Retrouvez gratuitement la notice de l'appareil LOGIC PRO 8 APPLE au format PDF.
Téléchargez la notice de votre Logiciel de production musicale au format PDF gratuitement ! Retrouvez votre notice LOGIC PRO 8 - APPLE et reprennez votre appareil électronique en main. Sur cette page sont publiés tous les documents nécessaires à l'utilisation de votre appareil LOGIC PRO 8 de la marque APPLE.
Le logo Apple est une marque d’Apple Inc. déposée aux États-Unis et dans d’autres pays. L’utilisation du logo Apple « clavier » (Option + 1) à des fins commerciales sans l’autorisation écrite préalable d’Apple peut constituer une contrefaçon de marque et une concurrence déloyale en violation des lois fédérales et nationales. Tous les efforts ont été mis en œuvre pour garantir l’exactitude des informations contenues dans le présent manuel. Apple Inc. ne saurait être tenu pour responsable des coquilles, ni des erreurs d’écriture. Remarque : Apple mettant fréquemment à disposition de nouvelles versions et des mises à jour de son logiciel système, de ses applications et de ses sites Internet, les illustrations présentes dans ce manuel peuvent présenter de légères différences avec ce qui apparaît sur votre écran. Apple Inc. 1 Infinite Loop Cupertino, CA 95014-2084 Adobe est une marque ou une marque d’Adobe Systems Incorporated déposée aux États-Unis et/ou dans d’autres pays. Commercialisées sous licence de Dolby Laboratories, « Dolby », « Pro Logic » et le symbole « double-D » sont des marques de Dolby Laboratories. Intel, Intel Core et Xeon sont des marques d’Intel Corp. déposées aux États-Unis et dans d’autres pays. Tout autre nom de société et de produit mentionné dans le présent manuel est une marque de son détenteur respectif. La mention de produits tiers n’est proposée que dans un souci d’information et ne constitue en rien un cautionnement ou une recommandation. Apple n’assume aucune responsabilité en ce qui concerne les performances ou l’utilisation de ces produits.
Utilisation des éléments de l’interface Logic Pro Utilisation du clavier de l’ordinateur
Déplacement et redimensionnement de fenêtres Utilisation des différents niveaux de hiérarchie Sélection de la zone de travail Zoom Relations entre les fenêtres Personnalisation de la barre de transport Personnalisation de la barre d’outils de la fenêtre Arrangement Masquage ou affichage de l’Inspecteur Réglage de l’affichage de la règle Mesure Affichage des pistes globales Utilisation des screensets
Utilisation des raccourcis clavier de transport Utilisation du mode Cycle Utilisation de la fonction Suivi d’événements Personnalisation de la barre de transport
Création de marqueurs Sélection de marqueurs Suppression de marqueurs Dénomination des marqueurs Modification de l’apparence du texte du marqueur Modification des marqueurs Navigation à l’aide de marqueurs Personnalisation de l’affichage des marqueurs dans la liste des marqueurs
Ouverture de projets Ouverture et création automatique de projets Importation de réglages à partir d’autres projets Vérification et correction de projets Définition des propriétés de projet Gestion des projets Enregistrement de projets Fermeture et sortie
Saisie de texte Utilisation des raccourcis clavier Utilisation d’outils Utilisation des bulles d’aide Utilisation du menu contextuel Table des matières
192 Espace de travail et en-tête de piste Création de pistes et de canaux Suppression de pistes Sélection d’une piste Réorganisation des pistes Attribution de noms à des pistes Assignation de pistes aux canaux Zoom sur des pistes particulières Assignation d’icônes à des pistes Désactivation du son des pistes Écoute en solo de pistes Activation de l’enregistrement de pistes Freeze des pistes Masquage de pistes Protection des pistes Utilisation de la fonction d’activation en série pour les boutons placés au niveau de chaque piste
Aperçu des bandes de canaux et de la table de mixage Insertion, déplacement et retrait de modules Chargement et suppression de configurations entières de bandes de canaux Utilisation de la fenêtre de module Fonctions communes de la fenêtre de module Utilisation de la bibliothèque pour sélectionner les réglages de module À propos des acheminements d’effets Utilisation des instruments Utilisation des applications ReWire Utilisation d’effets audio externes Utilisation de modules provenant d’autres fabricants
Recherche de boucles Apple Loops dans le navigateur de boucles Ajout et suppression de fichiers audio Ajout de fichiers d’un projet et de fichiers MIDI Table des matières
Sélection de parties d’une région Ajout et enregistrement des régions Suppression et restauration des régions Déplacement de régions Redimensionnement des régions Coupe, copie et collage des régions Ajout ou suppression de passages de morceaux Répétition des régions Division, démixage et fusion de régions Utilisation des dossiers Création de fondus et de fondus enchaînés dans des régions audio Définition des paramètres de région
Création d’un enregistrement audio Gestion des enregistrements audio Création d’accompagnements Gestion des dossiers de prises Enregistrement MIDI Enregistrement de régions MIDI en temps réel Enregistrement MIDI avec entrée pas-à-pas Utilisation du clavier avec verrouillage majuscules
456 Suppression d’événements et désactivation du son Lecture en solo de régions ou de dossiers et changement de leur nom À propos des types d’événements Fenêtre Événement en premier plan
Création de modèles de groove
Création de vos propres jeux de transformations Importation de jeux de transformations à partir d’autres projets Exemples d’utilisation
Navigation dans les fichiers audio Modification des échelles des axes X et Y Affichage de la forme d’onde sous forme de bits d’échantillonnage Sélection de données Copie, collage, suppression et coupe Modification et traitement de données audio de façon destructrice Réglage du tempo du projet Fonctions de la boucle d’échantillonnage Annulation des étapes de modification dans l’Éditeur des échantillons Création de copies de sauvegarde manuelles Utilisation de Digital Factory
Utilisation du processus d’élimination des silences
Utilisation de la fonction Suivre le tempo
Suppression de fichiers audio Optimisation des fichiers audio Enregistrement de régions en tant que fichiers audio individuels Exportation de pistes en tant que fichiers audio Utilisation des fichiers SDII Recherche et remplacement de fichiers audio orphelins
Réglage de la position du panoramique, de la balance ou du Surround Activation du mode solo et désactivation du son des canaux Ajout d’effetsà l’aide d’insertions Utilisation des envois Utilisation des réglages des bandes de canaux Monitoring à l’aide de modules d’effets Armement des bandes de canaux Modification du format d’entrée d’un canal Réglage du mode Automation Gestion des entrées et des sorties de la table de mixage Ajustement des éléments de plusieurs bandes de canaux Ajustement des bandes de canaux en mode Enregistrement ou Lecture Utilisation des groupes Types de bande de canal Personnalisation de la table de mixage Utilisation de la fenêtre Étiquettes E/S Table des matières
Édition des données d’automatisation de piste dans une liste des événements Écriture des données d’automatisation avec des contrôleurs externes Utilisation de la fonction Hyper Draw Conversion de données d’automatisation
Utilisation de la fenêtre Bounce Définition du nom et du dossier d’un fichier de bounce Bounce et Dithering POW-r
Pistes globales et boucles Apple Loops Conversion de boucles Apple Loops en fichiers audio Boucles Apple Loops et fréquences d’échantillonnage
Sauvegarde de fichiers audio Sauvegarde et partage de projets Utilisation des fichiers SMF Importation de projets GarageBand Utilisation des fichiers OMF Utilisation des fichiers OpenTL Ouverture, importation et exportation de fichiers AAF Importation et exportation de fichiers XML Final Cut Pro Exportation de régions Exportation de pistes sous forme de fichiers audio
Enregistrement des changements de tempo Table des matières
Utilisation de l’Interpréteur de tempo Utilisation du curseur de tempo
Table des battements réglée sur les marqueurs de scène Table des battements réglée sur les marqueurs
Saisie de notes et de symboles dans l’éditeur de partition Enregistrement MIDI en temps réel Saisie des étapes Saisie à l’aide la souris (à partir de la palette des symboles) Utilisation d’Hyper Draw dans l’éditeur de partition Utilisation de la palette des symboles À propos des groupes de la palette des symboles Notes et symboles d’édition : Fonctionnement de base Utilisation du menu contextuel Modification simultanée de plusieurs objets Suppression d’objets dans l’éditeur de partition Déplacement ou copie d’objets à l’aide de la souris Utilisation d’alias dans l’éditeur de partition Modification de la position graphique des objets Redimensionnement des notes et des symboles Modification de notes et de symboles : Opérations avancées Modification de notes Création et insertion de silences Édition de clés Édition d’articulations et de crescendi Modification de signes de reprise et de traits de mesure Utilisation du texte Insertion de texte
Utilisation de styles de texte Utilisation de texte global Utilisation d’objets textuels automatiques Création de paroles Création de symboles d’accords Utilisation des temps et des armatures Création de temps Création d’armatures Sélection d’articulations Copie d’articulations Utilisation des styles de portée Création de partitions et de rubriques instrumentales au moyen des jeux de partitions Impression de la partition Préparation de la mise en page de la partition pour l’impression Impression de la partition Exportation de la partition sous forme de fichier graphique Préparation de l’exportation Exportation de la partition Personnalisation de l’apparence de l’éditeur de partition Sélection d’un mode de couleur Affichage des dossiers Affichage des pistes globales Affichage du nom des instruments Réglages de projet associés à l’affichage des partitions Réglages Partition globale Nombres et noms Tabl. guitare Clés et altérations Mise en page Réaction MIDI Couleurs
Utilisation de marqueurs de scène Création de marqueurs de scène Gestion de pistes audio de films QuickTime Réglages de projet vidéo Préférences vidéo
Réglage du format Surround d’un projet Réglage du format d’entrée du canal Modification de l’apparence des Level Meters Surround Réglage du format de sortie d’une bande de canaux Utilisation du panoramique Surround Insertion de modules Surround Utilisation des effets multicanaux Utilisation de la bande de canal Surround principale Bounce des fichiers audio Surround
Problèmes de synchronisation et solutions
Utilisation de la compensation de retard de module
Exportation de fichiers avec canaux scindés
Trajectoire du signal MIDI Paramètres courants des objets Environnement Échange d’Environnements Objets Environnement Instruments standard Réglages du projet Réglages Synchronisation Réglages Métronome Réglages d’enregistrement Préférences de partage
à jour et les textes d’assistance, reportez-vous au site web Apple. Logic Pro 8 est fourni avec la documentation suivante : Â Manuel de l’utilisateur de Logic Pro 8 : ce livret sert d’arbitre final pour tous les aspects de Logic Pro. Il explique chaque élément du programme en détail, à l’exception des modules. Disponible en version papier et dans le menu Aide. Â Premiers contacts avec Logic Pro 8 : ce livret vous apprend à utiliser Logic Pro rapidement. Disponible en version papier et dans le menu Aide. Â Nouvelles fonctionnalités de Logic Pro 8 : ce document fournit un aperçu complet des améliorations et des changements apportés dans Logic Pro 8. Vous pouvez le consulter dans le menu Aide ou dans le dossier Documentation du DVD d’installation de Logic Pro 8. Â Prise en charge des surfaces de contrôle de Logic Pro 8 : ce document explique comment utiliser des surfaces de contrôle avec Logic Pro 8. Vous pouvez le consulter dans le menu Aide et dans le dossier Documentation du DVD d’installation de Logic Pro 8. Â Logic Pro 8 Guide TDM et Logic Pro 8 Utilisation d’Apogee : ces documents présentent les principaux éléments de l’utilisation du matériel TDM et Apogee dans Logic Pro 8. Vous pouvez le consulter dans le menu Aide et dans le dossier Documentation du DVD d’installation de Logic Pro 8. Â Guide des effets et des instruments de Logic Studio : ce livret détaille l’utilisation de tous les modules d’instruments et d’effets de Logic Studio. Il s’agit d’un guide universel pour toutes les applications Logic Studio comportant des instruments ou des effets. Il n’aborde pas l’utilisation spécifique des modules dans ces applications, mais détaille leurs fonctions leurs paramètres et leur utilisation en générale. Disponible en version papier et dans le menu Aide. Â Informations de dernière minute : ce document est publié en ligne et fait l’objet de mises à jour au fur et à mesure des nouvelles versions de Logic Pro 8 ou de la disponibilité d’informations inédites. 15
à leur date de publication. Pour obtenir les dernières informations sur les modifications et les ajouts apportés après la publication, reportez-vous au document Informations de dernière minute accessible via le menu Aide de Logic Pro et aux Informations de mise à jour fournies avec chaque mise à jour de Logic Pro.
La rubrique qui suit vous présente les conventions utilisées dans la documentation de Logic Pro 8. Fonctions des menus Les différents niveaux des menus hiérarchiques permettant d’accéder aux fonctions se présentent comme suit : Menu > Entrée du menu > Fonction. Entrées importantes Un texte apparaît comme suit : Important : informations sur la fonction ou le paramètre. Ces entrées traitent un concept clé ou donnent des informations techniques à suivre ou à prendre en compte. Vous devez leur prêter une attention particulière. Remarques Certaines rubriques offrent des informations ou des astuces complémentaires vous facilitant l’utilisation de Logic Pro. Elles s’affichent de la manière suivante : Remarque : informations sur la fonction ou le paramètre. Raccourcis clavier Un grand nombre de fonctions Logic Pro sont accessibles à partir de raccourcis sur le clavier de votre ordinateur . Les raccourcis clavier mentionnés dans ce guide suivent le jeu de raccourcis clavier standard. Astuces Un certain nombre de raccourcis, de méthodes alternatives et d’astuces générales figurent tout au long de la documentation. Ces indications sont susceptibles d’améliorer votre flux de production ou de vous fournir des informations complémentaires sur d’autres utilisations possibles des fonctions. Les astuces se présentent de la manière suivante :
Prêtez une attention particulière à ces entrées car elles peuvent vous épargner de graves erreurs.
L’Aide Logic Pro comprend la documentation utilisateur Logic Pro 8 au format électronique. Ces documents ont le mérite particulier d’être à portée de main dès que nécessaire et d’être interrogeables, vous offrant un accès rapide aux renseignements dont vous avez besoin. Â Le menu Aide Logic Pro présente également des fonctions complémentaires, notamment un accès direct aux pages Logic Pro du site web Apple. Â Une liste complète de signets vous permet de choisir (et de baliser) rapidement ceux que vous voulez consulter et vous renvoie directement à la source lorsque vous cliquez sur un lien. Informations de dernière minute Ce document est publié en ligne et fait l’objet de mises à jour au fur et à mesure des nouvelles versions de Logic Pro 8 ou de la disponibilité d’informations inédites. Pour effectuer une vérification des dernières mises à jour, choisissez « Informations de dernière minute » dans le menu Aide. Le fichier PDF « Informations de dernière minute » est téléchargé. Si Safari est le navigateur web par défaut de votre système, le fichier PDF « Informations de dernière minute » s’affiche directement dans Safari. Certains navigateurs web peuvent ne pas afficher directement les fichiers PDF, auquel cas le fichier PDF sera téléchargé à l’emplacement de téléchargement par défaut.
Il existe sur le web une grande variété de groupes, de forums de discussion et de ressources pédagogiques relatifs à Logic Pro.
Logic Pro, rendez-vous sur les forums de discussion Apple (en anglais) : http://discussions.apple.com/category.jspa?categoryID=156.
Consultez ce site pour obtenir des mises à jour de logiciels et des réponses aux questions fréquemment posées sur les produits Apple, en particulier Logic Pro. Vous avez également accès à la spécification des produits, à la documentation de référence, ainsi qu’à des articles techniques sur les produits Apple et de tierce partie. Pour accéder à la page web du service et de l’assistance Apple : m Ouvrez votre navigateur Internet et tapez l’adresse www.apple.com/fr/support.
 www.apple.com/fr/ : commencez par la page de démarrage d’Apple afin d’obtenir les dernières informations sur les produits Apple.  www.apple.com/fr/quicktime : QuickTime est la technologie standard développée par Apple pour le traitement de la vidéo, du son, des animations, des graphismes, du texte, de la musique et des scènes de réalité virtuelle (VR) à 360 degrés. QuickTime offre un haut niveau de performance, de compatibilité et de qualité pour la diffusion de la vidéo numérique. Rendez-vous sur le site web de QuickTime pour obtenir des informations sur les types de données compatibles, avoir un aperçu des spécifications et de l’interface QuickTime, etc.  www.apple.com/fr/firewire : FireWire est l’un des standards de périphériques les plus rapides, ce qui le rend indispensable pour l’utilisation de périphériques multimédia tels que les interfaces audio, les caméscopes vidéo ou les tout derniers disques durs ultra-rapides. Consultez ce site web pour obtenir des informations sur les avantages de la technologie FireWire, sur le logiciel FireWire et sur les produits FireWire de tierce partie.  www.apple.com/fr/pro : ce site web fournit des informations et d’autres ressources sur les séminaires, les événements et les outils de tierce partie utilisés pour la publication sur le web, la conception et l’impression de documents, la CAO, la musique et le son, la vidéo en fond d’écran, l’imagerie numérique, la modélisation et l’animation, ainsi que les arts médiatiques.  www.apple.com/fr/store : rendez-vous sur ce site pour acheter des logiciels, du matériel et des accessoires directement auprès d’Apple. Vous y trouverez également des promotions et des offres spéciales, notamment sur du matériel et des logiciels de tierce partie. 18
 Enregistrement d’informations MIDI via un périphérique d’entrée MIDI connecté, tel qu’un clavier, puis lecture de ces informations via tout appareil MIDI connecté (module ou clavier de synthétiseur) ou des instruments logiciels intégrés de Logic Pro.  Création, arrangement et modification de projets MIDI, puis impression de notations musicales par le biais d’une imprimante connectée à votre ordinateur.  Enregistrement numérique d’instruments acoustiques et électriques ou de performances vocales dans vos projets, puis traitement de ces enregistrements audio grâce à un large éventail d’effets en temps réel intégrés.  Utilisation des instruments logiciels intégrés, notamment : Sculpture, Ultrabeat, ES1, ES2, EVP88, EVB3, EVD6, EXS24, plus d’une douzaine d’instruments GarageBand de haute qualité ou d’instruments Audio Unit tiers.  Chargement de projets ou de bandes de canaux GarageBand, puis amélioration de ces éléments grâce aux fonctionnalités supplémentaires de traitement et de modification offertes par Logic Pro.  Mixage de vos pistes MIDI et audio, comprenant des effets et des réglages d’instruments logiciels, par l’intermédiaire d’un système élaboré d’automatisation du mixage avec remémoration totale. Logic Pro fournit des effets de haute qualité, utilisables dans vos projets. Vous pouvez également installer et utiliser des effets et des instruments Audio Units de tierce partie.
 Travail en temps réel : Logic Pro vous permet de travailler sur vos projets en temps réel, d’ajouter des éléments audio et MIDI et de les modifier en cours de lecture, puis d’écouter immédiatement le résultat de vos modifications.  Utilisation de bibliothèques de boucles existantes : Logic Pro prend directement en charge les fichiers Apple Loops et est compatible avec un grand nombre de types de fichiers audio existants, notamment ceux créés avec ReCycle.  Recherche et aperçu de fichiers : la zone Média, qui fait partie de l’interface Logic Pro, offre des fonctions performantes de recherche et de navigation dans les fichiers, ce qui facilite la localisation de fichiers audio et d’autres types de fichiers pris en charge.
Logic Pro peut être utilisé de différentes façons, de la plus simple à la plus recherchée. La rubrique suivante décrit un exemple de processus courant auquel contribuent plusieurs projets. Le cas échéant, la structure de ce manuel suit ce processus de base. Étape 1 : création d’un projet Pour commencer à utiliser Logic Pro, vous devez créer un projet ou en ouvrir un. Un fichier de projet contient des enregistrements de données MIDI, ainsi que des informations concernant les fichiers audio ou autres utilisés, y compris les pointeurs vers ces fichiers. Tous les fichiers (audio, vidéo, échantillons, etc.) peuvent être enregistrés dans un dossier de projet. Tous les fichiers d’un projet sont automatiquement placés dans les sous-dossiers appropriés, au sein du dossier principal. Pour plus de détails, reportez-vous à la rubrique « Opérations de base : projets et régions » à la page 23. Étape 2 : création et importation de vos œuvres musicales L’importation d’une œuvre musicale dans Logic Pro peut être effectuée selon deux méthodes : Â Nouveaux enregistrements de données audio ou MIDI (ces derniers peuvent ensuite être lus à l’aide de synthétiseurs MIDI externes ou d’instruments logiciels). Â Importation d’enregistrements audio (fichiers audio, échantillons, boucles) ou de fichiers MIDI (et d’autres données de fichier) dans vos projets. Vous pouvez importer des enregistrements audio existants simplement en les faisant glisser depuis la zone Média, qui figure à droite de la fenêtre Arrangement. Pour effectuer un enregistrement, vous devez faire appel à du matériel audio ou MIDI adapté, connecté à votre Macintosh ou installé sur ce dernier. 20
Les œuvres musicales apparaissent sous la forme de blocs rectangulaires, appelés régions. Ces régions s’exécutent de gauche à droite dans la fenêtre Arrangement et sont classées verticalement sous forme de pistes. Vous pouvez librement copier, répéter, passer en boucle, déplacer, raccourcir ou supprimer des régions, et ce, sur une ou plusieurs pistes à la fois. Cette présentation en forme de grille et l’utilisation de blocs de construction (régions) permet de créer et de visualiser plus facilement la structure globale des morceaux. Vous serez souvent amené à modifier vos enregistrements de données audio ou MIDI de façon plus précise que cela n’est possible au niveau de la région. Logic Pro dispose de plusieurs fenêtres d’édition qui vous permettent de modifier vos œuvres musicales à différents niveaux. Voici quelques exemples de situations où cela peut s’avérer utile : Â Vous avez réalisé l’enregistrement d’une performance principalement vocale mais on entend un bruit sourd lors des passages silencieux entre deux phrases, dus au fait que l’interprète donne un coup dans le pied du micro. Bien évidemment, c’est un son dont vous vous passeriez volontiers sur la version finale du CD. Aucun problème. Il vous suffit de modifier l’enregistrement en insérant un silence au moment du bruit sourd, voire même en supprimant complètement cette partie de l’enregistrement. Â Vous avez réalisé un enregistrement MIDI au clavier qui serait parfait sans cette note erronée, qui aurait dû être un Do et non un Si. Aucun problème. Il vous suffit de faire glisser l’événement de note MIDI du Si vers le Do. Pour plus de détails, reportez-vous à la rubrique « Opérations de base : projets et régions » à la page 23.
Logic Pro vous permet d’enregistrer ou d’automatiser les modifications apportées aux réglages d’effet, d’instrument et de piste, tels que le volume, la balance, les filtres et d’autres commandes. Ces opérations peuvent être effectuées en temps réel ou hors ligne à l’aide de la souris ou d’un périphérique MIDI externe. Ces modifications sont répercutées lorsque vous lisez le projet et peuvent être modifiées indépendamment de l’œuvre musicale. Cette fonction est très utile, pour diverses raisons : Â Si vous utilisez la souris de l’ordinateur, vous ne pouvez ajuster qu’un seul niveau ou réglage d’une piste de lecture. La possibilité d’enregistrer et de lire plusieurs ajustements de tous les éléments de piste permet d’obtenir une version mixée élaborée. Â Il est rare qu’une performance soit parfaitement cohérente. En effet, un interprète chante souvent plus ou moins fort au cours des différentes parties de sa performance, vous devrez donc égaliser ces changements de niveaux tout au long du morceau ou équilibrer les rubriques vocales basses et fortes par rapport au fond musical. Â La dynamique d’un morceau (ses rubriques basses et fortes) bénéficie de l’animation. En d’autres termes, l’intensité d’une rubrique de morceau est souvent obtenue grâce à des changements de niveaux immédiats ou progressifs. Les morceaux dont le niveau reste régulier pendant toute leur durée ont tendance à paraître plats et à manquer d’énergie. Étape 5 : exportation et bounce La dernière étape du processus de création musicale dans Logic Pro consiste à exporter votre produit final. Logic Pro vous permet de produire un fichier stéréo de votre version mixée finale dans divers formats de fichier. Vous pouvez également produire plusieurs fichiers souche, formatés pour les schémas d’encodage Surround les plus courants. Pour ce faire, vous devez accéder à la fenêtre Bounce. Choisissez simplement le ou les types de fichiers souhaités dans les menus disponibles, puis cliquez sur le bouton Bounce à l’écran. Vous pouvez même graver une version mixée stéréo directement sur un CD ou un DVD en une seule étape.
(projets) à la fois et de transférer des données multimédia (ou autres) de l’un à l’autre. Un fichier de projet Logic Pro contient l’ensemble des événements MIDI et des réglages, des informations relatives aux fichiers audio et vidéo devant être lus et toutes les modifications apportées aux données MIDI et audio. Il est important de noter que le fichier de projet pointe vers vos fichiers audio et vidéo, qui sont stockés sous la forme d’entités indépendantes sur le disque. Vous avez la possibilité d’inclure ces fichiers, ainsi que d’autres types de fichiers, dans le dossier du projet. Cette approche présente deux avantages essentiels : Â L’enregistrement d’un projet sans ses ressources (fichiers d’échantillons, audio, vidéo, etc.) réduit la quantité de mémoire nécessaire au stockage des fichiers de projet (et des fichiers de sauvegarde de ce dernier). Â L’enregistrement d’un projet avec ses ressources simplifie des tâches telles que l’archivage et le transport vers d’autres studios utilisant l’application Logic Pro (physiquement ou sous forme de pièces jointes à des courriers électroniques). Dossier de projet Un projet peut être constitué de l’ensemble des fichier utilisés, y compris le « morceau » lui-même (le document de projet), les copies de sauvegarde du morceau, toutes les données audio, les instruments échantillonnés et les échantillons des données vidéo et des fichiers de réponse d’impulsion de la réverbération Space Designer, EXS24 ou Ultrabeat. Ces éléments sont collectivement désignés comme étant les ressources du projet. Lorsque vous créez un projet, un dossier de projet est créé, un nom est attribué à ce dernier et un emplacement du disque dur est spécifié. Les nouveaux enregistrements sont automatiquement placés dans un sous-dossier intitulé Fichiers audio, au sein du dossier de projet principal. Si vous décidez d’inclure les ressources du projet, d’autres sous-dossiers sont automatiquement créés. Il s’agit notamment des dossiers Fichiers audio, Copies de sauvegarde du projet, Échantillons, Vidéo, ReCycle et Instruments de l’échantillonneur. Chapitre 1 Présentation de Logic Pro
La fenêtre principale de Logic Pro est intitulée fenêtre Arrangement. Il s’agit de la fenêtre qui s’affiche en premier lorsque vous ouvrez l’application et qu’un projet se charge. Cette fenêtre permet d’enregistrer, de modifier et d’arranger vos projets. Vos fichiers audio et MIDI apparaissent dans la fenêtre Arrangement sous forme de zones rectangulaires appelées régions. Les fichiers audio sont représentés par des régions audio, les fichiers MIDI par des régions MIDI. Régions audio et fichiers audio Les régions audio font tout simplement référence (pointent vers) un fichier audio sous-jacent. Elles font office de marqueurs de lecture (signes de début et de fin), qui peuvent couvrir l’intégralité du fichier audio ou au contraire ne durer que quelques secondes au cours desquelles une petite partie du fichier audio est lue. Fichier audio
Logic Pro vous permet de créer une région audio pointant sur le deuxième refrain du fichier audio (le morceau de batterie), puis d’utiliser cette prise parfaite à différents endroits du projet. Pour cela, vous devez créer une région audio (pointant vers le deuxième refrain du fichier audio de batterie), puis la copier à la place de chaque occurrence du refrain grâce à la fenêtre Arrangement. L’un des principaux avantages liés à l’utilisation de régions audio (au lieu de fichiers audio) tient au fait que ces régions nécessitent très peu de mémoire, alors que plusieurs copies d’une même rubrique d’un fichier audio exigeraient un espace de stockage important sur le disque dur. Bien entendu, il est possible de modifier, copier et déplacer directement des fichiers audio. Pour ce faire, vous devez faire appel à l’Éditeur des échantillons et à la zone Média. Régions et événements MIDI Les régions MIDI, quant à elles, contiennent des événements de données MIDI. Elles ne sont associées à aucune information stockée dans des fichiers externes. Les régions MIDI peuvent être enregistrées sous forme de fichiers individuels mais elles peuvent également, et c’est le plus souvent le cas, être stockées comme faisant partie du projet. Région MIDI
événements de données représentent des performances MIDI que vous avez enregistrées dans Logic Pro. Les performances MIDI sont généralement créées à l’aide d’un clavier MIDI mais peuvent également être générées à partir de contrôleurs MIDI, de guitares MIDI, du clavier de votre ordinateur ou de la souris.
Pour plus d’informations sur les données et les types d’événements MIDI, reportez-vous au chapitre 15, « Présentation de l’édition MIDI », à la page 431.
Ce chapitre vous présente la fenêtre Arrangement. Vous allez y découvrir quelles sont ses interactions avec les autres fenêtres et éditeurs à votre disposition dans Logic Pro. Pour obtenir des informations détaillées concernant ces éditeurs et leurs fonctions, reportez-vous aux chapitres figurant en référence croisée. Nous vous conseillons d’ouvrir dès à présent Logic Pro afin de visualiser ces fenêtres et de vous familiariser avec elles. Cliquez sur les différentes parties de l’interface Logic Pro et explorez-les à mesure qu’elles sont présentées. Vous pourrez ainsi mieux situer les différents éléments et avoir un bref aperçu de leurs fonctions et de la façon dont ils fonctionnent conjointement. Pour ouvrir Logic Pro : m Dans le Finder ou le Dock, double-cliquez sur l’icône Logic Pro dans le dossier Applications.
à la rubrique « Création de projets » à la page 147). La configuration de l’interface Logic Pro dépend du modèle choisi.
Vous pouvez afficher d’autres zones comme suit : Â la zone d’édition, juxtaposée horizontalement, sous la zone Arrangement, Â la zone Média ou Listes, juxtaposée verticalement, à droite de la zone Arrangement (et de la zone d’édition), Â l’Inspecteur, juxtaposé verticalement, à gauche de la zone Arrangement (et de la zone d’édition). Si une zone n’est pas visible, il vous suffit de cliquer sur le bouton Barre d’outils ou Arrangement approprié pour l’ouvrir, puis de redimensionner les zones affichées en fonction de cette nouvelle zone.
également activer la zone Média ou Listes via le menu Présentation de la fenêtre Arrangement (ou à l’aide des raccourcis clavier correspondants). Â Zone d’édition : vous pouvez ouvrir ou fermer la Table de mixage, l’Éditeur Clavier, l’Hyper Editor, l’éditeur de partition ou l’Éditeur des échantillons directement dans la fenêtre Arrangement en cliquant sur un des boutons se trouvant dans la partie inférieure de la zone Arrangement. Ces fenêtres vous permettent de modifier précisément, de supprimer ou d’ajouter différents types de données. Â Barre de transport : permet de naviguer dans le projet. La position actuelle de lecture, d’enregistrement ou d’édition est indiquée par la tête de lecture (trait fin vertical qui apparaît dans toutes les fenêtres Logic Pro permettant l’affichage en temps réel de la lecture, à savoir la zone Arrangement et les fenêtres d’éditeurs). Â Inspecteur : permet de définir les paramètres de piste et de région dans la fenêtre Arrangement ou les paramètres de la fenêtre d’édition active. Exemples : Â En cliquant sur la zone éditeur de partition située en bas de la zone de l’éditeur, vous affichez tous les symboles de sonorisation de l’Inspecteur. Â En cliquant sur la zone Éditeur Hyper, vous affichez les paramètres de la définition hyper actuellement sélectionnée (ligne sélectionnée dans la fenêtre Éditeur Hyper). Barre d’outils Arrangement La barre d’outils s’affiche en haut de la fenêtre Arrangement. Elle contient des boutons correspondant aux commandes fréquemment utilisées.
Elle contient des boutons que vous n’aurez aucun mal à reconnaître si vous avez déjà utilisé un magnétoscope ou un lecteur de CD/DVD : Lecture, Rembobiner, Pause, etc. La barre de transport intègre également diverses fonctions simplifiant les tâches que vous allez exécuter dans Logic Pro, telles que l’enregistrement sur une rubrique qui se répète régulièrement ou l’écoute d’un morceau isolé. La barre de transport se compose des trois parties suivantes : Boutons de transport
 Boutons de mode : permettent d’activer des fonctions d’enregistrement et de lecture avancées. Vous pouvez modifier la barre de transport en ajoutant ou en supprimant des boutons et des affichages, de façon à pouvoir accéder plus rapidement aux fonctions dont vous avez le plus souvent besoin. Vous avez également la possibilité d’ouvrir une fenêtre d’affichage de la barre ou SMPTE. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Personnalisation de la barre de transport » à la page 76. Zone Arrangement La zone Arrangement s’affiche directement sous la barre d’outils. Elle permet d’enregistrer, d’importer, de trier et d’organiser des conteneurs de données audio et MIDI, appelés régions, dans un projet. Règle Mesure
Les en-têtes de chaque rangée de la liste des pistes peuvent afficher le nom de la piste, les icônes correspondantes et plusieurs boutons associés aux pistes. Zone Média Vous pouvez ouvrir ou fermer la zone Média en cliquant sur le bouton Média dans la barre d’outils. La zone Média est l’emplacement où vous gérez tous les fichiers associés à votre projet, et notamment les réglages de module, audio et vidéo. Elle comporte quatre onglets : Â Chutier audio : permet de gérer tous les fichiers audio utilisés dans le projet. Â Navigateur de boucles : permet de rechercher des fichiers de boucle (par exemple, des boucles Apple Loops). Â Bibliothèque : emplacement où vous pouvez rechercher (et éventuellement assigner directement) les réglages de module, de bande de canaux et d’instrument MIDI. Â Navigateur : permet de rechercher tous les fichiers associés à Logic Pro. Présentation du chutier Audio Le chutier audio affiche tous les fichiers audio utilisés dans le projet. Vous pouvez vous représenter le chutier audio comme un catalogue des fichiers audio du projet. Il vous donne également un aperçu des régions obtenues à partir de chaque fichier audio.
être modifiés, déplacés et copiés. Vous pouvez également ajouter au chutier audio des fichiers qui ne sont pas encore utilisés dans l’arrangement, de façon à ce qu’ils soient facilement accessibles lors de la création du morceau.
Le triangle d’affichage situé à gauche du nom de fichier indique toutes les régions associées au fichier audio sélectionné.
 Bouton Boucle : cliquez sur ce bouton pour écouter en boucle la région ou le fichier audio sélectionné Cliquez une seconde fois pour arrêter la lecture. Lorsque vous ouvrez le chutier audio en tant que fenêtre indépendante et que vous le redimensionnez, la colonne Infos du chutier audio peut afficher des aperçus des formes d’onde des régions et des fichiers audio.
Vous pouvez rechercher des boucles en utilisant des mots-clés, effectuer des recherches de texte, afficher un aperçu des boucles, afficher des informations sur les boucles ou bien encore limiter l’affichage aux boucles d’un Jam Pack ou d’une bibliothèque de boucles spécifique. Les fichiers correspondants s’affichent dans la liste des résultats de la recherche. Lorsque vous trouvez des fichiers que vous souhaitez utiliser, il vous suffit de les ajouter à votre projet en les faisant glisser dans la zone Arrangement. Menu Présentation
 Menu local d’affichage : affiche uniquement les boucles d’une bibliothèque de boucles spécifique.  Champ Recherche : saisissez du texte dans ce champ pour afficher les fichiers dont le nom contient la chaîne de texte recherchée.  Boutons Catégorie (présentations Musique et Effets sonores uniquement) : cliquez sur ces boutons pour afficher les fichiers correspondant à la catégorie dans la liste des résultats de la recherche.  Colonnes Catégorie (présentation Colonne uniquement) : choisissez une colonne Catégorie pour afficher ses sous-catégories. Chapitre 2 Présentation de l’interface Logic Pro
La bibliothèque est un outil puissant permettant d’accéder aux types de fichiers suivants : Â réglages des bandes de canaux (.cst), Â réglages des modules (.pst), Â instruments EXS (.exs), Â programmes de l’environnement et instruments ou banques d’instruments MIDI créés dans l’utilitaire Configuration audio et MIDI, Â instruments MIDI ReWire et hôtes ReWire actifs.
Le navigateur vous permet de parcourir et de rechercher tous les types de fichiers pouvant être utilisés dans Logic Pro, de façon à ce que vous puissiez accéder facilement à ces données et les utiliser lors de la phase de production. Il affiche les types de fichiers suivants sur tout volume de données connecté : Â fichiers de projet Logic, Â fichiers de morceaux de versions antérieures de Logic, Â projets GarageBand, Â tous les formats PIF (Project Interchange Format) avec lesquels Logic Pro est compatible (fichiers OMF, AAF, OpenTL, XML et MIDI), Â fichiers audio, Â vidéos QuickTime. Â Bouton Départ : affiche le contenu de votre répertoire de départ. Â Bouton Dossier Projet : affiche le contenu du dossier Projet actuel. Â Boutons de présentation : passe du mode d’affichage Colonne de la liste de fichiers au mode Liste et vice versa. Â Champ Recherche : saisissez du texte dans ce champ pour afficher les fichiers dont le nom contient le texte recherché. Vous pouvez non seulement rechercher des fichiers par leur nom, mais également en fonction d’autres critères (informations supplémentaires enregistrées avec vos fichiers). Cliquez sur le bouton Plus pour afficher d’autres filtres de recherche. Logic Pro effectue toujours la recherche dans l’emplacement affiché. Â Filtres de recherche : les menus permettent d’affiner la recherche en fonction de types ou de formats de fichiers spécifiques, d’une date, d’une taille ou d’autres critères. Â Liste de fichiers : affiche les fichiers et dossiers Logic se trouvant dans l’emplacement actuel. En présentation Colonne, vous pouvez parcourir le contenu des dossiers en cliquant sur les dossiers souhaités. Â Menu local Action : choisissez des options de ce menu pour ajouter un fichier audio sélectionné au chutier audio ou afficher son emplacement dans le Finder. Â Curseur de volume : permet de régler le volume de lecture. Â Bouton Lecture : cliquez sur ce bouton pour lire le fichier audio sélectionné. Zone Listes Vous pouvez ouvrir ou fermer la zone Listes en cliquant sur le bouton Listes de la barre d’outils. Elle comporte quatre onglets indépendants affichant une liste des types de données suivants : Â Liste des événements : affiche des régions ou des événements MIDI. Â Liste des marqueurs : répertorie tous les marqueurs de votre projet. Â Liste des tempos : affiche tous les changements de tempo. Â Liste des articulations : affiche tous les événements de changement de temps et d’armature du projet. Les onglets de liste sont parfaitement adaptés si vous avez besoin d’exécuter des tâches d’édition précises ou d’avoir une vue complète de l’ensemble des données.
Vous pouvez restreindre les types d’événements affichés, afin de repérer plus aisément des types d’événements spécifiques. La liste des événements peut afficher deux types de données : celles relatives aux régions ou celles relatives aux événements. Les informations affichées dépendent du niveau actuel de la hiérarchie (c’est-à-dire du fait que vous affichez des informations dans la zone Arrangement ou que vous examinez une ou plusieurs régions MIDI dans la zone Arrangement). Pour plus d’informations sur la hiérarchie d’affichage, reportezvous à la rubrique « Utilisation des différents niveaux de hiérarchie » à la page 67. Écran des régions
Boutons Créer et Filtrer Boutons Type d’événement  Zone Liste : affiche la liste actuelle des événements ou des régions, répartis en colonnes. Les détails relatifs à ces opérations sont présents dans le chapitre 18, « Modification d’événements MIDI dans la Liste des événements ».. Présentation de la liste des marqueurs La liste des marqueurs affiche tous les marqueurs du projet. Vous pouvez l’utiliser pour créer et modifier des marqueurs ou encore sélectionner des marqueurs pour modifier du texte. Elle sert également d’aide à la navigation étant donné que vous pouvez cliquer sur un nom de marqueur pour accéder directement à la position correspondante (ou pour y placer la tête de lecture).
Bouton Zone de texte des marqueurs Zone de texte des marqueurs
 Zone de texte des marqueurs : saisissez le texte du marqueur sélectionné ici. Présentation de la liste des tempos La liste des tempos affiche tous les changements de tempo intervenus dans le projet. Vous pouvez également l’utiliser pour créer ou modifier des événements de tempo.
 Liste des tempos : affiche tous les changements de tempo et leur position dans un projet.
Vous pouvez utiliser la liste des articulations pour créer, copier, déplacer et supprimer des événements de temps et d’armature.
 Zone Paramètres de piste : permet de modifier divers aspects de la bande de canaux d’une piste. Toutes les régions situées sur la rangée de cette piste sont affectées par les éventuelles modifications apportées dans cette zone (puisque toutes les régions sont acheminées via cette bande de canaux). En cliquant sur le petit triangle à gauche du nom, vous affichez ou masquez le contenu de la zone. La fermeture de la zone permet de libérer de l’espace pour les éléments ci-dessous.  Zone Paramètres de région : permet de définir des paramètres de lecture, tels que la transposition et la quantification, pour des régions individuelles sur des rangées de piste. Aucun des paramètres de la zone Paramètres de région ne modifie les données d’origine de la région. Ils n’affectent que la lecture de cette dernière (et les événements qu’elle contient). Ces articulations de paramètres se produisent en temps réel, au fur et à mesure de la lecture de la région. En cliquant sur le petit triangle à gauche du nom, vous affichez ou masquez le contenu de la zone.
Pour en savoir plus sur la façon dont l’Inspecteur procède aux mises à jour pour afficher les paramètres de la fenêtre active, reportez-vous aux chapitres relatifs à chaque fenêtre.
Présentation de la Table de mixage La Table de mixage est l’emplacement où vous procédez au mixage de votre projet. Chaque piste est lue par le biais d’une bande de canaux. Vous pouvez régler le niveau et la balance d’une bande de canaux, ajouter des effets, activer la lecture solo et désactiver le son des pistes ou bien encore envoyer la sortie d’une bande de canaux à d’autres types de bandes de canaux, tels que des canaux de sortie et auxiliaires. Boutons de présentation
 Boutons de présentation : affiche la table de mixage en mode Vue unique, Arrangement ou Intégralité de la table, afin de limiter la vue de la table de mixage aux bandes de canaux requises pour la tâche en cours.  Boutons Filtrer : permettent de filtrer l’affichage de types de bandes de canaux spécifiques. Pour plus de détails, reportez-vous au chapitre 25, « Mixage », à la page 595.
Vue d’ensemble de la forme d’onde
 Vue d’ensemble de la forme d’onde : affiche une vue miniature de la forme d’onde complète. Le cadre blanc montre l’étendue de la rubrique visible dans l’affichage de la forme d’onde. Le cadre gris foncé indique la zone actuellement sélectionnée.  Écran de forme d’onde : fournit un affichage détaillé de la forme d’onde. Si vous utilisez un fichier stéréo, les deux canaux s’affichent, avec la partie gauche figurant en haut et la partie droite apparaissant en dessous. À gauche de l’écran de forme d’onde se trouve l’échelle d’amplitude.  Tête de lecture : le trait gris figurant dans l’affichage de la forme d’onde indique la position actuelle de la tête de lecture.  Point d’ancrage : définit un point de référence temporelle pour une région. Lorsque vous déplacez une région dans la zone Arrangement, Logic Pro affiche la position du point d’ancrage dans la bulle d’aide et aligne le point d’ancrage de la région sur la division de la grille sélectionnée du menu Magnétisme.  Zone Région : modifiez cette barre pour ajuster la longueur de la région.
La vélocité des notes (force avec laquelle la note est frappée et généralement le niveau du volume sonore) est indiquée par des couleurs.
événements de note MIDI (ainsi que des types de pédales et d’autres événements) des régions MIDI. Vous pouvez insérer et modifier des événements de note MIDI dans des portées et utiliser des symboles musicaux pour clarifier leur signification dans cet éditeur. Vous pouvez également intégrer du texte, tel que des paroles, des titres et des commentaires, à la partition. La fonction d’impression vous permet d’imprimer des partitions complètes, le nombre de portées n’étant limité que par le format du papier.
 Ajouter ou modifier des données de contrôleur, telles que la vélocité des notes. Il permet d’effectuer beaucoup plus rapidement certaines tâches d’édition, telles que la mise à l’échelle des données.  Créer et modifier rapidement des morceaux de batterie MIDI.
Événements MIDI Définitions d’événements La barre de menus locale d’une fenêtre contient des boutons permettant d’accéder aux fonctions propres à cette fenêtre. Par exemple, l’éditeur de partition offre une fonction Enharmonique, qui est utile pour la notation, mais pas pour l’édition de clavier.
Les outils disponibles dans le menu Outil de chaque fenêtre sont spécifiques aux tâches exécutées dans cette dernière. Exemples : la zone Arrangement inclut des outils permettant d’exécuter différentes tâches d’arrangement telles que le découpage ou le déplacement de régions et la modification des données d’automatisation. L’éditeur de partition fournit des outils utilisés pour la présentation des partitions et pour des tâches telles que la séparation de voix.
Ils sont utilisés pour relier ou associer des fenêtres Logic Pro et peuvent faciliter la navigation à travers différents niveaux de la structure de votre morceau. Cette fonction peut par exemple s’avérer utile dans le cas suivant : si vous cliquez sur une région de la zone Arrangement, le contenu d’une fenêtre liée (l’Éditeur Clavier, par exemple) sera immédiatement mis à jour pour afficher les événements de cette région. Bouton Hiérarchie
Curseurs de zoom Les curseurs vertical et horizontal s’affichent dans l’angle inférieur droit de la fenêtre. Ils vous permettent de redimensionner horizontalement ou verticalement le contenu de la fenêtre, de façon à obtenir une vue des données plus rapprochée ou plus éloignée.
Une règle Mesure figure dans la partie supérieure de toutes les fenêtres d’édition linéaire. La position des régions et des événements dans un projet est alignée par rapport aux positions de la règle Mesure. La règle Mesure affiche des marqueurs et des locators et reflète les modifications apportées au temps. Elle indique également le mode de fonctionnement activé parmi les trois principaux : solo, enregistrement ou synchronisé.
« Utilisation des marqueurs » à la page 131). Â Piste de tempo : contient tous les changements de tempo d’un projet. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Utilisation de la piste de tempo » à la page 710. Â Piste de table des battements : permet d’affecter la position de mesure souhaitée à tout événement musical (notes MIDI et accents distincts des régions audio). Il est ainsi possible d’ajuster le plan de montage musical sur la synchronisation d’origine d’une région MIDI ou audio ayant été enregistrée en rubato (temps libre, et notamment accélérations et ralentis), ou simplement sans clic de métronome. La sortie audible reste inchangée, mais l’affichage ainsi obtenu est adapté au plan de montage musical. Â Piste d’articulation : contient la clé de base du projet et toutes les articulations (temps et armature), telles qu’elles sont affichées dans l’éditeur de partition. Â Piste d’accord : contient les symboles d’accord pouvant être obtenus à partir des régions MIDI ou créés avec la souris. Ces symboles d’accord peuvent également être insérés dans la partition. La note racine des accords détermine la transposition (changement de tonalité) de toutes les boucles Apple Loops et peut également affecter la lecture des régions MIDI.
La fenêtre Arrangement contient diverses rubriques qui interagissent les unes avec les autres. Ces rubriques vous permettent d’accéder à l’ensemble des fichiers, méthodes d’édition, paramètres de piste et de canal dans un seul emplacement, accélérant ainsi considérablement votre travail. Suivez la procédure décrite ci-dessous pour découvrir comment ces éléments de la fenêtre Arrangement fonctionnent en harmonie pour accélérer la production musicale. Pour découvrir comment les zones de la fenêtre Arrangement interagissent : 1 Ouvrez la zone Média en cliquant sur le bouton Navigateur de média dans la barre d’outils.
3 Cliquez sur le nom d’un fichier audio tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé et faites glisser ce fichier sur une rangée de pistes audio de la zone Arrangement.
4 Cliquez sur le bouton Éditeur des échantillons en bas de la zone Arrangement.
Le chutier audio contient le fichier audio que vous venez d’ajouter au projet.
Relâchez le bouton de la souris lorsque la bulle d’aide affiche la position 1 1 1 1. Une région MIDI va être créée dans la zone Arrangement.
9 Placez la tête de lecture au début de votre projet en cliquant sur le bouton Aller au début dans la barre de transport.
Étant donné qu’il s’agit d’une bande de canaux/de piste d’instruments logiciels, seuls les réglages de cette bande sont affichés dans l’onglet Bibliothèque. 13 Sélectionnez un des réglages de bandes de canaux pour le charger. 14 Redémarrez la lecture pour écouter le nouveau son.
Les cases à cocher sont des cases carrées que vous pouvez activer en cliquant dessus de façon à rendre une option (ou une fonction) disponible. Cliquez sur la case à cocher une deuxième fois pour la désactiver et rendre l’option indisponible.
Il existe un autre type de case à cocher : le bouton d’option. Plusieurs boutons groupés (représentant chacun une option différente) sont disponibles et vous devez n’en sélectionner qu’un. Ils diffèrent des cases à cocher habituelles et autres boutons, car vous ne pouvez en activer qu’un seul à la fois. On peut citer par exemple les boutons d’option Type de la zone de dialogue Nouvelles pistes.
Dans certains menus, une flèche apparaît en regard d’une ou de plusieurs options, indiquant un sous-menu. Pour choisir une option dans un sous-menu, positionnez la souris dans la direction de la flèche, puis déplacez le pointeur verticalement vers l’option souhaitée. Cliquez pour activer la commande ou le réglage de votre choix. Si vous souhaitez sélectionner une option se trouvant hors de la rubrique visible du menu, placez le pointeur de la souris sur la flèche située en haut ou en bas du menu. Le menu défile.
Pour accéder aux menus contextuels, il suffit de cliquer tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou avec le bouton droit de la souris) sur différentes zones des diverses fenêtres Logic Pro. Ces menus offrent de nombreuses commandes de sélection ou d’édition ainsi que d’autres commandes spécifiques aux zones, vous permettant ainsi d’accéder rapidement à des fonctions courantes. Remarque : la fonction « clic droit » dépend du bouton droit de la souris : elle ouvre l’option de menu contextuel choisie dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Globales > Édition.
à la fois sur les touches Contrôle et W du clavier). L’utilisation de raccourcis clavier à la place de la souris peut accélérer de façon considérable votre travail dans Logic Pro. Tout au long de ce manuel, vous allez découvrir de nombreux exemples d’utilisation pratique, souvent présentés sous forme de procédures, qui incluent les raccourcis clavier par défaut correspondant à des fonctions particulières. Il est recommandé de suivre les procédures décrites dans le présent manuel et d’utiliser ces raccourcis clavier par défaut tandis que vous vous familiarisez avec Logic Pro. Cela vous permet non seulement de les mémoriser, mais également de développer des méthodes de travail efficaces (et plus rapides) dès le départ. Une fois que vous aurez bien identifié les concepts fondamentaux de Logic Pro et la façon dont vous souhaitez travailler, vous pourrez librement définir vos propres raccourcis clavier. Les fonctions et options de Logic Pro pouvant être associées à des raccourcis clavier peuvent également être affectées à des commandes MIDI envoyées à partir de votre contrôleur MIDI. Pour plus de détails sur ces questions complexes, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des raccourcis clavier » à la page 170.
Toutes les fenêtres d’un projet ouvertes simultanément sont mises à jour en permanence pour suivre la position de la tête de lecture. D’ailleurs, les modifications apportées dans une fenêtre sont immédiatement prises en compte dans toutes les autres fenêtres ouvertes. Par exemple, si la tonalité d’un événement de note est modifiée dans l’éditeur de partition, ce changement est instantanément reflété dans une fenêtre « Éditeur de piano roll » ouverte. Ce chapitre vous explique comment personnaliser et enregistrer l’ensemble de la configuration de vos fenêtres. Les options d’affichage de fenêtres ou d’éditeurs individuels ne sont pas présentées dans ce chapitre.
Il existe deux types de fenêtres dans Logic Pro : les fenêtres normales et celles dites flottantes.
Vous pouvez ouvrir autant de fenêtres normales que vous le souhaitez, y compris plusieurs fenêtres du même type. Bien que le contenu de toutes les fenêtres soit constamment mis à jour, une seule fenêtre peut avoir le statut de fenêtre « de premier plan » ou de fenêtre « active ». Il s’agit de la fenêtre s’affichant au premier plan lorsque plusieurs fenêtres normales se superposent. Elle est alors dite « active » ou « sélectionnée ». Les fenêtres actives sont identifiables par leur barre de titre « lumineuse », dont le texte (nom du projet) est affiché en noir. 61
Dans le cas d’une zone de travail, faites attention à ne pas insérer par mégarde un événement ou une région lorsque l’outil Crayon est actif dans la fenêtre. m Choisissez Fenêtre > Parcourir les fenêtres (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Si elle est intégralement masquée par d’autres fenêtres, la fenêtre ouverte suivante est activée. Bien évidemment, la fenêtre Arrangement peut inclure plusieurs autres fenêtres dans différentes zones. Pour les activer, il suffit de cliquer sur leur arrière-plan ou leur barre de titre (la zone de la fenêtre Arrangement que vous souhaitez utiliser) ou bien encore de sélectionner un de leurs outils.
Lorsqu’elle est active, une fenêtre (ou une zone de la fenêtre Arrangement) se caractérise par le fait qu’elle est la seule à être affectée par les raccourcis clavier. En effet, ils n’ont aucun impact sur les autres fenêtres. Gestion des fenêtres d’arrière-plan Les fenêtres d’arrière-plan ne sont pas complètement masquées : leur barre de titre est grisée (elles peuvent être positionnées à côté de la fenêtre de premier plan ou juxtaposées sous cette dernière) et leur nom estompé. Dans une fenêtre d’arrière-plan, vous pouvez non seulement observer les modifications apportées, mais aussi effectuer pratiquement n’importe quel type de modification, sans avoir à activer la fenêtre au préalable. L’outil sélectionné est mémorisé dans chaque fenêtre, ce qui vous permet de modifier directement le contenu de toute fenêtre, qu’elle soit activée ou pas. Dès lors que ce type de modification est effectué, la fenêtre est automatiquement activée. Dans une fenêtre Arrangement avec les éditeurs Clavier et Liste des événements affichés, l’outil Pointeur est par exemple actif dans la zone Arrangement, le Crayon dans l’Éditeur Clavier et la Gomme dans l’Éditeur Liste des événements. Chacun de ces outils est activé dès lors que vous faites glisser le curseur au-delà des limites de la fenêtre correspondante.
En général, la plupart des fenêtres d’aide affichées par Logic Pro, telles que Préférences ou Réglages du projet, sont des fenêtres flottantes.
étroite (à l’exception de la fenêtre de module dont la barre de titre est différente). La souris s’utilise de la même façon dans les fenêtres flottantes que dans les fenêtres normales.
Vous pouvez ouvrir toutes les fenêtres principales de Logic Pro en choisissant leur type (Arrangement, Partition, etc.) dans le menu Fenêtre. Un raccourci clavier permettant d’ouvrir les fenêtres sans utiliser la souris est associé à chaque type de fenêtre. Par exemple, Commande + 1 ouvre la fenêtre Arrangement, Commande + 2 ouvre la Table de mixage, etc. Le menu Fenêtre indique ces raccourcis clavier à la suite du nom de chaque fenêtre. Il est fortement recommandé de se familiariser avec ces raccourcis clavier et de les utiliser à la place de la souris car ils accélèrent votre travail. Si nécessaire, vous pouvez ouvrir plusieurs fenêtres de même type. Cela peut s’avérer utile si vous souhaitez afficher et modifier individuellement le contenu de plusieurs régions dans un type d’éditeur particulier. Vous pouvez également ouvrir tous les éditeurs Logic Pro de la fenêtre Arrangement en cliquant sur les boutons situés au bas de cette fenêtre.
à la fenêtre Arrangement : vous pouvez ouvrir et fermer les zones Listes et Média grâce aux raccourcis clavier Afficher/Masquer le navigateur de fichiers, Afficher/Masquer la bibliothèque, etc. Remarque : si un raccourci clavier Afficher/Masquer la fenêtre… particulier est utilisé alors qu’une fenêtre du type correspondant est ouverte, mais qu’elle n’est pas active, elle est automatiquement activée. Vous pouvez fermer la fenêtre active (qui est généralement la fenêtre affichée sur le dessus ou au premier plan) en choisissant Fichier > Fermer dans le menu principal Fenêtre (ou en utilisant le raccourci clavier Fermer la fenêtre correspondant, par défaut : Commande + W). Vous pouvez également fermer les fenêtres en cliquant sur le symbole de fermeture situé dans l’angle supérieur gauche.
Remarque : si vous fermez toutes les fenêtres ouvertes d’un projet, Logic Pro suppose que vous souhaitez fermer le projet et vous demande si vous voulez enregistrer vos modifications.
Vous pouvez déplacer et redimensionner toutes les fenêtres ouvertes individuellement, même si elles sont affichées sur plusieurs écrans. Vous avez également la possibilité de modifier la taille de tous les éléments de fenêtres dotés de la barre de redimensionnement.
Vous ne pouvez pas redimensionner les autres éléments de la fenêtre Arrangement (c’est-à-dire la zone Inspecteur, Média ou Listes). Ces zones peuvent uniquement être ouvertes ou fermées. Voici un exemple de configuration de fenêtres possible : imaginons que vous souhaitiez modifier les notes MIDI de diverses régions MIDI. Vous avez la possibilité d’augmenter la hauteur de l’Éditeur de piano roll de façon à utiliser un niveau de zoom élevé, ce qui réduit la hauteur de la zone Arrangement. Vous pouvez alors réduire le niveau de zoom de la zone Arrangement étant donné qu’elle n’est utilisée que pour la sélection des régions. Pointeur Redimensionner
Pour ajuster la taille des éléments de fenêtre : 1 Placez le pointeur de la souris sur la barre de redimensionnement. 2 Lorsque le pointeur de la souris se transforme en pointeur de redimensionnement, faites-le glisser dans la direction souhaitée.
Cette opération permet de placer une icône (version réduite de la fenêtre) dans le Dock. Vous pouvez restaurer la fenêtre en cliquant sur cette icône.
Logic Pro vous permet d’afficher une vue globale des projets (niveau Arrangement) ou détaillée (niveau Éditeur). Ces différents niveaux hiérarchiques sont conçus pour différents types de tâches, tels que l’arrangement des rubriques d’un projet ou le remaniement d’une partie instrumentale. Dans de nombreux cas, vous pouvez passer directement d’un niveau d’affichage à un autre, sans avoir à accéder à une autre fenêtre ou à en ouvrir une. Cliquez sur le bouton Hiérarchie situé dans l’angle supérieur gauche d’une fenêtre ou d’une zone de fenêtre pour remonter la vue affichée d’un niveau dans la hiérarchie (qui correspond généralement au niveau Arrangement).
Niveaux d’affichage des éditeurs En général, les éditeurs sont configurés avec le niveau d’affichage le plus bas, qui permet d’afficher des événements individuels de la région sélectionnée. Dans l’Éditeur de piano roll et l’Éditeur Hyper, le niveau supérieur de la hiérarchie d’affichage affiche les événements de toutes les régions de la zone Arrangement. Lorsque vous cliquez sur le bouton Hiérarchie de la Liste d’événements, vous passez au niveau supérieur de la hiérarchie d’affichage, exactement comme dans les autres éditeurs. Toutefois, dans la Liste des événements, l’affichage reste quasiment identique, à cette différence près qu’il présente une liste des régions (au lieu d’une liste des événements individuels) avec la position et le nom des régions, ainsi que le numéro et la durée des pistes. La région MIDI que vous venez de modifier sera sélectionnée dans la liste des noms de régions.
Dans l’éditeur de partition, vous passez au niveau d’affichage supérieur lorsque vous cliquez sur le bouton Hiérarchie. Contrairement aux autres éditeurs, l’éditeur de partition vous permet de modifier des événements individuels alors que vous vous trouvez dans un niveau d’affichage supérieur. Lorsque vous double-cliquez sur une portée (dans un point vide), vous revenez à un niveau d’affichage inférieur.
Les barres de défilement situées sur les bords droit et inférieur d’une fenêtre permettent de vous déplacer verticalement ou horizontalement sur la zone de travail. Barre de défilement
 La taille relative du défileur par rapport à la longueur totale de la barre de défilement correspond à celle de la rubrique visible de la fenêtre par rapport à la taille totale de cette dernière.  La rubrique visible change à mesure que vous déplacez le défileur.
Cliquez dans la zone grisée en dessous du curseur de défilement vertical pour passer à la page suivante.
à droite permettent de décaler la rubrique visible de la zone de travail vers le haut, le bas, la gauche ou la droite, comme si vous aviez saisi un des curseurs de défilement et l’aviez placé à l’une des extrémités des barres de défilement. Dans la zone Arrangement, la Liste d’événements, l’Éditeur Hyper et l’Éditeur de piano roll, la rubrique visible de la fenêtre d’édition se déplace vers le premier ensemble d’événements sélectionnés si vous choisissez Présentation > « Aller à la sélection » . Cette fonction est disponible sous forme de raccourci clavier dans la fenêtre active. Pour défiler simultanément à la verticale et à l’horizontale, effectuez l’une des opérations suivantes : m Appuyez sur Maj + Contrôle, cliquez sur l’arrière-plan de la fenêtre Arrangement tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, puis faites glisser le pointeur dans la direction de votre choix. m Cliquez sur l’arrière-plan de la fenêtre Arrangement avec le troisième bouton de la souris (par exemple, la roulette) et maintenez ce dernier enfoncé, puis faites glisser le pointeur dans la direction souhaitée. La distance qui sépare le pointeur de la souris de l’emplacement sur lequel vous avez initialement cliqué détermine la vitesse de défilement. Remarque : cette opération fonctionne uniquement si vous n’avez pas affecté le troisième bouton de la souris à une commande globale (par exemple, Exposer).
à l’écran (zoom arrière), Â afficher plus en détail les événements ou les régions (zoom avant). Pendant le zoom, l’événement ou la région situé le plus à gauche (et sélectionné) demeure dans la zone visible à l’écran. En d’autres termes, l’événement ou la région qui est sélectionné en premier sera conservé dans la fenêtre à laquelle le zoom est appliqué. Si aucune région ou aucun événement n’est visible, le zoom est centré sur la tête de lecture. Si la tête de lecture n’est pas visible, le centre de la fenêtre est pris en compte. Les contrôles de zoom horizontal et vertical sont situés dans la partie inférieure droite de la zone de travail de la fenêtre.
Commande de zoom horizontal
Pour effectuer un zoom avant : m Cliquez sur les barres très espacées pour augmenter le niveau de zoom. Pour faire défiler les niveaux de zoom, vous pouvez déplacer les curseurs correspondants. Les différences de taille relative entre les pistes sont conservées lors du zoom. Si vous cliquez sur une valeur de contrôle de zoom tout en maintenant la touche Commande enfoncée, vous définissez le curseur de zoom sur le niveau correspondant.
Les barres de défilement ne permettent pas seulement de naviguer entre les fenêtres Arrangement et d’édition. Elles peuvent également être utilisées pour effectuer un zoom.
 vers le haut ou le bas sur la barre de défilement verticale,  vers la gauche ou la droite sur la barre de défilement horizontale.
La zone Arrangement offre un outil « Zoom de forme d’onde » unique se trouvant à gauche du curseur de zoom horizontal. Cet outil vous permet de redimensionner visuellement l’oscilloscope, ce qui permet de déterminer plus facilement les points de repère (hit points) pouvant s’avérer utiles pour certaines tâches d’édition. Pour faire un zoom sur la forme d’onde des régions audio : 1 Cliquez sur le bouton « Zoom de forme d’onde » et maintenez le bouton de la souris enfoncé. Un curseur apparaît.
Si le bouton « Zoom de forme d’onde » est activé, il apparaît en gris foncé. Cliquez dessus pour le désactiver. Remarque : il s’agit d’une fonction purement visuelle. L’amplitude (niveau) de la forme d’onde n’est pas affectée.
Zoom avant sur une rubrique de l’écran Pour agrandir une rubrique de l’écran afin qu’elle occupe l’intégralité de la fenêtre, sélectionnez-la par étirement avec l’outil Zoom.
Raccourcis clavier de navigation dans les réglages de zoom Vous pouvez définir et rappeler jusqu’à trente niveaux de zoom et positions de barre de défilement pour chaque fenêtre. Vous avez ainsi la possibilité de naviguer entre plusieurs niveaux de zoom et positions de barre de défilement, de façon à accélérer les tâches d’édition répétitives. Vous avez la possibilité d’utiliser les commandes ci-dessous pour effectuer un zoom sur les événements sélectionnés ou sur une région définie par les locators, afin d’adapter leur taille à l’écran. L’utilisation de toutes les commandes de zoom crée une nouvelle étape dans le chemin de navigation. Â Réduire/agrandir pour cadrer la sélection verticalement et horizontalement, enregistrer le réglage de navigation : affiche la sélection actuelle avec la taille la plus grande possible et l’enregistre dans le chemin de navigation. Â Zoom pour afficher la sélection horizontale, Enregistrer réglage de navigation : affiche la sélection actuelle avec la taille horizontale la plus grande possible et l’enregistre dans le chemin de navigation.
Les raccourcis clavier de navigation vous permettent de rappeler les réglages de zoom précédents ou suivants. Â Enregistrer réglage de navigation : les réglages actuels du zoom et de la barre de défilement (position de la fenêtre) sont enregistrés en tant qu’étape du chemin de navigation. Â Navigation : Arrière : rappelle l’étape précédente du chemin de navigation. Â Navigation : avance rapide : passe à l’étape suivante du chemin de navigation. Les commandes associées au chemin de navigation peuvent par exemple être utiles si vous souhaitez couper et coller des rubriques d’une région audio dans plusieurs autres emplacements, dans le cadre d’un projet comportant des centaines de pistes. Une étape de votre chemin de navigation est une vue de la région audio sur laquelle vous effectuez un zoom. Une autre étape peut être une version de plusieurs pistes sur laquelle vous effectuez un zoom avant verticalement (pistes cibles des rubriques de région collées). Une étape postérieure peut correspondre à une rubrique sur laquelle vous effectuez un zoom arrière horizontalement, ce qui permet de coller les segments de la région sur une position ultérieure. Remarque : étant donné qu’il n’existe pas de raccourci clavier par défaut pour la plupart de ces options de navigation, vous devez les définir dans la fenêtre Raccourcis clavier. Choisissez Logic Pro > Préférences > Raccourcis clavier et saisissez « nav » dans la zone Trouver. Les entrées décrites ci-dessus s’affichent. Pour plus en savoir plus sur l’affectation des raccourcis clavier, reportez-vous à la rubrique « Attribution de raccourcis clavier à des touches de l’ordinateur » à la page 175.
Logic Pro permet d’associer ou de dissocier indépendamment des fenêtres, offrant ainsi des options d’affichage flexibles. De cette façon, vous pouvez par exemple configurer deux fenêtres Liste d’événements, l’une affichant les régions Arrangement et l’autre présentant le contenu des régions. Il vous suffit de cliquer sur le nom de région de votre choix pour mettre à jour le contenu de la deuxième liste d’événements.
 d’autres fenêtres (Pas de lien, « Lien de même niveau » ou Lien de contenu).
Activez le bouton Capture pour vous assurer que la rubrique visible d’une fenêtre suit la tête de lecture lors de la lecture ou de l’enregistrement. Si le bouton est désactivé, l’affichage n’est pas mis à jour, même lorsque la tête de lecture se déplace au-delà du bord droit de la partie visible de la fenêtre. L’option « Capturer au démarrage de Logic » (Logic Pro > Préférences > Globales > Capturer) permet d’activer le mode Capture chaque fois que vous appuyez sur la touche Lecture ou Pause. Quant à la préférence « Capturer lors du déplacement de la tête de lecture », elle active le mode Capture chaque fois que vous déplacez la tête de lecture. Glissement en lecture Les menus Présentation de toutes les fenêtres affichant la durée horizontalement (zone Arrangement, éditeur de partition, « Éditeur de piano roll » et Éditeur Hyper) comportent le réglage Présentation > Glissement en lecture. Si la fonction Capture de la fenêtre est également activée, la tête de lecture reste au milieu de la fenêtre, tandis que l’arrière-plan défile doucement de la droite vers la gauche.
Ces options d’affichage permettent de définir la façon dont les informations sont présentées lorsque vous utilisez des fenêtres d’éditeurs connexes. Pour définir l’un de ces modes : m Cliquez sur le bouton Lien tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou avec le bouton droit de la souris), puis choisissez le mode requis dans le menu. Â Pas de lien : dissocie la fenêtre des autres fenêtres.
 Lien au contenu : dans ce mode, la fenêtre affiche toujours le contenu de la région sélectionnée dans la fenêtre active. L’affichage est par conséquent toujours situé juste au-dessous de la fenêtre supérieure. Voici un exemple de lien de contenu : si la zone Arrangement est la fenêtre active, toute fenêtre d’éditeur MIDI ouverte affiche les événements de la région MIDI sélectionnée. Si une autre région MIDI est sélectionnée dans la zone Arrangement, l’affichage de l’éditeur lié est mis à jour pour présenter le contenu de cette région. Vous pouvez également utiliser le mode Lien de contenu dans une zone Arrangement pour afficher le contenu des dossiers d’une autre zone Arrangement.
Le symbole figurant sur le bouton Lien indique le mode d’affichage choisi :
Initialement, ce mode équivaut au mode Lien de contenu ; toutefois, lorsque la tête de lecture atteint la région suivante de la même piste, le contenu de cette région est affiché. Pour activer le mode Capture du contenu : 1 Cliquez sur le bouton Capture pour l’activer. 2 Cliquez sur le bouton Lien tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou avec le bouton droit de la souris) et choisissez le mode Lien de contenu.
« Personnalisation de la barre de transport » à la page 122.
Vous pouvez personnaliser la barre d’outils en ajoutant des boutons pour les commandes que vous utilisez le plus souvent. Il est également possible de configurer l’affichage pour visualiser uniquement les icônes des boutons ou leur libellé. Pour ajouter un bouton à la barre d’outils Logic Pro : 1 Cliquez sur la barre d’outils de la fenêtre Arrangement tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou avec le bouton droit de la souris) et choisissez « Personnaliser la barre d’outils... » dans le menu contextuel.
« Personnaliser la barre d’outils... » vers une zone vide située dans la partie supérieure de la fenêtre.
Pour supprimer un bouton de la barre d’outils : m Cliquez sur le bouton de votre choix tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis sélectionnez l’option Supprimer dans le menu. Pour modifier l’apparence des éléments de la barre d’outils : m Le menu contextuel et le menu Afficher de la zone de dialogue « Personnaliser la barre d’outils » vous permettent de présenter les éléments de la barre d’outils sous différentes formes : Icône et texte, Icône seulement ou Texte seulement. Il vous suffit de choisir l’option d’affichage que vous préférez. Lorsque vous redimensionnez la fenêtre Arrangement, l’espace disponible dans la barre d’outils peut s’avérer insuffisant pour afficher tous les boutons. Pour qu’un bouton de la barre d’outils reste visible lorsque vous redimensionnez la fenêtre Arrangement : m Cliquez sur le bouton de votre choix tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou avec le bouton droit de la souris), puis sélectionnez « Rendre l’élément visible » dans le menu.
Vous pouvez masquer toute la zone Inspecteur située dans la partie gauche de la fenêtre Arrangement et des fenêtres d’éditeurs, de façon à libérer de l’espace pour les régions, les événements et d’autres données. Pour masquer ou afficher l’Inspecteur dans la fenêtre Arrangement, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le bouton Inspecteur dans la barre d’outils. m Choisissez Présentation > Inspecteur (ou utilisez le raccourci clavier Afficher/Masquer l’inspecteur). Pour masquer ou afficher l’Inspecteur dans les fenêtres d’édition : m Choisissez Présentation > Inspecteur (ou utilisez le raccourci clavier Afficher/Masquer l’inspecteur). Si l’espace disponible verticalement est insuffisant pour afficher toutes les zones de l’Inspecteur, vous pouvez cliquer sur les triangles d’affichage pour les masquer individuellement.
 Mesure : affiche une règle Mesure divisée en mesures, battements, divisions et ticks. Selon les réglages de zoom (voir la rubrique « Zoom » à la page 70), les mesures sont affichées en diverses unités (1, 4, 8 ou 16) dans la partie supérieure. Les modifications apportées à la signature temporelle sont également visibles ici. Une ligne verticale s’affiche pour chaque mesure dans le tiers inférieur. Les lignes plus courtes représentent un battement, mais ne sont pas toujours visibles (selon le réglage du zoom).
Pour définir le mode d’affichage de la règle Mesure : m Cliquez sur la petite icône de la flèche vers le bas à droite de la règle Mesure et choisissez le mode d’affichage souhaité dans le menu contextuel.
 Position et durée de l’événement en unités SMPTE : permet de basculer entre l’affichage de la règle Mesure et de la règle SMPTE si une règle est affichée et inverse la position de ces règles si elles sont affichées toutes les deux.  Règle secondaire : active/désactive l’affichage de la deuxième règle.
Toutes les fenêtres d’édition linéaire peuvent afficher des pistes globales sous la règle Mesure. Vous pouvez limiter l’affichage à des pistes globales particulières, redimensionner les pistes et les déplacer. Pour masquer ou afficher des pistes globales, procédez de l’une des manières suivantes : m Cliquez sur le triangle d’affichage Pistes globales à gauche de la règle Mesure.
 Masquer toutes les pistes globales  Afficher toutes les pistes globales Par défaut, les pistes globales de marqueur, d’articulation et de tempo s’affichent dès que vous ouvrez les rangées de pistes globales à l’aide des méthodes décrites ci-dessus. Pour masquer ou afficher des pistes globales particulières : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes :
 Cochez les cases correspondantes pour afficher ou masquer chaque type de piste globale.  Cliquez sur les boutons Tout activer ou Tout désactiver pour respectivement afficher ou masquer toutes les pistes globales. Tous les réglages effectués dans la zone de dialogue « Configurer les pistes globales » n’affectent que la fenêtre active. En effet, chaque fenêtre peut disposer de sa propre configuration de l’affichage des pistes globales. Remarque : vous pouvez également affecter et utiliser les raccourcis clavier suivants pour activer ou désactiver chaque piste globale : Marqueur, Transposition, Accord, articulation, Tempo, Table de battements et Vidéo. Cette opération a un effet immédiat et la zone de dialogue « Configurer les pistes globales » ne s’ouvre pas.
Vous pouvez redimensionner chaque piste globale ou bien encore l’intégralité de la zone des pistes globales. Pour redimensionner des pistes globales individuelles, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le triangle d’affichage dans l’angle supérieur gauche de chaque piste globale. La hauteur des pistes augmente et d’autres contrôles s’affichent. Si vous cliquez de nouveau sur le triangle, la hauteur des pistes diminue.
Pour redimensionner l’intégralité de la zone des pistes globales : m Placez le pointeur de la souris sur la ligne de séparation entre les pistes globales et les pistes Arrangement, puis faites-le glisser vers le haut ou le bas. Pour changer l’ordre des pistes globales : m Cliquez n’importe où (sauf sur les commandes) dans la zone d’en-tête de la piste globale que vous souhaitez déplacer et maintenez le bouton de la souris enfoncé, puis glissez vers le haut ou le bas. L’ordre d’affichage des pistes globales est enregistré indépendamment pour chaque fenêtre.
Vous allez positionner les fenêtres de façon choisir une disposition adaptée à vos méthodes de travail. Cette présentation des diverses fenêtres, et notamment la taille de l’affichage, les niveaux de zoom et la position de chaque fenêtre (et d’autres réglages), est appelée « screenset ». Une fois que vous avez défini des screensets, vous pouvez les enregistrer et passer librement de l’un à l’autre, tout comme vous le feriez avec des écrans d’ordinateur.
L’enregistrement s’effectue automatiquement dès lors que vous passez à un autre screenset. Par conséquent, la vue de travail actuelle est toujours enregistrée en tant que screenset actif, sans que vous ayez à intervenir. Pour créer un screenset : 1 Appuyez sur une touche numérique, telle que 7. Pour les screensets à deux chiffres, maintenez la touche Contrôle enfoncée tout en saisissant le premier chiffre. 2 Choisissez la disposition souhaitée pour vos fenêtres (modifications des réglages de zoom, relation entre la zone Arrangement et les zones d’éditeurs, zones Inspecteur, Média ou Listes ouvertes ou fermées, etc.). Remarque : lorsque vous choisissez le numéro d’un screenset qui n’a pas été enregistré, une fenêtre Arrangement agrandie s’ouvre. Pour rappeler un screenset ou passer d’un screenset à un autre, effectuez l’une des opérations suivantes : m Saisissez le numéro du screenset souhaité (1 à 9). Pour les screensets à deux chiffres, maintenez la touche Contrôle enfoncée tout en saisissant le premier chiffre. m Sélectionnez le screenset de votre choix dans le menu Screenset. m Utilisez le raccourci clavier Screenset suivant ou Screenset précédent. Rappel des screensets 1 à 9 au moyen des raccourcis clavier Les screensets 1 à 9 peuvent être rappelés au moyen de raccourcis clavier librement définis, et pas uniquement des touches numérotées du clavier de votre ordinateur. Cela vous permet d’utiliser les touches numérotées à d’autres fins, telles que l’ouverture ou la fermeture des fenêtres. Les raccourcis clavier 1 à 9 correspondent respectivement à Rappeler screenset 1 (jusqu’à 9) dans la fenêtre Raccourcis clavier. Changement de screenset contrôlé par le séquenceur Vous pouvez passer automatiquement d’un screenset à un autre par le biais du métaévénement n˚ 49 ; il vous suffit de l’ajouter à une région MIDI de la Liste d’événements. Pour passer automatiquement d’un screenset à un autre : 1 Sélectionnez la région MIDI dans laquelle vous souhaitez insérer le méta-événement. 2 Placez la tête de lecture sur le point à partir duquel vous souhaitez changer de screenset.
La valeur par défaut du méta-événement est de 50 (sélection du projet). 4 Remplacez le nombre 50 figurant dans la colonne Nombre par 49. Le nom « screenset » s’affiche.
Vous pouvez arrêter le processus de changement de screenset en désactivant la région MIDI contenant le méta-événement 49.
Logic Pro vous permet de protéger, copier, renommer et supprimer des screensets, ce qui simplifie leur gestion. Pour empêcher toute modification du screenset actif : m Choisissez Screensets > Verrouiller screenset (ou utilisez le raccourci clavier Verrouiller/ Déverrouiller screenset actuel correspondant, par défaut : Maj + L). Une puce apparaît devant le numéro du screenset pour indiquer qu’il est verrouillé. Réutilisez le raccourci clavier ou la commande de menu pour déverrouiller le screenset. Important : la commande Fichier > Nouveau désactive tous les verrous de screenset. Pour copier des screensets : 1 Activez le screenset que vous souhaitez copier, puis choisissez Screensets > Dupliquer (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
Chapitre 3 Personnalisation de la configuration de vos fenêtres
1 Ouvrez la fenêtre Importation de réglages en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Fichier > Réglages projet > Importer réglages (ou utilisez le raccourci clavier Importer réglages). Â Cliquez sur le bouton de barre d’outils Réglages, puis choisissez Importer réglages dans le menu local. 2 Dans la zone de dialogue Importation, cliquez sur l’option Screensets. 3 Accédez au projet source souhaité (à partir duquel vous souhaitez effectuer l’importation) et sélectionnez-le. 4 Cliquez sur Ouvrir (ou double-cliquez sur le nom du projet source). Les réglages sont importés dans le projet actif.
La commande de menu « Revenir au screenset enregistré » (ou le raccourci clavier correspondant) restaure l’écran à son état initial, c’est-à-dire avant toute modification de l’aspect du screenset actuel.
étendre cette configuration automatique de base. Le présent chapitre vous permettra d’optimiser votre matériel afin de l’utiliser avec Logic Pro. Il contient également de nombreuses informations de base sur les composants que votre système de production musicale peut intégrer. Si c’est la première fois que vous utilisez Logic Pro, et que vous souhaitez vous familiariser avec l’application, ignorez ces informations et poursuivez. Vous pourrez toujours revenir aux rubriques suivantes lorsque vous envisagerez d’ajouter un composant à votre système. Il n’est toutefois pas nécessaire d’en prendre connaissance pour utiliser Logic Pro.
Votre système de production musicale peut intégrer bien davantage que votre ordinateur et le logiciel Logic Pro. Un studio Logic Pro complet peut parfaitement être constitué de l’un des composants suivants, voire de l’ensemble de ces composants : Â Un ordinateur Macintosh et les périphériques associés, tels qu’une souris ou tout autre dispositif de pointage, un clavier, des écrans, etc. Â Des ordinateurs Macintosh supplémentaires pouvant être utilisés pour renforcer la puissance de traitement de votre système Logic Pro via des connexions réseau. Ils sont appelés nodes Logic Pro. Â Des interfaces MIDI et audio. Â Des générateurs de sons MIDI externes, tels que des échantillonneurs et des synthétiseurs. Â Des périphériques audio externes, tels que des tables de mixage, des convertisseurs audio, des préamplificateurs, des bandes de canaux, des unités d’effets, etc.
 Un système d’amplification et des haut-parleurs pour les mixages Surround stéréo ou multicanaux.  Un logiciel supplémentaire qui s’exécute et s’intègre avec Logic Pro. Il comprend diverses applications ReWired et un logiciel MIDI ou audio.  Des modules d’instrument et d’effets supplémentaires, notamment ceux qui sont accélérés via DSP tels que PowerCore. Prenez connaissance de cette rubrique si vous envisagez d’intégrer certains de ces composants à votre système de production musicale Logic Pro. Si vous disposez déjà de tous ces composants, et que leur intégration vous donne satisfaction, vous pouvez ignorer cette rubrique.
Cette rubrique présente plusieurs facteurs informatiques dont vous devez tenir compte pour votre système Logic Pro. La configuration requise est décrite dans le document Avant d’installer, situé dans le dossier Documentation des disques d’installation de Logic Pro. Remarque : la configuration requise peut varier d’une version de Logic Pro à une autre ; il est donc conseillé de toujours consulter le site web d’Apple et le dernier document Avant d’installer figurant dans les mises à jour de Logic Pro. Puissance requise Le traitement audio est complexe, de sorte que la règle qui s’applique généralement est la suivante : plus votre ordinateur est puissant, mieux c’est. Cette règle ne concerne pas seulement la vitesse de la ou des UC de votre Macintosh, mais aussi la taille des mémoires principales, la vitesse des bus et l’efficacité de la communication avec les périphériques connectés. Un studio mobile ou fixe ? Vous hésitez peut-être entre un ordinateur Macintosh de bureau ou portable pour installer votre système Logic Pro et réfléchissez sans doute à l’utilité d’un ordinateur portable pour réaliser des compositions lors de vos déplacements. Sachez que les ordinateurs portables Macintosh sont parfaitement adaptés à l’utilisation de Logic Pro. Ils offrent d’excellentes capacités d’extension pour le matériel MIDI et audio sous forme de connecteurs FireWire et USB. Ils sont également suffisamment rapides pour permettre une large utilisation des effets et des instruments logiciels. Les ordinateurs portables étant économes en énergie par nature, ils comportent généralement des disques durs plus lents, ce qui entraîne un nombre de pistes inférieur par rapport à un ordinateur de bureau.
Emplacements de stockage et disques durs La production musicale génère un nombre considérable de gros fichiers. Ces derniers comportent des échantillons pour instruments audio, des bibliothèques de boucles, des enregistrements audio, des fichiers vidéo, etc. Il vous faudra envisager d’acheter séparément un (voire plusieurs) disque dur de grande capacité pour vos fichiers audio. Vous devrez également réfléchir à un système de sauvegarde de haute capacité, et automatiser votre routine de sauvegarde, sur une fréquence quotidienne de préférence.
Une interface audio est nécessaire pour transmettre des signaux sonores à votre ordinateur, ou pour qu’il en restitue. Une interface MIDI est nécessaire pour des signaux MIDI d’entrée et de sortie. Lorsque vous utilisez des interfaces MIDI et audio, vous devez installer leurs gestionnaires avant de démarrer Logic Pro. Logic Pro peut ainsi identifier et utiliser ces périphériques au démarrage. Les interfaces audio doivent être prises en charge par un gestionnaire Core Audio et les interfaces MIDI doivent être prises en charge par un gestionnaire Core MIDI. Contactez le fabricant de votre équipement pour plus de détails sur la prise en charge de Mac OS X. Interface audio Lorsqu’un signal audio analogique arrive aux entrées de l’interface audio de votre ordinateur, il doit être converti en données numériques pour que l’ordinateur puisse l’utiliser. Ce processus appelé conversion analogique-numérique est géré par le convertisseur prévu à cet effet de votre interface audio.
Logic Pro prend en charge les entrées provenant d’interfaces audio numériques, avec une fréquence d’échantillonnage et une profondeur de bits maximales de 192 kHz et 24 bits. Vous trouverez des informations détaillées sur la configuration de votre interface audio, notamment des informations sur les optimisations, les gestionnaires, etc., dans la rubrique « Configuration de votre matériel audio » à la page 101 et les rubriques suivantes. Interface MIDI Votre ordinateur Macintosh ne fournit ni sorties, ni entrées MIDI. Si vous souhaitez utiliser des périphériques MIDI équipés de ports MIDI, une interface MIDI est nécessaire pour communiquer avec votre ordinateur. Les interfaces MIDI sont généralement connectées à vos ports USB Macintosh. Certaines interfaces MIDI nécessitent l’installation d’un logiciel pilote, d’autres sont automatiquement reconnues par votre Macintosh. Remarque : de nombreux appareils MIDI modernes, en particulier les claviers, comprennent un port de connexion FireWire ou USB qui permet la communication MIDI (et audio dans certains cas) avec votre ordinateur. Les appareils de ce type ne nécessitent pas d’interface MIDI (ou audio) supplémentaire. Certains appareils nécessitent l’installation d’un logiciel pilote, d’autres sont automatiquement reconnus par Mac OS X. Pour en savoir davantage, consultez les sites web des fabricants d’appareils MIDI.
Clavier MIDI Voici le candidat le plus probable à une intégration dans votre système Logic Pro. Les claviers MIDI sont utilisés pour entrer des informations de notes (et de contrôleur) dans Logic Pro. Certains claviers MIDI sont de simples périphériques d’entrée (également appelés « claviers de contrôleur »), d’autres comprennent leurs propres moteurs de synthèse (synthétiseurs et claviers arrangeurs). Logic Pro peut être utilisé pour enregistrer les performances du clavier sous forme de données MIDI, et peut les rejouer via un instrument logiciel interne ou un appareil MIDI connecté.
Synthétiseurs et effets MIDI contrôlés Logic Pro fournit de nombreux effets et instruments logiciels et peut également être utilisé comme hôte pour les modules Audio Unit de fabricants tiers. Vous trouverez plus d’informations sur l’utilisation des effets et des instruments de modules au chapitre 10, « Utilisation des instruments et des effets », à la page 225. Vous pouvez également intégrer des unités d’effets contrôlés MIDI et des instruments matériels MIDI à votre système de production musicale Logic Pro. Ceux-ci sont connectés via une interface MIDI, à l’aide de câbles MIDI (voir « Branchement de vos appareils MIDI et audio » à la page 92). Les unités d’effets contrôlés MIDI ne traitent pas les données MIDI. Il existe, en revanche, des processeurs audio (tels que des appareils à multi-effets ou de réverbération) qui peuvent être gérés via des messages MIDI. Cela vous permet d’automatiser les paramètres de ces appareils, tels que le décalage ou la vitesse du flanger, depuis Logic Pro. En règle générale, tous les périphériques externes, tels que les synthétiseurs et les unités d’effets contrôlés MIDI, sont connectés à l’interface audio ou à une console de mixage. Les unités d’effets contrôlés MIDI sont connectées au sein d’une boucle envoi/retour, en utilisant :  Une paire d’entrée/sortie audio (ou d’entrée/sortie auxiliaire, le cas échéant) sur votre interface audio  Une paire d’entrée/sortie auxiliaire (parfois appelée FX envoi/retour) sur votre console de mixage Les deux méthodes permettent d’utiliser le module In/Out de Logic Pro ; vous pouvez ainsi acheminer librement des informations audio via l’unité d’effets externe ; la connexion MIDI fournit un contrôle sur les paramètres des effets. Sous de nombreux aspects, cela revient à utiliser les modules d’effets internes de Logic Pro.
Il faudra vous procurer un ensemble de moniteurs de référence dédié (haut-parleurs) et l’amplificateur de référence correspondant. Actuellement, de nombreux systèmes de contrôle disposent de haut-parleurs amplifiés. Dans ce cas, un amplificateur séparé n’est pas nécessaire. Remarque : des moniteurs de référence sont des haut-parleurs spécialement conçus qui offrent une réponse en fréquence plate parmi une large gamme (généralement de 20 Hz à 20 kHz). Il ne s’agit en aucun cas de vos haut-parleurs hi-fi personnels. Ces moniteurs sont généralement disponibles auprès de revendeurs de matériel musical professionnel ou d’équipement pour studios. Ce type de système est recommandé en raison de sa précision. Logic Pro permet d’obtenir un son au moins de qualité CD ; généralement, les morceaux créés sur une chaîne hi-fi classique ne sont pas correctement équilibrés. En effet, la plupart des haut-parleurs de chaîne hi-fi personnelle ont tendance à renforcer certaines zones du spectre des fréquences ; les morceaux ainsi créés ont trop de fréquences basses, moyennes ou aiguës lorsqu’ils sont joués sur d’autres systèmes. Les amplificateurs et les moniteurs de référence sont conçus pour fournir une réponse en fréquence plate, sans accentuer certaines zones de votre morceau. Vous obtenez ainsi un produit fini dont le son est de bonne qualité (ou de qualité acceptable) sur la plupart des systèmes de contrôle (chaîne stéréo de voiture, système hi-fi personnel, lecteurs portables, etc.). 90
Par exemple, si vous envisagez d’enregistrer des groupes, plusieurs synthétiseurs MIDI ou de la batterie dans votre studio, vous aurez besoin de plusieurs micros et de plusieurs entrées de niveau de ligne pour enregistrer simultanément les interprétations des musiciens et des chanteurs du groupe. Les entrées des micros varient entre les différentes entrées de niveau de ligne sur le plan de l’alimentation fournie (appelée alimentation fantôme), qui est utilisée pour amplifier le signal entrant provenant des micros à condensateur. Plusieurs sorties de table de mixage et un amplificateur de distribution pour écouteurs sont également utiles lorsque vous enregistrez des groupes, car différents signaux peuvent être envoyés à chaque interprète. Par exemple : une piste-métronome pour le batteur, une version mixée de la batterie et une piste-métronome pour le bassiste, une version mixée composée pour le chanteur et le guitariste, avec une pointe de réverbération pour le chanteur, etc. Cette approche en différentes phases est couramment utilisée car elle permet d’obtenir les meilleures performances pour chaque membre du groupe. Les tables de mixage peuvent également comporter plusieurs canaux de bus ou canaux auxiliaires qui simplifient grandement un certain nombre de travaux. Par exemple : envoyer différents signaux (ou versions mixées si vous préférez) vers plusieurs emplacements, tels qu’un système de sonorisation Front of House et un enregistreur multipistes, ajouter des effets individuels à plusieurs canaux, réacheminer un fichier audio traité vers une autre position sur le chemin du signal, etc.
Logic Pro, vous devez disposer d’un ou de plusieurs micros. La gamme de micros actuellement disponible est considérable. En résumé, elle se divise en deux catégories : les micros à condensateur et les micros dynamiques. Â D’une manière générale, les micros à condensateur sont plus sensibles, et sont couramment utilisés pour des enregistrements de voix. Ils sont également utilisés pour l’enregistrement d’ambiances et pour les instruments tels que des guitares et les instruments à vent en bois. Â Les micros dynamiques sont souvent utilisés pour les enregistrements avec des niveaux de pression sonore élevés (c’est-à-dire des signaux lourds), tels que de la batterie ou des percussions. Enfin, les deux types de micros peuvent être utilisés pour tout travail d’enregistrement, mais chacun présente un avantage spécifique (du point de vue de la sonorité) dans différentes situations d’enregistrement. En bref, les deux types de micros, à condensateur et dynamiques, sont disponibles sous diverses formes, dont beaucoup sont tout spécialement conçues pour l’enregistrement de certains instruments. De ce fait, il n’existe pas de micro universel pour tous les enregistrements que vous réaliserez. Il est donc conseillé d’acheter ou de louer différents micros en fonction des projets réalisés. Remarque : les micros à condensateur nécessitent une alimentation électrique. Celle-ci peut être fournie par un préamplificateur ou une console de mixage reliée à une alimentation fantôme.
Pour permettre la communication entre Logic Pro et les différents appareils, vous devez brancher vos appareils MIDI et audio externes à votre ordinateur. La rubrique suivante vous présente les capacités d’extension d’un ordinateur Macintosh, le câblage MIDI et audio ainsi que d’autres éléments à prendre en compte lors du branchement des interfaces MIDI et audio à votre système.
Elle combine des taux de transfert de données rapides, de hautes capacités de stockage et une connexion plug-and-play (prête à l’emploi). Tous les ordinateurs Macintosh actuels s’accompagnent de connecteurs FireWire, et un certain nombre d’interfaces MIDI et audio FireWire sont disponibles. FireWire 1.0 transfère les données à une vitesse de 400 Mbits/sec. FireWire 2.0 transfère les données à une vitesse de 800 Mbits/sec. Il existe deux types de connecteurs FireWire : un connecteur à 4 broches (généralement utilisé pour les équipements vidéo, comme les caméscopes) et un connecteur à 6 broches (celui des ordinateurs et des équipements audio).
(parfois étiqueté iLINK) Il existe deux types de connecteurs USB : Â Connecteur A, généralement utilisé pour connecter un appareil à un concentrateur USB. Chapitre 4 Configuration du système
Logic Pro est en cours d’exécution. Lorsque vous vous connectez à un nouvel appareil, une alerte apparaît, vous invitant à sélectionner et confirmer le gestionnaire et l’interface audio que vous souhaitez utiliser. Toutes les interfaces audio numériques sont susceptibles de subir un temps de latence, c’est-à-dire un retard notable entre le moment où le signal audio est émis et celui où vous l’entendez. Une interface audio doit toujours être connectée directement à l’ordinateur, et non via un concentrateur ou en chaîne par l’intermédiaire d’un autre appareil. Cela peut, en effet, générer un temps de latence considérable, en particulier avec les appareils USB 1.0 qui sont plus lents.
MIDI In de votre interface MIDI, en utilisant un câble MIDI. Clavier
La plupart des générateurs de sons MIDI modernes peuvent recevoir simultanément des données MIDI sur plusieurs canaux MIDI (appareils MIDI multitimbraux). Chaque canal MIDI peut être affecté à une tonalité ou à un son, tel que le piano, les instruments à cordes, la basse, etc. Pour tirer pleinement parti des fonctionnalités de chaque appareil multitimbral connecté, vous devez utiliser des ports de sortie MIDI Out séparés (de l’interface MIDI de l’ordinateur aux ports d’entrée MIDI In) pour chaque appareil. Pour bien comprendre, imaginez un scénario où : Â Il y a quatre générateurs de sons MIDI capables de recevoir des données sur plusieurs canaux. Â Tous les appareils disposent de 16 canaux MIDI pour la réception. Â L’ordinateur ne dispose que d’une sortie MIDI Out, et tous les appareils sont connectés en chaîne via des connexions MIDI Thru vers MIDI In. Logic Pro permet de canaliser les données MIDI (en les acheminant via les canaux MIDI 1 à 16) et d’envoyer ces données canalisées vers des ports de sortie MIDI Out spécifiques. Malheureusement, dans le scénario ci-dessus, nous ne disposons que d’un seul port de sortie MIDI Out. Dès lors, toutes les données envoyées sur le canal MIDI 1 seront envoyées aux quatre générateurs de sons MIDI installés en chaîne. Chaque générateur de sons MIDI lira les données d’entrée avec le son assigné au canal 1, qui peut être : Â Une cornemuse sur le module 1 Â Une batterie sur le module 2 Â Un effet d’hélicoptère sur le module 3, etc. Le résultat sera sans doute coloré, mais certainement pas musical, à moins que vous ne soyez adepte de l’avant-garde. Le même processus s’applique aux 15 autres canaux MIDI. Comme vous avez pu le constater dans cet exemple, l’interface MIDI peut être divisée en 16 canaux distincts, mais elle ne peut être divisée entre appareils, à moins d’utiliser une interface MIDI à plusieurs sorties.
 un enregistrement ou une interprétation sur le canal MIDI 1 vers le port A/module 1,  un autre enregistrement ou une interprétation (également sur le canal MIDI 1) vers le port B/module 2,  un autre enregistrement encore, ou une autre interprétation sur le canal MIDI 1 vers le port C/module 3, et ainsi de suite sur les canaux et modules suivants. En réalité, disposer d’une interface MIDI à plusieurs sorties revient à disposer de plusieurs canaux MIDI. Dans le présent scénario, cela revient à avoir 64 canaux MIDI indépendants, avec 16 canaux par port (A, B, C et D). Cela permet de jouer jusqu’à 64 sons différents en même temps via les générateurs de sons, mais cela permet également un contrôle MIDI complet pour chacun des canaux de chaque appareil. Cette option devient primordiale lors de l’arrangement et de l’orchestration d’un grand nombre de morceaux instrumentaux. Si votre ordinateur dispose de plusieurs entrées MIDI, vous pouvez lui connecter les sorties MIDI d’autres contrôleurs et expandeurs MIDI. Claviers MIDI USB Si le clavier MIDI dont vous disposez est pourvu d’un connecteur USB, il n’est pas nécessaire d’utiliser une interface MIDI séparée, car elle est déjà intégrée au clavier. Veillez simplement à bien installer le gestionnaire, si nécessaire, et à connecter le clavier à votre ordinateur à l’aide d’un câble USB. Certains contrôleurs et claviers USB modernes sont automatiquement reconnus par Mac OS X. Séparation d’un clavier MIDI de son générateur de sons Si votre clavier dispose de sons internes, il est important de désactiver le déclenchement de ces sons dès lors que vous appuyez sur les touches. Autrement dit : si vous achetez un nouveau clavier prévu pour être utilisé sans séquenceur et que vous le connectez à un amplificateur, vous en attendrez sans doute qu’il produise un son lorsque vous jouez sur les touches. En d’autres termes, qu’il soit directement connecté au générateur de sons. À l’inverse, cela n’est pas souhaitable lorsque vous utilisez un clavier MIDI avec Logic Pro. Dans ce cas, le clavier est utilisé comme un appareil d’entrée de données informatiques, et Logic Pro retransmettra les informations entrantes de l’interprétation au générateur de sons du clavier (ou à un instrument logiciel interne ou encore à un autre module de sons connecté, si vous le souhaitez). Si la connexion directe entre le clavier et son générateur de sons n’est pas coupée, chaque note est jouée en double : l’une est jouée directement par le clavier vers le générateur de sons interne et l’autre est renvoyée vers le générateur de sons par Logic Pro. Chapitre 4 Configuration du système
être séparé de son propre générateur de sons. Cette fonction est appelée Local Off et peut être activée directement depuis votre clavier. Pas d’inquiétude, vous pourrez toujours utiliser le générateur de sons de votre clavier. Logic Pro peut toujours communiquer avec le générateur de sons de votre clavier comme avec n’importe quel instrument logiciel ou module de sons, dépourvu de clavier, auquel il serait connecté. Remarque : si vous ne trouvez pas la fonction Local Off dans le menu MIDI de votre clavier, consultez le manuel correspondant pour connaître la meilleure utilisation avec un séquenceur. Certains claviers vous donnent le choix entre Local, MIDI ou Both pour chacune de leurs parties (sons/canaux MIDI individuels des appareils MIDI multitimbraux). Le réglage MIDI, s’il est disponible sur votre clavier, est l’équivalent de la fonction Local Off.
Logic Pro reconnaît tous les appareils MIDI configurés dans l’utilitaire AMS (Audio MIDI Setup), l’outil de configuration audio et MIDI intégré de Mac OS X. Vous trouverez cet utilitaire dans le menu Applications/Utilitaires. Pour en savoir plus sur son utilisation, consultez l’Aide d’AMS. L’onglet Bibliothèque affiche tous les appareils MIDI détectés par l’utilitaire AMS (divisés en canaux MIDI, dans le cas d’appareils multicanaux) lorsqu’une piste MIDI externe est sélectionnée. Il vous suffit de sélectionner l’appareil/le sous-canal MIDI pour l’assigner à la piste. Vous pouvez configurer des appareils MIDI externes dans l’Inspecteur. Pour en savoir plus, reportez-vous aux rubriques « Instruments standard » à la page 968, « Multi Instruments » à la page 971 et « Instruments mis en correspondance » à la page 977.
Si vous souhaitez envoyer un son vers un appareil d’effets audio externes (contrôlé via MIDI), vous devez insérer le module d’entrée/sortie dans l’un des emplacements d’insertion du canal audio que vous voulez traiter. Pour plus d’informations, reportezvous à la rubrique « Utilisation d’effets audio externes » à la page 273. Remarque : le module d’entrée/sortie pour l’acheminement de périphériques externes est utile lorsque vous disposez d’une interface audio équipée de plusieurs ports d’entrée/sortie.
Vous pouvez sélectionner, activer et configurer un gestionnaire audio particulier via les préférences des périphériques audio de Logic Pro. Pour ouvrir les préférences relatives aux périphériques audio, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Logic Pro > Préférences > Audio (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les Préférences Audio), puis cliquez sur l’onglet Périphériques. m Cliquez sur le bouton de la barre d’outils des préférences, choisissez Audio dans le menu local, puis cliquez sur l’onglet Périphériques.
Dans Mac OS X, tous les périphériques audio (à l’exception des périphériques DAE et Direct TDM) sont accessibles via Core Audio, qui fait partie intégrante du système d’exploitation. Core Audio est un système audio hautes performances, à faible temps de latence, qui permet à plusieurs applications d’utiliser une interface audio en même temps. Logic Pro est compatible avec tous les appareils audio équipés d’un gestionnaire Core Audio.
Remarque : dans les cas où le matériel souhaité n’est pas disponible, comme, par exemple, lors de l’ouverture d’un projet créé dans le studio de votre MacBook ou lorsque votre interface audio n’est pas connectée (ou lorsqu’elle est désactivée), Logic Pro sélectionne automatiquement le matériel audio intégré de votre Macintosh. Mémoire Système Requise La quantité de mémoire RAM disponible requise (en dehors de la mémoire assignée à Logic Pro) est indiquée ici. Le volume requis change dès lors que vous modifiez les paramètres décrits ci-dessous. Périphérique Cette option vous permet de choisir un appareil parmi les périphériques Core Audio installés, y compris le matériel audio interne. Cela comprend également les appareils audio « agrégés », constitués de plusieurs interfaces audio. Pour plus d’informations sur les appareils agrégés, reportez-vous à l’aide sur la configuration audio et MIDI. Taille Buffer E/S Ce paramètre détermine la taille de la mémoire tampon utilisée par le matériel audio, aussi bien en entrée qu’en sortie. Plus la mémoire tampon est petite, plus le temps de latence est réduit lors du contrôle en cours d’enregistrement ou de l’utilisation d’instruments logiciels. Quelques points à prendre en compte : Â Plus ce paramètre est réduit, plus la pression sur l’unité centrale du système est élevée. Â Il peut y avoir un niveau où la taille de la mémoire tampon E/S sélectionnée est trop faible pour votre système et altère alors la lecture. Cela apparaît généralement sous forme de cliquetis, de petits bruits secs et de grésillements sur votre morceau. Â Vous devez, par conséquent, utiliser la taille de mémoire tampon E/S la plus faible possible sans introduire ce type de phénomène. 102
Le mode de piste universelle est activé par défaut. Il vous permet de jouer des séquences mono et stéréo sur une seule piste. Vous devez le laisser activé. Il ne doit être désactivé que lorsque vous utilisez du matériel DAE ou TDM. Pour plus d’informations, reportez-vous au Guide TDM de Logic Pro 8 . Enregistrement 24 Bit Lorsque ce réglage est activé, Logic Pro peut enregistrer des fichiers 24 bits. Les enregistrements 20 ou 24 bits offrent une amélioration significative dans la plage dynamique disponible, mais nécessitent des composants périphériques de haute qualité tels que des micros, des préamplificateurs et des convertisseurs numériques-analogiques/ analogiques-numériques de haute qualité. Les fichiers 20 et 24 bits utilisent une fois et demie l’espace disque utilisé par des fichiers 16 bits comparables. Remarque : activer ce paramètre est utile uniquement si vous utilisez une interface 20 ou 24 bits. Monitoring Logiciel Cette option vous permet d’activer ou de désactiver le Monitoring Logiciel (en écoutant le signal d’entrée réel). Dans la plupart des cas, vous devez la laisser activée. Remarque : lorsque l’option Contrôle logiciel est activée, le signal audio est traité via le logiciel et un certain retard audible (couramment appelé « temps de latence ») est inévitable. Si vous écoutez le signal enregistré via votre console de mixage, ou si votre interface audio prend en charge le contrôle matériel, vous devez désactiver cette option.
Le niveau d’origine sera restauré lorsque vous désactiverez le bouton d’activation pour l’enregistrement. Remarque : les réglages effectués à l’aide ce curseur n’affectent pas le niveau lors de l’enregistrement, mais seulement lors du monitoring. Taille de la mémoire tampon de calcul Ce paramètre détermine la taille de la mémoire tampon utilisée pour calculer les effets et les versions mixées. Vous pouvez choisir entre différentes tailles : Petite, Moyenne et Grande. Remarque : les mémoires tampon les plus grandes génèrent un temps de latence plus important. En fonction de la vitesse de l’unité centrale, les mémoires tampon trop petites peuvent compromettre le traitement audio en temps réel. Comportement ReWire Ce menu permet de configurer le comportement ReWire lors de l’envoi de données MIDI vers un instrument logiciel ReWire compatible. Â Mode Lecture : utilisé lors de la lecture de pistes MIDI via ReWire. Ce réglage nécessite moins de puissance d’unité centrale. Â Mode Live : utilisé lors de la lecture en direct d’un instrument ReWire. Ce réglage utilise davantage de ressources d’unité centrale, mais permet un temps de latence inférieur. Vitesse de Scrub Maximum Ce menu local vous permet de définir la vitesse de défilement. Vous pouvez choisir entre les options suivantes : Â Normal : la vitesse de lecture normale est utilisée pour le défilement. Â Double : la vitesse de lecture par défilement est deux fois plus rapide. Réponse du Scrub Ce menu détermine le temps de réaction pour le défilement audio. Choisissez la valeur la mieux adaptée à votre configuration système. Les options sont les suivantes : Lente, Normale, Rapide, Plus rapide.
Audio Engine) et TDM avec Logic Pro dans le Guide TDM de Logic Pro 8.
Le programme d’installation de Logic Pro Node se trouve sur le DVD d’installation de Logic Pro. Il vous suffit de l’exécuter et de définir le volume du système de votre ordinateur nœud en tant que destination. L’application Logic Pro Node ne dispose pas de paramètres ou d’éléments d’interface utilisateur graphique. Il doit simplement s’exécuter sur l’ordinateur nœud avant que vous ne lanciez Logic Pro.
Considérations relatives à la mise en réseau L’ordinateur principal (hôte) doit être un Macintosh à processeur Intel, G4 ou G5 à simple ou double processeur, équipé d’un port Gigabit Ethernet. Idéalement, les ordinateurs nodes nécessitent un ou plusieurs processeurs Intel ou G5 (tous les ordinateurs Macintosh Intel et G5 disposent d’un port Gigabit Ethernet). Si vous souhaitez exécuter plusieurs nodes, un commutateur Gigabit Ethernet est requis. Il est recommandé d’utiliser le réseau pour le traitement audio distribué lorsque les nodes sont actifs : toute autre activité altérera les performances. Remarque : vous devez désactiver le coupe-feu logiciel. Si vous souhaitez accéder à Internet via votre réseau, il est recommandé d’utiliser un routeur avec un coupe-feu matériel (ou un ordinateur distinct avec un coupe-feu).
Unit incompatibles, dans l’application AU Manager. Un certain nombre d’effets Audio Unit tiers compatibles avec la fonction Nœud peuvent ouvrir une zone de dialogue dans l’ordinateur Nœud. Cette zone de dialogue n’apparaîtra pas sur l’ordinateur hôte (à moins que vous utilisiez le logiciel Remote Desktop). Le fait d’ouvrir la zone de dialogue risque de provoquer des erreurs de synchronisation et interrompt la connexion au nœud. Important : vous pouvez traiter un module sur les ordinateurs nodes si la version du module installé est identique sur tous les nodes.
Dans les paragraphes suivants, on suppose que l’application Logic Pro Node est correctement installée, qu’elle possède un jeu de modules identique sur tous les ordinateurs nodes et qu’elle est en cours d’exécution. Pour configurer et activer des nodes dans Logic Pro : 1 Ouvrez les préférences des nodes en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Sélectionnez Préférences > Audio (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les Préférences Audio), puis cliquez sur l’onglet Nodes. Â Cliquez sur le bouton Barre d’outils des préférences, sélectionnez Audio dans le menu local, puis cliquez sur l’onglet Nodes.
 Les ordinateurs nodes cochés, actifs (non grisés) sont utilisés par l’hôte (système Logic Pro).  Les ordinateurs nodes grisés (inactifs) le sont pour l’une des raisons suivantes :  L’ordinateur n’est pas connecté au réseau.  L’application Logic Pro Node ne s’exécute pas sur l’ordinateur.  L’ordinateur est utilisé par d’autres hôtes. Ils peuvent être sélectionnés pour une utilisation ultérieure (lors de la prochaine ouverture de Logic Pro). 106
 La liste conserve un historique des ordinateurs nodes précédemment connectés. Vous pouvez supprimer des ordinateurs nodes en cliquant sur le bouton Supprimer. Cela est utile si vous avez renommé un ordinateur nœud, ou si vous êtes certain qu’un ordinateur nœud en particulier ne sera jamais réutilisé. 3 Dans la zone Arrangement, configurez l’en-tête de piste afin d’afficher les boutons de nœud de piste : a Ouvrez la fenêtre de configuration de piste en sélectionnant Présentation > Configurer l’en-tête de piste. Vous pouvez également cliquez sur l’un des en-têtes de piste tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou double-cliquez) dans la liste des pistes. b Cochez la case relative aux boutons de nœud de piste. Les boutons de nœud de piste disposent de trois indicateurs d’état :
Activé/Inactif En attente de synchronisation : la synchronisation entre l’hôte et l’ordinateur nœud n’a pas encore été établie (si le nœud ne fonctionne pas, par exemple).
Alors que la charge de l’unité centrale pour les effets audio est relativement constante, les performances des instruments logiciels peuvent varier considérablement, selon le réglage choisi et le nombre de voix jouées simultanément. Il est possible de compenser les temps de latence causés par le réseau et le traitement sur les pistes de lecture (instrument logiciel ou audio, générant une synchronisation parfaite), mais cela n’est évidement pas possible pour les pistes jouées en direct.
Les boutons de nœud sont disponibles pour toutes les pistes d’instruments logiciels et audio. Il existe, toutefois, certaines exceptions : Â Instruments EXS : ceux-ci sont toujours calculés sur l’hôte. En effet, le transfert d’échantillons via le réseau peut être volumineux, générant un ralentissement du traitement audio sur le réseau. La bibliothèque d’échantillons doit être installée sur l’ordinateur hôte. Â Instruments multi-sorties tels que Ultrabeat : les instruments Ultrabeat rencontrent le même problème que les instruments EXS24 avec les kits basés sur des échantillons. Â Instruments logiciels Audio Unit : lorsqu’une piste d’instrument logiciel Audio Unit est sélectionnée, le bouton de nœud est automatiquement désactivé. L’application Logic Pro Node est en mesure de traiter les effets Audio Unit. Il est possible, toutefois, que certains effets Audio Unit ne prennent pas en charge la fonction de nœud de Logic Pro. Vous pouvez désactiver le traitement des nodes pour des effets Audio Unit incompatibles, via Audio Units Manager.
Vous pouvez utiliser la barre de transport, les raccourcis clavier, la règle Mesure, ainsi que les marqueurs pour baliser des rubriques de votre projet et passer facilement de l’une à l’autre. La tête de lecture indique la position de lecture en cours. Ce chapitre se concentre sur l’utilisation de la barre de transport et de la règle Mesure pour la navigation. Des informations sur l’utilisation de marqueurs se trouvent dans le chapitre 6, « Utilisation des marqueurs », à la page 131.
La tête de lecture est une ligne verticale qui indique la position en cours dans toutes les fenêtres temporelles horizontales. Locator gauche
Le partie supérieure de la règle Mesure contient deux locators affichés sous forme de bande grise semi-transparente lorsqu’ils sont désactivés et sous forme de bande verte lorsque le mode Cycle est activé. Le point de départ de la bande est déterminé par la position du locator gauche, et le point d’arrivée par celle du locator droit. Pour en savoir plus sur l’utilisation des locators au moment de l’enregistrement et de la lecture, consultez le présent chapitre et les chapitres suivants.
L’écran de position de la barre de transport affiche la position actuelle de la tête de lecture dans deux formats :
 Division musicale du temps : La ligne inférieure affiche la position de la tête de lecture en mesures, battements, division et ticks. Un battement correspond au dénominateur dans la signature temporelle. La valeur de la division est définie dans la barre de transport, en dessous de la signature temporelle.
à 1/3840e de note. Pour définir la position de la tête de lecture dans l’écran de position, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur l’un des nombres de l’écran de position en maintenant le bouton de la souris enfoncé, puis déplacez la souris vers le haut ou le bas.
Ajuster le premier nombre dans l’écran de mesure déplace la tête de lecture par mesures et par heures dans l’affichage SMPTE. Ajuster le second nombre entraîne un déplacement par battements dans l’écran de mesure et par minutes dans l’affichage SMPTE, et ainsi de suite, en divisions de plus en plus petites avec les autres valeurs affichées dans l’écran de position. Lors de la saisie d’une position entière, via l’écran de mesure, par exemple, procédez comme suit : Â 3 espace 3 espace 2 espace 2, touche Entrée pour quitter le mode d’entrée de texte. Â 3.3.2.2, touche Entrée pour quitter le mode d’entrée de texte. Si vous tapez simplement 3322, puis que vous appuyez sur la touche Entrée, la tête de lecture se place à la mesure 3322 plutôt qu’à la mesure 3, battement 3, division 2, tick 2. Vous pouvez ainsi naviguer rapidement jusqu’au début d’une mesure en saisissant simplement le premier chiffre.
Si vous avez utilisé un marqueur pour étiqueter un passage, cliquez n’importe où sur ce marqueur tout en maintenant la touche Option enfoncée pour positionner la tête de lecture au début de ce marqueur. Si Logic Pro est arrêté, la combinaison Commande + double-clic sur le marqueur permet de commencer la lecture au début du marqueur.
Vous pouvez ajuster l’épaisseur de la tête de lecture dans les préférences d’affichage générales. Pour ajuster l’écran de tête de lecture : 1 Ouvrez les préférences d’affichage en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Affichage (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les préférences d’affichage).
Vous pouvez utiliser les boutons de transport de la barre de transport pour contrôler la lecture ou pour définir la position de la tête de lecture. Vous pouvez cliquer sur les boutons pour activer ou désactiver des fonctions ou mieux encore, utiliser les raccourcis clavier correspondants (raccourcis clavier de l’ordinateur) pour accélérer votre flux de production. Remarque : la capture d’écran ci-dessous montre tous les boutons de transport. Les boutons disponibles dans la barre de transport de votre projet peuvent être différents, car vous pouvez la personnaliser. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Personnalisation de la barre de transport » à la page 122.
 Aller au début : positionne la tête de lecture au début du projet. Raccourci clavier par défaut : Retour.
 Aller au début de la sélection : place la tête de lecture au point de départ de la première région ou du premier événement sélectionné dans la fenêtre active. Raccourci clavier par défaut : Maj + Retour  Lire depuis le début : démarre la lecture au début du projet.  Lire depuis le bord de fenêtre gauche : lit depuis le point le plus à gauche de la zone d’affichage visible dans la fenêtre active.  Lecture depuis locator gauche : place la tête de lecture sur la position du locator gauche et commence la lecture.  Lecture depuis locator droit : place la tête de lecture sur la position du locator droit et commence la lecture.  Lecture depuis la sélection : place la tête de lecture au point de départ des régions ou des événements sélectionnés et commence la lecture. Raccourci clavier par défaut : Maj + Entrée.  Rembobinage et Avance rapide : un clic sur l’un des boutons permet de déplacer la tête de lecture d’une barre, vers l’avant ou vers l’arrière. Cliquer en maintenant la touche Commande enfoncée permet de placer la tête de lecture sur le marqueur suivant ou précédent. Cliquer en maintenant l’un des boutons enfoncés permet de rembobiner ou d’effectuer une avance rapide. Cliquer sur l’un des boutons tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, puis glisser vers la gauche ou la droite pour effectuer un une avance rapide ou un retour arrière Shuttle (ces deux boutons permettent des déplacements Shuttle lorsqu’ils sont utilisés de cette façon).  Stop : arrête l’enregistrement ou la lecture. Cliquer une seconde fois sur le bouton Stop place la tête de lecture au point de départ du projet ou à la position du locator gauche si le mode Cycle est activé. Raccourci clavier par défaut : 0.  Lecture : lance la lecture à partir de la position actuelle de la tête de lecture ou depuis la position du locator de gauche en mode Cycle. Raccourci clavier par défaut : Entrée.  Pause : interrompt l’enregistrement ou la lecture, jusqu’à ce que vous cliquiez sur le bouton Pause ou Lecture.  Enregistrement : cliquez pour commencer l’enregistrement (si une piste est activée pour l’enregistrement). Raccourci clavier par défaut : *. Cliquez tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée ou cliquez avec le bouton droit de la souris pour ouvrir le menu Enregistrement.  Capture de l’enregistrement : permet de conserver la performance la plus récente, même si Logic Pro n’était pas en mode d’enregistrement lors de celle-ci. Remarque : tous les raccourcis clavier du bouton de transport ci-dessus, à l’exception de Rembobinage et Avance rapide, utilisent le pavé numérique du clavier de votre ordinateur. Chapitre 5 Navigation dans votre projet
 Arrêter et aller au locator gauche : arrête le lecture et place la tête de lecture à la position du locator gauche.  Aller à la dernière position de lecture : place la tête de lecture à la dernière position atteinte avec une commande de positionnement ou un positionnement direct de la tête de lecture à l’aide de la souris ou de la règle.  Arrêter et aller à la dernière position de lecture : comme ci-dessus avec arrêt de la lecture.  Retour arrière Shuttle et Avance rapide Shuttle : appuyer à plusieurs reprises sur les touches augmente la vitesse de rembobinage. Appuyer à plusieurs reprises sur la touche « shuttle » opposée ralentit la vitesse et, à terme, modifie le sens de rembobinage. Shuttle désactive le mode Cycle. La navigation par shuttle est arrêtée par la commande Stop.  Aller à la fin de la sélection : place la tête de lecture à la fin de la première région ou du premier événement sélectionné dans la fenêtre active. Remarque : il existe un grand nombre de raccourcis clavier « Aller à » disponibles pour les marqueurs. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Navigation à l’aide de marqueurs » à la page 142.
Vous pouvez utiliser le mode Cycle pour qu’un passage sélectionné soit lu à plusieurs reprises. Ce mode est utile pour : Â composer une rubrique du projet (un couplet ou un refrain, par exemple), Â s’entraîner avant d’effectuer un enregistrement, Â enregistrer des pistes individuelles de manière consécutive, Â modifier des événements, 114
Lorsque le mode Cycle est activé, il est affiché sous la forme d’une bande verte dans le haut de la règle Mesure. Pour activer et désactiver le mode Cycle, procédez de l’une des manières suivantes : m Cliquez sur le bouton Cycle dans la barre de transport (ou utilisez le raccourci clavier du mode Cycle).
Comportement de Logic Pro en mode Cycle : Â La tête de lecture passe de la fin du cycle au début. Â La commande Lecture commence la lecture depuis le début du cycle. Â Pour commencer la lecture depuis une autre position, cliquez deux fois sur Pause ou sur Pause, puis Lecture. Â Au point de saut de cycle, vous pouvez utiliser la fonction Suivi des Événements : Fichier > Réglages du projet > MIDI > Suivi > « Suivi sur le saut de Cycle ». Pour en savoir plus sur le suivi des événements, reportez-vous à la rubrique « Utilisation de la fonction Suivi d’événements » à la page 120. Â Vous pouvez déterminer la façon dont fonctionne l’enregistrement en mode Cycle, en utilisant les différentes options de la sous-fenêtre Fichier > Réglages du projet > Enregistrement.
 le tracer directement dans la règle Mesure (définir en fait les positions des locators gauche et droit),  utiliser les affichages des locators dans la barre de transport,  créer un cycle basé sur des séquences sélectionnées,  créer un cycle basé sur des marqueurs. Définition et ajustement d’un cycle dans la règle Mesure Cliquez dans le tiers supérieur de la règle Mesure tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, puis définissez la zone du cycle en faisant glisser le pointeur de gauche à droite. La zone de lecture en boucle s’affiche sous la forme d’une bande verte dans la règle Mesure et le mode Cycle est activé automatiquement. Pour déplacer le cycle : m Placez la souris au milieu de la bande de cycle verte (le curseur se transforme en main), puis faites-la glisser vers la gauche ou la droite. Deux lignes s’étendent sur l’écran depuis les points de début et de fin du cycle. Cela facilite l’alignement du cycle avec les séquences dans la zone Arrangement ou des événements dans l’Éditeur de piano roll. Pour redimensionner le cycle : m Saisissez les poignées (triangles) à chaque extrémité du cycle pour déplacer les points de début ou de fin (vous pouvez même le faire en cours d’exécution de Logic Pro.). Remarque : vous pouvez définir le début ou la fin d’un cycle (selon ce qui est le plus proche) en cliquant sur la position voulue dans la règle Mesure tout en maintenant la touche Maj enfoncée. Cela fonctionne même si la bande est en dehors de la plage visible ou si le mode Cycle est désactivé. Lorsque vous voulez définir la taille d’un cycle graphiquement dans la règle Mesure, ses points de début et de fin (et donc sa taille) sont quantifiés en fonction du réglage sélectionné dans le menu Alignement. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Alignement des régions modifiées sur des positions temporelles » à la page 323.
Remarque : vous pouvez définir rapidement le locator au début d’une mesure en tapant simplement le premier chiffre. m Cliquez en maintenant le bouton de la souris enfoncé sur l’une des zones de numéros de locator gauche ou droit dans la barre de transport, puis déplacez la souris vers le haut ou vers le bas. La limite de cycle correspondante (si elle est affichée dans la règle Mesure) se déplace en conséquence. Utilisation des boutons de mode de la barre de transport pour définir des locators Vous pouvez utiliser les commandes suivantes, disponibles sous la forme de boutons de la barre de transport, pour définir les positions de locator. Vous pouvez cliquer sur les boutons pour activer ou désactiver des fonctions ou mieux encore, utiliser les raccourcis clavier correspondants (raccourcis clavier de l’ordinateur) pour accélérer votre flux de production. Remarque : la capture d’écran ci-dessous montre tous les boutons pertinents. Les boutons disponibles dans la barre de transport de votre projet peuvent être différents, car vous pouvez la personnaliser. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Personnalisation de la barre de transport » à la page 122.
 Déplacer en avant les locators par longueur de cycle et Déplacer en arrière les locators par longueur de cycle : déplace le passage du cycle d’une longueur égale à la longueur du cycle. Également disponible en tant que raccourci clavier. Utilisation de séquences ou d’événements pour définir un cycle Vous pouvez utiliser les raccourcis clavier suivants pour définir des locators aux points de début et de fin des séquences ou événements sélectionnés :  Définir des locators par séquences/événements : définit des locators aux points de début et de fin des séquences ou événements sélectionnés.  Définir des locators et lire : définit des locators aux points de début et de fin des régions (ou événements) sélectionnés, puis commence la lecture.  Régler les locators arrondis sur les séquences/événements : arrondit la position des locators selon la ligne de mesure la plus proche des points de début et de fin des séquences ou événements sélectionnés.  Définir des locators arrondis et lire et Définir des locators arrondis et enregistrer : arrondit la position des locators selon la ligne de mesure la plus proche des points de début et de fin des séquences ou événements sélectionnés et commence la lecture ou l’enregistrement.  Définir des locators arrondis et lire en boucle et Définir des locators arrondis et enregistrer en boucle : arrondit la position des locators selon la ligne de mesure la plus proche des points de début et de fin des séquences ou événements sélectionnés et passe au mode de lecture ou d’enregistrement en boucle. Définition d’un cycle à l’aide de marqueurs Si vous faites glisser un marqueur vers la partie supérieure de la règle Mesure, un cycle de même longueur que ce marqueur est automatiquement créé. Le chapitre 6, « Utilisation des marqueurs », à la page 131 fournit des détails sur la création et l’utilisation de marqueurs.
 Placer les locators sur le marqueur suivant et activer la lecture en boucle : définit le cycle sur le marqueur suivant et active le mode Cycle.  Définir des locators par marqueur précédent et activer la lecture en boucle : définit le cycle sur le marqueur précédent et active le mode Cycle. Remarque : ces commandes conviennent parfaitement pour la répétition de passages au cours de performances en direct. Définissez des marqueurs pour toutes les parties de projet à répéter de cette façon au cours de votre performance.
Vous pouvez omettre un passage en mode lecture, ce qui est utile pour tester l’effet musical de diverses transitions d’une rubrique de morceau à une autre, sans qu’il soit nécessaire de déplacer physiquement des séquences. Cette fonction est très pratique lors de l’arrangement. Le cycle d’omission est également utile lors de l’édition pour ignorer les parties d’un projet qui ne doivent pas être affectées par l’édition. Pour configurer un cycle d’omission, effectuez l’une des opérations suivantes : m Faites glisser la zone du cycle d’omission de droite à gauche dans la règle Mesure. m Si une zone de lecture en boucle (normale) existe déjà, vous pouvez échanger les locators gauche et droit en cliquant sur le bouton « Intervertir les locators gauche et droit » dans la barre de transport (ou via le raccourci clavier correspondant).
Chapitre 5 Navigation dans votre projet
Pour configurer la fonction Suivi d’événements : 1 Ouvrez les réglages du projet MIDI en procédant de l’une des manières suivantes : Â Choisissez Fichier > Réglages du projet > MIDI (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Â Cliquez sur le bouton de barre d’outils Réglages, puis choisissez MIDI.
 Notes : les notes à lire au point de départ de lecture.  Soutenues : les notes qui continuent à être lues au point de départ de lecture en raison d’un événement de pédale Sustain.  Dans les bandes de canaux d’instruments « Aucun transposition » : les bandes de canaux d’instruments (particulièrement les percussions) peuvent se voir affecter le paramètre « Pas de Rég Trp » dans l’Inspecteur. Il s’agit d’un paramètre de lecture qui serait ignoré si la séquence contenant les notes de l’instrument était lancée à mi-chemin.  Changement de programme : les changements de programme dans les séquences chevauchant le point de départ de la lecture sont envoyés lorsque la case est activée.  Pitch Bend : les événements de ce type qui précèdent immédiatement le point de départ de lecture sont envoyés.
 System Exclusive : le message SysEx le plus récent avant le point de départ de la lecture est transmis.  Meta Events Texte : le message Meta Event Texte le plus récent avant le point de départ de lecture est transmis.  Suivi séparé des canaux dans « Tous les canaux » : les Multi Instruments (figurant dans l’Environnement) ont un canal général et peuvent posséder jusqu’à 16 sous-canaux MIDI. Activez cette option pour rechercher des événements sur chaque sous-canal MIDI, plutôt que sur le canal Multi Instrument général.  Suivi sur le saut de Cycle : recherche et envoie tous les types d’événement si les points de départ et de fin du cycle se trouvent dans des séquences.  Notes : limite la recherche de saut de cycle aux événements de type note.  Envoyer la réinitialisation MIDI complète avant suivi : envoie un message de réinitialisation MIDI avant le suivi, garantissant que tous les périphériques MIDI déclenchés sont réglés sur leurs valeurs par défaut. Il existe un problème potentiel lors du suivi de notes utilisées pour déclencher une boucle de percussions dans un échantillonneur. À moins que vous ne parveniez à démarrer la séquence MIDI précisément au début de la boucle d’échantillonnage, l’échantillon est déclenché au mauvais moment et est donc lu de façon désynchronisée avec d’autres séquences (au moins jusqu’à la prochaine note de déclenchement). Ce problème se produit car la plupart des échantillonneurs ne peuvent lire les échantillons que depuis le début et ne peuvent pas les synchroniser avec le battement lorsqu’ils démarrent au milieu.
Ces réglages empêchent la lecture des boucles de percussions de votre échantillonneur jusqu’à ce qu’elles atteignent la prochaine note de déclenchement, lorsque le projet passe à une nouvelle position. Le paramètre « Pas de Rég Trp » empêche la transposition par les paramètres de lecture de la séquence, ce qui n’est pas souhaitable non plus pour les sons ou les boucles de percussions.
La barre de transport propose un jeu de boutons, d’écrans et de curseurs par défaut. Ce sont les éléments les plus utilisés et les plus utiles pour la majorité des utilisateurs. Il se peut cependant que vous ayez besoin d’accéder régulièrement à des fonctions particulières ne faisant pas partie du jeu par défaut, pour les raisons suivantes : Â type de projet utilisé : la bande son d’un film par exemple ; Â méthode de travail très spécifique ; Â volonté d’accéder rapidement à tous les éléments. Quelle que soit votre motivation, vous pouvez facilement personnaliser la barre de transport en fonction de vos besoins.
Vous pouvez masquer ou afficher indépendamment différentes parties de la barre de transport. Cela vous permet alors de contrôler la largeur de la barre de transport. N’affichez sur la barre de transport que les fonctions auxquelles vous devez accéder régulièrement ou mieux encore, configurez et mémorisez tous les raccourcis clavier de transport ou de mode correspondants. Cela vous permettra d’étendre la zone d’affichage de la barre de transport, afin d’obtenir un plus grand nombre d’informations consultables rapidement. Remarque : si vous voulez que toutes les commandes et options soient visibles dans la barre de transport, vous devez vous procurer un second écran d’ordinateur ou un écran ayant une résolution horizontale exceptionnellement élevée.
1 Cliquez tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou cliquez avec le bouton droit de la souris) sur la barre de transport, puis choisissez « Personnaliser la barre de transport » dans le menu. 2 Activez ou désactivez les fonctions voulues en cochant des cases dans la zone de dialogue Personnaliser.
Cette zone contient des cases pour les boutons qui transportent littéralement la tête de lecture au sein du projet. Consultez la rubrique « Utilisation des boutons de transport » à la page 112 (dans ce chapitre) pour obtenir une explication sur chaque fonction et commande individuelle.
 Locators (gauche/droit) : la ligne du haut indique la position du locator gauche, la ligne du bas celle du locator droit. Les locators sont utilisés pour définir une rubrique particulière du projet pour un certain nombre de tâches d’enregistrement ou de lecture.  Fréquence d’échantillonnage ou locators du punch : indique la fréquence d’échantillonnage du projet en cours ou les locators d’entrée/de sortie d’enregistrement Punch (lorsque le mode d’enregistrement Punch est activé). Comme pour d’autres zones d’affichage de la barre de transport, vous pouvez définir la fréquence d’échantillonnage ou les locators Punch à l’aide de la souris ou en saisissant directement des valeurs numériques.  Fin de tempo/projet : l’écran Tempo indique la vitesse de lecture ou d’enregistrement en cours. L’écran Fin du projet affiche le nombre total de mesures ou de temps. Il se comporte comme un marqueur d’arrêt de lecture ou d’enregistrement pour le projet.  Altération/Fraction : l’écran articulation (du temps) indique l’articulation temporelle de lecture ou d’enregistrement en cours, dans un format musical standard : 4/4, 5/4, etc. L’écran Division détermine la résolution d’affichage (et d’édition) actuelle. La valeur /16 indique qu’une mesure 4/4 est divisée en 16 sous-rubriques, ou 4 battements secondaires, pour chaque battement de la mesure.  Activité MIDI (E/S) : affiche les données MIDI entrantes et sortantes. L’écran Entrée MIDI (haut) affiche les noms des accords pour les données de note MIDI entrantes.  Charger les curseurs (CPU/DD) : cliquez pour afficher les indicateurs de charge du processeur et de charge de débit du disque dur. Double-cliquez pour ouvrir les indicateurs de charge sous forme de fenêtre distincte.
 Monitoring automatique d’entrée : permet d’entendre automatiquement des sources externes au niveau des entrées audio.  Mesure avant utilisation de curseurs : fait basculer tous les indicateurs de canaux de la table de mixage du mode pré-équilibreur (l’équilibreur de niveau sur chaque canal) au mode post-équilibreur (si désactivé) et vice versa.  Mode de faible latence : active le Mode de temps de latence faible, ce qui vous permet de limiter le délai (temps de latence) généré par certains effets.  Placer le locator gauche et Régler locator droit : ces boutons permettent de taper directement l’un des points de locator dans une zone de dialogue. Également disponibles en tant que raccourcis clavier.  Régler le locator gauche sur la tête de lecture et Régler le locator droit sur la tête de lecture : la position actuelle de la tête de lecture est utilisée pour définir la valeur du locator gauche ou droit.  Déplacer en avant les locators par longueur de cycle et Déplacer en arrière les locators par longueur de cycle : déplace le passage du cycle d’une longueur égale à la longueur du cycle.  Déplacer les locators à gauche par cycle : conserve le cycle existant, mais le déplace vers la gauche d’une valeur égale à la longueur du cycle. Par exemple, si le cycle a une longueur de 4 mesures et couvre les mesures 12 à 16, utiliser cette commande décale le cycle de quatre mesures vers la gauche, aboutissant à un cycle allant de la mesure 8 à la mesure 12.  Déplacer les locators à droite par cycle : comme ci-dessus, mais décale le cycle vers la droite.  Cycle : active ou désactive la lecture ou l’enregistrement répété sur une rubrique de projet. Les limites du cycle sont indiquées (ou définies) par les valeurs des locators de gauche et de droite.
 Régler le point Autopunch droit sur la tête de lecture : la position actuelle de la tête de lecture est utilisée pour définir la valeur du locator Autopunch droit.  Remplacer : permet l’écrasement d’un enregistrement existant par un nouvel enregistrement.  Solo : seules les séquences sélectionnées sont lues, le son des autres est désactivé.  Synchro : activez cette option pour synchroniser Logic Pro avec une source externe (faire de Logic Pro l’« esclave » de synchronisation d’un autre périphérique). Cliquez tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée ou cliquez sur ce bouton en le maintenant enfoncé pour ouvrir le menu Synchronisation.  Clic : utilisé pour activer ou désactiver le métronome interne de Logic Pro. Cliquez tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée ou cliquez sur ce bouton en le maintenant enfoncé pour ouvrir le menu Métronome.  Niveau principal : cliquez pour afficher un curseur de volume à droite de la barre de transport. Ce curseur est directement lié au canal principal de la table de mixage et fait office de contrôle de niveau principal pour toutes les pistes audio et d’instruments logiciels.
Vous pouvez configurer la barre de transport pour qu’elle présente un affichage SMPTE ou un affichage de mesures géant au lieu de la zone de d’affichage de la barre de transport standard. Vous pouvez aussi créer une fenêtre d’affichage SMPTE ou d’affichage de mesures géante. Pour remplacer la zone d’affichage de la barre de transport standard par un affichage SMPTE ou un affichage de mesures : m Cliquez sur la zone d’affichage de la barre de transport tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis choisissez « Grand affichage de la barre » ou « Grand affichage des codes SMPTE », en fonction de vos besoins. La zone d’affichage de transport est remplacée par le grand affichage choisi.
Elle peut être positionnée et redimensionnée librement. Pour redimensionner la fenêtre d’affichage SMPTE ou d’affichage de mesures : 1 Positionnez le curseur sur l’un des bords ou coins inférieurs.
Pour fermer l’affichage géant choisi, cliquez sur l’icône de fermeture située dans le coin supérieur gauche de la fenêtre. Remarque : Logic Pro autorise l’ouverture simultanée d’un nombre illimité de fenêtres de transport (et d’affichage SMPTE ou d’affichage de mesures géantes).
1 Ouvrez les préférences d’affichage générales en procédant de l’une des manières suivantes : Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Affichage (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les préférences d’affichage). Â Cliquez sur le bouton « Barres d’outils de préférences », puis choisissez Affichage dans le menu.
  Avec Quart d’images : les quart d’images sont affichés. Respecter taille des images, film 35 mm : l’affichage est défini en pieds et en images, pour les films de 35 mm.  Respecter taille des images, film 16 mm : l’affichage est défini en pieds et en images, pour les films de 16 mm.  Avec millisecondes : les fractions d’image sont affichées en millisecondes, et non en bits SMPTE (également appelés sous-images). N’oubliez pas que cette valeur dépend de la fréquence d’images : à 25 ips, une image dure 40 millisecondes, à 30 ips, elle dure environ 33 ms.    4 Cochez la case Zéros comme espaces si vous voulez que les zéros soient représentés par des espaces plutôt que par le chiffre 0 dans les affichages du temps SMPTE. 5 Choisissez l’un des réglages suivants dans le menu Afficher tempo en :  Battements par minute (BPM, Maelzel) : battements par minute, jusqu’à quatre décimales pouvant être paramétrées individuellement.  BPM sans décimales : battements par minute, sans aucune décimale.  Images par clic avec croches : images par battement avec croches. L’unité ipc s’affiche après la valeur.  Images par clic avec décimales : images par battement, jusqu’à quatre décimales. Faites attention, cet affichage peut être facilement confondu avec l’affichage BPM.
Ils peuvent être affichés et modifiés dans les zones de la fenêtre suivantes : Liste des marqueurs
 Zone et fenêtre Texte des marqueurs : affiche le texte associé au marqueur. Les marqueurs peuvent ainsi être utilisés comme des bloc-notes, permettant de sauvegarder, avec le morceau, des commentaires. Le texte du marqueur peut être tapé et édité, comme dans un éditeur de texte classique. Les commandes Couper, Copier, Coller, Effacer et Tout sélectionner peuvent être utilisées pour importer ou exporter du texte à partir ou vers d’autres applications logicielles (telles que des applications de traitement de texte). Exception faite des fonctions relatives au texte, les marqueurs peuvent également être considérés comme des zones de stockage de positions de locators (qui peuvent être nommés individuellement).
Comme mentionné dans l’introduction, Logic Pro présente plusieurs méthodes pour interagir avec les marqueurs, les créer ou les supprimer. Pour ouvrir la piste des marqueurs : 1 Cliquez sur le triangle d’affichage situé dans la zone d’en-tête Pistes globales. 2 Cliquez sur le triangle d’affichage de la piste des marqueurs. Vous pouvez également définir et utiliser le raccourci clavier Afficher/Masquer la piste des marqueurs. Pour ouvrir la liste des marqueurs, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le bouton Listes dans la barre d’outils Arrangement, puis sur l’onglet Marqueur (ou utilisez le raccourci clavier Afficher/Masquer la liste des marqueurs). m Choisissez Options > Marqueur > Ouvrir la liste des marqueurs (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
Remarque : veillez à ne pas effectuer cette opération lorsque l’outil Crayon est sélectionné, car vous créez alors un nouveau marqueur. La fenêtre Texte des marqueurs est également disponible au bas de la fenêtre Liste des marqueurs, où elle est nommée « Zone de texte des marqueurs ». Utilisation du menu contextuel de la liste des marqueurs De nombreuses commandes telles que les commandes de sélection, d’édition sont accessibles en cliquant sur une zone quelconque de la liste des marqueurs tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou en cliquant sur cette même liste avec le bouton droit de la souris). Ces commandes vous permettent d’accélérer votre travail. Remarque : le menu contextuel accessible via le bouton droit de la souris n’est disponible que si l’option de menu local « Bouton droit de la souris : Ouvre le menu contextuel » est sélectionnée dans Logic Pro > Préférences > Global > onglet Édition.
Vous pouvez créer des marqueurs à n’importe quelle position du morceau. La rubrique suivante décrit toutes les options permettant de créer des marqueurs. Pour créer un marqueur au début de la mesure la plus proche, effectuez l’une des opérations suivantes : m Dans la piste des marqueurs : Â Réglez la tête de lecture sur la position voulue, puis cliquez sur le bouton Créer. Â Sélectionnez l’outil Crayon, puis cliquez sur la position désirée.
 Cliquez sur le bouton Créer de la Liste des marqueurs.
Le marqueur est créé au début de la mesure la plus proche. Si un marqueur existe déjà à cet endroit (ou est éloigné de cette position de moins d’une valeur de noire), aucun marqueur n’est créé. La durée du marqueur se prolonge automatiquement jusqu’au point de départ du marqueur suivant, ou jusqu’à la fin du morceau ou du dossier, s’il n’y a pas d’autres marqueurs.
(ou le raccourci clavier Créer un marqueur sans arrondis). m Dans la liste des marqueurs : sélectionnez Options > Créer sans arrondis. Pour créer un marqueur et déterminer sa position : m Cliquez sur le début ou la fin de la zone des marqueurs de la liste des marqueurs avec l’outil Crayon, puis entrez la position désirée dans la zone de saisie correspondante.
Les marqueurs ainsi créés se voient attribuer les noms, la couleur, la durée et la position de mesure des régions dont ils sont dérivés.
La boucle ne peut être déplacée dans la règle des mesures que sur le plan horizontal ou vertical. Cela permet d’éviter d’effectuer de manière accidentelle les opérations suivantes : Â Déplacer la boucle lors de la création de marqueurs (en faisant glisser la boucle vers le tiers inférieur de la règle des mesures ou dans la Piste des marqueurs). Â Créer des marqueurs lors du déplacement de la zone de lecture en boucle.
 Si vous déplacez d’abord la boucle à l’horizontale, puis tentez de le faire glisser vers la zone des marqueurs de la règle Mesure, aucun marqueur n’est créé.  Si vous appuyez sur la touche Maj après avoir cliqué sur la boucle tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, vous pouvez déplacer la boucle à l’horizontale et la faire glisser vers la zone des marqueurs en un seul mouvement. Remarque : si vous appuyez sur la touche Maj avant de cliquer sur la boucle, la limite de la boucle la plus proche est fixée à l’endroit où vous avez cliqué. Pour copier un marqueur : m Dans la piste des marqueurs : vous pouvez faire glisser le marqueur ou utiliser les commandes standard Copier (Commande) et Coller (Commande V) . m Dans la liste des marqueurs : utilisez les commandes standard Copier et Coller.
Pour sélectionner des marqueurs, vous pouvez utiliser les techniques de sélection habituelles. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Techniques de sélection » à la page 186.
Vous pouvez supprimer des marqueurs à tout moment. Une fois supprimés, ils n’apparaissent plus dans la règle des mesures, la piste des marqueurs, la liste des marqueurs ni dans la fenêtre Texte des marqueurs. Pour supprimer des marqueurs : m Effectuez l’une des opérations suivantes dans la piste des marqueurs et la liste des marqueurs : Â Cliquez sur les marqueurs avec l’outil Gomme. Â Sélectionnez les marqueurs, puis choisissez Éditer > Supprimer (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : retour arrière).
La longueur du nom affiché dans la piste des marqueurs, la règle des mesures et la liste des marqueurs dépend de l’espace disponible sur l’écran ou de la position du marqueur suivant. Si vous souhaitez modifier un nom de marqueur lors de sa création, maintenez les touches Contrôle + Option + Commandes enfoncées tout en cliquant sur la position de la piste des marqueurs désirée : une zone de texte s’affiche, vous permettant de saisir le nouveau nom. Appuyez sur la touche Retour pour valider le nom saisi. Vous pouvez également double-cliquer sur la règle Mesure tout en maintenant les touches Contrôle, Maj et Commande enfoncées (si la piste des marqueurs n’est pas visible). Pour modifier le nom d’un marqueur dans la règle Mesure : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Sélectionnez Options > Marqueur > « Édition rapide de marqueur » (ou utiliser le raccourci clavier correspondant). Â Appuyez sur Contrôle et Maj tout en double-cliquant sur le marqueur.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Sélectionnez Options > Marqueur > « Édition rapide de marqueur » (ou utiliser le raccourci clavier correspondant). Â Sélectionnez l’outil Texte, puis cliquez sur un marqueur. Â Appuyez sur Contrôle et Maj tout en double-cliquant sur le marqueur. 2 Tapez le nom de marqueur désiré dans la zone de texte. Pour modifier un nom de marqueur dans la Liste des marqueurs : 1 Cliquez sur le marqueur désiré dans la colonne des noms de marqueur. 2 Cliquez ou faites glisser le curseur dans l’entrée « Marqueur ## » de la Zone de texte des marqueurs au bas de la fenêtre, et tapez le nom désiré. Lorsque vous saisissez le nom, le texte affiché dans la colonne Nom de marqueur (et Piste des marqueurs) est mis à jour. Pour modifier un nom de marqueur dans la fenêtre Texte des marqueurs : m Ouvrez le marqueur dans la fenêtre Texte des marqueurs, puis tapez le texte. Toute frappe sur le clavier d’ordinateur (avec ou sans la touche Maj enfoncée) sera interprétée comme une entrée de texte si la fenêtre Texte des marqueurs est la fenêtre active, même si un raccourci clavier est défini pour la touche. Le premier paragraphe de la fenêtre sera utilisé comme nom de marqueur. Remarque : si vous utilisez la touche Retour pour créer des paragraphes dans la zone ou la fenêtre Texte des marqueurs, le premier paragraphe du texte s’affiche dans une ligne de titre distincte (du marqueur) dans la piste des marqueurs.
Modification de l’apparence du texte du marqueur Vous pouvez modifier l’apparence du texte du marqueur dans la fenêtre et la zone Texte des marqueurs. Vous pouvez définir une police, une taille et un style différents pour n’importe quelle rubrique sélectionnée du texte du marqueur. Toutes les polices installées sur votre système peuvent être utilisées. Différentes couleurs peuvent être attribuées à l’ensemble du texte ou aux parties sélectionnées, ainsi qu’à l’arrière-plan de la zone et de la fenêtre Texte des marqueurs. Pour modifier l’apparence du texte du marqueur : 1 Sélectionnez le texte de marqueur que vous souhaitez modifier. 2 Cliquez sur le bouton Police de la fenêtre ou de la zone Texte des marqueurs ou de la fenêtre Liste des marqueurs.
Les marqueurs peuvent être modifiés de différentes manières. Les tâches communes comprennent la modification des positions des marqueurs, l’attribution de couleurs aux marqueurs et l’ajustement de leur durée.
Dans certaines situations, il peut être nécessaire de bloquer la suppression des marqueurs. Fort heureusement, Logic Pro dispose d’une fonction qui conserve la position temporelle absolue des événements. Pour verrouiller la position des marqueurs sélectionnés : 1 Choisissez Options > Verrouiller la position SMPTE dans la Liste des marqueurs (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Cette opération permet de verrouiller (fixer) la position SMPTE des marqueurs. Ce statut est symbolisé par un cadenas placé en tête du nom du marqueur.
Remarque : il est impossible de déverrouiller la position SMPTE des marqueurs de scène (reportez-vous à la rubrique « Utilisation de marqueurs de scène » à la page 882). 140
L’extrémité du marqueur peut également être le début du marqueur suivant, en particulier si la durée du second marqueur n’a pas été définie. Les marqueurs ne peuvent pas se chevaucher. Pour adapter un marqueur à une boucle : m Faites glisser une boucle sur un marqueur dont l’extrémité gauche ou droite (ou les deux) se trouve à l’intérieur des limites de la boucle.
 Déplacer la boucle lors de la création de marqueurs (en faisant glisser la boucle vers le tiers inférieur de la règle des mesures ou dans la Piste des marqueurs).  Créer des marqueurs lors du déplacement de la boucle.
Remarque : si vous appuyez sur la touche Maj avant de cliquer sur la boucle, la limite de la boucle la plus proche est fixée à l’endroit où vous avez cliqué.
Si des couleurs sombres sont utilisées, le texte du marqueur s’affiche automatiquement dans une couleur plus claire. Si vous créez des marqueurs à partir de régions, le marqueur correspondant utilise la couleur de la région.
Vous pouvez parcourir votre morceau à l’aide de marqueurs. Cela est utile lorsque vous souhaitez, par exemple, passer rapidement à une position spécifique du morceau (et modifier des régions ou des événements). Pour déplacer la tête de lecture sur un marqueur, effectuez l’une des opérations suivantes : m Dans la piste des marqueurs : appuyez sur la touche Option, puis cliquez sur le marqueur. m Dans la règle Mesure : appuyez sur la touche Commande, puis cliquez sur le marqueur. m Dans la liste des marqueurs : cliquez sur un marqueur à l’aide de l’outil Doigt.
Les numéros figurant dans ces commandes font référence à l’ordre (en série) de tous les marqueurs du projet. m Le raccourci clavier Aller au marqueur ouvre une fenêtre qui vous permet de saisir le numéro de marqueur auquel vous souhaitez accéder. La tête de lecture se déplace alors au début du marqueur choisi. Pour accéder au marqueur suivant ou précédent : m Utilisez les raccourcis clavier « Aller au marqueur précédent » et « Aller au marqueur suivant ». Les locators sont définis aux points de départ et de fin du marqueur sélectionné. Pour commencer une lecture à partir de la position de départ d’un marqueur, effectuez l’une des opérations suivantes : m Dans la règle Mesure : double-cliquez sur un marqueur tout en maintenant la touche Commande enfoncée. m Dans la liste des marqueurs : cliquez sur un marqueur sans relâcher le bouton de la souris, à l’aide de l’outil Doigt. Logic Pro continue la lecture jusqu’à ce que le bouton de la souris soit relâché.
 Définir des locators à l’aide d’un marqueur et activer la lecture en boucle  Définir des locators à l’aide du marqueur précédent et activer la lecture en boucle  Définir des locators à l’aide du marqueur suivant et activer la lecture en boucle
Il existe deux options permettant d’afficher la position et la durée d’un marqueur dans la liste des marqueurs : Â Options > Position et durée de l’événement en unités SMPTE : permet de faire basculer l’affichage de la durée et de la position du marqueur entre les positions de mesure et les positions temporelles SMPTE. Â Options > Durée en tant que position absolue : permet de faire basculer l’affichage de la durée du marqueur entre la durée (valeur relative) réelle et l’affichage (valeur absolue) de la position de fin du marqueur (indiquée comme une position de mesure).
À propos des projets Dans Logic Pro, vous devez d’abord ouvrir ou créer un projet pour pouvoir commencer à travailler. Ce processus est similaire à l’utilisation d’une application de traitement de texte, où vous devez commencer par ouvrir un document pour pouvoir taper. Logic Pro, comme les applications de traitement de texte, autorise l’ouverture simultanée de plusieurs documents (projets). Le principal type de document de Logic Pro est le fichier de projet. Il contient tous les événements MIDI et les réglages de paramètres (sauf les préférences et les raccourcis clavier), ainsi que des informations sur les fichiers audio et vidéo à lire. Il est important de noter que les fichiers de projet pointent sur vos fichiers audio et vidéo, qui sont stockés en tant qu’entités distinctes sur le disque. Les fichiers audio et vidéo ne sont pas enregistrés avec le projet. Lorsque vous créez un projet (ou que vous utilisez la fonction Enregistrer, en général), vous pouvez aussi choisir d’enregistrer tous les fichiers associés (ressources).
Les dossiers de projet permettent d’effectuer un suivi de votre travail ; en effet, tous les fichiers relatifs à un projet particulier sont enregistrés dans un seul emplacement. Ce système facilite la sauvegarde et le transfert de projets entre ordinateurs ou disques et permet d’éviter des problèmes graves tels que la perte de fichiers audio ou d’échantillons que vous devez rechercher ou recréer dans le studio.
Pour créer un projet : 1 Choisissez Fichier > Nouveau (ou utilisez le raccourci clavier correspondant ; affectation par défaut : Commande + N). 2 Choisissez le modèle voulu dans la zone de dialogue Modèles.
 Cliquez sur un dossier de collection pour afficher le modèle associé dans la zone Modèles.  Cliquez sur un modèle pour le charger. Une zone de dialogue Enregistrer sous s’affiche automatiquement.
Vous pouvez modifier ces réglages à tout moment en choisissant Fichier > Réglages du projet > Ressources. Pour obtenir plus d’informations sur ces ressources de projet, reportez-vous à la rubrique « Gestion des ressources d’un projet » à la page 161. 6 Cliquez sur Enregistrer. Â Un dossier nommé contenant plusieurs sous-dossiers (selon les choix effectués aux étapes 3 et 4) est créé à l’emplacement cible.
Si vous décidez de ne pas créer de dossier de projet dans un premier temps, mais que vous souhaitez le faire ultérieurement, choisissez simplement la commande Enregistrer sous.
Un projet peut aussi être constitué de données créées dans d’autres applications, comme les morceaux provenant de versions antérieures de fichiers XML Logic Pro ou Final Cut Pro. Pour ouvrir un projet, procédez comme suit : 1 Choisissez Fichier > Ouvrir (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + O). Si un projet est déjà chargé, vous êtes invité à indiquer si le projet chargé doit être fermé ou non. Vous pouvez bloquer l’affichage de ce message en désactivant l’option « À l’ouverture d’un projet, demander de fermer les projets en cours », accessible via Logic Pro > Préférences > Global > Gestion du projet.
 Tout type de document Logic : affiche tous les types de documents pris en charge par Logic Pro
Pour plus d’informations sur les types de fichier, reportez-vous au chapitre 29, « Échange de projets et de fichiers », à la page 689. 2 Pour limiter l’affichage à certains types de fichier dans la zone de sélection des fichiers, choisissez le type voulu dans le menu Type de fichier. Choisissez « Tout type de document Logic » pour afficher tous les types de fichier pris en charge et y accéder. 3 Accédez au fichier voulu et sélectionnez-le, puis cliquez sur Ouvrir. Pour ouvrir un projet récent : m Choisissez le nom du projet directement depuis le menu Fichier > « Ouvrir le projet récent ». Cela permet de ne pas passer par la zone de dialogue Ouvrir. Vous pouvez effacer tous les éléments du menu « Ouvrir le projet récent » en choisissant Effacer le menu.
Il est possible d’ouvrir des projets et des fichiers MIDI en les faisant glisser depuis le Finder dans la zone Arrangement. La position du curseur de la souris (lorsque vous relâchez le bouton) détermine l’emplacement du fichier importé. Cela comprend la position (arrondie à la mesure la plus proche) et la destination de la première piste. Pour plus d’informations sur les fichiers MIDI standard, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des fichiers SMF » à la page 696. Vous pouvez aussi ouvrir un projet Logic Pro ou un fichier MIDI en le faisant glisser sur l’icône Logic Pro dans le Dock.
Logic Pro 8. Lors du chargement d’un morceau ou d’un projet créé dans une version antérieure à la version 8 de Logic, il est converti au format de la version 8. Une zone de dialogue Enregistrer sous s’ouvre pour vous permettre d’enregistrer le projet sous un nouveau nom. Le morceau de la version d’origine est conservé. Important : les projets enregistrés dans Logic Pro 8 ne sont pas compatibles avec les versions antérieures de Logic Pro.
Vous pouvez ouvrir plusieurs projets simultanément, afin de copier ou de déplacer des données entre eux ou de comparer différentes versions d’un projet. Pour naviguer entre les projets : m Choisissez le nom du projet en bas du menu Fenêtre (le projet actif est signalé par une coche).
Vous pouvez configurer Logic Pro pour ouvrir ou créer automatiquement des projets, au démarrage, en choisissant une action de démarrage dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Globales > Gestion du projet.
 Ouvrir le projet le plus récent : ouvre automatiquement le dernier projet ouvert la dernière fois que vous avez quitté Logic Pro.  Ouvrir un projet existant : affiche automatiquement la zone de dialogue Ouvrir, dans laquelle vous pouvez rechercher un projet existant.  Créer un projet d’après un modèle : ouvre automatiquement la zone de dialogue Modèles.  Créer un projet vide : charge automatiquement un projet vide et ouvre la zone de dialogue Enregistrer sous, dans laquelle vous pouvez nommer et enregistrer votre projet.
1 Cliquez sur le bouton Choisir sous le champ Modèle par défaut dans l’onglet de préférences de gestion du projet. 2 Accédez au modèle (ou au projet) voulu et choisissez-le. Le chemin d’accès complet et le nom du modèle ou projet choisi sont affichés dans le champ Modèle par défaut. Vous pouvez utiliser n’importe quel modèle ou projet comme modèle par défaut.
Vous pouvez importer les réglages suivants à partir d’autres projets :  Screensets  Jeux de transformations  Jeux Hyper  Jeux de partitions  Styles de portée de partition  Réglages de partition (tous les réglages du projet relatifs à la partition, comme Nombres et Noms ou Clés et Signatures)  Styles de texte de partition Pour importer des réglages depuis un autre projet : 1 Choisissez Fichier > Réglages du projet > Importer réglages (ou utilisez le raccourci clavier Importer réglages).
4 Cliquez sur Ouvrir (ou double-cliquez sur le nom du projet source). Les réglages sont importés dans le projet actif.
Il peut arriver que vous ayez besoin de connaître le nombre de séquences d’un projet, la quantité de mémoire utilisée, etc. Ces données sont disponibles dans la fenêtre « Informations sur le projet ». Il peut arriver, très rarement, qu’un projet semble lent ou devienne corrompu en raison de conflits liés au gestionnaire ou à la mémoire. En cas de corruption, un message d’avertissement vous informe de l’existence et de la nature du problème. Ces problèmes peuvent généralement être rectifiés dans la fenêtre « Informations sur le projet ». Pour ouvrir la fenêtre « Informations sur le projet » : m Choisissez Options > « Informations sur le projet ».
Pour reconfigurer la mémoire : m Cliquez sur le bouton Réorganiser la mémoire dans la fenêtre « Informations sur le projet ». Simultanément, le projet en cours est contrôlé afin d’y détecter tout signe de dommage, de problèmes structurels et de blocs inutilisés. Si des blocs inutilisés sont détectés (ce qui ne devrait normalement pas se produire), vous pouvez les supprimer et corriger le projet.
Après avoir créé un projet, il est nécessaire de vérifier, et de modifier si nécessaire, le nombre de propriétés du projet. Cette pratique est recommandée car elle limite le nombre de corrections à apporter par la suite, telle que la conversion de fréquences d’échantillonnage d’une centaine de fichiers audio ou plus. Cette rubrique présente les propriétés de projet que vous devez prendre en compte avant de commencer votre travail.
La fréquence d’échantillonnage du projet détermine le nombre d’échantillons utilisés par Logic Pro pour la lecture audio. Lorsque vous ajoutez ou enregistrez des fichiers audio dans votre projet, leur fréquence d’échantillonnage est automatiquement adaptée à celle du projet. Important : le réglage de projet « Convertir la fréquence du fichier audio lors de l’importation » doit être activé pour pouvoir adapter automatiquement la fréquence d’échantillonnage. Vous pouvez activer ce réglage dans la sous-fenêtre Fichier > Réglages projet > Ressources. Pour définir la fréquence d’échantillonnage, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Réglages du projet > Audio (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages du projet audio »), puis choisissez la fréquence d’échantillonnage voulue dans le menu correspondant.
Vous constaterez peut-être que les fichiers audio de votre projet ne correspondent pas à la fréquence d’échantillonnage que vous venez de sélectionner. La lecture des fichiers qui ne correspondent pas à la fréquence d’échantillonnage du projet est anormalement plus lente (si la fréquence du fichier est plus élevée) ou plus rapide (la fréquence est plus faible). Pour adapter la fréquence d’échantillonnage d’un fichier à celle du projet, vous pouvez procéder de deux façons : m Utilisez la commande Copier/Convertir Fichier(s) du chutier audio, puis replacez le fichier dans le projet. Logic Pro effectue une conversion de fréquence d’échantillonnage native en temps réel. Toute fréquence d’échantillonnage disponible dans Logic Pro (via Audio > Fréquence d’échantillonnage) peut être utilisée pour la conversion, même si votre matériel audio ne prend pas en charge la fréquence sélectionnée. La fonction logicielle native de conversion de fréquence d’échantillonnage s’adapte à la fréquence d’échantillonnage de tout matériel audio, permettant ainsi la lecture de projets sur pratiquement tout système audio, même si le matériel n’est pas compatible en terme de fréquence d’échantillonnage. Rien n’est perdu au cours du processus. Tout traitement et opération de bounce interne est toujours effectué à la fréquence d’échantillonnage d’origine et au niveau de qualité le plus élevé, même dans les cas où le matériel ne prend pas en charge une fréquence particulière. Cette fonction vous permet de travailler sur des projets créés sur des systèmes audio de pointe avec des configurations de niveau inférieur. Exemple : un projet a été créé avec un matériel audio à 96 kHz. Déplacer ce projet sur un ordinateur portable ou sur une configuration qui ne prend pas en charge la fréquence d’échantillonnage du projet d’origine entraîne généralement une vitesse de lecture incorrecte. La fonction native de conversion de fréquence d’échantillonnage en temps réel va contrebalancer cet effet, permettant une lecture correcte du projet sur l’ordinateur portable, quelle que soit la fréquence d’échantillonnage. Remarque : les fréquences d’échantillonnage élevées consomment plus d’espace disque et entraînent une surcharge du processeur.
m Cliquez sur la valeur de tempo dans la liste des tempos en maintenant le bouton de la souris enfoncé, puis faites glisser cette valeur vers le haut ou le bas ou double-cliquez sur le champ Tempo, puis tapez une nouvelle valeur.
La signature temporelle définit le nombre de battements que contient une mesure dans la règle Mesure, ainsi que la valeur de note qui constitue un battement. Les signatures temporelles n’affectent pas la lecture de votre projet, mais déterminent la grille d’édition du champ Arrangement et les éditeurs MIDI, comme l’illustrent les images ci-après. Les deux images présentent la même séquence MIDI, la première avec une signature temporelle de 2/8 et la deuxième de 6/8.
m Cliquez en maintenant le bouton de la souris enfoncé sur la valeur dans la liste des signatures, puis faites glisser cette valeur vers le haut ou le bas ou double-cliquez sur la valeur de signature, puis tapez une nouvelle valeur. m Ouvrez la piste Signature et double-cliquez sur la valeur affichée. Définissez les valeurs du numérateur et du dénominateur (et d’autres réglages, le cas échéant).
« Utilisation des temps et des armatures » à la page 796.
Pour définir le point de départ d’un projet : m Faites glisser le marqueur de début du projet dans la règle Mesure vers la gauche ou la droite.
Dès que Logic Pro atteint le point de fin du projet, il s’arrête automatiquement sauf lors d’un enregistrement. Dans cette situation, le point de fin du projet est automatiquement déplacé à la fin de l’enregistrement.
Important : ce curseur définit le niveau de lecture de votre projet et affecte le niveau général de votre mixage. Cliquez sur le symbole du haut-parleur sur la droite du curseur Volume pour régler le curseur principal sur 0 dB. Cliquez sur le symbole du haut-parleur sur la gauche du curseur Volume afin d’activer le mode Atténuer le niveau : Le volume de lecture adopte alors la valeur de Niveau d’assourdissement définie dans les préférences Logic Pro > Audio > Général.
Les réglages du projet incluent un certain nombre d’options pouvant avoir un impact significatif sur le comportement de Logic Pro. Ils sont enregistrés indépendamment avec chaque projet, ce qui signifie que chaque projet peut avoir ses réglages propres. Vous pouvez à tout moment modifier les réglages d’un projet, mais il est généralement préférable de commencer avec les réglages nécessaires, car cela rendra vos processus plus fluides. Pour ouvrir les réglage d’un projet, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Projet > Réglages (Synchronisation, MIDI, Partition, etc.) ou utilisez le raccourci clavier correspondant. m Cliquez sur le bouton Réglages dans la barre d’outils, puis choisissez l’entrée de menu voulue.
Pour ouvrir les réglages de projet Ressources, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Réglages du projet > Ressources (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages des ressources pour le projet »). m Cliquez sur le bouton Réglages dans la barre d’outils, puis choisissez Ressources dans le menu local.
 Activez la case « Convertir la fréquence du fichier audio lors de l’importation » pour convertir automatiquement la fréquence d’échantillonnage de tous les fichiers importés (utilisant une autre fréquence) afin qu’elle corresponde à celle du projet.  Si vous désactivez la case « Copier les échantillons EXS dans le dossier du projet », seuls les fichiers d’instruments EXS sont copiés dans le dossier du projet lors de l’enregistrement, mais aucun échantillon associé à ces fichiers d’instruments EXS. Les fichiers ne sont copiés dans le dossier de projet que lorsque le projet est enregistré. Une fois enregistré, votre projet est sécurisé. Vous pouvez donc déplacer ou copier la totalité du dossier de projet sans perdre la moindre référence à un des fichiers présents dans le dossier.
Un dossier de projet peut être déplacé ou copié librement dans un autre emplacement à l’aide de l’une des méthodes de système d’exploitation standard. Cela s’avère fort utile pour archiver et transporter des projets dans d’autres studios ou installations. Tous les fichiers du dossier cible (copié) demeurent à l’emplacement correct, pourvu qu’ils soient tous à la racine (ou dans des sous-dossiers) du dossier de projet ; les fichiers audio sont dans le sous-dossier Fichiers audio, les échantillons dans le sous-dossier Échantillons, les instruments de l’échantillonneur dans le sous-dossier Instruments de l’échantillonneur, etc.
Si votre dossier de projet contient des fichiers de projet inutilisés, utilisez la commande Fichier > Projet > Nettoyer. Si des fichiers inutilisés sont trouvés, la zone de dialogue suivante s’affiche :
Seuls les fichiers correspondant à des cases cochées dans la première colonne sont supprimés. Les entrées non cochées demeurent intactes. Si plusieurs lignes sont sélectionnées, il suffit de cliquer sur l’une des cases pour cocher/décocher toutes les lignes sélectionnées. Remarque : la commande Nettoyer ne supprime que les fichiers inutilisés (de tout type sauf les fichiers de film). Le nettoyage prend en compte le projet en mémoire ainsi que tous les autres fichiers du projet Logic Pro se trouvant dans le dossier du projet. Seuls les fichiers non utilisés par ces projets sont affichés dans la liste de nettoyage.
Pour consolider votre projet : 1 Choisissez Fichier > Projet > Consolider (ou utilisez le raccourci clavier Consolider le Projet).
Les deux boutons de raccourci en bas à gauche de la fenêtre permettre d’effectuer rapidement et facilement la consolidation du projet. Â Cliquez sur Tout copier pour régler tous les menus sur l’option de copie. Â Cliquez sur Tout déplacer pour régler tous les menus sur l’option de déplacement. 3 Cochez la case « Supprimer dossiers vides après déplacement » pour retirer les dossiers vides du projet source, une fois que les fichiers ont été placés dans le projet cible. 4 Cochez la case « Créer dossiers pour les groupes de fichiers audio » pour créer des dossiers de groupes dans le sous-dossier Audio Files du projet cible. Les groupes doivent d’abord être créés dans le chutier audio du projet source. Reportez-vous à la rubrique « Regroupement de fichiers dans le chutier audio » à la page 585. 5 Cliquez sur OK lorsque vous avez terminé.
Les instruments EXS créés via une importation ReCycle sont placés dans un sous-dossier Instruments de l’échantillonneur/ReCycle du dossier de projet. Toutes les données audio générées par une importation ReCycle sont placées dans le dossier Audio ReCycle, avec le fichier de projet. Remarque : cela se produit automatiquement et ne peut pas être changé. Si aucun dossier de projet n’existe, les fichiers ReCycle sont enregistrés dans ~Musique/Logic/ ReCycle Audio.
 Fichier > Enregistrer une copie sous : lors du prochain enregistrement à l’aide de la commande Enregistrer (Commande + S), le nom de fichier et le chemin existants continueront à être utilisés. La copie est une réplique du projet existant, stockée dans un autre emplacement. Elle ne met pas à jour le chemin d’enregistrement du fichier. La commande « Enregistrer une copie sous » est idéale pour archiver et déplacer des données.
Lorsque vous enregistrez un projet, Logic Pro enregistre automatiquement une copie de sécurité (une sauvegarde) du fichier du projet. Les fichiers de sauvegarde sont enregistrés dans le même dossier et sous le même nom que le projet, le caractère ~ apparaissant toutefois à la fin du nom.
Vous pouvez annuler vos éventuelles erreurs en choisissant Edition > Annuler (Commande + Z). En cas d’erreur vraiment grave (même si cela est fort improbable) ou bien si le travail réalisé lors des quinze dernières minutes depuis le dernier enregistrement ne vous satisfait pas du tout, la fonction Fichier > Revenir à la version enregistrée (ou le raccourci clavier correspondant) peut s’avérer très utile. Le projet en cours est alors remplacé par la version précédemment enregistrée.
Vous pouvez enregistrer un projet en tant que modèle, créant ainsi des points de départ pour de nouveaux projets. Tous les projets n’ont pas les mêmes besoins. Par conséquent, personnaliser plusieurs projets ayant les mêmes besoins offre un point de départ idéal pour différentes tâches. Exemples : Â Un modèle axé sur des instruments logiciels et destiné à des projets de musique dansante. Il pourrait comprendre 32 pistes d’instruments logiciels et huit pistes audio.
 Plusieurs modèles de sonorisation pour des chœurs, un groupe de rock, un orchestre symphonique, un quatuor à cordes, une petite formation de jazz, etc.  Un modèle contenant des réglages de synchronisation modifiés pour le contrôle de matériel ADAT.  Un modèle pour le travail vidéo. Il pourrait contenir une piste vidéo et une zone de dialogue spécifique, un bruitage et des pistes de musique.  Un second modèle vidéo pourrait être utilisé pour des tâches où la vidéo est lue sur un magnétoscope externe synchronisé avec Logic Pro via SMPTE. Il est possible de personnaliser des screensets pour chaque modèle ou vous pouvez utiliser la commande Fichier > Réglages du projet > Importer réglages pour les copier d’un modèle à un autre. Pour enregistrer un projet comme modèle : m Choisissez Fichier > Enregistrer comme modèle (ou utilisez le raccourci clavier correspondant), puis tapez le nom voulu. Le projet est enregistré dans le dossier ~/Bibliothèque/Application Support/Logic/Project Templates. Lors de la prochaine ouverture de la zone de dialogue Modèles, votre modèle se trouvera dans la collection Mes modèles, sous les collections de modèles par défaut. Vous pouvez créer des collections sous Mes modèles en créant des sous-dossiers dans le dossier ~/Bibliothèque/Application Support/Logic/Project Templates. Cela peut être effectué dans le Finder ou à l’aide du bouton Créer un dossier dans la zone de dialogue Enregistrer comme modèle. Lorsque tous les modèles créés par l’utilisateur sont placés dans des sous-dossiers, les noms de ces sous-dossiers apparaissent en dessous des collections par défaut.
Pour fermer le projet actif : m Choisissez Fichier > Fermer le projet (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Option + Commande + W). Si vous avez apporté des modifications depuis la dernière opération d’enregistrement, Logic Pro vous demande si le projet doit être enregistré à nouveau avant de le fermer, afin de conserver les modifications apportées. Pour fermer la fenêtre active : m Cliquez sur Fichier > Fermer (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Cette opération ne ferme que la fenêtre du haut, pas la totalité du projet. Le projet ne sera correctement fermé que lorsque toutes les fenêtres seront fermées. Pour quitter l’application : m Choisissez Logic Pro > Quitter Logic Pro (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + Q). Si vous avez apporté des modifications à votre projet, mais que vous ne les avez pas sauvegardées, vous êtes invité à le faire avant de quitter l’application (appuyez sur Entrée pour enregistrer le projet). Si plusieurs projets sont ouverts, vous êtes alors invité à passer en revue les modifications ou à fermer simplement le projet en ignorant les modifications. Le raccourci clavier « Fermer le projet sans sauvegarder » ferme le projet actif sans l’enregistrer (vous n’êtes pas invité à le faire). Cette commande a été incluse à la demande d’un grand nombre d’utilisateurs expérimentés de Logic Pro. Ne l’utilisez que si vous êtes sûr de vous.
Utilisation de la souris Si vous n’êtes pas habitué à vous servir de la souris dans Logic Pro, où l’utilisation diffère de celle des autres applications, la rubrique suivante vous sera particulièrement utile. Elle explique comment utiliser la souris dans Logic Pro. Si vous savez déjà comment utiliser une souris dans Logic Pro, passez directement à la rubrique suivante. Cliquer Placez le pointeur au-dessus d’un élément (région, événement, bouton, menu, zone de saisie, etc.), puis et appuyez une fois sur le bouton de la souris. Double-cliquer Même chose que cliquer sur un élément, sauf que vous appuyez deux fois de suite sur le bouton de la souris, rapidement. Vous pouvez définir l’intervalle qui vous convient dans les Préférences système (sous-fenêtre Clavier et souris). Capturer ou cliquer et maintenir le bouton de la souris enfoncé Même chose que cliquer sur un élément, sauf que vous maintenez le bouton de la souris enfoncé. Déplacer ou faire glisser Sélectionnez l’élément et déplacez le curseur (en maintenant le bouton enfoncé) jusqu’à l’emplacement souhaité. Cliquer avec le bouton droit de la souris Même chose que cliquer, sauf que vous appuyez sur le bouton droit de la souris, s’il est disponible. Cette opération a pour effet d’ouvrir un menu contextuel, d’ouvrir la boîte à outils ou de sélectionner un outil spécifique.
Plusieurs commandes, fonctions, outils supplémentaires ou ajustements plus précis sont accessibles si vous maintenez enfoncée une touche de modification : Contrôle, Maj, Option ou Commande tout en cliquant ou en faisant glisser un élément. Exemples : si vous faites glisser une région en appuyant sur la touche Option, une copie de la région est créée ; si vous cliquez sur un curseur ou un potentiomètre tout en maintenant la touche Option enfoncée, sa valeur par défaut ou sa valeur centrale est réinitialisée. Événements liés à la molette de souris Vous pouvez utiliser la molette de la souris pour faire défiler verticalement la page dans Logic Pro. Certains outils de modification sont également pris en charge : Â Si vous appuyez sur Commande, la molette de la souris effectue un défilement horizontal. Â Si vous appuyez sur Option, la molette effectue un zoom avant ou arrière à la verticale. Â Si vous appuyez simultanément sur Option et Commande, la molette effectue un zoom avant ou arrière à l’horizontale. Â Si vous appuyez simultanément sur Option et Contrôle, la molette effectue un zoom avant ou arrière dans les deux sens. Remarque : Logic Pro prend également en charge les souris ayant une molette de défilement dotée d’un axe des X et d’un axe des Y (telles que la souris Apple Mighty Mouse). Sur une souris à deux axes, la touche de modification Commande (qui permet de basculer entre les orientations horizontale et verticale sur une souris dotée d’un seul axe) n’est pas utilisée. Souris faisant office de curseur Vous pouvez définir la plupart des réglages numériques (même les valeurs et noms de notes) en sélectionnant la valeur d’un réglage et en faisant monter ou descendre la souris. Si le réglage contient plusieurs nombres distincts (position du projet, par exemple), vous pouvez ajuster chaque nombre à l’aide de cette méthode.
Retour. La tête de lecture se place directement au début de la mesure 45.
Voici quelques-unes des méthodes possibles. Vous pouvez saisir des données sous forme de : Â Nombres décimaux : 1, 01, 2, 3, 4, 127, … Â Nombres hexadécimaux : $1, $01, $2, $3, $A, $0A, $7F Â Notes : « C3 », « C#3 », « Cb3 », « C##2 » (équivalent de D2), « Dbb2 » (équivalent de C2). Si vous double-cliquez sur la note « E3 », vous pouvez saisir une valeur décimale telle que « 64 » ou hexadécimale telle que « $40 » à la place du nom de la note. Â Code ASCII : vous pouvez également saisir des nombres sous forme de code ASCII. Il vous suffit de saisir le caractère ` ou " avant la touche sélectionnée et le code ASCII est saisi sous forme de nombre. Par exemple : "! correspond à la valeur 33 et "a à la valeur 97. Cette fonction s’avère particulièrement utile pour saisir du texte dans des chaînes SysEx. Opérations arithmétiques Dans de nombreuses zones de l’application Logic Pro, des opérations mathématiques peuvent également servir à modifier des valeurs. Exemples : Â Vous pouvez effectuer une soustraction sur valeur existante en saisissant « –5 ». Â Vous pouvez additionner deux valeurs en saisissant « 38+17 ». Â Vous pouvez multiplier deux valeurs en saisissant « 7*8 ». Â Vous pouvez diviser deux valeurs en saisissant « 80/5 ». Annulation d’une entrée numérique Pour annuler une entrée numérique, ne saisissez aucun texte, puis appuyez sur la touche Entrée ou Retour. Chapitre 8 Fonctionnement de base
Remarque : pour désactiver la numérotation automatique, insérez un espace après le numéro, à la fin du nom que vous saisissez. Tous les objets sélectionnés se terminent alors par le même numéro. Cette méthode peut s’avérer très utile pour identifier, par exemple, toutes les régions enregistrées au cours d’une autre session avec la voix principale (il vous suffit alors de les renommer en « voix principale 030707 » suivi d’un espace, pour identifier les régions par date).
Vous pouvez exécuter quasiment toutes les fonctions de Logic Pro à l’aide d’un raccourci clavier ou d’un message MIDI. À chaque fois que ce manuel mentionne un raccourci clavier, il est fait référence à une fonction, une commande ou une option à laquelle vous pouvez accéder en appuyant sur des touches de votre clavier (comme Option + R pour ouvrir les réglages d’enregistrement du projet) ou à l’aide d’un message MIDI. L’utilisation de raccourcis clavier à la place de la souris peut accélérer de façon considérable votre travail. Tout au long de ce manuel, vous allez rencontrer un certain nombre d’exemples pratiques, souvent détaillés, précisant le raccourci clavier par défaut pour chaque fonction.
Non seulement cela va vous aider à les mémoriser, mais également à vous habituer à des pratiques de travail efficaces (et rapides) dès le départ. Dès que vous maîtrisez les concepts de base de Logic Pro et que vous avez adopté une méthode de travail qui vous convient, vous pouvez attribuer les raccourcis clavier de votre choix aux fonctions que vous utilisez le plus. La fenêtre Raccourcis clavier vous permet d’associer des fonctions de Logic Pro à des touches de votre clavier ou à des messages MIDI. Ainsi, vous pouvez entièrement personnaliser l’application afin qu’elle soit adaptée au mieux à votre façon de travailler.
Vos raccourcis clavier personnels sont stockés dans un fichier séparé, situé dans le dossier ~Bibliothèque/Application Support/Logic/Key Commands. Il est conseillé d’effectuer les opérations suivantes : Â Effectuez une copie de sauvegarde de vos raccourcis clavier personnalisés à un autre emplacement du disque avant de modifier le moindre raccourci clavier. Â Effectuez une copie de sauvegarde sur un support amovible (un CD-ROM ou un lecteur flash USB, par exemple), sur un Macintosh en réseau (à l’aide de Bonjour) ou dans un compte .Mac (reportez-vous à la rubrique « Partage de données Logic Pro sur un réseau » à la page 690). Ces différentes options de sauvegarde facilitent le transfert de vos raccourcis clavier lorsque vous utilisez Logic Pro sur un autre ordinateur. Même si vous installez des mises à jour de Logic Pro, vos raccourcis clavier personnels sont conservés. Remarque : presque tous les raccourcis clavier peuvent être définis par l’utilisateur. Certains raccourcis attribués par défaut aux commandes standard telles que Annuler, Enregistrer, Quitter, Nouveau, Ouvrir, Couper, Copier et Coller suivent les conventions de Mac OS X et il est préférable de ne pas les modifier. Certaines touches sont « attribuées de manière définitive » à des fonctions ou des commandes spécifiques, et ne peuvent donc pas être modifiées. Elles sont d’ailleurs estompées dans la liste des raccourcis clavier afin de signaler leur état « fixe ». Reportez-vous à la rubrique ci-dessous.
Certaines touches sont associées à des fonctions spéciales : Â Les touches de modification Maj, Contrôle, Option et Commande peuvent uniquement être utilisées conjointement avec d’autres touches. Â La touche Arrière a une fonction fixe qui consiste à supprimer les objets sélectionnés. Elle ne peut être attribuée à une autre fonction que si elle est associée à l’une des touches de modification.
 Si vous combinez la touche Maj avec les touches Plus et Moins, vous accédez aux raccourcis clavier « Augmenter/Diminuer le dernier paramètre de 10 ».
La fenêtre Raccourcis clavier vous permet d’associer des fonctions de Logic Pro à des touches de votre clavier ou à des messages MIDI. Vous pouvez ainsi entièrement personnaliser l’application, afin qu’elle corresponde à votre façon de travailler. Pour ouvrir la fenêtre Raccourcis clavier, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Logic Pro > Préférences > Raccourcis clavier (ou utilisez le raccourci clavier Option + K, qui correspond à l’option Ouvrir raccourcis clavier). m Cliquez sur le bouton Préférences de la barre d’outils, puis cliquez sur Raccourcis clavier dans le menu contextuel.
 Zone Combinaison de touches : affiche la combinaison de touches associée au raccourci clavier sélectionné.  Zone Attributions : affiche l’attribution de la surface de contrôle associée à la commande sélectionnée.  Boutons Apprendre : cliquez dessus pour apprendre à Logic Pro à utiliser une touche ou combinaison de touches spécifique pour effectuer une opération.
Le menu Options dispose de commandes vous permettant de passer d’un jeu de raccourcis clavier à un autre, de les importer ou de les exporter. Cela s’avère particulièrement utile lorsque vous devez travailler provisoirement sur le système Logic Pro d’un autre utilisateur : vous pouvez ainsi utiliser vos raccourcis clavier personnels sans modifier les réglages de l’autre système. Â Menu Options > Préréglage : affiche tous les jeux de raccourcis clavier enregistrés dans le dossier ~Bibliothèque/Application Support/Logic/Key Commands, ce qui vous permet de passer rapidement d’un jeu à l’autre. Â Options > Importer raccourcis clavier : ouvre une zone de sélection des fichiers vous permettant d’importer des jeux de raccourcis clavier depuis n’importe quel emplacement. Le fichier existant (sur le système cible) est automatiquement enregistré sous forme de fichier *.bak. Ce dernier contient les anciens raccourcis clavier. Il n’est pas nécessaire de redémarrer Logic Pro pour utiliser le nouveau jeu de raccourcis clavier. Â Options > Exporter raccourcis clavier : ouvre une zone de sélection des fichiers vous permettant d’enregistrer les attributions de raccourcis clavier en cours dans n’importe quel emplacement.
Les raccourcis clavier sont regroupés selon diverses catégories. Vous pouvez développer ou réduire un groupe en cliquant sur son triangle d’affichage. La commande Options > Étendre tout affiche le contenu de tous les groupes de raccourcis clavier. La commande Options > Tout condenser masque le contenu de tous les groupes de raccourcis clavier. Si vous développez des groupes de raccourcis clavier, il est possible que le raccourci clavier que vous aviez sélectionné ne soit plus visible. Pour y revenir rapidement, choisissez Options > Aller à la sélection. Lorsque la liste est activée, vous pouvez utiliser un raccourci clavier (ou une combinaison de raccourcis) pour sélectionner la fonction associée dans la liste.
 La recherche s’effectue à mesure que vous tapez du texte. Il n’est pas nécessaire d’appuyer sur la touche Retour, sauf si vous souhaitez conserver un historique des recherches de raccourcis clavier.  Le bouton Annuler situé sur la droite (qui apparaît dès que vous tapez du texte) efface toute entrée de texte et affiche l’ensemble des raccourcis clavier.  Le menu Rechercher situé sur la gauche (représenté par une loupe) permet de conserver un historique des termes de recherche récemment utilisés. L’option de menu Effacer permet d’effacer l’historique de recherche. Remarque : l’historique de recherche contient uniquement les recherches validées à l’aide de la touche Retour.
Cette rubrique vous explique comment associer certaines touches de votre clavier à des fonctions Logic Pro. Pour associer une fonction à une touche : 1 Sélectionnez la commande voulue dans la colonne Commande.
3 Appuyez simultanément sur la touche et la ou les touches de modification à utiliser (Maj, Contrôle, Option ou Commande). 4 Si vous souhaitez définir une autre attribution, répétez les étapes 1 à 3. 5 Désactivez le bouton « Apprendre par nom de touche ». La fonction « Apprendre par position de touche » fonctionne à l’identique, mais elle ne se limite pas à stocker une référence à un code ASCII : elle enregistre le code matériel de la touche sur laquelle vous appuyez.
Seul inconvénient : c’est le code de la touche (un numéro) qui est affiché dans la fenêtre Raccourcis clavier, et non le symbole ASCII. Ce dernier est plus utile à des fins de référence. Pour clarifier la différence entre ces deux fonctions, voici une petite comparaison : Â Si vous utilisez la fonction « Apprendre par nom de touche » et définissez un seul r accourci clavier pour une touche donnée, celui-ci est toujours utilisé, que vous appuyiez sur l’une ou l’autre des deux touches (la touche 7 du clavier alphanumérique ou le 7 du pavé numérique, par exemple). Â Si vous utilisez la fonction « Apprendre par position de touche » et définissez deux raccourcis clavier (un pour le clavier alphanumérique, un autre pour le pavé numérique), seul le raccourci clavier approprié est utilisé (un pour chaque touche numérotée 7, par exemple). Utilisation de raccourcis clavier Si vous attribuez une combinaison de touches déjà définie au niveau local à un nouveau raccourci clavier global, le message d’avertissement suivant apparaît :
 Annuler : ne modifie pas les attributions existantes.  Remplacer : remplace le raccourci existant (attribué à une combinaison de touches particulière) par la fonction sélectionnée.  OK : attribue la combinaison de raccourci clavier à la fonction sélectionnée, tout en conservant le raccourci clavier ou la fonction existante.
2 Activez le bouton « Apprendre par nom de touche » ou « Apprendre par position de touche ». 3 Appuyez sur la touche Retour. 4 Pour supprimer d’autres attributions, répétez les étapes 1 et 3. 5 Désactivez le bouton « Apprendre par nom de touche » ou « Apprendre par position de touche ».
Le bouton « Apprendre nouvelle assignation » vous permet d’attribuer des raccourcis clavier particuliers à des messages de surface de contrôle, dans le but d’apprendre à Logic Pro à réellement comprendre ces messages. Pour apprendre une assignation du contrôleur : 1 Cliquez sur le bouton « Apprendre nouvelle assignation ».
3 Envoyez le message MIDI souhaité depuis votre contrôleur. Le champ Assignations affiche l’assignation apprise, ce qui peut inclure l’un ou l’ensemble des éléments suivants :
 Le nom du contrôle.  La zone et le mode auxquels l’assignation appartient, le cas échéant.
Si vous souhaitez assigner d’autres fonctions, en dehors des raccourcis clavier, à une surface de contrôle, ouvrez l’éditeur des assignations du contrôleur. Pour y accéder, doublecliquez sur une ligne de la rubrique d’assignation ou choisissez Logic Pro > Préférences > Surfaces de contrôle > Apprendre l’assignation pour xxx (raccourci clavier Ouvrir l’éditeur des assignations du contrôleur). Cette procédure est détaillée dans le manuel d’assistance sur les surfaces de contrôle.
Vous pouvez restaurer les attributions par défaut de tous les raccourcis clavier. Cette opération vous fera perdre tous vos raccourcis clavier, donc pensez à créer d’abord une copie de votre fichier de raccourcis clavier. Pour réinitialiser toutes les attributions de raccourcis clavier : m Cliquez sur Options > Initialiser tous les raccourcis clavier dans la fenêtre Raccourcis clavier.
Vous pouvez utiliser la fonction Options > Copier les raccourcis dans le Presse-papiers pour copier toutes vos attributions de raccourcis clavier dans le Presse-papiers sous forme de texte. Ensuite, il vous suffit de coller les résultats dans n’importe quelle application de traitement de texte, de leur appliquer la mise en forme souhaitée et de les imprimer.
La commande « Copier vers le Presse-papiers » copie uniquement les attributions de raccourcis clavier actuellement visibles.
Chaque éditeur fournit des outils différents, adaptés aux tâches effectuées dans la fenêtre. Ces outils ne fonctionnent que dans les limites de la zone de travail de la fenêtre dans laquelle vous les avez sélectionnés. Vous pouvez définir des outils individuels pour chaque fenêtre. Un outil (comme les Ciseaux) agit sur les régions ou événements sur lesquels vous cliquez. Si vous avez sélectionné plusieurs régions, elles sont donc toutes modifiées par l’outil (les Ciseaux ont pour effet de couper toutes les régions sélectionnées au même emplacement de la tête de lecture).
Pour assigner l’outil de clic gauche (outil par défaut) : m Cliquez sur le menu Outil de gauche pour l’ouvrir, puis sélectionnez l’outil souhaité. Pour assigner l’outil de clic + touche Commande (outil secondaire) : m Cliquez sur le menu Outil de droite, puis sélectionnez l’outil souhaité. Lorsque vous modifiez une région, un événement ou un fichier, les deux outils sont disponibles au niveau du pointeur de la souris. L’outil du menu de gauche est actif par défaut. Pour basculer de l’outil par défaut à l’outil secondaire : 1 Maintenez la touche Commande enfoncée pour activer l’outil secondaire (menu de droite). 2 Relâchez la touche Commande pour revenir à l’outil par défaut (menu de gauche). Le pointeur de la souris adopte la forme de l’outil « actif ». Vous pouvez donc immédiatement l’identifier en regardant sa forme.
Si vous possédez une souris qui convient, vous pouvez également affecter le bouton droit de la souris à l’un des éléments suivants :  Un troisième outil  Menu Outils  Un menu contextuel (par défaut) Pour définir le comportement du bouton droit de la souris : 1 Ouvrez le dossier des préférences globales en effectuant l’une des opérations suivantes :  Cliquez sur Logic Pro > Préférences > Globales (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).  Cliquez sur le bouton Préférences de la barre d’outils, puis cliquez sur Globales dans le menu contextuel. 2 Cliquez sur l’onglet Édition, puis sélectionnez le réglage souhaité dans le menu local « Bouton droit de la souris ».
Outil apparaît (à droite des menus Outil par défaut et secondaire) dans la fenêtre de travail. Sélectionnez l’option de menu appropriée pour affecter un outil au bouton droit de la souris. Le fait de cliquer avec le bouton droit de la souris active le troisième outil dans la fenêtre de travail.
 Régler outil suivant et Régler outil précédent : permettent d’accéder à l’outil le plus proche dans la fenêtre active.  Afficher menu Outil : ouvre le menu Outil à l’emplacement du curseur. Lorsque le menu Outil est ouvert, vous pouvez également utiliser la touche numérotée indiquée en regard d’un outil pour sélectionner ce dernier. (Raccourci clavier par défaut : Échap).  Régler outil X : chaque outil peut être sélectionné via un raccourci clavier spécifique. Les raccourcis clavier assignés à un outil donné permettent de basculer entre cet outil et l’outil précédemment sélectionné.
La rubrique suivante décrit les outils les plus courants disponibles dans Logic Pro. Quant aux outils spécifiques à certaines fenêtres d’édition, ils sont détaillés dans les chapitres correspondants à ces fenêtres.
Le Pointeur est l’outil par défaut lorsque Logic Pro s’ouvre. Le curseur de la souris prend également cette forme en dehors de la zone de travail, lorsque vous sélectionnez un menu ou saisissez une valeur. Au sein de la zone de travail, vous pouvez utiliser l’outil Pointeur pour : Â Sélectionner un ou plusieurs événements, régions ou autres éléments en cliquant dessus. Reportez-vous à la rubrique « Techniques de sélection » à la page 186. Â Déplacer un élément (en le sélectionnant puis en le faisant glisser). Â Copier un élément (en appuyant sur Option tout en le faisant glisser). Â Modifier la durée d’un élément (en sélectionnant son angle inférieur droit ou gauche, puis en le faisant glisser). Â Lire en boucle des régions (en sélectionnant leur angle supérieur droit, puis en le faisant glisser).
Outil Solo Lorsque vous cliquez sur une région avec l’outil Solo et que vous maintenez le bouton de la souris enfoncé, vous pouvez écouter la région ou l’événement sélectionné de façon isolée. Le déplacement de la souris à l’horizontale a également pour effet de produire (effectuer un scrub) tout événement touché par le curseur. Outil Muet Lorsque vous cliquez sur une région ou un événement avec l’outil Muet, cela empêche sa lecture. Il vous suffit de cliquer une seconde fois sur l’outil Muet pour activer le son de la région ou de l’événement. Si vous avez sélectionné plusieurs régions ou événements, le réglage Muet/Son actif de celui ou celle sur lequel vous avez cliqué s’applique à tous. Outil Zoom L’outil Zoom vous permet d’obtenir un zoom de la zone sélectionnée par étirement (jusqu’à ce qu’elle remplisse la fenêtre). Il vous suffit ensuite de cliquer sur l’arrière-plan de la fenêtre avec cet outil pour rétablir le niveau de zoom normal. Vous pouvez également accéder à la fonction Zoom (même si d’autres outils sont actifs) en maintenant les touches Contrôle et Option enfoncées.
Cette bulle d’aide fournit des commentaires utiles concernant le type d’opération que vous effectuez. Remarque : vous devez activer l’option Logic Pro > Préférences > Afficher > Général > Afficher les bulles d’aide afin de pouvoir visualiser les bulles d’aide au cours de vos opérations de modification. Lors d’opérations impliquant des régions, la bulle d’aide se présente comme ceci :
 Nom de l’opération.  Position de la souris (ou de la région).  Nom de la région/l’événement.  Numéro de la piste.  Durée de la région. Lors d’opérations impliquant des événements, la bulle d’aide est semblable à ceci :
 Nom de l’opération.  Position de la souris (ou de l’événement).  Type d’événement.  Canal MIDI de l’événement.  Premier octet de données (tonalité, par exemple).  Second octet de données (vélocité de la note, par exemple).  Durée de l’événement (durée de la note, par exemple). Chapitre 8 Fonctionnement de base
Les menus contextuels affichés varient d’une fenêtre à l’autre (et au sein d’une même fenêtre) selon l’état de sélection des événements ou régions figurant dans la fenêtre et le type d’informations géré par l’éditeur. Les éléments disponibles dans chaque menu reflètent le contexte actuel. Voici deux exemples associés à la fenêtre Arrangement : Â Fenêtre Arrangement ne comportant aucune région ou dans laquelle aucune région n’est sélectionnée : les commandes Sélectionner, Coller et Glissement en lecture sont disponibles. Â Fenêtre Arrangement dans laquelle une ou plusieurs régions sont sélectionnées : les commandes Couper, Copier, Supprimer, Pousser, SMPTE - Verrouiller/Déverrouiller la position, Nom et Couleur de la région sont alors disponibles. Remarque : vous pouvez toujours accéder au menu contextuel en cliquant tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, mais vous pouvez aussi utiliser le bouton droit de la souris pour l’ouvrir. Pour ce faire, vérifiez que l’option de menu contextuel « Bouton droit de la souris : Ouvre le menu contextuel » est sélectionnée dans l’onglet Préférences > Globales > Édition.
À partir du moment où vous souhaitez effectuer une opération sur un ou plusieurs événements ou régions (ou d’autres éléments, tels que des bandes de canaux de la table de mixage), vous devez d’abord les sélectionner. Soit les éléments, régions ou événements sélectionnés sont affichés dans un schéma en couleur inversé, leur nom apparaissant en surbrillance, soit ils clignotent (les événements de note dans l’éditeur de partition, par exemple).
Si vous déplacez le focus principal sur une autre fenêtre, cela n’a pas d’incidence sur la sélection (tant que vous ne cliquez pas sur l’arrière-plan de la fenêtre, ce qui a pour effet de tout désélectionner). Veillez à cliquer sur les barres de titre des fenêtres lorsque vous changez de fenêtre.
étant donné qu’un niveau de zoom élevé permet d’effectuer beaucoup plus facilement des sélections précises.
Vous pouvez sélectionner des régions ou des événements individuels (ou d’autres éléments, comme des bandes de canaux de la table de mixage) en cliquant dessus à l’aide de l’outil Pointeur. Pour les désélectionner, il vous suffit de cliquer sur l’arrière-plan de la fenêtre ou de sélectionner une autre région, un autre événement ou un autre élément. Les raccourcis clavier Sélectionner la région ou l’événement suivant (assignation par défaut : touche Flèche droite) et Sélectionner la région ou l’événement précédent (assignation par défaut : touche Flèche gauche) permettent de passer rapidement d’une région ou d’un événement à un autre (et de les sélectionner individuellement). Si vous appuyez sur une touche d’une lettre dans la zone Arrangement, la première région dont le nom commence par cette lettre est sélectionnée (comme dans le Finder), à condition qu’aucun raccourci clavier ne soit affecté à cette touche.
Pour désélectionner l’ensemble des régions, événements ou éléments d’une fenêtre : m Cliquez sur Édition > Tout désélectionner (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut Maj + Commande + A) Pour sélectionner plusieurs régions, événements ou éléments non contigus d’une fenêtre : m Cliquez dessus l’un après l’autre, tout en appuyant sur la touche Maj. À mesure que vous sélectionnez des régions ou des événements, les sélections précédentes sont conservées. Sélections horizontales Vous pouvez effectuer des sélections horizontales dans différentes fenêtres d’édition, afin de sélectionner rapidement l’ensemble des régions ou événements alignés sur une voie. Pour sélectionner toutes les régions d’une piste dans la zone Arrangement, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le nom de la piste souhaitée dans la liste de pistes. m Choisissez Édition > Tout sélectionner selon la même piste (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Toutes les régions suivant (situées après) la région choisie sont alors sélectionnées. Pour sélectionner tous les événements (d’une définition d’événement spécifiée) dans l’Éditeur Hyper, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le nom de la définition d’événement.
Sélections par étirement Pour sélectionner plusieurs régions ou événements consécutifs (ou d’autres éléments, tels que des bandes de canaux de la table de mixage), cliquez sur l’arrière-plan, puis tracez à l’aide du pointeur une zone autour de ces éléments.
Inversement de l’état de sélection Si vous effectuez une sélection (y compris horizontale ou par étirement) tout en maintenant la touche Maj enfoncée, l’état actif de sélection des régions ou événements concernés est inversé. Vous pouvez également inverser l’état de sélection de l’ensemble des régions ou événements à l’aide de la commande Édition > Inverser la sélection (raccourci clavier par défaut : Maj + T). Par exemple : si vous souhaitez sélectionner toutes les régions d’un projet à quelques exceptions près, commencez par sélectionner les régions à exclure de votre sélection, puis utilisez la commande Inverser la sélection.
La commande Édition > Désélectionner hors locators (ou le raccourci clavier correspondant) permet de sélectionner toutes les régions ou tous les événements figurant en dehors des locators. Les sélections à l’intérieur des limites de locators ne changent pas. Sélection de régions ou d’événements spécifiques Vous pouvez utiliser les commandes suivantes pour sélectionner des régions ou des événements répondant à une condition spécifique ou présentant une caractéristique particulière. Â Édition > Sélectionner les régions vides (raccourci clavier par défaut : Maj + U) : permet de sélectionner toutes les régions vides. Â Édition > Sélectionner les régions/événements superposés : permet de sélectionner l’ensemble des régions ou événements superposés. Â Édition > Sélectionner les régions/événements silencieux (raccourci clavier par défaut : Maj + M) : permet de sélectionner l’ensemble des régions ou événements silencieux. Â Édition > Sélectionner régions/événements aux couleurs équivalentes (raccourci clavier par défaut : Maj + C) : si vous avez sélectionné une région ou un événement d’une certaine couleur, cette commande permet de sélectionner l’ensemble des régions ou événements dotés de la même couleur. Cette option s’avère particulièrement utile lorsque vous remplacez des rubriques d’un morceau ou effectuez d’autres tâches d’édition groupées.
Le tableau ci-dessous présente les différences entre objets similaires et identiques (équivalents). Élément Numéro de contrôleur et octet de données (valeur de contrôle) identiques
Pour sélectionner tous les événements des canaux 1 et 3 : 1 Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, sélectionnez un événement du canal 1 et un autre du canal 3. 2 Cliquez sur Édition > Sélectionner les canaux de même valeur (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut Maj + K). Tous les autres événements de ces deux canaux sont sélectionnés. Chapitre 8 Fonctionnement de base
Comme vous avez pu le constater, il existe de nombreuses méthodes permettant d’effectuer des sélections en fonction de divers critères. Ces méthodes sont capables d’accélérer de nombreuses opérations d’édition lorsqu’elles sont complétées par l’utilisation de raccourcis clavier. Voici quelques exemples : Pour supprimer l’ensemble des régions, événements ou objets similaires, effectuez votre sélection, puis utilisez le raccourci clavier Supprimer objets similaires. À l’inverse, pour conserver l’ensemble des régions, événements ou objets similaires et supprimer tout le reste, utilisez le raccourci clavier « Supprimer mais conserver objets similaires ». Vous pouvez utiliser le raccourci clavier Canal événement +1 ou Canal événement -1 pour modifier d’une unité le numéro de canal du ou des événements sélectionnés, ce qui facilite leur réassignation ultérieure à un autre canal MIDI.
Le Presse-papiers est une zone invisible de la mémoire, dans laquelle vous pouvez couper ou copier des informations sélectionnées (régions ou événements, par exemple) pour ensuite les copier à un autre emplacement. Le Presse-papiers est universel, ce qui signifie qu’il peut être utilisé pour échanger des informations d’un projet à un autre. Toutes les options suivantes sont disponibles dans le menu Édition. Couper Tous les éléments sélectionnés sont supprimés de leur emplacement actuel et placés dans le Presse-papiers. Lors de cette opération, tout contenu dans le Presse-papiers est écrasé (raccourci clavier par défaut : Commande + X). Copier Une copie de tous les éléments sélectionnés est placée dans le Presse-papiers. Ces éléments restent à leur place. Comme avec la fonction Couper, le contenu du Presse-papiers est écrasé (raccourci clavier par défaut : Commande + C).
Cette commande fonctionne de la même façon que la commande Coller, mais les régions ou événements contenus dans le Presse-papiers sont toujours collés à l’endroit où ils ont été coupés, quelle que soit la position actuelle de la tête de lecture (position où les objets seraient collés avec la fonction Coller standard). Coller Remplacer Cette fonction n’est disponible que dans la fenêtre Arrangement et dans l’Éditeur. Elle ressemble à la commande Coller, mais les régions ou événements collés remplacent les régions ou événements situés à un emplacement donné. Avertissement : lorsque vous utilisez cette fonction, toutes les régions ou tous les événements qui figurent dans la période de temps occupée par ces derniers dans le Presse-papiers sont effacés.
Changer d’avis ou faire une erreur d’édition, autant de situations inévitables au cours du processus de production musicale. Heureusement, Logic Pro vous permet d’annuler très simplement vos modifications. Pour ce faire, vous disposez de la commande Annuler, conçue pour annuler votre dernière opération d’édition. Pour annuler la dernière opération : m Cliquez sur Édition > Annuler (raccourci clavier par défaut : commande + Z) de suite après avoir fait une erreur. La quasi-totalité des modifications (déplacement, suppression, changement de nom, modification de réglages, création d’événements, de régions ou de canaux, etc.) peut être annulée. Le réglage Nombre de pas d’annulation présent dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Globales > Édition vous permet de déterminer le nombre d’opérations qu’il est possible d’annuler. L’Historique d’annulation est enregistré avec le projet. Il est donc disponible dès que vous rouvrez le projet.
Pour annuler ou rétablir plusieurs opérations : m Cliquez sur une entrée pour annuler ou rétablir toutes les opérations effectuées entre les entrées sur lesquelles vous avez cliqué et celles en surbrillance. Pour annuler ou rétablir une seule opération : m Cliquez sur l’opération souhaitée tout en maintenant la touche Commande enfoncée. Vous annulez ou rétablissez alors une seule opération, sans aucun impact sur les opérations situées entre l’opération sur laquelle vous cliqué et les entrées en surbrillance. Pour effacer l’Historique d’annulation : m Choisissez sur Édition > Supprimer l’historique d’annulation. Avertissement : prenez garde à cette commande. En effet, annulations et rétablissements sont possibles concernant les opérations supprimées, une fois que l’Historique d’annulation a été effacé.
Chaque piste est assignée à un canal dans la table de mixage. En d’autres termes, la sortie produite par une piste donnée est envoyée vers une bande de canal. Si une piste n’est pas envoyée vers une bande de canal, ses régions ne peuvent pas être entendues. Remarque : les pistes de dossier sont l’exception à cette règle. Pour en savoir plus sur les dossiers, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des dossiers » à la page 372.
Assignation dans Type de piste la table de mixage
Les paramètres d’une piste s’affichent dans la zone correspondante de l’Inspecteur.
La plupart des fonctions décrites dans ce chapitre s’appliquent indifféremment aux pistes audio, instruments logiciels et appareils MIDI externes. Outre les types de piste déjà décrits, il existe également des pistes dotées de fonctions spécifiques, telles que les pistes globales. Ces pistes, situées en haut des fenêtres d’édition linéaires, servent à visualiser et à modifier les événements globaux, tels que le tempo, qui ont une influence sur toutes les pistes de l’arrangement. Ces types de piste ne sont pas traités dans ce chapitre.
L’en-tête de chaque piste (qui apparaît dans la liste de pistes de la zone Arrangement) peut afficher un certain nombre de boutons en regard de l’icône et du nom de la piste. Par défaut, on trouve les boutons Activation pour l’enregistrement, Muet et Solo pour toutes les pistes. Le bouton Monitoring des entrées apparaît uniquement pour les pistes audio. Bouton Contrôler les entrées
Bouton Préparer à l’enregistrement Bouton Solo Bouton Désactiver l’audio
 Dans la zone Arrangement, sélectionnez Présentation > « Configurer l’en-tête de piste ».  Cliquez sur une en-tête dans la liste des pistes tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis sélectionnez « Configurer l’en-tête de piste » dans le menu local. 2 Activez les éléments d’en-tête souhaités dans la zone de dialogue Configuration de piste.
Durant la phase de lecture, un petit VU-mètre s’affiche à la place du numéro de la piste. Pour les pistes d’instruments logiciels ou d’appareils MIDI externes, ce VU-mètre indique la vélocité de l’enregistrement et devient rouge lorsque la valeur de vélocité maximale est atteinte. Pour les pistes audio, le VU-mètre signale le niveau de sortie. Â Icône des pistes : cliquez dessus pour afficher ou masquer l’icône des pistes dans l’en-tête. Â rubrique Noms : utilisez les différents menus de cette rubrique pour déterminer les noms affichés dans l’en-tête de piste. Pour en savoir plus, consultez la rubrique « Attribution de noms à des pistes » à la page 207. Â rubrique Boutons : cochez les cases associées aux divers boutons que vous souhaitez afficher dans l’en-tête de piste. Â Barres de couleur pour les pistes : cochez cette case pour afficher une fine bande de couleur à droite de chaque piste. Cette aide visuelle permet de suivre les régions déplacées entre les pistes.
Si vous activez la totalité des boutons, icônes, noms de piste et autres, la quantité d’informations à afficher dans l’en-tête de piste s’avère considérable. Pour visualiser tous ces éléments, vous pouvez redimensionner la liste des pistes, en faisant glisser le coin supérieur gauche de la zone Arrangement. Le curseur de la souris se transforme alors en icône de redimensionnement. L’inconvénient de cette technique est que cela réduit l’espace de travail dans la zone Arrangement ainsi que dans les zones d’édition. Pour libérer un peu plus d’espace de travail, vous pouvez masquer la totalité de la zone Inspecteur à gauche de la fenêtre Arrangement et des Éditeurs. Vous obtiendrez ainsi davantage d’espace pour l’affichage des régions, événements et autres données. Pour afficher ou masquer la zone Inspecteur dans la fenêtre Arrangement, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le bouton Inspecteur dans la barre d’outils. m Sélectionnez Présentation > Inspecteur (ou utilisez le raccourci clavier par défaut Masquer/Afficher l’Inspecteur, à savoir : I).
Si des canaux d’un type particulier (canaux audio, par exemple) sont déjà définis dans la table de mixage, les pistes créées sont assignées aux canaux existants correspondants. Important : certaines options de création de pistes génèrent de nouveaux canaux, mais pas toutes. Chacune correspond à un type de tâche différent. Ces commandes sont expliquées une à une ci-après et des délimitations les distinguent dans le menu Piste au sein de l’application. Voici un exemple explicatif : Â Supposons que vous créez 8 pistes audio dans la zone Arrangement d’un projet incluant 24 canaux audio déjà configurés dans la table de mixage. Â Ces nouvelles pistes sont assignées aux canaux audio 1 à 8 dans la table de mixage. Â Vous décidez de créer par la suite 16 pistes audio. Celles-ci sont assignées aux canaux audio 9 à 24 dans la table de mixage. Â S’il n’existe aucun canal du type requis (ou en nombre suffisant) dans la table de mixage, les canaux nécessaires sont automatiquement créés lors de la création des pistes. Â Vous avez besoin de 8 pistes audio supplémentaires pour votre projet ; or, vous avez déjà utilisé les 24 canaux audio de la table de mixage. Cela ne pose pas de problème. Créez simplement les 8 pistes audio supplémentaires. Logic Pro génère alors automatiquement les canaux audio correspondants dans la table de mixage. Ces pistes (de 25 à 32) sont automatiquement assignées aux canaux audio 25 à 32. Remarque : la création automatique des canaux correspondants s’applique à tous les types de piste (jusqu’à ce que le nombre maximal de canaux autorisés soit atteint). Cette limite est de l’ordre de la centaine pour les canaux d’instrument ou audio, et de l’ordre du millier pour les canaux MIDI. Il est fort probable que votre ordinateur atteigne ses limites de capacités bien avant que vous ne parveniez à ce nombre maximal pour chaque type de canal.
à la fois des pistes et les bandes de canaux correspondantes. Pour créer des pistes (et les canaux correspondants) : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Dans la barre des menus locale de la zone Arrangement, sélectionnez Piste > Nouvelle (ou utilisez le raccourci clavier Créer des pistes). Â Cliquez sur le bouton Créer une piste (il s’agit du bouton avec le signe plus, au-dessus de la liste des pistes).
4 Cliquez sur Créer. La nouvelle piste est créée à l’emplacement sélectionné et toutes les pistes suivantes (en dessous) se décalent dans la liste des pistes. Utilisation de la zone de dialogue Nouvelles pistes Lors de la génération de pistes, la zone de dialogue Nouvelles pistes propose diverses options pour chaque type de piste. Ces options sont présentées ci-après.
 Un objet Multi Instrument MIDI est créé dans l’environnement pour la première piste. Cette dernière est ensuite assignée au sous-canal 1.  Les pistes suivantes sont assignées aux sous-canaux de l’objet Multi Instrument MIDI (jusqu’à 16).  Si plus de 16 pistes MIDI externes sont créées, elles reprennent à partir des canaux 1, 2, 3 et ainsi de suite. Il est possible de réassigner librement ces pistes à tout souscanal. Si votre système dispose de plusieurs ports MIDI, vous pouvez réassigner les pistes supplémentaires (au-delà des 16 premières) à un second objet Multi Instrument MIDI.  Une bande de canal est automatiquement générée dans la table de mixage pour tous les sous-canaux de chaque objet Multi Instrument MIDI.
Options de création de pistes audio dans la zone de dialogue Nouvelles pistes
 Format : sélectionnez Mono, Stéréo ou Surround dans le menu local pour créer plusieurs pistes respectivement mono, stéréo ou Surround.
 Cases Monitoring de l’entrée et Activation pour l’enregistrement : cochez ces cases pour activer les boutons du monitoring de l’entrée et d’activation pour l’enregistrement. Ces boutons sont pratiques si vous souhaitez commencer à enregistrer immédiatement après avoir créé les pistes, par exemple. Options de création de pistes d’instruments logiciels dans la zone de dialogue Nouvelles pistes
 Ces pistes sont indépendantes de la première : elles peuvent notamment être automatisées individuellement et comporter différentes régions. Toutefois, elles sont toutes associées au même canal d’instrument (qui les acheminent) dans la table de mixage.  Pour que cette option présente un intérêt, l’instrument logiciel inséré dans le canal d’instrument doit donc être multitimbral (capable de jouer divers sons sur des canaux MIDI différents). Aucun des instruments Logic Pro fournis n’est multitimbral.  Sortie : sélectionnez la sortie ou les deux sorties voulues. Choisissez Surround si vous souhaitez que la sortie du projet soit au format Surround.
Pour transférer l’assignation du canal à une nouvelle piste : 1 Sélectionnez la piste source (celle dont la bande de canal et les réglages correspondent à ce que vous souhaitez dupliquer). 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Dans la zone Arrangement, sélectionnez Piste > Nouvelle avec les même réglages. Â Cliquez sur le bouton Dupliquer la piste, situé au-dessus de la liste des pistes dans la zone Arrangement.
Si vous souhaitez copier une piste, y compris ses données, mais non sa bande de canal, consultez la rubrique « Copie de pistes et déplacement de régions » à la page 205.
Création de pistes par l’ajout de boucles Apple Loops Vous pouvez également créer des pistes en faisant glisser des boucles Apple Loops directement à partir du navigateur de boucles vers une fenêtre Arrangement vierge (ne comprenant aucune piste) ou vers une zone vide sous les pistes existantes. Une piste ainsi que la bande de canal correspondante sont automatiquement créées et une boucle Apple Loops se charge. Pour en savoir plus sur l’ajout de boucles Apple Loops, consultez la rubrique « Recherche de boucles Apple Loops dans le navigateur de boucles » à la page 286. Création de pistes par l’ajout de fichiers audio Vous pouvez également créer des pistes en faisant glisser des fichiers audio directement à partir du navigateur multimédia vers une fenêtre Arrangement vierge (ne comprenant aucune piste) ou vers une zone vide sous les pistes existantes. Une piste ainsi que la bande de canal correspondante sont automatiquement créées et une région (de la longueur totale du fichier audio) s’ajoute à la nouvelle piste de l’arrangement. Le fichier audio est également ajouté automatiquement dans le chutier audio (de même que la région correspondante). Chapitre 9 Utilisation des pistes
Les commandes et méthodes présentées dans cette rubrique permettent uniquement de créer des pistes. La bande de canal active sert de cible pour la nouvelle piste. Création d’une piste avec la même assignation de canal Dans certains cas, il est préférable de disposer de plusieurs copies d’une même piste utilisant toutes le même canal dans la table de mixage. Par exemple : vous cherchez à créer plusieurs pistes pour un même instrument logiciel, tel que l’EXS24 mkII, avec une batterie chargée en mémoire. Chaque piste peut contenir des régions MIDI qui déclenchent des sons de batterie distincts (grosse caisse, caisse claire, cymbale charleston, etc.). Le fait de disposer d’une piste particulière pour chaque son permet de jouer en solo ou couper certains sons de la batterie.
1 Sélectionnez la piste à copier. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez la commande Piste > Nouvelle piste avec le même instrument/bande de canal (raccourci clavier par défaut : Contrôle + Retour) pour créer une piste sous la piste sélectionnée. Â Utilisez le raccourci clavier « Ajouter la piste à la liste » pour créer une nouvelle piste en bas de la liste des pistes. Création d’une piste avec l’assignation de canal suivante La commande Piste > « Nouvelle avec le canal MIDI suivant » (raccourci clavier par défaut : Maj + Contrôle + Retour) crée un piste sous la piste sélectionnée et lui assigne le canal MIDI ou instrumental suivant. Si le canal MIDI de la piste sélectionnée correspond au canal 16, le premier canal est réutilisé. Cette commande n’est pas disponible si des pistes audio (ou des pistes sans paramètre de canal MIDI, comme les pistes assignées aux canaux auxiliaires) sont sélectionnées. Création de pistes avec le canal MIDI/la bande de canal suivant(e) La commande Piste > Nouvelle avec l’instrument/bande de canal suivant(e) permet de créer une nouvelle piste, ou une nouvelle piste et une nouvelle bande de canal. La commande se comporte différemment en fonction du type de piste sélectionné : Â Si la piste sélectionnée est une piste d’instrument logiciel ou audio : la commande crée une nouvelle piste sous la piste sélectionnée, et lui assigne la bande de canal suivante. Si aucune bande de canal n’existe, elle est automatiquement créée. Â Si la piste sélectionnée est une piste MIDI : l’utilisation de cette commande revient à sélectionner Piste > Nouvelle avec le canal MIDI suivant : une nouvelle piste est créée et assignée au canal MIDI suivant. 204
Maintenez la touche Option enfoncée tout en déplaçant verticalement une piste (en faisant glisser le numéro de la piste) afin de créer une copie de la piste à l’emplacment voulu. Toutes les régions sélectionnées sur la piste source sont déplacées vers la nouvelle piste. Remarque : si vous maintenez la touche Option enfoncée avant de cliquer sur le numéro de piste, aucune autre région de la piste n’est sélectionnée. Si aucune région n’est sélectionnée au préalable, une piste vide (assignée au même canal que la piste initiale) est alors créée à l’emplacement voulu. Si la fonction Lecture en boucle est activée, toutes les régions du cycle sont déplacées de l’ancienne piste vers la nouvelle. Le résultat sonore reste le même : la nouvelle piste étant une copie, elle hérite du réglage de la sortie relative à la bande de canal de la piste source. Ainsi, une seule bande de canal est utilisée pour plusieurs pistes. Vous pouvez donc jouer certaines parties en double piste pour les renforcer. En outre, cela facilite et accélère certaines tâches telles que la création de voix à l’unisson (c’est-à-dire différant d’une octave entre deux pistes) pour les pistes d’instruments logiciels ou MIDI. Pour ce faire, en maintenant la touche Option enfoncée, faites glisser les régions de la piste de destination pour les répliquer/restaurer sur la piste source. Remarque : si vous modifiez le volume (ou d’autres paramètres) de la bande du canal, indépendamment de la piste choisie, toutes les pistes dirigées vers cette bande sont affectées par les changements. Création de pistes pour les régions superposées La fonction Piste > « Nouvelle pour les régions superposées » crée des pistes pour les régions totalement ou partiellement superposées. Les régions sont alors réparties entre les pistes créées. Le nombre de nouvelles pistes est égal au nombre de superpositions. Toutes les pistes sont dotées de la même assignation de canal que la piste d’origine. Comme présenté précédemment, une seule bande de canal est utilisée pour toutes les pistes. Création de pistes pour les régions sélectionnées La fonction Piste > « Nouvelle pour les régions sélectionnées » crée une piste destinée aux régions sélectionnées dans la piste initiale. Les régions sélectionnées sont déplacées vers la nouvelle piste, disparaissant ainsi de la piste source. Toutes les nouvelles pistes utilisent la même assignation de canal que la piste d’origine.
 Suite à l’utilisation de la commande relative aux régions sélectionnées, les deux régions de la piste A sont déplacées vers la nouvelle piste « copie de A », la région de la piste B est déplacée vers « copie de B » et les quatre régions de la piste C vers « copie de C ».  Si vous souhaitez créer des pistes distinctes pour les deux régions de la piste A (désormais situées sur la copie de A), sélectionnez simplement la copie de A : l’ensemble des régions de cette piste sont alors automatiquement sélectionnées et vous pouvez à nouveau exécuter la commande.
Si vous supprimez une piste, la bande de canal associée est également supprimée et ne figure plus dans la table de mixage (à moins qu’elle soit assignée à une piste en cours d’utilisation). Pour supprimer une piste, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez la piste, puis choisissez Piste > Supprimer.
Pour supprimer toutes les pistes ne comportant aucune région : m Dans la zone Arrangement, sélectionnez Piste > « Supprimer les pistes inutilisées ».
Vous pouvez sélectionner une piste en cliquant sur son nom ou son icône dans la liste des pistes. Cette opération sélectionne toutes les régions de la piste (ou celles qui figurent dans la boucle définie, si le mode Lecture en boucle est activé).
 Sélection de la piste suivante (touche affectée par défaut : Flèche vers le haut)  Sélection de la piste précédente (touche affectée par défaut : Flèche vers le bas)
Il est possible de changer l’ordre des pistes dans la liste afin, par exemple, de regrouper visuellement des pistes en relation (les parties issues de la rubrique des cordes ou celles des percussions, notamment). Pour changer la place qu’occupe une piste dans la liste : m Passez le pointeur de la souris sur le numéro de la piste. Lorsque le pointeur représente une main, cliquez sur le numéro et faites-le glisser verticalement dans la liste des pistes. Relâchez le bouton de la souris une fois la piste placée à l’endroit souhaité.
Vous pouvez également réorganiser les pistes à l’aide des commandes suivantes figurant dans le menu Piste > « Trier les pistes par » :  Canal MIDI  Canal audio  Canal de sortie  Nom d’instrument  Nom de piste
Dans la zone de dialogue Configuration de piste, vous pouvez déterminer lequel des noms suivants s’affiche dans l’en-tête de piste :  Nom de piste : cette option permet d’entrer manuellement le nom d’une piste dans la liste des pistes.  Nom du réglage de bande de canal  Nom du réglage d’instrument logiciel  Nom de bande de canal  Numéro et type de bande de canal
 Si vous n’avez effectué aucune des actions ci-dessus, c’est alors le nom de la bande de canal qui est affiché. Pour indiquer le nom des pistes que vous souhaitez visualiser : 1 Ouvrez la zone de dialogue Configuration de piste en effectuant l’une des méthodes cidessous :  Dans la zone Arrangement, sélectionnez Présentation > « Configurer l’en-tête de piste ».  Cliquez sur une en-tête dans la liste des pistes tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis sélectionnez « Configurer l’en-tête de piste » dans le menu local. 2 Sélectionnez l’option souhaitée du nom de piste dans le premier menu local. 3 Cochez la case du second menu local pour visualiser deux possibilités pour le nom de la piste, puis choisissez l’option qui vous convient. L’option choisie dans le premier menu local s’affiche à gauche si les deux noms sont repris (séparés par un trait).
Pour créer le nom d’une piste : m Sélectionnez Piste > « Créer le nom d’une piste », puis tapez le nom dans le champ de texte qui s’affiche.
Le nom de la bande de canal (vers laquelle la piste sélectionnée est associée) figure également dans la zone Paramètre de piste de l’Inspecteur. Vous pouvez renommer la bande de canal en cliquant sur son nom.
Le nom de la bande de canal de la piste (audio ou instrumentale) est alors utilisé comme nom par défaut dans la liste des pistes (et pour les nouvelles régions enregistrées). Important : l’option NomAuto doit être sélectionnée dans l’en-tête de configuration de la piste pour que la fonction fonctionne.
Pour réassigner une piste à une bande de canal spécifique : m Cliquez, en maintenant la touche Contrôle enfoncée, sur le nom ou l’icône de la piste concernée et choisissez la destination de la piste dans le menu hiérarchisé Réassignation piste/objet.
 Si vous souhaitez utiliser une piste pour l’enregistrement ou la lecture d’une région MIDI (via un instrument logiciel), sélectionnez Audio > « Bande de canal instrumental » comme destination de la piste.
Les objets d’environnement sont des représentations logicielles d’éléments particuliers pour le traitement des données. Parmi les divers objets Environnement, figurent les arpégiateurs, les potentiomètres, les curseurs, les mémoriseurs d’accord, les séparateurs de canaux, etc. Ces différents objets peuvent être connectés entre eux, à l’aide de câbles virtuels. Le résultat final du câblage de plusieurs objets est le traitement et la manipulation en temps réel de données MIDI (et de certaines données audio). Cela peut aller d’une tâche aussi simple que le contrôle du volume d’un synthétiseur MIDI à l’aide d’un curseur jusqu’à une tâche aussi complexe que l’utilisation d’un générateur de rythmes ou d’un séquenceur pas à pas, lequel existe en tant que machine virtuelle dans l’environnement. Cette machine peut être activée dès qu’elle est requise. (Pour en savoir plus, consultez la rubrique chapitre 39, « Utilisation de l’Environnement », à la page 943.) Il est évident que les signaux audio ne sont pas compris par un module sonore MIDI ; il est donc inutile d’associer une piste comprenant des régions audio à une bande de canal instrumental et vice versa. Pour réassigner de manière globale plusieurs pistes partageant une même bande de canal de destination : m Maintenez la touche Option enfoncée tout en réassignant une bande de canal de piste, puis confirmez l’opération en cliquant sur le bouton « Réassigner toutes les pistes » dans la zone de dialogue. La nouvelle destination de piste (bande de canal réassignée) est alors utilisée par toutes les pistes partageant la même destination de départ dans le projet actif (y compris les pistes incluses dans des dossiers). Par exemple : Â Les pistes 1 à 4 sont assignées au canal instrumental 6. Â Tout en maintenant enfoncée la touche Option, réassignez l’une de ces pistes au canal d’instrument 15. Â Les pistes 1 à 4 sont alors réassignées au canal instrumental 15.
Il est possible de zoomer sur chaque piste de la zone Arrangement, avec ou sans les outils Zoom généraux (et l’outil de zoom de forme d’onde) de la fenêtre. Un réglage de zoom par défaut pour les pistes est sélectionné automatiquement à la première ouverture de la fenêtre. Cela permet d’obtenir un bon compromis entre visibilité du texte et des régions, et espace de travail dans la zone Arrangement. Pour effectuer un zoom avant ou arrière sur une piste : 1 Placez le pointeur de la souris sur le coin inférieur gauche de la piste. Le pointeur prend alors la forme de l’index d’une main.
Le facteur zoom sur la piste, comparé au niveau de zoom général de la fenêtre, s’affiche dans une bulle d’aide si vous maintenez le bouton de la souris enfoncé.
Vous pouvez assigner, puis utiliser, les raccourcis clavier suivants pour zoomer sur les pistes : Â « Zoom avant sur une piste » et « Zoom arrière sur une piste » : permet d’augmenter ou de diminuer d’une unité le facteur de zoom sur la piste sélectionnée. Â « Permuter le niveau de zoom » : permet de passer du niveau de zoom de la piste à celui de la fenêtre pour l’affichage de la piste sélectionnée, ce qui peut s’avérer utile pour effectuer un zoom avant sur une piste en vue de modifier ses données d’automation. Une fois la modification terminée, utilisez le raccourci clavier « Permuter le niveau de zoom » pour revenir au niveau de zoom initial. Â Réinitialiser le niveau de zoom d’une piste : rétablit le niveau de zoom de la fenêtre pour la piste sélectionnée. Â « Réinitialiser le niveau de zoom de chaque piste » : rétablit le niveau de zoom de la fenêtre pour toutes les pistes zoomées.
Logic Pro offre des icônes de haute résolution (128 x 128 pixels ou moins) pour représenter les pistes, qui sont redimensionnables et peuvent être définies par l’utilisateur. Pour assigner une icône à une piste : m Cliquez sur une icône de piste dans l’en-tête ou dans la zone Paramètres de piste et maintenez le bouton de la souris enfoncé, puis choisissez l’icône souhaitée dans le menu.
Vous pouvez créer vos propres icônes de piste. Les icônes crées par l’utilisateur sont enregistrées dans le répertoire suivant : ~/Bibliothèque/Application Support/Logic/ Images/Icons. Ces icônes doivent présenter les attributs suivants :  Taille de 128 x 128 pixels  Canal alpha pour la transparence  Enregistrement au format portable network graphics (extension .png)  Nom de fichier débutant par un numéro à trois chiffres Remarque : si ce numéro est identique à celui d’une des icônes Logic Pro fournies, l’icône figurant dans le dossier utilisateur est prioritaire. Vous pouvez, en outre, remplacer directement les icônes Logic Pro fournies et figurant dans le répertoire /Contents/Resources/Images du paquet Logic Pro. Pour ouvrir le paquet Logic Pro : m Cliquez avec le bouton droit de la souris sur l’icône Logic Pro dans le Finder et sélectionnez l’élément « Afficher le contenu du paquet » dans le menu local.
Le bouton Muet d’une piste permet d’en arrêter la lecture. Dans la fenêtre « Configuration de l’en-tête de piste », vous déterminez si les boutons Muet sont affichés ou masqués.
Le comportement de ces boutons est défini par le réglage « Muet/Solo pour piste » choisi dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Général : Â Rapide (bandes de canaux distantes) : lorsque vous cliquez sur le bouton Muet d’une bande de canal, l’état du bouton de piste associé se modifie en conséquence.
Désactivation du son quand les boutons Muet sont masqués Même si les boutons Muet sont masqués (par exemple pour économiser de l’espace), vous pouvez toujours couper le son d’une piste en cliquant à gauche de son numéro. En effet, si vous déplacez votre souris sur la gauche de la liste des pistes, en regard du numéro de la piste concernée, le pointeur prend la forme d’une main et, d’un clic rapide, vous pouvez rendre couper le son de la piste (ou le rétablir, si elle était déjà muette). Les pistes muettes sont signalées par une puce en regard de leur nom.
Contrôle + M) pour couper le son d’une piste.
Si vous maintenez la touche Commande enfoncée tout en cliquant sur un bouton Muet dans la liste des pistes, le son de toutes les pistes du niveau d’affichage sélectionné est coupé. Si le son était déjà coupé pour des pistes, leur son est rétabli. Il est également possible d’utiliser le raccourci clavier Muet pour toutes les pistes du dossier.
Si vous coupez le son d’une piste tout en maintenant les touches Commande et Option enfoncées, toutes les pistes assignées à la même bande de canal de destination (y compris celles incluses dans des dossiers) voient leur son désactivé. Vous pouvez, par ailleurs, utiliser le raccourci clavier « Muet/Son pour toutes les pistes utilisant le même instrument ». Il est également possible de cliquer sur le bouton Muet d’une piste et, en maintenant le bouton de la souris enfoncé, de déplacer la souris verticalement. Tous les boutons Muet des pistes ainsi sélectionnés passent au même état.
« Activation de la lecture solo des régions » à la page 329), si nécessaire, et d’ajouter toutes les régions de la piste au groupe de verrouillage solo. Le bouton devient jaune lorsqu’il est actif. Le terme de verrouillage solo désigne, dans Logic Pro, l’écoute en solo de plusieurs pistes. Par définition, une piste écoutée en solo est jouée séparément. Dans la pratique, il peut s’avérer utile en musique d’écouter plusieurs pistes à part (les parties de basse ou de batterie, par exemple) pour faciliter l’adaptation avec d’autres morceaux. En désactivant le bouton Solo d’une piste donnée, vous supprimez du groupe de verrouillage solo toutes les régions de cette piste. De plus, dans le cas où aucun autre bouton Solo n’est actif au niveau piste, cela désactive le mode Verrouillage solo. Si vous désactivez le bouton général Solo (Verrouillage) au niveau du transport, les boutons Solo des différentes pistes sont désactivés. Le bouton Solo sur le transport devient jaune quand le mode Solo ou Verrouillage solo est enclenché. Une icône représentant un S s’affiche lorsqu’une seule piste est écoutée en solo. Lorsque plusieurs pistes sont écoutées en solo (mode Verrouillage solo), le bouton Solo sur le transport affiche une icône représentant un cadenas fermé.
Les états Solo sur les pistes et les bandes de canaux peuvent fonctionner indépendamment, en utilisant les boutons S respectifs dans l’en-tête de piste ou la bande de canal correspondante (de l’arrangement ou de la table de mixage). Le comportement de ces boutons est défini par le réglage « Muet/Solo pour la piste » choisi dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Général : Â Rapide (bandes de canaux distantes) : lorsque vous cliquez sur le bouton Solo d’une bande de canal, l’état du bouton de piste associé se modifie en conséquence. Â Non intensive (réaction lente) : utile si vous préférez limiter l’utilisation des ressources de traitement ; les boutons Solo associés aux pistes sont alors dissociés des bandes de canaux correspondantes. Remarque : les états Solo des différentes pistes associés à la même bande de canal sont liés. Ils sont toujours identiques pour toutes les pistes utilisant la même bande de canal. 216
Même si le bouton Solo est masqué sur des pistes (par exemple pour économiser de l’espace), vous pouvez toujours écouter une piste en solo en cliquant sur le bouton Solo de la barre de transport. Utilisez simplement le bouton Solo situé sur la barre de transport et cliquez sur la piste souhaitée.
Si, alors que le bouton Solo est actif sur le transport, que vous maintenez la touche Maj enfoncée et que cliquez sur le nom des pistes à écouter, vous pouvez jouer les différentes pistes en solo (même si le bouton Solo est masqué au niveau des pistes). Si vous maintenez une touche de modification enfoncée (hormis la touche Contrôle) tout en cliquant sur un bouton Solo dans la liste des pistes, toutes les pistes du niveau d’affichage sélectionné sont lues en solo. Si les pistes étaient déjà en cours de lecture en solo, elles ne le sont plus. Il est également possible de cliquer sur le bouton Solo d’une piste et, en maintenant le bouton de la souris enfoncé, de déplacer la souris verticalement. Tous les boutons Solo des pistes ainsi sélectionnés présentent alors le même état.
Vous pouvez utiliser le bouton d’activation pour l’enregistrement d’une piste pour la préparer à l’enregistrement. Pour en savoir plus sur l’activation de pistes pour l’enregistrement, consultez la rubrique chapitre 14, « Enregistrement dans Logic Pro », à la page 385.
La fonction Freeze permet de libérer la quasi totalité des ressources de traitement dédiées au calcul pour les modules d’effets et d’instruments logiciels. Vous pouvez effectuer un Freeze chaque piste audio ou piste d’instruments logiciels indépendamment.
Cette fonction effectue un bounce déconnecté en interne pour chaque piste « gelée » (faisant l’objet du Freeze). L’ensemble des modules de la piste (dont les modules d’instruments logiciels, le cas échéant, ainsi que toutes les données d’automation qui s’y rapportent) sont alors rendus sous forme de « fichier de Freeze ». Tant qu’une piste fait l’objet d’un Freeze, après avoir appliqué le processus de la fonction, le fichier de Freeze est lu à la place de la piste d’origine (et à la place de ses modules, gourmands en ressources de calcul). La piste d’origine et ses modules sont temporairement désactivés. Ils n’utilisent donc plus les ressources. Chapitre 9 Utilisation des pistes
Ainsi, si vous utilisez plusieurs pistes pour un même canal audio ou instrumental dans l’arrangement, toutes ces (sous-)pistes font l’objet du Freeze et ne peuvent plus être modifiées séparément. En d’autres termes, la bande de canal est gelée, et non la piste.
Dans la réalité, la fonction Freeze permet d’effectuer les opérations suivantes :  Utilisation d’instruments logiciels ou modules d’effets complémentaires dans des pistes audio ou instrumentales supplémentaires, dans les cas où cela s’avère généralement impossible car la puissance de traitement de votre ordinateur est insuffisante.  Lecture de projets créés sur des ordinateurs dotés d’une puissance de calcul supérieure. La conception de la fonction Freeze permet de parer aux processus gourmands en ressources, lesquels sont généralement repérés de la manière suivante (du plus au moins demandeur) :  Instruments logiciels avec une architecture vocale complexe  Modules avec une structure complexe (réverbérations, banques de filtres ou effets FFT)  Instruments logiciels avec une architecture vocale simple  Échantillonneur logiciel où un filtre est activé  Échantillonneur logiciel où un filtre est désactivé  Modules de structure simple Si votre ordinateur est capable de calculer tous les processus actifs en temps réel, il n’est pas nécessaire d’appliquer un Freeze aux pistes. Il est recommandé d’utiliser la fonction Freeze si votre système atteint ses capacités de traitement ou lorsque plusieurs pistes existantes utilisant des modules d’effets ou d’instruments logiciels (consommant énormément de ressources) sont finalisées ou, du moins, semblent ne plus nécessiter aucune modification pour le moment. En d’autres termes, si le mixage est terminé voire final. Tant qu’une piste fait l’objet du Freeze, l’utilisation des ressources qui lui sont allouées se limite à celle d’une piste de lecture audio de haute résolution, sans aucun ajout de module d’effets ; et ce, quel que soit le nombre de modules (ou nécessités de traitement) initialement utilisés sur la piste.
était déjà activé, il ne l’est plus. Il est également possible de cliquer sur le bouton Freeze d’une piste et, en maintenant le bouton de la souris enfoncé, de déplacer la souris verticalement. Tous les boutons Freeze des pistes ainsi sélectionnés prennent le même état. Logic Pro crée les fichiers de Freeze après avoir reçu la commande Lecture suivante. Vous pouvez ainsi activer les boutons Freeze de plusieurs pistes et effectuer leur rendu sous forme de fichier de Freeze en une fois. Vous pouvez abandonner les processus de Freeze en appuyant sur les touches Commande + point (.). Dans ce cas, la partie des pistes déjà rendue sous forme de fichier de Freeze demeure dans ces fichiers et est utilisée lors de la lecture. Le son des pistes faisant l’objet du Freeze reste désormais coupé.
Lors du processus de Freeze, la tête de lecture indique l’avancée du rendu. Une barre de progression libre est, en outre, affichée. Le rendu des fichiers de Freeze s’effectue toujours entre les marques de début et de fin de projet. Il est donc recommandé de vérifier la marque de fin de projet dans la règle Mesure avant de lancer le processus de Freeze.
Le processus de Freeze utilise la totalité des capacités de traitement disponible. Si, par exemple, une piste utilise 40 pour cent des ressources pour le calcul des modules en temps réel, la création de son fichier de Freeze est deux fois et demie plus rapide que sa lecture en temps réel. Si la piste d’origine utilise la totalité de la puissance de traitement, le processus de Freeze s’effectue (quasiment) en temps réel, même si le bounce déconnecté est utilisé. Chapitre 9 Utilisation des pistes
Freeze est appliqué à la piste. Â Vous ne pouvez pas modifier les paramètres des instruments ou des modules (ou les données d’automation correspondantes). Vous pouvez, cependant, toujours modifier les paramètres suivants sur les pistes faisant l’objet du Freeze : Â destinations et niveaux d’envoi des effets, Â paramètres Panorama et Surround, Â volume, muet et solo. Cela inclut les données d’automation de ces paramètres. À chaque tentative de modification de paramètres « interdits » sur des pistes où le Freeze est appliqué (notamment les paramètres de module rendus sous forme de fichier de Freeze), Logic Pro affiche un message d’erreur :
1 Cliquez sur Libération du Freeze pour désactiver le bouton Freeze de la piste. Le fichier de Freeze est alors supprimé. Remarque : la piste utilise désormais la puissance de traitement requise initialement si vous appuyez sur Lecture. 2 Vous pouvez à présent effectuer vos modifications et activer de nouveau le bouton Freeze, si nécessaire.
Les fichiers de Freeze temporaires sont enregistrés dans un dossier intitulé « Freeze Files » qui est créé à la racine du répertoire de votre projet. En général, vous n’avez pas besoin d’accéder à ces fichiers directement. Logic Pro gère ces fichiers automatiquement en arrière-plan : ils sont créés lors de la phase de Freeze et lus à la place des pistes d’origine (tant qu’elles font l’objet du Freeze), puis supprimés lorsque le bouton Freeze de la piste correspondante est désactivé.
S’il n’est pas utile que certaines pistes de la zone Arrangement soient visibles (par exemple, lorsque vous travaillez sur des arrangements avec de nombreuses pistes), vous pouvez utiliser la fonction Masquer les pistes. Les pistes masquées continuent d’être lues normalement. Un bouton général Masquer la présentation est situé dans le coin supérieur gauche de la zone Arrangement. Il s’agit du bouton représenté par un H (pour « Hide », « Masquer » en anglais), à droite du bouton Capture.
1 Cliquez sur le bouton Masquer la présentation pour activer la fonction de masquage des pistes. De petits boutons Masquer (H) apparaissent alors en regard de chaque piste.
3 Cliquez ensuite sur le bouton général Masquer la présentation : toutes les pistes (dont le bouton Masquer a été activé) disparaissent de la fenêtre Arrangement.
Même lorsque le bouton général Masquer la présentation est désactivé, vous pouvez toujours masquer une piste particulière à l’aide de la commande Présentation > « Masquer la piste et sélectionner la suivante » (raccourci clavier par défaut : Contrôle + H). La commande Présentation > « Révéler toutes les pistes » (raccourci clavier par défaut : Maj + Contrôle + H) réinitialise le bouton Masquer de chaque piste ; toutes les pistes sont alors affichées. Remarque : masquer des pistes n’affecte en rien leur lecture. Vous pouvez, en outre, l ier ensemble la fonction Masquer de toutes les pistes appartenant à un même groupe en sélectionnant Masquer dans les réglages des propriétés du groupe. (Pour en savoir plus sur les groupes, consultez la rubrique « Utilisation des groupes » à la page 617.) Par ailleurs, il n’existe aucun raccourci clavier permettant de révéler une piste masquée dans l’arrangement puisqu’il est impossible de la sélectionner ; elle est en effet masquée...
 de modifier les régions existantes (et leur contenu) ;  d’effectuer un enregistrement sur les pistes protégées ;  de créer des régions sur les pistes protégées.
En cliquant sur les boutons de protection, vous passez du mode verrouillé à la modification libre. Le bouton de protection d’une piste de la liste, activé tout en maintenant la touche Commande enfoncée, permet de protéger toutes les pistes du niveau d’affichage (ou dossier) sélectionné. Si les pistes étaient déjà protégées, elles ne le sont plus.
Les boutons figurant en regard des pistes de l’arrangement (Solo, Muet, Masquer, Protection, Nœud, Freeze) acceptent la fonction d’« activation en série », ce qui revient, sur les tables de mixage matérielles de qualité, à manipuler plusieurs boutons de bande de canal simultanément. Un exemple d’utilisation de l’activation en série dans Logic Pro consiste à cliquer sur le bouton Muet d’une piste et, en maintenant le bouton de la souris enfoncé, à déplacer la souris verticalement. Tous les boutons Muet des pistes ainsi sélectionnés passent au même état. Il vous suffit ensuite de faire à nouveau glisser le pointeur de la souris sur les boutons Muet de ces mêmes pistes pour rétablir le son.
 Insertion, suppression et contournement de modules  Chargement et retrait de configurations entières de modules dans une bande de canaux    Configuration et utilisation d’instruments et d’effets MIDI externes Configuration et utilisation d’applications et d’instruments ReWire externes
Ce chapitre contient également d’autres informations utiles sur l’acheminement de modules et l’utilisation de modules d’autres fabricants. Pour en savoir plus sur les modules d’instrument et d’effet fournis, ainsi que sur l’utilisation de tous leurs paramètres, reportez-vous au manuel Références sur les instruments et effets de Logic Studio.
Avant d’aborder l’utilisation des modules, il est nécessaire de comprendre certaines fonctions essentielles des bandes de canaux. Pour en savoir plus sur l’ensemble des fonctions de la table de mixage et des bandes de canaux, reportez-vous au chapitre 25, « Mixage », à la page 595. Les bandes de canaux de la table de mixage et d’arrangement concernent les pistes audio et d’instruments (logiciel ou MIDI) affichées dans la fenêtre Arrangement, ainsi que les canaux de sortie et les canaux auxiliaires. Chaque bande de canaux représente et contrôle une piste correspondante dans la fenêtre Arrangement. Autrement dit, les pistes d’arrangement sont acheminées vers des bandes de canaux spécifiques : Â Les bandes de canaux audio contrôlent les pistes audio. Â Les canaux d’instrument contrôlent les pistes d’instrument (les modules d’instruments logiciels sont insérés dans le logement d’instrument des canaux d’instrument). Â Les canaux MIDI externes contrôlent les pistes MIDI externes. Les données de ces pistes sont acheminées vers un canal et un port de sortie MIDI, pour le contrôle des claviers et modules internes de son MIDI. Il est possible de représenter et de contrôler l’instrument entier ou les sous-canaux MIDI. Les canaux de la table de mixage sont générés automatiquement lorsque vous créez des pistes audio, des pistes d’instruments ou des pistes MIDI externes dans la fenêtre Arrangement. Les bandes de canaux de l’arrangement affichées en bas de l’Inspecteur représentent la bande de canal audio ou d’instrument de la piste sélectionnée sur la gauche et la destination principale (première) de cette bande de canal sur la droite.
 Une bande de canaux auxiliaire (où sont insérés les effets d’envoi). Par exemple, si l’envoi 1 de la bande de canaux gauche est acheminé vers le canal auxiliaire 4, la quatrième bande de canaux auxiliaire sera affichée. Si vous cliquez sur le logement d’envoi 2 sur la bande de canaux gauche (acheminée vers l’auxiliaire 7), cela met à jour le canal de droite afin d’afficher la septième bande de canaux auxiliaire. La sélection d’une sortie particulière dans le logement Sortie de la bande de canaux gauche permet d’afficher la bande de canaux de sortie choisie sur la droite. Si la bande de canaux gauche est simplement acheminée vers un canal de sortie, la bande de canaux de sortie est affichée par défaut. Dans le cadre de votre flux de production créatif, vous effectuerez la plupart des tâches d’insertion de modules, d’acheminement et de configuration de canaux dans la fenêtre Arrangement. Par conséquent, au lieu d’accéder à la table de mixage, vous devez utiliser les bandes de canaux d’arrangement pour toutes les fonctions associées abordées dans ce chapitre. La bande de canaux d’arrangement (de la piste sélectionnée) est un « miroir » de la bande affichée dans la table de mixage. Elle peut être considérée comme une sorte de télécommande pour le canal de la table de mixage.
Menu Réglages de bande de canaux Logement d’insertion
Le format d’entrée choisi a un double impact :  Les modules affichés sur la bande de canaux sont disponibles en :  Versions mono vers mono ou mono vers stéréo sur les bandes de canaux mono  Versions stéréo vers stéréo sur les bandes de canaux stéréo  Versions Surround ou multi-mono sur les bandes de canaux Surround  La commande Pan détermine la position du signal du canal dans le champ stéréo.  Sur les canaux mono (y compris les canaux de format d’entrée gauche et droit), la commande Pan détermine la position gauche/droite du signal.  Sur les canaux stéréo, la commande Pan détermine la balance entre les signaux des canaux gauche et droit. Remarque : pour accéder à la fenêtre Panoramique Surround, vous devez tout d’abord définir le format du canal de sortie en cliquant sur le menu Sortie de la bande de canal.
 Droit : deux cercles, dont celui de droite est plein, indiquent un format d’entrée de canal droit. Lorsque ce format d’entrée est choisi, la bande de canaux lit uniquement le canal droit d’un fichier audio.  Surround : le format d’entrée du canal Surround est représenté par cinq cercles. Lorsque le format d’entrée Surround est sélectionné, le VU-mètre se divise en multiples colonnes liées (leur nombre correspond au format Surround du projet).
Pour régler le Pan (pour les canaux au format d’entrée mono) ou la Balance (pour les canaux au format stéréo), effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez au centre de la commande Pan et, tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, faites glisser la souris verticalement. Â Faites glisser le curseur vers le haut pour déplacer le Pan ou la balance vers le canal droit. Â Faites glisser le curseur vers le bas pour déplacer le Pan ou la balance vers le canal gauche. m En maintenant la touche Option enfoncée, cliquez au centre de la commande Pan pour la ramener en position centrale. Pour régler le niveau de lecture, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez et faites glisser verticalement la poignée du curseur Niveau. m En maintenant la touche Option enfoncée, cliquez sur la poignée pour la ramener en position centrale (0,0 dB).
Vous pouvez insérer des instances mono, stéréo ou Surround d’effets dans vos bandes de canaux. Seules les versions des modules correspondant au format d’entrée des bandes de canaux peuvent être insérées (versions des modules mono vers mono ou mono vers stéréo dans des canaux dont le format d’entrée est mono, par exemple). Pour insérer des modules ne correspondant pas au format des canaux : m Tout en appuyant sur la touche Option, cliquez sur le logement d’insertion d’un canal. Le menu Module affiche tous les formats proposés par le module, et pas seulement le format correspondant au canal. Tout mixage élévateur ou réducteur s’avérant nécessaire est effectué automatiquement.
Les modules sont, d’une manière générale, divisés en deux catégories :  Les instruments logiciels (qui répondent aux messages des notes MIDI)  Les effets audio (qui ne répondent pas aux messages des notes MIDI) Le format Audio Units offre également deux types de modules supplémentaires :  Les générateurs  Les effets contrôlés par la norme MIDI
Remarque : Logic Pro prend également en charge le format de module AudioSuite non temps réel dans la fenêtre Éditeur des échantillons. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des modules AudioSuite » à la page 571. Pour en savoir plus sur l’utilisation des modules TDM, consultez le Guide TDM de Logic Pro 8.
 Les modules d’effet peuvent être installés dans les logements d’insertion de tous les types de bandes de canaux audio (audio, instrument, auxiliaire, sortie).  Les instruments logiciels peuvent uniquement être insérés dans des bandes de canaux d’instrument. Ces bandes de canaux disposent d’un logement Instrument, juste au-dessus du logement Sortie, réservé à l’insertion d’instruments logiciels.  De la même façon, les générateurs Audio Unit ne peuvent être insérés que dans des bandes de canaux d’instrument.  Les effets contrôlés MIDI Audio Unit doivent être insérés dans le logement Instrument des canaux d’instrument. Vous pouvez alors sélectionner le signal audio à traiter via le menu Side Chain du module. Pour insérer un module d’effet : 1 Cliquez sur le logement d’insertion d’une bande de canaux.
Les effets Logic Pro sont affichés sous diverses catégories, telles que Retard et Réverbération, et les effets Audio Unit et TDM dans les sous-menus correspondants (ces sous-menus ne s’affichent que si des modules utilisant ces formats sont installés sur votre système). Pour insérer un instrument logiciel, un Générateur Audio Unit ou un effet contrôlé par MIDI : m Cliquez sur le logement Instrument d’une bande de canaux d’instrument et choisissez l’instrument logiciel, le Générateur Audio Unit ou l’effet contrôlé par MIDI (nom et type) voulu dans le menu Module.
La fenêtre de module de l’instrument, de l’effet ou du générateur choisi s’ouvre automatiquement. Si vous ne souhaitez pas que la fenêtre de module s’ouvre automatiquement après l’insertion, désactivez la préférence « Ouvrir la fenêtre du module à l’insertion » dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Général. Vous pouvez ajuster tous les paramètres de module dans la fenêtre de module. Pour en savoir plus, consultez la rubrique « Ajustement des paramètres de module » à la page 243.
Pour remplacer un module : m Cliquez sur le logement d’insertion et naviguez jusqu’au type de module souhaité.
Une ou plusieurs options Multi Output peuvent apparaître en plus des versions Mono et Stéréo affichées dans le menu Module d’instrument.
 Nom d’instrument : sortie multiple (2 x stéréo, 4 x mono)  Nom d’instrument : sortie multiple (4 x stéréo) Remarque : tous les instruments (qu’il s’agisse de modules Logic Pro ou tiers) n’offrent pas forcément plusieurs sorties. Si un instrument ne propose aucune option Multi-sortie, il n’est tout simplement pas équipé de plusieurs sorties. Pour insérer et configurer un instrument à plusieurs sorties : 1 Choisissez l’instance de sorties multiples voulue dans le menu Module.  Les deux premières sorties d’un instrument à plusieurs sorties voient toujours leurs données lues sous forme d’une paire stéréo par le canal d’instrument dans lequel le module est inséré.  Pour accéder aux autres sorties (3 et 4, 5 et 6, etc.), il faut passer par des bandes de canaux auxiliaires.
Remarque : le bouton + n’apparaît que sur les canaux d’instruments à sorties multiples.
Après la création de la première bande de canaux auxiliaire de votre instrument à sorties multiples, un bouton – apparaît à côté du bouton +. Cliquez sur ce bouton – pour supprimer des canaux auxiliaires.
Pour insérer le Channel EQ, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sur les bandes de canaux où le logement d’insertion 1 n’est pas utilisé : double-cliquez sur la zone de l’égaliseur dans la partie supérieure de la bande de canaux pour placer le Channel EQ dans le premier logement d’insertion.
Comme pour les autres modules, vous pouvez insérer le Channel EQ dans n’importe quel autre logement d’insertion. Vous le trouverez dans la rubrique de l’égaliseur du menu Module. Notez que seul le premier (tout en haut) Channel EQ s’affiche sous forme de vignette dans la zone de l’égaliseur. Pour en savoir plus sur les paramètres du Channel EQ, reportez-vous au manuel Références sur les instruments et les effets de Logic Studio.
Pour déplacer des effets et des instruments d’une bande de canal à une autre, vous pouvez recourir à l’outil Main. Pour déplacer un module vers un autre logement d’insertion ou d’instrument : 1 Ouvrez la table de mixage et sélectionnez l’outil Main.
(qui doit être inutilisé).
Pour placer un module d’effet entre deux logements d’insertion : 1 Sélectionnez l’outil Main. 2 Cliquez sur le nom de module d’un logement d’insertion utilisé et faites-le glisser entre deux autres logements d’insertion utilisés, puis relâchez le bouton de la souris. L’effet est alors inséré dans un logement créé entre les deux logements utilisés. Les effets situés sous le point d’insertion (le nouveau logement) sont décalés d’une position vers le bas. Remarque : si les 15 logements d’insertion sont utilisés, vous ne pouvez plus insérer aucun module dans le canal, à moins de remplacer un module existant. Utilisation de l’outil Main avec des touches de modification L’outil Main est le deuxième outil par défaut de la table de mixage. Si vous appuyez sur Commande tout en cliquant, vous passez de l’outil Pointeur à l’outil Main, ce qui vous permet de déplacer des modules en les faisant glisser tout en appuyant sur Commande. Pour copier un module, faites-le glisser tout en maintenant les touches Option et Commande enfoncées. Vous pouvez également utiliser l’outil Main dans les bandes de canaux de la fenêtre Arrangement en appuyant sur la touche Commande (ou en cliquant avec le bouton droit de la souris) dès lors que le pointeur est placé au-dessus d’un logement Instrument ou Insertion.
Vous pouvez faire de même en cliquant sur le bouton Réglages situé en haut des bandes de canaux. Vous pouvez utiliser cette fonction de différentes façons : Â Le réglage et l’enregistrement de configurations complexes comprenant plusieurs effets, sur n’importe quel type de canal. Â Le réglage de configurations d’acheminement particulières pour leur utilisation avec des instruments logiciel à plusieurs sorties. Â La copie d’une configuration d’acheminement ou d’effet entre projets. Â La création rapide de nouveaux modèles de projet. Les réglages des bandes de canaux (fichiers CST) sont propres à chaque type de canal. Autrement dit, les canaux d’instrument bénéficient d’un certain nombre de réglages (ou préréglages) d’instrument, tels que Bright Pop Piano ou Hard Flanging Clav, répartis dans les catégories Instrument, GarageBand et Jam Pack. Les canaux audio offrent des acheminements d’effet optimisés pour des tâches de traitement instrumentales, vocales et autres. De même, les canaux auxiliaires et de sortie disposent de réglages de bandes de canaux destinés à des processus de mastérisation ou de « finalisation » particuliers. Pour charger un réglage de bande de canaux à l’aide du menu Réglages : 1 Cliquez sur le bouton Réglages en haut d’une bande de canaux.
2 Naviguez jusqu’au réglage souhaité et sélectionnez-le en cliquant sur son nom. Pour charger un réglage de bande de canaux à l’aide de l’onglet Bibliothèque : 1 Sélectionnez tout d’abord la bande de canaux que vous souhaitez utiliser (dans la table de mixage ou en sélectionnant une piste d’arrangement).
La Bibliothèque affiche tous les réglages de bandes de canaux disponibles pour la bande de canaux sélectionnée, classés par menus correspondant à des catégories. 3 Parcourez les différents menus, puis cliquez sur le nom du réglage voulu pour insérer tous les modules associés dans la bande de canaux sélectionnée. Pour réinitialiser une bande de canaux, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez « Réinitialiser la bande de canaux » dans le menu « Réglages des bandes de canaux ». m Cliquez sur le bouton Rétablir au cas de l’onglet Bibliothèque.
 Réglage de bande de canaux ou Programme ou Instrument EXS suivant  Réglage de bande de canaux ou Programme ou instrument EXS précédent Cela permet de charger le réglage de bande de canaux précédent ou suivant dans la liste. Cette fonction est très utile lorsque vous essayez de trouver le bon retard ou son de clavinet, par exemple. Pour copier et coller un réglage de bande de canaux : m Cliquez sur le bouton Réglage et choisissez l’option de menu « Copier réglage de bande de canaux » ou « Coller réglage de bande de canaux », selon le cas. Vous pouvez également utiliser les raccourcis clavier correspondants. Remarque : lorsque vous collez des bandes de canaux (au lieu de les charger), le curseur Niveau, le niveau d’envoi du panorama et toutes les destinations d’acheminement sont également définis en fonction du réglage de bande de canaux présent dans le Presse-papiers. Pour enregistrer un réglage de bande de canaux : 1 Cliquez sur le bouton Réglage et choisissez « Enregistrer réglage de bande de canaux sous » (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). 2 Dans la zone de dialogue « Enregistrer réglage de bande de canaux sous », sélectionnez le sous-dossier adéquat (si cela s’avère utile) et tapez un nom pour ce réglage de bande de canaux. Étant donné qu’il existe plusieurs catégories de bandes de canaux, le dossier « Channel Strip Settings » est subdivisé en plusieurs sous-dossiers propres à chaque type de canal. Cette hiérarchie de sous-dossiers est reproduite dans le menu Réglages pour chaque type de bande de canaux : Il est déconseillé d’essayer de modifier la structure du dossier « Channel Strip Settings ». Vous pouvez en revanche, si vous le souhaitez, créer un dossier dans lequel vous pourrez enregistrer. Si aucun dossier n’est sélectionné, le réglage de bande de canaux enregistré est affiché directement dans le menu « Réglages des bandes de canaux », sous les fonctions.
Important : seuls les messages de changement de programme envoyés sur le canal MIDI 1 permettent de changer d’option « Performances de bande de canaux ». Tous les messages de changement de programme envoyés sur les autres canaux MIDI sont transférés vers les instruments Audio Units, le cas échéant. Les performances de bande de canaux peuvent être utilisées pour tous les types de bande de canaux audio. Elles sont enregistrées dans le sous-dossier Performances (dans ~/Bibliothèque/Application Support/Logic/Channel Strip Settings/<nom de la bande de canaux>). Les noms des performances commencent par le numéro du changement de programme correspondant (tels que : 001Piano, 045FlangeGuitar, 111ArcoCelloHall). Il existe 128 performances (correspondant aux 128 événements de changement de programme disponibles). Pour créer un réglage de performance : 1 Configurez une bande de canaux que vous souhaitez avoir à disposition en tant que performance (en ouvrant un réglage de bande de canaux à partir de la bibliothèque d’origine et en l’adaptant à vos besoins, par exemple). 2 Cliquez sur le bouton Réglage, puis choisissez Enregistrer comme performance. 3 Dans la zone de dialogue qui s’affiche, tapez le nom d’une performance, choisissez un numéro de changement de programme et cliquez sur OK.
Lorsqu’une bande de canaux reçoit un message de changement de programme (sur le canal MIDI 1) correspondant à un numéro de performance assigné, elle charge cette performance. Remarque : si la valeur de changement de programme envoyée n’est pas assignée, la bande de canaux ignore le message et le réglage de performance de la bande de canaux actuellement chargé reste en place.
Toutes les manipulations pratiques de modules s’effectuent dans la fenêtre de module, qui permet d’accéder à tous les paramètres des modules. Chaque occurrence d’un module dispose de sa propre fenêtre, chacune peut donc avoir ses propres réglages. La fenêtre de module s’ouvre automatiquement lorsqu’un module est inséré. Ce comportement peut être modifié en désactivant la case à cocher « Ouvrir la fenêtre du module à l’insertion » dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Général.
Remarque : le fait de fermer la fenêtre ne désactive pas le module.
Cette rubrique aborde brièvement l’interaction avec les éléments de paramétrage communs que vous trouverez dans les fenêtres de module Logic Pro. Pour obtenir des détails complets sur les paramètres de chaque module, reportez-vous au manuel Références sur les instruments et les effets de Logic Studio. Pour passer d’un bouton à l’autre dans la fenêtre de module : m Cliquez sur le bouton.
Pour ajuster le curseur d’un paramètre : m Cliquez n’importe où sur le curseur, puis maintenez enfoncé le bouton de la souris et faites glisser vers le haut, vers le bas, vers la gauche ou vers la droite.
Pour ajuster les champs numériques, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur la valeur numérique du panneau en maintenant le bouton de la souris enfoncé et faites glisser vers le haut ou vers le bas. m Cliquez (ou double-cliquez) dans le champ et tapez des valeurs numériques à l’aide du clavier. m Si des flèches vers le haut et vers le bas se trouvent à côté de ces panneaux, cliquez dessus pour augmenter ou diminuer la valeur d’une unité. m Si le panneau numérique ouvre un menu local de valeurs, choisissez la valeur souhaitée. Pour rétablir la valeur par défaut (ou centrée) de n’importe quel paramètre : m Cliquez dessus en maintenant la touche Option enfoncée. Pour affiner les ajustements de paramètres : m Maintenant la touche Maj enfoncée avant de cliquer sur une commande et de la faire glisser. Vous pouvez également utiliser la molette de la souris pour ajuster les paramètres des modules Logic Pro.
1 Placez le curseur de la souris sur le paramètre de module Logic Pro souhaité. 2 Cliquez, puis faites tourner la molette de la souris.
La zone d’en-tête située en haut de la fenêtre de module est commune à tous les modules. Elle contient un certain nombre de fonctions importantes pour l’utilisation des modules.
Le bouton situé à l’extrême gauche de la fenêtre (avec une chaîne représentée dessus) est le bouton Lien. Lorsque le bouton Lien est activé Â Une seule fenêtre de module est utilisée pour afficher tous les modules ouverts. Chaque fois que vous ouvrez un nouveau module, la fenêtre est actualisée pour prendre en compte le module que vous venez de choisir. Â La sélection d’une piste d’arrangement différente actualise la fenêtre de module ouverte, de façon à afficher le numéro de logement correspondant à la piste ou à la bande de canaux récemment sélectionnée. Par exemple : Â Une instance ES1 est chargée (dans le logement Instrument) sur la piste 1, assignée à la bande de canaux d’instrument 1. Â Une instance EXS24 mkII est chargée dur la piste 11, assignée à la bande canal d’instrument 2. Â Lorsque vous basculerez entre les pistes 1 et 11, la fenêtre de module sera automatiquement actualisée pour afficher respectivement l’ES 1 ou l’EXS24 mkII.
Il est pratique de désactiver le bouton Lien lorsque vous souhaitez comparer les réglages de deux modules ou ajuster en même temps les paramètres de plusieurs fenêtres de module ouvertes.
Pour désactiver un module, sans pour autant le supprimer ou le retirer d’un canal, vous avez la possibilité de le contourner. Les modules contournés n’utilisent pas de ressources système. Pour contourner un module, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le bouton Contournement à gauche de l’en-tête de la fenêtre de module.
Le logement d’insertion du module contourné passe du bleu au gris, indiquant que le module est actuellement contourné.
Tous les réglages actuels des paramètres d’un module sont stockés avec le fichier du projet et sont automatiquement rappelés lors du prochain chargement. Vous pouvez également enregistrer et rappeler toutes les modifications apportées aux paramètres de module. Ces paramètres sont stockés et rappelés sous forme de réglages individuels (ou préréglages, si vous préférez) via la zone Réglages.
 Boutons Réglage suivant et Réglage précédent : cliquez sur ces boutons pour charger le réglage de module suivant ou précédent.  Champ Réglages : affiche le nom du réglage de module actuel. Cliquez sur ce champ pour accéder au menu Réglages.  Bouton Comparer : cliquez sur ce bouton pour comparer un réglage de module modifié avec le réglage enregistré avec le projet.  Boutons Copier et Coller : cliquez sur ces boutons pour copier ou coller un réglage de module. Pour charger un réglage : 1 Ouvrez le menu Réglages (de la fenêtre de module, et non du menu « Réglages des bandes de canaux ») en cliquant sur le champ Réglages.
 Accédez au réglage souhaité depuis le menu ou les sous-menus de catégorie, puis sélectionnez-le.  Choisissez la commande Charger Réglages. Lorsque cette commande est utilisée, une zone de sélection de fichier s’ouvre. Seuls les réglages correspondant aux types de modules compatibles s’affichent. Chaque module possède son propre jeu de paramètres, et donc son propre format de fichier.
« Utilisation de la bibliothèque pour sélectionner les réglages de module » à la page 252. Pour choisir le réglage suivant ou précédent, effectuez l’une des opérations suivantes : m Dans l’en-tête de la fenêtre de module, cliquez sur la flèche gauche pour choisir le réglage précédent, ou sur la flèche droite pour choisir le suivant. m Utilisez les raccourcis clavier suivants : Â Â Â Remplacement de modules compatibles avec les réglages Lorsque vous remplacez un module par un autre module compatible avec les réglages, le nouveau module utilise automatiquement les réglages du module remplacé. Par exemple : lorsque vous remplacez un instrument GarageBand reposant sur le module ES2 par l’ES2 lui-même, ce dernier utilise les mêmes réglages que l’instrument GarageBand remplacé. Il en va de même pour la plupart des instruments GarageBand reposant sur ESW, à deux exceptions près : Métamorphose hybride et Hybride de base. Pour comparer les paramètres de module modifiés avec les réglages d’origine : 1 Ajustez les paramètres de module souhaités. 2 Cliquez sur le bouton Comparer pour passer des réglages de paramètres chargés à l’origine (avec le projet) à ceux qui ont été modifiés. Cette fonction vous permet d’auditionner la lecture de vos pistes audio ou instrument sur deux variations d’un même module. Si vous décidez de conserver la version remaniée, vous pouvez l’enregistrer en tant que nouveau réglage de module via le menu Réglages. Le bouton Comparer permet de comparer le réglage modifié au réglage de référence qui a été sauvegardé lors du dernier enregistrement du projet (même si vous avez enregistré le réglage depuis la dernière ouverture du projet). Cela signifie que, pour modifier rapidement le réglage de référence, il suffit d’enregistrer le projet.
Pour copier les paramètres de module actuels : m Cliquez sur le bouton Copier dans l’en-tête de la fenêtre de module (ou choisissez Copier le réglage dans le menu Réglages). Cela permet de copier tous les réglages de paramètre dans le Presse-papiers des réglages de module, qui est indépendant du Presse-papiers global de Logic Pro. Pour coller les paramètres de module copiés : m Cliquez sur le bouton Coller dans l’en-tête de la fenêtre de module (ou choisissez Coller le réglage dans le menu Réglages). Remarque : cela ne fonctionne qu’avec des modules du même type (deux instances de Compressor, par exemple). Certains modules, tels que l’ES2 et certains instruments GarageBand basés sur ES2 partagent un certain nombre de paramètres, ce qui vous permet de copier et coller librement les réglages de paramètre d’un module à l’autre (reportez-vous « Changement du contenu de la fenêtre de module » à la page 250). Pour enregistrer un réglage, effectuez l’une des opérations suivantes dans le menu Réglages : m Choisissez Enregistrer le réglage : les valeurs actuelles des paramètres de module sont enregistrées comme réglage. Cette action écrase le réglage existant. m Choisissez Enregistrer le réglage sous : cette option permet de nommer et d’enregistrer un réglage en indiquant l’emplacement du dossier. Vous pouvez également, si vous le souhaitez, créer un dossier dans la zone de dialogue Enregistrer sous. Remarque : l’emplacement du dossier (existant ou nouvellement créé) doit se trouver dans le dossier du module associé. Par exemple, vous pourriez enregistrer un réglage appelé Euro Lead dans le sous-dossier Lead Synths du dossier ES2. Pour créer un réglage par défaut : m Enregistrez un réglage appelé « #default » dans le dossier Réglages de n’importe quel type de module. Ce réglage sera chargé automatiquement à l’ouverture de ce type de module. Le réglage « #default » constitue également un bon point de départ pour créer de nouveaux réglages de module ou une bonne position de repli lorsque vous faites des essais. Pour supprimer un réglage : m Choisissez Supprimer le réglage dans le menu Réglages.
 Cliquez sur le menu « Afficher la bande de canaux » pour que la fenêtre de module bascule entre tous les canaux qui utilisent le même module. Par exemple, si vous avez inséré l’ES2 sur les pistes 1 et 6, vous pouvez passer de l’une de ces bandes de canaux à l’autre et ajuster les paramètres de chaque instance ES2 respectivement.  Cliquez sur le menu Afficher l’insertion pour basculer entre les logements de module du canal sélectionné. Par exemple, si un canal particulier utilise un égaliseur et un module ES2, vous pouvez passer de l’un à l’autre.
Les paramètres de module peuvent être affichés sous deux formes : la présentation Contrôles et la présentation Éditeur. La présentation Éditeur affiche l’interface graphique du module, s’il en comprend une. La présentation Contrôles affiche toutes les fonctions du module sous forme d’ensembles de curseurs horizontaux, avec des champs numériques à gauche de chaque paramètre. Ces champs servent aussi bien à l’affichage qu’à la saisie des valeurs. Présentation Contrôles
Side Chain à droite de l’en-tête de la fenêtre de module. Cela vous permet d’acheminer n’importe quel canal audio, d’entrée ou auxiliaire dans le module, via une entrée latérale.
Chain en suivant ces étapes : 1 Créez un envoi (Send) vers un canal auxiliaire (par exemple « Aux 3 ») sur le canal d’instrument (« Instrument 5 », par exemple). 2 Sur le canal audio que vous souhaitez traiter, choisissez le canal auxiliaire sélectionné (Aux 3) dans le menu Side Chain du module. Une fois l’entrée latérale choisie, le module traite l’audio du canal dans lequel il est inséré, en tenant compte des impulsions de déclenchement fournies par l’entrée latérale. Les crêtes du signal arrivant sur l’entrée latérale (le signal d’instrument envoyé), associées au paramètre Seuil du module, conditionnent le déclenchement du module. Quelques exemples d’utilisation d’entrée latérale (Side Chain) Â Un son de nappe de niveau quasi-constant est envoyé à travers une porte de bruit, elle-même déclenchée par le signal d’une piste de batterie arrivant sur son entrée latérale. Vous obtenez un son de nappe « découpé » en rythme par les crêtes du signal provenant de la piste de batterie. Â Une porte de bruit insérée dans le canal d’une guitare basse est déclenchée par la piste de grosse caisse via l’entrée latérale. Cette astuce permet de resserrer le timing de la guitare basse, qui suit alors le signal de la grosse caisse. Â Les entrées latérales peuvent également être utilisées pour mélanger une musique et une voix off. Pour cela, le mixage doit être acheminé à travers un compresseur qui reçoit par ailleurs sur son entrée latérale la piste de la voix off. Dans ce type de configuration, le niveau de la musique baisse lorsque le narrateur parle et remonte lorsqu’il ne parle plus. Cet effet est également appelé atténuation (ou Ducking). Veuillez noter que pour que cette configuration puisse fonctionner, il faut désactiver la fonction de compensation automatique de gain ou « Auto Gain » (si celle-ci s’applique au module de compression).
Certains modules de Logic Pro peuvent disposer de paramètres supplémentaires qui n’apparaissent pas dans la présentation Éditeur (l’interface graphique du module).
Pour masquer ou faire apparaître les paramètres supplémentaires : m Cliquez sur le triangle d’affichage situé en bas de la fenêtre de module.
Au lieu d’utiliser le menu Réglages de l’en-tête de la fenêtre de module, vous pouvez aussi utiliser l’onglet Bibliothèque de la zone Média. Pour charger un réglage de module à partir de la Bibliothèque : 1 Si la zone Média n’est pas visible, cliquez sur le bouton Média dans la barre d’outils de la fenêtre Arrangement, puis cliquez sur l’onglet Bibliothèque. 2 Sélectionnez la piste d’arrangement qui est acheminée vers la bande de canaux dont vous souhaitez ajuster les réglages. 3 Cliquez sur le logement d’insertion ou d’instrument du module souhaité dans la bande de canaux de la zone Arrangement.
4 Cliquez sur le menu de catégorie approprié, puis cliquez sur le nom du réglage voulu afin de modifier le réglage du module sélectionné. Remarque : vous pouvez cliquer sur le bouton Rétablir pour revenir au réglage de module précédent. 5 Le cas échéant, cliquez sur d’autres logements d’insertion ou d’instrument pour mettre à jour l’onglet Bibliothèque et ainsi afficher tous les réglages associés au type de module sélectionné. 6 Si vous cliquez sur un logement d’insertion ou d’instrument non utilisé, le menu du module est affiché normalement. Choisissez un module et l’onglet Bibliothèque est actualisé pour refléter votre sélection. Dossier Bibliothèque et structure de menus Chaque type de module possède un sous-dossier spécifique (portant le nom du module en question) qui est créé automatiquement dans le dossier Plug-in Settings. D’autres sous-dossiers, destinés aux catégories, peuvent être créés à l’intérieur de ces sous-dossiers. Ces structures de dossier sont reproduites dans l’onglet Bibliothèque (et dans le menu Réglages) pour chaque module. Les dossiers Plug-In Settings se trouvent dans les emplacements suivants : Â ~/Bibliothèque/Application Support/Logic : contient les réglages de module définis ou modifiés par l’utilisateur. Â /Bibliothèque/Application Support/Logic : les réglages d’origine sont toujours stockés dans ce répertoire. Les réglages de module sont identifiés par l’extension de fichier .pst.
Il existe deux moyens d’envoyer des données audio dans les effets : via une insertion ou via un envoi auxiliaire.
Lorsqu’un module est inséré directement dans un canal, on parle d’effet d’insertion. Le signal est traité intégralement ou, autrement dit, 100 % du signal traverse l’effet. Ce comportement intégral est idéal pour les égaliseurs et les effets dynamiques, tels que les compresseurs. Si vous disposez d’une puissance de calcul suffisante, vous pouvez utiliser jusqu’à 15 effets d’insertion sur chaque bande de canaux. Chapitre 10 Utilisation des instruments et des effets
Lorsque vous utilisez un effet d’envoi, une quantité contrôlée du signal est envoyée à l’effet en question. Cette méthode est généralement employée pour des effets qui seront appliqués à plusieurs signaux en même temps. Les effets d’envoi sont également appelés effets bus, envois ou retours de bus, envois ou retours auxiliaires, ou tout simplement envois ou retours. Dans Logic Pro, les effets d’envoi sont placés dans un logement Insertion d’un canal auxiliaire. Les signaux des différents canaux que vous souhaitez traiter sont envoyés vers ce canal auxiliaire par le biais d’un bus. La quantité de signal est contrôlée par un potentiomètre d’envoi (Send) sur chaque canal. Le signal audio est alors traité par l’effet inséré dans le canal auxiliaire, puis mélangé à la sortie stéréo. Cette méthode est indéniablement plus efficace que l’insertion directe dans les pistes. En effet, au lieu d’insérer le même effet directement dans plusieurs canaux, elle permet de traiter plusieurs canaux avec un seul effet inséré et donc d’économiser beaucoup de puissance de calcul (et de temps). Un autre avantage est que vous pouvez passer rapidement de la version sèche à la version mouillée (et inversement) de tous les canaux qui sont envoyés à un canal auxiliaire, en contournant simplement l’effet sur ce dernier. De même, vous pouvez complètement modifier la configuration des effets pour plusieurs canaux envoyés en choisissant différents effets pour le canal auxiliaire. Il est toujours préférable d’insérer les effets très gourmands en puissance de calcul, tels que la réverbération, dans un canal auxiliaire. Il en va de même pour les effets Chorus, Flanger et Delay s’ils doivent être utilisés sur plusieurs pistes. Toutefois, dans certains cas, il peut être judicieux d’un point de vue musical de placer un effet tel qu’un retard ou un chorus directement dans le logement d’insertion d’un canal. Cela vous permet en effet d’utiliser des couleurs et des réglages précis sur les différents éléments de votre mixage. La règle d’or est que vous devez utiliser ce qui convient le mieux à votre mixage. Logic Pro n’impose aucune restriction sur l’endroit où peuvent être insérés les effets.
1 Cliquez sur un logement d’envoi (d’un canal audio, par exemple) et sélectionnez un bus dans le menu.
Lorsque vous faites cela, la valeur (quantité d’envoi) s’affiche dans le logement d’envoi.
3 Insérez les modules d’effet voulus et réglez le niveau, la balance et la sortie du canal auxiliaire cible.
Pour contourner un envoi : m Cliquez sur le logement d’envoi tout en appuyant sur la touche Option. L’arrière-plan de ce dernier devient grisé.
Les effets d’envoi peuvent être positionnés avant (Pré) ou après (Post) le curseur de niveau des bandes de canaux (source). Envoi Pré-fader
L’égaliseur continue d’affecter les envois en mode Pré-fader (pré-fader, post-égaliseur). Si vous optez pour le mode Post-pan, le signal est non seulement en post-fader, mais aussi en post-pan. Cela signifie que la position panoramique du signal d’envoi sur l’auxiliaire (qui doit être en canal stéréo ou multiple) suit la position Pan/Balance, ou Panoramique Surround de la bande de canaux.
Acheminement d’envois en parallèle et en série Lorsque plusieurs effets sont insérés dans une bande de canaux, on dit qu’ils sont acheminés en série. Ce terme fait référence à la nature séquentielle de la chaîne d’effets, selon laquelle les données de sortie d’un effet sont insérées dans les données d’entrée de l’effet suivant, et ainsi de suite. Lorsqu’une bande de canaux est acheminée vers plusieurs canaux auxiliaires par le biais d’envois, alors que des effets de réverbération, de chorus et de retard sont assignés respectivement aux canaux 1, 2 et 3, on parle d’acheminement en parallèle. Cela signifie que les données de sortie de la bande de canaux sont divisées et acheminées vers trois effets distincts, un pour chaque bande de canaux auxiliaire. Ces trois signaux indépendants sont renvoyés depuis leurs canaux auxiliaires respectifs, puis réunis en un flux de sortie depuis la bande de canaux. Vous pouvez également diriger le signal audio depuis les bandes de canaux auxiliaires vers des canaux de sortie individuels (ou d’autres canaux auxiliaires), indépendamment ou en association avec la sortie mixte de bandes de canaux. D’autres possibilités vous sont offertes si vous combinez des acheminements en série et des acheminements en parallèle pour des canaux individuels. Pourquoi acheminer une bande de canaux vers plusieurs canaux auxiliaires, eux-mêmes renvoyés vers le canal, vers des sorties ou vers d’autres canaux auxiliaires ? Pour résumer, les résultats sonores de chaque approche, simple ou combinée, peuvent être différents. À vous de jouer : explorez, testez !
Les pistes des instruments logiciels et celles des instruments MIDI externes sont traitées de manière presque identique. Les régions MIDI des pistes acheminées vers l’un ou l’autre type de canal (instrument logiciel ou MIDI externe) peuvent être utilisées de manière interchangeable. Vous pouvez également réassigner complètement une piste acheminée vers un synthétiseur MIDI externe vers une piste utilisant des instruments logiciels, ou encore copier les données d’une piste MIDI externe vers une piste d’instrument logiciel, afin d’obtenir une lecture superposée du morceau sur les deux instruments. Les instruments logiciels utilisent des bandes de canaux d’instrument, tandis que les instruments MIDI utilisent des bandes de canaux MIDI externes. Les instruments ReWired utilisent quant à eux des bandes de canaux auxiliaires. Pour en savoir plus sur la configuration et l’utilisation des instruments ReWired, consultez la rubrique « Utilisation des applications ReWire » à la page 271.
Ce qui signifie que, la prochaine fois que vous chargerez le modèle, toutes ces tâches préliminaires ne seront pas nécessaires et vous pourrez ainsi vous consacrer pleinement à la création musicale. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Enregistrement d’un projet en tant que modèle » à la page 164.
La configuration et l’utilisation des modules internes et claviers MIDI externes peuvent s’effectuer de plusieurs façons dans Logic Pro. Pour illustrer cela, nous prendrons quelques exemples concrets. Suivez les étapes décrites ci-dessous. Pour créer un instrument MIDI externe dans la fenêtre Arrangement : 1 Cliquez sur le bouton Nouvelles pistes (le signe plus au-dessus de la liste des pistes) de la fenêtre Arrangement. 2 Choisissez l’option MIDI externe et cliquez sur le bouton Créer. Remarque : la case Ouvrir la bibliothèque de la zone de dialogue Nouvelles pistes est cochée par défaut. Ne changez rien car l’onglet Bibliothèque (qui s’ouvre automatiquement) vous facilitera grandement la tâche. Une nouvelle piste est créée dans la liste et assignée au Périphérique GM 1.
Une autre tâche effectuée en arrière-plan est la création automatique des bandes de canaux de la table de mixage pour tous les sous-canaux Multi Instrument. Cliquez sur le bouton Table de mixage au bas de la fenêtre Arrangement et cliquez sur le bouton Tous dans la barre des menus de la table de mixage. Vous verrez apparaître 16 bandes de canaux assignées aux Périphériques GM 1 à 16 (plus quelques autres pour les canaux audio).
5 Cliquez sur Tous, à côté du paramètre Port. Tous les ports de sortie de votre interface MIDI sont présentés dans une liste. Par exemple : Port 1 (Unitor 8), Port 2 (Unitor 8), MIDI1 (Réseau mLan). Si vous choisissez un port spécifique, par exemple le Port 1 (Unitor 8), l’objet Multi Instrument Périphérique GM sera acheminé vers ce port MIDI en particulier. Cette liste de ports est identique à la liste de la colonne gauche de l’onglet Bibliothèque.
Cliquez sur chacune de ces pistes dans la liste des pistes et observez bien le paramètre Canal dans la zone Paramètre de piste de l’Inspecteur. Chacune de ces pistes est acheminée vers un sous-canal de l’objet Multi Instrument Périphérique GM. La sélection de chaque piste est reflétée par les 16 entrées de sous-canaux affichées dans la colonne droite de l’onglet Bibliothèque. Il est important de noter que Logic Pro n’a pas créé de nouvel objet Multi Instrument pour chaque nouvelle piste MIDI externe. Au lieu de cela, il a assigné chaque piste à des sous-canaux de l’objet Multi Instrument Périphérique GM. Vous pouvez créer jusqu’à 16 pistes, chacune pouvant être assignée à un sous-canal d’un objet Multi Instrument. Mais alors, que se passe-t-il si vous avez besoin de canaux supplémentaires pour d’autres modules internes et synthétiseurs MIDI externes ? Plusieurs options s’offrent à vous. Le plus simple est d’utiliser l’onglet Bibliothèque pour réassigner les pistes nouvellement créées vers des ports et des canaux MIDI particuliers. Pour réassigner des pistes à des canaux à l’aide de l’onglet Bibliothèque : 1 Créez plusieurs pistes MIDI externes dans la fenêtre Arrangement, en suivant les étapes 2 et 3 de l’exemple ci-dessus. 2 Cliquez sur une piste, puis sur un Port et sur une entrée de sous-canal dans l’onglet Bibliothèque. Â Si vous choisissez un sous-canal du Périphérique GM, vous devez réassigner la piste sélectionnée à ce sous-canal. Â Si vous choisissez le sous-canal d’un autre Port MIDI, la piste sera réassignée en conséquence (Unitor 8 Port 5, sous-canal 4 par exemple). Observez le nouvel objet Multi Instrument (Unitor 8, Port 5) dans la fenêtre Environnement. Remarque : la première fois que vous effectuez cette opération pour chaque port ou sous-canal, un nouvel objet Multi Instrument est créé dans l’Environnement (ainsi que les canaux correspondants dans la Table de mixage). Une fois que des objets ont été créés pour tous les ports, la réaffectation des pistes vers des ports ou des canaux n’entraîne pas la création de nouveaux objets. Outre l’onglet Bibliothèque, vous avez également la possibilité d’utiliser la fenêtre Environnement pour créer des objets Multi Instrument. Pour créer un instrument MIDI externe dans la fenêtre Environnement : 1 Ouvrez la fenêtre Environnement en choisissant Fenêtre > Environnement (ou en utilisant le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + 8).
 Notez également que les paramètres Port et Canal s’affichent à gauche de la fenêtre Environnement. 5 Cliquez sur le menu Port et choisissez une nouvelle sortie MIDI pour l’objet Multi Instr. Assurez-vous qu’il s’agit un port différent de celui utilisé par l’objet Périphérique GM. 6 La dernière étape consiste à activer chaque sous-canal. Pour cela, il suffit de cliquer sur la case de chaque sous-canal. La ligne diagonale disparaît dès que la case est cochée. 7 Cliquez sur le bouton Table de mixage au bas de la fenêtre Arrangement et vous verrez apparaître 16 nouvelles bandes de canaux (Multi Instr.).
Lorsque vous sélectionnez une piste qui est déjà assignée à une bande de canal MIDI ou d’instrument logiciel, la zone Paramètres de piste de l’Inspecteur affiche les paramètres décrits dans cette rubrique.
 Si vous utilisez le paramètre Transposition de la zone Paramètre de région pour toutes les régions de la piste 2, tout se déroulera comme prévu.  Si vous utilisez le paramètre Transposition de la zone de paramètres Piste (canal), l’intégralité du kit de batterie EXS24 mkII (canal Instrument 1) sera affecté. Toutes les régions des 6 pistes seront alors lues par d’autres échantillons de batterie. Paramètres communs à tous les instruments Les paramètres suivants sont disponibles à la fois pour les bandes de canaux d’instruments MIDI et d’instruments logiciels. Icône L’icône utilisée par l’instrument peut être modifiée pour répondre à vos envies ou à vos besoins. Il suffit pour cela de cliquer sur l’icône et d’en choisir une autre dans le menu. Une icône par défaut est utilisée lors de l’insertion de tous les instruments Logic Pro internes, vous pouvez ainsi reconnaître instantanément une piste EXS24 mkII ou ES1.
Les deux valeurs de note du paramètre Lim définissent une gamme de tonalités. Toutes les notes non comprises dans cette gamme ne sont pas prises en compte par l’instrument. VLim Les deux valeurs du paramètre VLim définissent l’étendue des valeurs de vélocité. Toutes les notes dont la valeur Vélocité n’est pas comprise dans cette plage ne sont pas jouées par l’instrument. Retard Le paramètre Retard a pour effet de retarder ou d’avancer l’envoi de tous les événements MIDI d’une valeur comprise entre –99 et 99. Il vous permet de compenser les différences de temps de réponse entre vos divers équipements MIDI ou de créer des décalages entre les canaux. Si vous cherchez à créer des effets de retard rythmique, utilisez plutôt l’option Retard de la zone Paramètres de région, qui autorise des temps de retard supérieurs sans avoir d’impact sur la synchronisation de la lecture du canal (toutes les régions de la piste ou d’autres pistes acheminées vers le même canal). Aucune transposition Activez le paramètre Aucune transposition pour protéger toutes les régions MIDI (sur n’importe quelle piste acheminée vers ce canal) contre la transposition. En d’autres termes, le paramètre Transposition de la zone Paramètres de région est ignoré. Cela s’avère très utile pour les instruments assignés à des échantillons de batterie ou d’autres échantillons multitimbraux, car une transposition modifierait les sons (et pas seulement la tonalité) de ces instruments. Aucune réinitialisation Activez le paramètre Aucune réinitialisation pour qu’aucun message de réinitialisation ne soit envoyé à ce canal. Cela peut être utile si des contrôleurs sont utilisés dans un but autre que musical, tel que l’automatisation de la table de mixage. L’onglet Logic Pro > Préférences > MIDI > Messages de réinitialisation détermine quels messages de réinitialisation sont envoyés, mais ces messages ne sont pas envoyés aux instruments définis sur Aucune réinitialisation.
Les paramètres suivants sont propres aux bandes de canaux d’instrument. Canal MIDI Ce paramètre définit le canal MIDI utilisé par l’instrument logiciel. Valeur en Ce paramètre permet de changer l’affichage des bandes de canaux (compteurs et autres paramètres) pour afficher des valeurs en décibels (dB) et des valeurs numériques (Num). L’affichage par défaut est en décibels. Réglages des paramètres de canaux MIDI externes Les paramètres suivants sont propres aux bandes de canaux MIDI externes.
Le paramètre Port définit la sortie MIDI physique vers laquelle les données sont envoyées. Votre module interne de son MIDI est connecté à cette prise de sortie MIDI. Le canal MIDI est défini à l’aide du paramètre Canal. Celui-ci définit le canal utilisé pour la sortie MIDI par la piste d’instrument, ce qui permet à votre instrument « réel » de recevoir les données.
(représenté par l’objet multi-instrument) doit être capable de jouer sur plusieurs canaux MIDI pour que la sélection de sous-canaux soit utile. Vous ne pouvez pas réellement modifier le canal de réception d’un sous-canal dans le synthétiseur multitimbral. Cela n’est possible que sur quelques modèles (et, de toute façon, ce n’est pas particulièrement utile si vous utilisez Logic Pro). Si le canal MIDI est réglé sur Tous, vous pouvez modifier les paramètres de tout l’objet multi-instrument. Une fonction fort utile pour remplacer de manière globale le port MIDI (Port A, B, etc.), par exemple. Programme, Volume et Panoramique Les paramètres Programme, Volume et Pan transmettent respectivement les informations de changement de programme, de contrôleur de volume (CC n˚ 7) et de contrôleur de panoramique (CC n˚ 10). Si la case correspondante n’est pas cochée, la valeur par défaut du périphérique MIDI est utilisée. Un changement de programme (préréglage ou numéro de sonorité dans votre module interne MIDI) peut être sélectionné sur la droite, via un menu local. Lorsqu’il s’agit de sous-canaux multi-instruments, les sons peuvent être sélectionnés par leur nom dans un menu local. Vous pouvez également double-cliquer sur le nom de la piste (Périphérique GM 1, par exemple). Cela permet de lancer la fenêtre Multi Instrument.
Commande + W. Pour en savoir plus sur cette fenêtre, notamment sur la personnalisation des noms de sonorités, reportez-vous à la rubrique « Utilisation de la fenêtre Multi Instrument » à la page 973. À droite du numéro de programme se trouve un paramètre supplémentaire utilisé pour la Sélection de banque. Si votre source de sons reçoit des messages Sélection de banque (contrôleur MIDI n˚ 0 ou n˚ 32, consultez le manuel de votre synthétiseur pour plus de détails sur le format), vous pouvez basculer entre les différentes banques contenant chacune un maximum de 128 sons. Pour en savoir plus sur les autres paramètres d’instrument, reportez-vous à la rubrique « Instruments standard » à la page 968.
Les valeurs des paramètres Programme, Volume et Pan ne sont pas actualisées chaque fois que de tels événements Control Change sont lus. Ces paramètres sont les valeurs initiales, lorsque vous chargez un projet ou choisissez la commande MIDI > « Insérer les réglages MIDI d’instruments sous forme d’événements » (avant de commencer à enregistrer les données d’automatisation de la table de mixage).
Vous pouvez acheminer des générateurs de son MIDI externes via la table de mixage de Logic Pro, afin de les traiter à l’aide d’effets Logic Pro. Vous devez pour cela utiliser le module External Instrument. L’idéal serait d’utiliser une interface audio à plusieurs entrées et sorties pour éviter de brancher/débrancher constamment les périphériques. Pour traiter des instruments MIDI externes avec des effets : 1 Connectez la sortie (ou paire de sorties) de votre module interne MIDI à une entrée (paire d’entrées) de votre interface audio. Remarque : il peut s’agir aussi bien de connexions analogiques que numériques si votre interface audio et l’unité d’effets sont équipées de l’une ou de l’autre, ou bien des deux. 2 Créez un canal d’instrument. Chapitre 10 Utilisation des instruments et des effets
Le menu MIDI Destination affiche tous les sous-canaux des objets multi-instrument de l’Environnement. 5 Choisissez l’entrée (de votre interface audio) à laquelle le générateur de son MIDI est connecté dans le menu local Entrée. 6 Ajustez le volume d’entrée, si nécessaire. 7 Insérez les effets voulus dans les logements d’insertion du canal. Étant donné que la piste est acheminée vers un canal d’instrument (qui est destiné à un module de son MIDI externe), elle se comporte comme une piste d’instrument logiciel standard, ce qui signifie que vous pouvez y enregistrer et y lire des régions MIDI. Cela présente les avantages suivants : Â Vous pouvez tirer profit des sons et du moteur de synthèse de votre module interne MIDI, sans surcharger l’unité centrale de votre Macintosh (sauf par les effets utilisés sur le canal). Â Vous pouvez, bien entendu, utiliser des effets d’insertion, mais pouvez également utiliser des effets d’envoi (Send) en acheminant le canal Instrument vers des canaux auxiliaires. Â Vous pouvez effectuer un bounce en temps réel des parties d’instrument MIDI externe, avec ou sans les effets, dans un fichier audio. Cela permet de créer un mixage, avec tous les périphériques et pistes internes et externes, en une seule étape. Remarque : vous n’avez pas la possibilité d’utiliser la fonction Freeze sur de telles pistes, ni d’effectuer un bounce hors ligne.
Contrairement aux modules d’effet, les modules d’instrument logiciel répondent à des messages de note MIDI. Le signal de sortie d’un instrument logiciel est inséré dans l’entrée (logement Instrument) de la bande de canaux de l’instrument, où il peut alors être traité via des modules d’effets insérés ou envoyés vers des bus.
Activation du mode Live des instruments logiciels Lorsque vous sélectionnez une piste d’instrument (logiciel), elle ne passe pas de suite en mode Live ou en mode Performances. Vous devez d’abord envoyer un événement MIDI pour que le mode Live soit activé. Or cela prend environ 100 millisecondes, ce qui est plus que suffisant pour ruiner la synchronisation de la première note jouée. Si vous exigez une synchronisation parfaite pour la première note jouée, vous devez au préalable envoyer des événements MIDI silencieux (par exemple, appuyez sur la pédale Sustain ou bougez légèrement le modulateur de hauteur ou la roulette de modulation). Ainsi, le mode Live sera activé. Nécessité du mode Live Les instruments en mode Live doivent le rester tant que le moteur audio tourne (lorsque Logic Pro est en mode de lecture ou d’enregistrement). En effet, si vous désactivez le mode Live pour une piste d’instrument logiciel, cela risque de créer un blanc (ou un bruit) dans le flux audio. Évidemment, cela n’est pas acceptable. Les instruments logiciels en mode Live (prêts pour la lecture) requièrent beaucoup plus de ressources que ceux qui se contentent de lire des régions existantes. Si le mode Live était automatiquement activé dès que l’on sélectionnait une piste d’instrument logiciel, le passage d’une piste à une autre ne ferait qu’aggraver le problème et risquerait même d’entraîner des surcharges sur le processeur. Le bouton Enregistrer des pistes d’instrument logiciel sélectionnées permet de savoir en temps réel l’état d’un instrument :
Live Instrument sélectionné, pas encore en mode Live
Vous pouvez également utiliser la fonction Freeze pour récupérer la sortie d’une piste d’instrument logiciel, là aussi en économisant de la puissance de calcul. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Freeze des pistes » à la page 217.
Le paramètre Fichier > Projet Réglages > Accord > « Tonalité de l’instrument logiciel » contrôle à distance le paramètre d’accord principal de tous les instruments logiciels (l’ES1 ou l’EXS24 mkII, par exemple) par pas de ± 50 centièmes.
Remarque : certains instruments Audio Unit ne reconnaissent pas cette commande à distance. Aucun Hermode Tuning Logic Pro permet d’accorder simultanément tous les instruments logiciels selon différents tempéraments, notamment l’Hermode Tuning (reportez-vous à la rubrique « Définition d’Hermode Tuning » à la page 1041). Il se peut toutefois que vous souhaitiez soustraire certains instruments logiciels de cet accord global.
Il suffit de cocher cette case pour éviter que l’instrument logiciel sélectionné ne suive le tempérament Hermode Tuning global. Les pistes d’instrument logiciel dont la case Pas d’HMT est cochée sont jouées selon un tempérament égal. Cette fonction est idéale pour une batterie EXS que vous ne voulez pas accorder comme vos rubriques d’instrument logiciel mélodiques, par exemple.
Logic Pro fait office d’hôte pour les applications ReWire, telles que Ableton Live et Propellerhead Reason. Important : commencez par lancer Logic Pro, puis démarrez votre ou vos applications ReWire. Lorsque ces applications sont exécutées en même temps que Logic Pro, les informations audio synchronisées sont acheminées vers des bandes de canaux auxiliaires dans la table de mixage de Logic Pro, où elles peuvent alors être associées à d’autres pistes, recevoir des effets et un bounce dans de nouveaux fichiers audio. En principe, la sortie de ces programmes ReWired est traitée à peu près comme les données audio Logic Pro internes. La synchronisation est automatique, vous n’avez donc pas grand-chose à faire à part, si vous le souhaitez, configurer les canaux auxiliaires. Une fois que les sorties des applications ReWired sont acheminées dans Logic Pro, vous pouvez aussi directement jouer, enregistrer et lire les instruments logiciels disponibles dans ces programmes. Propellerhead Reason, par exemple, est l’équivalent logiciel d’un rack de synthétiseurs et d’échantillonneurs. Vous pouvez directement lire chaque synthétiseur dans le rack de Reason et enregistrer ces rubriques sous forme de régions MIDI sur les pistes Logic Pro, comme vous le feriez avec les instruments internes ou externes MIDI de Logic Pro.
L’application ReWired s’ouvre et une liste de tous les instruments ReWire disponibles s’affiche dans la Bibliothèque. 3 Cliquez sur la piste d’instrument souhaitée dans la Bibliothèque. Pour configurer manuellement un canal auxiliaire pour l’utilisation de ReWire : 1 Cliquez sur le bouton Table de mixage au bas de la fenêtre Arrangement. Dans la fenêtre Table de mixage, choisissez Options > Créer des bandes de canaux auxiliaires. 2 Créez autant de bandes de canaux auxiliaires que nécessaire, avec les réglages Format, Entrée et Sortie appropriés. Pour cet exemple, créez une bande de canal stéréo acheminée vers les Entrée/Sortie 1-2. 3 Choisissez le canal ReWire voulu dans le menu Entrée de la bande de canaux auxiliaires. Différentes entrées Canal RW sont disponibles dans le menu Canal. Elles peuvent être assignées individuellement pour permettre à chaque canal ReWired d’être acheminé vers un canal auxiliaire particulier dans la table de mixage de Logic Pro. Cela offre des options de traitement et de mixage plus vastes. Définition du comportement des applications ReWire Dans Logic Pro > Préférences > Audio > Périphériques, vous pouvez choisir parmi les modes suivants lorsque vous utilisez des applications ReWired : Â Mode Lecture (Charge CPU inférieure) : utilisez ce mode lorsque vous diffusez des canaux via ReWire. Ce réglage nécessite moins de puissance de calcul de la part de l’unité centrale. Il est conseillé de l’utiliser lors de la lecture de pistes dans les applications ReWired. Â Mode Live (Charge CPU élevée) : utilisez ce mode lorsque vous souhaitez jouer un instrument ReWire (un instrument exécuté dans une application ReWired externe) en temps réel. Ce réglage nécessite davantage de ressources CPU mais réduit le temps de latence, ce qui garantit que l’instrument ReWired peut être joué.
à une interface audio dotée de plusieurs entrées et sorties. Pour intégrer et utiliser une unité d’effets externes dans Logic Pro : 1 Connectez une sortie (ou paire de sorties) de votre interface audio à l’entrée (paire d’entrées) de votre unité d’effets. 2 Connectez la sortie (ou paire de sorties) de votre unité d’effets à une entrée (paire d’entrées) de votre interface audio. Remarque : il peut s’agir aussi bien de connexions analogiques que numériques si votre interface audio et l’unité d’effets sont équipées de l’une ou de l’autre, ou bien des deux. 3 Cliquez sur un logement d’insertion du canal que vous souhaitez traiter avec l’unité d’effets externes, puis choisissez Utilitaire > E/S.
5 Ajustez le volume d’entrée ou de sortie si nécessaire. Dès que la lecture commence, le signal du canal audio est traité par l’unité d’effets externes.
Certaines interfaces audio disposent de leur propre logiciel d’acheminement, que vous pouvez être amené à utiliser pour configurer les entrées et les sorties choisies pour ce type d’utilisation. Consultez la documentation fournie par le fabricant de votre interface audio. La plupart des unités d’effets matérielles sont contrôlées par MIDI. Si c’est le cas de votre unité d’effets, vous pouvez connecter ses câbles d’entrée et de sortie MIDI à votre interface MIDI. Vous pouvez ainsi choisir des préréglages d’effets et éventuellement contrôler, enregistrer et automatiser à distance les paramètres de l’unité d’effets depuis Logic Pro.
Important : Logic Pro ne peut pas faire office d’hôte pour les modules au format VST ou RTAS. Toutefois, certains utilitaires tels que VST to Audio Unit Adapter (http://www.fxpansion.com, en anglais) permettent d’ajuster les versions Mac OS X des modules VST pour créer des module Audio Unit virtuels. Une fois ajustés, la plupart de ces modules ont un comportement et une utilisation identiques à celles des modules Audio Units.
De nombreux modules de fabricants tiers utilisent un format de stockage propriétaire pour leurs préréglages (l’équivalent des réglages de module Logic Pro). Dans la majorité des cas, il existe un menu Préréglage (ou d’appellation similaire) distinct dans l’interface du module. Une fois ces préréglages chargés, vous pouvez les enregistrer en tant que réglages Logic Pro. Dans tous les cas, les options globales Comparer, Copier et Coller de l’en-tête de la fenêtre de module fonctionnent de la même manière qu’avec les modules natifs de Logic Pro.
Logic ProLogic utilise l’outil de validation AU d’Apple pour s’assurer que seuls des modules conformes aux spécifications Audio Unit sont utilisés dans Logic Pro. Cela permet de réduire les problèmes qui pourraient être causés par des modules Audio Unit tiers. Le processus de validation se lance automatiquement lorsque : Â vous ouvrez Logic Pro pour la première fois ; Â une version mise à jour de Logic Pro est installée ; Â vous installez de nouveaux modules Audio Unit ou mettez à jour les modules existants. Les résultats de l’analyse de validation (de tous les modules Audio Unit et VST « ajustés ») sont présentés dans Audio Units Manager.
Activation manuelle de modules Les modules Audio Units qui n’ont pas satisfait aux critères du test de validation peuvent être activés dans les colonnes Logic et Nodes, mais sachez que ces modules peuvent causer des problèmes. Si vous rencontrez des difficultés avec des modules activés manuellement, cliquez sur le bouton « Désactiver les modules Audio Units disfonctionnant ». Avertissement : l’utilisation de modules n’ayant pas passé l’étape de validation peut avoir un impact négatif sur les prochains résultats de tests effectués sur d’autres modules. Ces modules peuvent également empêcher Logic Pro de démarrer, fermer ce dernier de façon inattendue ou même provoquer des pertes de données (d’où une destruction des fichiers de projet).
Cliquez sur le bouton « Réinitialiser et revérifier la sélection » pour relancer l’analyse d’une sélection de modules, après l’installation de nouveaux modules ou programmes de mise à jour ou bien suite au déplacement de composants dans le Finder, alors que Logic Pro ou Audio Units Manager est ouvert. Si ces modules sont validés, ils seront automatiquement activés. Remarque : si vous appuyez sur les touches Contrôle + Maj lors de l’ouverture de Logic Pro, le mode sans échec Audio Units est utilisé : seuls les modules validés sont disponibles ; les modules activés manuellement et non validés ne le sont pas.
Logic Pro vous permet d’accéder à tout enregistrement audio stocké de façon numérique (fichier audio) sur vos disques durs, aux formats de fichiers Macintosh les plus fréquents et sous plusieurs autres formats. Les fichiers audio importés dans un projet Logic Pro peuvent se présenter sous n’importe quelle profondeur de bits et n’importe quelle fréquence d’échantillonnage prises en charge. Logic Pro prend en charge les profondeurs de bits égales à 16, 20 et 24 bits, ainsi que les fréquences d’échantillonnage de 44, 1, 48, 88, 2, 96, 176, 4 et 192 kHz. Logic Pro peut utiliser la fréquence d’échantillonnage des fichiers ou effectuer une conversion en temps réel de cette fréquence (reportez-vous à la rubrique « Réglage du tempo d’un projet » à la page 156). Outre les fichiers audio, Logic Pro peut également importer des données de projet et des données MIDI. Vous pouvez ajouter les types de fichier multimédia préenregistré ci-dessous à un projet Logic Pro : Â Fichiers WAV (y compris Broadcast Wave), AIFF et SDII (Sound Designer II) Â CAF Â Fichiers MP3 La rubrique suivante décrit tous les types de fichiers multimédia pris en charge par Logic Pro. Fichiers WAVE et AIFF Les fichiers audio aux formats WAV (Wave) et AIFF (Audio Interchange File Format) sont très similaires. Ils peuvent être stockés avec des profondeurs de bits différentes (Logic Pro prend en charge des profondeurs de 16 et 24 bits), en mono, stéréo ou Surround et avec des fréquences d’échantillonnage allant jusqu’à 192 kHz. Logic Pro prend également en charge les fichiers Broadcast Wave, capables de contenir des informations d’horodatage. Les fichiers qui fournissent de telles données sont identifiables grâce au symbole représentant une horloge, affiché dans la fenêtre du chutier audio, en regard du nom de la région audio. L’extension des fichiers Broadcast Wave est .wav, ce qui leur permet d’être lus par toute application prenant en charge le format de fichier Wave standard. Dans ces programmes, les informations supplémentaires du fichier Broadcast Wave sont ignorées. Fichiers Core Audio Format Les fichiers Core Audio Format (CAF) sont des conteneurs prenant en charge les formats PCM entiers et à virgule flottante, les formats A-law et u-law ainsi qu’un certain nombre d’autres formats tels que AAC et ALAC (Apple Lossless Audio Codec). Il est possible de bénéficier de tailles de fichier illimitées, à des fréquences d’échantillonnage et des profondeurs de bits élevées. Sound Designer Les fichiers audio Sound Designer I et II (SDII) ont une structure semblable à celle des fichiers AIFF et peuvent contenir les informations d’horodatage associées aux régions. L’utilisation de fichiers au format Sound Designer facilite le transfert entre logiciels Logic Pro et Digidesign Pro Tools.
WAV, AIFF ou SDII, en fonction du matériel audio source. Les fichiers Apple Lossless contiennent également des informations audio compressées. Comme leur nom l’indique, la compression utilisée (ALAC) ne rejette aucune donnée audio (en anglais, « lossless » signifie « sans perte »), contrairement aux fichiers MP3. Le son du fichier audio compressé est très proche de l’enregistrement original. Apple Loops Les boucles Apple Loops sont des fichiers audio contenant des informations d’identification supplémentaires, telles que la date et l’heure, la catégorie, l’ambiance, la clé, le tempo, etc. Ils peuvent également contenir un certain nombre de marqueurs provisoires qui les divisent en courtes tranches temporelles. L’avantage indéniable des fichiers audio Apple Loops vient de leur capacité à s’adapter automatiquement à la clé et au tempo d’un projet Logic Pro. Un second type de fichier Apple Loops est également pris en charge par Logic Pro. Ces fichiers contiennent des informations de note MIDI qui ont pour effet de déclencher une phrase musicale ou riff. Lorsque ces types de boucles Apple Loops sont ajoutés à un fichier audio, le motif est lu tel quel. En revanche, lorsqu’ils sont ajoutés à une piste instrumentale dans Logic Pro, les informations de note MIDI peuvent être modifiées, comme avec n’importe quelle région MIDI. ReCycle Les fichiers ReCycle (REX, RCY) sont générés par le logiciel ReCycle de Propellerhead. Ils sont semblables aux fichiers audio Apple Loops dans la mesure où ils contiennent un certain nombre de tranches et où ils s’adaptent au tempo du projet. Une fois ces fichiers importés, un petit dossier contenant plusieurs régions (une correspondant à chaque tranche) est créé. Toutes ces régions peuvent être traitées comme n’importe quelle région audio. Les fichiers ReCycle, contrairement aux fichiers Apple Loop, ne suivent pas la clé du projet. Fichiers SMF Le format SMF (Standard MIDI Files) est, comme son nom l’indique, un format de fichier standard utilisé par les séquenceurs MIDI. Les fichiers dotés de ce format peuvent être lus et enregistrés dans Logic Pro et peuvent contenir des données de type notes, paroles, contrôleur et SysEx. Celles-ci sont ajoutés aux pistes d’instruments MIDI ou logiciels dans Logic Pro.
Pour ouvrir le navigateur dans une nouvelle fenêtre : m Cliquez sur Fenêtre > Navigateur de fichiers (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir le navigateur de fichiers).
Le navigateur est disponible sous deux formes : la présentation Liste et la présentation Navigateur. Présentation Liste
 Départ : affiche tous les dossiers présents dans le dossier de départ.  Projet : affiche le contenu du dossier de votre projet. Pour parcourir le navigateur à l’aide du menu Chemin : 1 Cliquez sur le menu Chemin pour afficher le chemin d’accès au dossier ou fichier actif.
L’onglet Navigateur possède un outil de recherche très complet et rapide. Il vous permet de trouver tout type de fichier pris en charge par Logic Pro, sur le disque local ou sur des périphériques de stockage connectés au réseau. Pour effectuer une recherche de base dans le navigateur : 1 Cliquez sur le menu Chemin (seul ou associé aux boutons de signet) pour déterminer l’étendue de la recherche : un dossier spécifique, l’intégralité du disque dur, le volume root de l’utilisateur, l’ordinateur, etc. Si vous limitez la recherche à un dossier ou un volume spécifique, les résultats s’affichent plus rapidement. 2 Saisissez le terme à rechercher dans le champ Rechercher, puis appuyez sur la touche Retour.
Pour trier les résultats de la recherche : m Cliquez sur le titre d’une des colonnes pour trier la liste de fichiers par nom, par date ou par taille.
Pour effacer tous les termes récemment recherchés : m Cliquez sur l’icône représentant une loupe à gauche du champ Rechercher, puis sélectionnez « Effacer les recherches récentes » dans le menu. Pour effectuer une recherche avancée : 1 Cliquez sur le menu Chemin (seul ou associé aux boutons Ordinateur, Départ et Projet) pour déterminer l’objet de la recherche. 2 Cliquez sur le signe Plus (+) à droite de la zone de saisie Rechercher. La zone de recherche se développe alors. Les menus disponibles dans la zone de recherche élargie permettent d’affiner (ou de limiter) votre recherche en fonction de types ou de formats de fichiers spécifiques, d’une date, de la taille et d’autres critères.
3 Cliquez sur le menu Type de fichier et sélectionnez l’option Format.
Des menus de critères de recherche complémentaires apparaissent en dessous. 5 Cliquez sur le menu Type de fichier à la deuxième ligne de ces critères de recherche, puis sélectionnez l’option Durée. Le champ de droite et le menu actualisé affichent la valeur 30,0 sec. 6 Mettez en surbrillance la valeur 30, 0, puis saisissez 8. 7 Cliquez maintenant sur le champ Rechercher, entrez le terme souhaité, puis appuyez sur Retour. Une liste beaucoup plus courte de fichiers AIFF, chacun d’une durée de 8 secondes, ainsi qu’un nom contenant le terme recherché, s’affiche. Pour supprimer une seule ligne de critère avancé : m Cliquez sur le signe Moins (–) en regard de la ligne. Cette fonction est pratique lorsque votre recherche est trop précise et que vous n’obtenez aucun résultat. Remarque : la ligne est masquée et désactivée (plutôt que définitivement supprimée). Pour la rétablir, cliquez sur le signe Plus (+) à droite de la ligne. Pour revenir à une recherche simple, si plusieurs lignes de critères avancés sont affichées : m Cliquez sur le signe Moins (–) à droite de la zone de saisie Rechercher.
Pour restaurer toutes les lignes de critères de recherche avancés : m Cliquez sur le signe Plus (+) à droite de la zone de saisie Rechercher.
Menu dans lequel vous avez le choix entre Audio, Séquence et Projet.
Par rapport aux boucles audio standard, les boucles Apple Loops présentent un avantage significatif : elles peuvent contenir des informations complémentaires utilisées par Logic Pro à différentes fins, notamment pour les changements automatiques de tonalité et de durée, l’indexation et la recherche. Deux types de données importants pouvant faire partie des boucles Apple Loops sont les balises de métadonnées et les marqueurs transitoires. Logic Pro utilise des balises de métadonnées pour faciliter la localisation de fichiers lorsque vous utilisez les fonctionnalités de recherche du navigateur de boucles. Les marqueurs transitoires indiquent l’emplacement des battements dans le fichier. Logic Pro combine ces informations aux balises de métadonnées afin d’adapter le tempo et la clé du fichier avec ceux du projet, dans le but de garantir une qualité de lecture optimale. Cette fonctionnalité vous permet de lire plusieurs boucles Apple Loops simultanément et de faire en sorte que leur qualité sonore soit bonne, même s’ils ont une clé et un tempo différents. Pour accéder au navigateur de boucles depuis la fenêtre Arrangement : m Cliquez sur le bouton Média dans la barre d’outils Arrangement, puis sur l’onglet Boucle (ou utilisez le raccourci clavier Afficher/Masquer le navigateur de boucles). Pour ouvrir le navigateur de boucles dans une nouvelle fenêtre : m Cliquez sur Fenêtre > Navigateur de boucles (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
Arrangement, elles apparaissent comme des régions audio classiques mais sont facilement identifiables grâce au symbole Apple Loops situé en haut à droite. Elles diffèrent des régions audio standard dans le sens où elles suivent la clé et le tempo du projet. Symbole de boucle Apple Loops stéréo
Apple Loops mono Si vous faites glisser une boucle SIAL sur une piste instrumentale vierge (dont la bande de canal est vide), les réglages d’effet et d’instrument correspondants sont automatiquement insérés. Vous pouvez également faire glisser les boucles SIAL directement dans une fenêtre Arrangement vide (sans aucune piste) ou dans une zone vide en dessous des pistes existantes. Une piste instrumentale et sa bande de canal correspondante sont automatiquement créées et la boucle Apple Loops est chargée (l’instrument est inséré dans le canal instrumental, avec les effets éventuels, et la région Apple Loops est placée sur la piste). Lorsque vous placez des boucles SIAL sur des pistes audio, elles sont importées sous la forme de régions audio (et se comportent comme des boucles Apple Loops bleues). La charge de traitement est réduite si vous ajoutez des boucles Apple Loops vertes aux pistes audio. Remarque : les boucles Apple Loops bleues ne sont pas reproduites si vous les placez sur des pistes instrumentales.
Apple Loops Si des milliers de boucles sont installées sur vos disques durs, la recherche d’une boucle Apple Loops spécifique peut s’avérer quelque peu fastidieuse. Heureusement, diverses options vous permettent de restreindre vos résultats de recherche ou de navigation selon un certain nombre de critères-clefs. Ces options peuvent être combinées les unes aux autres et influer directement les résultats des fonctions de navigation et de recherche proposées dans le navigateur de boucles.
Loops présentes sur votre système. Elle s’avère pratique si vous ne parvenez pas à localiser une boucle qui est effectivement installée et indexée pour votre système mais dont vous ne connaissez pas le Jam Pack. Â Mes boucles : sélectionnez cette option pour afficher toutes les boucles Apple Loops figurant dans le dossier ~/Bibliothèque/Audio/Apple Loops/User Loops/Single Files (~ correspond au nom de l’utilisateur). Â Boucles partagées sur mon Mac : cette option permet d’afficher toutes les boucles Apple Loops figurant dans les dossiers /Bibliothèque/Audio/Apple Loops/User Loops/ Single Files. Ce réglage n’est visible que si des boucles Apple Loops sont partagées avec l’application GarageBand sur votre système. Â GarageBand : sélectionnez cette option pour afficher toutes les boucles Apple Loops installées avec GarageBand. Â Jam Pack x : cette option permet d’afficher toutes les boucles Apple Loops d’un Jam Pack spécifique. Les Jam Packs sont des collections Apple Loops spécifiques à un genre ou un instrument, créées par des professionnels et disponibles auprès d’Apple. Â Fournisseur X : cette valeur entraîne l’affichage de toutes les boucles Apple Loops d’un fournisseur tiers donné. Â Autres : cette option permet d’afficher toutes les boucles que vous avez ajoutées manuellement à la bibliothèque de boucles en les faisant glisser dans le navigateur de boucles. Pour limiter l’affichage du navigateur de boucles à une gamme spécifique : m Cliquez sur le menu local Gamme et sélectionnez l’une des options suivantes : Quelconque, Mineure, Majeure, Aucune, Valable pour les deux. L’utilisation de ces options limite la recherche de boucles Apple Loops au type de gamme sélectionné, au sein de la catégorie choisie. Par exemple, si les catégories Country, Acoustique et Détendu ont été sélectionnées, vous obtenez une vingtaine de fichiers correspondant à vos sélections. Sélectionner le réglage Gamme mineure réduirait cette liste à dix boucles Apple Loops, d’où une écoute et une sélection du matériel approprié plus rapides. Pour limiter l’affichage du navigateur de boucles à une articulation de temps spécifique : m Sélectionnez la signature temporelle souhaitée dans le menu local Signature.
Il s’agit des présentationsColonne, Musique et Effets sonores. Pour passer d’un mode de navigation à l’autre : m Cliquez sur un des boutons de présentation situés en haut à droite du navigateur de boucles.
La présentation Musique affiche une matrice de 54 boutons, chacun correspondant à une catégorie musicale. La présentation Effets sonores inclut des boutons de catégorie liés aux effets (par exemple, Explosions, Bruitage ou Personnes). Présentation Musique
1 Cliquez sur l’un des dossiers de catégorie affiché dans la colonne de gauche de la zone de présentation des dossiers. Dans cet exemple, l’option Par genre est sélectionnée. 2 Dans la deuxième colonne, cliquez sur Électronique. 3 Dans la troisième colonne, cliquez sur Battements. La valeur entre guillemets indique le nombre de fichiers correspondant à cette sous-catégorie (à savoir, Battements). Les fichiers sont répertoriés dans la liste figurant au dessous.
La liste de fichiers affiche toutes les boucles Apple Loops qui appartiennent à la catégorie indiquée. Le nombre de fichiers obtenus est indiqué au bas du navigateur de boucles. 2 Cliquez sur un autre bouton de catégorie. La liste des fichiers se met à jour pour afficher toutes les boucles Apple Loops correspondant aux deux catégories. 3 Ainsi de suite en cliquant sur un autre bouton de catégorie, vous pouvez ainsi affiner davantage le regroupement. Le nombre de fichiers répondant aux trois critères (Guitares, Acoustique et Country) diminue encore. Remarque : si vous cliquez à nouveau sur le bouton d’une catégorie, cette dernière est désélectionnée. Comme vous pouvez le voir dans cet exemple, l’utilisation de plusieurs boutons de catégories permet de restreindre facilement le nombre de boucles Apple Loops répertoriées dans la liste de fichiers. Il devient alors beaucoup plus facile de localiser une boucle Apple Loops caractérisée par une touche particulière ou une ambiance donnée. Pour réinitialiser toutes les sélections de catégorie : m Cliquez sur le bouton Réinitialiser pour désélectionner tous les boutons activés des catégories précédemment choisies.
Pour personnaliser la présentation Musique ou Effets sonores : m Cliquez sur le bouton d’une catégorie tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée (ou cliquez dessus avec le bouton droit de la souris), puis choisissez l’une des options suivantes : Â Genre : ce sous-menu offre des catégories musicales telles queRock/Blues et Électronique.
Quelle que soit la méthode de navigation (ou de recherche) utilisée pour rechercher des boucles Apple Loops, vous pouvez écouter un extrait des résultats répertoriés dans le navigateur de boucles. Pour écouter des boucles Apple Loops : 1 Cliquez sur l’un des noms de fichier dans la liste des résultats de recherche. La lecture du fichier commence automatiquement en boucle. 2 Cliquez sur un autre nom de fichier pour lancer la lecture du fichier en question. La boucle Apple Loops en cours de lecture s’arrête. Vous ne pouvez écouter qu’une seule boucle Apple Loops à la fois. Pour régler le volume de lecture : m Faites glisser le curseur au bas de la zone de présentation des fichiers. Pour régler la clé de lecture : m Cliquez sur le menu « Lecture dans » à droite du curseur du volume et au bas de la zone de présentation des fichiers, puis sélectionnez la clé souhaitée. La clé du projet est sélectionnée par défaut, mais vous pouvez également écouter la boucle dans sa clé d’origine ou dans toute autre clé comprise entre do et si. Pour arrêter la lecture : m Cliquez sur l’icône représentant un haut-parleur à gauche du nom de la boucle Apple Loop sélectionnée.
Vous pouvez trier les résultats de votre recherche manuelle ou selon des critères, dans le navigateur de boucles : Â Cliquez sur le titre d’une des colonnes pour trier la liste des résultats par : Nom, Concordance, Tempo, Clé, etc.
Chapitre 11 Ajout de données préenregistrées
De telles boucles peuvent facilement être remplacées ou ajoutées à mesure que votre projet évolue, mais l’utilisation de ces boucles, définies comme favoris, peut constituer un bon point de départ pour bon nombre de vos morceaux.
Le champ Rechercher permet de trouver des boucles Apple Loops à partir de leur nom ou d’une partie de ce nom. Il fonctionne conjointement avec les options traitées à la rubrique « Réglages préalables à la recherche ou à la navigation dans les boucles Apple Loops » à la page 288. Menu Rechercher
Vous pouvez ajouter des données audio directement dans la zone Arrangement ou dans le chutier Audio à l’aide de l’une des méthodes décrites dans cette rubrique. Â Le chutier Audio fait office de point de référence central pour tous les fichiers audio ajoutés au projet, qu’ils soient utilisés dans la zone Arrangement ou non. Cela est utile pour conserver toutes les prises associées au projet dans un seul emplacement, même si, en fin de compte, elles ne sont pas toutes utilisées dans la production finale. Â Lorsque vous ajoutez des fichiers Audio à la zone Arrangement, elles sont automatiquement ajoutées au chutier Audio et apparaissent en tant que régions audio dans votre arrangement. La durée par défaut de ces régions est égale à celle du fichier audio entier. Vous pouvez redimensionner, couper et déplacer ces régions à votre guise dans la zone Arrangement. Toutes les méthodes décrites dans cette rubrique peuvent être utilisées pour importer les types de fichiers suivants : WAV, AIFF, CAF, MP3, SDII, AAC, Apple Lossless et Apple Loop. Les boucles Apple Loops disposent de fonctions spéciales une fois ajoutées à votre arrangement. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Boucles Apple Loops vertes et bleues » à la page 287. Les fichiers ReCycle sont traités différemment. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Ajout de fichiers ReCycle à votre projet » à la page 301.
Vous pouvez faire appel à l’une des méthodes ci-après pour ajouter des fichiers audio directement dans votre arrangement : Â Vous pouvez cliquer n’importe où sur une piste audio Arrangement à l’aide de l’outil Crayon, tout en appuyant sur la touche Maj. Â Vous pouvez utiliser la commande « Importer un fichier audio ». Â Vous pouvez simplement localiser les fichiers souhaités (par le parcours de disque ou la recherche de leur nom) dans le navigateur, le chutier Audio ou le navigateur de boucles (ou encore dans le Finder Mac OS X), puis les faire glisser dans la zone Arrangement. Double-cliquez sur le nom d’un fichier dans le navigateur pour ajouter le fichier au niveau de la tête de lecture, sur la piste d’arrangement sélectionnée.
2 Tout en appuyant sur la touche Maj, cliquez sur une piste audio à l’endroit souhaité de la zone Arrangement. 3 Accédez au fichier que vous souhaitez insérer et sélectionnez-le dans la zone de dialogue Ouvrir un fichier. 4 Cliquez sur le bouton Lecture pour écouter un aperçu du fichier audio sélectionné. L’intitulé du bouton Lecture se renomme en Arrêt. Cliquez dessus pour interrompre la lecture. 5 Cliquez sur le bouton Ouvrir pour ajouter le fichier à la piste sélectionnée, à l’endroit où vous avez cliqué dans la zone Arrangement. Pour ajouter des fichiers audio à votre arrangement à l’aide de la commande « Importer un fichier audio » : 1 Sélectionnez une piste audio dans la zone Arrangement. 2 Cliquez sur Fichier > « Importer un fichier audio » (ou utilisez le raccourci clavier pour importer un fichier audio). 3 Accédez au fichier que vous souhaitez insérer et sélectionnez-le dans la zone de dialogue Ouvrir un fichier. 4 Cliquez sur le bouton Lecture pour écouter un aperçu du fichier audio sélectionné. L’intitulé du bouton Lecture se renomme en Arrêt. Cliquez dessus pour interrompre la lecture. 5 Cliquez sur le bouton Ouvrir pour ajouter le fichier à la piste sélectionnée, au niveau de la tête de lecture, dans la zone Arrangement. Pour ajouter un fichier audio à votre arrangement en le faisant glisser : m Faites glisser le fichier souhaité directement sur une piste audio de la zone Arrangement, depuis le navigateur, le navigateur de boucles ou le Finder. Vous pouvez faire glisser des fichiers audio sur tous les types de pistes mais la lecture n’est possible que sur les pistes audio. Avec création automatique de piste et de canal Vous pouvez faire glisser des fichiers audio directement vers une fenêtre Arrangement vide (ne contenant aucune piste) ou vers une zone vide en dessous des pistes existantes. Une piste audio et la bande de canal correspondante sont automatiquement créées et une région audio (d’une durée égale à la durée totale du fichier) est placée sur la piste. En outre, le fichier est ajouté au chutier Audio et la région correspondante est automatiquement créée.
2 Faites-les glisser à l’endroit souhaité dans la zone Arrangement, puis relâchez le bouton de la souris. Remarque : si vous ajoutez des fichiers depuis le chutier Audio, vous pouvez également utiliser l’option de menu Fichier audio > Ajouter le fichier dans la zone Arrangement. La position de la tête de lecture détermine l’endroit où la première région audio est créée. 3 Sélectionnez l’une des options ci-dessous, disponibles dans la zone de dialogue « Ajouter les fichiers sélectionnés dans la zone Arrangement ».
 Utiliser des pistes : place de façon séquentielle les fichiers que vous avez fait glisser (sous la forme de régions) sur les pistes existantes, en commençant par la piste sélectionnée. Par exemple, si vous faites glisser trois fichiers audio dans la zone Arrangement (où la piste 4 est sélectionnée), le premier fichier est placé sur la piste 4 et les deux fichiers suivants respectivement sur les pistes 5 et 6.  Placer tous les fichiers sur une piste : cette option permet simplement de placer de façon séquentielle tous les fichiers (l’un après l’autre) sur la piste à mesure que vous les faites glisser.  Copier les noms des fichiers audio sur le nom des pistes : renomme les pistes d’après le nom des fichiers. Cette option est disponible uniquement lorsqu’elle est associée aux fonctions Créer des pistes et Utiliser des pistes.  Créer des régions audio : ajoute les fichiers dans la zone Arrangement et crée une région audio pour chacun d’eux. Une valeur numérique est ajoutée à chaque région audio de la zone Arrangement et une région est créée pour chaque fichier présent dans le chutier Audio. Par exemple, une région appelée folk-04 engendre une nouvelle région intitulée folk-04.1. La région d’origine est conservée dans le chutier Audio (et, si vous l’utilisez, dans la zone Arrangement).
Toutes les méthodes d’ajout de fichiers audio décrites ci-dessus placent automatiquement les fichiers dans le chutier Audio. Dans le cas de méthodes qui ajoutent des fichiers directement dans la zone Arrangement, une région associée à chaque fichier est automatiquement créée dans le chutier Audio. Le chutier Audio propose également des fonctions vous permettant d’ajouter des fichiers à votre projet (dans le chutier Audio) et depuis le chutier Audio dans la zone Arrangement. Pour utiliser le navigateur ou le Finder afin d’ajouter des fichiers audio à votre projet : 1 Cliquez sur des fichiers adjacents du Finder ou du navigateur tout en appuyant sur la touche Maj ou cliquez sur des fichiers non adjacents tout en appuyant sur Commande. 2 Faites-les glisser dans le chutier Audio et relâchez le bouton de la souris. Remarque : si vous ajoutez des fichiers depuis le navigateur, vous pouvez également utiliser l’option de menu « Ajouter les fichiers audio sélectionnés dans le chutier ». Pour utiliser le chutier Audio afin d’ajouter des fichiers à votre projet : 1 Cliquez sur Fichier audio > Ajouter un fichier audio (ou utilisez le raccourci clavier de l’option). La zone de sélection des fichiers du chutier Audio s’ouvre.
Le fichier s’affiche en dessous, dans la zone de présentation des fichiers. 4 Accédez à un autre fichier audio, sélectionnez-le, puis cliquez sur le bouton Ajouter. 5 Répétez la procédure jusqu’à ce que tous les fichiers souhaités figurent dans la zone de présentation des fichiers. 6 Si vous ajoutez un fichier par erreur, sélectionnez-le dans la zone de présentation des fichiers, puis cliquez sur le bouton Supprimer. Remarque : vous pouvez également ajouter tous les fichiers d’un dossier ; pour cela, sélectionnez le dossier en question et cliquez sur le bouton Tout ajouter. Si vous vous trompez de dossier et en ajoutez les fichiers, appuyez sur le bouton Tout supprimer pour retirer les fichiers de la liste. Cette opération ne supprime pas les fichiers du disque dur. 7 Cliquez sur Terminé pour ajouter les fichiers sélectionnés au chutier Audio. Remarque : les fichiers qui ont déjà été ajoutés au chutier Audio apparaissent en grisé et ne peuvent pas être sélectionnés. Cela permet d’écarter toute risque de confusion et de duplication. Pour supprimer un ou plusieurs fichiers du projet : 1 Sélectionnez le nom des fichiers dans le chutier Audio. 2 Appuyez sur la touche Retour arrière. Les fichiers sont ainsi supprimés du projet, mais pas du disque dur. La seule façon de supprimer définitivement un fichier audio d’un projet réside dans le chutier Audio. La suppression d’une région audio dans la zone Arrangement (grâce à l’outil Gomme ou en appuyant sur la touche Arrière) ne supprime pas cette région du projet, elle supprime simplement la référence au fichier audio. Avertissement : soyez très prudent lorsque vous utilisez la commande Fichier audio > Supprimer le/des fichier(s) (ou le raccourci clavier de la commande, par défaut Contrôle + Retour arrière). Cette option supprime non seulement le ou les fichiers sélectionnés du projet, mais aussi du disque dur. Les fichiers audio supprimés sont déplacés dans la Corbeille, où ils sont conservés jusqu’à ce que vous la vidiez.
Les régions audio qui pointent vers des fichiers audio compressés sont signalées par le symbole suivant : Symbole Fichier audio compressé
La partie du fichier audio couverte par la région audio est convertie en un nouveau fichier audio. m Sélectionnez les fichiers audio dans le chutier Audio, puis cliquez sur Fichier audio > « Copier/Convertir un ou des fichiers » dans le menu local du chutier Audio (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
Lorsque vous ajoutez un fichier audio à votre projet, Logic Pro crée automatiquement une vue d’ensemble de celui-ci. Il s’agit d’un fichier graphique utilisé pour afficher la forme d’onde. Vue d’ensemble de la forme d’onde
à utiliser Logic Pro.
Vous pouvez actualiser manuellement la vue d’ensemble des fichiers sélectionnés en cliquant sur Options > Audio > Actualiser la ou les vues d’ensemble si jamais vous avez remplacé des enregistrements (et utilisé des régions) ou si vous avez apporté des modifications à l’aide d’un éditeur d’échantillons externe.
ReCycle est le nom d’une application éditée par Propellerhead, qui sert principalement d’outil de production et d’édition des boucles (fichiers audio dont la lecture se fait en boucle). Les formats de fichiers spécifiques utilisés par ReCycle peuvent être importés et utilisés directement dans Logic Pro ou bien être convertis en boucles Apple Loops. Remarque : vous devez installer le logiciel Propellerhead REX Shared Library © pour pouvoir utiliser des fichiers ReCycle dans Logic Pro. Pour en savoir plus sur les fichiers ReCycle, consultez le site web de Propellerhead.
Pour importer un fichier ReCycle dans la zone Arrangement : 1 Sélectionnez le fichier ReCycle à importer en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur Fichier > Importer un fichier audio, puis sélectionnez un fichier ReCycle au lieu d’un fichier AIFF, SDII, MP3 ou WAV. Â Tout en appuyant sur la touche Maj, cliquez sur une piste audio à l’aide de l’outil Crayon et sélectionnez un fichier ReCycle. Â Faites glisser un fichier ReCycle depuis le Finder vers une piste audio. 2 Sélectionnez les réglages souhaités dans la zone de dialogue « Importer un fichier ReCycle », puis cliquez sur OK.
 Ajouter des pistes : répartit les tranches sur plusieurs pistes audio, ce qui vous permet d’ajuster la position de ces tranches ou de les supprimer librement. Le champ « Nombre de pistes audio supplémentaires » détermine le nombre de pistes utilisées pour la répartition des tranches. Ces pistes viennent s’ajouter à la piste d’origine à laquelle le fichier ReCycle a été ajouté.  Fondu enchaîné : toutes les tranches du fichier sont importées dans la même piste et un fondu enchaîné leur est automatiquement appliqué. La durée du fondu enchaîné est déterminée par la valeur (en millisecondes) affichée dans le champ Durée du fondu.  Rendu sous forme de fichier unique : cette fonction écrit toutes les tranches ReCycle dans un fichier audio unique. Le tempo du projet Logic Pro est utilisé dans le processus de rendu.  Rendu sous forme d’Apple Loop : importe le fichier ReCycle en tant que boucle Apple Loop.
« Importer un fichier ReCycle ». m Choisissez « Conversion des fichiers/dossiers ReCycle sélectionnés en boucles Apple Loops » dans le menu Outil du Navigateur. Cette option vous permet de choisir un ou plusieurs dossiers dans le navigateur et d’effectuer une conversion par lot de tous les fichiers ReCycle qu’ils contiennent.
Pour copier des régions audio dans le Presse-papiers en vue de les utiliser dans ReCycle : 1 Sélectionnez une région audio dans la zone Arrangement. 2 Cliquez sur Audio > « Copier en tant que boucle ReCycle » dans le menu Arrangement. Les données de la région audio sélectionnée sont copiées dans le Presse-papiers. 3 Utilisez la commande « Coller en tant que nouveau document » de ReCycle pour créer un document ReCycle (contenant les données audio sélectionnées dans la zone Arrangement). Remarque : la taille de la région audio transférée est limitée à 10 Mo, ce qui devrait être suffisant pour la plupart des boucles ReCycle (à titre d’exemple, une boucle stéréo de huit mesures en 4/4 à 70 bpm occupe environ 5 Mo). Pour coller les boucles ReCycle depuis ReCycle dans la zone Arrangement : 1 Utilisez la commande Copier la boucle ReCycle. Cette fonction permet de copier dans le Presse-papiers la boucle en cours d’édition dans ReCycle. 2 Cliquez sur Audio > « Coller la boucle ReCycle » dans le menu Arrangement pour coller cette boucle dans la zone Arrangement. Le même résultat s’obtient avec les options d’importation de fichier ReCycle.
La gestion des données audio et MIDI est fort similaire dans la zone Arrangement, et se fait au moyen de blocs rectangulaires appelés « régions ». Ces blocs sont des représentations graphiques des données. Les régions audio représentent les données audio ; les régions MIDI représentent les données MIDI.
Vous êtes libre de créer autant de régions audio que nécessaire. Pour vous convaincre de l’utilité des régions, imaginez une piste de batterie stéréo couvrant toute la durée de votre projet. Le batteur a parfaitement joué le deuxième refrain, mais s’est montré un peu brouillon le reste du temps. Logic Pro vous permet de créer une région audio pointant sur le deuxième refrain du fichier audio (le morceau de batterie), puis d’utiliser cette prise parfaite à différents endroits du projet. Pour ce faire, la région audio (pointée sur le 2e refrain dans le fichier audio de la piste de batterie) doit être créée et copiée dans chacun des emplacements du refrain dans la zone Arrangement. L’un des gros avantages des régions audio sur les fichiers audio réside dans le fait qu’elles n’utilisent que très peu de mémoire, alors que plusieurs copies d’une mê me rubrique du fichier audio prendraient beaucoup de place sur le disque dur. 306
à des informations stockées dans des fichiers internes. Les régions MIDI peuvent être enregistrées sous forme de fichiers individuels, mais aussi (et c’est généralement le cas) stockées avec le projet Logic.
Les événements de données peuvent être affectés sous forme de groupe en traitant la région MIDI dans laquelle ils se trouvent. Ce type traitement, qui se fait via la zone Paramètre de région de l’Inspecteur, couvre la transposition, la quantification, les retards de synchronisation, etc. Vous pouvez aussi modifier les événements d’une région MIDI un à un. Pour cela, ouvrez la région dans l’un des Éditeurs MIDI disponibles dans Logic Pro. Ces Éditeurs vous permettent de modifier avec précision la position, la durée et la tonalité des événements de notes MIDI. Les autres types d’événement MIDI sont modifiables de différentes façons. Pour saisir des données MIDI dans ces Éditeurs, vous pouvez aussi vous servir de votre clavier MIDI, de la souris ou du clavier de l’ordinateur.
Un dossier est une région pouvant contenir d’autres régions, tout comme un dossier du Finder peut contenir d’autres dossiers ou fichiers. Il est possible de visualiser un dossier comme un projet au sein d’un projet. Un dossier peut contenir autant de pistes avec régions que nécessaire.
Régions clonées et alias Il est possible de créer des alias pour les régions MIDI et les régions de type dossier. L’alias d’une région MIDI ou « dossier » ressemble à un alias du Finder. Il a l’aspect d’une région, mais ne contient en fait aucune donnée. Il s’agit simplement d’une référence aux données de la région originale (un reflet virtuel de cette dernière). L’alias est facilement reconnaissable car son nom est écrit en italique.
Il est possible de créer des clones de région audio (en faisant glisser les régions tout en maintenant les touches Option + Maj enfoncées). Même s’ils sont comparables aux alias de régions MIDI, les clones présentent une différence majeure. En effet, si vous modifiez le point de départ ou de fin de n’importe quelle région clonée, toutes les autres régions clonées sont affectées à l’identique. Les modifications apportées à la région source n’ont cependant pas d’incidence sur les clones. Vous pouvez, naturellement, créer des copies de région audio indépendantes (en faisant glisser les régions tout en maintenant la touche Option enfoncée) qui pourront être modifiées sans que cela n’altère les autres copies de la région source. Pour en savoir plus, veuillez vous reporter au chapitre 13, « Création de votre arrangement », à la page 321. 308
Le chutier Audio vous permet de gérer vos régions et d’apporter des modifications brutes à la (ou aux) région(s) associée(s) à un fichier audio. L’affichage graphique du chutier Audio est optimisé en vue d’une organisation simple et rapide des fichiers audio et des régions. La meilleure résolution pour le positionnement des marqueurs de début et de fin des régions, ou du point d’ancrage, est limitée à 256 opérations dans le chutier Audio. Cela est généralement suffisant, notamment si la fonction « Chercher les passages à zéro » est activée. Il peut arriver, cependant, que vous deviez effectuer des réglages très précis, jusqu’au niveau du simple mot. Les boucles de batterie en offrent un bon exemple. L’Éditeur des échantillons convient parfaitement à ce travail de précision. Pour ouvrir l’Éditeur des échantillons pour une région donnée : m Double-cliquez sur la région dans le chutier Audio ou dans la zone Arrangement. L’Éditeur des échantillons s’ouvre et la région est entièrement sélectionnée.
Le chutier Audio répertorie tous les fichiers audio et les régions qui ont été ajoutés à votre projet ou enregistrés dans ce dernier. Cette rubrique décrit les différentes options de gestion des régions disponibles dans l’onglet et la fenêtre Chutier Audio. Les options et les opérations relatives aux fichiers audio disponibles dans le chutier Audio sont seulement abordées dans cette rubrique. Pour en savoir plus, reportez-vous au chapitre 24, « Gestion de fichiers audio », à la page 583.
Toutes les régions sont répertoriées sous le nom du fichier audio dont elles sont issues. Â Les régions utilisées dans la zone Arrangement sont signalées par une barre colorée, à droite de leur nom. La couleur utilisée est celle de la région Arrangement. La durée de la région (rubrique colorée) est proportionnelle à la barre du fichier audio. Â Les régions inutilisées dans la zone Arrangement sont grises. Pour voir toutes les régions du chutier Audio, choisissez l’une des possibilités suivantes : m Choisissez Présentation > Afficher toutes les régions (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Appuyez sur la touche Option tout en cliquant sur le triangle d’affichage situé à côté du fichier audio. Cela affiche instantanément toutes les régions de l’ensemble des fichiers audio présents dans le chutier Audio. Si vous choisissez Présentation > « Masquer toutes les régions » (à l’aide du raccourci clavier correspondant), ou si vous appuyez une deuxième fois sur la touche Commande tout en cliquant sur le triangle d’affichage d’un fichier audio, toutes les régions seront masquées. Pour trier les régions d’un fichier audio : m Sélectionnez le fichier audio souhaité, puis Présentation > Régions classées par. Â Point de début : les régions sont classées selon leur position dans le temps au sein du fichier audio. Â Durée : les régions sont classées selon leurs durées respectives. Â Nom : les régions sont classées par ordre alphabétique. Il s’agit du réglage par défaut. Pour modifier l’affichage de la durée des régions dans la fenêtre Chutier Audio : m Choisissez l’un des réglages suivants dans le menu Présentation > Afficher la durée : Â Aucun : la durée n’est pas affichée. Â Min : Sec : Ms : affiche la durée absolue de la région en heures, minutes, secondes et millisecondes. Â Échantillons : affiche le nombre de mots échantillonnés de la région.
Pour savoir combien de fois une région est utilisée dans votre arrangement : m Activez le réglage Présentation > Afficher le compteur d’utilisation des régions.
Lorsque vous ajoutez un fichier audio à votre projet, Logic Pro crée automatiquement une région englobant toute la durée du fichier. Vous pouvez créer autant de régions que vous le souhaitez à partir du même fichier audio. Il n’existe aucune limitation de durée pour les régions, pourvu qu’elles ne dépassent pas la durée du fichier audio source. La création de plusieurs régions à partir du même fichier audio est un atout pour nombre de tâches, par exemple l’utilisation de différentes portions d’une prise vocale couvrant toute la durée du projet. Vous pouvez créer des régions dans le chutier Audio, l’Éditeur des échantillons et la zone Arrangement. Cette rubrique concerne les options du chutier Audio et de l’Éditeur des échantillons. Remarque : pour tout savoir sur les options de modification des régions dans la fenêtre Arrangement, reportez-vous au chapitre 13, « Création de votre arrangement », à la page 321. Pour créer une région à partir d’un fichier audio dans le chutier Audio, vous pouvez : m Sélectionner le fichier audio voulu, puis Fichier audio > Ajouter une région (ou utiliser le raccourci clavier Ajouter une région, à savoir, par défaut : Contrôle + R). m Choisir Édition > Copier (Commande + C) dans la barre de menus principale, puis Édition > Coller (Commande + V). La nouvelle région apparaît sous les régions existantes dans la liste. Chaque région reçoit une extension numérique unique. Par exemple, si organ.wav est le fichier audio d’origine, la région créée automatiquement s’appelle simplement « orgue » et les nouvelles régions « orgue.1 », « orgue.2 », etc. Pour créer une région à partir d’un fichier audio dans l’Éditeur des échantillons : m Choisissez Édition > Créer une région (Commande + R). La nouvelle région apparaît dans la liste du chutier Audio. Pour supprimer une région du chutier Audio, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez une ou plusieurs régions et appuyez sur la touche de retour arrière. La suppression d’une région ne provoque pas la suppression du fichier audio dont elle est issue. Chapitre 12 Présentation des régions
1 Sélectionnez le nom du fichier audio (et non d’une région) dans le chutier Audio. 2 Choisissez Fichier audio > Supprimer les fichiers (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Les fichiers sont ainsi supprimés du projet, mais pas du disque dur. Avertissement : les régions supprimées figurant dans la zone Arrangement sont également effacées. Soyez donc prudent lorsque vous supprimez une région (ou le fichier audio d’origine). La fonction Annuler est toujours disponible au cas où vous supprimeriez la mauvaise région par mégarde.
Les modes de lecture abordés ci-dessous ne s’appliquent qu’aux régions du chutier Audio (lorsque la fenêtre est au premier plan) et n’ont aucune incidence sur la lecture du projet. Pour lire une région en entier : 1 Dans la liste, mettez le nom de la région en surbrillance. 2 Cliquez sur le bouton des haut-parleurs en bas du chutier Audio (ou appuyez sur la barre d’espace) pour lancer la lecture.
Remarque : le canal Pré-écoute de l’environnement est utilisé pour le contrôle dans l’Éditeur des échantillons. Vous pouvez accéder au canal Pré-écoute dans la table de mixage de l’environnement, figurant à droite du numéro de bande de canaux audio le plus élevé. Pour lire la région en boucle : m Cliquez sur le bouton de lecture en boucle (signalé par une flèche circulaire) en bas du chutier Audio. Pour interrompre la lecture, cliquez à nouveau sur ce bouton.
La lecture commence au point sur lequel vous cliquez. Cela vous permet de ne lire que certaines rubriques. La lecture s’arrête dès que vous relâchez le bouton de la souris. Remarque : seule la fenêtre Chutier Audio permet cette opération.
Vous pouvez redimensionner des régions dans la fenêtre Chutier Audio, l’Éditeur des échantillons et la fenêtre Arrangement. Cette rubrique concerne les options du chutier Audio et de l’Éditeur des échantillons. Remarque : pour tout savoir sur les options de modification des régions dans la fenêtre Arrangement, reportez-vous au chapitre 13, « Création de votre arrangement », à la page 321. Pour redimensionner une région dans la fenêtre Chutier Audio, choisissez l’une des possibilités suivantes : m Cliquez sur le tiers inférieur de la limite gauche ou droite de la région en maintenant le bouton enfoncé et faites glisser le pointeur dans la direction souhaitée.
Édition > « Chercher les passages à zéro » est désactivé pour l’Éditeur des échantillons (voir ci-dessous).
Si Édition > « Chercher les passages à zéro » est activé, les ajustements des positions de début et de fin d’une région se calent sur le point le plus proche de l’endroit où la forme d’onde passe par l’axe zéro. En d’autres termes, il existe sur un échantillon (une boucle de batterie, par exemple) des points de passage dont le niveau est très proche de celui d’autres points de l’échantillon. Si deux points très proches sont utilisés comme point de début et de fin de l’échantillon, la boucle sera lue sans qu’aucun glitch (saut) ne soit audible dans l’audio. Lorsque vous réglez le point de début, la zone qui le précède est analysée en vue d’identifier un point de passage sans heurt. Lorsque vous choisissez le point de fin, la zone qui suit la région est analysée aux mêmes fins. Pour caler les modifications audio sur les passages à zéro : 1 Cliquez sur la barre de titre du chutier Audio ou de l’Éditeur des échantillons pour mettre la fenêtre au premier plan. 2 Activez Édition > « Chercher les passages à zéro » (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Remarque : l’option « Chercher les passages à zéro » peut être définie indépendamment pour l’Éditeur des échantillons et pour le chutier Audio.
La fenêtre Chutier Audio vous permet également de déplacer l’intégralité d’une région au sein d’un fichier audio. Pour déplacer la zone de la région au sein du fichier audio : 1 Placez le curseur au-dessus du centre de la région.
Modification du point d’ancrage de la région audio Le point d’ancrage est le point de référence temporelle d’une région audio. Lorsque vous déplacez une région audio, ce n’est pas le point de départ qui s’affiche dans la bulle d’aide (comme pour les régions MIDI), mais le point d’ancrage. Dans bon nombre de cas, le point d’ancrage doit être placé sur les crêtes d’amplitude plutôt qu’au début de la phase d’attaque sonore. L’enregistrement des cuivres, qui peuvent mettre un certain temps avant d’atteindre une crête, en est un bon exemple. Le positionnement du point d’ancrage sur ces crêtes oblige la région à se caler sur la grille de votre arrangement en utilisant le point d’ancrage comme pivot. Les réglages de zoom flexibles vous permettent d’obtenir toute la précision voulue, au bit près, avec le facteur d’agrandissement le plus élevé. Autre exemple : pour garantir une synchronisation parfaite entre une boucle de batterie d’une seule mesure et des régions MIDI, le point d’ancrage doit être assigné à un point musicalement caractéristique. Si la boucle s’ouvre sur une crête de niveau important (un coup de grosse caisse, par exemple), placez le point d’ancrage à l’endroit où le volume de ce battement est représenté par une crête précise. Lorsque vous enregistrez de l’audio ou ajoutez un fichier audio, le point d’ancrage et le point de début des régions se trouvent toujours au début du fichier audio. Si vous déplacez le point de début, le point d’ancrage bouge également, car il ne peut pas précéder la position de départ de la région.
Les changements apportés au point d’ancrage modifient la position relative de la région audio dans le projet. Étant donné que le point de début de la région est la position par défaut du point d’ancrage, vous devez aussi faire attention lorsque vous déplacez ce point de début. Protection du point d’ancrage lors du déplacement du point de fin Si vous déplacez le point de début ou de fin d’une région au-delà du point d’ancrage, ce dernier est également déplacé. Cette situation n’est généralement pas souhaitable ! Pour que le point d’ancrage reste en place, maintenez la touche Option enfoncée alors que vous déplacez le marqueur de fin. Remarque : le point d’ancrage ne pouvant jamais se trouver à gauche (avant) du point de début de la région, il se déplace si vous faites glisser ce point de début au-delà (vers la droite), même si vous appuyez sur la touche Option.
Lorsque vous modifiez le point d’ancrage dans l’Éditeur des échantillons, vous pouvez utiliser la fonction « Compenser la position de la région » pour être sûr qu’une région audio donnée demeure au même endroit dans l’arrangement. Pour activer ou désactiver la fonction « Compenser la position de la région » : 1 Cliquez sur la barre de titre de l’Éditeur des échantillons, afin de vous assurer que ce dernier est au premier plan. 2 Choisissez Édition > Compenser la position de la région.
 Si l’option « Compenser la position de la région » n’est pas activée, le déplacement du point d’ancrage change la position des régions audio dans la zone Arrangement. La région se décale par rapport à l’axe temporel, tandis que le point d’ancrage demeure lié à la même valeur de mesure et est signalé par une ligne en pointillés.
Pour éviter toute modification accidentelle des points de début et de fin ou du point d’ancrage d’une région, vous pouvez verrouiller la région dans la fenêtre Chutier Audio. Pour protéger la position des points de début, de fin et d’ancrage d’une région : m Dans la fenêtre Chutier Audio, cliquez sur l’icône représentant un cadenas située à côté de la région pour la verrouiller. Cliquez à nouveau sur cette icône pour la déverrouiller. Région non protégée
L’onglet Chutier affiche l’état des régions audio verrouillées (dans la colonne située entre les colonnes Nom du fichier/de la région et Infos), mais ne vous permet pas de verrouiller ou de déverrouiller des régions.
La zone Arrangement offre une vue d’ensemble de la structure de votre morceau : elle indique à quel moment la lecture des séquences audio et MIDI débute, ainsi que la durée de ces dernières. Vous définissez quand et comment les régions sont lues en les déplaçant, les coupant, les copiant, les redimensionnant et les regroupant dans la zone Arrangement. Les régions sont placées horizontalement sur les rangées de pistes allant d’une extrémité à l’autre de la zone Arrangement. Leurs positions sur ces rangées déterminent à quel moment elles sont lues et celles-ci sont alignées avec la règle Mesure (et Temps) située sur la partie supérieure de la fenêtre. Les rangées de pistes sont empilées verticalement, créant ainsi une grille de rangées ainsi que des positions de mesure ou de temps particulières. Pour afficher la grille de la zone Arrangement : m Activez le réglage Grille dans le menu Présentation de la zone Arrangement. Zone Arrangement avec grille
1 Ouvrez les préférences d’affichage en procédant selon l’une des façons suivantes : Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Affichage (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les préférences d’affichage). Â Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils Arrangement et choisissez Affichage dans le menu. 2 Cliquez sur l’onglet Arrangement dans la fenêtre Préférences.
4 Vous pouvez également choisir Personnalisé dans le menu et cliquer sur le champ Couleur situé à droite. 5 Dans la fenêtre Couleurs qui s’affiche : Utilisez la souris pour déplacer la roulette de la palette de couleur, ainsi que les curseurs de contraste et d’opacité afin de créer une couleur personnalisée.
La plupart des techniques d’arrangement et d’édition fonctionnent de la même façon pour les séquences audio et MIDI. Les boucles Apple Loops procèdent également d’une manière similaire. Lorsque le traitement diffère, les variations sont signalées dans les rubriques appropriées de ce chapitre.
Cette rubrique fournit des informations sur des options qui accélèrent et simplifient la modification des régions, vous permettant ainsi de vous concentrer sur les aspects musicaux de votre arrangement.
Vous êtes amené à déplacer et à redimensionner les régions dans la zone Arrangement car vous souhaitez que celles-ci commencent et se terminent au niveau d’un point spécifique dans le temps. Par exemple : dans un projet de musique, il se peut que vous souhaitiez aligner les points de départ des régions aux mesures et aux battements. Logic Pro offre une fonction Alignement permettant d’aligner automatiquement les points de départ et de fin des régions sur une valeur de grille sélectionnée lorsque vous les déplacez ou les redimensionnez.
 Automatique : Les opérations d’édition s’aligneront sur la mesure, le battement, le battement secondaire, etc. le plus proche, en fonction de la valeur de division et du niveau de zoom en cours de la règle Mesure.  Mesure : Les opérations d’édition s’aligneront sur la mesure la plus proche.  Battement : Les opérations d’édition s’aligneront sur le battement le plus proche d’une mesure.
 Ticks : Les opérations d’édition s’aligneront sur le tick d’horloge le plus proche (1/3840e d’un battement).  Images : Les opérations d’édition s’aligneront sur l’image SMPTE la plus proche.  QI (Quarts d’image) : Les opérations d’édition s’aligneront sur le quart d’image SMPTE le plus proche.  Échantillons : Les opérations d’édition s’aligneront sur l’échantillon le plus proche. Remarque : la modification précise de l’échantillon est directement liée au niveau de zoom. Si le niveau de zoom est insuffisant, il est impossible de modifier précisément l’échantillon. Utilisez le curseur Zoom situé en bas de la fenêtre Arrangement et tirez parti des raccourcis clavier Enregistrer et Récupérer le réglage de zoom pour accélérer votre processus. La fonctionnalité Alignement est relative, ce qui signifie que l’opération d’édition sera alignée sur les mesures, battements les plus proches, etc.—tout en conservant la même distance entre la région et sa position d’origine. Par exemple, si une région est placée sur la position 1.2.1.16 et que vous la déplacez vers la mesure 2 (avec le menu Alignement défini sur Mesure), elle va automatiquement s’aligner sur la position 2.2.1.16, plutôt que sur la position 2.1.1.1 (le point de départ de la mesure 2). Vous pouvez remplacer les alignements relatifs avec l’option Aligner sur la valeur absolue. Pour aligner sur une position absolue, non relative : m Choisissez l’option Aligner sur la valeur absolue du menu Alignement. Une coche apparaît à gauche de ce nom de fonction lorsque cette dernière est activée. Cette fonction fait également appel à la division de grille d’alignement sélectionnée. En d’autres termes, si l’option Mesure est sélectionnée dans le menu Alignement et que l’option Aligner sur la valeur absolue est activée, une région déplacée (depuis la position 1.2.1.16) vers la mesure 2 sera alignée sur la position 2.1.1.1 (le point de départ de la mesure 2), plutôt que sur sa position relative (2.2.1.16). Le réglage de menu Alignement s’applique aux opérations d’édition suivantes :  Déplacement et copie des régions  Redimensionnement des régions  Coupe des régions  Déplacement, ajout et redimensionnement de marqueurs  Définition de limites de cycle
Pour annuler la grille d’alignement : m Maintenez la touche Contrôle enfoncée tout en effectuant la modification. Â La valeur de division choisie dans la catégorie Transport (par exemple, 1/16) définit l’échelle de la grille d’édition à des niveaux de zoom inférieurs (affichage macroscopique ou étendu). Â Si le niveau de zoom est supérieur (affichage microscopique ou gros plan), une mise à l’échelle selon un certain facteur est effectuée lorsque vous procédez à une modification en maintenant la touche Contrôle enfoncée. m Maintenez les touches Contrôle + Maj enfoncées lors de la modification : Â Des ticks s’affichent dans la grille d’édition si la modification est effectuée à des niveaux de zoom inférieurs (affichage macroscopique ou étendu). Â La grille d’édition affiche des échantillons si la modification s’effectue à des niveaux de zoom supérieurs (affichage microscopique ou gros plan). Remarques relatives à la relation entre le niveau de zoom et le réglage de menu Alignement Lorsque le niveau de zoom est très élevé (microscopique), au point que la valeur d’alignement choisie entraîne des modifications ou des déplacements importants, cette valeur est temporairement réduite et le mode d’alignement intelligent est utilisé à la place. Lorsque le niveau de zoom est extrêmement bas (macroscopique) et qu’une valeur d’alignement correcte (telle que Division ou Images) est choisie, des mouvements de souris normaux engendrent des unités de grille plus importantes. Dans ce cas, modifiez le niveau de zoom ou maintenez la touche Contrôle enfoncée afin de sélectionner la valeur d’alignement choisie. L’utilisation des touches Contrôle + Maj permet d’interrompre la relation 1 : 1 existant entre les mouvements du curseur de la souris et de la région (ou l’outil d’édition). Cela signifie que vous devrez peut-être déplacer le curseur de la souris sur une assez longue distance (horizontalement) afin que la région (ou l’outil d’édition) se déplace d’un pixel. Consultez la bulle d’aide pour obtenir des affichages numériques exacts. Supposons que vous souhaitiez réduire une région dans une mesure 4/4 afin que le 4 soit joué, mais pas le « 4 et » de la dernière mesure. Pour réduire une région d’une valeur de division lorsque l’alignement est défini sur Battement : 1 Agrandissez l’affichage de façon à voir les notes noires dans la règle Mesure. 2 Saisissez la partie inférieure droite d’une région et déplacez le curseur de la souris vers la gauche, jusqu’à ce que la région soit réduite d’une note noire. Chapitre 13 Création de votre arrangement
Les trois numéros de droite doivent être les suivants : 3 1 0.
Logic Pro propose plusieurs modes Déplacer, qui permettent de définir le comportement des régions lorsque vous les modifiez. Vous pouvez définir le mode Déplacer dans le menu Déplacer, situé dans la zone Arrangement ainsi que dans plusieurs autres fenêtres d’éditeurs. Remarque : les options du menu Déplacer présentées dans cette rubrique font référence à des régions. Les comportements décrits ci-après (pour les régions) sont identiques pour les événements glissés dans les fenêtres des éditeurs. Le menu Déplacer de la fenêtre Arrangement et celui de chaque fenêtre d’éditeur sont réglés indépendamment. Pour modifier le mode Déplacer : m Choisissez un des réglages suivants dans le menu Déplacer :
 Ne pas superposer : Vous pouvez l’utiliser lorsque vous ne souhaitez pas que les régions soient superposées. Dans ce mode, la longueur de la première région (celle qui est placée précédemment sur la piste) sera réduite afin d’éviter toute superposition.  Fondu X : Dans ce mode, Logic Pro crée automatiquement un fondu enchaîné des deux régions lorsqu’elles se trouvent dans une position de superposition. Remarque : cette option ne s’applique pas aux régions MIDI ou Apple Loop.  Organiser G et Organiser D : Choisissez cette option pour aligner automatiquement des régions (respectivement sur la gauche ou la droite) lorsque vous les déplacez, les redimensionnez ou les supprimez.  Lorsque vous utilisez l’option Organiser D (ou Organiser G), le déplacement d’une région vers la droite (ou la gauche) permet d’aligner le point de fin de la région au point de départ de la région suivante, tout en veillant à ce qu’aucun blanc ne soit présent entre les deux régions.  Les positions des régions glissées les unes sur les autres sont interverties.
 Dans le mode Organiser G, la partie droite de la région est agrandie ou raccourcie, et les régions situées à droite de la région modifiée sont déplacées.  Dans le mode Organiser D, la partie gauche de la région est agrandie ou raccourcie, et les régions situées à gauche de la région modifiée sont déplacées. Les régions précédant celle modifiée peuvent uniquement être déplacées au niveau du point de départ du projet. Si suite à l’étirement d’une région, les régions précédentes sont positionnées sur le point de départ du projet et que l’espace disponible est insuffisant, la région modifiée va se superposer au contenu existant. Remarque : une seule région audio à la fois peut être lue à la fois pour chaque rangée de pistes. Lorsque deux régions audio sont superposées sur une voie, la première région est prioritaire.
Le scrub vous permet d’entendre les signaux audio et MIDI des régions situées au niveau de la tête de lecture, ce qui vous aide à localiser un événement sonore particulier. Vous pouvez ainsi facilement vous concentrer sur une percussion de grosse claire ou de caisse claire particulière, par exemple, avant de couper une région audio. Remarque : avant de pouvoir effectuer un scrub MIDI, vous devez activer l’option Fichier > Réglages projet > MIDI > Général > Scrub avec audio dans l’arrangement. Pour effectuer un scrub de votre projet : 1 Définissez un niveau de zoom fournissant un affichage optimal de la rubrique sur laquelle vous souhaitez effectuer le scrub (il peut s’avérer utile d’activer l’option Présentation > Contenu de la région). 2 Activez le bouton Pause dans le Transport. 3 Faites glisser la tête de lecture sur la règle Arrangement ou Mesure et déplacez-la vers les éléments du projet que vous souhaitez écouter, à la vitesse à laquelle vous souhaitez effectuer le scrub de la rubrique (ou utilisez les raccourcis clavier Scrub arrière et Scrub avant). La lecture des données audio et MIDI est parfaitement synchronisée lors du scrub. Remarque : le scrub est automatiquement activé lorsque vous divisez des régions (avec l’outil Ciseaux) dans la zone Arrangement, ce qui permet d’identifier plus facilement la position de coupe.
 Si vous n’avez sélectionné aucune région, le scrub est effectué sur toutes les régions.  Si vous sélectionnez une région audio spécifique, le scrub est effectué uniquement sur cette dernière.  Si vous étirez ou sélectionnez à l’aide de la touche Maj des régions audio sur différentes pistes, le scrub sera effectué uniquement sur les régions audio sélectionnées.  Le scrub est toujours effectué sur les régions MIDI (logicielles ou externes) qu’elles soient sélectionnées ou non (dans la mesure où le réglage de projet Scrub avec audio dans l’Arrangement est activé).  Les états Silence ou Solo (reportez-vous à la rubrique suivante) de l’ensemble des pistes et des régions ont une incidence sur ce que vous entendez lors du scrub ; par conséquent, vous pouvez les utiliser pour effectuer un scrub des parties audio isolées (ou avec des pistes d’instrument MIDI externes ou logicielles spécifiques). Scrub contrôlé MIDI La fonction Scrub par valeur MIDI (-2-) (disponible dans l’éditeur des assignations du contrôleur ; reportez-vous au manuel Logic 8 : Prise en charge des surfaces de contrôle) permet d’activer le scrub via la commande MIDI externe. Vous pouvez assigner n’importe quel numéro de contrôleur MIDI à cette fonction. Un scrub avant est appliqué aux données supérieures à 64 octets tandis qu’un scrub arrière est appliqué à celles inférieures à 64 octets.
Généralement, lors de l’arrangement, vous souhaitez tester des idées musicales en rendant certaines régions silencieuses. Pour rendre silencieuse ou pour activer le son d’une ou de plusieurs séquences sélectionnées, procédez selon l’une des méthodes suivantes : m Sélectionnez l’outil Silence, puis cliquez sur les régions de votre choix à l’aide de cet outil.
Activation de la lecture solo des régions Le mode Solo vous permet d’écouter séparément une ou plusieurs régions sélectionnées. Il est ainsi plus facile d’identifier des éléments particuliers devant être modifiés. Pour activer la lecture solo d’une région avec l’outil Solo : 1 Sélectionnez l’outil Solo. Outil Solo
La région (affichée en jaune) est écoutée séparément du point de données, jusqu’à ce que relâchiez le bouton de la souris, ce qui mettra fin à la lecture en mode Solo. Pour activer la lecture solo de plusieurs régions à l’aide de l’outil Solo : 1 Étirez ou sélectionnez à l’aide de la touche Maj les régions de votre choix. 2 Cliquez sur l’une des régions sélectionnées avec l’outil Solo et maintenez le bouton de la souris enfoncé. Pour procéder au scrub avec l’outil Solo : 1 Sélectionnez l’outil Solo, puis faites glisser le curseur de la souris horizontalement. 2 Relâchez le bouton de la souris pour mettre fin au scrub en mode Solo. Pour activer la lecture solo d’une ou de plusieurs régions à l’aide du mode Solo : 1 Cliquez sur le bouton Solo dans le Transport (ou utilisez le raccourci clavier Mode Solo, par défaut : S). Bouton Solo
Cliquez à nouveau sur le bouton Définir le Transport en mode Solo (ou utilisez le raccourci clavier Mode Solo) afin de désactiver le mode Solo, puis écoutez à nouveau l’ensemble des régions. Verrouillage du mode Solo Il se peut que vous souhaitiez verrouiller le statut Solo de plusieurs régions. Par exemple, cela s’avère particulièrement utile lorsque vous souhaitez modifier les paramètres de lecture d’une région, tout en écoutant un groupe spécifique de pistes en mode Solo. Pour conserver le statut Solo de plusieurs régions sélectionnées (ce qui est possible en mode Lecture) : 1 Sélectionnez plusieurs régions à l’aide de l’outil Pointeur. 2 Cliquez sur le bouton Solo sur le transport tout en maintenant la touche Option enfoncée (ou utilisez le raccourci clavier Régler le verrouillage du mode Solo, par défaut : Option + S) pour verrouiller l’état Solo des régions sélectionnées. Le bouton Solo sur le transport affiche une icône en forme de cadenas indiquant le mode Verrouillage Solo.
4 Tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez à nouveau sur la région afin de la retirer du groupe Verrouillage Solo. Le raccourci clavier Resélectionner les régions où le mode Solo est verrouillé (par défaut : Maj + Option + S) sélectionne toutes les régions verrouillées en mode solo. Cette commande s’avère très utile si vous souhaitez retirer plusieurs régions de votre sélection verrouillée en mode Solo.
L’identification des régions par un nom peut faciliter l’arrangement. Cela peut être effectué région par région et vous pouvez également nommer plusieurs régions simultanément. Pour nommer une région à l’aide de l’outil Texte : 1 Sélectionnez l’outil Texte.
3 Entrez le nom de votre choix et appuyez sur Retour, ou cliquez sur une autre région ou sur l’arrière-plan de la zone Arrangement pour quitter la zone de saisie de texte.
Cette ligne affiche le nom de la région sélectionnée. Un champ de saisie de texte s’affiche, vous permettant de modifier le nom de la région. 2 Entrez le nom de votre choix. 3 Appuyez sur Retour, ou cliquez n’importe où en-dehors de la zone de saisie de texte pour quitter le mode de saisie de texte. Pour attribuer le même nom à plusieurs régions : 1 Sélectionnez un groupe de régions (en l’étirant ou cliquant dessus tout en maintenant la touche Maj enfoncée) à l’aide de l’outil Pointeur. 2 Procédez selon l’une des façons suivantes : Â Sélectionnez l’outil Texte, puis cliquez sur une des régions sélectionnées à l’aide de l’outil Texte. Â Cliquez sur la ligne supérieure de la zone Paramètres de région (affichant « x sélectionnés » : « x » représente le nombre de régions sélectionnées). Une zone de saisie de texte s’affiche. 3 Entrez le nom de votre choix et appuyez sur Retour, ou cliquez sur une autre région ou sur l’arrière-plan de la zone Arrangement pour quitter la zone de saisie de texte. Le même nom est assigné à l’ensemble des régions. Pour assigner un nom à plusieurs régions en incrémentant les numéros : m Procédez comme indiqué ci-dessus, mais le nom doit se terminer par un nombre. Exemple : ligne de basse 1. Le même nom est attribué à l’ensemble des régions sélectionnées, avec une incrémentation des numéros (ligne de basse 1, ligne de basse 2, ligne de basse 3, etc.). Puisque la numérotation des régions suit les positions temporelles des régions du projet, lorsque la région de la mesure 8 est renommée en « ligne de basse 1 » (lorsque sept régions sont sélectionnées dans les mesures précédentes), chaque région est numérotée séquentiellement de la mesure 1 à la mesure 8 en « ligne de basse 1 », « ligne de basse 2 », etc.
Vous pouvez attribuer aux régions le nom de la piste sur laquelle elles figurent. Pour affecter aux régions le nom de leur piste parent : 1 Sélectionnez le nom de la piste dans la liste de pistes. Toutes les régions de la piste sont automatiquement sélectionnées. 2 Choisissez Région > Noms de piste des régions (ou utilisez le raccourci clavier Noms de piste des régions, par défaut : Maj + Option + N) dans la zone Arrangement. Le nom de la piste est assigné à l’ensemble des régions sélectionnées.
Les couleurs permettent d’identifier les rubriques de votre arrangement ainsi que des types de piste particuliers. Les régions récemment enregistrées ou ajoutées adoptent initialement la couleur des bandes de canaux de la piste. Par défaut : Â Les bandes de canaux de la piste audio sont bleues. Â Les bandes de canaux de l’instrument logiciel sont vertes. Â Les bandes de canaux ReWire et MIDI externes sont rouges. Â Les bandes de canaux Auxiliaire, Entrée et Sortie sont jaunes. Pour modifier la couleur d’une ou de plusieurs régions : 1 Sélectionnez les régions de votre choix (en les étirant ou leur cliquant dessus tout en maintenant la touche Maj enfoncée, par exemple). 2 Procédez selon l’une des façons suivantes : Â Cliquez sur le bouton Couleurs dans la barre d’outils Arrangement. Â Choisissez Présentation > Couleurs dans la zone Arrangement (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Option + C).
Pour assigner des couleurs de bandes de canaux à des régions : 1 Sélectionnez les régions de votre choix.
Cette opération remplace les couleurs de l’ensemble des régions sélectionnées par les couleurs des bandes de canaux correspondantes.
Remarque : la fonctionnalité de clic droit n’est activée que si l’option « Bouton droit de la souris : Ouvre le menu contextuel » est sélectionnée dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Global > Édition.
Seule la zone se trouvant dans le sélecteur est sélectionnée. Chapitre 13 Création de votre arrangement
Cliquez sur une piste tout en maintenant la touche Maj enfoncée pour exclure son contenu du triangle de sélection ou pour l’ajouter à ce dernier. Remarque : lors de l’utilisation de l’outil Sélecteur dans une région, la zone sélectionnée se transforme en une nouvelle région lorsqu’une opération est effectuée. Si la zone que vous avez sélectionnée possède des valeurs pertinentes du point de vue musical, le rectangle de sélection de l’outil Sélecteur s’alignera automatiquement sur la position pertinente la plus proche. Le réglage du menu Alignement détermine la résolution immédiate. Pour définir la meilleure résolution possible dans le mode d’alignement choisi : m Maintenez les touches Contrôle + Maj enfoncées tout en sélectionnant le sélecteur. L’alignement sera effectué sur les ticks ou les échantillons lors de la modification des régions MIDI ou audio, en fonction du niveau de zoom actuel (reportez-vous « Annulation de la grille d’alignement » à la page 325). Pour aligner la valeur de division affichée dans le Transport : m Maintenez la touche Contrôle enfoncée tout en sélectionnant le sélecteur. Comme mentionné ci-dessus, le niveau de zoom peut avoir une incidence sur cette opération. Pour régler la sélection d’un sélecteur existante : m Maintenez la touche Maj enfoncée pour modifier la sélection du sélecteur actuelle ; vers la droite ou vers la gauche, vers le haut ou vers le bas. Pour définir des locators avec une sélection du sélecteur : m Choisissez la fonction Région > Définir des locators par régions (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Cette opération permet de définir les locators sur les limites de la sélection du sélecteur, au lieu de définir la région entière. Pour supprimer l’ensemble des parties des régions situées hors de la sélection du sélecteur : m Utilisez le raccourci clavier Rogner les régions hors de la sélection du sélecteur. Cette commande permet de supprimer toutes les zones non sélectionnées des régions partiellement sélectionnées par le sélecteur.
Logic Pro, veuillez vous reportez aux chapitres suivants : Â « Ajout de données préenregistrées » à la page 277. Â « Enregistrement dans Logic Pro » à la page 385.
Lorsque vous travaillez sur un projet, il se peut que vous souhaitiez retirer une région de votre arrangement. Vous pouvez retirer des régions en les supprimant de la zone Arrangement. Remarque : la suppression des régions audio et MIDI de la zone Arrangement entraîne plusieurs conséquences (reportez-vous « Restauration de régions supprimées » à la page 338). Pour supprimer une région de votre arrangement, effectuez une des opérations suivantes : m Cliquez sur la région avec l’outil Gomme.
1 Sélectionnez les régions de votre choix à l’aide de l’outil Pointeur. 2 Procédez selon l’une des façons suivantes : Â Cliquez sur l’une des régions sélectionnées à l’aide de l’outil Gomme. Â Choisissez Édition > Supprimer (ou appuyez sur la touche Retour arrière). Pour supprimer de votre arrangement toutes les régions pour lesquelles vous avez désactivé le son : 1 Sélectionnez toutes les régions en mode Solo en choisissant Édition > Sélectionner les régions/événements en mode Solo (ou à l’aide du raccourci clavier Sélectionner les régions/événements en mode Solo, par défaut : Maj + M).
2 Utilisez les raccourcis clavier Supprimer et Sélectionner la région/événement suivant. Toutes les régions sélectionnées sont supprimées et la région suivante (non supprimée) est automatiquement sélectionnée.
Bien que similairement utilisées lors de la plupart des opérations d’édition, les régions audio et MIDI sont traitées différemment après avoir été supprimées de la fenêtre Arrangement. Â Les régions audio sont uniquement supprimées de l’arrangement, et non du projet. Elles restent dans le chutier audio et peuvent être restaurées depuis cet emplacement, ou à l’aide des fonctions Annuler. Â Les régions MIDI sont supprimées. Elles peuvent être restaurées par le biais de la fonction Édition > Annuler l’historique. Restauration de régions audio supprimées Lorsque vous supprimez une région audio enregistrée depuis l’ouverture du projet, Logic Pro vous demandera si vous souhaitez également supprimer le fichier audio correspondant. Cela évite de perdre inutilement de l’espace disque, pouvant survenir si de mauvaises prises de son ou des enregistrements non souhaités sont conservés.
Remarque : si vous supprimez un fichier audio préenregistré de votre projet (en appuyant sur la touche Retour arrière dans le chutier Audio), toutes les régions faisant référence à ce fichier sont également supprimées. La seule façon de restaurer le fichier dans le projet consiste à l’ajouter manuellement au chutier audio.
Les régions déplacées s’alignent automatiquement sur des incréments définis par le réglage du menu Alignement (voir la section « Alignement des régions modifiées sur des positions temporelles » à la page 323). Si elle sont déplacées sur d’autres régions, le réglage du menu Déplacer a une incidence sur leur comportement. Pour déplacer précisément des régions (annulant le réglage de menu Alignement) : m Maintenez la touche Contrôle enfoncée tout en faisant glisser les régions, pour les déplacer division par division (en 16e par exemple). m Maintenez les touches Contrôle et Maj enfoncées tout en faisant glisser les régions pour les déplacer d’un tick ou d’un échantillon (notez que la résolution maximale dépend du zoom). Déplacement de régions d’un projet dans un autre Si vous déplacez une région d’un projet pour la placer dans la zone Arrangement d’un autre projet, la région est automatiquement copiée, tout comme Mac OS X copie automatiquement des fichiers lorsqu’ils sont déplacés entre des disques durs.
Vous pouvez modifier numériquement la position de lecture (et la durée) d’une région. Cette opération peut être effectuée dans la liste des événements, configurée de manière à afficher des régions au niveau de l’arrangement (reportez-vous « Modification du niveau d’affichage de la Liste des événements » à la page 482). Pour déplacer des régions en ajustant les positions dans la liste des événements : 1 Ouvrez la liste des événements en procédant selon l’une des façons suivantes : Â Choisissez Fenêtre > Liste des événements. Â Cliquez sur le bouton Listes dans la barre d’outils Arrangement, puis cliquez sur l’onglet Liste des événements. Â Choisissez Options > Ouvrir les événements flottants (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les événements flottants). Une nouvelle fenêtre Liste des événements d’une seule ligne apparaît alors, présentée selon le niveau Arrangement défini. 2 Cliquez sur le bouton Hiérarchie situé dans le coin supérieur gauche de la liste des événements (non applicable à la fenêtre Événement en premier plan, qui correspond à une liste des événements miniature) pour monter d’un niveau dans la hiérarchie.
112. Lorsque vous saisissez 1 espace 1 espace 2, le région est déplacée vers la mesure 1, le battement 1 et le sous-battement 2. Vous pouvez afficher la position de départ des régions sous forme de valeurs SMPTE dans les fenêtres Liste des événements et Événement en premier plan. Cette opération s’avère particulièrement utile si vous travaillez sur un support vidéo ou un film.
L’icône s’affiche à présent sous forme d’horloge, et la durée et la position en unités SMPTE de l’événement sont affichées. m Activez le réglage Présentation > Position et durée de l’événement en unités SMPTE dans la liste des événements (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Cela vous permet de définir les positions SMPTE requises lors de la synchronisation de musique en image. Vous pouvez également afficher et régler les points de fin des régions sous forme de valeurs temporelles SMPTE. Pour ce faire, choisissez Présentation > Durée en tant que position absolue dans la liste des événements.
Vous pouvez utiliser le raccourci clavier Capter l’horloge (Déplacer l’événement vers la position de lecture) pour déplacer la région sélectionnée (ou la première des régions sélectionnées) vers la position de lecture en cours. Si plusieurs régions sont sélectionnées, toutes les régions suivantes sont déplacées. Remarque : si vous utilisez cette commande pour des régions audio, le point d’ancrage de la région est placé au niveau de la position de lecture en cours (reportez-vous « Modification du point d’ancrage de la région audio » à la page 317).
 Pousser d’une image SMPTE à gauche la région/l’événement  Décaler vers la droite la position de la région/événement vers la moitié de l’image SMPTE  Décaler vers la gauche la position de la région/événement vers la moitié de l’image SMPTE  Décaler vers la droite la position de la région/événement vers 5 images SMPTE  Décaler vers la gauche la position de la région/événement vers 5 images SMPTE  Décaler vers la droite la position de la région/événement vers le bit SMPTE  Décaler vers la gauche la position de la région/événement vers le bit SMPTE  Décaler vers la droite la position de la région/événement vers le tick  Décaler vers la gauche la position de la région/événement vers le tick  Décaler vers la droite la position de la région/événement vers la division  Décaler vers la gauche la position de la région/événement vers la division
Décaler vers la droite la position de la région/événement vers la mesure Décaler vers la gauche la position de la région/événement vers la mesure Décaler vers la droite la position de la région/événement vers la valeur Décaler Pousser la région/l’événement à gauche, d’après la valeur de déplacement
Le paramètre Retard de la zone Paramètres de région de l’Inspecteur vous permet de décaler la position de lecture des régions sur une piste. Les valeurs positives correspondent à un retard (style de lecture ralenti ou déplacement), et les valeurs engendrent un pré-retard (lançant ou accélérant la musique). La valeur Retard s’affiche en millisecondes ou sous forme de valeurs de note, en fonction du paramètre Présentation > Retard. Vous pouvez également utiliser le raccourci clavier « Retard en ms » pour modifier l’affichage. Pour retarder ou avancer toutes les régions sélectionnées sur une piste : m Définissez le paramètre Retard de la zone Paramètres de région sur la valeur de votre choix.
 La phase d’attaque du son est trop lente. Un bon musicien compensera immédiatement ce problème en jouant les notes assez tôt. Avec des sons très lents, vous pouvez avoir besoin d’un pré-retard de plus de 100 ms pour les effacer.  Le générateur de sons réagit trop lentement aux messages de notes entrantes. Les générateurs de sons multitimbraux plus anciens utilisent généralement des dizaines de millisecondes avant d’émettre une voix.  Le retard d’émission n’est pas constant car il dépend de l’ordre des notes reçues par le générateur de sons MIDI externe. Vous devez par ailleurs essayer de pré-retarder dynamiquement des pistes importantes de la taille d’un tick : cela peut être très utile pour la synchronisation ! Chapitre 13 Création de votre arrangement
(fichier audio ou événements MIDI) est diffusée dans votre projet. Les données des régions ne sont jamais supprimées lorsque la durée de ces dernières est réduite ; la lecture s’arrête simplement à la fin de la région. Pour redimensionner une région : 1 Sélectionnez l’outil Pointeur ou Crayon, puis placez le curseur sur le coin inférieur gauche ou droit. Le curseur se transforme en pointeur Redimensionner.
Remarque : si la fonction Dessin hyper ou l’automatisation est activée, vous devrez capturer les parties gauche ou droite de la zone de titre de la région. Pour redimensionner simultanément deux régions adjacentes (à l’aide du pointeur Jonction) : 1 Sélectionnez l’outil Pointeur ou Crayon, puis placez le curseur sur la partie supérieure gauche ou droite des deux régions adjacentes. Le curseur se transforme en pointeur Jonction. Remarque : si les deux régions sont séparées par un blanc, l’outil Boucle s’affiche lorsque le pointeur de la souris se déplace sur la partie supérieure droite de la première région.
Remarque : vous ne pouvez pas étendre une région audio de sorte qu’elle soit plus longue que le fichier audio sous-jacent lorsque vous exécutez l’une des opérations de redimensionnement présentées ci-dessus.
Le réglage du point de départ d’une région audio peut également entraîner le déplacement du point d’ancrage de la région, ce qui affecte son point de référence temporel. La lecture peut alors s’effectuer de manière non synchronisée par rapport à d’autres pistes. Il est préférable et plus simple de déplacer la région entière vers la droite, si vous souhaitez que la lecture démarre ultérieurement. Si vous souhaitez en fait couper la première portion de la région, plusieurs options, telles que les suivantes, sont disponibles : Â Sélection du sélecteur et mise en mode Silence. Â Coupe, désactivation du son ou suppression. Â Création d’une région et redimensionnement dans la fenêtre Chutier audio. Â Utilisation de l’Éditeur des échantillons pour redimensionner et remplacer la région Arrangement. Pour redimensionner une région audio de la zone Arrangement depuis l’Éditeur des échantillons : m Modifiez directement les marqueurs de début et de fin (dans la ligne Région située en bas de la fenêtre Éditeur des échantillons) ; cela affecte immédiatement la taille de la région Arrangement correspondante.
1 Sélectionnez la portion du fichier audio de votre choix dans l’Éditeur des échantillons en la faisant directement glisser dans l’affichage de la forme d’onde. 2 Choisissez Édition > Sélection → Région (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
1 Sélectionnez la région de votre choix dans l’arrangement (probablement d’une durée différente de la sélection de l’Éditeur des échantillons en cours). 2 Cliquez sur le titre Éditeur des échantillons pour vous assurer que les touches de l’Éditeur des échantillons sont activées. 3 Choisissez Édition > Région → Sélection (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Réglage de la grille sur des passages par zéro Si la fonction Audio > Chercher les passages à zéro est activée, les ajustements de durée apportés aux points de départ et de fin des régions audio entraîneront un alignement sur le point de passage à zéro le plus proche de la forme d’onde. Par contre, principal inconvénient, les points de départ ou de fin modifiés n’atterrissent jamais exactement sur la grille musicale sélectionnée. Si cela engendre un problème, vous pouvez simplement désactiver le paramètre Audio > Rechercher des passages par zéro . L’activation du paramètre Rechercher des passages par zéro permet principalement d’éviter tout bruit au niveau des points de départ et de fin de la région.
Pour réellement supprimer les informations présentes depuis le début d’une région MIDI, vous devez couper cette région et désactiver le son, ou supprimer le nouveau segment du début (nouvelle région MIDI). La fonction de masquage s’avère utile lorsque vous souhaitez déclencher des événements du contrôleur MIDI (tels que la phase de maintien ou sustain) avant le début du morceau musical, mais que vous ne voulez pas utiliser une région MIDI ne correspondant pas à la grille Arrangement en cours (basée sur des mesures), étant donné que cela pourrait compliquer considérablement l’arrangement. Options d’utilisation des notes lors de la modification des longueurs des régions MIDI Le paramètre Durée du clip présent dans les paramètres de région étendus (uniquement visibles si le paramètre Présentation > Paramètres de région étendus est activé dans la zone Arrangement) détermine si :
Cette fonction doit vous permettre de modifier la longueur des dernières notes d’une région directement dans la zone Arrangement, en ajustant la durée de la région MIDI. La durée du clip n’a aucune incidence sur les régions du dossier.
Vous pouvez redéfinir la longueur de plusieurs régions sur la même valeur absolue, de façon à ce qu’elles aient la même longueur, même si elles étaient initialement de taille différente. Pour attribuer à la même longueur absolue à l’ensemble des régions sélectionnées : m Maintenez les touches Option + Maj enfoncées lors de la modification de la longueur à l’aide de l’outil Pointeur.
Vous pouvez déplacer le point de départ ou de fin d’une région sélectionnée vers la position de tête de lecture en cours à l’aide des raccourcis clavier suivants :  Définir le début de la région/événement sur la position de tête de lecture  Définir la fin de la région/événement sur la position de tête de lecture Remarque : le point d’ancrage est également déplacé lors de l’utilisation de l’option Définir une région/événement sur la position de tête de lecture sur une région audio. Si vous souhaitez déplacer le point d’ancrage (mais pas le point de départ de la région) sur l’emplacement de la tête de lecture, utilisez le raccourci clavier Capter l’horloge (Contrôle + P).
Il se peut que vous souhaitiez réduire ou agrandir la longueur de l’ensemble des régions d’une piste, ou entre des locators, en vous assurant qu’elles sont jointes les unes aux autres sans présence de blancs. Pour réduire la longueur des régions se superposant sur une piste : 1 Sélectionnez les régions se superposant sur une piste, ou sélectionnez l’ensemble des régions en cliquant sur le nom de la piste dans la liste des pistes. 2 Choisissez Région > Supprimer les superpositions (ou utilisez le raccourci clavier Supprimer les superpositions).
Vous pouvez « lier » la ou les régions sélectionnées, afin qu’elles se terminent avec exactitude au niveau du point de départ de la région suivante sur la piste. Pour lier des régions (supprimer les blancs entre les régions) : 1 Sélectionnez les régions à lier.
Vous pouvez restreindre la modification de la longueur à l’ensemble des régions sélectionnées dans les limites du locator. Pour lier les régions sélectionnées entre des locators : 1 Définissez les positions des locators droits et gauches en procédant selon l’une des façons suivantes : Â Faites glisser la position du locator de la gauche vers la droite d’un côté à l’autre de la portion souhaitée de la règle Mesure.
Lors d’une utilisation normale, la position des événements dans les régions MIDI n’est pas concernée par les modifications apportées à la longueur de la région. De la même façon, les modifications apportées aux longueurs des régions audio ont pour seule incidence le démarrage et l’arrêt de la lecture au niveau de positions de morceau particulières. Cependant, vous pouvez étendre ou compresser le contenu des régions lors de la modification de leur longueur. Pour étendre ou compresser la position des événements dans une région MIDI : m Tout en maintenant la touche Option enfoncée, faites glisser la fin d’une région MIDI. Les événements de la région sont proportionnellement étendus ou compressés, selon le niveau avec lequel la longueur de la région MIDI est modifiée. Vous pouvez lire une région MIDI rythmique en demi-temps en doublant sa longueur initiale ou en double-temps en réduisant de moitié sa longueur initiale. Pour étendre ou compresser des régions audio : m Tout en maintenant la touche Option enfoncée, faites glisser la fin d’une région audio. Cela étend ou compresse les données audio proportionnellement au facteur de modification de la longueur de la région et remplace la région d’origine par un nouveau fichier audio PCM (au format du fichier d’origine, ou AIFF, si le format d’origine n’était pas PCM). Remarque : le réglage en cours du menu Alignement a une incidence sur les modifications de longueur. Vous pouvez ralentir de moitié la lecture d’une région audio en étendant deux fois sa longueur d’origine, ou la rendre deux fois plus rapide en compressant de moitié sa longueur d’origine. Impressions Great for Darth Vader ou Munchkin. Vous pouvez sélectionner l’algorithme d’étirement temporel/de compression utilisé pour cette fonction dans le menu Audio de la zone Arrangement > Algorithme de la machine de temps. Vous trouverez des informations détaillées sur chaque algorithme dans la rubrique « Utilisation de Time and Pitch Machine » à la page 557.
Pour arrondir le point de départ d’une région MIDI à une mesure : m Utilisez la commande MIDI > Positionner le point de départ d’une région sur une mesure (ou le raccourci clavier correspondant) pour arrondir le point de départ de la région MIDI sélectionnée à la valeur la plus proche. Ajustement de la longueur des régions MIDI au contenu La commande MIDI > Définir des tailles de régions optimales Arrondies à la mesure (ou le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + B) permet de réduire ou d’augmenter la longueur d’une région MIDI sélectionnée, de façon à ce qu’elle soit juste assez longue pour contenir les événements (ou régions, s’il s’agit d’un dossier). Les limites de la région sont arrondies à la mesure la proche. Maintenez la touche Option enfoncée lors de l’utilisation de cette fonction afin d’arrondir les limites de la région à la valeur de dénominateur la plus proche (ou utilisez le raccourci clavier Définir des tailles de régions optimales arrondies par dénominateur).
Vous pouvez sélectionner, retirer ou répliquer une ou plusieurs régions d’une partie d’un arrangement à une autre. Vous pouvez en fait utiliser les commandes Couper, Copier et Coller entre les arrangements de deux projets, si vous le souhaitez. Pour couper une région : m Sélectionnez la région, puis choisissez Édition > Couper (ou utilisez le raccourci clavier Couper, par défaut : Commande + X). La région est supprimée de l’arrangement et est placée dans le Presse-papiers. 350
1 Sélectionnez la région, puis choisissez Édition > Copier (ou utilisez le raccourci clavier Copier, par défaut : Commande + C). La région sélectionnée est copiée dans le Presse-papiers. 2 Définissez la position de tête de lecture de votre choix en cliquant sur la règle Mesure. 3 Choisissez Édition > Coller (Commande + V) pour coller le contenu du Presse-papiers dans l’arrangement. Le collage s’effectue sur la piste sélectionnée, au niveau de la tête de lecture. Si plusieurs régions sont sélectionnées, leurs positions de piste et de temps correspondantes sont conservées. Pour coller une région au même niveau que la région copiée : m Sélectionnez la piste dans laquelle vous souhaitez coller la région, puis choisissez Édition > Coller à la position d’origine (ou utilisez le raccourci clavier Coller à la position d’origine). Logic Pro insère la région copiée dans la piste sélectionnée, à la même position que la région source. Cela s’avère utile si vous souhaitez copier une région au même emplacement sur une autre piste, afin de traiter ou d’épaissir indépendamment cette partie, par exemple. Cette fonction s’avère également très utile lors la création de parties d’instruments logicielles et/ou MIDI à couches. Informations relatives aux régions copiées Les régions copiées correspondent à de réelles répliques indépendantes des régions d’origine. Les modifications apportées à une région parent n’ont aucune incidence sur les copies enfants. Si vous souhaitez utiliser ce type de comportement, dans lequel des modifications apportées à la région parent ont une incidence sur les régions enfants, utilisez la fonction Boucle (reportez-vous « Mise en boucle de régions » à la page 361) ou créez des régions clonées ou alias (reportez-vous « Répétition des régions » à la page 356). Lorsque vous copiez une région audio, une nouvelle région est automatiquement créée dans le chutier Audio. Cette nouvelle région possède le nom de la région d’origine et un numéro séquentiel est ajouté. Par exemple, boucle d’enfer.1 correspond au nom de la copie d’une région, si la région d’origine s’intitule boucle d’enfer. Sa deuxième copie sera intitulée boucle d’enfer.2, sa troisième boucle d’enfer.3, etc.
Vous pouvez, bien entendu, simplement utiliser les commandes standard Couper, Copier et Coller du menu Édition afin de supprimer une rubrique de votre arrangement, telle qu’un refrain, ou de la réutiliser dans un autre emplacement. Vous pouvez également limiter les modifications à quelques régions sélectionnées. Si vous choisissez cela, plutôt que de déplacer toutes les régions d’une rubrique de morceau, vous devez décider si des changements de mesure, de tempo et des symboles de sonorisation globaux doivent également être modifiés ou non. Cette opération s’effectue dans la zone de dialogue affichée ci-dessous.
Le changement global mentionné ci-dessus est effectué sur l’ensemble des régions. Ces fonctions sont par ailleurs limitées aux pistes contenant les régions sélectionnées (ou du moins à celles situées entre les points du locator).
(ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Pour insérer un blanc dans l’arrangement à l’aide des locators (durée du cycle) : 1 Définissez les positions des locators droits et gauches en procédant selon l’une des façons suivantes : Â Faites glisser la position du locator de la gauche vers la droite d’un côté à l’autre de la portion souhaitée de la règle Mesure. Â Définissez les valeurs de votre choix dans les champs du locator du transport. 2 Sélectionnez les régions à déplacer selon la durée de leur cycle. Si vous n’avez rien sélectionné (ou que vous avez cliqué sur le bouton Insérer un silence dans une barre d’outils Arrangement personnalisée), toutes les régions situées entre les locators sont affectées. 3 Choisissez Région > Couper/Insérer la durée > Insérer un silence entre des locators (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Â Pour les régions sélectionnées dépassant la durée du cycle : cette opération les coupe au niveau du locator gauche et déplace la deuxième région (venant d’être créée suite à la coupe) vers le locator droit, créant ainsi un blanc entre les régions. Â Pour les régions sélectionnées entièrement situées entre les locators : les régions commençant au niveau du locator gauche commencent à présent au niveau du locator droit. Â Pour combiner des régions partiellement et entièrement sélectionnées situées dans les locators : la rubrique concernée sera coupée et déplacée vers le locator droit. Vous pouvez également supprimer l’espace vide présent entre les régions sélectionnées, créant ainsi une continuité entre les régions.
1 Définissez les locators afin qu’ils s’étendent sur la rubrique que vous souhaitez supprimer (par exemple, mesures 5 à 8). 2 Pour couper toutes les régions situées entre les locators : Cliquez sur le bouton Couper la rubrique dans la barre d’outils Arrangement, ou utilisez l’option Région > Couper/ Insérer la durée > Ciseler : Couper la rubrique entre les locators (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
La rubrique située entre les locators (mesures 5 à 8) est supprimée de l’ensemble des régions sélectionnées (celle-ci est copiée dans le Presse-papiers puis supprimée de l’arrangement). Toutes les régions situées à droite du locator droit sont déplacées vers la gauche, et ce de la longueur de la lecture (4 mesures). Les régions récemment créées à la suite de l’opération sont également concernées. Utilisons la région de 16 mesures, prise en exemple. Celle-ci est coupée en deux régions : Â L’une s’étend de la mesure 1 à la mesure 4. Â L’autre correspond maintenant à une région de 8 mesures, s’étendant de la mesure 5 au début de la mesure 13.
2 Définissez la tête de lecture sur la position au niveau de laquelle vous souhaitez insérer la rubrique coupée. 3 Cliquez sur le bouton Insérer une rubrique dans la barre d’outils Arrangement (afin que toutes les pistes soient concernées, quelle que soit la sélection), ou choisissez Région > Couper/Insérer la durée > Scission : Insérer une rubrique ciselée sur la tête de lecture.
Pour répéter une rubrique de votre arrangement à l’aide des locators : 1 Définissez les locators afin qu’ils s’étendent sur la rubrique que vous souhaitez répéter (par exemple, mesures 5 à 8). 2 Sélectionnez les régions que vous souhaitez répéter. Si aucune sélection n’est effectuée (ou si vous utilisez le bouton Répéter la rubrique dans la barre d’outils Arrangement), toutes les régions situées entre les locators seront concernées.
Si les données de la région d’origine sont modifiées, ce changement a une incidence immédiate sur les alias de la région. Voici des exemples d’utilisation des alias : Â Si un riff ou une phrase se reproduit dans un arrangement, l’utilisation d’alias est plus rapide que la création de copies de la région d’origine. Â Si une partie n’est pas complètement satisfaisante, il suffit de modifier la version d’origine et la correction s’appliquera automatiquement à l’ensemble de l’arrangement. Cependant, si vous souhaitez modifier un détail situé sur un point de l’arrangement (par exemple, un couplet dont la tonalité a changé), vous pouvez transformer cet alias particulier en région indépendante (une copie de la région). Les alias possèdent un niveau d’indépendance par rapport à leur région parent : Â Les alias possèdent leur propre jeu de paramètres de région. Â Les alias peuvent être nommés individuellement. Les noms des régions Alias figurent en italique. Si vous attribuez un nom à une région Alias, le nom de sa région parent apparaît sous le nom de l’alias (dans la mesure où le niveau de zoom est approprié).
Remarque : il est impossible de modifier les alias des régions MIDI. Si vous double-cliquez sur un alias, Logic Pro part du principe que vous souhaitez modifier la région d’origine ou transformer l’alias en région réelle. Une zone de dialogue vous demande si vous souhaitez créer ou modifier une copie réelle, ou si vous souhaitez modifier la version d’origine.
Pour créer un alias, procédez selon l’une des façons suivantes : m Faites glisser la région tout en maintenant les touches Option + Maj enfoncées vers la position de votre choix pour l’alias. m Sélectionnez la piste sur laquelle vous souhaitez créer l’alias, placez la tête de lecture, sélectionnez la région à partir de laquelle vous souhaitez créer l’alias, puis choisissez MIDI > Alias > Créer (ou utilisez le raccourci clavier Créer alias). L’alias s’affiche sur la piste sélectionnée et commence au niveau de la tête de lecture. Si plusieurs régions sont sélectionnées, leurs positions de piste et de temps correspondantes sont conservées. La piste sélectionnée correspond à la piste de destination de la première région de la ligne temporelle. Vous pouvez également utiliser la commande Répéter les régions (reportez-vous à la rubrique « Création de plusieurs copies de régions » à la page 360). Réassignation d’alias de région MIDI Vous pouvez assigner une nouvelle région d’origine à un alias existant. Cela s’avère très pratique pour des tâches d’arrangement qui ont une structure correcte, mais dont la partie musicale est inappropriée. Vous pouvez copier une région à l’endroit qui convient d’une nouvelle piste, créer un alias, passer en mode « Silence » la région existante et lancer la lecture, ou utiliser la méthode ci-dessous, bien plus simple : Pour réassigner un alias : 1 Sélectionnez l’alias et la nouvelle région d’origine souhaitée. 2 Choisissez MIDI > Alias > Réassigner (ou utilisez le raccourci clavier Réassigner les alias). Recherche d’une région d’origine ou d’un alias Si vous ne vous rappelez pas de l’emplacement de la région d’origine d’un certain alias, vous pouvez le rechercher. Pour rechercher et sélectionner la région d’origine d’un alias : m Sélectionnez l’alias, puis choisissez MIDI > Alias > Sélectionner la région d’origine (ou utilisez le raccourci clavier Rechercher la région d’origine d’un alias). Pour rechercher des alias créés à partir d’une région : m Choisissez MIDI > Alias > Sélectionner tous les alias de la région (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Maj + A). Tous les alias existants seront trouvés et sélectionnés.
Même si les alias orphelins n’ont pas d’utilité réelle, Logic Pro ne les supprime pas automatiquement étant donné que vous pouvez choisir de les réassigner ultérieurement à de nouvelles régions d’origine. Si le fichier de votre projet contient plusieurs alias non souhaités, vous pouvez rapidement effectuer un tri en sélectionnant et en supprimant les alias orphelins. Pour sélectionner tous les alias orphelins : m Choisissez MIDI > Alias > Sélectionner tous les alias orphelins (ou utilisez le raccourci clavier Sélectionner tous les alias orphelins). Pour supprimer tous les alias orphelins : m Choisissez MIDI > Alias > Supprimer tous les alias orphelins (ou utilisez le raccourci clavier Supprimer tous les alias orphelins). Conversion d’un alias en région réelle Vous pouvez utiliser MIDI > Alias > Convertir en copie de région (ou le raccourci clavier Convertir l’alias en une copie de région) pour créer une région réelle à partir d’un alias ; son contenu sera identique à celui de la région d’origine référencée par l’alias, mais ses paramètres de lecture correspondront à ceux de l’alias. Étant donné qu’il s’agit d’une région réelle, vous pouvez librement la modifier (ou modifier la région parent d’origine, sans pour autant affecter la nouvelle région réelle). Remarque : vous pouvez également double-cliquer sur un alias pour créer une zone de dialogue vous demandant si vous souhaitez créer ou modifier une copie réelle, ou encore modifier la région d’origine.
Vous pouvez créer une autre version d’une région audio dans la zone Arrangement— en l’occurrence, une région clonée—comparable à un alias de région MIDI.
Il se peut que les points de départ et de fin des régions clonées devenues indépendantes de cette manière soient modifiés, sans que cela affecte pour autant les autres régions clonées. Pour convertir plusieurs régions sélectionnées en fichiers audio : 1 Choisissez Audio > Convertir les régions en nouveaux fichiers audio (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Option + Commande + F).
Les nouveaux fichiers audio sont créés dans le même dossier que votre fichier audio d’origine. Les fichiers sont également ajoutés au chutier audio et toutes les références relatives à ces nouvelles régions d’arrangement sont modifiées—et ce, afin de correspondre aux fichiers récemment créés. Il est alors possible de modifier indépendamment ces fichiers récemment créés, ce qui vous permet de procéder à des inversions, des étirements temporels et à bien d’autres opérations, sans affecter les autres régions basées sur le même fichier d’origine.
Vous pouvez créer plusieurs copies des régions audio et MIDI à l’aide de la commande Répéter les régions.
3 Définissez les paramètres suivants dans la fenêtre Répéter les régions/événements :
(hormis la région d’origine). Â Ajustement : Choisissez si vous souhaitez que la copie commence à la fin de la région d’origine (réglage : Aucun) ou si vous préférez que le point de départ soit quantifié (sur les mesures, battements, ticks, etc.). Â Comme : Copies/Alias ou clones : Vous définissez si les répétitions sont des copies, des alias (régions MIDI) ou des clones (régions audio) de la région d’origine.
La fonction Boucle vous permet de répéter automatiquement une région, sans avoir à la copier. Une région mise en boucle se répétera jusqu’à ce qu’elle rencontre une autre région sur la même piste, sinon le projet se termine. La boucle s’arrête également au niveau du marqueur de fin d’un dossier, si la région mise en boucle se situe dans un dossier (reportez-vous « Utilisation des dossiers » à la page 372). Les répétitions de boucles sont affichées sous forme de segments étendus de la région d’origine. Chaque segment possède la même longueur que la région d’origine, et sera modifié si la longueur de la région d’origine change. Boucles de région
1 Sélectionnez la région dans la zone Arrangement.
La région est mise en boucle jusqu’à ce que cette dernière rencontre une autre région sur la même piste (sinon le projet ou le dossier se termine). Pour désactiver le paramètre Boucle : m Cliquez sur l’option Boucle dans la zone Paramètres de région (ou utilisez le raccourci clavier Activer/Désactiver la boucle, par défaut : L). Pour mettre en boucle une région à l’aide de la souris : 1 Déplacez le curseur jusqu’à la fin de la région que vous souhaitez mettre en boucle. Le curseur se transforme en flèche circulaire (l’outil d’édition de la durée de la boucle) lorsqu’il est placé sur la zone supérieure de la région.
Les répétitions de boucles s’affichent sous la forme de segments (de la même longueur que la région d’origine) dans la région mise en boucle globale. Le paramètre Boucle de la zone Paramètres de région est automatiquement activé. Remarque : la désactivation du paramètre Boucle permet de redéfinir la longueur de la boucle créée manuellement. Lorsque le paramètre Boucle est utilisé la fois suivante, la région est répétée jusqu’à ce que cette dernière rencontre une autre région sur la même piste, sinon le projet (ou dossier) se termine. Le curseur se transforme uniquement en flèche circulaire (et active les fonctions d’édition de la longueur de la boucle) lorsque la piste est suffisamment élevée. Utilisez une des options de zoom pour la redimensionner. Si vous souhaitez sélectionner la région mise en boucle (par exemple, pour la déplacer), cliquez sur la moitié inférieure de la zone mise en boucle, ou cliquez tout en maintenant la touche Maj enfoncée sur la zone de boucle supérieure.
Pour convertir une boucle existante en copie réelle : 1 Sélectionnez la région d’origine. 2 Choisissez Région > Boucles > Convertir en copies réelles (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : K). Les nouvelles régions remplaceront les segments des répétitions de boucles. Les copies réelles possèdent un avantage majeur : elles peuvent être redimensionnées indépendamment. Cela s’avère utile lorsque vous souhaitez redimensionner quelques copies de boucles parmi des centaines d’entre elles réparties sur toute la chanson. Pour convertir une boucle en alias ou en clones : 1 Sélectionnez la région d’origine. 2 Choisissez Région > Boucles > Convertir en alias (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Les répétitions de boucles des régions MIDI sont converties en alias. Les répétitions de boucles des régions sont converties en régions audio clonées. De cette manière, la modification de la longueur de la région d’origine a une incidence sur les régions aliasées et clonées.
À de nombreuses reprises, il est possible d’utiliser certaines portions de régions, contrairement à certaines autres. Cette rubrique s’intéresse aux fonctions vous permettant de disperser des régions et de réutiliser des portions d’entre elles (ou des régions entières) pour créer des régions nouvelles et combinées.
Chapitre 13 Création de votre arrangement
4 Relâchez le bouton de la souris. Toutes les régions sélectionnées sont coupées au niveau de la position affichée dans la bulle d’aide. Lorsque vous sélectionnez un point de coupe à l’aide de l’outil Ciseaux, vous pouvez vous déplacer vers l’avant ou vers l’arrière division par division. La grille est basée sur le réglage du menu Alignement. Pour créer de meilleures divisions de résolution (remplaçant la valeur d’alignement actuelle) : m Maintenez la touche Contrôle enfoncée après avoir sélectionné à l’aide de l’outil Ciseaux la région à diviser en valeur de division (1/16e, 1/32e, etc., comme indiqué dans le transport). m Maintenez les touches Contrôle + Maj enfoncées afin de diviser plus précisément les régions (ticks ou échantillons). Les segments récemment créés d’une région audio sont nommés à partir de la région d’origine, et un numéro séquentiel est ajouté à la fin du nom. Les régions MIDI divisées possèdent le nom de la région d’origine, et ne possèdent pas de numéro séquentiel. Chaque région MIDI issue d’une division est indépendante et contient des données. Pour diviser une région en plusieurs parties de même longueur : m Maintenez la touche Option enfoncée tout en coupant une région à l’aide de l’outil Ciseaux.
Par exemple : Pour diviser une région de 16 mesures en huit régions de 2 mesures, coupez la région au début de la mesure 3, tout en maintenant la touche Option enfoncée. Pour diviser des régions au niveau du locator : 1 Définissez les positions des locators droits et gauches. 2 Sélectionnez les régions que vous souhaitez diviser entre les limites du locator.
1 Sélectionnez les régions que vous souhaitez diviser.
Gestion des notes superposées dans les régions MIDI divisées Si des notes d’une région MIDI divisée sont superposées sur d’autres notes de plus d’une note 1/16 (double-croche), la zone de dialogue suivante s’affiche :
Ces notes vont être lues normalement, à moins que l’option Durée du clip ne soit activée (reportez-vous « Options d’utilisation des notes lors de la modification des longueurs des régions MIDI » à la page 346). Â Diminuer : raccourcit (diminue) toutes les notes superposées, afin qu’elles se terminent à l’endroit où la région MIDI d’origine a été divisée. Â Séparer : divise les notes superposées dans les deux régions MIDI ; deux notes sont créées, possédant les mêmes tonalités et vitesses que celles d’origine, ainsi que la même longueur totale que la note d’origine. Passages à zéro lors de la division de régions audio Le paramètre Audio > Chercher les passages à zéro situé dans le menu Arrangement local n’a aucune incidence lors de la division de régions audio, effectuée au moyen d’une des méthodes mentionnées ci-dessus. Lorsque l’option Audio > Chercher les passages à zéro est activée, celle-ci s’applique uniquement aux modifications des points de départ et de fin d’une région, et non aux opérations de division. Si vous souhaitez diviser automatiquement un fichier audio en plusieurs régions, utilisez la fonction Éliminer le silence.
Fusion de régions Vous pouvez fusionner deux régions sélectionnées ou plus (du même type—audio ou MIDI) en une seule région. Cette option facilite la gestion des régions et consiste également en un outil de création. Pour fusionner plusieurs régions à l’aide de l’outil Colle : 1 Sélectionnez l’outil Colle.
1 Sélectionnez les régions que vous souhaitez fusionner à l’aide de l’outil Pointeur. 2 Choisissez Région > Fusionner > Régions (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Toutes les régions sélectionnées sont fusionnées (ainsi que celles présentes sur des pistes différentes) en une seule région.
Pour ce faire, il peut être utile de cliquer en maintenant la touche Maj enfoncée, de faire appel à la méthode de sélection par étirement ou d’utiliser la combinaison de touches Commande + A. 2 Choisissez Région > Fusionner > Régions par pistes (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
Événements survenant lorsque des régions MIDI sont fusionnées Lorsque vous fusionnez des régions MIDI : Â Tous les événements de chaque région MIDI conservent leurs positions temporelles d’origine. Â La nouvelle région MIDI (fusionnée) possède les mêmes nom et piste que la première région MIDI d’origine (sur la ligne temporelle). Â Les paramètres de région Transposition, Vitesse et Dynamiques—s’ils ne sont pas identiques dans l’ensemble des régions sélectionnées—sont normalisés avant la fusion. Cela signifie que toutes les valeurs de paramètres sont créées sous forme de données modifiées pour chaque région avant la fusion. Les paramètres de la région MIDI récemment créée (fusionnée) sont tous définis sur des valeurs neutres (par défaut).
La fusion des régions audio est une opération non destructrice étant donné que Logic Pro crée toujours un fichier pour les données audio fusionnées (parfois appelé mixage). Ce nouveau fichier audio est stocké (dans le dossier du projet) sur votre disque dur et est automatiquement ajouté au chutier audio. La région fusionnée remplace les régions d’origine. Aucune fusion Si plusieurs régions (mono ou stéréo) ayant été coupées d’une région à l’aide de l’outil Ciseaux sont présentes sur la même piste, aucune fusion n’est effectuée. Dans ce cas, une seule région est créée sur la zone entière. Vous obtenez le résultat escompté, sans avoir à utiliser d’espace disque supplémentaire. Remarque : Logic Pro est en mesure de reconnaître des régions associées, même si des blancs existent entre elles. Le fait que la position relative des régions dans l’arrangement corresponde à la position relative des régions dans le fichier audio sous-jacent représente un facteur déterminant. Aucune fusion n’a lieu lorsque vous essayez de fusionner deux régions sur des pistes s’étendant d’une extrémité à l’autre, car les deux fichiers de fusion seraient identiques aux fichiers audio d’origine (dans les zones utilisées pour les régions). Fusion authentique à l’aide de l’option Clipscan Si vous combinez des données audio (dans les régions) à partir de deux pistes ou plus, les niveaux de volume et balance des pistes individuelles permettront de définir les paramètres de volume et de balance dans le nouveau fichier audio. Si vous souhaitez combiner les deux extrémités d’un fichier audio stéréo (un canal mono sur chacune des deux pistes), définissez en premier lieu les contrôles de balance des extrémités mono du composant sur les extrêmes gauche et droit. Suite à l’analyse de l’écrêtage numérique et à la fusion, Logic Pro remplace les régions sélectionnées auparavant par une région contenant le fichier audio fusionné intégral.
Au cours d’une fusion, la fonction Analyse de l’écrêtage avec résolution de 32 Bits permet de s’assurer que le niveau le plus élevé possible est conservé, sans écrêtage. Fusion de régions audio sur une piste Si plusieurs régions audio superposées sont sélectionnées sur une seule piste, aucune fusion n’est effectuée. Vous êtes invité à créer un fichier audio, possédant le nom de la première région de la piste. Les régions sélectionnées sont ensuite fusionnées, sans modification du volume et sans analyse de l’écrêtage. S’il existe des rubriques vides entre deux régions, celles-ci sont ajoutées au nouveau fichier audio—sous forme de passages silencieux. Fondus audio dans une fusion numérique La fonction Fusion numérique prend en charge les fondus entre les régions sélectionnées. Les paramètres de fondu sont définis dans l’onglet des préférences audio générales, auquel vous accédez en sélectionnant Logic Pro > Préférences > Audio > Général (ou en utilisant le raccourci clavier Options de fondu enchaîné audio pour la fusion ).
 Durée du fondu enchaîné [en ms] : Il s’agit de la durée du fondu enchaîné. Pour désactiver celui-ci, définissez cette valeur sur zéro.  Courbe de fondu enchaîné : Pour obtenir un fondu enchaîné linéaire, définissez cette valeur sur zéro. Les autres valeurs (positives ou négatives) créent plusieurs fondus exponentiels. Les fondus sortants et entrants sont toujours symétriques afin d’éviter toute déviation dans le niveau. Les valeurs prédéfinies sont les suivantes : Durée= 0 ms, Courbe = 0 (linéaire).
 Chacune de ces régions est créée sur une piste à l’aide d’un canal d’instrument similaire au canal MIDI.  S’il n’existe aucune piste, de nouvelles pistes sont créées pour chaque canal. Pour séparer des régions MIDI selon les tonalités des notes : 1 Sélectionnez les régions MIDI de votre choix. 2 Choisissez Région > Séparer/Démixer > Démixer par hauteur de note (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Logic Pro recherche les notes des régions MIDI sélectionnées à l’aide de différents numéros de notes.  Une région MIDI différente de la même durée est créée pour chaque numéro de note trouvé.  Les pistes sont créées pour ces régions MIDI, et la même bande de canal que la région MIDI d’origine leur est assignée. Cette fonction s’avère particulièrement utile pour séparer les éléments de batterie ayant été enregistrés dans Logic Pro à partir d’une boîte à rythmes—dans laquelle toutes les notes se trouvent sur le même canal MIDI. Chaque région de note peut alors être assignée à un autre bande de canal et il est possible de supprimer certaines d’entre elles afin d’atténuer la rythmique des sons de batterie d’origine.
Afin de mieux comprendre ce qu’est un dossier, celui-ci peut être considéré comme un arrangement dans un arrangement. Un dossier peut contenir autant de pistes et de régions que nécessaire. Un dossier fermé ressemble à une région MIDI, mais est placé sur une piste assignée à un dossier de la liste des pistes, plutôt qu’à une bande de canal.
Remarque : si vous faites glisser un dossier vers une piste définie sur une bande de canal d’instrument, son contenu (toutes les régions MIDI du dossier) sont lues par cet instrument. Cela s’applique uniquement si le dossier contient des pistes d’un instrument ou d’un type d’instrument donné, telle qu’une batterie ou un bruit de corde générique. Cela permet d’écouter rapidement un arrangement de cordes, par exemple si certaines des sources de bruit souhaitées ne sont pas disponibles. Exemple : un dossier « rubrique des cuivres » peut contenir des pistes de trompette, de saxophone et de trombone, ou bien encore 14 pistes de batterie, que vous souhaitez peut-être utiliser comme une seule région de rythmique de sons de batterie. De la même manière, votre projet entier, comprenant toutes les pistes et régions, peut correspondre à un dossier, s’affichant sous la forme d’une barre de couleur grise dans un arrangement. Ainsi, vous pouvez arranger plusieurs projets pour un concert.
Il est également possible de stocker différents arrangements d’un projet dans différents dossiers, ce qui vous permet de les intervertir rapidement.
Vous pouvez compresser des régions sélectionnées dans un dossier, ou encore créer un dossier vide et y ajouter des régions. Pour compresser des régions sélectionnées dans un dossier : 1 Sélectionnez les régions de votre choix. 2 Choisissez Région > Dossier > Compresser le dossier (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + F). Toutes les régions sélectionnées sont placées dans un dossier. Logic Pro crée une piste et y place la région de dossiers. Si une piste dossier existante est sélectionnée, Logic Pro copie les régions dans ce dossier. Si aucune région n’est sélectionnée, Logic Pro crée un dossier vide. Il ne contient aucune région—uniquement les pistes assignées à l’ensemble des bandes de canaux du niveau actuel. Pour décompresser un dossier : 1 Sélectionnez le dossier. 2 Choisissez l’une des commandes suivantes : Â Choisissez la commande Région > Dossier > Décompresser le dossier. La fenêtre Arrangement se mettra à jour afin d’afficher le contenu (les pistes et les régions) du dossier. Â Choisissez Région > Dossier > Décompresser les dossiers (Créer de nouvelles pistes) ou utilisez le raccourci clavier correspondant . Logic Pro crée des pistes situées au même niveau que le dossier (sous la piste dossier précédente). Â Choisissez Région > Dossier > Décompresser les dossiers (Utiliser les pistes existantes). Les régions contenues dans le dossier sont placées sur les pistes assignées aux bandes de canaux appropriées.
 Une fois dans la partie supérieure du niveau Arrangement (hors du dossier), le dossier est visible sur une piste, la barre de titre de la fenêtre Arrangement affiche le nom du projet et le bouton Hiérarchie est grisé.  Lorsque vous vous trouvez dans un dossier, la piste du dossier n’est pas visible. La barre de titre Arrangement affiche le nom du projet, suivi du nom du dossier (Sans titre : Dossier Refrain, par exemple) et le bouton Hiérarchie ne s’affiche pas en grisé. Pour ajouter un dossier, procédez selon l’une des façons suivantes : m Double-cliquez sur la région du dossier. m Sélectionnez le dossier que vous souhaitez ajouter, puis utilisez le raccourci clavier Aller dans Dossier ou Région. Vous devez vous assurer que le dossier est sélectionné avant d’utiliser la commande. Si une région MIDI est sélectionnée, l’éditeur de la liste des événements (affichant le contenu de la région MIDI) s’ouvre. Lorsque vous double-cliquez sur le nom de la piste du dossier dans la liste des dossiers, la table de mixage s’ouvre. Pour quitter un dossier, procédez selon l’une des façons suivantes : m Double-cliquez sur l’arrière-plan de la zone Arrangement (du dossier) (ou utilisez le raccourci clavier Sortir du Dossier ou Région ). m Cliquez sur le bouton Hiérarchie situé au niveau de l’extrémité gauche de la barre de menu de la fenêtre Arrangement. La bulle d’aide affiche Quitter le dossier. Vous avancez alors d’un niveau dans la hiérarchie et le contenu de la fenêtre Arrangement (affichant le dossier fermé) est visible.
Pour déplacer des régions vers un dossier : m Au niveau supérieur de la hiérarchie Arrangement (hors du dossier) : Faites glisser les régions de votre choix dans le dossier, à l’emplacement souhaité.
1 Ouvrez une deuxième fenêtre Arrangement à partir du menu Fenêtre ou utilisez le raccourci clavier par défaut : Commande + 1. 2 Entrez le nom du dossier pour lequel vous souhaitez retirer la région dans une des deux zones Arrangement. 3 Faites glisser la région du dossier vers l’autre zone Arrangement. Vous pouvez également couper une région d’un dossier, à l’aide de la commande Édition > Couper. La région est transférée vers le Presse-papiers. Vous pouvez alors copier la région vers l’emplacement de la zone Arrangement de votre choix à l’aide de la commande Édition > Coller.
2 Choisissez MIDI > Alias > Créer mais copier dans Dossier.
Vous serez souvent amené à créer des fondus entrants et des fondus sortants dans des régions audio, ou à utiliser des fondus afin de créer des enchaînements en douceur entre deux régions audio adjacentes (ou superposées) sur une piste. Ce dernier type de fondu, le fondu enchaîné, peut être créé automatiquement par Logic Pro sur des régions audio superposées. Pour activer la fonction de fondu enchaîné automatique : m Choisissez le paramètre X-Fade dans le menu Déplacer (reportez-vous « Utilisation des modes Déplacer » à la page 326). Les autres types de fondus—fondus entrants et fondus sortants—, ainsi que les fondus enchaînés, peuvent être créés manuellement à l’aide de l’outil Fondu enchaîné, ou des paramètres de fondu situés dans la zone Paramètres de région de l’Inspecteur.
Vous pouvez régler simultanément les paramètres de fondu de l’ensemble des régions audio sélectionnées. Remarque : ces paramètres de fondu ne modifient pas le fichier audio d’origine, contrairement aux fonctions de fondu disponibles dans l’Éditeur des échantillons.
Important : vous ne pouvez pas créer de fondus sur des fichiers Apple Loops représentés comme des régions dans la fenêtre Arrangement. Les paramètres sont affichés dans l’Inspecteur lorsqu’une région Apple Loops est sélectionnée. Pour créer un fondu entrant ou un fondu sortant : 1 Sélectionnez l’outil Fondu enchaîné.
Pour créer un fondu enchaîné entre deux fichiers : m Faites glisser le pointeur sur le point de fin d’une région audio ou sur le point de départ de la région suivante à l’aide de l’outil Fondu enchaîné.
Pour supprimer un fondu : m Tout en maintenant la touche Option enfoncée, cliquez sur une zone de fondu à l’aide l’outil Fondu enchaîné.
Dans l’exemple ci-dessous, une Courbe positive est affichée pour le fondu entrant et le fondu sortant.
Vous pouvez également créer et modifier des fondus dans la zone Paramètres de région. Pour créer un fondu ou un fondu enchaîné : 1 Sélectionnez les régions de votre choix. 2 Définissez la valeur souhaitée pour les paramètres de fondu entrant ou de fondu sortant dans l’Inspecteur. Utilisez la souris comme curseur, ou double-cliquez puis entrez la valeur souhaitée.
Pour modifier un fondu existant : m Modifiez la valeur du fondu entrant ou sortant. Pour régler la forme de courbe du fondu : m Modifiez la valeur Courbe dans la zone Paramètres de région. La courbe de fondu est immédiatement modifiée dans la région. Modification du type de fondu Si vous cliquez sur le menu Type de fondu (la flèche vers le haut/bas en regard du paramètre Fondu dans l’Inspecteur), quatre options s’affichent : Â Sortant (par défaut) : Crée un fondu sortant standard lorsque vous utilisez l’outil ou le paramètre Fondu. Â X : Crée un fondu enchaîné entre la région sélectionnée et la région suivante lorsque vous utilisez l’outil ou le paramètre Fondu. Â EqP : crée un fondu à puissance égale. Cela limite les baisses de volume entre les régions audio, créant ainsi un fondu enchaîné plus régulier entre les régions dont le niveau peut légèrement varier. Â X S : crée un fondu à courbe en S. Comme son nom l’indique, cette courbe de fondu est en forme de S. Remarque : ces trois dernières options peuvent uniquement être appliquées à deux régions consécutives. Notez également que les paramètres de fondu entrant (et de courbe correspondants) deviennent redondants lorsque l’une des options X, EqP ou X S est choisie. Suppression de fichiers de fondu La commande Options > Audio > Supprimer l’ensemble du fichier de fondu permet de supprimer le fichier de fondu. Toutes les informations sont conservées lors de cette opération, car Logic Pro crée automatiquement un fichier de fondu lors du prochain démarrage d’une séquence de lecture. Ce fichier de fondu est basé sur les paramètres de fondu de chaque région audio.
Les boucles Apple Loops ne prennent pas en charge les fondus. De cette manière, vous ne pouvez pas leur assigner un fondu directement. Puisque vous ne pouvez pas appliquer de fondus à une boucle Apple Loop, aucun paramètre de fondu ne s’affiche dans la zone Paramètres de région lorsqu’une boucle Apple Loops est sélectionnée. Chapitre 13 Création de votre arrangement
(choisissez Fichier > Exporter > Région en tant que fichier audio dans la fenêtre Arrangement). Importez ce fichier dans la zone Arrangement et appliquez-y le fondu.
Les paramètres affichés dans la zone Paramètres de région de l’Inspecteur dépendent du type de région sélectionné dans la zone Arrangement. Il existe des paramètres : Â Disponibles pour les régions audio et MIDI. Â Uniquement disponibles pour les régions audio. Â Uniquement disponibles pour les régions MIDI. Remarque : les paramètres de région MIDI s’appliquent également aux dossiers et ont une incidence globale sur l’ensemble des régions MIDI qu’ils contiennent.
Boucle La lecture de l’ensemble des types de régions est répétée en continu si vous cochez la case Boucle, ou à l’aide de l’outil Boucle (reportez-vous « Mise en boucle de régions » à la page 361). Retard La lecture de tous les types de régions peut être retardée ou avancée (il peut s’agir d’une valeur positive ou négative) d’un certain nombre de ticks ou selon une variable de format musical. Par exemple : 1/96, 1/16, 1/192, etc. (pour en savoir plus, reportezvous à la rubrique « Décalage de la position de lecture des régions » à la page 343). La zone Paramètres de région possède également des comportements par défaut : MIDI Thru : Paramètres par défaut des régions MIDI Si aucune région n’est sélectionnée, la ligne supérieure de la zone Paramètres de région affiche MIDI Thru. Toute entrée MIDI active (en mode arrêt, ainsi qu’au cours de l’enregistrement ou de la lecture) sera lue au moyen des réglages sélectionnés dans cette rubrique. Lorsque vous enregistrez une nouvelle région MIDI, les réglages effectués dans la zone Paramètres MIDI Thru sont répercutés dans la nouvelle zone Paramètres de région MIDI. La zone Paramètres MIDI Thru peut être considérée comme une zone de paramètres par défaut modifiable. Vous pouvez régler les paramètres MIDI Thru dans le cas où aucune région n’est sélectionnée. Cliquez sur l’arrière-plan de la fenêtre Arrangement pour désélectionner toutes les régions.
Si plusieurs régions sont sélectionnées, leur nombre s’affiche, à la place d’un nom de région. Si vous modifiez un paramètre de région, toutes les régions sélectionnées seront modifiées. Si un paramètre donné est défini différemment dans les régions individuelles, le symbole * s’affiche dans le champ Paramètre. Vous pouvez modifier ce paramètre pour l’ensemble des régions sélectionnées et le différentiel de niveau sera conservé (modification relative). Si vous souhaitez définir la même valeur pour l’ensemble des régions sélectionnées, maintenez la touche Option enfoncée tout en modifiant la valeur (modification absolue).
Les paramètres de région audio varient en fonction du type de région audio sélectionné, qui est en fait subdivisé en deux catégories : les boucles Apple Loops et les régions audio standard. Les paramètres de fondu sont uniquement disponibles lorsque des régions audio standard sont sélectionnées. Lorsque des boucles Apple Loops (vertes ou bleues) sont ajoutées aux pistes audio, les paramètres Suivre le tempo et Transposition s’affichent. Suivre le tempo Ce paramètre (activé par défaut) permet aux boucles Apple Loops de suivre le tempo du projet. Transposition Ce paramètre permet d’augmenter ou de diminuer la tonalité de la région audio Apple Loop selon le niveau choisi.
La durée de tous les événements de note de la région MIDI est corrigée en fonction du format de grille (paramètre Quantifier) choisi dans le menu. L’ensemble des détails relatifs aux fonctions de quantification disponibles dans Logic Pro se situent dans la rubrique chapitre 19, « Quantification d’événements MIDI », à la page 499. Transposition Tous les événements de note de la région MIDI sont transposés vers le haut ou vers le bas selon le niveau sélectionné pendant la lecture. Les dossiers entiers peuvent également être transposés instantanément de cette manière. Si plusieurs régions MIDI individuelles du dossier ont déjà été transposées, les différences relatives entre elles sont conservées. Si vous souhaitez transposer des octaves, cliquez sur les flèches situées à droite du paramètre Transposition. Un menu local s’affiche et vous permet d’effectuer des transpositions d’octaves directes. Pour éviter toute apparition de notes de batterie et ainsi leur transposition, la zone Paramètres d’un canal d’instrument possède la case à cocher Aucun réglage de transposition. Si vous activez cette option, le paramètre de transposition est ignoré dans toutes les régions MIDI lues par cette bande de canal d’instrument (y compris les boucles Apple Loops vertes ajoutées aux pistes dirigées vers les canaux d’instruments).
Ce paramètre permet également de modifier les valeurs de vélocité des notes, mais au lieu d’ajouter ou de soustraire une valeur fixe, les différences entre les notes douces et les notes fortes (la dynamique) augmentent ou diminuent. Cela s’applique également au compresseur ou à l’expanseur. Les valeurs supérieures à 100 % permettent d’augmenter la dynamique, ce qui accentue la différence entre les notes douces et fortes. En revanche, les valeurs inférieures à 100 % diminuent la dynamique, réduisant ainsi la différence entre les notes fortes et douces. Le réglage Fixe permet de transmettre toutes les notes avec une valeur de vélocité égale à 64. Utilisé conjointement avec le paramètre Vélocité (voir ci-dessus), il permet de définir n’importe quelle valeur de vitesse fixe. Temps de maintien Le terme « temps de maintien » est issu de la technologie utilisée dans les synthétiseurs analogiques et fait référence à la durée s’écoulant entre la pression et le relâchement d’une touche. Ce paramètre a une incidence sur la durée ou la longueur de la note absolue. Celui-ci ne doit pas être confondu avec la valeur de note musicale, faisant en temps normal référence à la durée écoulée avant la note suivante. Suite à l’utilisation de ce paramètre, les notes de la région sont davantage staccato ou legato. La plage de paramètres est liée aux longueurs des notes d’origine. Le réglage Fixe permet d’émettre des notes staccato extrêmes. Les valeurs inférieures à 100 % permettent de diminuer les longueurs des notes. Les valeurs supérieures à 100 % permettent d’augmenter la longueur des notes. Le réglage « legato » crée un effet legato intégral sur toutes les notes, quelle que soit leur longueur d’origine, ce qui permet d’éliminer les blancs présents entre les notes de la région concernée. Utilisé dans un dossier, ce réglage aura une incidence sur toutes les notes de l’ensemble des régions MIDI de ce dossier.
MIDI/instrument ». Dans la plupart des cas, le recours à cette fonction est déconseillé, car vous disposerez d’une flexibilité plus importante si vous ne modifiez pas les données d’origine. Vous pourrez également modifier comme bon vous semble les régions MIDI, et ce grâce aux nombreuses opportunités offertes. Normaliser et canaux MIDI Tout comme la fonction Fusionner et l’outil Colle, la fonction Normaliser confère une utilisation intelligente car elle permet de traiter les numéros de canaux MIDI stockés. Si tous les événements stockés possèdent le même numéro de canal MIDI, le canal utilisé correspondra alors au canal de l’instrument assigné à la piste en cours. Si les événements se situent sur des canaux différents, Logic Pro vous demandera si vous souhaitez ou non convertir les canaux d’événements. Les options Normaliser suivantes sont également disponibles dans le menu MIDI > Paramètres de région : Â Normaliser sans canal : ne modifie pas le numéro de canal stocké. Â Normaliser sans canal & retard : ne modifie pas les paramètres de retard et de numéro de canal stockés. Si le réglage de canal de l’instrument de lecture est défini sur Tout ou si utilisez un type d’objet d’environnement totalement différent (par exemple, un séparateur de canaux utilisé en tant que Lecture A), la fonction Normaliser habituelle n’a également aucune incidence sur les numéros de canaux MIDI enregistrés. Remarque : si vous modifiez des régions MIDI affichées sous forme de notation dans un style de portée polyphonique, il est conseillé d’utiliser la fonction Normaliser sans canal, car le canal d’événement est utilisé pour assigner des notes aux voix polyphoniques individuelles dans l’éditeur de partition.
Vue d’ensemble de la procédure d’enregistrement Les principales étapes requises pour la création d’un enregistrement audio sont répertoriées ci-après. Pour chaque étape, la vue d’ensemble est suivie d’une description détaillée. Pour créer un enregistrement audio : 1 Vérifiez la configuration de votre système d’enregistrement (voir rubrique suivante) afin de vous assurer que vos données matérielles et logicielles communiquent correctement. 2 Dans la liste des pistes d’arrangement : sélectionnez le nom de la piste audio sur laquelle vous souhaitez effectuer l’enregistrement. La bande de canaux correspondante s’affiche dans l’Inspecteur. 3 Choisissez le format de bande de canaux souhaité.
5 Cliquez sur le bouton Activer l’enregistrement pour armer la piste. 6 Faites glisser l’équilibreur de niveau du canal activé vers la position souhaitée afin de définir le niveau de contrôle. Remarque : vous devez cocher la case Contrôle logiciel dans les préférences Audio pour pouvoir entendre les données audio entrantes dans Logic Pro (que vous soyez en train d’enregistrer ou non). 7 Cliquez sur le bouton Enregistrer dans la zone Transport, puis commencez à jouer ou à chanter. 8 Appuyez sur Arrêt pour arrêter l’enregistrement.
Il est recommandé de vérifier la configuration de votre système avant de commencer l’enregistrement. Assurez-vous que toutes les sources sonores que vous souhaitez utiliser dans votre session d’enregistrement (table de mixage, lecteur CD ou micro, par exemple) sont connectées aux entrées audio de votre système et fonctionnent correctement. Vérifiez les réglages matériels importants pour l’enregistrement, tels que le réglage de la mémoire tampon E/S. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Configuration de votre matériel audio » à la page 101. La qualité et la précision du fichier audio enregistré sont directement liées à la fréquence d’échantillonnage et à la profondeur de bits (ainsi qu’à la qualité des convertisseurs du matériel audio). Tous les fichiers audio sont enregistrés à la fréquence d’échantillonnage du projet. Veillez à ce que la fréquence d’échantillonnage (voir ci-après) soit adaptée à vos besoins. Vous devez également vous assurer d’avoir choisi un type de fichiers approprié (AIFF, WAV, SDII, CAF) dans le menu « Type de fichier enregistré », accessible via Logic Pro > Préférences > Audio > Préférences générales. Lorsque vous effectuez un enregistrement audio dans Logic Pro, le processus se déroule comme suit : Â Un fichier audio est créé sur le disque dur. Â Une région audio, qui représente le fichier audio enregistré intégral, est automatiquement créée sur la piste d’arrangement sélectionnée. Â Le fichier et la région audio sont également ajoutés automatiquement dans le chutier audio. Le fichier audio s’affiche également dans le navigateur.
Il est conseillé de définir la fréquence d’échantillonnage lorsque vous démarrez un projet, et d’éviter de la modifier par la suite. Remarque : si l’option « Convertir la fréquence du fichier audio lors de l’importation » est activée, tout fichier audio qui ne correspond pas à la fréquence d’échantillonnage du projet est automatiquement converti lors de l’importation. Pour définir la fréquence d’échantillonnage d’un projet, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Réglages du projet > Audio (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages du projet audio »), puis choisissez la fréquence d’échantillonnage souhaitée dans le menu correspondant.
Transport pour afficher l’écran Fréquence d’échantillonnage. Il se peut également que vous n’ayez pas coché la case Fréquence d’échantillonnage ou Locators Punch dans la zone de dialogue Personnaliser la barre de transport. Importance de la fréquence d’échantillonnage Les données audionumériques sont jouées à une vitesse différente lorsque la fréquence d’échantillonnage n’est pas appropriée. Les données audionumériques doivent être jouées à leur fréquence d’échantillonnage originale ou être converties à une autre fréquence avant d’être jouées à une autre fréquence d’échantillonnage. En d’autres termes, lorsque un fichier créé à partir d’un échantillon de 96 000 temps par seconde (fréquence d’échantillonnage de 96 kHz) est joué à 48000 échantillons par seconde, il est lu plus lentement (vitesse réduite de moitié).
Une fois que vous avez terminé votre projet, effectuez un bounce sur celui-ci à la fréquence d’échantillonnage souhaitée. Conseils relatifs à différentes situations : Â Si le fichier de bounce est destiné à un CD audio (dans l’hypothèse où vous n’avez pas besoin de l’envoyer à un studio ou dans une application externe pour qu’il soit masterisé), il n’est pas nécessaire d’utiliser une fréquence supérieure à 44,1 kHz, car il s’agit de la fréquence d’échantillonnage standard pour les CD. Â Si vous travaillez dans le secteur du cinéma ou de la télévision, vous devrez probablement utiliser une fréquence d’échantillonnage de 48 kHz pour les fichiers audio. Â Si vous enregistrez des morceaux classiques ou jazz (ensembles plus petits) ou que vous archivez des enregistrements datant de plusieurs années, il peut être intéressant d’utiliser une fréquence de 96 kHz ou plus pour l’enregistrement. La lecture à 96 kHz (ou plus) des fichiers audio impose des contraintes de débit bien plus importantes à votre système et utilise beaucoup plus d’espace sur le disque dur. Dans la majorité des cas, il est conseillé d’effectuer l’enregistrement à une fréquence de 44,1 kHz et à une profondeur de 24 bits.
Par défaut, Logic Pro enregistre les fichiers audio avec une profondeur de 16 bits. Si vous possédez un matériel audio approprié, les enregistrements à 24 bits constituent une amélioration considérable dans la dynamique disponible. Les fichiers de 24 bits utilisent une fois et demie plus d’espace disque que les fichiers de 16 bits. Si vous devez effectuer un enregistrement à 24 bits : 1 Ouvrez les préférences audio en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Audio (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les préférences audio »). Â Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils Arrangement et choisissez Audio dans le menu. 2 Cliquez sur l’onglet Appareils, puis sur l’onglet Core Audio. 3 Activez l’option Enregistrement 24 bit. Remarque : si vous utilisez le DAE, cliquez sur l’onglet DAE et choisissez l’option 24 (bits) dans le menu « Profondeur de bits globale ».
« Ouvrir les réglages du projet Métronome »). m Cliquez sur le bouton Réglages dans la barre d’outils Arrangement, puis choisissez Métronome dans le menu local. m Dans le menu Transport, cliquez sur le bouton Métronome tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis choisissez Réglages métronome dans le menu local.
 Une source audio de métronome d’instrument logiciel appelée KlopfGeist (qui est activée par défaut). Vous pouvez la désactiver via la case à cocher « Instrument de clic logiciel (KlopfGeist) ».  L’objet Clic MIDI de l’Environnement (voir « Objet Clic MIDI » à la page 1003). Vous pouvez préciser à quel port MIDI cet objet est envoyé (Tous par défaut). Pour désactiver la sortie de métronome MIDI, choisissez Désactivé dans le menu local du port MIDI. Vous pouvez utiliser ces sources de clic de manière isolée ou les combiner.
Logic Pro ou tiers peut servir de source audio de métronome, au moyen du canal d’instrument 128. Pour en savoir plus sur l’instrument KlopfGeist, reportez-vous à la documentation sur les instruments et les effets. Pour configurer le métronome en vue de l’enregistrement : 1 Définissez la fréquence à laquelle vous souhaitez entendre le clic du métronome : à chaque mesure, temps ou division, en activant la case à cocher correspondante (Mesure, Temps ou Division). 2 Activez l’option Clic pendant l’enregistrement (elle est déjà active par défaut). Définissez également les options « Seulement durant le décompte » et « Clic pendant la lecture » en fonction de vos besoins. Il est conseillé de laisser l’option Clics polyphoniques activée, car elle permet le chevauchement de clics. 3 Cliquez sur le bouton Enregistrer en haut de la fenêtre Réglages du projet pour ouvrir les réglages du projet d’enregistrement.
5 Choisissez la période de décompte qui précédera l’enregistrement. Ces options sont disponibles dans le menu local. Â Aucun : l’enregistrement commence sans décompte. Â x mesures : x mesures de décompte. Â x/4 : zone permettant de définir le temps de décompte. Ces réglages sont utiles lorsque le décompte (et, par conséquent, l’enregistrement) se situe dans un trait de mesure. Pour plus d’informations sur les réglages du projet Métronome, reportez-vous à la rubrique « Réglages Métronome » à la page 1035.
Pour contrôler une piste avec des modules d’effet lors de l’enregistrement : 1 Cochez la case Logic Pro > Préférences > Audio > Appareils > Core Audio > Contrôle logiciel. Remarque : aucun contrôle de quelque nature que ce soit n’aura lieu si cette option est désactivée pour le matériel audio actif. 2 Insérez l’effet souhaité dans le canal audio, armez la piste, puis commencez l’enregistrement. L’effet fera partie du mixage de contrôle mais ne sera pas enregistré. Monitoring automatique d’entrée Si l’option Monitoring automatique d’entrée est activée, vous entendez le signal d’entrée au cours de l’enregistrement (toutefois, avant et près, vous entendez l’audio précédemment enregistré sur la piste alors que le séquenceur était en fonctionnement). Cela vous permet d’évaluer les points de Punch-in et de Punch-out lors de l’enregistrement Punch. Si l’option Monitoring automatique d’entrée est désactivée, vous entendez toujours le signal d’entrée. L’activation de cette option vous permet également d’entendre la source d’entrée lorsque Logic Pro est arrêté, ce qui facilite le réglage des niveaux. Pour activer le monitoring automatique d’entrée, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Options > Audio > Monitoring automatique d’entrée dans la barre des menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Basculer Basculer Monitoring d’entrée Auto »). m Dans le menu Transport, cliquez sur le bouton Enregistrer tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis activez l’option Monitoring automatique d’entrée dans le menu local. Dans certaines circonstances, l’utilisation du monitoring automatique d’entrée avec les pistes activées pour l’enregistrement peut se révéler problématique : Â Le chanteur ne s’entend pas lorsque Logic Pro est en mode lecture ou enregistrement. Il n’entend que l’ancien enregistrement. Dans ce cas, désactivez le monitoring automatique d’entrée.
En fonction des circonstances, chacune de ces options peut être utile. En règle générale, le monitoring automatique d’entrée est activé et n’est désactivé que dans des circonstances particulières. Utilisation des boutons de contrôle des entrées Vous pouvez utiliser le bouton Contrôler les entrées pour contrôler les pistes audio qui ne sont pas armées. Activez simplement le bouton Contrôler les entrées sur une piste audio (ou sur une bande de canaux dans la fenêtre Arrangement ou Table de mixage). Cette option fonctionne lorsque Logic Pro est arrêté ou en cours de lecture.
Notez que le contrôle des entrées entraîne toujours un court temps de latence. Le temps de latence dépend entièrement des capacités du matériel audio et du réglage des gestionnaires. Dans certaines configurations, vous obtiendrez de meilleurs résultats si vous n’effectuez pas de contrôle dans Logic Pro. Ainsi, vous bénéficierez de la meilleure synchronisation possible. Acheminez le signal que vous souhaitez enregistrer directement sur des écouteurs ou sur l’amplificateur de contrôle afin de contrôler le signal (et sur les entrées de l’interface audio pour l’enregistrement). Vous n’effectuerez pas de surmodulation accidentelle de vos convertisseurs A/N, car les VU-mètres d’entrée de Logic Pro affichent un avertissement en cas de surcharge.
Core Audio est activée, un niveau de contrôle indépendant est disponible lorsque le canal audio est activé pour l’enregistrement. Une fois que la piste est armée, réglez l’équilibreur au niveau souhaité. Le niveau de lecture initial est rétabli lorsque le bouton d’enregistrement du canal est désactivé. Important : quand une piste est activée pour l’enregistrement, l’équilibreur de niveau s’applique uniquement au niveau de lecture (ou de contrôle), mais pas au niveau d’enregistrement. Les niveaux d’enregistrement doivent être définis de manière externe : sur votre table de mixage ou sur la source sonore d’origine. Soyez prudent lorsque vous réglez les niveaux d’entrée, car un écrêtage de l’audio numérique aura lieu en cas de surcharge. Cet écrêtage entraîne une distorsion métallique particulièrement dure. Si vous souhaitez éviter les styles musicaux lourds, il est donc recommandé de ne pas surcharger les entrées (reportez-vous « Comprendre le détecteur d’écrêtage » à la page 602)
Avant de procéder à l’enregistrement, il est conseillé de définir une cible (sur votre disque dur) pour les données audio. Remarque : si vous enregistrez votre projet avec ses ressources, Logic Pro stocke votre fichier de projet (le « morceau ») dans un dossier de projet. Le dossier de projet contient un dossier « Fichiers audio » automatiquement créé, qui est utilisé comme dossier d’enregistrement par défaut. Si vous préférez enregistrer vos projets sans ressources, reportez-vous à la rubrique qui suit. Vous pouvez définir un dossier d’« enregistrement » différent pour chaque projet. Vous pouvez également définir des chemins différents pour chaque système matériel audio en fonctionnent (si tant est que votre système Logic Pro en utilise plusieurs). Par exemple, Core Audio peut utiliser le disque dur Macintosh interne et votre matériel DAE peut être défini pour utiliser un disque dur FireWire externe. Le dossier d’enregistrement est défini dans les réglages du projet Enregistrement. Pour définir le dossier d’enregistrement : 1 Ouvrez les réglages du projet Enregistrement en procédant de l’une des manières suivantes : Â Choisissez Fichier > Réglages du projet > Enregistrement (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les réglages de projet Enregistrement). Â Cliquez sur le bouton Réglages dans la barre d’outils Arrangement, puis choisissez Enregistrement dans le menu local.
 Pour les fichiers stéréo de 16 bits à 44,1 kHz, cela équivaut à un temps d’enregistrement d’environ 3 heures et 15 minutes.  Pour les fichiers Surround 5.1 de 24 bits à 96 kHz, cela équivaut à un temps d’enregistrement d’environ 20 minutes. Le format de fichier WAV prend en charge les enregistrements de fichier audio jusqu’à 4 Go :  Pour les fichiers stéréo de 16 bits à 44,1 kHz, cela équivaut à un temps d’enregistrement d’environ 6 heures et 30 minutes.  Pour les fichiers Surround 5.1 de 24 bits à 96 kHz, cela équivaut à un temps d’enregistrement d’environ 40 minutes. Si la taille de votre enregistrement est censée dépasser à ces limites, choisissez le type de fichier d’enregistrement CAF. Le format CAF peut prendre en charge les temps d’enregistrement suivants :  Environ 13 heures et 30 minutes à une fréquence de 44,1 kHz.  Environ 6 heures à une fréquence de 96 kHz.  Environ 3 heures à une fréquence de 192 kHz. La profondeur de bits et le format de canal (mono, stéréo, Surround) n’ont aucun effet sur la taille d’enregistrement maximale des fichiers CAF. Vous pouvez définir un type de fichier par défaut dans le menu Type de fichier enregistré, accessible via Logic Pro > Préférences > Audio > Préférences générales.
« Attribution de noms à des pistes » à la page 207 et « Attribution de nouveaux noms de pistes dans la fenêtre de la table de mixage » à la page 632).
Si vous souhaitez apporter des ajustements aux bandes de canaux audio, vous pouvez les effectuer directement dans la bande de canaux d’arrangement. Vous pouvez également régler la bande de canaux à l’aide de la fenêtre Table de mixage. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Réglage des niveaux des bandes de canaux » à la page 600.
Logic Pro vous permet d’effectuer des enregistrements mono, stéréo ou Surround. Pour modifier le format d’enregistrement d’un canal : m Cliquez sur le bouton Format de la bande de canaux tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis choisissez le format souhaité dans le menu local.
Ce VU-mètre se compose de plusieurs colonnes liées (le nombre de colonnes correspond au format Surround du projet).
Les pistes audio doivent être activées pour l’enregistrement (armées) de façon manuelle avant l’enregistrement, tout comme pour les pistes d’un magnétophone. Le bouton Activer l’enregistrement devient rouge pour indiquer le statut armé des pistes. Vous ne pouvez effectuer des enregistrements audio que sur des pistes armées, quel que soit le nom de piste sélectionné dans la liste des pistes d’arrangement. Si plusieurs pistes d’arrangement sont acheminées vers la même bande de canaux (« Audio 1 », par exemple), le nouveau fichier audio sera enregistré dans la piste sélectionnée (acheminée vers « Audio 1 »). Si aucune piste n’est sélectionnée, l’audio sera enregistré dans la première (plus haute) de ces pistes. Un espace est réservé sur le disque dur pour les pistes armées et n’est plus disponible pour les fichiers d’annulation. De ce fait, Logic Pro désactive automatiquement les pistes audio lors des modifications apportées dans l’Éditeur des échantillons, ou si le disque dur est presque plein. Important : vous pouvez seulement utiliser le bouton Activer l’enregistrement sur les pistes audio qui possèdent une entrée unique. Il n’est pas possible d’armer simultanément plusieurs pistes qui utilisent la même entrée (sélectionnées dans le logement d’entrée). Pour activer l’enregistrement sur une ou plusieurs pistes audio, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le bouton Activer l’enregistrement sur la(les) piste(s) souhaitée(s) dans la liste des pistes.
Pour désarmer une piste sur laquelle l’enregistrement est activé : m Cliquez une deuxième fois sur le bouton (mis en surbrillance) Activer l’enregistrement, soit dans la liste des pistes, soit dans la table de mixage. Pour désarmer toutes les pistes sur lesquelles l’enregistrement est activé : m Cliquez sur le bouton clignotant Activer l’enregistrement de n’importe quel canal de piste activé pour l’enregistrement.
Vous pouvez enregistrer simultanément plusieurs pistes MIDI et audio (reportez-vous « Enregistrement sur plusieurs pistes MIDI » à la page 420). Remarque : vous pouvez seulement utiliser le bouton Activer l’enregistrement sur les pistes audio qui possèdent une entrée unique. Il n’est pas possible d’armer simultanément plusieurs pistes qui utilisent la même entrée (sélectionnées dans le logement d’entrée). Pour activer plusieurs pistes audio et MIDI en vue de l’enregistrement : 1 Cliquez sur le bouton Activer l’enregistrement correspondant aux pistes audio que vous souhaitez utiliser. 2 Cliquez sur les boutons Activer l’enregistrement correspondant aux pistes MIDI.
Logic Pro met à votre disposition une variété de modes et de méthodes d’enregistrement, adaptés aux diverses situations auxquelles vous pouvez être confronté et à vos multiples tâches. Ces méthodes sont les suivantes : Â Enregistrement standard : armez une piste, puis cliquez sur le bouton Enregistrer de la barre de transport. Â Enregistrement de prise : semblable à l’enregistrement standard, mais lorsque plusieurs enregistrements d’une même rubrique sont sur une piste unique, ils sont automatiquement compactés dans des « dossiers de prises ».
Vous pouvez débuter l’enregistrement à tout moment d’un projet, en réglant la tête de lecture à l’emplacement souhaité. En supposant que les pistes d’enregistrement sont correctement définies (les entrées du matériel audio souhaitées sont connectées, réglées et sélectionnées comme source d’entrée dans le canal) et que la piste est armée : Pour commencer l’enregistrement : m Cliquez sur le bouton Enregistrement dans le menu Transport (ou utilisez le raccourci clavier Enregistrer, par défaut : *).
Toute donnée audio présente au cours du décompte est enregistrée. Pendant l’enregistrement, un indicateur de progression affiche le temps d’enregistrement restant et le temps écoulé.
Logic Pro crée automatiquement une région audio dans la zone Arrangement ainsi qu’une vue d’ensemble du fichier audio. Il s’agit d’un fichier graphique utilisé pour afficher la forme d’onde. Vous pouvez lire le nouvel enregistrement tandis que la vue d’ensemble est en cours de création.
Plusieurs commandes d’enregistrement avancées permettent de rendre le processus d’enregistrement beaucoup plus rapide. Il est conseillé de les utiliser, lorsque cela est possible, au cours de vos sessions d’enregistrement. Â Enregistrement : la commande Enregistrement (par défaut) lance l’enregistrement. Si vous l’utilisez en cours d’enregistrement, elle n’a aucun effet et l’enregistrement continue. Vous devez appuyer sur la touche Arrêt pour mettre fin à l’enregistrement (raccourci clavier par défaut : touche astérisque sur le pavé numérique). Â Enregistrement/Activation-désactivation de l’enregistrement : si vous utilisez cette commande en cours d’enregistrement, l’enregistrement est temporairement interrompu, mais la lecture continue. Utilisez de nouveau cette commande pour reprendre l’enregistrement à partir de la position actuelle de la tête de lecture. Â Enregistrement/Répétition de l’enregistrement : si vous utilisez cette commande en cours d’enregistrement, l’enregistrement en cours est supprimé, la tête de lecture est repositionnée à la position de départ (de l’enregistrement) et un nouvel enregistrement est lancé immédiatement. Â Abandonner l’enregistrement et revenir à la dernière position de lecture : ce raccourci clavier abandonne l’enregistrement en cours, supprime les fichiers correspondants du chutier audio et déplace la tête de lecture vers la dernière position de lecture (raccourci clavier par défaut : Command + Point). La différence entre cette commande et la fonction Enregistrement/Répétition de l’enregistrement est qu’elle ne lance pas automatiquement et immédiatement un nouvel enregistrement. Les communications rétroactives sont ainsi autorisées quand Logic Pro est arrêté. Vous devez ensuite lancer un nouvel enregistrement (avec n’importe quelle commande d’enregistrement).
Pour configurer le bouton Enregistrer de la barre de transport : m Cliquez sur le bouton Enregistrer tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis choisissez l’option souhaitée dans le menu.
Logic Pro met à votre disposition des fonctionnalités avancées de gestion des prises. Une prise est un morceau (tel qu’un solo de guitare) joué et enregistré plusieurs fois. Vous pouvez par exemple enregistrer plusieurs versions consécutives d’un solo et conserver la meilleure « prise ». Les prises sont généralement créées via un enregistrement en mode cyclique, mais elles peuvent également être créées par un simple enregistrement dans les régions existantes. Les prises constituent également la base des tâches de comping (ou d’accompagnement). Vous utilisez alors les meilleures performances (extraites de différentes prises) pour compiler une seule « super prise ». Cette compilation sera utilisée comme version finale de votre prise. Pour obtenir des informations complètes sur les accompagnements, reportez-vous à la rubrique « Création d’accompagnements » à la page 411. La préparation de l’enregistrement des prises est identique à celle des enregistrements audio. Aucune configuration spécifique n’est requise. Vous pouvez donc lancer l’enregistrement comme vous le feriez pour un enregistrement audio. Reportez-vous à la rubrique « Enregistrement standard avec un décompte » à la page 398. La première prise apparaît sous forme de région audio, de manière habituelle. Une fois qu’un enregistrement est effectué sur une région existante (par exemple quand la deuxième phase d’un enregistrement cyclique prend fin et que la troisième phase commence, ou quand vous arrêtez l’enregistrement manuellement après la première mesure), un dossier de prise est créé. Â L’enregistrement entier (toutes les prises) est stocké sous forme de fichier audio unique.
Enregistrement sur une région Lorsque vous effectuez un enregistrement sur une région existante, un dossier de prises est automatiquement créé. La taille de ce dossier est déterminée par la région la plus longue (la région existante ou la région résultant de l’enregistrement). Au cours de l’enregistrement cyclique : Â L’arrêt manuel d’un enregistrement au sein de la première mesure de la répétition d’un cycle (si vous interrompez, par exemple, un enregistrement de quatre mesures à la moitié de la première mesure, au niveau de la quatrième passe d’un enregistrement cyclique) provoque la suppression de cette petite rubrique. Logic Pro estime que vous avez suspendu l’enregistrement un peu tard et considère donc l’enregistrement comme « accidentel ». Â L’arrêt manuel d’un enregistrement après la première mesure de la répétition d’un cycle (si vous interrompez, par exemple, un enregistrement de quatre mesures à la moitié de la deuxième mesure, au niveau de la quatrième passe d’un enregistrement cyclique) crée automatiquement un « accompagnement » constitué de la dernière prise et de l’avant-dernière.
Lorsque vous effectuez un enregistrement sur un dossier de prises existant, le nouvel enregistrement est ajouté à ce dossier (et sélectionné pour la lecture). Â Si le nouvel enregistrement commence plus tôt ou se termine plus tard, le dossier de prises s’étend pour s’adapter à la taille de l’enregistrement. Â Si le nouvel enregistrement commence plus tard ou se termine plus tôt, une nouvel accompagnement est créé, composé de la prise ou de l’accompagnement précédent ainsi que du nouvel enregistrement. Enregistrement sur plusieurs dossiers de prises Lorsque vous effectuez un enregistrement sur plusieurs dossiers de prises existants (placés les uns après les autres sur une piste), le nouvel enregistrement est fractionné au début de chaque dossier de prises (après la première prise). Â Chaque fraction est alors considérée comme une nouvelle prise dans chaque dossier de prises. Â Les dossiers de prises antérieurs sont étendus jusqu’au point de départ du dossier de prises suivant (en cas de blanc entre les dossiers de prises). Ajout d’enregistrements existants aux dossiers de prises Bien qu’il ne s’agisse pas d’une fonction d’enregistrement à proprement parler, vous avez la possibilité de glisser-déposer d’autres enregistrements (régions ou fichiers audio) sur un dossier de prises existant : Â Si la région glissée-déposée est de la même longueur que le dossier de prises, elle est ajoutée comme s’il s’agissait d’une nouvelle prise. La nouvelle région est sélectionnée pour la lecture. Â Si la région glissée-déposée est plus longue que le dossier de prises, ce dernier est redimensionné. La nouvelle région est sélectionnée pour la lecture. Â Si la région glissée-déposée est plus courte que le dossier de prises, un nouvel accompagnement est créé. Ce nouvel accompagnement se compose de la prise ou de l’accompagnement précédent, auquel s’ajoute la nouvelle région. Important : seul un enregistrement peut déclencher la création d’un dossier de prises. Si vous tentez de faire glisser une région vers une autre région initialement importée (et non enregistrée), aucun dossier de prises n’est créé. Vous pouvez toutefois « compacter » un dossier de prises à partir de toute région sélectionnée, qu’elle soit enregistrée ou importée (reportez-vous « Compactage d’un dossier des prises » à la page 415).
Pour ouvrir un dossier de prises, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le triangle d’affichage dans l’angle supérieur gauche d’un dossier de prises.
La prise sélectionnée sera celle entendue pendant la lecture. Pour sélectionner différentes prises lors de l’affichage d’un dossier de prises ouvert : m Cliquez sur l’en-tête de prise souhaité.
Pour marquer une bonne prise lors de l’enregistrement : m Utilisez le raccourci clavier Sélectionner la rubrique précédente pour l’accompagnement en temps réel. Une balise (non-visible) est placée dans la prise active, au niveau où le raccourci clavier a été utilisé. Toutes les données audio précédant l’utilisation du raccourci clavier sont marquées comme une bonne prise, qui sera utilisée dans l’accompagnement final.
Les modifications de prises sont ainsi regroupées et synchronisées entre toutes les pistes impliquées. N’importe quel dossier de prises peut être ouvert et toute modification ou accompagnement effectué dans le dossier ouvert est immédiatement reflété dans tous les autres dossiers de prises au même emplacement (sur les pistes du groupe de modifications). Il est conseillé de regrouper les prises avant l’enregistrement, ou tout au moins avant l’accompagnement. Vous pouvez également regrouper les pistes après en avoir modifié une ou deux. Cela peut être utile lorsque quelques accompagnements du dossier de prises requièrent une attention particulière, mais toutes les modifications ultérieures sont appliquées à toutes les prises du groupe. Remarque : si vous tentez de modifier l’une des pistes éditées (avant le regroupement), Logic Pro vous propose de la supprimer du groupe de modifications. Coloration des prises lors de l’enregistrement Les dossiers de prises sélectionnés (ou les régions de prises dans un dossier de prises ouvert) peuvent être colorés séparément, tout comme les régions et les dossiers standard, lorsque Logic Pro n’est pas en cours d’enregistrement. Toutefois, si vous êtes en train d’effectuer un enregistrement, changer la couleur du dossier de prises modifie la couleur de la région de prises (en cours d’enregistrement), mais pas du dossier.
L’enregistrement Punch consiste à écraser une partie d’une passage précédemment enregistré tandis que Logic Pro est en cours d’exécution, afin de corriger une erreur dans un enregistrement autrement correct. Vous effectuez un « punch in » juste avant l’erreur, puis un « punch out » de l’enregistrement, une fois l’erreur corrigée (écrasée par le nouvel enregistrement). Cela vous permet de lire un enregistrement jusqu’à un certain point, d’effectuer un nouvel enregistrement sur une rubrique de l’original, et de continuer la lecture en continu. La possibilité d’entendre la partie que vous souhaitez remplacer (dans le contexte musical précédent) vous permet de mieux maîtriser votre enregistrement Punch.
êtes en mode lecture. Cette opération est généralement appelée « enregistrement à la volée ». Â Vous pouvez utiliser la fonction Autopunch de Logic Pro pour lancer et arrêter l’enregistrement à des points de punch-in et de punch-out prédéfinis. Remarque : l’enregistrement Punch s’applique seulement aux pistes activées pour l’enregistrement. Enregistrement à la volée La fonction « Enregistrement à la volée » vous permet de lancer l’enregistrement alors que vous êtes en mode lecture, soit en temps réel soit « à la volée ». Cette fonction est techniquement difficile à exécuter pour les enregistreurs sur disque dur, étant donné le délai inévitable généré lorsque vous passez du mode écriture au mode lecture et inversement (lors de la création de fichier, par exemple). Pour éviter ce délai, vous devez activer le mode « Enregistrement à la volée », afin que Logic Pro soit prêt pour l’enregistrement à tout moment. En pratique, l’« enregistrement » se produit en arrière-plan à partir du moment où vous commencez la lecture (lorsque le mode « Enregistrement à la volée » est activé). Pour effectuer un « punch in » dans un passage enregistré à la volée : 1 Passez en mode « Enregistrement à la volée » en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Dans le menu Transport, cliquez sur le bouton Enregistrer tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis activez l’option « Enregistrement à la volée » dans le menu local. Â Choisissez Options > Audio > Enregistrement à la volée dans la barre des menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Activer/Désactiver l’enregistrement à la volée »). 2 Commencez la lecture et utilisez le raccourci clavier Activer/désactiver l’enregistrement au niveau où vous souhaitez commencer l’enregistrement. L’enregistrement audio commence immédiatement. Il peut être suspendu à tout moment, en appuyant sur le bouton Arrêt ou en utilisant de nouveau le raccourci clavier Activer/désactiver l’enregistrement. Si vous utilisez cette dernière option, l’enregistrement s’arrête mais la lecture se poursuit. Remarque : vous pouvez également utiliser le raccourci clavier Activer/désactiver l’enregistrement lorsque Logic Pro n’est pas en mode « Enregistrement à la volée ». Néanmoins, il existe alors un léger délai lorsque vous basculez entre les modes lecture et enregistrement. 406
Pour effectuer un enregistrement en mode Autopunch : 1 Activez le bouton Autopunch dans le menu Transport.
Si les modes Cycle et Autopunch sont tous deux activés, une paire de locators s’affiche dans la zone Autopunch. Deux bandes s’affichent dans le trait de mesure ; la bande supérieure (verte) représente la zone Cycle et la bande inférieure (rouge) représente la zone Autopunch. Ces bandes peuvent être réglées séparément.
 Utilisez les champs du locator Autopunch pour régler la zone Autopunch de façon numérique. Notez que le réglage Fréquence d’échantillonnage ou locators Punch de la zone de dialogue « Personnaliser la barre de transport » doit être activé pour que vous puissiez afficher et régler les locators Autopunch (à droite des locators standard).
3 Placez la tête de lecture à n’importe quelle position avant le point de punch-in. 4 Commencez l’enregistrement.
Vous pouvez également rétablir le début de l’enregistrement si l’interprète anticipe légèrement la zone d’Autopunch. De tels ajustements dans la zone de départ ne modifient pas la position de l’enregistrement par rapport à l’axe temporel du projet. L’enregistrement commence automatiquement au niveau du locator punch-in, après le décompte, même si la tête de lecture est placée après le locator droit lorsque l’enregistrement commence. Si Autopunch est activé pendant l’enregistrement, le bouton Enregistrer clignote lorsque la tête de lecture se trouve hors de la zone comprise entre les locators de punch in/out. Cela indique qu’aucun enregistrement n’est en cours. Combinaison des enregistrements Cycle et Autopunch Si vous souhaitez améliorer un morceau difficile d’un certain passage, vous pouvez utiliser une combinaison des fonctions Cycle et Autopunch. L’enregistrement en mode Cycle vous permet de vous entraîner autant que vous le souhaitez avant la prise finale. À chaque phase du cycle, seuls les événements ou les données audio compris dans la bande Autopunch sont enregistrés. Vous pouvez ainsi utiliser la rubrique précédente du morceau pour trouver votre rythme. Enregistrement en mode Cycle d’omission Si le mode Cycle d’omission est activé, la zone du cycle est ignorée lors de l’enregistrement.
Pour activer le mode Remplacement : m Activez le bouton Remplacement dans le menu Transport.
Lorsque vous effectuez un enregistrement cyclique en mode Remplacement, les régions existantes (ou des parties de ces régions) sont supprimées uniquement lors de la première phase du cycle (du point de punch-in au point de punch-out ou à la fin du cycle). Au début de la deuxième phase du cycle, l’enregistrement se poursuit mais aucune région (ou partie de région) n’est supprimée. Si vous souhaitez remplacer la fin d’une région existante, vous n’avez pas besoin d’arrêter l’enregistrement avant le début de la deuxième phase du cycle : le début de la région existante reste intact.
Après avoir effectué un ou plusieurs enregistrements, vous pouvez envisager d’en supprimer, d’en fusionner certains ou de créer un accompagnement à partir de plusieurs prises. Les opérations de ce type sont souvent effectuées immédiatement après l’enregistrement. La modification des régions et les tâches d’arrangement sont traitées dans le chapitre 13, « Création de votre arrangement »..
(pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Utilisation de la fonction Suivre le tempo » à la page 581).
Si vous souhaitez qu’un enregistrement de dossier de prises suive le tempo du projet, vous devez le mettre au même niveau et le fusionner (voir « Mise sur un seul niveau et fusion » à la page 414). Il est impossible d’ajuster automatiquement au tempo du projet les régions audio créées au sein d’un autre projet ou les fichiers audio importés depuis une autre application (la case Suivre le tempo n’est pas affichée dans la zone Paramètres de région). Ces fichiers audio possèdent une fréquence de lecture fixe et peuvent uniquement être adaptés aux nouveaux tempos, via l’une des méthodes suivantes : Â Étirement temporel ou compression des fichiers (ou des régions) : les algorithmes de compression/expansion du temps fournis dans Logic Pro ne permettent de faire correspondre les données audio aux nouveaux tempos que si les différences de tempo sont relativement faibles. Lorsque vous souhaitez modifier de façon importante le tempo de vos enregistrements, la qualité audio risque d’en souffrir (reportez-vous à la rubrique « Étirement temporel de régions » à la page 580). Â Conversion des fichiers audio en fichiers Apple Loop. Ce type de fichier rend plus faciles les tâches de transposition et d’étirement temporel (voir chapitre 28, « Création de boucles Apple Loops », à la page 677).
La suppression d’une région audio est traitée différemment pour les fichiers enregistrés dans la session en cours et pour ceux importés d’une session antérieure. Pour supprimer une région audio que vous avez enregistrée après l’ouverture du projet : m Sélectionnez la région audio, puis appuyez sur la touche Retour. Une zone de dialogue vous demande si vous souhaitez également effacer le fichier audio correspondant. Cela permet d’économiser l’espace sur le disque dur utilisé par les mauvaises prises et les enregistrements non souhaités.
Si vous souhaitez effectivement supprimer le fichier audio correspondant du disque dur, choisissez Fichier audio > Supprimer fichier(s) dans le chutier Audio. Les fichiers audio supprimés restent dans la Corbeille jusqu’à ce que vous la vidiez.
L’action de compiler différentes rubriques de différentes prises est appelée « accompagnement » ou « comping ». Logic Pro fournit des options spéciales qui simplifient considérablement la méthode d’édition standard, car elles permettent de créer des accompagnements sans avoir à couper ou à rendre silencieuses les pistes et les régions. Les différentes rubriques de prise d’un accompagnement font automatiquement l’objet d’un fondu, en fonction des réglages de fondu enchaîné par défaut. Ces réglages sont définis dans l’onglet des préférences audio générales. Vous pouvez rapidement ouvrir cet onglet à l’aide du raccourci clavier Fondus enchaînés pour la fusion et l’accompagnement de prises.
La piste supérieure du dossier de prises s’affiche dans la présentation de forme d’onde composée de toutes les rubriques de prises sélectionnées. Les lignes verticales de la présentation de forme d’onde indiquent les transitions entre les différentes prises. m Dans un dossier de prises fermé, vous pouvez rapidement remplacer une rubrique de prise. Pour cela, cliquez sur la rubrique du dossier tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis choisissez une prise différente dans le menu local. Important : avant d’effectuer une modification dans un accompagnement, il est conseillé de l’enregistrer (voir ci-après). Toutes les modifications ultérieures créent automatiquement un nouvel accompagnement. Pour modifier un accompagnement : m Modifiez les bordures des rubriques de prises existantes en cliquant sur les points de début et de fin et en les faisant glisser (l’icône de changement de longueur s’affiche).
Le curseur prend alors la forme de pointeur Redimensionner.
Pour retirer une sélection d’accompagnement : m Cliquez sur l’accompagnement en appuyant sur la touche Maj. Pour retirer toutes les rubriques d’accompagnement d’une prise : m Cliquez sur l’en-tête de région d’une prise en appuyant sur la touche Maj. Si la prise ne contient aucune sélection d’accompagnement, toutes les zones non sélectionnées des autres prises sont sélectionnées dans la prise sur laquelle vous avez cliqué.
Pour stocker une accompagnement, effectuez l’une des opérations suivantes : m Fermez le dossier de prises en cliquant sur le triangle d’affichage correspondant dans l’angle supérieur gauche. m Choisissez Nouvel accompagnement dans le menu Dossier des prises. L’accompagnement est stocké dans le menu Prises et accompagnement (et reçoit par défaut le nom « Accompagnement nn »). Pour renommer un accompagnement ou une prise : m Choisissez Renommer l’accompagnement ou Renommer la prise (selon que vous sélectionnez un accompagnement ou une prise) dans le menu Prises et accompagnements. Tapez le nom souhaité dans la zone de dialogue qui s’affiche.
La rubrique suivante présente un certain nombre de commandes pouvant être exécutées sur les dossiers de prises. Ces commandes n’ont aucun effet sur la lecture mais s’appliquent aux options d’édition.
Le menu Dossier des prises, accessible en cliquant sur la flèche dans l’angle supérieur droit du dossier des prises, vous permet de mettre sur un seul niveau et de fusionner les dossiers de prises.
Remarque : il n’est pas possible de fusionner les dossiers de prises comme on fusionne des régions (avec l’outil Colle, par exemple). Si c’était le cas, le nombre de prises et d’accompagnements se multiplierait et les modifications seraient plus difficiles, voire inutilisables.
Il est possible d’ouvrir des régions de prise dans l’Éditeur des échantillons, mais elles sont verrouillées. Il est donc impossible de déplacer le point d’ancrage ou de redéfinir les points de début et de fin. De telles opérations rendront impossible le contrôle du temps si elles sont effectuées dans l’Éditeur des échantillons. En revanche, vous pouvez ajuster les modifications des points de début et de fin dans l’arrangement, lorsque vous effectuez un zoom avant. La synchronisation des différentes rubriques peut être ajustée une fois que le dossier des prises a été « mis sur un seul niveau ».
Dans le menu Arrangement, choisissez Région > Dossier > Compacter le dossier des prises afin de créer un dossier de prises pour plusieurs régions sélectionnées. Chaque région apparaît sous forme de prise individuelle dans le dossier de prises généré. Â Si les régions sélectionnées se trouvent sur différentes pistes (qui utilisent différentes bandes de canaux), le résultat de lecture risque d’être différent (un dossier de prises utilise une seule bande de canaux). La bande de canal (et la piste) de la piste compactée la plus haute est utilisée pour la lecture du dossier des prises. Si le son est désactivé sur la piste la plus haute, la prochaine piste sur laquelle le son n’est pas désactivé sera utilisée pour la lecture. Â Si les régions sélectionnées sont placées l’une après l’autre sur une même piste, le dossier des prises sera attribué par défaut à un accompagnement créé automatiquement. La lecture n’est pas modifiée. Si une seule région est « compactée », elle est sélectionnée en tant que prise et aucun accompagnement n’est créé. Dans les cas où le nouveau dossier de prises chevauche d’autres régions (initialement non sélectionnées, ce qui risque de modifier le résultat de la lecture de ces régions), Logic Pro crée une nouvelle piste audio pour le dossier des prises.
Ces commandes sont également disponibles dans le menu Dossier des prises. Elles n’affectent que ce dossier, pas tous les dossiers de prises sélectionnés. Ces deux commandes remplacent les dossiers de prises sélectionnés (ou tous les dossiers de prises) par de nouvelles pistes audio pour chaque prise et chaque accompagnement. L’ordre des prises et des accompagnements affiché dans le menu du dossier des prises est illustré par l’ordre des pistes. La commande de décompactage utilise la même bande de canal (initiale) pour toutes les nouvelles pistes. Le son est désactivé sur toutes les régions de prises ou d’accompagnement (sauf celle initialement activée), afin de garantir que le résultat de la lecture n’est pas modifié. La commande Nouvelles pistes utilise des bandes de canaux différentes pour chaque nouvelle piste, mais leur attribue automatiquement le réglage de la bande de canaux initiale. Le son n’est désactivé sur aucune prise/aucun accompagnement : tous sont joués simultanément. Encore une fois, cela garantit que le résultat de la lecture n’est pas modifié.
Les régions MIDI sont enregistrées en temps réel ou à l’aide de méthodes d’« entrée pas à pas ». Pour enregistrer des régions MIDI dans Logic Pro, vous devez effectuer l’une des opérations suivantes : Â Connecter un clavier MIDI à votre ordinateur. Pour plus d’informations, veuillez vous reporter à la rubrique « Connexion des modules et des claviers MIDI » à la page 96. Â Activer le clavier avec verrouillage des majuscules en appuyant sur la touche Verrouillage majuscules. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Utilisation du clavier avec verrouillage majuscules » à la page 429. Â Vous pouvez également utiliser l’entrée MIDI pas à pas pour « enregistrer » des notes dans Logic Pro, une par une. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Enregistrement MIDI avec entrée pas-à-pas » à la page 423. L’enregistrement MIDI fonctionne de manière similaire à l’enregistrement audio. Quelques différences seulement sont à prendre en compte. Ces différences sont présentées dans les rubriques suivantes. 416
à la page 385 et suivantes.
Vous pouvez enregistrer une seule région MIDI ou plusieurs régions de prises MIDI sur une piste. Si vous enregistrez plusieurs régions de prises MIDI, vous pouvez les vérifier après l’enregistrement et les utiliser lorsque cela est approprié. Vous pouvez également assembler une région MIDI composée en utilisant des segments de plusieurs régions MIDI. Vous pouvez aussi enregistrer simultanément plusieurs régions MIDI sur plusieurs pistes MIDI. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Enregistrement sur plusieurs pistes MIDI » à la page 420. Pour enregistrer une seule région MIDI : 1 Sélectionnez l’instrument ou la piste MIDI externe à utiliser pour l’enregistrement. Remarque : ces types de pistes sont automatiquement activés pour l’enregistrement lorsqu’ils sont sélectionnés. 2 Placez la tête de lecture sur le point où vous souhaitez commencer l’enregistrement. 3 Si vous souhaitez entendre le métronome lors de l’enregistrement, cliquez sur le bouton Métronome de la barre de transport tout en appuyant sur la touche Contrôle, puis activez le réglage Clic pendant l’enregistrement dans le menu. Pour plus d’informations sur l’utilisation du métronome, reportez-vous à la rubrique « Réglage du métronome » à la page 389. 4 Cliquez sur le bouton Enregistrer dans la barre de transport (ou appuyez sur la touche astérisque du pavé numérique, le raccourci clavier par défaut pour l’enregistrement) afin de lancer l’enregistrement. L’enregistrement commence au niveau de la position de la tête de lecture (suivant un décompte, si l’option est activée dans les réglages du projet d’enregistrement) et se termine lorsque vous cliquez sur le bouton d’arrêt ou sur le bouton de lecture. Une région MIDI est créée sur la piste sélectionnée. La région MIDI commence au début de la mesure dans laquelle le premier événement a été enregistré, et se termine à la fin de la mesure dans laquelle le dernier enregistrement a été enregistré. Vous pouvez modifier la piste de l’enregistrement, sans arrêter l’enregistrement : sélectionnez simplement une nouvelle piste avec la souris, ou utilisez le raccourci clavier « Sélectionner la piste précédente » ou « Sélectionner la piste suivante » (touches attribuées par défaut : flèche vers le haut et vers le bas).
Enregistrement dans le menu. 2 Choisissez « Créer des dossiers de prises » dans le menu Enregistrements superposés (reportez-vous « Fonctionnement de l’enregistrement de prises MIDI » à la page 419).
4 Commencez l’enregistrement. 5 Laissez Logic Pro fonctionner. Une fois que vous avez atteint la limite de cycle droite, la tête de lecture se repositionne à la limite de cycle gauche. Logic Pro crée un nouveau dossier de prises MIDI.
 L’enregistrement sur une région MIDI existante crée un dossier de prises MIDI.  L’enregistrement sur un dossier de prises MIDI existant ajoute une prise MIDI à ce dossier.  L’enregistrement sur plusieurs régions MIDI existantes fusionne ces régions (par piste) avant de créer le dossier des prises. Toutes les régions MIDI existantes s’affichent comme première prise, tandis que les nouveaux enregistrements s’affichent comme deuxième prise, troisième prise, etc.  L’enregistrement sur plusieurs dossiers de prises MIDI existants met chacun de ces dossiers sur un même niveau, les fusionne par piste, puis crée un nouveau dossier de prises (qui s’étend sur la durée cumulée de tous les dossiers de prises). Toutes les données existant avant l’enregistrement sont affichées comme étant la première prise, alors que les enregistrements suivants apparaissent comme la deuxième prise, la troisième prise, etc. Remarque : toutes les prises qui n’ont pas été lues dans les dossiers de prises (et qui existaient avant l’enregistrement) sont perdues, bien que l’annulation soit impossible. Seul l’enregistrement effectif d’événements MIDI permet de déterminer s’ils se chevauchent. Par exemple : vous effectuez un enregistrement sur les dossiers des prises 1, 2 et 3 existants. Vous ne lisez aucun événement MIDI avant le début, ni après la fin du dossier des prises 2. Votre nouvel enregistrement est donc ajouté au dossier des prises 2, comme étant la prise suivante. Logic Pro tolère même des événements Note désactivée au cours de la première mesure du dossier des prises 3, sans fusionner les dossiers des prises (2 et 3). Important : les dossiers des prises MIDI ne disposent pas de la fonctionnalité d’accompagnement pour les dossiers des prises audio. Le menu Dossier des prises MIDI ne propose pas les commandes Nouvel accompagnement et « Mettre sur un seul niveau et fusionner ». Pour en savoir plus sur les autres commandes du menu Dossier des prises MIDI, reportez vous aux rubriques « Compactage d’un dossier des prises » à la page 415 et « Mise sur un seul niveau et fusion » à la page 414.
Cette opération remplace les événements des régions MIDI existantes (et sélectionnées) par les événements récemment enregistrés. Vous pouvez également utiliser la combinaison fusion/remplacement conjointement avec les fonctions Autopunch et Cycle. Pour limiter la fusion au mode Cycle : m Choisissez l’option « Enregistrements superposés : Fusionner seulement dans l’enregistrement cyclique » dans l’onglet Fichier > Réglages du projet > Enregistrement. L’enregistrement de la région MIDI conserve son fonctionnement habituel et de nouvelles régions sont créées pour chaque enregistrement. Toutefois, lorsque le bouton Cycle est activé dans le menu Transport, tous les enregistrements de région MIDI a boutissent à une seule région fusionnée.
Remarque : si vous déplacez la tête de lecture avant d’exécuter cette commande, le prochain événement entrant supprimera tous les événements précédemment joués (et votre solo sera définitivement perdu).
Il existe deux modes de fonctionnement pour l’enregistrement simultané de plusieurs pistes MIDI : l’enregistrement de type Superposition ou Multi-lecteurs. Â Au cours d’un enregistrement par superposition : les événements MIDI entrants sont transférés à toutes les pistes MIDI activées pour l’enregistrement. Vous pouvez écouter tous les instruments sélectionnés avant et pendant l’enregistrement. Â Une région MIDI est créée sur la piste sélectionnée après l’enregistrement. Â Les alias de la région MIDI sur la piste sélectionnée sont enregistrés sur les autres pistes. L’avantage de cette approche est que toutes les modifications ultérieures apportées à la région MIDI « parent » s’appliqueront à tous les alias ; cela garantit que toutes les pistes superposées resteront identiques. Â Au cours d’un enregistrement multi-lecteurs : les événements MIDI entrants sont transférés aux différentes pistes activées pour l’enregistrement, en fonction des numéros des canaux MIDI transmis. Â Le canal de l’événement entrant doit correspondre au canal d’une piste sur laquelle l’enregistrement est activé pour que cette fonctionnalité puisse être exécutée. Â Si aucune piste avec le numéro de canal correspondant n’est détectée, l’événement est dirigé, puis enregistré sur la piste sélectionnée. Il est conseillé de vérifier que chacun de vos contrôleurs MIDI transmet les données sur les différents canaux. Si cela n’est pas possible, utilisez simplement différentes entrées sur votre interface MIDI et modifiez le canal MIDI pour chaque entrée, en utilisant un objet Transformateur entre l’entrée physique et l’entrée du séquenceur (reportez-vous à la rubrique « Objets Entrée Physique et Entrée Séquenceur » à la page 1001). Pour passer du mode d’enregistrement Superposition (par défaut) au mode Multi-lecteurs : m Accédez à l’option Fichier > Réglages du projet > Enregistrement > « Démixer automatiquement par canal si enregistrement multi-pistes ».
Cela vous permet de passer en mode Live. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Nécessité du mode Live » à la page 269.
Dans certaines situations, il se peut que vous ne souhaitiez pas enregistrer toutes les informations envoyées par vos contrôleurs MIDI. Pour cela, vous pouvez utiliser plusieurs « filtres MIDI » qui vous permettront de définir quels types d’événements seront acceptés ou rejetés à l’entrée du séquenceur. Pour filtrer les événements MIDI entrants : 1 Choisissez Fichier > Réglages du projet > MIDI, puis cliquez sur l’onglet Filtre d’entrée.
MIDI bidirectionnelle (en entrée et en sortie) pour ce type de communication, certains périphériques risquent de traiter les données entrantes (transférées par la fonction MIDI Thru de Logic Pro) de manière étonnante. Vous risquez alors de perdre des données. Si vous souhaitez enregistrer une image mémoire à partir d’un périphérique qui réagit de façon inadéquate avec une connexion bidirectionnelle, désactivez la fonction MIDI Thru de l’instrument. Pour associer un instrument à une fonction MIDI Thru désactivée en permanence : 1 Ouvrez le menu Fichier > Réglages du projet > MIDI > Général. 2 Choisissez un instrument dans le menu Instrument sans fonction MIDI Thru.
Les fonctions Entrée pas à pas vous permettent d’insérer des notes MIDI lorsque Logic Pro n’est pas en mode d’enregistrement en temps réel. Cette fonction vous permet de créer des exécutions de notes qui peuvent être trop rapides pour êtres lues, ou pour répliquer des partitions, mais vous ne pouvez pas effectuer de lecture à vue. Vous pouvez utiliser une ou plusieurs des fonctions suivantes pour l’entrée pas-à-pas :  Clavier d’entrée pas à pas  Raccourcis clavier du clavier d’entrée  Clavier MIDI  Clavier de l’ordinateur (clavier avec verrouillage majuscules) Les notes sont insérées au niveau de la position actuelle de la tête de lecture, à l’aide de tous les modes d’entrée. Il est possible, et conseillé, de combiner ces méthodes pour tirer le meilleur parti des fonctions proposées par chaque option. Par exemple : vous pouvez définir la durée de la note dans la fenêtre « Clavier d’entrée pas à pas », insérer des notes via un clavier MIDI et définir la position de la tête de lecture à l’aide des raccourcis clavier.
Le mode MIDI avec entrée pas à pas est disponible dans la liste des événements, le clavier du piano et les éditeurs de partitions. Pour activer le mode « Entrée pas à pas » : m Cliquez sur le bouton en regard de la barre de menu local de la liste des événements, du clavier du piano ou de l’éditeur de partition.
Vous pouvez ouvrir la fenêtre « Clavier d’entrée pas à pas » à l’aide du menu Options > Clavier d’entrée pas à pas. Bouton Accord
Durée de la note actif ). Â Bouton Quantifier : quantifie le début de la prochaine note insérée par rapport à la mesure ou à la ligne de temps la plus proche. Lorsque vous utilisez cette option, le placement de la tête de lecture est essentiel. Â Champ Canal : détermine le canal MIDI d’une note insérée. Les réglages de canal de notes isolées n’ont aucun effet sur le canal de lecture, et par conséquent sur le son de la région MIDI. Les réglages du canal des notes isolées sont principalement utilisés pour l’affichage des partitions polyphoniques. Â Bouton Accord : lorsque ce bouton est activé, vous pouvez insérer des notes de différentes tonalités et de différentes durées. Elles seront « regroupées » sur la même position, et constitueront un accord. La tête de lecture n’avance pas tant que le bouton Accord reste désactivé. Pour insérer une note à l’aide du clavier d’entrée pas à pas : 1 Ouvrez la région MIDI dans l’éditeur dans lequel vous souhaitez travailler. 2 Placez la tête de lecture à l’emplacement d’insertion souhaité. 3 Réglez les boutons par rapport à la durée de la note, la vélocité et d’autres paramètres, selon vos besoins. 4 Cliquez sur la touche de votre choix dans le clavier d’entrée pas à pas pour insérer une note de la tonalité de la touche. Une note correspondant à la tonalité, la durée et la vélocité choisies est insérée. La tête de lecture se déplace alors automatiquement à la fin de la note choisie. La note suivante peut être insérée immédiatement, en suivant l’étape mentionnée ci-dessus. Le mode Accord empêche la tête de lecture de se déplacer après l’insertion d’une note, ce qui vous permet d’insérer autant de notes que vous le souhaitez sur la même position de mesure.
Si vous cliquez une deuxième fois sur le bouton Accord (ou sur le raccourci clavier Mode Accord), le mode Accord est désactivé (il est conseillé d’effectuer cette opération avant d’insérer la dernière note de l’accord) et la tête de lecture se déplace normalement après l’insertion de la note.
L’entrée de note avec les raccourcis clavier pas à pas répond aux mêmes principes que l’entrée à l’aide du clavier d’entrée pas à pas. La différence est que les raccourcis clavier sont utilisés pour toutes les fonctions et évitent d’utiliser la souris pour choisir la tonalité, la vélocité et la durée de la note. Tous les raccourcis clavier peuvent être définis par l’utilisateur. Ils sont accessibles via le dossier Entrée clavier de la fenêtre Raccourcis clavier. Remarque : il est également possible d’entrer les données de la note en temps réel à l’aide du clavier de l’ordinateur (reportez-vous « Utilisation du clavier avec verrouillage majuscules » à la page 429). Raccourcis clavier de tonalité Les douze raccourcis clavier des notes Do à Si permettent d’insérer une note de la tonalité sélectionnée, avec la durée et la vélocité définie, au niveau de la tête de lecture actuelle, dans la région MIDI sélectionnée. Pour insérer des accords, utilisez le raccourci clavier Mode Accord. Pour désactivez le mode Accord, appuyez de nouveau sur ce raccourci clavier. Plutôt que d’attribuer des raccourcis clavier aux douze tonalités de notes, vous avez également la possibilité de définir des raccourcis clavier pour les sept tonalités de la gamme de Do majeur. Ces raccourcis peuvent être utilisés en association avec les raccourcis Note suivante : Dièse et Note suivante : Bémol, afin d’insérer les autres tonalités. Lorsque vous créez un système pour l’attribution des raccourcis clavier, il existe deux méthodes simples : Â Disposez ces raccourcis sur le clavier de sorte qu’ils ressemblent à un clavier de piano(Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si sur une ligne, l’un à côté de l’autre et Do#, Ré#, Fa#, Sol# et La# au-dessus de ces notes, respectivement). Â Attribuez des touches alphabétiques aux tonalités de la gamme de Do majeur, conformément à leur nom de note, particulièrement si vous utilisez la deuxième méthode mentionnée précédemment.
Cette barre se déplace continuellement en fonction de la dernière note insérée : le centre de la barre d’insertion de gamme est toujours aligné avec la dernière note insérée. La note suivante est insérée dans cette octave, si la barre de la gamme n’est pas déplacée à l’aide d’un raccourci clavier ou de la souris. Exemple : Si un Sol est inséré immédiatement après un Do, le Sol sera placé sous le Do. Le fait d’insérer un Do place la barre d’insertion de gamme entre le Sol (extrémité gauche) et le Fa# (extrémité droite), avec le Do au centre. Quelle que soit la prochaine note choisie, elle est insérée dans cette gamme. La barre de la gamme se déplacera toutefois à mesure que d’autres notes seront insérées, et le centre sera toujours aligné à la dernière note insérée. D’autres raccourcis clavier vous permettent de placer la barre de la gamme dans différentes octaves : Octave 0 à Octave 6, mais aussi Octave +1/–1/+2/–2, qui déplacent la barre de la gamme d’une ou deux octaves vers le haut ou vers le bas. La barre de la gamme peut également être déplacée avec la souris. Durée de la note et Vélocité La durée de la note et la vélocité sont déterminées avant l’insertion de la note à l’aide d’une commande de tonalité. Les valeurs sélectionnées peuvent être affichées dans la fenêtre « Clavier d’entrée pas à pas ». Silences, Correction, Pas avant et Pas arrière Le raccourci clavier Silence déplace la tête de lecture vers l’avant (en fonction de la valeur de note définie) sans insérer de note, et crée donc un silence. Les raccourcis clavier Pas arrière et Pas avant déplacent également la tête de lecture vers l’avant ou vers l’arrière, proportionnellement à la valeur de la note sélectionnée. Le raccourci clavier Supprimer supprime la dernière note insérée et déplace la tête de lecture vers la position à laquelle la note (précédente) commençait. Vous pouvez ainsi effectuer des corrections rapides (une autre note peut être insérée immédiatement en remplacement de la note effacée). Triolets, Groupes de notes pointées Le nom du raccourci clavier « Les trois notes suivantes sont un triolet » est explicite. La valeur rythmique des triolets correspond à la valeur de note actuellement sélectionnée dans la fenêtre « Clavier d’entrée pas à pas ». Si une croche est sélectionnée, un triolet de croches sera créé. Une fois les trois notes insérées, les valeurs binaires seront insérées, à moins que le raccourci clavier ne soit de nouveau utilisé.
Si le mode « Entrée pas à pas » (le bouton Entrée) est activé dans la partition, le clavier du piano ou les éditeurs de liste d’événement, ces raccourcis clavier sont prioritaires sur tous les autres. Cela signifie que vous pouvez attribuer des touches ou des combinaisons de touches à ces fonctions, même si elles sont déjà attribuées à d’autres fonctions. À partir du moment où le mode « Entrée pas à pas » est activé, ces attributions de touches seront appliquées. Si le mode « Entrée pas à pas » est désactivé, toutes les autres attributions (pour les mêmes touches) seront prioritaires. Remarque : étant donné que vous pouvez utiliser les attributions de touches déjà utilisées pour d’autres fonctions, il est conseillé d’éviter d’utiliser des touches attribuées à des fonctions que vous pouvez être amené à utiliser également lorsque vous êtes en mode « Entrée pas à pas ». Par exemple, la barre d’espace est utilisée pour la fonction Lecture/Arrêt/Reprendre. Il serait donc risqué d’attribuer cette touche à la commande de silence.
L’entrée de note via le protocole MIDI fonctionne comme l’entrée de note via le clavier d’entrée pas à pas (reportez-vous « Utilisation du clavier d’entrée pas à pas » à la page 424). En règle générale, vous appuyez sur les touches de votre clavier MIDI réel plutôt que de cliquer sur les notes du clavier qui s’affiche à l’écran. Les informations sur la vélocité de la note MIDI (la force avec laquelle vous tapez sur les touches du clavier MIDI) sont envoyées lorsque vous utilisez l’entrée MIDI pas à pas. Vous pouvez insérer un accord en le jouant simplement sur le clavier MIDI. Vous n’avez pas besoin de passer en mode Accord pour insérer un accord. Il est conseillé de laisser la fenêtre « Clavier d’entrée pas à pas » les premières fois que vous utilisez ces fonctions, afin de vous familiariser avec celles-ci. Lorsque vous maîtrisez bien ces fonctions, vous pouvez laisser la fenêtre « Clavier d’entrée pas à pas » fermée, car elle constitue une référence et non une condition obligatoire pour l’entrée MIDI pas à pas. Il est également recommandé d’utiliser les raccourcis clavier d’entrée (reportez-vous « Entrée pas à pas avec les raccourcis clavier » à la page 426) afin de passer rapidement d’une valeur à une autre (par exemple la durée de la note) ou pour déterminer la position d’insertion.
Le clavier avec verrouillage majuscules s’étend sur plus de dix octaves et inclut également les données sur la vélocité et la pédale Sustain. Pour activer le clavier avec verrouillage majuscules : m Appuyez sur la touche Verrouillage majuscules de votre clavier d’ordinateur. Un indicateur lumineux Verrouillage majuscules montre que cette fonction est activée. Il va sans dire que dans ce mode, de nombreuses touches ont différentes fonctions qui remplacent leur attribution de raccourci clavier habituelle.
La touche Échap envoie une commande « Désactiver toutes les notes », au cas où vous rencontriez des notes en attente. Les touches numériques (au dessus du clavier QWERTY) sont utilisées pour définir l’octave sur le clavier MIDI. Les deux lignes situées sous les touches numériques sont utilisées comme équivalents des touches du clavier MIDI, en commençant par la note Do, attribuée à la lettre A (ou Q si vous utilisez un clavier français, par exemple). Pour plus de détails, reportez-vous aux touches noires et blanches illustrées dans les images ci-dessus. La ligne la plus basse des touches alphabétiques permet de régler la vélocité des notes MIDI. Certaines valeurs sont prédéfinies, et vont de pianissimo à forte fortissimo. Chaque valeur peut être ajustée à l’aide des deux touches situées à droite de cette ligne (elles sont attribuées aux touches de virgule et de point sur un clavier QWERTY anglais). Cette configuration de clavier vous permet d’envoyer une valeur de vélocité comprise entre 1 et 127.
Préférences du clavier avec verrouillage majuscules L’option « Valider la touche de verrouillage » vous permet d’activer ou de désactiver complètement la fonction de clavier avec verrouillage majuscules.
Clavier avec verrouillage majuscules (lorsqu’il est activé), vous pouvez désactiver l’option « La barre d’espace sert de pédale Sustain ».
Étant donné que les claviers d’ordinateur comportent des restrictions techniques, vous ne pouvez jouer que six notes simultanément. Il existe d’autres restrictions concernant la précision temporelle ou pouvant apparaître lorsque vous essayez de jouer des clusters de notes (inhabituels d’un point de vue musical). Souvenez-vous que le but initial de cette fonctionnalité est d’apporter une aide lorsque vous composez des morceaux au cours d’un voyage et non de remplacer complètement un vrai clavier MIDI.
à utiliser plusieurs éditeurs en fonction du type de partie à réaliser. Les points forts de chaque éditeur sont listés ci-après : Â éditeur de partition : utilisé pour créer une notation imprimée. Idéal si vous aimez travailler avec des points, des tirets et des lignes. Â Clavier : convient parfaitement pour modifier la hauteur tonale et la longueur des événements de notes MIDI. Les événements de notes sont représentés sous la forme de rectangles horizontaux sur une grille. La longueur du rectangle est directement proportionnelle à la longueur de la note. La hauteur tonale est indiquée par la position verticale du rectangle, les notes les plus élevées étant placées vers le haut de l’écran. Â Hyper Editor : utile pour la création de parties de percussions MIDI et la modification de niveaux d’événements de notes individuels. Il peut également servir à créer et éditer des informations de contrôleur MIDI, permettant de dessiner des courbes résultant en une trajectoire de filtre dans un synthétiseur externe, par exemple. Â Liste des événements : affiche tous les types d’événement MIDI sous forme de liste. Utilisez cet éditeur lorsque vous devez apporter des modifications précises à un aspect d’un événement MIDI. Â Fenêtre de transformation : il ne s’agit pas tout à fait d’un éditeur, tout comme les autres fenêtres. La fenêtre de transformation est utilisée pour les tâches de traitement MIDI via des variables mathématiques. Outre ces opérations qui peuvent sembler complexes, vous pouvez utiliser la fenêtre de transformation pour créer un crescendo dans une région, doubler ou réduire de moitié la vitesse des notes dans une région, entre autres. De nombreux processus sont disponibles en tant que préréglages et vous pouvez créer le vôtre.
Tous les éditeurs peuvent être ouverts de puis la menu Fenêtre. L’éditeur est alors lancé dans une fenêtre distincte. Pour ouvrir un éditeur depuis le menu Fenêtre : m Choisissez le nom de la fenêtre d’éditeur dans le menu Fenêtre (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Fenêtre d’éditeur
Éditeur de partition
Vous pouvez utiliser les raccourcis clavier Ouvrir/fermer l’éditeur de partition, Afficher/ Masquer le clavier du piano et Ouvrir/fermer l’Éditeur Hyper. L’utilisation répétée du raccourci clavier ouvre ou ferme l’éditeur choisi en bas de la fenêtre Arrangement.
432 Pour accéder à la Liste des événements dans la fenêtre Arrangement, procédez de l’une des manières suivantes : m Cliquez sur le bouton Listes à droite de la barre d’outils de la fenêtre Arrangement, puis cliquez sur l’onglet Liste des événements. m Utilisez le raccourci clavier Afficher/Masquer la liste des événements (affectation par défaut : E). m Double-cliquez sur une région MIDI (voir ci-dessous). Le contenu (les événements) de la région MIDI sélectionnée figure dans la liste des événements, à droite de la fenêtre Arrangement. Pour définir l’éditeur auquel on accède en double-cliquant sur une région MIDI : 1 Ouvrez les préférences globales en procédant de l’une des manières suivantes : Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Global (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les Préférences Globales). Â Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils Arrangement et choisissez Global dans le menu. 2 Dans l’onglet Édition, choisissez l’éditeur souhaité dans le menu local « Double-cliquer sur une région MIDI ouvre ».
événements (sélection automatique) ou transposiez une note en la faisant glisser. Pour écouter les éditions d’événements MIDI en temps réel : m Cliquez sur le bouton MIDI Out en haut à gauche de chaque fenêtre d’édition.
Vous ne pouvez pas effectuer d’opérations d’édition d’événements (dans la zone Arrangement ou dans les éditeurs), sauf si les données MIDI résident dans une région MIDI qui existe dans la zone Arrangement (bien que vous puissiez utiliser les fonctions Presse-papiers pour créer une région MIDI dans l’arrangement). Pour créer une région MIDI vide : m Cliquez à la position voulue dans la zone Arrangement avec l’outil Crayon. Une région MIDI vide est alors insérée, dans laquelle vous pouvez entrer manuellement des événements. En général, l’édition au niveau événement ne peut pas être effectuée sur des régions dans la zone Arrangement, mais il existe quelques exceptions. Dans certains cas, il peut même être plus efficace d’effectuer vos éditions (ou opérations) sur des régions MIDI dans la zone Arrangement, plutôt que dans un éditeur MIDI. Exemples : Â Modification des longueurs de notes en redimensionnant la région (reportez-vous « Options d’utilisation des notes lors de la modification des longueurs des régions MIDI » à la page 346). Â Suppression ou déplacement de parties de régions (et donc d’événements) avec l’outil Sélecteur. Â Ajustement de la lecture de tous les événements d’une région en modifiant ses paramètres de lecture.
à la piste sélectionnée dans la zone Arrangement, à la position de la tête de lecture en cours. Cela fonctionne aussi pour les événements d’un autre projet. Pour copier des événements MIDI dans la zone Arrangement : 1 Sélectionnez les événements à copier dans l’un des éditeurs d’événements. 2 Choisissez Édition > Copier (ou utilisez le raccourci clavier Copier, par défaut : Commande + C). 3 Sélectionnez la piste (et la région MIDI, si applicable) dans laquelle vous voulez copier les événements. 4 Choisissez Édition > Coller (ou utilisez le raccourci clavier Coller, par défaut : Commande + V). Logic Pro ajoute le contenu du Presse-papiers (événements MIDI) à la région MIDI sélectionnée. Remarque : si aucune région MIDI n’est sélectionnée, Logic Pro va créer une région MIDI sur la piste sélectionnée, à la position de la tête de lecture en cours.
Pour désactiver les notes bloquées : m Cliquez sur la rubrique inférieure de l’écran des activités MIDI ou cliquez rapidement à deux reprises sur le bouton Arrêt. Dans les deux cas, des messages de réinitialisation sont envoyés, selon ce qui est défini dans Logic Pro > Préférences > MIDI > Messages de réinitialisation. Dans certains cas, des modules internes MIDI continuent à émettre des sons, même quand aucune donnée de note ne leur est envoyée. Ceci indique que vos sources sonores n’ont pas répondu aux messages « Désactiver toutes les notes » envoyés par Logic Pro.
Pour régler tous les canaux MIDI sur leur volume maximal : m Choisissez Options > Envoi vers MIDI > Volume maximum (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Ceci transmet le message de changement de contrôle n˚7, avec la valeur 127, sur tous les canaux et sorties MIDI utilisés par des instruments définis. Pour envoyer tous les réglages de programme, de volume et de balance depuis toutes les zones de paramètres d’instruments MIDI externes : m Choisissez Options > Envoi vers MIDI > Réglages des instruments MIDI utilisés (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Vos sources sonores sont réinitialisées, si des changements de programmes inattendus se produisent à mi-performance. Pour envoyer automatiquement des réglages d’instruments après le chargement d’un projet : m Activez l’option « Envoyer après avoir chargé le projet : Réglages d’instruments MIDI utilisés » dans l’onglet Fichier > Réglages du projet > MIDI > Général.
Découverte de l’interface de l’Éditeur Clavier Les événements de notes MIDI sont représentés par des rectangles horizontaux, alignés sur une grille de lignes horizontales et verticales. Événement de la note MIDI
élevée. Les accords s’affichent sous la forme de piles verticales de rectangles de notes. L’alignement de notes dans des accords n’est pas toujours identique, car toutes les notes d’un accord peuvent ne pas être frappées ou finir en même temps. Â La durée d’un événement de note MIDI est directement liée à la longueur du rectangle. Par conséquent, des notes telles que les croches, les noires, les blanches, etc., sont facilement reconnaissables.
La grille fournit une référence solide pour les durées de notes : vous pouvez voir les positions de début et de fin des événements de notes, alignés avec les valeurs temporelles figurant dans la règle Mesure. L’édition de la durée des notes en est simplifiée. Les traits affichés par défaut dans la grille sont : Â Une ligne noire à chaque mesure et battement. Â Une ligne gris clair à chaque valeur de division (vous pouvez modifier la valeur de division dans le transport). Vous pouvez modifier l’apparence de cette grille et d’autres aspects de l’Éditeur Clavier (reportez-vous « Personnalisation de l’Éditeur Clavier » à la page 457). Le clavier vertical sur la gauche de l’Éditeur Clavier indique des hauteurs tonales de notes. Les lignes noires horizontales s’étendent sur l’écran entre les notes Si et Do et les notes Mi et Fa. Ces lignes sont très utiles lors de la transposition de notes en les faisant glisser vers le haut ou le bas.
Chaque événement de note comporte une ligne horizontale qui passe par le rectangle. La longueur de la ligne, relativement à la durée totale de la note, correspond à la valeur de vélocité de la note (jusqu’à la valeur maximale de 127). La vélocité montre la force avec laquelle le clavier MIDI a été frappé lorsque la note a été enregistrée. En règle générale, elle indique aussi le niveau sonore de la note dans une plage pouvant atteindre 127, cette dernière valeur correspondant au niveau le plus fort. L’Éditeur Clavier indique aussi les vélocités via différentes couleurs.
Vous pouvez sélectionner à votre gré des événements de notes appartenant à différentes régions MIDI, puis les traiter, les déplacer ou les redimensionner selon vos besoins. Une bulle d’aide indique le nombre d’événements sélectionnés et les régions MIDI parentes. Exemple : 8/2 signifie que huit notes sont sélectionnées dans deux régions MIDI. Pour afficher les événements de notes de toutes les régions MIDI dans un projet : m Assurez-vous que, dans le menu Présentation, l’option « Afficher les régions sélectionnées uniquement » est décochée puis double-cliquer sur l’arrière-plan de l’Éditeur Clavier. Le point de départ de chaque région MIDI est indiqué par une ligne verticale de la même couleur que la région MIDI.
Pour limiter l’affichage des événements de note des régions MIDI sélectionnées : m Activez l’option Présentation > Afficher les régions sélectionnées uniquement. L’affichage Clavier est restreint aux événements de notes des régions MIDI sélectionnées dans la zone Arrangement. Logiquement, les événements des régions non sélectionnées ne sont pas affichés, ce qui simplifie l’édition de plusieurs régions.
Alignement d’éditions sur des positions temporelles Vous déplacez et redimensionnez des événements dans l’Éditeur Clavier car vous voulez qu’ils commencent et finissent à un moment précis. Logic Pro offre une fonction de positionnement qui aligne automatiquement les points de début et de fin d’un événement sur une valeur de grille spécifique, lorsque vous le déplacez ou le redimensionnez. Pour aligner des événements sur une grille : m Choisissez l’une des valeurs suivantes dans le menu Magnétisme en haut de la fenêtre Clavier :
 Mesure : les opérations d’édition alignent les éléments sur la mesure la plus proche.  Battement : les opérations d’édition s’alignent sur le battement le plus proche d’une mesure.  Division : les opérations d’édition s’alignent sur la division la plus proche (temps figurant dans la barre de transport et la règle Mesure).  Ticks : les opérations d’édition s’alignent sur le tick d’horloge le plus proche (1/3840e d’un battement).  Images : les opérations d’édition s’alignent sur l’image SMPTE la plus proche.
Un tick s’affiche à gauche lorsqu’elle est activée. Cette fonction est utilisée conjointement au format de grille d’alignement choisi. Pour clarifier, si vous avez choisi Mesure dans le menu Alignement alors que l’option « Aligner sur la valeur absolue » est activée, le déplacement d’un événement (de la position 1.2.1.16) à proximité de la mesure 2 provoque l’alignement de cet événement sur la position 2.1.1.1 (le point de départ de la mesure 2), plutôt que sur sa position relative (2.2.1.16). Le réglage du menu Magnétisme s’applique aux opérations d’édition suivantes :  Déplacement et copie d’événements  Redimensionnement d’événements  Découpage d’événements  Déplacement, ajout et redimensionnement de marqueurs  Définition de limites de cycle Vous pouvez remplacer temporairement la grille d’alignement, permettant des éditions et des ajustements plus fins. Pour ne pas tenir compte de la grille d’alignement : m Appuyez sur Contrôle tout en effectuant l’opération d’édition. La valeur de division choisie dans le transport (1/16, par exemple) détermine l’échelle de la grille d’édition. m Maintenez les touches Contrôle et Maj enfoncées lors de l’opération d’édition : La grille d’édition passe aux ticks.
Remarque : le menu contextuel n’est accessible que si l’option de menu local Bouton droit de la souris : Ouvre un menu contextuel est choisie dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Global > Édition.
Vous devez sélectionner des événements de notes pour pouvoir les éditer. La méthode de sélection habituelle (clic, Maj + clic et la sélection par étirement avec l’outil Pointeur s’applique aussi à l’Éditeur Clavier. Les options de sélection suivantes, propres à l’Éditeur Clavier, sont aussi disponibles : Pour sélectionner toutes les notes de la même hauteur tonale dans une région MIDI : m Cliquez sur la touche correspondante du clavier à l’écran.
L’écran d’informations affiche le nombre de notes sélectionnées. Le nom de la région MIDI figure à côté du nombre de notes sélectionnées. Exemple : 3/Piano signifie que trois notes sont sélectionnées depuis une région MIDI appelée Piano. Lorsque vous sélectionnez plusieurs notes superposées, l’écran d’informations montre le nom de l’accord. Lorsqu’aucune note n’est sélectionnée, l’écran d’informations montre le nom de la région MIDI la plus récemment sélectionnée.
Vous serez souvent amené à créer des événements de notes avec la souris dans l’Éditeur Clavier, pour remplacer une note supprimée ou pour ajouter une note à un accord ou à une région. Cette fonction est aussi pratique lorsqu’aucun clavier n’est disponible ou même s’il en existe un, mais il est plus rapide d’insérer une note avec la souris. Vous pouvez aussi créer des événements de notes avec le clavier de votre ordinateur. Les détails figurent dans la rubrique « Utilisation du clavier d’entrée pas à pas » à la page 424. Pour créer un événement de note : 1 Sélectionnez l’outil Crayon. 2 Cliquez à la position voulue dans l’Éditeur Clavier. La note créée va avoir la même durée que la note la plus récemment insérée. Pour créer un événement de note de la durée voulue : m Cliquez à la position voulue dans l’Éditeur Clavier avec l’outil Crayon, puis faites glisser vers la droite ou la gauche.
Des ajustements plus fins peuvent être effectués en maintenant enfoncée Option ou Contrôle tout en modifiant la durée de la note (reportez-vous « Alignement d’éditions sur des positions temporelles » à la page 440).
La nouvelle durée et vélocité de la note seront identiques à ceux de la note d’origine.
Vous pouvez supprimer des notes sélectionnées en appuyant sur Arrière ou en cliquant dessus avec la gomme. Pour supprimer des notes, procédez de l’une des manières suivantes : m Sélectionnez l’outil Gomme, puis cliquez sur la note voulue.
(ou appuyez sur Arrière). Tous les événements sélectionnés sont supprimés. Pour supprimer des événements similaires ou identiques : 1 Sélectionnez l’une des notes à supprimer. 2 Choisissez Édition > Sélectionner les régions/événements similaires >Sélectionner les événements identiques (notes de la même hauteur tonale, par exemple), puis supprimez les événements sélectionnés en appuyant sur Arrière. Pour en savoir plus sur les événements similaires ou identiques, reportez-vous à la rubrique « Sélection d’objets, régions ou événements similaires ou identiques » à la page 191. Vous pouvez aussi supprimer des événements en choisissant l’une des commandes Supprimer les événements MIDI depuis la barre des menus locale de l’Éditeur Clavier . Pour supprimer des événements en double : m Choisissez Fonctions > Supprimer les événements MIDI > Doubles (ou utilisez le raccourci clavier Supprimer les événements en double, par défaut : D). Les événements se produisant au moins deux fois à la même position (et hauteur tonale) sont supprimés, un seul étant conservé.
Des événements du même type, mais sur des canaux MIDI différents ne sont pas considérés comme identiques. La même position temporelle inclut deux notes qui sont émises simultanément en raison du réglage de quantification en cours. Les détails sur toutes les options de quantification figurent au chapitre 19, « Quantification d’événements MIDI ». Pour supprimer des événements dans ou hors des locators : 1 Définissez les positions des locators gauche et droit. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Fonctions > Supprimer les événements MIDI > Dans les locators. Â Choisissez Fonctions > Supprimer les événements MIDI > Hors locators. Tous les événements entre ou en dehors des positions des locators sont supprimés. Lors de la copie d’événements ou de la réduction de la longueur des régions MIDI, des événements peuvent aussi se trouver en dehors des limites d’une région MIDI. Ils appartiennent toujours techniquement à cette région MIDI, bien qu’ils ne soient i lu ni entendus. Pour supprimer des événements hors de la région MIDI : m Choisissez Fonctions > Supprimer les événements MIDI > En dehors des limites de la région. Pour supprimer des événements non sélectionnés dans la sélection : m Choisissez Fonctions > Supprimer les événements MIDI > Éléments non sélectionnés de la sélection. Toutes les notes non sélectionnées entre (le point de départ de la) première et le (point de fin de la) dernière note sélectionnée sont supprimées. Pour supprimer tous les événements sélectionnés et sélectionner le suivant : 1 Sélectionnez l’événement à supprimer. 2 Utilisez les raccourcis clavier Supprimer et Sélectionner la région/événement suivant.
2 Cliquez sur une entrée pour annuler ou rétablir toutes les étapes entre les entrées sur lesquelles vous avez cliqué ou qui ont été mises en surbrillance. Toutes les étapes sont animées au cours de ce processus. Important : aucune liste de rétablissement n’est affichée tant qu’une opération d’annulation n’a pas été effectuée. La liste de rétablissement s’affiche sous les éléments d’annulation. Le premier élément pouvant être rétabli figure en texte grisé. Pour annuler ou rétablir une étape isolée : 1 Cliquez tout en maintenant la touche Commande enfoncée sur l’étape voulue. Une zone de dialogue d’avertissement s’affiche. 2 Cliquez sur Appliquer pour annuler ou rétablir l’étape. Cliquez sur Annuler pour interrompre l’étape. Une étape isolée sera annulée ou rétablie sans influencer toutes les étapes entre les entrées (les plus récentes) sur lesquelles vous avez cliqué et celles mises en surbrillance.
Vous pouvez déplacer les notes sélectionnées en cliquant dessus (près du milieu) puis en les faisant glisser. Si vous déplacez des notes verticalement, elles seront transposées et si vous les déplacez horizontalement, elles seront déplacées en temps réel. La position et la hauteur tonale sont indiquées dans une bulle d’aide lorsque vous faites glisser les notes. La déviation de la hauteur tonale d’origine est présentée sous la forme d’un nombre positif ou négatif d’étapes de demi-ton en bas à gauche de la bulle d’aide. La hauteur tonale reste dans l’écran d’informations de l’Éditeur Clavier. Lorsque vous déplacez des notes horizontalement, elles s’alignent sur la division définie dans le menu Magnétisme (vous pouvez modifier ce réglage à tout moment).
2 Appuyez sur Contrôle et faites glisser les notes à la position voulue. La résolution des étapes de glissement dépend du réglage du menu Magnétisme et du niveau de zoom (reportez-vous « Alignement d’éditions sur des positions temporelles » à la page 440). Vous pouvez aussi suivre la procédure ci-dessus, mais en maintenant enfoncées les touches Contrôle et Maj lorsque vous faites glisser les notes dans les étapes de tick, ce qui annule complètement le réglage du menu Magnétisme. Pour restreindre le sens des déplacements des notes à une direction : 1 Ouvrez les préférences globales en procédant de l’une des manières suivantes : Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Global (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir les Préférences Globales). Â Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils Arrangement et choisissez Global dans le menu.
Lorsqu’elle est active, cette option vous permet d’éviter des transpositions de notes accidentelles lors de leur déplacement horizontal ou de modifier la position des notes si vous tentez de changer leur hauteur tonale. Le mouvement initial, vertical ou horizontal, restreint d’autres mouvements sur ce plan lorsque le bouton de la souris est enfoncé. Relâchez le bouton de la souris et cliquez sur l’événement pour effectuer un mouvement dans l’autre direction. Déplacement d’événements via des raccourcis clavier L’édition peut être grandement accélérée en affectant et en utilisant les raccourcis clavier suivants afin de déplacer un ou plusieurs événements.  Pousser la région/l’événement d’une image SMPTE à droite  Pousser d’une image SMPTE à gauche la région/l’événement  Pousser d’une 1/2 image SMPTE à droite la région/l’événement  Pousser d’une 1/2 image SMPTE à gauche la région/l’événement  Pousser la région/l’événement de 5 images SMPTE à droite  Pousser la région/l’événement de 5 images SMPTE à gauche
Pousser d’une mesure à droite la division de la région/l’événement Pousser d’une division à gauche la région/l’événement Pousser d’un battement à droite la région/l’événement Pousser d’un battement à gauche la région/l’événement Pousser d’une mesure à droite la région/l’événement Pousser d’une mesure à gauche la région/l’événement Pousser la région/l’événement à droite, d’après la valeur de déplacement Pousser la région/l’événement à gauche, d’après la valeur de déplacement
Ajout d’événements MIDI (hors notes) Activez le réglage Fonctions > Inclure les événements MIDI non-note, pour lier des données de type différent (Pitch Bend, modulation, aftertouch, pression polyphonique) d’une région aux notes de cette dernière. Cela peut s’avérer utile lorsqu’une région contient des données concernant des notes dans le contrôleur, que vous désirez copier ou déplacer. Vous pouvez utiliser l’outil Pointeur, Doigt ou Crayon pour modifier la durée des notes.
2 Faites glisser l’événement jusqu’à la durée requise. Une bulle d’aide vous informe sur le point de fin et la durée précise de la note lors du glissement.
à tout endroit, afin de modifier leur point de fin (et donc leur durée).
Remarque : le point de fin d’origine de la note est conservé lors de l’ajustement du point de départ. Modification simultanée des durées de plusieurs notes Vous pouvez ajuster d’un seul coup les durées de plusieurs notes sélectionnées (dans un accord, par exemple), en modifiant simplement la durée de l’une d’entre elles. Les différences relatives entre les durées des notes (sélectionnées) seront conservées. Pour définir le même point de fin pour plusieurs notes : m Appuyez sur Maj tout en modifiant la durée de l’une des notes sélectionnées. Afin de définir la même durée pour plusieurs notes : m Maintenez Option + Maj enfoncées lorsque vous faites glisser l’une des notes sélectionnées Placement des points de début et de fin sur la tête de lecture Vous pouvez déplacer le point de début ou de fin d’une ou de plusieurs notes sélectionnées sur l’emplacement de la tête de lecture avec les raccourcis clavier suivants :  Définir le début de la région/événement sur la position de tête de lecture  Définir la fin de la région/événement sur la position de tête de lecture Fonctions de durée de note avancées Le sous-menu Fonctions > Événements de notes de la barre des menus Éditeur Clavier contient des commandes qui modifient la durée des notes sélectionnées. Ces modifications sont influencées par les notes les entourant ou leur étant superposées. Ce comportement est utile pour organiser les points de début et de fin des notes. Pour supprimer les superpositions de notes : 1 Sélectionnez les notes devant être affectées. 2 Choisissez l’une des commandes suivantes dans le sous-menu Fonctions > Événements de notes (ces commandes sont aussi disponibles sous forme de raccourcis clavier) :  Correction des notes superposées (sélectionnées/toutes) : cette commande supprime les superpositions pour toutes les notes sélectionnées, que les notes superposées suivantes soient sélectionnées ou non.
 Supprimer : les notes émises simultanément seront supprimées ; seule une ligne monophonique sera conservée.  Raccourcir : la durée de chacune des notes émises simultanément sera réduite, ce qui aboutira à des notes courtes dans une ligne monophonique. Pour lier des notes (legato) : 1 Sélectionnez les notes devant être affectées. 2 Choisissez l’une des commandes suivantes dans le sous-menu Fonctions > Événements de notes :  Forcer le Legato (sélectionnées/toutes) : cette commande force le legato de (rallonge) toutes les notes sélectionnées, que la note suivante soit sélectionnée ou non.  Forcer le Legato (sélectionnées/sélectionnées) : cette fonction force le legato de toutes les notes sélectionnées, mais uniquement si la note suivante est sélectionnée. La fin de la région MIDI est traitée comme une note non sélectionnée :  Forcer le Legato (sélectionnées/toutes) rallonge la dernière note jusqu’au point de fin de la région MIDI.  Forcer le Legato (sélectionnées/sélectionnées) ne modifie pas la durée de la dernière note. Si Logic Pro trouve un accord, la zone de dialogue suivante s’affiche :
Tous les événements de pédale Sustain (contrôleur n˚64) utilisés sur les événements de note sélectionnés sont analysés et la durée des événements de notes est augmentée. Cette augmentation concorde avec la position du message de désactivation (de pédale Sustain) du contrôleur n˚64. Les événements de pédale (contrôleur n˚64 activé et désactivé) sont effacés après l’utilisation de cette commande.
Vous pouvez copier des notes sélectionnées en appuyant sur Option et en faisant glisser les notes à la position voulue.
Vous pouvez aussi utiliser le Presse-papiers pour copier et déplacer des notes : Â Édition > Copier (ou Commande + C) copie les notes dans le Presse-papiers. Â Édition > Couper (ou Commande + X) place les notes dans le Presse-papiers. Â Édition > Coller (ou Commande + V) les colle à la position de la tête de lecture en cours, à leur hauteur tonale d’origine. Options de copie et de déplacement de notes avancées Vous pouvez aussi effectuer des opérations de copie et de déplacement avancées dans l’Éditeur Clavier. Vous pouvez ainsi échanger des événements ou fusionner un groupe de notes d’une rubrique d’une région avec la même ou avec une autre région (par exemple).
1 Définissez la zone à déplacer ou copier avec les locators gauche et droit. Étape facultative : sélectionnez la piste dans laquelle vous voulez copier les événements, si vous voulez copier ou déplacer des événements vers une autre piste. 2 Placez la tête de lecture sur le point d’insertion voulue. 3 Choisissez Fonctions > Copier les événements MIDI. La zone de dialogue correspondante s’ouvre.
 Copier remplacer : les données à l’emplacement de destination sont supprimées et remplacées par les données copiées.  Copier insérer : toutes les données à l’emplacement de destination sont déplacées vers la droite, de la longueur de la zone source.  Déplacer fusionner, Déplacer remplacer, Déplacer insérer : ces trois modes fonctionnent de façon similaire aux modes de copie, mais ils déplacent les événements sélectionnés, en les supprimant de leurs positions d’origine.  Rotation : les événements source sont placés à la position de destination. Les données précédemment à la position de destination et celles situées entre les positions source et de destination sont toutes déplacées vers la position source. Une rotation des données est effectuée autour d’un axe central (à mi-chemin entre l’emplacement de la source et de la destination).  Permutation directe : permute les données source et les données de la même longueur à partir de la position cible. Vous pouvez ainsi permuter les notes de la mesure 1 d’une région MIDI sur quatre mesures avec les notes de la mesure 3, de la même longueur (par exemple).  Supprimer : supprime les données MIDI de la région source, mais laisse la région à sa place.  Locator Gauche et Locator Droit : permettent d’éditer la zone source définie avec les locators gauche et droit.  Destination : définit la position de destination indépendamment de la position de la tête de lecture.  Nombre de Copies : définit le nombre de copies.  Créer une région : lorsque cette option est activée, une nouvelle région MIDI est créée à la position de destination. Elle contient les événements copiés (ou déplacés).
Par exemple, plusieurs événements de notes peuvent servir à déclencher des échantillons de « bruits de pas » pour suivre les pas d’un acteur marchant dans un couloir, dans la bande son d’une vidéo. Vous avez déjà créé la musique pour la scène, mais il vous a été demandé d’augmenter le tempo pour être en accord avec plusieurs coupures de différents angles de caméra dans le couloir. Toute modification du tempo entraîne bien entendu le déplacement des événements ; les échantillons des bruits de pas ne sont alors plus synchronisés. Heureusement, Logic Pro a une caractéristique qui préserve la position temporelle absolue des événements. Pour protéger la position d’un ou de plusieurs événements sélectionnés : m Choisissez Fonctions > Verrouiller la position SMPTE (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) : Cela permet de s’assurer que les événements situés à une position temporelle absolue, comme1 heure, 3 minutes, 15 secondes, 12 images, par exemple, resteront à cette position lors du changement de tempo. Pour déprotéger la position d’un ou plusieurs événements : m Choisissez Fonctions > Déverrouiller la position SMPTE (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) :
La vélocité d’une note est généralement liée à son niveau et les couleurs étant utilisées pour indiquer les différentes vélocités, vous pouvez rapidement identifier les notes puissantes et douces dans une région. Remarque : la vélocité peut aussi être utilisée comme contrôleur pour d’autres paramètres du synthétiseur, comme la résonance ou la coupure de filtre, seule ou avec un niveau. Dans ce cas, vous pourriez vous rendre compte que les modifications de la vélocité d’une note influent non seulement sur son niveau, mais aussi sur sa tonalité. Pour modifier la valeur de vélocité d’une note : 1 Choisissez l’outil Vélocité. 2 Cliquez sur note et faites-la glisser verticalement.
Cette valeur change lorsque vous faites glisser la note.
Pour affecter la même valeur de vélocité à toutes les notes sélectionnées : m Maintenez enfoncés Option + Maj tout en faisant glisser une des notes avec l’outil Vélocité.
L’Éditeur Clavier comporte un outil Muet permettant de couper le son de notes spécifiques d’une région MIDI. Pour activer ou désactiver le son d’une note : m Cliquez sur la note avec l’outil Muet. Les notes dont le son est désactivé sont grisées (elles ne sont pas en couleurs).
Cela activera ou désactivera le son de toutes les notes de la hauteur tonale spécifique, ce qui est idéal pour couper le son des charlestons d’une région MIDI déclenchant une batterie, par exemple. Pour activer/désactiver le son de plusieurs notes : m Sélectionnez les notes voulues, puis cliquez sur l’une des notes sélectionnées avec l’outil Muet
Remarque : sélectionner les notes les plus hautes et Sélectionner les notes les plus basses sont purement des commandes de sélection, qui peuvent être utilisées avec les commandes d’édition, comme Couper, pour déplacer une voix dans une autre région MIDI, comme dans l’exemple ci-dessus. Pour affecter des hauteurs tonales individuelles à différents canaux MIDI : 1 Sélectionnez les hauteurs tonales des notes à affecter en cliquant sur le clavier. Â Cliquez en appuyant sur la touche Maj pour sélectionner plusieurs hauteurs tonales non contiguës. Â Faites-les glisser sur le clavier pour sélectionner une série de hauteurs tonales contiguës. 2 Choisissez Fonctions > Événements de notes > Voix en canaux. Logic Pro affecte des numéros de canaux MIDI (en ordre croissant) à des hauteurs tonales de notes individuelles dans la région MIDI sélectionnée. La hauteur tonale de note la plus haute sera affectée comme canal MIDI 1, la note suivante la plus basse dans chaque accord sera affectée comme canal 2, etc. Remarque : l’utilisation de ces commandes résulte des modifications de la région MIDI, qui contiendra des informations réparties sur plusieurs canaux MIDI, suivant l’opération. Les régions scindées de la sorte vous permettent de créer une région MIDI pour chaque note en utilisant l’option de menu Région > Séparer/Démixer > Démixer par canal d’événement dans la fenêtre Arrangement. Chapitre 16 Modification d’événements MIDI dans l’Éditeur Clavier
Pour afficher et créer des événements de contrôleur : 1 Ouvrez un écran Hyper Draw dans l’Éditeur Clavier en procédant de l’une des manières suivantes : Â Choisissez la commande Présentation > Hyper Draw voulue. Â Cliquez sur le bouton Hyper Draw dans le coin inférieur gauche de l’Éditeur Clavier, puis choisissez le contrôleur MIDI en cliquant sur le bouton fléché à gauche.
Pour redimensionner la zone Hyper Draw : m Cliquez sur la ligne de division qui la sépare de la zone de grille Clavier et déplacez-la verticalement.
Le menu Présentation offre diverses options permettant de personnaliser l’affichage de l’Éditeur Clavier. Â Fond clair : bascule entre un fond clair et foncé.
L’Éditeur Liste des événements s’affichera dans la zone Média à droite de la fenêtre Arrangement. Si elle est déjà ouverte, le contenu de la région parent (de la note sélectionnée dans l’Éditeur Clavier) sera affiché. Remarque : si vous utilisez une fenêtre Éditeur Clavier indépendante, double-cliquer sur un événement lancera un fenêtre Liste des événements indépendante. Pour ouvrir rapidement l’éditeur de partition : m Faites Option + double-clic sur un événement. L’éditeur de partition va s’ouvrir dans une nouvelle fenêtre. L’Éditeur Clavier restera ancré dans la zone d’édition de la fenêtre Arrangement.
« Utilisation de définitions d’événements » à la page 471) pour chaque rangée présente dans l’Inspecteur. 459
à la page 478). Les hyper sets sont accessibles via l’un des menus de l’Inspecteur. Hyper Editor dispose de deux hyper sets par défaut : les contrôles MIDI et le kit de batterie GM. L’hyper set de contrôles MIDI fournit des rangées de définition hyper pour les contrôleurs Volume, Balance, Modulation et plusieurs autres types de contrôleurs fréquemment utilisés. L’hyper set du kit de batterie GM fournit des rangées correspondant aux noms des notes disponibles dans la banque de sons de batterie GM (General MIDI). Il est idéal pour créer des morceaux de batterie (ou autre instrument) en dessinant des événements de note. L’opération est semblable à l’utilisation de batteries basées sur des motifs, où chaque battement est entré manuellement dans une grille. Pour passer de l’hyper set des contrôles MIDI par défaut à celui du kit de batterie GM : m Cliquez sur la flèche en regard du champ Nom de l’hyper set, puis sélectionnez l’hyper set souhaité dans le menu local.
Chaque hyper set peut être nommé comme vous le souhaitez, ce qui vous permet de retrouver plus facilement celui dont vous avez besoin.
Création et modification d’événements dans Hyper Editor Hyper Editor, comme tous les autres éditeurs MIDI, peut être utilisé pour effectuer des opérations de saisie d’événements. Dans certains cas, il est plus efficace de saisir manuellement des événements de note et de contrôleur que de les jouer puis les enregistrer. Un exemple serait la création de doubles croches de charleston dans une région alors que le tempo est de 160 bpm, ce qui serait difficile à jouer. Bien entendu, vous pouvez enregistrer des événements avec un clavier MIDI puis affiner votre performance dans l’interface Hyper Editor.
Pour définir la valeur Grille pour la rangée de définition d’événement sélectionnée : m Sélectionnez le type de grille souhaité dans la zone « Paramètre de définition d’événement » du menu associé au paramètre Grille.
Lorsque vous définissez le paramètre Grille pour ajouter une suite de contrôleurs, veillez à définir une grille la plus grossière possible, mais néanmoins suffisamment fine, afin de minimiser la sortie de données. Si Logic Pro est capable de traiter des quantités de données importantes, ce n’est malheureusement pas le cas du protocole MIDI lui-même. Vous pouvez également modifier la largeur et le style des barres d’événements afin de faciliter la création et la modification d’événements.
Lorsque vous définissez le paramètre Largeur du crayon sur Durée de la note, les barres des événements de note affichent leur durée exacte. Le paramètre État doit être défini sur Note pour que cela fonctionne.
 Pas de cadre : affiche la valeur de l’événement sous forme de barre colorée.  Valeurs encadrées : affiche une barre correspondant à un cadre vide qui équivaut à la hauteur totale de la rangée de définition d’événement. La valeur de l’événement est affichée sous la forme d’une barre colorée à l’intérieur du cadre.
Aucun événement de cadre
3 Faites glisser le curseur vers le haut ou vers le bas pour modifier la valeur de l’événement, puis relâchez le bouton de la souris. Pour ajouter plusieurs événements : m À l’aide de l’outil Crayon, faites glisser horizontalement votre curseur vers la position temporelle souhaitée sur la rangée de définition d’événement appropriée.
Pour créer plusieurs événements de façon linéaire : 1 Sélectionnez l’outil Ligne. Outil Ligne
Une bulle d’aide apparaît afin d’indiquer la position exacte et la valeur de l’événement sur la ligne du haut.
Les nouveaux événements sont créés sur chaque position de la grille (conformément au paramètre Grille), entre le point de début et le point de fin de la ligne. Pour créer ou modifier une série linéaire d’événements dans des rubriques : m Suivez la procédure ci-dessus mais maintenez la touche Maj enfoncée lorsque vous cliquez sur l’extrémité. Une autre ligne est alors immédiatement tracée en partant de l’extrémité de la ligne d’origine. Pour créer des événements alors qu’il en existe déjà dans une rangée : m Suivez la procédure ci-dessus et maintenez la touche Option enfoncée lorsque vous cliquez pour la dernière fois. Les valeurs des événements existants situés dans la zone comprise entre les deux extrémités de la ligne sont alignées le long de cette dernière (pour créer un crescendo, par exemple). De nouveaux événements sont créés au niveau de toutes les valeurs (inoccupées) de la grille. Utilisation d’une valeur fixe pour la création d’événements Lorsqu’elle est cochée, la case Valeur fixe de l’Inspecteur empêche que les valeurs ne soient modifiées par les outils Pointeur ou Crayon. Cette option est idéale lorsque vous ajoutez des événements à l’aide du Crayon, puisque la valeur de l’événement précédemment sélectionné est attribuée à chacun. Ainsi, vous pouvez dessiner une suite d’événements ayant la même valeur. C’est parfait pour tracer une ligne de doubles croches pour charleston par exemple. Pour assigner une valeur d’événement fixe : 1 Cochez la case Valeur fixe dans l’Inspecteur.
Modification de la durée des notes et événements ajoutés Vous pouvez utiliser le paramètre Durée pour définir la durée des événements (de note essentiellement) à ajouter, mesurés en divisions (numéro de gauche) et en ticks (numéro de droite). Il est conseillé de ne pas utiliser des valeurs trop faibles pour les ticks. De nombreux appareils MIDI ne répondent pas suffisamment vite lorsque des successions de messages de début et de fin de note sont envoyés rapidement et, par conséquent, aucune note n’est audible.
Vous pouvez utiliser n’importe quelle méthode classique (reportez-vous à la rubrique « Techniques de sélection » à la page 186), tout en tenant compte des différences ci-après. Pour sélectionner des événements individuels : m Maintenez la touche Maj enfoncée et cliquez sur les événements souhaités. Pour sélectionner plusieurs événements adjacents : m Maintenez la touche Maj enfoncée et effectuez une sélection par étirement. Veillez à ne cliquer sur aucun événement. Si vous cliquez ou faites simplement glisser le curseur avec l’outil Pointeur, cela modifie les valeurs des événements sélectionnés, donc pensez à maintenir la touche Maj enfoncée ! Pour sélectionner tous les événements d’une rangée : m Cliquez sur le nom de la définition d’événement. Pour sélectionner tous les événements de plusieurs rangées : m Cliquez sur les noms des définitions d’événements appropriées tout en appuyant sur la touche Maj.
Les événements peuvent être supprimés un par un en cliquant dessus avec l’outil Gomme. Les techniques ci-après concernent la suppression simultanée de plusieurs événements.
2 Choisissez Édition > Sélectionner les régions/événements similaires > Sélectionner les événements identiques (notes de la même hauteur tonale, par exemple), puis supprimez les événements sélectionnés en appuyant sur Arrière. Pour en savoir plus sur les événements similaires ou identiques, reportez-vous à la rubrique « Sélection d’objets, régions ou événements similaires ou identiques » à la page 191. Vous pouvez aussi supprimer des événements en choisissant l’une des commandes Supprimer les événements MIDI depuis la barre des menus locale de Hyper Editor. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Suppression de notes » à la page 444.
Supprimer accidentellement un ou plusieurs événements, commettre une erreur d’édition ou simplement changer d’avis, tout cela fait inévitablement partie de la création d’œuvres musicales. Fort heureusement, Logic Pro vous permet de revenir facilement sur vos modifications. Vous avez également la possibilité de simplement recréer un événement à l’aide de l’outil Crayon. Pour annuler la dernière suppression ou modification d’événement : m Cliquez sur Édition > Annuler dans le menu principal ou appuyez sur Commande + Z tout de suite après vous être trompé. Pour annuler ou rétablir plusieurs opérations : 1 Cliquez sur Édition > Historique d’annulation. La fenêtre Historique d’annulation s’ouvre. L’opération d’édition la plus récente (au bas de la liste) est mise en surbrillance. 2 Cliquez sur l’une des entrées pour annuler ou rétablir toutes les opérations effectuées entre l’entrée sur laquelle vous cliquez et celle mise en surbrillance. Au cours de cette procédure, toutes les opérations sont animées. Important : aucune liste de rétablissement n’est affichée tant qu’une opération d’annulation n’a pas été effectuée. La liste Rétablir apparaît en dessous des éléments Annuler. Le premier élément pouvant être rétabli est indiqué par du texte gris. Pour annuler ou rétablir une seule opération : 1 Cliquez sur l’opération souhaitée tout en maintenant la touche Commande enfoncée. Une zone de dialogue d’avertissement s’affiche. Chapitre 17 Modification d’événements MIDI dans l’Hyper Editor
Les événements peuvent être modifiés individuellement ou par groupe. Lorsqu’ils sont modifiés de façon groupée, les écarts absolus entre les valeurs des événements restent constants. Pour modifier les valeurs d’événements individuels : m Sélectionnez la barre de l’événement (à l’aide de l’outil Pointeur ou Crayon) et faites-la glisser verticalement.
Pour modifier les valeurs de plusieurs événements adjacents : m Faites glisser l’outil Pointeur sur les événements. La valeur en cours est indiquée dans une bulle d’aide à mesure que vous passez sur chaque événement. Pour modifier les valeurs de plusieurs événements : 1 Utilisez l’une des techniques de sélection décrites ci-dessus pour sélectionner les événements à modifier. 2 Sélectionnez l’une des barres groupées (et mises en surbrillance) et faites-la glisser verticalement. Les valeurs de tous les événements sont adaptées. Si l’une des barres du groupe atteint sa valeur minimale ou maximale, vous ne pourrez plus la faire glisser dans la direction associée. Pour ajuster les valeurs des événements lorsqu’un événement groupé a atteint une valeur extrême : m Si vous appuyez sur la touche Option en effectuant cette opération, vous pouvez continuer d’augmenter ou de diminuer les valeurs de tous les événements du groupe, jusqu’à ce que la barre de l’événement sélectionné atteigne sa valeur minimale ou maximale.
Pour déplacer les événements sélectionnés : m Appuyez sur la touche Maj et faites glisser les événements sur la ligne souhaitée et à la position voulue. Lorsque vous faites cela, une bulle d’aide vous informe de leur position, du type de définition d’événement et de leur valeur (le cas échéant). Déplacement d’événements à l’aide de raccourcis clavier Vous pouvez accélérer le processus de modification en configurant et en utilisant les raccourcis clavier suivants pour déplacer un ou plusieurs événements.  Pousser la région/l’événement d’une image SMPTE vers la droite  Pousser la région/l’événement d’une image SMPTE vers la gauche  Pousser la région/l’événement d’1/2 image SMPTE vers la droite  Pousser la région/l’événement d’1/2 image SMPTE vers la gauche  Pousser la région/l’événement de cinq images SMPTE vers la droite  Pousser la région/l’événement de cinq images SMPTE vers la gauche  Pousser la région/l’événement d’un bit SMPTE vers la droite  Pousser la région/l’événement d’un bit SMPTE vers la gauche  Pousser la région/l’événement d’un tick vers la droite  Pousser la région/l’événement d’un tick vers la gauche  Pousser la région/l’événement d’une division vers la droite  Pousser la région/l’événement d’une division vers la gauche  Pousser la région/l’événement d’un battement vers la droite  Pousser la région/l’événement d’un battement vers la gauche  Pousser la région/l’événement d’une mesure vers la droite  Pousser la région/l’événement d’une mesure vers la gauche  Pousser la région/l’événement vers la droite, d’après la valeur de déplacement  Pousser la région/l’événement vers la gauche, d’après la valeur de déplacement Les événements sélectionnés sont décalés d’une unité vers la droite (+1) ou vers la gauche (–1), quelle que soit l’unité de référence de la commande utilisée.
Vous pouvez aussi utiliser le Presse-papiers pour copier et déplacer des notes : Â Édition > Copier (ou Commande + C) copie les notes dans le Presse-papiers. Â Édition > Couper (ou Commande + X) place les notes dans le Presse-papiers. Â Édition > Coller (ou Commande + V) les colle à la position de la tête de lecture en cours, à leur hauteur tonale d’origine. Vous pouvez également effectuer des opérations avancées de copie et de déplacement dans Hyper Editor. Cela vous permet par exemple de permuter directement deux événements ou de fusionner un groupe d’événements depuis une rubrique d’une région vers la même région ou vers une autre. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Options de copie et de déplacement de notes avancées » à la page 451.
Dans certaines situations, vous serez amené à protéger des événements de façon à ce qu’ils ne puissent pas être déplacés. Par exemple, plusieurs événements de note peuvent être utilisés pour déclencher des échantillons de type « pas », afin de reproduire le son des pas d’un acteur dans un couloir pour la bande sonore d’un film. Vous avez déjà créé la musique pour cette scène, mais on vous demande d’augmenter son tempo afin de l’adapter à diverses prises sous différents angles de caméra dans le couloir. Bien entendu, changer le tempo du projet entraînerait un déplacement des événements et donc une désynchronisation des pas. Fort heureusement, Logic Pro dispose d’une fonction qui conserve la position temporelle absolue des événements. Pour protéger la position d’un ou de plusieurs événements sélectionnés : m Sélectionnez Fonctions > Verrouiller la position SMPTE (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Cela garantit que tous les événements situés sur une position temporelle absolue (1 heure, 3 minutes, 15 secondes, 12 images, par exemple), resteront au même endroit lorsque des changements de tempo seront effectués. Pour déprotéger la position d’un ou de plusieurs événements : m Sélectionnez Fonctions > Déverrouiller la position SMPTE (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
Il existe de nombreuses méthodes permettant de modifier le mode d’affichage des barres, ce qui facilite la création ou l’ajustement de types d’événements particuliers (reportez-vous « Modification de l’affichage des grilles et des barres » à la page 462). Vous pouvez modifier la résolution de la grille pour chaque rangée de définition d’événement au sein d’un hyper set, ce qui est particulièrement utile pour créer des motifs de batterie. La hauteur et la taille horizontale des rangées peuvent être ajustées à l’aide des barres de zoom.
Vous pouvez sélectionner une définition d’événement en cliquant sur le nom de la colonne à l’aide de l’outil Pointeur ou Crayon.
Pour sélectionner plusieurs définitions d’événements : m Cliquez sur chaque définition d’événement à l’aide de l’outil Pointeur ou Crayon, tout en appuyant sur la touche Maj. Vous pouvez modifier simultanément les paramètres de plusieurs définitions d’événements sélectionnées (reportez-vous « Ajustement simultané de plusieurs définitions d’événements » à la page 477). Pour créer une nouvelle définition d’événement : 1 Sélectionnez une rangée de définition d’événement en cliquant sur l’un des noms affichés. La rangée sélectionnée est mise en surbrillance. 2 Cliquez sur Hyper > Créer une définition d’événement (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Option + Commande + N). Une nouvelle rangée de définition d’événement est alors créée. La rangée originale ainsi que toutes les suivantes sont déplacées vers le bas. Les paramètres de la nouvelle définition d’événement sont identiques à ceux de la définition sélectionnée au départ. 3 Réglez les paramètres de la définition d’événement dans l’Inspecteur (vous trouverez plus de détails à ce sujet ci-après).
Remarque : n’oubliez pas de désactiver la fonction Définition auto dès que vous avez terminé votre saisie. Si vous ne le faites pas, vous risquez de sélectionner par mégarde un type d’événement dans un autre éditeur et celui-ci sera utilisé comme base pour de nouvelles définitions d’événements. Cela peut être à la fois gênant et surprenant, en particulier lorsque vous utilisez le raccourci clavier Contrôle + Retour pour créer de nouvelles définitions. Pour créer plusieurs définitions d’événements en une seule fois : 1 Sélectionnez les événements pour lesquels vous souhaitez créer une définition dans l’un des autres éditeurs MIDI. Comme pour le cas précédent, la Liste des événements est recommandée. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur Hyper > Créer plusieurs définitions d’événements (ou utilisez le raccourci clavier correspondant), puis cliquez sur le bouton Sélectionner de la zone de dialogue. Â Cliquez sur Hyper > Créer un hyper set pour les événements en cours (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
2 Cliquez sur Hyper > Créer plusieurs définitions d’événements (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). 3 Cliquez sur le bouton Tout dans la zone de dialogue pour confirmer que vous souhaitez créer des définitions pour tous les types d’événements présents dans la région.
Hyper Set » à la page 479.
Les fonctions suivantes rendent la création et l’organisation d’hyper sets bien plus aisée et bien plus rapide. Pour copier une définition d’événement d’un hyper set vers un autre : 1 Sélectionnez la définition d’événement à copier. 2 Cliquez sur Hyper > Copier la définition d’événement (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + C). 3 Accédez à l’hyper set cible en sélectionnant son nom dans le menu local disponible en haut de la fenêtre Inspecteur.
(ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + V). Pour supprimer des définitions d’événements : m Sélectionnez les définitions d’événements souhaitées, puis cliquez sur Hyper > Supprimer les définitions d’événements (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + Retour arrière).
Vous pouvez utiliser la zone Paramètre de définition d’événement de l’Inspecteur pour modifier les réglages de la rangée de définition d’événement sélectionnée. Les paramètres les plus importants sont État et Premier octet de données. Les paramètres d’affichage associés sont traités à la rubrique « Modification de l’affichage des grilles et des barres » à la page 462. Les informations relatives à tous les autres paramètres sont disponibles dans la présente rubrique.
L’état d’un événement détermine le type d’événement contrôlé par chaque rangée de définition. Tout en appuyant sur les flèches situées à droite de la ligne État, cliquez et sélectionnez l’une des options suivantes dans le menu local : Â Curseur : permet de définir une rangée d’événements de curseur. Les données d’un événement de curseur permettent de contrôler tous les paramètres possibles (à l’exception du volume et de la balance du canal, qui utilisent des contrôleurs). Les données d’un curseur peuvent également être utilisées pour créer des méta-événements. Â Méta : permet de définir une rangée de méta-événements. Les méta-événements sont des commandes internes à Logic Pro qui permettent d’effectuer des tâches telles que le changement de screenset. Â Note : permet de définir une rangée pour une hauteur de note spécifique (idéal pour la programmation de batterie). Â Contrôle : permet de définir une rangée de contrôleur MIDI. Â C- Press (pression par canal) : permet de définir une rangée pour la pression des canaux (également appelée Aftertouch, fonction de nombreux synthétiseurs qui ajoute, par exemple, un effet de vibrato lorsque vous appuyez sur les touches d’un clavier MIDI qui sont déjà enfoncées).
 Modulation de hauteur : permet de définir une rangée pour les informations relatives à la modulation de hauteur. Important : la sélection effectuée dans la ligne État a une incidence directe sur le comportement (et l’apparence) du paramètre Premier octet de données. Ainsi, si vous sélectionnez Note dans la ligne de paramètre État, vous pouvez utiliser le premier octet de données pour déterminer la tonalité (numéro de note MIDI) de la rangée de définition d’événement sélectionnée. Si la région MIDI est lue par un instrument mis en correspondance, un menu local des noms de notes en entrée (noms des sons de batterie) s’affiche. Utilisation du paramètre Premier octet de données La case à cocher et le menu Premier octet de données sont affichés sur la ligne inférieure de la zone Paramètre de définition d’événement, dans l’Inspecteur. Ils permettent de déterminer la valeur du premier octet de données (du type d’événement affiché).
Premier octet de données
Le nom du paramètre Premier octet de données reflète le paramètre État sélectionné, de la façon suivante : Â Curseur, Méta, Contrôle, Programme : le paramètre Premier octet de données correspond au numéro. Â Note, Pression polyphonique : le paramètre Premier octet de données correspond à la tonalité. Â Pression par canal et Modulation de hauteur : le paramètre Premier octet de données est grisé, il ne sert à rien.
(numéro de message de méta-événement ou de curseur). Si vous sélectionnez des événements Aftertouch de canal (Pression par canal) ou de changement de programme dans la ligne État, le réglage du paramètre Premier octet de données est ignoré et le premier octet de données est affiché sous forme de hauteur de barre. Si vous sélectionnez les données de modulation de hauteur dans la ligne État, le réglage du paramètre Premier octet de données est également ignoré, car les deux octets de données sont utilisés pour afficher la hauteur de la barre. Attribution d’un nom à une définition d’événement Le nom de la définition d’événement sélectionnée est indiqué en regard du triangle d’affichage, dans la zone Paramètre de définition d’événement de l’Inspecteur. Il est également reflété dans la colonne de nom de l’interface Hyper Editor.
Remarque : si vous définissez un contrôleur MIDI déjà nommé ou une note d’un instrument mis en correspondance dans les lignes de paramètre État et Premier octet de données, le nom associé est proposé comme préréglage. Remarque : lorsque vous renommez une note dans une définition d’événement, la note correspondante dans l’instrument mis en correspondance est également renommée. Retardement d’événements Le paramètre Retard de l’Inspecteur est très utile pour la programmation de batterie (le fla, par exemple), dans la mesure où seuls les types d’événements individuels ou les numéros de note sont concernés. Il est également très pratique pour resserrer ou faire glisser les notes d’une région, sans avoir recours à la quantification.
Canal MIDI En regard de l’option Canal figure une case à cocher à droite de laquelle vous pouvez définir un numéro de canal MIDI en faisant glisser le curseur verticalement. Si vous cochez cette case (c’est-à-dire si vous l’activez), l’affichage est limité aux événements présents sur le canal défini. Si la case n’est pas cochée, le paramètre de canal est ignoré et les événements correspondants de tous les canaux sont affichés. Ajustement simultané de plusieurs définitions d’événements De la même façon que vous pouvez ajuster les paramètres de plusieurs régions MIDI en une seule fois, vous pouvez régler simultanément les paramètres de plusieurs définitions d’événements. Sélectionnez plusieurs définitions d’événements dans la colonne de nom, en cliquant dessus tout en appuyant sur la touche Maj. Vous pouvez également cliquer sur Hyper > Sélectionner toutes les définitions d’événements, puis en désélectionner certaines en cliquant dessus tout en appuyant sur la touche Maj. Toute modification apportée dans la zone Paramètre de définition d’événement s’applique à l’ensemble des définitions sélectionnées.
Vous pouvez redéfinir une définition d’événement (ainsi que les événements qu’elle contient). Les valeurs des événements sont conservées mais le type d’événement est remplacé par la nouvelle définition. Pour convertir une définition d’événement et tous les événements associés : 1 Sélectionnez la définition d’événement à convertir. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur Hyper > Convertir la définition d’événement (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Â Double-cliquez sur la colonne de nom de la définition d’événement à convertir.
Cochez la case Quantifier Evénements afin de quantifier les positions des événements en fonction de la valeur Grille choisie dans le champ de droite. Si une valeur Retard est affichée sur la droite, elle est prise en compte par la quantification. Si vous ouvrez simplement la zone de dialogue Conversion de définition, modifiez la valeur Grille dans le champ de droite, cochez la case Quantifier les événements et n’effectuez aucune autre modification ; les positions des événements de la rangée de définition sélectionnée sont alors quantifiées.
Vous pouvez stocker une combinaison de définitions d’événements affichées simultanément sous la forme d’un hyper set. Lorsqu’un hyper set est enregistré, le réglage de zoom vertical de l’interface Hyper Editor est mémorisé (il détermine le nombre de définitions d’événements pouvant être affichées simultanément). Vous pouvez enregistrer autant d’hyper sets que nécessaire pour chaque projet. Les commandes décrites dans cette rubrique sont disponibles directement dans le menu Hyper set, affiché dans l’Inspecteur. Cliquez simplement sur le menu Hyper set et sélectionnez la commande souhaitée pour créer ou effacer des hyper sets.
échantillonneurs et les synthétiseurs non compatibles GM, GS ou XG. Dans certains cas, vous serez néanmoins obligé de faire quelques modifications. Étant donné que l’interface Hyper Editor est idéale pour créer et modifier des pistes de batterie, vous pouvez créer un hyper set spécialement adapté à vos jeux de batterie, contenant les noms de batterie et les modes de charleston corrects. Pour créer un hyper set pour un kit de batterie GM : m Cliquez sur Hyper > Créer un set de batterie GM (ou bien utilisez le menu Hyper set ou le raccourci clavier correspondant). Vous pouvez changer le nom, la position et les modes de charleston de chaque définition d’événement (rangée de batterie ou de percussion) contenue dans l’hyper set. Reportez-vous à la rubrique « Attribution d’un nom à une définition d’événement » à la page 476, pour savoir comment renommer tous les sons de batterie de votre kit, s’ils ne correspondent pas au standard de mise en correspondance GM. Utilisation du mode charleston En mode charleston, les définitions d’événements peuvent être regroupées. Un seul événement de chaque groupe peut être lu sur une position de la barre Mesure. Cette fonction est généralement utilisée pour empêcher que différentes notes de charleston (ouvertes, fermées, avec pédale) soient insérées au niveau de la même position temporelle. Ainsi, cela reflète le comportement réel des cymbales charleston, qui ne peuvent pas être à la fois ouvertes et fermées. Pour définir un groupe de charleston : 1 Cliquez sur le point à gauche de la colonne de nom souhaitée (grosse caisse 1, par exemple). 2 Cliquez sur le point à gauche d’autres colonnes de nom adjacentes (grosse caisse 2, par exemple).
Hyper Editor. Si vous ajoutez un événement à une rangée d’un groupe de charleston, toutes les événements existants situés sur la même position temporelle sont supprimés. Vous pouvez créer autant de groupes de charleston que nécessaire dans un hyper set, mais ils doivent être séparés au moins par une ligne dans laquelle le mode charleston est désactivé.
Par défaut, un nouvel hyper set est nommé Contrôles MIDI ou Kit de batterie GM. Pour renommer un hyper set : m Double-cliquez sur le nom affiché dans le menu Hyper set de l’Inspecteur, tapez le nom souhaité, puis appuyez sur la touche Retour.
Lorsque vous effacez un hyper set, ses valeurs par défaut sont réinitialisées, notamment la définition d’événement préréglée associée au contrôleur de volume. Pour effacer l’hyper set en cours : m Cliquez sur Hyper > Effacer l’hyper set (ou bien utilisez le menu Hyper set ou le raccourci clavier correspondant). Pour supprimer l’hyper set en cours : m Sélectionnez Hyper > Supprimer l’hyper set.
Vous pouvez basculer l’affichage de la fenêtre Hyper Editor vers les types d’événements souhaités en chargeant un hyper set enregistré. Pour charger un hyper set : m Cliquez sur le menu Hyper Set dans l’Inspecteur, puis sélectionnez l’hyper set souhaité dans le menu local. 480
Tous les aspects des événements (points de début et de fin, durée, canal et valeurs) peuvent être modifiés dans cette fenêtre. Vous pouvez afficher tous les événements d’une ou de plusieurs régions et filtrer la liste pour restreindre l’affichage à un ou plusieurs types d’événements, tels que des événements de note, de modulation de hauteur (Pitch Bend) ou des deux, par exemple. La sélection et la modification d’événements est ainsi plus rapide et simplifiée. La Liste des événements offre également un certain nombre de critères de sélection avancés, que vous pouvez utiliser indépendamment ou combiner avec les filtres d’affichage. Ils vous permettent, entre autres, de sélectionner tous les événements équivalents ou similaires. Voici un exemple concret d’utilisation de ces fonctionnalités. Imaginez un solo de synthétiseur principal couvrant huit mesures. Lors de l’enregistrement, le Pitch Bend vous a donné du fil à retordre, mais vous avez découvert que tout événement de Pitch Bend ayant pour valeur 55 sonnait faux par rapport à la nappe d’une autre piste. Filtrez l’affichage pour que seuls les événements de Pitch Bend soient visibles, sélectionnez l’un des événements dotés de la valeur « 55 », puis choisissez Édition > Sélectionner les régions/événements équivalents (Maj + E). Tous les événements de modulation de hauteur ayant la valeur 55 sont sélectionnés, ce qui vous permet de modifier simultanément toutes ces valeurs ou de les supprimer. Comme avec les autres éditeurs MIDI, vous pouvez également créer des événements directement dans la Liste des événements.
Toutes les fonctions et options sont affichées en haut de la zone Liste des événements. Les événements eux-mêmes sont affichés au-dessous, dans la zone de liste.
La zone de listes s’affiche (ou devient masquée, si elle était déjà ouverte) sur la droite de la fenêtre Arrangement. L’onglet actif est conservé en mémoire lorsque vous fermez la zone de listes.
Par défaut, la Liste des événements affiche tous les événements présents dans la ou les régions MIDI sélectionnées. Elle peut également afficher la liste de toutes les régions (et dossiers) figurant dans la fenêtre Arrangement. Pour afficher la liste des régions (et dossiers) de l’arrangement : m Cliquez sur le bouton Hiérarchie en haut à gauche de la fenêtre Liste des événements. Ce bouton n’est accessible que lorsque la vue Liste des événements affiche le contenu d’une région (autrement dit, elle affiche des événements). Pour afficher les événements d’une région : m Double-cliquez sur le nom de la région à l’aide de l’outil Pointeur. Son contenu (ses événements) apparaît sous forme de liste.
Important : toutes les fonctions de sélection, de modification et de traitement que vous utilisez dans la Liste des événements s’appliquent uniquement aux événements affichés, ce qui vous évite de modifier par mégarde des événements actuellement invisibles. Pour filtrer l’affichage des événements : 1 Cliquez sur le bouton Filtrer pour activer le mode de filtrage.
L’écran Liste des événements se limite normalement à une ligne par événement. Toutefois, si le bouton Infos complémentaires est activé, toutes les informations stockées avec l’événement sont également affichées.
Remarque : le bouton Informations supplémentaires n’est visible que lorsque le bouton Filtrer est activé. Une fois activé, la Liste des événements améliorée reste affichée (en mode Filtre ou Création) tant que vous ne désactivez pas le bouton Informations supplémentaires.
Souvent, le nombre d’événements affichés dans la liste excède l’espace disponible à l’écran. La liste défile automatiquement lorsque la barre de transport de Logic Pro est activée. L’événement situé au niveau de la tête de lecture (ou au plus près) est alors signalé par une ligne blanche.
Pour voir les événements situés en dehors de la zone d’affichage, procédez comme suit : m Utilisez les boutons de type d’événement pour filtrer la liste, afin de réduire le nombre d’événements affichés. m Faites glisser la barre de défilement vers la droite de la zone de liste. m Choisissez Présentation > Aller à la sélection (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
Utilisez cette possibilité pour accélérer votre flux de travaux. Remarque : le menu contextuel associé au bouton droit de la souris n’est accessible que si l’option de menu local « Bouton droit de la souris : Ouvre un menu contextuel » est sélectionnée dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Globales > Édition.
Vous pouvez utiliser n’importe quelle technique de sélection standard dans la Liste des événements : sélection individuelle en cliquant sur des événements, sélection multiple à l’aide de la fonction d’étirement, ou les deux (sans modifier la sélection antérieure) en les combinant avec la touche Maj. Des détails complets sur l’ensemble des techniques de sélection sont disponibles à la rubrique « Techniques de sélection » à la page 186.
(tout en maintenant également la touche Maj). Remarque : si le bouton Sortie MIDI est activé (il l’est par défaut), tout nouvel événement sélectionné est lu. Cela vous permet de parcourir (ou lire) la liste et de contrôler les événements en les écoutant à mesure que vous les sélectionnez.
Tout d’abord, utilisez les boutons de type d’événement pour filtrer la liste des événements affichés et ainsi simplifier et accélérer la sélection. Vous pouvez utilisez ces boutons de filtre seuls ou les combiner avec des commandes de sélection spécifiques, disponibles dans le menu Édition et sous forme de raccourcis clavier. Ces commandes sont les suivantes : Â Tout sélectionner (raccourci clavier par défaut : Commande + A) : sélectionne tous les événements visibles.
Maj + S) : sélectionne tous les événements de note Do#3, par exemple. Â Sélectionner les régions/événements équivalents (raccourci clavier par défaut : Maj + E) : sélectionne les événements identiques (même type et même valeur). Â Sélectionner les canaux de même valeur (raccourci clavier par défaut : Maj + K) : sélectionne les événements situés sur le même canal MIDI. Â Sélectionner les sous-positions équivalentes (raccourci clavier par défaut : Maj + P) : sélectionne les événements qui commencent au même moment. Vous trouverez plus de détails vous permettant de faire la distinction entre événements équivalents et événements similaires à la rubrique « Sélection d’objets, régions ou événements similaires ou identiques » à la page 191.
La Liste des événements permet l’enregistrement en temps réel ou en décalé d’événements MIDI, comme décrit dans le chapitre 14, « Enregistrement dans Logic Pro », à la page 385. Vous pouvez également ajouter des événements manuellement. Pour ajouter un événement manuellement : 1 Placez la tête de lecture à la position d’insertion souhaitée. Si vous ne déplacez pas la tête de lecture, sa position actuelle est utilisée pour l’insertion. 2 Cliquez sur le bouton Créer. 3 Cliquez sur le bouton de type d’événement souhaité. L’événement est ajouté au niveau de la tête de lecture et il est automatiquement sélectionné. Important : vous ne pouvez créer des événements que dans une région existante. Si aucune région n’est sélectionnée ou s’il n’en existe pas, un avertissement s’affiche sur la piste sélectionnée de l’arrangement .
2 Une zone de saisie apparaît ; entrez-y la position de l’événement à dupliquer. Si vous appuyez sur la touche Retour, le doublon apparaît au même endroit que l’original.
Pour ajouter un ou plusieurs événements depuis le Presse-papiers : 1 Après avoir effectué une opération de copie dans un autre éditeur, cliquez sur Édition > Coller (raccourci clavier par défaut : Commande + V). 2 Une zone de saisie de la position s’affiche, dans laquelle vous pouvez taper une position de destination pour le premier événement. Si vous appuyez sur la touche Retour, la position initiale du premier événement est conservée et utilisée. Les positions relatives des autres événements copiés sont conservées. Important : la zone de saisie de la position est propre à la Liste des événements. Les événements collés ne sont pas automatiquement ajoutés au niveau de la tête de lecture, comme c’est le cas dans les éditeurs graphiques.
Vous pouvez effectuer des opérations avancées de copie et de déplacement au sein de la Liste des événements. Cela vous permet par exemple de permuter directement deux événements ou de fusionner un groupe de notes depuis une rubrique d’une région vers la même région ou vers une autre. Pour plus d’informations, reportez-vous au « Options de copie et de déplacement de notes avancées » à la page 451.
Vous avez déjà créé la musique pour cette scène, mais on vous demande d’augmenter son tempo afin de l’adapter à diverses prises sous différents angles de caméra dans le couloir. Bien entendu, changer le tempo du projet entraînerait un déplacement des événements et donc une désynchronisation des pas. C’était sans compter la fonction disponible dans Logic Pro qui permet de préserver la position temporelle absolue des événements. Pour protéger la position d’un ou de plusieurs événements sélectionnés : m Choisissez Fonctions > Verrouiller la position SMPTE (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) : Cela garantit que tous les événements situés sur une position temporelle absolue(1 heure, 3 minutes, 15 secondes, 12 images, par exemple), resteront au même endroit lorsque des changements de tempo seront effectués. Pour déprotéger la position d’un ou de plusieurs événements : m Sélectionnez Fonctions > Déverrouiller la position SMPTE (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
La zone de liste contient plusieurs colonnes : Position, État, Canal, Num(éro), Val(eur) et Durée/Infos. Ces colonnes fournissent tous les détails relatifs à chaque type d’événement. Dans la plupart des cas, vous pouvez directement modifier les données affichées (à l’exception de la colonne État, qui indique simplement le type d’événement). Certains types d’événements n’utilisent pas toutes les colonnes. Par exemple, les messages système exclusif (SysEx) ne sont pas spécifiques à un canal MIDI, par conséquent la colonne Canal n’est pas utilisée. Les messages de canal et de pression polyphonique ne sont pas associés à une durée, donc la colonne Durée/Infos reste vide.
Val(eur) ouvre un menu local, dans lequel vous pouvez choisir une option. Par exemple, si vous cliquez sur la colonne Num(éro) d’un événement de contrôleur MIDI (la colonne État indique alors Contrôle), un menu local s’ouvre, dans lequel figurent les types de contrôleurs MIDI standard, nommés et numérotés. Ces commandes sont les suivantes : Numéro de contrôleur 3 = Solo, 7 = Volume, 10 = Balance, etc.
Les unités affichées dans les colonnes Position et Durée/Infos représentent les mesures, les battements, les divisions et les ticks. Le décompte commence à partir de 1 pour chaque unité (première mesure, premier battement, première division, premier tick : 1 1 1 1), puis continue jusqu’à l’unité suivante la plus élevée. Les entrées numériques partent de la gauche (ce qui signifie que vous pouvez entrer simplement le numéro de mesure, puis appuyer sur la touche Retour si vous souhaitez placer un événement au début d’une mesure spécifique, lorsque vous entrez une valeur). Les unités peuvent être séparées par des espaces, des points ou des virgules, ce qui vous permet d’écrire 3.2.2.2 ou 3, 2, 2, 2 ou 3 2 2 2. Remarque : pour plus de clarté, lorsque la durée commence par un ou plusieurs zéros, un point (« . ») est utilisé à la place de ces zéros. La durée minimale autorisée est égale à 1 tick (. . . 1) et non 0 tick, car cela ne rimerait à rien d’activer et de désactiver simultanément une note (ou un autre événement). Pour déplacer un événement dans le temps, effectuez l’une des opérations suivantes : m Double-cliquez sur l’indicateur de position (dans la colonne Position) et entrez une nouvelle position. Appuyez sur Retour pour quitter la zone de saisie de la position. m Cliquez sur une unité de position spécifique tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, puis faites glisser le curseur à la verticale. Relâchez le bouton de la souris lorsque vous avez terminé. Si un autre éditeur (Piano Roll par exemple) est ouvert, vous verrez l’événement de note bouger à mesure que vous modifiez sa valeur. Dès que vous modifiez la position d’un événement, la liste est automatiquement triée à nouveau. L’événement sélectionné reste en surbrillance. Chapitre 18 Modification d’événements MIDI dans la Liste des événements
Modification de l’apparence des colonnes Position et Durée Tous les projets ne reposent pas sur des mesures/battements. Grâce aux comman des ci-après du menu Présentation, la modification de la position et de la durée des événements est simplifiée, par exemple lorsque vous traitez un film ou une vidéo. Â Présentation > Position et durée de l’événement en unités SMPTE : affiche les colonnes de position et de durée en unités SMPTE. Â Présentation > Durée en tant que position absolue : vous permet d’afficher la durée selon la position absolue de l’événement de fin de note, plutôt que d’afficher sa durée à partir de la position du début de note. Â Présentation > Position relative : si cette option est activée, la position des événements ne fait pas référence à leur emplacement absolu au sein du projet mais à leur position relative au sein de la région MIDI (distance par rapport au début de la région MIDI).
Les valeurs des paramètres d’événements peuvent être modifiées en utilisant la souris comme un curseur ou en entrant du texte, pour changer la position ou la durée par exemple, à la place des valeurs affichées dans les colonnes Val(eur), Num(éro) ou Canal. Vous ne pouvez pas modifier directement le type d’événement dans la colonne État. Pour modifier le type d’un événement, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Fonctions > Transformer pour ouvrir une fenêtre de transformation et transformer l’événement. Reportez-vous au chapitre 20, « Modification d’événements MIDI dans la fenêtre de transformation ». m Ajoutez un événement du type souhaité, puis supprimez l’événement d’origine. Si un paramètre de l’un des événements sélectionnés est modifié, cela a une incidence sur le même paramètre de tous les événements appartenant au groupe de sélection. Lorsque vous modifiez les valeurs de paramètres d’un groupe d’événements sélectionnés, la différence relative entre ces valeurs de paramètres reste la même. Les valeurs d’un paramètre ne peuvent être modifiées que tant que le paramètre de l’un des événements sélectionnés n’a pas atteint sa valeur maximale ou minimale. Pour remplacer la limite de valeur minimale ou maximale : m Tout en appuyant sur la touche Option, faites glisser la valeur ou appuyez sur la touche Retour pour confirmer une entrée numérique. Vous pouvez ainsi continuer à modifier la valeur d’un paramètre dans une sélection multiple, même si l’un des événements sélectionnés a atteint sa valeur minimale ou maximale.
Remarque : il est possible de sélectionner différents types d’événements et de modifier simultanément les paramètres des colonnes Num(éro) et Val(eur). Comme vous vous en doutez sûrement, cela peut provoquer des résultats aussi inattendus que catastrophiques. Il est vivement recommandé d’utiliser les boutons de filtrage des événements pour masquer les types d’événements qui ne sont pas concernés. Les fonctions de sélection améliorées peuvent également être pratiques lorsque vous créez ou modifiez des groupes d’événements.
Ces deux fonctions sont complémentaires, dans la mesure où vous voudrez souvent supprimer les événements dont vous avez désactivé le son. Pour activer ou couper le son d’un événement de note : m Cliquez sur un événement de note avec l’outil Silence. Un point apparaît dans la colonne État de tous les événements de note silencieux. La commande Édition > Sélectionner les régions/événements silencieux est également disponible dans la Liste des événements. Elle permet de sélectionner toutes les notes silencieuses d’une région MIDI, ce qui facilite leur suppression. Pour supprimer des événements, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez dessus avec l’outil Gomme. m Sélectionnez les événements souhaités à l’aide de l’une des techniques et fonctions expliquées ci-dessus, puis appuyez sur la touche Retour arrière. m Sélectionnez l’une des commandes dans le menu Fonctions > Supprimer les événements MIDI. Â Doublons (raccourci clavier par défaut : D) : efface tous les événements en double. Â Dans les locators ou Hors locators : efface tous les événements MIDI se trouvant entre les locators ou en dehors. Â En dehors des limites de la région : efface tous les événements MIDI situés complètement en dehors des limites de la région, ce qui peut se produire lorsqu’une région a été redimensionnée. Â Éléments non sélectionnés de la sélection : efface tous les événements MIDI non sélectionnés au sein d’une sélection, par exemple entre deux locators.
Arrangement (Liste des événements avec affichage au niveau de la zone Arrangement). Pour activer la lecture en solo d’une région, d’un dossier (ou d’un événement) : m Sélectionnez l’outil Solo dans le menu Outil, puis cliquez sur le nom d’une région, d’un dossier ou d’un événement dans la colonne État tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé. La tête de lecture se place automatiquement au début de la région, du dossier ou de l’événement sélectionné et la lecture en solo démarre. Pour renommer une région ou un dossier : 1 Sélectionnez l’outil Texte dans le menu Outil, puis cliquez sur le nom d’une région ou d’un dossier dans la colonne État. 2 Entrez le nom souhaité, puis appuyez sur Retour pour quitter la zone de saisie. La région ou le dossier correspondant est renommé dans la fenêtre Arrangement. Remarque : l’outil Texte n’a aucun effet sur les événements, puisque ceux-ci ne peuvent pas être renommés.
Cette rubrique décrit les différents types d’événements pouvant être affichés et modifiés dans la Liste des événements.
Les événements de note permettent de déclencher (lire) des modules sonores ou des claviers MIDI externes et des instruments logiciels.
Do central est appelé Do4 sur ces appareils. Le menu « Afficher Do central comme » de l’onglet Logic Pro > Préférences > Affichage vous permet de modifier l’affichage afin de l’adapter à votre appareil.
 Durée/Infos : durée de la note. Bien que la technologie MIDI puisse uniquement transférer des messages de début ou de fin de note, Logic Pro mémorise la position et la durée de toutes les notes, ce qui permet d’y accéder plus facilement, musicalement parlant. Le message de fin de note est généré automatiquement lors de la lecture. Notes d’instruments mis en correspondance Si la région MIDI modifiée est lue par le biais d’un instrument mis en correspondance, les noms définis pour chaque note individuelle apparaissent dans la colonne État. Un petit symbole de note figurant à gauche de chaque nom permet d’identifier ces événements nommés comme étant des événements de note.
Pour afficher les informations sur la vélocité de relâchement : m Activez la bouton Infos complémentaires (disponible uniquement en mode de filtrage).
Ces types d’événements permettent de transférer les informations d’un contrôleur MIDI (modulation, tenue, volume et balance, par exemple) vers les modules et claviers MIDI externes ou les instruments logiciels.
 Durée/Infos : affiche le nom des contrôleurs normalisés définis dans la spécification MIDI.  Val(eur) : valeur du contrôleur. La gamme des contrôleurs continus s’étend de 0 à 127. Les contrôleurs de commutateur (CC64 à CC90) transfèrent deux états : désactivé (valeur = 0) et activé (toute valeur comprise entre 1 et 127).
Les événements de modulation de hauteur permettent de faire varier la tonalité de façon continue. La plupart du temps, ils sont générés par une molette ou par une manette de modulation de hauteur située au centre de votre clavier.
De nombreux claviers fournissent la valeur 0. Si la molette de modulation de hauteur a une résolution de 8 bits, les valeurs 0 ou 64 s’affichent dans cette colonne. Â Val(eur) : valeur effective de la hauteur tonale (octet MSB, Most Significant Byte), comprise entre 0 et 127. La valeur 64 correspond au réglage intermédiaire de la molette.
Les événements de changement de programme transmis aux appareils MIDI connectés sont utilisés pour la sélection des correctifs (préréglage ou réglage). Il peut s’agit des sons d’un synthétiseur, des programmes d’une unité d’effets ou des instantanés d’une table de mixage automatique, par exemple.
 Certains fabricants (comme Yamaha) numérotent les programmes de leurs appareils de 1 à 128 et non de 0 à 127. Si vous possédez un appareil qui suit ce protocole de numérotation, vous devrez soustraire 1 au numéro du programme affiché sur l’appareil lui-même lorsque vous ajoutez ou modifiez un événement de changement de programme.  D’autres fabricants utilisent diverses méthodes pour diviser les emplacements de mémoire interne par groupes (ou banques) et par sons. La plus courante consiste en une division de 8 groupes de 8 sons, chacun étant numérotés de 1 à 8. Ces appareils répondent aux numéros de programme compris entre 0 et 63 en attribuant les emplacements de stockages compris entre 11 et 88. Les manuels d’instructions de ces appareils contiennent probablement des tableaux de conversion destinés à vous aider.  Num(éro) : sélection d’une banque. Normalement, ce symbole (–) vous indique qu’aucun message de sélection de banque ne vas être envoyé. Si vous attribuez un numéro compris entre 0 et 126, un message de sélection de banque est envoyé avant l’événement de changement de programme. Cela vous permet de traiter les différentes banques de sons (préréglée, interne, de carte, etc.) des modules internes et claviers MIDI connectés. Le synthétiseur doit être capable de reconnaître le contrôleur 32 comme étant la sélection de banque, mais malheureusement cette norme n’est pas utilisée par tous les fabricants. Si vous rencontrez des problèmes pour sélectionner une banque, consultez le manuel de votre synthétiseur pour savoir si ce dernier est capable de répondre aux commandes de sélection de banque et de quelle façon. Remarque : vous pouvez modifier le type des messages de sélection de banque envoyés par Logic Pro (reportez-vous « Définition de Sélections de banque personnalisées » à la page 975) si vos appareils le nécessitent.
 Val(eur) : affiche la quantité de pression exercée sur le clavier (de 0 à 127).
Les événements de pression polyphonique sont générés par des capteurs de pression mécanique situés sous chacune des touches de certains claviers MIDI. La modulation sonore qui en résulte n’affecte que la note sur laquelle vous appuyez plus longtemps (après la pression initiale sur la touche). Seuls quelques claviers disposent de cette fonctionnalité.
 Val(eur) : affiche la quantité de pression exercée sur la touche (de 0 à 127).
Les nombres hexadécimaux sont précédés par le symbole $ dans Logic Pro. Pour en savoir plus sur la programmation manuelle d’un message SysEx, reportez-vous à la rubrique « Curseurs SysEx » à la page 1023.
Les méta-événements sont des messages de contrôle propres à Logic Pro. Ils permettent d’automatiser certaines fonctions de Logic Pro, ainsi que d’organiser et d’arranger les éléments de l’éditeur de partition (symboles de notation spécifiques et mise en forme) qui ne peuvent pas être représentés par des événements MIDI.
Val(eur) détermine la valeur envoyée. Seules les valeurs suivantes de la colonne Num(éro) peuvent être insérées et modifiées dans la Liste des événements. Â Num = 47 (Envoyer octet vers MIDI) : permet d’envoyer à l’instrument de piste toute valeur d’octet comprise entre 0 et 255 ($00-$FF). Voici un exemple d’utilisation de ce méta-événement. Si vous envoyez la valeur 246 pour l’octet, cela équivaut à envoyer un message de demande d’accord MIDI. L’écran indique « Envoyer octet $F6 ». N’utilisez ce méta-événement que si vous savez ce que vous faites. Dans le cas contraire, vos modules sonores et vos synthés risquent d’adopter des comportements étranges. Â Num = 48 (Curseur de commutateur) : permet d’envoyer des événements MIDI à un numéro de sortie spécifique (Val) sur un sélecteur de câbles (reportez-vous au chapitre Environnement pour plus de détails). Vous devez d’abord relier un instrument de piste au sélecteur en question à l’aide d’un câble. Â Num = 49 (Aller au screenset) : cet événement permet de sélectionner un screenset. La colonne Val détermine le numéro du screenset. Â Num = 50 (Sélection de projet) : cet événement permet de passer d’un projet à un autre dans un archiveur/lecteur de données MIDI. La colonne Val détermine le numéro du projet. Â Num = 51 (Aller au marqueur) : lorsque cet événement est envoyé, la lecture passe directement à un autre marqueur. La colonne Val détermine le numéro du marqueur. Â Num = 52 : ce méta-événement a pour effet d’interrompre la lecture. Les méta-événements peuvent également être générés par les curseurs dans l’environnement. Chapitre 18 Modification d’événements MIDI dans la Liste des événements
 Types ou nom de la région ou de l’événement sélectionné  Canal MIDI enregistré et premier octet de données (s’il s’agit d’un événement), nom des notes et second octet de données (s’il existe pour le type d’événement concerné)  Durée de la région ou de l’événement sélectionné en mesures, battements, divisions et ticks Pour passer du temps SMPTE à l’affichage par mesures et battements dans la fenêtre Événement en premier plan : m Cliquez sur le symbole de note (sur la gauche).
Toutes les notes lues très lentement seront déplacées de 1/16e plus en avant ou plus en arrière que la position souhaitée. Événements de note non quantifiés 1
 La quantification basée sur les événements peut s’appliquer à n’importe quel événement MIDI individuel (pas uniquement aux événements de notes) dans une région MIDI. La quantification des événements individuels s’effectue dans les éditeurs MIDI. Important : la quantification basée sur les événements modifie de façon destructrice la position de tous les types d’événements MIDI, à l’exception des événements de notes.
Vous pouvez quantifier les régions MIDI sélectionnées en modifiant la valeur du paramètre de quantification dans la zone Paramètre de région de l’inspecteur. La quantification basée sur les événements fonctionne uniquement sur les notes, et non sur les types d’événements de données MIDI, tels que les contrôleurs MIDI. Le paramètre de quantification permet de déterminer la division de la grille de quantification. Les paramètres de région étendus contiennent des paramètres de quantification avancés, vous permettant ainsi d’affiner la grille de quantification. Important : le paramètre de quantification (de région) ne revêt aucun caractère définitif. Il permet de régler « à la volée » la position des notes dans la région lorsque Logic Pro est en mode Lecture (ou Enregistrement). Il ne déplace pas les notes définitivement. Pour modifier la division de la grille de quantification : m Définissez sur la valeur de votre choix le paramètre de quantification dans la zone Paramètre de région de l’inspecteur.
Cette opération peut être effectuée à tout moment, y compris lorsque Logic Pro est en mode Lecture (ou Enregistrement). La nouvelle valeur est automatiquement utilisée pour modifier les positions de lecture des notes. Les options de la grille Quantifier sont les suivantes : Â Quantification désactivée : le réglage Désactivé permet de lire les notes avec la résolution de synchronisation maximale : 1/3840 de quart de note, qui correspond à une lecture non quantifiée, en pratique. 500
équivaut à un quart de triolet, une note 1/12 est un triolet, une note 1/24 est un triolet de double croche et une note 1/48 est un triolet de trente secondes. Â Quantification mixte : le réglage 8 & 12 correspond à des croches et des triolets de croches, le réglage 16 & 12 correspond à des doubles-croches et des triolets de croches, et le réglage 16 & 24 correspond à des doubles-croches et des triolets de doubles-croches. La quantification mixte s’applique toujours aux deux valeurs de notes et requiert davantage de précision de jeu lors de l’enregistrement. Â Quantification impaire : le réglage 9-Tuplet correspond à un novetriolet (1 mesure = 9 battements), le réglage 7-Tuplet correspond à un septriolet (1 mesure = 7 battements), le réglage 5-Tuplet/4 correspond à un quintriolet de noire (1 mesure = 5 battements) et le réglage 5-Tuplet/8 correspond à un quintriolet de croche (1 mesure = 10 battements). Â Quantification de rythme : les réglages de swing FA8, MI8, RÉ8, D08, SI8, LA8 et F16 à LA16 retardent d’un pourcentage fixe la position de chaque second point dans la grille de quantification. Les chiffres 8 ou 16 correspondent à une valeur de quantification de croches ou de doubles-croches. Vous pouvez également modifier manuellement le facteur de swing de n’importe quelle valeur de quantification (reportez-vous « Affinage de la grille de quantification » à la page 502). Réglage de l’option Quantifier
Cette opération permet de conserver les valeurs de quantification de chaque segment. Une autre méthode consiste à effectuer une quantification sur les événements dans la fenêtre d’édition MIDI (reportez-vous « Quantification des événements et des notes » à la page 505).
MIDI, vous modifiez également la grille de quantification. Important : contrairement aux autres paramètres de lecture des régions (Retard, Transposition, etc.), le paramètre Quantifier a une incidence sur l’affichage des notes dans les éditeurs MIDI. Vous pouvez ainsi analyser les modifications engendrées par la valeur Quantifier choisie en consultant, par exemple, les positions des notes dans l’éditeur de piano roll. Événements MIDI non quantifiés
Vous pouvez utiliser les paramètres de région étendus pour affiner votre grille de quantification. Ils offrent un certain nombre de fonctionnalités supplémentaires vous permettant de créer et d’appliquer un swing ou un autre style de quantification à vos parties d’instruments logiciels et MIDI. Pour afficher les paramètres de région étendus : m Choisissez Présentation > Paramètres de région étendus. Lorsqu’ils sont activés dans une fenêtre, les paramètres de région étendus sont disponibles pour l’ensemble des fenêtres d’édition MIDI, du moment que l’inspecteur est ouvert.
Par contre, les notes plus proches d’une position parfaite ne sont pas quantifiées. Cette opération permet de déplacer les notes les moins bien jouées (celles situées hors de l’échelle) vers des positions temporelles parfaites sur la grille de quantification, ou au moins vers ces positions, en fonction du réglage Q-Force.
Les valeurs négatives modifient la vélocité, améliorant d’autant plus la déviation du modèle. Â Q-Longueur : ce paramètre (également présenté sous forme de valeur en pourcentage) permet de déterminer le mode d’affectation des longueurs des notes quantifiées selon la longueur des notes équivalentes (notes situées à la même position) d’une région MIDI modèle. Une valeur de 0 % n’entraîne aucune incidence, tandis qu’avec une valeur de 100 %, les notes possèdent exactement les mêmes longueurs de notes de la région modèle. Les valeurs négatives modifient davantage les longueurs de notes, créant ainsi une déviation plus importante à partir du modèle.
Tout comme les autres paramètres de région peuvent être normalisés, les réglages de quantification peuvent également être appliqués de manière permanente sur une ou plusieurs régions. La fonction Appliquer les réglages de quantification de façon destructrice convient particulièrement à la pré-quantification. Par exemple, si une région MIDI enregistrée ne peut pas être quantifiée à la valeur Swing 16e Ré sans produire quelques notes involontairement retardées, quantifiez-la selon des doubles-croches puis utilisez la fonction « Appliquer définitivement les réglages de quantification ». Vous pouvez à présent utiliser la quantification du swing sur cette version nettoyée de la région MIDI. Autre exemple : si vous enregistrez un modèle de charlestons comprenant des doubles-croches et une seule triple croche, effectuez d’abord une lecture du rythme (quantifié avec les doubles-croches) sans la triple croche et choisissez « Appliquer définitivement les réglages de quantification ». Vous pouvez à présent augmenter la valeur du paramètre Quantification sur les triples croches, et ajoutez la note supplémentaire en quantifiant correctement toutes les doubles-croches lues incorrectement. Pour quantifier une région de manière permanente : 1 Choisissez les réglages de quantification souhaités (y compris les options de quantification des paramètres de région étendus, si nécessaire).
La barre des menus de l’Éditeur Clavier et de la liste des événements présente un menu de quantification ainsi qu’un bouton Quantifier. Il s’agit d’une fonction de quantification séparée, pouvant s’appliquer aux événements sélectionnés, plutôt qu’à des régions entières. Menu de quantification
événements de notes peuvent recouvrir leurs positions d’enregistrement d’origine.
Pour quantifier les événements dans une région (Piano roll et Liste des événements) : m Choisissez la valeur de quantification souhaitée dans le menu Quantification. Ce menu offre les mêmes valeurs de grille disponibles dans le menu Quantification de la zone Paramètres de région, affiché dans la fenêtre Arrangement. m Procédez selon l’une des façons suivantes, en fonction des options disponibles dans la fenêtre : Â Choisissez Fonctions > Quantifier les événements sélectionnés ou utilisez le raccourci clavier correspondant (Éditeurs de partition, Clavier ou Liste des événements). Â Sélectionnez les événements que vous souhaitez quantifier, puis cliquez sur le bouton Quantifier (Éditeurs piano roll et Liste des événements). Les valeurs de quantification sélectionnées le plus récemment (ou actives) sont utilisées pour l’ensemble des événements sélectionnés. Â Sélectionnez l’outil Quantifier, puis cliquez sur l’ensemble des notes que vous souhaitez quantifier (Éditeurs de partition et piano roll). Les valeurs de notes sélectionnées le plus récemment (ou actives) sont utilisées pour l’ensemble des notes sélectionnées. Pour définir une valeur de quantification à l’aide de l’outil Quantification : 1 Cliquez sur une seule note (ou sur un groupe de notes sélectionnées) et maintenez-la enfoncée à l’aide de l’outil Quantifier, puis le menu Quantification s’ouvrira à l’endroit où vous avez cliqué. 2 Choisissez la valeur de quantification souhaitée pour le ou les événements.
1 Sélectionnez l’ensemble des notes pour lesquelles vous souhaitez annuler la quantification. 2 Procédez selon l’une des façons suivantes, en fonction des options disponibles dans l’éditeur : Â Choisissez Fonctions > Dé-Quantifier ou utilisez le raccourci clavier correspondant (Éditeurs de partition, Clavier ou Liste des événements). Â Choisissez le réglage Désactivé dans le menu Quantification, puis cliquez sur le bouton Quantifier (Éditeurs piano roll et Liste des événements). Â Tout en maintenant la touche Option enfoncée, cliquez sur le bouton Quantifier (Éditeurs Piano roll et Liste des événements). Â Tout en maintenant la touche Option enfoncée, cliquez sur une des notes sélectionnées à l’aide de l’outil Quantification (Éditeurs de partition et piano roll). Important : si vous utilisez la quantification par région après avoir quantifié individuellement des événements de note au sein d’une région MIDI, vos quantifications par événement sont annulées. Il peut s’avérer utile de reporter ces changements dans la région en suivant les instructions présentes dans la rubrique « Configuration de la quantification permanente » à la page 504. Ainsi, les opérations de quantification appliquées à un certain nombre d’événements individuels ne sont pas annulées si vous quantifiez la mauvaise région.
Vous pouvez créer des grilles de quantification basée sur les rythmes d’autres régions MIDI. Il s’agit de modèles de groove. Les modèles de groove permettent de capturer les légères différences temporelles offrant à une région MIDI son atmosphère, puis de les appliquer à d’autres régions MIDI. Vous pouvez également mesurer la sensibilité d’une région audio et l’appliquer à une région MIDI. Cela permet notamment à un morceau de clavinet MIDI de bien s’accommoder à un fichier Apple Loops de guitare funk (reportez-vous « Création d’un modèle de groove audio vers MIDI » à la page 509). Pour créer votre propre modèle de groove : 1 Sélectionnez la région MIDI à partir de laquelle vous souhaitez créer un modèle de groove.
Cette commande permet essentiellement de transformer la synchronisation précise des notes dans la région MIDI sélectionnée en un modèle de groove accessible et utilisable, comme n’importe quelle valeur du menu de quantification. Important : la région MIDI source utilisée pour un modèle de groove doit être conservée dans votre projet. Si vous la supprimez, le nom du modèle de groove n’est pas retiré du menu de quantification, mais vous ne pouvez pas non plus supprimer cette valeur de quantification. Si vous la sélectionnez, rien ne se produira. Pour supprimer des entrées de modèle de groove du menu de quantification : 1 Sélectionnez la région MIDI source dans la zone Arrangement. 2 Choisissez Options > Modèles de groove > Supprimer le modèle de groove de la liste (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Cette opération permet de supprimer la région MIDI source sélectionnée de la liste des modèles de quantification disponibles. De cette manière, le menu Quantification est supprimé. La région proprement dite n’est pas supprimée.
Si vous souhaitez créer et conserver plusieurs modèles de quantification à utiliser dans différents projets, procédez comme suit : Pour utiliser un modèle de groove dans plusieurs projets : 1 Copiez ou créez vos régions MIDI source dans un projet. 2 Nommez ces régions à l’aide de l’outil Texte.
Vous pouvez également importer des modèles de groove tiers, notamment ceux créés par la société canadienne WC Music Research (modèles de groove DNA). Pour importer des modèles de groove tiers : 1 Choisissez Options > Modèles de groove > Importer des modèles de groove DNA (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). 2 Sélectionnez les modèles de groove DNA de votre choix dans le sélecteur de fichiers, puis cliquez sur Importer. Les modèles de groove sont ajoutés au menu Quantification. Les modèles de quantification sont enregistrés avec le projet et peuvent être utilisés, même lorsque le projet est lu sur un autre ordinateur ne possédant pas les modèles de groove DNA correspondants sur son disque dur.
Remarque : vous devez désactiver l’option Édition > Rechercher les passages à zéro dans le menu de la fenêtre de l’éditeur des échantillons. Pour extraire un modèle de groove MIDI d’une boucle de batterie de mesure : 1 Ajoutez la région audio de la boucle de batterie à la zone Arrangement au moyen d’une des méthodes décrites dans la rubrique suivante : chapitre 11, « Ajout de données préenregistrées », à la page 277. 2 Double-cliquez sur la région pour ouvrir l’éditeur des échantillons, ou sélectionnez l’onglet Éditeur des échantillons en bas de la fenêtre Arrangement. 3 Choisissez Factory > Modèle de groove audio vers MIDI (raccourci clavier par défaut : Contrôle + M).
Les valeurs les plus adaptées pour la majorité des instruments se situent entre 5 et 40 ms, la plupart se situant autour de 20 ms. Â Douceur relachement (%) : ce paramètre a été spécialement conçu pour traiter des morceaux audio contenant des sons avec une queue de relâchement ou de réverbération longue. Il est ainsi plus facile de convertir ces sons en points de quantification adaptés. La valeur que vous définissez ici doit généralement être comprise entre 0 et 5 %, hormis lors du traitement des passages contenant des notes soutenues, des notes de guitare déformées ou des sons similaires. Â Seuil de vélocité : Ce paramètre permet de définir le niveau de seuil. Tous les signaux en-dessous de cette valeur sont ignorés. Dans la plupart des cas, vous devez choisir la valeur 1, hormis lors du traitement de données très denses et fortes avec des bruits d’arrière-plan peu forts. Â Quantification de base : Cette fonction vous permet d’ajouter des points de déclenchement artificiels à des endroits où il n’existe aucun point de déclenchement. Les modèles de groove créés avec cette méthode conviennent lorsque vous devez utiliser plus de points de quantification que ceux contenus dans le morceau audio. L’utilisation de ce paramètre n’a aucune incidence sur l’identification automatique des points de déclenchement dans le morceau audio.
 Résultat : Affiche les positions de quantification dans le nouveau modèle de groove, créés par la combinaison des deux valeurs ci-dessus. 5 Cliquez sur un point de déclenchement audio pour qu’il ne soit pas transféré vers le modèle. Les points sélectionnés manuellement (non utilisés) seront effacés. 6 Cliquez sur le bouton Essai dans la zone Modèle de groove Audio vers MIDI pour appliquer le nouveau modèle de groove à l’ensemble des régions MIDI sélectionnées. 7 Observez les résultats. 8 Réglez les paramètres jusqu’à ce que le groove résultant vous convienne, puis cliquez sur Utiliser. Le nouveau modèle de groove est enregistré et ajouté en bas du menu Quantification. Son nom découle du nom du fichier audio. Chapitre 19 Quantification d’événements MIDI
La fenêtre de transformation est extrêmement performante, elle est l’outil idéal pour effectuer des modifications qui, sans elle, seraient impossibles (ou laborieuses). Imaginez, par exemple, un projet d’orchestre qui vous a été envoyé pour que vous y ajoutiez votre touche personnelle. Les morceaux individuels de violon et d’alto ont été enregistrées avec différentes bibliothèques de bandes, et contiennent des informations Aftertouch (dans 200 régions MIDI) qui introduisent une étrange modulation de hauteur, ainsi que des échantillons d’artefacts de commutation de couche lorsqu’elles sont jouées avec vos échantillons de cordes. Après avoir pris connaissance de ces informations Aftertouch, vous verrez qu’une petite plage de valeurs seulement est à l’origine du problème. Vous avez quelques options à votre disposition ; modifier vos instruments échantillonnés, extraire manuellement toutes les informations Aftertouch (région par région ou globalement, et perdre ainsi les performances offertes par ces informations) ou modifier les valeurs générant le problème dans la fenêtre de transformation. La troisième option semble être la bonne ! Des jeux de transformations prédéfinis sont disponibles pour de nombreuses tâches d’édition courantes. Ces jeux pourront sans doute répondre à toutes vos attentes, mais, si le besoin s’en fait sentir, vous pouvez créer et enregistrer vos propres jeux de transformations, et les utiliser ultérieurement.
Choix et utilisation des jeux de transformations Dans le coin supérieur gauche de la fenêtre de transformation se trouve un menu Préréglages. Les quatorze premiers éléments du menu sont des préréglages protégés en écriture. Ces préréglages fournissent des modèles pour des tâches d’édition courantes, telles que la création de crescendos ou le réglage de durées de note.
Selon vos besoins, il peut être utile de consacrer un peu de temps à la création de vos propres jeux de transformations. Ils peuvent être configurés et enregistrés comme partie d’un projet (si vous effectuez cette opération dans vos modèles de projet, vos jeux de transformations seront disponibles dans tous les projets). Vos jeux de transformations apparaîtront au bas du menu Préréglages (reportez-vous « Création de vos propres jeux de transformations » à la page 530). Pour utiliser un préréglage de transformation : 1 Sélectionnez les événements ou régions MIDI que vous voulez transformer. 2 Cliquez sur la flèche située à droite du menu Préréglage, et choisissez un jeu de transformations dans le menu local.
3 Dans le menu Mode, choisissez la manière dont vous souhaitez transformer les événements sélectionnés dans les régions. 4 Définissez les conditions de sélection de votre choix. 5 Définissez les opérations que vous souhaitez effectuer. Remarque : vous pouvez cliquer sur la case « Masquer les paramètres inutilisés » (la désactiver) pour afficher toutes les conditions et opérations, ce qui vous permet d’effectuer des choix plus élaborés. 6 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur le bouton Sélect seul. pour sélectionner tous les événements qui répondent aux conditions de sélection. Les événements ne seront pas transformés. Vous pouvez utiliser cette option pour affiner votre sélection, et garantir que vos conditions n’affecteront que les événements que vous souhaitez réellement transformer. Â Cliquez sur le bouton Opérer seul. pour transformer tous les événements sélectionnés, conformément aux réglages des opérations (les conditions de sélection n’ont aucun effet). Cela est utile si vous voulez modifier les événements que vous avez déjà sélectionnés manuellement. Â Cliquez sur le bouton Sélect. et opérer pour sélectionner tous les événements qui correspondent aux conditions, et les transformer comme pour les réglages des opérations. Remarque : le nombre de régions et d’événements sélectionnés (qui répondent aux conditions) est affiché au-dessus des boutons d’opération et de sélection.
Cette rubrique décrit le rôle des quatorze préréglages de transformations, et fournit des astuces sur leur utilisation.
 Si vous souhaitez un crescendo moins dynamique, définissez une plage de valeurs plus petite.  Pour réaliser un diminuendo, définissez une valeur plus élevée dans la zone supérieure Vélocité, et une valeur plus faible dans la zone inférieure. Échelle PitchBd 14 bit Permet de mettre à l’échelle les données de modulation de hauteur (Pitch Bend), tout en conservant les informations 14 bits intactes. La durée des événements de Pitch Bend est exprimée sous forme de nombre décimal compris entre –8 192 et 8 191, alors que les informations 14 bits sont conservées.
 Définissez la valeur (14 bits) dans la zone inférieure, qui est alors ajoutée aux événements mis à l’échelle (multipliés). Doubler la vitesse Double le tempo en divisant par deux les durées et les positions des événements. Par défaut les zones de valeur Div(ision) correspondant aux opérations Position et Durée sont définies sur 2,0000.
Ce préréglage est une option très créative pour des régions de batterie. L’exemple suivant suppose qu’une grosse caisse « four-on-the-floor », une caisse claire, une cymbale charleston ou d’autres régions de percussion sont affichées dans Hyper Editor. Pour expérimenter le préréglage Doubler la vitesse dans Hyper Editor : 1 Cliquez sur la colonne de nom de l’un des sons de batterie. Cela permet de sélectionner tous les événements de note ayant une hauteur particulière dans la région. 2 Remplacez la valeur de la zone Durée par une valeur différente de celle figurant dans la zone Position, ou vice versa. 3 Répétez les étapes avec d’autres sons de percussion ou de batterie. Cela peut générer des polyrythmes intéressants auxquels vous n’auriez peut-être pas pensé. Comme le montre cet exemple, vous pouvez utiliser la même opération de transformation plusieurs fois sur la même région. Vous pouvez également associer les différents préréglages de transformation pour générer un résultat final, en les utilisant les uns après les autres.
Par défaut, les zones de valeur Mul(tiplier) des opérations Position et Durée sont définies sur 2,0000.
Humaniser Ajoute une valeur aléatoire à la position, la vélocité et la durée des événements de note sélectionnés. Ce préréglage est utile sur des parties rythmiques, telles que des accompagnements au piano ou au clavinet, et des régions (ou événements) de percussion et de batterie. Il peut apporter de la vie à un matériel purement quantifié, ou à des notes entrées manuellement (reportez-vous « Enregistrement MIDI avec entrée pas-à-pas » à la page 423).
Renverse les positions des événements (généralement des notes) au sein d’une rubrique.
Renverser le Pitch Inverse la hauteur de tous les événements de note.
 Vous pouvez effectuer des transpositions descendantes en définissant une valeur négative dans cette zone. Vélocité exponentielle Modifie le redimensionnement de la courbe de la vélocité. Ce préréglage est particulièrement utilisé sur des parties d’instrument MIDI ou logiciel. La vélocité est généralement utilisée pour contrôler le volume initial des instruments, mais elle est aussi souvent utilisée pour déclencher des enveloppes de filtre, rendant le son plus clair ou plus sombre. Il est beaucoup plus rapide de transformer des régions que de modifier le redimensionnement de la vélocité ou les paramètres du filtre de vos instruments MIDI ou logiciel.
Crée des durées de note constantes. Ce paramètre est utile pour de nombreux instruments, en particulier les batteries et autres instruments rythmiques, tels que les pianos, les clavinets et les basses.
Modifiez la valeur du champ Durée de la zone Opérations afin de définir la durée maximale de la note. Les durées de note existantes, qui sont plus courtes que la durée définie ici, sont conservées. Les événements qui sont plus longs que la valeur définie sont raccourcis. Durée de note minimum Définit la durée minimale de la note.
Modifiez la valeur du champ Durée de la zone Opérations pour définir la durée à laquelle les positions de note finales seront quantifiées.
Cette rubrique décrit l’utilisation de chacun des éléments constituant la fenêtre de transformation, offrant ainsi un aperçu du rôle de chaque option. Les exemples situés à la fin du chapitre (reportez-vous « Exemples d’utilisation » à la page 532) vous donneront un aperçu sur les utilisations possibles de chaque option, mais il ne s’agit que de la partie émergée de l’iceberg. En fin de compte, votre imagination et votre créativité sont les seules restrictions à l’utilisation des événements MIDI dans la fenêtre de transformation. Menu Préréglage
 Appliquer les opérations aux événements sélectionnés : Choisissez ce mode pour appliquer les opérations à tous les événements sélectionnés. Les événements sélectionnés sont déterminés par les conditions de sélection.  Appliquer les opérations et supprimer les événements désélectionnés : Choisissez ce mode pour transformer les événements sélectionnés et supprimer tous les événements qui ne sont pas sélectionnés. Seuls les événements qui correspondent aux conditions de sélection seront conservés une fois l’opération de transformation effectuée. Ce mode vous permet d’utiliser la fenêtre de transformation comme un filtre programmable, où seuls les événements qui répondent aux conditions sont conservés.  Supprimer les événements sélectionnés : Choisissez ce mode pour supprimer les événements sélectionnés. Ce mode vous permet d’utiliser la fenêtre de transformation comme une fonction d’effacement programmable. Tous les événements qui répondent aux conditions sont supprimés, alors que les autres restent inchangés. Les réglages des opérations ne sont pas pertinents dans ce mode.  Copier les événements sélectionnés, puis appliquer les opérations : Choisissez ce mode pour conserver les événements sélectionnés dans leur forme d’origine, les copier et appliquer les opérations.  Menu Préréglage : Choisissez l’un des préréglages de transformation ou l’un de vos jeux de transformations.  Case « Masquer les paramètres inutilisés » : Masque tous les menus inutilisés dans les zones Conditions de sélection et Opérations. Cela permet de mieux visualiser les réglages utilisés. Cela évite également d’effectuer des modifications par erreur.
Vous pouvez définir des conditions afin de déterminer les événements sélectionnés pour les opérations de transformation. Cette opération s’effectue dans la zone Conditions de sélection de la fenêtre de transformation. Chaque colonne représente un paramètre d’événement MIDI différent. Â Position : Détermine la position temporelle de l’événement, par rapport au point de départ de la région MIDI (et non au point de départ du projet). Â État : Détermine le type d’événement. Â Canal : Canal MIDI enregistré de l’événement. Â Octet 1 de données/Hauteur : Premier octet de données (numéro du contrôleur) ou hauteur de la note.
 Durée : Durée de la note ou de l’événement.  Sous-position : Position temporelle de l’événement, sur une barre. La condition est considérée comme satisfaite lorsqu’un événement correspond à la plage effective définie, et aux valeurs, de tous les paramètres d’événement. Ces plages et valeurs sont déterminées dans les zones et les menus locaux qui se trouvent sous chacune des colonnes de paramètre d’événement. Pour choisir le type d’événement : m Cliquez sur le menu local État pour déterminer les événements qui seront sélectionnés. À ce stade, vous n’avez le choix qu’entre deux réglages :  Tout : Tous les types d’événement satisfont la condition.  = : Un autre menu local est affiché en dessous du menu local État, dans lequel vous pouvez définir le type d’événement de votre choix. Ces commandes sont les suivantes : note, pression polyphonique, changement de contrôle, changement de programme, pression de canal, modulation de hauteur, méta et curseur. Pour définir toutes les autres conditions de sélection : m Cliquez sur les menus locaux appropriés (dans chacune des colonnes nécessaires) pour définir les critères de sélection des événements. Une ou deux zones de valeur apparaîtront en dessous du menu local, sauf si vous avez choisi le réglage Table. Vous pouvez assigner l’une des conditions de valeur suivantes pour chacune des colonnes de paramètre :  « = » : pour que la condition soit satisfaite, l’événement doit être égal à la valeur figurant dans la zone. Par exemple, seuls les événements de note Do#3 rempliront la condition.  Différent : pour que la condition soit satisfaite, l’événement ne doit pas être égal à la valeur figurant dans ce champ. Par exemple, tous les événements différents de Do#3 rempliront la condition.  Inférieur ou égal (<=) : pour que la condition soit satisfaite, la valeur de l’événement doit être inférieure ou égale à celle figurant dans la zone (une vélocité de note inférieure ou égale à 98, par exemple).  Supérieur ou égal (>=) : pour que la condition soit satisfaite, la valeur de l’événement doit être supérieure ou égale à celle figurant dans la zone (une vélocité de note supérieure ou égale à Do#3, par exemple).
événements entrants dotés d’une valeur mise en correspondance comprise dans la plage rempliront la condition. Tous les autres événements, en revanche, ne la satisferont pas (reportez-vous « Utilisation de la table » à la page 529). Pour définir les valeurs pour une condition de sélection : m Utilisez la souris comme un curseur ou entrez directement la valeur désirée dans la zone.
La zone Opérations permet de définir les modifications que vous souhaitez apporter aux événements qui remplissent les conditions de sélection. Comme dans les menus locaux de condition de sélection, vous devez choisir une opération dans les colonnes de paramètre d’événement appropriées. Il est possible qu’un ou deux champs de valeur apparaissent, en fonction de l’opération choisie. Pour définir l’opération pour la colonne de paramètres d’événement d’état : m Cliquez sur le menu local et choisissez l’une des opérations suivantes pour la condition État : Â Thru : Le type d’événement est transmis sans être modifié. Â Réparer : Le type d’événement est modifié. Choisissez un nouveau type d’événement dans le menu local qui apparaît en dessous du menu Opérations de la condition État. Vous pouvez choisir parmi les types suivants : curseur, méta, note, pression polyphonique, changement de contrôle, changement de programme, pression de canal et modulation de hauteur. Cette opération permet de convertir un type d’événement en un autre type. Remarque : lorsque vous convertissez des événements de note, deux événements sont créés : l’un pour l’événement de note activé, l’autre pour l’événement de note désactivé.
à la condition État (événements de note, par exemple) sont utilisés pour contrôler la table d’une opération ultérieure dans les colonnes Canal, Octet de données 1, Octet de données 2 et Durée. Â La valeur Octet de données 1 sélectionne la position dans la table. Â La valeur Octet de données 2 détermine la valeur à cette position dans la table. De manière interne, Logic Pro envoie une paire d’événements méta : #123 pour la position, et #122 pour la valeur à cette position. Ces types d’événements méta peuvent également être créés d’autres façons. Pour définir l’opération pour toutes les autres colonnes de paramètre d’événement : m Choisissez l’une des opérations suivantes pour les colonnes Canal, Octet de données 1, Octet de données 2 et Durée (comme requis). Une ou plusieurs zones de valeur apparaîtront en dessous des menus locaux d’opérations respectifs. Â Thru : L’événement est transmis sans être modifié. Â Réparer : Rétablit le paramètre d’événement à la valeur définie. Vous pouvez utiliser cette opération pour définir la hauteur de tous les événements de note sur une valeur de note spécifique, cela vous permet de convertir facilement un groove en motif charleston, par exemple. Â Ajouter : Ajoute la valeur aux événements. Par exemple, la valeur 8 peut être ajoutée à tous les événements de vélocité de note entrants, rendant ainsi les notes plus fortes. Â Sous : Soustrait la valeur des événements. Cette opération vous permet de réduire tous les événements (Pan) du contrôleur 10, réduisant ainsi la plage stéréo d’un morceau de piano électrique, par exemple. Â Min : Les valeurs de paramètre inférieures à la valeur définie sont remplacées (par cette valeur). Les valeurs de paramètres supérieures ne sont pas modifiées. Cette opération vous permet de remplacer tous les messages de vélocité de note au-dessous de 45, réduisant ainsi la plage dynamique d’une région MIDI ou, en d’autres termes, rendant les notes tempérées plus fortes. Â Max : Les valeurs de paramètre supérieures à la valeur définie sont remplacées par cette même valeur. Les valeurs de paramètre d’événement plus petites restent inchangées. Cette opération peut être utilisée pour limiter les événements de modulation de résonance du filtre à la valeur 100, par exemple, générant ainsi un son de filtre plus doux.
 Div : La valeur du paramètre est divisée par la valeur définie (avec une précision de quatre décimales). L’effet, et l’utilisation, de cette opération sont parfaitement illustrés par le préréglage Doubler la vitesse.  Échelle : La valeur du paramètre est multipliée par la valeur supérieure de l’échelle, puis la valeur inférieure est ajoutée. Il s’agit d’une combinaison des opérations Mul et Ajouter. Si vous entrez une valeur négative dans cette zone, des valeurs peuvent être soustraites (et non ajoutées à) de la valeur résultante de la multiplication.  Plage : Les valeurs de paramètre qui ne sont pas comprises dans la plage de valeurs définie sont remplacées par celles des limites de la plage (combinaison des valeurs Min et Max).  Aléat : Les valeurs aléatoires sont générées à l’intérieur des limites définies.  +- aléat. : Une valeur aléatoire comprise entre zéro et la valeur définie (positive ou négative) est ajoutée.  Inverser : La valeur de paramètre est inversée au sein de sa plage de valeurs (aucune valeur ne peut être définie ici).  Quantifier : La valeur de paramètre est quantifiée sur un multiple de la valeur définie.  Qua & Min : Idem que Quantifier mais la quantification n’est pas inférieure à la valeur définie (une combinaison des fonctions Quantifier et Min, avec la même valeur définie).  Expon. : La valeur de paramètre est mise à l’échelle de manière exponentielle. Les valeurs extrêmes (0 et 127) restent inchangées. La valeur définie détermine la forme de la courbe. Les valeurs positives génèrent une mise à l’échelle exponentielle des données (les valeurs d’entrée croissantes restent plus basses plus longtemps, puis augmentent rapidement). Les valeurs négatives génèrent une mise à l’échelle logarithmique des données (les valeurs d’entrée décroissantes restent élevées plus longtemps, puis diminuent plus rapidement).  Crescendo : Cette opération fonctionne uniquement si la condition de sélection Position est sélectionnée (les crescendos nécessitent des points de départ et de fin). L’opération Crescendo crée une modification transparente des paramètres actuels, dans les limites des valeurs définies.
 Utiliser la table : La table définie sera utilisée lorsque cette opération est sélectionnée (voir ci-dessous). Pour définir les valeurs pour une opération : m Utilisez la souris comme un curseur ou entrez directement la valeur désirée dans la zone.
La plage des valeurs MIDI (de 0 à 127) est représentée en totalité par 128 barres verticales qui offrent une présentation graphique de la transformation.
Voici un exemple qui pourra vous éclairer : Â Partez de l’hypothèse que chaque barre représente une valeur de numéro de note MIDI (de 0 à 127. Â Par défaut, il existe une relation 1 : 1 pour chaque barre, où valeur 1 = valeur 1, valeur 15 = valeur 15 et ainsi de suite, pour les 128 barres. En appliquant cette règle à chaque numéro de note MIDI, la barre 60 = Do3 (Do central), la barre 61 représente alors Do#3, la barre 62 = Ré3, etc. Les valeurs par défaut et mises en correspondance apparaissent dans les deux zones en bas à gauche de la carte graphique. Â Vous pouvez modifier ces valeurs directement dans ces zones, ou en faisant glisser l’une des barres verticalement. Lorsque vous effectuez cette opération (à l’aide de l’une de ces deux méthodes), la barre/zone correspondante est mise à jour. Â Si vous modifiez la valeur de la barre 60 (Do central) afin d’afficher 72 dans la zone « mis en correspondance en », cette valeur sera remise en correspondance en conséquence lors de la mise en oeuvre de l’opération de transformation.
La table est visible uniquement lorsqu’elle est sélectionnée dans l’un des menus locaux Opérations. Des conditions de sélection appropriées doivent également être définies pour que la table s’affiche. Cette table est universelle, ce qui signifie qu’elle remet en correspondance une valeur MIDI avec une autre. Elle ne sait pas quel type de données MIDI elle reçoit. Elle prend uniquement en compte la valeur des données. Autrement dit, vous pouvez utiliser une seule table pour modifier simultanément les valeurs de tonalité, de vélocité et de durée d’événements de note entrants, par exemple.
Vous pouvez réacheminer la valeur de chacun des trois paramètres d’événement : Canal, Octet de données 1 et Octet de données 2 vers la valeur d’un autre paramètre de ce groupe. Pour remplacer la source (valeur Condition) avec la valeur du paramètre cible : m Cliquez sur les points situés entre les zones Opérations et Conditions de sélection.
Remarque : la valeur est échangée avant l’exécution de l’opération.
Vous pouvez stocker vos propres réglages de transformation dans un jeu de transformation utilisateur. Pour créer un jeu de transformation utilisateur : 1 Choisissez « Créer un jeu utilisateur initialisé » dans le menu local Préréglages. 2 Définissez les conditions de votre choix.
Ce jeu de transformation apparaîtra alors au bas de la liste Préréglages dans toutes les fenêtres de transformation, pour ce projet. Vous devez envisager d’enregistrer vos jeux de transformations dans un ou plusieurs modèles de projet. De cette façon, ils seront toujours à votre disposition dans vos futurs projets.
Vous pouvez importer des jeux de transformations à partir d’autres projets, ce qui vous permet d’accéder facilement à un préréglage de transformation créé précédemment. Cette fonction vous permet également d’ajouter très facilement des jeux de transformations existants à des nouveaux modèles de projet. Pour importer tous les jeux de transformations à partir d’un autre projet : 1 Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Importer dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Option + Commande + I). 2 Désactivez toutes les cases à cocher, excepté la case Jeux de transformations, situées au bas de la boîte de dialogue Importation de réglages. 3 Accédez au projet de votre choix, c’est-à-dire celui contenant les jeux de transformations que vous souhaitez importer. 4 Cliquez sur le bouton Ouvrir, et le jeu de transformations sera importé dans le projet en cours. Les noms des jeux de transformations importés sont conservés, et ajoutés au bas de la liste Préréglages. 5 Répétez les étapes ci-dessus pour importer des jeux de transformation à partir d’autres projets. 6 Enregistrez votre projet ou modèle.
1 Effectuez les réglages suivants dans la fenêtre de transformation :
 Zone Conditions de sélection Définissez l’état sur Note.  Zone Opérations  Définissez Position sur Ajouter et entrez la valeur 1 dans la zone située en dessous.  Définissez État sur Réparer et choisissez Contrôle dans le menu situé en dessous. Remarque : lorsque vous convertissez des événements de note MIDI en événements de contrôleur, deux événements de contrôleur sont créés : l’un pour l’événement de note activé, l’autre pour l’événement de note désactivé.  Réglez Hauteur tonale sur Réparer, puis saisissez une valeur égale à 1 dans le champ situé en dessous. Cela signifie que « le premier octet de données reçoit la valeur 1 » (le premier octet de données définit le numéro de contrôleur pour des événements de contrôleur, et les événements de la roulette de modulation se trouvent être les premiers). Si vous analysez ces réglages, vous verrez que tous les événements de note sont sélectionnés en vue d’une opération. Une copie de chacun de ces événements sera effectuée, puis déplacée d’une coche plus loin que l’original, et convertie en CC N˚1 (roulette de modulation) avec une valeur correspondant à la vélocité de la note d’origine. C’est pourquoi le second octet de données (Vél) reste inchangé. 2 Cliquez sur Sélect. et opérer.
2 Définissez le menu État de la zone Conditions de sélection sur « = ». 3 Choisissez Note dans le menu local en dessous. 4 Choisissez le réglage Réparer dans le menu Vélocité de la zone Opérations. 5 Remplacez la valeur par 127 dans la zone de valeur située en dessous du menu Vélocité. Pour convertir des événements de note MIDI en événements de contrôleur MIDI 1 : 1 Effectuez les réglages suivants dans la fenêtre de transformation :
 Zone Conditions de sélection Définissez l’état sur Note.  Zone Opérations :  Définissez État sur Réparer, et choisissez Contrôle dans le menu situé en dessous. Remarque : lorsque vous convertissez des événements de note MIDI en événements de contrôleur, deux événements de contrôleur sont créés : l’un pour l’événement de note activé, l’autre pour l’événement de note désactivé.  Définissez Hauteur sur Réparer et entrez la valeur 1 dans la zone située en dessous. 2 Cliquez sur Sélect. et opérer.
 Zone Conditions de sélection Définissez l’état sur Note.  Zone Opérations : Définissez la hauteur tonale sur +- aléat., ainsi que la déviation maximale par rapport à la note d’origine dans la zone située en dessous. Si vous saisissez une valeur égale à 12, vous obtenez une déviation d’une octave vers le haut et d’une octave vers le bas (c’est-à-dire deux octaves, autour de la note d’origine). 2 Cliquez sur Sélect. et opérer.
1 Effectuez les réglages suivants dans la fenêtre de transformation :
 Définissez l’état sur Note.  Définissez Position sur Intérieur, puis choisissez la plage souhaitée. 2 Cliquez sur le bouton Sélect seul.
1 Effectuez les réglages suivants dans la fenêtre de transformation :
 Zone Conditions de sélection  Définissez l’état sur Contrôle.  Définissez Octet de données 1 sur 7. 2 Cliquez sur Sélect. et opérer. Pour supprimer tous les événements de contrôleur d’une région : 1 Effectuez les réglages suivants dans la fenêtre de transformation :  Menu Mode : Supprimez les événements sélectionnés.  Zone Conditions de sélection Définissez l’état sur Contrôle. 2 Sélectionnez la région MIDI que vous souhaitez transformer, puis cliquez sur Sélect. et opérer.
 Zone Conditions de sélection  Définissez l’état sur Note.  Définissez Position sur Intérieur, puis sélectionnez la plage souhaitée (l’opération Cresc. fonctionne uniquement si la condition de sélection Position/Intérieur est choisie, car les crescendos nécessitent des points de départ et de fin).  Zone Opérations : Définissez Hauteur tonale sur Cresc., puis entrez les valeurs Ré0 et Sol6 dans les zones situées en dessous. 2 Cliquez sur Sélect. et opérer.
Important : l’ensemble des traitements et des modifications effectués dans l’Éditeur des échantillons revêtent un caractère définitif. En d’autres termes, votre fichier audio est réellement modifié. Bien que vous ayez la possibilité d’annuler les modifications et les commandes de traitement, prenez l’habitude de travailler sur des copies de vos fichiers audio, plutôt que sur les originaux. Deux précautions valent mieux qu’une. 537
Vous pouvez lire de plusieurs façons les rubriques audio visibles dans l’Éditeur des échantillons, ce qui vous permet d’écouter les données audio lors des modifications. La lecture s’effectue indépendamment de la position de la tête de lecture. Si vous souhaitez écouter le passage audio sélectionné dans le contexte du projet, il vous suffit d’utiliser les commandes de transport, comme d’habitude. Le canal Pré-écoute de la table de mixage est utilisé pour le contrôle dans l’Éditeur des échantillons. Vous accédez à ce canal Pré-écoute dans la couche Table de mixage de l’Environnement : il se trouve à droite de la bande de canal audio portant le numéro le plus important.
Comme indiqué précédemment, la lecture de données audio à l’aide de l’Éditeur des échantillons ne dépend pas de la position de la tête de lecture. Cela vous permet d’écouter les données audio de différentes façons, ce qui simplifie les tâches de sélection et de modification. Pour lancer la lecture dans la sélection active : m Cliquez sur le bouton Lecture (ou utilisez le raccourci clavier Sélection lecture/stop).
à partir de ce point, et ce jusqu’à la fin de la sélection en cours. Si vous double-cliquez sur un point en dehors de la zone sélectionnée, le fichier audio sera lu jusqu’à ce qu’à ce point de fin. Pour répéter la sélection en continu : 1 Cliquez sur le bouton Boucle en regard du bouton de lecture.
Vous pouvez modifier les points de départ et de fin de la sélection lors de la lecture en boucle. Il est ainsi plus facile de modifier les points de départ et de fin d’une boucle de batterie par exemple, jusqu’à ce que la lecture en boucle soit parfaite. Lorsque la boucle vous convient, vous pouvez définir la sélection en tant que nouvelle région à l’aide de la fonction Édition > Sélection → Région. Pour contrôler la lecture avec la vue d’ensemble : m Il vous suffit de cliquer sur le point à partir duquel vous souhaitez que la lecture commence, puis maintenez-le enfoncé. Relâchez le bouton de la souris pour arrêter la lecture. Vous pouvez également démarrer le contrôle depuis n’importe quel endroit en doublecliquant sur la vue d’ensemble. Pour lire des données à une vitesse variable : m Cliquez sur la règle tout en maintenant la touche enfoncée, puis déplacez la souris. La lecture audio suivra la vitesse et la direction des mouvements de votre souris.
Vous pouvez utiliser les raccourcis clavier suivants pour de nombreuses options de lecture avancées : Â Lire/Arrêter tout (raccourci clavier par défaut : Maj + Contrôle + Option + Barre d’espace) : permet de lire le fichier audio entier, quelle que soit la sélection actuelle. Â Lire/Arrêter la région : permet de basculer entre la lecture des points de départ et de fin de la région du fichier audio, quelle que soit la sélection. Â Lire/Arrêter la région jusqu’au point d’ancrage (raccourci clavier par défaut : Maj + Contrôle + Barre d’espace) et Lire/Arrêter la région à partir du point d’ancrage (raccourci clavier par défaut : Contrôle + Option + Barre d’espace) : ces raccourcis clavier vous permettent de vérifier la position du point d’ancrage de la région, en écoutant les morceaux situés juste avant et juste après le point d’ancrage.
Les barres de défilement situées en bas et à droite de l’Éditeur des échantillons permettent de faire défiler l’affichage de la forme d’onde de manière habituelle. Les commandes de zoom sont également utilisées de la même façon que dans les autres fenêtres. Cliquez sur la vue d’ensemble pour afficher la zone entourant la tête de lecture de l’Éditeur des échantillons dans l’affichage de la forme d’onde détaillé. La vue d’ensemble affiche toujours le fichier audio entier, quel que soit le niveau de zoom (et les zones sélectionnées) indiqué dans l’affichage de la forme d’onde.
Si vous essayez d’atteindre un point spécifique dans le fichier audio, vous pouvez également utiliser certaines des commandes répertoriées ci-dessous. Elles sont disponibles dans le menu Édition de l’Éditeur des échantillons, ainsi que sous forme de raccourci clavier.  Aller au début de la sélection (raccourci clavier par défaut : touche fléchée vers la gauche)  Aller à la fin de la sélection (raccourci clavier par défaut : touche fléchée vers la droite)  Aller au début de la région  Aller à la fin de la région  Aller au point d’ancrage de la région (touche fléchée vers le bas) Pour accéder au point le plus fort d’un fichier audio : m Choisissez Fonctions > Rechercher le pic (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Maj + P) afin de détecter la région sélectionnée du bit d’échantillon avec la valeur d’amplitude la plus élevée. La tête de lecture est placée sur ce bit dans l’affichage de la forme d’onde. Pour accéder aux passages silencieux dans votre fichier audio : m Choisissez Fonctions > Rechercher les silences (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Maj + S) afin de détecter les rubriques contenant des silences (zéro numérique) dans le fichier audio sélectionné (ou dans la sélection). La tête de lecture est déplacée vers le point de départ de la première rubrique silencieuse. Cette commande peut être utilisée à plusieurs reprises, afin de sélectionner, supprimer ou modifier des rubriques silencieuses dans vos fichiers audio.
Vous pouvez également accéder aux réglages de l’affichage de l’amplitude. Pour ce faire, tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, cliquez sur l’échelle d’amplitude. L’axe horizontal X (la règle) affiche l’évolution du fichier audio dans la durée. Pour modifier l’échelle temporelle (horizontale) : m Choisissez l’une des unités d’échelle suivantes dans le menu Présentation ou dans le menu contextuel de l’échelle temporelle (cliquez sur la règle tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée) : Â Présentation > Échantillons : affiche le nombre de mots échantillonnés depuis le début du projet ou du fichier audio. Â Présentation > Min : Sec : Ms : affiche l’échelle en heures : minutes : secondes : millisecondes, depuis le début du projet ou du fichier audio. Â Présentation > Temps SMPTE : affiche l’échelle selon le temps SMPTE en heures : minutes : secondes : images. Â Présentation > Mesures/Battements : affiche l’échelle en Mesures, Battements, Divisions et Ticks, de la même façon que la règle Mesure dans d’autres fenêtres. Le point zéro est représenté par les valeurs « 1 1 1 1 », mais les longueurs sont mesurées à partir des valeurs « 0 0 0 0 ». Chapitre 21 Modification de données audio dans l’Éditeur des échantillons
 Par rapport à l’axe de temps du projet (position absolue)  Par rapport au début du fichier audio (position relative) Les unités de la règle (entre la vue d’ensemble et l’affichage de la forme d’onde) sont affichées sous forme de ligne en pointillés lors de l’affichage de la position relative. Pour définir le mode d’affichage relatif, procédez de l’une des façons suivantes : m Ouvrez l’Éditeur des échantillons à partir du chutier audio. m Activez le mode Lien dans l’Éditeur des échantillons, puis sélectionnez une région dans le chutier audio.
Remarque : cela ne correspond pas nécessairement à la position de la tête de lecture réelle du morceau. Le calcul des rubriques musicales restantes est basé sur le tempo du projet actuel, au niveau des positions correspondantes. Pour définir le mode d’affichage absolu, procédez de l’une des façons suivantes : m Ouvrez l’Éditeur des échantillons à partir de la fenêtre Arrangement.
Le temps est mesuré à partir du début du projet, associé à la valeur zéro (ou à la position : 1 1 1 1 en termes de mesure/battement). Dans ce mode d’affichage, le temps absolu (du projet) est affiché sur la règle.
Pour obtenir un facteur de zoom élevé, vous pouvez passer de l’affichage classique de la forme d’onde dans la vue de détail à une représentation de la structure des données numériques enregistrées. Ce mode d’affichage s’avère utile pour éliminer certains bruits secs (de type « clics » et « pops ») de vos enregistrements, par exemple. Pour afficher la résolution de la forme d’onde : m Activez Présentation > Afficher comme échantillon et conserver.
Le format de présentation des informations indiquées dans les champs d’affichage du point de départ et de la durée correspond aux réglages d’affichage définis dans le menu Présentation.
Selon que vous cliquez au début ou à la fin de la sélection, vous modifiez la limite du point de départ ou de fin. Le plus proche l’emporte…
éloigné qui est modifié (et non le point qui marque la limite la plus proche).
Pour définir la sélection à l’aide d’une région : 1 Sélectionnez une région dans le chutier audio ou dans la zone Arrangement. 2 Choisissez Édition > Région → Sélection. Cette fonction s’avère utile si vous souhaitez sélectionner à nouveau la région entière pour l’écouter en boucle, après avoir effectué un certain nombre de modifications, par exemple. Vous pouvez également effectuer l’opération inverse et redéfinir la longueur d’une région existante en choisissant Édition > Sélection → Région.
Après avoir sélectionné une zone d’un fichier audio, vous pouvez utiliser les commandes Couper, Copier, Coller et Supprimer dans le menu Édition pour couper, copier, coller ou supprimer la sélection. Important : toutes ces commandes (hormis la commande Copier) permettent de modifier les données du fichier audio ; en d’autres termes, elles agissent de façon destructrice. Couper Coupe un passage sélectionné d’un fichier audio et le copie dans le Presse-papiers. Toutes les rubriques audio suivantes sont déplacées vers l’avant (vers le point de départ du fichier audio) afin de combler l’écart. Copier Copie un passage sélectionné dans le Presse-papiers, sans supprimer la sélection.
Efface la sélection sans la placer dans le Presse-papiers. Toutes les données situées après le passage supprimé sont déplacées vers l’avant (vers le point de départ du fichier audio) afin de combler l’écart.
La rubrique suivante traite de l’utilisation de plusieurs commandes et tâches de traitement audio standard. Parmi celles-ci, figurent la normalisation, l’inversion, le fondu et la modification du niveau des fichiers audio. Les options de traitement audio avancées figurent dans la rubrique « Utilisation de Digital Factory » à la page 555. En règle générale, vous devez confirmer l’ensemble des fonctions d’édition des échantillons exécutées à l’aide d’un raccourci clavier. Pour désactiver cette fonction de sécurité : m Désactivez la case à cocher Préférences > Audio > Éditeur des échantillons > Avertir avant de traiter la fonction par raccourci clavier.
Crayon L’outil Crayon vous permet de corriger les bruits secs (de type « clics » et « pops ») ou l’écrêtage, en les traçant vous-même dans l’affichage de la forme d’onde détaillé. Pour corriger les bruits secs (de type « clics » et « pops ») à l’aide de l’outil Crayon : 1 Accédez à la rubrique de la forme d’onde de votre choix en cliquant sur la vue d’ensemble.
à la partie la plus forte d’un fichier audio. Par conséquent, la commande Fonctions > Rechercher le pic peut s’avérer utile pour les rechercher.
Tant que le bouton de la souris est maintenu enfoncé, la forme d’onde dessinée peut être remplacée par la forme d’onde d’origine. Pour ce faire, déplacez la souris vers la gauche.
Vous pouvez utiliser la commande Modifier le gain pour modifier le niveau d’un fichier audio. En règle générale, vous utilisez cette commande sur l’intégralité d’un fichier audio, mais vous pouvez également l’utiliser pour amplifier certains morceaux seulement. Pour augmenter ou diminuer d’une certaine valeur le niveau de la sélection d’un fichier audio (ou d’une zone) : 1 Choisissez Fonctions > Modifier le gain. 2 Choisissez les réglages de votre choix dans la zone de dialogue Modifier le gain :
élevé. Une valeur est automatiquement définie et sera utilisée pour modifier le niveau du fichier audio. Les champs Résultats en valeurs absolues affichent le niveau maximal qui sera atteint en modifiant le gain (du montant affiché dans les champs Modifier la valeur relative). 3 Cliquez sur Changer (ou appuyez sur Retour) pour modifier le gain. Important : vous ne devez jamais effectuer une modification du gain entraînant une valeur supérieure à 100 %, car cela engendrera un écrêtage numérique.
Vous pouvez créer de façon destructrice un fondu entrant ou un fondu sortant sur l’ensemble, ou sur des zones sélectionnées, des fichiers audio. La durée du fondu entrant ou sortant est déterminée par la sélection en cours dans le fichier audio. Pour créer un fondu entrant ou un fondu sortant : 1 Utilisez l’une des méthodes de sélection mentionnées précédemment dans le chapitre afin de déterminer la durée de la zone de fondu entrant ou sortant. Â Fondu entrant : Le volume est défini sur zéro au niveau du point de départ de la sélection et le fondu entrant survient pendant la durée de la sélection. Â Fondu sortant : Le volume est défini sur zéro au niveau du point de fin de la sélection et le fondu sortant survient pendant la durée de la sélection. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Fonctions > Fondu entrant (raccourci clavier par défaut : Contrôle + I) pour créer un fondu entrant. Â Choisissez Fonctions > Fondu sortant (raccourci clavier par défaut : Contrôle + O) pour créer automatiquement un fondu sortant sur des passages.
Pour régler les courbes de fondu : 1 Ouvrez la fenêtre Réglages des fonctions en choisissant Fonction > Réglages.
3 Cochez la case Courbe en S si vous souhaitez créer des courbes ayant une forme de S. Ces réglages sont automatiquement stockés dans la fenêtre Préférences lorsque Logic Pro est fermé et ceux-ci s’appliquent à l’ensemble des projets.
également être créés à l’aide des fonctions Table de mixage, Automatisation ou Hyper draw. L’outil Fondu enchaîné de la fenêtre Arrangement propose une option de fondu plus développée, flexible et non destructrice (reportez-vous à la rubrique « Création de fondus et de fondus enchaînés dans des régions audio » à la page 376).
Vous pouvez utiliser la commande Silence pour définir l’ensemble des valeurs d’amplitude sur zéro, ce qui vous évite de supprimer (via les options Couper ou Supprimer) l’ensemble des données de la sélection d’un fichier audio. Cette fonction est généralement utilisée pour mettre sous silence des bruits de fond non souhaités dans des passages doux. Pour mettre sous silence la sélection d’un fichier audio : m Choisissez Fonctions > Silence (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + Retour arrière).
La commande Inverser est fréquemment utilisée sur un fichier audio entier, pour inverser un son de cymbales, par exemple. Elle peut également être utilisée en tant qu’option de création pour des morceaux sélectionnés de fichiers audio. Par exemple, la queue de réverbération située à la fin d’un fichier peut être inversée, copiée et collée au début de ce même fichier.
(en général, les silences) d’une extrémité à l’autre de vos fichiers audio. La fonction Trim peut également être utilisée pour supprimer des morceaux des fichiers audio non utilisés par les régions. Pour effacer tous les morceaux non sélectionnés d’un fichier audio : m Choisissez Fonctions > Trim (ou utilisez le raccourci clavier correspondant : Contrôle + T) Important : assurez-vous que les zones à supprimer ne contiennent aucune région dont vous auriez besoin. Les régions situées en dehors de la sélection seront perdues. Les morceaux des régions dont une partie se situe hors de la sélection sont également supprimés, ce qui réduit la durée de la région. Si une de ces régions est utilisée dans la zone Arrangement, une zone de dialogue d’avertissement vous permettra d’annuler la commande Trim.
La normalisation désigne un processus permettant d’augmenter d’une certaine valeur le niveau maximal d’un signal numérique. En règle générale, il est augmenté jusqu’au niveau maximal, sans que cela ne crée de distorsion.
Le niveau des sélections est alors augmenté de cette valeur. Les relations dynamiques des niveaux d’échantillons dans le passage audio ne sont pas modifiées.
Définissez le niveau maximal souhaité (exprimé en pourcentage ou en décibels) dans un des champs Pic à.
Ces réglages sont automatiquement stockés dans la fenêtre Préférences lorsque Logic Pro est fermé et ceux-ci s’appliquent à l’ensemble des projets.
La commande Inverser s’avère très pratique pour rectifier des erreurs d’annulation de phases, ou lorsque plusieurs signaux désaccordés (ou plusieurs signaux traités avec des chœurs), doivent être mixés en mode mono. Pour inverser complètement la phase de l’ensemble des morceaux audio sélectionnés : m Choisissez Fonctions > Inverser. Toutes les valeurs d’amplitude négatives deviennent positives, et vice versa. Remarque : cela ne modifie pas complètement le fichier, s’il est écouté isolément. Le traitement dépend en grande partie du morceau audio.
La position de la forme d’onde passe à la verticale et est visible dans l’Éditeur des échantillons. Lors de la lecture, des crépitements peuvent survenir au début et à la fin de la région audio.
Comme les fonctions de tempo automatique dans la zone Arrangement, la commande Fonctions > Régler le tempo selon la sélection et les locators permet de régler le tempo du projet, en fonction des positions du locator et de la sélection dans l’Éditeur des échantillons. Cette opération est similaire à la fonction Arrangement (voir « Réglage du tempo d’un projet afin de l’adapter à une région audio » à la page 578), mais s’applique uniquement à la sélection du fichier audio dans l’Éditeur des échantillons et non à la durée totale de la région.
Les fonctions Édition > Boucle d’échantillonnage → Sélection, Édition > Sélection → Boucle d’échantillonnage et Édition > Écrire la boucle d’échantillonnage dans le fichier audio conviennent parfaitement à l’échantillonneur EXS24 mkII. Reportez-vous au document Références sur les instruments et effets de Logic Studio pour obtenir davantage de détails sur l’échantillonneur EXS24 mkII. Elles peuvent également être utilisées pour générer des fichiers audio contenant les réglages de boucle dans l’en-tête du fichier. Cela vous permet de tirer pleinement parti de ces fichiers dans une application pouvant lire les informations relatives aux boucles dans l’en-tête du fichier. Il vous suffit d’utiliser la commande de sélection pour choisir une zone du fichier audio ouvert et la commande Écrire pour enregistrer un fichier audio (y compris les informations relatives aux boucles) dans l’en-tête du fichier.
La plupart des fonctions de l’Éditeur des échantillons sont destructrices et modifient les fichiers stockés sur votre disque dur. Vous pouvez, bien sûr, utiliser la fonction Annuler si nécessaire. Pour comparer (ou annuler) vos modifications par rapport au fichier audio d’origine : m Choisissez Édition > Annuler (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + Z).
Les processus de modification des données en cours peuvent être annulés en appuyant sur Commande + point. Le fichier audio n’est pas modifié, même si la modification a été en partie réalisée. Définition de préférences d’annulation Vous pouvez configurer la fonction Annuler de l’Éditeur des échantillons dans l’onglet Préférences > Audio > Éditeur des échantillons :
Logic Pro. Â Enregistrer les changements de la sélection dans l’historique : Activez cette option si vous souhaitez annuler et effectuer à nouveau des modifications dans les sélections de l’Éditeur des échantillons. Â Enregistrer les opérations de normalisation dans l’historique d’annulation : Désactivez cette option si vous ne souhaitez pas créer de fichiers d’annulation lorsque la fonction Normaliser est utilisée. Puisque la normalisation représente généralement la dernière étape de la modification d’un échantillon, ce paramètre (s’il est activé) peut engendrer des modifications de l’historique d’annulation. En guise de prévention, un message d’avertissement s’ouvre dans un menu local si un historique d’annulation existe (et étant activé), et vous permet ainsi de créer un fichier d’annulation. Â Nombre de pas d’annulation : Permet de définir le nombre maximal d’opérations à annuler. Â Stocker les fichiers d’annulation dans le dossier du projet : Activez ce paramètre (activé par défaut) si vous souhaitez que l’historique d’annulation soit stocké dans un sousdossier du projet en cours.
Vous pouvez créer des copies de sauvegarde manuelles du fichier en cours de modification, ou encore le remplacer par une version de sauvegarde à tout moment, à l’aide d’un grand nombre de fonctions. Bien que vous puissiez toujours utiliser les fonctions Historique d’annulation et Annuler, il est conseillé de créer des copies de sauvegarde avant tout traitement ou modification. Vous disposez ainsi d’une copie de secours de vos enregistrements audio importants si un événement inattendu survient, en raison d’une erreur de traitement ou de toute autre opération imprévue. Pour créer une copie du fichier audio sur lequel vous travaillez : m Choisissez Fichier audio > Créer une copie de sauvegarde (raccourci clavier par défaut : Commande + B) Une copie du fichier audio est créée (ayant pour extension .dup) dans le même dossier que le fichier source. Pour revenir à un fichier de sauvegarde : m Choisissez Fichier audio > Revenir à la copie de sauvegarde (raccourci clavier par défaut : Maj + Commande + B). Cette fonction permet de remplacer entièrement le fichier audio en cours par la copie de sauvegarde (s’il en existe une, bien entendu). Important : il est impossible d’inverser cette opération avec la commande Annuler. Pour enregistrer une copie sous un nom différent —à l’emplacement de votre choix : 1 Choisissez Fichier audio > Enregistrer une copie sous.
Vous pouvez définir la fréquence d’échantillonnage, la profondeur de bits, le format de fichier, la conversion stéréo et le type de tramage de votre choix du fichier de destination. Cette zone de dialogue vous propose également l’option « Ajouter les fichiers résultants au chutier », qui vous permet d’ajouter le fichier dans le chutier Audio, suite à son enregistrement. 3 Accédez à l’emplacement (disque dur et dossier) auquel vous voulez placer le fichier audio, puis entrez un nom pour le fichier audio dans le champ correspondant. 4 Cliquez sur le bouton Enregistrer. Pour enregistrer la sélection en tant que nouveau fichier audio : m Choisissez Fichier audio > Enregistrer la sélection sous (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Maj + Commande + S). La zone de dialogue Enregistrer la sélection sous possède les mêmes menus de conversion de fichiers que la zone de dialogue Enregistrer une copie sous. Vous pouvez également ajouter le fichier au chutier audio, une fois enregistré.
L’Éditeur des échantillons comporte plusieurs outils de traitement audio, nommés dans leur ensemble Digital Factory. Ces outils vous permettent de modifier la durée et de changer la tonalité, de définir la quantification audio et d’extraire des informations rythmiques et de tonalité à partir de données audio. Ils peuvent également s’appliquer à d’autres régions ou événements audio et MIDI.
 Vous pouvez lire le fichier lorsqu’un processus de Factory est en cours. Le traitement sera quelque peu ralenti. Une barre de progression s’affiche lors du traitement.  Certaines fonctions de Digital Factory possèdent un bouton Pré-écoute, qui fournit un aperçu sommaire du résultat escompté. (Non disponible pour la totalité des données audio numériques). Les fonctions de Digital Factory se regroupent en deux catégories et types de fenêtres : Machines (grande fenêtre flottante) et Fonctions (petite fenêtre flottante).
Le Time and Pitch Machine analyse les dynamiques et les composants spectraux du morceau audio numérique, puis traite le résultat. L’algorithme tente de conserver le plus maximum d’informations spectrales et dynamiques, et réduit les variations des phases. Dans les fichiers stéréo, la relation de phase entre les canaux droits et gauches est corrigée, mais pas modifiée. Les événements de sons répliqués sont réduits au minimum. Cependant, vous devez savoir que, hormis le rééchantillonnage (la transposition), le Time and Pitch Machine doit parvenir à ce qui est « physiquement impossible ». : Lorsque la durée d’un échantillon est augmentée, il est nécessaire d’inventer des informations. Cette opération doit aussi concrète que possible. À l’inverse, lorsque la durée d’un échantillon est diminuée, il est nécessaire de supprimer des informations. Ces informations supprimées doivent être le moins importantes possible au niveau de l’ensemble du morceau. Il est plus facile d’augmenter que de réduire un échantillon, et si vous avez le choix, mieux vaut accélérer le rythme d’une boucle de batterie plutôt que de le ralentir. Il existe toujours une légère déviation entre le facteur d’étirement ou de compression et le résultat réel. Cela est dû au fait que l’algorithme a besoin d’une certaine marge de liberté pour optimiser l’intégrité spectrale et dynamique (la qualité du son). La déviation depuis la valeur définie représente seulement quelques millisecondes (ou fractions d’un bpm). Cela ne doit poser aucun problème, car la déviation absolue ne dépend pas de la longueur de la rubrique traitée. En d’autres termes, cela signifie que la déviation n’est pas plus importante dans les fichiers plus longs. Pour ouvrir le Time and Pitch machine, procédez de l’une des façons suivantes : m Choisissez Factory > Time and Pitch Machine (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + P).
Les menus Mode et Algorithme du Time and Pitch Machine permettent de définir le mode de fonctionnement et l’algorithme utilisés lors de l’étirement temporel ou du changement de tonalité. Modes du Time and Pitch Machine Vous pouvez choisir entre les modes Libre et Classique (par défaut) dans le menu Mode. Â Le mode Libre représente le réglage le plus fréquent lors de l’utilisation du Time and Pitch Machine. Cela entraîne une compression/expansion ou une transposition libre du morceau audio, par laquelle la tonalité et le tempo fonctionnent indépendamment l’un de l’autre. Â Le mode Classique convient lorsque vous souhaitez transposer une région sélectionnée et que cela ait une incidence sur son tempo. Cela engendre un effet que vous connaissez probablement, car il s’apparente au son émis lorsque vous modifiez la vitesse de lecture d’une cassette. Ce mode permet de modifier la tonalité, le caractère sonique et la vitesse de lecture du morceau audio. Algorithmes du Time and Pitch Machine Dans le menu Algorithme, vous pouvez choisir l’algorithme le plus adapté au morceau audio que vous souhaitez traiter. Parmi les options, figurent : Â Version 5 : Cet algorithme est issu de Logic 5. Il peut être utilisé sur la plupart des types de morceaux audio et possède une couleur particulière, qui peut s’avérer utile en tant qu’option de création.
 Monophonique : Il s’agit d’un algorithme spécialisé pour le traitement des données monophoniques, telles qu’une voix individuelle, un orchestre ou un instrument à vent en bois.  Nappes : Utilisez cet algorithme pour des données polyphoniques possédant un contenu harmonique, par exemple pour des rubriques de chœurs ou de cordes.  Morceau rythmique : Utilisez cet algorithme pour des données rythmiques (batterie et percussions notamment), mais également pour des morceaux composés de piano, de clavinet et de guitare rythmique.  Battements uniquement : Cet algorithme permet de conserver précisément le rythme des percussions. Vous devez l’utiliser en priorité pour tout type de boucles de batterie sèche.  Universel : Cet algorithme de haute-qualité permet de traiter tout type de données audio, et est généralement recommandé pour la plupart des tâches d’étirement temporel. Les deux algorithmes suivants peuvent cependant offrir de meilleurs résultats lorsque les données audio correspondent exactement aux spécifications.  Complexe : Choisissez cet algorithme pour obtenir des résultats naturels lors de l’étirement de morceaux musicaux complexes, tels que de la musique d’orchestre ou des mixages finaux.  Percussions : L’algorithme Percussions permet de conserver le rythme des percussions, ce qui en fait un choix idéal pour signaux non harmoniques des boucles de batterie et des percussions. L’algorithme Percussions convient mieux aux percussions traitées via une réverbération (ou présentant une longue queue) que l’algorithme Battements uniquement. Cela peut également s’appliquer aux styles de lecture de type percussion, par exemple des séquences de piano électrique ou de clarinette staccato. L’option Battements uniquement peut représenter une meilleure solution alternative pour les enregistrements de batterie sèche.
Logic Pro vous permet d’accéder aux algorithmes de changement de tonalité et d’étirement temporel des trois modules tiers suivants dans le Time and Pitch Machine :  Serato : Pitch’n Time  Izotope : Rayon Remarque : vous pouvez uniquement accéder à ces algorithmes dans le Time and Pitch Machine si les modules correspondants sont installés et autorisés en tant que modules d’unités audio dans votre système.
Changement de tempo (%) Permet de définir la modification du tempo, affichée sous forme de pourcentage (aucune valeur d’origine n’est affichée). Tempo Affiche le tempo en bpm (battements par minute). Assurez-vous d’avoir défini la bonne durée en mesures, sinon le tempo d’origine correct ne s’affichera pas sur la gauche ! Durée en échantillons Affiche la durée en échantillons de la sélection. Durée en unités SMPTE Affiche la durée au format de temps SMPTE de la sélection. Durée en mesures Affiche la durée en valeurs musicales de la sélection (en mesures, battements, divisions et ticks). Si vous avez déjà réglé le tempo du projet afin qu’il corresponde à la région que vous allez modifier, la valeur d’origine sera automatiquement définie correctement. Si tel n’est pas le cas, vous devez indiquer manuellement la durée d’origine à cet endroit. Paramètres de tonalité Vous utilisez les paramètres de tonalité pour déterminer la valeur de la transposition en centièmes, ainsi que la force de correction harmonique, si celle-ci est utilisée. Transposition (centièmes) Transposition des données sonores en centièmes de demi-ton (1/100e). Une valeur de 100 entraîne une transposition ascendante d’un demi-ton. Une valeur de –1 200 entraîne une transposition descendante des données audio d’un octave. Correction harmonique L’ensemble de la structure spectrale est modifié lorsque des données audio sont transposées. Lors de ce traitement, la tonalité fondamentale est transposée et l’ensemble des résonances (les formants) sont également déplacées, comme si le chanteur ou l’instrument entier était réduit ou agrandi. Bien sûr, cette opération ne se ferait pas naturellement. Les voix transposées vers le haut seront proches de celle de Mickey Mouse et de la voix de Darth Vader si elles sont transposées vers le bas. Vous pouvez utiliser la fonction Correction harmonique du Time and Pitch Machine pour corriger ce déplacement spectral de formants non naturel.
Cela signifie que le timbre d’origine (ou la taille physique du corps de résonance) est conservé, créant ainsi une transposition de sons plus naturelle. Par contre, le calcul prend plus de temps. Remarque : la qualité de la correction harmonique dépend en grande partie du morceau source, car l’algorithme doit refléter des décisions pertinentes au niveau des composants tonaux et atonaux de l’enregistrement, avant de les traiter séparément. Il ne s’agit pas d’une science exacte et celle-ci s’avère plus précise sur les morceaux monophoniques que sur des données stéréo complexes, mais vous pouvez en toute vraisemblance l’utiliser pour un mixage complet. La corrélation des phases des enregistrements stéréo est conservée. Harmonique Si la correction harmonique est activée, vous pouvez également utiliser le paramètre Harmonique (Maj) pour modifier le timbre indépendamment. Les unités s’affichent en centièmes (100 centièmes = un demi-ton). Â Si vous sélectionnez la même valeur dans les champs Harmonique et Transposition, aucune correction n’est effectuée, et on pourrait croire que la correction harmonique est désactivée. Â Si vous définissez la valeur Harmonique sur zéro, les formants ne sont pas modifiés. Cela permet d’éviter les effets secondaires des algorithmes traditionnels de changement de tonalité.
Modification de formants sans transposition Vous pouvez également utiliser la correction harmonique pour modifier les formants sans transposition. Cela signifie que vous pouvez modifier la taille physique du corps de résonance de la source sonore (pour masculiniser des voix féminines, par exemple), tout en conservant la tonalité accordée. Cet effet surprenant (également connu sous le nom d’effet androgyne) vous permet de modifier les sons afin qu’ils semblent avoir été créés par des instruments exceptionnellement grands ou petits. Il est particulièrement utile pour étoffer des séquences sonores fines ou fragiles, comme des morceaux de guitare, ou encore des instruments et des voix ayant été enregistrés avec un microphone possédant une réponse de fréquence limitée.
Groove Machine peut quantifier des données audio directes. Vous pouvez également quantifier précisément des données audio « dont le rythme est un peu trop rapide » à l’aide du quantificateur (reportez-vous « Utilisation du Quantificateur » à la page 570). Important : avant d’ouvrir le Groove Machine, veillez à ce que le tempo de Logic Pro corresponde exactement à celui des données audio sélectionnées, sinon l’outil n’offrira pas de résultats précis. Cependant, vous pouvez définir le tempo et la durée directement dans le Groove Machine, à l’aide des paramètres Suivre le tempo et À la durée en mesures. Pour ouvrir le Groove Machine, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Factory > Groove Machine dans l’Éditeur des échantillons (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Cliquez sur l’onglet Groove Machine si un autre processeur Digital Factory est affiché.
Ce paramètre permet de définir le facteur de rythme. À 50 %, aucune modification n’est effectuée. En règle générale, vous obtiendrez de meilleurs résultats avec des valeurs comprises entre 55 % et 65 %.
Vous pouvez utiliser ce paramètre pour déterminer si les temps faibles (ou les temps forts) du morceau audio doivent être augmentés ou réduits. Les valeurs positives augmentent le niveau, tandis que les valeurs négatives le réduisent. Nous vous rappelons que l’augmentation du niveau des données audio normalisées peut entraîner des distorsions (particulièrement sur les temps faibles, généralement plus forts). Suit le tempo Si vous modifiez cette valeur, vous définirez le tempo du projet sur la position de la tête de lecture en cours. À la durée en mesures Utilisez ce paramètre pour définir la durée du morceau audio sélectionné en valeurs musicales (mesures, battements, divisions et ticks).
L’utilisation de l’Audio Energizer vise à augmenter le volume perçu du morceau audio, tout en modifiant le moins possible le son et sans engendrer d’écrêtage. Lorsque vous utilisez cet algorithme, vous évitez toute distorsion numérique (inévitable si vous augmentez le niveau). Vous pouvez comparer cet effet avec une bande ayant été saturée avec un niveau d’enregistrement élevé. Cependant, le facteur de distorsion et son impact sur le morceau audio est alors beaucoup plus faible que dans le cas d’une bande saturée. L’exemple suivant illustre cet effet. Si un fichier audio normalisé (des données audio ayant déjà un niveau dynamique maximal) est traité avec l’algorithme Audio Energizer et lu via un canal audio : l’indicateur de canaux affichera un niveau plus élevé, indiquant une énergie moyenne accrue dans le signal, mais l’affichage du niveau de pic restera intact car le niveau de signal maximum n’a pas été modifié. Remarque : si les données contiennent des anomalies, comme par exemple des bruits, elles seront également augmentées et pourront devenir perceptibles. Si nécessaire, vous pouvez traiter le fichier audio traité avec l’Audio Energizer à l’aide du Silencer (utilisez un réglage bas), ou utiliser le module d’effets Denoiser.
 Les valeurs supérieures à 100 % peuvent engendrer des modifications du son non souhaitées, en fonction des données.  Les valeurs supérieures à 200 % ne sont pas recommandées pour des fichiers normalisés, car elles auront des effets nuisibles sur le son et ses dynamiques. Elles peuvent également augmenter considérablement la durée de calcul nécessaire. Cependant, sur des données audio non normalisées, les valeurs importantes sont valides car le niveau total est au départ augmenté au maximum, sans que cela ait une incidence sur la plage dynamique. Attaque et Relâchement Ces paramètres permettent de contrôler la pente du filtre de l’algorithme. Testez des valeurs de 2 à 4 fois supérieures à la valeur par défaut, si le résultat vous paraît trop numérique ou brut. Cela peut survenir si des éléments plus petits sont amplifiés parmi les événements principaux dans le signal. Par exemple, la portion de réverbération d’un son peut s’amplifier.
 La fonction Réduction de bruit permet de diminuer le niveau d’un bruit dans le signal, comme par exemple un bruit de bande.  La fonction Réduction de pointe vise à identifier et à réduire les signaux, tels que des bruits secs (de type « clics » et « pops »). Vous utiliserez probablement davantage la fonction Réduction de bruit que la fonction Réduction de pic. Pour ouvrir le Silencer, procédez de l’une des manières suivantes : m Choisissez Factory > Silencer dans l’Éditeur des échantillons ou dans le menu (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Cliquez sur l’onglet Silencer si un autre processeur Digital Factory est affiché.
La fonction Réduction de bruit vise à réduire les composantes de bruit du signal, ce qui modifie également le signal principal, notamment dans les hautes fréquences. Le traitement est effectué sans encodage préalable, c’est-à-dire qu’il porte sur le signal enregistré, et qu’il n’y a pas besoin de décoder le signal pendant la lecture. Ceci offre l’avantage de pouvoir traiter tous les bruits présents dans le signal d’origine. Pour utiliser la réduction de bruit : 1 Désactivez la fonction Réduction de pointe en déplaçant le curseur Sensibilité tout à droite. Cela permet de s’assurer que seule la fonction Réduction de bruit est utilisée. 2 Faites glisser le curseur Force vers la position souhaitée.
La valeur « Correct » dépend de la qualité du morceau et de vos préférences personnelles. Un morceau de bonne qualité doit être modifié avec la valeur Min ou avec des valeurs qui lui sont proches. Vous remarquerez probablement de légers changements au niveau du son. Un morceau de mauvaise qualité (bruyant) doit être traité avec des valeurs plus élevées, voire avec la valeur Max. Si le réglage est trop élevé, les composantes aiguës du signal seront réduites. 3 Cliquez sur le bouton Calcul pour lancer cette fonction. Remarque : la fonction Silencer est optimisée pour des données normalisées. Les données de faible niveau doivent être normalisées avant d’être utilisées. Réduction de pointe La réduction de pointe vise à identifier et à réduire des signaux tels que les bruits secs (de type « clics » et « pops ») ou les pointes numériques, pour reconstituer un signal d’origine supposé. Pour utiliser la réduction de pointe : 1 Désactivez la fonction Réduction de bruit en déplaçant le curseur Force tout à droite. Ainsi, seule la fonction Réduction de pointe est active. 2 Faites glisser le curseur Sensibilité vers la position souhaitée. Ce paramètre permet de déterminer le niveau de seuil utilisé pour la reconnaissance des « pointes » (bits forts) dans le fichier audio. Â Lorsque la valeur est définie sur Haute (sensibilité), des pointes de signaux relativement petites sont identifiées. Â Lorsque la valeur est définie sur Auto, le seuil est contrôlé automatiquement. Celle-ci présente un intérêt pour la plupart des morceaux. Â Utilisez la valeur Faible pour identifier la plupart des pics de signaux en tant que pointes. 3 Faites glisser le curseur Méthode afin de déterminer la manière dont les pointes sont traitées. Â Doux désigne l’algorithme le plus faible, et lisse légèrement le signal d’origine. Â Agressif désigne l’algorithme le plus fort et possède un impact visible sur les données audio.
Tous ces algorithmes filtrent le signal d’origine au niveau des pointes identifiées. 4 Cliquez sur le bouton Calcul pour lancer la fonction. Testez ces différents paramètres. Si le curseur Sensibilité est défini sur Haute (ou proche de cette valeur), il se peut que certaines transitoires utiles du signal principal soient reconnues comme des pointes. En fonction des données audio, il se peut que l’outil Silencer ne fasse aucune distinction entre les signaux que vous souhaitez conserver et ceux que vous souhaitez éliminer. C’est notamment le cas si le choix entre pointe et signal principal est essentiellement subjectif, avec des sons de batterie graves semblables à des « clics », par exemple. Lors de leur phase d’attaque, certains sons peuvent présenter des caractéristiques similaires à celles produites par les décharges statiques des disques vinyles.
Cette fonction permet de transformer un enregistrement audio monophonique en notation musicale, en créant une région MIDI qui correspond à la mélodie enregistrée. Cela vous permet de lire un module interne de sons MIDI à l’unisson avec un enregistrement audio ou, transposé, comme seconde voix. Remarque : cette fonction est tout particulièrement adaptée à la production des notes de mélodies à partir d’une ligne vocale claire et non legato. Cela marche d’autant mieux sur les données audio non traitées (n’ayant aucun effet). Pour ouvrir et utiliser la fonction Audio en partition : 1 Sélectionnez la piste d’instrument logicielle ou MIDI de destination dans la fenêtre Arrangement. La région MIDI générée par la fonction Audio en partition sera placée sur cette piste.
Une fenêtre de l’éditeur de partition, contenant la transcription du fichier audio, s’ouvre automatiquement. Définition des paramètres Audio en partition La rubrique suivante présente les paramètres pouvant être définis dans l’onglet Audio en partition. Préréglage Ce menu contient plusieurs préréglages relatifs aux paramètres Audio en partition, convenant à des types spécifiques de données audio. Vous pouvez utiliser ces préréglages en tant que points de départ pour votre traitement. Il existe également quatre préréglages Utilisateur. Choisissez un des préréglages utilisateur allant de 1 à 4, puis appliquez les modifications nécessaires aux paramètres de votre choix. Elles seront mémorisées. Granulation Utilisez l’option Granulation afin de déterminer la période de temps des composants plus forts dans le morceau audio. Logic Pro utilise ces signaux de pic (ou éléments transitoires) afin de repérer les notes devant être analysées ou non. Les valeurs les plus utiles se situent généralement entre 50 et 200 millisecondes, selon le tempo du morceau audio. Taux d’attaque Il indique à Logic Pro la durée des phases d’attaque des sons dans les données audio. Voici des exemples d’utilisation de ce paramètre : les percussions et les batteries possèdent des temps d’attaque courts de moins de 20 ms, tandis que les phases d’attaque des instruments à cordes sont plus longues. Les valeurs convenant le mieux à la plupart des instruments sont généralement comprises entre 5 et 40 ms, et la plupart d’entre elles se situant aux alentours de 20 ms.
Remarque : la qualité des résultats de la fonction Audio en partition bénéficie des performances non legato, ce qui fait que les données audio contiennent peu (voire aucune) de queues de réverbération ou de relâchement, si vous pouvez les éviter. Seuil de vélocité Ce paramètre permet de définir le niveau de seuil. Tous les signaux en-dessous de cette valeur sont ignorés. Dans la plupart des cas, vous devez choisir la valeur 1, hormis lors du traitement de données très denses et fortes avec des bruits d’arrière-plan peu forts. Qualité minimale Vous pouvez choisir entre un traitement de haute qualité ou de qualité normale dans ce menu local. Â Le réglage Normal tolère davantage les points de déclenchement audio n’étant pas parfaitement accordés, mais il peut générer de fausses notes. Â Lorsque le réglage est défini sur Haut, seuls les points de déclenchement audio d’une tonalité clairement identifiable sont acceptés et utilisés. Les points de déclenchement non identifiés sont remplacés par des notes ayant une tonalité Do3 et un canal MIDI 3. Ils sont alors étiquetés comme des « marques non détectées ». Lors de l’analyse de données audio contenant des tonalités clairement identifiables, vous remarquerez qu’il est possible d’obtenir de bons résultats avec n’importe quel réglage. Correction temporelle Ce paramètre vous permet de compenser les retards temporels pouvant survenir lorsque des synthétiseurs ou des échantillons externes sont déclenchés par des notes MIDI. Ces retards temporels se remarquent parfois très facilement, et particulièrement si le périphérique connecté est en train de lire une région MIDI (générée par la fonction Audio en partition) sur un morceau audio d’origine. Vous devez être en mesure de compenser cet effet en utilisant des réglages compris entre –20 ms et 0 ms. Les réglages de vos paramètres sont stockés dans les préférences de Logic Pro. Astuces permettant de tirer au mieux parti de la fonction Audio en partition : Â Vous obtiendrez uniquement des résultats corrects avec des données audio monophoniques et clairement identifiables. Les pianos, cordes et voix solo peuvent être facilement analysés, comme tout enregistrement possédant des tonalités distinctes. Â Testez différents réglages de paramètres pour traiter les données. Préparez-vous à effectuer plusieurs essais, afin de déterminer les réglages optimaux d’un enregistrement audio particulier. Chapitre 21 Modification de données audio dans l’Éditeur des échantillons
Cette fonction de Digital Factory vous permet d’utiliser un modèle de région MIDI (sans raison particulière) afin de quantifier un enregistrement audio. Vous devez, pour cela, utiliser un algorithme d’extension ou de compression temporelle dynamique. La fonction s’apparente au Groove Machine, sauf que le modèle de quantification peut refléter des valeurs différentes des rythmes de croches ou de doubles-croches. Il est également possible d’utiliser les grooves MIDI définis par l’utilisateur. Pour utiliser le Quantificateur sur une région audio : 1 Sélectionnez la région audio que vous souhaitez quantifier dans la zone Arrangement. 2 Dans l’Éditeur des échantillons, choisissez Factory > Quantificateur.
4 Cliquez sur le bouton Calcul. Définition des paramètres du Quantificateur Les paramètres disponibles pour le quantificateur sont quasi similaires à ceux disponibles pour la fonction Audio en partition (reportez-vous « Conversion de données audio vers MIDI : utilisation de la fonction Audio en partition » à la page 567). Cette rubrique présente uniquement les paramètres différents de ceux de la fonction Audio en partition. Préréglage Choisissez un préréglage correspondant le mieux aux caractéristiques du morceau audio. Quantifier par Cliquez sur ce menu local pour définir la grille de quantification nécessaire. Les mêmes valeurs disponibles pour les données MIDI (y compris les modèles de quantification définis par l’utilisateur) se trouvent ici. Valeur maximale Vous définissez ici la durée maximale (en millisecondes) à partir de laquelle un pic audio peut dévier d’un point de quantification dans le modèle de grille de quantification choisi (menu Quantifier par).
Tout d’abord, testez les valeurs les plus petites pour le paramètre Valeur maximale (les plus petites possibles, mais d’une grandeur nécessaire).
MIDI, reportez-vous à la rubrique « Création d’un modèle de groove audio vers MIDI » à la page 509
Vous pouvez configurer Logic Pro afin que les régions ou fichiers audio s’ouvrent dans une application d’édition des échantillons externe. Pour utiliser une application d’édition des échantillons externe : m Cliquez sur le bouton Définir sous le menu Logic Pro > Préférences > Audio > Éditeur des échantillons > Éditeur externe des échantillons. Une zone de dialogue de fichier s’ouvre, vous permettant de rechercher et de sélectionner un programme d’édition des échantillons externe. Pour ouvrir un fichier audio sélectionné dans l’Éditeur externe des échantillons : m Choisissez Options > Audio > Ouvrir dans « nom de l’Éditeur externe des échantillons » (ou utilisez le raccourci clavier correspondant).
L’Éditeur des échantillons vous permet d’utiliser les modules AudioSuite. Ces modules fonctionnent de façon destructrice, et le résultat de la modification est écrit dans le fichier audio. Remarque : les modules AudioSuite peuvent uniquement être utilisés avec du matériel faisant appel au moteur DAE (Digidesign Audio Engine). Les modules AudioSuite correctement installés s’afficheront dans le menu AudioSuite. Choisissez AudioSuite > Taille de la mémoire tampon pour définir la taille du tampon alloué au mode Prévisualisation. Une taille de mémoire tampon plus petite entraîne une réponse plus rapide aux changements apportés aux réglages du module lors de la pré-écoute, mais nécessite davantage de puissance de traitement.
Utilisation de la fonction Éliminer les silences Cette fonction est l’outil idéal pour les tâches suivantes : Suppression de bruits de fond L’utilisation la plus conventionnelle de la fonction Éliminer les silences est la simulation de l’effet de porte de bruit classique. Lorsqu’elle est utilisée sur des enregistrements longs comptant de nombreux blancs, comme des voix ou des solos instrumentaux, vous pouvez obtenir de meilleurs résultats en définissant une valeur de seuil faible. Le bruit de fond est supprimé, sans que cela n’affecte le signal principal. Â Pour les régions percussives courtes (boucles de batterie), vous pouvez simuler l’expansion/compression temporelle en modifiant simplement le tempo. Â Vous pouvez même quantifier les segments individuels dans un enregistrement audio. Création de segments d’enregistrements vocaux Vous pouvez utiliser la fonction d’élimination des silences pour diviser des passages vocaux longs en plusieurs segments, comme des phrases, des mots ou des syllabes. Pour la synchronisation de films ou des jingles, vous pouvez déplacer ou repositionner les segments vocaux en les faisant glisser dans la zone Arrangement. Les changements de tempo permettent de simuler un effet de compression ou d’expansion temporelle, car les syllabes se rapprochent ou s’éloignent automatiquement.
La division de boucles de batterie en petits segments est un bon moyen de les synchroniser parfaitement. Par exemple, dans les passages audio où la grosse caisse et la caisse claire sont totalement distinctes, vous pouvez souvent utiliser la fonction Éliminer les silences pour isoler chaque battement. Les nouvelles régions se comportent alors de façon très similaire à des événements MIDI, les changements de tempo les quantifiant. Optimisation de la synchronisation sur de longues périodes Différents ordinateurs, différentes sources de synchronisation (code interne ou SMPTE), différents magnétophones et, en théorie, même différents échantillonneurs ou systèmes d’enregistrement sur disque dur, auront de légères variations de vitesse d’horloge. La modification d’un seul composant peut entraîner une perte de synchronisation entre le matériel audio enregistré et MIDI. Ceci est particulièrement applicable aux régions audio longues. Il s’agit d’une autre situation où la fonction Éliminer les silences est utile, en permettant de créer plusieurs régions audio plus courtes, avec plus de points de déclenchement entre les événements audio et MIDI. Par exemple, vous pouvez utiliser cette méthode pour scinder approximativement un fichier audio, puis diviser de nouvelles régions, par le biais de différents paramètres. Les nouvelles régions peuvent alors être traitées de nouveau avec la fonction Éliminer les silences, etc. Optimisation des fichiers et des régions Création de région automatique depuis un fichier audio qui contient des passages silencieux, comme une prise vocale unique courant tout le long d’un projet. Les régions ou parties inutilisées du fichier audio peuvent être supprimées, ce qui permet un gain de place sur le disque dur et simplifie la gestion des (fichiers) et des régions. Extraction de fichiers audio depuis un disque De nombreux disques de bibliothèques d’échantillons (CD or DVD) contiennent des milliers d’enregistrements audio stockés sous la forme de fichiers AIFF ou WAV. La fonction Éliminer les silences peut être utilisée pour les scinder en régions individuelles, qui peuvent être utilisées directement dans la zone Arrangement. Les régions peuvent aussi être converties en fichiers audio individuels (échantillons), qui peuvent être utilisés dans EXS24 mkII.
Cette rubrique présente les étapes et les paramètres du processus d’élimination des silences. Pour supprimer les passages silencieux d’une région sélectionnée : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Dans la zone Arrangement, choisissez Audio > Éliminer les silences (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + X). Â Dans la fenêtre Chutier audio, choisissez Options > Éliminer les silences (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) par défaut : Contrôle + X). 2 Dans la fenêtre Éliminer les silences, définissez les paramètres suivants en utilisant le souris comme règle, la saisie numérique directe ou le clic sur les flèches vers le haut ou vers le bas.
 Durée minimale considérée comme un silence : permet de définir la durée, en-dessous de la valeur de seuil, que doit avoir une rubrique pour être considérée comme un « blanc ». Des valeurs très faibles ont tendance a augmenter le nombre de régions, car même de courtes baisses d’amplitude sont interprétées comme des silences. Les valeurs plus élevées empêchent l’interruption des rubriques audio en faisant fluctuer les amplitudes.  Durée de pré-attaque : vous pouvez ajouter un montant défini de « pre-roll » au début de toutes les régions créées par le processus Éliminer les silences, le cas échéant. Les valeurs de seuil élevées empêchent la coupure des amplitudes ayant des durées d’attaque plus lentes. Cette fonction est utile pour le matériel non-percussif comme les voix, les instruments à vent, les chaînes, etc. Les chevauchements sont autorisés (le point de départ pré-différé d’une région peut s’étendre à la fin de la région précédente), mais uniquement si la valeur de seuil n’est pas dépassée. La durée de préattaque n’affecte pas la position du point d’ancrage, ce qui signifie que la position absolue des données audio (dans le projet) est conservée.
Remarque : selon le type de matériel audio, tous les paramètres peuvent avoir un impact sur le nombre et la division des régions. Vous devrez peut-être faire plusieurs essais avant d’obtenir les résultats voulus. À chaque modification d’un paramètre, l’affichage graphique de la région change en conséquence. 3 Cliquez sur OK. Si vous avez sélectionné une région utilisée dans la zone Arrangement, une zone de dialogue vous invite à indiquer si vous voulez remplacer la région d’origine dans la zone Arrangement avec les nouvelles régions. 4 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Si vous voulez remplacer la région de la zone Arrangement par les régions créées par la fonction Éliminer les silences, cliquez sur le bouton Remplacer ou appuyez sur Retour. Ainsi, la synchronisation relative des segments audio reste inchangée. Â Si vous voulez que les nouvelles régions apparaissent seulement dans le chutier audio, cliquez sur Non. Vous pouvez alors les ajouter à la fenêtre Arrangement, à l’aide de l’une des méthodes disponibles.
Lorsque vous créez des régions avec la fonction Éliminer les silences, un point d’ancrage distinct (basé sur la valeur de division définie dans la barre de transport (1/16, 1/8, etc.)) est automatiquement créé pour chaque nouvelle région. Ces valeurs de point d’ancrage « arrondies » figurent dans la bulle d’aide lorsque vous déplacez les régions créées. Il ne s’agit pas d’un point d’ancrage absolu placé à une position particulière. Si vous avez besoin de ce degré de précision, ouvrez les régions dans l’Éditeur des échantillons et ajustez le point d’ancrage manuellement.
Boucle de contrôle) change, ce qui entraîne une irrégularité entre les boucles et une polyrythmie étrange entre les pistes. Heureusement, Logic Pro a plus d’un tour dans son sac pour résoudre ces problèmes.
Les fichiers audio suivants s’adaptent automatiquement au tempo du projet et suivent tout changement de tempo apporté à la piste Tempo globale (reportez-vous « Utilisation de la fonction Suivre le tempo » à la page 581).  Enregistrements audio effectués dans Logic Pro (version 7.0 et ultérieure)  Fichiers Apple Loop  Bounces audio effectués dans Logic Pro (version 7.0 et ultérieure)  Fichiers audio exportés depuis Logic Pro (version 7.0 et ultérieure) Les fichiers ReCycle importés peuvent également adopter le tempo du projet (reportez-vous « Ajout de fichiers ReCycle à votre projet » à la page 301). Pour tous les autres fichiers audio importés, il est nécessaire d’ajuster le tempo de la région ou du projet. Vous avez également la possibilité de convertir les fichiers audio importés en boucles Apple Loops.
Cette méthode définit les éléments transitoires reposant sur les informations de tempo du projet. Pour plus de détails, reportez-vous à la rubrique « Création de boucles Apple Loops dans Logic Pro » à la page 678. m Dans la zone Arrangement, cliquez sur Audio > Ouvrir dans l’Utilitaire de boucles Apple Loops. Cette fonctionnalité vous permet de définir manuellement les éléments transitoires, indépendamment du tempo du projet. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Création de boucles Apple Loops dans l’Utilitaire de boucles Apple Loops » à la page 681.
Vous pouvez ajuster le tempo de votre projet pour qu’il corresponde à celui d’une région audio. La durée de la région reste constante mais le tempo du séquenceur varie automatiquement. Imaginez que vous ayez importé une boucle de batterie qui dure exactement une mesure, mais vous ne connaissez pas son tempo. Lorsque vous ajoutez cette boucle de batterie à la zone Arrangement et que le tempo du projet ne correspond pas à celui de la boucle, vous pouvez constater que cette dernière est plus courte ou plus longue qu’une mesure. Vous pouvez utiliser la commande « Ajuster le tempo en fonction de la durée de la région » pour configurer le tempo du projet de façon à ce qu’il s’adapte à celui de la boucle audio. Pour adapter le tempo du projet à celui d’une région audio : 1 Dans la zone Arrangement, sélectionnez la région audio dont le tempo doit être appliqué au projet. 2 Créez un cycle dans la règle Mesure.
à la mesure près).
Une zone de dialogue s’affiche et vous demande si vous souhaitez modifier le tempo de l’ensemble du projet ou bien créer un changement de tempo pour la rubrique du projet occupée par la région sélectionnée. 4 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur Globalement pour appliquer le tempo de la région audio à l’ensemble du projet. Â Cliquez sur Créer pour créer un changement de tempo couvrant uniquement la durée de la région audio. Le tempo du projet est recalculé pour qu’il soit conforme à la durée audio (et aux locators).
Logic Pro offre divers algorithmes de compression et d’étirement temporel, via le menu Audio > Algorithme du Time Machine de la zone Arrangement. Les différents algorithmes sont adaptés à des types d’œuvres musicales spécifiques. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Utilisation de Time and Pitch Machine » à la page 557. Remarque : vous pouvez également étirer la durée des régions audio sélectionnées directement dans l’éditeur d’échantillons, à l’aide du Time and Pitch Machine. Pour ajuster la durée d’une région afin qu’elle corresponde à la position des locators : 1 Définissez la position des locators de gauche et de droite. 2 Cliquez sur Audio > Ajuster la durée de la région par rapport aux locators pour étirer ou compresser la région audio sélectionnée afin qu’elle tienne entre les deux locators. Cette fonction ne modifie pas le point de départ de la région, il n’est donc pas essentiel que les locators se trouvent directement au-dessus de la région en question. Pour ajuster la durée de la région par rapport à la mesure la plus proche : m Cliquez sur Audio > Ajuster la durée de la région par rapport à la mesure la plus proche. La durée de la région sélectionnée est alors ajustée par rapport à la mesure la plus proche. Cette fonction est idéale pour insérer des boucles de batterie auxquelles un Trim avait été appliqué dans des projets où la différence de tempo entre les boucles et le projet est très faible.
Remarque : ces fichiers audio peuvent également suivre la première armature définie dans les pistes globales. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des temps et des armatures » à la page 796. Exemple : si vous enregistrez un solo de basse à 100 bpm, vous pouvez passer le tempo du projet à 120 bpm, la lecture du solo de basse adopte alors automatiquement le nouveau tempo. Vous pouvez utiliser cette fonction avec tous les fichiers audio ayant fait l’objet d’un enregistrement, d’un bounce ou d’une exportation dans Logic Pro. Elle ne fonctionne que dans le projet parent (celui dans lequel les fichiers audio ont été créés). Si vous faites glisser un fichier enregistré dans un projet donné vers un autre projet à l’aide du Finder, ce fichier ne peut pas suivre le tempo du projet. Les fichiers ayant fait l’objet d’un bounce ou d’une exportation ne peuvent suivre le tempo du projet que si l’option « Ajouter les fichiers obtenus dans le chutier Audio » a été activée dans la fenêtre Exporter ou Bounce, avant l’opération d’exportation ou de bounce proprement dite. Les fichiers copiés d’un projet à l’autre conservent la capacité de suivre le tempo du projet. Les informations relatives au tempo du projet sont utilisées pour baliser les battements dans l’enregistrement. Cette fonction est d’autant plus efficace que vos fichiers audio s’adaptent précisément au tempo du projet. Plus les fichiers audio sont longs, plus la quantité de RAM nécessaire pour cette fonctionnalité est importante.
Tous les fichiers audio qui suivent le tempo du projet (et la première armature) sont signalés par les symboles suivants dans Logic Pro :
Logic Pro. Ces options vous permettent d’effectuer un suivi de vos fichiers audio. Elles facilitent et rendent plus efficaces des tâches telles que la copie, le déplacement, le changement de nom et la sauvegarde. Des détails sur la gestion des régions audio figurent au chapitre 11, « Ajout de données préenregistrées », et au chapitre 13, « Création de votre arrangement ».
Le chutier audio liste tous les fichiers audio de votre projet, ainsi que des informations sur la fréquence d’échantillonnage, la profondeur de bits, le format (mono/stéréo) et la taille. C’est l’emplacement idéal où trier, renommer, copier ou déplacer vos fichiers audio.
Pour trier les fichiers audio : m Choisissez l’un des critères de Présentation > Fichiers classés par, pour réorganiser la liste de fichiers audio : Â Aucun : les fichiers audio sont répertoriés dans l’ordre de leur chargement ou de leur enregistrement. Â Nom : les fichiers audio sont répertoriés par ordre alphabétique. Â Taille : les fichiers audio sont répertoriés par taille, les plus grands étant en haut de la liste. Â Disque : les fichiers audio sont triés par support de stockage (disque dur, lecteur amovible ou partition). Â Profondeur de bits : les fichiers audio sont listés par profondeur de bits, par ordre décroissant. Â Type de fichier : les fichiers audio sont listés par type de fichier (AIFF, WAV, SDII, MP3, etc.).
3 Tapez le nom de groupe voulu dans la zone Nom du groupe (intitulée « Entrer nom pour le nouveau groupe »), puis appuyez sur Retour. Pour regrouper des fichiers audio par emplacement, attribut ou état de sélection : 1 Sélectionnez les fichiers à regrouper dans le chutier audio. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Présentation > Regrouper les fichiers par > Emplacement pour créer des groupes triés alphabétiquement par les noms des dossiers parent des fichiers sélectionnés. Ces noms de dossiers sont automatiquement utilisés comme noms de groupes. Â Choisissez Présentation > Regrouper les fichiers par > Attributs de fichier pour créer des groupes basés sur les attributs des fichiers sélectionnés (type de fichier, stéréo/ mono, profondeur de bits). Les noms de groupes sont affichés sont affichés sous la forme d’un résumé des attributs de fichier (par exemple, « stéréo AIFF 16 bits »). Â Choisissez Présentation > Regrouper les fichiers par > Sélection dans l’Arrangement pour créer des groupes basés sur des régions sélectionnées dans la zone Arrangement. Les noms de groupes sont basés sur la première des régions sélectionnées.
Pour sélectionner tous les fichiers d’un groupe : m Cliquez tout en appuyant sur la touche Option sur un nom de groupe pour sélectionner tous les fichiers du groupe. Pour supprimer un groupe : m Sélectionnez le groupe voulu, puis choisissez Présentation > Supprimer Groupes sélectionnés (ou appuyez sur Retour). Les fichiers audio des groupes supprimés réapparaissent au niveau supérieur de la liste du chutier audio.
Pour renommer les fichiers audio dans le chutier audio, il suffit de double-cliquer sur le nom du fichier dans la liste. Une zone d’entrée de texte s’affiche, vous permettant de taper un nouveau nom. Important : avant de renommer des fichiers audio, vérifiez qu’ils ne sont pas utilisés par un autre projet. Si c’est le cas, ne renommez pas le fichier ou les projets l’utilisant ne le trouveront pas ou ne pourront pas s’en servir. Logic Pro s’avère d’une grande aide dans ces situations : Â Logic Pro modifie le nom d’un fichier audio dans tous les projets ouverts utilisant ce fichier. Â Si le fichier constitue un des deux fichiers d’une paire stéréo séparée, Logic Pro affecte automatiquement le nouveau nom à l’autre moitié de la paire. Â Logic Pro renomme aussi les fichiers de sauvegarde sur le même lecteur. Si vous renommez un fichier audio, Logic Pro attribue automatiquement ce nouveau nom à cinq fichiers au moins (les deux fichiers mono utilisés dans Logic Pro, leur sauvegarde à chacun et le fichier stéréo). Dans cette situation, il est utile de stocker tous les fichiers au même emplacement. Remarque : vous pouvez renommer librement les régions à tout moment, cependant, notez que les régions portant le même nom que leurs fichiers audio parents adoptent automatiquement le nouveau nom des fichiers audio renommés. Cela ne se produit pas lorsque des régions ont reçu un nouveau nom. Chapitre 24 Gestion de fichiers audio
Pour déplacer tous les fichiers audio utilisés vers un nouveau dossier : 1 Choisissez Édition > Sélectionner Utilisé dans le menu Édition. Ainsi, tous les fichiers audio (du chutier audio) utilisés dans la zone Arrangement sont sélectionnés. 2 Choisissez Fichier Audio > Déplacer Fichier(s) dans le menu Chutier audio. Une alerte indique le nombre de fichiers à déplacer. 3 Cliquez sur le bouton Déplacer. 4 Dans la zone de sélection de fichiers qui s’affiche, sélectionnez le dossier voulu (ou créez-en un), puis cliquez sur Enregistrer. Tous les fichiers audio utilisés dans la zone Arrangement sont enregistrés dans le dossier sélectionné. Avertissement : utilisez cette fonction avec précautions car les fichiers sont supprimés de leur emplacement d’origine. D’autres projets peuvent utiliser les mêmes fichiers audio. Vous pouvez donc être invité rechercher les fichiers qui ont été déplacés lors de l’ouverture d’autres projets (reportez-vous « Recherche et remplacement de fichiers audio orphelins » à la page 593). Il peut être utile de choisir la commande Fichier Audio > Afficher les fichiers dans le Finder avant de déplacer des fichiers audio. Cette commande ouvre une fenêtre Finder qui affiche le chemin et l’emplacement des fichiers sélectionnés. Le nom du dossier, des notes ou d’autres fichiers dans le dossier peuvent fournir des indices quant à la sécurité du déplacement de fichiers. En cas de doute, il est préférable d’utiliser la commande Copier/Convertir (voir ci-dessous).
1 Sélectionnez le(s) fichier(s) voulu(s). Remarque : vous ne pouvez pas utiliser cette commande pour convertir des fichiers multicanaux compressés (AAC, ALAC, MP3). 2 Choisissez Fichier Audio > Copier/convertir les fichiers dans le chutier audio. 3 Choisissez les paramètres voulus dans la zone de dialogue Enregistrer une copie sous :
4 Recherchez et choisissez le dossier cible pour les nouveaux fichiers audio. Vous pouvez aussi créer un dossier en cliquant sur le bouton Nouveau dossier. 5 Si vous copiez seulement un fichier, vous pouvez entrer un nom pour le nouveau fichier audio. Lors de la copie simultanée de plusieurs fichiers audio, les noms de fichiers existants sont utilisés pour les copies qui en sont dérivées. La case Masquer l’extension masque ou affiche l’extension des fichiers (wav, aif, etc.) dans la zone Enregistrer sous. 6 Cliquez sur l’option Modifier la référence au fichier dans le chutier pour remplacer le fichier audio utilisé dans le projet par le fichier copié. Si elle n’est pas sélectionnée, la copie du fichier audio et l’original sont affichés dans le chutier audio (l’original reste utilisé pour les régions).
1 Choisissez Fichier Audio > Enregistrer une copie sous. 2 Choisissez des réglages dans la zone de dialogue Enregistrer une copie sous. Vous pouvez définir la fréquence d’échantillonnage, la profondeur de bits, le format de fichier, la conversion stéréo et le type de tramage/dither pour le fichier de destination. Cette zone de dialogue vous propose également l’option « Ajouter les fichiers obtenus dans le chutier Audio », qui vous permet d’ajouter le fichier dans le chutier Audio, suite à son enregistrement. 3 Accédez à l’emplacement auquel vous voulez placer le fichier audio, puis tapez un nom pour le fichier audio dans la zone correspondante. 4 Cliquez sur le bouton Enregistrer.
Les fichiers audio sont affichés et organisés par Mac OS X de la même façon que tous les autres fichiers Macintosh. Vous pouvez donc les supprimer ou les copier dans le Finder. Cela présente cependant les inconvénients suivants : Â Vous ne pouvez pas savoir si un fichier audio est requis dans un projet lorsque vous utilisez le Finder pour les suppressions. Â Les fichiers audio supprimés ne peuvent pas être trouvés lorsque vous chargez un projet. Cela aboutit à des fichiers (et à des régions) orphelins dans le chutier Audio et à des régions de zone Arrangement qui font référence aux fichiers audio manquants (reportez-vous « Recherche et remplacement de fichiers audio orphelins » à la page 593). Important : par conséquent, effectuez des suppressions de fichiers audio uniquement dans le chutier audio. Pour supprimer des fichiers audio du chutier Audio : 1 Sélectionnez les fichiers audio à supprimer. 2 Choisissez Fichier Audio > Supprimer Fichier(s) (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + Retour arrière). Un message d’alerte, vous informant du nombre de fichiers audio allant être supprimés, s’affiche. 3 Cliquez sur Annuler pour abandonner la suppression ou sur Supprimer pour déplacer les fichiers vers la Corbeille.
Pour supprimer les rubriques de fichiers audio qui ne sont plus utilisées dans le projet : 1 Sélectionnez les fichiers audio à optimiser dans le chutier audio. Le menu Édition > Sélectionner Utilisé doit être votre point de départ. Les fichiers optimisés peuvent être utilisés sur tout nombre de fichiers audio. 2 Choisissez Fichier Audio > Optimiser les fichiers (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Ctrl + O) dans le chutier audio. Voici comment se déroule la fonction Optimiser les fichiers : Â Logic Pro détermine les segments (de fichier) qui ne se trouvent pas dans les régions utilisées dans la zone Arrangement. Â Ces segments sont supprimés et les parties restantes du fichier audio (celles utilisées dans des régions) sont conservées. Ces segments de fichiers sont alignés côte à côte dans le fichier. Remarque : pour des raisons de sécurité, la fonction Optimiser les fichiers utilise une zone pre et post-roll d’une seconde de données audio avant et après chaque région (utilisée). Â Les régions du chutier Audio sont redéfinies. Â Le projet est automatiquement enregistré. Avertissement : ce processus supprimant physiquement des données du support de stockage, il ne peut être annulé.
Vous pouvez créer un (ou plusieurs) fichiers audio indépendants depuis des régions sélectionnées dans le chutier audio et la zone Arrangement. Pour convertir des régions sélectionnées en fichiers audio indépendants : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Fichier Audio > Enregistrer Région(s) En dans le chutier audio. Â Choisissez Audio > Convertir les régions en nouveaux fichiers audio dans la zone Arrangement (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Option + Commande + F). Â Choisissez Fichier > « Exporter la région en fichier audio » dans la barre des menus principale (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) : 2 Choisissez les réglages voulus dans les zones de dialogue suivantes.
5 Cliquez sur le bouton Enregistrer. Remarque : si vous souhaitez enregistrer plusieurs régions en même temps sous forme de fichiers audio, vous devez renommer ces régions avant d’utiliser la commande Enregistrer région(s) en, car les noms des régions existantes sont appliqués aux fichiers audio qui en découlent.
Il est aussi possible d’exporter une ou plusieurs pistes (toutes les régions audio sur pistes) vers un nouveau fichier audio ou vers plusieurs fichiers audio, un par piste d’arrangement. Pour exporter toutes les régions audio sur une piste vers un nouveau fichier audio : 1 Cliquez sur le nom de la piste voulue. 2 Choisissez Fichier > Exporter > Piste en fichier audio dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + E). 3 Indiquez un nom et une destination et faites d’autres choix dans la zone de dialogue Enregistrer sous, puis cliquez sur Enregistrer. Pour exporter toutes les pistes vers plusieurs fichiers audio : 1 Choisissez Fichier > Exporter > Toutes les pistes en fichiers audio (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). 2 Faites vos choix dans la zone de dialogue Enregistrer sous et cliquez sur Enregistrer. Les fichiers audio exportés adoptent le nom des pistes source. Par conséquent, si la piste 1 est appelée « Batteries », la piste 2 « Basse », la piste 3 « Guitare », les fichiers résultants portent les mêmes noms.
1 Sélectionnez un fichier audio dans le chutier audio. 2 Choisissez Fichier Audio > Importer Régions SDII (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + I). Logic Pro vous permet aussi d’exporter des régions sélectionnées (dans un fichier audio) depuis le chutier Audio dans un fichier SDII. Pour exporter toutes les régions depuis un fichier audio vers une région SDII : 1 Sélectionnez les fichiers audio voulus dans le chutier audio. 2 Choisissez Fichier Audio > Exporter Régions SDII (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + E).
Parfois, Logic Pro ne trouve pas un fichier précédemment utilisé dans le projet. La raison possible peut être l’une des suivantes : Â Vous n’avez pas connecté le disque dur adéquat ou vous avez renommé le volume. Â Vous avez stocké les fichiers dans un volume différent ou vous les avez déplacés dans un autre volume. Â Vous avez renommé les fichiers dans le Finder ou dans le chutier audio d’un autre projet. Â Vous avez supprimé les fichiers. Dans ces situations, Logic Pro ouvre la zone de dialogue suivante.
 Rechercher : des fichiers sont recherchés dans le volume actif. Si la recherche n’aboutit pas, Logic Pro vous demande si vous voulez rechercher ces fichiers dans d’autres volumes. Vous pouvez ainsi assembler des projets, même si vous avez copié ou déplacé les fichiers pertinents sur un autre support.
Si Logic Pro ne trouve pas des fichiers audio, dans le cas où il les ignore au cours du processus de recherche par exemple, les régions s’affichent sous forme de zones grises vides. Pour affecter un fichier de remplacement ultérieurement : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Double-cliquez sur la région voulue dans la zone Arrangement. Â Choisissez Fichier Audio > Mettre à jour les informations de fichiers dans le chutier Audio. 2 Cliquez sur Localiser dans la zone de dialogue ; un sélecteur de fichiers s’ouvre, via lequel vous pouvez charger le fichier audio voulu.
Pour ouvrir la zone Table de mixage de la fenêtre Arrangement : m Cliquez sur l’onglet Table de mixage au bas de la fenêtre Arrangement (ou utilisez le raccourci clavier Afficher/Masquer la table de mixage).
Bandes de canaux d’instruments
(régions audio) sont acheminées vers les canaux audio. Â Les canaux d’instrument contrôlent les pistes d’instrument (les modules d’instruments logiciels sont insérés dans le logement Instrument des canaux d’instrument). Les données des pistes d’instrument (régions MIDI) sont acheminées vers les canaux d’instrument. Â Les canaux MIDI externes contrôlent les pistes « MIDI externes ». Les données de ces pistes (également des régions MIDI) sont acheminées vers un canal et un port de sortie MIDI, pour le contrôle des claviers et des modules internes de son MIDI. Il est possible de représenter et de contrôler l’instrument entier ou les sous-canaux MIDI.
Logic Pro. Important : les canaux de la table de mixage sont générés automatiquement lorsque vous créez de nouvelles pistes audio, d’instrument ou MIDI externes dans la fenêtre Arrangement, à condition que l’option Réglages du projet > Audio > Gestion automatique des objets dans les bandes de canaux soit activée (elle est activée par défaut et doit le rester dans la plupart des cas). Si plusieurs pistes d’arrangement portent sur le même canal d’instrument, l’instrument est représenté par un seul canal dans la table de mixage (ce comportement peut être modifié par le réglage Mêmes pistes Instrument dans le menu Présentation local).
En règle générale, le mixage se déroule dans l’ordre suivant (même s’il existe toujours des exceptions) : Â Réglez les balances et niveaux relatifs de chaque bande de canal, pour contrôler les relations de volume entre les différentes parties de votre projet (régions des pistes) et leur emplacement dans la trame stéréo ou Surround. Â Sculptez le son de chaque partie (si nécessaire) avec l’égalisation, ce qui vous permet de modifier avec précision la tonalité ou le timbre de chaque canal. Il vous faudra probablement repasser par l’étape 1 car l’égalisation a généralement une incidence sur les niveaux et, éventuellement, sur les relations de phase. Â Une fois que le son et les niveaux de base sont convenablement réglés, le mixage peut être affiné avec des effets, tels que l’ajout de réverbération ou de chorus à vos partitions musicales. Là encore, vous pourrez avoir besoin de repasser par l’étape 1. Â Vous pouvez estimer que certains passages peuvent bénéficier des modifications en temps réel des niveaux, des effets ou des réglages d’instrument. Pour cela, le mieux est d’utiliser l’automatisation de piste. Â La dernière phase (qui n’est pas une tâche de mixage en tant que telle) consiste à effectuer un rendu ou un « bounce » de votre projet vers un ou plusieurs fichiers. Cet aspect est traité au chapitre 27, « Bounce de votre projet », à la page 661.
Vous trouverez régulièrement que les réglages choisis pour les instruments et les effets peuvent être améliorés en changeant quelques paramètres, pour « renforcer » certains passages ou au contraire les adoucir, ou bien pour changer radicalement le timbre du chorus, par exemple. Souvent, vous pouvez remplacer complètement le son d’un instrument par un autre, remplacer les configurations d’effets des pistes ou utiliser des pistes sans effets (« sèches »). Vous pouvez également configurer des routages complexes vers un ou plusieurs canaux auxiliaires ou encore configurer des processeurs de « mastérisation » sur les canaux de sortie (reportez-vous « Types de bande de canal » à la page 620).
Dans bien des cas, vous trouverez que l’automatisation du mixage est utile. Logic Pro dispose d’un système d’automatisation souple qui vous permet d’activer ou de désactiver le son, d’ignorer, d’isoler ou de modifier tous les paramètres des canaux, y compris ceux de tous les effets et instruments logiciels insérés. Le recours à l’automatisation peut permettre d’animer certaines parties du mixage et est très utile pour « égaliser » les interprétations trop dynamiques ou, au contraire, rendre plus vivantes les interprétations moins dynamiques. On peut se représenter l’automatisation comme quelqu’un qui déplacerait les curseurs sur une console de mixage matérielle (et toutes les unités d’effets et les synthétiseurs du studio), mais avec plus de deux mains dans ce cas. L’automatisation doit être considérée comme une partie intégrante du processus de mixage, mais si cela s’avère inutile pour votre mixage, vous pouvez définir les réglages de votre table de mixage et ne plus y penser. Comme vous pouvez le constater, la table de mixage de Logic Pro peut être utilisée de manière traditionnelle, mais vous verrez que vous y accéderez probablement (ainsi qu’aux bandes de canaux de l’arrangement) pour toutes les phases du projet.
Channel EQ Logements d’insertion Envois Réglage des niveaux des bandes de canaux Vous devez utiliser le curseur Niveau d’une bande de canal pour régler son volume en cours de lecture ou de monitoring. Les VU-mètres segmentés de la bande de canal affichent le niveau en temps réel. Le Détecteur d’écrêtage situé au-dessus du VU-mètre indique l’espace disponible sur une piste en décibels (dB). Pour régler le niveau de lecture ou de monitoring d’une bande de canal : m Faites glisser le curseur Niveau du canal voulu vers le haut ou vers le bas. Le niveau maximal est de +6 dB. Pour remettre le curseur de niveau à 0 dB (90), cliquez dessus en maintenant la touche Option enfoncée.
 Activer/Couper le son des bandes de canaux d’entrée  Activer/Couper le son des bandes de canaux auxiliaires  Activer/Couper le son des bandes de canaux de sortie
Toutes les bandes de canaux comportent des VU-mètres segmentés qui affichent le niveau de lecture ou de monitoring d’entrée. Lorsque vous activez une piste audio, pour préparer l’enregistrement, le VU-mètre du canal de la table de mixage associé affiche le niveau de l’entrée (audio entrant).
« critiques », mais une crête occasionnelle est sans conséquence, sauf si le Détecteur d’écrêtage est allumé de manière continue ou régulière (voir rubrique ci-dessous). Les valeurs de crêtes sont « maintenues » pendant quelques secondes afin de faciliter leur lecture. Le niveau maximum (crête) le plus récent est toujours affiché de manière fiable.
Le Détecteur d’écrêtage situé au-dessus du VU-mètre indique l’espace disponible sur une piste en dB.
La valeur de crête est affichée une fois que tout le signal a été lu. Cette valeur sert de repère et peut être utilisée pour régler le curseur Niveau du canal.
1 Regardez la valeur du Détecteur d’écrêtage de la bande de canal où se produit l’écrêtage (voyant rouge allumé). Par exemple, la valeur 1,5 dB est affichée sur le Détecteur d’écrêtage lorsque le curseur Niveau est défini sur une valeur de 0.0 dB. 2 Réduisez la valeur du curseur Niveau à –1,5 environ.
Comme nous l’avons vu, il n’y a pas de raison de s’inquiéter et vous devez vous fier davantage à vos oreilles qu’à vos yeux comme repère.
Les canaux mono disposent d’un contrôle de panoramique (Pan) qui détermine la position d’un signal dans l’image stéréo. Les canaux stéréo, quant à eux, affichent des contrôles de balance. Le contrôle Balance diffère du contrôle Pan dans le sens où il contrôle les niveaux relatifs de deux signaux (Gauche et Droit) à la sortie. Le contrôle Pan se contente de répartir un signal entre deux sorties. Pour ajuster le contrôle Pan ou Balance : m Faites glisser le contrôle vers le haut et vers le bas, ou vers la gauche ou la droite. En maintenant la touche Option enfoncée, cliquez sur le contrôle Pan ou Balance pour le ramener en position centrale (0). Lorsque la sortie d’une bande de canal est définie sur Surround, le contrôle Pan ou Balance est remplacé par un curseur Surround. Pour en savoir plus sur l’utilisation des canaux, des effets et du curseur Surround, reportez-vous au chapitre 35, « Utilisation des formats Surround », à la page 889. Chapitre 25 Mixage
Activation du mode solo des canaux Toutes les bandes de canaux comportent un bouton Solo (représenté par un S).
Le bouton Solo devient jaune et le M des boutons Silence de tous les canaux dont le son a été désactivé (non Solo) clignotera. Remarque : le son des canaux MIDI n’est pas désactivé. Vous pouvez activer le mode solo de plusieurs canaux en cliquant sur leur bouton Solo respectif. Le fait de cliquer en maintenant la touche Option enfoncée sur un canal où le mode Solo était auparavant désactivé désactive tous les autres boutons Solo, afin que le canal sélectionné puisse être entendu de manière isolée. De même, le fait de cliquer en maintenant la touche Option enfoncée sur un bouton Solo activé désactive l’état solo de toutes les bandes de canaux. Utilisation du mode Solo sécurisé Si vous souhaitez entendre le signal d’un canal en mode Solo avec des effets d’envoi, le son des canaux de retour des effets (canaux auxiliaires utilisés pour les envois) ne peut évidemment pas être désactivé car ils font partie du chemin du signal. Il en va de même si vous activez le mode Solo pour un signal de retour d’effet (canal aux). Le son de tous les canaux introduits dans l’effet (canal aux) est désactivé, mais leurs envois d’effet restent ouverts pour que l’effet continue de recevoir un signal. Logic Pro analyse « intelligemment » le chemin entier du signal et laissent les canaux de retour d’effets ouverts.
Vous pouvez désactiver le son de n’importe quelle bande de canal en cliquant sur le bouton Silence (représenté par un M). En cliquant une seconde fois sur ce bouton, vous rétablissez le niveau précédent.
Cliquez en maintenant la touche Option enfoncée sur le bouton Silence d’un canal de la table de mixage pour activer le bouton Piste muette correspondant dans l’arrangement. Un second clic permet de désactiver le bouton Piste muette. Remarque : lorsque la préférence Audio > Général > Muet/Solo de la piste est réglée sur Rapide, le fait de cliquer sur le bouton Silence d’un canal activera toujours le bouton Piste muette correspondant dans l’arrangement.
(grosse caisse, caisse claire, cymbales, etc.). La possibilité de visualiser les canaux des « mêmes pistes d’instrument » dans la table de mixage vous permet de couper le son de chaque son de la batterie de manière indépendante.
Les logements d’insertion sont présentés et utilisés de la même façon quel que soit le type de la bande de canal (à l’exception de la bande de canal principale). Si votre ordinateur dispose d’une puissance de traitement suffisante, vous pouvez insérer jusqu’à 15 modules d’effets par bande de canal. Un logement d’insertion supplémentaire vierge est créé, dès que tous les logements d’insertion actuellement affichés sont utilisés, jusqu’au maximum autorisé. Les modules d’instruments logiciels sont insérés à peu près comme les modules d’effets, mais ils peuvent uniquement être insérés dans le logement Instrument des canaux d’instrument. Pour en savoir plus sur l’ajout de modules d’instruments et d’effets, consultez la rubrique « Insertion, déplacement et retrait de modules » à la page 230.
La table de mixage contient des bandes de canaux auxiliaires, qui sont utilisées comme envois/retours d’effets. Chaque bande de canal individuelle peut être acheminée via un ou plusieurs envois/retours (bandes de canaux auxiliaires), en plus d’être acheminée vers une sortie particulière. Cela permet à chaque bande de canal de partager le processeur d’effets connecté aux envois/retours de la table de mixage (inséré dans la bande de canal auxiliaire, dans la table de mixage de Logic Pro). Pour en savoir plus sur l’utilisation des effets d’envoi, consultez la rubrique « Effets d’envoi » à la page 254.
Le menu Réglages des bandes de canaux vous permet de charger et d’enregistrer toute la configuration de routage d’une bande de canal, avec tous les modules et réglages chargés. Cette fonction est traitée dans la rubrique « Chargement et suppression de configurations entières de bandes de canaux » à la page 238.
Vous devez généralement « armer » les pistes audio dans la fenêtre Arrangement en cliquant sur le bouton Enregistrement activé d’une piste audio. Ce bouton correspond au bouton Enregistrement activé des bandes de canaux audio de la table de mixage. Apparence du bouton Enregistrement activé
Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Réglage du format d’entrée du canal » à la page 228.
Le logement Entrée des bandes de canaux audio vous permet de choisir les entrées physiques de votre matériel audio. Cette entrée (ou paire d’entrées) fournit un signal audio à la piste lors de l’enregistrement. Si le monitoring de l’entrée est activé, le signal de cette entrée audio sera acheminé vers la sortie choisie dans le menu Sortie, lorsque l’enregistrement de la piste sera activé. Remarque : ne confondez pas le logement Entrée et le format d’entrée des bandes de canaux. Ce sont deux choses totalement différentes.
Le logement situé juste en dessous du logement Entrée détermine la destination vers laquelle le signal de la bande de canal sera envoyé. Le nombre de sorties disponibles est déterminé par le matériel audio utilisé. Vous pouvez sélectionner des canaux de sortie, des canaux binauraux (reportez-vous « Utilisation du panner binaural » à la page 609) et des canaux aux, qui fonctionnent comme des sous-groupes de la table de mixage. Si la bande de canal est mono, le canal aux sera également mono, mais peut être défini sur stéréo. Si le canal aux et la bande de canal sont stéréo, tout le cheminement du signal (table de mixage) sera stéréo. Si vous choisissez Surround et que la bande de canal est acheminée vers un canal aux (à l’aide d’un Envoi), le canal aux est automatiquement défini sur Surround. Maintenez la touche Option enfoncée lorsque vous sélectionnez les entrées ou les sorties d’un même canal pour attribuer la même entrée/sortie à toutes les bandes de canaux sélectionnées. Notez que les entrées ne sont modifiées que sur les bandes de canaux (sélectionnées) ayant le même état : mono, stéréo ou Surround. Cette fonction vous permet, par exemple, de sélectionner facilement une source d’entrée commune pour toutes les pistes audio (stéréo, sélectionnées).
Le contrôle Panoramique binaural remplace le contrôle Pan/Balance de la bande de canal et la fenêtre Panner binaural s’ouvre. Cette fenêtre fonctionne comme une fenêtre de module et peut être fermée en cliquant sur l’icône située en haut à gauche et liée avec l’icône de chaîne. Une fois la fenêtre Panner binaural fermée, vous pouvez la rouvrir en double-cliquant sur le contrôle Panoramique binaural. Remarque : le Panner binaural est uniquement disponible au format mono vers stéréo ou stéréo vers stéréo.
Les deux curseurs sont liés. Ils fonctionnent également sur un second axe (vertical) associé au curseur de direction. 2 Faites glisser ce troisième curseur pour déterminer la direction vers l’avant ou vers l’arrière (ou, si vous préférez, devant ou derrière la position d’écoute). Lorsque vous ajustez ce curseur, les curseurs de panoramique seront déplacés en conséquence. Observez les champs Angle, Niveau, Distance et Diffusion en haut de la fenêtre. Ces champs sont mis à jour chaque fois que la position des curseurs est modifiée. Vous pouvez également agir directement sur ces champs, en faisant défiler les valeurs numériques. La position des curseurs sera ajustée pour prendre en compte ces modifications. L’image en 3D représente la position du signal audio. Il s’agit uniquement d’une aide visuelle, qui ne peut pas être modifiée directement. Les boutons et les champs situés sous le plan de panoramique fonctionnent de la manière suivante : Â Boutons de mode : déterminent la forme virtuelle du plan de panoramique. Â Si la valeur est définie sur Plan, les résultats du panoramique sont affichés sur une surface circulaire plane. Avec ce mode, d’autres contrôles sont disponibles (voir cidessous).
Utilisation des paramètres avancés  Global : Champ diffus : activez ce paramètre (par défaut) pour garantir un son neutre pour la lecture via un casque d’écoute, en utilisant la compensation en champ diffus. Si vous utilisez plusieurs Panners binauraux (sur plusieurs canaux), vous avez intérêt à désactiver cette option et à acheminer la sortie des Panners binauraux vers un canal aux (dans lequel vous pouvez insérer le module de post-traitement binaural). Ce module vous permet en effet d’appliquer une compensation en champ diffus à toutes les sorties des Panners binauraux à la fois, ce qui économise de la puissance de traitement.  Les trois autres paramètres sont uniquement disponibles en mode Plan. Vous pouvez les utiliser pour contrôler le décalage vertical et l’inclinaison du plan circulaire (observez l’image en 3D lorsque vous les modifiez pour vous faire une idée de leur fonctionnement.
 Casque FF - optimisé pour la direction avant : réglage destiné à la lecture via un casque, utilisant la compensation en champ libre. Avec ce mode de compensation, les sources sonores placées devant la position d’écoute auront des caractéristiques sonores neutres.  Casque HB - optimisé pour les directions horizontales : réglage destiné à la lecture via un casque. Optimisé pour fournir le son le plus neutre possible aux sources placées sur, ou près du, plan horizontal.  Casque DF - moyenne de toutes les directions : réglage destiné à la lecture via un casque, utilisant la compensation en champ diffus. Avec ce mode de compensation, le son sera (en moyenne) le plus neutre possible pour les sources placées, ou déplacées, de manière arbitraire.  Haut-parleur CTC - annulation de la diaphonie : réglage destiné à la lecture via des haut-parleurs, qui vous permet de lire les signaux avec un panoramique binaural via une configuration de haut-parleurs stéréo. Une bonne reproduction dans l’espace est réduite à une plage limitée de positions d’écoute (sur le plan symétrique) entre les haut-parleurs. Si vous choisissez le réglage Haut-parleur CTC, il existe un paramètre supplémentaire : Angle du haut-parleur CTC. Pour obtenir le meilleur effet binaural, saisissez l’angle de rotation de vos haut-parleurs stéréo par rapport au centre (position d’écoute). Remarque : lorsque vous utilisez le module de post-traitement binaural, le conditionnement intégré des différents Panners binauraux doit être désactivé. Cela doit être effectué via le menu dans la rubrique des paramètres avancés du Panner binaural.
Une reproduction parfaite ne serait donc possible que si l’on pouvait enregistrer avec de minuscules microphones placés à l’intérieur des canaux auditifs. Comme cela est difficilement applicable, l’audition binaurale a été reproduite, en laboratoire, sur des têtes de mannequins équipées de microphones intégrés. Cette approche a permis d’obtenir des enregistrements binauraux moyens, qui correspondent plus ou moins à ce que la plupart de gens entendent. La lecture des enregistrements binauraux est davantage adaptée aux casques, idéalement combinés à un conditionnement (traitement) des signaux qui garantit que les signaux sont reproduits avec précision. Dans un environnement d’écoute spécialisé, il est également possible de reproduire ces signaux avec des haut-parleurs en utilisant un procédé connu sous le nom d’annulation de la diaphonie. Comme il est peu probable que vous disposiez de la technologie requise pour effectuer des enregistrements binauraux, la meilleure façon pour vous de simuler des signaux binauraux est de traiter le signal sonore lors de la lecture. Ce procédé s’appelle HRTF (Head-Related Transfer Function). Il effectue une approximation de la modification que le signal subit entre la source et le tympan.
Le contrôle Pan est alors remplacé par un Panner Surround. Les haut-parleurs sont représentés par des points de couleur et la balance est signalée par un point blanc qui peut être déplacé. Pour en savoir plus sur l’utilisation des fonctions Surround, reportez-vous au chapitre 35, « Utilisation des formats Surround », à la page 889.
Vous pouvez sélectionner plusieurs bandes de canaux dans la table de mixage. Une fois sélectionnés, tous les canaux se comportent comme un « groupe » temporaire, ce qui vous permet d’ajuster rapidement tous les réglages des curseurs sélectionnés en effectuant une seule opération sur l’un des curseurs du groupe. Logic Pro dispose également de cette fonctionnalité de groupe pour les bandes de canaux (reportez-vous « Utilisation des groupes » à la page 617), mais cette méthode est souvent beaucoup plus rapide que de configurer des groupes pour de nombreuses opérations. Pour sélectionner plusieurs bandes de canaux, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur les bandes de canaux voulues en maintenant la touche Maj enfoncée. m Cliquez sur l’arrière-plan d’un canal et faites-le glisser sur les bandes de canaux souhaitées (faites-le glisser horizontalement sur plusieurs bandes de canaux au-dessus du mot Insertions, ou du texte E/S, par exemple). Ces méthodes de sélection fonctionnent sur tous les types de canaux (instrument, audio, aux, etc.). Pour désélectionner plusieurs canaux, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur n’importe quel canal non sélectionné ou sur l’arrière-plan de la fenêtre de la table de mixage. m Sélectionnez une piste auparavant non sélectionnée dans la fenêtre Arrangement.
Toutes les modifications de niveau sont relatives et logarithmiques. Autrement dit : les mouvements sont proportionnels aux dB et le ratio de mixage des canaux sélectionnés reste constant. C’est-à-dire que si le canal 1 est réglé sur 90 dB et le canal 2 sur 60 dB, le fait de baisser le curseur Niveau de l’un ou l’autre canal conservera la distance relative entre les deux canaux : Â À la moitié du niveau d’origine, le canal 1 sera à 45 dB et le canal 2 à 30 dB. Â Au quart du niveau d’origine, le canal 1 sera à 22,5 dB et le canal 2 à 15 dB, jusqu’à ce qu’ils arrivent simultanément tous les deux à 0 dB. Â Si l’un des deux canaux reprend sa valeur d’origine, la relation 60/90 dB sera rétablie. Pour ajuster le potentiomètre Pan ou Balance de tous les canaux sélectionnés : m Faites glisser le potentiomètre Pan ou Balance de n’importe quel canal sélectionné. Tous les potentiomètres Pan ou Balance sont modifiés en conséquence (les modifications sont relatives) . Pour ajuster l’état Silence ou Solo de tous les canaux sélectionnés : m Cliquez sur le bouton Silence ou Solo de n’importe quel canal sélectionné. Les boutons de tous les canaux sélectionnés refléteront l’état du bouton sur lequel vous avez cliqué. Pour ajuster le bouton Enregistrement activé de tous les canaux sélectionnés : m Cliquez sur le bouton Enregistrement activé de n’importe quel canal sélectionné. Les boutons Enregistrement activé de tous les canaux sélectionnés (en général, les canaux audio) passeront au nouveau mode. Vous devez noter que seuls les canaux comportant des sources d’entrée différentes peuvent être activés simultanément pour l’enregistrement. Pour ajuster le niveau Envoi de tous les canaux sélectionnés : m Faites glisser le potentiomètre de niveau Envoi de n’importe quel canal sélectionné. Tous les potentiomètres de niveau Envoi des logements Envoi correspondants sont modifiés en conséquence (modifications relatives).
Pour ajuster le routage d’entrée et de sortie de tous les canaux sélectionnés : m Cliquez sur le logement d’entrée ou de sortie de n’importe quel canal sélectionné et choisissez une option dans la liste. Tous les canaux sélectionnés seront définis sur l’entrée ou la sortie choisie. Pour ajuster le mode d’automatisation et le réglage de groupe de tous les canaux sélectionnés : m Cliquez sur le mode Automation ou le menu Groupe de n’importe quel canal sélectionné et choisissez une option dans la liste. Tous les canaux sélectionnés utiliseront le réglage choisi. Important : vous n’êtes autorisé à utiliser les options Envoi et Insertion multicanal que si aucun autre Envoi ou Insertion n’est actuellement activé dans le même logement du moindre canal sélectionné. Autrement dit, vérifiez que tous les canaux sélectionnés disposent, par exemple, d’un logement Envoi 3 ou Insertion 4 non utilisé avant d’utiliser cette fonctionnalité.
Vous pouvez empêcher la modification de la sélection de pistes lors de l’ajustement d’un canal. Cela peut être effectué pendant que Logic Pro est en mode Enregistrement ou Lecture, ce qui vous permet d’ajuster un canal particulier de la table de mixage, même si l’enregistrement d’une autre piste est en cours. Pour empêcher la modification de la sélection des pistes lors de l’enregistrement : m Assurez vous que le réglage « Changer la piste en Mode Enregistrement » des Options de la table de mixage est désactivé.
Les Réglages de Groupe vous permettent de définir le comportement de chaque groupe. Par exemple, vous pourriez définir un groupe qui relie la sélection de canaux de la fenêtre Arrangement, liant de ce fait toutes les opérations de modifications effectuées sur les pistes groupées. Vous pouvez créer jusqu’à 32 groupes. Chaque canal peut appartenir à plusieurs groupes. Pour assigner un canal à un groupe : 1 Cliquez sur le logement Groupe pour ouvrir le menu Groupe.
Si vous choisissez un numéro de groupe inactif, la fenêtre Réglages de Groupe s’ouvre automatiquement (voir la rubrique suivante). Chaque canal peut appartenir à plusieurs groupes.
1 Cliquez sur le logement Groupe pour ouvrir le menu Groupe. 2 Choisissez Pas de groupe. Pour modifier les réglages d’un numéro de groupe actif : 1 Cliquez sur le logement Groupe pour ouvrir le menu Groupe. 2 Choisissez Ouvrir Réglages de Groupe. Pour affecter rapidement le réglage de groupe le plus récent à une autre bande de canal : m Appuyez sur Option et cliquez sur l’affichage Groupe de la bande de canal souhaitée. Le réglage de Groupe auquel vous avez accédé en dernier (y compris les recoupements de groupes) sera appliqué au canal en cours, sans avoir à ouvrir le menu Groupe.
Vous pouvez définir le comportement de chaque groupe dans la fenêtre Réglages de Groupe.
 Champ Nom : cliquez dans ce champ pour attribuer un nom au groupe sélectionné. Par exemple : Cordes, Sous-mixage batterie, etc.
 Case à cocher Masquer la piste : en masquant une piste du groupe, vous masquez les pistes de tous les membres du groupe.  Case à cocher Enregistrement activé : en cliquant sur le bouton Enregistrement activé d’une piste individuelle du groupe, vous activerez ou désactiverez le même bouton sur les pistes de tous les membres du groupe. Important : il n’est possible d’activer l’enregistrement simultané de bandes de canaux multipistes que si celles-ci utilisent des entrées différentes.  Case à cocher Mode d’Automation : en changeant le mode d’automatisation d’une piste individuelle d’un groupe, vous changez le mode d’automatisation de tous les membres du groupe.  Couleur de la bande de canal : changer la couleur du canal d’un membre du groupe affectera cette couleur aux canaux de tous les membres du groupe. L’utilisation de couleur permet d’identifier plus facilement les rubriques des cordes ou des cuivres, par exemple.  Case à cocher Volume : en changeant le curseur de volume du canal d’un membre du groupe, vous changez le volume des canaux de tous les membres, tout en conservant les différences de niveau qui existent entre eux. Utilisez si possible un curseur de volume avec un réglage initial élevé, ce qui vous offrira une plus grande marge de manœuvre et donc un meilleur contrôle.  Case à cocher Muet : l’état Muet des canaux de tous les membres est synchronisé, c’est-à-dire que si le son de l’un des canaux du groupe est désactivé ou activé, il en va de même pour tous les membres du groupe.  Case à cocher Pan : le réglage de panorama des canaux de tous les membres est lié. Comme pour le volume, leurs relations initiales sont conservées.  Cases à cocher Envoi 1 à 8 : vous pouvez lier les potentiomètres Envoi individuellement pour les logements Envoi 1 à 8. Les différences de niveau initiales seront conservées.
N’importe quel membre du groupe peut agir en tant que maître pour l’automatisation du mixage d’un paramètre automatisé, tel que le volume. Lorsque la valeur d’un paramètre d’automatisation est écrite, la valeur correspondante de tous les autres membres du groupe l’est également, en fonction de leur mode d’automatisation (Touch ou Latch, par exemple). Les données sont écrites individuellement pour chaque canal. Vous pouvez ainsi désactiver le groupe ultérieurement, sans que cela n’affecte l’automatisation d’aucun membre du groupe, et vous pouvez bien entendu corriger ou modifier les canaux individuellement après les avoir retirés du groupe.
Les bandes de canaux sont les éléments principaux de la table de mixage. Dans la rubrique suivante, vous découvrirez les différences entre les types de bande de canal et comment vous pouvez les utiliser. Bandes de canaux audio
La bande de canal d’instrument vous permet d’utiliser, et de contrôler, des instruments logiciels dans Logic Pro. À l’heure actuelle, tous les instruments logiciels fournis avec Logic Pro et GarageBand, ainsi que les instruments compatibles Audio Unit, y compris le synthétiseur QuickTime (DLS Music Device), sont pris en charge. Logic Pro permet l’utilisation simultanée d’un maximum de 255 bandes de canaux d’instruments individuelles, selon les ressources de l’unité centrale et la mémoire RAM du système. Le logement Instrument du canal d’instrument (situé juste au-dessus du logement Sortie) sert de point d’insertion pour les instruments logiciels. Il vous suffit de cliquer sur le logement Instrument et de choisir le nom du module d’instrument dans le menu. Une fois le module d’instrument logiciel inséré, le canal d’instrument est accessible, ou pilotable, si vous préférez, par les régions MIDI d’une ou de plusieurs pistes de la fenêtre Arrangement. Ces pistes sont acheminées vers le canal d’instrument. Bien entendu, les instruments logiciels insérés dans un canal d’instrument peuvent aussi être lus directement à partir d’un clavier MIDI, à condition qu’une piste d’arrangement correspondante (acheminée vers un canal d’instrument) soit sélectionnée. Le type de canal d’instrument peut également recevoir des données MIDI provenant d’autres sources, telles que des objets Environnement, ce qui s’avère particulièrement utile pour créer couches audio à partir d’instruments matériels MIDI et d’instruments logiciels, en arpégeant l’instrument et bien plus encore. Accès à plusieurs sorties d’instruments logiciels Logic Pro peut gérer les multiples sorties de l’EXS24 mkII, d’Ultrabeat et de tous les instruments Audio Unit. Une ou plusieurs options Multi output peuvent apparaître en plus des versions Mono et Stéréo affichées dans le menu Module d’instrument. Les deux premières sorties d’un instrument à plusieurs sorties voient toujours leurs données lues sous forme d’une paire stéréo par le canal d’instrument dans lequel le module est inséré. Pour accéder aux autres sorties (3 et 4, 5 et 6, etc.), il faut passer par des canaux auxiliaires. Pour en savoir plus sur la configuration des instruments à plusieurs sorties, consultez la rubrique « Accès à plusieurs sorties d’instrument » à la page 233.
 Un canal aux est créé automatiquement lorsqu’une assignation d’envoi est effectuée à partir d’une bande de canal.  Lorsqu’un instrument à plusieurs sorties, tel que le EXS24 mkII est inséré dans un canal d’instrument, plusieurs assignations de canaux aux sont effectuées à « l’arrièreplan ». C’est à vous de créer le nombre de bandes de canaux aux requis. Pour cela, vous devez cliquer sur le bouton plus (« + ») au bas du canal d’instrument. Chaque fois que vous cliquez sur ce bouton, une nouvelle bande de canal aux est créée (et automatiquement assignée à des sorties d’instrument particulières).  La troisième façon de créer des canaux aux est de cliquer sur le bouton plus situé à gauche de la fenêtre de la table de mixage, ou de choisir Options > Créer des bandes de canaux auxiliaires. Ces deux méthodes lancent la zone de dialogue ci-dessous.
Il vous suffit de saisir le nombre voulu, de définir le format requis, les routages d’entrée et de sortie, puis de cliquer sur le bouton Créer. Les cases à cocher Croissant en regard des menus Entrée et Sortie, lorsqu’ils sont actifs, permettent de créer plusieurs canaux auxiliaires, assignés ou acheminés de manière séquentielle. Ainsi, si vous saisissez 6 dans le champ Nombre et assignez le Bus 2 dans le menu Entrée (avec la case Croissant activée), 6 canaux aux (assignés aux bus 2 à 7) seront créés. Il en va de même pour le menu local Sortie. Remarque : le nombre d’entrées et de sorties physiques affichées dans ces menus est limité à celui de votre matériel audio.
 Les sorties d’instruments logiciels fournies par les modules d’instruments (Logic ou Audio Unit) : ces sorties supplémentaires sont uniquement disponibles pour les instruments à plusieurs sorties, insérés dans un canal d’instrument (voir « Accès à plusieurs sorties d’instrument » à la page 233). Utilisation de canaux aux comme retours d’envois Le logement Envoi des canaux audio et d’instrument est utilisé pour acheminer une partie (ou la totalité) du signal vers un canal auxiliaire. Les effets tels que les réverbérations et les retards sont généralement insérés dans des canaux aux lorsqu’ils sont utilisés comme envois/retours d’effet. Les canaux aux peuvent également être définis comme la source d’entrée d’autres canaux aux. Lorsqu’ils sont utilisés de cette façon, les envois de ces canaux aux peuvent être retournés sur d’autres canaux aux, ce qui permet la construction de routages d’effets complexes. (Dans la plupart des cas, pour ne pas avoir à contrôler deux fois le signal, définissez les assignations de sortie des canaux aux respectifs sur « Pas de Sortie »). Remarque : lorsqu’un canal aux est utilisé comme destination d’envoi/retour à partir d’une autre bande de canal, le menu Entrée affichera Bus (numéro). Utilisation des canaux aux pour le traitement audio externe Vous pouvez acheminer les signaux audio vers des appareils externes via les différentes sorties du matériel audio. Cela vous permet, si vous le souhaitez, de modifier leurs réglages de niveau et de panoramique et d’appliquer des modules. Vous devez pour cela utiliser le module E/S. L’avantage d’insérer le module E/S dans un canal aux est que toutes les unités d’effets (ou consoles de mixage matérielles) intégrées à la table de mixage de Logic Pro deviennent disponibles pour tous les canaux de piste et d’instrument par le biais des envois. Utilisation de canaux aux comme sous-groupes Les canaux aux peuvent être utilisés comme canaux de sous-groupes, ce qui permet de contrôler le niveau de plusieurs canaux audio à la fois. Par exemple, toutes les pistes des sons de batterie ou toutes les différentes prises vocales pourraient être acheminées vers un canal aux stéréo, afin de pouvoir en contrôler le niveau global, tout en conservant les différences relatives entre les différents canaux. Il vous suffit de choisir le canal aux de votre choix comme destination de sortie pour les canaux que vous souhaitez inclure dans le sous-groupe.
Les canaux de sortie représentent les sorties audio physiques de votre interface audio. Ces canaux sont utilisés pour ajuster le niveau global et la balance stéréo (ou pan, s’il s’agit d’un canal de sortie mono) de tous les canaux de pistes ou d’instruments acheminés vers eux. Le nombre de canaux de sortie disponibles est déterminé par l’interface audio utilisée. Les logements d’insertion des canaux de sortie permettent de traiter les signaux au cours du processus de mastérisation (bounce), et au cours de la lecture normale. Les outils de « mastérisation » classiques sont les compresseurs, les dessibileurs et les égaliseurs. Pour des raisons techniques, vous ne pouvez utiliser que des modules qui ne nécessitent pas de conversion mono vers stéréo. Autrement dit, vous pouvez utiliser des modules stéréo vers stéréo sur des canaux de sortie stéréo et des modules mono vers mono sur des canaux de sortie mono. Vous pouvez également vous servir des versions Surround (ou multi-mono) des modules sur des canaux de sortie mono ou stéréo. Les variantes mono vers multi-mono peuvent être utilisées sur des canaux de sortie mono. Les versions de modules stéréo vers Surround, stéréo vers multi-mono et Surround authentique sont accessibles sur les bandes de canaux de sortie stéréo. Les canaux de sortie disposent également du bouton Bounce. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Bounce de votre projet » à la page 661.
La bande de canal principale modifie le gain de tous les canaux de sortie. Elle agit comme un atténuateur distinct ; les différences de niveaux entre les canaux de sortie ne sont pas modifiées. Cela est très pratique comme contrôle du volume de sortie proportionnel et particulièrement utile pour le mode Surround dans Logic Pro (fondus du mixage Surround complet). Dans certains cas, il peut être utile d’empêcher certains canaux de sortie d’être contrôlés par le canal principal (sorties utilisées comme envois d’effets vers des appareils externes, par exemple). Il vous suffit pour cela de passer ces canaux de sortie en mode Solo sécurisé en cliquant sur leur bouton Solo tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée afin qu’ils ne soient pas affectés par le canal principal.
(volume et panoramique, par exemple). Important : les contrôles envoient des messages MIDI de type « Control Change ». Ils ne commandent aucun cheminement du signal audio dans Logic Pro. Activez tous les réglages du menu Présentation > Composants de piste MIDI de la table de mixage afin de voir tous les paramètres décrits ci-dessous. Les contrôles de base Niveau, Pan et Muet des canaux sont toujours affichés sur les bandes de canaux MIDI. Nom d’instrument
 Champs Banque : si votre source sonore « comprend » les événements de sélection de banque, vous pouvez choisir le numéro de banque pour chacun des canaux MIDI. La valeur la plus basse envoie la valeur de contrôleur 32 et la valeur la plus haute envoie la valeur de contrôleur 0 (pour les instruments MIDI qui ont 127 x 127 banques). Vous pouvez utiliser plusieurs formats de sélection de banque différents (reportez-vous « Définition de Sélections de banque personnalisées » à la page 975), si votre appareil n’utilise pas les messages de contrôleur standard 0/32. Veuillez noter que tous les synthétiseurs ne prennent pas en charge les événements de sélection de banque.  Contrôle 1 à 5 : choisissez d’afficher jusqu’à cinq potentiomètres que vous pouvez librement assigner à n’importe quel numéro de contrôleur MIDI. Réglage d’un niveau de canal Les contrôles Équilibreur de niveau contrôle le niveau de sortie des canaux MIDI. Lors du réglage du niveau, le contrôleur n˚ 7 est transmis via votre interface MIDI. Pour régler le niveau de sortie d’un canal : m Faites glisser l’Équilibreur de niveau vers le haut ou vers le bas. Désactivation du son d’un canal Le bouton Muet bascule le volume du canal de zéro vers la position Équilibreur de niveau actuelle. En d’autres termes, si ce bouton est enfoncé, le son du canal est coupé. Si vous désactivez le bouton Muet, la position Équilibreur de niveau actuelle (et sa valeur) est utilisée. Pour désactiver ou activer le son d’un canal : m Cliquez sur le bouton Muet du canal que vous souhaitez rendre silencieux. Contrôle de la balance Le potentiomètre Pan vous permet de contrôler directement la balance du son. Le contrôleur 10 est envoyé via votre interface MIDI. Pour contrôler la balance d’un son : 1 Cliquez sur le potentiomètre Pan et maintenez le bouton de la souris enfoncé. 2 Déplacez la souris vers le haut et vers le bas ou vers la gauche et vers la droite. Le potentiomètre se déplace en fonction de la position de la souris. Réinitialisation des contrôles Le fait de cliquer sur un curseur ou un potentiomètre en maintenant la touche Option enfoncée permet de réinitialiser la valeur sur une valeur neutre. La valeur neutre est zéro pour tous les contrôles à l’exception des suivants :  Volume (Contrôleur 7) : la valeur par défaut est 100. 626
Pour assigner un contrôleur à l’un des potentiomètres : 1 Cliquez sur le libellé situé au-dessus du potentiomètre.
Voici une description des fonctions générales MIDI prédéfinies. Tous les instruments MIDI ne comprennent pas ces contrôleurs : Â Réverbération (Contrôleur n˚ 91) : contrôle le niveau de réverbération. Plus le potentiomètre est tourné vers la droite, plus le signal de l’effet est fort. Â Profondeur de chorus (Contrôleur n˚ 93) : ce potentiomètre contrôle la profondeur de l’effet de chorus. Plus le potentiomètre est tourné vers la droite, plus l’effet devient fort. Â Fréquence LPF (Contrôleur n˚ 74) : ce potentiomètre contrôle le contenu de sons dominants du son. Des valeurs élevées rendent le son plus clair. Enregistrement et restauration des réglages des bandes de canaux MIDI dans la table de mixage Les réglages des canaux MIDI de la table de mixage agissent directement sur la case Paramètre de piste affichée dans l’Inspecteur de la fenêtre Arrangement. Les réglages actuels de toutes les bandes de canaux sont enregistrés avec le projet. Si les réglages actuels de votre module de son ne sont pas conservés lorsque vous l’éteignez (certains appareils restaurent systématiquement leurs valeurs par défaut), tous les réglages de la table de mixage de Logic Pro qui concernent cette unité sont perdus. Heureusement, les réglages de la table de mixage de Logic Pro sont automatiquement restaurés (et transmis à tous les appareils MIDI) lorsque vous rechargez le projet. Il peut arriver, toutefois, que cela ne se produise pas en raison de problèmes de communication MIDI avec certains appareils. Dans ce cas, vous pouvez renvoyer manuellement les réglages des bandes de canaux MIDI de Logic Pro en choisissant la commande Options > Envoyer toutes les données de la table de mixage MIDI.
Le contrôle de configuration XG/GS, affiché à droite de la fenêtre de la table de mixage, vous permet de sélectionner différents programmes d’effets.
1 Choisissez une norme dans le premier menu. Selon votre sélection, les contrôleurs pour les effets étendus apparaissent. 2 Sélectionnez la réverbération ou l’effet chorus souhaité dans le second menu. 3 Programmez la réverbération ou le temps de retard souhaité (paramètre Temps).
Vous pouvez choisir l’une des commandes du menu Présentation > Aller à pour faire défiler l’affichage de la table de mixage jusqu’au type de canal sélectionné lorsque plusieurs types de canaux sont visibles. Cette fonction est pratique lorsque la présentation de la table de mixage contient plusieurs dizaines, voire centaines, de bandes de canaux. Pour accéder à des types de bandes de canaux spécifiques : 1 Choisissez la commande voulue dans le menu Présentation > Aller à (par exemple, Sorties). Toute la présentation de la table de mixage sera décalée pour afficher les premiers de ces canaux à droite de la zone visible de la fenêtre de la table de mixage.
à ces diverses présentations pour limiter l’affichage aux bandes canaux dont vous avez réellement besoin pour votre opération de mixage. Cela permet d’accélérer et de simplifier votre flux de travaux. Les présentations Arrangement et Tout peuvent fonctionner conjointement avec les boutons de filtre des bandes de canaux, ce qui vous permet ainsi de filtrer des types de bandes de canaux spécifiques. Pour ces deux présentations, vous pouvez utiliser différents réglages de bouton de filtre.
Vous pouvez utiliser les boutons Simple, Arrangement et Tout de la barre des menus de la table de mixage (ou le raccourci clavier « Parcourir les modes de la table de mixage (Simple, Arrangement, Tout) ») pour alterner entre les différentes présentations dans la table de mixage : Boutons de présentation
 Présentation Arrangement : affiche toutes les bandes de canaux qui correspondent aux pistes (audio, instrument ou MIDI externes) utilisées dans la fenêtre Arrangement, ainsi que le cheminement de leurs signaux. Les bandes de canaux de cheminement de signaux ne sont affichées que si le réglage « Ajouter des bandes de canaux pour le cheminement du signal » est activé dans le menu Présentation.  Présentation Tout : la table de mixage affiche tous les instruments MIDI et toutes les bandes de canaux audio de votre projet. Présentation Simple Avec la présentation Simple, l’affichage de la table de mixage est limité à la piste d’arrangement sélectionnée et au cheminement de son signal :  Le cas échéant, la bande de canal utilisée comme source d’entrée d’une piste audio.  La bande de canal assignée à la piste d’arrangement sélectionnée.  Si la piste sélectionnée est un instrument logiciel à plusieurs sorties : les bandes de canaux aux assignées aux différents signaux de sortie sont affichées à côté de la bande de canal de l’instrument logiciel. Elles sont placées en ordre croissant, par rapport au numéro de sortie.
Remarque : les bandes de canaux de cheminement de signaux ne sont affichées que si le réglage « Ajouter des bandes de canaux pour le cheminement du signal » est activé dans le menu Présentation. Présentation Arrangement La présentation Arrangement affiche le cheminement des signaux de toutes les bandes de canaux qui correspondent aux pistes (audio, instrument ou MIDI externes) utilisées dans la fenêtre Arrangement. La totalité du cheminement du signal est affichée de gauche à droite : Â Toutes les bandes de canaux qui sont assignées aux pistes de l’arrangement sont affichées en ordre croissant. Â Les bandes de canaux aux (utilisées pour les différents signaux de sortie des instruments logiciels à plusieurs sorties) sont affichées à côté de la bande de canal de l’instrument logiciel. Elles sont placées en ordre croissant, par rapport au numéro de sortie. Par exemple, un canal auxiliaire avec les sorties 3 et 4 se trouvera à gauche d’un canal aux acheminé vers les sorties 7 et 8. Â Toutes les bandes de canaux aux ayant des bus comme source d’entrée (utilisées comme destinations d’envoi ou de routage pour d’autres bandes de canaux utilisées dans l’arrangement ou affichées dans la table de mixage) sont affichées dans l’ordre croissant par rapport aux numéros de bus. Â Toutes les bandes de canaux de sortie utilisées comme destinations d’envoi ou de routage pour d’autres bandes de canaux (utilisées dans l’arrangement ou affichées dans la table de mixage) sont affichées dans l’ordre croissant par rapport aux numéros de sortie. Les bandes de canaux de cheminement de signaux ne sont affichées que si le réglage « Ajouter des bandes de canaux pour le cheminement du signal » est activé dans le menu Présentation.
 Mêmes pistes Instrument : activez ce réglage pour afficher (ou désactivez-le pour filtrer) les pistes de la fenêtre Arrangement qui sont adressées à la même bande de canal d’instrument. Ces pistes comportent des réglages redondants comme le volume, le panoramique, etc. (du fait qu’elles soient adressées à la même bande de canal), il est donc généralement inutile d’afficher plus d’une bande de canal pour chaque piste. Présentation Tout La présentation Tout permet d’afficher des bandes de canaux qui ne figurent pas dans la liste des pistes de la zone Arrangement. Dans ce cas, il est impossible de sélectionner ces pistes pour l’enregistrement. Pour créer automatiquement une piste pour une bande de canal sélectionnée dans la zone Arrangement : m Choisissez Options > « Créer des pistes d’arrangement pour les bandes de canaux sélectionnées » dans la barre des menus de la table de mixage. Cette commande est principalement destinée à être utilisée avec les bandes de canaux aux ou de sortie, qui ne sont généralement pas affichées dans l’arrangement, mais qui peuvent être utiles pour l’automatisation. Remarque : cette fonction ne peut pas être utilisée pour dupliquer des pistes d’arrangement : si la bande de canal sélectionnée est déjà disponible comme piste d’arrangement, la piste d’arrangement sera sélectionnée et affichée dans la zone visible de la fenêtre.
Vous pouvez utiliser les boutons de filtre des bandes de canaux pour limiter l’affichage de la table de mixage à certains types de canaux. Boutons de filtre des bandes de canaux
Vous pouvez activer ou désactiver individuellement l’affichage des composants des bandes de canaux audio suivants, en activant ou en désactivant le réglage correspondant dans le menu Présentation :  Vignettes EQ  Insertions  Envois Présentation> Composants de piste MIDI :  Nom d’instrument  Programme (numéros de changement)  Banque (numéros de sélection)  Potentiomètres définis par l’utilisateur (Contrôle 1 à 5) Vous pouvez également choisir de masquer ou d’afficher le nom et le numéro de piste de tous les types de canaux, afin de laisser plus d’espace à l’écran.
En supposant que l’option Présentation > Nom de piste soit activée dans la fenêtre de la table de mixage, double-cliquez sur l’affichage du nom de la piste (ou du nom de la bande de canal, utilisé comme nom de piste par défaut) pour ouvrir un champ de texte. Saisissez un nouveau nom de piste ou modifiez le nom existant, puis appuyez sur Retour pour quitter le champ de texte.
Fermez la palette en cliquant sur le bouton de fermeture situé en haut à gauche. Vous pouvez définir des couleurs personnalisées en double-cliquant sur n’importe quelle couleur dans la palette. Une roue des couleurs s’ouvrira pour vous permettre de définir la teinte. Cliquez sur OK pour remplacer la pastille de couleur sélectionnée de la palette.
La table de mixage peut afficher les bandes de canaux associées au contenu des pistes Dossier, ou des pistes situées au niveau le plus élevé de l’affichage de la fenêtre Arrangement. Piste Dossier
Utilisation de la fenêtre Étiquettes E/S Vous pouvez utiliser la fenêtre Étiquettes E/S pour définir des noms pour les éléments des menus Entrée, Sortie et Envoi de toutes les bandes de canaux et les utiliser à la place des valeurs par défaut, comme « Entrée 1 » ou « Sortie 8 ». Pour ouvrir la fenêtre Étiquettes E/S : m Choisissez Options > Étiquettes E/S.
Pour créer de nouvelles étiquettes d’E/S pour les menus Entrée, Sortie et Envoi des bandes de canaux : 1 Cliquez sur le bouton de la colonne Utilisateur, sur la même ligne que le Canal (Sortie 1-2, par exemple). 2 Double-cliquez sur le « – » dans la colonne du nom Long, puis saisissez un nouveau nom à la place de Sortie 1-2. MLAN 1-2, par exemple. Cliquez en dehors de la ligne ou appuyez sur Retour. 3 Répétez l’opération pour la colonne du nom Court. Saisissez 1-2, par exemple. Le nom court est utilisé dans les logements Envoi. L’ancienne étiquette Sortie 1-2 est, le cas échéant, remplacée par MLAN 12 dans le logement du menu Sortie de toutes les bandes de canaux.
Vous pouvez automatiser toutes les fonctions de mixage dans Logic Pro, sans restriction. Cela s’applique également à tous les modules, ce qui signifie que les paramètres de tous les effets et instruments logiciels ainsi que ceux des modules tiers peuvent être intégralement automatisés (à une ou deux exceptions près, incluant plusieurs paramètres Space Designer, qui ne peuvent pas être automatisés en temps réel). L’automatisation est indépendante des régions audio et MIDI et s’effectue sur les pistes de la fenêtre Arrangement. Elle est également indépendante du mode de lecture ou d’enregistrement de Logic Pro, ce qui vous permet de créer des données d’automatisation à tout moment. Le système d’automatisation de piste de Logic Pro offre une grande précision (à l’échantillon près), mais consomme beaucoup de ressources processeur. Vous pouvez partiellement ou complètement désactiver le mode d’automatisation à l’échantillon près dans le menu Automatisation précise d’échantillonnage de l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Général. Remarque : vous pouvez également utiliser les valeurs du contrôleur MIDI pour automatiser les paramètres. Cette fonction, qui est exécutée région par région, est appelée « Hyper Draw » (reportez-vous « Utilisation de la fonction Hyper Draw » à la page 655).
Les données d’automatisation de piste s’affichent dans une zone ombrée grise et transparente, appelée « piste d’automatisation », qui couvre toute la durée de votre projet. Les formes d’onde audio des régions audio et les notes des régions MIDI peuvent être visualisées avec un niveau de contraste réduit dans la zone ombrée.
(appelés nodes) et des lignes qui s’affichent dans la zone grise. Des valeurs numériques s’affichent aussi automatiquement au niveau de chaque nœud, sur les pistes d’automatisation. Ces valeurs sont contextuelles, ce qui signifie par exemple que la balance centrée correspond à 0 (et non pas 64) et que le volume est exprimé en dB. Pour afficher les données d’automatisation de piste dans la zone Arrangement, exécutez une des opérations suivantes : m Choisissez Présentation > Automatisation de piste dans la zone Arrangement (ou utilisez le raccourci clavier « Afficher les données d’automatisation de piste », par défaut : A). m Cliquez sur le bouton Automatisation dans la barre d’outils (si elle est visible).
Pour redimensionner une ou plusieurs pistes : m Cliquez sur la partie inférieure gauche d’un en-tête de piste (liste des pistes) et faites-la glisser pour redimensionner la piste. Vous pouvez également utiliser les barres de zoom verticales pour redimensionner toutes les pistes, si la fonction d’automatisation n’est pas visible. Cela peut se produire si vous avez redimensionné manuellement une piste ou modifié le niveau de zoom après avoir activé l’automatisation.
Vous pouvez choisir le paramètre que vous souhaitez afficher et modifier dans le menu Paramètre d’automatisation. Ce paramètre apparaît sous les noms de piste dans la liste des pistes d’arrangement.
 Jaune pour l’automatisation de volume  Vert pour l’automatisation de panoramique  Orange pour l’automatisation du mode solo
Pour masquer tous les paramètres d’automatisation sur une piste : m Cliquez sur le menu Paramètre d’automatisation et choisissez Ne rien afficher. Pour masquer tous les paramètres d’automatisation sur l’ensemble des pistes, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Présentation > Automatisation de piste (ou utilisez le raccourci clavier « Afficher les données d’automatisation de piste » : Contrôle + Maj + A). m Cliquez sur le bouton Automatisation dans la barre d’outils (si elle est visible).
La piste d’automatisation affiche toutes les données d’automatisation (et pas seulement le paramètre actuellement activé) avec un niveau de contraste plus faible. Le volume s’affiche en jaune pâle, le panoramique dans une nuance de vert pâle, etc. Pour modifier le niveau de transparence des régions et des données d’automatisation : m Réglez les curseurs Régions et Autres données de la rubrique Transparence de l’automatisation de l’onglet Logic Pro > Préférences > Affichage > Arrangement.
Logic Pro définit automatiquement le type de paramètre d’automatisation de la nouvelle rangée d’automatisation sur un type qui est déjà enregistré, mais pas actuellement affiché. Le paramètre d’automatisation actif reste sur la piste supérieure. Si vous cliquez à plusieurs reprises sur le triangle d’affichage, d’autres sous-pistes d’automatisation s’ouvrent. Pour afficher toutes les données d’automatisation enregistrées sur les sous-pistes : m Cliquez sur le triangle (fermé) tout en maintenant la touche Option enfoncée pour ouvrir jusqu’à 30 sous-pistes d’automatisation, qui afficheront les données d’automatisation existantes (déjà enregistrées). Vous ouvrez uniquement le nombre de sous-pistes d’automatisation requis ; par conséquent, si vous avez enregistré des données d’automatisation pour dix paramètres, neuf sous-pistes vont s’ouvrir. Le paramètre d’automatisation actif reste sur la piste supérieure. Cliquez sur le triangle d’ouverture tout en maintenant la touche Option enfoncée pour réduire toutes les sous-pistes d’automatisation. Les données d’automatisation restent actives et sont lues si le mode d’automatisation de la piste principale n’est pas défini sur Off (Désactivé) ou Write (Écrire), même si la piste n’est pas visible.
Pour définir le même mode d’automatisation pour toutes les pistes : m Appuyez sur Option et choisissez le mode souhaité dans le menu Mode d’automatisation de la bande de canaux Table de mixage ou Arrangement. Pour définir le même mode d’automatisation pour les bandes de canaux sélectionnées : 1 Choisissez les bandes de canaux souhaitées en cliquant sur leur nom dans la table de mixage tout en maintenant la touche Maj enfoncée. 2 Sélectionnez le mode d’automatisation souhaité dans le menu Mode d’automatisation d’une des bandes de canaux sélectionnées.
Vous pouvez également définir le mode d’automatisation au moyen des raccourcis clavier suivants :  Basculer entre les modes d’automatisation Off/Read pour la piste actuelle  Définir la piste actuelle sur le mode d’automatisation Read
Définir toutes les pistes sur le mode d’automatisation Off (par défaut : Maj + Contrôle + Commande + O) Définir toutes les pistes sur le mode d’automatisation Read (par défaut : Maj + Contrôle + Commande + R) Définir toutes les pistes sur le mode d’automatisation Touch (par défaut : Maj + Contrôle + Commande + T) Définir toutes les pistes sur le mode d’automatisation Latch ( par défaut : Maj + Contrôle + Commande + L) Définir toutes les pistes sur le mode d’automatisation Write
Vous pouvez choisir parmi les modes d’automatisation suivants dans toute bande de canaux : Off (Désactivé) Le mode Off désactive les données d’automatisation de piste en cours sans les supprimer. Aucune donnée d’automatisation ne sera écrite, lue ou reproduite. Si le mode d’automatisation en cours est Off, toute modification apportée aux données d’automatisation de piste dans la zone Arrangement entraînera automatiquement l’activation du mode d’automatisation Read. Cela garantit que les données vont être lues telles qu’elles sont actuellement éditées. Étant donné que les données d’automatisation de piste peuvent être enregistrées en mode de lecture, Off est le réglage par défaut ; en effet, une automatisation du mixage pourrait s’avérer déconcertante dans le contexte d’un arrangement. Read (Lire) Le mode Read automatise la piste en cours au moyen des données d’automatisation existantes. Vous ne pouvez pas modifier ces données en déplaçant les contrôles des bandes de canaux ou à l’aide d’un contrôleur d’automatisation externe lorsque le mode Read est activé.
Touch est le mode le plus utile pour créer un mixage : il est directement comparable au fait de faire glisser les curseurs d’une console de mixage matérielle. Il vous permet de corriger et d’améliorer le mixage à tout moment, lorsque l’automatisation est active. Latch (Verrouiller) Le mode Latch fonctionne pratiquement comme le mode Touch, mais une fois le curseur ou le potentiomètre relâché, la valeur en cours remplacera toute donnée d’automatisation existante, tant que Logic Pro sera en mode de lecture (ou d’enregistrement). Pour terminer la modification des paramètres ou y mettre fin, arrêtez la lecture (ou l’enregistrement). Write (Écrire) En mode Write, les données d’automatisation de piste existantes sont effacées lorsque la tête de lecture passe dessus. Si vous déplacez le moindre contrôle (ou une unité externe) de la table de mixage, ce mouvement est enregistré. En revanche, si vous ne faites rien, les données existantes sont tout simplement supprimées lorsque la tête de lecture passe dessus. Avertissement : utilisez avec précaution le mode Write (et ses réglages) pour ne pas effacer par erreur des données d’automatisation de panoramique, de bus et de module alors que vous souhaitiez seulement effacer des informations relatives au curseur de volume.
Dans les anciens systèmes d’automatisation de mixage analogiques, le mode Write était la seule façon d’effacer les données d’automatisation d’une bande lors du démarrage d’un nouveau projet. Les commandes Options > Automatisation de piste > Écrire jusqu’à la fin et Écrire jusqu’au locator droit sont explicites. L’une écrit les données d’automatisation de piste jusqu’à la fin du projet et l’autre jusqu’à la position du locator droit.
 Choisissez un paramètre dans la liste des pistes d’arrangement et déplacez le curseur de valeur vers la droite de la liste des pistes après avoir activé un des modes d’écriture.
 Utilisez l’outil Pointeur ou Crayon pour tracer vos données d’automatisation. Si un des modes d’écriture est actif, vous pouvez enregistrer les données d’automatisation de piste lorsque Logic Pro est en mode d’enregistrement ou de lecture. La sélection de piste dans la fenêtre Arrangement ou le statut « prêt pour l’enregistrement audio » n’a pas d’effet. Tout ce que vous touchez ou déplacez sera enregistré dès lors qu’une bande de canaux est réglée sur un des modes d’écriture. Le mouvement des contrôles de la table de mixage (en mode d’écriture) peut être utilisé pour remplacer et/ou modifier des données d’automatisation existantes en temps réel. Lorsque Logic Pro est en mode d’arrêt, les modes d’écriture des données d’automatisation sont ignorés et aucune donnée n’est enregistrée en cas de déplacement du curseur. Il existe cependant une exception : en l’absence de changement dynamique (aucune donnée d’automatisation), le réglage actuel du curseur devient applicable à l’ensemble du projet. Il s’agit du comportement défini par défaut pour tous les paramètres de mixage lorsque vous démarrez un nouveau projet.
Sélection des lignes et des nodes d’automatisation Vous pouvez utiliser l’outil Sélection d’automatisation pour effectuer une sélection (de nodes) par étirement au sein des données d’automatisation. Outil Sélection d’automatisation
 Cliquez sur d’autres zones tout en appuyant sur la touche Maj pour les ajouter à une sélection existante. Cela vous permet de modifier simultanément des sélections non contiguës.  Cliquez sur un nœud tout en appuyant sur la touche Maj avant ou après une zone sélectionnée pour étendre la sélection en cours. Vous pouvez également sélectionner des nodes avec l’outil Pointeur :  Cliquez sur un nœud tout en appuyant sur la touche Maj pour le sélectionner ou le désélectionner.  Cliquez sur une ligne tout en appuyant sur la touche Maj pour la sélectionner ou la désélectionner.  Cliquez hors des rangées d’automatisation de piste (dans l’arrière-plan de la zone Arrangement) pour désélectionner toutes les données d’automatisation.  Cliquez sur une zone sélectionnée et faites-la glisser pour déplacer toutes les nodes sélectionnés (et les lignes de connexion). Les données d’automatisation déplacées vont automatiquement effacer les données figurant dans la zone de destination.  L’opération consistant à faire glisser le pointeur tout en appuyant sur la touche Maj permet d’effectuer une sélection par étirement. La zone sélectionnée sera alors désélectionnée.  Si aucune donnée d’automatisation n’est sélectionnée, le fait de cliquer tout en appuyant sur la touche Option permet de sélectionner toutes les données situées derrière (après) la position actuelle de la souris de façon à faire glisser cette sélection.  Si aucune donnée d’automatisation n’est sélectionnée, l’opération consistant à double-cliquer tout en appuyant sur la touche Option permet de sélectionner toutes les données.
Le tout premier clic effectué sur une rangée d’automatisation vide crée un nœud à cet emplacement et un autre nœud au début de la piste. Cela garantit que vous ne créerez pas de contrôle de paramètre avec des blancs au milieu d’une région et vous permet de contrôler totalement le paramètre à partir du début de la piste d’automatisation. Pour tracer à main levée des données d’automatisation : m Tracez les lignes (et courbes) d’automatisation avec l’outil Crayon. Les nodes sont créés le long de la ligne.
Vous créez ainsi un nœud de chaque côté de la zone sélectionnée par étirement.
 Options > Automatisation de piste > Créer 4 nodes au bord de la région. Vous créez ainsi deux nodes à chaque extrémité de la zone de sélection.
 Effacer les données d’automatisation actuellement visibles de la piste courante : supprime les données de paramètre d’automatisation actives (assignation de raccourci clavier par défaut : Contrôle + Commande + Retour).  Effacer toutes les données d’automatisation de la piste courante : supprime tous les types de données d’automatisation de la piste sélectionnée (assignation de raccourci clavier par défaut : Maj + Contrôle + Commande + Retour).  Effacer les données d’automatisation orphelines de la piste courante : supprime toutes les données d’automatisation orphelines de la piste sélectionnée. Les données d’automatisation peuvent devenir orphelines lorsqu’elles sont copiées d’une piste vers une autre.  Effacer toutes les données d’automatisation de toutes les pistes : supprime tous les types de données d’automatisation de toutes les pistes. Vous pouvez également supprimer plusieurs nodes en effectuant l’une des opérations suivantes :  Double-cliquez sur une piste d’automatisation tout en appuyant sur les touches Maj et Option pour ouvrir une zone de dialogue permettant la suppression de toutes les données d’automatisation (du type courant). Cela revient à utiliser la commande « Effacer toutes les données d’automatisation de la piste courante ».  Appuyez sur la touche Retour pour supprimer une sélection de nodes d’automatisation. Assurez-vous qu’aucune région n’est sélectionnée lorsque vous utilisez cette fonction. Toute région sélectionnée sera également supprimée. Pour supprimer un nœud unique : m Cliquez sur le nœud à l’aide de l’outil Crayon ou Gomme.
Remarque : ces deux opérations suppriment tous les nodes de la zone de destination. Il est possible de déplacer des régions avec les données d’automatisation de piste ou indépendamment de ces données. Pour déplacer des régions avec les données d’automatisation ou sans ces données : m Choisissez l’option « Déplacer l’automatisation avec les régions » dans Logic Pro > Préférences > Automatisation :
 Toujours : déplace toujours les données d’automatisation avec les régions. La zone de données d’automatisation comprise entre les limites des régions est déplacée.  Demander : une zone de dialogue vous invite à déplacer les données d’automatisation ou à les laisser là où elles se trouvent chaque fois que vous déplacez une région. Pour copier ou convertir les données d’automatisation d’un paramètre vers un autre : 1 Sélectionnez le paramètre d’automatisation à copier ou convertir dans le menu Paramètre d’automatisation. 2 Cliquez sur le menu Paramètre d’automatisation tout en appuyant sur la touche Commande et choisissez un paramètre de destination. Une zone de dialogue vous demande si vous souhaitez convertir ou « copier et convertir » les données du paramètre source en données d’automatisation pour le paramètre de destination. Avec l’option de « copie et conversion », les données d’automatisation du paramètre source sont conservées et dupliquées pour le paramètre de destination.
Modification des valeurs relative et absolue des sélections Vous disposez de deux options lorsque vous modifiez les valeurs de plusieurs nodes sélectionnés : Â Si vous cliquez sur une ligne ou un nœud, toutes les valeurs sont modifiées selon la même valeur absolue. Â Si vous cliquez en dehors d’une ligne, dans la zone sélectionnée (un nœud ou en dehors d’un nœud), toutes les valeurs sont modifiées proportionnellement, selon un certain pourcentage. Édition des données d’automatisation avec l’affichage des valeurs de l’en-tête de piste Si tout en maintenant la touche Commande enfoncée, vous cliquez sur l’affichage des valeurs numérique ou graphique dans la liste des pistes au moyen de l’outil Pointeur, vous obtenez les résultats suivants : Â Si vous cliquez tout en appuyant sur la touche Commande, vous sélectionnez toutes les données d’automatisation (du paramètre en cours) de la piste. Â Si vous faites glisser le curseur tout en appuyant sur la touche Commande, vous mettez à l’échelle toutes les données d’automatisation (du paramètre en cours) de la piste.
(basées sur les régions) sur les positions de la grille. Pour aligner automatiquement les nodes d’automatisation sur la valeur de grille d’alignement choisie : m Activez l’option « Aligner les données d’automatisation » dans le menu Alignement. Remarque : les modifications apportées aux données d’automatisation s’alignent toujours sur une position absolue, que l’option « Aligner sur la valeur absolue » soit ou non activée.
Bien que l’automatisation dans Logic Pro offre une précision à l’échantillon près, elle peut être affectée par les temps de latence du matériel audio, une utilisation excessive de l’unité centrale ou des retards liés aux modules. Pour faire en sorte que le processus d’automatisation se déroule de façon appropriée, vous pouvez l’avancer ou le reculer légèrement dans le temps (si l’option « Aligner les données d’automatisation » est activée). Pour décaler vos données d’automatisation lorsque l’option « Aligner les données d’automatisation » est active : 1 Ouvrez les préférences d’automatisation en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Décalage d’alignement des données d’automatisation dans le menu Alignement. Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Automatisation (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Â Cliquez sur le bouton Barre d’outils des préférences, puis choisissez Automatisation dans le menu.
Logic Pro prend en charge diverses surfaces de contrôle dédiées qui accélèrent et optimisent les processus d’écriture et d’édition des données d’automatisation de piste tout en les simplifiant. Selon les fonctions disponibles, vous pouvez écrire simultanément des données d’automatisation pour divers canaux ou plusieurs paramètres de module. Vous trouverez des détails complets sur tous les périphériques pris en charge dans le manuel Logic Pro 8 - Prise en charge des surfaces de contrôle.
La fonction d’accès rapide par automatisation permet d’accélérer et de simplifier considérablement l’automatisation de piste si vous ne disposez que d’un seul contrôleur MIDI matériel (un curseur sur votre clavier MIDI ou peut-être uniquement la roulette de modulation). Vous pouvez utiliser ce contrôleur matériel unique pour accéder au paramètre d’automatisation actif de la piste sélectionnée dans la fenêtre Arrangement (et l’automatiser). Pour configurer la fonction d’accès rapide par automatisation : 1 Ouvrez les préférences d’automatisation en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Logic Pro > Préférences > Automatisation (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les préférences d’automatisation », par défaut : Option + A). Â Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils et choisissez Automatisation dans le menu. 2 Activez la fonction d’accès rapide par automatisation en cliquant sur le bouton Activé dans la rubrique Accès rapide par automatisation. Une zone de dialogue vous invite à assigner le contrôleur de votre choix. 3 Cliquez sur le bouton Assigner, puis déplacez lentement le contrôleur que vous souhaitez utiliser pour l’accès rapide par automation. Veillez à le déplacer sur toute sa plage d’action. 4 Confirmez votre sélection en cliquant sur le bouton Terminé sous les boutons Désactivé/Activé de la rubrique Accès rapide par automatisation. Le bouton Terminé se transforme en bouton Apprendre message. En cliquant sur le bouton Apprendre message, vous pouvez assigner un nouveau contrôleur pour l’accès rapide par automatisation. Lorsque vous cliquez sur le bouton Édition, l’Éditeur des assignations du contrôleur, dans lequel vous pouvez assigner manuellement le contrôleur souhaité, s’ouvre. Pour en savoir plus, reportez-vous au manuel Logic Pro 8 - Prise en charge des surfaces de contrôle. Une fois la configuration terminée, vous pourrez exercer un contrôle matériel sur le paramètre d’automatisation actif dans la piste Arrangement courante.
Pour obtenir ce résultat, la méthode la plus efficace consiste à utiliser le raccourci clavier global « Activer/désactiver l’accès rapide par automatisation » (par défaut : Contrôle + Option + Commande + A).
Hyper Draw fonctionne à peu près comme l’automatisation de piste, à quelques différences fondamentales près : Â Les données Hyper Draw sont limitées aux régions MIDI. Â Les données Hyper Draw utilisent les valeurs des contrôleurs MIDI (plutôt que les méta-événements internes employés par le système d’automatisation de piste), qui sont représentées par des lignes entre les nodes.
Vous avez la possibilité d’enregistrer des événements de contrôleurs MIDI en temps réel sur des pistes MIDI ou d’utiliser HyperDraw pour créer et modifier des événements de contrôleurs dans la zone Arrangement, l’Éditeur Clavier et l’éditeur de partition. Hyper Editor, qui est spécialement conçu pour l’édition de contrôleurs MIDI, offre un plus haut niveau de précision et de flexibilité que les options Hyper Draw des autres fenêtres. Les valeurs numériques des contrôleurs MIDI sont automatiquement affichées sous forme de nodes Hyper Draw. Ces valeurs sont contextuelles, ce qui signifie par exemple que la balance centrée correspond à 0 (et non pas 64) et que le volume est exprimé en dB. En l’absence d’événement, Logic Pro crée automatiquement une ligne horizontale (représentant la valeur actuelle, si elle est disponible). Vous pouvez utiliser n’importe laquelle des 127 valeurs de contrôleurs MIDI pour automatiser des paramètres tels que le volume ou la hauteur tonale.
Si la fonction est activée dans l’Éditeur Clavier ou l’éditeur de partition, une rubrique Hyper Draw grise s’affiche sous la zone d’édition.
Le mode d’autodéfinition règle automatiquement les paramètres Hyper Draw, afin que le premier événement de la région soit visible. L’autodéfinition n’active pas seulement l’affichage d’Hyper Draw sur le premier contrôleur entrant, mais permet aussi de répondre à d’autres types d’événements. Ce mode répond dans l’ordre suivant :  Contrôleur  Aftertouch  Modulation de hauteur  Changement de programme  Vélocité des notes
événements MIDI ordinaires. Logic Pro doit être en mode d’enregistrement pour capturer ce type de donnée d’automatisation. Pour enregistrer des données d’automatisation MIDI, effectuez l’une des opérations suivantes : m Déplacez un curseur d’environnement pour enregistrer les événements MIDI de ce curseur sur la piste actuellement sélectionnée. Pour en savoir plus, consultez la rubrique « Enregistrement et reproduction des mouvements des curseurs » à la page 1013. m Enregistrez les événements au moyen des contrôleurs MIDI externes, tels que la roulette de modulation ou le contrôle de la fréquence de coupure du filtre de votre synthétiseur MIDI.
Étant donné que les données d’automatisation MIDI se composent uniquement d’événements MIDI, vous pouvez les modifier exactement comme les autres événements MIDI, à l’aide de la liste des événements, d’Hyper Editor ou de la fenêtre de transformation.
Pour utiliser le mode de vélocité des notes : 1 Choisissez Présentation > Hyper Draw > Vélocité des notes. Éditeur Clavier en mode de vélocité des notes
3 Cliquez au niveau du point de fin souhaité (à la fois vertical et horizontal) pour mettre automatiquement à l’échelle toutes les vélocités de notes alignées avec la ligne insérée. Remarque : l’utilisation de ce mode n’a d’intérêt que si la région contient réellement des notes. L’outil Ligne de vélocité des notes fonctionne dans différents modes : Â Absolu : si aucune touche de modification n’est enfoncée, la vélocité des notes sera réglée sur les valeurs de la ligne. Â Relatif : si vous cliquez tout en maintenant la touche Commande enfoncée, la vélocité de la note d’origine et celle de la nouvelle note seront analysées. La vélocité qui en résulte est une moyenne des deux valeurs. Â Uniquement les notes sélectionnées : si la touche Option est enfoncée, seules les notes sélectionnées seront affectées. Les modes Relatif et Uniquement les notes sélectionnées peuvent être combinés.
1 Sélectionnez la région. 2 Choisissez l’une des commandes suivantes dans le menu Options > Automatisation de piste : Â Déplacer les données de la région actuelle vers l’automatisation de piste : déplace les données de contrôleurs MIDI actuellement visibles (telles que le volume) de la région sélectionnée vers le système d’automatisation de piste. Â Déplacer toutes les données de contrôle des régions vers l’automatisation de piste : déplace toutes les données de contrôleurs MIDI de la région sélectionnée vers le système d’automatisation de piste.
2 Choisissez l’une des commandes suivantes dans le menu Options > Automatisation de piste : Â Déplacer les données d’automatisation de piste actuelles vers la région : convertit le paramètre d’automatisation de piste actif en événements de contrôleurs MIDI et le copie dans la région sélectionnée. Â Déplacer toutes les données d’automatisation de piste vers la région : convertit tous les paramètres d’automatisation de piste en événements de contrôleurs MIDI et les copie dans la région sélectionnée. Remarque : seules les données d’automatisation de piste comprises entre les limites de la région sélectionnée sont converties.
Le processus de bounce vous permet de créer un fichier audio ou plusieurs fichiers audio Surround (dans divers formats de fichiers simultanément, si vous le souhaitez) à partir de toutes les bandes de canaux dirigées sur le canal de sortie sélectionné. Tous les paramètres, y compris le volume, la balance et les effets, font alors partie du fichier de bounce enregistré. Si vous avez recouru à l’automatisation, elle a également un impact sur le fichier de bounce obtenu. Le bounce est effectué en temps réel ou à vitesse accélérée (lors d’un bounce hors ligne). Une fois le bounce exécuté, différentes opérations sont possibles avec les fichiers : Â Réutilisation dans Logic Pro soit à des fins de création, soit pour enregistrer des ressources de traitement en remplaçant (ou en contournant) des régions, des instruments et des effets sur les canaux source.
Internet (sur des pages web ou dans l’iTunes Store, par exemple), voire les télécharger sur votre iPod. Â Gravure directe sur un CD ou un DVD (la fenêtre Bounce vous permet d’effectuer le bounce et la gravure en une seule étape).
Cette rubrique décrit les principales étapes à suivre pour créer un fichier audio de bounce. Vous trouverez à la suite les descriptions détaillées de chaque étape. Pour créer un fichier de bounce : 1 Dirigez tous les canaux dont vous souhaitez générer un bounce vers un canal de sortie particulier (reportez-vous à la rubrique suivante). 2 Définissez une plage de bounce (consultez « Définition de la plage de bounce » à la page 663). 3 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur le bouton Bounce du canal de sortie choisi. Â Choisissez Fichier > Bounce dans la barre des menus principale si vous souhaitez effectuer un bounce des canaux de sortie 1 et 2. 4 Définissez les paramètres dans la fenêtre Bounce (reportez-vous « Utilisation de la fenêtre Bounce » à la page 663). 5 Saisissez un nom (et un dossier) pour le ou les fichiers de bounce. 6 Cliquez sur le bouton Bounce (ou Bounce et graver) dans la fenêtre du même nom. Remarque : il est possible de générer un bounce mono si le canal de sortie est réglé sur mono. Dans ce cas, le fichier audio créé est mono.
Si vous dirigez un ou deux canaux seulement vers une bande de canal de sortie particulière, il vous suffit de cliquer sur le logement de sortie de ces canaux, puis de choisir un canal de sortie dans le menu local. Pour diriger un certain nombre de canaux vers une bande de canal de sortie : 1 Sélectionnez les divers canaux par étirement (ou cliquez dessus tout en maintenant la touche Maj enfoncée). 2 Cliquez sur le logement de sortie de l’un des canaux sélectionnés, puis choisissez un canal de sortie dans le menu local. Tous les canaux sélectionnés sont dirigés sur la bande de canal de sortie choisie.
Il est recommandé de définir la plage de votre projet sur laquelle vous souhaitez effectuer un bounce avant de procéder. Dans la fenêtre Bounce, les valeurs par défaut des champs Départ et Fin couvrent l’intégralité du projet Logic Pro si vous n’avez sélectionné aucune région ou que la fonction Cycle est activée. Â Si la fonction Cycle est activée, les positions de départ et de fin du bounce correspondent aux positions des locators. Â Si vous avez effectué une sélection (d’une ou plusieurs régions) dans la fenêtre Arrangement, les positions de départ et de fin du bounce correspondent à la zone sélectionnée. Remarque : vous pouvez définir manuellement les valeurs des champs Départ et Fin dans la fenêtre Bounce si vous ne vous trouvez dans aucun des deux cas ci-dessus.
Après avoir défini une plage, cliquez sur le bouton Bounce du canal de sortie ou choisissez Fichier > Bounce. La fenêtre Bounce apparaît.
La fenêtre Bounce met à votre disposition plusieurs options globales, quels que soient les types de fichiers sur lesquels vous effectuez un bounce.
Si vous cliquez sur la destination nom plutôt que de cocher une case, vous pouvez définir un certain nombre de préférences dans le panneau situé à droite. Par exemple : Â PCM, MP3 et M4A : il est possible d’effectuer un bounce sur chaque fichier AAC séparément, puis de les ajouter à la bibliothèque iTunes si la case « Ajouter à la bibliothèque iTunes » est cochée dans la zone située sous le panneau (pour chaque format). Â Fichiers PCM au format SDII, AIFF, Wave ou CAF : ces fichiers peuvent être ajoutés au chutier Audio si la case « Ajouter au chutier Audio » est cochée dans la zone située sous le panneau PCM. Remarque : tous les fichiers Wave de bounce sont alors enregitrés au format Broadcast Wave. Pour graver un DVD ou un CD : 1 Cliquez sur le nom du gravure (Gravure : CDDA ou Gravure : DVD-A) pour afficher le panneau de droite. 2 Choisissez CDDA ou DVD-A dans le menu Mode, selon le type de disque à graver. 3 Cochez la case Gravure : CDDA pour activer la gravure du disque à la suite du bounce. Le bouton Bounce est alors remplacé par le bouton Bounce et graver. Remarque : lorsque la case Gravure est cochée, il se peut qu’une zone de dialogue vous informe sur les modifications apportées aux fichiers stéréo entrelacés ou aux fichiers Surround. Ces modifications n’ont aucun rapport avec les réglages effectués dans les zones de dialogue correspondant à chaque type de fichier. Positions de départ et de fin Ces champs vous permettent de définir les limites du segment de votre projet que vous souhaitez enregistrer dans le fichier de bounce. Par défaut, ces champs sont définis comme suit : Â Si la fonction Cycle est activée, ils correspondent aux positions des locators. Â Si vous avez effectué une sélection dans la fenêtre Arrangement, ils correspondent à la zone sélectionnée. Â Si aucun des deux cas ci-dessus ne correspond au vôtre, ils délimitent l’intégralité du projet Logic Pro.
MIDI (mixé via un canal auxiliaire) situé en dehors des positions définis pour le départ et la fin d’un bounce.
Lorsque vous réglez les paramètres de position Départ et Fin, l’espace disque nécessaire pour le fichier de bounce apparaît au-dessus des boutons Annuler et Bounce (Bounce et graver). Mode (Bounce) Â Temps réel : crée le fichier de bounce en temps réel. Choisissez ce mode dès que vous souhaitez effectuer un bounce de pistes audio et instrumentales, accompagnées de sources audio MIDI externes dirigées vers la table de mixage de Logic Pro via des canaux auxiliaires. Â Hors ligne : accélère le processus de bounce, en tenant compte de la complexité de votre arrangement et des ressources de traitement disponibles sur votre UC. Ce mode vous permet d’effectuer un bounce sur des arrangements qui dépasseraient en temps normal les capacités de traitement de votre UC si vous tentiez de les lire en temps réel. Remarque : le bounce hors ligne est limité aux sources internes (pistes audio et instrumentales). Les pistes MIDI externes et les canaux d’entrée audio sont désactivés lors des bounces hors ligne. Le mode Hors ligne n’est disponible que vers les canaux de sortie des périphériques utilisant des systèmes natifs de gestionnaire audio (Core Audio). Le matériel audio DSP ne peut bénéficier du mode Hors ligne pour le bounce du fait de sa technologie basée sur les flux (en d’autres termes, ces appareils ne fonctionnent qu’en temps réel). D’autres applications introduites sur la table de mixage de Logic Pro via ReWire peuvent utiliser le mode Hors ligne pour le bounce. Option Normaliser Cochez cette case si vous souhaitez normaliser vos fichiers avant d’effectuer un bounce. La normalisation analyse le plus haut pic d’amplitude de l’audio entrant. Le niveau de ce pic est augmenté jusqu’au niveau maximal possible (sans écrêtage) et tous les autres éléments audio entrants sont augmentés au même niveau.
Résolution Ce menu vous permet de définir la résolution du fichier de bounce. Les options proposées sont les suivantes : 16 bits (pour un CD), 8 bits (pour le multimédia) ou 24 bits (pour la masterisation sur DVD). Fréquence d’échantillonnage Ce menu vous permet de choisir la fréquence d’échantillonnage de votre ou vos fichiers audio de bounce. Les options proposées sont comprises entre 11 025 et 192 000 Hz. Elles incluent les fréquences d’échantillonnage les plus fréquemment utilisées : 44 100 (CD-DA), 48 000 (DAT) et 96 000 (DVD). Type de fichier Vous avez le choix entre Scinder (pour une utilisation avec Pro Tools) ou Entrelacé (pour une utilisation ultérieure dans Logic Pro ou les logiciels de gravure de CD). Remarque : si vous choisissez Scinder, l’option Gravure est automatiquement désactivéz, même si vous l’aviez précédemment sélectionnéz dans le panneau Destination. Dithering Cette option est recommandée lorsque vous effectuez un bounce d’enregistrements audio à 24 bits vers des fichiers 16 bits.
Toutes les sorties Surround sont enregistrées simultanément dans des fichiers de bounce, quel que soit le bouton Bounce (d’un canal de sortie) sur lequel vous avez cliqué (voire si vous avez ouvert la fenêtre Bounce en choisissant Fichier > Bounce). L’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Surround vous permet d’accéder aux réglages Surround. Â Vous pouvez déterminer les assignations des sorties Surround dans l’onglet Sortie. Â L’onglet Extensions du Bounce affiche les extensions ajoutées aux noms des fichiers résultant d’un bounce Surround. Cliquez sur les différents champs pour modifier ces extensions. Remarque : si vous cochez la case Bounce Surround, les options MP3, M4A : AAC et les cases à cocher Gravure sont automatiquement désactivées dans le panneau Destination (suite à un message d’avertissement). Options « Ajouter à » Cochez la case « Ajouter au chutier Audio » pour ajouter le ou les fichiers PCM de bounce au chutier Audio. Cochez la case « Ajouter à la bibliothèque iTunes » pour ajouter le fichier PCM de bounce à la bibliothèque iTunes. Remarque : iTunes ne prend pas en charge les formats de fichiers SDII ou CAF. Si vous avez choisi SDII ou CAF dans le menu Format de fichier, cette case est estompée et ne peut être utilisée.
Logic Pro vous permet d’effectuer un bounce sur des fichiers au format MP3 (MPEG-2, couche 3). Ce format très populaire de compression des données des signaux audio numériques a été développé par l’Institut de recherche allemand Fraunhofer. Il autorise des taux de compression très élevés tout en conservant une qualité audio raisonnable (en fonction du taux de compression utilisé). Le format MP3 est aujourd’hui un standard largement utilisé pour l’échange de fichiers audio sur Internet. Comme l’encodage d’un fichier MP3 équivaut nécessairement à une perte de qualité audio, il n’est pas recommandé d’utiliser des fichiers MP3 au cours de la production si vous disposez des mêmes données audio dans des formats linéaires, tels que AIFF, WAV ou SDII.
Si l’option PCM est désactivée dans le panneau Destination, un fichier PCM de bounce temporaire est créé pour servir de source à l’encodage vers les formats MP3/M4A : AAC et/ou à la gravure d’un CD (selon les options sélectionnées pour l’option PCM). L’activation de l’option MP3 dans le panneau Destination désactive automatiquement l’option PCM > Surround (suite à un message d’avertissement). En effet, le format MP3 ne prend pas en charge l’option Surround. Toutefois, le format Scinder la stéréo est possible, même si le fichier MP3 encodé est réglé sur le mode Stéréo joint. Choisissez MP3 (et cochez la case correspondante) dans le panneau Destination pour accéder aux options suivantes :
Il est possible de sélectionner des débits binaires MP3 compris entre 8 kbps et 320 kbps. La valeur par défaut est toutefois de 80 kbps pour le format mono et de 160 kbps pour le format stéréo. Ces débits offrent une qualité acceptable et une bonne compression de fichiers. Dans la mesure où vous pouvez accepter un fichier plus volumineux, vous pouvez améliorer la qualité audio en choisissant :  96 kbps pour les flux en mono  192 kbps pour les flux en stéréo
Malheureusement, tous les lecteurs MP3 ne sont pas capables de décoder avec précision les fichiers MP3 codés en VBR. Voilà pourquoi cette option est désactivée par défaut. Si vous avez la certitude que les destinataires de vos fichiers MP3 peuvent décoder les MP3 codés en VBR, vous pouvez l’activer. Qualité Dans la mesure du possible, conservez le réglage Élevée (la valeur par défaut). La réduction de la qualité accélère le processus de conversion au détriment de la qualité audio. Utiliser le meilleur encodage Comme dans le cas du paramètre Qualité, si vous désactivez cette option, vous accélérez l’encodage, mais au détriment de la qualité audio. Cette option doit toujours être activée, sauf si la durée de conversion est cruciale. Filtrer les fréquences inférieures à 10 Hz Lorsque cette case est cochée (par défaut), les fréquences inférieures à 10 Hz (qui ne sont généralement pas reproduites par les haut-parleurs et ne sont de toute façon pas audibles) sont supprimées. Vous disposez ainsi d’un peu plus de bande passante pour les fréquences audibles, ce qui améliore la qualité perçue. Ne désactivez pas cette option que si vous faites des essais sur des fréquences subsoniques ou si vous exportez vos MP3 pour des baleines ! Mode Stéréo Vous pouvez sélectionner le mode Stéréo joint ou Normal. En fonction du fichier d’origine, ces réglages peuvent ou non offrir une différence audible. Faites des essais avec ces deux réglages pour déterminer votre préférence. Écrire les balises ID3/Réglages ID3 Lorsque la case « Écrire les balises ID3 » est cochée, des balises ID3 sont écrites dans le fichier.
Si vous cochez la case « Utiliser valeur par défaut », vous réglez également le menu Note d’origine sur la première entrée affichée dans la piste globale des articulations. Il s’agit de « défaut : Do » si aucune note n’a été définie pour le projet. Vous pouvez choisir toute autre note proposée dans ce menu. Ajouter à la bibliothèque iTunes Cochez la case « Ajouter à la bibliothèque iTunes » pour ajouter le fichier MP3 encodé à la bibliothèque iTunes.
Remarque : ce paramètre n’est disponible que si vous avez choisi le codec AAC. Encoder avec un débit variable (VBR) Cette option permet de compresser les passages plus simples à un taux plus élevé que les passages (plus) riches d’un point de vue harmonique, ce qui aboutit généralement à des fichiers de meilleure qualité. Malheureusement, tous les lecteurs multimédia ne sont pas capables de décoder avec précision les fichiers codés en VBR. Voilà pourquoi cette option est désactivée par défaut. Si vous avez la certitude que vos destinataires peuvent les fichiers codés en VBR, vous pouvez l’activer. Remarque : ce paramètre n’est disponible que si vous avez choisi le codec AAC. Ajouter à la bibliothèque iTunes Cochez la case « Ajouter à la bibliothèque iTunes » pour ajouter le fichier encodé à la bibliothèque iTunes. L’activation de l’option M4A : AAC dans le panneau Destination désactive automatiquement l’option PCM > Surround (suite à un message d’avertissement). Toutefois, le format Scinder la stéréo est possible.
(Red Book) ne prend pas en charge les fréquences d’échantillonnage supérieures à 44,1 kHz. Â Si vous avez sélectionné DVD-A : vous pouvez choisir n’importe quelle fréquence d’échantillonnage jusqu’à 192 kHz pour les fichiers stéréo et jusqu’à 48 kHz pour les fichiers Surround. Remarque : l’activation de l’option Gravure désactive automatiquement les options PCM > Surround et Scinder la stéréo (suite à un message d’avertissement), car les CD et DVD audio n’utilisent que des fichiers stéréo entrelacés. Uniquement simuler la gravure Comme son nom l’indique, la case à cocher « Uniquement simuler la gravure » permet de simuler la gravure d’un CD/DVD, sans écrire la moindre donnée sur le support vierge. Vous pouvez l’activer seule ou en association avec la case « Graver en multisession » (si vous gravez un CD).
Ce menu vous permet de choisir tout graveur de CD/DVD détecté et connecté à votre ordinateur. Remarque : si votre ordinateur dispose de plusieurs graveurs, le premier détecté est sélectionné par défaut. Vitesse La première fois que vous utilisez le menu déroulant Vitesse, une requête est envoyée au mécanisme de gravure. Elle peut nécessiter un certain temps. Dès que l’analyse est terminée, vous pouvez faire votre choix parmi les vitesses disponibles. Dithering (uniquement disponible si vous avez choisi CDDA dans le menu Mode) L’utilisation de ce paramètre est recommandée lorsque vous effectuez un bounce d’enregistrements à 24 bits vers des fichiers 16 bits. Remarque : si vous tentez de basculer la résolution PCM à 16 bits lorsque la mode de gravure DVD-A est sélectionné, la gravure du DVD est automatiquement désactivée (suite à un message d’avertissement). Bounce et graver Cliquez sur le bouton Bounce et graver pour déclencher le bounce, puis graver les adonnées audio sur un CD ou un DVD. Remarque : après avoir confirmé l’emplacement du ou des fichiers, des zones de dialogues peuvent apparaître pour vous demander si vous souhaitez écraser les fichiers existants. Répondez en fonction de vos besoins. Champs État du support et Informations Le champ État du support indique le type de support inséré dans le périphérique sélectionné. Le champ affiché en dessous indique les réglages PCM actuels (le cas échéant). Un autre champ, situé au-dessus des boutons Annuler et Bounce et graver, indique l’espace disque et le temps nécessaires (durée en heures, minutes et seconds) pour la zone de bounce. Remarque : vous ne pouvez pas modifier directement les informations affichées dans ces zones.
 Nommés d’après la bande de canal de sortie choisie (le bouton Bounce sur lequel vous avez cliqué) ou Sortie 1-2 (si vous avez ouvert la fenêtre Bounce en choisissant Fichier > Bounce).  Enregistrés dans le sous-dossier Bounces du dossier du projet, mais vous pouvez choisir n’importe quel autre dossier sur tout volume. Pour définir le nom et le dossier d’un fichier de bounce : 1 Saisissez tout simplement un nom de fichier dans le champ Enregistrer sous pour modifier son nom par défaut, puis choisissez un autre dossier, si vous le souhaitez. 2 Cliquez sur le bouton Nouveau dossier situé en bas à gauche de la fenêtre Bounce pour créer, le cas échéant, un nouveau dossier. 3 Cliquez sur le bouton Bounce (ou Bounce et Graver). Tous les fichiers (si tant est que plusieurs fichiers doivent être créés) sont enregistrés dans le dossier sélectionné et se voient attribuer le nom que vous avez saisi avec l’extension de fichier appropriée, à savoir wav, aif, m4a, etc.
Logic Pro met à votre disposition l’algorithme professionnel de dithering POW-r, conçu pour convertir des enregistrements à 24 bits en fichiers 16 bits (pour la gravure de CD, par exemple). L’algorithme POW-r (Psychoacoustically Optimized Wordlength Reduction) est sous licence de l’équipe de développement de POW-r Consortium LLC. Il est possible d’appliquer l’algorithme de dithering POW-r :  Lors du bounce de fichiers audio vers un disque  Lors de l’exportation de fichiers OMF (reportez-vous « Exportation de fichiers OMF » à la page 700).
 POW-r #3 : (Noise Shaping) : utilise un procédé supplémentaire et optimisé de « noise shaping », qui permet d’étendre la plage dynamique de 20 dB au sein d’une plage allant de 2 à 4 kHz (la plage à laquelle l’oreille humaine est la plus sensible). Remarque : ce procédé minimise les effets secondaires de la compression du nombre de bits, en décalant le spectre du bruit induit par la quantification vers une plage de fréquences située au-delà de 10 kHz (la plage à laquelle l’oreille humaine est la moins sensible). Ce procédé technique est appelé « déplacement spectral ». Le mode de dithering qui vous convient le mieux dépend en premier lieu de votre matériel audio et de vos goûts personnels. Écoutez votre matériel audio avec chacun des modes de dithering proposés pour déterminer le bon réglage. Dans certains cas, vous serez étonné de découvrir que les meilleurs résultats sont obtenus sans aucun dithering. Important : il convient d’éviter d’appliquer plusieurs fois un mode de dithering au même signal audio.
éléments transitoires dans les fichiers audio. Il offre des fonctions sophistiquées d’édition de balises pour les fichiers audio. Vous pouvez par exemple définir manuellement les éléments transitoires indépendamment du tempo du projet (pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Création de boucles Apple Loops dans l’Utilitaire de boucles Apple Loops » à la page 681). L’Utilitaire de boucles Apple Loops ne vous permet pas de créer des boucles SIAL. Quel outil utiliser, et quand l’utiliser ? Comme indiqué précédemment, Logic Pro offre des fonctionnalités de création de boucles Apple Loops et l’Utilitaire de boucles Apple Loops séparé vous permet également de créer vos propres boucles Apple Loops. La décision est relativement simple : Â Si vous souhaitez créer une boucle Apple Loops basée sur un fichier audio correspondant au tempo du projet, servez-vous des utilitaires de création de boucles Apple Loops disponibles dans Logic Pro. Â Si vous souhaitez créer une boucle SIAL (Software Instrument Apple Loop), employez les utilitaires de création de boucles Apple Loops disponibles dans Logic Pro.
 Si vous souhaitez créer un boucle Apple Loops avec boucle à partir d’un fichier audio ne correspondant pas au tempo du projet, servez-vous de l’Utilitaire de boucles Apple Loops. Lisez la rubrique suivante si vous souhaitez créer des boucles Apple Loops dans Logic Pro. La rubrique « Création de boucles Apple Loops dans l’Utilitaire de boucles Apple Loops » se trouve page 681.
Lorsque vous enregistrez une région en tant que boucle Apple Loops dans Logic Pro, la région est ajoutée à la bibliothèque de boucles et apparaît dans le navigateur de boucles, ce qui permet son utilisation dans d’autres projets. Les informations de tempo du projet servent à baliser les éléments transitoires des boucles Apple Loops créées par l’utilisateur. Le rôle de cette fonction est optimal si vos fichiers audio correspondent avec précision au tempo du projet. Remarque : les boucles Apple Loops créées par l’utilisateur se comportent exactement de la même façon que celles fournies avec Logic Pro, GarageBand et Jam Packs : Elles suivent le tempo du projet et correspondent à la clé du projet (telle que définie par l’armature originale). Les boucles Apple Loops suivent également les transpositions des accords dans la piste Accord. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Pistes globales et boucles Apple Loops » à la page 684. Pour créer une boucle Apple Loops dans Logic Pro : 1 Sélectionnez la région audio ou d’instrument logiciel souhaitée dans la zone Arrangement. 2 Choisissez Région > Ajouter à la bibliothèque de boucles Apple Loops dans le menu local Trier. 3 Dans la zone de dialogue Ajouter séquence à la bibliothèque Apple Loops : Â Tapez un nom pour la boucle, choisissez l’échelle, le genre, la catégorie d’instrument, le nom de l’instrument et les descriptions d’atmosphère appropriées (afin de simplifier les recherches).
à la bibliothèque de boucles. Il est généralement préférable que ces sons ne soient pas affectés par les propriétés de tempo et de clé du projet. Ces types de boucles contiennent toujours des balises de métadonnées, ce qui simplifie la recherche et la classification dans le navigateur de boucles. 4 Cliquez sur Créer. La boucle est ajoutée au Navigateur Loop. Elle est stockée dans le ~/Bibliothèque/ Audio/Apple Loops/User Loops/SingleFiles. Vous pouvez la retrouver en utilisant les boutons de catégorie, les menus ou en tapant le nom (entier ou partiel) dans le champ Rechercher. Si vous faites glisser la boucle dans la zone Arrangement, le symbole de boucle Apple Loops s’affiche en regard du nom du fichier. Étant donné que les one-shots sont traités comme des fichiers audio normaux, le symbole de séquence stéréo ou mono standard s’affiche en regard du nom du fichier (plutôt que le symbole de boucle Apple Loops).
Loops dans l’Utilitaire de boucles Apple Loops » à la page 681. Vous pouvez également ajuster le tempo du projet à la longueur du fichier. Logic Pro offre une fonction automatique qui met en correspondance la longueur d’une région audio et la longueur musicale souhaitée. La longueur de la région reste constante, mais le tempo du séquenceur varie automatiquement, avec la lecture de la région à la longueur souhaitée. Pour ajuster le tempo du projet à un fichier audio : 1 Créez une région audio qui s’étend sur le fichier audio complet. 2 Construisez un cycle dans la règle de la barre Arrangement. Définissez la longueur afin qu’elle corresponde à la longueur musicale souhaitée de la région. Par exemple : si la région audio a une longueur d’une barre, définissez un cycle d’une barre. 3 Dans la barre de menus principale, cliquez sur Options > Tempo > Ajuster le tempo en fonction de la durée de la région et des locators (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + T). Le tempo est recalculé et la région (de même que le fichier audio référencé) correspond au tempo du projet.
Logic Pro n’affecte pas automatiquement les effets aux bus, car cela risquerait d’interférer avec les configurations de bus que vous avez déjà définies dans votre projet. Les effets qui sont insérés directement sur le canal d’instrument logiciel seront en revanche rappelés automatiquement si vous faites glisser la boucle vers la zone Arrangement à partir du navigateur de boucles.
 Lors de la création d’une boucle à partir d’une région d’instrument logiciel, insérez directement tous les effets nécessaires pour reproduire le son désiré dans la bande de canal de l’instrument. Cela permet une recréation fidèle de tous les éléments sonores lorsque vous ajoutez la boucle à une piste d’instrument.  Lors de l’utilisation de boucles SIAL sur une bande de canal non attribuée, configurez manuellement les envois et les effets de bus requis pour reproduire le son de la région d’origine.
Apple Loops L’Utilitaire de boucles Apple Loops fournit des fonctions sophistiquées pour la création de boucles Apple Loops à partir de régions audio. Il vous permet de détecter les éléments transitoires présents dans un fichier audio et d’ajouter des marqueurs pour des éléments transitoires supplémentaires. Vous pouvez également déplacer ces marqueurs d’éléments transitoires vers de nouveaux emplacements. Pour créer une boucle Apple Loops dans l’Utilitaire de boucles Apple Loops : 1 Sélectionnez une région audio dans la zone Arrangement. 2 Dans le menu local Arrangement de l’Utilitaire de boucles Apple Loops, choisissez Audio > Ouvrir (ou utilisez la commande Ouvrir de l’Utilitaire de boucles Apple Loops). Si la longueur du fichier audio ne correspond pas aux pulsations, la zone de dialogue suivante s’affiche :
 L’enregistrement audio a été effectué sur le tempo du projet, mais n’a pas été coupé correctement. Dans ce cas, vous pouvez réduire la longueur de l’enregistrement, via la zone de dialogue.
Logic Pro vous permet de convertir des fichiers ReCycle en boucles Apple Loops. Vous pouvez soit importer les fichiers ReCycle en tant que boucles Apple Loops, soit convertir plusieurs fichiers ReCycle avec la fonction de conversion par lot du Gestionnaire de projet disponible dans le navigateur. Pour importer des fichiers ReCycle uniques en tant que boucles Apple Loops : 1 Démarrez une importation ReCycle en utilisant les mêmes options que pour les fichiers audio : Â Cliquez sur Fichier > « Importer un fichier audio » (ou utilisez le raccourci clavier pour importer un fichier audio). Vous pouvez également cliquer sur une piste audio avec le Crayon en maintenant la touche Maj enfoncée (ou cliquer avec l’outil Pointeur en maintenant les touches Commande + Maj enfoncées). Sélectionnez la boucle ReCycle souhaitée dans la zone de sélection de fichier. Â Faites glisser la boucle ReCycle du navigateur vers une piste audio. Â Faites glisser la boucle ReCycle du Finder sur une piste audio. 2 Choisissez le réglage « Rendu sous forme d’Apple Loop » dans le menu Fixe de la boîte de dialogue Import fichier ReCycle.
Loops/User Loops/Single Files. La boucle Apple Loops est ajoutée à votre projet Logic Pro. Vous pouvez la trouver dans le chutier audio. Vous pouvez également utiliser la fonction Conversion par lot du navigateur pour convertir simultanément plusieurs fichiers ReCycle en boucles Apple Loops.
Les fichiers ReCycle sont convertis en boucles Apple Loops (les points de tranche sont convertis en positions transitoires) et sont copiés vers l’emplacement choisi.
Logic Pro doit indexer les boucles Apple Loops avant de les afficher dans le navigateur de boucles. Les boucles peuvent résider dans n’importe quel répertoire, mais vous devez indiquer à Logic Pro où les rechercher. Pour ajouter des boucles Apple Loops au navigateur de boucles : 1 Ouvrez une fenêtre du Finder parallèlement à Logic Pro. 2 Accédez au dossier contenant les boucles Apple Loops. 3 Sélectionnez les boucles Apple Loops dans le dossier et faites-les glisser dans le navigateur de boucles. Les boucles sont ajoutées à la bibliothèque Apple Loops et sont indexées. Lorsque ce processus est terminé, les boucles sont disponibles directement dans le navigateur de boucles. Si vous faites glisser une boucle unique vers le navigateur de boucles, la boucle est copiée vers ~/Bibliothèque/Audio/Apple Loops/User Loops/SingleFiles. Si vous faites glisser un dossier de boucles situé sur le même lecteur et dans la même partition que le navigateur de boucles, les boucles sont conservées à leur emplacement actuel et un alias du dossier est créé dans ~/Bibliothèque/Audio/Apple Loops/User Loops. Si les boucles se trouvent sur un autre lecteur ou une autre partition, vous êtes invité à préciser si vous souhaitez les copier dans la bibliothèque de boucles ou les indexer à leur emplacement actuel (les boucles ajoutées à partir de supports optiques sont toujours copiées). Â Si vous choisissez de les copier, le dossier contenant les boucles est copié vers ~/Bibliothèque/Audio/Apple Loops/User Loops/. Â Si vous choisissez de les indexer à leur emplacement actuel, un alias vers le dossier est créé dans ~/Bibliothèque/Audio/Apple Loops/User Loops/.
De fait, vous devez faire glisser tout le CD (ou tout le dossier) contenant les boucles Acid vers le navigateur de boucles.
Vous pouvez utiliser les pistes globales pour changer des événements globaux tels que le tempo, le temps et la clé durant un projet. La rubrique qui suit décrit la façon dont ces changements dans les pistes globales affectent la lecture des boucles Apple Loops.
Les boucles Apple Loops ajustent automatiquement le tempo de ces pistes.
Les boucles Apple Loops peuvent contenir des informations sur la clé originale et peuvent être transposées automatiquement. Elles sont lues à la clé par défaut du projet, qui est définie par le premier événement d’armature. Aucune distinction n’est faite entre les clés majeures et mineures pour ces fonctions de transposition globale ; en fait, seule la racine de l’armature initiale a une incidence sur la lecture des boucles Apple Loops. Remarque : lorsque vous modifiez l’armature après l’importation des boucles Apple Loops, la lecture des boucles SIAL n’est pas affectée. Elles se comportent comme des régions MIDI normales. Les modifications au niveau de l’armature ont une incidence sur l’affichage dans l’éditeur de partition, mais pas sur la lecture des régions MIDI. La transposition de lecture pour les boucles Apple Loops est contrôlée par la note racine des accords dans la piste Accord. Ces notes racine déterminent la transposition de lecture globale (par rapport à la signature de clé actuelle) illustrée dans la piste Signature. Si aucun accord n’est disponible dans la piste Chord, la clé de lecture globale des boucles Apple Loops est déterminée par la toute première signature de clé dans la piste Signature (par défaut : Do majeur).
Les notes racine des accords de la piste Accord déterminent la transposition (décalage de hauteur tonale) de toutes les boucles Apple Loops.
Accord. Malheureusement, vous ne pouvez pas utiliser le mode Changer l’affichage uniquement de la piste Accord pour mettre en correspondance les accords affichés avec ce que vous entendez réellement. Toutes les modifications de la piste d’accord affectent la transposition des boucles Apple Loops (audio, mais pas instrument). L’activation de l’option Changer l’affichage uniquement ne change rien. Il existe cependant une solution : 1 Coupez la boucle Apple Loops (audio) aux emplacements précis des changements d’accords. 2 Mettez en correspondance les accords affichés dans la piste Accord avec la progression d’accord dans les fichiers Apple Loops en tapant manuellement les accords de chaque rubrique de la piste Accord. Les parties individuelles des boucles Apple Loops sont alors transposées en conséquence. 3 Entrez les valeurs Transposition inversées des changements de note racine des accords dans la zone Paramètre de région de chaque rubrique, de sorte que la lecture des parties Apple Loops corresponde au fichier Apple Loops original. Exemple d’utilisation avec une clé de projet par défaut en Do : Â La boucle Apple Loops (audio) contient une progression d’accord avec les notes racine suivantes : Do, Fa, Sol et Do. Coupez-la à ces positions de changement d’accord. Vous obtenez quatre régions. Â Saisissez Do, Fa, Sol et Do aux positions correspondantes de la piste Accord. En supposant que la clé d’origine soit Do, cela revient à une transposition de la deuxième région de +5 demi-tons et de la troisième région de +7 demi-tons. Si vous avez placé toute la partie à cet endroit, les éléments audio d’origine sont transposés des quantités que vous venez d’indiquer dans la piste Accord, ce qui n’est pas ce que vous souhaitiez ! Â Configurez la valeur Transposition de la deuxième région sur –5 et celle de la troisième région sur –7, dans les zones Paramètres de région respectives. La lecture de toute la partie donne à présent le même résultat qu’avant les coupes, et les accords corrects s’affichent dans la piste Accord.
La piste Transposition globale transpose les boucles Apple Loops utilisées dans les pistes audio d’un maximum de ±36 demi-tons. Il s’agit d’une limitation de conception, car les boucles Apple Loops transposées sur une plage plus étendue ne donnent pas un bon résultat. C’est également vrai pour le paramètre Transposition de la zone Paramètres de région. Les boucles Apple Loops sont transposées vers une octave incorrecte La transposition d’une boucle Apple Loops vers une hauteur tonale plus élevée peut entraîner la lecture de la boucle à une hauteur tonale plus faible, et vice-versa. Exemple : si une boucle Apple Loops est transposée à sept demi-tons au-dessus, elle est en réalité lue cinq demi-tons en dessous. Cette transposition est correcte d’un point de vue harmonique, mais il ne s’agit probablement pas de l’octave souhaitée. La transposition de séquences audio est un processus techniquement complexe, qui implique toujours une certaine perte de qualité. Plus la plage de transposition est élevée, plus la perte de qualité est importante. C’est la raison pour laquelle les boucles Apple Loops sont toujours transposées de la valeur la plus faible possible. Notez que la qualité sonore dépend de la quantité de transposition de la clé originale de la boucle Apple Loop, et non de la clé du projet, qui définit la ligne zéro de la piste de transposition. Par exemple, si la clé du projet est déjà de cinq demi-tons au-dessus de la clé d’origine d’une boucle Apple Loop, le fait de définir une valeur de transposition de +2 transpose la boucle Apple Loops de dix demi-tons vers le bas. Cela tient au fait que la valeur de transposition se trouve seulement cinq demi-tons au dessous de la clé d’origine (plutôt que sept demi-tons au-dessus). Dans le système musical européen classique, une octave est divisée en 12 demi-tons. Dans la mesure où +7 demi-tons équivalent, d’un point de vue harmonique, à –5 demitons, une valeur de –5 est utilisée pour la transposition. Il en va de même avec d’autres réglages : Une valeur de transposition de –9 aboutira à +3, alors qu’une valeur de +12 aboutira à ± 0. L’utilisation de l’option de transposition harmoniquement égale la plus proche repose sur l’obtention des meilleurs résultats sonores possibles, les transpositions plus faibles étant souhaitables. 686
WAVE ou SDII au lieu de « Type de fichier d’origine ». Cela crée une copie du fichier Apple Loops original, mais sans les balises d’élément transitoire et de catégorie. L’absence de ces balises limite la lecture des fichiers au tempo et à la clé d’origine de la boucle Apple Loop, et non au tempo et à la clé du projet. Si vous souhaitez convertir une boucle Apple Loops en fichier audio qui utilise les réglages de tempo et de clé du projet, sélectionnez la ou les boucles, puis choisissez Fichier > Exporter > Région en tant que fichier audio. Prenez soin de cocher la case « Ajouter les fichiers obtenus dans le chutier Audio » afin d’utiliser le nouveau fichier dans le projet en cours. La boucle Apple Loops est ainsi exportée en tant que nouveau fichier audio avec tout le traitement d’effet de module de la piste/du canal sur lequel la boucle Apple Loops est placée. Pour exporter la boucle Apple Loops sans ces effets, contournez-les avant d’exporter la région. Notez que, bien que ce fichier soit lu au tempo et à la clé actuels du projet, il ne peut pas suivre les changements de tempo ou de clé suivants comme les autres boucles Apple Loops ; ces fichiers sont fixes avec le tempo et la clé du projet, utilisés lors de l’exportation du fichier.
1 Sélectionnez la boucle Apple Loops souhaitée dans le chutier audio. 2 Choisissez Fichier audio > Copier/Convertir un ou des fichiers dans le menu local (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + C). 3 Choisissez la fréquence d’échantillonnage souhaitée (et tous les autres réglages de conversion de fichier) dans la zone de dialogue suivante, sélectionnez l’emplacement du dossier, puis cliquez sur Enregistrer. Si l’option « Modifier la référence au fichier dans le chutier » est activée, la boucle Apple Loops convertie avec la fréquence d’échantillonnage est automatiquement ajoutée au projet. Elle suit les changements de tempo et de clé du projet (sous réserve que la balise Clé ait été définie dans la boucle d’origine). Remarque : si une nouvelle boucle Apple Loops est créée, elle devra être indexée afin d’être visible dans le navigateur de boucles. Les boucles peuvent résider dans n’importe quel répertoire, mais vous devez indiquer à Logic Pro où les rechercher. En travaillant avec Logic Pro, vous n’aurez probablement pas besoin de convertir les boucles Apple Loops aussi souvent que les fichiers audio standard, car les boucles Apple Loops offrent un avantage majeur : si la fréquence d’échantillonnage de votre projet change, la vitesse de lecture de toutes les boucles Apple Loops actuellement utilisées dans le projet seront automatiquement adaptées à la nouvelle fréquence d’échantillonnage sélectionnée.
Cut Pro et Pro Tools. Il assure même la prise en charge de certains matériels, comme des séquenceurs de claviers électroniques et des enregistreurs numériques. Logic Pro peut exporter et importer les formats de fichiers suivants :  Fichiers audio (dérivés de régions ou de pistes) : ils peuvent être enregistrés aux formats WAV, AIF, SDII, Apple Lossless, MP3 et AAC  Projets GarageBand  OMF (Open Media Framework, également appelé OMFI pour « Open Media Framework Interchange »)  AAF (Advanced Authoring Format)  Sur Internet, grâce à .Mac (un compte .Mac est alors nécessaire). Vous pouvez partager et sauvegarder les types de données suivants :  Réglages des modules  Réglages des bandes de canaux  Jeux de raccourcis clavier Remarque : du fait d’éventuels problèmes de licence liés aux bibliothèques d’échantillons, vous n’êtes pas autorisé à partager des réglages d’instruments EXS, Ultrabeat ou Space Designer.
Accédez aux préférences Partage pour définir quels réglages vous souhaitez partager et pour sauvegarder vos données sur .Mac. Pour ouvrir la fenêtre des préférences Partage, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Logic Pro > Préférences > Partage. m Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils Arrangement, puis choisissez Partage dans le menu. m Cliquez sur le bouton Action situé en bas de la Bibliothèque, puis choisissez Préférences Partage.
 Accès aux données : permet de parcourir vos données ou celles de tout autre utilisateur sur un réseau local ou un compte .Mac.  Partage de données : partage vos données sur un réseau local ou via un compte .Mac.
Lorsque les données sont partagées sur un réseau local, l’utilisateur qui les met à disposition, ou plus exactement son ordinateur, doit en revanche être connecté. Pour partager vos données : m Cochez les cases appropriées dans les colonnes Bonjour ou .Mac. Â Colonne .Mac : tous les réglages correspondant au type activé sur votre iDisk personnel dans /Public/MusicAudioData sont partagés. Â Colonne Bonjour : tous les réglages correspondant au type activé dans les dossiers ~/Bibliothèque/Application Support/Logic sont partagés. Remarque : votre URL .Mac est accessible à l’aide d’un navigateur web si vous naviguez à l’extérieur de Logic Pro. En règle générale, cette adresse URL prend la forme suivante : http://idisk.mac.com/NOM DE L’UTILISATEUR .MAC/Public/MusicAudioData Pour accéder aux données partagées sur le réseau local : m Cochez la case « Rechercher des données partagées sur le réseau local ». Une recherche est automatiquement lancée dans les dossiers ~/Bibliothèque/ Application Support/Logic de toutes les machines connectées au réseau. Pour créer un sauvegarde de vos données personnelles sur votre compte .Mac : m Cochez la case « Sauvegarder tous mes réglages sur .Mac ». Une copie de toutes vos données de réglages est alors créée sur .Mac, ce qui constitue une solution de sauvegarde de vos données personnelles. Remarque : le master partagé peut présenter des différences par rapport aux sauvegardes. Autrement dit, vous pouvez disposer d’un ordinateur au studio servant de master pour les sauvegardes et utiliser un MacBook pour partager (et modifier) les données alors que vous êtes en déplacement. La sauvegarde et le partage via .Mac utilisent une méthode simple et directe, dite « pousser-tirer » : les données sauvegardées (ou partagées) écrasent systématiquement les données déjà présentes sur le compte .Mac. Â Lors de votre première sauvegarde sur un compte .Mac, la machine que vous utilisez devient le master du contenu du compte .Mac. Â Si vous tentez par la suite de sauvegarder/partager des données à partir d’un autre ordinateur, une zone de dialogue vous avertit que seule la machine master peut « pousser » les données. Cette zone de dialogue comporte une option vous permettant d’identifier l’ordinateur que vous êtes en train d’utiliser comme le nouveau master. Â Si vous désactivez la case « Sauvegarder tous mes réglages sur .Mac » dans les préférences de la machine master, toutes les données sauvegardées sont supprimées du compte .Mac et le « master » est considéré comme non défini. Chapitre 29 Échange de projets et de fichiers
Pour restaurer une sauvegarde de vos données personnelles : 1 Cliquez sur le bouton « Restaurer la copie de sauvegarde ». Une zone de dialogue de confirmation apparaît. 2 Cliquez sur le bouton « Restaurer la copie de sauvegarde » pour remplacer vos réglages et raccourcis clavier actuels par le contenu de la sauvegarde stockée sur .Mac. Remarque : si le processus de restauration est interrompu pour une raison quelconque (des problèmes réseau, par exemple), les données avant restauration sont réactivées, afin de vous éviter de perdre tous vos réglages et de finir avec des réglages partiellement restaurés. Le même méthode est utilisée si l’un des dossiers sur le compte .Mac est vide.
Si vous partagez les réglages des modules ou des bandes de canaux en cochant les cases appropriées dans les préférences Partage, des indicateurs supplémentaires sont affichés dans l’onglet Bibliothèque, à gauche de l’icône du dossier ou du fichier de réglages correspondant :
 Le partage Bonjour est indiqué par un point rouge. Par défaut, tous les éléments correspondant au type de données choisi (réglages de modules ou de bandes de canaux) sont marqués comme partagés.
 Dossier .Mac : affiche tous les réglages des comptes .Mac auxquels vous êtes connecté. Pour vous connecter à un compte .Mac : 1 Choisissez Se connecter à .Mac dans le menu Action de la Bibliothèque. 2 Dans la zone de dialogue Se connecter à .Mac, procédez comme suit :
Pour vous déconnecter du compte .Mac activé : m Choisissez Déconnecter .Mac dans le menu Action de la Bibliothèque. Vous pouvez alors vous connecter à un autre compte, actualiser vos données locales ou effectuer toute autre opération, sans modifier les données .Mac. Pour actualiser la Bibliothèque : m Choisissez Actualiser la bibliothèque dans le menu Action de la Bibliothèque. La Bibliothèque locale et les comptes .Mac auxquels vous êtes connecté sont alors actualisés.
La fenêtre Raccourcis clavier vous permet d’accéder à des jeux de raccourcis clavier partagés. Pour accéder à des raccourcis clavier partagés : m Choisissez Options > Préréglages, puis parcourez les dossiers .Mac ou Bonjour.
Les fonctions de sauvegarde disponibles dans le chutier Audio et l’Éditeur des échantillons dupliquent le fichier audio sélectionné (ou les fichiers) au même emplacement de stockage que l’original. Ces fichiers de sauvegarde héritent du même nom que le fichier source et sont facilement identifiables grâce à leur extension « .dup ». Pour créer une copie de sauvegarde d’un ou plusieurs fichiers sélectionnés dans le chutier Audio : m Choisissez Fichier audio > Backup Fichier(s). Cliquez sur le bouton Dupliquer dans la zone de dialogue qui apparaît. Vous pouvez ajouter les fichiers sauvegardés (dupliqués) directement dans le chutier Audio (ou la fenêtre Arrangement), comme s’il s’agissait de fichiers audio d’origine.
Utilisez cette fonction avant de procéder à une opération d’édition destructive dans l’Éditeur des échantillons, car elle vous offre un moyen de « revenir en arrière » si vous n’obtenez pas les résultats escomptés. Pour restaurer le fichier sauvegardé dans l’Éditeur des échantillons : m Choisissez Fichier audio > Revenir au Backup (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Maj + Commande + B). Cliquez sur le bouton Coller dans la zone de dialogue qui apparaît.
Les dossiers de projet permettent d’effectuer un suivi de votre travail. En effet, ils vous permettent d’enregistrer tous les fichiers liés à un projet au même emplacement. Il est donc plus facile de sauvegarder vos projets et de les transférer d’un ordinateur à un autre. Vous évitez ainsi bon nombre de problèmes, notamment l’absence d’instruments, de fichiers audio ou d’échantillons que vous devez rechercher, voire reconstruire, alors que vous êtes déjà en studio. La fonction Fichier > Enregistrer comme Projet vous permet d’enregistrer un projet avec tous les fichiers associés. Ces éléments sont collectivement désignés comme étant les ressources du projet.
Les cases à cocher de la zone Options avancées vous permettent ensuite de déterminer le traitement appliqué aux fichiers importés depuis d’autres emplacements (en dehors du dossier de projet).
Pour choisir les ressources à intégrer au projet : m Cochez la case « Copier les fichiers audio externes dans le dossier du projet » pour créer des copies de ces fichiers dans votre dossier de projet. m Cochez les cases « Copier les instruments EXS dans le dossier du projet » et « Copier les échantillons EXS dans le dossier du projet » en fonction de vos besoins. Si vous désactivez la case « Copier les échantillons EXS dans le dossier du projet », seuls les fichiers d’instruments EXS sont copiés dans le dossier du projet lors de l’enregistrement, mais aucun échantillon associé à ces fichiers d’instruments EXS. m Cochez les cases « Copier les échantillons Ultrabeat dans le dossier du projet » et « Copier les réponses impulsionnelles SpaceDesigner dans le dossier du projet » pour créer des copies de ces fichiers dans votre dossier de projet. m Cochez la case « Copier les fichiers de film dans le dossier du projet » pour créer une copie des séquences QuickTime utilisées dans votre projet. Les fichiers ne sont copiés dans le dossier de projet que lorsque le projet est enregistré. Une fois enregistré, votre projet est sécurisé. Vous pouvez donc déplacer ou copier la totalité du dossier de projet sans perdre la moindre référence à un des fichiers présents dans le dossier. Pour accéder à tout moment aux cases à cocher Ressources du projet, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Enregistrer sous. m Choisissez Fichier > Réglages du projet > Ressources (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Cliquez sur le bouton Réglages dans la barre d’outils Arrangement, puis choisissez Ressources dans le menu.
 Événements MIDI, avec les positions temporelles et les assignations de canaux  Noms des différentes pistes  Noms et positions des marqueurs
Logic Pro vous permet d’importer, d’ouvrir et d’exporter des fichiers SMF aux formats 0 et 1 : Â Le format 0 contient toutes les données sur une seule piste. Â Le format 1 peut contenir plusieurs pistes, chacune avec des données indépendantes. Aucun de ces formats ne reconnaît les divisions d’une piste (dans plusieurs régions MIDI, par exemple).
SysEx, Pitch Bend, méta-événements spécifiques) dans le projet ouvert, en ignorant les données globales (telles que les événements de tempo, les articulations, les accords, les noms des pistes, le départ SMPTE, etc.). Important : si vous souhaitez charger toutes les informations contenues dans un fichier MIDI, vous devez l’ouvrir. Pour importer un fichier MIDI à la position de la tête de lecture, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Importer dans la barre des menus principale (ou utilisez le raccourci clavier Importer), puis sélectionnez le fichier MIDI à importer dans la fenêtre de sélection de fichiers qui apparaît. m Localisez et sélectionnez le fichier MIDI dans le navigateur, puis cliquez sur le bouton Importer. Le fichier MIDI est placé au niveau de la tête de lecture. Il est arrondi aux mesures les plus proches. Pour importer un fichier MIDI à l’emplacement du pointeur : m Faites glisser le fichier MIDI choisi depuis le Navigateur ou le Finder vers la zone Arrangement. L’emplacement du pointeur (au moment où vous relâchez le bouton de la souris) détermine la position (arrondie à la mesure la plus proche) et la destination de la première piste du fichier importé. Pour ouvrir un fichier MIDI : 1 Choisissez Fichier > Ouvrir dans la barre des menus principale (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir), puis sélectionnez le fichier MIDI à ouvrir dans la fenêtre de sélection de fichiers qui apparaît. Remarque : si vous choisissez Fichiers MIDI dans le menu Type de fichier, seuls les fichiers MIDI sont affichés par la fenêtre de sélection.
 Cliquez sur Nouveau pour charger l’environnement du modèle de projet par défaut. Le fichier MIDI est chargé comme un nouveau projet contenant tous les événements MIDI (les positions temporelles et les assignations de canaux, le nom de chaque piste, les noms et les positions des marqueurs, les changements de tempo et les mentions de copyright). La mention de copyright est lue comme un texte de marqueur. Remarque : par défaut, Logic Pro crée automatiquement des pistes d’instruments logiciels pour chaque piste MIDI et affecte à chacune un instrument GarageBand approprié, lorsque vous ouvrez un fichier MIDI. Si vous souhaitez utiliser des pistes MIDI externes pour chaque piste MIDI, appuyez sur la touche Option alors que vous ouvrez le fichier MIDI.
Du fait des limitations du format SMF (par rapport au format de projet Logic), vous devez préparer votre projet Logic pour l’exportation en procédant comme suit : Pour préparer toutes les régions MIDI en vue d’une exportation dans un fichier SMF : 1 Sélectionnez toutes les régions MIDI en choisissant Édition > Tout sélectionner (ou en utilisant le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + A). 2 Neutralisez tous les paramètres de lecture en choisissant MIDI > Paramètres de région > Normaliser les paramètres de région dans la zone Arrangement (ou en utilisant le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + N). 3 Convertissez toutes les quantifications en lecture en choisissant MIDI > Paramètres de région > Appliquer les Quantifications en destructif (ou en utilisant le raccourci clavier correspondant, par défaut : Contrôle + Q). 4 Convertissez tous les alias en copies réelles en choisissant MIDI > Alias > Convertir en copie de région (ou en utilisant le raccourci clavier Convertir l’alias en une copie de région). 5 Convertissez toutes les boucles en copies réelles en choisissant Région > Boucles > Convertir en copies réelles (ou en utilisant le raccourci clavier Convertir les boucles en copies réelles, par défaut : K).
7 Insérez tous les réglages d’instruments MIDI sous forme d’événements en choisissant MIDI > Insérer réglages d’Instruments MIDI en événements. Pour enregistrer des régions MIDI sous forme de fichier SMF : 1 Sélectionnez toutes les régions MIDI de votre choix. 2 Choisissez Fichier > Exporter > Sélection en tant que fichier MIDI (ou utilisez le raccourci clavier Exporter la sélection en tant que fichier MIDI, par défaut : Commande + E). 3 Choisissez le répertoire de destination, attribuez un nom au fichier, puis cliquez sur Enregistrer. Les régions MIDI sélectionnées sont enregistrées sous forme de fichier SMF au format 1. Remarque : gardez à l’esprit que la plupart des séquenceurs ne lisent que les disques au format MS-DOS. Pour le nom du fichier, limitez-vous à 8 caractères, suivis d’une extension sur 3 caractères. Par exemple : « proj0001.MID ». Pour enregistrer une région MIDI dans un fichier au format 0 : m Cochez la case « Exporter fichier MIDI… enregistre les régions MIDI simples au format 0 » dans l’onglet Gestion du projet de la fenêtre des préférences globales (Logic Pro > Préférences > Globales). Une fois que vous avez activé cette préférence, choisissez Fichier > Exporter > Sélection en tant que fichier MIDI lorsqu’une seule région MIDI est sélectionnée pour que cette région soit exportée dans un fichier SMF au format 0.
Vous pouvez ouvrir un projet GarageBand dans Logic Pro comme s’il s’agissait d’un projet Logic Pro. La conversion d’un projet GarageBand dans Logic Pro est transparente : Â Logic Pro crée automatiquement le nombre et le type de pistes requis pour refléter le contenu du projet GarageBand. Â Le projet utilise le tempo du projet GarageBand. Â L’armature initiale est réglée conformément à la « note » du projet GarageBand.
 Les deux effets de bus de GarageBand (Réverbération et Écho) sont également convertis lors de l’ouverture dans Logic Pro. Ils sont remplacés par PlatinumVerb et Écho sur les bus 1 et 2. Dès que le projet GarageBand est chargé dans Logic Pro, vous pouvez en modifier des parties, des niveaux de mixage, des instruments et des paramètres d’effets comme dans tout autre projet Logic Pro. Remarque : vous ne pouvez pas ouvrir des projets Logic Pro dans GarageBand, ni exporter un projet Logic Pro dans un format lisible par GarageBand (à l’exception d’une exportation dans un fichier audio).
Digidesign Pro Tools. Il se limite à prendre en charge l’échange des données audio (ressources audio et utilisation de ces ressources dans un projet). Les données MIDI et d’automatisation sont ignorées lors de l’utilisation des fonctions d’exportation.
Sélectionnez les options de votre choix dans la zone de dialogue qui apparaît :
Remarque : si vous choisissez de désactiver cette option, puis que vous souhaitez copier le fichier OMF sur un autre disque dur, assurez-vous de bien copier également tous les fichiers audio référencés. Â Convertir stéro entrelacée en stéréo séparée : comme certaines applications ne prennent pas en charge les fichiers en stéréo entrelacée, Logic Pro peut les convertir en fichiers stéréo séparée (lors de l’exportation d’un fichier OMF pour une session Pro Tools, par exemple). Cochez cette case si vous vous trouvez dans cette situation. Remarque : cette conversion ne fonctionne que si l’option « Inclure l’audio » est activée. Â Convertir fichiers 24 Bits en 16 Bits : cochez cette case pour convertir tous les fichiers 24 bits en 16 bits à l’aide du type de dithering choisi. Vous pouvez vous trouver dans l’obligation d’effectuer cette conversion si vous utilisez d’anciennes versions de Pro Tools. Â Dithering : l’utilisation de ce paramètre est recommandée lors de l’exportation d’enregistrements 24 bits vers des fichiers audio 16 bits intégrés à un fichier OMF (reportez-vous « Bounce et Dithering POW-r » à la page 674).
Pour importer ou ouvrir un fichier OMF : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Fichier > Importer (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + I). Â Choisissez Fichier > Ouvrir (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + O). Â Localisez le fichier OMF dans le navigateur, puis cliquez sur le bouton Ouvrir. 2 Sélectionnez le fichier OMF de votre choix dans la fenêtre de sélection de fichiers qui apparaît.
Après avoir choisi le fichier à importer et confirmé, une autre zone de dialogue vous invite à définir l’emplacement de destination des données audio extraites du fichier OMF.
Utilisation des fichiers OpenTL Le format de fichier OpenTL sert principalement à l’échange des données avec les enregistreurs sur disque dur Tascam, tels que le modèle MX2424. Il se limite à prendre en charge l’échange des données audio (ressources audio et utilisation de ces ressources dans un projet). Les données MIDI et d’automatisation sont ignorées lors de l’utilisation des fonctions d’exportation.
1 Pour exporter l’audio du projet en cours au format OpenTL, choisissez Fichier > Exporter > Projet en tant que fichier OpenTL. 2 Une fenêtre de sélection de fichiers apparaît alors pour vous permettre d’indiquer un dossier de destination et un nom pour le fichier OpenTL. Après avoir confirmé, Logic Pro vous demande si vous souhaitez créer un dossier dédié à l’exportation OpenTL. 3 Cliquez sur Créer pour que tous les fichiers exportés soient placés dans un même dossier (dont le nom correspond à celui du fichier exporté). Cette méthode est recommandée, car il s’agit de la convention utilisée par les enregistreurs MX de Tascam. 4 Par la suite, Logic Pro vous demande si vous souhaitez ajouter le temps de départ du code SMPTE du projet aux positions de départ des événements. Dans ce cas, les parties audio du fichier OpenTL obtenu ont le même temps de départ de code SMPTE que dans le projet Logic. Si vous cliquez sur Ne pas ajouter, les positions de ces parties sont calculées en fonction de la position de départ du projet (une partie audio commençant sur la mesure 1 a un temps de départ de 00:00:00:00.00). 5 Lors de l’étape suivante, Logic Pro vous invite à confirmer la copie de tous les fichiers audio. Choisissez de faire une copie si vous envisager de copier le fichier OpenTL obtenu, y compris toutes les données audio, sur un autre disque dur. Logic Pro crée alors deux sous-dossiers dans le dossier contenant le fichier OpenTL, appelés Fichiers audio et Fichiers de pistes (ce qui correspond à la structure recommandée pour les exportations OpenTL). Le dossier Fichiers audio contient les copies de tous les fichiers audio exportés. Si vous avez choisi Ne pas copier, les références aux divers fichiers dans le fichier OpenTL pointent vers les fichiers audio d’origine.
1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Fichier > Importer (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + I). Â Choisissez Fichier > Ouvrir (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + O). Â Localisez le fichier OpenTL dans le navigateur, puis cliquez sur le bouton Ouvrir. 2 Sélectionnez les fichiers OpenTL de votre choix dans la fenêtre de sélection de fichiers qui apparaît. Si vous choisissez Fichiers OpenTL dans le menu Type de fichier, seuls les fichiers avec l’extension « .TL » sont affichés dans la fenêtre de sélection. 3 Selon l’emplacement où commence le premier événement du projet importé, l’une des zones de dialogue suivantes apparaît : Â Si le premier événement du projet importé commence à un temps de départ supérieur à 1 heure : Voulez-vous régler le temps de départ du code SMPTE du projet de façon à ce que les événements commencent au même temps de départ du code SMPTE du projet importé ? Cliquez sur Régler si vous souhaitez que le temps de départ du code SMPTE du projet soit modifié en conséquence. Cliquez sur Ne pas régler pour éviter la modification du temps de départ du code SMPTE du projet. Â Si la première partie audio détectée dans le fichier OpenTL importé a un temps de départ supérieur à zéro (inférieur à zéro est impossible), mais inférieur à 1 heure : Voulez-vous régler le temps de départ du premier événement importé au début du projet ? Si vous cliquez sur Régler, la première partie audio importée est placée avec précision au début du projet. Cette méthode résout le problème des projets sur les enregistreurs Tascam, qui commencent à un temps de départ important, mais inférieur à 1 heure (59 minutes, par exemple). Dans ce cas, vous ne pouvez pas visualiser immédiatement les parties audio importées, car elles peuvent très bien avoir été importées au-delà de la fin du projet ou, ce qui est quasiment sûr, en dehors de la zone visible dans la fenêtre.
2 Dans la zone de dialogue Enregistrer fichier AAF sous, sélectionnez des options dans les menus locaux suivants : Â Fréquence d’échantillonnage : vous avez le choix entre 44,1 kHz, 48 khz, 88,2 kHz et 96 kHz. Â Profondeur de bits : vous avez le choix entre 16 ou 24 bits. Â Format de fichier : optez pour WAVE ou AIFF. Â Type de Dither : sélectionnez Aucun ou l’un des trois algorithmes POW-r (reportezvous à la rubrique « Bounce et Dithering POW-r » à la page 674).
L’exportation comprend toutes les régions utilisées, y compris les références des pistes et des positions, ainsi que l’automatisation du volume. Pour importer un fichier AAF : m Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez Fichier > Importer (ou utilisez le raccourci clavier Importer Fichier), puis sélectionnez un fichier AAF dans la zone de dialogue Importer. Â Localisez le fichier AAF dans le navigateur, puis cliquez sur le bouton Ouvrir. Pour ouvrir un fichier AAF : 1 Choisissez Fichier > Ouvrir. 2 Sélectionnez un fichier AAF dans la zone de dialogue Ouvrir.
Pour exporter le projet en cours sous forme de fichier Final Cut Pro/XML : m Choisissez Fichier > Exporter > Exporter le projet vers Final Cut Pro/XML. Une fenêtre de sélection de fichiers apparaît alors pour vous permettre d’attribuer un nom au fichier d’exportation. Remarque : un bounce est toujours appliqué aux pistes audio d’instruments dans les fichiers audio. Les pistes MIDI sont ignorées. Si nécessaire, le bounce active automatiquement le mode Temps réel (comme lors de l’utilisation du module E/S ou External Instrument). Pour importer des fichiers XML Final Cut Pro, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Importer, puis sélectionnez le fichier dans la zone de dialogue Importer. m Localisez et sélectionnez le fichier dans le navigateur, puis cliquez sur le bouton Ouvrir. Modification ou conservation de la fréquence d’échantillonnage de Final Cut Pro La procédure d’importation XML vous permet de conserver la fréquence d’échantillonnage des fichiers audio utilisés dans vos séquences Final Cut. Si vous importez des séquences qui utilisent des fichiers audio avec des fréquences d’échantillonnage différentes, la zone de dialogue suivante apparaît :
 Modifier la fréquence d’échantillonnage de votre projet Logic Pro afin qu’elle corresponde à tous les fichiers audio importés dans la séquence Final Cut.  Conserver la fréquence d’échantillonnage de votre projet Logic Pro. Tous les fichiers audio de la séquence Final Cut qui utilisent une fréquence d’échantillonnage différente de la valeur sélectionnée sont convertis. Remarque : une séquence Final Cut est un arrangement d’éléments vidéo et audio, de plans graphiques, d’informations de montage et d’effets qui, combinés, constituent un film. L’utilisation du format XML pour importer des séquences Final Cut dans Logic Pro vous permet d’échanger plusieurs pistes audio, tout en conservant toutes les informations de position des régions, les noms des régions, ainsi que les données d’automatisation du volume et de la balance. Chapitre 29 Échange de projets et de fichiers
Le menu Fichier > Exporter met également à votre disposition de nombreuses fonctions d’exportation dédiées aux régions et aux pistes. Ces fonctions vous permettent d’obtenir le rendu des pistes audio ou d’instruments logiciels avec tous les effets appliqués et les données d’automatisation (à l’exception du volume et de la balance) dans un nouveau et unique fichier audio. Remarque : en règle générale, vous préférez obtenir le rendu sans les données d’automatisation du volume et de la balance, car les fonctions d’exportation vous servent souvent à transférer vos pistes ou vos régions vers une application externe pour continuer à les traiter, les mixer ou les modifier. Pour exporter une région audio ou d’instrument logiciel sous forme de fichier audio : 1 Sélectionnez la région dans la zone Arrangement. 2 Choisissez Fichier > Exporter > Région en tant que fichier audio dans la zone Arrangement. 3 Sélectionnez les options de votre choix en cliquant sur les menus locaux présents dans la zone de dialogue Enregistrer région sous. 4 Utilisez la fenêtre de sélection de fichiers pour rechercher, puis choisir le dossier cible pour les nouveaux fichiers audio. Vous pouvez aussi créer un dossier en cliquant sur le bouton Nouveau dossier. 5 Attribuez un nom au nouveau fichier audio. Une case à cocher vous permet d’afficher ou de masquer les extensions de fichiers (wav, aif, etc.) dans le champ Enregistrer sous. 6 Cochez la case « Ajouter les fichiers obtenus dans le chutier Audio » pour ajouter le ou les fichiers au chutier Audio après l’enregistrement. 7 Cliquez sur le bouton Enregistrer.
Pour exporter toutes les régions audio ou d’instrument logiciel situées sur une piste dans un nouveau fichier audio : 1 Cliquez sur le nom de la piste voulue. 2 Choisissez Fichier > Exporter la piste en tant que fichier audio. 3 Indiquez un nom et une destination et faites d’autres choix dans la zone de dialogue Enregistrer sous, puis cliquez sur Enregistrer. Pour exporter toutes les pistes audio ou d’instrument logiciel dans plusieurs nouveaux fichiers audio : 1 Choisissez Fichier > Exporter toutes les pistes en tant que fichiers audio. Vous n’avez pas besoin de sélectionner des pistes au préalable. 2 Faites vos choix dans la zone de dialogue Enregistrer sous et cliquez sur Enregistrer. Les fichiers audio exportés adoptent le nom de la ou des pistes source. Par conséquent, si la piste 1 est appelée « Batteries », la piste 2 « Basse », la piste 3 « Guitare », les fichiers résultants portent les mêmes noms.
Le tempo peut être modifié ou édité dans la barre Transport, la piste de tempo globale ou la liste des tempos (dans la zone Listes), à l’aide du curseur Tempo de la fenêtre Environnement ou dans la fenêtre « Opérations sur le tempo ». Dans la plupart des cas, vous utiliserez la piste de tempo globale ou la liste des tempos.
Le tempo actuel (au niveau de la tête de lecture) est toujours indiqué dans la barre Transport, même si vous utilisez des modifications de tempo programmées ou une synchronisation externe. Affichage du tempo
Les modifications de tempo sont contrôlées par les événements de tempo. Ces derniers sont contenus dans une piste de tempo spécifique. Il est possible d’afficher cette piste dans la fenêtre Arrangement, l’Éditeur Clavier, l’Hyper Editor et l’éditeur de partition. La piste de tempo s’applique à la totalité du projet. Elle détermine, en outre, l’interaction entre le code temporel entrant et la position actuelle de la tête de lecture. Pour afficher la piste de tempo, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez Présentation > Pistes globales (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : G). m Cliquez sur le triangle d’affichage à gauche de la règle Mesure dans une des fenêtres d’édition linéaire. Remarque : par défaut, les pistes globales de marqueur, d’articulation et de tempo s’affichent dès que vous ouvrez les rangées de pistes globales à l’aide des méthodes décrites ci-dessus. Si la piste de tempo n’est pas visible, vous pouvez configurer l’affichage de la piste globale selon vos besoins. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Affichage et masquage de pistes globales individuelles » à la page 79.
Création et suppression d’événements de changement de tempo Vous pouvez créer des événements de changement de tempo en insérant des événements dans la piste de tempo, selon la position souhaitée dans le projet. Pour insérer un événement, effectuez l’une des opérations suivantes : m Double-cliquez sur la position souhaitée à l’aide du pointeur. m Cliquez sur la position souhaitée à l’aide du crayon.
Un champ de saisie s’ouvre alors ; vous pouvez y indiquer la valeur souhaitée en bpm. Appuyez sur la touche Retour, un événement de tempo avec cette valeur est ainsi créé.
Une courbe ou une diagonale s’affiche alors (ainsi qu’une bulle d’aide relative au déplacement de la courbe) : vous pouvez la faire glisser verticalement et horizontalement, afin d’en modifier la forme. Cette opération est assez similaire au dessin de courbes d’automation de pistes à l’aide de la souris. Pour définir la précision d’une courbe de tempo, procédez comme suit : m Sélectionnez la valeur appropriée dans le menu local Résolution de la piste de tempo, afin de définir le nombre réel de changements de tempo. Avec une résolution de 1/16, il y a quatre changements de tempo par noires. En revanche, une résolution de 1/1 ne génère qu’un changement de tempo par mesure. Dans ce cas, la transition est nettement plus grossière. Une résolution différente peut être définie pour chaque nœud. Pour supprimer une courbe de tempo, procédez comme suit : m Cliquez sur le nœud associé (sur la pointe de l’angle droit) avec la gomme ou doublecliquez dessus avec le pointeur.
Pour déplacer un événement de changement de tempo, cliquez sur le nœud correspondant (ou sur la ligne à sa droite) et faites-le glisser vers la gauche ou la droite. Pour affiner les mouvements de changements de tempo, procédez comme suit : m Maintenez la touche Maj. enfoncée tout en déplaçant le nœud souhaité vers la gauche ou la droite. Pour déplacer l’événement de tempo sélectionné vers la position actuelle de la tête de lecture, procédez comme suit : m Utilisez le raccourci clavier « Capter la position de l’horloge ». Pour modifier la valeur d’un événement de changement de tempo : m Faites glisser simplement le nœud (ou la ligne) vers le haut ou le bas. Une bulle d’aide indique la valeur du tempo.
Pour copier ou déplacer plusieurs événements de tempo : m Cliquez sur les nodes en question en maintenant la touche Maj. enfoncée ou étirez la sélection (avec la touche Contrôle enfoncée) et faites glisser tous les nodes vers la position cible. Remarque : tous les événements de tempo situés sur la position cible sont remplacés par les événements copiés ou déplacés.
Le niveau d’affichage des événements de tempo est, comme indiqué précédemment, ajusté automatiquement. Si vous déplacez un nœud en dehors des limites de l’échelle actuelle, un ajustement automatique est opéré. Pour définir manuellement les niveaux maximum et minimum d’affichage du tempo, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur les valeurs maximum et minimum de l’échelle de tempo et déplacez-les verticalement.
Pour créer une table de tempo alternative, procédez comme suit : m Sélectionnez un numéro d’alternative non attribué (de 2 à 9) et créez les événements de tempo souhaités.
Pour copier l’ensemble des événements de tempo d’une alternative vers une autre, procédez comme suit : m Maintenez la touche Option enfoncée, puis choisissez le tempo alternatif cible dans le menu local. Vous créez alors une copie de la table de tempo que vous pouvez ajuster légèrement. Vous pouvez ainsi faire des essais avec de petites variations de tempo, tout en conservant, au cas où, la table d’origine.
Les actions effectuées au niveau de la piste de table des battements conduisent à des modifications dans la piste de tempo : elles modifient les événements de tempo existants ou en créent de nouveaux. C’est pourquoi, nous recommandons d’éviter de modifier la piste de tempo après avoir utilisé les fonctions de la table des battements. Dans le cas contraire, cela peut nuire au contrôle du temps déterminé par les fonctions de la table des battements. Pour en savoir plus sur la piste de table des battements, consultez le chapitre 31, « Régions de table des battements », à la page 725.
Toutes les variations de tempo effectuées avec Logic Pro en mode d’enregistrement sont automatiquement stockées en tant qu’événements de tempo sur la piste de tempo. Ces événements peuvent être contrôlés via les contrôleurs MIDI externes, le curseur de tempo de l’environnement ou les signaux de synchronisation externes. Vous pouvez modifier les tempos enregistrés dans la piste de tempo ou dans un des éditeurs de tempos (présentés dans la suite de ce chapitre). Pour activer l’enregistrement des changements de tempo, procédez comme suit : m Choisissez Fichier > Réglages du projet > Enregistrement, puis cochez la case « Autoriser enregistrement de changements de tempo ».
La commande Options > Tempo > Ajuster le tempo en fonction de la durée de la région et des locators ajuste le tempo du projet, en créant un événement de changement de tempo au niveau du point de départ de la région audio sélectionnée. Cela permet de s’assurer que la durée de la région audio sélectionnée correspond exactement à la distance entre les locators. Pour en savoir plus sur cette fonction, consultez la rubrique « Réglage du tempo d’un projet afin de l’adapter à une région audio » à la page 578.
La liste des tempos présente tous les événements de tempo de votre projet. Vous pouvez l’ouvrir dans la fenêtre Arrangement ou dans une fenêtre distincte. Pour ouvrir la liste des tempos, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le bouton Listes dans la barre d’outils Arrangement, puis cliquez sur l’onglet Tempo (ou utilisez le raccourci clavier Afficher/Masquer la liste des tempos).
événements. La rubrique suivante présente uniquement les principales opérations dans la liste des tempos. Pour en savoir plus sur les opérations principales (et similaires) concernant la liste des événements, consultez le chapitre 18, « Modification d’événements MIDI dans la Liste des événements », à la page 481. Pour créer un événement de tempo dans la liste des tempos : 1 Déplacez la tête de lecture vers la position souhaitée au sein du projet. 2 Cliquez sur le bouton Créer ou cliquez en-dessous du dernier événement de tempo à l’aide du crayon. Un événement de tempo (qui utilise la valeur actuelle du tempo du projet) apparaît. Vous pouvez en modifier la valeur dans la colonne Tempo. Pour supprimer un événement de tempo de la liste, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur l’événement de tempo avec la gomme. m Sélectionnez l’événement de tempo, puis choisissez Édition > Supprimer (ou appuyez sur la touche Retour arrière).
2 Sélectionnez Édition > Sélectionner entre les locators. 3 Copiez les événements de tempo dans le Presse-papiers (Commande + C). 4 Désélectionnez l’ensemble des événements (en cliquant sur l’arrière-plan). 5 Collez les événements de tempo à partir du Presse-papiers (Commande + V). 6 Par défaut, la position de collage correspond à la position de lecture actuelle, mais vous pouvez la modifier. Une zone de saisie de la position s’affiche en regard du premier événement collé, vous permettant de changer la position rythmique. Si le premier changement de tempo ne figure pas au début de la mesure du passage, assurez-vous que vous avez bien modifié le numéro de mesure et laissé les valeurs de battement, battement secondaire et image ou tick inchangées. 7 Appuyez sur la touche Retour. Les changements de tempo copiés sont alors sélectionnés et vous pouvez annuler l’opération si nécessaire.
De nombreuses commandes, notamment de sélection et de modification, sont accessibles en cliquant avec le bouton droit de la souris sur un endroit quelconque de la fenêtre ou en cliquant tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée. Ces commandes vous permettent d’accélérer votre travail. Remarque : la fonction « clic droit » dépend du bouton droit de la souris : elle ouvre l’option de menu contextuel choisie dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Globales > Édition.
Vous pouvez utiliser jusqu’à neuf listes de tempos différentes par projet. Pour les projets comportant des changements de tempo, cela vous permet d’effectuer les opérations suivantes : Â Ralentir temporairement le tempo lors de l’enregistrement de régions MIDI. Â Désactiver temporairement les changements de tempo. Â Testes différentes variations de tempo.
Logic Pro identifie automatiquement la fréquence d’images des signaux de synchronisation entrants. En général, cette fonction convient parfaitement à l’utilisation de matériels externes de lecture de films ou vidéos. Lorsque vous travaillez avec un fichier vidéo stocké sur un disque dur connecté, Logic Pro ne reçoit aucun signal de synchronisation externe (en général). Même dans ce cas de figure, vous pouvez laisser la case Détecter cochée. Toutefois, si Logic Pro est le périphérique maître de la synchronisation, il est peu probable que vous souhaitiez qu’il accepte les signaux entrants de code temporel. Vous pouvez alors désélectionner la case Détecter et choisir une valeur appropriée à partir du menu Fréquence d’images. Remarque : la case Détecter reflète le réglage « Détection auto du format MTC » au niveau du projet et le menu Fréquence d’images, le menu Synchro du même nom dans les réglages du projet. Pour en savoir plus, reportez-vous au chapitre 36, « Synchronisation de Logic Pro », à la page 913.
La fenêtre « Opérations sur le tempo » est utilisée pour modifier les changements de tempo existants et pour en créer de nouveaux. Elle affiche automatiquement la zone que vous avez sélectionnée en vue de sa modification. En outre, les changements sont représentés graphiquement et en temps réel, à mesure que la courbe de tempo est traitée. Vous pouvez ainsi visualiser les opérations effectuées. Pour ouvrir la fenêtre Opérations sur le tempo : m Sélectionnez Options > Tempo > Opérations sur le tempo dans la principale barre des menus (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les opérations de tempo »).
L’opération « Créer une courbe de tempo » vous permet de créer plusieurs événements de changement de tempo avec seulement quelques paramètres et produit un changement progressif du tempo global. Pour créer un changement de tempo dans la fenêtre « Opérations sur le tempo » : 1 Utilisez les champs Position ou Temps pour définir où appliquer le changement de tempo : le champ de gauche permet de définir le point de départ de la courbe et le droit, la fin. 2 Saisissez les tempos de début et de fin dans la ligne Tempo. 3 Sélectionnez le type de courbe. Trois types de courbes de tempo sont disponibles dans le menu Type de courbe. Chacun dispose d’un paramètre de courbure permettant de déterminer si le tempo doit être accéléré ou ralenti, selon que des valeurs positives ou négatives sont saisies. (Il s’agit du champ à droite du menu Type de courbe.) 4 Réglez le paramètre de courbure. 5 Modifiez la concentration d’événements de tempo au niveau graphique à l’aide du paramètre Densité.
Création d’un tempo constant L’opération « Créer un tempo constant » crée un tempo stable pour la zone sélectionnée. Avec le réglage par défaut, un tempo moyen est assigné à la rubrique de projet sélectionnée (en fonction des événements de changement de tempo existants). Si vous souhaitez supprimer toutes les variations de tempo entre deux points donnés, sans modifier le temps SMPTE pour la position la plus à droite, cliquez sur le bouton Appliquer. Utilisez la case « Continuer avec le nouveau tempo », qui permet de conserver le nouveau tempo ou de revenir au tempo initial. Modification de l’échelle des changements de tempo existants L’opération « Modifier l’échelle des changements de tempo » permet de modifier les changements de tempo existants de manière proportionnelle (changement d’échelle). De cette façon, vous pouvez accélérer une rubrique de projet entière, sans perdre les liens existants avec les changements de tempo suivants au sein de la zone concernée. La mise à l’échelle est effectuée en pourcentages. Les valeurs de pourcentage positives accélèrent les rubriques et les négatives, les ralentissent. Extension d’une courbe de tempo existante L’opération « Étirer la courbe de tempo » étend ou comprime une courbe de tempo existante. Les paramètres Position ou Temps sont utilisés pour définir le début de la zone à modifier. Vous pouvez ensuite indiquer le nouveau point où la courbe s’arrête par une valeur SMPTE ou une position rythmique. Vous pouvez également définir la valeur Étirement de la courbe (sous la forme d’un pourcentage).
Définition aléatoire du tempo Utilisez les paramètre Position ou Temps pour définir les points de départ et de fin de la zone à traiter. Utilisez la fonction de définition aléatoire pour déterminer l’importance de l’écart par rapport au tempo actuel, en battements par minute (bpm). Le paramètre Densité définit la fréquence à laquelle de nouveaux événements de tempo apparaissent. Vous pouvez sélectionner des valeurs comprises entre 1/1 (une fois par mesure) et 1/8 (huit fois par mesure).
Vous pouvez utiliser le clavier de l’ordinateur ou les événements MIDI entrants pour définir le tempo du projet. En d’autres termes, Logic Pro est capable de détecter des signaux de synchronisation manuelle (encore appelée « synchronisation utilisateur »). Cette méthode de synchronisation est assez libre, puisque dans le cas d’un arrêt des impulsions de synchronisation, Logic Pro continue à suivre le dernier tempo reçu. Vous pouvez utiliser la commande Donner le tempo pour générer des événements de synchronisation du tempo. Il sous suffit alors de taper (au sens littéral) sur une touche du clavier MIDI ou de l’ordinateur. Pour passer en mode de synchronisation manuelle, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Manuelle dans le menu Mode synchro affiché dans l’onglet Fichier > Réglages du projet > Synchronisation > Général. m Cochez la case « Activation auto de synchro externe » sous Réglages du projet > Synchronisation > onglet Général (case cochée par défaut). Si Logic Pro perçoit une commande Donner le tempo, il suit automatiquement ce tempo. Les paramètres contrôlant la réponse de Logic Pro à ce type de commandes figurent dans la fenêtre Interpréteur de tempo. Pour ouvrir la fenêtre Interpréteur de tempo, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez Options > Tempo > Interpréteur de tempo (ou utilisez le raccourci clavier Interpréteur de tempo).
Frapper les pas Ce paramètre définit la valeur de note assignée par Logic Pro aux tempos effectués manuellement. Vous obtiendrez de meilleurs résultats avec des valeurs importantes. La noire est généralement un bon choix. Fenêtre Ce paramètre détermine l’intervalle de temps (ou fenêtre) pendant lequel il est possible d’entrer des notes de tempo (exprimé en ticks, soit 1/3 840 de note). Seules les frappes effectuées dans cette fenêtre temporelle servent à déterminer le tempo. Toutes les autres sont ignorées. Â Plus la fenêtre est étroite, plus Logic Pro peut véritablement résister à l’influence (sur le tempo) des frappes ne correspondant pas aux valeurs de notes définies dans le paramètre Frapper les pas. Â Plus la fenêtre est large, plus il est facile de créer des changements stricts de tempo. Â Si vous définissez le paramètre de fenêtre sur 0, la fenêtre de frappe disparaît totalement et toutes les frappes sont considérées comme données de définition du tempo. Logic Pro effectue, en outre, un arrêt si aucune frappe n’est réalisée. Réponse de tempo Ce paramètre définit la sensibilité aux changements de tempo : plus sa valeur est élevée, plus la sensibilité est importante. Dans la plupart des cas, la valeur 4 est recommandée. Si vous trouvez que le contrôle par frappe est imprécis et que vous souhaitez que Logic Pro respecte un tempo relativement constant, abaissez cette valeur à 2 environ.
Lissage En activant cette fonction, vous lissez les sauts produits au niveau du tempo par les frappes entrantes (fonction utile si vous utilisez Logic Pro en direct). Vous pouvez la désactiver pour que Logic Pro suive vos frappes avec rapidité et précision. Enregistrement de tempo Cette fonction crée une liste des tempos respectant vos frappes, lorsque le mode d’enregistrement est utilisé. En temps normal, elle doit être désactivée. Avant et Après Il s’agit du mode d’affichage de vos signaux de frappe : Â Avant : ce mode affiche toute frappe entrante. Â Après : ce mode affiche toutes les frappes acceptées, survenues dans la fenêtre temporelle définie (grâce au paramètre Fenêtre), à proximité ou sur un pas de frappe. Les signaux de frappe Avant et Après clignotent en jaune si les frappes figurent dans la plage autorisée et en rouge si elles sont en dehors.
La plage de valeurs possibles du curseur s’étend de 50 à 177 bpm. Les données MIDI externes peuvent servir à son contrôle, une valeur d’entrée de 0 produit alors un tempo de 50 et une de 127, un tempo de 177. En plaçant le curseur de tempo entre les objets Entrée physique et Entrée séquenceur dans la fenêtre Environnement, vous pouvez effectuer les opérations suivantes : Â Enregistrer les changements de tempo. Â Contrôler le tempo avec tout type d’événement MIDI. Vous pouvez ainsi enregistrer intelligemment de nouvelles données de piste de tempo. Les données du tempo original ne sont effacées qu’au niveau des zones contenant effectivement des changements de tempo. Si un curseur de tempo est déplacé lors de la lecture ou de l’enregistrement, toutes les données définies dans la liste des tempos sont désactivées, jusqu’à l’arrêt de Logic Pro. Les mouvements au niveau du curseur de tempo sont ignorés lorsque la Synchro SMPTE externe est inactive. Il est donc possible d’utiliser un curseur de tempo pour désactiver la référence de synchronisation lors de la lecture ou l’enregistrement. Remarque : la case Paramètre du curseur de tempo affiche les événements de modulation de hauteur comme définition d’entrée (par défaut). Vous pouvez ainsi contrôler le tempo du projet via la roulette Pitch Bend de votre clavier.
Dans ce contexte, les événements musicaux font référence aux : Â Notes MIDI dans des régions MIDI. Â Éléments transitoires dans des régions audio, ce qui correspond au début de notes fortement accentuées. Établir la table des battements se fait en deux étapes : en premier lieu, vous devez connecter graphiquement les événements musicaux aux positions de mesures souhaitées dans la Piste de table des battements en les reliant par des lignes à l’aide de votre souris (cette procédure est détaillée ci-après). Logic Pro insère alors automatiquement un événement de changement de tempo à l’emplacement de chacune de ces positions de mesures. En conséquence, la note/l’événement est lu à sa précédente position temporelle absolue, malgré l’articulation de sa position de mesure. Un projet Logic Pro avec table des battements contient donc les mêmes variations de tempo que l’enregistrement original.
 Vous pouvez utiliser le clic du métronome lors de l’enregistrement d’autres régions.  Vous êtes à même d’appliquer des fonctions Quantifier aux nouvelles régions enregistrées.  Les boucles (MIDI et Apple Loops) sont automatiquement ajustées au tempo lorsqu’elles sont utilisées dans la zone Arrangement.  Les régions MIDI enregistrées sans clic sont affichées de manière probante d’un point de vue musical dans l’éditeur de partition.  Il est même possible de créer les régions MIDI supplémentaires via la fonction Entrée pas à pas, sans que leur sonorité ne soit trop raide. Cette sensation lisse est due aux parties lues avec tous les changements de tempo créés par le processus d’élaboration de la table des battements. Par défaut, les pistes globales de marqueur, d’articulation et de tempo deviennent visibles dès que vous activez l’affichage des pistes globales. Si la piste de table des battements n’est pas affichée, choisissez Présentation > Configurer les pistes globales, puis cochez la case Table des battements. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Affichage et masquage de pistes globales individuelles » à la page 79.
(ou la tester), vous devez disposer d’une région MIDI au moins, qui ne correspond pas au tempo actuel. Si aucune n’est à votre disposition, il vous suffit d’enregistrer une région sans clic du métronome.
Pour allouer des événements de note à des positions de mesures particulières : 1 Sélectionnez les régions que vous souhaitez utiliser pour la table des battements. Une fois sélectionnées, de petites lignes horizontales apparaissent au niveau du bord inférieur de la piste de table des battements. Elles représentent les notes dans les régions sélectionnées. 2 Commencez à gauche. Au niveau de la première position de mesure que vous souhaitez affecter à une note MIDI : dans la règle Mesure, cliquez sur la position exacte et maintenez le bouton de la souris enfoncé. Une ligne jaune verticale apparaît. 3 Tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, faites glisser le curseur vers le bas, en direction de la ligne représentant le note choisie. Une deuxième ligne jaune, légèrement plus foncée, apparaît : elle est toujours connectée à la même position dans la règle Mesure. Cette ligne suit le mouvement du curseur vers la partie inférieure de la piste, formant un angle. Une fois qu’elle est connectée à la note choisie, relâchez le bouton de la souris.
4 Déplacez-vous de gauche à droite pour ajuster les événements suivants sur l’axe temporel, afin d’optimiser les résultats obtenus pour la table des battements. Si vous faites une erreur, vous pouvez effacer l’allocation d’un battement. Il vous suffit de double-cliquer dessus avec l’outil Gomme ou de le sélectionner, puis d’appuyer sur la touche Retour arrière. Lors de l’utilisation de la touche Retour arrière, faites attention de ne pas effacer par mégarde d’autres événements ou régions actuellement sélectionnés. Pour effacer toutes les allocations de battements, cliquez n’importe où dans l’en-tête
La ligne vient alors se caler sur la moindre sous-division.
La procédure est quasiment identique à la description fournie pour les régions MIDI. La différence majeure est que Logic Pro doit tout d’abord analyser les régions audio, afin de détecter les emplacements prédominants d’un point de vue rythmique, pour pouvoir les relier ultérieurement à une position de mesure. Logic Pro recherche les éléments transitoires lors de son analyse des régions audio. En effet, ils correspondent à des positions où l’enregistrement audio devient nettement plus fort sur une très courte durée (autrement dit, le pic d’un signal). Le cas est courant sur les enregistrements de batterie, mais l’analyse d’autres instruments ou de mixages complets (selon le contexte musical) peut également fournir des résultats utilisables. Pour détecter les éléments transitoires dans une région audio : m Sélectionnez une région audio, puis cliquez sur le bouton Analyser dans l’en-tête de la piste de table des battements. Suite à l’analyse, les éléments transitoires sont affichés sous forme de petites lignes verticales en bas de la piste de table des battements. Pour les étapes suivantes, reportezvous à la procédure décrite précédemment pour les régions MIDI.
La champ de valeur Sensibilité de la détection situé dans l’en-tête de piste vous permet de redéclencher la procédure d’analyse si vous n’êtes pas satisfait des résultats obtenus. Un réglage plus élevé du paramètre Sensibilité de la détection détecte plus d’éléments transitoires, ce qui peut être pratique dans le cas d’une musique présentant des accents peu distincts (comme une batterie légère dans un mixage puissant). D’un autre côté, l’augmentation du réglage de la Sensibilité de la détection peut provoquer la détection et l’affichage d’éléments transitoires non significatifs dans la structure rythmique d’une région. En général, il est donc recommandé de commencer avec un réglage faible de la Sensibilité de la détection, puis de passer à un réglage supérieur s’il s’avère que des éléments rythmiques évidents ne sont pas identifiés correctement. Remarque : le niveau de détection est indépendant du volume global d’une région audio. En d’autres termes, vous obtiendrez les mêmes résultats que la région soit normalisée ou non. Dans certains cas, vos enregistrements peuvent contenir des événements (notes MIDI) calés sur des positions utiles d’un point de vue musical et qui doivent le rester, même si la table des battements est utilisée pour les enregistrements audio. De telles situations ont été prévues grâce à l’intégration de l’option Protéger MIDI, située dans l’en-tête de la piste de table des battements. Il vous suffit alors d’activer cette option pour conserver les événements MIDI existants à leur position actuelle, malgré l’utilisation de la table des battements.
Situé dans l’en-tête de la piste de table des battements, le bouton « Battements issus de la région » active une méthode automatique d’établissement de la table des battements basée sur une région de métronome auto-enregistrée. Pour utiliser la fonction automatique de la table des battements : 1 Créez ou utilisez une piste instrumentale. 2 Insérez l’instrument KlopfGeist (ou éventuellement EXS24 mkII avec un son approprié, comme des notes fermées de charleston ou un click). 3 Enregistrez un clic de métronome d’une note par battement correspondant à la musique présente dans les régions existantes. Si certaines des notes de la région du métronome ne sont pas en rythme avec l’enregistrement d’origine, vous pouvez modifier leur position dans l’un des éditeurs MIDI disponibles, afin de les synchroniser avec la musique.
établir la table des battements. Logic Pro fait correspondre tous les battements aux notes dans cette région et insère un changement de tempo pour préserver la synchronisation d’origine, en commençant par le premier battement sur la première barre. Bien que le résultat audible ne change pas, ma musique est affichée correctement, en ce qui concerne les positions des mesures.
Lorsque la piste globale Vidéo est visible, qu’une séquence QuickTime est chargée et que la fonction Détecter coupures est utilisée (dans la piste Vidéo), les marqueurs de scène détectés apparaissent sous forme de positions disponibles (lignes verticales) en bas de la piste de table des battements. Vous pouvez alors très facilement définir la position de la coupure d’une scène comme le premier temps fort d’une mesure, en lui allouant la position de la mesure, comme décrit précédemment.
Si la piste des marqueurs est visible, vous pouvez cliquer sur un marqueur pour l’assigner à une position dans la table des battements (ligne verticale en bas de la piste de table des battements). Il vous suffit d’appuyer sur la touche Maj tout en cliquant pour assigner à plusieurs marqueurs des positions dans la table des battements. Dès lors que vous avez terminé, vous pouvez masquer la piste des marqueurs.
La piste de transposition comporte des nodes qui sont reliés par des lignes verticales et horizontales. Chaque nœud représente un événement global de transposition, qui détermine la valeur de transposition globale jusqu’à ce que la tête de lecture atteigne l’événement de transposition suivant au fil de la lecture.
Événements MIDI Les événements de transposition modifient réellement les événements MIDI proprement dits. Par exemple : si vous créez une région MIDI contenant un événement de note C3, copiez cette région MIDI, puis créez un événement de transposition de +2 au début de la région MIDI copiée, l’événement de transposition modifie l’événement de note en D3.
Les événements MIDI sont transposés uniquement si la case à cocher Pas transpos. est désactivée dans les zones Paramètre de piste correspondantes.
Les boucles Apple Loops peuvent contenir des informations sur la clé dans laquelle elles sont présentes. Elles peuvent être transposées automatiquement. Les régions audio standard (qui ne sont pas des boucles Apple Loops) se sont alors pas affectées. Les boucles Apple Loops qui n’ont pas de définition Clé (par exemple, les boucles de batterie) ne sont pas affectées non plus. Pour en savoir plus, reportez-vous à la description de la piste d’accord dans le chapitre sur les boucles Apple Loops en page 684.
La création et la modification d’événements de transposition et d’événements MIDI standard fonctionnent à l’identique. Pour créer un événement de transposition dans le piste de transposition, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez l’outil Crayon, puis cliquez à la position choisie dans la piste de transposition. m Tout en maintenant enfoncées les touches Contrôle + Option + Commande, cliquez à la position choisie dans la piste de transposition, entrez une valeur de transposition dans le champ, puis appuyez sur Retour.
Pour modifier la valeur de transposition d’un événement de transposition, cliquez dessus pour la sélectionner, puis faites-la glisser vers le haut ou vers le bas.
Pour sélectionner un événement d’accord ou de transposition : m Cliquez sur un événement d’accord ou de transposition à l’aide de l’outil Pointeur. Cliquez sur plusieurs événements tout en appuyant sur la touche Maj ou utilisez la méthode de sélection par étirement. Pour déplacer un événement d’accord ou de transposition le long du plan de montage : m Sélectionnez un événement, puis faites-le glisser vers la gauche ou vers la droite. Alors que vous procédez, observez la bulle d’aide pour connaître la valeur de transposition et la position de mesure exactes de cet événement. Pour supprimer un événement de transposition ou d’accord, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur l’événement à supprimer à l’aide de l’outil Pointeur, puis appuyez sur la touche Retour arrière. m Cliquez sur l’événement à supprimer à l’aide de l’outil Gomme. Vous pouvez copier des événements de transposition grâce aux fonctions Copier et Coller habituelles ou en les faisant glisser tout en maintenant la touche Option enfoncée. Vous avez également la possibilité de copier ou déplacer simultanément plusieurs événements de transposition, ce qui est très utile pour des rubriques de projet répétées. 734
Remarque : gardez à l’esprit que les accords présents dans la piste d’accord sont des événements. Ils affectent donc la transposition de la lecture des événements MIDI et des boucles Apple Loops. Veillez à n’utiliser la piste d’accord que si vous souhaitez réellement l’utiliser par la suite, car elle affecte systématiquement votre composition. Par exemple : lorsque vous analysez votre projet, puis que vous copiez une région sans copier les événements de sa piste d’accord… Évitez de l’utiliser si vous souhaitez seulement afficher les accords de votre projet. Dans ce cas, utilisez plutôt la piste des marqueurs ou les symboles d’accord sous forme de textes de l’éditeur de partition.
Vous pouvez être confronté à la présence d’accords incorrects ou à l’absence de certains accords dans la piste d’accord. Par exemple : vous enregistrez une région MIDI, vous la sélectionnez, puis cliquez sur le bouton Analyser de la piste d’accord. En règle générale, tout fonctionne parfaitement, car l’algorithme d’analyse est plutôt intelligent et identifie sans problème les harmoniques. Toutefois, si le résultat du processus d’analyse n’est pas conforme à votre enregistrement, Logic Pro vous offre une solution très simple : le mode Changer l’affichage uniquement de la piste d’accord. Si vous activez ce mode en cliquant sur « Changer l’affichage uniquement » dans la piste d’accord, vous êtes à même d’ajuster les accords, de telle sorte qu’ils correspondent à ce que vous entendez réellement (les événements de transposition de la piste de transposition sont adaptés en conséquence). Toute modification apportée aux accords présents dans la piste d’accord alors que le mode Changer l’affichage uniquement est activé n’a aucun impact sur la lecture des régions MIDI correspondantes (ces modifications ne font qu’adapter les accords affichés dans la piste d’accord aux accords lus dans la région MIDI). Le mode Changer l’affichage uniquement ne fonctionne pas avec les boucles Apple Loops utilisées dans les pistes Audio. Pour en savoir plus, reportez-vous à la description de la piste d’accord dans le chapitre sur les boucles Apple Loops en page 684.
Pour insérer des accords de la piste d’accord dans l’éditeur de partition : m Sélectionnez la portée à utiliser pour les symboles d’accord dans l’éditeur de partition, puis choisissez Fonctions > Insérer accords de la piste globale Accord.
Ils ne peuvent être déplacés que dans les limites de l’accord sur la piste d’accord. Double-cliquez sur un de ces accords pour ouvrir la zone de dialogue Définir l’accord de la piste d’accord.
 entrer des notes, des symboles musicaux et du texte dans la partition,  utiliser les nombreux réglages d’affichage pour retranscrire les enregistrements MIDI,  modifier des notes et des symboles musicaux sur votre partition,  définir la mise en page de votre partition et l’imprimer,  personnaliser l’affichage de l’éditeur de partition. Ce chapitre n’enseigne pas la théorie musicale, ni comment lire ou écrire la notation musicale. Son but est de vous présenter la façon dont Logic Pro vous permet de créer, de modifier, d’arranger et d’imprimer la musique sous forme de notation.
L’éditeur de partition affiche les régions MIDI sous forme de portées, jouées par les pistes instruments.
Zone Paramètre d’événement Les lignes de portée des régions MIDI sélectionnées s’affichent en bleu, sauf si cette option est désactivée dans la zone des préférences de partition (reportez-vous à la rubrique « Préférences de partition » à la page 876). Ainsi, vous pouvez aisément identifier le morceau actuellement sélectionné.
Cette rubrique est conçue pour fournir une vue d’ensemble de l’approche à adopter pour la création d’une partition musicale dans Logic Pro. Étape 1 : placer des notes sur la partition Il existe trois façons de procéder : Â L’enregistrement en temps réel depuis votre clavier MIDI (reportez-vous à la rubrique « Enregistrement MIDI » à la page 416). Â L’enregistrement par étapes en utilisant soit votre clavier MIDI, soit le clavier avec verrouillage majuscules (reportez-vous à la rubrique « Enregistrement MIDI avec entrée pas-à-pas » à la page 423). Â La saisie manuelle avec le clavier de l’ordinateur ou la souris (évoquée plus loin dans ce chapitre). Comme mentionné auparavant, l’éditeur de partition affiche le contenu de régions MIDI qui agissent comme des « conteneurs » pour les événements de type note (et autre). De ce fait, si vous souhaitez utiliser l’éditeur de partition, vous devez créer et sélectionner une région MIDI dans la zone Arrangement. Â Dans la partie inférieure de la fenêtre Arrangement, cliquez sur l’onglet Partition pour afficher la zone Éditeur de partition ou bien choisissez Fenêtre > Partition (raccourci clavier par défaut : Commande + 3) pour ouvrir la fenêtre Éditeur de partition. La piste ou la région actuellement sélectionnée s’affiche sous forme de portée. Â Double-cliquez sur l’arrière-plan de l’éditeur de partition (avec l’outil Pointeur) si vous souhaitez voir les régions de toutes les pistes MIDI (MIDI externe et logiciel) sous forme de portées. Étape 2 : utiliser les réglages d’affichage pour créer une notation lisible Logic Pro « interprète » les régions MIDI pour l’affichage de partition à l’aide de toute une palette de méthodes personnalisables.
Si vous aimez le son à la lecture, mais pas l’aspect de la partition, vous pouvez généralement obtenir le résultat désiré en modifiant quelques réglages dans la zone Paramètres d’affichage (reportez-vous « Transcription d’enregistrements MIDI » à la page 802), ainsi que les réglages globaux de partition du projet. Â Zone Paramètres d’affichage : les paramètres de la zone Paramètres d’affichage affectent essentiellement l’affichage rythmique des régions MIDI sélectionnées. Ils s’appliquent uniquement à l’affichage de la partition et n’affectent pas la lecture des régions MIDI. Ils peuvent être différents pour chaque région. Certains de ces paramètres peuvent être écrasés pour des notes individuelles, à l’aide d’attributs de note. Â Réglages du projet : vous pouvez définir des options d’affichage générales ayant une incidence sur la totalité du projet dans la fenêtre des réglages du projet de partition (reportez-vous « Réglages de projet associés à l’affichage des partitions » à la page 855). Ceux-ci incluent l’espacement entre les notes, les marges des pages, l’épaisseur des lignes, l’affichage des noms d’instrument, les numéros de page et de mesure, etc. Important : les paramètres d’affichage de partition n’ont absolument aucune incidence sur la lecture MIDI ; ils affectent uniquement la façon dont les données MIDI sont affichées dans l’éditeur de partition. Ce système distinct d’affichage de notation vous permet d’ajuster l’aspect de la notation sans modifier les données de la région MIDI originale (et donc les performances).
à votre musique. Â Les styles de portée existent pour la plupart des types courants à portée unique ou à plusieurs portées ; ils peuvent être sélectionnés dans le menu Style de la zone Paramètres d’affichage. Ces commandes sont les suivantes : Piano, Guitare, Cor en Mi bémol, Orgue et même Batterie. Sélectionnez simplement celui qui représente le mieux la partie de l’instrument en tant que notation. Si aucun des styles existants ne convient, vous pouvez facilement créer le vôtre (reportez-vous « Utilisation des styles de portée » à la page 817).
« Utilisation du texte » à la page 784).
Étape 4 : saisir des événements, des symboles et du texte Très peu de partitions sont exclusivement composées d’événements de type note (et silence). La palette des symboles contient un certain nombre de signes (marquages de pédale, articulations, etc.) que vous pouvez insérer et positionner dans la partition en les faisant glisser avec la souris. Cette palette contient aussi tous les types d’événements de note, de clé, de marqueurs de trait de mesure, etc. Ces éléments peuvent eux aussi être ajoutés très facilement, en les faisant glisser et en les déposant (reportez-vous « Utilisation de la palette des symboles » à la page 750). Les silences sont généralement affichés automatiquement dans Logic Pro mais, si nécessaire, vous pouvez les insérer manuellement depuis la palette des symboles (reportez-vous « Création et insertion de silences » à la page 777). La saisie des paroles, du titre ou d’autres types d’éléments textuels est réalisée à partir de la palette des symboles ou à l’aide de l’outil Texte (reportez-vous « Utilisation du texte » à la page 784). Étape 5 : modifier l’ensemble de la partition Une fois que vous avez enregistré ou inséré toutes les notes et tous les symboles (ou presque) dans votre partition et modifié des éléments donnés, l’étape suivante consiste à peaufiner son agencement (style). Cela inclut généralement l’utilisation d’outils permettant de repositionner les portées et la modification des réglages du projet de partition afin d’ajuster le nombre de mesures par ligne, de définir les marges des pages, etc. Toutes les options de mise en page du projet sont abordées dans « Réglages de projet associés à l’affichage des partitions » à la page 855.
Pour basculer entre l’affichage de partition par défaut (appelé présentation linéaire) et la présentation Page : m Cliquez sur le bouton de la présentation Page (à gauche du bouton de menu Style).
La dernière étape consiste à imprimer votre partition. Le résultat imprimé correspond toujours à ce que vous voyez dans la fenêtre Éditeur de partition (la présentation Page doit être activée).
1 Choisissez Fichier > Imprimer (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + P).
Pour activer la présentation Prévisualisation : m Choisissez Présentation > Options d’affichage des pages > Prévisualisation (accessible uniquement si la présentation Page est activée). Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Impression de la partition » à la page 847.
Vous pouvez ajouter des notes et des symboles des manières suivantes : Â Enregistrements MIDI en temps réel (marquages de pédale forte ou de notes uniquement). Â Saisie d’étapes MIDI (notes uniquement). Cette opération peut être réalisée avec l’ordinateur ou un clavier MIDI. Â Glissement de notes ou de symboles de la palette des symboles vers la portée. Â Saisie rapide de symboles par attribution à des notes sélectionnées à l’aide de raccourcis clavier. Ces derniers sont disponibles pour certains symboles liés à des notes (accents, symboles de jazz, etc.) et à des articulations ou des crescendi. Des informations relatives aux raccourcis clavier sont affichées dans tout le chapitre, le cas échéant. Â Hyper Draw (reportez-vous « Utilisation d’Hyper Draw dans l’éditeur de partition » à la page 749) vous permet d’insérer et de modifier des événements MIDI qui, en temps normal, ne sont pas affichés dans l’éditeur de partition, notamment les données continues du contrôleur (volume, modulations de hauteur, etc.). L’affichage des notes (et des symboles) saisis dépend des réglages d’affichage de l’éditeur de partition, en particulier ceux de la zone Paramètres d’affichage (reportez-vous « Transcription d’enregistrements MIDI » à la page 802), et des attributs de note (reportez-vous « Utilisation des attributs de note pour modifier des notes séparément » à la page 810). Les réglages des zones Paramètres de région et Paramètres de piste ont également une incidence sur la lecture MIDI. Les réglages de l’environnement peuvent aussi avoir un effet sur la lecture MIDI, s’il est configuré dans cette optique.
La saisie d’étapes dans l’éditeur de partition fonctionne de la même façon que dans les autres fenêtres d’éditeur (reportez-vous à la rubrique « Enregistrement MIDI avec entrée pas-à-pas » à la page 423). Néanmoins, l’éditeur de partition (tout comme l’Éditeur Clavier) permet d’afficher le contenu de plusieurs régions, ainsi que de les modifier simultanément. Cela engendre quelques différences dans la saisie des étapes : Â La région MIDI dans laquelle vous souhaitez insérer des notes doit être sélectionnée (pour ce faire, cliquez sur la portée). Si aucune portée n’est visible, vous devez commencer par créer une région MIDI vide dans la zone Arrangement. Â La saisie simultanée d’étapes dans plusieurs régions est impossible. Si vous sélectionnez plusieurs régions MIDI, les notes ne seront insérées que dans l’une d’entre elles. Â Si plusieurs régions MIDI se suivent sur la même piste d’arrangement (y compris celles qui ont des espaces entre elles), vous pouvez insérer des notes sous forme d’étapes d’une région MIDI à l’autre. Dès que la tête de lecture atteint le début de la région MIDI suivante, Logic Pro y insère automatiquement les notes. Préparation à la saisie d’étapes : 1 Procédez aux ajustements suivants au niveau des réglages de l’affichage pour la région MIDI sélectionnée : Â L’interprétation doit être désactivée (reportez-vous « Interprétation » à la page 807). Â Le réglage Afficher la quantification doit être défini sur la plus petite valeur de note que vous souhaitez insérer (reportez-vous « Quantifier » à la page 805). 2 Définissez la première position d’insertion de la tête de lecture en cliquant sur la portée tout en appuyant sur la touche Option au point désiré. La position sélectionnée est affichée dans l’info-bulle lorsque le bouton de la souris est enfoncé. Cette fonction est très utile en présentation Page, où aucune règle Mesure n’est affichée. Remarque : le séquenceur doit être arrêté lorsque vous définissez la position de la tête de lecture. Chapitre 33 Utilisation de la notation
Il faut qu’une portée ait été créée avant que vous puissiez insérer des notes, des symboles et des éléments textuels (appelés objets dans les rubriques suivantes). Chaque portée (y compris celles qui sont vides) représente une ou plusieurs régions. Pour insérer des notes ou des symboles avec la souris : 1 Sélectionnez un objet dans la palette des symboles (reportez-vous à la rubrique « Sélection d’objets dans la palette des symboles » à la page 751).
 Faites-le glisser à l’endroit souhaité sur la portée, puis relâchez le bouton de la souris.  Dans la barre d’outils, sélectionnez l’outil Crayon et cliquez sur la position souhaitée sur la portée. Si vous cliquez sur le bouton de la souris et que vous le maintenez enfoncé, vous allez insérer le symbole sélectionné. Pour vous aider dans le positionnement, vous verrez s’afficher une info-bulle lorsque le bouton de la souris est enfoncé. Faites glisser l’objet jusqu’à ce que la position souhaitée s’affiche dans l’info-bulle, puis relâchez le bouton de la souris. Cette info-bulle est particulièrement importante pour le positionnement lorsque vous travaillez à des niveaux de zoom inférieurs. Lorsque vous travaillez avec la partition complète (c’est-à-dire que plusieurs régions MIDI sont affichées) et que vous insérez des objets entre les portées (par exemple, des symboles dynamiques), assurez-vous que ces symboles s’insèrent dans la région MIDI souhaitée. La région MIDI cible est automatiquement sélectionnée (lignes de portée bleues) une fois que l’objet a été inséré. Vous pouvez aussi voir son nom dans la ligne supérieure de la zone Paramètres d’affichage.
Pour repasser en mode d’affichage de la portée complète : m Double-cliquez sur l’espace vide situé au-dessus ou en dessous de la portée. Cette opération permet d’afficher la portée complète, y compris toutes les régions MIDI du projet. Pour en savoir plus sur les objets et les fonctions de la palette des symboles, reportezvous à la rubrique « Utilisation de la palette des symboles » à la page 750.
La vélocité et le canal MIDI des objets insérés à l’aide de la souris sont déterminés par les réglages Insérer les valeurs par défaut de la zone Paramètres d’événement. Ils sont visibles (et peuvent être modifiés) quand aucun objet n’est sélectionné. Pour afficher les réglages « Insérer valeurs par défaut » : m Cliquez n’importe où dans l’arrière-plan de la zone de travail.
De nombreux symboles affichent un canal MIDI dans la liste des événements. Pour la plupart des objets, le canal MIDI détermine la portée (16 au maximum, en théorie) à laquelle le symbole appartient, dans les styles de portée polyphoniques. Remarque : si ce paramètre est défini sur une valeur qui dépasse le nombre de portées dans le style de portée, le symbole disparaît.
 Il existe une grille invisible de positionnement des notes. Imaginez que toute la mesure (en commençant par le premier battement) est remplie de notes à la valeur choisie. Exemple : dans une mesure 4/4 vide, les demi-notes ne peuvent être insérées que sur les battements un et trois, les triolets de croche uniquement sur les premier, second et troisième triolets de croche de chaque battement.  Toutes les valeurs binaires ou pointées peuvent être insérées à n’importe quelle position d’un silence affiché automatiquement. Cela signifie que s’il existe une croche sur le premier battement, vous pouvez insérer une noire ou une noire pointée au niveau de la position de la seconde noire. Dans ce cas, l’interprétation doit être désactivée dans la zone Paramètre d’affichage, afin de permettre l’affichage du silence de la noire sur le « et » du premier battement (reportez-vous « Interprétation » à la page 807). Le réglage Syncope détermine la façon dont la note insérée est affichée dans cet exemple.  Les symboles (à l’exception de ceux directement liés aux notes) peuvent être insérés à n’importe quelle position sur la « grille » selon la valeur du paramètre Quantification. Pour les valeurs de quantification hybride (telles que 8, 12), la quantification d’insertion est déterminée par la valeur binaire (1/8 dans cet exemple).
Appuyez sur la touche Maj pour insérer un objet depuis la palette des symboles dans toutes les régions sélectionnées, à la même position. La bulle d’aide affiche alors la mention « Insertion multiple ». Cette technique vous permet d’insérer des notes, des symboles et des éléments de texte dans plusieurs régions à la fois. Vous pouvez effectuer la sélection multiple de régions MIDI dans la zone Arrangement ou dans l’éditeur de partition. Cliquez sur les régions ou portées souhaitées en appuyant sur la touche Maj ou utilisez la méthode de sélection par étirement. Une fois la sélection effectuée, la ligne supérieure de la zone Paramètres d’affichage indique le nombre de portées (régions) qui ont été choisies. Remarque : les changements de clé, les changements d’articulation et les signes globaux sont automatiquement insérés dans les portées du projet et il est impossible de les insérer individuellement dans chaque portée.
Pour afficher et créer des événements de contrôleur : 1 Ouvrez un écran Hyper Draw dans l’éditeur de partition en procédant de l’une des manières suivantes : Â Choisissez la commande Présentation > Hyper Draw voulue. Â Cliquez sur le bouton Hyper Draw dans le coin inférieur gauche de l’éditeur de partition, puis sélectionnez le contrôleur MIDI souhaité en cliquant sur le bouton en forme de flèche situé à gauche.
Pour redimensionner la zone Hyper Draw : m Cliquez sur la ligne qui la sépare de la zone Éditeur de partition et déplacez-la.
Remarque : Hyper Draw ne peut être activé que dans la vue de partition linéaire et lorsqu’une région MIDI unique est affichée. Si vous passez à un autre mode (présentation Page ou partition complète), la zone Hyper Draw disparaît. Cependant, les réglages de la présentation sont mémorisés, ce qui fait que lorsque vous revenez en présentation linéaire et de région MIDI unique, le réglage Hyper Draw précédent est récupéré.
Les objets disponibles dans la palette des symboles (notes, symboles, objets texte) sont organisés sous forme de groupes. La rubrique supérieure contient des petits carrés, chacun d’eux représentant un groupe. Vous pouvez en quelque sorte considérer cette rubrique comme le menu du groupe. Tous les groupes (et tous les symboles disponibles) sont affichés dans un panneau ci-dessous.
Remarque : tout symbole peut être sélectionné et inséré à partir de n’importe quel panneau de groupe, à tout moment. La fonction de réarrangement de groupe facilite simplement l’utilisation de la palette des symboles, notamment sur des écrans plus petits ou en cas d’utilisation de petites fenêtres de l’éditeur de partition. Pour verrouiller la position des groupes de la palette des symboles : m Choisissez Présentation > Palette des symboles > Verrouiller les positions de groupe. Choisissez une seconde fois cette commande pour déverrouiller les positions de groupe. Pour afficher uniquement les symboles du groupe sélectionné dans la palette des symboles : m Désactivez le réglage Présentation > Palette des symboles > Voir tous les groupes.
Vous pouvez sélectionner n’importe quel objet de la palette des symboles (une note, une articulation, une clé, etc.) en cliquant simplement dessus. Si un groupe d’objets spécifique n’est pas visible dans la palette des symboles, cliquez sur le carré correspondant dans le menu du groupe pour placer le groupe d’objets souhaité dans la partie supérieure du panneau. Pour sélectionner directement un objet dans le menu du groupe : m Cliquez sur l’un des carrés qui représentent les groupes de la palette des symboles, maintenez le bouton enfoncé et choisissez l’objet souhaité dans le menu contextuel qui apparaît.
Cette opération a pour effet d’ouvrir une petite fenêtre flottante qui contient tous les objets du groupe. Vous pouvez déplacer cette palette à volonté. Vous pouvez faire glisser directement les objets depuis les palettes et les positionner sur la partition. Vous pouvez ouvrir simultanément autant de fenêtres de type palette que nécessaire. Remarque : contrairement à la palette des symboles normale, les objets sélectionnés ne sont pas mis en surbrillance dans les palettes. Chapitre 33 Utilisation de la notation
 Palette des symboles : 1/1 de note  Palette des symboles : 1/2 de note  Palette des symboles : 1/4 de note  Palette des symboles : 1/8 de note  Palette des symboles : 1/16 de note  Palette des symboles : 1/32 de note Si vous exécutez l’un de ces raccourcis clavier plusieurs fois, les paramètres suivants s’appliquent :  Deux fois à la suite, la valeur de triolet correspondante est sélectionnée.  Trois fois à la suite, la valeur pointée est sélectionnée.  Quatre fois à la suite, la valeur originale est rétablie.
 Groupe de palettes suivant et Groupe palettes précédent : le raccourci clavier Groupe de palettes suivant sélectionne le groupe d’objets situé sous celui en cours de sélection. Le raccourci clavier Groupe de palettes précédent se déplace d’un groupe vers le haut. Dans chaque groupe, l’objet sélectionné en dernier est celui mémorisé lors d’un changement de groupe. Remarque : comme l’affichage des groupes peut être réorganisé, l’ordre d’affichage actif des groupes détermine le groupe précédent et suivant.
La rubrique suivante propose un aperçu de base de chaque groupe de la palette des symboles. Pour en savoir plus sur l’édition de notes ou d’autres objets (le cas échéant), reportez-vous à la rubrique « Notes et symboles d’édition : Fonctionnement de base » à la page 762.
Le carré du menu du groupe qui représente les notes, dans la rubrique supérieure de la palette des symboles, est divisé en trois parties : notes, notes pointées et notes de triolet. Elles correspondent à trois groupes d’objets de type note.
L’insertion de l’un de ces symboles crée un événement de note MIDI, avec la valeur de longueur exacte de la note. Cependant, à des fins d’affichage, toutes ces notes MIDI sont interprétées par Logic Pro comme si elles étaient enregistrées en temps réel. Chapitre 33 Utilisation de la notation
Remarque : n’utilisez pas les clés de la palette des symboles pour modifier la clé d’une zone MIDI entière. Dans ce cas, choisissez un style de portée (reportez-vous « Utilisation des styles de portée » à la page 817) approprié pour la région en question.
Si vous faites glisser l’un de ces symboles sur une note, la tête de la note prend la forme de celle du symbole sélectionné. Si plusieurs notes sont sélectionnées, le fait de faire glisser la tête de la note vers l’une des notes aboutira au rattachement de celleci à toutes les notes de la sélection. Les têtes de notes altérées n’ont aucune incidence sur la lecture MIDI. Si vous souhaitez rétablir une tête de note altérée à un affichage standard, utilisez la même méthode, avec la tête de note noire ronde sélectionnée. Têtes de note invisibles L’utilisation de la tête de note grise rendra la tête d’une note et ses liaisons associées invisibles. Cette note s’affiche avec une tête de note grise à l’écran, ce qui autorise des modifications ultérieures. Seule la hampe sera visible à l’impression.
à la fois. Il inclut les fermatas, les accents, les symboles de phrasé et les marques d’arc, par exemple (les trilles appartiennent à un groupe séparé). Pour attribuer l’un de ces symboles à une note : m Faites glisser le symbole souhaité sur une tête de note (consultez l’info-bulle pour assurer un positionnement précis). Ces symboles sont automatiquement positionnés lorsqu’ils sont affectés à une note. Ils se déplacent également avec leurs notes parentes, en cas de transposition ou d’autre type d’articulation graphique. Pour insérer un symbole qui reste indépendant de toute autre note : m Appuyez sur la touche Option pendant l’insertion. Cela vous permet de placer une fermata au-dessus d’un silence créé automatiquement, par exemple. Remarque : les symboles du groupe de la palette des symboles peuvent avoir une incidence sur la vélocité et la durée de lecture des notes auxquelles elles sont attribuées. Si vous souhaitez que ces symboles aient une incidence sur la lecture : m Définissez l’effet de chaque symbole, séparément, dans Fichier > Réglages projet > Partition > Réaction MIDI (reportez-vous « Réaction MIDI » à la page 872).
1 Faites-le glisser vers le point de départ (gauche) voulu. Après l’insertion, l’objet reste sélectionné et des petites poignées carrées noires sont visibles au niveau de ses points de fin (ou sur toute sa longueur, dans le cas des articulations). 2 Cliquez sur ces poignées et faites-les glisser pour modifier la forme de l’objet. Vous pouvez aussi utiliser plusieurs raccourcis clavier pour entrer rapidement des symboles d’articulation, de crescendo et de decrescendo. Pour en savoir plus sur ces symboles et sur les options d’édition, reportez-vous à la rubrique « Édition d’articulations et de crescendi » à la page 780.
Les armatures insérées dans l’éditeur de partition (ou la piste des armatures ou la listes des armatures globales) ont une incidence sur l’ensemble des instruments à tous les niveaux d’affichage. Cela se reflète au niveau visuel et au niveau de la lecture MIDI.
L’affichage des armatures et des changements d’armature dépend des éléments suivants : Â Les réglages du projet de partition dans l’onglet Clés et articulations (reportez-vous « Clés et altérations » à la page 868). Â Le paramètre Armature de la fenêtre Style de portée (pour chaque style de portée). Pour en savoir plus sur les armatures, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des temps et des armatures » à la page 796.
Signes de reprise et traits de mesure
Dans ce cas, ils remplacent le trait de mesure normal (à l’exception des premier et second symboles de fin). Il s’agit de symboles globaux qui sont affichés sur toutes les portées, à tous les niveaux d’affichage. Remarque : ces symboles sont purement visuels et n’ont de ce fait aucune incidence sur la lecture MIDI. Pour en savoir plus sur l’édition de ces symboles, reportez-vous à la rubrique « Modification de signes de reprise et de traits de mesure » à la page 782.
Les symboles d’articulations accidentelles de ce groupe de la palette des symboles sont purement graphiques et n’ont aucune incidence sur la lecture MIDI des notes. Elles sont essentiellement destinées à servir de supplément aux symboles de trilles.
Remarque : la seule exception concerne l’utilisation d’un style de portée avec un affichage de silence désactivé (masquage du silence) ou de slashes sur les temps (au lieu de silences). Dans certains cas, vous préférerez peut-être insérer des silences manuellement. Vous pouvez utiliser ces silences insérés manuellement (également appelés « silences utilisateur ») si la façon dont un silence « automatique » est affiché ne vous convient pas. Reportez-vous à la rubrique « Création et insertion de silences » à la page 777.
Symboles de tempo et de swing
La valeur de l’indicateur de tempo est automatiquement issue du tempo de la lecture à la position de mesure correspondante.
Pour attribuer l’un de ces symboles à une note : m Faites glisser le symbole souhaité sur une tête de note (consultez l’info-bulle pour assurer un positionnement précis). Ces symboles sont automatiquement positionnés lorsqu’ils sont affectés à une note. De l’espace supplémentaire est créé en fonction des besoins, afin d’éviter tout chevauchement avec d’autres notes ou symboles. Les symboles de jazz se déplacent également avec leurs notes parentes, en cas de transposition ou d’autre type d’articulation graphique. Les symboles de jazz peuvent aussi être insérés avec le symbole d’attache : raccourcis clavier jazz 1 à 6. Les numéros (1 à 6) indiquent la position des symboles dans la Palette des symboles (depuis en haut à gauche vers en bas à droite). Pour insérer un symbole de jazz qui reste indépendant de toute autre note : m Appuyez sur la touche Option pendant l’insertion. Vous pouvez déplacer librement ces symboles sans attache ; contrairement aux symboles de jazz insérés normalement, ils n’ont aucune incidence sur l’espacement des notes.
Vous pouvez annuler les événements Fin de ligne, Saut de page, Pas de fin de ligne et Pas de saut de page à l’aide de l’outil Mise en page. Vous pouvez déterminer les fins de ligne et les marges de portées individuelles pour chaque jeu de partitions, ainsi que pour chaque partie extraite.
Cette rubrique détaille les méthodes d’édition principales utilisées dans l’éditeur de partition. Pour en savoir plus sur l’édition MIDI générale, reportez-vous à la rubrique chapitre 15, « Présentation de l’édition MIDI », à la page 431.
Bon nombre de commandes de sélection, de modification et autres sont accessibles en cliquant dans l’éditeur de partition tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée. Utilisez ce menu contextuel pour accélérer votre flux de travaux. Remarque : le menu contextuel est également accessible via le bouton droit de la souris à condition que l’option « Bouton droit de la souris : Ouvre un menu contextuel » soit sélectionnée dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Global > Édition. Le contenu du menu contextuel change en fonction des objets sélectionnés. L’éditeur de partition offre les types de menus contextuels suivants :  Notes  Clés  Armatures Les termes « notes », « textes » et « accords » ne sont utilisés que si la sélection en cours est limitée aux objets de ce type spécifique. Si, comme dans la plupart des cas, les champs de paramètre sont visibles lorsque plusieurs événements sont sélectionnés, toutes les valeurs correspondantes peuvent être modifiées simultanément. La valeur « * » indique que les objets sélectionnés ont des valeurs différentes pour ce paramètre précis. Il existe différentes options pour changer ces valeurs :  Changement relatif (avec maintien des différences) : cliquez sur le signe « * » avec la souris, puis utilisez la souris en tant que curseur. La valeur affichée au cours de ce processus appartient au premier des objets sélectionnés. Les autres objets sont modifiés de la même façon (tout en conservant leurs valeurs relatives). Vous pouvez double-cliquer sur la valeur et insérer le changement souhaité (un nombre avec un signe plus ou moins placé devant) dans la zone de saisie (voir ci-dessus).  Changement absolu (toutes valeurs égales) : appuyez sur Option lors de la procédure décrite ci-dessus : dès que vous déplacez la souris, le paramètre est défini sur la même valeur pour tous les objets sélectionnés. Cela vous permet, par exemple, de définir toutes les notes d’un accord sur la même longueur ou vélocité ou bien de définir tous les objets sélectionnés sur la même hauteur (pos. vert.). Pour définir la position verticale et horizontale de tous les objets sélectionnés sur la même valeur : m Utilisez l’un des raccourcis clavier suivants.  Aligner les positions des objets verticalement  Aligner les positions des objets horizontalement  Aligner les positions des objets (incidence sur les deux paramètres) Ces raccourcis clavier définissent tous les objets sur la valeur du premier objet sélectionné. Si un seul objet est sélectionné lorsque vous utilisez l’un de ces raccourcis, une zone de dialogue vous invite à indiquer si le même paramètre de tous les objets similaires doit être défini sur la même valeur. Cette opération a une incidence sur toutes les régions et tous les instruments affichés.
Pour supprimer un objet, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur l’objet avec l’outil Gomme.
Retour arrière). Remarque : les signes de reprise et les traits de mesure spéciaux ne peuvent pas être sélectionnés. Ils peuvent uniquement être supprimés à l’aide de l’outil Gomme.
Vous pouvez déplacer ou copier des notes et des symboles à l’aide de la souris, comme dans l’Éditeur Clavier. Remarque : il se peut que vous modifiiez sans le vouloir la position rythmique d’un symbole à l’aide de l’outil Pointeur. Choisissez l’outil Mise en page afin de mieux contrôler les modifications apportées à la position horizontale et verticale d’un événement. Reportez-vous à la rubrique « Modification de la position graphique des objets » à la page 768. Pour déplacer un symbole ou une note à l’aide de la souris : m Sélectionnez les notes ou symboles, puis faites-les glisser vers la position souhaitée. Pour copier une note ou un symbole à l’aide de la souris : m Sélectionnez les notes ou symboles, appuyez sur Option, puis faites-les glisser vers la position de votre choix. Consultez l’info-bulle lors de ce processus. Elle indique l’opération effectuée (glissement ou copie), la différence par rapport à la position d’origine (transposition et modification temporelle) et la position du curseur (la position rythmique et, pour les notes, la tonalité).
Remarque : dans l’éditeur de partition, il est impossible de copier ou de déplacer des événements entre des régions MIDI en appuyant sur la touche Option, puis en les faisant glisser. En revanche, vous pouvez copier et coller des données (reportez-vous « Copie d’objets à l’aide du Presse-papiers » à la page 766) d’une région ou d’une portée à une autre. Pour limiter le mouvement à une seule direction (verticale ou horizontale) : m Maintenez la touche Maj enfoncée tout en effectuant le glissement. Des préférences générales sont également disponibles pour cette option : Logic Pro > Préférences > Global > Édition > Limiter le glissement à une direction dans : Éditeur Clavier et de partition.
Le réglage de la grille de l’affichage de la quantification (Quantifier) a une incidence sur le mouvement effectué sur l’axe de temps (horizontal). Si une valeur de quantification hybride est sélectionnée (par exemple, 16, 24), la grille correspondra à une valeur binaire (16, pour cet exemple). Â Si les positions de note ne sont pas alignées sur cette grille temporelle (car elles ont été enregistrées en temps réel), leur décalage respectif est conservé lorsqu’elles sont déplacées ou copiées. Â Cela vous permet de déplacer ou de copier des passages non quantifiés dans l’éditeur de partition, sans pour autant modifier l’aspect d’origine de l’interprétation.
Plusieurs raccourcis clavier sont disponibles dans la rubrique Pousser la région/l’événement de la fenêtre Raccourcis clavier. Ces fonctions permettent de déplacer tous les objets sélectionnés (de plusieurs échelons) sur l’axe de temps. Les commandes Pousser suivantes sont très utiles lorsque travaillez sur des partitions : Â Pousser d’une mesure à gauche la région/l’événement et Pousser d’une mesure à droite la région/l’événement : déplace les notes sélectionnées d’une mesure vers la gauche ou vers la droite. Â Pousser d’un battement à gauche la région/l’événement et Pousser d’un battement à droite la région/l’événement : déplace les notes sélectionnées d’un battement vers la gauche ou vers la droite. Â Pousser d’une division à gauche la région/l’événement et Pousser d’une division à droite la région/l’événement : déplace les événements sélectionnés d’une division vers la gauche ou vers la droite (comme défini dans le Transport).
 Les symboles globaux, tels que les signes de reprise, les changements de temps et d’armature, hormis dans la liste des articulations et la piste d’articulation (reportezvous à la rubrique « Utilisation des temps et des armatures » à la page 796) et les éléments texte global (en-têtes, etc.).  Il s’agit des symboles directement liés aux notes, tels que les accents, les pauses, les têtes de notes, etc.
Lorsque vous copiez des objets à l’aide du Presse-papiers, le premier objet se colle à l’emplacement de la mesure cible. La position des autres objets copiés (par rapport au premier objet) est conservée. Vous pouvez coller simultanément le contenu du Presse-papiers dans plusieurs régions, au niveau de leur position d’origine. Pour coller le contenu du Presse-papiers dans plusieurs régions : 1 Sélectionnez l’ensemble des régions de votre choix (dans la zone Arrangement, ou dans l’éditeur de partition). Pour ce faire, tout en maintenant la touche Maj enfoncée, cliquez sur les portées/régions souhaitées ou étirez les régions adjacentes. La ligne de titre de la zone Paramètres d’affichage (reportez-vous « Transcription d’enregistrements MIDI » à la page 802) indique toujours le nombre de régions sélectionnées. 2 Choisissez Édition > Collage multiple (ou utilisez le raccourci clavier Collage multiple.) Quantification automatique des insertions Lorsque vous collez (ou effectuez un collage multiple) des objets à partir du Pressepapiers, la position du premier événement inséré est automatiquement quantifiée, selon la valeur de division actuelle (définie dans la mesure Transport). Par exemple, si la position rythmique actuelle est 4.1.1.37 et que la valeur de division est définie sur 1/16, l’objet collé sera inséré à la position 4.1.1.1, qu’il s’agisse d’une note ou d’un symbole. Lorsque le Presse-papiers contient plusieurs objets, leurs positions respectives par rapport au premier objet sont conservées. Si vous ne souhaitez pas que cela se passe ainsi (car vous voulez conserver le rythme non quantifié de la position d’origine), d’autres méthodes de copie se montreront plus adaptées. Collage de passages au même emplacement temporel Vous pouvez utiliser les commandes « Coller sur la position d’origine » et « Collage multiple sur la position d’origine » pour copier rapidement des passages d’une région MIDI à une autre, sur la même position temporelle. Aucune position d’insertion n’est nécessaire et la quantification automatique des insertions n’est pas effectuée.
1 Sélectionnez les notes et les symboles du passage. 2 Sélectionnez la portée sur laquelle vous souhaitez coller le passage. 3 Choisissez Édition > Coller sur la position d’origine (ou utilisez le raccourci clavier Coller sur la position d’origine). Les notes et les symboles sont collés sur la position à partir de laquelle ils ont été copiés, quelle que soit la position de la tête de lecture actuelle. Le raccourci clavier Collage multiple sur la position d’origine fonctionne de la même façon, mais vous permet de coller un passage musical sur les portées d’autres instruments. Toutes les portées cible doivent être sélectionnées avant l’exécution de la commande de collage multiple.
Par exemple, pour copier une mesure commençant par un silence : 1 Sélectionnez l’ensemble des notes et des symboles. 2 Choisissez Édition > Répéter les événements (ou utilisez le raccourci clavier Répéter les régions/événements). 3 Insérez le nombre de copies souhaitées, définissez le paramètre Réglage sur Mesure, puis appuyez sur Entrée. Pour plus d’informations sur la commande Répéter les événements, veuillez vous reporter à la rubrique « Création de plusieurs copies de régions » à la page 360.
Le terme d’alias désigne les dossiers et les régions MIDI dépendants, situés dans la zone Arrangement. Les régions alias reflètent les autres dossiers et régions MIDI à divers emplacements. Quelque soit l’emplacement d’un alias, il se comporte comme un marqueur de lecture pointant sur le dossier ou la région MIDI parent (c’est-à-dire l’élément d’origine). La région (ou dossier) parent est lue. Les alias sont également affichés dans l’éditeur de partition et peuvent être imprimés. L’affichage des alias peut être activé dans l’onglet Global des réglages projet de l’option Partition (Fichier > Réglages projet > Partition > Global). Chapitre 33 Utilisation de la notation
 Vous pouvez le faire rapidement en créant plusieurs alias d’une région MIDI ordinaire (la mélodie).  Il est possible d’utiliser différents styles de portée pour chaque instrument, y compris les styles de portée de transposition (par exemple, Cor en mi bémol, Saxo Alto, etc.).  Si vous souhaitez modifier la mélodie, il n’est pas nécessaire de modifier toutes ses copies (alias). Il vous suffit de modifier la région MIDI parent et cette modification sera répercutée sur l’ensemble des alias.
Vous pouvez modifier directement les notes et les symboles d’un alias si vous avez coché la case « Autoriser l’édition d’alias » dans le répertoire Fichier > Réglages projet > Partition > Global. Remarque : les modifications apportées aux alias transforment les données de la région MIDI d’origine (ainsi que l’ensemble des alias dont ils sont issus), car seule la région d’origine peut contenir des données MIDI. Si l’option « Autoriser l’édition d’alias » est désactivée et que vous cherchez à modifier un alias, la zone de dialogue suivante s’affiche. Choisissez l’option qui convient :
 Activer l’édition d’Alias : l’édition d’alias est autorisée. En réalité, cette opération modifie la région MIDI parente.  Créer une copie : une copie de la région MIDI remplace l’alias sélectionné. Vous pouvez modifier les notes indépendamment de la région MIDI d’origine, car l’alias sélectionné correspond à présent à une région en tant que telle.
Vous pouvez modifier la position graphique des objets afin d’améliorer la présentation de votre partition (en créant un espace pour une appogiature, par exemple).
 Notes : l’outil Mise en page permet uniquement de modifier la position horizontale d’une note par rapport à sa position rythmique, et non à sa position verticale. Lorsque vous faites glisser la note vers la droite ou vers la gauche, la distance affichée depuis les notes adjacentes ou les silences est modifiée. La position rythmique et la lecture ne sont pas modifiées. Remarque : la position rythmique détermine la synchronisation de la lecture, puisqu’il s’agit de la position réelle des événements MIDI. Gardez à l’esprit que la fonction première de l’éditeur de partition est de fournir une notation et que la plupart des fonctions d’édition (mais pas toutes) sont par nature graphiques et non physiques.
Vous pouvez changer la position graphique des objets de l’éditeur de partition dans la zone Paramètre d’événement en modifiant les paramètres Position verticale et Position horizontale. Â Position verticale : permet de déterminer la position verticale (hauteur) au-dessus ou en dessous de la portée. Dans la plupart des cas, la valeur Zéro indique que la position se trouve précisément sur la plus haute ligne de la portée. Les valeurs positives sont situées au-dessus et les valeurs négatives en dessous. Dans les styles de portée comportant plus d’une portée, le paramètre Portée permet de déterminer la portée à laquelle le paramètre Position verticale se réfère. Â Position horizontale : permet de définir le décalage horizontal de la position rythmique de l’objet. Une valeur égale à zéro correspond au bord gauche d’une note, à cette position spécifique.
(ou en dessous) de la portée, utilisez le raccourci clavier Aligner les positions des objets verticalement.
 Pousser la position vers le haut  Pousser la position vers le bas  Pousser la position vers la gauche  Pousser la position vers la droite Ces fonctions n’ont aucune incidence sur la position rythmique des symboles et des événements de texte concernés. Elles modifient les paramètres Position horizontale et Position verticale de ±1.
Vous pouvez modifier la taille des notes et de la plupart des symboles à l’aide de l’outil Redimensionner.
Pour restaurer la taille initiale d’un objet : m Double-cliquez sur cet objet à l’aide de l’outil Redimensionner (et cliquez sur OK dans la zone de dialogue).
Cette rubrique se penche sur l’utilisation plus avancée des notes et d’autres objets dans la palette des symboles.
En fonction des différents types de notes (triolets, pointées, appogiatures, etc.), cette rubrique présente plusieurs opérations d’édition de notes qui vous permettront d’obtenir une partition correcte. Remarque : si vos besoins s’étendent au-delà des opérations mentionnées dans cette rubrique, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des attributs de note pour modifier des notes séparément » à la page 810. 770
Vous pouvez modifier la vélocité, la durée ou la tonalité d’une ou de plusieurs notes sélectionnées dans l’éditeur de partition. Pour modifier la vélocité d’une note, procédez de l’une des façons suivantes : m Sélectionnez la note, puis modifiez le paramètre Vélocité affiché dans la zone Paramètres d’événement.
 Modifiez le paramètre Durée dans la zone Paramètres d’événement (affichés sous forme de mesures, de battements et de ticks).  Utilisez un des raccourcis clavier Pousser la durée de la région/l’événement. Pour modifier la hauteur tonale d’une note : m Sélectionnez la note, puis procédez de l’une des manières suivantes :  Faites-la glisser vers la ligne de la portée de votre choix (consultez également l’info-bulle).  Modifiez la valeur Tonalité dans la zone Paramètres d’événement.  Utilisez le raccourci clavier Transposition d’événement +1 ou Transposition d’événement –1. Chapitre 33 Utilisation de la notation
Une fois insérées, les notes peuvent être modifiées de façon chromatique. Remarque : si vous protégez (c’est-à-dire que vous verrouillez) vos screensets, le réglage de cette fonction est alors également verrouillé.
Les notes affichées sous forme de plusieurs notes graphiques, reliées par des liaisons, représentent uniquement un événement de note MIDI.
Pour créer des notes liées : 1 Insérez une valeur de note plus courte que celle que vous souhaitez insérer. 2 Modifiez la durée de la note dans la zone Paramètres d’événement, dans la liste des événements ou dans la fenêtre Événement en premier plan. Pour modifier l’affichage de la note liée avec un silence : m Si vous n’êtes pas satisfait de l’affichage de certaines notes liées, vous pouvez le modifier en insérant un silence à l’endroit où vous souhaitez y retrouver une note graphique. La durée du silence n’est pas importante, mais vous devez utiliser un silence moins long (équivalant à une croche), si possible. Consultez l’info-bulle pour déterminer le positionnement exact. Une fois inséré, le silence n’est plus visible dans l’affichage de partition, mais l’affichage de la note sera modifié en conséquence. Remarque : si vous souhaitez supprimer ou modifier la position d’un silence inséré auparavant (et maintenant invisible), utilisez la liste des événements. Pour modifier la direction vers le haut/bas d’une liaison : m Choisissez le réglage souhaité dans le menu Attributs > Liaisons.
Le symbole désignant les N-triolets se trouve dans le groupe de triplets. Les N-triolets sont des groupes de notes espacés de manière égale (en les condensant ou en les étirant) sur une période de temps spécifique. Le triolet le plus courant est le triplet, correspondant à un groupe de trois notes. Exemple : un groupe de trois croches joué sur l’espace d’une noire.
« Quantifier » à la page 805). Vous devez utiliser l’objet N-triolet pour afficher d’autres N-triolets. Pour modifier l’affichage de notes existantes : 1 Faites glisser le symbole N-triolet sur la première note. La note cible doit être indiquée dans l’info-bulle avant que vous ne relâchiez le bouton de la souris. La fenêtre Tuplet s’ouvre et vous permet de définir les attributs de N-triolet :
 Dénominateur du triolet : valeur affichée dans le champ numérique supérieur droit.
 Afficher dénominateur : l’affichage du N-triolet comprend également le dénominateur (le deuxième numéro affiché dans la zone de dialogue). Dans l’exemple ci-dessus, il s’agit de 5:4.  Direction : direction et numéro du crochet. Le terme Auto désigne le réglage du style de portée utilisé.  Accepter les valeurs doubles : si cette option est activée, les N-triolets peuvent posséder des valeurs de notes deux fois plus longues que la valeur de triolet standard.  Accepter les demi-valeurs : si cette option est activée, les N-triolets peuvent posséder des valeurs de notes deux fois moins longues que la valeur de triolet standard.
3 Cliquez sur OK. Dans la partition, les éléments ci-dessus correspondraient à :
1 Insérez la première note sur la position de votre choix. 2 Faites glisser le symbole N-triolet dessus. Si vous maintenez la touche Option enfoncée tout en insérant le symbole N-triolet, les réglages de N-triolet insérés le plus récemment seront utilisés, sans la zone de dialogue. 3 Définissez les réglages nécessaires dans la fenêtre N-triolet. L’affichage présentera d’abord une série de silences, dont le nombre correspond à la valeur du N-triolet. Vous pouvez insérer d’autres notes au niveau de ces silences. Il vous suffit de sélectionner une valeur de note correspondant approximativement à la durée des N-triolets souhaités.
Pour supprimer un triolet, procédez de l’une des manières suivantes : m Clique sur le numéro de triolet à l’aide de la gomme. m Double-cliquez sur le numéro de N-triolet, puis cliquez sur le bouton Supprimer dans la fenêtre Tuplet. Utilisation de n-triolets artificiels pour contourner la quantification d’affichage Vous pouvez ignorer la valeur de quantification d’affichage en utilisant des n-triolets masqués artificiels. Par exemple, si une seule séquence de triples-croches fait partie d’une région MIDI ne contenant autrement que des croches ou des valeurs plus longues, vous pouvez également définir le réglage Quantifier sur 1/8 et faire glisser le symbole N-triolet sur la première note de la figure de triple-croche. Dans la zone de dialogue qui s’affiche alors, utilisez le réglage 8:8/32 et cochez les cases Masquer les crochets et Masquer les numéros. Le numéro (8) sera visible à l’écran mais ne sera pas imprimé. Bien que les triolets ne soient généralement pas prévus à cet effet, cette méthode permet de forcer l’affichage des séquences (de notes plus courtes, les triples-croches dans le cas présent), avec une valeur de quantification d’affichage définie pour des valeurs de notes plus longues (des croches, dans cet exemple).
Pour convertir des notes normales en notes indépendantes (et inversement) : m Sélectionnez les notes souhaitées, puis choisissez Attributs > Indépendant > Appogiature dépendante ou indépendante, ou utilisez les raccourcis clavier correspondants. Cliquez sur Attributs > Indépendant > Non indépendant pour reconvertir les notes en notes normales. Pour insérer directement une note indépendante : m Tout en maintenant la touche Option enfoncée, sélectionnez une note dans la palette des symboles et faites-la glisser vers la position de votre choix. Les appogiatures indépendantes ne s’insèrent pas directement. Elles doivent être créées en convertissant des notes normales ou indépendantes. Dans la plupart des cas, vous devrez créer un espace supplémentaire entre l’appogiature et la note à laquelle elle est associée. Pour ce faire, l’outil Mise en page convient le mieux et peut être utilisé pour retirer la note principale de l’appogiature (reportez-vous « Utilisation de l’outil Style » à la page 769).
Dans certains cas, vous pouvez avoir besoin d’insérer des silences manuellement. Vous pouvez utiliser ces silences insérés manuellement (également appelés « silences utilisateur ») si la façon dont un silence « automatique » est affiché ne vous convient pas. Exemples : c’est notamment le cas si vous ne souhaitez pas utiliser de silences pointés ou si vous voulez parvenir à un affichage syncopé de silences, même lorsque le réglage Syncope (reportez-vous « Syncope » à la page 808) est désactivé. En termes d’affichage rythmique, les silences insérés par l’utilisateur fonctionnent comme des notes, avec le paramètre Syncope activé et le paramètre Interprétation désactivé (reportez-vous « Interprétation » à la page 807). Tout comme les notes, l’interprétation d’un silence inséré par l’utilisateur est affectée par le réglage de l’affichage de la quantification (reportez-vous « Quantifier » à la page 805). Propriétés des silences insérés par l’utilisateur  Ils remplacent les silences automatiques à l’exception qu’ils sont répertoriés dans la liste des événements. Ces événements possèdent un canal MIDI et une valeur de vélocité. Cette valeur permet de déterminer leur position verticale dans la portée (la position du milieu normale s’obtient avec la valeur de vélocité 64).  Ils peuvent être déplacés verticalement. Les silences automatiques ne sont pas déplaçables.  Ils peuvent être redimensionnés à l’aide de l’outil Redimensionner. Les silences automatiques ne sont pas redimensionnables.
Les silences possédant une durée de plusieurs mesures peuvent être indiqués avec ces deux symboles.
La durée par défaut des silences sur plusieurs mesures normaux est définie sur Auto (avec pour valeur 0 dans la liste des événements). La durée du silence est automatiquement calculée en fonction de la position de la note suivante, du silence personnalisé ou du symbole global défini (signe de reprise, double trait de mesure, etc.). Pour modifier le type ou la durée du silence : m Double-cliquez sur le symbole de silence sur la partition à l’aide de l’outil Pointeur. Dans la zone de dialogue qui s’affiche, choisissez la forme (moderne ou d’église) et activez ou désactivez la fonction de durée automatique. Vous pouvez uniquement déterminer la durée (dans le champ Mesures), si l’option Durée automatique est désactivée.
Les silences sur plusieurs mesures ne peuvent pas être déplacés avec la souris. Vous pouvez, cependant, modifier leur position de mesure dans la fenêtre Liste des événements ou Événement en premier plan. Vous pouvez également modifier la durée du silence (affichée dans la colonne VAL) dans ces fenêtres.
Les slashes sur les temps peuvent être utilisés à la place des silences automatiques, ou peuvent être insérés manuellement. Les slashes simples et doubles (généralement utilisés pour indiquer une pause) sont proposés dans la palette des symboles. Vous pouvez placer librement des slashes sur la portée. 778
Les clés présentes dans la palette des symboles sont destinées aux changements de clés au milieu d’un morceau, pour une courte rubrique de la musique. Les clés insérées modifient l’affichage de la partition, en commençant à l’emplacement exact auquel l’insertion a lieu (ce qui peut même se produire au milieu d’une mesure). Remarque : si vous devez modifier la clé de la région entière, choisissez un style de portée approprié (reportez-vous « Utilisation des styles de portée » à la page 817). Si vous insérez une « Clé d’ut », veuillez lire attentivement la bulle d’aide, car cette clé peut se placer à cinq hauteurs différentes, selon le registre (alto, tenor, etc.). Les quatre symboles situés sous les clés agissent comme vous le souhaitez : ils signalent une rubrique à jouer un ou deux octaves plus haut (ou plus bas). La durée de la rubrique peut être modifiée suite à l’insertion, en saisissant la fin de la ligne et en la déplaçant horizontalement. Pour modifier une clé existante : 1 Double-cliquez sur la clé. 2 Sélectionnez la clé de votre choix dans la zone de sélection affichée ci-dessous.
Pour changer la taille des clés modifiées : 1 Ouvrez les réglages projet Clés et altérations en procédant de l’une des façons suivantes : Â Choisissez Mise en page > Clés et altérations (ou utilisez le raccourci clavier Réglages : Clés et altérations). Â Choisissez Fichier > Réglages projet > Partition (ou utilisez le raccourci clavier correspondant), puis cliquez sur l’onglet Clés et altérations. Â Cliquez sur le bouton de barre d’outils Réglages, choisissez Partition dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Clés et altérations.
à partir de la palette des symboles.
En fonction de leur nature, les objets d’articulation et de crescendo sont modifiés différemment des symboles de la palette des symboles.
Vous pouvez utiliser les raccourcis clavier suivants pour entrer rapidement des symboles d’articulation, de crescendo et de decrescendo :  Insérer : Articulation haute  Insérer : Articulation basse  Insérer : Crescendo La forme et la position verticale de chaque objet sont déterminées par les réglages de l’objet (du même type) modifié en dernier.
Tous les objets peuvent être déplacés en cliquant sur le point de départ situé à gauche de l’objet et en le faisant glisser à l’aide de la souris. Les six derniers objets du groupe sont déplacés lorsque vous cliquez séparément sur chacun de leurs coins (tangentes) et les faites glisser.
Tous ces symboles peuvent être aussi longs que nécessaire et peuvent être affichés de chaque côté des sauts de ligne et de page (dans plusieurs morceaux).
 En présentation Page, il vous suffit de faire glisser l’extrémité de droite vers la destination souhaitée, dans une des portées inférieures. L’articulation s’affichera dans plusieurs rubriques. Le même procédé s’applique aux autres symboles de ce groupe.  La durée de ces objets peut également être modifiée dans la liste des événements ou dans la fenêtre Événement en premier plan, en modifiant le paramètre de durée numérique. Cette méthode permet de déplacer horizontalement le point de fin. Les objets inclinés, tels que des flèches, seront affichés avec un angle varié proportionnellement.  La durée peut dépasser l’extrémité de la région MIDI et il est possible de faire glisser l’extrémité de droite d’un objet crescendo vers une position de la région MIDI suivante sur la même piste.
 Crescendo : le point le plus haut détermine la position générale. Au niveau de l’extrémité supérieure droite, la durée et l’angle d’ouverture peuvent être réglés. Dans l’extrémité inférieure droite, la durée et l’angle global peuvent être modifiés.
(extrémité droite), la position verticale et la durée sont réglées.
Modification de signes de reprise et de traits de mesure Les signes de reprise et les traits de mesure ne peuvent pas être déplacés à l’aide de la souris. Vous pouvez, cependant, déplacer ces symboles (ainsi que les temps et les armatures) dans une certaine mesure, dans la fenêtre Arrangement. Une fois que vous avez sélectionné une région dans la fenêtre Arrangement, les modifications influant sur son point d’arrivée (ou sa position) influent également sur les signes de reprise et les traits de mesure existant dans la partition. L’insertion, la suppression et le déplacement des articulations de temps et des armatures dans les pistes globales de la fenêtre Arrangement ont également un impact sur ces éléments de partition. Pour supprimer des signes de reprise et des traits de mesure : m Cliquez dessus avec l’outil Gomme.
Le trait de mesure en pointillés n’apparaît pas sur l’impression papier. Combinée aux changements de temps masqués, cette fonction vous permet de créer des mesures et des passages musicaux ne semblant pas posséder d’indicateur fixe. Le trait de mesure invisible peut également servir à scinder graphiquement une note en deux notes reliées par des liaisons, simultanément dans toutes les portées d’une partition, si les deux notes résultantes s’échelonnent sur deux mesures.
Cette opération a uniquement une incidence sur les traits de mesure automatiques. Les traits de mesure insérés manuellement, les doubles traits de mesure, etc, seront affichés et imprimés, quels que soient les réglages des préférences.
Suite à l’insertion de l’une des fins de reprise, le mode de saisie de texte est automatiquement activé. Le texte par défaut est « 1. » et « 2. ». Si cela convient, confirmez en appuyant sur Retour. En revanche, si cela ne convient pas, vous pouvez entrer le texte que vous souhaitez entre ces accolades. L’accolade faisant par défaut référence à la valeur « 2. » est ouverte, sans barre de fin verticale, comme la fin « 1. ». Puisque le texte peut être modifié, vous pouvez également créer une deuxième fin avec une barre verticale, par exemple. La police, la taille du texte et le style de ces numéros ou de ces éléments de texte sont définis dans la fenêtre Styles de texte (reportez-vous « Utilisation de styles de texte » à la page 788). Pour modifier le texte, double-cliquez directement dessus, ce qui active le mode de saisie de texte, indiqué par un curseur textuel brillant. Les première et deuxième fins peuvent être déplacées. Pour ce faire, saisissez leur coin supérieur gauche et faites-les glisser. La durée peut être modifiée si vous faites glisser l’extrémité droite. Si une fin de reprise est sélectionnée, elle peut être supprimée avec la touche Retour arrière. Les première et deuxième fins sont uniquement affichées sur les portées contenant des traits de mesure non reliés à la portée du dessus. L’option « Symboles alternés de reprise » (pour l’ensemble du projet), accessible à partir du menu Fichier > Réglages du projet > Partition > Global, permet d’activer l’affichage des signes de reprise comme sur une partition imprimée.
Les symboles de reprise pour une ou deux mesures remplacent l’ensemble des notes et des silences dans les mesures correspondantes. Tous les autres symboles restent visibles. Cela n’a aucune incidence sur la lecture de données MIDI : ainsi, les notes masquées peuvent toujours être entendues. Ces signes peuvent uniquement être déplacés dans la fenêtre Liste des événements ou Événement en premier plan.
Le signe de reprise double se comporte comme d’habitude, sauf s’il est placé en fin de ligne. Dans ce cas, il s’affiche automatiquement sous forme de deux signes de reprise « dos à dos ».
 Objet texte standard : permet d’ajouter du texte standard. Les fonctions de base permettent notamment de déplacer le curseur, de supprimer des éléments du texte, etc., comme le font la plupart des outils de traitement de texte.  Objet paroles : permet d’ajouter rapidement des paroles à une chanson. La position du curseur est automatiquement déplacée d’une note à une autre.  Objet accord : permet d’ajouter une notation d’accords.  Objets texte automatique : permettent d’afficher du texte automatiquement mis à jour. Il existe quatre objets texte automatique :  Région : faites glisser cet objet sur la portée pour que le nom de la région s’affiche automatiquement.  Instr : faites glisser cet objet sur la portée pour que le nom de l’instrument s’affiche automatiquement.  Morceau : faites glisser cet objet sur la portée pour que le nom du projet s’affiche automatiquement.  Date : faites glisser cet objet sur la portée pour que la date s’affiche automatiquement.
Vous pouvez ajouter du texte comme vous le feriez pour d’autres symboles de partition : pour cela, faites glisser l’objet de votre choix de la palette des symboles vers la partition. Vous pouvez également utiliser l’outil Texte pour entrer des données textuelles.
1 Sélectionnez l’objet texte de votre choix dans la palette des symboles. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes :
Tant que vous vous trouvez dans le mode de saisie de texte (indiqué par le curseur textuel brillant), vous pouvez cliquer sur n’importe quelle position dans le champ textuel. Vous pouvez sélectionner des morceaux du texte en faisant glisser la souris dans le champ textuel, puis appliquer les commandes Couper, Copier ou Coller habituelles. Appuyez sur la touche Retour, ou cliquez n’importe où en-dehors du champ textuel afin de quitter le mode de saisie de texte. Chaque objet texte (hormis le texte de l’en-tête ou le texte situé au niveau ou en dehors des marges) est enregistré en tant que méta-événement dans une région MIDI spécifique, à une certaine position rythmique. Cette position est affichée dans l’info-bulle, dès que vous insérez le texte. Les événements de texte sont également affichés dans la liste des événements, ce qui vous permet de modifier leur position, mais pas le texte.
En règle générale, vous pouvez modifier des objets texte comme vous le feriez pour d’autres objets (reportez-vous à la rubrique « Notes et symboles d’édition : Fonctionnement de base » à la page 762). Si un objet texte est sélectionné, vous pouvez définir ses paramètres dans la zone Paramètres d’événement. Si vous souhaitez modifier le texte, vous devez cliquer dessus à l’aide de l’outil Texte ou bien double-cliquer dessus à l’aide de l’outil Pointeur. De cette façon, le curseur textuel clignotant s’affiche. Pour définir la police, la taille et le style du texte : m Cliquez sur Texte > Polices, puis sélectionnez les réglages souhaités dans la fenêtre Polices.
Vous pouvez définir les options suivantes pour le texte sélectionné dans la zone Paramètres d’événement :
Convient uniquement pour plusieurs styles de portée. Cela permet de déterminer à quelle portée le texte est assigné. Le paramètre Pos. verticale indique la distance verticale par rapport à la ligne supérieure de la portée. Le paramètre Pos. horizontale indique la déviation horizontale graphique de l’objet textuel sélectionné à partir de sa position rythmique active (également liée au paramètre Aligner). Lyrique Permet de définir l’objet texte en tant qu’événement de parole. Si un événement de parole est placé sur la même position rythmique en tant que note (au-dessus ou en dessous de celle-ci), la distance horizontale vers les notes ou les silences précédents ou suivants est automatiquement allongée, ce qui crée un espace nécessaire pour le texte. Remarque : cette case ne peut pas être utilisée pour les objets texte automatique.
Utilisation de polices de symboles musicaux Les polices de symboles musicaux ne contiennent aucune lettre. Elles contiennent uniquement des symboles musicaux (tels que des symboles de percussion spéciaux). Vous pouvez utiliser des objets texte (définis sur une police de symbole musical) pour créer et placer librement des symboles musicaux dans la portée.
Tous les éléments textuels se réfèrent aux réglages de format pouvant être définis par l’utilisateur, appelés styles de texte. Un style de texte contient tous les attributs textuels, tels que la police, la taille et le style, ce qui vous évite de les définir manuellement lorsque vous insérez un nouvel objet texte.
Tous les styles de texte utilisés dans un projet figurent dans la fenêtre Styles de texte. Cette fenêtre vous permet de modifier des styles de texte existants, ou d’en créer de nouveaux. Pour ouvrir la fenêtre Styles de texte, procédez de l’une des façons suivantes : m Choisissez Texte > Styles de texte dans l’éditeur de partition.
Les styles de texte par défaut ont été conçus pour des éléments textuels spécifiques et sont automatiquement assignés une fois insérés. Â Texte normal : réglage par défaut pour du texte standard. Â Numéros de pages, numéros de mesure, noms d’instruments : styles de texte utilisés pour la numérotation automatique des pages et des lignes, ainsi que pour l’affichage des noms d’instruments. Ces fonctions sont décrites à la rubrique Nombres et noms (reportez-vous « Nombres et noms » à la page 860). Ces styles peuvent également être modifiés dans l’onglet Nombres et noms de la fenêtre des réglages de projet Partition. Les modifications apportées dans l’une des deux fenêtres entraînent une mise à jour automatique des réglages de l’autre fenêtre et elles ont une incidence sur l’ensemble du projet. Â Triolets : ce style de texte est utilisé pour les numéros de triplets et d’autres triolets. Â Répéter les fins : style de texte d’un élément écrit dans les zones de reprise de fin (généralement il s’agit juste de numéros, mais vous pouvez également saisir du texte). Â Note fondamentale de l’accord, extension de l’accord : utilisé pour l’affichage des symboles d’accords. La partie « Note fondamentale » se rapporte non seulement à la note fondamentale, mais aussi à la note grave complémentaire (facultative) qui figure dans les symboles d’accord. La partie « Extension de l’accord » est utilisée pour tout le reste. Â Silences multiples : style de texte du numéro affiché au-dessus des silences multiples. Â Tablature : utilisé pour l’affichage des numéros de frettes dans une tablature de guitare (reportez-vous « Tabl. guitare » à la page 864). Â Symboles de tempo : utilisé pour l’affichage des numéros dans les symboles de tempo (reportez-vous « Symboles de tempo et de swing » à la page 760). Â Symboles d’octave : utilisé pour l’affichage des symboles d’octave (reportez-vous à la rubrique « Paramètres des symboles d’octave » à la page 870).
Cette rubrique vous indique comment créer, modifier et assigner des styles de texte. Pour créer un style de texte : m Choisissez Nouveau > Nouveau style de texte dans la fenêtre Styles de texte. Une nouvelle ligne s’affiche sous la dernière entrée de style de texte et vous permet de définir les attributs du nouveau style de texte. Vous pouvez modifier le nom d’un nouveau style dans la zone de saisie textuelle, qui s’ouvre lorsque vous double-cliquez sur le nom du style en question. 788
1 Sélectionnez l’objet texte. 2 Choisissez le style de texte souhaité dans la zone Paramètres d’événement du menu local Style.
Vous pouvez ajouter au projet en cours des styles de texte créés dans un autre projet. Pour importer des styles de texte à partir d’un autre projet : 1 Choisissez Fichier > Réglages projet > Importer les réglages. 2 Cochez la case Styles de texte située en bas de la fenêtre Importer les réglages. Désactivez tous les autres types de réglages si vous ne souhaitez pas les importer. 3 Accédez au projet contenant les styles de texte que vous souhaitez importer. 4 Cliquez sur Ouvrir et tous les autres styles de texte définis par l’utilisateur du projet sélectionné seront ajoutés au projet en cours.
Des objets textuels globaux s’affichent dans tous les jeux de partitions d’un projet (partition, rubriques instrumentales, etc.), même s’ils n’ont été insérés qu’une seule fois. Les jeux de partitions permettent de déterminer quelles pistes d’instruments sont inclues dans l’affichage de la partition. Chaque projet peut contenir autant de jeux de partitions que nécessaire. De plus amples détails relatifs aux jeux de partitions sont disponibles dans la rubrique « Création de partitions et de rubriques instrumentales au moyen des jeux de partitions » à la page 839. La position du texte global n’a aucun rapport avec les positions rythmiques (contrairement aux objets texte normal), mais est définie en tant que position graphique sur la page. Le texte global peut donc être uniquement inséré et affiché dans la présentation Page. Le nom d’une chanson (dans l’en-tête de la page) représente l’exemple le plus concret d’objet texte global. Pour créer du texte global : m Insérez des éléments de texte dans l’une des zones suivantes de la page : Â Dans l’espace de l’en-tête (défini dans Mise en page > Format global).
Lorsqu’un objet texte global est sélectionné, la zone Paramètres d’événement contient des paramètres supplémentaires :
 Pair : le texte sera affiché sur toutes les pages paires.  Tout : le texte sera affiché sur toutes les pages.
Haut, En-tête, Côté et Pied de page. Aligner Bien que les alignements relatifs aux positions rythmiques soient affichés dans le menu local, il est impossible de les sélectionner ici.
Le groupe de texte de la palette des symboles contient quatre objets représentant les noms automatiquement affichés, s’ils sont insérés : Â RÉG (Région/dossier) : affiche le nom du niveau d’affichage en cours. Il peut s’agir d’une région MIDI, d’un dossier ou du nom du fichier du projet (au niveau le plus élevé). Â INSTR (Instrument) : affiche le nom de l’instrument ou du jeu de partitions actuellement affiché (reportez-vous « Création de partitions et de rubriques instrumentales au moyen des jeux de partitions » à la page 839). Â MORCEAU : affiche le nom du fichier du projet. Â DATE : affiche la date (au moment de l’impression). Ces objets texte automatique peuvent être insérés en tant que texte global (dans les zones de marge), ou en tant qu’objets texte liés à une position rythmique (dans une des portées/régions). Exemple : vous pouvez insérer l’objet INSTR en tant qu’objet global, afin d’afficher le nom du jeu de partitions en cours sur toutes les pages. L’apparence et le positionnement exact de ces objets peuvent être définis dans la zone Paramètres d’événement.
Le groupe de texte de la palette des symboles contient un objet nommé PAROLES, qui vous permet de créer des paroles alignées sur des événements de note. Lorsque vous utilisez l’objet PAROLES pour saisir du texte et que vous appuyez sur la touche Tab, le curseur textuel se déplace vers le début de la note MIDI suivante. Pour créer des paroles : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Faites glisser l’objet paroles sous la première note de la mélodie. Â Sélectionnez l’objet paroles dans la palette des symboles, puis cliquez sur la position de la première note à l’aide de l’outil Texte. Remarque : consultez l’info-bulle : chaque objet paroles doit se trouver sur la même position rythmique que l’objet auquel il appartient (en considérant l’affichage de la quantification).
Si une note MIDI est affichée sous forme de plusieurs notes (graphiques) liées, appuyez sur les touches Maj + Tab pour déplacer le curseur vers la note graphique suivante. Cela vous permet d’écrire plusieurs syllabes sous une note plus longue. Cette méthode vous permet de saisir toutes les paroles en une seule fois, bien que chaque syllabe soit enregistrée en tant qu’objet paroles indépendant. La modification des paroles fonctionne de la même manière que la modification du texte normal. La zone Paramètres d’événement affiche les mêmes paramètres (la case Paroles est cochée). En dehors du fait que le mouvement du curseur se limite aux notes dans le mode de saisie de paroles, la seule différence entre les objets texte normal et les objets paroles se doit au fait que les derniers ont une incidence sur la distance entre les notes auxquelles ils sont assignés. Cela fournit assez d’espace pour que le texte soit correctement affiché, sans superposition. Si le texte (ou style de texte) est ensuite modifié, la distance entre les notes sera recalculée en conséquence. Pour convertir un objet texte standard en paroles : m Sélectionnez le texte et cochez la case Paroles dans la zone Paramètres d’événement de texte.
Si vous n’entrez pas les paroles de manière continue, il est fort probable que les objets paroles ne soient pas définis sur la même position verticale (ils ne seront pas alignés). Pour aligner rapidement tous les objets paroles : 1 Sélectionnez au moins un objet paroles. 2 Choisissez Édition > Sélectionner les objets similaires. De cette manière, tous les objets paroles seront sélectionnés. 3 Utilisez le raccourci clavier Aligner les positions d’objets verticalement. Remarque : vous ne souhaitez pas utiliser cette méthode s’il existe plusieurs lignes de paroles pour différents couplets. En effet, si vous le faites, elles seront toutes définies sur la même hauteur.
Vous pouvez assigner plusieurs objets paroles à la même note, ce qui vous permet d’insérer plusieurs couplets dans un morceau, les uns sous les autres. Pour créer plusieurs couplets pour la même note : 1 Faites glisser le premier objet paroles vers la position de la note souhaitée, puis entrez le premier couplet.
Logic Pro fait appel à des attributs de texte spéciaux pour afficher les symboles d’accords et propose également des outils d’édition complémentaires. Pour créer un symbole d’accord, procédez comme suit : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Choisissez le symbole d’accord dans la palette des symboles et faites-le glisser à l’endroit voulu dans votre partition. Â Sélectionnez le symbole d’accord dans la palette des symboles, puis cliquez sur la position voulue avec l’outil Texte. Â Sélectionnez n’importe quel symbole de texte dans la palette des symboles, puis cliquez à l’endroit voulu tout en appuyant sur la touche Option avec l’outil Texte. Remarque : lorsque vous insérez des symboles d’accords, assurez-vous de bien les placer sur la bonne position rythmique. Gardez l’œil sur la bulle d’aide pendant l’insertion. 2 Entrez le texte de l’accord.
 Si vous entrez des lettres avant un chiffre (par exemple, FaMAJ7/9), Logic Pro placera les lettres sur la ligne inférieure et tout ce qui suit le premier chiffre sur la ligne supérieure.  Vous pouvez influer sur ce placement automatique en incorporant une virgule au texte : tout ce qui précède la virgule sera placé sur la ligne inférieure et tout ce qui suit sur la ligne supérieure. Vous ne pouvez utiliser qu’une seule virgule. Vous pouvez entrer des blancs pour créer un espace horizontal supplémentaire entre l’extension et la fondamentale. Pour modifier un symbole d’accord, effectuez l’une des opérations suivantes : m Double-cliquez sur la fondamentale, puis éditez le symbole d’accord dans la fenêtre Symbole d’accord.
(reportez-vous « Utilisation de styles de texte » à la page 788), en changeant les styles de texte attribués à la fondamentale et aux extensions de l’accord. Pour modifier l’apparence des symboles d’accords, procédez comme suit : 1 Ouvrez la fenêtre Styles de texte en cliquant sur Texte > Styles de texte dans l’éditeur de partition. 2 Éditez comme vous le souhaitez le style de texte de la fondamentale (Fondamentale d’accord) et des extensions (Extensions d’accord).
Si vous souhaitez insérer plusieurs symboles d’accord dans une portée, il existe un raccourci (semblable à celui du mode de saisie rapide des paroles). Après avoir écrit le premier accord, n’appuyez pas sur Retour mais sur TAB. Le curseur de texte passe alors automatiquement à l’emplacement de la note ou du silence suivant. Entrez l’accord suivant et répétez la procédure, ou appuyez sur TAB autant de fois qu’il le faut pour vous retrouver sur la position où vous voulez entrer le prochain symbole d’accord.
MIDI vide le curseur passe toujours à la mesure suivante avec TAB). Après quoi il ne vous reste plus qu’à fusionner cette région avec la région d’origine dans la zone Arrangement, ou à copier/coller tous les accords d’un seul coup.
Vous pouvez procéder à un changement enharmonique des symboles d’accord. Seules les notes graves complémentaires doivent être éditées directement dans l’Éditeur d’accords. Lorsqu’un accord subit un changement enharmonique, sa composition est modifiée mais les hauteurs des notes restent identiques. Exemple : « Solb7 » devient « Fa#7 ». Pour effectuer un changement enharmonique de la fondamentale des symboles d’accord, procédez comme suit : 1 Sélectionnez l’accord. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur Attributs > articulations > Enharmonique : # (ou utilisez le raccourci clavier Enharmonique : #, par défaut : Maj + H). Â Cliquez sur Attributs > articulations > Enharmonique : b (ou utilisez le raccourci clavier Enharmonique : b, par défaut : Maj + B). Si, dans la fenêtre « Réglages de partition du projet », vous sélectionnez l’un des réglages de symboles d’accord allemands dans le menu « Langue des symboles d’accord » de l’onglet Global, la note « Si » apparaît alors dans tous les symboles d’accord sous sa forme allemande, à savoir « H ». Le « Si bémol » s’écrit « Si » ou « Sib » lorsque les symboles d’accord allemands s’affichent. Remarque : le réglage allemand (H, B, F#) s’active automatiquement dès que la lettre « H » est employée lors d’une saisie de symbole d’accord.
Chaque symbole d’accord est sauvegardé sur une position rythmique donnée d’une région MIDI (bien souvent une note existera également au même endroit). L’option Aligner de la zone Paramètres d’événement détermine quelle partie du symbole d’accord est alignée sur la position rythmique : le bord gauche, le centre ou le bord droit de la lettre symbolisant la fondamentale de l’accord. Le réglage appliqué aux accords nouvellement insérés est toujours « déf. » : cet alignement par défaut correspond au réglage choisi dans le menu « Alignement des symboles d’accord » de l’onglet Style, dans les réglages du projet de partition.
Généralement, les parties de rubrique rythmique sont notées avec des symboles d’accords et des slashes sur les temps. Pour créer ce type de partie, sélectionnez un style de partition dont le paramètre Silence est réglé sur Slash. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Silence » à la page 828.
Les articulations sont des événements globaux, qui affectent toutes les pistes de votre projet. Les armatures et les temps peuvent être affichés et édités dans la Piste d’articulation, la Liste des articulations et l’éditeur de partition. Remarque : la Piste d’articulation doit rester visible et non protégée, afin de permettre la sélection et la copie d’articulations.
Pour voir la liste des articulations, procédez comme suit : m Double-cliquez sur la Piste d’articulation tout en appuyant sur la touche Maj. m Cliquez sur Options > Ouvrir l’Éditeur Liste des changements de temps/d’armature. La liste des articulations affiche les armatures et les temps dans un éditeur de type liste, ainsi que d’autres symboles de partition, tels que signes de reprise, doubles traits de mesure, etc. Articulations de temps Un temps détermine le nombre de battements d’une mesure (figurant dans la règle Mesure), ce qui définit la grille d’édition de la zone Arrangement et des éditeurs MIDI. Les temps n’affectent pas la lecture des régions audio ou MIDI. Par contre, ils affectent l’affichage de la partition. Toutes les fonctions qui dépendent du temps et des positions rythmiques choisis (comme le clic du métronome MIDI ou les fonctions de la fenêtre de transformation) sont affectées, si les positions rythmiques servent à limiter la fonction choisie à une certaine partie du projet. Armatures Les changements apportés à une armature affectent uniquement l’affichage des notes MIDI dans l’éditeur de partition. Ils n’ont aucun effet sur la lecture. Néanmoins, la première armature a un effet sur la lecture des boucles audio Apple Loops. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Pistes globales et boucles Apple Loops » à la page 684. Vous pouvez créer autant d’armatures que vous le souhaitez. Si d’autres changements d’armature figurent déjà dans votre projet, toute nouvelle armature insérée ne change la clé qu’à partir du point d’insertion et jusqu’au prochain changement d’armature. Vous pouvez stocker jusqu’à neuf possibilités d’articulation dans la piste d’articulation.
Vous pouvez créer autant de temps que nécessaire pour votre projet. Pour créer un changement de temps, effectuez l’une des opérations suivantes : m Déplacez la tête de lecture vers la mesure cible et définissez le nouveau temps dans la barre de transport.
 La zone de saisie Beat Grouping permet de déterminer le groupement des battements dans les temps composés. Il vous suffit de saisir les nombres, 223 par exemple. Cela devient automatiquement « 2+2+3 ». Le nombre total des battements de la mesure est calculé automatiquement en additionnant les valeurs contenues dans ce champ. La case Imprimer articulation composée doit être cochée pour que le groupement défini comme numérateur soit affiché. Si elle n’est pas cochée, seule la somme totale sera affichée comme numérateur. Dans les deux cas, la fonction Regroupement des battements agit sur la façon dont les notes sont liées entre elles. Vous pouvez aussi modifier les ligatures automatiques des notes dans les temps habituels. En mode 4/4, « 1+1+1+1 » produit quatre groupes de notes reliées par des ligatures (un pour chaque battement), au lieu des deux groupes affichés par défaut.  Cochez la case Masquer l’articulation pour que le changement de temps correspondant n’apparaisse pas à l’impression. L’articulation sera encore visible à l’écran mais barrée et ne sera pas incluse dans le calcul des espacements entre les notes et les symboles. Pour cette raison, les articulations risquent de chevaucher les notes à l’écran, mais pas sur le papier puisqu’elles n’y apparaissent pas. Cette fonction peut être utilisée pour transcrire des cadences qui contiennent plus de notes que ce que l’articulation pourrait normalement contenir. m Cliquez sur le bouton Créer un temps dans la liste des articulations.
Pour créer une armature, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur la position voulue dans la zone de l’armature de la Piste d’articulation à l’aide de l’outil Crayon, puis choisissez la note voulue dans la fenêtre Armature.
Pour sélectionner une articulation dans la Liste des articulations et la Piste d’articulation, cliquez dessus. Pour en sélectionner plusieurs, cliquez dessus en appuyant sur la touche Maj. Dans la Piste d’articulation, vous pouvez même sélectionner plusieurs articulations en même temps que des régions, ce qui est très utile pour copier ou déplacer des parties entières d’un morceau (avec les changements d’articulation). L’option Édition > Sélectionner les locators à l’intérieur peut s’avérer utile dans ce cas de figure.
Les articulations suivantes sont alors insérées au niveau des mesures qui correspondent à leur distance d’origine par rapport à la première articulation copiée. Pour copier des articulations dans un projet par glisser-déposer, procédez comme suit : m Appuyez sur Option, puis faites glisser l’articulation (de la Piste d’articulation) sur la mesure cible. Pour copier des articulations dans un projet à l’aide du Presse-papiers, procédez comme suit : 1 Pour sélectionner les temps et les armatures dans l’Éditeur d’articulation ou la Piste d’articulation, cliquez dessus (en appuyant sur la touche Majuscule pour en sélectionner plusieurs). 2 Sélectionnez Édition > Copier (Commande + C) pour les copier dans le Presse-papiers. 3 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Dans la Piste d’articulation : déplacez la tête de lecture jusqu’à la position d’insertion voulue, puis sélectionnez Édition > Coller (Commande + V). Â Dans la liste des articulations : sélectionnez Édition > Coller (Commande + V), saisissez la position d’insertion voulue dans la zone de position rythmique, puis appuyez sur la touche Retour pour fermer la zone. Pour copier des articulations entre des projets, procédez comme suit : 1 Sélectionnez les articulations voulues dans la Piste d’articulation ou la liste des articulations. 2 Sélectionnez Édition > Copier (ou appuyez sur Contrôle + C). Tous les changements d’articulation du projet source sont copiés dans le Presse-papiers. 3 Passez dans le projet cible voulu. 4 Activez la Piste d’articulation ou la liste des articulations, puis sélectionnez Édition > Coller (ou appuyez sur Contrôle + V). Les changements copiés sont collés dans le projet cible. Remarque : toutes les armatures et les articulations du temps copiées se mêlant indifféremment à celles du projet de destination au moment du collage, cette procédure ne doit être utilisée que pour la copie de telles articulations dans un projet vierge (c’est-àdire ne contenant aucun changement, à l’exception des réglages initiaux).
Édition de temps par découpe et fusion de mesures Vous pouvez utiliser l’outil Ciseaux de la Piste d’articulation pour couper des mesures. Par exemple : pour diviser une mesure 5/4 en deux mesures, 3/4 et 2/4, coupez la mesure 5/4 au niveau du quatrième battement. Si vous réalisez une découpe au milieu d’une mesure dans une rubrique dans laquelle le temps ne change pas, deux mesures plus courtes correspondantes sont insérées, le temps d’origine reprenant après la coupure. De la même façon, il est possible de fusionner deux mesures successives en une seule plus longue, à l’aide de l’outil Colle de la Piste d’articulation.
Toutes les articulations d’un projet peuvent être supprimées, sauf le temps et l’armature d’origine. Pour supprimer une articulation, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez l’articulation dans l’éditeur de partition, la Liste des articulations ou la Piste d’articulation, puis cliquez sur Édition > Supprimer (ou appuyez sur la touche Retour arrière).
Chapitre 33 Utilisation de la notation
1 Sélectionnez un chiffre dans le menu local Alternative de la Piste d’articulation.
2 Insérez les articulations voulues en suivant la procédure indiquée ci-dessus. Aucun enregistrement n’est nécessaire. Pour basculer d’une alternative d’articulation à l’autre, procédez comme suit : m Choisissez le chiffre voulu dans le menu local Alternative. Toutes les régions MIDI sont affectées, les changements appropriés étant donc répercutés dans votre partition.
La notation musicale traditionnelle ne constitue qu’une description approximative du contenu musical d’une œuvre. La performance elle-même dépend beaucoup de l’interprétation des notes par les musiciens. Les noires, par exemple, sont rarement tenues pendant exactement un battement. L’interprétation rythmique des régions MIDI (enregistrées en temps réel, à l’aide d’un métronome) présente le même problème, surtout si l’on considère que Logic Pro enregistre les événements MIDI avec une résolution de 960 ticks par noire. Personne ne joue le premier temps d’une mesure exactement au clic du métronome. Les paramètres d’affichage de l’éditeur de partition vous permettent d’ajuster l’apparence de la notation sans en modifier la lecture (et donc l’ambiance) de la région MIDI d’origine. Vous pouvez utiliser plusieurs paramètres d’affichage différents pour chaque région.
Si vous ne trouvez pas les paramètres d’affichage appropriés pour une certaine région MIDI, divisez celle-ci à l’aide de l’outil Ciseaux. La lecture MIDI ne sera ainsi pas altérée, mais vous aurez la possibilité d’attribuer différents paramètres d’affichage (quantification d’affichage) à chacune des plus petites régions résultant de la découpe. Même si ces régions divisées sont séparées, elles sont contiguës et s’affichent sous la forme d’une portée continue dans la partition. Pour vous faciliter la tâche, il est conseillé de fusionner les régions MIDI (ou d’en insérer des vides) pour combler les blancs entre les régions MIDI avant de modifier les réglages d’affichage. En l’absence de région, l’éditeur de partition n’affiche rien, ce qui génère des blancs dans votre partition.
Cliquez sur un emplacement vide dans l’arrière-plan de l’éditeur de partition pour afficher l’option Insérer les valeurs par défaut. Modifiez les paramètres de votre choix (par exemple, définissez l’option Définir la quantification sur la valeur à utiliser pour la plupart des régions du projet). Toute nouvelle région utilisera ensuite automatiquement ces réglages dès sa création. Si l’option Quantifier est définie sur « par défaut », le réglage d’affichage de quantification des régions nouvellement enregistrées ou créées correspond à la valeur de division indiquée dans la barre de transport. Remarque : le réglage par défaut des styles de portée (Style) n’est pas défini ici. Il s’agit d’un réglage distinct pour chaque piste, défini sur la ligne inférieure de la zone Paramètres de piste, dans Arrangement.
Deux fonctions spéciales permettent de sélectionner plusieurs régions dans l’éditeur de partition : Â Cliquez sur la ligne de titre de la zone Paramètres d’affichage pour sélectionner toutes les régions qui apparaissent à l’écran.
Cette rubrique décrit tous les paramètres d’affichage disponibles dans l’éditeur de partition. Rappelons qu’ils ont un impact uniquement sur l’apparence des événements de la partition et non sur la lecture de ces événements.
Exemple : si vous insérez une note courte, par exemple une triple-croche (32), elle ne peut être affichée dans sa longueur d’origine que si l’option Quantifier est définie sur 32 ou sur une valeur plus courte. Si l’option Quantifier est définie sur 8, la triple-croche s’affiche comme s’il s’agissait d’une croche (8), mais elle est tout de même lue comme une triple-croche. La sélection de la valeur de l’option Quantifier s’effectue à partir d’un menu local qui contient toutes les options de quantification d’affichage disponibles.
Les valeurs binaires correspondent toujours à la valeur de note ayant le même dénominateur. Par exemple : 32 correspond à la triple-croche (1/32 de ronde), etc. Les valeurs ternaires se rapportent aux triolets. Voici une liste des valeurs ternaires avec leurs valeurs de triolet correspondantes : Réglage de l’option Quantifier
Réglage par défaut du paramètre Quantifier L’option Par défaut du paramètre Quantifier ne peut être réglée qu’à l’aide de l’option « Insérer les valeurs par défaut » (reportez-vous « Réglages par défaut des nouvelles régions MIDI » à la page 803). Il est impossible de lui attribuer la valeur Par défaut dans les régions existantes. Si vous choisissez l’option Par défaut, le réglage Quantifier de toute nouvelle région MIDI dépendra de la valeur de division indiquée dans la fenêtre Transport. Dans ce cas, la valeur de l’option Quantifier sera toujours une valeur hybride contenant la valeur de division actuellement définie dans la fenêtre Transport, plus (si la valeur de division est binaire) la plus haute valeur ternaire suivante, ou (si la valeur de division est ternaire) la valeur binaire, divisible par cette valeur ternaire particulière. Exemples : une valeur de division globale de 1/8 attribut la valeur 8, 12 au réglage Quantifier pour les nouvelles régions, une valeur de division globale de 1/12 équivaut à Quantifier = 4, 12, une valeur de division globale de 1/16 revient au réglage Quantifier = 16, 24, 1/24 équivaut à 8, 24, et ainsi de suite. Remarque : si une valeur Quantifier spécifique est déjà réglée dans l’option « Insérer les valeurs par défaut », toutes les nouvelles régions utiliseront cette valeur, quelle que soit la valeur de division indiquée dans la barre de transport. Vous pouvez bien entendu modifier ces valeurs à tout moment. Sélection d’une valeur Quantifier pour la notation du Swing Pour obtenir une notation de swing normale, il convient d’employer 8, 12 comme paramètre de quantification. Cela permet d’afficher les triolets de croches, mais également d’afficher deux notes inégales (une croche pointée et une double-croche) sur un temps comme des croches normales. Pour des passages à double vitesse, avec des doubles-croches, il faudra : Â soit découper la région MIDI dans la zone Arrangement et assigner une valeur de quantification plus élevée à la nouvelle région MIDI (contenant la phrase à double vitesse), Â soit recourir aux n-triolets artificiels cachés pour les doubles-croches (reportez-vous « Création et modification de N-triolets » à la page 773). Pour appliquer du swing à des doubles-croches (shuffle funk, hiphop etc.) le même principe s’applique, mais il faut régler la valeur Quantifier sur 16, 24.
Les commandes Fonctions > Quantification > « Fixer la position des notes affichées » et « Fixer la position et la durée des notes affichées » permettent de figer la quantification d’affichage de tous les événements MIDI du projet. Ces commandes peuvent être utiles pour l’exportation de projets (accompagnés des réglages de quantification de l’affichage) vers d’autres programmes de notation qui ne bénéficient pas d’une option de quantification de l’affichage.
Si l’interprétation est active, les notes s’affichent généralement avec des durées plus grandes que leur durée réelle pour éviter de brefs silences. Les notes courtes sur un temps fort en 4/4 par exemple, sont affichées comme des noires. La partition devient moins précise, mais plus facile à lire. Si l’interprétation est désactivée, la durée des notes s’affiche aussi proche que possible de sa valeur « réelle », en fonction de la valeur Quantifier. Dans l’exemple suivant, la même région MIDI est illustrée deux fois, la première fois avec l’interprétation désactivée, la deuxième fois avec l’interprétation activée :
à pas ou l’insertion à la souris, il vaut mieux la désactiver. Vous pouvez utiliser des attributs de notes pour activer ou désactiver l’interprétation pour chaque note, écrasant ainsi le réglage de la zone Paramètres d’affichage (reportez-vous « Utilisation des attributs de note pour modifier des notes séparément » à la page 810). Pour activer ou désactiver l’interprétation pour une note donnée, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Attributs > Interprétation, puis choisissez le réglage voulu. m Double-cliquez sur la note, puis choisissez le réglage voulu dans la fenêtre Attributs de note. m Utilisez l’un des raccourcis clavier suivants :
On utilise en général cette option pour pouvoir afficher des notes syncopées. L’exemple suivant montre les deux mêmes mesures affichées différemment, en premier avec Syncope, le deuxième sans :
Si la fonction Syncope a provoqué l’affichage de notes et de liaisons indésirables, vous pouvez toujours modifier l’affichage graphique des notes liées. m Prenez un silence utilisateur (bref de préférence, bien que la durée importe peu en réalité) dans la palette de symboles et insérez-le à l’emplacement de la mesure à laquelle vous souhaitez diviser la liaison. Le silence, une fois inséré, disparaît, mais l’affichage de la note change. Le silence inséré ne sera visible et modifiable que dans la Liste d’événements. Cette astuce fonctionne non seulement pour les notes syncopées mais pour l’ensemble des notes (reportez-vous « Création de notes liées » à la page 772). Pour les styles de partition polyphoniques, les canaux MIDI du silence et de la note concernée doivent être identiques.
(sauf si un style de partition polyphonique est utilisé ; pour plus de détails, reportezvous à la rubrique « Utilisation des styles de portée » à la page 817). Pour les notes commençant simultanément (c’est-à-dire des accords), la durée affichée correspond à celle de la note la plus courte de l’accord. Lorsqu’elle est désactivée, la durée des notes affichée dans la partition est assez précise, mais la musique est nettement plus difficile à lire. L’effet est visible dans l’exemple suivant qui montre la même Région MIDI, d’abord sans correction de superposition, puis avec :
Ce paramètre est accessible via la zone Paramètres de région de la fenêtre Arrangement (cette zone ne s’affiche que si le réglage Présentation > Paramètres de région étendus est activé). Si l’option Partition est désactivée, la région MIDI ne s’affiche alors pas du tout dans la partition. Ce paramètre sert principalement à éviter que ne s’affichent les partitions de régions spécifiques, à savoir celles qui ne contiennent que des événements MIDI ne pouvant pas être affichés dans la partition (comme des données de contrôleur ou SysEx, par exemple).
Dans certains cas, certaines régions MIDI ne s’affichent pas dans l’éditeur de partition : Â les régions MIDI silencieuses, si l’option Masquer les régions silencieuses est activée dans l’onglet Global des réglages de partition du projet, Â les régions MIDI sur pistes silencieuses, si l’option Masquer les pistes silencieuses est activée dans l’onglet Global des réglages de partition du projet, Â les régions MIDI dans lesquelles le paramètre de région étendu Partition est désactivé.
Les attributs de note permettent de régler les paramètres d’affichage de chaque note individuelle, quels que soient les réglages effectués dans les autres fenêtres et zones. Vous pouvez régler les attributs de note suivants :  Forme de la tête de note et taille de la note  Position horizontale  Changement de la distance d’articulation  Changements enharmoniques  Réglages d’interprétation et de syncope, indépendamment des réglages de la zone Paramètres d’affichage  Direction des hampes, direction des liaisons et ligatures, indépendamment des réglages du style de partition utilisé  Affichage sous forme de note indépendante, ce qui exclut la note du calcul de la valeur rythmique de la mesure 810
Remarque : vérifiez que le réglage Attributs de note est bien sélectionné dans le menu « Double-cliquer sur la note pour ouvrir... », dans la fenêtre Logic Pro > Préférences > Partition. Il est activé par défaut. Pour modifier des attributs de note, effectuez l’une des opérations suivantes : m Double-cliquez sur une tête de note pour ouvrir la fenêtre Attributs de note. Dans cette fenêtre, vous ne pouvez modifier qu’une seule note à la fois.
Dans ce menu (et avec les raccourcis clavier correspondants), vous pouvez définir un groupe constitué de notes sélectionnées auxquelles affecter de nouveaux attributs. Vous pouvez également modifier certains attributs de note à l’aide de la Palette des symboles et de différents outils. Vous trouverez dans la rubrique qui suit une énumération de tous les attributs de note, ainsi que la façon d’accéder à diverses options d’attributs et de les modifier.
Le réglage par défaut des têtes de note est « normal » (rondes et noires). Pour modifier les attributs d’une tête de note, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez la tête de note voulue dans la Palette des symboles et faites-la glisser sur la note concernée. m Sélectionnez la tête de note voulue dans le menu Tête de note, dans la fenêtre Attributs de note.
La taille par défaut d’une note est définie par le paramètre Taille, dans la fenêtre Style de portée.
La position horizontale peut être définie individuellement pour chaque note. Pour modifier la position horizontale d’une note, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur la note à l’aide de l’outil Mise en page, gardez le bouton de la souris enfoncé, puis faites glisser le pointeur vers la gauche ou vers la droite. m Sélectionnez la valeur voulue dans le menu Position horizontale, dans la fenêtre Attributs de note.
Cet attribut de note définit l’écart par rapport à la valeur Distance acc./note choisie dans l’onglet Mise en page, dans les réglages du projet de partition. Pour modifier la distance entre l’articulation accidentelle et la note, procédez comme suit : m Sélectionnez la valeur voulue dans le menu Position de l’articulation accidentelle, dans la fenêtre Attributs de note.
Par défaut, l’affichage des articulations accidentelles dépend de l’armature choisie. Pour modifier l’affichage des articulations accidentelles, procédez comme suit : m Sélectionnez la valeur voulue dans le menu Enharmonique ou le menu Type d’articulation accidentelle (voir liste de réglages ci-dessous), dans la fenêtre Attributs de note. m Sélectionnez la valeur voulue dans le menu Attributs > articulations accidentelles. Vous avez le choix entre les options d’affichage suivantes : Â Articulation accidentelle par défaut : l’affichage des articulations accidentelles dépend de l’armature choisie. Â Enharmonique : # : convertit par exemple un Sol bémol en Fa dièse, ou un Fa en Mi dièse. Â Enharmonique : b : convertit par exemple un Ré dièse en Mi bémol, ou un Si en Do bémol. Â Bémols en dièses : similaire à l’option Enharmonique #, mais laisse les notes sans bémols inchangées (utile dans le cas d’une sélection multiple).
(et des bécarres).  Masquer l’articulation accidentelle : affiche la note sans les articulations accidentelles (sans influence sur la lecture MIDI).  Guider l’articulation accidentelle : force l’affichage des articulations accidentelles (et des bécarres) entre parenthèses. m Utilisez l’un des raccourcis clavier suivants :   Par défaut, la direction et la longueur des hampes d’une note dépendent des réglages correspondants dans la fenêtre Style de portée. Pour modifier la direction et la longueur des hampes d’une note, procédez comme suit : m Sélectionnez la valeur voulue dans le menu Direction des hampes, dans la fenêtre Attributs de note. Remarque : il est impossible de modifier la longueur des hampes dans la fenêtre Attributs de note. m Sélectionnez l’élément correspondant dans le menu Attributs > Hampes. Par défaut : la direction de la hampe dépend du réglage par défaut (du style de portée). Asc : la hampe de la note est dirigée de force vers le haut. Desc : la hampe de la note est dirigée de force vers le bas. Masquer : masque la hampe d’une note, ainsi que la ligature ou le crochet associé. Fin de hampe : Longueur par défaut : réglage par défaut. Fin de hampe : Monter : déplace la hampe vers le haut. En fonction de la direction, cet attribut a pour effet de raccourcir ou de rallonger la hampe.  Fin de hampe : Descendre : contrairement à l’attribut ci-dessus, déplace la hampe vers le bas. m Utilisez l’un des raccourcis clavier suivants :    Groupement de battements dans la zone de dialogue Temps, ainsi que du paramètre Ligature indiqué dans le Style de partition. Pour modifier les ligatures d’une note, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez l’un des éléments suivants dans le menu Attributs > Ligatures :  Ligaturer les notes sélectionnées : force une ligature sur la note suivante.  Annuler la ligature des notes sélectionnées : interrompt la ligature sur la note suivante.  Ligatures par défaut : en fonction du réglage par défaut. m Utilisez l’un des raccourcis clavier suivants :  Ligaturer les notes sélectionnées  Annuler la ligature des notes sélectionnées  Ligatures par défaut
Vous pouvez modifier l’assignation de la voix ou de la portée pour les hampes à travers les portées par le biais du menu Attributs > Liaisons (reportez-vous « Utilisation avancée des styles de portée » à la page 833). Vous avez le choix entre les options suivantes (style polyphonique à plusieurs portées requis) : Â Portée par défaut : en fonction de l’assignation de la voix. Â Portée au-dessus de la voix : déplace les notes sélectionnées vers la portée au-dessus de la voix. Â Portée sous la voix : déplace les notes sélectionnées vers la portée située au-dessus de la voix.
Par défaut, la direction de la liaison correspond au réglage effectué dans la fenêtre Style de partition.
 Directions : par défaut  Directions : haut  Directions : bas  Syncope par défaut  Forcer la syncope  Pas de syncope
Par défaut, l’interprétation des notes correspond au réglage choisi dans la zone Paramètres d’affichage. Pour modifier le réglage Interprétation des notes, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez le réglage voulu dans le menu Attributs > Interprétation. m Sélectionnez le réglage voulu dans le menu Interprétation, dans la fenêtre Attributs de note. m Utilisez l’un des raccourcis clavier suivants :  Interprétation par défaut  Forcer l’interprétation  Pas d’interprétation
 Indépendant : la note est affichée en dehors du contexte rythmique de la mesure.  Non indépendant : la note est affichée dans le contexte rythmique de la mesure. m Utilisez l’un des raccourcis clavier suivants :  Non indépendant  Indépendant  Appoggiature indépendante Pour attribuer une couleur à un note, procédez comme suit : 1 Sélectionnez une note. 2 Sélectionnez l’une des 16 couleurs disponibles dans le menu Attributs > Couleurs. Dans ce menu, vous pouvez également activer les modes Couleur de vélocité et Couleur tonale. Les couleurs tonales peuvent être mises en correspondance de façon diatonique ou chromatique. Les couleurs de vélocité des notes correspondent à certaines plages de vélocité MIDI. Les 16 options de couleur disponibles dans le menu Attributs, ainsi que les couleurs associées aux options Vélocité et Hauteur tonale, peuvent être éditées dans l’onglet Couleur, dans les réglages de partition du projet. Pour en savoir plus, consultez la rubrique « Couleurs » à la page 874. Remarque : en tant qu’attributs de notes, ces réglages ont priorité sur les réglages de style de portée, mais ils s’appliquent uniquement si le mode de couleur est réglé sur Normal dans le menu Présentation de l’éditeur de partition > Couleurs.
Pour rétablir les réglages par défaut de tous les attributs des notes, cliquez sur Attributs > Réinitialiser tous les attributs (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Avertissement : attention ! Tous les symboles directement liés aux notes (les accents, les fermatas, les symboles de jazz, etc.) sont supprimés lors de la réinitialisation des attributs des notes.
Les styles de portée contiennent de nombreux attributs, tels que la clef, la taille de la portée, la distance verticale entre les portées, la transposition d’instruments, etc. Il s’agit donc de choisir un nouveau style de portée pour modifier la mise en page de la partition de n’importe quelle région MIDI existante ou nouvellement créée. Le style de portée choisi n’a aucun effet sur la lecture MIDI, uniquement sur la façon dont la partition est affichée dans Logic Pro. Il peut parfois arriver qu’aucun des styles de portée prédéfinis ne convienne à vos besoins et que vous ayez à en créer un. Cette opération s’effectue dans la fenêtre Styles de portée (reportez-vous « Création de vos propres styles de portée » à la page 820). Les styles de portée sont enregistrés avec le fichier du projet, ce qui permet d’avoir différents styles de portées pour chaque projet.
 créer des parties pour la transposition d’instruments,  afficher une même région MIDI avec des tailles différentes (par exemple pour imprimer une partition entière et les passages individuels propres à chaque instrument),  passer d’un format d’affichage à un autre dans une portée. Pour ce faire, il suffit de couper une région MIDI et d’attribuer des styles de portée différents à chaque région de plus petite taille obtenue. Cette technique peut par exemple servir à alterner entre des passages entièrement retranscrits et des passages improvisés utilisant uniquement des slashes sur les temps et des symboles d’accord.
à plusieurs régions sélectionnées.
Lorsque vous créez une région MIDI, que ce soit via un enregistrement en temps réel ou à l’aide de l’outil Crayon dans la zone Arrangement, le style de portée attribué à cette région est celui qui est sélectionné sur la ligne inférieure de la zone Paramètres de piste. Lorsque vous créez des modèles de projets ou que vous commencez un nouveau projet, il se peut que vous souhaitiez modifier ces réglages pour les pistes susceptibles d’utiliser un style de portée spécifique. Les régions enregistrées sur ces pistes seront ainsi immédiatement affichées avec le style de portée correct. Si le réglage Style Auto est sélectionné sur la ligne inférieure de la zone Paramètres de piste, toutes les nouvelles régions MIDI se verront attribuer un style qui correspond au registre des notes enregistrées. Par exemple, si la région est constituée de notes jouées à l’octave inférieure, le style de portée Grave sera automatiquement sélectionné. De même, pour un morceau à quatre mains, le style Piano sera attribué automatiquement. Remarque : le réglage Style Auto peut être sélectionné uniquement dans la zone Arrangement de la zone Paramètres de piste. Il n’apparaît pas dans la liste des styles de portée accessible à partir de la zone Paramètres d’affichage de l’éditeur de partition.
 Nombre de portées (pour l’affichage d’une région MIDI).  Pour les styles de portée multiples polyphoniques : configuration des crochets et connexions de traits de mesure entre les portées.  Pour chaque portée : taille de la portée, distance par rapport aux portées suivantes (supérieure et inférieure), nombre de voix (polyphoniques) indépendantes dans la portée, clé, transposition de l’affichage, activation/désactivation de l’armature.  Pour chaque voix (polyphonique) indépendante : activation/désactivation de l’affichage automatique des silences, direction des hampes des notes, direction des liaisons, direction des crochets et numéros pour les N-triolets, ligatures.  Assignation de canal MIDI pour la voix ou définition d’une tonalité pour le point de séparation (pour la séparation des différentes voix, couleurs de notes, nombre de portées utilisées pour afficher une région MIDI (en générale une seule, mais il peut y en avoir deux avec les styles Piano ou même trois avec les styles Orgue), les clés et la transposition de l’affichage). Pour ouvrir la fenêtre Style de portée, procédez comme suit : m Sélectionnez Mise en page > Styles de portée (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir la fenêtre du style de portée). Bouton Lien
 Outils : contient l’outil Pointeur, l’outil crayon (pour créer des partitions et des voix) et l’outil Gomme (pour supprimer des styles de portée, des portées ou des voix).  Zone Nom : indique le nom du style de portée sélectionné. Pour afficher le menu local avec tous les styles disponibles pour le projet en cours, cliquez sur le bouton flèche situé à côté de cette zone. Pour passer à un autre style de portée, sélectionnez l’entrée correspondante.  Paramètres de portée : paramètres de chaque portée. Chaque ligne en dessous du terme Portée représente une portée de l’affichage de la partition.  Paramètres de voix : paramètres de chaque voix indépendante. Chaque ligne en dessous du terme Voix représente une voix indépendante. Le terme « voix » se rapporte uniquement à l’affichage simultané de passages polyphoniques rythmiquement indépendants dans la musique et non au nombre de notes pouvant être affichées simultanément. Une voix peut être constituée d’autant de notes simultanées (accords) que vous le souhaitez. Seules les notes qui doivent être affichées comme rythmiquement indépendantes (des autres notes de la portée) doivent être assignées à des voix séparées.  Paramètres d’assignation : paramètres d’assignation de notes aux différentes voix. Chaque portée peut contenir plusieurs voix indépendantes (jusqu’à 16), mais il n’est pas possible d’afficher une voix sur différentes portées. Un style de portée doit donc contenir au moins autant de voix qu’il y a de portées.
Double-cliquez une seconde fois sur l’un des styles de portée de la liste pour afficher ce style en présentation unique. m Cliquez sur le bouton Hiérarchie, à gauche de la barre de menu. Création d’un style de portée En présentation « vue unique », pour créer un style de portée, sélectionnez Nouveau > Style de portée unique, ou Nouveau > Style de portée double. Les styles créés de cette façon ne disposent que de paramètres très basiques, que vous devez généralement éditer (voir ci-dessous) pour les adapter à vos besoins. Le nom par défaut des styles créés de cette manière est « *New Style » (nouveau style). Double-cliquez sur la zone du nom pour ouvrir une zone de saisie textuelle dans laquelle vous pourrez entrer un nouveau nom.
Bien souvent, vous aurez besoin d’un nouveau style de portée quasiment identique à un style existant. Dans ce cas, il suffit de copier un style approchant, puis de modifier la copie.
Ajout de portées à un style de portée Vous pouvez ajouter une portée dans votre style de portée, afin, par exemple, de créer un style de piano à deux portées à partir d’un style à une seule portée. Chaque portée est représentée par un numéro dans la première colonne. Ces numéros sont assignés automatiquement, il n’est pas possible de les modifier. Pour ajouter une portée à un style de portée : m Déterminez la position d’insertion de la portée en cliquant sur la colonne étroite à gauche des chiffres de portées dans la fenêtre Style de portée, puis choisissez Nouveau > Insérer la portée.
Vous avez besoin de styles de portée polyphoniques (styles de portée comportant des voix indépendantes) pour afficher des lignes mélodiques aux rythmes différents sur la même portée (généralement pour des chœurs). Vous pouvez théoriquement créer jusqu’à 16 voix indépendantes dans un style de portée.
La voix nouvellement insérée héritera des mêmes paramètres que ceux de la voix située juste au-dessus. Vous pouvez ensuite modifier librement ces paramètres. Le champ de portée de la première colonne reste vide. Le projet par défaut contient plusieurs styles de partition polyphoniques pour piano (par exemple, Piano 1+2/3+4) et orgue liturgique (Orgue 1+2/3+4/5 à trois portées).
Vous pouvez copier une ou plusieurs voix et portées, avec leurs paramètres, dans d’autres styles de portée. Pour copier une voix ou une portée dans un autre style de portée : 1 Sélectionnez les voix ou portées à copier en faisant glisser le pointeur de la souris verticalement dans la colonne de marge à gauche des numéros de portée. La sélection est indiquée par une barre verticale gris foncé.
3 Passez au style de portée cible dans lequel vous souhaitez coller ces voix (cela fonctionne également entre différents projets). 4 Positionnez la marque d’insertion, puis choisissez Édition > Coller (ou utilisez le raccourci clavier Coller, par défaut : Commande + V). Remarque : si une voix était sélectionnée dans le style de portée de destination (et indiquée par une barre noire dans la colonne de gauche), elle sera remplacée par les voix collées.
À un moment donné, vous souhaiterez probablement utiliser des styles de portée figurant dans un autre projet.
2 Dans la fenêtre Importation de réglages, sélectionnez le projet contenant les styles de portée souhaités, cochez la case Styles de portée (et désactivez tous les autres paramètres que vous ne souhaitez pas importer), puis cliquez sur Importer. Vous importez ainsi tous les styles de portée d’un autre projet dans le projet en cours. Pour copier des styles de portée particuliers d’autres projets : 1 Dans le projet contenant les styles de portée à copier : ouvrez la fenêtre Style de portée (une présentation unique s’affiche). 2 Double-cliquez dans l’espace situé sous les paramètres de style de portée pour afficher la liste complète des styles. 3 Sélectionnez les styles de portée souhaités. 4 Choisissez Édition > Copier (ou utilisez le raccourci clavier Copier, par défaut : Commande + C). 5 Ouvrez la fenêtre Style de portée dans le projet cible. 6 Choisissez Édition > Coller (ou utilisez le raccourci clavier Coller, par défaut : Commande + V). Copie automatique des styles de portée Si vous copiez une région MIDI d’un projet dans un autre et que le style de portée utilisé par la région MIDI d’origine n’existe pas dans le fichier du projet cible, il est automatiquement copié, avec la région MIDI.
Pour supprimer des voix ou des portées d’un style de portée, sélectionnez-les et appuyez sur la touche Retour arrière ou choisissez Édition > Supprimer.
Vous pouvez supprimer des styles de portée en présentation vue unique et en présentation liste. Ce dernier mode vous permet de sélectionner et de supprimer simultanément plusieurs styles de portée. Pour supprimer un style de portée en présentation vue unique : m Choisissez Nouveau > Supprimer un style. Pour supprimer plusieurs styles de portée en mode liste : m Cliquez sur les styles de portée souhaités tout en appuyant sur la touche Maj, puis choisissez Édition > Supprimer (ou appuyez sur la touche Retour arrière).
à des régions ou des instruments de piste du projet.
En double-cliquant sur la zone de nom située à gauche des colonnes de portée et de voix, vous pouvez saisir le nom de style de portée souhaité. À propos des plages de notes Les notes se trouvant hors de la plage de notes (définie à gauche de la fenêtre Style de portée) ne s’affichent pas dans l’éditeur de partition. Vous pouvez alors masquer les notes utilisées pour les opérations de changements de clé (par exemple, les bibliothèques d’échantillons VSL chargées dans le module EXS24 mkII). Crochets et connexions de traits de mesure Vous ne pouvez modifier ce paramètre que dans des styles comportant plusieurs portées : il permet de déterminer les portées qui seront réunies par des crochets ou des accolades (les deux formes sont disponibles) ou par des traits de mesure (soit au début seulement de chaque portée, soit à chaque trait de mesure). Pour chacune de ces connexions, il suffit de cliquer sur la colonne correspondante et de faire glisser le pointeur de la souris jusqu’à ce que le symbole approprié s’affiche.
Espace Ces valeurs déterminent la distance avec la portée supérieure ou inférieure ou, pour les portées du haut et du bas d’une partition complète, leur écart avec les marges de la page. La première valeur augmente ou diminue l’espace figurant au-dessus des portées, tandis que la deuxième valeur agit de même pour l’espace situé en dessous. Ce paramètre est utile si vous devez créer un espace supplémentaire au-dessus ou audessous d’une portée, afin d’insérer des symboles entre des portées.
La distance sous la portée peut aussi être modifiée dans la partition, mais uniquement pour la portée du bas dans l’affichage de la partition ou si une seule portée est affichée. La dernière ligne de l’affichage de la partition sera déplacée à l’aide de la souris. Ces procédures modifient les réglages du style de portée correspondant. Toutes les régions qui utilisent le même style seront affectées. Taille Utilisez ce paramètre pour déterminer la taille de la portée ainsi que des notes et des symboles (y compris les articulations et les liaisons) qu’elle contient. 16 tailles (0 à 15) sont disponibles. Voici quelques recommandations relatives à leur utilisation : Â Pour des rubriques instrumentales standard et des partitions directrices, utilisez la taille 7 ou 8. Â La taille des portées d’une partition complète dépend du nombre de portées de la partition ainsi que de la taille et du format du papier utilisé. Avec du papier au format Lettre US ou A4 : grand orchestre : 2, big band : 3, quintette à vent : 4. Remarque : la taille de toutes les portées d’un jeu de partitions peut aussi être affectée par le paramètre Échelle (reportez-vous « Création de partitions et de rubriques instrumentales au moyen des jeux de partitions » à la page 839) de la fenêtre Jeu de partitions. Il est par conséquent possible d’utiliser la même taille pour la partition entière et des parties séparées d’un même morceau. Clé Vous pouvez sélectionner la clé à utiliser dans le style de portée à partir d’un menu local. Outre les clés habituelles, ce menu offre des options spéciales : Â Batterie.0 à Batterie.8 : portées de 0 à 8 lignes, avec une clé de percussion neutre. La relation des hauteurs de notes MIDI par rapport à la ligne du haut de toutes ces portées correspond à la ligne du haut en clé de Fa normale (A2). Ces portées de batterie ne présentent aucune articulation. Batterie.0 omet également les lignes supplémentaires. Ces clés sont surtout utilisées dans les styles de batterie mis en correspondance (reportez-vous « Notation batterie avec styles de portée mis en correspondance » à la page 836), dans lesquels la position verticale d’une note sur la portée ne correspond pas à la tonalité, mais dépend de divers paramètres de table rythmique. Â Sans clé.0 à Sans clé.8 : semblable aux portées Batterie.0 à Batterie.8, mais sans clé. Â TAB Guitare… et TAB basse… : 12 options différentes pour afficher les notes sous forme de tablatures pour guitare ou pour basse. Les réglages de tablature peuvent être définis et modifiés dans la fenêtre de tablature (Mise en page > Tablature guitare…).
(à une exception près, décrite dans le prochain paragraphe). Clé Si ce paramètre est défini sur Masquer, la portée correspondante s’affichera sans armature de clé. Les dièses et les bémols apparaîtront alors directement à côté des notes. Ce paramètre est généralement défini de manière à afficher l’armature de clé. L’option Masquer est principalement réservée aux morceaux de cor d’harmonie, parfois écrits sans armature de clé. Remarque : le réglage de projet Transposition de clé automatique a un effet sur l’ensemble du projet, mais l’armature de clé de base, non transposée reste indiquée. L’option Masquer l’armature fait disparaître les armatures de clé. Silence L’affichage automatique des silences peut être désactivé (Masquer) ou réglé pour faire apparaître des slashes (barres obliques) sur les temps à la place des silences. Cette option est utile pour les parties de rubrique rythmique et les solos improvisés. Dans ce cas, le nombre de slashes par mesure est déterminé par le numérateur des articulations de temps (par exemple, 4 slashes en 4/4, 6 slashes en 6/8, etc.). Les notes insérées et les symboles restent affichés, mais les silences automatiques ne sont visibles que s’ils sont inférieurs à un temps. Si nécessaire, vous pouvez insérer manuellement des silences utilisateur pour remplacer des slashes individuels. Hampe Ce paramètre contrôle la direction des hampes. Le réglage par défaut est Auto. Le réglage Haut ou Bas force les hampes à adopter la direction correspondante, quelle que soit la hauteur des notes. Le réglage Masquer les rend invisibles (ainsi que les ligatures et les crochets). Liaison Détermine la direction verticale des liaisons automatiques. Le réglage par défaut est Auto. Le réglage Haut ou Bas force toutes les liaisons à adopter la direction correspondante.
Si vous réglez ce paramètre sur Masquer, vous pouvez toujours rendre visibles certains triolets : double-cliquez sur le nombre (3) entre crochets pour ouvrir une zone de dialogue de triolet. Si vous fermez à présent cette zone en cliquant sur OK, vous convertissez le triolet automatique en un triolet forcé qui sera affiché conformément aux paramètres définis dans la zone de dialogue. Ligature Contrôle l’apparence des ligatures. Le réglage par défaut, Incliné, permet d’afficher des ligatures inclinées. Horiz. n’autorise que des ligatures horizontales. Vocal empêche les ligatures d’apparaître, pour obtenir par exemple des rubriques vocales classiques dans lesquelles les notes ne sont accompagnées que de leurs crochets. Couleur Définit la couleur des notes de la voix. Les options disponibles sont les suivantes : Noir (« --- »), Hauteur tonale, Vélocité et les 16 couleurs de la palette utilisateur (reportezvous « Couleurs » à la page 874). Ces réglages n’affectent les régions que si l’option Présentation > Normal est activée dans l’éditeur de partition (réglage par défaut). Assignation de paramètres Les paramètres Canal et Séparation de la fenêtre Style de portée sont présentés dans la rubrique suivante, qui traite de l’assignation des notes.
Utilisation d’un point de séparation Vous pouvez utiliser un point de séparation fixe pour assigner des notes à des voix. Ceci correspond à une tonalité, ce qui détermine la limite absolue entre deux voix. Les notes situées dans la même tonalité ou à une tonalité supérieure sont assignées aux voix supérieures. Les notes en dessous de ladite tonalité sont, elles, assignées à la croix inférieure du bord. La réalité demande souvent un peu plus de souplesse à cette séparation. Il peut arriver que la partie de main droite du piano descende en dessous du Do central (défini comme point de séparation) ou que la main gauche fasse des incursions au-dessus. Il n’est pas possible de rendre cette flexibilité avec un point de séparation fixe, mais vous pouvez utiliser cette fonction pour créer une version convenable. Pour séparer des voix à l’aide d’un point de séparation : m Dans la colonne Séparation de la fenêtre Style de portée, choisissez la hauteur de note souhaitée. Utilisation des canaux MIDI Vous pouvez utiliser des canaux MIDI (Canal) pour assigner des notes à des voix. Chaque note appartient à la voix qui est « propriétaire » de son canal MIDI. Les différents canaux MIDI n’influent pas sur la lecture MIDI, étant donné que le canal de lecture est déterminé par le réglage de la zone Paramètres de piste (fenêtre Arrangement). Puisque les canaux MIDI servent à assigner les voix, les notes non assignées à des canaux ne seront pas affichées du tout. Vous pouvez en profiter pour exclure certaines notes de l’affichage (par exemple, des passages d’improvisation, des trilles, etc.). Pour séparer des voix à l’aide d’un canal MIDI : m Dans la colonne Canal de la fenêtre Style de portée, assignez le canal MIDI souhaité à chaque voix. Lorsque vous utilisez des canaux MIDI pour assigner des notes à des portées ou des voix : Â Vous pouvez modifier le canal MIDI comme pour tous les autres événements : en sélectionnant les événements et en changeant le canal dans la zone Paramètres d’événement ou la liste des événements. Â Vous pouvez rapidement changer le canal MIDI des événements de note sélectionnés avec les raccourcis clavier Canal d’événement +1 et Canal d’événement -1. Ces commandes sont encore plus efficaces lorsqu’elles sont combinées aux raccourcis clavier Sélectionner la région/l’événement suivant et Sélectionner la région/l’événement précédent, qui permettent de déplacer la sélection de note en note.
Séparation de voix. Séparation automatique des canaux MIDI Pour enregistrer des voix polyphoniques en temps réel et en plusieurs passes, vous pouvez configurer votre clavier ou votre contrôleur MIDI pour qu’il émette sur le canal MIDI correspondant à chaque voix. Cela vous évitera d’avoir à éditer les canaux par la suite. La même remarque s’applique à la saisie pas à pas. Par ailleurs, vous pouvez séparer automatiquement des notes MIDI à l’aide de la préférence de partition « Séparation automatique des notes dans les styles d’accords à portées multiples ». Si cette préférence est activée et que le style de portée par défaut de la zone Paramètres de piste sélectionnée est un style polyphonique, des canaux MIDI correspondant aux réglages de voix du style de portée sont automatiquement assignés à toutes les notes jouées. Les notes situées au niveau du point de séparation et au-dessus de celuici reçoivent le canal de la première voix. Celles situées en dessous reçoivent le canal de la deuxième voix (cette fonction n’est valable que pour deux voix à la fois). Le résultat est une assignation sommaire, mais utilisable, qui peut être modifiée ultérieurement. Pour séparer des régions qui ont déjà été enregistrées : 1 Sélectionnez la région. 2 Choisissez Fonctions > Événements de notes > Assigner les canaux d’après la séparation de la partition (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Cette sélection assigne les notes de la région aux voix dans le style de partition en fonction du point de séparation automatique défini dans les préférences de partition. Utilisation de l’outil Séparation de voix L’outil Séparation de voix permet de tracer une ligne de séparation entre les notes d’une portée et de les assigner ainsi aux canaux MIDI des voix. Les canaux MIDI doivent être prédéfinis pour chacune des voix que vous souhaitez séparer. En effet, Logic Pro doit savoir quels canaux MIDI doivent être assignés à chaque note.
1 Sélectionnez l’outil Séparation de voix.
3 Si vous faites une erreur, reculez un peu le pointeur de la souris vers la gauche. Vous effacerez ainsi la ligne de séparation à droite de l’outil, ce qui vous permettra de recommencer.
Les rubriques ci-après montrent comment vous pouvez utiliser les options de styles de portée pour répondre à des besoins de notation spécifiques. Création d’un style de portée pour deux voix indépendantes Si deux voix indépendantes sont présentes tout au long du morceau, les paramètres peuvent être réglés de la façon suivante : direction des hampes, des liaisons et des ntriolets sur Haut pour la voix du haut et sur Bas pour la voix du bas. Notez que même avec ces réglages généraux, les attributs de note (reportez-vous « Utilisation des attributs de note pour modifier des notes séparément » à la page 810) peuvent être modifiés pour chaque note. Les deux voix affichent des silences automatiques (paramètre Silence réglé sur Afficher). Création d’un style de partition à une seule portée avec polyphonie optionnelle Vous avez parfois besoin d’insérer une seconde voix sur une portée qui d’ordinaire n’en utilise qu’une, afin de transcrire correctement un bref passage, rythmiquement indépendant. Le cas n’est pas rare dans les partitions d’orchestre, où un passage à l’unisson pour un groupe d’instruments diverge temporairement. Une solution consiste à utiliser un style de portée avec une voix principale et une seconde voix. Les paramètres de la voix principale doivent être réglés en fonction d’un style non polyphonique. La deuxième voix est réglée sur le canal 16 et n’affiche pas de silences automatiques : Â Pour la voix principale, la direction des hampes, des liaisons et des triolets est fixée sur Auto, afin de garantir une transcription correcte des passages à l’unisson. Aucun canal MIDI n’étant défini pour cette voix, toutes les notes ne portant pas le numéro de canal 16 lui seront attribuées. Tant qu’aucune note ou aucun silence de canal 16 n’est utilisé, la partition reste identique à celle d’un style de portée simple, non polyphonique.
Bas. L’affichage automatique des silences est désactivé (Masquer). Seuls les événements de note du canal 16 seront assignées à cette voix. Pour améliorer l’apparence de la partition, il convient également d’effectuer les opérations suivantes : Â Les silences de la seconde voix doivent être insérés à la main si nécessaire. Le canal MIDI des silences insérés doit correspondre à celui de la seconde voix (16, en l’occurrence). Ce réglage peut être modifié dans la liste des événements. Â Dans les passages polyphoniques, les hampes de la voix principale doivent être dirigées de force vers le haut par la sélection des notes correspondantes et le changement de leurs paramètres de hampe (reportez-vous « Utilisation des attributs de note pour modifier des notes séparément » à la page 810). L’intérêt d’une telle approche est que vous n’avez pas à vous soucier des canaux MIDI pendant l’enregistrement ou la saisie. En outre, vous ne risquez pas de faire disparaître involontairement des notes. En revanche, elle présente l’inconvénient de ne pas permettre l’utilisation de l’outil Séparation de voix pour assigner des notes aux voix. On peut trouver d’autres applications à cette méthode, telles que l’affichage des ligatures sur des appogiatures, l’apparition occasionnelle de la polyphonie pour un passage de guitare ou l’indication d’accents rythmiques au-dessus ou au-dessous des slashes sur les temps de parties de rubriques rythmiques. N’oubliez pas que vous pouvez ajouter des voix (jusqu’à 16) à une portée afin d’afficher des passages plus complexes.
Cette rubrique présente un certain nombre de fonctions, techniques et conseils vous permettant de mieux utiliser les styles de portée. Saisie à la souris dans les styles de portée polyphoniques Il est très facile d’entrer les notes à la souris dans les styles de portée polyphoniques si vous activez la commande Présentation > Exploser la polyphonie (également disponible sous forme de raccourci clavier). Cette option force toutes les voix à s’afficher sur des portées différentes, quels que soient les réglages du style de portée (les autres paramètres de voix restent actifs). Si vous insérez une note sur un style de portée utilisant des canaux MIDI pour la séparation de voix, elle reçoit automatiquement le numéro de canal MIDI correspondant (de la portée à laquelle vous ajoutez la note). Une fois la saisie terminée, désactivez le réglage Exploser la polyphonie. Les voix s’affichent correctement sur une seule portée, conformément aux réglages du style de portée.
Il existe un paramètre Portée dans la zone Paramètres d’événement pour la plupart des symboles insérés dans plusieurs styles de portée. Ce paramètre détermine la portée à laquelle le symbole appartient. Ligatures de notes entre plusieurs portées Les musiques pour instruments à clavier ou harpe (qui sont écrites sur deux portées) contiennent parfois des passages où les notes des portées supérieure et inférieure (jouées par les mains gauche et droite) sont reliées par une ligature pour mettre en évidence la continuité de la phrase musicale.
Exemple : la capture d’écran ci-dessous illustre un passage de piano affiché dans le style de portée Piano. Les notes de la portée supérieure appartiennent à la voix 1, qui utilise le canal MIDI 1. Les notes de la portée inférieure appartiennent à la voix 2, qui utilise le canal MIDI 2. Supposons que vous souhaitiez relier les huit notes de la première mesure par des ligatures pour mettre en évidence la continuité de la phrase musicale.
1 Changez les assignations de voix pour les notes que vous souhaitez relier avec des ligatures (dans la portée inférieure) en effectuant une des opérations suivantes : Â Tracez une ligne sous ces notes avec l’outil Séparation de voix.
(dans la zone Paramètres d’événement). Toutes les notes s’affichent dans la portée supérieure, probablement avec de nombreuses lignes supplémentaires.
3 Sélectionnez les notes que vous souhaitez afficher dans la portée inférieure, puis choisissez Attributs > Assignation voix/portée > Portée sous voix (ou le raccourci clavier correspondant). Cela déplace toutes les notes sélectionnées vers la portée inférieure, bien qu’elles continuent à faire partie de la voix supérieure. Vous pourriez également choisir l’approche inverse, c’est-à-dire assigner d’abord toutes les notes à la voix inférieure, puis déplacer certaines d’entre elles dans la portée supérieure avec Attributs > Assignation voix/portée > Portée sur voix. Pour afficher toutes les notes sélectionnées dans leur portée d’origine, utilisez Attributs > Assignation voix/portée > Portée par défaut.
Dans les régions MIDI assignées à des batteries, chaque note MIDI déclenche habituellement un son différent. Si ces régions MIDI sont affichées avec un style de portée normal, les notes que vous verrez n’auront aucune relation apparente avec les sons qu’elles représentent. Si vous voulez transformer ces hauteurs dépourvues de signification musicale en un passage de batterie lisible, utilisant des têtes de note de percussion spécifiques, vous devez utiliser les instruments et les styles de portée mis en correspondance. Les styles de portée mis en correspondance vous permettent d’assigner des voix individuelles à des groupes de batteries. Les groupes de batteries utilisent des formes de tête de note spécifiques pour afficher les événements de note. Vous pouvez définir les formes respectives des têtes de note dans une fenêtre Instrument mis en correspondance.
Avant de définir en détail un style de portée mis en correspondance, vous devez paramétrer l’ensemble des groupes de batteries, des formes de tête de note et des positions relatives des notes dans la fenêtre Instrument mis en correspondance. Pour créer un style de portée mis en correspondance et destiné à une notation pour batterie : 1 Créez un instrument mis en correspondance dans l’environnement (reportez-vous « Instruments mis en correspondance » à la page 977), puis double-cliquez sur son icône. La fenêtre Instrument mis en correspondance s’ouvre. Ses réglages par défaut correspondent aux assignations de notes de batterie du standard General MIDI, mais ils peuvent être modifiés. La colonne située à l’extrême droite contient trois paramètres relatifs à la notation : 2 Dans le menu Tête, choisissez la forme de la tête des notes déclenchées par cette hauteur.
3 Choisissez un groupe de batteries dans le menu Groupe. Divers groupes sont prédéfinis pour les sons de batterie les plus couramment utilisés (grosse caisse, caisse claire, charleston, toms, cymbales, etc.). Remarque : pour définir un nouveau groupe de batteries pour une autre sonorité d’instrument (par exemple, le tambourin), choisissez Nouveau groupe dans le menu local, puis double-cliquez sur cette entrée pour saisir le nom du nouveau groupe. 4 Réglez le paramètre Pos. rel. (position relative) comme vous le souhaitez.
Ces options vous permettent d’avoir deux notes MIDI distinctes (par exemple, des sons de grosse caisse différents) représentées de la même façon dans la partition, ou sur la même ligne, mais avec des têtes de note différentes. 5 Créez un style de portée mis en correspondance en choisissant Nouveau > Style mis en correspondance dans la fenêtre Style de portée et en insérant l’ensemble des portées, des voix et des groupes de batteries souhaités, comme indiqué ci-dessus et dans la rubrique « Utilisation des styles de portée » à la page 817.
(à l’exception des paramètres Transposition et Armature inutiles et donc absents ici). Â Rubrique Voix : sous Voix (sur la ligne supérieure de titre) se trouve une colonne Voix séparée, où les différentes voix sont numérotées automatiquement. Le style de portée indiqué ci-dessus contient une portée avec cinq voix indépendantes. Â La hiérarchie Portées-Voix-Groupes de batteries est indiquée par des lignes horizontales, qui délimitent ces éléments. Chaque groupe de batteries appartient à la voix située sur la même position horizontale. Le paramètre Pos. agit sur le positionnement vertical de toutes les notes du groupe de batteries correspondant. La valeur qu’il affiche représente le décalage ajouté aux positions relatives ou soustrait de celles-ci (si elles sont définies pour chaque note dans la fenêtre Instrument mis en correspondance). Les noms de styles de portée mis en correspondance sont précédés du caractère # dans la fenêtre Styles de portée.
Si vous utilisez divers instruments MIDI avec des assignations de batterie différentes, vous pouvez créer une table rythmique séparée (dans la fenêtre Instrument mis en correspondance) pour chaque instrument. La liste des groupes de batteries reste cependant la même pour tous les instruments d’un même projet. Cela vous permet d’afficher des pistes de batterie différentes avec le même style de portée mis en correspondance. Toutes les caisses claires, par exemple, seront représentées de la même manière. Pour annuler ce comportement : 1 Créez d’autres groupes de batteries (Grosse caisse 2, Caisse claire 2, etc.). 2 Créez un deuxième style de portée mis en correspondance pour afficher ces groupes de batteries.
Vous pouvez utiliser des jeux de partitions pour déterminer les pistes d’instrument qui doivent être incluses dans l’affichage de la partition. Chaque projet peut contenir autant de jeux de partitions que nécessaire. Les jeux de partitions vous permettent d’effectuer les opérations suivantes : Â Produire à la fois la partition complète et des rubriques instrumentales séparées (telles que des groupes spécifiques d’instruments). Â Ordonner (verticalement) les pistes d’instrument dans la partition, quel que soit l’ordre des pistes dans la zone Arrangement. Â Attribuer à chaque piste d’instrument un nom et, si nécessaire, un nom abrégé, qui deviendront à l’écran et sur papier le nom de l’instrument dans la partition. Â Déterminer les portées qui seront reliées par des crochets ou des traits de mesure. Â Exclure de l’affichage les pistes qui servent uniquement pour la lecture, mais n’ont pas d’utilité sur la partition (par exemple, des pistes ne contenant que des données de contrôleurs MIDI). Â Réduire ou agrandir simultanément toutes les portées de chaque ensemble de portées, à l’aide du paramètre Échelle. Vous pourrez ainsi utiliser les mêmes styles de portée pour imprimer des partitions complètes et des rubriques séparées. Â Choisir parmi deux réglages de paramètres différents (Partition ou rubrique) pour les marges de page, la hauteur de l’espace d’en-tête, la distance verticale entre les systèmes de portées et le nombre maximum de mesures par ligne.
Lien dès lors que le jeu de partitions souhaité est intégralement affiché. Si une seule région MIDI est affichée, double-cliquez sous la portée pour faire apparaître la partition complète, puis désactivez Lien.
Cliquez sur ce menu pour afficher tous les jeux de partitions disponibles. Les nouveaux projets ne proposent que le jeu de partitions Tous les instruments qui affiche la totalité des instruments, en fonction du niveau d’affichage.
Vous pouvez créer et modifier des jeux de partitions dans la fenêtre Jeu de partitions. Pour ouvrir la fenêtre Jeu de partitions, exécutez une des opérations suivantes : m Choisissez la commande Ouvrir la fenêtre Jeu de partitions dans le menu Jeu de partitions (ou utilisez le raccourci clavier Ouvrir la fenêtre Jeu de partitions, par défaut : Contrôle + Commande + I). m Choisissez Mise en page > Jeux de partitions dans l’éditeur de partition. Si vous ouvrez la fenêtre Jeu de partitions alors que le jeu de partitions par défaut Tous les instruments est sélectionné, un message d’avertissement indique que le jeu de partitions Tous les instruments ne peut pas être modifié.
Vous pouvez modifier le nom d’un jeu de partitions en double-cliquant dessus dans la colonne de gauche de la fenêtre Jeu de partitions, ce qui ouvre une zone de saisie textuelle. Marque d’insertion La colonne étroite située sur la gauche permet de placer une marque d’insertion (>) au moyen d’un clic de souris ou de définir plusieurs marques de sélection en faisant glisser verticalement le pointeur de la souris. Instrument Cette colonne permet de déterminer les instruments inclus dans le jeu de partitions et leur ordre (vertical) d’apparition dans la partition. Elle affiche également les icônes des instruments de piste, au niveau de zoom le plus élevé.
Un clic sur n’importe quelle ligne de cette colonne ouvre une zone de saisie contenant l’entrée par défaut « @(reference) ». Si vous ne la modifiez pas, c’est le nom de l’instrument de la piste qui est alors utilisé pour cet instrument dans la partition. Le nom de l’instrument de la piste reprenant souvent celui du son du synthétiseur correspondant (par exemple, « Solo Strings High »), il peut probablement s’avérer judicieux de lui attribuer un autre nom dans cette zone. Ce nom sera le nom complet affiché automatiquement dans la partition : par exemple, « Violon 1 ». Les paramètres d’affichage des noms d’instruments sont définis dans l’onglet Nombres et noms des réglages de projet Partition (reportez-vous « Nombres et noms » à la page 860).
Vous pouvez déterminer les portées du jeu de partitions qui vont être reliées par des crochets ou des traits de mesure (au début de chaque portée ou tout au long des portées) dans les quatre dernières colonnes. Il est possible de définir ces connexions en faisant glisser le pointeur de la souris verticalement dans la colonne, jusqu’à l’apparition du symbole approprié.
Vous pouvez utiliser la même méthode pour raccourcir les traits de mesure. Les connexions des traits de mesure peuvent aussi être modifiées directement sur la partition. Il suffit de cliquer sur l’extrémité supérieure d’un trait de mesure pour le relier à la portée du dessus. En répétant la procédure, vous déconnectez à nouveau les traits de mesure.
Si vous ouvrez une fenêtre Éditeur de partition alors que plusieurs régions sont sélectionnées dans la zone Arrangement, Logic Pro crée et affiche automatiquement un jeu de partitions contenant uniquement les instruments appartenant à ces régions.
Vous pouvez insérer un à un les instruments souhaités dans le jeu de partitions vide. Pour créer une copie du jeu de partitions sélectionné : m Choisissez Nouveau > Dupliquer un jeu dans la fenêtre Jeu de partitions. Pour créer un jeu de partitions pour tous les instruments sélectionnés : 1 Sélectionnez au moins une région MIDI pour toutes les pistes d’instruments que vous souhaitez inclure dans le jeu de partitions. 2 Choisissez Mise en page > Créer un jeu de partitions d’après la sélection (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) dans l’éditeur de partition. Logic Pro crée et affiche un nouveau jeu de partitions, qui se compose de tous les instruments utilisés par les régions MIDI actuellement sélectionnées. Les jeux de partitions créés de cette façon portent automatiquement le nom des instruments qu’ils contiennent. Pour créer un jeu de partitions contenant toutes les pistes d’instruments utilisées dans la fenêtre Arrangement : m Dans la fenêtre Jeu de partitions, choisissez Nouveau > Nouveau jeu complet.
(avec le même canal MIDI du même instrument MIDI) et que ces portées doivent s’afficher avec des noms d’instruments différents dans la partition, vous devez créer un instrument de piste spécifique pour chaque portée dans la zone Arrangement. Tous les jeux de partitions sont enregistrés avec le fichier du projet.
Pour assigner un autre instrument à une entrée de jeu de partitions existante : m Tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, cliquez sur le nom de l’instrument à remplacer dans la colonne Instrument, puis choisissez l’instrument souhaité dans le menu local.
Une nouvelle entrée d’instrument est ajoutée au niveau de la marque d’insertion. Pour ajouter un instrument en bas de la liste : m Double-cliquez sous la liste d’instruments. Une nouvelle entrée d’instrument est ajoutée en bas de la liste. Changement de l’ordre des instruments Vous pouvez utiliser les commandes habituelles Couper, Copier et Coller pour changer l’ordre des entrées d’instrument dans un jeu de partitions. Si vous les collez, elles seront placées au niveau de la marque d’insertion, qui doit être positionnée au préalable.
Vous pouvez changer l’échelle de tout jeu de partitions comme vous le souhaitez, dans une proportion de 50 à 200 pour cent de sa taille d’origine. Pour changer l’échelle d’un jeu de partitions : m Sélectionnez le jeu de partitions dans la fenêtre Jeu de partitions, puis réglez le paramètre Échelle sur la valeur souhaitée.
 l’écart entre les portées,  tous les symboles associés aux portées (parmi lesquels toutes les notes et les silences),  l’ensemble des textes locaux, y compris les paroles,  l’épaisseur des liaisons. Le paramètre Échelle ne s’applique notamment pas aux objets texte globaux (texte d’en-tête, texte inséré hors des marges) ni au texte tel que les numéros de page. Le changement d’échelle ne s’applique pas aux rubriques instrumentales que vous avez créées en sélectionnant l’instrument dans le menu local qui apparaît lorsque vous cliquez sur le menu Jeu de partitions tout en appuyant sur la touche Option (comme indiqué ci-après dans la rubrique « Filtrage d’instruments donnés » à la page 846). Par conséquent, vous pouvez utiliser les mêmes styles de portée pour des partitions complètes et des rubriques : dans les rubriques extraites, les portées sont affichées à leur taille d’origine, tandis que dans la partition complète, leur taille est définie en fonction de la valeur du paramètre d’échelle. Remarque : le jeu Tous les instruments ne peut pas être modifié (ni par conséquent mis à l’échelle) ; vous devez donc, dans la plupart des cas, créer un jeu de partitions dédié pour la partition complète.
Vous pouvez utiliser des paramètres de mise en page distincts pour une partition complète et des rubriques séparées dans l’onglet Global des réglages de projet Partition. Le paramètre Format de la fenêtre Jeu de partitions détermine les paramètres de mise en page utilisés par un jeu de partitions. Pour créer des paramètres de mise en page distincts pour la partition complète et pour des rubriques séparées : 1 Affichez les réglages de projet Partition globale en choisissant Fichier > Réglages du projet > Partition (ou en utilisant le raccourci clavier Ouvrir les réglages de projet Partition), puis cliquez sur l’onglet Global.
Pour déterminer les paramètres de mise en page utilisés par un jeu de partitions : m Dans la fenêtre Jeu de partitions, choisissez le paramètre souhaité dans le menu Format.
Filtrage d’instruments donnés Vous pouvez rapidement extraire un instrument de la partition en le sélectionnant dans le menu local qui apparaît lorsque vous cliquez sur le menu Jeu de partitions tout en appuyant sur la touche Option. De cette façon, vous n’avez pas besoin de concevoir un jeu de partitions pour chacun des instruments afin de créer des rubriques séparées. Notez toutefois que seuls les noms d’instruments de piste seront utilisés comme noms d’instruments dans la partition. Par conséquent, si vous appliquez cette méthode pour imprimer des rubriques instrumentales, vous verrez le nom véritable des instruments de la piste mentionnés dans la fenêtre Arrangement.
Vous pouvez importer des jeux de partitions provenant d’autres projets. Pour importer des jeux de partitions d’autres projets : 1 Choisissez Fichier > Projet > Importer des réglages (ou utilisez le raccourci clavier Importer des réglages, par défaut : Option + Commande + I). 2 Dans la fenêtre Importation de réglages : a Sélectionnez le projet contenant les jeux de partitions à importer. b Sélectionnez l’option Jeux de partitions. c Cliquez sur Ouvrir. Logic Pro importe dans le projet en cours tous les jeux de partitions du projet sélectionné.
Cette rubrique présente les options d’affichage dont vous disposez lorsque vous préparez une partition en vue de son impression. Elle traite également de diverses fonctions de mise en page (styles) globale vous permettant d’obtenir la présentation souhaitée pour votre partition.
Cette rubrique, ainsi que la suivante, décrivent différentes modifications pouvant être apportées à la mise en page globale de la partition. Il s’agit principalement des personnalisations de l’affichage et de l’utilisation des préférences ou des réglages de projet Partition. Vous trouverez des informations détaillées sur ces sujets dans les rubriques « Réglages de projet associés à l’affichage des partitions » à la page 855 et « Préférences de partition » à la page 876.
Vous devez utiliser la présentation Page pour vos tâches de mise en page lors de la préparation de l’impression. En présentation Page, Logic Pro affiche automatiquement autant de doubles pages que possible, en fonction de la taille de la fenêtre Éditeur de partition et du niveau de zoom actif. Pour passer en présentation Page : m Choisissez Présentation > Mode Page dans l’éditeur de partition (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Cliquez sur le bouton Présentation Page dans l’angle supérieur gauche de l’éditeur de partition. Vous devez utiliser la présentation linéaire pour l’édition, étant donné que l’affichage à l’écran y est plus rapide, notamment sur les ordinateurs peu puissants. Vous pouvez passer directement à n’importe quelle page en choisissant Présentation > Aller à la page (ou le raccourci clavier correspondant), lorsque vous travaillez en mode Page. La tête de lecture se place automatiquement au début de la page sélectionnée, à moins que le séquenceur ne fonctionne lorsque vous utilisez cette commande. Dans ce cas, le mode Capture sera désactivé. Options d’affichage de page supplémentaires Le menu Présentation> Options d’affichage des pages offre des réglages supplémentaires qui sont utiles pour les tâches d’impression ou de mise en page. Â Prévisualisation : la présentation Prévisualisation affiche la partition telle qu’elle va être imprimée. Elle peut être activée uniquement lorsque la présentation Page est active. Â Afficher les marges : affiche à l’écran les marges de page. Elles ne sont pas imprimées.
Définition de sauts de ligne, de page et de lien Vous pouvez définir des sauts de ligne, de page et de lien individuellement pour chaque jeu de partitions, mais également pour chaque rubrique instrumentale extraite. Logic Pro enregistre ces sauts avec le fichier du projet. Sauts de ligne Les calculs de sauts de ligne automatiques sont basés sur les réglages Espacement et Nombre maximal de mesures par ligne des réglages de projet Partition globale. Le réglage de projet Nombre maximal de mesures par ligne détermine le nombre maximum de mesures autorisées par Logic Pro dans une portée ou un système de portée. Vous pouvez annuler la fonction de saut de ligne automatique avec l’outil Mise en page (en présentation Page). Vous pouvez également créer un saut de ligne en insérant le symbole Saut de lien dans n’importe laquelle des présentations, à l’aide des méthodes d’insertion standard. Par exemple, vous pouvez régler le paramètre Nombre maximal de mesures par ligne sur 6 et continuer à ajouter des mesures supplémentaires dans une ligne à l’aide de l’outil Mise en page. Les lignes suivantes ne pourront pas comporter plus de 6 mesures. Ce nombre de mesures ne pourra néanmoins être atteint que si les réglages d’espacement sont suffisamment faibles pour permettre l’affichage d’autant de mesures. Remarque : si vous faites glisser dans une ligne plus de mesures que vous n’en auriez affichées en employant la fonction de saut de ligne automatique, des notes et des symboles risquent de se chevaucher.
La mesure est déplacée vers le système de portée suivant et les mesures restantes sont réparties régulièrement sur toute la largeur de la page. Vous pouvez également déplacer les premières mesures d’une portée vers la portée précédente en les faisant glisser vers le haut avec l’outil Mise en page. Conservation des sauts de lignes manuels Lorsque vous déplacez une mesure à l’aide de l’outil Mise en page comme indiqué cidessus, tous les sauts de ligne modifiés manuellement dans les lignes suivantes sont effacés et les sauts de ligne automatiques sont recalculés à partir de cette ligne. Pour éviter cela, par exemple si vous ne souhaitez changer qu’un détail et voulez conserver intactes les autres portées, maintenez la touche Option enfoncée pendant que vous déplacez les mesures avec l’outil Mise en page. Les sauts de ligne modifiés selon cette méthode n’affecteront que les deux systèmes de portées (directement concernés). Tous les autres systèmes demeurent inchangés. Sauts de page Vous pouvez utiliser les symboles Saut de page pour insérer un saut de page. Toutes les mesures situées après le point d’insertion du saut de page sont alors déplacées sur la page suivante. Toutes les mesures précédentes et suivantes sont automatiquement ajustées conformément aux réglages du projet Partition (traités à la rubrique Sauts de ligne ci-dessus). Cette fonctionnalité a une incidence sur l’ensemble des portées de la partition.
Vous pouvez déplacer les marges gauche et droite de chaque système de portée avec l’outil Mise en page, de façon à ce qu’elles ne soient plus alignées horizontalement par rapport aux marges de page. Tout comme les sauts de ligne manuels, ces marges locales sont enregistrées comme partie intégrante du jeu de partitions en cours, ce qui permet de définir des réglages différents pour chaque jeu de partitions.
 Options d’affichage des pages > Afficher les marges 2 Tout en maintenant le bouton de la souris enfoncé, cliquez (avec l’outil Mise en page) un peu après le début ou avant la fin de la portée et faites glisser le pointeur de la souris vers la gauche ou vers la droite.
Remarque : lors de la modification des marges, Logic Pro adapte automatiquement le nombre de mesures par ligne (à moins que les sauts de ligne n’aient été ajustés manuellement auparavant) : si la ligne est raccourcie, des mesures peuvent être déplacées vers la ligne suivante, en fonction des paramètres d’espacement définis dans l’onglet Global des réglages de projet Partition (reportez-vous « Réglages Partition globale » à la page 855). Pour aligner à nouveau une marge de portée ainsi modifiée par rapport aux autres portées : m Double-cliquez sur la fin (ou le début) de la marge avec l’outil Mise en page. Pour supprimer l’ensemble des sauts de ligne et des marges (localement) modifiées du jeu de partitions en cours : m Choisissez Mise en page > Réinitialiser le style de ligne.
Vous pouvez changer les réglages de projet Marge et Espace de l’en-tête directement avec la souris en présentation Impression. Pour changer les valeurs de marge et d’espace d’en-tête avec la souris : 1 Activez les réglages suivants dans le menu Présentation de l’éditeur de partition :  Présentation Page  Options d’affichage des pages > Prévisualisation
Impression de la partition La sortie imprimée des partitions créées dans Logic Pro est identique à ce qu’affiche l’éditeur de partition en présentation Page. Les éléments suivants ne sont pas imprimés, mais sont visibles à l’écran : Â les lignes en pointillés qui représentent les marges de page et d’en-tête ainsi que les limites entre les systèmes de portées, Â le curseur et la tête de lecture, Â les couleurs (marges de page, lignes de portées des régions MIDI sélectionnées), Â les changements de temps masqués, Â les têtes de notes masquées (affichées en gris à l’écran) et leurs liaisons, Â les traits de mesure masqués (affichés sous forme de lignes pointillées à l’écran), Â les numéros de n-triolet masqués. Pour imprimer votre partition : 1 Choisissez la taille et le format de papier appropriés dans la fenêtre Fichier > Format d’impression. 2 Vérifiez que l’éditeur de partition (contenant la présentation à imprimer) est la fenêtre active. 3 Lancez l’impression en choisissant Fichier > Imprimer (ou en utilisant le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + P). Une zone de dialogue, qui peut varier légèrement d’une imprimante à l’autre, s’affiche. Choisissez parmi les options disponibles, telles que le numéro des pages à imprimer ou le nombre de copies, ou bien cliquez sur le bouton PDF pour imprimer vers (enregistrer dans) un fichier PDF. 4 Effectuez vos sélections, puis cliquez sur le bouton Imprimer. Chapitre 33 Utilisation de la notation
Il est très facile de basculer entre une présentation normale et une présentation agrandie au moyen de l’outil Zoom (raccourci : utiliser la méthode de sélection par étirement tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, de façon à agrandir la zone sélectionnée). Utilisation des polices de symboles externes pour l’affichage et l’impression des notes et des symboles Vous pouvez utiliser les polices Sonata d’Adobe™, Jazzfont et Swingfont (non fournies avec Logic Pro), à la place de la police propre à Logic Pro, pour afficher et imprimer des notes et des symboles. La police externe doit être correctement installée sur votre système. Activez Logic Pro > Préférences > Partition > Utiliser police de symboles externe (si disponible), puis choisissez la police que vous souhaitez utiliser dans le menu local correspondant.
Vous pouvez enregistrer une partie d’une page de partition Logic Pro (ou une page entière) sous forme d’image (format PDF) ou bien la copier dans le Presse-papiers. Cela vous permet de la coller dans des programmes d’édition graphique ou des documents créés dans des applications de traitement de texte ou de PAO.
Avant d’exporter la partition sous forme d’image, vous devez choisir les réglages appropriés de l’outil Photo dans la sous-fenêtre Logic Pro > Préférences > Partition.
 Presse-papiers : l’image est copiée dans le Presse-papiers et peut être collée directement dans d’autres applications, sans qu’il soit nécessaire de l’enregistrer sous la forme d’un fichier distinct.
Vous pouvez utiliser l’outil Photo pour exporter la partition vers un fichier image. Pour exporter la partition sous forme d’une image : 1 Sélectionnez l’outil Photo.
Dès que vous relâchez le bouton de la souris, Logic Pro crée un fichier PDF (ou copie la sélection dans le Presse-papiers, voir l’option ci-dessus), en englobant l’ensemble de la zone sur laquelle vous avez fait glisser l’outil Photo. Remarque : cette fonction est uniquement disponible en présentation Page.
La rubrique suivante décrit les diverses options permettant de modifier l’apparence générale de l’éditeur de partition. Les différents modes d’affichage permettent d’accélérer le processus d’édition ou sont requis pour certaines opérations spécifiques.
Les réglages du menu Présentation > Couleurs de l’éditeur de partition définissent le mode de couleur pour la fenêtre active de l’Éditeur. Ces réglages prévalent sur tout autre réglage de couleur. Â Normal : les couleurs sont attribuées en fonction des réglages de couleur définis dans les styles de portée et les attributs de note. Tant que ces réglages ne sont pas modifiés dans un nouveau projet, vous obtenez une impression classique en noir et blanc sur papier et des notes noires sur fond jaune à l’écran. Â Afficher la tonalité : applique les couleurs en fonction de la hauteur des notes. Les couleurs des notes peuvent être modifiées dans la fenêtre Mise en page > Couleurs. Cette fenêtre vous permet également de déterminer si la couleur doit être la même pour les notes présentant des articulations et celles sans articulation ou si chaque note de l’échelle chromatique doit posséder sa propre couleur.
 Forcer le noir et blanc : comme indiqué, force l’affichage en noir et blanc. Ce mode est utile lorsque des options de couleur ont été utilisées dans les styles de portée ou assignées à des notes par le biais de leurs attributs, mais que vous souhaitez imprimer une partition en noir et blanc classique, puis revenir à l’affichage en couleur.
Si le niveau d’affichage en cours permet l’affichage simultané de plusieurs régions MIDI (liées ou non), le réglage Présentation > Éclater les dossiers a une incidence sur le mode d’affichage des éléments : contrairement aux autres fenêtres d’éditeur, l’éditeur de partition est capable d’afficher (et même d’imprimer) le contenu de différents niveaux d’affichage (de dossiers) à la fois. Si le niveau d’affichage en cours contient des dossiers, le contenu de ces derniers s’affiche également dans la partition. Remarque : si ce réglage n’est pas activé, les dossiers apparaissent sous forme de barres grisées en présentation linéaire et ne sont pas visibles du tout en présentation page.
Activez l’option Présentation > Pistes globales pour afficher les pistes globales dans l’éditeur de partition (ce réglage ne peut être activé qu’en présentation linéaire). La commande Configurer les pistes globales vous permet de choisir les types de pistes globales à afficher.
Activez l’option Présentation > Nom des instruments pour afficher le nom des instrument de piste (utilisés) sur la gauche de la partition.
Il existe sept pages de réglages de projet associés aux partitions. Pour passer de ceux-ci à d’autres réglages de projet, utilisez les onglets situés en haut de la fenêtre Réglages du projet.
Vous pouvez importer les réglages relatifs aux partitions d’un projet vers le projet en cours. Pour importer les réglages Partition associés au projet : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Importer dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier Importer des réglages, par défaut : Option + Commande + I). Â Cliquez sur Options > Importer des réglages dans l’éditeur de partition. 2 Dans la fenêtre Importation de réglages, cochez l’option Réglages de partition, puis cliquez sur Importer (désélectionnez tous les autres réglages que vous ne souhaitez pas importer). Tous les réglages de projet Partition sont alors importés dans le projet en cours.
Les réglages de projet Partition globale définissent les options globales de mise en forme, telles que les marges, l’espacement entre les notes, le nombre de mesures par ligne, etc. Pour ouvrir les réglages Partition globale du projet, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Partition dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages de partition pour le projet »), puis cliquez sur l’onglet Global (s’il n’est pas déjà affiché). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils Arrangement, sélectionnez Partition dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Global. m Cliquez sur Mise en page > Format global dans l’éditeur de partition. m Utilisez le raccourci clavier Réglages : Format global (par défaut : Contrôle + Option + F).
Pour afficher les distances en pouces ou en centimètres : m Sélectionnez la valeur souhaitée dans le menu local situé en haut de l’onglet des réglages Partition globale. Les réglages applicables à la mise en page générale (les marges, par exemple) peuvent être définis indépendamment pour une rubrique ou pour l’intégralité de la partition. Cette possibilité est indiquée par la présence des deux zones de saisie. Ainsi, vous pouvez imprimer des rubriques vocales individuelles avec une mise en page différente de celle du reste de la partition (reportez-vous « Création de styles de mise en page distincts pour une partition complète et des rubriques séparées » à la page 845). Les rubriques suivantes décrivent en détail les différents réglages. Marge supérieure, Marge inférieure, Marge de gauche et Marge de droite Ces valeurs indiquent la distance entre les marges et la bordure extérieure de la zone imprimable sur la page. Une valeur de type « Marge supérieure de 0,0 pouces » signifie que l’impression commencera aussi près du bord supérieur du papier que le pilote d’imprimante sélectionné le permet. Cela signifie également que la taille de la zone imprimable peut varier d’une imprimante à l’autre, bien que la différence reste minime.
Ajouter un espace pour les crochets Crée un espace supplémentaire entre la ligne de la marge de gauche et le début des portées, pour y insérer crochets et accolades. Si cette option est désactivée, les portées sont directement alignées sur la marge de gauche. Marges alternées Si cette option est activée, sur une page sur deux, les réglages des marges de gauche et de droite sont inversés. Cela peut être utile si vous prévoyez de relier une partition de façon à créer un livre : généralement, il faut que la marge intérieure soit un peu plus grande que la marge extérieure. Il est également possible que le contraire soit préférable, par exemple lorsque vous avez besoin de plus de place pour pouvoir ajouter des remarques sur la partition au fur et à mesure. Espace de l’en-tête Définit la hauteur réservée aux en-têtes, entre la marge supérieure de la première page et la marge supérieure de la première portée de la page (conformément au style de portée défini). Remarque : les objets texte insérés directement dans cette zone deviennent automatiquement des éléments de texte global (reportez-vous « Utilisation de texte global » à la page 789) et apparaissent sous forme d’en-tête dans tous les jeux de partitions (partitions et morceaux). Cette valeur peut également être modifiée directement dans la partition, en faisant glisser la ligne violette au-dessus de la première portée. Distance entre les lignes Définit la distance verticale supplémentaire entre les systèmes de portée (une portée simple, plusieurs portées ou des portées entre crochets peuvent constituer un système) de la même page. Cette option s’applique aux partitions dans leur ensemble, ainsi qu’aux rubriques de portée individuelles. Nombre maximal de mesures par ligne Ce paramètre peut être utile lorsque vous utilisez des valeurs d’espacement faibles (voir ci-après), pour éviter qu’un trop grand nombre de mesures soit affiché sur une même ligne. La valeur indiquée ici limite le nombre de mesures pouvant être affichées par ligne. Remarque : ce réglage peut être écrasé lorsque vous utilisez l’outil Mise en page pour modifier les sauts de ligne (reportez-vous « Définition de sauts de ligne, de page et de lien » à la page 848).
 L’option Espace proportionnel tient compte de la durée des notes. Si vous utilisez uniquement le réglage Espace proportionnel (et définissez le réglage Espace constant sur 0), chaque mesure reçoit plus ou moins le même espace (horizontal). Une ronde utilise autant d’espace que quatre noires. Dans le cas contraire (valeur constante élevée, valeur proportionnelle égale à 0), la distance entre une note et la suivante est toujours la même, quelle que soit la durée des notes. Une blanche utilise autant d’espace qu’une croche. D’autres facteurs, tels que les articulations accidentelles, les liaisons, etc., sont également pris en compte pour le calcul des distances entre les notes. Les réglages à utiliser dépendent à la fois de vos préférences personnelles et du style du morceau musical. Vous devez parvenir à un bon équilibre entre ces deux paramètres. Pour cela, essayez diverses combinaisons lorsque vous travaillez sur le style de la partition finale. Espace entre les slashes Il s’agit du paramètre de distance entre les slashes (utilisé dans les styles de portée qui affichent les slashes sur les temps au lieu des silences automatiques). Il est particulièrement important si des notes sont insérées dans des portées contenant des slashes. Les styles musicaux tels que le funk, par exemple, utilisent beaucoup de doubles-croches, vous serez donc probablement amené à choisir une distance entre les slashes plus importante que pour des musiques qui utilisent au maximum des croches. De cette façon, les relations proprement dites entre les notes et les passages (ne contenant que des slashes et des symboles d’accord) peuvent être conservées. Facteur d’inclinaison des ligatures, Inclinaison minimale et Inclinaison maximale Ces trois paramètres concernent l’angle d’inclinaison des ligatures. Comme dans le cas de l’espacement, ces paramètres fonctionnent ensemble. Vous devez parvenir à des réglages appropriés en essayant différentes combinaisons. Les réglages finaux varient, en fonction du style de musique mais aussi de vos préférences personnelles.  Facteur d’inclinaison des ligatures : détermine le degré d’inclinaison des ligatures, par rapport aux intervalles des notes reliées à ces ligatures.  Inclinaison minimale : détermine l’intervalle de notes minimal entraînant une inclinaison des ligatures.  Inclinaison maximale : détermine l’angle d’inclinaison maximal pour les ligatures. Ces paramètres sont spécifiques à chaque situation de partition, c’est pourquoi aucun réglage explicite ne peut être fourni. Là encore, il est essentiel de tester différentes combinaisons lorsque vous travaillez sur le style final d’un morceau.
Cette option détermine la position verticale des symboles de pédale « automatiques » (créés lorsque vous utilisez la pédale Sustain MIDI lors d’un enregistrement en temps réel). Si ce paramètre est défini sur zéro, les événements de pédale Sustain MIDI enregistrés sont masqués sur la partition. Les marques de pédale que vous insérez manuellement depuis la palette des symboles ne sont pas affectées par ce paramètre. « Ouvrir » les portées simples Affiche les portées simples sans la barre verticale au début (à gauche de la clé). Justifier la dernière portée Rallonge la dernière ligne (le dernier système de portée, dans une partition intégrale) jusqu’à la marge de droite de la page. Masquer les régions silencieuses, Masquer les pistes silencieuses et Masquer les notes silencieuses Exclut de la partition les régions silencieuses, les régions situées sur des pistes silencieuses ou les notes silencieuses. Si ces options ne sont pas activées, les pistes, les régions et les notes silencieuses sont affichées dans la partition, même si elles ne seront pas audibles lors de la lecture MIDI. Afficher les alias Active ou désactive l’affichage des alias (reportez-vous « Utilisation d’alias dans l’éditeur de partition » à la page 767) dans la partition. Autoriser l’édition d’alias Active ou désactive l’édition d’alias (reportez-vous « Utilisation d’alias dans l’éditeur de partition » à la page 767). Signes de reprise alternés Si cette option est activée, tous les signes de reprise du projet s’affichent entre crochets comme ceux que l’on retrouve sur des partitions imprimées classiques. Langue des symboles d’accord Ce menu local vous permet de choisir parmi les options suivantes :  International (B, Bb, F#, …) : réglage par défaut  Allemand (H, B, F#, …) : B → H, Bb → B  Allemand (H, Bb, F#, …) : B → H, Bb → Bb Ces réglages ont une incidence sur l’affichage automatique des numéros de page, des numéros de mesure et des noms d’instruments dans la partition. Pour ouvrir les réglages Nombres et noms relatifs à la partition du projet : m Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Partition dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages de partition pour le projet »), puis cliquez sur l’onglet Nombres et noms (s’il n’est pas déjà affiché). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils Arrangement, sélectionnez Partition dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Nombres et noms. m Cliquez sur Mise en page > Nombres et noms dans l’éditeur de partition. m Utilisez le raccourci clavier Réglages : Nombres et noms. m Double-cliquez sur n’importe quel numéro de mesure ou de page.
Pour chacune de ces options, vous pouvez définir la police, la taille et l’aspect en cliquant sur le bouton Choisir. Les styles de texte correspondants, disponibles dans la fenêtre Styles de texte (reportez-vous « Utilisation de styles de texte » à la page 788) sont automatiquement mis à jour si vous modifiez ces réglages.
La case Numéros de page doit être activée pour que les paramètres suivants soient actifs. Position Horizontale Modifie l’alignement horizontal sur la page. Vous avez le choix entre les options suivantes : Â Alternée : position alternée, en commençant par le côté droit. Â Gauche, Droite ou Centrée : comme leur nom l’indique, alignent la position à gauche, à droite ou au centre. Â Rev. Alternée : position alternée, en commençant par le côté gauche. Position Verticale Modifie l’alignement vertical sur la page. Vous avez le choix entre Haut et Bas. Excentrage de la page Cette valeur est ajoutée à chaque numéro de page, à des fins d’affichage. Cela peut être utile lorsque vous écrivez un morceau composé de plusieurs rubriques, chacune enregistrée dans un fichier de projet séparé. Pour conserver l’ordre continu des numéros de page dans l’ensemble de la partition, vous pouvez définir ce paramètre sur le nombre de pages contenues dans toutes les rubriques précédentes (fichiers de projet). Distance horizontale Distance horizontale à partir du point d’impression le plus éloigné sur la page. Cette option s’applique aux numéros de page uniquement lorsque le paramètre Position horizontale est défini sur Alternée ou Alternée inverse. Distance verticale Distance verticale entre le point d’impression le plus haut ou le plus bas sur la page (selon que le paramètre Position verticale est défini sur Haut ou Bas). Masquer le numéro de la 1ère page Empêche que le numéro de la première page soit affiché (et imprimé) ; tous les autres numéros de page sont visibles à l’écran et sur papier.
Vous pouvez également utiliser les symboles textuels suivants pour inclure automatiquement le texte généré dans le préfixe : Â « \ i » pour le nom du jeu de partitions. Â « \ n » pour le nom du projet (ou fichier de projet). Â « \ s » pour le nom du niveau d’affichage actuellement visible, qui peut correspondre au nom du dossier ou de la région MIDI (ou même au nom du projet, au niveau le plus élevé). Â « \ d » pour la date en cours (au moment de l’impression).
La case Numéros de mesure doit être activée pour que les paramètres suivants soient actifs. Les numéros de mesure peuvent être placés au-dessus ou au-dessous des traits de mesure, ainsi qu’au début de la ligne, au-dessus ou au-dessous de la clé (ils sont automatiquement placés à un endroit où ils ne masquent pas cette dernière). Position Horizontale Vous avez le choix entre « Sur la barre de mesure » et « Au centre de la mesure ». Position Verticale Hauteur au-dessus de la portée. Si une valeur négative est définie, les numéros de mesure sont placés en dessous de la portée. Pas Cette valeur définit l’intervalle entre deux numéros de mesure affichés. Avec la valeur 4, par exemple, les numéros de mesure seraient affichés au niveau de la première mesure, la cinquième, la neuvième, et ainsi de suite. Si vous souhaitez que les numéros de mesure n’apparaissent qu’au début de chaque ligne de portée, définissez ce paramètre sur 0. Mesure Cette valeur est ajoutée à tous les numéros de mesure, à des fins d’affichage. Démarre avec La numérotation automatique commence au niveau de la mesure indiquée ici.
Comme son nom l’indique, masque les numéros de mesure en mode linéaire. La présentation linéaire est le contraire de la présentation Page. Compter les silences multiples Affiche le numéro de la première et de la dernière mesure en dessous des silences multiples. Cette option est utile si une valeur négative est définie pour l’option Position verticale, car les numéros de mesure sont alors affichés en dessous des portées. Afficher en Double barres Affiche les numéros de mesure au niveau de chaque trait de mesure double et de chaque signe de reprise, quel que soit le réglage Pas défini. Par exemple, si l’option Pas est définie sur 0 (et que l’option Mesures doubles est activée), les numéros de mesure seront affichés au début de chaque ligne de portée, ainsi qu’au-dessus ou au-dessous de chaque trait de mesure double et de chaque signe de reprise. Haut/Bas (portée seulement) Dans les partitions intégrales, le numéro de mesure n’est affiché qu’au-dessus de la portée supérieure, si cette option est activée (si l’option Position verticale a une valeur négative, ce numéro est affiché en dessous de la portée inférieure).
La case Nom des instruments doit être activée pour que les paramètres suivants soient actifs. Ces paramètres déterminent si les noms définis pour les instruments dans la fenêtre des jeux de partitions (reportez-vous « Création de partitions et de rubriques instrumentales au moyen des jeux de partitions » à la page 839) doivent apparaître à la fois dans la colonne contenant le nom complet et dans celle contenant le nom abrégé. Si aucune valeur n’est définie ou si l’option Tous les instruments est utilisée comme jeu de partitions actif, les noms des instruments de la piste (tels qu’ils apparaissent dans la fenêtre Arrangement) sont utilisés dans la partition. Position Les noms des instruments peuvent être placés au-dessus des portées ou sur les côtés. Aligner Fait référence à l’espace précédant une portée. Vous avez le choix entre : Gauche (au niveau de la marge de gauche) ou Droite (au niveau de la marge de droite). 1ère portée Sélectionnez l’une des options suivantes pour afficher le nom des instruments sur la première portée : Pas de nom, Noms abrégés ou Noms courts. Autres portées Même chose que ci-dessus, pour les autres portées.
Dans ce système, les lignes horizontales représentent les cordes de l’instrument. Les notes sont toujours inscrites sur la ligne/corde sur laquelle elles sont jouées. Toutefois, ce sont les numéros des frettes qui sont indiqués, et non les têtes de notes habituelles. Logic Pro convertit automatiquement les notes en une tablature, dès lors que vous utilisez un style de portée contenant un paramètre Clé défini sur l’un des réglages d’accord disponibles. Les caractéristiques précises de ces réglages d’accord sont déterminées dans l’onglet Tablature guitare. Pour ouvrir l’onglet Tablature guitare, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Partition, dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages de partition pour le projet »), puis cliquez sur l’onglet Tabl. guitare (s’il n’est pas déjà affiché). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils Arrangement, sélectionnez Partition dans le menu, puis cliquez sur Tabl. guitare. m Cliquez sur Mise en page > Tablature guitare. m Utilisez le raccourci clavier Réglages : Tablature guitare.
Douze réglages d’accord différents peuvent être définis, chacun correspondant à une ligne de la tablature. Les accords classiques de guitare et de basse sont déjà inclus comme réglages par défaut (première ligne et cinq dernières lignes), ainsi qu’une partie des accords de guitare les plus courants. Paramètres disponibles pour chaque réglage d’accord  Nom : peut être modifié dans la zone de saisie textuelle qui s’ouvre lorsque vous double-cliquez sur le champ Nom.  Cordes : nombre de cordes (quatre, cinq ou six)  Assignement : méthode utilisée par Logic Pro pour assigner automatiquement les notes aux cordes (reportez-vous à la rubrique correspondante ci-après).  1 à 6 : hauteur tonale des cordes à vide. Autres paramètres courants :  Bouton Police : cliquez sur ce bouton pour sélectionner la police, la taille et l’aspect à utiliser pour l’affichage des numéros de frettes.  Boutons Alignement : cliquez sur ces boutons pour déterminer l’alignement des numéros par rapport à la hampe. Vous pouvez choisir entreun alignement latéral et un alignement centré.  Boutons Corde basse : permettent de déterminer l’affichage de la corde la plus grave. Il peut être identique à celui des autres cordes ou être un peu plus épais.
Étant donné que la plupart des notes peuvent être jouées à plusieurs endroits (frettes) sur les différentes cordes, le paramètre Assignation joue un rôle essentiel. Dans la plupart des cas, c’est le canal MIDI de chaque note qui détermine son assignation à telle ou telle corde. Remarque : le paramètre de canal MIDI d’une note individuelle n’a aucun impact sur la lecture MIDI, puis que le canal de lecture est déterminé dans la zone Paramètres de l’instrument de piste, dans la fenêtre Arrangement. Cliquez dans la colonne Assignement (associée au réglage d’accord correspondant) et sélectionnez l’une des options suivantes concernant l’assignation des cordes : Hauteur tonale Logic Pro assigne chaque note à la corde sur laquelle elle peut être jouée, à la position la plus grave possible. Afin d’influencer l’assignation des cordes, il existe une règle (en mode Hauteur tonale uniquement) selon laquelle la position de frette d’une note ne peut pas être inférieure à son canal MIDI. Cette méthode est généralement utilisée lorsque les notes sont enregistrées à l’aide d’un clavier MIDI : Â Un La3 (associé au canal MIDI 1) est écrit sur la seconde frette de la corde de Sol. Si vous souhaitez que la note soit affichée plus haut (pour représenter de façon correcte le doigté d’un passage), vous devez l’associer au minimum au canal 3. Â Cela implique que la position de frette ne peut pas être inférieure à 3 et donc que la note sera affichée sur la septième frette de la corde de Ré. Â Si le canal est compris entre 8 et 12, le La3 est assigné à la corde de La sur la douzième frette, puis sur la corde de Mi grave (17e frette) pour les canaux 13 à 16. Pour forcer des positions encore plus hautes, vous devrez faire appel à l’un des autres modes d’assignation. Canal En mode Canal, le numéro de la corde (entre 1 et 6, en partant de la plus grave) correspond tout simplement au canal MIDI. Les canaux 7 à 16 sont assignés à la corde la plus aiguë.
(1) à la corde la plus grave (6 et plus). Cette façon de numéroter les cordes est la plus répandue dans les tablatures classiques pour guitare. Remarque : la plupart des convertisseurs Guitare-MIDI transmettent des notes (jouées sur différentes cordes) à divers canaux MIDI, les modes Canal et Canal inverse conviennent si vous utilisez une guitare MIDI pour enregistrer des régions MIDI. En effet, la notation en tablature reproduira fidèlement la musique telle qu’elle aura été jouée pendant l’enregistrement. Canal – 1 et Canal inverse – 2 Il est recommandé d’utiliser ces modes pour l’enregistrement et la notation de rubriques de basse électrique à l’aide de convertisseurs MIDI pour guitare. Â Le mode « –2 » est conçu pour les basses à quatre cordes. Â Le mode « –1 » est conçu pour les basses à cinq cordes (pourvues d’une corde de Si aigu supplémentaire). Le principe est identique au mode Canal inverse ; la différence vient du fait que le numéro du canal MIDI est diminué de 1 ou de 2 afin de convertir correctement les canaux par rapport à l’assignation des cordes de la basse. L’assignation sera de 3 à 6 pour une basse à quatre cordes et de 2 à 6 pour une basse à cinq cordes (de la corde la plus aiguë à la plus grave dans les deux cas), tout comme avec des cordes de guitare accordées une octave plus haut. Les notes du canal 1 seront assignées à la corde la plus aiguë. Informations complémentaires sur la notation en tablature Dans tous ces modes d’assignation, les notes inférieures à la corde la plus grave ne sont pas affichées du tout. Il convient également de signaler que les notes ne peuvent, en règle générale, être assignées qu’aux cordes sur lesquelles elles peuvent effectivement être jouées ; un Fa2, par exemple, peut uniquement être joué sur la corde la plus grave d’une guitare, l’assignation de canal sera donc totalement ignorée dans ce cas. Vous pouvez créer un style à deux portées, dans lequel la région MIDI apparaîtra deux fois : une fois avec une notation musicale classique et une autre fois sous forme de tablature. Le point de scission indiqué peut alors être ignoré. Vous trouvez un style par défaut de ce type (nommé Guitar Mix) dans le projet par défaut de Logic Pro. Il est impossible d’insérer des changements de clé dans des portées en tablature. Pour passer de la tablature à la notation standard dans une même portée, vous devez couper la région MIDI et assigner les styles de portée souhaités aux régions ainsi obtenues.
Il s’agit des options d’affichage générales pour les clés, les armatures et les temps. Pour ouvrir les réglages Clés et altérations du projet, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Partition dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages de partition pour le projet »), puis cliquez sur l’onglet Clés et articulations (s’il n’est pas déjà affiché). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils Arrangement, sélectionnez Partition dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Clés et articulations. m Cliquez sur Mise en page > Clés et altérations. m Utilisez le raccourci clavier Réglages : Clés et altérations. m Appuyez sur la touche Option et double-cliquez sur une clé ou un temps de la partition.
Les paramètres d’affichage suivants sont disponibles pour les clés, les armatures et les temps : Â Toutes les portées
Tout masquer Afficher avertissements à la coupure d’une ligne : avec cette option, les avertissements relatifs à un changement de clé, une articulation des temps ou une armature s’affichent à la fin d’une portée ou d’un système de portée lorsque le changement en question a lieu au début de la portée ou du système de portée suivant.
Ce réglage permet d’afficher les changements de clé (se produisant suite à un changement de style de portée ou à l’insertion d’une nouvelle clé dans la palette des symboles) dans une police plus petite que celle des clés situées au début des portées. Transposition de clé automatique Ce réglage permet que les armatures soient automatiquement transposées lors de la transposition des styles de portée. Il est généralement activé. La seule exception concerne la notation de musique atonale. Si ce paramètre est désactivé, tous les dièses et les bémols sont affichés directement au niveau des notes. Remarque : il existe une option similaire dans la fenêtre Style de portée (paramètre Armature), qui vous permet de désactiver l’armature de tel ou tel style de portée, voire directement d’une portée individuelle dans un style à plusieurs portées. Minimiser altérations transposées Cette option autorise les armatures dont l’enharmonique a changé, si le résultat est une armature contenant moins d’articulations accidentelles. Par exemple, si un morceau est composé en Si majeur (5 dièses), les instruments en Si bémol sont notés en Ré bémol majeur (5 bémols) et non en Do dièse majeur (7dièses). Remarque : que cette option soit activée ou non, Logic Pro n’affiche pas les temps comportant plus de sept bémols ou dièses. Afficher naturel Affiche les bécarres au niveau des changements d’armature, lorsque les articulations accidentelles précédentes ne sont plus actives (par exemple en passant de Mi majeur à Sol majeur ou à Do Mineur). Afficher appogiatures altérées Lorsque cette option est activée, les appogiatures altérées sont automatiquement affichées. Cela signifie que, dès qu’une note diatonique est modifiée par une articulation accidentelle, une autre articulation accidentelle (un bécarre, la plupart du temps) s’affiche lorsque cette note apparaît (non altérée) dans une mesure ultérieure.
Masquer les barres des mesures Cette option vous permet de masquer tous les traits de mesure, ce qui peut être utile pour du matériel éducatif, une notation de plain-chant grégorien ou d’autre situations particulières. Seules les traits de mesure affichés automatiquement sont masqués. Il est donc toujours possible d’insérer des traits de mesure repris de la palette des symboles, y compris le trait de mesure habituel, destinés à être affichés et imprimés. Paramètres des symboles d’octave Ces réglages vous permettent de modifier la chaîne de texte et la mise en forme des différents symboles d’octave. Cliquez simplement sur le champ approprié et tapez le texte souhaité. Cliquez sur le bouton Choisir pour sélectionner une autre police, une autre famille de caractères ou une autre taille.
L’onglet Mise en page vous permet de définir un certain nombre de paramètres d’affichage applicables à l’ensemble du projet, tels que l’épaisseur des lignes de portée, la longueur de la hampe, la distance entre les notes et les liaisons ou entre les notes et les points de prolongation, etc. Pour ouvrir les réglages Mise en page associés au projet, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Partition dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages de partition pour le projet »), puis cliquez sur l’onglet Mise en page (s’il n’est pas déjà affiché). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils Arrangement, sélectionnez Partition dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Mise en page. m Cliquez sur Mise en page > Paramètres de mise en page étendus.
Remarque : si vous possédez une imprimante haute résolution, essayez d’utiliser des réglages d’épaisseur de ligne moins élevés (2, voire 1). Les lignes de portée plus fines, notamment, sont beaucoup plus agréables à l’œil. Les autres réglages relèvent davantage des préférences personnelles de chacun. Ces changements ne sont visibles à l’écran qu’avec un niveau de zoom élevé. Pour vraiment vous faire une idée des résultats, essayez d’imprimer avec différents réglages. Autres paramètres  Espace de début de mesure et Espace de mesure de fin : modifie la distance relative entre la première et la dernière note d’une mesure et le trait de mesure précédent ou suivant. Remarque : modifier les réglages par défaut de ces paramètres n’a d’intérêt que si vous avez sélectionné des réglages extrêmes pour les paramètres Espace de l’onglet Partition globale associé aux réglages du projet.  Distance point/note et Distance point/point : pour les notes pointées, détermine la distance entre les têtes de notes et les points. L’option Distance point/point fait référence aux notes double pointées.
 Position horizontale des liaisons et Position verticale des liaisons : détermine la distance entre les têtes de notes et les liaisons associées (qui sont affichées automatiquement).  Épaisseur liaisons : détermine l’épaisseur des liaisons.  Épaisseur de hampe : détermine l’épaisseur des articulations. Remarque : les paramètres d’épaisseur des liaisons et articulations sont modifiés par le paramètre Échelle dans les jeux de partitions et par le paramètre Taille dans les styles de portée.  Alignement des symboles d’accord : détermine l’alignement horizontal global des symboles d’accord avec un paramètre Alignement réglé sur une valeur par défaut, en relation avec la position de la mesure correspondante.  Échelle d’altération accidentelle des symboles d’accord : modifie la taille des articulations accidentelles en fonction du réglage relatif à la taille de police : une valeur positive agrandit la taille des articulations accidentelles des symboles d’accord, une valeur négative la réduit. Cliquez sur le bouton Réglages par défaut pour rétablir la valeur par défaut de tous les paramètres.
Pour ouvrir l’onglet Réaction MIDI, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Partition dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages de partition pour le projet »), puis cliquez sur l’onglet Réaction MIDI (s’il n’est pas déjà affiché). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils Arrangement, sélectionnez Partition dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Réaction MIDI. m Cliquez sur Mise en page > Réaction MIDI.
 Durée : la durée de la note d’origine est diminuée du pourcentage indiqué ici. Cela n’affecte que la lecture de la note, non sa représentation dans la partition. Ce changement inhérent à la durée de la note est visible dans la zone Paramètres d’événement et dans la Liste des événements.
 Associez ensuite des accents et des marques de phrasé à certaines de ces notes, ce qui a pour effet de modifier la vélocité et la durée (de lecture) de celles-ci. La lecture en ressort ainsi bien plus réaliste et bien plus vivante. Les réglages par défaut de l’onglet Réaction MIDI (pour les nouveaux projets) sont 0 pour la vélocité et 100 % pour la durée (pas de changement). Si vous ne modifiez pas ces valeurs, les symboles demeurent purement graphiques et n’ont aucune incidence sur la lecture MIDI. Si vous enregistrez vos régions en temps réel (à l’aide d’un clavier), il est préférable de conserver les réglages par défaut, car les notes auront déjà probablement le son que vous souhaitez. Important : en revanche, si vous utilisez les fonctions Réactions MIDI, vous devez ajuster les réglages avant de commencer à insérer les accents et le reste. En effet, les réglages n’ont aucune incidence sur les accents et les marques de phrasé déjà insérés. Une fois ces éléments définis, la vélocité et la durée des notes sont modifiées dès que vous associez un de ces symboles à une note. Lorsque vous supprimez un symbole, la vélocité et la durée des notes retrouvent leurs valeurs initiales.
L’onglet Couleurs contient la palette de couleurs du projet actif. Pour ouvrir l’onglet Couleurs, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur Fichier > Réglages du projet > Partition dans la barre de menus principale (ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les réglages de partition pour le projet »), puis cliquez sur l’onglet Couleurs (s’il n’est pas déjà affiché). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils Arrangement, sélectionnez Partition dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Couleurs. m Cliquez sur Mise en page > Couleurs.
Les couleurs sont enregistrées avec le projet et peuvent être différentes pour chaque projet. Cette fenêtre contient trois palettes, ainsi que quelques options supplémentaires : Â Couleurs tonales : à chaque note de l’octave est assignée une couleur. Ces couleurs sont disposées comme les touches d’un piano. Les boutons d’option Diatonique et Chromatique déterminent s’il existe douze ou sept couleurs différentes. Â Couleurs Vélocité : ces huit couleurs sont appliquées en fonction de la vélocité MIDI des notes, de gauche (vélocité minimale) à droite (vélocité maximale). Â Palette utilisateur : ces couleurs peuvent être librement modifiées et renommées, à l’aide des zones de saisie textuelle associées. Les noms des couleurs apparaissent alors sous la forme d’options dans les différents menus de sélection des couleurs (styles de portée, attributs de note). Â Options couleur de note : ces options déterminent si les articulations accidentelles, les points et les silences sont affichés en couleur (en fonction des associations de notes définies) ou en noir. Les couleurs des silences ne s’appliquent qu’aux silences définis par l’utilisateur, principalement utilisés dans les styles de portée polyphoniques. Â Réglages par défaut : cliquez sur ce bouton pour réinitialiser toutes les modifications apportées dans la fenêtre Couleurs.
(ou utilisez le raccourci clavier « Ouvrir les préférences de partition »). m Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils Arrangement, puis sélectionnez Partition. m Cliquez sur Options > Ouvrir les préférences de partition dans l’éditeur de partition.
Paramètres d’affichage ne s’appliquent qu’aux régions actuellement sélectionnées. Si cette option est désactivée, toutes les portées sont affichées en noir, qu’elles soient sélectionnées ou non. Â Afficher les distances en pouces : cette option concerne les unités de mesure utilisées dans les réglages du projet et pour les règles de page (présentation Page uniquement), qui peuvent être en pouces ou en centimètres. Si cette option n’est pas sélectionnée, la présentation Page utilise par défaut les centimètres. Â Présentation Palette flottante : ce menu définit la forme par défaut des fenêtres de palette des symboles (reportez-vous « Sélection d’objets dans la palette des symboles » à la page 751).
 Choix de Police : ce menu local vous permet de sélectionner la police installée de votre choix pour votre partition, telle que la police Sonata.  Outil Photo : Écrire sur : sélectionnez le Presse-papiers ou un fichier PDF comme destination pour les exportations d’images avec l’outil Photo (reportez-vous « Exportation de la partition sous forme de fichier graphique » à la page 852).  Préférences de scission : la préférence « Scission automatique des notes dans les styles d’accords de portée multiples » n’a d’intérêt que si le style de portée sélectionné par défaut (sur la piste d’enregistrement) est polyphonique et utilise des canaux MIDI pour les assignations de voix. Dans ce cas, les nouvelles notes enregistrées sont automatiquement sauvegardées avec les différents canaux MIDI utilisés dans le style de portée correspondant. Elles sont allouées en fonction du point de scission défini par la préférence « Notes scindées à ».
Vous pouvez ouvrir une séquence QuickTime dans une fenêtre distincte ou en afficher chaque image dans la piste vidéo globale. Lorsqu’une séquence est ouverte dans un projet, la partie supérieure de l’Inspecteur affiche une zone Film fermée. Pour ouvrir cette zone, il vous suffit de cliquer sur son triangle d’affichage.
Remarque : vous devez disposer d’un disque dur et d’un Mac rapides pour assurer une lecture de séquence sans accrocs. Si vous désirez enregistrer et monter vos propres séquences QuickTime (en utilisant iMovie ou Final Cut Pro ou Express) provenant d’un enregistreur vidéo ou d’une caméra numérique, il est préférable de posséder du matériel spécialisé. Important : vous ne pouvez pas enregistrer ou modifier des fichiers vidéo dans Logic Pro. Vous pouvez cependant remplacer la piste son d’un fichier de séquence (par de la musique, des bruitages et des dialogues préparés dans Logic Pro.
La vidéo s’ouvre dans la fenêtre Film flottante, selon les proportions adéquate. Remarque : dans un projet, une seule séquence QuickTime peut être ouverte. L’utilisation de la commande d’ouverture de film dans un projet comprenant déjà une séquence a pour effet de rouvrir une fenêtre Film avec la même séquence. Ceci s’avère particulièrement utile si vous souhaitez ouvrir la séquence dans un screenset différent. L’utilisation de la commande lorsque la séquence est ouverte lance la zone de sélection d’un fichier et vous permet de choisir un nouveau fichier vidéo. Pour supprimer un film d’un projet : m Sélectionnez Options > Film > Supprimer le film. Toutes les références au film sont supprimées du projet.
Vous pouvez faire glisser la position du curseur jusqu’à la fin de la fenêtre Film ou utiliser les boutons de transport QuickTime situés à droite pour vous déplacer vers n’importe quelle moment du fichier vidéo. Logic Pro (la tête de lecture) se déplace jusqu’à la position du projet correspondante. Toutes les fonctions de transport QuickTime interagissent avec celles de Logic Pro.
 Taille originale : affiche le film dans sa taille d’origine.  Plein d’écran : étend la fenêtre Film afin qu’elle remplisse l’écran.  Conserver les proportions : les proportions de l’image sont préservées lors du redimensionnement de la fenêtre Film.  Centrer : cette option affiche la vidéo au centre de votre écran.
La piste vidéo globale affiche la séquence QuickTime dans une vignette. Si la piste vidéo n’est pas visible, voir « Affichage et masquage de pistes globales individuelles » à la page 79.
Les réglages de la piste vidéo peuvent être ajustés dans Logic Pro > Préférences > Vidéo.
 Curseur de taille maximale du cache : définit la quantité de mémoire allouée à la taille des vignettes. Pour une résolution moyenne, il est recommandé de réserver 40 Mo. Pour une résolution plus élevée, réservez plus d’espace. Cette mémoire cache ne sert qu’à l’affichage de données vidéo.
Les codes SMPTE des marqueurs de scène sont verrouillés : leur position temporelle ne change pas, même si le tempo varie, et ils sont automatiquement supprimés si la séquence en cours est effacée du projet. Les marqueurs de scène sont signalés par un symbole représentant une image de séquence.
La fonction « Créer des marqueurs de scène » utilise une valeur seuil utile pour la plupart des types de films (les dessins animés, les séquences filmées, les images de synthèse, entre autres). Pour rechercher des coupures de scène dans un film, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez l’étendue de film souhaitée dans le menu Options > Film > Créer des marqueurs de scènes. Le réglage Étendue automatique applique automatiquement la recherche à la partie choisie parmi les propositions suivantes : Â Sélection. Â Partie du projet traitée. Â Régions sélectionnées. Â Tout (si aucun des critères mentionnés n’est appliqué). Pour rechercher rapidement des coupures de scène dans un film en utilisant le réglage d’étendue automatique : m Cliquez sur le bouton Détecter les coupures dans la piste vidéo globale. m Utilisez le raccourci clavier « Créer des marqueurs de scène (Étendue automatique) ». Pour supprimer des marqueurs de scène, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez l’étendue de film souhaitée dans le menu Options > Film > Supprimer des marqueurs de scène. m Utilisez le raccourci clavier « Supprimer tous les marqueurs de scène (Étendue automatique) ».
Vous pouvez utiliser la liste de marqueurs pour convertir un marqueur de scène en un marqueur standard et inversement. Pour convertir un marqueur de scène en un marqueur standard : m choisissez le marqueur de scènes dans la liste de marqueurs et sélectionner Options > Convertir en marqueur standard. Pour convertir un marqueur standard en marqueur de scènes : m choisissez le marqueur dans la liste de marqueurs et sélectionner Options > Convertir en marqueur de scènes.
Vous pouvez ajuster le volume et l’appareil de sortie dans les réglages de projet vidéo (reportez-vous « Changement du périphérique de sortie et du niveau pour le son » à la page 887).
Choisissez Options > Film > Importer l’audio d’un film pour ouvrir zone de dialogue vous permettant de sélectionner les pistes audio du film souhaitées. Une fois votre choix réalisé et que vous avez cliquez sur OK, les pistes audio sélectionnées seront bouncées en fichiers AIFF et placé dans le chutier Audio. Le nom de la séquence est alors repris comme nom du fichier audio résultant. Remarque : lors de l’extraction d’audio à partir d’un fichier de film ne contenant qu’un seul fichier audio, la zone de dialogue est redondante. L’utilisation de la commande « Importation de l’audio d’un film » importe automatiquement l’audio (en format AIF) et l’ajoute au chutier audio. Vous pouvez également utiliser la fonction Options > Film > Importer l’audio dans l’arrangement, qui place l’audio ainsi extraite (appelée Région) sur la piste de la fenêtre d’arrangement.
Vous pouvez exporter l’audio d’une partie de votre projet comprise dans la séquence QuickTime (vers le film) en écrasant la piste son originelle du film. Cette fonction est particulièrement utile pour envoyer une ébauche de mixage de la bande son de votre film aux autres membres de l’équipe de production, par exemple.
3 Dans la zone de sélection de fichiers qui s’affiche, saisissez un nom et un dossier cible pour le film, puis cliquez sur Enregistrer. Une zone de dialogue apparaît et vous permet de choisir les pistes audio originales devant être utilisées dans le nouveau film.
La séquence QuickTime est alors exportée vers le dossier choisi. Il contient toutes les pistes audio (outre la partie de votre projet comprise entre les points de départ et de fin de votre séquence QuickTime.
Pour ouvrir les réglages de projet vidéo, effectuez une des opérations suivantes : m Choisissez Fichier > Réglages de projet > Vidéo (ou utilisez le raccourci clavier Importer des réglages, par défaut : Option + V). m Cliquez sur le bouton Réglages dans la barre d’outils Arrangement et choisissez Vidéo dans le menu. m Cliquez sur la fenêtre Film tout en appuyant sur la touche Contrôle, puis choisissez « Réglages de projet vidéo ».
Le menu local de sortie vidéo (dans l’onglet Réglages vidéo) vous permet de choisir parmi les différents modes de sortie suivants : Â Fenêtre : reproduit le fichier vidéo QuickTime dans une fenêtre Film. Â DVCPRO HD : choisissez cette option pour reproduire le fichier vidéo sur un appareil compatible DVCPRO HD connecté à votre système. Â Digital Cinema Desktop : choisissez cette option pour prévisualiser votre vidéo sur tout écran doté d’une carte graphique AGP. (Les écrans connectés à une carte graphique PCI ne vous permettent pas de choisir le réglage Digital Cinema Desktop.) Si vous disposez de deux écrans d’ordinateur, vous pouvez utiliser l’un pour visualiser l’interface Logic Pro et l’autre pour reproduire les fichiers vidéo. Â FireWire : choisissez ce mode pour lire des séquences QuickTime de votre projet sur un périphérique FireWire (votre périphérique FireWire DV doit alors être connecté). Pour des raisons techniques, seules les séquences QuickTime au format DV sont prises en charge. Modification du format de sortie vidéo Lorsque les options Digital Cinema Desktop ou FireWire sont choisies comme sortie vidéo, le menu local de format vidéo est disponible. Â Le mode Digital Cinema Desktop offre trois possibilités : Principal, Plein écran et Brut.
Changement du périphérique de sortie et du niveau pour le son L’onglet de réglages vidéo offre trois possibilités dans le menu local Sortie son : Â Muet : la piste audio du fichier vidéo est désactivée. Â Son du système : la piste audio de la vidéo est reproduite via l’appareil son du système (comme défini dans l’utilitaire « Configuration audio et MIDI »). Â Appareil externe : choisissez cette option pour acheminer la piste audio de votre fichier vidéo vers un appareil externe. En général, cette option s’utilise lorsque FireWire est sélectionné dans le menu local de sortie vidéo. Le curseur de volume de film définit le niveau de la piste audio du fichier vidéo. Décalage de la vidéo d’un projet Vous pouvez directement entrer la valeur de décalage SMPTE dans le champ de démarrage de film. Cette option est indépendante du décalage SMPTE pour le projet. Cela vous permet de travailler à partir de la première barre (1 1 1 1 dans la barre de Transport), même si le time code de la vidéo est déjà avancé de quelques minutes dans le fichier. En d’autres termes, cela vous simplifie la vie lorsque vous créez la bande son pour une partie ou l’entièreté d’un fichier vidéo. Vous pouvez peaufiner le décalage de la vidéo interne et externe dans les préférences vidéo. Cela se répercute sur tous les projets (reportez-vous « Préférences vidéo » à la page 1065). Cliquez sur le bouton Préférences vidéo dans l’onglet Réglages vidéo pour ouvrir les préférences vidéo. Activation de l’option Suivre le tempo Cochez la case Suivre le tempo et définissez un tempo de base dans le champ situé en dessous pour reproduire la séquence QuickTime jusqu’à ce qu’un message de changement soit reçu par la piste de tempo.
Vidéo dans le menu local.
 Ajustements : Vidéo externevers le projet : le même réglage que celui mentionné précédemment, cette fois pour des appareils vidéo FireWire. Ce réglage compense les temps de latence du matériel vidéo utilisé, s’il est applicable.  Piste vidéo : Résolution du cache : résolution des vignettes gardées dans la mémoire interne temporaire (cache). Une meilleure résolution affiche plus de détails mais occupe plus d’espace dans le cache.  Piste vidéo : Taille de cache Maxi : quantité de mémoire réservée pour le cache de vignette. Pour une résolution moyenne, il est recommandé de réserver 40 Mo. Pour une résolution plus élevée, réservez plus d’espace. Cette quantité de mémoire réservée est uniquement occupée lorsqu’une vidéo est reproduite.  Sortie vidéo : Libérer l’appareil de sortie en arrière-plan : cochez cette case afin de libérer l’appareil de sortie choisi (dans les réglages vidéo du projet) lorsqu’il n’est pas utilisé par Logic Pro.  Réglages vidéo pour le projet : cliquez pour ouvrir la fenêtre des réglages de projet vidéo.
Pour travailler en Surround dans Logic Pro, vous devez disposer des éléments suivants : Â Une interface audio contenant le nombre requis de canaux de sortie pour le format Surround choisi. Par exemple, six sorties sont nécessaires pour le format Surround 5.1. Â Le même nombre de haut-parleurs (avec l’amplification requise) afin d’entendre les canaux lors du mixage. Tous les signaux audio peuvent être mixés par position. Vous pouvez donc les positionner n’importe où dans le champ Surround. Vous pouvez insérer des modules Surround dans des bandes de canaux audio et d’instrument, lesquelles peuvent être acheminées vers des sorties ou des canaux auxiliaires Surround. Logic Pro enregistre les signaux audio multicanaux entrants en tant que fichiers multicanaux entrelacés, lors de la création d’un projet Surround. Les fichiers multicanaux scindés importés sont automatiquement convertis. Pour en savoir plus, consultez le chapitre 38, « Utilisation de formats de fichiers audio avec canaux scindés », à la page 939. Vous pouvez également mixer vers le haut ou vers le bas des signaux de formats différents (mono vers multi-mono ou stéréo vers Surround, par exemple). De cette manière, vous pouvez utiliser n’importe quel matériel audio dans vos projets Surround. Dans la plupart des cas, le mixage vers le haut ou vers le bas est automatique ; toutefois, il peut être effectué manuellement, si nécessaire. Vous pouvez effectuer un bounce sur les projets multicanaux en utilisant des fichiers Surround scindés et entrelacés. Pour en savoir plus, consultez la rubrique « Bounce des fichiers audio Surround » à la page 910. L’encodage ou le décodage Surround n’est pas réalisé dans Logic Pro. Le kit Logic Studio contient toutefois l’outil Compressor, qui vous permet d’encoder des fichiers Surround. Pour en savoir plus, consultez le manuel de Compressor. 889
Cette rubrique expose les formats Surround pris en charge et détaille les différents canaux associés. Quadraphonique Quatre canaux sont utilisés avec la totalité de leur bande passante. Ils sont organisés en : gauche et droit avant, d’une part, et gauche et droit arrière, d’autre part (Surround gauche et Surround droit). Il s’agit d’un ancien format utilisé pour la diffusion de la musique. L’album « Tubular Bells » de Mike Oldfield est probablement la production la plus populaire utilisant ce format.
Audio dans le menu, puis cliquez sur l’onglet Surround.
Remarque : en général, les réglages par défaut de chaque format Surround doivent correspondre à vos besoins dans quasiment la totalité des cas. Pour définir l’assignation des canaux Surround : 1 Cliquez sur l’onglet Entrée ou Sortie. 2 Sélectionnez le format Surround souhaité à partir du menu Afficher en. De cette manière, les menus des canaux d’entrée et de sortie sont automatiquement définis dans les rubriques Assignation des onglets Entrée et Sortie.
Surround du projet en cours est lui déterminé par le réglage du projet audio de format Surround (reportez-vous « Réglage du format Surround d’un projet » à la page 896).
Gauche, Centre, Droit, etc. Vous pouvez choisir des sorties inexistantes sur votre matériel et ainsi travailler sur un projet Surround ou en créer un avec un ordinateur non doté de la fonction de lecture Surround. Ces sorties sont indiquées entre parenthèses. Exemples : (Sortie 7) ou (Sortie 32). m Cliquez sur l’un des trois boutons figurant sous le menu Afficher en. Â Par défaut : cliquez sur ce bouton pour activer la configuration par défaut de Logic Pro. Par exemple : avec le format 5.1, cela signifie que la sortie 1 est acheminée vers le haut-parleur gauche, la 2 vers le droit, la 3 vers le haut-parleur Surround gauche, la 4 vers le haut-parleur Surround droite, la 5 vers le haut-parleur central et la 6 vers le canal LFE. Â ITU : cliquez sur ce bouton pour assigner la norme ITU (International Telecommunications Union), utilisée par de nombreux professionnels. Â WG-4 : cliquez sur ce bouton pour utiliser le standard WG-4 défini par le consortium DVD Forum pour les DVD audio. Pour déterminer les entrées utilisées par chaque canal Surround : m Ouvrez l’onglet Entrée et utilisez les procédures décrites ci-dessus pour l’onglet Sortie.
Exemples : L’extension gauche par défaut (.L) peut être renommée .Left ou l’extension Surround gauche (.Ls) peut être changée en .LSurr. N’oubliez pas d’indiquer le point avant l’extension. Si vous changez d’avis, cliquez simplement sur le bouton Réinitialiser les extensions pour revenir aux valeurs par défaut. Remarque : la modification de l’extension n’a aucun impact sur les fichiers ; cela facilite simplement leur identification. Si les extensions par défaut vous conviennent, il est inutile de les modifier.
Vous pouvez déterminer le format Surround à utiliser pour un projet dans les réglages audio de ce projet. Par défaut, le format 5.1 est affecté aux nouveaux projets. Pour déterminer le format Surround du projet : 1 Accédez aux réglages du projet audio en effectuant l’une des opérations suivantes : Â Sélectionnez Fichier > Réglages du projet > Audio (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Option + P) Â Cliquez sur le bouton Réglage de la barre d’outils et sélectionnez Audio dans le menu local.
Pour définir le format d’entrée de la bande de canaux pour la piste audio sélectionnée : m Cliquez sur le bouton situé directement sous le VU-mètre de la bande de canaux de l’arrangement et, tout en le maintenant enfoncé, choisissez le format d’entrée voulu dans le menu.
 Surround : Le format d’entrée du canal Surround est représenté par cinq cercles. Lorsque le format d’entrée Surround est sélectionné, le VU-mètre se divise en plusieurs colonnes liées (leur nombre correspond au format Surround du projet).
Le menu Ordre des canaux dans les préférences d’affichage générales permet de déterminer l’ordre des canaux pour les VU-mètres multicanaux (Surround). Vous avez le choix entre les options suivantes. Ordre des canaux
2 Cliquez sur l’onglet Général.
Vous pouvez affecter le format Surround choisi pour le projet à la sortie de tous les canaux audio, instrumentaux, auxiliaires, d’entrée et de sortie. Pour définir la sortie d’une bande de canaux sur Surround : m Cliquez sur le logement de la sortie de la bande de canaux souhaitée et sélectionnez Surround dans le menu local.
2 Cliquez sur le logement de sortie d’un des canaux sélectionnés et choisissez Surround dans le menu local.
Logic Pro définit automatiquement le format de sortie de types de canaux spécifiques, selon un ensemble de règles distinct pour chaque type. Canaux audio La bande de canaux d’une piste audio vierge prend automatiquement le format du premier fichier audio qui lui est ajouté. Si vous ajoutez un fichier audio à une piste assignée à un format de sortie différent (en ajoutant un fichier stéréo à une piste acheminée vers une sortie Surround, par exemple), le fichier audio est automatiquement mixé vers le haut ou vers le bas pour correspondre au format de sortie de la bande de canaux. Remarque : le format Surround de niveau le plus élevé est déterminé par le format Surround du projet. Canaux instrumentaux Les canaux instrumentaux adoptent automatiquement le format du canal de l’instrument inséré. Si vous insérez un instrument stéréo, la sortie de la bande de canaux est stéréo. Dans le cas d’une instance Surround d’un instrument logiciel (ES2 ou Sculpture, par exemple), la sortie de canal correspond au format Surround du projet. Canaux auxiliaires Les canaux auxiliaires créés automatiquement adoptent le format de la source en entrée (si le canal stéréo est acheminé vers une sortie auxiliaire, le canal auxiliaire au format stéréo). Si vous modifiez manuellement le format de sortie d’une canal auxiliaire, Logic Pro mixe automatiquement vers le haut ou le bas le signal au format requis.
Vous utilisez le panoramique Surround pour placer les signaux de sortie de piste sur les positions de haut-parleur souhaitées. Vous pouvez manipuler le panoramique Surround directement dans la fenêtre Table de mixage ou Bandes de canaux de l’arrangement, mais il est préférable de l’ouvrir dans une fenêtre distincte.
Remarque : il est possible d’ouvrir plusieurs fenêtres Panoramique Surround en même temps et de les enregistrer dans des screensets. Par ailleurs, la fenêtre Panoramique Surround comporte un bouton Lien. S’il est activé, la fenêtre est mise à jour afin de refléter les réglages Surround de la bande de canaux sélectionnée. Le panoramique Surround offre diverses fonctionnalités pour les signaux mono ou stéréo vers les canaux Surround. Dans le cas de signaux Surround vers des canaux Surround, il sert de contrôle de la balance.
Si l’entrée de la source est définie sur mono, le panoramique mono vers Surround s’affiche. L’élément le plus voyant de la fenêtre Panoramique Surround est le champ Surround. Il sert à contrôler le routage Surround du signal d’entrée vers les sorties de hautparleur. Les curseurs et champs de niveau (figurant sous le champ Surround) fournissent un contrôle indépendant des niveaux des canaux Centre et LFE. Les paramètres avancés vous permettent de contrôler avec précision la séparation entre les canaux.
(ou indicateur, si vous préférez). Lorsque la diversité (ou l’angle) change, une portion de la représentation de la diversité est mise en surbrillance. Â Un carré incrusté sur la grille. Il indique la séparation entre les canaux droit et gauche, ainsi qu’avant et arrière (Surround). Vous pouvez agir directement sur les coins ou les bords de ce carré de séparation en les faisant glisser. À défaut, vous pouvez utiliser les curseurs ou les champs d’affichage de la rubrique inférieure de la fenêtre Panoramique Surround. Â Un certain nombre d’icônes de haut-parleur, entourant la cible. Vous pouvez modifier le format Surround d’un canal directement dans la fenêtre Panoramique Surround en cliquant sur ces icônes. Vous activez ou désactivez ainsi les canaux respectifs. Les hautparleurs bleus sont les haut-parleurs actifs et les grisés, les inactifs. Â Le point bleu contrôle le routage du signal vers les sorties de haut-parleur. Vous pouvez le faire glisser dans le champ Surround. Le déplacement de la position Surround (indiquée par le point bleu) est facilité par les fonctions suivantes : Â Maintenez la touche Commande enfoncée pour verrouiller la diversité. Â Maintenez les touches Commande et Option enfoncées pour verrouiller l’angle. Â Cliquez sur le point bleu en maintenant la touche Option enfoncée pour réinitialiser l’angle et la diversité. Commandes de niveau Le curseur et le champ relatifs au niveau central déterminent le rapport du volume du canal central (avant), généralement utilisé pour les dialogues dans les productions cinématographiques et télévisuelles. Le curseur Niveau LFE (de même que le champ) contrôle le volume de la sortie LFE. L’abréviation LFE signifie Low Frequency Enhancement ou Low Frequency Effects, la sortie LFE étant généralement envoyée vers un canal de caisson de basses. L’utilisation d’un caisson de basses n’est pas indispensable.
 Séparation XR : ce paramètre s’applique aux canaux Surround Gauche et Droit (arrière). Son fonctionnement est le même que celui du précédent, pour les hautparleurs Surround.  Séparation Y : ce paramètre affecte la relation de mixage entre les canaux avant et arrière (devant ou derrière la position d’écoute, en d’autres termes). Il mixe les canaux Gauche/Surround Gauche et Droit/Surround Droit. Lorsque la valeur de la séparation Y est 0,00, les canaux avant et arrière génèrent un signal mono. Le carré de séparation est visible si la rubrique relative aux paramètres avancés est ouverte. À défaut, il reste visible si l’une des valeurs de séparation n’est pas égale à 1,00. Il reste également visible lorsque les valeurs par défaut sont définies en modifiant le carré de manière graphique. Si vous fermez la rubrique relative aux paramètres avancés (avec l’ensemble des valeurs de séparation à 100 %), le carré disparaît. Vous pouvez, en maintenant la touche Option enfoncée, cliquer sur le champ de valeur ou sur les curseurs figurant dans les paramètres avancés (ou sur les lignes du carré de séparation) pour rétablir les valeurs par défaut. Remarque : avec les formats Surround 7.1 ITU, la séparation entre le canal Milieu gauche et le Milieu droit est déterminée par la valeur de séparation moyenne entre les canaux avant et arrière.
Si vous bougez le viseur L ou R dans le champ Surround, le deuxième viseur est déplacé de manière symétrique. En faisant glisser le troisième viseur, vous déplacez à la fois le viseur L et le viseur R, tout en maintenant une valeur de diffusion donnée. Un mouvement de gauche à droite modifie les deux angles, un mouvement de haut en bas change la valeur de diversité. Les arcs de cercle autour du panoramique indiquent quels haut-parleurs sont chargés des sources de signal associées ; plus un viseur est proche du centre, plus l’arc correspondant est grand (autrement dit, plus la diversité est importante).
Si la source est en Surround, le panoramique Surround sert de contrôle de la balance Surround.
Les paramètres de séparation ne sont pas disponibles dans ce mode de panoramique Surround.
Logic Pro offre un certain nombre de modules d’effets Surround et inclut également les versions Surround des synthétiseurs Sculpture et ES2. Il est également possible que vos instruments et effets Audio Unit fonctionnent en Surround. Important : le format Surround du projet détermine le format Surround des modules. Pour insérer un module d’effets Surround : 1 Définissez la sortie de la bande de canaux sur Surround. 2 Cliquez sur un logement Insertion quelconque, puis accédez à la version Mono → Surround (pour les canaux mono), Stéréo → Surround (pour les canaux stéréo) ou Surround (pour les canaux Surround) du module choisi. Â Voici un exemple avec un canal au format stéréo : Delay > Delay Designer > Stéréo → 5.1 (ITU 775). Â Si le format Surround du projet est défini sur 7.1 (SDDS), le menu de module du canal stéréo a l’aspect suivant : Delay > Delay Designer > Stéréo → 7.1 (SDDS).
Le menu du module affiche alors tous les formats disponibles dans le module, et non uniquement le format correspondant. Tout mixage vers le bas ou le haut qui pourrait être requis est automatiquement effectué. Â Par défaut, les instruments logiciels ont le format stéréo (si disponible). Le format Surround du projet ainsi que le format Mono sont également proposés en tant que formats supplémentaires. Â Le format par défaut des modules d’effets est le format du canal actuel (au point d’insertion dans le chemin du signal). Â En outre, toutes les variantes du format du module (basées sur le format d’entrée du canal actuel et tous les formats de sortie du module disponibles) sont proposées : leur nombre est seulement limité par le maximum autorisé par le format Surround du projet. Â Les modules d’effets Logic Pro peuvent également fonctionner dans une configuration multi-mono, basée sur le format Surround du projet. Remarque : Logic Pro effectue automatiquement des mixages Surround vers le haut ou le bas à chaque fois que les formats des canaux d’entrée et de sortie sont différents. Par exemple, si vous insérez un module quadraphonique dans un bus 5.1, Logic Pro réalise un mixage vers le bas de 5.1 vers Quad, suivi d’un mixage vers le haut pour revenir à 5.1.
Le module Down Mixer permet d’ajuster le format d’entrée de la principale bande de canaux Surround. Cela vous permet de vérifier rapidement le mixage Surround en stéréo, par exemple. Les opérations de mise en correspondance, de balance et de mixage sont traitées en arrière-plan. Vous avez, toutefois, les moyens de contrôler le mixage :
Utilisation des effets multicanaux Les effets qui ne sont pas disponibles en tant que véritables effets Surround peuvent être insérés sous forme d’effets multicanaux sur des canaux Surround : Logic Pro fait correspondre le format Surround d’un canal en fournissant automatiquement le nombre requis d’instances mono et stéréo du module.
Les modules d’effets multicanaux offrent un en-tête de module avancé.
 L-R|Ls-Rs|C signifie left/right stereo, left/right surround stereo et mono center.  L-R|Rs|C (un onglet left surround distinct est indiqué) signifie left/right stereo, mono right surround, mono center.  L-R, C et Ls-Rs indiqués sur trois onglets distincts signifient respectivement left/right stereo, center mono, left/right surround in stereo. Chaque onglet relatif aux effets est, par nature, une unité d’effets discrète pour chaque canal (ou paire de canaux). Vous pouvez donc avoir différents paramètres de modules pour l’onglet L-R, l’onglet C, l’onglet Ls-Rs et l’onglet LFE. Lorsque vous enregistrez les réglages des modules, les valeurs des paramètres de chaque onglet sont enregistrées. Vous pouvez assigner ces différentes configurations mono ou stéréo dans l’onglet Configuration.
La première fois qu’un module multicanal est inséré dans un canal Surround, il est automatiquement préconfiguré pour correspondre au format Surround du canal et pour utiliser au mieux les capacités du module. Par exemple : Un module avec des fonctions mono et stéréo est inséré dans un bus 5.1. Il est préconfiguré avec deux paires stéréo ainsi qu’un canal central mono et un autre LFE mono. Les liens et onglets nécessaires sont créés automatiquement. Liaison de canaux Lorsque vous liez des canaux, gardez à l’esprit les points suivants : Â Si vous liez deux canaux en tant que paire stéréo, le canal de gauche est toujours assigné comme canal principal. Â Si plusieurs canaux sont ajoutés à un groupe existant, les nouveaux membres adoptent les valeurs du groupe. Â Si vous assignez plusieurs canaux à un groupe inutilisé, le réglage du canal de gauche (avant) est utilisé pour tous les membres du groupe.
Remarque : cela se vérifie également lorsqu’aucune entrée Side Chain n’est sélectionnée. Dans ce cas, les différentes entrées combinées du groupe sont utilisées pour alimenter le circuit de détection associé ; elles fonctionnent, en fait, comme une source Side Chain.
Lorsque vous définissez la sortie d’un canal sur Surround, une bande de canal Surround principale est automatiquement créée dans la table de mixage. Celle-ci traite les signaux acheminés vers les sorties, comme configuré dans les préférences Surround (en prenant en compte le format Surround du projet, bien sûr).
Réglage des extensions du bounce L’onglet relatif aux préférences d’extensions du bounce permet de définir les extensions qui seront ajoutées aux noms des fichiers générés par un bounce Surround. Pour connaître la procédure à suivre, consultez la page 896. Pour effectuer un bounce Surround, procédez comme suit : 1 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Cliquez sur le bouton Bounce en bas à droite d’un des canaux de sortie (ou du principal canal Surround). Â Sélectionnez Fichier > Bounce à partir de la barre des menus principale (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). Toutes les sorties sélectionnées dans les réglages Surround subissent simultanément un bounce, quel que soit le bouton Bounce activé. 2 Cochez la case Bounce Surround, figurant sous le menu local Dithering dans la fenêtre Bounce. 3 Sélectionnez l’autre réglage bounce, si nécessaire. Pour en savoir plus, consultez le chapitre 27, « Bounce de votre projet », à la page 661. 4 Cliquez sur le bouton Bounce. Remarque : vous ne pouvez pas utiliser la commande Bounce pour créer des fichiers Surround compressés (AAC, ALAC, MP3). Gravure de mixages Surround sur un DVD audio Logic Pro permet de graver un mixage Surround du projet en cours sur un DVD audio (DVD-A). Les modalités sont les suivantes : Â Jusqu’à 6 canaux (5.1) à une profondeur de 24 bits et une fréquence d’échantillonnage de 48 kHz. Â Stéréo en haute définition avec une profondeur de 24 bits et une fréquence d’échantillonnage de 192 kHz.
 Cochez la case Graver un DVD-A dans le panneau Destination.  Cliquez sur le bouton Bounce et graver. Remarque : les fichiers de bounce Surround de Logic Pro ne sont pas encodés. Toutefois, vous pouvez les encoder grâce à Compressor (intégré au kit Logic Pro). Pour en savoir plus sur l’encodage Surround, consultez la documentation de Compressor.
 MIDI Clock : messages MIDI courts pour signaux d’horloge. Ces messages fournissent une impulsion temporelle entre les différents matériels MIDI. Logic Pro peut envoyer des signaux MIDI Clock pour synchroniser les matériels externes. En revanche, il ne peut pas recevoir de signaux de synchronisation MIDI Clock.  SMPTE Time Code : signal audio converti en MTC par certaines interfaces MIDI, comme Unitor8.  Word Clock : il s’agit d’un signal qui est transporté par tous les formats d’interface audio numérique (ADAT, FireWire Audio, S/P-DIF, AES-EBU, T-DIF). Il sert à maintenir l’intégrité temporelle des phrases d’échantillon dans les signaux audio transmis en numérique entre Logic Pro et des matériels ou logiciels externes.  ReWire : Logic Pro peut faire office d’hôte ReWire. Il sert alors de source de synchronisation maître pour les applications de type ReWire telles que Reason et Ableton Live. Ce chapitre ne traite pas de l’utilisation de Logic Pro comme hôte ReWire (pour en savoir plus, consultez la rubrique « Utilisation des applications ReWire » à la page 271).
 Le maître de la synchronisation envoie des informations de code temporel (signaux de synchronisation) à un ou plusieurs esclaves. Logic Pro peut agir en tant que maître ou esclave, comme un grand nombre d’appareils. Important : dans de nombreux cas (si ce n’est tous), vous devez définir manuellement chaque appareil de synchronisation, y compris Logic Pro, en tant que maître ou esclave. À défaut, plusieurs maîtres vont coexister dans votre configuration, engendrant des erreurs de synchronisation.
Lors du lancement initial de Logic Pro, le mode de synchronisation manuel est automatiquement désactivé et Logic Pro fonctionne en mode Synchro interne (maître). Si vous cliquez sur le bouton Synchro de la barre de transport, Logic Pro est synchronisé avec la source de synchronisation sélectionnée.
Transport ne doit pas être activé. Par défaut, le bouton Synchro de la barre Transport n’est pas affiché. Pour qu’il s’affiche, procédez comme suit : 1 Cliquez sur la barre Transport en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis sélectionnez « Personnaliser la barre de transport » dans le menu contextuel. 2 Cochez la case Synchro vers le bas de la colonne Modes et fonctions (colonne de droite), puis cliquez sur OK.
Fonctionnement avec Logic Pro en esclave Le bouton Synchro de la barre Transport est allumé/enfoncé, lorsqu’il est activé. Cliquez sur la rubrique supérieure (MIDI In) de l’écran Activité MIDI, lors de la réception d’un signal de synchronisation externe, afin de voir la fréquence d’images du code temporel MIDI entrant. Remarque : lorsque vous cliquez sur le bouton Enregistrer dans le cadre d’une synchronisation externe, Logic Pro lance le mode Enregistrer mais ne commence réellement l’enregistrement que lorsqu’il détecte un signal de code temporel externe. Accès aux réglages de la synchronisation via le bouton Synchro Cliquez sur le bouton Synchro dans la barre Transport tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée afin d’ouvrir un menu contextuel contenant les options suivantes : Â Réglage du type de synchronisation externe. Â Activation ou non de la transmission des commandes MMC (reportez-vous « Contrôle de la machine MIDI (MCC, MIDI Machine Control) » à la page 928) par les boutons Transport dans Logic Pro, permettant le contrôle à distance des magnétophones MIDI. Â Accès direct aux réglages de la synchronisation. Â Accès direct aux éditeurs de tempos (reportez-vous « Opérations avancées relatives au tempo » à la page 709).
Un signal MTC (MIDI Time Code) entrant est interprété comme suit : Â Un signal de 24 ips est interprété comme 24 ips. Â Un signal de 25 ips est interprété comme 25 ips. Â Un signal Drop Frame de 30 ips est interprété comme 29,97 dips (où d est l’abréviation de Drop Frame). Â Un signal de 30 ips est interprété comme 29,97 ips.
Pour accéder aux réglages du projet de synchronisation, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez Fichier > Réglages du projet > Synchronisation à partir de la principale barre des menus. (Vous pouvez également utiliser le raccourci clavier correspondant. Il s’agit par défaut du raccourci : Option + Y.) m Cliquez sur le bouton Réglages dans la barre d’outils Arrangement, puis choisissez Synchronisation dans le menu local. m Cliquez sur le bouton Synchro de la barre Transport en maintenant la touche Contrôle enfoncée et sélectionnez Réglages de synchronisation dans le menu local. Les réglages du projet de synchronisation comprennent quatre onglets : Â Général : cet onglet comprend les principaux réglages de synchronisation utilisés lorsque Logic Pro fonctionne en esclave. Pour en savoir plus, consultez la rubrique suivante. Â Audio : cet onglet regroupe l’ensemble des paramètres relatifs à la synchronisation des pistes audio et MIDI. Â MIDI : cet onglet configure Logic Pro pour qu’il envoie des codes temporels via MIDI, lorsqu’il est en mode lecture ou enregistrement. Vous pouvez ainsi synchroniser des appareils externes esclaves sur Logic Pro, ce dernier jouant alors le rôle de maître. Â Unitor : cet onglet permet de configurer les paramètres de synchronisation essentiels pour l’interface MIDI Unitor8.
(Les réglages appropriés sont effectués dans l’onglet MIDI.) Â MTC : mode MIDI Time Code. Logic Pro fonctionne en tant qu’esclave. Le code temporel MIDI peut parvenir à un port MIDI In ou provenir d’une interface MIDI qui l’a converti à partir d’un code temporel SMPTE entrant (Unitor8, par exemple). Â Manuel : mode d’interprétation du tempo. Il s’agit du mode de synchronisation manuelle ou synchronisation utilisateur. Logic Pro fonctionne comme esclave par rapport aux impulsions reconnues comme battements valides par l’interpréteur de tempo. Ce dernier peut être contrôlé par des événements MIDI ou par une touche du clavier de l’ordinateur. Reportez-vous à la rubrique « Utilisation de l’Interpréteur de tempo » à la page 721. Activation automatique de la synchronisation externe Lorsque l’option « Activation auto de synchro externe » est activée, Logic Pro fonctionne comme maître (en mode Synchro interne) jusqu’à ce qu’il reçoive un signal de synchronisation, soit sous la forme d’un signal MTC, soit via l’interpréteur de tempo. Logic Pro se cale automatiquement sur le premier signal de synchronisation reçu. Important : veillez à ce qu’il ne soit pas possible que plusieurs signaux de synchronisation arrivent simultanément ; en effet, il ne peut y avoir qu’un seul code temporel maître.
 Le standard MTC ne permet pas de distinction.  Une mesure de fréquence de 30 ips peut correspondre à un code temporel de 29,97 ips trop rapide, et vice versa. Logic Pro interprète automatiquement les fréquences d’images de 30 ips environ comme 29,97 (Drop Frame) ou 30 ips (non drop), selon que le format Drop Frame est utilisé ou non. Cette interprétation est généralement correcte, ces deux formats étant utilisés de manière standard. La valeur « Détection auto du format MTC » passe à 29,97 (Drop Frame) ou 30 ips (non drop), seulement si l’un des autres formats conventionnels a été utilisé précédemment. Si vous souhaitez synchroniser Logic Pro avec l’une de ces fréquences d’images non conventionnelles, vous devez définir le format manuellement. Ce réglage ne peut pas être modifié par la fonction « Détection auto du format MTC ».
(selon le dernier tempo reçu), si la pulsion de synchronisation est perdue. Cette approche permet d’assurer la continuité de l’enregistrement, même en cas d’échec de la pulsion entrante de contrôle du temps. Décalage SMPTE (ligne de position rythmique supérieure) C’est ici que vous définissez le décalage SMPTE du projet. Les morceaux ne devant pas nécessairement débuter à la première mesure, vous pouvez sélectionner une position rythmique à jouer selon le temps SMPTE défini. Le réglage par défaut correspond à la position rythmique : 1 1 1 1 jouée au temps SMPTE 01:00:00:00. Le décalage SMPTE de 01:00:00:00 (une heure) est généralement utilisé. En effet, il permet d’effectuer un pre-roll sur un certain nombre de codes temporels. Décalage visuel SMPTE (ligne de position rythmique inférieure) Si vous souhaitez voir le temps absolu à partir du début du projet dans l’affichage du temps, plutôt que le temps SMPTE réel, cochez la case « Activer décalage visuel SMPTE séparé ». Sélectionnez ensuite la position rythmique 1 1 1 1 affichée pour le SMPTE 00:00:00:00 (préréglé). Si nécessaire, vous pouvez définir d’autres valeurs de décalage visuel ici. La liste des tempos indique toujours le véritable temps SMPTE, jamais le décalage visuel SMPTE. Le décalage visuel SMPTE est utilisé dans toutes les autres fenêtres (y compris celle Transport).
 MTC (ips) : l’affichage en temps réel montre l’écart entre le signal MTC entrant et sa fréquence d’images nominale. Si cet écart est important, vérifiez que la fréquence appropriée a été définie dans l’onglet Général des réglages du projet de synchronisation. En cas de doute, réglez la fréquence d’images sur 24 ips et activez le mode « Détection auto du format MTC ». Si la fréquence est correcte, vous pouvez ajuster dans cet écran la vitesse de bande de l’appareil maître par rapport à la valeur nominale (la vitesse utilisée lors de l’enregistrement du code temporel). Modifiez le réglage du contrôle varipitch de l’appareil maître jusqu’à ce que le curseur soit centré.  Fréquence (Hz) : cet écran montre l’écart entre la fréquence d’échantillonnage et la valeur nominale. Sachez que certains matériels audio n’autorisent aucune variation de la fréquence d’échantillonnage.  Déviation (ms) : cet écran montre l’écart de phase actuel entre le protocole Word Clock et le code temporel maître, autrement dit, l’écart entre pistes audio et MIDI. Les signaux variables de code temporel présentés dans cet écran montrent comment Logic Pro régule la fréquence d’échantillonnage du matériel, en mode de synchronisation MTC continu. Même les variations importantes du code temporel n’engendrent aucun écart au niveau de la synchronisation des pistes audio et MIDI. Pour ce faire, votre matériel audio doit accepter des fréquences d’échantillonnage évoluant continuellement. Les petits écarts entre pistes audio et MIDI sont inévitables, étant donné que les signaux MIDI peuvent (et doivent) suivre le code temporel maître directement.
Certains matériels audio n’acceptent pas n’importe quel mode de synchronisation. Cela dépend essentiellement de la possibilité de contrôler la fréquence d’échantillonnage du matériel. Deux menus locaux sont disponibles, pour les matériels Core Audio et DAE/TDM. Utilisez-en un des deux, voire les deux, selon les matériels installés sur votre système. Vous avez le choix entre les options suivantes : Â MTC continu (par défaut) : les régions audio sont lancées en mode Synchro et la fréquence d’échantillonnage est régulée en permanence afin de faire correspondre les variations avec le signal de code temporel maître. Dans ce mode, même les régions audio particulièrement longues restent synchronisées. Â Déclencheur MTC + Détection auto de vitesse : option similaire à Déclencheur MTC (voir ci-après), sauf que le tempo du code temporel maître est surveillé en continu tant que Logic Pro s’exécute. À la prochaine exécution de Logic Pro, une fréquence d’échantillon adaptée est utilisée. Grâce au code temporel maître, ce mode préserve mieux la synchronisation des régions longues, mais il garantit une précision inférieure au mode MTC continu. Cependant, il utilise une fréquence d’échantillonnage constante, qui n’est pas affectée par les variations au niveau du signal de code temporel maître. Â Déclencheur MTC : les régions audio sont lancées avec la synchronisation mais elles sont ensuite jouées à une fréquence d’échantillon constante, sans tenir compte des variations au niveau du signal de code temporel maître. Logic Pro utilise toujours la fréquence d’échantillon nominale fixée (44, 1, 48, 88, 2, 96, 192 kHz). Ce mode convient notamment lorsqu’il est crucial de préserver la tonalité fondamentale d’un enregistrement. Si la vitesse du code temporel maître diffère de la valeur nominale, vous devrez peut-être scinder les longues régions audio en rubriques plus courtes. Â Externe ou libre : Logic Pro n’a aucune influence sur la fréquence d’échantillonnage. Le matériel audio doit s’assurer que la position et la fréquence d’échantillonnage des régions audio correspondent. Il est recommandé de n’utiliser ce mode que si vous êtes sûr que le protocole Word Clock et le code temporel maître fonctionnent en mode Synchro, en utilisant un synchroniseur Word Clock ou SMPTE externe, par exemple. Â Numérique : ce mode est identique au mode Externe ou libre, toutefois, le matériel DAE/TDM est également configuré pour se synchroniser avec la fréquence d’échantillonnage du signal numérique entrant.
Logic Pro pour qu’il envoie un code temporel via MIDI, lors de son exécution (en mode lecture ou enregistrement). Vous pouvez ainsi synchroniser les matériels externes en tant qu’esclaves de Logic Pro, lequel jouant alors le rôle de maître.
Les cases à cocher figurant dans la rubrique MIDI Clock permettent d’activer la transmission du signal. À l’aide des deux menus Destination, vous pouvez déterminer deux ports de sortie MIDI discrets pour le signal MIDI Clock. À chaque lancement, un message pointant la position dans le morceau est également envoyé. Tous les matériels ne prennent pas en charge ce type de message ; c’est pourquoi, un autre message du système MIDI est aussi envoyé : il est de type continu en temps réel. En revanche, lorsque vous commencez à la mesure 1 1 1 1, le message de début en temps réel est envoyé. Le signal MIDI Clock peut facilement être envoyé par d’autres événements MIDI classiques (notes, contrôleurs). Lorsque vous utilisez des interfaces MIDI à plusieurs ports (telles que l’Unitor8), un meilleur contrôle du temps est obtenu en envoyant le signal MIDI Clock à tous les ports, plutôt qu’à plusieurs ports particuliers.
Transmission du signal MTC (MIDI Time Code) La case à cocher permet d’activer la transmission du code temporel MIDI. Le menu détermine le port de sortie MIDI utilisé pour le signal MTC. Si cela est possible, évitez d’envoyer les signaux MTC à l’ensemble des ports, car cela requiert énormément de données. Choisissez de préférence un port MIDI encore inutilisé. Transmission du signal MMC (MIDI Machine Control) Cochez cette case pour activer la transmission des signaux MMC (reportez-vous « Contrôle de la machine MIDI (MCC, MIDI Machine Control) » à la page 928). Les commandes correspondantes sont ensuite envoyées à chaque fois que vous utilisez les fonctions de transport (marche, arrêt, rembobinage, etc.) de Logic Pro. Le signal MMC est généralement utilisé lorsque Logic Pro fonctionne comme esclave d’un maître externe (ADAT, par exemple) et que vous souhaitez contrôler les fonctions de transport du maître externe depuis Logic Pro. Logic Pro agit alors simultanément en tant que maître MMC et esclave MTC. Si vous souhaitez utiliser les contrôles de transport du maître externe, les signaux MMC ne vous sont pas utiles. Dans ce cas, Logic Pro suit simplement le maître MTC, en se comportant comme esclave. Vous pouvez, en outre, utiliser les signaux MMC pour placer des pistes sur le matériel esclave MMC en mode Enregistrer. Suivi d’une entrée MMC Si cette case est cochée, Logic Pro peut être contrôlé par une entrée MMC (MIDI Machine Control) et les messages de type « Full Frame ». Logic Pro identifie les commandes suivantes lorsqu’il est à l’écoute d’une entrée MMC :  Lecture  Lecture différée Certains synchroniseurs envoient des messages Full Frame (à la place de messages MTC) pour placer le matériel esclave (Logic Pro dans le cas présent) sur une nouvelle position, sans lancer implicitement la lecture. Cela est particulièrement adapté aux modes avancés de type Shuttle lent ou image unique des appareils vidéo. En effet, l’appareil esclave est parfaitement positionné, sans être en mode lecture. Préférences pour la synchronisation MIDI : Bouton Le bouton « Préférences synchro MIDI » permet d’accéder à l’onglet Synchro des préférences MIDI (voir « Préférences MIDI » à la page 1058).
L’onglet Unitor des réglages du projet de synchronisation est utilisé pour définir les principaux paramètres de synchronisation concernant l’interface MIDI Unitor8.
Il est recommandé d’utiliser le mode d’actualisation à chaque fois qu’une copie d’une piste LTC est nécessaire. En effet, vous ne pouvez pas copier directement une piste LTC sans une diminution importante de la qualité. Lorsque vous copiez des bandes multipistes complètes, vous devez rétablir toutes les pistes directement mais actualiser la piste du code temporel via l’Unitor8. Remarque : n’utilisez le mode d’actualisation que si vous copiez un code temporel. Type SMPTE Vous définissez ici le format SMPTE à utiliser : Â LTC : ou Longitudinal Time Code (encore dit Linéaire), écrit sur une piste de bande. Â VITC : ou Vertical Interval Time Code (encore dit Vertically Integrated), écrit de manière invisible sur une bande vidéo. Fluctuation Vous pouvez régler la durée de la fluctuation (en images) pour LTC et VITC. Le paramètre de fluctuation affecte le lecteur SMPTE et indique pendant combien de temps le synchroniseur continue à transférer le signal MTC au séquenceur, une fois la lecture du code temporel terminée. Des durées de fluctuation longues peuvent préserver la synchronisation, même si le code temporel comporte des drop outs. Cependant, elles augmentent aussi le temps de réaction de Logic Pro, une fois le code temporel maître arrêté. Vous devez donc définir une valeur aussi élevée que nécessaire (pour la prolongation) et aussi faible que possible (pour réduire les délais d’attente). Format TV Ce menu vous permet de définir le format télévisuel requis pour la gravure du code temporel : Â PAL : Ce format vidéo est utilisé en Europe, Amérique du Sud et dans la plupart des pays asiatiques et africains ainsi qu’en Océanie. Si vous travaillez avec le format vidéo SECAM (utilisé en France et dans certains pays africains francophones), sélectionnez PAL. Â NTSC : Il s’agit du format vidéo utilisé aux États-Unis, en Amérique centrale, au Japon et au Canada.
Saisissez manuellement ces lignes uniquement en cas de problème avec le mode de détection. Visualisation du code temporel Les paramètres vous permettent de définir la position, la taille et le style pour l’affichage du code temporel qui est gravé dans l’image vidéo.
Sélectionnez Présentation > Position et durée de l’événement en unités SMPTE dans la liste des événements. Vous basculez ainsi l’affichage de toutes les positions et longueurs en temps SMPTE, plutôt qu’en mesures/battements.
Le raccourci clavier « Capter l’horloge (Déplacer l’événement sur la tête de lecture) » vous permet de déplacer les objets sélectionnés (un événement, un événement de tempo ou une région, par exemple) vers la position actuelle de la tête de lecture. Pour positionner des objets sur des images : 1 Définissez la position de lecture selon le temps SMPTE souhaité : accédez à une image spécifique du film dans la piste vidéo, par exemple. Remarque : outre les commandes de position classiques, vous pouvez utiliser les raccourcis clavier « Reculer d’une image » et « Avancer d’une image » pour aller à l’image précédente ou à l’image suivante. 2 Sélectionnez l’objet à placer à cette position temporelle. 3 Utilisez le raccourci clavier « Capter l’horloge (Déplacer l’événement vers la position de lecture) » pour aligner le point de départ de l’objet avec la position temporelle. Le raccourci clavier « Capter l’horloge & sélectionner l’événement suivant » sélectionne le prochain objet, après le déplacement du premier objet. Remarque : si vous utilisez la fonction Capter l’horloge pour des régions audio, c’est le point d’ancrage de la région (et non son point de départ) qui est déplacé vers la position de lecture.
Si le tempo du morceau doit être modifié ultérieurement, la position temporelle SMPTE des événements déjà positionnés est également altérée. La fonction de verrouillage de la position SMPTE permet d’éviter cela. Vous pouvez verrouiller au niveau SMPTE certains événements particuliers dans la liste des événements ou des régions entières (ainsi que tous les événements qu’elles contiennent). Les objets verrouillés sur une position SMPTE donnée présentent un petit symbole représentant un cadenas devant leur nom. Pour verrouiller un objet à sa position SMPTE actuelle : 1 Sélectionnez l’objet souhaité. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Dans la liste des événements des fenêtres Éditeur Clavier ou Hyper Editor : sélectionnez Fonctions > Verrouiller la position SMPTE. Â Dans la fenêtre Arrangement : sélectionnez Région > Verrouiller la position SMPTE. Â Utilisez le raccourci clavier « Verrouiller la position SMPTE ». Remarque : les copies des objets verrouillés ne gardent pas l’état verrouillé, qu’elles soient effectuées par copie ou collage via le Presse-papiers, ou en les faisant glisser tout en maintenant la touche Option enfoncée. Pour déverrouiller la position SMPTE d’un objet verrouillé : 1 Sélectionnez l’objet souhaité. 2 Effectuez l’une des opérations suivantes : Â Dans la liste des événements des fenêtres Éditeur Clavier ou Hyper Editor : sélectionnez Fonctions > Déverrouiller la position SMPTE. Â Dans la fenêtre Arrangement : sélectionnez Région > Déverrouiller la position SMPTE. Â Utilisez le raccourci clavier « Déverrouiller la position SMPTE ». Tous les objets sélectionnés, qui étaient verrouillés à leur position SMPTE, sont désormais calés sur leur position rythmique actuelle, comme tout autre événement normal. Ils peuvent donc être affectés par toute modification de tempo ultérieure. Le symbole du cadenas n’apparaît plus devant leur nom.
Pour ce faire, utilisez la procédure suivante. (Cela vous évitera de procéder par tâtonnements.) 1 Ouvrez la liste des tempos (reportez-vous « Utilisation de la liste de tempos » à la page 715). 2 Créez un événement de tempo à la position rythmique souhaitée. 3 Définissez la position souhaitée pour cet événement dans la colonne Position SMPTE. L’événement de tempo précédent est automatiquement ajusté, en vue de produire les positions rythmiques correctes pour l’événement de tempo créé. 4 Vous pouvez ensuite supprimer l’événement de tempo introduit, si vous voulez conserver le même tempo pour le passage suivant.
Le signal MMC correspond à un ensemble de commandes MIDI que Logic Pro utilise pour contrôler les fonctions de transport de tout magnétophone doté de la fonction MMC. Le processus d’enregistrement peut également être contrôlé et automatisé par Logic Pro via MMC. Le magnétophone fournit ensuite le signal SMPTE utilisé par Logic Pro comme source de synchronisation (avec Logic Pro comme esclave). Vous pouvez contrôler les appareils connectés depuis Logic Pro à l’aide des fonctions classiques de transport (y compris le positionnement direct et les sauts de cycle). N’oubliez pas que Logic Pro doit attendre que le matériel connecté ait terminé le rembobinage ou l’avance rapide. Si MMC est activé, le déplacement de la tête de lecture envoie des commandes de localisation MMC en continu, jusqu’à ce que vous relâchiez le bouton de la souris. Pour activer MMC, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur le bouton Synchro dans la barre Transport en maintenant la touche Contrôle enfoncée et activez le réglage MMC (MIDI Machine Control) dans le menu contextuel. m Sélectionnez Fichier > Réglages du projet > Synchronisation et activez l’option Transmettre MMC dans l’onglet MIDI. Logic Pro prend en charge jusqu’à 64 pistes MMC, permettant l’exécution des appareils tels que l’Alesis ADAT via MMC.
L’icône avec le magnétophone est la seule icône qui affecte réellement le comportement d’un objet. Toutes les autres n’ont qu’une application visuelle. Si la piste de bande est la piste d’enregistrement actuelle, les fonctions suivantes s’appliquent : Â La sélection de la piste de bande rend la piste correspondante sur le magnétophone prête pour l’enregistrement et désactive l’état relatif à l’enregistrement de toutes les autres pistes. Pour sélectionner plusieurs pistes en vue de l’enregistrement, utilisez la touche Maj. en même temps que vous cliquez avec la souris. Â Le bouton Enregistrer de la barre de transport envoie une commande d’enregistrement Strobe au magnétophone. Cela paramètre également Logic Pro en mode d’enregistrement MIDI et envoie une commande de lecture MMC au magnétophone. Logic Pro ne commence qu’après avoir reçu le code temporel provenant de l’appareil MMC. Â Avec la fonction Autopunch, le magnétophone lance l’enregistrement en position de locator Punch in et l’arrête avec le locator Punch out. Â Si vous cliquez sur n’importe quelle piste, pas seulement sur une piste de bande, tout en maintenant les touches Contrôle et Maj. enfoncées, vous pouvez faire basculer l’état relatif à l’enregistrement de chaque piste du magnétophone séparément. (Les pistes sélectionnées sont activées et les pistes non sélectionnées sont désactivées.) Si vous cliquez sur une piste avec la touche Contrôle enfoncée, vous désactivez l’enregistrement de toutes les autres pistes. Si la piste d’enregistrement actuelle a été assignée à l’icône du magnétophone à bandes (voir ci-dessus), vous ne devez pas utiliser le modificateur Contrôle.
 Si vous utilisez deux fois de suite la commande d’arrêt, le projet revient au début. Les boutons d’enregistrement MMC permettent, en outre, d’insérer facilement les pistes sur votre magnétophone avec Logic Pro (voir « Boutons d’enregistrement MMC » à la page 984). Tous vos enregistrements contrôlés par MMC doivent être arrêtés via les commandes Stop ou Espace. Certains magnétophones réagissent différemment à certaines commandes d’enregistrement MMC. Il peut arriver que Logic Pro affiche une piste comme si elle était en cours d’enregistrement, alors que la bande est en fait en mode de lecture (ou pire encore, il affiche l’inverse). Vous devez donc toujours terminer vos enregistrements avec les commandes Stop ou Espace, pour plus de sécurité.
Étant donné le nombre de types de synchronisation disponibles et les diverses implémentations des différents fabricants, il est possible que vous rencontriez parfois des problèmes de synchronisation lorsque vous exécutez Logic Pro en le synchronisant avec d’autres matériels ou applications. Cette rubrique présente les solutions à certains problèmes de synchronisation courants. Synchronisation numérique défectueuse Si Logic Pro est synchronisé avec un signal Word Clock externe (Mode de synchro audio : Externe ou libre), vous devez vérifier qu’un signal numérique approprié est toujours disponible. Si vous obtenez des messages d’erreur du type « Fréquence d’échantillonnage de xxx kHz identifiée », il est possible que l’enregistreur DAT (ou toute autre source d’horloge connectée à l’entrée numérique de votre matériel audio) ne transmette pas les signaux Word Clock en mode arrêt ou pause (ou que l’enregistreur se soit éteint).
élémentaire : le contexte de lecture doit être identique au contexte d’enregistrement. Si tout fonctionne correctement avec le nouvel enregistrement, cela signifie que la configuration actuelle est correcte. Cherchez ensuite si un paramètre a été modifié dans votre configuration générale. La fréquence d’échantillonnage a-t-elle changé ? La vitesse de la bande a-t-elle changé ? Si vous avez modifié le réglage 30 ips, essayez 30 d ou 29,97. Si les pistes MIDI et audio ne sont pas synchronisées Allez dans Fichier > Réglages du projet > Synchronisation > onglet Audio et sélectionnez le mode MTC continu ou « Déclencheur MTC + Détection auto de vitesse ». Si votre matériel audio ne prend en charge aucun de ces modes, vous devez couper les régions particulièrement longues en rubriques plus courtes. Si les pistes MIDI et SMPTE ne sont pas synchronisées Vérifiez tous les réglages concernant la fréquence d’images. Tous les appareils connectés doivent avoir la même fréquence, y compris le code temporel pour le magnétophone, le synchroniseur et Logic Pro lui-même. Certains synchroniseurs encodent la mauvaise fréquence d’images avec le protocole MTC. Dans ce cas, ouvrez l’Éditeur des tempos, désactivez l’option de détection, puis définissez manuellement la fréquence d’images.
Chaque processus numérique —utilisation d’un module, changement du volume, de la balance ou autre— ajoute un certain nombre de temps de latence (un léger retard). Ces temps de latence sont additionnés. En d’autres termes, un instrument logiciel exécuté dans Logic Pro ne contiendra qu’un temps de latence de sortie car il est généré à l’intérieur même de l’application. Un enregistrement audio contrôlé en temps réel comportera un temps de latence d’entrée et un autre de sortie. Ces deux valeurs sont additionnées pour donner le temps de latence général de monitoring. Chaque processus —tel qu’un module d’effet, par exemple— ajoute également un nombre de temps de latence qui sont additionnés aux temps de latence des entrées et sorties, au cas où un instrument logiciel ou un canal audio est en cours d’utilisation. Par exemple, si l’on assigne un effet de Compressor à une voix enregistrée (ce qui implique un temps de latence de 10 millisecondes) et que le temps de latence généré par l’interface audio de sortie correspond à 40 millisecondes, le temps de latence total sera de 50 millisecondes. Si trois modules (réverbération, choeur et Compressor, par exemple) impliquant également un temps de latence de 10 millisecondes étaient appliqués à cette piste, le temps de latence serait de 70 millisecondes.
Le mode de faible latence vous permet de limiter le temps de retard maximum occasionné par l’utilisation des modules. Les modules sont alors ignorés, afin de s’assurer que le retard maximal éventuellement subi sur l’intégralité du cheminement du signal (de la piste actuelle) reste inférieur à la valeur sélectionnée. Le mode de temps de latence faible s’avère extrêmement utile lorsque vous devez jouer d’un instrument logiciel (ou contrôler via un canal audio) et que des modules impliquant de longs temps de latence sont utilisés —quel que soit l’endroit sur le cheminement du signal pour la piste ou le canal sélectionné. Pour régler le retard maximum permis dans le mode de temps de latence faible : 1 Choisissez Logic Pro > Préférences > Audio, puis cliquez sur l’onglet Général. 2 Attribuez la valeur souhaitée au curseur Limite.
Ceci limite le temps de latence produit par les modules à la valeur définie à l’aide du curseur Limite. Les modules seront dérivés afin d’assurer que le temps de retard maximum produit à travers l’entièreté du cheminement du signal (de la piste en cours) soit inférieur à la valeur choisie. Â Les modules ignorés peuvent être placés sur la piste sélectionnée ou sur n’importe quel auxiliaire dans le cheminement du signal, voire sur les canaux de sortie. Â Les modules avec les temps de latence les plus élevés seront ignorés en premier.
Le menu Compensation de l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Général permet de désactiver la compensation de retard dû à un module (Désactivé) ou bien de l’activer pour : Â les pistes d’instruments logiciels et audio ; Â tous les canaux (audio, instrument, auxiliaire, sortie, bus et ReWire).
Logic Pro fournit une compensation pour le retard dû à un module, et ce pour tous les canaux : si cette option est activée, Logic Pro compense la latence introduite par les modules, ce qui permet de garantir que l’audio acheminé via ces modules est synchronisé avec le reste de l’audio. Logic Pro permet cela en calculant la quantité de retard provoquée par les modules et en retardant les flux audio de la quantité appropriée (ou en décalant les pistes d’instruments et audio vers l’avant dans le temps). La méthode de compensation dépend du type de canal dans lequel est inséré le module induisant le retard. Â Si des modules induisant des retards sont insérés dans des canaux auxiliaires ou de sortie (ou ReWire, si tel est le cas), Logic Pro retarde tous les autres flux audio de la quantité appropriée. Â Si des modules induisant un retard sont insérés dans des canaux audio et instruments audio, Logic Pro décale automatiquement ces pistes vers l’avant dans le temps. L’avantage de cette méthode est que les autres canaux (ne contenant pas de modules induisant un retard) n’ont pas besoin d’être retardés. Par exemple : imaginons un morceau simple avec quelques pistes de basse, de guitare, de voix et de batterie. La piste de basse est acheminée via un canal audio contenant un effet introduisant un temps de latence de 10 ms. Toutes les pistes de guitare sont acheminées vers un canal auxiliaire contenant plusieurs effets insérés. La latence combinée introduite par ces effets est de 30 millisecondes (ms). Les pistes vocales sont acheminées via un autre canal auxiliaire comprenant un ensemble d’effets introduisant une latence de 15 ms. Les pistes de batterie sont acheminées vers les sorties principales, sans être routées via des effets. Si les retards n’étaient pas compensés, les pistes de batterie seraient lues 30 ms après les pistes de guitare. La piste de basse serait lue 20 ms avant la piste de guitare, mais 10 ms après la batterie. La voix serait lue 15 ms avant la piste de guitare, mais 15 ms après la batterie et 5 ms après la basse. Inutile de préciser que ce ne serait pas idéal.
30 ms ← (canal de sortie)
Limitations de la compensation de retard de module La compensation de retard de module fonctionne de manière transparente au cours de la lecture et du mixage. Le retard induit pour compenser les modules induisant un retard dans les canaux bus, sortie et auxiliaire peut être appliqué aux flux non retardés avant leur lecture. Les pistes instrument et audio (contenant des modules induisant un retard) peuvent également être décalés vers l’avant avant le début de la lecture. Il existe cependant certaines limitations si vous utilisez la compensation de retard de module avec des pistes en live. Le décalage des pistes audio et instrument préenregistrées vers l’avant est possible lors de la lecture de l’audio en live. Ainsi, l’enregistrement alors que la compensation de retard de module est définie sur instruments et pistes fonctionne correctement, tant que vous ne tentez pas d’enregistrer via des modules induisant un retard : il est impossible d’avancer dans le temps une piste enregistrée en live (en effet, Logic Pro ne peut devancer des enregistrements en live qui n’ont pas encore eu lieu). Important : retarder un flux en live afin de le synchroniser avec d’autres canaux audio retardés n’est pas possible.
Logic Pro doit retarder les flux afin de compenser les retards de module, vous allez écouter les flux audio retardés pendant l’enregistrement. Par conséquent, votre enregistrement sera retardé du nombre d’échantillons dont les flux audio ont été retardés. Pour ces mêmes raisons, vous pouvez être confronté à un retard supérieur lors de la lecture d’instruments logiciels audio en live lorsque la compensation de retard de module est définie sur Tout. Il est possible de corriger ce problème dans une certaine mesure, en utilisant le Mode de faible latence (reportez-vous « Utilisation du Mode de temps de latence faible » à la page 934).
Pour éviter ces problèmes potentiels, essayez d’effectuer l’enregistrement audio et instrument logiciel audio avant d’insérer les modules induisant un retard. Si vous avez besoin d’enregistrer une piste audio ou instrument logiciel après la configuration d’un routage de signal induisant un retard, la procédure suivante vous aidera à éviter les problèmes. Pour enregistrer après la configuration d’un routage de signal induisant un retard : 1 Changez le réglage de la compensation de retard dû au module en sélectionnant Pistes d’instruments logiciels et audio au lieu de Tout dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Général. Vous pouvez également utiliser la commande de touche « Activer/désactiver la compensation de retard de module : le raccourci clavier Tout/Pistes et instruments permet de régler la compensation sur Tout ou seulement sur Pistes d’instruments logiciels et audio. La méthode de compensation de retard de module Pistes d’instruments logiciels et audio décale vers l’avant les pistes contenant des modules induisant un retard, de sorte que les pistes instruments et audio contenant de tels modules soient synchronisées avec les pistes non retardées. Il n’existe qu’une seule exception : les pistes en live ne peuvent pas être décalées vers l’avant. L’étape suivante consiste à éliminer le retard introduit par les modules dans la piste d’enregistrement. 2 Contournez les éventuels modules induisant un retard sur la piste d’enregistrement en cliquant sur les logements d’insertion correspondants tout en appuyant sur la touche Option. En mode de compensation de retard de module Pistes d’instruments logiciels et audio, le contournement des modules élimine le temps de latence créé. Le retard induit par les modules dans les pistes audio et les instruments logiciels est compensé. La dernière chose à faire est de contourner le retard introduit par les modules sur les auxiliaires et les sorties.
Lorsque vous avez terminé l’enregistrement, réactivez tous les modules induisant un certain temps de latence, puis réglez la compensation de retard sur Tout. Remarque : en mode Tout, le contournement des modules sur les bus, les auxiliaires et les sorties n’élimine pas le retard créé. Vous devez supprimer totalement ces modules des logements Insertion afin d’éliminer la latence. Si vous enregistrez de l’audio, une autre stratégie consiste à désactiver la case Contrôle logiciel dans l’onglet Logic Pro > Préférences > Audio > Gestionnaires. Cela nécessite le contrôle de votre enregistrement via un mélangeur externe. Lorsque Logic Pro Logic n’offre pas le contrôle logiciel de l’audio entrant, il peut positionner correctement les enregistrements audio, même lorsque la compensation de retard complet est active. Bien entendu, vous ne pouvez pas utiliser le contrôle externe lors de l’enregistrement d’instruments logiciels. Remarque : dans la mesure où Logic Pro n’a aucun contrôle direct sur les sorties audio des périphériques externes, la compensation de retard de module ne peut pas fonctionner pour les pistes MIDI qui déclenchent des modules audio externes. Si vous activez la compensation de retard de module complète et que vous insérez des modules induisant un retard, les signaux MIDI externes sont désynchronisés avec les flux audio retardés. Logic Pro vous permet de contourner ce problème avec le module External Instrument : Insérez-le (de la même manière que vous insérez un module d’instrument logiciel sur des canaux d’instruments) afin d’acheminer les sorties audio de vos appareils MIDI externes vers les entrées de votre matériel audio et les contrôler dans Logic Pro. Cela vous permet de compenser les retards des flux audio provenant de vos périphériques MIDI au cours de la lecture.
 Pour les fichiers Surround, l’alternance s’effectue de la manière suivante : canal 1, canal 2, canal 3 et ainsi de suite jusqu’au canal 1, de nouveau. Dans le cas d’un mixage Surround 5.1 : gauche, centre, droit, Surround gauche, Surround droit, LFE (puis de nouveau : gauche, centre, etc.) dans un fichier entrelacé à six canaux. Les fichiers audio avec canaux scindés regroupent des fichiers audio distincts. Vous pouvez ainsi traiter chaque canal (fichier) indépendamment.  Pour les fichiers stéréo, deux fichiers distincts sont créés : l’un contient les échantillons du canal gauche, l’autre, ceux du droit. Les fichiers sont généralement identifiés par les suffixes .L (Left, pour gauche) et .R (Right, pour droit). Les deux fichiers sont liés et vous les modifiez en tant que paire. Vous pouvez, toutefois, les déconnecter (dans le chutier audio) et ainsi les traiter séparément.  Pour les fichiers mono multiples (ou Surround scindés), plusieurs fichiers mono sont créés : un pour chaque canal Surround. Comme dans le cas des fichiers stéréo scindés, chaque fichier est identifié par un suffixe. En général, pour un mixage Surround 5.1, les suffixes utilisés sont les suivants : .L, .C, .R, .Ls, .Rs et .LFE. Chaque fichier est indépendant. Comme la majorité des applications audio, Logic Pro prend en charge l’importation et l’enregistrement de fichiers entrelacés lors de l’utilisation de matériel Core Audio. Quelques applications audio (dont Pro Tools) prennent uniquement en charge les formats de fichiers scindés et séparent automatiquement les fichiers entrelacés lorsque vous les importez. C’est également le cas avec Logic Pro lors de l’importation de fichiers stéréo entrelacés avec du matériel DAE/TDM (Logic Pro ne prend pas en charge les fichiers Surround scindés).
Lors de l’importation, les fichiers avec canaux scindés sont automatiquement convertis en fichiers entrelacés. Si vous souhaitez ajouter plusieurs fichiers avec canaux scindés simultanément, Logic Pro vous demande si tous les fichiers doivent être convertis en même temps. En cas d’utilisation de matériel DAE/TDM dans Logic Pro Lors de leur importation dans Logic Pro, les fichiers stéréo scindés sont utilisés en l’état. Les fichiers Surround scindés ne sont pas pris en charge.
Logic Pro considère les fichiers audio dont le nom se termine par .L ou .R comme des fichiers stéréo. Cela s’applique à toutes les fonctions de gestion de fichier (notamment, Renommer, Créer ou Revenir à la copie de sauvegarde). La liste suivante explique comment Logic Pro gère les fichiers stéréo scindés : Â Dans la zone de sélection des fichiers, lorsque vous sélectionnez un fichier mono indépendant (un élément d’une « paire » de fichiers stéréo scindés), les deux canaux sont importés. Les régions stéréo scindées sont indiquées par le symbole stéréo suivant : deux cercles contigus. Â Vous pouvez visualiser les deux fichiers dans le chutier audio. Ils ont quasiment le même nom, seul le suffixe de canal change (L et R). Si vous renommez un canal d’un fichier audio stéréo scindé, l’autre canal est automatiquement renommé. La même chose se produit si vous renommez les régions associées à ces fichiers. Â Les modifications réalisées sur les fichiers dans l’éditeur des échantillons s’appliquent également aux deux fichiers. Â Si vous utilisez la commande Ajouter une région, Logic Pro crée une région pour chacun des fichiers audio. Â Toute modification d’une des deux régions est automatiquement reflétée dans l’autre. Cela s’applique aux modifications des points de départ, de fin et d’ancrage dans les régions. Â Si la région d’un des deux fichiers est déplacée dans une (ou au sein d’une) zone d’arrangement, l’autre région est également déplacée.
2 Sélectionnez Modifier > Déconnecter le fichier stéréo scindé sélectionné. Vous pouvez à présent modifier chacun des éléments de la paire en tant que fichier mono individuel. Cette fonction ne permet de déconnecter qu’un seul fichier stéréo scindé à la fois. Important : si vous souhaitez reconnecter les fichiers, ne définissez aucune nouvelle région ! Pour reconnecter tous les fichiers stéréo scindés de votre projet, procédez comme suit : m Dans le chutier audio, sélectionnez Modifier > Reconnecter tous les fichiers stéréo scindés. Logic Pro reconnecte tous les fichiers stéréo scindés du projet. Seuls les fichiers qui faisaient à l’origine partie d’une « paire » stéréo scindée sont reconnectés.
Vous pouvez convertir deux fichiers audio (stéréo scindés) en un fichier stéréo entrelacé au format SDII, AIFF ou WAV. Cette conversion permet notamment d’utiliser un fichier stéréo scindé dans une autre application, telle que le logiciel de masterisation CD WaveBurner, lequel prend uniquement en charge les fichiers entrelacés. Pour convertir des fichiers stéréo scindés en fichiers stéréo entrelacés, procédez comme suit : 1 Dans le chutier audio, sélectionnez les fichiers audio. 2 Sélectionnez Fichier audio > Copier/Convertir un ou des fichiers. 3 Dans le menu Conversion stéréo, sélectionnez De scindé en entrelacé. 4 Entrez le nom de fichier souhaité, naviguez jusqu’à un emplacement de dossier, puis cliquez sur Enregistrer. Remarque : cette procédure fonctionne uniquement pour les fichiers stéréo scindés. Elle ne permet pas de combiner deux fichiers mono en un fichier stéréo.
 Menu local Type de fichier : sélectionnez Scinder.  Case à cocher Bounce Surround : cochez cette case pour effectuer un bounce Surround (soit entrelacé, soit scindé). Pour en savoir plus sur toutes les options disponibles dans la fenêtre Bounce, reportezvous au chapitre 27, « Bounce de votre projet », à la page 661. Choix entre la création d’un fichier bounce entrelacé ou scindé  Bounce entrelacé : choisissez cette option si vous souhaitez utiliser le fichier dans une autre application audio qui prend en charge les fichiers entrelacés (ce qui est le cas de la plupart des applications ou périphériques audio).  Effectuez un bounce de canal scindé lorsque vous souhaitez utiliser le fichier dans le logiciel Pro Tools, ou toute autre application qui prend uniquement en charge le format « stéréo scindé ».
Le présent chapitre vous permettra de comprendre comment fonctionne l’Environnement et comment modifier les données MIDI en temps réel à l’aide d’objets. Vous n’êtes pas dans l’obligation de savoir utiliser la fenêtre Environnement, ni même de l’ouvrir, pour composer de la musique à l’aide des instruments de Logic Pro ou de vos générateurs de sons et claviers MIDI externes. Lorsque cous créez de nouvelles pistes MIDI externes ou instrumentales (comme décrit dans « Utilisation des instruments » à la page 258), Logic Pro génère automatiquement des canaux de table de mixage. Il crée et configure également tous les objets Environnement nécessaires pour une entrée et une sortie de base. Remarque : cela s’applique également aux pistes audio (et aux autres types de canaux audio, tels que les canaux de sortie ou auxiliaires), mais vous devrez rarement accéder à ces objets dans l’Environnement, étant donné que vous pouvez entièrement les gérer dans les bandes de canaux Table de mixage et Arrangement. Si vous n’avez besoin que d’un contrôle et d’un accès classiques pour vos périphériques MIDI externes, ce chapitre n’aura que très peu d’intérêt pour vous. Il est, toutefois, recommandé de parcourir la rubrique « Multi Instruments », page 971. De légères personnalisations apportées à ces objets peuvent simplifier votre flux de travaux et le rendre plus rapide. Au-delà de la gestion des entrées et des sorties MIDI de base, l’Environnement peut vous servir à modifier les données MIDI en temps réel, vous permettant ainsi de créer des machines de traitement, telles que des générateurs de rythmes virtuels, des séquenceurs pas à pas ou des éditeurs de synthétiseurs complexes. Ce traitement peut être réalisé sur toutes les données MIDI, ce qui signifie que vous pouvez utiliser des instruments MIDI externes ainsi que vos canaux d’instruments logiciel. Enfin, c’est à vous de décider comment utiliser chacune des fonctions de l’Environnement, voire si vous souhaitez les utilisez. 943
Cette rubrique présente toutes les techniques et tous les concepts généraux nécessaires pour utiliser l’Environnement. Si vous avez besoin de descriptions détaillées des objets de l’Environnement, reportez-vous à la rubrique « Objets Environnement » à la page 968.
L’Environnement fait référence à l’environnement virtuel de Logic Pro au sein de votre ordinateur. Il a été développé pour permettre un contrôle complet de votre configuration MIDI. La fenêtre Environnement fournit une vue virtuelle de votre studio MIDI. Elle peut contenir : Â Les objets Entrée Séquenceur et Entrée Physique, qui représentent les entrées MIDI physiques de votre interface MIDI et l’entrée Logic Pro. Â Les objets Instrument, qui représentent de manière virtuelle chacun des appareils (synthétiseurs et échantillonneurs, par exemple) de votre plate-forme MIDI. Â De nombreux autres objets, tels que des curseurs, des potentiomètres, des commutateurs, des arpégiateurs, etc. Ces objets sont utilisés pour créer de nouvelles données ou pour contrôler et modifier le flux de signal MIDI en temps réel. Pour déterminer le flux de signal MIDI, il vous suffit de connecter des objets Environnement avec des câbles virtuels.
La plupart des objets peuvent être contrôlés à distance par d’autres événements MIDI (via les curseurs ou la mollette de modulation de votre clavier, par exemple). Vous pouvez même enregistrer ces mouvements, si vous le souhaitez. Il existe également des objets spécialisés, capables de séparer un signal MIDI entre différents canaux, d’effectuer des modifications préprogrammées ou même de rediriger la trajectoire du signal. Ces objets spécialisés vous permettent d’utiliser les mêmes données MIDI (des événements de note, par exemple) pour plusieurs processus ou de fournir une fonctionnalité de type clavier de contrôleur au plus basique des claviers MIDI. Comme vous pouvez l’imaginer, l’Environnement peut rapidement se remplir d’un grand nombre d’objets. Pour organiser tous ces objets, vous pouvez les affecter à différents niveaux d’affichage, appelés couches. Imaginez ces couches comme des vues partielles et distinctes de l’ensemble de l’Environnement. Naturellement, vous pouvez facilement connecter des objets entre différentes couches. Pour ouvrir la fenêtre Environnement : m Sélectionnez Fenêtre > Environnement (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + 8). Vous pouvez également utiliser le raccourci clavier Ouvrir/fermer la fenêtre Environnement pour : Â Réafficher une fenêtre Environnement ouverte au premier plan. Â Ouvrir une fenêtre Environnement. Â Fermer un fenêtre Environnement, s’il s’agit de la fenêtre active.
Les couches représentent les divers niveaux d’affichage de la fenêtre Environnement. Elles vous permettent d’afficher et d’utiliser des groupes spécifiques d’objets associés (tous les objets Instrument, par exemple), au lieu d’utiliser tous les objets Environnement à la fois. Le nom de la couche active est affiché dans le menu Couche. Menu Couche
Pour créer une nouvelle couche, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez Créer une couche dans le menu Couche (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Sélectionnez Options > Couche > Créer. La nouvelle couche vide, appelée « (sans nom) », est insérée au-dessus de la couche actuellement sélectionnée. Pour attribuer un nom à une couche : 1 Cliquez sur la zone du nom de la couche et entrez le nom de votre choix. 2 Appuyez sur la touche Retour pour confirmer le nouveau nom et sortir du mode de saisie de texte. Pour supprimer une couche, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez Supprimer dans le menu Couche pour supprimer la couche active (celle qui est affichée) de la liste. m Sélectionnez Options > Couche > Supprimer (ou utilisez le raccourci clavier Supprimer une couche). Un avertissement est alors affiché pour vous mettre en garde contre la suppression involontaire de tous les objets de la couche. Cliquez sur Supprimer pour terminer l’opération.
Activez cette préférence si vous devez accéder à la couche Objets : Tous. Â Vous pouvez choisir la commande Options > « Aller à la couche de l’objet », dans le menu Environnement, pour passer sur la couche de l’objet sélectionné. Â Objets : Global : Vous pouvez placer les objets que vous souhaitez voir apparaître dans toutes les couches dans la seconde couche à partir du haut. Ils apparaîtront à la même place dans toutes les couches. Il est recommandé de ne placer que très peu d’objets dans cette couche, en raison de la grande place occupée sur l’écran par les objets globaux.
Vous pouvez personnaliser l’affichage de l’Environnement, à l’aide des options du menu Présentation.
à une liste. Les câbles ne figurent pas dans l’affichage sous forme de liste. Ce type d’affichage est plus utile dans la couche Objets : Tous.
Vous pouvez organiser vos objets Environnement de façon plus claire en masquant les câbles ou en leur appliquant une couleur. Pour masquer ou afficher les câbles : m Sélectionnez Présentation > Câbles pour afficher ou masquer les câbles entre les objets. Cette opération masque ou affiche également la barre de positionnement (utilisée pour les déplacements et les redimensionnements) située à droite de certains types d’objets.
Si le câblage et les positions des objets sont protégés, et que les câbles sont masqués, la couleur de l’arrière-plan change. L’aspect est ainsi généralement amélioré pour les installations virtuelles de curseurs et de tables de mixage.
Les couleurs de câble sont dérivées de la couleur de l’objet source (l’objet à partir duquel le câble démarre pour arriver à un autre objet). Pour assigner une couleur à l’objet sélectionné : m Sélectionnez Présentation > Couleurs (raccourci clavier par défaut : Option + C), puis cliquez sur la couleur désirée dans la palette de couleurs. Double-cliquez sur l’une des couleurs de la palette pour ouvrir la fenêtre Couleurs qui vous permet de définir des couleurs personnalisées. Ces modifications de couleur sont stockées dans le fichier des préférences, et sont disponibles pour tous les projets. La couleur d’un objet Environnement est utilisée comme couleur par défaut pour toutes les régions nouvellement créées dans la fenêtre Arrangement.
Plutôt que d’ouvrir (ou en fait, d’afficher) l’intégralité de la fenêtre Environnement chaque fois que vous devez utiliser le magnétophone à bandes, vous pouvez créer une mini-fenêtre flottant au-dessus des autres fenêtres. En règle générale, la procédure est la suivante : 1 Créez une nouvelle couche. 2 Créez les objets, puis, si besoin, connectez-les, et définissez leurs paramètres comme il convient. 3 Repositionnez les objets, et redimensionnez la fenêtre Environnement afin qu’elle soit suffisamment large pour contenir les objets. 4 Sélectionnez Présentation > Fenêtre flottante sans cadre. Une mini-fenêtre Environnement flotte alors au-dessus des autres fenêtres.
6 Sélectionnez cet affichage d’écran pour accéder aux contrôles de bande lorsque vous en avez besoin.
Environnement contiennent les outils standard comme la gomme, le crayon et le pointeur que vous trouvez également dans les autres fenêtres. Ces outils permettent de sélectionner, de créer et de supprimer des objets dans l’Environnement. L’Environnement contient également d’autres outils supplémentaires :
 Outil MIDI Thru : cliquer sur un objet de l’Environnement à l’aide de l’outil MIDI Thru permet d’assigner l’objet à la piste sélectionnée dans la fenêtre Arrangement.
Sélectionnez un type d’objets dans le menu Nouveau pour créer un objet de ce type sur la couche active. Vous pouvez également utiliser les raccourcis clavier correspondants. Cliquer sur l’arrière-plan d’une couche à l’aide de l’outil Crayon permet de créer un nouvel objet Instrument. Pour supprimer des objets, effectuez l’une des opérations suivantes : m Cliquez sur l’objet avec l’outil Gomme. m Sélectionnez tous les objets que vous souhaitez supprimer, puis choisissez Édition > Supprimer (ou appuyez sur la touche d’espacement arrière).
Déplacement d’objets d’une couche à l’autre Le menu Couche et le Presse-papiers vous permettent de déplacer des objets d’une couche à l’autre. Vous pouvez également ouvrir une seconde fenêtre Environnement, et faire glisser les objets vers la couche souhaitée. Pour déplacer des objets vers une autre couche à l’aide du menu Couche : 1 Sélectionnez les objets désirés. 2 Maintenez la touche Option enfoncée, puis sélectionnez la couche désirée dans le menu Couche. Cette opération permet de déplacer les objets sélectionnés vers la couche choisie. Pour déplacer des objets vers une autre couche à l’aide du Presse-papiers : 1 Sélectionnez les objets que vous souhaitez déplacer et choisissez Édition > Couper (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + X). 2 Passez sur la couche de destination. 3 Assurez-vous qu’aucun objet n’est sélectionné (en cliquant sur l’arrière-plan de la couche). 4 Sélectionnez Édition > Coller (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + V). Remarque : si un objet est sélectionné lorsque vous tentez de coller des objets dans la couche active, une boîte de dialogue apparaît, vous demandant si vous souhaitez « Remplacer la sélection courante ? Non/Remplacer ». Si vous appuyez sur Entrée ou si vous cliquez sur Remplacer, les objets sélectionnés seront remplacés par les objets contenus dans le Presse-papiers. Le câblage existant est conservé.
Pour copier un objet d’une couche à l’autre à l’aide du Presse-papiers : 1 Sélectionnez les objets que vous souhaitez déplacer et choisissez Édition > Copier (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + C). 2 Passez sur la couche de destination. 3 Assurez-vous qu’aucun objet n’est sélectionné (en cliquant sur l’arrière-plan de la couche). 4 Sélectionnez Édition > Coller (ou utilisez le raccourci clavier correspondant, par défaut : Commande + V). Le câblage est conservé ; de sorte que les groupes d’objets copiés de cette manière seront connectés de la même façon que les objets originaux (lorsque vous copiez un seul objet, seuls ses câbles de sortie sont conservés). Remarque : si un objet est sélectionné lorsque vous tentez de coller des objets dans la couche active, une boîte de dialogue apparaît, vous demandant si vous souhaitez « Remplacer la sélection courante ? Non/Remplacer ». Si vous appuyez sur Entrée ou si vous cliquez sur Remplacer, les objets sélectionnés seront remplacés par les objets contenus dans le Presse-papiers. Le câblage existant est conservé. Pour copier des objets d’une couche à l’autre à l’aide de l’option glisser-déposer : 1 Ouvrez une seconde fenêtre Environnement pour afficher la couche cible. 2 Sélectionnez les objets que vous souhaitez copier dans la première fenêtre Environnement, appuyez sur la touche Option, et faites-les glisser d’une fenêtre à l’autre.
Les objets peuvent être librement placés, ce qui offre une certaine souplesse, mais cela peut également entraîner des chevauchements ou des défauts d’alignement, en particulier lors de collage d’une couche à l’autre. Heureusement, vous pouvez rapidement rectifier les positions des objets. Pour aligner des objets sur une grille : m Sélectionnez Présentation > Positionner sur une grille pour aligner les objets sur une grille invisible.
 Objet - Vers la gauche  Objet - Vers la droite  Objet - Vers le haut  Objet - Vers le bas Pour aligner plusieurs objets sélectionnés horizontalement ou verticalement : m Sélectionnez Options > Ranger > Aligner les objets (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). L’objet situé dans la partie supérieure gauche reste où il est. La position de l’objet suivant détermine si les objets sont alignés dans une colonne ou dans un rang. S’il est placé à droite de l’objet situé dans la partie supérieure gauche, tous les objets sont alignés horizontalement (rang). S’il est placé en dessous de l’objet situé dans la partie supérieure gauche, tous les objets sont alignés verticalement (colonne). Pour aligner les objets sélectionnés sur la grille invisible : m Sélectionnez Options > Ranger > Positions sur la grille.
Vous pouvez ajuster la taille des objets Curseur, Clavier et Moniteur en sélectionnant le coin inférieur droit correspondant et en le faisant glisser (comme pour une fenêtre).
Pour définir la taille des objets sélectionnés sur sa valeur par défaut : m Sélectionnez Options > Ranger > Taille par défaut. Vous pouvez également utiliser les raccourcis clavier suivants pour réduire ou augmenter la largeur ou la hauteur de tous les objets sélectionnés d’un pixel.  Largeur de l’objet - 1 pixel  Largeur de l’objet + 1 pixel
Sélection de tous les instruments utilisés La fonction Édition > Sélectionner les instruments utilisés permet de sélectionner tous les objets qui sont associés à la piste sélectionnée dans la fenêtre Arrangement (ou les pistes qui contiennent des régions), ou qui sont connectés à ces objets via des câbles. Sélection de tous les instruments inutilisés La fonction Édition > Sélectionner les instruments inutilisés permet de sélectionner tous les objets qui ne sont ni utilisés dans la fenêtre Arrangement (comme les pistes qui contiennent des régions), ni connectés à l’un de ces objets via des câbles. Sélection d’objets d’origine ou de destination du câble La commande Édition > « Sélectionner la destination du câble » permet de mettre en surbrillance l’objet de destination d’une connexion de câble sélectionnée. Cela est particulièrement utile dans deux cas : Â L’objet de destination figure sur une autre couche. Vous pouvez utiliser la fonction pour sélectionner et afficher l’objet de destination (et la couche). Â Lorsque l’affichage apparaît sous forme de liste (Présentation > Par texte), vous pouvez localiser l’objet de destination d’un objet source. En effet, lorsque vous sélectionnez l’objet source, ses câbles de connexion sont également sélectionnés. Cette fonction vous permet de suivre le câblage d’un objet (câblé en série) à l’objet suivant. Si plusieurs objets sont connectés en parallèle ou que plusieurs connexions par câble sont sélectionnées, le suivi concerne la trajectoire du câble situé tout en haut. La commande Édition > Sélectionner l’origine du câble permet d’effectuer le suivi inverse, à savoir suivre le flux de signal MIDI vers l’objet source (ou l’origine). Cela est particulièrement utile en cas de dépannage ou lorsque vous souhaitez apporter des modifications à un certain nombre d’objets câblés en série (en modifiant l’original). Inverser votre sélection Tout comme dans la fenêtre Arrangement ou celle de l’éditeur, vous pouvez modifier l’état de tous les objets sélectionnés dans la couche active en sélectionnant Édition > Inverser la sélection.
À partir de là (l’objet Multi Instrument), les événements sont dirigés vers une sortie MIDI (reportez-vous « Création d’assignations de sortie directe » à la page 956). Vous pouvez, si vous le souhaitez, ajouter des objets dans la trajectoire du signal entre les objets Entrée physique et Entrée séquenceur (un objet Moniteur MIDI, par exemple, qui vous permet de voir les événements MIDI entrants). Vous pouvez également insérer des objets entre la piste Arrangement et son objet de destination, en activant un autre traitement Environnement. La piste Arrangement ellemême n’est pas représentée par un objet Environnement, mais vous pouvez utiliser le menu Affectation de piste pour diriger la sortie de la piste vers un objet Environnement.
 Le paramètre Désactivé permet de désactiver entièrement la connexion au port de l’interface MIDI.  L’option Tous dirige la sortie de l’objet vers tous les ports MIDI disponibles. Cela peut être utile si l’appareil envoie une impulsion, par exemple. Remarque : si vous disposez d’une interface MIDI équipée de plusieurs ports de sortie (ou même de plusieurs interfaces pouvant être regroupées), vous pouvez configurer une connexion directe vers l’un des ports (1 à 63) de cette (ou de ces) interface(s). Tout objet disposant d’une sortie directement assignée est signalé par un triangle blanc à sa droite. Le triangle est évidé lorsqu’il n’y a pas d’assignation directe. Objet avec assignation de sortie directe
Les objets disposent toujours d’une entrée (invisible) sur la gauche, et d’une sortie sur la droite. La sortie d’un objet est signalée par un petit triangle, qui pointe vers la droite. Pour établir une connexion entre deux objets - méthode 1 : 1 Cliquez sur le triangle de l’objet source sans relâcher le bouton de la souris.
2 Déplacez la prise du câble vers l’objet de destination, puis relâchez le bouton de la souris dès que l’objet est en surbrillance (ce qui est automatique lorsque le pointeur est situé au-dessus). Une connexion est alors créée entre les deux objets.
Trois possibilités s’offrent à vous : Â Annuler : la connexion n’est pas établie, et l’assignation de sortie directe de l’objet source reste inchangée. Â Non : le câblage s’effectue, mais l’assignation de sortie directe reste inchangée. Cela signifie que l’objet source est connecté aux deux destinations (vers un autre objet via le câble et via l’assignation de sortie directe).
1 Tout en maintenant la touche Option enfoncée, cliquez sur le triangle. Un menu hiérarchique apparaît.
Une connexion est alors créée entre les deux objets. Cette méthode est idéale pour créer des connexions entre les couches, mais peut également être utile lorsqu’un grand nombre d’objets très proches les uns des autres figurent sur une même couche. Vous pouvez également ouvrir une seconde fenêtre Environnement (présentant la couche de destination), et connecter les objets sous forme graphique entre les deux fenêtres. Une connexion câblée vers une autre couche se présente comme suit :
Cela est pratique lorsque vous souhaitez effacer tous les câbles reliant un ou plusieurs objets, étant donné qu’en sélectionnant les objets, vous sélectionnez également les câbles de connexion associés.
Dès lors qu’une sortie reliée à un objet est utilisée (câblée vers un autre objet), un autre triangle de sortie apparaît automatiquement.
Une fois cette opération effectuée, un troisième triangle de sortie apparaît, et ainsi de suite. Certains objets disposent de sorties spéciales, et font exception à cette règle. Cela comprend les séparateurs de canaux (reportez-vous « Objet Séparateur de canal » à la page 986), qui disposent de plusieurs sorties (dont le fonctionnement diffère). D’autres objets spéciaux comprennent des commutateurs de câbles (reportez-vous « Sélecteurs de câbles » à la page 1021) et l’objet Entrée physique (reportez-vous « Objets Entrée Physique et Entrée Séquenceur » à la page 1001). Dans le cas de ces objets, chaque sortie ne peut être utilisée qu’une seule fois. Pour diriger le signal des objets de sortie spéciaux décrits ci-dessus vers plusieurs destinations : 1 Créez un objet Moniteur (reportez-vous « Objet Moniteur » à la page 985) en sélectionnant Nouveau > Moniteur. 2 Reliez le câble de la sortie de l’objet désiré vers l’objet Moniteur. 3 Reliez l’objet Moniteur à autant de destinations que vous le souhaitez.
Câblage en série et en parallèle Vous pouvez relier des objets en série ou en parallèle. Le câblage d’objets en série est pratique pour connecter rapidement des groupes de curseurs utilisés pour contrôler une table de mixage MIDI, par exemple. Pour câbler un groupe d’objets en série : m Sélectionnez tous les objets que vous souhaitez câbler, puis choisissez Options > Câbler en série. Les objets seront câblés en série, à partir de l’objet situé en haut à gauche. Pour câbler un groupe d’objets de même type (transformateurs, curseurs, etc.) à une même destination : 1 Câblez l’un des objets source à la destination. 2 Sélectionnez l’objet de destination et sélectionnez Édition > Copier.
(des modifications effectuées à un endroit seront répercutées dans l’autre). Il existe un type d’objet, toutefois, qui diffère légèrement de ce point de vue : la bande de canal audio. Lorsque la fenêtre Arrangement affiche des bandes de canaux audio, la zone Paramètres d’objet correspondante est tronquée. L’ensemble des paramètres de ces objets est uniquement disponible dans la couche Table de mixage de la fenêtre Environnement. Les différences sont les suivantes : Â La case Icône est supprimée. Â La fonction de menu Périphérique est supprimée (de l’affichage uniquement). Â Le canal est renommé par Type/n˚ : la fonction de menu est supprimée (de l’affichage uniquement). Â Voir EQs : supprimé (toujours affiché dans les bandes de canaux Arrangement). Â Voir Insertions : supprimé (toujours affiché dans les bandes de canaux Arrangement). Â Voir Départs : supprimé (toujours affiché dans les bandes de canaux Arrangement). Â Voir E/S : supprimé (toujours affiché dans les bandes de canaux Arrangement). 962
 Zone Paramètres de piste (dans la fenêtre Arrangement, pour illustrer que le canal contrôle la piste correspondante).  Zone Paramètres d’objet (dans la fenêtre Environnement, où vous pouvez interagir avec l’objet sous-jacent). Ouverture et fermeture de la zone Paramètres d’objet En cliquant sur le triangle situé en haut à gauche, vous pouvez masquer tous les paramètres, à l’exception du type et du nom de l’objet. Cela réduit la zone à sa taille verticale minimale. Vous pouvez également masquer ou afficher l’Inspecteur en sélectionnant Présentation > Inspecteur (raccourci clavier par défaut : I). Paramètres communs Les paramètres suivants sont partagés par tous les types d’objets : Nom Le nom de l’objet est affiché en regard du triangle, et peut être sélectionné pour être modifié via un clic de souris. Vous pouvez également modifier le nom en cliquant directement sur l’objet avec l’outil Texte. Type d’objet Le type d’objet s’affiche entre parenthèses, et ne peut être modifié. Filtrage de l’affichage du menu Affectation de piste Activez la case à cocher en regard de l’icône pour rendre l’objet visible dans la zone Arrangement du menu Affectation de piste (voir « Assignation de pistes aux objets d’environnement » à la page 211). Cela est évidement utile pour les objets Instrument, mais peut également être très pratique pour les autres objets tels que les arpégiateurs, les pistes de type Touch Tracks et les mémoriseurs d’accord. Une fois qu’elle est visible, vous pouvez cliquer sur une piste de l’arrangement tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée, puis la réaffecter à l’un de ces objets. L’objet, en retour, peut être dirigé vers un canal instrument, par exemple. La sélection d’un objet Arpégiateur (acheminé via un canal de type instrument logiciel) dans la liste de pistes, génère une arpégiation en temps réel du son de l’instrument lorsque vous jouez des accords sur votre clavier alors que Logic Pro s’exécute.
Si la case n’est pas cochée, l’objet et l’icône associée seront toujours affichés dans l’Environnement. Vous ne devez cocher la case associée à l’icône que si l’objet sera utilisé comme destination de la piste. Icône Cliquez sur l’icône de la zone Paramètres d’objet afin de choisir une icône pour représenter l’objet dans la liste de pistes des fenêtres Environnement et Arrangement.
L’Environnement présente de nombreux avantages dont la possibilité de personnaliser Logic Pro afin de contrôler entièrement votre studio MIDI. Cette possibilité présente, toutefois, un inconvénient dans le cadre de projets partagés entre plusieurs musiciens, ou lorsque vous utilisez plusieurs réglages de studio. Même chose lorsque vous revenez à d’anciens projets après avoir modifié votre studio. Logic Pro offre plusieurs fonctions pour faciliter le plus possible ces transitions. Lorsque vous voulez échanger des Environnements entre projets, il existe un projet source contenant l’Environnement souhaité, ainsi qu’un projet de destination avec l’Environnement que vous souhaitez modifier. L’Environnement de destination doit être stocké en mémoire et doit correspondre au projet actif (l’une de ces fenêtres doit être active). Le projet source peut également être stocké en mémoire ou prendre la forme d’un fichier sur votre disque dur (ou tout autre média). Â S’il y a deux projets en mémoire, Logic Pro considère le projet actif comme la destination et l’autre projet comme la source. Â S’il y a plus de deux projets en mémoire, Logic Pro considère le projet actif comme la destination et le projet le plus récemment actif comme la source. Â S’il n’y a qu’un projet en mémoire, Logic Pro lance une boîte de dialogue Ouvrir, vous permettant de sélectionner le projet source lors de l’importation d’un Environnement.
à une partie spécifique d’un équipement MIDI, un Environnement pour une tâche de traitement MIDI unique (MIDI LFO) ou une configuration de ligne de retard/d’arpégiateur complexe. Pour importer un correctif Environnement contenu dans une seule couche : 1 Sélectionnez Options > Importer un Environnement > Couche. 2 Sélectionnez la couche désirée dans la boîte de dialogue qui apparaît. Cette couche, ainsi que tous les objets qu’elle contient, est insérée dans le projet de destination, à la même position de couche (la même place que dans le menu local Couche) qu’elle occupe dans le projet source. Toutes les couches existantes seront déplacées en fonction. Vous pouvez également déplacer les sélections d’objets Environnement (câbles compris) entre les projets en les faisant glisser ou les copiant puis en les collant. Cela est encore plus simple si vous penser à réunir les objets dans une macro avant de les déplacer. Pour importer un correctif Environnement réparti sur plusieurs couches Environnement : m Sélectionnez Options > Importer l’Environnement > Fusionner. Tous les objets Environnement du projet source sont ajoutés à l’Environnement du projet de destination. Faites attention car, à ce stade, les objets fusionnés sont placés sur la même couche que leur source, ce qui peut entraîner une confusion si des objets figurent déjà sur cette couche dans le projet de destination. Pour éviter cela, vous pouvez créer de nouvelles couches vides (dans le projet de destination) sur les mêmes positions de couche du projet source, avant d’effectuer l’importation. Dans tous les cas, veillez au traitement des objets uniques dans l’Environnement, notamment des objets Entrée physique et Entrée séquenceur. En effet, s’ils sont importés, ils remplacent les objets de même nom dans l’Environnement de destination et tous les câbles qui y mènent sont alors perdus. Il est donc recommandé de les supprimer temporairement de l’Environnement source, avant d’effectuer l’importation. Vous devez également savoir que lorsque vous importez un objet, tous les objets reliés à l’objet importé par des câbles sont eux aussi importés. Chapitre 39 Utilisation de l’Environnement
Dans des cas complexes, où vous souhaitez basculer l’Environnement d’une installation MIDI vers un autre Environnement, Logic Pro offre trois possibilités : Â Remplacer par Port/Canal MIDI : cette option permet de remplacer tous les objets du projet de destination par les objets qui utilisent les mêmes port et canal MIDI dans le projet source. Â Remplacer par Nom : cette option permet de remplacer tous les objets du projet de destination par les objets de même nom dans le projet source. Cela vous offre une certaine marge de manoeuvre, car vous pouvez renommer les objets du projet source en conséquence. Â Remplacement total : cette option remplace entièrement l’Environnement du projet de destination par l’Environnement du projet source. Si vous utilisez cette méthode, vous aurez beaucoup d’opérations à effectuer, notamment la réassignation des pistes de la fenêtre Arrangement aux objets, mais, dans certains cas, c’est la seule solution. Remarque : cette tâche complexe implique beaucoup de déductions de la part de Logic Pro, et les résultats nécessitent presque toujours un réglage manuel très fin de votre part.
La méthode la plus flexible (et la plus longue aussi) permettant d’échanger des Environnements consiste à indiquer manuellement si chaque objet de l’Environnement est conservé, supprimé ou remplacé. Si vous choisissez de remplacer un objet, vous devez également définir l’objet de remplacement. Cette méthode est accessible via Options > Importer l’Environnement > Personnaliser. Lorsque vous sélectionnez une importation personnalisée, une fenêtre Environnement répertoriant tous les objets de l’Environnement de destination s’affiche dans la colonne située sur la gauche, et l’action choisie pour chaque objet est indiquée dans la colonne située sur la droite. Vous pouvez assigner les remplacements un par un, en cliquant sur les éléments de la liste de droite et en sélectionnant l’objet de remplacement souhaité dans un menu local. Ce menu comprend tous les objets de la liste de pistes du projet source. Vous pouvez également sélectionner une ou plusieurs lignes de la liste, et effectuer votre choix dans le menu Importation. Outre les options de conservation et de suppression, ce menu offre plusieurs techniques de sélection automatisées décrites ci-dessous.
 Importation > Copier les objets sélectionnés du deuxième Environnement : Tous les objets sélectionnés dans l’Environnement source sont copiés dans l’Environnement de destination, même s’ils n’apparaissent pas sur la liste des assignations. Fonctions d’assignation automatiques Les fonctions d’assignation décrites ci-dessous sont immédiatement appliquées à tous les rangs sélectionnés dans la liste des importations. Les assignations apparaissent dans la colonne de droite, et tous les rangs sont alors désélectionnés.  Importation > Assigner comme « garder » : ces objets ne sont pas modifiés.  Importation > Assigner comme « Supprimer » : ces objets sont supprimés.  Importation > Assigner par Identique : ces objets sont assignés aux objets depuis  le projet source qui correspond au type, à l’icône, au nom, au port et au canal MIDI. Les objets dotés du même ID unique sont prioritaires. Logic Pro conserve une liste interne de tous les objets Environnement. La position d’un objet dans la liste représente son ID unique. Tant que l’objet n’est pas supprimé, son ID unique ne change pas. Lorsque les objets sont supprimés, leur position dans la liste devient disponible pour un nouvel objet. Lorsqu’un objet est ajouté à l’Environnement, il est placé à la première position disponible de la liste (s’il n’y a aucune position disponible, il est ajouté à la fin de la liste).  Importation > Assigner par ID Unique : les objets sont assignés aux objets depuis le projet source avec le même ID unique. Cette option est utile pour mettre à jour un Environnement lorsqu’il n’y a eu que des ajouts d’objets.  Importation > Assigner par Port/MIDI Canal : les objets sont remplacés par des objets dotés du même canal MIDI/Port. Si, pour un objet, aucune concordance ne peut être établie, un objet défini sur le port 0 et le même canal MIDI est assigné. S’il n’est toujours pas possible de trouver une concordance, un objet doté du même canal MIDI est assigné.  Importation > Assigner par Nom : les objets sont remplacés par des objets portant le nom le plus proche (au moins 80 pour cent du nom soit être identique).
Un instrument standard est créé, et ses paramètres sont affichés dans l’inspecteur. À ce stade, vous pouvez définir un certain nombre de paramètres de lecture, notamment le nombre et la banque de programme, le panoramique et le volume d’origine, la transposition, la plage de vélocité et le délai MIDI. Port Utilisez ce paramètre pour définir une connexion directe à l’un de vos ports de sortie MIDI. Souvenez-vous que vous pouvez également brancher directement un objet Instrument vers (ou depuis) d’autres objets Environnement, permettant ainsi le traitement MIDI.
Les paramètres Programme, Volume et Panoramique permettent de transmettre des modifications de programme ainsi que les données du contrôleur du panoramique (n˚10) et du contrôleur de volume (n˚7). Aucune donnée n’est envoyée tant que la case correspondante n’est pas cochée. Si la case est déjà cochée, toute modification de valeur est immédiatement envoyée. De même, les valeurs sont également envoyées lorsque la piste est sélectionnée.
Si elle n’y répond pas, vous devez définir vos propres commandes Sélection de banque (reportez-vous « Définition de Sélections de banque personnalisées » à la page 975). Transposition Définit le nombre de demi-tons de transposition qui seront appliqués à tous les événements de note, sur la sortie. Les valeurs négatives effectuent une transposition vers le bas. Vélocité Permet d’augmenter ou de diminuer les vélocités de note activée de tous les événements de note, d’une valeur comprise entre –99 et 99. Lim Les deux valeurs de note du paramètre Lim définissent une plage de tonalités. Toutes les notes situées en dehors de cette plage seront ignorées par l’instrument lorsque celui-ci joue une région MIDI. En d’autres termes, cette plage de notes ne sera pas jouée. VLim Les deux valeurs du paramètre VLim définissent une plage de vélocité. Toutes les notes dont la vélocité est située en dehors de cette plage ne seront pas jouées par l’instrument.
Pas de Rég Trp Si le paramètre Pas de Rég Trp est actif, toutes les régions figurant sur l’une des pistes jouées par l’objet Instrument sont protégées de toute transposition. En d’autres termes, le paramètre Transposition de la région est ignoré. Cela est très utile pour les instruments assignés à la batterie ou à d’autres échantillons, mis en correspondance via le clavier sur un seul canal MIDI, étant donné que la transposition déclenchera différents sons (plutôt que des tonalités) dans ces instruments. Aucune réinitialisation Si le paramètre Aucune réinitialisation est actif, des messages de type Aucune réinitialisation seront envoyés à l’instrument. Cela peut être utile si les contrôleurs sont utilisés à des fins non musicales, comme lorsque vous utilisez l’objet Instrument pour des tâches automatisées de mixage. Les paramètres Logic Pro > Préférences > MIDI > Messages Réinitialisation déterminent les messages de réinitialisation à envoyer. Ces messages ne sont pas envoyés aux instruments dotés du paramètre Aucune réinitialisation. Style Le paramètre Style peut être défini sur l’un des styles de portée disponibles. Lorsqu’une région est créée sur l’une des pistes de l’instrument, elle est affectée au style de portée affiché ici. Si le style Auto est choisi (style par défaut), Logic Pro sélectionne un style approprié basé sur la plage de tonalités des notes de la région. Pour en savoir plus sur les styles de portée, reportez-vous à la rubrique « Utilisation des styles de portée » à la page 817.
Il existe un sous-instrument distinct (ou un sous-canal, si vous préférez) qui reflète ces 16 canaux MIDI, comme indiqué par les carrés numérotés situés sur l’objet Multi Instrument. Cliquer sur l’un de ces carrés numérotés permet de sélectionner le sous-canal correspondant, et d’afficher ses paramètres dans la zone Paramètres d’objet (ou de piste).
(identiques aux paramètres décrits dans la rubrique Instruments standard). Les objets Multi Instruments disposent de 15 banques de noms, chacune pouvant contenir 128 noms prédéfinis. Tous les sous-instruments partagent les 15 banques de noms de programme, et utilisent le même format pour leur message Sélection de banque. Tous les sous-instruments d’un objet Multi Instrument utilisent le même port de sortie. Les objets Multi Instrument sont généralement utilisés pour traiter des échantillonneurs ou des synthétiseurs matériel multitimbral. Un module audio multitimbral est un module qui peut recevoir des sons sur plusieurs canaux MIDI à la fois, en lisant un son différent sur chaque canal. Étant donné que la plupart des appareils MIDI modernes sont de type multitimbral, l’objet Multi Instrument sera probablement l’objet Instrument le plus fréquemment utilisé dans votre Environnement. Pour créer un nouvel objet Multi Instrument : m Sélectionnez Nouveau > Multi Instrument (ou utilisez le raccourci clavier Nouveau Multi Instrument).
L’ensemble de l’objet Multi Instrument est alors sélectionné, ce qui vous permet de définir, par exemple, le paramètre Port.
Pour sélectionner un sous-instrument (afin de traiter un nombre de canaux MIDI spécifique au sein de l’objet Mutli Instrument), cliquez de manière appropriée sur le carré numéroté (bouton) sur l’objet Multi Instrument. La première fois que vous cliquez dessus, le sous-instrument est activé et devient disponible dans le menu Affectation de piste de la liste de pistes Arrangement (accessible en cliquant sur une piste tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée). Pour éviter l’encombrement du menu, activez uniquement les sous-instruments dont vous avez réellement besoin, ou les supports des appareils MIDI externes. Comme avec tout autre objet Environnement, vous pouvez supprimer des sous-instruments du menu Affectation de piste, en désactivant la case associée à l’icône dans la zone paramètre de l’objet. Lorsqu’il est désactivé, le bouton associé au canal du sousinstrument apparaît traversé par une diagonale.
Affectation de piste. Remarque : si vous souhaitez sélectionner l’ensemble de l’objet Multi Instrument (pour réaffecter le paramètre Port, par exemple), plutôt qu’un canal de sous-instrument particulier, cliquez sur le bord supérieur (icône) ou sur la zone de nom de l’objet Multi Instrument.
Les paramètres de sous-instrument sont les mêmes que ceux des objets Instrument standard (reportez-vous « Instruments standard » à la page 968). Le canal MIDI est le seul paramètre que vous ne pouvez pas modifier. 972
Arrangement en le définissant sur l’un des sous-instruments de l’objet Multi Instrument, la piste sera alors assignée au sous-instrument sélectionné. Cette opération vous permet de rediriger (les régions de) la piste vers un autre sous-instrument, rendant ainsi plus facile la lecture de plusieurs parties avec un son/canal particulier. Remarque : si vous modifiez le paramètre Port de sortie d’un sous-instrument, l’ensemble du multi instrument et tous les autres sous-instruments sont également affectés.
Pour connecter la sortie d’un objet Environnement directement à l’entrée d’un sousinstrument, cliquez sur le triangle de sortie de l’objet source tout en maintenant la touche Option enfoncée et choisissez le sous-instrument dans le menu Affectation de piste (reportez-vous « Câblage » à la page 958). Remarque : vous ne pouvez pas faire glisser un câble vers un sous-instrument. En effet, les câbles que vous faites glisser sont directement connectés à l’ensemble de l’objet multi instrument et non à l’un de ses canaux de sous-instruments.
Lorsque vous double-cliquez sur un multi instrument, la fenêtre Multi Instrument s’ouvre :
En haut à gauche, sous Nom de périphérique, vous pouvez entrer le nom complet du multi instrument. Directement en dessous, sous Nom court du périphérique, vous pouvez également entrer un nom abrégé. Ce nom abrégé est utilisé dans la liste de pistes de la fenêtre Arrangement, lorsque le nom du programme est affiché. Selon que le paramètre Programme du sous-instrument soit activé ou non, les informations suivantes seront affichées dans la liste de pistes de la zone Arrangement : Â Le nom du multi instrument et le numéro du canal (si le paramètre est désactivé).
La fenêtre Multi Instrument contient 128 noms de programme. Au total, il y a 15 banques de 128 programmes disponibles. Il existe plusieurs méthodes permettant d’entrer les noms de programme : Â En double-cliquant sur le nom (via la zone de saisie de texte). Â En effectuant une copie (via le Presse-papiers) à partir d’un autre multi instrument ou d’un programme de traitement de texte. Les fonctions Presse-papiers pour l’ensemble de la banque de sons sont accessibles via le menu local Options. Â Dans un premier temps, copiez les numéros de programme ou les noms MIDI généraux dans le Presse-papiers, puis ajoutez-les à un document de traitement de texte. Â Vous pouvez ensuite modifier les noms et copier une nouvelle fois l’ensemble de la rubrique. Â Si vous voulez utiliser les numéros de programme plutôt que les noms, choisissez « Init. les noms en nombre » dans le menu Options. Â Si vous voulez utiliser les noms de programme MIDI généraux, choisissez « Init. les noms General MIDI ». Si la case « Utiliser les noms de programmes de batterie GM pour le canal 10 », située au bas de la fenêtre, est cochée, les noms de la batterie GM standard sont affichés dans le menu Programme de la zone paramètre du sousinstrument 10. Si la case Programme de la zone « Paramètres du sous-instrument sélectionné » est cochée, vous pouvez envoyer un message de changement de programme en sélectionnant un nom de programme dans la fenêtre Multi Instrument. Banques Le menu local Banque vous permet de choisir l’une des 15 banques audio disponibles (0 à 14). Vous pouvez sélectionner le premier élément (« Aucune banque spécifiée. Noms de Banque 0 utilisés. ») si votre générateur de sons ne comprend pas les messages Sélection de banque ou s’il ne dispose que de 128 programmes audio. Â La banque 0 est toujours initialisée. Â La première fois que vous choisissez l’une des banques numérotées de 1 à 14, vous devrez indiquer si vous souhaitez initialiser cette banque. Â Les banques non initialisées utilisent les noms des numéros de programme équivalents à partir de la banque 0. Remarque : les banques supplémentaires doivent être initialisées uniquement si vous voulez entrer les noms de programme pour ces banques, car chaque banque initialisée utilise davantage de mémoire.
Différents formats Sélection de banque sont utilisés par les différents fabricants d’instruments MIDI. Veuillez consulter le manuel de votre instrument MIDI pour savoir s’il prend en charge les messages Sélection de banque, puis si tel est le cas, vérifiez le format utilisé. Pour les synthétiseurs modernes, il y a de grandes chances que le format corresponde à celui des premiers éléments du menu : contrôleur n˚32 ou contrôleur n˚0. Il existe également des formats prédéfinis adaptés à la plupart des synthétiseurs actuels. Si votre synthétiseur n’utilise aucun des formats répertoriés, reportez-vous à la rubrique suivante afin de définir vos propres commandes Sélection de banque.
Logic Pro fournit 15 numéros de banque (0 à 14) pour chaque objet Instrument standard, Multi Instrument (y compris les sous-instruments) ou Instrument mis en correspondance. Vous pouvez créer des listes personnalisées, comprenant autant d’événements (de tout type, même SysEx) que vous le souhaitez, pour chacune de ces banques. Lorsque vous modifiez la banque manuellement, ou que vous envoyez un message de modification de banque standard depuis Logic Pro, l’ensemble de la liste associée à cette banque est transmise à votre module audio. Pour définir des messages Sélection de banque personnalisés : 1 Sélectionnez l’instrument pour lequel vous souhaitez définir des messages Sélection de banque. 2 Choisissez Options > Définir des messages de banques personnels.
La lettre entre parenthèses située en regard du numéro de la banque vous permet de contrôler l’ordre de transmission, lorsqu’une sélection de banque nécessite plusieurs messages. S’il n’y a aucun événement défini pour une banque particulière, un message Sélection de banque standard est envoyé pour cette banque. Pour les messages de banque nécessitant un canal (des messages de contrôleur MIDI, par exemple), le canal de l’instrument est utilisé. Cette fonction est particulièrement utile pour les multi instruments, car vous n’avez qu’à créer un ensemble de messages de banque pour les 16 sous-instruments. Si le canal d’un instrument est défini sur Tous, le canal 1 est utilisé. Remarque : les informations relatives aux sélections de banque personnalisées deviennent une partie de l’instrument, et sont automatiquement copiées avec lui. Il est donc recommandé de reproduire l’objet instrument.
Pour créer un nouvel instrument mis en correspondance : m Sélectionnez Nouveau > Instrument mis en correspondance (ou utilisez le raccourci clavier Nouvel instrument mis en correspondance).
 être nommée (caisse claire, cymbale charleston, etc.)  être assignée à une note de sortie  recevoir un décalage de vélocité  être assignée à son propre canal MIDI  être envoyée sur l’un des 16 câbles de sortie (ce qui vous permet de créer un seul instrument qui traite plusieurs sources sonores).  être associée à ses propres paramètres de notation : forme de tête de note, position verticale relative sur la portée et assignation d’un groupe de batterie (voir « Notation batterie avec styles de portée mis en correspondance » à la page 836).
Les paramètres d’un instrument mis en correspondance constituent un sous-ensemble des paramètres d’un instrument standard (reportez-vous « Instruments standard » à la page 968). Les paramètres manquants sont toutefois disponibles pour chaque note dans la fenêtre Instrument mis en correspondance.
Cette fenêtre est également affichée automatiquement lors de la création d’un nouvel instrument mis en correspondance.
Le clavier sur la gauche représente les notes d’entrée. Vous pouvez en jouer en cliquant dessus. Vous pouvez également sélectionner des notes individuelles ou des plages de notes, en faisant glisser la souris sur les notes que vous souhaitez utiliser. Pour sélectionner plusieurs notes, cliquez dessus en maintenant la touche Maj enfoncée. Toute modification de valeur est appliquée à toutes les notes sélectionnées. Nom d’entrée Dans la première colonne, vous pouvez cliquer sur le nom de la note d’entrée (E6, par exemple), puis saisir un nom de 12 caractères maximum. Appuyez sur la touche Retour ou cliquez à l’extérieur du champ de saisie du texte pour confirmer le nouveau nom. Vous pouvez initialiser les noms des notes sélectionnées sur : Â Des descriptions de tonalités (Do3, par exemple) en sélectionnant Initialiser > Noms comme Notes. Â Les noms des sons de batterie standard GM en sélectionnant Initialiser > Noms en Général MIDI.
Cette colonne est utilisée pour définir la note de sortie. Pour ce faire, plusieurs solutions s’offrent à vous : Â Double-cliquez sur la description de notes et modifiez le texte. Â Faites glisser le faisceau vers la droite du nom de la note de sortie. Les notes MIDI sont transmises lorsque vous modifiez la valeur, ce qui vous permet d’entendre les modifications que vous apportez. Utilisez la commande Initialiser > Notes sorties pour faire correspondre les notes de sortie des tonalités sélectionnées aux tonalités des notes d’entrée. Vélocité Utilisé pour définir un décalage de vélocité qui est ajouté à, ou soustrait de, la vélocité de la note entrante. Cliquez sur le numéro sans relâcher la souris, puis faites glisser la souris vers le haut ou vers le bas afin de créer un décalage de vélocité. Vous pouvez également cliquer sur le point désiré du faisceau. Initialiser > Vélocités en sortie permet de réinitialiser tous les décalages de vélocité sur 0 (aucun décalage). Canal Définit le canal MIDI de chaque note. Cela vous permet de jouer des sons individuels à partir de différents ensembles de batterie dans le même générateur de sons.
Si vous choisissez Tous dans la zone Paramètres, les informations relatives au canal des notes entrantes sont utilisées. Ce réglage est particulièrement intéressant lorsque vous souhaitez placer l’instrument mis en correspondance après un multi instrument ou un instrument standard sur la trajectoire du signal. Pour définir toutes les notes sélectionnées sur Base, choisissez Initialiser > Canaux en sortie. Branchement des instruments mis en correspondance Vous pouvez transmettre des notes individuelles depuis un objet Instrument mis en correspondance vers 16 (maximum) câbles de sortie, ce qui vous permet de jouer des sons à partir de différentes sources sonores. Si vous sélectionnez un câble qui n’existe pas, la note ne sera pas jouée. Initialiser > Câbles de sortie permet de réinitialiser tous les câbles sur n˚1 (la prise supérieure de l’instrument mis en correspondance). Paramètres de notation Les trois dernières colonnes définissent les paramètres de notation de chaque note. Â Tête : ce menu local vous permet de modifier la tête d’une note. Â Pos. rel. : ce champ permet de modifier la position relative de la note sur la portée. Cela ne modifie pas la hauteur tonale, seulement la position verticale de la tête de note sur la portée dans l’éditeur de partition. Cliquez simplement dessus sans relâcher la souris, puis faites-la glisser verticalement pour modifier la position de la note. Â Groupe : l’objet Instrument mis en correspondance étant généralement utilisé pour les instruments de percussion, il vous suffit de cliquer sur le champ Groupe sans relâcher le bouton de la souris pour ouvrir un menu contenant des familles de batteries : Kick, Tambour, etc. Certains modules audio MIDI disposent de sons de batterie mis en correspondance jusqu’à 127 notes, ce qui représente une portée digne d’intérêt, pour ne pas dire plus. Assignez plusieurs sons de percussion connexes (batterie de Tom, par exemple) au groupe « Tom » pour placer tous les sons associés sur une seule ligne de la portée. Tout comme la position relative, la tonalité des notes groupées n’est pas affectée par leur regroupement sur un seul rang. Choisissez Initialiser > Paramètres de partition pour neutraliser le réglage des paramètres Tête, Pos. rel. et Groupe.
Comme tous les objets Instrument et Multi Instrument, la table de mixage GM peut également être équipée d’une connexion de sortie MIDI. Elle est configurée à l’aide du paramètre Port.
La légende n’indique pas seulement le rôle de chaque ligne de contrôle, elle est également utilisée pour définir la fonction des quatre premières lignes de potentiomètres. Une fois la table de mixage réglée, vous pouvez masquer la légende pour libérer de l’espace. Banque Le paramètre Banque permet de masquer ou de visualiser l’affichage MSB/LSB de la banque au bas de la table de mixage GM. Vous pouvez sauvegarder de l’espace en masquant l’affichage de la banque, à moins que vous deviez sélectionner des banques de programme de manière numérique.
Le bouton Programme vous permet de sélectionner un son en fonction de son nom. Cliquez dessus pour ouvrir un menu contenant tous les noms des sons GM. Chaque canal dispose de son propre menu. Réglage d’un niveau de canal Les curseurs de niveau contrôle le niveau de sortie des canaux MIDI. Lors du réglage du niveau, le contrôleur 7 est transmis via votre interface MIDI. Pour régler le niveau de sortie d’un canal : m Faites glisser le curseur de niveau vers le haut ou vers le bas. Désactivation du son d’un canal Le bouton Muet bascule le volume du canal de zéro vers la position actuelle du curseur de niveau. En d’autres termes, si ce bouton est enfoncé, le son du canal est coupé. Si vous désactivez le bouton Muet, la position actuelle du curseur de niveau (et sa valeur) est utilisée. Pour désactiver ou activer le son d’un canal : m Cliquez sur le bouton Muet du canal que vous souhaitez rendre silencieux. Assignation de potentiomètres aux contrôleurs Vous pouvez assigner n’importe quel contrôleur à chacun des potentiomètres. Pour assigner un contrôleur à l’un des potentiomètres : 1 Cliquez sur le libellé situé en regard du potentiomètre. 2 Choisissez un contrôleur dans le menu. Fonctions XG, GS et GM étendues Outre la norme GM, il existe des normes étendues créées par Roland (GS) et Yamaha (XG). Les modes GS et XG vous permettent de sélectionner différents programmes d’effets et de contrôler le niveau de réverbération et les effets chorus. Pour afficher les effets XG ou GS : m Choisissez le réglage XG ou GS dans le menu situé dans le coin inférieur droit de la table de mixage. Le contrôle de configuration XG/GS est affiché à droite de la table de mixage, il vous permet de sélectionner différents programmes d’effets. Chapitre 39 Utilisation de l’Environnement
3 Programmez la réverbération ou le temps de retard souhaité (paramètre Temps). Réinitialisation de tous les contrôleurs Le bouton Réinitialiser transmet une commande XG On ou GS On, et réinitialise tous les contrôleurs sur des positions neutres. Cela vous permet de réinitialiser tous les modules sonores connectés sur leurs réglages standard, et de commencer un mixage depuis le début.
MMC (reportez-vous « Contrôle de la machine MIDI (MCC, MIDI Machine Control) » à la page 928). Pour créer un objet Boutons d’enregistrement MMC : m Choisissez Nouveau > Boutons d’enregistrement MMC. Le redimensionnement de l’objet vous permet de déterminer la présentation et le nombre de boutons d’enregistrement de piste. Cochez la case Extra de la zone Paramètres pour afficher les pistes extra « V TC A1 A2 » :  V pour Vidéo  TC pour Timecode  A1 pour Aux Track 1 (ou A)  A2 pour Aux Track 2 (ou B)
Vous pouvez utiliser un objet Clavier pour créer des notes à l’aide de la souris. Un objet Clavier affiche également toutes les notes qu’il transmet. En ce sens, il peut être considéré comme un moniteur note on MIDI en temps réel. Bien que vous puissiez enregistrer la sortie du clavier dans Logic Pro, ses principales fonctions sont le test et le contrôle au sein de l’Environnement.
 Minimum : Définit l’octave de la note la plus basse sur l’objet Clavier. Vous pouvez redimensionner le clavier afin de contrôler sa plage en dessous de la note la plus basse.
Un objet Moniteur affiche tous les événements (MIDI et méta) qu’il transmet. Il se souvient des 32 derniers événements, le plus récent se trouvant en bas de la liste. Vous pouvez le redimensionner pour qu’il affiche de 1 à 32 événements. Pour effacer tous les événements, il vous suffit de cliquer sur un endroit quelconque du corps du moniteur. Pour créer un objet Moniteur : m Choisissez Nouveau > Moniteur (ou utilisez le raccourci clavier Nouveau moniteur).
Chaque événement MIDI reçu en entrée du séparateur de canal est automatiquement acheminé vers la sortie correspondant à son canal MIDI. S’il n’y a aucun câble connecté au canal de sortie correspondant, l’événement est réacheminé vers la sortie SUM (située en haut). Pour créer un nouvel objet Séparateur de canal : m Sélectionnez Nouveau > Séparateur de canal (ou utilisez le raccourci clavier Nouveau séparateur de canal).
L’Arpégiateur transforme les accords en arpèges. Il joue les notes actuellement tenues séparément selon le motif choisi (ascendant, descendant, aléatoire, etc.) et à la vitesse choisie entre la ronde et 1/768 de ronde. Pour créer un nouvel arpégiateur : m Sélectionnez Nouveau > Arpégiateur (ou utilisez le raccourci clavier Nouvel arpégiateur).
On l’assignera en général à une piste Arrangement, et on câblera sa sortie à un objet Instrument. Vous pouvez naturellement l’insérer à n’importe quel autre endroit sur la trajectoire du signal MIDI. Une fois réglé, vous pouvez utiliser l’arpégiateur en jouant en direct une entrée ou en lisant des régions MIDI. Vous pouvez également enregistrer ce qui en sort en câblant sa sortie à l’entrée de l’objet séquenceur. Dans ce dernier cas, assurez-vous d’enregistrer sur une piste sans sortie, ou alors déconnectez l’arpégiateur de la sortie MIDI.
La zone des paramètres d’un arpégiateur contient les paramètres suivants : Direction Détermine la direction de l’accord arpégé. Vous pouvez choisir parmi les réglages suivants : Â Asc : De la note la plus grave à la note la plus aiguë. Â Desc : De la note la plus aiguë à la note la plus grave. Â As/De : Ascendant et descendant, la note la plus aiguë et la plus grave sont répétées. Â Auto : Ascendant ou descendant selon que la 2e note de l’accord arrive avant ou après la première note de l’accord. Â As/D2 : Ascendant et descendant, la note la plus aiguë et la plus grave ne sont pas répétées. Â Aléat : Les notes sont jouées dans un ordre aléatoire. Â Tout : Toutes les notes sont jouées en même temps (ce qui est pratique quand la répétition est activée). Vélocité Détermine les valeurs de vélocité des notes arpégées. Vous pouvez choisir parmi les réglages suivants : Â 1 à 127 : valeurs de vélocité fixes. Â Original : la vélocité des notes enregistrées est conservée. Â Aléat : vélocité aléatoire entre 1 et la valeur d’origine. Lim Définit la tonalité des notes dans laquelle les accords sont arpégés. Toutes les notes situées en dehors de cette tonalité vont directement vers la sortie. C’est utile si vous voulez jouer un solo par-dessus un accompagnement, ou une ligne de basse accompagnée d’accords arpégés. Chapitre 39 Utilisation de l’Environnement
Caler sur A moins que cette valeur ne soit réglée sur Aucun, l’arpégiateur attendra que Logic Pro atteigne la division de note suivante spécifiée avant de commencer l’arpège. Cela est pratique pour synchroniser rythmiquement l’arpège avec les autres données MIDI. Répéter Lorsque cette option est activée, l’arpège est prolongé aussi longtemps que l’accord est maintenu. Lorsqu’elle est désactivée, l’arpège ne sera joué qu’une seule fois. Octaves L’arpège peut être répété sur 1 à 10 octaves. Crescendo La vélocité définit ici est ajoutée chaque fois que l’arpège est répété (à condition que le paramètre Répéter soit activé, bien entendu). Ctrl Base Les 10 paramètres d’un objet Arpégiateur peuvent être contrôlés à distance via les événements des contrôleurs en continu MIDI. Le paramètre Base Ctrl permet de déterminer le numéro de contrôleur pour le premier paramètre (Direction). Les autres paramètres sont contrôlés via les numéros de contrôleurs suivants. Lorsque le paramètre Base Ctrl est défini sur Off, le contrôle MIDI de l’arpégiateur est désactivé.
Vous pouvez utiliser un objet Transformateur pour sélectionner, filtrer et modifier des événements MIDI en temps réel. Les transformateurs peuvent également traiter des événements méta, dès lors qu’il ne s’agit pas d’événements méta qui ont un impact sur les transformateurs. Ces événements méta particuliers permettent de modifier le transformateur, ce dernier ne les traite pas. Pour en savoir plus, consultez « Contrôle des valeurs Condition et Opération via des méta-événements » à la page 992.
Pour utiliser le transformateur, vous devez le placer dans la trajectoire du signal MIDI. Si vous souhaitez modifier la sortie d’un instrument, vous pouvez, par exemple : 1 Câbler la sortie de l’instrument au transformateur (en supprimant l’attribution du port interne dans le processus). 2 Créer un nouvel instrument (Nouveau > Instrument), et l’affecter au port de sortie MIDI de votre choix. 3 Câbler la sortie de l’objet Transformateur à cet instrument nouvellement créé (qui agit essentiellement comme un port de sortie MIDI).
Appliquer l’opération et laisser passer les événements non correspondants Les événements MIDI qui répondent aux conditions sont traités. Les événements MIDI qui ne répondent pas aux conditions sont simplement transmis. Appliquer l’opération et filtrer les événements non correspondants Les événements MIDI qui répondent aux conditions sont traités. Les événements MIDI qui ne répondent pas aux conditions ne sont pas transmis. Filtrer les événements correspondants Tous les événements MIDI qui répondent aux conditions sont filtrés. Les événements MIDI qui ne répondent pas aux conditions sont transmis. Copier les événements correspondants et appliquer l’opération Tous les événements MIDI qui répondent aux conditions sont copiés, puis cette copie est traitée. L’événement original et la copie transformée (ainsi que tous les événements MIDI qui ne répondent pas aux conditions) sont transmis. L’original est analysé (traité) avant la copie transformée. Copier les événements correspondants et appliquer l’opération (inverser l’ordre) Ce mode est identique au mode précédent, excepté que cette fois-ci l’original est analysé après la copie transformée. Ce mode peut être utile lorsque vous souhaitez convertir des événements de note vers des contrôleurs de panoramique, par exemple. Le message du panoramique est alors envoyé avant la note. (La plupart des synthétiseurs ne modifie pas la position panoramique des notes en cours de lecture.)
Ce mode du transformateur permet de créer et de modifier des messages SysEx. Les opérations effectuées dans la fenêtre Transformateur sont remplacées par des zones de valeurs qui vous permettent d’entrer la structure du message SysEX, notamment sa longueur, si une somme de contrôle est nécessaire ou pas, ainsi que les valeurs des octets que vous ne souhaitez pas modifier en temps réel.
 La valeur du paramètre Octet de données 1 définit la position de l’octet de données.  La valeur du paramètre Octet de données 2 définit la valeur de l’octet de données.  Le canal contrôle l’action à effectuer :  Canal 1 : Le message SysEx modifié est envoyé.  Canal 2 : Le message SysEx modifié n’est pas envoyé.  Canal 3 : Le message SysEx non modifié est envoyé.  Canaux 4 à 16 : Aucune signification (réservés pour une utilisation ultérieure).
Les conditions et les opérations sont identiques à celles figurant sur la fenêtre Transformer. Pour en savoir plus, consultez « Modification d’événements MIDI dans la fenêtre de transformation » à la page 513. La seule différence réside dans le fait qu’un objet Transformateur travaille en temps réel et que, par conséquent, la position et la durée d’une note ne sont pas des éléments très utiles. Modification d’événements Pitch Bend Un objet Transformateur peut traiter des événements Pitch Bend de 14 bits, contenant deux octets de données discrets : Si l’octet 1 est modifié (par ajout ou incrémentation via l’opération -1-), la modification affecte également le second octet. Définissez l’opération Octet de données 2 sur Thru afin de garantir que les données Pitch Bend de 14 bits sont correctement traitées.
Vous pouvez contrôler les valeurs de l’une des conditions ou opérations du transformateur à l’aide d’événements méta. Les événements méta sont des messages Logic Pro internes, dont la forme est semblable à celle des événements de contrôleur MIDI. Ils n’ont, toutefois, aucune signification MIDI, ne quittent jamais Logic Pro et contrôlent certains paramètres Logic Pro internes. Comme les événements de contrôleur MIDI, les événements méta disposent de deux valeurs de données : la première indique le type d’événement méta (49 à 127, mais tous ne sont pas utilisés), et la seconde représente la valeur de l’événement (0 à 127). Les événements méta 122 à 127 affectent les paramètres du transformateur. Â L’événement méta n˚127 définit la première valeur d’opération (située en haut). Â L’événement méta n˚126 définit la seconde valeur d’opération (située en bas), le cas échéant. Â L’événement méta n˚125 définit la première valeur de condition (située en haut).
Notez que tous les paramètres d’opération et de condition numériques qui sont utilisés (les conditions qui ne sont pas définies sur Toutes et les opérations qui ne sont pas définies sur Thru) ne sont pas affectés par le même événement méta. L’opération et la condition d’état ne sont pas affectées par les événements méta. Si vous souhaitez définir les paramètres numériques un à un, ou en conserver certains, utilisez des transformateurs distincts en série. Â L’événement méta n˚123 définit la position de la mise en correspondance du transformateur. Â L’événement méta n˚122 définit la valeur de la mise en correspondance du transformateur pour la position de la mise en correspondance courante. (L’événement méta n˚123 permet de définir d’abord la position). Remarque : vous pouvez utiliser une opération Définir une mise en correspondance du transformateur afin de créer ces deux événements méta simultanément. Lorsque l’état de l’opération est défini sur Définir une mise en correspondance, le paramètre « Octet de données 1 » spécifie la position de la mise en correspondance, et le paramètre « Octet de données 2 » spécifie la valeur de la mise en correspondance à cette position (un événement méta n˚122 est envoyé avec la valeur du paramètre « Octet de données 1 », suivi d’un événement méta n˚123 avec la valeur du paramètre « Octet de données 2 »). Vous pouvez créer des événements méta avec un objet Curseur ; vous pouvez transformer des événements MIDI en événements méta à l’aide d’un transformateur, et vous pouvez ajouter des événements méta à une région MIDI à partir de la liste des événements. Lorsque vous utilisez un curseur, réglez la définition Sortie sur méta, puis la valeur « Octet de données 1 » sur le nombre d’événements méta. Vous pouvez contrôler à distance n’importe quel curseur en modifiant la définition de ses entrées. Cela vous permet d’utiliser des curseurs (ainsi que d’autres transformateurs) pour convertir des événements MIDI en événements méta (pour le contrôle à distance des transformateurs).
Comme pour l’arpégiateur, il vous faut placer un objet Ligne de retard dans la trajectoire du signal MIDI, et Logic Pro doit être en mode lecture. Les échos de chaque événement entrant sont envoyés, de manière séquentielle, vers chacune des sorties câblées de l’objet Ligne de retard : l’événement 1 au câble 1, l’événement 2 au câble 2 et ainsi de suite. Bien évidemment, s’il y a un seul câble connecté, tous les événements sont envoyés vers cette sortie. La ligne de retard peut envoyer jusqu’à 99 répétitions, à des intervalles compris entre un tic d’horloge et 256 rondes. Vous pouvez également supprimer les événements de notes d’origine.
La zone des paramètres de la ligne de retard contient les paramètres suivants : A travers l’Original Si ce paramètre est activé, les événements d’origine sont transmis. Dans le cas contraire, les événements d’origine sont supprimés et seuls les échos sont audibles. Répétitions Définit le nombre de répétitions de l’événement. La valeur 0 désactive la ligne de retard. Retard Définit le temps qui s’écoule entre chaque répétition. La valeur de gauche est exprimée en divisons, alors que celle de gauche est exprimée en tics d’horloge. Transposition Définit la transposition des événements de notes pour chaque répétition. Vélocité Permet de modifier les valeurs de vélocité des événements de notes pour chaque répétition.
Pour ce faire, il capture des notes (les notes qui arrivent entraînent la désactivation de toutes les notes actuellement maintenues ou de certaines d’entre elles), une fois que la limitation des voix est atteinte. Pour créer un nouveau limiteur de voix : m Sélectionnez Nouveau > Limiteur de voix (ou utilisez le raccourci clavier Nouveau limiteur de voix).
La zone des paramètres du limiteur de voix contient les paramètres suivants : Voix Définit le nombre maximal de voix pouvant être jouées simultanément. Priorité Permet d’indiquer les notes à capturer (à désactiver) lorsque le nombre de notes maintenues dépasse la limite (déterminée par le paramètre Voix). Â Haut : Les notes les plus basses (hauteur tonale) sont les premières à être désactivées. Â Bas : Les notes les plus aiguës (hauteur tonale) sont les premières à être désactivées. Â Dernier : Les notes les plus anciennes (celles qui ont été jouées en premier) sont les premières à être désactivées.
Un mémoriseur d’accord met en correspondance des notes individuelles avec des accords. Vous pouvez assigner un accord à chacune des classes de tonalité (Do, Do(n), Ré, etc.). Pour créer un nouveau mémoriseur d’accord : m Sélectionnez Nouveau > Mémoriseur d’accord dans le menu Environnement local (ou utilisez le raccourci clavier Nouveau mémoriseur d’accord).
La zone Paramètres d’objet d’un mémoriseur d’accord permet de définir les paramètres suivants : Canal Toutes les notes d’accord sont envoyées vers le canal défini. Lim. note Les notes comprises dans cette plage sont mises en correspondance avec des accords. Les notes situées en dehors de cette plage sont transmises telles quelles. Transposition Les accords de sortie sont transposés d’une valeur définie ici. Exemple : si vous mettez en correspondance la note Do avec l’accord « Do-Mi-Sol » tout en définissant le paramètre Transposition sur 1, la note Do sera alors mise en correspondance vers « Do(n)-Fa-Sol(n) ». Clé L’ensemble de la table d’accord est transposé de la valeur définie ici. Exemple : Si vous mettez en correspondance la note Do avec l’accord « Do-Mi-Sol » tout en définissant le paramètre Clé sur 1, la note Do(n) sera alors mise en correspondance vers « Do(n)-FaSol(n) ». Cable Split Permet d’envoyer toutes les notes déclenchées par une assignation d’accord vers différentes sorties de l’objet Mémoriseur d’accord (différents câbles).
Mémoriseur d’accord, dans laquelle vous pouvez définir des accords.
Veillez à utiliser uniquement les notes comprises dans la plage Lim sur le clavier du haut. Souvenez-vous également que vous ne pouvez définir qu’un accord pour chacune des 12 classes de tonalité (Do, Do(n), Ré, etc.). Vous pouvez, bien sûr, utiliser plusieurs objets Mémoriseur d’accord afin de définir plusieurs types d’accord pour chacune des classes de tonalité. Pour entrer des accords à l’aide de la souris : 1 Cliquez sur la note d’entrée sur le clavier du haut. Toutes les notes de l’accord associé sont inversées dans le clavier du bas. 2 Sur le clavier du bas, cliquez sur les notes jusqu’à ce que les notes inversées de l’accord souhaité s’affichent. Il est inutile de rester dans la même octave que celle de la note d’entrée. Après avoir entré les notes désirées pour votre accord, sélectionnez une autre note d’entrée (sur le clavier du haut) ou fermez la fenêtre Mémoriseur d’accord. Pour entrer des accords à l’aide de votre clavier MIDI : 1 Jouez la note entrante. 2 Cochez la case Écouter dans la fenêtre Mémoriseur d’accord.
3 Jouez les notes de l’accord souhaité.
Vous ne pouvez pas utiliser un objet Touch tracks pour déclencher un signal audio. Dans la rubrique suivante, toutes références aux régions désignent des dossiers et des régions MIDI, et non des régions audio. Malgré cette restriction, vous pouvez, en théorie, charger vos régions audio (sous forme de fichiers) dans le EXS24 mkII, et le déclencher à l’aide d’un objet Touch Tracks. Pour créer un objet Touch Tracks, effectuez l’une des opérations suivantes : m Faites glisser un dossier ou une région MIDI de la zone Arrangement vers l’Environnement. m Sélectionnez Nouveau > Touch Tracks dans le menu Environnement.
 Logic Pro doit s’exécuter pour que l’option Touch Tracks fonctionne.
Pour ouvrir la fenêtre Touch Tracks, il vous suffit de double-cliquer sur un objet Touch Tracks.
Une ligne grise verticale signifie que le réglage est le même que pour la ligne précédente. Si vous modifiez une ligne grise verticale située au dessus d’une autre ligne grise verticale, cette dernière sera modifiée afin d’afficher sa valeur précédente (elle ne sera donc plus identique à la ligne du dessus). Assignation des notes de région Lorsque vous faites glisser un dossier ou une région MIDI dans l’Environnement, un objet Touch Tracks est automatiquement créé. Toutes les notes déclenchent (initialement) cette région. Le ut central joue la région ou le dossier à leur tonalité d’origine, et toutes les autres notes les transposent (en fonction du ut central).
Le réglage Off signifie que la région n’est assignée à aucun groupe. Transpos (Transposition) Lorsque vous faites glisser une région vers une touche dans la fenêtre Touch Tracks, cette touche déclenche la région à sa tonalité d’origine (sans transposition). Si vous souhaitez transposer la région, vous pouvez définir la valeur de la transposition dans la colonne Transpos. Si une plage de touches est sélectionnée lorsque vous faites glisser la région dans la fenêtre Touch Tracks, des transpositions incrémentielles seront automatiquement définies pour des touches adjacentes (comprise dans la plage de touches). Lorsque vous créez un objet Touch Tracks en faisant glisser une région vers l’Environnement, Do3 déclenche la région à sa tonalité normale, et toutes les autres touches la déclenchent (transposée par rapport au Do3). Vélocité Dans la colonne Vélocité, vous pouvez définir la sensibilité des régions à la valeur de vélocité de la note de déclenchement : 100 pour cent (très sensible), 50 pour cent (un peu sensible) ou off (insensible à la vélocité). Modes de déclenchement La colonne Déclencheur détermine la manière dont la lecture d’une région est gérée : Â Multi : la lecture de la note de déclenchement fait démarrer la région. La rejouer permet de relancer la région, sans arrêter la lecture de la version déclenchée à l’origine. Â Simple : la première lecture de la note de déclenchement fait démarrer la région. La rejouer arrête la lecture, et relance la région. Â Gate : la région joue jusqu’à ce que la note de déclenchement soit libérée (ou jusqu’à ce que la région se termine). Â Gate Loop : la région est jouée en boucle jusqu’à ce que la note de déclenchement soit libérée. Â Toggle : la lecture de la note de déclenchement fait démarrer la région. La rejouer arrête la lecture.
Cette colonne vous permet de quantifier les démarrages et les arrêts d’une région. Lorsqu’elle n’est pas définie, cela signifie qu’il n’y a pas de quantification. Les réglages Prochaine 1/16, Prochaine 1/4 ou Prochaine 1/1 démarrent ou arrêtent la région à la prochaine 16e ou 4e note, ou au début de la barre suivante, lorsqu’une note de déclenchement est jouée. Retard Cette colonne vous permet d’assigner un délai au point de départ d’une région. Le délai est exprimé en tics d’horloge sur le côté droit de la colonne ou en valeurs de note sur le côté gauche. Vous pouvez utiliser les options Retard et Démarrage pour faire démarrer des régions à partir d’un endroit quelconque de la mesure. Exemple : Réglez l’option Démarrage sur 1/1 et l’option Retard sur 480 tics pour démarrer la lecture au deuxième passage de la 8e note de la mesure.
L’objet Entrée Physique représente les entrées physiques de votre interface MIDI ; l’objet Entrée Séquenceur représente l’entrée MIDI propre à Logic Pro. Vous ne pouvez disposer que d’un seul exemplaire de chaque dans l’Environnement. Pour créer un objet Entrée Physique : m Sélectionnez Nouveau > Entrée Physique.
Les événements contrôlés à distance sont interceptés au niveau de l’objet Entrée Physique et ne sont pas transmis via ses sorties. Ils ne peuvent donc pas atteindre l’Environnement ou être enregistrés sur les pistes de la fenêtre Arrangement.
Les événements MIDI parviennent aux pistes de la fenêtre Arrangement via l’objet Entrée Séquenceur. Si rien n’est câblé à cet objet, rien ne peut être enregistré dans Logic Pro. Généralement, l’objet Entrée Physique est directement câblé à l’objet Entrée Séquenceur mais d’autres objets peuvent être insérés entre eux. On peut parfaitement imaginer y intercaler un moniteur, un clavier ou un sélecteur de câbles alimentant divers processeurs comme un arpégiateur, une ligne de retard, etc. Vous pouvez également brancher la sortie d’un ensemble d’opérations d’Environnement simples ou complexes à l’entrée séquenceur, afin d’enregistrer le signal traité. Par défaut, l’objet Entrée Séquenceur enregistre sur le canal (ou sur les canaux) MIDI sur lequel le clavier ou le contrôleur MIDI (qui envoie les événements MIDI) est défini. Si vous activez l’objet Entrée Séquenceur du paramètre Canaliser, le canal MIDI assigné à l’objet MIDI (de la piste Arrangement) est utilisé et enregistré. Dans la pratique, si votre clavier est défini sur le canal MIDI 7 et l’objet de la piste Arrangement sur le canal MIDI 3, toutes les données entrantes sont canalisées vers (et enregistrées sur) le canal MIDI 3.
La fenêtre Transport contient un bouton permettant d’activer et de désactiver le clic MIDI.
Fichier > Réglages du projet > Métronome (reportez-vous « Réglages Métronome » à la page 1035). Dans cette sous-fenêtre, vous pouvez également définir le clic MIDI à jouer lors de l’enregistrement ou de la lecture. Cette boîte de dialogue reprend les réglages de la zone Paramètres d’objet Clic MIDI. Les cases intitulées Mesure, Temps et Division vous permettent de générer des notes différentes pour les mesures, les temps et les divisions. Les paramètres Canal, Note et Vélocité définissent respectivement le canal MIDI, le numéro et la vélocité des notes produites. Le paramètre Port MIDI vous permet de définir un port de sortie direct pour le métronome.
échanger les sons via le changement de programme ; ceux-ci sont classés conformément au tableau GM. Le canal 10 est toujours assigné aux sons de batterie, avec des assignations de touches répondant aussi à la norme GM. Le synthétiseur QuickTime réagit aux commandes de notes et de changement de programme, ainsi qu’au Pitch Bend (± 2 demi-tons) et au contrôleur de volume général (n˚ 7). La première note sert à initialiser le canal MIDI concerné du synthétiseur QuickTime. Elle n’est pas jouée.
Vous pouvez utiliser des objets ReWire pour envoyer des données MIDI vers des applications compatibles ReWire et leurs instruments logiciels. Pour connecter un instrument logiciel compatible ReWire, ouvrez d’abord Logic Pro puis l’application ReWire. Pour fermer, quittez d’abord l’application ReWire, puis Logic Pro. Vous pouvez créer des objets ReWire automatiquement à l’aide de la Bibliothèque (voir chapitre , « Utilisation des applications ReWire », à la page 271). Pour créer un objet ReWire manuellement dans l’Environnement : m Sélectionnez Nouveau > Interne > ReWire.
Si une application ReWire fournit les noms des bus, ils apparaîtront dans cette zone. Si vous utilisez Reason, les noms des instruments disponibles dans le Rack Reason seront indiqués à partir du Bus 6 au lieu de simples numéros. Â Can : définit le canal MIDI de l’objet ReWire.
Vous pouvez créer un alias de n’importe quel objet Environnement, il se comportera exactement comme l’original. Dans le cas de curseurs, l’alias a sa propre valeur (qui peut être différente de celle de l’objet original). Cela est particulièrement utile si vous utilisez des curseurs de texte car ce sont de grands consommateurs de mémoire. Si vous avez besoin de plusieurs curseurs de texte portant le même nom, créez plusieurs alias d’un objet original. Pour créer un alias à partir d’un objet : m Sélectionnez l’objet, puis Nouveau > Alias. Les alias peuvent être réassignés à l’aide d’événements méta. Pour cela, un curseur spécial, appelé « Assignateur d’alias » (fonctionnant comme le sélecteur de câbles), est utilisé. Pour créer un assignateur d’alias : m Sélectionnez Nouveau > Curseur > Spéciaux > Assignateur d’alias. Un méta-curseur est alors créé avec une définition -1- réglée sur 46.
Les alias partagent les paramètres de leurs objets parent (originaux), mais ils disposent également de leurs propres paramètres spéciaux : Référence Le menu Référence permet de sélectionner l’original dont l’alias est issu. Canal Le paramètre Canal permet de recanaliser tous les événements (excepté les événements de curseurs), tout en conservant l’alias sur le canal sélectionné. Si le paramètre Canal est défini sur Tous, les événements canalisés existants ne sont pas modifiés. Dans le cas des curseurs, le paramètre Canal pousse l’alias à se comporter comme si les définitions d’entrée et de sortie du curseur d’origine étaient toutes les deux définies sur le canal spécifié. (Un réglage effectué sur Tous n’entraîne aucune modification.) Nom Part. et Taille Part. Ces deux paramètres font tout simplement ce qu’ils disent. Lorsqu’ils sont activés, l’alias partage la taille et le nom de l’original. Lorsqu’ils sont désactivés, l’alias peut être redimensionné et porter son propre nom.
Si vous copiez un alias, vous créez un nouvel alias du même objet d’origine. Si vous sélectionnez et copiez un alias et son original, vous créez une copie de l’original avec son propre alias distinct.
Pour créer un ornement : m Sélectionnez Nouveau > Ornement.
Pour décomposer une macro : m Double-cliquez sur n’importe quelle partie vide de l’objet Macro. Cela permet de faire revenir la macro au niveau de ses objets composants et de ses câbles. Les macros ont de nombreux points communs avec les objets Environnement standard : elles peuvent être connectées à des câbles entrants ou sortants, elles peuvent être redimensionnées, elles disposent de leurs propres icône et paramètres, elles peuvent être utilisées comme destinations dans la liste de pistes de la fenêtre Arrangement, et elles peuvent être copiées ou déplacées entres différentes couches de l’Environnement (y compris entre projets).
Une macro est un groupe d’objets. De ce fait, chaque objet doit être spécifié comme une entrée ou une sortie de la macro. Cette opération peut s’effectuer : par nom ou par défaut. Chapitre 39 Utilisation de l’Environnement
 S’il n’y a aucun objet nommé « Macro-In », l’objet situé dans la partie supérieure la plus à gauche deviendra l’entrée de la macro.  S’il n’y a aucun objet nommé « Macro-Out », l’objet situé dans la partie la plus à droite deviendra la sortie de la macro. Les câbles reliés à la macro transmettent des événements à son objet d’entrée, et ceux reliés aux prises de la macro transmettent des événements vers son objet de sortie.
Les macros disposent des paramètres suivants : Curseur Auto Si vous sélectionnez un groupe de curseurs à partir duquel vous créez une macro et que vous cochez cette case, ces curseurs se comporteront comme s’ils étaient câblés en série. Tout afficher Cette case permet d’indiquer les objets devant rester visibles lorsqu’ils sont intégrés à une macro. Lorsqu’elle est cochée, tous les objets sont visibles (en supposant que la macro n’a pas été redimensionnée pour en masquer certains). Lorsqu’elle est désactivée, seuls les objets curseur, moniteurs, ornement et clavier sont visibles. Vous pouvez activer ou désactiver cette case à tout moment. Pas de reset Cette case, lorsqu’elle est activée, empêche la macro de répondre aux messages de réinitialisation (définis dans Préférences > MIDI > Messages de réinitialisation). Protégé Permet de protéger une macro. Les macros protégées ne peuvent pas être décomposées. Pensez à faire une copie des objets et des câbles avant de créer une macro protégée.
Les curseurs sont utilisés pour envoyer des événements MIDI. Pour ce faire, cliquez dessus ou cliquez dessus et faites les glisser. Les curseurs peuvent prendre différentes formes (potentiomètres, curseurs, afficheurs numériques et boutons). Les objets Curseur répondent aux événements MIDI entrants.
 Le sélecteur de câble achemine les événements vers ses différentes sorties. Lorsque vous cliquez sur un objet Sélecteur de câble, celui-ci fonctionne de manière séquentielle via les sorties.  L’assignateur d’alias change les références (à un original ou objet parent) des alias de curseur. En général, un style de curseur est totalement indépendant de son type. Un sélecteur de câbles peut prendre l’apparence d’un bouton, un potentiomètre peut transmettre des événements SysEx, méta ou MIDI, etc. La seule exception est le curseur de style vecteur dont le fonctionnement est particulier. En effet, ce curseur transmet deux (voire quatre, dans certains cas) messages à la fois, selon l’emplacement de la souris dans la fenêtre du vecteur bidimensionnel. Ne vous inquiétez pas si vous avez sélectionné le mauvais style ou type de curseur dans le menu Nouveau. Vous pouvez entièrement contrôler le style et le type des curseurs via la zone Paramètre de l’objet.
Quelques uns des styles de curseur disposent d’afficheurs numériques. Lorsque c’est le cas, vous pouvez double-cliquer dessus pour y entrer des valeurs de votre choix. Sinon, lorsque vous faites glisser les curseurs ou les potentiomètres, les séries de valeurs transmises dépendent de la taille du curseur et de la vitesse de défilement, autrement dit toutes les valeurs consécutives ne sont pas transmises pour les tailles les plus petites. En déplaçant lentement la souris sur le champ numérique, vous pourrez, toutefois, obtenir la totalité des valeurs consécutives.
Les boutons ne transmettent que deux valeurs, la valeur la plus faible et la valeur la plus élevée de leur plage d’action, telles que vous les avez définies dans la zone Paramètre de l’objet. Pour modifier l’état d’un bouton, il vous suffit de cliquer dessus. Par défaut, le curseur de type texte ressemble à un champ de valeur que vous pouvez faire défiler. Double-cliquez dessus pour ouvrir une fenêtre vous permettant de saisir un texte pour chaque entrée de menu. Cochez la case Mode Menu pour que le curseur de texte se comporte comme un menu local. Un curseur de type vecteur vous permet de faire défiler verticalement et horizontalement, et de transmettre deux valeurs (l’une correspondant à la position verticale, l’autre à la position horizontale).
Pour gagner du temps sur la définition ou l’alignement de ces groupes, vous pouvez choisir des objets (un ou plusieurs) comme prototypes (modèles) en les copiant dans le Presse-papiers (Édition > Copier). Vous avez ensuite la possibilité d’appliquer certaines caractéristiques de ces objets modèles aux objets sélectionnés. Pour appliquer la taille des prototypes aux objets sélectionnés : m Sélectionnez Options > Appliquer le modèle du Presse-papiers > Taille. Pour appliquer l’alignement du modèle aux objets sélectionnés : m Sélectionnez Options > Appliquer le modèle du Presse-papiers > Position. Les objets cible sélectionnés sont alors placés dans le coin supérieur gauche de la couche Environnement, conformément à la présentation du modèle. Les commandes Options > Appliquer le modèle du Presse-papiers > Position/Taille combinent les deux fonctions précédentes. Définition La fonction Options > Appliquer le modèle du Presse-papiers > Définition transfert les paramètres d’un modèle copié vers tous les objets sélectionnés. Si plusieurs modèles de même type sont disponibles, le modèle utilisé sera celui dont la taille est la plus proche. La fonction Options > Appliquer le modèle du Presse-papiers > « Définition, canal incrément » permet d’augmenter le nombre de canaux entre objets, en commençant par l’objet en haut à gauche. Il n’est pas nécessaire que les objets sélectionnés aient la même définition d’entrée et de sortie que le modèle. La fonction Options > Appliquer le modèle du Presse-papiers > « Définition, numéro incrément » permet d’augmenter le premier octet de données de la définition (numéro de contrôleur, par exemple). Câblage en série La fonction Options > Câbler en série permet de connecter tous les objets sélectionnés en série, en commençant par l’objet en haut à gauche. Noms avec numéros Si vous attribuez, à l’un des objets du groupe sélectionné, un nom se terminant par un chiffre, les autres objets prendront le même nom en incrémentant le chiffre de manière séquentielle. Exemple : Lorsque vous sélectionnez plusieurs objets et que vous nommez l’un d’entre eux par « Objet 1 », les objets suivants seront renommés « Objet 2 », « Objet 3 », « Objet 4 », et ainsi de suite.
(même après que l’un ou plusieurs des curseurs aient atteint leur position maximale ou minimale). Â Lorsque vous déplacez le groupe de curseurs en maintenant la touche Option enfoncée, toutes les valeurs en mode linéaire sont modifiées (les différences sont conservées en valeur absolue). Â Lorsque vous déplacez un des curseurs du groupe tout en maintenant les touches Maj + Option enfoncées, tous les curseurs se voient attribuer la même valeur. Envoi des valeurs des curseurs Choisissez Options > Envoyer toutes les valeurs de curseur (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) pour que tous les objets Curseurs envoient leur valeur actuelle. Choisissez plutôt Options > Envoyer les valeurs des curseurs sélectionnés (ou utilisez le raccourci clavier correspondant) pour que seuls les objets Curseurs sélectionnés envoient leur valeur actuelle. Ces deux commandes, utilisées avec le mode Enregistrement/Pause, vous permettent d’enregistrer un instantané des positions actuelles de tous les curseurs. Cela est particulièrement utile dans le cas de tables de mixage virtuelles ou de tableaux de bord de synthétiseur. L’option Fichier > Réglages du projet > MIDI > Général > « Envoyer après le chargement du morceau : Toutes les valeurs de curseur » envoie automatiquement toutes les valeurs de curseur une fois que le morceau a été chargé. Réinitialisation des valeurs des curseurs Choisissez Options > Réinitialiser les curseurs sélectionnés pour remettre à zéro tous les curseurs sélectionnés et transmettre cette valeur.
Comme avec les bandes de canaux de la table de mixage, vous pouvez enregistrer les mouvements d’un objet Curseur sur des pistes, et les reproduire. Enregistrement des mouvements des curseurs Aucun câblage particulier n’est nécessaire pour enregistrer les données générées par un curseur. Toutes ces données sont enregistrées sur la piste sélectionnée lorsque Logic Pro est en mode Enregistrement ou Enregistrement/Pause. Reproduction des mouvements des curseurs Tout curseur réagit à la réception d’événements qui correspondent à sa définition d’entrée. Il faut naturellement que le curseur soit placé sur la trajectoire du signal MIDI, ce qui se fait normalement en branchant le câble de l’instrument de piste au curseur. Dans une optique d’automatisation des objets Curseur, il peut toutefois s’avérer utile de créer un instrument (standard) dédié à l’automatisation des curseurs. Assurez-vous que l’instrument : Â n’a pas de sortie MIDI directe, Â utilise un canal réglé sur Tous, Â est connecté au premier curseur d’une chaîne de curseurs câblés en série (si tant est qu’ils soient câblés de cette façon).
Le style du curseur est affiché sur la ligne située sous l’icône. Vous pouvez le modifier en cliquant dessus, puis en sélectionnant un autre style dans le menu local. N’oubliez pas que le style du curseur n’affecte habituellement pas sa fonction. Vous pouvez, par exemple, choisir le style le plus pratique pour une utilisation spécifique de l’objet. La rubrique suivante contient des remarques concernant certains styles de curseur. Vertical/Muet Il s’agit du style Vertical 4, avec un bouton « Muet » en plus.
 Les mouvements du curseur ne sont pas transmis si le bouton Muet est activé.
 Lorsqu’il est activé, la valeur maximale est émise.  Lorsqu’il est désactivé, la valeur minimale est émise. Si les paramètres de plage minimum et maximum sont définis sur la même valeur, c’est cette valeur qui sera transmise à chaque clic sur le bouton. Texte Les curseurs de style Texte fonctionne comme les curseur Numériques, mais peuvent aussi afficher du texte pour chacune des 128 valeurs MIDI possibles (0 à 127). Lorsque vous double-cliquez sur la surface d’un curseur de texte, la fenêtre Curseur de texte s’affiche.
 Double-cliquez sur cet emplacement dans la fenêtre pour saisir le texte souhaité. Par défaut (lorsque vous créez un curseur de style texte), les emplacements de texte contiennent des valeurs numériques. Vous pouvez utiliser cette fonction pour créer des curseurs de style numérique sur fond coloré. Fonctions Presse-papiers Le menu Options situé en haut à droite de la fenêtre Curseur de texte dispose des fonctions, Couper, Copier et Coller. Vous pouvez utiliser ces fonctions pour transférer toute la liste des noms vers un éditeur de texte, afin d’effectuer plus facilement les modifications souhaitées.  Notez que les lignes vides, et celles ne contenant que des espaces sont ignorées.
Amplitude du curseur de texte Le paramètre Amplitude détermine le nombre de noms pouvant être saisis dans un objet Curseur de style Texte. Si l’amplitude d’un curseur de texte est réglée sur 0/1, vous ne pouvez entrer que deux valeurs. Il est toujours préférable de limiter cette amplitude au minimum nécessaire afin d’économiser la mémoire. En tous cas, rappelez-vous que le premier nom correspond à la valeur la plus faible de l’amplitude (qui n’est pas forcément 0) et que le dernier nom correspond à la valeur la plus élevée (qui n’est pas forcément 127). Si vous dépassez la valeur maximale admise par l’amplitude d’un curseur de texte (avec une entrée MIDI), celui-ci affichera « --- » pour les valeurs inférieures à sa plage d’action et « +++ » pour les valeurs supérieures. La seule exception concerne l’amplitude de 0/ 1. Dans ce cas, toutes les valeurs supérieures à 1 afficheront le nom correspondant à la valeur 1.
 La définition d’entrée détermine les types d’événements MIDI qui peuvent contrôler le curseur à distance (c’est-à-dire les types d’événements auxquels le curseur réagit).  La définition de sortie détermine les types d’événements MIDI transmis par le curseur. Un curseur peut, par conséquent, convertir un type d’événement MIDI en un autre. La plupart des événements MIDI sont constitués de trois octets.  Le premier indique le type et le canal de l’événement MIDI (par ex. une note sur le canal 3).  Le deuxième indique la première valeur de données (par ex. la hauteur pour les événements de note).  Le troisième indique la deuxième valeur de données (par ex. la vélocité dans le cas d’événements de note). Certains événements MIDI n’utilisent que deux octets (le changement de programme et la pression par canal ou aftertouch). Bien que certains objets, tels que les curseurs (et les transformateurs), offrent 3 octets, le deuxième est éliminé dans le cas de ces messages particuliers de 2 octets.
Paramètres de définition d’entrée et de sortie Les paramètres permettant de définir l’entrée et la sortie sont les suivants : Â Sortie (ou Entrée) : définit le type d’événement. Â Canal (1 à 16) : détermine le canal MIDI de l’événement. Â -1- (0 à 127) : définit le premier octet de l’événement. Dans certains cas, par exemple celui de la molette de hauteur (ou Pitch Bend), il s’agit d’une valeur de données réelle. Dans d’autres cas comme celui des contrôleurs MIDI, il indique le type de contrôleur (par ex. volume, panoramique, etc. …). Dans d’autres cas encore, comme la pression par canal (l’aftertouch), cet octet reste inutilisé. Réglage du paramètre -1- et de la position du curseur Cette rubrique décrit chacune des valeurs du paramètre -1- et explique de quelle façon elles sont affectées par la position du curseur (aussi bien pour les définitions Entrée que Sortie) : Â Note activée : le paramètre -1- détermine la hauteur de la note et la position du curseur détermine la vélocité. Ce réglage s’avère particulièrement utile dans le cas d’une définition Entrée servant à capturer des notes spécifiques et à les convertir en d’autres événements MIDI, voire à simplement les contrôler leur vélocité. Si vous déplacez un curseur avec une définition Sortie réglée sur Note activée, un événement MIDI de fin de note suit immédiatement la note activée. Cela peut être utile pour créer des pads de batterie sur l’écran à partir de curseurs de style bouton, par exemple. Â Pression sur P : le paramètre -1- détermine la hauteur de la note, et la position du curseur détermine l’intensité de la pression polyphonique (ou pression par touche ou par canal). Â Contrôle : le paramètre -1- détermine le numéro de contrôleur MIDI (soit le type de contrôleur) et la position du curseur détermine la valeur de ce contrôleur. Le type de contrôleur peut en fait être sélectionné par son nom à l’aide du menu déroulant qui apparaît si vous cliquez sur le paramètre -1- sans relâcher la souris. Â Changement de programme : le paramètre -1- est ignoré. La position du curseur détermine le numéro du programme. Â Pression sur C : le paramètre -1- est ignoré. La position du curseur détermine le niveau de la pression par canal (aftertouch monophonique).
L’absence de Pitch Bend s’obtient en réglant le paramètre -1- sur 0 et en plaçant le curseur sur 64. SysEx et Sélecteur/Méta sont des fonctions spéciales des curseurs.
Ces paramètres déterminent les valeurs minimale et maximale d’un curseur ainsi que leur affichage. Plage de valeurs Ce paramètre est définit par deux nombres : celui de gauche règle la plus faible valeur possible pour le curseur, et celui de droite la pus élevée. Notez que ces limites peuvent être dépassées à l’aide d’une télécommande MIDI. Si le style du curseur est un bouton, la plage de valeurs détermine les valeurs des positions enfoncée et relâchée du bouton. Pour des curseurs de style texte, le premier nom correspond toujours à la valeur la plus basse de l’amplitude (ou plage d’action), et les noms suivants correspondent aux valeurs successives jusqu’à la limite supérieure de l’amplitude. Le nombre de noms que vous pourrez entrer dans cette fenêtre dépendra de l’amplitude. Val en Ce paramètre détermine la manière dont les valeurs numériques sont affichées par le curseur : Â Num : la valeur du curseur est affichée sous forme de nombre (0 à 127). Â Pan : la valeur 64 du curseur est représentée par « 0 ». Les valeurs inférieures sont représentées par des nombres négatifs et les valeurs supérieures par de nombres positifs (–64 à 63). Â Hz, Oct, dB, ms : ces formats d’affichage sont adaptés aux différentes fonctions DSP. Â BPM : un décalage de 50 est ajouté à la valeur du curseur. Cela permet d’afficher les réglages de tempo corrects pour les curseurs spéciaux (Spécial > Contrôle du tempo). Si aucun de ces formats n’est satisfaisant, vous pouvez créer un curseur de texte et entrer les valeurs d’affichage voulues sous forme de texte, notamment des pourcentages, des noms de notes et de programmes.
Ce paramètre offre différentes options de filtrage pour les événements MIDI : Off (Désactivé) Tous les événements MIDI entrants sont transmis. Tous les événements qui correspondent à la définition d’entrée sont modifiés conformément à la définition de sortie.
Tous les événements MIDI qui correspondent à la définition d’entrée sont filtrés, tous les autres sont transmis. Tout Tous les événements MIDI entrants sont filtrés. Thru Tous les événements MIDI entrants via l’objet Entrée Physique sont filtrés. Cela revient à désactiver tous les événements entrants provenant deLogic Pro (issus des régions ou de l’Environnement). Utilisez ce mode du filtre pour empêcher que les événements MIDI entrants ne soient réémis en sortie. Dern Lorsque le curseur est déplacé avec la souris, seule la dernière valeur (celle sélectionnée au moment ou le bouton de la souris est relâché) est transmise. 14 bits  Associé à la molette de hauteur (ou Pitch Bend), ce paramètre permet d’émettre des événements de Pitch Bend constitués de 2 octets (réglage fin).  Utilisé avec des messages de contrôleur, il permet au curseur d’émettre deux messages de contrôleur MIDI, un pour le MSB (Most Significant Byte, octet de plus fort poids) et un pour le LSB (Least Significant Byte, octet de plus faible poids). Remarque : les définitions d’entrée et de sortie du curseur doivent être identiques pour que le réglage 14 bits fonctionne. Dans le cas des contrôleurs, le MSB utilise le numéro de contrôleur de la définition Entrée, alors que le LSB utilise le contrôleur n˚ 32 (et supérieurs), conformément à ce que préconise la norme MIDI concernant l’émission des données de contrôleur en 14 bits. Notez qu’avec ce réglage de filtre, il est possible de porter la plage d’action du curseur à 16.383 et que l’absence de Pitch Bend correspond à la valeur de curseur 8192. Retour Lorsque le paramètre Retour est désactivé (désélectionné), le curseur bloque automatiquement la formation de boucles de retour résultant d’un câblage circulaire (autrement dit, le curseur mémorise le passage d’un événement MIDI donné et lui interdit de le traverser à nouveau).
événement MIDI de modifier la position d’un sélecteur de câbles, une fois que celui-ci l’ait traversé. Pour cela, il vous faut cocher la case Retour.
Les curseurs de type vecteur fonctionnent comme des manettes de jeu : ils peuvent être actionnés dans deux directions : haut/bas et gauche/droite. Chaque direction génère ses propres événements MIDI, de sorte que chaque fois que vous modifiez la position du curseur à réticule avec la souris, deux événements MIDI sont envoyés.
« Fonctions des curseurs : Plage de valeurs, Val en » à la page 1017) qui déterminent les événements MIDI qu’il transmet (Sortie) et auxquels il réagit (Entrée). Le curseur de style vecteur remplace ces définitions par des définitions Vert et Horz qui déterminent les événements MIDI correspondant aux mouvements verticaux et horizontaux. Si le curseur de style vecteur reçoit de tels événements MIDI, l’affichage de son réticule est mis à jour en conséquence. Mode Vecteur 4 canaux Si vous réglez les définitions Vert et Horz d’un curseur de style vecteur sur le même événement MIDI (le même canal et le même contrôleur MIDI), le curseur de style vecteur transmet quatre événements MIDI chaque fois que le réticule est déplacé. Il s’agira du même événement MIDI (un contrôleur, par exemple) envoyé sur quatre canaux MIDI successifs, en commençant par le canal indiqué dans la définition Vert. Â en haut à gauche pour le canal le plus bas (canal 3, par exemple) Â en haut à droite (canal 4) Â en bas à gauche (canal 5) Â en bas à droite (canal 6)
Si vous modifiez la plage, le centre et les coins adopteront un autre comportement, sachant que le total des quatre valeurs fera toujours 125.
L’Environnement fournit un certain nombre de curseurs spéciaux conçus pour exécuter des fonctions spécifiques. Sélecteurs, assignateurs d’alias et méta-curseurs Ces deux types de curseur ne génèrent pas d’événements MIDI. Ils partagent le même type de définition de sortie, soit : Sélecteur (reportez-vous « Sélecteurs de câbles » à la page 1021) ou Méta, en fonction du réglage actuel de leur paramètre -1- : Â Si le paramètre -1- est réglé sur 48, le curseur sera de type Sélecteur de câbles. Â Si le paramètre -1- est réglé sur 46, le curseur sera de type Assignateur d’alias (reportez-vous « Curseurs de méta-événements » à la page 1021). Â Si le paramètre -1- est réglée sur une autre valeur, le curseur enverra des messages méta (reportez-vous « Curseurs de méta-événements » à la page 1021) dont le type correspondra à la valeur -1-. Pour créer un sélecteur de câble, effectuez l’une des opérations suivantes : m Choisissez Nouveau > Curseur > Spéciaux > Sélecteur de câble. m Remplacez la définition de sortie d’un curseur existant par Sélecteur/Méta, puis réglez son paramètre -1- sur la valeur 48. Pour créer un assignateur d’alias, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez Nouveau > Curseur > Spéciaux > Assignateur d’alias. m Remplacez la définition de sortie d’un curseur existant par Sélecteur/Méta, puis réglez son paramètre -1- sur la valeur 46. Pour créer un curseur méta, effectuez l’une des opérations suivantes : m Sélectionnez-le dans le menu Nouveau > Curseur > Spéciaux. m Remplacez la définition de sortie d’un curseur existant par Sélecteur/Méta, puis réglez son paramètre -1- sur le numéro de méta-événement choisi.
Un sélecteur de câble peut disposer jusqu’à 128 sorties de câbles distinctes. Une nouvelle sortie est générée chaque fois qu’une sortie existante est câblée à un autre objet. Vous pouvez cliquer sur un sélecteur de câbles de style Auto via les prises (y compris la dernière prise non câblée). Les événements entrants correspondant à la définition d’entrée du sélecteur de câble remplacent la position du sélecteur par celle de la valeur de données entrante. (Si la valeur des données est supérieure au nombre de positions du sélecteur, la dernière prise non câblée sera sélectionnée.) Les valeurs de données 126 et 127 produisent un effet spécial : Â Un événement doté de la valeur 127 augmente le nombre de sorties. Si vous utilisez la dernière sortie du sélecteur lors de la réception de cet événement, vous serez renvoyé à la première sortie. Cela revient à cliquer sur le curseur. Â Un événement doté de la valeur 126 diminue le nombre de sortie. Si vous utilisez la première sortie du sélecteur lors de la réception de cet événement, vous serez renvoyé à la dernière sortie.
Les méta-curseurs génèrent des méta-événements spéciaux, qui sont utilisés pour contrôler certaines fonctions de Logic Pro, mais ils n’ont aucune signification MIDI et ne sont jamais transmis à la sortie MIDI.
Bang !, Définir la valeur minimale de l’opération du transformateur, etc.), le méta-curseur doit être câblé à l’objet affecté. Voici la liste récapitulative des événements méta implémentés qui peuvent être générés par des curseurs : Métaévénement
Transformateur » à la page 988).
La tête de lecture se déplace instantanément vers le numéro de marqueur indiqué. Les marqueurs sont numérotés de manière séquentielle, tout au long du projet, même si vous les avez renommés (à partir des numéros par défaut assignés lors de la création de chaque marqueur). Sélectionnez Nouveau > Curseur > Spécial > Aller au Screenset pour créer un curseur de type Screenset (événement méta n˚49), qui vous permettra de basculer vers le numéro de screenset choisi avec le curseur. L’événement méta n˚50 ne produit aucun effet dans Logic Pro, mais il peut être utile pour passer d’un morceau à l’autre sur un séquenceur externe. L’événement méta n˚52 vous permet d’interrompre la lecture, quelle que soit la position. Remarque : pour exploiter pleinement ces curseurs, il est recommandé de limiter la plage des valeurs afin qu’elle s’applique au mieux à votre cas de figure. Il est préférable, par exemple, de limiter les curseurs au nombre de screensets, de projets ou de marqueurs que vous utilisez réellement.
Le curseur de type SysEx est légèrement différent des autres types de curseur. Il vous permet de créer une liste d’événements MIDI qui sera envoyée, que le curseur soit déplacé ou contrôlé à distance. Vous pouvez saisir les messages que vous souhaitez envoyer dans une fenêtre qui ressemble à la liste des événements. La position des événements dans la liste détermine uniquement l’ordre dans lequel ils sont envoyés. Ils ne sont pas envoyés à des instants précis, ni à intervalles réguliers. Le curseur de type SysEx est essentiellement conçu pour envoyer des messages SysEx (System Exclusive) MIDI. Ces messages sont propres aux appareils MIDI de chaque fabricant. Certaines fonctions de la fenêtre du curseur SysEx (voir ci-dessous) facilitent la création de messages SysEx. Remarque : en réalité, les curseurs SysEx peuvent être utilisés avec tout type d’événement MIDI. Ils sont donc très pratiques pour envoyer des lots de messages triés, tels que les instantanés de la table de mixage ou du tableau de bord : il suffit alors d’un clic. Vous pouvez également spécifier SysEx comme définition d’entrée, mais l’avantage est très limité, car le message entrant (vraisemblablement SysEx) doit être très court pour être reconnu. En effet, la longueur des messages SysEx est variable et Logic Pro doit les fragmenter en petits paquets pour éviter d’interrompre d’autres activités MIDI.
Il est important de garder en mémoire que seule la valeur des événements sélectionnés est modifiée par la valeur du curseur SysEx lorsque la fenêtre Curseur SysEx est fermée. Les événements qui ne sont pas sélectionnés seront envoyés tels qu’ils apparaissent dans la fenêtre. La valeur figurant dans la colonne Val (des événements sélectionnés) est modifiée, dans le cas d’événements MIDI normaux (contrôleurs, changement de programme, pression par canal, etc.). Pour les messages SysEx, vous avez la possibilité de déterminer : Â quels octets sont modifiés, Â le format (MSB/LSB, DCB, unités, etc.) de la valeur. Vous pouvez également spécifier un format de somme de contrôle, si nécessaire.
Il existe deux méthodes pour entrer des messages SysEx dans la fenêtre Curseur SysEx. La première consiste à faire en sorte que le curseur apprenne la chaîne SysEx. Pour apprendre une chaîne SysEx : 1 Cliquez sur le bouton MIDI In situé dans le coin supérieur gauche de la fenêtre SysEx. Si le bouton est activé, cela indique que les données MIDI entrants peuvent être reçues.
3 Le message SysEx correspondant est affiché et le bouton MIDI In est automatiquement désactivé. L’autre méthode consiste à entrer la chaîne sysex dans la liste des événements. (Pour en savoir plus sur SysEx, consultez le manuel de votre appareil MIDI). Si vous utilisez cette méthode, alors vous êtes un pro du MIDI !
Num) correspond à l’identifiant du fabricant. Celui-ci peut occuper plusieurs octets de données (car il existe plus de 128 fabricants d’appareils MIDI). Â L’identifiant du fabricant est généralement suivi de l’identifiant du type de l’appareil, l’identifiant propre à l’appareil, l’identifiant du type de données (qui peut occuper plusieurs octets) et, si nécessaire, le nombre de sous-canaux multitimbraux, le(s) numéro(s) d’identification des paramètres du son et la valeur de ce même paramètre. Il n’existe en fait aucune norme applicable. Â Les octets de données sont généralement entrés sous forme de nombres décimaux. Pour les saisir au format hexadécimal, entrez le symbole « $ » avant les valeurs. Sélectionnez Présentation > SysEx en Format Hex pour afficher toutes les valeurs au format hexadécimal. Â Le dernier octet (le mot « EOX » indiquant la fin du message SysEx) est automatiquement introduit par Logic Pro. Il est possible d’augmenter ou de réduire le nombre d’octets contenus dans le message SysEx en cliquant sur les signes Plus et Moins de chaque côté du mot <EOX>. Bien que la liste des événements d’un curseur SysEx puissent contenir un certain nombre de messages (de tout type), il n’existe qu’une seule valeur de curseur et tous les messages sélectionnés adopteront cette valeur. Vous pouvez utiliser une méthode similaire pour créer n’importe quel type d’événement méta ou MIDI dans la fenêtre de curseur SysEx. Cliquez sur l’un des huit boutons de types d’événement (note, numéro de programme, Pitch Bend, contrôleur, pression par canal, pression polyphonique, SysEx et événement méta) tout en maintenant la touche Commande, pour créer un nouvel événement du type en question. Les métaévénements peuvent être créés à l’aide du bouton de présentation étendu (bouton présentant les valeurs 0 et 1).
1 Sélectionnez les événements que vous souhaitez modifier. 2 Choisissez les options souhaitées dans les menus Somme de contrôle et Valeur (situés dans le coin inférieur droit de la fenêtre) pour définir le format de ces octets. Format de la somme de contrôle Une somme de contrôle peut être créée dans l’un des formats suivants :  Roland  Yamaha  Somme de contrôle normale  Complément à deux  Complément à un Si vous ne savez pas quel format utiliser avec votre appareil MIDI, essayez d’abord « off » (c’est-à-dire sans somme de contrôle) ou « Complément à deux ». Position de l’octet de valeur Cette valeur vous permet de déterminer l’emplacement de l’octet de valeur. Cet emplacement est spécifié en octets, décomptés à partir de la fin du message : « Dernier » indique la position située juste avant l’octet EOX, « Dernier-1 » indique l’octet précédent, et ainsi de suite. La valeur Auto garantit que l’octet de valeur est inséré à la dernière position dans la chaîne SysEx si aucune somme de contrôle n’a été sélectionnée ou, si une valeur de somme de contrôle a été indiquée, que la valeur est insérée à l’emplacement situé juste avant le dernier octet.
La valeur est transmise sur un octet.
Table de mixage de l’Environnement. Leur insertion dans ces fenêtres peut faciliter votre flux de travaux et le rendre plus rapide. Comme mentionné au début de ce chapitre, les bandes de canaux Arrangement sont des versions tronquées des objets Bande de canal correspondants dans l’Environnement. Les bandes de canaux figurant sur la fenêtre Table de mixage peuvent être davantage configurées, mais la couche Table de mixage de l’Environnement est le seul endroit à partir duquel vous pouvez accéder à la totalité des options relatives aux bandes de canaux.
Bien que les objets Bande de canal ne fassent pas partie du flux de signal MIDI, ils permettent toutefois aux messages MIDI de contrôler différents aspects lors de la lecture des instruments logiciels et audio dans Logic Pro. Tous les objets MIDI peuvent être câblés à un objet Bande de canal, et ainsi l’alimenter en données de contrôle.
Lorsque vous cliquez sur une bande de canal, quel que soit son type (canaux audio, instrument, auxiliaire, de sortie, maître, d’entrée ou de bus, décrits ci-dessous), les paramètres communs suivants sont disponibles : Icône Cochez cette case pour rendre la bande de canal accessible dans le menu Affectation de pistes de la fenêtre Arrangement (cliquez sur la liste des pistes, tout en maintenant la touche Contrôle enfoncée). Dans le menu déroulant, sélectionnez l’icône de votre choix pour la bande de canal en cliquant dessus. Périphérique Cliquez sur le nom du périphérique affiché (CoreAudio, par exemple) pour réassigner la ou les bandes de canaux sélectionnées à un autre périphérique. Canal Cliquez sur le nom de canal visible (Audio 1, par exemple) et choisissez un type de bande de canal dans les sous-menus. Vous devez procéder ainsi pour réassigner un objet Bande de canal nouvellement créé ou existant (par défaut, les nouveaux objets se voient affecter une bande de canal audio) à d’autres types de bandes de canaux. Vous pouvez choisir l’un des types suivants : Â Audio : type de bande de canal par défaut, utilisé comme destination pour les pistes audio de l’arrangement.
 Instrument : type principalement utilisé comme destination pour les pistes d’instrument (logiciel) de l’arrangement.  Sortie : ces bandes de canaux représentent les sorties physiques de votre interface audio. Vous pouvez choisir des sorties mono ou stéréo (paire).  Bus : type conservé pour assurer la compatibilité avec des projets créés dans des versions précédentes de Logic Pro. Les fonctions des objets Bus s’effectuent avec les bandes de canaux auxiliaires (méthode la plus flexible) dans Logic 8.  Maître : il ne peut exister qu’un seul canal maître par projet. Il s’agit du contrôle de volume principal pour tous les types de bandes de canaux (excepté les bandes de canaux externes de type MIDI). Canal MIDI Permet de choisir un canal MIDI qui peut être utilisé pour contrôler la bande de canal. Valeur en Choisissez entre dB (décibels) ou Valeur (plage numérique). Cela affecte simplement l’apparence des compteurs et autres types d’affichage de la bande de canal. Afficher les options Activez la case correspondante pour afficher les options EQs, Insertions, Départ et E/S sur la ou les bandes de canaux sélectionnées.
Dans l’Environnement, vous n’avez la possibilité de créer que des objets Bandes de canaux d’entrée. En règle générale, vous n’aurez toutefois pas à le faire, car toutes les entrées des équipements audio sont automatiquement détectées par les bandes de canaux audio et elles peuvent donc être surveillées et enregistrées. Ce canal est essentiellement utilisé pour sa compatibilité avec les versions précédentes de Logic Pro, et pour son utilisation avec certaines appareils audio. La bande de canal d’entrée vous permet de diriger et de contrôler directement les signaux provenant des entrées de votre équipement audio. Une fois qu’un canal d’entrée est assigné à un canal audio, il peut être contrôlé et enregistré directement dans Logic Pro, avec ses modules d’effets.
Remarque : il est également possible d’utiliser les canaux d’entrée à cette même fin en recourant au module d’E/S ou en cliquant simplement sur le bouton Monitoring de l’entrée d’une bande de canal audio (puis en choisissant la ou les entrées que vous souhaitez contrôler (ou enregistrer) via le logement d’entrée).
Seuls les objets Bande de canal de bus peuvent être créés dans l’Environnement. En règle générale, vous n’aurez toutefois pas à le faire, car toutes les transmissions audio par bus (acheminement aller/retour via les logements d’envoi des bandes de canaux) sont traitées par les bandes de canaux auxiliaires. Ce canal est essentiellement utilisé pour sa compatibilité avec les versions précédentes de Logic Pro, et pour son utilisation avec certaines appareils audio. Remarque : l’option Réglages du projet > Audio > Gestion automatique des objets Bandes de canaux doit être désactivée si vous voulez créer des bandes de canaux d’entrée. Notez qu’elle est activée par défaut.
Dans l’Environnement, la bande canal audio de pré-écoute sert à contrôler l’Éditeur des échantillons, le chutier Audio, le navigateur de boucles et le Navigateur. Elle est créée automatiquement dans chaque projet. Vous la trouverez à droite de la bande de canal audio portant le numéro le plus élevé.
Les réglages du projet et les préférences sont accessibles via les options de menu Fichier > Réglages du projet et Logic Pro > Préférences (ainsi que par le biais de plusieurs autres méthodes d’accès indiquées dans le chapitre). Lorsque l’une de ces options est sélectionnée, une fenêtre Préférences ou Réglages du projet est lancée. Chaque fenêtre comporte des icônes et des sous-fenêtres munies d’onglets. Elles fonctionnent de façon très similaire à des menus ou sous-menus. Pour ajuster une préférence donnée, sélectionnez simplement l’icône voulue, puis l’onglet approprié. Lorsque le panneau ou la fenêtre est affiché, activez ou désactivez la préférence ou le réglage ou faites votre choix dans un menu local. Fermez la fenêtre lorsque vous avez fait vos choix. Dans certains cas, vous trouverez un bouton permettant d’accéder aux paramètres connexes dans la fenêtre Réglages du projet, lorsque vous êtes dans la fenêtre Préférences (et vice versa). Cliquer sur ce bouton ouvrira la fenêtre Réglages du projet et sélectionnera automatiquement la sous-fenêtre appropriée. Par exemple, l’onglet Logic Pro > Préférences > MIDI > Synchro comporte un bouton Ouvrir les réglages de synchronisation MIDI pour le projet. Cliquer sur ce bouton ouvrira l’onglet Réglages du projet > Synchronisation > MIDI. Les fenêtres Réglages du projet et Préférences peuvent être visibles simultanément, ce qui accélère et simplifie la configuration des paramètres de fonctionnement. Certains d’entre eux sont accessibles directement depuis les menus locaux de Logic Pro (dans l’éditeur de partition, par exemple), ou depuis les boutons de transport , via les menus contextuels.
Logic Pro avec certains réglages, ajustez simplement les réglages voulus dans votre modèle par défaut et enregistrez-le. Les réglages du projet peuvent être transférés entre des projets, via l’utilisation de plusieurs fonctions d’importation. Vous pouvez aussi les utiliser pour accélérer la création d’un modèle ou lorsque vous voulez intégrer des aspects (comme les styles de texte de partition) d’un autre projet à celui sur lequel vous travaillez. Pour plus de détails sur toutes les options d’importation de projet, reportez-vous à la rubrique « Importation de réglages à partir d’autres projets » à la page 152. Les préférences sont automatiquement enregistrées lorsque vous quittez Logic Pro. Il existe deux fichiers de préférences (un pour Logic Pro et un pour les surfaces de contrôle). Ils sont stockés dans le dossier ~/Bibliothèque/Préférences/Logic. Les fichiers de préférence Logic Pro commencent par « com.apple.logic ». Remarque : tous les choix faits dans la fenêtre Réglages du projet sont propres au projet enregistré. Quant aux sélections effectuées dans la fenêtre Préférences, elles affectent globalement tous les projets.
Les Réglages du projet, comme nous l’avons indiqué, sont enregistrés avec chaque projet, ce qui signifie que différents projets peuvent avoir différents réglages. Vous pouvez enregistrer vos réglages favoris dans un modèle par défaut, qui peut être utilisé pour créer automatiquement un projet lorsque vous ouvrez Logic Pro. Pour indiquer les options du projet à l’ouverture de Logic Pro : 1 Ouvrez l’onglet Logic Pro > Préférences > Global > Gestion du projet. 2 Choisissez le comportement voulu dans le menu local Action de démarrage. Pour lancer Logic Pro avec un projet spécifique : m Double-cliquez sur un fichier de projet spécifique dans le Finder. Vous pouvez aussi choisir le réglage Ouvrir un projet dans le menu Action de démarrage indiqué précédemment. Lorsque vous ouvrez Logic Pro en cliquant sur l’icône de l’application, une zone de sélection de fichier est automatiquement affichée, vous permettant de choisir le projet voulu.
Tous les réglages de projet Synchronisation sont décrits dans le chapitre Synchronisation (reportez-vous « Synchronisation de Logic Pro » à la page 913).
 Cases Mesure, Temps et Division : activez-les afin de générer des événements de note distincts pour les mesures, les battements et les divisions.  Paramètres Canal, Note et Vélocité : définissez le canal MIDI, le numéro de note et la vélocité des notes générées.  Menu Port MIDI : permet de définir un port de sortie MIDI direct (ou tous les ports) pour le métronome.  Son du métronome dans les haut-parleurs internes : envoie le clic de métronome dans le haut-parleur de l’ordinateur. La sous-fenêtre Préférences Système > Son doit être définie sur Haut-parleurs Internes (Port : interface audio) pour que la fonction de clic du haut-parleur fonctionne.
 Paramètres Note et Vélocité : définissez le numéro de note et la vélocité des notes générées.  Curseur Tonalité : fait passer le son du métronome virtuel d’un clic court à un son percussif ayant une tonalité, similaire à un bloc de bois ou à des claves.  Curseur de volume : définit le niveau de sortie du son de clic virtuel.  Menu Sortie : si le matériel audio utilisé par Logic Pro offre plus de deux sorties, ce menu permet d’acheminer le son de métronome KlopfGeist vers différents ensembles de sorties matérielles. Remarque : KlopfGeist est un instrument logiciel du menu Module des canaux d’instruments. KlopfGeist est inséré dans le canal d’instrument 128, par défaut. Logic Pro crée automatiquement le canal d’instrument 128 (et insère KlopfGeist) lorsque la case Instrument de clic logiciel (KlopfGeist) est activée. Théoriquement, tout autre instrument logiciel de Logic Pro ou de tiers pourrait être utilisé comme source de son de métronome, sur le canal d’instrument 128.
Outre l’objet Clic MIDI et les réglages KlopfGeist, la sous-fenêtre de réglage de projet Métronome offre les options suivantes : Â Click à l’enregistrement : le clic de métronome est automatiquement désactivé pour l’enregistrement. Cela revient à activer le bouton Métronome dans la barre de transport pendant l’enregistrement. Â Seulement durant le décompte : lorsque cette option est active, le clic d’enregistrement est uniquement audible durant le décompte du projet, puis il est désactivé. Â Clic en lecture : le clic de métronome est automatiquement activé pour la lecture. Cela revient à activer le bouton Métronome dans la barre de transport pendant la lecture. Â Clics polyphoniques : le métronome envoie des notes, telles que définies pour : les mesures, les battements et les divisions. Par exemple, deux ou trois notes peuvent être envoyées simultanément au début de chaque mesure. Si cette option n’est pas activée, le métronome ne transmet qu’une note à la fois.
Tous les changements de tempo effectués en mode d’enregistrement sont enregistrés. Pour plus de détails sur la modification de ces enregistrements de tempo, reportezvous au chapitre 30, « Opérations avancées relatives au tempo », à la page 709. Début : Décompte S’il est activé, le menu local permet de définir la période de décompte voulue qui précède un enregistrement. Â Aucun : l’enregistrement commence sans décompte. Â X mesure(s) : x mesures de décompte. Â x/4 : le temps du décompte peut être défini ici. Ces réglages sont utiles lorsque le décompte a lieu sur un changement de mesure. Début : Pre-Roll d’enregistrement Si ce paramètre est activé, il permet de définir une période de pre-roll en secondes et millisecondes. Lors de l’enregistrement, cette valeur sera déduite de la position du projet en cours.
 Fusionner avec les régions sélectionnées : les données récemment enregistrées sont fusionnées avec toutes les régions sélectionnées, afin de ne former qu’une seule région. Cette opération a lieu à l’issue de chaque enregistrement.  Fusionner seulement dans l’enregistrement en boucle : lors d’un enregistrement en mode cyclique, cette fonction fusionne dans une seule région les données enregistrées lors de toutes les passes. Si le mode cycle n’est pas utilisé, chaque région MIDI nouvellement enregistrée sera indépendante (non fusionnée). Démixer automatiquement par canal si enregistrement multi-pistes Ce réglage passe du mode d’enregistrement Couche et Multi-lecteurs. Reportez-vous à la rubrique « Enregistrement sur plusieurs pistes MIDI » à la page 420. Réduction des données MIDI Les événements de contrôleur sont restreints pendant l’enregistrement afin de réduire la charge de données au cours de la lecture. Le contrôle du temps d’arrangements denses s’en trouve amélioré lors de l’utilisation d’interfaces dotées de seulement quelques ports MIDI. Cette fonction réduit la durée des événements de contrôleur, via un algorithme intelligent qui conserve la valeur à la fin d’une série de messages de contrôleur. Dossier d’enregistrement Ce réglage n’est réellement applicable que si vous préférez enregistrer toutes les données audio à un seul emplacement. Si vos méthodes de travail sont adaptées pour des projets, tous les enregistrements (et d’autres ressources de projets) sont enregistrés dans le dossier du projet. Pour définir un dossier d’enregistrement universel, cliquez sur le bouton Définir et choisissez ou créez un dossier dans la zone de sélection de fichiers.
Logic Pro comporte un système d’accord en temps réel à utiliser avec les instruments logiciels inclus. Vous pouvez configurer le système d’accord dans les réglages de projet Accord. Pour ouvrir les réglages de projet Accord, procédez de l’une des manières suivantes : m Choisissez Fichier > Réglages du projet > Accord (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Cliquez sur le bouton Réglages de la barre d’outils, puis choisissez Accord dans le menu.
La création de la gamme dodécaphonique utilisée dans la musique de Western a pris des siècles. Cachés entre ces douze notes figurent un certain nombre de microtons (différents intervalles de fréquence entre les tons). Voici une explication basée sur les séries harmoniques : imaginez que vous avez une fréquence de départ (ou fondamentale) de 100 Hz (100 vibrations par seconde). La première harmonique correspond au double, soit 200 Hz. La deuxième harmonique est à 300 Hz, la troisième à 400 Hz, etc. Musicalement parlant, lorsque la fréquence double, la hauteur tonale augmente d’exactement une octave (dans le système de 12 tons). La deuxième harmonique (300 Hz) est plus haute d’exactement une octave (et une pure quinte) que la fréquence fondamentale (100 Hz). En partant de ce principe, vous devriez normalement pouvoir accorder un instrument de telle sorte que chaque quinte soit pure. Ce faisant, vous seriez censé obtenir une gamme parfaitement accordée, puisque vous êtes parti du Do au Do au-dessus ou en dessous. Cependant, ce n’est pas le cas. Pour simplifier cet exemple : imaginez que vous accordez un instrument en commençant par une note appelée Do, à une fréquence de 100 Hz (un vrai Do est en fait plus proche de 130 Hz). La première quinte serait accordée en ajustant la hauteur tonale jusqu’à ce qu’un ton complètement clair soit produit, sans battements (les battements sont des modulations cycliques dans le ton). Cela aboutit à un Sol à exactement 150 Hz. Ce résultat est dérivé de ce calcul : Â La fondamentale (100 Hz) x 3 (=300 Hz pour la deuxième harmonique). Â Divisée par 2 (pour quelle redescende à la même octave que votre hauteur tonale de départ). Cette relation de fréquence est souvent exprimée comme un ratio de 3:2. Pour le reste de la gamme : accordez la quinte suivante vers le haut : 150 x 3 = 450. Divisez cela par 2 pour obtenir 225 (qui correspond à plus d’une octave au-dessus de la hauteur tonale de départ, vous devez donc la baisser d’une autre octave à 112,5). Note
Do (à 200 Hz), la réalisation effective d’un cycle (Do vers Do) de quintes parfaitement accordées aboutit à un Do à 202.7287 Hz. Il ne s’agit pas d’une erreur mathématique. S’il s’agissait d’un véritable instrument, les résultats seraient clairs. Pour remédier à ce problème, vous devez choisir l’une des possibilités suivantes : Â Chaque quinte est parfaitement accordée, avec des octaves fausses. Â Octaves parfaitement accordées avec la dernière quinte (Fa à Do) fausse. Il va sans dire que des octaves fausses se remarquent plus. Le comma La différence entre une octave parfaitement accordée et l’octave résultant d’un cycle accordé de quintes, s’appelle le comma. Au cours des siècles, de nombreuses approches ont été tentées pour résoudre ce mystère, aboutissant à un éventail de gammes (avant d’arriver au tempérament égal, la gamme dodécaphonique). D’autres tempéraments historiques qui ont été conçus mettent l’accent sur différents aspects de la qualité harmonique. Chacun aboutit à un compromis dans un sens ou un autre. Certains optimisent les tierces pures (ton moyen) tandis que d’autres mettes l’accent sur les quintes pures, au détriment des tierces (Kirnberger III, par exemple). Chaque tempérament a son propre caractère et un morceau donné peut être parfait dans une clé, mais sonner faux dans une autre. La transposition d’un morceau dans une nouvelle clé peut complètement modifier son caractère.
Le tempérament égal utilise l’erreur d’accord (le comma) et la répartit uniformément à chaque étape d’une gamme chromatique. Le résultat obtenu est une gamme d’intervalles désaccordés de façon égale, aucun intervalle n’étant très désaccordé, ni parfaitement accordé non plus. Le tempérament égal est devenu la norme de fait pour deux raisons principales : Â Commodité : réaccorder un instrument sur un tempérament plus adapté pour un morceau particulier est une opération pénible. De nombreux instruments ne peuvent pas être accordés de façon différente à plusieurs reprises (les instruments à cordes frettés par exemple). Â Portabilité : les morceaux de musique de type Western peuvent être réalisés (de façon adéquate) sur un instrument accordé en fonction du tempérament égal. Bien évidemment, certaines des nuances peuvent manquer dans des morceaux réalisés à l’origine dans un autre tempérament. Définition d’Hermode Tuning Hermode Tuning contrôle automatiquement l’accord des instruments de type clavier électronique (ou les instruments logiciels Logic Pro) au cours d’une performance musicale. Afin de créer des fréquences claires pour chaque intervalle de quinte et de tierce, dans toutes les progressions d’accords et d’intervalles, un clavier nécessiterait beaucoup plus que 12 clés par octave. Hermode Tuning offre une solution : il conserve la relation de hauteur tonale entre les clés et les notes, tout en corrigeant les notes individuelles des instruments électroniques, garantissant ainsi un degré élevé de pureté tonale. Ce processus propose jusqu’à 50 fréquences finement progressives par note, tout en conservant la compatibilité avec le système d’accord fixe de 12 notes par octave. Fonctionnement d’Hermode Tuning La correction de fréquence a lieu sur la base des structures d’accords analysées. Les positions des différentes notes dans chaque accord sont analysées et la somme de la distance de chaque note par rapport à la gamme d’accords tempérée est remise à zéro. Dans des cas complexes, différentes fonctions de compensation permettent de réduire le degré de réaccord, au détriment de la pureté absolue, le cas échéant. Exemple : Â Les notes do, mi et sol forment un accord en do majeur.
Une alternative à l’accord tempéré normal est l’accord des intervalles de quinte et de tierce sur des rapports de fréquence idéaux : la quinte sur un rapport de 3:2, la tierce majeure sur 5:4. Les triades majeures sonnent alors plus fort. Avec l’accord (ajusté) propre, Hermode Tuning change les fréquences en valeurs partiellement plus élevées ou plus basses.
Les paramètres de projet Accord sont répertoriés ci-dessous.
Ce paramètre détermine l’accord global de tous les instruments logiciels. Par défaut, il s’agit de la tonalité de référence La (440 Hz). Le désaccordage est en incréments de cent (1/100e d’un demi-ton). Autres gammes d’accords L’activation d’autres gammes d’accords est effectuée en cliquant sur le bouton radio approprié dans la rubrique Gamme d’instruments logiciels. La gamme d’accords sélectionnée est enregistrée en même temps que le projet et rechargé lors de la prochaine ouverture du projet. Tempérée Ce mode (actif par défaut) désactive tout accord et utilise une gamme chromatique tempérée.
Le menu Note fondamentale permet de choisir une clé globale (Do–Si) pour la gamme choisie. Il est ainsi facile de référencer la gamme choisie par rapport à une note d’origine. Le mode d’accord fixe accorde les clés musicales (à différents degrés) pour les systèmes d’accords ajustés et fournit un caractère d’armature. Autrement dit : Â Lorsqu’une majorité de touches blanches sont utilisées (dans le réglage Pur et avec Do comme note fondamentale), Do majeur sera la note principale et l’accord sera réalisé en fonction de celle-ci. Â Un accord en La majeur joué immédiatement après un Do majeur (et donc ajusté en fonction du Do majeur) sera quelque peu affecté par l’effet d’accord ajusté, mais n’aura pas un son complètement tempéré. Si vous jouez normalement de la musique polyphonique, ce mode (lors de l’utilisation du réglage Pur) sera très plaisant à écouter. Les gammes d’accords fixes sont idéales pour un certain nombre d’instruments baroques et médiévaux et de styles de musiques. Utilisateur Chaque demi-ton peut être désaccordé (déplacé) du tempérament égal par incréments de demi-tons. Pour ce faire, il vous suffit de faire glisser verticalement chaque zone de demi-ton jusqu’à ce que la valeur voulue soit atteinte. Vous pouvez aussi double-cliquer dans chaque zone de demi-ton et taper une valeur. Appuyez sur Entrée ou cliquez sur une autre zone pour quitter le mode d’entrée de texte. Le bouton Réinitialiser réinitialise la valeur par défaut de tous vos ajustements d’accords. Les curseurs Étirement bas et haut peuvent servir à étendre l’accord dans les basses et les aigus, à simuler l’accord étendu de certains instruments (les pianos acoustiques, par exemple). Â Étirement bas détermine l’écart (par rapport à la gamme tempérée) dans les graves du son. Plus la valeur est élevée, plus les notes graves sont accordées encore plus bas. Le réglage 0 aboutit à un accord de gamme tempérée. Â Le paramètre Haut a le même effet sur les aigus du son. Hermode Tuning (HMT) Tous les besoins en matière d’accord ne pouvant pas être satisfaits simultanément avec un réglage Hermode Tuning, différents modes peuvent être sélectionnés dans le menu Type. De plus, les degrés d’effet entre 0 % et 100 % peuvent être définis avec le curseur Profondeur d’Hermode Tuning.
 Baroque (3/5–adaptif) : ce mode accorde les quintes et tiers pures, avec des caractéristiques changeantes. En musique tonale, avec un centre harmonique clair, les accords du milieu sont ajustés très purement, alors que des accords plus distants sont ajustés avec moins de pureté. Si le centre harmonique devient peu clair, tous les accords sont ajustés avec une pureté égale. Pour les autres paramètres de ce mode, une valeur de profondeur de 100 % détermine la pureté la plus élevée et la valeur 10 %, la pureté la plus basse.
Les réglages de projet Audio déterminent les paramètres spécifiquement audio du projet.
Cette option (active par défaut) permet une configuration et une utilisation transparentes des pistes et des canaux. Elle crée et gère automatiquement des bandes de canaux lorsque des pistes sont créées. Vous ne devez désactiver ce réglage que lorsque vous devez effectuer des modifications manuelles des bandes de canaux dans la fenêtre Environnement.
Logic Pro à lancer la lecture un peu plus tôt (décalé vers la gauche). La valeur exacte de ce pre-roll dépend de la valeur active de la compensation du retard pour les modules. Cette option permet de s’assurer que les éléments transitoires qui tombent exactement sur la position de départ seront lus correctement. Si cette option est désactivée, ces éléments transitoires peuvent être ignorés ou sembler fondus. Fréquence d’échantillonnage Choisissez la fréquence d’échantillonnage voulue pour le projet dans ce menu local. Pan Law Cette valeur détermine le degré de réduction du volume sur les signaux mono qui sont en panoramique sur la position centrale. Vous pouvez choisir parmi les réglages suivants : Â 0 dB : les signaux mono sembleront plus forts s’ils sont en panoramique sur la position centrale, par rapport à une position à l’extrême gauche ou à l’extrême droite. Â -3 dB : un signal mono intégral (0 dBfs) affiche un niveau de -3 dB s’il est en panoramique sur la position centrale. Â -3 dB compensé : un signal mono intégral (0 dBfs) affiche un niveau de 0 dB s’il est en panoramique sur la position centrale (ou +3 dB s’il est en panoramique à l’extrême gauche ou à l’extrême droite). Format Surround Choisissez le format Surround voulu pour le projet dans ce menu local.
Il s’agit des onglets Général, Filtre d’entrée et Suivi.
 Case Toutes les valeurs de curseur : envoie toutes les valeurs de curseur d’environnement, lorsqu’un projet est chargé. Scrub avec audio dans l’arrangement Vous devez activer ce réglage si vous voulez faire défiler simultanément les régions MIDI et audio dans la fenêtre Arrangement. SysEx avec fonction MIDI Thru Les messages SysEx entrants sont transmis via l’ordinateur aux sorties MIDI, avec d’autres données MIDI. Ceci est particulièrement important lors de l’utilisation de programmateurs matériels, puisque vous pouvez contrôler immédiatement les changements de paramètres du synthétiseur que vous éditez. Si vous souhaitez enregistrer les vidages SysEx, ne cochez pas cette case. Il est rarement intéressant de détourner des vidages via l’ordinateur sauf si vous voulez enregistrer un vidage et le transmettre simultanément à un second appareil du même type. Instrument sans fonction MIDI Thru L’instrument sélectionné ici ne transmettra pas d’événements via l’ordinateur, lorsque l’instrument est affecté à la piste d’arrangement sélectionnée. Normalement, vous devez définir l’instrument Aucune sortie ici (choisi par défaut). Si votre clavier principal n’a pas de réglage Local Off, vous pouvez utiliser cette fonction pour éviter le doublement des notes indésirables lors de l’enregistrement :  Avec des sources sonores multitimbrales, affectez l’instrument (généralement le canal 1) qui réalise la partie entendue lors de la lecture lorsque l’ordinateur est mis hors tension.  Dans le cas de sources sonores monotimbrales, affectez l’instrument qui représente le partie de génération du son de votre clavier principal. Dans les deux cas, vous devez baisser le volume de votre clavier principal lorsque vous enregistrez des pistes pour un autre instrument. Il est possible de désactiver la fonction MIDI Thru pour toute piste MIDI dans la fenêtre Arrangement, en désactivant simplement le bouton Activer l’enregistrement en regard du nom de la piste.
L’onglet Suivi des réglages de projet MIDI (reportez-vous « Utilisation de la fonction Suivi d’événements » à la page 120) comporte un certain nombre de cases déterminant quels types d’événements font l’objet du suivi. Si une case est cochée, cela indique que les événements de suivi sont activés pour ce type d’événement.
Tous ces réglages sont décrits à la rubrique « Réglages de projet associés à l’affichage des partitions » à la page 855.
Tous ces réglages sont décrits à la rubrique « Réglages de projet vidéo » à la page 886.
Tous les fichiers audio, les instruments EXS et l’ensemble des données associées à un projet constitue ses ressources. Idéalement, vous devez enregistrer toutes les ressources d’un projet avec son fichier, mais vous pouvez souhaiter ne pas le faire. Tous les détails sur la gestion d’un projet, notamment des informations sur les réglages de projet Ressources figurent à la rubrique « Utilisation des projets » à la page 145.
Les réglages effectués dans la fenêtre Préférences sont enregistrés dans un fichier de préférences générales, stocké dans le dossier ~/Bibliothèque/Préférences/Logic. Les réglages Préférences s’appliquent à tous les projets. Un fichier de préférences distinct, également stocké au même emplacement est dédié aux surfaces de contrôle. Remarque : vous ne pouvez pas ouvrir un fichier de préférences directement. Toute modification doit être apportée dans Logic Pro. Si vous effacez accidentellement ou volontairement les fichiers de préférences, de nouveaux fichiers seront créés par Logic Pro lorsque vous l’ouvrirez la fois suivante. Les valeurs par défaut de tous les paramètres seront restaurées.
Global dans le menu.
(la sous-fenêtre à laquelle vous avez accédé le plus récemment s’affiche).
Les préférences de gestion du projet déterminent la façon dont Logic Pro gère les projets.
Le menu Action de démarrage permet de choisir parmi plusieurs options de projet qui sont appliquées automatiquement à l’ouverture de Logic Pro. Vous pouvez choisir parmi les options suivantes : Â Ne rien faire : comme l’indique son nom, cette option n’a aucun effet. Logic Pro est ouvert et vous devez créer un projet ou ouvrir un projet ou un modèle existant. Â Ouvrir le projet le plus récent : ouvre automatiquement le projet sur lequel vous travailliez la dernière fois que vous avez quitté Logic Pro. Â Ouvrir un projet existant : affiche automatiquement la zone de dialogue Ouvrir, dans laquelle vous pouvez rechercher un projet existant.
Vous pouvez déterminer le modèle par défaut en cliquant sur le bouton Choisir sous le champ Modèle par défaut. Le chemin d’accès complet et le nom du modèle ou projet choisi sont affichés dans le champ Modèle par défaut. Vous pouvez utiliser n’importe quel modèle ou projet comme modèle par défaut. À l’ouverture d’un projet, demander de fermer les projets en cours Lorsque vous chargez un nouveau projet avant de fermer l’ancien, une zone de dialogue s’affiche, vous demandant si le projet en cours doit être fermé. Si cette option n’est pas sélectionnée, cette question ne vous sera pas posée et le projet en cours restera ouvert. Exporter le fichier MIDI… enregistre les régions MIDI simples au format 0 Si uniquement une région MIDI est sélectionnée lorsque vous utilisez la commande Fichier > Exporter > Sélection en tant que fichier MIDI, le contenu de la région est enregistré au format de fichier MIDI 0. Ce format est compatible avec tous les lecteurs de fichiers MIDI.
Est assignable à un outil permet l’affectation de tout outil au bouton droit de la souris. Le réglage Ouvre le menu Outil est appliqué lorsque vous cliquez sur le bouton droit de la souris.
Arrangement, de façon similaire et pour les mêmes raisons que l’option ci-dessus. Â Double-cliquer une région MIDI ouvre : ce menu détermine l’éditeur ouvert lorsque vous double-cliquez sur une région MIDI dans la zone Arrangement. Les réglages sont les éditeurs de partition, d’événements, Clavier (par défaut) et Hyper. Â Nombre de pas d’Annulation : détermine le nombre d’opérations à annuler. Â Ajouter Dernière fonction d’édition au nom de séquence : après avoir effectué une opération d’édition (couper, par exemple), la description de cette opération est ajoutée au nom de la région (ou des régions résultantes). Â Connexion Living Groove : lorsque cette option est activée, elle interrompt la connexion active entre une région MIDI et le modèle de quantification qui en découle (le cas échéant). Si la région MIDI est éditée, cela n’a aucun effet sur le modèle de quantification. Si cette option n’est pas cochée, l’édition de la région MIDI d’origine va aussi altérer le modèle de quantification, ce qui affectera alors toutes les régions MIDI quantifiées avec ce modèle. Â Gestion SmartLoop des outils Ciseaux et « Scinder à la tête de lecture »’ : cette option détermine la façon dont Logic Pro gère le découpage des régions en boucle. Â Cette option, lorsqu’elle est activée, vous permet de couper la zone en boucle des régions (via les commandes Outils Ciseaux ou Sélecteur, ou Couper à la tête de lecture. Logic Pro crée automatiquement des régions après et (si nécessaire avant) la coupe afin que ces zones restent identiques. Cela vous permet de diviser des régions en boucle sans modifier la lecture de la zone en boucle. Â Si l’option « Gestion SmartLoop des outils Ciseaux et Scinder à la tête de lecture » est désactivée, vous ne pouvez pas couper des zones en boucle. La coupe de la région en boucle désactive le paramètre Boucle de la zone Paramètre de région.
 Algorithme de lissage de Cycle : améliore le contrôle du temps des sauts de cycle, ce qui facilite la définition la longueur des boucles d’échantillonnage en mode Cycle, bien que cela soit quelque peu atténué via l’utilisation de boucles Apple Loops. Si l’UC de votre ordinateur est très lente, ce réglage réduit le traitement requis pour les opérations graphiques. En général, vous le laisserez activé, autant que possible, particulièrement si vous travaillez d’une façon qui implique un cycle fréquent des rubriques musicales. Si vous trouvez que vos rubriques faisant l’objet du cycle ne sont pas aussi lisses que vous le voulez (en supposant que vos boucles sont parfaites), vous pouvez obtenir de meilleurs résultats en désactivant ce paramètre.
Préférences Touches de verrouillage Majuscules Tous les détails sur l’utilisation du clavier de votre ordinateur pour l’entrée de notes MIDI figurent à la rubrique « Utilisation du clavier avec verrouillage majuscules » à la page 429. Les préférences Touches de verrouillage Majuscules sont abordées à la rubrique « Préférences du clavier avec verrouillage majuscules » à la page 430.
Les préférences Audio sont constituées des onglets suivants : Â Périphériques Tous les détails figurent à la rubrique « Configuration de votre matériel audio » à la page 101.
Ouvrir la fenêtre plug-in à l’insertion Ce réglage étant actif, la fenêtre d’un module d’effet ou d’instrument logiciel est automatiquement ouverte après son insertion dans le logement de la bande de canaux. Muet/Solo de la piste Ce menu détermine la relation de liaison des boutons Muet et Solo avec les boutons de bande de canaux correspondants. Â Rapide (bandes de canaux distantes) : lorsque vous cliquez sur le bouton Muet ou Solo d’une bande de canal, l’état du bouton de piste associé se modifie en conséquence et vice versa. Â Non intensive (réaction lente) : utile si vous préférez limiter l’utilisation des ressources de traitement ; les boutons Muet et Solo associés aux pistes sont alors dissociés des boutons de bandes de canaux correspondants. Automatisation à l’échantillon Comme son nom l’indique, il s’agit du mode d’automatisation le plus précis. Il répartit les surcharges importantes sur les ressources système, ce qui peut affecter les performances globales (selon la nature de vos projets et de la puissance de traitement disponible). Vous avez de grandes chances d’être confronté à ce problème durant les rubriques les plus chargées de votre projet, où un grand nombre d’instruments logiciels et d’effets sont utilisés. Logic Pro offre trois réglages :
Type de fichier enregistré Permet de déterminer le type de fichier pour l’audio enregistré. Il s’agit des réglages suivants : Â SDII : le format de fichier SDII (Sound Designer II) ne peut pas gérer des enregistrements audio dépassant 2 Go. Â AIFF : le format de fichier AIFF ne peut pas gérer des enregistrements audio dépassant 2 Go. Â WAVE (BWF) : format audio le plus courant sur les PC Windows. Les fichiers sont stockés sous la forme de fichiers Broadcast Wave, qui contiennent des informations temporelles dans leurs en-têtes. Le format de fichier WAV ne peut pas gérer des enregistrements audio dépassant 4 Go : Â CAF : choisissez ce réglage si vous allez enregistrer des fichiers d’une taille supérieure à 4 Go. Pour plus d’informations, reportez-vous à la rubrique « Taille maximale de l’enregistrement » à la page 394. Niveau d’assourdissement Ce curseur permet de définir un niveau discret pour la fonction d’assourdissement, accessible avec le curseur Niveau principal sur le transport. Vous pouvez définir un niveau d’assourdissement entre 0 dB et –30 dB. Le niveau choisi ici est utilisé lors que la fonction d’assourdissement est activée. Compensation Cette compensation est utile pour les modules d’effets logiciels. Elle revêt une importance particulière pour le matériel de type accélérateur DSP (TC PowerCore, Universal Audio UAD-1, par exemple). Elle compense les retards audio pouvant être introduits lors de l’utilisation de modules. Un menu local permet d’activer la compensation de retard de module pour : Â les pistes audio et d’instruments logiciels. Â Tout (canaux audio, d’instrument, auxiliaires et de sortie). Vous pouvez aussi désactiver complètement la compensation. Tous les détails figurent à la rubrique « Utilisation du Mode de temps de latence faible » à la page 934.
Limite. Ceci est utile lorsque vous voulez utiliser un instrument logiciel avec plusieurs modules provoquant des retards insérés dans le canal. Temps de Fondu Enchaîné Détermine une valeur temporelle par défaut pour toutes les opérations de fondu enchaîné dans la zone Arrangement. Courbe de Fondu Enchaîné Détermine un type de courbe global pour toutes les opérations de fondu enchaîné dans la zone Arrangement.
 Nettoyer l’historique en quittant : activez cette case pour supprimer automatiquement l’historique d’annulation pour tous les fichiers audio édités, lorsque vous fermez Logic Pro.
 Chemin global des fichiers d’annulation : tous les fichiers (répertoriés dans l’historique d’annulation) sont enregistrés à un emplacement global (un dossier défini par l’utilisateur), si l’option « Stocker les fichiers d’annulation dans le dossier du projet » est activée. Cliquez sur le bouton Définir et accédez au dossier voulu.  Éditeur externe des échantillons : vous pouvez utiliser une application externe pour des opérations d’édition d’échantillons, remplaçant ainsi l’Éditeur des échantillons de Logic Pro. Cliquez sur le bouton Définir et accédez à l’application voulue.
Les préférences Surround sont traitées à la rubrique « Réglage des préférences Surround » à la page 894.
 Utiliser Variable Bit Rate Encoding (VBR) : VBR compresse les passages plus simples de façon plus lourde que les passages harmoniquement riches, ce qui aboutit généralement à des MP3 de meilleure qualité. Malheureusement, tous les lecteurs MP3 ne peuvent pas décoder de façon adéquate les MP3 codés en VBR, c’est pourquoi cette option est désactivée par défaut. Si vous savez que ceux à qui est destiné votre MP3 peuvent décoder les MP3 codés en VBR, vous pouvez l’activer.  Qualité conservez la valeur Maximum chaque fois que cela est possible. La réduction de la qualité accélère le processus de conversion, au détriment de la qualité audio. Cette option n’est accessible que lorsque la case VBR est activée.  Utiliser le meilleur Encodage : comme pour le paramètre Qualité, si vous désactivez cette option, vous obtiendrez une vitesse d’encodage plus rapide, au détriment de la qualité audio. Cette option doit toujours être activée, sauf si la durée de conversion est cruciale.  Filtrer les fréquences inférieures à 10 Hz : lorsque cette option est activée, les fréquences inférieures à 10 Hz (qui ne sont généralement pas reproduites par les haut-parleurs et ne sont de toute façon pas audibles) sont supprimées, ce qui offre un peu plus de bande passante de données pour les fréquences audibles, aboutissant à une amélioration de la qualité perçue. Ne désactivez pas cette option si vous faites des essais de générateur de bruit rose subsonique ou si vous exportez des MP3 pour des baladeurs MP3 baleine.  Mode Stéréo : vous pouvez choisir entre la Stéréo jointe ou la Stéréo normale dans ce menu local. En fonction du fichier d’origine, ces réglages peuvent ou non offrir une différence audible. Faites des essais avec ces deux réglages pour déterminer votre préférence.
 Retarder la transmission MTC de : ce paramètre permet de retarder la transmission de MTC (MIDI Time Code). Des valeurs négatives signifient que MTC est transmis plus tôt. Cette fonction permet de compenser les délais de réaction (au MIDI Time Code) dans les périphériques esclaves MTC externes.  MMC utilise : ce menu permet de choisir les réglages suivants :  Messages standard MMC : la spécification MIDI MMC est strictement suivie.  Ancien format Fostex : l’ancien format Fostex est utilisé pour MIDI Machine Control.  ID de Sortie (Transport) : la case Tout envoie MMC à tous les ports. Le champ à droite permet d’indiquer un ID de port de sortie.  ID d’entrée (Transport) : la case Tout envoie MMC à tous les ports. Le champ à droite permet d’indiquer un ID de port d’entrée.  Transmettre commande Locate lorsque : Pressez Stop deux fois : cette case permet la transmission de commandes Locate MMC lorsque vous double-cliquez sur la commande Stop (sur le bouton Arrêt de la barre de transport ou via le raccourci clavier correspondant).  Transmettre commande Locate lorsque : Glissement de régions ou d’événements : si cette option est activée et que Logic Pro est arrêté (pas en mode de lecteur ou d’enregistrement), les commandes Locate MMC sont envoyées avec la position d’une région qui est placée par glissement dans la zone Arrangement.  Transmettre commande d’activation d’enregistrement pour les pistes audio : si cette option est activée, les commandes d’activation/de désactivation de l’enregistrement MMC sont aussi envoyées lorsque des pistes audio sont activées (en état d’activation immédiate) ou désactivées pour l’enregistrement. De plus, les commandes d’activation d’enregistrement MMC reçues définiront l’état d’activation d’enregistrement des pistes audio.  Ouvrir les réglages de synchronisation MIDI pour le projet : cliquez sur ce bouton pour ouvrir la fenêtre correspondante.
Toutes les cases cochées vont entraîner l’envoi d’un message de réinitialisation ( pour le type de contrôleur sélectionné) à toutes les sorties MIDI. Ce message de réinitialisation est envoyé sur les sauts de cycle et au début de la lecture, mais l’utilisation de ces options ne devrait pas être nécessaire.
Ces préférences modifient l’apparence générale de Logic Pro. Pour ouvrir les Préférences d’affichage, procédez de l’une des manières suivantes : m Choisissez Logic Pro > Préférences > Affichage (ou utilisez le raccourci clavier correspondant). m Cliquez sur le bouton Préférences dans la barre d’outils Arrangement et choisissez Affichage dans le menu local.
 Tête de lecture large : une tête de lecture plus épaisse est utilisée dans toutes les fenêtres.  Afficher bulles d’aide : les info-bulles sont activées dans Logic Pro. En survolant avec la souris les paramètres et les outils, une courte description (et/ou valeur) de l’élément s’affiche à l’écran. Lors de l’édition, le nom de la fonction, le nom/numéro de région ou d’événement, les valeurs de position et de paramètre sont affichées.  Afficher valeurs par défaut : permet d’afficher les valeurs par défaut pour les paramètres dans les info-bulles. Cela facilite la détermination du niveau de variance par rapport à la valeur par défaut. Rubrique Vu-mètres  Menu Gamme : permet de faire passer les vu-mètres entre une échelle linéaire (dB) en coupe et une échelle exponentielle. L’échelle exponentielle fournit une résolution d’affichage plus élevée au niveau supérieur du mètre. L’échelle linéaire (dB) en coupe fournit une résolution d’affichage optimale sur la totalité des niveaux.  Menu Ordre des canaux : détermine l’ordre des canaux dans les vu-mètres (Surround) multicanaux.
 Menu Affichage SMPTE, Afficher Tempo en et menu Format d’horloge : vous pouvez utiliser ces menus pour personnaliser l’écran Mesure, SMPTE et Tempo dans la barre de transport. Pour en savoir plus, reportez-vous à la rubrique « Personnalisation des affichages de mesures, SMPTE et du tempo » à la page 128.
Ces préférences affectent spécifiquement l’apparence de la zone Arrangement.
 Transparence de l’automatisation : Régions : des valeurs élevées augmentent l’intensité des couleurs des régions, comparativement à la voie d’automatisation de piste.  Transparence de l’automatisation : Autres données : éclaircit l’affichage des données d’automatisation (non actives). Notez que cette fonctionnalité dépend du niveau de zoom de la région.
Couleurs en arrière-plan du clavier : Type de fond Ces boutons radio permettent de sélectionner une couleur de fond d’Éditeur Clavier sombre ou lumineuse. Couleurs en arrière-plan du clavier : panneau de configuration des couleurs L’Éditeur Clavier comporte une grille sur le même modèle que les touches de clavier figurant sur la gauche. Les paramètres de ce panneau en retrait peuvent modifier les couleurs de la grille, du fond, des lignes (etc.) de l’Éditeur Clavier pour les présentations en fond clair ou foncé. Â Touches Blanches : double-cliquez sur le champ de couleur pour ouvrir la fenêtre Couleurs. Sélectionnez ou déterminez la couleur voulue pour les lignes de la grille, alignées avec les touches blanches du clavier. Â Touches Noires : comme ci-dessous, mais pour les touches noires du clavier. Â Luminosité des touches C, D, E : ce curseur permet d’intensifier la luminosité de ces touches spécifiques dans toutes les octaves, ce qui facilite la transposition en fournissant un point de référence cohérent. Â Lignes de Mesure/Pointillées : détermine la transparence des lignes de mesure. La case Pointillées change l’apparence de la ligne de mesure continue en ligne pointillée. Â Lignes de Temps/Pointillées : même chose que ci-dessus pour les lignes de temps. Â Lignes de Division/Pointillées : même chose que ci-dessus pour le lignes de division. Â Réinitialiser : ce bouton réinitialise toutes les modifications apportées par l’utilisateur aux valeurs par défaut. 1064
Les préférences de partition sont décrites en détail dans le chapitre Partition (reportezvous « Préférences de partition » à la page 876).
Toutes les préférences vidéo sont décrites en détail dans le chapitre Vidéo (voir le chapitre , « Préférences vidéo », à la page 888).
Toujours et Demander. Â Décalage d’alignement : ce paramètre permet d’ajouter ou de soustraire un certain nombre de ticks au niveau de la position alignée de toutes les données d’automatisation (selon le choix effectué dans le menu Alignement de la fenêtre Arrangement). Â Temps de Montée : détermine le temps requis par un paramètre pour revenir au réglage enregistré précédemment. Â Le mode Write bascule en : détermine le mode auquel passent automatiquement les curseurs à l’issue de l’enregistrement des données d’automatisation.
Préférences de surface de contrôle Les préférences de surface de contrôle sont traitées dans le document traitant du support des surfaces de contrôle.
Ces préférences sont traitées à la rubrique « Définition des préférences Partage » à la page 690.
ADAT optique Interface optique pour la transmission en parallèle de huit canaux audio via un câble à fibre optique. Il s’agit d’une norme sûre pour les interfaces numériques multicanaux. AES/EBU Abréviation d’Audio Engineering Society/European Broadcasting Union. Cette association dispose d’un format de transmission standard pour les signaux audio numériques stéréo professionnels, appelée AES/EBU. Ce format est similaire au format S/P-DIF mais fait appel à des pseudo-modems dont la tension équilibrée est plus élevée. Selon le type de périphériques utilisé, les interfaces coaxiales AES/EBU et S/P-DIF peuvent communiquer directement.
« key pressure » (pression sur une touche) ou « pressure sensitivity » (sensibilité à la pression). AIFF Abréviation d’Audio Interchange File Format. Format de fichier multi-plates-formes pris en charge par de nombreuses applications d’édition numérique audio et vidéo. Le format audio AIFF peut utiliser plusieurs profondeurs de bits, généralement 16 et 24 bits. aigus Désigne des sons, ou des composants d’un son, dont la fréquence est très élevée. Voir fréquence. AKAI Format de données d’échantillon standard, compatible avec l’EXS24 mkII. ALAC Abréviation d’Apple Lossless Audio Codec, un algorithme de codage/décodage offrant une compression audio sans perte. alias Pointeur vers une région MIDI, dans la zone Arrangement. Un alias ne contient aucune donnée, il pointe simplement vers les données de la région MIDI d’origine. Pour créer un alias, faites glisser la région MIDI d’origine vers l’emplacement voulu tout en maintenant les touches Majuscule et Option enfoncées. Un alias ne peut pas être édité directement. Toute modification apportée à la région d’origine est répercutée dans l’alias. aliasing Effet numérique survenant lorsque l’échantillon contient des fréquences supérieures à la moitié de la fréquence d’échantillonnage. . amplificateur Appareil permettant d’augmenter le niveau d’un signal. amplifier Action d’augmenter le niveau audio (voir l’entrée réduire). amplitude Ce terme décrit l’intensité d’un signal. Pour un signal audio, l’amplitude se rapporte au volume sonore, mesuré en décibels (dB). ASCII Acronyme d’American Standard Code for Information Interchange. Jeu de caractères standard permettant aux ordinateurs de traiter les caractères textuels. Lorsque vous entrez des caractères ASCII au clavier, l’ordinateur les interprète comme s’il s’agissait de caractères binaires, afin de pouvoir les lire, les manipuler, les stocker et les récupérer. Voir également code scan. attaque Phase de départ d’un événement acoustique. Également partie d’une enveloppe (voir enveloppe). atténuer Action de diminuer le niveau d’un signal audio (voir amplifier et réduire).
Audio Units (AU) Audio Units est le format Mac OS X standard pour les modules en temps réel. Il peut être utilisé pour des effets audio, des instruments logiciels et des générateurs. Le format Audio Unit est intégré au système d’exploitation et les modules Audio Unit installés sont accessibles en simultané par tous les programmes applicables. Logic Pro prend en charge tous les modules au format Audio Unit. audition binaurale Description de la façon dont les êtres humains traitent les informations audio qu’ils entendent, afin de distinguer la provenance de la source d’un signal (devant, derrière, au-dessus, en-dessous, à droite ou à gauche de la position d’écoute). automatisation L’automatisation désigne la capacité à enregistrer, éditer et lire les mouvements de tous les potentiomètres, contrôles et boutons (notamment curseurs de volume, panoramique, égaliseur et effet d’envoi aux), ainsi que la plupart des paramètres d’effets et d’instruments du module. balisage par lot Procédé de balisage (marquage) simultané de plusieurs fichiers audio dans l’utilitaire Apple Loops. bande de canal audio Bande de canal de la table de mixage, utilisée comme cible pour les pistes audio de la zone Arrangement. Toutes les données de la piste audio sont automatiquement transmises à la bande de canal audio assignée dans la liste des pistes d’arrangement. bande de canaux Il s’agit de la représentation virtuelle d’une bande de canaux sur une console de mixage. Chacune d’entre elles contient tout ou partie des contrôles suivants : bouton Silence, curseur de volume, contrôle Pan/Balance, logement d’entrée, logement de sortie, logements d’effet d’envoi, logements d’insertion, bouton Format. Les bandes de canaux qui apparaissent à gauche de la fenêtre Arrangement et dans la fenêtre Table de mixage permettent de traiter les informations audio ou MIDI transférées à partir des pistes d’arrangement. bande de canaux d’entrée Type de bande de canaux, au niveau de la couche Table de mixage de l’environnement, qui est inclus dans les projets créés avec d’anciennes versions de Logic Pro pour des raisons de compatibilité rétroactive. Une bande de canaux d’entrée représente les entrées physiques de votre interface audio et permet de guider ces entrées de l’interface vers Logic Pro. Vous n’aurez généralement pas à accéder à ce type de bande de canaux dans Logic Pro 8. bande de canaux de sortie Dans la table de mixage, type de bande de canaux qui contrôle le niveau de sortie et la fonction de pan/balance de chaque sortie physique de votre interface audio.
à cette fenêtre. barre du menu principal Barre située dans la partie supérieure de l’écran, qui offre des fonctions générales telles que l’ouverture, l’enregistrement, l’exportation ou l’importation de projets. Elle ne permet pas d’accéder aux fonctions locales de la fenêtre, mais contient un menu Édition avec des options qui s’appliquent à la fenêtre qui a le « focus principal ». barre et curseur de défilement Barre grise s’étendant sur le côté d’une fenêtre. Un curseur permet d’y sélectionner la rubrique du projet affichée dans la fenêtre. basculer Passer d’un état à un autre. Exemple : activer/désactiver (fenêtres, valeurs de paramètres, etc.). basse Instrument de musique. Ce terme fait également référence à des sons ou composants d’un son basse fréquence. Voir fréquence. battement Intervalle de temps, correspondant à la pulsation rythmique régulière d’une composition musicale. Il correspond généralement à un quart de note. battements par minute Voir bpm.
CAF Abréviation de Core Audio Format. Ce format de fichier peut être utilisé comme conteneur pour des fichiers audio compressés ou non, quelles que soient leur taille, fréquence d’échantillonnage ou profondeur de bits. Le format CAF peut gérer des enregistrements audio d’environ 3 heures (pour une fréquence d’échantillonnage de 44,1 kHz, et des enregistrements moins longs pour des fréquences d’échantillonnage plus élevées).
à gauche de la fenêtre Arrangement) et peuvent être utilisés comme (bus d’)effets d’envoi/retour et comme contrôles de sous-groupes. case à cocher Petite case sur laquelle vous pouvez cliquer pour cocher ou décocher (activer ou désactiver) une option. CD audio Abréviation de Compact Disc audio. Norme relative aux CD musicaux stéréo : fréquence d’échantillonnage de 44,1 kHz et profondeur de 16 bits. cent Division d’accord d’un demi-ton : centième partie d’un demi-ton. De nombreux instruments logiciels Logic Pro contiennent un paramètre Fin qui permet d’accorder les sons par incréments de cents. champ Trouver Dans la plupart des fenêtres de Logic Pro apparaît un champ de forme rectangulaire arrondie, avec une loupe sur la gauche. Il vous permet d’effectuer des recherches de texte. Ce champ apparaît par exemple dans la fenêtre des raccourcis clavier et dans celle du navigateur de boucles. changement de tempo Événement inséré dans la piste de tempo (sous forme de noeud) qui indique un changement dans le tempo à une position de mesure/battement donnée. chute Paramètre d’enveloppe qui détermine la durée nécessaire à un signal pour passer du niveau d’attaque maximum au niveau de maintien. Voir enveloppe. chutier audio Fenêtre (ou onglet de la zone Média, dans la fenêtre Arrangement) destinée aux tâches de gestion et de conversion des projets de fichiers audio et de régions. Voir zone Média.
Logic Pro permettent de repérer les crêtes et de supprimer ou d’éviter les phénomènes d’écrêtage. La commande Rechercher la crête, dans le menu des fonctions de l’Éditeur des échantillons, permet de rechercher le bit d’échantillon dont la valeur d’amplitude est la plus élevée.
échantillon Enregistrement numérique d’un son à un instant donné. échantillonnage Processus de conversion des données audio analogiques en informations numériques. La fréquence d’échantillonnage d’un flux audio indique le nombre d’échantillons capturés par seconde (voir fréquence d’échantillonnage). Plus la fréquence d’échantillonnage est élevée, plus les données audio sont de bonne qualité. échantillonneur Dispositif permettant de réaliser des échantillons. Dans Logic Pro, il s’agit généralement du logiciel EXS24 mkII. écrêtage (enregistrement numérique) Lorsque le signal envoyé dans une bande de canaux est trop volumineux pour que le son puisse être reproduit convenablement, il se produit une distorsion du son, appelée écrêtage. Les bandes de canaux audio de Logic Pro intègrent un détecteur de crête qui indique les pics du niveau du signal supérieurs à 0 dB. éditeur Fenêtre permettant d’éditer des données MIDI ou audio. Logic Pro met à votre disposition les éditeurs Hyper Editor, Clavier, Liste des événements et Partition pour les données d’événements MIDI, ainsi que l’éditeur des échantillons pour les données audio. L’éditeur Liste des événements permet également d’éditer et de positionner des régions.
Éditeur des échantillons L’Éditeur des échantillons de Logic Pro permet, de façon non destructrice, de couper, inverser, raccourcir, de modifier le gain et plus généralement de traiter de multiples façons les fichiers audio. Chaque échantillon d’un fichier audio en comprenant plusieurs milliers ou millions peut être édité. Cet éditeur permet également d’accéder à un certain nombre d’outils spéciaux pour le traitement des échantillons, regroupés sous le terme de Digital Factory. effet Type d’algorithme logiciel qui modifie le son d’un signal audio de différentes façons. Logic Pro intègre divers effets temporels, d’égaliseur, de dynamique, de modulation et de distorsion dans les formats de modules Logic Pro natifs et Audio Unit. effet chorus Effet obtenu par la superposition de deux sons identiques avec un retard et une légère modulation du temps de retard de l’un ou des deux. Le signal audio produit par l’effet semble plus dense, donnant l’impression que plusieurs voix jouent en même temps. effet d’envoi Abréviation d’effets d’envoi auxiliaires. Sur un périphérique audio, sortie permettant d’acheminer une quantité donnée du signal vers un autre périphérique. Les effets d’envoi servent souvent à envoyer plusieurs signaux ayant le même effet, ce qui est particulièrement utile pour les effets demandant beaucoup de ressources processeur, tels que la réverbération. effet de filtre Les filtres sont des effets destinés à atténuer l’énergie d’une certaine fréquence dans un signal. Le nom de chaque filtre indique sa fonction. Exemple : un filtre passe-bas permet aux fréquences inférieures à la fréquence de coupure de passer (voir fréquence de coupure). effet de filtre en peigne On nomme généralement « filtre en peigne » le léger retard du retour qui amplifie certaines harmoniques d’un signal. Ce nom est lié à l’apparence du graphique spectral des fréquences, qui fait penser aux dents d’un peigne. effets en temps réel Effets pouvant être appliqués aux régions en temps réel, pendant la lecture. Ce type d’effet peut être utilisé sur n’importe quel ordinateur Macintosh pouvant exécuter Logic Pro. égaliseur Les égaliseurs permettent d’accentuer ou d’atténuer les fréquences d’un signal audio. Plusieurs types d’égaliseurs sont disponibles dans Logic Pro.
événement Commande MIDI distincte. Exemple : commande de début de note. Les mouvements continus de certains contrôleurs (par exemple, la roulette de modulation) produisent une succession rapide d’événements individuels, ayant chacun une valeur absolue. expander Effet qui permet d’élargir la plage dynamique d’un signal audio. C’est l’inverse de l’effet de compression (voir Compressor). exporter Créer dans un autre format une version d’un fichier (un projet Logic Pro par exemple) que d’autres applications pourront diffuser et utiliser. fenêtre Arrangement Première fenêtre de travail de l’application. La zone Arrangement (voir ci-dessous) y figure également et tous les autres éditeurs et zones de travail peuvent y apparaître. fenêtre de module Fenêtre qui s’ouvre à l’insertion d’un module, ou lorsque vous double-cliquez sur le logement d’insertion ou d’instrument. Elle permet l’interaction avec les paramètres du module. fenêtre de transformation Éditeur de Logic Pro qui permet de définir un ensemble de conditions et d’opérations pour la sélection et la manipulation d’événements MIDI spécifiques.
Filtre, bouton Dans la Liste des événements ou la table de mixage, boutons permettant d’afficher ou de masquer certains types d’événements ou types de bandes de canaux. FireWire Nom commercial attribué par Apple à la norme IEEE 1394. Il s’agit d’une interface série rapide et polyvalente, généralement utilisée pour connecter à des ordinateurs des interfaces audio et des unités de traitement audio. FireWire convient parfaitement aux applications gérant des données très volumineuses et permet de connecter disques durs, scanners ou d’autres types de périphériques informatiques. Il existe deux versions de FireWire : FireWire 400 et FireWire 800. La seconde est plus rapide et utilise un type de connecteur différent. Il est possible d’utiliser des dispositifs FireWire 400 sur un port FireWire 800 grâce à un câblage spécifique, mais tous les périphériques connectés sur ce port verront alors leur bande passante réduite de moitié (voir également M-LAN). flanger L’effet flanger est proche de l’effet chorus : un signal légèrement retardé (mais plus court que dans le cas d’un chorus) est renvoyé à l’entrée de la ligne de retard. Avec le « flanging », le son est plus épais et légèrement déphasé.
L’entrée pas à pas peut être effectuée à l’écran à l’aide de la souris ou via le clavier MIDI ou celui de l’ordinateur, ou encore en utilisant ces trois périphériques à la fois. Voir également bouton Entrée. fonction Freeze La fonction Freeze effectue des processus de bounce hors ligne individuels pour chaque piste à laquelle a été appliquée la fonction Freeze, réalisant de cette manière une économie proche de 100% des ressources processeur destinées aux modules d’instruments logiciels et d’effets. L’ensemble des modules de la piste (dont les modules d’instruments logiciels, le cas échéant, ainsi que toutes les données d’automation qui s’y rapportent) sont alors rendus sous forme de fichier de Freeze.
MIDI 10, classe les performances multitimbrales en 16 familles et au moins 24 voix de polyphonie. La spécification GM vise à assurer la compatibilité entre les divers dispositifs MIDI. Toute séquence musicale générée par un instrument GM doit pouvoir être lue correctement sur n’importe quel autre synthétiseur ou module sons externe GM.
(l’horloge MIDI est l’implémentation moderne des signaux d’horloge simples ; elle fonctionne à 24 ppqn -pulses per quarter note, c’est-à-dire le nombre d’impulsions par noire- ou 96 impulsions par note). Horloge de référence Signal de référence temporelle nécessaire aux interfaces audio numériques pour assurer la synchronisation des fréquences d’échantillonnage des différents périphériques connectés. Lorsque deux périphériques sont connectés via une interface audio numérique standard (telle que S/P-DIF ou ADAT optique), le signal Horloge de référence est transmis via le circuit audio. Pour que plus de deux périphériques audio numériques communiquent entre eux, vous devrez généralement utiliser des ports Horloge de référence distincts pour la synchronisation. horloge MIDI Message MIDI court pour les signaux d’horloge, qui donne une impulsion de rythme aux périphériques MIDI. Sa précision est de 24 ppqn (pulses per quarter note, c’est-à-dire le nombre d’impulsions par noire), mais certains périphériques réalisent une interpolation de ces valeurs d’impulsion, offrant un signal d’horloge plus précis, à condition que chacun des périphériques soit en mesure d’interpréter correctement cette information complémentaire. Voir égalementSPP. Hyper Editor Éditeur graphique qui permet de créer ou d’éditer des données MIDI de note et de contrôleur. Entre autres fonctionnalités, l’Hyper Editor est idéal pour concevoir des morceaux de batterie et créer des crescendi. Voir hyper set et définition d’événement. hyper set Hyper set est le nom collectif attribué à l’ensemble des définitions d’événements qui s’affichent en simultané dans l’Hyper Editor. Voir également définition d’événement. icône Petit symbole graphique. Dans Logic Pro, une icône différente peut être assignée à chaque piste.
Logic Pro de « communiquer » avec le monde extérieur. Une interface audio ou MIDI est nécessaire pour faire entrer ou sortir du son de votre ordinateur. Voir également interface audio. 2) Terme décrivant les éléments graphiques de Logic Pro avec lesquels vous pouvez interagir. Exemple : la zone Arrangement, dans laquelle vous interagissez avec des éléments de l’interface graphique (tels que les régions) pour créer un projet au sein de l’interface globale de Logic Pro. interface audio Dispositif permettant de faire entrer et sortir du son de votre ordinateur. Une interface audio convertit les données audio numériques envoyées par votre ordinateur en signaux analogiques, pouvant être diffusés par les haut-parleurs. Dans l’autre sens, une interface audio convertit les signaux analogiques (par exemple, une performance vocale) en données audio numériques, pouvant être traitées par votre ordinateur. jeu de partitions Ensemble de différents styles de portées, portées et autres éléments de l’éditeur de partition, pouvant être enregistré comme jeu de partition. Cette fonctionnalité vous permet de passer rapidement d’une portion de partition à une autre, indépendamment du reste de la partition. Elle permet aussi d’éditer et d’imprimer ces portions de partition, et d’expérimenter différentes mises en page. jeu de transformations Un ensemble d’opérations de transformation (effectuées dans la fenêtre de transformation) peut être enregistré comme jeu de transformations. Un jeu de transformations enregistré est rapidement accessible via le menu Préréglages, dans le coin supérieur gauche de la fenêtre de transformation. Les jeux de transformation peuvent également être importés à partir d’autres projets. Voir fenêtre de transformation.
à des appareils tels que synthétiseurs et ordinateurs de communiquer entre eux. Elle contrôle, entre autres caractéristiques, la hauteur tonale, la durée et le volume d’un événement de note musicale. MIDI Time Code (MTC) Traduction d’un signal de code temporel SMPTE en signal de code temporel standard MIDI. Le MTC permet de synchroniser Logic Pro avec les périphériques MIDI, d’autres séquenceurs, bandes vidéo et audio ou disques durs prenant en charge le code temporel MIDI. Le MTC définit les positions temporelles absolues et prend en charge les messages indiquant lorsqu’il faut démarrer, arrêter ou continuer. mix Terme couramment employé pour désigner le résultat obtenu suite à la réalisation d’un bounce (voir bounce) ou d’une fusion de pistes (voir fusionner). mixage Mise en forme du son général d’un projet à l’aide de divers réglages (volume, balance), de l’ajout d’égaliseurs et d’autres effets, et au recours à l’automation pour altérer, entre autres, ces aspects de façon dynamique. M-LAN Variante de l’interface FireWire, conçue par Yamaha. Elle permet aux tables de mixage numériques et aux autres périphériques Yamaha de se connecter directement à un port FireWire Macintosh (voir FireWire). mode Déclencheur unique Ce terme est associé aux synthétiseurs tels que l’ES1. Dans ce mode, les enveloppes ne sont pas redéclenchées lorsque des notes liées (legato) sont jouées. mode Lien au contenu Le bouton sur lequel est représenté une chaîne, dans le coin supérieur gauche de la plupart des fenêtres de Logic Pro, donne accès à trois modes différents. Le mode Lien au contenu s’avère par exemple utile lorsque plusieurs régions MIDI sont alignées horizontalement le long d’une seule piste et que le contenu de ces régions s’affiche dans l’Éditeur Clavier. Dans ce cas de figure, seul le contenu des régions MIDI sélectionnées s’affiche dans l’Éditeur Clavier. Pour afficher le contenu de chaque région MIDI (sélectionnée ou pas) dans l’Éditeur Clavier pendant la lecture du projet, vous devez activer le mode Capture du contenu. mode Local Off Mode opérationnel d’un clavier MIDI qui consiste à ne pas déclencher directement le générateur de sons intégré au clavier. Ce mode s’avère utile lorsque le clavier MIDI est utilisé comme clavier principal de Logic Pro.
Nodes Ce terme fait référence à des ordinateurs Macintosh supplémentaires, utilisés comme nodes de traitement externes pour augmenter les ressources processeur de votre ordinateur Logic Pro principal. Normaliser Cette fonction permet d’appliquer les réglages de la zone des paramètres aux événements MIDI sélectionnés (par modification de ces éléments) et de supprimer les réglages existants. En ce qui concerne l’audio, une autre fonction Normaliser permet d’augmenter jusqu’au niveau numérique maximum le volume d’un fichier audio enregistré, sans modifier son contenu dynamique. numérique Description de données stockées ou transmises sous la forme d’une séquence de uns et de zéros. Plus communément, se rapporte aux données binaires représentées par des signaux électroniques ou électromagnétiques. Les fichiers utilisés dans Logic Pro sont tous numériques. Voir également analogique. numéro de note Hauteur tonale d’une note MIDI, contrôlée par le premier octet de données d’un événement de note MIDI.
MX 2424, peut être importé et exporté par Logic Pro. Seul l’échange de données audio (régions audio, avec informations de position de piste) est pris en charge par ce format de fichier. Les données MIDI et les données d’automation sont ignorées lorsque vous utilisez la fonction d’exportation OpenTL de Logic Pro. option Choix dans une fonction, apparaissant souvent sous forme de case à cocher, ou parfois sous forme d’entrée de menu. Option Touche de modification, également appelée touche Alt dans MS Windows. outil Colle Cet outil permet de fusionner des régions ou des événements, simplement en cliquant sur au moins deux d’entre eux.
être obtenus à partir des régions MIDI ou créés avec la souris. Ces symboles d’accord peuvent également être insérés dans la partition. La note d’origine des accords détermine la transposition (changement de tonalité) de toutes les boucles Apple Loops et peut également affecter la lecture des régions MIDI.
Presse-papiers Le Presse-papiers est une partie invisible de la mémoire, dans laquelle vous pouvez couper ou copier des données sélectionnées, à l’aide du menu Édition. Les données contenues dans le Presse-papiers peuvent être collées à différents endroits. Dans Logic Pro, le Presse-papiers peut être utilisé pour échanger des données au sein d’un projet ou entre plusieurs projets. pression Voir aftertouch prises Une prise est tout simplement un enregistrement. Logic Pro permet de créer plusieurs prises, l’une après l’autre, sans quitter le mode d’enregistrement. Ces prises peuvent ensuite être compilées en une seule (voir compilation). profondeur de bits Nombre de bits utilisés par un enregistrement ou un périphérique numérique. Le nombre de bits de chaque échantillon détermine la plage dynamique maximale (théorique) des données audio, quelle que soit la fréquence d’échantillonnage. projet Il s’agit du morceau de musique, un document Logic Pro contenant les pointeurs vers les fichiers audio et les régions, ainsi que les données MIDI réelles (dans les régions MIDI). Certains autres réglages et préférences y sont également stockés. punch in, punch out Entrer et sortir d’un enregistrement pour remplacer une rubrique d’un enregistrement existant. Ce processus peut être automatisé dans Logic Pro. Voir également bouton Autopunch et fonction d’autopunch.
QuickTime Norme multi-plates-formes d’Apple pour la lecture et l’encodage de données vidéo numériques compressées. Les séquences QuickTime peuvent être lues dans une fenêtre Logic Pro ou sur une piste vidéo globale, synchronisée sur le projet. Si vous déplacez la tête de lecture, la vidéo suit, et vice versa. raccourci clavier Fonction pouvant être exécutée à l’aide d’une ou plusieurs touches du clavier de votre ordinateur ou du contrôleur MIDI. RAM Abréviation de random-access memory. Capacité mémoire de l’ordinateur, mesurée en méga-octets (Mo), qui définit la quantité de données que l’ordinateur peut traiter et stocker temporairement à tout moment. ReCycle ReCycle est le nom d’une application éditée par Propellerhead, qui sert principalement d’outil de production et d’édition des boucles (échantillons audio répétés). ReCycle fait appel à des formats de fichiers spécifiques (.REX), qui peuvent être importés dans Logic Pro. réduire Action d’abaisser un niveau ou une fréquence, lors de l’utilisation de l’égaliseur ou d’autres filtres. Également utilisé pour décrire l’action de diviser et de supprimer physiquement des rubriques de fichiers, de régions, etc. (voir amplifier et atténuation). région Les régions se trouvent sur les pistes d’arrangement : il s’agit de ligatures rectangulaires qui servent de conteneurs pour les données audio ou MIDI. Il en existe trois types : régions audio, régions MIDI et régions dossier (généralement simplement appelées dossiers). Voir égalementrégion audio, région MIDI et dossier. région audio Zone désignée d’un fichier audio pouvant être placée sur des pistes audio dans la zone Arrangement, tout comme une région MIDI peut être placée sur des pistes MIDI. Les régions audio sont des alias (ou pointeurs) vers des portions de fichiers audio. Elles peuvent être aussi petites qu’un échantillon unique, ou prendre toute la longueur du fichier audio sous-jacent. Logic Pro permet d’éditer des régions audio sans qu’il y ait de répercussion sur le fichier audio d’origine. Voir également région et région MIDI. région audio clonée Une région audio clonée est un pointeur vers la région d’origine. Lorsque vous réglez les points de départ ou de fin d’une de ces régions clonées, toutes les autres seront réglées de la même manière.
Selon le type de périphériques utilisé, les interfaces coaxiales AES/EBU et S/P-DIF peuvent communiquer directement. La plupart des interfaces audio numériques actuelles intègrent des connecteurs S/P-DIF. saisir (un objet) Positionner le curseur de la souris sur un objet et maintenir le bouton de la souris enfoncé. saturation Terme généralement associé à une légère distorsion de bande ou aux caractéristiques des amplificateurs à tubes. Il désigne un gain de volume sonore très élevé aboutissant à une légère distorsion du signal entrant, qui donne un son arrondi et chaud. screenset Présentation de plusieurs fenêtres, avec tous les paramètres d’affichage (zoom, position, taille de chaque fenêtre, etc.). Vous pouvez passer d’un screenset à un autre, comme si vous passiez d’un écran d’ordinateur à un autre. SDII Format de fichier audio Sound Designer II, dont la structure est similaire à celle du format de fichier AIFF. sélection par étirement Technique permettant de sélectionner des régions, des objets ou des événements consécutifs en maintenant le bouton de la souris enfoncé tout en déplaçant le curseur tout autour des éléments à sélectionner. Une enveloppe de sélection par étirement (contour) s’étend alors à partir de la position de départ du curseur de la souris. Tous les objets touchés ou entourés par cette enveloppe sont sélectionnés. séquenceur De nos jours, un séquenceur est considéré comme une application informatique permettant d’enregistrer des données audio et MIDI numériques et de fusionner les sons dans une console de mixage. Il y a quelques décennies, un séquenceur contrôlait des synthétiseurs via une série de portes et tensions de contrôle, ou uniquement via MIDI. Aucun enregistrement ni contrôle audio n’était possible.
MIDI (MTC). Si vous avez le choix pour la synchronisation de Logic Pro, optez plutôt pour MTC (voir les entrées horloge MIDI et MTC).
Surround Désigne un système de lecture utilisant plusieurs haut-parleurs. Le format Surround 5.1 canaux est le plus courant (canaux avant gauche, avant centre, avant droite, gauche Surround, droite Surround et canal LFE, ou caisson de basses), généralement utilisé dans les systèmes home-cinéma et dans les salles de cinéma. Logic Pro prend en charge tous les formats Surround courants, et intègre des fonctionnalités d’enregistrement, de modules et de mixage Surround. synchronisation Mesure de la capacité à jouer des notes au moment voulu. Ce concept peut également se rapporter à la synchronisation d’événements, de régions et de périphériques. synchronisation Méthode qui permet que plusieurs périphériques d’enregistrement ou de lecture s’exécutent en même temps. Dans quasiment toutes les configurations synchronisées, il y a un périphérique principal et un ou plusieurs périphérique(s) secondaire(s), qui règle(nt) leur horloge de synchronisation par rapport à celle du périphérique principal. synchroniseur Unité centrale utilisée pour contrôler la synchronisation de plusieurs périphériques. Dans la plupart des cas, Logic Pro sert de synchroniseur principal.
Logic Pro, il s’agit d’1/3 840e de note. Logic Pro est capable de zoomer jusqu’à un échantillon simple pour les opérations d’édition et de positionnement, mais le protocole MIDI n’est pas suffisamment rapide pour prendre en charge une telle précision.
Apple Loops. valeur de division Valeur réglable (apparaissant dans les notes) de la grille, utilisée dans les affichages et les opérations. Troisième chiffre apparaissant dans l’écran de position de la barre de transport. La valeur de division est définie dans la barre de transport, sous le temps. vélocité Force avec laquelle une MIDI note est jouée. La vélocité est contrôlée par le second octet de données d’un événement de note. voltmètre de crête Level meter audio numérique qui affiche le volume absolu d’un signal audio pendant la lecture de ce dernier. Baptisé ainsi en raison du fait que chaque crête du signal est tout à fait visible. VU-mètre De l’anglais Volume Unit meter. Compteur analogique permettant de contrôler le niveau sonore audio.
événements 653 masquage des données d’automatisation d’une piste 640 masquage de toutes les données d’automatisation 640
Autopunch, bouton 407 (utilisation de la souris) 167 clone (région audio) 308 conversion en nouveau fichier audio/nouvelle région 360 création 360 clone, région audio 308 Codec audio Apple Lossless application à un fichier audio 589, 671 Colle, outil 184, 367, 1090 Coller à la position originale, fonction 193 Coller Remplacer, fonction 193 commande clavier Resélectionner les régions où le mode Solo est verrouillé 331 commandes de séparation 903 Compacter le dossier des prises, commande 415 compensation de retard dû à un module 935 Compenser la position de la région, fonction 318 Compressor 1074 configuration 85 amplificateur 90 branchement des appareils 92 appareils MIDI 96 extensions 93 interface audio 96 branchement MIDI 96 câbles et connecteurs audio 94 clavier MIDI 88 USB 99 composants 85 console de mixage 91 écouteurs 91 haut-parleurs 90 instrument MIDI externe 258 interface audio 87 réglage 101 interface MIDI 88 micro 92 ordinateur 86 disque dur 87 UC 86 port MIDI Thru 98 surface de contrôle 89 Éditeur des échantillons accès au point le plus fort du fichier audio 540 Aller à la première rubrique silencieuse 540 au début de la région/à la fin de la région/au point d’ancrage de la région 540 au début de la sélection/à la fin de la sélection 540 amplitude en unités d’échantillon 541 en unités de pourcentage 541 annulation des modifications 552
« pops ») 566 suppression des morceaux non sélectionnés 550 suppression du décalage CC 551 transformation en région MIDI 567 fichier stéréo 46 lecture 538 contrôle avec la vue d’ensemble 539 en boucle 538 raccourcis clavier 539 modification de façon destructrice 546 modification définitive 537 modification du point d’ancrage 318 modules Audio Suite 571 navigation 540 outil Crayon 547 personnalisation affichage de l’amplitude 541 affichage de la forme d’onde 543 de l’affichage du temps 541 présentation 46 recherche du pic 540 rechercher les silences 540 redimensionnement d’une région 345 réglage du tempo sur la sélection du fichier audio 552 scrub 539 sélection 544 intégralité du fichier audio 544 modification d’une sélection 545 rubrique du fichier audio 544 utilisation d’un éditeur externe 571 vue d’ensemble 537 Éditeur des échantillons, création d’une région audio 313
Enregistrer Région(s) En (fonction) 591 en-tête de piste 197 entrée (matériel audio), sélection 608 Entrée, bouton 424 Entrée, logement (bande de canal) 608 entrée pas à pas activation 424 avec les raccourcis clavier 426 via MIDI 428 Entrée Physique, objet 1002 événement de note copie 451 plusieurs notes 451 coupure du son 454 plusieurs notes 454 selon la hauteur tonale 454 déplacement 446 à l’aide de raccourcis clavier 447 désactivation des notes bloquées 435 forcer le legato 450 hauteur tonale changement aléatoire 534 interprétation dans le but d’une lecture simple à l’écran 807 liaison à des données d’événement 448 modification
Pitch renversement 519 protection de la position 453 sélection note la plus haute/basse dans l’accord 455 son coupé 455 selon la hauteur tonale à des canaux MIDI distincts 455 suppression. Voir événement MIDI suppression des superpositions 449 événement de pédale de sustain notation 754 événement de pédale Sustain conversion en durée de note 451 événement de Pitch Bend 494 mise à l’échelle 516 événement de pression polyphonique 496 événement de tempo copie 713, 717 création 716, 719 déplacement 712, 717 déplacement vers la position actuelle de la tête de lecture 712, 717 enregistrement 715 insertion 711 modification de la valeur 712 suppression 711, 716 événement de transposition création 733 déplacement 734 sélection 734 suppression 734 Événement en premier plan, fenêtre 498 événement MIDI canal 192, 477 copie 435, 470 ensemble 451 coupure du son 491 création 486 dans Hyper Editor. Voir Hyper Editor dans l’Éditeur Clavier. Voir Éditeur Clavier événements de contrôleurs 656 déplacement 469 à l’aide de raccourcis clavier 447, 469 description 1079 duplication 487 durée changement aléatoire 534 modification 466, 490 réglage de plusieurs événements sur une valeur constante 521 restriction 522 Écoute lors de l’édition 434 édition
événement de Pitch Bend 494 événement de pression polyphonique 496 événement SysEx 496 filtrage 422 humanisation 518 insertion du programme, du volume et du panoramique à partir de l’Inspecteur 267 lecture en solo 492 méta-événement 497 modification type 490 point de fin/départ réglage sur la position de la tête de lecture 449 position modification 489 protection 453, 470, 488 renversement 519 quantification. Voir quantification restauration d’un événement supprimé 446, 467 retardement 476 sélection 466, 485 dans une plage 534 identique 444 similaire 444 suppression 491 doublons 444 hors de la région MIDI 445 non sélectionnés dans la sélection 445 par rapport aux positions du locator 445 similaires 467 tempo diviser par deux 518 doublement 517 transformation 513–536 transposition avec la piste d’accord/de transposition 732 dans la fenêtre de transformation 520 types d’événements 492–497 vélocité augmentation graduelle 516 changement aléatoire 534 limitation 521 événement SysEx 496, 1100
Transposer 520 Vélocité exponentielle 520 réacheminement des valeurs des colonnes 530 table 529 fenêtre du module ouverture à l’insertion 242 fenêtre Raccourcis clavier bouton Apprendre nouvelle assignation 177 bouton Apprendre par nom de touche 175 bouton Apprendre par position de touche 175 fermatas (notation) 756 fichier audio. Voir fichier audio recherche 282
étirement temporel (time stretch) 557, 580 extraction d’un modèle de groove 509 formats pris en charge 277 gestion 583 horodatage 342 inversion 549 inversion de phase 551 lecture des formats compressés 300 lissage 546 modification du niveau 547 normalisation 550 optimisation 591 ouverture dans un Éditeur externe des échantillons 571 quantification 562, 570 recherche 282 fichier précédemment utilisé dans le projet 593 pic 540
Fonction Lier les régions par modification de la longueur 348 Fonction Répéter les régions 360 fonction Side Chain utilisation de signaux d’instrument 251 Fonction Supprimer les superpositions 347 fondu application à un fichier audio 548 assignation à des boucles Apple Loops 379 création 377, 378 fondu enchaîné automatique 376 forme de courbe 378, 379 modification 378, 379 réglage de la courbe de fondu 549 suppression 377, 379 type 379 Fondu enchaîné, outil 377 Forcer le Legato (fonction) 450 Format, bouton 228 Freeze, fonction 217, 1081 actualisation des fichiers de freeze 221 fichiers freeze 220 fréquence d’échantillonnage 154, 1082 Insérer réglages d’Instruments MIDI en événements, commande 267 Inspecteur description 1084 Film, zone 879 masquage/affichage 77, 198 paramètres des instruments 263 présentation 43 zone Paramètres d’objet 962 zone Paramètres de piste. Voir Paramètres de piste, zone zone Paramètres de région. Voir Paramètres de région, zone Instrument, logement (bande de canal) 621 instrument, module 230 accord 270 ajout 232 augmentation/réduction de la vélocité des notes 264 définition de la gamme de tonalités 264 définition de la gamme de vélocités 264 empêcher la transposition 264 icône 263 lecture 268 mode Live 269 paramètres de l’Inspecteur 263 prévention du suivi du mode Hermode Tuning 271 retard 264 sorties multiples 233, 621 transposition 264 module d’instrument Voir aussi module instrument MIDI (externe) configuration 258 réglage des paramètres de l’Inspecteur 265 traitement à l’aide d’effets Logic 267 instrument MIDI externe configuration 258 réglage des paramètres de l’Inspecteur 265 traitement à l’aide d’effets Logic 267 instrument mis en correspondance affichage des notes dans la Liste des événements 493 Instrument mis en correspondance, fenêtre 978 instrument mis en correspondance, objet 977 instruments multi-sorties application Node 108 instrument standard, objet 968 Ligne de retard, objet 994 Lignes en canaux (fonction) 455 Limiteur de voix, objet 995 liste des articulations 797–801 ouverture 797 présentation 42 Liste des événements affichage événements/régions 482 affichage d’informations sur le style de partition 484 affichage de la position relative des événements 490 affichage de la vélocité de relâchement 484, 494 affichage des notes d’instrument mis en correspondance 493 affichage de toutes les informations stockées avec les événements 483 bouton Infos complémentaires 483 collage d’un événement 487 coupure du son d’un événement 491 création d’un événement 486 duplication d’un événement 487 durée en tant que position absolue 490 événement aftertouch 496 événement de changement de contrôleur 494 événement de changement de programme 495 événement de note 492 événement de Pitch Bend 494 événement de pression polyphonique 496 événement de vélocité de relâchement 484, 494 événement SysEx 496 au format hexadécimal 497 filtrage des types d’événements 483 lecture en solo d’un événement 492 menu contextuel 485 méta-événement 497 modification d’un événement 488 durée 490
à partir de l’Éditeur Clavier. 458 dans la fenêtre Arrangement 433, 482 en tant que fenêtre 432 présentation 481 protection de la position d’un événement 488 région attribution d’un nom 492 sélection d’un événement 485 via un raccourci clavier 485 suppression d’un événement 491 visualisation d’événements en dehors de la zone d’affichage 484 liste des événements passage au mode d’affichage des valeurs Masquer les paramètres inutilisés, case à cocher (fenêtre de transformation) 524 matériel Apogee 15 matériel TDM 15 mémoire reconfiguration 153 taille (ordinateur) 86 mémoire virtuelle 1086 Mémoriseur d’accord, fenêtre 997 Mémoriseur d’accord, objet 995 menu Alignement annulation de la grille d’alignement 325 dans l’Éditeur Clavier 440, 441
Musique, présentation 290 ouverture dans une nouvelle fenêtre 286 depuis la fenêtre Arrangement 286 présentation 34
Interprétation, réglage 807 jeu de partitions Voir jeu de partitions liaisons 772 modification de la direction 814 limitation de l’entrée pour corriger la diatonique de notes 772 marges 849 marques d’arc 756 note assignation de la portée 814 assignation de la voix 814 couleur 816 dans la palette des symboles 753 durée 771 hauteur tonale 771 ligature 814, 834 masquage des notes de changement de clé 826 modification individuelle 811 nombre maximal de points 810 position horizontale 812 redimensionnement 811 vélocité 771 note indépendante 776 modification de l’état 816 Page, présentation 743, 847 palette des symboles 750 affichage limité aux symboles du groupe sélectionné 751
édition 794 insertion 793 insertion depuis la piste d’accord 736 symbole de fin de ligne 762 symbole de jazz 761 symbole de saut de page 762 symbole de swing 760 symbole de tempo 760 symboles D.C/D.S 760 symboles d’accord allemands 796 symboles de phrasé 756 symboles dynamiques 755
événement de note Voir aussi événement MIDI sélection Voir aussi événement MIDI note indépendante (notation) 776 notes diminution lors de la coupe 366 maintien lors de la coupe 366 séparation lors de la coupe 366 Nouvelles pistes, zone de dialogue 200 NTSC 925 numérique 1089 écoute en solo 216 Muet/Solo de la piste, réglage 216 exportation en tant que fichier audio 592, 707 Freeze 219 icône affichage 214 assignation 213
Afficher/Masquer toutes les fenêtres de module 243 Afficher les données d’automatisation de piste 638, 640 Afficher menu Outil 183 Afficher toutes les pistes globales 79 Agrandir pour afficher les locators, enregistrer réglage de navigation 73 Ajouter une piste avec l’instrument suivant dans la liste des pistes 204 Aller à la fin de la sélection 114 Aller au marqueur numéro 1 à 20 142 Aller au marqueur suivant/précédent 142 Aller dans Dossier ou Région 68, 374 Appliquer les réglages de quantification de façon destructrice 505 Arrêter et aller à la dernière position de lecture 114 Arrêter et aller au locator gauche 114 Basculer la saisie de groupe 620 Basculer sur région/événement suivant ou précédent 190 Canal événement -1 192 Capturer comme enregistrement 420 Configurer les pistes globales 80 Créer un modèle de groove 508 Définir des locators arrondis et lire/ enregistrer 118 Définir des locators et lire 118 Définir des paramètres de piste & MIDI Thru par région/dossier 381 Déplacer les régions sélectionnées vers la piste en cours 344 Désélectionner toutes les régions sauf celles de la piste sélectionnée 191 Dupliquer le screenset 83 Éditeur Clavier 442 Effacer le témoin de saturation sur l’afficheur du canal audio 603 Enregistrer réglage de navigation 73 Fermer la fenêtre 64 Fermer le projet sans sauvegarder 166 Intervertir les locators gauche et droit, raccourci clavier 119 Lecture ou Stop 114 Les deux notes suivantes sont pointées 428 Les trois notes suivantes sont un triolet 427 liste des événements d’automatisation 653 Masquer toutes les pistes globales 79
Muet/Son pour toutes les pistes utilisant le même instrument 215 Muet pour toutes les pistes du dossier 215 Note suivante Bémol 426 Dièse 426 Ouvrir le navigateur de fichiers 280 Page Haute/Basse/la plus à gauche/la plus à droite 69 Page préc./suiv./Gauche/Droite 69 Pas arrière 427 Pas avant 427 Permuter le niveau de zoom 213 Position et durée de l’événement en unités SMPTE 79 Pousser la région/l’événement 342, 447 Pousser la région/l’événement vers 469 Rappeler Screenset 1 à 9 82 Rappel Zoom 1–3 72 Réduire/agrandir pour cadrer la sélection verticalement et horizontalement, enregistrer le réglage de navigation 72 Régler l’outil suivant et Régler l’outil précédent 183 Régler les locators arrondis sur les régions/ événements, raccourci clavier 118 Régler outil X 183 Règle secondaire 79 Réinitialiser le niveau de zoom d’une piste 213 Réinitialiser le niveau de zoom de chaque piste 213 Rendre silencieux/activer le son des notes/ régions/dossiers sélectionnés 328 Renommer le screenset 84 Retour arrière/Avance rapide Shuttle, raccourci clavier 114 Sauver zoom 1-3 72 Screenset précédent 82 Enregistrer réglage de navigation 72 raccourcis clavier 170 attribution 175 à un message de surface de contrôle 177
LTC 925 paramètres du compteur de codes temporels 926 positionnement mesure sur image 928 objet sur image 926 réglage du décalage 887, 919 verrouillage de la position événement 470, 488, 927 événement de note 453 marqueur 140 région 927 VITC 925 Solo (Verrouillage), bouton (barre de transport) 329 Temps de montée, paramètre 644 tête de lecture ajustement de la taille 111 déplacement égal à la durée de la note 427 position 109 à la dernière position de lecture 114 à la fin de la sélection 114 au début de la sélection 113 au début du projet 112 au niveau d’un locator 113, 114 au niveau d’un marqueur 111 numérique 110, 113 positionnement sur un marqueur 142 Tête de lecture large, réglage 112 tête de note (notation) 755 texte (notation). Voir notation Texte, outil 170, 184, 331 texte des marqueurs, zone/fenêtre 132 tick 1100 timecode, description 1101 TOSLINK, connecteur 95 touche de modification 1101 Touch Tracks, fenêtre 999
Notice Facile