée de telle sorte que vous pouvez désormais ouvrir des photos provenant de Lightroom dans Photoshop, puis les réutiliser dans Lightroom de manière transparente. Vous pouvez fusionner automatiquement des photos provenant de Lightroom pour réaliser des panoramas et ouvrir des photos en tant qu’images HDR ou fichiers Photoshop multicalques. Gestion efficace des fichiers avec Adobe® Bridge CS4 Profitez des fonctionnalités d’Adobe Bridge CS4 pour une gestion visuelle efficace des fichiers. Adobe Bridge CS4 permet un démarrage plus rapide, offre des espaces de travail adaptés aux tâches à effectuer et facilite la création de galeries Web et de planches contact Adobe PDF (voir la section Utilisation d’Adobe Bridge). Puissantes options d’impression Grâce au moteur d’impression Photoshop CS4, vous apprécierez l’intégration poussée avec l’ensemble des imprimantes les plus populaires, la fonction d’aperçu des zones non imprimables de l’image et la prise en charge de l’impression 16 bits sur Mac OS (voir la section « Impression » à la page 531). Accélération 3D Activez l’option de dessin OpenGL pour accélérer les opérations en 3D (voir la section « A propos de la technologie OpenGL » à la page 641). Gamme complète d’outils 3D Appliquez de la peinture directement sur des modèles 3D, enveloppez des images 2D autour de formes 3D, convertissez des formes en dégradé en objets 3D, ajoutez de la profondeur aux calques et au texte, et exportez des images dans des formats 3D courants (voir la section « Traitement d’image 3D et technique » à la page 640). Performances améliorées lors de l’utilisation d’images de grande taille (Windows uniquement) Bénéficiez des capacités de mémoire RAM supplémentaires pour travailler plus rapidement sur des images de grande taille. (Il convient de disposer d’un ordinateur 64 bits avec la version 64 bits de Microsoft Windows Vista.)
Présentation de l’espace de travail Vous pouvez créer et manipuler vos documents et fichiers à l’aide de divers éléments tels que des panneaux, barres et fenêtres. Un espace de travail désigne l’organisation de ces éléments. Les espaces de travail des diverses applications de la suite Adobe® Creative Suite® 4 présentent le même aspect, facilitant ainsi le passage d’une application à une autre. Vous pouvez également adapter chaque application aux exigences de votre travail, en créant votre propre espace de travail ou en effectuant une sélection parmi ceux prédéfinis. Bien que la disposition de l’espace de travail par défaut varie selon les applications, la manipulation des éléments est pratiquement identique dans chacune d’elles.
être regroupés, empilés ou ancrés.
Lorsque vous déplacez ou que vous redimensionnez le Cadre de l’application ou l’un de ses éléments, tous les éléments qu’il contient sont réagencés pour éviter tout chevauchement. Les panneaux ne disparaissent pas lorsque vous changez d’application ou lorsque vous cliquez par erreur à côté de l’application. Si vous utilisez plusieurs applications, vous pouvez les placer côte à côte à l’écran ou sur plusieurs moniteurs. Si vous préférez l’interface utilisateur Mac classique que vous pouvez personnaliser à votre convenance, il vous suffit de désactiver le Cadre de l’application. Dans Adobe Illustrator® par exemple, sélectionnez la commande Fenêtre > Cadre de l’application pour l’activer ou le désactiver. (Dans Flash, le Cadre de l’application est activé en permanence. Dreamweaver n’en utilise pas.)
• (Illustrator, Adobe InCopy®, Adobe InDesign®, Photoshop, Fireworks) Pour afficher ou masquer tous les panneaux, y compris les panneaux Outils et Contrôle, appuyez sur la touche de tabulation.
Outils et Contrôle, appuyez sur les touches Maj+tabulation. Vous pouvez afficher temporairement les panneaux masqués si l’option Afficher automatiquement les panneaux masqués est sélectionnée dans les préférences Interface. Cette option est toujours activée dans Illustrator. Déplacez le pointeur vers le bord de la fenêtre de l’application (Windows®) ou vers le bord de l’écran (Mac OS®) et laissez le pointeur au-dessus de la bande qui s’affiche.
❖ Cliquez sur l’icône de menu de panneau
❖ Faites glisser le curseur Luminosité dans les préférences de l’interface utilisateur. Cette commande affecte tous les
Vous pouvez afficher les outils du panneau Outils dans une seule colonne ou côte à côte dans deux colonnes. (Cette fonction n’est pas disponible dans le panneau Outils de Fireworks et Flash.) Dans InDesign et InCopy, une option des préférences d’interface vous permet également de basculer d’un affichage en une colonne vers un affichage en deux colonnes. ❖ Cliquez sur la double flèche dans la partie supérieure du panneau Outils.
Pour créer un espace de travail personnalisé, vous déplacez et manipulez les fenêtres de document et les panneaux. Vous pouvez également enregistrer des espaces de travail, puis passer de l’un à l’autre. Remarque : les exemples suivants sont basés sur Photoshop. L’espace de travail est le même dans tous les produits.
Gestion des fenêtres de document Les fenêtres de document comportent des onglets lorsque plusieurs fichiers sont ouverts.
Remarque : Dreamweaver ne prend pas en charge l’ancrage des fenêtres de document et son annulation. Utilisez le bouton Réduire de la fenêtre de document pour créer des fenêtres flottantes.
Remarque : certains produits ne prennent pas en charge cette fonctionnalité. Cependant, votre produit peut présenter des commandes Cascade et Mosaïque (ou Juxtaposer), sous le menu Fenêtre, pour vous permettre d’organiser vos documents.
Remarque : certains produits ne prennent pas en charge cette fonctionnalité.
Un dock est un ensemble de panneaux ou de groupes de panneaux affichés ensemble, généralement en position verticale. Pour ancrer et annuler l’ancrage des panneaux, insérez-les dans le dock et déplacez-les hors du dock. Remarque : l’ancrage et l’empilage sont deux notions distinctes. Une pile est un ensemble de panneaux ou de groupes de panneaux flottants, assemblés de haut en bas.
Lorsque vous déplacez des panneaux, des zones de largage en surbrillance bleue apparaissent : il s’agit des zones dans lesquelles vous pouvez déplacer le panneau. Vous pouvez, par exemple, déplacer un panneau vers le haut ou vers le bas en le faisant glisser sur la fine zone de largage bleue située au-dessus ou sous un autre panneau. Si vous faites glisser le panneau vers un emplacement autre qu’une zone de largage, ce dernier flotte dans l’espace de travail.
• Pour déplacer un groupe de panneaux ou une pile de panneaux flottants, faites glisser la barre de titre. Pour empêcher l’ancrage d’un panneau, appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) lors de son déplacement. Pour annuler l’opération, appuyez sur la touche Echap lors du déplacement du panneau. Remarque : le dock est fixe et ne peut pas être déplacé. Vous pouvez toutefois créer des groupes ou des piles de panneaux et les placer à l’endroit de votre choix.
Lorsque vous supprimez tous les panneaux d’un dock, ce dernier disparaît. Vous pouvez créer un dock en déplaçant les panneaux vers le bord droit de l’espace de travail jusqu’à ce qu’une zone de largage soit visible.
• Pour déplacer un panneau dans un groupe, faites glisser son onglet vers la zone de largage en surbrillance située dans le groupe.
• Pour déplacer un groupe, faites glisser la barre de titre (zone située au-dessus des onglets).
Lorsque vous faites sortir un panneau de son dock et que vous le placez en dehors de toute zone de largage, ce panneau flotte dans l’espace de travail. Un panneau flottant peut être placé à n’importe quel endroit dans l’espace de travail. Vous pouvez empiler des panneaux ou groupes de panneaux flottants de sorte qu’ils se comportent comme une seule entité lorsque vous faites glisser la barre de titre supérieure (cette méthode ne permet pas d’empiler les panneaux qui font partie d’un dock, ni de les déplacer comme s’il s’agissait d’une seule entité).
• Pour rendre un panneau ou groupe de panneaux de la pile flottant, déplacez-le hors de la pile au moyen de son onglet ou de sa barre de titre.
• Pour réduire ou agrandir un panneau, un groupe de panneaux ou une pile de panneaux, cliquez deux fois sur un onglet. Vous pouvez également cliquer une fois sur la zone d’onglets (l’espace vide situé à côté des onglets).
Vous pouvez réduire des panneaux à la taille d’icônes afin de limiter l’encombrement de l’espace de travail. Dans certains cas, les panneaux sont réduits de la sorte dans l’espace de travail par défaut.
• Pour redimensionner les icônes de panneau afin de voir les icônes uniquement (et non les libellés), réglez la largeur du dock jusqu’à ce que le texte ne soit plus visible. Pour afficher à nouveau le texte, augmentez la largeur du dock.
Dans certaines applications, si vous sélectionnez l’option Réduction automatique des panneaux d’icônes dans les préférences d’interface ou les options d’interface utilisateur, une icône de panneau développée est réduite automatiquement lorsque vous cliquez en dehors de cette dernière.
à un dock d’icônes).
• Sélectionnez l’espace de travail par défaut au moyen du sélecteur dans la barre d’application. • (Photoshop) Sélectionnez la commande Fenêtre > Espace de travail > Espace de travail par défaut. • (InDesign, InCopy) Choisissez la commande Fenêtre > Espace de travail > Réinitialiser [Nom de l’espace de travail].
En enregistrant la taille et la position actuelles des panneaux comme espace de travail nommé, vous gardez la possibilité de restaurer cet espace par la suite, et ce, même si vous avez déplacé ou fermé un panneau. Les noms des espaces de travail enregistrés sont visibles dans le sélecteur d’espace de travail de la barre d’application. Dans Photoshop, l’espace de travail enregistré peut s’accompagner d’un jeu de menus et d’un ensemble de raccourcis clavier spécifiques.
1 Lorsque l’espace de travail se trouve dans la configuration que vous souhaitez enregistrer, utilisez l’une des
2 Attribuez un nom à l’espace de travail. 3 (Photoshop, InDesign) Sélectionnez ensuite une ou plusieurs options dans la section Capture : Position des panneaux Enregistre la position actuelle des panneaux. Raccourcis clavier Enregistre l’ensemble de raccourcis clavier actuel (Photoshop seulement). Menus Enregistre l’ensemble de menus actuels.
❖ Sélectionnez un espace de travail dans le sélecteur d’espace de travail de la barre d’application.
• Choisissez l’option Gérer les espaces de travail dans le sélecteur d’espace de travail de la barre d’application, sélectionnez l’espace de travail, puis cliquez sur la commande Supprimer. (Cette option n’est pas disponible dans Fireworks.)
Lorsque vous ouvrez Photoshop, les panneaux peuvent soit apparaître à leur emplacement par défaut, soit à l’endroit où vous les avez utilisés la dernière fois. Dans les préférences d’interface :
❖ Dans les préférences de l’interface, sélectionnez ou désélectionnez Afficher les info-bulles.
Adobe® Bridge est une application multiplateforme incluse avec les composants de la suite Adobe® Creative Suite® 4. Adobe Bridge vous permet de localiser, d’organiser et de parcourir les éléments requis pour créer des contenus imprimés, Web, vidéo et mobiles. Vous pouvez lancer Bridge à partir de la plupart des composants de la suite Creative Suite et l’utiliser pour accéder aux fichiers Adobe et non Adobe. A partir d’Adobe Bridge, vous pouvez :
• Effectuer des tâches automatisées, notamment les commandes par lots. • Synchroniser les paramètres de couleur entre les composants de la suite Creative Suite, auxquels est appliquée la gestion des couleurs.
Saisie des valeurs dans les panneaux, les boîtes de dialogue et la barre d’options ❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Faites glisser le curseur. • Placez le pointeur sur le titre d’un curseur ou d’un curseur déroulant. Lorsque le pointeur se transforme en doigt (un index pointé), faites glisser le curseur de proximité vers la droite ou la gauche. Cette fonctionnalité n’est disponible que pour certains curseurs et curseurs déroulants.
• Cliquez sur les boutons fléchés du panneau pour augmenter ou réduire la valeur. • (Windows) Cliquez dans la zone de texte, puis utilisez la touche Haut ou Bas du clavier pour augmenter ou réduire la valeur.
Appuyez sur la touche Echap pour annuler les modifications. Pour augmenter ou diminuer une valeur par incréments de 10 % lorsque le menu du curseur déroulant est ouvert, maintenez la touche Maj enfoncée et appuyez sur les touches Haut ou Bas.
A. Cliquez ici pour ouvrir le menu du curseur déroulant. B. Faites glisser le curseur ou l’angle de rayon.
Vous pouvez modifier les valeurs des options de certains panneaux et de certaines boîtes de dialogue et barres d’options au moyen de curseurs de proximité. Ces curseurs sont masqués jusqu’à ce que vous placiez le pointeur sur le titre des curseurs et curseurs déroulants. Lorsque le pointeur se transforme en doigt (index pointé), faites glisser vers la droite ou la gauche. Le fait de maintenir la touche Maj enfoncée tout en faisant glisser le pointeur multiplie la vitesse de défilement des valeurs par 10.
Les panneaux déroulants facilitent l’accès aux options disponibles pour les pinceaux, nuances, dégradés, styles, motifs, contours et formes. Vous pouvez personnaliser les panneaux déroulants en renommant et supprimant les éléments qu’ils contiennent ou en ajoutant, enregistrant et remplaçant des bibliothèques. Vous pouvez également modifier l’affichage à l’intérieur d’un panneau pour visualiser les éléments par nom, par icône miniature ou les deux. Cliquez sur une vignette d’outil dans la barre d’options pour afficher son panneau déroulant. Cliquez sur un élément du panneau déroulant pour le sélectionner.
A. Cliquez pour afficher le panneau déroulant. B. Cliquez pour développer le menu du panneau déroulant.
❖ Sélectionnez un élément, cliquez sur le triangle situé dans le coin supérieur droit du panneau déroulant, puis
Renommer l’outil prédéfini Vous permet de saisir un nouveau nom pour l’élément sélectionné. Supprimer l’outil prédéfini Vous permet de supprimer un élément du panneau.
1 Cliquez sur le triangle situé dans le coin supérieur droit du panneau déroulant pour afficher son menu. 2 Pour rétablir la bibliothèque par défaut, choisissez la commande Réinitialiser les outils prédéfinis. Vous pouvez
3 Pour charger une autre bibliothèque, utilisez l’une des méthodes suivantes :
4 Pour enregistrer la liste existante comme bibliothèque pour une utilisation ultérieure, choisissez la commande
(Mac OS) Ajoutez l’extension au nom de fichier de la bibliothèque afin de pouvoir partager les bibliothèques d’un système d’exploitation à un autre. Dans la section Gestion des fichiers de la boîte de dialogue Préférences, sélectionnez Toujours pour l’option Ajouter l’extension ; cela permet d’ajouter leur extension aux noms de fichiers.
1 Cliquez sur le triangle situé dans le coin supérieur droit du panneau déroulant pour afficher son menu. 2 Sélectionnez une option d’affichage : Texte seul, Petite liste ou Grande liste.
Les menus contextuels affichent les commandes correspondant au panneau, à la sélection ou à l’outil actif. Ils diffèrent des menus affichés en haut de l’espace de travail.
2 Cliquez avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS).
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
« Personnalisation des raccourcis clavier » à la page 727. 3 Choisissez un type de menu dans le menu Menu pour : Menus de l’application Vous permet d’afficher, de masquer ou d’ajouter de la couleur aux éléments de menus de
Menus de panneau Vous permet d’afficher, de masquer ou d’ajouter de la couleur aux éléments de menus des
. Les modifications apportées à un ensemble personnalisé sont alors enregistrées. Si vous apportez des modifications aux paramètres par défaut de Photoshop et les enregistrez, la boîte de dialogue Enregistrer s’ouvre. Donnez un nom au nouvel ensemble, puis cliquez sur OK.
Choix d’une couleur pour une commande à partir de la boîte de dialogue Raccourcis clavier et menus
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
éléments retrouvent leur état masqué. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée, puis cliquez sur un menu comportant des éléments masqués.
❖ Dans les préférences de l’interface, sélectionnez ou désélectionnez Afficher les couleurs de menu.
A propos des outils Lorsque vous lancez Photoshop, le panneau Outils apparaît à gauche de l’écran. Les options de certains outils du panneau Outils apparaissent dans la barre contextuelle des options. Il s’agit des outils utilisés pour le texte, la sélection, la peinture, le dessin, l’échantillonnage, la retouche, le déplacement, l’annotation et l’affichage des images. Les autres outils vous permettent de modifier les couleurs de premier plan/d’arrière-plan, d’accéder au site Web d’Adobe et de travailler dans différents modes. Vous pouvez développer certains outils du panneau afin d’afficher d’autres outils masqués. Un petit triangle situé en bas à droite de l’icône de l’outil signale la présence d’outils masqués.
Rectangle de sélection (M) Ellipse de sélection (M) Rectangle de sélection 1 colonne Rectangle de sélection 1 rangée
L’outil Forme d’historique permet de peindre une copie de l’état ou de l’instantané sélectionné dans la fenêtre de l’image.
à partir d’un état ou d’un instantané sélectionné.
(Photoshop Extended uniquement)
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Vous pouvez maintenir une touche de raccourci enfoncée pour changer temporairement d’outil. Il vous suffit de relâcher cette touche pour revenir à l’outil que vous utilisiez avant ce changement provisoire.
1 Choisissez la commande Edition > Préférences > Général (Windows) ou Photoshop > Préférences > Général
2 Sélectionnez l’option Touche Maj pour changer d’outil. Espace de travail
1 Choisissez la commande Edition > Préférences > Curseurs (Windows) ou Photoshop > Préférences > Curseurs
Taille réelle de la pointe Le contour du pointeur correspond à quasiment 100 % de la zone modifiée par l’outil ou à
Affichage du réticule de la pointe Affiche le réticule au centre du curseur de la forme.
Gomme, Crayon, Pinceau, Correcteur, Tampon de duplication, Tampon de motif, Sélection rapide, Doigt, Goutte d’eau, Netteté, Densité -, Densité + et Eponge. Les options Autres curseurs s’appliquent aux pointeurs des outils suivants : Rectangle de sélection, Lasso, Lasso polygonal, Baguette magique, Recadrage, Tranche, Pièce, Pipette, Plume, Dégradé, Trait, Pot de peinture, Lasso magnétique, Plume magnétique, Plume libre, Mesure et Echantillonnage de couleur. Pour passer des pointeurs standard aux pointeurs précis et vice versa, appuyez sur la touche Verr. maj.
Vous pouvez changer la taille et la dureté d’un pointeur de dessin ou de peinture par un glissement dans l’image. A mesure que vous faites glisser le curseur, vous obtenez un aperçu de la taille et de la dureté de l’outil de peinture ou de dessin. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
(Mac OS), puis faites glisser le curseur vers la gauche ou la droite.
La barre d’options apparaît par défaut en haut de l’espace de travail, au-dessous de la barre de menus. Elle est contextuelle, ce qui signifie que son contenu change selon l’outil sélectionné. Certains paramètres de la barre d’options (tels que les modes de peinture et l’opacité) sont communs à plusieurs outils, et d’autres sont spécifiques à un outil.
Pour plus de détails sur la définition des options d’un outil particulier, effectuez une recherche sur son nom dans l’aide de Photoshop.
Les outils prédéfinis vous permettent d’enregistrer et de réutiliser certains paramètres d’outil. Vous pouvez charger, modifier et créer des bibliothèques d’outils prédéfinis à l’aide du sélecteur d’outils prédéfinis dans la barre d’options, le panneau Outils prédéfinis et le Gestionnaire des paramètres prédéfinis. Pour choisir un outil prédéfini, cliquez sur le bouton du sélecteur d’outils prédéfinis dans la barre d’options, puis sélectionnez un outil dans le menu du panneau déroulant. Vous pouvez également choisir la commande Fenêtre > Outils prédéfinis et sélectionner un paramètre prédéfini dans le panneau Outils prédéfinis.
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez la commande Fenêtre > Outils prédéfinis pour afficher le panneau Outils prédéfinis. 3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Cliquez sur le triangle pour ouvrir le menu du panneau Outils prédéfinis et choisissez l’une des options suivantes : Afficher tous les outils prédéfinis Affiche tous les outils chargés. Trier par outil Trie les outils prédéfinis par type d’outil. Afficher les outils prédéfinis en cours Affiche uniquement les outils prédéfinis chargés de l’outil sélectionné. Pour ce faire, vous pouvez également sélectionner l’option Outil sélectionné, située au bas du panneau déroulant Outils prédéfinis. Texte seul, Petite liste ou Grande liste Détermine l’affichage des outils prédéfinis dans le panneau déroulant.
Changement de mode d’affichage écran Vous pouvez utiliser les options de mode d’affichage écran pour afficher les images dans l’écran entier. Il est possible d’afficher ou de masquer la barre de menus, la barre de titre et les barres de défilement. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
écran sans menus dans le menu déroulant.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez l’outil Main, puis faites-le glisser sur l’image pour la déplacer. Pour utiliser l’outil Main alors qu’un autre outil est sélectionné, maintenez la barre d’espace enfoncée tout en faisant glisser l’image à l’aide de cet outil.
(Windows) ou Photoshop > Préférences > Général (Mac OS), puis sélectionnez l’option Activer les panoramiques rapides.
L’outil Rotation de l’affichage permet de faire pivoter la zone de travail de manière non destructive ; il n’applique aucune transformation à l’image. Il peut être utile de faire pivoter la zone de travail dans différentes situations, notamment pour faciliter les opérations de dessin ou de peinture. (Il convient de disposer de la technologie OpenGL.) Sur les ordinateurs Macbook Pro et Macbook Air dotés de pavés tactiles multipoints, utilisez des mouvements de rotation pour faire pivoter la zone de travail de manière non destructive. 1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
2 Pour rétablir l’angle d’origine de la zone de travail, cliquez sur l’option Réinitialiser la vue.
Le panneau Navigation vous permet de modifier rapidement l’affichage de votre illustration grâce à son affichage sous forme de vignette. La zone colorée du panneau Navigation, également appelée zone de vignette, correspond à la zone alors affichée dans la fenêtre. ❖ Utilisez l’une ou plusieurs des méthodes suivantes :
• Pour modifier le facteur d’agrandissement, vous pouvez soit saisir une valeur dans la zone de texte, soit cliquer sur le bouton Zoom avant ou Zoom arrière, soit faire glisser le curseur de zoom.
également cliquer sur la vignette de l’image pour définir la zone à afficher.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez l’outil Zoom. Le pointeur prend la forme d’une loupe contenant le signe plus (+). Cliquez au centre de la zone à agrandir. Tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, cliquez au centre de la zone à réduire. Le zoom est fluide si votre ordinateur est équipé de la fonction OpenGL et si l’option Zoom animé est sélectionnée dans les préférences Général.
Zoom arrière devient inaccessible lorsque l’image a été agrandie au maximum ou réduite au minimum, respectivement.
Pour visionner une vidéo sur les fonctions de zoom et de navigation dans une image, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4010_ps_fr.
Certaines préférences de l’outil Zoom nécessitent la technologie OpenGL. Si votre ordinateur est doté de la fonction OpenGL, veillez à l’activer dans Photoshop. Pour cela, choisissez la commande Edition > Préférences > Performances (Windows) ou Photoshop > Préférences > Performances (Mac OS), puis sélectionnez l’option Activer le dessin OpenGL dans la section Paramètres GPU. ❖ Choisissez la commande Edition > Préférences > Général (Windows) ou Photoshop > Préférences > Général
• Pour centrer la vue zoomée sur le point sur lequel vous cliquez, sélectionnez l’option Centrer à l’emplacement du clic.
1 Ouvrez une ou plusieurs images, ou une seule image dans plusieurs fenêtres. 2 Choisissez la commande Fenêtre > Réorganiser > Juxtaposer pour disposer les fenêtres bord à bord. 3 Sélectionnez l’outil Zoom, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
Le taux d’agrandissement maximum est appliqué à la partie de l’image délimitée par le rectangle de sélection. Pour déplacer le rectangle de sélection dans l’image, dans Photoshop, dessinez d’abord un rectangle, puis, en maintenant la barre d’espace enfoncée, faites-le glisser vers un nouvel emplacement.
1 Sélectionnez l’outil Zoom. 2 Maintenez la touche H enfoncée, puis cliquez sur l’image et maintenez le bouton de la souris enfoncée.
3 Relâchez le bouton de la souris.
❖ Sélectionnez l’outil Zoom, puis sélectionnez Redimensionner les fenêtres dans la barre d’options. La fenêtre est
Lorsque la commande Redimensionner les fenêtres est désélectionnée (valeur par défaut), la fenêtre conserve une taille constante quel que soit le taux d’agrandissement de l’image. Cela peut s’avérer utile sur les petits écrans ou lorsque vous travaillez avec des vues en mosaïque. Remarque : pour redimensionner la fenêtre automatiquement lorsque vous utilisez des raccourcis clavier pour réduire ou agrandir l’affichage d’une image, choisissez la commande Edition > Préférences > Général (Windows) ou Photoshop > Préférences > Général (Mac OS), sélectionnez la préférence Fenêtres redimensionnées par zoom, puis cliquez sur OK.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez la commande Affichage > Taille réelle des pixels. • Entrez la valeur 100 dans la case de zoom de la barre d’état, et appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS). Remarque : la vue à 100 % affiche l’image telle qu’elle apparaît dans un navigateur (en fonction de la résolution d’écran et d’image).
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez la commande Affichage > Taille écran. • Sélectionnez l’outil Main ou un outil Zoom, puis cliquez sur le bouton Adapter à l’écran (Taille écran) dans la barre d’options. Ces options ajustent l’affichage et la taille de la fenêtre aux dimensions du moniteur.
Les images s’affichent dans la fenêtre de document. Vous pouvez ouvrir plusieurs fenêtres afin d’afficher plusieurs images ou différentes vues de la même image. La liste des fenêtres ouvertes s’affiche dans le menu Fenêtre. Pour amener une image ouverte au premier plan, choisissez son nom au bas du menu Fenêtre. Le nombre de fenêtres par image peut être limité en fonction de la mémoire disponible. 1 Choisissez la commande Fenêtre > Réorganiser > Nouvelle fenêtre pour [nom du document].
fermez des images et s’adaptent ainsi à l’espace disponible. Afficher dans une fenêtre flottante Affiche l’image dans une fenêtre flottante. Tout afficher dans des fenêtres flottantes Affiche toutes les images dans des fenêtres flottantes. Tout regrouper dans des onglets Affiche une image en plein écran et réduit les autres images en onglets.
1 Ouvrez une ou plusieurs images, ou une seule image dans plusieurs fenêtres. 2 Choisissez la commande Fenêtre > Réorganiser > Juxtaposer. 3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez l’outil Main, choisissez l’option Défilement des fenêtres dans la barre d’options, puis faites glisser le curseur pour afficher une zone différente de l’une des images. Pour activer temporairement cette option, faites glisser le curseur de l’outil Main tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
1 Ouvrez une ou plusieurs images ou plusieurs copies d’une même image. 2 Choisissez la commande Fenêtre > Réorganiser > Juxtaposer. 3 Choisissez la commande Fenêtre > Réorganiser > Tout faire correspondre.
Le panneau Informations affiche les informations suivantes :
• Lorsque le panneau Informations affiche les valeurs CMJN, un point d’exclamation apparaît en regard des valeurs CMJN si la couleur sous le pointeur ou l’échantillonneur n’est pas une couleur de la gamme des couleurs CMJN imprimables.
Informations affiche les valeurs chromatiques avant/après pour les pixels situés sous le pointeur et sous les échantillonnages de couleur.
• En fonction des options sélectionnées, le panneau Informations peut afficher des données sur l’état du document, telles que sa taille, son profil, ses dimensions, les fichiers de travail utilisés, l’efficacité, la durée ou encore l’outil actif.
Le panneau Informations affiche des informations sur une image et fournit également des renseignements sur les valeurs chromatiques tandis que vous déplacez le pointeur d’un outil sur une image. Assurez-vous que le panneau Informations est visible sur votre espace de travail pour obtenir des informations lorsque vous faites glisser l’outil sur l’image. 1 (Facultatif) Utilisez l’une des méthodes suivantes si vous devez afficher le panneau Informations :
• Choisissez la commande Fenêtre > Informations. Les informations sur l’image s’affichent dans la partie inférieure du panneau Informations. Vous pouvez modifier ces informations en cliquant sur le triangle situé dans l’angle supérieur droit du panneau et en choisissant la commande Options de panneau dans le menu du panneau alors proposé.
4 Placez le pointeur sur l’image ou faites glisser l’outil sur l’image. L’affichage des informations suivantes varie selon
1 Cliquez sur le triangle situé dans l’angle supérieur droit pour ouvrir le menu du panneau Informations et choisir la
2 Dans la boîte de dialogue Options du panneau Informations, sous la section Infos couleur 1ère lecture, choisissez
Couleurs réelles Affiche les valeurs selon le même mode d’affichage que celui de l’image. Couleur d’épreuve Affiche les valeurs pour l’espace colorimétrique de sortie de l’image. Un mode colorimétrique Affiche les valeurs chromatiques selon le mode colorimétrique choisi. Encrage total Affiche le pourcentage cumulé de toutes les encres CMJN à l’emplacement du pointeur, en fonction des valeurs définies dans la boîte de dialogue Réglages CMJN. Opacité Affiche l’opacité du calque sélectionné. Cette option ne s’applique pas au calque du fond.
3 Dans la zone Infos couleur 2ème lecture, choisissez l’une des options d’affichage mentionnées à l’étape 2. Vous
5 Dans la section Informations sur l’état, sélectionnez les options que vous souhaitez afficher dans le panneau
Documents Affiche les informations sur les données de l’image. La valeur à gauche indique la taille d’impression de
Profil du document Affiche le nom du profil colorimétrique utilisé dans l’image. Dimensions du document Affiche les dimensions de l’image. Fichiers de travail Affiche les informations sur la mémoire vive (RAM) et le disque de travail utilisés pour le traitement
Efficacité Affiche la durée d’exécution (en pourcentage) d’une opération, et non les opérations de lecture/écriture sur
Durée Affiche le temps nécessaire pour accomplir la dernière opération. Outil actif Affiche le nom de l’outil sélectionné. Version Cue Affiche le statut du groupe de travail Version Cue. Cette option ne s’applique que lorsque Version Cue
Echelle de mesure Affiche l’échelle de mesure du document.
7 Cliquez sur le bouton OK.
La barre d’état, toujours présente au bas d’une fenêtre de document, affiche des informations utiles, telles que le facteur d’agrandissement et la taille de fichier de l’image active, ainsi que des instructions pour l’utilisation de l’outil sélectionné. La barre d’état affiche également des informations relatives à Version Cue lorsque cette fonctionnalité est activée.
Lorsqu’un filigrane est trouvé, Photoshop affiche un symbole de copyright dans la barre de titre de la fenêtre de l’image et actualise les champs de copyright de la boîte de dialogue Informations. 1 Cliquez sur le triangle sur le bord inférieur de la fenêtre de document.
Version Cue Statut du groupe de travail Version Cue de votre document, tel que ouvert, non géré, non enregistré, etc. Cette option n’est disponible que si la fonctionnalité Version Cue est activée. Tailles du document Informations sur la quantité de données présentes dans l’image. La valeur à gauche indique la
La valeur à droite indique la taille approximative du fichier, calques et couches compris. Profil du document Nom du profil colorimétrique utilisé dans l’image. Dimensions du document Dimensions de l’image. Echelle de mesure Echelle du document. Fichiers de travail Informations sur la mémoire vive (RAM) et le disque de travail utilisés pour le traitement de l’image. La valeur à gauche indique la mémoire utilisée par le programme pour l’affichage de toutes les images ouvertes. La valeur à droite indique la mémoire vive totale disponible pour le traitement des images. Efficacité Durée d’exécution (en pourcentage) réelle d’une opération, et non les opérations de lecture/écriture sur le
Durée Temps nécessaire pour accomplir la dernière opération. Outil actif Nom de l’outil sélectionné. Exposition 32 bits Option de réglage de l’aperçu d’images HDR à 32 bits par couche sur le moniteur de votre
« Réglage de l’affichage de la plage dynamique pour les images HDR » à la page 81
Vous pouvez dupliquer une image entière (y compris tous ses calques, masques de fusion et couches) en utilisant la mémoire disponible sans l’enregistrer sur le disque. 1 Ouvrez l’image à dupliquer. 2 Choisissez la commande Image > Dupliquer. 3 Entrez un nom pour l’image dupliquée. 4 Pour dupliquer l’image et fusionner les calques, sélectionnez Dupliquer les calques fusionnés seuls. Assurez-vous
A propos des règles Les règles vous aident à placer des images ou des éléments avec précision. Lorsqu’elles sont visibles, les règles s’affichent sur les bords supérieur et gauche de la fenêtre active. Les graduations des règles indiquent la position du pointeur à tout moment lorsque vous le déplacez. Vous pouvez déplacer le point d’origine des règles (la graduation (0, 0) pour les règles des bords supérieur et gauche) pour prendre une mesure à partir d’un point spécifique de l’image. Le point d’origine de la règle définit également le point d’origine de la grille. Pour afficher ou masquer les règles, choisissez la commande Affichage > Règles.
1 (Facultatif) Choisissez la commande Affichage > Magnétisme, puis sélectionnez une combinaison d’options dans
2 Placez le pointeur à l’intersection des règles dans l’angle supérieur gauche de la fenêtre, puis faites-le glisser en
Maintenez la touche Maj enfoncée tandis que vous faites glisser le curseur pour aligner le point d’origine de la règle sur les graduations de la règle. Pour rétablir l’origine des règles à son point par défaut, cliquez deux fois dans la case d’intersection des règles dans l’angle supérieur gauche de la fenêtre.
« Utilisation du magnétisme » à la page 42
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Windows) Choisissez la commande Edition > Préférences > Unités et règles, ou cliquez avec le bouton droit de la souris sur la règle, puis choisissez une nouvelle unité de mesure dans le menu contextuel.
Contrôle enfoncée sur la règle, puis choisissez une nouvelle unité de mesure dans le menu contextuel. 2 Dans le menu Règles, choisissez une unité de mesure.
3 Pour l’option Equivalence points/picas, choisissez l’une des options suivantes : PostScript (72 points/pouce) Définit une unité compatible pour une impression sur un périphérique PostScript. Imprimerie (72,7 points/pouce) Utilise la valeur 72,7 points par pouce comme pour les impressions traditionnelles.
Les colonnes vous aident à placer des images ou des éléments avec précision. Les commandes Nouveau, Taille de l’image et Taille de la zone de travail vous permettent de spécifier la largeur de l’image en termes de colonnes. L’utilisation des colonnes est une fonction pratique si vous envisagez d’importer une image dans une application de mise en page, telle qu’Adobe InDesign® et si vous voulez que cette image tienne dans un nombre défini de colonnes. 1 Choisissez la commande Edition > Préférences > Unités et règles (Windows) ou Photoshop > Préférences > Unités
2 Entrez des valeurs dans les zones de texte Largeur et Gouttière de la section Colonnes.
L’outil Règle vous permet de positionner avec précision des images ou des éléments. Il calcule la distance entre deux points quelconques de l’espace de travail. Lorsque vous mesurez la distance entre deux points, une ligne non imprimable apparaît, et les informations suivantes s’affichent dans la barre d’options et dans le panneau Informations :
• Distances horizontale (L) et verticale (H) parcourues à partir des axes x et y • Angle mesuré par rapport à l’axe (A) • Longueur totale parcourue (D1) • Les deux longueurs parcourues (D1 et D2) lorsque vous utilisez un rapporteur Toutes les mesures, à l’exception de l’angle, sont calculées dans l’unité de mesure définie dans la boîte de dialogue des préférences Unités et règles. Si votre document dispose d’une ligne de mesure existante, la sélection de l’outil Règle a pour effet d’afficher cette ligne.
1 Sélectionnez l’outil Règle
Remarque : vous pouvez extraire une ligne de mesure horizontale ou verticale d’un paramètre d’image, puis choisir la commande Image > Rotation de l’image > Paramétrée. L’angle de rotation adéquat pour redresser l’image s’affiche automatiquement dans la boîte de dialogue Rotation de la zone de travail.
Les repères et la grille vous aident à placer des images ou des éléments avec précision. Les repères s’affichent sous la forme de traits non imprimables flottants sur l’image. Vous pouvez déplacer ou supprimer les repères. Vous pouvez également les verrouiller pour éviter de les déplacer par inadvertance. La grille est utile pour placer les éléments de manière symétrique. Elle s’affiche par défaut sous la forme de traits non imprimables, mais vous pouvez l’afficher sous la forme de points. Les repères et la grille présentent des similitudes :
Vous pouvez utiliser des repères commentés pour vous aider à aligner les formes, les tranches ou les sélections. Ils apparaissent automatiquement lorsque vous dessinez une forme, créez une sélection ou faites glisser. Vous pouvez masquer les repères commentés, le cas échéant.
« Découpage en tranche d’une page Web » à la page 558
1 Sélectionnez l’outil Déplacement • Faites glisser le repère pour le déplacer. • Pour changer l’orientation du repère d’horizontale à verticale, ou inversement, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée lorsque vous cliquez sur le repère ou lorsque vous le faites glisser.
Si la grille est visible et que la commande Affichage > Magnétisme > Grille est sélectionnée, le repère se colle à la grille.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour supprimer tous les repères, choisissez la commande Affichage > Effacer les repères.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Mac OS) Choisissez la commande Photoshop > Préférences > Repères, grille et tranches. 2 Dans les menus Couleur, choisissez la couleur des repères, de la grille ou des deux. Si vous choisissez une couleur
3 Pour l’option Style, choisissez une option d’affichage pour les repères, la grille ou les deux. 4 Pour l’option Pas, entrez une valeur d’espacement. Pour l’option Subdivisions, entrez le nombre de graduations
Si vous le souhaitez, vous pouvez changer l’unité de mesure pour cette option. L’option de pourcentage crée une grille pour diviser les images en sections uniformes. Par exemple, la valeur de pourcentage 25 crée une grille 4 x 4 uniformément divisée. 5 Cliquez sur OK.
Le magnétisme permet de positionner avec précision des contours de sélection, des rectangles de recadrage, des tranches, des formes et des tracés. Le magnétisme empêche cependant parfois de placer les éléments correctement. Vous pouvez activer ou désactiver le magnétisme à l’aide de la commande Magnétisme. Vous pouvez également indiquer les éléments qui exercent un magnétisme lorsque la commande Magnétisme est activée.
❖ Choisissez la commande Affichage > Magnétisme. Une coche indique que le magnétisme est activé.
❖ Choisissez la commande Affichage > Magnétisme, puis sélectionnez une ou plusieurs options dans le sous-menu : Repères Magnétisme des repères. Grille Magnétisme de la grille. Vous ne pouvez pas sélectionner cette option si la grille est masquée. Calque Magnétisme du contenu du calque. Tranches Magnétisme des bordures de tranche. Vous ne pouvez pas sélectionner cette option si les tranches sont
Limites du document Magnétisme des bords du document. Tout Sélection de toutes les options de magnétisme. Sans Désélection de toutes les options de magnétisme.
Les repères, la grille, les tracés cibles, les contours de sélection, les tranches, les limites du texte, les lignes de base du texte et les sélections de texte sont des extras non imprimables facilitant la sélection, le déplacement et la modification des images ou des objets. Vous pouvez activer ou désactiver une fonction ou des combinaisons de fonctions Extras sans agir sur les images. Vous pouvez également afficher ou masquer les extras en choisissant la commande Extras du menu Affichage. Lorsque vous masquez un extra, vous ne supprimez que son affichage. Les options ne sont pas désactivées. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour désactiver et masquer tous les extras, choisissez la commande Affichage > Afficher > Rien. Remarque : l’affichage des extras provoque également l’affichage des échantillonneurs de couleur, bien que ceux-ci ne fassent pas partie des options du sous-menu Afficher.
Utilisation du Gestionnaire des paramètres prédéfinis A propos du Gestionnaire des paramètres prédéfinis Le Gestionnaire des paramètres prédéfinis vous permet de gérer les bibliothèques de formes, nuances, dégradés, styles, motifs, contours, formes personnalisées et outils prédéfinis qui accompagnent Photoshop. Vous pouvez par exemple utiliser le gestionnaire des paramètres prédéfinis pour modifier l’ensemble des éléments prédéfinis ou créer de nouvelles bibliothèques. Une fois la bibliothèque chargée dans ce gestionnaire, vous pouvez accéder à ses éléments à partir d’emplacements comme la barre d’options, les panneaux, les boîtes de dialogue, etc. En général, lorsque vous modifiez un paramètre prédéfini, Photoshop vous invite à enregistrer les modifications en tant que nouveau paramètre de façon à ce que le paramètre prédéfini d’origine et le paramètre modifié restent tous les deux disponibles. Chaque type de bibliothèque possède une extension de fichier et son dossier par défaut. Les fichiers de paramètres prédéfinis sont installés sur votre ordinateur dans le sous-dossier Paramètres prédéfinis du dossier de programme Adobe Photoshop CS4. Pour ouvrir le Gestionnaire des paramètres prédéfinis, choisissez la commande Edition > Gestionnaire des paramètres prédéfinis. Choisissez une option dans le menu déroulant Type du Gestionnaire pour passer à un type de paramètres prédéfinis particulier.
Texte seul Affiche le nom de chaque élément prédéfini. Petite vignette ou Grande vignette Affiche une vignette de chaque élément prédéfini. Petite liste ou Grande liste Affiche le nom et la vignette de chaque élément prédéfini. Vignette du contour Affiche un échantillon et une vignette du contour de chaque forme prédéfinie. (Cette option n’est
Pour réorganiser la liste des éléments, faites glisser l’élément vers le haut ou vers le bas dans la liste.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : chaque type de bibliothèque possède une extension de fichier et son dossier par défaut.
Vous pouvez renommer ou supprimer des éléments prédéfinis et créer ou restaurer des bibliothèques de paramètres prédéfinis. Attribution d’un nouveau nom à des éléments prédéfinis 1 Sélectionnez un élément. Maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez pour sélectionner plusieurs éléments prédéfinis. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Suppression d’éléments prédéfinis ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes : • Pour enregistrer tous les paramètres prédéfinis dans la liste sous forme de bibliothèque, assurez-vous que tous les éléments sont sélectionnés.
2 Cliquez sur Enregistrer le groupe, choisissez un emplacement, entrez un nom pour la bibliothèque et cliquez sur
Vous pouvez enregistrer la bibliothèque à n’importe quel emplacement. Toutefois, si vous placez le fichier de la bibliothèque dans le sous-dossier Paramètres prédéfinis à l’emplacement des paramètres prédéfinis par défaut, le nom de la bibliothèque s’affiche au bas du menu du panneau lors du redémarrage de Photoshop. Restauration de la bibliothèque d’éléments prédéfinis par défaut ❖ Choisissez la commande Réinitialiser dans le menu du panneau. Vous pouvez remplacer la liste existante ou bien ajouter la bibliothèque par défaut à cette liste. Emplacements des paramètres prédéfinis par défaut 1 L’emplacement par défaut où enregistrer/charger/remplacer les paramètres prédéfinis dépend du système d’exploitation.
• Windows XP : [Disque]:\Document and Settings\<utilisateur>\Application Data\Adobe\Adobe Les préférences endommagées risquent de produire des résultats inattendus. Si vous avez l’impression que des préférences sont endommagées, rétablissez leurs paramètres par défaut.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Pour passer à une fenêtre de préférences différente, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez sur le bouton Suivant pour afficher la fenêtre de préférences suivante dans la liste ; cliquez sur le bouton Précédent pour afficher la fenêtre précédente. Pour plus de détails sur une option de préférences spécifique, reportez-vous à l’index.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Paramètres Adobe Photoshop CS sur la Corbeille. De nouveaux fichiers de préférences seront créés au prochain lancement de Photoshop.
Vous voyez parfois apparaître des messages d’alerte ou des invites. Vous pouvez désactiver l’affichage de ces messages en sélectionnant l’option Ne plus afficher dans la boîte de dialogue du message. Vous pouvez également rétablir globalement l’affichage de tous les messages supprimés. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Mac OS) Choisissez la commande Photoshop > Préférences > Général. 2 Cliquez sur Réinitialiser tous les messages d’avertissement, puis sur OK. (Mac OS) pour utiliser un module externe enregistré dans un autre dossier sur votre système. Ajoutez le raccourci ou l’alias créé dans le dossier Modules externes, puis utilisez le module avec Photoshop. Une fois installés, les modules externes s’affichent comme options dans les menus Importation ou Exportation, comme formats de fichier dans les boîtes de dialogue Ouvrir et Enregistrer sous ou bien encore comme filtres dans les sous-menus Filtres. Photoshop permet d’installer de nombreux modules externes. Cependant, si la liste des modules externes est trop longue, Photoshop ne pourra plus les afficher dans les menus appropriés. Dans ce cas, les derniers modules externes installés apparaissent dans le sous-menu Filtre > Divers.
Sous Mac OS, vous ne pouvez pas exécuter Photoshop dans l’environnement Classic. Les modules externes destinés à Mac OS 9 n’apparaissent pas. • Pour installer un module externe tiers, suivez les instructions d’installation fournies avec le module en question. Si vous ne parvenez pas à exécuter un module externe tiers, c’est peut-être qu’il nécessite un ancien numéro de série Photoshop.
1 Choisissez la commande Edition > Préférences > Modules externes (Windows) ou Photoshop > Préférences > emplacement en dehors du dossier Modules externes. Pour afficher le contenu d’un dossier, cliquez deux fois sur le répertoire (Windows) ou cliquez sur Ouvrir (Mac OS). 4 Lorsque le dossier de modules externes supplémentaires est en surbrillance, cliquez sur OK (Windows) ou sur
5 Relancez Photoshop pour activer le module externe.
❖ Ajoutez le caractère tilde (~) devant le nom du module externe, du dossier ou du répertoire. L’application ignore
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Mac OS) Choisissez Photoshop > A propos des modules externes, puis sélectionnez un module dans le sous-menu.
Utilisation des commandes Annuler et Rétablir Les commandes Annuler et Rétablir vous permettent d’annuler ou de rétablir des opérations. Vous pouvez également utiliser le panneau Historique pour annuler et rétablir des opérations. ❖ Choisissez la commande Edition > Annuler ou Edition > Rétablir.
• (Mac OS) Choisissez la commande Photoshop > Préférences > Général. Le panneau Historique vous permet de revenir à un état récent de l’image créé pendant la séance de travail en cours. Chaque fois que vous apportez une modification à une image, le nouvel état de cette image est ajouté au panneau. Si, par exemple, vous sélectionnez, peignez et faites pivoter une partie d’une image, chacun de ces états est ajouté séparément à la liste d’états du panneau. Lorsque vous sélectionnez l’un de ces états, l’état antérieur de l’image, avant sa modification, est rétabli. Vous pouvez continuer à travailler à partir de cette version. Le panneau Historique permet également de supprimer des états d’image et, dans Photoshop, de créer un document à partir d’un état ou d’un instantané existant. Pour afficher le panneau Historique, choisissez la commande Fenêtre > Historique ou cliquez sur l’onglet du panneau Historique.
• Les versions sont ajoutées au bas de la liste. C’est-à-dire, la version la plus ancienne s’affiche en début de liste et la plus récente en fin de liste.
• Lorsque vous sélectionné une version, les versions se trouvant sous celle-ci sont grisées par défaut. Ainsi, vous pouvez identifier facilement les modifications qui seront ignorées si vous poursuivez votre travail à partir de la version sélectionnée.
• Si vous sélectionnez une version puis modifiez l’image, éliminant ainsi les versions qui suivent, utilisez la commande Annuler pour annuler la dernière modification et rétablir les versions éliminées.
Accepter un historique non linéaire, seul l’état sélectionné est supprimé.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez la commande Aller vers l’avant ou Aller vers l’arrière dans le menu du panneau Historique ou dans le menu Edition pour sélectionner l’état suivant ou précédent.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes : pour supprimer cette modification et les suivantes.
Historique sans modifier l’image. Cette option ne réduit pas la mémoire utilisée par Photoshop.
Cette opération est irréversible.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Historique. La liste d’historique du document nouvellement créé contient uniquement l’entrée Dupliquer l’état.
1 Choisissez la commande Options d’historique dans le menu du panneau Historique. 2 Sélectionnez une option : Créer le premier instantané automatiquement Crée automatiquement un instantané de l’état initial de l’image à
Créer automatiquement un instantané lors de l’enregistrement Génère un instantané à chaque fois que
Accepter un historique non linéaire Apporte des modifications à l’état sélectionné sans supprimer les états suivants.
Afficher la boîte de dialogue Nouvel instantané par défaut Un message Photoshop vous demande systématiquement
Rendre les modifications de visibilité des calques permanentes Par défaut, l’activation et la désactivation de la
Sélectionnez cette option pour inclure les modifications de visibilité des calques dans l’historique.
Il se peut que vous deviez consigner de façon précise les modifications apportées à un fichier dans Photoshop, que ce soit pour vos propres archives, pour les archives d’un client ou à des fins légales. Le journal de l’historique vous permet alors de consigner toutes les modifications apportées à une image sous forme de texte. Vous pouvez afficher les métadonnées du journal de l’historique à l’aide d’Adobe Bridge ou de la boîte de dialogue Informations. Vous pouvez exporter le texte dans un fichier journal externe ou enregistrer les informations dans les métadonnées des fichiers modifiés. La consignation de nombreuses modifications dans les métadonnées d’un fichier risque d’augmenter la taille de fichier ; ces fichiers prennent alors parfois plus de temps à ouvrir et à enregistrer. Si vous devez prouver que le journal n’a pas été manipulé, consignez les modifications dans les métadonnées du fichier, puis signez numériquement le fichier journal à l’aide d’Adobe Acrobat. Par défaut, les données du journal d’historique sur chaque session sont enregistrées sous forme de métadonnées incorporées au fichier image. Vous pouvez spécifier l’emplacement d’enregistrement des données du journal d’historique et le niveau de détail de ces informations. 1 Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Photoshop > Préférences > Général (Mac OS). 2 Cliquez sur la préférence Journal de l’historique pour activer ou désactiver cette fonctionnalité. 3 Choisissez l’une des valeurs suivantes pour l’option Enregistrer éléments de journal dans : Métadonnées Enregistre le journal de l’historique sous forme de métadonnées incorporées à chaque fichier. Fichier texte Exporte le journal de l’historique dans un fichier texte. Un message vous demande d’indiquer un nom pour le fichier texte et de choisir un emplacement dans lequel l’enregistrer. Les deux Stocke les métadonnées dans un fichier et crée un fichier texte.
4 Dans le menu Modifier des éléments du journal, choisissez l’une des options suivantes : Par session Consigne les modifications chaque fois que Photoshop ou un fichier est ouvert ou fermé (le nom de fichier de l’image est également consigné). N’inclut aucune information sur les modifications apportées au fichier. De manière concise Consigne le texte du panneau Historique, en plus des informations consignées avec l’option
De manière détaillée Consigne le texte du panneau Scripts, en plus des informations consignées avec l’option De
La commande Instantané vous permet de créer une copie temporaire (ou instantané) de l’état d’une image. Le nouvel instantané est ajouté au début de la liste dans le panneau Historique. La sélection d’un instantané vous permet de travailler à partir de cette version de l’image. Les instantanés sont similaires aux états répertoriés dans le panneau Historique, mais ils présentent des avantages supplémentaires :
• Vous pouvez enregistrer les instantanés d’une séance de travail. • Vous pouvez comparer facilement les effets. Par exemple, vous pouvez créer un instantané avant et après l’application d’un filtre. Puis, sélectionnez le premier instantané et réappliquez le même filtre avec des paramètres différents. Passez d’un instantané à un autre pour comparer les résultats.
à l’instantané et recommencer. Remarque : les instantanés ne sont pas enregistrés avec l’image ; ils sont supprimés lorsque vous fermez l’image. De plus, si vous n’avez pas sélectionné l’option Accepter un historique non linéaire, la sélection d’un instantané et la modification de l’image suppriment tous les états répertoriés dans le panneau Historique.
« A propos des modes de fusion » à la page 390 « Création d’une forme et définition de ses options de peinture » à la page 380 « Utilisation de l’outil Forme d’historique artistique pour peindre » à la page 372
1 Sélectionnez un état et utilisez l’une des méthodes suivantes :
Historique ou, si l’option Créer automatiquement un instantané lors de l’enregistrement est sélectionnée dans les options d’historique, choisissez la commande Nouvel instantané dans le menu du panneau Historique.
2 Entrez un nom pour l’instantané dans la zone de texte. 3 Choisissez le contenu de l’instantané dans le menu Source : Document entier Crée un instantané de tous les calques de l’image à ce stade. Calques fusionnés Crée un instantané fusionnant tous les calques de l’image à ce stade. Calque sélectionné Crée un instantané du calque sélectionné à ce stade uniquement.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes : • Pour supprimer un instantané, sélectionnez-le, puis choisissez Supprimer dans le menu du panneau, cliquez sur l’icône Corbeille
L’outil Forme d’historique copie d’un état ou d’un instantané à l’autre, mais toujours au même endroit. Dans Photoshop, vous pouvez également utiliser l’outil Forme d’historique artistique pour créer des effets spéciaux. 1 Sélectionnez l’outil Forme d’historique
3 Dans le panneau Historique, cliquez sur la colonne de gauche de l’état ou de l’instantané à utiliser comme source
4 Faites glisser pour peindre avec l’outil Forme d’historique.
❖ Dans ces préférences, saisissez la quantité de RAM que vous souhaitez allouer à Photoshop dans la zone de texte
Lorsque votre système ne dispose pas de suffisamment de RAM pour exécuter une opération, Photoshop utilise une technologie de mémoire virtuelle propriétaire, appelée également disques de travail. Un disque de travail est un disque ou une partition de disque dont la mémoire est disponible. Par défaut, Photoshop utilise le disque dur sur lequel le système d’exploitation est installé comme disque de travail principal.
Le disque de travail que vous définissez comme disque principal doit toujours être le plus rapide ; assurez-vous qu’il dispose d’un espace défragmenté disponible suffisant. Les observations suivantes peuvent vous aider à définir les disques de travail :
• Les disques RAID ou les matrices de disques sont de bons supports pour les volumes de disques de travail dédiés. • Les disques sur lesquels vous stockez des disques de travail doivent être défragmentés régulièrement.
1 Dans la zone Disques de travail des préférences de performance, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour activer ou désactiver un disque de travail, cochez ou décochez la case Actif. 2 Cliquez sur OK. 3
❖ Dans les préférences de performance, effectuez l’une des opérations suivantes :
La commande Purger vous permet de libérer la mémoire utilisée par la commande Annuler, le panneau Historique et le Presse-papiers. ❖ Choisissez Edition > Purger, puis choisissez le type d’élément ou le tampon à supprimer. S’il n’y a rien à supprimer,
Remarque : la commande Purger supprime définitivement les opérations mémorisées par la commande ou le tampon. Cette commande est irréversible. Si, par exemple, vous choisissez la commande Edition > Purger > Historique, vous supprimez tous les états d’historique du panneau Historique. Utilisez la commande Purger lorsque le volume des informations mémorisées ralentit l’exécution des opérations dans Photoshop.
Utilisation de ConnectNow Adobe® ConnectNow met à votre disposition une salle de réunion en ligne sécurisée et personnelle, où vous pouvez rencontrer d’autres personnes et collaborer avec elles sur le Web en temps réel. Grâce à ConnectNow, vous pouvez partager et annoter votre écran d’ordinateur, envoyer des messages instantanés et communiquer à l’aide de la fonction audio intégrée. Vous pouvez également diffuser des vidéos en temps réel, partager des fichiers, capturer des comptes rendus et contrôler l’ordinateur d’un participant. Vous pouvez accéder à ConnectNow directement à partir de l’interface de l’application. 1 Choisissez la commande Fichier > Partager mon écran. 2 Dans la boîte de dialogue Partager mon écran, entrez votre ID et votre mot de passe Adobe, puis cliquez sur le
3 Pour partager votre écran, cliquez sur le bouton Partager l’écran de mon ordinateur, au centre de la fenêtre de
Pour obtenir des instructions complètes sur l’utilisation de ConnectNow, rendez-vous sur http://help.adobe.com/fr_FR/Acrobat.com/ConnectNow/index.html.
Dans Adobe® Creative Suite® 4, le panneau Connexions vous permet de gérer les connexions aux services Web et les extensions, installées localement, qui interagissent avec ces derniers. Le panneau Connexions lui-même constitue une extension. Les extensions supplémentaires installées avec les applications Creative Suite comprennent les éléments suivants : Adobe ConnectNow Travaillez en étroite collaboration avec des groupes de travail dispersés sur le Web et partagez
Panneau Kuler™ Créez, partagez et découvrez des thèmes de couleurs en ligne. Aide Dans le coin supérieur droit des applications, saisissez des termes de recherche afin d’accéder à l’aide détaillée d’Adobe, ainsi qu’à un complément de contenu issu des communautés de conception et de production.
Connexion aux services Web Adobe Quelle que soit l’application que vous utilisez pour accéder au panneau Connexions, une connexion automatique vous permet de bénéficier de services tels que les réunions ConnectNow. 1 Dans Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator, Flash, Fireworks ou Dreamweaver, choisissez la commande
2 Entrez vos ID et mot de passe Adobe (si vous ne possédez pas d’ID ou si vous l’avez oublié, cliquez sur le lien
Par défaut, le panneau Connexions met automatiquement à jour les extensions installées. Cependant, vous pouvez désactiver les mises à jour automatiques et les activer manuellement. 1 Dans le menu du panneau Connexions
3 Relancez toutes les applications Adobe Creative Suite ouvertes.
❖ Dans le menu du panneau Connexions , sélectionnez l’option Vérifier les mise à jour. Désactivation des services Web Si votre environnement de travail n’autorise pas les connexions en ligne, désactivez les services Web. 1 Dans le menu du panneau Connexions
A propos des images bitmap Les images bitmap — appelées images pixellisées sur le plan technique — utilisent une grille de couleurs (pixels) pour représenter les images. A chaque pixel sont attribués un emplacement et une valeur de couleur spécifiques. Lorsque vous manipulez des images bitmap, vous ne modifiez ni des objets ni des formes, mais des pixels. Les images bitmap sont le support électronique le plus couramment utilisé pour obtenir des images à tons continus, comme des photographies ou des peintures numériques, car elles permettent de représenter de manière beaucoup plus efficace des gradations subtiles de tons et de couleurs. Les images bitmap sont dépendantes de la résolution, c’est-à-dire qu’elles sont constituées d’un nombre fixe de pixels. Leur affichage est donc irrégulier et moins net si elles sont mises à l’échelle à l’écran ou si elles sont imprimées avec une résolution inférieure à leur résolution d’origine.
Les objets vectoriels que vous créez à l’aide des outils de dessin et de formes dans Adobe Creative Suite sont des exemples de graphiques vectoriels. Vous pouvez utiliser les commandes Copier/Coller pour dupliquer les graphiques vectoriels entre les différents composants Creative Suite.
« A propos des images bitmap » à la page 58
Lorsque vous combinez des images vectorielles et des images bitmap dans un document, gardez à l’esprit que l’apparence de votre illustration à l’écran peut différer de son aspect sur son support final, qu’il s’agisse d’une impression professionnelle, d’une impression sur une imprimante de bureau ou d’un affichage sur le Web. La qualité de l’illustration finale dépend des facteurs suivants : Transparence De nombreux effets ajoutent des pixels partiellement transparents à votre illustration. Lorsqu’une
Résolution de l’image Il s’agit du nombre de pixels par pouce (ppp) d’une image bitmap. Si la résolution utilisée pour l’image imprimée est trop faible, il se produit un effet de pixellisation ; la sortie présente alors des pixels larges et grossiers. Une résolution trop élevée (pixels plus petits que ce que le périphérique peut produire) augmente la taille du fichier, sans améliorer la qualité de l’impression finale, et ralentit l’impression de l’illustration. Résolution de l’imprimante et linéature Il s’agit du nombre de points d’encre produits par pouce (ppp) et du nombre
Chaque image Photoshop possède une ou plusieurs couches, stockant chacune des informations sur les éléments de couleur de l’image. Le nombre de couches de couleur par défaut dans une image dépend de son mode colorimétrique. Par défaut, les images en mode Bitmap, Niveaux de gris, Bichromie et Couleurs indexées ont une couche, les images en mode RVB et Lab en ont trois, et les images en mode CMJN en ont quatre. Vous pouvez ajouter des couches à tous les types d’images, sauf celles en mode Bitmap. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Modes colorimétriques » à la page 120. Les couches dans les images couleur sont en fait des images en niveaux de gris qui représentent chaque composante de couleur d’une image. Une image RVB comporte, par exemple, des couches distinctes pour les valeurs des composantes rouge, vert et bleu. Outre les couches de couleur, des couchesalpha peuvent être ajoutées à l’image pour stocker et modifier des sélections sous forme de masques. Des couches de ton direct peuvent être ajoutées pour ajouter des plaques de ton direct pour l’impression. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Couches » à la page 300.
Ouverture et importation des images
« A propos des masques et des couches alpha » à la page 305 « A propos des tons directs » à la page 551
La profondeur définit la quantité d’informations chromatiques disponibles pour chaque pixel dans une image. Le nombre de couleurs disponibles et la précision de la représentation des couleurs dans une image sont proportionnels au nombre de bits d’informations par pixel. Ainsi, dans une image d’une profondeur de 1 bit par pixel, les pixels peuvent prendre deux valeurs possibles : noir et blanc. Une image avec une profondeur de 8 bits par pixel compte 256 valeurs possibles (28). Une image en mode Niveaux de gris avec une profondeur de 8 bits par pixel compte 256 valeurs possibles de gris. Les images RVB sont constituées de 3 couches de couleur. Une image RVB de 8 bits par pixel a 256 valeurs possibles pour chaque couche, soit plus de 16 millions de valeurs chromatiques possibles. Les images RVB 8 bits par couche sont parfois appelées images 24 bits (8 bits x 3 couches = 24 bits de données pour chaque pixel). Outre les images 8 bits par couche, Photoshop est également compatible avec les images qui contiennent 16 bits ou 32 bits par couche. Les images 32 bits par couche sont appelées images HDR (High Dynamic Range). Prise en charge des images 16 bits par Photoshop Pour l’utilisation d’images 16 bits par couche, Photoshop prend en charge les fonctions suivantes :
• Tous les outils de la palette d’outils, à l’exception de l’outil Forme d’historique artistique, peuvent être utilisés dans les images 16 bits par couche.
• Certains filtres, notamment le filtre Fluidité, peuvent être utilisés dans les images 16 bits par couche. Pour tirer parti de certaines fonctions Photoshop CS4, telles que certains filtres, vous pouvez convertir une image 16 bits par couche en image 8 bits par couche. Il est conseillé d’utiliser la commande Enregistrer sous et de convertir une copie du fichier image pour que le fichier d’origine conserve l’intégralité des données d’image 16 bits par couche.
« A propos des images HDR (High Dynamic Range) » à la page 77
Les dimensions en pixels (taille de l’image ou largeur et hauteur) d’une image bitmap expriment le nombre de pixels présents le long de la largeur et de la hauteur de l’image. La résolution, mesurée en pixels par pouce (ppp), décrit la finesse des détails d’une image bitmap. Plus le nombre de pixels par pouce est grand, plus la résolution est élevée. Généralement, une image haute résolution produit une impression de meilleure qualité.
à la section « Rééchantillonnage » à la page 64. Dans Photoshop, vous pouvez observer la relation entre la taille de l’image et sa résolution dans la boîte de dialogue Taille de l’image (choisissez Image > Taille de l’image). Désélectionnez l’option Rééchantillonnage, puisque vous ne voulez pas modifier la quantité de données de l’image sur votre photo. Modifiez ensuite la largeur, la hauteur ou la résolution. Lorsque vous modifiez une valeur, les deux autres valeurs varient automatiquement.
Ouverture et importation des images
Pour afficher rapidement la taille de l’image active d’un document, utilisez la zone d’informations au bas de la fenêtre du document. ❖ Placez le pointeur sur la zone d’informations du fichier et maintenez enfoncé le bouton de la souris.
La taille de fichier d’une image correspond à la taille numérique du fichier image, mesurée en kilo-octets (Ko), en méga-octets (Mo) ou en giga-octets (Go). La taille de fichier est proportionnelle aux dimensions en pixels de l’image. Les images comportant un nombre élevé de pixels permettent d’obtenir plus de détails avec une taille d’impression donnée, mais elles nécessitent davantage d’espace disque et risquent d’être plus lentes à éditer et à imprimer. La résolution de l’image correspond ainsi à un compromis entre la qualité de l’image (capture de toutes les données nécessaires) et la taille du fichier. Le format de fichier agit également sur la taille du fichier. Selon les diverses méthodes de compression utilisées par les formats GIF, JPEG et PNG, la taille du fichier peut varier considérablement pour les mêmes dimensions en pixels. De même, la profondeur de couleur et le nombre de calques et de couches dans chaque image influent sur la taille du fichier. Photoshop prend en charge des dimensions en pixels maximales de 300 000 x 300 000 pixels par image. Cette restriction limite la taille d’impression et la résolution disponibles pour une image.
Ouverture et importation des images
La résolution du moniteur est décrite sous la forme de dimensions en pixels. Par exemple, si la résolution du moniteur et les dimensions en pixels de votre photo ont la même taille, la photo va remplir l’écran avec un facteur d’affichage de 100 %. La largeur d’affichage d’une image à l’écran dépend de plusieurs facteurs : les dimensions en pixels de l’image ainsi que la taille et la résolution du moniteur. Dans Photoshop, pour travailler plus facilement avec des images de différentes tailles, vous pouvez modifier l’agrandissement de l’image à l’écran. 20" 15"
La résolution de l’imprimante est exprimée en points d’encre par pouce (ppp). Généralement, un grand nombre de points par pouce signifie une impression plus nette. La plupart des imprimantes à jet d’encre ont une résolution comprise entre 720 à 2 880 ppp, en moyenne. (D’un point de vue technique, les imprimantes à jet d’encre produisent un jet d’encre microscopique, et non des points à proprement parler comme les photocomposeuses ou les imprimantes laser.) Il convient de distinguer la résolution de l’imprimante de la résolution de l’image, même si les deux sont liées. Pour imprimer une photo haute qualité sur une imprimante à jet d’encre, une résolution d’image d’au moins 220 ppp devrait donner de bons résultats. La linéature est le nombre de points d’impression ou de cellules de trame par pouce, utilisé pour imprimer des images en niveaux de gris ou des séparations de couleur. Egalement appelée linéature de trame ou linéature de la trame, la linéature est exprimée en lignes par pouce (lpp) ou lignes de cellules par pouce dans une trame de simili. Plus la résolution du périphérique de sortie est élevée, plus la linéature utilisée sera fine (élevée). La relation entre la résolution de l’image et la linéature détermine la qualité du détail de l’image imprimée. En général, pour produire une image à demi-teintes de qualité optimale, la résolution d’image doit être égale à 1,5 ou 2 fois la linéature. Néanmoins, selon les images et les périphériques, une résolution plus faible peut donner de bons résultats. Pour connaître la linéature de votre imprimante, consultez la documentation qui l’accompagne, ou contactez votre prestataire de services. Remarque : certaines photocomposeuses et imprimantes laser à 600 ppp utilisent des technologies de tramage autres que la similigravure. Si vous imprimez une image sur une imprimante non simili, adressez-vous à votre atelier de prépresse ou consultez la documentation livrée avec l’imprimante pour connaître les résolutions d’image recommandées.
Ouverture et importation des images
Le rééchantillonnage modifie la quantité des données de l’image lorsque vous modifiez les dimensions en pixels d’une image ou sa résolution. Sous-échantillonner (réduire le nombre de pixels) revient à supprimer des informations d’une image. Sur-échantillonner (augmenter le nombre de pixels) revient à ajouter des pixels. La manière dont les pixels sont ajoutés ou supprimés dépend de la méthode d’interpolation choisie.
L’application du filtre Accentuation à une image rééchantillonnée peut contribuer à renforcer la netteté de ses détails. Numériser ou créer l’image avec une résolution suffisamment élevée peut vous dispenser de la rééchantillonner. Si vous voulez obtenir un aperçu des effets de la modification des dimensions en pixels à l’écran ou imprimer des épreuves avec des résolutions différentes, rééchantillonnez une copie de votre fichier. Photoshop rééchantillonne les images par interpolation pour attribuer des valeurs chromatiques à tout nouveau pixel créé à partir des valeurs chromatiques des pixels existants. Vous pouvez choisir la méthode d’interpolation à utiliser dans la boîte de dialogue Taille de l’image. Au plus proche Cette méthode, plus rapide mais moins précise, permet de répliquer les pixels dans une image. Cette
Bilinéaire Cette méthode permet d’ajouter des pixels par calcul de la moyenne des valeurs chromatiques des pixels
Bicubique Cette méthode, plus lente mais plus précise, repose sur l’examen des valeurs des pixels voisins. S’appuyant
Au plus proche ou Bilinéaire. Bicubique plus lisse Il s’agit d’une bonne méthode pour agrandir les images selon la technique d’interpolation bicubique, mais elle convient davantage pour produire des résultats plus lisses. Bicubique plus net Il s’agit d’une bonne méthode pour réduire la taille d’une image selon la technique d’interpolation
Si la méthode Bicubique plus net exagère certaines zones d’une image, essayez alors la méthode Bicubique. Vous pouvez définir une méthode d’interpolation par défaut à utiliser chaque fois que Photoshop rééchantillonne les données de l’image. Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Photoshop > Préférences > Général (Mac OS), puis choisissez une méthode dans le menu Interpolation de l’image.
« Renforcement de la netteté des images » à la page 238
La modification des dimensions en pixels d’une image agit sur la taille de l’image à l’écran, sur la qualité de l’image et sur ses caractéristiques d’impression, notamment ses dimensions à l’impression ou sa résolution. 1 Choisissez Image > Taille de l’image. 2 Pour conserver le rapport largeur/hauteur en pixels, sélectionnez l’option Conserver les proportions. Cette option
3 Dans la zone Dimensions de pixel, entrez les valeurs correspondant à la largeur et à la hauteur. Pour entrer ces
4 Vérifiez que l’option Rééchantillonnage est sélectionnée, puis choisissez une méthode d’interpolation.
Ouverture et importation des images
6 Lorsque vous avez terminé de paramétrer les options, cliquez sur OK.
Lorsque vous créez une image destinée à l’impression, il est utile de définir sa taille en termes de dimensions d’impression et de résolution. Ces deux mesures, qui expriment la taille du document, déterminent le nombre total de pixels et, par conséquent, la taille de fichier de l’image ; la taille du document détermine également la taille de référence à laquelle une image est insérée dans une autre application. La commande Imprimer propose d’autres réglages pour l’échelle de l’image imprimée. Toutefois, les modifications effectuées dans la boîte de dialogue correspondante s’appliquent uniquement à l’image imprimée et non à la taille de document du fichier image. Lorsque vous activez le rééchantillonnage de l’image, vous pouvez modifier indépendamment les dimensions et la résolution d’impression (ainsi que le nombre total de pixels de l’image). Lorsque vous le désactivez, vous pouvez modifier soit les dimensions, soit la résolution (l’autre valeur est ajustée en conséquence dans Photoshop pour conserver le nombre total de pixels). Pour obtenir la meilleure qualité d’impression possible, il est généralement préférable de modifier d’abord les dimensions et la résolution sans rééchantillonnage. Procédez ensuite au rééchantillonnage si nécessaire. 1 Choisissez Image > Taille de l’image. 2 Modifiez les dimensions d’impression et/ou la résolution de l’image comme suit :
3 Pour conserver le rapport proportionnel actuel entre la largeur et la hauteur de l’image, sélectionnez Conserver les
4 Dans la zone Taille du document, entrez les nouvelles valeurs pour la hauteur et la largeur. S’il y a lieu, sélectionnez
5 Entrez une nouvelle valeur de résolution. S’il y a lieu, sélectionnez une autre unité de mesure.
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, puis cliquez sur Réinitialiser.
« Sélection d’attributs de trame de demi-teintes » à la page 542
Ouverture et importation des images
Si vous envisagez d’imprimer l’image à l’aide d’une trame de simili, la gamme des résolutions d’image appropriées dépend de la linéature de votre périphérique de sortie. Photoshop peut calculer la résolution d’image recommandée en fonction de la linéature de votre périphérique de sortie. Remarque : si votre résolution d’image est plus de 2,5 fois supérieure à la linéature de trame, un message d’alerte s’affiche lorsque vous tentez d’imprimer l’image. Cela signifie que la résolution de l’image est supérieure à celle nécessaire pour l’imprimante. Enregistrez une copie du fichier, puis diminuez la résolution. 1 Choisissez Image > Taille de l’image. 2 Cliquez sur Auto. 3 Dans le menu Linéature, entrez la linéature pour le périphérique de sortie. S’il y a lieu, sélectionnez une autre unité
Remarque : pour définir la linéature de trame de simili pour l’impression, utilisez la boîte de dialogue Trames de demiteintes, accessible via la commande Imprimer. 4 Dans la section Qualité, sélectionnez une option : Brouillon Produit une résolution identique à la linéature (au minimum 72 pixels par pouce). Normale Produit une résolution 1,5 fois supérieure à la linéature. Supérieure Produit une résolution 2 fois supérieure à la linéature.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez l’outil Main ou Zoom, puis cliquez sur Taille d’impression dans la barre d’options. L’agrandissement de l’image est réglé de façon à afficher approximativement la taille d’impression de l’image, telle que spécifiée dans la section Taille du document de la boîte de dialogue Taille de l’image. La taille et la résolution du moniteur affectent la taille d’impression à l’écran.
Acquisition d’images numériques à partir d’un appareil photo Pour copier des images sur votre ordinateur, il vous suffit de connecter votre appareil photo ou un lecteur de carte.
Image Capture (Mac OS). Pour plus d’informations sur l’utilisation de Windows Image Acquisition ou Image Capture, consultez la documentation de l’ordinateur.
Ouverture et importation des images
Certains appareils photo numériques peuvent être utilisés pour importer des images à l’aide de l’extension WIA (Windows Image Acquisition). Lorsque vous utilisez l’extension WIA, Photoshop interagit avec Windows et le logiciel de votre scanner ou appareil photo numérique pour importer les images directement dans Photoshop. 1 Choisissez Fichier > Importation > Extension WIA. 2 Choisissez un emplacement de sauvegarde de vos fichiers image sur votre ordinateur. 3 Assurez-vous que l’option Open Acquired Image(s) in Photoshop (ouverture d’images acquises dans Photoshop)
Create Unique Subfolder Using Today’s Date. 7 Choisissez l’image ou les images à importer :
• Maintenez la touche Maj enfoncée, puis cliquez sur plusieurs images pour les importer simultanément. • Cliquez sur Sélectionner tout pour importer toutes les images disponibles. 8 Importez l’image en cliquant sur Obtenir les photos.
Assurez-vous que vous avez installé le logiciel adéquat pour votre scanner. Certains logiciels de scanner vous permettent de définir Photoshop comme l’éditeur ou l’afficheur externe pour une image à la fin de la numérisation. D’autres logiciels de numérisation enregistrent sur votre ordinateur l’image sous la forme d’un fichier qui peut être ouvert dans Photoshop. Remarque : les pilotes du scanner sont gérés par le fabricant du matériel et non par Adobe® Systems Incorporated. Si la numérisation pose problème, vérifiez que vous utilisez la dernière version du pilote du scanner et du logiciel. Vous pouvez également importer des images numérisées directement depuis un scanner doté d’un module externe compatible avec Photoshop. Pour importer l’image numérisée à l’aide d’un module externe, sélectionnez le nom du scanner dans le sous-menu Fichier > Importation. Pour obtenir des instructions sur l’installation du module externe du scanner, consultez la documentation livrée avec l’appareil. Une autre possibilité consiste à utiliser le logiciel du fabricant du scanner pour numériser vos images et pour les enregistrer au format TIFF, PICT ou BMP. Ouvrez ensuite les fichiers dans Photoshop. Remarque : pour importer une image à l’aide de l’interface TWAIN, installez le module externe TWAIN proposé en option. Ce module est disponible sur le CD d’installation, dans le dossier Goodies (En prime).
« A propos des modules externes » à la page 47 « Détermination de la résolution du fichier numérisé pour l’impression » à la page 546
Ouverture et importation des images
1 Choisissez Fichier > Importation > Extension WIA. 2 Choisissez un emplacement de sauvegarde de vos fichiers image sur votre ordinateur. 3 Cliquez sur Start (Commencer). 4 Assurez-vous que l’option Open Acquired Image(s) in Photoshop (ouverture d’images acquises dans Photoshop)
5 Si vous voulez enregistrer les images importées directement dans un dossier dont le nom est la date du jour,
6 Sélectionnez le scanner à utiliser.
7 Choisissez le type d’image à importer : Photo en couleur Utilise les paramètres par défaut pour la numérisation d’images en couleurs. Photo en nuances de gris Utilise les paramètres par défaut pour la numérisation d’images en niveaux de gris. Texte ou photo en noir et blanc Utilise les paramètres par défaut. Paramètres personnalisés Utilise les paramètres personnalisés.
9 Cliquez sur Numériser. 10 L’image numérisée est enregistrée au format BMP.
Création d’une image 1 Choisissez Fichier > Nouveau. 2 Saisissez un nom pour l’image dans la zone de texte Nom de la boîte de dialogue Nouveau. 3 (Facultatif) Choisissez une taille de document dans le menu Paramètre prédéfini.
4 Pour définir la largeur et la hauteur, choisissez un paramètre prédéfini dans le menu correspondant ou entrez des
Pour appliquer à la nouvelle image la largeur, la hauteur, la résolution, le mode colorimétrique et la profondeur d’une image ouverte, choisissez son nom de fichier dans la section inférieure du menu Paramètre prédéfini. 5 Définissez la résolution, le mode colorimétrique et le nombre de bits par pixel.
Ouverture et importation des images
Blanc Remplit de blanc le calque d’arrière-plan. Il s’agit de la couleur d’arrière-plan par défaut. Couleur d’arrière-plan Remplit le calque d’arrière-plan avec la couleur d’arrière-plan sélectionnée. Transparent Rend le premier calque transparent, sans valeurs chromatiques. Le contenu du document obtenu se
7 (Facultatif) Si nécessaire, cliquez sur le bouton Avancé pour afficher plus d’options. 8 (Facultatif) Dans la section Avancé, choisissez un profil colorimétrique ou l’option Ne pas gérer les couleurs de ce
9 Lorsque vous avez terminé, vous pouvez cliquez sur Enregistrer le paramètre prédéfini pour enregistrer les
« Modes colorimétriques » à la page 120 « A propos de la création d’images pour la vidéo » à la page 597 « A propos des couleurs de premier plan et d’arrière-plan » à la page 129
Les commandes Ouvrir et Ouvrir les fichiers récents permettent d’ouvrir les fichiers. Il est également possible d’ouvrir les fichiers dans Photoshop depuis Adobe Bridge ou Adobe® Photoshop® Lightroom™. Lors de l’ouverture de certains fichiers (Camera Raw et PDF, par exemple), vous devez définir des paramètres et des options dans une boîte de dialogue avant d’ouvrir complètement les fichiers dans Photoshop. Outre les images fixes, les utilisateurs de Photoshop® CS4 Extended peuvent ouvrir et modifier des fichiers 3D avec des séquences d’images et des séquences vidéo. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Importation de fichiers vidéo et de séquences d’images (Photoshop Extended) » à la page 602. Remarque : Photoshop utilise des modules externes pour ouvrir et importer de nombreux formats de fichier. Si un format de fichier ne figure ni dans la boîte de dialogue Ouvrir ni dans le sous-menu Fichier > Importation, installez le module externe correspondant à ce format. Il est parfois impossible pour Photoshop de déterminer le format correct de certains fichiers. Cela peut se produire, par exemple, lorsque le fichier a été transféré entre deux systèmes d’exploitation. Parfois, un transfert entre Mac OS et Windows peut redéfinir par erreur le format du fichier. Le cas échéant, vous devez spécifier le format correct pour l’ouverture du fichier. Il est possible de conserver (le cas échéant) les calques, les masques, la transparence, les formes composées, les tranches, les cartes-images et le texte modifiable lors de l’importation d’un graphique Illustrator dans Photoshop. Dans Illustrator, exportez le graphique au format de fichier PSD (Photoshop). Si votre graphique Illustrator contient des éléments que Photoshop ne prend pas en charge, son aspect est conservé, mais les calques sont fusionnés, et le graphique est pixellisé.
« A propos des modules externes » à la page 47 « Transformation des images avec Camera Raw » à la page 88
Ouverture et importation des images
1 Choisissez Fichier > Ouvrir. 2 Sélectionnez le nom du fichier à ouvrir. Si le fichier ne s’affiche pas, sélectionnez l’option Tous les formats dans le
3 Cliquez sur Ouvrir. Dans certains cas, une boîte de dialogue s’ouvre. Elle vous permet de définir des options
Remarque : si un message d’avertissement relatif à un profil de couleur s’affiche, optez ou non pour l’utilisation du profil incorporé comme espace de travail, la conversion de l’espace colorimétrique du document vers l’espace de travail ou l’inversion du profil incorporé. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Gestion des couleurs des images importées » à la page 149.
❖ Choisissez Fichier > Ouvrir les fichiers récents, puis sélectionnez un fichier dans le sous-menu.
Si un fichier a été enregistré sans extension ou avec une extension ne correspondant pas au format réel (par exemple, un fichier PSD enregistré avec l’extension gif), il se peut qu’il ne puisse pas être ouvert dans Photoshop. La sélection du format correct permet à Photoshop de reconnaître et d’ouvrir le fichier. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Sélectionnez ensuite le fichier à ouvrir, choisissez un format de fichier dans le menu déroulant Format, puis cliquez sur Ouvrir. Remarque : si le fichier ne s’ouvre pas, cela signifie que le format sélectionné ne correspond peut-être pas au format réel du fichier ou que le fichier est endommagé.
électroniques. Le format PDF est le format principal d’Adobe Illustrator et d’Adobe Acrobat. Certains fichiers PDF contiennent une seule image, tandis que d’autres contiennent plusieurs pages et plusieurs images. Lorsque vous ouvrez un fichier PDF dans Photoshop, vous pouvez choisir les pages ou les images à ouvrir et définir les options de pixellisation. Il est également possible d’importer les données PDF à l’aide des commandes Importer ou Coller, ou encore par glisser-déposer. La page ou l’image est placée sur un calque distinct sous la forme d’un objet dynamique. Remarque : la procédure suivante ne concerne que l’ouverture des fichiers PDF génériques dans Photoshop. Il est inutile de définir les options dans la boîte de dialogue Importer un fichier PDF lors de l’ouverture des fichiers PDF Photoshop. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
3 Dans la section Sélectionner de la boîte de dialogue Importer un fichier PDF, choisissez Pages ou Images, en
4 Cliquez sur les vignettes pour sélectionner les pages ou les images à ouvrir. Cliquez tout en maintenant la
Remarque : utilisez le menu Vignette pour régler l’affichage des vignettes dans la zone d’aperçu. L’option Page entière permet de faire tenir une seule vignette dans la zone d’aperçu. Une barre de défilement s’affiche s’il existe plusieurs éléments. 5 Pour attribuer un nom au nouveau document, saisissez-le dans la zone de texte Nom. Si vous importez plusieurs
6 Dans la section Options de page, utilisez le menu Recadrer selon pour indiquer la partie du document PDF à
Cadre de sélection Recadre en traçant la plus petite zone rectangulaire qui accueille tout le texte et les graphiques de
Remarque : le cadre de sélection ne rogne pas les espaces blancs faisant partie d’un arrière-plan créé par l’application source. Zone de support Recadre selon la taille d’origine de la page. Zone de recadrage Recadre sur la zone d’écrêtage (marges de recadrage) du fichier PDF. Zone de fond perdu Recadre sur la zone spécifiée dans le fichier PDF en respectant les limitations spécifiques liées aux
Zone de coupe Recadre sur la zone spécifiée comme étant la taille finale souhaitée de la page. Zone de dessin Recadre sur la zone spécifiée dans le fichier PDF pour importer les données PDF dans une autre
7 Au besoin, définissez des valeurs de largeur et de hauteur dans la section Taille de l’image :
Si plusieurs pages sont sélectionnées, les zones de texte Largeur et Hauteur affichent les valeurs maximales des pages sélectionnées. Toutes les pages sont restituées à la taille d’origine si l’option Conserver les proportions est sélectionnée et si vous n’avez pas modifié les valeurs Largeur et Hauteur. La modification des valeurs met à l’échelle toutes les pages proportionnellement lors de leur pixellisation. 8 Indiquez les options suivantes dans la section Taille de l’image : Résolution Définit la résolution du nouveau document (voir la section « A propos des dimensions en pixels et de la
Mode Définit le mode colorimétrique du nouveau document (voir aussi la section « Modes colorimétriques » à la
Il est également possible d’importer des illustrations PostScript à l’aide des commandes Importer ou Coller, ou encore par glisser-déposer. 1 Choisissez Fichier > Ouvrir. 2 Sélectionnez le fichier à ouvrir, puis cliquez sur Ouvrir. 3 Indiquez les dimensions, la résolution et le mode. Pour conserver le rapport L/H, sélectionnez Conserver les
4 Pour limiter les dentelures sur le contour de l’illustration, sélectionnez Lissé.
Version Cue permet d’effectuer les tâches suivantes :
• Collaboration au sein d’un groupe de travail (partage de fichiers, contrôle de version, possibilité d’archiver des fichiers et de les extraire)
Ouverture et importation des images
• Organisation des données de manière à visualiser ou effectuer des recherches sur des informations de fichier, des commentaires de version et des états de fichier
Version Cue Version Cue comprend deux parties : le serveur Adobe Version Cue et Adobe Drive. Serveur Adobe Version Cue Le serveur Version Cue peut être installé localement ou sur un ordinateur dédié. Il héberge les projets Version Cue et les révisions PDF. Adobe Drive Adobe Drive se connecte aux serveurs Version Cue CS4. Le serveur avec lequel la connexion est établie
(Mac OS) et d’autres boîtes de dialogue, comme celles permettant d’ouvrir et d’enregistrer les fichiers. Remarque : l’option Utiliser la boîte de dialogue Adobe disponible dans les applications CS3 n’existe pas dans les applications CS4. Cette option n’est plus nécessaire. Lorsque vous êtes connecté au serveur Version Cue au moyen d’Adobe Drive, vous pouvez afficher les fichiers de projet à partir de n’importe quelle application. Version Cue est livré avec Adobe Creative Suite 4 Design Premium et Standard, Adobe Creative Suite 4 Web Premium et Standard, Adobe Creative Suite 4 Production Premium et Adobe Creative Suite 4 Master Collection. Version Cue permet d’enregistrer différentes versions et de gérer des illustrations dans toutes les applications, mais il inclut des fonctionnalités améliorées pour les produits suivants : Adobe Flash®, Adobe Illustrator®, Adobe InDesign®, Adobe InCopy®, Adobe Photoshop® et Adobe Bridge. Lorsque vous utilisez l’un de ces produits pour ouvrir un fichier stocké sur un serveur Version Cue, l’extraction du fichier est automatique. Dans toutes les autres applications, vous devez archiver ou extraire les fichiers manuellement à l’aide du menu contextuel. Une vidéo de présentation de Version Cue est disponible à l’adresse suivante : www.adobe.com/go/lrvid4037_vc_fr.
La commande Importer ajoute à votre document une photo, un graphique ou un fichier pris en charge par Photoshop comme un objet dynamique. Vous pouvez mettre à l’échelle, positionner, incliner, faire pivoter ou déformer les objets dynamiques sans dégrader la qualité de l’image.
1 Ouvrez le document Photoshop qui doit accueillir le graphique ou la photo que vous importez. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Bridge) Sélectionnez le fichier, puis choisissez Fichier > Importer > Dans Photoshop. 3 Si vous importez un fichier PDF ou Illustrator (AI), la boîte de dialogue Importer un fichier PDF s’affiche.
L’illustration importée s’affiche dans un cadre de sélection au centre de l’image Photoshop, dans ses proportions d’origine. Toutefois, si sa taille est supérieure à celle de l’image Photoshop, elle est redimensionnée en conséquence.
Ouverture et importation des images
à partir d’Illustrator et en la collant dans un document Photoshop (voir la section « Collage d’une illustration Adobe Illustrator dans Photoshop » à la page 76). 4 (Facultatif) Utilisez l’une des méthodes suivantes pour repositionner ou transformer l’illustration importée :
Rotation de la barre d’options. L’illustration pivote autour du centre de l’illustration importée. Pour redéfinir le centre, faites-le glisser vers un nouvel emplacement, ou cliquez sur l’une des poignées de l’icône de centre dans la barre d’options.
Si vous choisissez l’option Personnalisée dans le menu déroulant, faites glisser les points de contrôle, un segment du cadre de sélection ou d’un filet, ou encore une zone à l’intérieur du filet pour déformer l’image. 5 Si vous importez un fichier PDF, EPS ou Adobe Illustrator, définissez l’option de lissage à votre convenance dans
6 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Retour (Mac OS), pour valider l’illustration importée sur un nouveau calque.
1 Avec le document de destination Photoshop ouvert, importez un fichier PDF ou Adobe Illustrator. 2 Dans la section Sélectionner de la boîte de dialogue Importer un fichier PDF, sélectionnez Page ou Image, en
Ouverture et importation des images
éléments. 3 Dans la section Options, utilisez le menu Recadrer selon pour indiquer la partie du document PDF ou Illustrator
Cadre de sélection Recadre en traçant la plus petite zone rectangulaire qui accueille tout le texte et les graphiques de
Zone de support Recadre selon la taille d’origine de la page. Zone de recadrage Recadre sur la zone d’écrêtage (marges de recadrage) du fichier PDF. Zone de fond perdu Recadre sur la zone spécifiée dans le fichier PDF en respectant les limitations spécifiques liées aux processus de production, notamment la coupe, le pliage et le rognage. Zone de coupe Recadre sur la zone spécifiée comme étant la taille finale souhaitée de la page. Zone de dessin Recadre sur la zone spécifiée dans le fichier PDF pour importer les données PDF dans une autre
4 Cliquez sur OK pour refermer la boîte de dialogue Importer un fichier PDF. 5 Si nécessaire, définissez les options de positionnement, de mise à l’échelle, d’inclinaison, de rotation, de
6 Cliquez sur le bouton de validation
Vous pouvez copier une illustration Adobe Illustrator et la coller dans un document Photoshop. 1 Dans Adobe Illustrator, indiquez vos préférences de copier-coller :
Gestion des fichiers et presse-papiers. 2 Ouvrez un fichier dans Adobe Illustrator, sélectionnez l’illustration à copier, puis choisissez Edition > Copier. 3 Dans Photoshop, ouvrez le document dans lequel vous souhaitez coller l’illustration Adobe Illustrator, puis
Remarque : si les options PDF et AICB (pas de prise en charge des transparences) sont désactivées dans le panneau des préférences Gestion des fichiers et presse-papiers d’Adobe Illustrator, l’illustration est automatiquement pixellisée lors de son collage dans le document Photoshop. Vous pouvez ignorer le reste des étapes de cette procédure. 4 Dans la boîte de dialogue Coller, sélectionnez un mode de collage de l’illustration Adobe Illustrator, puis cliquez
Objet dynamique Colle l’illustration sous la forme d’un objet dynamique vectoriel qui peut être mis à l’échelle, transformé ou déplacé sans dégrader la qualité de l’image. Lorsque l’illustration est insérée, ses données sont incorporées dans le document Photoshop sur un calque distinct.
Ouverture et importation des images
Tracé Colle l’illustration sous la forme d’un tracé qui peut être modifié à l’aide des outils de plume, de l’outil Sélection de tracé ou de l’outil Sélection directe. Le tracé est collé sur le calque sélectionné dans le panneau Calques. Calque de la forme Colle l’illustration comme nouveau calque de forme (calque contenant un tracé auquel est appliquée la couleur de premier plan).
« Importation des fichiers » à la page 74 « A propos des objets dynamiques » à la page 349 « Segments, composants et points de tracés » à la page 419 « Création d’une forme sur un calque de forme » à la page 406
A propos des images HDR (High Dynamic Range) La plage dynamique (rapport entre les zones sombres et claires) du monde visible dépasse de loin le spectre visible par l’œil humain et celui des images affichées sur un moniteur ou imprimées. Tandis que l’œil humain peut s’adapter aux différents niveaux de luminosité, la plupart des appareils photo et moniteurs d’ordinateur ne peuvent capturer et reproduire qu’une plage dynamique fixe. Les photographes, les artistes cinématographiques et autres personnes manipulant des images numériques doivent être sélectifs sur l’importance des éléments d’une scène, car ils travaillent avec une plage dynamique limitée. Les images HDR (High Dynamic Range) offrent de nombreuses possibilités, car elles représentent la plage dynamique complète du spectre visible. Comme toutes les valeurs de luminance d’une scène réelle sont représentées proportionnellement et stockées dans une image HDR, le réglage de l’exposition d’une image HDR revient à régler l’exposition lorsque vous photographiez une scène. Cette fonction permet de créer des flous et d’autres effets d’éclairage réalistes. Actuellement, les images HDR sont utilisées principalement dans les films, les effets spéciaux, les travaux en 3D et certaines photographies haut de gamme.
Ouverture et importation des images
Vous pouvez également appliquer de la peinture sur des images 32 bpc dans Photoshop. Le sélecteur de couleurs Adobe vous permet de définir des couleurs d’une intensité lumineuse supérieure à 1 (l’équivalent du niveau 255 dans un document RVB 8 bits) (voir aussi la section « A propos du sélecteur de couleurs HDR (Photoshop Extended) » à la page 83).
Ouverture et importation des images
Dans Photoshop, la commande Fusion HDR permet de créer des images HDR à partir de plusieurs photographies. Une image HDR contenant des niveaux de luminosité qui dépassent de loin les capacités d’affichage d’un moniteur standard 24 bits ou la gamme des tons d’une image imprimée, Photoshop permet de régler l’aperçu d’une image HDR de sorte qu’elle puisse s’afficher sur un moniteur d’ordinateur. Si vous devez imprimer l’image ou utiliser des outils et des filtres Photoshop qui ne sont pas compatibles avec les images HDR, convertissez l’image HDR en image 8 ou 16 bits par couche. Pour visionner une vidéo sur la retouche et la fusion d’images provenant de Lightroom, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4121_ps_fr.
Utilisez les outils, réglages et filtres suivants avec les images HDR de 32 bits par couche : Réglages Niveaux, Exposition, Teinte/Saturation, Mélangeur de couches, Filtre photo.
Modes de fusion Normal, Fondu, Obscurcir, Produit, Eclaircir, Couleur plus foncée, Densité linéaire - (Ajout), Couleur plus claire, Différence, Teinte, Saturation, Couleur et Luminosité. Création de documents 32 bits par couche Dans la boîte de dialogue Nouveau, 32 bits est une option du menu déroulant du nombre de bits par pixel situé à droite du menu déroulant Mode. Commandes du menu Edition Toutes les commandes, y compris Remplir, Contour, Transformation manuelle et
Formats de fichier Photoshop (PSD, PSB), Radiance (HDR), Portable Bit Map (PFM), OpenEXR et TIFF. Affichage Format des pixels (Format des pixels personnalisé, Supprimer le format des pixels, Réinitialiser le format des pixels, etc.) Calques Nouveaux calques, calques dupliqués, calques de réglage (Niveaux, Vibrance, Teinte/Saturation, Mélangeur de couches, Filtre photo et Exposition), calques de remplissage, masques de fusion, styles de calques, modes de fusion pris en charge et objets dynamiques. Modes Couleurs RVB, Niveaux de gris, 8 bits/couche ou 16 bits/couche. Format des pixels Prend en charge des documents à pixels carrés ou non. Sélections Intervertir, Modifier > Cadre, Transformer la sélection, Mémoriser la sélection et Récupérer la sélection. Outils Tous les outils de la palette d’outils excepté les outils Lasso magnétique, Baguette magique, Correcteur de tons
Ouverture et importation des images
8 bits par couche. Utilisez la commande Enregistrer sous, puis convertissez une copie du fichier image pour conserver le fichier d’origine.
Remarque : il est également possible d’utiliser la commande Fusion HDR pour enregistrer l’image fusionnée en 8 ou 16 bits par couche. Cependant, seule une image 32 bits par couche peut contenir toutes les données d’une image HDR ; les images 8 et 16 bits par couche sont écrêtées. Pour plus de détails sur la façon de prendre des photos et les fusionner dans des images HDR, reportez-vous à la section Pour prendre des photos destinées à une fusion HDR. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Bridge) Sélectionnez les images à utiliser, puis choisissez Outils > Photoshop > Fusion HDR. Passez à l’étape 3. 2 Dans la boîte de dialogue Fusion HDR, cliquez sur Parcourir, naviguez pour sélectionner les images, puis cliquez Pour supprimer un élément, sélectionnez-le dans la boîte de dialogue Fusion HDR, puis cliquez sur Supprimer. Remarque : pour ajouter un dossier d’images ou des images ouvertes dans Photoshop, choisissez Dossier ou Fichiers ouverts dans le menu Utiliser. 3 (Facultatif) Sélectionnez l’option Tenter d’aligner automatiquement les images sources si vous avez tenu l’appareil
5 Si nécessaire, utilisez l’une des méthodes suivantes pour définir les options d’affichage de l’aperçu du résultat de la
• Choisissez un pourcentage ou un mode d’affichage dans le menu déroulant sous l’image d’aperçu. 6 Choisissez un nombre de bits par pixel pour l’image fusionnée dans le menu Profondeur.
7 Faites glisser le curseur sous l’histogramme pour visualiser l’image fusionnée.
8 Cliquez sur OK pour créer l’image fusionnée.
Ouverture et importation des images
Conversion HDR s’ouvre. Corrigez l’exposition et le contraste pour produire une image avec la plage dynamique (gamme des tons) souhaitée. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Conversion d’une image 32 bits par couche en image 8 ou 16 bits par couche » à la page 82.
• Prenez un nombre suffisant de photos pour couvrir la plage dynamique complète de la scène. Vous pouvez essayer de prendre au moins 5 à 7 photos, mais vous pouvez être amené à prendre davantage d’expositions en fonction de la plage dynamique de la scène. Le nombre minimum de photos est de trois.
Value), ce qui équivaut à une ou deux focales de différence.
Pour afficher les lectures 32 bits dans le panneau Informations, cliquez sur l’icône Pipette du panneau, puis choisissez la commande 32 bits dans le menu déroulant. 1 Ouvrez une image HDR 32 bits par couche dans Photoshop, puis choisissez Affichage > Options d’aperçu 32 bits. 2 Dans la boîte de dialogue Options d’aperçu 32 bits, choisissez une option dans le menu Méthode : Exposition et gamma Règle la luminosité et le contraste. Compression des tons clairs Compresse les valeurs des tons clairs dans l’image HDR pour qu’elles correspondent à la
3 Si vous choisissez Exposition et gamma, déplacez les curseurs Exposition et Gamma pour régler la luminosité et le
Ouverture et importation des images
Déplacez le curseur pour définir le point blanc en vue de l’affichage de l’image HDR. Cliquez deux fois sur le curseur pour revenir au réglage d’exposition par défaut. Comme le réglage est effectué par affichage, la même image HDR peut être ouverte dans plusieurs fenêtres, chacune avec un réglage d’aperçu différent. Les réglages d’aperçu effectués avec cette méthode ne sont pas stockés dans le fichier image HDR.
« Réglage de l’exposition pour les images HDR » à la page 198
Les images HDR contiennent des niveaux de luminance qui dépassent les données de luminance susceptibles d’être stockées dans des fichiers image de 8 ou 16 bits par couche. Vous pouvez corriger l’exposition et le contraste d’une image HDR 32 bits par couche lors de sa conversion en image 8 ou 16 bits par couche de manière à produire une image avec la plage dynamique (gamme des tons) souhaitée. 1 Ouvrez une image 32 bits par couche, puis choisissez Image > Mode > 16 bits/couche ou 8 bits/couche. 2 Dans la boîte de dialogue Conversion HDR, choisissez une méthode de réglage de la luminosité et du contraste de
Exposition et gamma Permet de régler manuellement la luminosité et le contraste de l’image HDR. Compression des tons clairs Compresse les valeurs des tons clairs dans l’image HDR pour qu’elles correspondent à la
Egalisation de l’histogramme Compresse la plage dynamique de l’image HDR tout en préservant un certain contraste.
32 bits par couche. Adaptation locale Règle la tonalité de l’image HDR en calculant le niveau de correction nécessaire pour les zones de luminosité locales dans toute l’image.
4 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : généralement, la courbe de virage et l’histogramme permettent d’effectuer des modifications limitées d’un point à un autre et d’appliquer uniformément les changements à tous les points. Si vous sélectionnez l’option Sommet après avoir inséré un point sur la courbe, la limite est supprimée, et aucune égalisation n’est effectuée lorsque vous insérez et déplacez un second point. Vous remarquerez que la courbe devient angulaire à un point lorsque l’option Sommet est appliquée.
Ouverture et importation des images
A. Insertion d’un point et sélection de l’option Sommet B. Avec le réglage du nouveau point, la courbe devient angulaire au point où l’option Sommet est utilisée.
Vous pouvez réutiliser l’option de virage 32 bits enregistrée. Cliquez sur Charger pour convertir une autre image 32 bits par couche en image 8 ou 16 bits par couche. 6 Cliquez sur OK pour convertir l’image 32 bits par couche.
« Présentation des courbes » à la page 185
Le sélecteur de couleurs HDR vous permet d’afficher et de sélectionner avec précision les couleurs à utiliser dans les images 32 bits par couche. De la même façon qu’avec le sélecteur de couleurs Adobe classique, il vous suffit de cliquer sur un champ de couleur, puis de régler le curseur pour sélectionner une couleur. Le curseur Intensité vous permet de régler la luminosité d’une couleur afin de reproduire l’intensité des couleurs de l’image HDR avec laquelle vous travaillez. Le nuancier de la couleur sélectionnée apparaît dans la zone d’aperçu. Vous pouvez ainsi connaître à l’avance le rendu final en fonction des différentes expositions et intensités.
Ouverture et importation des images
❖ Ouvrez une image 32 bits par couche et utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Dans le panneau Couleur, cliquez sur la case Définir la couleur de premier plan ou Définir la couleur d’arrière-plan. Le sélecteur de couleurs est également disponible lorsque le paramétrage vous permet de choisir une couleur. Ainsi, vous pouvez cliquer sur le témoin de couleur dans la barre d’options pour certains outils ou sur les pipettes apparaissant dans certaines boîtes de dialogue de réglage des couleurs.
8 ou 16 bits. Cliquez dans le champ de couleur pour sélectionner une couleur et déplacez le curseur pour modifier les teintes. Vous pouvez également saisir la valeur numérique correspondant à une couleur spécifique dans les champs TSL ou RVB. Dans le champ de couleur, la luminosité augmente de bas en haut, et la saturation de gauche à droite. Utilisez le curseur Intensité pour régler la luminosité de la couleur. Dans votre document HDR, les valeurs chromatiques et d’intensité sont converties en valeurs de virgule flottante 32 bits. 1 Pour sélectionner une couleur, cliquez dans le champ de couleur et déplacez le curseur ou bien saisissez les valeurs
Ouverture et importation des images
Les arrêts d’intensité sont inversement proportionnel aux arrêts du réglage d’exposition. Si vous augmentez le réglage Exposition de l’image HDR pour atteindre deux arrêts et que vous divisez par deux les arrêts Intensité, vous conservez la même couleur que si l’intensité des couleurs et l’exposition de l’image HDR étaient définies sur 0. Si vous connaissez les valeurs RVB 32 bits de la couleur choisie, saisissez-les directement dans les champs correspondants. 3 (Facultatif) Réglez les paramètres de la zone d’aperçu. Fréquence d’aperçu Définit les incréments d’arrêt pour chaque nuance d’aperçu. Vous pouvez, par exemple, régler
Relatif au document Sélectionnez cette option pour régler le nuancier d’aperçu de telle sorte qu’il reflète le réglage
4 (Facultatif) Cliquez sur Ajouter au nuancier pour ajouter la couleur sélectionnée au panneau Nuancier. 5 Cliquez sur OK.
Pour modifier et ajouter des effets aux images HDR/32 bits par couche, utilisez les outils Photoshop suivants : Pinceau, Crayon, Plume, Forme, Tampon de duplication, Tampon de motif, Gomme, Dégradé, Atténuation, Renforcement, Doigt et Forme d’historique artistique. Vous pouvez également utiliser l’outil Texte pour ajouter des calques de texte 32 bits par couche sur une image HDR. Lorsque vous modifiez ou appliquez de la peinture sur des images HDR, vous pouvez afficher un aperçu de votre travail avec différents réglages d’exposition à l’aide du curseur Exposition 32 bits situé dans la zone d’informations du document ou bien de la boîte de dialogue Options d’aperçu 32 bits (Affichage > Options d’aperçu 32 bits). Le sélecteur de couleurs HDR vous permet également d’afficher un aperçu de la couleur de premier plan sélectionnée selon différents réglages d’intensité, afin de reproduire les différents réglages d’exposition d’une image HDR. 1 Ouvrez une image HDR. 2 (Facultatif) Réglez l’exposition de l’image. Reportez-vous à la section « Réglage de l’affichage de la plage dynamique
3 Pour les outils Pinceau ou Crayon, cliquez sur la couleur de premier plan pour ouvrir le sélecteur de couleurs HDR
La zone d’aperçu du sélecteur de couleurs HDR vous aide à sélectionner et à régler la couleur de premier plan par rapport aux différents réglages d’exposition de l’image HDR. Reportez-vous à la section « A propos du sélecteur de couleurs HDR (Photoshop Extended) » à la page 83. Pour voir les effets de la peinture sur différentes expositions HDR, utilisez la commande Fenêtre > Disposition > Nouvelle fenêtre pour ouvrir simultanément différentes vues d’une même image HDR. Réglez ensuite chaque fenêtre sur une exposition différente à l’aide du curseur Exposition, situé dans la barre d’état du document.
Représentez-vous un fichier Camera Raw comme le négatif d’une photo classique. Vous pouvez retraiter le fichier à tout moment et obtenir les résultats escomptés en réglant la balance des blancs, la gamme de tons, le contraste, la saturation des couleurs et la netteté. Lorsque vous réglez une image Camera Raw, les données Camera Raw initiales sont conservées. Les réglages sont stockés sous la forme de métadonnées dans un fichier annexe, dans une base de données ou dans le fichier proprement dit (dans le cas du format DNG). Lorsque vous capturez des fichiers JPEG avec votre appareil photo, celui-ci procède à un traitement automatique des fichiers afin d’améliorer et de compresser l’image. En règle générale, vous disposez d’un contrôle limité sur ce mode de traitement. La capture d’images Camera Raw avec un appareil photo vous garantit un meilleur contrôle par rapport à la capture d’images JPEG, dans la mesure où le format Camera Raw vous affranchit du traitement effectué par l’appareil photo. Vous pouvez toujours modifier des images JPEG et TIFF dans Camera Raw, mais vous devrez modifier des pixels qui auront déjà été traités par l’appareil photo. Les fichiers Camera Raw contiennent toujours les pixels d’origine non traités par l’appareil photo. Pour capturer des images Camera Raw, vous devez régler votre appareil photo de façon à ce qu’il enregistre les fichiers dans son propre format Camera Raw. Remarque : le format Photoshop Brut (.raw) est un format de fichier pour le transfert des images entre applications et plates-formes. Il convient de faire la distinction entre Photoshop Brut et Camera Raw qui sont deux formats de fichier différents. Les appareils photo numériques capturent et stockent les données Camera Raw avec une courbe de réponse tonale linéaire (gamma 1.0). Dans le cas des films et de l’œil humain, la réponse à la lumière est logarithmique et non linéaire (gamma supérieur à 2). Visualisée en niveaux de gris, une image Camera Raw non traitée paraîtra très sombre. En effet, ce qui apparaît deux fois plus lumineux pour le capteur optique et l’ordinateur est perçu comme étant deux fois moins lumineux par l’œil humain. Pour consulter la liste des appareils pris en charge et obtenir des informations supplémentaires sur Adobe Camera Raw, consultez le site www.adobe.com/go/learn_ps_cameraraw_fr.
Camera Raw est un logiciel fourni comme module externe avec Adobe After Effects® et Adobe Photoshop. Il étend également les fonctionnalités d’Adobe Bridge. Camera Raw offre à chacune de ces applications la possibilité d’importer et de traiter des fichiers Camera Raw. Vous pouvez également utiliser ce logiciel pour traiter des images JPEG et TIFF. Remarque : Camera Raw prend en charge les images d’une longueur ou d’une largeur maximum de 65 000 pixels, jusqu’à 512 mégapixels. Camera Raw convertit les images CMJN au format RVB à l’ouverture. Pour consulter la liste des appareils photo pris en charge, consultez le site www.adobe.com/go/learn_ps_cameraraw_fr.
Camera Raw Adobe Bridge vous permet d’appliquer, de copier et de supprimer des paramètres d’image. Vous pouvez, en outre, afficher des aperçus et des métadonnées pour des fichiers Camera Raw sans les ouvrir dans la boîte de dialogue Camera Raw. Dans Adobe Bridge, l’aperçu est une image JPEG générée à l’aide des paramètres d’image actifs ; il n’est pas constitué des données Camera Raw proprement dites, lesquelles apparaîtraient sous la forme d’une image en niveaux de gris très sombre. Remarque : une icône d’avertissement apparaît dans les vignettes et dans l’image d’aperçu de la boîte de dialogue Camera Raw pendant la génération de l’aperçu à partir de l’image Camera Raw. Vous pouvez modifier les paramètres par défaut utilisés par Camera Raw pour un modèle d’appareil donné. Pour chaque modèle d’appareil photo, vous pouvez également modifier les valeurs par défaut d’un réglage ISO en particulier ou d’un appareil spécifique (en fonction du numéro de série). Vous pouvez modifier et enregistrer les paramètres d’image sous la forme de paramètres prédéfinis en vue de les utiliser avec d’autres images. Si vous utilisez Camera Raw pour effectuer des réglages (y compris un redressement et un recadrage) sur une image Camera Raw, les données initiales de l’image seront conservées. Les réglages sont stockés soit dans la base de données Camera Raw, sous la forme de métadonnées incorporées dans le fichier image, soit dans un fichier XMP annexe (il s’agit d’un fichier de métadonnées qui accompagne un fichier Camera Raw). Pour plus de détails, voir la section « Indication de l’emplacement de stockage des paramètres Camera Raw » à la page 113. Une fois que vous avez traité et modifié un fichier Camera Raw à l’aide du module externe Camera Raw, une icône apparaît sur la vignette de l’image dans Adobe Bridge. Si vous ouvrez un fichier Camera Raw dans Photoshop, vous pourrez enregistrer l’image dans d’autres formats, tels que PSD, JPEG, Format de document volumineux (PSB), TIFF, Cineon, Photoshop Brut, PNG et PBM. Dans la boîte de dialogue Camera Raw de Photoshop, vous pouvez enregistrer les fichiers traités au format Digital Negative (DNG), JPEG, TIFF ou Photoshop (PSD). Le logiciel Camera Raw permet d’ouvrir et de modifier un fichier image Camera Raw, mais pas de l’enregistrer au format Camera Raw. A mesure que de nouvelles versions seront disponibles, vous pourrez mettre à jour Camera Raw en installant une nouvelle version du module externe. Pour rechercher des mises à jour pour les logiciels Adobe, choisissez la commande Aide > Mises à jour. Les différents modèles d’appareil photo enregistrent les images Camera Raw dans une multitude de formats. Les données doivent donc être interprétées différemment pour ces formats. Camera Raw comprend la prise en charge de nombreux modèles d’appareil photo et est en mesure d’interpréter une foule de formats Camera Raw.
Digital Negative (DNG) est un format non propriétaire, ouvert et largement pris en charge, destiné au stockage des données Camera Raw. Les développeurs de logiciels et de matériel ont recours au format DNG, car il permet d’obtenir un flux de production flexible pour traiter et archiver des données Camera Raw. Vous pouvez également utiliser le format DNG comme format intermédiaire pour stocker des images capturées initialement à l’aide d’un format Camera Raw propriétaire. Vous pouvez convertir des fichiers Camera Raw au format DNG en utilisant le convertisseur DNG d’Adobe ou la boîte de dialogue Camera Raw. Pour plus d’informations sur le format DNG et le convertisseur DNG, consultez le site www.adobe.com/go/learn_ps_dng_fr et le fichier Lisez-moi relatif à DNG 5.2 à l’adresse www.adobe.com/go/kb407616.
1. Copiez des fichiers Camera Raw sur votre disque dur, classez-les, puis (éventuellement) convertissez-les au format DNG.
2. Ouvrez les fichiers images dans Camera Raw.
(voir la section « Ouverture d’images dans Camera Raw » à la page 93). Pour visualiser un didacticiel vidéo relatif à l’importation des images Camera Raw à partir d’un appareil photo numérique dans Adobe Bridge en utilisant Adobe Photo Downloader, rendez-vous sur le site Web d’Adobe à l’adresse www.adobe.com/go/vid0005_fr. 3. Réglez la couleur.
Pour appliquer les paramètres utilisés pour l’image précédente ou appliquer les paramètres par défaut relatifs au modèle d’appareil photo, à l’appareil photo ou aux réglages ISO, choisissez la commande appropriée dans le menu Paramètres de Camera Raw (voir la section « Application des paramètres Camera Raw enregistrés » à la page 115). Pour visualiser un didacticiel vidéo relatif à la réalisation de réglages couleur non destructeurs sur des photos dans Camera Raw, rendez-vous sur le site Web d’Adobe à l’adresse www.adobe.com/go/vid0006_fr. Pour visualiser un didacticiel vidéo relatif au réglage de plusieurs images avec Adobe Bridge et Camera Raw, rendezvous sur le site Web d’Adobe à l’adresse www.adobe.com/go/vid0007_fr.
7. Enregistrez l’image ou ouvrez-la dans Photoshop ou After Effects.
Terminer ne sont pas disponibles. Enregistrer l’image Permet d’appliquer les paramètres Camera Raw aux images et d’en enregistrer une copie au format JPEG, PSD, TIFF ou DNG. Appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) pour supprimer l’affichage de la boîte de dialogue Options d’enregistrement de Camera Raw et enregistrer les fichiers avec le dernier jeu d’options utilisé (voir la section « Enregistrement d’une image Camera Raw sous un autre format » à la page 94). Ouvrir une image ou OK Permet d’ouvrir des copies des fichiers images Camera Raw (auxquels les paramètres Camera Raw sont appliqués) dans Photoshop ou After Effects. Le fichier image Camera Raw original demeure intact. Cliquez sur l’option Ouvrir une image tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour ouvrir le fichier brut en tant qu’objet dynamique dans Photoshop. Vous pouvez à tout moment cliquer deux fois sur le calque d’objet dynamique contenant le fichier brut pour régler les paramètres Camera Raw. Terminer Permet de fermer la boîte de dialogue Camera Raw et de stocker les paramètres dans le fichier de base de
Annuler Permet d’annuler les réglages définis dans la boîte de dialogue Camera Raw.
Camera Raw Permet de définir l’échelle d’affichage de l’aperçu sur la valeur prédéfinie suivante lorsque vous cliquez sur l’image d’aperçu. Cliquez sur l’image d’aperçu tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée pour utiliser la valeur de zoom inférieure. Faites glisser l’outil Zoom dans l’image d’aperçu pour agrandir une zone précise de celle-ci. Pour revenir à l’affichage en 100 %, cliquez deux fois sur l’outil Zoom. Zoom, outil
Sélectionner une échelle Choisissez un paramètre d’agrandissement dans le menu ou cliquez sur les boutons de
Aperçu Affiche un aperçu des réglages d’image effectués dans l’onglet actif, associés aux paramètres des autres onglets.
RVB Affiche les valeurs de rouge, vert et bleu du pixel situé sous le pointeur dans l’image d’aperçu. Tons foncés et tons clairs Affiche l’écrêtage des tons foncés et des tons clairs à l’aide des boutons situés en haut de l’histogramme. Les tons foncés écrêtés s’affichent en bleu et les tons clairs écrêtés en rouge. L’écrêtage des tons clairs est visible si l’une des trois couches RVB est écrêtée (complètement saturée et sans aucun détail). L’écrêtage des tons foncés apparaît si les trois couches RVB sont écrêtées (noires et sans aucun détail).
Permet de régler la balance des blancs, la saturation des couleurs et la tonalité.
Courbe des tonalités Détail
Corrections de l’objectif
Permet d’appliquer des profils d’appareils photo à des images brutes afin de corriger les dominantes de couleur, de régler les couleurs non neutres et de compenser le comportement du capteur d’image d’un appareil photo. Paramètres prédéfinis
Comme le contenu de la mémoire cache peut devenir très volumineux, il est conseillé de la purger ou d’en limiter la taille. Vous pouvez également purger et régénérer la mémoire cache si vous pensez qu’elle est altérée ou trop ancienne.
Traitement, comparaison et évaluation de plusieurs images dans Camera Raw La façon la plus pratique de travailler avec plusieurs images Camera Raw passe par l’utilisation de la vue Film fixe dans Camera Raw. La vue Film fixe s’ouvre par défaut lorsque vous ouvrez plusieurs images dans Camera Raw à partir d’Adobe Bridge. Remarque : la vue Film fixe n’est pas disponible lorsque vous importez plusieurs images dans After Effects. Dans cette vue, les images peuvent présenter trois états différents : désélectionnées, sélectionnées (mais pas actives) et actives (et sélectionnées). En règle générale, les réglages sont appliqués à toutes les images sélectionnées. Vous pouvez également synchroniser des paramètres afin d’appliquer les paramètres de l’image active à l’ensemble des images sélectionnées. Vous pouvez appliquer rapidement un jeu de réglages à un ensemble d’images (toutes les photos prises dans les mêmes conditions, par exemple), puis effectuer un réglage précis sur chacune d’entre elles après avoir déterminé celles que vous utiliserez pour la sortie finale.
Synchroniser dans la partie supérieure du panneau Film fixe, puis sélectionnez les paramètres à synchroniser.
• Pour marquer les images sélectionnées en vue de les supprimer, cliquez sur le bouton Activer/Désactiver la marque de suppression
Corbeille lorsque vous fermez la boîte de dialogue Camera Raw. (Si vous décidez de conserver une image que vous destiniez à la suppression, sélectionnez-la dans le panneau Vignette, puis cliquez de nouveau sur le bouton Activer/Désactiver la marque de suppression avant de fermer la boîte de dialogue Camera Raw.)
Tenez compte des quelques conseils suivants pour automatiser le traitement des fichiers images Camera Raw :
Enregistrer sous et de choisir le format du fichier au moment d’enregistrer l’image Camera Raw.
« Ouvrir ». Toute commande Ouvrir présente dans le script agira alors sur les fichiers traités par lots plutôt que sur les fichiers spécifiés par leur nom. Désélectionnez uniquement l’option Priorité sur les instructions de script « Ouvrir » si vous souhaitez que le script porte sur les fichiers ouverts ou si le script utilise la commande Ouvrir pour récupérer les informations requises.
« Enregistrer sous » pour utiliser les instructions Enregistrer sous de la commande Traitement par lots, plutôt que celles du script. Si vous sélectionnez cette option, le script doit contenir une commande Enregistrer sous, car la commande Traitement par lots n’enregistre pas automatiquement les fichiers sources. Pour enregistrer les fichiers traités par la commande Traitement par lots à l’emplacement spécifié dans la boîte de dialogue Traitement par lots, désélectionnez l’option Priorité sur les instructions de script « Enregistrer sous ».
• Pour traiter des images brutes dans Camera Raw, sélectionnez-en une ou plusieurs dans Adobe Bridge, puis choisissez la commande Fichier > Ouvrir dans Camera Raw ou appuyez sur les touches Ctrl+R (Windows) ou Commande+R (Mac OS). Une fois les réglages effectués dans la boîte de dialogue Camera Raw, cliquez sur Terminer pour accepter les modifications et fermer la boîte de dialogue. Vous pouvez également cliquer sur l’option Ouvrir une image pour ouvrir une copie de l’image modifiée dans Photoshop.
Camera Raw. Dans Adobe Bridge, cliquez deux fois sur une vignette tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour ouvrir une image Camera Raw dans Photoshop sans ouvrir la boîte de dialogue Camera Raw. Pour ouvrir plusieurs images sélectionnées, choisissez Fichier > Ouvrir tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
également choisir la commande Fichier > Importer dans After Effects et accéder manuellement aux fichiers Camera Raw à sélectionner.) Une fois les réglages effectués dans la boîte de dialogue Camera Raw, cliquez sur le bouton OK pour accepter les modifications.
Fichier > Importer dans After Effects, puis sélectionnez l’option d’affichage Tous les fichiers dans le menu Activer (Mac OS) ou Fichiers de type (Windows) de la boîte de dialogue d’importation d’After Effects. Sélectionnez le fichier à importer, choisissez Camera Raw dans le menu Format, puis cliquez sur le bouton Ouvrir.
Importer dans After Effects. Sélectionnez les images, activez la case à cocher Séquence Camera Raw et cliquez sur le bouton Ouvrir. Les paramètres Camera Raw appliqués au premier fichier Camera Raw lors de l’importation sont appliqués aux fichiers suivants de la séquence, à moins que l’un de ces fichiers ne soit accompagné d’un fichier XMP annexe. Dans ce cas, les paramètres du fichier XMP ou DNG sont appliqués à l’image correspondante. Toutes les autres images utilisent les paramètres du premier fichier de la séquence.
La boîte de dialogue Camera Raw vous permet d’enregistrer des fichiers Camera Raw au format PSD, TIFF, JPEG ou DNG. Lorsque vous utilisez la commande Enregistrer dans la boîte de dialogue Camera Raw, les fichiers sont placés dans une file d’attente en vue de leur traitement et de leur enregistrement ultérieurs. Cette commande est utile lorsque vous traitez plusieurs fichiers dans la boîte de dialogue Camera Raw et que vous les enregistrez au même format. 1 Cliquez sur le bouton Enregistrer l’image dans le coin inférieur gauche de la boîte de dialogue Camera Raw.
2 Dans la boîte de dialogue Options d’enregistrement, spécifiez les options suivantes : Destination Permet d'indiquer l’emplacement d’enregistrement cible du fichier. Si nécessaire, cliquez sur le
4 Cliquez sur Enregistrer.
DNG Enregistre une copie du fichier Camera Raw au format de fichier DNG.
• Convertir en image linéaire Stocke les données de l’image dans un format interpolé (« sans mosaïque »). L’image interpolée qui en résulte peut être interprétée par d’autres logiciels, même si ces derniers ne possèdent pas un profil pour l’appareil photo numérique qui a capturé l’image.
JPEG Enregistre des copies des fichiers Camera Raw au format JPEG (Joint Photographic Experts Group). Pour
TIFF Enregistre des copies des fichiers Camera Raw au format TIFF (Tagged-Image File Format). Vous pouvez préciser si vous voulez appliquer une compression de fichier LZW ou ZIP ou n’en appliquer aucune. TIFF est un format d’image bitmap souple pris en charge par la plupart des applications de dessin, de retouche d’images et de mise en page. Par rapport au format PSD, il offre une plus grande compression et une meilleure compatibilité avec d’autres applications. Photoshop Enregistre des copies des fichiers Camera Raw au format PSD. Vous pouvez préciser si vous voulez que le
Utilisation de l’histogramme et des niveaux RVB dans Camera Raw Un histogramme représente le nombre de pixels pour chaque valeur de luminance dans une image. Un histogramme dont les valeurs de luminance sont différentes de zéro décrit une image qui tire parti de la gamme de tons complète. Un histogramme qui n’utilise pas la gamme de tons complète correspond à une image terne qui manque de contraste. Un histogramme qui présente une pointe du côté gauche indique un écrêtage des tons foncés, tandis qu’un histogramme présentant une pointe du côté droit indique un écrêtage des tons clairs. Sélectionnez Tons clairs ou Tons foncés pour visualiser les pixels écrêtés dans l’image d’aperçu. Pour plus d’informations, reportez-vous à la section « Aperçu de l’écrêtage des tons foncés et des tons clairs dans Camera Raw » à la page 96.
Un histogramme est constitué de trois couches de couleur qui représentent le rouge, le vert et le bleu. Le blanc est produit par le chevauchement des trois couches ; le jaune, le magenta et le cyan apparaissent lorsque deux des couches RVB se chevauchent (le jaune est produit par la superposition des couches R et V, le magenta par la superposition des couches R et B, et le cyan par la superposition des couches V et B). Cet histogramme est automatiquement mis à jour pendant le réglage des paramètres dans la boîte de dialogue Camera Raw. Les valeurs RVB du pixel situé sous le pointeur (dans l’image d’aperçu) apparaissent sous l’histogramme. Remarque : vous pouvez également utiliser l’outil Echantillonnage de couleur pour placer jusqu’à neuf échantillonnages de couleur dans l’image d’aperçu. Les valeurs RVB apparaissent au-dessus de l’image d’aperçu. Pour supprimer un échantillonnage de couleur, cliquez sur celui-ci en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Pour effacer les échantillonnages de couleur, cliquez sur Effacer les échantillonnages.
L’écrêtage se produit lorsque les valeurs de couleur d’un pixel sont supérieures à la plus haute valeur ou inférieures à la plus faible valeur pouvant être représentées dans l’image. Les valeurs trop lumineuses sont écrêtées sur du blanc en sortie et les valeurs trop foncées sont écrêtées sur du noir en sortie. Cela se traduit par une perte de détails de l’image.
Tons clairs situées en haut de l’histogramme. Vous pouvez également appuyer sur la touche U pour visualiser l’écrêtage des tons foncés ou sur la touche O pour visualiser l’écrêtage des tons clairs.
(Mac OS) tout en faisant glisser les curseurs Exposition, Récupération ou Noirs. Dans le cas des curseurs Exposition et Récupération, l’image devient noire et les zones écrêtées s’affichent en blanc. Pour le curseur Noirs, l’image devient blanche et les zones écrêtées s’affichent en noir. Les zones colorées indiquent l’écrêtage sur une couche de couleur (rouge, vert, bleu) ou deux couches de couleur (cyan, magenta, jaune). Remarque : dans certains cas, l’écrêtage se produit car la gamme de l’espace colorimétrique dans lequel vous travaillez est trop petite. Si vos couleurs sont écrêtées, envisagez l’utilisation d’un espace colorimétrique disposant d’une gamme étendue, tel que ProPhoto RVB.
Camera Raw La température de couleur (exprimée en Kelvins) est utilisée pour mesurer l’éclairage d’une scène car les sources lumineuses naturelles et incandescentes émettent la lumière selon un schéma prévisible suivant leur température. Un appareil photo numérique enregistre la balance des blancs au moment de l’exposition comme métadonnée. Le module externe Camera Raw reconnaît cette valeur et la définit comme paramètre initial lorsque vous ouvrez le fichier dans la boîte de dialogue Camera Raw. En règle générale, ce paramètre donne la température de couleur exacte ou une température très proche. Le cas échéant, vous pouvez régler la balance des blancs. Remarque : les dominantes de couleur ne résultent pas toutes d’une balance des blancs incorrecte. Utilisez l’Editeur de profils DNG pour corriger une dominante de couleur qui subsiste après le réglage de la balance des blancs (voir la section « Réglage du rendu des couleurs pour votre appareil photo dans Camera Raw » à la page 102). L’onglet Réglages de base de la boîte de dialogue Camera Raw comprend trois commandes qui permettent de corriger la dominante de couleur dans une image : Balance des blancs Camera Raw applique le paramètre de balance des blancs et modifie en conséquence les propriétés
• Auto Calcule la balance des blancs sur la base des données d’image. Les fichiers Camera Raw et DNG possèdent également les paramètres de balance des blancs suivants : Lumière du jour, Nuageux, Ombrageux, Tungstène, Fluorescente et Flash. Remarque : si Camera Raw ne reconnaît pas le paramètre de balance des blancs de l’appareil photo, sélectionner Tel quel revient à choisir Auto. Température Définit la balance des blancs en fonction d’une température de couleur personnalisée. Diminuez la température pour corriger une photo prise avec une basse température de couleur ; le module externe Camera Raw fait tendre les couleurs vers le bleu afin de compenser la basse température de couleur (tendant vers le jaune) de la lumière ambiante. Inversement, augmentez la température pour corriger une photo prise avec une haute température de couleur ; les couleurs se réchauffent alors (en tirant vers le jaune) afin de compenser la haute température de couleur (tirant vers le bleu) de la lumière ambiante.
Pour régler rapidement la balance des blancs, sélectionnez l’outil Balance des blancs , puis cliquez sur une zone de blanc ou de gris neutre dans l’image d’aperçu. Les propriétés Température et Teinte sont ajustées de façon à neutraliser la couleur sélectionnée (si possible). Lorsque vous cliquez sur du blanc, choisissez une zone de tons clairs contenant des détails blancs significatifs et non pas un ton clair spéculaire. Vous pouvez cliquer deux fois sur le bouton Balance des blancs pour réinitialiser le paramètre Tel quel de la balance des blancs.
Pour régler la gamme de tons de l’image, utilisez les commandes de tonalité de l’onglet Réglages de base. Lorsque vous cliquez sur Auto dans la partie supérieure de la section de réglage des tonalités de l’onglet Réglages de base, Camera Raw analyse l’image et procède automatiquement au réglage des commandes de tonalité (Exposition, Récupération, Lumière d’appoint, Noirs, Luminosité et Contraste). Vous pouvez également appliquer séparément des paramètres automatiques pour chaque commande de tonalité. Pour appliquer un réglage automatique à une seule commande de tonalité, comme Exposition ou Récupération, cliquez deux fois sur le curseur correspondant tout en maintenant la touche Maj enfoncée. Pour rétablir la valeur d’origine d’une commande de tonalité, cliquez deux fois sur le curseur correspondant.
Dans Adobe Bridge, les aperçus utilisent les paramètres d’image par défaut. Si vous souhaitez que ces paramètres incluent les réglages de tonalité automatiques, sélectionnez Appliquer les réglages de tons automatiques dans la section Paramètres par défaut de l’image des préférences de Camera Raw. Remarque : si vous comparez des images d’après leurs aperçus dans Adobe Bridge, il peut être judicieux de ne pas sélectionner l’option Appliquer les réglages de tons automatiques et donc de conserver le paramètre par défaut. Dans le cas contraire, vous comparerez des images dont les réglages ont déjà été définis. Lorsque vous effectuez des réglages, gardez un œil sur les extrémités de l’histogramme ou utilisez les aperçus d’écrêtage des tons foncés et des tons clairs. Tout en déplaçant le curseur Exposition, Récupération ou Noirs, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée afin de prévisualiser l’emplacement d’écrêtage des tons clairs ou foncés. Déplacez le curseur jusqu’à ce que l’écrêtage commence, puis inversez légèrement le réglage. (Pour plus d’informations, reportez-vous à la section « Aperçu de l’écrêtage des tons foncés et des tons clairs dans Camera Raw » à la page 96.)
Exposition Permet de régler la luminosité globale de l’image ; plus les tons sont clairs, plus l’effet est prononcé.
équivalents à des ouvertures de diaphragme. Un réglage de +1,50 revient à élargir l’ouverture de 1-1/2. De même, un réglage de -1,50 revient à diminuer l’ouverture de 1-1/2. (Utilisez l’option Récupération pour diminuer les valeurs de tons clairs.) Récupération Permet d’essayer de récupérer des détails à partir de tons clairs. Camera Raw peut reconstruire certains détails à partir de zones dans lesquelles une ou deux couches de couleur sont écrêtées sur du blanc. Lumière d’appoint Permet d’essayer de récupérer des détails à partir de tons foncés, sans éclaircir les noirs.
écrêtées sur du noir. L’utilisation de l’option Lumière d’appoint revient à utiliser la partie Tons foncés du filtre Tons foncés/Tons clairs de Photoshop ou de l’effet Tons foncés/Tons clairs d’After Effects. Noirs Permet de définir les niveaux d’entrée devant correspondre au noir dans l’image finale. Augmentez la valeur de
Luminosité Permet de régler les zones lumineuses et sombres de l’image, comme avec la propriété Exposition. Cependant, au lieu d’écrêter l’image dans les tons clairs ou foncés, cette option compresse les tons clairs et étend les tons foncés lorsque vous déplacez le curseur vers la droite. Le plus souvent, la meilleure utilisation de cette commande consiste à définir la gamme de tons globale en configurant d’abord les propriétés Exposition, Récupération et Noirs, puis à régler la luminosité. Des réglages de luminosité importants peuvent, en effet, affecter l’écrêtage des tons foncés et clairs. Il est donc possible que vous souhaitiez réajuster la propriété Exposition, Récupération ou Noirs après avoir réglé la luminosité.
Si un point de la courbe se déplace vers le haut, la sortie sera une tonalité plus claire ; en cas de déplacement vers le bas, la tonalité sera plus foncée. Une ligne droite à 45 degrés signifie que la courbe de réponse tonale n’a pas été modifiée : les valeurs d’entrée d’origine correspondent exactement aux valeurs de sortie. Utilisez la courbe tonale de l’onglet imbriqué Paramétrique pour régler les valeurs dans des gammes de tons spécifiques de l’image. Les zones de la courbe affectées par les propriétés de zone (Tons clairs, Teintes claires, Teintes sombres ou Tons foncés) dépendent de l’emplacement des commandes de division définies au bas du graphe. Les propriétés Teintes claires et Teintes sombres affectent principalement la zone intermédiaire de la courbe, tandis que les propriétés Tons clairs et Tons foncés affectent principalement les extrémités de la gamme de tons. ❖ Pour ajuster les courbes tonales, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Paramétrique. Vous pouvez étendre ou réduire les zones de courbe affectées par les curseurs en faisant glisser les commandes de division de zone le long de l’axe horizontal du graphe.
Remarque : L’outil de réglage ciblé n’a aucune incidence sur les courbes à points.
« Réglage des couleurs ou des tons à l’aide de l’outil de réglage ciblé dans Camera Raw » à la page 101
Vous pouvez modifier la saturation (vivacité ou pureté des couleurs) de toutes les couleurs en réglant les commandes Clarté, Vibrance et Saturation de l’onglet Réglages de base. (Pour régler la saturation d’une gamme chromatique spécifique, utilisez les commandes de l’onglet TSI / Niveaux de gris.) Clarté Permet d’ajouter de la profondeur à une image en augmentant le contraste local. Le changement le plus
Vibrance Permet de régler la saturation de manière à limiter l’écrêtage des couleurs proches du niveau maximal de
Saturation Permet de régler équitablement la saturation de toutes les couleurs d’image entre -100 (monochrome)
Vous pouvez utiliser les commandes de l’onglet TSI / Niveaux de gris pour régler les gammes chromatiques individuelles. Par exemple, si vous estimez qu’un objet rouge paraît trop vif, vous pouvez réduire les valeurs des rouges dans l’onglet imbriqué Saturation. Les onglets imbriqués ci-dessous contiennent des commandes qui permettent de régler une composante couleur pour une gamme chromatique spécifique : Teinte Modifie la couleur. Vous pouvez, par exemple, faire passer un ciel bleu (et tous les autres objets bleus) du cyan
Saturation Modifie la vivacité ou la pureté des couleurs. Dans le cas d’un ciel bleu, vous pouvez notamment
Luminance Modifie la luminosité de la gamme chromatique.
Mélange des niveaux de gris Les commandes de cet onglet permettent de définir la contribution de chaque gamme chromatique dans la version en niveaux de gris de l’image.
Camera Raw L’outil de réglage ciblé vous permet de corriger les tons et les couleurs d’une image en faisant glisser directement votre pointeur sur la photo à travailler au lieu d’utiliser les curseurs depuis les onglets de réglage de l’image. Certains utilisateurs trouvent la méthode par glissement du pointeur sur l’image plus intuitive. Grâce à l’outil de réglage ciblé, vous pouvez, par exemple, placer votre pointeur sur un ciel bleu et faire glisser votre souris vers le bas pour désaturer le ciel ou vous pouvez positionner votre pointeur sur une veste rouge et faire glisser votre souris vers le haut pour intensifier la teinte du vêtement. 1 Pour effectuer des réglages chromatiques à l’aide de l’outil de réglage ciblé
2 Pour régler la courbe des tonalités à l’aide de l’outil de réglage ciblé
Les commandes de l’onglet Virage partiel permettent de coloriser une image en niveaux de gris. Vous pouvez ajouter une couleur portant sur l’ensemble de la gamme chromatique, telle qu’une apparence sépia ou créer un résultat à virage partiel dans lequel une couleur différente est appliquée aux tons clairs et aux tons foncés. Les tons foncés et clairs extrêmes restent, respectivement, noirs et blancs. Vous pouvez également appliquer des traitements spéciaux à une image (un aspect de traitement croisé, par exemple). 1 Sélectionnez une image en niveaux de gris. (Il peut s’agir d’une image que vous avez convertie en niveaux de gris à
2 Dans l’onglet Virage partiel, réglez les propriétés Teinte et Saturation des tons foncés et des tons clairs. La propriété
3 Réglez la commande Balance afin d’équilibrer l’incidence des commandes Tons clairs et Tons foncés. Les valeurs
Pour chaque modèle d’appareil photo pris en charge, Camera Raw utilise des profils de couleur afin de traiter des images brutes. Ces profils sont créés lorsque les cibles de couleur sont photographiées dans des conditions d’éclairage normales ; ces profils ne sont pas des profils de couleur ICC. L’application Camera Raw 5.2 installe automatiquement deux types de profils basés sur la spécification Digital Negative (DNG) 1.2 : Adobe Standard et Camera Matching. Les profils d’appareils photo Adobe Standard améliorent considérablement le rendu des couleurs et plus particulièrement les tons chauds comme la gamme des rouges, jaunes et oranges à partir des profils d’appareils photo Adobe existants. Les profils d’appareils photo Camera Matching essaient de faire correspondre les couleurs à l’apparence proposée par le fabricant de l’appareil photo selon des paramètres spécifiques. Utilisez les profils Camera Matching si vous préférez le rendu de couleurs proposé par le logiciel du fabricant de votre appareil photo. Les profils d’appareil photo Adobe Standard et Camera Matching sont conçus pour servir de point de départ pour les prochains réglages d’images à effectuer. Par conséquent, utilisez les profils tout en vous servant des commandes de couleurs et de tons situées dans les onglets Réglages de base, Courbe des tonalités, TSI / Niveaux de gris ainsi que dans les autres onglets relatifs aux réglages de l’image.
Pour installer manuellement les profils d’appareils photo, placez-les aux emplacements suivants : Windows XP C:\Documents and Settings\All Users\Application Data\Adobe\CameraRaw\CameraProfiles Windows Vista C:\Users\All Users\AppData\Local\Adobe\CameraRaw\CameraProfiles Mac OS /Bibliothèque/Application Support/Adobe/CameraRaw/CameraProfiles Camera Matching comportent le préfixe Camera dans leur nom de profil. Si le profil figurant dans le menu Profil de l’appareil photo est incorporé, cela signifie que vous avez sélectionné une image au format TIFF ou JPEG. Les profils Adobe Standard et Camera Matching fonctionnent uniquement avec des images brutes.
1 Sélectionnez un profil depuis le menu contextuel Profil de l’appareil photo dans l’onglet Etalonnage de l’appareil
2 Cliquez sur le bouton du menu Paramètres de Camera Raw
2 Choisissez un profil depuis le menu contextuel Profil de l’appareil photo dans l’onglet Etalonnage de l’appareil
3 Cliquez sur le bouton Synchroniser. 4 Dans la boîte de dialogue Synchroniser, choisissez la commande Synchroniser > Etalonnage de l’appareil photo et
Si vous appliquez souvent le même profil, optimisez votre travail en créant et en appliquant un paramètre prédéfini. 1 Choisissez un profil depuis le menu contextuel Profil de l’appareil photo dans l’onglet Etalonnage de l’appareil
2 Cliquez sur le bouton du menu Paramètres de Camera Raw
3 Dans la boîte de dialogue Enregistrer les paramètres, choisissez la commande Sous-ensemble > Etalonnage de
4 Nommez le paramètre prédéfini et cliquez sur la commande Enregistrer.
Vous pouvez télécharger gratuitement l’Editeur de profils DNG et la documentation associée sur le site Web d’Adobe à l’adresse www.adobe.com/go/learn_ps_dng_fr. Important : laissez les curseurs de l’onglet Etalonnage de l’appareil photo sur 0 lorsque vous réglez les profils de l’appareil à l’aide de l’Editeur de profils DNG.
« Enregistrement, réinitialisation et chargement des paramètres Camera Raw » à la page 113 « Application des paramètres Camera Raw enregistrés » à la page 115
L’aberration chromatique est un défaut assez courant survenant lorsque l’objectif n’est pas parvenu à concentrer différentes fréquences lumineuses (couleurs) vers le même point. Une aberration chromatique peut se traduire par le fait que, même si l’image de chaque couleur de la lumière est bien focalisée (nette), la taille de chaque image varie légèrement. Ce type d’aberration se manifeste par la formation de franges de couleur complémentaire dans des zones éloignées du centre de l’image. Vous pourriez, par exemple, constater l’apparition d’une frange rouge sur le côté d’un objet le plus proche du centre de l’image et d’une frange cyan sur son côté le plus éloigné.
1 Faites un zoom sur une zone près du coin de l’image d’aperçu. Pour obtenir les meilleurs résultats, choisissez une
Repérez les franges colorées.
Camera Raw Frange bleu/jaune Ajuste la taille de la couche bleue par rapport à la couche verte. Cette option compense la présence d’une frange de couleur bleue/jaune. Supprimer la frange Désature les franges colorées autour des tons clairs spéculaires. Choisissez Tous les contours pour
Examinez l’image d’aperçu en déplaçant chaque curseur vers la gauche ou vers la droite. Si vous corrigez la frange rouge/cyan, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée pour masquer la frange bleue/jaune. De même, pendant que vous réglez la frange de couleur bleue/jaune, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée pour masquer la frange de couleur rouge/cyan. Vous devez réduire les franges colorées autant que possible.
Le vignettage est un défaut optique caractérisé par une diminution de la luminosité sur les bords (et tout particulièrement les coins) d’une image par rapport à son centre. Pour corriger ce phénomène, utilisez les commandes de la section Vignettage de l’objectif de l’onglet Corrections de l’objectif. 1 Augmentez la valeur Gain pour éclaircir les coins ou réduisez-la pour les assombrir. 2 Réduisez la valeur Milieu pour appliquer les réglages à une zone plus éloignée des coins ou augmentez cette valeur
Pour appliquer une vignette sur une image recadrée afin de créer un effet artistique, utilisez la fonction Mise en vignette après recadrage. 1 Recadrez votre image (voir la section « Recadrage d’images sélectionnées dans Camera Raw » à la page 106). 2 Entrez un gain dans l’onglet Corrections de l’objectif ou réglez le curseur de gain, puis réglez les curseurs Mise en
Gain Les valeurs positives éclaircissent les coins, contrairement aux valeurs négatives qui les assombrissent. Point médian (milieu) Les valeurs supérieures limitent les réglages à la zone la plus proche des coins, tandis que les valeurs inférieures les appliquent à une zone plus éloignée des coins. Arrondi Les valeurs positives rendent l’effet plus circulaire, contrairement aux valeurs négatives qui le rendent plus
Contour progressif Les valeurs supérieures accentuent l’adoucissement entre l’effet et ses pixels environnants, tandis
(ou appuyez sur la touche R).
1 Sélectionnez l’outil Redressement
, puis choisissez une option dans le menu. Pour appliquer un format spécifique à une zone de recadrage préalablement définie, cliquez sur cette dernière en maintenant la touche Ctrl enfoncée (Mac OS) ou cliquez dessus avec le bouton droit de la souris (Windows). 2 Faites glisser le curseur dans l’image d’aperçu pour tracer la zone de recadrage. 3 Pour déplacer, dimensionner ou faire pivoter la zone de recadrage, faites glisser cette zone ou ses poignées.
Remarque : pour annuler l’opération de recadrage, appuyez sur la touche Echap alors que l’outil Recadrage est actif ou cliquez sur le bouton de l’outil Recadrage, maintenez-le enfoncé, puis choisissez Effacer le recadrage dans le menu. Pour annuler le recadrage et fermer la boîte de dialogue Camera Raw sans traiter le fichier image Camera Raw, cliquez sur le bouton Annuler ou désélectionnez l’outil Recadrage avant d’appuyer sur la touche Echap.
1 Faites un zoom sur l’image avec un facteur d’au moins 100 %. 2 Dans la barre d’outils, sélectionnez l’outil Retouche des yeux rouges
4 Dans la zone d’options de l’outil sous l’histogramme, déplacez le curseur Taille vers la droite pour augmenter la
5 Déplacez le curseur Obscurcir vers la droite pour foncer la zone de la pupille à l’intérieur de la sélection et la zone
Désélectionnez Afficher l’incrustation pour désactiver la sélection et vérifier votre retouche.
Camera Raw dans la barre d’outils.
Corriger Fait correspondre la texture, l’éclairage et l’ombrage de la zone échantillonnée à la zone sélectionnée. Dupliquer Applique la zone échantillonnée de l’image à la zone sélectionnée.
4 Déplacez l’outil Retouche des tons directs dans la photo, puis cliquez sur la partie de l’image à retoucher. Un cercle
5 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Pour déterminer la zone sélectionnée en cours de duplication ou de correction, déplacez le cercle en rouge et blanc. • Pour régler le diamètre des cercles, placez votre pointeur sur le bord de l’un d’entre eux jusqu’à ce qu’il se transforme en double flèche, puis faites glisser cette dernière pour agrandir ou réduire les cercles.
Répétez cette opération pour chaque zone de l’image à retoucher. Pour supprimer toutes les zones échantillonnées et recommencer l’opération, cliquez sur le bouton Tout effacer dans la zone d’options de l’outil.
Les commandes de netteté de l’onglet Détail permettent de régler la définition du bord des objets dans l’image. Dans Camera Raw, quatre réglages permettent de régler avec précision la netteté de l’image. Utilisez l’option Appliquer la netteté à, dans les préférences de Camera Raw, pour indiquer si la netteté doit être appliquée à toutes les images ou uniquement aux aperçus. Pour afficher les préférences dans Camera Raw, cliquez sur le bouton Ouvrir la boîte de dialogue Préférences dans la barre d’outils. Pour afficher les préférences Camera Raw dans Adobe Bridge, choisissez la commande Edition > Préférences Camera Raw (Windows) ou Adobe Bridge CS4 > Préférences Camera Raw (Mac OS). Pour afficher les préférences Camera Raw dans Photoshop, choisissez la commande Edition > Préférences > Camera Raw (Windows) ou Photoshop > Préférences > Camera Raw (Mac OS). 1 Faites un zoom sur l’image d’aperçu avec un facteur d’au moins 100 %. 2 Vous pouvez régler les commandes suivantes dans l’onglet Détail : Gain Règle la définition des contours. Augmentez la valeur Gain pour augmenter la netteté. Une valeur égale à zéro (0)
Masquage Commande un masque de contour. Lorsque la valeur de masquage est définie sur zéro (0), toutes les zones
Option (Mac OS) enfoncée, faites glisser le curseur pour visualiser les zones à accentuer (en blanc) et les zones à masquer (en noir).
La section Réduction du bruit de l’onglet Détail regroupe des commandes permettant de réduire le bruit d’une image, c’est-à-dire les artefacts parasites visibles qui amoindrissent la qualité de l’image. Le bruit sur une image comprend un bruit de luminance (niveaux de gris), donnant un aspect granuleux à l’image, et un bruit de chrominance (couleur), généralement formé par des artefacts colorés dans l’image. Les photos prises avec un ISO élevé ou un appareil photo numérique peu sophistiqué peuvent présenter un bruit perceptible. La commande Luminance réduit le bruit de luminance (niveaux de gris), tandis que la commande Couleur réduit le bruit de chrominance. Lorsque le curseur se trouve sur la position zéro, la réduction du bruit est désactivée. Lorsque vous réglez les valeurs Luminance et Réduction du bruit de la couleur, effectuez d’abord un zoom d’au moins 100 % sur l’image d’aperçu afin de visualiser l’aperçu de la réduction du bruit.
A propos des réglages locaux Les commandes disponibles dans les onglets de réglage d’image de Camera Raw vous permettent de modifier les couleurs et les tonalités sur l’ensemble d’une photo. Tout comme vous pouvez éclaircir ou foncer une partie d’une photo argentique, vous avez la possibilité d’effectuer des réglages sur une zone précise de votre photo par le biais des outils Pinceau Réglage et Filtre Gradué de Camera Raw.
L’outil Filtre Gradué vous permet d’appliquer les mêmes types de réglages sur une zone précise d’une photo. Vous pouvez définir la taille de cette zone, c’est-à-dire la réduire ou l’agrandir, en fonction des besoins. Il est possible d’appliquer les deux types de réglages locaux à votre photo, puis de les personnaliser et de les affiner à votre convenance. Il faut généralement un peu de pratique pour être en mesure d’appliquer correctement des réglages locaux dans Camera Raw. Nous vous recommandons de procéder de la manière suivante : commencez par sélectionner un outil, définissez ses options, puis appliquez les réglages nécessaires à la photo. Vous pouvez ensuite affiner le réglage effectué ou bien effectuer d’autres réglages. Tout comme les autres réglages qu’il est possible d’appliquer dans Camera Raw, les réglages locaux sont non destructifs. Ils ne sont jamais appliqués définitivement à la photo. Remarque : les réglages locaux sont enregistrés avec l’image tandis que les réglages globaux sont enregistrés dans un fichier XMP annexe ou dans la base de données de l’appareil photo, selon la définition des préférences Camera Raw. Un didacticiel vidéo consacré aux réglages locaux dans Camera Raw est disponible à l’adresse suivante : www.adobe.com/go/lrvid4008_ps_fr.
« Indication de l’emplacement de stockage des paramètres Camera Raw » à la page 113
1 Sélectionnez l’outil Pinceau Réglage
2 Dans la zone d’options de l’outil Pinceau Réglage, sélectionnez le type de réglage à appliquer en réglant le curseur
Exposition Permet de définir la luminosité globale de l’image ; plus les tons sont clairs, plus l’effet est prononcé. Faites
Luminosité Règle la luminosité de l’image, l’effet étant plus important sur les tons moyens. Faites glisser le curseur vers la droite pour augmenter la luminosité et vers la gauche pour la réduire. Contraste Règle le contraste de l’image, l’effet étant plus important sur les tons moyens. Faites glisser le curseur vers la droite pour augmenter le contraste et vers la gauche pour le réduire. Saturation Modifie la vivacité ou la pureté des couleurs. Faites glisser le curseur vers la droite pour augmenter la
Clarté Ajoute de la profondeur à une image en accentuant le contraste local. Faites glisser le curseur vers la droite pour
Netteté Accentue les contours pour faire ressortir les détails. Faites glisser le curseur vers la droite pour accentuer les
Couleur Applique un coloris à la zone sélectionnée. Pour sélectionner la teinte souhaitée, cliquez sur la case de l’échantillon de couleur située à droite du nom de l’effet.
Densité Contrôle la valeur de transparence du contour. Masquage automatique Confine les contours aux zones de couleur identique. Afficher le masque Active/désactive la visibilité de l’incrustation du masque dans l’aperçu de l’image.
Remarque : si cette valeur est définie sur 0, le cercle noir et blanc indique la taille du pinceau. Avec des valeurs de contour très petites, le cercle solide risque de ne pas être visible. 5 Passez l’outil Pinceau Réglage dans la zone de l’image à ajuster.
6 (Facultatif) Utilisez l’une des méthodes suivantes pour affiner le réglage :
• Appuyez sur la touche V pour masquer ou afficher l’icône en forme d’épingle. • Pour activer/désactiver la visibilité de l’incrustation du masque, utilisez l’option Afficher le masque, appuyez sur la touche Y ou positionnez le pointeur sur l’icône en forme d’épingle. Pour personnaliser la couleur de l’incrustation du masque, cliquez sur le nuancier en regard de l’option Afficher le masque. Choisissez ensuite une nouvelle couleur dans le sélecteur de couleurs.
• Utilisez la combinaison de touches Ctrl+Z (Windows) ou Commande+Z (Mac OS) pour annuler le dernier réglage. • Cliquez sur le bouton Tout effacer en bas de la zone d’options de l’outil pour supprimer tous les réglages de l’outil Pinceau Réglage appliqués et activer le mode masque Nouveau. 7 (Facultatif) Sélectionnez l’option Nouveau pour appliquer un nouveau réglage Pinceau Réglage et utilisez les
Remarque : si vous avez effectué plusieurs réglages Pinceau Réglage, passez en mode Ajout pour pouvoir vous déplacer d’un réglage à l’autre. Cliquez sur une icône en forme d’épingle pour sélectionner le réglage en question et l’affiner.
1 Sélectionnez l’outil Filtre Gradué
Exposition Permet de définir la luminosité globale de l’image ; plus les tons sont clairs, plus l’effet est prononcé. Faites
Luminosité Règle la luminosité de l’image, l’effet étant plus important sur les tons moyens. Faites glisser le curseur vers la droite pour augmenter la luminosité et vers la gauche pour la réduire. Contraste Règle le contraste de l’image, l’effet étant plus important sur les tons moyens. Faites glisser le curseur vers la droite pour augmenter le contraste et vers la gauche pour le réduire. Saturation Modifie la vivacité ou la pureté des couleurs. Faites glisser le curseur vers la droite pour augmenter la
Clarté Ajoute de la profondeur à une image en accentuant le contraste local. Faites glisser le curseur vers la droite pour
Netteté Accentue les contours pour faire ressortir les détails. Faites glisser le curseur vers la droite pour accentuer les
Couleur Applique un coloris à la zone sélectionnée. Pour sélectionner la teinte souhaitée, cliquez sur la case de l’échantillon de couleur située à droite du nom de l’effet.
3 Tracez un cadre de sélection sur la photo par glisser-déplacer pour appliquer le filtre gradué à une zone spécifique
Le point vert représente le point de départ du bord de départ du filtre. Le point rouge représente le centre du bord de fin du filtre. La ligne pointillée en noir et blanc reliant les points représente la ligne médiane. Les lignes pointillées en vert et blanc et en rouge et blanc définissent le début et la fin de l’étendue de l’effet. Le mode Masque bascule en mode Edition dans la zone d’options de l’outil Filtre Gradué. 4 (Facultatif) Procédez de l’une des façons suivantes pour affiner le filtre :
• Activez/désactivez la visibilité des incrustations de repère en sélectionnant l’option Afficher l’incrustation (ou appuyez sur la touche V).
• Faites glisser la ligne pointillée en noir et blanc pour déplacer la ligne médiane du filtre. • Laissez le pointeur au-dessus de la ligne pointillée en vert et blanc ou en rouge et blanc, à proximité du point rouge ou vert, jusqu’à ce qu’une flèche à deux pointes s’affiche. Ensuite, faites glisser le pointeur vers le bord de la photo pour élargir l’étendue de l’effet du filtre à cette extrémité du spectre. Faites glisser le pointeur vers le centre de la photo pour réduire l’étendue de l’effet du filtre à cette extrémité du spectre.
• Utilisez la combinaison de touches Ctrl+Z (Windows) ou Commande+Z (Mac OS) pour annuler le dernier réglage. • Sélectionnez le bouton Tout effacer situé au bas de la zone d’options de l’outil pour supprimer tous les effets Filtre Gradué appliqués et activer le mode masque Nouveau.
Camera Raw Enregistrement des états d’une image en tant qu’instantanés dans Camera Raw Vous pouvez enregistrer l’état d’une image à tout moment en créant un instantané. Les instantanés sont des rendus d’image stockés qui contiennent l’ensemble des modifications effectuées depuis la création de l’instantané. En créant des instantanés d’une image tout au long du travail de modification, vous pouvez facilement comparer les effets produits par les différents réglages. Vous pouvez également revenir à l’état précédent de l’image si vous souhaitez l’utiliser à nouveau. Les instantanés présentent un autre avantage : ils vous permettent de travailler à partir de différentes versions d’une image sans devoir faire une copie de l’original. Les instantanés sont créés et gérés à l’aide de l’onglet Instantanés de la boîte de dialogue Camera Raw. 1 Pour créer un instantané, cliquez sur le bouton Nouvel instantané
Vous pouvez effectuer les opérations suivantes :
(Mac OS), puis choisissez l’option Mettre à jour avec les paramètres actuels.
Important : soyez vigilant lorsque vous cliquez sur le bouton Annuler qui efface toutes les modifications apportées à l’instantané. En exécutant cette action, vous perdez tous les réglages effectués lors de la session de modification en cours.
(Mac OS), puis choisissez la commande Supprimer.
Camera Raw. De la même façon, les instantanés réalisés dans Camera Raw s’affichent et peuvent être modifiés dans Lightroom.
Camera Raw Développer les paramètres d’Adobe Bridge, dans le menu contextuel relatif aux images Camera Raw d’Adobe Bridge, ainsi que dans le sous-menu Appliquer le paramètre prédéfini du menu Paramètres de Camera Raw, dans la boîte de dialogue Camera Raw. Les paramètres prédéfinis ne sont pas répertoriés à ces emplacements si vous ne les enregistrez pas dans le dossier des paramètres de Camera Raw. Toutefois, vous pouvez utiliser la commande Charger des paramètres pour sélectionner et appliquer des paramètres enregistrés à un autre emplacement. Vous pouvez enregistrer et supprimer des paramètres prédéfinis à l’aide des boutons situés au bas de l’onglet Paramètres prédéfinis. ❖ Cliquez sur le bouton du menu Paramètres de Camera Raw
Enregistrer les nouveaux paramètres par défaut de Camera Raw Enregistre les paramètres actifs comme nouveaux
Camera Raw pour indiquer si les valeurs par défaut doivent être associées à un numéro de série d’appareil photo spécifique ou à un réglage ISO. Réinitialiser les paramètres par défaut de Camera Raw Rétablit les paramètres par défaut d’origine pour l’appareil
Charger des paramètres Ouvre la boîte de dialogue de chargement des paramètres de conversion au format Brut dans laquelle vous pouvez accéder au fichier de paramètres, le sélectionner, puis cliquer sur Charger.
Choisissez une préférence pour définir l’emplacement de stockage des paramètres. Les fichiers XMP se révèlent particulièrement utiles si vous avez l’intention de déplacer ou de stocker les fichiers images et souhaitez conserver les paramètres de Camera Raw. Vous pouvez utiliser la commande Paramètres d’exportation pour copier les paramètres de la base de données Camera Raw vers des fichiers annexes XMP ou pour incorporer ces paramètres dans des fichiers Digital Negative (DNG). Lorsqu’un fichier image Camera Raw est traité avec Camera Raw, les paramètres de l’image peuvent être stockés en deux endroits : dans le fichier de base de données Camera Raw ou dans le fichier annexe XMP. Les paramètres des fichiers DNG sont généralement stockés dans les fichiers proprement dits, comme c’est le cas avec les fichiers TIFF et JPEG. Remarque : lorsque vous importez une série de fichiers Camera Raw dans After Effects, les paramètres du premier fichier sont appliqués à tous les fichiers de la série qui ne possèdent pas leurs propres fichiers annexes XMP. After Effects ne consulte pas la base de données Camera Raw.
Camera Raw, tous les paramètres sont définis, par défaut, sur les valeurs qui ont été utilisées la dernière fois que le fichier a été ouvert. Les attributs d’image (profil d’espace colorimétrique cible, nombre de bits par pixel, taille de pixel et résolution) ne sont pas stockés avec les paramètres. 1 Dans Adobe Bridge, choisissez la commande Edition > Préférences Camera Raw (Windows) ou Bridge >
. 2 Dans le menu Enregistrer les paramètres de l’image dans, de la boîte de dialogue Préférences Camera Raw,
Base de données Camera Raw Stocke les paramètres dans un fichier de base de données Camera Raw situé à
(Windows) ou Users/[nom d’utilisateur]/Bibliothèque/Préférences (Mac OS). Cette base de données est indexée par contenu de fichier, de façon à ce que les paramètres restent associés à l’image même si le fichier image Camera Raw a été déplacé ou renommé. Fichiers « .xmp » annexes Stocke les paramètres dans un fichier distinct, situé dans le même dossier que le fichier Camera Raw, avec le même nom de base suivi de l’extension .xmp. Cette option est utile pour un archivage à long terme de fichiers bruts avec les paramètres qui leur sont associés, ainsi que pour l’échange de fichiers Camera Raw avec leurs paramètres dans le cadre de flux de production multiutilisateur. Les fichiers annexes XMP peuvent stocker des données IPTC (International Press Telecommunications Council) ou d’autres métadonnées associées à un fichier image Camera Raw. Si les fichiers ont été stockés sur un volume en lecture seule, comme un CD ou un DVD, n’oubliez pas de les copier sur votre disque dur avant de les ouvrir. Le module externe Camera Raw ne peut pas enregistrer un fichier XMP sur un volume disponible en lecture seule, mais il enregistre les paramètres dans le fichier de base de données Camera Raw. Pour afficher les fichiers XMP dans Adobe Bridge, choisissez la commande Affichage > Fichiers masqués.
Si vous stockez les paramètres de l’appareil photo dans la base de données Camera Raw et que vous avez prévu de déplacer les fichiers vers un autre emplacement (CD, DVD, autre ordinateur, etc.), vous pouvez utiliser la commande Exporter les paramètres vers XMP pour exporter les paramètres vers des fichiers annexes XMP. 3 Si vous souhaitez stocker tous les réglages apportés aux fichiers DNG dans ces mêmes fichiers, sélectionnez l’option
Camera Raw. Remarque : Pour plus d’informations sur les préférences à définir afin d’assurer la compatibilité entre Camera Raw et Photoshop Lightroom, consultez le fichier Lisez-moi relatif à Camera Raw 5.2 à l’adresse www.adobe.com/go/kb407616.
Dans Adobe Bridge, vous pouvez copier et coller les paramètres Camera Raw d’un fichier image vers un autre. 1 Dans Adobe Bridge, sélectionnez un fichier, puis choisissez la commande Edition > Développer les paramètres >
2 Sélectionnez un ou plusieurs fichiers, puis choisissez la commande Edition > Développer les paramètres > Coller
3 Sélectionnez les paramètres à appliquer dans la boîte de dialogue Coller les paramètres Camera Raw.
1 Sélectionnez un ou plusieurs fichiers dans Adobe Bridge ou dans la boîte de dialogue Camera Raw. 2 Dans Adobe Bridge, choisissez la commande Edition > Développer les paramètres ou cliquez avec le bouton droit
Camera Raw . 3 Choisissez l’une des options suivantes : Paramètres d’image Utilise les paramètres de l’image Camera Raw sélectionnée. Cette option est disponible uniquement dans le menu Paramètres de Camera Raw de la boîte de dialogue Camera Raw. Paramètres Camera Raw par défaut Utilise les paramètres par défaut enregistrés pour un appareil photo, un modèle d’appareil photo ou un réglage ISO spécifique. Conversion précédente Utilise les paramètres d’une image précédente du même appareil photo, modèle d’appareil ou
Nom d’un paramètre prédéfini Utilise les paramètres enregistrés sous la forme d’un paramètre prédéfini ; il peut s’agir d’un sous-ensemble de tous les paramètres d’image. Vous pouvez également mettre à jour les aperçus JPEG incorporés dans des fichiers DNG. 1 Ouvrez les fichiers dans la boîte de dialogue Camera Raw. 2 Si vous exportez des paramètres ou des aperçus pour plusieurs fichiers, sélectionnez leurs vignettes dans la vue
Les options de flux de production définissent des paramètres pour tous les fichiers produits à partir de Camera Raw, y compris la profondeur (ou le codage) des couleurs (en nombre de bits), l’espace colorimétrique, la netteté de sortie et les dimensions en pixels. Ces options définissent la méthode utilisée par Photoshop pour ouvrir ces fichiers. Cependant, elles n’ont aucune incidence sur la manière dont After Effects importe un fichier Camera Raw. Les paramètres relatifs aux options de flux de production n’affectent pas les données Camera Raw proprement dites. Vous pouvez définir les paramètres relatifs aux options de flux de production au bas de la boîte de dialogue Camera Raw en cliquant sur le texte souligné. Distance Spécifie le profil colorimétrique cible. En règle générale, le paramètre Distance doit être défini sur le profil
Espace sont intégrés dans Camera Raw. Pour utiliser un espace colorimétrique non répertorié dans ce menu, choisissez ProPhoto RVB, puis convertissez le fichier selon l’espace de travail de votre choix lors de l’ouverture du fichier dans Photoshop. Profondeur Indique si le fichier doit être ouvert en tant qu’image 8 ou 16 bits par couche dans Photoshop. Taille Indique les dimensions en pixels de l’image lors de son importation dans Photoshop. Les dimensions par défaut
Dans le cas d’un appareil photo à pixels carrés, le choix d’une taille inférieure à la taille native permet d’accélérer le traitement si vous prévoyez une image finale plus petite. La sélection d’une taille supérieure équivaut à un suréchantillonnage dans Photoshop. Dans le cas d’un appareil photo à pixels non carrés, la taille native est celle qui préserve au mieux le nombre total de pixels. En sélectionnant une taille différente, vous pouvez réduire l’ampleur du rééchantillonnage nécessaire par Camera Raw et obtenir ainsi une image de qualité légèrement supérieure. La taille qui permet d’obtenir la meilleure qualité est signalée par un astérisque (*) dans le menu Taille. Remarque : vous pouvez, à tout moment, changer la taille de pixel de l’image après son ouverture dans Photoshop. Résolution Spécifie la résolution d’impression de l’image. Ce paramètre n’affecte pas les dimensions en pixels. Par
Netteté pour Permet d’appliquer une netteté de sortie pour un travail à afficher à l’écran ou à imprimer sur du papier mat ou brillant. Si vous appliquez une netteté de sortie, vous pouvez augmenter ou diminuer les valeurs dans le menu déroulant Gain à l’aide des options Faible ou Elevée afin d’adoucir ou d’accentuer la netteté appliquée. En général, vous pouvez conserver la valeur Gain définie par défaut (option Standard). Ouvrir dans Photoshop comme objets dynamiques Ouvre les images Camera Raw dans Photoshop en tant que
Définition de la couleur Vous travaillerez plus efficacement avec Photoshop en sachant comment sont créées les couleurs et comment elles interagissent les unes avec les autres. Au lieu de produire un effet par hasard, vous obtiendrez des résultats satisfaisants si vous comprenez les concepts de base de la couleur. Les couleurs primaires Les couleurs primaires additives sont les trois couleurs fondamentales de la lumière (le rouge, le vert et le bleu) dont la combinaison, en proportion variée, permet de produire toutes les couleurs du spectre visible. L’addition, en quantité égale, du rouge, du bleu et du vert produit le blanc. L’absence totale de rouge, de bleu et de vert produit le noir. Les moniteurs d’ordinateur sont des périphériques qui utilisent les couleurs primaires additives pour créer de la couleur.
Dans une image CMJN, vous pouvez diminuer le magenta en réduisant sa quantité ou en augmentant sa couleur complémentaire, le vert (couleur située à l’opposé du magenta sur de la roue chromatique). Dans une image RVB, vous pouvez diminuer le magenta en retirant du rouge et du bleu ou en ajoutant du vert. L’ensemble de ces réglages aboutit à une balance des couleurs globale contenant moins de magenta.
« Sélection d’une couleur dans le sélecteur de couleurs Adobe » à la page 132
Un modèle de couleur décrit les couleurs que nous voyons et que nous utilisons dans les images numériques. Chaque modèle, RVB, CMJN ou TSL, représente une méthode différente (en général numérique) de description des couleurs.
Vert, Bleu), Couleurs CMJN (Cyan, Magenta, Jaune, Noir), Couleurs Lab (basé sur le système L*a*b* de la CIE) et Niveaux de gris. Photoshop prend également en charge les modes Couleurs indexées et Bichromie, réservés aux productions couleur spécialisées. Le nombre de couleurs, de couches et la taille d’une image sont fonction du mode de couleur. Le choix du mode colorimétrique détermine aussi les outils et formats de fichier disponibles. Lorsque vous touchez aux couleurs d’une image, vous modifiez certaines valeurs numériques dans le fichier. Il paraît simple d’imaginer qu’à chaque couleur correspond un nombre, mais, en réalité, ces valeurs numériques ne sont pas des définitions absolues de couleurs : elles n’ont de signification que dans l’espace colorimétrique du périphérique qui produit la couleur.
« Modes colorimétriques » à la page 120
Basé sur la perception par l’œil humain de la couleur, le modèle TSL décrit trois caractéristiques fondamentales de la couleur : Teinte Couleur réfléchie ou transmise par un objet. Elle correspond à une position sur la roue chromatique standard,
Saturation Intensité ou pureté de la couleur (parfois appelée chromie). Elle correspond à la quantité de gris contenu
Luminosité Variation d’intensité lumineuse de la couleur, généralement exprimée sous la forme d’un pourcentage compris entre 0 (noir) et 100 (blanc).
Couleur 48 bits (16 bits par couche) et 96 bits (32 bits par couche) peuvent en reproduire encore davantage par pixel. Le modèle RVB n’est pas simplement le mode par défaut des nouvelles images Photoshop. Il est utilisé par les moniteurs d’ordinateur pour afficher les couleurs. Cela signifie que, dans les modes colorimétriques autres que RVB (par exemple, CMJN), Photoshop convertit l’image CMJN en image RVB pour l’afficher à l’écran. Bien que le modèle RVB soit un modèle de couleur standard, la gamme des couleurs exacte représentée peut varier selon l’application ou le périphérique d’affichage. Le mode Couleurs RVB de Photoshop varie suivant la configuration de l’espace de travail spécifiée dans la boîte de dialogue Couleurs.
« A propos des espaces de travail colorimétriques » à la page 164
Bien que le modèle CMJN soit un modèle de couleur standard, la gamme des couleurs exacte représentée peut varier selon la presse et les conditions d’impression. Le mode Couleurs CMJN de Photoshop varie suivant la configuration de l’espace de travail spécifiée dans la boîte de dialogue Couleurs.
« A propos des espaces de travail colorimétriques » à la page 164 « Epreuvage à l’écran des couleurs » à la page 153
Le modèle de couleur CIE L*a*b* (Lab) repose sur la perception de la couleur par l’œil humain. Les valeurs numériques du modèle Lab décrivent toutes les couleurs perceptibles à l’œil humain. Etant donné que le modèle Lab décrit l’aspect d’une couleur plutôt que la quantité de colorant nécessaire pour la reproduire sur un périphérique donné (tel qu’un moniteur, une imprimante de bureau ou un appareil photo numérique), il est considéré comme indépendant du périphérique. Les systèmes de gestion des couleurs utilisent le modèle Lab comme référence pour transposer de manière fiable dans un autre espace colorimétrique une couleur d’un espace colorimétrique donné. La composante de luminance (L) du mode Couleurs Lab est comprise entre 0 et 100. Dans le sélecteur de couleurs Adobe et dans le panneau Couleur, la composante a (axe vert-rouge) et la composante b (axe bleu-jaune) peuvent être comprises entre +127 et -128. Vous pouvez enregistrer les images Lab aux formats Photoshop EPS, Format de document volumineux (PSB), PDF, Photoshop Brut, TIFF, Photoshop DCS 1.0 et Photoshop DCS 2.0. Vous pouvez enregistrer les images Lab 48 bits (16 bits par couche) aux formats Photoshop, Format de document volumineux (PSB), Photoshop PDF, Photoshop Brut et TIFF. Remarque : lorsque vous ouvrez un fichier au format DCS 1.0 ou DCS 2.0, il est converti en mode CMJN.
Ce mode utilise plusieurs nuances de gris dans une image. Une image 8 bits peut compter jusqu’à 256 niveaux de gris. La valeur de luminosité de chaque pixel d’une image en niveaux de gris est comprise entre 0 (noir) et 255 (blanc). Le nombre de nuances d’une image 16 et 32 bits est bien supérieur à celui d’une image 8 bits. Les valeurs de niveaux de gris s’expriment également en pourcentages de la couverture d’encre noire (0 % est égal au blanc, et 100 % au noir). Le mode Niveaux de gris utilise la gamme définie par la configuration de l’espace de travail spécifiée dans la boîte de dialogue Couleurs.
« A propos des espaces de travail colorimétriques » à la page 164
Bien que la palette de ses couleurs soit limitée, le mode Couleurs indexées réduit la taille du fichier tout en conservant une qualité visuelle suffisante pour certains produits, notamment les présentations multimédias et les pages Web. Dans ce mode, les possibilités de modifications sont limitées. Pour des modifications importantes, il convient de procéder à une conversion temporaire vers le mode RVB. Vous pouvez enregistrer les images à couleurs indexées aux formats Photoshop, BMP, DICOM (Digital Imaging and Communications in Medicine), GIF, Photoshop EPS, Format de document volumineux (PSB), PCX, Photoshop PDF, Photoshop Brut, Photoshop 2.0, PICT, PNG, Targa® et TIFF.
Ce mode, particulièrement adapté à l’impression spécialisée, utilise 256 niveaux de gris par couche dans une image. Vous pouvez enregistrer les images multicouches aux formats Photoshop, Format de document volumineux (PSB), Photoshop 2.0, Photoshop Brut et Photoshop DCS 2.0. Les indications ci-dessous s’appliquent à la conversion d’images en mode Multicouche :
• La conversion d’une image CMJN en mode Multicouche produit des couches de ton direct cyan, magenta, jaune et noir. • La conversion d’une image RVB en mode Multicouche produit des couches de ton direct cyan, magenta et jaune. • La suppression d’une couche d’une image RVB, CMJN ou Lab la convertit automatiquement en mode Multicouche. • Pour exporter une image multicouche, enregistrez-la au format Photoshop DCS 2.0.
Couleur CMJN dans la boîte de dialogue Couleurs) sont corrigées pour être comprises dans cette gamme. Ceci peut entraîner la perte de certaines données d’image, qui ne peuvent pas être récupérées même si vous convertissez à nouveau l’image CMJN en mode RVB. Avant de convertir des images, il est conseillé de procéder comme suit :
Remarque : dans la plupart des cas, il est préférable d’aplatir un fichier avant de le convertir. Cependant, ce n’est pas obligatoire et, dans certains cas, ce n’est même pas souhaitable (lorsque le fichier contient des calques de texte vectoriels, par exemple). ❖ Choisissez Image > Mode, puis choisissez le mode à utiliser dans le sous-menu. Les modes non disponibles pour
Les images sont aplaties lorsqu’elles sont converties en mode Multicouche, Bitmap ou Couleurs indexées, car ces modes ne reconnaissent pas les calques.
Vous pouvez spécifier les conditions d’un changement de mode de façon à exécuter la conversion pendant un script, c’est-à-dire une série de commandes appliquées de manière séquentielle sur un ou plusieurs fichiers. Lorsqu’un script contient un changement de mode, une erreur peut se produire si le mode source du fichier ouvert diffère de celui spécifié dans le script. Par exemple, le script peut inclure une étape qui consiste à convertir une image dont le mode source est RVB au mode de destination CMJN. Si ce script est appliqué à une image en mode Niveaux de gris ou tout mode source autre que RVB, une erreur se produira. La commande Changement de mode conditionnel vous permet de spécifier, pendant l’enregistrement d’un script, un ou plusieurs modes pour le mode source et un mode pour le mode de destination. 1 Commencez l’enregistrement d’un script. 2 Choisissez Fichier > Automatisation > Changement de mode conditionnel. 3 Dans la boîte de dialogue Changement de mode conditionnel, sélectionnez un ou plusieurs modes sources. Utilisez
4 Choisissez un mode de destination dans le menu déroulant Mode. 5 Cliquez sur OK. Le changement de mode conditionnel apparaît sous forme de nouvelle étape dans le
1 Ouvrez la photo à convertir en noir et blanc. 2 Choisissez Image > Mode > Niveaux de gris. 3 Cliquez sur le bouton Supprimer. Photoshop convertit les couleurs de l’image en noir, blanc et nuances de gris.
également toutes les informations chromatiques et risque d’entraîner la conversion de deux nuances de gris adjacentes en une seule et même nuance de gris. La conversion d’une photo couleur en image noir et blanc augmente la taille du fichier mais conserve cependant toutes les informations chromatiques, ce qui permet de faire correspondre chaque couleur à une nuance de gris.
« Conversion d’une image couleur en photo noir et blanc » à la page 195
Bitmap, il est souvent préférable de retoucher l’image en mode Niveaux de gris puis de la convertir en mode Bitmap. Remarque : les images en mode Bitmap présentent 1 bit par couche. Vous devez convertir les images 16 ou 32 bits par couche en mode Niveaux de gris 8 bits avant de les convertir en mode Bitmap. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Bitmap. 3 Choisissez l’une des méthodes de conversion bitmap suivantes dans le menu déroulant Avec : 50 % Seuil Convertit en blanc des pixels ayant des valeurs de gris supérieures au niveau de gris moyen (128) et en noir des pixels ayant des valeurs inférieures. On obtient ainsi une représentation noir et blanc très contrastée de l’image. Motif géométrique Convertit une image en organisant les niveaux de gris en configurations géométriques de points
Diffusion Convertit une image selon un procédé de diffusion d’erreur, en commençant par le pixel en haut à gauche de l’image. Si la valeur du pixel est au-dessus du gris moyen (128), le pixel est transformé en blanc (s’il est en dessous, en noir). Comme le pixel original est rarement d’un blanc pur ou d’un noir pur, l’erreur est inévitablement introduite. Cette erreur est transmise aux pixels environnants et diffusée à travers l’image, donnant ainsi une texture granuleuse, ressemblant à un film.
85 lignes. Les magazines utilisent des trames de plus haute résolution, comme 133 lpp et 150 lpp. Vérifiez auprès de votre imprimeur les linéatures correctes à utiliser.
Important : la trame de demi-teintes devient partie intégrante de l’image. Si vous imprimez l’image sur une imprimante à demi-teintes, elle s’imprimera avec la trame de demi-teintes correspondant à l’image en plus de celle de l’imprimante. Sur certaines imprimantes, cela se traduit par un motif moiré. Motif personnalisé Simule l’apparition d’une trame de simili personnalisée dans l’image convertie. Choisissez un motif qui se prête aux variations d’épaisseur, surtout s’il possède une variété de nuances de gris.
Pour préparer un motif en noir et blanc à la conversion, vous pouvez d’abord convertir l’image en niveaux de gris puis appliquer plusieurs fois le filtre Plus flou. Cette technique d’atténuation crée des lignes épaisses allant du gris foncé au blanc.
1 Choisissez Image > Mode > Niveaux de gris. 2 Spécifiez un rapport compris entre 1 et 16.
Cette opération permet de générer plusieurs nuances de gris à partir d’une image numérisée sur un scanner 1 bit.
La conversion en couleurs indexées réduit le nombre de couleurs dans l’image à 256 maximum (nombre de couleurs standard pris en charge par les formats GIF et PNG-8, ainsi que par de nombreuses applications multimédias). Cette conversion réduit la taille de fichier en supprimant les informations sur les couleurs de l’image. Pour procéder à une conversion en couleurs indexées, prenez une image 8 bits par couche en mode Niveaux de gris ou RVB. 1 Choisissez Image > Mode > Couleurs indexées.
La conversion est automatique pour les images en niveaux de gris. S’il s’agit d’une image RVB, la boîte de dialogue Couleurs indexées s’affiche. 2 Sélectionnez Aperçu dans la boîte de dialogue Couleurs indexées pour afficher un aperçu des changements. 3 Définissez les options de conversion.
Lors de la conversion d’une image RVB en mode Couleurs indexées, vous pouvez spécifier un nombre d’options de conversion dans la boîte de dialogue Couleurs indexées. Palette Plusieurs types de palette sont disponibles pour la conversion d’une image en couleurs indexées. Pour les options Perceptive, Sélective et Adaptative, vous pouvez choisir d’utiliser une palette locale basée sur les couleurs de l’image active. Les types de palette disponibles sont les suivants :
• Système (Mac OS) Utilise la palette 8 bits par défaut du système Mac OS, basée sur un échantillonnage uniforme de couleurs RVB.
Photoshop prélève six niveaux de couleurs à intervalles réguliers de rouge, de vert et de bleu, la combinaison produit une palette uniforme de 216 couleurs (6 au cube = 6 x 6 x 6 = 216). Le nombre total de couleurs affichées dans une image correspond au cube parfait le plus proche (8, 27, 64, 125 ou 216) inférieur à la valeur affichée dans la zone de texte Couleurs. • Locale (Perceptive) Crée une palette personnalisée en donnant la priorité aux couleurs auxquelles l’œil humain est le plus sensible.
• Locale (Adaptative) Crée une palette par échantillonnage des couleurs du spectre apparaissant le plus souvent dans l’image. Par exemple, une image RVB avec du vert et du bleu seulement produit une palette composée essentiellement de verts et de bleus. La plupart des images concentrent des couleurs dans des zones spécifiques du spectre. Pour définir une palette de manière plus précise, sélectionnez d’abord une partie de l’image contenant les couleurs à mettre en valeur. Photoshop oriente la conversion vers ces couleurs. • Globale (Perceptive) Crée une palette personnalisée en donnant la priorité aux couleurs auxquelles l’œil humain est le plus sensible. Applicable lorsque plusieurs documents sont ouverts, elle prend en compte tous les documents ouverts. • Globale (Sélective) Crée une table des couleurs similaire à la table Perceptive, mais en privilégiant les grandes zones de couleur et en conservant les couleurs Web. Cette option donne en général les images avec la plus grande fidélité de reproduction. Applicable lorsque plusieurs documents sont ouverts, elle prend en compte tous les documents ouverts. • Globale (Adaptative) Crée une palette par échantillonnage des couleurs du spectre apparaissant le plus souvent dans l’image. Par exemple, une image RVB avec du vert et du bleu seulement produit une palette composée essentiellement de verts et de bleus. La plupart des images concentrent des couleurs dans des zones spécifiques du spectre. Pour définir une palette de manière plus précise, sélectionnez d’abord une partie de l’image contenant les couleurs à mettre en valeur. Photoshop oriente la conversion vers ces couleurs. Applicable lorsque plusieurs documents sont ouverts, elle prend en compte tous les documents ouverts.
• Précédent Utilise la palette personnalisée de la conversion précédente, facilitant ainsi la conversion de plusieurs images avec la même palette personnalisée. Couleurs Pour les palettes Uniforme, Perceptive, Sélective ou Adaptative, vous pouvez indiquer le nombre exact de
256 couleurs. Inclusion des couleurs et transparence Pour spécifier les couleurs à inclure dans la table des couleurs indexées ou
• Cache Spécifie la couleur d’arrière-plan utilisée pour remplir le contour lissé attenant aux zones transparentes de l’image. Lorsque l’option Transparence est cochée, le cache est appliqué aux zones de contour pour permettre de fusionner le contour avec un arrière-plan Web de même couleur. Si elle est désélectionnée, le cache est appliqué aux zones transparentes. Si vous choisissez l’option Sans pour le cache, et si l’option Transparence est cochée, vous obtenez une transparence avec un contour net ; autrement, toutes les zones transparentes sont remplies avec un blanc 100 %. Les options Cache sont disponibles lorsque l’image comporte des zones transparentes. Tramage A moins que vous n’utilisiez la palette Exacte, la table des couleurs peut ne pas contenir toutes les couleurs utilisées dans l’image. Pour simuler les couleurs absentes de la table des couleurs, vous pouvez juxtaposer les couleurs. Cette opération mélange les pixels des couleurs disponibles pour simuler les couleurs manquantes. Choisissez une option dans le menu Tramage, puis entrez un pourcentage dans la zone Facteur. Un facteur élevé simule un plus grand nombre de couleurs mais risque d’augmenter la taille du fichier. Vous pouvez choisir parmi les options de tramage suivantes :
• Diffusion Utilise une méthode de diffusion d’erreur qui produit une simulation moins structurée que l’option Motif. Pour empêcher que les couleurs de l’image présentes dans la table des couleurs ne soient simulées, cochez l’option Conserver les couleurs exactes. Le texte et les traits fins des images Web sont ainsi conservés. • Motif Utilise un motif carré pour simuler les couleurs absentes de la table des couleurs. • Bruit Permet de réduire les motifs hétérogènes le long du contour des tranches d’image. Choisissez cette option si vous prévoyez de trancher l’image pour l’exporter dans une table HTML.
La commande Table des couleurs vous permet de modifier la table des couleurs d’une image à couleurs indexées. Ces fonctions de personnalisation sont particulièrement utiles avec les images en pseudo-couleur (images affichant les variations de niveaux de gris avec de la couleur plutôt que des nuances de gris, souvent utilisées dans les applications scientifiques et médicales). Cependant, la personnalisation de la table des couleurs peut également produire des effets spéciaux avec les images à couleurs indexées qui ont un nombre limité de couleurs. Remarque : pour changer facilement les couleurs dans une image en pseudo-couleur, choisissez Image > Réglages, puis utilisez les commandes de réglage des couleurs dans le sous-menu.
Vous pouvez modifier les couleurs dans la table des couleurs pour produire des effets spéciaux ou appliquer de la transparence dans l’image à une couleur unique de la table. 1 Ouvrez l’image à couleurs indexées. 2 Choisissez Image > Mode > Table des couleurs. 3 Pour modifier une seule couleur, cliquez dessus, puis sélectionnez une nouvelle couleur dans le sélecteur de
Les couleurs sélectionnées dans le sélecteur de couleurs sont placées dans la gamme que vous avez sélectionnée dans la boîte de dialogue Table des couleurs. 5 Pour attribuer de la transparence à une couleur, sélectionnez l’outil Pipette dans la boîte de dialogue Table des
6 Cliquez sur OK dans la boîte de dialogue Table des couleurs pour appliquer les nouvelles couleurs à l’image à
Personnalisée Crée une palette que vous spécifiez. Corps noir Affiche une palette basée sur les différentes couleurs qu’un radiateur intégral émet lorsqu’il est chauffé (du noir au rouge, orange, jaune et blanc). Niveaux de gris Affiche une palette basée sur 256 niveaux de gris (du noir au blanc). Spectre Affiche une palette basée sur les couleurs produites quand la lumière blanche traverse un prisme (du violet,
Système (Mac OS) Affiche la palette système 256 couleurs Mac OS standard. Système (Windows) Affiche la palette système 256 couleurs Windows standard.
Utilisez les boutons Enregistrer et Charger de la boîte de dialogue Table des couleurs pour enregistrer vos tables de couleurs indexées et les utiliser avec d’autres images Adobe Photoshop. Une fois que vous avez chargé une table des couleurs dans une image, les couleurs dans l’image changent pour refléter la position des couleurs auxquelles elles correspondent dans la nouvelle table des couleurs. Remarque : vous pouvez également charger des tables de couleurs enregistrées dans le panneau Nuancier.
A propos des couleurs de premier plan et d’arrière-plan Photoshop utilise la couleur de premier plan pour peindre, remplir et contourer des sélections, et la couleur d’arrièreplan pour créer des fonds en dégradé et remplir les zones effacées d’une image. Les couleurs de premier plan et d’arrière-plan sont également utilisées par certains filtres d’effets spéciaux.
Couleur et Nuancier ou du sélecteur de couleurs Adobe. Par défaut, les couleurs de premier plan et d’arrière-plan sont respectivement le noir et blanc (dans une couche alpha, c’est le contraire).
La couleur de premier plan active s’affiche dans la case de sélection de couleur du haut, dans la palette d’outils, et la couleur d’arrière-plan s’affiche dans la zone de sélection du bas.
A. Icône des couleurs par défaut B. Icône de permutation des couleurs C. Case de couleur de premier plan D. Case de couleur d’arrière-plan
« A propos du sélecteur de couleurs HDR (Photoshop Extended) » à la page 83
L’outil Pipette permet d’échantillonner une couleur pour la définir comme nouvelle couleur de premier plan ou d’arrière-plan. Vous pouvez prélever un échantillon dans l’image active ou dans toute autre zone de l’écran. 1 Sélectionnez l’outil Pipette
moyenne du nombre de pixels indiqué pour la zone sur laquelle vous cliquez.
Relâchez le bouton de la souris pour choisir la nouvelle couleur.
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Vous pouvez aussi placer le pointeur sur l’image, appuyer sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS), appuyer sur le bouton de la souris et faire glisser le pointeur n’importe où à l’écran. La case de sélection de la couleur d’arrière-plan change de façon dynamique au fur et à mesure que vous faites glisser le pointeur. Relâchez le bouton de la souris pour choisir la nouvelle couleur. Pour utiliser l’outil Pipette temporairement pour sélectionner une couleur de premier plan tout en utilisant un autre outil de peinture, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
Dans le sélecteur de couleurs Adobe, vous choisissez les couleurs selon quatre modèles de couleur : TSL, RVB, Lab et CMJN. Vous pouvez utiliser le sélecteur de couleurs Adobe pour définir la couleur de premier plan, la couleur d’arrière-plan et la couleur du texte. Vous pouvez également définir des couleurs cibles pour différents outils, commandes et options. Vous pouvez configurer le sélecteur de couleurs Adobe afin de pouvoir choisir uniquement des couleurs Web sécurisées ou des couleurs d’une palette d’un système particulier. Les utilisateurs de Photoshop Extended peuvent accéder à un sélecteur HDR (High Dynamic Range) pour choisir les couleurs à utiliser dans les images HDR. Le champ de couleur du sélecteur de couleurs Adobe affiche les composantes de couleur dans les modes colorimétriques TSL, RVB et Lab. Si vous connaissez la valeur numérique de la couleur de votre choix, vous pouvez la saisir dans les zones de texte. Vous pouvez également utiliser le curseur de couleur et le champ de couleur pour prévisualiser une couleur de votre choix. Les valeurs numériques sont mises à jour au fur et à mesure que vous modifiez la couleur avec le curseur ou dans le champ de couleur. La couleur après réglage apparaît dans la partie supérieure de la case de couleur située à droite du curseur de couleur ; la couleur d’origine s’affiche dans la partie inférieure. Des avertissements apparaissent s’il ne s’agit pas d’une couleur Web sécurisée ou bien s’il s’agit d’une couleur non imprimable .
Photoshop utilise le sélecteur de couleurs Adobe par défaut, mais vous pouvez définir une préférence pour que Photoshop ait recours à un autre sélecteur de couleurs. Par exemple, vous pouvez utiliser le sélecteur de couleurs intégré du système d’exploitation de votre ordinateur ou un sélecteur de couleurs tiers.
« A propos du sélecteur de couleurs HDR (Photoshop Extended) » à la page 83
• Dans la palette d’outils, cliquez sur la case de sélection de la couleur de premier plan ou d’arrière-plan. • Dans le panneau Couleur, cliquez sur la case Définir la couleur de premier plan ou Définir la couleur d’arrière-plan. Le sélecteur de couleurs est également disponible lorsque le paramétrage vous permet de choisir une couleur. Ainsi, vous pouvez cliquer sur le témoin de couleur dans la barre d’options pour certains outils ou sur les pipettes apparaissant dans certaines boîtes de dialogue de réglage des couleurs.
Vous pouvez choisir une couleur en saisissant des valeurs de composante de couleur dans les zones de texte TSL, RVB et Lab ou en utilisant le curseur et le champ de couleur. Pour sélectionner une couleur à l’aide du curseur et du champ de couleur, cliquez sur le curseur ou déplacez le triangle du curseur pour définir une composante de couleur. Déplacez ensuite le marqueur circulaire, ou cliquez sur le champ de couleur. Cette opération définit les deux autres composantes de couleur. Les valeurs numériques des différents modèles de couleur sont mises à jour au fur et à mesure que vous modifiez la couleur avec le curseur ou dans le champ de couleur. La nouvelle couleur apparaît dans la partie supérieure du rectangle situé à droite du curseur de couleur ; la couleur d’origine s’affiche dans la partie inférieure. Des avertissements apparaissent s’il ne s’agit pas d’une couleur Web sécurisée ou bien s’il s’agit d’une couleur non imprimable .
1 Dans le sélecteur de couleurs Adobe, sélectionnez l’option T, puis entrez une valeur numérique dans la zone de
2 Réglez la saturation et la luminosité en cliquant dans le champ de couleur, en déplaçant le marqueur circulaire ou
3 (Facultatif) Sélectionnez les options S ou L pour afficher la saturation ou la luminosité dans le champ de couleur
1 Dans le sélecteur de couleurs Adobe, entrez des valeurs numériques dans les zones de texte R, V et B. Spécifiez des
2 Pour sélectionner visuellement une couleur avec le curseur et dans le champ de couleur, cliquez sur R, V ou B, puis
La couleur que vous sélectionnez apparaît dans le curseur de couleur avec la valeur 0 (aucune quantité de cette couleur) en bas et la valeur 255 (quantité maximum de cette couleur) en haut. Le champ de couleur affiche la gamme correspondant aux deux autres composantes, l’une sur l’axe horizontal et l’autre sur l’axe vertical.
Lors de la sélection d’une couleur reposant sur le modèle Lab, la valeur L indique la luminance d’une couleur. La valeur a désigne le niveau de rouge ou de vert de la couleur. La valeur b exprime le niveau de bleu ou de jaune de la couleur. 1 Saisissez une valeur comprise entre 0 et 100 dans la zone de texte L et une valeur comprise entre -128 et +127 dans
2 (Facultatif) Utilisez le curseur et le champ de couleur pour définir la couleur.
❖ Dans le sélecteur de couleurs Adobe, saisissez des pourcentages dans les champs C, M, J et N, ou utilisez le curseur
Les couleurs Web sécurisées regroupent les 216 couleurs utilisées par les navigateurs, quelle que soit la plate-forme utilisée. Les navigateurs convertissent toutes les couleurs d’une image en couleurs sécurisées pour le Web lors de son affichage sur un écran 8 bits. Les 216 couleurs constituent un sous-ensemble des palettes de couleurs 8 bits du système Mac OS. Travailler exclusivement avec ces couleurs garantit que l’illustration destinée à être publiée sur le Web s’affichera correctement sur un système configuré pour un affichage en 256 couleurs.
❖ Sélectionnez l’option Couleurs Web uniquement dans l’angle inférieur gauche du sélecteur de couleurs. Toutes les
Si vous choisissez une couleur non sécurisée pour le Web, un cube le sélecteur de couleurs Adobe.
1 Cliquez sur l’onglet du panneau Couleur ou choisissez la commande Fenêtre > Couleur pour afficher le panneau. 2 Choisissez une option de sélection d’une couleur Web sécurisée :
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Si vous choisissez une couleur non sécurisée pour le Web, un cube s’affiche au-dessus de la bande des couleurs, sur la gauche du panneau Couleur. Cliquez sur le cube pour sélectionner la couleur Web la plus proche
Certaines couleurs des modèles RVB, TSL et Lab ne peuvent pas être imprimées puisqu’elles sortent de la gamme et n’ont pas d’équivalents dans le modèle CMJN. Un triangle d’avertissement apparaît lorsque vous choisissez une couleur non imprimable dans le sélecteur de couleurs Adobe ou dans le panneau Couleur. L’équivalent CMJN le plus proche s’affiche au-dessous du triangle. Remarque : dans le panneau Couleur, le triangle n’est pas visible si vous utilisez des curseurs de couleurs Web. ❖ Pour choisir l’équivalent CMJN le plus proche, cliquez sur le triangle d’avertissement
2 Dans le menu déroulant Nuancier, choisissez une bibliothèque de couleurs (voir ci-dessous la description des
3 Recherchez la couleur qui convient en entrant le numéro de l’encre ou en déplaçant les triangles le long de la barre
4 Cliquez sur la couleur recherchée dans la liste.
« A propos des tons directs » à la page 551
Le sélecteur de couleurs Adobe prend en charge les nuanciers suivants : ANPA-COLOR Ce nuancier est couramment utilisé dans la presse. Le nuancier ANPA-COLOR ROP Newspaper Color
DIC Color Guide Ce guide des couleurs est couramment utilisé au Japon pour les projets d’impression. Pour plus de
FOCOLTONE Ce nuancier compte 763 couleurs CMJN. Les couleurs Focoltone permettent d’éviter les problèmes de recouvrement et de repérage en prépresse, en illustrant les surimpressions qui composent les couleurs. Vous pouvez obtenir auprès de Focoltone un nuancier regroupant les spécifications de couleurs pour la quadrichromie et les tons directs, des tables de surimpression et un nuancier en pastilles détachables pour la correction des maquettes. Pour plus de détails, contactez Focoltone International, Ltd., à Stafford (Royaume-Uni). HKS Ce nuancier est utilisé pour les projets d’impression en Europe. Chaque couleur a son équivalent CMJN
(papier normal) et HKS Z (papier journal). Des échantillonneurs de couleurs sont disponibles pour chaque gamme. Les nuanciers quadri HKS ont été ajoutés au menu des systèmes de couleur.
Couleur utilisées au Japon. Les nuanciers TOYO Process Color Finder ont été ajoutés au menu des systèmes de couleur. Le nuancier TOYO Color Finder 1050 Book contient des échantillons imprimés de couleurs Toyo et est disponible auprès des imprimeurs et des magasins de fournitures pour arts graphiques. Pour plus d’informations, contactez Toyo Ink Manufacturing Co., Ltd., à Tokyo (Japon). TRUMATCH Ce nuancier fournit des équivalents CMJN pour plus de 2 000 couleurs générées électroniquement. Les
Vous pouvez sélectionner des couleurs à partir du sélecteur de couleurs standard du système d’exploitation de votre ordinateur ou d’un sélecteur de couleurs tiers, à défaut d’utiliser le sélecteur de couleurs Adobe. 1 Choisissez Edition > Préférences > Général (Windows) ou Photoshop > Préférences > Général (Mac OS). 2 Choisissez un sélecteur de couleurs dans le menu déroulant Sélecteur de couleurs, puis cliquez sur le bouton OK.
Remarque : pour rétablir le sélecteur de couleurs Adobe, sélectionnez-le dans le menu Sélecteur de couleurs des préférences générales.
Le panneau Couleur (Fenêtre > Couleur) affiche les valeurs chromatiques des couleurs de premier plan et d’arrièreplan actives. Les curseurs du panneau Couleur vous permettent de modifier ces couleurs en fonction des différents modèles de couleur. Vous pouvez également choisir une couleur de premier plan ou d’arrière-plan à partir du spectre des couleurs affiché dans la bande des couleurs, au bas du panneau.
A. Couleur de premier plan B. Couleur d’arrière-plan C. Curseur D. Bande des couleurs apparaît au-dessus du côté gauche de la bande des couleurs lorsque vous choisissez une couleur qui ne peut pas être imprimée avec des encres CMJN.
« Identification des couleurs non imprimables » à la page 182 « Modes colorimétriques » à la page 120
❖ Choisissez une option de curseur dans le menu du panneau Couleur.
1 Choisissez une option dans le menu du panneau Couleur :
• Couleurs courantes, pour afficher le spectre des couleurs entre les couleurs de premier plan et d’arrière-plan actuelles. 2 Pour n’afficher que des couleurs Web sécurisées, choisissez Protéger la gamme Web.
1 Pour modifier la couleur de premier plan ou d’arrière-plan, assurez-vous que la case de sélection de couleur
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Vous pouvez désactiver cette fonction pour améliorer les performances en désélectionnant Curseurs dynamiques dans la section Général de la boîte de dialogue Préférences.
• Cliquez sur la case de sélection de couleur, choisissez une couleur dans le sélecteur de couleurs, puis cliquez sur le bouton OK.
« Présentation du sélecteur de couleurs Adobe » à la page 131
Le panneau Nuancier (Fenêtre > Nuancier) stocke les couleurs que vous utilisez fréquemment. Vous pouvez ajouter ou supprimer des couleurs dans le panneau ou choisir d’afficher des bibliothèques de couleurs en fonction de vos différents projets.
Remarque : pour modifier le mode d’affichage des nuances, choisissez une option dans le menu du panneau Nuancier.
Il est possible d’ajouter des nuances au panneau Nuancier ou d’en supprimer. Vous pouvez également ajouter une nuance à partir du sélecteur de couleurs à l’aide du bouton Ajouter au nuancier.
1 Choisissez la couleur à ajouter, puis définissez-la comme couleur de premier plan. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
également possible d’enregistrer des nuances sous un format leur permettant d’être exploitées dans d’autres applications.
Couleur ❖ Choisissez l’une des options suivantes dans le menu du panneau Nuancier : Charger un nuancier Ajoute une bibliothèque à l’ensemble de nuances existant. Sélectionnez la bibliothèque à utiliser, puis cliquez sur Charger. Remplacer le nuancier Remplace la liste existante par la nouvelle bibliothèque. Sélectionnez la bibliothèque à utiliser,
Nom d’une bibliothèque de couleurs Charge un nuancier spécifique répertorié dans la partie inférieure du menu du
1 Choisissez l’option Enregistrer le nuancier dans le menu du panneau Nuancier. 2 Choisissez un emplacement pour la bibliothèque de nuances, entrez un nom de fichier, puis cliquez sur Enregistrer.
❖ Choisissez la commande Réinitialiser le nuancier dans le menu du panneau Nuancier. Vous pouvez soit remplacer
Vous pouvez partager les nuances en aplat créées dans Photoshop, Illustrator et InDesign en enregistrant à cet effet une bibliothèque de nuances. Les couleurs sont identiques d’une application à une autre si vos paramètres de couleur sont synchronisés. 1 Dans le panneau Nuancier, créez les nuances de couleurs quadrichromiques et de tons directs que vous souhaitez
Remarque : il est impossible de partager les types de nuances suivants entre différentes applications : motifs, dégradés et repérage provenant d’Illustrator ou d’InDesign, références de catalogue de couleurs et TSL, XYZ, bichrome, RVB moniteur, opacité, encrage total et RVB Web de Photoshop. Ces types de nuanciers sont automatiquement exclus lorsque vous enregistrez des nuanciers en vue de les partager. 2 Sélectionnez l’option Enregistrer le nuancier pour l’échange dans le menu du panneau Nuancier et enregistrez les
3 Chargez la bibliothèque de nuances dans le panneau Nuancier pour Photoshop, Illustrator ou InDesign.
Une vidéo consacrée au panneau Kuler est disponible à l’adresse suivante : www.adobe.com/go/lrvid4088_xp_fr. Pour un article sur Kuler et des conseils sur les couleurs, consultez le blog de Veerle Pieters à l’adresse http://veerle.duoh.com/blog/comments/adobe_kuler_update_and_color_tips/ (en anglais).
Il convient de disposer d’une connexion Internet pour parcourir les thèmes en ligne.
1 Choisissez la commande Fenêtre > Extensions > Kuler, puis sélectionnez le panneau Parcourir. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
Remarque : utilisez uniquement des caractères alphanumériques (Aa-Zz, 0-9) lors d’une recherche. 1 Accédez au panneau Parcourir, puis sélectionnez un thème dans la liste des résultats de la recherche. 2 Cliquez sur le triangle situé à droite du thème et sélectionnez l’option Afficher la version en ligne dans Kuler.
1 Sélectionnez l’option Personnalisé dans le premier menu déroulant du panneau Parcourir. 2 Dans la boîte de dialogue qui s’affiche, entrez les termes à rechercher et enregistrez-les.
Pour supprimer une recherche enregistrée, sélectionnez l’option Personnalisé dans le menu déroulant. Effacez ensuite les recherches à supprimer et cliquez sur la commande Enregistrer.
Le panneau Kuler vous permet de créer ou de modifier des thèmes et de les utiliser dans le cadre d’un projet.
Modifier les couleurs/Redéfinir les couleurs de l’illustration plutôt que le panneau Création. Pour plus de détails, reportez-vous à l’aide d’Illustrator.
1 Dans le panneau Parcourir, sélectionnez le thème que vous souhaitez utiliser. 2 Cliquez sur le triangle situé à droite du thème et sélectionnez l’option Ajouter au nuancier.
Ajouter au nuancier situé au bas du panneau.
1 Accédez au panneau Parcourir, recherchez le thème que vous souhaitez modifier dans la liste des résultats et cliquez
2 Dans le panneau Créer, modifiez le thème à l’aide des outils mis à votre disposition. Pour plus de détails, reportez-
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Ajoutez le thème au panneau Nuancier de votre application à l’aide du bouton Ajouter au nuancier situé au bas du panneau.
Le panneau Créer fournit différents outils permettant de créer ou de modifier des thèmes.
• Utilisez la roue chromatique pour gérer les couleurs. A mesure que vous effectuez des modifications, les couleurs du groupe de couleurs sont générées en fonction de la règle d’harmonie sélectionnée.
• Définissez l’une des quatre autres couleurs du groupe de couleurs comme couleur de base. Sélectionnez la case de la couleur et cliquez sur le bouton en forme de cible situé en dessous du groupe de couleurs.
Supprimer la couleur situé en dessous du groupe de couleurs. Pour ajouter une nouvelle couleur, sélectionnez une case de couleur vide et cliquez sur le bouton Ajouter une couleur.
Définition de la gestion des couleurs Pourquoi les couleurs ne concordent pas toujours ? Aucun module d’édition n’est capable de reproduire la totalité des couleurs perceptibles à l’œil humain. Chaque périphérique utilise son propre espace colorimétrique, qui produit un ensemble (ou gamme) de couleurs spécifique. Un modèle de couleur détermine la relation qui existe entre les valeurs, tandis que l’espace colorimétrique définit les couleurs absolues désignées par ces valeurs. Certains modèles de couleur (CIE L*a*b, par exemple) se caractérisent par un espace colorimétrique fixe, car ils sont directement liés à la manière dont l’être humain perçoit les couleurs. Ces modèles sont dits indépendants du périphérique. Les autres modèles de couleur (RVB, TSI, TSL, CMJN, etc.) peuvent porter sur plusieurs espaces colorimétriques. Etant donné que ces modèles varient selon l’espace colorimétrique ou le périphérique qui leur est associé, ils sont dits dépendants du périphérique. Du fait de la variation de ces espaces colorimétriques, il est possible que l’aspect des couleurs diffère en cas de transfert de documents d’un périphérique à l’autre. Les variations chromatiques peuvent avoir des origines diverses : différences dans les sources d’images, méthode de définition des couleurs utilisée par les applications logicielles, supports d’impression (le papier journal reproduit une gamme plus réduite que le papier pour magazines et revues), ainsi que d’autres variations naturelles, telles que les différences de fabrication des moniteurs ou l’ancienneté de ces derniers.
Les problèmes de correspondance des couleurs sont liés à l’utilisation d’espaces colorimétriques différents par plusieurs périphériques et logiciels. Pour y remédier, vous pouvez utiliser un système qui interprète et convertit fidèlement les couleurs d’un périphérique à l’autre. Un système de gestion des couleurs (SGC) compare l’espace colorimétrique de création d’une couleur avec son espace colorimétrique de reproduction et procède aux réglages nécessaires pour représenter cette couleur le plus uniformément possible sur plusieurs périphériques. Un système de gestion des couleurs convertit les couleurs grâce aux profils colorimétriques. Un profil désigne une description mathématique de l’espace colorimétrique d’un périphérique. Par exemple, un profil de scanner indique à un système de gestion des couleurs comment le scanner « perçoit » les couleurs. Le système de gestion des couleurs d’Adobe fait appel aux profils ICC, format multiplate-forme normalisé, défini par l’International Color Consortium (ICC). Aucune méthode de conversion chromatique ne pouvant convenir à tous les types d’images, un système de gestion des couleurs propose divers modes de rendu (ou méthodes de conversion) pour vous permettre d’appliquer le mode approprié à un élément graphique particulier. Ainsi, une méthode de conversion chromatique reproduisant les relations exactes entre les couleurs d’une photo de safari peut toutefois dénaturer les couleurs d’un logo comportant des teintes en aplat. Remarque : ne confondez pas la gestion des couleurs avec la correction des couleurs. Un système de gestion des couleurs ne corrige pas une image enregistrée avec des problèmes de tons ou d’équilibre des couleurs. Il fournit un environnement vous permettant d’évaluer en toute fiabilité les images dans l’optique de la sortie finale.
« A propos des profils colorimétriques » à la page 158 « A propos des modes de rendu » à la page 167
Sans un système de gestion des couleurs, vos spécifications chromatiques dépendent du périphérique de sortie. La gestion des couleurs n’est pas nécessaire lorsque le processus de production est rigoureusement orienté vers un seul support. Par exemple, vous pouvez préférer, de même que votre prestataire de service d’impression, retoucher des images CMJN et spécifier les valeurs chromatiques appropriées à un environnement d’impression spécifique bien établi. L’importance de la gestion des couleurs augmente avec l’accroissement du nombre de variables dans le processus de production. La gestion des couleurs est recommandée si vous prévoyez de réutiliser des images en couleurs sur des supports d’impression ou en ligne et d’utiliser divers types de périphériques pour un seul support (différentes presses d’imprimerie, par exemple) ou si vous gérez plusieurs postes de travail. Vous pourrez bénéficier de tous les avantages d’un système de gestion des couleurs si vous devez réaliser l’une des tâches suivantes :
Gestion des couleurs
Votre environnement de travail détermine votre perception visuelle de la couleur sur un moniteur et sur une impression. Afin d’obtenir les meilleurs résultats, exploitez la couleur et la lumière de votre lieu de travail comme suit :
Par exemple, l’évolution des caractéristiques chromatiques de la lumière du soleil au cours de la journée se répercute sur l’affichage des couleurs à l’écran. Il est donc préférable d’abaisser les stores ou de travailler dans une pièce sans fenêtres. Pour éliminer la dominante bleu-vert d’un éclairage fluorescent, vous pouvez installer un éclairage D50 (5 000 °Kelvin). Vous pouvez également visualiser des documents imprimés à l’aide d’une table lumineuse D50.
A propos de la gestion des couleurs dans les applications Adobe La gestion des couleurs d’Adobe a pour fonction de préserver l’aspect des couleurs lorsque vous importez des images à partir de sources externes, modifiez des documents et les transférez entre différentes applications Adobe, puis que vous imprimez vos compositions finies. Ce système repose sur des conventions développées par l’organisme International Color Consortium, un groupe chargé de la normalisation des formats de profil et des procédures visant à garantir l’homogénéisation et la précision des couleurs tout au long d’un flux de production. Par défaut, la gestion des couleurs est activée dans les applications Adobe faisant appel à la gestion des couleurs. Si vous avez acheté Adobe Creative Suite, les paramètres de couleur sont synchronisés entre toutes les applications pour offrir un affichage homogène des couleurs RVB et CMJN. Cela signifie que les couleurs ont le même aspect dans toutes les applications de la suite.
Gestion des couleurs
également personnaliser les paramètres de couleur pour qu’ils correspondent aux besoins d’un flux de couleur spécifique. Gardez à l’esprit que les types d’images utilisés ainsi que vos besoins en matière de sortie influencent votre manière d’utiliser la gestion des couleurs. Par exemple, les problèmes liés à l’homogénéité des couleurs sont différents pour un flux d’impression photo RVB, d’impression commerciale CMJN, d’impression numérique RVB/CMJN et d’édition via Internet.
1. Consultez vos partenaires de production (le cas échéant) pour vous assurer que tous les aspects de votre flux de gestion des couleurs s’intègrent au leur en toute transparence.
2. Etalonnez le moniteur, et créez son profil.
Gestion des couleurs
4. Configurez la gestion des couleurs dans les applications Adobe.
« Configuration de la gestion des couleurs » à la page 148). 5. (Facultatif) Prévisualisez les couleurs sur une épreuve-écran.
Remarque : une épreuve-écran seule ne permet pas d’obtenir un aperçu de l’aspect des surimpressions imprimées sur une presse offset. Si vous utilisez des documents contenant des surimpressions, activez l’option Aperçu de la surimpression pour prévisualiser avec précision les surimpressions sur une épreuve-écran. Dans Acrobat, cette option est automatiquement appliquée. 6. Utilisez la gestion des couleurs lorsque vous imprimez et enregistrez des fichiers.
à la page 155 et « Gestion des couleurs de documents pour un affichage en ligne » à la page 151).
Si vous utilisez Adobe Creative Suite, Adobe Bridge vous permet de synchroniser automatiquement les paramètres de couleur entre les applications. Ainsi, les couleurs sont identiques dans toutes les applications Adobe faisant appel à la gestion des couleurs. Si les paramètres de couleur ne sont pas synchronisés, un message d’avertissement apparaît en haut de la boîte de dialogue Couleurs de chaque application. Adobe vous recommande de synchroniser les paramètres de couleur avant d’utiliser des documents existants ou de nouveaux documents. 1 Ouvrez l’application Bridge.
Gestion des couleurs
Bridge (Mac OS). 2 Choisissez Edition > Paramètres de couleurs Creative Suite. 3 Sélectionnez une couleur dans la liste, puis cliquez sur Appliquer.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• (Acrobat) Sélectionnez la catégorie Gestion des couleurs de la boîte de dialogue Préférences. 2 Sélectionnez un paramètre de couleur dans le menu Paramètres, puis cliquez sur OK.
Remarque : les paramètres de couleur Acrobat constituent un sous-ensemble de ceux utilisés dans InDesign, Illustrator et Photoshop. Dans certaines situations, notamment lorsqu’un prestataire de services fournit un profil de sortie personnalisé, vous devrez peut-être personnaliser des options spécifiques de la boîte de dialogue Couleurs. Notez que la personnalisation est strictement recommandée aux utilisateurs expérimentés. Remarque : si vous utilisez plusieurs applications Adobe, il est fortement conseillé de synchroniser les paramètres de couleur entre les différentes applications (voir la section « Synchronisation des paramètres de couleur entre les applications Adobe » à la page 147).
« Personnalisation des paramètres de couleur » à la page 163
Le noir CMJN pur (N = 100) apparaît comme du noir intense à l’écran, après impression sur une imprimante de bureau autre que PostScript ou après exportation dans un format de fichier RVB. Si vous préférez pouvoir distinguer le noir pur du noir intense tel qu’il apparaîtra après impression sur une presse commerciale, vous pouvez modifier les préférences d’aspect du noir. Ces préférences ne modifient pas les valeurs chromatiques d’un document. 1 Choisissez Edition > Préférences > Aspect du noir (Windows) ou [nom de l’application] > Préférences > Aspect du
2 Choisissez une option A l’écran : Afficher tous les noirs avec précision Affiche le noir CMJN pur en tant que gris foncé. Ce paramètre vous permet de distinguer le noir pur du noir intense.
Gestion des couleurs
Reproduire tous les noirs avec précision Lors d’une impression sur une imprimante de bureau non PostScript ou d’une exportation dans un format de fichier RVB, le noir CMJN pur est reproduit à l’aide des numéros de couleurs du document. Ce paramètre vous permet de distinguer le noir pur du noir intense. Reproduire tous les noirs comme noirs intenses Lors d’une impression sur une imprimante de bureau non PostScript
Lorsque la gestion des couleurs est activée, toutes les couleurs que vous appliquez ou créez dans une application Adobe faisant appel à cette fonction utilisent automatiquement un profil colorimétrique correspondant au document. Si vous passez à un autre mode colorimétrique, le système de gestion des couleurs utilise les profils appropriés pour convertir la couleur selon le modèle que vous avez choisi. Gardez à l’esprit les indications suivantes lorsque vous utilisez des couleurs quadrichromiques et des tons directs :
Pour savoir comment passer des valeurs Lab aux valeurs CMJN pour les tons directs, consultez l’aide d’Illustrator ou d’InDesign. Remarque : la gestion des couleurs en tons directs permet d’obtenir une excellente approximation d’un ton direct sur votre périphérique d’épreuvage ou un moniteur. Cependant, Il est difficile de reproduire avec exactitude un ton direct sur un moniteur ou un périphérique d’épreuvage, car de nombreuses encres de tons directs se situent hors des gamme de couleurs de ces périphériques.
Gestion des couleurs des images importées (Illustrator, InDesign) L’intégration des images importées dans l’espace colorimétrique d’un document est différente selon que l’image possède ou non un profil incorporé :
Gestion des couleurs
« Options de la règle de gestion des couleurs » à la page 166
Un flux de production CMJN sécurisé garantit que les numéros de couleurs CMJN sont conservés jusqu’au périphérique de sortie et ne sont pas convertis par le système de gestion des couleurs. Ce flux de production est utile si vous souhaitez adopter progressivement des pratiques de gestion des couleurs. Par exemple, vous pouvez utiliser des profils CMJN pour vérifier des documents à l’écran et sur papier sans que des couleurs ne soient converties intempestivement pendant la sortie finale. Par défaut, Illustrator et InDesign prennent en charge un flux de production CMJN sécurisé. Ainsi, lorsque vous ouvrez ou importez une image CMJN à laquelle un profil est incorporé, l’application ignore le profil et conserve les numéros de couleurs bruts. Si vous souhaitez que l’application modifie les numéros de couleurs en fonction d’un profil incorporé, définissez la règle de couleur CMJN sur Conserver les profils incorporés dans la boîte de dialogue Couleurs. Vous pouvez facilement restaurer le flux de production CMJN sécurisé en redéfinissant la règle de couleur CMJN sur Conserver les numéros (ignorer les profils liés). Vous pouvez ignorer les paramètres CMJN sécurisés lorsque vous imprimez un document ou que vous l’enregistrez au format Adobe PDF. Toutefois, cette action risque d’entraîner une nouvelle séparation des couleurs. Par exemple, les objets noirs CMJN purs pourraient être de nouveau séparés en objets noirs intenses. Pour plus de détails sur les options de gestion des couleurs pour l’impression et l’enregistrement des fichiers PDF, consultez l’aide.
« Options de la règle de gestion des couleurs » à la page 166
Suivez les consignes générales ci-après pour préparer la gestion des couleurs des images dans les applications Adobe.
(Photoshop), AI (Illustrator), INDD (InDesign), Photoshop EPS, Format de document volumineux et TIFF prennent en charge les profils incorporés.
Si vous devez enregistrer une image sous un modèle de couleur autre que RVB ou Lab, conservez une copie de l’image d’origine. Les gamme de couleurs des modèles RVB et Lab sont plus étendues que celles de la plupart des périphériques de sortie ; elles conservent un grand nombre de données chromatiques avant d’être converties en une gamme de couleurs de sortie plus limitée.
« Incorporation d’un profil colorimétrique » à la page 161
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Si vous importez une image, choisissez Fichier > Importer, sélectionnez Afficher les options d’importation, sélectionnez le fichier, puis cliquez sur l’onglet Couleur. 2 Dans le menu Profil, choisissez le profil source à appliquer à l’image du document. Si un profil est actuellement
3 (Facultatif) Choisissez un mode de rendu, puis cliquez sur OK. Dans la plupart des cas, il est préférable d’utiliser le
Remarque : vous pouvez également afficher ou modifier les profils d’objets dans Acrobat.
« Conversion des couleurs du document dans un autre profil (Photoshop) » à la page 162
Gestion des couleurs de documents pour un affichage en ligne La gestion des couleurs appliquée en vue d’un affichage en ligne diffère nettement de celle utilisée pour des supports d’impression. Vous pouvez mieux contrôler l’aspect du document final imprimé. Avec les supports en ligne, vos moyens d’action sur l’homogénéité des couleurs sont sensiblement limités, car les documents s’affichent sur une grande variété de moniteurs et systèmes d’affichage vidéo non étalonnés. Lorsque vous gérez les couleurs de documents qui seront exclusivement visionnés sur le Web, Adobe vous recommande d’utiliser l’espace colorimétrique sRVB. Il s’agit de l’espace de travail adopté par défaut pour la plupart des paramètres de couleur Adobe. Vérifiez toutefois que l’option sRVB est sélectionnée dans la boîte de dialogue Couleurs (Photoshop, Illustrator, InDesign) ou dans les préférences de gestion des couleurs (Acrobat). Lorsque l’espace de travail est défini sur sRVB, toutes les images RVB créées utilisent sRVB comme espace colorimétrique. Lorsque vous utilisez une image dont le profil incorporé n’est pas sRVB, convertissez ses couleurs vers l’espace de travail sRVB avant de l’enregistrer en vue de son utilisation sur le Web. Si vous souhaitez que l’application convertisse automatiquement les couleurs dans leurs équivalents de l’espace sRVB lorsque vous ouvrez l’image, sélectionnez Convertir selon l’espace de travail comme règle de gestion des couleurs RVB. (Assurez-vous que l’espace de travail RVB est défini sur sRVB.) Dans Photoshop et InDesign, vous pouvez aussi convertir manuellement les couleurs vers l’espace sRVB en choisissant la commande Edition > Convertir en profil. Remarque : dans InDesign, la commande Convertir en profil convertit uniquement les couleurs des objets natifs, et non les objets positionnés, du document.
Gestion des couleurs
« A propos des espaces de travail colorimétriques » à la page 164 « Options de la règle de gestion des couleurs » à la page 166
Lors de l’exportation des fichiers PDF, vous pouvez choisir d’incorporer des profils. Les fichiers PDF avec des profils incorporés reproduisent les couleurs uniformément dans Acrobat 4.0, ou version ultérieure, exécuté avec un système de gestion des couleurs correctement configuré. Gardez à l’esprit que l’incorporation des profils colorimétriques a pour effet de gonfler la taille des fichiers PDF. Les profils RVB sont généralement petits (environ 3 Ko). Cependant, la taille des profils CMJN peut varier de 0,5 Ko à 2 Mo.
« Impression avec la gestion des couleurs » à la page 155 La plupart des navigateurs Web ne prennent pas en charge la gestion des couleurs. Parmi les navigateurs prenant en charge cette fonction, il est impossible d’affirmer que tous gèrent effectivement les couleurs sachant que certains fonctionnent sur des systèmes dont les moniteurs ne sont pas étalonnés. En outre, rares sont les pages Web dont les images sont associées à des profils incorporés. Si vous gérez un environnement informatique très contrôlé, comme l’intranet d’un studio de création, il est possible d’obtenir un certain niveau de gestion des images HTML en équipant tous les ordinateurs de navigateurs prenant en charge la gestion des couleurs et en étalonnant tous les moniteurs. Vous pouvez déterminer approximativement l’aspect des couleurs sur des moniteurs non étalonnés en utilisant l’espace colorimétrique sRVB. Cependant, étant donné que la reproduction des couleurs varie d’un moniteur non étalonné à un autre, il vous sera impossible de connaître l’étendue des écarts d’affichage possibles.
A propos de la vérification des épreuves-écran de couleurs L’une des étapes d’un processus d’édition traditionnel consiste à tirer une épreuve papier de votre document afin de vérifier l’aspect de ses couleurs une fois reproduites sur un périphérique de sortie particulier. Grâce à la gestion des couleurs et à la précision des profils colorimétriques, vous êtes en mesure de vérifier l’épreuve de votre document directement sur le moniteur. Vous pouvez visualiser un aperçu des couleurs telles qu’elles seront reproduites sur un périphérique de sortie donné. Toutefois, retenez que la fiabilité de l’épreuve-écran dépend de la qualité du moniteur, des profils du moniteur et des périphériques de sortie, sans oublier l’éclairage ambiant de votre environnement de travail. Remarque : une épreuve-écran seule ne permet pas d’obtenir un aperçu de l’aspect des surimpressions imprimées sur une presse offset. Si vous utilisez des documents contenant des surimpressions, activez l’option Aperçu de la surimpression pour prévisualiser avec précision les surimpressions sur une épreuve-écran. Dans Acrobat, cette option est automatiquement appliquée.
Gestion des couleurs
• Choisissez Personnalisé (Photoshop et InDesign) ou Personnaliser (Illustrator) pour créer un format d’épreuve personnalisé pour une condition de sortie spécifique. Il s’agit de l’option recommandée pour obtenir l’aperçu le plus précis possible de l’impression finale. 2 Choisissez la commande Affichage > Couleurs d’épreuve pour activer et désactiver l’affichage des épreuves-écran.
Pour comparer les couleurs de l’image d’origine et celles de l’épreuve-écran, ouvrez le document dans une nouvelle fenêtre avant de configurer l’épreuve-écran.
Espace de travail CMJN Crée une épreuve-écran des couleurs à partir de l’espace de travail CMJN actif tel qu’il est
Espace CMJN du document (InDesign) Crée une épreuve-écran des couleurs à partir du profil CMJN du document. Plaque de travail Cyan, Plaque de travail Magenta, Plaque de travail Jaune, Plaque de travail Noir ou Plaques de travail CMJ (Photoshop) Crée une épreuve-écran des couleurs d’encrage CMJN en utilisant l’espace de travail CMJN actif. RVB Macintosh ou RVB Windows (Photoshop et Illustrator) Crée une épreuve-écran des couleurs d’une image en utilisant un moniteur standard Mac OS ou Windows comme espace de profil d’épreuve à simuler. Ces deux options supposent que le périphérique simulé affiche le document sans utiliser la gestion des couleurs. Aucune de ces options n’est disponible pour les documents Lab ou CMJN. RVB moniteur (Photoshop et Illustrator) Crée une épreuve-écran des couleurs d’un document RVB en utilisant l’espace colorimétrique de votre moniteur actif comme espace de profil d’épreuve. Cette option suppose que le périphérique simulé affiche le document sans utiliser la gestion des couleurs. Elle n’est pas disponible pour les documents Lab et CMJN. Dyschromatopsie (Photoshop et Illustrator) Crée une épreuve-écran qui reflète les couleurs visibles pour une personne atteinte de dyschromatopsie (ou, plus communément, de daltonisme). Les deux options d’épreuve-écran, Protanopie et Deutéranopie, simulent la perception des couleurs pour les formes les plus courantes de dyschromatopsie. Pour plus de détails, voir la section « Epreuve-écran pour la dyschromatopsie (Photoshop et Illustrator) » à la page 154.
Périphérique de simulation Spécifie le profil colorimétrique du périphérique pour lequel vous voulez créer l’épreuve. L’utilité d’un profil se mesure à la précision avec laquelle il décrit le comportement du périphérique. Ce sont
Gestion des couleurs
Conserver les numéros CMJN ou Conserver les numéros RVB Simule l’aspect des couleurs qui n’auront pas été
Mode de rendu (Photoshop et Illustrator) Lorsque l’option Conserver les numéros est désélectionnée, cette option spécifie un mode de rendu pour la conversion des couleurs en fonction du périphérique que vous essayez de simuler. Utiliser la compensation du point noir (Photoshop) Garantit que le détail des ombres de l’image est conservé par la
Simuler la teinte du papier Simule le blanc terne du vrai papier en fonction du profil de l’épreuve. Tous les profils ne
Simuler l’encre noire Simule le gris foncé que vous obtenez à la place du noir intense sur de nombreuses imprimantes,
Dans Photoshop, si vous voulez utiliser le format personnalisé comme format d’épreuve par défaut des documents, fermez toutes les fenêtres de document avant de choisir la commande Affichage > Format d’épreuve > Personnalisé.
Le système CUD (Color Universal Design) garantit la transmission exacte des informations graphiques aux personnes présentant différents types de vision des couleurs, y compris les personnes atteintes de dyschromatopsie. Plusieurs pays disposent de directives exigeant des images conformes au système CUD dans les espaces publics. Les types les plus courants de dyschromatopsie sont la protanopie (cécité à la couleur rouge) et la deutéranopie (cécité à la couleur verte). Environ un tiers des daltoniens présentent une cécité totale à la couleur rouge ou verte ; la plupart des autres personnes atteintes présentent une forme bénigne de dyschromatopsie.
2 (Facultatif) Pour afficher simultanément le document original et un épreuvage à l’écran, choisissez la commande
3 Choisissez la commande Affichage > Format d’épreuve > Dyschromatopsie, puis l’option Protanopie Gestion des couleurs
• Le rouge pur tend à apparaître sombre et terne ; le rouge orangé est plus facile à distinguer. • Le vert bleuâtre est moins déroutant que le vert jaunâtre. • Le gris peut être confondu avec le magenta, le rose pâle, le vert pâle ou le vert émeraude. • Evitez, si possible, les combinaisons suivantes : rouge et vert, jaune et vert clair, bleu clair et rose, bleu foncé et violet.
• Ajoutez de larges bordures blanches, noires ou sombres aux limites de couleur. • Utilisez différentes familles ou styles de polices. 2 Choisissez le profil colorimétrique d’un périphérique de sortie déterminé dans le menu Profil de simulation. 3 Choisissez une option d’épreuvage à l’écran : Simuler l’encre noire Simule le gris foncé que vous obtenez à la place du noir intense sur de nombreuses imprimantes,
Simuler la teinte du papier Simule le blanc terne du vrai papier en fonction du profil de l’épreuve. Tous les profils ne
Impression avec la gestion des couleurs Les options de gestion des couleurs pour l’impression vous permettent d’indiquer aux applications Adobe comment traiter les données des images sortantes pour que l’imprimante imprime les couleurs conformément à l’affichage sur le moniteur. Les options d’impression des documents appliquant la gestion des couleurs dont vous disposez dépendent de l’application Adobe utilisée, ainsi que du périphérique de sortie choisi. En général, vous avez le choix entre les options suivantes :
• Laisser l’application déterminer les couleurs
Gestion des couleurs
Dans ce flux de production, l’application ne convertit pas les couleurs mais envoie toutes les informations de conversion nécessaires au périphérique de sortie. Cette méthode est particulièrement utile lors de l’impression sur des imprimantes photo à jet d’encre, car chaque combinaison de type de papier, résolution d’impression et paramètres d’impression supplémentaires (comme l’impression grande vitesse) nécessite un profil différent. La plupart des nouvelles imprimantes photo à jet d’encre sont livrées avec des profils précis intégrés au pilote. Le fait de laisser l’imprimante sélectionner le profil approprié vous permet d’économiser du temps et de réduire le nombre d’erreurs. Cette méthode est également recommandée si vous n’êtes pas habitué à utiliser la gestion des couleurs. Si vous choisissez cette méthode, vous devez impérativement configurer les options d’impression et activer la gestion des couleurs dans le pilote de l’imprimante. Consultez l’aide pour obtenir des instructions supplémentaires. Si vous sélectionnez une imprimante PostScript, vous pouvez exploiter la gestion des couleurs PostScript. La gestion des couleurs PostScript permet de réaliser une sortie composite couleur ou la séparation des couleurs au niveau du processeur d’image pixellisée (processus appelé séparations In-RIP, de sorte qu’un programme a seulement besoin de spécifier des paramètres de séparation et de laisser le périphérique calculer les valeurs chromatiques finales. Les flux de production de sortie avec gestion des couleurs PostScript nécessitent un périphérique de sortie prenant en charge la gestion des couleurs PostScript à l’aide du langage PostScript Niveau 2, version 2017 ou supérieure ou PostScript Niveau 3.
Avec ce flux de production, l’application procède à la conversion de toutes les couleurs et génère ainsi des données chromatiques spécifiques à un périphérique de sortie. L’application utilise les profils colorimétriques attribués pour convertir les couleurs selon la gamme du périphérique de sortie et envoie les valeurs résultantes au périphérique de sortie. La fiabilité de cette méthode dépend de la précision du profil d’imprimante sélectionné. Utilisez ce flux de production lorsque vous disposez de profil ICC personnalisés pour chaque combinaison d’imprimante, d’encre et de papier spécifique. Si vous choisissez cette option, vous devez impérativement désactiver la gestion des couleurs dans le pilote de l’imprimante. Si vous laissez l’application et le pilote d’imprimante gérer simultanément les couleurs lors de l’impression, vous risquez d’obtenir des résultats inattendus. Consultez l’aide pour obtenir des instructions supplémentaires.
Si les profils de sortie livrés avec l’imprimante ne produisent pas les résultats escomptés, vous pouvez obtenir des profils personnalisés de plusieurs façons :
Gestion des couleurs
« Installation d’un profil colorimétrique » à la page 160
Lorsque vous créez des fichiers Adobe PDF pour une impression commerciale, vous pouvez indiquer comment les informations relatives à la couleur seront représentées. Pour ce faire, il suffit d’utiliser une norme PDF/X. Cependant, vous pouvez aussi spécifier manuellement des options de traitement des couleurs dans la section Sortie de la boîte de dialogue PDF. Pour plus de détails sur la norme PDF/X et la création de fichiers PDF, consultez l’aide. En général, lorsque vous créez des fichiers PDF, vous avez le choix entre les possibilités de traitement de la couleur suivantes :
Remarque : toutes les informations de tons directs sont préservées lors de la conversion des couleurs ; seuls les équivalents quadri sont convertis vers l’espace colorimétrique désigné.
« Utilisation d’un flux de travail CMJN sécurisé » à la page 150 Une gestion des couleurs homogène et précise exige des profils fiables, conformes à la norme ICC, pour tous vos périphériques couleur. Par exemple, sans un profil de scanner approprié, une image numérisée parfaite peut présenter des défauts dans un autre programme, en raison d’une simple différence entre le scanner et le logiciel d’affichage graphique. Cette représentation équivoque peut vous amener à retoucher voire détériorer inutilement une image d’une qualité satisfaisante. Avec un profil fiable, le programme qui importe l’image peut rectifier tous les écarts entre les périphériques et ainsi afficher les couleurs réelles d’une image numérisée. Un système de gestion des couleurs utilise les types de profils suivants : Profils de moniteur Ils indiquent comment le moniteur reproduit actuellement les couleurs. Il s’agit des premiers
Profils de périphérique d’entrée Ils décrivent les couleurs qu’un périphérique d’entrée est capable de capturer ou
Profils de périphérique de sortie Ils décrivent l’espace colorimétrique de périphériques de sortie comme les
La plupart des pilotes d’imprimante sont livrés avec des profils colorimétriques intégrés. Il est recommandé de tester ces profils avant d’investir dans des profils personnalisés. Profils de document Ils définissent l’espace colorimétrique RVB ou CMJN d’un document. En attribuant un profil à
Adobe RVB, ces numéros indiquent une couleur ou une longueur d’onde de lumière réelle. Dans le présent cas de figure, il s’agit d’une teinte spécifique de violet. Lorsque la gestion des couleurs est activée, les applications Adobe attribuent automatiquement aux nouveaux documents un profil basé sur les options Espace de travail de la boîte de dialogue Couleurs. Les documents sans profils sont dits sans description (ou sans balise) et contiennent uniquement des numéros de couleurs bruts. Lorsque vous utilisez des documents sans description, les applications Adobe utilisent le profil de l’espace colorimétrique actif pour afficher les couleurs et les modifier.
Gestion des couleurs
A. Les profils décrivent les espaces colorimétriques du périphérique d’entrée et du document. B. A partir des informations contenues dans les profils, le système de gestion des couleurs identifie les couleurs réelles du document. C. Le système de gestion des couleurs convertit les valeurs numériques du document dans l’espace colorimétrique du moniteur à l’aide des informations contenues dans le profil de celui-ci. D. Le système de gestion des couleurs convertit les valeurs numériques du document selon les valeurs colorimétriques du périphérique de sortie à l’aide des informations contenues dans le profil de celui-ci, afin d’imprimer les couleurs réelles.
« Etalonnage du moniteur et création du profil correspondant » à la page 160 « Laisser l’imprimante déterminer les couleurs lors de l’impression » à la page 156 « Obtention de profils personnalisés pour les imprimantes de bureau » à la page 156 « A propos des espaces de travail colorimétriques » à la page 164
Les logiciels de profilage permettent à la fois d’étalonner et de caractériser un moniteur. Etalonner un moniteur signifie le rendre conforme à un standard prédéfini. Par exemple, vous pouvez régler votre moniteur afin qu’il affiche les couleurs en utilisant la température de la couleur du point blanc standard de l’industrie graphique de 5 000 degrés Kelvin. Caractériser un moniteur revient simplement à créer un profil qui décrit comment le moniteur reproduit actuellement les couleurs. L’étalonnage d’un moniteur implique le réglage des paramètres vidéo suivants : Luminosité et contraste Respectivement, niveau et écart d’intensité de l’affichage. Ces paramètres sont identiques à
Gamma Mesure de la luminosité des tons moyens. Les valeurs comprises entre le noir et le blanc produites par un moniteur ne sont pas linéaires. Si vous les reportez sur un graphe, elles forment une courbe et non une droite. Le gamma définit la valeur de cette courbe à mi-chemin entre le blanc et le noir. Luminophores Substances utilisées par les moniteurs à tube cathodique pour l’émission de lumière. Les caractéristiques colorimétriques varient d’un luminophore à l’autre. Point blanc Couleur et intensité du blanc le plus brillant que le moniteur puisse reproduire.
Gestion des couleurs
L’étalonnage du moniteur consiste à le régler pour le rendre conforme à une spécification donnée. Une fois que le moniteur est étalonné, l’utilitaire de profilage vous permet d’enregistrer un profil colorimétrique. Le profil décrit la façon dont le moniteur traite les couleurs : les couleurs qu’il peut et ne peut pas afficher et la méthode de conversion des valeurs numériques des couleurs de l’image pour qu’elles s’affichent correctement. 1 Veillez à allumer votre moniteur au moins une demi-heure à l’avance. Ce délai est suffisant pour le préchauffage du
2 Vérifiez que votre moniteur affiche au moins des milliers de couleurs. Dans l’idéal, vérifiez que votre moniteur
3 Supprimez les motifs d’arrière-plan colorés du bureau de votre ordinateur, et configurez votre bureau de sorte qu’il
4 Effectuez l’une des opérations suivantes pour étalonner votre moniteur et créer son profil :
• Sous Mac OS, utilisez l’utilitaire d’étalonnage situé sous l’onglet Préférences système/ Affichages/ Couleur. • Pour obtenir des résultats optimaux, utilisez un logiciel tiers et des appareils de mesure. En général, l’utilisation conjointe d’un appareil de mesure, comme un colorimètre, et d’un logiciel permet de créer des profils plus fiables, car un instrument peut mesurer les couleurs affichées sur un moniteur beaucoup plus précisément que l’œil humain. Remarque : les performances d’un moniteur évoluent et s’amoindrissent au fil du temps. Il est donc conseillé d’étalonner votre moniteur et de lui créer un nouveau profil environ tous les mois. S’il vous semble difficile, voire impossible, de procéder à cette opération selon les normes, c’est que le moniteur est sans doute trop vieux et usé. La plupart des logiciels de profilage attribuent automatiquement le nouveau profil en tant que profil par défaut du moniteur. Pour savoir comment attribuer manuellement le profil du moniteur, consultez l’aide de votre système d’exploitation.
Lorsque vous installez un nouveau périphérique, des profils colorimétriques sont généralement ajoutés sur votre ordinateur. La fiabilité de ces profils (souvent appelés profils génériques ou profils prêts à l’emploi) varie d’un fabricant à l’autre. Vous pouvez également obtenir des profils de périphérique en vous adressant à votre prestataire de services, en les téléchargeant depuis Internet ou en créant des profils personnalisés à l’aide d’un équipement de profilage professionnel.
Après avoir installé les profils colorimétriques, veillez à redémarrer les applications Adobe.
« Obtention de profils personnalisés pour les imprimantes de bureau » à la page 156
Gestion des couleurs
Pour incorporer un profil colorimétrique dans un document créé dans Photoshop, Illustrator ou InDesign, vous devez enregistrer ou exporter ce dernier dans un format prenant en charge les profils ICC. 1 Enregistrez ou exportez le document dans l’un des formats suivants : Adobe PDF, PSD (Photoshop),
2 Sélectionnez l’option d’incorporation des profils ICC. Le nom et l’emplacement exacts de cette option varient selon
Vous pouvez incorporer un profil colorimétrique à un objet ou à un fichier PDF entier. Acrobat joint le profil approprié, spécifié dans la boîte de dialogue Convertir les couleurs, à l’espace colorimétrique sélectionné dans le fichier PDF. Pour plus d’informations, reportez-vous aux rubriques de conversion des couleurs dans l’aide d’Acrobat.
Il existe très peu de situations qui nécessitent une modification du profil colorimétrique d’un document. Ceci est dû au fait que votre application attribue automatiquement le profil colorimétrique en fonction des paramètres que vous sélectionnez dans la boîte de dialogue Couleurs. Vous devez uniquement modifier manuellement un profil colorimétrique lorsque vous préparez un document pour une autre destination de sortie ou que vous corrigez le comportement d’une règle qui ne doit plus être implémentée dans le document. La modification d’un profil est généralement réservée aux utilisateurs expérimentés. Vous pouvez modifier le profil colorimétrique d’un document en procédant de l’une des manières suivantes :
• (Acrobat, Photoshop et InDesign) Convertissez les couleurs du document selon l’espace colorimétrique d’un autre profil. Les numéros de couleurs sont décalés pour que l’aspect des couleurs d’origine soit conservé.
1 Choisissez Edition > Attribuer un profil. 2 Sélectionnez une option, puis cliquez sur OK : Ne pas appliquer la gestion des couleurs/Ne pas gérer les couleurs de ce document Supprime le profil existant du
Espace de travail [modèle de couleur : espace de travail] Attribue le profil d’espace de travail au document. Profil Vous permet de sélectionner un autre profil. L’application attribue le nouveau profil au document sans
Attribuer l’espace de travail actuel [espace de travail] Attribue le profil d’espace de travail au document. Attribuer un profil Vous permet de sélectionner un autre profil. L’application attribue le nouveau profil au document
3 Choisissez un mode de rendu pour chaque type d’image du document : vous pouvez choisir l’un des quatre modes
Couleurs. Pour plus de détails sur les modes de rendu, consultez l’aide. Les types d’images sont les suivants : Rendu des couleurs en aplat Définit le mode de rendu pour toutes les illustrations vectorielles (zones de couleur unie)
Rendu des images par défaut Définit le mode de rendu par défaut des images bitmap placées dans InDesign. Vous
Rendu après application du dégradé Applique le mode de rendu à l’espace colorimétrique final ou d’épreuve pour les
4 Pour prévisualiser les effets du nouveau profil dans le document, sélectionnez Aperçu, puis cliquez sur OK.
« Modification du profil colorimétrique d’un document » à la page 161 « Affichage ou modification des profils d’images bitmap importées (InDesign) » à la page 151 2 Dans la section Espace de destination, choisissez le profil colorimétrique vers lequel convertir les couleurs du
3 Dans la section Options de conversion, indiquez un moteur de gestion des couleurs, un mode de rendu et des
4 Pour aplatir tous les calques du document en un seul calque après conversion, sélectionnez Aplatir l’image. 5 Pour prévisualiser les effets de la conversion dans le document, sélectionnez Aperçu.
« Modification du profil colorimétrique d’un document » à la page 161
Lien de périphérique Profils permettant de convertir des couleurs d’un espace colorimétrique de périphérique dans un autre sans utiliser d’espace colorimétrique intermédiaire. Ces profils sont tout particulièrement utiles s’il est nécessaire d’établir des correspondances spécifiques entre des valeurs de périphériques (par exemple 100 % noir). Abstrait Profils permettant d’obtenir des effets d’image personnalisés. Les valeurs d’entrée et de sortie des profils de type Abstrait peuvent être des valeurs LAB/XYZ, ce qui permet de générer une table de conversion personnalisée en vue d’obtenir l’effet spécial souhaité.
3 Pour prévisualiser les effets de la conversion dans le document, sélectionnez Aperçu.
« Modification du profil colorimétrique d’un document » à la page 161
Vous convertissez les couleurs dans un fichier PDF à l’aide de l’outil Convertir les couleurs dans la barre d’outils Impression. Pour plus d’informations, reportez-vous aux rubriques de conversion des couleurs dans l’aide d’Acrobat.
Personnalisation des paramètres de couleur Pour la plupart des flux de production utilisant la gestion des couleurs, il est préférable d’utiliser un paramètre de couleur prédéfini ayant fait l’objet d’un test par Adobe Systems. Ne modifiez des options spécifiques que si vous êtes habitué à utiliser la gestion des couleurs et que vous êtes sûr des changements que vous allez effectuer. Après avoir personnalisé des options, vous pouvez les enregistrer en tant que paramètre prédéfini afin de pouvoir les réutiliser et les partager avec d’autres utilisateurs ou applications.
Gestion des couleurs
L’expression espace de travail désigne un espace colorimétrique intermédiaire utilisé pour définir des couleurs et les modifier dans les applications Adobe. Chaque modèle de couleur est associé à un profil d’espace de travail. Vous pouvez choisir les profils d’espace de travail dans la boîte de dialogue Couleurs. Un profil d’espace de travail fait office de profil source pour les documents nouvellement créés qui utilisent le modèle de couleur associé. Par exemple, si le profil d’espace de travail RVB défini est Adobe RVB (1998), tous les documents RVB que vous créerez utiliseront des couleurs de la gamme Adobe RVB (1998). Les espaces de travail déterminent également l’aspect des couleurs dans les documents sans description. Si vous ouvrez un document dont le profil colorimétrique incorporé ne correspond pas au profil d’espace de travail, l’application utilise une règle de gestion des couleurs pour déterminer le mode de traitement des données chromatiques. Dans la plupart des cas, la règle par défaut consiste à conserver le profil incorporé.
« A propos des profils colorimétriques manquants et non concordants » à la page 165 « Options de la règle de gestion des couleurs » à la page 166
Pour afficher les options d’un espace de travail dans Photoshop, Illustrator et InDesign, sélectionnez Edition > Couleurs. Dans Acrobat, sélectionnez la catégorie Gestion des couleurs de la boîte de dialogue Préférences. Pour afficher la description d’un profil, sélectionnez-le, puis placez le pointeur de la souris au-dessus de son nom. La description apparaît au bas de la boîte de dialogue. RVB Détermine l’espace colorimétrique RVB de l’application. En règle générale, il est recommandé de choisir Adobe RVB ou sRVB plutôt que le profil d’un périphérique spécifique (comme un profil de moniteur).
L’option Adobe RVB est recommandée lorsque vous préparez des documents en vue de leur impression, car la gamme Adobe RVB comprend des couleurs imprimables (des cyans et des bleus, par exemple) qu’il est impossible de définir à l’aide de l’option sRVB. Il s’agit également du choix idéal lorsque vous utilisez des images issues d’appareils photo numériques de type professionnel, car la plupart de ces appareils utilisent l’espace Adobe RVB comme espace colorimétrique par défaut. CMJN Détermine l’espace colorimétrique CMJN de l’application. Tous les espaces de travail CMJN dépendent d’un
CMJN fournis par Adobe sont basés sur les conditions d’impression commerciale standard. Niveaux de gris Détermine l’espace colorimétrique des niveaux de gris de l’application. Ton direct (Photoshop) Spécifie l’engraissement à utiliser lors de l’affichage des couches de tons directs et bichromes.
Gestion des couleurs
Les applications Adobe sont livrées avec un ensemble standard de profils d’espace de travail recommandés et testés par Adobe Systems pour la majorité des flux de gestion des couleurs. Par défaut, seuls ces profils figurent dans les menus d’espace de travail. Pour afficher d’autres profils colorimétriques installés sur le système, sélectionnez Mode avancé (Illustrator et InDesign) ou Plus d’options (Photoshop). Un profil colorimétrique doit être bidirectionnel, c’est-à-dire qu’il doit contenir des spécifications de conversion vers un espace colorimétrique ou depuis celui-ci pour apparaître dans les menus d’espace de travail. Remarque : vous pouvez créer des profils d’espace de travail personnalisés dans Photoshop. Cependant, Adobe vous recommande d’utiliser un profil d’espace de travail standard plutôt que de créer un profil personnalisé. Pour plus de détails, consultez la base de connaissances du support technique Photoshop à l’adresse suivante : www.adobe.com/fr/support/products/photoshop.html.
Avec un nouveau document, le flux de production de couleurs est généralement transparent : sauf instruction contraire, le document utilise le profil d’espace de travail associé à son mode colorimétrique pour créer et modifier des couleurs. Certains documents existants peuvent toutefois ne pas utiliser le profil d’espace de travail spécifié et ne pas bénéficier de la gestion des couleurs. Les exceptions suivantes sont souvent observées dans un flux de production appliquant la gestion des couleurs :
Dans les deux cas, l’application utilise une règle de gestion des couleurs pour choisir le mode de traitement des données chromatiques du document. Si le profil est manquant ou ne correspond pas à l’espace de travail, il se peut que l’application affiche un message d’avertissement (l’affichage dépend des options définies dans la boîte de dialogue Couleurs). Les avertissements sur les profils sont désactivés par défaut, mais vous pouvez les activer pour vous assurer que la gestion des couleurs appropriée des documents s’effectue au cas par cas. Les messages d’avertissement varient d’une application à une autre, mais vous disposez généralement des options suivantes :
Gestion des couleurs
Une règle de gestion des couleurs détermine comment l’application traite les données chromatiques lorsque vous ouvrez un document ou importez une image. Vous pouvez choisir différentes règles pour les images RVB et CMJN et indiquer à quel moment les messages d’avertissement doivent apparaître. Pour afficher les options des règles de gestion des couleurs, choisissez Edition > Couleurs. Pour afficher la description d’une règle, sélectionnez-la, puis placez le pointeur de la souris au-dessus de son nom. La description apparaît au bas de la boîte de dialogue. RVB, CMJN et Niveaux de gris (L’option Niveaux de gris est uniquement disponible dans Photoshop.) Indique la règle
Cette option est recommandée pour la plupart des flux de production, car elle permet une gestion homogène des couleurs. Toutefois, si vous souhaitez conserver les numéros CMJN, sélectionnez l’option Conserver les numéros (ignorer les profils liés). • Convertir selon l’espace de travail Convertit les couleurs en fonction du profil d’espace de travail actif à l’ouverture des fichiers et lors de l’importation d’images. Sélectionnez cette option si vous voulez que toutes les couleurs utilisent un seul profil (le profil d’espace de travail actif). • Conserver les numéros (ignorer les profils liés) Cette option est disponible dans InDesign et Illustrator pour les couleurs CMJN. Elle conserve les numéros de couleurs à l’ouverture des fichiers et lors de l’importation d’images, mais elle vous permet également d’utiliser la gestion des couleurs pour afficher correctement les couleurs dans les applications Adobe. Sélectionnez cette option si vous souhaitez utiliser un flux de production CMJN sécurisé. Dans InDesign, vous pouvez remplacer cette règle pour un seul objet à la fois en choisissant Objet > Couleurs de l’image. • Désactivé Ne tient aucun compte des profils colorimétriques incorporés lors de l’ouverture de fichiers et de l’importation d’images et n’attribue pas le profil d’espace de travail aux nouveaux documents. Sélectionnez cette option si vous souhaitez ignorer les métadonnées chromatiques fournies par l’auteur du document d’origine. Non-concordances des profils : choix à l’ouverture Affiche un message dès que vous ouvrez un document contenant la
Non-concordances des profils : choix au collage Affiche un message lorsqu’un profil colorimétrique n’est pas concordant, car les couleurs sont importées dans un document par collage ou par glisser-déposer. Vous aurez alors la possibilité de supprimer le comportement par défaut de la règle. Sélectionnez cette option pour garantir une gestion appropriée des couleurs collées au cas par cas. Profils manquants : choix à l’ouverture Affiche un message dès que vous ouvrez un document sans description. Vous
Gestion des couleurs
Les options de conversion des couleurs vous permettent de contrôler la façon dont l’application gère les couleurs d’un document lorsque celui-ci est déplacé d’un espace colorimétrique à un autre. Ne modifiez ces options que si vous êtes habitué à utiliser la gestion des couleurs et que vous êtes sûr des changements que vous allez effectuer. Pour afficher les options de conversion, choisissez Edition > Couleurs, puis sélectionnez Mode avancé (Illustrator et InDesign) ou Plus d’options (Photoshop). Dans Acrobat, sélectionnez la catégorie Gestion des couleurs de la boîte de dialogue Préférences. Moteur Désigne le module de gestion des couleurs (MGC) utilisé pour associer la gamme d’un espace colorimétrique à celle d’un autre espace. Le moteur par défaut Adobe (ACE) répond à tous les besoins de conversion de la plupart des utilisateurs.
Mode (Photoshop, Illustrator, InDesign) Indique le mode de rendu utilisé pour convertir un espace colorimétrique en un autre. Les différences entre les modes de rendu sont perceptibles uniquement lorsque vous imprimez un document ou le convertissez en un espace de travail distinct. Utiliser la compensation du point noir Garantit que le détail des ombres de l’image est conservé par la simulation de
Simulation (Photoshop) Indique si les couleurs doivent être simulées lors de la conversion d’images à 8 bits par couche
Compenser les profils de scène (Photoshop) Compare le contraste vidéo lors de la conversion des profils de scène en profils de sortie. Cette option reflète la gestion des couleurs par défaut dans After Effects.
Le mode de rendu détermine la façon dont le système de gestion des couleurs convertit les couleurs d’un espace colorimétrique à l’autre. Les règles de détermination d’ajustement des couleurs source varient selon les modes de rendu. Par exemple, les couleurs comprises dans la gamme cible peuvent rester intactes ou être ajustées de sorte qu’elles conservent leur champ de relations visuelles d’origine lorsqu’elles sont converties dans une gamme cible plus petite. Le résultat du mode de rendu choisi dépend du contenu graphique des documents et des profils utilisés pour définir les espaces colorimétriques. Certains profils produisent les mêmes résultats avec des modes de rendu différents. D’une manière générale, il est préférable d’utiliser le mode de rendu par défaut du paramètre de couleur sélectionné, car il a été testé par Adobe Systems pour répondre aux normes industrielles. Par exemple, si vous choisissez un paramètre de couleur pour l’Amérique du Nord ou l’Europe, le mode de rendu par défaut est Colorimétrie relative. Si vous choisissez un paramètre de couleur pour le Japon, le mode de rendu par défaut est Perception. Vous pouvez sélectionner un mode de rendu lorsque vous définissez des options de conversion des couleurs pour le système de gestion des couleurs, des couleurs d’épreuve-écran et des illustrations : Perception Ce mode vise à conserver les relations visuelles entre les couleurs, afin qu’elles soient perçues comme
Gestion des couleurs
Colorimétrie relative Ce mode compare les tons clairs les plus intenses de l’espace colorimétrique source à ceux de
Colorimétrie absolue Ce mode conserve les couleurs de la gamme cible intactes. Toutes les couleurs hors de la gamme
Dans Photoshop, pour afficher les options avancées de gestion des couleurs, choisissez Edition > Couleurs, puis sélectionnez Plus d’options. Désaturer les couleurs du moniteur de Indique si les couleurs doivent être désaturées selon la quantité spécifiée
Fusionner les couleurs RVB avec le gamma Contrôle la façon dont les couleurs RVB fusionnent pour produire des
Remarque : si vous sélectionnez l’option Fusionner les couleurs RVB avec le gamma, les documents multicalques n’auront pas le même aspect lorsqu’ils seront affichés dans Photoshop et dans d’autres applications.
Photoshop® CS4 propose un ensemble complet d’outils permettant d’effectuer des corrections et des réglages de couleurs et de tonalité.
A propos des histogrammes Un histogramme représente le mode de répartition des pixels dans une image en traçant le nombre de pixels (graphe) correspondant à chaque niveau d’intensité de la couleur. L’histogramme indique le niveau de détail dans les tons foncés (partie gauche de l’histogramme), les tons moyens (partie centrale) et les tons clairs (partie droite). Un histogramme permet de s’assurer que le niveau de détail d’une image est suffisamment élevé et que les corrections donneront ainsi de bons résultats. L’histogramme fournit également une représentation rapide de la gamme des tons de l’image ou type de prédominance. Dans une image à prédominance de tons foncés, les détails sont concentrés dans les tons foncés. Dans une image à prédominance de tons clairs, ils sont concentrés dans les tons clairs. Enfin, dans une image dans laquelle les tons moyens sont prédominants, les détails sont concentrés dans les tons moyens. Lorsqu’une image dispose d’une gamme de tons complète, on trouve un certain nombre de pixels dans tous les types de tons. L’identification de la gamme des tons permet de déterminer les corrections de ton adéquates.
(sélectionnez l’option Histogramme sous Options d’affichage de la courbe) et dans le panneau de réglage Courbes (sélectionnez l’option Options d’affichage de la courbe dans le menu du panneau, puis cochez l’option Histogramme).
❖ Choisissez la commande Fenêtre > Histogramme ou cliquez sur l’onglet Histogramme pour afficher le
Réglage des couleurs et de la tonalité
Affichage réduit Affiche un histogramme sans commande ni statistique. L’histogramme représente l’ensemble de
Affichage de toutes les couches Affiche un histogramme par couche, en plus de toutes les options affichées dans le
Réglage des couleurs et de la tonalité
Si vous avez opté pour le mode Affichage agrandi ou Affichage de toutes les couches dans le panneau Histogramme, vous pouvez choisir un paramètre dans le menu Couches. Photoshop garde en mémoire le paramètre de couche si vous passez du mode Affichage agrandi ou Affichage de toutes les couches au mode Affichage réduit.
En mode Affichage de toutes les couches, le choix d’une commande dans le menu Couches n’affecte que l’histogramme supérieur du panneau.
❖ Dans le panneau Histogramme, effectuez l’une des opérations suivantes :
Réglage des couleurs et de la tonalité
Par défaut, le panneau Histogramme affiche les statistiques en mode Affichage agrandi et Affichage de toutes les couches. 1 Choisissez la commande Afficher les statistiques dans le menu du panneau Histogramme. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour afficher des informations sur une gamme de valeurs, faites glisser le pointeur sur l’histogramme pour mettre la gamme en surbrillance. Le panneau affiche les informations statistiques suivantes sous l’histogramme : Moyenne Représente la valeur d’intensité moyenne. Std Dev (écart type) Représente l’amplitude de variation des valeurs d’intensité. Médiane Affiche la valeur médiane de la plage de valeurs d’intensité. Pixels Représente le nombre total de pixels servant à calculer l’histogramme. Niveau Affiche le niveau d’intensité de la zone située sous le pointeur. Nombre Indique le nombre total de pixels correspondant au niveau d’intensité sous le pointeur. % plus sombre Affiche le nombre cumulé de pixels au niveau indiqué par le pointeur ou en dessous. Cette valeur est
Niveaux de cache Affiche la mémoire cache utilisée pour créer l’histogramme. Lorsque le niveau de cache est supérieur à 1, l’histogramme s’affiche plus rapidement. Dans ce cas, l’histogramme est généré à partir d’un échantillon représentatif de pixels de l’image (selon le niveau d’agrandissement). L’image originale est le niveau de cache 1. A chaque niveau au-dessus de 1, la moyenne de quatre pixels adjacents sert à calculer une valeur de pixel unique. Ainsi, chaque niveau équivaut à la moitié des dimensions (contient le quart du nombre de pixels) du niveau inférieur. Lorsque Photoshop fait une approximation rapide, il lui suffit d’utiliser l’un des niveaux supérieurs. Cliquez sur le bouton Actualiser les données non mises en mémoire cache pour redessiner l’histogramme à l’aide du calque d’image réel.
1 Choisissez le mode Affichage agrandi dans le menu du panneau Histogramme. 2 Choisissez un paramètre dans le menu Source. (Le menu Source n’est pas disponible pour les documents qui ne
Image entière Affiche un histogramme de l’image entière, y compris tous les calques. Calques sélectionnés Affiche un histogramme du calque sélectionné dans le panneau Calques. Composite de réglage Affiche l’histogramme du calque de réglage qui est sélectionné dans le panneau Calques, y
Réglage des couleurs et de la tonalité
Vous pouvez afficher dans l’histogramme un aperçu du réglage des couleurs et des tons. ❖ Sélectionnez l’option Aperçu dans les boîtes de dialogue des commandes de réglage des couleurs et des tons.
Remarque : lorsque vous effectuez des réglages à l’aide du panneau Réglages, les modifications se répercutent automatiquement dans le panneau Histogramme.
Remarque : plus le niveau de cache est élevé, plus l’histogramme des fichiers multicalque volumineux est redessiné rapidement, mais plus la quantité de mémoire vive utilisée est importante. Si vous disposez d’une quantité de mémoire vive limitée ou si vous intervenez principalement sur des images de petite taille, sélectionnez un niveau de cache peu élevé. ❖ Pour rafraîchir l’histogramme afin qu’il affiche tous les pixels de l’image originale telle qu’elle est à cet instant,
• Cliquez sur l’icône d’avertissement des données en mémoire
Affichage des valeurs chromatiques dans une image Vous pouvez utiliser le panneau Informations pour afficher la valeur chromatique des pixels lorsque vous effectuez des corrections de couleurs. Lorsque vous travaillez dans une boîte de dialogue de réglage des couleurs ou dans le panneau Réglages, le panneau Informations affiche deux ensembles de valeurs chromatiques pour les pixels désignés par le pointeur. La valeur dans la colonne de gauche correspond à la valeur chromatique d’origine. La valeur dans la colonne de droite représente la valeur chromatique après réglage.
Réglage des couleurs et de la tonalité
. Vous pouvez également utiliser jusqu’à quatre échantillonnages de couleur pour afficher les informations chromatiques d’un ou de plusieurs emplacements de l’image. Ces échantillonnages sont enregistrés dans l’image. Vous pouvez ainsi vous y référer constamment lorsque vous travaillez, même si vous fermez et rouvrez l’image.
2 Sélectionnez (Maj+clic) l’outil Pipette
, puis, si nécessaire, choisissez une taille d’échantillon sur la barre d’options. Echantillon ponctuel lit la valeur d’un seul pixel tandis que les autres options lisent la moyenne d’une zone de pixels.
Lorsque vous effectuez des réglages de couleurs à l’aide d’une boîte de dialogue de réglage ou du panneau Réglages, vous pouvez afficher les informations chromatiques de pixels spécifiques d’une image. 1 Ouvrez une boîte de dialogue de réglage (par le biais de la commande Image > Réglages) ou appliquez un nouveau
2 Pendant l’opération de réglage, vous pouvez afficher les valeurs chromatiques avant modification et après
Réglage des couleurs et de la tonalité
3 Si vous avez placé des échantillonnages de couleur sur l’image, les valeurs chromatiques des emplacements situés
échantillonnages de couleur, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Une fois l’échantillonnage de couleur ajouté, vous pouvez le déplacer, le supprimer ou modifier les informations le concernant visibles dans le panneau Informations.
1 Sélectionnez l’outil Echantillonnage de couleur
• Pour supprimer un échantillonnage de couleur alors qu’une boîte de dialogue de réglage est ouverte, maintenez les touches Alt+Maj (Windows) ou Option+Maj (Mac OS) enfoncées et cliquez sur l’échantillonnage.
❖ Choisissez Affichage > Extras. Une coche indique que les échantillonnages de couleur sont visibles.
• Pour afficher ou masquer les informations d’échantillonnage de couleur dans le panneau Informations, choisissez la commande Echantillonnages de couleurs dans le menu du panneau. Une coche indique que les informations sur les échantillonnages de couleur sont visibles.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Avant de régler les couleurs et la tonalité Les puissants outils de Photoshop peuvent améliorer, réparer et corriger les couleurs et la tonalité (la luminosité et le contraste) d’une image. Voici quelques points à prendre en compte avant de régler les couleurs et la tonalité.
Les calques de réglage vous permettent de revenir en arrière et de procéder à des réglages successifs de la tonalité sans perdre ni modifier de façon permanente les données du calque contenant l’image. Gardez toutefois à l’esprit que l’utilisation d’un calque de réglage augmente la taille de l’image et sollicite plus de mémoire vive de l’ordinateur. Des calques de réglage sont automatiquement créés lorsque vous accédez aux commandes de réglage des couleurs et de la tonalité disponibles dans le panneau Réglages.
8 bits). Les données sont perdues lorsque vous réglez les couleurs et la tonalité. La perte des informations graphiques est plus problématique avec une image 8 bits ou 16 bits. En général, les images 16 bits sont plus volumineuses que les images 8 bits.
à une partie de l’image. Une autre méthode pour le réglage sélectif des couleurs et des tonalités consiste à placer les différents composants de l’image sur des calques séparés. Les réglages de couleurs et de tonalité ne s’appliquent qu’à un seul calque à la fois. Ils n’ont d’effet que sur les composants de l’image contenus dans le calque cible.
Voici comment se déroule en général la correction des couleurs et des tons d’une image : 1 Utilisez l’histogramme pour vérifier la qualité et la gamme des tons de l’image. 2 Vérifiez que le panneau Réglages est ouvert pour pouvoir accéder aux réglages de couleurs et de tonalité. Cliquez
Réglages » à la page 177 et « A propos des calques de réglage et de remplissage » à la page 345). 3 Réglez la balance des couleurs pour supprimer toute dominante de couleur indésirable ou pour corriger des
Réglage des couleurs et de la tonalité
Pour ne régler la tonalité que dans les zones de tons foncés et de tons clairs, utilisez la commande Tons foncés/Tons clairs (voir la section « Amélioration des détails des tons foncés et des tons clairs » à la page 196). 5 (Facultatif) Procédez à d’autres réglages chromatiques, si nécessaire.
6 Renforcez les contours de l’image.
Netteté optimisée. Le degré d’accentuation requis varie en fonction de la qualité d’image produite par l’appareil photo numérique ou le scanner utilisé (voir la section « Renforcement de la netteté des images » à la page 238). 7 (Facultatif) Adaptez l’image aux caractéristiques de l’imprimante ou de la presse.
également procéder de cette manière si votre image doit être imprimée sur une presse d’imprimerie dont vous connaissez les caractéristiques. Comme le renforcement de la netteté augmente le contraste des pixels voisins, il est possible que certains pixels se trouvant dans les zones critiques deviennent non imprimables sur l’imprimante ou la presse utilisée. Aussi est-il conseillé d’affiner les paramètres de sortie une fois la netteté renforcée. Pour plus de détails sur le réglage des paramètres de sortie, reportez-vous à la section « Définition de valeurs cible pour les tons clairs et les tons foncés » à la page 199. Pour visionner des vidéos sur les corrections de l’éclairage et des tons, rendez-vous aux adresses www.adobe.com/go/vid0009_frwww.adobe.com/go/vid0010_fr et www.adobe.com/go/lrvid4121_ps_fr.
Les outils de réglage des couleurs et de la tonalité se trouvent dans le panneau Réglages. Un clic sur l’icône d’un outil de réglage a pour effet de sélectionner un réglage et de créer un calque de réglage. Les réglages effectués au moyen des commandes et des options du panneau Réglages entraînent la création de calques de réglage non destructifs (voir la section « A propos des calques de réglage et de remplissage » à la page 345). Pour plus de commodité, le panneau Réglages comprend une liste de paramètres de réglage prédéfinis permettant d’effectuer des retouches d’image standard. Des paramètres prédéfinis sont disponibles pour les réglages suivants : Niveaux, Courbes, Exposition, Teinte/Saturation, Noir et blanc, Mélangeur de couches et Correction sélective. Lorsque vous cliquez sur un paramètre prédéfini, celui-ci est appliqué à l’image par le biais d’un calque de réglage. Vous pouvez à tout moment enregistrer un paramètre de réglage comme paramètre prédéfini : il sera alors ajouté à la liste des paramètres prédéfinis. Lorsque vous cliquez sur l’icône d’un réglage ou sur un paramètre prédéfini, les options associées au réglage s’affichent.
Réglage des couleurs et de la tonalité
choisissez un réglage dans le menu du panneau. 2 Si nécessaire, utilisez les commandes et les options disponibles dans le panneau Réglages pour appliquer les réglages
3 (Facultatif) Utilisez l’une des méthodes suivantes :
. • Pour masquer les icônes des réglages et la liste des paramètres prédéfinis et faire réapparaître les paramètres de réglage actuels dans le panneau Réglages, cliquez sur la flèche
choisissez un réglage dans le menu du panneau. 2 Dans le panneau Réglages, cliquez sur le bouton Ecrêter selon le calque
Réglage des couleurs et de la tonalité
Le panneau Réglages comprend une liste de paramètres prédéfinis permettant d’appliquer des réglages de couleurs et de tonalité standard. En outre, les paramètres des réglages suivants peuvent être enregistrés comme paramètres prédéfinis, puis appliqués selon les besoins : Niveaux, Courbes, Exposition, Teinte/Saturation, Noir et blanc, Mélangeur de couches et Correction sélective. Lorsque vous enregistrez un paramètre comme paramètre prédéfini, il est ajouté à la liste des paramètres prédéfinis.
Vous pouvez utiliser l’une des commandes de réglage des couleurs suivantes : Niveaux automatiques Corrige rapidement la balance des couleurs d’une image. Bien que son nom indique un réglage
Commande Niveaux Règle la balance des couleurs en définissant la répartition des pixels pour les couches de couleur individuelles (voir la section « Réglage des couleurs à l’aide de la boîte de dialogue Niveaux » à la page 185). Commandes Courbes Fournit jusqu’à 14 points de contrôle pour le réglage des tons clairs, des tons moyens et des tons foncés des couches individuelles (voir la section « Présentation des courbes » à la page 185). Commande Exposition Règle la tonalité en procédant à des calculs dans un espace colorimétrique linéaire. La
Commande Vibrance Règle la saturation des couleurs de façon à minimiser l’écrêtage (voir la section « Réglage de la saturation des couleurs à l’aide de la commande Vibrance » à la page 194). Filtre photo, commande Procède à des réglages chromatiques en simulant les effets d’une prise de vue à l’aide d’un filtre Kodak Wratten ou Fuji devant l’objectif de l’appareil photo (voir la section « Modification de la balance des couleurs à l’aide de la commande Filtre photo » à la page 209). Commande Balance des couleurs Change le mélange des couleurs dans une image (voir la section « Application du réglage Balance des couleurs » à la page 210). Commande Teinte/Saturation Réglez la teinte, la saturation et la luminosité de l’ensemble de l’image ou des
Commande Correspondance de la couleur Fait correspondre les couleurs : d’une photo à celles d’une autre photo,
Commande Remplacement de couleur Remplace les couleurs spécifiées, dans une image, par d’autres valeurs
Commande Correction sélective Règle la proportion de couleurs primaires dans les composantes de couleur
Réglage des couleurs et de la tonalité
Tous les outils de réglage des couleurs de Photoshop fonctionnent essentiellement de la même façon, à savoir par mise en correspondance d’une plage existante de valeurs de pixel avec une nouvelle plage de valeurs. Les outils diffèrent par leur degré de précision. Les outils de réglage des couleurs et leurs options se trouvent dans le panneau Réglages. Pour obtenir une présentation sur les outils de réglage des couleurs, reportez-vous à la section « Commandes de réglage des couleurs » à la page 179. Vous pouvez régler les couleurs d’une image de différentes façons. La méthode la plus souple consiste à utiliser un calque de réglage. Lorsque vous sélectionnez un outil de réglage des couleurs dans le panneau Réglages, Photoshop crée automatiquement un calque de réglage. Les calques de réglage vous permettent de faire des essais de réglage de couleurs et de tons sans modifier de façon permanente les pixels de l’image. Les changements de couleurs et de tons s’appliquent au calque de réglage, qui agit comme un voile laissant transparaître les autres calques de l’image. 1 Si vous voulez effectuer des réglages sur une portion de l’image, sélectionnez cette portion. Si vous ne sélectionnez
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Créez un calque de réglage (voir la section « Utilisation des calques de réglage et de remplissage » à la page 346). • Cliquez deux fois sur la vignette d’un calque de réglage existant dans le panneau Calques. Remarque : vous pouvez également choisir Image > Réglages et sélectionner une commande dans le sous-menu pour appliquer des réglages directement au calque d’image. Gardez à l’esprit que cette méthode entraîne la suppression de données d’image. Un nouveau calque de réglage se compose d’un masque de fusion qui est vide (ou blanc) par défaut, ce qui signifie que le réglage s’applique à l’ensemble de l’image (si une sélection est active sur l’image lorsque vous ajoutez un calque de réglage, le masque de fusion initial masque la zone non sélectionnée de couleur noire). Vous pouvez peindre en noir sur le masque à l’aide de l’outil Pinceau pour définir les zones de l’image auxquelles les réglages ne doivent pas s’appliquer (voir la section « Modification d’un masque de fusion » à la page 361). 3 Pour alterner entre l’image originale et la version modifiée, cliquez sur l’icône Activer/Désactiver la visibilité des
du panneau Réglages.
Vous pouvez enregistrer vos paramètres de réglage des couleurs et les appliquer à d’autres images. Lorsqu’un paramètre est enregistré, il est possible de le sélectionner dans l’une des listes de paramètres prédéfinis du panneau Réglages. Vous pouvez également choisir la commande Charger le paramètre prédéfini dans le menu d’une boîte de dialogue de réglage. Si vous enregistrez les paramètres de réglage des couleurs au moyen de la commande Correspondance de la couleur, reportez-vous à la section « Correspondance des couleurs de différentes images » à la page 202.
Exposition, Teinte/Saturation, Noir et blanc, Mélangeur de couches et Correction sélective.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Niveaux, Courbes, Exposition, Teinte/Saturation, Noir et blanc, Mélangeur de couches ou Correction sélective, choisissez la commande Enregistrer le paramètre prédéfini dans le menu du panneau. Attribuez un nom au paramètre, puis cliquez sur Enregistrer.
Lorsque vous enregistrez un paramètre de réglage, celui-ci est stocké en tant que paramètre prédéfini et peut être réutilisé selon les besoins.
Niveaux ou Mélangeur de couches, les paramètres prédéfinis enregistrés sont répertoriés dans le menu Paramètre prédéfini. Choisissez la commande Charger le paramètre prédéfini à partir du menu Options de paramètre prédéfini pour charger, depuis un autre emplacement, un paramètre qui n’apparaît pas dans le menu déroulant Paramètre prédéfini. Pour supprimer des paramètres prédéfinis par défaut, accédez au dossier indiqué ci-dessous, supprimez les paramètres prédéfinis du dossier, puis relancez Photoshop.
• Le nombre de couches étant moins élevé en RVB, la quantité de mémoire utilisée dans ce mode est moins importante.
Vous pouvez procéder à un épreuvage des couleurs à l’écran pour obtenir un aperçu des couleurs telles qu’elles seront reproduites sur un périphérique de sortie donné (voir la section « A propos de la vérification des épreuvesécran de couleurs » à la page 152). Vous pouvez modifier une image en mode RVB dans une fenêtre et afficher la même image en couleurs CMJN dans une autre. Choisissez Fenêtre > Réorganiser > Nouvelle fenêtre pour [nom de fichier] pour ouvrir une seconde fenêtre. Sélectionnez l’option Espace de travail CMJN dans le sous-menu Format d’épreuve, puis activez l’aperçu CMJN dans l’une des deux fenêtres à l’aide de la commande Couleurs de l’épreuve.
Réglage des couleurs et de la tonalité
La gamme de couleurs d’un système de couleur représente l’éventail des couleurs qu’il peut afficher ou imprimer. Une couleur qui peut être affichée en mode RVB peut être hors gamme, et donc non imprimable, en mode CMJN. En mode RVB, vous pouvez déterminer si une couleur est non imprimable comme suit :
Photoshop place automatiquement toutes les couleurs dans la gamme imprimable lorsque vous convertissez une image RVB en mode CMJN. Notez que certaines options de conversion peuvent entraîner la perte de certains détails de l’image. Toutefois, vous pouvez identifier les couleurs non imprimables d’une image ou les corriger manuellement avant de les convertir en CMJN. Vous pouvez utiliser la commande Couleurs non imprimables pour sélectionner les couleurs non imprimables.
1 Choisissez Affichage > Format d’épreuve, puis le profil d’épreuve en fonction duquel appliquer la commande
3 Entrez une valeur dans la zone Opacité, puis cliquez sur OK.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Aperçu des niveaux Le réglage Niveaux vous permet de corriger la gamme des tons et la balance des couleurs d’une image en réglant les niveaux d’intensité des tons foncés, moyens et clairs. L’histogramme Niveaux sert de repère visuel pour le réglage des tons prédominants de l’image. Pour plus de détails sur la lecture d’un histogramme, reportez-vous à la section « A propos des histogrammes » à la page 169. Vous pouvez enregistrer des paramètres Niveaux comme paramètres prédéfinis, puis les appliquer à d’autres images (voir les sections « Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 et « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181).
Remarque : lorsque vous écrêtez des tons foncés, les pixels sont noirs ; plus aucun détail n’apparaît. Lorsque vous écrêtez des tons clairs, les pixels sont blancs ; plus aucun détail n’apparaît. Le curseur Niveaux d’entrée du milieu règle la valeur de gamma de l’image. Il déplace le ton moyen (niveau 128) et change les valeurs d’intensité de la gamme médiane des tons de gris sans modifier sensiblement les tons clairs et les tons foncés. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : la sélection de la commande Image > Réglages > Niveaux permet d’appliquer directement les réglages au calque de l’image et entraîne la perte des données d’image. 2 (Facultatif) Pour régler les tons d’une couche de couleur spécifique, sélectionnez une option dans le menu Couche. 3 (Facultatif) Pour modifier plusieurs couches de couleur en même temps, sélectionnez les couches dans le
Couche affiche alors les abréviations des couches cible, par exemple, CM pour cyan et magenta. Il contient également chaque couche de l’ensemble sélectionné. Modifiez les couches de tons directs et les couches alpha individuellement. Remarque : cette méthode ne fonctionne pas avec un calque de réglage des niveaux. 4 Pour régler manuellement les tons foncés et les tons clairs, faites glisser les curseurs de niveau d’entrée noir et blanc
Par exemple, si vous réglez le curseur de point noir vers la droite sur le niveau 5, Photoshop met en correspondance tous les pixels du niveau 5 et des niveaux inférieurs avec le niveau 0. De même, si vous réglez le curseur de point noir vers la gauche sur le niveau 243, Photoshop met en correspondance tous les pixels du niveau 243 et des niveaux supérieurs avec le niveau 255. Cette mise en correspondance affecte les pixels les plus foncés et les plus clairs de chaque couche. Les pixels correspondants des autres couches sont réglés proportionnellement pour éviter de modifier la balance des couleurs. Remarque : vous pouvez aussi entrer directement des valeurs dans la première et la troisième zone de texte Niveaux d’entrée.
6 Pour régler les tons moyens, utilisez le curseur Niveaux d’entrée du milieu pour régler la valeur gamma.
étendue pour couvrir la gamme des tons compris entre 0 et 128, tandis que la gamme des tons clairs est réduite. Le déplacement du curseur d’entrée du milieu vers la droite produit l’effet contraire : il rend l’image plus foncée. Remarque : vous pouvez aussi entrer directement une valeur gamma dans la zone Niveaux d’entrée du milieu.
Réglage des couleurs et de la tonalité
1 Pour accéder au réglage Niveaux, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Niveaux. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. Les réglages s’effectuent dans la boîte de dialogue Niveaux. 2 Pour neutraliser une dominante de couleur à partir du panneau Réglages, utilisez l’une des méthodes suivantes :
En règle générale, attribuez des valeurs de composante de couleur identiques pour obtenir un gris neutre. Par exemple, attribuez des valeurs de rouge, vert et bleu identiques pour produire un gris neutre dans une image RVB.
Vous pouvez utiliser le réglage Courbes ou Niveaux pour ajuster l’intégralité de la gamme des tons d’une image. Les courbes vous permettent d’ajuster des points sur l’ensemble de la gamme des tons d’une image (des tons foncés aux tons clairs). Les niveaux comportent seulement trois réglages (point blanc, point noir et gamma). Vous pouvez également utiliser le réglage Courbes pour effectuer des réglages précis sur des couches de couleur individuelles. Vous pouvez enregistrer les paramètres du réglage Courbes en tant que paramètres prédéfinis (voir les sections « Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 et « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181).
Réglage des couleurs et de la tonalité
L’axe horizontal du graphique représente les niveaux d’entrée tandis que l’axe vertical représente les niveaux de sortie.
Vous pouvez définir l’affichage de la grille de la courbe au moyen des options d’affichage de la courbe. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : si vous choisissez la commande Image > Réglages > Courbes, développez la section Options d’affichage de la courbe dans la boîte de dialogue Courbes. 3 Choisissez l’une des options suivantes :
(0 à 255) ou Afficher la quantité de Pigment/Encre en %. La boîte de dialogue Courbes affiche les valeurs d’intensité des images RVB comprises entre 0 et 255, le noir (0) étant situé dans l’angle inférieur gauche. Les pourcentages des images CMJN qui s’affichent sont compris entre 0 et 100, les tons clairs (0 %) étant situés dans l’angle inférieur gauche. Après l’inversion des valeurs d’intensité et de pourcentages, la valeur 0 se situe dans l’angle inférieur droit pour les images RVB, 0 % étant dans l’angle inférieur droit pour les images CMJN.
Pour modifier l’incrément du quadrillage, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en cliquant sur la grille.
Vous pouvez régler la tonalité et les couleurs d’une image en modifiant la forme de la courbe du réglage Courbes. Le déplacement de la courbe vers le haut ou vers le bas éclaircit ou fonce l’image, selon que la boîte de dialogue est paramétrée pour afficher les niveaux ou les pourcentages. Les parties plus abruptes de la courbe représentent les zones où le contraste est le plus élevé ; les sections les plus plates représentent les zones où le contraste est le plus faible.
Réglage des couleurs et de la tonalité
éclaircir les tons foncés, déplacez vers le haut un point situé dans la partie inférieure de la courbe. Le déplacement d’un point vers le haut ou vers la gauche met en correspondance la valeur d’entrée avec une valeur de sortie supérieure ; l’image est éclaircie. Remarque : en général, seuls de légers réglages sont nécessaires sur la courbe pour apporter des corrections de couleur et de tonalité à la plupart des images. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages >Courbes. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 2 (Facultatif) Pour régler la balance des couleurs de l’image, sélectionnez la ou les couches à régler dans le menu
3 (Facultatif) Pour modifier plusieurs couches de couleur à la fois, cliquez sur les couches dans le panneau Couches,
Remarque : sélectionnez l’option Incrustations de couche dans les options d’affichage de la courbe pour afficher les courbes des couches de couleur superposées sur la courbe composite. 4 Ajoutez un point le long de la courbe en utilisant l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez l’outil de réglage sur image
Pour identifier les zones écrêtées de l’image, sélectionnez l’option Afficher l’écrêtage dans la boîte de dialogue Courbes ou la commande Zones écrêtées pour les points noirs/blancs dans le menu du panneau Réglages.
Réglage des couleurs et de la tonalité
5 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour régler la forme de la courbe :
• Sélectionnez le crayon à gauche de la grille de la courbe, puis faites glisser le pointeur de la souris pour tracer une nouvelle courbe. Maintenez la touche Maj enfoncée pour contraindre la courbe à une ligne droite, puis cliquez pour définir les points d’extrémité. Une fois l’opération terminée, cliquez sur l’icône Lisser les valeurs de courbe (dans le panneau de réglage Courbes) ou sur le bouton Lisser (dans la boîte de dialogue Courbes) pour lisser la courbe. Les points de la courbe restent ancrés jusqu’à ce que vous les déplaciez. Vous pouvez donc effectuer un réglage dans une zone tonale sans aucune incidence sur les autres.
❖ Cliquez sur le bouton Auto dans le panneau de réglage Courbes ou dans la boîte de dialogue Courbes.
Pour modifier le paramètre par défaut, utilisez les options de la boîte de dialogue Options de correction colorimétrique automatique. Vous pouvez appliquer à une image les corrections suivantes : Couleur automatique, Contraste automatique ou Tonalité automatique. Pour plus de détails sur ces options, reportez-vous à la section « Définition des options de réglage automatique » à la page 213.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Définissez rapidement les points noirs et blancs à l’aide des curseurs noir et blanc. Par exemple, si vous réglez le curseur de point noir vers la droite sur l’entrée 5, Photoshop met en correspondance tous les pixels de l’entrée 5 et des niveaux inférieurs avec le niveau 0. De même, si vous réglez le curseur de point noir vers la gauche sur le niveau 243, Photoshop met en correspondance tous les pixels du niveau 243 et des niveaux supérieurs avec le niveau 255. Cette mise en correspondance affecte les pixels les plus foncés et les plus clairs de chaque couche. Les pixels correspondants des autres couches sont réglés proportionnellement pour éviter de modifier la balance des couleurs. 1 Faites glisser les curseurs des points noirs et blancs vers n’importe quel point le long de l’axe ; vous constaterez que
2 Pour prévisualiser l’écrêtage pendant une opération de réglage des points noir et blanc, utilisez l’une des méthodes
• Choisissez la commande Zones écrêtées pour les points noirs/blancs dans le menu du panneau Réglages ou sélectionnez l’option Afficher l’écrêtage dans la boîte de dialogue Courbes.
1 Cliquez deux fois sur la pipette de définition du point noir. Dans le sélecteur de couleurs Adobe, sélectionnez une
2 Sélectionnez la pipette, puis cliquez sur une zone de l’image représentant le point noir ou sur la zone dont les valeurs
3 Cliquez deux fois sur la pipette de définition du point blanc, puis sélectionnez une couleur constituée de valeurs R,
4 Cliquez sur la zone de l’image dont les valeurs tonales sont les plus claires pour définir le point blanc.
Lorsque vous utilisez le réglage Courbes, les raccourcis clavier suivants sont disponibles :
(mais pas dans la couche composite), maintenez la combinaison de touches Maj+Ctrl (Windows) ou Maj+Cmde (Mac OS) enfoncée et cliquez sur l’image.
Les points sélectionnés s’affichent en noir.
Vous pouvez utiliser les pipettes de la fonction de réglage Niveaux ou Courbes pour corriger une dominante de couleur, telle qu’une teinte indésirable liée à un excès de couleur (rouge, vert, bleu, cyan, magenta ou jaune). Il est plus facile d’équilibrer les couleurs d’une image en identifiant d’abord une zone que l’on souhaite neutre, puis en supprimant la dominante de couleur de cette zone. Selon l’image, vous pourrez utiliser une seule pipette ou les trois pipettes. Les pipettes sont plus efficaces sur les images comportant des tons neutres faciles à identifier.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Important : l’utilisation des pipettes annule tous les réglages préalables appliqués avec les commandes Niveaux et Courbes. Si vous comptez utiliser les pipettes, utilisez-les d’abord, puis précisez vos réglages à l’aide des curseurs de niveaux ou des points de courbe. 1 Identifiez une zone de l’image qui doit être en gris neutre, par exemple une route goudronnée.
2 Cliquez sur l’icône Niveaux ou Courbes du panneau Réglages, ou bien choisissez la commande Calque > Nouveau
Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages, puis sélectionner Niveaux ou Courbes. Dans ce cas, vous effectuerez les opérations ci-dessous dans la boîte de dialogue Niveaux ou Courbes. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 3 Dans le panneau Réglages, cliquez deux fois sur la pipette de définition du point gris
5 Si nécessaire, effectuez les derniers réglages dans le panneau Réglages.
La commande Teinte/Saturation permet de régler la teinte, la saturation et la luminosité d’une gamme de couleurs spécifique d’une image ou de régler simultanément toutes les couleurs d’une image. Ce réglage est particulièrement utile pour peaufiner des couleurs spécifiques d’une image CMJN de sorte qu’elles figurent dans la gamme des couleurs d’un périphérique de sortie. Vous pouvez enregistrer des paramètres de teinte/saturation à partir du panneau Réglages, puis les charger pour les réutiliser sur d’autres images. Pour plus de détails, reportez-vous aux sections « Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 et « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Nouveau calque. Les deux barres de couleurs dans la boîte de dialogue représentent les couleurs selon leur position dans la roue chromatique. La bande de contrôle supérieure indique la couleur avant réglage ; celle du bas affiche l’effet du réglage sur toutes les teintes à pleine saturation.
Réglage des couleurs et de la tonalité
2 Dans le panneau Réglages, choisissez les couleurs à régler dans le menu déroulant d’édition :
• Sélectionnez l’une des autres gammes de couleurs prédéfinies répertoriées pour la couleur à régler. Pour modifier la plage de couleur, reportez-vous à la section « Réglage de la teinte et de la saturation » à la page 191. 3 Pour la teinte, entrez une valeur ou déplacez le curseur jusqu’à obtention des couleurs de votre choix.
0/360 B gauche pour la diminuer. La couleur s’éloigne ou se rapproche du centre de la roue chromatique. Les valeurs admises sont comprises entre -100 (pourcentage de désaturation, couleurs plus ternes) et +100 (pourcentage de saturation, augmentation). Vous pouvez également sélectionner l’outil de réglage sur image dans le panneau Réglages puis cliquer sur une couleur dans l’image. Faites glisser le pointeur vers la gauche ou vers la droite dans l’image pour réduire ou augmenter la saturation de la gamme de couleurs dont fait partie la couleur du pixel sur lequel vous avez cliqué. 5 Pour la luminosité, entrez une valeur ou faites glisser le curseur vers la droite pour l’augmenter (ajouter du blanc)
Remarque : cliquez sur le bouton Réinitialiser le réglage Teinte/Saturation.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Dans le panneau Réglages, sélectionnez une couleur dans le menu situé au-dessus des curseurs.
3 Utilisez les pipettes ou les curseurs pour modifier la gamme des couleurs.
Pour étendre la gamme des couleurs, cliquez ou faites-la glisser dans l’image avec l’outil Ajouter . Pour réduire la gamme de couleurs, cliquez ou faites-la glisser dans l’image avec l’outil Retirer . Avec une pipette sélectionnée, vous pouvez également appuyer sur la touche Maj afin d’ajouter à la gamme ou sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) pour retirer de la gamme.
• Faites glisser la zone comprise entre le triangle et la barre verticale pour régler la gamme sans agir sur la réduction progressive de couleur.
Réglage des couleurs et de la tonalité
1 Si vous colorisez une image en niveaux de gris, choisissez Image > Mode > Couleurs RVB pour convertir l’image
2 Pour accéder au réglage Teinte/Saturation, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Teinte/Saturation. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 3 Sélectionnez l’option Redéfinir. Si la couleur de premier plan est le noir ou le blanc, l’image est convertie en une
4 (Facultatif) Utilisez le curseur Teinte pour sélectionner une nouvelle couleur. Utilisez les curseurs Saturation et
Le réglage Vibrance permet de régler la saturation de manière à limiter l’écrêtage des couleurs proches du niveau maximal de saturation. Ce réglage augmente le niveau de saturation des couleurs faiblement saturées de sorte qu’il soit supérieur à celui des couleurs déjà saturées. Il permet également d’éviter toute saturation excessive des tons de peau. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages >Vibrance. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les réglages seront appliqués directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour ajuster la saturation des couleurs : faites glisser le curseur Vibrance pour
Réglage des couleurs et de la tonalité
Le réglage Noir et blanc vous permet de convertir une image de couleur en niveaux de gris tout en conservant un contrôle total sur la conversion des couleurs individuelles. Vous pouvez également teinter le niveau de gris en appliquant une couleur à l’image, pour créer un effet sépia par exemple. La commande Noir et blanc est similaire à la commande Mélangeur de couches qui convertit également des images de couleur en images monochromes tout en vous permettant de régler l’entrée des couches de couleur. Pour visionner une vidéo sur la conversion d’images couleur en noir et blanc, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0017_fr. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Photoshop exécute une conversion en niveaux de gris par défaut d’après le mélange des couleurs dans l’image. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Noir et blanc. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 2 Dans le panneau Réglages, réglez manuellement la conversion à l’aide des curseurs de couleur, appliquez une
Paramètre prédéfini Sélectionnez un mélange de niveaux de gris prédéfinis ou un mélange enregistré précédemment. Pour enregistrer un mélange, choisissez la commande Enregistrer le paramètre prédéfini noir et blanc dans le menu du panneau. Auto Définit un mélange de niveaux de gris d’après les valeurs chromatiques de l’image, la répartition des valeurs de
Curseurs de couleur Réglez les tons de gris de couleurs spécifiques dans une image. Faites glisser un curseur vers la gauche pour foncer et vers la droite pour éclaircir les tons de gris de la couleur d’origine d’une image.
Remarque : si vous utilisez la boîte de dialogue Noir et blanc au lieu du panneau Réglages, cliquez sur une zone de l’image et maintenez le bouton de la souris enfoncé pour activer le curseur correspondant à la couleur prédominante à l’emplacement sélectionné, puis faites glisser le pointeur dans le sens horizontal pour régler le curseur.
Aperçu Désélectionnez l’affichage de l’image dans le mode de couleur d’origine.
« Mélange des couches de couleur » à la page 206
Réglage des couleurs et de la tonalité
La commande Tons foncés/Tons clairs est utile pour corriger des photos dans lesquelles seule la silhouette des sujets apparaît en raison d’un éclairage puissant en contre-jour ou dans lesquelles les sujets sont un peu trop clairs en raison du flash de l’appareil photo. Ce réglage sert également à éclaircir les zones de tons foncés dans une image autrement bien éclairée. La commande Tons foncés/Tons clairs n’éclaircit ou ne fonce pas simplement l’image ; elle l’éclaircit ou la fonce en fonction des pixels voisins (voisinage local) dans les tons foncés ou clairs. Aussi existe-t-il des commandes séparées pour les tons clairs et les tons foncés. Les valeurs par défaut ont été définies pour corriger des images éclairées en contre-jour. Lorsque vous utilisez la commande Tons foncés/Tons clairs, vous disposez également d’un curseur Contraste des tons moyens, d’une option Ecrêtage noir, d’une option Ecrêtage blanc permettant de régler le contraste d’ensemble de l’image et d’un curseur Correction colorimétrique permettant de régler la saturation.
1 Choisissez Image > Réglages > Tons foncés/Tons clairs.
2 Ajustez la quantité de correction de l’éclairage en déplaçant le curseur Facteur ou en entrant une valeur dans la zone
3 Pour plus de précision, sélectionnez Afficher plus d’options et effectuez des réglages supplémentaires.
4 (Facultatif) Cliquez sur le bouton Enregistrer comme valeurs par défaut pour enregistrer les paramètres en vigueur
Remarque : pour réutiliser les paramètres Tons foncés/Tons clairs, cliquez sur le bouton Enregistrer pour conserver ces paramètres dans un fichier ; il suffit ensuite de cliquer sur le bouton Charger pour les récupérer. Pour plus de détails sur l’enregistrement et le chargement des paramètres, reportez-vous à la section « Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180. 5 Cliquez sur OK.
Quantité Contrôle (séparément pour les valeurs de tons clairs et de tons foncés de l’image) le volume de correction à
Réglage des couleurs et de la tonalité
Gamme de tons Contrôle la gamme de tons dans les tons foncés et les tons clairs qui sont modifiés. Les valeurs faibles limitent le réglage aux régions foncées pour la correction des tons foncés et aux régions claires pour la correction des tons clairs. Les valeurs élevées augmentent la gamme des tons à régler dans les tons moyens. Par exemple, à 100 %, le curseur de gamme des tons foncés affecte principalement les ombres ; les tons moyens sont partiellement affectés, tandis que les tons clairs ne sont pas du tout affectés. La gamme de tons varie pour chaque image. Une valeur trop élevée risque de faire apparaître des halos autour des contours sombres ou clairs. Les valeurs par défaut tentent de réduire ces imperfections. Les halos peuvent également apparaître lorsque le facteur de tons foncés ou clairs est trop élevé.
à éclaircir uniquement les zones les plus sombres. Si vous souhaitez également éclaircir les tons moyens, rapprochez le curseur de la gamme de tons foncés de la valeur 100 %. Rayon Contrôle la taille du périmètre entourant chaque pixel. Les pixels voisins sont utilisés pour déterminer si un
Luminosité Règle la luminosité dans les images en niveaux de gris. Ce réglage n’est disponible que dans les images en niveaux de gris. Déplacez le curseur Luminosité vers la gauche pour foncer une image en niveaux de gris ou vers la droite pour l’éclaircir. Contraste des tons moyens Règle le contraste des tons moyens. Déplacez le curseur vers la gauche pour réduire le contraste ou vers la droite pour l’augmenter. Vous pouvez également entrer une valeur dans la zone Contraste des tons moyens. Une valeur négative réduit le contraste, tandis qu’une valeur positive l’augmente. L’augmentation du contraste des tons moyens produit un contraste plus grand dans les tons moyens tout en assombrissant les tons foncés et éclaircissant les tons clairs. Ecrêtage noir et Ecrêtage blanc Spécifient les quantités de tons foncés et de tons clairs qui seront écrêtés selon les
Vous pouvez ajouter du contraste à une image de deux façons, selon la nature du problème. Si vous devez accentuer le contraste d’ensemble d’une image car celle-ci n’utilise pas une gamme de tons complète, cliquez sur l’icône Niveaux du panneau Réglages. Déplacez ensuite les curseurs d’entrée Tons foncés et Tons clairs jusqu’à ce qu’ils touchent les extrémités de l’histogramme.
Réglage des couleurs et de la tonalité
2 Dans le panneau Réglages, définissez l’une des options suivantes : Exposition Règle les tons les plus clairs de la gamme, en ne modifiant que très peu les tons les plus foncés. Translation Fonce les tons moyens et foncés tout en laissant les tons clairs presque inchangés. Gamma Règle le gamma de l’image, au moyen d’une simple fonction de puissance. Les valeurs négatives sont reflétées autour de zéro (c’est-à-dire qu’elles restent négatives tout en étant ajustées comme si elles étaient positives).
• La pipette Point blanc permet de définir l’exposition : le point sur lequel vous cliquez devient blanc (valeur 1 pour les images HDR).
Réglage des couleurs et de la tonalité
Définition de valeurs cible pour les tons clairs et les tons foncés Il est nécessaire de définir des cibles pour les valeurs de tons clairs et de tons foncés d’une image, car la plupart des périphériques de sortie (généralement les presses) ne peuvent pas imprimer les détails dans les valeurs de tons foncés proches du noir (du niveau 0) ni dans les valeurs de tons clairs proches du blanc (du niveau 255). Spécifiez un niveau de ton foncé minimum et un niveau de ton clair maximum pour essayer de ramener les détails des tons foncés et des clairs dans la gamme des couleurs du périphérique de sortie. Si vous voulez imprimer une image sur une imprimante de bureau et si vous utilisez un système de gestion des couleurs, ne définissez pas aucune valeur cible. Le système de gestion des couleurs de Photoshop règle automatiquement l’image que vous voyez à l’écran pour qu’elle s’imprime correctement sur l’imprimante de bureau pour laquelle vous disposez d’un profil.
Les curseurs de niveau de sortie vous permettent de définir les niveaux de tons foncés et de tons clairs afin de réduire la plage de 0 à 255. Utilisez ce réglage pour préserver les détails de tons clairs et de tons foncés lorsque l’image est destinée à une presse dont vous connaissez les caractéristiques. Par exemple, il existe des détails importants dans les tons clairs avec une valeur de 245 et la presse de destination de l’image ne peut pas reproduire les points inférieurs à 5 %. Vous pouvez régler le curseur des tons clairs sur le niveau 242 (ce qui correspond à un point de 5 % sur la presse) pour réduire le détail des tons clairs de 245 à 242. Désormais, les détails de tons clairs s’impriment correctement sur cette presse. Il est généralement déconseillé d’utiliser les curseurs de niveau de sortie pour cibler les images comportant des tons clairs spéculaires. Au lieu d’adopter un blanc éclatant, vos tons clairs spéculaires apparaîtront gris. Dans ce cas, utilisez la pipette des tons clairs pour les images comportant des tons clairs spéculaires.
Réglage des couleurs et de la tonalité
1 Sélectionnez l’outil Pipette
est toujours activé hors de la boîte de dialogue. Les demeurent accessibles par le biais des raccourcis
Lorsque vous identifiez des détails de tons clairs les plus légers que vous voulez mettre en correspondance avec une valeur imprimable (moindre), n’incluez pas les tons clairs spéculaires. Les tons clairs spéculaires, tels que le scintillement d’un bijou ou une lumière éblouissante, sont censés être les points les plus clairs d’une image. Il est conseillé d’écrêter les pixels dans les tons clairs spéculaires (blanc pur, sans détails) afin qu’aucune encre ne soit appliquée sur le papier. Vous pouvez également utiliser la commande Seuil pour identifier des tons clairs et des tons foncés représentatifs avant d’accéder au réglage Niveaux ou Courbes (voir la section « Création d’une image en noir et blanc binaire (à deux valeurs) » à la page 216). 4 Pour affecter des valeurs de tons clairs à la zone la plus claire de l’image, cliquez deux fois sur la pipette Point
Si vous vous trompez de ton clair, cliquez sur le bouton Réinitialiser le réglage
Réglage des couleurs et de la tonalité
Avec une image aux tons foncés prédominants, vous pouvez choisir de définir le ton clair sur une valeur inférieure afin d’éviter un contraste trop prononcé. Essayez des valeurs de luminosité comprises entre 96 et 80. Les valeurs de pixel sont ajustées dans toute l’image, proportionnellement aux nouvelles valeurs de tons clairs. Tous les pixels plus clairs que la zone dans laquelle vous avez cliqué sont écrêtés. Le panneau Informations affiche les valeurs avant et après le réglage de couleur.
Lorsque vous imprimez sur papier blanc, vous pouvez obtenir un ton foncé de qualité dans une image à prédominance de tons moyens, à l’aide des valeurs CMJN 65, 53, 51 et 95. Une valeur RVB équivalente approximative est de 10, 10, 10, et un équivalent approximatif en niveaux de gris est un point de 96 %. Vous pouvez arrondir rapidement ces valeurs en entrant la valeur 4 dans la zone Luminosité (L), dans le groupe TSL du sélecteur de couleurs. Avec une image à prédominance de tons clairs, vous pouvez décider de définir le ton foncé sur une valeur supérieure pour conserver le niveau de détail dans les tons clairs. Essayez des valeurs de luminosité comprises entre 4 et 20.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Correspondance des couleurs de différentes images La commande Correspondance de la couleur fait correspondre les couleurs de plusieurs images, de plusieurs calques ou de plusieurs sélections. Elle permet également de régler les couleurs d’une image en changeant la luminance et la gamme des couleurs et en neutralisant une dominante de couleur. La commande Correspondance de la couleur ne fonctionne qu’en mode RVB. Lorsque vous utilisez la commande Correspondance de la couleur, le pointeur se transforme en outil Pipette. Utilisez l’outil Pipette lors du réglage de l’image pour afficher les valeurs de pixel dans le panneau Informations. Ce panneau affiche des informations sur les changements des valeurs chromatiques lors de l’utilisation de la commande Correspondance de la couleur (voir la section « Affichage des valeurs chromatiques dans une image » à la page 173). La commande Correspondance de la couleur fait correspondre les couleurs d’une image (source) à celles d’une autre image (cible). Elle est très utile lorsqu’il s’agit d’homogénéiser les couleurs de plusieurs photos ou lorsque les couleurs d’un élément spécifique (par exemple, les tons de chair) d’une image doivent correspondre aux couleurs d’un élément d’une autre image. Par ailleurs, la commande Correspondance de la couleur permet de faire correspondre les couleurs de différents calques d’une même image.
1 (Facultatif) Effectuez une sélection dans les images source et cible.
2 Activez l’image à modifier, puis choisissez la commande Image > Réglages > Correspondance de la couleur.
3 Dans le menu Source de la section Statistiques de l’image de la boîte de dialogue Correspondance de la couleur,
Si nécessaire, utilisez le menu Calque pour choisir le calque de l’image source auquel vous voulez faire correspondre les couleurs. Vous pouvez également choisir Fusionné, dans le menu Calque, pour faire correspondre les couleurs à tous les calques de l’image source. 4 Si vous avez effectué une sélection dans l’image, utilisez l’une ou plusieurs des méthodes suivantes :
Réglage des couleurs et de la tonalité
5 Sélectionnez l’option Neutraliser pour supprimer automatiquement une éventuelle dominante de couleur dans
6 Déplacez le curseur Luminance pour augmenter ou réduire la luminosité de l’image cible, ou entrez une valeur dans
7 Déplacez le curseur Intensité des couleurs pour régler la saturation des couleurs dans l’image cible, ou entrez une
8 Déplacez le curseur Fondu pour contrôler la quantité de réglage appliqué à l’image. Faites glisser le curseur vers la
1 (Facultatif) Effectuez une sélection dans le calque dont vous voulez faire correspondre les couleurs. Optez pour
Si vous n’effectuez pas de sélection, la commande Correspondance de la couleur fait correspondre les couleurs à l’ensemble du calque source. 2 Vérifiez que le calque cible, c’est-à-dire celui auquel vous voulez appliquer les réglages, est bien actif, puis choisissez
3 Dans le menu Source de la section Statistiques de l’image de la boîte de dialogue Correspondance de la couleur,
4 Utilisez le menu Calque pour choisir le calque de l’image source auquel vous voulez faire correspondre les couleurs.
5 Si vous avez effectué une sélection dans l’image, utilisez l’une ou plusieurs des méthodes suivantes :
6 Sélectionnez l’option Neutraliser pour supprimer automatiquement une éventuelle dominante de couleur dans le
Réglage des couleurs et de la tonalité
8 Déplacez le curseur Intensité des couleurs pour régler la saturation des couleurs dans le calque cible, ou entrez une
9 Déplacez le curseur Fondu pour contrôler la quantité de réglage appliqué à l’image. Faites glisser le curseur vers la
La commande Correspondance de la couleur permet de régler la luminosité, la saturation des couleurs et la balance des couleurs d’une image. Les algorithmes avancés de la commande Correspondance de la couleur permettent un meilleur contrôle de la luminance et des composantes de couleur de l’image. Dans la mesure où vous réglez les couleurs dans une seule et même image (plutôt que de faire correspondre les couleurs de deux images), l’image que vous corrigez est à la fois l’image source et l’image cible. 1 Choisissez Image > Réglages > Correspondance de la couleur. 2 Dans la section Statistiques de l’image, vérifiez que l’option Sans est bien sélectionnée dans le menu Source. Cette
3 Sélectionnez l’option Neutraliser pour supprimer automatiquement une éventuelle dominante de couleur. Vérifiez
4 Déplacez le curseur Luminance pour augmenter ou réduire la luminosité de l’image. Déplacez le curseur
5 Réglez le curseur Intensité des couleurs pour augmenter ou réduire la saturation des couleurs de l’image. Déplacez
6 Déplacez le curseur Fondu pour contrôler la quantité de réglage appliqué à l’image. Faites glisser le curseur vers la
Remarque : vous pouvez utiliser les commandes de la boîte de dialogue Correspondance de la couleur séparément pour appliquer une seule correction à l’image. Par exemple, vous pouvez ne régler que le curseur Luminance pour éclaircir/assombrir une image sans modifier les couleurs. Vous pouvez également utiliser d’autres combinaisons de commandes, en fonction de la correction à apporter. 7 Cliquez sur OK.
• Dans la section Statistiques de l’image de la boîte de dialogue Correspondance de la couleur, cliquez sur le bouton Enregistrer les statistiques. Entrez un nom pour les paramètres, puis enregistrez-les.
Charger les statistiques. Recherchez et chargez le fichier des paramètres enregistré.
Réglage des couleurs et de la tonalité
La commande Remplacement de couleur permet de créer un masque pour sélectionner des couleurs spécifiques dans une image, puis les remplacer. Vous pouvez définir la teinte, la saturation et la luminosité des zones sélectionnées. Vous pouvez également utiliser le sélecteur de couleurs pour sélectionner la couleur de remplacement. Le masque créé par la commande Remplacement de couleur est temporaire. 1 Choisissez Image > Réglages > Remplacement de couleur. 2 (Facultatif) Si vous sélectionnez plusieurs plages de couleurs dans l’image, choisissez l’option Clusters de couleurs
3 Sélectionnez une option d’affichage : Sélection Affiche le masque dans la zone précédente. Les zones masquées sont noires et les zones non masquées,
Image Affiche l’image dans la zone précédente. Cette option est utile lorsque vous traitez une image agrandie ou que
4 Pour sélectionner les zones laissées à découvert par le masque, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Chaque fois que vous sélectionnez une couleur dans le sélecteur de couleurs, le masque dans la zone d’aperçu est actualisé. 5 Réglez la tolérance du masque en faisant glisser le curseur Tolérance ou en entrant directement une valeur. Vous
6 Pour changer la couleur des zones sélectionnées, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez deux fois sur le témoin de couleur Résultat et utilisez le sélecteur de couleurs pour sélectionner la couleur de remplacement. Vous pouvez également enregistrer les paramètres que vous avez définis dans la boîte de dialogue Remplacement de couleur pour les appliquer ensuite à d’autres images. Pour visionner une vidéo sur la densité des couleurs et sur l’utilisation de la commande Remplacement de couleur, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4119_ps_fr.
« Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181
Réglage des couleurs et de la tonalité
Le réglage Mélangeur de couches vous permet de créer des images de haute qualité en niveaux de gris, sépia ou dans d’autres teintes. Il vous permet également de réaliser des réglages chromatiques créatifs sur une image. Pour créer des images de haute qualité en niveaux de gris, choisissez le pourcentage de chaque couche de couleur pour le réglage Mélangeur de couches. Pour convertir une image couleur en niveaux de gris et ajouter des teintes à l’image, sélectionnez la commande Noir et blanc (voir la section « Conversion d’une image couleur en photo noir et blanc » à la page 195). Les options du réglage Mélangeur de couches permettent de modifier une couche de couleur (de sortie) en mélangeant les couches de couleur existantes (source) dans l’image. Les couches de couleur sont des images en niveaux de gris qui représentent les valeurs tonales des composantes de couleur d’une image (RVB ou CMJN). Grâce à ce réglage, vous ajoutez ou supprimez des données en niveaux de gris d’une couche source vers la couche cible. Vous n’ajoutez ni ne supprimez de couleurs à une composante de couleur spécifique avec ce réglage, à la différence du réglage Correction sélective. Les paramètres prédéfinis du mélangeur de couches sont mis à votre disposition dans le menu Paramètre prédéfini du panneau Réglages. Créez, enregistrez et chargez des paramètres prédéfinis personnalisés à partir des paramètres prédéfinis par défaut du mélangeur de couches.
« Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181
1 Dans le panneau Couches, sélectionnez la couche de couleur composite. 2 Pour accéder au réglage Mélangeur de couches, effectuez l’une des opérations suivantes :
3 Dans le menu Couche de sortie du panneau Réglages, choisissez une couche avec laquelle mélanger une ou
Le choix d’une couche de sortie règle le curseur source de cette couche sur 100 % et celui des autres couches sur 0 %. Par exemple, le choix de Rouge comme couche de sortie règle les curseurs Couche source sur 100 % pour Rouge et sur 0 % pour Vert et Bleu (dans une image RVB). 4 Pour réduire la contribution de la couche à la couche de sortie, faites glisser le curseur de la couche source vers la
Photoshop indique la valeur totale des couches source dans la zone Total. Si les valeurs de couche combinées sont supérieures à 100 %, une icône d’avertissement apparaît dans Photoshop en regard du total. 5 Faites glisser le curseur ou entrez une valeur dans la zone Constant.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Vous pouvez enregistrer les paramètres de la boîte de dialogue Mélangeur de couches pour les réutiliser sur d’autres images (voir les sections « Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 et « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181).
1 Dans le panneau Couches, sélectionnez la couche de couleur composite. 2 Pour accéder au réglage Mélangeur de couches, effectuez l’une des opérations suivantes :
Noir et blanc avec filtre bleu (RVB) Rouge = 0 %, Vert = 0 %, Bleu = 100 % Noir et blanc avec filtre vert (RVB) Rouge = 0 %, Vert = 100 %, Bleu = 0 % 3 Si vous ne sélectionnez pas de paramètre prédéfini de mélangeur de couches, sélectionnez l’option Monochrome
4 Définissez la quantité de détails et de contrastes des images avant de les convertir en niveaux de gris au moyen des
Avant de régler les pourcentages des couches source, observez l’effet des différentes couches sur l’image monochrome. Par exemple, en mode RVB, affichez l’image avec la couche Rouge réglée sur +100 % et les couches source Vert et Bleu réglées sur 0 %. Affichez ensuite l’image avec la couche source Vert réglée sur +100 % et les deux autres couches réglées sur 0 %. Enfin, affichez l’image avec la couche source Bleu réglée sur +100 % et les deux autres couches réglées sur 0 %. Pour obtenir des résultats optimaux, essayez de régler les pourcentages des couches source de façon à ce que les valeurs combinées soient égales à 100 %. Photoshop indique la valeur totale des couches source dans la zone Total. Si les valeurs de couche combinées sont supérieures à 100 %, une icône d’avertissement apparaît dans Photoshop en regard du total. 5 (Facultatif) Si vous sélectionnez, puis désélectionnez l’option Monochrome, vous pouvez modifier le mélange de
Réglage des couleurs et de la tonalité
La correction sélective est une technique utilisée par les scanners haut de gamme et les programmes de séparation pour modifier la quantité de couleurs quadri dans chacune des composantes de couleur primaire d’une image. Vous pouvez modifier la quantité de couleurs quadri dans une couleur primaire de façon sélective, sans affecter les autres couleurs primaires. Par exemple, la correction sélective permet de diminuer de façon spectaculaire la quantité de cyan dans la composante vert de l’image, sans modifier le cyan dans la composante bleu. La commande Correction sélective utilise les couleurs CMJN pour corriger une image, mais vous pouvez également l’utiliser sur des images RVB. 1 Assurez-vous que la couche composite est sélectionnée dans le panneau Couches. Le réglage Correction sélective
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
4 Choisissez un mode dans le menu du panneau Réglages : Relatif Modifie la quantité existante de cyan, de magenta, de jaune ou de noir selon un pourcentage du total. Si, par exemple, vous commencez par un pixel à 50 % de magenta et que vous ajoutez 10 %, 5 % sont ajoutés au magenta (10 % de 50 % = 5 %), soit un total de 55 % de magenta. Cette option ne permet pas de régler le blanc spéculaire pur, qui ne contient pas de composantes de couleur. Absolu Ajuste la couleur en valeurs absolues. Si, par exemple, vous commencez par un pixel à 50 % de magenta et que vous ajoutez 10 %, l’encre magenta est définie pour un total de 60 %.
50 % de magenta se trouve à mi-chemin entre le blanc et le magenta pur ; un mélange proportionnel de corrections définies pour les deux couleurs lui est donc appliqué.
Réglage des couleurs et de la tonalité
« Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181
Modification de la balance des couleurs à l’aide de la commande Filtre photo Le réglage Filtre Photo équivaut à placer un filtre de couleur devant l’objectif de la caméra pour régler la balance et la température des couleurs de la lumière venant frapper la lentille, exposant ainsi le film. Ce réglage vous permet également de choisir une couleur prédéfinie pour appliquer un réglage de teinte à une image. Si vous voulez appliquer un réglage de couleur personnalisé, le réglage Filtre photo vous permet de spécifier une couleur à l’aide du sélecteur de couleurs Adobe. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Filtre photo. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 2 Dans le panneau Réglages, choisissez la couleur du filtre, à savoir une couleur personnalisée ou une couleur
Filtre, puis choisissez l’un des filtres suivants dans le menu Filtre : Filtre de réchauffement (85 et LBA) et Filtre de refroidissement (80 et LBB) Il s’agit de filtres de correction des couleurs
(jaunâtre), le filtre refroidissant (80) rend les couleurs de l’image plus bleues pour compenser la baisse de température des couleurs de la lumière ambiante. A l’inverse, si une photo a été prise avec une température de couleurs élevée (bleuâtre), le filtre réchauffant (85) rend les couleurs de l’image plus chaudes pour compenser la hausse de température des couleurs de la lumière ambiante. Filtres réchauffant (81) et refroidissant (82) Il s’agit de filtres de correction de la lumière conçus pour les réglages mineurs de la qualité des couleurs d’une image. Le filtre réchauffant (81) rend l’image plus chaude (plus jaune), tandis que le filtre refroidissant (82) la rend plus froide (plus bleue). Couleurs individuelles Réglez la teinte de l’image en fonction de la couleur prédéfinie de votre choix. Votre choix de couleur dépend de la façon dont vous utilisez le réglage Filtre photo. Si la photo présente une dominante de couleur, vous pouvez choisir une couleur complémentaire pour neutraliser cette dominante. Vous pouvez également appliquer des couleurs pour obtenir des effets spéciaux ou améliorer la photo. Par exemple, la couleur subaquatique simule la dominante turquoise des prises de vue sous-marines.
Réglage des couleurs et de la tonalité
3 Pour ajuster la quantité de couleur appliquée à l’image, utilisez le curseur Densité ou entrez un pourcentage dans
La commande Balance des couleurs modifie le mélange d’ensemble des couleurs dans une image pour aboutir à une correction chromatique généralisée. 1 Assurez-vous que la couche composite est sélectionnée dans le panneau Couches. Cette commande est disponible
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Balance des couleurs. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 3 Dans le panneau Réglages, sélectionnez l’option Tons foncés, Tons moyens ou Tons clairs pour sélectionner la
4 (Facultatif) Sélectionnez Conserver la luminosité pour empêcher la modification des valeurs de luminosité dans
5 Faites glisser un curseur vers une couleur que vous voulez augmenter dans l’image.
Le réglage Luminosité/Contraste permet d’effectuer des réglages simples sur la gamme de tons d’une image. Le déplacement du curseur se répercute comme suit : vers la droite, les valeurs tonales sont augmentées et les tons clairs étendu ; vers la gauche, les valeurs sont réduites et les tons foncés étendus. Le curseur de contraste étend ou rétrécit la gamme totale de valeurs tonales de l’image. En mode normal, le réglage Luminosité/Contraste applique des réglages proportionnels (non linéaires) aux calques des images (comme les réglages Niveaux et Courbes). Lorsque l’option Utiliser les fichiers existants est sélectionnée, le réglage Luminosité/Contraste augmente ou réduit simplement toutes les valeurs de pixel lors du réglage de la luminosité. Dans la mesure où, à la suite de la sélection de cette option, les zones de tons clairs ou de tons foncés de l’image peuvent être écrêtées ou perdre leurs détails, l’utilisation du réglage Luminosité/Contraste avec les fichiers existants est déconseillée sur les images photographiques (mais pratique pour la modification des masques et pour l’imagerie scientifique). Remarque : l’option Utiliser les fichiers existants est cependant automatiquement sélectionnée lors de la modification de calques de réglage Luminosité/Contraste créés au moyen de versions antérieures de Photoshop. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Réglage des couleurs et de la tonalité
Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Luminosité/Contraste. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 2 Dans le panneau Réglages, faites glisser les curseurs pour régler la luminosité et le contraste.
L’option Auto des réglages Niveaux et Courbes et la commande Ton automatique règlent automatiquement le point noir et le point blanc dans une image. Ce réglage écrête une partie des tons foncés et des tons clairs dans toutes les couches et met en correspondance les pixels les plus clairs et les plus foncés de chaque couche de couleur avec le blanc pur (niveau 255) et le noir pur (niveau 0). Les valeurs de pixel intermédiaires sont redistribuées proportionnellement. Par conséquent, l’option Auto ou le réglage Ton automatique a pour effet d’augmenter le contraste d’une image par expansion des valeurs de pixel. Cette option et ce réglage ayant pour caractéristique de colorer chaque couche individuellement, leur utilisation peut supprimer de la couleur ou introduire des dominantes de couleur. L’option Auto et la commande Ton automatique donnent de bons résultats sur les images dont la distribution des valeurs de pixel est moyenne et qui ne nécessitent qu’une simple augmentation du contraste. Par défaut, l’option Auto et la commande Ton automatique écrêtent les pixels blancs et noirs de 0,1 %, c’est-à-dire qu’elles ignorent le premier 0,1 % à chaque extrême lors de l’identification des pixels les plus clairs et les plus foncés de l’image. Vous pouvez changer les valeurs par défaut de l’option Auto dans la boîte de dialogue Options de correction colorimétrique automatique. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Nouveau calque de réglage, puis Niveaux ou Courbes. Cliquez sur OK dans la boîte de dialogue Nouveau calque. Remarque : vous pouvez choisir la commande Image > Ton automatique pour appliquer le réglage directement au calque de l’image. Gardez à l’esprit que cette méthode automatique entraîne la suppression de données d’image. Vous ne pouvez donc définir aucune des options aux étapes qui suivent. 2 Dans le panneau Réglages, cliquez sur le bouton Auto tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option
3 Sous la section Algorithmes de la boîte de dialogue Options de correction colorimétrique automatique,
4 Réglez la quantité de tons foncés et de tons clairs à écrêter, puis ajustez la couleur cible pour les tons moyens. 5 Cliquez sur le bouton OK pour appliquer les paramètres d’option automatique.
« Définition des options de réglage automatique » à la page 213
Réglage des couleurs et de la tonalité
La commande Contraste automatique règle le contraste de l’image automatiquement. Etant donné qu’elle ne règle pas séparément les couches, cette commande n’introduit ni ne supprime de projection de couleur. Elle écrête les valeurs de tons foncés et de tons clairs de l’image et met en correspondance les pixels les plus clairs et les plus foncés restants avec le blanc pur (niveau 255) et le noir pur (niveau 0). Cela rend les tons clairs plus clairs et les tons foncés plus foncés. Par défaut, lors de l’identification des pixels les plus clairs et les plus foncés d’une image, la commande Contraste automatique écrête les pixels blancs et noirs de 0,5 % ; en d’autres termes, elle ignore les premiers 0,5 % des extrêmes. Vous pouvez modifier cette valeur par défaut dans la boîte de dialogue Options de correction colorimétrique automatique, accessible à partir des boîtes de dialogue Niveaux et Courbes. La commande Contraste automatique peut améliorer l’aspect de nombreuses photographies ou d’images en tons continus. Elle ne peut pas améliorer les images à couleurs plates. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Nouveau calque de réglage, puis Niveaux ou Courbes. Cliquez sur OK dans la boîte de dialogue Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Contraste automatique pour appliquer le réglage directement au calque de l’image. Gardez à l’esprit que cette méthode, dont l’application est automatique, entraîne la suppression de données d’image. Vous ne pouvez donc définir aucune des options aux étapes qui suivent. 2 Dans le panneau Réglages, cliquez sur le bouton Auto tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option
3 Sous la section Algorithmes de la boîte de dialogue Options de correction colorimétrique automatique,
4 Spécifiez les tons foncés et les tons clairs qui sont écrêtés, puis ajustez la couleur cible pour les tons moyens. 5 Cliquez sur le bouton OK pour appliquer le contraste automatique.
« Définition des options de réglage automatique » à la page 213
Le réglage Couleur automatique règle le contraste et la couleur d’une image par recherche et identification des tons foncés, moyens et clairs qui la composent. Par défaut, cette commande neutralise les tons moyens avec une couleur cible RVB 128 gris et écrête les pixels de tons foncés et de tons clairs de 0,5 %. Vous pouvez modifier ces valeurs par défaut dans la boîte de dialogue Options de correction colorimétrique automatique. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Nouveau calque de réglage, puis Niveaux ou Courbes. Cliquez sur OK dans la boîte de dialogue Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Couleur automatique pour appliquer le réglage directement au calque de l’image. Gardez à l’esprit que cette méthode automatique entraîne la suppression de données d’image. Vous ne pouvez donc définir aucune des options aux étapes qui suivent.
Réglage des couleurs et de la tonalité
3 Sous la section Algorithmes de la boîte de dialogue Options de correction colorimétrique automatique,
4 Sélectionnez l’option Magnétisme des tons moyens neutres. 5 Spécifiez les tons foncés et les tons clairs qui sont écrêtés, puis ajustez la couleur cible pour les tons moyens. 6 Cliquez sur le bouton OK pour appliquer la couleur automatique.
« Réglage des couleurs à l’aide de la boîte de dialogue Niveaux » à la page 185 « Définition des options de réglage automatique » à la page 213
Les options de correction colorimétrique automatique définissent les corrections automatiques de ton et de couleur disponibles avec les réglages Niveaux et Courbes. Elles déterminent également les paramètres des commandes Ton automatique, Contraste automatique et Couleur automatique. Les options de correction colorimétrique automatique vous permettent de définir des pourcentages d’écrêtage des tons foncés et des tons clairs et d’attribuer des valeurs chromatiques aux tons foncés, moyens et clairs. Vous pouvez appliquer tous les paramètres lors de la même utilisation du réglage Niveaux ou Courbes ou enregistrer les paramètres comme valeurs par défaut lors de l’application des commandes Ton automatique, Contraste automatique, Couleur automatique et de l’option Auto des réglages Niveaux et Courbes.
Rechercher les couleurs claires et foncées Recherche les pixels les plus clairs et les plus foncés de l’image et les utilise pour optimiser le contraste, tout en minimisant l’écrêtage. La commande Couleur automatique utilise cet algorithme.
Couleur automatique utilise cet algorithme. 5 Pour définir la quantité de pixels noirs et blancs à supprimer, indiquez des valeurs en pourcentage dans les zones
Par défaut, Photoshop écrête les pixels noirs et blancs de 0,1 % ; en d’autres termes, il ignore le premier 0,1 % à chaque extrême lors de l’identification des pixels les plus clairs et les plus foncés de l’image. En raison de la meilleure qualité de sortie des scanners et des appareils photo numériques modernes, ces pourcentages d’écrêtage par défaut peuvent se révéler trop élevés. 6 Pour attribuer des valeurs chromatiques (cible) aux zones plus foncées, neutres et plus claires de l’image, cliquez
7 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : lors de l’enregistrement des options de correction colorimétrique automatique comme valeurs par défaut pour les commandes Couleur automatique, Ton automatique et Contraste automatique, l’algorithme que vous sélectionnez à l’étape 2 n’est pas déterminant. Ces trois commandes de correction automatique n’utilisent que les valeurs définies pour les couleurs cible et les valeurs d’écrêtage. La seule exception à cette règle est que la commande Couleur automatique utilise également l’option Magnétisme des tons moyens neutres.
La commande Variantes permet de régler la balance des couleurs, le contraste et la saturation d’une image en vous présentant des vignettes pour chaque solution de réglage. Cette commande est particulièrement utile pour les images à prédominance de tons moyens, qui ne requièrent pas de réglages de couleur précis. Elle ne fonctionne pas sur les images à couleurs indexées ni sur les images 16 bits par couche. 1 Choisissez Image > Réglages > Variantes.
Au fur et à mesure des réglages, l’image Sélection change pour refléter vos modifications.
Réglage des couleurs et de la tonalité
3 Sélectionnez ce que vous voulez régler dans l’image : Tons foncés, Tons moyens ou Tons clairs Ajuste les zones sombres, moyennes ou claires. Saturation Modifie le degré des teintes de l’image. Si vous dépassez la saturation maximale autorisée pour une couleur,
4 Faites glisser le curseur Faible/Fort pour déterminer la proportion de chaque réglage. En déplaçant le curseur d’une
5 Réglez la couleur et la luminosité :
• Pour soustraire une couleur, cliquez sur la vignette correspondant à la couleur opposée. Par exemple, pour supprimer le cyan, cliquez sur la vignette Plus de rouge (voir la section « Définition de la couleur » à la page 117).
Les effets des clics sur les vignettes sont cumulatifs. Par exemple, cliquez deux fois sur la vignette Plus de rouge pour appliquer deux fois le réglage. Chaque fois que vous cliquez sur une vignette, les autres vignettes sont actualisées. Les trois vignettes Sélection reflètent toujours les choix en vigueur. Vous pouvez également enregistrer les paramètres que vous avez définis dans la boîte de dialogue Variantes pour les appliquer ensuite à d’autres images. Pour plus de détails sur l’enregistrement et le chargement des paramètres, reportez-vous aux sections « Enregistrement des paramètres de réglage » à la page 180 et « Réapplication des paramètres de réglage » à la page 181.
La commande Egaliser permet de redistribuer les valeurs de luminosité des pixels d’une image, afin qu’ils représentent plus régulièrement la plage entière des niveaux de luminosité. Elle remet en correspondance les valeurs de pixel de l’image composite, de sorte que la valeur la plus lumineuse représente le blanc, la valeur la plus sombre le noir, et les valeurs intermédiaires sont distribuées équitablement sur les niveaux de gris. Utilisez, par exemple, la commande Egaliser lorsqu’une image numérisée affichée est plus sombre que celle d’origine et que vous voulez équilibrer les valeurs afin de générer une image plus claire. L’utilisation conjointe de la commande Egaliser et du panneau Histogramme permet de comparer la luminosité avant et après égalisation. 1 (Facultatif) Sélectionnez une zone de l’image à égaliser. 2 Choisissez Image > Réglages > Egalisation. 3 Si vous avez sélectionné une zone de l’image, sélectionnez ce que vous voulez égaliser dans la boîte de dialogue, puis
Sélection seule Répartit uniformément les pixels de la sélection. Image entière en fonction de la sélection Distribue équitablement tous les calques de l’image d’après ceux de la
Réglage des couleurs et de la tonalité
Désaturation des couleurs La commande Désaturation convertit une image couleur en niveaux de gris, mais laisse l’image dans le même mode colorimétrique. Par exemple, elle attribue des valeurs équivalentes de rouge, vert et bleu à chaque pixel d’une image RVB. La valeur de luminosité de chaque pixel demeure inchangée. Cette commande produit le même effet que lorsque vous définissez une saturation égale à -100 pour le réglage Teinte/Saturation. Remarque : si vous travaillez sur une image à plusieurs calques, la commande Désaturation convertit uniquement le calque sélectionné. ❖ Choisissez Image > Réglages > Désaturation.
Le réglage Négatif inverse les couleurs dans une image. Vous pouvez utiliser ce réglage lors de la création d’un masque de contour pour renforcer la netteté et appliquer d’autres réglages à des zones sélectionnées d’une image. Remarque : comme la base des films couleur contient un masque orange, le réglage Négatif ne peut pas produire des images positives précises à partir de négatifs couleur numérisés. Veillez à utiliser les paramètres appropriés pour les négatifs couleur lorsque vous numérisez un film. Lorsque vous inversez une image, la valeur de luminosité de chaque pixel dans les couches est convertie en sa valeur inverse sur l’échelle des 256 valeurs chromatiques. Par exemple, un pixel d’une image positive ayant une valeur de 255 est converti en 0, tandis qu’un pixel de valeur 5 est converti en la valeur 250. Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Nouveau calque. Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Négatif. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image.
Le réglage Seuil convertit les images en niveaux de gris ou en couleurs en images noir et blanc fortement contrastées. Vous pouvez spécifier un certain niveau comme seuil. Tous les pixels plus clairs sont alors convertis en blanc, tandis que les pixels plus foncés sont convertis en noir. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Le panneau Réglages affiche un histogramme des niveaux de luminance des pixels de la sélection active.
Réglage des couleurs et de la tonalité
2 Dans le panneau Réglages, faites glisser le curseur situé au-dessous de l’histogramme jusqu’à l’apparition du niveau
Le réglage Isohélie permet de spécifier le nombre de niveaux de tons (ou valeurs de luminosité) pour chaque couche d’une image, puis de mettre les pixels en correspondance avec le niveau le plus proche. Si, par exemple, vous choisissez deux niveaux de tons dans une image RVB, vous obtenez six couleurs : deux pour le rouge, deux pour le vert et deux pour le bleu. Ce réglage est d’une grande utilité pour la création d’effets spéciaux tels que des zones plates et étendues sur une photographie. Ses effets sont plus visibles lorsque vous réduisez le nombre de niveaux de gris dans une image en niveaux de gris, bien qu’elle produise également des effets intéressants dans les images couleur. Si vous voulez indiquer un nombre de couleurs spécifique pour votre image, convertissez cette dernière en niveaux de gris et spécifiez le nombre de niveaux voulu. Convertissez ensuite de nouveau l’image dans le mode colorimétrique antérieur et remplacez les tons de gris par les couleurs voulues. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Isohélie. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 2 Dans le panneau Réglages, entrez le nombre de niveaux de tons souhaités.
Le réglage Courbe de transfert de dégradé fait coïncider la plage de niveaux de gris équivalente d’une image avec les couleurs d’un fond en dégradé donné. Si vous spécifiez, par exemple, un fond en dégradé bicolore, les tons foncés de l’image sont mis en correspondance avec l’une des couleurs d’extrémité du fond en dégradé, les tons clairs avec l’autre couleur d’extrémité et les tons moyens, avec les graduations entre les deux extrémités. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : vous pouvez également choisir la commande Image > Réglages > Courbe de transfert de dégradé. Gardez toutefois à l’esprit que si vous utilisez cette méthode, les modifications seront appliquées directement au calque de l’image, ce qui entraînera la perte de données d’image. 2 Dans le panneau Réglages, spécifiez le fond en dégradé à utiliser :
Cliquez sur le fond en dégradé recherché pour le sélectionner, puis cliquez sur une zone vide dans le panneau Réglages pour fermer la liste. Pour plus de détails sur la personnalisation de la liste des fonds en dégradé, reportez-vous à la section « Utilisation du Gestionnaire des paramètres prédéfinis » à la page 43.
Réglage des couleurs et de la tonalité
Par défaut, les tons foncés, moyens et clairs de l’image sont respectivement mis en correspondance avec les couleurs de début (gauche), du milieu et de fin (droite) du fond en dégradé. 3 Sélectionnez l’une et/ou l’autre des options de dégradé ou aucune : Tramage Ajoute du bruit aléatoire pour lisser l’aspect du fond en dégradé et réduit les effets de bande. Inverser Inverse la direction du fond en dégradé, en inversant la courbe de transfert de dégradé.
Les fonctions de retouche et de transformation d’Adobe® Photoshop® CS4 vous permettent d’apporter des modifications à vos images afin de réaliser un grand nombre de tâches, telles que l’amélioration d’une composition, la correction de distorsions ou de défauts, la manipulation créative d’éléments dans une photo, l’ajout ou la suppression d’éléments, le renforcement ou l’atténuation d’images, ainsi que la fusion de plusieurs images en un panorama. La fonction Point de fuite, entre autres, vous permet de retoucher et de peindre selon la perspective d’une image. Dans Adobe® Photoshop® CS4 Extended, l’option Point de fuite vous permet également de mesurer les éléments d’une image et d’exporter ces mesures avec les informations géométriques et les textures pour les utiliser dans des applications 3D.
Recadrage d’images Le recadrage consiste à supprimer des parties d’une image pour créer un point d’intérêt ou pour améliorer sa composition. Vous pouvez recadrer une image à l’aide de l’outil Recadrage ou de la commande Recadrer. Vous pouvez également supprimer des pixels à l’aide des commandes Rogner et désincliner les photos et Rognage.
« Rééchantillonnage » à la page 64
Retouche et transformation
Photoshop utilise la méthode d’interpolation de l’image par défaut définie dans le panneau Général des préférences pour le recadrage avec rééchantillonnage. 3 Faites glisser le pointeur sur la partie de l’image à conserver afin de créer le rectangle de sélection. Ce rectangle n’a
4 Si nécessaire, ajustez le rectangle de sélection de la zone recadrée :
• Pour mettre le rectangle de sélection à l’échelle, faites glisser l’une de ses poignées. Pour conserver les proportions, maintenez la touche Maj enfoncée tout en faisant glisser une poignée d’angle.
5 Définissez des options pour masquer ou protéger les parties recadrées, comme suit :
Sélectionnez Supprimer pour supprimer la zone recadrée.
6 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
1 Utilisez un outil de sélection pour sélectionner une partie de l’image que vous voulez conserver. 2 Choisissez Image > Recadrer.
Retouche et transformation
La commande Rognage permet de recadrer une image en supprimant les données indésirables de l’image d’une manière différente de la commande Recadrer. Vous pouvez recadrer une image en rognant les pixels transparents environnants ou les pixels d’arrière-plan d’une couleur que vous indiquez. 1 Choisissez Image > Rognage. 2 Dans la boîte de dialogue Rognage, sélectionnez une option :
• Couleur du pixel inférieur droit pour supprimer une zone de la couleur du pixel inférieur droit de l’image. 3 Sélectionnez une ou plusieurs zones de l’image à rogner : Haut, Bas, Gauche ou Droite.
L’outil Recadrage possède une option supplémentaire vous permettant de transformer la perspective d’une image. Cette option est particulièrement utile lorsque vous travaillez avec des images contenant des distorsions en trapèze. Ces distorsions en trapèze se produisent lorsqu’un objet est photographié sur un plan oblique et non sur un plan normal. Si, par exemple, vous photographiez un bâtiment vu du sol, ses bords se rapprochent vers le haut au lieu de rester parallèles.
Important : vous devez sélectionner un objet qui était rectangulaire à l’origine, sinon Photoshop ne pourra pas transformer la perspective de l’image comme prévu. 3 Sélectionnez Perspective dans la barre d’options, puis définissez les autres options. 4 Déplacez les poignées d’angle du rectangle de sélection de la zone recadrée pour qu’il épouse les bords de l’objet.
5 Faites glisser les poignées latérales pour agrandir les limites de recadrage tout en conservant la perspective.
6 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Vous pouvez placer plusieurs photos sur votre scanner et les numériser en une seule fois, ce qui permet de créer un seul fichier image. La commande Rogner et désincliner les photos est une fonction automatisée capable de créer plusieurs fichiers image distincts à partir de plusieurs images numérisées. Pour obtenir de meilleurs résultats, il est recommandé de laisser 3 mm entre chaque image et de veiller à ce que l’arrière-plan (généralement, la vitre du scanner) soit de couleur unie, avec peu de bruit. La commande Rogner et désincliner les photos donne de meilleurs résultats sur les images dont les contours sont clairement délimités. Si la commande Rogner et désincliner les photos ne peut pas traiter un fichier image, utilisez l’outil Recadrage. 1 Ouvrez le fichier numérisé contenant les images à séparer. 2 Sélectionnez le calque contenant les images. 3 (Facultatif) Délimitez une sélection autour des images à traiter.
4 Choisissez Fichier > Automatisation > Rogner et désincliner les photos. Les images numérisées sont traitées, puis
Si la commande Rogner et désincliner les photos ne sépare pas correctement l’une des images, dessinez un cadre de sélection englobant l’image et une partie de l’arrière-plan, puis maintenez enfoncée la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) lorsque vous cliquez sur la commande. La touche de modification sert à indiquer qu’une seule image doit être séparée de l’arrière-plan.
Les commandes de rotation de l’image vous permettent de faire pivoter une image entière par rotation ou symétrie. Ces commandes ne s’appliquent pas à des calques spécifiques, des parties de calques, des tracés ou des sélections. Si vous souhaitez faire pivoter une sélection ou un calque, utilisez les commandes Transformation ou Transformation manuelle.
Retouche et transformation
Remarque : la commande de rotation de l’image est destructive et modifie les informations du fichier. Si vous voulez faire pivoter l’image pour l’afficher de manière non destructive, utilisez l’outil Rotation.
« Application d’une symétrie ou d’une rotation précise » à la page 247 « Utilisation de l’outil Rotation de l’affichage » à la page 29 Modification de la taille de la zone de travail La zone de travail est une zone entièrement modifiable de l’image. La commande Taille de la zone de travail vous permet d’agrandir ou de réduire la zone de travail de l’image. L’agrandissement de la taille de la zone de travail ajoute de l’espace autour de l’image existante. La réduction de la taille de la zone de travail, rogne l’image. Si vous agrandissez la taille de la zone de travail d’une image avec un arrière-plan transparent, la zone de travail ajoutée est transparente. Si l’image ne contient pas un arrière-plan transparent, vous pouvez définir la couleur de la zone de travail ajoutée de plusieurs manières. 1 Choisissez Image > Taille de la zone de travail. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
3 Dans Position, cliquez sur l’un des carrés pour indiquer la position de l’image dans la nouvelle zone de travail.
Retouche et transformation
• Arrière-plan, pour remplir la nouvelle zone de travail avec la couleur d’arrière-plan actuelle • Blanc, Noir ou Gris pour remplir la nouvelle zone de travail avec cette couleur • Autre pour sélectionner une nouvelle couleur de zone de travail dans le sélecteur de couleurs Remarque : vous pouvez également cliquer sur la case blanche à droite du menu Couleur d’arrière-plan de la zone de travail pour ouvrir le sélecteur de couleur. Le menu Couleur d’arrière-plan de la zone de travail n’est pas disponible si une image ne contient pas de calque d’arrière-plan. 5 Cliquez sur OK.
Vous pouvez créer un cadre photo en augmentant la taille de la zone de travail et en lui appliquant une couleur. Vous pouvez également utiliser l’un des scripts préenregistrés pour appliquer un style au cadre photo. Il est recommandé d’utiliser une copie de la photo. 1 Ouvrez le panneau Scripts. Choisissez Fenêtre > Scripts. 2 Choisissez la commande Cadres dans le menu du panneau Scripts. 3 Choisissez l’un des scripts de cadre dans la liste. 4 Cliquez sur le bouton Exécuter la sélection.
Retouche et transformation
A propos du panneau Source de duplication Le panneau Source de duplication (Fenêtre > Source de duplication) comporte des options associées aux outils Tampon de duplication et Correcteur. Vous pouvez configurer jusqu’à cinq sources d’échantillonnage différentes et sélectionner rapidement celle dont vous avez besoin, sans rééchantillonnage supplémentaire à chaque fois qu’il vous faut changer de source. Vous pouvez également afficher l’incrustation de votre source d’échantillonnage pour dupliquer la source plus facilement à un emplacement précis. Vous pouvez même faire pivoter la source d’échantillonnage, ou la mettre à l’échelle, afin qu’elle se rapproche au mieux de la taille et de l’orientation de la destination de duplication. (Photoshop Extended) Dans le cadre des animations de montage chronologique, le panneau Source de duplication intègre également des options de définition des relations existantes entre l’image vidéo/d’animation source et l’image vidéo/d’animation cible (voir également la section « Duplication du contenu dans les images des vidéos et des animations (Photoshop Extended) » à la page 606). Pour visionner une vidéo sur la réparation des images, rendez-vous à l’adresse : www.adobe.com/go/vid0011_fr.
Vidéo sur la réparation des images
L’outil Tampon de duplication peint une partie de l’image pour l’appliquer à une autre partie de la même image ou de tout autre document ouvert utilisant le même mode colorimétrique. Vous pouvez également peindre une partie d’un calque pour l’appliquer à un autre calque. L’outil Tampon de duplication permet de dupliquer des objets ou de supprimer un défaut d’une image. (Photoshop Extended) Vous pouvez également peindre le contenu d’images vidéo ou d’animation à l’aide de l’outil Tampon de duplication (voir aussi la section « Duplication du contenu dans les images des vidéos et des animations (Photoshop Extended) » à la page 606). Pour utiliser l’outil Tampon de duplication, vous devez définir un point d’échantillonnage sur la zone dont vous voulez copier (dupliquer) les pixels pour les appliquer à une autre zone. Pour utiliser le point d’échantillonnage le plus récent à chaque arrêt/reprise de la peinture, sélectionnez l’option Aligné. Désélectionnez l’option Aligné pour peindre en commençant à partir du point d’échantillonnage initial, indépendamment des interruptions ou des reprises. Vous pouvez utiliser n’importe quelle pointe de forme avec l’outil Tampon de duplication. Ce dernier vous permet de définir précisément la taille de la zone de duplication. Vous pouvez également définir comment la peinture est appliquée à la zone dupliquée à l’aide des paramètres d’opacité et de flux.
Retouche et transformation
calques du document, définissez l’une des options suivantes dans la barre d’options : Aligné Echantillonne les pixels de façon continue, sans perdre le point d’échantillonnage sélectionné, même si vous relâchez le bouton de la souris. Désélectionnez Aligné pour appliquer les pixels prélevés à partir du point d’échantillonnage initial après chaque interruption et à chaque reprise. Exemple Echantillonne les données à partir des calques spécifiés. Pour réaliser l’échantillonnage à partir du calque
4 Définissez le point d’échantillonnage en plaçant le pointeur dans une image ouverte, puis en cliquant tout en
5 (Facultatif) Dans le panneau Source de duplication, cliquez sur un bouton de source de duplication
panneau Source de duplication. 7 (Facultatif) Utilisez l’une des méthodes suivantes dans le panneau Source de duplication :
Remarque : l’incrustation peut être modifiée en fonction de l’épaisseur lorsque l’option Ecrêtage est activée. 8 Faites glisser le pointeur sur la partie de l’image à corriger.
Retouche et transformation
« Liste des modes de fusion » à la page 390 « Galerie d’outils de retouche » à la page 21
Les outils Tampon de duplication et Correcteur vous permettent d’échantillonner des sources dans le document actif ou tout autre document ouvert dans Photoshop. (Photoshop Extended) Lors de la duplication d’une vidéo ou d’une animation, vous pouvez définir des points d’échantillonnage dans l’image active que vous peignez ou échantillonner des sources dans une autre image, même si l’image figure dans un calque vidéo ou un document ouvert différent. Vous pouvez définir jusqu’à cinq sources d’échantillonnage différentes simultanément dans le panneau Source de duplication. Le panneau Source de duplication enregistre les sources d’échantillonnage jusqu’à la fermeture du document. 1 (Photoshop Extended seulement) Pour dupliquer des images vidéo ou d’animation, ouvrez le panneau Animation
2 Pour définir le point d’échantillonnage, sélectionnez l’outil Tampon de duplication et cliquez tout en maintenant
3 (Facultatif) Pour définir un autre point d’échantillonnage, cliquez sur un autre bouton de source de
1 Sélectionnez l’outil Tampon de duplication ou Correcteur et définissez un ou plusieurs échantillons source. 2 Dans le panneau Source de duplication, sélectionnez une source de duplication, puis utilisez l’une des méthodes
Retouche et transformation
Alt+Maj (Windows) ou Option+Maj (Mac OS). La forme bascule provisoirement sur l’outil de déplacement de l’incrustation de la source. Faites glisser l’incrustation pour la déplacer. ❖ Dans le panneau Source de duplication, sélectionnez l’option Afficher l’incrustation, puis utilisez l’une des
• Pour écrêter l’incrustation en fonction de l’épaisseur, activez l’option Ecrêtage. • Pour définir l’opacité de l’incrustation, entrez un pourcentage dans la zone de texte Opacité. • Pour définir l’aspect de l’incrustation, choisissez le mode de fusion Normal, Obscurcir, Eclaircir ou Différence dans le menu déroulant en bas du panneau Source de duplication.
Pour aligner plus facilement les zones identiques dans l’incrustation de la source et l’image sous-jacente, définissez l’option Opacité sur 50 %, sélectionnez l’option Inverser, puis désélectionnez l’option Ecrêtage. Les zones de l’image ainsi mises en correspondance s’affichent en gris uni une fois alignées.
Les outils Tampon de duplication ou Correcteur vous permettent d’appliquer la source échantillonnée en n’importe quel point de l’image cible. Les options d’incrustation vous permettent de visualiser facilement l’emplacement à peindre. Cependant, si vous devez peindre un emplacement spécifique par rapport au point d’échantillonnage, vous pouvez indiquer le décalage des pixels x et y. ❖ Dans le panneau Source de duplication, sélectionnez la source à utiliser, puis entrez les valeurs de pixels x et y pour
L’outil Correcteur vous permet de corriger des imperfections, qui disparaissent dans l’image environnante. A l’instar des outils de duplication, l’outil Correcteur vous permet de dessiner avec des pixels prélevés dans une image ou dans un motif. Cependant, cet outil applique également la texture, la luminosité, la transparence et l’ombrage des pixels aux pixels corrigés. Ainsi, les pixels corrigés s’intègrent de façon transparente au reste de l’image. (Photoshop Extended) Il est possible d’appliquer l’outil Correcteur aux images des vidéos et des animations.
Mode Indique le mode de fusion. Choisissez Remplacer pour conserver le bruit, le grain du film et la texture sur le
Source Indique la source à utiliser pour corriger les pixels. Echantillon pour utiliser les pixels de l’image sélectionnée
Aligné Echantillonne les pixels de façon continue, sans perdre le point d’échantillonnage sélectionné, même si vous relâchez le bouton de la souris. Désélectionnez Aligné pour appliquer les pixels prélevés à partir du point d’échantillonnage initial après chaque interruption et à chaque reprise. Exemple Echantillonne les données à partir des calques spécifiés. Pour réaliser l’échantillonnage à partir du calque
3 Définissez le point d’échantillonnage en plaçant le pointeur sur une zone de l’image, puis en cliquant tout en
Remarque : si vous prélevez des données sur une image pour appliquer la modification à une autre image, les deux doivent avoir le même mode colorimétrique, sauf si l’une des images est en mode Niveaux de gris. 4 (Facultatif) Dans le panneau Source de duplication, cliquez sur un bouton de source de duplication
Vous pouvez définir jusqu’à cinq sources d’échantillonnage différentes. Le panneau Source de duplication enregistre les sources échantillonnées jusqu’à la fermeture du document en cours de modification. 5 (Facultatif) Dans le panneau Source de duplication, cliquez sur un bouton de source de duplication pour
6 (Facultatif) Utilisez l’une des méthodes suivantes dans le panneau Source de duplication :
Les pixels échantillonnés sont fusionnés avec les pixels existants chaque fois que vous relâchez le bouton de la souris. Si le contraste est prononcé sur les bords de la zone à corriger, effectuez une sélection avant d’utiliser l’outil Correcteur. Cette sélection doit être plus grande que la zone à corriger, mais suivre précisément la limite des pixels contrastés. Lorsque vous dessinez avec l’outil Correcteur, cette sélection empêche les couleurs extérieures de se mélanger à la sélection.
« Liste des modes de fusion » à la page 390 « A propos des motifs » à la page 402
Retouche et transformation
L’outil Correcteur de tons directs supprime rapidement les imperfections et autres défauts de l’image. Son fonctionnement est similaire à celui de l’outil Correcteur : il permet de dessiner avec des pixels prélevés dans une image ou dans un motif et applique la texture, la luminosité, la transparence et l’ombrage des pixels prélevés aux pixels sélectionnés pour la correction. Contrairement à l’outil Correcteur, l’outil Correcteur de tons directs ne requiert pas de point d’échantillon. Il prélève automatiquement des pixels autour de la zone à retoucher.
1 Sélectionnez l’outil Correcteur de tons directs
Correcteur, Pièce ou Œil rouge pour afficher les outils masqués et faire votre sélection.
3 (Facultatif) Choisissez un mode de fusion dans le menu déroulant Mode de la barre d’options. Choisissez
4 Choisissez une option Type dans la barre d’options : Similarité des couleurs Utilise les pixels entourant le bord de la sélection pour trouver une zone à utiliser comme
Créer une texture. Créer une texture Utilise tous les pixels de la sélection pour créer une texture permettant de corriger la zone. Si la texture ne fournit pas de bons résultats, essayez de faire glisser la sélection sur la partie à corriger une seconde fois.
6 Cliquez sur la zone à corriger ou cliquez et faites glisser pour lisser les imperfections sur une zone plus large.
« Liste des modes de fusion » à la page 390 « Galerie d’outils de retouche » à la page 21
Retouche et transformation
L’outil Pièce vous permet de corriger une zone sélectionnée avec des pixels d’une autre zone ou avec un motif. A l’instar de l’outil Correcteur, l’outil Pièce applique la texture, la luminosité et l’ombrage des pixels prélevés aux pixels source. Vous pouvez également utiliser l’outil Correcteur pour dupliquer des zones isolées d’une image. L’outil Pièce convient aux images 8 bits ou 16 bits par couche. Lorsque vous effectuez une correction à l’aide des pixels de l’image, sélectionnez une petite zone pour obtenir un meilleur résultat.
3 Pour ajuster la sélection, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Faites glisser dans l’image en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée pour soustraire de la sélection existante.
Retouche et transformation
4 Placez le pointeur dans la sélection, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
1 Sélectionnez l’outil Pièce
4 Sélectionnez un motif dans le panneau Motif de la barre d’options, puis cliquez sur l’option Utiliser le motif.
L’outil Œil rouge supprime l’effet yeux rouges sur les photos de personnes ou d’animaux prises au flash, et les réflexions blanches ou vertes sur les photos d’animaux prises au flash. 1 Sélectionnez l’outil Œil rouge
plusieurs des options suivantes dans la barre d’options et cliquez de nouveau sur l’œil rouge. Taille de la pupille Augmente ou diminue la zone de correction de l’outil Œil rouge. Taux d’obscurcissement Définit le foncé de la correction.
L’outil Remplacement de couleur permet de remplacer facilement des couleurs spécifiques de l’image. Vous pouvez peindre sur une couleur cible avec une couleur corrective. L’outil Remplacement de couleur ne fonctionne pas sur les images en mode Bitmap, Couleurs indexées ou Multicouche. 1 Sélectionnez l’outil Remplacement de couleur
3 Choisissez l’une des options d’échantillonnage suivantes : Continu Echantillonne des couleurs en continu lorsque vous faites glisser la souris. Une fois Efface uniquement les zones contenant la couleur sur laquelle vous cliquez en premier. Nuance de fond Remplace uniquement les zones contenant la couleur d’arrière-plan actuelle.
Discontiguës Remplace la couleur échantillonnée partout où elle apparaît sous le pointeur. Contiguës Remplace les couleurs contiguës par la couleur immédiatement sous le pointeur. Aux contours Remplace les zones connectées contenant la couleur échantillonnée tout en conservant mieux la netteté
5 Dans la zone Tolérance, entrez un pourcentage (compris entre 0 et 255) ou déplacez le curseur. Définissez un
6 Pour définir un contour lisse dans les zones corrigées, sélectionnez Lissé. 7 Choisissez une couleur de premier plan pour remplacer la couleur indésirable. 8 Cliquez sur la couleur à remplacer dans l’image. 9 Faites glisser la souris sur l’image pour remplacer la couleur cible.
« Liste des modes de fusion » à la page 390
L’outil Doigt simule l’effet d’un doigt passé sur une couche de peinture fraîche. Il prélève la couleur au point de départ et l’étale lorsque vous faites glisser. 1 Sélectionnez l’outil Doigt
des données chromatiques provenant de tous les calques visibles. Si cette option est désélectionnée, l’outil Doigt étale les couleurs du calque actif uniquement. 4 Sélectionnez Peinture au doigt dans la barre d’options pour étaler la couleur de premier plan au début de chaque
5 Faites glisser la souris sur l’image pour étaler les pixels.
« Liste des modes de fusion » à la page 390
Retouche et transformation
L’outil Goutte d’eau adoucit les contours nets ou réduit le détail d’une image. Plus vous passez cet outil sur une zone, plus la zone devient floue. 1 Sélectionnez l’outil Goutte d’eau
• Sélectionnez l’option Echantillonner tous les calques dans la barre d’options pour adoucir les contours en utilisant des données provenant de tous les calques visibles. Si cette option est désélectionnée, l’outil utilise les données du calque actif uniquement. 3 Faites glisser le pointeur sur la partie de l’image à adoucir.
« Filtres Atténuation » à la page 439 « Liste des modes de fusion » à la page 390
L’outil Netteté permet d’accentuer le contraste le long des contours pour augmenter la netteté. Plus vous passez cet outil sur une zone, plus la zone devient nette. 1 Sélectionnez l’outil Netteté
• Sélectionnez l’option Echantillonner tous les calques dans la barre d’options pour accentuer la netteté en utilisant les données provenant de tous les calques visibles. Si cette option est désélectionnée, l’outil utilise les données du calque actif uniquement. 3 Faites glisser le pointeur sur la partie de l’image à accentuer.
« Filtres Renforcement » à la page 444 « Liste des modes de fusion » à la page 390
Les outils Densité - et Densité + fonctionnent sur le principe de la photographie traditionnelle pour régler l’exposition de certaines zones de l’image à la lumière. Tout comme le photographe sous-expose l’image pour éclaircir une zone ou la surexpose pour l’obscurcir. Plus vous passez ces outils sur une zone, plus la zone devient claire ou foncée. 1 Sélectionnez l’outil Densité -
Tons foncés Modifie les zones foncées.
Retouche et transformation
5 Cliquez sur le bouton Aérographe
7 Faites glisser le pointeur sur la partie de l’image à éclaircir ou à assombrir.
« Sélection d’une forme prédéfinie » à la page 376
L’outil Eponge permet de modifier avec subtilité la saturation des couleurs d’une zone de l’image. En mode Niveaux de gris, l’outil Eponge augmente ou réduit le contraste en éloignant ou rapprochant les niveaux de gris de la valeur de gris moyen. 1 Sélectionnez l’outil Eponge
Saturation Intensifie la saturation de la couleur. Désaturation Adoucit la saturation de la couleur.
5 Sélectionnez l’option Vibrance pour minimiser l’écrêtage des couleurs complètement saturées ou complètement
La distorsion en barillet est un défaut d’objectif qui dévie les lignes droites vers les bords de l’image. A l’inverse, la distorsion en coussinet dévie les lignes droites vers l’intérieur.
Retouche et transformation
L’apparition ou non du défaut dépend de la distance focale ou de l’ouverture de diaphragme utilisée par l’objectif. Vous pouvez définir le filtre Correction de l’objectif de manière à reprendre les paramètres de l’appareil photo, de l’objectif et de la distance focale utilisés pour la prise de vue.
Le filtre Correction de l’objectif corrige les défauts d’objectif courants tels que la distorsion en barillet et en coussinet, le vignettage et l’aberration chromatique. Le filtre n’est compatible qu’avec les images 8 bits ou 16 bits par couche. Vous pouvez également utiliser le filtre pour faire pivoter une image ou corriger une perspective inadéquate provoquée par une inclinaison verticale ou horizontale de l’appareil. La grille d’image du filtre permet des réglages plus faciles et plus précis qu’avec la commande Transformation.
1 Choisissez Filtre > Déformation > Correction de l’objectif. 2 Définissez la taille de la grille et de l’image. Au cours de vos manipulations, vous pouvez ajuster les lignes de la grille
3 (Facultatif) Choisissez une liste prédéfinie de paramètres dans le menu Paramètres. Objectif par défaut utilise les
4 Définissez les options suivantes pour corriger l’image. Corriger la déformation Corrige la distorsion en barillet ou en coussinet de l’objectif. Déplacez le curseur pour
Correction de la déformation pour apporter cette correction. Faites glisser le curseur vers le centre de l’image pour corriger la distorsion en barillet, et vers les bords de l’image pour corriger la distorsion en coussinet. Réglez l’option Bord pour spécifier comment vous voulez gérer les bords blancs de l’image qui en résultent. Aberration chromatique Corrige les franges de couleur. Agrandissez l’aperçu de l’image pour obtenir une vue détaillée
Correction de la frange rouge/cyan Compense la frange rouge/cyan en ajustant la taille de la couche rouge par rapport
Retouche et transformation
Vignette Corrige les images dont les bords sont obscurcis suite à un défaut de l’objectif ou à un ombrage de l’objectif
Quantité Définit la quantité d’éclaircissement ou d’obscurcissement sur les bords de l’image. Milieu Spécifie la largeur de la zone affectée par le curseur Quantité. Spécifiez une valeur faible pour affecter une
Perspective verticale Corrige la perspective de l’image provoquée par l’inclinaison de l’appareil photo dans un sens ou
Perspective horizontale Corrige la perspective de l’image et rétablit le parallélisme des lignes horizontales. Angle Fait pivoter l’image afin de corriger une inclinaison de l’appareil photo ou d’apporter des ajustements après la
Faites glisser le pointeur le long d’une ligne de l’image que vous voulez redresser verticalement ou horizontalement. Bord Indique comment gérer les zones blanches générées par les corrections de perspective, de rotation ou de
étendre les pixels de contour de l’image. Echelle Ajuste la mise à l’échelle de l’image dans un sens ou dans l’autre. La dimension des pixels de l’image reste inchangée. Cet outil sert principalement à supprimer les zones blanches de l’image générées par les corrections de perspective, de rotation ou de coussinet. L’augmentation de la taille entraîne un recadrage de l’image et une interpolation à la dimension initiale des pixels.
• Pour modifier la taille de l’aperçu de l’image, utilisez l’outil Zoom ou les commandes situées dans l’angle inférieur gauche de l’image d’aperçu.
• Pour utiliser la grille, cochez la case Afficher la grille en bas de la boîte de dialogue. Utilisez la commande Taille pour ajuster la taille du maillage de la grille, et la commande Couleur pour modifier sa couleur. Vous pouvez aligner la grille sur l’image en utilisant l’outil Déplacement de la grille .
Vous pouvez enregistrer ces paramètres dans la boîte de dialogue Correction de l’objectif afin de les réutiliser sur d’autres images prises avec les mêmes appareil photo, objectif et distance focale. Photoshop enregistre les valeurs de déformation, de vignettage et d’aberration chromatique. Les paramètres de correction de la perspective ne sont pas enregistrés. Vous pouvez enregistrer et réutiliser ces valeurs de deux façons :
Enregistrer les paramètres dans le menu Paramètres . Pour utiliser les valeurs enregistrées, choisissez-les dans le menu Paramètres. Vous pouvez également charger les valeurs enregistrées qui ne s’affichent pas dans le menu à l’aide de la commande Charger les paramètres du menu Paramètres.
Objectif par défaut est disponible dans le menu Paramètres. Cette option n’est pas disponible si votre image ne contient pas de métadonnées EXIF.
Retouche et transformation
être dû à un ISO élevé défini sur un appareil photo numérique, une sous-exposition ou une prise de vue dans un lieu sombre avec une vitesse d’obturation trop lente. Les appareils d’entrée de gamme présentent généralement plus de bruit que les modèles haut de gamme. Les images numérisées peuvent également présenter du bruit généré par le capteur de numérisation. Il arrive souvent que le grain du film soit reproduit sur l’image numérisée. Le bruit d’une image peut prendre deux formes distinctes : un bruit de luminance (niveaux de gris), qui ajoute du grain ou des taches à l’image ou un bruit de chrominance, généralement visible sous forme d’artefacts dans l’image. Le bruit de luminance peut être plus prononcé dans une couche de l’image, généralement la bleue. Vous pouvez régler le bruit de chaque couche séparément en Mode avancé. Avant d’ouvrir le filtre, examinez chaque couche de l’image séparément pour voir si le bruit domine dans une couche particulière. Vous préserverez plus de détails si vous corrigez une couche, plutôt que si vous apportez une correction globale à l’ensemble des couches. 1 Choisissez Filtre > Bruit > Réduction du bruit. 2 Agrandissez l’image d’aperçu pour afficher plus en détail le bruit de l’image. 3 Définissez les options : Intensité Contrôle la quantité de réduction du bruit de luminance appliquée à l’ensemble des couches de l’image. Conserver les détails Conserve les contours et les détails de l’image tels que les cheveux ou la texture des objets. Une
Intensité et Conserver les détails afin d’ajuster la réduction du bruit. Réduire le bruit de la couleur Supprime les pixels incongrus. Une valeur élevée supprime plus de bruit. Accentuer les détails Renforce la netteté de l’image. Le fait de supprimer le bruit réduit la netteté de l’image. Vous pourrez par la suite utiliser le curseur de la boîte de dialogue ou l’un des autres filtres de renforcement de la netteté de Photoshop afin de restaurer la netteté de l’image. Supprimer l’artefact JPEG Supprime les artefacts et les halos engendrés par l’enregistrement d’une image à l’aide d’une
4 Si le bruit de luminance domine dans une ou deux couches chromatiques, cliquez sur le bouton Avancé et choisissez
Renforcement de la netteté des images Le renforcement de la netteté accentue la définition des contours d’une image. Qu’elles proviennent d’un appareil photo numérique ou d’un scanner, la plupart des images sont améliorées lors d’un renforcement de la netteté. Le degré de renforcement de la netteté requis varie en fonction de la qualité de l’appareil photo numérique ou du scanner. Gardez à l’esprit qu’un renforcement de la netteté ne peut pas corriger une image exagérément floue. Remarques et conseils sur le renforcement de la netteté :
Retouche et transformation
• Travaillez sur la netteté de l’image en progressant par petites étapes. Corrigez dans un premier temps le flou engendré par la prise de vue (numérisation ou appareil photo). Une fois la couleur et la taille de l’image corrigées, renforcez encore sa netteté (ou celle de la copie de l’image) afin d’ajouter la quantité adéquate de détail pour le support de sortie.
Pour renforcer la netteté de façon optimale, utilisez le filtre Accentuation ou Netteté optimisée. Photoshop dispose également des filtres Plus net, Contours plus nets et Encore plus net, mais ces derniers sont automatiques et ne disposent pas d’autant de commandes et d’options. Vous pouvez corriger l’image entière ou simplement une portion définie par une sélection ou un masque. Comme les filtres Accentuation et Netteté optimisée ne peuvent être appliqués qu’à un calque à la fois, vous devrez fusionner plusieurs calques ou aplatir le fichier pour renforcer la netteté de tous les calques d’un fichier multicalque. Remarque : ne vous laissez pas surprendre par le terme Accentuation, qui vient d’une technique de chambre noire utilisée dans la photographie traditionnelle. Le filtre renforce la netteté de l’image, pas l’inverse.
Certaines des commandes du filtre Netteté optimisée ne sont pas disponibles avec le filtre Accentuation. Vous pouvez définir l’algorithme de renforcement ou contrôler la quantité de correction appliquée aux zones de tons clairs et de tons foncés. 1 Agrandissez la fenêtre du document à 100 % pour afficher une vue précise du renforcement. 2 Choisissez Filtre > Renforcement > Netteté optimisée. 3 Définissez les valeurs des sections de la fenêtre : Gain Définit le facteur d’accentuation. Une valeur élevée accroît le contraste entre les pixels de contour, donnant
Rayon Détermine le nombre de pixels entourant les pixels de contour affectés par le renforcement. Plus la valeur du
Supprimer Définit l’algorithme de renforcement utilisé pour accentuer la netteté de l’image. Flou gaussien est la méthode utilisée par le filtre Accentuation. Flou de l’objectif détecte les contours et le détail d’une image, fournit un détail plus net et réduit la netteté des halos. Flou directionnel tente de réduire les effets de flou dus au déplacement de l’appareil ou du sujet. Définissez la valeur Angle si vous choisissez Flou directionnel. Angle Définit la direction du mouvement pour l’option Flou directionnel de la commande Supprimer. Plus précis Traite le fichier plus lentement, ce qui permet une suppression plus précise du flou.
Avancé pour afficher les onglets). Si les halos d’accentuation dans les tons clairs et les tons foncés apparaissent trop intenses, vous pouvez les adoucir à l’aide des commandes suivantes (disponibles uniquement pour les images 8 bits et 16 bits par couche) :
Retouche et transformation
Rayon Contrôle l’étendue du périmètre de chaque pixel déterminant s’il s’agit d’un ton foncé ou d’un ton clair. Le
Le filtre Accentuation accentue la netteté d’une image en augmentant le contraste le long des contours. Le filtre Accentuation ne détecte pas les bords dans une image. Il localise les pixels dont la valeur diffère de celle des pixels alentour en fonction du seuil défini. Il accroît ensuite le contraste des pixels alentour selon la quantité spécifiée. Ainsi, les pixels clairs et foncés alentour deviennent respectivement plus clairs et plus foncés. En outre, vous spécifiez le rayon de la région à laquelle chaque pixel est comparé. Plus le rayon est grand, plus les effets de contour sont importants.
1 (Facultatif) S’il s’agit d’une image multicalque, sélectionnez le calque contenant l’image dont vous voulez renforcer
2 Choisissez Filtre > Renforcement > Accentuation. Assurez-vous que l’option Aperçu est activée.
Retouche et transformation
Bien que la boîte de dialogue Accentuation dispose d’une zone d’aperçu, il est préférable de déplacer la boîte de dialogue pour voir les effets du filtre directement dans la fenêtre de document. 3 Faites glisser le curseur Rayon ou entrez une valeur pour déterminer le nombre de pixels devant entourer les pixels
La valeur du rayon varie en fonction du sujet de l’image, de la taille de la reproduction finale et de la méthode de sortie. Pour les images à haute résolution, un rayon compris entre 1 et 2 est généralement recommandé. Une valeur inférieure renforce uniquement les pixels de contour, tandis qu’une valeur supérieure traite une plus large bande de pixels. L’effet de cette opération est bien moins visible à l’impression qu’à l’écran, car un rayon de deux pixels représente une zone plus petite sur une image imprimée à haute résolution. 4 Faites glisser le curseur Gain ou entrez une valeur pour déterminer le degré d’augmentation du contraste des pixels.
5 Faites glisser le curseur Seuil ou entrez une valeur pour déterminer le degré de différence voulu entre les pixels
Si l’application du filtre Accentuation sature les couleurs déjà vives, choisissez Edition > Atténuer Accentuation, puis Luminosité dans le menu Mode.
Vous pouvez accentuer la netteté de certaines parties de l’image à l’aide d’un masque ou d’une sélection. Cette méthode est utile lorsque vous voulez éviter d’accentuer la netteté dans certaines zones de l’image. Par exemple, vous pouvez utiliser un masque de contour avec le filtre Accentuation sur un portrait pour renforcer la netteté des yeux, de la bouche, du nez et du contour du visage, sans rien ajouter à la texture de la peau.
1 Une fois le calque de l’image sélectionné dans le panneau Calques, délimitez une sélection. 2 Choisissez Filtre > Renforcement > Accentuation. Définissez les options, puis cliquez sur OK.
Retouche et transformation
1 Créez un masque afin d’appliquer la netteté de manière sélective. Il existe plusieurs façons de créer un masque de
Sélection de la couche la plus contrastée
• Une fois la couche dupliquée sélectionnée, choisissez Filtre > Esthétiques > Tracé des contours. • Choisissez Image > Réglages > Négatif pour inverser l’image.
élevé et cliquez sur OK pour épaissir les contours et disposer les pixels au hasard.
Retouche et transformation
2 Dans le panneau Couches, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée, puis cliquez sur la
3 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant l’image. Vérifiez que la sélection est bien visible dans
4 Choisissez Sélection > Intervertir. 5 Une fois la sélection active dans le calque de l’image, choisissez Filtre > Renforcement > Accentuation. Définissez Vous pouvez créer un script pour appliquer en une seule fois toutes les étapes de la présente procédure.
Ajoute un effet de flou à l’image afin de simuler la réduction de profondeur de champ. Certains objets de l’image resteront nets alors que d’autres deviendront flous. Vous pouvez utiliser une simple sélection pour déterminer quelles zones doivent être floues, ou une courbe de transfert de profondeur sur une couche alpha distincte décrivant exactement l’effet de flou. Le filtre Flou de l’objectif utilise la courbe de transfert de profondeur pour déterminer la position des pixels d’une image. Si une courbe de transfert de profondeur est sélectionnée, vous pouvez également utiliser le pointeur en croix pour définir le point de départ d’un flou donné. Vous pouvez utiliser des couches alpha et des masques de fusion pour créer des courbes de transfert de profondeur ; l’application considère que les zones noires de la couche alpha définissent le premier plan et les zones blanches, l’arrière-plan. Pour créer un flou progressif (avec netteté maximum en bas et flou maximum en haut), créez une nouvelle couche alpha et appliquez-lui un dégradé de façon à ce que la couche soit blanche au sommet de l’image et noire à la base. Sélectionnez ensuite le filtre Flou de l’objectif, puis choisissez la couche alpha dans le menu déroulant Source. Pour modifier la direction du dégradé, cochez la case Inverser. L’aspect du flou dépend de la forme de diaphragme choisie. La forme d’un diaphragme est déterminée par le nombre de lames qui le compose. Vous pouvez modifier les lames d’un diaphragme en les incurvant (pour leur donner un aspect plus circulaire) ou en les faisant pivoter. Vous pouvez également réduire ou agrandir l’aperçu en cliquant sur le bouton moins ou plus. 1 Choisissez Filtre > Atténuation > Flou de l’objectif. 2 Choisissez l’option d’aperçu Plus rapide pour générer de rapides aperçus. Choisissez Plus précis pour obtenir un
3 Choisissez une source (le cas échéant) dans le menu déroulant Source de la section Profondeur (courbe de
Retouche et transformation
5 Choisissez un diaphragme dans le menu déroulant Forme. Vous pouvez aussi déplacer le curseur Courbure des
6 Dans la section Tons clairs spéculaires, déplacez le curseur Seuil afin de sélectionner un plafond de luminosité ; tous
7 Pour ajouter du bruit à l’image, choisissez la répartition Uniforme ou Gaussienne. Pour ajouter du bruit sans
L’application du flou supprime le grain du film et le bruit de l’image originale. Pour donner un aspect réaliste et non retouché à l’image, vous pouvez remettre une partie du bruit enlevé dans l’image. 8 Cliquez sur OK pour appliquer les modifications à l’image.
Application de transformations Les transformations permettent de mettre à l’échelle, de faire pivoter, d’incliner, d’étirer ou de déformer une image. Vous pouvez appliquer des transformations à une sélection, à un calque entier, à plusieurs calques ou à un masque de fusion. Vous pouvez également appliquer une transformation à un tracé, à une forme vectorielle, à un masque vectoriel, à un contour de sélection ou à une couche alpha. La transformation influe sur la qualité de l’image lorsque vous manipuler les pixels. Pour appliquer des transformations non destructives aux images pixellisées, utilisez les objets dynamiques (voir la section « A propos des objets dynamiques » à la page 349). La transformation d’une forme vectorielle ou d’un tracé est toujours une opération non destructive, car vous ne modifiez que les calculs mathématiques qui créent l’objet. Pour appliquer une transformation, sélectionnez tout d’abord un élément, puis choisissez une commande de transformation. Le cas échéant, réglez le point de référence avant de manipuler la transformation. Vous pouvez appliquer plusieurs commandes successivement avant d’appliquer la transformation globale. Par exemple, vous pouvez choisir Homothétie, faire glisser une poignée, choisir Torsion et faire glisser une poignée, puis appuyer sur la touche Entrée ou Retour pour appliquer les deux transformations. Photoshop utilise la méthode d’interpolation sélectionnée dans la section Général de la boîte de dialogue Préférences pour calculer les valeurs chromatiques des pixels ajoutés ou supprimés pendant les transformations. Cette méthode d’interpolation joue directement sur la vitesse et la qualité de la transformation. L’interpolation bicubique (option par défaut) est plus lente, mais donne les meilleurs résultats. Remarque : vous pouvez également déformer les images pixellisées à l’aide du filtre Fluidité.
Retouche et transformation
Inclinaison Incline un élément verticalement ou horizontalement. Torsion Etire un élément dans tous les sens. Perspective Applique une perspective de point à un élément. Déformation Manipule la forme d’un élément. Rotation 180°, Rotation 90° horaire, Rotation 90° antihoraire Fait pivoter l’élément du nombre de degrés indiqué,
Symétrie Fait pivoter l’élément horizontalement ou verticalement.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes : Important : vous ne pouvez pas transformer le calque d’arrière-plan. Pour ce faire, convertissez-le d’abord en calque normal.
(Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée. Dans le panneau Calques, vous pouvez également sélectionner plusieurs calques contigus en cliquant sur ces calques tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
Retouche et transformation
« Liaison des calques ou rupture des liens de calques » à la page 321 « Sélection d’un tracé » à la page 420
Toutes les transformations sont effectuées autour d’un point fixe, appelé point de référence. Par défaut, ce point est situé au centre de l’élément à transformer, mais vous pouvez le changer ou le déplacer à l’aide du localisateur de point de référence de la barre d’options. 1 Choisissez une commande de transformation. Un cadre de sélection s’affiche dans l’image. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
1 Sélectionnez les éléments à transformer. 2 Choisissez Edition > Transformation > Homothétie, Rotation, Inclinaison, Torsion, Perspective ou Déformation. Transformation des points. 3 (Facultatif) Dans la barre d’options, cliquez sur un carré du localisateur de point de référence
• Si vous choisissez Inclinaison, faites glisser une poignée latérale pour pencher le cadre de sélection. • Si vous choisissez Torsion, faites glisser une poignée d’angle pour étirer le cadre de sélection.
Retouche et transformation
Pour effectuer une déformation personnalisée, faites glisser les points de contrôle, une ligne ou une zone entière dans le filet pour modifier la forme du cadre de sélection et du filet.
6 (Facultatif) Si vous voulez déformer l’image, cliquez sur le bouton Permuter les modes de transformation libre et
Transformation du tracé. Si vous transformez plusieurs segments de tracé (mais pas la totalité), la commande Transformation devient Transformation des points.
❖ Choisissez Edition > Transformation > Répéter, Edition > Transformation du tracé > Répéter ou Edition > Transformation du tracé. Si vous transformez plusieurs segments de tracé (mais pas la totalité), la commande Transformation devient Transformation des points. 1 Sélectionnez les éléments à transformer. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Si vous transformez une sélection, un calque pixellisé ou un contour de sélection, choisissez l’outil Déplacement Hauteur de la barre d’options. Cliquez sur le bouton Conserver les proportions
(Windows) ou Option (Mac OS) et faites glisser une poignée.
(inclinaison horizontale) et V (inclinaison verticale) de la barre d’options.
(Mac OS) et faites glisser une poignée d’angle. Lorsque vous placez le pointeur sur une poignée d’angle, celui-ci se transforme en pointe de flèche grise.
Retouche et transformation
(position horizontale) et Y (position verticale) de la barre d’options. Cliquez sur le bouton Utiliser le positionnement relatif comme point de référence pour définir la nouvelle position par rapport à la position actuelle. Pour annuler le dernier déplacement d’une poignée, choisissez Edition > Annuler. 4 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Important : les images bitmap (par opposition à une forme ou un tracé) deviennent légèrement moins nettes à chaque application d’une transformation ; c’est pourquoi il est préférable d’appliquer plusieurs commandes avant d’effectuer la transformation globale, plutôt que de réaliser chaque transformation séparément.
• Pour manipuler la forme, faites glisser les points de contrôle, un segment du cadre de sélection ou du filet, ou une partie du filet. Utilisez les poignées de contrôle pour ajuster une courbe. L’opération est semblable à l’ajustement des poignées d’une courbe sur un graphique vectoriel. Pour annuler le dernier déplacement d’une poignée, choisissez Edition > Annuler.
Inflexion (définit l’inflexion), X (définit la distorsion horizontale) et Y (définit la distorsion verticale) de la barre d’options. Vous ne pouvez pas entrer de valeurs numériques si vous avez choisi Sans ou Personnalisé dans le menu déroulant des styles de déformation. 4 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Retouche et transformation
Important : les images bitmap (par opposition à une forme ou un tracé) deviennent légèrement moins nettes à chaque application d’une déformation ; c’est pourquoi il est préférable d’appliquer plusieurs commandes avant d’effectuer la transformation globale, plutôt que de réaliser chaque transformation séparément.
Redimensionnement des images et protection de leur contenu La mise à l’échelle sensible au contenu consiste à redimensionner une image sans toucher aux principaux éléments visuels de son contenu (personnes, immeubles, animaux, etc.). A la différence de la mise à l’échelle standard, qui s’applique uniformément à tous les pixels de l’image à redimensionner, la mise à l’échelle sensible au contenu cible essentiellement les pixels situés dans des zones dont le contenu visuel est secondaire. La mise à l’échelle sensible au contenu vous permet d’augmenter ou de réduire la résolution des images pour améliorer une composition, les adapter à une disposition ou changer leur orientation. Si vous souhaitez redimensionner votre image selon une mise à l’échelle standard, vous disposez d’une option pour spécifier un facteur de mise à l’échelle sensible correspondant à une mise à l’échelle standard. Si vous souhaitez épargner certaines zones d’une image que vous redimensionnez, la mise à l’échelle sensible au contenu vous permet d’utiliser une couche alpha pour protéger votre contenu du redimensionnement. La mise à l’échelle sensible au contenu fonctionne sur les calques et les sélections. Elle est compatible avec les images en modes RVB, CMJN, Lab et Niveaux de gris, et avec toutes les profondeurs. En revanche, elle ne fonctionne pas sur les calques de réglage, les masques de fusion, les couches individuelles, les objets dynamiques, les calques 3D, les calques vidéo, plusieurs calques simultanément ou les groupes de calques.
1 (Facultatif) Choisissez la commande Sélection > Tout sélectionner, si vous mettez à l’échelle un calque d’arrière-plan. 2 Choisissez la commande Edition > Echelle basée sur le contenu.
Retouche et transformation
Position du point de référence Cliquez sur un carré du localisateur de point de référence pour définir le point fixe à partir duquel mettre l’image à l’échelle. Par défaut, ce point coïncide avec le centre de l’image. Utiliser le positionnement relatif comme point de référence Cliquez sur ce bouton pour indiquer la nouvelle position du point de référence par rapport à sa position actuelle. Positionnement du point de référence Positionne le point de référence à l’emplacement spécifié. Spécifiez les
Pourcentage de mise à l’échelle Exprime la mise à l’échelle de l’image sous la forme d’un pourcentage de sa taille
Facteur Définit la mise à l’échelle sensible au contenu sur le facteur de mise à l’échelle standard. Pour spécifier un
Protéger Choisissez une couche alpha délimitant une zone de protection. Protéger la coloration de la peau
5 Cliquez sur le bouton d’annulation de la transformation
1 Tracez un cadre de sélection englobant le contenu à protéger, puis dans le panneau Couches, cliquez sur le
4 Sur la barre d’options, choisissez la couche alpha que vous avez créée. 5 Faites glisser une poignée du cadre de sélection pour mettre l’image à l’échelle.
Présentation du filtre Fluidité Le filtre Fluidité vous permet de pousser, tirer, faire pivoter, refléter, dilater et contracter des zones de l’image. Ces déformations peuvent être subtiles ou prononcées, car la commande Fluidité est un puissant outil de retouche d’images et de création d’effets artistiques. Le filtre Fluidité peut être appliqué aux images de 8 bits par couche et de 16 bits par couche.
Retouche et transformation
Plusieurs outils de la boîte de dialogue Fluidité permettent de déformer la zone de forme lorsque vous maintenez le bouton de la souris enfoncé ou faites glisser. La déformation se situe au centre de la zone de la forme, et l’effet s’intensifie lorsque vous maintenez le bouton de la souris enfoncé ou que vous faites glisser plusieurs fois sur une zone. Outil Déformation avant
Outil Reconstruction Inverse la distorsion que vous avez déjà ajoutée à mesure que vous faites glisser la souris tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé.
Déplace les pixels vers la gauche lorsque vous faites glisser l’outil vers le haut (les pixels sont déplacés vers la droite si vous le faites glisser vers le bas). Vous pouvez également faire tourner l’outil autour d’un objet dans le sens des aiguilles d’une montre pour agrandir la taille de l’objet, ou dans le sens inverse des aiguilles d’une montre pour la réduire. Pour pousser les pixels vers la droite lorsque vous faites glisser vers le haut (ou pour les pousser vers la gauche lorsque vous faites glisser vers le bas), maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser l’outil.
Epaisseur Définit la taille de la forme que vous utiliserez pour déformer l’image. Pression Définit la vitesse à laquelle les déformations se produisent lorsque vous faites glisser un outil dans l’image
Retouche et transformation
Tourbillon, par exemple) dans l’image d’aperçu. Plus la valeur est élevée, plus la vitesse d’application des déformations est élevée. Densité Définit le degré d’atténuation de l’effet sur le contour de la forme (contour progressif). L’effet est plus intense au centre de la forme et plus atténué à sa périphérie. Variation de turbulence Définit l’intensité avec laquelle l’outil Turbulence brouille les pixels. Mode de reconstruction Détermine le mode utilisé par l’outil Reconstruction pour reconstituer une partie de l’image
Pression du stylet Utilise les valeurs de pression enregistrées par le stylet (cette option n’est disponible que si vous
Remarque : si un calque de texte ou de forme est sélectionné, vous devez pixelliser ce calque avant de continuer, ce qui rend le texte ou la forme modifiable par le filtre Fluidité. Pour déformer du texte sans pixelliser le calque, utilisez les options de déformation de l’outil Texte. 1 Sélectionnez le calque à déformer. Si vous ne voulez modifier qu’une partie du calque actif, sélectionnez la zone en
2 Choisissez Filtre > Fluidité. 3 Figez les zones de l’image que vous ne voulez pas modifier. 4 Choisissez l’un des outils Fluidité pour déformer l’image d’aperçu. Faites glisser l’outil dans l’image d’aperçu pour
5 Après avoir déformé l’image d’aperçu, vous pouvez appliquer l’outil Reconstruction • Cliquez sur Annuler pour refermer la boîte de dialogue Fluidité sans appliquer les modifications. • Cliquez sur Tout restaurer pour revenir à la version précédente de l’image d’aperçu, en gardant les réglages actuels de toutes les options.
Utilisez la commande Edition > Atténuer pour créer encore d’autres effets.
« Effets de filtre d’atténuation et de fusion » à la page 436
Vous pouvez figer des zones que vous ne voulez pas modifier, libérer les zones figées ou inverser les zones figées et libérées.
Retouche et transformation
Vous pouvez figer certaines parties de l’image d’aperçu pour éviter qu’elles soient modifiées. Les zones figées sont recouvertes d’un masque que vous délimitez à l’aide de l’outil Blocage de masque . Vous pouvez également bloquer un masque, une sélection ou une zone transparente existante. Pour faciliter l’application des déformations, le masque est visible dans l’image d’aperçu. Vous pouvez utiliser les menus déroulants des icônes de la section Options de masque de la boîte de dialogue Fluidité pour définir le fonctionnement des zones figées ou masquées de l’image d’aperçu. Utilisation de l’outil Blocage de masque Sélectionnez l’outil Blocage de masque , puis faites glisser son pointeur sur la zone à protéger. Maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez pour figer la zone en ligne droite entre le point sélectionné et le point précédent sur lequel vous avez cliqué. Utilisation d’une sélection, d’un masque ou d’une couche de transparence Choisissez Sélection, Masque de fusion,
Blocage de toutes les zones libérées Cliquez sur le bouton Tout masquer dans la section Options de masque de la
Inversion des zones libérées et des zones figées Cliquez sur le bouton Tout inverser dans la section Options de
Affichage ou masquage des zones figées Sélectionnez ou désélectionnez Afficher le masque dans la section Options
Modification de la couleur des zones figées Choisissez une couleur dans le menu déroulant Couleur du masque dans
Si l’image contient une sélection ou un masque, les informations qui s’y rapportent sont conservées lorsque vous ouvrez la boîte de dialogue Fluidité. Vous pouvez choisir l’une des options de masque suivantes : Affiche la sélection, le masque ou la couche de transparence de l’image d’origine.
Affiche le masque dans l’image d’origine pour vous permettre de l’ajouter à la sélection à l’aide de l’outil Blocage de masque. Ajoute les pixels sélectionnés dans la couche à la zone de blocage active.
Intersection avec la sélection Inverser la sélection
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Retouche et transformation
Après avoir déformé une image d’aperçu, vous pouvez utiliser toute une variété de commandes et de modes de reconstruction pour annuler les modifications ou les appliquer de façon différente. Vous pouvez appliquer une reconstruction à l’image entière, en gommant la déformation des zones non figées, ou l’appliquer seulement à certaines parties de l’image. Si vous voulez empêcher la reconstruction des zones déformées, utilisez l’outil Blocage de masque.
❖ Cliquez sur le bouton Tout restaurer dans la zone Options de reconstruction de la boîte de dialogue. Cette
1 Figez les zones à conserver intactes. 2 Sélectionnez l’outil Reconstruction 3 Maintenez le bouton de la souris enfoncé ou faites glisser la souris sur la zone. Les pixels se déplacent plus
1 Après avoir déformé l’image d’aperçu, choisissez l’un des modes de reconstruction dans le menu Mode de
Retouche et transformation
Vous pouvez choisir l’un des modes de reconstruction suivants : Rigidité Conserve les angles droits dans la grille des pixels (comme indiqué dans le filet) sur les bords entre les zones
Original. Propagation Agit comme un faible champ magnétique. Sur les limites entre les zones figées et non figées, les zones
Lissage Distribue les déformations des zones figées dans les zones non figées de façon continue et régulière. Continuité Produit des effets similaires à ceux de l’option Lissage, mais avec davantage de continuité entre les déformations dans les zones figées et non figées. Rétablir Efface les déformations de manière uniforme, sans aucun lissage.
L’outil Reconstruction possède trois modes qui utilisent la déformation à l’endroit où vous cliquez pour la première fois dans l’image avec l’outil (point de départ) pour reconstruire la zone sur laquelle vous appliquez l’outil. Le point de départ change à chaque fois que vous appuyez à nouveau sur le bouton de la souris. Par conséquent, si vous souhaitez étendre un effet à partir d’un même point de départ, ne relâchez pas le bouton de la souris tant que n’avez pas terminé. Dispersion Reconstruit les zones non figées afin de reproduire la dispersion au point de départ de la reconstruction. Vous pouvez utiliser l’option Dispersion pour déplacer une partie ou la totalité de l’image d’aperçu vers un autre emplacement. Si vous cliquez et vous éloignez progressivement du point de départ par un mouvement en spirale, vous dispersez ou déplacez une partie de l’image vers la zone sur laquelle vous appliquez l’outil. Modulation Reconstruit des zones non figées afin de reproduire la dispersion, la rotation et l’échelle globale du point
Transformation affine Reconstruit les zones non figées afin de reproduire toutes les déformations existantes au point
L’utilisation d’un filet vous permet de mieux voir et suivre les déformations. Vous pouvez choisir la taille et la couleur d’un filet, puis l’enregistrer dans une image et l’appliquer à d’autres images.
Retouche et transformation
Vous pouvez choisir de n’afficher que le calque actif dans l’image d’aperçu ou d’afficher d’autres calques en tant que fond. Les options de mode vous permettent de placer le fond au-dessus ou en dessous du calque actif pour vous aider à contrôler les changements effectués ou pour aligner une déformation sur une autre déformation réalisée dans un autre calque. Important : seul le calque actif est déformé, même si d’autres calques sont affichés. Affichage du fond Sélectionnez Afficher le fond, puis choisissez une option dans le menu déroulant Utiliser. Si vous
Spécifiez une opacité pour modifier le mode de fusion entre le calque cible et le fond. Ce mode détermine la manière dont le fond et le calque cible se combinent lors de l’aperçu. Choisissez une option dans le menu déroulant Mode. Masquage du fond Désélectionnez Afficher le fond dans la section Options d’affichage de la boîte de dialogue.
A propos du point de fuite La fonction Point de fuite permet de simplifier la perspective des images présentant un plan de perspective, par exemple les façades d’un bâtiment, les murs, les sols ou tout objet rectangulaire. Dans Point de fuite, vous spécifiez les plans d’une image, puis appliquez des modifications telles que peinture, duplication, copie, collage ou transformation. Toutes les modifications respectent la perspective du plan sur lequel vous travaillez. Lorsque vous retouchez, ajoutez ou supprimez du contenu de l’image, les résultats sont plus réalistes, parce que les corrections sont orientées et proportionnées en fonction des différents plans de perspective. Une fois que votre travail dans Point de fuite est terminé, vous pouvez continuer à modifier l’image dans Photoshop. Pour conserver les informations de plan de perspective dans une image, enregistrez votre document au format PSD, TIFF ou JPEG.
Pour visionner une vidéo sur l’utilisation de la fonction Point de fuite, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0019_fr.
Retouche et transformation
Utilisation de la vidéo sur le point de fuite
La boîte de dialogue Point de fuite (Filtre > Point de fuite) contient les outils de définition des plans de perspective, les outils de retouche d’image, un outil de mesure (Photoshop Extended seulement) et une image d’aperçu. Les outils Point de fuite (Rectangle de sélection, Tampon, Forme et autres) se comportent de façon semblable à leurs homologues de la palette d’outils principale de Photoshop. Vous pouvez utiliser les mêmes raccourcis clavier pour définir ces options. Le menu Point de fuite contient d’autres paramètres d’outil et d’autres commandes.
Outil Modification du plan Outil Création de plan
Définit les quatre nœuds d’angle d’un plan, ajuste la taille et la forme du plan et détache un
Outil Rectangle de sélection Permet de faire des sélections carrées ou rectangulaires, et déplace ou duplique les
« Peinture avec des pixels prélevés dans Point de fuite » à la page 272 et « Retouche à l’aide de l’outil Tampon de duplication » à la page 225.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Maintenez la barre d’espacement enfoncée tout en faisant glisser la souris dans l’image d’aperçu, quel que soit l’outil sélectionné.
1. (Facultatif) Préparez l’image pour pouvoir travailler dans Point de fuite.
Retouche et transformation
« Sélection avec les outils de sélection » à la page 281 et « A propos des masques et des couches alpha » à la page 305.
2. Choisissez Filtre > Point de fuite. 3. Définissez les quatre nœuds d’angle du plan.
Basez-vous pour cela sur un objet rectangulaire de l’image.
à la page 263. 4. Modifiez l’image.
à la perspective des plans vers lesquels vous le déplacez. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Collage d’un élément dans Point de fuite » à la page 270.
Retouche et transformation
Pour plus de détails, reportez-vous à la section « A propos des sélections dans Point de fuite » à la page 266.
5. (Photoshop Extended seulement) Exportez les informations 3D et les mesures au format DXF ou 3DS.
« Exportation des mesures, textures et informations 3D » à la page 274. 6. Cliquez sur OK.
Point de fuite avant de cliquer sur OK. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Rendu des grilles vers Photoshop » à la page 275.
« Touches permettant d’utiliser la fonction Point de fuite » à la page 737
Avant d’apporter des modifications dans Point de fuite, vous devez définir des plans rectangulaires alignés sur les perspectives de l’image. La précision du plan détermine si les modifications ou réglages sont correctement mis à l’échelle et orientés dans l’image. Une fois les quatre nœuds d’angle établis, le plan de perspective devient actif et affiche un cadre de sélection et une grille. Vous pouvez alors mettre à l’échelle, déplacer ou redéfinir la forme du cadre afin de peaufiner le plan de perspective. Vous pouvez également ajuster la taille de la grille pour l’aligner sur les éléments de l’image. Parfois, le fait d’aligner le cadre de sélection et la grille sur une texture ou un motif de l’image peut aider à retrouver les perspectives de l’image avec plus de précision. Le réglage de la taille de la grille permet également de compter plus facilement les éléments dans l’image. En plus de faciliter l’alignement des plans de perspective sur les éléments de l’image, la grille permet d’examiner les mesures lorsque vous utilisez l’outil Mesure. Une option permet de lier la taille de la grille aux mesures prises avec l’outil Mesure.
« Mesure dans Point de fuite » à la page 272
1 Dans la boîte de dialogue Point de fuite, sélectionnez l’outil Création de plan
Aidez-vous si possible d’un objet rectangulaire ou d’une surface plane de l’image pour créer le plan de perspective. Pour faciliter le placement des nœuds, maintenez la touche « x » enfoncée pour agrandir l’image d’aperçu. Au fur et à mesure que vous ajoutez les nœuds d’angle, vous pouvez supprimer le dernier nœud d’angle ajouté s’il ne convient pas, en appuyant sur la touche Retour arrière (Windows) ou sur la touche Suppression (Mac OS). Vous pouvez également repositionner un nœud d’angle en le faisant glisser.
Retouche et transformation
• Pour déplacer le plan, cliquez dans le plan et faites glisser. • Pour mettre le plan à l’échelle, faites glisser un nœud dans un segment du cadre de sélection.
Si vous travaillez avec des plans qui se chevauchent, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée et cliquez pour passer en revue les différents plans.
1 Une fois le plan créé dans Point de fuite, vous pouvez créer (détacher) d’autres plans qui partagent la même perspective. Après avoir détaché un deuxième plan du plan de perspective initial, vous pouvez détacher d’autres plans de ce dernier et ainsi de suite. Vous pouvez détacher autant de plans que bon vous semble. Bien que les nouveaux plans se détachent suivant un angle de 90°, vous pouvez régler cet angle à votre guise. Ceci s’avère pratique pour réaliser des modifications homogènes entre des surfaces puisqu’il est possible d’ajuster la géométrie d’une scène complexe. Par exemple, les angles des meubles d’une cuisine peuvent faire partie d’une surface continue. En plus de l’ajustement des angles d’un plan de perspective associé, vous pouvez toujours redimensionner le plan à l’aide de l’outil Modification du plan. 1 Sélectionnez l’outil Création de plan ou Modification du plan et faites glisser un nœud d’un cadre de sélection du
Le nouveau plan est détaché suivant un angle de 90° du plan d’origine. Remarque : si un plan nouvellement créé ne s’aligne pas correctement avec l’image, sélectionnez l’outil Modification du plan et déplacez un nœud d’angle pour rétablir le plan. Le réglage d’un plan affecte tous les plans liés.
Retouche et transformation
• Déplacez le curseur Angle.
La couleur du cadre de sélection et de la grille change en fonction de l’état actuel du plan. Si le plan ne convient pas, déplacez un nœud d’angle jusqu’à ce que le cadre et la grille soient bleus. Bleu Indique un plan valide. Gardez à l’esprit qu’un plan valide ne garantit pas les résultats avec une perspective
Rouge Indique un plan non valide. La commande Point de fuite ne peut pas calculer les proportions de l’illustration du plan. Vous ne pourrez pas détacher un plan perpendiculaire d’un plan non valide rouge. Il est possible d’apporter des modifications dans un plan non valide (rouge) mais les résultats ne seront pas orientés correctement. Jaune Indique un plan non valide. Tous les points de fuite du plan ne peuvent pas être résolus. Il est possible de détacher un plan perpendiculaire ou d’apporter des modifications à un plan non valide jaune, mais les résultats ne seront pas orientés correctement.
Retouche et transformation
❖ Choisissez Afficher le contour de sélection dans le menu Point de fuite.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Les sélections peuvent s’avérer utiles lorsque vous dessinez ou retouchez une image pour corriger des défauts, ajouter des éléments ou l’améliorer. Dans Point de fuite, les sélections vous permettent de peindre ou de remplir des zones spécifiques d’une image tout en respectant la perspective définie par les plans dans l’image. Les sélections vous permettent également de dupliquer et déplacer un contenu d’image dans la perspective. Utilisez l’outil Rectangle de sélection dans Point de fuite pour tracer une sélection dans un plan de perspective. Si votre sélection s’étend à plusieurs plans, elle s’adapte à la perspective de chaque plan. Une fois définie, vous pouvez déplacer la sélection n’importe où dans l’image et conserver la perspective établie par le plan. Si votre image contient plusieurs plans, la sélection s’adapte à la perspective du plan à travers lequel elle est déplacée. Dans Point de fuite, vous pouvez également dupliquer les pixels de l’image dans une sélection au fur et à mesure que vous la déplacez dans une image. Dans Point de fuite, une sélection contenant des pixels d’image, que vous pouvez déplacer n’importe où dans l’image est appelée sélection flottante. Même s’ils ne se trouvent pas sur un calque distinct, les pixels d’une sélection flottante semblent être placés sur un calque flottant sur l’image principale. Lorsque la sélection flottante est active, vous pouvez la déplacer, la faire pivoter ou la mettre à l’échelle. Remarque : lorsque vous collez un élément dans Point de fuite, les pixels collés apparaissent dans une sélection flottante. Vous devez cliquer en dehors de la sélection flottante pour la désélectionner. Une fois la sélection flottante désélectionnée, son contenu est collé dans l’image, et remplace les pixels qui se trouvaient en dessous. Vous pouvez également désélectionner la sélection flottante originale en la dupliquant.
Retouche et transformation
« Remplissage des sélections avec une autre zone de l’image » à la page 269 « Copie des sélections dans Point de fuite » à la page 270 « Définition et ajustement des plans de perspective dans Point de fuite » à la page 263
1 Sélectionnez l’outil Rectangle de sélection. 2 (Facultatif) Dans la section des options d’outil, entrer des valeurs pour les paramètres suivants avant de définir une
Contour progressif Spécifie l’adoucissement des contours de la sélection. Opacité Spécifiez une valeur si vous envisagez d’utiliser la sélection pour déplacer le contenu de l’image. Cette option détermine dans quelle mesure les pixels déplacés vont obscurcir ou faire apparaître l’image qu’ils recouvrent.
Retouche et transformation
• Choisissez Activé pour fusionner la sélection avec la couleur, l’éclairage et l’ombrage des pixels environnants. 3 Faites glisser l’outil dans un plan. Vous pouvez définir une sélection s’étendant sur plusieurs plans. Maintenez la
1 Effectuez une sélection dans un plan de perspective. 2 Choisissez l’une des options suivantes dans le menu Mode de déplacement pour déterminer le comportement lors
• Pour remplir la sélection avec les pixels de l’image dans la zone vers laquelle vous faites glisser le pointeur de l’outil Sélection (identique à touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser une sélection), choisissez Source. 3 Faites glisser la sélection. Maintenez la touche Maj enfoncée pour contraindre le déplacement et l’aligner sur la
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Lorsque le pointeur se transforme en double flèche incurvée, faites glisser la sélection. Vous pouvez également sélectionner l’option Symétrie horizontale pour faire pivoter la sélection horizontalement le long de l’axe vertical du plan ou sélectionner l’option Symétrie verticale pour faire pivoter la sélection verticalement le long de l’axe horizontal du plan.
Retouche et transformation
1 Effectuez une sélection dans un plan de perspective. 2 (Facultatif) Déplacez la sélection vers l’emplacement souhaité. Assurez-vous que l’option Destination est définie
La sélection remplie devient une sélection flottante que vous pouvez mettre à l’échelle, faire pivoter, déplacer ou dupliquer à l’aide de l’outil Transformation, ou bien déplacer ou dupliquer à l’aide de l’outil Rectangle de sélection.
2 A l’aide de l’outil Rectangle de sélection, faites glisser la sélection en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option
La copie devient une sélection flottante, qui semble être placée sur l’image principale. Vous pouvez déplacer la sélection flottante, ou sélectionner l’outil Transformation pour la mettre à l’échelle ou la faire pivoter. 3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Pour dupliquer la dernière duplication, appuyez sur les touches Ctrl+Maj+T (Windows) ou Cmde+Maj+T (Mac OS). Cette fonction permet de dupliquer du contenu plusieurs fois facilement.
« A propos des sélections dans Point de fuite » à la page 266
Vous pouvez coller un élément depuis le Presse-papiers dans Point de fuite. L’élément copié peut provenir du même document ou d’un fichier différent. Une fois copié dans Point de fuite, l’élément se transforme en sélection flottante, que vous pouvez mettre à l’échelle, faire pivoter, déplacer ou dupliquer. Lorsque la sélection flottante est déplacée dans un plan sélectionné, elle se conforme à la perspective du plan.
Pour des raisons pratiques, il est conseillé de créer des plans de perspective dans une session Point de fuite antérieure. 1 Copiez un élément dans le Presse-papiers. L’élément copié peut provenir du même document ou d’un fichier
Retouche et transformation
2 (Facultatif) Créez un nouveau calque. 3 Choisissez Filtre > Point de fuite. 4 Le cas échéant, créez un ou plusieurs plans dans l’image. 5 Appuyez sur les touches Ctrl-V (Windows) ou Cmde-V (Mac OS) pour coller l’élément.
6 Utilisez l’outil Rectangle de sélection pour faire glisser l’image collée vers un plan.
Important : après avoir collé l’image dans Point de fuite, évitez de cliquer sur l’image avec l’outil Rectangle de sélection, sauf pour faire glisser l’image collée vers un plan de perspective. Autrement, vous désélectionnez la sélection flottante, et les pixels sont collés de façon permanente dans l’image.
1 Sélectionnez l’outil Pinceau. 2 Choisissez une couleur en utilisant l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez sur la case Couleur de la forme pour ouvrir le sélecteur de couleurs et y faire votre choix. 3 Dans la section des options d’outil, définissez les valeurs de Diamètre (épaisseur de la forme), Dureté (quantité de
4 Choisissez un mode de correction :
• Pour peindre et fusionner les coups de peinture avec la lumière des pixels environnants tout en conservant la couleur sélectionnée, choisissez Luminance.
5 (Facultatif) Spécifiez des options d’application de la peinture :
Point de fuite et choisissez Autoriser les opérations sur plusieurs surfaces. Si vous désactivez cette option, vous pouvez peindre dans la perspective d’un seul plan à la fois. Vous devez arrêter de peindre et recommencer sur un autre plan pour passer d’une perspective à une autre.
6 Faites glisser l’outil dans l’image pour peindre. Lorsque vous dessinez dans un plan, l’épaisseur et la forme de l’outil
Retouche et transformation
Dans Point de fuite, l’outil Tampon utilise des pixels prélevés. L’image dupliquée est orientée dans le sens de la perspective du plan de travail. L’outil Tampon est utile pour des opérations telles que la fusion et la retouche de zones d’une image, la duplication de portions d’une surface pour « peindre » un objet ou la duplication d’une partie d’une image pour dupliquer un objet ou étendre une texture ou un motif. 1 Sélectionnez l’outil Tampon de duplication
3 Choisissez un mode de fusion dans le menu Correction :
• Choisissez Activé pour fusionner les contours avec la couleur, l’éclairage et l’ombrage des pixels environnants. 4 Pour déterminer le comportement d’échantillonnage de l’outil Tampon de duplication :
5 (Facultatif) Spécifiez les options d’application de la peinture :
6 Placez le pointeur dans un plan et cliquez tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS)
7 Faites glisser le pointeur sur la partie de l’image à peindre. Maintenez la touche Maj enfoncée et faites glisser pour
(Photoshop Extended seulement) Les utilisateurs, qu’il s’agisse d’architectes et de décorateurs d’intérieur, d’experts en médecine légale ou de menuisiers, ont souvent besoin de connaître la taille des objets dans une image. Dans Point de fuite, l’outil Mesure vous permet de dessiner une ligne de mesure sur un objet dans un plan de perspective dont vous connaissez les mesures. L’outil Mesure propose une option permettant d’entrer une longueur de mesure. La ligne de mesure présente deux zones de texte : une pour la longueur et l’autre indiquant l’angle de la ligne par rapport au plan de perspective. Une fois la mesure et sa longueur définies, les mesures suivantes s’adaptent correctement à l’échelle de la mesure initiale.
Retouche et transformation
Une option permet de lier la longueur de mesure de la ligne à la taille du maillage de la grille du plan de perspective. Par exemple, lorsque l’option de lien est sélectionnée, une longueur de mesure égale à 5 entraîne l’affichage de 5 espaces dans la grille. Cela peut être utile pour visualiser les tailles dans l’image ou pour compter les objets dans une image. Lorsque le maillage de la grille n’est pas lié, vous pouvez le régler indépendamment de la mesure. Cette option est utile si le maillage de la grille est trop petit et difficile à voir lorsqu’il est lié à la mesure. Les mesures que vous créez peuvent être rendues de façon à apparaître dans l’image après la fermeture de la boîte de dialogue Point de fuite. Vous pouvez également exporter vos mesures et informations géométriques en formats compatibles avec les applications CAO.
« Touches permettant d’utiliser la fonction Point de fuite » à la page 737
1 Dans Point de fuite, sélectionnez l’outil Mesure, puis cliquez et faites glisser sur un objet dans un plan.
Remarque : une fois que vous avez commencé à créer une mesure dans un plan, vous pouvez l’étendre au-delà des limites du plan. 2 Sélectionnez une mesure et entrez une valeur dans Longueur pour définir sa longueur. 3 (Facultatif) Créez d’autres mesures.
4 (Facultatif) Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Les mesures Point de fuite d’une image sont conservées après la fermeture de la boîte de dialogue. Elles s’affichent lorsque vous rouvrez Point de fuite.
L’outil Mesure permet de dessiner automatiquement les mesures de longueur et largeur d’une surface définie par un plan de perspective. ❖ Cliquez deux fois sur l’outil Mesure dans un plan de perspective.
Dans Point de fuite, vous pouvez déplacer une ligne de mesure sans modifier son orientation (angle) ou sa longueur. 1 Sélectionnez l’outil Mesure. 2 Cliquez n’importe où sur la longueur d’une mesure existante et faites glisser.
Retouche et transformation
Vous pouvez modifier la longueur ou l’orientation (angle) d’une mesure existante. 1 Sélectionnez l’outil Mesure et déplacez-le sur le point de fin d’une ligne de mesure existante. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour modifier la longueur d’une mesure et contraindre son angle à des incréments de 15 degrés, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser un point de fin.
Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser un point de fin.
❖ Sélectionnez une mesure, puis appuyez sur la touche Retour arrière (Windows) ou Suppression.
❖ Ouvrez le menu Point de fuite et choisissez Afficher les mesures.
Les mesures dans Point de fuite sont invisibles lorsque vous affichez une image dans la fenêtre de document Photoshop, bien que ces mesures soient conservées dans l’image et s’affichent à l’ouverture de Point de fuite. Vous pouvez obtenir le rendu des mesures de sorte qu’elles soient visibles dans la fenêtre de document Photoshop à la fin de votre travail dans Point de fuite. Les mesures rendues sont pixellisées et non vectorisées. ❖ Ouvrez le menu Point de fuite et choisissez Rendu des mesures vers Photoshop.
Créez un calque destiné aux résultats de votre session Point de fuite si vous envisagez un rendu des mesures vers Photoshop. Cela permet de conserver les mesures sur un calque distinct de l’image principale.
1 Ouvrez le menu Point de fuite et choisissez Exporter au format DXF ou Exporter au format 3DS. 2 Dans la boîte de dialogue Exporter au format DXF ou Exporter au format 3DS, sélectionnez une destination, puis
Retouche et transformation
Par défaut, les grilles dans Point de fuite sont invisibles lorsque vous affichez une image dans la fenêtre de document Photoshop, bien que ces grilles soient préservées dans l’image et s’affichent à l’ouverture de Point de fuite. Vous pouvez obtenir le rendu des grilles de sorte qu’elles soient visibles dans la fenêtre de document Photoshop à la fin de votre travail dans Point de fuite. Les grilles rendues sont pixellisées et non vectorisées. ❖ Ouvrez le menu Point de fuite et choisissez Rendu des grilles vers Photoshop.
Créez un calque destiné aux résultats de votre session Point de fuite si vous envisagez un rendu des grilles vers Photoshop. Cela permet de conserver les grilles sur un calque distinct de l’image principale.
A propos de Photomerge La commande Photomerge™ permet d’assembler plusieurs photos sur une seule page continue. Vous pouvez, par exemple, prendre cinq photographies qui se chevauchent de l’horizon, puis les assembler en un panorama. La commande Photomerge permet tout aussi bien d’assembler des photos horizontalement que verticalement.
Pour visionner une vidéo sur l’utilisation de Photomerge, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0013_fr. Pour visionner une vidéo sur la retouche et la fusion d’images provenant de Lightroom, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4121_ps_fr.
La réussite de vos compositions panoramiques dépend largement de vos photographies source. Pour éviter bien des problèmes, suivez ces instructions lorsque vous prenez des photographies destinées à être travaillées avec Photomerge : Prévoyez un chevauchement suffisant. Le chevauchement doit représenter environ 25 % à 40 % de la zone de chaque
Retouche et transformation
Utilisez une distance focale Si vous utilisez un objectif à focale variable, ne modifiez pas la distance focale (zoom avant
Gardez l’appareil photo au même niveau. Bien que la fonction Photomerge soit capable de traiter de légères rotations
Gardez la même position. Ne changez pas votre position pendant la prise d’une série de photographies, afin de garder le même point de visée. En utilisant le viseur optique avec l’appareil maintenu près de l’œil, vous conserverez plus facilement un point de visée constant. Vous pouvez également utiliser un trépied pour maintenir l’appareil photo dans la même position. Evitez les objectifs déformants. Les objectifs déformants tels que les objectifs 180° perturbent la fonction Photomerge.
Gardez la même exposition. Evitez d’utiliser le flash pour certaines photos et pas pour d’autres. Bien que les fonctions de fusion Photomerge aident à gommer les différences d’exposition, des écarts d’exposition extrêmes rendent l’alignement difficile. Certains appareils photo adaptent automatiquement les réglages d’exposition lorsque vous prenez des photos ; vous devez donc vérifier ces paramètres pour vous assurer que toutes les photos sont prises avec la même exposition.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes:
2 Dans le menu Utiliser, sous la section Fichiers source de la boîte de dialogue Photomerge, choisissez l’une des
Fichiers Génère la composition Photomerge à l’aide de fichiers individuels. Dossiers Utilise toutes les images stockées dans un dossier pour créer la composition Photomerge.
• Pour supprimer des images de la liste des fichiers sources, sélectionnez les fichiers correspondants, puis cliquez sur le bouton Supprimer. 4 Sélectionnez une option de disposition : Auto Photoshop analyse les images source et applique une disposition en perspective, cylindrique ou sphérique en
Retouche et transformation
Cylindrique Réduit la déformation « effet papillon » qui peut survenir avec la disposition Perspective en affichant chacune des images comme sur un cylindre déplié. Le contenu se chevauchant dans les fichiers correspond toujours. L’image de référence est placée au centre. ce qui est idéal pour créer de larges panoramas.
Repositionnement Aligne les calques et fait correspondre le contenu qui se chevauche sans transformer (étirer ou incliner) aucun des calques source.
Fusion des images Détecte les contours optimaux entre les images, les utilise pour créer des raccords et met les couleurs des images en correspondance. Lorsque cette option est désactivée, une simple fusion rectangulaire est réalisée. Optez de préférence pour cette solution si vous voulez retoucher les masques de fusion manuellement. Correction du vignettage Supprime et compense les écarts d’exposition dans les images dont les bords ont été
Correction de la déformation géométrique Corrige les distorsions en barillet, en coussinet ou en œil-de-poisson.
Retouche et transformation
(Photoshop Extended seulement) Vous pouvez utiliser les fonctions 3D pour créer un panorama continu à 360 degrés. La première opération consiste à assembler les images de manière à créer un panorama. Ensuite, vous utilisez la commande Panorama sphérique pour enrouler le panorama afin qu’il soit continu. Vous pouvez assembler le panorama au moyen du flux de production Alignement automatique des calques ou de la fonction Photomerge. La méthode faisant appel à la fonction Photomerge comporte moins d’étapes. Le flux de production Alignement automatique des calques permet un contrôle plus précis, en raison des informations supplémentaires associées aux métadonnées et aux corrections de l’objectif. Il permet également de procéder à l’alignement et à la fusion séparément. Veillez à photographier une « boucle complète » d’images, en prévoyant un chevauchement suffisant. L’utilisation d’une tête panoramique sur un trépied permet d’obtenir de meilleurs résultats lors de l’assemblage du panorama. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des fonctions d’alignement et de fusion automatiques en vue de créer un panorama et d’augmenter la profondeur de champ, ainsi que sur la mise à l’échelle basée sur le contenu, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4120_ps_fr.
« Création de formes 3D » à la page 662
La procédure suivante peut être effectuée uniquement avec Adobe® Photoshop® CS4 Extended. 1 Choisissez la commande Fichier > Scripts > Chargement des fichiers dans une pile. 2 Dans la boîte de dialogue Charger les calques, choisissez l’option Fichiers ou Dossiers dans le menu Utiliser, puis
N’incluez pas d’images couvrant la partie supérieure (zénith) ou inférieure (nadir) de la scène. Vous les ajouterez ultérieurement. 3 Sélectionnez tous les calques dans le panneau Calques, puis choisissez la commande Edition > Alignement
4 Dans la boîte de dialogue Alignement automatique des calques, sélectionnez l’option de projection Automatique
5 (Facultatif) Sélectionnez l’option Correction du vignettage ou Déformation géométrique pour la correction de
7 Choisissez la commande Edition > Fusion automatique des calques. 8 Dans la boîte de dialogue Fusionner automatiquement les calques, choisissez l’option Panorama comme méthode
Les bords de l’image panoramique comportent parfois des pixels transparents. Ces pixels peuvent poser problème lors de l’enroulement du panorama à 360 degrés. Vous pouvez soit supprimer les pixels par un recadrage, soit utiliser le filtre Translation pour identifier et supprimer les pixels. 9 Choisissez la commande 3D > Nouvelle forme à partir d’un calque > Panorama sphérique.
Retouche et transformation
La procédure suivante peut être effectuée uniquement avec Adobe® Photoshop® CS4 Extended. 1 Choisissez la commande Fichier > Automatisation > Photomerge. 2 Dans la boîte de dialogue Photomerge, ajoutez les images à utiliser.
3 Sélectionnez l’option de disposition Sphérique.
4 (Facultatif) Sélectionnez l’option Correction du vignettage ou Déformation géométrique pour la correction de
5 Cliquez sur le bouton OK.
6 Choisissez la commande 3D > Nouvelle forme à partir d’un calque > Panorama sphérique. 7 (Facultatif) Ajoutez manuellement les images supérieures et inférieures de la sphère. Vous pourriez également
A propos de la sélection des pixels Une sélection consiste à isoler une ou plusieurs parties d’une image. La sélection de zones spécifiques permet de retoucher et d’appliquer des effets et des filtres à partir d’une image, sans affecter les zones non sélectionnées. Photoshop propose des ensembles d’outils distincts pour effectuer des sélections de données pixellisées et vectorielles. Par exemple, pour sélectionner des pixels, vous pouvez utiliser les outils Rectangle de sélection ou Lasso. Vous pouvez utiliser les commandes du menu Sélection pour sélectionner tous les pixels, désélectionner ou resélectionner des pixels. Pour sélectionner des données vectorielles, vous pouvez utiliser les outils de plume ou de forme, qui permettent de dessiner des contours précis appelés tracés. Vous pouvez convertir des tracés en sélections et, inversement, des sélections en tracés Les sélections peuvent être copiées, déplacées et collées, ou encore enregistrées et stockées dans une couche alpha. Les couches alpha stockent les sélections sous forme d’images en niveaux de gris appelées masques. Un masque est l’inverse d’une sélection. Il recouvre la partie non sélectionnée d’une image et la protège contre les retouches ou les manipulations apportées par l’utilisateur. Si vous voulez convertir un masque enregistré en une sélection, vous devez charger une couche alpha dans une image. Remarque : pour sélectionner une couleur spécifique ou une gamme de couleurs dans une image entière ou un emplacement sélectionné, vous pouvez utiliser la commande Plage de couleurs.
« A propos des masques et des couches alpha » à la page 305 « Création et modification de masques de couche alpha » à la page 308 « Conversion des tracés en cadres de sélection » à la page 428 « Galerie d’outils de sélection » à la page 21
Vous pouvez sélectionner tous les pixels visibles sur un calque ou désélectionner les pixels sélectionnés. Si l’outil ne fonctionne pas comme prévu, il peut s’agir d’une sélection cachée. Utilisez la commande Désélectionner, puis réutilisez l’outil.
Sélection et masquage
1 Sélectionnez un calque dans le panneau Calques. 2 Choisissez Sélection > Tout sélectionner.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
1 pixel. 1 Sélectionnez un outil de sélection : Rectangle de sélection Ellipse de sélection
Réalise une sélection elliptique (ou circulaire avec la touche Maj).
Normal Définit les proportions du cadre de sélection par glissement. Prop. fixes Définit le rapport entre la largeur et la hauteur. Entrez les valeurs du rapport (les valeurs décimales sont
Taille fixe Affecte des valeurs définies à la hauteur et à la largeur du cadre de sélection. Entrez des valeurs entières pour
Outre les pixels (px), d’autres unités sont acceptées pour les valeurs de largeur (L) et de hauteur (H), notamment les pouces (po) ou les centimètres (cm).
Sélection et masquage
• Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, faites glisser le pointeur pour forcer la sélection à un carré ou un cercle (relâchez le bouton de la souris avant la touche Maj pour conserver la forme de la sélection).
Pour repositionner un rectangle ou une ellipse de sélection, commencez par faire glisser la souris pour créer le cadre de sélection, sans relâcher le bouton. Appuyez ensuite sur la barre d’espace et, tout en la maintenant enfoncée, continuez de faire glisser. Relâchez la barre d’espace, mais maintenez le bouton de la souris enfoncé si vous devez continuer à régler le cadre de sélection.
L’outil Lasso permet de dessiner des segments à main levée sur un cadre de sélection. 1 Sélectionnez l’outil Lasso
3 Spécifiez l’une des options de sélection dans la barre d’options.
6 Pour effacer les segments tracés récemment, appuyez sur la touche Suppr jusqu’à la disparition de tous les points
7 Pour fermer le cadre de sélection, relâchez le bouton de la souris sans maintenir la touche Alt (Windows) ou Option
8 (Facultatif) Cliquez sur l’option Améliorer le contour pour régler le cadre de sélection et afficher la sélection sur
L’outil Lasso polygonal permet de dessiner des segments rectilignes sur un cadre de sélection. 1 Sélectionnez l’outil Lasso polygonal
(Mac OS) enfoncée. Relâchez ensuite la touche Alt ou Option puis le bouton de la souris.
6 Fermez le cadre de sélection :
7 (Facultatif) Cliquez sur l’option Améliorer le contour pour régler le cadre de sélection et afficher la sélection sur
Si vous utilisez l’outil Lasso magnétique , le cadre s’aligne sur les bords des zones définies de l’image. L’outil Lasso magnétique n’est pas disponible pour les images 32 bits par couche.
Sélection et masquage
1 Sélectionnez l’outil Lasso magnétique. 2 Spécifiez l’une des options de sélection dans la barre d’options.
Pour que le pointeur du lasso adopte la largeur définie, appuyez sur la touche Verr maj. Vous pouvez changer le pointeur lorsque l’outil est sélectionné, mais pas pendant son utilisation. Appuyez sur la touche Crochet droit (]) pour augmenter la largeur du contour du lasso magnétique de 1 pixel, ou sur la touche Crochet gauche ([) pour la diminuer d’autant. Contraste Pour définir la sensibilité du lasso aux contours dans l’image, entrez une valeur comprise entre 1 et 100 % dans la zone Contraste. Une valeur élevée ne permet de détecter que les contours qui contrastent nettement avec leur environnement ; une valeur faible détecte les contours moins contrastés. Fréquence Pour définir le rythme auquel le lasso définit les points d’ancrage, entrez une valeur comprise entre 0 et 100
Sur une image dont les contours sont bien définis, vous pouvez utiliser un lasso plus large et un contour plus contrasté pour tracer le cadre de manière approximative. Sur une image dont les contours sont moins nets, utilisez une largeur inférieure et un contour moins contrasté pour tracer le cadre avec une plus grande précision. Pression du stylet Si vous travaillez avec un stylet, sélectionnez ou désélectionnez l’option Pression du stylet. Lorsque cette option est sélectionnée, l’épaisseur du contour est inversement proportionnelle à la pression du stylet.
6 Pour dessiner un segment à main levée, relâchez le bouton de la souris, s’il était enfoncé, puis déplacez le pointeur
Le segment le plus récent du cadre de sélection reste actif. A mesure que vous déplacez le pointeur, le segment actif vient s’ancrer sur le contour de l’image le plus marqué, en fonction du périmètre de détection défini dans la barre d’options. Périodiquement, l’outil Lasso magnétique ajoute des points d’ancrage au cadre de sélection pour ancrer les segments précédents. 7 Si le cadre ne s’ancre pas sur le contour voulu, cliquez une fois pour ajouter manuellement un point d’ancrage.
Sélection et masquage
9 Pour effacer les segments et les points d’ancrage dessinés récemment, appuyez sur la touche Suppr jusqu’à la
10 Fermez le cadre de sélection.
Option (Mac OS) enfoncée. Si vous ne spécifiez aucune option, l’option Nouvelle sélection est sélectionnée par défaut. Après avoir effectué la sélection initiale, l’option Ajouter à la sélection est automatiquement sélectionnée. 3 Pour modifier la taille de la pointe de forme, cliquez sur le menu Pinceau dans la barre d’options, et saisissez une
Pendant la création d’une sélection, appuyez sur la touche crochet droit (]) pour augmenter la taille de la pointe de forme de l’outil Sélection rapide ; appuyez sur la touche crochet gauche ([) pour la diminuer.
Sélection et masquage
Echantillonner tous les calques Crée une sélection d’après l’ensemble des calques, et pas seulement d’après le calque
Accentuation automatique Réduit le pourcentage de cassure et de blocs dans le cadre de la sélection. L’option
5 Peignez la partie de l’image à sélectionner.
Option (Mac) enfoncée.
L’outil Baguette magique permet de sélectionner une zone colorée uniforme (par exemple, une fleur rouge) sans être obligé de tracer son contour. Il vous suffit de spécifier la gamme des couleurs, ou tolérance, pour les sélections effectuées avec cet outil, selon les similarités avec le pixel sur lequel vous avez cliqué Vous ne pouvez utiliser l’outil Baguette magique ni sur une image en mode Bitmap, ni sur une image 32 bits par couche. 1 Sélectionnez l’outil Baguette magique
Tolérance Détermine la similarité ou la différence des pixels sélectionnés. Entrez une valeur en pixels comprise entre 0
Lissage Crée une sélection lisse. Pixels contigus Sélectionne uniquement les zones adjacentes de même couleur. A défaut, tous les pixels de même
Echantillonner tous les calques Sélectionne les couleurs en utilisant des données provenant de tous les calques visibles.
4 Dans l’image, cliquez sur la couleur que vous voulez sélectionner. Si vous avez sélectionné Pixels contigus, tous les
5 (Facultatif) Cliquez sur l’option Améliorer le contour pour régler le cadre de sélection et afficher la sélection sur
La commande Plage de couleurs sélectionne une couleur ou une gamme des couleurs dans une sélection existante ou une image complète. Si vous souhaitez remplacer une sélection, veillez à tout désélectionner avant d’appliquer cette commande. La commande Plage de couleurs n’est pas disponible avec les images 32 bits par couche. Pour affiner une sélection existante, utilisez plusieurs fois la commande Plage de couleurs afin de sélectionner un sousensemble de couleurs. Par exemple, pour sélectionner les zones vertes dans une sélection cyan, sélectionnez Cyans dans la boîte de dialogue Plage de couleurs, puis cliquez sur OK. Rouvrez ensuite la boîte de dialogue Plage de couleurs, puis sélectionnez Verts (les résultats sont subtils, car cette technique sélectionne des parties de couleur dans un mélange de couleurs). 1 Choisissez Sélection > Plage de couleurs.
« Modification de l’opacité d’un masque ou amélioration des contours » à la page 362). 2 Choisissez l’outil Pipette dans le menu Sélection.
Si vous sélectionnez plusieurs plages de couleurs dans l’image, choisissez l’option Clusters de couleurs localisés pour obtenir une sélection plus précise.
Sélection et masquage
Sélection Prévisualise la sélection résultant des couleurs prélevées dans l’image. Les pixels sélectionnés sont blancs, les
Image Prévisualise l’image entière. Par exemple, vous pouvez échantillonner une partie de l’image qui ne se trouve pas
Pour passer alternativement de l’aperçu de l’image à celui de la sélection dans la boîte de dialogue Plage de couleurs, appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS). 4 Placez le pointeur en forme de pipette sur l’image ou la zone d’aperçu, puis cliquez dessus pour prélever les couleurs
Définissez une faible tolérance pour restreindre la gamme des couleurs, et une valeur élevée pour l’élargir.
Sélection et masquage
6 Affinez la sélection en procédant comme suit :
• Pour supprimer des couleurs, sélectionnez la pipette dotée du signe -, puis cliquez dans la zone d’aperçu ou l’image. Pour activer temporairement la pipette dotée du signe +, maintenez la touche Maj enfoncée. Pour activer temporairement la pipette dotée du signe -, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. 7 Pour afficher un aperçu de la sélection dans la fenêtre de l’image, choisissez une option du menu Prévisualisation. 8 Pour rétablir la sélection d’origine, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, puis cliquez
9 Pour enregistrer et charger les réglages de plage de couleurs, pour enregistrer et réutiliser les paramètres actifs,
Remarque : si le message « Avertissement : aucun pixel n’est sélectionné à plus de 50 %. » s’affiche, le contour de la sélection ne sera pas visible. Vous avez peut-être sélectionné les rouges, par exemple, dans le menu Sélection alors que l’image ne contenait pas de teintes rouges avec une saturation suffisamment élevée. Pour visualiser une vidéo sur les sélections, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0002_fr.
Déplacement, masquage ou inversion d’une sélection Vous pouvez déplacer un cadre de sélection dans une image, masquer un cadre de sélection et intervertir une sélection pour sélectionner la partie non sélectionnée d’une image. Remarque : pour déplacer la sélection et non le cadre de sélection, utilisez l’outil Déplacement (voir la section « Déplacement d’une sélection » à la page 295).
« Application de transformations » à la page 244 « Affichage ou masquage des extras » à la page 43
1 Après avoir activé un outil de sélection, sélectionnez Nouvelle sélection
Sélection et masquage
• Pour contraindre le déplacement à un multiple de 45 °, commencez à faire glisser, puis continuez tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
• Pour déplacer la sélection par incréments de 10 pixels, maintenez la touche Maj enfoncée et utilisez les touches fléchées.
Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Avant d’effectuer un ajout ou une soustraction manuelle dans une sélection, vous pouvez adopter les paramètres de contour progressif et de lissage définis dans la barre d’options pour la sélection initiale.
1 Sélectionnez des éléments. 2 Après avoir sélectionné un outil de sélection, utilisez l’une des méthodes suivantes : • Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, faites glisser pour étendre la sélection. Un signe + apparaît en regard du pointeur lorsque vous étendez une sélection.
Sélection et masquage
1 Sélectionnez des éléments. 2 Après avoir sélectionné un outil de sélection, utilisez l’une des méthodes suivantes : Le cadre est étendu ou réduit du nombre de pixels indiqué. Les parties du cadre de sélection situées le long du contour de la zone de travail demeurent intactes.
La commande Cadre permet de sélectionner une largeur de pixels à l’intérieur et à l’extérieur du cadre de sélection existant. Cela peut vous être utile lorsque vous devez sélectionner un cadre ou une bande de pixels autour d’une zone d’image, et non sur la zone elle-même, pour nettoyer un effet de halo autour de l’objet collé par exemple.
Sélection et masquage
2 Choisissez Sélection > Modifier > Cadre. 3 Entrez une valeur comprise entre 1 et 200 pixels pour la largeur du cadre de la nouvelle sélection, puis cliquez
La nouvelle sélection encadre la zone initialement sélectionnée et est centrée sur le cadre de sélection d’origine. Ainsi, une largeur de cadre de 20 pixels crée une nouvelle sélection aux contours moins nets, qui s’étend de 10 pixels à l’intérieur et à l’extérieur de la sélection d’origine.
Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Pour développer la sélection par incréments, choisissez plusieurs fois l’une de ces deux commandes. Remarque : vous ne pouvez pas utiliser les commandes Etendre et Généraliser sur les images en mode Bitmap ni sur les images 32 bits par couche.
1 Choisissez Sélection > Modifier > Lisser. 2 Entrez une valeur en pixels comprise entre 1 et 100 dans la zone Rayon, puis cliquez sur OK.
L’option Améliorer le contour permet d’améliorer la qualité des contours d’une sélection et d’afficher la sélection sur différents fonds afin d’en faciliter l’édition. Vous pouvez également utiliser les options d’amélioration des contours pour affiner un masque de fusion (voir la section « Modification de l’opacité d’un masque ou amélioration des contours » à la page 362). 1 Créez une sélection avec l’un des outils de sélection.
Sélection et masquage
Rayon Détermine la taille de la zone entourant le cadre de sélection pour laquelle le lissage des contours s’applique.
Contraste Accentue les contours de la sélection et supprime les artefacts flous. L’amélioration du contraste permet de supprimer l’excès de bruit à proximité des bords provoqué par un rayon trop élevé. Lissage Atténue les zones irrégulières (« bosses et creux ») du cadre de sélection pour obtenir un contour plus lisse.
Contour progressif Crée une transition moins nette entre la sélection et les pixels avoisinants. Saisissez une valeur ou déplacez le curseur pour définir la largeur du contour progressif entre 0 et 250 pixels. Contracter/Dilater Rétrécit ou agrandit le cadre de sélection. Saisissez une valeur ou déplacez le curseur afin de définir
Si les couleurs de l’objet sélectionné sur l’image sont différentes de celles de l’arrière-plan, essayez d’augmenter la taille du rayon, d’appliquer un contraste pour accentuer le contour, puis de déplacer le curseur Contracter/Dilater. Pour les images en niveaux de gris et les images où les couleurs de l’objet sélectionné et du fond sont très semblables, sélectionnez l’option Lissage, puis les options Contour progressif et Contracter/Dilater. 3 Cliquez sur une icône d’affichage de la sélection pour modifier le mode d’affichage. Cliquez sur Description pour
• Cliquez sur l’outil Zoom pour effectuer un zoom avant ou arrière pendant le réglage de la sélection. • Utilisez l’outil Main pour repositionner l’image. Cliquez deux fois sur l’icône correspondant au mode d’aperçu Masque pour modifier l’opacité ou la couleur du masque. 4 Pour enregistrer les réglages de votre sélection, cliquez sur OK.
Deux méthodes sont à votre disposition pour lisser les bords crénelés d’une sélection : le lissage et le contour progressif. Lissage Ce procédé lisse les bords crénelés d’une sélection en adoucissant la transition de couleur entre les pixels du
Le lissage est disponible pour les outils Lasso, Lasso polygonal, Lasso magnétique, Ellipse de sélection et Baquette magique. (Sélectionnez un outil pour afficher sa barre d’options.) Remarque : vous devez toutefois activer l’option de lissage avant d’utiliser ces outils. Une fois la sélection effectuée, vous ne pouvez plus appliquer de lissage. Contour progressif Ce procédé atténue les bords en créant une zone de transition entre la sélection et les pixels environnants. Cet effet de flou peut faire perdre des détails au contour de la sélection.
Sélection et masquage
1 Sélectionnez l’outil Lasso, Lasso polygonal, Lasso magnétique, Ellipse de sélection ou Baquette magique. 2 Sélectionnez Lissage dans la barre d’options.
1 Sélectionnez l’un des outils de lasso ou de sélection. 2 Entrez une valeur pour l’option Contour progressif dans la barre d’options. Cette valeur, qui définit la largeur du
Sélection et masquage
Lorsque vous déplacez ou collez une sélection lissée, cette dernière inclut certains pixels voisins du cadre de sélection. Il peut en résulter une frange ou un halo sur le contour de la sélection collée. Grâce aux commandes du sous-menu Cache, vous pouvez modifier les pixels du contour qui sont gênants.
à partir du contour de la sélection ne contenant pas la couleur d’arrière-plan.
Vous pouvez également supprimer des franges à l’aide des curseurs Fusion avancée de la boîte de dialogue Style de calque, qui vous permettent de supprimer certaines zones du calque ou de les rendre transparentes. Dans ce cas, vous rendez les zones noires ou blanches transparentes. Tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, cliquez sur les curseurs pour les séparer ; cette opération vous permet de supprimer les pixels de la frange et de conserver un contour lisse.
1 Choisissez Calque > Cache > Supprimer la frange. 2 Entrez une valeur dans la zone Largeur pour définir la zone dans laquelle rechercher les pixels de remplacement.
❖ Choisissez Calque > Cache > Retirer le cache noir ou Calque > Cache > Retirer le cache blanc. Vous pouvez utiliser l’outil Déplacement pour copier les sélections que vous faites glisser dans ou entre des images Photoshop. Vous pouvez également copier et déplacer des sélections à l’aide des commandes Copier, Copier avec fusion, Couper et Coller. L’utilisation de l’outil Déplacement exige cependant moins de mémoire, car le Presse-papiers n’est pas autant sollicité qu’avec ces commandes. Copier Copie la partie sélectionnée sur le calque actif. Copier avec fusion Procède à une copie avec fusion de tous les calques visibles sur la partie sélectionnée. Coller Colle une sélection coupée ou copiée dans une autre partie de l’image ou dans une autre image comme un
En l’absence de sélection active, la commande Coller place la sélection copiée au milieu de la zone d’affichage. Coller dedans Colle une sélection coupée ou copiée dans une autre sélection de la même image ou d’une autre image. La sélection source est collée sur un nouveau calque, et le cadre de sélection cible est converti en masque de fusion.
Suivant vos paramètres de gestion des couleurs et le profil colorimétrique associé au fichier (ou aux données importées), vous pouvez être invité à indiquer le traitement souhaité des informations sur les couleurs dans le fichier (ou les données importées).
« A propos des masques de fusion et vectoriels » à la page 359 « Configuration de la gestion des couleurs » à la page 148
1 Sélectionnez la zone à copier. 2 Choisissez Edition > Copier ou Edition > Copier avec fusion. Tant que vous maintenez la touche Alt ou Option enfoncée, chaque pression sur une touche fléchée duplique la sélection en décalant la réplique du nombre de pixels indiqué par rapport à la réplique précédente. Dans ce cas, la copie est faite sur le même calque.
1 Coupez ou copiez la partie de l’image à coller. 2 Sélectionnez la partie de l’image dans laquelle coller la sélection. Les sélections source et cible peuvent se trouver
3 Choisissez Edition > Coller dedans. Le contenu de la sélection source s’affiche dans la sélection cible.
(en noir). Le calque et le masque de fusion ne sont pas liés : vous pouvez les déplacer indépendamment l’un de l’autre.
Sélection et masquage
6 Lorsque vous êtes satisfait du résultat, choisissez Calque > Fusionner avec le calque inférieur pour fusionner le
Vous pouvez utiliser les commandes Couper, Copier ou Coller pour copier des sélections depuis Photoshop et les coller dans d’autres applications, ou pour coller une illustration depuis d’autres applications dans Photoshop. La sélection coupée ou copiée reste dans le Presse-papiers jusqu’à ce que vous coupiez ou copiez une autre sélection. Vous pouvez également copier une illustration entre Photoshop et Illustrator par glisser-déposer. Dans certains cas, le contenu du Presse-papiers est converti en image pixellisée. Photoshop vous avertit avant de pixelliser une image vectorielle. Remarque : l’image est pixellisée selon la résolution du fichier dans lequel vous la collez. Les objets dynamiques vectoriels ne sont pas pixellisés.
Sélection et masquage
« A propos des objets dynamiques » à la page 349 « A propos des formats de fichier et de leur compression » à la page 514 « Suppression des pixels de la frange d’une sélection » à la page 295
1 Sélectionnez votre illustration dans l’application, puis choisissez Edition > Copier. 2 Sélectionnez l’image dans laquelle coller la sélection. Pixels Pixellise l’illustration lors du collage. La pixellisation convertit en pixels les illustrations vectorielles définies mathématiquement. Tracés Colle la copie en tant que tracé dans le panneau Tracés. Pour copier du texte depuis Illustrator, vous devez d’abord le vectoriser. Calque de la forme Crée un calque de la forme en utilisant le tracé comme masque vectoriel.
5 Si vous avez choisi Coller en tant que Pixels à l’étape précédente, vous pouvez choisir Lissage dans la barre d’options
Remarque : si vous avez déjà fusionné les données et que vous essayez d’extraire de nouveau les données pixellisées, utilisez les commandes du sous-menu Cache.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Mac OS) Choisissez Photoshop > Préférences > Général. 2 Sélectionnez l’option Exporter le Presse-papiers pour enregistrer le contenu Photoshop dans le Presse-papiers Copies des illustrations par glisser-déposer ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
(Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser l’image depuis Illustrator.
Sélection et masquage
Suppression (découpe) d’un objet d’une photo 1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant l’objet à supprimer. 2 A l’aide d’un outil de sélection, sélectionnez l’objet à supprimer. 3 Si vous avez besoin d’affiner la sélection, cliquez sur le bouton Mode Masque
Photoshop masque ou recouvre les zones non sélectionnées de l’image d’une couleur translucide. Sélectionnez une forme et une épaisseur appropriées dans la barre d’options. Peignez en noir pour ajouter le masque ; peignez en blanc pour révéler davantage l’image.
❖ Choisissez Edition > Effacer, ou appuyez sur la touche Retour arrière (Windows) ou Arrière (Mac OS). Pour
Lorsque vous supprimez une sélection sur un arrière-plan ou un calque alors que l’option Verrouiller les pixels transparents est activée dans le panneau Calques, l’emplacement d’origine est remplacé par la couleur d’arrière-plan. Lorsque vous supprimez une sélection sur un calque sans avoir activé l’option Verrouiller les pixels transparents, l’emplacement d’origine est remplacé par la transparence du calque.
A propos des couches Les couches sont des images en niveaux de gris qui renferment différents types d’informations :
Une image peut compter jusqu’à 56 couches. Toutes les nouvelles couches ont les mêmes dimensions et le même nombre de pixels que l’image d’origine. La taille de fichier requise pour une couche varie selon les informations des pixels de celle-ci. Certains formats de fichier, notamment les formats TIFF et Photoshop, compressent les informations des couches et permettent ainsi d’économiser de l’espace. La taille d’un fichier décompressé (avec les couches alpha et les calques) s’affiche à l’extrême droite de la barre d’état, au bas de la fenêtre, lorsque vous choisissez l’option Tailles du document dans le menu déroulant. Remarque : tant que vous enregistrez le fichier dans un format compatible avec son mode colorimétrique, les couches de couleur sont conservées. Les couches alpha ne sont conservées que si vous enregistrez le fichier au format Photoshop, PDF, TIFF, PSB ou Brut. Le format DCS 2.0 ne conserve que les couches de tons directs. Les informations des couches risquent d’être supprimées si vous enregistrez le fichier dans un autre format.
Sélection et masquage
« A propos des tons directs » à la page 551 « A propos des masques et des couches alpha » à la page 305
Le panneau Couches répertorie toutes les couches de l’image, en commençant par la couche composite (pour les images RVB, CMJN et Lab). Une vignette affichant le contenu de la couche apparaît à gauche de son nom ; cette vignette est systématiquement mise à jour à mesure que vous modifiez la couche.
Bien que les vignettes soient très pratiques pour suivre les variations du contenu des couches, vous améliorerez les performances en désactivant leur affichage.
Le panneau Couches vous permet de visualiser toutes les combinaisons de couches dans la fenêtre du document. Par exemple, vous pouvez afficher ensemble une couche alpha et la couche composite pour voir comment les modifications apportées à la couche alpha se répercutent sur l’image entière. ❖ Cliquez sur l’icône en forme d’œil dans la colonne de gauche pour afficher ou masquer la couche correspondante.
Pour afficher ou masquer plusieurs couches, faites glisser la souris à travers la colonne de l’œil dans le panneau Couches.
Les couches individuelles sont affichées en niveaux de gris. Avec des images RVB, CMJN ou Lab, vous pouvez voir chaque couche en couleurs. (Avec des images Lab, seules les couches a et b apparaissent en couleurs.) Si plusieurs couches sont actives, les couches apparaissent toujours en couleurs.
Sélection et masquage
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sous Mac OS, choisissez Photoshop > Préférences > Interface. Vous pouvez sélectionner une ou plusieurs couches dans le panneau Couches. Le nom des couches sélectionnées ou actives apparaît en surbrillance.
Vous ne pouvez déplacer les couches alpha ou de tons directs au-dessus des couches de couleur par défaut que si l’image est en mode Multicouche.
Remarque : les tons directs sont en surimpression dans leur ordre d’apparition, du haut vers le bas, dans le panneau Couches.
« Création d’une nouvelle couche de ton direct » à la page 552
Si vous voulez dupliquer des couches alpha d’une image à l’autre, ces couches doivent avoir des dimensions en pixels identiques Il est impossible de dupliquer une couche dans une image en mode Bitmap. 1 Dans le panneau Couches, sélectionnez la couche à dupliquer. 2 Choisissez la commande Dupliquer la couche dans le menu du panneau Couches. 3 Donnez un nom à la réplique. 4 Dans la zone Document, utilisez l’une des méthodes suivantes :
5 Pour intervertir les zones sélectionnées et les zones masquées dans la réplique, cochez la case Inverser.
1 Dans le panneau Couches, sélectionnez la couche à dupliquer. 2 Faites glisser la couche jusqu’au bouton Créer une couche
1 Dans le panneau Couches, sélectionnez la couche à dupliquer. 2 Vérifiez que l’image cible est ouverte.
3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Pour décomposer les couches en images distinctes, choisissez la commande Séparer les couches dans le menu du
Le fichier d’origine est fermé, et les différentes couches s’affiche dans des fenêtres d’image en niveaux de gris distinctes. La barre de titre des nouvelles fenêtres affiche le nom du fichier d’origine suivi du nom de la couche. Les nouvelles images doivent être modifiées et enregistrées séparément.
Sélection et masquage
Vous pouvez combiner plusieurs images en niveaux de gris en tant que couches d’une seule image. Les images à fusionner doivent être en mode Niveaux de gris, être aplaties (n’avoir aucun calque), avoir les mêmes dimensions en pixels et être ouvertes. Le nombre d’images en niveaux de gris ouvertes détermine les modes colorimétriques disponibles pour la fusion des couches. Si, par exemple, vous avez ouvert trois images, vous pouvez les fusionner en une image RVB ; à partir de quatre images ouvertes, vous pouvez en faire une image CMJN. Si les fichiers DCS utilisés ont perdu accidentellement leurs liens (et ne peuvent donc plus être ouverts, importés ou imprimés), ouvrez les fichiers des couches, puis fusionnez-les dans une image CMJN. Enregistrez une nouvelle fois le fichier au format DCS EPS. 1 Ouvrez les images en niveaux de gris qui contiennent les couches à fusionner, puis activez l’une des images.
2 Choisissez la commande Fusionner les couches dans le menu du panneau Couches. 3 Dans le menu Mode, choisissez le mode colorimétrique que vous voulez créer. Le nombre de couches
4 Si nécessaire, entrez une valeur dans la zone de texte Couches.
Une image multicouche bicolore ou multicolore est ainsi créée. 5 Cliquez sur OK. 6 Pour chaque couche, assurez-vous que l’image voulue est ouverte. Si vous changez d’avis à propos du type d’image,
7 Si vous fusionnez des couches en une image multicouche, cliquez sur Suivant, puis sélectionnez les autres couches.
8 Lorsque vous avez terminé la sélection des couches, cliquez sur OK.
Remarque : il est impossible de séparer et de regrouper (fusionner) une image avec des couches de tons directs. La couche de ton direct est ajoutée comme couche alpha.
Vous pouvez supprimer les couches de tons directs ou alpha dont vous n’avez plus besoin avant d’enregistrer une image. En effet, les couches alpha complexes risquent d’augmenter considérablement l’espace disque occupé par une image. ❖ Sélectionnez la couche dans le panneau Couches de Photoshop, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez la commande Supprimer la couche dans le menu du panneau Couches. • Cliquez sur l’icône Corbeille au bas du panneau, puis cliquez sur le bouton Oui.
Sélection et masquage
A propos des masques et des couches alpha Lorsque vous sélectionnez une portion d’image, le reste de l’image est « masqué », c’est-à-dire protégé contre les modifications. Lorsque vous créez un masque, vous isolez et protégez certaines zones d’une image à mesure que vous appliquez des changements de couleurs, des filtres ou d’autres effets au reste de l’image. Vous pouvez également utiliser des masques pour des opérations d’édition complexes sur des images, par exemple l’application progressive d’une couleur ou d’effets de filtre.
Pour enregistrer une sélection de façon plus permanente, vous pouvez l’enregistrer en tant que couche alpha. La couche alpha stocke la sélection comme un masque de niveaux de gris modifiable dans le panneau Couches. Une fois enregistrée en tant que couche alpha, vous pouvez récupérer la sélection à tout moment ou même la charger dans une autre image.
Sélection et masquage
« A propos des masques de fusion et vectoriels » à la page 359
1 A l’aide d’un outil de sélection, sélectionnez la partie de l’image à retoucher. 2 Cliquez sur le bouton Mode Masque
4 Peignez en blanc pour sélectionner davantage une image (le cache de couleur est supprimé des zones peintes en
6 Apportez les modifications nécessaires à l’image. Les retouches ne s’appliquent qu’à la sélection. 7 Choisissez Sélectionner > Désélectionner pour désélectionner la sélection. Pour enregistrer la sélection, choisissez
Si vous voulez convertir ce masque temporaire en une couche alpha permanente, passez en mode Standard, puis choisissez Sélection > Mémoriser la sélection.
1 Cliquez deux fois sur le bouton Mode Masque
Sélection et masquage
Zones masquées Définit les zones masquées sur noir (opaque) et les zones sélectionnées sur blanc (transparent). Le noir élargit la zone masquée, tandis que le blanc étend la sélection. Lorsque cette option est sélectionnée, le bouton Masque de la palette d’outils prend la forme d’un cercle blanc sur fond gris . Zones sélectionnées Définit les zones masquées sur blanc (transparent) et les zones sélectionnées sur noir (opaque).
. Pour passer rapidement de l’option Zones masquées à l’option Zones sélectionnées, et inversement, cliquez sur le bouton Mode Masque tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. 3 Pour changer la couleur du masque, cliquez dans la case de couleur, puis choisissez une nouvelle couleur. 4 Pour modifier l’opacité, entrez une valeur comprise entre 0 et 100 %.
« Sélection d’une couleur dans le sélecteur de couleurs Adobe » à la page 132
Vous pouvez créer une couche alpha puis utiliser les outils de peinture ou de retouche, ou bien les filtres, pour créer un masque à partir d’une couche alpha. Vous pouvez également enregistrer une sélection existante dans une image Photoshop comme une couche alpha visible dans le panneau Couches (voir la section « Mémorisation et récupération des sélections » à la page 309).
« A propos des couches » à la page 300
1 Cliquez sur le bouton Créer une couche
1 Cliquez sur le bouton Créer une couche au bas du panneau Couches tout en maintenant la touche Alt (Windows)
2 Définissez les options dans la boîte de dialogue Nouvelle couche. 3 Appliquez de la peinture sur la nouvelle couche pour masquer des zones de l’image.
Pour modifier les options d’une couche existante, cliquez deux fois sur la vignette de la couche dans le panneau Couches ou sélectionnez la commande Options de couche dans le menu de ce même panneau.
Sélection et masquage
Zones masquées Définit les zones masquées sur noir (opaque) et les zones sélectionnées sur blanc (transparent). Le noir élargit la zone masquée, tandis que le blanc étend la sélection. Lorsque cette option est sélectionnée, le bouton Masque de la palette d’outils prend la forme d’un cercle blanc sur fond gris . Zones sélectionnées Définit les zones masquées sur blanc (transparent) et les zones sélectionnées sur noir (opaque).
. Ton direct Convertit une couche alpha en couche de ton direct. Cette option n’est disponible que pour les couches
Couleur Définit la couleur et l’opacité du masque. Cliquez sur la case de couleur pour modifier la couleur. Les paramètres de couleur et d’opacité s’appliquent uniquement à l’aspect du masque et n’agissent pas sur le mode de protection des zones sous-jacentes. La modification de ces paramètres permet de faire ressortir le masque sur les couleurs de l’image.
Lorsqu’une nouvelle couche apparaît au bas du panneau Couches, il s’agit de la seule couche visible dans la fenêtre d’image. Cliquez sur l’icône en forme d’œil de la couche de couleur composite (RVB, CMJN) pour afficher le masque dans l’image au moyen d’un cache de couleur. ❖ Pour étendre ou réduire le masque créé à partir de la couche alpha, sélectionnez l’outil Pinceau ou un outil de
• Pour ajouter des zones à la nouvelle couche, dessinez avec du noir. • Pour ajouter ou supprimer des zones avec des opacités inférieures à 100 %, réglez l’opacité dans la barre d’options de l’outil de peinture ou de retouche sélectionné, puis dessinez en blanc ou en noir. Pour réduire l’opacité, vous pouvez également dessiner en utilisant cette fois une couleur.
Vous pouvez mémoriser une sélection comme masque dans une couche alpha, nouvelle ou existante, puis récupérer la sélection à partir du masque. Pour utiliser une sélection comme masque de fusion, vous devez charger une sélection pour l’activer puis ajouter un nouveau masque de fusion.
« Ajout de masques de fusion » à la page 360
1 Sélectionnez la ou les zones de l’image à isoler. 2 Cliquez sur le bouton Mémoriser la sélection sur une couche
1 Sélectionnez la ou les zones de l’image à isoler à l’aide d’un outil de sélection. 2 Choisissez Sélection > Mémoriser la sélection.
Sélection et masquage
Document Choisissez une image de destination pour la sélection. Par défaut, la sélection est placée sur une couche de
Couche Choisissez une couche de destination pour la sélection. Par défaut, celle-ci est mémorisée dans une nouvelle couche. Vous pouvez cependant la mémoriser dans n’importe quelle couche existante de l’image sélectionnée ou dans un masque de fusion si l’image contient des calques.
5 Si vous mémorisez la sélection dans une couche existante, indiquez comment combiner les sélections : Nouvelle couche Remplace la sélection dans la couche. Ajouter à la couche Ajoute la sélection au contenu de la couche. Soustraire de la couche Supprime la sélection du contenu de la couche. Intersection avec la couche Conserve les zones de la nouvelle sélection qui forment une intersection avec le contenu
Vous pouvez sélectionner la couche dans le panneau Couches pour voir la sélection mémorisée affichée en niveaux de gris.
Vous pouvez réutiliser une sélection qui a été précédemment mémorisée en la chargeant dans une image. Vous pouvez également charger la sélection dans une image après avoir modifié une couche alpha. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes dans le panneau Couches :
• Cliquez sur la couche contenant la sélection à récupérer tout en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée.
(Mac OS), puis cliquez sur la couche.
(Mac OS), puis cliquez sur la couche.
Ctrl+Alt+Maj (Windows) ou Cmde+Option+Maj (Mac OS), puis sélectionnez la couche. Vous pouvez faire glisser une sélection d’une image Photoshop ouverte à une autre.
Remarque : si vous récupérez une sélection mémorisée à partir d’une autre image, assurez-vous qu’elle est ouverte. Vérifiez également que l’image cible est active. 1 Choisissez Sélection > Récupérer la sélection. 2 Définissez les options Source dans la boîte de dialogue Récupérer la sélection. Document Choisissez la source à récupérer. Couche Choisissez la couche contenant la sélection à récupérer.
Sélection et masquage
Nouvelle sélection Ajoute la sélection récupérée. Ajouter à la sélection Ajoute la sélection récupérée aux sélections existantes dans l’image. Soustraire de la sélection Soustrait la sélection récupérée des sélections existantes dans l’image. Intersection avec la sélection Mémorise une sélection selon une zone d’intersection entre la sélection récupérée et des sélections existantes dans l’image.
Fusion des masques et des couches Pour combiner des couches dans des images ou entre celles-ci et créer de nouvelles images, vous pouvez utiliser les effets de fusion associés aux calques. Vous pouvez utiliser soit la commande Appliquer une image (sur des couches simples et composites), soit la commande Opérations (sur des couches simples). Ces commandes proposent deux modes de fusion supplémentaires non disponibles dans le panneau Calques : Addition et Soustraction. Bien qu’il soit possible de créer des ensembles de couches en copiant des couches sur des calques dans le panneau Calques, il est souvent plus rapide de fusionner les informations des couches à l’aide des commandes Opérations. Ces commandes permettent d’effectuer des opérations mathématiques sur les pixels placés au même endroit de l’image sur deux couches différentes avant de combiner les résultats obtenus en une seule couche. Les deux concepts suivants sont fondamentaux pour comprendre le principe des commandes d’opérations.
La commande Appliquer une image permet de fusionner le calque et la couche d’une image (la source) avec un calque et une couche de l’image active (la cible). 1 Ouvrez les images source et cible, puis sélectionnez un calque et une couche dans l’image cible. Les images doivent
Remarque : si les deux images ont un mode colorimétrique différent (par exemple, une image RVB et une image CMJN), vous pouvez appliquer une seule couche (mais pas la couche composite de la source) sur la couche composite du calque cible. 2 Choisissez Image > Appliquer une image. 3 Choisissez l’image source, le calque et la couche à combiner avec la cible. Pour utiliser tous les calques de l’image
Sélection et masquage
5 Pour utiliser le contenu négatif de la couche dans le calcul, sélectionnez Inverser. 6 Dans le menu Opération, choisissez une option de fusion.
Soustraction » à la page 312. Pour plus de détails sur les autres options de fusion, reportez-vous à la section « Liste des modes de fusion » à la page 390. 7 Entrez une valeur d’opacité correspondant à l’intensité de l’effet recherchée. 8 Pour que l’opération se limite aux zones opaques du calque obtenu, sélectionnez Conserver les zones transparentes. 9 Si vous voulez appliquer la fusion au moyen d’un masque, sélectionnez Masque. Choisissez ensuite l’image et le
(Transparence). Sélectionnez Inverser pour intervertir les zones masquées et non masquées de la couche.
La commande Opérations permet de fusionner deux couches individuelles provenant d’une ou plusieurs images sources. Vous pouvez ensuite appliquer les résultats à une nouvelle image ou à une nouvelle couche ou sélection de l’image active. La commande Opérations ne s’applique pas aux couches composites. 1 Ouvrez la ou les images sources.
2 Choisissez Image > Opérations. 3 Pour prévisualiser les résultats dans la fenêtre de l’image, sélectionnez Aperçu. 4 Choisissez la première source (image, calque et couche). Pour utiliser tous les calques de l’image source,
5 Pour utiliser le contenu négatif de la couche dans le calcul, sélectionnez Inverser. Dans le menu Couche, choisissez
6 Choisissez la seconde source (image, calque et couche) en précisant les options. 7 Dans le menu Opération, choisissez un mode de fusion.
Soustraction » à la page 312. Pour plus de détails sur les autres options de fusion, reportez-vous à la section « Liste des modes de fusion » à la page 390. 8 Entrez une valeur d’opacité correspondant à l’intensité de l’effet recherchée. 9 Si vous voulez appliquer la fusion au moyen d’un masque, sélectionnez Masque. Choisissez ensuite l’image et le
(Transparence). Sélectionnez Inverser pour intervertir les zones masquées et non masquées de la couche. 10 Dans le menu Résultat, précisez si vous voulez placer les résultats de la fusion dans un nouveau document ou dans
Seule la commande Opérations donne accès au mode de fusion Addition. Seules les commandes Appliquer une image et Opérations donnent accès au mode de fusion Soustraction.
Sélection et masquage
Additionne les valeurs des pixels des deux couches. Ce mode est pratique pour combiner des images qui ne se chevauchent pas sur deux couches. Dans la mesure où les valeurs de pixels élevées représentent les couleurs claires, l’ajout de couches dont les pixels se chevauchent a pour effet d’éclaircir l’image. Les zones noires dans les deux couches restent noires (0 + 0 = 0). Le blanc reste blanc, quelle que soit la couche (255 + une valeur quelconque = 255 ou plus). Le mode Addition divise la somme des valeurs des pixels par le facteur Echelle puis ajoute la valeur Décalage à la somme. Si, par exemple, vous voulez rechercher la moyenne des pixels de deux couches, additionnez-les, divisez le résultat par 2, et laissez la zone Décalage vide. Dans la zone Echelle, entrez une valeur comprise entre 1,000 et 2,000. Toute valeur supérieure obscurcit l’image. La valeur Décalage permet d’éclaircir ou d’obscurcir les pixels de la couche cible selon une valeur de luminosité comprise entre +255 et –255. Une valeur négative obscurcit l’image, tandis qu’une valeur positive l’éclaircit. Soustraction Retranche la valeur des pixels de la couche source des pixels correspondants de la couche cible. Comme avec l’option Addition, le résultat est ensuite divisé par le facteur Echelle puis ajouté à la valeur Décalage. Dans la zone Echelle, entrez une valeur comprise entre 1,000 et 2,000. La valeur Décalage permet d’éclaircir ou d’obscurcir les pixels de la couche cible selon une valeur de luminosité comprise entre +255 et –255.
Les calques sont semblables à des feuilles d’acétate empilées. Ses zones transparentes permettent de visualiser les calques situés en dessous. Vous déplacez un calque pour positionner son contenu comme vous glisseriez une feuille d’acétate dans une pile. Vous pouvez également modifier l’opacité d’un calque pour rendre son contenu partiellement transparent.
Travail non destructif Il arrive que les calques ne contiennent aucun contenu apparent. Par exemple, un calque de réglage contient des réglages de couleurs et de tons qui s’appliquent aux calques situés au-dessous. Au lieu de modifier directement les pixels de l’image, vous pouvez modifier un calque de réglage et ne pas toucher aux pixels sous-jacents. Un type de calque spécial, appelé objet dynamique, permet de contenir un ou plusieurs calques de contenu. Vous pouvez transformer (mettre à l’échelle, incliner ou remodeler) un objet dynamique sans toucher directement aux pixels de l’image. Vous pouvez également modifier l’objet dynamique dans une image distincte, même après l’avoir placé dans une image Photoshop. En outre, les objets dynamiques peuvent contenir des effets de filtre dynamique qui vous permettent d’appliquer de façon non destructrice des filtres aux images pour pouvoir peaufiner ou supprimer ultérieurement l’effet de filtre. (voir la section « Modification non destructrice » à la page 348). Organisation des calques Une nouvelle image ne possède qu’un seul calque. Le nombre de calques, effets de calques et groupes de calques supplémentaires que vous pouvez ajouter à une image n’est limité que par la mémoire de votre ordinateur.
également utiliser des groupes de calques pour appliquer des attributs et des masques à plusieurs calques simultanément. Calques vidéos Les calques vidéos permettent d’ajouter de la vidéo à une image. Après avoir importé une séquence vidéo dans une image sous la forme d’un calque vidéo, vous pouvez masquer le calque, le transformer, appliquer des effets, dessiner sur chacune des images ou pixelliser une image individuelle et la convertir en un calque standard. Utilisez le panneau Montage pour lire la vidéo dans l’image ou pour accéder à chacune des images (voir la section « Formats de séquences d’images et vidéo pris en charge (Photoshop Extended) » à la page 592). Pour consulter une vidéo sur l’utilisation des calques, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0001_fr.
Vidéo sur l’utilisation des calques
Le panneau Calques recense tous les calques, groupes de calques et effets de calque d’une image. Vous pouvez utiliser le panneau Calques pour masquer et afficher les calques, créer des calques ou encore travailler avec des groupes de calques. D’autres commandes et options sont accessibles par le biais du menu du panneau Calques.
A. Menu du panneau Calques B. Groupe de calques C. Calque D. Développer ou réduire les effets appliqués aux calques E. Effet de calque F. Vignette de calque
❖ Choisissez Fenêtre > Calques.
❖ Cliquez sur le triangle situé dans l’angle supérieur droit du panneau.
❖ Choisissez la commande Options de panneau dans le menu du panneau Calques, puis sélectionnez une taille de
Document entier pour afficher le contenu de l’intégralité du document. Sélectionnez Limites du calque pour limiter la vignette aux pixels de l’objet sur le calque. Désactivez les vignettes pour améliorer les performances et libérer de l’espace à l’écran.
❖ Cliquez sur le triangle situé à gauche d’un dossier de groupe de calques. Reportez-vous à la section « Affichage des
Lorsque vous créez une image avec un arrière-plan blanc ou coloré, l’image située au bas de la pile du panneau Calques constitue le calque Arrière-plan. Une image ne peut avoir qu’un seul calque d’arrière-plan. Vous ne pouvez pas modifier l’ordre d’empilement d’un calque d’arrière-plan, ni son mode de fusion ou son opacité. Cependant, il est possible de convertir un calque d’arrière-plan en calque normal, puis de modifier ses attributs. Lorsque vous créez une image dont le contenu est transparent, cette image ne comporte pas de calque d’arrière-plan. Le calque inférieur n’est pas limité comme le calque d’arrière-plan ; vous pouvez le déplacer n’importe où dans le panneau Calques et modifier son opacité et son mode de fusion.
1 Cliquez deux fois sur le calque Arrière-plan dans le panneau Calques ou choisissez la commande Calque >
2 Choisissez Calque > Nouveau > Arrière-plan d’après un calque.
Remarque : pour créer un arrière-plan, il ne suffit pas de renommer un calque normal en calque Arrière-plan. Vous devez utiliser la commande Arrière-plan d’après un calque.
Un nouveau calque apparaît dans le panneau Calques, au-dessus du calque sélectionné ou à l’intérieur du groupe de calques sélectionné.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez la commande Nouveau calque ou Nouveau groupe dans le menu du panneau Calques.
Nom Définit le nom du calque ou du groupe de calques. Créer un masque d’écrêtage d’après le calque précédent Cette option n’est pas disponible pour les groupes (voir la section « Masquage de calques avec des masques d’écrêtage » à la page 367). Couleur Attribue une couleur au calque ou au groupe de calques dans le panneau Calques. Mode Définit le mode de fusion du calque ou du groupe de calques (voir la section « A propos des modes de fusion » à la page 390). Opacité Définit le niveau d’opacité du calque ou du groupe de calques. Couleur neutre pour le mode Remplit le calque avec une couleur neutre prédéfinie.
1 Sélectionnez le calque existant dans le panneau Calques. 2 Faites glisser le calque jusqu’au bouton Créer un calque situé au bas du panneau Calques. Le nouveau calque
1 Sélectionnez des éléments. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Nouveau > Calque par Couper pour couper la sélection et la coller dans un nouveau calque. Remarque : vous devez pixelliser les objets dynamiques et les calques de forme pour activer ces commandes.
Vous pouvez dupliquer les calques dans une même image, une autre image ou une nouvelle image.
1 Sélectionnez un calque ou un groupe dans le panneau Calques. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, cliquez sur une icône en forme d’œil pour afficher uniquement le contenu de ce calque ou groupe de calques. Photoshop enregistre les états de visibilité de tous les calques avant de les masquer. Si vous ne modifiez la visibilité d’aucun autre calque, le fait d’appuyer sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) et de cliquer sur la même icône en forme d’œil rétablit les paramètres de visibilité d’origine.
Remarque : seuls les calques visibles sont imprimés.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes pour ouvrir le groupe :
❖ Pour étaler ou échantillonner les pixels de tous les calques visibles avec ces outils, sélectionnez l’option
1 Sous Windows, choisissez Edition > Préférences > Transparence et couleurs non imprimables ; sous Mac OS,
2 Choisissez la taille et la couleur du damier de transparence ou bien choisissez Sans pour l’option Grille afin de
Sélection de calques Vous pouvez sélectionner un ou plusieurs calques à manipuler. Certaines manipulations, telles que la peinture ou le réglage des couleurs et de la tonalité, ne vous permettent de travailler que sur un calque à la fois. Un calque unique sélectionné est alors appelé calque actif. Le nom du calque actif est indiqué dans la barre de titre de la fenêtre de document. D’autres manipulations, telles que le déplacement, l’alignement, la transformation ou l’application de styles à partir du panneau Styles, vous permettent de sélectionner et de manipuler plusieurs calques à la fois. Vous pouvez sélectionner les calques dans le panneau Calques ou avec l’outil Déplacement . Vous pouvez également lier des calques. Contrairement aux divers calques sélectionnés en même temps, les calques liés restent liés lorsque vous modifiez la sélection dans le panneau Calques. Reportez-vous à la section « Liaison des calques ou rupture des liens de calques » à la page 321. Si vous n’obtenez pas les résultats escomptés lorsque vous utilisez un outil ou appliquez une commande, il se peut que le calque sélectionné ne soit pas le bon. Vérifiez le panneau Calques pour vous assurer que vous travaillez bien sur le bon calque.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour sélectionner plusieurs calques contigus, cliquez sur le premier calque, appuyez sur la touche Maj, maintenezla enfoncée, puis cliquez sur le dernier calque.
• Pour qu’aucun calque ne soit sélectionné, cliquez dans le panneau Calques sous le calque d’arrière-plan ou le tout dernier calque, ou bien choisissez la commande Sélection > Désélectionner les calques.
1 Sélectionnez l’outil Déplacement
(Mac OS), puis choisissez un calque dans le menu contextuel. Le menu contextuel répertorie tous les calques contenant des pixels sous le point d’insertion du pointeur.
1 Cliquez sur le groupe dans le panneau Calques. 2 Cliquez sur le triangle situé à gauche de l’icône de dossier
1 Sélectionnez plusieurs calques dans le panneau Calques. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, faites glisser les calques vers l’icône de dossier
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Cliquez sur l’icône de lien
• Pour désactiver temporairement le calque lié, maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez sur l’icône de lien pour le calque lié en question. Une croix rouge apparaît. Cliquez sur l’icône de lien en maintenant la touche Maj enfoncée pour réactiver le lien.
Modification de l’ordre des calques et groupes de calques ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : si un groupe est développé de manière à ce que vous puissiez voir tous les calques qu’il contient, l’ajout d’un calque sous le groupe développé ajoute automatiquement le calque à ce groupe. Pour éviter cela, réduisez le groupe de calques avant d’ajouter le nouveau calque.
Remarque : par définition, le calque Arrière-plan se trouve toujours au bas de la pile. Par conséquent, la commande Arrière-plan place l’élément sélectionné directement au-dessus du calque Arrière-plan.
L’affichage des limites ou contours du contenu d’un calque aide à déplacer et aligner son contenu. Vous pouvez également afficher les poignées de transformation pour les calques et groupes sélectionnés de façon à pouvoir les redimensionner ou les faire pivoter.
2 Sélectionnez l’outil Déplacement
• Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, appuyez sur une touche fléchée du clavier pour faire avancer les objets de 10 pixels à la fois.
Vous pouvez aligner le contenu des calques ou des groupes à l’aide de l’outil Déplacement « Déplacement du contenu de calques » à la page 322).
Aligne le pixel supérieur des calques sélectionnés sur le pixel le plus haut de tous les calques sélectionnés ou sur le contour supérieur du cadre de sélection.
Aligne le pixel inférieur des calques sélectionnés sur le pixel le plus bas de tous les calques sélectionnés ou sur le contour inférieur du cadre de sélection.
Aligne le pixel situé à droite des calques liés sur le pixel le plus à droite de tous les calques sélectionnés ou sur le contour de droite du cadre de sélection. Bords droits
Bords inférieurs Bords gauches
Espace uniformément les calques en partant du pixel situé à gauche de chaque calque.
La commande Alignement automatique des calques permet d’aligner automatiquement différents calques possédant un même contenu, par exemple des angles et des bords. Vous définissez un calque de référence ou laissez Photoshop le choisir automatiquement. Les autres calques sont alignés sur le calque de référence pour que les éléments similaires du contenu s’incrustent. Il existe plusieurs façons de combiner les images à l’aide de la commande Alignement automatique des calques :
Vous pouvez charger plusieurs images dans des calques à l’aide d’un script. Choisissez Fichier > Scripts > Chargement des fichiers dans une pile. 2 (Facultatif) Dans le panneau Calques, créez un calque de référence en le verrouillant (voir la section « Verrouillage
3 Sélectionnez les derniers calques à aligner.
(Windows) ou Cmde ( Mac OS) enfoncée. Remarque : ne sélectionnez pas de calques de réglage, de calques vectoriels ou d’objets dynamiques qui ne contiennent pas les informations nécessaires à l’alignement. 4 Choisissez Edition > Alignement automatique des calques, puis sélectionnez une option d’alignement. Pour
Auto Photoshop analyse les images source et applique une disposition Perspective ou Cylindrique, en fonction de celle
Perspective Crée une composition cohérente en désignant comme image référence l’une des images source (par
Cylindrique Réduit la déformation « effet papillon » qui peut survenir avec la disposition Perspective en affichant chacune des images comme sur un cylindre déplié. Le contenu se chevauchant dans les calques correspond toujours. L’image de référence est placée au centre. ce qui est idéal pour créer de larges panoramas. Sphérique Permet d’aligner les images qui se caractérisent par de larges champs angulaires (dans les sens vertical et horizontal). Désigne l’une des images sources (l’image du milieu par défaut) comme image de référence et transforme les autres images de façon sphérique de manière à faire coïncider le contenu se chevauchant. Collage de scènes Aligne les calques et fait coïncider le contenu se chevauchant, sans modifier la forme des objets de
Repositionnement seul Aligne les calques et fait correspondre le contenu qui se chevauche sans transformer (étirer ou incliner) aucun des calques source. Correction de l’objectif Corrige automatiquement les défauts d’objectif :
Remarque : la fonction Déformation géométrique tente de prendre en compte la déformation radicale pour améliorer le résultat de l’alignement, sauf dans le cas d’un objectif 180° ; lorsque des métadonnées d’objectif 180° sont détectées, la fonction Déformation géométrique procède à l’alignement des images pour l’objectif 180°.
Calques Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des fonctions d’alignement et de fusion automatiques en vue de créer un panorama et d’augmenter la profondeur de champ, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4120_ps_fr.
« Création d’images panoramiques » à la page 275 « Combinaison de plusieurs images dans un seul portrait de groupe » à la page 368 « Piles d’images (Photoshop Extended) » à la page 685 Vidéo sur l’alignement des calques en fonction du contenu
Utilisez la commande Fusion automatique des calques pour réunir ou combiner des images sans démarcations disgracieuses dans l’image composite finale. La fonction Fusion automatique des calques applique, si besoin est, des masques de fusion à chacun des calques pour masquer les zones sous-exposées/surexposées ou les différences de contenu. Cette fonction est uniquement disponible pour les images RVB ou en niveaux de gris. Elle est incompatible avec les objets dynamiques, les calques vidéo, les calques 3D et les calques d’arrière-plan. L’une des multiples utilisations de la commande Fusion automatique des calques consiste à fusionner plusieurs images mettant en évidence différentes parties d’une même scène pour obtenir une image composite d’une vaste profondeur de champ. De même, vous pouvez créer une image composite en combinant diverses images d’une scène avec différents éclairages. Vous pouvez également assembler des images en un panorama. Il est toutefois préférable d’utiliser la commande Photomerge pour produire des panoramas à partir de plusieurs images. La fonction Fusion automatique des calques applique, si besoin est, des masques de fusion à chacun des calques pour masquer les zones sous-exposées/surexposées ou les différences de contenu et créer ainsi un composite homogène. 1 Copiez ou placez les images à combiner dans le même document.
2 Sélectionnez les calques à mélanger. 3 (Facultatif) Alignez les calques.
4 Les calques étant sélectionnés, choisissez Edition > Fusion automatique des calques. 5 Choisissez l’objectif de fusion automatique : Panorama Fusionne en une image panoramique les calques partiellement superposés. Empiler les images Fusionne les meilleurs détails de chacune des zones correspondantes. Cette option est
Remarque : l’option Empiler les images vous permet de fusionner plusieurs images d’une scène avec différentes zones ciblées ou différents éclairages pour obtenir le meilleur résultat de toutes les images (vous devez d’abord effectuer un alignement automatique des images).
Calques Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des fonctions d’alignement et de fusion automatiques en vue de créer un panorama et d’augmenter la profondeur de champ, ainsi que sur la mise à l’échelle basée sur le contenu, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4120_ps_fr.
« Combinaison de plusieurs images dans un seul portrait de groupe » à la page 368 « Création d’images panoramiques » à la page 275
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque auquel vous souhaitez appliquer une rotation. 2 S’il existe une sélection dans l’image, choisissez Sélection > Désélectionner. 3 Choisissez Edition > Transformation > Rotation. Une zone apparaît pour définir les limites du calque (appelée
4 Pointez à l’extérieur du cadre de sélection (le pointeur se transforme en double flèche incurvée) et faites glisser.
5 Lorsque vous êtes satisfait du résultat, appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS), ou cliquez sur
Annulation de la transformation dans la barre d’options.
« Rotation ou symétrie d’une image entière » à la page 222 « Application d’une homothétie, rotation, inclinaison, torsion, perspective ou déformation » à la page 246 également être utile de verrouiller partiellement un calque si, par exemple, ses paramètres de transparence et de styles sont définis, mais que vous n’êtes toujours pas sûr de sa position. Lorsqu’un calque est verrouillé, une icône de verrouillage s’affiche à droite de son nom. Cette icône est pleine lorsque le calque est entièrement verrouillé et creuse lorsque le calque est partiellement verrouillé.
1 Sélectionnez un calque ou un groupe. 2 Cliquez sur l’option Tout verrouiller
1 Sélectionnez un calque.
Verrouiller les pixels de l’image Verrouiller la position
1 Sélectionnez plusieurs calques ou un groupe. 2 Choisissez la commande Verrouiller les calques ou Verrouiller tous les calques du groupe dans le menu Calques ou
3 Sélectionnez les options de verrouillage, puis cliquez sur OK.
Attribution d’un nouveau nom à un calque ou un groupe Lorsque vous ajoutez des calques à une image, il peut être utile de leur attribuer un nom reflétant leur contenu. Les noms descriptifs facilitent l’identification des calques dans le panneau. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, cliquez deux fois sur le calque (et non sur son nom ou sa vignette) dans le panneau Calques. Entrez un nouveau nom dans la zone de texte Nom, puis cliquez sur OK.
Le codage des couleurs des calques et groupes vous aide à localiser des calques associés dans le panneau Calques. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Choisissez une couleur dans le menu déroulant Couleur, puis cliquez sur OK.
Calques (tels que les calques de remplissage). Il est cependant possible de pixelliser ces calques pour convertir leur contenu en une image pixellisée plate. ❖ Sélectionnez les calques à pixelliser et choisissez Calque > Pixellisation, puis sélectionnez l’une des options du sous-
Texte Pixellise le texte sur un calque de texte. Les autres données vectorielles contenues dans le calque ne sont pas pixellisées. Forme Pixellise un calque de forme. Fond Pixellise le fond d’un calque de forme, sans toucher au masque vectoriel. Masque vectoriel Pixellise le masque vectoriel d’un calque, qui devient alors un masque de fusion. Objets dynamiques Convertit un objet dynamique en calque pixellisé. Vidéo Pixellise l’image vidéo sélectionnée en un calque d’image. 3D (Extended seulement) Convertit les données 3D, telles qu’elles sont affichées, en calque pixellisé aplati. Calque Pixellise toutes les données vectorielles des calques sélectionnés. Tous les calques Pixellise toutes les données qui contiennent des données vectorielles ou générées.
également choisir la commande Calque > Supprimer > Calque ou la commande Supprimer le calque ou Supprimer le groupe dans le menu du panneau Calques.
Vous pouvez exporter tous les calques ou calques visibles dans des fichiers séparés. ❖ Choisissez Fichier > Scripts > Exporter les calques dans des fichiers.
Calques La taille d’un fichier dépend de la dimension en pixels d’une image et du nombre de calques qui la composent. Les images comportant un nombre élevé de pixels permettent d’obtenir plus de détails à l’impression, mais nécessitent davantage d’espace disque et risquent d’être plus longues à éditer et à imprimer. Il est recommandé de vérifier régulièrement la taille de vos fichiers et de vous assurer qu’ils ne sont pas trop volumineux pour vos manipulations. Si tel est le cas, réduisez le nombre de calques de l’image ou modifiez la taille de l’image. ❖ Les informations relatives à la taille de fichier d’une image figurent au bas de la fenêtre de l’application.
« Affichage des informations sur le fichier dans la fenêtre du document » à la page 36
Lorsque vous avez finalisé le contenu des calques, vous pouvez fusionner ces derniers pour réduire la taille de vos fichiers image. Lorsque vous fusionnez des calques, les données des calques supérieurs remplacent les données qu’elles chevauchent sur les calques inférieurs. L’intersection de toutes les zones transparentes des calques fusionnés reste transparente. Remarque : vous ne pouvez pas utiliser un calque de réglage ou de remplissage comme calque cible d’une fusion. En plus de fusionner des calques, vous pouvez les dupliquer. La duplication permet de fusionner le contenu de plusieurs calques en un calque cible tout en conservant les autres calques intacts. Remarque : lorsque vous enregistrez un document fusionné, vous ne pouvez pas revenir à l’état non fusionné ; les calques sont définitivement fusionnés.
1 Assurez-vous que tous les calques et groupes à fusionner sont visibles. 2 Sélectionnez les calques et groupes à fusionner. 3 Choisissez Calque > Fusionner les calques.
Sélectionner les calques liés, puis en fusionnant les calques sélectionnés. Pour fusionner deux calques 3D, choisissez la commande Calque > Fusionner les calques ; les deux calques se partageront la même scène, et le calque supérieur héritera des propriétés 3D du calque inférieur (cette opération n’est possible que si les vues de caméra sont identiques).
1 Masquez tous les calques que vous ne voulez pas fusionner. 2 Sélectionnez le calque de base du masque d’écrêtage. Le calque de base doit être un calque pixellisé. 3 Choisissez la commande Fusionner le masque d’écrêtage dans le menu Calques ou le menu du panneau Calques.
❖ Choisissez la commande Fusionner les calques visibles dans le menu Calques ou le menu du panneau Calques. Tous
2 Appuyez sur les touches Maj+Ctrl+Alt+E (Windows) ou Maj+Cmde+Option+E (Mac OS).
L’aplatissement réduit la taille de fichier en fusionnant tous les calques visibles dans l’arrière-plan et en supprimant les calques masqués. Toute zone transparente restante est remplie avec du blanc. Lorsque vous enregistrez une image aplatie, vous ne pouvez pas revenir à l’état non aplati ; les calques sont définitivement fusionnés. Remarque : la conversion d’une image d’un mode de couleur à un autre aplatit le fichier. Conservez une copie de votre fichier avec tous les calques intacts afin de pouvoir éditer l’image d’origine après la conversion. 1 Assurez-vous que tous les calques à conserver sont visibles. 2 Choisissez Calque > Aplatir l’image ou choisissez la commande Aplatir l’image dans le menu du panneau Calques.
Définition de l’opacité d’un calque ou d’un groupe L’opacité détermine dans quelle mesure un calque masque ou fait apparaître le calque qu’il recouvre. Ainsi, un calque avec 1 % d’opacité semble presque transparent, tandis qu’un calque avec 100 % d’opacité apparaît complètement opaque. Remarque : vous ne pouvez pas modifier l’opacité d’un calque d’arrière-plan ni d’un calque verrouillé. Il est cependant possible de convertir un calque d’arrière-plan en un calque normal prenant en charge la transparence (voir la section « Conversion de l’arrière-plan et de calques » à la page 316). 1 Sélectionnez un calque ou un groupe dans le panneau Calques. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Style de calque > Options de fusion. Entrez une valeur dans la zone de texte Opacité ou déplacez le curseur Opacité.
Options de fusion ou choisissez la commande Options de fusion dans le menu de l’icône Ajouter un style de calque en bas du panneau Calques.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : pour afficher les options de fusion d’un calque de texte, choisissez la commande Calque > Style de calque > Options de fusion ou choisissez la commande Options de fusion dans le menu de l’icône Ajouter un style de calque en bas du menu du panneau Calques. Entrez une valeur dans la zone de texte Opacité du fond.
Le mode de fusion d’un calque détermine la fusion de ses pixels avec les pixels sous-jacents dans l’image. Les modes de fusion permettent de créer un grand nombre d’effets spéciaux. Par défaut, le mode de fusion d’un groupe de calques est Transfert, ce qui signifie que le groupe n’a pas de propriétés de fusion propres. Lorsque vous choisissez un autre mode de fusion pour un groupe, vous modifiez réellement l’ordre dans lequel les composants de l’image sont assemblés. Tous les calques d’un groupe sont tout d’abord assemblés. Le groupe composé est alors traité comme une seule et même image et fusionné au reste de l’image en fonction du mode de fusion sélectionné. Si, par conséquent, vous attribuez un mode de fusion autre que Transfert à un groupe, aucun des calques de réglage ou des modes de fusion définis pour le groupe ne s’applique aux calques n’appartenant pas au groupe. Remarque : il n’existe aucun mode de fusion Transparent pour les calques. En outre, les modes de fusion Densité couleur , Densité couleur +, Obscurcir, Eclaircir, Différence et Exclusion sont disponibles pour les images Lab. Les modes de fusion disponibles pour les fichiers 32 bits sont Normal, Fondu, Obscurcir, Produit, Densité linéaire (Ajout), Couleur plus foncée, Eclaircir, Couleur plus claire, Différence, Teinte, Saturation, Couleur et Luminosité. 1 Sélectionnez un calque ou un groupe dans le panneau Calques. 2 Choisissez un mode de fusion :
• Choisissez Calque > Style de Calque > Options de fusion, puis choisissez une option dans le menu déroulant Mode de fusion. Pour consulter une vidéo sur l’utilisation des modes de fusion, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0012_fr.
« Liste des modes de fusion » à la page 390
Certains filtres (tels que le filtre Eclairage) ne peuvent pas être appliqués à des calques ne contenant aucun pixel. L’option Couleur neutre pour le mode (nom du mode) de la boîte de dialogue Nouveau calque résout ce problème en remplissant d’abord le calque avec une couleur neutre prédéfinie. Cette couleur invisible et neutre est affectée en fonction du mode de fusion du calque. Si aucun effet n’est appliqué, le fait de remplir le calque avec une couleur neutre ne modifie en rien les autres calques. L’option Couleur neutre pour le mode n’est pas disponible pour les calques qui utilisent le mode Normal, Fondu, Mélange maximal, Teinte, Saturation, Couleur ou Luminosité.
Les options de masquage permettent de spécifier les calques à « transpercer » pour qu’ils laissent apparaître le contenu des autres calques. Par exemple, vous pouvez utiliser un calque de texte pour masquer un calque de réglage des couleurs afin de révéler une partie de l’image utilisant les couleurs d’origine. Lorsque vous préparez votre effet de masquage, vous devez décider quel calque va créer la forme du masquage, quels calques seront « transpercés » et quels calques seront visibles. Pour laisser transparaître un autre calque que le calque d’arrière-plan, vous pouvez placer les calques à utiliser dans un groupe de calques ou un masque d’écrêtage.
« transpercés », et faites en sorte que le calque inférieur de l’image soit un calque d’arrière-plan (choisissez Calque > Nouveau > Arrière-plan d’après un calque pour convertir un calque normal en arrière-plan).
« transpercer » dans un groupe de calques. Le calque supérieur du groupe « transpercera » les calques du groupe jusqu’au calque suivant situé sous le groupe. Si vous souhaitez « transpercer » tous les calques jusqu’au calque d’arrière-plan, veillez à définir le mode de fusion Transfert pour le groupe (valeur par défaut).
2 Sélectionnez le calque supérieur (celui qui va créer le masquage). 3 Pour afficher les options de fusion, cliquez deux fois sur le calque (n’importe où en dehors du nom du calque ou de
Options de fusion dans le menu du panneau Calques.
4 Choisissez une option dans le menu déroulant Masquage :
Remarque : si vous n’utilisez pas un groupe de calques ou un masque d’écrêtage, l’option Superficiel ou l’option Profond crée un masque faisant apparaître le calque d’arrière-plan (ou la transparence, si le calque inférieur n’est pas un calque d’arrière-plan). 5 Pour créer l’effet de masquage, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Utilisez les options du menu Mode de fusion pour faire apparaître les pixels sous-jacents. 6 Cliquez sur OK.
Vous pouvez limiter les effets de fusion à une couche spécifique lors de la fusion d’un calque ou d’un groupe. Par défaut, toutes les couches sont incluses. Lorsque vous utilisez une image RVB, par exemple, vous pouvez choisir d’exclure la couche Rouge de la fusion ; dans l’image composite, seules les informations des couches Vert et Bleu sont modifiées. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Style de calque > Options de fusion. • Choisissez la commande Options de fusion dans le menu de l’icône Ajouter un style de calque
Remarque : pour afficher les options de fusion d’un calque de texte, choisissez Calque > Style de calque > Options de fusion ou choisissez la commande Options de fusion dans le menu du bouton Ajouter un style de calque en bas du panneau Calques. 2 Dans la section Fusion avancée de la boîte de dialogue Style de calque, désélectionnez toutes les couches à exclure
Par défaut, les calques d’un masque d’écrêtage sont fusionnés avec les calques du dessous via le mode de fusion du calque inférieur du groupe. Toutefois, vous pouvez choisir d’appliquer le mode de fusion du calque inférieur uniquement à ce calque, ce qui vous permet de conserver l’aspect de fusion original des calques écrêtés (voir la section « Masquage de calques avec des masques d’écrêtage » à la page 367). Vous pouvez aussi appliquer le mode de fusion d’un calque aux effets de calque qui modifient les pixels opaques, comme Lueur interne ou Incrustation couleur, sans modifier les effets qui ne modifient que les pixels transparents, comme Lueur externe ou Ombre portée. 1 Sélectionnez le calque concerné.
Calques 3 Spécifiez l’étendue des options de fusion :
à tous les calques du masque d’écrêtage. Désélectionnez cette option, qui est toujours sélectionnée par défaut, pour conserver le mode de fusion et l’aspect d’origine de chacun des calques du groupe.
Calques la commande Options de fusion dans le menu du panneau Calques. Remarque : pour afficher les options de fusion d’un calque de texte, choisissez Calque > Style de calque > Options de fusion ou choisissez la commande Options de fusion dans le menu du bouton Ajouter un style de calque en bas du panneau Calques. 2 Dans la section Fusion avancée de la boîte de dialogue Style de calque, choisissez une option du menu déroulant
• Choisissez une couleur de couche individuelle (par exemple, rouge, vert ou bleu dans une image RVB) pour spécifier la fusion pour cette couche. 3 Utilisez les curseurs Ce calque et Calque du dessous pour définir la plage de luminosité des pixels fusionnés,
Pour définir une plage de pixels partiellement fusionnés, déplacez la moitié d’un curseur en triangle tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Les deux valeurs qui s’affichent au-dessus du curseur divisé indiquent la plage de fusion partielle. Lors de la spécification de plages de fusion, tenez compte des indications ci-dessous.
être fusionnés dans l’image finale. Les pixels fusionnés sont combinés aux pixels du calque actif pour produire des pixels composites, alors que les pixels non fusionnés apparaissent à travers les zones supérieures du calque actif. Si, par exemple, vous définissez le curseur de noir sur 19, les pixels dont la luminosité est inférieure à 19 ne sont pas fusionnés et apparaissent à travers le calque actif dans l’image finale.
A propos des effets et styles de calque Photoshop offre toute une variété d’effets (ombres, lueurs, biseaux) qui vous permettent de modifier l’aspect du contenu d’un calque. Les effets de calque sont liés au contenu d’un calque. Lorsque vous déplacez ou modifiez le contenu du calque, les effets sont appliqués au contenu modifié. Ainsi, si vous appliquez un effet d’ombre portée à un calque de texte, puis ajoutez un nouveau texte, l’ombre est automatiquement ajoutée au nouveau texte. Un style de calque est composé d’un ou plusieurs effets appliqués à un calque ou groupe de calques. Vous pouvez appliquer l’un des styles prédéfinis fournis avec Photoshop ou créer un style personnalisé dans la boîte de dialogue Style de calque. L’icône d’effet de calque apparaît à droite du nom de calque dans le panneau Calques. Vous pouvez développer le style dans le panneau Calques afin de visualiser et modifier tous les effets qui le composent.
à la section « Création et gestion de styles prédéfinis » à la page 342. Remarque : vous ne pouvez pas appliquer de styles de calque à un calque d’arrière-plan, un calque verrouillé ou un groupe.
❖ Choisissez Fenêtre > Styles.
En général, le style prédéfini appliqué vient remplacer le style de calque actif. Cependant, vous pouvez ajouter les attributs d’un second style à ceux du style en cours. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Faites glisser un style du panneau Styles vers un calque du panneau Calques. • Faites glisser un style du panneau Styles vers la fenêtre de document, puis relâchez le bouton de la souris lorsque le pointeur se trouve sur le contenu du calque auquel vous souhaitez appliquer le style. Remarque : maintenez la touche Maj enfoncée tout en cliquant ou en faisant glisser pour ajouter le style aux effets existants du calque cible (plutôt que de le remplacer).
Style de calque (première entrée dans la liste de gauche de la boîte de dialogue). Cliquez sur le style à appliquer, puis cliquez sur OK.
1 Cliquez sur le triangle dans le panneau Styles, la boîte de dialogue Style de calque ou le panneau déroulant des styles
2 Choisissez une option d’affichage dans le menu du panneau :
• Petite vignette ou Grande vignette pour afficher les styles de calque sous forme de vignettes. • Petite liste ou Grande liste pour afficher les styles sous forme de liste, avec une vignette du style de calque sélectionné.
Vous pouvez modifier des styles appliqués à un calque ou créer des styles dans la boîte de dialogue Style de calque.
Ombre portée Ajoute une ombre qui apparaît derrière le contenu du calque. Ombre interne Ajoute une ombre qui se présente juste à l’intérieur du contour du contenu du calque, donnant un aspect de mise en retrait. Lueur externe et Lueur interne Ajoutent des lueurs qui émanent des bords internes ou externes du contenu du calque. Biseautage et estampage Ajoute diverses combinaisons de tons clairs et de tons foncés au calque. Satin Applique un ombrage interne créant un fini satiné. Incrustation couleur, en dégradé et de motif Remplit le contenu du calque avec une couleur, un dégradé ou un motif. Contour Souligne l’objet du calque actif à l’aide d’une couleur, d’un dégradé ou d’un motif. Cet effet est
• Cliquez sur le bouton Ajouter un style de calque
(cliquez sur le triangle situé en regard de l’icône d’effet de calque
4 Ajoutez, au besoin, d’autres effets à ce style. Dans la boîte de dialogue Style de calque, cochez la case à gauche du
Vous pouvez éditer plusieurs effets sans fermer la boîte de dialogue Style de calque. Cliquez sur le nom d’un effet sur le côté gauche de la boîte de dialogue pour en afficher les options.
Elévation Pour l’effet Biseautage et estampage, définit la hauteur de la source lumineuse. La valeur 0 équivaut au
Angle Détermine l’angle d’éclairage de l’effet appliqué au calque. Vous pouvez faire glisser le pointeur dans la fenêtre
Lissage Fusionne les pixels d’un contour simple ou brillant. Cette option est particulièrement utile pour traiter les
Mode de fusion Détermine la façon dont le style de calque est fusionné avec les calques du dessous, qui peuvent ou
Maigri Rétrécit les limites du cache d’une ombre interne ou d’une lueur interne avant d’appliquer le flou. Couleur Spécifie la couleur d’une ombre, d’une lueur ou d’un ton clair. Cliquez sur la case de couleur pour choisir une
Contour Avec les lueurs de couleur unie, cette option vous permet de créer des anneaux de transparence. Avec les
Distance Indique la distance de décalage d’un effet d’ombre ou de satiné. Vous pouvez faire glisser le pointeur dans la
Profondeur Indique la profondeur d’un biseau. Cette option indique également la profondeur d’un motif.
Calques à un biseautage ou à un estampage. Dégradé Spécifie le dégradé d’un effet de calque. Cliquez sur le dégradé pour afficher l’Editeur de dégradé, ou cliquez
Incrustation en dégradé de la même façon que vous la modifiez dans l’Editeur de dégradé. Pour certains effets, vous pouvez définir des options de dégradé supplémentaires. Inverser inverse l’orientation du dégradé. Aligner sur le calque utilise le cadre de sélection du calque pour calculer le fond en dégradé. Echelle met à l’échelle l’application du dégradé. Vous pouvez également déplacer le centre du dégradé ; pour ce faire, cliquez et faites glisser le dégradé dans la fenêtre de l’image. Style précise la forme du dégradé. Mode des tons clairs et Mode des tons foncés Spécifie le mode de fusion des tons clairs ou foncés d’un biseautage ou
Variation Fait varier les applications de couleur et d’opacité d’un dégradé. Ombre portée masquée par le calque Définit la visibilité de l’ombre portée dans un calque semi-transparent. Bruit Spécifie le nombre des éléments aléatoires dans l’opacité d’une lueur ou d’une ombre. Entrez une valeur ou déplacez le curseur correspondant. Opacité Spécifie l’opacité de l’effet de calque. Entrez une valeur ou déplacez le curseur correspondant. Motif Spécifie le motif d’un effet de calque. Cliquez sur le panneau déroulant, puis choisissez un motif. Cliquez sur le
(si la case Lier au calque est désélectionnée). Cochez la case Lier au calque si vous souhaitez que le motif se déplace en même temps que le calque. Faites glisser le curseur Echelle ou entrez une valeur pour déterminer la taille du motif. Faites glisser un motif pour le positionner dans le calque ; réinitialisez la position en utilisant le bouton Magnétisme de l’origine. L’option Motif n’est pas disponible lorsqu’aucun motif n’a été chargé. Position Définit la position d’un effet de contour tel qu’Extérieur, Intérieur ou Centre. Etendue Définit à quelle partie de la lueur le contour doit s’appliquer. Taille Spécifie le rayon et la taille de l’effet de flou ou la taille de l’ombre. Flou Applique un flou aux effets d’ombrage afin de réduire les pixels erratiques. Source Spécifie la source d’une lueur interne. Choisissez Centre pour appliquer une lueur qui émane du centre du
Grossi Etend les limites du cache avant d’appliquer le flou. Style Indique le style d’un biseau : Biseau interne crée un biseau sur le contour interne du calque ; Biseau externe crée un biseau sur le contour externe du calque ; Estampage produit un estampage du contenu du calque par rapport aux calques inférieurs ; Estampage oreiller simule un effet de tampon sur les contours du calque dans les calques de
Technique Les options Lisse, Ciselage marqué et Ciselage léger sont disponibles pour les effets de biseautage et
• Ciselage léger Utilise une technique de mesure de distance et, bien que n’étant pas aussi précise que Ciselage marqué, elle est utile sur un plus grand nombre de caches. Cette technique préserve mieux les détails que la technique Lisse. • Plus tamisée Applique un flou qui se prête à tous les types de caches, que leur contour soit léger ou marqué. Les détails se perdent avec des tailles plus grandes. • Précis Utilise une technique de mesure des distances pour créer une lueur, principalement employée sur les caches aux arêtes marquées provenant de formes lissées, telles que du texte. Cette technique préserve mieux les détails que la technique Plus tamisée. Texture Applique une texture. Utilisez Echelle pour changer la taille de la texture. Sélectionnez la case Lier au calque si vous souhaitez que la texture se déplace en même temps que le calque. Inverser inverse la texture. Relief fait varier le degré et le sens (vers le haut/vers le bas) de la texture appliquée. Cliquez sur l’option Magnétisme de l’origine pour que l’origine du motif soit la même que celle du document (si la case Lier au calque est désélectionnée), ou pour placer l’origine dans l’angle supérieur gauche du calque (si la case Lier au calque est cochée). Faites glisser la texture pour la placer dans le calque.
Lors de la création de styles de calque personnalisés, les contours permettent de contrôler la forme des effets Ombre portée, Ombre interne, Lueur interne, Lueur externe, Biseautage et estampage et Satin sur une étendue donnée. Par exemple, un contour linéaire sur une ombre portée fait en sorte que l’opacité diminue de façon linéaire. Un contour personnalisé peut être utilisé pour créer une transition d’ombre particulière. Vous pouvez sélectionner, réinitialiser, supprimer ou modifier l’aperçu de contours dans le panneau déroulant Contour et le Gestionnaire des paramètres prédéfinis.
A. Cliquez pour afficher la boîte de dialogue Editeur de contour. B. Cliquez pour afficher le panneau déroulant.
1 Sélectionnez l’effet Ombre portée, Ombre interne, Lueur interne, Lueur externe, Biseautage et estampage, Contour UTILISATION DE PHOTOSHOP CS4 341 Calques
4 Pour créer un angle abrupt à la place d’une courbe lisse, sélectionnez un point, puis cliquez sur Sommet. 5 Pour enregistrer le contour dans un fichier, cliquez sur Enregistrer et donnez un nom au contour. 6 Pour stocker le contour en tant que paramètre prédéfini, cliquez sur Nouveau. 7 Cliquez sur OK. Les nouveaux contours sont ajoutés au bas du panneau déroulant.
❖ Cliquez sur le contour dans la boîte de dialogue Style de calque et dans la boîte de dialogue Editeur de contour, puis
Lorsqu’un calque possède un style, une icône « fx »
❖ Choisissez Calque > Style de calque > Afficher tous les effets ou Masquer tous les effets.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour développer ou réduire tous les styles de calque appliqués à un groupe, cliquez sur le triangle ou le triangle inversé du groupe tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Les styles de calque appliqués à tous les calques du groupe sont développés ou réduits en conséquence.
Vous pouvez créer un style personnalisé et l’enregistrer comme paramètre prédéfini, qui sera disponible par la suite dans le panneau Styles. Vous pouvez enregistrer les styles prédéfinis dans une bibliothèque et les charger ou les supprimer du panneau Styles selon vos besoins.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le style à enregistrer comme style prédéfini. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes : • Cliquez sur le bouton Créer un nouveau style au bas du panneau Styles. • Choisissez la commande Nouveau style dans le menu du panneau Styles. • Choisissez Calque > Style de calque > Options de fusion et cliquez sur Nouveau style dans la boîte de dialogue Style de calque. 3 Attribuez un nom au style prédéfini, définissez ses options, puis cliquez sur OK.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez l’option Styles sur le côté gauche de la boîte de dialogue Style de calque. Choisissez ensuite Enregistrer les styles dans le menu déroulant.
Choisissez ensuite la commande Enregistrer les styles dans le menu du panneau déroulant.
Remarque : vous pouvez également utiliser le Gestionnaire des paramètres prédéfinis pour renommer, supprimer et enregistrer des bibliothèques de styles prédéfinis.
1 Cliquez sur le triangle dans le panneau Styles, la boîte de dialogue Style de calque ou le panneau déroulant des styles
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
3 Pour rétablir la bibliothèque par défaut des styles prédéfinis, choisissez Réinitialiser les styles. Vous pouvez
Remarque : vous pouvez également utiliser le Gestionnaire des paramètres prédéfinis pour charger et réinitialiser les bibliothèques de styles. Reportez-vous à la section « A propos du Gestionnaire des paramètres prédéfinis » à la page 43.
La copie et le collage des styles facilitent l’application des mêmes effets à plusieurs calques.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le style à copier. 2 Choisissez Calque > Style de calque > Copier le style de calque. 3 Sélectionnez le calque cible dans le panneau, puis choisissez Calque > Style de calque > Coller le style de calque.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Choisissez Calque > Style de calque > Mise à l’échelle des effets. 3 Entrez un pourcentage d’échelle ou déplacez le curseur. 4 Sélectionnez Aperçu pour visualiser les changements sur l’image. 5 Cliquez sur OK.
Vous pouvez supprimer un effet individuel d’un style appliqué à un calque, ou supprimer le style entier du calque.
1 Dans le panneau Calques, développez le style de calque pour que vous puissiez voir ces effets. 2 Faites glisser l’effet sur l’icône Corbeille
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le style à convertir. 2 Choisissez Calque > Style de calque > Créer un calque.
(par exemple, Lueur interne) sont convertis en calques à l’intérieur d’un masque d’écrêtage.
Calques A propos des calques de réglage et de remplissage Un calque de réglage permet d’appliquer de la couleur et de régler les tons d’une image sans toutefois modifier de façon permanente la valeur des pixels qui la composent. Par exemple, plutôt que de modifier directement les Niveaux ou Courbes de votre image, vous pouvez créer un calque de réglage pour les Niveaux ou les Courbes. Les réglages de couleurs et de tonalité sont stockés dans le calque de réglage et appliqués à tous les calques situés au-dessous, ce qui permet à tout moment d’annuler les modifications et de restaurer l’image originale. La liste de calques de réglage proposée correspond à la liste des commandes disponibles dans le panneau Réglages. Lorsque vous choisissez un calque de réglage dans le panneau Calques, les commandes correspondantes s’affichent dans le panneau Réglages. Si le panneau Réglages est fermé, vous pouvez l’ouvrir en cliquant deux fois sur la vignette du calque de réglage dans le panneau Calques. Les calques de remplissage permettent de remplir un calque avec une couleur unie, un dégradé ou un motif. Contrairement aux calques de réglage, ils n’ont aucun effet sur les calques situés au-dessous d’eux. Les calques de réglage présentent les avantages suivants :
à l’autre pour appliquer les mêmes réglages de couleur et de tonalité. Les calques de réglage augmentent la taille de fichier de l’image, mais moins que les autres calques. Si vous travaillez avec de nombreux calques, vous pouvez réduire la taille de fichier en fusionnant les calques de réglage avec les calques contenant les pixels. Les calques de réglage partagent de nombreuses caractéristiques avec les autres calques. Vous pouvez modifier leur opacité et mode de fusion et les regrouper pour appliquer le réglage à des calques spécifiques. Vous pouvez activer ou désactiver leur visibilité pour appliquer leur effet ou pour obtenir un aperçu de l’effet.
« Réglage des couleurs et de la tonalité » à la page 169
Les calques de réglage et les calques de remplissage partagent les mêmes options d’opacité et de mode de fusion que les calques d’image. Ils peuvent être réorganisés, supprimés, masqués et dupliqués de la même façon. Par défaut, les calques de réglage et les calques de remplissage contiennent des masques de fusion, comme indiqué par l’icône de masque située à gauche de la vignette du calque. Pour créer des calques de réglage sans masques de fusion, désactivez la commande Ajouter un masque par défaut dans le menu du panneau Réglages. Pour limiter les effets d’un calque de réglage ou de remplissage à une zone sélectionnée, effectuez une sélection, créez un tracé fermé, puis sélectionnez-le. Vous pouvez également sélectionner un tracé fermé existant. Lorsque vous utilisez une sélection, vous créez un calque de réglage ou un calque de remplissage restreint par un masque de fusion. Lorsque vous utilisez un tracé, vous créez un calque de réglage ou de remplissage restreint par un masque vectoriel.
A. Calque de réglage limité au calque Cabine B. Vignette de calque C. Calque de remplissage D. Masque de fusion
Pour plus de détails sur des options de calque de réglage spécifiques, reportez-vous à la section « Réglage des couleurs et de la tonalité » à la page 169. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez sur le bouton Créer un calque de remplissage ou de réglage
Pour restreindre les effets du calque de réglage à un groupe de calques, créez un masque d’écrêtage composé de ces calques. Vous pouvez placer les calques de réglage dans le masque d’écrêtage ou à sa base. Le réglage obtenu est alors limité aux calques du groupe. (Vous pouvez éventuellement créer un groupe de calques qui utilise un mode de fusion autre que Transfert.)
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Couleur unie Remplit le calque de réglage avec la couleur de premier plan sélectionnée. Pour sélectionner une autre
Angle indique l’angle auquel le dégradé est appliqué. Echelle modifie les dimensions du dégradé. Inverser inverse l’orientation du dégradé. Tramage réduit l’effet de bandes en appliquant une simulation au dégradé. Aligner sur le calque utilise le cadre de sélection du calque pour calculer le fond en dégradé. Vous pouvez le faire glisser dans la fenêtre de l’image pour déplacer le centre du dégradé. Motif Cliquez sur le motif, puis choisissez un motif dans le panneau déroulant. Cliquez sur Echelle, puis entrez une
Lorsque l’option Lien au calque est sélectionnée, vous pouvez faire glisser dans l’image pour placer le motif tant que la boîte de dialogue Motif est ouverte.
Vous pouvez modifier le paramètre d’un calque de réglage ou de remplissage, ou le remplacer par un autre type de calque de réglage ou de remplissage. Vous pouvez aussi éditer le masque d’un calque de réglage ou de remplissage pour contrôler l’effet du calque sur l’image. Par défaut, aucune partie d’un calque de réglage ou de remplissage n’est masquée. Elles sont donc toutes visibles (voir la section « A propos des masques de fusion et vectoriels » à la page 359).
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Options de contenu de calque. 2 Effectuez les modifications souhaitées dans le panneau Réglages.
Il existe plusieurs façons de fusionner un calque de réglage ou de remplissage : vous pouvez le fusionner avec le calque de dessous, avec les calques associés, avec les autres calques sélectionnés et avec tous les autres calques visibles. Néanmoins, vous ne pouvez pas utiliser un calque de réglage ou de remplissage comme calque cible d’une fusion. Lorsque vous fusionnez un calque de réglage ou de remplissage avec le calque de dessous, les réglages sont pixellisés et appliqués de façon permanente au calque fusionné. Vous pouvez également pixelliser un calque de remplissage sans le fusionner (voir la section « Pixellisation de calques » à la page 328). Les calques de remplissage et de réglage dont les masques contiennent uniquement des valeurs de blanc n’augmentent pas considérablement la taille des fichiers. Il n’est donc pas nécessaire de fusionner ces calques de réglage pour limiter la taille de fichier.
Utilisation des calques de réglage Les calques de réglage permettent d’appliquer de la couleur et de régler les tons
Transformation avec des objets dynamiques Les objets dynamiques permettent de réaliser des mises à l’échelle, des
Filtrage avec des filtres dynamiques Les filtres appliqués aux objets dynamiques deviennent des filtres dynamiques et permettent de réaliser des effets de filtre non destructifs. Réglage des variations, tons foncés et tons clairs avec les objets dynamiques Les commandes Tons foncés/Tons clairs
Retouche sur un calque distinct Les outils Tampon de duplication, Correcteur et Correcteur de tons directs vous permettent de faire des retouches de façon non destructrice sur un calque distinct. Assurez-vous de sélectionner Echantillonner tous les calques dans la barre d’options (sélectionnez Ignorer les calques de réglage pour veiller à ce que les calques de réglage ne s’appliquent pas deux fois au calque distinct). Si nécessaire, vous pouvez annuler les retouches qui ne vous conviennent pas. Edition dans Camera Raw Les réglages appliqués à des lots d’images brutes, JPEG ou TIFF permettent de conserver les
Ouverture des fichiers Camera Raw en tant qu’objets dynamiques Avant de pouvoir modifier les fichiers Camera Raw dans Photoshop, vous devez configurer leurs paramètres avec Camera Raw. Une fois qu’un fichier Camera Raw a été modifié dans Photoshop, il est impossible de reconfigurer les paramètres Camera Raw sans perdre les changements apportés. Si vous ouvrez les fichiers Camera Raw dans Photoshop en tant qu’objets dynamiques, vous pouvez reconfigurer les paramètres Camera Raw à tout moment, même après avoir modifié le fichier. Recadrage non destructif Une fois que vous avez créé un rectangle de recadrage avec l’outil Recadrage, sélectionnez
Masquage Les masques de fusion et vectoriels sont non destructifs, puisqu’ils vous permettent de modifier de nouveau les masques sans perdre les pixels masqués. Avec les masques filtrants, vous pouvez masquer les effets des filtres dynamiques sur les calques d’objet dynamique.
« A propos de Camera Raw » à la page 86 « A propos des calques de réglage et de remplissage » à la page 345 « Recadrage d’images » à la page 219 « A propos des masques de fusion et vectoriels » à la page 359 « Retouche à l’aide de l’outil Tampon de duplication » à la page 225
« Retouche à l’aide de l’outil Correcteur de tons directs » à la page 230
Les objets dynamiques sont des calques qui contiennent les données d’images pixellisées ou vectorielles, comme les fichiers Photoshop ou Illustrator. Ils conservent le contenu source des images avec toutes leurs caractéristiques d’origine, vous permettant ainsi d’apporter des modifications non destructrices au calque. Il existe plusieurs méthodes pour créer des objets dynamiques : utilisation de la commande Ouvrir en tant qu’objet dynamique, importation d’un fichier, collage de données depuis Illustrator ou conversion d’un ou plusieurs calques Photoshop en objets dynamiques. Avec des objets dynamiques, vous pouvez :
• Appliquer un masque de fusion lié ou non au calque d’objet dynamique. Vous ne pouvez pas effectuer d’opérations qui modifient les données de pixel (peinture, éclaircissement, assombrissement ou duplication, par exemple) directement sur un calque d’objet dynamique, à moins de le convertir préalablement en un calque normal pour qu’il soit pixellisé. Pour effectuer des opérations qui modifient les données de pixel, vous pouvez modifier le contenu d’un objet dynamique, dupliquer un nouveau calque au-dessus du calque d’objet dynamique, modifier l’objet dynamique dupliqué ou créer un nouveau calque. Remarque : lorsque vous transformez un objet dynamique auquel est appliqué un filtre dynamique, Photoshop désactive les effets de filtre pendant l’opération. Les effets de filtre sont réactivés une fois la transformation terminée (voir la section « A propos des filtres dynamiques » à la page 352).
à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4121_ps_fr.
(pour enregistrer un fichier JPEG modifié, vous devrez aplatir les nouveaux calques et recompresser l’image, ce qui a pour effet de nuire à la qualité de l’image).
Pour travailler facilement avec des fichiers Camera Raw, ouvrez-les en tant qu’objets dynamiques. Vous pouvez cliquer deux fois sur le calque d’objet dynamique contenant le fichier Camera Raw à tout moment pour régler les paramètres Camera Raw.
Les calques sont regroupés dans un seul et même objet dynamique. Les masques d’écrêtage ne sont pas conservés lorsque vous associez les calques dans un objet dynamique.
• Collez les images d’Illustrator dans un document Photoshop et choisissez Objets dynamiques dans la boîte de dialogue Coller. Pour une plus grande flexibilité, activez les options PDF et AICB (pas de prise en charge des transparences) dans la section Gestion des fichiers et presse-papiers de la boîte de dialogue Préférences d’Adobe Illustrator.
« Importation d’un fichier dans Photoshop » à la page 74 « Collage d’une illustration Adobe Illustrator dans Photoshop » à la page 76
❖ Dans le panneau Calques, sélectionnez un calque d’objet dynamique, puis utilisez l’une des méthodes suivantes : 2 Cliquez sur OK pour refermer la boîte de dialogue. 3 Apportez des modifications au fichier du contenu source, puis choisissez Fichier > Enregistrer.
Vous pouvez mettre à jour les données graphiques dans une ou plusieurs (si les objets dynamiques sont liés) occurrences d’un objet dynamique. Remarque : lorsque vous remplacez un objet dynamique, les mises à l’échelle, déformations ou effets appliqués au premier objet sont conservés. 1 Sélectionnez l’objet dynamique, puis choisissez Calque > Objets dynamiques > Remplacer le contenu. 2 Naviguez jusqu’au fichier à utiliser, puis cliquez sur le bouton Importer. 3 Cliquez sur OK.
« Importation d’un fichier dans Photoshop » à la page 74
La conversion d’un objet dynamique en calque normal signifie que son contenu est pixellisé dans sa taille actuelle. Convertissez un objet dynamique en un calque normal uniquement si vous n’avez plus besoin de modifier les données de l’objet dynamique. Les transformations, déformations et filtres appliqués à un objet dynamique ne peuvent plus être modifiés une fois l’objet dynamique pixellisé. ❖ Sélectionnez l’objet dynamique, puis choisissez Calque > Pixellisation > Objet dynamique.
Calques Tout filtre Photoshop (configuré pour prendre en charge les filtres dynamiques) peut être appliqué en tant que filtre dynamique, à l’exception des filtres Extraction, Fluidité, Placage de motif et Point de fuite. En outre, vous pouvez appliquer les réglages Tons foncés/Tons clairs et Variantes comme filtres dynamiques. Pour utiliser les filtres dynamiques, sélectionnez un calque d’objet dynamique, choisissez un filtre, puis définissez les options du filtre. Une fois un filtre dynamique appliqué, vous pouvez le régler, le réorganiser ou le supprimer. Pour développer ou réduire l’affichage des filtres dynamiques, cliquez sur le triangle en regard de l’icône des filtres dynamiques, affichée à droite du calque d’objet dynamique dans le panneau Calques (cette technique permet également d’afficher ou de masquer le style de calque). Vous pouvez également choisir Options de panneau dans le menu du panneau Calques, puis cocher la case Développer les nouveaux effets dans la boîte de dialogue. Utilisez les masques filtrants pour masquer au cas par cas les effets de filtre dynamique. Reportez-vous à la section « Masquage des filtres dynamiques » à la page 354. Remarque : si vous ouvrez un fichier contenant un calque d’objet dynamique doté d’un filtre dynamique dans Photoshop, Photoshop conserve les effets de filtre dynamique lorsque vous l’ouvrez, y compris les masques filtrants. Cependant, si vous modifiez ensuite le calque d’objet dynamique, Photoshop n’affichera pas les filtres dynamiques du calque.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes : Le filtre dynamique apparaît sous l’intitulé Filtres dynamiques du panneau Calques, sous le calque d’objet dynamique. Si vous voyez apparaître, dans le panneau Calques, une icône d’avertissement en regard d’un filtre dynamique, le filtre ne prend pas en charge le mode colorimétrique ou la profondeur de couleur de l’image.
également modifier les options de fusion des filtres dynamiques. Remarque : lorsque vous modifiez un filtre dynamique, vous ne pouvez pas afficher un aperçu des filtres empilés audessus. Une fois la modification du filtre dynamique terminée, Photoshop affiche de nouveau les filtres empilés au-dessus.
« Liste des modes de fusion » à la page 390 « Définition de l’opacité d’un calque ou d’un groupe » à la page 330
1 Cliquez deux fois sur le filtre dynamique dans le panneau Calques. 2 Définissez les options du filtre, puis cliquez sur OK.
La modification des options de fusion d’un filtre dynamique est semblable à l’utilisation de la commande Atténuer lors de l’application d’un filtre à un calque normal. 1 Cliquez deux fois sur l’icône de modification des options de fusion
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Vous pouvez réorganiser les filtres dynamiques dans le panneau Calques, les dupliquer ou les supprimer si vous ne souhaitez plus les appliquer à un objet dynamique.
❖ Dans le panneau Calques, faites glisser un filtre dynamique vers le haut ou le bas de la liste. Les filtres dynamiques
❖ Dans le panneau Calques, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser
Remarque : pour dupliquer tous les filtres dynamiques, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en faisant glisser l’icône des filtres dynamiques qui apparaît en regard du calque d’objet dynamique.
• Pour supprimer un seul filtre dynamique, faites-le glisser vers l’icône Corbeille
Lorsque vous appliquez un filtre dynamique à un objet dynamique, Photoshop affiche une vignette de masque vide (blanche) au niveau de l’intitulé Filtres dynamiques du panneau Calques, sous le calque d’objet dynamique. Par défaut, ce masque affiche la totalité de l’effet de filtre (si vous avez effectué une sélection avant d’appliquer le filtre dynamique, Photoshop affiche le masque approprié à la place d’un masque vide au niveau de l’intitulé Filtres dynamiques du panneau Calques). Utilisez les masques filtrants pour masquer au cas par cas les filtres dynamiques. Lorsque vous masquez les filtres dynamiques, l’opération s’applique à tous les filtres dynamiques ; il n’est pas possible de masquer un seul filtre dynamique. Le fonctionnement des masques filtrants est semblable à celui des masques de fusion et de nombreuses techniques identiques peuvent leur être appliquées. A l’image des masques de fusion, les masques filtrants sont stockés sous la forme de couches alpha dans le panneau Couches ; vous pouvez charger leurs limites en tant que sélection. Tout comme pour les masques de fusion, vous pouvez appliquer de la peinture sur un masque filtrant. Les zones du filtre peintes en noir sont masquées, les zones peintes en blanc sont visibles et celles peintes en niveaux de gris apparaissent à divers degrés de transparence. Utilisez les commandes du panneau Masques pour modifier la densité du masque filtrant, appliquer un effet de contour progressif au contour du masque ou intervertir les zones masquées et non masquées. Remarque : par défaut, les masques de fusion sont liés à des calques ordinaires ou à des calques d’objet dynamique. Lorsque vous déplacez le masque de fusion ou le calque à l’aide de l’outil Déplacement, ils se déplacent comme une seule unité.
« Sélection et affichage de la couche d’un masque de fusion » à la page 363 « Chargement des limites d’un calque ou d’un masque de fusion en tant que sélection » à la page 366
1 Cliquez sur la vignette du masque filtrant dans le panneau Calques pour l’activer.
2 Sélectionnez l’un des outils d’édition ou de peinture.
Calques • Pour rendre le filtre partiellement visible, peignez le masque en gris. Vous pouvez également appliquer des réglages d’image et des filtres aux masques filtrants.
1 Cliquez sur la vignette du masque filtrant ou sélectionnez le calque Objet dynamique dans le panneau Calques, puis
2 Dans le panneau Masques, faites glisser le curseur Densité pour régler l’opacité du masque et le curseur Contour
Remarque : l’option Contour du masque n’est pas disponible dans le cas d’un masque filtrant.
❖ Cliquez sur la vignette du masque filtrant dans le panneau Calques, puis cliquez sur le bouton Inverser du
Une croix rouge s’affiche sur la vignette du masque filtrant lorsque le masque est désactivé, et le filtre dynamique apparaît sans masquage. Pour réactiver le masque, cliquez de nouveau sur la vignette du masque filtrant tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
• Cliquez sur la vignette du masque filtrant dans le panneau Calques, puis sur l’icône Corbeille panneau Masques.
(Windows) ou tout en maintenant la touche Ctrl enfoncée (Mac OS) cliquez sur l’intitulé Filtres dynamiques dans le panneau Calques, puis choisissez la commande Ajouter le masque filtrant.
A propos des compositions de calques Les concepteurs créent souvent de multiples compositions, d’une mise en page à montrer à leurs clients. Les compositions de calques permettent de créer, gérer et afficher plusieurs versions d’une mise en page dans un seul fichier Photoshop. Une composition de calques est un instantané d’un état du panneau Calques. Les compositions de calques enregistrent les trois types d’options de calque suivants :
• Position du calque dans le document. • Aspect du calque : si un style de calque est appliqué au calque et à son mode de fusion. Remarque : à l’inverse des effets de calque, les paramètres de filtre dynamique ne peuvent pas être modifiés entre les compositions de calques. Une fois appliqué à un calque, le filtre dynamique apparaît dans toutes les compositions de calques de l’image. Vous pouvez exporter des compositions de calques dans des fichiers distincts, dans un seul fichier PDF ou encore dans une galerie de photos Web. Choisissez Fenêtre > Compositions de calques pour afficher le panneau.
Calques 2 Cliquez sur le bouton Créer une composition de calques au bas du panneau Compositions de calques. La nouvelle
3 Dans la boîte de dialogue Nouvelle composition de calques, attribuez un nom à la composition, ajoutez des
4 Cliquez sur OK. Toute nouvelle composition conserve les options qui ont été choisies pour la composition
Pour dupliquer une composition, sélectionnez une composition dans le panneau Compositions de calques, puis faites glisser la composition vers le bouton Créer une composition de calques.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Compositions de calques, cliquez sur l’icône d’application de la composition de calques d’une composition sélectionnée.
Compositions de calques, puis cliquez sur les boutons d’application des compositions suivante et précédente situés au bas du panneau. Vous ne naviguez ainsi qu’entre les compositions sélectionnées.
Si vous modifiez la configuration d’une composition de calques, vous devez alors la mettre à jour. 1 Sélectionnez la composition de calques dans le panneau Compositions de calques. 2 Apportez les modifications nécessaires à la visibilité, position ou au style. Il se peut que vous deviez modifier les
3 Pour modifier les options de votre composition, sélectionnez l’option Options de composition de calques dans le
4 Cliquez sur le bouton Mettre à jour la composition de calques
Certains scripts créent un état à partir duquel une restauration complète de la composition de calques ne sera plus possible. Cela se produit en cas de suppression d’un calque, de fusion d’un calque ou de conversion d’un calque en arrière-plan. L’icône d’avertissement apparaît en regard du nom de la composition de calques. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
être restaurée correctement. Choisissez Effacer pour supprimer l’icône d’avertissement et ne pas modifier les calques restants.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Vous pouvez exporter des compositions de calques dans des fichiers individuels. ❖ Choisissez la commande Fichier > Scripts > Comp. de calques en fichiers, sélectionnez le type de fichier, puis
Remarque : vous pouvez également effectuer l’exportation vers une galerie de photos Web (WPG), à condition d’avoir installé le module externe Galerie Web Photo disponible en option sur votre ordinateur. Ce module externe figure dans le dossier Goodies (En prime) du CD d’installation.
Calques Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des masques de fusion, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid0003_ps.
Vous pouvez utiliser les masques pour masquer des parties d’un calque et faire apparaître certaines parties des calques en dessous. Vous pouvez créer deux types de masques :
Les masques de fusion et vectoriels ne sont pas destructifs, ce qui signifie que vous pouvez revenir à la version précédente du masque ultérieurement et la modifier de nouveau sans perdre les pixels masqués. Dans le panneau Calques, les masques de fusion et vectoriels s’affichent sous forme de vignettes supplémentaires à droite de la vignette d’un calque. La vignette d’un masque de fusion représente la couche de niveaux de gris qui est créée lors de l’ajout du masque. La vignette d’un masque vectoriel représente le tracé d’écrêtage du contenu du calque. Remarque : pour créer un masque de fusion ou vectoriel sur le calque d’arrière-plan, vous devez d’abord le convertir en calque normal (Calque > Nouveau > Calque d’après l’arrière-plan).
1 Assurez-vous qu’aucune partie de votre image n’est sélectionnée. Choisissez Sélection > Désélectionner. 2 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque ou le groupe. 3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Ajouter un masque de fusion, ou bien choisissez la commande Calque > Masque de fusion > Tout masquer.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque ou le groupe. 2 Sélectionnez la zone dans l’image, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour dupliquer le masque, faites-le glisser vers l’autre calque en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le masque à modifier. 2 Cliquez sur le bouton Masque de pixels du panneau Masques pour l’activer. Un cadre apparaît autour de la vignette
3 Sélectionnez l’un des outils d’édition ou de peinture.
4 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour rendre le calque partiellement visible, peignez le masque en gris. Plus le gris est foncé, plus le masque est transparent, et inversement.
Pour modifier le calque et non le masque de fusion, sélectionnez-le en cliquant sur la vignette correspondante dans le panneau Calques. Un cadre apparaît autour de la vignette du calque. Pour coller une sélection copiée dans un masque de fusion, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) et, tout en la maintenant enfoncée, cliquez sur la vignette du masque de fusion dans le panneau Calques pour sélectionner et afficher la couche du masque. Choisissez Edition > Coller, puis Sélection > Désélectionner. La sélection est convertie en niveaux de gris et elle est ajoutée au masque. Cliquez sur la vignette du calque dans le panneau Calques pour désélectionner la couche du masque.
Pour plus de détails sur la modification des masques vectoriels, reportez-vous à la section « Modification de l’opacité d’un masque vectoriel ou des bords d’un masque de contour progressif » à la page 365. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des masques de fusion, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4003_ps_fr.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le masque à modifier. 2 Cliquez sur le bouton Masque de pixels du panneau Masques pour l’activer. 3 Dans le panneau Masques, faites glisser le curseur Densité pour régler l’opacité du masque.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le masque à modifier. 2 Cliquez sur le bouton Masque de pixels du panneau Masques pour l’activer. 3 Dans le panneau Masques, faites glisser le curseur Contour progressif pour appliquer un effet de contour progressif
La fonction Contour progressif applique un effet de flou aux contours du masque pour adoucir la transition entre les zones masquées et non masquées. Le contour progressif est appliqué à partir des contours du masque vers l’extérieur, dans les limites de la gamme de pixels définie au moyen du curseur.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le masque à modifier. 2 Cliquez sur le bouton Masque de pixels du panneau Masques pour l’activer. 3 Cliquez sur le bouton Contour du masque. Vous pouvez modifier les contours du masque, à l’aide des options de
4 Cliquez sur OK pour fermer la boîte de dialogue Améliorer le masque et appliquer les modifications au masque de
La fonction Plage de couleurs, qui permet de créer des zones de sélection à partir de couleurs échantillonnées d’une image, sert également à créer un masque. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Sélection d’une plage de couleurs » à la page 287. 1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque auquel appliquer le calque de réglage.
4 Dans le panneau Masques, cliquez sur le bouton Plage de couleurs. 5 Dans la boîte de dialogue Plage de couleurs, choisissez la commande Pipette dans le menu Sélection. 6 Sélectionnez l’option Clusters de couleurs localisés pour créer un masque à partir de différentes plages de couleurs
7 Réglez l’option d’affichage sur Sélection et l’option Prévisualisation sur Sans. 8 Cliquez sur une zone de couleur de l’image.
(Mac OS) enfoncée. A mesure que vous cliquez sur différentes zones de l’image, un aperçu du masque vous est présenté dans la boîte de dialogue Plage de couleurs. Les pixels non masqués sont blancs, les pixels masqués sont noirs, et les pixels partiellement masqués sont gris. 9 Utilisez le curseur Tolérance pour étendre ou réduire la gamme de couleurs incorporées au masque en périphérie
10 Dans le panneau Réglages, modifiez le réglage selon les besoins.
Pour faciliter la modification d’un masque de fusion, vous pouvez afficher la couche de niveaux de gris uniquement ou en tant que cache de couleur (similaire à un rubylith) sur le calque. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Pour choisir une nouvelle couleur de masque, cliquez sur le témoin de couleur dans la boîte de dialogue Options
3 Pour modifier l’opacité, entrez une valeur comprise entre 0 et 100 %.
Vous créez les masques vectoriels à l’aide des outils de forme et de plume. Pour plus de détails sur l’utilisation des outils de ces outils, reportez-vous à la section « Dessin » à la page 405.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque auquel ajouter un masque vectoriel. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
(Mac OS) et, tout en la maintenant enfoncée, cliquez sur le bouton Masque vectoriel du panneau Masques ou choisissez Calque > Masque vectoriel > Tout masquer.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque auquel ajouter un masque vectoriel. 2 Sélectionnez un tracé ou utilisez l’un des outils de forme ou de plume pour dessiner un tracé de travail.
3 Cliquez sur le bouton Masque vectoriel du panneau Masques ou choisissez Calque > Masque vectoriel >
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le masque vectoriel. 2 Cliquez sur le bouton Masque vectoriel du panneau Masques. 3 Dans le panneau Masques, faites glisser le curseur Densité pour régler l’opacité du masque et le curseur Contour
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le masque vectoriel. 2 Cliquez sur le bouton Masque vectoriel du panneau Masques. 3 Cliquez sur le bouton Supprimer le masque
• Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez sur la vignette du masque vectoriel dans le panneau Calques. • Sélectionnez le calque contenant le masque vectoriel à activer ou désactiver, puis choisissez Calque > Masque vectoriel > Désactiver ou Calque > Masque vectoriel > Activer. Une croix (X) rouge s’affiche sur la vignette du masque dans le panneau Calques lorsque le masque est désactivé, et le contenu du calque apparaît sans effet de masquage.
❖ Sélectionnez le calque contenant le masque vectoriel à convertir, puis choisissez Calque > Pixellisation >
• Pour rétablir le lien entre un calque et son masque, cliquez entre les vignettes de tracé du calque et du masque dans le panneau Calques.
2 Cliquez sur le bouton Masque de pixels du panneau Masques. 3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Vous pouvez également appliquer ou supprimer un masque de fusion à partir du menu Calque. Remarque : vous ne pouvez pas appliquer un masque de fusion de façon permanente à un calque d’objet dynamique lors de la suppression du masque.
Vous pouvez sélectionner toutes les zones non transparentes d’un calque, ou, dans le cas d’un masque de fusion, toutes les zones non masquées. Cette option est utile lorsque vous souhaitez sélectionner un contenu de texte ou d’image entouré de ou contenant des zones transparentes, ou créer une sélection excluant des zones masquées sur un calque. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 S’il existe déjà une sélection, vous pouvez effectuer l’une des opérations suivantes :
(Mac OS) enfoncées, et cliquez sur la vignette du calque ou du masque de fusion dans le panneau Calques.
(Mac OS) enfoncées, et cliquez sur la vignette du calque ou du masque de fusion dans le panneau Calques.
(Windows) ou Cmde+Option+Maj (Mac OS) enfoncées, et cliquez sur la vignette du calque ou du masque de fusion dans le panneau Calques. Si vous souhaitez déplacer tout le contenu d’un calque, utilisez l’outil Déplacement sans charger de masque de transparence.
Un masque d’écrêtage vous permet d’utiliser le contenu d’un calque pour masquer les calques au-dessus de lui. Le masquage est déterminé par le contenu du calque inférieur ou calque de base. Le contenu non transparent du calque de base écrête, ou révèle, le contenu des calques au-dessus de lui qui font partie du masque d’écrêtage. Tout autre contenu dans les calques écrêtés est masqué.
. L’option Fusionner les calques écrêtés en tant que groupe de la boîte de dialogue Style de calque détermine si le mode de fusion du calque de base s’applique à tout le groupe ou seulement à lui-même (voir la section « Association des effets de fusion » à la page 333).
1 Organisez les calques du panneau Calques de façon à ce que le calque de base contenant le masque soit sous les
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Créer un masque d’écrêtage. 3 Pour ajouter d’autres calques au masque d’écrêtage, utilisez l’une des méthodes à l’étape 2 et remontez d’un niveau
Remarque : si vous ajoutez un nouveau calque entre les calques d’un masque d’écrêtage, ou si vous faites glisser un calque non écrêté entre des calques dans un masque d’écrêtage, ce calque devient partie intégrante du masque d’écrêtage. Les calques du masque d’écrêtage adoptent les attributs d’opacité et de mode de fusion du calque de base.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Vous pouvez utiliser la commande Alignement automatique des calques du menu Edition pour réaliser une photo composite à partir de deux images presque identiques, et ce même si vous ne souhaitez pas en reproduire certains éléments. Par exemple, un portait de groupe vous convient, sauf que l’un des sujets ferme les yeux. Sur une autre photo cependant, ce même sujet a les yeux ouverts. Grâce à la commande Alignement automatique des calques et au masquage des calques, vous pouvez combiner ces deux photos et éliminer le défaut dans l’image finale. Pour consulter une vidéo sur l’alignement des calques en fonction du contenu, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0014_fr. 1 Ouvrez les deux images à combiner. 2 Créez une image (Fichier > Nouveau) possédant les mêmes dimensions que les deux images source. 3 Dans le panneau Calques de chacune des images sources, sélectionnez le calque qui contient le contenu de l’image,
4 Dans le panneau Calques de la nouvelle image, organisez les nouveaux calques afin que le calque qui contient le
5 Sélectionnez les deux nouveaux calques, puis choisissez Edition > Alignement automatique des calques. 6 Sélectionnez Repositionnement seul, puis cliquez sur OK. Photoshop détecte les zones communes aux deux calques
7 Cliquez sur le calque du dessus pour sélectionner uniquement ce calque. 8 Ajoutez un masque de fusion vide au calque :
• Choisissez Calque > Masque de fusion > Tout faire apparaître. 9 Définissez la couleur de premier plan sur noir, choisissez une forme et une taille de pointe et, si nécessaire,
10 Avec l’outil Pinceau, ajoutez un masque au calque supérieur en appliquant de la peinture. Le noir masque
Remarque : assurez-vous que la vignette du masque de fusion, et non pas la vignette de l’image, est sélectionnée dans le panneau Calques pendant l’opération de masquage.
« Fusion et duplication de calques » à la page 329 Vidéo sur l’application de filtres
Adobe Photoshop CS4 propose plusieurs outils pour peindre et modifier la couleur des images. Les outils Pinceau et Crayon fonctionnent, comme des outils de dessin traditionnels, par application de couleur. Les outils Dégradé et Pot de peinture, comme la commande Remplir, permettent d’appliquer de la couleur sur des zones étendues. Des outils tels que la Gomme, la Goutte d’eau ou le Doigt modifient les couleurs existantes d’une image (voir la section « Galerie d’outils de peinture » à la page 22). Dans la barre d’options de chaque outil, vous pouvez définir le mode d’application des couleurs à une image et choisir des pointes de forme prédéfinies. Formes et outils prédéfinis Vous pouvez enregistrer un ensemble d’options de forme comme paramètre prédéfini, pour pouvoir retrouver rapidement les caractéristiques de forme que vous utilisez le plus fréquemment. Photoshop comprend plusieurs échantillons de formes prédéfinies. Vous pouvez commencer avec ces paramètres prédéfinis et les modifier pour produire de nouveaux effets. Vous pouvez télécharger de nombreuses formes prédéfinies d’origine sur le Web. Vous choisissez les paramètres prédéfinis dans le sélecteur de forme prédéfinie, qui mémorise les formes prédéfinies et vous permet de modifier temporairement le diamètre et la dureté d’une forme prédéfinie. Vous utilisez des outils prédéfinis pour enregistrer les caractéristiques de la pointe de la forme avec les paramètres de la barre d’options, tels que l’opacité, le flux et la couleur. Pour en savoir plus sur les outils prédéfinis, reportez-vous à la section « Création et utilisation d’outils prédéfinis » à la page 27. Options de pointe de forme Les options de pointe de forme, de même que les paramètres de la barre d’options, déterminent l’application de la couleur. Vous pouvez appliquer une couleur de façon graduelle, par coups de pinceau plus ou moins épais et de différentes formes, en faisant en sorte que ses contours soient flous, selon diverses options de stylet ou encore selon différentes propriétés de fusion. Vous pouvez appliquer une texture à votre tracé de forme pour simuler une peinture sur toile ou sur papier. Vous pouvez également simuler une projection de peinture avec un aérographe. Vous utilisez le panneau Formes pour définir les options de pointe de forme (voir la section « Présentation du panneau Formes » à la page 379).
Vous pouvez changer la taille et la dureté des pointeurs de dessin par simple glissement. Cliquez avec le bouton droit de la souris tout en maintenant la touche Alt enfoncée (Windows) ou cliquez tout en maintenant les touches Ctrl+Option enfoncées (Mac OS), puis faites glisser le pointeur vers la gauche ou la droite, respectivement pour réduire ou augmenter sa taille. Cliquez avec le bouton droit de la souris tout en maintenant les touches Maj+Alt enfoncées (Windows) ou cliquez tout en maintenant les touches Ctrl+Option+Cmde enfoncées (Mac OS), puis faites glisser le pointeur vers la gauche ou la droite pour régler sa dureté.
« Changement de la taille et de la dureté des pointeurs de dessin ou de peinture par glissement » à la page 26
Les outils Pinceau et Crayon vous permettent d’appliquer la couleur de premier plan sélectionnée à une image. L’outil Pinceau applique de légers traits colorés. L’outil Crayon permet de tracer des traits au contour net. Remarque : l’outil Rotation sert à faire pivoter la zone de travail, ce qui permet de peindre plus facilement (voir la section « Utilisation de l’outil Rotation de l’affichage » à la page 29). 1 Choisissez une couleur de premier plan (voir la section « Sélection des couleurs dans la palette d’outils » à la
2 Sélectionnez l’outil Pinceau peinture » à la page 371). 5 Utilisez l’une ou plusieurs des méthodes suivantes :
• Pour tracer une ligne droite, cliquez sur un point de départ dans l’image. Ensuite, tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez sur un point final.
« Changement de la taille et de la dureté des pointeurs de dessin ou de peinture par glissement » à la page 26
Définissez les options suivantes pour les outils de peinture dans la barre d’options. Les options disponibles varient selon chaque outil. Mode Définit la méthode utilisée pour fusionner la couleur appliquée avec les pixels sous-jacents existants. Les modes
(voir la section « Liste des modes de fusion » à la page 390).
Flux Définit le rythme auquel la couleur est appliquée lorsque vous faites glisser le pointeur sur une zone. Lorsque vous
Appuyez sur une touche numérique (utilisez les touches situées en haut du clavier et non les touches du pavé numérique) pour définir l’opacité d’un outil en multiples de 10 % (si vous appuyez sur 1, vous la définissez à 10 % ; si vous appuyez sur 0, vous la définissez à 100 %). Utilisez la touche Maj et une touche numérique pour définir le flux. Simule une peinture par aérographe. A mesure que vous déplacez le pointeur sur une zone, la peinture s’accumule lorsque vous maintenez le bouton de la souris enfoncé. La dureté, l’opacité et le flux de la forme contrôlent la rapidité et la quantité de peinture appliquée. Cliquez sur le bouton pour activer ou désactiver l’option.
L’outil Tampon de motif applique un motif à l’image. Vous pouvez sélectionner un motif dans la bibliothèque des motifs ou bien créer vos propres motifs. 1 Sélectionnez l’outil Tampon de motif
outils de peinture » à la page 371). 4 Sélectionnez Aligné dans la barre d’options pour conserver la continuité des motifs existants au point de départ,
5 Sélectionnez un motif dans le panneau déroulant Motif de la barre d’options. 6 Si vous souhaitez appliquer le motif avec un effet impressionniste, sélectionnez l’option Impressionniste. 7 Faites glisser l’outil sur l’image pour appliquer le motif.
« Création et gestion des motifs » à la page 402
L’outil Forme d’historique artistique applique des touches de peinture stylisées à partir de données sources provenant d’un état d’historique ou d’un instantané spécifique. En combinant diverses options de style, de taille et de tolérance, vous pouvez simuler la texture de la peinture avec différentes couleurs et différents styles artistiques.
Peinture • Choisissez une option dans le menu Style pour définir la forme dessinée par le pinceau. • Dans la case Zone, entrez une valeur pour définir l’étendue de peinture. Plus cette valeur est élevée, plus la zone recouverte est large, et plus les coups de pinceau sont nombreux.
élevée limite la peinture aux zones qui diffèrent considérablement de la couleur de l’état d’historique ou de l’instantané source. 4 Cliquez et faites glisser le pointeur dans l’image pour peindre.
L’outil Gomme applique la couleur d’arrière-plan aux pixels ou les rend transparents. Si vous travaillez sur le calque d’arrière-plan ou sur un calque dont les zones transparentes sont verrouillées, les pixels prennent la couleur d’arrièreplan ; à défaut, les pixels sont convertis en pixels transparents. La gomme permet notamment de rétablir l’un des états antérieurs de la zone retouchée, disponibles dans le panneau Historique. 1 Sélectionnez l’outil Gomme
4 Si vous optez pour les modes Forme et Crayon, sélectionnez une forme de pinceau prédéfinie et définissez l’opacité
Une opacité de 100 % efface complètement les pixels. Une opacité moindre les efface partiellement (voir la section « Options des outils de peinture » à la page 371). 5 Pour procéder à un effacement jusqu’à rétablir un état ou un instantané mémorisé de l’image, cliquez dans la
(Photoshop) Pour utiliser provisoirement l’outil Gomme en mode Effacer de l’historique, faites glisser la souris sur l’image tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. 6 Faites glisser la souris sur la zone à gommer.
Lorsque vous cliquez sur un calque à l’aide de l’outil Gomme magique, tous les pixels similaires deviennent transparents. Si vous travaillez sur un calque dont les zones transparentes sont verrouillées, les pixels prennent la couleur de l’arrière-plan. Si vous cliquez sur l’arrière-plan, il est converti en calque, et tous les pixels similaires deviennent transparents. Vous pouvez choisir d’effacer uniquement des pixels contigus ou tous les pixels similaires du calque actif.
• Cochez la case Contigu pour effacer uniquement les pixels adjacents à celui sur lequel vous cliquez, ou décochez-la pour effacer tous les pixels avoisinants de l’image.
Une opacité moindre les efface partiellement.
L’outil Gomme d’arrière-plan rend les pixels d’un calque transparents lorsque vous faites glisser la souris dessus ; vous pouvez ainsi effacer l’arrière-plan tout en conservant le contour d’un objet au premier plan. Diverses options d’échantillonnage et de tolérance vous permettent de définir la plage de transparence et la précision des contours. Si vous voulez effacer l’arrière-plan d’un objet dont les contours sont complexes ou flous, utilisez l’outil Sélection rapide. La gomme d’arrière-plan prélève la couleur appliquée au centre de la forme, également appelé zone sensible, et supprime cette couleur chaque fois qu’elle apparaît dans la forme. Il procède également à l’extraction de la couleur sur le contour de tous les objets de premier plan, de façon à masquer les auréoles lors du collage ultérieur de l’objet de premier plan dans une autre image. Remarque : la gomme d’arrière-plan annule le paramètre de verrouillage des pixels transparents d’un calque. 1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant les zones à effacer. 2 Sélectionnez l’outil Gomme d’arrière-plan
Tolérance pour faire varier la taille et la tolérance de la gomme d’arrière-plan au cours d’un même tracé. Choisissez Pression de la plume pour que la variation dépende de la pression du stylet. Choisissez Molette de stylet pour que la variation dépende de la position de la molette du stylet. Choisissez Désactivé pour utiliser une taille ou une tolérance constante. 4 Procédez comme suit depuis la barre d’options :
5 Faites glisser la souris sur la zone à gommer. Le pointeur de l’outil Gomme d’arrière-plan prend l’aspect d’une
Si le centre du curseur se trouve sur la couleur de premier plan lorsque vous commencez à faire glisser la souris, la zone est effacée jusqu’à la couleur d’arrière-plan. Si le centre du curseur se trouve sur une zone qui ne contient pas la couleur de premier plan lorsque vous commencez à faire glisser la souris, la zone adopte la couleur de premier plan.
Les outils de dessin peuvent être utilisés avec trois pointeurs possibles : le pointeur standard (l’icône visible dans la palette d’outils), un pointeur en croix et un pointeur dont la taille et la forme correspondent à la forme de pointe active. Vous modifiez le pointeur de la pointe de forme dans la section Curseurs de la boîte de dialogue Préférences. 1 Choisissez Edition > Préférences > Curseurs (Windows) ou Photoshop > Préférences > Curseurs (Mac OS). 2 Sélectionnez les pointeurs de votre choix dans la section Pointeurs outils dessin et dans la section Autres curseurs.
• Les pointes de forme de taille réelle définissent la dimension du curseur pour la zone entière affectée par le contour. Pour des formes légères, un curseur plus large que le curseur standard est utilisé pour inclure les zones de contours avec une opacité plus claire. 3 Cliquez sur OK.
Une forme prédéfinie est une forme dont les caractéristiques de la pointe, telles que sa taille, forme ou dureté, ont été mémorisées. Vous pouvez enregistrer des formes prédéfinies pour les caractéristiques dont vous vous servez fréquemment. Vous pouvez également enregistrer des paramètres prédéfinis pour l’outil Pinceau, que vous sélectionnez ensuite dans le menu Outils prédéfinis de la barre d’options. Toute modification apportée à la taille, forme ou dureté d’une forme prédéfinie est temporaire. Elle reprend ses paramètres d’origine lorsque vous la sélectionnez de nouveau par la suite. Si vous souhaitez que ces modifications soient permanentes, vous devez créer une nouvelle forme prédéfinie (voir la section « Création d’une forme prédéfinie » à la page 378).
1 Sélectionnez un outil de peinture ou de retouche, puis cliquez sur le menu déroulant Forme dans la barre d’options. 2 Sélectionnez une forme.
Peinture Diamètre Modifie temporairement l’épaisseur de la forme. Faites glisser le curseur ou entrez une valeur. Si la forme
Taille d’exemple Utilise le diamètre d’origine de la pointe si celle-ci est tirée d’un exemple (option non disponible pour les formes arrondies). Dureté Modifie temporairement la quantité de lissage de l’outil Pinceau. A 100 %, la couleur est appliquée avec la pointe la plus dure de l’outil Pinceau, mais elle est quand même lissée. L’outil Crayon applique toujours la couleur selon des contours nets crénelés.
« Présentation du panneau Formes » à la page 379 « Création et utilisation d’outils prédéfinis » à la page 27
Choisissez une option d’affichage dans le menu du sélecteur de forme prédéfinie
• Petite vignette ou Grande vignette, pour afficher les formes comme des vignettes. • Petite liste ou Grande liste, pour afficher les formes comme une liste de vignettes. • Vignette du contour, pour afficher un exemple de contour avec chaque vignette de forme. Pour prévisualiser dynamiquement les contours de la forme dans le panneau Formes, assurez-vous que l’option Formes prédéfinies est sélectionnée, puis placez le pointeur de la souris sur une forme jusqu’à ce que l’info-bulle apparaisse. Déplacez le pointeur sur différentes formes. La zone d’aperçu au bas du panneau affiche des exemples de contour.
Vous pouvez gérer des bibliothèques de formes prédéfinies de manière à conserver vos formes organisées et disposer des seules formes dont vous avez besoin pour un projet.
1 Pour charger une bibliothèque de formes prédéfinies, choisissez l’une des options suivantes dans le menu du
2 Pour rétablir la bibliothèque de formes prédéfinies par défaut, choisissez la commande Réinitialiser les formes dans
1 Choisissez la commande Enregistrer les formes dans le menu du sélecteur de forme prédéfinie ou du
2 Choisissez un emplacement pour la bibliothèque de formes, entrez un nom de fichier, puis cliquez sur Enregistrer.
Vous pouvez également utiliser le Gestionnaire des paramètres prédéfinis pour renommer, supprimer et enregistrer des bibliothèques de formes prédéfinies. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Utilisation du Gestionnaire des paramètres prédéfinis » à la page 43.
Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Renommer la forme dans le menu du panneau. Saisissez le nouveau nom de la forme, puis cliquez sur le bouton OK.
• Sélectionnez une forme dans le sélecteur de forme prédéfinie ou le panneau Formes, puis choisissez la commande Supprimer la forme dans le menu du sélecteur ou du panneau.
Remarque : les nouvelles formes prédéfinies sont enregistrées dans un fichier de préférences. Si ce fichier est supprimé ou endommagé, ou si vous rétablissez la bibliothèque de formes par défaut, les nouvelles formes prédéfinies sont perdues. Pour enregistrer définitivement ces formes, enregistrez-les dans une bibliothèque. 1 Personnalisez une forme. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes dans le panneau Formes ou le sélecteur de forme prédéfinie :
Présentation du panneau Formes Dans le panneau Formes, vous pouvez sélectionner des formes prédéfinies, comme dans le sélecteur de forme prédéfinie, mais vous pouvez également y modifier des formes prédéfinies existantes et en concevoir des nouvelles. Le panneau Formes contient les options de pointe qui déterminent comment la peinture est appliquée sur une image. L’aperçu du dessin de la forme au bas du panneau illustre l’aspect des touches de peinture avec les options de forme sélectionnées.
1 Choisissez la commande Fenêtre > Formes. A défaut, sélectionnez un outil de peinture, de gommage, de virage ou
Cochez la case à gauche de l’ensemble d’options pour les activer ou les désactiver sans les afficher.
Si vous souhaitez définir une forme aux contours flous, sélectionnez des pixels ayant des valeurs de gris (les formes colorées apparaissent sous forme de valeurs de gris). 2 Choisissez Edition > Définir une forme prédéfinie. 3 Donnez un nom à la forme, puis cliquez sur OK.
1 Sélectionnez un outil de peinture, de gommage, de virage ou de mise au point. Choisissez ensuite la commande
2 Dans le panneau Formes, choisissez une forme prédéfinie à modifier ou sélectionnez une forme à partir du
3 Sélectionnez l’option Forme de la pointe sur le côté gauche du panneau Formes, puis définissez les diverses options
4 Pour définir d’autres options propres à la forme, reportez-vous aux rubriques suivantes :
• « Diffusion de la forme » à la page 384 • « Options de forme texturée » à la page 385 • « Formes doubles » à la page 387 • « Options de forme Dynamique de la couleur » à la page 387 • « Options de forme Autre dynamique » à la page 388 • « Autres options de forme » à la page 389 5 Pour verrouiller les attributs d’une forme de pointe, cliquez sur l’icône de déverrouillage
Remarque : pour enregistrer la nouvelle forme de façon permanente ou pour la distribuer à d’autres utilisateurs, vous devez l’enregistrer dans un ensemble de formes. Choisissez la commande Enregistrer les formes dans le menu du panneau Formes, puis enregistrez la forme dans un nouvel ensemble ou remplacez l’ensemble existant. Si vous rétablissez ou remplacez les formes dans le panneau Formes sans les enregistrer dans un ensemble, vous pouvez perdre votre nouvelle forme.
« Présentation du panneau Formes » à la page 379 « Création d’une pointe de forme d’après une image » à la page 380
Peinture Diamètre Définit la taille de la forme. Entrez une valeur en pixels, ou déplacez le curseur correspondant.
Symétrie X Change l’orientation d’une pointe sur son axe x.
« Présentation du panneau Formes » à la page 379 « Création d’une forme et définition de ses options de peinture » à la page 380
Le panneau Formes comporte de nombreuses options permettant d’ajouter (ou de modifier) des éléments dynamiques dans les pointes de forme prédéfinies. Par exemple, vous pouvez définir des options qui font varier la taille, la couleur et l’opacité des empreintes de forme au cours d’un même tracé. Pour ajouter des éléments dynamiques à une forme, vous faites appel à deux composants :
Remarque : les commandes de plume ne sont disponibles que lorsque vous utilisez une tablette numérisante sensible à la pression, par exemple la tablette Wacom et les plumes prises en charge (pour le contrôle de la rotation et la molette de stylet). Une icône d’avertissement apparaît si vous sélectionnez une commande de plume sans avoir installé de tablette ou si vous utilisez une plume sans la fonction de contrôle.
« Présentation du panneau Formes » à la page 379 « Création d’une forme et définition de ses options de peinture » à la page 380
La dynamique de forme détermine la variation des empreintes de la forme sur le dessin.
Pour définir le pourcentage maximal de variation, entrez un nombre ou utilisez le curseur pour indiquer une valeur. Pour indiquer le mode de contrôle de la variation de taille des empreintes de la forme, choisissez une option dans le menu déroulant Contrôle :
• Fondu Atténue la taille des empreintes de la forme entre le diamètre initial et le diamètre minimal sur le nombre d’étapes défini. Chaque étape équivaut à une empreinte de la pointe d’une forme. Cette valeur peut être comprise entre 1 et 9 999. Si, par exemple, vous entrez 10 étapes, vous obtenez un estompage en 10 incréments. • Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet Fait varier l’épaisseur des empreintes de la forme entre le diamètre initial et le diamètre minimal en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison ou de la position de la molette de stylet.
Variation de la taille ou Contrôle est activée. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour définir une valeur correspondant à un pourcentage du diamètre de la pointe de la forme. Echelle d’inclinaison Indique le facteur d’échelle appliqué à la hauteur de la forme avant sa rotation lorsque l’option
Variation de l’angle et Contrôle Indique la variation de l’angle des empreintes de la forme sur le dessin. Pour définir
• Fondu Atténue l’angle des empreintes de la forme entre 0 et 360 degrés sur le nombre d’étapes défini. • Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet, Rotation Fait varier l’angle des empreintes de la forme entre 0 et 360 degrés en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison, de la position de la molette de stylet ou de la rotation de la plume. • Direction initiale Définit l’angle des empreintes selon le sens initial du tracé de la forme. • Direction Définit l’angle des empreintes selon le sens du tracé de la forme. Variation de l’arrondi et Contrôle Indique la variation de l’arrondi des empreintes de la forme sur le dessin. Pour
• Fondu Atténue l’arrondi des empreintes de la forme entre 100 % et la valeur d’arrondi minimal sur le nombre d’étapes défini. • Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet, Rotation Fait varier l’arrondi des empreintes de la forme entre 100 % et la valeur d’arrondi minimale en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison, de la position de la molette de stylet ou de la rotation de la plume. Arrondi minimal Indique l’arrondi minimal des empreintes de la forme lorsque l’option Variation de l’arrondi ou
« Ajout de dynamique de forme » à la page 383 « Création d’une forme et définition de ses options de peinture » à la page 380
La diffusion de la forme détermine le nombre et la position de ses empreintes sur un tracé.
Pour indiquer le pourcentage maximum de diffusion, entrez une valeur. Pour indiquer le mode de contrôle de la variation de la diffusion des empreintes de la forme, choisissez une option dans le menu déroulant Contrôle :
• Fondu Atténue la diffusion des empreintes de la forme entre la diffusion maximale et aucune diffusion sur le nombre d’étapes défini. • Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet, Rotation Fait varier la diffusion des empreintes de la forme en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison, de la position de la molette de stylet ou de la rotation de la plume. Nombre Indique le nombre d’empreintes de la forme appliquées pour chaque pas.
Variation numérique et Contrôle Indique la variation du nombre d’empreintes de la forme pour chaque pas. Pour définir le pourcentage maximal d’empreintes appliquées à chaque pas, entrez une valeur. Pour indiquer le mode de contrôle de la variation numérique des empreintes de la forme, choisissez une option dans le menu déroulant Contrôle :
• Fondu Atténue le nombre d’empreintes de la forme à partir de la valeur 1 sur le nombre d’étapes choisi. • Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet, Rotation Fait varier le nombre des empreintes de la forme en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison, de la position de la molette de stylet ou de la rotation de la plume.
« Ajout de dynamique de forme » à la page 383 « Création d’une forme et définition de ses options de peinture » à la page 380
Une forme texturée utilise un motif pour simuler une finition sur toile.
Inverser Inverse les points en relief et creusés de la texture en fonction des tons du motif. Lorsque l’option Inverser est sélectionnée, les zones les plus claires du motif sont les points en creux de la texture qui, par conséquent, reçoivent le moins de peinture ; les zones les plus sombres sont les points en relief de la texture, qui reçoivent le plus de peinture. Lorsque l’option Inverser est désélectionnée, les zones les plus claires du motif reçoivent le plus de peinture, tandis que les zones les plus sombres en reçoivent le moins. Echelle Indique l’échelle du motif. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour définir une valeur correspondant à un pourcentage de la taille du motif. Texturer chaque pointe Applique la texture sélectionnée à chaque empreinte de la forme sur un tracé de forme, et non à la forme dans son ensemble (un tracé de forme est constitué de plusieurs empreintes, appliquées en continu lorsque vous faites glisser la souris sur la forme). Vous devez sélectionner cette option pour pouvoir utiliser les options de variation de la profondeur. Mode Indique le mode de fusion utilisé pour combiner la forme et le motif (voir la section « A propos des modes de
Profondeur Indique le pourcentage d’absorption de la peinture par la texture. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour indiquer une valeur. A 100 %, les points creusés de la texture ne reçoivent pas de peinture. A 0 %, tous les points de la texture reçoivent la même quantité de peinture, ce qui masque le motif. Profondeur minimale Indique la profondeur minimale à laquelle la peinture peut pénétrer lorsque l’option Contrôle est définie sur Fondu, Pression de la plume, Inclinaison de la plume ou Molette de stylet et que l’option Texturer chaque pointe est sélectionnée. Variation de la profondeur et Contrôle Indique le pourcentage de variation de la profondeur lorsque l’option Texturer
• Fondu Atténue la profondeur entre le pourcentage Variation de la profondeur et le pourcentage Profondeur minimale sur le nombre d’étapes défini. • Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet, Rotation Fait varier la profondeur en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison, de la position de la molette de stylet ou de la rotation de la plume.
« Ajout de dynamique de forme » à la page 383 « Création d’une forme et définition de ses options de peinture » à la page 380
Diamètre Définit la taille de la double pointe. Entrez une valeur en pixels, déplacez le curseur correspondant, ou
Pas Définit l’espacement des empreintes de la forme à double pointe sur le tracé. Pour modifier le pas, entrez un nombre ou utilisez le curseur pour définir une valeur correspondant à un pourcentage du diamètre de la pointe. Diffusion Indique le mode de répartition des empreintes de la forme à double pointe sur le tracé. Lorsque l’option Les deux axes est sélectionnée, la projection des points de la forme à double pointe est radiale. Lorsqu’elle est désélectionnée, leur projection est perpendiculaire au tracé. Pour définir le pourcentage maximal de diffusion, entrez un nombre ou utilisez le curseur pour indiquer une valeur. Nombre Indique le nombre d’empreintes de la forme à double pointe appliquées à chaque intervalle. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour indiquer une valeur.
La dynamique de la couleur détermine les variations chromatiques de la peinture sur un tracé.
Pour préciser le pourcentage de variation chromatique de la peinture, entrez un nombre ou utilisez le curseur pour indiquer une valeur. Pour indiquer le mode de contrôle de la variation chromatique des empreintes de la forme, choisissez une option dans le menu déroulant Contrôle :
• Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet, Rotation Fait varier la couleur de la peinture entre le premier plan et l’arrière-plan en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison, de la position de la molette de stylet ou de la rotation de la plume. Variation de teinte Indique le pourcentage de variation de la teinte de peinture sur un tracé. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour indiquer une valeur. Une valeur faible modifie la teinte tout en restant très proche de la teinte de la couleur de premier plan. Une valeur plus élevée augmente l’écart tonal. Variation de la saturation Indique le pourcentage de variation de la saturation de la peinture sur un tracé. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour indiquer une valeur. Une valeur faible modifie la saturation tout en restant très proche de la saturation de la couleur de premier plan. Une valeur plus élevée augmente l’écart de saturation. Variation de la luminosité Indique le pourcentage de variation de la luminosité de la peinture sur un tracé. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour indiquer une valeur. Une valeur faible modifie la luminosité tout en restant très proche de la luminosité de la couleur de premier plan. Une valeur plus élevée augmente l’écart de luminosité. Pureté Augmente ou diminue la saturation de la couleur. Entrez un nombre, ou utilisez le curseur, pour indiquer un
« Ajout de dynamique de forme » à la page 383
Les options Autre dynamique déterminent les variations de la peinture sur un tracé.
• Fondu Atténue l’opacité de la peinture entre la valeur d’opacité définie dans la barre d’options et la valeur 0 dans le nombre d’étapes défini. • Pression de la plume, Inclinaison de la plume, Molette de stylet Fait varier l’opacité de la peinture en fonction de la pression de la plume, de son inclinaison ou de la position de la molette de stylet. Variation du flux et Contrôle Indique la variation du flux de peinture sur un tracé, jusqu’à (mais sans dépasser) la valeur de flux définie dans la barre d’options.
• Fondu Atténue le flux de la peinture entre la valeur de flux définie dans la barre d’options et la valeur 0 dans le nombre d’étapes défini.
« Ajout de dynamique de forme » à la page 383 « Création d’une forme et définition de ses options de peinture » à la page 380
Bruit Ajoute un caractère aléatoire supplémentaire aux pointes de forme individuelles. Cette option est particulièrement efficace lorsqu’elle est appliquée aux pointes de forme floues (pointes contenant des valeurs de gris). Bords humides Produit un effet d’aquarelle par accumulation de la peinture sur le contour du tracé. Aérographe Applique des tons graduels à une image, en simulant les techniques d’aérographe traditionnelles.
Lissage Adoucit les courbes du tracé d’une forme. Cette option est particulièrement efficace lorsque vous peignez
Protéger la texture Applique le même motif et la même échelle à toutes les formes prédéfinies texturées. Sélectionnez cette option pour simuler une texture cohérente lorsque vous peignez avec plusieurs pointes de forme texturées.
Lorsque vous définissez une texture pour l’outil actif, vous pouvez reporter le motif et l’échelle de cette texture sur tous les outils qui prennent en charge les textures. Par exemple, vous pouvez appliquer le motif et l’échelle de la texture actuelle de l’outil Pinceau aux outils Crayon, Tampon de duplication, Tampon de motif, Forme d’historique, Forme d’historique artistique, Gomme, Densité -, Densité + et Eponge. ❖ Choisissez la commande Copier la texture dans d’autres outils dans le menu du panneau Formes.
Vous pouvez effacer simultanément toutes les options que vous avez modifiées pour une forme prédéfinie (sauf les paramètres de forme). ❖ Choisissez la commande Effacer les options de forme dans le menu du panneau Formes.
Si vous travaillez avec une tablette graphique, comme la tablette Wacom®, vous pouvez paramétrer les outils de peinture de manière à contrôler l’application de la couleur selon la pression de plume, l’angle, la rotation ou l’utilisation de la molette de stylet. 1 Sélectionnez l’outil Pinceau
3 Pour que la taille de la pointe de l’outil varie en fonction de la pression, sélectionnez l’option Dynamique de forme
4 Pour que l’opacité varie en fonction de la pression, sélectionnez Autre dynamique. Choisissez ensuite Pression de
Remarque : vous pouvez définir la pression de plume pour d’autres caractéristiques également. Le panneau Formes contient des commandes permettant de faire varier l’angle, le flux, la diffusion, la profondeur de texture et l’arrondi du contour en fonction de la pression de la plume.
« Présentation du panneau Formes » à la page 379 « Dynamique de forme » à la page 383
A propos des modes de fusion Le mode de fusion défini dans la barre d’options détermine l’incidence d’un outil de peinture ou de retouche sur les pixels de l’image. Lorsque vous examinez l’effet d’un mode de fusion, pensez en termes de couleurs :
• La couleur de fusion est la couleur appliquée à l’aide de l’outil de peinture ou de retouche. • La couleur finale est la couleur résultant de la fusion.
« Liste des modes de fusion » à la page 390
Choisissez un mode de fusion dans le menu déroulant Mode de la barre d’options. Remarque : seuls les modes de fusion Normal, Fondu, Obscurcir, Produit, Eclaircir, Densité linéaire (Ajout), Différence, Teinte, Saturation, Couleur, Luminosité, Couleur plus claire et Couleur plus foncée sont disponibles pour les images 32 bits. Normal Retouche ou peint chaque pixel pour lui donner la couleur finale. Il s’agit du mode par défaut (le mode
Fondu Retouche ou peint chaque pixel pour lui donner la couleur finale. Cependant, la couleur finale est obtenue par un remplacement aléatoire des pixels par la couleur de base ou la couleur de fusion, selon l’opacité d’un pixel à cet endroit. Arrière Retouche ou peint seulement la partie transparente d’un calque. Ce mode fonctionne uniquement sur les
plus foncée) comme couleur finale. Les pixels plus clairs que la couleur de fusion sont remplacés, et les pixels plus foncés demeurent intacts. Produit Analyse les informations chromatiques de chaque couche et multiplie la couleur de base par la couleur de fusion. La couleur finale est toujours plus foncée. Le produit d’une couleur quelconque par le noir rend du noir. Le produit d’une couleur quelconque par le blanc n’a aucune incidence sur la couleur. Lorsque vous peignez avec une couleur autre que le noir ou le blanc, les traits successifs appliqués à l’aide d’un outil de peinture produisent des couleurs progressivement plus foncées. Cet effet équivaut à dessiner sur une image à l’aide de plusieurs marqueurs. Densité couleur + Analyse les informations chromatiques de chaque couche et obscurcit la couleur de base pour
Densité linéaire + Analyse les informations chromatiques de chaque couche et obscurcit la couleur de base pour reproduire la couleur de fusion par réduction de la luminosité. La fusion avec du blanc ne produit aucun effet. Eclaircir Analyse les informations chromatiques de chaque couche et sélectionne la couleur de base ou de fusion (la plus claire) comme couleur finale. Les pixels plus foncés que la couleur de fusion sont remplacés, et les pixels plus clairs demeurent intacts. Superposition Analyse les informations chromatiques de chaque couche et multiplie l’inverse des couleurs de fusion
Une superposition avec le blanc produit du blanc. Cet effet équivaut à projeter plusieurs diapositives photographiques les unes sur les autres. Densité couleur - Analyse les informations chromatiques de chaque couche et éclaircit la couleur de base pour reproduire la couleur de fusion par réduction du contraste. La fusion avec du noir ne produit aucun effet. Densité linéaire (Ajout) Analyse les informations chromatiques de chaque couche et éclaircit la couleur de base pour reproduire la couleur de fusion par augmentation de la luminosité. La fusion avec du noir ne produit aucun effet. Incrustation Multiplie ou superpose les couleurs, selon la couleur de base. Les motifs ou les couleurs recouvrent les
Lumière tamisée Assombrit ou éclaircit les couleurs, selon la couleur de fusion. Cet effet équivaut à projeter une
Lumière crue Multiplie ou superpose les couleurs, selon la couleur de fusion. Cet effet équivaut à projeter une lumière
Lumière vive Augmente ou diminue la densité des couleurs par augmentation ou réduction du contraste, selon la couleur de fusion. Si la couleur de fusion (source lumineuse) contient moins de 50 % de gris, l’image est éclaircie par diminution du contraste. Si la couleur de fusion contient plus de 50 % de gris, l’image est obscurcie par augmentation du contraste.
à une image. Mélange maximal Ajoute les valeurs des couches rouge, vert et bleu de la couleur de fusion aux valeurs RVB de la couleur de base. Si la somme finale d’une couche est égale ou supérieure à 255, la valeur 255 lui est attribuée ; si elle est inférieure à 255, la valeur 0 lui est attribuée. Tous les pixels fusionnés présentent donc des valeurs égales à 0 ou 255 pour les couches rouge, vert et bleu. Tous les pixels prennent par conséquent une couleur primaire : rouge, vert, bleu, cyan, jaune, magenta, blanc ou noir. Différence Analyse les informations chromatiques de chaque couche et soustrait la couleur de base de la couleur de
Exclusion Produit un effet semblable au mode Différence avec un moindre contraste. La fusion avec du blanc inverse
Teinte Crée une couleur finale ayant la luminance et la saturation de la couleur de base et la teinte de la couleur de
Saturation Crée une couleur finale ayant la luminance et la teinte de la couleur de base et la saturation de la couleur
Couleur Crée une couleur finale ayant la luminance de la couleur de base et la teinte et la saturation de la couleur de fusion. Ce mode préserve les niveaux de gris de l’image et est pratique pour colorer des images monochromes ou pour teinter des images en couleurs. Luminosité Crée une couleur finale ayant la teinte et la saturation de la couleur de base et la luminance de la couleur de fusion. Ce mode crée l’effet inverse de celui du mode Couleurs. Couleur plus claire Compare la somme des valeurs des couches des couleurs de fusion et de base et affiche la couleur présentant la valeur la plus élevée. Le mode Couleur plus claire ne génère pas une troisième couleur, issue de la fusion Eclaircir, mais choisit les valeurs de couche les plus élevées entre la couleur de base et la couleur de fusion afin de créer la couleur finale. Couleur plus foncée Compare la somme des valeurs des couches des couleurs de fusion et de base et affiche la couleur
Obscurcir, mais choisit les valeurs de couche les plus faibles entre la couleur de base et la couleur de fusion afin de créer la couleur finale.
« A propos des modes de fusion » à la page 390 « Exemples de mode de fusion » à la page 392
Ces exemples montrent les résultats de l’application de peinture sur une partie du visage en utilisant chacun des modes de fusion.
1 Pour remplir une partie de l’image, sélectionnez la zone. A défaut, le dégradé est appliqué à tout le calque actif. 2 Sélectionnez l’outil Dégradé
• Cliquez à l’intérieur de l’échantillon de dégradé pour afficher l’Editeur de dégradé. Sélectionnez un fond en dégradé prédéfini, ou créez-en un nouveau. Cliquez ensuite sur OK (voir la section « Création d’un dégradé uniforme » à la page 396). 4 Sélectionnez une option d’application du fond en dégradé dans la barre d’options : Dégradé linéaire Dégradé radial Dégradé incliné Applique un dégradé autour du point de départ dans le sens inverse des aiguilles d’une montre. Applique un dégradé de part et d’autre du point de départ en utilisant des dégradés linéaires
• Pour créer un fondu plus régulier avec un faible effet de bandes, sélectionnez Simuler. • Pour utiliser un masque de transparence pour le fond en dégradé, sélectionnez Transparence (voir la section « Définition de la transparence d’un dégradé » à la page 397). 6 Placez le pointeur dans l’image à l’endroit où définir le point de départ du dégradé, puis faites glisser la souris pour
Les dégradés prédéfinis vous permettent d’appliquer directement les dégradés dont vous vous servez fréquemment. Vous pouvez les gérer depuis le sélecteur de dégradé, le Gestionnaire des paramètres prédéfinis ou l’Editeur de dégradé.
« Utilisation du Gestionnaire des paramètres prédéfinis » à la page 43
1 Cliquez sur Enregistrer dans la boîte de dialogue Editeur de dégradé, ou bien choisissez Enregistrer les dégradés
2 Choisissez un emplacement pour la bibliothèque de dégradés, entrez un nom de fichier, puis cliquez
Vous pouvez enregistrer la bibliothèque à n’importe quel emplacement. Toutefois, si vous placez le fichier de la bibliothèque dans le sous-dossier Presets/Gradients (Paramètres prédéfinis/Dégradés) à l’emplacement des paramètres prédéfinis par défaut, le nom de la bibliothèque apparaît au bas du menu du panneau une fois Photoshop relancé.
❖ Dans la boîte de dialogue Editeur de dégradé, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : vous pouvez également choisir Charger les dégradés et Remplacer les dégradés ou sélectionner une bibliothèque de dégradés à partir du menu du sélecteur de dégradé dans la barre d’options.
❖ Choisissez la commande Réinitialiser les dégradés dans le menu du panneau. Vous pouvez remplacer la liste
❖ Choisissez une option d’affichage dans le menu du panneau : Texte seul Affiche les dégradés sous forme de liste. Petite vignette ou Grande vignette Affiche les dégradés sous forme de vignettes. Petite liste ou Grande liste Affiche les dégradés sous forme de liste avec vignettes.
• Si les dégradés sont affichés sous forme de vignettes dans le panneau, cliquez deux fois sur un dégradé, saisissez un nouveau nom, puis cliquez sur le bouton OK.
La boîte de dialogue Editeur de dégradé vous permet de définir un nouveau dégradé d’après la copie d’un dégradé existant. Vous pouvez également ajouter des couleurs intermédiaires à un dégradé afin de créer un fondu entre au moins deux couleurs.
4 Choisissez Uniforme dans le menu déroulant Type de dégradé. 5 Pour définir le point de départ du dégradé, cliquez sur le taquet d’étape de couleur de gauche
• Placez le pointeur sur la bande de dégradé (le pointeur se transforme en pipette), puis cliquez pour prélever une couleur, ou cliquez n’importe où dans l’image pour échantillonner une couleur de cette image. 7 Pour définir la couleur d’arrivée, cliquez sur le taquet d’étape de couleur de droite, sous la bande de dégradé.
8 Pour régler la position du point de départ ou d’arrivée, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Arrêts de la boîte de dialogue. Une valeur de 0 % place le point à l’extrême gauche de la bande de dégradé, et une valeur de 100 % le place à l’extrême droite. 9 Pour repositionner le point médian (point du dégradé contenant une proportion égale des couleurs de départ et
10 Pour ajouter des couleurs intermédiaires à un dégradé, cliquez sous la bande de dégradé pour définir une autre
11 Pour supprimer l’étape de couleur que vous modifiez, cliquez sur Supprimer ou faites-la glisser jusqu’à ce qu’elle
12 Pour contrôler la progression des transitions entre les bandes de couleurs dans le dégradé, entrez une valeur dans
13 Si nécessaire, définissez des valeurs de transparence du dégradé. 14 Entrez le nom du nouveau dégradé. 15 Pour enregistrer le dégradé comme paramètre prédéfini, cliquez sur Nouveau une fois le dégradé créé.
Chaque fond en dégradé est associé à des paramètres qui déterminent l’opacité du fond à différents endroits du dégradé. Par exemple, vous pouvez définir l’opacité de la couleur de départ sur 100 % et mélanger progressivement le dégradé à une couleur d’arrivée à moitié opaque. Le motif en damier indique la quantité de transparence dans l’aperçu du dégradé. 1 Créez un dégradé de couleurs.
3 Dans la section Arrêts de la boîte de dialogue, entrez une valeur dans la zone de texte Opacité ou déplacez le
4 Pour régler l’opacité de l’extrémité, cliquez sur le taquet d’étape de transparence de droite situé au-dessus de la
5 Pour régler les positions de départ ou d’arrivée de l’opacité, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez le taquet d’étape d’opacité correspondant, puis entrez une valeur dans la zone Position. 6 Pour régler la position de l’opacité du point médian (le point situé à mi-chemin entre les opacités de départ et
• Sélectionnez le losange, puis entrez une valeur dans la zone Position. 7 Pour supprimer l’étape d’opacité que vous modifiez, cliquez sur Supprimer. 8 Pour ajouter une opacité intermédiaire au masque, cliquez au-dessus de la bande de dégradé pour définir une
9 Pour créer un dégradé prédéfini, entrez un nom dans la zone de texte Nom, puis cliquez sur Nouveau. Un nouveau
Un dégradé de type bruit est un dégradé dont les couleurs sont réparties de façon aléatoire, selon la gamme des couleurs que vous spécifiez.
A. 10 % de cassure B. 50 % de cassure C. 90 % de cassure
4 Choisissez Bruit dans le menu déroulant Type de dégradé. 5 Pour contrôler la progression des transitions entre les bandes de couleurs dans le dégradé, entrez une valeur dans
6 Pour définir un modèle de couleur, choisissez un modèle dans la liste Modèle de couleur.
élevée et à une luminosité moyenne. 8 Définissez des options pour restreindre les couleurs ou pour ajouter de la transparence. 9 Pour rendre un dégradé conforme aux paramètres aléatoires, cliquez sur le bouton Aléatoire jusqu’à ce que vous
10 Pour créer un dégradé prédéfini, entrez un nom dans la zone de texte Nom, puis cliquez sur Nouveau. Un nouveau
Vous pouvez remplir une sélection, un tracé ou un calque avec une couleur ou un motif. Vous pouvez également colorer le contour d’une sélection ou d’un tracé.
L’outil Pot de peinture permet de remplir les pixels adjacents dont les valeurs chromatiques sont similaires aux pixels sur lesquels vous cliquez. Remarque : l’outil Pot de peinture ne peut pas être utilisé avec des images en mode Bitmap. 1 Choisissez une couleur de premier plan (voir la section « Sélection des couleurs dans la palette d’outils » à la
2 Sélectionnez l’outil Pot de peinture
6 Pour lisser le contour de la sélection remplie, cochez la case Lissage. 7 Pour remplir uniquement les pixels contigus à celui sur lequel vous cliquez, sélectionnez Pixels contigus ; ne cochez
8 Pour remplir les pixels en fonction des données de couleur fusionnées à partir de tous les calques visibles, cochez
9 Cliquez sur la partie de l’image à remplir. Tous les pixels spécifiés dans la plage de tolérance sont remplis avec la
Si vous travaillez sur un calque dont vous ne voulez pas remplir les zones transparentes, assurez-vous que les pixels transparents du calque sont verrouillés dans le panneau Calques (voir la section « Verrouillage des calques » à la page 326).
3 Choisissez la commande Edition > Remplir pour remplir la sélection ou le calque. Pour remplir un tracé,
4 Dans la boîte de dialogue Remplir, choisissez l’une des options suivantes dans la liste Avec ou sélectionnez un motif
Couleur de premier plan, Couleur d’arrière-plan, Noir, 50 % gris ou Blanc Pour remplir la sélection avec la couleur
Historique Pour rétablir un état ou un instantané de l’image dans une zone sélectionnée en tant que source dans le panneau Historique.
Cela peut produire un excès d’encre par rapport à la capacité d’encrage de l’imprimante. Pour obtenir de meilleurs résultats lors du remplissage d’une image CMJN, utilisez l’option de couleur d’arrière-plan, et définissez-la sur une valeur de noir appropriée. 5 Définissez le mode de fusion et l’opacité (voir la section « Liste des modes de fusion » à la page 390). 6 Si vous utilisez un calque et que vous voulez uniquement remplir les zones contenant des pixels, cochez la case
7 Cliquez sur bouton OK pour appliquer le fond.
Alt+Maj+Retour arrière (Windows) ou Option+Maj+Arrière (Mac OS). Cela préserve les zones transparentes du calque. Pour appliquer une couleur d’arrière-plan seulement aux zones contenant des pixels, appuyez sur les touches Ctrl+Maj+Retour arrière (Windows) ou Cmde+Maj+Arrière (Mac OS).
1 Définissez la couleur de premier plan à utiliser pour la zone de travail. 2 Sélectionnez l’outil Pot de peinture
4 Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez sur la zone de travail.
1 Sélectionnez la partie de l’image à remplir.
Vous pouvez utiliser la commande Contour pour entourer une sélection, un calque ou un tracé d’un contour de couleur. Un contour ainsi créé devient une partie pixellisée du calque actif. Vous pouvez utiliser l’effet de calque Contour à la place de la commande Contour pour créer des contours de forme ou de calque lissés, activables ou désactivables comme des incrustations, pour obtenir des angles et des bords moins nets (voir la section « Effets et styles de calque » à la page 335). 1 Choisissez une couleur de premier plan. 2 Sélectionnez la zone ou le calque à entourer. 3 Choisissez Edition > Contour. 4 Dans la boîte de dialogue Contour, définissez l’épaisseur de la bordure bien marquée. 5 Dans la zone Position, spécifiez si vous voulez placer la bordure à l’intérieur, à l’extérieur ou au centre de la sélection
Remarque : si le contenu du calque remplit l’image entière, un contour appliqué en dehors du calque sera invisible. 6 Définissez une opacité et un mode de fusion (voir la section « Liste des modes de fusion » à la page 390). 7 Si vous travaillez avec un calque et que vous voulez entourer uniquement les zones contenant des pixels, cochez la
1 Sélectionnez le tracé dans le panneau Tracés. 2 Choisissez la commande Contour du tracé dans le menu du panneau. 3 Dans la boîte de dialogue Contour du tracé, choisissez un outil pour appliquer un contour au tracé. 4 Pour reproduire l’effet de contours peints à la main, sélectionnez l’option Simuler la pression. Pour créer des
3 Faites glisser le curseur dans la fenêtre du document pour créer la forme. Maintenez la touche Maj enfoncée tout
4 Choisissez Edition > Contour. 5 Dans la boîte de dialogue Contour, entrez une épaisseur, puis cliquez sur l’échantillon de couleur pour afficher le
6 Dans le sélecteur de couleurs Adobe, recherchez la plage de couleurs de votre choix à l’aide des curseurs en forme
La couleur d’origine est conservée dans la moitié inférieure. Cliquez sur OK. 7 Réglez la position du contour par rapport à la sélection en choisissant Intérieur, Centre ou Extérieur. Réglez les
« Application d’un contour de couleur à une sélection ou à un calque » à la page 401
A propos des motifs Un motif est une image qui est répétée, ou juxtaposée, lorsque vous l’utilisez pour remplir un calque ou une sélection. Photoshop propose un certain nombre de motifs prédéfinis. Vous pouvez créer de nouveaux motifs et les enregistrer dans des bibliothèques pour les utiliser avec différents outils et commandes. Les motifs prédéfinis sont affichés dans les panneaux déroulants de la barre d’options des outils Pot de peinture, Tampon de motif, Correcteur et Pièce, ainsi que dans la boîte de dialogue Style de calque. Vous pouvez changer le mode d’affichage des motifs dans les panneaux déroulants en choisissant une option d’affichage dans le menu. Vous avez également la possibilité de gérer les motifs prédéfinis par le biais du Gestionnaire des paramètres définis.
« Création et utilisation d’outils prédéfinis » à la page 27
Photoshop fournit un ensemble de fichiers de format Illustrator que vous pouvez utiliser pour définir un motif prédéfini. Ouvrez le fichier, sélectionnez une option de rendu, puis définissez le motif.
Libre à vous d’organiser vos motifs dans des bibliothèques que vous chargez ou supprimez à partir des panneaux déroulants de motifs.
Choisissez l’un des éléments suivants dans le menu du panneau déroulant Motif :
Ajouter pour ajouter la bibliothèque à la liste.
1 Choisissez la commande Enregistrer les motifs dans le menu du panneau déroulant Motif. 2 Choisissez un emplacement pour la bibliothèque de motifs, entrez un nom de fichier, puis cliquez sur Enregistrer.
❖ Choisissez la commande Réinitialiser les motifs dans le menu du panneau déroulant Motif. Vous pouvez remplacer
Si vous recevez un outil prédéfini Tampon de motif qui utilise un motif non défini ou si vous effacez le paramètre prédéfini que vous utilisez en réinitialisant ou en remplaçant la bibliothèque de motifs, choisissez la commande Nouveau motif dans le menu du panneau déroulant Motif pour redéfinir le motif.
1 Sélectionnez le motif à renommer, puis choisissez la commande Renommer le motif dans le menu du panneau. 2 Saisissez un nouveau nom pour le motif, puis cliquez sur OK.
Le dessin dans Adobe Photoshop CS4 consiste à créer des formes et tracés vectoriels. Vous pouvez dessiner avec les outils de forme, l’outil Plume ou l’outil Plume libre. Les options de chaque outil sont disponibles à partir de la barre d’options. Avant de commencer à dessiner dans Photoshop, vous devez choisir un mode de dessin dans la barre d’options. Le mode choisi détermine si vous créez une forme vectorielle sur un calque lui étant propre, un tracé de travail sur un calque existant ou une forme pixellisée sur un calque existant. Les lignes et les courbes que vous tracez à l’aide des outils de forme et de plume sont appelées des formes vectorielles. Celles-ci ne dépendent pas de la résolution ; elles conservent des contours précis lorsque vous les redimensionnez, les imprimez sur une imprimante PostScript, les enregistrez dans un fichier PDF ou les importez dans une application graphique vectorielle. Vous pouvez créer des bibliothèques de formes personnalisées et modifier le contour d’une forme (appelé tracé) et ses attributs (tels que contour, couleur de fond et style). Les tracés sont des contours qui peuvent être transformés en sélections, ou remplis et entourés de couleur. Le contour d’une forme est un tracé. Il vous suffit de modifier les points d’ancrage d’un tracé pour le remodeler. Un tracé de travail est un tracé provisoire qui apparaît dans le panneau Tracés et définit le contour d’une forme. Il existe plusieurs façons d’utiliser les tracés :
Vous pouvez désigner comme masque un tracé enregistré pour rendre transparente une partie d’une image lors de son exportation dans une application de mise en page ou de retouche vectorielle (voir la section « Utilisation des masques d’image pour créer des transparences » à la page 528).
Lorsque vous travaillez avec les outils de forme ou de plume, vous pouvez dessiner en trois modes différents. Pour choisir un mode de dessin, il convient de sélectionner l’un des outils de forme ou de plume puis de cliquer sur une icône de mode dans la barre d’options. Calques de forme Crée une forme sur un autre calque. Pour créer des calques de forme, vous pouvez utiliser les outils
Tracés Dessine un tracé de travail sur le calque actif, que vous pouvez ensuite utiliser pour créer un cadre de sélection, un masque vectoriel, ou remplir et entourer de couleur afin de créer des graphiques pixellisés (comparables à ceux que vous obtenez en utilisant un outil de dessin). Un tracé de travail est temporaire, sauf si vous l’enregistrez. Les tracés apparaissent dans le panneau Tracés. Pixels de remplissage Peint directement sur le calque, de la même manière qu’un outil de peinture. Lorsque vous travaillez dans ce mode, vous créez des images pixellisées, et non des graphiques vectoriels. Vous utilisez les formes que vous peignez exactement de la même manière que les images pixellisées. Dans ce mode, seuls les outils de forme fonctionnent.
A. Calques de forme B. Tracés C. Pixels de remplissage
Création d’une forme sur un calque de forme 1 Sélectionnez un outil de forme ou de plume. Assurez-vous que le bouton Calques de forme
2 Pour choisir la couleur de la forme, cliquez sur le témoin de couleur dans la barre d’options, puis sélectionnez une
3 (Facultatif) Définissez les options de l’outil dans la barre d’options. Cliquez sur la flèche inversée en regard des
4 (Facultatif) Pour appliquer un style à la forme, sélectionnez un style prédéfini dans le menu déroulant Style de la
• Pour dessiner un tracé en partant du centre, positionnez le pointeur à l’endroit où vous souhaitez voir le centre de la forme, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS), puis faites glisser le pointeur en diagonale vers un coin ou un bord de la forme jusqu’à ce que celle-ci atteigne la taille voulue.
Polygone dans Illustrator et Photoshop.
« Modification des formes » à la page 409 « Galerie d’outils de dessin et de texte » à la page 23
Vous pouvez dessiner plusieurs formes distinctes sur un calque ou utiliser les options d’addition, de soustraction, d’intersection ou d’exclusion pour modifier la forme active sur le calque. 1 Sélectionnez le calque auquel vous voulez ajouter des formes. 2 Sélectionnez un outil de dessin, puis définissez ses options (voir la section « Options des outils de forme » à la
3 Choisissez l’une des options suivantes dans la barre d’options : Etendre la zone de la forme Soustraire de la zone de forme Intersection des zones de forme
Supprime la zone de chevauchement des formes ou du tracé existants. Limite la zone à l’intersection de la nouvelle zone et des formes ou du tracé
Exclure les zones de forme se chevauchant
4 Dessinez sur l’image. Pour changer facilement d’outil de dessin, il suffit de cliquer sur un bouton d’outil dans la
Maintenez la touche Maj enfoncée pour sélectionner plusieurs tracés.
1 Dans le panneau Tracés, sélectionnez un tracé : un masque vectoriel pour un calque de forme, un tracé de travail
2 Choisissez la commande Edition > Créer une forme personnalisée, puis saisissez le nom de la nouvelle forme
3 Pour enregistrer la nouvelle forme personnalisée dans une nouvelle bibliothèque, sélectionnez la commande
2 Sélectionnez un outil de forme, puis cliquez sur le bouton Pixels de remplissage
Mode Détermine l’effet de la forme sur les pixels existants dans l’image (voir la section « Liste des modes de fusion »
Opacité Détermine dans quelle mesure la forme va obscurcir ou faire apparaître les pixels qu’elle recouvre. Une forme avec 1 % d’opacité semble presque transparente, tandis qu’une forme à 100 % d’opacité apparaît complètement opaque. Lissage Lisse et fusionne les pixels du contour de la forme avec les pixels voisins.
Une forme est un calque de remplissage lié à un masque vectoriel. Il est facile de changer la couleur, le dégradé ou le motif du fond en modifiant le calque de remplissage de la forme. Vous pouvez aussi éditer le masque vectoriel de la forme pour modifier le contour de celle-ci, puis appliquer un style au calque.
« Ajustement des éléments du tracé » à la page 424 « A propos des calques de réglage et de remplissage » à la page 345 « Transformation manuelle » à la page 248
Dessin Flèches : Début et Fin Ajoute des têtes de flèche à un trait. Sélectionnez l’outil Trait, puis sélectionnez l’option Début pour ajouter une flèche au début du trait ou l’option Fin pour ajouter une flèche à la fin du trait. Sélectionnez les deux options pour ajouter des flèches aux deux extrémités. Les options de forme apparaissent dans la boîte de dialogue. Entrez des valeurs dans les zones Epaisseur et Taille pour définir les proportions de la flèche sous forme de pourcentage de l’épaisseur du trait (de 10 à 1 000 % pour l’épaisseur et de 10 à 5 000 % pour la longueur). Entrez une valeur pour indiquer la concavité de la flèche (comprise entre -50 % et +50 %). La base du triangle représentant la flèche est plus ou moins creusée selon la concavité définie.
Cercle Applique une contrainte pour transformer une ellipse en cercle. Proportions définies Donne une forme personnalisée basée sur les proportions définies lors de sa création. Taille définie Crée une forme personnalisée basée sur la taille définie lors de sa création. Taille fixe Crée une forme fixe (rectangle, rectangle arrondi, ellipse ou forme personnalisée) basée sur les valeurs
A partir du centre Crée un rectangle, un rectangle arrondi, une ellipse ou une forme personnalisée à partir du centre. Côtés indentés de Crée un polygone en forme d’étoile. Entrez un pourcentage dans la zone de texte pour définir le
Proportionnel Crée une forme proportionnelle (rectangle, rectangle arrondi ou ellipse) basée sur les valeurs entrées
Rayon Pour les rectangles arrondis, définit le rayon d’arrondi. Pour les polygones, définit la distance entre le centre et
Côtés Définit le nombre de côtés d’un polygone. Angles arrondis ou Branches arrondies Arrondit les angles ou les branches d’un polygone. Magnétisme des pixels Aligne les bords d’un rectangle ou d’un rectangle arrondi sur les bordures en pixels. Carré Applique une contrainte à un rectangle ou un rectangle arrondi pour le transformer en carré. Libre Permet de définir la largeur et la hauteur d’un rectangle, d’un rectangle arrondi, d’une ellipse ou d’une forme
Epaisseur Détermine la graisse du trait en pixels.
A propos des outils de plume Photoshop propose plusieurs outils de plume. L’outil Plume permet de dessiner avec la plus grande précision, l’outil Plume libre de réaliser des tracés comme si vous dessiniez sur du papier avec un crayon et l’option Plume magnétique de dessiner un tracé qui s’aligne sur les contours des zones définies dans votre image. Pour créer des formes complexes, vous pouvez vous servir des outils de plume combinés avec les outils de forme. Lorsque vous utilisez l’outil Plume, les options suivantes sont disponibles dans la barre d’options :
Avant de dessiner avec l’outil Plume, vous pouvez créer un nouveau tracé dans le panneau Tracés pour enregistrer automatiquement le tracé de travail en tant que tracé nommé. Pour plus de détails sur les modes dans lesquels vous pouvez dessiner avec les outils de plume, reportez-vous à la section « Modes de dessin » à la page 406.
« Segments, composants et points de tracés » à la page 419 « Création d’un tracé de travail » à la page 418
La ligne droite est le tracé le plus simple à réaliser avec l’outil Plume. Il suffit de cliquer avec l’outil Plume pour créer deux points d’ancrage. Si vous continuez à cliquer, vous créez un tracé composé de segments rectilignes reliés par des sommets.
2 Placez l’outil Plume à l’endroit où commencer le segment de droite et cliquez pour définir le premier point
Remarque : le premier segment dessiné ne sera visible que lorsque vous aurez cliqué pour définir un second point d’ancrage (sélectionnez l’option Etirement dans Photoshop pour afficher un aperçu des segments de tracé). Si vous faites glisser l’outil Plume accidentellement, des lignes directrices apparaissent ; sélectionnez Edition > Annuler et cliquez de nouveau. 3 Cliquez de nouveau à l’endroit où doit se terminer le segment (maintenez la touche Maj enfoncée pour contraindre
Désélectionner dans Illustrator ou Edition > Tout désélectionner dans InDesign.
Pour créer une courbe, ajoutez un point d’ancrage à l’endroit où la courbe change de sens et faites glisser les lignes directrices contrôlant la forme de la courbe. La longueur et la pente des lignes directrices déterminent la forme de la courbe. Les courbes se modifient plus facilement, et s’affichent et s’impriment plus rapidement si vous les dessinez avec le moins de points d’ancrage possible. De plus, si vous utilisez trop de points, la courbe risque de présenter des irrégularités non désirées. Vous avez donc plutôt intérêt à espacer autant que possible les points d’ancrage et à modeler la courbe en agissant sur la longueur et l’inclinaison des lignes directrices. 1 Sélectionnez l’outil Plume. 2 Placez l’outil Plume à l’endroit où commencer la courbe et maintenez le bouton de la souris enfoncé.
3 Faites glisser pour définir l’inclinaison de la courbe que vous tracez, puis relâchez le bouton de la souris.
Maintenez la touche Maj enfoncée pour limiter l’action de l’outil à des multiples de 45°.
5 Continuez à faire glisser l’outil Plume vers d’autres endroits pour créer une série de courbes lisses. Notez que vous
Maintenez la touche Alt enfoncée (Windows) ou Option (Mac OS) et faites glisser les lignes directrices pour arrêter les lignes directrices à un point d’ancrage. 6 Terminez le tracé en procédant de l’une des façons suivantes :
Pour laisser le tracé ouvert, vous pouvez également sélectionner un autre outil ou choisir la commande Sélection > Désélectionner dans Illustrator ou Edition > Tout désélectionner dans InDesign.
Dessin Pour laisser le tracé ouvert, vous pouvez également sélectionner un autre outil ou choisir la commande Sélection > Désélectionner dans Illustrator ou Edition > Tout désélectionner dans InDesign.
1 A l’aide de l’outil Plume, cliquez pour créer des sommets à deux emplacements et dessiner un segment droit. 2 Placez l’outil Plume sur l’extrémité sélectionnée. Dans Illustrator et InDesign, une icône de conversion de point
2 Placez ensuite l’outil Plume à l’endroit où vous souhaitez terminer la courbe, faites glisser afin de la terminer, puis
3 Sélectionnez l’outil Conversion de point dans la palette d’outils, puis cliquez sur l’extrémité sélectionnée pour la
Appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) pour transformer temporairement l’outil Plume en outil Conversion de point. 4 Sélectionnez l’outil Plume dans la palette d’outils, positionnez-le à l’endroit où vous souhaitez voir finir le segment
1 A l’aide de l’outil Plume, faites glisser pour créer le premier point d’inflexion d’un segment incurvé. 2 Replacez l’outil Plume et faites glisser le pointeur pour créer une courbe avec un deuxième point d’inflexion; puis,
Cette opération convertit le point d’inflexion en sommet en scindant les lignes directrices. 3 Repositionnez l’outil Plume sur le point d’arrivée du second segment incurvé et faites glisser un nouveau point
1 Sélectionnez l’outil Plume libre
3 Faites glisser le pointeur dans l’image. Au fur et à mesure que vous faites glisser la souris, un tracé suit le pointeur.
5 Pour terminer le tracé, relâchez le bouton de la souris. Pour dessiner un tracé fermé, faites glisser le trait vers le point
« Segments, composants et points de tracés » à la page 419
La plume magnétique est une option de l’outil Plume libre permettant de dessiner un tracé qui s’aligne sur les contours des zones définies dans votre image. Vous pouvez définir la portée et la sensibilité du magnétisme, ainsi que la complexité du tracé qui en résulte. Les outils Plume magnétique et Lasso magnétique partagent de nombreuses options. 1 Pour convertir l’outil Plume libre en outil Plume magnétique
2 Cliquez dans l’image pour définir le premier point d’ancrage. 3 Pour tracer un segment à main levée, déplacez le pointeur ou faites-le glisser le long du contour à tracer.
Périodiquement, la plume magnétique ajoute des points d’ancrage au cadre afin d’ancrer les segments précédents.
En cas d’erreur, vous pouvez supprimer le dernier point d’ancrage en appuyant sur la touche Suppr.
6 Terminez le tracé :
• Cliquez deux fois pour fermer le tracé avec un segment magnétique. • Maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée, puis cliquez deux fois pour fermer le tracé avec un segment droit.
Présentation du panneau Tracés Le panneau Tracés (Fenêtre > Tracés) affiche le nom et une vignette de chaque tracé enregistré, le tracé de travail actif et le masque vectoriel actif. Vous pouvez optimiser votre travail en désactivant les vignettes. Pour visualiser un tracé, commencez par le sélectionner dans le panneau Tracés.
A. Tracé mémorisé B. Tracé de travail temporaire C. Tracé de masque vectoriel (n’apparaît que lorsqu’un calque de forme est sélectionné) Choisissez l’option Options de panneau dans le menu du panneau Tracés, puis sélectionnez une taille, ou sélectionnez l’option Sans pour désactiver l’affichage des vignettes.
❖ Sélectionnez le tracé dans le panneau Tracés, puis faites glisser le tracé vers le haut ou vers le bas. Lorsque la ligne
Remarque : vous ne pouvez pas changer l’ordre des masques vectoriels, ni des tracés de travail, dans le panneau Tracés.
Nouveau tracé dans le menu du panneau Tracés, ou cliquez sur le bouton Créer un tracé au bas du panneau tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Entrez un nom pour le tracé dans la boîte de dialogue Nouveau tracé, puis cliquez sur OK.
1 Sélectionnez un outil de forme ou de plume, puis cliquez sur le bouton Tracés
3 Dessinez d’autres éléments de tracé si besoin est. Pour changer facilement d’outil de dessin, il suffit de cliquer sur
éléments de tracé qui se chevauchent : Ajouter à la zone du tracé
Intersection des zones de tracé
Limite le tracé à l’intersection de la nouvelle zone et de la zone existante.
Lorsque vous créez un tracé de travail avec un outil de plume ou un outil de forme, le nouveau tracé apparaît comme tracé de travail dans le panneau Tracés. Le tracé de travail est provisoire ; enregistrez-le si vous ne voulez pas perdre son contenu. Si vous désélectionnez le tracé de travail sans l’enregistrer et recommencez à dessiner, un nouveau tracé remplacera le tracé existant. Lorsque vous créez un calque de forme avec un outil de plume ou un outil de forme, le nouveau tracé apparaît comme masque vectoriel dans le panneau Tracés. Les masques vectoriels sont reliés à leur calque parent ; vous devez sélectionner le calque parent dans le panneau Calques pour répertorier le masque vectoriel dans le panneau Tracés. Vous pouvez supprimer un masque vectoriel d’un calque et convertir un masque vectoriel en un masque pixellisé. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Ajout et modification de masques de fusion et vectoriels » à la page 364. Les tracés mémorisés avec une image apparaissent lorsque vous ouvrez de nouveau cette image. Sous Windows, les tracés sont pris en charge dans les formats JPEG, JPEG 2000, DCS, EPS, PDF et TIFF dans Photoshop. Sous Mac OS, tous les formats de fichier disponibles prennent en charge les tracés. Remarque : en règle générale, les tracés dans des formats autres que ceux répertoriés ici ne sont pas conservés entre les systèmes Mac OS et Windows.
• Pour enregistrer le tracé sans le renommer, faites glisser le nom Tracé de travail sur le bouton Créer un tracé au bas du panneau Tracés.
❖ Cliquez deux fois sur le nom du tracé dans le panneau Tracés, saisissez un nouveau nom, puis appuyez sur la
Pour supprimer un tracé sans avoir à confirmer l’opération, cliquez sur l’icône Corbeille, au bas du panneau Tracés, tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
Segments, composants et points de tracés Un tracé est constitué d’un ou plusieurs segments rectilignes ou curvilignes. Les extrémités de ces segments sont repérées par des points d’ancrage. Sur les segments curvilignes, chaque point d’ancrage sélectionné affiche une ou deux lignes directrices, qui se terminent par des points directeurs. Les positions des lignes directrices et des points directeurs déterminent la taille et la forme d’un segment curviligne. Vous pouvez, en déplaçant ces éléments, remodeler les courbes dans un tracé.
, puis cliquez sur l’un des points d’ancrage du segment ou faites glisser un rectangle de sélection sur une partie du segment.
Lorsque l’outil Sélection directe est actif, vous pouvez sélectionner intégralement le tracé ou l’élément de tracé en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée et en cliquant à l’intérieur du tracé. Pour activer l’outil Sélection directe lorsque la plupart des autres outils sont sélectionnés, pointez sur un point d’ancrage, puis appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS).
« Segments, composants et points de tracés » à la page 419
Vous pouvez modifier un segment de tracé à tout moment, mais la modification des segments existants est légèrement différente de l’action de tracé. Tenez compte des conseils suivants lors de la modification de segments :
(Windows) ou Commande (Mac OS) pendant le dessin. Dans Illustrator, le fait d’appuyer sur la touche Ctrl ou Command tout en dessinant active le dernier outil de sélection utilisé.
1 Avec l’outil Sélection directe
, sélectionnez un point d’ancrage sur le segment que vous voulez régler.
Dans Illustrator ou InDesign, si vous voulez uniquement élargir ou rétrécir un rectangle, il est plus facile de le sélectionner à l’aide de l’outil Sélection et de le redimensionner avec l’une des poignées situées sur les côtés de son cadre de sélection.
1 Avec l’outil Sélection directe, sélectionnez un segment courbe ou un point d’ancrage à une extrémité du segment
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
étendez un tracé qui se termine à un point d’inflexion, le nouveau segment sera incurvé par la ligne directrice existante. Remarque : dans Illustrator, si vous prolongez un tracé qui se termine par un point d’inflexion, le nouveau segment sera droit.
1 Après avoir sélectionné l’outil Plume, placez le pointeur sur l’extrémité du tracé ouvert que vous souhaitez relier à
2 Cliquez sur l’extrémité de tracé. 3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Dans InDesign, vous pouvez également utiliser le panneau Pathfinder pour joindre des tracés. Pour fermer un tracé ouvert, sélectionnez le tracé et cliquez sur l’option Fermer le tracé du panneau Pathfinder. Pour joindre les extrémités de deux tracés, sélectionnez ces derniers et cliquez sur l’option Joindre les tracés. Au besoin, cliquez de nouveau sur l’option Joindre les tracés pour joindre la deuxième extrémité.
1 Sélectionnez le point d’ancrage ou le segment de tracé.
2 Cliquez ou maintenez enfoncée une touche de direction sur le clavier pour déplacer 1 pixel à la fois dans le sens de
Pour déplacer 10 pixels à la fois, maintenez la touche Maj enfoncée avec la touche de direction. Remarque : dans Illustrator et InDesign, vous pouvez modifier la distance d’un positionnement en modifiant les préférences d’incrément du clavier. Lorsque vous modifiez l’incrément par défaut, maintenir la touche Alt enfoncée positionne à 10 fois la distance spécifiée.
Dessin Vous pouvez également utiliser les commandes Copier et Coller pour dupliquer des objets vectoriels entre une image Photoshop et une image d’une autre application, comme Adobe Illustrator.
« Segments, composants et points de tracés » à la page 419
1 A l’aide de l’outil Sélection de tracé
2 Choisissez une option de zone de forme dans la barre d’options : Etendre la zone de la forme
Intersection des zones de forme
Limite la zone à l’intersection de la nouvelle zone de tracé sélectionnée et des
Exclure les zones de forme se chevauchant
Utilisez l’une des méthodes suivantes :
pour sélectionner un
2 Faites glisser le point ou ses poignées vers un nouvel emplacement.
1 Sélectionnez le nom du tracé dans le panneau Tracés, puis sélectionnez l’outil Sélection de tracé
pour sélectionner tout le tracé ou les éléments de tracé
3 Pour copier un élément de tracé, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Edition > Copier pour copier le tracé. Dans l’image cible, choisissez Edition > Coller. Vous pouvez également utiliser cette méthode pour combiner des tracés dans une même image.
Copier. Dans l’image cible, choisissez Edition > Coller.
1 Sélectionnez le nom du tracé dans le panneau Tracés, puis cliquez sur un élément à l’aide de l’outil Sélection de
La boîte à outils contient trois outils permettant d’ajouter ou de supprimer des points : l’outil Plume de point d’ancrage et l’outil Suppression de point d’ancrage .
Photoshop, vous devez sélectionner Ajout/Suppression auto dans la barre d’options pour activer l’outil Plume afin qu’il se modifie automatiquement en outil Ajout de point d’ancrage ou Suppression de point d’ancrage). Dans Photoshop et InDesign, vous pouvez sélectionner et modifier plusieurs tracés simultanément ; dans Illustrator, vous ne pouvez ajouter ou supprimer des points que pour un tracé en même temps. Dans Photoshop et InDesign, vous pouvez remodeler un tracé en ajoutant des points d’ancrage ; pour ce faire, il vous suffit de cliquer et de faire glisser pendant l’ajout. Remarque : n’utilisez ni les touches Arrière et Retour arrière ni les commandes Edition > Couper et Edition > Effacer pour supprimer des points d’ancrage. Ces touches et ces commandes suppriment le point et les segments de droite connectés à ce point.
Dans Illustrator, vous pouvez ajouter des points d’ancrage à un tracé en sélectionnant l’objet et en choisissant Objet > Tracé > Ajouter des points d’ancrage.
Vous pouvez désactiver le basculement automatique de l’outil Plume en outil Ajout de point d’ancrage ou Suppression de point d’ancrage. Cette manipulation est particulièrement utile lorsque vous souhaitez commencer un nouveau tracé par-dessus un tracé existant.
• Dans Illustrator ou InDesign, placez l’outil Plume sur le tracé sélectionné ou sur un point d’ancrage tout en maintenant la touche Maj enfoncée (pour éviter que la touche Maj ne contraigne le tracé, relâchez-la avant de relâcher le bouton de la souris).
Préférences > Général (Mac OS) et sélectionnez l’option Désactiver Ajout/Suppression auto.
1 Sélectionnez le tracé à modifier. 2 Sélectionnez l’outil Conversion de point ou utilisez l’outil Plume tout en maintenant la touche Alt (Windows)
Remarque : pour activer l’outil Conversion de point tandis que l’outil Sélection directe est sélectionné, placez le pointeur sur un point d’ancrage, puis appuyez sur les touches Ctrl+Alt (Windows) ou Cmde+Option (Mac OS). 3 Positionnez l’outil Conversion de point sur le point d’ancrage à convertir, puis effectuez l’une des opérations
Relâchez uniquement le bouton de la souris (maintenez enfoncées les touches que vous avez utilisées pour activer l’outil Conversion de point directeur), puis faites glisser un des deux points directeurs.
Conversion des tracés en cadres de sélection Les tracés permettent d’obtenir des contours lisses qui peuvent être convertis en cadres de sélection précis. Vous pouvez également convertir un cadre de sélection en tracé en utilisant l’outil Sélection directe pour peaufiner l’opération. Vous pouvez définir n’importe quel tracé fermé comme cadre de sélection. Le tracé fermé peut être ajouté, soustrait ou combiné à la sélection.
1 Sélectionnez le tracé dans le panneau Tracés. 2 Pour convertir le tracé, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Dessin • Cliquez sur le bouton Récupérer le tracé comme sélection
3 Dans la boîte de dialogue Définir une sélection, sélectionnez une option de rendu : Rayon Permet de définir le périmètre du contour progressif à l’intérieur et à l’extérieur du cadre de sélection. Entrez
Lissé Affine la transition entre les pixels de la sélection et les pixels environnants. Assurez-vous que l’option Rayon a
Pour plus de détails sur ces options, reportez-vous à la section « Lissage des contours d’une sélection » à la page 293. 4 Sélectionnez une option dans la zone Opération : Nouvelle Sélection Sélectionne uniquement la zone délimitée par le tracé. Ajouter à la sélection Ajoute la zone délimitée par le tracé à la sélection existante. Soustraire de la sélection Supprime de la sélection active la zone délimitée par le tracé. Intersection avec la sélection Sélectionne la zone commune au tracé et à la sélection existante. Si le tracé et la sélection ne se chevauchent pas, rien n’est sélectionné.
Toute sélection effectuée avec l’un des outils de sélection peut être définie en tant que tracé. La commande Convertir en tracé élimine tout effet de contour progressif appliqué à la sélection. Elle peut également modifier la forme de la sélection, selon la complexité du tracé et la valeur de tolérance spécifiée dans la boîte de dialogue Convertir en tracé de travail. 1 Effectuez la sélection, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
2 Entrez une valeur de tolérance ou utilisez la valeur par défaut dans la boîte de dialogue Convertir en tracé de travail.
3 Cliquez sur OK. Le tracé apparaît au bas du panneau Tracés.
Remplissage des tracés avec une couleur Un tracé créé à l’aide de l’outil Plume ne devient un élément d’image qu’une fois qu’un contour ou un fond lui est appliqué. La commande Fond du tracé remplit un tracé contenant des pixels avec une couleur définie, un état de l’image, un motif ou un calque de remplissage.
1 Sélectionnez le tracé dans le panneau Tracés. 2 Cliquez sur le bouton Fond du tracé avec couleur de premier plan
1 Sélectionnez le tracé dans le panneau Tracés. 2 Remplissez le tracé :
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
3 Dans le menu déroulant Avec, choisissez le contenu du remplissage (voir la section « Remplissage d’une sélection
4 Définissez l’opacité du fond. Pour rendre le fond plus transparent, utilisez un pourcentage faible. La valeur 100 %
5 Choisissez un mode de fusion pour le fond (voir la section « Liste des modes de fusion » à la page 390).
7 Sélectionnez une option de rendu : Rayon Permet de définir le périmètre du contour progressif à l’intérieur et à l’extérieur du cadre de sélection. Entrez
Lissage Affine la transition entre les pixels de la sélection et les pixels environnants en remplissant partiellement les
Pour plus de détails sur ces options, reportez-vous à la section « Lissage des contours d’une sélection » à la page 293. 8 Cliquez sur OK.
La commande Contour du tracé dessine le cadre d’un tracé. Elle permet de créer un trait (à l’aide des paramètres actifs de vos outils de dessin) qui épouse le contour d’un tracé. Cette commande est bien distincte de l’effet de calque Contour, qui ne reproduit l’effet d’aucun des outils de dessin. Important : lorsque vous appliquez le contour d’un tracé, les valeurs chromatiques apparaissent sur le calque actif. Assurez-vous que le calque de votre choix est actif avant de commencer. Il est impossible d’appliquer le contour d’un tracé lorsqu’un masque de fusion ou un calque de texte est actif.
1 Sélectionnez le tracé dans le panneau Tracés. 2 Cliquez sur le bouton Contour du tracé avec la forme
1 Sélectionnez le tracé dans le panneau Tracés. 2 Sélectionnez l’outil de dessin ou de retouche à adopter pour appliquer le contour au tracé. Définissez les options de
3 Pour appliquer le contour au tracé, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Option (Mac OS) enfoncée. 4 Si vous n’avez pas sélectionné d’outil à l’étape 2, choisissez-en un dans la boîte de dialogue Contour du tracé. 5 Cliquez sur OK.
Utilisation des filtres Vous pouvez utiliser des filtres pour retoucher ou améliorer vos photos, appliquer des effets spéciaux artistiques donnant à vos images l’apparence d’une esquisse ou d’un tableau impressionniste, ou encore créer des transformations uniques à l’aide des effets de déformation et d’éclairage. Les filtres fournis par Adobe se trouvent dans le menu Filtre. Certains filtres fournis par des développeurs tiers sont disponibles sous forme de modules externes. Une fois installés, ces filtres externes s’affichent au bas du menu Filtre. Les filtres dynamiques, appliqués à des objets dynamiques, vous permettent d’utiliser des filtres de manière non destructrice. Les filtres dynamiques sont répertoriés en tant qu’effets de calque dans le panneau Calques et peuvent être modifiés à tout moment, à partir des données de l’image d’origine contenues dans l’objet dynamique. Pour plus de détails sur les effets de filtre dynamique et la retouche non destructrice, reportez-vous à la section « Modification non destructrice » à la page 348. Pour utiliser un filtre, sélectionnez la commande de sous-menu appropriée dans le menu Filtre. Les indications suivantes visent à vous aider à sélectionner des filtres :
• Pour les images 8 bits par couche, la plupart des filtres peuvent être appliqués de façon cumulée par le biais de la Galerie de filtres. Tous les filtres peuvent être appliqués séparément.
• Certains filtres fonctionnent uniquement avec des images RVB. • Tous les filtres peuvent être appliqués à des images 8 bits. • Les filtres suivants peuvent être appliqués à des images 16 bits : Fluidité, Point de fuite, Moyenne, Flou, Plus flou, Flou par moyenne, Flou gaussien, Flou de l’objectif, Flou directionnel, Flou radial, Flou de surface, Flou de forme, Correction de l’objectif, Ajout de bruit, Flou intérieur, Antipoussière, Médiane, Réduction du bruit, Fibres, Nuages, Nuages par différence, Halo, Plus net, Contours plus nets, Encore plus net, Netteté optimisée, Accentuation, Estampage, Tracé des contours, Solarisation, Désentrelacement, Couleurs NTSC, Autre, Passe-haut, Maximum, Minimum et Translation.
Accentuation, Désentrelacement, Couleurs NTSC, Estampage, Passe-haut, Maximum, Minimum et Translation.
• Pour appliquer un filtre à une zone d’un calque, sélectionnez cette zone. • Pour appliquer un filtre de manière non destructrice de façon à pouvoir en modifier les paramètres par la suite, sélectionnez l’objet dynamique avec le contenu de l’image que vous souhaitez filtrer. 2 Choisissez un filtre dans les sous-menus du menu Filtre.
3 Si une boîte de dialogue ou la Galerie de filtres apparaît, entrez des valeurs ou sélectionnez des options, puis cliquez
L’application de filtres à des images volumineuses peut prendre du temps, mais vous pouvez afficher un aperçu de l’effet obtenu dans la boîte de dialogue du filtre. Faites glisser la souris dans la fenêtre d’aperçu pour centrer une zone spécifique de l’image. Avec certains filtres, vous pouvez cliquer dans l’image pour la centrer à l’endroit où vous cliquez. Utilisez le bouton + ou – au-dessous de la zone d’aperçu pour faire un zoom avant ou arrière.
« A propos des filtres dynamiques » à la page 352 « Modification non destructrice » à la page 348 « Présentation de la Galerie de filtres » à la page 434
La Galerie de filtres offre un aperçu de la plupart des filtres d’effets spéciaux. Vous pouvez appliquer plusieurs filtres, activer ou désactiver l’effet d’un filtre, réinitialiser les options d’un filtre et modifier l’ordre dans lequel les filtres sont appliqués. Lorsque vous êtes satisfait de l’aperçu, vous pouvez appliquer l’effet à votre image. La Galerie de filtres ne contient pas tous les filtres figurant dans le menu Filtres.
Filtres Affichage de la Galerie de filtres ❖ Choisissez Filtre > Galerie de filtres. Lorsque vous cliquez sur le nom d’une catégorie de filtre, les vignettes des
❖ Cliquez sur le bouton Afficher/Masquer
Les effets de filtre sont appliqués dans l’ordre selon lequel ils ont été sélectionnés. Il est possible de réorganiser les filtres après leur application en amenant un nom de filtre à une nouvelle position dans la liste de filtres appliqués. La réorganisation des filtres peut transformer complètement l’aspect de l’image. Cliquez sur l’icône en forme d’œil en regard d’un filtre pour masquer l’effet dans l’aperçu. Vous pouvez également supprimer chaque filtre appliqué en sélectionnant ce filtre et en cliquant sur l’icône Supprimer le calque .
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour appliquer un filtre à une zone d’un calque, sélectionnez cette zone. • Pour appliquer un filtre de manière non destructrice de façon à pouvoir en modifier les paramètres par la suite, sélectionnez l’objet dynamique avec le contenu de l’image que vous souhaitez filtrer. 2 Choisissez Filtre > Galerie de filtres. 3 Cliquez sur un nom de filtre pour ajouter le premier filtre. Il se peut que vous deviez cliquer sur le triangle inversé
4 Entrez des valeurs ou sélectionnez des options pour le filtre sélectionné. 5 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Effets de filtre d’atténuation et de fusion La commande Atténuer permet de modifier l’opacité et le mode de fusion de tout filtre, outil de peinture, outil de gommage ou réglage de couleur. Les modes de fusion de la commande Atténuer constituent un sous-ensemble de ceux associés aux options des outils de peinture et de retouche (à l’exception des modes Arrière et Transparent). L’exécution de cette commande est similaire à l’application de l’effet de filtre sur un calque séparé suivie de l’utilisation des commandes d’opacité et de mode de fusion de ce calque. Remarque : la commande Atténuer peut également modifier les effets de la commande Fluidité et des filtres Contours. 1 Appliquez un filtre, un outil de peinture ou un réglage de couleur à une image ou une sélection. 2 Choisissez Edition > Atténuer. Sélectionnez l’option Aperçu pour afficher un aperçu de l’effet obtenu. 3 Faites glisser le curseur de 0 % (transparent) à 100 % pour régler l’opacité. 4 Choisissez un mode de fusion dans le menu Mode.
Filtres Conseils pour la création d’effets spéciaux Création d’effets de contour Plusieurs techniques sont disponibles pour traiter les contours d’un effet appliqué
Application de filtres aux calques Vous pouvez appliquer des filtres à des calques individuels ou à une succession de
Application de filtres à des couches individuelles Vous pouvez appliquer un filtre à une couche individuelle, un effet
Création d’arrière-plans En appliquant des effets à des formes de couleur en aplat ou en niveaux de gris, vous pouvez
Combinaison de plusieurs effets avec des masques ou des images dupliquées L’utilisation de masques pour créer des zones de sélection permet de mieux contrôler les transitions d’un effet à l’autre. Par exemple, vous pouvez filtrer la sélection créée avec un masque.
Amélioration de la qualité et de l’uniformité de l’image Vous pouvez maquiller les défauts, modifier et améliorer une image ou créer une relation entre les images en appliquant le même effet à chacune. Utilisez le panneau Scripts pour enregistrer les étapes que vous exécutez pour modifier une image, puis appliquez ce script aux autres images.
Certains effets de filtre nécessitent beaucoup de mémoire, en particulier lorsqu’ils sont appliqués à une image haute résolution. ❖ Pour améliorer les performances, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Appliquez l’effet à chacune des couches (par exemple, à chaque couche RVB) si l’image est volumineuse et la mémoire disponible insuffisante. Pour certains filtres, les effets varient selon qu’ils sont appliqués à la couche individuelle plutôt qu’à la couche composite, en particulier si le filtre modifie des pixels de manière aléatoire.
• Allouez davantage de mémoire vive à Photoshop. Si nécessaire, quittez les autres applications pour libérer de la mémoire au profit de Photoshop.
Eclairage, Découpage, Vitrail, Chrome, Ondulation, Effet pointilliste, Aérographe et Verre. (Par exemple, augmentez la taille de cellule pour le filtre Vitrail. Pour le filtre Découpage, augmentez la valeur de simplicité et/ou diminuez la valeur de fidélité.)
« Utilisation des commandes Annuler et Rétablir » à la page 48
Filtres Artistiques Les filtres proposés dans le sous-menu Artistiques permettent d’obtenir des effets de peinture ou d’œuvre d’art pour des projets artistiques ou commerciaux. Vous pouvez, par exemple, utiliser le filtre Découpage pour des collages ou des effets de typographie. Ces filtres répliquent des effets naturels ou de supports traditionnels. Tous les filtres Artistiques peuvent être appliqués par le biais de la Galerie de filtres. Crayon de couleur Dessine une image à l’aide de crayons de couleur sur un arrière-plan uni. Les contours sont
Pour créer un effet de parchemin, il suffit de modifier la couleur d’arrière-plan avant d’appliquer le filtre Crayon de couleur à la zone sélectionnée. Découpage Représente une image comme si elle était composée de morceaux de papier coloré découpés grossièrement. Les images fortement contrastées semblent se découper contre le fond, tandis que les images colorées se composent de plusieurs couches de papier de couleur. Pinceau à sec Peint les contours de l’image avec une technique à mi-chemin entre la peinture à l’huile et l’aquarelle,
Grain photo Applique une texture régulière aux tons foncés et moyens. Une texture plus lisse et plus saturée est ajoutée
Fresque Peint une image de façon grossière par petites touches arrondies rapides. Néon Ajoute divers types de lueurs aux objets d’une image. Ce filtre est utile pour colorier une image tout en adoucissant son aspect. Pour sélectionner une couleur de lueur, cliquez sur la zone de lueur, puis prélevez une couleur dans le sélecteur. Barbouillage Propose différentes tailles (de 1 à 50) et types de pinceau pour produire un effet de peinture réelle. Les
Couteau à palette Réduit le niveau de détail d’une image pour produire l’effet d’une toile recouverte d’une fine couche de peinture, révélant la texture sous-jacente. Emballage plastique Recouvre l’image d’une couche plastique brillante qui accentue les détails de la surface.
Filtres Pastels Applique des touches de crayon pastel sur un arrière-plan texturé. Dans les zones de couleurs claires, le crayon paraît épais et peu texturé, tandis que dans les zones plus foncées, le crayon semble avoir été gratté pour faire apparaître la texture. Etalement Adoucit une image en appliquant de petits coups de pinceau en diagonale pour étaler les zones plus
Eponge Crée une image comprenant des zones très texturées de couleurs contrastées qui simulent l’effet de peinture
Sous-couche Peint une image sur un arrière-plan texturé, puis peint l’image finale par-dessus. Aquarelle Donne à l’image l’aspect d’une aquarelle en simplifiant les détails à l’aide d’un pinceau de taille moyenne trempé dans de l’eau et de la peinture. Lorsque le contour subit d’importants changements de teinte, les couleurs sont saturées.
Les filtres Atténuation lissent une sélection ou une image entière et sont utiles pour les retouches. Ils atténuent les transitions de couleurs trop importantes en égalisant les pixels proches des arêtes marquées sur les lignes nettes et les zones d’ombre.
Moyenne Identifie la couleur moyenne d’une image ou d’une sélection, puis remplit l’image ou la sélection avec cette
Flou et Plus flou Eliminent le bruit lorsque des transitions de couleur notables surviennent dans une image. Les filtres
Flou par moyenne Atténue une image d’après la valeur chromatique moyenne des pixels voisins. Ce filtre est utile pour la création d’effets spéciaux. Vous pouvez régler la taille de la zone utilisée pour calculer la valeur moyenne d’un pixel donné ; plus le rayon est élevé, plus le flou appliqué est important. Flou gaussien Applique rapidement une quantité définissable de flou à une sélection. Le terme gaussien se rapporte à
de l’image resteront nets alors que d’autres deviendront flous (voir la section « Ajout de flou de l’objectif » à la page 243). Flou directionnel Applique un flou dans le sens indiqué (compris entre –360 º et +360 º) et selon une intensité
Flou radial Simule l’effet obtenu par le zoom ou la rotation d’un objectif pour produire un léger flou. Sélectionnez
Sélectionnez Zoom pour appliquer un flou le long des lignes radiales, comme si vous effectuiez un zoom avant ou arrière sur l’image, puis spécifiez une valeur comprise entre 1 et 100. Choisissez une qualité de flou Brouillon si vous préférez un rendu rapide, mais avec du grain, ou une qualité Normale et Supérieure pour obtenir des résultats plus lisses, imperceptibles sauf sur une grande sélection. Définissez l’origine du flou en faisant glisser la texture dans la zone Centre. Flou de forme Utilise le noyau spécifié pour créer le flou. Choisissez un noyau dans la liste des formes personnalisées
Flou optimisé Atténue une image avec précision. Vous pouvez spécifier un rayon, un seuil et une qualité de flou. La valeur Rayon détermine la taille de la zone de recherche de pixels dissemblables. La valeur Seuil détermine la mesure dans laquelle les pixels doivent être dissemblables avant d’être traités. Vous pouvez également définir un mode pour la totalité de la sélection (Normal) ou pour les contours des transitions de couleur (Contour seul et Masquage du contour). En cas de contraste notable, l’option Contour seul applique des contours noir et blanc, tandis que l’option Masquage du contour applique du blanc. Flou de surface Atténue une image tout en préservant les contours. Ce filtre est utile pour la création d’effets spéciaux et la suppression du bruit ou du grain. L’option Rayon spécifie la taille de la zone échantillonnée pour le flou. L’option Seuil détermine le degré de divergence des valeurs tonales des pixels voisins par rapport à la valeur de pixel central avant d’être compris dans le flou. Les pixels dont les différences de valeurs tonales sont inférieures à la valeur du seuil sont exclus du flou.
Comme les filtres Artistiques, les filtres Contours produisent un aspect de peinture ou d’œuvre d’art, en utilisant des effets de formes et de contours à l’encre différents. Certains de ces filtres ajoutent du grain, de la peinture, du bruit, des détails sur le contour ou de la texture. Tous les filtres Contours peuvent être appliqués par le biais de la Galerie de filtres. Contours accentués Accentue le contour d’une image. Lorsque la luminosité du contour est élevée, l’accentuation
Diagonales Repeint une image en appliquant des coups de pinceau en diagonale, dans des directions opposées pour
Noir/Blanc Peint les zones foncées par petits coups de pinceau noir rapprochés et les zones claires par touches de blanc
Contour encré Redessine une image par traits fins rapprochés par-dessus les détails de l’image d’origine, comme dans
Effet pointilliste Reproduit l’effet pointilliste obtenu à l’aide d’un aérographe. Plus vous augmentez les valeurs, plus
Aérographe Repeint une image, en utilisant ses couleurs dominantes, avec des touches de couleurs à angle droit. Sumi-e Peint une image en style japonais, comme si un pinceau complètement saturé était appliqué à du papier de riz. Le filtre Sumi-e crée des contours légèrement flous avec des noirs encre intenses.
Les filtres Déformation déforment géométriquement une image, créant ainsi des effets 3D ou autres effets de remodelage. Notez que ces filtres nécessitent souvent beaucoup de mémoire. Les filtres Lueur diffuse, Verre et Océan peuvent être appliqués à l’aide de la Galerie de filtres. Lueur diffuse Restitue une image comme si elle était vue à travers un filtre de diffusion léger. Ce filtre ajoute du bruit blanc transparent, la lueur s’atténuant à partir du centre de la sélection. Dispersion Détermine comment déformer une sélection à partir d’une image de référence. Par exemple, en utilisant une image de référence en forme de parabole, vous pouvez créer une image qui semble être imprimée sur un tissu maintenu par les coins. Verre Transforme une image de sorte qu’elle semble être vue au travers de différents types de verre. Vous pouvez
Correction de l’objectif Le filtre Correction de l’objectif corrige les défauts d’objectif courants tels que la distorsion en
Océan Ajoute des ondulations espacées de façon aléatoire à la surface de l’image de sorte qu’elle paraisse se trouver sous l’eau. Contraction Resserre une sélection. Une valeur positive jusqu’à 100 % déplace la sélection vers son centre ; une valeur
Coordonnées polaires Convertit les coordonnées rectangulaires d’une sélection en coordonnées polaires, et inversement, selon l’option sélectionnée. Ce filtre vous permet de créer une anamorphose cylindrique (art populaire au 18e siècle), par laquelle une image déformée semble normale lorsqu’elle est vue au travers d’un cylindre équipé d’un miroir. Ondulation Crée un motif ondulé sur une sélection, comme des ondulations à la surface d’un étang. Pour une plus grande précision, utilisez le filtre Onde. Les options permettent de définir le nombre et la taille des ondulations. Cisaillement Déforme une image le long d’une courbe. Spécifiez la courbe en faisant glisser la ligne dans la zone. Vous pouvez ajuster tout point le long de la courbe. Cliquez sur Défaut pour rétablir la courbe en ligne droite. En outre, vous pouvez choisir le mode de traitement des zones non déformées.
Tourbillon Fait pivoter une sélection selon un angle plus aigu au centre que sur les contours. En définissant un angle, vous produisez un effet de tourbillon. Onde Fonctionne selon un principe semblable à celui du filtre Ondulation, mais avec une plus grande précision. Les
Pour reproduire les effets d’ondes sur d’autres sélections, cliquez sur Aléatoire, définissez le nombre de générateurs sur 1, puis appliquez les mêmes valeurs minimales et maximales aux paramètres Longueur d’onde et Amplitude. Zigzag Applique une distorsion radiale à une sélection selon le rayon de ses pixels. L’option Inflexions définit le nombre de changements de direction du zigzag à partir du centre de la sélection vers son contour. Vous pouvez également spécifier le mode de déplacement des pixels : Ronds dans l’eau déplace les pixels vers l’angle supérieur gauche ou l’angle inférieur droit, A partir du centre les déplace vers l’extérieur et à partir du centre de la sélection, et Autour du centre fait pivoter les pixels autour du centre.
Les filtres Bruit ajoutent ou retirent du bruit ou des pixels avec niveaux de couleur répartis de manière aléatoire. Cette opération facilite la fusion d’une sélection avec les pixels avoisinants. Les filtres Bruit peuvent créer des textures inhabituelles ou supprimer des zones à problème, comme la poussière. Ajout de bruit Applique des pixels aléatoires à une image, en simulant l’effet d’une prise de vue sur un film grande vitesse. Le filtre Ajout de bruit sert également à réduire l’effet de bande dans des sélections à contour progressif ou dans des fonds dégradés, ou à donner un aspect plus réaliste à des zones fortement retouchées. Les options de répartition du bruit disponibles sont Uniforme et Gaussienne. L’option Uniforme distribue les valeurs chromatiques de bruit à l’aide de valeurs numériques aléatoires comprises entre 0 et plus ou moins la valeur spécifiée pour produire un effet subtile. L’option Gaussienne distribue les valeurs chromatiques de bruit le long d’une courbe en forme de cloche pour produire un effet moucheté. L’option Monochromatique applique le filtre uniquement aux éléments de tons de l’image, sans modifier les couleurs. Flou intérieur Détecte les contours dans une image (zones ayant subi des modifications chromatiques notables) et
Antipoussière Réduit le bruit en modifiant des pixels dissemblables. Pour parvenir à un équilibre entre le renforcement de la netteté d’une image et le maquillage des défauts, essayez diverses combinaisons des paramètres Rayon et Seuil. A défaut, appliquez le filtre sur des zones sélectionnées dans l’image (voir la section « Application du filtre Antipoussière » à la page 448). Médiane Réduit le bruit dans une image en fusionnant la luminosité des pixels dans une sélection. Le filtre recherche
Réduction du bruit Réduit le bruit tout en préservant les contours d’après les paramètres utilisateur concernant l’image entière ou des couches particulières (voir la section « Réduction du bruit d’une image et des artefacts JPEG » à la page 238).
Filtres l’image. Pour chaque couche, le filtre divise l’image en rectangles et remplace chacun d’eux par un cercle. Le rayon du cercle est proportionnel à la luminosité du rectangle (voir la section « Application du filtre Demi-teintes couleur » à la page 449). Cristallisation Rassemble les pixels en une couleur en aplat sous une forme polygonale. Facettes Rassemble des pixels de couleurs en aplat ou de couleurs similaires dans des blocs de pixels de couleur
Fragmentation Crée quatre copies des pixels de la sélection, calcule leur moyenne et les décale les uns par rapport aux
Mezzo-tinto Convertit une image en une texture aléatoire de zones noir et blanc ou de couleurs entièrement saturées dans une image couleur. Pour utiliser ce filtre, sélectionnez un motif de points dans le menu Type de la boîte de dialogue Mezzo-tinto. Mosaïque Rassemble des pixels en blocs carrés. Les pixels d’un bloc donné sont de la même couleur, et les couleurs
Pointillisme Décompose la couleur d’une image en points dessinés de façon aléatoire, comme dans la peinture pointilliste, et utilise la couleur d’arrière-plan comme toile de fond entre les points.
Ces filtres créent des formes 3D, des motifs de nuages, des motifs de réfraction et des reflets lumineux simulés, dans une image. Vous pouvez également manipuler des objets dans l’espace 3D, créer des objets 3D (cubes, sphères et cylindres) et créer des textures à partir de fichiers en niveaux de gris pour produire des effets d’éclairage de style 3D. Nuages Génère un motif de nuage flou à l’aide de valeurs aléatoires, qui varient entre les couleurs de premier plan et d’arrière-plan. Pour générer un motif de nuage plus marqué, maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée tout en sélectionnant Filtre > Rendu > Nuages. Lorsque le filtre Nuages est appliqué, les données graphiques du calque actif sont remplacées. Nuages par différence Utilise des valeurs générées de manière aléatoire qui varient entre les couleurs de premier plan et d’arrière-plan, pour produire un effet de nuage. Le filtre fusionne les données de nuage avec les pixels existants de la même façon que le mode Différence fusionne les couleurs. Lorsque vous sélectionnez ce filtre pour la première fois, des portions de l’image sont inversées selon un motif de nuage. L’application répétée de ce filtre crée des motifs de veinules ressemblant à une texture marbrée. Lorsque le filtre Nuages par différence est appliqué, les données graphiques du calque actif sont remplacées. Fibres Reproduit l’aspect de fibres tissées d’après les couleurs de premier plan et d’arrière-plan. Le curseur Variance
Vous pouvez ajouter un calque de réglage de la courbe de transfert de dégradé pour coloriser les fibres.
Les filtres Renforcement mettent au point des images floues par augmentation du contraste des pixels adjacents. Plus net et Encore plus net Mettent au point une sélection et en améliorent la clarté. Le filtre Encore plus net renforce davantage la netteté que le premier filtre. Contours plus nets et Accentuation Recherchent les zones d’une image ayant subi des modifications chromatiques notables et les rendent plus nettes. Le filtre Contours plus nets renforce uniquement la netteté des contours, tout en conservant le lissage d’ensemble de l’image. Utilisez ce filtre pour renforcer la netteté des contours sans spécifier de valeur. Pour une correction professionnelle des couleurs, utilisez le filtre Accentuation afin de régler le contraste des détails de contour et de générer une ligne plus claire et une plus sombre de chaque côté du contour. Ce processus met le contour en valeur et crée l’illusion d’une image plus nette. Netteté optimisée Permet de renforcer la netteté d’une image en définissant l’algorithme correspondant ou en
« Définition de la netteté et du flou des images » à la page 238
Bas-Relief Transforme l’image pour qu’elle apparaisse comme sculptée dans un bas-relief et l’éclaire de façon à
Craie/Fusain Redessine les tons clairs et moyens d’une image avec un arrière-plan dessiné grossièrement à la craie dans
Fusain Crée un effet d’isohélie étalé. Le tracé des contours principaux est bien marqué, tandis que les tons moyens sont
Chrome Donne à l’image l’aspect d’une surface chromée polie. Les tons clairs et les tons foncés correspondent
Crayon Conté Reproduit la texture du noir dense et du blanc pur des crayons Conté sur une image. Le filtre Crayon Conté utilise la couleur de premier plan pour les zones foncées et la couleur d’arrière-plan pour les zones claires. Pour obtenir un effet plus réaliste, remplacez la couleur de premier plan par l’une des couleurs courantes du crayon conté
Papier gaufré Crée une image qui semble être composée de papier fait main. Ce filtre simplifie les images et combine les effets des filtres Esthétiques > Estampage et Textures > Grain. Les zones foncées de l’image apparaissent sous forme de trous dans la couche supérieure du papier, laissant ainsi transparaître la couleur d’arrière-plan. Photocopie Simule l’effet d’une image photocopiée. Pour les larges zones sombres, la copie tend à s’effectuer
Plâtre Moule une image à partir de plâtre 3D, puis colorise le résultat obtenu avec les couleurs de premier plan et
Réticulation Simule la déformation et la diminution contrôlées d’une émulsion pour film photographique de manière à créer une image qui semble dense dans les tons foncés et légèrement grenue dans les tons clairs. Tampon Simplifie l’image pour qu’elle semble avoir été créée avec un tampon en caoutchouc ou en bois. Ce filtre est
Contour déchiré Reconstitue l’image pour qu’elle semble composée de morceaux de papier déchirés irréguliers, puis colore l’image avec les couleurs de premier plan et d’arrière-plan. Ce filtre est particulièrement utile pour le texte ou les objets très contrastés. Papier humide Donne un aspect de peinture marbrée qui semble avoir été appliquée sur du papier fibreux et humide,
Les filtres Esthétiques produisent un effet de peinture ou un effet impressionniste sur une sélection en dispersant des pixels puis en recherchant et en renforçant les contrastes dans l’image. Après avoir appliqué des filtres tels que Tracé des contours et Courbes de niveau pour éclaircir les contours, vous pouvez appliquer la commande Négatif pour souligner le contour d’une image en couleurs avec des traits colorés ou celui d’une image en niveaux de gris avec des traits blancs. Diffusion Mélange les pixels dans une sélection pour réduire la netteté en fonction du mode sélectionné : Normal déplace les pixels de manière aléatoire (en ignorant les valeurs chromatiques), Plus foncé remplace les pixels clairs par des pixels plus foncés, et Plus clair remplace les pixels foncés par des pixels plus clairs. Anisotrope mélange les pixels dans le sens de la plus petite variation chromatique. Estampage Donne l’impression que la sélection est rehaussée ou estampée, en convertissant sa couleur de fond en gris et en traçant les contours avec la couleur de fond d’origine. Les options permettent de définir un angle d’estampage (de –360 ° pour abaisser la surface, à +360 ° pour la rehausser), une hauteur et un pourcentage (de 1 à 500 %) pour la quantité de couleur dans la sélection. Pour conserver la couleur et le niveau de détail lors de l’estampage, utilisez la commande Atténuer après avoir appliqué le filtre Estampage. Extrusion Fournit une texture 3D à une sélection ou un calque (voir la section « Application du filtre Extrusion » à la
Tracé des contours Identifie les zones de l’image aux transitions notables et met en relief les contours. Comme le filtre
être appliqué de façon cumulative. Solarisation Fusionne des images négative et positive (opération semblable à l’exposition rapide d’un tirage photo à la lumière au cours du développement). Carrelage Divise l’image en une série de carreaux, créant ainsi un décalage entre la sélection et sa position d’origine.
Courbes de niveau Recherche les transitions des zones de luminosité principales et les met finement en relief pour
« Application du filtre Courbes de niveau » à la page 450). Soufflerie Place de petites lignes horizontales dans l’image pour créer un effet de soufflerie. Les effets disponibles
Utilisez les filtres Textures pour simuler de la profondeur ou de la substance ou pour ajouter un aspect organique. Craquelure Peint une image sur une surface en plâtre de haut-relief, produisant une toile fine de craquelures qui
étendue de couleurs ou de niveaux de gris. Grain Ajoute de la texture à une image en simulant les différents types de grain (régulier, tamisé, léger, touffu,
Effet mosaïque Fait apparaître l’image comme si elle était constituée de petits morceaux ou carreaux de mosaïque et
Patchwork Décompose une image en carrés qui adoptent la couleur prédominante dans la zone de l’image où ils se
Vitrail Repeint une image sous forme de cellules adjacentes d’une seule couleur et dont le contour adopte la couleur
Placage de texture Applique une texture que vous avez sélectionnée ou créée à une image.
Le sous-menu Vidéo contient les filtres Désentrelacement et Couleurs NTSC. Désentrelacement Lisse les images bitmap animées obtenues en vidéo en supprimant les lignes entrelacées impaires
Couleurs NTSC Limite la gamme des couleurs imprimables à celles admises pour la télévision, afin d’empêcher que des couleurs sursaturées ne se mélangent sur les lignes de numérisation de la télévision.
Vous pouvez enregistrer vos propres filtres et les utiliser avec d’autres images Photoshop (voir la section « Création d’un filtre Autre » à la page 450). Passe-haut Conserve les détails de contour dans un rayon spécifié, là où des transitions de couleur nettes surviennent, et supprime le reste de l’image. (Avec un rayon de 0,1 pixel, seuls les pixels du contour sont conservés.) Le filtre supprime les détails de basse fréquence dans une image et produit un effet opposé à celui du filtre Flou gaussien.
Maximum et Minimum Permettent de modifier des masques. Le filtre Maximum produit un effet de maigri ; il étale les
Translation Réalise un déplacement horizontal ou vertical d’une sélection selon une valeur spécifiée, laissant un espace
Les filtres Digimarc incorporent un filigrane numérique dans une image pour y insérer les mentions de copyright.
« Utilisation de la fonction Point de fuite » à la page 261
1 Sélectionnez un filtre dans le sous-menu approprié. 2 Dans la boîte de dialogue du filtre, choisissez l’option Charger une texture dans le menu déroulant Texture,
Toutes les textures doivent être au format Photoshop. La plupart des filtres utilisent uniquement les informations en niveaux de gris d’un fichier en couleurs.
Les filtres Pastels, Sous-couche, Verre, Crayon Conté et Placage de texture disposent d’options de texturation. Ces options définissent l’aspect des images comme si ces dernières étaient peintes sur des textures (une toile ou des briques, par exemple) ou vues à travers des surfaces (comme des blocs de verre ou du verre glacé). 1 Dans le menu Filtre, choisissez Artistiques > Pastels, Artistiques > Sous-couche, Déformation > Verre, Esquisse >
2 Sélectionnez le type de texture recherché dans le menu déroulant Texture, ou sélectionnez Charger une texture
3 Faites glisser le curseur Mise à l’échelle pour agrandir ou réduire la taille du motif de la texture. 4 Faites glisser le curseur Relief (si disponible) pour régler la profondeur de la surface de la texture. 5 Sélectionnez Inverser pour intervertir les zones foncées et les zones claires de la texture. 6 Dans le menu déroulant Lumière (si disponible), sélectionnez la direction depuis laquelle la source lumineuse se
Les filtres Dispersion, Cisaillement et Onde de la catégorie Déformation et le filtre Translation de la catégorie Divers vous permettent de traiter des zones indéfinies (ou non protégées) par le filtre, grâce aux options suivantes : Reboucler Remplit l’espace non défini avec un contenu, à partir du bord opposé de l’image. Pixels du contour Etend les couleurs des pixels le long du contour de l’image dans la direction indiquée. Un effet de
Mettre en arrière-plan (filtre Translation seulement) Remplit la zone sélectionnée avec la couleur d’arrière-plan
3 Déplacez le curseur Seuil vers la gauche sur la valeur 0 pour désactiver la valeur, de façon à ce que tous les pixels de
la zone de texte. La valeur Rayon détermine la taille de la zone de recherche de pixels dissemblables. L’augmentation du rayon rend l’image floue. Par conséquent, utilisez la plus petite valeur qui permet d’éliminer les défauts. 5 Augmentez graduellement le seuil en indiquant une valeur ou en déplaçant le curseur vers la plus grande valeur
Le filtre Dispersion déplace une sélection en utilisant une valeur chromatique provenant de l’image de référence (0 étant le déplacement négatif maximal et 255, le déplacement positif maximal ; une valeur de gris de 128 ne produit aucune dispersion). Si une image de référence dispose d’une couche, l’image se déplace le long d’une diagonale définie par les rapports d’échelle horizontale et verticale. Si elle dispose de plusieurs couches, la première couche contrôle la dispersion horizontale et la deuxième, la dispersion verticale. Ce filtre crée des images de référence à l’aide d’un fichier comportant des calques aplatis enregistré au format Adobe Photoshop (sauf les images en mode Bitmap). Vous pouvez également utiliser les fichiers du sous-dossier Modules externes du dossier de programme Photoshop. 1 Choisissez Filtre > Déformation > Dispersion. 2 Entrez l’échelle indiquant l’amplitude de la dispersion.
3 Si l’image de référence n’est pas de la même taille que la sélection, vous devez spécifier son mode d’adaptation à
4 Sélectionnez Reboucler ou Pixels du contour pour déterminer le mode de traitement des zones non déformées de
5 Cliquez sur OK. 6 Sélectionnez l’image de référence, puis ouvrez-la. La déformation est appliquée à l’image.
1 Choisissez Filtre > Pixellisation > Demi-teintes couleur. 2 Entrez une valeur exprimée en pixels comprise entre 4 et 127 pour le rayon maximal d’un point de trame. 3 Entrez une valeur d’angle de trame (l’angle du point avec l’horizontale) pour chaque couche, comme suit :
• Pour les images RVB, les couches 1, 2 et 3 correspondent respectivement aux couches rouge, vert et bleu. • Pour les images CMJN, les quatre couches correspondent respectivement au cyan, magenta, jaune et noir. • Cliquez sur Par défaut pour rétablir la valeur par défaut de tous les angles de trame. 4 Cliquez sur OK.
Filtres 3 Entrez une valeur comprise entre 2 et 255 pixels dans la zone de texte Longueur pour déterminer la longueur de
4 Entrez une valeur comprise entre 0 et 255 dans la zone de texte Profondeur pour indiquer à quelle distance l’objet
5 Sélectionnez une option de profondeur :
• Selon la luminosité, pour que la profondeur de chaque objet corresponde à sa luminosité (le lumineux paraît plus protubérant que le foncé). 6 Sélectionnez Masquer les terminaisons superflues pour masquer tout objet s’étendant au-delà de la sélection.
1 Choisissez Filtre > Esthétiques > Courbes de niveau. 2 Sélectionnez une option Entourer les pixels pour mettre en relief des zones de la sélection : Inférieur met en relief
3 Entrez un seuil (Niveau) compris entre 0 et 255 pour l’évaluation des valeurs chromatiques (niveau de ton). Testez
Utilisez le panneau Informations en mode Niveaux de gris pour identifier la valeur chromatique à tracer. Entrez ensuite cette valeur dans la zone de texte Niveau.
« Utilisation du panneau Informations » à la page 34
3 Sélectionnez une zone de texte représentant un pixel adjacent. Entrez la valeur par laquelle vous voulez multiplier
Par exemple, pour multiplier par 2 la valeur de luminosité du pixel immédiatement à droite du pixel central, entrez 2 dans la zone de texte immédiatement à droite de la zone de texte centrale. 4 Répétez les étapes 2 et 3 pour tous les pixels à inclure dans l’opération. Il n’est pas nécessaire d’entrer des valeurs
6 Dans la zone de texte Décalage, entrez la valeur à ajouter au résultat du calcul du diviseur. 7 Cliquez sur OK. Le filtre Autre est appliqué à tous les pixels de l’image, un par un.
Application du filtre Eclairage Le filtre Eclairage permet de produire une myriade d’effets d’éclairage sur des images RVB. Vous pouvez également utiliser des textures provenant de fichiers de niveaux de gris (appelées rugosités) pour produire des effets de style 3D et enregistrer vos propres styles pour les utiliser dans d’autres images. Remarque : le filtre Eclairage est uniquement applicable à des images RVB. 1 Choisissez Filtre > Rendu > Eclairage. 2 Choisissez un style dans le menu déroulant Style. 3 Dans la section Type, choisissez un type d’éclairage. Si vous utilisez plusieurs éclairages, sélectionnez et
4 Pour modifier la couleur de l’éclairage, cliquez sur la case de couleur dans la section Type de la boîte de dialogue.
5 Pour définir des propriétés d’éclairage, faites glisser les curseurs correspondant aux options suivantes : Brillance Détermine le degré de réflexion de la lumière par la surface (comme sur la surface d’une feuille de papier photographique), de Mat (faible réflexion) à Brillant (réflexion élevée). Matière Détermine si c’est la lumière ou l’objet sur lequel la lumière est projetée qui produit le reflet le plus intense.
Exposition Augmente (valeurs positives) ou diminue (valeurs négatives) la lumière. La valeur 0 ne produit aucun effet. Ambiance Diffuse la lumière comme si elle était combinée à une autre source lumineuse dans une pièce (par exemple,
Pour dupliquer une lumière, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS), puis faites glisser la lumière dans la fenêtre d’aperçu. 6 Pour utiliser une texture, sélectionnez une couche dans le menu déroulant Texture.
Vous pouvez choisir entre différents types d’éclairage : Omnidirectionnel Projette de la lumière dans toutes les directions directement depuis un point au-dessus de l’image
Directionnel Projette de la lumière depuis un point éloigné, de sorte que l’angle d’éclairage ne change pas (comme le
• Pour augmenter ou diminuer la taille de la lumière (comme une lumière que l’on rapproche ou que l’on éloigne), faites glisser l’une des poignées définissant les contours de l’effet.
1 Choisissez Filtre > Rendu > Eclairage. 2 Dans le menu déroulant Type, sélectionnez Directionnel. 3 Réglez la lumière :
• Pour modifier la direction de la lumière, faites glisser la poignée située à l’extrémité de la ligne pour faire pivoter l’angle d’éclairage. Appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) et faites glisser pour conserver une hauteur d’éclairage constante (longueur de la ligne).
1 Choisissez Filtre > Rendu > Eclairage. 2 Dans le menu déroulant Type, sélectionnez Projecteur. 3 Réglez la lumière :
• Pour augmenter l’angle de la lumière, faites glisser la poignée afin de raccourcir la ligne. Pour réduire l’angle de la lumière, faites glisser la poignée afin de allonger la ligne.
(Windows) ou Commande (Mac OS) et faites glisser pour conserver une taille constante et modifier l’angle ou la direction du projecteur.
Cercle lumineux Quatre projecteurs. Le blanc est défini par une intensité totale (100) et un cône concentré (8). Le
Phare montant Projecteur blanc d’intensité moyenne (35) avec cône large (69). Phare plongeant Deux projecteurs blancs d’intensité moyenne (35) avec cône large (100). Par défaut Projecteur blanc d’intensité moyenne (35) avec cône large (69). 5 sources plongeantes/5 sources montantes Cinq projecteurs blancs plongeants ou montants avec une intensité tamisée (20). L’éclairage bleu est défini par une intensité moyenne (67). Tamisé omnidirectionnel Eclairage omnidirectionnel tamisé d’intensité moyenne (50). Projecteur tamisé Projecteur blanc avec une intensité totale (98) et un cône large (100). 3 sources plongeantes Trois projecteurs blancs d’intensité tamisée (35) avec cône large (96). Projecteur triple Trois projecteurs de faible intensité (35) avec cône large (100).
❖ Dans la boîte de dialogue Eclairage, utilisez l’une des méthodes suivantes : Utilisation de la texture dans les éclairages Le menu déroulant Texture de la boîte de dialogue Eclairage vous permet de contrôler l’éclairage à partir d’images en niveaux de gris (appelées rugosités) que vous ajoutez à votre image sous forme de couches alpha. Vous pouvez ajouter n’importe quelle image en niveaux de gris à votre image sous forme de couche alpha ou créer une nouvelle couche alpha et lui ajouter une texture. Pour un effet de texte estampé, utilisez une couche avec du texte blanc sur fond noir, ou inversement. 1 Si nécessaire, ajoutez une couche alpha à votre image. Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Créez une couche alpha dans votre image, puis ajoutez-lui une texture. 2 Dans la boîte de dialogue Eclairage, sélectionnez une couche dans le menu Texture : une couche alpha que vous
3 Sélectionnez Blanc = haut pour rehausser les parties blanches de la couche à partir de la surface. Désélectionnez
4 Faites glisser le curseur Relief pour régler la texture entre Plat (0) et Montagneux (100).
« Création et modification de masques de couche alpha » à la page 308
A propos du texte et des calques de texte Lors de la création du texte, un nouveau calque de texte est ajouté au panneau Calques. Important : les calques de texte ne sont pas créés pour les images en mode Multicouche, Bitmap ou Couleurs indexées, car ces modes ne prennent pas en charge les calques. Dans ces modes, le texte apparaît comme texte pixellisé sur l’arrière-plan. Une fois le calque de texte créé, vous pouvez le modifier et y appliquer des commandes de calque. Si vous modifiez le calque de texte qui nécessite d’être pixellisé, Photoshop convertit alors les contours vectoriels du texte en pixels. Le texte pixellisé ne comporte plus de contours vectoriels et ne peut donc plus être modifié en tant que texte (voir la section « Pixellisation des calques de texte » à la page 463). Vous pouvez apporter les modifications suivantes aux calques de texte tout en poursuivant l’édition du texte :
• Appliquer le lissage • Convertir le texte de point en texte de paragraphe • Créer un tracé de travail à partir d’un texte • Appliquer des commandes de transformation à partir du menu Edition (sauf Perspective et Torsion) Remarque : vous devez d’abord pixelliser le calque de texte pour en transformer une partie.
• Utiliser les raccourcis de remplissage . • Déformer du texte pour l’obtention d’une gamme de formes
« Création et édition de texte curviligne » à la page 482 « Affichage et définition des options de texte asiatique » à la page 487 « Modification du texte » à la page 459
Il existe trois moyens de créer du texte : à un point donné, dans un paragraphe et le long d’un tracé.
Si le texte saisi dépasse le bloc d’un paragraphe ou le tracé, une petite case ou un petit cercle contenant un symbole plus (+) apparaît à la place d’une poignée dans l’angle du bloc ou du point d’ancrage à la fin du tracé. Cliquez sur l’image avec un outil de texte pour passer en mode édition. Lorsque l’outil est en mode édition, vous pouvez saisir ou corriger des caractères et exécuter d’autres commandes des divers menus ; toutefois, certaines opérations nécessitent d’abord de valider les changements appliqués au calque de texte. Pour savoir si un outil de texte est en mode édition, observez la barre d’options : les boutons de validation et d’annulation sont visibles en mode édition.
« A propos des outils » à la page 19 « Création et édition de texte curviligne » à la page 482
Chaque ligne de texte de point que vous saisissez est indépendante. La longueur de la ligne augmente ou diminue, mais le texte n’est pas renvoyé à la ligne suivante. Le texte saisi apparaît dans un nouveau calque de texte. 1 Sélectionnez l’outil Texte horizontal
3 Sélectionnez d’autres options de texte dans la barre d’options, le panneau Caractère ou le panneau Paragraphe.
Texte • Cliquez sur le bouton de validation
• Appuyez sur les touches Ctrl+Entrée (Windows) ou Cmde+Retour (Mac OS). • Sélectionnez un outil dans la palette d’outils, cliquez sur le panneau Calques, Couches, Tracés, Scripts, Historique ou Styles, ou sélectionnez une commande de menu.
Les lignes de texte de paragraphe que vous saisissez sont automatiquement ajustées aux dimensions du cadre de sélection. Vous pouvez saisir plusieurs paragraphes et sélectionner des options de justification de paragraphe. Vous pouvez redimensionner le cadre de sélection, ce qui a pour effet de modifier le renvoi à la ligne du texte dans le rectangle. Vous pouvez redimensionner le cadre de sélection pendant que vous saisissez le texte ou après avoir créé le calque de texte. Vous pouvez également utiliser le cadre de sélection pour faire pivoter, mettre à l’échelle et incliner le texte. 1 Sélectionnez l’outil Texte horizontal
Hauteur, puis cliquez sur OK. 3 Sélectionnez d’autres options de texte dans la barre d’options, le panneau Caractère, le panneau Paragraphe ou le
4 Saisissez les caractères. Pour commencer un nouveau paragraphe, appuyez sur la touche Entrée (Windows) ou
• Appuyez sur les touches Ctrl+Entrée (Windows) ou Cmde+Retour (Mac OS). • Sélectionnez un outil dans la palette d’outils, cliquez sur le panneau Calques, Couches, Tracés, Scripts, Historique ou Styles, ou sélectionnez une commande de menu. Le texte saisi apparaît dans un nouveau calque de texte.
Remarque : vous pouvez transformer le texte de point lorsque vous êtes en mode édition. Maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée. Un cadre de sélection apparaît alors autour du texte.
(Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée. Le curseur se transforme en tête de flèche .
Vous pouvez convertir du texte de point en texte de paragraphe pour ajuster les caractères à l’intérieur d’un cadre de sélection. Vous pouvez également convertir du texte de paragraphe en texte de point pour rendre les lignes de texte indépendantes les unes des autres. Lors de la conversion de texte de paragraphe en texte de point, un retour chariot est ajouté à la fin de chaque ligne de texte (à l’exception de la dernière ligne). 1 Sélectionnez le calque de texte dans le panneau Calques. 2 Choisissez Calque > Texte > Convertir en texte de point ou Calque > Texte > Convertir en texte de paragraphe.
Modification du texte 1 Sélectionnez l’outil Texte horizontal
3 Placez le point d’insertion dans le texte, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez un ou plusieurs caractères à modifier. 4 Saisissez le texte. 5 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Annulez les modifications apportées au calque de texte en cliquant sur le bouton d’annulation
« Mise en forme des caractères » à la page 463 « Mise en forme des paragraphes » à la page 476 « Espacement des lignes et des caractères » à la page 472 « Mise à l’échelle et rotation du texte » à la page 475 « Polices » à la page 468
Les guillemets typographiques, souvent appelés guillemets courbes, se fondent avec les courbes de la police. Ils sont traditionnellement utilisés pour les guillemets et les apostrophes. Les guillemets droits sont traditionnellement utilisés comme abréviations pour exprimer les unités de mesure pied et pouce. 1 Choisissez Edition > Préférences > Texte (Windows) ou Photoshop > Préférences > Texte (Mac OS). 2 Dans la section Options de texte, sélectionnez ou désélectionnez Guillemets typographiques.
Le lissage produit du texte aux contours lisses en ne remplissant que partiellement les pixels du contour. En conséquence, les contours du texte s’intègrent à l’arrière-plan.
Chasses fractionnaires dans le menu du panneau Caractère. 1 Sélectionnez le calque de texte dans le panneau Calques. 2 Choisissez une option dans le menu Définir la méthode de lissage
Net Le texte s’affiche le plus nettement possible. Précis Le texte s’affiche avec plus de précision. Fort Le texte est plus marqué. Léger Le texte est plus lissé.
Lors de la vérification orthographique d’un document, Photoshop s’arrête sur chaque mot qui ne figure pas dans son dictionnaire. Si Photoshop s’arrête sur un mot correctement orthographié, vous pouvez valider son orthographe en ajoutant le mot à votre dictionnaire personnel. Si Photoshop s’arrête sur un mot mal orthographié, vous pouvez corriger son orthographe. 1 Si nécessaire, choisissez une langue dans le menu déroulant en bas du panneau Caractère. Photoshop utilise ce
2 (Facultatif) Affichez ou déverrouillez les calques de texte. La commande Orthographe ne vérifie pas les calques
3 Utilisez l’une des méthodes suivantes : • Pour vérifier un mot, placez le point d’insertion dans celui-ci.
Remplacer Corrige une faute d’orthographe. Assurez-vous que la zone Remplacer par contient le mot correctement orthographié, puis cliquez sur Remplacer. Si le mot suggéré n’est pas celui que vous voulez, sélectionnez-en un autre dans la zone de texte Suggestions, ou saisissez le mot correct dans la zone Remplacer par. Tout remplacer Corrige toutes les occurrences de la faute d’orthographe dans le document. Assurez-vous que la zone
Ajouter Enregistre le mot non reconnu dans le dictionnaire de sorte que les occurrences suivantes ne soient pas considérées comme des fautes.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : dans le panneau Calques, assurez-vous que les calques de texte visés par la recherche sont visibles et déverrouillés. La commande Rechercher et remplacer du texte ne vérifie pas les calques masqués ou verrouillés. 2 Choisissez Edition > Rechercher et remplacer du texte. 3 Dans la zone Rechercher, saisissez ou collez le texte à rechercher. Pour modifier le texte, saisissez le nouveau texte
4 Sélectionnez une ou plusieurs options pour affiner la recherche. Rechercher dans tous les calques Effectue une recherche dans tous les calques d’un document. Cette option est
Vers l’avant Effectue la recherche vers l’avant à partir du point d’insertion dans le texte. Désélectionnez cette option pour rechercher tout le texte dans un calque, quelle que soit la position du point d’insertion. Respecter la casse Recherche un ou plusieurs mots dont la casse correspond exactement à celle du texte de la zone Rechercher. Par exemple, lorsque l’option Respecter la casse est sélectionnée, si vous faites une recherche sur « PréPresse », vous ne trouverez ni « Prépresse » ni « PREPRESSE ». Mot entier Ignore les occurrences du texte recherché lorsqu’il est inclus dans des mots plus longs. Si, par exemple, vous
5 Cliquez sur Suivant pour commencer la recherche. 6 Cliquez sur l’un des boutons suivants : Remplacer Remplace le texte recherché par le texte corrigé. Pour poursuivre la recherche, cliquez sur Suivant. Tout remplacer Recherche et remplace toutes les occurrences du texte trouvées.
à la totalité d’un document ou seulement à une sélection de texte.
2 Choisissez le dictionnaire approprié dans le menu déroulant situé dans l’angle inférieur gauche du
Remarque : si vous sélectionnez du texte rédigé en plusieurs langues ou si le calque de texte comporte plusieurs langues, le menu déroulant du panneau Caractère apparaît en grisé et affiche la mention « Multiple ».
L’orientation d’un calque de texte détermine le sens des lignes du texte par rapport à la fenêtre de document (pour le texte de point) ou par rapport au cadre de sélection (pour le texte de paragraphe). Le texte d’un calque de texte vertical se lit de haut en bas, tandis que celui d’un calque de texte horizontal se lit de gauche à droite. Ne confondez pas l’orientation d’un calque de texte avec le sens des caractères d’une ligne de texte. 1 Sélectionnez le calque de texte dans le panneau Calques. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez la commande Modifier l’orientation du texte dans le menu du panneau Caractère.
Certains outils et commandes (tels que les effets de filtre et les outils de peinture) ne sont pas disponibles pour les calques de texte. Vous devez pixelliser le texte avant d’appliquer les commandes ou d’utiliser les outils. La pixellisation convertit le calque de texte en calque ordinaire et rend son contenu impossible à modifier comme texte. Un message d’avertissement apparaît si vous choisissez un outil ou une commande nécessitant un calque pixellisé. Certains messages d’avertissement comportent un bouton OK sur lequel cliquer pour pixelliser le calque. ❖ Sélectionnez le calque de texte, puis choisissez Calque > Pixellisation > Texte.
A propos de la mise en forme de caractères Vous pouvez définir des attributs de texte avant de saisir des caractères ou de les réinitialiser pour modifier l’apparence des caractères sélectionnés dans un calque de texte. Avant de pouvoir mettre en forme des caractères isolés, vous devez les sélectionner. Vous pouvez sélectionner un caractère, une suite de caractères ou tous les caractères d’un calque de texte.
« Espacement des lignes et des caractères » à la page 472 « Mise en forme des paragraphes » à la page 476
1 Sélectionnez l’outil Texte horizontal
• Cliquez dans le texte, puis cliquez tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour sélectionner une suite de caractères.
• Cliquez deux fois sur un mot pour le sélectionner. Cliquez trois fois sur une ligne pour la sélectionner. Cliquez quatre fois sur un paragraphe pour le sélectionner. Cliquez cinq fois n’importe où dans le texte pour sélectionner tous les caractères du cadre de sélection.
4 Pour sélectionner tous les caractères d’un calque sans positionner le point d’insertion dans le texte, sélectionnez le
Important : la sélection et la mise en forme de caractères dans un calque de texte activent l’outil Texte en mode édition.
« Panneaux et menus » à la page 15
Les raccourcis dynamiques sont des raccourcis clavier uniquement accessibles au moment où vous saisissez un texte de point ou de paragraphe, lorsque le texte est sélectionné ou lorsque le pointeur en forme de trait vertical se trouve dans le texte. Vous pouvez afficher les raccourcis dynamiques dans le menu du panneau Caractère lorsqu’ils sont accessibles. Les raccourcis dynamiques sont disponibles pour les options de texte telles que Faux gras, Faux italique, Tout en capitales, Petites capitales, Supérieur/Exposant, Inférieur/Indice, Souligné et Barré.
Texte L’unité de mesure par défaut du texte dans Photoshop est le point. Un point PostScript est égal à 1/72e de pouce dans une image de 72 ppp. Vous pouvez néanmoins passer des points PostScript aux points traditionnels. Vous pouvez changer l’unité de mesure par défaut du texte dans la section Unités et règles de la boîte de dialogue Préférences.
❖ Dans le panneau Caractère ou la barre d’options, entrez ou sélectionnez une nouvelle valeur dans le menu Définir
Pour modifier l’unité de mesure du texte, choisissez Edition > Préférences > Unités et règles (Windows) ou Photoshop > Préférences > Unités et règles (Mac OS), puis sélectionnez une unité de mesure dans le menu Texte.
1 Choisissez Edition > Préférences > Unités et règles (Windows) ou Photoshop > Préférences > Unités et règles
2 Dans la section Equivalence points/picas, sélectionnez l’une des options suivantes : PostScript (72 points/pouce) Définit une unité compatible pour une impression sur un périphérique PostScript. Imprimerie (72,7 points/pouce) Utilise la valeur 72,7 points par pouce, traditionnellement utilisée en impression.
Le texte que vous saisissez adopte par défaut la couleur de premier plan. Vous pouvez cependant changer la couleur du texte avant ou après sa saisie. Lors de la modification de calques de texte existants, vous pouvez changer la couleur de caractères isolés, d’une sélection de caractères ou de tous les caractères d’un calque. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Alt+Retour arrière (Windows) ou Option+Arrière (Mac OS). Pour utiliser la couleur d’arrière-plan, appuyez sur les touches Ctrl+Retour arrière (Windows) ou Cmde+Arrière (Mac OS).
Le style est appliqué à tous les caractères du calque de texte.
« A propos des effets et styles de calque » à la page 335
1 Sélectionnez l’outil Texte horizontal
5 Dans le sélecteur de couleurs Adobe, recherchez la gamme des couleurs de votre choix à l’aide des curseurs en forme
6 Cliquez sur OK. La nouvelle couleur remplace la couleur d’origine dans la barre d’options et dans les caractères
Remarque : la nouvelle couleur sera visiblement appliquée aux caractères une fois que vous les aurez désélectionnés ou que vous aurez sélectionné autre chose.
Souligné gauche ou Souligné droit dans le menu du panneau Caractère. Vous pouvez appliquez un soulignement à gauche ou à droite, mais pas des deux côtés. Une coche indique que l’option est activée. Remarque : les options Souligné gauche et Souligné droit apparaissent dans le menu du panneau Caractère uniquement lorsqu’un calque de texte contenant du texte vertical est sélectionné. Lors de l’utilisation de texte asiatique vertical, vous pouvez ajouter un soulignement de chaque côté de la ligne de texte.
Vous pouvez saisir et mettre en forme le texte en majuscules, soit tout en capitales, soit tout en petites capitales. Lors de l’utilisation de petites capitales, Photoshop utilise automatiquement les petites capitales intégrées à la police, si elles sont disponibles. Si la police ne comporte pas de petites capitales, Photoshop génère des petites capitales simulées.
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
On appelle texte en exposant et en indice (ou supérieur et inférieur) le texte de taille réduite élevé ou abaissé par rapport à la ligne de base d’une police. Si la police ne comprend pas de caractères en exposant (supérieurs) ou en indice (inférieurs), Photoshop génère des caractères simulés. 1 Sélectionnez le texte à modifier. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Les types de caractères comprennent de nombreux caractères en plus de ceux qui figurent sur votre clavier. En fonction de la police, ces caractères peuvent inclure des ligatures, des fractions, des lettres italiques ornées, des ornements, des ordinaux, des variantes de titrage et stylistiques, des indices et des exposants, des chiffres elzéviriens alignés et non alignés. Un glyphe est une forme spéciale de caractère. Par exemple, dans certaines polices, la lettre capitale A est disponible sous plusieurs formes, notamment une lettre italique ornée et une petite capitale. Outre les polices installées sur votre système, vous pouvez utiliser les polices installées dans les dossiers suivants : Windows Program Files/Fichiers communs/Adobe/Fonts Mac OS Bibliothèque/Application Support/Adobe/Fonts
Vous pouvez visualiser des échantillons d’une police dans les menus de familles de caractères et de styles de caractères du panneau Caractères ou dans les autres espaces de l’application permettant de choisir les polices. Les icônes suivantes sont utilisées pour désigner différents types de polices :
• Type 1 2 Pour choisir un style de caractères, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Faux gras ou Faux italique dans le menu du panneau Caractère.
Inférieur/Indice, Souligné et Barré. Remarque : la mise en forme Faux gras ne peut pas être appliquée à un texte déformé.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez les calques de texte à modifier. 2 Dans le panneau Caractère, sélectionnez les caractéristiques du texte dans les menus déroulants.
Si un document utilise des polices qui ne sont pas installées sur votre système, un message d’alerte s’affiche lors de l’ouverture de ce document. Photoshop indique les polices manquantes et les remplace par les polices correspondantes disponibles. Dans ce cas, vous pouvez sélectionner le texte et lui appliquer n’importe quelle autre police disponible. La protection des glyphes prévient l’apparition de caractères incorrects et illisibles lorsque vous saisissez du texte en caractères non romains (par exemple, des caractères japonais ou cyrilliques) après avoir sélectionné des caractères romains. Par défaut, Photoshop assure une protection des glyphes par sélection automatique de la police appropriée. Pour désactiver la protection des glyphes, désélectionnez Activer la protection des glyphes manquants dans les préférences de texte.
Les polices OpenType utilisent un fichier de police unique commun à Windows® et Macintosh® vous permettant de déplacer des fichiers d’une plate-forme à une autre sans vous soucier de la substitution des polices et d’autres problèmes provoquant la redistribution du texte. Elles incluent souvent de nombreux attributs, tels que des lettres italiques ornées et des ligatures conditionnelles qui ne sont pas disponibles dans les polices PostScript et TrueType courantes. Les polices OpenType affichent l’icône
Utilisation des fonctions OpenType 1 Assurez-vous de choisir une police OpenType lorsque vous utilisez l’outil Texte. Si vous ne sélectionnez aucun
2 Choisissez l’une des commandes suivantes dans le sous-menu OpenType du menu du panneau Caractère : Ligatures standard Formes typographiques de remplacement pour certains couples de caractères, tels que fi, fl, ff, ffi
Ligatures conditionnelles Formes typographiques de remplacement pour les couples de caractères tels que ct, st et ft.
Lettre italique ornée Variantes de glyphes ornés (formes de lettres exagérément stylisées avec tracés étendus). Chiffres elzéviriens Chiffres plus courts que les chiffres ordinaires, certains venant au-dessous de la ligne de base du
Variantes stylistiques Mise en forme des caractères stylisés pour créer un effet purement esthétique. Variantes de titrage Mise en forme des caractères (généralement tous en capitales) destinés à une composition dans une grande force de corps, notamment pour les titres. Ornements Objets qui ajoutent une touche personnelle à la famille de caractères et peuvent être utilisés comme
Ordinaux Mise en forme automatique des adjectifs numéraux ordinaux (1er, 2e, etc.) en exposants. Les caractères tels
Fractions Mise en forme automatique des fractions ; les nombres séparés par une barre oblique (par exemple, 1/2) sont
« Définition des attributs des polices OpenType asiatiques » à la page 489
Remarque : lorsque vous utilisez du texte asiatique horizontal, vous pouvez indiquer la méthode retenue pour mesurer les interlignes, de ligne de base à ligne de base ou du sommet d’une ligne au sommet de la suivante.
« A propos du texte asiatique » à la page 487
1 Sélectionnez les caractères à modifier. Si vous ne sélectionnez aucun texte, l’interligne s’applique au nouveau texte
2 Sélectionnez une valeur d’interligne dans le menu Définir l’interligne du panneau Caractère.
1 Choisissez la commande Justification dans le menu du panneau Paragraphe. 2 Entrez un nouveau pourcentage par défaut dans la zone Interligne auto.
Le crénage consiste à augmenter ou à diminuer l’espace entre certaines paires de lettres spécifiques. L’approche consiste à agrandir ou à réduire l’espacement entre les caractères dans un texte sélectionné ou un bloc de texte entier. Vous pouvez automatiquement définir le crénage d’un texte à l’aide des fonctions de crénage métrique ou optique. Le crénage métrique (également appelé crénage auto) utilise des paires de caractères comprises dans la plupart des polices. Les paires de caractères contiennent des informations sur l’espacement entre des paires de caractères précises. Par exemple, ces paires sont : LA, P., To, Tr, Ta, Tu, Te, Ty, Wa, WA, We, Wo, Ya et Yo. Le crénage métrique est défini par défaut pour s’appliquer automatiquement à des paires précises lorsque vous importez ou saisissez du texte.
Texte L’approche et le crénage manuel peuvent être associés, ce qui vous permet de régler d’abord individuellement des paires de lettres, puis de resserrer ou d’écarter un bloc de texte sans modifier le crénage relatif des paires de lettres. Lorsque vous cliquez pour placer le point d’insertion entre deux lettres, les valeurs de crénage s’affichent dans le panneau Caractère. De la même façon, si vous sélectionnez un mot ou une suite de lignes de texte, les valeurs d’approche s’affichent dans ce même panneau. Le crénage et l’approche se mesurent en 1/1 000e de cadratin, une unité de mesure relative au corps de texte sélectionné. Dans une police de 6 points, 1 cadratin est égal à 6 points. Dans une police de 10 points, 1 cadratin est égal à 10 points. Le crénage et l’approche sont strictement proportionnels au corps de texte affiché. Remarque : les valeurs de crénage et d’approche peuvent s’appliquer au texte japonais, mais ces options servent, en principe, à ajuster l’aki entre des caractères romains.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Appuyez sur les touches Alt+Touche Gauche/Droite (Windows) ou Option+Touche Gauche/Droite (Mac OS) pour augmenter ou diminuer le crénage entre deux caractères.
Texte à la ligne de base du texte. Le décalage vertical est particulièrement utile lorsque vous composez à la main des fractions ou que vous réglez la position d’une police d’image. 1 Sélectionnez les caractères ou les objets texte à modifier. Si aucun texte n’est sélectionné, le décalage s’applique au
2 Définissez l’option Décalage vertical dans le panneau Caractère. Les valeurs positives déplacent la ligne de base du
Dans la plupart des cas, les chasses fractionnaires constituent la meilleure solution pour le rendu et la lisibilité du texte. Toutefois, pour le texte de petit corps (inférieur à 20 points) affiché en ligne, elles peuvent provoquer un espacement trop restreint ou trop grand qui rend la lecture difficile. Désactivez les chasses fractionnaires lorsque vous voulez utiliser un espace fixe en incréments de pixels entiers et empêcher ainsi le texte de petite taille d’être trop rapproché. La fonction de chasse fractionnaire s’applique à tous les caractères d’un calque de texte. Cette fonction ne peut pas être activée uniquement pour les caractères sélectionnés. ❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
Régler la mise à l’échelle du texte Vous pouvez déterminer le rapport entre la hauteur et la largeur du texte par rapport à la chasse et à la hauteur d’origine des caractères. Pour les caractères sans spécification d’échelle, ce rapport est de 100 % par défaut. Certaines familles de polices comprennent une vraie police étendue, conçue avec un empattement (ou sérif) plus grand que celui du style de caractère normal. Comme la mise à l’échelle déforme le texte, il est généralement préférable d’utiliser une police conçue comme condensée ou étendue, s’il en existe une. 1 Sélectionnez les caractères ou les objets texte à modifier. Si aucun texte n’est sélectionné, l’échelle s’applique au
2 Dans le panneau Caractère, sélectionnez l’option Décalage vertical
2 Choisissez la commande Alignement romain vertical standard dans le menu du panneau Caractère. Une coche
Paragraphes mise en forme Pour le texte de point, chaque ligne constitue un paragraphe indépendant. Pour le texte de paragraphe, chaque paragraphe peut comprendre plusieurs lignes, en fonction des dimensions du cadre de sélection. Vous pouvez sélectionner des paragraphes puis utiliser le panneau Paragraphe pour définir les options de mise en forme d’un seul, de plusieurs ou de tous les paragraphes d’un calque de texte. ❖ Sélectionnez l’outil Texte horizontal
• Pour appliquer la mise en forme à tous les paragraphes du calque, sélectionnez le calque de texte dans le panneau Calques.
« Mise en forme des caractères » à la page 463 « Espacement des lignes et des caractères » à la page 472 « Mise à l’échelle et rotation du texte » à la page 475 « Edition de texte » à la page 459
Vous utilisez le panneau Paragraphe pour modifier la mise en forme des colonnes et des paragraphes. Pour afficher ce panneau, choisissez la commande Fenêtre > Paragraphe ou cliquez sur l’onglet du panneau si celui-ci est visible mais pas actif. Vous pouvez également sélectionner un outil de texte et cliquer sur le bouton de panneau dans la barre d’options. Pour définir des options avec des valeurs numériques dans le panneau Paragraphe, vous pouvez utiliser les touches Haut et Bas ou éditer la valeur directement dans la zone de texte. Lorsque vous modifiez une valeur directement, appuyez sur la touche Entrée ou Retour pour appliquer la valeur, appuyez sur ces mêmes touches tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour appliquer une valeur puis sélectionner la valeur venant d’être modifiée, ou appuyez sur la touche de tabulation pour appliquer une valeur et passer à la zone de texte suivante dans le panneau.
Vous pouvez aligner le texte par rapport au bord du paragraphe (gauche, centre ou droit pour le texte horizontal; haut, centre ou bas pour le texte vertical). Les options d’alignement sont uniquement disponibles pour le texte de paragraphe. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez les paragraphes à modifier. 2 Dans le panneau Paragraphe ou la barre d’options, cliquez sur une option d’alignement.
Texte aligné à gauche Aligne le texte à gauche, en laissant le côté droit du paragraphe irrégulier. Centrer le texte Centre le texte, en laissant les deux côtés du paragraphe irréguliers. Texte aligné à droite Aligne le texte à droite, en laissant le côté gauche du paragraphe irrégulier.
Texte aligné en haut Aligne le texte en haut, en laissant le bas du paragraphe irrégulier. Centrer le texte Centre le texte, en laissant le haut et le bas du paragraphe irréguliers. Texte aligné en bas Aligne le texte en bas, en laissant le haut du paragraphe irrégulier.
Le texte est justifié lorsqu’il est aligné par rapport aux deux bords. Vous pouvez choisir de justifier l’ensemble du texte d’un paragraphe à l’exclusion de la dernière ligne ou dernière ligne incluse. Les paramètres sélectionnés pour la justification agissent sur l’espacement horizontal des lignes et l’aspect esthétique du texte sur la page. Les options de justification, disponibles uniquement pour le texte de paragraphe, déterminent l’espacement des mots, des lettres et des glyphes. Les paramètres de justification ne s’appliquent qu’aux caractères romains ; les caractères codés sur deux octets disponibles dans les polices chinoises, japonaises et coréennes ne sont pas concernés. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez les paragraphes à modifier. 2 Dans le panneau Paragraphe, cliquez sur une option de justification.
Justifié avec la dernière ligne alignée à gauche Justifie toutes les lignes sauf la dernière, qui est alignée à gauche. Justifié avec la dernière ligne centrée Justifie toutes les lignes sauf la dernière, qui est centrée. Justifié avec la dernière ligne alignée à droite Justifie toutes les lignes sauf la dernière, qui est alignée à droite. Tout justifier Justifie toutes les lignes, y compris la dernière, dont la justification est forcée.
Première ligne justifiée Justifie toutes les lignes sauf la dernière, qui est alignée en haut. Justifié avec la dernière ligne centrée Justifie toutes les lignes sauf la dernière, qui est centrée. Dernière ligne justifiée Justifie toutes les lignes sauf la dernière, qui est alignée en bas. Tout justifier Justifie toutes les lignes, y compris la dernière, dont la justification est forcée.
Vous pouvez contrôler avec précision la gestion par Photoshop de l’interlettrage, de l’intermots et de la mise à l’échelle des caractères. Le réglage de l’espacement est particulièrement utile avec du texte justifié, bien qu’il soit également possible de régler l’espacement d’un texte non justifié. 1 Sélectionnez les paragraphes à modifier ou un calque de texte si vous souhaitez agir sur tous les paragraphes
2 Choisissez Justification dans le menu du panneau Paragraphe. 3 Saisissez des valeurs dans les zones Intermots, Interlettrage et Mise à l’échelle glyphe. Les valeurs Minimum et
Optimum définit l’espacement souhaité pour les paragraphes justifiés et non justifiés : Intermots Espace entre les mots créé en appuyant sur la barre d’espace. Les valeurs d’intermots sont comprises entre 0 % et 1 000 %. Une valeur de 100 % indique qu’aucun espacement supplémentaire n’est inséré entre les mots. Interlettrage Distance entre les lettres, valeurs de crénage ou d’approche comprises. Les valeurs d’interlettrage sont
Mise à l’échelle glyphe Chasse des caractères (un glyphe est un caractère de n’importe quelle police). Les valeurs de
Les options d’espacement s’appliquent toujours à un paragraphe entier. Pour modifier l’espacement de quelques caractères seulement, utilisez l’option Approche.
« Définition de l’interligne » à la page 472
Le retrait correspond à l’espace entre le texte et son cadre de sélection ou la ligne contenant le texte. Le retrait spécifié ne s’applique qu’aux paragraphes sélectionnés, ce qui permet de leur affecter des valeurs différentes en toute simplicité. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez les paragraphes à modifier. 2 Dans le panneau Paragraphe, entrez une valeur pour une option de retrait : Retrait de la marge de gauche Indente le texte à partir du bord gauche du paragraphe. Pour le texte vertical, cette option correspond à un retrait à partir du haut du paragraphe. Retrait de la marge de droite Indente le texte à partir du bord droit du paragraphe. Pour le texte vertical, cette option
Retrait de première ligne Indente la première ligne de texte du paragraphe. Pour le texte horizontal, ce retrait
1 Sélectionnez les paragraphes à modifier ou un calque de texte si vous souhaitez agir sur tous les paragraphes
2 Dans le panneau Paragraphe, ajustez les valeurs dans les zones Ajouter un espace avant le paragraphe (
Gardez à l’esprit que l’alignement du paragraphe détermine la marge pour laquelle la ponctuation est hors justification. Pour les paragraphes alignés à gauche et à droite, la ponctuation est hors justification dans les marges gauche et droite. Pour les paragraphes alignés en haut et en bas, la ponctuation est hors justification dans les marges supérieure et inférieure. Pour les paragraphes centrés et justifiés, la ponctuation est hors justification dans les deux marges.
Remarque : les marques de ponctuation sur deux octets disponibles dans les polices chinoises, japonaises et coréennes dans la plage sélectionnée ne sont pas justifiées lorsque vous utilisez la fonction Ponctuation hors justification romaine. Utilisez les options Burasagari Standard ou Burasagari Avancé à la place. Ces options ne sont disponibles que si vous sélectionnez Afficher les options de texte asiatique dans les préférences de texte.
« Définition d’une option Burasagari » à la page 493 « Affichage et définition des options de texte asiatique » à la page 487
Les paramètres sélectionnés pour la césure agissent sur l’espacement horizontal des lignes et l’attrait esthétique du texte sur la page. Les options de césure déterminent dans quelle mesure les mots sont coupés, ainsi que les césures autorisées le cas échéant. 1 Pour définir une césure automatique, utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Choisissez Césure dans le menu du panneau Paragraphe, puis définissez les options suivantes : Mots de plus de _ lettres Indique le nombre minimum de caractères à respecter pour les mots coupés. Après les _ premières lettres et Avant les _ dernières lettres Indique le nombre minimum de caractères à conserver au début ou à la fin d’un mot avec césure. Par exemple, en définissant la valeur 3, le mot aromatique serait coupé en aromatique au lieu d’a- romatique ou aroma- tique. Limite de césure Indique le nombre maximum de lignes consécutives sur lesquelles la césure peut se produire.
Couper les mots en capitales Empêche la césure des mots en capitales.
Vous pouvez empêcher la coupure de mots en fin de ligne, par exemple lorsqu’il s’agit de noms propres ou de termes dont la césure pourrait prêter à confusion. Il est, en outre, possible de conserver plusieurs mots ou groupes de mots ensemble ; des initiales suivies d’un nom de famille, par exemple. 1 Sélectionnez les caractères qui ne doivent pas être coupés. 2 Choisissez Sans retour automatique dans le menu du panneau Caractère.
à la ligne au milieu d’un mot. Cependant, si vous appliquez l’option Sans retour automatique à plusieurs lignes de texte, aucun élément du texte ne s’affiche.
L’aspect du texte sur une page dépend d’un système complexe d’interactions entre différents processus, appelé composition. A l’aide des options d’intermots, d’interlettrage, d’espacement des glyphes et de césure sélectionnées, les applications Adobe évaluent les sauts de lignes possibles et choisissent ceux qui prennent en charge les paramètres spécifiés de la manière la plus appropriée. Vous avez le choix entre deux méthodes de composition : le Compositeur multiligne d’Adobe et le Compositeur ligne par ligne d’Adobe. Les deux méthodes évaluent les sauts de ligne possibles et choisissent celui qui prend le mieux en charge les options de césure et de justification définies pour un paragraphe donné. La méthode de composition n’affecte que les paragraphes sélectionnés, ce qui permet de leur affecter très facilement des méthodes différentes. Compositeur multiligne Le Compositeur multiligne prend en compte un ensemble de points de rupture pour une plage de lignes et peut, en conséquence, optimiser les premières lignes d’un paragraphe de manière à éliminer ensuite les césures indésirables. Le Compositeur multiligne effectue la composition en identifiant les points de rupture potentiels, en les évaluant et en leur assignant une pénalité en fonction des principes suivants :
• La césure est évitée autant que possible. Compositeur ligne par ligne Le compositeur ligne par ligne propose une approche traditionnelle de la composition de texte, une ligne à la fois. Cette option est utile si vous souhaitez contrôler manuellement les retours à la ligne. Le Compositeur ligne par ligne utilise les principes suivants lors de l’évaluation d’un point de rupture :
• Dans le texte non justifié, en revanche, la césure prend le pas sur la compression ou l’expansion de l’interlettrage. • Si l’espacement doit être ajusté, la compression est préférable à l’extension. Pour choisir l’une de ces méthodes, sélectionnez-la dans le menu du panneau Paragraphe. Pour appliquer la méthode à tous les paragraphes, vous devez d’abord sélectionner l’objet texte ; pour n’appliquer la méthode qu’au seul paragraphe en cours, vous devez, au préalable, insérer le curseur dans ce paragraphe.
A propos des effets de texte Vous pouvez effectuer différentes opérations sur le texte pour en modifier l’aspect. Par exemple, vous pouvez déformer du texte, le convertir en forme ou lui ajouter une ombre portée. La façon la plus simple de créer des effets de texte est d’exécuter sur un calque de texte des scripts d’effets de texte par défaut, fournis avec Photoshop. Ces effets sont accessibles depuis le menu du panneau Scripts, en choisissant l’option Effets de texte.
« Exécution d’un script sur un fichier » à la page 690
Vous pouvez saisir du texte sur le contour d’un tracé de travail dessiné à l’aide d’un outil de plume ou de forme. Lorsque vous saisissez du texte le long d’un tracé, il suit la direction des points d’ancrage ajoutés au tracé. Si vous saisissez du texte horizontal sur un tracé, les lettres sont perpendiculaires à la ligne de base. Si vous saisissez du texte vertical sur un tracé, l’orientation de ce texte est parallèle à la ligne de base. Lorsque vous déplacez le tracé ou en modifiez la forme, le texte adopte la nouvelle position ou la nouvelle forme du tracé.
« Décalage vertical » à la page 474
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Pour mieux contrôler l’alignement vertical du texte curviligne, utilisez l’option de décalage vertical du panneau Caractère. Par exemple, entrez une valeur négative dans la zone de texte Définir le décalage vertical pour faire descendre le texte.
❖ Sélectionnez l’outil Sélection directe
Remarque : vous ne pouvez pas déformer les calques de texte utilisant la mise en forme Faux gras ou des polices sans données vectorielles (telles que les polices bitmap).
« Déformation d’un élément » à la page 249
4 Sélectionnez l’orientation de l’effet de déformation (horizontal ou vertical). 5 Spécifiez, si nécessaire, d’autres options de déformation :
• Déformation horizontale ou Déformation verticale, pour appliquer de la perspective à la déformation
1 Sélectionnez un calque de texte auquel une déformation a été appliquée. 2 Sélectionnez un outil de texte, puis cliquez sur le bouton Créer un texte déformé
3 Choisissez Sans dans le menu déroulant Style, puis cliquez sur OK.
Vous pouvez utiliser les caractères d’un texte comme formes vectorielles en les convertissant en tracé de travail. Un tracé de travail est un tracé provisoire qui apparaît dans le panneau Tracés et qui définit le contour d’une forme. Une fois que vous avez créé un tracé de travail à partir d’un calque de texte, vous pouvez l’enregistrer et le manipuler de la même façon que tout autre tracé. Vous ne pouvez pas modifier les caractères du tracé comme texte. Toutefois, le calque de texte d’origine demeure intact et modifiable. ❖ Sélectionnez un calque de texte, puis choisissez Calque > Texte > Créer un tracé de travail.
« Segments, composants et points de tracés » à la page 419
Lors de la conversion de texte en forme, le calque de texte est remplacé par un calque utilisant un masque vectoriel. Vous pouvez modifier le masque vectoriel et appliquer des styles au calque, mais vous ne pouvez pas modifier les caractères du calque comme texte. ❖ Sélectionnez un calque de texte, puis choisissez Calque > Texte> Convertir en forme.
« Dessin de formes et de tracés » à la page 405
2 Sélectionnez l’outil Masque de texte horizontal
Une ombre portée donne de la profondeur au texte dans une image. 1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque contenant le texte auquel ajouter une ombre portée. 2 Cliquez sur le bouton Ajouter un style de calque
3 Si possible, disposez la boîte de dialogue Style de calque de manière à voir le calque et son ombre portée. 4 Réglez les paramètres à votre convenance. Vous pouvez modifier les différents aspects de l’ombre, y compris la
5 Lorsque l’ombre portée vous convient, cliquez sur OK.
« A propos des effets et styles de calque » à la page 335
Vous pouvez remplir du texte avec une image par application d’un masque d’écrêtage à un calque d’image placé audessus d’un calque de texte dans le panneau Calques. 1 Ouvrez le fichier contenant l’image à utiliser dans le texte. 2 Sélectionnez l’outil Texte horizontal
choisissez la commande Fenêtre > Caractère. 4 Dans le panneau Caractère, sélectionnez la police et d’autres attributs de texte. Les lettres grandes, graissées et
5 Cliquez dans la fenêtre de document pour définir un point d’insertion, puis saisissez votre texte. Lorsque le texte
Remarque : les calques d’arrière-plan sont verrouillés ; il vous est ainsi impossible de les déplacer dans le panneau Calques. Il est alors nécessaire, pour les déverrouiller, de convertir les calques d’arrière-plan en calques ordinaires. 8 (Facultatif) Vous pouvez renommer le calque dans la boîte de dialogue Nouveau calque. Cliquez sur OK pour
9 Dans le panneau Calques, faites glisser le calque d’image de manière à ce qu’il se place directement au-dessus du
10 Le calque de l’image étant sélectionné, choisissez Calque > Créer un masque d’écrêtage. L’image apparaît à
11 Sélectionnez l’outil Déplacement
« Masquage de calques avec des masques d’écrêtage » à la page 367 « Saisie de texte » à la page 456 « A propos de la mise en forme de caractères » à la page 463
A propos du texte asiatique Photoshop propose plusieurs options pour l’utilisation de textes chinois, japonais et coréens. Les caractères des polices asiatiques sont souvent appelés caractères codés sur deux octets. Remarque : le système d’exploitation doit prendre en charge les langues de travail souhaitées. Pour plus de détails, consultez l’éditeur du logiciel de votre système.
Par défaut, les versions autres que chinoises, japonaises et coréennes de Photoshop masquent les options de texte asiatique qui apparaissent dans les panneaux Caractère et Paragraphe. Pour visualiser et définir les options de manipulation de textes chinois, japonais et coréen avec ces versions de Photoshop, il convient d’activer l’option Afficher les options de texte asiatique dans la boîte de dialogue Préférences. Vous pouvez également définir la manière dont les noms de polices sont affichés (en anglais ou dans la langue d’origine). 1 Choisissez Edition > Préférences > Texte (Windows) ou Photoshop > Préférences > Texte (Mac OS). 2 Sélectionnez l’une des options suivantes : Afficher les options de texte asiatique Affiche les options de texte asiatique dans les panneaux Caractère
Le Tsume permet de réduire l’espace autour d’un caractère d’un certain pourcentage. Le caractère n’est lui-même ni étiré ni compressé. Au lieu de cela, l’espace entre le cadre de sélection du caractère et l’embox est compressé. Lorsque du tsume est ajouté à un caractère, l’espacement de chaque côté d’un caractère est réduit d’un pourcentage équivalent. 1 Sélectionnez les caractères à modifier. 2 Dans le panneau Caractère, saisissez ou sélectionnez un pourcentage pour l’option Tsume
1 Sélectionnez les paragraphes à ajuster. 2 Choisissez une option d’interligne dans le menu du panneau Paragraphe. Interlignage typographique Mesure l’espacement entre les lignes depuis le sommet d’une ligne jusqu’au sommet de la ligne suivante (ascendant des lettres). Lorsque vous utilisez l’interlignage typographique, la première ligne de texte d’un paragraphe est alignée sur le haut du cadre de sélection. Interlignage dactylographique Pour du texte horizontal, permet de mesurer l’espace entre des lignes de texte à partir de la ligne de base. Lorsque vous utilisez l’interlignage dactylographique, l’espace apparaît entre la première ligne de texte et le cadre de sélection. L’option sélectionnée apparaît cochée.
Le Tate-chu-yoko (également appelé kumimoji et renmoji) est un bloc de texte horizontal disposé entre des lignes de texte vertical. L’utilisation de cette option facilite la lecture des caractères demi-chasse, par exemple, les nombres, les dates et les petits mots étrangers dans du texte vertical.
2 Choisissez la commande Tate-chu-yoko dans le menu du panneau Caractère. Une coche indique que l’option est
Remarque : l’utilisation de l’option Tate-chu-yoko ne vous empêche pas de modifier et de mettre en forme du texte. Vous pouvez modifier et appliquer des options de mise en forme aux caractères pivotés comme à tous les autres caractères.
Ligne de base des caractères romains Aligne les petits caractères d’une ligne sur le caractère large. Embox Haut/Droite, Embox Centre ou Embox Bas/Gauche Aligne les petits caractères d’une ligne sur la position définie pour la zone Em du caractère large. Dans les blocs de texte verticaux, l’option Embox Haut/Droite aligne le texte sur la droite de la zone Em, tandis que l’option Embox Bas/Gauche aligne le texte sur la gauche de la zone Em. ICF Box Haut/Droite et ICF Box Bas/Gauche Aligne les petits caractères sur une ligne par rapport à l’ICF spécifié par les caractères larges. Dans les blocs de texte verticaux, l’option ICF Box Haut/Droite aligne le texte sur la droite de l’ICF, tandis que ICF Box Bas/Gauche l’aligne sur la gauche de l’ICF.
1 Sélectionnez le texte vertical. 2 Choisissez la commande Souligné gauche ou Souligné droite dans le menu du panneau Caractère.
Les polices OpenType asiatiques peuvent inclure certaines caractéristiques qui ne sont pas disponibles dans les polices PostScript et TrueType actuelles. Il est en général recommandé d’utiliser toutes les graisses de polices OpenType KozMinPro et KozGoPro. Ces polices possèdent la plus importante collection de glyphes des polices asiatiques produite par Adobe. 1 Une fois l’outil Texte sélectionné, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez sur l’image pour créer un calque de texte. 2 Dans le panneau Caractère, assurez-vous qu’une police OpenType Pro asiatique est sélectionnée. 3 Dans le menu du panneau Caractère, choisissez une option OpenType.
Système > International > Menu Saisie, puis sélectionnez les options Palette de caractères et Afficher le menu Saisie dans la barre de menus. 5 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Tous dans le menu Grouper par et Unicode dans le menu Jeu de caractères.
A. Menu Police B. Case Affichage avancé Japonais Traditionnel Remplace le glyphe standard par la variante de glyphe traditionnelle. Métrique proportionnelle Remplace le glyphe demi-chasse et pleine chasse par le glyphe proportionnel. Kana Remplace le glyphe kana standard par le glyphe kana optimisé horizontalement pour une disposition
Italique romain Remplace le glyphe proportionnel standard par le glyphe en italiques.
« Utilisation des fonctions OpenType » à la page 470
Sans Désactive l’utilisation de l’option Mojikumi. Mojikumi Ensemble 1 Utilise un espacement de demi-chasse pour la ponctuation. Mojikumi Ensemble 2 Utilise un espacement pleine chasse pour la plupart des caractères, à l’exception du dernier de
❖ Choisissez une option dans le menu déroulant Kinsoku Shori du panneau Paragraphe : Sans Désactive l’utilisation de l’option Kinsoku Shori. JIS Faible ou JIS Maximal Empêche les caractères suivants de commencer ou de finir une ligne :
Texte Définition d’une option de saut de ligne Kinsoku ❖ Dans le menu du panneau Paragraphe, choisissez l’option Texte Kinsoku Shori, puis l’une des méthodes suivantes : Décaler tout d’abord vers l’avant Déplace les caractères vers la ligne précédente, afin d’empêcher les caractères interdits de commencer ou terminer une ligne. Décaler tout d’abord vers l’arrière Déplace les caractères vers la ligne suivante, afin d’empêcher les caractères interdits
Décaler uniquement vers l’arrière Déplace toujours les caractères vers la ligne suivante, afin d’empêcher les caractères
La méthode sélectionnée apparaît cochée.
Non Désactive la ponctuation hors justification. Normal Active la ponctuation hors justification sans forcer les lignes irrégulières à dépasser le bord du cadre de
Force Oblige la ponctuation à dépasser du cadre de sélection en étalant les lignes qui finissent dans les limites du cadre
Remarque : les options Burasagari ne sont pas disponibles lorsque la valeur Sans est définie pour l’option Kinsoku Shori.
Adobe Photoshop CS4 prend en charge différents formats de fichiers pour répondre à vos besoins d’impression et de création de documents les plus divers. Vous pouvez enregistrer et exporter une image dans l’un de ces formats. Des fonctions spéciales de Photoshop permettent également d’ajouter des informations aux fichiers, de configurer des documents multipages et d’importer des images dans d’autres applications.
Enregistrement des fichiers image Les formats de fichiers graphiques se différencient par leur représentation des données d’image (par des pixels ou des vecteurs), leur technique de compression et les fonctionnalités Photoshop prises en charge. Pour préserver toutes les fonctionnalités du logiciel Photoshop dans une image traitée (calques, effets, masques, styles, etc.), il est préférable d’en enregistrer une copie au format Photoshop (PSD). Comme la plupart des formats de fichier, le format PSD peut prendre en charge des fichiers d’une taille maximale de 2 Go. Dans Photoshop, si vous travaillez avec des fichiers de documents d’une taille supérieure à 2 Go, vous pouvez enregistrer l’image au format de document volumineux (PSB), au format Photoshop Brut (images aplaties seulement) ou au format TIFF (avec une taille maximale de 4 Go). Remarque : le format DICOM prend également en charge des fichiers d’une taille supérieure à 2 Go. Les images 16 bits par couche ne peuvent être enregistrées qu’aux formats suivants avec la commande Enregistrer sous : Photoshop, Photoshop PDF, Photoshop Brut, Format de document volumineux (PSB), Cineon, PNG et TIFF. Lorsque vous utilisez la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques avec une image 16 bits par couche, Photoshop convertit automatiquement cette image en image 8 bits par couche. Les images 32 bits par couche ne peuvent être enregistrées qu’aux formats suivants avec la commande Enregistrer sous : Photoshop, Format de document volumineux (PSB), OperEXR, Portable bitmap, Radiance et TIFF. Les commandes suivantes permettent d’enregistrer les images : Enregistrer Enregistre les modifications effectuées dans le fichier actif. Le fichier est enregistré au format sélectionné. Enregistrer sous Enregistre l’image à un emplacement différent ou sous un autre nom de fichier. La commande
Archivage Permet d’enregistrer différentes versions d’un même fichier avec des commentaires pour chaque version. Cette commande est disponible pour une image gérée par un espace de travail Version Cue .
Enregistrer pour le Web et les périphériques Enregistre une image optimisée pour le Web et les périphériques.
« A propos des formats de fichier et de leur compression » à la page 514
Enregistrement et exportation des images
Utilisez la commande Enregistrer pour enregistrer les modifications effectuées dans le fichier actif ou la commande Enregistrer sous pour enregistrer une nouvelle version du fichier actif.
« Duplication d’une image » à la page 38 « Enregistrement d’une image Camera Raw sous un autre format » à la page 94 « Création d’un instantané d’image » à la page 53
❖ Choisissez Fichier > Enregistrer.
1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous. Remarque : si vous choisissez un format qui n’est pas compatible avec toutes les caractéristiques du document, un message d’avertissement s’affiche dans la partie inférieure de la boîte de dialogue. Il est alors recommandé d’enregistrer une copie du fichier au format Photoshop ou dans un autre format qui reconnaît toutes les données de l’image. 3 Spécifiez le nom et le dossier du fichier. 4 Sélectionnez des options d’enregistrement dans la boîte de dialogue Enregistrer sous. 5 Cliquez sur Enregistrer.
Pour créer une copie d’une image sans l’enregistrer sur le disque dur, utilisez la commande Dupliquer. Pour stocker en mémoire une version temporaire de l’image, créez un instantané en utilisant le panneau Historique.
Vous pouvez définir différentes options d’enregistrement de fichier dans la boîte de dialogue Enregistrer sous. Ces options dépendent de l’image à enregistrer et du format sélectionné. Si l’option Version Cue est activée dans les préférences, d’autres options sont disponibles, comme la possibilité d’enregistrer un autre fichier et de saisir des commentaires de version. En tant que copie Enregistre une copie du fichier tout en conservant le fichier actif ouvert sur le bureau. Couches alpha Enregistre les informations de couches alpha avec l’image. Si cette option est désactivée, ces
Calques Conserve tous les calques de l’image. Si cette option est désactivée ou inaccessible, tous les calques visibles
Remarques Enregistre les annotations avec l’image. Tons directs Enregistre les informations de couches de ton direct avec l’image. Si cette option est désactivée, ces informations ne sont pas enregistrées avec l’image.
Enregistrement et exportation des images
Remarque : les options d’aperçu d’image et d’extension de fichier suivantes sont disponibles si le paramètre Choix à l’enregistrement est sélectionné pour les menus Aperçus d’image et Ajouter l’extension (Mac OS) dans la boîte de dialogue de préférences Gestion des fichiers. Aperçu (Windows) Enregistre les données de vignette du fichier. Extension de fichier en minuscules (Windows) Enregistre l’extension du fichier en caractères minuscules. Options Aperçus d’image (Mac OS) Enregistre les données de vignette du fichier. Les vignettes s’affichent dans la boîte
Options d’extension de fichier (Mac OS) Définit le format des extensions de fichiers. Sélectionnez Ajouter l’extension pour ajouter l’extension de format à un nom de fichier et En minuscules pour enregistrer l’extension en caractères minuscules.
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Mac OS) Choisissez Photoshop > Préférences > Gestion des fichiers. 2 Définissez les options suivantes : Aperçus d’image Choisissez une option d’enregistrement d’aperçu d’image : Ne jamais enregistrer pour enregistrer un
Extension de fichier (Windows) Choisissez une option pour les extensions de fichier à trois caractères indiquant le
Ajouter l’extension (Mac OS) Les extensions sont nécessaires pour des fichiers que vous voulez utiliser sur un système
Choisissez En minuscules pour ajouter une extension en caractères minuscules.
Icône Utilise l’aperçu comme icône de fichier sur le bureau. Taille réelle Enregistre une version 72 ppp du fichier, utilisable dans les applications qui peuvent uniquement ouvrir
Vignette Macintosh Affiche l’aperçu dans la boîte de dialogue Ouvrir. Vignette Windows Enregistre un aperçu qui peut être affiché sur les systèmes Windows.
Enregistrement et exportation des images
Photoshop peut prendre en charge les documents d’une taille maximale de 300 000 pixels pour chaque dimension et gérer trois formats de fichier pour l’enregistrement de documents dont les images ont une taille supérieure à 30 000 pixels pour chaque dimension. Gardez à l’esprit que la plupart des autres applications, y compris les versions de Photoshop antérieures à Photoshop CS, ne prennent pas en charge les fichiers d’une taille supérieure à 2 Go et les images de plus de 30 000 pixels pour chaque dimension. ❖ Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez l’un des formats de fichier suivants : Format de document volumineux (PSB) Prend en charge les documents de toute taille de fichier. Toutes les fonctionnalités de Photoshop sont préservées dans les fichiers PSB. Actuellement, les fichiers PSB sont pris en charge uniquement par Photoshop CS et versions ultérieures. Photoshop Brut Prend en charge les documents de toute dimension en pixels et de toute taille de fichier, mais sans aucune prise en charge des calques. Les documents volumineux enregistrés au format Photoshop Brut sont aplatis. TIFF Prend en charge les fichiers d’une taille maximale de 4 Go. Les documents d’une taille supérieure à 4 Go ne peuvent pas être enregistrés au format TIFF.
« Format de document volumineux » à la page 518 « Format Photoshop Brut » à la page 516 « Format TIFF » à la page 521
Device Central Device Central permet aux utilisateurs de Photoshop de prévisualiser l’affichage et le fonctionnement des fichiers Photoshop sur différents périphériques mobiles. Les professionnels de la création peuvent créer des fichiers Photoshop spécifiques pour des périphériques mobiles et tester très facilement ces fichiers. Les utilisateurs peuvent créer un document dans Photoshop suivant un périphérique cible. Par exemple, un concepteur d’interface utilisateur peut utiliser Photoshop pour créer des maquettes. Le concepteur peut tester ces maquettes sur différents combinés, apporter les modifications nécessaires, et transmettre les maquettes améliorées aux développeurs.
1 Lancez Photoshop. 2 Sélectionnez Fichier > Nouveau. 3 Cliquez sur Device Central pour fermer la boîte de dialogue dans Photoshop et ouvrir Device Central. 4 Sélectionnez un type de contenu.
5 Sélectionnez un ou plusieurs périphériques cibles dans cette liste, puis faites-les glisser sur la liste Bibliothèque
Enregistrement et exportation des images
6 Cliquez sur Créer.
9 Dans la boîte de dialogue Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques, sélectionnez le format souhaité et
10 Cliquez sur Device Central.
Central. Pour poursuivre le test, cliquez deux fois sur le nom d’un autre périphérique dans la liste Ensemble de périphériques ou Bibliothèque locale. 11 Si, après avoir affiché un aperçu du fichier dans Device Central, vous devez apporter des modifications au fichier,
12 Dans la boîte de dialogue Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques de Photoshop, apportez les
13 Pour tester à nouveau le fichier avec les nouveaux réglages d’exportation, cliquez sur le bouton Device Central. 14 Lorsque les résultats vous conviennent, cliquez sur Enregistrer dans la boîte de dialogue Fichier > Enregistrer pour
Remarque : pour ouvrir Device Central à partir de Photoshop (sans créer ni tester de fichier), sélectionnez la commande Fichier > Device Central. Pour visionner un didacticiel sur la création de contenus à l’aide de Photoshop et Device Central, consultez le site http://www.adobe.com/go/vid0185_fr.
Couleurs indexées, Couleurs CMJN, Niveaux de gris, Bitmap, Couleurs Lab et Bichromie. Un document Photoshop PDF pouvant préserver les données Photoshop, telles que les calques, les couches alpha, les annotations et les tons directs, vous pouvez l’ouvrir et en modifier les images dans Photoshop CS2 ou une version ultérieure. Vous pouvez également utiliser le format Photoshop PDF pour enregistrer plusieurs images dans un document multipage ou un diaporama.
Enregistrement et exportation des images
Enregistrer sous Photoshop PDF sur le fichier. Vous pouvez accéder à ce script d’action en sélectionnant la commande Production dans le menu du panneau Scripts. Pour les utilisateurs avancés, le format Photoshop PDF présente des options permettant de rendre les documents conformes à la norme PDF/X, critère essentiel notamment pour l’impression des documents sur une grande presse commerciale. Le format PDF/X (Portable Document Format Exchange) est un sous-ensemble d’Adobe PDF éliminant les variables de couleur, de police et de recouvrement à l’origine de certains problèmes d’impression. Vous pouvez également définir des options de sécurité pour limiter l’accès au document PDF. Le chiffrement 128 bits RC4 (Acrobat 6 et versions ultérieures) comporte une option permettant aux utilisateurs de visualiser des métadonnées et des vignettes dans un document PDF sécurisé avec Adobe Bridge. Vous pouvez enregistrer vos paramètres PDF en tant que paramètres PDF prédéfinis par souci d’uniformisation de tous les fichiers Photoshop PDF. Les paramètres prédéfinis Adobe PDF sont partagés par les différents composants d’Adobe Creative Suite, notamment Photoshop, InDesign®, Illustrator®, GoLive® et Acrobat®. Les utilisateurs d’Adobe Creative Suite trouveront davantage d’informations sur les paramètres PDF partagés par les applications Adobe Creative Suite dans le fichier PDF Integration Guide contenu sur le CD-ROM Creative Suite.
« Enregistrement d’un paramètre prédéfini Adobe PDF » à la page 506 « Exécution d’un script sur un fichier » à la page 690
1 Choisissez la commande Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez l’option Photoshop PDF dans le menu Format.
2 Dans la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF, choisissez un paramètre prédéfini Adobe PDF en
Les paramètres prédéfinis fournissent le moyen le plus simple de définir des options de fichier Photoshop PDF. Une fois le paramètre prédéfini choisi, cliquez sur Enregistrer le fichier PDF pour générer le fichier Photoshop PDF. Si vous souhaitez définir des options de sécurité ou optimiser les options d’enregistrement pour le fichier PDF, terminez cette procédure. 3 (Facultatif) Choisissez des options dans les menus Norme et Compatibilité pour spécifier la conformité à la norme
« Niveaux de compatibilité PDF » à la page 502. 4 (Facultatif) Sélectionnez Général dans le volet gauche de la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF pour
Remarque : les utilisateurs des versions de Photoshop antérieures à Photoshop CS peuvent ouvrir un fichier PDF (contenant des données Photoshop) sous forme de fichier PDF générique dont les calques sont aplatis. Choisissez la commande Fichier > Ouvrir sous, puis sélectionnez l’option PDF générique dans le menu Ouvrir sous (Windows), ou choisissez la commande Fichier > Ouvrir, puis sélectionnez l’option PDF générique dans le menu Format (Mac OS).
Enregistrement et exportation des images
6 (Facultatif) Sélectionnez Sortie dans le volet gauche de la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF pour
7 (Facultatif) Pour ajouter des options de sécurité au document PDF, sélectionnez Protection dans le volet gauche de
Remarque : le niveau de chiffrement dépend du paramètre Compatibilité de votre document PDF. Choisissez un paramètre de compatibilité différent pour augmenter ou diminuer le niveau de chiffrement. 8 (Facultatif) Sélectionnez Résumé dans le volet gauche de la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF pour
9 (Facultatif) Si vous souhaitez réutiliser les paramètres d’enregistrement PDF, cliquez sur Enregistrer le paramètre
Photoshop PDF et dans toute application Adobe Creative Suite (voir aussi la section « Enregistrement d’un paramètre prédéfini Adobe PDF » à la page 506). 10 Cliquez sur Enregistrer le fichier PDF. La boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF de Photoshop se
« A propos des formats de fichier et de leur compression » à la page 514
Creative Suite, y compris InDesign, Illustrator, Photoshop et Acrobat. Vous avez également la possibilité de créer et de partager des paramètres prédéfinis personnalisés pour vos exigences particulières en matière de sortie. Certains des paramètres prédéfinis répertoriés ci-dessous ne sont disponibles qu’une fois déplacés, selon vos besoins, du dossier Extras (où ils sont installés par défaut) vers le dossier Settings. De manière générale, les dossiers Extras et Settings sont disponibles dans ProgramData\Adobe\AdobePDF (Windows Vista), Documents and Settings\All Users\Application Data\Adobe\Adobe PDF (Windows XP) ou dans Bibliothèque/Application Support/Adobe PDF (Mac OS). Quelques paramètres prédéfinis ne sont pas disponibles dans certains composants Creative Suite. Les paramètres personnalisés sont enregistrés dans le dossier /Documents and Settings/[nom utilisateur]/Application Data/Adobe/Adobe PDF/Settings (Windows XP), Users/[nom utilisateur]/AppData/Roaming/Adobe/Adobe PDF/Settings (Windows Vista) ou Users/[nom utilisateur]/Bibliothèque/Application Support/Adobe/PDF/Settings également les jeux partiels de polices, ne modifie pas les couleurs et n’aplatit pas la transparence (pour les types de fichiers ayant la capacité de transparence). Les fichiers PDF créés avec ce fichier de paramètres peuvent être ouverts avec Acrobat 5.0, Adobe Reader 5.0 et versions ultérieures. Dans InDesign, ce paramètre prédéfini crée également des fichiers PDF balisés. Illustrator par défaut (Illustrator uniquement) Crée un fichier PDF dans lequel les données d’Illustrator sont conservées. Les fichiers PDF créés à l’aide de ce paramètre prédéfini peuvent être de nouveau ouverts dans Illustrator sans perte de données. Pages hors format (Acrobat uniquement) Crée des fichiers PDF adaptés à l’affichage et à l’impression de dessins
être ouverts avec Acrobat, Reader 7.0 et versions ultérieures. PDF/A-1b: 2005 (CMJN ou RVB) (Acrobat uniquement) Utilisé pour la préservation (l’archivage) durable des
Acrobat et Reader version 5.0 et ultérieures. PDF/X-1a (2001 et 2003) PDF/X-1a requiert l’incorporation de toutes les polices, la spécification des repères et fonds
Le format PDF/X-1a utilise PDF 1.3, sous-échantillonne les images couleur et en niveaux de gris à 300 ppp et les images monochromes à 1 200 ppp. Il incorpore également les jeux partiels de polices, crée des fichiers PDF non balisés et aplatit la transparence à l’aide du paramètre Haute Résolution. Remarque : le format PDF/X1-a:2003 et les paramètres prédéfinis PDF/X-3 (2003) sont placés sur votre ordinateur au cours de l’installation. Cependant, ils ne sont disponibles qu’une fois déplacés du dossier Extras vers le dossier Settings. PDF/X-4 (2008) Dans Acrobat 8, ce paramètre prédéfini s’appelle PDF/X-4 PRELIMINAIRE afin de refléter l’état de
Photoshop). Dans Acrobat 8, utilisez la fonction de contrôle en amont afin de convertir les fichiers PDF en PDF/X-4 PRELIMINAIRE. Les fichiers PDF créés avec la conformité à la norme PDF/X-4 peuvent être ouverts dans Acrobat 7.0, Reader 7.0 et versions ultérieures. Qualité optimale Crée des fichiers PDF pour la production d’impression de haute qualité (par exemple, pour l’impression numérique ou pour les séparations sur photocomposeuse ou imageuse de plaques), mais ne crée pas de fichiers compatibles PDF/X. Dans ce cas, la qualité du contenu est prioritaire, dans le but de conserver dans le fichier PDF toutes les informations nécessaires à un imprimeur ou un prestataire de service d’impression afin de garantir la précision de l’impression du document. Ce jeu d’options utilise PDF 1.4, convertit les couleurs en CMJN, sous-échantillonne les images couleur et en niveaux de gris à 300 ppp et les images monochromes à 1 200 ppp. Il incorpore également les jeux partiels de polices et conserve la transparence (pour les types de fichiers ayant la capacité de transparence).
Enregistrement et exportation des images
Rich Content PDF Permet de créer des fichiers PDF accessibles comprenant des balises, des hyperliens, des signets, des
Remarque : le paramètre prédéfini s’appelait eBook dans les versions précédentes de certaines applications. Taille de fichier minimale Permet de créer des fichiers PDF adaptés à un affichage sur le Web, un intranet ou à la distribution par courrier électronique. Cet ensemble d’options utilise la compression, le sous-échantillonnage et une résolution d’image relativement basse. Il permet la conversion de toutes les couleurs en sRVB et l’incorporation des polices. Il optimise également les fichiers pour le téléchargement page à page.
Standard (Acrobat uniquement) Crée des fichiers PDF destinés à l’impression sur des imprimantes de bureau ou numériques, à l’édition sur CD-ROM ou à l’envoi à un client comme épreuve d’impression. Ce jeu d’options utilise la compression et le sous-échantillonnage afin de maintenir la taille du fichier au minimum, mais comprend également des jeux partiels de toutes les polices (autorisées) utilisées dans le fichier, convertit les couleurs en sRVB et applique une résolution moyenne. Veuillez noter que les jeux partiels de polices Windows ne sont pas incorporés par défaut. Les fichiers PDF créés avec ce fichier de paramètres peuvent être ouverts dans Acrobat 5.0, Acrobat Reader 5.0 et versions ultérieures.
Plusieurs formats PDF/X représentent les normes les plus courantes dans les flux de travail d’imprimerie : PDF/X-1a, PDF/X-3 et PDF/X-4 (en 2007). PDF/A-1a et PDF/A-1b (pour des exigences moins rigoureuses) représentent les normes les plus courantes dans l’archivage au format PDF. Remarque : pour plus de détails sur les normes PDF/X et PDF/A, rendez-vous à l’adresse du site Web de l’Organisation internationale de normalisation (ISO) et à l’adresse du site Web d’Adobe.
Enregistrement et exportation des images
Le tableau ci-après offre un comparatif de certaines fonctionnalités des fichiers PDF créés avec différents paramètres de compatibilité. Acrobat 4 (PDF 1.3)
La plupart de ces fichiers PDF peuvent être ouverts avec Acrobat 4.0, Acrobat Reader 4.0 et versions ultérieures. Cependant, les fonctions spécifiques à des versions ultérieures peuvent être perdues ou non visibles.
Veillez à aplatir toute option de transparence préalablement à la conversion au format PDF 1.3.
Acrobat Distiller aplatit la transparence).
Acrobat Distiller aplatit la transparence).
Acrobat Distiller aplatit la transparence).
(Distiller convertit les polices lors de leur incorporation).
description. Vous pouvez y coller une description à partir du Presse-papiers. Si vous modifiez la description d’un paramètre prédéfini, la mention « (modifié) » est ajoutée à la suite du nom de ce paramètre.
Enregistrement et exportation des images
Incorporer les vignettes de page Crée une image miniature de l’illustration. Optimiser pour l’aperçu rapide des pages Web Optimise le fichier PDF pour que son affichage dans un
Afficher le fichier PDF après l’enregistrement Ouvre le fichier PDF nouvellement créé dans l’application
Sous-échantillonnage Si vous envisagez d’utiliser le fichier PDF sur le Web, le sous-échantillonnage permet un niveau de compression supérieur. Ne l’utilisez pas si vous envisagez d’imprimer le fichier PDF avec une résolution élevée. Sélectionnez l’option Ne pas sous-échantillonner pour désactiver toutes les options de sous-échantillonnage.
La méthode d’interpolation choisie détermine le mode de suppression des pixels :
• Echantillonnage à Choisit un pixel au centre de la zone d’échantillon et remplace toute la zone par cette couleur de pixel. Cette méthode diminue sensiblement le temps de conversion par rapport au sous-échantillonnage mais génère des images moins régulières. L’effet de l’échantillonnage est identique à celui du rééchantillonnage Au plus proche. • Sous-échantillonnage bicubique à Utilise une moyenne pondérée pour déterminer la couleur de pixel, ce qui donne généralement de meilleurs résultats que la méthode d’interpolation par calcul de moyenne. Il s’agit de la méthode la plus lente, mais la plus précise, produisant les transitions les plus douces. Compression Détermine le type de compression à utiliser.
• JPEG2000 Constitue la nouvelle norme internationale pour la compression et le conditionnement des données d’image. Comme la compression JPEG, la compression JPEG2000 est adaptée aux images couleur et en niveaux de gris. Elle présente également des avantages supplémentaires, tels que l’affichage progressif et la compression sans perte, qui
Enregistrement et exportation des images
(PDF 1.5) et une version ultérieure sont sélectionnés dans le menu Compatibilité. Qualité d’image Détermine le niveau de compression à appliquer. Les options disponibles dépendent de la méthode
Moyenne, Faible et Minimum. Pour la compression JPEG, Photoshop propose les options Minimum, Faible, Moyenne, Elevée et Maximum. Pour la compression ZIP, Photoshop propose une option de qualité d’image 8 bits. L’option de qualité d’image 8 bits est sans perte, ce qui signifie qu’aucune donnée n’est supprimée pour réduire la taille du fichier ; la qualité de l’image est par conséquent préservée. Taille du carreau Indique la taille des carreaux utilisés dans les images avec une compression JPEG2000. Si vous utilisez des qualités d’image faibles pour optimiser les images d’une taille inférieure à 1 024 x 1 024 pixels, vous obtiendrez de meilleurs résultats avec une taille de carreau plus élevée. En général, une taille de carreau de 1 024 est préférable pour la plupart des images. Les carreaux de petite taille sont souvent utilisés pour les images de petites dimensions (pour l’affichage sur des périphériques tels que les téléphones portables). Convertir l’image 16 bits/couche en 8 bits/couche Convertit les images 16 bits par couche en images 8 bits par couche (option sélectionnée par défaut). La compression ZIP est la seule méthode disponible si l’option de conversion des images 16 bits n’est pas sélectionnée. Si le paramètre Compatibilité pour votre document est Acrobat 5 (PDF1.4) ou une version antérieure, l’option de conversion d’images 16 bits n’est pas disponible, et les images sont automatiquement converties en images 8 bits par couche.
Adobe PDF. Les interactions entre les différentes options de sortie varient suivant l’activation ou non de la conversion des couleurs et la norme PDF choisie. Conversion de la couleur Indique comment représenter les informations de couleur dans le fichier Adobe PDF.
• Convertir vers la destination Convertit toutes les couleurs vers le profil sélectionné pour la destination. L’intégration ou non du profil est déterminée par la règle d’inclusion de profil. Destination Décrit la gamme de couleurs de votre périphérique de sortie RVB ou CMJN final, tel que le moniteur ou
Règle d’inclusion de profil Détermine si un profil colorimétrique est inclus dans le fichier. Nom du profil de rendu de la sortie Définit les conditions d’impression spécifiques du document. Le profil de rendu
Condition de sortie Décrit la condition d’impression prévue. Cette indication peut être utile pour le destinataire du
Identificateur de condition de sortie Pointe vers un complément d’information sur la condition d’impression prévue. L’identificateur est renseigné automatiquement pour les conditions d’impression incluses dans le registre ICC. Nom du registre Indique l’adresse Web permettant de localiser un complément d’information sur le registre. L’URL
Enregistrement et exportation des images
Il se peut que vous deviez saisir des mots de passe pour ouvrir un fichier PDF (mot de passe d’ouverture du document) et modifier les paramètres de protection (mot de passe d’accès aux droits). Si vous restreignez l’accès à certaines fonctions d’un fichier, vous devez également définir les mots de passe (autrement, tout utilisateur ayant accès au fichier pourrait supprimer les restrictions). Lorsque le fichier est ouvert avec ce mot de passe, les restrictions de sécurité sont désactivées temporairement. La méthode de protection par mot de passe RC4 de RSA Corporation est utilisée pour protéger les fichiers PDF. Le niveau de chiffrement dépend de la valeur de l’option Compatibilité (catégorie Général). Remarque : les paramètres prédéfinis Adobe PDF ne prennent pas en charge les mots de passe et les paramètres de sécurité. Si vous définissez des mots de passe et des paramètres de sécurité dans la boîte de dialogue Exporter au format Adobe PDF, puis que vous cliquez sur le bouton Enreg. prédéfini, les mots de passe et les paramètres de sécurité ne sont pas conservés.
Dans Photoshop, vous pouvez enregistrer le paramètre prédéfini à l’aide de la commande Paramètres prédéfinis Adobe PDF ou en cliquant sur le bouton Enregistrer le paramètre prédéfini dans la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF. Les paramètres prédéfinis Adobe PDF sont enregistrés avec une extension .joboptions. Cela peut être utile, par exemple si vous souhaitez que votre fournisseur ou imprimeur vous envoie un fichier .joboptions avec les paramètres prédéfinis Adobe PDF les plus appropriés à son flux de production. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Si vous enregistrez un document Photoshop PDF, cliquez sur le bouton Enregistrer le paramètre prédéfini dans la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF une fois que vous avez spécifié vos paramètres PDF. Ignorez les étapes 2 et 3. 2 Si vous choisissez la commande Paramètres prédéfinis Adobe PDF, utilisez l’une des méthodes suivantes dans la
4 Enregistrez votre paramètre prédéfini à l’aide d’une des méthodes suivantes :
Terminer une fois que vous avez fini de créer les paramètres prédéfinis.
Enregistrement et exportation des images
Les paramètres prédéfinis Adobe PDF sont stockés aux emplacements suivants :
• (Windows XP) Documents and Settings/[nom de l’utilisateur]/Application Data/Adobe/Adobe PDF/Settings • (Mac OS) Users/[nom de l’utilisateur]/Bibliothèque/Application Support/Adobe/Adobe PDF/Settings Tous les paramètres prédéfinis Adobe PDF que vous enregistrez à ces emplacements sont disponibles dans vos autres applications Adobe Creative Suite. Remarque : pour enregistrer le paramètre PDF prédéfini à un autre emplacement que celui spécifié par défaut, cliquez sur le bouton Enregistrer sous dans la boîte de dialogue Paramètres prédéfinis Adobe PDF et accédez à la destination, ou accédez à la destination dans la boîte de dialogue Enregistrer et cliquez sur Enregistrer.
« Enregistrement d’un fichier au format Photoshop PDF » à la page 499
Enregistrer sous, (si nécessaire) renommez le paramètre prédéfini, accédez à la destination, puis cliquez sur Enregistrer.
Enregistrement et exportation des images
« Enregistrement d’un paramètre prédéfini Adobe PDF » à la page 506
Enregistrement d’un fichier au format TIFF Le format TIFF est un format d’image (bitmap) souple pris en charge par la plupart des applications de dessin, de retouche d’images et de mise en page. 1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous, sélectionnez TIFF dans la liste des formats, puis cliquez sur Enregistrer. 2 Dans la boîte de dialogue Options TIFF, sélectionnez les options à votre convenance, puis cliquez sur OK. Profondeur (avec les images 32 bits seulement) Spécifie le nombre de bits (16, 24 ou 32) associé à chacun des pixels de
Compression de l’image Spécifie une méthode de compression des données de l’image composite. Si vous enregistrez un fichier TIFF 32 bits, vous pouvez demander à ce que le fichier soit enregistré avec la compression du prédicteur, mais vous n’avez pas la possibilité d’utiliser la compression JPEG. La compression du prédicteur est d’autant plus appréciable qu’elle réorganise les valeurs de virgule flottante et qu’elle est compatible avec les compressions LZW et ZIP. Ordre des pixels Ecrit le fichier TIFF avec des données de couche entrelacées ou organisées par plan. Auparavant, Photoshop écrivait toujours les fichiers TIFF selon un ordre de couches entrelacé. Théoriquement, le fichier d’ordre planaire peut être lu et écrit plus rapidement et offre une compression légèrement meilleure. Les deux ordres de couches sont rétrocompatibles avec les versions antérieures de Photoshop. Format Définit la plate-forme sur laquelle le fichier peut être lu. Cette option est utile lorsque vous ne savez pas dans quelle application le fichier peut être ouvert. Photoshop et la plupart des applications récentes peuvent lire les fichiers aux formats IBM PC ou Macintosh. Enreg. pyramide d’images Préserve les informations multirésolution. Photoshop ne propose pas d’option d’ouverture
Enregistrer les zones transparentes Conserve les zones transparentes comme couches alpha supplémentaires si le fichier est ouvert dans une autre application. Les transparences sont toujours préservées si le fichier est ouvert dans Photoshop. Compression du calque Spécifie la méthode de compression des données des pixels de calques (différent des données
Supprimer les calques et enregistrer une copie. Remarque : pour qu’un message de confirmation Photoshop s’affiche avant l’enregistrement d’une image contenant plusieurs calques, sélectionnez Choix avant l’enregistrement des fichiers TIFF multicalque dans la section Gestion des fichiers de la boîte de dialogue Préférences.
Enregistrement et exportation des images
« Format TIFF » à la page 521 « A propos des formats de fichier et de leur compression » à la page 514
Vous pouvez également enregistrer une image sous forme d’un ou de plusieurs fichiers JPEG à l’aide de la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques. Remarque : le format JPEG est disponible uniquement lorsque l’image est au format 8 bits/couche (il ne prend en charge que 8 bits/couche). Pour enregistrer rapidement un fichier JPEG de qualité moyenne, exécutez le script Enregistrer sous JPEG Moyen sur le fichier. Vous pouvez accéder à ce script en sélectionnant Production dans le menu du panneau Scripts. 1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez JPEG dans la liste des formats. 2 Dans la boîte de dialogue Options JPEG, sélectionnez les options à votre convenance, puis cliquez sur OK. Cache Propose un choix de couleurs de caches pour simuler l’apparence d’une transparence d’arrière-plan dans les
Options d’image Définit la qualité de l’image Choisissez une option dans le menu Qualité, déplacez le curseur Qualité
Format Spécifie le format du fichier JPEG. L’option Format de base (« Standard ») permet d’utiliser un format reconnu par la plupart des navigateurs Web. L’option Format de base optimisé permet de créer un fichier avec des couleurs optimisées et un fichier un peu moins volumineux. L’option Format progressif optimisé permet d’afficher une série de versions de l’image (dont vous devez définir le nombre) dont la finesse des détails augmente image par image lors du téléchargement.
Remarque : certaines applications peuvent ne pas lire les fichiers CMJN enregistrés au format JPEG. En outre, si une application Java ne peut pas lire votre fichier JPEG (quel que soit le mode colorimétrique), enregistrez le fichier sans aperçu de vignette.
« A propos des formats de fichier et de leur compression » à la page 514 « Format JPEG » à la page 518 « Exécution d’un script sur un fichier » à la page 690
Remarque : vous pouvez également enregistrer une image sous forme d’un ou de plusieurs fichiers PNG à l’aide de la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques. 1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez PNG dans la liste des formats.
Enregistrement et exportation des images
Non Affiche l’image dans un navigateur une fois le téléchargement terminé. Entrelacé Affiche des versions basse résolution de l’image dans un navigateur pendant le téléchargement du fichier.
« Format PNG » à la page 520
Entrelacé Affiche des versions basse résolution de l’image dans un navigateur pendant le téléchargement du fichier.
Remarque : vous pouvez également enregistrer une image sous forme d’un ou de plusieurs fichiers GIF à l’aide de la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques.
« Format GIF » à la page 518 « Conversion d’une image en niveaux de gris ou RVB en couleurs indexées » à la page 126
(Encapsulated PostScript) importés. Les fichiers EPS doivent être imprimés sur une imprimante PostScript. Les imprimantes non PostScript impriment uniquement l’aperçu en haute résolution. 1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez l’option Photoshop EPS dans la liste des formats. 2 Dans la boîte de dialogue Options EPS, sélectionnez les options à votre convenance, puis cliquez sur OK. Aperçu Crée une image basse résolution à afficher dans l’application cible. Choisissez TIFF pour partager un
Codage Détermine le mode de transmission des données d’image sur un périphérique de sortie PostScript. Les options
Enregistrement et exportation des images
Blancs transparents Affiche les zones blanches sous forme de zones transparentes. Cette option n’est disponible que
Gestion des couleurs PostScript Convertit les données du fichier selon l’espace colorimétrique de l’imprimante.
Remarque : seules les imprimantes PostScript Niveau 3 prennent en charge la gestion des couleurs PostScript pour les images CMJN. Pour imprimer une image CMJN avec une gestion des couleurs PostScript sur une imprimante Niveau 2, convertissez l’image en mode Lab avant de l’enregistrer au format EPS. Inclure les données vectorielles Préserve toutes les images vectorielles (textes et formes) du fichier. Toutefois, les données vectorielles des fichiers EPS et DCS ne peuvent être utilisées que par d’autres applications ; elles seront pixellisées si vous rouvrez ces fichiers dans Photoshop. Cette option n’est disponible que si votre fichier contient des données vectorielles. Interpolation de l’image Applique un lissage à l’image basse résolution imprimée.
« Format Photoshop EPS » à la page 515 JPEG Compresse les fichiers en éliminant certaines données d’image. Vous pouvez choisir l’intensité de la compression JPEG, de la compression la plus basse (JPEG - Qualité maximale) à la plus haute (JPEG - Qualité réduite). Les fichiers codés en JPEG peuvent être imprimés uniquement sur des imprimantes PostScript Niveau 2. Ils ne peuvent pas être séparés sur plusieurs plaques.
1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez l’option Photoshop DCS 1.0 ou Photoshop DCS 2.0 dans la
2 Dans la boîte de dialogue Format DCS correspondante, sélectionnez les options à votre convenance, puis cliquez
Enregistrement et exportation des images
Format DCS 1.0 Crée un fichier pour chacune des couches de couleur d’une image CMJN. Vous pouvez également
Format DCS 2.0 Conserve les couches de ton direct de l’image. Vous pouvez enregistrer les couches de couleur dans
Vous pouvez également inclure une image composite en niveaux de gris ou en couleurs.
« Formats Photoshop DCS 1.0 et 2.0 » à la page 515
• Spécifiez un paramètre d’en-tête. • Précisez si vous souhaitez que les couches soient enregistrées dans un format entrelacé ou non.
« Format Photoshop Brut » à la page 516
1 octet par pixel (noir et blanc) et 16,7 millions de couleurs (couleurs 24 bits). 1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez l’option BMP dans la liste des formats. 2 Précisez un nom de fichier et un emplacement, puis cliquez sur le bouton Enregistrer. 3 Dans la boîte de dialogue Options BMP, sélectionnez un format de fichier, spécifiez la profondeur (nombre de bits
4 Cliquez sur le bouton OK.
« Format BMP » à la page 517
Kodak Cineon Film System. ❖ Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez Cineon dans la liste des formats.
Truevision®, mais il est également utilisé par d’autres applications. 1 Choisissez Fichier > Enregistrer sous, puis choisissez l’option Targa dans la liste des formats. 2 Précisez un nom de fichier et un emplacement, puis cliquez sur le bouton Enregistrer. 3 Dans la boîte de dialogue Options Targa, sélectionnez une résolution, activez l’option Compresser (RLE) si vous
« Format Targa » à la page 521
Vous pouvez exporter et enregistrer des calques sous forme de fichiers séparés en utilisant divers formats, dont les formats PSD, BMP, JPEG, PDF, Targa et TIFF. Un nom est attribué automatiquement aux calques lors de leur enregistrement. Vous pouvez définir des options pour contrôler la génération des noms. 1 Choisissez Fichier > Scripts > Exporter les calques en fichiers. 2 Dans la section Destination de la boîte de dialogue Exporter les calques dans les fichiers, cliquez sur Parcourir pour
3 Saisissez un nom dans la zone de texte Préfixe du nom du fichier pour attribuer un nom commun aux fichiers. 4 Sélectionnez l’option Calques visibles seulement si vous souhaitez exporter uniquement les calques dont la visibilité
Désactivez la visibilité des calques qui ne doivent pas être exportés. 5 Choisissez un format de fichier dans le menu Type de fichier. Définissez les options nécessaires. 6 Sélectionnez l’option Inclure le profil ICC si vous souhaitez que le profil d’espace de travail soit incorporé au fichier
7 Cliquez sur Exécuter.
Enregistrement et exportation des images
A propos des formats de fichier et de leur compression Les formats de fichiers graphiques se différencient par leur représentation des données d’image (par des pixels ou des vecteurs), leur technique de compression et les fonctionnalités Photoshop prises en charge. A de rares exceptions près (Formats de document volumineux (PSB), Photoshop Brut et TIFF), la plupart des formats de fichier ne prennent pas en charge les documents d’une taille supérieure à 2 Go. Remarque : si un format de fichier pris en charge n’est pas répertorié dans la boîte de dialogue ou dans le sous-menu approprié, vous pouvez être amené à installer le module externe lui correspondant. A propos de la compression des fichiers De nombreux formats de fichier utilisent une méthode de compression pour réduire la taille de fichier des images bitmap. Les techniques sans perte compressent le fichier sans supprimer les détails de l’image ni les informations sur les couleurs, alors que les techniques avec perte suppriment des détails. Les techniques de compression les plus courantes sont les suivantes : RLE (Run Length Encoding) Technique de compression sans perte prise en charge par certains formats de fichier
LZW (Lemple-Zif-Welch) Technique de compression sans perte prise en charge par les formats de fichier TIFF, PDF, GIF et de langage PostScript, essentiellement destinées aux images contenant de grandes zones monochromes. JPEG (Joint Photographic Experts Group) Technique de compression avec perte prise en charge par les formats de
être imprimés uniquement sur des imprimantes PostScript Niveau 2 (ou version ultérieure). Ils ne peuvent pas être séparés en plusieurs plaques. CCITT Famille de techniques de compression sans perte pour les images noir et blanc, prises en charge par les formats de fichier PDF et de langage PostScript. CCITT est l’acronyme de Comité Consultatif International Télégraphique et Téléphonique. ZIP Technique de compression sans perte prise en charge par les formats de fichier PDF et TIFF. Comme la technique LZW, la compression ZIP est plus efficace pour des images présentant de grandes zones monochromes.
« Enregistrement des fichiers image » à la page 494 « A propos des modules externes » à la page 47
1 Choisissez Edition > Préférences > Gestion des fichiers (Windows) ou Photoshop > Préférences > Gestion des
2 Choisissez le paramètre Toujours dans le menu Maximiser la compatibilité des fichiers PSD et PSB, de façon à
Enregistrement et exportation des images
Si vous modifiez ou enregistrez une image à l’aide d’une version antérieure de Photoshop, les fonctionnalités non prises en charge seront supprimées.
Le format Photoshop (PSD) est le format de fichier par défaut ; il est, avec le format de document volumineux (PSB), le seul format à prendre en charge toutes les fonctionnalités de Photoshop. Grâce à l’intégration étroite entre les produits Adobe, certaines autres applications Adobe comme Illustrator, InDesign, Premiere, After Effects et GoLive peuvent directement importer des fichiers PSD en préservant de nombreuses fonctionnalités Photoshop. Pour plus de détails, consultez l’aide de ces applications Adobe. Lorsque vous enregistrez un fichier PSD, vous pouvez définir la préférence vous permettant d’optimiser la compatibilité du fichier. Vous enregistrez ainsi une version composite d’une image multicalque dans le fichier, de façon à ce qu’elle puisse être lue par d’autres applications, ainsi que les versions antérieures de Photoshop. L’aspect du document est également conservé, dans l’éventualité où de futures versions de Photoshop modifieraient l’action de certaines fonctionnalités. De plus, la version composite incluse rend le chargement et l’utilisation de l’image dans des applications autres que Photoshop bien plus rapides ; elle est même parfois nécessaire pour que l’image soit lisible dans d’autres applications. Les images 16 bits par couche et les images 32 bits par couche avec une plage dynamique étendue peuvent être enregistrées sous forme de fichiers PSD.
(Mac OS) Vous pouvez utiliser ce format pour ouvrir une image dans Photoshop 2.0 ou exporter une image vers une application prenant uniquement en charge des fichiers Photoshop 2.0. L’enregistrement au format Photoshop 2.0 aplatit l’image et supprime les informations relatives aux calques.
Le format EPS prend en charge les modes colorimétriques Lab, CMJN, RVB, Couleurs indexées, Bichromie, Niveaux de gris et Bitmap, ainsi que les masques, mais il ne prend pas en charge les couches alpha. Le format DCS (Desktop Color Separations), variante du format EPS standard, permet d’enregistrer les séparations de couleurs des fichiers CMJN. Vous pouvez exporter des images contenant des couches de ton direct au format DCS 2.0. Il convient d’imprimer les fichiers EPS sur une imprimante PostScript.
Enregistrement et exportation des images
Remarque : les formats EPS TIFF et EPS PICT concernent davantage les versions antérieures de Photoshop. La version actuelle de Photoshop est dotée de fonctionnalités de pixellisation pour ouvrir des fichiers contenant des données vectorielles.
Le format Photoshop Brut est un format de fichier souple utilisé pour transférer des images entre plusieurs applications et plates-formes. Ce format prend en charge les images en mode CMJN, RVB et Niveaux de gris avec des couches alpha, ainsi que des images en mode Multicouche et Lab sans couche alpha. Les documents enregistrés au format Photoshop Brut peuvent être de toutes dimensions de pixels ou tailles de fichier, mais ils ne peuvent pas contenir de calques. Le format Photoshop Brut est constitué de chaînes d’octets décrivant les informations chromatiques de l’image. Chaque pixel est décrit sous forme binaire, où 0 représente le noir et 255 le blanc (pour des images avec des couches 16 bits, la valeur du blanc est égale à 65 535). Photoshop désigne le nombre de couches nécessaires à la description de l’image, ainsi que les éventuelles couches supplémentaires de l’image. Vous pouvez spécifier l’extension de fichier (Windows), le type de fichier (Mac OS), le créateur du fichier (Mac OS) et les informations d’en-tête. Sous Mac OS, le type de fichier correspond généralement à un ID à quatre caractères qui permet d’identifier ce fichier (par exemple, TEXT identifie le fichier comme un fichier texte ASCII). De même, le créateur du fichier est souvent représenté par un ID à quatre caractères. La plupart des applications Mac OS possèdent un ID de créateur de fichier unique enregistré auprès du groupe Apple Computer Developer Services. L’en-tête spécifie le volume d’informations en octets présentes dans le fichier avant le lancement des informations sur l’image elle-même. Cette valeur détermine le nombre de zéros insérés en début de fichier comme repères. Par défaut, il n’y a pas d’en-tête (taille de l’en-tête=0). Vous pouvez entrer un en-tête lorsque vous ouvrez un fichier au format Brut. Vous pouvez également enregistrer un fichier sans en-tête, puis utiliser un programme d’édition de fichiers, comme HEdit (Windows) ou Norton Utilities® (Mac OS), pour remplacer les zéros par les informations d’entête. Vous pouvez enregistrer l’image dans un format entrelacé ou non. Si vous choisissez un format entrelacé, les valeurs de couleurs (rouge, vert et bleu, par exemple) sont stockées de manière séquentielle. Votre choix dépend de l’application dans laquelle le fichier sera ouvert. Remarque : les images Photoshop Brut n’ont pas le même format de fichier que les images Camera Raw provenant d’un appareil numérique. Le fichier image Camera Raw est enregistré dans un format propriétaire spécifique à l’appareil, constitué essentiellement d’un « négatif numérique », sans filtrage, réglage de la balance des blancs ou tout autre traitement effectué directement par l’appareil.
« Enregistrement de documents volumineux » à la page 497
« Enregistrement d’une image Camera Raw sous un autre format » à la page 94
Windows ou OS/2® et une profondeur de 8 bits/couche. Pour des images 4 bits et 8 bits au format Windows, vous pouvez également définir le type de compression RLE. En principe, les images BMP sont écrites de la fin jusqu’au début. Cependant, vous pouvez sélectionner l’option Inverser l’ordre des rangées pour les écrire du début jusqu’à la fin. Vous pouvez également sélectionner une autre méthode de codage en cliquant sur Modes avancés. Les options Inverser l’ordre des rangées et Modes avancés sont idéales pour les programmeurs de jeux et les utilisateurs de DirectX.
Développé par Kodak, le format Cineon est un format numérique 10 bits par couche adapté à la composition, la manipulation et l’amélioration des images électroniques. Avec le format Cineon, vous pouvez produire une image sur pellicule sans perte de qualité. Ce format est utilisé avec Cineon Digital Film System, qui permet de transférer des images provenant de pellicules au format Cineon, puis de les transférer à nouveau sur pellicule.
« Fichiers DICOM (Photoshop Extended) » à la page 670
électronique. Il préserve les transparences des images à couleurs indexées, mais il ne prend pas en charge les couches alpha.
(anciennement Amiga IFF).
Le format JPEG prend en charge les modes CMJN, RVB et Niveaux de gris, mais pas les transparences. A la différence du format GIF, le format JPEG conserve les informations chromatiques d’une image RVB, mais il compresse la taille des fichiers en éliminant des données de façon sélective. Une image JPEG est automatiquement décompressée lorsqu’elle est ouverte. Un niveau élevé de compression génère une image de qualité réduite, et un faible niveau de compression produit une image de meilleure qualité. Dans la plupart des cas, l’option de qualité Maximum génère un résultat totalement semblable à l’original.
Le format de document volumineux (PSB) prend en charge les documents d’une taille maximale de 300 000 pixels dans chaque dimension. Il est compatibles avec toutes les fonctionnalités de Photoshop, telles que les calques, les effets et les filtres. Vous pouvez enregistrer les images 32 bits par couche avec une plage dynamique étendue sous forme de fichiers PSB. Actuellement, les documents enregistrés au format PSB ne peuvent être ouverts que dans Photoshop CS ou une version ultérieure. Les autres applications et les versions antérieures de Photoshop ne peuvent pas ouvrir les documents enregistrés dans ce format. Remarque : la plupart des autres applications et versions antérieures de Photoshop ne prennent pas en charge les documents dont la taille de fichier est supérieure à 2 Go.
« Enregistrement de documents volumineux » à la page 497
à la création de films cinématographiques. Développé par Industrial Light and Magic, le format OpenEXR prend en charge diverses méthodes de compression avec et sans perte. Les fichiers OpenEXR sont compatibles avec les transparences et fonctionnent uniquement avec les images 32 bits/couche ; le format de fichier stocke les éléments sous forme de valeurs en virgule flottante 16 bits/couche.
Enregistrement et exportation des images
Le format PCX prend en charge les modes Bitmap, Niveaux de gris, Couleurs indexées et RVB, mais pas les couches alpha. Par ailleurs, il prend en charge la méthode de compression RLE. Les images peuvent présenter une profondeur de 1, 4, 8 ou 24 bits.
électroniques. Le format PDF prend en charge les images 16 bits par couche. Adobe Acrobat est également doté d’un outil de retouche d’objets permettant d’apporter des modifications mineures aux images d’un fichier PDF. Pour plus de détails sur l’utilisation des images enregistrées au format PDF, consultez l’aide d’Acrobat. Remarque : l’outil de retouche d’objets est destiné principalement aux révisions de dernière minute sur les images et les objets. Il est préférable de retoucher les images dans Photoshop avant de les enregistrer au format PDF. Photoshop reconnaît deux types de fichiers PDF : les fichiers Photoshop PDF et les fichiers PDF génériques. Vous pouvez ouvrir ces deux types de fichiers PDF. Lorsque vous enregistrez des fichiers PDF, Photoshop les enregistre par défaut comme des fichiers Photoshop PDF. Désélectionnez Conserver les fonctions d’édition de Photoshop dans la section Général de la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF pour enregistrer un fichier PDF générique. Fichiers Photoshop PDF Ces fichiers sont créés à l’aide de la commande Enregistrer sous de Photoshop : dans la
Photoshop doit être sélectionnée. Les fichiers Photoshop PDF ne peuvent contenir qu’une seule image. Le format Photoshop PDF est compatible avec tous les modes colorimétriques (sauf le mode Multicouche) et fonctions pris en charge par le format Photoshop standard. Il prend également en charge les compressions JPEG et ZIP, sauf pour les images en mode Bitmap qui utilisent la compression CCITT Groupe 4. Fichiers PDF génériques Ces fichiers peuvent être générés à l’aide de la commande Enregistrer sous de Photoshop ; dans ce cas, l’option Conserver les fonctions d’édition de Photoshop doit être désélectionnée dans la section Général de la boîte de dialogue Enregistrer le fichier Adobe PDF. Ils peuvent l’être également pendant la préparation d’une présentation PDF dans Photoshop ou pendant des opérations dans d’autres applications, notamment Adobe Acrobat et Adobe Illustrator. Ils peuvent contenir plusieurs pages et images. Lorsque vous ouvrez un fichier PDF générique, Photoshop pixellise l’image.
Enregistrement et exportation des images
32 bits. Lorsqu’il s’agit d’une image bitmap ou en niveaux de gris, vous avez le choix entre 2, 4 ou 8 bits par pixel. Lorsque QuickTime™ est installé sur un système Mac OS, quatre options de compression JPEG sont à votre disposition.
(Mac OS) Une ressource PICT est un fichier PICT doté d’un nom et d’un numéro d’ID de ressource. Le format de ressource PICT prend en charge les images en mode RVB avec une seule couche alpha, ainsi que les images en mode Couleurs indexées, Niveaux de gris et Bitmap sans couche alpha. Vous pouvez ouvrir une ressource PICT à l’aide des commandes Importer et Ouvrir. Lorsque vous enregistrez un fichier au format de ressource PICT, vous pouvez spécifier le nom et l’ID de la ressource. Tout comme pour les autres fichiers PICT, vous devez également spécifier la profondeur et les options de compression.
Le format Pixar est spécialement conçu pour des applications graphiques haut de gamme, telles que celles utilisées pour le rendu d’animations et d’images 3D. Le format Pixar prend en charge les images RVB et en niveaux de gris présentant une seule couche alpha.
Couleurs indexées, Niveaux de gris et Bitmap sans couche alpha. Il permet de conserver les transparences des images en niveaux de gris et RVB.
Le format Portable Bit Map (PBM), également appelé Portable Bitmap Library et Portable Binary Map, prend en charge les images bitmap monochromes (1 bit par pixel). Ce format peut être utilisé pour le transfert de données sans perte, car il est reconnu par de nombreuses applications. Ce type de fichier peut même être édité ou créé dans un simple éditeur de texte. Le format Portable Bit Map sert de langage commun à une vaste famille de filtres de conversion d’images bitmap, notamment Portable FloatMap (PFM), Portable Graymap (PGM), Portable Pixmap (PPM) et Portable Anymap (PNM). Alors que le format de fichier PBM stocke les images bitmap monochromes, le format PGM stocke aussi les images bitmap en niveaux de gris, et le format PPM stocke les images bitmap couleur. PNM ne constitue pas un autre format de fichier en soi, mais un fichier PNM peut contenir des fichiers PBM, PGM ou PPN. Le format PFM est un format d’image en virgule flottante qui peut être utilisé pour les fichiers HDR 32 bits par couche.
Enregistrement et exportation des images
Le format Radiance (HDR) est un format de fichier 32 bits par couche utilisé pour les images à plage dynamique étendue. A l’origine, il a été développé pour le système Radiance, un outil professionnel de visualisation de l’éclairage en environnement virtuel. Ce format de fichier stocke la quantité de lumière par pixel et pas seulement les couleurs à afficher à l’écran. Les niveaux de luminosité pris en charge par le format Radiance sont très supérieurs aux 256 niveaux des formats de fichier image 8 bits par couche. Les fichiers Radiance (HDR) sont souvent utilisés pour la modélisation 3D.
Contactez Creo pour obtenir les utilitaires nécessaires au transfert des fichiers enregistrés au format Scitex CT vers un système Scitex. Le format Scitex CT prend en charge les modes CMJN, RVB et Niveaux de gris, mais pas les couches alpha. La taille des images CMJN enregistrées au format Scitex CT est souvent importante. Ces fichiers sont destinés à être utilisés comme entrée avec un scanner Scitex. Les images enregistrées au format Scitex CT sont imprimées sur film à l’aide d’une unité de pixellisation Scitex qui génère des séparations à l’aide d’un système de tramage Scitex breveté. Ce système produit très peu de motifs moirés et est souvent sollicité pour des illustrations professionnelles en couleurs, comme des publicités dans des magazines.
Le format Targa (TGA), conçu pour les systèmes utilisant une carte vidéo Truevision, est généralement pris en charge par les applications couleur MS-DOS. Ce format prend en charge les images RVB 16 bits (5 bits x 3 couches de couleur, plus un bit non utilisé), les images RVB 24 bits (8 bits x 3 couches de couleur) et les images RVB 32 bits (8 bits x 3 couches de couleur plus une seule couche alpha 8 bits). Le format Targa prend également en charge les images à couleurs indexées et en niveaux de gris sans couche alpha. Lors de l’enregistrement d’une image RVB dans ce format, vous pouvez choisir une profondeur de pixel et sélectionner le codage RLE pour compresser l’image.
Ce format prend en charge les images en mode CMJN, RVB, Lab, Couleurs indexées et Niveaux de gris avec des couches alpha, ainsi que les images en mode Multicouche et Lab sans couche alpha. Photoshop permet d’enregistrer des calques dans un fichier TIFF ; cependant, si vous ouvrez le fichier dans une autre application, seule une image aplatie est visible. Photoshop peut également enregistrer des annotations (notes), des transparences et des données de pyramide multirésolution au format TIFF. Dans Photoshop, les fichiers image TIFF ont une profondeur de 8, 16 ou 32 bits par couche. Les images à plage dynamique étendue peuvent être enregistrées sous la forme de fichiers TIFF 32 bits par couche.
« Enregistrement de documents volumineux » à la page 497
A propos des métadonnées Les métadonnées désignent un ensemble d’informations standardisées relatives à un fichier, telles que le nom de l’auteur, la résolution, l’espace colorimétrique, les informations de copyright et autres mots-clés qui lui sont appliqués. Ainsi, la plupart des appareils photo numériques associent certaines informations de base à un fichier image, comme la hauteur, la largeur, le format de fichier et l’heure à laquelle la photo a été prise. Vous pouvez utiliser les métadonnées pour rationaliser votre flux de production et organiser vos fichiers. A propos de la norme XMP Les informations de métadonnées sont stockées à l’aide de la norme XMP (Extensible Metadata Platform) sur laquelle reposent Adobe Bridge, Adobe Illustrator, Adobe InDesign et Adobe Photoshop. Les réglages effectués sur les images avec Photoshop® Camera Raw sont stockés sous la forme de métadonnées XMP. XMP repose sur le format XML. Dans la plupart des cas, les métadonnées sont stockées dans le fichier. Lorsqu’il n’est pas possible de stocker les informations dans le fichier, les métadonnées sont conservées dans un fichier distinct appelé fichier annexe. XMP facilite les échanges de métadonnées entre les applications Adobe et les flux d’édition. Par exemple, il est possible d’enregistrer les métadonnées d’un fichier comme modèle et d’importer ensuite ces métadonnées dans d’autres fichiers. Les métadonnées stockées dans d’autres formats, tels que Exif, IPTC (IIM), GPS ou TIFF, sont synchronisées et décrites à l’aide de la norme XMP pour faciliter leur visualisation et leur gestion. D’autres applications et fonctions (par exemple Adobe Version Cue) utilisent également la norme XMP pour communiquer et stocker des informations telles que les commentaires de version, sur lesquelles vous pouvez effectuer une recherche avec Adobe Bridge. Dans la plupart des cas, les métadonnées sont conservées dans leur fichier, même si le format du fichier change (de PSD à JPG, par exemple). Les métadonnées sont également conservées lorsque les fichiers sont importés dans un document ou un projet Adobe. Si vous êtes un développeur C++ ou Java, utilisez le kit XMP Toolkit SDK pour personnaliser le traitement et l’échange des métadonnées. Si vous êtes un développeur Adobe Flash ou Flex, utilisez le kit XMP File Info SDK pour personnaliser la boîte de dialogue Informations. Pour plus d’informations, visitez le site Web d’Adobe. Utilisation des métadonnées dans Adobe Bridge et dans les composants Adobe Creative Suite Parmi les puissantes fonctions d’Adobe Bridge qui vous permettent d’organiser, de rechercher et de suivre vos fichiers et versions, beaucoup dépendent des métadonnées XMP contenues dans les fichiers. Pour utiliser les métadonnées dans Adobe Bridge, deux possibilités s’offrent à vous : le panneau Métadonnées ou la boîte de dialogue Informations. Dans certains cas, il peut y avoir plusieurs vues pour la même propriété de métadonnées. Une propriété peut, par exemple, être étiquetée Auteur dans une vue et Créateur dans une autre, mais faire référence à la même propriété sousjacente. Même si vous personnalisez ces vues pour des flux de production particuliers, elles restent normalisées via XMP.
Enregistrement et exportation des images
Il est possible de joindre des annotations à une image dans Photoshop. Cette manipulation est utile pour y associer des commentaires de révision, des notes de production et toute autre information pratique. Les annotations se présentent sous la forme de petites icônes non imprimables dans l’image. Elles sont associées à un emplacement dans l’image plutôt qu’à un calque. Vous pouvez masquer et afficher les annotations ou les ouvrir pour consulter ou modifier leur contenu.
Vous pouvez ajouter des annotations n’importe où dans la zone de travail de votre image Photoshop. Une icône apparaît sur l’image une fois l’annotation créée. 1 Sélectionnez l’outil Annotations sur la barre d’outils ou choisissez la commande Fenêtre > Annotations. 2 Dans la barre d’options, entrez ou spécifiez les informations suivantes, si nécessaire : Auteur Indique le nom de l’auteur de l’annotation. Couleur Sélectionne la couleur à utiliser pour l’icône de l’annotation. Cliquez sur le témoin de couleur pour ouvrir le sélecteur de couleurs Adobe et y choisir une couleur.
4 Le curseur est actif automatiquement.
Remarque : dans le panneau Annotations, vous pouvez éditer une annotation en modifiant son texte ou l’effacer en cliquant sur l’icône Supprimer l’annotation.
Digimarc Lecture d’un filigrane Digimarc
site Web de Digimarc s’affiche dans votre navigateur, accompagné des informations de contact correspondant à l’identité du créateur.
Vous pouvez ajouter des informations de copyright aux images Photoshop et avertir les utilisateurs qu’elles sont protégées par un copyright en insérant un filigrane numérique utilisant la technologie Digimarc ImageBridge. Le filigrane est un code numérique ajouté comme bruit à l’image. Il est en général imperceptible à l’œil nu. Le filigrane Digimarc est permanent aussi bien sous forme numérique qu’imprimée. Quelles que soient les modifications de l’image et les conversions de format, il reste décelable lorsque l’image est imprimée puis renumérisée. Un filigrane numérique incorporé à l’image permet à l’utilisateur d’obtenir des informations sur le créateur de l’image. Ce procédé est particulièrement utile aux graphistes désireux d’autoriser d’autres personnes à utiliser leurs images sous licence. Lorsque vous copiez une image comportant un filigrane numérique, le filigrane et toutes les informations s’y rapportant sont également copiés. Pour obtenir des informations détaillées sur l’incorporation de filigranes Digimarc, visitez le site Web de Digimarc à l’adresse www.digimarc.com (en anglais).
Tenez compte des points suivants avant d’incorporer un filigrane numérique à votre image. Variation d’intensité de la couleur L’image doit présenter certaines variations d’intensité de la couleur ou couleurs
Dimensions en pixels Le bon fonctionnement de la technologie Digimarc exige un nombre minimal de pixels. Pour
• 256 x 256 pixels si l’image n’est pas destinée à être recadrée, pivotée, compressée ou autrement modifiée après l’application du filigrane ;
Il n’existe pas de limite maximale relative aux dimensions en pixels pour les filigranes. Compression de fichier En général, un filigrane Digimarc résiste aux méthodes de compression avec perte comme la méthode JPEG. Il est cependant conseillé de favoriser la qualité d’image au détriment de la taille de fichier (une valeur de compression JPEG supérieure ou égale à 4 est idéale). En outre, plus le paramètre de durée du filigrane sélectionné lors de son incorporation est élevé, plus la résistance du filigrane numérique aux effets de compression sera importante. Flux de production L’application d’un filigrane est l’une des ultimes opérations à effectuer avant de compresser le
Il est conseillé d’adopter le flux de production suivant :
• Si nécessaire, compressez l’image en l’enregistrant au format JPEG ou GIF. • Si l’image est destinée à l’impression, effectuez une séparation des couleurs.
Enregistrement et exportation des images
« Utilisation du paramètre de durée du filigrane » à la page 526
Si vous travaillez sur une image multicalque, vous devez l’aplatir avant d’y incorporer un filigrane ; à défaut, celui-ci risque de se limiter au calque actif. Remarque : pour ajouter un filigrane à une image à couleurs indexées, convertissez d’abord l’image en mode RVB, incorporez-y le filigrane, puis reconvertissez-la en mode Couleurs indexées. Il est possible que vous obteniez un résultat peu homogène. Pour vous assurer que le filigrane a bien été incorporé, lancez le filtre Lecture du filigrane. 2 Choisissez Filtre > Digimarc > Insertion filigrane. 3 Si c’est la première fois que vous utilisez le filtre, cliquez sur le bouton Personnaliser. Pour obtenir un ID Digimarc,
Une fois l’ID Digimarc saisi, le bouton Personnaliser se transforme en bouton Modifier pour vous permettre d’entrer un nouvel ID Digimarc. 4 Entrez une année de copyright, un ID Transaction ou un ID Image pour l’image concernée. 5 Sélectionnez l’un des attributs d’image suivants : Usage restreint Limite l’utilisation de l’image. Copie interdite Indique que l’image ne doit pas être copiée. Réservé aux adultes Notifie que le contenu de l’image est réservé aux adultes (dans Photoshop, cette option ne limite pas l’accès aux images réservées aux adultes, mais les prochaines versions d’autres applications pourront restreindre leur affichage).
7 Sélectionnez l’option Validation pour évaluer automatiquement la durée du filigrane après son incorporation. 8 Cliquez sur OK.
Enregistrement et exportation des images
Le paramètre Durée du filigrane par défaut sert à établir un équilibre entre la durée et la visibilité du filigrane dans la plupart des images. Cependant, vous pouvez régler ce paramètre vous-même pour répondre au mieux à vos besoins. Des valeurs faibles réduisent la visibilité et la durée du filigrane qui peut s’abîmer lors de l’application de filtres ou de la retouche, de l’impression et de la numérisation d’images. Des valeurs élevées accroissent la durée du filigrane mais entraînent parfois l’affichage de bruit visible dans l’image. Le réglage des paramètres dépend de l’usage que vous souhaitez faire de l’image et du rôle attribué aux filigranes incorporés. Par exemple, il peut se révéler judicieux d’utiliser une durée de filigrane élevée avec des images JPEG diffusées sur un site Web. Une durée élevée assure une plus grande résistance du filigrane alors qu’une visibilité élevée n’est souvent pas suffisante avec des images JPEG de résolution moyenne. Digimarc conseille d’expérimenter différents réglages afin de déterminer quels sont les paramètres les mieux adaptés à la plupart de vos images.
Ce compteur permet de déterminer si la durée d’un filigrane est suffisante pour l’utilisation de l’image. ❖ Choisissez Filtre > Digimarc > Lecture du filigrane. Le compteur s’affiche dans la partie inférieure de la boîte de
Il fonctionne uniquement avec des images contenant des filigranes que vous avez incorporés vous-même. Digimarc recommande de vérifier le bon fonctionnement du compteur avec la publication des images. Si, par exemple, vous avez l’habitude de compresser les images présentant un filigrane pour les intégrer à un site Web, vérifiez le compteur avant de diffuser ces images. Vous pouvez également utiliser ce compteur pour évaluer l’efficacité des différents paramètres de durée du filigrane.
Photoshop compte de nombreuses fonctions permettant d’utiliser des images dans d’autres applications. Grâce à l’intégration étroite entre les produits Adobe, certaines autres applications Adobe peuvent directement importer des fichiers Photoshop (PSD) et utiliser des fonctionnalités comme les calques, les styles de calque, les masques, les transparences et les effets.
La préparation des images à importer dans des applications de mise en page dépend des formats de fichier reconnus par le programme :
Enregistrement et exportation des images
1 Si votre image contient un arrière-plan transparent ou des zones que vous souhaitez rendre transparentes, créez un
2 Choisissez Fichier > Enregistrer sous. 3 Choisissez le format approprié dans le menu Format de la boîte de dialogue Enregistrer sous. Le format que vous
4 Dans la boîte de dialogue Options TIFF ou Options EPS, définissez les options ci-dessous. Conservez le
• Boîte de dialogue Options EPS (Windows) : choisissez TIFF (8 bits/pixel) dans le menu Aperçu et ASCII85 dans le menu Codage.
Si l’application de mise en page affiche les zones transparentes en blanc, essayez d’imprimer le document. Certaines applications de mise en page n’affichent pas les masques correctement, mais les impriment tout de même comme prévu.
Adobe Illustrator permet d’ouvrir et d’importer des fichiers Photoshop ; vous n’avez pas besoin d’enregistrer ou d’exporter votre image Photoshop vers un format de fichier différent. Si vous importez une image dans un fichier Illustrator ouvert, vous pouvez incorporer une image comme s’il s’agissait de tout autre élément contenu dans l’illustration, ou vous pouvez conserver un lien vers le fichier d’origine. Bien qu’il ne soit pas possible de modifier une image liée dans Illustrator, vous pouvez revenir dans Photoshop à l’aide de la commande Modifier l’original pour y apporter des modifications. Une fois enregistrées, les modifications sont reflétées dans la version Illustrator. 1 Si le fichier image est ouvert dans Photoshop, enregistrez-le au format de fichier Photoshop (PSD), puis fermez le
2 Dans Adobe Illustrator, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Fichier > Importer. Dans la boîte de dialogue Importer, recherchez le fichier, sélectionnez l’option Lien, puis cliquez sur le bouton Importer. Illustrator centre l’image dans l’illustration ouverte. Une croix rouge à travers l’image indique qu’elle est liée et non modifiable.
Enregistrement et exportation des images
Cependant, elle ne gère ni les calques de réglage ni les effets de calque Photoshop.
Vous pouvez utiliser des masques d’image pour créer des zones transparentes dans les images que vous voulez insérer dans une application de mise en page. Les utilisateurs Mac OS peuvent en outre incorporer des images Photoshop dans des fichiers de diverses applications de texte. Il est possible d’utiliser uniquement une partie d’une image Photoshop pour une impression ou une importation dans une autre application. Par exemple, vous pouvez utiliser un objet de premier plan et exclure l’arrière-plan. Un masque d’image permet d’isoler l’objet de premier plan et de rendre le reste transparent lorsque l’image est imprimée ou importée dans une autre application. Remarque : les tracés sont vectorisés, ce qui produit des bords crénelés. Il est impossible de conserver la souplesse d’un contour progressif, comme dans une ombre, lors de la création d’un masque d’image.
2 Dans le panneau Tracés, enregistrez le tracé de travail en tant que tracé. 3 Choisissez la commande Masque dans le menu du panneau Tracés, définissez les options suivantes, puis cliquez sur
• Dans la zone de texte Flèche, laissez la valeur de flèche vide pour imprimer l’image avec la valeur de l’imprimante par défaut. Si vous rencontrez des problèmes d’impression, entrez une valeur de flèche pour déterminer l’approximation de la courbe par l’interpréteur PostScript. Plus cette valeur est faible, plus le nombre de segments de droite utilisés pour dessiner la courbe est élevé, et plus la courbe est précise. Les valeurs admises sont comprises entre 0,2 et 100. Une valeur de flèche comprise entre 8 et 10 est en général conseillée pour une impression haute résolution (de 1 200 ppp à 2 400 ppp), et une valeur comprise entre 1 et 3 pour une impression basse résolution (de 300 ppp à 600 ppp). 4 Si vous envisagez d’imprimer le fichier en quadrichromie, convertissez le fichier en mode CMJN.
Enregistrement et exportation des images
• Pour imprimer le fichier sur une imprimante non PostScript, enregistrez-le au format TIFF, et exportez-le vers Adobe InDesign ou Adobe PageMaker® 5.0 ou version ultérieure.
« Préparation des images destinées à des logiciels de mise en page » à la page 526 « Conversion du mode colorimétrique d’une image » à la page 123 « Dessin de formes et de tracés » à la page 405 « Conversion d’une sélection en tracé » à la page 429
Si une photocomposeuse a des difficultés à interpréter des masques ou si masque semble trop complexe à imprimer, une erreur de contrôle de vraisemblance ou une erreur PostScript générale peut se produire. Un tracé complexe pourra s’imprimer sans difficulté sur une imprimante basse résolution, mais poser problème sur une imprimante haute résolution. Cela est dû au fait qu’une imprimante basse résolution simplifie le tracé, en utilisant moins de segments de droite pour décrire une courbe qu’une imprimante haute résolution. Vous pouvez simplifier un masque comme suit :
• Augmentez le paramètre de tolérance utilisé pour créer le tracé. Pour ce faire, chargez le tracé existant en tant que sélection, choisissez la commande Convertir en tracé dans le menu du panneau Tracés, puis augmentez le paramètre de tolérance (4 à 6 pixels est la valeur de départ idéale). Recréez ensuite le masque d’image.
« Ajout ou suppression de points d’ancrage » à la page 427 « Conversion des tracés en cadres de sélection » à la page 428
La commande Tracés vers Illustrator permet d’exporter des tracés Photoshop sous la forme de fichiers Illustrator. L’exportation des tracés avec cette méthode simplifie la combinaison des illustrations Photoshop et Illustrator ou l’utilisation des fonctionnalités Photoshop avec des illustrations Illustrator. Par exemple, vous pouvez exporter un tracé créé avec l’outil Plume et le doter d’un contour pour l’utiliser comme recouvrement avec un masque Photoshop que vous imprimez depuis Illustrator. Cette méthode peut également servir à aligner du texte ou des objets Illustrator avec des tracés Photoshop. 1 Dessinez un tracé, puis enregistrez-le, ou convertissez une sélection existante en tracé. 2 Choisissez Fichier > Exportation > Tracés vers Illustrator. 3 Définissez un nom de fichier et le dossier d’exportation. Vérifiez que le tracé de travail a bien été choisi dans le menu
4 Cliquez sur Enregistrer. 5 Ouvrez le fichier dans Adobe Illustrator. Vous pouvez manipuler le tracé ou l’utiliser pour aligner des objets
Enregistrement et exportation des images
Photoshop est un serveur OLE 2.0, ce qui signifie qu’il prend en charge la liaison et l’incorporation d’une image dans une application conteneur OLE (généralement un programme de traitement de texte ou de mise en page). Par exemple, vous pouvez insérer des fichiers et des sélections Photoshop dans d’autres applications OLE comme Adobe PageMaker, Adobe FrameMaker ou Microsoft Word, par copier-coller ou par d’autres procédés.
• L’incorporation permet d’insérer le fichier Photoshop dans un fichier conteneur OLE. Une fois que l’image se trouve dans l’application conteneur, vous pouvez cliquer deux fois dessus pour l’éditer dans Photoshop. Lorsque vous fermez l’image dans Photoshop, est elle mise à jour dans l’application conteneur.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Collage spécial de l’application. Pour plus d’informations, consultez la documentation du logiciel de mise en page ou de traitement de texte. Les sélections collées peuvent uniquement être incorporées et non liées.
Photoshop ou un fichier Photoshop existant en tant qu’objet incorporé ou lié OLE. Pour plus d’informations, consultez la documentation du logiciel de mise en page ou de traitement de texte.
❖ Avec l’outil Déplacement
1 Cliquez deux fois sur l’image incorporée ou liée dans votre application de mise en page ou de traitement de texte
2 Modifiez l’image. 3 Utilisez l’une des méthodes suivantes : • Pour les images liées, enregistrez le fichier, puis fermez-le. Remarque : vous pouvez également modifier les fichiers liés sans ouvrir le document conteneur en premier lieu. L’image liée sera mise à jour la prochaine fois que vous ouvrirez le document dans son application conteneur OLE.
Qu’il s’agisse de fournir une image à un atelier de flashage ou d’imprimer une épreuve sur une imprimante de bureau, il est préférable d’acquérir quelques notions de base sur l’impression pour faciliter la sortie du document et obtenir le résultat recherché. Adobe® Photoshop CS4 prend en charge l’impression de documents supérieurs à 30 000 pixels et (sous Mac OS seulement) permet de transmettre des données de 16 bits par couche à des imprimantes. Types d’impression Pour de nombreux utilisateurs de Photoshop, l’impression d’un fichier implique d’envoyer
Types d’images Le type d’image le plus simple, tel que le dessin au trait, utilise uniquement une couleur en un seul
Simili Pour simuler des tons continus, les imprimantes décomposent l’image en points. Pour les photos imprimées sur une presse d’imprimerie, ce processus est appelé simili. La variation de la taille des points de trame donne l’illusion d’optique de niveaux de gris ou de tons continus.
Séparation des couleurs Les illustrations destinées à la diffusion et contenant plusieurs couleurs doivent être
Précision du détail Le détail d’une image imprimée dépend de la résolution et de la linéature. La linéature (lignes par
A moins de travailler pour une société d’impression ou un prestataire de services prépresse, vous imprimez certainement vos images sur une imprimante de bureau (à jet d’encre, à sublimation ou laser) et non pas sur une photocomposeuse. Photoshop vous permet de définir l’impression de l’image.
Couleurs d’épreuve.
« A propos des profils colorimétriques » à la page 158
Photoshop propose les commandes d’impression suivantes : Mise en page Affiche les options spécifiques à votre imprimante, vos pilotes d’imprimante et votre système d’exploitation. Imprimer Affiche la boîte de dialogue d’impression à partir de laquelle vous pouvez prévisualiser la tâche d’impression et sélectionner l’imprimante, le nombre de copies, ainsi que les options de sortie et de gestion des couleurs. Imprimer une copie Imprime la copie d’un fichier sans afficher de boîte de dialogue.
1 Choisissez Fichier > Imprimer.
Impression 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Définissez l’orientation du papier sur Portrait ou Paysage. • Sélectionnez le nombre de copies à imprimer. • Ajustez la position et la mise à l’échelle de l’image en fonction du format et de l’orientation du papier sélectionnés (voir la section « Position et mise à l’échelle de l’image » à la page 534).
3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Remarque : si un message vous avertit que l’image est plus grande que la zone imprimable du papier, cliquez sur Annuler, choisissez Fichier > Imprimer et sélectionnez la case Ajuster au support. Pour modifier le format ou la disposition du papier, cliquez sur Mise en page, puis réessayez d’imprimer le fichier.
1 Choisissez la commande Fichier > Mise en page ou cliquez sur le bouton Mise en page dans la boîte de
2 Définissez le format de papier, la source et l’orientation de la page.
Remarque : si vous avez l’intention de mettre à l’échelle l’image imprimée, choisissez la commande Fichier > Imprimer, puis utilisez les options de mise à l’échelle de la boîte de dialogue Imprimer au lieu de celles de la boîte de dialogue Mise en page. L’avantage de la boîte de dialogue d’impression est qu’elle est équipée d’une vignette d’aperçu affichant l’image mise à l’échelle. De plus, il est préférable de ne pas définir les options de mise à l’échelle à la fois dans les boîtes de dialogue Mise en page et Impression. La mise à l’échelle serait alors appliquée deux fois, et la taille de l’image imprimée ne serait pas celle escomptée. 3 (Facultatif) Dans la boîte de dialogue Imprimer, choisissez une autre imprimante dans le menu déroulant
Vous pouvez régler la position et l’échelle d’une image à l’aide des options de la boîte de dialogue d’impression. La bordure grise autour du papier représente les marges de la page ; la zone d’impression s’affiche en blanc. Le format d’impression d’une image est défini par les paramètres de format de document choisis dans la boîte de dialogue Taille de l’image Lorsque vous modifiez l’échelle d’une image dans la boîte de dialogue Imprimer, la taille et la résolution sont modifiées dans l’image imprimée uniquement. Si, par exemple, vous mettez une image d’une résolution de 72 ppp à une échelle de 50 % dans la boîte de dialogue Imprimer, l’image s’imprime à une résolution de 144 ppp. Toutefois, les paramètres de format du document définis dans la boîte de dialogue Taille de l’image ne changent pas. Le champ Résolution impression de la zone Zone d’impression mise à l’échelle affiche la résolution de l’impression avec les paramètres d’échelle actuels. De nombreux pilotes d’imprimante, notamment AdobePS™ et LaserWriter, disposent d’une option de mise à l’échelle accessible depuis la boîte de dialogue Mise en page. La mise à l’échelle porte sur tout ce qui apparaît sur la page, y compris la taille de tous les repères d’impression, tels que les traits de coupe et les légendes, tandis que les pourcentages d’échelle de la boîte de dialogue Imprimer portent uniquement sur la taille d’impression de l’image (et non sur la taille des repères d’impression). Remarque : la boîte de dialogue Imprimer risque de ne pas afficher les valeurs précises pour l’échelle, la hauteur et la largeur si vous définissez un pourcentage d’échelle dans la boîte de dialogue Mise en page. Pour éviter des erreurs de mise à l’échelle, spécifiez les valeurs d’échelle dans la boîte de dialogue Imprimer, plutôt que dans la boîte de dialogue Mise en page. Ne spécifiez pas des valeurs d’échelle dans les deux boîtes de dialogue.
Vidéo sur l’impression des photos « A propos des dimensions en pixels et de la résolution » à la page 61
❖ Choisissez Fichier > Imprimer, puis utilisez l’une des méthodes suivantes : • Pour positionner l’image à l’aide de valeurs, désélectionnez l’option Centrer l’image et saisissez des valeurs dans les zones de texte Haut et Gauche.
❖ Choisissez Fichier > Imprimer, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour redéfinir l’échelle de l’image à l’aide de valeurs, désélectionnez l’option Ajuster au support, puis saisissez des valeurs dans les champs Hauteur et Largeur.
1 Utilisez l’outil Rectangle de sélection pour sélectionner la partie de l’image à imprimer. 2 Choisissez Fichier > Imprimer, sélectionnez Imprimer la sélection et cliquez sur Imprimer.
Annuler, choisissez Fichier > Imprimer et sélectionnez la case Ajuster au support. Pour modifier le format ou la disposition du papier, cliquez sur Mise en page, puis réessayez d’imprimer le fichier.
Si une image contient des graphiques vectoriels, tels que des formes ou du texte, Photoshop envoie les données vectorielles à l’imprimante PostScript. Lorsque vous choisissez d’inclure les données vectorielles, Photoshop envoie à l’imprimante une image séparée pour chaque calque de texte et de forme vectorielle. Ces images supplémentaires sont imprimées sur l’image de base et sont rognées le long de leur contour vectoriel. Ainsi, les bords des graphiques vectoriels s’impriment à la pleine résolution de l’imprimante, même si le contenu de chaque calque est limité à la résolution de l’image. 1 Choisissez Fichier > Imprimer. 2 Choisissez l’option Sortie dans le menu déroulant. 3 Sélectionnez l’option Inclure les données vectorielles. 4 Cliquez sur Imprimer.
Gestion des couleurs imprimées par l’imprimante Si vous n’avez défini aucun profil personnalisé pour votre imprimante et votre type de papier, vous pouvez laisser le pilote de l’imprimante gérer la conversion des couleurs (voir la section « Laisser l’imprimante déterminer les couleurs lors de l’impression » à la page 156). 1 Choisissez Fichier > Imprimer. 2 Choisissez l’option Gestion des couleurs dans le menu déroulant.
5 (Facultatif) Choisissez le mode de rendu à utiliser pour convertir les couleurs dans l’espace colorimétrique de
La plupart des pilotes d’imprimante non-PostScript ignorent cette option et utilisent le mode de rendu Perception. (Pour plus de détails, reportez-vous à la section « A propos des modes de rendu » à la page 167.) 6 Les options de gestion des couleurs pour le pilote d’imprimante s’affichent dans la seconde boîte de dialogue
7 Spécifiez les paramètres de gestion des couleurs afin de laisser au pilote d’imprimante le soin de gérer les couleurs
Chaque pilote d’imprimante a des options de gestion des couleurs spécifiques. Si vous ne savez pas comment activer la gestion des couleurs, consultez la documentation de votre imprimante.
Si vous travaillez avec un profil personnalisé pour une combinaison d’imprimante, d’encre et de papier spécifique, vous devriez obtenir de meilleurs résultats en laissant Photoshop gérer les couleurs qu’en laissant ce soin à l’imprimante (voir la section « Laisser l’application déterminer les couleurs lors de l’impression » à la page 156). 1 Choisissez Fichier > Imprimer. 2 Choisissez l’option Gestion des couleurs dans le menu déroulant. 3 Choisissez l’option Laisser Photoshop gérer les couleurs dans le menu Traitement des couleurs. 4 Pour l’option Profil de l’imprimante, sélectionnez le profil correspondant le mieux à votre périphérique de sortie et
Plus le profil décrit avec précision le comportement du périphérique de sortie et les conditions d’impression (telles que le type de papier), plus le système de gestion des couleurs peut traduire avec exactitude les valeurs numériques des couleurs réelles d’un document (voir la section « Obtention de profils personnalisés pour les imprimantes de bureau » à la page 156). 5 (Facultatif) Définissez les options suivantes, selon vos besoins. Mode de rendu Spécifie la façon dont Photoshop convertit les couleurs pour l’espace colorimétrique cible (voir la section « A propos des modes de rendu » à la page 167). Compensation du point noir Préserve les détails des tons foncés dans l’image en simulant la gamme dynamique
Couleurs d’impression correspondantes Commande disponible lorsque l’option Laisser Photoshop gérer les couleurs est activée. Sélectionnez cette option pour afficher dans la zone d’aperçu les couleurs de l’image telles qu’elles apparaîtront à l’impression. Couleurs non imprimables Option disponible lorsque l’option Concord. des couleurs d’impr. est activée. Sélectionnez
Afficher le blanc papier Applique la couleur du papier, telle que celle-ci est définie dans le profil d’imprimante sélectionné, aux zones de blanc dans l’aperçu. Cette option vous permet d’obtenir un aperçu d’impression plus précis lorsque vous imprimez sur du papier blanc cassé, comme par exemple sur du papier journal ou sur du papier dessin, dont la couleur tend plus vers le beige que vers le blanc. Les contrastes étant plus accentués avec du noir et blanc pur, un papier moins blanc aura pour effet d’atténuer le contraste d’ensemble de votre image. Les papiers blanc cassé peuvent également influer sur les dominantes de couleur de l’image. Ainsi, les jaunes imprimés sur du papier beige peuvent prendre une teinte brune.
Chaque pilote d’imprimante a des options de gestion des couleurs spécifiques. Si vous ne savez pas comment désactiver la gestion des couleurs, consultez la documentation de votre imprimante. 8 Cliquez sur Imprimer.
Une épreuve papier (parfois appelée épreuve couleur) est l’impression du document en simulant son aspect final une fois imprimé sur la presse. Elle est produite sur un périphérique de sortie moins coûteux qu’une presse à imprimer. Certaines imprimantes de bureau offrent une résolution suffisante pour imprimer des épreuves à moindre coût. 1 Choisissez Affichage > Format d’épreuve, puis sélectionnez les conditions de sortie à simuler. Vous pouvez pour
L’affichage change automatiquement en fonction de l’épreuve choisie, sauf si vous choisissez la commande Personnalisé. Dans ce cas, la boîte de dialogue Personnaliser les conditions d’épreuvage s’affiche. Vous devez enregistrer les paramètres de format d’épreuve pour qu’ils s’affichent dans le menu Format d’épreuve prédéfini de la boîte de dialogue Imprimer. Suivez les instructions pour personnaliser une épreuve. 2 Une fois l’épreuve sélectionnée, choisissez Fichier > Imprimer. 3 Choisissez l’option Gestion des couleurs dans le menu déroulant. 4 Sélectionnez l’option Epreuve.
5 Choisissez l’option Laisser Photoshop gérer les couleurs dans le menu Traitement des couleurs. 6 Pour l’option Profil de l’imprimante, sélectionnez le profil correspondant à votre périphérique de sortie. 7 (Facultatif) Définissez les options suivantes, selon vos besoins. Format d’épreuve Cette option est disponible si vous choisissez Epreuve dans la section Imprimer. Dans le menu déroulant, choisissez une épreuve personnalisée disponible localement sur votre disque dur. Simuler la teinte du papier Simule le rendu des couleurs sur le papier du périphérique simulé. L’utilisation de cette
Simuler l’encre noire Simule la luminosité des couleurs sombres du périphérique simulé. L’utilisation de cette option
8 Les options de gestion des couleurs pour le pilote d’imprimante s’affichent dans la seconde boîte de dialogue
9 Désactivez la gestion des couleurs pour l’imprimante, de sorte que les paramètres du profil de l’imprimante ne
Chaque pilote d’imprimante a des options de gestion des couleurs spécifiques. Si vous ne savez pas comment désactiver la gestion des couleurs, consultez la documentation de votre imprimante.
2 Choisissez Fichier > Imprimer. 3 Choisissez l’option Gestion des couleurs dans le menu déroulant. 4 Sélectionnez l’option Document.
5 Choisissez l’option Aucune gestion des couleurs dans le menu déroulant Traitement des couleurs.
6 Les options de gestion des couleurs pour le pilote d’imprimante s’affichent dans la seconde boîte de dialogue
7 Désactivez la gestion des couleurs pour l’imprimante, de sorte que les paramètres du profil de l’imprimante ne
Chaque pilote d’imprimante a des options de gestion des couleurs spécifiques. Si vous ne savez pas comment désactiver la gestion des couleurs, consultez la documentation de votre imprimante. 8 Cliquez sur Imprimer.
Préparation des images pour la presse Dans Photoshop, vous pouvez préparer des fichiers d’image pour une lithographie offset, une impression numérique, une gravure ou un autre procédé d’impression commerciale.
Voici quelques scénarios possibles pour la préparation de fichiers images, qui vous permettront d’obtenir des résultats prévisibles à l’impression :
Tenez compte des conseils suivants lors du travail sur une image destinée à l’impression commerciale :
Remarque : sur certaines imprimantes, il est préférable d’envoyer le document au format PDF, en particulier si le fichier doit se conformer aux normes PDF/X. Reportez-vous à la section « Enregistrement d’un fichier au format Photoshop PDF » à la page 499.
« Epreuvage à l’écran des couleurs » à la page 153
Si vous préparez vos images en vue de leur impression commerciale directe à partir de Photoshop, vous pouvez sélectionner et visualiser divers repères d’impression et autres options de sortie en utilisant la commande Imprimer. En général, ces options de sortie doivent être définies uniquement par des professionnels du prépresse ou des personnes connaissant le processus de l’impression commerciale.
Remarque : les gammes de nuances, les repères de montage, les traits de coupe et les libellés (noms) ne seront imprimés que si le papier sélectionné est plus grand que l’image imprimée. Repères de montage Permet d’imprimer des repères de montage autour de l’image (y compris les hirondelles et les
Traits de coupe (coins) Permet d’imprimer des traits de coupe pour rogner la page. Vous pouvez les imprimer aux angles. Sur les imprimantes PostScript, cette option permet également d’imprimer les mires-étoiles. Traits de coupe (milieux) Permet d’imprimer des traits de coupe pour rogner la page. Vous pouvez les imprimer au centre de chaque bord de la page. Description Permet d’imprimer tout texte de légende entré dans la boîte de dialogue Informations avec une taille
Nom Imprime le nom du fichier au-dessus de l’image. Si vous imprimez des séparations, le nom des séparations
Sens offset Permet de rendre le texte lisible lorsque l’émulsion est sur le verso, c’est-à-dire lorsque le calque photosensible d’un film ou d’un papier photographique n’est pas tourné vers vous. En général, les images imprimées sur du papier sont imprimées sur le recto émulsionné (sens litho), le texte étant lisible lorsque le calque photosensible est tourné vers vous. Les images sur film sont souvent imprimées avec l’émulsion sur le verso. Négatif Permet d’imprimer une version en négatif de l’ensemble de l’image de sortie, notamment tous les masques et couleurs d’arrière-plan. Contrairement à la commande Négatif du menu Image, cette option convertit l’image à
Arrière-plan Sélectionne la couleur d’arrière-plan à appliquer à la zone de page en dehors de la zone d’image. Par
Cadre Imprime un cadre noir autour de l’image. Spécifiez la largeur du cadre en entrant une valeur et en choisissant une unité. Fond perdu Imprime des traits de coupe à l’intérieur et non à l’extérieur de l’image. Utilisez cette option pour rogner l’image à l’intérieur de l’illustration. Spécifiez la largeur du fond perdu en entrant une valeur et en choisissant une unité. Trames Définit la linéature et la forme des points des trames utilisées pendant l’impression (imprimantes PostScript). Transfert Règle les fonctions de transfert, habituellement utilisées pour compenser l’engraissement ou la perte de points pouvant se produire lorsqu’une image est transférée sur film. Cette option est disponible uniquement lorsque vous imprimez avec une imprimante PostScript. En général, il est conseillé de régler les paramètres d’engraissement dans la boîte de dialogue CMJN personnalisé. Les fonctions de transfert sont particulièrement utiles pour compenser l’étalonnage incorrect d’un périphérique de sortie. Interpolation Diminue l’aspect irrégulier d’une image basse résolution en la rééchantillonnant automatiquement pendant l’impression (imprimantes PostScript). Notez que le rééchantillonnage risque de réduire la netteté de l’image. Envoyer des données 16 bits (Mac OS seulement) Envoie des données de 16 bits par couche à une imprimante.
« Rééchantillonnage » à la page 64
Les attributs de trame de demi-teintes comprennent la linéature et la forme des points des trames utilisées pendant l’impression. Pour les séparations de couleur, le responsable prépresse doit également spécifier l’angle de chaque trame de couleur. Un angle différent pour chacune des quatre trames assure l’uniformité des couleurs et permet d’éviter les effets de moirage. Les trames de demi-teintes sont constituées de points définissant la quantité d’encre qui sera déposée à un endroit précis sur la presse. La modification de leur taille et densité permet de créer l’illusion de variations de gris ou de couleur continue. Pour une image quadri, quatre trames de demi-teintes sont utilisées : cyan, magenta, jaune et noir (une pour chaque encre utilisée lors de l’impression).
1 Choisissez Fichier > Imprimer. 2 Choisissez Sortie dans le menu déroulant et cliquez sur Trames. 3 Dans la boîte de dialogue Trame de demi-teintes, indiquez si vous voulez générer vos propres paramètres de trame :
• Sélectionnez l’option Trames par défaut de l’imprimante pour utiliser la trame de demi-teintes par défaut intégrée dans l’imprimante. Photoshop ignore alors les spécifications de la boîte de dialogue Trame de demi-teintes lors de la génération des trames. 4 Pour une demi-teinte en niveaux de gris, entrez une linéature comprise entre 1 et 999999, puis choisissez une unité
5 Choisissez l’une des options de séparation des couleurs suivantes :
Si vous choisissez Autre dans le menu Forme, la boîte de dialogue Fonction PostScript s’affiche. Vous pouvez définir une forme de point personnalisée en entrant des commandes PostScript, utiles pour l’impression avec des algorithmes de demi-teintes non standard. Pour plus de détails sur l’utilisation des commandes PostScript, reportez-vous au manuel PostScript Language Reference (Référence au langage PostScript) édité chez Addison-Wesley ou renseignezvous auprès du fabricant de la photocomposeuse. Pour une sortie optimale sur une imprimante PostScript, la résolution de l’image doit être de 1,5 à 2 fois celle de la linéature de trame. Si la résolution de l’image est supérieure à 2,5 fois celle de la linéature de trame, un message d’alerte s’affiche. Si vous imprimez en mode trait ou sur une imprimante non PostScript, consultez la documentation de l’imprimante pour connaître les résolutions à utiliser. 7 Cliquez sur OK.
« A propos des dimensions en pixels et de la résolution » à la page 61 Vidéo sur l’impression des photos
❖ Dans la boîte de dialogue Trame de demi-teintes, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Lorsque vous préparez une image pour le prépresse et que vous travaillez avec des images CMJN ou avec des images contenant des tons directs, vous pouvez imprimer chaque couche de couleur sur une page différente. Remarque : les séparations obtenues à partir de documents en mode Couleurs CMJN, Bichromie ou Multicouche peuvent être différentes selon que ces documents ont été imprimés sur des imprimantes Postscript ou non.
Impression 2 Choisissez Séparations dans le menu déroulant Traitement des couleurs.
Propriétés pour accéder aux options du pilote d’imprimante. Sous Mac OS, utilisez le menu déroulant de la deuxième boîte de dialogue d’impression qui s’affiche. 3 Cliquez sur Imprimer. Une séparation est imprimée pour chaque couleur de l’image.
« Enregistrement d’un fichier au format Photoshop EPS » à la page 510 Vidéo sur l’impression des photos
1 S’il s’agit d’une image bichrome, convertissez-la en mode Multicouche. 2 Enregistrez l’image au format DCS 2.0. 3 Dans la boîte de dialogue Format DCS 2.0, désélectionnez les options Inclure la trame de demi-teintes et Inclure la
4 Ouvrez ou importez l’image dans Photoshop et définissez les angles de trames. Vérifiez que vous avez bien transmis
Remarque : vous pouvez importer un fichier PSD contenant des tons directs directement dans Illustrator ou InDesign sans aucune préparation spécifique.
« Enregistrement d’un fichier au format Photoshop EPS » à la page 510 Photoshop respecte les règles de recouvrement standard :
• Les couleurs claires s’étendent sous les couleurs plus foncées. • Le jaune s’étend sous le cyan, le magenta et le noir. • Le cyan et le magenta purs s’étendent de façon égale l’un en dessous de l’autre. 1 Enregistrez une version du fichier en mode RVB, au cas où vous voudriez reconvertir l’image par la suite. Choisissez
2 Choisissez Image > Recouvrement. 3 Dans la zone de texte Largeur, entrez la valeur de recouvrement indiquée par votre atelier d’impression.
Plusieurs techniques sont disponibles pour déterminer la résolution de numérisation d’une photo. Si vous numérisez des photos destinées à l’impression et que vous connaissez la taille exacte et la linéature d’impression, les techniques suivantes permettent de déterminer la résolution du fichier numérisé. Il est souvent plus simple de numériser à la résolution optique optimale du scanner, puis de redimensionner l’image dans Photoshop.
2 Définissez le rapport entre les dimensions finales de l’image et ses dimensions d’origine. Par exemple, le rapport
3 Multipliez le résultat obtenu à l’étape 1 par le résultat obtenu à l’étape 2.
(linéature) par 2 pour obtenir 170. Multipliez ensuite 170 par 3 (rapport des dimensions de l’image finale et des dimensions de l’image d’origine) pour obtenir une résolution d’image numérisée de 510 ppp. Si vous utilisez une imprimante à jet d’encre avec une résolution optimale de 300 ppp, multipliez 300 par 3 pour obtenir une résolution d’image numérisée de 900. Remarque : selon la procédure de séparation des couleurs, les rapports entre la résolution d’image et la linéature peuvent varier. Vérifiez ces données auprès de votre atelier de prépresse ou de votre imprimeur avant de numériser des images.
Vous pouvez créer un fichier fictif afin de prévoir la taille de fichier nécessaire pour la sortie finale de votre image numérisée. 1 Dans Photoshop, sélectionnez Fichier > Nouveau. 2 Entrez la largeur, la hauteur et la résolution de l’image finale imprimée. La résolution doit être 1,5 fois à 2 fois
Supposons, par exemple, que vous vouliez obtenir une image finale de 4 pouces de largeur et de 5 pouces de hauteur. Si vous envisagez de l’imprimer avec une trame de 150 lignes et un rapport de 2/1, définissez une résolution de 300. La taille du fichier obtenu est de 5,15 Mo. Pour générer l’image numérisée, entrez cette taille dans les paramètres de votre scanner. Vous n’avez pas à vous préoccuper de la résolution ou des dimensions de l’image. Une fois l’image numérisée et importée dans Photoshop, utilisez la commande Taille de l’image (en désélectionnant l’option Rééchantillonnage) pour entrer la largeur et la hauteur correctes de l’image.
Les images bichromes sont parfois imprimées avec une encre noire et une encre grise ; l’encre noire sert à reproduire les tons foncés dans l’image et l’encre grise à reproduire les tons moyens et clairs. Toutefois, dans la plupart des cas, une encre de couleur est utilisée pour les tons clairs. Cette technique produit une image avec une légère teinte contribuant à augmenter la gamme des tons dynamiques de l’image. La bichromie est idéale pour les travaux d’impression en deux couleurs avec un ton direct (telle qu’une couleur PANTONE) pour renforcer les détails de l’image. La bichromie utilisant différentes encres de couleur pour reproduire les différents niveaux de gris, Photoshop traite les images bichromes comme des images en niveaux de gris d’une seule couche 8 bits. En mode bichrome, vous ne pouvez pas accéder directement aux couches individuelles de l’image (comme en mode RVB, CMJN ou Lab). Vous devez manipuler les couches à partir des courbes dans la boîte de dialogue Bichromie.
1 Convertissez l’image en niveaux de gris en choisissant Image > Mode > Niveaux de gris. Seules les images en
2 Choisissez Image > Mode > Bichromie. 3 Dans la boîte de dialogue Bichromie, sélectionnez Aperçu pour prévisualiser l’image. 4 Pour l’option Type, sélectionnez Monochrome, Bichrome, Trichrome ou Quadrichrome. 5 Cliquez sur la case de couleur (le carré plein) pour ouvrir le sélecteur de couleurs ; cliquez ensuite sur le bouton
Remarque : pour produire des couleurs entièrement saturées, veillez à spécifier les encres dans un ordre décroissant, les encres les plus sombres en premier et les plus claires en dernier. 6 Cliquez sur la case de courbe située à côté du témoin de couleur et ajustez la courbe de bichromie de chaque encre. 7 Définissez la surimpression des couleurs si nécessaire. 8 Cliquez sur OK.
Cette opération convertit les courbes bichromes en couches de ton direct. Vous pouvez ensuite effacer une partie de la couche de ton direct pour les zones que vous voulez imprimer en tant que niveaux de gris standard.
1 Pour prévisualiser les réglages, sélectionnez l’option Aperçu dans la boîte de dialogue Bichromie. 2 Cliquez sur la case de courbe située à côté du témoin de couleur.
(50 %) avec une teinte d’encre de 50 %, une ombre à 100 % avec une densité de couleur de 100 %, etc. 3 Ajustez la courbe de bichromie de chaque encre en faisant glisser un point ou en entrant des valeurs en pourcentage.
Lorsque vous ajustez la courbe, les valeurs s’affichent automatiquement dans les zones de texte appropriées.
4 Cliquez sur Enregistrer dans la boîte de dialogue Courbe bichrome pour enregistrer les courbes créées dans cette
5 Cliquez sur Charger pour charger ces courbes ou les courbes créées dans la boîte de dialogue Courbes, y compris
« Présentation des courbes » à la page 185
La surimpression des couleurs consiste à imprimer deux encres l’une sur l’autre. Par exemple, une encre cyan imprimée sur une encre jaune produit une couleur de surimpression verte. L’ordre de superposition des encres ainsi que le type d’encre et le papier utilisés produisent des résultats différents lors de l’impression finale. Pour prévoir l’aspect des couleurs une fois imprimées, utilisez un échantillon imprimé des encres surimprimées et réglez l’affichage écran en conséquence. Notez que ce réglage agit uniquement sur l’affichage des couleurs de surimpression à l’écran, et non à l’impression. Avant de régler les couleurs, veillez à étalonner votre moniteur.
1 Choisissez Image > Mode > Bichromie.
Impression 4 Choisissez une couleur dans le sélecteur de couleurs, puis cliquez sur le bouton OK. 5 Répétez les étapes 3 et 4 jusqu’à obtention de la combinaison d’encres escomptée. Cliquez ensuite sur OK.
Utilisez le bouton Enregistrer de la boîte de dialogue Bichromie pour enregistrer un ensemble de courbes, de paramètres d’encres et de couleurs de surimpression. Utilisez le bouton Charger pour charger un ensemble de courbes bichromes, de paramètres d’encres et de couleurs de surimpression. Vous pourrez ensuite appliquer ces paramètres à d’autres images en niveaux de gris. Photoshop inclut des exemples de courbes bichromes, trichromes et quadrichromes. Ces exemples présentent des courbes et couleurs fréquemment utilisées. Utilisez-les comme point de départ pour créer vos propres combinaisons.
Les documents bichromes étant des images monocouches, les réglages que vous apportez aux différentes encres d’impression sont intégrés à l’image composite finale. Dans certains cas, il est utile de visualiser les différentes plaques d’impression et de vérifier comment les couleurs seront séparées lors de l’impression (comme pour les images CMJN). 1 Après avoir spécifié la couleur des encres, choisissez Image > Mode > Multicouche.
Remarque : si vous apportez des modifications à l’image en mode Multicouche, vous ne pourrez plus revenir à l’état bichrome d’origine (à moins d’avoir accès à l’état bichrome dans le panneau Historique). Pour régler l’encrage et en afficher les effets sur les différentes plaques d’impression, vous devez procédez aux réglages dans la boîte de dialogue Courbe bichrome avant la conversion en mode Multicouche. 2 Sélectionnez la couche à examiner dans le panneau Couches. 3 Choisissez Edition > Annuler Multicouche pour revenir au mode Bichrome.
Lorsque vous créez des tons bichromes, gardez à l’esprit que le résultat dépend fortement de l’ordre d’impression des encres et de l’angle des trames. Cliquez sur le bouton Auto dans la boîte de dialogue Trame de demi-teintes pour définir les meilleures valeurs de linéature et d’angle de trame (choisissez Fichier > Imprimer, puis Sortie dans le menu déroulant et cliquez sur Trames). Veillez à sélectionner l’option Trames exactes dans la boîte de dialogue Trames automatiques si vous imprimez sur une imprimante PostScript Niveau 2 (ou supérieur) ou sur une photocomposeuse équipée d’un contrôleur Emerald. Remarque : les valeurs d’angles de trame et de linéatures recommandées pour la quadrichromie sont basées sur l’hypothèse selon laquelle la couche 1 est recouverte de l’encre la plus foncée et la couche 4 est recouverte de l’encre la plus claire.
Si vous envisagez d’imprimer une image avec des tons directs, vous devez créer au préalable des couches de tons directs sur lesquelles stocker les couleurs. Pour exporter les couches de tons directs, enregistrez le fichier au format DCS 2.0 ou PDF. Gardez à l’esprit les indications suivantes lors de la manipulation de couches de tons directs :
• Les tons directs sont surimprimés par-dessus l’image entièrement composée. Chacun des tons directs est imprimé dans l’ordre dans lequel il apparaît dans le panneau Couches ; ainsi, à l’impression, le ton direct supérieur (du dessus) représente la couche supérieure.
• Si vous imprimez une image comportant une couche de ton direct à l’aide d’une imprimante couleur composite, le ton s’imprime selon l’opacité définie par le paramètre Uniformité.
1 Choisissez la commande Fenêtre > Couches pour afficher le panneau Couches. 2 Pour remplir une zone sélectionnée avec un ton direct, définissez ou chargez une sélection. 3 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour créer une couche :
Si vous avez défini une sélection, la zone correspondante adopte le ton direct spécifié. 4 Dans la boîte de dialogue Nouvelle couche de ton direct, cliquez sur la case de couleur. Dans le sélecteur de couleurs,
Si vous sélectionnez une couleur personnalisée, votre imprimeur pourra plus facilement fournir l’encre appropriée pour reproduire l’image. 5 Entrez un nom pour la couche de ton direct. Si vous choisissez une couleur personnalisée, la couche prend
Veillez à nommer les tons directs de façon à ce qu’ils puissent être reconnus par les autres applications qui liront votre fichier. A défaut, l’impression de ce dernier risque d’être compromise. 6 Dans la zone Uniformité, entrez une valeur comprise entre 0 et 100 %.
2 Sélectionnez Ton direct. 3 Cliquez dans la case de couleur, choisissez une couleur dans le sélecteur de couleurs ou cliquez sur Bibliothèques
4 Renommez la couche si nécessaire. 5 Cliquez sur OK.
6 Choisissez Image > Réglages > Négatif pour appliquer la couleur à la zone sélectionnée de la couche.
« Création d’une nouvelle couche de ton direct » à la page 552
Remarque : contrairement à l’option Uniformité de la boîte de dialogue Options de couche de ton direct, l’option Opacité des outils de peinture ou d’édition détermine la densité réelle d’encre utilisée dans la copie imprimée.
1 Cliquez deux fois sur la vignette de la couche de ton direct dans le panneau Couches. 2 Cliquez dans la case de couleur, puis choisissez une couleur. Cliquez sur Bibliothèques de couleurs pour choisir une
3 Dans la zone Uniformité, entrez une valeur comprise entre 0 et 100 % pour régler l’opacité de l’encre du ton direct.
« Création d’une nouvelle couche de ton direct » à la page 552 « Sélection d’un ton direct » à la page 135 1 Sélectionnez la couche de ton direct dans le panneau Couches. 2 Choisissez la commande Fusionner la couche de ton direct dans le menu du panneau.
La fusion des couches de ton direct aplatit les images comportant des calques. Le composite fusionné comporte les informations chromatiques de ton direct de l’aperçu, y compris les paramètres d’uniformité. Par exemple, une couche de ton direct avec une uniformité de 50 % ne produira pas les mêmes résultats qu’avec une uniformité de 100 %. En outre, les couches de ton direct résultant de la fusion ne reproduisent généralement pas les mêmes couleurs que celles des couches originales, puisque les encres CMJN ne peuvent pas représenter la gamme des couleurs disponibles avec les encres de ton direct.
Pour éviter que les tons directs se chevauchant ne s’impriment par-dessus le ton direct sous-jacent ou ne le masquent, supprimez l’un des tons directs à l’endroit où ils se chevauchent. Pour anticiper l’aspect des couleurs imprimées, utilisez un échantillon imprimé des encres surimprimées pour régler l’affichage de votre écran. Remarque : dans le cas, par exemple, de l’utilisation d’un vernis ou de plaques de seconde insolation, il est préférable que les couleurs se surimpriment. 1 Dans le panneau Couches, sélectionnez la couche de ton direct correspondant à la couleur à imprimer. 2 Choisissez Sélection > Récupérer la sélection.
3 Dans la zone Couche, choisissez la couche de ton direct de l’étape 1, puis cliquez sur OK. 4 Pour créer un recouvrement lorsque vous masquez la couleur sous-jacente, choisissez Sélection > Modifier >
Appuyez sur la touche Retour arrière (Windows) ou Suppression (Mac OS). Cette méthode est utile pour masquer les zones d’une couche au-dessous d’un ton direct, comme les couches CMJN. 5 Si un ton direct d’une couche recouvre plusieurs autres tons directs, répétez cette procédure pour chacune des
« Création d’un recouvrement de couleurs » à la page 546
• Utilisez des compositions de calques pour tester différentes compositions de pages ou exporter des variantes d’une page. • Créez de images survolées de texte ou de bouton, appelées transformations par souris, pour les importer dans Dreamweaver ou Flash.
Pour visionner une vidéo sur la conception de sites Web avec Photoshop et Dreamweaver, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0200_fr.
Une transformation par souris est un bouton ou une image d’une page Web qui change d’apparence au passage du curseur de la souris. Pour créer une transformation par souris, vous devez disposer d’au moins deux images : une image principale pour l’état normal et une image secondaire pour l’état transformé. Photoshop compte de nombreux outils permettant de créer des images de transformations par souris :
Lorsque vous créez un effet de transformation par souris, vous pouvez changer le style, la visibilité ou la position du calque, régler les couleurs et la tonalité ou appliquer des effets de filtre (voir la section « Duplication de calques » à la page 317).
« Effets et styles de calque » à la page 335).
Lorsque vous enregistrez des images de transformations par souris, utilisez une convention de dénomination permettant de distinguer l’image principale (état normal) de l’image secondaire (état transformé). Une fois que vous avez créé un ensemble d’images de transformations par souris dans Photoshop, utilisez Dreamweaver pour placer les images sur une page Web et ajouter automatiquement le code Javascript pour l’opération de transformation. Pour visionner une vidéo sur la conception de sites Web avec Photoshop et Dreamweaver, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0200_fr.
Vous pouvez poster sur le Web des images haute résolution avec lesquelles les utilisateurs pourront effectuer un panoramique ou agrandir les vues pour afficher plus de détails. Le téléchargement d’une image de taille standard prend autant de temps que celui d’un fichier JPEG de même taille. Photoshop exporte les fichiers JPEG et le fichier HTML que vous pouvez télécharger vers votre serveur Web. 1 Choisissez Fichier > Exportation > Zoomify, puis définissez les options d’exportation. Modèle Définit l’arrière-plan et la navigation de l’image affichée dans le navigateur. Emplacement de sortie Définit l’emplacement et le nom du fichier. Options de mosaïque d’image Définit la qualité de l’image. Options du navigateur Définit la largeur et la hauteur en pixels de l’image de base dans le navigateur des utilisateurs.
Photoshop peut afficher les valeurs hexadécimales des couleurs d’une image ou copier la valeur hexadécimale d’une couleur en vue de son utilisation dans un fichier HTML.
« Sélection de couleurs Web sécurisées » à la page 134
1 Choisissez la commande Fenêtre > Informations ou cliquez sur l’onglet du panneau Informations pour afficher le
2 Choisissez la commande Options de panneau dans le menu du panneau. Dans les zones Infos couleur 1ère lecture
1 Copiez la couleur en utilisant l’une des méthodes suivantes :
(Windows) ou cliquez en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS), puis choisissez Copier la couleur en HTML dans le menu contextuel. La couleur est copiée dans le Presse-papiers en tant qu’attribut HTMLCOLOR avec la valeur hexadécimale (color=#xxyyzz). 2 Pour coller la couleur dans un fichier HTML, ouvrez le fichier cible dans un éditeur HTML, puis choisissez
Vous exportez et optimisez une image découpée en tranches à l’aide de la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques. Photoshop enregistre chaque tranche dans un fichier séparé et génère le code HTML ou CSS nécessaire à l’affichage de l’image découpée en tranches.
déplacer, la redimensionner ou l’aligner avec les autres tranches.
Enregistrer pour le Web et les périphériques.
Les tranches sont classées en fonction de leur type de contenu (tableau, image, sans image) et de la façon dont elles ont été créées (par l’utilisateur, d’après un calque, automatiquement). Les tranches créées à l’aide de l’outil Tranche sont appelées des tranches utilisateur ; celles créées à partir d’un calque sont appelées des tranches créées d’après un calque. Lorsque vous créez une nouvelle tranche utilisateur ou une tranche d’après un calque, des tranches auto supplémentaires sont générées pour prendre en charge les zones restantes de l’image. En d’autres termes, les tranches auto remplissent l’espace de l’image qui n’est pas défini par des tranches utilisateur ou des tranches créées d’après un calque. Les tranches auto sont régénérées chaque fois que vous ajoutez ou modifiez des tranches utilisateur ou des tranches créées d’après un calque. Vous pouvez convertir les tranches auto en tranches utilisateur. Les tranches utilisateur, les tranches créées d’après un calque et les tranches auto présentent un aspect différent : les tranches utilisateur et les tranches créées d’après un calque sont définies par un trait plein, tandis que les tranches auto sont délimitées par une ligne en pointillé. En outre, les tranches utilisateur et les tranches créées d’après un calque se distinguent par une icône différente. Vous pouvez afficher ou masquer les tranches auto, ce qui facilite la visualisation de votre travail avec des tranches utilisateur et celles créées d’après des calques. Une sous-tranche est une tranche auto générée lorsque les tranches créées se chevauchent. Les sous-tranches déterminent la division de l’image lors de l’enregistrement du fichier optimisé. Bien que les sous-tranches soient numérotées et affichent un symbole de tranche, vous ne pouvez ni les sélectionner ni les éditer séparément à partir de la tranche sous-jacente. Les sous-tranches sont régénérées chaque fois que vous réorganisez l’ordre d’empilement des tranches. Les tranches sont créées selon différentes méthodes :
• Les tranches utilisateur sont créées à l’aide de l’outil Tranche. • Les tranches créées d’après un calque sont créées à l’aide du panneau Calques.
« Spécification d’un type de contenu de tranche » à la page 565
1 Ajoutez des repères à une image. 2 Sélectionnez l’outil Tranche, puis cliquez sur Tranches d’après les repères dans la barre d’options.
Une tranche créée d’après un calque englobe toutes les données de pixel dans le calque. Si vous déplacez le calque ou modifiez son contenu, la zone de la tranche s’adapte automatiquement pour inclure les nouveaux pixels.
1 Sélectionnez un calque dans le panneau Calques. 2 Choisissez la commande Calque > Nouvelle tranche d’après un calque.
Une tranche créée d’après un calque étant liée au contenu en pixels du calque, la seule façon de la déplacer, la combiner, la diviser, la redimensionner et l’aligner est de modifier le calque, sauf si vous la convertissez en tranche utilisateur. Toutes les tranches auto d’une image sont reliées et partagent les mêmes paramètres d’optimisation. Si vous souhaitez définir différents paramètres d’optimisation pour une tranche auto, vous devez la convertir en tranche utilisateur. 1 A l’aide de l’outil Sélection de tranche, sélectionnez une ou plusieurs tranches à convertir.
Images Web Affichage des tranches et des options de tranches Vous pouvez afficher les tranches dans Photoshop et dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques. Les caractéristiques suivantes permettent d’identifier et de différencier les tranches : Traits Ils définissent les limites d’une tranche. Les traits pleins indiquent qu’il s’agit d’une tranche utilisateur ou créée
Couleurs Elles permettent de différencier les tranches utilisateur et créées d’après un calque des tranches auto. Par
En outre, la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques utilise des réglages pour atténuer les couleurs des tranches désélectionnées. Ces réglages servent à des fins d’affichage uniquement et n’agissent pas sur la couleur de l’image finale. Par défaut, le réglage des couleurs des tranches auto est égal au double de celui des tranches utilisateur. Numéros Les tranches sont numérotées
❖ Choisissez Affichage > Afficher > Tranches. Pour afficher ou masquer des tranches en même temps que d’autres
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Dans la zone Tranches, choisissez une couleur dans le menu Couleur du trait.
Sélection d’une ou plusieurs tranches Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez l’outil Sélection de tranche dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques, cliquez ensuite dans une tranche auto ou en dehors de la zone de l’image, puis faites glisser sur les tranches à sélectionner. Pour déplacer une tranche utilisateur, il suffit de cliquer dessus et de la faire glisser.
Lorsque vous utilisez l’outil Tranche ou l’outil Sélection de tranche, vous pouvez basculer d’un outil à l’autre en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Cmde (Mac OS) enfoncée.
Vous pouvez déplacer et redimensionner des tranches utilisateur dans Photoshop, sauf dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques.
1 Sélectionnez une ou plusieurs tranches utilisateur. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes : 3 Dans la zone Dimensions de la boîte de dialogue Options de tranche, modifiez une ou plusieurs des options
X Indique la distance en pixels entre le bord gauche de la tranche et l’origine de la règle dans la fenêtre de document. Y Indique la distance en pixels entre le bord supérieur de la tranche et le point d’origine de la règle dans la fenêtre de document.
L Spécifie la largeur de la tranche. H Spécifie la hauteur de la tranche.
1 Sélectionnez les options de votre choix dans le sous-menu Affichage > Magnétisme. 2 Choisissez Affichage > Magnétisme. Une coche indique que l’option est activée. 3 Déplacez les tranches sélectionnées à votre convenance. Les tranches sont magnétisées par les objets que vous avez
Utilisez la boîte de dialogue Diviser la tranche pour diviser des tranches dans le sens horizontal, vertical ou les deux. Les tranches divisées sont toujours des tranches utilisateur, que l’original soit une tranche utilisateur ou auto. Remarque : vous ne pouvez pas diviser les tranches créées d’après un calque. 1 Sélectionnez une ou plusieurs tranches. 2 L’outil Sélection de tranche étant actif, cliquez sur Diviser dans la barre d’options. 3 Sélectionnez Aperçu dans la boîte de dialogue Diviser la tranche pour prévisualiser les modifications. 4 Dans la boîte de dialogue Diviser la tranche, sélectionnez une des options suivantes ou les deux : Diviser horizontalement en Divise la tranche dans le sens de la longueur. Diviser verticalement en Divise la tranche dans le sens de la largeur.
Si la tranche ne peut pas être divisée équitablement par le nombre de pixels, la quantité restante sert à créer une autre tranche. Si, par exemple, vous divisez une tranche de 100 pixels de large en trois nouvelles tranches de 30 pixels chacune, la zone restante de 10 pixels devient une nouvelle tranche. 6 Cliquez sur OK.
Images Web 1 Sélectionnez une ou plusieurs tranches. 2 Faites glisser la souris tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
Vous pouvez copier et coller une tranche sélectionnée dans une image, dans une autre image ou dans une autre application, telle que Dreamweaver. La copie d’une tranche copie tous les calques à l’intérieur des limites de la tranche (et pas uniquement le calque actif). 1 Sélectionnez une ou plusieurs tranches à l’aide de l’outil Sélection de tranche. 2 Choisissez Edition > Copier.
3 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Si vous collez la tranche dans Dreamweaver, vérifiez que la fenêtre du document Dreamweaver est active. 4 Choisissez Edition > Coller. Un nouveau calque est créé lorsqu’une tranche est collée dans une image Photoshop.
Photoshop d’origine. Pour afficher ces informations dans Dreamweaver, cliquez dans l’image à l’aide du bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintenant la touche Ctrl (Mac OS) enfoncée, choisissez Design Notes (notes de conception), puis localisez la zone de texte FilePathSrc sur l’onglet Toutes les infos. Pour visionner une vidéo sur la conception de sites Web avec Photoshop et Dreamweaver, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0200_fr.
Vous pouvez combiner deux ou plusieurs tranches en une seule. Photoshop détermine les dimensions et l’emplacement de la tranche obtenue en fonction du rectangle créé par l’union des contours extérieurs des tranches combinées. Si les tranches combinées ne sont pas adjacentes ou si leurs proportions ou leur alignement sont différents, la nouvelle tranche créée peut en chevaucher d’autres. La tranche combinée adopte les paramètres d’optimisation de la première tranche de la série des tranches sélectionnées. Une tranche combinée est toujours une tranche utilisateur, même si les tranches d’origine comprennent des tranches auto. Remarque : vous ne pouvez pas combiner les tranches créées d’après un calque. 1 Sélectionnez deux tranches ou plus. 2 Cliquez à l’aide du bouton droit de la souris (Windows) ou cliquez tout en maintenant la touche Ctrl (Mac OS)
Remarque : vous ne pouvez pas modifier l’ordre d’empilement des tranches auto. 1 Sélectionnez une ou plusieurs tranches. 2 Choisissez l’outil Sélection de tranche et cliquez sur une option d’ordre d’empilement dans la barre d’options.
1 Sélectionnez les tranches à aligner. 2 Choisissez l’outil Sélection de tranche et cliquez sur une option dans la barre d’options.
Le verrouillage des tranches rend impossible le redimensionnement, le déplacement et toute modification accidentelle. ❖ Choisissez Affichage > Verrouiller les tranches.
Affichage de la boîte de dialogue Options de tranche Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• L’outil Sélection de tranche étant actif, cliquez sur le bouton d’options de tranche
Vous pouvez spécifier comment les données des tranches doivent apparaître dans un navigateur Web lors de leur exportation avec un fichier HTML. Les options disponibles varient selon le type de tranche sélectionné.
• Les tranches de type Pas d’image vous permettent de créer des cellules de tableau vides pouvant être remplies avec du texte ou une couleur en aplat. Vous pouvez entrer du texte HTML dans une tranche de type Pas d’image (sans image). Si vous définissez l’option Texte HTML dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques, ce texte sera interprété comme du texte HTML lors de son affichage dans un navigateur. Les tranches de type Pas d’image ne sont pas exportées en tant qu’images et peuvent être prévisualisées dans un navigateur. Remarque : la définition d’options pour une tranche auto convertit celle-ci en tranche utilisateur. 1 Sélectionnez une tranche. Si vous utilisez Photoshop, cliquez deux fois sur la tranche avec l’outil Sélection de
2 Dans la boîte de dialogue Options de tranche, sélectionnez un type dans le menu déroulant Type de tranche.
Remarque : la zone de texte Nom n’est pas disponible pour les contenus de tranche de type Pas d’image.
Vous pouvez sélectionner une couleur d’arrière-plan pour remplir la zone transparente (pour les tranches Image) ou une zone entière (pour les tranches Pas d’image) de la tranche. Photoshop n’affiche pas la couleur d’arrière-plan sélectionnée. Vous devez prévisualiser l’image dans un navigateur pour afficher un aperçu de la couleur d’arrière-plan sélectionnée. 1 Sélectionnez une tranche. Si vous utilisez la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques de
Options de tranche. 2 Dans la boîte de dialogue Options de tranche, sélectionnez une couleur d’arrière-plan dans le menu déroulant
1 Sélectionnez une tranche. Si vous utilisez Photoshop, cliquez deux fois sur la tranche avec l’outil Sélection de
2 Dans la boîte de dialogue Options de tranche, entrez une URL dans la zone de texte URL. Vous pouvez entrer une
(par exemple, http://www.adobe.fr et non www.adobe.fr). Pour plus de détails sur l’utilisation d’URL relatives et complètes, consultez une documentation sur HTML. 3 Au besoin, entrez le nom de l’image cible dans la zone de texte Cible : _blank Affiche le fichier lié dans une nouvelle fenêtre tout en conservant la fenêtre d’origine du navigateur ouverte. _self Affiche le fichier lié dans la même image que le fichier d’origine. _parent Affiche le fichier lié dans son propre cadre d’image parent d’origine. Utilisez cette option si le document
_top Remplace la fenêtre du navigateur par le fichier lié, en supprimant toutes les images actuelles. Le nom doit
Remarque : pour plus de détails sur les images, consultez une documentation sur HTML.
Vous pouvez spécifier quels messages doivent apparaître dans le navigateur. Ces options sont disponibles uniquement pour les tranches Image et apparaissent uniquement dans les fichiers HTML exportés. 1 Sélectionnez une tranche. Si vous utilisez Photoshop, cliquez deux fois sur la tranche avec l’outil Sélection de
2 Dans la boîte de dialogue Options de tranche, entrez votre texte. Message Change le message par défaut dans la zone d’état du navigateur pour une ou plusieurs tranches sélectionnées.
Instruction Alt/Alt Spécifie une instruction Alt pour une ou plusieurs tranches sélectionnées. Le texte Alt apparaît à la
Lorsque vous choisissez une tranche de type Pas d’image, vous pouvez entrer le texte qui apparaîtra dans la zone de tranche de la page Web obtenue. Ce texte peut être brut ou formaté avec les balises HTML standard. Vous pouvez également sélectionner des options d’alignement vertical et horizontal. Pour plus de détails sur l’utilisation de balises HTML particulières, consultez une documentation sur HTML. Photoshop n’affiche pas le texte HTML dans la fenêtre de document ; vous devez utiliser un navigateur Web pour prévisualiser le texte. Veillez à prévisualiser le texte HTML dans différents navigateurs, avec différents paramètres de navigation et sur différents systèmes d’exploitation pour vérifier qu’il s’affiche correctement sur le Web. Remarque : la quantité de texte qui figure dans une tranche de type Pas d’image peut agir sur la présentation d’une page exportée. 1 Sélectionnez une tranche. Cliquez deux fois dessus avec l’outil Sélection de tranche pour afficher la boîte de
2 Dans la boîte de dialogue Options de tranche, sélectionnez Pas d’image dans le menu Type de tranche. 3 Entrez votre texte dans la zone de texte. 4 (Boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques seulement) Si le texte inclut des balises de
5 (Boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques seulement) S’il y a lieu, sélectionnez des options
Par défaut Utilise l’alignement horizontal par défaut du navigateur. Aligner les bords gauches Aligne le texte sur le côté gauche de la zone de la tranche. Centre Aligne le texte sur le centre de la zone de la tranche. Aligner les bords droits Aligne le texte sur le côté droit de la zone de la tranche. Par défaut Utilise l’alignement vertical par défaut du navigateur. Aligner les bords supérieurs Aligne le texte sur le haut de la zone de la tranche. Ligne de base Définit une ligne de base commune à la première ligne de texte des cellules de la même rangée (du tableau HTML obtenu). Chaque cellule de la rangée doit utiliser l’option Ligne de base. Milieu Centre le texte verticalement dans la zone de la tranche.
« Aperçu des images optimisées dans un navigateur Web » à la page 574
A propos de l’optimisation Lors de la préparation d’images pour le Web ou autre support en ligne, il est souvent nécessaire de trouver un compromis entre la qualité d’affichage de l’image et la taille du fichier. Enregistrer pour le Web et les périphériques Vous pouvez utiliser les fonctions d’optimisation de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques dans le but de visualiser des images optimisées dans différents formats et avec d’autres attributs de fichier. Vous pouvez afficher plusieurs versions d’une image simultanément et modifier les paramètres d’optimisation pour visualiser directement les effets sur l’image et sélectionner les réglages les mieux adaptés à vos besoins. Vous pouvez également spécifier la transparence ou le détourage, sélectionner des options de tramage et redimensionner l’image en indiquant les dimensions en pixels ou un pourcentage de la taille d’origine. Lorsque vous enregistrez un fichier optimisé à l’aide de la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques, vous pouvez créer un fichier HTML de l’image. Ce fichier contient toutes les informations nécessaires à l’affichage de l’image dans un navigateur Web. Fonction Enregistrer sous et Processeur d’images de Photoshop Dans Photoshop, vous pouvez utiliser la commande Enregistrer sous pour enregistrer une image au format GIF, JPEG ou PNG. Selon le format sélectionné, vous pouvez spécifier la qualité de l’image, la transparence ou le cache d’arrièreplan, la couleur d’affichage et la méthode de téléchargement. Toutefois, les fonctionnalités Web que vous avez ajoutées, telles que les tranches, les liens et les animations, ne sont pas conservées. Vous pouvez également utiliser le Processeur d’images Photoshop pour enregistrer des copies d’un dossier d’images au format JPEG. Vous pouvez également utiliser le Processeur d’images pour redimensionner et convertir le profil colorimétrique des images aux normes sRVB du Web.
La boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques (Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques) vous permet de sélectionner des options d’optimisation et de prévisualiser l’illustration optimisée.
Image d’origine Affiche l’image sans optimisation. Optimisée Affiche l’image avec application des paramètres d’optimisation actuels. 2 vignettes Affiche deux versions de l’image, l’une à côté de l’autre. 4 vignettes Affiche quatre versions de l’image, sur deux lignes.
Si l’illustration complète n’est pas visible dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques, utilisez l’outil Main pour visualiser une autre zone de l’image. Vous pouvez également utiliser l’outil Zoom pour agrandir ou réduire la vue.
Vous pouvez également entrer un facteur d’agrandissement ou en choisir un au bas de la boîte de dialogue.
Dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques, une zone d’annotation située au-dessous de chaque image fournit des informations d’optimisation. L’annotation de l’image d’origine comprend le nom du fichier et sa taille. L’annotation de l’image optimisée indique les options d’optimisation sélectionnées, la taille du fichier optimisé et une estimation du temps de téléchargement en fonction des vitesses de modem sélectionnées. Vous pouvez choisir une vitesse de modem dans le menu déroulant Aperçu.
La valeur de gamma d’un moniteur informatique a une incidence sur la luminosité d’une image affichée dans un navigateur Web. Les systèmes Windows utilisent un gamma de 2.2, de sorte que les images semblent plus foncées sous Windows que sur les systèmes Mac OS pour lesquels le gamma est généralement défini sur 1.8. Dans Photoshop, il vous est possible de voir à quoi ressembleront vos images sur des systèmes présentant des valeurs gamma différentes et d’effectuer des réglages de cette valeur sur l’image afin de compenser. L’activation d’une option d’aperçu n’a pas d’incidence sur le résultat final. ❖ Sélectionnez l’une des options suivantes en utilisant le menu déroulant Aperçu de la boîte de dialogue Enregistrer
Couleurs du moniteur Ne modifie pas le gamma de l’image. Il s’agit du paramètre par défaut. Macintosh (sans gestion des couleurs) Affiche un réglage basé sur la valeur gamma par défaut sous Macintosh. Windows (sans gestion des couleurs) Affiche un réglage basé sur la valeur gamma par défaut sous Windows. Utiliser le profil du document Ajuste le gamma en fonction du profil de couleurs associé au document dans les flux de
1 Choisissez la commande Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques. 2 Cliquez sur un onglet dans la partie supérieure de la boîte de dialogue pour sélectionner une option d’affichage :
3 (Facultatif) Si votre image contient des tranches, sélectionnez une ou plusieurs tranches à optimiser. 4 Sélectionnez un paramètre d’optimisation prédéfini dans le menu Paramètre prédéfini ou choisissez vos propres
Si vous travaillez en mode 4 vignettes, choisissez la commande Remplir de nouveau les vues dans le menu Optimiser pour générer automatiquement des versions de qualité inférieure de l’image après avoir modifié les paramètres d’optimisation. 5 Affinez les paramètres d’optimisation jusqu’à ce que le rapport qualité de l’image/taille du fichier vous convienne.
Pour rétablir la version originale d’une prévisualisation optimisée, sélectionnez-la, puis cliquez sur Original dans le menu Paramètre prédéfini. 6 Lorsque vous optimisez une image dont le profil incorporé n’est pas sRVB, convertissez ses couleurs au modèle
Sans Aucune métadonnée n’est enregistrée. Cette option produit la plus petite taille de fichier. Copyright Enregistre l’avis de copyright, les termes d’utilisation des droits, le statut du copyright et l’URL des
Copyright et coordonnées du contact Enregistre toutes les informations de copyright, ainsi que les informations
Tout sauf les informations de l’appareil photo Enregistre toutes les métadonnées XMP, à l’exception des
Tout Enregistre toutes les métadonnées XMP dans le fichier.
9 Dans la boîte de dialogue Enregistrer une copie optimisée sous, procédez comme suit, puis cliquez sur Enregistrer :
• Sélectionnez une option Format pour spécifier le type de fichiers que vous souhaitez enregistrer : un fichier HTML et des fichiers image, uniquement des fichiers image ou uniquement un fichier HTML.
• Si votre image comporte plusieurs tranches, sélectionnez l’une des options permettant d’enregistrer des tranches dans le menu Tranches : Toutes les tranches ou Tranches sélectionnées. Pour réinitialiser les paramètres d’optimisation et revenir à la dernière version enregistrée, appuyez sur la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS), puis cliquez sur Annuler. Pour conserver les mêmes paramètres la prochaine fois que vous ouvrirez la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques, maintenez la touche Alt ou Option enfoncée et cliquez sur Mémoriser. Pour visualiser une vidéo relative à l’enregistrement de fichiers pour le Web dans Illustrator, reportez-vous à l’adresse suivante www.adobe.com/go/vid0063_fr.
Enregistrement pour le Web dans une vidéo Illustrator « Options d’optimisation des images Web » à la page 575 « Aperçu des images optimisées dans un navigateur Web » à la page 574 « Définition des options de sortie » à la page 588
1 Choisissez les options d’optimisation qui vous conviennent, puis choisissez Enregistrer les paramètres dans le
2 Nommez les paramètres et enregistrez-les dans le dossier approprié : Photoshop Document and Settings\[Nom d’utilisateur]\Application Data\Adobe\Adobe Photoshop CS4\Optimized Supprimer les paramètres dans le menu Optimiser.
Si votre image présente plusieurs tranches, vous devez spécifier quelles sont les tranches à optimiser. Vous pouvez appliquer des paramètres d’optimisation à d’autres tranches en liant les tranches. Les tranches liées au format GIF et PNG-8 partagent une palette de couleurs et un motif de tramage pour éviter toute rupture apparente entre les tranches.
Sélection de tranche , puis cliquez sur une tranche pour la sélectionner. Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez ou faites glisser le pointeur pour sélectionner plusieurs tranches. Remarque : dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques, les tranches désélectionnées sont estompées. Cela n’a aucune incidence sur la couleur de l’image finale.
1 Choisissez la commande Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques. 2 Cliquez sur un onglet dans la partie supérieure de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques
4 vignettes, vous devez sélectionner l’aperçu à optimiser. 3 (Facultatif) Sélectionnez les tranches à optimiser et le format de fichier à utiliser. 4 Sélectionnez Optimiser à la taille de fichier dans le menu Optimiser (à la droite du menu Paramètres). 5 Indiquez la taille de fichier souhaitée. 6 Sélectionnez une option Démarrer avec : Paramètres actuels Utilise le format de fichier sélectionné. Sélection automatique GIF/JPEG Sélectionne automatiquement le format optimal en fonction du contenu de l’image.
La boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques vous permet de redimensionner une image sur des dimensions en pixels données ou selon un pourcentage de la taille d’origine. 1 Cliquez sur l’onglet Taille de l’image dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques. 2 Parmi les options supplémentaires suivantes, définissez celles de votre choix : Conserver les proportions Conserve les proportions actuelles de largeur et hauteur en pixels. Qualité (Photoshop uniquement) Indique la méthode d’interpolation. En règle générale, l’option Bicubique plus net
Lissage (Illustrator uniquement) Supprime les contours irréguliers de l’illustration en appliquant un lissage. Ecrêter selon le plan de travail (Illustrator uniquement) Réduit la taille de l’illustration afin qu’elle corresponde aux
Remarque : les fonctions du panneau Taille de l’image ne sont pas disponibles pour les formats de fichier SWF et SVG, excepté Ecrêter selon le plan de travail. 3 Saisissez les nouvelles dimensions en pixels ou un pourcentage de redimensionnement de l’image, puis cliquez sur
Le panneau Calques de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques permet de contrôler les calques de niveau supérieur de votre illustration exportés comme calques CSS et de définir si les calques exportés sont visibles ou masqués. 1 Cliquez sur l’onglet Calques dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques. 2 Sélectionnez l’option Exporter comme calques CSS. 3 Choisissez un calque dans le menu déroulant et définissez les options suivantes : Visible Crée un calque CSS visible dans le fichier HTML obtenu. Masqué Crée un calque CSS masqué dans le fichier HTML obtenu.
« Présentation de l’option Enregistrer pour le Web et les périphériques » à la page 568 « Optimisation d’une image pour le Web » à la page 570
Vous pouvez prévisualiser une image optimisée dans n’importe quel navigateur installé sur votre système à partir de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques (Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques). L’aperçu dans le navigateur affiche l’image accompagnée des données suivantes : type de fichier d’image, dimensions en pixels, taille de fichier, paramètres de compression et autres informations HTML.
1 Ouvrez l’image dans Photoshop, puis choisissez Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques. 2 Cliquez sur l’onglet Optimiser dans la partie supérieure de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les
3 Choisissez JPEG Inf dans le menu Paramètres prédéfinis. 4 Cliquez sur l’onglet Taille de l’image.
Images Web 6 Cliquez sur Enregistrer. Entrez le nom du fichier et sélectionnez un emplacement pour l’enregistrement. Vérifiez
A présent, vous pouvez envoyer le fichier par courrier électronique. Dans certains programmes de messagerie électronique, vous pouvez faire glisser le fichier dans le corps de texte du message. Dans d’autres programmes, vous devez utilisez les commandes Joindre ou Insérer.
Formats graphiques Web Les formats graphiques Web peuvent être soit des images bitmap (pixellisées), soit des images vectorielles. Les formats bitmap (GIF, JPEG, PNG et WBMP) sont dépendants de la résolution, ce qui signifie que les dimensions de l’image bitmap, et éventuellement sa qualité, varieront en fonction de la résolution du moniteur. Les formats vectoriels (SVG et SWF), quant à eux, sont indépendants de la résolution et peuvent être réduits ou agrandis sans aucune perte au niveau de la qualité d’image. Les formats vectoriels peuvent également inclure des données de pixellisation. Seul Adobe Illustrator vous permet d’exporter à partir de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques vers les formats SVG et SWF.
L’optimisation d’une image au format JPEG implique une compression avec perte de qualité au cours de laquelle des données sont supprimées de manière sélective. Remarque : puisque les données d’image sont perdues lorsque vous enregistrez un fichier au format JPEG, il peut s’avérer utile d’enregistrer le fichier source dans son format d’origine (Photoshop .PSD, par exemple), au cas où vous auriez l’intention d’y apporter d’autres modifications ou de créer d’autres versions JPEG.
Remarque : les images JPEG créées avec l’option Progressif nécessitent davantage de RAM à l’affichage et ne sont pas prises en charge par certains navigateurs. Flou Indique la quantité de flou appliquée à l’image. Cette option applique un effet identique à celui du filtre Flou gaussien et permet une compression plus élevée du fichier, résultant en un fichier plus petit. Il est recommandé de la régler sur une valeur comprise entre 0,1 et 0,5. Incorporer le profil de couleur (Photoshop) ou Profil ICC (Illustrator) Conserve les profils colorimétriques dans le fichier optimisé. Certains navigateurs utilisent les profils colorimétriques pour la correction des couleurs. Cache Indique une couleur de fond pour les pixels transparents de l’image d’origine. Cliquez sur la case de couleur
Couleur de la pipette (pour utiliser la couleur affichée dans la case d’échantillon de pipette), Couleur de premier plan, Couleur d’arrière-plan, Blanc, Noir ou Autre (pour utiliser le sélecteur de couleurs). Remarque : les options Couleur de premier plan et Couleur d’arrière-plan sont disponibles uniquement dans Photoshop. Les pixels entièrement transparents de l’image d’origine adoptent la couleur sélectionnée, tandis que les pixels partiellement transparents de l’image d’origine sont mélangés à cette même couleur.
« Optimisation d’une image pour le Web » à la page 570
Le format GIF est le format de compression d’images standard avec des couleurs continues et des détails précis, tels que des dessins au trait, des logos ou des illustrations contenant du texte. Tout comme le format GIF, le format PNG8 compresse efficacement les zones de couleurs continues tout en préservant les détails précis. Les fichiers PNG-8 et GIF prenant en charge les couleurs 8 bits, ils peuvent reproduire jusqu’à 256 couleurs. Le processus de détermination des couleurs à utiliser est appelé indexation. Les images aux formats GIF et PNG-8 sont parfois appelées images couleur indexées. Pour convertir une image en couleur indexée, une table des couleurs est générée pour stocker et indexer les couleurs de l’image. Si une couleur de l’image originale n’apparaît pas dans la table des couleurs, l’application choisit celle qui en est la plus proche ou simule la couleur en utilisant plusieurs des couleurs disponibles. Outre les options ci-après, la table des couleurs de l’image est à votre disposition pour régler le nombre de couleurs (voir la section « Personnalisation de la table des couleurs pour les images GIF et PNG-8 » à la page 581).
Algorithmes de réduction de couleurs et Couleurs Détermine la méthode de création de la table des couleurs et le nombre de couleurs à lui définir. Vous pouvez sélectionner l’une des méthodes de réduction de couleurs suivantes :
• Adaptative Permet de créer une table des couleurs personnalisée par prélèvement des teintes à partir du spectre qui prédomine dans l’image. Par exemple, une image contenant uniquement les couleurs vert et bleu produit une table des couleurs constituée principalement de verts et de bleus. La plupart des images concentrent des couleurs dans des zones spécifiques du spectre. • Restriction (Web) Utilise la table standard de 216 couleurs commune aux panneaux 8 bits (256 couleurs) de Windows et Mac OS. Cette option garantit qu’aucun tramage de navigateur n’est appliqué aux couleurs lorsque l’image est affichée en 8 bits. Ce panneau est également appelé le panneau Web sécurisé. Le panneau Web pouvant générer des fichiers plus volumineux, son utilisation est recommandée exclusivement lorsqu’il est indispensable d’éviter le tramage du navigateur. • Autre Utilise un panneau de couleurs créé ou modifié par l’utilisateur. Si vous ouvrez un fichier GIF ou PNG-8 existant, il sera accompagné de son propre panneau de couleurs. Utilisez ce panneau à partir de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques afin de personnaliser la table des couleurs.
Méthode de tramage et Tramage Détermine la méthode de tramage employée et la quantité appliquée. Le tramage
Transparence et Cache Détermine la manière dont les pixels transparents de l’image sont optimisés.
Couleur de la pipette (pour utiliser la couleur affichée dans la case d’échantillon de pipette), Couleur de premier plan, Couleur d’arrière-plan, Blanc, Noir ou Autre (pour utiliser le sélecteur de couleurs). Remarque : les options Couleur de premier plan et Couleur d’arrière-plan sont disponibles uniquement dans Photoshop.
Images Web Les effets du tramage sont diffusés sur les pixels adjacents. Si vous sélectionnez cet algorithme, spécifiez un pourcentage dans la zone Quantité pour indiquer la quantité de tramage à appliquer à l’image.
Aligner sur Web Indique une tolérance de glissement des couleurs vers leurs plus proches équivalents dans le panneau Web (pour éviter le tramage des couleurs dans un navigateur). Plus cette valeur est élevée, plus le nombre de couleurs déplacées est élevé.
« Optimisation d’une image pour le Web » à la page 570
Utilisez les options Transparence et Cache de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques afin de spécifier la manière dont les pixels transparents des images GIF et PNG doivent être optimisés.
Transparence. L’option Cache est désactivée étant donné que la transparence multi-niveaux permet à une image de se mélanger avec n’importe quelle couleur d’arrière-plan. Remarque : dans les navigateurs qui ne prennent pas en charge la transparence PNG-24, les pixels transparents peuvent être affichés sur une couleur d’arrière-plan par défaut, telle que le gris. Pour sélectionner une couleur de cache, cliquez sur le témoin de couleur du menu Cache et sélectionnez une couleur dans le sélecteur de couleurs. Vous pouvez également sélectionner une option dans le menu Cache : Couleur de la pipette (pour utiliser la couleur affichée dans la case d’échantillon de pipette), Couleur de premier plan, Couleur d’arrière-plan, Blanc, Noir ou Autre (pour utiliser le sélecteur de couleurs). Remarque : les options Couleur de premier plan et Couleur d’arrière-plan sont disponibles uniquement dans Photoshop.
La table des couleurs d’une tranche apparaît dans le panneau Table des couleurs de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques. ❖ Sélectionnez une tranche optimisée au format GIF ou PNG-8. La table des couleurs de la tranche sélectionnée
« Mixte ». La table des couleurs de la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques permet de personnaliser les couleurs dans des images GIF et PNG-8 optimisées. Un nombre réduit de couleurs préserve, dans la plupart des cas, la bonne qualité de l’image tout en réduisant la taille du fichier de l’image. Dans cette table, vous pouvez ajouter et modifier des couleurs, remplacer une sélection de teintes par des couleurs compatibles avec le Web et verrouiller les coloris sélectionnés pour éviter leur suppression du panneau.
Choisissez un ordre de tri dans le menu du panneau Table des couleurs :
• Trier par teinte, pour classer les couleurs selon leur position sur la roue chromatique standard (exprimée en degré de 0 à 360). Les couleurs neutres ont une valeur de teinte nulle (0) et sont répertoriées avec les rouges.
• Trier par popularité, pour classer les couleurs selon leur fréquence d’occurrence dans l’image.
Vous pouvez ajouter des couleurs qui n’ont pas été prises en compte lors de la création de la table. L’ajout d’une couleur dans une table dynamique décale la couleur du panneau le plus proche de la nouvelle couleur. L’ajout d’une couleur dans une table fixe ou personnalisée ajoute une autre couleur dans le panneau. 1 Si une ou plusieurs couleurs sont actuellement sélectionnées dans la table des couleurs, choisissez Désélectionner
2 Choisissez une couleur en utilisant l’une des méthodes suivantes :
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
Pour transformer la table des couleurs en panneau personnalisé, maintenez la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée lorsque vous ajoutez la nouvelle couleur. La nouvelle couleur s’affiche dans la table des couleurs avec un petit carré blanc dans l’angle inférieur droit, indiquant que la couleur est verrouillée. Si la table des couleurs est dynamique, la couleur d’origine s’affiche dans la partie supérieure gauche, et la nouvelle couleur s’affiche dans la partie inférieure droite.
Un cadre blanc apparaît autour des couleurs sélectionnées dans la Table des couleurs.
• Pour sélectionner plusieurs couleurs dans la table des couleurs, appuyez sur la touche Maj et cliquez sur une autre couleur. Toutes les couleurs situées entre la première couleur et la deuxième couleur sélectionnées sont sélectionnées. Pour sélectionner un groupe de couleurs non adjacentes, appuyez sur la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS), puis cliquez sur chaque couleur à inclure dans la sélection. Le menu du panneau Table des couleurs fournit également des commandes de sélection de couleurs.
Vous pouvez remplacer une couleur sélectionnée dans la table des couleurs par n’importe quelle autre valeur chromatique RVB. Lorsque vous régénérez l’image optimisée, la nouvelle couleur apparaît à la place de la couleur sélectionnée dans l’image. 1 Cliquez deux fois sur la couleur dans la table des couleurs pour afficher le sélecteur de couleurs par défaut. 2 Sélectionnez une couleur.
3 Pour restaurer la couleur d’origine d’une couleur déplacée, procédez de l’une des manières suivantes :
Annuler le déplacement de toutes les couleurs dans le menu du panneau Table des couleurs.
Pour empêcher la simulation des couleurs dans un navigateur, vous devez convertir les couleurs en leurs plus proches équivalents dans le panneau Web. Cela garantit que les couleurs ne sont pas simulées lorsqu’elles s’affichent dans un navigateur sous les systèmes Windows ou Macintosh, capables d’afficher 256 couleurs uniquement. 1 Sélectionnez une ou plusieurs couleurs dans l’image optimisée ou dans la table des couleurs. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
4 Pour restaurer les couleurs Web déplacées, procédez de l’une des manières suivantes :
Vous pouvez ajouter de la transparence à une image optimisée par mise en correspondance des couleurs existantes et de la transparence. 1 Sélectionnez une ou plusieurs couleurs dans l’image optimisée ou dans la table des couleurs. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
La grille de transparence apparaît dans la moitié de chacune des couleurs d’équivalence. Le petit carré dans l’angle inférieur droit de la nuance indique que la couleur est verrouillée. 3 Pour rétablir la couleur d’origine, procédez de l’une des manières suivantes :
Associer/Dissocier les couleurs sélectionnées à/de la transparence dans le menu du panneau Table des couleurs.
Vous pouvez verrouiller des couleurs sélectionnées dans la table des couleurs pour éviter leur suppression, lorsque le nombre de couleurs est réduit, ainsi que leur tramage dans l’application. Remarque : le verrouillage des couleurs n’empêche pas leur tramage dans un navigateur. 1 Sélectionnez une ou plusieurs couleurs dans la table des couleurs. 2 Verrouillez la couleur en utilisant l’une des méthodes suivantes :
s’affiche dans l’angle inférieur droit de chaque couleur verrouillée.
Suppression des couleurs sélectionnées Vous pouvez supprimer des couleurs de la table des couleurs, afin de réduire la taille du fichier image. Lorsque vous supprimez une couleur, son équivalent le plus proche restant dans le panneau est utilisé pour le rendu des zones de l’image optimisée qui contenaient précédemment cette couleur.
1 Sélectionnez une ou plusieurs couleurs dans la table des couleurs. 2 Supprimez la couleur en utilisant l’une des méthodes suivantes :
1 Choisissez Enregistrer la table des couleurs dans le menu du panneau Table des couleurs. 2 Attribuez un nom à la table des couleurs et choisissez un emplacement pour l’enregistrement. Par défaut,
Pour accéder à la table des couleurs lorsque vous sélectionnez des options d’optimisation pour une image GIF ou PNG, enregistrez la table des couleurs dans le sous-dossier Paramètres prédéfinis/Couleurs optimisées du dossier de l’application Photoshop. 3 Cliquez sur Enregistrer.
1 Choisissez Charger la table des couleurs dans le menu du panneau Table des couleurs. 2 Déplacez-vous jusqu’à un fichier contenant la table des couleurs à charger : un fichier .act (AdobeColorTable), .aco
3 Cliquez sur Ouvrir.
Le format PNG-24 est particulièrement adapté à la compression d’images à tons continus, mais il produit des fichiers d’une taille plus importante que le format JPEG. Ce format présente l’avantage de conserver jusqu’à 256 niveaux de transparence dans une image. Transparence et Cache Déterminent la manière dont les pixels transparents de l’image sont optimisés. Voir
Entrelacé Affiche une version basse résolution de l’image dans un navigateur jusqu’au téléchargement complet du
« Optimisation d’une image pour le Web » à la page 570
Vous pouvez définir la méthode et les options de tramage à employer selon la quantité de tramage à appliquer. Pour une compression optimale, utilisez le pourcentage de tramage le plus faible permettant d’obtenir le degré de détail recherché. Vous pouvez sélectionner l’une des méthodes de tramage suivantes : Sans tramage N’applique aucun tramage pour un rendu de l’image en pixels de noir pur et de blanc pur. Diffusion Applique un motif aléatoire, en général moins visible que le tramage Motif. Les effets du tramage sont
Remarque : le tramage Diffusion peut entraîner l’apparition de ruptures sur les bordures des tranches. La liaison des tranches a pour caractéristique d’appliquer le motif de tramage à toutes les tranches et d’éliminer ces ruptures. Motif Applique un motif carré semblable à une trame de demi-teinte pour déterminer la valeur des pixels. Bruit Applique un motif aléatoire, semblable au tramage Diffusion, mais sans la diffusion du motif sur les pixels adjacents. Aucune ligne n’apparaît avec l’algorithme Bruit.
« Optimisation d’une image pour le Web » à la page 570
Remarque : sélectionnez l’option Fichier AI en fichier SWF pour conserver les masques d’écrêtage de calque. Précision des courbes Permet de définir la précision des courbes de Bézier. Les valeurs faibles réduisent la taille du
Images par seconde Spécifie la vitesse de lecture de l’animation dans un afficheur Flash. Cette option est disponible uniquement pour la commande Convertir les calques en images SWF. Boucle Lors de la lecture dans un afficheur Flash, crée une boucle continue de l’animation au lieu d’arrêter et de reprendre la lecture. Cette option est disponible uniquement pour la commande Convertir les calques en images SWF. Conserver l’aspect Décompose tous les contours et aplatit les modes de fusion et la transparence non pris en charge
Conserver le caractère modifiable Convertit les contours en contours SWF et simule ou ignore la transparence non prise en charge par le format SWF.
Utilisez la commande Exporter plutôt que la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques afin de conserver l’ordre de superposition de vos illustrations en exportant chaque calque en tant que fichier SWF séparé. Vous pouvez alors importer les fichiers SWF exportés dans Adobe Flash simultanément. Compressé Compresse le fichier exporté. Protéger le fichier Protège le fichier de sorte qu’il ne peut être importé par des applications autres que Flash. Texte vectorisé Vectorise tout le texte pour conserver l’aspect actuel. Si vous envisagez de modifier le texte dans Flash, ne sélectionnez pas cette option.
Le format SVG est un format vectoriel décrivant les images comme des formes, des tracés, du texte et des effets de filtre. Les fichiers produits sont compacts et offrent des graphiques de qualité élevée sur le Web, à l’impression, ainsi que sur des périphériques portables, limités en ressources.
• SVG Tiny 1.2 Adaptée aux fichiers SVG qui seront affichés sur divers types de périphériques comme les assistants personnels et les téléphones portables, mais aussi les ordinateurs portables et les ordinateurs de bureau. SVG Tiny ne prend pas en charge les dégradés, la transparence, l’écrêtage, les masques, les symboles et les effets de filtre SVG. SVG Tiny Plus permet d’afficher les dégradés et la transparence, mais ne prend pas en charge l’écrêtage, les masques, les symboles et les effets de filtre SVG. Pour plus de détails sur les profils SVG, reportez-vous à la spécification SVG sur le site Web du World Wide Web Consortium (W3C) (www.w3.org). Décimales Spécifie la précision des données vectorielles dans le fichier SVG. Vous pouvez définir une valeur comprise
Jeu partiel de police Détermine les glyphes incorporés au fichier SVG. Choisissez l’option Sans dans le menu
Tous les glyphes) sont utiles lorsque le contenu textuel du fichier SVG est dynamique (par exemple, texte généré par le serveur ou texte interactif). Type de polices Spécifie la manière dont les polices sont exportées :
• SVG N’utilise pas d’indication de dessin de police. Ce type de police est pris en charge par tous les afficheurs SVG. • Vectoriser Convertit le texte en tracés vectorisés. Utilisez cette option pour conserver l’aspect visuel du texte dans tous les afficheurs SVG. Emplacement de l’image Détermine si les images sont incorporées ou si elles sont disponibles par le biais de liens.
Propriétés CSS Détermine la manière dont les attributs de style CSS sont enregistrés dans le code SVG. La méthode
être appliqué dans des transformations utilisant par exemple le code de transformation XSLT (Extensible Stylesheet Language Transformation). La méthode Références d’entités permet d’accélérer le rendu et d’obtenir un fichier SVG de taille réduite. La méthode Eléments de style est utilisée lors du partage de fichiers avec des documents HTML. Si vous sélectionnez l’option Eléments de style, vous pourrez modifier le fichier SVG afin de déplacer un élément de style dans un fichier de style externe également référencé par un fichier HTML. Cependant, cette option a également pour effet de ralentir le rendu.
Optimiser pour l’afficheur SVG Adobe Optimise les images pour l’afficheur SVG Adobe.
Définition des options de sortie Lorsque vous enregistrez une image optimisée, la boîte de dialogue Paramètres de sortie permet de spécifier le formatage des fichiers HTML, la méthode de dénomination des tranches et des fichiers, ainsi que la manipulation des images d’arrière-plan. Vous pouvez enregistrer vos paramètres de sortie et les appliquer à d’autres fichiers. 1 Pour afficher la boîte de dialogue Paramètres de sortie, utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 (Facultatif) Pour afficher les options de sortie prédéfinies, choisissez une option dans le menu
3 Modifiez chaque groupe d’options à votre convenance. Pour basculer vers un autre groupe d’options, choisissez un
Suivant pour afficher le groupe d’options suivant de la liste ou sur Précédent pour afficher le groupe précédent. 4 (Facultatif) Pour enregistrer les paramètres de sortie, définissez les options, puis cliquez sur Enregistrer. Saisissez
Vous pouvez enregistrer les paramètres de sortie où vous le souhaitez. Cependant, si vous placez le fichier dans le sousdossier Optimized Output Settings du dossier Photoshop ou dans le sous-dossier Save For Web Settings/Output Settings du dossier Illustrator, il apparaîtra dans le menu déroulant Paramètres. 5 (Facultatif) Pour charger les paramètres de sortie, cliquez sur Charger, sélectionnez un fichier, puis cliquez
Sortie en XHTML Crée des pages Web conformes à la norme XHTML relative à l’exportation. Si vous choisissez Sortie en XHTML, les autres options de sortie susceptibles d’entrer en conflit avec cette norme sont désactivées. Les options Casse des balises et Casse des attributs sont définies automatiquement lorsque vous sélectionnez cette option. Casse des balises Indique la casse des balises. Casse des attributs Indique la casse des attributs. Retrait Indique une méthode de mise en retrait des lignes de code : avec les paramètres de l’application de création,
Fins de ligne Indique une plate-forme pour la compatibilité de terminaison de ligne.
Commentaires inclus Ajoute des explications au code HTML. Toujours ajouter l’attribut Alt Ajoute l’attribut ALT aux éléments IMG en conformité avec les normes gouvernementales d’accessibilité Web. Toujours mettre les attributs entre guillemets Insère des guillemets au début et à la fin de tous les attributs de balises. Il convient de mettre les attributs de balises entre guillemets pour qu’ils soient compatibles avec certains navigateurs plus anciens et en stricte conformité avec le langage HTML. Toutefois, l’utilisation systématique des guillemets autour des attributs de balises n’est pas conseillée. Les guillemets sont utilisés, si nécessaire, pour assurer la compatibilité avec la plupart des navigateurs si cette option n’est pas sélectionnée. Fermer toutes les balises Ajoute des balises de fermeture pour tous les éléments HTML du fichier en conformité avec
Aucune marge dans la balise Body Supprime les marges internes par défaut dans les fenêtres du navigateur. Ajoute des
Vous pouvez définir les options suivantes pour le groupe Tranches : Générer la table Aligne les tranches à l’aide de la table HTML au lieu d’une feuille de styles en cascade. Cellules vides Précise comment les tranches vides sont converties en cellules. Sélectionnez GIF, IMG W&H pour
GIF, TD W&H pour utiliser une image GIF de 1 pixel avec des valeurs de largeur et de hauteur spécifiées dans la balise TD. Sélectionnez NoWrap, TD W&H pour définir un attribut NoWrap non standard pour les données de la table et placer également des valeurs de largeur et de hauteur spécifiées dans les balises TD. TD W&H Précise quand inclure les attributs de largeur et de hauteur pour les données de la table : Toujours, Jamais
Cellules d’espaceur Précise quand ajouter une rangée et une colonne de cellules d’espaceur vides autour de la table générée : Auto (paramètre recommandé), Auto (Bas), Toujours, Toujours (Bas) ou Jamais. Pour les tables dans lesquelles les limites de tranches ne sont pas alignées, l’ajout de cellules d’espaceur permet d’éviter que la table ne se divise dans certains navigateurs. Générer la CSS Génère une feuille de styles en cascade et non une table HTML. Référence Indique la manière dont la position des tranches est référencée dans le fichier HTML lors de l’utilisation
• Insertion Inclut les éléments de style contenus dans la déclaration de la balise <DIV> de l’élément. • Par catégorie Positionne chaque tranche selon des catégories dotées d’un ID unique. Dénomination de tranche par défaut Choisissez des éléments dans les menus déroulants ou saisissez du texte dans les zones pour créer les noms par défaut des tranches. Les différents éléments sont le nom du document, le mot tranche, des chiffres ou des lettres désignant les tranches ou les états de transformation par souris, la date de création de la tranche, la ponctuation ou l’option Sans.
Couleur Cliquez sur la case Couleur et choisissez une couleur d’arrière-plan dans le sélecteur de couleurs ou choisissez
Définissez les options suivantes dans le groupe Enregistrement des fichiers de la boîte de dialogue Paramètres de sortie : Dénomination de fichier Choisissez les éléments dans les menus déroulants ou saisissez du texte dans les différentes zones afin de les combiner dans un nom par défaut pour tous les fichiers. Les différents éléments sont le nom du document, le nom de la tranche, l’état de la transformation par souris, le nom du déclencheur, la date de création, le numéro de la tranche, la ponctuation et l’extension du fichier. Certaines options ne s’appliquent que si le fichier contient des tranches ou des états de transformation par souris.
Compatibilité des noms de fichier Sélectionnez une ou plusieurs options pour rendre un nom de fichier compatible
Dossier de destination Spécifiez le nom du dossier d’enregistrement des images optimisées (disponible seulement
Copier l’image d’arrière-plan à l’enregistrement Préserve une image d’arrière-plan qui a été spécifiée dans le groupe
Vous pouvez ajouter un titre et des mentions de copyright à une page Web, par saisie des informations correspondantes dans la boîte de dialogue Informations. Les informations de titre s’affichent dans la barre de titre du navigateur Web lors de l’exportation de l’image dans un fichier HTML. Les mentions de copyright ne s’affichent pas dans le navigateur, mais elles sont incorporées au fichier HTML sous forme de commentaires et au fichier image sous forme de métadonnées. 1 Choisissez Fichier > Informations. 2 Pour entrer un titre qui apparaîtra dans la barre de titre du navigateur Web, dans la section Description de la boîte
3 Pour saisir les informations de copyright dans la section Description de la boîte de dialogue Informations, entrez
A propos de la vidéo et des calques vidéo dans Photoshop Extended Important : pour utiliser la vidéo dans Photoshop Extended, vous devez installer QuickTime 7.1 (ou une version supérieure) sur votre ordinateur. Vous pouvez télécharger QuickTime gratuitement depuis le site Web d’Apple Computer. Photoshop Extended permet de modifier des calques vidéo individuels et des fichiers de séquence d’images. Outre les outils Photoshop de retouche et de colorisation vidéo, vous disposez des filtres, des masques, des transformations, des styles de calques et des modes de fusion. Une fois les modifications apportées, vous pouvez enregistrer le document au format PSD (compatible avec d’autres applications Adobe comme Premiere Pro et After Effects ou accessible comme simple fichier statique dans d’autres applications) ou le restituer en animation QuickTime ou en séquence d’images. Remarque : vous ne pouvez travailler qu’avec les données visuelles d’un fichier vidéo, et non ses données audio. Lorsque vous ouvrez un fichier vidéo ou une séquence d’images dans Photoshop Extended, les calques sont placés dans un calque vidéo. Dans le panneau Calques, un calque vidéo est identifié par une icône de bande de film . Les calques vidéo vous permettent de peindre et dupliquer des images individuelles au moyen de formes et de tampons. De même qu’avec les calques ordinaires, vous pouvez créer des sélections ou appliquer des masques pour limiter les effets à des zones spécifiques d’une image. Utilisez le mode montage du panneau Animation (Fenêtre > Animation) pour parcourir les images. Remarque : les calques vidéo ne sont pas compatibles avec le mode images (panneau Animation). Vous utilisez les calques vidéo de la même manière que les calques ordinaires, en ajustant le mode de fusion, l’opacité, la position et le style de calque. Vous pouvez également grouper des calques vidéo dans le panneau Calques. Les calques de réglage vous permettent de régler de manière non destructrice les couleurs et les tonalités sur les calques vidéo. Si vous préférez modifier vos images sur un autre calque, vous pouvez créer un calque vidéo vide. Les calques vidéo vides servent par ailleurs à créer des animations dessinées à la main. Remarque : un calque vidéo référence le fichier d’origine de sorte que les modifications apportées au calque vidéo ne modifient pas la vidéo ou le fichier de séquence d’images d’origine. Pour conserver le lien vers le fichier d’origine, veillez à ce qu’il reste au même emplacement par rapport au fichier PSD. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Remplacement du métrage dans un calque vidéo (Photoshop Extended) » à la page 604. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des calques vidéo, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0027_fr.
« Création d’images pour la vidéo » à la page 597 « Chargement de scripts vidéo » à la page 600 « Calques de réglage et de remplissage » à la page 345
Dans Photoshop Extended, vous pouvez ouvrir des fichiers vidéo et des séquences d’images aux formats suivants : Formats vidéo QuickTime • MPEG-1 (.mpg ou .mpeg)
Mode colorimétrique et profondeur Les calques vidéo peuvent contenir des fichiers dans les modes colorimétriques et avec les bits par couche (b/c) suivants :
• RVB : 8, 16 ou 32 b/c • CMJN : 8, 16 ou 16 b/c Dans Photoshop, le panneau Animation (Fenêtre > Animation) s’affiche en mode images et présente une vignette de chaque image dans votre animation. Les outils au bas du panneau permettent de naviguer parmi les images, de définir des options de boucle, d’ajouter et de supprimer des images et d’afficher un aperçu de l’animation. Le menu du panneau Animation contient d’autres commandes de modification des images ou des durées de montage et de configuration de l’affichage du panneau. Cliquez sur l’icône du menu du panneau pour afficher les commandes disponibles.
En mode images, le panneau Animation comprend les commandes suivantes : Sélection des options de boucle Définit le nombre d’exécutions d’une animation exportée sous la forme d’un fichier
Sélection du délai de l’image Définit la durée d’une image pendant la lecture.
(variation) uniforme des propriétés du calque entre les nouvelles images.
Convertit une animation d’images en animation de montage au moyen d’images clés pour animer les propriétés du calque.
En mode montage, le panneau Animation comprend les commandes suivantes : Indicateur d’images en mémoire cache La bande verte affichée indique les images mises en mémoire pour lecture. Piste des commentaires Choisissez la commande Modifier les commentaires de montage dans le menu du panneau
Pour générer un tableau HTML répertoriant l’instant, le numéro d’image et le texte de chacun des commentaires, choisissez la commande Exporter les commentaires de montage dans le menu du panneau. Convertir en animation d’images Convertit une animation de montage en animation d’images au moyen d’images
Affichage du code temporel ou du numéro des images Affiche le code temporel ou le numéro (en fonction des options
Indicateur de l’instant
Echelle de temps Mesure la durée (ou le nombre d’images) sur le plan horizontal, en fonction de la durée et de la
Active ou désactive la création d’images clés pour une propriété de calque. Sélectionnez cette option pour insérer une image clé et activer la création d’images clés d’une propriété de calque. Désélectionnezla pour supprimer toutes les images clés et désactiver la création d’images clés pour une propriété de calque.
Indicateurs de zone de travail Faites glisser l’onglet bleu vers l’une des extrémités de la piste supérieure pour marquer
Dans le panneau Animation, vous pouvez modifier la taille des vignettes représentant chaque image ou calque. 1 Choisissez la commande Options de panneau dans le menu du panneau Animation. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Photoshop Extended) En mode montage, sélectionnez Sans pour n’afficher que le nom des calques.
Dans Photoshop Extended, vous pouvez représenter le montage du panneau Animation selon une suite de numéros d’images ou de codes temporels.
Lorsque vous ajoutez des calques à un document dans Photoshop Extended, ils apparaissent sous la forme de pistes dans le montage. Développez les pistes de calque pour afficher les propriétés du calque que vous pouvez animer. ❖ Pour afficher ou masquer les propriétés d’un calque, cliquez sur le triangle à gauche du nom du calque.
Dans Photoshop Extended, tous les calques de document apparaissent par défaut dans le montage. Pour n’afficher qu’un sous-ensemble de calques, définissez-les au préalable comme calques favoris. 1 En mode montage, sélectionnez un ou plusieurs calques dans le panneau Animation, puis choisissez la commande
2 Pour spécifier les calques à afficher, choisissez la commande Afficher dans le menu du panneau Animation, puis
❖ Lorsque le panneau Animation est en mode montage, effectuez l’une des opérations suivantes :
Dans Photoshop Extended, vous pouvez utiliser le panneau Animation en mode images ou montage. Le mode images, dans lequel chacune des images est affichée séparément, permet de leur définir des propriétés de durée et de calque uniques. Le mode montage, qui représente les images sur un plan chronologique continu, permet d’animer des propriétés avec des images clés et de lire des calques vidéo. En principe, vous devez sélectionner le mode souhaité avant de commencer une animation. Vous pouvez toutefois changer de mode d’animation dans un document ouvert, en convertissant une animation d’images en animation de montage et inversement. Important : en cas de perte éventuelle de certaines images clés interpolées au cours de la conversion d’une animation de montage en animation d’images, l’aspect de l’animation reste intact. ❖ Dans le panneau Animation, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez sur l’icône Conversion en animation de montage
. Lorsque vous travaillez en mode montage, vous pouvez spécifier la durée et la fréquence d’images d’un document comprenant une vidéo ou une animation. La durée représente la longueur totale de la séquence vidéo, délimitée par la première et la dernière image que vous spécifiez. La fréquence d’images, ou nombre d’images par seconde (i/s), est généralement déterminé par le type de sortie : une vidéo NTSC comprend 29,97 i/s, une vidéo PAL 25 i/s et un film cinématographique 24 i/s. En fonction du système de diffusion, une vidéo DVD peut avoir la même fréquence d’images qu’une vidéo NTSC ou PAL ou une fréquence d’images de 23,976. Les vidéos destinées à un CD-ROM ou au Web possèdent généralement une fréquence d’images comprise entre 10 et 15 i/s. La durée de montage par défaut d’un nouveau document est de 10 secondes. Sa fréquence d’images dépend du paramètre de document prédéfini choisi. S’agissant de paramètres prédéfinis non vidéo (par exemple, Papier format international), la fréquence par défaut est de 30 i/s. S’agissant de paramètres prédéfinis vidéo, une vidéo PAL et une vidéo NTSC présentent respectivement une fréquence de 25 i/s et de 29,97 i/s. 1 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Paramètres de document. 2 Renseignez les champs Durée et Fréquence d’images.
échéant, les images clés) à partir de la fin du document.
« Définition de la zone de montage à prévisualiser (Photoshop Extended) » à la page 628 Définition de la vidéo en mode montage
A propos de la création d’images pour la vidéo Photoshop peut créer des images sous différents formats de façon à ce qu’elles apparaissent correctement sur des périphériques comme les moniteurs vidéo. Vous pouvez sélectionner une option vidéo spécifique (dans la boîte de dialogue Nouveau) pour compenser la mise à l’échelle une fois l’image finale incorporée à la vidéo. Zones admissibles Le paramètre prédéfini Film et vidéo crée également un document comprenant des repères non imprimables délimitant les zones admissibles de script et de titrage de l’image. Grâce aux options du menu Taille, vous pouvez produire des images pour des systèmes vidéo spécifiques (NTSC, PAL ou HDTV). Les zones admissibles sont utiles lorsque vous modifiez des images destinées à la diffusion et à la vidéo. La plupart des téléviseurs grand public ont recours à un procédé appelé surbalayage, qui tronque une partie des bords extérieurs de l’image, ce qui permet d’élargir le centre de cette dernière. La quantité de surbalayage varie en fonction des téléviseurs. Pour faire en sorte que la totalité de l’image tienne dans la zone affichée par la plupart des téléviseurs, laissez le texte dans les marges admissibles de titrage et tous les autres éléments importants à l’intérieur des marges admissibles de script.
A. Zone admissible du script (rectangle externe) B. Zone admissible du titre (rectangle interne) FireWire (IEEE 1394) (voir aussi la section « Aperçu du document sur un moniteur vidéo » à la page 629). Pour plus de détails sur FireWire (IEEE 1394), consultez le site Web d’Apple. Autres éléments à prendre en considération Les logiciels Adobe After Effects et Adobe Premiere Pro prennent en charge des fichiers PSD créés dans Photoshop. Cependant, si vous utilisez d’autres applications vidéo, vous pouvez prendre en compte les éléments suivants lorsque vous créez des images en vue d’une utilisation vidéo :
• Si le fichier comporte des transparences, certains logiciels de montage vidéo peuvent les conserver. • Si le fichier utilise un masque de fusion ou plusieurs calques, vous n’aurez peut-être pas besoin d’aplatir les calques ; il est toutefois préférable d’inclure une copie aplatie du fichier au format PSD à des fins de rétrocompatibilité.
Le rapport largeur/hauteur d’une image correspond au rapport de la largeur par rapport à la hauteur dans les dimensions d’une image. Par exemple, le format DV NTSC a un rapport largeur/hauteur d’image de 4:3 (ou une largeur de 4 sur une hauteur de 3), et une image grand écran présente généralement le rapport largeur/hauteur 16:9. Certaines caméras vidéo peuvent enregistrer des images présentant divers rapports largeur/hauteur. Plusieurs caméras dotées du mode grand écran utilisent le rapport largeur/hauteur 16:9. Un grand nombre de films professionnels est tourné dans des formats encore plus importants. 4
DV NTSC ont un format de 0,91 (pixels non carrés). Les pixels DV, qui sont toujours rectangulaires, sont orientés de façon verticale dans les systèmes vidéo NTSC et de façon horizontale dans les systèmes vidéo PAL. Si vous affichez des pixels rectangulaires sur un moniteur à pixels carrés sans rien modifier, les images sont déformées ; les cercles par exemple apparaissent ovales. Cependant, lorsqu’elles sont affichées sur un écran de diffusion, les images apparaissent correctement proportionnées car ce type d’écran utilise des pixels rectangulaires. Remarque : lors de la copie ou de l’importation d’images dans un document à pixels non carrés, Photoshop convertit automatiquement l’image et la met à l’échelle du format de pixels du document. Les images importées depuis Adobe Illustrator CS4 sont mises à l’échelle de la même manière.
(généralement un moniteur vidéo). 5 Pour afficher l’image telle qu’elle apparaîtrait sur un moniteur d’ordinateur (pixels carrés), choisissez Affichage >
L’image à pixels non carrés étant ouverte et l’option Correction du format des pixels étant activée, choisissez Fenêtre > Réorganiser > Nouvelle fenêtre pour [nom du document]. La nouvelle fenêtre étant activée, choisissez Affichage > Correction du format des pixels pour désactiver la correction du format de pixels. 6 Si un périphérique d’affichage, tel qu’un moniteur vidéo, est connecté à votre ordinateur au moyen de la
• Pour obtenir un aperçu de l’image sans définir d’options de sortie au préalable, choisissez Fichier > Exportation > Envoyer l’aperçu de la vidéo vers le périphérique. Lors de la création d’images en vue d’une utilisation vidéo, vous pouvez charger un ensemble de scripts vidéo (fournis avec Photoshop) automatisant certaines tâches, telles que la mise à l’échelle des images en fonction des dimensions en pixels de la vidéo et la définition du format des pixels.
« Aperçu du document sur un moniteur vidéo » à la page 629
Les scripts exécutés sur des images vidéo automatisent les tâches telles que la limitation de la gamme de luminance et des niveaux de saturation par souci de conformité avec les normes de diffusion, le redimensionnement et la conversion en pixels non carrés des images vidéo destinée aux diaporamas DVD (NTSC et PAL, formats standard et grand écran), la création d’une couche alpha à partir de tous les calques visibles, le réglage des zones d’image (en particulier les traits fins) susceptibles de produire un papillotement entrelacé et la génération d’incrustations avec titres admissibles. 1 Pour afficher le panneau Scripts, choisissez la commande Fenêtre > Scripts. 2 Cliquez sur le triangle situé dans l’angle supérieur droit du panneau, puis, dans le menu, choisissez la commande
« Automatisation des tâches » à la page 689
Vous pouvez créer un format de pixels personnalisé dans les documents existants ou supprimer ou réinitialiser les formats de pixels précédemment attribués à un document.
❖ Ouvrez un document, choisissez la commande Affichage > Format des pixels, puis sélectionnez un format de pixels
1 Ouvrez un document, choisissez la commande Affichage > Format des pixels > Format des pixels personnalisé. 2 Dans la boîte de dialogue Enregistrer le format des pixels, entrez une valeur dans la zone de texte Facteur, donnez
Le nouveau format de pixels personnalisé apparaît dans le menu Format des pixels de la boîte de dialogue Nouveau et dans le sous-menu Format des pixels du menu Affichage.
1 Ouvrez un document, choisissez la commande Affichage > Format des pixels > Supprimer le format des pixels. 2 Dans la boîte de dialogue Supprimer le format des pixels, choisissez l’élément à supprimer dans le menu Format
1 Ouvrez un document, choisissez la commande Affichage > Format des pixels > Réinitialiser le format des pixels. 2 Dans la boîte de dialogue, choisissez l’une des options suivantes : Ajouter Remplace les formats de pixels actuels par les valeurs par défaut et les formats de pixels personnalisés. Cette option est utile si vous avez supprimé une valeur par défaut et que vous souhaitez la restaurer dans le menu tout en conservant les valeurs personnalisées. OK Remplace les formats de pixels par les valeurs par défaut. Les formats de pixels personnalisés sont supprimés. Annuler Annule la commande.
Vous pouvez importer directement un fichier Photoshop (PSD) dans un projet After Effects tout en préservant les calques individuels, les styles de calques, les zones transparentes, les masques de fusion et les calques de réglage (préservation des éléments individuels de l’animation). Remarque : After Effects fonctionne en mode Couleurs RVB. Pour obtenir des résultats optimaux, travaillez sur les fichiers à exporter dans After Effects en mode RVB dans Photoshop. Vous pouvez convertir des fichiers CMJN en mode RVB dans After Effects CS4. Cette conversion était impossible dans After Effects 7 et versions antérieures.
Photoshop pour vous épargner tout traitement supplémentaire des images dans After Effects. Vous pouvez également attribuer à l’image un profil colorimétrique correspondant au type de sortie prévue, comme Rec. 601 NTSC ou Rec. 709. 709. After Effects peut lire des profils colorimétriques intégrés et interpréter les couleurs de l’image en conséquence. Pour plus de détails sur les profils colorimétriques, reportez-vous à la section « Utilisation des profils colorimétriques » à la page 158.
(Photoshop Extended) Ouverture ou importation d’un fichier vidéo (Photoshop Extended) Dans Photoshop Extended, vous pouvez ouvrir directement un fichier vidéo ou ajouter une vidéo à un document ouvert. Lorsque vous importez une vidéo, les images sont référencées dans un calque vidéo. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes : Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des calques vidéo, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0027_fr
« Formats de séquences d’images et vidéo pris en charge (Photoshop Extended) » à la page 592 « A propos des profils colorimétriques manquants et non concordants » à la page 165
Lorsque vous importez un dossier de fichiers de séquence d’images, chaque image devient une image d’un calque vidéo. 1 Vérifiez que les fichiers image sont placés dans un dossier et qu’un nom leur est attribué de manière séquentielle.
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour importer une séquence d’images dans un document ouvert, choisissez Calque > Calques vidéo > Nouveau calque vidéo d’après un fichier. 3 Dans la boîte de dialogue d’ouverture, recherchez le dossier contenant les fichiers de séquence d’images. 4 Choisissez un fichier, sélectionnez l’option Séquence d’images, puis cliquez sur Ouvrir.
5 Spécifiez la fréquence d’images, puis cliquez sur le bouton OK.
« Formats de séquences d’images et vidéo pris en charge (Photoshop Extended) » à la page 592 Utilisation des séquences d’images
Utilisez la commande Importer pour transformer la vidéo ou la séquence d’images en l’important dans un document. Une fois importées, les images vidéo sont placées dans un objet dynamique. Une fois la vidéo dans un objet dynamique, vous pouvez parcourir les images à l’aide du panneau Animation et appliquer des filtres dynamiques. Remarque : vous ne pouvez pas peindre ou dupliquer directement des images vidéo figurant dans un objet dynamique. Cependant, vous pouvez ajouter un calque vidéo vide au-dessus de l’objet dynamique et coloriser des images vides. Vous pouvez également utiliser l’outil Tampon de duplication et sélectionner l’option d’échantillon Tous les calques pour peindre des images vides. Cela vous permet d’utiliser la vidéo dans l’objet dynamique en tant que source de duplication. 1 Ouvrez un document et choisissez Fichier > Importer. 2 Dans la boîte de dialogue Importer, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez un fichier de séquence d’images, choisissez l’option Séquence d’images, puis cliquez sur Importer. Remarque : assurez-vous que tous les fichiers de séquence d’images sont placés dans un dossier.
4 Cliquez sur le bouton de validation de la transformation
« Création de calques vidéo » à la page 609
Si le fichier source d’un calque vidéo est modifié dans une autre application, Photoshop Extended recharge le métrage puis le met à jour lorsque vous ouvrez le document contenant le calque vidéo renvoyant au fichier source modifié. Si votre document est toujours ouvert et que le fichier source a été modifié, utilisez la commande Recharger l’image pour recharger puis mettre à jour l’image active dans le panneau Animation. L’utilisation des boutons Sélectionner l’image précédente/suivante ou Lecture du panneau Animation pour parcourir le calque vidéo doit également recharger et actualiser le métrage.
Photoshop Extended tente de conserver le lien entre le calque vidéo et le fichier source même si vous déplacez ou renommez la source. Si, pour une raison quelconque, le lien est rompu, une icône d’avertissement apparaît sur le calque dans le panneau Calques. Pour rétablir le lien entre le calque vidéo et le fichier source, utilisez la commande Remplacer le métrage. Cette commande peut également remplacer les images de séquence vidéo ou d’images dans un calque vidéo par des images d’une source de séquence vidéo ou d’images différente. 1 Dans le panneau Calques ou Animation, sélectionnez le calque vidéo que vous souhaitez unir à nouveau au fichier
2 Choisissez Calque > Calques vidéo > Remplacer le métrage. 3 Dans la boîte de dialogue d’ouverture, sélectionnez un fichier de séquence vidéo ou d’images, puis cliquez
Interprétation du métrage vidéo (Photoshop Extended) Vous pouvez spécifier la manière dont Photoshop Extended interprète la couche alpha et la fréquence d’images de la vidéo que vous avez ouverte ou importée. 1 Dans le panneau Animation ou Calques, sélectionnez le calque vidéo à interpréter. 2 Choisissez Calque > Calques vidéo > Métrage.
Prémultipliée - Cache est sélectionnée, vous pouvez spécifier la couleur de cache avec laquelle les canaux sont prémultipliés.
• Pour gérer les couleurs des images dans un calque vidéo, choisissez un profil dans le menu Profil de couleur.
(Photoshop Extended) Les séquences vidéo et d’image dotées de couches alpha peuvent être directes ou prémultipliées. Si vous travaillez sur des séquences vidéo ou d’images contenant des couches alpha, vous devez spécifier la façon dont Photoshop Extended interprète la couche alpha pour obtenir les résultats escomptés. Lorsque qu’un document dont l’arrière-plan arbore certaines couleurs contient de la vidéo ou des images prémultipliées, des ombres ou halos indésirables peuvent apparaître. Vous pouvez spécifier une couleur de cache afin que les pixels semi-transparents fusionnent (se multiplient) avec l’arrière-plan sans produire de halos. Ignorer Ignore la couche alpha dans la vidéo. Directe - Sans cache Interprète la couche alpha comme une transparence alpha directe. Si l’application utilisée pour créer la vidéo ne prémultiplie pas la couche de couleur, sélectionnez cette option. Prémultipliée - Cache Se base sur la couche alpha pour déterminer la proportion de la couleur de cache à mélanger avec les couches de couleur. Si nécessaire, cliquez sur le témoin de couleur dans la boîte de dialogue Métrage pour spécifier la couleur du cache.
à gauche). Ce halo n’est pas visible lorsque l’élément est interprété comme Prémultipliée - Cache et que l’arrière-plan est noir (en bas à droite).
Extended) Peinture sur images dans les calques vidéo (Photoshop Extended) Pour créer une animation, ajouter du contenu ou supprimer des détails gênants, il vous suffit de modifier ou retoucher les images vidéo individuelles. Outre les outils de forme, vous disposez des outils Tampon de duplication, Tampon de motif, Correcteur ou Correcteur de tons directs pour effectuer des retouches. Vous pouvez également modifier des images vidéo à l’aide de l’outil Pièce. Remarque : la retouche (avec des outils de retouche ou tout autre outil) des images vidéo est souvent associée à la rotoscopie, bien que cette technique d’animation consiste traditionnellement à tracer image par image des scènes réelles. 1 Dans le panneau Animation ou Calques, sélectionnez le calque vidéo. 2 Déplacez l’indicateur de l’instant sur l’image vidéo à modifier. 3 (Facultatif) Si vous souhaitez que vos modifications figurent sur un calque distinct, choisissez Calques > Calques
4 Sélectionnez l’outil de forme à utiliser, puis appliquez vos retouches à l’image.
Pour visionner une vidéo sur la duplication, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0025_fr. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des calques vidéo, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0027_fr.
Vidéo sur la duplication « Utilisation de l’outil Pinceau ou l’outil Crayon pour peindre » à la page 371 « Retouche et réparation des images » à la page 225 « Restauration d’images dans les calques vidéo (Photoshop Extended) » à la page 608 « Création d’animations dessinées à la main (Photoshop Extended) » à la page 626
(Photoshop Extended) Dans Photoshop Extended, vous pouvez utiliser les outils Tampon de duplication et Correcteur pour retoucher ou dupliquer des objets dans des images vidéo ou d’animation. Utilisez l’outil Tampon de duplication, pour échantillonner le contenu d’une partie d’une image (la source) et l’appliquer à une autre partie de la même image ou d’une autre (la cible). Vous pouvez également utiliser un autre document comme source d’échantillonnage à la place d’une image. L’outil Correcteur intègre des options de fusion du contenu échantillonné avec l’image cible. Remarque : vous pouvez également dupliquer le contenu au moyen des outils Correcteur de tons directs et Pièce. Cependant, les outils Tampon de duplication et Correcteur vous permettent de stocker jusqu’à cinq échantillons dans le panneau Source de duplication et de définir les options d’incrustation, de mise à l’échelle et de translation de l’image.
Pour visionner une vidéo sur la duplication, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0025_fr.
Vidéo sur la duplication « Retouche à l’aide de l’outil Tampon de duplication » à la page 225 « Retouche à l’aide de l’outil Correcteur » à la page 228 « Définition de sources d’échantillonnage pour la duplication et la correction » à la page 227 « Création de calques vidéo » à la page 609
1 Sélectionnez l’outil Tampon de duplication
5 Sélectionnez le calque vidéo cible, puis déplacez l’indicateur de l’instant sur l’image à retoucher.
Echantillon appropriée pour dupliquer le contenu sur un calque vidéo vide. 6 Si vous avez défini plusieurs points d’échantillonnage, sélectionnez la source à utiliser dans le panneau Source de
7 Utilisez l’une des méthodes suivantes dans le panneau Source de duplication :
8 Faites glisser le curseur sur la partie de l’image à retoucher.
❖ Dans le panneau Source de duplication, procédez comme suit :
• Pour retoucher une image par rapport à l’image initialement échantillonnée, indiquez le nombre d’images dans le champ Décalage d’image. Si l’image à utiliser figure après l’image initialement échantillonnée, entrez une valeur positive. Si l’image à utiliser figure avant l’image initialement échantillonnée, entrez une valeur négative.
Vous pouvez ignorer les modifications apportées aux calques vidéo de l’image et aux calques vidéo vides. ❖ Dans le panneau Animation, sélectionnez un calque vidéo, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
Calques vidéo > Restaurer l’image. Extended est en mode Adobe RVB. Après l’exportation, votre vidéo ou votre document risque de ne pas s’afficher avec les couleurs attendues car les espaces colorimétriques ne correspondent pas. Avant d’investir un temps considérable à retoucher ou peindre des calques vidéo, testez l’intégralité de votre flux de production pour comprendre vos besoins en matière de gestion des couleurs et déterminer l’approche la mieux adaptée à votre flux de production. Vous pouvez généralement résoudre ce problème en attribuant au document un profil colorimétrique correspondant au métrage importé et en laissant le calque vidéo tel quel. Par exemple, avec une vidéo de définition standard, vous pouvez laisser le calque vidéo tel quel et attribuer au document le profil colorimétrique SDTV (Rec. 601 NTSC). Dans ce cas, les pixels de l’image importée sont directement stockés dans le calque vidéo sans conversion de couleur. A l’inverse, vous pouvez attribuer le profil colorimétrique du document au calque vidéo grâce à l’option Convertir le contenu modifié de l’image (Calques > Calques vidéo > Métrage). Cette option convertit les pixels modifiés vers l’espace colorimétrique du document sans toucher aux couleurs des images vidéo. La commande Convertir en profil (Edition > Convertir en profil) convertit également toutes les pixels modifiés vers l’espace colorimétrique du document. Par contre, la commande Attribuer un profil (Edition > Attribuer un profil) ne convertit pas les pixels modifiés sur un calque vidéo. Utilisez la commande Attribuer un profil avec prudence, notamment après avoir retouché des images vidéo. Si le calque vidéo est associé à un profil de couleur, un décalage risque d’apparaître entre l’espace colorimétrique des pixels modifiés et celui des images importées en cas d’application de la commande Attribuer un profil au document. Certaines combinaisons du métrage de la vidéo et des espaces colorimétriques du document nécessitent une conversion des couleurs :
« Définition de la gestion des couleurs » à la page 143 « Attribution ou suppression d’un profil colorimétrique (Illustrator, Photoshop) » à la page 161 « Conversion des couleurs du document dans un autre profil (Photoshop) » à la page 162
Extended) Transformation de calques vidéo (Photoshop Extended) Vous pouvez transformer un calque vidéo de la même manière que vous transformez un autre calque dans Photoshop. Néanmoins, vous devez d’abord le convertir en objet dynamique. 1 Dans le panneau Animation ou Calques, sélectionnez le calque vidéo. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
Si le calque vidéo ne correspond pas à un objet dynamique, un message Photoshop vous invite à le convertir.
« Transformation d’objets » à la page 244 « A propos des objets dynamiques » à la page 349
Vous pouvez créer des calques vidéo en ajoutant un fichier vidéo sous la forme d’un nouveau calque ou en créant un calque vide. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des calques vidéo, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0027_fr
« Importation de fichiers vidéo et de séquences d’images (Photoshop Extended) » à la page 602 « Importation d’une vidéo ou d’une séquence d’images (Photoshop Extended) » à la page 603 « Remplacement du métrage dans un calque vidéo (Photoshop Extended) » à la page 604
❖ Choisissez Fichier > Ouvrir, sélectionnez un fichier vidéo, puis cliquez sur Ouvrir. 1 Dans le panneau Animation, sélectionnez le calque. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Déplacez la bande de durée du calque sur la section du montage où vous souhaitez voir apparaître le calque. Remarque : pour obtenir des résultats optimaux, déplacez la bande de durée après le dérushage.
Le masquage des images situées entre l’indicateur de l’instant et le début ou la fin du calque réduit ainsi la durée du calque. (Il suffit d’étirer les extrémités de la bande de durée du calque pour faire réapparaître les images masquées.)
Remarque : pour retirer le métrage d’un ou plusieurs calques, utilisez la commande Relever la zone de travail. Pour supprimer une durée spécifique de tous les calques vidéo ou animés, utilisez la commande Extraire la zone de travail.
Pour masquer des images au début ou à la fin d’un calque vidéo ou d’animation, raccordez le calque. Pour faire commencer ou terminer une vidéo à un point temporel différent, déplacez le calque vidéo.
2 Déplacez l’indicateur de l’instant sur l’image (ou le moment) à définir comme nouveau point d’entrée ou de sortie. 3 Dans le panneau Animation, choisissez l’une des options suivantes : Déplacer le point d’entrée du calque vers l’instant présent Déplace définitivement le début du calque sur l’indicateur
Déplacer le point de fin du calque vers l’instant présent Déplace définitivement la fin du calque sur l’indicateur de
Raccorder le début du calque à l’instant présent Masque provisoirement la section s’étalant de l’indicateur de l’instant
Raccorder la fin du calque à l’instant présent Masque provisoirement la section s’étalant de l’indicateur de l’instant
Remarque : vous pouvez également utiliser la commande Relever la zone de travail pour masquer des images d’un ou de plusieurs calques, et la commande Extraire la zone de travail pour masquer une durée donnée de tous les calques d’une vidéo ou d’une animation.
Il est possible de supprimer une section du métrage dans les calques sélectionnés, laissant un espace d’une durée identique à la section retirée. 1 Sélectionnez les calques à modifier. 2 Dans le panneau Animation, définissez la zone de travail pour indiquer la durée des calques sélectionnés à omettre. 3 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Relever la zone de travail.
Pour supprimer des portions de la vidéo et éliminer automatiquement l’intervalle de temps correspondant, utilisez la commande Extraire la zone de travail. Le contenu restant est copié dans les nouveaux calques vidéo. 1 Sélectionnez les calques à modifier.
3 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Extraire la zone de travail.
Il est possible de scinder un calque vidéo en deux nouveaux calques vidéo sur l’image indiquée. 1 Sélectionnez un calque vidéo dans le panneau Animation. 2 Déplacez l’indicateur de l’instant sur le moment ou l’image (numéro) où scinder le calque vidéo. 3 Cliquez sur l’icône du menu du panneau
Extended) A mesure que vous ajoutez des calques à votre vidéo ou à votre animation, vous pouvez les organiser de façon hiérarchique. L’un des moyens les plus simples est d’associer les calques. Photoshop conserve les images de votre vidéo ou de votre animation dans des calques associés. Vous pouvez également associer un groupe de calques. Outre l’organisation de vos calques dans une hiérarchie plus complexe, l’association d’un groupe de calques vous permet d’animer simultanément l’opacité de tous les calques associés. Le panneau Animation affiche un groupe de calques associés avec une propriété de calque d’opacité commune.
❖ Dans le panneau Calques, sélectionnez au moins deux calques, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Calque > Objets dynamiques > Convertir en objet dynamique. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des calques vidéo, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0027_fr.
Lorsque vous pixellisez des calques vidéo, le calque sélectionné est aplati en un composite de l’image actuellement sélectionnée dans le panneau Animation. Bien qu’il soit possible de pixelliser simultanément plusieurs calques vidéo, vous ne pourrez indiquer comme calque vidéo supérieur que l’image actuelle. 1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque vidéo. 2 Dans le panneau Animation, déplacez l’indicateur d’instant sur l’image à conserver lors de la pixellisation du calque
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
2. Ajoutez un calque ou convertissez le calque d’arrière-plan.
3. Ajoutez du contenu à votre animation.
4. Ajoutez une image au panneau Animation.
5. Sélectionnez une image.
6. Modifiez les calques de l’image sélectionnée.
• Repositionnez les calques pour déplacer leur contenu. • Modifiez l’opacité du calque pour réaliser un fondu en entrée ou en sortie. • Modifiez le mode de fusion des calques. • Ajoutez un style aux calques. Photoshop met également à votre disposition des outils d’uniformisation des caractéristiques d’un calque dans toutes les images (voir la section « Modification des attributs des calques dans les animations » à la page 616). 7. Ajoutez d’autres images, puis modifiez les calques à votre convenance.
Photoshop dans votre système. Vous pouvez utiliser la commande Trajectoire du menu du panneau pour générer de nouvelles images comportant des modifications intermédiaires entre deux images. Elle offre un moyen rapide de déplacer un objet sur l’écran ou de réaliser un fondu en entrée ou en sortie (voir la section « Création d’images avec la fonction Trajectoire » à la page 618). 8. Définissez les options de délai d’image et de boucle.
10. Optimisez l’animation pour garantir un téléchargement efficace.
11. Enregistrez l’animation.
Dans Photoshop, vous pouvez enregistrer votre animation d’image sous la forme d’une séquence d’images, d’un film QuickTime ou de fichiers distincts (voir aussi la section « Exportation de fichiers vidéo ou de séquences d’images » à la page 632).
La première étape de la création d’une animation consiste à ajouter des images. Si une image est ouverte, le panneau Animation l’affiche comme première image d’une nouvelle animation. Chaque image que vous ajoutez débute comme duplication de l’image précédente. Il vous suffit ensuite de modifier l’image en utilisant le panneau Calques. 1 (Photoshop Extended) Assurez-vous que le panneau Animation est en mode animation d’images. 2 Cliquez sur le bouton Duplication des images sélectionnées
Avant de travailler sur une image, vous devez la sélectionner pour la rendre active. Le contenu de l’image active apparaît dans la fenêtre de document. Dans le panneau Animation, l’image active est indiquée par une vignette entourée d’un cadre étroit (à l’intérieur de la sélection ombrée). Les images sélectionnées sont indiquées par une sélection ombrée autour des aperçus des images.
1 (Photoshop Extended) Assurez-vous que le panneau Animation est en mode animation d’images. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes : • Dans le panneau Animation, cliquez sur le bouton Sélection de l’image suivante
❖ Dans le panneau Animation (en mode animation d’images), utilisez l’une des méthodes suivantes :
(Windows) ou Commande (Mac OS).
Remarque : les images à inverser ne doivent pas nécessairement être contiguës ; vous pouvez inverser toutes les images sélectionnées.
« Sélection d’images d’animation » à la page 615
Les boutons d’unification (Unifier la position du calque, Unifier la visibilité du calque et Unifier le style du calque) du panneau Calques déterminent comment les modifications apportées aux attributs de l’image d’animation active s’appliquent aux autres images du même calque. Lorsqu’un bouton d’unification est sélectionné, l’attribut correspondant est modifié dans toutes les images du calque actif ; lorsque ce bouton est désélectionné, les modifications s’appliquent uniquement à l’image active. L’option Propager l’image 1 du panneau Calques détermine également comment les modifications apportées aux attributs de la première image s’appliqueront aux autres images du même calque. Si l’option est sélectionnée, toute modification apportée à un attribut de la première image est répercutée sur toutes les images suivantes du calque actif (tout en conservant l’animation que vous avez déjà créée).
1 Dans le panneau Animation (en mode animation d’images), modifiez l’attribut d’une image. 2 Dans le panneau Calques, cliquez sur le bouton Unifier la position du calque
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez l’option Propager l’image 1. 2 Dans le panneau Animation (en mode images), modifiez l’attribut de la première image.
Vous pouvez également propager les images en sélectionnant un groupe consécutif d’images du calque tout en maintenant la touche Maj enfoncée, puis en modifiant un attribut dans l’une des images sélectionnées.
❖ Choisissez la commande Options d’animation dans le menu du panneau Calques, puis choisissez l’une des
Automatique Affiche les boutons d’unification des calques lorsque le panneau Animation est ouvert. Dans
Toujours afficher Affiche les boutons d’unification des calques que le panneau Animation soit ouvert ou fermé. Toujours masquer Masque les boutons d’unification des calques que le panneau Animation soit ouvert ou fermé.
Pour comprendre ce qui se passe lorsque vous copiez et collez une image, imaginez l’image comme une version dupliquée d’une image dotée d’une configuration de calque donnée. Lorsque vous copiez une image, vous copiez la configuration des calques (notamment le paramètre de visibilité, la position et les autres propriétés de chaque calque). Lorsque vous collez une image, vous appliquez cette configuration de calque à l’image de destination. 1 (Photoshop Extended) Assurez-vous que le panneau Animation est en mode animation d’images. 2 Sélectionnez une ou plusieurs images à copier dans le panneau Animation. 3 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Copier les images. 4 Sélectionnez une ou plusieurs images de destination dans l’animation active ou dans une autre animation. 5 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Coller les images. 6 Sélectionnez un mode de collage : Remplacer les images Remplace les images sélectionnées par les images copiées. Aucun nouveau calque n’est ajouté.
Coller sur la sélection Ajoute le contenu des images collées comme nouveaux calques dans l’image. Lorsque vous collez des images dans la même image, l’utilisation de cette option double le nombre de calques de l’image. Dans les images de destination, les calques nouvellement collés sont visibles tandis que les originaux sont masqués. Dans les images autres que celles de destination, les calques nouvellement collés sont masqués. Coller avant la sélection ou Coller après la sélection Ajoute les images copiées avant ou après l’image de destination. Lorsque vous intercalez des images (séquences), de nouveaux calques sont ajoutés à l’image ; cependant, seuls les calques collés sont visibles dans les nouvelles images (les calques existants sont masqués).
Le concept de trajectoire reprend la technique d’animation traditionnelle, l’interpolation, utilisée pour reconstituer un mouvement en continu. L’interpolation réduit sensiblement le temps nécessaire pour créer des effets d’animation tels que les fondus ou le déplacement d’un élément dans une image. Vous pouvez modifier individuellement des images avec trajectoire après les avoir créées. La commande Trajectoire permet d’ajouter ou de modifier automatiquement une série d’images entre deux images existantes, autrement dit de modifier uniformément les propriétés de calque (paramètres de position, d’opacité ou d’effets) entre les nouvelles images, afin de créer une illusion de mouvement. Pour réaliser un fondu en sortie d’un calque, par exemple, réglez l’opacité du calque de l’image de départ sur 100 %, puis l’opacité du même calque dans l’image d’arrivée sur 0 %. Lorsque vous appliquez une trajectoire entre les deux images, l’opacité du calque est réduite uniformément au fil des nouvelles images.
2 Pour appliquer une trajectoire à un calque particulier, sélectionnez-le dans le panneau Calques. 3 Sélectionnez une image ou plusieurs images contiguës.
• Si vous sélectionnez plus de deux images, les images existantes entre la première et la dernière image sélectionnées sont altérées par l’opération Trajectoire.
4 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
5 Spécifiez le ou les calques à modifier dans les images ajoutées : Tous les calques Modifie tous les calques présents dans les images sélectionnées. Calques sélectionnés Modifie uniquement le ou les calques sélectionnés dans les images sélectionnées.
Position Modifie uniformément la position du contenu du calque dans les nouvelles images entre les images de début
Opacité Modifie uniformément l’opacité des nouvelles images entre les images de début et de fin. Effets Modifie uniformément les paramètres des effets de calque entre les images de début et fin.
Image suivante Ajoute des images entre l’image sélectionnée et l’image suivante. Cette option n’est pas disponible si vous sélectionnez la dernière image du panneau Animation. Première image Ajoute des images entre la dernière image et la première. Cette option est disponible uniquement si
Image précédente Ajoute des images entre l’image sélectionnée et l’image précédente. Cette option n’est pas
Dernière image Ajoute des images entre la première image et la dernière. Cette option est disponible uniquement si
8 Saisissez une valeur dans la case Images à ajouter ou utilisez les touches fléchées Haut ou Bas pour choisir un
Lorsque vous créez un nouveau calque, il est visible dans toutes les images d’une animation. Pour masquer un calque dans une image spécifique, sélectionnez l’image dans le panneau Animation, puis masquez le calque dans le panneau Calques. Vous pouvez utiliser la commande Créer un nouveau calque pour chaque nouvelle image afin d’ajouter automatiquement un nouveau calque à l’image à chaque fois que vous créez une image. Le nouveau calque est visible dans la nouvelle image, mais il est masqué dans les autres images. Cette option vous permet de gagner du temps lors de la création d’une animation qui nécessite l’ajout d’un nouvel élément visuel à chaque image. 1 (Photoshop Extended) Assurez-vous que le panneau Animation est en mode animation d’images. 2 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Créer un nouveau calque pour chaque nouvelle
Une coche indique que l’option est activée.
Vous pouvez définir un délai (temps pendant lequel est affichée une image) pour une ou plusieurs images dans une animation. Le délai est affiché en secondes. Les fractions de seconde sont affichées sous forme décimale. Par exemple, un quart de seconde s’écrit 0,25. Si vous définissez un délai pour l’image active, toutes les images que vous créez ensuite retiennent et reprennent le même délai. 1 (Photoshop Extended) Assurez-vous que le panneau Animation est en mode animation d’images. 2 Sélectionnez une ou plusieurs images. 3 Dans le panneau Animation, cliquez sur la valeur temporelle de délai, affichée sous l’image sélectionnée, pour
• Choisissez Autre, entrez une valeur dans la boîte de dialogue Définir le délai de l’image, puis cliquez sur OK. Si vous avez sélectionné plusieurs images, la valeur de délai définie pour une image s’applique à toutes les images.
La méthode d’élimination de l’image détermine s’il faut supprimer l’image active avant d’afficher l’image suivante. Il convient de sélectionner une méthode d’élimination pour les animations dotées d’un fond transparent, afin de définir si l’image active sera visible à travers les zones transparentes de l’image suivante.
4 Choisissez une méthode d’élimination : Automatique Détermine automatiquement une méthode d’élimination de l’image active, en supprimant l’image
Remarque : pour permettre à Photoshop de conserver les images dotées de parties transparentes, sélectionnez l’option Automatique lorsque vous utilisez l’option d’optimisation Suppression des pixels redondants. Ne pas supprimer Conserve l’image active tandis que l’image suivante est ajoutée à l’affichage. L’image active et les précédentes peuvent apparaître à travers les zones transparentes de l’image suivante. Utilisez un navigateur pour obtenir un aperçu fidèle d’une animation à l’aide de l’option Ne pas supprimer. Supprimer Supprime l’image active de l’affichage avant l’apparition de l’image suivante. Une seule image est affichée à la fois à quelque moment que ce soit (et l’image active n’apparaît pas à travers les zones transparentes de l’image suivante).
Vous pouvez définir le nombre de répétitions d’une séquence d’animation pendant sa lecture. 1 (Photoshop Extended) Assurez-vous que le panneau Animation est en mode animation d’images. 2 Cliquez sur la case Sélection d’options de boucle dans le coin inférieur gauche du panneau Animation.
4 Si vous avez sélectionné Autre, entrez une valeur dans la zone de texte Exécuter de la boîte de dialogue Définir le
Remarque : il est également possible de configurer les options de boucle dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Présentation de l’option Enregistrer pour le Web et les périphériques » à la page 568.
« Enregistrement d’un fichier au format GIF » à la page 510 « Format Photoshop (PSD) » à la page 515 Vous devez ensuite modifier l’emplacement, l’opacité ou le style du contenu du calque. Photoshop ajoute ou modifie automatiquement une série d’images entre deux images existantes, modifiant ainsi uniformément les propriétés de calque (position, opacité et styles) entre les nouvelles images, afin de créer une illusion de mouvement ou de transformation. Pour réaliser un fondu sur calque, par exemple, réglez l’opacité du calque de l’image de départ sur 100 %, puis cliquez sur le chronomètre Opacité de ce calque dans le panneau Animation. Déplacez ensuite l’indicateur d’instant sur le moment/l’image constituant l’image de fin, puis définissez l’opacité de ce même calque sur 0 %. Photoshop Extended interpole automatiquement les images entre les images de début et de fin. L’opacité du calque est ainsi réduite uniformément dans toutes les nouvelles images. En complément de sa fonction d’interpolation des images d’une animation, Photoshop vous permet de créer une animation image par image dessinée à la main sur un calque vidéo vide. Si vous souhaitez créer une animation au format SWF, utilisez Adobe Flash, Adobe After Effects ou Adobe Illustrator. Pour créer des animations reposant sur un montage dans Photoshop, procédez conformément au flux de production général ci-dessous.
à la sortie de votre animation. Le mode colorimétrique RVB doit être sélectionné. Conservez la résolution de 72 pixels/pouce, la profondeur de 8 bits par couche et un format de pixels carré. Ne modifiez ces paramètres qu’en cas de nécessité absolue. 2. Définissez les réglages de montage du document dans le menu du panneau Animation.
3. Ajoutez un calque.
• un nouveau calque vidéo pour ajouter du contenu vidéo ; • un nouveau calque vidéo vide pour dupliquer le contenu ou créer des animations dessinées à la main. 4. Ajoutez le contenu au calque. 5. (Facultatif) Ajoutez un masque de fusion.
« Ajout de masques de fusion » à la page 360). 6. Déplacez l’indicateur de l’instant sur le moment ou l’image où vous souhaitez définir la première image clé
7. Activez la création d’images clés pour une propriété de calque.
8. Déplacez l’indicateur de l’instant, puis modifiez la propriété du calque.
Vous pouvez effectuer une ou plusieurs des opérations suivantes :
• modifier l’opacité du calque pour fondre son contenu en sortie ou en entrée ; • changer la position d’un masque de fusion pour faire apparaître plusieurs portions du calque ; • activer et désactiver un masque de fusion. Pour certains effets d’animation, tels que le changement de la couleur d’un objet ou le changement complet du contenu d’une image, des calques supplémentaires comportant le nouveau contenu sont nécessaires. Remarque : pour animer des formes, vous devez animer le masque vectoriel et non le calque de la forme à l’aide du chronomètre variable des propriétés Position masq. vectoriel ou Activer masq. vectoriel.
10. Déplacez la bande de durée du calque ou raccordez-la pour indiquer l’instant auquel un calque apparaît dans une animation.
(Photoshop Extended) » à la page 610 et « Définition de la zone de montage à prévisualiser (Photoshop Extended) » à la page 628. 11. Affichez un aperçu de l’animation.
12. Enregistrez l’animation.
également l’enregistrer au format PSD, importable dans Adobe After Effects.
« Changement de mode d’animation (Photoshop Extended) » à la page 596 « Sélection d’une méthode d’interpolation (Photoshop Extended) » à la page 624 « Création d’animations dessinées à la main (Photoshop Extended) » à la page 626
Extended) Vous pouvez animer différentes propriétés de calque, telles que la position, l’opacité et le style. Vous pouvez effectuer plusieurs modifications indépendamment ou simultanément. Si vous souhaitez animer différents objets de manière indépendante, il est préférable de créer chaque objet sur un calque distinct. Pour visionner une vidéo sur la création d’animations à partir d’images, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0024_fr. Voici quelques exemples de méthodes d’animation des propriétés d’un calque :
Pour animer une propriété en utilisant des images clés, vous devez définir au moins deux images clés pour cette propriété. Autrement, les modifications que vous apportez à la propriété du calque demeurent actives pendant la durée du calque.
L’interpolation (parfois appelée tweening) désigne le procédé qui consiste à intercaler des valeurs inconnues entre deux valeurs connues. Dans les domaines du film cinématographique et de la vidéo numérique, cette technique revient généralement à générer de nouvelles valeurs entre deux images clés. Par exemple, pour déplacer un élément graphique de 50 pixels vers la gauche dans 15 images, définissez la position de l’élément graphique dans la première et la quinzième images, puis marquez-les toutes les deux en tant qu’images clés. Photoshop interpole les images entre les deux images clés. L’interpolation entre les images clés peut être utilisée pour animer le mouvement, l’opacité, les styles et l’éclairage global. Dans le panneau Animation, l’apparence d’une image clé dépend de la méthode d’interpolation choisie pour l’intervalle séparant les images clés Interpolation linéaire Change uniformément la propriété animée d’une image clé à une autre. (La seule exception est la propriété Position du masque de fusion, qui passe sans transition de l’état activé à l’état désactivé et inversement.) Interpolation par paliers Conserve le paramètre actuel de la propriété. Cette méthode d’interpolation est utile pour les effets stroboscopiques ou lorsque vous voulez voir apparaître ou disparaître soudainement les calques.
1 Dans le panneau Animation, sélectionnez une ou plusieurs images clés. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Interpolation par paliers dans le menu contextuel.
Interpolation de l’image clé > Par paliers.
« Utilisation d’images clés pour animer les propriétés du calque (Photoshop Extended) » à la page 623 Création d’animations à partir de formes de trajectoire
Une fois l’image clé initiale définie pour une propriété, Photoshop affiche le navigateur d’images clés, que vous pouvez utiliser pour passer d’une image clé à l’autre ou pour définir ou supprimer des images clés. Lorsque le losange du navigateur d’images clés est actif (jaune), l’indicateur de l’instant est situé précisément sur une image clé de cette propriété de calque. Lorsque le losange du navigateur d’images clés est inactif (gris), l’indicateur de l’instant se trouve entre les images clés. Lorsque des flèches apparaissent de chaque côté du navigateur d’images clés, d’autres images clés de cette propriété apparaissent de chaque côté de l’indicateur de l’instant. ❖ Cliquez sur une flèche du navigateur d’images clés. La flèche gauche déplace l’indicateur de l’instant sur l’image clé
❖ Dans le panneau Animation, utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour sélectionner plusieurs images clés, cliquez sur ces images clés tout en maintenant la touche Maj enfoncée ou faites glisser un rectangle de sélection autour des images clés.
1 Sélectionnez une ou plusieurs images clés. 2 Faites glisser les icônes des images clés sélectionnées sur l’heure souhaitée. Si vous avez sélectionné plusieurs Pour augmenter ou réduire l’espacement de plusieurs images clés, faites glisser la première ou la dernière image clé de la sélection tout en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. L’image clé située à l’extrémité opposée de la sélection reste immobile pendant le glissement, ralentissant ou accélérant ainsi l’animation.
Vous pouvez copier les images clés pour une propriété (la position, par exemple) dans la même propriété d’un calque quelconque. Lorsque vous collez les images clés, elles reflètent le décalage copié à partir de l’indicateur de l’instant. Vous ne pouvez copier des images clés qu’à partir d’un seul calque à la fois. Lorsque vous copiez des images clés dans un autre calque, elles apparaissent dans la propriété correspondante du calque de destination. L’image clé la moins avancée dans le temps apparaît à l’instant présent ; les autres images s’affichent ensuite dans l’ordre. Les images clés restent sélectionnées après leur copie ; vous pouvez donc les déplacer immédiatement dans le montage. Remarque : vous pouvez copier des images clés vers plusieurs propriétés à la fois. 1 Dans le panneau Animation, affichez la propriété de calque contenant les images clés à copier. 2 Sélectionnez une ou plusieurs images clés. 3 Cliquez avec le bouton droit de la souris sur une image clé sélectionnée, puis choisissez la commande Copier les
4 Dans le panneau Animation contenant le calque de destination, déplacez le repère d’instant courant à l’endroit où
5 Sélectionnez le calque cible. 6 Ouvrez le menu du panneau Animation, puis choisissez la commande Coller les images clés.
❖ Sélectionnez une ou plusieurs images clés, puis utilisez l’une des méthodes suivantes : • Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Supprimer les images clés.
Vous pouvez ajouter un calque vidéo vide à votre document pour créer des animations image par image dessinées à la main. L’ajout d’un calque vidéo vide au-dessus d’un calque vidéo et le réglage de l’opacité du calque vidéo vide rendent visible le contenu du calque vidéo inférieur. Cela vous permet ensuite d’animer par rotoscopie le contenu du calque vidéo en dessinant ou en peignant sur le calque vidéo vide (voir la section « Peinture sur images dans les calques vidéo (Photoshop Extended) » à la page 606). Remarque : si vous animez plusieurs éléments indépendants, créez des contenus distincts sur différents calques vidéo vides. 1 Créez un nouveau document. 2 Ajoutez un calque vidéo vide. 3 Peignez sur le calque ou ajoutez-y du contenu. 4 (Facultatif) Cliquez sur le bouton Activer/Désactiver les pelures d’oignon
6 Peignez sur le calque ou ajoutez-y du contenu dans une position légèrement différente de celle du contenu de
Vous pouvez ajouter une image vidéo vide, dupliquer une image ou supprimer une image du calque vidéo vide en choisissant Calque > Calques vidéo, puis en sélectionnant la commande appropriée. A mesure que vous dessinez de nouvelles images à la main, vous pouvez soit déplacer l’indicateur de l’instant, soit utiliser les commandes de lecture du panneau Animation pour obtenir un aperçu de votre animation.
Extended) Vous pouvez ajouter une image vidéo vide à un calque vidéo vide ou la supprimer. Vous pouvez également dupliquer des images (peintes) existantes dans des calques vidéo vides. 1 Dans le panneau Animation, sélectionnez le calque vidéo vide, puis déplacez l’indicateur de l’instant jusqu’à l’image
2 Choisissez Calque > Calques vidéo, puis sélectionnez l’une des options suivantes : Insérer une image vide Insère une image vidéo vide dans le calque vidéo vide sélectionné à l’instant présent. Supprimer l’image Supprime l’image vidéo du calque vidéo vide sélectionné à l’instant présent. Dupliquer l’image Ajoutez une copie de l’image vidéo à l’instant présent dans le calque vidéo sélectionné.
Le mode de pelure d’oignon affiche le contenu dessiné sur l’image actuelle ainsi que le contenu dessiné sur les images environnantes. Ces images supplémentaires adoptent l’opacité que vous spécifiez pour les distinguer de l’image actuelle. Le mode de pelures d’oignon est pratique pour dessiner des animations image par image grâce aux points de références dont vous disposez pour les positions des tracés et autres modifications. Les paramètres de pelures d’oignon permettent de définir l’aspect des images précédentes et suivantes lorsque cette commande est activée dans le panneau Animation (voir la section « Présentation du panneau Animation » à la page 593). 1 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Paramètres de pelure d’oignon.
Nombre de pelures d’oignon Définit le nombre d’images précédentes et suivantes qui s’affichent. Renseignez les zones de texte Images avant et Images après. Espacement des images Définit le nombre d’images entre les images affichées. Par exemple, la valeur 1 affiche les images consécutives tandis que la valeur 2 affiche les tracés toutes les deux images. % d’opacité max. Définit le pourcentage d’opacité des images situées juste avant et après l’instant présent. % d’opacité min. Définit le pourcentage d’opacité des dernières images des ensembles avant et après des images constituant la pelure d’oignon. Mode de fusion Définit l’aspect des zones où les images se chevauchent.
1 Choisissez la commande Fichier > Ouvrir, puis sélectionnez le fichier Photoshop à ouvrir.
Vous pouvez modifier l’animation, utiliser la commande Enregistrer pour le Web et les périphériques pour enregistrer un fichier GIF animé ou utiliser la commande Rendu vidéo pour enregistrer l’animation sous la forme d’une séquence Quicktime.
Aperçu d’une animation d’images 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Utilisez la barre d’espace pour lancer et interrompre l’animation. L’animation s’affiche dans la fenêtre de document. L’animation s’exécute en boucle (indéfiniment), à moins que vous ne spécifiiez une autre valeur de répétition dans la boîte de dialogue des options de lecture. 2 Pour arrêter l’animation, cliquez sur le bouton d’arrêt
1 Pour définir la durée de montage à exporter ou à prévisualiser, utilisez l’une des méthodes suivantes dans le
• Déplacez la barre de la zone de travail sur la section à prévisualiser. • Déplacez l’indicateur de l’instant sur le moment ou l’image souhaitée. Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Définir le début de la zone de travail ou Définir la fin de la zone de travail. 2 (Facultatif) Pour supprimer des parties du montage situées hors de la zone de travail, choisissez la commande
« Définition de la durée du montage et de la fréquence d’images (Photoshop Extended) » à la page 596
Vous pouvez prévisualiser votre vidéo ou votre animation dans la fenêtre du document. Photoshop utilise de la RAM pour prévisualiser la vidéo ou l’animation en cours de montage. Lorsque vous lisez ou prévisualisez des images, ces dernières sont automatiquement mises en mémoire pour que la prochaine lecture s’effectue plus rapidement. La bande verte visible dans la zone de travail du panneau Animation représente les images en mémoire cache. Le nombre d’images en mémoire dépend de la quantité de RAM disponible pour Photoshop.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Utilisez les boutons de lecture situés dans la partie inférieure du panneau Animation. • Appuyez sur la barre d’espace pour lancer ou arrêter la lecture. Pour obtenir des raccourcis supplémentaires, reportez-vous à la section « Touches permettant d’utiliser le panneau Animation en mode montage (Photoshop Extended) » à la page 747. Afin d’obtenir un aperçu plus précis d’une animation créée pour le Web, prévisualisez l’animation dans un navigateur Web. Utilisez les commandes Arrêter et Actualiser du navigateur pour arrêter ou exécuter de nouveau l’animation. Ouvrez la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques, puis cliquez sur le bouton Aperçu dans le navigateur.
Après activation des aperçus audio pour les calques vidéo, Photoshop Extended place le contenu audio dans des fichiers exportés au format Séquence QuickTime (voir la section « Exportation de fichiers vidéo ou de séquences d’images » à la page 632). Dans le panneau Animation, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Photoshop Extended peut ignorer les images non mises en mémoire cache pour effectuer une lecture en temps réel. ❖ Dans le panneau Animation affiché en mode montage, cliquez sur l’icône d’options de panneau
Le module externe Aperçu vidéo permet d’obtenir un aperçu de l’image active spécifiée dans le mode montage du panneau Animation (ou de toute image ouverte dans Photoshop) sur un périphérique d’affichage, tel qu’un moniteur vidéo, par le biais d’une connexion FireWire (IEEE 1394). Il permet également d’ajuster le format pour que les images soient correctement affichées.
Le module externe Aperçu vidéo prend en charge les images RVB, en niveaux de gris et indexées. (Le module externe convertit les images 16 bits par couche en images 8 bits par couche.) Le module externe Aperçu vidéo ne prend pas en charge les couches alpha. Les zones de transparence sont affichées en noir. Remarque : le module externe Aperçu vidéo ne verrouille pas le périphérique d’affichage. Lorsque Photoshop est ouvert en arrière-plan sur votre ordinateur et qu’une autre application est placée au premier plan, l’aperçu est désactivé, et le périphérique est déverrouillé de façon à ce que d’autres applications puissent l’utiliser pour les aperçus. 1 Branchez un périphérique d’affichage, tel qu’un moniteur vidéo, sur l’ordinateur au moyen d’une connexion
2 Ouvrez un document dans Photoshop et utilisez l’une des méthodes suivantes :
Exportation > Aperçu vidéo. La boîte de dialogue Aperçu vidéo s’ouvre. Si le format de pixels de votre document ne correspond pas aux paramètres de format du périphérique d’affichage, une alerte s’affiche. Remarque : la commande Envoyer l’aperçu de la vidéo vers le périphérique utilise les paramètres précédents dans la boîte de dialogue Aperçu vidéo. 3 Dans la section Paramètres du périphérique, spécifiez les options du périphérique sur lequel l’image sera affichée :
Remarque : le paramètre Format des pixels détermine les options de position disponibles. 4 Dans la section Options d’image, choisissez une option de position qui déterminera la façon dont l’image apparaîtra
Centrer Place le centre de l’image au centre de l’écran, en recadrant les parties qui dépassent des bords de l’écran du
Pillarbox Affiche une image 4:3 sur un écran 16:9 en plaçant le centre de l’image au centre de l’écran et des bandes grises sur les côtés droit et gauche de l’image. Cette option est disponible uniquement si vous choisissez le format de périphérique Grand écran (16:9). Recadrage en 4:3 Affiche une image 16:9 sur un écran 4:3 en plaçant le centre de l’image au centre de l’écran sans distorsion en recadrant les bords gauche et droit de l’image qui dépassent des bords de l’écran du périphérique d’aperçu vidéo. Cette option est disponible uniquement si vous choisissez le format de périphérique Standard (4:3). Letterbox Met à l’échelle une image 16:9 pour qu’elle tienne dans un écran 4:3. Des bandes grises apparaissent en haut et en bas de l’image en raison d’une différence de format entre l’image 16:9 et l’écran 4:3. Cette option conserve le format sans recadrer, ni déformer l’image. Cette option est disponible uniquement si vous choisissez le format de périphérique Standard (4:3).
Ne pas mettre à l’échelle N’applique pas de mise à l’échelle verticale à l’image. L’image est recadrée si sa hauteur est supérieure à celle de l’affichage vidéo. Ajuster à l’image Augmente ou diminue la hauteur et la largeur de l’image proportionnellement pour qu’elles soient
6 Cochez la case Appliquer le format des pixels à l’aperçu pour afficher l’image en utilisant le format de pixels non
(pixels carrés). Par défaut, la case Appliquer le format des pixels à l’aperçu est sélectionnée pour conserver le format de pixel de l’image. En général, désélectionnez cette option si le format de pixel du document doit être carré alors que vous souhaitez afficher l’image de la même façon que sur un écran d’ordinateur (pixels carrés). 7 Cliquez sur OK pour exporter le document vers l’écran du périphérique.
Formats d’exportation de vidéos et d’animations Vous pouvez enregistrer les animations au format de fichier GIF pour les afficher sur le Web. Dans Photoshop Extended, il est possible d’enregistrer les animations et les vidéos au format QuickTime ou PSD. Si vous n’optez pas pour un rendu vidéo de votre travail, enregistrez-le dans un fichier au format PSD. Ce format, qui conserve les modifications, est pris en charge par les applications vidéo numériques d’Adobe et de nombreux logiciels de montage cinématographique. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des séquences d’images, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0026_fr.
Une fois une animation terminée, il convient de l’optimiser pour garantir son téléchargement efficace dans un navigateur Web. Pour optimiser une animation, utilisez l’une des méthodes suivantes :
1 (Photoshop Extended) Assurez-vous que le panneau Animation est en mode animation d’images. 2 Choisissez la commande Optimiser l’animation dans le menu du panneau Animation. 3 Définissez les options suivantes : Cadre de sélection Recadre chaque image sur la zone modifiée par rapport à l’image précédente. Les fichiers
Suppression des pixels redondants Rend transparents tous les pixels d’une image inchangés par rapport à l’image
Important : choisissez la méthode d’élimination d’image Automatique lorsque vous utilisez l’option Suppression des pixels redondants (voir la section « Sélection d’une méthode d’élimination » à la page 620). 4 Cliquez sur OK.
« Optimisation d’une image pour le Web » à la page 570 « Options d’optimisation des formats GIF et PNG-8 » à la page 576
Lorsque vous aplatissez des images dans des calques, un seul calque est créé par image dans un calque vidéo. Ceci peut s’avérer utile, par exemple, si vous exportez les images vidéo individuelles sous la forme de fichiers séparés ou si vous prévoyez d’utiliser un objet statique dans une pile d’images. 1 Dans le panneau Animation ou Calques, sélectionnez le calque vidéo. 2 Dans le menu du panneau Animation, choisissez la commande Aplatir les images dans des calques.
« Piles d’images (Photoshop Extended) » à la page 685
1 Choisissez Fichier > Exportation > Rendu vidéo. 2 Dans la boîte de dialogue Rendu vidéo, nommez la séquence vidéo ou d’images. 3 Cliquez sur le bouton Sélectionner un dossier, puis naviguez jusqu’à l’emplacement des fichiers exportés.
4 Sous la section Options de fichier, sélectionnez l’option Exportation QuickTime ou Séquence d’images. Choisissez
5 (Facultatif) Cliquez sur le bouton Paramètres pour définir des options adaptées au format.
7 Dans la section Plage, sélectionnez l’une des options suivantes : Toutes les images Le rendu s’applique à toutes les images du document Photoshop. Image entrante et Image sortante Spécifiez la séquence des images dont vous souhaitez obtenir le rendu. Images sélectionnées Le rendu s’applique aux images sélectionnées avec la bande de la zone de travail dans le
8 (Facultatif) Définissez les options de rendu : Couche alpha Définit le mode de rendu des couches alpha. Cette option est disponible uniquement avec les formats
Fréquence d’images Détermine le nombre d’images créées pour chaque seconde de la vidéo ou de l’animation.
9 Cliquez sur l’option Rendu.
« Enregistrement et exportation des images » à la page 494 « Interprétation du métrage vidéo (Photoshop Extended) » à la page 604 Utilisation des vidéos de séquences d’images
3G Format de fichier développé pour les périphériques mobiles de troisième génération. FLC Format d’animation pour la lecture d’animations générées par ordinateur sur des stations de travail et des ordinateurs exécutant Windows et Mac OS. Ce format est également appelé FLI. Flash Video (FLV) Adobe® Flash® Video est le format Adobe de diffusion en continu des contenus audio et vidéo sur le Web et sur d’autres réseaux. L’utilisation de ce format nécessite l’installation préalable d’un encodeur QuickTime FLV. Séquence QuickTime Architecture multimédia d’Apple Computer comprenant de nombreux codecs. Il s’agit du
Audio Video Interleave (AVI) Format standard étudié pour le stockage des données audio et vidéo sur des
DV Stream Format vidéo de compression intratrame (spatiale) utilisant l’interface FireWire (IEEE 1394) pour le
Séquence d’images Séquence d’images fixes pouvant résider dans un dossier et utilisant le même modèle de nom de
MPEG-4 Norme multimédia de diffusion de séquences audio et vidéo couvrant une large gamme de débits (bandes
3GPP2 celui des réseaux CDMA 2000. 3GPP (Mobile MP4), 3GPP2 (EZmovie) et AMC (EZmovie) sont dédiés à des réseaux spécifiques. 3GPP (Mobile MP4) est le format utilisé par le service G3 i-motion de NTT DoCoMo. 3GPP2 (EZmovie) est le format utilisé par le service réseau (de téléphonie mobile) G3 de KDDI. AMC (EZmovie) est le format destiné aux abonnés du service KDDI disposant d’un téléphone portable AMC. Vidéo Choisissez Vidéo dans le menu déroulant sous le menu Format de fichier, puis spécifiez les paramètres
• Débit Cette option indique le nombre de kilobits par seconde (kbit/s) pendant la lecture. Plus le nombre de kilobits par seconde est élevé, meilleure est la qualité de lecture de la séquence. Veillez toutefois à ne pas choisir un débit supérieur à la bande passante disponible. • Optimisé pour Cette option spécifie le mode de diffusion prévu si vous choisissez le paramètre H.264 dans le menu Format vidéo, cliquez sur le bouton Options vidéo puis sélectionnez le paramètre Qualité optimale. Ce paramètre indique au codec la marge de variation du débit par rapport au débit choisi.
Personnaliser pour spécifier une taille non répertoriée dans le menu. • Conserver les proportions Utilisation Ce paramètre définit une option lorsque vous modifiez le format de l’image de sorte que la séquence doit être mise à l’échelle pour s’adapter aux nouvelles dimensions. Letterbox met proportionnellement la source à l’échelle pour l’adapter au diaphragme en ajoutant des bandes noires en haut et en bas ou sur les côtés, au besoin. Recadrage centre, met à l’échelle et rogne l’image en fonction du diaphragme. • Fréquence Cette option définit les images par seconde (i/s) pendant la lecture. Dans une majorité de cas, l’aspect de votre vidéo sera meilleur si vous choisissez un nombre par lequel votre fréquence d’images source est exactement divisible. Par exemple, si la fréquence de capture de la source est de 30 i/s, choisissez une fréquence égale à 10 ou 15. Ne choisissez pas une fréquence supérieure à celle de votre source. • Image clé Cette option définit la fréquence de création des images clés dans la vidéo exportée. Une fréquence d’images clés élevée (soit un nombre inférieur) améliore la qualité de la vidéo mais augmente la taille du fichier.
Encodage plus rapide (passe unique). L’option par défaut, Qualité optimale (passes multiples), permet au codec de déterminer le nombre de passes nécessaires pour obtenir la meilleure qualité de compression des données. Audio Toutes les options audio sont désactivées puisque Photoshop Extended n’inclut pas de contenu audio dans les
Texte Toutes les options de texte sont désactivées puisque Photoshop Extended n’inclut pas de pistes textuelles dans les fichiers 3G exportés. Diffusion en continu Choisissez cette option dans le menu déroulant sous le menu Format de fichier, puis définissez les paramètres suivants :
RTSP dans QuickTime Player. Cette option crée une piste indicative (instructions nécessaires à la diffusion en continu d’un fichier). • Optimiser pour le serveur Cette option permet au serveur de traiter le fichier plus rapidement mais augmente la taille du fichier. Expert Choisissez Expert dans le menu déroulant sous le menu Format de fichier, puis définissez les paramètres suivants :
• Fragmenter le film Cette option permet de télécharger le fichier via HTTP en plusieurs parties de petite taille de manière à pouvoir accélérer sa lecture sur le téléphone portable (seul le fragment, et non la séquence entière, doit être mémorisé dans le téléphone à un moment donné).
Nuancier Cette option définit la table des couleurs utilisant les couleurs du système Windows ou Mac OS dans la
Images/seconde Cette option définit la fréquence d’images de la lecture.
1 Dans la boîte de dialogue Rendu vidéo, sélectionnez Exportation QuickTime, puis choisissez AVI dans le menu
4 Dans la section Vidéo, cliquez sur le bouton Réglages, puis définissez les options suivantes : Mode de compression Sélectionnez le codec à utiliser pour compresser votre vidéo.
Les séquences ayant des fréquences d’images plus élevées présentent une meilleure qualité d’animation, mais leurs fichiers sont plus volumineux. Si vous sélectionnez une fréquence d’images inférieure à celle de la séquence, des images sont supprimées. Si vous choisissez une fréquence d’images supérieure, les images existantes sont dupliquées (choix déconseillé, car le fichier devient plus volumineux mais n’est pas de meilleure qualité). Dans une majorité de cas, l’aspect de votre vidéo sera meilleur si vous choisissez un nombre par lequel votre fréquence d’images source est exactement divisible. Par exemple, si la fréquence de capture de la source est de 30 i/s, choisissez une fréquence égale à 10 ou 15. Ne choisissez pas une fréquence supérieure à celle de votre source. Une image clé pour Cette option indique la fréquence des images clés. Une fréquence d’images clés élevée (soit un
Une image clé toutes les 5 secondes (multiplication des images par seconde par 5) suffit généralement. Si vous créez un fichier pour diffusion RTSP en continu et rencontrez des problèmes de fiabilité du réseau de distribution, vous souhaiterez peut-être augmenter la fréquence des images clés à une image clé toutes les une ou deux secondes. Débit limité à Cette option indique le nombre de kilobits par seconde (kbit/s) pendant la lecture. Plus le nombre de kilobits par seconde est élevé, meilleure est la qualité de lecture de la séquence. Veillez toutefois à ne pas choisir un débit supérieur à la bande passante disponible. Couleurs Cette option définit le nombre de couleurs à inclure dans la vidéo à exporter. Ce menu n’est pas disponible
Qualité Si cette option est disponible, faites glisser le curseur ou entrez une valeur pour ajuster la qualité d’image de
Mode de lecture Cette option définit si la séquence exportée comporte des trames (lecture entrelacée) ou non (lecture
Format des pixels Cette option définit le format des pixels 4:3 ou 16:9 de la séquence exportée. Options (Intel Indeo® Video 4.4 seulement) Cette option définit la compression, les options de transparence et l’accès
Les options suivantes sont disponibles dans la boîte de dialogue Réglages d’exportation DV : Format DV Cette option définit le format de la vidéo exportée : DV ou DVCPRO. Format vidéo Cette option définit la norme de diffusion de la vidéo exportée : NTSC ou PAL. Mode de lecture Cette option définit si la séquence exportée comporte des trames (lecture entrelacée) ou non (lecture
Format des pixels Cette option définit le format des pixels : 4:3 ou 16:9. Conserver le format des pixels avec Cette option indique si la séquence est mise à l’échelle des nouvelles dimensions
QuickTime est généralement utilisé pour exporter des fichiers vidéo. Cependant, vous pouvez également sélectionner la commande Séquence d’images dans le menu déroulant Exportation QuickTime. Cliquez sur le bouton Paramètres pour accéder aux options suivantes : Format Sélectionnez un format de fichier pour les images exportées. Images/seconde Définissez la fréquence d’images de la séquence d’images. Insérer un espace avant le numéro Cette option insère un espace entre le nom et le numéro généré dans le nom de
Options S’il est accessible, cliquez sur le bouton Options, puis définissez les options adaptées au format.
Pour visionner une vidéo sur l’utilisation des séquences d’images, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0026_fr.
1 Dans la boîte de dialogue Rendu vidéo, sélectionnez l’option Exportation QuickTime, puis choisissez le format AVI
2 Dans la boîte de dialogue Réglages d’exportation MPEG-4, sélectionnez MP4 ou MP4 (ISMA) dans le menu Format
3 Dans la section Vidéo, définissez les réglages suivants : Format vidéo Sélectionnez le codec à utiliser pour compresser votre vidéo. Pour obtenir une qualité optimale tout en définissant la plus petite fréquence d’images possible (ou en utilisant le plus petit fichier), il est recommandé d’utiliser H.264. Si vous souhaitez lire le fichier sur un périphérique prenant en charge les vidéos MPEG-4, sélectionnez MPEG4 de base ou MPEG-4 amélioré, en fonction du périphérique cible. Si la piste vidéo de la séquence source est déjà compressée, vous pouvez sélectionnez Transfert (Pass Through) pour ne pas recompresser la vidéo. Débit Cette option indique le nombre de kilobits par seconde (kbit/s) pendant la lecture. Plus le nombre de kilobits
Optimisé pour Sélectionnez la marge de variation du débit par rapport au débit choisi. Pour rendre cette option
Format vidéo, cliquez sur le bouton Options vidéo, puis sélectionnez l’option Qualité optimale. Taille d’image Cette option indique les dimensions en pixels de la vidéo exportée. Actuelle conserve le format du matériel source. Choisissez Personnaliser pour spécifier un format non répertorié dans le menu. Conserver le format des pixels avec Cette option indique si la séquence est mise à l’échelle des nouvelles dimensions
Par exemple, si la fréquence de capture de la source est de 30 i/s, choisissez une fréquence égale à 10 ou 15. Ne choisissez pas une fréquence supérieure à celle de votre source. Image clé Cette option indique que les images clés sont générées automatiquement ou indique la fréquence de création des images clés dans la vidéo exportée. Une fréquence d’images clés élevée (soit un nombre inférieur) améliore la qualité de la vidéo mais augmente la taille du fichier.
Marqueurs de resynchronisation (MPEG-4 de base et MPEG-4 amélioré seulement) Utilise les marqueurs de resynchronisation dans le train binaire de la vidéo. Ceci peut contribuer à la resynchronisation suite à des erreurs de transmission. Restreindre profils vers (H.264 seulement) Sélectionnez les profils de lecture des fichiers vidéo sur un périphérique
Mode de codage (H.264 seulement) Précisez votre préférence : une qualité optimale ou un codage très rapide.
1 Dans la boîte de dialogue Rendu vidéo, sélectionnez Exportation QuickTime, puis QuickTime dans le menu
2 Cliquez sur le bouton Paramètres. 3 Dans la boîte de dialogue Réglages de la séquence, assurez-vous que Vidéo est sélectionné.
(Photoshop Extended) » à la page 629 pour inclure du contenu audio dans les fichiers exportés). 4 Dans la section Vidéo, cliquez sur le bouton approprié, puis définissez les options suivantes : Réglages Ouvre la boîte de dialogue des réglages de compression vidéo standard dans laquelle définir la compression
Filtre Ouvre la boîte de dialogue Sélection du filtre vidéo dans laquelle vous pouvez appliquer les effets vidéo
Taille Ouvre la boîte de dialogue Réglages de la taille dans laquelle vous pouvez indiquer les dimensions en pixels de
5 (Facultatif) Si votre séquence doit être transmise par Internet, sélectionnez Préparer pour l’enchaînement via
Démarrage rapide Cette option configure la séquence pour démarrer sa lecture à partir d’un serveur Web avant la fin de son téléchargement sur le disque dur de l’ordinateur de l’utilisateur. Démarrage rapide - En-tête compressé Cette option compresse l’en-tête de la séquence sans perdre d’informations et
Enchaînement à indications Cette option configure la séquence pour sa diffusion en continu par un serveur de
Les options suivantes sont disponibles dans la boîte de dialogue des réglages de compression vidéo standard : Mode de compression Choisissez le codec à appliquer lors de l’exportation d’un fichier. Animation Indiquez la fréquence d’images de la vidéo en sélectionnant le nombre d’images par seconde (i/s). Certains codecs prennent en charge un ensemble spécifique de fréquences d’images. Une fréquence d’image supérieure peut uniformiser l’animation (en fonction de la fréquence d’images d’origine des clips sources) mais nécessite davantage d’espace disque. Si cette option est disponible, indiquez la fréquence à laquelle les images clés sont générées (voir la section « Introduction au concept d’images clés QuickTime » à la page 634). Débit Sélectionnez (si disponible pour le mode de compression utilisé) cette option, puis indiquez un débit pour
Mode de compression Définissez les options de compression propres au codec sélectionné. Cliquez sur le bouton
Si le curseur Qualité est disponible, faites-le glisser ou entrez une valeur pour ajuster la qualité d’image de la vidéo exportée et, par conséquent, la taille du fichier. Si vous utilisez le même codec pour la capture et l’exportation et que vous avez déjà procédé au rendu d’aperçus de la séquence, vous pouvez gagner un temps considérable en alignant le paramètre de qualité de l’exportation sur le paramètre de qualité de capture de l’original. Une qualité d’exportation supérieure à celle de capture de l’original n’améliore pas la qualité mais risque de ralentir le rendu. Remarque : les options de mode de compression ne sont pas disponibles pour le codec Component Video.
Les options suivantes sont disponibles dans la boîte de dialogue Réglages de la taille : Dimensions Cette option définit la taille des images de la séquence exportée. Si la taille que vous souhaitez spécifier ne
Conserver le format des pixels avec Cette option indique si la séquence est mise à l’échelle des nouvelles dimensions
Désentrelacer la vidéo source Cette option désentrelace les deux trames de chaque image vidéo entrelacée.
Photoshop vous permet d’ouvrir et de travailler sur des fichiers 3D créés avec des programmes tels qu’Adobe® Acrobat® 3D version 8, 3D Studio Max, Alias, Maya et Google Earth. Photoshop prend en charge les formats de fichier 3D suivants : U3D, 3DS, OBJ, KMZ et DAE. Les fichiers 3D peuvent inclure un ou plusieurs des composants suivants : Filets Constituent la structure sous-jacente d’un modèle 3D. Un filet est souvent affiché sous la forme d’une structure
Matières Un filet peut être associé à une ou plusieurs matières, lesquelles permettent de contrôler l’aspect de tout ou partie du filet. Une matière repose à son tour sur des sous-composants appelés « textures plaquées » ; l’effet cumulatif de ces textures confère son aspect à la matière. La texture plaquée elle-même est un fichier image 2D qui définit diverses qualités, notamment la couleur, le motif, la brillance ou le bosselage. Il est possible d’utiliser jusqu’à neuf types de textures plaquées pour définir l’aspect général d’une matière Photoshop (voir la section « Paramètres de matières 3D (Photoshop Extended) » à la page 649). Eclairages Les types d’éclairage disponibles sont notamment Infini, Directionnel et Ponctuel. Libre à vous de déplacer
Les informations de texture, de rendu et d’éclairage des fichiers 3D ouverts dans Photoshop sont préservées. Vous pouvez déplacer ou animer des modèles 3D, changer les modes de rendu, modifier ou ajouter des éclairages ou combiner plusieurs modèles 3D en une scène 3D. Les textures s’affichent sous la forme d’entrées de calque 3D dans le panneau Calques. Vous pouvez ouvrir et modifier les textures séparément sous la forme de fichiers 2D ou les modifier directement sur le modèle, à l’aide des outils de réglage et de peinture Photoshop.
Traitement d’image 3D et technique
• créer des filets 3D à partir de calques de texte ou en niveaux de gris. Vous pouvez ajouter plusieurs calques 3D à une image, combiner un calque 3D avec des calques en deux dimensions (2D) pour créer un fond destiné à votre contenu 3D ou convertir un calque 3D en calque 2D ou en objet dynamique. Remarque : pour modifier le filet de polygones du modèle 3D lui-même, vous devez utiliser un programme auteur 3D. Pour visionner une vidéo sur l’utilisation de fichiers 3D dans Photoshop, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4004_ps_fr.
Remarque : si la technologie OpenGL n’est pas détectée sur votre système, Photoshop utilise le rendu logiciel de type Lancer de rayon pour afficher les fichiers 3D. Si la technologie OpenGL est disponible sur votre système, vous pouvez l’activer dans les préférences Photoshop. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Mac OS) Choisissez la commande Photoshop > Préférences > Performances. 2 Dans le panneau GPU, sélectionnez l’option Activer le dessin OpenGL. 3 Cliquez sur le bouton OK. Les préférences s’appliquent aux nouvelles fenêtres (c’est-à-dire aux fenêtres qui ne sont
Remarque : vous devez impérativement sélectionner l’option Activer le dessin OpenGL pour afficher l’axe, le plan au sol et le widget d’éclairage 3D.
Lorsque vous ajoutez un fichier en tant que calque 3D, ce dernier hérite des dimensions du fichier existant. Un calque 3D contient le modèle 3D et un arrière-plan transparent. Photoshop prend en charge les formats 3D suivants : U3D, 3DS, OBJ, DAE (Collada) et KMZ (Google Earth). ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Après avoir ouvert un document, choisissez la commande 3D > Nouveau calque d’après un fichier 3D, puis sélectionnez le fichier 3D à ouvrir. Cette opération permet d’ajouter un fichier 3D existant sous forme de calque au fichier actuel. Remarque : un calque 3D ne conserve aucune des informations d’arrière-plan ou de couche alpha du fichier 3D d’origine.
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« Présentation du panneau 3D (Photoshop Extended) » à la page 645).
Les outils 3D sont actifs dès lors qu’un calque 3D est sélectionné. Utilisez les outils d’objet 3D pour repositionner un modèle 3D ou modifier son échelle, et les outils de caméra 3D pour changer l’affichage de la scène. Si votre système prend en charge la technologie OpenGL, vous pouvez également manipuler le modèle 3D au moyen de l’axe 3D (voir la section « Utilisation de l’axe 3D (Photoshop Extended) » à la page 644).
❖ Dans le panneau Outils, cliquez sur un outil d’objet 3D, puis maintenez le bouton de la souris enfoncé pour
Maintenez la touche Maj enfoncée au fur et à mesure que vous faites glisser le curseur afin de limiter à une seule direction le mouvement de l’outil Faire pivoter l’objet 3D, Faire glisser l’objet 3D, Faire coulisser l’objet 3D ou Mettre à l’échelle l’objet 3D. Faire pivoter l’objet 3D Faites glisser le curseur vers le haut ou le bas pour que le modèle pivote autour de son axe x,
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Faire glisser l’objet 3D Faites glisser le curseur de gauche à droite (ou inversement) pour que le modèle se déplace horizontalement ou de haut en bas (ou inversement) pour qu’il se déplace verticalement. Pour le déplacer dans la direction x/z, faites glisser le curseur en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Faire coulisser l’objet 3D Faites glisser le curseur de gauche à droite (ou inversement) pour que le modèle se déplace horizontalement ou de haut en bas (ou inversement) pour qu’il se rapproche ou s’éloigne. Pour le déplacer dans la direction x/y, faites glisser le curseur en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Mettre à l’échelle l’objet 3D Faites glisser le curseur de haut en bas (ou inversement) pour mettre à l’échelle le modèle en agrandissant ou diminuant sa taille. Pour le mettre à l’échelle dans la direction z, faites glisser le curseur en maintenant la touche Alt (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée.
Pour obtenir des conseils sur chacun des outils 3D, choisissez la commande Options de panneau dans le menu du panneau Informations, puis sélectionnez l’option Info-bulles des outils. Cliquez sur un outil, puis placez le curseur dans la fenêtre de l’image pour afficher les détails de l’outil dans le panneau Informations. ❖ Dans le panneau Outils, cliquez sur un outil de caméra 3D, puis maintenez le bouton de la souris enfoncé pour
Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, faites glisser le curseur pour diriger l’outil Faire tourner la caméra 3D en orbite, Faire un panoramique avec la caméra 3D ou Avancer avec la caméra 3D dans une seule direction de mouvement. Faire tourner la caméra 3D en orbite Faites glisser le curseur pour faire tourner la caméra en orbite dans la
Option (Mac OS) enfoncée. Faire rouler la caméra 3D Faites glisser le curseur pour faire rouler la caméra. Faire un panoramique avec la caméra 3D Faites glisser le curseur pour faire un panoramique avec la caméra dans
Avancer avec la caméra 3D Faites glisser le curseur pour avancer avec la caméra (translation sur l’axe z et rotation sur l’axe y). Pour avancer avec la caméra dans la direction z/x (translation sur l’axe z et rotation sur l’axe x), faites glisser le curseur en maintenant la touche Ctrl (Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée. Zoomer la caméra 3D Faites glisser le curseur pour changer le champ angulaire de la caméra 3D. Le champ
Caméra perspective (Zoomer la caméra 3D uniquement) Affiche des lignes parallèles qui convergent vers des
Caméra orthographique (Zoomer la caméra 3D uniquement) Conserve les lignes parallèles sans point de
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❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Pour revenir à la vue de caméra par défaut, sélectionnez un outil de caméra 3D, puis cliquez sur l’icône Revenir à la position de caméra initiale dans la barre d’options.
L’axe 3D indique l’orientation actuelle des axes X, Y et Z d’un modèle 3D dans l’espace 3D. Il s’affiche lorsque vous sélectionnez un calque 3D et un outil 3D. Vous pouvez utiliser l’axe 3D à la place des outils de position 3D pour déplacer, faire pivoter ou redimensionner un modèle 3D dans l’espace de l’objet. S’il s’agit de modifier la vue de la scène, optez pour les outils de caméra 3D.
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1 Placez le pointeur sur l’axe 3D pour afficher la barre de contrôle. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour le réduire, cliquez sur l’icône de réduction. • Pour l’afficher dans sa taille normale, cliquez sur l’axe 3D réduit. • Pour le redimensionner, faites glisser l’icône de zoom.
• Choisissez la commande Affichage > Afficher > Axe 3D.
Lorsque vous sélectionnez un calque 3D, le panneau 3D affiche les composants du fichier 3D correspondant. La partie supérieure du panneau recense les filets, les matières et les éclairages contenus dans le fichier. La partie inférieure du panneau indique les paramètres et les options du composant 3D sélectionné dans la partie supérieure.
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Afficher/Masquer le plan au sol et Afficher/Masquer l’éclairage sont toujours disponibles. Remarque : l’option OpenGL doit être activée sur le système pour permettre la sélection des boutons Afficher/Masquer le plan au sol et Afficher/Masquer l’éclairage (voir la section « A propos de la technologie OpenGL » à la page 641). Pour visionner une vidéo sur l’utilisation du panneau 3D, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4004_ps_fr.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez deux fois sur l’icône de calque 3D
❖ Cliquez sur le bouton Scène, Filets, Matières ou Eclairages en haut du panneau 3D.
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1 Cliquez sur le bouton Scène. 2 Cliquez sur l’entrée Scène en haut de la liste de composants, si elle n’est pas déjà sélectionnée.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
1 Cliquez sur le bouton Scène. 2 Cliquez sur le triangle à gauche d’une icône de filet.
Le plan au sol est une grille qui reflète la position du sol par rapport au modèle 3D. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Les paramètres de scène 3D permettent de modifier les modes de rendu, de sélectionner une texture à peindre ou de créer des sections transversales. Pour accéder aux paramètres de scène, cliquez sur le bouton Scène du panneau 3D, puis sélectionnez l’entrée Scène dans la partie supérieure du panneau. Paramètre prédéfini Indique le paramètre prédéfini de rendu pour le modèle. Pour personnaliser les options, cliquez sur le bouton Paramètres de rendu (pour plus de détails, voir la section « Modification des paramètres de rendu des modèles 3D (Photoshop Extended) » à la page 665). Lissage Choisissez un paramètre qui offre la meilleure qualité d’affichage tout en maintenant les performances à un
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(Photoshop Extended) » à la page 649). Peinture sur Lorsque vous appliquez de la peinture directement sur le modèle 3D, choisissez la texture plaquée à
Vous pouvez également choisir la texture cible au moyen de la commande 3D > Mode de peinture 3D. Section transversale Sélectionnez cette option pour créer une section transversale plane qui traverse le modèle selon l’angle de votre choix. Vous pouvez ainsi découper le modèle en « tranches » afin de visualiser son contenu (voir la section « Affichage des sections transversales » à la page 648).
Vous pouvez afficher une section transversale d’un modèle 3D en définissant son intersection avec un plan invisible qui découpe le modèle en tranches à n’importe quel angle et affiche le contenu sur un seul côté du plan. 1 Sélectionnez l’option Section transversale dans la partie inférieure de l’onglet Scène. 2 Définissez les options d’alignement, de position et d’orientation : Plan Sélectionnez cette option pour afficher le plan d’intersection qui permet de créer la section transversale. Vous
Intersection Sélectionnez cette option pour mettre en surbrillance les zones du modèle croisées par le plan de
Symétrie de la section transversale Remplace la zone affichée du modèle par le côté opposé du plan d’intersection. Décalage et Inclinaison Utilisez l’option Décalage pour décaler le plan le long de son axe, sans modifier son
Utilisez les paramètres d’inclinaison pour faire pivoter le plan jusqu’à 360 0 dans chacune des directions possibles. Pour un axe spécifique, les paramètres d’inclinaison font pivoter le plan le long des deux autres axes. Par exemple, un plan aligné sur l’axe y peut pivoter autour de l’axe x (Inclinaison 1) ou de l’axe z (Inclinaison 2). Alignement Sélectionnez un axe (x, y ou z) pour le plan d’intersection. Ce dernier est perpendiculaire à l’axe
Vous pouvez appliquer des paramètres de rendu différents à chacun des côtés d’une section transversale afin de combiner diverses vues d’un même modèle 3D, par exemple Filaire et Solide. 1 Sélectionnez l’option Section transversale, puis choisissez les options voulues dans la partie inférieure de
2 Cliquez sur le bouton Paramètres de rendu ou choisissez la commande 3D > Paramètres de rendu. 3 En haut de la boîte de dialogue, cliquez sur le bouton Section transversale
4 Choisissez les options de rendu de l’autre section transversale, puis cliquez sur le bouton OK.
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Chacun des filets d’un modèle 3D figure sur une ligne distincte dans la partie supérieure du panneau 3D. Sélectionnez un filet pour afficher les informations et paramètres correspondants dans la partie inférieure du panneau 3D. Parmi les informations affichées figurent le nombre de matières et de textures appliquées au filet, ainsi que le nombre de sommets et de faces qu’il contient. Vous pouvez également définir les options d’affichage suivantes : Ombres captées En mode de rendu Lancer de rayon, cette option permet de définir si les ombres des autres filets sont visibles sur la surface du filet sélectionné. Ombres portées En mode de rendu Lancer de rayon, cette option permet de définir si les ombres du filet sélectionné
Remarque : il convient de définir des éclairages pour créer des ombres. Invisibilité Masque le filet mais affiche les ombres sur sa surface.
❖ Cliquez sur l’icône en forme d’œil en regard du nom du filet dans la partie supérieure du panneau 3D.
Divers outils de position permettent de déplacer, faire pivoter ou mettre à l’échelle le filet sélectionné sans déplacer l’ensemble du modèle. Ces outils fonctionnent de la même manière que les principaux outils de position 3D disponibles dans le panneau Outils (voir la section « Déplacement, rotation ou mise à l’échelle d’un modèle à l’aide des outils d’objet 3D » à la page 642 pour plus d’informations sur chacun de ces outils). 1 Sélectionnez un filet dans la partie supérieure du panneau 3D. Le filet sélectionné est mis en évidence par un cadre
2 Sélectionnez un outil de position dans la partie inférieure du panneau pour déplacer le filet.
La partie supérieure du panneau 3D répertorie les matières utilisées dans le fichier 3D. Vous pouvez définir l’aspect global d’un modèle au moyen d’une ou de plusieurs matières. Si un modèle contient plusieurs filets, il est possible d’associer chacun d’eux à une matière particulière. Un modèle peut également être créé à partir d’un seul filet mais utiliser plusieurs matières. Dans ce cas, chaque matière contrôle l’aspect d’une section spécifique du filet.
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Vous pouvez créer, charger, ouvrir, supprimer ou modifier les propriétés des textures plaquées au moyen du menu de texture plaquée visible en regard de chaque type de texture. L’autre méthode pour créer une texture consiste à appliquer de la peinture directement sur une zone du modèle (voir la section « Application de peinture sur des modèles 3D (Photoshop Extended) » à la page 659). Remarque : selon le type de texture, il peut être inutile d’avoir recours à un fichier 2D distinct pour créer ou modifier l’aspect d’une matière. Par exemple, vous pouvez régler les options Eclat, Brillance, Opacité ou Réflectivité d’une matière en saisissant une valeur ou en utilisant les curseurs de proximité visibles en regard de ces types de texture. Ambiante Définit la couleur de la lumière ambiante visible sur des surfaces réfléchissantes. Cette couleur interagit avec la couleur ambiante globale de la scène (voir la section « Paramètres de scène 3D (Photoshop Extended) » à la page 647). Réfraction Indique l’indice de réfraction lorsque le style de la face est défini sur le rendu Lancer de rayon et que
(air et eau, par exemple) présentant des indices de réfraction différents. La valeur par défaut pour les nouvelles matières est fixée à 1,0 (valeur approximative pour l’air). Spéculaire Couleur affichée pour les propriétés spéculaires (éclat et brillance des tons clairs, par exemple). Diffuse Couleur de la matière. La texture de diffusion peut correspondre à une couleur unie ou à du contenu 2D. La
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« Application de peinture sur des modèles 3D (Photoshop Extended) » à la page 659). Auto-éclairage Définit une couleur affichée indépendamment de l’éclairage. Cette option permet de simuler
Intensité du bosselage Crée un bosselage à la surface de la matière, sans incidence sur le filet qui se trouve au-dessous.
« Application de peinture sur des modèles 3D (Photoshop Extended) » à la page 659). Le champ Intensité du bosselage permet d’augmenter ou de réduire le bosselage. Il est disponible uniquement en présence d’une texture de bosselage. Saisissez une valeur dans ce champ ou utilisez le curseur de proximité pour augmenter ou réduire l’intensité du bosselage. Le bosselage est plus prononcé lorsque la surface est observée de front plutôt qu’en diagonale. Eclat Définit la quantité de lumière émise par une source actuellement réfléchie par la surface. Pour régler l’éclat, saisissez une valeur dans le champ ou utilisez le curseur de proximité. Si vous créez une texture d’éclat distincte, l’éclat de la matière est déterminé par l’intensité des couleurs de cette texture. Les zones noires permettent d’obtenir un éclat maximal, les zones blanches, de le supprimer complètement et les valeurs intermédiaires, de réduire la taille d’un ton clair. Brillance Définit la dispersion de la lumière réfléchie créée au moyen du paramètre Eclat. Une brillance de faible proportion (dispersion importante) accroît la lumière apparente, qui est alors plus diffuse. Une brillance élevée (faible dispersion) limite la lumière apparente et produit des tons clairs plus vifs et plus nets.
Environnement Contient l’image de l’environnement qui entoure le modèle 3D. Les textures d’environnement sont
Pour empêcher qu’une texture d’environnement ne se reflète sur une matière donnée, définissez la réflectivité sur 0 %, ajoutez une texture de réflectivité masquant la zone de la matière ou supprimez la texture d’environnement pour cette matière. Normale A l’instar d’une texture de bosselage, une texture de normale augmente les détails de la surface. A la différence d’une texture de bosselage, s’inspirant d’une image en niveaux de gris monocouche, une texture de normale repose sur une image (RVB) multicouche. Les valeurs de chaque couche de couleur représentent les composantes x, y et z d’une normale sur la surface du modèle. Il est possible d’utiliser une texture de normale pour lisser les surfaces des filets comportant peu de polygones.
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Tous les paramètres de textures plaquées sont stockés dans des paramètres prédéfinis de matières, lesquels sont stockés par Photoshop Extended dans des fichiers P3M. Toute une série de fichiers P3M est installée par défaut pour vous permettre d’appliquer en un rien de temps des textures très recherchées comme l’acier, le tissu et le bois.
1 Cliquez sur l’icône du menu de texture plaquée
3 Indiquez le nom, les dimensions, la résolution et le mode colorimétrique de la nouvelle texture, puis cliquez sur le
Pour utiliser des proportions identiques à celles d’une texture plaquée existante, affichez les dimensions de cette dernière en plaçant le pointeur de la souris sur son nom dans le panneau Calques. Le nom de la nouvelle texture plaquée est affiché en regard du type de texture plaquée dans le panneau Matières. Il figure également dans la liste de textures du panneau Calques, sous le calque 3D. Le nom par défaut est composé du nom de la matière suivi du type de texture plaquée.
Une texture plaquée de bosselage avec un fond en niveaux de gris neutre offre davantage de possibilités pour l’application de peinture. 1 Dans le panneau Outils, cliquez sur la nuance Définir la couleur d’arrière-plan. 2 Dans le sélecteur de couleurs, réglez la luminosité sur 50 %, puis définissez des valeurs R, V et B identiques. Cliquez
3 Dans le panneau 3D, cliquez sur l’icône du menu de texture plaquée
4 Choisissez la commande Nouvelle texture. 5 Choisissez les paramètres suivants dans la boîte de dialogue de nouvelle texture :
• Choisissez l’option Couleur d’arrière-plan pour le contenu de l’arrière-plan. • (Facultatif) Définissez les options Largeur et Hauteur en fonction des dimensions de la texture plaquée de diffusion associée à la matière. 6 Cliquez sur le bouton OK.
Elle figure également dans la liste de textures du panneau Calques.
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❖ Cliquez sur l’icône du menu de texture plaquée
Vous pouvez charger un fichier de texture 2D existant pour n’importe quel type de texture plaquée parmi les neuf disponibles. 1 Cliquez sur l’icône du menu de texture plaquée
1 Cliquez sur l’icône du menu de texture plaquée
à l’aide de la commande Charger une texture. S’il s’agit d’une texture référencée en interne par le fichier 3D, choisissez la commande Annuler ou Aller vers l’arrière pour la restaurer.
Une texture plaquée est appliquée à une partie précise de la surface du modèle, selon ses paramètres de placage UV. Au besoin, vous pouvez modifier la mise à l’échelle et le décalage UV pour améliorer le placage de la texture sur le modèle. 1 Cliquez sur l’icône du menu de texture plaquée
3 Choisissez un calque cible, puis définissez les valeurs de mise à l’échelle et de décalage UV. Vous pouvez saisir les
Remarque : modifiez les paramètres de décalage et de mise à l’échelle UV uniquement si le placage UV d’un modèle est incorrect. Cible Détermine si les paramètres s’appliquent à un calque particulier ou à l’image composite. Mise à l’échelle U et V Redimensionne les textures plaquées. Pour créer un motif récurrent, réduisez la valeur. Décalage U et V Repositionne les textures plaquées.
« Création d’incrustations UV » à la page 657 Pour définir la position de ces éclairages, vous utilisez des outils semblables à ceux mis en œuvre pour les modèles 3D eux-mêmes. Pour visionner une vidéo sur le réglage des éclairages 3D, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4004_ps_fr. (La discussion sur les éclairages commence au repère des 5 minutes.)
❖ Dans le panneau 3D, utilisez l’une des méthodes suivantes :
dans la partie inférieure du panneau. 3 Définissez les options suivantes : Intensité Règle l’intensité. Couleur Définit la couleur de l’éclairage. Cliquez sur la case pour accéder au sélecteur de couleurs. Créer des ombres Permet de créer des ombres qui sont projetées des surfaces de premier plan sur les surfaces
Adoucissement Estompe le bord des ombres, créant ainsi un retrait progressif.
Faisceau lumineux principal (Eclairage directionnel uniquement) Définit la largeur du centre lumineux de
au bas du panneau 3D.
Remplacer les éclairages Remplace les éclairages existants par le paramètre prédéfini sélectionné.
Création et modification de textures de modèles 3D (Photoshop Extended) Vous pouvez modifier les textures contenues dans un fichier 3D ou en créer de nouvelles au moyen des outils de peinture ou de réglage de Photoshop. Les textures sont importées sous la forme de fichiers 2D avec le modèle 3D. Les textures sont recensées dans le panneau Calques, sous le calque 3D, et sont regroupées par type : Diffusion, Bosselage, Eclat, etc. Pour afficher la vignette d’un fichier de texture particulier, placez le pointeur de la souris sur le nom de la texture dans le panneau Calques. La taille et le mode colorimétrique de l’image sont également indiqués.
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« Utilisation de l’outil Pinceau ou l’outil Crayon pour peindre » à la page 371
2 Peignez ou modifiez la texture au moyen de l’un des outils Photoshop. 3 Activez la fenêtre contenant le modèle 3D pour visualiser la texture mise à jour appliquée au modèle. 4 Fermez la fenêtre d’objet dynamique, puis enregistrez les modifications apportées à la texture.
Vous pouvez afficher ou masquer une texture pour identifier plus facilement la zone du modèle à laquelle elle est appliquée. ❖ Cliquez sur l’icône en forme d’œil en regard du calque Texture. Pour afficher ou masquer toutes les textures, cliquez
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S’agissant du contenu 3D créé dans un programme autre que Photoshop, le placage UV s’effectue dans le programme d’origine. Il est toutefois possible de créer des incrustations UV dans Photoshop, lesquelles peuvent être utilisées en guise de repères pour visualiser le tapissage des surfaces du modèle 3D avec la texture 2D. Ces incrustations font office de repères pour retoucher une texture. 1 Cliquez deux fois sur une texture dans le panneau Calques pour l’ouvrir et effectuer les modifications voulues.
2 Choisissez la commande 3D > Créer des incrustations UV, puis sélectionnez une option d’incrustation. Filaire Affiche les données d’arête du placage UV. Ombré Affiche les zones du modèles en mode de rendu solide. Texture de normales Affiche les normales géométriques converties en valeurs RVB, où R=X, V=Y et B=Z.
Remarque : supprimez ou masquez les incrustations UV avant d’effectuer le rendu final.
Il arrive parfois que les textures d’un modèle 3D ouvert ne soient pas correctement plaquées sur le filet qui se trouve au-dessous. Un placage de texture inadapté peut donner lieu à des déformations visibles de l’aspect de la surface du modèle, notamment des coutures indésirables ou des zones de dilatation ou de contraction du motif de la texture, et produire des résultats imprévisibles lors de l’application de peinture directement sur le modèle. Pour vérifier le paramétrage d’une texture, ouvrez la texture à modifier, puis appliquez une incrustation UV pour contrôler l’alignement de la texture avec les surfaces du modèle (voir la section « Création d’incrustations UV » à la page 657). La commande Reparamétrer permet de redéfinir le placage d’une texture sur le modèle afin de corriger toute déformation et de couvrir la surface plus efficacement. 1 Ouvrez un fichier 3D présentant une texture de diffusion dont le placage n’est pas satisfaisant, puis sélectionnez le
2 Choisissez la commande 3D > Reparamétrer. Photoshop affiche un message vous informant que la texture va être
3 Choisissez une option de reparamétrage :
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Vous pouvez également utiliser la commande Reparamétrer pour améliorer le placage de texture par défaut effectué lors de la création de modèles 3D à partir de calques 2D (voir la section « Création d’objets 3D à partir d’images 2D (Photoshop Extended) » à la page 661).
Une texture récurrente est composée de carreaux identiques agencés sous la forme d’une grille. Une texture récurrente permet d’obtenir une couverture plus réaliste de la surface du modèle, de préserver l’espace de stockage et d’améliorer les performances de rendu. Vous pouvez convertir tout fichier 2D en une peinture en mosaïque. Après avoir prévisualisé l’interaction de plusieurs carreaux dans la peinture, il vous suffit d’en enregistrer un pour l’utiliser comme une texture récurrente. Pour configurer le filet d’une texture récurrente, utilisez l’application 3D qui a servi à créer le modèle. 1 Ouvrez un fichier 2D. 2 Sélectionnez un ou plusieurs calques dans le fichier, puis choisissez la commande 3D > Nouvelle peinture en
Le fichier 2D est converti en un plan 3D composé de neuf carreaux identiques affichant le contenu d’origine. Les dimensions de l’image demeurent inchangées. 3 Travaillez la texture mosaïque avec des outils de peinture, des filtres ou d’autres techniques. Les retouches apportées
4 Enregistrez un seul carreau sous la forme d’une image 2D : dans la section Matières
. Choisissez ensuite la commande Fichier > Enregistrer sous, puis spécifiez un nom, un emplacement et un format. A moins que vous n’envisagiez d’utiliser indépendamment la peinture d’origine sans mosaïque, fermez-la sans l’enregistrer.
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Vous pouvez peindre directement sur un modèle 3D à l’aide de n’importe quel outil de peinture Photoshop, en procédant comme pour un calque 2D. Vous pouvez cibler des zones particulières du modèle au moyen des outils de sélection ou laisser Photoshop identifier et sélectionner les zones prêtes pour la peinture. Les commandes du menu 3D vous permettent de dégager des zones d’un modèle pour accéder à celles qui se trouvent à l’intérieur ou qui sont masquées. Lorsque vous appliquez de la peinture directement sur le modèle, vous pouvez choisir la texture plaquée sous-jacente à peindre. En règle générale, la peinture est appliquée à la texture plaquée de diffusion, laquelle confère à une matière ses propriétés de couleur. Rien ne vous empêche de peindre d’autres textures plaquées, telles que la texture de bosselage ou d’opacité. Si vous appliquez de la peinture sur une zone du modèle qui ne contient pas le type de texture plaquée à peindre, une texture plaquée est créée automatiquement. 1 Orientez le modèle au moyen des outils de position 3D afin que la zone à peindre soit présentée vers l’avant.
Si les surfaces à peindre sont courbées ou irrégulières, vous pouvez visualiser les zones qui se prêtent le mieux à l’application de peinture avant de commencer (voir la section « Identification des zones prêtes pour la peinture » à la page 661). Vous pouvez également définir l’angle de retrait de la peinture, lequel contrôle la quantité de peinture appliquée aux surfaces angulaires (voir la section « Définition de l’angle de retrait de peinture » à la page 660). 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour définir la texture plaquée à peindre :
• Sélectionnez le panneau Scène dans le panneau 3D. Choisissez un type de texture dans le menu Peinture sur. Si vous tentez d’appliquer de la peinture sur un type de texture plaquée dont la matière est dépourvue, un message Photoshop vous invite à créer une texture (voir la section « Paramètres de matières 3D (Photoshop Extended) » à la page 649 pour plus d’informations sur les types de texture). 3 (Facultatif) Délimitez la zone à peindre sur le modèle 3D à l’aide de n’importe quel outil de sélection. 4 Appliquez la peinture à l’aide de l’outil Pinceau. Vous pouvez également utiliser n’importe quel autre outil
Densité + ou Goutte d’eau. Pendant l’application de la peinture (après avoir effectué un tracé), vous pouvez visualiser l’effet obtenu sur la texture plaquée. Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Dans la section Matières
Dans le cas de modèles plus complexes comportant des zones internes ou masquées, vous avez la possibilité de masquer certaines sections du modèle afin d’accéder plus aisément aux surfaces à peindre. Par exemple, pour appliquer de la peinture sur le tableau de bord d’un modèle de voiture, vous pouvez temporairement retirer le toit ou le parebrise, puis faire un zoom sur l’intérieur de la voiture pour bénéficier d’une vue dégagée. 1 A l’aide d’un outil de sélection de type Lasso ou Rectangle de sélection, sélectionnez la zone du modèle à retirer.
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Masquer la surface la plus proche Masque uniquement la première couche de polygones du modèle dans la sélection 2D. Pour retirer rapidement les surfaces du modèle, sélectionnez cette commande à plusieurs reprises tout en conservant la zone de sélection active.
Masquer seulement les polygones inclus Lorsque cette commande est sélectionnée, la commande Masquer la surface la plus proche s’applique uniquement aux polygones totalement englobés dans la sélection. Lorsqu’elle est désactivée, tous les polygones au contact de la zone de sélection sont masqués. Inverser les surfaces visibles Rend invisibles les surfaces actuellement visibles et inversement. Faire apparaître toutes les surfaces Affiche toutes les surfaces masquées.
Lorsque vous peignez sur un modèle, l’angle de retrait de peinture définit la quantité de peinture appliquée sur une surface au fur et à mesure qu’elle s’infléchit en s’éloignant de la vue avant. L’angle de retrait est calculé sur la base d’une normale, ou ligne droite projetée depuis la section de la surface du modèle qui se trouve face à vous. Par exemple, dans le cas d’un modèle sphérique comme un ballon de football, l’angle de retrait par rapport au centre exact du ballon se trouvant face à vous est de 0 degré. Au fur et à mesure que la surface du ballon s’infléchit, l’angle de retrait augmente jusqu’à atteindre 90 degrés aux arêtes du ballon.
Les zones qui se prêtent le mieux à l’application de peinture sont celles sur lesquelles cette opération, ou tout autre modification de la surface du modèle, produit les résultats les plus homogènes et prévisibles. Dans les autres zones, la peinture risque d’être suréchantillonnée ou sous-échantillonnée en raison de l’angle ou de la distance par rapport à la surface du modèle. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
En mode Masque de peinture, la couleur blanche signale les zones qui donneront de bons résultats, la couleur bleue, les zones où la peinture sera sous-échantillonnée et la couleur rouge, les zones où la peinture sera suréchantillonnée. (Pour peindre sur un modèle, vous devez passer du mode de rendu Masque de peinture à un mode prenant en charge l’application de peinture, tel que le mode Solide.) Les zones sélectionnées au moyen de la commande Sélectionner les zones à peindre et celles identifiées en mode Masque de peinture sont déterminées en partie par le paramètre de retrait de peinture actuellement défini. Un paramètre de retrait de peinture plus élevé permet d’agrandir la zone à peindre tandis qu’un paramètre plus faible permet de la réduire (voir la section « Définition de l’angle de retrait de peinture » à la page 660).
Photoshop permet de créer divers objets 3D de base à partir de calques 2D. Après avoir créé un objet 3D, vous pouvez le déplacer dans un espace 3D, modifier les paramètres de rendu, ajouter des éclairages ou fusionner cet objet avec d’autres calques 3D.
Vous pouvez ajouter une carte postale 3D à une scène 3D existante afin de créer une surface affichant les ombres et les reflets d’autres objets de la scène.
• Créez un filet 3D extrudé à partir des informations de niveaux de gris contenues dans une image 2D. • Créez un volume 3D à partir d’un fichier comportant plusieurs images, tel qu’un fichier d’imagerie médicale DICOM. Photoshop combine les tranches individuelles du fichier en un objet 3D manipulable dans un espace 3D et visualisable sous n’importe quel angle. Vous pouvez appliquer divers effets de rendu de volume 3D afin d’optimiser l’affichage des diverses matières de l’image numérisée, telles que les tissus osseux ou mous (voir la section « Création d’un volume 3D (Photoshop Extended) » à la page 672). Pour visionner une vidéo sur la création de contenus 3D à partir de calques 2D, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4006_ps_fr.
Traitement d’image 3D et technique
1 Ouvrez une image 2D, puis sélectionnez le calque à convertir en forme 3D. 2 Choisissez la commande 3D > Nouvelle forme à partir d’un calque, puis sélectionnez une forme dans le menu.
Remarque : rien ne vous empêche d’ajouter des formes personnalisées à ce menu. Les formes correspondent à des fichiers de modèle 3D Collada (.dae). Pour ajouter une forme, placez un fichier de modèle Collada dans le dossier Presets\Meshes (Paramètres prédéfinis/Filets) du dossier de programme Photoshop.
• Le calque 2D d’origine est recensé dans le panneau Calques, comme une texture plaquée de diffusion. Il peut être utilisé sur une ou plusieurs surfaces du nouvel objet 3D. Les autres surfaces peuvent être associées à une texture plaquée de diffusion par défaut, avec un paramètre de couleur par défaut (voir la section « Présentation du panneau 3D (Photoshop Extended) » à la page 645). 3 (Facultatif) Utilisez l’option Panorama sphérique si votre entrée 2D correspond à une image panoramique. Cette
4 Exportez le calque 3D dans un format de fichier 3D ou enregistrez-le au format PSD pour conserver le nouveau
Traitement d’image 3D et technique
1 Ouvrez une image 2D, puis sélectionnez le ou les calques à convertir en filet 3D. 2 (Facultatif) Convertissez l’image en mode Niveaux de gris. (Choisissez la commande Image > Mode > Niveaux de
Remarque : si vous utilisez une image RVB en entrée lors de la création d’un filet, la courbe de transfert de profondeur est générée au moyen de la couche verte. 3 (Facultatif) Au besoin, apportez des modifications à l’image en niveaux de gris pour limiter l’étendue des valeurs
4 Choisissez la commande 3D > Nouveau filet à partir des niveaux de gris, puis sélectionnez une option de filet. Plan Applique les données de la courbe de transfert de profondeur à une surface plane. Plan à deux faces Crée deux plans réfléchis le long d’un axe central et applique les données de la courbe de transfert
Cylindre Applique les données de la courbe de transfert de profondeur vers l’extérieur à partir du centre d’un axe
Sphère Applique les données de la courbe de transfert de profondeur en étoile à partir du point central.
Remarque : la texture plaquée Opacité ne figure pas dans le panneau Calques, car elle utilise le même fichier de texture que la texture Diffusion (calque 2D d’origine). Lorsque deux textures plaquées font référence au même fichier, ce dernier est recensé une seule fois dans le panneau Calques. Vous pouvez rouvrir la courbe de transfert planaire en tant qu’objet dynamique à tout moment en vue de la modifier. Lorsque vous la sauvegardez, le filet est recréé.
Vous pouvez combiner plusieurs modèles 3D dans une même scène en fusionnant des calques 3D. Cela fait, vous pouvez manipuler chacun des modèles 3D séparément ou utiliser les outils de position et de caméra sur tous les modèles en même temps. 1 Ouvrez deux fenêtres de document contenant chacune un calque 3D. 2 Activez le document source (fichier à partir duquel vous copiez le calque 3D). 3 Sélectionnez le calque 3D dans le panneau Calques, puis faites-le glisser dans la fenêtre du document cible (fichier
Le calque 3D est ajouté au document cible en tant que nouveau calque 3D. Il correspond alors au calque actif dans le panneau Calques du document cible. 4 Dans le panneau Outils, sélectionnez un outil de caméra 3D.
Traitement d’image 3D et technique
Après avoir réglé la position de la caméra des deux calques 3D, vous pouvez voir les deux objets 3D dans la scène. Repositionnez les objets à l’aide des outils d’objet 3D avant de les fusionner. 6 Dans le menu
Remarque : selon leur taille respective, il est possible que les modèles semblent partiellement ou complètement imbriqués suite à la fusion des calques 3D. Lorsque deux modèles 3D sont fusionnés, les filets et matières de chacun des fichiers 3D figurent dans le fichier cible et sont recensés dans le panneau 3D. Vous pouvez sélectionner et repositionner des filets individuels à l’aide des outils de position 3D disponibles dans le panneau Filets (voir la section « Paramètres de filet 3D (Photoshop Extended) » à la page 649). Basculez entre les outils de position 3D du panneau Outils et ceux du panneau Filets selon que vous souhaitiez déplacer tous les modèles simultanément ou un seul modèle à la fois dans le calque.
Vous pouvez combiner des calques 3D avec un ou plusieurs calques 2D afin de créer des effets composites. Par exemple, vous pouvez placer un modèle sur une image d’arrière-plan et modifier sa position ou son angle de visualisation en fonction de l’arrière-plan. ❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Lors de l’utilisation d’un fichier contenant une combinaison de calques 2D et 3D, vous pouvez masquer temporairement les calques 2D pendant que vous travaillez sur le calque 3D (voir la section « Masquage des calques pour de meilleures performances » à la page 664).
Lorsque vous travaillez sur un document comportant plusieurs calques 2D empilés sur un calque 3D, vous pouvez déplacer temporairement le calque 3D sur le dessus de la pile de calques pour accélérer le rendu écran. 1 Choisissez la commande 3D > Masquer automatiquement les calques pour plus de performances. 2 Sélectionnez un outil de caméra ou de position 3D.
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évolue dans le temps. Modifiez les paramètres de section transversale entre les images pour mettre en valeur diverses zones du modèle au cours de l’animation. Pour des animations de qualité, vous pouvez effectuer le rendu de chacune des images à l’aide du paramètre Rendu pour sortie finale (voir la section « Modification des paramètres de rendu des modèles 3D (Photoshop Extended) » à la page 665).
« Création d’animations de montage (Photoshop Extended) » à la page 621
La conversion d’un calque 3D en objet dynamique permet de conserver les informations 3D contenues dans ce calque. Après avoir effectué la conversion, vous pouvez appliquer des transformations ou autres réglages, tels que des filtres dynamiques, à l’objet dynamique. Vous pouvez rouvrir le calque d’objet dynamique pour modifier la scène 3D d’origine. Les transformations ou réglages réalisés sur l’objet dynamique sont ensuite appliqués au contenu 3D mis à jour. 1 Sélectionnez le calque 3D dans le panneau Calques. 2 Choisissez ensuite la commande Convertir en objet dynamique dans le menu du panneau Calques. 3 (Facultatif) Pour rééditer le contenu 3D, cliquez deux fois sur le calque d’objet dynamique dans le panneau Calques.
« A propos des objets dynamiques » à la page 349
Les paramètres de rendu déterminent la manière dont les modèles 3D sont tracés. Photoshop propose des paramètres prédéfinis par défaut incluant des réglages courants. Libre à vous de personnaliser ces réglages pour créer vos propres paramètres prédéfinis.
Traitement d’image 3D et technique
Le paramètre prédéfini Solide, qui correspond au rendu standard, affiche les surfaces visibles des modèles. Les paramètres prédéfinis Filaire et Sommets laissent apparaître la structure sous-jacente. Pour combiner les rendus solide et filaire, choisissez le paramètre prédéfini Filaire solide. Pour afficher un modèle sous la forme d’un simple cadre reflétant ses dimensions extérieures, optez pour un paramètre prédéfini de type Cadre de sélection. 1 Cliquez sur le bouton Scène
Traitement d’image 3D et technique
Pour définir des paramètres uniques pour chacun des côtés d’une section transversale, cliquez sur les boutons de section transversale en haut de la boîte de dialogue. 4 Cochez les cases visibles à gauche dans la boîte de dialogue pour activer le rendu des faces, des arêtes, des sommets,
Pour plus d’informations sur les options de volume, lesquelles sont principalement utilisées avec les images DICOM, reportez-vous à la section « Visualisation d’un volume 3D dans divers modes de rendu » à la page 672.
Les options de rendu des faces déterminent la manière dont la surface du modèle s’affiche. Style de la face Trace les surfaces selon l’une des méthodes suivantes :
• Lancer de rayon Trace les surfaces avec les ombres, les reflets et les réfractions, au moyen du processeur graphique (GPU) de la carte mère de l’ordinateur. • Texture non éclairée Trace les surfaces sans éclairage, en affichant uniquement la texture sélectionnée. (La texture Diffusion correspond à la sélection par défaut.) • Plat Applique la même normale de surface à tous les sommets d’une face, créant ainsi une surface à facettes. • Constant Remplace les textures par la couleur actuellement définie. Pour modifier la couleur des faces, des arêtes ou des sommets, cliquez sur la case Couleur.
• Normales Affiche les composants X, Y et Z des normales de surface dans diverses couleurs RVB. • Courbe de transfert de profondeur Affiche un modèle en niveaux de gris, en s’appuyant sur la luminosité pour lui donner de la profondeur.
Texture Lorsque le style de face Texture non éclairée est sélectionné , indique la texture plaquée utilisée (voir la section « Paramètres de matières 3D (Photoshop Extended) » à la page 649). Rendu pour sortie finale Dans le cas d’animations vidéo exportées, produit des ombres plus régulières et des étalements de couleurs réalistes à partir d’environnements et d’objets réfléchis. Le temps de traitement est plus long lors de l’utilisation de cette option. Réflexions, Réfractions, Ombres Affichent ou masquent ces fonctions spécifiques au rendu Lancer de rayon. Supprimer les faces arrière Masque les surfaces à l’arrière des composants à deux faces.
Les options de rendu des arêtes déterminent la manière dont les lignes d’une structure filaire s’affichent. Style du contour Reprend les options Constant, Plat, Solide et Cadre de sélection décrites précédemment pour le style
Traitement d’image 3D et technique
Epaisseur de trait Indique l’épaisseur du trait en pixels. Supprimer les faces arrière Masque les arêtes à l’arrière des composants à deux faces. Supprimer les lignes masquées Supprime les lignes recouvertes par des lignes du premier plan.
Les options de rendu des sommets permettent de modifier l’aspect des sommets (intersections des polygones qui constituent le modèle filaire). Style de sommet Reprend les options Constant, Plat, Solide et Cadre de sélection décrites précédemment pour le style
Rayon Détermine le rayon en pixels de chacun des sommets. Supprimer les faces arrière Masque les sommets à l’arrière des composants à deux faces. Supprimer les sommets masqués Supprime les sommets recouverts par ceux situés au premier plan.
Les options stéréo permettent de modifier les paramètres des images destinées à être visualisées au moyen d’une paire de lunettes rouge et bleue ou imprimées sur des supports lenticulaires. Type de stéréo Indique l’option Rouge/Bleu pour les images visualisées au moyen d’une paire de lunettes colorées ou
Parallaxe Modifie la distance entre les deux caméras stéréo. Les réglages plus élevés accroissent la profondeur 3D mais
Espacement lenticulaire Dans le cas d’images à entrelacement vertical, indique le nombre de lignes par pouce de
Plan focal Détermine la position du plan focal par rapport au centre du cadre de sélection du modèle. Indiquez des valeurs négatives pour déplacer le plan vers l’avant et des valeurs positives pour le déplacer vers l’arrière.
1 Cliquez sur le bouton Scène
3 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Eclairage produit par la réflectance des objets (étalement des couleurs) • Bruit réduit dans les ombres douces Remarque : un rendu pour sortie finale peut demander du temps, selon le modèle, l’éclairage et les textures de la scène 3D. 1 Apportez les modifications nécessaires à votre modèle, y compris aux effets d’éclairage et d’ombre.
2 Choisissez la commande 3D > Rendu pour sortie finale.
Toute modification du calque 3D, par exemple le déplacement du modèle ou la modification de l’éclairage, désactive le rendu final et rétablit le paramètre de rendu précédent. L’option Rendu pour sortie finale est disponible lors de l’exportation d’une animation 3D. Le rendu pour sortie finale de chacune des images est effectué lors de la création de l’animation (voir la section « Modification des paramètres de rendu des modèles 3D (Photoshop Extended) » à la page 665).
Pour préserver le contenu 3D d’un fichier, enregistrez ce dernier au format Photoshop ou tout autre format d’image pris en charge. Vous pouvez également exporter un calque 3D comme fichier dans un format de fichier 3D pris en charge.
U3D et Google Earth 4 KMZ. Tenez compte des points suivants lors de la sélection d’un format d’exportation :
• Les paramètres de rendu sont enregistrés au format Collada DAE uniquement. Pour exporter un calque 3D, procédez comme suit : 1 Choisissez la commande 3D > Exporter le calque 3D. 2 Choisissez un format d’exportation des textures :
• Les formats DAE et OBJ prennent en charge les textures se présentant dans tous les formats d’image admis dans Photoshop.
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4 Cliquez sur le bouton OK pour lancer l’exportation.
❖ Choisissez la commande Fichier > Enregistrer ou Fichier > Enregistrer sous, sélectionnez le format
10, 12 ou 16 bits (les fichiers 10 et 12 bits sont convertis en fichiers 16 bits). Lorsque vous ouvrez un fichier DICOM dans Photoshop, vous pouvez utiliser tous les outils du programme pour modifier, marquer ou annoter le fichier. Par exemple, utilisez l’outil Annotations pour ajouter un commentaire dans le fichier, l’outil Crayon pour attirer l’attention sur une zone spécifique de la numérisation ou le filtre Antipoussière pour supprimer les poussières et les rayures d’une image numérisée. Utilisez l’outil Règle ou les outils de sélection pour mesurer le contenu d’une image. Remarque : toute échelle de mesure présente dans un fichier DICOM est automatiquement importée avec le fichier. Si aucune échelle n’est disponible, l’échelle par défaut, soit 1 pixel = 1 mm, est ajoutée comme échelle de mesure personnalisée (voir la section « Définition de l’échelle de mesure (Photoshop Extended) » à la page 675). Vous pouvez enregistrer les fichiers DICOM 8 bits dans tous les formats de fichier pris en charge par Photoshop (les fichiers 16 bits doivent être enregistrés au format DICOM, Format de document volumineux (PSB), Photoshop, Photoshop PDF, Photoshop Brut, PNG ou TIFF). Important : lorsque vous enregistrez un fichier au format DICOM, les styles de calque, les réglages, les modes de fusion et les masques sont supprimés. Vous pouvez également afficher et modifier les métadonnées des fichiers DICOM à l’aide d’Adobe Bridge ou de la boîte de dialogue Informations de Photoshop. Les fichiers DICOM prennent en charge l’automatisation externe via la création de scripts (voir la section « A propos de la création de scripts » à la page 703). Pour consulter une vidéo sur les fichiers DICOM, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0028_fr.
Traitement d’image 3D et technique
Avant d’ouvrir un fichier DICOM, vous pouvez spécifier comment ouvrir les images DICOM (comme calques, dans une grille ou sous la forme d’un volume 3D) et définir des options (dans la boîte de dialogue d’importation de fichiers DICOM) pour anonymiser les métadonnées d’un patient et afficher des incrustations. Au cours de l’importation, vous avez la possibilité d’effectuer des panoramiques, des zooms et de définir le niveau de fenêtre. La boîte de dialogue d’importation DICOM affiche également les informations d’en-tête DICOM (données textuelles sur le fichier, telles que les dimensions, la résolution et la compression éventuelle). Vous pouvez importer une séquence de plusieurs fichiers DICOM d’une seule image dans un seul fichier multicalque Photoshop à l’aide de la commande Nouveau calque vidéo d’après le fichier (voir la section « Importation de séquences d’images (Photoshop Extended) » à la page 603). Pour consulter une vidéo sur l’ouverture des fichiers DICOM, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0028_fr. 1 Choisissez Fichier > Ouvrir, sélectionnez un fichier DICOM, puis cliquez sur Ouvrir. 2 Sélectionnez les images à ouvrir. Cliquez tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour sélectionner des images
Pour faire défiler rapidement les images, utilisez la molette de défilement de la souris (Windows) ou cliquez sur les boutons fléchés Droite ou Gauche au bas de la grande image d’aperçu. 3 Choisissez l’une des options suivantes, puis cliquez sur Ouvrir : Options d’importation d’image L’option Importer les images en tant que calques place les images DICOM sur des
Options d’ensemble de données DICOM L’option Anonymiser remplace les métadonnées des patients par la
Fenêtrage Sélectionnez l’option Afficher les options de fenêtrage pour régler le contraste (Largeur de fenêtre) et la
Poumon, Os ou Abdomen). Sélectionnez Inverser l’image pour inverser les valeurs de luminosité de l’image. Pour agrandir ou réduire une vue, choisissez un niveau de zoom dans le menu Sélectionner une échelle, ou cliquez sur les signes Plus (+) ou Moins (-). Pour effectuer un panoramique, cliquez sur l’icône en forme de main en haut de la boîte de dialogue, puis faites glisser le curseur sur l’image.
Traitement d’image 3D et technique
3 Dans la section Options d’importation d’image, sélectionnez l’option Importer sous forme de volume, puis cliquez
Photoshop crée un volume 3D à partir des images DICOM et le place sur un calque 3D dans le panneau Calques. Vous pouvez utiliser les outils de position 3D de Photoshop afin de visualiser le volume 3D sous n’importe quel angle ou modifier les paramètres de rendu pour une meilleure visualisation des données.
Pour enregistrer le volume 3D, vous pouvez exporter le calque 3D ou enregistrer le fichier au format PSD (voir les sections « Exportation d’un calque 3D » à la page 669 et « Enregistrement d’un fichier 3D » à la page 670). Pour visionner une vidéo sur la création d’un volume 3D à partir d’images DICOM, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/lrvid4006_ps_fr.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque 3D contenant le volume DICOM. 2 Sélectionnez l’outil de position 3D
Si la prise en charge de la technologie OpenGL est activée sur votre système, vous pouvez également faire pivoter, déplacer ou mettre à l’échelle le volume 3D au moyen de l’axe 3D (voir la section « Utilisation de l’axe 3D (Photoshop Extended) » à la page 644).
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le calque 3D contenant le volume DICOM. 2 Choisissez la commande Fenêtre > 3D pour ouvrir le panneau 3D. 3 Dans le menu Paramètre prédéfini visible dans la partie inférieure du panneau 3D, sélectionnez un mode de rendu.
Bordures améliorées Diminue l’opacité de zones homogènes sans incidence sur celle des bordures. Cette option
Traitement d’image 3D et technique
Tons clairs gamme haute Fonction de transfert utilisant la couleur blanche pour l’ensemble de la gamme des valeurs, une opacité nulle pour les valeurs basses de la gamme et une opacité importante pour les valeurs élevées. Tons foncés gamme basse Fonction de transfert utilisant la couleur blanche pour l’ensemble de la gamme des valeurs, une opacité nulle pour les valeurs élevées de la gamme et une opacité importante pour les valeurs basses. Projection d’intensité maximale Affiche les valeurs maximales dans le volume afin de fournir un aperçu rapide de sa structure. Aucune information de profondeur n’est indiquée. Echelle colorimétrique rouge-bleu Fonction de transfert utilisant un dégradé de couleur rouge-bleu complet. Isolignes fines Fonction de transfert utilisant une couleur constante, tandis que l’élément d’opacité correspond à une
Rayon X Reproduit de manière approximative le passage du rayonnement X à travers un support translucide aux
Echelle colorimétrique blanc-noir Fonction de transfert utilisant une composante de couleur blanc-noir.
(Photoshop Extended) » à la page 665).
Extended) 1 Ouvrez un fichier DICOM, puis définissez des options dans la boîte de dialogue d’importation de fichiers DICOM 3 Entrez un préfixe pour l’option Préfixe de la zone Options d’exportation. 4 Cliquez sur Exporter la présentation (JPEG), sélectionnez un dossier, puis cliquez sur Sélection.
DICOM Image1, DICOM Image2, DICOM Image3).
Série Numéro, date et description de la série et modalités. Matériel Etablissement et fabricant du matériel.
Traitement d’image 3D et technique
« A propos des métadonnées » à la page 522
Pour animer des images ou des tranches DICOM, sélectionnez tous les calques DICOM, puis choisissez la commande Créer des images d’après des calques dans le menu du panneau Animation (montage). Après la création d’images dans le panneau Animation (montage), vous pouvez enregistrer les fichiers DICOM sous forme de séquences QuickTime (changez les fichiers DICOM en niveaux de gris en mode RVB, puis faites un rendu vidéo). Il est également possible d’enregistrer les images sous forme de fichiers GIF animés (choisissez la commande Fichier > Enregistrer pour le Web et les périphériques). Vous pouvez également utiliser le panneau Animation (montage) pour animer un volume 3D créé à partir d’un fichier DICOM (voir la section « Création d’animations 3D (Photoshop Extended) » à la page 665).
« Exportation de fichiers vidéo ou de séquences d’images » à la page 632 « Création d’animations d’images » à la page 613 « Flux de production des animations de montage (Photoshop Extended) » à la page 621
A propos des mesures (Photoshop Extended) La fonction Mesure de Photoshop Extended vous permet de mesurer n’importe quelle zone définie à l’aide de l’outil Règle ou d’un outil de sélection, y compris des zones irrégulières sélectionnées avec les outils Lasso, Sélection rapide ou Baguette magique. Vous pouvez également calculer la hauteur, la largeur, la zone et le périmètre ou effectuer le suivi des mesures d’une ou plusieurs images. Les données des mesures sont enregistrées dans le panneau Journal des mesures. Vous pouvez personnaliser les colonnes du journal des mesures, trier les données des colonnes et exporter les données du journal dans un fichier texte Unicode délimité par des tabulations. Pour consulter une vidéo sur la fonction Mesure, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0029_fr. Echelle de mesure Définissez une échelle de mesure pour spécifier qu’un nombre donné de pixels dans l’image équivaut à un nombre d’unités d’échelle, telles que les pouces, les millimètres ou les microns. Lorsque vous avez créé une échelle, vous pouvez mesurer des zones et recevoir les calculs et les résultats du journal dans les unités d’échelle sélectionnées. Vous pouvez créer plusieurs échelles de mesure prédéfinies bien qu’une seule échelle puisse être utilisée à la fois dans le document.
Traitement d’image 3D et technique
Remarque : l’échelle de mesure est définie automatiquement pour les fichiers DICOM (voir la section « A propos des fichiers DICOM (Photoshop Extended) » à la page 670). Choisissez Analyse > Définir l’échelle de mesure > Par défaut pour rétablir l’échelle de mesure par défaut, à savoir 1 pixel = 1 pixel.
1 Ouvrez un document. 2 Choisissez Analyse > Définir l’échelle de mesure > Personnalisée. L’outil Règle est automatiquement sélectionné.
Longueur de pixel. Le paramètre actif est restauré lorsque vous refermez la boîte de dialogue Echelle de mesure. 3 Entrez la longueur logique et les unités logiques que vous souhaitez faire correspondre à la longueur de pixel.
4 Cliquez sur OK dans la boîte de dialogue Echelle de mesure pour appliquer l’échelle de mesure au document. 5 Choisissez Fichier > Enregistrer pour enregistrer le document avec le paramètre d’échelle de mesure actif.
, puis sélectionnez l’option Echelle de mesure dans la zone Informations sur l’état. Pour afficher l’échelle de mesure au bas de la fenêtre du document, choisissez Afficher > Echelle de mesure dans le menu de la fenêtre du document.
1 Ouvrez un document. 2 Choisissez Analyse > Définir l’échelle de mesure > Personnalisée. 3 Créez une échelle de mesure. 4 Cliquez sur Enregistrer l’échelle prédéfinie, puis donnez un nom au paramètre prédéfini. 5 Cliquez sur OK. Le paramètre prédéfini que vous venez de créer est ajouté au sous-menu Analyse > Définir l’échelle
1 Choisissez Analyse > Définir l’échelle de mesure > Personnalisée.
1 Choisissez Analyse > Placer un marqueur d’échelle. 2 Dans la boîte de dialogue Marqueur d’échelle de mesure, définissez les options suivantes : Longueur Entrez une valeur pour définir la longueur du marqueur d’échelle. La longueur en pixel du marqueur
Police Choisissez la police de caractères du texte affiché. Corps de la police Choisissez le corps de la police du texte affiché. Afficher le texte Sélectionnez cette option pour afficher la longueur et les unités logiques du marqueur d’échelle. Position du texte Affiche la légende au-dessus ou au-dessous du marqueur d’échelle. Couleur Définit l’affichage du marqueur d’échelle et de la légende en noir ou en blanc.
Pour consulter une vidéo permettant de mieux comprendre et utiliser la fonction Mesure, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0029_fr.
Vous pouvez placer plusieurs marqueurs d’échelle dans un document ou remplacer les marqueurs existants. Remarque : les marqueurs d’échelle supplémentaires sont placés à la même position sur l’image, et il est possible qu’ils se recouvrent les uns les autres, selon leur longueur. Pour afficher un marqueur sous-jacent, désactivez le groupe de calques du marqueur d’échelle. 1 Choisissez Analyse > Placer un marqueur d’échelle. 2 Cliquez sur Supprimer ou Conserver. 3 Entrez les paramètres du nouveau marqueur, puis cliquez sur OK.
1 Dans le panneau Calques, sélectionnez le groupe de calques Marqueur d’échelle de mesure correspondant au
2 Cliquez avec le bouton droit de la souris sur le groupe de calques, puis sélectionnez Supprimer le groupe dans le
Traitement d’image 3D et technique
Les mesures peuvent être prises à l’aide des outils de sélection, de l’outil Règle et de l’outil Comptage de Photoshop. Choisissez un outil de mesure adapté au type de données que vous souhaitez enregistrer dans le journal des mesures.
• Utilisez l’outil Comptage pour compter les éléments présents sur l’image et enregistrer ce nombre (voir la section « A propos du comptage (Photoshop Extended) » à la page 681). Chacune des mesures calcule un ou plusieurs points de données. Les points de données sélectionnés déterminent les informations enregistrées dans le journal des mesures. Les points de données correspondent au type d’outil avec lequel vous prenez les mesures. Les points de données disponibles pour mesurer les sélections sont la zone, le périmètre, la hauteur et la largeur. Pour les mesures prises avec l’outil Règle, les points de données disponibles sont la longueur et l’angle. Vous pouvez créer et enregistrer des groupes de points de données pour des types de mesures donnés afin d’accélérer votre flux de production. 1 Ouvrez un document existant. 2 Choisissez Analyse > Définir l’échelle de mesure, puis sélectionnez une échelle de mesure prédéfinie pour le
Les mesures sont calculées et enregistrées dans le journal des mesures à l’aide des unités d’échelle actives lorsqu’une mesure est enregistrée. Si aucune échelle de mesure n’existe, l’échelle par défaut est 1 pixel = 1 pixel. 3 (Facultatif) Choisissez Analyse > Sélectionner des points de données, puis utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez un paramètre prédéfini de points de données existant dans le sous-menu. Pour consulter une vidéo permettant de mieux comprendre et utiliser la fonction Mesure, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0029_fr. Dans la boîte de dialogue Sélectionner des points de données, les points de données sont regroupés en fonction de l’outil qui peut les mesurer. Les points de données de la catégorie Commun sont disponibles pour tous les outils. Ils ajoutent des informations utiles au journal des mesures, par exemple le nom du fichier mesuré, l’échelle de mesure et la date et l’heure de la mesure. Par défaut, tous les points de mesure sont sélectionnés. Vous pouvez sélectionner un sous-ensemble de points de données pour un type de mesure spécifique et enregistrer la combinaison comme paramètre prédéfini de points de données. Remarque : lorsque vous prenez une mesure avec un outil spécifique, seuls les points de données associés à cet outil s’affichent dans le journal, et ce même si d’autres points de données sont sélectionnés. Par exemple, si vous prenez une mesure avec l’outil Règle, seuls les points de données de la catégorie Outil Règle figurent dans le journal des mesures, de même que les points de données sélectionnés dans la catégorie Commun. 4 Choisissez un élément de l’image et un outil de mesure qui correspondent aux points de données sélectionnés.
5 Choisissez la commande Fenêtre > Journal des mesures pour ouvrir le panneau Journal des mesures. 6 Choisissez la commande Analyse > Enregistrer les mesures ou cliquez sur le bouton Enregistrer les mesures dans
Remarque : si les points de données sélectionnés ne correspondent pas à l’outil de mesure actif, un message vous invite à sélectionner des points de données pour cet outil. Le journal des mesures possède des colonnes pour chacun des points de données sélectionnés dans la boîte de dialogue Sélectionner des points de données. Pour chaque mesure, une nouvelle rangée est ajoutée dans le journal des mesures. Si vous mesurez plusieurs zones sélectionnées sur l’image, une rangée de données est créée dans le journal contenant les données de synthèse ou les données cumulatives de toutes les zones sélectionnées, suivie par une rangée de données pour chacune des zones de sélection. Chaque zone de sélection est répertoriée comme un élément distinct dans la colonne Libellé du journal et se voit attribuer un numéro unique. Vous pouvez répéter les étapes 2 à 6 pour différentes sélections effectuées dans un ou plusieurs documents. La colonne Document du journal des mesures reflète la source des données de mesure.
Angle Angle de l’orientation (±0-180) de l’outil Règle. Zone Zone de la sélection en pixels carrés ou exprimée dans l’unité correspondant au paramètre d’échelle de mesure
Circularité 4 pi (zone/périmètre2). Une valeur équivalant à 1 indique un cercle parfait. Lorsque la valeur se rapproche
Nombre Variable selon l’outil de mesure utilisé. Outil de sélection : nombre de zones de sélection discontiguës sur l’image. Outil Comptage : nombre d’éléments comptés sur l’image. Outil Règle : nombre de lignes de règle visibles (1 ou 2). Date et heure Applique un tampon indiquant la date et l’heure de la mesure. Document Identifie le document (fichier) mesuré. Valeur de gris Mesure de la luminosité, comprise entre 0 et 255 (pour les images 8 bits), 0 et 32 768 (pour les images
Hauteur Hauteur de la sélection (y max - y min), exprimée dans l’unité correspondant au paramètre d’échelle de
Histogramme Génère des données d’histogramme pour chacune des couches de l’image (trois pour les images RVB, quatre pour les images CMJN, etc.), enregistrant le nombre de pixels pour chaque valeur de 0 à 255 (les valeurs 16 ou 32 bits sont converties en valeurs 8 bits). Lorsque vous exportez des données du journal des mesures, les données numériques de l’histogramme sont exportées dans un fichier CSV (comma separated values, valeurs séparées par une virgule). Ce fichier est placé dans son propre dossier, au même emplacement que l’exportation, dans un fichier texte délimité par tabulation, du journal des mesures. Les fichiers d’histogramme se voient attribuer un numéro unique,
Traitement d’image 3D et technique
Densité intégrée Somme des valeurs des pixels de la sélection. Elle équivaut au produit de la zone (en pixels) et de la
Libellé Identifie et numérote automatiquement chacune des mesures Mesure 1, Mesure 2, et ainsi de suite. Lorsque
Longueur Distance linéaire définie par l’outil Règle sur l’image, exprimée dans l’unité correspondant au paramètre
Périmètre Périmètre de la sélection. Lorsque plusieurs sélections sont mesurées à la fois, une mesure est générée pour le périmètre total de toutes les sélections, ainsi que des mesures supplémentaires pour chacune des sélections. Echelle Echelle de mesure du document source (par exemple, 100 pixels = 3 miles). Unités d’échelle Unités logiques de l’échelle de mesure. Facteur d’échelle Nombre de pixels attribués à l’unité d’échelle. Source Source de la mesure : outil Règle, outil Comptage ou outil de sélection. Largeur Largeur de la sélection (x max - x min), exprimée dans l’unité correspondant au paramètre d’échelle de
3 Cliquez sur Enregistrer l’échelle prédéfinie, puis donnez un nom au paramètre prédéfini. 4 Cliquez sur OK. Le paramètre prédéfini est enregistré et est désormais disponible à partir du sous-menu Analyse >
1 Choisissez Analyse > Sélectionner des points de données > Personnalisés. 2 Choisissez le paramètre prédéfini à modifier dans le menu. 3 Sélectionnez ou désélectionnez des points de données. Le nom du paramètre prédéfini devient Personnalisés. 4 Cliquez sur Enregistrer le paramètre prédéfini. Entrez le nom du paramètre prédéfini d’origine pour remplacer le
1 Choisissez Analyse > Sélectionner des points de données > Personnalisés. 2 Choisissez le paramètre prédéfini à supprimer dans le menu. 3 Cliquez sur Supprimer l’échelle prédéfinie, puis sur Oui pour confirmer la suppression. 4 Cliquez sur OK.
Traitement d’image 3D et technique
Le panneau Journal des mesures enregistre les données de mesure de l’objet que vous mesurez. Chacune des rangées du journal représente un ensemble de mesures, et les colonnes représentent les points de données d’un ensemble de mesure. Lorsque vous mesurez un objet, une nouvelle rangée apparaît dans le journal des mesures. Vous pouvez réorganiser les colonnes du journal, trier les données des colonnes, supprimer des rangées ou des colonnes ou exporter les données du journal dans un fichier CSV. Pour consulter une vidéo permettant de mieux comprendre et utiliser la fonction Mesure, rendez-vous à l’adresse www.adobe.com/go/vid0029_fr.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Choisissez Fenêtre > Journal des mesures. • Cliquez sur une rangée du journal pour la sélectionner. • Pour sélectionner plusieurs rangées contiguës, cliquez sur la première rangée et faites glisser le curseur sur les rangées à ajouter, ou cliquez sur la première rangée et cliquez tout en maintenant la touche Maj enfoncée sur la dernière rangée.
Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS) enfoncée sur les rangées à ajouter.
• Pour désélectionner toutes les rangées, cliquez sur Désélectionner toutes les mesures.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Pour sélectionner plusieurs colonnes contiguës, cliquez sur un en-tête de colonne et faites glisser le curseur sur les colonnes à ajouter, ou cliquez sur le premier en-tête de colonne et cliquez sur le dernier en-tête de colonne tout en maintenant la touche Maj enfoncée.
❖ Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Traitement d’image 3D et technique
(les rangées ne peuvent pas être réorganisées manuellement).
1 Sélectionnez une ou plusieurs rangées ou colonnes du journal. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez sur l’icône de corbeille en haut du panneau. • Cliquez avec le bouton droit de la souris sur une rangée ou l’en-tête d’une colonne, puis sélectionnez la commande Supprimer dans le menu contextuel.
Vous pouvez exporter les données du journal des mesures dans un fichier texte au format CSV. Vous pouvez ouvrir ce fichier dans un tableur et y réaliser des opérations statistiques ou analytiques à partir des données de mesure. 1 Sélectionnez une ou plusieurs rangées de données dans le journal. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez sur l’icône Exporter les mesures sélectionnées, en haut du panneau. • Cliquez avec le bouton droit de la souris sur une rangée, puis sélectionnez la commande Exporter dans le menu contextuel. 3 Entrez un nom de fichier et un emplacement, puis cliquez sur Enregistrer.
Extended) A propos du comptage (Photoshop Extended) Vous pouvez utiliser l’outil Comptage pour compter les objets présents dans une image. Pour compter manuellement les objets, cliquez sur l’image à l’aide de l’outil Comptage afin que Photoshop effectue le suivi du nombre de clics. Ce nombre apparaît sur l’élément et dans la barre d’options de l’outil Comptage. Les nombres sont enregistrés en même temps que le fichier. Photoshop peut également compter automatiquement plusieurs zones sélectionnées dans une image et enregistrer les résultats dans le panneau Journal des mesures.
« Prise d’une mesure (Photoshop Extended) » à la page 677
Choisissez la commande Renommer dans le menu Groupe de comptage pour renommer un groupe de comptage. Couleur Pour définir la couleur du groupe de comptage, cliquez sur le sélecteur de couleurs. Taille du marqueur Saisissez une valeur comprise entre 1 et 10 ou utilisez le curseur de proximité pour modifier la
Taille du libellé Saisissez une valeur comprise entre 8 et 72 ou utilisez le curseur de proximité pour modifier la valeur
Remarque : cette opération ne modifie pas les comptages déjà enregistrés dans le journal des mesures. 4 (Facultatif) Pour changer de groupe de comptage, sélectionnez le groupe voulu dans le menu Groupe de comptage
5 (Facultatif) Pour afficher ou masquer les nombres du comptage :
• Choisissez la commande Affichage > Extras, Affichage > Afficher > Tout ou Affichage > Afficher > Rien. 6 (Facultatif) Choisissez la commande Analyse > Enregistrer les mesures ou cliquez sur le bouton Enregistrer les Remarque : pour enregistrer un nombre dans le journal des mesures, le point de données de mesure Nombre doit être sélectionné. Choisissez Analyse > Sélectionner des points de données > Personnalisés, puis sélectionnez le point de données Nombre dans la catégorie Outil Comptage. 7 (Facultatif) Choisissez la commande Fichier > Enregistrer pour enregistrer les nombres et les groupes de comptage
Utilisez la fonction de comptage automatique de Photoshop pour compter plusieurs zones de sélection dans une image. Définissez les zones de sélection à l’aide de l’outil Baguette magique ou de la commande Plage de couleurs. 1 Sélectionnez l’outil Baguette magique, ou choisissez Sélection > Plage de couleurs.
Traitement d’image 3D et technique • Si vous utilisez l’outil Baguette magique, augmentez ou diminuez la valeur de l’option Tolérance de façon à optimiser la sélection des objets que vous souhaitez compter dans l’image. Désélectionnez les options Lissage et Pixels contigus.
3 Choisissez Analyse > Sélectionner des points de données > Personnalisés. 4 Dans la catégorie Sélections, sélectionnez le point de données Nombre, puis cliquez sur OK. 5 Choisissez la commande Fenêtre > Journal des mesures. 6 Choisissez la commande Analyse > Enregistrer les mesures, ou cliquez sur le bouton Enregistrer les mesures dans
Photoshop compte les zones de sélection et reporte le résultat du comptage dans la colonne Nombre du journal des mesures.
« Sélection avec l’outil Baguette magique » à la page 286
Lorsque vous vous connectez à Photoshop depuis MATLAB, il vous suffit de saisir des commandes dans l’invite MATLAB pour exécuter des opérations dans Photoshop. Vous pouvez exécuter des algorithmes MATLAB et visualiser les résultats sur votre image dans Photoshop. Remarque : la communication entre Photoshop et MATLAB utilise l’interface JavaScript Photoshop et l’interface de bibliothèque MATLAB.
Installez Photoshop et MATLAB sur votre ordinateur. Une fois Photoshop Extended et MATLAB installés, vous devez vérifier l’intégration de MATLAB.
1 Lancez Photoshop Extended puis MATLAB. 2 Dans MATLAB, ajoutez le chemin Photoshop/MATLAB, y compris les sous-dossiers. 3 A l’invite MATLAB, ouvrez le dossier MATLAB, recherchez le dossier des tests, ouvrez-le, puis saisissez testall. 4 Photoshop et MATLAB exécutent une série de tests pour vérifier l’intégration entre les deux programmes et
Traitement d’image 3D et technique
Photoshop depuis MATLAB. 1 Dans MATLAB, choisissez File > Set Path. 5 Dans la boîte de dialogue Preferences, cliquez sur l’arborescence General (en haut, à gauche). 6 Cliquez sur le bouton Update Toolbox Path Cache. 7 Cliquez sur Apply, puis sur OK.
Extended) ❖ Dans MATLAB, utilisez l’une des méthodes suivantes : Le système d’aide de MATLAB comporte des exemples d’un flux de production MATLAB/Photoshop. 1 Choisissez Help > Full Product Family Help.
2 Cliquez sur le bouton Start. 3 Choisissez Desktop Tools > View Source Files. 4 Cliquez sur le bouton Refresh Start et sur le bouton Close, puis réessayez la commande du menu Help.
La saisie de commandes sur la ligne de commande MATLAB vous permet de vous connecter à Photoshop, de vous en déconnecter et de générer des pixels que vous pouvez afficher dans un document Photoshop. Pour obtenir la liste de toutes les commandes Photoshop dans MATLAB, accédez au fichier psfunctionscat.html, placé dans le dossier MATLAB du répertoire d’installation de Photoshop. Entrez help (nom de la commande) à l’invite de commande MATLAB pour obtenir une description plus complète de chacune des commandes, notamment la syntaxe, les arguments et des exemples. Remarque : toutes les commandes MATLAB sont compatibles avec les caractères japonais. MATLAB pour Windows prend en charge une interface utilisateur en japonais sur les systèmes Windows XP japonais. MATLAB pour Mac OS prend en charge l’anglais des Etats-Unis seulement sur les systèmes Mac OS japonais. Pour plus de détails, veuillez contacter TheMathWorks, Inc.
Traitement d’image 3D et technique
1 Dans MATLAB, entrez psnewdoc. 2 Pour spécifier les attributs du nouveau document, entrez l’une des valeurs suivantes :
(W) et de hauteur (H) sont exprimées dans l’unité définie dans la section Unités et règles de la boîte de dialogue Préférences de Photoshop. Les autres attributs de document sont également définis sur leurs valeurs par défaut. Remarque : entrez la chaîne « undefined » (indéfini) pour ignorer les arguments d’entrée. La taille par défaut d’un nouveau document est de 504 x 360 pixels.
Fourni à titre d’exemple, le code suivant permet la création d’un document et la spécification de tous ses attributs dans MATLAB : psnewdoc(10, 10, 72, 'hi', 'cmyk', 'transparent', 2.5, 16, 'U.S. Web Coated (SWOP) v2')
Saisissez psnewdoc(W,H,R,N,M,F,A,B,P) pour créer un document avec des valeurs pour les attributs suivants : W Spécifie la largeur du document, exprimée dans l’unité définie dans la section Unités et règles de la boîte de dialogue
H Spécifie la hauteur du document, exprimée dans l’unité définie dans la section Unités et règles de la boîte de dialogue
R Définit la résolution. La valeur par défaut de la résolution est 72 ppp. N Indique le nom du document. Le nom par défaut est Sans titre-X, où X est l’index des nouveaux documents. M Spécifie le mode colorimétrique : RVB, CMJN, Lab, Bitmap ou Niveaux de gris. Le mode par défaut est RVB. F Spécifie le contenu de l’arrière-plan du nouveau document : Blanc, Couleur d’arrière-plan ou Transparent. La valeur
A Spécifie le format de pixels. La valeur par défaut de cet attribut est 1 (carré). B Spécifie la profondeur (nombre de bits par pixel) : 1, 8, 16 ou 32. La valeur par défaut de la profondeur est 8. P Spécifie le profil colorimétrique. La couleur de l’espace de travail est la valeur par défaut pour le mode
A propos des piles d’images (Photoshop Extended) Une pile d’images combine un groupe d’images présentant à la fois des similitudes et des différences sur le plan de la qualité ou du contenu. Une fois qu’elles sont combinées dans une pile, vous pouvez traiter les différentes images pour produire une vue composite qui élimine les contenus ou bruits indésirables.
Traitement d’image 3D et technique
Les piles d’images sont enregistrées en tant qu’objets dynamiques. Les options de traitement qui peuvent être appliquées à la pile sont appelées modes d’empilement. L’application d’un mode d’empilement à une pile d’images constitue une retouche non destructrice. Vous pouvez changer de mode d’empilement pour produire différents effets sans pour autant altérer les informations de l’image d’origine dans la pile. Pour conserver les changements une fois le mode d’empilement appliqué, enregistrez le résultat dans une nouvelle image ou pixellisez l’objet dynamique. Vous pouvez créer une pile d’images manuellement ou à l’aide d’un script.
Pour un résultat optimal, les images contenues dans une pile d’images doivent posséder les mêmes dimensions et un contenu très similaire, par exemple un ensemble d’images fixes prises depuis un point de visée fixe ou une série d’images réalisées à partir d’une caméra immobile. Le contenu de vos images doit être suffisamment semblable pour vous permettre de les repérer ou de les aligner avec d’autres images du groupe. 1 Combinez les différentes images dans une image multicalque (voir la section « Duplication de calques » à la
Remarque : une pile d’images doit posséder aux moins deux calques. Vous pouvez également combiner des images à l’aide d’un script (Fichier > Scripts > Chargement des fichiers dans une pile). 2 Choisissez Sélection > Tous les calques.
3 Choisissez Edition > Alignement automatique des calques, puis sélectionnez l’option d’alignement Automatique.
4 Choisissez Calque > Objets dynamiques > Convertir en objet dynamique. 5 Choisissez Calque > Objets dynamiques > Mode d’empilement, puis sélectionnez un mode dans le sous-menu.
• Pour supprimer des objets de l’image, utilisez le module externe Médiane. Une image composite de la même taille que la pile d’images d’origine est alors créée. Il se peut que vous deviez tester plusieurs modules externes pour obtenir un résultat optimal pour votre image. Pour obtenir un rendu différent, choisissez un autre mode d’empilement dans le sous-menu. Les effets de rendu ne sont pas cumulatifs : chaque effet s’applique aux données des images d’origine dans la pile et remplace les effets précédents.
Les modes d’empilement fonctionnent uniquement couche par couche et seulement sur des pixels non transparents. Par exemple, le mode Maximum renvoie les valeurs maximales des couches rouge, vert et bleu pour la section transversale d’un pixel et les fusionne en une valeur de pixel composite dans l’image rendue.
Traitement d’image 3D et technique
Exprime l’irrégularité ou la planéité par rapport à une répartition normale. L’aplatissement pour une répartition normale standard est de 3. Un aplatissement supérieur à 3 indique une répartition irrégulière, et un aplatissement inférieur à 3 indique une répartition plane (par rapport à une répartition normale).
du calque. Une fois que vous avez enregistré l’objet dynamique modifié, la pile est automatiquement rendue avec la dernière option de rendu appliquée.
Traitement d’image 3D et technique
Les fichiers sélectionnés sont répertoriés dans la boîte de dialogue. 4 Si vous le souhaitez, sélectionnez l’option Tenter d’aligner automatiquement les images sources (équivalent de la
Photoshop combine les différentes images dans une seule image multicalque, convertit les calques en objet dynamique et applique le mode d’empilement sélectionné.
Un script est une série de tâches exécutées sur un fichier unique ou un lot de fichiers — commandes de menu, options de panneau, scripts d’outils, etc. Par exemple, vous pouvez créer un script qui modifie la taille d’une image, applique un effet à l’image, puis enregistre le fichier au format désiré. Les scripts peuvent inclure des étapes permettant d’accomplir des tâches qui ne peuvent pas être enregistrées (par exemple, l’utilisation d’un outil de peinture). Les scripts peuvent également inclure des commandes modales qui permettent d’entrer des valeurs dans une boîte de dialogue lorsque vous exécutez le script. Dans Photoshop, les scripts sont à la base des droplets, de petites applications qui traitent automatiquement tous les fichiers que vous faites glisser sur leur icône. Photoshop et Illustrator sont livrés avec des scripts prédéfinis pour vous aider à exécuter les tâches les plus communes. Vous pouvez utiliser ces scripts tels quels, les personnaliser en fonction de vos besoins ou créer de nouveaux scripts. Les scripts sont stockés sous la forme d’ensembles, afin de vous aider à les classer. Vous pouvez enregistrer, modifier, personnaliser et traiter les scripts par lots, et vous pouvez gérer des groupes de scripts en travaillant avec des ensembles de scripts.
Utilisez le panneau Scripts (Fenêtre > Scripts) pour enregistrer, exécuter, modifier et supprimer des scripts individuels. Ce panneau vous permet également d’enregistrer et de charger des fichiers de scripts.
❖ Cliquez sur le triangle situé à gauche de l’ensemble, du script ou de la commande dans le panneau Scripts.
Automatisation des tâches
❖ Choisissez la commande Mode Bouton dans le menu du panneau Scripts. Choisissez de nouveau Mode Bouton
Remarque : en mode Bouton, vous ne pouvez pas visualiser les commandes ni les ensembles.
❖ Cliquez sur le nom d’un script. Pour sélectionner plusieurs scripts contigus, maintenez la touche Maj enfoncée et
(Windows) ou la touche Commande (Mac OS) enfoncée et cliquez sur les noms de scripts souhaités.
L’exécution d’un script exécute les commandes enregistrées dans le script sur le document actif (certains scripts nécessitent une sélection avant l’exécution ; d’autres peuvent être exécutés sur un fichier entier). Vous pouvez exclure des commandes spécifiques d’un script ou exécuter uniquement une commande donnée. Si le script inclut une commande modale, vous pouvez préciser des valeurs dans une boîte de dialogue ou utiliser un outil modal lorsque le script est mis en attente. Remarque : en mode Bouton, si vous cliquez sur un bouton de script, le script s’exécute dans sa totalité. Les commandes préalablement exclues ne sont cependant pas exécutées. 1 Si nécessaire, sélectionnez les objets sur lesquels exécuter le script, ou ouvrez un fichier. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
Pour annuler un script dans Photoshop, créez un instantané dans le panneau Historique avant d’exécuter un script, puis sélectionnez l’instantané pour annuler le script.
Vous pouvez régler la vitesse d’exécution des scripts ou en suspendre l’exécution pour vous aider à déboguer un script. 1 Choisissez la commande Options d’exécution dans le menu du panneau Scripts. 2 Spécifiez une vitesse et cliquez sur OK : En accéléré Exécute le script à une vitesse normale (par défaut).
Automatisation des tâches
Pas à pas. Pas à pas Exécute chaque commande et retrace l’image avant de passer à la commande suivante du script. Pause pendant __ secondes Indique la durée pendant laquelle l’application doit marquer une pause entre l’exécution de chaque commande du script.
Gérez les scripts dans le panneau Scripts pour qu’ils soient classés et que seuls ceux requis pour un projet soient disponibles. Vous pouvez réorganiser, dupliquer, supprimer, renommer et modifier les options des scripts dans le panneau Scripts.
❖ Dans le panneau Scripts, faites glisser le script voulu vers son nouvel emplacement, avant ou après un autre script.
❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
Vous pouvez utiliser les mêmes méthodes pour dupliquer des ensembles.
1 Dans le panneau Scripts, sélectionnez le script, la commande ou l’ensemble. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
❖ Choisissez la commande Effacer tous les scripts (Photoshop) ou Effacer les scripts (Illustrator) dans le menu du
Même si vous avez effacé tous les scripts, vous pouvez restaurer l’ensemble des scripts par défaut du panneau Scripts.
Automatisation des tâches
1 Sélectionnez le script, puis choisissez la commande Options de script dans le menu du panneau Scripts. 2 Entrez un nouveau nom pour le script ou modifiez ses options, sa combinaison de touches de fonctions ou la
Vous pouvez créer et organiser des ensembles de scripts contenant des tâches apparentées que vous pouvez ensuite enregistrer sur CD pour les transférer sur d’autres ordinateurs. Remarque : tout script créé est automatiquement répertorié dans le panneau Scripts, mais pour réellement enregistrer un script sans risquer de le perdre en cas de suppression du fichier de préférences (Illustrator) ou du fichier du panneau Scripts (Photoshop), vous devez le sauvegarder comme faisant partie d’un ensemble de scripts.
1 Sélectionnez un ensemble.
2 Choisissez la commande Enregistrer les scripts dans le menu du panneau Scripts. 3 Saisissez le nom de l’ensemble, choisissez un emplacement et cliquez sur Enregistrer.
Remarque : (Photoshop uniquement) si vous placez le fichier de l’ensemble de scripts enregistré dans le dossier Paramètres prédéfinis/Scripts, l’ensemble s’affiche en bas du menu du panneau Scripts lorsque vous redémarrez l’application. (Photoshop uniquement) Appuyez simultanément sur les touches Ctrl + Alt (Windows) ou Commande + Option (Mac OS) lorsque vous choisissez la commande Enregistrer les scripts pour enregistrer les scripts dans un fichier texte. Vous pouvez ensuite utiliser ce fichier pour relire ou imprimer le contenu d’un script. Cependant, vous ne pouvez pas charger de nouveau le fichier texte dans Photoshop.
Par défaut, le panneau Scripts affiche les scripts prédéfinis (livrés avec l’application) et tous ceux que vous créez. Vous pouvez également charger d’autres scripts dans le panneau Scripts. ❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
Les fichiers d’ensemble de scripts Photoshop ont l’extension .atn ; les fichiers d’ensemble de scripts Illustrator ont l’extension .aia.
Automatisation des tâches
1 Choisissez la commande Réinitialiser les scripts dans le menu du panneau Scripts. 2 Cliquez sur le bouton OK pour remplacer les scripts figurant dans le panneau Scripts par l’ensemble par défaut ou
Pour vous aider à organiser vos scripts, vous pouvez créer des ensembles de scripts et les enregistrer sur disque. Vous pouvez organiser des ensembles de scripts pour différents types de travaux, comme la publication imprimée et la publication en ligne, et transférer des ensembles vers d’autres ordinateurs.
Remarque : si vous envisagez de placer le script que vous allez créer dans un nouvel ensemble, commencez par créer cet ensemble. Le nouvel ensemble apparaîtra alors dans le menu déroulant des ensembles lorsque vous créerez le script.
(Illustrator). Important : la commande Remplacer les scripts remplace tous les ensembles de scripts du document actif. Avant de l’utiliser, vérifiez que vous avez fait une copie de l’ensemble de scripts actif à l’aide de la commande Enregistrer les scripts.
Enregistrement des scripts Tenez compte des règles suivantes lors de l’enregistrement des scripts :
• Vous pouvez enregistrer les opérations exécutées avec les outils Rectangle de sélection, Déplacement, Polygone, Lasso, Baguette magique, Recadrage, Tranche, Gomme magique, Dégradé, Pot de peinture, Texte, Forme personnalisée, Annotations, Pipette et Echantillonnage de couleur, ainsi que les opérations exécutées dans les panneaux Historique, Nuancier, Couleur, Tracés, Couches, Calques, Styles et Scripts.
Automatisation des tâches
Vérifiez si vous souhaitez conserver ces valeurs pour l’enregistrement.
Baguette magique, Lasso, Forme personnalisée, Pipette et Annotations permettent d’enregistrer une position. Lors de l’enregistrement d’un script qui sera appliqué à des fichiers de différentes tailles, définissez le pourcentage comme unités de la règle. Ainsi, le script sera toujours exécuté à la même position relative sur l’image.
L’enregistrement des scripts fonctionne de façon similaire dans Photoshop et Illustrator.
Lorsque vous créez un nouveau script, les commandes et les outils que vous utilisez sont ajoutés au script jusqu’à l’arrêt de l’enregistrement. Pour éviter toute erreur, travaillez sur une copie : au début du script, avant d’appliquer d’autres commandes, enregistrez le fichier par la commande Fichier > Enregistrer une copie (Illustrator) ou la commande Fichier > Enregistrer sous et sélectionnez En tant que copie (Photoshop). Dans Photoshop, vous pouvez aussi cliquer sur le bouton Nouvel instantané du panneau Historique pour créer un instantané de l’image avant d’enregistrer le script. 1 Ouvrez un fichier. 2 Dans le panneau Scripts, cliquez sur le bouton Créer un script
3 Saisissez un nom de script et sélectionnez un ensemble, puis définissez les autres options : Touche de fonction Attribue un raccourci clavier au script. Vous pouvez sélectionner une combinaison associant une touche de fonction, la touche Ctrl (Windows) ou Commande (Mac OS), à la touche Maj (par exemple, Ctrl + Maj + F3). Seules exceptions : sous Windows, vous ne pouvez pas utiliser la touche F1, et vous ne pouvez pas associer les touches F4 ou F6 à la touche Ctrl.
Couleur Attribue une couleur pour l’affichage en Mode Bouton.
Les tâches des scripts ne peuvent pas toutes être enregistrées directement ; cependant, vous pouvez insérer la plupart des tâches non enregistrables en utilisant les commandes du menu du panneau Scripts. 6 Pour arrêter l’enregistrement, vous pouvez soit cliquer sur le bouton Arrêter l’exécution/l’enregistrement, soit
Automatisation des tâches
La commande Insérer le tracé vous permet d’inclure dans un script un tracé complexe (créé à l’aide de l’outil Plume ou collé depuis Adobe Illustrator). Lors de l’exécution du script, le tracé de travail est défini sur le tracé enregistré. Vous pouvez insérer un tracé pendant ou après l’enregistrement d’un script. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes : • Sélectionnez une commande pour enregistrer un tracé après la commande. 2 Sélectionnez un tracé existant dans le panneau Tracés. 3 Choisissez l’option Insérer le tracé dans le menu du panneau Scripts.
Remarque : l’exécution de scripts comprenant des tracés complexes nécessite parfois une quantité de mémoire importante. Si vous rencontrez des problèmes, augmentez la quantité de mémoire allouée à Photoshop.
Dans un script, vous pouvez inclure des points d’arrêt qui vous permettent d’accomplir une tâche ne pouvant être enregistrée (par exemple, l’utilisation d’un outil de peinture). Une fois la tâche accomplie, cliquez sur le bouton Exécuter du panneau Scripts pour terminer le script. Vous pouvez aussi afficher un court message lorsque le script atteint le point d’arrêt pour vous rappeler les actions à effectuer avant de poursuivre le script. Vous pouvez inclure un bouton Continuer dans le message dans le cas où aucune autre tâche ne doit être effectuée. 1 Choisissez l’emplacement du point d’arrêt en utilisant l’une des méthodes suivantes :
• Sélectionnez une commande pour insérer un point d’arrêt après cette commande. 2 Dans le menu du panneau Scripts, choisissez la commande Insérer un point d’arrêt. 3 Saisissez le message que vous souhaitez afficher. 4 Si vous souhaitez que le script se poursuive sans faire de pause, sélectionnez Autorisation de continuer. 5 Cliquez sur OK.
Automatisation des tâches
Par défaut, les scripts sont exécutés en utilisant des valeurs spécifiées lorsqu’ils ont été enregistrés à l’origine. Si vous voulez modifier les paramètres pour une commande dans un script, vous pouvez insérer une commande modale. Une commande modale suspend un script pour vous permettre de définir des valeurs dans une boîte de dialogue ou d’utiliser un outil modal. (Pour actionner un outil modal, appuyez sur Entrée ou Retour. Une fois que vous avez appuyé sur Entrée ou Retour, le script reprend l’exécution de ses tâches.) Une commande modale est indiquée par une icône de boîte de dialogue située à gauche d’une commande, d’un script ou d’un ensemble dans le panneau Scripts. Une icône de boîte de dialogue rouge indique un script ou un ensemble dans lequel certaines commandes seulement sont modales. Vous ne pouvez pas définir de commande modale en mode Bouton. ❖ Effectuez l’une des opérations suivantes :
à gauche du nom du script.
Vous pouvez exclure des commandes que vous ne souhaitez pas exécuter dans le cadre d’un script enregistré. Vous ne pouvez pas exclure des commandes en mode Bouton. 1 Si nécessaire, développez la liste des commandes du script en cliquant sur le triangle situé à gauche du nom de ce
2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
(Windows) ou Option (Mac OS) enfoncée et cliquez sur sa coche. Pour indiquer que certaines commandes du script sont exclues, la coche du script parent devient rouge (dans Photoshop) ; dans Illustrator, la coche du script parent s’estompe.
Vous ne pouvez pas enregistrer les outils de peinture et de densité, les options d’outil, les commandes d’affichage et les commandes de fenêtre. Vous pouvez néanmoins insérer de nombreuses commandes non enregistrables dans un script à l’aide de la commande Insérer une commande. Vous pouvez insérer une commande pendant ou après l’enregistrement d’un script. Une commande insérée n’est pas exécutée jusqu’à la lecture du script. Le fichier reste donc inchangé lorsque la commande est insérée. Aucune valeur n’est enregistrée dans le script pour cette commande. Si la commande affiche une boîte de dialogue, celle-ci apparaît au cours de l’exécution. Le script s’arrête alors jusqu’à ce que vous cliquiez sur OK ou Annuler.
Automatisation des tâches
1 Choisissez l’emplacement d’insertion de l’élément :
• Sélectionnez une commande pour insérer l’élément à la fin de la commande. 2 Dans le menu du panneau Scripts, choisissez l’option Insérer une commande. 3 Dans la boîte de dialogue Insérer une commande, choisissez une commande dans un menu. 4 Cliquez sur OK.
Vous pouvez facilement modifier et personnaliser les scripts. Vous pouvez peaufiner les paramètres de toutes les commandes spécifiques d’un script, ajouter des commandes à un script existant ou suivre pas à pas un script dans son intégralité et modifier un ou plusieurs des paramètres.
1 Dans le panneau Scripts, cliquez deux fois sur la commande. 2 Saisissez de nouvelles valeurs et cliquez sur OK.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Sélectionnez une commande du script pour insérer une commande à sa suite. 2 Cliquez sur le bouton Lancer l’enregistrement ou choisissez la commande Lancer l’enregistrement dans le menu du
3 Enregistrez les nouvelles commandes. 4 Lorsque vous avez terminé, cliquez sur le bouton Arrêter l’exécution/l’enregistrement dans le panneau Scripts ou
❖ Dans le panneau Scripts, faites glisser la commande vers son nouvel emplacement dans le même script ou un script
1 Sélectionnez un script et choisissez la commande Réenregistrer dans le menu du panneau Scripts. 2 Si un outil modal s’affiche, utilisez l’outil pour créer un résultat différent et appuyez sur Entrée ou Retour. Pour
3 Si une boîte de dialogue s’affiche, modifiez les paramètres et cliquez sur OK pour les enregistrer. Pour conserver les
Automatisation des tâches
Conversion des fichiers avec le Processeur d’images Le processeur d’images convertit et traite de multiples fichiers. Contrairement à la commande Traitement par lots, le processeur d’images vous permet de traiter des fichiers sans créer au préalable un script. L’outil Processeur d’images permet d’effectuer les opérations suivantes :
• Redimensionner les images pour les ajuster aux dimensions souhaitées (en pixels). • Intégrer un profil colorimétrique ou convertir un ensemble de fichiers au format sRVB et les enregistrer au format JPEG pour le Web.
L’outil Processeur d’images est compatible avec les fichiers Photoshop (PSD), JPEG et Camera Raw. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
paramètres à toutes les images. Si vous traitez un groupe de fichiers Camera Raw possédant les mêmes conditions d’éclairage, vous pouvez régler le paramétrage de la première image en fonction de vos besoins, puis appliquer le même paramétrage au reste des images. Utilisez cette option avec des images source PSD ou JPEG si le profil colorimétrique du fichier ne correspond pas au profil de travail. Vous pouvez choisir un profil colorimétrique à appliquer à la première image et à toutes les images du dossier. Remarque : les paramètres appliqués à l’aide de l’outil Processeur d’images sont temporaires et ne sont utilisés qu’avec cet outil. Les paramètres Camera Raw de l’image sélectionnée sont utilisés pour traiter l’image, sauf si vous les modifiez dans l’outil Processeur d’images. 4 Sélectionnez l’emplacement où vous souhaitez enregistrer les fichiers traités.
5 Sélectionnez les types de fichier et options à enregistrer. Enregistrer sous JPEG Enregistre les images au format JPEG dans un dossier appelé JPEG dans le dossier de
Qualité Définit la qualité de l’image JPEG comprise entre 0 et 12. Redimensionner Redimensionne l’image à la taille entrée dans les champs Largeur et Hauteur. L’image conserve ses proportions d’origine. Convertir le profil en sRVB Convertit le profil colorimétrique au format sRVB. Vérifiez si l’option Inclure le profil ICC est sélectionnée pour enregistrer le profil avec l’image.
Automatisation des tâches
Maximiser la compatibilité Enregistre une version composite d’une image multicalque dans le fichier cible pour
Enregistrer sous TIFF Enregistre les images au format TIFF dans un dossier appelé TIFF dans le dossier de destination. Compression LZW Enregistre le fichier TIFF en utilisant l’algorithme de compression LZW.
Exécuter le script Exécute un script Photoshop. Choisissez l’ensemble de scripts dans le premier menu et le script dans
Copyright Inclut le texte saisi dans les métadonnées de copyright IPTC du fichier. Le texte saisi remplace les
Inclure le profil ICC Incorpore le profil colorimétrique dans les fichiers enregistrés.
Lors du prochain traitement des fichiers au moyen de ce groupe de paramètres, cliquez sur le bouton Charger, puis recherchez les paramètres enregistrés de l’outil Processeur d’images.
La commande Traitement par lots exécute un script sur un dossier de fichiers. Si vous possédez un appareil photo numérique ou un scanner avec un chargeur de documents, vous pouvez également importer et traiter plusieurs images à l’aide d’un seul script. Vous devrez peut-être doter votre scanner ou appareil photo numérique d’un module externe d’acquisition prenant en charge les scripts. Remarque : si le module externe tiers n’a pas été conçu pour l’importation simultanée de plusieurs documents, il peut ne pas fonctionner lors du traitement par lots ou s’il est utilisé dans le cadre d’un script. Contactez le fabricant du module pour plus de détails. Vous pouvez également importer des images PDF à partir d’Acrobat Capture ou d’autres logiciels. Lors du traitement par lots de fichiers, vous pouvez laisser tous les fichiers ouverts, fermer les fichiers d’origine en y enregistrant les modifications ou enregistrer les versions modifiées des fichiers à un nouvel emplacement (en conservant les fichiers d’origine inchangés). Si vous enregistrez les fichiers traités à un nouvel emplacement, vous pouvez créer un nouveau dossier pour ces fichiers traités avant de démarrer le traitement. Pour traiter par lots plusieurs scripts, créez un script qui exécute tous les autres scripts, puis exécutez le traitement par lots en utilisant le nouveau script. Pour traiter plusieurs dossiers par lots, créez des raccourcis (Windows) ou des alias (Mac OS) dans un dossier renvoyant aux autres dossiers à traiter et sélectionnez l’option Inclure tous les sous-dossiers. Pour obtenir de meilleures performances lors du traitement par lots, réduisez le nombre d’états d’historique enregistrés et désélectionnez l’option Créer le premier instantané automatiquement dans la boîte de dialogue Options d’historique du panneau Historique.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
• Choisissez Outils > Photoshop > Traitement par lots (Bridge). menus affichent les scripts disponibles dans le panneau Scripts. Vous pouvez être amené à choisir un autre ensemble ou charger un ensemble dans le panneau si le script ne s’affiche pas. 3 Sélectionnez les fichiers à traiter dans le menu déroulant Source : Dossier Traite les fichiers dans le dossier que vous spécifiez. Cliquez sur Sélectionner pour rechercher et sélectionner le dossier. Importation Traite les images issues d’un appareil photo numérique, d’un scanner ou d’un document PDF. Fichiers ouverts Traite tous les fichiers ouverts. Bridge Traite les fichiers sélectionnés dans Adobe Bridge. Si aucun fichier n’est sélectionné, les fichiers du dossier
4 Définissez les options de traitement, d’enregistrement et de dénomination de fichier. Pour obtenir une description
1 Traitez les dossiers normalement, jusqu’à l’étape Destination. 2 Dans Destination, choisissez Enregistrer et fermer. Vous pouvez cochez la case Priorité sur les instructions de script
Remarque : le script doit inclure une étape « Enregistrer sous » ; en effet, la commande Traitement par lots n’enregistre pas automatiquement les fichiers. Cette procédure vous permet, par exemple, de renforcer la netteté, de redimensionner les images et de les enregistrer au format JPEG dans leurs dossiers d’origine. Vous devez créer un script comportant une étape de renforcement de la netteté, une étape de redimensionnement et une étape d’enregistrement au format JPEG. Lorsque vous traitez ce script par lots, vous devez désélectionner l’option Inclure tous les sous-dossiers, choisir l’option Enregistrer et fermer pour la destination et sélectionner l’option Priorité sur les instructions de script « Enregistrer sous ».
Un droplet associe un script à une ou plusieurs images, ou à un dossier d’images, que vous faites glisser sur l’icône Créer une application droplet. Vous pouvez enregistrer un droplet sur le bureau ou à un autre emplacement du disque.
1 Choisissez Fichier > Automatisation > Créer un droplet.
Automatisation des tâches
3 Sélectionnez l’ensemble de scripts, puis choisissez le script à utiliser dans les menus de l’ensemble et du script.
4 Définissez les options de traitement, d’enregistrement et de dénomination de fichier. Pour obtenir une description
Lors de la création de droplets pouvant être utilisés à la fois avec Windows et Mac OS, tenez compte des problèmes de compatibilité suivants :
Photoshop. Photoshop met à jour le droplet en vue d’une utilisation avec Mac OS.
❖ Faites glisser un fichier ou un dossier sur l’icône Créer une application droplet. S’il n’est pas déjà en cours
Spécifiez ces options dans les boîtes de dialogue Traitement par lots et Créer un droplet. Priorité sur les instructions de script « Ouvrir » Garantit que les fichiers sélectionnés dans la commande Traitement par lots sont traités, sans ouvrir le fichier indiqué dans la commande Ouvrir du script. Si le script contient une commande Ouvrir qui ouvre un fichier enregistré et que vous ne sélectionnez pas cette option, la commande Traitement par lots n’ouvre et ne traite que le fichier que vous avez utilisé pour enregistrer la commande Ouvrir. (Ceci est dû au fait que la commande Traitement par lots ouvre le fichier spécifié par le script une fois que chacun des fichiers du dossier source Traitement par lots est ouvert. Comme le dernier fichier ouvert est celui nommé dans le script, la commande Traitement par lots exécute le script sur ce fichier, et aucun des fichiers du dossier source Traitement par lots n’est traité.)
Désélectionnez cette option si le script a été programmé pour fonctionner sur un fichier ouvert ou si le script contient des commandes Ouvrir pour des fichiers spécifiques requis par le script. Inclure tous les sous-dossiers Traite les fichiers des sous-répertoires du dossier spécifié. Supprimer les avertissements sur les profils colorimétriques Désactive l’affichage des messages sur les règles
Automatisation des tâches
Menu Destination Définit l’emplacement où enregistrer les fichiers traités
• Enregistrer et fermer Enregistre les fichiers à l’emplacement actuel et remplace les fichiers d’origine. • Dossier Enregistre les fichiers traités à un autre emplacement. Cliquez sur Sélectionner pour spécifier le dossier de destination. Priorité sur les instructions de script « Enregistrer sous » Garantit que les fichiers traités sont enregistrés dans le
Dénomination de fichier de la boîte de dialogue Traitement par lots. Si vous ne sélectionnez pas cette option et que votre script comprend une commande Enregistrer sous, vos fichiers seront enregistrés dans le dossier spécifié par la commande Enregistrer sous dans le script, et non dans le fichier spécifié dans la commande Traitement par lots. De plus, si vous ne sélectionnez pas cette option et que la commande Enregistrer sous dans le script spécifie un nom de fichier, la commande Traitement par lots remplace le même fichier (celui spécifié dans le script) chaque fois qu’une image est traitée. Si vous souhaitez que la commande Traitement par lots traite les fichiers en utilisant les noms des fichiers d’origine dans le dossier spécifié dans la commande Traitement par lots, enregistrez votre image dans le script d’action. Lorsque vous créez le lot, sélectionnez alors Priorité sur les instructions de script « Enregistrer sous » et spécifiez un dossier de destination. Si vous renommez les images dans la commande Traitement par lots et que vous ne sélectionnez pas Priorité sur les instructions de script « Enregistrer sous », Photoshop enregistre deux fois vos images traitées : une fois sous leur nouveau nom dans le dossier spécifié, et une autre fois sous leur nom d’origine dans le dossier spécifié par la commande Enregistrer sous dans le script. Pour utiliser cette option, le script doit contenir une commande Enregistrer sous. A défaut, la commande Traitement par lots n’enregistrera pas les fichiers traités. Lorsque vous sélectionnez cette option pour une commande Enregistrer sous, seuls le nom de fichier et le dossier spécifiés sont ignorés. Remarque : certaines options d’enregistrement ne sont pas disponibles dans les commandes Traitement par lots ou Créer un droplet (comme la compression JPEG ou les options TIFF). Pour utiliser ces options, programmez une étape Enregistrer sous dans le script qui contient les options souhaitées, puis utilisez l’option Priorité sur les instructions de script « Enregistrer sous » pour vous assurer que les fichiers sont bien enregistrés à l’emplacement spécifié dans la commande Traitement par lots ou Créer un droplet. Photoshop ignore le nom de fichier et le chemin spécifiés dans la commande Enregistrer sous du script, et conserve les options d’enregistrement en utilisant le nouveau chemin et le nouveau nom de fichier spécifiés dans la boîte de dialogue Traitement par lots. Dénomination de fichier Indique les conventions de dénomination des fichiers si vous déplacez des fichiers dans un
Compatibilité Rend les noms de fichier compatibles avec les systèmes d’exploitation Windows, Mac OS et UNIX.
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Menu Erreurs Indique comment gérer les erreurs de traitement :
• Consigner les erreurs dans un fichier Enregistre chaque erreur dans un fichier sans interrompre le processus. Si des erreurs sont consignées dans un fichier, un message s’affiche après le traitement. Pour examiner le fichier d’erreurs, ouvrez-le dans un éditeur de texte après l’exécution de la commande Traitement par lots.
Vidéo sur le traitement d’image
Adobe Illustrator et Microsoft Office. Sous Mac OS, vous pouvez également utiliser les scripts Photoshop d’Apple pour que Automator puisse contrôler les tâches dans Photoshop. Vous pouvez également utiliser Javascript sur les deux plates-formes. La prise en charge JavaScript permet de créer des scripts Photoshop qui s’exécutent sous Windows ou Mac OS. Remarque : reportez-vous à la documentation relative aux scripts fournie avec votre application Photoshop : Réf. AppleScript Photoshop CS4.pdf, Réf. JavaScript Photoshop CS4.pdf, Guide des scripts Photoshop CS4.pdf et Réf. VBScript Photoshop CS4.pdf. Ces guides sont disponibles dans le dossier Adobe Photoshop CS4\Guide des scripts. Le Guide des scripts se trouve à l’emplacement suivant : Dossier de l’application > Scripting > Documents. Le module externe ScriptListener se trouve à l’emplacement suivant : Dossier de l’application > Scripting > Utilities.
❖ Choisissez Fichier > Scripts, puis sélectionnez le script dans la liste. La liste des scripts inclut tous les fichiers de
Parcourir et naviguez vers le script.
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Vous pouvez utiliser un événement, par exemple une ouverture, un enregistrement ou l’exportation d’un fichier dans Photoshop pour déclencher un script JavaScript ou Photoshop. Photoshop offre plusieurs événements par défaut, mais vous pouvez également utiliser n’importe quel événement Photoshop pouvant être exécuté sous forme de script pour déclencher le script. Pour plus d’informations sur les événements Photoshop CS4 pouvant être exécutés sous forme de script, consultez le Guide des scripts Photoshop. 1 Choisissez Fichier > Scripts > Gestionnaire d’événements de script. 2 Sélectionnez Activer les événements pour exécuter les scripts/actions. 3 Dans le menu Evénement Photoshop, choisissez l’événement qui doit déclencher le script ou l’action. 4 Sélectionnez Script ou Action, puis choisissez le script ou l’action à exécuter lorsque l’événement se produit.
5 Cliquez sur Ajouter. L’événement et son script ou action associé(e) s’affichent dans la liste de la boîte de dialogue. 6 Pour désactiver et supprimer les événements individuels, sélectionnez l’événement dans la liste et cliquez sur le
événements pour exécuter les scripts/actions.
A propos des graphiques dynamiquement adaptés aux données Les graphiques dynamiquement adaptés aux données permettent de produire plusieurs versions d’une image rapidement et avec précision pour des projets destinés à l’impression ou au Web. Par exemple, vous pouvez produire 100 versions d’une bannière Web avec différents textes et images obtenus à partir d’un modèle de conception. Pour générer les graphiques, exportez-les depuis Photoshop. Vous pouvez également créer des modèles utilisés dans d’autres programmes, comme Adobe® GoLive® ou Adobe® Graphics Server (voir la section « Enregistrement de modèles à utiliser avec d’autres applications Adobe » à la page 710). Suivez les étapes générales suivantes pour créer des graphiques à partir de modèles et d’ensembles de données : 1. Créez le graphique de base à utiliser comme modèle.
2. Définissez des variables dans le graphique.
3. Créez ou importez des ensembles de données.
« Définition d’un ensemble de données » à la page 707 et « Création d’ensembles de données dans des fichiers externes » à la page 708).
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5. Générez des graphiques en les exportant avec les données.
Les variables servent à identifier les éléments modifiables d’un modèle. Vous pouvez définir trois types de variables. Les variables Visibilité affichent ou masquent le contenu d’un calque. Les variables Remplacement de pixels remplacent les pixels d’un calque par les pixels d’un autre fichier image. Les variables Remplacement de texte remplacent la chaîne de caractères d’un calque de texte. Remarque : GoLive reconnaît toutes les variables de texte et de visibilité, mais pas les variables Remplacement de pixels.
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3 Sélectionnez un ou plusieurs types de variables : Visibilité Affiche ou masque le contenu du calque. Remplacement de pixels Remplace les pixels d’un calque par les pixels d’un autre fichier image. Remplacement de texte Remplace une chaîne de caractères dans un calque de texte.
5 Pour les variables Remplacement de pixels, définissez les options suivantes.
Remplir permet de modifier l’échelle de l’image pour qu’elle tienne dans tout le cadre de sélection (l’image peut déborder du cadre de sélection), Tel quel n’applique aucune mise à l’échelle à l’image et Conformer permet de mettre à l’échelle l’image de manière non proportionnelle pour qu’elle tienne dans le cadre de sélection.
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6 Pour définir les variables d’un autre calque, choisissez un calque dans le menu déroulant Calque. Un astérisque
1 Choisissez Image > Variables > Définir. 2 Choisissez le calque contenant la variable dans le menu déroulant Calque. 3 Pour renommer la variable, saisissez un nom dans la zone de texte Nom. Les noms de variables doivent commencer
4 Pour supprimer la variable, désélectionnez-la.
Un ensemble de données est un groupe de variables et de données associées. Vous devez définir un ensemble de données pour chaque version du graphique à générer. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Si la boîte de dialogue Variables est ouverte, choisissez Ensembles de données dans le menu déroulant de la boîte de dialogue ou cliquez sur Suivant. Remarque : vous devez définir au moins une variable avant de modifier l’ensemble de données par défaut. 2 Cliquez sur le bouton Nouvel ensemble de données
4 Modifiez les données de variables :
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Vous pouvez appliquer le contenu d’un ensemble de données à l’image de base sans toucher aux variables ni aux ensembles de données. L’aspect du document PSD change pour s’adapter aux valeurs de l’ensemble de données. Vous pouvez également afficher un aperçu de chaque version de votre graphique avec chaque ensemble de données. Remarque : l’application d’un ensemble de données écrase le document original. ❖ Choisissez Image > Appliquer l’ensemble de données. Sélectionnez l’ensemble de données dans la liste et affichez
Cliquez sur Annuler si vous avez visualisé l’aperçu et que vous ne souhaitez pas changer l’image de base. Vous pouvez également appliquer un ensemble de données et en afficher l’aperçu dans la page Ensemble de données de la boîte de dialogue Variables.
Une fois que vous avez défini les variables et un ou plusieurs ensembles de données, vous pouvez produire les images en mode de traitement par lots, en utilisant les valeurs des ensembles de données. Vous pouvez générer des images au format de fichier PSD. 1 Choisissez Fichier > Exportation > Ensembles de données sous forme de fichiers. 2 Entrez le nom de base de tous les fichiers générés. Si vous le souhaitez, vous pouvez définir votre propre convention
3 Cliquez sur le bouton Sélectionner un dossier pour sélectionner le répertoire de destination des fichiers. 4 Choisissez les ensembles de données à exporter. 5 Cliquez sur OK.
Vous pouvez créer rapidement un grand nombre d’ensembles de données : il suffit de créer un fichier texte externe contenant toutes les informations sur les variables et de charger ce fichier dans un document PSD contenant les variables. Pour ce faire, il est recommandé d’entrer les données dans un fichier texte ou une feuille de calcul Microsoft Excel, et de l’exporter sous forme de fichier délimité par des virgules ou des tabulations. La syntaxe du fichier externe est la suivante (chaque ligne commençant par « Variable » ou « Valeur » devant représenter une ligne à part entière dans votre fichier) : VariableName1<sep>VariableName2<sep> <sep>VariableNameN <nl> Value1-1<sep>Value2-1<sep>><sep>ValueN-1<nl> Value1-2<sep>Value2-2<sep><sep>ValueN-2<nl> Automatisation des tâches
Toutes les variables définies dans le document PSD doivent être définies dans le fichier texte. Une erreur s’affiche si le nombre de variables du fichier texte ne correspond pas à celui du document. Exemple d’ensemble de données : Pour un modèle de fleurs contenant des variables tulipe et tournesol, vous pouvez créer le fichier texte suivant : {contents of FlowerShow.txt} Variable 1, Variable 2, Variable 3 true, TULIP, c:\My Documents\tulip.jpg false, SUNFLOWER, c:\My Documents\sunflower.jpg false, CALLA LILY, c:\My Documents\calla.jpg true, VIOLET, c:\My Documents\violet.jpg
Utiliser la première colonne comme nom de l’ensemble de données Nomme chaque ensemble de données en utilisant
Remplacer les ensembles de données existants Supprime les ensembles de données existants avant l’importation.
Vous pouvez enregistrer un modèle au format PSD en vue d’une utilisation avec d’autres produits Adobe, comme Adobe Graphics Server (disponible uniquement en anglais) et Adobe GoLive. Par exemple, un utilisateur GoLive peut importer un modèle PSD dans une mise en page, lier ses variables à une base de données à l’aide de liens dynamiques, puis utiliser Graphics Server pour générer d’autres itérations de l’illustration. De même, un développeur travaillant sur Graphics Server peut lier les variables d’un fichier PSD directement à une base de données ou une autre source de données. Pour plus de détails sur l’utilisation des modèles PSD afin de créer des graphiques dynamiquement adaptés aux données, reportez-vous à l’aide en ligne de Adobe GoLive et au guide du développeur d’Adobe Graphics Server.
Collections d’images et planches contact Placement de plusieurs photos dans une collection d’images La commande Collection d’images permet de placer plusieurs copies d’une image source sur une seule page, un peu comme le font les photographes avec les photos scolaires et autres collections de photos. Vous pouvez également placer différentes images sur la même page. De nombreuses options de format et de placement permettent de personnaliser la présentation d’une collection d’images.
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour ajouter une ou plusieurs images à la disposition :
Modules externes en option
3 Dans la section Document de la boîte de dialogue Collection d’images, sélectionnez le format, la disposition, la
4 Sélectionnez Aplatir tous les calques pour créer une collection d’images incluant toutes les images et le texte sur un
à jour la collection d’images après son enregistrement. Notez toutefois que les calques augmentent la taille de fichier de votre collection d’images. 5 Dans la section Libellé, choisissez la source du libellé dans le menu Contenu, ou choisissez Sans. Si vous choisissez
6 Spécifiez la police, le corps, la couleur, l’opacité, la position et la rotation des libellés. 7 Cliquez sur OK.
Modules externes en option
Il est possible de personnaliser des dispositions existantes ou de créer de nouvelles dispositions en utilisant la fonction Modifier la disposition de la collection d’images. Les dispositions personnalisées sont enregistrées comme fichiers texte et stockées dans le dossier Dispositions du dossier Paramètres prédéfinis. Vous pouvez réutiliser ces dispositions par la suite. Grâce à l’interface graphique de la fonction Modifier la disposition de la collection d’images, vous n’aurez plus besoin d’écrire des fichiers texte pour créer ou modifier des dispositions. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• (Bridge) Choisissez Outils > Photoshop > Collection d’images. 2 Dans la boîte de dialogue Collection d’images, choisissez une disposition dans le menu Disposition pour créer une 4 Dans la boîte de dialogue Modifier la disposition de la collection d’images, entrez un nom pour la disposition
5 (Facultatif) Dans la section Disposition de la boîte de dialogue Modifier la disposition de la collection d’images,
Vous pouvez utiliser le menu Unités pour spécifier l’unité utilisée (pouces, centimètres, pixels ou millimètres).
7 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour ajouter ou supprimer un emplacement réservé :
• Sélectionnez un emplacement réservé, et cliquez sur Supprimer la zone pour le supprimer de la disposition. 8 Pour modifier un emplacement réservé, sélectionnez-le, et utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Cliquez et déplacez une poignée pour redimensionner l’emplacement réservé. Si vous redimensionnez un emplacement réservé rectangulaire hébergeant une image, la collection d’images magnétise l’image sur l’emplacement réservé vertical ou horizontal en fonction des nouvelles dimensions de la zone.
• Cliquez et faites glisser l’emplacement réservé vers la position souhaitée dans la disposition. 9 Cliquez sur Enregistrer.
Modules externes en option
2 Dans la boîte de dialogue Planche Contact II, spécifiez les images à utiliser en choisissant l’une des options suivantes
Documents ouverts Utilise toutes les images actuellement ouvertes dans Photoshop. Dossier Vous permet de cliquer sur Parcourir (Windows) ou Sélectionner (Mac OS) pour spécifier le dossier contenant les images à utiliser. Sélectionnez Inclure tous les sous-dossiers pour inclure les images des sous-dossiers. Images sélectionnées dans Bridge Utilise des images affichées dans Bridge. Toutes les images figurant dans Bridge sont utilisées, sauf si vous sélectionnez des images précises avant d’utiliser la commande Planche Contact II. Les images contenues dans les sous-dossiers ne sont pas incluses.
Modules externes en option
Pour réaliser des galeries Web mieux adaptées à vos besoins, utilisez Adobe Output Module dans Adobe Bridge. Pour plus de détails, faites une recherche sur « module de sortie de galerie Web » dans l’Aide de Bridge. Installez le module externe Photoshop en option décrit ici uniquement s’il est indispensable à l’un de vos flux de production existants.
Une galerie de photos Web est un site Web formé d’une page d’accueil présentant des images miniatures et de pages de galerie contenant des images en taille réelle. Chaque page contient des liens permettant aux visiteurs de naviguer sur le site. Par exemple, lorsqu’un visiteur clique sur une image miniature de la page d’accueil, l’image correspondante en taille réelle est chargée dans une page de galerie. La commande Galerie Web Photo vous permet de générer automatiquement une galerie de photos Web à partir d’une série d’images.
Modules externes en option
Si vous êtes un utilisateur chevronné connaissant bien HTML, vous pouvez créer ou personnaliser un style en éditant une série de fichiers modèles HTML. Chaque modèle de styles de galerie est fourni avec différentes options. Si vous utilisez un style prédéfini, certaines options peuvent ne pas être disponibles (en grisé) dans ce style.
1 (Facultatif) Sélectionnez les fichiers ou le dossier à utiliser dans Adobe Bridge.
2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
• Dans Photoshop, choisissez Fichier > Automatisation > Galerie Web Photo. 3 Choisissez un style pour la galerie dans le menu déroulant Styles. Un aperçu de la page d’accueil dans le style choisi
4 (Facultatif) Entrez une adresse électronique comme coordonnées du contact pour la galerie. 5 Choisissez les fichiers source pour la galerie dans le menu Utiliser. Images sélectionnées dans Bridge Utilise les images sélectionnées avant l’ouverture de la boîte de dialogue
Dossier Utilise les images de dossiers que vous sélectionnez à l’aide de la commande Parcourir (Windows) ou Sélectionner (Mac OS). Sélectionnez Inclure tous les sous-dossiers pour inclure les images contenues dans les éventuels sous-dossiers du dossier sélectionné.
7 Sélectionnez des options de mise en page pour la galerie Web. Utilisez le menu Options pour afficher chaque
8 Cliquez sur OK. Photoshop place les fichiers HTML et JPEG suivants dans votre dossier de destination :
Modules externes en option
• Les pages HTML dans un sous-dossier de pages. • Les vignettes JPEG dans un sous-dossier de vignettes.
Si vous travaillez avec des photos dans un espace de travail doté d’une gamme de couleurs étendue tel que ProPhoto RVB ou Adobe RVB, leurs couleurs peuvent varier lorsqu’elles sont affichées dans une galerie Web à l’aide d’un navigateur qui ne lit pas les profils colorimétriques intégrés. Si cela se produit, essayez de convertir les profils de l’image en sRVB (que la plupart des navigateurs utilisent par défaut) avant de les optimiser ou de les inclure dans une galerie de photos Web. Convertissez-les selon l’espace sRVB en procédant de l’une des manières suivantes (il est conseillé de travailler avec une copie de l’image) :
« Attribution ou suppression d’un profil colorimétrique (Illustrator, Photoshop) » à la page 161).
Si vous utilisez le processeur d’images, vous pouvez enregistrer les fichiers directement au format JPEG à la taille de votre choix. Dans ce cas, veillez à désactiver l’option Redimensionner les images dans les options Grandes images.
Général Options pour l’extension des fichiers, le codage et les métadonnées.
• Utiliser le codage UTF 8 pour l’URL Utilise le codage UTF-8. • Ajouter des attributs de largeur et de hauteur pour les images Spécifie les dimensions, ce qui réduit le temps de chargement.
Bannière Options de texte pour la bannière reproduite sur chaque page de la galerie. Entrez du texte pour chacun des
• Photographe Nom de la personne ou de la société qui a réalisé les photos de la galerie. • Coordonnées du contact Coordonnées du contact pour la galerie telles qu’un numéro de téléphone ou une adresse professionnelle.
• Police et Corps (Disponible pour certains styles de site) Options pour le texte de la bannière. Grandes images Options pour les images principales qui s’affichent sur chaque page de la galerie.
(commençant par 1 et se terminant par le nombre total de pages de la galerie) en haut de chaque page de la galerie. Chaque numéro est un lien vers la page correspondante. • Redimensionner les images Redimensionne les images source avant de les placer dans les pages de la galerie. Choisissez une taille dans le menu déroulant ou entrez une taille en pixels. Dans le menu déroulant Conserver, choisissez les dimensions d’image à conserver lors du redimensionnement. Choisissez une option dans le menu
Modules externes en option
Remarque : Photoshop utilise la méthode d’interpolation de l’image par défaut définie dans les préférences. Choisissez Bicubique plus net par défaut pour obtenir des résultats optimum avec une taille d’image réduite.
• Titres avec (Disponible pour certains styles de site) Définit des options pour l’affichage des légendes sous chaque image. Sélectionnez Nom du fichier pour afficher le nom du fichier ou sélectionnez Description, Auteurs et remerciements, Titre et Copyright pour afficher une description provenant de la boîte de dialogue Informations. • Police et Corps (Disponible pour certains styles de site) Détermine la police et la taille de la légende. Vignettes Options pour la page d’accueil de la galerie, y compris la taille des vignettes.
• Colonnes et Rangées Spécifient le nombre de colonnes et de rangées pour l’affichage des vignettes sur la page d’accueil. Cette option ne s’applique pas aux galeries qui utilisent le style Image horizontale ou Image verticale. • Taille du cadre Détermine la largeur, en pixels, du cadre de chaque vignette. • Utilisation des titres (Disponible pour certains styles de site) Définit des options pour l’affichage des légendes sous chaque vignette. Sélectionnez Nom du fichier pour afficher le nom du fichier ou sélectionnez Description, Auteurs et remerciements, Titre et Copyright pour afficher une description provenant de la boîte de dialogue Informations. • Police et Corps (Disponible pour certains styles de site) Détermine la police et la taille de la légende. Couleurs personnalisées Options pour les couleurs des éléments dans la galerie. Pour modifier la couleur d’un
Vous pouvez modifier la couleur d’arrière-plan de chaque page (option Arrière-plan) et de la bannière (option Bannière). Protection Affiche du texte sur chaque image afin de dissuader d’éventuels contrevenants.
Sélectionnez Nom de fichier, Description, Auteurs et remerciements, Titre ou Copyright pour afficher un texte provenant de la boîte de dialogue Informations. • Police, Couleur et Position Spécifient la police, la couleur et la position de la légende. • Faire pivoter l’objet 3D Fait pivoter le texte de l’image selon un angle.
Photoshop propose divers styles pour votre Galerie Web Photo. Si vous êtes un utilisateur chevronné connaissant bien HTML, vous pouvez créer ou personnaliser un style en éditant une série de fichiers modèles HTML. Les styles de galerie de photos Web proposés par Photoshop sont enregistrés dans des dossiers distincts aux emplacements suivants : Windows Program Files/Adobe/Adobe Photoshop CS4/Paramètres prédéfinis/Galerie Web Photo. Mac OS Adobe Photoshop CS4/Paramètres prédéfinis/Galerie Web Photo.
Galerie Web Photo. Chaque dossier contient les fichiers modèles HTML suivants que Photoshop utilise pour générer la galerie :
Modules externes en option
FrameSet.htm Détermine la disposition du cadre défini pour afficher les pages. IndexPage.htm Détermine la disposition de la page d’accueil. SubPage.htm Détermine la disposition des pages de la galerie contenant des images en taille réelle. Thumbnail.htm Détermine la disposition des vignettes qui figurent sur la page d’accueil.
<TITLE>%TITLE%</TITLE> Lorsque Photoshop génère la galerie à partir de ce fichier modèle, il remplace la marque %TITLE% par le texte que vous avez entré dans la zone Nom du site de la boîte de dialogue Galerie Web Photo. Pour mieux comprendre un style existant, vous pouvez ouvrir et consulter ses fichiers modèles HTML à l’aide d’un éditeur HTML. Etant donné que seuls les caractères ASCII standard sont nécessaires pour créer des documents HTML, vous pouvez ouvrir, modifier et créer ces documents à l’aide d’un éditeur de texte brut tel que le Bloc-notes (Windows) ou TextEdit (Mac OS).
Vous pouvez personnaliser un style de galerie de photos Web existant en éditant un ou plusieurs de ses fichiers modèles HTML. Pour personnaliser un style, veillez à suivre les recommandations suivantes afin de permettre à Photoshop de générer la galerie correctement :
• Vous pouvez laisser le fichier Caption.htm vide et placer le code et les marques HTML qui définissent la disposition de la légende dans le fichier Thumbnail.htm.
Pour définir l’arrière-plan de la page en rouge, il suffit de remplacer la marque %BGCOLOR% par « FF0000 ».
1 Recherchez le dossier contenant les styles de galerie de photos Web existants. 2 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Modules externes en option
Le style nouveau ou personnalisé (nommé d’après son dossier) s’affiche dans le menu Styles de la boîte de dialogue Galerie Web Photo. 3 A l’aide d’un éditeur HTML, effectuez l’une des opérations suivantes :
• Créez les fichiers modèles HTML requis et stockez-les dans le dossier des styles. Lors de la création des fichiers modèles, veillez à respecter les recommandations données à la section « Personnalisation des styles de galerie de photos Web » à la page 719. Important : lors de la personnalisation ou de la création d’un modèle de style de galerie, placez les marques suivantes sur une ligne séparée du fichier HTML : %CURRENTINDEX%, %NEXTIMAGE%, %NEXTINDEX%, %PAGE%, %PREVIMAGE% et %PREVINDEX%. Lors de la génération de pages spécifiques d’une galerie, Photoshop saute les lignes d’un modèle contenant des marques qui ne s’appliquent pas à ces pages. Par exemple, lorsque Photoshop génère la première page de la galerie, il ignore les lignes du modèle qui contiennent la marque %PREVIMAGE%, puisque celle-ci détermine le lien vers la page précédente dans la galerie. En plaçant la marque %PREVIMAGE% sur une ligne distincte, vous êtes assuré que Photoshop n’ignorera pas d’autres marques dans le modèle.
Photoshop inclut des marques dans les fichiers modèles HTML pour définir un style de galerie de photos Web par défaut. Ces marques permettent à Photoshop de générer une galerie d’après les données fournies par l’utilisateur dans la boîte de dialogue Galerie Web Photo. Lors de la personnalisation ou de la création d’un style de galerie, vous pouvez ajouter une marque dans n’importe quel fichier modèle HTML, à l’exception des marques %THUMBNAILS% et %THUMBNAILSROWS%, qui ne peuvent figurer que dans le fichier IndexPage.htm. Lors de l’ajout d’une marque, il peut se révéler nécessaire d’ajouter du code HTML au fichier de sorte que la marque soit correctement utilisée. Vous pouvez utiliser les marques suivantes dans les fichiers modèles HTML : %ALINK% Détermine la couleur des liens actifs. %ALT% Détermine le nom d’un fichier d’image. %ANCHOR% Permet de retourner à la vignette de l’image que l’utilisateur visualise plutôt qu’au début de l’index. Cette marque prend effet lorsque l’utilisateur clique sur le bouton Accueil. %BANNERCOLOR% Détermine la couleur de la bannière. %BANNERFONT% Détermine la police du texte de la bannière. %BANNERFONTSIZE% Détermine le corps de la police du texte de la bannière. %BGCOLOR% Détermine la couleur d’arrière-plan. %CAPTIONFONT% Détermine la police de la légende affichée sous chaque vignette sur la page d’accueil. %CAPTIONFONTSIZE% Détermine le corps de la police utilisée pour la légende. %CAPTIONTITLE% Insère le titre de document extrait des informations sur le fichier pour une légende. %CHARSET% Détermine le jeu de caractères utilisé sur chaque page. %CONTACTINFO% Détermine les coordonnées du contact pour la galerie telles que le numéro de téléphone et
%COPYRIGHT% Insère les informations sur le droit d’auteur extraites des informations sur le fichier pour une légende. %CREDITS% Insère les crédits (auteurs et remerciements) extraits des informations sur le fichier pour une légende. %CURRENTINDEX% Détermine le lien vers la page d’accueil active. %CURRENTINDEXANCHOR% Réside dans le fichier subpage.htm et renvoie vers la première page d’index. %DATE% Détermine la date qui apparaît sur la bannière. %EMAIL% Détermine l’adresse électronique du contact pour la galerie. %FILEINFO% Détermine les informations relatives au fichier d’image contenues dans une légende. %FILENAME% Détermine le nom de fichier d’une image. Utilisez cette marque pour les métadonnées qui apparaissent
%FILENAME_URL% Détermine le nom de fichier de l’URL d’une image. Utilisez cette marque uniquement pour les
%FIRSTPAGE% Détermine le lien vers la première page de la galerie qui apparaît dans le cadre de droite d’un ensemble
%FRAMEINDEX% Détermine le lien vers la page d’accueil qui apparaît dans le cadre de gauche d’un ensemble de
%HEADER% Détermine le titre de la galerie. %IMAGEBORDER% Détermine la taille du cadre de l’image en taille réelle sur une page de la galerie. %IMAGE_HEIGHT% Active la case Ajouter des attributs de largeur et de hauteur pour les images. L’utilisateur peut
%IMAGE_HEIGHT_NUMBER% Cette marque est remplacée par un nombre (uniquement) représentant la largeur de
%IMAGEPAGE% Détermine le lien vers une page de la galerie. %IMAGE_SIZE% Si l’option Redimensionner les images est sélectionnée, cette marque contient le nombre de pixels de
Cette marque est notamment utile lors de l’utilisation du langage JavaScript dans les modèles, dans la mesure où elle peut afficher les valeurs de hauteur et de largeur maximales de toutes les images du site créé. %IMAGESRC% Détermine l’URL d’une image en taille réelle sur une page de la galerie. %IMAGE_WIDTH% Active la case Ajouter des attributs de largeur et de hauteur pour les images. L’utilisateur peut ainsi
%IMAGE_WIDTH_NUMBER% Cette marque est remplacée par un nombre (uniquement) représentant la largeur de
%LINK% Détermine la couleur des liens. %NEXTIMAGE% Détermine le lien vers la page suivante de la galerie. %NEXTIMAGE _CIRCULAR% Définit le lien permettant de passer d’une grande image d’aperçu à la prochaine grande
%NEXTINDEX% Détermine le lien vers la page d’accueil suivante. %NUMERICLINKS% Permet d’insérer dans des sous-pages des liens numérotés vers toutes les grandes images d’aperçu. %PAGE% Détermine la position de la page active (par exemple, page 1 sur 3).
Modules externes en option
%PREVIMAGE% Détermine le lien vers la page précédente de la galerie. %PREVINDEX% Détermine le lien vers la page d’accueil précédente. %SUBPAGEHEADER% Détermine le titre de la galerie. %SUBPAGETITLE% Détermine le titre de la galerie. %TEXT% Détermine la couleur du texte. %THUMBBORDER% Détermine la taille des cadres des vignettes. %THUMBNAIL_HEIGHT% Active la case Ajouter des attributs de largeur et de hauteur pour les images. L’utilisateur
%THUMBNAIL_HEIGHT_NUMBER% Cette marque est remplacée par un nombre (uniquement) représentant la hauteur
%THUMBNAILS% Cette marque est remplacée par les vignettes qui utilisent le fichier Thumbnail.htm pour les styles
%THUMBNAIL_SIZE% Contient le nombre de pixels de la vignette extrait du panneau Vignettes. Cette marque est
%THUMBNAILSRC% Détermine le lien vers une vignette. %THUMBNAILSROWS% Cette marque est remplacée par des rangées de vignettes qui utilisent le fichier Thumbnail.htm pour les styles autres que les styles d’image. Vous devez la placer seule sur une ligne insécable séparée dans le fichier HTML. %THUMBNAIL_WIDTH% Active la case Ajouter des attributs de largeur et de hauteur pour les images. L’utilisateur peut
%THUMBNAIL_WIDTH_NUMBER% Cette marque est remplacée par un nombre (uniquement) représentant la largeur
%TITLE% Détermine le titre de la galerie. %VLINK% Détermine la couleur des liens visités.
Le filtre Extraire offre un moyen ingénieux d’isoler un objet de premier plan et d’effacer son arrière-plan sur un calque. Même les objets dont les bords sont sinueux, complexes ou indéfinissables peuvent désormais être détourés avec un minimum d’intervention manuelle. Définissez la partie de l’image à extraire en utilisant les outils et les aperçus de la boîte de dialogue Extraire. Pour des cas plus simples, essayez d’utiliser l’outil Gomme d’arrière-plan. Lorsque vous effectuez l’extraction, Photoshop rend l’arrière-plan transparent. Les pixels sur le contour de l’objet ont perdu les composantes de couleur issues de l’arrière-plan et peuvent ainsi être fusionnés avec un nouvel arrière-plan sans produire un halo de couleur.
Modules externes en option
Atténuer Extraire après une extraction. 1 Dans la palette Calques, sélectionnez le calque contenant l’objet à extraire. Si vous sélectionnez un calque d’arrière-
Pour ne perdre aucune information de l’image d’origine, dupliquez le calque ou faites un instantané de l’image originale. 2 Choisissez Filtre > Extraire, puis spécifiez les options de l’outil : Epaisseur Entrez une valeur ou déplacez le curseur pour spécifier la largeur du pointeur de l’outil Sélecteur de
. L’option Epaisseur sert également à définir la largeur du pointeur des outils Gomme, Nettoyage et Retouche de contour. Sélecteur Choisissez une option de couleur prédéfinie pour l’empreinte laissée autour des objets sélectionnés par l’outil Sélecteur de contour, ou choisissez Autre pour choisir une couleur personnalisée. Fond Choisissez une option de couleur prédéfinie, ou choisissez Autre si vous voulez définir une couleur
Sélection optimisée Cochez cette case si vous sélectionnez un contour bien défini. Cette option permet d’obtenir une
Remarque : si vous utilisez l’option Sélection optimisée pour marquer le contour d’un objet situé à proximité d’un autre contour, diminuez l’épaisseur du pinceau si les bords qui sont en conflit retirent la sélection du contour de l’objet. Si le contour de l’objet inclut une couleur uniforme d’un côté et des contrastes accentués de l’autre côté, laissez le contour de l’objet à l’intérieur de la zone du pinceau, mais centrez celui-ci sur la couleur uniforme. Définissez les options d’extraction : Image texturée Sélectionnez cette option si le premier plan ou l’arrière-plan de l’image est très texturé. Lissage Entrez une valeur ou déplacez le curseur de manière à augmenter ou réduire le lissage du contour. Il est
Couche Choisissez la couche alpha dans le menu Couche pour baser l’empreinte sur une sélection enregistrée dans une couche alpha. La couche alpha doit être basée sur une sélection de la limite du contour. Si vous modifiez une sélection basée sur une couche, le nom de la couche dans le menu est remplacé par la mention Personnalisée. Votre image doit comporter une couche alpha pour que l’option Couche soit disponible. Forcer premier-plan Sélectionnez cette option si l’objet est particulièrement compliqué ou n’a pas d’intérieur bien
Si l’intérieur de l’objet est bien défini, assurez-vous que la sélection l’englobe intégralement. Vous n’avez pas besoin de sélectionner les zones où l’objet touche les limites de l’image. Si l’intérieur de l’objet n’est pas bien défini, assurez-vous que la sélection couvre entièrement l’objet. Remarque : vous ne pouvez pas sélectionner la totalité de l’objet si vous avez sélectionné l’option Image texturée ou Forcer premier-plan. 4 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour définir la zone de premier plan :
Vue Choisissez une option de menu pour basculer entre l’image d’origine et l’image extraite. Affichage Choisissez une option de menu pour prévisualiser l’objet extrait sur un cache d’arrière-plan coloré ou en niveaux de gris. Pour afficher un arrière-plan transparent, choisissez Sans.
Redéfinissez la zone de premier plan, puis prévisualisez l’objet extrait.
Une fois satisfait du résultat, vous pouvez procéder aux dernières retouches. 7 Utilisez l’une des méthodes suivantes pour ajuster les résultats de l’extraction :
Vous pouvez également retoucher l’image après l’extraction en utilisant les outils Gomme d’arrière-plan et Forme d’historique dans la palette d’outils.
Le filtre Placage de motif tranche puis reconstitue une image pour en faire un motif. Il fonctionne de deux façons différentes :
Vous pouvez générer plusieurs motifs à partir d’un même échantillon, jusqu’à ce que vous en trouviez un qui vous convienne. 1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
2 Choisissez Filtre > Placage de motif. 3 Indiquez la source du motif.
(Windows) ou Option (Mac OS) pour effectuer un zoom arrière avec l’outil Zoom. Le niveau de grossissement est indiqué au bas de la boîte de dialogue. 4 Définissez la taille du carreau.
• Cliquez sur Utiliser la taille de l’image pour générer un motif dont le carreau recouvre la totalité du calque. 5 Cliquez sur Générer. Appuyez sur la touche Echap pour annuler la génération.
• Cochez la case Contour pour afficher le contour des différents carreaux de mosaïque. • Pour décaler les carreaux dans le motif généré, choisissez un sens dans le menu déroulant Décalage, puis indiquez une valeur de décalage dans la zone de texte Valeur. La valeur de décalage est un pourcentage de la dimension des carreaux dans la direction indiquée. Le décalage n’a aucun effet sur les carreaux enregistrés comme motif prédéfini. 6 Cliquez sur Générer de nouveau pour générer d’autres motifs à l’aide des mêmes options, ou modifiez les options
Lissage Définit les contours nets du motif. Augmentez le lissage pour adoucir les contours. Détails d’échantillon Indique la taille des tranches de motif dans le carreau. Une valeur élevée préserve un plus grand
Modules externes en option
Mosaïque suivante ou Dernière mosaïque. Vous pouvez également entrer le numéro de l’aperçu de motif à afficher et appuyer sur Entrée (Windows) ou Retour (Mac OS).
Le module externe TWAIN est proposé en option pour les systèmes d’exploitation Mac OS. Photoshop installe automatiquement le module externe TWAIN sur les versions 32 bits de Windows. Les versions 64 bits de Windows ne prennent pas en charge le module externe TWAIN. ❖ Choisissez la commande Fichier > Importation, puis sélectionnez un périphérique dans le sous-menu.
Photoshop permet d’afficher la liste des raccourcis clavier, de les modifier et d’en créer. La boîte de dialogue Raccourcis clavier est utilisée comme éditeur de raccourcis. Elle comporte toutes les commandes pouvant être exécutées au moyen de raccourcis, dont certaines ne figurent pas dans l’ensemble de raccourcis par défaut. Outre les raccourcis clavier, vous pouvez utiliser des menus contextuels pour accéder à de nombreuses commandes. Les menus contextuels affichent les commandes associées à l’outil, à la sélection ou au panneau actif. Pour afficher un menu contextuel, cliquez dans la fenêtre du document ou dans le panneau actif avec le bouton droit de la souris (Windows) ou en maintenant la touche Contrôle enfoncée (Mac OS).
1 Utilisez l’une des méthodes suivantes :
Menus de l’application Permet de personnaliser les raccourcis clavier des éléments dans la barre de menus. Menus de panneau Permet de personnaliser les raccourcis clavier des éléments des menus du panneau. Outils Permet de personnaliser les raccourcis clavier des outils de la palette d’outils.
5 Tapez un nouveau raccourci.
Cliquez sur Accepter pour assigner le raccourci clavier à la nouvelle commande ou au nouvel outil et effacer l’ancien raccourci. Une fois que vous avez réassigné un raccourci, vous pouvez cliquer sur Annuler les modifications pour annuler la modification ou sur Accepter et aller au conflit pour attribuer un nouveau raccourci à l’autre commande ou outil. 6 Lorsque le résultat obtenu vous convient, utilisez l’une des méthodes suivantes :
Enregistrer toutes les modifications dans l’ensemble de raccourcis sélectionné . Les modifications apportées à un ensemble personnalisé sont alors enregistrées. Si vous apportez des modifications aux paramètres par défaut de Photoshop et les enregistrez, la boîte de dialogue Enregistrer s’ouvre. Donnez un nom au nouvel ensemble, puis cliquez sur OK.
• Pour revenir au paramètre par défaut, cliquez sur Utiliser les paramètres par défaut. • Pour exporter l’ensemble de raccourcis affiché, cliquez sur Résumer. Vous pouvez utiliser ce fichier HTML pour afficher le groupe de raccourcis dans un navigateur Web.
Remarque : si vous n’avez pas enregistré le groupe de modifications courant, vous pouvez cliquer sur Annuler pour annuler le tout et fermer la boîte de dialogue.
1 Choisissez Edition > Raccourcis clavier. 2 Dans la boîte de dialogue Raccourcis clavier, sélectionnez la commande ou l’outil dont vous voulez supprimer le Dans Photoshop, vous pouvez personnaliser les raccourcis à l’aide de la commande Raccourcis clavier. Choisissez Edition > Raccourcis clavier. Pour plus de détails, reportez-vous à la section « Définition de nouveaux raccourcis clavier » à la page 727. Il suffit de maintenir temporairement une touche enfoncée pour activer un outil, et de relâcher cette même touche pour revenir à l’outil précédemment actif. Remarque : pour les lignes comportant plusieurs outils, utilisez le même raccourci pour passer d’un outil à un autre (ils sont regroupés par raccourcis comme dans le panneau Outils).
Raccourcis clavier Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, appuyez sur la touche de raccourci (lorsque la préférence Touche Maj pour changer d’outil est activée).
Ajout de point d’ancrage, Suppression de point d’ancrage et Conversion de point).
Suppression de point d’ancrage et Conversion de point).
Variation de turbulence†
Epaisseur, Densité, Pression, Pas ou Variation de turbulence†
Epaisseur, Densité, Pression, Pas ou Variation de turbulence est affiché†
Touches pour l’utilisation de la boîte de dialogue CameraRaw Remarque : il suffit de maintenir temporairement une touche enfoncée pour activer un outil, et de relâcher cette même touche pour revenir à l’outil précédemment actif. Résultat
Zoom arrière et transformer le bouton Ouvrir une image en bouton Ouvrir une copie et le bouton Annuler en bouton Réinitialiser
Clic sur le premier point, Maj+clic sur les autres points
Maj+clic sur les points
Maj+Retour dans la case de zoom du panneau Navigation
Navigation Ajouter à une sélection
L’un des outils de sélection (sauf l’outil Sélection rapide)+Maj+Alt+faire glisser
Sélection rapide)+Maj+Option+faire glisser Maj+faire glisser le repère
Cette liste de raccourcis clavier n’est pas exhaustive. Le tableau ne présente que les raccourcis qui ne sont pas affichés dans les commandes de menu ou les info-bulles. Résultat
Cette liste de raccourcis clavier n’est pas exhaustive. Le tableau ne présente que les raccourcis qui ne sont pas affichés dans les commandes de menu ou les info-bulles.
Déplacer la zone de texte lors de la création Barre d’espace+faire glisser d’une zone de texte
Cette liste de raccourcis clavier n’est pas exhaustive. Le tableau ne présente que les raccourcis qui ne sont pas affichés dans les commandes de menu ou les info-bulles. Résultat
Cette liste de raccourcis clavier n’est pas exhaustive. Le tableau ne présente que les raccourcis qui ne sont pas affichés dans les commandes de menu ou les info-bulles. Résultat
Commande+clic sur la couche, le calque ou la vignette de tracé
Augmenter/Diminuer les unités de 10 dans un menu contextuel
Activer la commande modale en cours et activer/désactiver toutes les autres commandes modales
Option+double-clic sur le script ou l’ensemble de scripts
(Photoshop Extended) Remarque : certains raccourcis doivent être activés. Choisissez la commande Activer les touches de raccourci de montage dans le menu du panneau Animation (montage). Résultat
Maintenez la touche Maj enfoncée tout en cliquant sur les boutons Sélectionner l’image suivante/Sélectionner l’image précédente (de chaque côté du bouton Lecture).
Lecture). Option+clic sur la forme
Alt+clic sur le bouton Mémoriser la sélection sur une couche
à couches multiples
Résultat Option+clic sur le bouton Créer une composition de calques
Commande+clic sur la vignette du calque
Double clic sur le calque
Créer un masque d’écrêtage
Ajouter un masque de fusion
Commande+Maj+clic sur le nom du tracé
Contrôle enfoncée (Mac OS).
Boîte de dialogue Point de fuite 259
copie et collage des paramètres dans Adobe Bridge 114
affichage dans le panneau Informations 34
Créer un calque, commande 344 Créer un droplet, commande sous-menu Automatisation 700
couleur (dans les modes de fusion) 390
utilisation des pipettes pour régler la tonalité 190
Couteau à palette, filtre 438 Craie/Fusain, filtre 444 à partir de calques 319 images avec un outil 225, 228, 231 échantillonnages de couleur à propos 174 réglage 175 Echelle basée sur le contenu 251
à propos 121 aperçu 181
Exporter les calques en fichiers, commande (Photoshop) 513 extension de nom de fichier, préférences d’enregistrement 496 extension WIA 68, 69
format de fichier PNG enregistrement de fichiers au 509
vérification dans un histogramme 169
pour les images en ligne 151, 152
redimensionnement dans la boîte de dialogue Enregistrer pour le Web et les périphériques 573
images en niveaux de gris
pour les opérations sur les couches 312
à propos 281 coordonnées dans le panneau Informations 34 option Taille fixe 281 outils du filtre Fluidité 254, 257
à propos 371 dans Point de fuite 259 pipette
PNG-8, format de fichier options d’optimisation 576
exportation des mesures, textures et informations 3D 259
peinture avec une couleur 259
à l’aide des calques de réglage 180
pour l’automatisation de Photoshop 703
spécification de la transparence 127
Enregistrer pour le Web et les périphériques, commande 586 SWF, fichiers à propos 585 symétrie des images précise 247 symétrie, images 223
à propos 66 taille du fichier numérisation 547
à partir d’un texte 485 à propos 405 conversion de sélections en 429 création 418 tracés fermés création avec l’outil Plume 414 tracés ouverts création, Plume, outil 414 à propos 128 dans les animations 631
Notice Facile